Digitale Malerei: Male wie ein/e Altmeister:in mit Photoshop und Procreate – Teil 1

1. Präsentation des Kurses: hallo und willkommen zu den Partituren. Mein Name ist Mauricio Angeles und, ähm, ähm, ein digitaler und traditioneller Künstler, der in London arbeitet. Ich habe diesen Kurs erstellt, um Ihnen beizubringen, wie man malen und mischen für den Einkauf prokretieren. Wenn Sie also digitale Malerei lernen und ein professioneller Künstler werden wollen, ist dies der richtige Kurs für Sie. Ich wählte ein Meisterwerk, um Ihnen beizubringen, wie man sie vermischt, denn Kunst aus der Vergangenheit ist eine immense Quelle der Inspiration, und es ist definitiv der richtige Ort, um unsere Reise zu beginnen. Ich habe einen Hintergrund in traditionellem Öl. Malerei und Zeichnung wurden beauftragt, viele weitere Jahre Porträt zu machen. Dann habe ich mein Wissen in die digitale Welt gebracht, zu einem wissenschaftlichen es von Schichten und Freddie Modellierer arbeiten in Großbritannien für die Effekte Unternehmen in der Werbung und Finne Industrie. Werfen wir einen Blick darauf, worum es bei diesem Kurs geht. Im ersten Teil des Kurses lernen Sie die Grundlagen kennen und verstehen die Unterschiede zwischen den beiden Software „Keine Sorge . Wenn du ein Anfänger bist, werde ich dich durch alle Narren bringen, die wir benutzen werden. Wir beginnen unsere Malerei von Grund auf neu, zeigen Ihnen, wie Sie die erste Zeichnung machen und erstellen Sie auch einen Blick zurück, den Sie beide herunterladen können. Dann führe ich Sie durch den Mal- und Mischprozess, und Sie entdecken, dass es nicht um den Pinsel oder die Software geht, die Sie verwenden, sondern mehr über die Art und Weise, wie Sie sich der Malerei nähern. Sie lernen aus Schmerzen die Figur, verstehen Volumen und Schattierung und erkunden die Pinseleinstellungen, um eine schöne und glatte Oberfläche zu erreichen , die der schwierigste Aspekt der digitalen Malerei ist. Nun, lassen Sie uns eine Vielzahl von Hautfarben erkunden, und Sie können die Sammlung von 20 Hauttypen herunterladen, die Sie für Ihre eigenen Projekte verwenden können . Gestern Abend erstellen wir den Hintergrund, gehen durch einige Farbanpassung, und ich habe Bilder auf der Oberfläche gespielt, um verschiedene Arten von Materialien zu simulieren. Es mag eine Menge erscheinen, aber keine Sorge. Wir werden lernen, dann sterben. Verarbeiten Sie das für Schritt, und wir werden es einfach und konsistent halten. Am Ende des Kurses, würden Sie in der Lage sein, Kunst zu schaffen, die Ihren Sinn für Stolz, die Farbe, eine Nachricht zu erwecken geben die Farbe, wird. Also lasst uns anfangen. Äh, 2. Software und Tools: die Computing amüsant ist ein Nymex 27 Zoll verbunden mit einem Spaziergang, Ähm, induziert drei. Sie beide ein wenig veraltet. Vielleicht ab 2013 würde ich sagen, aber sie funktionieren immer noch gut. Ich arbeite auch mit dem Messer hatte 12 Zoll auf einem Ständer mit dem EPA Bleistift schnelle Generation gebracht . Es spielt keine Rolle, ob Sie auf einem Mac oder PC sind oder im Grunde ein Jahrhunderte ein Tablet ist, da ich mir nicht vorstellen konnte, dass jemand mit der Maus oder LKW malt. Aber um ehrlich zu sein, also wenn Sie das Geld investieren wollen, würde ich für Penn Tablet gehen. In Bezug auf Software, Ich bin nur verwendet Vater Shop Sisi auf die ich mache und Fortbildung auf dem iPod. Wie Sie später sehen werden. Ich habe auch Illustrator verwendet, was praktisch ist, wo wir unsere Farbpalette erstellen möchten. Aber es gibt andere Alternativen, und es ist nicht wichtig. Ich verwende keine ausgefallenen Spielgewinne oder einen wichtigen aufrechten oder führe irgendeine Art von Drehbuch aus. Beschuldigen Sie einfach grundlegende Tools, die mit Software zählen, so dass jede Version des Betrugs ein Shop angemessen wird ganz in Ordnung sein. Mein Arbeitsablauf ist in der Regel Zeichnung Malerei zu Fortbildung und dann schicke ich sie für ein Geschäft, wo ich die ganze Mischung zu tun. Sie können eindeutig entscheiden, vollständig zu produzieren oder für ein Geschäft zu verwenden, da das Prinzip im Grunde das gleiche ist . Es ist also eine Angelegenheit außerhalb der persönlichen Wahl. In der nächsten Lektion werden wir entdecken, wer Hensel die jüngeren Waas in kurz studiert Körper off work , insbesondere die Botschaftermalung. 3. die Kunst von Hans Holbein der art studieren: in diesem Kurs werden wir einen Teil von einem sehr großen und wichtigen Gemälde namens Ambassadors Made untersuchen und replizieren , aber der sehr berühmte deutsche Künstler daher öffnen die jüngere daher Holbein . Der Jüngere wurde Anfang des 16. Jahrhunderts in UPS Burke bei Münchengeboren bei München , verbrachte aber anscheinend den Großteil seines Lebens in England unter dem Regen vor Henry dem achten. Er war wahrscheinlich der wichtigste und Regis Porträtkünstler aus dieser Zeit in ganz Nordeuropa und war auch unglaublich talentiert. Zeichner M Printmaker er wird der jüngere als sein Vater war Schule daher den Ältesten binden , und er war auch ein Maler. Wer Stil binden ist Northern Renee, da das ist im Grunde die Rene, da sie in Nordeuropa aufgetreten. Für viele berühmte Künstler für Nordeuropa, wie die hervorragende für Nike Jab auf der White und Hans Memling und die erstaunlich begabten und talentierten sind Beth Duda während seiner Karriere und so der jüngere Produzent Syriza fantastische Porträts, sie wurden auch kulturelle Aikens wie das Porträt von Henry, der Achte Erasmus und sagte Thomas mehr und alle von ihnen hatte eine entscheidende Rolle im Leben des Künstlers. Also reden wir über das Gemälde des Botschafters. Dieses Gemälde ist eine Lebensgröße, Lebensskala. Doppelte Darstellung von zwei bedeutenden Personen, die in voller Länge vertreten sind. Es ist wahrscheinlich das komplexeste Gemälde, das der Künstler je geschaffen hat. Die Männer auf der linken Seite ist der französische Botschafter in London. Sie haben die Dante-Ansicht gezeigt, und es wäre das Thema unseres Gemäldes. Wenn wir einen Blick auf ihn, die wir bewundern können, ist erstaunlich Outfit. Was trägt Es ist einfach ein Stehen der Rex Hilfs-Stoff, der für den langen, schwarzen pompösen Stress. Ho Bynes zeigt sein unglaubliches Talent, all diese Details darzustellen. Die Männer auf der rechten Seite ist der Bischof von Lover George das Selbst. Auf den ersten Blick, Sie, mein Freund A, hat ein einfacheres und nüchterneres Kleid als sein Freund vollständig eng. Wir sehen, dass sie eine faire Linie tragen. Rob machte Damastseide, und er muss für die Zeit sehr teuer gewesen sein, um ein solches Outfit zu haben. Aber die wahren Themen hier sind die vielen Objekte auf diesem Tourtisch. Sie teilten sich in zwei Regale. Im oberen Teil befinden sich Objekte, die mit den Planeten, denSternen, derSonne verwandt Sternen, der sind. Und es ist auch Glug mit der Konstellation sowie verschiedene Arten von Instrumenten, wie ein Koch für Sandia oder ein Quadrant und das untere Regal. Würdest du einen Globus sehen, der diesmal nicht den Himmel repräsentiert? Aber das gibt es ein offenes Live von ihm Buch. Und es gibt auch ein Instrument, eine Laute mit einer gebrochenen Saite und dieser Teil repräsentiert die Erde, alles in diesem Gemälde als subtile Bedeutung und versteckte Symbolik. Es gibt einige Literatur über dieses Gemälde, und viele Theorien wurden gemacht. Einige Historiker glauben, dass sie den Konflikt zwischen Staat und Kirche repräsentieren könnten . Einige andere glauben, dass Sie das Ende der getauften in England vertreten, wie in 15 33 jeder achte ging zu heiraten und Bullen aus, dass die Annullierung von Katharina von Aragon, Verzicht auf päpstliche Autorität und Schaffung der Bruch falsch auf jeden Fall. Das bemerkenswerteste Symbol dieses Gemäldes ist das Tierfix-Auto, das wir am unteren Rand des Bildes sehen, um unverzerrt zu sehen. Das Bild muss von oben auf der rechten Seite oder von unten auf der linken Seite gesehen werden. Es ist unklar, warum der ganze Biss dieses Auto auf eine so eigenartige Art und Weise beinhalten wollte und auch unklar ist die Bedeutung, die damit verbunden ist. Wenn er dort passiert, bist du in London, weil du dort wohnst. Du besuchst so einfach. Sie können dieses Gemälde persönlich in der National Gallery in Travel Square sehen, wo Sie auch meine vielen anderen großartigen Stücke gehen. So gab es eine kurze Geschichte dieses majestätischen Gemäldes. In der nächsten Lektion werden wir unseren Campus aufbauen und diese Reise gemeinsam beginnen. 