Digitales Ölgemälde in Procreate: Malen Sie Schritt für Schritt einen realistischen Vogel - Pinsel enthalten | Paul Cheney | Skillshare

Playback-Geschwindigkeit


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Digitales Ölgemälde in Procreate: Malen Sie Schritt für Schritt einen realistischen Vogel - Pinsel enthalten

teacher avatar Paul Cheney, Teaching watercolour and digital painting

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      1:20

    • 2.

      Rauhen im Gemälde

      4:42

    • 3.

      Das Auge malen

      7:14

    • 4.

      Hinzufügen der ersten Details

      4:17

    • 5.

      Malen der Flügel

      3:43

    • 6.

      Fertigstellen des Schnabels

      2:21

    • 7.

      Die Füße malen

      4:06

    • 8.

      Den Zweig malen

      3:38

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

52

Teilnehmer:innen

4

Projekte

Über diesen Kurs

IHRE AUFGABE

Deine Aufgabe in diesem Kurs besteht darin, mit Procreate auf dem Apple iPad eine Chickadee zu malen.  Ich werde Ihnen meine vereinfachte Technik zeigen, um traditionelle Ölgemälde nachzuahmen. Sie haben außerdem die Möglichkeit, meine maßgeschneiderten digitalen Procreate Ölpinsel herunterzuladen und kostenlos zu behalten.

Du lernst:

• Sie lernen, wie Sie traditionelle Ölmaltechniken auf das Malen mit dem Apple Pencil auf dem iPad mit Procreate anwenden.

• Sie lernen Schlüsselkonzepte für die Anwendung traditioneller Maltechniken auf ein digitales Medium kennen

• Sie lernen, wie Sie ein komplexes Bild nehmen und ganz einfach ein Gemälde in meinem digitalen Ölmalstil erstellen.

Wenn Sie schon immer lernen wollten, wie man mit Procreate malt, oder einfach nur Ihre digitalen Fähigkeiten verbessern wollten, ist dieser Kurs genau das Richtige für Sie.  

Ich empfehle diesen Kurs für alle Niveaus, da der Prozess so durchgeführt wird.  Wir beginnen SEHR einfach und fügen schrittweise Details hinzu, so dass Sie wirklich keine vorherigen Zeichnungs- oder Malkenntnisse benötigen.  Wenn Sie ein erfahrener Digitalmaler sind, werden Sie sicher begeistert sein, meine einfache Herangehensweise an die Fertigstellung eines solchen Gemäldes zu sehen.

Wie bei allen meinen Kursen habe ich ein Referenzbild zum Malen beigelegt, eine Kopie meines fertigen Gemäldes, eine Umrisse des Gemäldes und einen Satz meiner Procreate Ölmalerpinsel.

Wenn du lernen möchtest, wie man ein komplexes Thema wie einen Vogel nimmt, dann ist dieser Kurs genau das Richtige für dich!  Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was du malst.  Stellen Sie sicher, dass Sie Ihre fertige Arbeit im Abschnitt Projekte und Ressourcen veröffentlichen, wenn Sie fertig sind.

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Paul Cheney

Teaching watercolour and digital painting

Kursleiter:in


Hello, I'm Paul. Prior to the pandemic, I ran a small independent watercolour shop in PARIS ONTARIO. I enjoyed teaching watercolour to hundreds of people in person. Fast forward a few years and I am now transitioning my teaching process online. I think it is imperative when teaching online to do your best to offer the same level of quality instruction. People have to understand the concepts and be able to apply them to their own work. Whether in person or online, learning art is a skill that anyone can master. Sure it might come easier to some people but there is no magic, hidden talent etc.

Art is a learned skill, no one is born with it - like most skills - it just takes practice. I hope you enjoyed my classes, please leave feedback if you can!



... Vollständiges Profil ansehen

Level: All Levels

Kursbewertung

Erwartungen erfüllt?
    Voll und ganz!
  • 0%
  • Ja
  • 0%
  • Teils teils
  • 0%
  • Eher nicht
  • 0%

Warum lohnt sich eine Mitgliedschaft bei Skillshare?

Nimm an prämierten Skillshare Original-Kursen teil

Jeder Kurs setzt sich aus kurzen Einheiten und praktischen Übungsprojekten zusammen

Mit deiner Mitgliedschaft unterstützt du die Kursleiter:innen auf Skillshare

Lerne von überall aus

Ob auf dem Weg zur Arbeit, zur Uni oder im Flieger - streame oder lade Kurse herunter mit der Skillshare-App und lerne, wo auch immer du möchtest.

