Den Bauernmarkt mit Tusche und Wasserfarbe malen

1. EINFÜHRUNG: Hi, ich bin Amy Stewart. Ich bin Schriftstellerin und Künstlerin. Eines der Themen, die ich immer angezogen bin, ist Produktionsstand oder Obststand auf einem Bauernmarkt. Ich liebe einfach die Vielfalt der Farben und Formen. Und es scheint so, als ob ich nicht einmal an einem Open-Air-Markt vorbeigehen kann , ohne entweder zu skizzieren oder eine Menge Bilder zu machen, aber ich kann von später malen. Also in dieser Klasse werden wir das tun. Wir werden einen kleinen Produktionsstand malen, den ich einmal in einem französischen Dorf gesehen habe. Und wir werden dies in einem mutigen Grafik-Stil machen, der neben all dieser Farbe viele wirklich wunderbare, satte dunkle Tintenlinien verwendet . Also werde ich diese Technik mit einem Tauchstift und Tusche demonstrieren, aber ich werde Ihnen auch zeigen, wie Sie diese Klasse mit einem Füllfederhalter oder einfach nur einem regelmäßigen preiswerten Zeichenstift nehmen können , was immer Sie wollen. Nun, in einem Obststand wie diesem ist viel los. Es gibt viele verschiedene Formen und kleine Details. Und natürlich möchten Sie ein Gefühl von Tiefe haben und sich realistisch fühlen, obwohl es nur ein schnelles Zeichnen ist. Also werde ich Ihnen zeigen, wie man das macht. Und ich hoffe, dass Sie am Ende dieser Klasse bereit sind, auf den Bauernmarkt zu gehen und Ihren eigenen, wirklich farbenfrohen, lebendigen Produzentanz zu machen. Okay, gehen wir los. 2. ZUBEHÖR: Vorräte für diese Klasse werden ziemlich einfach und ehrlich sein, ich würde Sie ermutigen, alles zu verwenden, was Sie zur Hand haben , um diese Klasse mit mir zu machen zurück, ich werde Ihnen zeigen, was ich verwenden werde. Ich habe mein Reise-Aquarell-Kit und ich gebe Ihnen eine Liste von Farben. Aber jedes grundlegende Aquarell-Set wird in Ordnung sein. Für Bürsten. Ich werde diese Wasser gefüllt diese Wasserbürsten verwenden, nur weil ich diese feine Spitze mag und es ist irgendwie hilfreich, etwas mit einer kleinen feinen Spitze zu haben. Aber im Grunde jede Art von kleinen Aquarellpinseln, die Sie haben, würde funktionieren. Dies ist eine runde Bürste in einer 12, das ist ein Filbert und ein 10. Hier ist eine runde Bürste in einem, für jedes Sortiment von kleinen synthetischen Bürsten werden gut für Papier sein. Stellen Sie sicher, dass es Aquarell auf dem Papier steht , weil wir etwas Aquarell aufsetzen werden. Und ich verwende gerne heißes Presspapier, das ein glatteres Finish hat. Aber wenn deine kalte Presse sagt, ist das okay. Ich mag diese Canson Aquarell, Skizzenbücher. Es ist qualitativ hochwertiges Papier. Es ist ziemlich erschwinglich, ideal zum Üben. Vielleicht hast du so etwas. Natürlich brauchst du einen Bleistift und einen Radiergummi, um die Zeichnung zu machen. Und lassen Sie mich über die Optionen mit Tinte erklären und ich werde diese in nur einer Minute demonstrieren, damit Sie ein wenig mehr Informationen bekommen, aber lassen Sie mich es Ihnen zeigen. Sie können diese Klasse mit gewöhnlichen preiswerten Zeichenstiften nehmen, solange sie sagen, dass sie wasserdicht sind, wird es Ihnen gut gehen. Also werde ich Ihnen ein paar Optionen für diese zeigen, aber diese kosten nur ein paar Dollar pro. Und du kannst sie kriegen. Sie können sie in jeder Art von Kunstversorgungsgeschäft zu bekommen. Ich werde Ihnen auch ein paar Füllfederhalter zeigen. Diese haben ein paar Tage Feder, die eine gebogene Feder ist und Sie werden sehen, dass in nur einer Sekunde. Diese hier nennt man eine Matrosenfeder und diese nennt sich Duke Feuding Feder. Und Sie setzen Ihre eigenen Incan diese, also das EEG ist diese Platinum Carbon Inc. Nun, die Sache, die ich will, dass Sie über die Arbeit mit EEG verstehen, ist, dass es Tinte für Füllfederhalter und Tinte für Dip-Stifte gibt und sie sind anders. Also machen Sie sich nicht etwas aus, denn das Unrecht könnte Ihren Stift verstopfen, was nicht das Ende der Welt ist. Du kannst es ausräumen. Aber ich sage Ihnen nur, dass diese Platinum Carbon Inc. funktioniert wunderbar in diesen Pins. Und Sie werden in nur einer Sekunde sehen, wie das funktioniert. Aber was ich in der Klasse demonstrieren werde, ist ein alter Fashion Dip Pen. Also habe ich gerade ein kleines Glas Indische Tinte hier. Ich werde nur in die Tinte eintauchen und sie zeichnen. So hat Jane Austen all ihre Romane geschrieben, richtig? Ich bin nur in den Inkan getaucht. Und dafür werde ich wasserdichte Indische Tinte verwenden. Also ist diese Dip Pen Tinte nur für abhängig, es ist nicht für Füllfederhalter und es ist sehr erschwinglich. In der Tat kaufe ich große Quetschflaschen davon und fülle diese kleine Flasche wieder, wenn ich eine verbringe. Es gibt eine Menge Spaß zu spielen mit. Aber wieder möchte ich Ihnen viele Optionen geben, damit Sie tun können, was für Sie am bequemsten ist oder einfach nur mit den Kunstmaterialien arbeiten können, die Sie haben. In Ordnung. Werfen wir einen Blick darauf, wie das funktioniert. 