Designfähigkeiten stärken – Entscheidungen treffen

1. Einführung: Ich filme ein weiteres Intro und Cornfield, denn jetzt ist der Mais größer als ich. Und ich dachte nur, es wäre lustig. Es macht viel mehr Spaß, als drinnen zu filmen. Dies ist also eine sehr schnelle Design-Klasse. Und alles, was Sie brauchen, ist, dass Sie Transparentpapier brauchen und einen weichen Bleistift brauchen. Ich schlage vor, vielleicht ein 4B, das könnte gut sein. Sie können es verwenden, um zu sein, aber deshalb wäre B großartig. Oder Sie können Tinte verwenden. Aber nochmal, ich schlage einen 4B-Bleistift vor. Also habe ich Sie im Projektbereich beliefert. Ich habe Ihnen PDF-Dateien zur Verfügung gestellt, die Sie ausdrucken können. Ich habe einige Fotos ausgewählt, einige meiner Fotos, die großartig für Sie sein werden, um dieses Projekt zu machen. Und dann habe ich dir auch ein Layout von Sex von jedem dieser Fotos zur Verfügung gestellt. Und Sie können diese mit Ihrem Transparentpapier verwenden, um das Projekt zu erledigen, um es zu zerlegen. Und das Ziel des Projekts ist es sechs Variationen des Designs basierend auf dem Foto, dem Originalfoto, das in Farbe ist, zu entwickeln. Und dann habe ich mich für dich in Schwarz-Weiß verwandelt. Also habe ich wirklich viel von der langwierigen Arbeit geleistet, das Bild vorbereitet zu bekommen. Okay, jetzt liegt es an dir. Ich würde es lieben, wenn du dein eigenes Foto benutzen würdest. Ich weiß nicht, ob Sie die Art von Software auf Ihrem Computer haben, um S6 zu tun, Das ist Angebot, um herauszufinden, und Sie sind sicherlich willkommen, Ihr eigenes Foto zu verwenden. Aber für diejenigen von Ihnen, die nur eine schnelle und einfache Klasse wollen, eine Möglichkeit, Design auf eine andere Weise zu sehen. Dann können Sie meine PDF-Dateien verwenden. Und so ein weiterer Hinweis dazu ist, dass dies ein Experiment darin ist, was einzuschließen ist und was zu verlassen ist. Und das sind alles Entscheidungen, die du triffst. Immer wenn Sie ein Gemälde, eine Zeichnung, erstellen ziehen Sie immer Dinge rein und lassen Dinge aus. Jetzt ist dies keine Übung, einen Baum zu nehmen und ihn woanders im Bild zu platzieren. Dies bedeutet entweder, dass der Baum ausgelassen wird oder der Baum eingeschlossen wird. Ok? Es ist nur eine Rückverfolgung und sehen, was passiert. Was passiert, wenn Sie die lackierten Linien in der Straße hinzufügen oder was passiert, wenn Sie die elektrischen Stromleitungen einschließen? Was passiert, wenn man die Bäume einschließt? Aber das ist es, was es ist. Und Sie kommen mit sechs Variationen. Also wirst du Entscheidungen treffen. Welche Form mache ich und welche Formen kombiniere ich? Du wirst also nur schwarze Formen und weiße Formen haben. Die schwarzen Formen sind diejenigen, die Sie mit Ihrem weichen Bleistift schattieren werden. Also lasst uns anfangen. Wir werden Sie durch das, was ich getan habe, und dann werde ich in ein paar Tagen oder so andere Beispiele im Projektbereich posten , wenn Sie dies sehen, gibt es wahrscheinlich bereits gepostet. Also lasst uns anfangen. 