Transkripte

1. Einführung: Hallo, Skillshare-Leute. Ich heiße Paul Ich bin jetzt seit sechs Jahren Skillshare-Lehrer und habe in dieser Zeit hier sowohl Kurse über traditionelle Aquarellmalerei als auch über digitale Malerei unterrichtet traditionelle Aquarellmalerei als auch über digitale Malerei als auch über digitale Heute werden wir uns mit der digitalen Seite der Dinge befassen und diese schöne Meise mit Procreate, einem Apple Pencil auf einem iPad, malen mit Procreate, einem Apple Pencil auf einem iPad, . Du kennst den Deal Dieser Kurs ist definitiv für alle Niveaus. Wir beginnen mit dem Aufrauen des Gemäldes und dann bauen wir die Schichten mit traditionellen Techniken der Ölmalerei auf , die zur Fortpflanzung angewendet werden Nun, einige der Dinge, die in diesem Kurs nicht behandelt werden, in diesem Kurs nicht behandelt sind Kleinigkeiten wie Einbringen Ihres Kunstwerks in Procreate, Überführen Ihrer Zeichnung in Procreate, das Einrichten und solche Dinge Ich habe hier in vielen anderen Kursen darüber berichtet, wie zum Beispiel in meinem Kurs Lernen Sie , ein Tierporträt in Procreate zu malen Schauen Sie sich diese vielleicht zuerst an. Wenn Sie sich nicht sicher sind und gerade erst mit Procreate beginnen, diese möglicherweise ein guter Ausgangspunkt Davon abgesehen kann das jeder tun. Nun, vielleicht niemand, mein Hund Luke Skywalker, er könnte Probleme haben. Aber ich glaube, außer ihm kann das jeder Stellen Sie sicher, dass Sie, wenn Sie fertig sind , Ihr fertiges Kunstwerk im Bereich Projekte und Ressourcen veröffentlichen fertig sind , Ihr fertiges Kunstwerk im Bereich Projekte und , damit ich Ihnen Feedback geben kann und Sie andere Menschen inspirieren können, und Sie andere Menschen inspirieren können wenn sie mit dem Malen beginnen. Ich hoffe es gefällt euch. Lass mich wissen was 2. Rauhen im Gemälde: Schauen wir uns unser Bild an. Sie werden feststellen, dass die Skizze darunter etwas falsch ist, weil ich die Meise während des Malvorgangs skaliert habe und Wie dem auch sei, wir fangen bei Null an und das ist nicht wirklich wichtig Lassen Sie uns die Ebenen hier öffnen. Sie können hier sehen, wo ich meine Skizze unter dem Bild habe. Ich habe meinen Ast darunter angemacht. Hier können Sie sehen, wo sich die Filiale befindet. Sie werden feststellen, dass es sich unter der Meise befindet. So kann ich malen, ohne mir Sorgen um die Füße machen zu müssen Als Erstes möchten wir eine neue Ebene unter unsere Zeichnung legen . Auf diese Weise können wir die Zeichnung immer noch sehen, während wir malen. Okay, wir werden hauptsächlich diese beiden Pinsel hier verwenden, Paul Base Medium mit Öl und das Leinsamenöl da oben Also im Grunde verwende ich das als Waschmittel oder mische und vermische die Farben gerne Wir werden auch etwas von der anderen Farbe verwenden, aber in den meisten Fällen verwenden wir genau das. Jetzt haben wir unseren Hickey-Referenz-Pitcher bereits hier importiert Falls Sie das noch nicht haben, können Sie zum kleinen Schraubenschlüsselsymbol gehen, auf Hinzufügen klicken und dann Ihr Bild Von dort aus wird bereits ein Referenzbild hinzugefügt. Sobald Sie Ihr Referenzbild haben, können Sie die Größe dieses kleinen Fensters ändern und es vergrößern und verkleinern. Von hier aus können Sie Farben auswählen. Es ist sehr praktisch. Jetzt wirst du sehen, dass ich meinen Finger gedrückt halte, und du wirst sehen, dass das die Farbe da oben gebracht hat . Jetzt, wo der Pinsel ausgewählt ist, muss ich sicherstellen, dass mein Pinsel die richtige Größe hat, damit ich diese Bereiche hier ausfüllen kann die schwarzen Bereiche, an denen wir zuerst arbeiten werden. Also habe ich meinen Pinsel in der richtigen Größe. Ich passe ihn nach und nach an. Aber ich mache im Grunde nur Striche mit dem Pinsel. Also finde ich die richtige Größe und mache einfach Striche, genau wie ich es mit einem traditionellen Ölpinsel tun würde . Wenn Sie einen Fehler machen, vergessen Sie nicht, Tippen mit zwei Finger auf dem Bildschirm rückgängig gemacht wird, drei Finger tippen, wird es wiederhergestellt Sie werden feststellen, dass ich das im Grunde genommen nur draufklatsche, kreuz und quer durch die Gegend gehe, es einfach ausfülle So würde ich normalerweise mit einem Ölpinsel malen Also gehe ich einfach herum, fülle das und ich werde alles hier machen. Sie sich keine Sorgen um den Augapfel, denn wenn wir ihn vertuschen, können wir ihn immer danach löschen und schauen, ob wir ihn einfach öffnen können, und dann können wir wieder darauf zurückkommen Aber im Moment mach dir darüber keine Sorgen . Trage