Transkripte
1. Einführung: Hallo,
Skillshare-Leute. Ich heiße Paul Ich bin jetzt seit
sechs Jahren
Skillshare-Lehrer und
habe in dieser Zeit hier sowohl Kurse
über traditionelle
Aquarellmalerei als
auch über digitale Malerei unterrichtet traditionelle
Aquarellmalerei als
auch über digitale Malerei als
auch über digitale Heute werden wir uns mit
der digitalen Seite der Dinge befassen und diese schöne Meise
mit Procreate, einem Apple Pencil
auf einem iPad,
malen mit Procreate, einem Apple Pencil
auf einem iPad, . Du kennst den Deal Dieser Kurs ist definitiv
für alle Niveaus. Wir beginnen mit dem Aufrauen
des Gemäldes und dann bauen wir die Schichten mit
traditionellen
Techniken der Ölmalerei
auf , die zur Fortpflanzung angewendet werden Nun, einige der Dinge, die in diesem Kurs
nicht behandelt werden, in diesem Kurs
nicht behandelt sind Kleinigkeiten wie Einbringen Ihres Kunstwerks
in Procreate, Überführen Ihrer Zeichnung
in Procreate, das
Einrichten und solche
Dinge Ich habe hier in vielen
anderen Kursen darüber berichtet, wie
zum Beispiel in meinem Kurs Lernen Sie , ein Tierporträt
in Procreate zu malen Schauen Sie sich diese vielleicht zuerst an. Wenn Sie sich nicht sicher sind und gerade erst
mit Procreate beginnen, diese möglicherweise ein
guter Ausgangspunkt Davon abgesehen kann das
jeder tun. Nun, vielleicht niemand, mein Hund Luke Skywalker, er
könnte Probleme haben. Aber
ich glaube, außer ihm kann das jeder Stellen Sie sicher, dass Sie, wenn Sie fertig sind
,
Ihr fertiges Kunstwerk
im Bereich Projekte und
Ressourcen veröffentlichen fertig sind
,
Ihr fertiges Kunstwerk
im Bereich Projekte und , damit
ich Ihnen Feedback geben kann
und Sie andere Menschen inspirieren können, und Sie andere Menschen inspirieren können wenn sie mit dem Malen beginnen. Ich hoffe es gefällt euch.
Lass mich wissen was
2. Rauhen im Gemälde: Schauen wir uns unser Bild
an. Sie werden feststellen, dass die
Skizze darunter etwas falsch
ist, weil ich die Meise während
des
Malvorgangs skaliert habe und Wie dem auch sei,
wir fangen bei
Null an und das ist
nicht wirklich wichtig Lassen Sie uns die Ebenen hier öffnen. Sie können hier sehen, wo ich meine Skizze unter
dem Bild habe. Ich habe meinen
Ast darunter angemacht. Hier können Sie sehen,
wo sich die Filiale befindet. Sie werden feststellen, dass es sich
unter der Meise befindet. So kann ich malen,
ohne mir Sorgen um die Füße machen zu müssen Als Erstes
möchten wir
eine neue Ebene unter
unsere Zeichnung legen . Auf diese Weise können wir die
Zeichnung immer noch sehen, während wir malen. Okay, wir werden
hauptsächlich diese beiden Pinsel hier verwenden, Paul Base Medium mit Öl und das Leinsamenöl da
oben Also im Grunde verwende ich das
als Waschmittel oder mische und vermische die Farben
gerne Wir werden auch etwas von der
anderen Farbe verwenden,
aber in den meisten Fällen verwenden wir genau
das. Jetzt haben wir unseren
Hickey-Referenz-Pitcher bereits hier importiert Falls Sie das noch nicht haben, können
Sie zum
kleinen Schraubenschlüsselsymbol gehen, auf Hinzufügen klicken und dann
Ihr Bild Von dort aus wird bereits
ein Referenzbild hinzugefügt. Sobald Sie Ihr
Referenzbild haben, können
Sie die Größe
dieses kleinen Fensters ändern und es
vergrößern und verkleinern. Von
hier aus können Sie Farben auswählen. Es ist sehr praktisch. Jetzt wirst du sehen, dass ich meinen Finger
gedrückt halte, und du wirst sehen, dass das die Farbe da oben gebracht hat
. Jetzt, wo der Pinsel ausgewählt ist, muss
ich sicherstellen, dass mein
Pinsel die richtige Größe hat, damit ich diese
Bereiche hier ausfüllen kann die schwarzen Bereiche, an denen
wir zuerst arbeiten werden. Also habe ich meinen Pinsel
in der richtigen Größe. Ich passe ihn nach und
nach an. Aber ich mache
im Grunde nur
Striche mit dem Pinsel. Also finde ich die richtige Größe
und mache einfach
Striche, genau wie ich es
mit einem traditionellen
Ölpinsel tun würde . Wenn Sie einen
Fehler machen, vergessen Sie nicht, Tippen mit
zwei Finger auf dem
Bildschirm rückgängig gemacht wird, drei Finger tippen, wird es wiederhergestellt Sie werden feststellen, dass ich das
im Grunde genommen nur draufklatsche, kreuz und quer durch die
Gegend gehe, es einfach ausfülle So würde
ich normalerweise mit einem Ölpinsel malen Also gehe ich einfach
herum, fülle das und ich werde
alles hier machen. Sie sich keine Sorgen um
den Augapfel, denn wenn wir ihn vertuschen, können
wir ihn immer
danach löschen und schauen, ob wir ihn einfach öffnen
können, und dann können wir wieder darauf
zurückkommen Aber im Moment mach dir
darüber keine Sorgen . Trage
einfach etwas Farbe auf. Im Grunde genommen willst du die
schwarzen und die schwarzen Bereiche, die weißen und die weißen Bereiche, die braunen und die braunen Füllen Sie es einfach aus. Mach dir noch keine Gedanken
über Details oder
irgendetwas anderes. Sie werden feststellen, dass
dieser weiße Bereich, in dem ich male, nicht wirklich weiß ist.