3. Ink: Ich wollte Ihnen ein paar verschiedene Optionen zum Zeichnen von Stiften für diese Klasse zeigen, am billigsten und einfachsten wäre es, einfach diese Art von Zeichenstiften zu verwenden. Das hier ist also eine Acht, es ist ziemlich dick. Sie können eine gute dicke Linie bekommen und Sie können es auch auf die Seite legen und ein wenig von einer dünneren Linie bekommen. Also das ist ein, das ist ein netter. Sie können Pinselspitzen bekommen. Also wieder, Sie können eine Art dünne, dünnere Linie bekommen und Sie können es hinlegen und eine wirklich dicke mutige Linie bekommen. Und das ist ein B am Ende. Aber was es ist, ist es eine Meißelspitze. Ich weiß nicht, warum es ein B ist, aber wie auch immer, ich denke, für fett vielleicht so haben Sie ein wenig Abwechslung, aber wieder, gute dicke mutige Linien. Stellen Sie einfach sicher, dass sie sagen, dass sie wasserdicht oder dauerhaft sind. Und Sie können diese für nur ein paar Dollar in einem Kunstgeschäft bekommen. Eine weitere Option wäre ein paar Tage Feder Füllfederhalter. Ich liebe diese Stifte und ich werde Ihnen zwei von ihnen zeigen. Das ist der Seemann. Und lass mich einfach damit schreiben. Ich zeige dir nur, dass es ein bisschen Feder hat. Also kommt die Feder heraus und sie biegt sich ein wenig und ich kann sie auf den Kopf stellen und sehr dünne Linien machen. Ich kann es so drehen und trotzdem ziemlich dünne Linien machen. Oder ich kann es hinlegen und sehr dicke, wundervolle, reiche Linien bekommen. Und ich kann all diese Vielfalt in einer Zeile haben. Als ob ich hier anfangen kann, dicker und dünner werden. Wieder. Das macht so viel Spaß. Das hier heißt der Herzog. Es ist wunderbar, auch, es ist ein wenig schwerer, größerer Stift. Manchmal sagen Leute mit sehr kleiner Hand, dass es ein wenig zu viel für sie ist. Aber ich hatte sehr kleine Hände und ich genieße es wirklich. Normalerweise lege ich die Mütze nicht drauf. Aber wieder, Sie können es umdrehen und diese wunderbare dünne Linie bekommen. Du kannst so dran kommen. Und je mehr Sie es auf die Seite legen, desto dicker wird es. Beide kommen also mit Tintenpatronen, und dies wird als Konverter bezeichnet. Es ist wie ein kleiner Kolben. Und im Grunde, was du tust, ist, dass du etwas Tinte bekommst. Und ich werde diese Platinum Carbon Inc empfehlen, die wasserdicht ist und fließt schön in diesen Stiften. Platinum Carbon ist der Markenname. Und um Tinte in sie zu setzen, alles, was Sie tun, ist, dass Sie das in die Flasche tauchen und Sie wirbeln das Ende und es setzt, schiebt den kleinen Kolben nach unten, tutorial es wieder in die andere Richtung und es zieht es mit Tinte hinein. Und dann wischen Sie das natürlich ab, weil es während des Prozesses völlig mit einer Tinte bedeckt wäre und alles wieder zusammengesetzt wäre, und Sie sind bereit zu gehen. Also der gleiche Deal hier. Es kommt mit einer Patrone. Aber wieder, Sie werden einen Konverter brauchen. Und diese Konverter sind in der Regel spezifisch für die Art der Pin, und sie sind leicht online zu finden. Und wieder einmal, tauchen Sie es einfach in Ihre Flasche Tinte und wirbeln Sie den Kolben, schiebt den Kolben nach unten, wirbeln Sie es zurück in die andere Richtung, zieht eine Verstärkung voll Tinte. Wischen Sie das richtig gut ab und Sie sind gut zu gehen. Okay, Also ich liebe beide dieser Stifte und sie wären großartig für den Stil der Zeichnung, den wir heute tun werden, was sehr mutig und inky Art von Zeichnung sein wird. Und diese sind auch schön, weil sie tragbar sind. Du kannst, weißt du, einen in deine Tasche stecken und ihn mitnehmen und Spaß haben. Aber ich möchte Ihnen auch zeigen, wie abhängt arbeiten. Und das werde ich tun. Und ich denke, das ist so eine lustige Art zu zeichnen. Und ich werde dir ein paar meiner Lieblingsspitzen zeigen. Dies ist ein preiswertes Speed Ball Set, das ich gerade bekam es die Art Supply Store. Und ich habe jede einzelne Feder benutzt, die mit ihr kommt. Ich werde Ihnen alle zeigen, aber ich werde nur ein paar von ihnen demonstrieren. So kommt es mit einer ganzen Reihe von verschiedenen Größen. Und als ich das erste Mal bekam, habe ich sie alle rausgeholt und einfach mit ihnen herumgespielt , nur um herauszufinden, welches ich am besten mag? Und schließlich habe ich herausgefunden, welche mir persönlich am besten gefällt. Also werde ich dir die nur zeigen. Aber Sie sollten auf jeden Fall experimentieren und diejenigen finden, die Ihnen am besten gefallen. So kommt es mit so wenig Kunststoffhalter. Es ist sehr einfach. Du gibst das einfach rein und bist bereit zu gehen. Ich benutze wasserdichte Tinte. Wieder wollen Sie sicherstellen, dass es wasserdicht ist, weil wir darauf malen werden. Sie können also schon sehen, dass das ein wenig chaotisch ist, oder? Wie in der Minute, in der ich das Glas öffne, gibt es überall getrocknete Tinte. Ich möchte absichtlich, dass dies eine chaotische Demonstration ist, also haben Sie eine Vorstellung davon, wie das in der realen Welt funktioniert. Also habe ich gerade meine Nadel gemacht. Und bevor ich es auf das Papier lege, möchte ich es für eine Minute betrachten. Wie viel Tinte habe ich da drauf? Gibt es einen riesigen Blob, der über meine Seite tropft. Es ist also keine schlechte Idee, nur einen Blick auf Ihren Stift zu werfen. Sie können es leicht auf die Seite tippen, um sicherzustellen, dass Sie keinen enormen Tintenfleck haben. Und dann probieren Sie es einfach aus. Ich liebe die Art und Weise, wie es fließt. Diese