2. Schritt für Schritt: Ich beginne mit dem Foto und ich wähle ein Foto, das einige ziemlich starke Designpunkte hat. Mit anderen Worten, einige ziemlich offensichtliche Formen. Und in diesem Fall habe ich die Bäume. Ich habe die Hügel im Hintergrund, den Himmel. Da ist der Unhöfliche. Es gibt die Bäume, die neben der Straße auf der linken Seite sind. Sie sind irgendwie mit den Bäumen auf dem Hügel in der Ferne in Bezug auf Wert in Form kombiniert . Wenn Sie schielen, es ist alles gleich, dann gibt es einige Gebäude. Da ist ein Zaun, die gepunkteten Linien auf der Straße. Und dann gibt es die wirklich starke gemalte Linie auf der linken Seite, die diesen wunderbaren Winkel hat , der von unten kommt und tatsächlich die linke verlässt. Das ist also, das ist es, was ich beginne. Die nächste Phase besteht darin, es in Schwarzweiß zu verwandeln, um die Komplikation der Farbe zu beseitigen. Weil sie gefärbt sind, kann oft Dinge verwirren. Nachdem ich es in ein Schwarz-Weiß verwandelt habe, werde ich die Größe reduzieren. Und auf einem 8,5 mal 11 Blatt Papier. Oder wenn Sie in Großbritannien oder an anderen Orten sind, unabhängig von den Standardgrößen, die Ihren Drucker durchlaufen, das ist, was Sie verwenden möchten. In diesem Fall sind die PDF-Dateien, die ich für Sie erstellt habe, unser Brief 8.5 von 11. Also habe ich das Setup sechs. Und in diesem Fall sind die drei auf der linken Seite gefärbt. Die drei auf der rechten Seite sind schwarz und weiß. Und der Rest der Akten habe ich sie alle in Schwarz-Weiß gesetzt. Der nächste Schritt war, ein Stück Seidenpapier darüber zu legen und die Formen aufzuzeichnen. Ich zeige dieses Foto, nur weil ich will, dass du durch das Transparentpapier zu den Kopien des Fotos drunter siehst. In dieser Folie sehen Sie nur das Seidenpapier und Sie sehen die Formen, die ich herausgezogen habe, und jede einzelne, einige von ihnen sind einfach etwas anders. Aber dann jeder der sechs, gibt es verschiedene Möglichkeiten von schwarzen Formen und weißen Formen. Und für mich sind sie deutlich anders in was mein Auge tut und was meine Aufmerksamkeit erregt. Weißt du, welche von diesen sechs sehe ich zuerst an? Welcher packt mich wirklich und hält mich daran zu schauen. Das ist, wo das Design ins Spiel kommt. Komposition kommt rein, sobald Sie sich engagiert haben. Sobald das Design Ihre Aufmerksamkeit erfasst ist, dann tritt in die Macht der Komposition. Im Moment reden wir über Design. Ich will, dass du es einfach nicht überdenkst. Kommen Sie einfach mit verschiedenen Formen und sehen Sie, wie Sie körperlich und geistig und emotional auf jede der sechs Variationen reagieren, die Sie entwickeln. Jetzt habe ich sie für dich vergrößert, damit du sie genauer betrachten kannst. Und Sie können das Video einfach stoppen und sie genauer erkunden. Sie können vergleichen, was zwischen a und B unterschiedlich ist, was zwischen a und C unterscheidet? B und C. Ich habe diese auch als Bilder in den Projektbereich aufgenommen , damit Sie das Video nicht weiter anhalten und starten müssen , wenn Sie es nicht möchten. Im nächsten Video zeige ich Ihnen die Bilder, aus denen Sie wählen müssen und das wird es einfacher machen. Sie müssen nicht jede PDF-Datei öffnen, um sie zu sehen. Sie können sehen, was die Bilder sind. Einige werden schwieriger sein als andere. Je nachdem, wie Sie sich darüber fühlen, wenn Sie möchten, dass es einfach und schnell ist. Wenn Sie wollten, dass es herausfordernder wird oder wenn Sie alle tun möchten. Und denken Sie daran, dass Sie immer mehrere Projekte auf Ihrer Projektseite posten können. Und für jedes Projekt, das Sie veröffentlichen, verdienen Sie Beiträge zum Wettbewerb des aktuellen Monats. Also viel Spaß damit. Überdenken Sie es nicht. Machen Sie einfach, entscheiden Sie, ob eine Form schwarz oder weiß sein wird. Oder Sie werden Formen kombinieren. Willst du die Bäume beseitigen? Experimentieren Sie einfach. Sie können 12 verschiedene Variationen eines Fotos machen, wenn Sie möchten. Es liegt an dir. Dies ist nur ein