Er ist dunkler als weiß. Also, wir legen die dunklen Farben
darunter,
wo unsere Schatten
sind oder so ,
und wir fügen die
helleren Farben oben Das ist das Gegenteil
von Aquarell in der Ölmalerei und in den meisten
anderen Malmedien Sie legen zuerst das Dunkle nach unten und die Glanzlichter und
Lichter darüber In diesen kleinen Flügelbereichen hier blockiere ich es
einfach Ich lasse etwas
Platz um mich herum
, nur damit ich weiß, was
und wo wo ist. Sie können zum Beispiel sehen, dass es dort
verschiedene Bereiche gibt, in denen die Flügel klar definiert
sind. Nochmals, ich nehme die dunklere Farbe lege sie
zuerst hier hin, darunter. Auch wenn das nicht
braun ist, ist es tatsächlich weiß. Darunter ist Braun. Von dort kommen die
Schattenbereiche und auch das Licht, das vom Flügel über der Oberseite
verborgen ist. Es. Jetzt bringen wir den Schnabel ins Spiel Wir werden hier einen anderen
Pinsel dafür verwenden,
aber wir wollen, dass es hier
einigermaßen glatt Also schnappen wir uns die
Paul Base Oil Streak Brush. Es ist im Grunde wie
eine streifige Ölfarbe, ein Pinsel mit mehr Pigment
und weniger Medium, wie Leinöl Also, wir suchen uns wieder nur
die richtige Größe für den Pinsel und wählen einige
Grundfarben aus und blockieren sie Wir wollen zu diesem Zeitpunkt nicht
verrückt werden. Bring einfach die Farben
rein. Du willst im Grunde
nur das Weiß
loswerden. Füllen Sie etwas aus. Das ist Ihre Herangehensweise an die
traditionelle Ölmalerei, und so gehe ich auch an die
digitale Malerei heran. Das macht es so viel einfacher.
3. Das Auge malen: Diejenigen unter Ihnen, die einige meiner anderen Kurse
gesehen haben, wissen, dass
ich
den Augapfel in der Regel bis zum Schluss lasse den Augapfel in der Regel bis zum Schluss Aber heute werden wir es anders
machen, weil ich in der Nähe des Schnabels war und
ich einfach faul bin, und es ist genau hier Also lass es uns malen. Lassen Sie uns ganz nah
heranzoomen. Du willst nett
und nah dran sein. Ich möchte mir diese Details hier ansehen. Schauen Sie sich hier unten an
, wo wir das Schwarz hatten. Und drinnen
haben wir diesen blauen Bereich. Wir haben dort einen
Highlight-Bereich. Dort gibt es das sogenannte
Spiegelglanzlicht. Es gibt ein paar Brauntöne, die
rundum sehr subtil sind und mehr Schwarz, sodass alles
irgendwie ausgekleidet ist Wenn du genau
hinschaust, hat der Vogel quasi einen schwarzen Lidstrich um
sich herum und auf der Innenseite Und da ist dieser hübsche
kleine weiße Bereich mit diesen kleinen, gestrichelten
Linien. Nun, wie ich schon sagte, können wir
immer unseren Radiergummi nehmen und hier
aufräumen, damit wir wissen, was wir tun und
wo wir malen Ich muss nicht bis
zum Rand gehen. Ich glaube, ich habe meine Skizze in diesem Bereich
etwas groß gemacht. Ich weiß das seit dem letzten Mal, als ich
das Bild gemalt habe. Und jetzt
schnappen wir uns denselben Pinsel, den streifigen mit
viel Pigment drauf Im Grunde ist es besser, diese Bereiche hier auszufüllen Fangen wir mit diesem
hellen Bereich um das Auge an. Hoppla, zu groß und mach den
Pinsel etwas kleiner. Da haben wir's. Wir malen einfach
in den Farben
, in
denen wir sie sehen. Wir verfolgen immer noch den gleichen Ansatz, genau wie beim Schnabel, nur dass dieser mehr