Feder ist eher eine Schreibfeder, so dass sie Ihnen so ziemlich nur einen Stil der Linie gibt. Sie können sehen, dass ein bisschen Blobby Tinte hier rauskam. Und ich übertreibe das einfach und du kannst es sehen. Ich glaube, dass Tintenflecken Teil der Magie und Teil des Prozesses sind. Also genießen Sie es und werden Sie nicht wütend, wenn es passiert. Selbst so einfache Feder wie diese, es ist ein ziemlich interessantes kleines Stück Konstruktion. Es gibt eigentlich eine sehr feine, es gibt keine Möglichkeit, es vor der Kamera zu sehen, weil ich es kaum selbst sehen kann, aber es gibt einen sehr feinen kleinen Kanal in dieser Feder. Also wird das Wasser, die Tinte hier oben gehalten und es ist in diesem kleinen Schlüsselloch geformt, dieses Loch, das im Grunde ein Reservoir ist, und es fließt durch Kapillarwirkung heraus. Also ist es eigentlich eine ziemlich cool und ziemlich schön konstruiert, die Ausrüstung haben. So schrieben alle, bevor wir Kugelschreiber hatten. Dieser ist ein bisschen MIB, ähnlich dem, der Seemann und der Herzog. Ein paar Tage, die ich dir vorhin gezeigt habe. Es ist am Ende gebogen und es gibt Ihnen eine Menge Auswahl. Es hat auch dieses größere Reservoir. Diese Metalllasche auf der Oberseite hält viel mehr Tinte. Also nochmal, ich werde es einfach in meine Tintenflasche eintauchen. Und ich werde nur eine Sekunde nehmen und es mir ansehen und die Tinte irgendwie in C niederlassen, wo sie hingehen will. Und dann werde ich anfangen, damit zu zeichnen. Wenn ich das ablege, siehst du, dass ich zuerst eine Menge sehr fließender, dicker Tinte bekomme. Ich kann es umdrehen, wie ich das andere getan habe. Ich fange an, feinere Tinte zu bekommen. Es dauert immer eine Minute, bis die Tinte genau richtig mit diesen fließt. Also habe ich definitiv immer ein Stück Kratzpapier neben mir. Und ich spiele damit herum und stelle sicher, dass ich mit dem Flow zufrieden bin, den ich bekomme, bevor ich ihn auf meine Zeichnung lege. Also spielen Sie damit herum und finden Sie eine Feder, die Sie mögen. Auch hier steht B5 drauf und Sie werden sehen, dass es ziemlich viel Tinte hält, wie ich wirklich für eine Weile mit der Tinte zeichnen kann , die ich in diesem Reservoir habe. Und dann werde ich irgendwann wieder eintauchen, wenn du mit deinen Spitzen fertig bist , für den Tag oder für diese Zeichensitzung. Schaltet sie um und etwas Wasser und reinigen Sie sie einfach so. Holen Sie einfach etwas von der getrockneten Tinte ab. Die andere Sache, die ich über die Verwendung eines Dip Pen und Tinte erwähnen möchte , ist, dass, wenn Sie diese Tinte verschütten, Tinte dauerhaft ist und dauerhaft bedeutet dauerhaft. Ich habe Tinte auf meine Kleidung bekommen, ich habe sie auf meinem Boden verschüttet. Es kann aufgeräumt werden und es gibt eine Bürstenseife, die ich gerne benutze Das ist ziemlich gut, diese Tinte aus dem, was auch immer Sie sie verschütten könnten. Also empfehle ich, etwas davon zu bekommen, wenn Sie sich Sorgen darüber machen, aber seien Sie vorsichtig mit Ihrer Tinte, stellen Sie sicher, dass Sie den Deckel haben, sie sind gebunden. Denk wirklich darüber nach, wo du es hinstellst. Stellen Sie sicher, dass Sie Ihre Oberfläche mit viel Papier bedeckt haben. Aber ich möchte, dass Sie die Tinte erkunden und genießen. Und das Letzte, was ich dir zeigen möchte, bevor ich das weglege, ist, dass ich dich wissen lassen möchte, dass du es auch kannst, ich werde das Glas hier auf mein Papier legen , nur weil ich will, dass du sehen kannst alles, was ich hier mache. Sie können Ihre Tinte auch mit einem Pinsel verwenden. Und so hier ist nur ein kleiner Pinsel Nummer 2. Und ich will dir nur zeigen, wie schön es sein kann, Schmerzen zu haben. Mit Tinte Es ist ziemlich wunderschön. Es ist wirklich schön und man kann es abgießen und verschiedene Töne bekommen. Also tauche ich einfach in Wasser und das ist schon inky Wasser, weil ich einfach meine Feder damit reinige. Und damit kann ich ein paar hellere Grautöne ausmalen. Und wenn es trocken ist, wird es dauerhaft sein. Also, wenn ich es wieder nass, geht es nirgendwo hin. So kann ich das weiterhin schattieren und hellere und hellere Töne erhalten , indem ich immer mehr Wasser darin mischte. Und Sie können wirklich einige, einige schöne nur Schwarz-Weiß-Gemälde nur mit Tinte machen . Und natürlich muss es nicht schwarze Einkommen und jede Farbe auf der Welt sein. Und ich werde Sie jetzt warnen, dass, wenn Sie Interesse an der Verwendung von Tinte und Dip Stifte und Pinsel zu bekommen , es gibt so viele wunderschöne Tinten es gibt so viele wunderschöne Tintenda draußen und Sie werden eine Menge Spaß haben, mit ihnen herumzuspielen. Ok? Also werde ich meistens abhängig mit meiner B5-Feder für diese Klasse verwenden. Aber Sie sind herzlich eingeladen, vielleicht einen dieser coolen Füllfederhalter zu versuchen, wenn Sie einen haben. Und wenn Sie sich bei all dem noch nicht sicher sind, dann holen Sie sich einfach ein paar Reißnadeln. Holen Sie sich eine gute dicke wie ein O 0 oder vielleicht ein 05, und holen Sie sich etwas, das eine hat, bekam eine Pinselspitze oder eine kühne Spitze, so dass wir wirklich große mutige Markierungen wie das machen können. Die Marke spielt keine Rolle, solange sie sagt, dass