ganz einfacher Weg, um Ihr Gehirn, Ihr Auge zu trainieren und Sie vielleicht dazu zu inspirieren, verschiedene Elemente in der Landschaft oder in einem Stillleben zu sehen , das Sie vielleicht übersehen haben. In diesem Fall sind die Linien auf der Straße, sind wirklich signifikant. Offensichtlich sind die Bäume und ob Sie sie in oder, oder nicht. Aber manche Leute werden die Macht dieser gemalten Linien auf der Straße übersehen. Und sie sind extrem mächtig. So sind die elektrischen Drähte am Himmel, wenn es das ist, was Sie wollen. Also das alles geht zurück auf Entscheidungen. Also viel Spaß. Und ich freue mich auf Ihre Projekte. 3. Fotos zum Nachzeichnen zum Nachzeichnen: In den Referenzmaterialien sehen Sie, dass es Dateien gibt, die Sie herunterladen und drucken können. Und es gibt neun separate Fotografien, von denen Sie arbeiten können. Sie können wählen. Wenn Sie keines davon verwenden möchten, können Sie eines Ihrer eigenen Fotos auswählen. Es gibt zwei Dateien für jedes der Fotos. Eine Datei wird eine größere Version von Farbe und Schwarz und Weiß des Fotos sein. Und die zweite Datei ist eine Kopie einer Seite, die Sie ausdrucken können, die sechs Kopien desselben Fotos gedruckt hat , so dass Sie das einfach ausdrucken können. Legen Sie Ihr Stück Pauspapier über die Oberseite und erstellen Sie Ihre Variationen von dort. Also amüsieren Sie sich gut und seien Sie einfach verspielt damit. Zuerst haben wir eine Gasse in Paris. Als nächstes haben wir Tag Boot Stroma gepackt, was ich denke, einer der schönsten Parks in Paris ist. Es ist eigentlich in Bellevue, gibt nur ein paar Blocks von wo ich bleibe. Und hier ist eine Pfeife und eine blaue Tür, die für eine schöne Collage sorgt. Und das ist ein Fenster mit Glaskolben, eine Feuerwache, eine Schüssel mit Muscheln, die ich im Laufe der Jahre gesammelt habe. Eine weitere Fensteranzeige. Und das ist wieder die kalifornische Straßenlandschaft, die ich als Demo benutzt habe. Dort haben Sie die neun Dateien, die für Sie zur Arbeit zur Verfügung stehen. Genieße. Denken Sie daran, verspielt zu sein und einfach zu experimentieren. 4. Lesson: Farbwert: Dies ist eine Bonusstunde zum Farbwert. Neben der Form ist Wert das wichtigste Element im Design, in der Komposition bei der Erstellung eines Gemäldes. Und wenn ich von Wert sprechen würde, spreche ich wirklich von Graustufenwert. Ich betrachte es als zehn Schritte davon, dass einer schwarz und zehn weiß ist. Einige Künstler denken es im Gegenteil, zehn sind schwarz, einer weiß. Ich habe gerade erwähnt, weil Sie sich das ansehen und sagen können, na ja, wissen Sie, mir wurde beigebracht, dass man weiß ist. Ich gehe durch das Enzym-Atom Zonensystem, weil ich wirklich über Graustufenwert gelernt habe, als ich Schwarz-Weiß-Fotografie machte. Also, um mein Gehirn nicht zu verwirren, benutze ich eins ist schwarz, zehn auf diese Weise. Das ist also eine ziemlich starke Designer-Komposition. Auf den ersten Blick mag ich es sehr. Der Grund, warum es stark ist, ist wegen der Verwendung von Farbe und seine täuschende Farbe kann so täuschend sein, was in meinem Kopf ist, warum oft Farbfotografie kurz fallen kann, wenn es um starkes Design, starke Komposition, weil du Herr darin bist durch prächtige Farbe, die trügerisch ist. Hier ist das gleiche Foto geändert in Graustufen, und Sie können sehen, dass die Komposition, das Design, ist wirklich völlig anders. Hier sind wir wieder. Da ist es in Farbe. Hier ist es in Schwarz und Weiß. Du denkst vielleicht, denn dein Auge erkennt das als weiß. Du denkst