Bereiche und mehr Farben enthält Manchmal wirst du feststellen, dass, wenn
du eine Farbe
auswählst, sie nicht hell erscheint, wenn du
sie zum Beispiel gedrückt hältst nicht hell erscheint, wenn du
sie zum Beispiel Das liegt im Allgemeinen daran
, womit es zu tun hat, und das ist ein etwas
komplizierteres Thema. Aber im Moment werde ich oft die Farbe
aufhellen, wie ich es gerade getan habe, auch wenn sie auf dem Bild nicht so hell
ist , aber das ist okay Es macht es für mich einfach einfacher
und klarer zu sehen. Jetzt sind wir hier drüben auf
diesen Brownie-Areas. Im Wesentlichen ist Braun Orange , das nicht viel
Wert hat, oder tut mir leid, mehr Wert und weniger Sättigung Also, auch hier
sieht man diese Farbe nicht im Auge,
aber ich verwende sie, weil ich
weiß, dass sie wie eine Unterschicht ist. Ich male
es zum Beispiel und ich werde Grau und Schwarz
drüber streichen Aber ich möchte, dass dieses Braun, irgendwie Graubraun, auftaucht Nun, es wäre kein
typischer Paul-Kurs wenn ich nicht
über etwas plappern Schauen wir uns das Farbfenster
hier an und erkunden die
Farben für eine Sekunde Wenn ich nach oben gehe, wirst
du sehen, dass es weiß ist. Wenn ich nach unten gehe, wirst
du sehen, dass es schwarz ist. Wenn ich diesen Schieberegler verschiebe, wird
er immer gesättigter oder enthält
mehr Pigmente. Wenn ich ihn nach oben bewege,
wird er oranger. Wenn ich es nach unten bewege,
wird es brauner. Wenn ich es wieder hierher schiebe, ist
es weniger gesättigt
und komplett schwarz. Okay, lassen Sie uns unsere
Pinselgröße klein halten und wir definieren einfach
diesen Bereich um das Auge herum. Im Grunde
werden wir es Eyeliner nennen. Und ich ziehe
das gerade rein, wirklich. Ich bin hier nichts Besonderes. Mit
einem traditionellen Pinsel für
Ölmalerei würdest du das nicht tun . Ich meine, vielleicht, aber du
müsstest immer wieder zurückgehen und immer mehr
Farbe auftragen, weil dein Pinsel wirklich winzig wäre. Dieser hier
nimmt die Farbe einfach magisch auf und
trägt sie für dich auf Jetzt fing ich an, diese kleinen strichligen
Linien um das Auge herum zu zeichnen und habe
vergessen, zuerst einen Teil
des weißen Bereichs auszufüllen Also werde ich sagen, Ups und neu anfangen und dann
wieder rein gehen. Hoppla, da habe ich es.
Und jetzt werde ich die Deckkraft mit demselben Pinsel
verringern Ich habe gerade die Deckkraft verringert. Ich mache aus dem Schwarz im Grunde ein Grau. Und ich versuche es jetzt, damit Sie sehen
können, dass ich es verwische, weshalb ich diese Zeilen nicht zuerst hätte aufschreiben Und ich fülle
diesen weißen Bereich einfach so aus
, dass er nicht weiß ist Sie werden auf dem eigentlichen
Bild sehen, dass es nicht strahlend weiß ist. Es hat einige sehr subtile
weiße Glanzlichter, aber es ist nicht stark weiß. Es ist sehr wichtig, das zu beachten. Das ist eine Sache, die
dein Bild
sehr lustig aussehen lässt, wenn du solche
Dinge falsch machst. Und wenn Sie das getan haben, können
Sie weitermachen und diese kleinen Linien
ausfüllen, im Grunde kleine schwarze Linien die durch diesen
kleinen weißen Bereich gehen. Und wieder, zeichne sie
einfach ein. Nichts besonderes. Es sind nur Linien.