4. Bildungseinrichtung: , um ein Dokument zu öffnen, können Sie auf den Hintergrund doppelklicken. Haben Sie fünf öffnen, sobald die Bilder aerbin, können Sie einen Prozentsatz auf über dem Dokument zu sehen. Dieses Bild wird bei 4% von der tatsächlichen Größe angezeigt. Und um die wirkliche Auflösung von diesem Gemälde zu sehen, begabte zwei Männer, bis Sie 200% bekommen . Wenn Sie also 200% erhalten, können Sie sehen, dass dieses Bild tatsächlich riesig ist. Wir werden uns auf dieses Thema konzentrieren, vor allem auf Raum und ein bisschen auf seine Kleidung und Zubehör konzentrieren. Es würde enorm viel Zeit brauchen, um das gesamte Bild zu replizieren. Aber ich bin zuversichtlich, dass, wenn Sie verstehen, wie ich das Gesicht bezahlt habe, das gleiche Prinzip und Technik auf alles andere angewendet werden kann, um ein neues Dokument zu erstellen. Du kannst fi neu machen. Wir wollen die Leinwand einrichten, um in einem vier a 300 d p. Ich und dann drücken Sie OK, wenn wir jetzt em unterdrücken, mit dem auf die Auswahl Zehe und eine rechteckige Auswahl zu machen , müssen Sie klicken und Drogen. Wenn Sie nun v drücken Sie Sprache von Auswahl Zehe bewegen Sie dann ziehen Sie und Drop von der Referenz in das neue Dokument, Sie können sehen, dass es einen Unterschied in der Größe und sie Bilder, in der Tat, größer als die tatsächlichen Kameras, so müssen wir es kleiner machen. Wenn Sie verkleinern, können wir den blauen Hintergrund um das Dokument sehen. Wenn wir jetzt gemeinsamen Tee oder Kontrolle drücken, T waren in der Lage, das Bild durch Drücken von Verschiebung und Drogen zu transformieren, weil belasten die Proportionen, die wir auf die Anpassung der Bilder, die wir mögen, halten belasten. In diesem Fall versuche ich, Jean so zu gestalten, dass er irgendwie zentriert ist, und es ist sehr wichtig, ein angenehmes Kompositionsbuch zu haben. Welche Skala und Größe sind harmonisch ausbalanciert? Sie drücken nicht die Eingabetaste, aber wir haben es getan. Sobald dies erledigt ist, können Sie das Hauptreferenzdokument schließen. Wenn wir jetzt drücken. Häufig sind das Lineal erscheint. Sie können die Einheiten in Zentimetern oder in Zoll oder in anderen Monaten einrichten, indem Sie auf hinzugefügte Voreinstellungen, Einheiten und Lineale klicken. Würde das sicherstellen, dass das nicht zwei Guides sind? Die Option wird aktiviert, indem Sie Ansicht ausführen. Schritt zwei Hilfslinien. Was meinst du damit? Bis wir in die obere Ecke des Artworks kommen, um einen Führer zu erstellen, müssen Sie klicken und Drogen und dann loslassen. Wenn Sie die Umschalttaste drücken, werden die Hilfslinien am Lineal gefangen. Danach möchten wir eine vertikale Führung erstellen. Also machen wir das Gleiche. Wir Flick und Drogendruck Verschiebung und dann lösen wir, um einen neuen Führer zu erstellen. Wir können jetzt einen neuen Layer erstellen. Wir können das mit dem iPhone an der Unterseite der Löwenpaletten an dieser Stelle tun, mit der die Linie Tour, setzen Sie es auf Pixel und waten Zehe eins mit der Linie ausgewählt. Wir zeichnen eine Linie, und unmittelbar nachdem wir geklickt haben, drücken wir Shift, um das Licht gerade auf das Verschiebungswerkzeug durch Drücken von V zu erreichen, und wir bewegten die Linie nach oben in Richtung der Führung. Sie werden nicht, gibt es, sobald Sie die Führung die Linie mit Snap zu erreichen, dann sind Sie nur ausgerichtet, indem Sie die Pfeiltasten auf Ihrer Tastatur, um den Hintergrund zu ändern . Sie können F an dieser Stelle drücken, wir müssen mehr Richtlinien erstellen, so dass Sie das gleiche tun müssen, was wir getan haben, bevor Sie die Ebene mit der ausgewählten Linie haben . Wir üben Veit ist das, um die Zehe zu bewegen, und dann klicken und ziehen wir sowieso in den Campus mit dem alten halten Rest den alten Schlüssel mit kopieren alles, was es auf der Ebene auf eine andere Ebene ist. Jetzt können wir weiterhin die Führungen erstellen, nachdem negativ ist, um die Gier zu verwenden, die wir teilen können , indem Sie auf Ansicht zeigen vereinbart vereinbart. Und wieder, Sie können die Grad gesetzt Dinge ändern, sowohl mit den Präferenzen als auch mit den Jungs. Sie können auf die grüne, alte, so zu verstecken und gezeigt, vereinbart oder die Richtlinien. Sie können das gemeinsame Alter oder Kontrollalter drücken, die auch diese Wahl verbergen wird. Schließlich, wenn Tage eins mit den Top-Spieler ausgewählt, Sie drücken gemeinsame e-Kontrolle. Er tauchte auf die Schicht verdrängt alte und Drogen, um die Schicht zu kopieren. Und dann haben wir die neuen Linien nach unten verschoben, bis das aufgerissen ist. Einverstanden, und wir müssen immer ein wenig mit den Pfeiltasten anpassen. Sie müssen immer wieder nach unten, dass nur die neuen Zeilen und Sie wieder nach unten verschmelzen und die Linien verschoben. Wenn Sie wollen, können Sie auch an der I gehen. Sie müssen die Richtlinien nicht unbedingt verwenden. Wenn du es nicht willst. Wir machen diese bis zum Ende des Kunstwerks. Wir können sie jetzt abstimmen. Wählen Sie die oberste Ebene aus und drücken Sie gemeinsam E, bis sie entstanden sind. Wir werden diese Ebene kopieren, indem Sie gemeinsame J drücken, die die Ebene durch Drücken von gemeinsamen T transformieren würde . Und wenn wir außerhalb des Bildes bewegen, gibt das Werkzeug die Möglichkeit, die Ebene zu behalten. Also fangen wir an, das Bild zu drehen, und dann drücken wir Shift, um die Ebene zu zwingen, sich um einen festen Grad zu bewegen. Jetzt werden wir diese Ebene dehnen, indem wir den Griff in der Mitte des Bildes mit dem alten er gedrückt, die es außerhalb des Kunstwerks, das wir intakt üben, um die Änderungen zu bestätigen, können Sie wissen, verschmelzen Sie die Lay. Es erstellt gerade drücken gemeinsame E. Wir üben sehen, und wir machen eine Auswahl, weil das Bild, das Sie nicht sind, stattdessen, dass immer an die Ecken schlich. Sobald das Kunstwerk ausgewählt ist, drücken Sie die Eingabetaste diese Funktion, schneidet alles aus der Komposition. An dieser Stelle möchten wir ein paar Zentimeter um das Bild hinzufügen, und wir können das tun, indem Sie auf Bild, Handel Augen. Ja, wir sagten, das Dokument soll 23 mal 52 Zentimeter betragen, und wir drücken OK. Wir erstellen eine andere Ebene und wir wählen die Bürstentür aus. Sie wählen dann eine der Bürsten aus dem Gaumen, und ich empfehle eine solide Airbrush. Oder was sind die Bleistifte oder Sie jetzt tun wollen, ist zugewiesen, welche Spalte Elektra und Weizen schrieb eine Zahl, oder umgekehrt. Grundsätzlich fehlt über das Schiff Spiel können wir jetzt die Layer umbenannt, um sie schön und ordentlich zu haben, wird wieder ziemlich verwirrend, wenn es viele von ihnen genannt. Wir tun, um das Dokument zu erhalten, indem Sie Bild duplizieren. Wählen Sie den Referenz-Layer aus, klicken Sie auf Befehlssteuerelement in der Familie, und er erstellt eine Auswahl. Anschließend erstellen Sie einen neuen Layer. Sie ändern die Vordergrundfarbe in „Bray“. Sie blenden die Referenz aus. Dann fühlen Sie sich diese Wahl mit einer Vordergrundfarbe, indem Sie Bearbeitungsfeld tun und stellen Sie sicher, dass Vordergrundfarbe als Option eingestellt ist und dann OK drücken, dies wird Ihr Campus sein. Sie können die Farbe aus dem großen ändern, um schwarz zu sein, indem Sie gemeinsam drücken, Ich kontrolliere I oder Bildeinstellung invertieren. Sie können auch die Kapazität von der griechischen Ebene erhöhen, indem Sie dieses Feuerzeug anpassen, wie Sie möchten, und es ist gut, das gleiche für das Referenzdokument zu tun, um es konsistent zu halten, nachdem alle der 's, wir sind jetzt bereit machen Sie die Zeichnung. 