Ein mittelalterliches Ornament in Procreate 5X einfärben

1. Präsentation: Hallo an alle. Mein Name ist Marissa Android ist, und ich bin ein Alien-Schichten mit Sitz in London, Großbritannien. In diesem neuen Kurs werden wir lernen, wie man mittelalterliche inspirieren Ornament in der Fortpflanzung 5X entstehen. Dies ist eine sehr einfache Klasse ideal für Anfänger und Mittelschüler, die verstehen wollen, wie man Incan Illustration und dann nehmen Sie dieses Wissen zum nächsten Projekt wollen. Wir werden nur einen einfachen Standardpinsel verwenden. Alles, was Sie brauchen, ist bereits an Ihren Fingerabdrücken, einschließlich einer Bleistiftzeichnung, wenn Sie mitverfolgen möchten. In der Tat, wenn Sie meine anderen Kurse zu sehen, gibt es immer bietet Studenten mit einer Zeichnung. So können Sie entscheiden, ob Sie sich ausschließlich auf den Malprozess, auf Ihre eigene Zeichnungkonzentrieren wollen auf Ihre eigene Zeichnung und sich für die volle Lernerfahrung entscheiden. Ausgehend von einem historischen Kontext wird erforschen, wo diese Ornamente verwendet wurden und die verschiedenen Stile, in denen diese Motive im Laufe der Geschichte dargestellt wurden. Nachdem Sie die Zeichnung importiert und die Leinwand eingerichtet haben, zeige ich Ihnen, wie Sie zuerst einen Umriss erstellen und dann einen steht auf. Als Nächstes. Ist sie Farbphase, die die DC-Verbindung dieser Zierstreifen beinhaltet. Wir werden lernen, wie man die Striche moduliert, um einen stilvollen Rückgang zu erhalten. Schließlich werden wir einige Ideen zum Erstellen einiger physischer Produkte untersuchen, wie z. B. Zurechnungen, Lesezeichen, Wash U-Bänder und andere Erkenntnisse. Am Ende dieser Klasse finden Sie für Aufgaben, die ich gerne tun würde. Sie können entscheiden, welche für Sie das Richtige ist, aber bitte stellen Sie sicher, dass Sie unsere Arbeit in der Studentengalerie für einige praktische Ratschläge und Bewertungen zeigen . Wenn Sie also daran interessiert sind, eine sehr klassische Technik zu lernen, ist dies der Kurs für Sie, aber ohne weiteres tauchen wir ein in sie ein. 2. Historischer Kontext: In dieser Klasse werde ich Sie durch die Schaffung eines klassischen Ornaments führen , wenn Sie es folgen meine ADA-Kurse, Sie wissen bereits, dass ich eine große Leidenschaft für alle Bücher und Manuskripte und nehmen diesen Fortschritt von ihnen, wir sind gehen, um eine jener Ornamente zu erstellen, die leicht am Anfang eines Kapitels gefunden werden konnte. Das Ornament, von dem ich spreche, heißt Kopfstück oder Kapitelöffner und Boise Exactly. Ich hatte Stücke und Dekorationen, in der Regel in Form einer rechteckigen Tafel am Anfang eines Kapitels in den leeren Raum gedruckt. Sie erfreuen sich in der Renaissance besonders an Popularität und sind seit dem Mittelalter schon viel länger da. Dies sind also einige Kopfstücke, und wie Sie sehen können, sind sie alle oben auf der Seite positioniert. Und entsprechend den Perioden und Herkunftsorten werden Kopfstücke in einer Vielzahl von Stilen dargestellt. Manchmal wurden diese ganzen Elemente auch in anderen Teilen eines Buches verwendet, zum Beispiel als Kapitelteiler, wie wir hier sehen können. Im Allgemeinen werden sie typischerweise von Blumen und Laub bevölkert, aber auch von Früchten, Girlanden und Bändern. Und in der Mitte des Ornaments finden wir normalerweise ein Thema, das ein Code von Armen und Maske und mythologische Figur sein kann , und vielleicht ein triumphaler, eine Marina mit Angriff. Und eine andere zuerst, Trommeln entlang zu den oligarchischen Bits, während Sie sitzen auf einem Drachen in Ihrer Freizeit im Gegensatz. Ohne zu viel abzuschweifen. Ich möchte nur einen Renaissancekünstler nennen, der die Verwendung dieser Art von Ornamenten in sein Werk umgesetzt hat. Und sein Name war Kabinettsrebellierung. Kalorienwert war ein außergewöhnlicher Künstler, der einen unverwechselbaren persönlichen Stil entwickelt hat, durch seine charakteristische Verwendung oder dekorierte Motive identifiziert wurde. Wir können hier einige seiner Gemälde sehen. Richtig, wir gehen zurück zu unserem Kopfstück. Jetzt, für unser Kopfstück, werden wir etwas mit diesem lebendigen, modernen Look kreieren. Und in unserem Design haben wir ein Thema in der Mitte, das mich zerstört friedlich ruht auf einigen Blättern und Früchten harmonisch einen Raum entlang eines Astes und zwei identische Blüten an beiden Enden finden. In der nächsten Lektion sind wir bereit, die Leinwand durch das Zeichnen einzurichten. 