einfach etwas Farbe auf. Im Grunde genommen willst du die schwarzen und die schwarzen Bereiche, die weißen und die weißen Bereiche, die braunen und die braunen Füllen Sie es einfach aus. Mach dir noch keine Gedanken über Details oder irgendetwas anderes. Sie werden feststellen, dass dieser weiße Bereich, in dem ich male, nicht wirklich weiß ist. Er ist dunkler als weiß. Also, wir legen die dunklen Farben darunter, wo unsere Schatten sind oder so , und wir fügen die helleren Farben oben Das ist das Gegenteil von Aquarell in der Ölmalerei und in den meisten anderen Malmedien Sie legen zuerst das Dunkle nach unten und die Glanzlichter und Lichter darüber In diesen kleinen Flügelbereichen hier blockiere ich es einfach Ich lasse etwas Platz um mich herum , nur damit ich weiß, was und wo wo ist. Sie können zum Beispiel sehen, dass es dort verschiedene Bereiche gibt, in denen die Flügel klar definiert sind. Nochmals, ich nehme die dunklere Farbe lege sie zuerst hier hin, darunter. Auch wenn das nicht braun ist, ist es tatsächlich weiß. Darunter ist Braun. Von dort kommen die Schattenbereiche und auch das Licht, das vom Flügel über der Oberseite verborgen ist. Es. Jetzt bringen wir den Schnabel ins Spiel Wir werden hier einen anderen Pinsel dafür verwenden, aber wir wollen, dass es hier einigermaßen glatt Also schnappen wir uns die Paul Base Oil Streak Brush. Es ist im Grunde wie eine streifige Ölfarbe, ein Pinsel mit mehr Pigment und weniger Medium, wie Leinöl Also, wir suchen uns wieder nur die richtige Größe für den Pinsel und wählen einige Grundfarben aus und blockieren sie Wir wollen zu diesem Zeitpunkt nicht verrückt werden. Bring einfach die Farben rein. Du willst im Grunde nur das Weiß loswerden. Füllen Sie etwas aus. Das ist Ihre Herangehensweise an die traditionelle Ölmalerei, und so gehe ich auch an die digitale Malerei heran. Das macht es so viel einfacher. 3. Das Auge malen: Diejenigen unter Ihnen, die einige meiner anderen Kurse gesehen haben, wissen, dass ich den Augapfel in der Regel bis zum Schluss lasse den Augapfel in der Regel bis zum Schluss Aber heute werden wir es anders machen, weil ich in der Nähe des Schnabels war und ich einfach faul bin, und es ist genau hier Also lass es uns malen. Lassen Sie uns ganz nah heranzoomen. Du willst nett und nah dran sein. Ich möchte mir diese Details hier ansehen. Schauen Sie sich hier unten an , wo wir das Schwarz hatten. Und drinnen haben wir diesen blauen Bereich. Wir haben dort einen Highlight-Bereich. Dort gibt es das sogenannte Spiegelglanzlicht. Es gibt ein paar Brauntöne, die rundum sehr subtil sind und mehr Schwarz, sodass alles irgendwie ausgekleidet ist Wenn du genau hinschaust, hat der Vogel quasi einen schwarzen Lidstrich um sich herum und auf der Innenseite Und da ist dieser hübsche kleine weiße Bereich mit diesen kleinen, gestrichelten Linien. Nun, wie ich schon sagte, können wir immer unseren Radiergummi nehmen und hier aufräumen, damit wir wissen, was wir tun und wo wir malen Ich muss nicht bis zum Rand gehen. Ich glaube, ich habe meine Skizze in diesem Bereich etwas groß gemacht. Ich weiß das seit dem letzten Mal, als ich das Bild gemalt habe. Und jetzt schnappen wir uns denselben Pinsel, den streifigen mit viel Pigment drauf Im Grunde ist es besser, diese Bereiche hier auszufüllen Fangen wir mit diesem hellen Bereich um das Auge an. Hoppla, zu groß und mach den Pinsel etwas kleiner. Da haben wir's. Wir malen einfach in den Farben , in denen wir sie sehen. Wir verfolgen immer noch den gleichen Ansatz, genau wie beim Schnabel, nur dass dieser mehr Bereiche und mehr Farben enthält Manchmal wirst du feststellen, dass, wenn du eine Farbe auswählst, sie nicht hell erscheint, wenn du sie zum Beispiel gedrückt hältst nicht hell erscheint, wenn du sie zum Beispiel Das liegt im Allgemeinen daran , womit es zu tun hat, und das ist ein etwas komplizierteres Thema. Aber im Moment werde ich oft die Farbe aufhellen, wie ich es gerade getan habe, auch wenn sie auf dem Bild nicht so hell ist , aber das ist okay Es macht es für mich einfach einfacher und klarer zu sehen. Jetzt sind wir hier drüben auf diesen Brownie-Areas. Im Wesentlichen ist Braun Orange , das nicht viel Wert hat, oder tut mir leid, mehr Wert und weniger Sättigung Also, auch hier sieht man diese Farbe nicht im Auge, aber ich verwende sie, weil ich weiß, dass sie wie eine Unterschicht ist. Ich male es zum Beispiel und ich werde Grau und Schwarz drüber streichen Aber ich möchte, dass dieses Braun, irgendwie Graubraun, auftaucht Nun, es wäre kein typischer Paul-Kurs wenn ich nicht über