5. Einen alten Papierhintergrund erstellen: wenn ich eine Zeichnung in der britischen Start Malerei beenden, Ich bevorzuge in der Regel einen neutralen Hintergrund als ein weißes Hintergrundbild auf, warum es nicht etwas Ähnliches und mehr im Allgemeinen ist nicht die geraten, wie er vielleicht schwer zu verstehen und verwalten die helleren Hunde. Ich mache auch das gleiche, wenn ich traditionell immer tötete den weißen Campus mit einer Art bräunlicher oder bläulicher Farbe für dieses Projekt. Ich fand es lustig, einen alten Papierhintergrund zu verwenden, da ich mit dem alten Gemälde, das wir machen, die gleiche Stimmung behalten wollte . Ich habe eine gute Sammlung von allen Papier, und, wie Sie hier sehen können, haben sie alle einige schöne und interessante Eigenschaften, wie dumme Flecken, Kratzer, Kratzer, verschiedene Arten von Markierungen und ängstlich aus dem Papier selbst. Ich habe sie aus einer digitalen oder meiner Bibliotheks-Co-Ära, und ich werde Ihnen jetzt zeigen, wo genau und wie ich sie bekam. Wenn Sie eine Verbindung zu e gestrichelte Rara Punkt c Alter, Sie können eine Homepage ähnlich sehen, was Sie auf meinem Bildschirm sehen. Die ive jemals eine Plattform ist eine immense Quelle aller Bücher, vor allem Großbritannien, Schweiz, die Scan und Putin Linie wurden. Wenn Sie kein Buchliebhaber sind, dann ist das Ihr Platz. Sie können im Grunde entdecken Sie die Sammlung selbst in wählen abhängen. Aber du magst die meisten. beispielsweise Wenn Siebeispielsweisehier bluebell eingeben, wäre dies in den Ergebnissen gesperrt. Wenn Sie diese auswählen, die ein architektonischer Kurs ist, und klicken Sie dann auf Bauernhof Nägel, können Sie sehen, dass die ersten Seiten aus dem Buch sind leer, wie Sie vielleicht erwarten. Dann wird es eine Reihe von leeren Seiten geben, vielleicht in einigen von ihnen wird das ganze Bild dahinter gedruckt kommen, wo Sie sehen können , dass einige der Seiten wellig sind. wird es eine Reihe von leeren Seiten geben, vielleicht in einigen von ihnen wird das ganze Bild dahinter gedruckt kommen, wo Sie sehen können Wenn Sie jetzt gegen das Ende des Buches wieder gehen, können Sie eine Reihe von Anti-Seiten finden. Lassen Sie uns eine ausgewählte Seite schlagen 5 zu 6. Wie Sie sehen können, ist dies ein schönes Papier. Wenn wir nun auf die Hauptseite des Volumens zurückgehen, können Sie sehen, dass Sie das Buch kostenlos als PDF herunterladen können. Bitte nehmen Sie sich ein paar Augenblicke Zeit, um die Bedingungen zu durchlaufen. Verwenden Sie so, dass einige Einschränkungen abhängig von der Verwendung, so dass Sie das Buch herunterladen, abhängig von der Größe und Anzahl der Seiten. Einige Downloads können ziemlich groß sein. Das hier ist etwa 250 Minuten. Also, wenn Sie eine schnelle Breitbandverbindung haben, sollte nicht zu lang sein. Sobald der Download abgeschlossen ist, können Sie zu schätzen wissen, dass eine ziemlich gute Auflösung hat. Jetzt starten wir für einen Shop und öffnen Sie das PDF gerade in der Familie ALS entladen. Sie können die leeren Seiten sehen, die wir wollen, mit denen zu Medien-Box. Wir wählen sie drücken Shift wird mehrere Auswahl heraus und klicken Sie auf OK, wenn Sie bedeuten, dass Sie die Details aus dem Papier sehen können, Sie einige von ihnen oder nicht, diese vor allem. Ich glaube nicht, dass es für das geeignet ist, was wir brauchen. Offensichtlich können Sie sie mischen und zuordnen, indem Sie alle Dokumente mit gemeinsamem A und dann Kobe auswählen und in ein anderes Dokument einfügen. Sie können die Deckkraft verringern und vielleicht durch die Modi hier gefahren und sehen, welche Sie am meisten mögen, oder? Wir können sie schließen, also ist dieses Papier das Ergebnis aus. Drei alte Seiten spielen im Grunde herum, bis ich etwas bekam, das ich mochte. Wenn ich von multiplizieren zu normal wechseln, können Sie die Originalpapiere sehen. Dann passe ich die Ebenen herunter und bekomme Verteidiger Hintergrund. Sie können dieses Papier als Teil des Materials für diesen Kurs herunterladen 6. 3 Zeichenmethoden erkunden: wir sind in der Fortbildung. Wir haben uns über die Referenz und die Referenz geeinigt. Wir möchten eine neue Ebene erstellen und einen Bleistift wählen. Wir können einen HB-Bleistift wählen. Dann wollen wir Zahlen und Buchstaben zuweisen, wie wir es im vorherigen Kapitel getan haben. Das Prinzip dieser Methode besteht darin, als Referenz als Helfer für die Erstellung einer präzisen Zeichnung, bei der Messungen und Proportionen korrekt sind, zu verwenden darin, als Referenz als Helfer für die Erstellung einer präzisen Zeichnung, bei der Messungen und . Dies ist eine ausgezeichnete, eine einfache Möglichkeit, zu lernen, wie man zeichnet. Sie müssen sich auf ein Quadrat nach dem anderen konzentrieren, ohne darauf zu achten, oder von der gesamten Komposition überwältigt zu werden, wie in einem Schlachtschiff. Wenn wir diese jemals hier sehen, können wir sehen, dass es zwischen B und fünf liegt. Also gehen wir zu unserem vereinbarten und wir identifizieren den gleichen Ort, wo wir ungefähr hierher kommen. Wenn wir dann diese Linie entlang gehen, sehen wir, dass sie sich schneidet. Vereinbarte an dieser Stelle nur in der Mitte der vertikalen Linie, so dass wir das gleiche tun können. Wir zeichnen eine Linie diese ungefähr abseits des Weges, dann gehst du geradeaus zur Ecke, direkt zur Ecke. Dann geht er neben den Führer und dann geht er wieder runter. Jetzt machen wir diese Linie und er beginnt von der Ecke und er geht hoch. Dann können Sie diese kleine Ecke dort sehen und wir haben versucht, das noch einmal zu replizieren. Er geht ganz in der Nähe an diesem Punkt und wir verbinden die beiden Punkte unter Berücksichtigung der Linus Kurven. Jetzt werden wir diese Linie nach unten ziehen. Also haben wir hier und ungefähr hier ein paar Punkte gesetzt, was wir sehen können. Das andere Ende ist etwa dort, und wir können im Grunde die beiden Punkte verbinden, so dass eine Krümmung. Und es gibt auch diese Zeilentage, um in der Nähe der Ecke zu sein und es kommt in F vier. Wir können jetzt diese Linie und diese Linie und jetzt die Augenbrauen beginnen ungefähr bei einem B 23 Wir werden nicht Haare für Haare zeichnen, sondern mehr als Typ Masse. Dies ist eine allgemeine Regel zum Zeichnen oder Malen der Haare. Also gehen wir in diesem Stadium nicht ins Detail, aber wir versuchen, das Highbrow zu blockieren. Wenn es ein solides Element war, wollen wir eine allgemeine Form machen. Dann haben wir diese Schattenlinie, die vor. Säkularer. Es ist eine Vier und er geht nach oben, um das andere Ende zu treffen. Dann müssen wir den Kanal reißen, der etwa dort ist, und er geht gerade und rund. Jetzt haben wir diesen Punkt, dem wir den Jungen haben, der ungefähr auf der gleichen Linie liegt, diesen Punkt , der zwischen den beiden Linien liegt, und es geht um dort, und dann haben wir diesen Punkt, der hier ist . Also jetzt genießen wir in den Punkten, immer einen Blick auf die Referenz