3. Erste Schritte: Das erste, was wir tun möchten, ist, die Zeichnung für diese Klasse herunterzuladen und in Fortpflanze importiert. Eine sehr einfache Sache zu tun. Mal sehen, wie wir auf der Über Seite hören. Sie können die Beschreibung dieses Glases finden und Sie möchten zu Projekten und Ressourcen gehen. Hier finden Sie Ihre Aufgaben. Es gibt vier von ihnen, tun sie, aber um die Materialien für diesen Kurs herunterladen, wollen Sie hier nach oben gehen, klicken Sie auf Zeichnung Punkt PSD, dann klicken Sie auf Download, und die Datei wird gespeichert werden Ihr iCloud-Laufwerk. Von hier aus haben Sie ein paar Optionen, aber Sie können scheinen, procreate zu starten, klicken Sie auf Importieren, und navigieren Sie zum Ordner Downloads und wählen Sie Zeichnungspunkt PTSD. So ist das Dokument jetzt eingerichtet. Wir müssen auf einer Schicht zeichnen. Und im Hintergrund hier haben Sie vielleicht schon früher einen braunen Lohn gesehen. Und wenn Sie diese Art von Hintergrundpapieren mögen, können Sie eine Sammlung von Dateien kostenlos herunterladen. Wenn Sie sich mit meinem Instagram-Konto verbinden, können Sie dies von Ihrem iPad aus tun. Klicken Sie auf den Link und Bier. Hier finden Sie meine Druckerei und die Links zu meinen anderen Kursen. Oder Sie möchten zum Ende dieser Liste gehen und auf kostenlosen Download oder fünf Tonpapiere klicken. So klicken Sie darauf und Sie landen auf der Download-Seite. So können Sie die fünf Don-Papiere hier und auch einige Beispiele sehen. Du fühlst also diese beiden Felder und erhältst einen Download-Link, richtig? Nachdem all das gesagt wurde, wären dies unser Ausgangspunkt. In der nächsten Lektion beginnen wir, das Ornament zu färben, indem wir einen Umriss erstellen. 4. Den Umriss erstellen: In dieser Lektion erstellen wir eine Gliederung. Wir werden den technischen Stift mit einem optimierten Wert verwenden, um Airlines glatter zu haben. Das ist unser Ornament. Grundsätzlich haben wir hier die Bleistiftzeichnung auf dieser Ebene. Und das erste, was ich tun möchte, ist, die Layer-Passagen auf etwa 20% oder ähnliches zu reduzieren . Und der Grund dafür ist, dass wir die Zeichnung nicht allzu sichtbar halten wollen. Also werde ich eine neue Ebene erstellen. Für dieses Ornament. Wir werden die technische Pfanne benutzen, die unter der Insulinpinsel-Bibliothek steht. Wenn wir auf den technischen Stift klicken und dann auf den Zeichenblock klicken, können wir alle Messingeinstellungen zurücksetzen. Wir sind also sicher, dass wir alle vom selben Punkt ausgehen. Die einzige Einstellung, die ich ändern möchte, ist der Stromlinienwert. Ich möchte diesen Wert erhöhen, damit es einfacher wird, einen schönen Schlaganfall zu bekommen. Und Sie können das so viel erhöhen, wie Sie möchten, wirklich, vielleicht nicht zu viel. Ansonsten gibt es ein bisschen Verzögerung, etwas etwa 45% oder vielleicht weniger um 34%. Also versuchen wir es mit 54%. Grundsätzlich schafft dieser Pinsel so etwas. Und was wir tun wollen, ist, die Pinselgröße auf etwa 5 zu reduzieren, 5% Prozent werden so etwas erzeugen. Okay, wir können das rückgängig machen, indem wir mit zwei Finger tippen. Und was ich tun möchte, ist zuerst eine Schablone zu erstellen. Also möchte ich den negativen Raum schaffen. Ich werde noch nicht in den Elementen bezahlen, sondern all diese leeren Räume. Das ist also, was ich tun möchte. Zuallererst. Also werde ich sicherstellen, dass ich auf eine leere Ebene male und nicht auf die Zeichnung, was häufig passiert, um ehrlich zu sein mit diesem Pinsel, werde ich die Umfänge dieser Formen erstellen. Also werde ich dem Umriss folgen und ich muss sicherstellen, dass alle Formen geschlossen sind. Und das ist sehr wichtig. Ich gehe zur zweiten Form und schließe dann die Form. Jetzt werde ich diesen Umriss hier machen. Grundsätzlich, sobald wir die Umrisse erstellen, können wir dann das Haupt Unkraut etwas schwarze Farbe füllen. Ich möchte nur sagen, dass ich nicht nach etwas Perfektem in Bezug auf Linien bin. Als ob es ein Vektorlogo wäre. Also, wenn Ihre Linie ein wenig Warbling ist absolut in Ordnung. Wir versuchen irgendwie, einen alten Druck zu replizieren, aber wenn Sie dort waren, haben Sie zu viel zu kämpfen. Sie können den Stromlinienwert erhöhen. Aber wieder, für das, was wir tun in dieser Art von unregelmäßigen Linie