Versuche nicht zu viel darüber nachzudenken Eines der großartigen Dinge
an solchen
Kursen ist, dass Sie
an einem Punkt wie diesem aufhören können Du kannst dir den Augapfel auf der rechten Seite und den
Augapfel auf der linken Seite ansehen
, der echt ist,
und du kannst sehen, wie schrecklich der
Augapfel
auf der rechten Seite
im Vergleich dazu aussieht Ich denke, das ist der Punkt,
an dem die meisten Leute frustriert sind und
ihren Zeichenprozess
aufgeben , wenn sie irgendwie an
einen Punkt kommen und dann nicht wissen, wie
sie weitermachen
sollen Wenn Sie sich jemals
in einer solchen Situation befinden, können
Sie sie jederzeit verbessern einfach inne und schauen Sie sich
eine Sache an, bei der Sie
sehen, dass sie anders ist. Du könntest zum Beispiel sagen,
der hellblaue Bereich auf meinem Bild und
der dunklere blaue Bereich auf dem anderen Bild,
wo sich der Augapfel befindet Und wie würdest du dafür sorgen
, dass das genauso aussieht? Und nur um
es Schritt für Schritt anzugehen. Okay, jetzt werde ich die
Dinge etwas beschleunigen, während ich hier
herumgehe und einige dieser Bereiche ausfülle
. Ich
möchte, dass du merkst,
wie sich die Farben vermischen denn es gibt einen Grund,
warum ich das Braun so aufgetragen habe , wie ich es getan habe, und
warum ich
das Schwarz
so wiedergebe, wie ich es getan habe. Das ist eines der
wunderbaren
Dinge an der
Ölmalerei und das macht
sie zu einem so wunderbaren
Dinge an der
Ölmalerei und das macht
sie zu fantastischen Medium, in dem man
malen kann, ist, dass die Farben verbluten Es bleibt nass und die Farben bluten zusammen und es vermischt Und wie Sie sehen werden, werden
Sie beim Zusammenfügen dieses
Gemäldes feststellen, wie
wichtig das Mischen ist und wie wir einfache
Farbblöcke nehmen, sie
zusammenfügen
und dann mischen Und wo wir gerade vom Mischen sprechen, ich nehme
meinen Mischpinsel. Der
, den ich hier ausgewählt
habe und der nicht zu sehen ist, ist der
Leinöl-Mischpinsel Er ist so ziemlich der
einzige, den ich je verwende , wenn ich größtenteils mit
Öl male Also, was ich
jetzt mache, ist Mischpinsel in
die Farben zu
ziehen und sie nach unten zu ziehen. Also ziehe ich das Schwarz
nach unten über das Weiß. Ich
schiebe sie über den weißen Bereich und nehme einfach einige
dieser weißen Bereiche weg dieser weißen Bereiche weil sie nicht
wirklich weiß sind Ich schiebe die
Farben einfach hin und her und lasse sie
verschwimmen, sodass die Ränder
weicher In der traditionellen Ölmalerei gibt
es echte Mischpinsel , die Make-up-Pinseln ähneln, und
genau das macht man mit ihnen Sie mischen die Farben miteinander. Und nochmal, ich werde die Dinge hier
beschleunigen. Ich mische einfach
alles zusammen. Ich möchte auf eine Sache
hinweisen, dass es
einige Linien im Hintergrund gibt , die nicht verdeckt werden Das sind die eigentlichen
Skizzenlinien. schalte ich
später aus. Denke beim Mischen daran, dass du
drückst und ziehst Du willst es nicht
nur in eine Richtung haben. Du willst nicht einfach
das Schwarze ins Braune schieben. Du willst hin und
her gehen und diese
Farben miteinander vermischen. Je öfter Sie es machen,
desto weicher wird es, desto mehr Abstufungen
haben Sie Ich sollte darauf
hinweisen, dass es sehr wichtig ist, wenn Sie sich auf dem Referenzbild
in Ihrem Auge umschauen, es ist schwarz und
bei uns ist es sehr weiß Wir wollen also sichergehen, dass das,
was wir sehen, wenn
wir uns unser Bild ansehen , um zu sehen, ob die Farben korrekt sind, dass die Farben um
es herum korrekt sind. Es sind die richtigen Farben
, weil das einen
großen Unterschied machen wird. Hellere Farben
sehen heller oder dunklere Farben
dunkler aus je nachdem, auf welchem
Hintergrund sie sich befinden oder den Farben, die
sie umgeben. Und jetzt, wo wir
das getan haben, kehren wir zu
unserem Mischpinsel zurück und
beenden das Mischen einfach Wir werden den
Augapfel etwas dunkler machen,
vielleicht an einigen dieser
weißen Bereiche etwas mehr vielleicht an einigen dieser
weißen Bereiche Wir putzen nur die
Schwarzen durch Drücken und Ziehen, so wie wir Wir sind gerade dabei, es fertig zu stellen. Jetzt zoomen wir raus und
schauen uns an, was wir haben. Schau dir das an. Sieht aus
wie ein Augapfel Vergleichen wir es Seite an Seite.
4. Hinzufügen der ersten Details: Okay, Zeit für
ein paar Details hier. Ich werde hier anfangen,
einige Highlights
in den Kopf zu schreiben. Ich habe mich im Grunde genommen für eine Farbe entschieden, die von der Oberseite des Kopfes
abweicht, aber sie kommt, wie Sie sehen können, etwas
grün heraus. Es ist ein bisschen grün, also frage ich mich, warum ist das grün? Also werde ich vielleicht
eine andere Farbe wählen. Versuche es noch einmal. Ich kann es ins Blaue
schieben und schauen, wie das aussieht. Weißt du, manchmal
muss man sich einfach mit
solchen Dingen herumärgern Und das ist es nicht.