etwas plappern Schauen wir uns das Farbfenster hier an und erkunden die Farben für eine Sekunde Wenn ich nach oben gehe, wirst du sehen, dass es weiß ist. Wenn ich nach unten gehe, wirst du sehen, dass es schwarz ist. Wenn ich diesen Schieberegler verschiebe, wird er immer gesättigter oder enthält mehr Pigmente. Wenn ich ihn nach oben bewege, wird er oranger. Wenn ich es nach unten bewege, wird es brauner. Wenn ich es wieder hierher schiebe, ist es weniger gesättigt und komplett schwarz. Okay, lassen Sie uns unsere Pinselgröße klein halten und wir definieren einfach diesen Bereich um das Auge herum. Im Grunde werden wir es Eyeliner nennen. Und ich ziehe das gerade rein, wirklich. Ich bin hier nichts Besonderes. Mit einem traditionellen Pinsel für Ölmalerei würdest du das nicht tun . Ich meine, vielleicht, aber du müsstest immer wieder zurückgehen und immer mehr Farbe auftragen, weil dein Pinsel wirklich winzig wäre. Dieser hier nimmt die Farbe einfach magisch auf und trägt sie für dich auf Jetzt fing ich an, diese kleinen strichligen Linien um das Auge herum zu zeichnen und habe vergessen, zuerst einen Teil des weißen Bereichs auszufüllen Also werde ich sagen, Ups und neu anfangen und dann wieder rein gehen. Hoppla, da habe ich es. Und jetzt werde ich die Deckkraft mit demselben Pinsel verringern Ich habe gerade die Deckkraft verringert. Ich mache aus dem Schwarz im Grunde ein Grau. Und ich versuche es jetzt, damit Sie sehen können, dass ich es verwische, weshalb ich diese Zeilen nicht zuerst hätte aufschreiben Und ich fülle diesen weißen Bereich einfach so aus , dass er nicht weiß ist Sie werden auf dem eigentlichen Bild sehen, dass es nicht strahlend weiß ist. Es hat einige sehr subtile weiße Glanzlichter, aber es ist nicht stark weiß. Es ist sehr wichtig, das zu beachten. Das ist eine Sache, die dein Bild sehr lustig aussehen lässt, wenn du solche Dinge falsch machst. Und wenn Sie das getan haben, können Sie weitermachen und diese kleinen Linien ausfüllen, im Grunde kleine schwarze Linien die durch diesen kleinen weißen Bereich gehen. Und wieder, zeichne sie einfach ein. Nichts besonderes. Es sind nur Linien. Versuche nicht zu viel darüber nachzudenken Eines der großartigen Dinge an solchen Kursen ist, dass Sie an einem Punkt wie diesem aufhören können Du kannst dir den Augapfel auf der rechten Seite und den Augapfel auf der linken Seite ansehen , der echt ist, und du kannst sehen, wie schrecklich der Augapfel auf der rechten Seite im Vergleich dazu aussieht Ich denke, das ist der Punkt, an dem die meisten Leute frustriert sind und ihren Zeichenprozess aufgeben , wenn sie irgendwie an einen Punkt kommen und dann nicht wissen, wie sie weitermachen sollen Wenn Sie sich jemals in einer solchen Situation befinden, können Sie sie jederzeit verbessern einfach inne und schauen Sie sich eine Sache an, bei der Sie sehen, dass sie anders ist. Du könntest zum Beispiel sagen, der hellblaue Bereich auf meinem Bild und der dunklere blaue Bereich auf dem anderen Bild, wo sich der Augapfel befindet Und wie würdest du dafür sorgen , dass das genauso aussieht? Und nur um es Schritt für Schritt anzugehen. Okay, jetzt werde ich die Dinge etwas beschleunigen, während ich hier herumgehe und einige dieser Bereiche ausfülle . Ich möchte, dass du merkst, wie sich die Farben vermischen denn es gibt einen Grund, warum ich das Braun so aufgetragen habe , wie ich es getan habe, und warum ich das Schwarz so wiedergebe, wie ich es getan habe. Das ist eines der wunderbaren Dinge an der Ölmalerei und das macht sie zu einem so wunderbaren Dinge an der Ölmalerei und das macht sie zu fantastischen Medium, in dem man malen kann, ist, dass die Farben verbluten Es bleibt nass und die Farben bluten zusammen und es vermischt Und wie Sie sehen werden, werden Sie beim Zusammenfügen dieses Gemäldes feststellen, wie wichtig das Mischen ist und wie wir einfache Farbblöcke nehmen, sie zusammenfügen und dann mischen Und wo wir gerade vom Mischen sprechen, ich nehme meinen Mischpinsel. Der , den ich hier ausgewählt habe und der nicht zu sehen ist, ist der Leinöl-Mischpinsel Er ist so ziemlich der einzige, den ich je verwende , wenn ich größtenteils mit Öl male Also, was ich jetzt mache, ist Mischpinsel in die Farben zu ziehen und sie nach unten zu ziehen. Also ziehe ich das Schwarz nach unten über das Weiß. Ich schiebe sie über den weißen Bereich und nehme einfach einige dieser weißen Bereiche weg dieser weißen Bereiche weil sie nicht wirklich weiß sind Ich schiebe die Farben einfach hin und her und lasse sie verschwimmen, sodass die Ränder weicher