sie wasserdicht ist. 4. Bleistiftskizze: Der erste Schritt wird sein, eine schnelle Bleistiftzeichnung zu machen. Ich habe einen fünf mal sieben Bereich auf meiner Seite markiert , der den Abmessungen des Bildes entspricht. Und ich werde nur in diesen größeren Bereichen skizzieren, wo die, diese Mülleimer sind. Jetzt werde ich hier einige Änderungen vornehmen. Also, was du rechts siehst, direkt vor dir auf diesem Bild, musst du nicht daran festhalten. Ich werde ändern, welche Produkte hier sind und wie das alles aussieht. Und ich lade dich ein, dasselbe zu tun, wenn du willst. Ich werde nur diese große Kiste von Lecks bekommen, die genau in der Mitte ist. Und ich mache mir zunächst nur ein schnelles, kleines Gitter dafür, wo all diese Dinge hingehen. Hier ist noch ein Regal. Und ich kann sehen, ich mag, dass diese Art von unregelmäßig sind, wie die Schachtel Tomaten ist ein wenig von der Mitte von dem, was oben ist. Also denke ich, das ist gut. Und hier drüben sind ein paar Karotten. Dieses kleine blaue gewesen hat nur ein paar Kleinigkeiten als Gehalt darin. Ich denke, wir können das verbessern. Und dann werde ich wirklich nur meine Phantasie nutzen und das, was ich hier sehen kann, nutzen, um etwas anderes hineinzubringen, unten in diesem unteren Bereich. Ich werde das nicht leer lassen. Ich werde das alles mit Obst und Gemüse füllen. Für den Hintergrund ist das eine Art kniffliger Hintergrund, als ob ich sehen kann, was es ist. Ich sehe, dass es eine Reihe von Geschäften mit offenen Türen ist, aber es ist nur ein wenig, weißt du, es ist ein bisschen seltsam, all das zu skizzieren und es macht viel Sinn. Ich mag den Baum. Ich werde den Baum reinlegen. Das kann ich in der Ferne sehen. Es gibt ein paar kleine Regenschirme. Die Leute sitzen offensichtlich in einem, in einem Café. Das gefällt mir. Wieder, machen Sie hier einfach ein paar Markierungen. Bedingungen des Gebäudes. Hier ist eine Markise. Ich könnte diese Markise definitiv reinlegen. Mal sehen, ich versuche nur irgendwie, diesen Winkel augapfeln zu lassen. Es ist ein bisschen ein perspektivischer Trick hier, aber ich denke, ich kann es irgendwie augapfel und die Markise reinbringen. Das ist irgendwie nett. Und dann gibt es, weißt du, da sind all diese Linien, die in einer Zeichnung einfach nicht so viel Sinn ergeben werden. Also werde ich nur vorschlagen, dass es hier draußen noch ein paar andere Gebäude gibt. Ich sehe eine kleine Dachlinie, die so rauskommt. Und dann gibt es vielleicht einen kleinen Laden oder ich sehe das Wort Café genau da. Ich glaube nicht, dass ich das in der endgültigen Zeichnung lassen werde, aber es macht irgendwie Spaß, es nur für den Moment einzusetzen und einfach darüber nachzudenken. Das kann also alles ziemlich locker gelassen werden. Was ist im Hintergrund? Wenn Sie nicht begeistert davon sind, in das zu bekommen, dann die andere Sache, die Sie tun könnten, ist, dass Sie auch einfach blauen Himmel über sie setzen. Das ist auch in Ordnung. Jetzt mit diesen einzelnen Boxen, Ich möchte wirklich schnell mit Bleistift, nur skizzieren in Art von dem Winkel der äußeren Teile der Box, nur so dass ich, wenn ich gehen, um zu zeichnen, Ich bin ziemlich zuversichtlich, weil ich wollen ein wenig ein Gefühl der Perspektive hier und ein wenig Gefühl, dass dieses Moor, diese Boxen haben einige Tiefe, um sie. Dieser hier hat einen gewissen Rand drauf und er taucht auch so nach unten. Dieser hier kann man die Vorderseite sehen. Und dann kommt es irgendwie so auf. Und das kann ich im Inneren sehen. Als ob ich den Grund davon sehen kann. Also bin ich nur irgendwie versuchen und zu sehen und zu bemerken und ein bekommen ein wenig mehr Detail. Ich bin überhaupt nicht damit beschäftigt, das Obst und Gemüse reinzubringen. Und hier, wieder, wird dies ein weiterer Ort sein, an dem ich meine Phantasie ein wenig nutzen werde , um diese zu füllen. Wir müssen nicht zwei schlaffe Aktien, einen Sellerie, und er kann tun, was wir hören wollen. Also gehe ich einfach herum und ich sehe aus, als ob die Tomatenbox hier so kommt. Und so ist da eine Front dran. Auch. Es gibt viele Kartons und Plastikboxen hier, aber wir können ein bisschen sentimentaler sein, wenn du willst und sie eher wie Holzkisten aussehen lassen, wie hier drüben mit den Karotten, ich sehe, dass es eine, du weißt schon, ein altmodische Art von Box mit einem Holzlatten und das ist ziemlich charmant. Vielleicht haben wir noch mehr davon. Jetzt unten hier. Ich werde nur kopieren, was ich oben getan habe weil es nicht viel auf diesem unteren Regal sitzt, aber ich möchte das untere Regal haben, also versuche ich, die Seiten nur ein wenig Winkel zu lassen. Und vielleicht habe ich diese hier den Eindruck, als wäre es eine Holzkiste und es gibt hier keine Kiste, also täusche ich sie komplett vor. Ich schaue mir nur andere Beispiele an und setze einfach etwas rein. Und nochmal, ich mache mir keine Sorgen um die Früchte. Ich werde das alles tun. Ich werde die ganze freie Hand machen. Es gibt keine Notwendigkeit, viel Zeit damit in Bleistift zu verbringen. Also denke ich, das ist genug, um los zu gehen. Wenn es irgendwelche kleinen Streulinien gibt, die du an dieser Stelle nicht magst. Weißt du, ich neige dazu, eine falsche Linie mit etwas dunklerer Linie zu ziehen, aber du kannst alles löschen, was dir seltsam erscheint. Und wenn du das erledigt hast, ist es Zeit für die Tinte. 