Lass es uns noch einmal versuchen. Rückgängig machen, rückgängig machen. Nein. Und wir nehmen es von oben
auf dem Kopf. Mal sehen, wie es sich
von Grün zu Blau verändert hat, je nachdem, wo
ich auf den Kopf gedrückt habe. Und das wird gut funktionieren. Ich glaube. Wir mischen
es ein. Ich werde gut aussehen. Um das zu mischen,
wähle ich hier etwas Schwarz und trage mit
meinem Pinsel etwas schwarze
Farbe darüber auf Es zieht die helle Farbe mit rein und
schmiert alles Man kann sehen, wie es
langsam zusammenkommt. Jetzt kann ich meinen Mischpinsel benutzen, und ich
fange einfach an den Enden an
und drücke
zurück bis zum Ende
dieser Linien Dadurch fügen sie sich einfach ein
und wirken realistischer. Etwas anderes, das
Sie hier beachten sollten. Je nachdem, wohin der Vogel schaut, aus welchem Winkel er schaut. Wenn er sich auch nur einen
Millimeter in eine andere Richtung drehen würde, würden sich
diese Highlights und
alles andere ändern Machen Sie sich also nicht zu viele
Sorgen , wenn es darum geht, es genauso
aussehen zu lassen Ich werde mich nur darauf konzentrieren, was passiert wenn Licht oben auf die
Vogelfedern trifft. Okay, jetzt füge
ich einfach einige der feineren
Details hinzu, wie zum Beispiel, wo die kleinen Federn oben auf der Unterseite
herausragen , und dann werden wir auch unten unter
dem Schnabelbereich
einige Highlights platzieren unten unter
dem Schnabelbereich Okay, lassen Sie uns jetzt einige
der hervorgehobenen Bereiche hier auf dem
weißen Teil des Vogels betrachten Denken Sie daran, wir haben es mit
der dunklen
Schattenfarbe darunter gemalt . Jetzt können wir einfach unseren Pinsel
nehmen. Auch hier verwenden wir nur die
Ölfarbe mit einem mittelgroßen Pinsel, den wir die meiste Zeit
verwendet haben,
und wir
kommen einfach vorbei und streichen ein
paar Pinselstriche ein, die dem Ganzen und wir
kommen einfach vorbei und dieses gefiederte, mehrlagige Aussehen
verleihen Okay, gehen wir nun zu
dem kleinen braunen Bereich unter
dem weißen Bereich über.
Es liegt an Ihnen, wie
detailliert Sie sein möchten Wenn Sie hineinzoomen und
sich das Referenzbild genau ansehen, gibt es dort viele kreuzende Federn Ich persönlich mag es nicht, all
diese Details zu machen. Für mich bin ich eher ein
impressionistischer Maler. Also mache ich einfach das, was
meiner Meinung nach richtig aussieht. Also, was Sie im Grunde tun
möchten , ist, dass Sie
dasselbe noch einmal tun wollen. Du wirst die
Lichter über der Dunkelheit aufbauen. Also verwende ich
hier nur kleine
kreuzförmige Schraffurstriche mit einer helleren Farbe Und wenn ich dann mehr Details möchte, füge
ich eine hellere
Farbe hinzu und so weiter und so weiter Hier gibt es einen winzigsten kleinen
Schattenbereich ,
den ich mit etwas brauner Farbe auffüllen werde , und dann kann ich ihn später mischen
5. Malen der Flügel: Okay, lassen Sie uns hier etwas
Flügel anbringen. Vorhin, als wir unsere Grundfarben eingegeben
haben, haben wir diesen kleinen
Bereich mit etwas Schwarz blockiert und dann den
darüber liegenden Bereich mit Grau. Wie Sie sehen können, gibt es diese
kleinen weißen Linien , die irgendwie nach unten fallen, und ich werde
sie einfach aufsetzen. Der Trick dabei ist,
eine feine Linie zu bekommen , die gerade ist, was ich anscheinend immer zu
schnörkelig mache. Also zögern Sie nicht, Ihre Leinwand zu
drehen und Ihre Pinselgröße auf
die richtige Größe einzustellen Wenn Sie einen Fehler machen, tippen Sie
einfach darauf und machen Sie ihn rückgängig. Es ist nur eine knifflige Stelle. Also nimm dir Zeit und
füge hinzu, was du siehst. Wenn Sie also eine graue
Linie sehen, fügen Sie eine graue Linie hinzu. Wenn Sie eine weiße Linie sehen,
fügen Sie eine weiße Linie hinzu. Wenn du zu viel einträgst,
wie ich es gerade gemacht habe, nimm eine schwarze oder so und
lege sie wieder in die Mitte, damit du deine Linien dort irgendwie
definieren kannst. Jetzt habe ich also eine dunklere Farbe. Da haben wir's, und
ich füge
gerade ein paar dieser Zeilen ein. nicht zu viel darüber nach.