also, Ah, das ist ein Lichtwert. Wenn Sie Ihre Graustufen daneben legen, hier ist Ihr Flug. Das Highlight auf dieser Seite des Holzes ist wirklich weit oben in weiß. Aber hier nur wenige schielten dies Sie wirklich weit unten in, in diesem Bereich in Bezug auf welchen Wert dieser weiße Teil, oder es ist wahrscheinlich Silber. Silbermedaille ist, weil sie im Schatten ist. Und hier wissen wir, dass das eine weiße Zeitung oder Zeitschrift ist. Aber sieh dir dieses Schielen an und du siehst, dass es wirklich in diesem Mitteltonbereich ist und das sieht leicht aus, aber das ist auch nicht wirklich leicht. Ok. Sieh dir an, wie viel dunkler es ist als das. Und das ist alles vereinfacht, wenn Sie das Foto in Graustufen verwandeln. Nun, wenn man anschielt, ist das Einzige, was herauskommt, diese Form und die dunklen Graffiti-Formen plus, wissen Sie, die kleinen Flecken hier und da. Okay, das ist wirklich das Design dieses Fotos. Es wird jedoch kompensiert. Das Design wird durch die Farbschicht verstärkt, die die Illusion erzeugt, dass es ein anderer Wert ist, x0, sagen wir, Sie werden das malen. Nun, Sie können sich davon inspirieren lassen. Und mach ein Gemälde davon, aber du kannst es stärker machen. Jetzt bin ich in meinem Computersystem auf den Kontrast gestoßen. Jetzt sieht das ein bisschen stärker aus, aber ist es wirklich, es ist nicht sehr stark. Als ich das nachgedruckt diese Version in Grau und Weiß änderte, war es sehr ähnlich wie das Original. Als ich diese Schwarz-Weiß-Version reinzog, diesen Kontrast stieß, war ich in der Lage, etwas anderes zu bekommen. Aber hier immer noch das, und das ist alles die gleiche Form. Okay, lassen Sie uns Formen kombinieren. Also, zurück auf das ursprüngliche Design, dieses Design ist diese Form. Gegen die richtigen Formen. Wenn Ihr Auge im Original hineingezogen wird, bewegen Sie sich durch die Zusammensetzung , die durch die Anwendung der blauen Farbe gesteuert wird. Okay, jetzt klingt das alles verwirrend für dich und ich bin und ich bin nicht überrascht, wenn es so ist. Das möchte ich Ihnen nur erwähnen, damit Sie sich diese Fragen stellen können. Hier ist, was ich meinen Farbwert für Diamant nenne. Ich werde dafür die PDF-Vorlage im Projektbereich dieser Klasse zur Verfügung stellen, damit Sie Ihre eigene erstellen können. Dies ist das Lieblingswerkzeug, das ich alle meine Schüler in den Live-Workshops verteile. Und was es tut, ist, dass es das Farbrad in einen Diamanten verwandelt, so dass man deutlich sehen kann, dass Gelb immer leicht im Wert sind. Sie sind immer da oben in den Neunen und Zehnen. Warum? Denn sobald du etwas zu einem Gelb hinzufügst, verwandelt sich das Dunkel in es entweder in eine Orange oder es verwandelt sich in ein Grün, und es ist nicht mehr ein Gelb. So gelb ist immer, egal was passiert, es ist immer eine Neun oder Zehn. Und das ist gut zu wissen, denn man kann wirklich einen schönen hellen Lichtwert in jedes Gemälde setzen , indem man reines Gelb hinzufügt. Jetzt sind die Purples, volle Sättigung immer dunkel. Sie können sie leichter machen, indem Sie entweder Weiß hinzufügen, wenn es Ölfarbe oder Quash Acryl sind. Oder indem Sie Wasser hinzufügen, wenn es Aquarell ist, können Sie es leichter machen. Aber wenn Sie volle Intensität wollen, wenn Sie keine blassen Farben wollen, werden Ihre Purples immer dunkel sein. Interessant ist hier, dass das Rot und das Grün, obwohl uns beigebracht wurde, dass ergänzende Farben wirklich herausspringen. Das Rot und das Grün, die komplementäre Farben sind, sind der gleiche Wert. Sie sind ein