inspirierend, sehr bewusst, dass üben ist sehr wichtig. Und generell wollen wir keine Technologie nutzen, um die Tatsache zu kompensieren, dass wir nicht in der Lage sind, etwas zu tun. Es ist sehr wichtig, zu lernen und dann Technologie zu verwenden, um unser Leben zu erleichtern. Dann schließe ich diese Form. Ich kann das jetzt tun. Wie Sie sehen können, mache ich nicht eine Zeile in einem Zug, wenn er Sinn ergibt. Aber meine Linie besteht aus vielen kürzeren Linien. Zum Beispiel, hier mache ich diesen kreisförmigen Zweig, der diese Eule umrahmt. Und ich möchte diese Linie ein wenig dynamisch machen. Es ist also keine steady line basierende Art, eine Biene zu bewegen, zu tanzen und zu kurven. Und all diese Aspekte geben die Illustration, diese Fütterung von handgefertigten Produkten. Richtig? Das ist also das Prinzip. Ich werde diesen Prozess lebhaft beschleunigen. Ansonsten wird die Klasse zu lang und kann ein bisschen anstrengend zu beobachten sein. Ich werde nicht über diesen Prozess sprechen, wie es sehr unkompliziert ist. Sie können das Video mit der Ebene diese Einstellung beschleunigen. Wie wir aufgehört haben, wieder zu reden, als ich mich der Blume näherte , werde ich eine bestimmte Technik verwenden. Was wir jetzt tun wollen, ist, eine neue Ebene zu schaffen, ist, dass wir uns dieser Blume hier nähern. Für diese Blume wollen wir sicherstellen, dass diese Seite von dieser Seite und auch von dieser Seite hier gleich sein wird. Grundsätzlich, um dies zu tun, können wir Zeichenführer aktivieren. Also klicken wir darauf. Und dann hinzugefügt Zeichnungsanleitung. Und Sie haben hier ein paar Möglichkeiten. Es stehen verschiedene Arten von Leitfäden und Funktionen zur Verfügung. Und wir wollen Symmetrie verwenden. Und wieder, Sie haben hier ein paar Möglichkeiten. Aber was wir für unseren Zweck brauchen, ist dieser Kreis. Und wir wollen den blauen Punkt bewegen, um in der Mitte unserer Blume zu sein. Also haben wir den Punkt hierher verschoben, so etwas. Und wir klicken fertig. Grundsätzlich haben wir hier einen Leitfaden, und Sie können sehen, dass das Wort Zyste auf der Arbeitsschicht erschienen ist. Und wenn Sie jetzt auf die Firma klicken, können Sie sehen, dass die Option wie erwartet aktiviert ist. Nun, wenn ich etwas auf der rechten Seite der Führung zeichnen, das gleiche, was wir magisch erscheinen auf der linken Seite und umgekehrt, wenn funktioniert wie ein Spiegel. Und ich möchte nur sicherstellen, dass eine und die richtige Schicht. Und vorerst möchte ich nur zeichnen, die Pfeile haben Linie nicht gehen, um die internen Paddel noch zu machen. Also fange ich von der Mitte an. Und wie Sie sehen können, bildet sich auch die andere Seite, laut warnen Tun. Und dann kann ich die Form schließen. Das ist also unser Mehl. Wir müssen das in Ordnung bringen. Also wähle ich die darunter liegende Ebene aus und wir können das einfach beheben und dieses Bit löschen. Ich möchte wahrscheinlich einen festen Pinsel wählen, der zu groß ist. Also habe ich die Pinselgröße reduziert und das loswerden, richtig? Ich denke, ich werde dies löschen und neu zeichnen Sie es auf der anderen Seite sind an der anderen Blume befestigt. Ich denke, es macht mehr Sinn. Und der Umriss ist jetzt fertig. Ich kann jetzt sowohl die Symmetriefunktion entwerfen. Also klicke ich auf den weiblichen und deaktiviere den Wachsassistenten und deaktiviere auch den Zeichenführer. Also wird diese Blume dort dupliziert werden. Also denken wir jetzt einfach nicht darüber nach und wir leben es für Laser. Ich kann jetzt diese beiden Schichten zusammenführen, so dass Sie sie kneifen können. Wir werden eine neue Ebene erstellen, um diese Linie hier zu zeichnen. Und hier. Ich möchte diese Funktion nicht verwenden, die perfekt gerade Linien macht. Also, wenn ich eine Linie zeichne und dann du sie hältst, warte, die Linie wird gerade und wenn du einen Finger nach unten zeigst, ist perfekt ausgerichtet. Aber ich bin mir nicht sicher, ob das eine gute Entscheidung ist, da wir im Vergleich zu dem, was ich bisher getan habe, perfekt aussehen . Also möchte ich wahrscheinlich die Linie von Hand zeichnen, wieder, wenn Sie bequemer sind, können Sie diese Technik verwenden, aber zumindest können Sie zuerst versuchen und sehen, wie es geht. Um Zeit zu sparen. Jetzt kann ich diese Ebene duplizieren, indem ich nach links wischen und duplizieren zum Transformationswerkzeug wechseln. Und hier können Sie das