und versuchen, die Krümmung von der I zu folgen. Also von dieser Ecke, gehen wir nach oben, um die anderen Linien zu treffen. Jetzt zeichnen wir die unteren Augenlider. Wir haben einen Punkt dort für die und wir verbinden diese Linien. Diese Linie wird hier hauptsächlich von Licht und Schatten gebildet und ist in der Regel kein scharfes Merkmal aus dem Gesicht. Wie Sie sehen können, können Sie die Lautstärke davon wahrnehmen. Aber es ist nicht so definiert wie der Apfel essen. Und jetzt der wichtigste Teil, der ist die Iris wieder sagen, was, Dieser Punkt dort, es ist ungefähr da. Dann versuchen wir, Kreis nach der Referenz zu machen, und die Iris nie wirklich ein perfektes Geheimnis, ist immer eine große unregelmäßige. Nun ist das Volk, das der schwarze Fleck in der Mitte des Auges ist, eigentlich eher eine Lücke als ein Fleck. Wir können nicht viel von der Referenz sehen, aber es spielt keine Rolle. Wir wissen, dass es im Grunde ein Kreis wurde herausgezogen. Die Highlights als die Eisoberfläche nass dort wäre immer ein paar Reflexionen direkt unter der APA zu fangen . Hoch, wir haben einen dunklen Bereich, der eine Mischung aus Schatten in Wimpern ist. Vorerst können wir eine ungefähre Form zeichnen und dann einige Wimpern beschreiben, wenn sie etwas sichtbarer sind . Wir definieren etwas Volumen. Dort gehen wir zurück zur Augenbraue. Wir beschreiben die Lautstärke. Jetzt definieren wir die Fläche und wir versuchen, den Schnittpunkt zuerst zu identifizieren und dann die Punkte verbunden . Also diese Ecke in diesen Tagen, diese diese Teilnehmer und wir können jetzt ihnen beitreten. Okay, also denke ich, als Demonstration könnte das genug sein. Diese Methode ist ziemlich unkompliziert und wir üben, dass Sie diese Technik beherrschen würden. Jetzt werden wir die Freihand-Technik untersuchen, die mehr Zeichenfähigkeit sowie Beobachtungsfähigkeiten erfordert , und Sie haben sie normalerweise mit Erfahrung gewonnen, das Prinzip ist im Grunde das gleiche. Wir wollen einen Punkt identifizieren und dann immer die Zehe weiterleiten, was wir im Vergleich zu der Referenz zeichnen , so dass wir von der Träne beginnen können, die den Appellate-Rand definiert, dann die Appellate-Volumenform zeichnen können. Offensichtlich können diese knifflig sein, wenn Sie der Anfang sind, aber es ist definitiv eine gute Übung und sehr lohnend. Die Art, wie Sie zeichnen, verändert sich im Laufe der Zeit ständig. Jedes Mal, wenn Sie sich einer Zeichnung oder einem Gemälde nähern, können Sie eine Verbesserung als auch vorher sehen. Wir wollen die Masse der Augenbraue definieren, anstatt in die Führer in diesem Stadium zurück zum Tränengang zu gelangen. Und dann ziehen wir die Iris, die Menschen, die Highlights und den unteren Rand von den Augenlidern. Ich werde von Schatten sein und dann wieder der Rand in einigen Wimpern. Im Vergleich zu der großen Methode, ist die Freehand-Zeichnung mehr Charakter ist am stilvollsten. Wenn ich das sagen kann, und das liegt daran, dass Sie im Grunde untersuchen müssen, was vor sich geht und Sie das tun, indem Linien über Linien machen, gehen Sie hin und her, bis Sie diese spezifische Kurve erhalten. Es ist ein bisschen ein Kampf und man kann diese Art von Angst innerhalb der Linien wahrnehmen. Es ist so, als ob diese Linie nicht nur eine Linie ist, sondern eine Linie, die sich bewegt, die verschiedene Wege entlang sich hat. Es ist also hell oder ein Fleck, aber dunkel und schwer mit Erweiterungsschatten. Nun besteht die erste Methode, die diese Methode verfolgt, darin, die Referenz auf eine niedrige Deckkraft unter em gesetzt zu haben , im Grunde darauf zu zeichnen. Sie duplizieren also die Referenz. Sie bewegen sich daneben und verringern Ihre Kapazität. Dann erstellen Sie eine andere Schicht und wählen Sie Ihren bevorzugten Bleistift , der in meinem Fall ist immer der technische Pensar und Sie beginnen, die Verfolgung sehr einfach, sehr unkompliziert, kein Kampf überhaupt. Wir schütteln alle Elemente, die wir darunter sehen. Also machen wir das obere ich spät. Wir beschreiben die Augenbrauen, die wir tun, dass ich immer tun wir den schwarzen Fleck, die Highlights sie. Wir beschreiben den unteren Rand vom Augenlid. Dies ist eine Methode, die ich nicht empfehlen, wenn Sie ein Anfänger sind und Sie lernen möchten zeichnen, da in der Tat, Sie werden nicht viel auf diese Weise lernen. Ich habe eine, wenn du dich auf das Gemälde von Lee konzentrieren willst, und du willst nicht ein paar Stunden damit verbringen, die Zeichnung zu machen. Sie können diese Methode verwenden, aber sehr verstand. Dies kann süchtig und einfach sein. Offensichtlich wird diese Zeichnung sehr präzise und korrekt in Bezug auf die Off-Proportionen im Vergleich zu den anderen sein . Also, um zusammenzufassen, unterstützen wir ihn für den Laden. Jetzt haben wir die Referenz hier. Sie haben wir Grad-Methode, die freie Hand und das Tracing zu zeichnen. Sie sind alle einander sehr ähnlich. Die genaueste ist wahrscheinlich die Tracing oder Gradzeichnung. Warum die freie Hand ist mehr verlieren, aber mit mehr Charakter im Vergleich zu den anderen beiden. Nun, da wir erkundet haben, wurden drei verschiedene Methoden die Zeichnung in der nächsten Lektion machen. 7. Zeichnen: In diesem Vortrag werde ich die Zeichnung mit den großartigen Methoden machen. Wie Sie hier sehen können, gibt es die Referenz auf der linken Innenseite und die Zeichnung auf der rechten Seite. Ich habe die Zeichnung mit procreate auf dem iPod erstellt, aber ich zeige die Referenz auf meinem Mac-Bildschirm für meine eigene Bequemlichkeit. Also zeichne ich nicht wirklich. auf die Referenz auf der linken Seite schaue, habe ich sie einfach zu jedem im Kontext gebracht. Möglicherweise haben Sie einen Unterschied, und das hängt von Ihrer Ausrüstung ab. Für mich ist diese Lösung am meisten übergeben. Ich habe beschlossen, dass ich nicht über den gesamten Prozess zu loben, zu beschreiben, was von Schlaganfall getroffen passiert, da es ein bisschen zu verwirrend und unpraktisch werden würde . Die Methode wurde in der vorherigen Vorlesung erklärt, so dass mit diesem Prinzip im Hinterkopf die gesamte Zeichnung erstellt wird. Dieser Fall wurde fast 10 Mal beschleunigt, also ziehe ich diese Vergangenheit nicht noch einmal an. Diese Methode ist sehr einfach dort, mit einiger Übung, die Sie erkannt haben, Sie erkannt haben, und seien Sie sehr überrascht, dass Sie sehr schwierige Zeichnungen machen können, die in Proportionen und Struktur korrekt sind . Um den Prozess zu vereinfachen, können Sie immer den Grad noch mehr unterteilen Also, anstatt eins nach einem Zentimeter Quadrat , können Sie nie 0,5 mal 0,5 Zentimeter, das sind im Grunde fünf Millimeter. Anstatt diesen Prozess zu beschreiben, der Schritt könnte, möchte ich mit Ihnen über die Bedeutung sprechen, die Zeichnung in der Geschichte der Kunst hatte und auch einige der größten Künstler der Vergangenheit erwähnen, die ausgezeichnete Zeichner waren. Einer mit dem ersten Künstler, den du wirklich mein Herz gefangen genommen hast, als ich jünger war, war nicht bereit. Sollitto. Der Sarto war ein italienischer Maler aus Florenz. Sein richtiger Name war Andre und Manolo. Anderer Chase. Könnten Sie sich die Macht der Medien ansehen, sogar Gnocchi, was ein Name ist, für den er berühmt ist. Seine Zeichnungen May mit jemandem der Sanguine ist eine Kreide von rötlichbrauner Farbe ist sehr beliebt seit Jahrhunderten für die Zeichnung eines anderen großen Künstlers. Es gab eine riesige Quelle der Inspiration für mich, und vielleicht war der Rest der Welt Michelangelo Bernero, t Michelangelo auf Englisch. Es ist wirklich schwer zu versuchen, das immense Talent zu verstehen, dass Michelangelo hatte