Mitteltonwert und volle Sättigung. Während die gelben und violetten, springen sie wirklich heraus. Wenn Sie ein Gemälde davon machen, von einer Banane vor einem violetten Hintergrund oder einer Aubergine vor einem gelben Hintergrund, würden Sie sehen, dass es eine Eipflanze oder eine Banane aus einer 100 Meter Entfernung ist. Wenn Sie einen roten Apfel auf einem grünen Hintergrund oder grünen Apfel auf einem roten Hintergrund gemalt und überhöht zurück eine 100 Fuß. Sie können vielleicht nicht sagen, dass es ein Apfel ist. Probieren Sie es aus. Du wirst sehen, dass das wahr ist. Das ist deine Bonusstunde zum Farbwert. Als Künstler können Sie den Grad Ihres Wertes kontrollieren. Vielleicht willst du, dass das ein bisschen mehr auffällt. Dann machen Sie ein dunkleres Blau. Das ist wirklich ein hübsches hellblau. Es ist wunderschön blau. Aber sieh mal, das ist dunkler. Du könntest die ganze Sache dunkler machen. Und dann würde diese Form mehr auffallen. darauf zurückgehen, können Sie dies ändern, aber es ist wichtig, dass Sie verstehen, dass es geändert werden muss und Sie es vielleicht nicht zu dunkel machen wollen. Es wird sich mit dieser Form kombinieren. In diesem Sinne werde ich Sie durch die Entscheidung führen, ob die Mitteltonklasse, diese Grautöne hier drin. Willst du es eine weiße Form nennen? Oder nennst du es eine schwarze Form? 5. Entschlüsselung von Formen: Denken Sie daran, worüber ich gerade in der Farbwert-Lektion gesprochen habe, werfen Sie einen Blick auf diesen Bereich. Wenn man es zum ersten Mal ansieht, die blauen Formen miteinander kombiniert , sagt Ihr Gehirn OK, es gibt eine rosa Form , es gibt eine blaue Form, wird irgendwie sogar mit dieser blauen Form vermischt Da ist die gelbe Form und dann gibt es dieses rosa Blatt. Wenn wir uns dies jedoch ansehen, wenn wir uns die Graustufenversion davon ansehen, sind dieses Blau und dieses Rosa der gleiche Wert. Und in diesem Fall das eigentliche Design hinter diesem Bild, verwendet das eigentliche Design hinter diesem Bild,dieses Farbbild, ein anderes Vokabular. In diesem Fall ist dies die Form. Dies ist nicht mehr die Form. Dies ist die Form hier, wo das Rot Ihnen wirklich die Pfeife zeigt. Im Design. Die Pfeife geht vor dem Hintergrund ziemlich verloren, gegen das Ganze, dass es in dieser Lektüre von was auch immer es ist, geht auch innerhalb des Gebäudes in Bezug auf Design verloren, es ist spannender mit der Farbe, vor allem Dieses kleine Blau da unten. Das ist bemerkenswert. Und dachten Sie, dass das Blau ein leichterer Wert war? Dann auf dem Bürgersteig, schauen wir hier rüber. Wirklich taucht da draußen auf. Pops wegen des Wertes hier heraus, erscheint wegen der Farbe hier. Dies ist also ein wirklich starkes Element des Designs , weil es sowohl wegen Farbe als auch Wert herauskommt. Jetzt können wir Entscheidungen treffen. Was wollen wir abheben? Vielleicht haben wir das Muster der X's wirklich geliebt. Vielleicht interessieren uns das Muster der Achse nicht. Vielleicht lieben wir die Wendung des Papes. Vielleicht interessiert uns die Drehung der Pfeife nicht. Vielleicht wollen wir nur den Kreis, oder wir wollen einfach nur, dass er komplett verschwindet. Also, was ich tun werde, werde ich einen magischen Marker benutzen und dich durch Entscheidungen führen, die ich treffen werde. Und ich habe zwei davon ausgedruckt, so dass ich zwei verschiedene Entscheidungen treffen und zwei verschiedene Designs erstellen werde. Keiner hat Recht oder Unrecht, keiner ist besser oder schlechter. Es hängt von Ihren persönlichen