5. Grundlegende Formen zeichnen: Ich werde mit meinem Dip-Stift hier zeichnen und der B5-Feder, die ich demonstriert habe. Wie ich in dem kleinen Demonstrationsvideo sagte, Es ist immer eine gute Idee, nur ein kleines Stück Papierschrott zu haben , damit Sie es einfach testen können, sehen, wie es aussieht. Und ich werde das neben mir behalten und das wahrscheinlich immer wieder tun. Also habe ich es nur getaucht, ich habe es ein bisschen angezapft, um sicherzustellen, dass es keinen riesigen Tintenfleck gibt. Aber wenn ich anfange, beginne ich gerne an einem Ort, an dem es nicht so schlimm wäre , wenn ein riesiger Tintenfleck auf die Seite fallen würde. Und so, weißt du, vielleicht kommt hier drüben am Rand eine Menge Tinte vom Stift, genau hier, und ich kann immer eine Sekunde damit schreiben, wenn ich etwas von der dunkelsten Tinte loswerden will. Aber ich mache mir keine Sorgen darüber, weil ich zu einem Teil davon gehe, warum ich diese Technik benutze, warum ich Ihnen das zeige, ist es, Ihnen zu zeigen, wie Sie einfach einen wirklich mutigen Inky Stil verwenden und einen wunderbaren Blick daraus bekommen können . Also finde ich, wenn ich mit einem Dip-Stift zeichne, dass sich mein Stil aus irgendeinem Grund etwas ändert. Ich mag diese sehr schnellen, mutigen Markierungen. Ich mag die Tatsache, dass ich keine Menge Kontrolle habe und ich nicht genau weiß, was mit der Tinte passieren wird. Ein Grund, warum ich den Stift anders halte, ist, dass ich versuche, die Tinte nicht zu schmieren. So hilft es offensichtlich, von links nach rechts zu arbeiten. Wenn Sie Linkshänder sind, gehen Sie in die entgegengesetzte Richtung. In meinem Fall habe ich unten angefangen und arbeite mich nach oben, was bedeutet, dass ich vorsichtig sein muss, dass ich meine Hand nicht lege und jede Tinte verschüttet, wenn dir das super seltsam erscheint und du wirklich deine Hand auf die Zeitung, dann sind Sie nur definitiv, auf jeden Fall gehen, um von links nach rechts zu arbeiten. Und zuerst muss ich nur diese Zeilen kopieren, die ich abgelegt habe. Es gibt hier ein Regal und ich möchte das hineinziehen, sicher sein, dass ich mir dessen bewusst bin. Hier gibt es auch ein Regal. Ich habe gerade jetzt irgendwie die Tinte zum ersten Mal ausgegangen oder sogar nur ein wenig tief auf Inc.. Jedes Mal, wenn ich zurückgehe und wieder tauche, bekomme ich eine sehr reiche Mischung aus Tinte auf diesen Stift. Und so werden die Linien wirklich dunkel herauskommen. Jetzt drehe ich die Feder auf den Kopf, so dass ich eine dünnere Linie bekommen kann, was auch nur eine wirklich lustige Sache ist. Sie können Ihre Liniengrafik hier sicher variieren. Und wir werden diese dünneren Linien brauchen, wenn wir das tun, produzieren nur eine Minute. Also nochmal, ich gehe wirklich nur irgendwie herum. Ich habe es mit dem zu tun, was ich schon mit Bleistift gemalt habe. Ich schaue mir natürlich meine Zeichnung an. Ich meine, ich sehe mir mein Foto an, um sicherzustellen, dass ich verstehe, was ich hier mache. Es gibt eine Menge Tinte auf dieser Seite und es wird etwas Zeit zum Trocknen brauchen. Also sei dir bewusst, da gibt es ein paar ziemlich große Blobby. Ein bisschen Tinte und ich werde dir nur zeigen, dass ich dir in einer Sekunde zeige, was ich dagegen tue. Wenn ich das habe, wenn ich einfach das Gefühl habe, habe ich viel zu viele Tintenflecken auf der Seite. Ich zeige dir, wie ich damit umgehen kann, aber lass mich, während ich dabei bin, lass es mich irgendwie beenden. Also mal sehen, da ist diese Markise hier. Ich habe beschlossen, dass ich die Markise mochte und ich werde sie behalten. Ich mag diese kleine Dachlinie und ich drehe die Feder um und mache einfach eine kleine Linie wie dieses Ziegeldach. So wie das ist. Ich glaube, ich werde wahrscheinlich nicht in dieses Wort Cafe setzen, nur weil ich nicht will, dass die Leute dort zurückschauen. Der Punkt ist der Obststand, das ist wirklich der Schwerpunkt. Also denke ich, ich werde wahrscheinlich nicht darauf hineinkommen. Ich mache hier eine kleine Tür und färbe sie mit Tinte ein. Ich liebe diese Art von großen mutigen schwarzen Tintenräumen, die Sie machen können. Ich werde auch einen großen, tinkigen Schatten drunter legen. Mal sehen, hier hinten ist ein Baum. Ich wirbel nur den Stift herum und versuche nur interessante Spuren zu bekommen. Weißt du, jedes Mal, wenn ich mit dem Dip-Stift zeichne, weiß ich nicht, wie es aussehen wird. Ich weiß nicht, wie es ausfallen wird. Du bekommst wirklich weniger Kontrolle. Und es gibt viele Überraschungen jetzt bisher habe ich keine riesigen Tintenspritzer Art von Überraschungen gehabt , aber ich möchte nur betonen, wenn das passiert. Weinen Sie nicht über verschüttete ein. Sie müssen nur herausfinden, wie es Teil der Zeichnung zu machen und irgendwie gehen, ich, u, na ja, ich wollte das tun. Das ist also sehr leichtfertig, einfache Art der Illustration Art der Arbeit hier. Ich bringe diesen Baumstamm besser runter. Ich sehe, dass hier drüben etwas ist wie ein kleiner Zaun, wie vielleicht im Café. Da ist ein kleiner Zaun. Gibt es Tische und