In der traditionellen Ölmalerei gibt es echte Mischpinsel , die Make-up-Pinseln ähneln, und genau das macht man mit ihnen Sie mischen die Farben miteinander. Und nochmal, ich werde die Dinge hier beschleunigen. Ich mische einfach alles zusammen. Ich möchte auf eine Sache hinweisen, dass es einige Linien im Hintergrund gibt , die nicht verdeckt werden Das sind die eigentlichen Skizzenlinien. schalte ich später aus. Denke beim Mischen daran, dass du drückst und ziehst Du willst es nicht nur in eine Richtung haben. Du willst nicht einfach das Schwarze ins Braune schieben. Du willst hin und her gehen und diese Farben miteinander vermischen. Je öfter Sie es machen, desto weicher wird es, desto mehr Abstufungen haben Sie Ich sollte darauf hinweisen, dass es sehr wichtig ist, wenn Sie sich auf dem Referenzbild in Ihrem Auge umschauen, es ist schwarz und bei uns ist es sehr weiß Wir wollen also sichergehen, dass das, was wir sehen, wenn wir uns unser Bild ansehen , um zu sehen, ob die Farben korrekt sind, dass die Farben um es herum korrekt sind. Es sind die richtigen Farben , weil das einen großen Unterschied machen wird. Hellere Farben sehen heller oder dunklere Farben dunkler aus je nachdem, auf welchem Hintergrund sie sich befinden oder den Farben, die sie umgeben. Und jetzt, wo wir das getan haben, kehren wir zu unserem Mischpinsel zurück und beenden das Mischen einfach Wir werden den Augapfel etwas dunkler machen, vielleicht an einigen dieser weißen Bereiche etwas mehr vielleicht an einigen dieser weißen Bereiche Wir putzen nur die Schwarzen durch Drücken und Ziehen, so wie wir Wir sind gerade dabei, es fertig zu stellen. Jetzt zoomen wir raus und schauen uns an, was wir haben. Schau dir das an. Sieht aus wie ein Augapfel Vergleichen wir es Seite an Seite. 4. Hinzufügen der ersten Details: Okay, Zeit für ein paar Details hier. Ich werde hier anfangen, einige Highlights in den Kopf zu schreiben. Ich habe mich im Grunde genommen für eine Farbe entschieden, die von der Oberseite des Kopfes abweicht, aber sie kommt, wie Sie sehen können, etwas grün heraus. Es ist ein bisschen grün, also frage ich mich, warum ist das grün? Also werde ich vielleicht eine andere Farbe wählen. Versuche es noch einmal. Ich kann es ins Blaue schieben und schauen, wie das aussieht. Weißt du, manchmal muss man sich einfach mit solchen Dingen herumärgern Und das ist es nicht. Lass es uns noch einmal versuchen. Rückgängig machen, rückgängig machen. Nein. Und wir nehmen es von oben auf dem Kopf. Mal sehen, wie es sich von Grün zu Blau verändert hat, je nachdem, wo ich auf den Kopf gedrückt habe. Und das wird gut funktionieren. Ich glaube. Wir mischen es ein. Ich werde gut aussehen. Um das zu mischen, wähle ich hier etwas Schwarz und trage mit meinem Pinsel etwas schwarze Farbe darüber auf Es zieht die helle Farbe mit rein und schmiert alles Man kann sehen, wie es langsam zusammenkommt. Jetzt kann ich meinen Mischpinsel benutzen, und ich fange einfach an den Enden an und drücke zurück bis zum Ende dieser Linien Dadurch fügen sie sich einfach ein und wirken realistischer. Etwas anderes, das Sie hier beachten sollten. Je nachdem, wohin der Vogel schaut, aus welchem Winkel er schaut. Wenn er sich auch nur einen Millimeter in eine andere Richtung drehen würde, würden sich diese Highlights und alles andere ändern Machen Sie sich also nicht zu viele Sorgen , wenn es darum geht, es genauso aussehen zu lassen Ich werde mich nur darauf konzentrieren, was passiert wenn Licht oben auf die Vogelfedern trifft. Okay, jetzt füge ich einfach einige der feineren Details hinzu, wie zum Beispiel, wo die kleinen Federn oben auf der Unterseite herausragen , und dann werden wir auch unten unter dem Schnabelbereich einige Highlights platzieren unten unter dem Schnabelbereich Okay, lassen Sie uns jetzt einige der hervorgehobenen Bereiche hier auf dem weißen Teil des Vogels betrachten Denken Sie daran, wir haben es mit der dunklen Schattenfarbe darunter gemalt . Jetzt können wir einfach unseren Pinsel nehmen. Auch hier verwenden wir nur die Ölfarbe mit einem mittelgroßen Pinsel, den wir die meiste Zeit verwendet haben, und wir kommen einfach vorbei und streichen ein paar Pinselstriche ein, die dem Ganzen und wir kommen einfach vorbei und dieses gefiederte, mehrlagige Aussehen verleihen Okay, gehen wir nun zu dem kleinen braunen Bereich unter dem weißen Bereich über. Es liegt an Ihnen, wie detailliert Sie sein möchten Wenn Sie hineinzoomen und sich das Referenzbild genau ansehen, gibt es dort viele kreuzende Federn Ich persönlich mag es nicht, all diese