Vorlieben und Abneigungen ab. Ich kann sagen Ja, das ist ein stärkeres Design. Das ist wirklich nur meine Meinung. Jemand anderes könnte sagen, naja, das glaube ich gar nicht. K, Ich kann Ihnen sagen, warum ich denke, die Dinge sind stärkere Designs, aber das ist alles aus meiner Sicht. Sie nehmen ein Klassenzimmer und andere Künstler, sie werden einen anderen Standpunkt haben. Also ist es nicht richtig oder falsch. Was mich interessiert, ist, dass Sie Ihren persönlichen Sinn für Design entwickeln und herausfinden, was Ihnen gefällt. Mögen Sie kleine Details herauskommen, diese beiden Details herausspringen. Vielleicht, wenn Sie die X's mögen, müssen Sie ein wenig detailliert herausspringen, so dass diese gut funktionieren und nicht nur auf eigene Faust herausragen. Es gibt Möglichkeiten, Ihre persönlichen Vorlieben auszugleichen , so dass, selbst wenn es nicht jemand Lieblings-Art von Design, sie werden immer noch lächeln und sagen, wow, das ist ein ziemlich kompetentes Design. also darum, zu experimentieren, zu spielen und zu sehen, was passiert. Es geht nicht darum, tolle Designs oder schreckliche Designs zu machen. Es geht darum, zu sehen, was passiert, zu experimentieren und sich dann zu fragen, ob es Ihnen gefällt oder nicht gefällt? 6. Auswahlmöglichkeiten für Entscheidungen treffen: Es gibt viele Halbtöne auf diesem Foto, die nicht eindeutig schwarz sind und nicht klar weiß sind. Also muss ich diese Entscheidungen treffen. Zuerst werde ich den Umfang zeichnen. Das ist wichtig, weil das eigentlich ganz so ist, was den Rand bedeutet. Jetzt werde ich mich für einige dieser grauen Formen entscheiden. Ich werde diese graue Form in Kombination mit dieser verwenden und das eine weiße Form nennen. Ich denke, ich werde dieses kleine Quadrat Y2 machen , damit ich nicht nur einen riesigen leeren Raum habe. Ich könnte das weiß machen, oder ich könnte es schwarz machen. Ich werde es schwarz nennen. Ich habe das nicht in Verbindung gelassen. Ich war mir nicht sicher, was ich damit machen würde. Das ist also ganz weiß. Und dieser kleine kleine Fleck. Das werde ich auch nennen. Nun, da ist mein Design bisher. Und eigentlich mag ich dieses Design einfach so. Das ist weiß, das ist weiß, das ist schwarz, das ist schwarz und das ist weiß. Also werde ich schauen, um zu sehen, will ich noch etwas? Ich denke, was ich will, ist nur dieses kleine Splitter weiß, bevor ich schwarz in diesem alles in, Ich möchte Ihnen zeigen, wie ich das ein wenig ändern könnte. Jetzt könnte ich das einbeziehen, aber ich denke, das würde es ein bisschen zu kompliziert machen. Aber diese sind nur schwimmend. Also gehe ich zurück zu meiner Verfolgung und ich werde diese am Rande verankern. Okay, jetzt ist das klar dunkel. Aber wie ich mich das anschaue, ich denke, ich würde gerne visuell verbinden, hatte nicht diese große Kluft zwischen. Also werde ich entscheiden, dass das, obwohl es dunkel ist, ich tun kann, was ich will. Ich kann eine Form dunkel oder hell machen. Ich werde diese so verbinden. Ich kann immer wieder zurückgehen und kleine Änderungen vornehmen. Ich werde hier nach etwas suchen. Sehen Sie dieses kleine Weiß, das das widerspiegeln wird. Das werde ich auch tun. Das ist also ein Design. Ich zeige Ihnen jetzt eine weitere Variante, die aus derselben Zeichnung erstellt wurde. Ich fange mit der Pfeife an. Und weil ich nicht will, dass das in der Mitte schwebt, werde ich diesen unteren Bereich auch weiß nennen. Und während ich im ersten Lauf das Grau und das Weiß kombiniere. Ich werde nur den Flug machen, um Ihnen zu