und ist gut als einer der größten Künstler angenommen, wie wir uns auf Zeichnung konzentrieren nur wir hier sehen können einige schöne Vorbereitung Rentner rollen für einige berühmte Fresken Kulturen entlang der gleichen Linie aus Genie. Wir haben Leonardo da Vinci, eine weitere unglaubliche Künstler, und auch Erfinder, Architekt , Astronom , Wissenschaftler, Musiker und was sonst? Es gibt eine riesige Sammlung von starken Flügeln rund um den Globus von Luna. Subjekte begreifen das Unvorstellbare aus botanischen Studien, dass realistische Ansichten, Zehenanatomieabschnitte und erschreckende Kriegsmaschinen. Ein weiterer äußerst bedeutender Künstler war Raffaello Sanzio, auch bekannt als Rafael. Zusammen mit Leonardo und Michelangelo bildet er die Dreifaltigkeit aus großen Meistern. Abseits der italienischen Laufaktionen. Es gibt viele Zeichnungen von Gewehr. Die meisten von ihnen sind Studien für bedeutende Gemälde und Fresken. mit seiner Arbeit Rafael hatmit seiner Arbeiteine ideale Schönheit geschaffen, die Generationen von Künstlern inspiriert hat. Einer von ihnen wurde ein Gans Dominique Hunger gezeigt. Ich persönlich gebe ihren Arm zu, einer der talentiertesten Künstler, die jemals angenommen wurden, ist außergewöhnlich . Zeichnungen und Gemälde waren für mich eine riesige Erektion des ISP, und die Art, wie ich heute zeichne, ist immer noch von seiner Arbeit beeinflusst. Wenn man sich diese Zeichnungen anschaut, sieht man, dass Formen hauptsächlich durch eine modulierte Linie entstehen, die Liza und schwerer wird. Entlang seines Weges war ein berühmter Porträtmaler alle Sportmerkmale der einflussreichen in wichtigen Menschen seiner Zeit, ob sie die Schublade gemalt wurden, sind sein größtes Erbe. Ein weiterer Franzose nach So I Really Love ist schockierend Davey. Der V war ein neoklassizistischer Maler und auch der Lehrer mit. Es gibt einige prächtige Zeichnungen aus dem V, von denen Sie die Rasterstruktur tatsächlich erkennen können. So benutzte auch der größte Künstler die große Methode für die Kunstwerke. Und dann gibt es so viele andere unglaubliche Künstler und Zeichner, und es ist unmöglich, sie zu nennen oder einige von ihnen, die wirklich bei mir sind, sind auf Draymond Dayna Ihre Luft zu tun, glauben Sie mir, Rondonia, Cheesy, und Hans Holbein, der jüngere selbst, der eine Reihe von exquisiten Farbzeichnungen auf Papier machte. Dieser Vortrag war also ein bisschen anders als die anderen. In Echtzeit. Ich verbrachte eine Stunde, 20 Minuten, um die Zeichnung zu vervollständigen, und wenn ich so lange empfehlen müsste, jeden Strug zu beschreiben, wäre es sehr anstrengend gewesen zu folgen. Dieser Clip wurde also auf etwa 5,5 Minuten geschrumpft, was eine akzeptable Zeit ist. Sie können dieses Rolling als Teil der Materialien herunterladen, die für die Schulen verfügbar sind. Bitte verzichten Sie darauf, diese Phase zu überspringen, da Sie die Zeichnung herunterladen können. Denken Sie daran, dass das Ziel hier zu lernen ist, und es gibt keine anderen Möglichkeiten, als viel in der nächsten Vorlesung zu üben. Wir werden lernen, nachdem wir die Vergangenheit benutzt haben oder für einen Schock. 8. Path in Photoshop verstehen: in dieser Lektion lernen wir, wie wir den Pfad verwenden, den wir erstellen. Ein neues Dokument von etwa 1500 von 1500 Picks ist bei 72 d p I. Die PATH Tour entscheidet hier. Grundsätzlich mit dieser Option können Sie mit dieser Optioneinen Pfad erstellen. Das ist also ein Puff. Viele von Ihnen könnten bereits mit diesem Tool in der Meerenge vertraut sein, auch als die gleiche Funktionalität. So erstellen Sie Pfad mit dieser Tour, und dann können Sie wählen und manipulieren Sie den Pfad mit diesem Geschäft mit einer schwarzen Kuh. Oder Sie können den Pfad auswählen und verschieben. Warum, Mit dem weißen Horror, können Sie die einzelnen Punkte auswählen, bilden den Pfad und manipulieren Sie die Griffe, so dass Sie so auswählen können, um einen Pfad zu löschen , können Sie die Rücktaste drücken oder löschen. Wenn Sie auf impress shift klicken, können Sie gerade Linien oder 90 Grad oder sogar 45 Grad Pfad erstellen, um den Pfad zu sehen, den Sie auf dieses Symbol hier klicken können . Andernfalls können Sie den Fensterpfad gehen. Sie haben hier einen Arbeitspfad, und wenn Sie doppelklicken, können Sie den Pfad speichern. Wie für Layer, können Sie Pfadjahre und in jedem von ihnen erstellen. Sie können einen Pfad zeichnen, und es gibt welche zwischen den Ebenen, so dass wir sie nicht brauchen. Jetzt. Wenn Sie einen gekrümmten Pfad erstellen möchten, müssen Sie klicken und Droge und klicken Sie dann auf und Droge, wie Sie die Art der Änderungen sehen können. Wenn Sie die Griffe mehr ziehen, wie wir es zuvor getan haben, können wir nun den schwarzen Pfeil auswählen und ein wenig den Pfad verschieben. Oder, wenn Sie anpassen möchten, auftreten, auftreten, können Sie den weißen Horror auswählen und dann mit den Griffen herumspielen. Wenn Sie drücken und halten, können Sie einige interessante zwei Optionen finden. Ich habe nie wirklich einen freien Weg benutzt, zu dem ich glaube, dass es nicht so ist, dass dies bei Anchor Point sehr nützlich ist oder der einen Punkt hinzufügt, und dieser ist es, einen Ankerpunkt zu löschen. Wenn wir also ungerade auswählen, können wir keine Ankerpunkte entlang des Pfades sein. Sie können dasselbe mit dem gekrümmten Pfad tun. Wir wechseln jetzt zum Löschanker, gießen in, und wir können offensichtlich Punkte löschen. Wenn Sie Tage löschen, wird es direkt dorthin verlaufen, da dies ein linearer Pfad ist. Löschen entlang Kurven mit erstellen einige Probleme so Wenn Sie einen Punkt löschen, Sie werden wahrscheinlich müssen, um es mit dem weißen Horror neu zu justieren. Dies ist der Konvertierungspunkt, der den Luftkurvenankerpunkt in linear umwandelt. Wie Sie sehen können, tötet es die Krümmung und erzeugt eine gerade Linie zwischen den Punkten. Diese Funktion funktioniert nicht auf dem linearen Pfad, da sie bereits linear ist. Wir gehen ein wenig zurück, indem wir gemeinsame Alzette ein paar Mal drücken, wählen wir jetzt sie White Arrow sind. Wir können einen Punkt auswählen und ihn bewegen, wie wir gesehen haben. Sie können den Griff jetzt verschieben. Wenn Sie alt drücken, können Sie sich bewegen. Nur ein Griff hält den anderen still. Jetzt erstellen wir eine zufällige Form. So etwas kann jede Form haben. Sie wählen dann den schwarzen Pfeil, Sie wählen den Pfad und dann klicken Sie thes Aiken hier Tage verwandelt den Pfad in eine Auswahl. Sobald Sie eine Auswahl haben, können Sie eine neue Ebene erstellen und diese Auswahl mit einer ausgewählten Farbe spüren, damit wir diese rückgängig machen können . Eine Alternative zu frei mit Farbe wäre, den Pfad zu wählen, wählen Sie eine Farbe, die Sie mögen, und drücken Sie dann diese Aiken hier und diese fühlt sich den Weg mit Farbe und wir tun, dass. Sie wählen jetzt eine Rundbürste sagte die Größe auf etwa fünf Pixel. Wir wählen den Weg, und dann drückten wir diese Wanderung hier und wir gehen zurück. Also lassen Sie uns ein kurzes Beispiel machen. der Zug ausgewählt ist, erstelle ich eine neue Ebene, wähle eine Farbe, verwandelte den Pfad in eine Auswahl und fülle ihn mit Farbe. Wählen Sie nun die PATH Tour aus. Sie können eine Linie erstellen. Es kann alles sein, was Sie wollen, und dann schließen Sie den Pfad. Jetzt wählen wir den Pfad aus, verwandeln ihn wieder in eine Auswahl, erstellen einen neuen Anwalt und sie ist eine weiche Airbrush. Jetzt machen wir die Farbe heller, und dann malen wir ein wenig von der Auswahl, so dass die Farbe verblasst. An diesem Punkt, wir de wählen und erstellen ein Clipping Musto durch Drücken von gemeinsamen alten G oder Kontrolle alten G