Mach es nicht zu oft. Machen Sie es in diesem Stadium einfach etwas
rauer. Ich fand diesen Teil
der Vögel immer sehr herausfordernd. Es gibt einfach zu viele feine Linien und zu viele feine Details. Und es ist ein Gleichgewicht zwischen, du
weißt schon, es richtig zu machen. Also, wie viel ist zu viel? Wie viel ist zu wenig? Und für mich ist es,
wie Sie sehen werden ,
ein Versuch und Irrtum. Ich gehe hin und her. Ich finde,
meine Linien sind ein bisschen zu groß. Weißt du, vielleicht brauche ich einen
feineren Pinsel oder mehr Kontrolle
und, du weißt schon, oder
sie sind nicht gerade genug oder sie gehen
in die falsche Richtung Aber im Grunde habe ich es
weggelegt. Ich blicke zurück und denke:
Nein, das ist nicht richtig. Ich versuche es noch einmal und versuche es erneut,
bis ich es richtig gemacht habe. Im Grunde, weißt du, kannst
du hier sehen wo meine Linien sind,
sie sind einfach zu schnörkelig, also gehe ich zurück und versuche, sie wieder gerade
zu machen Und das ist ein
Problem, das ich habe. Das heißt nicht
unbedingt, dass es sich
in deinem Bild niederschlagen wird. Ich meine, dein
Gemälde. Du wirst andere Herausforderungen oder
andere Dinge finden, die es gibt. Aber weißt du, das
Schöne
daran ist, dass
du es, anders als beim
traditionellen Malen, einfach rückgängig machen
und wieder machen kannst bis du es richtig gemacht hast.
Also, beschleunige das. Sie können zusehen, wie
ich diese
feineren Details und
kleine weiße Streifen und
Streifen und Linien und
verschiedene Dinge hinzufüge kleine weiße Streifen und
Streifen und Linien und
verschiedene Dinge Und ich versuche nur, es so
zu gestalten, dass es so aussieht, wie ich denke, dass
es aussehen sollte Aber insgesamt sollten Sie sich von diesem Teil nicht
einschüchtern lassen. Im Grunde gehe ich nur hin
und her und
verwende weiße
und schwarze Linien bis ich die richtige Weißt du, und
wie gesagt, es gibt
immer einen schmalen Grat, wie viel zu viel ist,
wie viel zu wenig ist. Ich möchte, dass es ein
impressionistisches Gemälde ist, aber ich möchte auch zeigen aber ich möchte auch zeigen
, dass dies dieser
Teil des Flügels ist, und das ist dieser
Teil des Flügels Und jetzt gehen wir hier zum unteren Teil
des Bauches Ich hatte gerade eine
dunklere braune Farbe ,
wo der Schatten da ist. Ich habe es gerade
vom Referenzbild übernommen. Ich füge
das einfach hier und dann fügen wir
einige der helleren Farben hinzu,
um den Brustbereich auszufüllen.
6. Fertigstellen des Schnabels: Okay, fangen wir mit dem Schnabel und der
Umgebung um ihn herum Also haben wir es blockiert,
genau wie wir es in den anderen Bereichen getan haben Das wird nicht
anders sein, außer wir werden es glatt und nicht gefiedert
halten, weil, nun ja, der Schnabel hat
keine Federn Der Schnabel ist von Federn
umgeben. Also, was ich
mache, ist,
diese schwarze Linie einzuzeichnen , die du oben auf dem Schnabel
siehst, und dann füge ich die anderen Bereiche hinzu und vermische
sie ebenfalls mit dem
Mischpinsel sie ebenfalls mit dem
Mischpinsel Sie können also sehen, dass ich jetzt die Farbe
herunterziehe, sie nahtloser
mache und
versuche, das Blau mit dem Grau zu
vermischen Ich füge nur schnell den schwarzen Bereich hinzu ,
der um den
Schnabel herum entsteht Ich habe
das vorhin versehentlich weggelassen. Und jetzt, wo
ich meine Leinwand umgedreht habe, werde ich einfach
diese schwarze Linie ziehen, im Grunde die Oberseite der Unterseite und die Unterseite der Oberseite
des Schnabels, wo er
sich öffnet und schließt Das ist quasi wie
das Maul eines Vogels. Das lege ich
gleich hin. Auch hier habe ich meine Leinwand
umgedreht, weil ich ums Verrecken keine gerade
Linie zur Seite