Fangen aktivieren. Und beide Funktionen sind sehr nützlich. Wenn Sie sich also bewegen, wird ein Element entlang der Achse eingeschränkt und dann gefangen. Wenn Sie außerhalb des Elements tippen, können Sie es im Grunde nach Brüchen verschieben. Jetzt können wir sie alle zusammen auftauchen. So haben wir den Umriss nur auf einer Ebene. Wir müssen diesen Bereich lösen. Aber vorerst denke ich, ich kann nur eine gerade Linie machen, um diese Zugkraft zu schließen. Also zeichne ich die Linie, warte dann eine Sekunde und lege dann einen Finger nach unten, um die Linie vertikal zu beschränken. Und ich kann dasselbe für die andere Seite tun. Und schließlich, bevor wir weitermachen, möchte ich diese Linien bis zur Seite erweitern, denn wieder brauchen wir jede Form geschlossen. Wir können diese Schichten miteinander verschmelzen. Und endlich diesen kleinen Zweig repariert. Und wir werden diesen Bereich später lösen. In dieser Lektion haben wir gelernt, wie man eine Freihandumrandung erstellt. Dafür haben wir den technischen Stift verwendet und uns für ein wenig optimierten Wert entschieden, der unsere Linien mover und Motivationen macht. Wir wollten sicherstellen, dass jede Form geschlossen oder wasserdicht ist. Und das liegt daran, dass wir in der nächsten Lektion einen Stamm erstellen werden. Das bedeutet, dass wir uns mit einem Coulomb fühlen werden, diese Formen, ziemlich einfach, ziemlich einfach. Lasst uns das machen. 5. Schablone: In dieser kurzen Lektion werden wir die Formen mit einer schwarzen Farbe spüren und das schaffen, was allgemein als Zugfestigkeit bezeichnet wird. Sobald der Umriss abgeschlossen ist, stellen wir sicher, dass jede Form geschlossen ist. Wir können die negativen Räume dieser unserer Arbeit spüren. Und um das zu tun, werden wir die Farbzeichnung verwenden. Also ließen wir den Calla Knopf fallen, warten für eine Sekunde, bis er die Form spürt und dann leicht fallen gelassen hängt oder nach rechts und dann lassen Sie es los. Sie springen nach rechts, um den Farbschwellenwert zu aktivieren. Wenn Sie das tun, wird die Farbe in die Umrisse bluten. Wir sind also 100% sicher, dass jedes Pixel davon betroffen ist. Wenn Sie den Schwellenwert zu stark ziehen, wirkt sich die gesamte Komposition aus. Also musst du es nur ein bisschen tun. Und das ist in den Tribünen, die jetzt fertig ist. In dieser Lektion haben wir gelernt, wie man den Tropfen und das strukturelle Merkmal verwendet , um die Formen zu spüren und eine Stammzelle zu erstellen. In der nächsten Lektion werden wir die Details bezahlen, indem genau den gleichen Pinsel verwenden. 6. Einfärbung: In dieser Lektion werden wir die Details dieses Ornaments mit dem technischen Plan bezahlen . Was wir suchen, ist eine Reihe von Strichen, die das Volumen der Elemente harmonisch definieren. Und auf gnädige Art und Weise wollen wir eine angenehme Erklärung schaffen. Okay, nun, wir wollen jetzt tun, ist, diese Ebene in Stamm umzubenennen. Erstellen Sie also eine neue Ebene und benennen Sie sie in Freihandeingabe um. Wir stellen sicher, dass wir unseren technischen Stift ausgewählt haben und erhöhen die Pinselgröße auf 5%, also etwas dicker. Und was wir jetzt tun wollen, ist, in den neuen Intel Linien zu zahlen, so etwas. Aber der Hauptunterschied im Vergleich zu vorher ist, dass wir zu Beginn des Schlaganfalls weniger Druck ausüben möchten. Erhöhen Sie dann den Druck um den mittleren Teil der Linie und geben Sie den Druck erneut ab. Also haben wir diesen verjüngenden Effekt. Wenn ich also von diesem Blatt beginne, kann ich von außen anfangen. Es wird also nicht sichtbar sein. Wenden Sie den Druck an und lassen Sie ihn dann los. Dasselbe hier. Es könnte etwas sein, das Sie ein bisschen Übung brauchen, aber es macht einen großen Unterschied in Bezug auf den Stil. Wie Sie sehen können, ist das Ergebnis angenehmer und gnädiger. Ich befolge diese Methode. Wir werden uns diesen Linien in dieser Angelegenheit nähern. Also drücken Sie und veröffentlichen, Ihre Presse, Veröffentlichung, Presse und Veröffentlichung, und so weiter und so weiter. Nun, die Mittellinie, so dass Sie drücken und loslassen, und entlang der Linie präsentieren Sie Release wieder, damit Sie sehen können, dass die Linie dynamischer ist und ich werde dasselbe für die obere Linie tun. Nun die, ein, ziemlich unkompliziert, wenn Sie darüber nachdenken, anstatt in Bezug auf Ergebnisse zu belohnen. Jetzt denke ich, wir