Details zu machen. Für mich bin ich eher ein impressionistischer Maler. Also mache ich einfach das, was meiner Meinung nach richtig aussieht. Also, was Sie im Grunde tun möchten , ist, dass Sie dasselbe noch einmal tun wollen. Du wirst die Lichter über der Dunkelheit aufbauen. Also verwende ich hier nur kleine kreuzförmige Schraffurstriche mit einer helleren Farbe Und wenn ich dann mehr Details möchte, füge ich eine hellere Farbe hinzu und so weiter und so weiter Hier gibt es einen winzigsten kleinen Schattenbereich , den ich mit etwas brauner Farbe auffüllen werde , und dann kann ich ihn später mischen 5. Malen der Flügel: Okay, lassen Sie uns hier etwas Flügel anbringen. Vorhin, als wir unsere Grundfarben eingegeben haben, haben wir diesen kleinen Bereich mit etwas Schwarz blockiert und dann den darüber liegenden Bereich mit Grau. Wie Sie sehen können, gibt es diese kleinen weißen Linien , die irgendwie nach unten fallen, und ich werde sie einfach aufsetzen. Der Trick dabei ist, eine feine Linie zu bekommen , die gerade ist, was ich anscheinend immer zu schnörkelig mache. Also zögern Sie nicht, Ihre Leinwand zu drehen und Ihre Pinselgröße auf die richtige Größe einzustellen Wenn Sie einen Fehler machen, tippen Sie einfach darauf und machen Sie ihn rückgängig. Es ist nur eine knifflige Stelle. Also nimm dir Zeit und füge hinzu, was du siehst. Wenn Sie also eine graue Linie sehen, fügen Sie eine graue Linie hinzu. Wenn Sie eine weiße Linie sehen, fügen Sie eine weiße Linie hinzu. Wenn du zu viel einträgst, wie ich es gerade gemacht habe, nimm eine schwarze oder so und lege sie wieder in die Mitte, damit du deine Linien dort irgendwie definieren kannst. Jetzt habe ich also eine dunklere Farbe. Da haben wir's, und ich füge gerade ein paar dieser Zeilen ein. nicht zu viel darüber nach. Mach es nicht zu oft. Machen Sie es in diesem Stadium einfach etwas rauer. Ich fand diesen Teil der Vögel immer sehr herausfordernd. Es gibt einfach zu viele feine Linien und zu viele feine Details. Und es ist ein Gleichgewicht zwischen, du weißt schon, es richtig zu machen. Also, wie viel ist zu viel? Wie viel ist zu wenig? Und für mich ist es, wie Sie sehen werden , ein Versuch und Irrtum. Ich gehe hin und her. Ich finde, meine Linien sind ein bisschen zu groß. Weißt du, vielleicht brauche ich einen feineren Pinsel oder mehr Kontrolle und, du weißt schon, oder sie sind nicht gerade genug oder sie gehen in die falsche Richtung Aber im Grunde habe ich es weggelegt. Ich blicke zurück und denke: Nein, das ist nicht richtig. Ich versuche es noch einmal und versuche es erneut, bis ich es richtig gemacht habe. Im Grunde, weißt du, kannst du hier sehen wo meine Linien sind, sie sind einfach zu schnörkelig, also gehe ich zurück und versuche, sie wieder gerade zu machen Und das ist ein Problem, das ich habe. Das heißt nicht unbedingt, dass es sich in deinem Bild niederschlagen wird. Ich meine, dein Gemälde. Du wirst andere Herausforderungen oder andere Dinge finden, die es gibt. Aber weißt du, das Schöne daran ist, dass du es, anders als beim traditionellen Malen, einfach rückgängig machen und wieder machen kannst bis du es richtig gemacht hast. Also, beschleunige das. Sie können zusehen, wie ich diese feineren Details und kleine weiße Streifen und Streifen und Linien und verschiedene Dinge hinzufüge kleine weiße Streifen und Streifen und Linien und verschiedene Dinge Und ich versuche nur, es so zu gestalten, dass es so aussieht, wie ich denke, dass es aussehen sollte Aber insgesamt sollten Sie sich von diesem Teil nicht einschüchtern lassen. Im Grunde gehe ich nur hin und her und verwende weiße und schwarze Linien bis ich die richtige Weißt du, und wie gesagt, es gibt immer einen schmalen Grat, wie viel zu viel ist, wie viel zu wenig ist. Ich möchte, dass es ein impressionistisches Gemälde ist, aber ich möchte auch zeigen aber ich möchte auch zeigen , dass dies dieser Teil des Flügels ist, und das ist dieser Teil des Flügels Und jetzt gehen wir hier zum unteren Teil des Bauches Ich hatte gerade eine dunklere braune Farbe , wo der Schatten da ist. Ich habe es gerade vom Referenzbild übernommen. Ich füge das einfach hier und dann fügen wir einige der helleren Farben hinzu, um den Brustbereich auszufüllen. 