ziehen kann . Mm. Und jetzt müssen wir die Lücke an
der Basis des Schnabels füllen und
dort, wo die Federn darauf treffen Also nehme ich hier etwas von
dem Blau am Schnabel
und verwende einen weichen
Mischpinsel, nur weil
wir wollen, dass es nicht gefiedert, sondern
glatt Und wenn du
diese Federn
weiter über dem Schnabel herausbringen willst , wie
auf dem Referenzbild, wechsle deinen Pinsel nach oben, sodass du etwas
nicht so glattes hast, und du kannst einfach ein paar
schwarze Bereiche dort nach unten ziehen. Denken Sie daran, die
Farbe zu ändern. Das habe ich nicht getan. Also lassen wir das
runterrutschen, nehmen etwas Schwarz und jetzt können wir das runterziehen
und die Federn rausnehmen, die kleinen
Whiskystückchen drüber. Jetzt, herausgezoomt, können Sie sehen, dass
unser Schnabel ziemlich gut aussieht. Da ist ein kleiner blauer Bereich
, den ich hinterlassen habe. Weißt
du was, er sieht gut aus Ich werfe einfach noch
ein paar Whiskystücke rein, nicht so lang, und dann
gehen wir zu einem anderen Bereich über
7. Die Füße malen: Okay, lass uns in die Füße gehen. Ich lasse oft die Füße
weg von meinen Vögeln, aber ich dachte, ich würde es in
diesem tun. Ich weiß nicht warum. Also schnappen wir uns unsere Trusty
PC-Basis mit Öl, mittlerer Bürste, wie auch immer
Sie sie nennen wollen Wir
wählen hier einfach den mittleren
Grauton für die Füße
aus und füllen dann
die gesamten Füße aus Sie sich keine Sorgen, Ihre Linien
zu vertuschen, denn unsere Bleistiftzeichnung befindet sich
unter unserem Gemälde Wenn nicht, solltest du
das
vielleicht korrigieren , weil du diese kleinen Linien nicht sehen kannst,
zum Beispiel wo die Nägel sind, wo die kleinen faltbaren Teile
sind und so Und genau wie beim Rest des Gemäldes, mach
dir nicht so viele Sorgen Sie können sehen, wie schlecht
ich das ausgefüllt habe. Du schnappst dir einfach was auch immer, wirfst es rein,
kriegst dein Like, füllst es aus Mach es einfach grau. Mach
dir über nichts Sorgen. Mach einfach Farbe drauf. Das ist deine Baselayer-Farbe. sie hinzufügst, werden
die anderen Farben untergehen, und sie mischen sich alle zusammen
und sind glücklich zusammen Okay, fangen wir an, einige Details
hinzuzufügen. Schauen wir uns also hier unser Referenzbild
an. Im Grunde haben
wir einen hellen Bereich oben. Wir haben unten einen dunklen
Bereich. Wir haben hier ein paar coole
kleine Linien, schätze
ich, wo sich die Vogelfüße
biegen und so. Wir nennen sie
Knöchel. Also nehmen wir etwas von dem dunklen Bereich, zoomen ein bisschen hinein und
legen das an die Seite, wo ich es dir
gerade legen das an die Seite, wo ich es auf dem
Referenzbild gezeigt Und los geht's. Stellen
Sie sicher, dass Ihr Pinsel die richtige Größe hat. Und du
hast den richtigen Pinsel. Ich werde zu dieser,
der matschigeren Bürste wechseln , die nicht so
viele kratzige Stellen hat All die
Fachausdrücke, matschiger Pinsel, kratzige Teile, das sollten Sie sich auch unbedingt merken Also, genau wie wir es mit dem Schnabel gemacht haben, zeichne
ich im Grunde nur Wenn Sie sich meine Linien genau ansehen, sind
sie nicht perfekt.
Sie sind nicht gerade. Sie sind nichts. Ich skizziere sie nur, füge
sie Ich mache alles rund um die Füße und fülle die
dunklen Bereiche Die Augen in jedem Bild
sind für mich das Wichtigste ,
und da
soll der Betrachter hinschauen. Deshalb beschränkte ich die Details
an den Füßen auf ein Minimum. Ich lege nicht
alle Knöchel rein. Und jetzt zum Highlight-Bereich, ich nehme
eine hellere Farbe, lege sie oben drauf,
wo das Licht herunterkommt,
quasi dort, wo es auf einige der Knöchel trifft Und wenn wir das getan haben,
können wir uns
wieder unseren Wischpinsel schnappen , den
wir immer benutzt haben.