können aufhören, das Innere zu detaillieren. Also fügen wir einige Zeilen und einige Details hinzu. Wir näherten uns diesen auf die gleiche Weise. In diesem Fall möchte ich der Form dieses AFM folgen. Und ich muss auf dreidimensionale Weise denken und diese Linien erstellen. Außerdem können Sie die Linien aufteilen, so dass einen schönen Effekt erzeugt. Dann dieser kleine Ast und die Mittellinie hier, dann das Blatt. Sie möchten also Gitter drücken und loslassen und drücken , und Sie werden sich ziemlich schnell daran gewöhnen. Wieder, dass die Bucht müssen Sie nur versuchen. Wenn Sie dort waren, haben Sie eine schlechte Zeile erstellt, können Sie diese rückgängig machen und es erneut versuchen. Dann werde ich dieses kleine Blatt und den Vertrag auf die gleiche Weise zeichnen. Ich mache den Zweig hier. Und jetzt ziehen wir in den Hauptzweig. Und Zweig. Und einige Linien entlang des Körpers ist sehr effektiv. Ich kann diese kleine Tweak machen, nur ein paar Zeilen. Einer wird mehr verwendet. Sie möchten nicht zu viele Details, zu viele Zeilen haben. Sie wollen irgendwie die gleiche Behandlung während der gesamten Zusammensetzung. Also lasst uns jetzt die Blume machen. Wir werden das Symmetrie-Werkzeug nicht verwenden, ist, dass wir nicht etwas perfekt für mich haben wollen, oder? Ich möchte etwas Zufälligkeit in unser Design einbeziehen. Also wären wir, er wäre von Hand gezeichnet. Wenn Sie denken, dass Sie Symmetrie verwenden möchten, können Sie es offensichtlich verwenden. also die zuvor erläuterten Schritte befolgen, können Sie etwas Zeit sparen. Also werde ich diese Zeilen von Zeit zu Zeit brechen lassen. Und ich werde diese Blume auf die gleiche Weise behandeln. Welches ist der Boden. Anstatt zu sagen, kann ich diese Wellenlinie machen. Ich werde die Zeichnung verstecken wird weniger ablenkend. Und wir können weitermachen und das Niveau der Beschreibung erhöhen. Und wieder, nicht zu tun. Ich kann die Zeichnung nochmal zeigen, weil ich diesen kleinen Kerl bezahlen will. Ich kann aus den Augen beginnen, da er immer meinen Ausgangspunkt, wenn ich zahlende Gesichter zeichnen. Ich kann dasselbe für das andere Auge tun. Und der Bereich um die Augen, die gelernt haben, heißt Gesichtstage. Wir wollen das Vorhandensein einiger Federn simulieren, so dass es ein bisschen flauschig wird, wenn das Sinn ergibt. Jetzt der Schnabel, Mäuse und einfach. Und einige Linien um die Definition der Gesichtsbehandlung diese Sie wollen die Rundheit der Phasenlinien aus dem Fenster folgen der Phasenlinien Phasenlinien . Und jetzt können wir uns dem unteren Teil des Zao nähern , der in der Mitte dieser Ornamente ist, ganz allein hat in der Tat, unsere sind ziemlich viel einsame Tiere. Sie haben einige erstaunliche Dokumentarfilme über sie. Und die ganz besonderen Jagdtechniken sind offenbar eines der am meisten zitierten Betten da draußen. Und ich erinnere mich, dass es vor ein paar Jahren einen Dokumentarfilm von BBC gab, der Ihnen diese Flugtechnik zeigt. Und im Grunde sind sie unglaublich still. Und ich bin sicher, Sie finden es interessant zu sehen. Jetzt die Beine und die Kleider und das andere Bein. Es ist jetzt Zeit für die Tatsache ist, dass die Brust und der Wert dieser niedlichen hier. Du willst ein bisschen mit Depressionen spielen. Damit Sie sehen können, dass der Abschlag geschossen wurde, bin ich von mir zerquetscht. Was wir jetzt tun können, ist die Fed zu differenzieren ist, so dass wir die Linien ziehen können und dann auf T1 und T2 Schulterschläge neben ihnen und Familie die Position, damit wir diesen Lauf bekommen. Und auch die Lungen können sein und dann können Sie wahrscheinlich einige Details an den Beinen und der Nahaufnahme zu viel und nur ein paar Zeilen. Wir können die Augen später machen. Ich will nur zu diesem Zweig hier. Für diesen säkularen Zweig, den Sie sich vorstellen wollen, die fünf zu folgen so dass Sie von Zeit zu Zeit gutartig ausbrechen wollen. Dann kann ich die andere Hälfte eines Italieners machen. In der Regel ruhen. Warum ist kalt? Und das reicht, schätze ich. Wir können versuchen, ja, das ist Luke neun, also kann ich dasselbe für die andere Seite tun. Ich kann die löschen. Und ehrlich gesagt, Sie enden , wenn jetzt in der Regel nähern sich gegen Ende wir fast fertig. Ich mache dieses kleine Blatt hier. Und der Zweig hier, wir werden das in Ordnung bringen. Ich will nur Gleiche das Gleiche hier. Und wie ich es vorher getan