zeigen, wie anders das sein kann, dieses Mal werde ich dieses Grau-Schwarz nennen. Sehr, sehr unterschiedliche Designs im Moment. Dies ist eine große weiße Form und zwei schwarze Formen, die ein wenig komplexer sein wollten. Ich denke, obwohl das weiß, sehr leicht ist, wollte ich einfach den ganzen Weg hinunter gehen. Nur um einen Winkel in Gang zu bringen. Wieder kann ich tun, was ich will. Dieses winzige Stück wird schwarz sein. Ich werde dort eine kleine schwarze Form machen. Und diese Linie ist auch eine Form. Zwei sehr unterschiedliche Designs. Ich gehe ins Schwarze und dann in die schwarzen Bereiche. Und ich zeige Ihnen die Ergebnisse. Hier sind die Ergebnisse der beiden verschiedenen Designs. Nachdem ich die schwarzen Formen schwarz gemacht habe und die weißen Formen links, weiß. 7. Was ist die Botschaft?: Die Frage, die ich mir gestellt habe, wenn ich mich für das Design entscheide , mit dem ich vorankommen möchte, ist, warum habe ich dieses Foto überhaupt gemacht? Was hat mich zu dieser Szene angezogen? War es die Sanitäranlagen? Leute, die mich gut kennen, wissen, dass ich Klempner absolut geliebt habe, aber ich fotografiere nicht jedes einzelne Rohr, das ich sehe. War es dieses Muster des gemalten Designs an der Wand oder die Art und Weise, wie die Wand gebrochen wurde? Oder war es das Muster des Tores oder war es die Farbe? Es ist wie, warum habe ich mich dafür entschieden und warum habe ich mich dafür entschieden, es auf diese Weise einzurahmen? Ich würde sagen, es ist eine Kombination, natürlich von all diesen Dingen. Und definitiv liebe ich das, weil es diese Collage wie aussehen hat, dass, dass Abstraktion in Wirklichkeit, die ich wirklich, wirklich mag viel, dass ich auch hier in der Tür mit dem zerrissenen Papier und den verschiedenen Texturen in der abgenutzten Farbe. Ich liebe all diese Dinge. Wenn es darum geht, daraus eine Zeichnung oder ein Gemälde zu kreieren, muss es etwas mehr geben. Aber für mich muss es einen größeren Fokus geben, wenn ich von einem Foto arbeiten werde, wenn ich nur einen Collage-Defekt erstellen werde, werde ich nicht von einem Foto arbeiten. Ich werde mich nicht direkt von dem Foto inspirieren lassen. Die Frage ist also, wenn Sie von Ihrem eigenen Foto arbeiten, was soll der Betrachter wissen? Wollen Sie, dass sie wissen, dass es hier um die Pfeife geht? Wollen Sie, dass sie das wissen? Es geht um diese Musterung, um das Muster zusammen. Was ist der Zweck davon? Wollen Sie, dass der Gesamteffekt beruhigend ist oder möchten Sie, dass er aufgeregt wird? Was ist die emotionale Wirkung, die Sie möchten, dass der Betrachter aus dem Design fühlen. Wenn wir dann auf diese Entwürfe zurückblicken, ist dies aufgrund dieser X's ein aufgeregnteres Design als dieses. Ok, das ist etwas organischer, etwas sanfter. mich fühlt es sich etwas ruhiger an. Jetzt kann es Ihnen nicht wieder, das ist eine persönliche Präferenz. Das sieht ein bisschen mehr wie der Kontinent auf dem Globus aus. Und vielleicht will ich nicht unterschwellig, indem ich diese Nachricht gebe. Das sieht etwas weniger aus wie die Kontinente. Das sieht aus wie ein Objekt. Ich sehe dort nicht wirklich ein Objekt. Werfen Sie einen Blick auf Ihre Entwürfe und sehen Sie, ob Sie dem Betrachter nur mit dem Design eine verwirrende Botschaft geben , wie zum Beispiel, was Sie mit dem Design gesungen haben? Was sagt dieses Design aus? Wie fühlen Sie sich mit diesem Design? Was sagt dieses Design aus? Wie fühlen Sie sich mit diesem Design? Wenn du diese Fragen stellst, wirst du eine Art Antwort