Wir tun das wieder. Pfad erstellen, Auswahl erstellen, Wählen Sie dieses Mal eine dunklere Farbe Hallo diese Wahl mit gemeinsamen Alter und beginnen Malerei und schließlich konvertieren Sie die Ebene in eine Clipping-Maske. Nun, wenn wir ein neues Dokument erstellen kann 1500 von 15. Unter Picks ist aber diese Demonstration können wir nur zwei zufällige Formen erstellen. Klicken Sie also auf und drücken Sie die Umschalttaste, um den Pfad gerade zu machen, und klicken Sie dann und fallen gelassen, so dass wir eine Kurve machen und schließen Sie den Pfad Doppelklick, um den Pfad zu speichern. Und dann können wir diese andere Form haben Sie klicken Sie beeindrucken Verschiebung wir tun 45 Grad, dann gehen Sie gerade und schloss den Weg Jetzt mit dem weißen Pfeil. Wir wollen diese Boeing nur mit der Tastatur ändern. Wir haben diese Formen wählen Sie beide mit einem schwarzen Pfeil, der sich in die Mitte s bewegt. Sagen Sie ihnen ein wenig nach oben. Nun, wenn wir den Pfad auswählen und erstellen Sie eine Auswahl mit diesen jetzt wählen Sie den anderen Pfad und Sie klicken auf den gleichen Aiken. Aber wenn die alte Taste gedrückt wird, wird dieses Fenster angezeigt. Und wenn Sie ungerade auswählen, wird die erste Auswahl bis zur 2. 1 und wir würden das nicht tun. Wenn Sie das gleiche wie zuvor tun, wählen Sie den Pfad drücken Sie alt und jetzt wählen Sie subtrahieren. Sie haben diese Auswahl minus der 1. 1 Schließlich gehen wir zurück, wählen Sie den Pfad, bitte. Wir sind alle gedrückt und dieses Mal schneiden wir die Auswahl und Sie werden diese Art von Auswahl hier bekommen . Nun, da wir den Weg zu Funktionalitäten erkundet haben, sind wir nun bereit, den eigentlichen Pfad für das Zeichnen in der nächsten Lektion zu machen. 9. Die Wege in Photoshop erstellen: in dieser Lektion, werden wir den Weg für die Zerstörung zu machen. Also wählten wir Zehe wir klicken und Drogen, die wir halten drücken, um den Griff zu töten, dann klicken und Drogen auf einen Deal würde die Tatsache tun. Vielleicht willst du die Kapazität der Zeichnung verringern, damit du besser sehen kannst und wir folgen dem Umfang ihr vom Hut. Hier können wir nach draußen gehen, wie ich es erklären werde. Später im Grunde wird das Herz im Grundeauf den Haaren sitzen. Jetzt tun wir, dass diese Seite des Gesichts klicken und Drogen und wieder zu unterdrücken alt, um eine Ecke auf Winkel zu bekommen und wieder, wir wollen nicht ihre in Umfang folgen. Und wir beendeten die Wir tun das Gesicht, die pary mich, um den Rand zu stellen, dann geht hinter den Bart, so dass wir nicht wirklich über den Weg hier kümmern. Dann gehen wir ein wenig, sind außerhalb des Hemdes und wir machen den Hals und wir haben einen Weg geschlossen. Jetzt tun wir den Mund, die Oberlippe klicken und ziehen, um zu versuchen, genau zu sein, sie. Sie doppelklicken auf den Pfad, um den Pfad zu speichern, und dann machen wir diese Zeile und wir schließen den Pfad, der auf der Außenseite geht. Ich werde während des Lackierprozesses erklären. Jetzt machen wir die Nasenlöcher und wir können das ich tun. Also klicken wir und Drogen und wenn wir zu den lieben angedockt bekommen, schlossen wir den Weg, sagte. Jetzt ändere ich den Weg irgendwie mit dem weißen Horror und dann mache ich die Iris. Die Augen sind sehr wichtig, so dass Sie wahrscheinlich zusätzliche Aufmerksamkeit zahlen müssen, besonders den wichtigsten Teil des Gesichts. Es ist gut, dass Sie den Wechsel von der Pfadspitze auf die weiße Hira ändern möchten. Jetzt machen wir wieder die Leute. Wir wollen es etwas ändern. Es gab, welche zurück zum Pfad und wir schaffen den Weg für den linken Augenruf. Jetzt kommen wir wieder runter und beenden wieder mit Tränenkanal. Wir machen die Iris nur ein wenig zu ändern. Es geht also im Grunde darum, von der PATH Tour auf den White Arrow zu wechseln, damit wir den Pfad ändern können . Sie werden sich mit diesem Geschäft sehr vertraut machen und es ist ziemlich mächtig, also ist es gut zu lernen. Jetzt können wir diesen Hut tun, also folgen wir der Linie, die das Teil erstellt. Uns macht es nichts aus, was die Tabellenführer angeht. Sie sind im Moment an dem Hut befestigt und dann gehen wir runter und versuchen, seinem Besten zu folgen, wie wir können. Das Kalb und wir schlossen den Weg und dann machen wir den oberen Teil vom Hut wieder. Gleiches Prinzip, klicken Sie und Droge, bis wir bekommen und schöne Krümmung. Und dann haben wir einen Weg geschlossen. Also tun wir jetzt d verbleibenden Teil vom Hut und wir haben einen Weg geschlossen. Jetzt machen wir das Bit, offensichtlich der Bart sowie die Haare auf nicht fester Masse. Also dieser Weg, es ist nur eine Referenz, und ich denke, das könnte genug sein . In der nächsten Lektion werden wir eine Alternative zu dem Pfad Toe mit geeigneten erkunden. 10. Alternative zu dem Pfadwerkzeug in Procreate: wenn Sie nicht das in die Pfadmachungsmethode vor dem Shop sind und Sie es vorziehen, angemessen zu arbeiten . Aber vielleicht sehen Sie, dass Sie für eine Show arbeiten wollen. Aber du magst die Mächtigen nicht zusammen. Sie können immer Formen erstellen, indem Sie tatsächlich einen Umfang mit einem Pinsel erstellen und ihn dann mit Farbe fühlen . Also werden wir eine neue Schicht Karriere machen. Und für diese Arbeit müssen wir die Herzbürste verwenden, die hier zu finden ist. Ich würde die Stromlinie auf einen bestimmten Wert um 50 oder 60% erhöhen, da er ein bisschen helfen kann . Achten Sie darauf, dass es passiert Es wird gesagt, 200% und vielleicht ist die Christie ein bisschen und dann einfach handeln, was wir sehen. Also machen wir den Umfang aus den Haaren. Und diese Methode ist wahrscheinlich schnell, meiner Meinung nach, weniger präzise als das Pfadwerkzeug. Aber offensichtlich, wenn Sie in der Fortbildung bleiben wollen, ist dies die Option, die Sie haben. Sobald der Umfang fertig ist, Sie Drachen ließ die Farbe in die Form in der Fortbildung fallen. Diese Funktion wird als Farbtropfen bezeichnet. Es könnte einige Flecken geben, die Sie ein wenig auf die gleiche Weise wie wir die Haare auf der anderen Seite des Gesichts. Wir verfolgten den Umfang dann, Ja, Ja, wir wollen die Sache der Haare malen, ohne alle Kleinen zu beschreiben, die vor dem Hintergrund sind . Jetzt das Profil des Gesichts. Ich reparierte das Auto eines Köders und schloss mich dann den beiden Linien hier an. Das Gleiche ist, bevor wir nur die Maus malen wollen und wir haben einen Tropfen gefangen. In diesem Bereich erstellen wir eine neue Ebene und wir verschieben sie nach unten. Also waren die Haare oben auf dem Schema im Begriff, zu malen. Hier gehen wir ein wenig auf der Innenseite, da der Schnurrbart oben auf der Haut sein würde. Wir können den ganzen Weg den Bart hinunter gehen und die Farbe wieder machen, wie die Farbe auf der Haut wäre . Sie können auf der Außenseite gehen, jetzt springen wir nach oben und machen die Stirn. Wenn wir jetzt die Haare verstecken, können wir uns einfach an den Enden anschließen. Anstatt der Zeichnung auf dem Kirchenschiff zu folgen. Wir tun es auf diese Weise und dann nennen wir einen Tropfen die Haut. Sie zeigen nun die Haare und verschieben die Zeichnungsebene auf dem Lager, und wir haben das schnell behoben. Wir wählen jetzt eine dunklere Farbe aus. Erstellen Sie einen neuen Layer mit dem gleichen Ansatz. Wir machen den Bart mit Wut oben auf dem Schema, so dass wir sicher, dass der Hintergrund mit ihnen nicht sichtbar ist. Gefolgt. Die Gerüchte haben den Mund, und schließlich können wir einen Tropfen den Bart nennen, um den Mund zu färben. Wir müssen eine neue Ebene erstellen. Legen Sie es unter den Bart. Ändern Sie die Farbe. Wir setzen uns dafür ein. Wir machen den Umfang nicht, weil die Form der Mathematik bereits vom Bart erzeugt wird . Wenn das jetzt Sinn macht, sagen Sie das Eis Methode. Wählen Sie die Fläche aus, erstellen Sie eine neue Ebene, wechseln Sie den Kragen, Zehe ein hellgrau und malen Sie dann erneut. Erstellen Sie eine neue Ebene Schalt Zehe ein dunkles Schwarz und dann zeichnen Sie die sehr mich. Das Ich war schnell und dann anrufen oder fallen lassen. Wenn ich zurück zu dieser Schicht, erhalten wir die gleiche Farbe, indem wir gedrückt halten, und wir tun genau das gleiche mit tief für das linke Auge Umfang schnell. Dann bekommen wir das gleiche dunkle Schwarz von der linken Iris, und wir zeichnen Kampagne die rechte Iris und rufen dann einen Job. Grundsätzlich ist das das Konzept für die Herstellung der Formen in der Fortbildung, oder sogar in einem Geschäft. Wenn Sie den Pfad in der nächsten Lektion nicht verwenden möchten, erstellen wir die Farbpalette. 