habe, ging ich hin, um der Rundheit dieser Früchte zu folgen. Fangen wir am Ende an. Nun, diese Frucht, das könnte eine Beere sein, und die Frucht daneben könnte ein Cluster, ein Lektüre oder eine Traube sein. In dieser Art von Ornamenten Skala ist nicht wirklich wie in diesem Fall respektiert, die Stunde ist nicht offensichtlich, um die a Hinweise oder die Blätter zu skalieren. Jetzt die schwarzen oder direkten Strömungen oder die Traube, einfach kleine Kreise. Wir haben einige im Vordergrund und die im Hintergrund, wo wir einen Teil davon sehen. Wie zuvor wollen wir einige sehr kurze Linien haben, dass wir mir Dame Reflexionen sehen wollen , dass wir diese sphärische Form folgen wollen. Also vielleicht nicht alle von ihnen ist gut, von Zeit zu Zeit zu unterscheiden. Und schließlich können wir d, um vor allem die aus dem Regal, die die Früchte an Ort und Stelle halten. Also folge ich der Rundung vom Regal breche die Linien auf dem Weg zum Laden auf. Jetzt versuchen dieselben Männer, die die gleiche Menge an Details zu bekommen. Und letztendlich, dieser hier. Grundsätzlich ist der Streifen fertig. Ich denke, wir können jetzt hinzufügen, dass die Augen unseren süßen Kuchen machen. Und ich werde die Zeichnung verstecken. Ich möchte jetzt eine neue Ebene erstellen und in Frame umbenennen. Ich werde die Größe erhöhen, wenig, vielleicht so etwas, etwas um 50%. Und ich werde einen Moment lang eine Linie halten, bis sie gerade wird und einen Finger nach unten legen, um sie auf die horizontale Ebene zu beschränken, dann kann ich wahrscheinlich die Linie duplizieren und horizontal drehen. Und das liegt daran, dass die Linie wegen des verjüngenden Effekts dünner gestartet wird. Also, wenn ich es umkehre, ist die Fitness nicht konsistent. Oder wir können es tun. Nun gehen wir zurück zur ursprünglichen Pinselgröße, die 5% war. Vielleicht auf einer neuen Ebene. Ich werde die Gleichmäßigkeit dieser Neun aufbrechen, damit das Design konsistent wäre. Und ich werde dasselbe für den Teil der Leitung tun. Wir können uns diese beiden Zeilen vorstellen. Duplizieren Sie Verzögerung, aktivieren Sie das Transformationswerkzeug und bewegen Sie sich nach unten mit Fangen, um das Objekt zu beschränken, dann können Sie fünf aufladen, um es nur ein Baby zu bewegen. Und das ist, wenn wir unser Ornament fertig haben. Also in dieser Lektion haben wir gelernt, wie man Incan Illustration mit dem zweiten Stier Stift. Und dieser Typ kann auf jeden nach außen angewendet werden, der wie eine Behandlung erfordert. In der nächsten Lektion werden wir das Ornament spiegeln und die Blume am anderen Ende auflösen. 7. Spiegelung: In dieser Lektion drehen wir das Bildmaterial um und kopieren die Blume auf die andere Seite des Arguments. Das erste, was wir tun müssen, ist, unsere Arbeit zu duplizieren. Also gehen wir zurück zur Galerie, wischen nach links und drücken Duplikat. Wir öffnen die duplizierten unsere Arbeit. Wir können die Rahmen verschmelzen. Verschieben nach unten und passen Sie es mit diesem neigt dazu, Ebene. Also haben wir die Standard-Sue-Endung. Wir können die Zeichnung loswerden, wie wir Kopie auf der anderen Seite gespeichert haben wollen, jetzt zu tun ist, um die Arbeit länger zu machen, müssen Sie auf Zuschneiden klicken und Größe ändern. Und Sie können die linke Hand nach links ziehen, damit Sie die etwas länger machen können. Dann möchte ich eine rechteckige Auswahl etwas größer als die gesamte Komposition machen. So kann ich das vollständig integrieren und eine neue Ebene erstellen, zu Weiß wechseln und Feldschicht treffen. Diese Funktionen Felder also die Ebene mit der Farbe, die wir ausgewählt haben. Dann kann ich diese neu erstellte Ebene unter das Ornament verschieben. Und nur um es deutlicher zu machen, können wir die Farbe des Hintergrunds ändern. Jetzt möchte ich diese drei Ebenen duplizieren. Also wische ich nach links und dupliziere, verschiebe sie. Also haben wir am Ende zwei Sets, im Grunde identisch. Also ist es 123123. An dieser Stelle wähle ich die weiße Basis-Swipe aus, oder? dieses Mal, um die Mehrfachauswahl zuzulassen, Aktivieren Siedieses Mal, um die Mehrfachauswahl zuzulassen,die Transformation, um die Verzögerung horizontal umzukehren. Und wo Sie tun möchten, ist, die Deckkraft dieser Schicht leicht zu reduzieren, so dass wir in der Lage sind, die Blume an der richtigen Stelle zu positionieren. Nun können wir sie erneut auswählen, das