Stühle unter diesen kleinen Regenschirmen, aber das ist nur viel mehr Details, als ich will in. Ich möchte das wirklich sehr, sehr, sehr einfach halten. Also ich, und ich denke, was ich hier tun werde, habe ich gerade eine Entscheidung getroffen, wie man mit diesem Teil umgeht. Aber ich kann den Winkel des Fensters sehen. Und so werde ich das reinbringen, als gäbe es hier nur ein Fenster, das da ist. Aber ich meine, ich werde das hineinbringen, aber es gibt auch eine offene Tür in diesem Bereich und es wird einfach verwirrend und ich werde das Gleiche tun. Ich werde nur irgendwie in dieses kleine, kleine Gefühl eines Fensters da stecken. Wir werden also das Gefühl haben, dass es Gebäude mit Windows gibt. Ich kann sogar noch eine kleine Zeile direkt dort setzen. Aber, aber nicht zu viel. Es wird einfach nicht offensichtlich sein, was im Hintergrund vor sich geht. Ich werde es sehr, sehr locker halten. Und wie ich schon sage, wenn du lieber nur einen blauen Himmel haben willst irgendwie ein paar Blätter von den Bäumen und du nicht all diese Gebäude haben willst, kannst du das völlig tun. Das ist eine weitere wirklich gute Option. 6. Die Frucht zeichnen: Ich werde mit dem Zeichnen dieser Lecks beginnen, weil ich wirklich, Ich mag die Form und ich fühle mich wie ich verstehe die Form und ich kann irgendwie ziehen Sie diese aus und ich werde jeden Lauch einzeln zu tun. Ich möchte wirklich darauf achten und es nicht nur zu einem großen Durcheinander von Linien machen, sondern wirklich, als würde ich dieses Leck tatsächlich machen. Also werde ich mir hier Zeit nehmen und wirklich darüber nachdenken. Sie überlappen sich, so dass, also habe ich nicht immer eine ganze durchgesickert, um zu zeichnen, aber ich kann immer noch diesen Sinn geben. Ich werde die Form nur ein bisschen ändern. Und hat sich auch verändert, wo es anfängt zu verzweigen. Einige von ihnen können Sie die Böden der Lecks sehen. Also gefällt mir das sehr. Legen Sie das rein. Nun, wenn die Farbe hier weitergeht, ist das, wir haben so eine mutige Linie mit der Tinte, dass, sobald die Farbe aufgeht, ihre Leute nur einen Blick darauf beginnen und gehen, oh ja, Lecks wie das ist, weißt du, das ist Art von allem, was Sie brauchen. Du brauchst nicht wirklich eine Tonne mehr Details, um diese Lecks realistisch aussehen zu lassen. Es ist es ist definitiv eine bestimmte Art von Stil, den wir zeichnen in dieser sehr mutigen Grafik-Tür zu Stil. Und jeder wird wissen, was das ist. Also okay, da sind unsere Lecks. Ich mag diese Rüben wirklich und ich möchte du das tust, und wir müssen nicht die Farbe machen. Wir können das mit Aquarellen machen, also lassen Sie die Farbe aus, aber bemerken, wie es aussieht, wenn ein Haufen rundlicher Dinge zusammengestapelt sind, sehen sie irgendwie, sie überlappen sich irgendwie. So werden Sie gelegentlich die gesamte, die gesamte Form eines sehen , aber oft sehen Sie nur in der Hälfte der Form oder einem kleinen Blick davon. Und das wird nützlich sein, wenn wir uns nur einige der Dinge vorstellen, die in diesen anderen Behältern sind. Also ich meine, diese Kurven, die leer sind, wo wir nur unsere Phantasie nutzen müssen. Es hilft irgendwie, das zu tun und irgendwie zu gehen, Oh ja, ich sehe, wie, weißt du , du, du siehst nicht alles. Man sieht nur irgendwie einen Teil von ihnen und macht sie wirklich unregelmäßig, um sie auf jeden Fall nicht so perfekt runde Formen und auch nicht alle mit der gleichen Größe zu zeichnen. Weißt du, sie sind auf diesen Rüben dran. Es gibt eine Art von einem kleinen braunen Bereich an ihnen. Wie würdest du es in der Root-Zone nennen? habe ich auch nicht hineingezogen. Ich gehe zu all dem, was mit Farbe für den Moment passieren wird. Ich gehe einfach herum und steige rein, komme in diese größeren Formen. Ich mag den Kohl. Ich bin ein Fan des Kohls. Legen Sie das rein. Du merkst, als ob ich schon eine Linie für die Box gemacht habe, jetzt ziehe ich einfach direkt über die Linie. Es ist in Ordnung. Niemand wird es bemerken. Ich zeichne nichts für die Kohlblätter. Ich lasse das zu, ich lasse die Farbe das alles machen. Beachten Sie, dass ich nicht wieder in meine Tinte getaucht bin. Dies dauert wirklich eine lange Zeit. Und ich liebe die Unebenheiten dieser Linien. Ich mag, wie in einigen Bereichen es Tintenohr ist als andere, je nachdem, wie Sie es drehen. Ich werde wieder hineingehen und noch etwas Schattierung hinzufügen. Aber im Moment haben wir die einfach reingesteckt. Diese Gurken sind sehr symmetrisch. Also werde ich die machen. Ich bin nur, ich werde nicht tun, das sind Pakete von Pilzen oder etwas genau hier und ich werde keine Pilze dort setzen. Was ich tun werde, ist, dass ich ein paar kleine Artischocken vortäuschen werde. Also, wenn Sie nicht das Gefühl, super sicher, was eine Artischocke aussieht, sind Sie willkommen, online zu gehen und sammelte einige Bilder, die nicht nur für Artischocken, sondern für alles andere, was wir tun könnten. Aber ich fühle mich irgendwie, als hätte ich nur ein Gefühl, wie Artischocken mit den Blättern arbeiten. Mal sehen, wie ich es mache. Sie sind irgendwie so. Und wieder eine Luft, du brauchst nicht viel. Ich meine, ich weiß, das ist ein bisschen eine Art Cartoonie-Darstellung einer