6. Fertigstellen des Schnabels: Okay, fangen wir mit dem Schnabel und der Umgebung um ihn herum Also haben wir es blockiert, genau wie wir es in den anderen Bereichen getan haben Das wird nicht anders sein, außer wir werden es glatt und nicht gefiedert halten, weil, nun ja, der Schnabel hat keine Federn Der Schnabel ist von Federn umgeben. Also, was ich mache, ist, diese schwarze Linie einzuzeichnen , die du oben auf dem Schnabel siehst, und dann füge ich die anderen Bereiche hinzu und vermische sie ebenfalls mit dem Mischpinsel sie ebenfalls mit dem Mischpinsel Sie können also sehen, dass ich jetzt die Farbe herunterziehe, sie nahtloser mache und versuche, das Blau mit dem Grau zu vermischen Ich füge nur schnell den schwarzen Bereich hinzu , der um den Schnabel herum entsteht Ich habe das vorhin versehentlich weggelassen. Und jetzt, wo ich meine Leinwand umgedreht habe, werde ich einfach diese schwarze Linie ziehen, im Grunde die Oberseite der Unterseite und die Unterseite der Oberseite des Schnabels, wo er sich öffnet und schließt Das ist quasi wie das Maul eines Vogels. Das lege ich gleich hin. Auch hier habe ich meine Leinwand umgedreht, weil ich ums Verrecken keine gerade Linie zur Seite ziehen kann . Mm. Und jetzt müssen wir die Lücke an der Basis des Schnabels füllen und dort, wo die Federn darauf treffen Also nehme ich hier etwas von dem Blau am Schnabel und verwende einen weichen Mischpinsel, nur weil wir wollen, dass es nicht gefiedert, sondern glatt Und wenn du diese Federn weiter über dem Schnabel herausbringen willst , wie auf dem Referenzbild, wechsle deinen Pinsel nach oben, sodass du etwas nicht so glattes hast, und du kannst einfach ein paar schwarze Bereiche dort nach unten ziehen. Denken Sie daran, die Farbe zu ändern. Das habe ich nicht getan. Also lassen wir das runterrutschen, nehmen etwas Schwarz und jetzt können wir das runterziehen und die Federn rausnehmen, die kleinen Whiskystückchen drüber. Jetzt, herausgezoomt, können Sie sehen, dass unser Schnabel ziemlich gut aussieht. Da ist ein kleiner blauer Bereich , den ich hinterlassen habe. Weißt du was, er sieht gut aus Ich werfe einfach noch ein paar Whiskystücke rein, nicht so lang, und dann gehen wir zu einem anderen Bereich über 7. Die Füße malen: Okay, lass uns in die Füße gehen. Ich lasse oft die Füße weg von meinen Vögeln, aber ich dachte, ich würde es in diesem tun. Ich weiß nicht warum. Also schnappen wir uns unsere Trusty PC-Basis mit Öl, mittlerer Bürste, wie auch immer Sie sie nennen wollen Wir wählen hier einfach den mittleren Grauton für die Füße aus und füllen dann die gesamten Füße aus Sie sich keine Sorgen, Ihre Linien zu vertuschen, denn unsere Bleistiftzeichnung befindet sich unter unserem Gemälde Wenn nicht, solltest du das vielleicht korrigieren , weil du diese kleinen Linien nicht sehen kannst, zum Beispiel wo die Nägel sind, wo die kleinen faltbaren Teile sind und so Und genau wie beim Rest des Gemäldes, mach dir nicht so viele Sorgen Sie können sehen, wie schlecht ich das ausgefüllt habe. Du schnappst dir einfach was auch immer, wirfst es rein, kriegst dein Like, füllst es aus Mach es einfach grau. Mach dir über nichts Sorgen. Mach einfach Farbe drauf. Das ist deine Baselayer-Farbe. sie hinzufügst, werden die anderen Farben untergehen, und sie mischen sich alle zusammen und sind glücklich zusammen Okay, fangen wir an, einige Details hinzuzufügen. Schauen wir uns also hier unser Referenzbild an. Im Grunde haben wir einen hellen Bereich oben. Wir haben unten einen dunklen Bereich. Wir haben hier ein paar coole kleine Linien, schätze ich, wo sich die Vogelfüße biegen und so. Wir nennen sie Knöchel. Also nehmen wir etwas von dem dunklen Bereich, zoomen ein bisschen hinein und legen das an die Seite, wo ich es dir gerade legen das an die Seite, wo ich es auf dem Referenzbild gezeigt Und los geht's. Stellen Sie sicher, dass Ihr Pinsel die richtige Größe hat. Und du hast den richtigen Pinsel. Ich werde zu dieser, der matschigeren Bürste wechseln , die nicht so viele kratzige Stellen hat All die Fachausdrücke, matschiger Pinsel, kratzige Teile, das sollten Sie sich auch unbedingt merken Also, genau wie wir es mit dem Schnabel gemacht haben, zeichne ich im Grunde nur Wenn Sie sich meine Linien genau ansehen, sind sie nicht perfekt. Sie sind nicht gerade. Sie sind nichts. Ich skizziere sie nur, füge sie Ich mache alles rund um die Füße und fülle die dunklen Bereiche Die Augen in jedem Bild sind für mich das Wichtigste , und da soll der Betrachter hinschauen. Deshalb beschränkte ich die Details an den Füßen auf ein Minimum. Ich lege nicht alle Knöchel rein. Und jetzt zum Highlight-Bereich, ich nehme eine hellere Farbe, lege sie oben drauf, wo das Licht herunterkommt, quasi dort, wo es auf einige der Knöchel trifft Und wenn wir das getan haben, können wir uns wieder unseren Wischpinsel schnappen , den wir immer benutzt haben. Stellen Sie sicher, dass