Transformationswerkzeug wechseln und die Ebenen verschieben. Wir, es ist nicht Pin, was einfacher ist. Und wir können es bewegen, bis Sie im Grunde sehen, dass dieser kleine Kerl etwas von dem achten in so etwas abgesehen ist . Dann können Sie auch nach außen tippen, wenn Sie einige kleinere Anpassungen benötigen. An diesem Punkt, wo Sie tun wollen, ist alles andere außer dieser Blume zu löschen. Und dazu haben wir Auswahl ausgewählt, um auf freie Hand zu wechseln ist Zeit. Und wir wollen eine Auswahl treffen, die besondere Aufmerksamkeit darauf legt, keine Themen einzubeziehen. Nun möchten Sie die Auswahl schließen. Wir wählen die Haltung aus, die zu schichten ist. Klicken Sie auf die Miniaturansicht und drücken Sie Löschen. Und das wird alles löschen, was in der Auswahl ist. Leider bin ich mir nicht sicher, ob dies eine Tüte von etwas ist, aber es ist nicht möglich, eine Auswahl zu behalten. Nun, da ich den gleichen Teil auf der Freihandebene löschen möchte, muss ich erneut eine Auswahl treffen. Und um ehrlich zu sein, Fortpflanzung ist absolut großartig für die Malerei, aber es ist ein bisschen fummeln für alles andere wie rotierende und transformierende Elemente sind sowieso. Also werde ich das nochmal tun. Und ich weiß es klar. Jetzt kann ich die Deckkraft für diese beiden Ebenen auf 100% zurücksetzen. Verschieben Sie den weißen Hintergrund am unteren Rand des Layer-Stapels. Ich möchte die Deckkraft dieser Ebene jetzt verringern. Und mit dieser Ebene ausgewählt, Ich möchte genau das gleiche tun, Erstellen Sie eine Auswahl. Und dann klar. Wenn angekündigt, dass neue Kapazität der Schichten zurück zu einem 100%, Ich kann sehen, dass ich etwas, um Speicher zu beheben. Also wechselte ich zum technischen Stift und reparierte das. Dasselbe für diese Zeilen. Anstatt sie zu überwachen und zu beheben, kann ich das Radiergummi-Tool verwenden. Reduzieren Sie wahrscheinlich die Größe entsprechend. Und dann wechseln Sie zum technischen Plan. Wir können sagen, dass das Ornament jetzt fertig ist. Ich kann diesen bläulichen Hintergrund verstecken, damit wir nur einen Streifen haben können. In dieser Lektion haben wir gelernt, das Ornament zu spiegeln und dann zu fixieren. In der nächsten Lektion werden wir sehen, was wir tun können wenn die Verwaltung dieses Typen abgeschlossen ist. 8. Anwendungen: In diesem kurzen Kurs werden wir kurz die Möglichkeit erforschen, die Sie haben, wenn eine Illustration fertig ist. Okay, richtig, jetzt, wo wir sagen können, dass es Ornament abgeschlossen ist, können wir entscheiden, was wir damit tun können. In meinem anderen Kurs lernen drei Wassersammler connexin procreate. Ich habe bereits gezeigt, dass unsere Illustration potenziell genutzt werden kann. So könnten Sie es umrahmen oder ein Muster erstellen, oder liegt sogar in Ihrer Illustration mit einigen Print-On-Demand-Unternehmen. Lassen Sie uns also einen Blick auf einige praktische Verwendung dieser Ornamente werfen. Zuallererst bin ich wahrscheinlich die einfachste Methode, einfach die Farbe des Ornaments zu ändern und jedes Bild zu erhalten, das Sie verwenden können, wann immer Sie möchten. Sie können eine Textur hinzufügen, um Inc zu sein, oder Sie können ein negatives Bild erhalten. Wie wenn Sie immer ein Linac Herzen oder Holzstempel sind, können Sie Ihr Kopfstück umsetzen, wenn Sie planen, einen Text zu drucken und Sie ein Ornament benötigen. Und hier können Sie sehen, aus seinem Kopf Stück würde auf einem antiken Buch arbeiten. Sie können Karten, Einladungen oder Umschläge drucken. Oder vielleicht können Sie sogar Stump-Lautsprecher mit einem der wichtigsten Unternehmen online erstellen. Wenn Sie Muster erhalten, können Sie nie auf einmal Tapete Sie ein Muster haben, Sie können sogar Ihr Design auf einem Waschband bringen. Warum nicht? Und schließlich können Sie ein Lesezeichen erstellen. Extrem einfache Sache zu tun. Du druckst einfach das Hutstück auf Druckpapier ab. Dann haben Sie es auf ein Zufuhrpapier geblasen. Und dann mit einem drei mm, können Sie dies auf Größe zuschneiden. Und das ist es. In der nächsten letzten Lektion gibt es ein Klassenprojekt, und ich möchte, dass Sie teilnehmen, indem Sie Ihr Kunstwerk in die Klassenprojektgalerie hochladen . 