Artischocke. Aber ich glaube, jeder wird bekommen, was das ist. Einige von ihnen kann ich tatsächlich vielleicht den Stiel auf ein wenig lassen, was nur dazu beitragen wird, die Artischocke Natur dieser zu verstärken. Und ich kann versuchen, einen dort zu machen, wo ich gerade hinunterschaue. Ich muss jetzt wirklich denken, wie eine Artischocke aussieht, wenn du gerade nach unten schaust, aber es ist irgendwie so. Und ich kann vielleicht sogar eine haben, die hier unten ist , oder ich sehe gar nicht viel davon, aber es ist unter all den anderen. Wir kommen zurück und machen die Schattierung in einer Minute. Also mache ich mir noch keine Sorgen darüber, Schatten hinzuzufügen. Ich werde die Tomaten machen, die hier in der Mitte sind. Und wieder, dies ist nur eine weitere Übung, wie darüber nachzudenken, wie ein Haufen runder Dinge alle zusammenpassen und wie Sie nicht den kompletten Kreis sehen. Sehr oft. Gelegentlich sehen Sie die gesamte Form, aber normalerweise sehen Sie nur einen Teil davon, weil sie sich hinter einer anderen versteckt. Und so versuche ich nur, das wirklich anzusehen und sicherzustellen, dass ich das Gefühl habe, zu verstehen, wie das funktioniert. Auch hier möchte ich nicht, dass diese perfekt rund sind. Ich meine, die sind wie ein Atom. Ich meine, sie sind ziemlich runde Tomaten, aber eine Menge Tomaten oder nicht. Also tun Sie, was Sie wollen. Setzen Sie noch einen da rein, der ziemlich gut aussieht. Ich mag die Karotten hier drüben, also werde ich die Karotten so lassen, wie sie sind. Im Gegensatz zu den Gurken, die wir einfach in einer Reihe aufgereiht sind wie kleine Soldaten. Diese Karotten haben alle verschiedene Größen und Formen und sie sind Art von Verlegung in verschiedenen Winkeln. Also, das macht Spaß. Das ist irgendwie eine coole Sache, mit der man rumspielen kann. Ich werde auch einen spitzer an einem Ende machen. Ich werde das nur übertreiben, damit es, ich meine, sie werden orange sein, also werden alle wissen, dass es eine Karotte ist, aber ich denke, es macht einfach Spaß, diese Form zu notieren und einfach irgendwie, du wissen, anerkannt, wie diese Karotten sind. Okay, das sieht ziemlich gut aus. Mal sehen. Die andere Sache, die ist, das ist echt, was wir tun werden. Ich weiß nicht, was die hier unten sind. Ich weiß es nicht. Vielleicht sind es Äpfel, aber du könntest wählen, sie etwas anderes zu machen. Du könntest ihnen Grenzen oder Orangen machen. Alle Arten von Optionen. Also bin ich wieder einmal nur achtsam, wie nicht eine ganze Reihe von Kreisen zeichnen , weil sie sich überlappen und sie sollten alle anders aussehen. Alles klar, das ist also ziemlich gut. Also eine andere Sache, die ich dachte, wäre cool zu schließen , dass nicht hier wäre einige Auberginen sein. Also versuche ich es euch, ich habe kein Foto von Auberginen vor mir. Ich flügele es nur. Ich weiß nicht, wie toll diese Eierpflanzen werden. Vielleicht eine, die ich von unten sehe. Ich versuche nur, Art von Bild gibt es eine bestimmte Art von kleineren Auberginen, aber ich habe im Sinn, hier weiß ich nicht, ob Sie wissen, wovon ich spreche, aber einige von ihnen sind mehr Globus geformt und so ist das, was ich hier vorstelle. Ok, meistens werden wir Leute davon überzeugen, dass das Eipflanzen sind, die auf der Basis der Farbe basieren. Also, was können wir sonst noch tun? Ich werde eine andere Art von Rundungen machen. Ich werde an Zitronen denken. Also werden sie nicht so rund sein. Du wirst mehr so sein, oder? Also zeichne ich ein paar von ihnen in voller Größe, nur um zu versuchen, es direkt in meinen Kopf zu bekommen. Auf jeden Fall nicht das Gefühl, dass du das aus deinem Kopf machen müsstest. Sie könnten absolut wie ein kleines Pinterest-Board mit etwas Obst oder Gemüse in es zu beziehen haben . Du musst nicht tun, was ich hier tue. Ich war nicht glücklich mit der Form dieses hier, also habe ich viel Schwarz um ihn gelegt. Wir werden in nur wenigen Minuten reinkommen und einige dunklere Schattierungen hinzufügen. Das heißt, das kommt. Und dann frage ich mich, ob ich einen Kürbis abziehen könnte, wie eine Krähe, um Squash zu verbinden. Also mache ich ein paar ganze, nur um zu sehen, ob ich kann. Also denke ich an wie gelben Sommersquash hier. Das ist meine Vision. Ob mir jemand anderes zustimmt. Ich weiß nicht, dass sie so aussehen, aber ich versuche es. Sie könnten auch über Herbst Kürbis wie schöne Kürbisse denken, die Sie tun könnten. Also versuche ich nur, diese länglichen Formen mit dieser länger dünn zu machen. Du könntest hier auch Bananen wie Bananen reinlegen. Das ist eine ziemlich erkennbare Sache. Ich denke, das sind eine Art Spaß und seien Sie sicher wieder, ziehen Sie nicht immer die ganze Form davon denn es muss einige geben, die unter den anderen sind. Okay, jetzt haben wir alle unsere Grundformen drin, und das nächste, was wir tun werden, ist ein paar Schatten zu stecken. 