11. Die Palette gewinnen: um die Palette zu erstellen. Wir brauchen nicht vereinbart, damit wir es löschen können und wir können auch in das Bild flach. Jetzt haben wir die Bildgröße ein wenig reduziert. Wir können das Dokument so einstellen, dass 15 Biss, wenn Sie einmal vermittelt grob und dann gespeichert das Bild in J Peg, Hinzufügen am Ende des Namens zu Illustrator bei der Auswahl Qualität 10 wir starteten Illustrator öffnen Sie das Bild, das wir gespeichert Früh auf, wir wählen das Artwork und gehen Fensterbild Trace wird das Panel auftauchen In hier haben Sie eine Reihe von sehr nützlichen Geschenken. Fühlen Sie sich frei, einige Zeit zu verbringen und die Unterschiede zwischen ihnen zu sehen, wie das Bild Spuren sehr leistungsfähiges Werkzeug für unseren Zweck. Wir wollen Low Fidelity Fatah wählen. Ich bevorzugte diese auf die hohe Treue Vater, weil es eine ziemlich begrenzte Bänder von Farben schafft . Dieser Prozess kann ein bisschen langsam sein und deshalb haben wir die Bildgröße für einen Shop reduziert . Wenn wir uns das Ergebnis jetzt ansehen, sehen wir, dass der Prozess ein Rasterbild in ein Vektorgrafik umgewandelt hat und die Gegenwart , die wir gewählt haben, als eingeschränkt die Anzahl der Farben, und jetzt ist es ziemlich einfach, sie klar zu identifizieren. Jetzt können wir das Bild in J Peg ein PNG exportieren. Es spielt keine Rolle, die Unterstützung für den Shop, den wir eröffnet haben. Wenn ich wir gerade exportiert, erstellen wir eine neue Ebene und die ist die Pinselspitze aus der Pinselliste. Wir möchten das Herz rund mit einer erhöhten Größe des Pinsels bis zu einer bestimmten Größe auswählen . Wenn wir in alten drücken die Bürste speichert, die auf die ich Drop mit dem ich Tropfen aktiv ist, können wir den hellsten Punkt des Schemas wählen die alte Taste freigegeben und malen doppelt überprüfen , dass Sie auf der leeren Schicht und keine auf der -Hintergrund. Wir tun das gleiche für die zweite Farbe und verteidigt. Wir können ein paar Farben überspringen und sie ist dunkel und zahlt das vierte Farbmuster. Jetzt werden wir die Rückseite der Farben von der anderen Seite des Gesichts wählen und bezahlen. Die fünfte Uhr hörte auf, und die letzte, die letzte, die dunkelste am Gaumen der Haut ist, ist jetzt fertig. Jetzt tun wir das Gleiche für die Augen. Wie Sie sehen können, gibt es hier weniger Farben, also wählen wir die verfügbaren aus. Eine helle Farbe, eine sterbende Art und das Schwarze. Wir machen jetzt die Lippen, helle Farbe treffen Farbe und die Farbe von der Unterlippe, und wir haben die nur zwei verfügbaren Farben vom Apfel ausgewählt. Jetzt machen wir den Bart spricht die hellste Farbe und progressiv die dunkle es einmal am Tag bekommen wir fünf Uhren. Sobald wir die Palette bekamen, öffneten wir die Zeichnung. Wir können Sean abhauen. Wir sind nicht die Ebenen, und wir haben sie unter den Hintergrund verschoben, da wir sie nicht mehr brauchen. Wir können Etiketten der Zeichnungsebenen lesen, so dass es leicht ist, sie zu identifizieren. Jetzt können wir den Gaumen per Drag & Drop auf das Zeichnungsdokument ziehen. Wir können sie ein wenig mit Kommentar, T oder kontrollierten Tee skalieren und verschieben, um Proportionen zu beschränken. An dieser Stelle wollen wir nennen Diese Uhr ist so können Sie einen der Pences oder feine Pinsel und ein Zeichen des Namens nehmen , so dass Sie Schema Augen aufschreiben, Lippen, NBA. Ich tippe jetzt ein bisschen das Pilot-Layout ein und verschiebe es irgendwo bequem, benannte die Ebene um und weist erneut ein Farblabel zu. In diesem Fall gelb. Ich sage immer schrittweise, was in der Regel eine gute Praxis ist. In der nächsten Lektion werden wir neue Hautfarben erforschen. 12. Erkundung von einer Vielzahl von verschiedenen Hauttypen: In dieser Vorlesung werden wir die Farbe der Haut studieren. Was Sie hier sehen, sind meine alten Gemälde auf dem Campus oder Holzbrett zu Beginn meiner künstlerischen Correa als traditionelles Porträt Penta gemacht , der Aspekt, den ich am meisten herausfordernd fand, war die Fähigkeit, die Haut mit dem richtigen bezahlen -Farbe. Ich war sehr verwirrt über Hauttöne. Ich konnte es einfach nicht verstehen. Und das, weil ich nach einer einzigartigen Lösung suchte, die für jedes einzelne Gemälde übernommen werden sollte . Aber ich konnte es nicht finden, weil in der Tat, das Schema ist das Ergebnis von mehreren Farben gemischt miteinander. Offensichtlich gibt es viele Schattierungen von Hautpigmentwirkung von dunkelbraun bis rosa zu mögen. Wenn nicht einmal weiß im Falle von Urbanismus. Um es einfach zu machen, würde ich sagen, die Hautfarben, ob die ethnische Zugehörigkeit alle innerhalb des braunen Spektrums sind. Ausgehend von diesem Bereich kannst du dunkler werden, Liza. wärmere Kühler Hier können Sie eine Auswahl von Gemälden von einigen sehr berühmten Künstlern sehen, wie Caravaggio, Booty, Shanley, Leonardo Shockley, Davey, Hunger, Jerome und einige andere. Wie Sie sehen können, haben wir eine sehr gute Auswahl an Hautzeiten, und sie sind alle sehr verschieden von einander. Aber wieder, sie etwas, was sie gemeinsam haben, die Farbe von den Häuten sind über Flechten innerhalb der braunen Wut. Wenn wir also einen Blick auf sie werfen, haben wir die blasse Haut, die typisch für einige flämische Kunst ist, wie in Bund, wartet auf Camping, die warme Haut. Und Carol Rogers hat hier im Jungen der Familie mit einem Obstkorb oder dem Wahrsager gezeigt, die neutrale, flache, gelbliche Farbe, dietypisch für BOTTICELLI neutrale, flache, gelbliche Farbe, die flache, gelbliche Farbe, Gemälde ist. Und hier ist die Geburt der Venus und auch dieses schöne Gemälde von Hieronymus, eine Budget-Bazooka darstellt, die ein Soldat aus der osmanischen Armee war und dann nach leicht aufgehängt, der ein unglaublicher Porträtmaler und Zeichner war. Und hier sind vier Gemälde, die eine sehr abgelenkte Haut zeigen. Nicht, wenn Sie sie direkt in der nächsten Vorlesung vergleichen, ich werde eine von der Palette auswählen und einen Vergleich machen. Der Bau zwischen Vatershop und Fortbildung 13. Photoshop oder Procreate?: in diesem Vortrag, Ich werde Ihnen zeigen, wie zu malen und mischen in, Vater Shop und Fortbildung. Am Ende des Klicks werden Sie sehen, dass Sie grundsätzlich identische Ergebnisse erhalten können. Es liegt also an Ihnen, welche Software Sie verwenden möchten. Wir möchten ein neues Dokument erstellen. Wir können es auf 1500 durch 1500 Picks ist bei 72 D. P. P. I und drücken Sie OK mit Zoom in bis 200%. Dann doppelklicken Sie auf den Hintergrund, um eine Ebene zu erstellen, und wir wollen auch eine neue Ebene erstellen. Jetzt haben wir in der Hautpalette und wie wir vorher scheinen, haben wir viele Hauttöne. Wir können jeden von ihnen für diese Demonstration mitnehmen. Also werde ich den