9. KURSPROJEKT: In diesem Kurs lernen wir im Grunde, wie man eine Tinte Illustration macht, wobei einige Kopfstücke als Referenz verwendet werden. Es gibt so viele Stile, die es verwendet werden kann, wenn er zum Tinten kommt. Und hier können Sie sehen, dass ein Unterschied stirbt in dieser Illustration, die ich vor vielen Jahren getan habe. In meinem anderen Kurs, lernen 15 einfache Maltechniken in der Fortpflanzung, Ich ging durch verschiedene Arten von Farbtechniken. Tinte in diesem Fall wird in der zweiten Regel mehr verwendet, um die Bilder zu unterstützen oder zu verstärken. Er auch hier in dieser Wassersäule, Magnolien Dichter, oder vielleicht in dieser Pflanze hier, wo das Einkommen in einer traditionelleren Weise verwendet wird. Apropos traditionelle Kunst, einer der größten Schauspieler aus der nördlichen Renaissance, Albrecht geplündert, lesen war ein deutscher Maler und Grafiker, der eine extrem große Anzahl von Werken schuf, darunter Stiche, Zeichnungen und Malereien. Wie diese schönen Hände. Sie können die Pracht und die Feierlichkeit dieser beiden Hände sehen, die im Gebet verbunden sind. Adam und Eva, wo Sie diese beiden unschuldigen Finger sehen können , die von einem dunklen Wald im Hintergrund umarmt sind. Oder der Scott von Waffen, wo der Künstler geschickt erstellt sind mehr ornamentale Komposition um einen Lauf Stifte Löwe auf einem Schild. Es gibt also eine Menge zu lernen. Albrecht Dürer, haben eine sehr rätselhafte Gestalt der Vergangenheit. Richtig? Also sind wir in das Klassenprojekt angekommen. Für diese Klassenzuweisung. Ich habe dort gekämpft. Sie können zwischen drei oder vier Übungen wählen und dass wir alle von ihnen machen. Die erste ist zu sagen, dass meine Zeichnungstage im Projekt und in den Ressourcen enthalten sind und Ihre Freihandarbeit nicht daran arbeiten? So werden Sie tatsächlich meine Schritte folgen jeder seine Ornament geschaffen. Sie können in dem Stil gemacht werden, den ich verwendet habe. Wer vielleicht kannst du es in deinem eigenen Stil machen. Und die zweite beinhaltet einen kreativeren Ansatz mit den Richtlinien als Referenz zur Verfügung gestellt, Sie können Symmetrie verwenden und anstatt eine Stunde mit Blättern und Früchten zu haben, könnten Sie etwas anderes haben. Unser Schädel mit einer Schlange, eine Maske mit einigen Schmetterlingen oder Blumen. Und wenn es Ihnen wirklich gefällt, die Federzuweisung darin, nur ein einzelnes Thema zu drucken. Es muss also nicht Teil eines Ornaments sein, aber man kann nur eine Inka-Skizze sein, eine mehr als die feine Zeichnung. Und die letzte Aufgabe ist es, eines der Dinge im vorherigen Video gezeigt zu erstellen , wenn wir Lesezeichen und Einladung oder Aufkleber oder alles, was Sie mögen. Ob Ihre Wahl ist eine der Übungen, bitte nehmen Sie teil und teilen Sie dann Ihr Kunstwerk in diesem Klassenkanal, denn ich würde gerne sehen, was Sie sich einfallen. Denken Sie daran, dass das Ziel dieses Klassenprojekts nur üben muss , dass praktiziert das Geheimnis, Fortschritte zu machen, und würde auch sagen, studiert die alten Meister IST auch sehr wichtig, um Ihre Arbeit zu teilen , so dass Sie Rückmeldungen in Kommentare von mir und anderen Schülern. Und als Gemeinschaft können wir zusammen wachsen, wie Sie ein besserer Künstler werden können. In der letzten Lektion ist eine kurze Zusammenfassung der gesamten Klasse. 10. Zusammenfassung: Und hier sind wir. Am Ende dieses Kurses möchte ich kurz die in diesem Kurs erläuterten Schritte zusammenfassen. Wir haben von einer Zeichnung bereits gemacht, aber dieser Workflow kann offensichtlich auf jedes Design angewendet werden. Dann machten wir den Umriss mit der technischen Pfanne und wir sorgten dafür, dass jede der Formen geschlossen wurde. Wir fühlen die Formen, die die Farbtropfen-Funktion verwenden, indem wir den Farbschwellenwert aktivieren, indem Sie nach links oder rechts ziehen. Wir malten die Details erneut mit dem technischen Stift, modulieren die Linien durch Drücken und Loslassen, um eine dynamische Linie zu erhalten. Wir können das Ornament geschrieben und erhalten die Blume auf der linken Seite und vervollständigt das Kunstwerk. Schließlich haben wir kurz ein paar Verpflichtungen untersucht, wenn ein Ornament dieser Art abgeschlossen ist. Vielleicht werden wir in Zukunft eine neue Klasse erstellen und Ihnen zeigen, wie Sie dieses Ornament in eine vollfarbige verwandeln können. Aber vorerst, vielen Dank, dass Sie zugesehen haben. Sie finden mich auf meinem ISA Amopage in Madrid, Sudan Jurys. Oder wenn Sie interessiert sind, können Sie sich meine anderen Kurse ansehen. Wir sehen uns nächstes Mal.