Stellen Sie sicher, dass Sie die richtige Größe
haben Das war viel zu groß. Das muss ziemlich
klein dafür sein, und wir mischen
sie einfach zusammen Wir mischen nur die
Farben zusammen, damit sie nicht alle so streifig und
voneinander getrennt aussehen Wir wollen, dass es schöne, abgerundete Schattenlinien Ich finde, es sieht
ziemlich gut aus. Bisher. Wir müssen die Nägel reinlegen und vielleicht etwas dunklere Schatten. Lassen Sie uns dort an diesem Teil arbeiten. Schnapp dir etwas Schwarzes. Ich füge noch ein paar
Details zu den Knöcheln Stellen Sie erneut sicher, dass Ihre
Pinsel die richtige Größe haben. Und genau wie wir es mit
den restlichen Füßen gemacht
haben, füllen wir
jetzt nur die Nägel aus und verwenden nur Schwarz. Ich meine, ich male sie alle schwarz und wir können die
Highlights hinzufügen und sie
zusammenfügen , so wie wir es mit den
Füßen und allem anderen gemacht haben. Wenn du dir unsere Krallen ansiehst, wirst
du sehen, dass
da ein kleiner schimmernder
Bereich Also nehme ich einfach eine graue Farbe, die
so
ziemlich der Farbe der Füße entspricht
, und ein kleines Highlight wo das Licht darauf treffen
würde, nämlich
vom oberen Bereich Und wenn du dich dazu geneigt fühlst, kannst
du etwas davon auch
auf den Fußbereich auftragen,
nicht nur auf die Klauen oder Nägel
oder wie nicht nur auf die Klauen oder Nägel
oder auch immer du sie nennen
willst. Und
8. Den Zweig malen: Und wir wollen nicht, dass
unser armes
kleines Mädchen im Weltraum schwebt, also brauchen wir etwas, auf dem
diese Füße sitzen können Unsere kleine Filiale hier, daran
werden wir jetzt arbeiten. Und wenn Sie sich erinnern, werden
wir, wie
ich bereits erwähnt habe , den
Zweig auf eine separate Ebene legen, was das Malen erheblich
erleichtert. Wir müssen uns keine Gedanken
darüber machen, in und um
die feinen Details der Füße zu gelangen .
Wir legen es einfach darunter. Um die Ebene
darunter zu bekommen, drücken wir sie einfach, halten sie gedrückt und ziehen sie nach unten,
bis sie sich darunter bewegt. Das ist es.
Kinderspiel, wie man so schön sagt Also schnappen wir uns unseren Pinsel und
machen ihn ein bisschen größer. Und wir werden ein dunkles Braun
verwenden. Ich pflücke das Braun von
der Basis des Baumes, etwa von der Unterseite sodass es den Bereich dort abschattet. Und wir werden
das alles ausfüllen. Mach keine solche Kreuzschraffur,
weil das nicht der Linie
oder der Form des Astes Es ist einfach, hin und
her zu gehen. Füllen Sie es einfach aus. Kritzeln
Sie weg. Gib einfach dein Bestes Geh einfach
unter den Füßen rein und
versuche, innerhalb der Linien zu bleiben
, du gezogen hast, damit es realistisch
aussieht. Das war's auch schon. Realistisch, das
heißt, die
Füße des Vogels berühren tatsächlich den Ast und
schweben nicht darüber. Unten dunkler, oben
heller,
genau wie auf dem Bild.
Füllen Sie es einfach aus. Denk nicht zu viel
darüber nach. Denken Sie nur daran, einige Schattenbereiche
unter den Füßen , da die Füße
des Vogels Schatten werfen. Wenn du
mit deinem Kritzeln zufrieden bist, wähle eine hellere Farbe und
trage etwas davon Klebe es einfach an
verschiedenen Stellen ein. Weißt du, das ist im Grunde das Licht, das
in verschiedenen Bereichen
auf den Ast trifft, also werden wir von dunkel zu hell übergehen. Du kannst die Farbe weiter
aufhellen, indem du deine Farbe hier
auswählst und sie
innerhalb des Fensters verschiebst Sie müssen sich eigentlich für nichts
entscheiden. Sie können einfach
die Farbe selbst aufhellen. Wenn du wirklich
verrückt werden willst, kannst du versuchen,
einige der dunkleren kleinen
Linien einzufügen , die du dort sehen wirst, wie die Birken- oder
Rindenbereiche, schätze ich Für mich behalte ich das gerne
als minimalen Fokusbereich. Nochmals, ich möchte es dem Auge nicht
nehmen. Meiner Meinung nach
sollten die Zuschauer dort hinschauen. Aber das ist
jetzt dein Bild, so wie du es malst. Wenn Sie also auf jeden Fall
diese kleinen Teile da drin haben möchten, fühlen Sie sich frei. Etwas, das ich
gerne mache. Und auch das ist völlig
optional, denn ich nehme
gerne meinen Mischpinsel, mache ihn richtig groß und ziehe einige
dieser Merkmale
irgendwie in
den weißen Bereich der Seite hinein und aus ihm heraus, damit es kein so krasses
Objekt ist, das einfach da rumsteht Das erfordert ein bisschen Übung,
also spiel damit herum. Und auch das ist
völlig optional. Ich werde
etwas mehr mit dem Vogel machen, was das Mischen angeht Und wieder, völlig optional. Und das ist es. Ich bin jetzt fast bereit
zu sagen, dass dieses
Bild fertig ist, ein paar kleine
Nachbesserungen hier und da, und wenn wir fertig sind. Juhu.