bekommen, oder du wirst einfach sagen, nun, mir ist das überhaupt egal. Weißt du, ich werde weitermachen und etwas anderes tun. Das ist auch sehr gültig und sehr wichtig. Warum verschwenden Sie Ihre Zeit damit, eine Nachricht zu vermitteln, die Ihnen egal ist? Der Zweck des Designs ist es, die Aufmerksamkeit des Betrachters zu erregen. Wenn Sie die Aufmerksamkeit des Betrachters haben, was sagen Sie zu ihnen? Sollte es nicht etwas sein, nur um ihre Aufmerksamkeit zu erregen, ist nicht genug? Es muss eine Nachricht geben, will, dass ihre Aufmerksamkeit gefangen wird. 8. Schlussbemerkung: Dies bringt uns zum Ende dieser Klasse zum Thema Design. Ich hoffe, dass Sie sich viele Fragen gestellt haben und mindestens ein oder zwei Antworten auf Ihre Fragen gefunden haben. Ich habe eine Bonusstunde zum Farbwert aufgenommen weil ich wirklich glaube, dass der Wert so bedeutend ist. Ich glaube, dass es ohne zu verstehen, wie der Graustufenwert funktioniert und ohne zu verstehen, wie die skalierten Farbwerte funktionieren, sehr schwierig ist, die Kontrolle über Ihr Design und Ihre Komposition zu behalten. Und wenn es um die Erstellung einer Zeichnung oder eines Gemäldes geht, sind so viele Entscheidungsschichten involviert. Ich habe versucht, dies auf Design konzentriert zu machen, das ist die, wie ich denke, es ist ein Bild aus hellen Formen und dunklen Formen, die Ihre Aufmerksamkeit auf Ihre Zeichnung oder Malerei zu bringen. Und sobald Ihre Aufmerksamkeit beschäftigt ist, dann übernimmt die Komposition. Und wie Sie in der Bonus-Lektion über Farbwert gesehen haben, kombiniert Farbformen genauso wie Wertformen kombinieren, Texturformen kombiniert, um Ihr Auge umzuleiten, Ihre Emotionen umzuleiten, um Ihre Gedanken umzuleiten. Und das alles. Wenn man nacheinander studiert und diese Fähigkeiten beherrscht, können Sie sie wirklich verwenden, da Sie verschiedene Pigmente verwenden , um genau das auszudrücken, was Sie in Ihrem Kunstwerk ausdrücken möchten. Also bitte haben Sie Spaß mit diesen einfachen Übungen. Versuchen Sie es nicht, versuchen Sie nicht, ein tolles Design zu machen. Sehen Sie, was passiert, wenn Sie verschiedene Entscheidungen treffen. Wenn Sie kombinieren eine graue Form mit der dunklen Form oder grau mit einer hellen Form geformt. Hauptentscheidungen werden mit den Halbtönen, den Grauen, der Grauskala zwischen den hellen Lichtern und den dunklen Dunkeltönen getroffen. Und es sind diese Entscheidungen, die Ihr Design treffen oder brechen. Bitte kontaktieren Sie mich mit Fragen, die Sie haben und denken Sie daran, Ihre Projekte zu posten, damit Sie in den monatlichen Wettbewerb teilnehmen können , den ich für jeden neuen Projektbeitrag führe. Auch wenn es sich um dieselbe Klasse handelt, in der Sie ein Projekt gepostet haben , bevor Sie einen Beitrag zum Wettbewerb des aktuellen Monats verdienen. Und schauen Sie sich einige meiner anderen Klassen über Ziehen der Pfütze, die eine Aquarell-Technik, Kasse, Fluxicon Spaß, Kasse, die Körper Staffelei, die Sie für sich selbst machen können, wo Sie tatsächlich Ihre ganze Kunst Studio an sich selbst stehen in einer Menge in der Mitte einer Stadt, wenn Sie wollen, oder draußen auf der Spitze des Berges, wenn Sie wollen. Sie haben ket gereist, wo Sie alle Vorräte, die Sie brauchen, direkt in Ihre Tasche passen können. Also schau dir die anderen Klassen an, die ich habe. Und ich erfinde immer neue Klassen für dich. Bleiben Sie also in Kontakt, posten Sie Ihr Projekt und wir sehen uns in der nächsten Klasse. Das ist Chris Carter für den Fähigkeitsanteil.