Piloten von Yakup auf Tomoe wählen. Da mir diese warmen Hauttöne besonders gefällt, haben wir ausgewählt und dann per Drag & Drop auf unsere Dokumente gezogen, damit wir Tage schließen können. Wir erstellen nun eine zusätzliche eine wählen Sie den Pinsel und klicken Sie dann auf alt, wir wählen die dunkelste Farbe. Wenn Sie mit der rechten Maustaste auf das ausgewählte Pinselwerkzeug klicken, können Sie einen Pinsel auswählen. Möglicherweise haben Sie eine andere Liste von Pinseln diese. Hier sind die Standardeinstellungen für die Show-Pinsel. Ich habe gerade die einmal gelöscht und nie verwenden. Ich wähle die Herzbürste und verringerte dann die Kapazität auf etwa 40%. Und dann fange ich an zu malen. Wie Sie sehen können, ist die Art und Weise Farbe wiederholt Pinselstrikes zu erstellen und die Farbe wird annehmen. Dann haben Sie die zweite Carla ausgewählt und beginnen, auf der Vorbenutzung ein zu malen, und Sie tun das gleiche mit der fetten Farbe. Lassen Sie mich das hier gerade aussuchen. Jetzt überspringe ich eine Farbe und gehe zur nächsten und male dann. Wenn Sie nicht wussten, wo die Rapazität nach unten eine Berührung und wählen Sie die dunkelste Farbe können Sie malen wo die beiden Halsbänder gemacht. Sie beginnen im Grunde auf diese Weise zu mischen, so dass Sie das gleiche für jede Farbe tun. In Bezug auf die Richtung der Göre. Strike ist gut, um den Boden zu brechen, so dass Sie in verschiedenen Winkeln malen können, weil Sie eine Wade IQ vergleichen möchten . Nicht diese Uniform. Sieh mal, wenn ich mich traf mit dem, was ich getan habe. Ich dupliziere Verzögerung und passe sie auf diese Weise an. Farben wären mehr Lösungsmittel und die Paige jetzt, wenn Sie wollen, können Sie mit Kapazität über noch einmal wissen und halten Sie auf Malerei. Wir können tatsächlich am sehr dunkelbraun am Ende des Grady. Und so machen wir diese sprechen eine dunkle Farbe und Farbe, wie wir es vorher getan haben. Jetzt wollen wir diese Farben zusammen mischen. Sie wollen nicht so viel Zeh verwenden, wie meiner Meinung nach, ist nicht so toll. Sie möchten den Mixerpinselspeicher verwenden , der ein sehr leistungsfähiges, aber nicht sehr bekanntes Werkzeug ist, das Sie aus mehreren Voreinstellungen wählen können. Sie haben trocken, feucht, nass und sehr nass. Ich verwende nicht besonders Presets. Also, Professor, mit meinen eigenen Sekten habe ich hier fünf 89. Und mit den Einstellungen habe ich aufgehört, Farben miteinander zu mischen. Vor allem während dieses Gesichtes. Du musst deine besten Dinge finden. Und das hängt auch von der Empfindlichkeit und den Druckeinstellungen Ihrer Arbeit auf dem Tablet ab. Wenn Sie eine oder andere Tablette haben, die Sie möglicherweise haben. jedoch darin, Das Prinzip bestehtjedoch darin,die auf sehr SAPTA zu setzen, so dass Sie mehr Kontrolle über die Mischung haben. Ein weiterer wichtiger Aspekt ist es, die Gleichmäßigkeit von der Soße zu brechen und es sei denn, Sie brauchen etwas chinesisches Politur. Es ist eine gute Praxis, ein paar Kühe zu schaffen und was Sie tun, als die Natur. Nichts ist wirklich perfekt. Wenn Sie also malen oder mischen, fühlen Sie sich frei, auf und ab zu gehen, links zu fahren und lassen Sie die Farben ineinander eindringen, reinigen Sie die Grenzen, um einen schönen Schnitt zu haben. Jetzt haben wir versucht, das gleiche in angemessener hier zu tun, haben wir die Grady in. Wir haben in für einen Shop erstellt, so dass wir eine neue Schicht erstellen und wir können diesen Herzpinsel auswählen , der diese Art von Pinselstrichen macht. Wir verringern den Pinsel groß. Wir tun im Grunde das gleiche mit auch für eine Show die dunkelste Farbe und Farbe ausgewählt. Wählen Sie die zweite Farbe und gemalt. Wir haben die Rapazität niedergelegt, damit wir die Zeiten aufbauen können, die wir können. Sie wusste es, indem Farben und Farbe auswählte. Jetzt wissen wir, wo unten Kapazität und tun das gleiche wie wir zuvor getan. Wir werden Schmerzen über die Grenze, wo Farben wieder hergestellt werden, wie wir es vorher getan haben. Wir schaffen einige Kühe und versuchen zu erhalten. Ich bin nicht zu präzise Schattierung. Jetzt haben wir das dunkelste Braun und Farbe ausgewählt. Ich denke, das kann genug sein und könnte eine gute Basis sein. Pride Blending so jetzt Mischen angemessen ist eine sehr große Anzahl von passenden Bürsten. Normalerweise benutze ich die weiche Bürste. Sie können dann die Größe von der Bürste regulieren und dann wieder mit dem Bürsten beginnen. Es ist nicht allzu anders als das, was wir für einen Schock getan haben. Es geht mehr um die Art und Weise, wie Sie diesen Pinsel verwenden, wie viel Druck Sie auf den Bildschirm ausüben oder ihn öffentlich. Als ich Menschen traf, was ich hier habe, dupliziere ich, um die Töne fester in undurchsichtig zu machen. Stellen Sie sich sie zusammen vor und verschmieren Sie weiter. Wie Sie sehen können, können Sie sehr ähnliche Dinge bekommen. Ob Sie für einen Shop geeignet verwenden. Es geht nicht wirklich um den Pinsel, aber ich würde sagen, es geht mehr um so viel. In der Tat, meine Idee Station Flow ist es, Schmerzen in der Fortbildung zu ziehen und dann alles in Vater-Shop zu bringen und verwendet die Mixer Bürste Zehe. So sehr habe ich wirklich mochte Fortbildung, weil ich denke, es ist toll, in der Lage zu zeichnen und malen direkt auf dem Bildschirm, und ich bin nicht in der Lage, das mit meiner Marke zu tun. Da habe ich eine Walking-Tablette und nicht authentisch. In der nächsten Lektion bereiten wir vor dem Malen eine Leinwand vor 14. Vorbereiten der Leinwand: in diesem Kapitel. Wir bereiten den Campus vor, damit wir anfangen können zu malen. Wir öffnen die Zeichnung. Wir verstecken die Palette, da wir sie nicht brauchen. Jetzt tun wir gemeinsame A, das ist wählen Sie alle gemeinsamen C und das gemeinsame V in die Zeichnung. Dann benennen wir den Layer in Campus um. Jetzt wollen wir uns neu organisieren. Delay ist ein bisschen. Ich denke , wenn wir den weißen Hintergrund als schwarz sprechen, ist es optisch besser. Also invertieren wir oder wir kommentieren. Ich muss den Campus größer machen, weil wir die Referenz neben Zeichnung platzieren müssen . Wir machen Bild Leinwandgröße. Wir möchten die mit aus dem Dokument ändern. Hier können wir es auf 60 Zentimeter setzen und das Dokument nach rechts verankern. Jetzt passen wir den Hintergrund mit Schwarz an. Wir wählen die Referenzen, die auf die Verschiebung Zehe gedrückt Ihre Taste und fallen gelassen, um die Referenz zu decken , indem Sie auch Shift drücken, um es entlang zu erzwingen, wurde die gleiche Linie erreicht, um das Zuschneidewerkzeug durch Drücken von C und erstellen Sie eine Auswahl versuchen , wurde die gleiche Linie erreicht, um das Zuschneidewerkzeug durch Drücken von C und erstellen Sie eine Auswahl versuchen , den gleichen Raum am linken Rand impress Enter Das Dokument ist jetzt fertig. Was wir jetzt tun, ist einige Schnitte aus der Referenz zu erstellen und sie neben den entsprechenden Teilen zu platzieren . Also schaffen wir Auswahl und kopieren und einfügen, und wir tun das für das Eis, die Nase und den Mund. Wir wollen nun die Verzögerung umbenennen, also haben wir die Aktie ordentlich. Wir können auch sowohl vereinbarte Zahlen als auch Buchstaben und Zahlen löschen, da wir sie nicht mehr brauchen. Wenn Sie wollen, können Sie auch glauben, dass die Zeichnung Regen damit vor, wie ich beginne, das linke Auge zuerst zu malen, ich montiere den Gaumen in der ich ein bisschen besser oder in einer Weise, wenn es bequem ist und die, die ich Sie brauchen nicht. Ich habe das Dokument jetzt gespeichert und es an die Fortpflanzung gesendet. Ritterschaft. In der nächsten Vorlesung beginnen wir mit dem Malen.