Sie die richtige Größe haben Das war viel zu groß. Das muss ziemlich klein dafür sein, und wir mischen sie einfach zusammen Wir mischen nur die Farben zusammen, damit sie nicht alle so streifig und voneinander getrennt aussehen Wir wollen, dass es schöne, abgerundete Schattenlinien Ich finde, es sieht ziemlich gut aus. Bisher. Wir müssen die Nägel reinlegen und vielleicht etwas dunklere Schatten. Lassen Sie uns dort an diesem Teil arbeiten. Schnapp dir etwas Schwarzes. Ich füge noch ein paar Details zu den Knöcheln Stellen Sie erneut sicher, dass Ihre Pinsel die richtige Größe haben. Und genau wie wir es mit den restlichen Füßen gemacht haben, füllen wir jetzt nur die Nägel aus und verwenden nur Schwarz. Ich meine, ich male sie alle schwarz und wir können die Highlights hinzufügen und sie zusammenfügen , so wie wir es mit den Füßen und allem anderen gemacht haben. Wenn du dir unsere Krallen ansiehst, wirst du sehen, dass da ein kleiner schimmernder Bereich Also nehme ich einfach eine graue Farbe, die so ziemlich der Farbe der Füße entspricht , und ein kleines Highlight wo das Licht darauf treffen würde, nämlich vom oberen Bereich Und wenn du dich dazu geneigt fühlst, kannst du etwas davon auch auf den Fußbereich auftragen, nicht nur auf die Klauen oder Nägel oder wie nicht nur auf die Klauen oder Nägel oder auch immer du sie nennen willst. Und 8. Den Zweig malen: Und wir wollen nicht, dass unser armes kleines Mädchen im Weltraum schwebt, also brauchen wir etwas, auf dem diese Füße sitzen können Unsere kleine Filiale hier, daran werden wir jetzt arbeiten. Und wenn Sie sich erinnern, werden wir, wie ich bereits erwähnt habe , den Zweig auf eine separate Ebene legen, was das Malen erheblich erleichtert. Wir müssen uns keine Gedanken darüber machen, in und um die feinen Details der Füße zu gelangen . Wir legen es einfach darunter. Um die Ebene darunter zu bekommen, drücken wir sie einfach, halten sie gedrückt und ziehen sie nach unten, bis sie sich darunter bewegt. Das ist es. Kinderspiel, wie man so schön sagt Also schnappen wir uns unseren Pinsel und machen ihn ein bisschen größer. Und wir werden ein dunkles Braun verwenden. Ich pflücke das Braun von der Basis des Baumes, etwa von der Unterseite sodass es den Bereich dort abschattet. Und wir werden das alles ausfüllen. Mach keine solche Kreuzschraffur, weil das nicht der Linie oder der Form des Astes Es ist einfach, hin und her zu gehen. Füllen Sie es einfach aus. Kritzeln Sie weg. Gib einfach dein Bestes Geh einfach unter den Füßen rein und versuche, innerhalb der Linien zu bleiben , du gezogen hast, damit es realistisch aussieht. Das war's auch schon. Realistisch, das heißt, die Füße des Vogels berühren tatsächlich den Ast und schweben nicht darüber. Unten dunkler, oben heller, genau wie auf dem Bild. Füllen Sie es einfach aus. Denk nicht zu viel darüber nach. Denken Sie nur daran, einige Schattenbereiche unter den Füßen , da die Füße des Vogels Schatten werfen. Wenn du mit deinem Kritzeln zufrieden bist, wähle eine hellere Farbe und trage etwas davon Klebe es einfach an verschiedenen Stellen ein. Weißt du, das ist im Grunde das Licht, das in verschiedenen Bereichen auf den Ast trifft, also werden wir von dunkel zu hell übergehen. Du kannst die Farbe weiter aufhellen, indem du deine Farbe hier auswählst und sie innerhalb des Fensters verschiebst Sie müssen sich eigentlich für nichts entscheiden. Sie können einfach die Farbe selbst aufhellen. Wenn du wirklich verrückt werden willst, kannst du versuchen, einige der dunkleren kleinen Linien einzufügen , die du dort sehen wirst, wie die Birken- oder Rindenbereiche, schätze ich Für mich behalte ich das gerne als minimalen Fokusbereich. Nochmals, ich möchte es dem Auge nicht nehmen. Meiner Meinung nach sollten die Zuschauer dort hinschauen. Aber das ist jetzt dein Bild, so wie du es malst. Wenn Sie also auf jeden Fall diese kleinen Teile da drin haben möchten, fühlen Sie sich frei. Etwas, das ich gerne mache. Und auch das ist völlig optional, denn ich nehme gerne meinen Mischpinsel, mache ihn richtig groß und ziehe einige dieser Merkmale irgendwie in den weißen Bereich der Seite hinein und aus ihm heraus, damit es kein so krasses Objekt ist, das einfach da rumsteht Das erfordert ein bisschen Übung, also spiel damit herum. Und auch das ist völlig optional. Ich werde etwas mehr mit dem Vogel machen, was das Mischen angeht Und wieder, völlig optional. Und das ist es. Ich bin jetzt fast bereit zu sagen, dass dieses Bild fertig ist, ein paar kleine Nachbesserungen hier und da, und wenn wir fertig sind. Juhu.