7. Die Schatten zeichnen: Die Schattenbereiche, die ich jetzt einfügen möchte, sind die Zwischenräume zwischen den Boxen. Wenn Sie Tinte verwenden, werden Sie einfach lieben, wie Ihre Pin ist. So glücklich, diese Art von breiteren Pinselstrichen unterzubringen und nur diese in. Wenn Sie mehr wie ein Pigmentliner oder ein Zeichenstift verwenden, ist dies die Zeit, um die Pinselspitze herauszuholen und einfach wirklich legen Sie es ziemlich dick. Sie können dies natürlich auch mit Farbe tun. Aber ich denke, es macht Spaß, diese dunklen, dunklen Bereiche wirklich mit Tinte reinzubringen und es lässt das Ganze einfach so mutig und durchsetzungsfähig erscheinen. Ich liebe das. Ich mache nur eine dickere schwarze Linie um das Regal und ich habe eine Menge Linien in der Mitte davon. Ich werde das nicht komplett schwarz machen, aber ich denke, dass die Tatsache, dass es Linien in der Mitte dieses Regals tatsächlich irgendwie cool aussehen, weil es ein bisschen wie Holzmaserung für mich aussieht. Also werde ich diese Art von dunkler Holzfarbe malen. Aber wieder, das sind nur schattige Bereiche dazwischen. Viel Spaß damit. Ich werde auch, auf der Rückseite von einigen dieser Boxen, müssen Sie das nicht mit jeder einzelnen Box tun. Aber es kann auch eine Art Spaß machen. Ich werde es definitiv hier machen, weil ich die eine Zitrone hatte, in der ich die Form nicht mochte , und ich habe einfach einen schwarzen Hintergrund dahinter gelegt. Also werde ich einfach etwas ausfüllen. Da ist eine Menge Tinte auf dem Papier und ich möchte Ihnen einen kleinen Trick zeigen, während wir das tun, ich werde Ihnen nur einen kleinen Trick zeigen. Wenn Sie ein Stück Papiertuch nehmen und es reißen und Sie die zerrissene Seite nach unten legen, können Sie eine Menge von dieser Tinte aufsaugen. Es wird nur helfen, schneller zu trocknen, weil Sie keinen Teich mit Tinte benötigen. Das ist also nur ein kleiner Trick, wenn man am Ende eine Tonne Tinte auf dem Papier sitzt und etwas davon rauskriegen will? Mal sehen. Ich habe es nicht gehört und ich lege wirklich nur eine Menge AIG ab. Ich bin überhaupt nicht gemessen oder vorsichtig damit, aber ich liebe diese Linien und ich mag das sogar. Es gibt kleine Lücken in den Linien, die mich irgendwie daran erinnern, wie ein Holzschnitt Lux und ich ein großer Fan von Holzschnitten sind. Und du bekommst diese kleine Art von, sie sehen fast aus wie kleine geschnitzte Bits. Ich habe gerade beschlossen, um die Gurken herum zu gehen und das ziemlich dunkel zu machen. Sie müssen nicht, ich meine, Sie können irgendwie etwas Abwechslung in Bezug darauf haben, wie viel von einem, von einem Schatten-Typ von Bereich Sie in jedem von ihnen wollen, lassen Sie mich sehen. Das sind die Undichtigkeiten. Das ist ziemlich dunkel. Ich könnte das vielleicht dunklere Stück hier machen. Optional. Genau wie viel davon Sie tun, wie viel Farbe Sie haben wollen, liegt an Ihnen. Ich meine, ich will nicht zu viel, weil das eine leichte, glückliche, bunte Szene ist. Ich werde gehen, um ein paar dunklere Bereiche zu setzen. Ich werde hier nur nach kleinen Bereichen suchen, die ich verdunkeln könnte , die auf den Boden des Mülls hindeuten. Das ist immer eine nette Sache, die die Dinge auffallen lassen kann, und das will ich nicht überall machen. Aber vielleicht wäre es cool, das um die Artischocken herum zu machen. Als ob hier eine bestimmte Anzahl von Artischocken drin ist und wo keine Artischocke ist, kann ich sie dunkel machen, wäre ein Schatten dahinter. Ich möchte auch vorschlagen, dass es sich um Holz handelt. Also setze ich wie kleine Nägel. Das ist nur eine kleine Sache, aber ich denke, es macht einen Unterschied. Und natürlich müssen sie nicht alle Holz sein, aber einige von ihnen sehen mehr aus. Ich meine, wir haben hier ein paar Echtholzer. Und einige von ihnen scheinen sich irgendwie dafür zu eignen. Aber ich will es nicht für alle tun. Sie können sie ein wenig anders sein. Sie müssen nicht alle exakt gleich sein. Ich denke, ich werde weitermachen und ein wenig mehr Schattierung um einige von ihnen hinzufügen. Ich liebte nur den Sinn für Drama, den das gibt, und dass ich vorsichtig bin, kleine, kleine Hauch von Leerzeichen zu hinterlassen , so dass man irgendwie sehen kann, wo die Box endet und das Regal beginnt. Aber ich liebe einfach die Art und Weise, wie das aussieht und ich liebe die Art und Weise, wie man irgendwie in kleine Stücke von Schattenbereichen um einige der Früchte fallen kann. Ich finde, das sieht echt cool aus. Ich werde ein bisschen davon hier machen, nur irgendwie darauf hindeuten, dass der Boden der Box und irgendwie, wo die Schatten fallen, es könnte auch einige um diesen Squash sein. Wieder verlasse ich ein wenig weißen Bereich entlang der Rückseite dieser Box, so dass es wie eine Schachtel aussieht. Und ich versuche vorzuschlagen, wie die Lücken zwischen den Squashes. Ich denke, das hilft. Ich denke, es hilft, ihn ein wenig herausstechen zu lassen. Vielleicht ein bisschen dunkle Bereiche hier zwischen ein paar dieser Äpfel oder was auch immer wir uns entschieden haben, dass sie sind. Es ist einfach schön, das einzugeben und nur ein paar Orte übertreiben es nicht. Oder gehen Sie weiter und übertreiben Sie es. Viel Spaß. Ok. Ich mag, wie das aussieht. In Ordnung. 8. Hintergrund für Aquarellfarben: Die Tinte ist trocken und jetzt können wir löschen. Wenn Sie sich nicht sicher sind, wenn Sie nicht ganz sicher sind, ob Ihre Tinte trocken ist, halten Sie sie an das Licht und stellen Sie sicher, dass Sie keine glänzende Reflexion sehen. Und berühren Sie es einfach und bürsten Sie Ihre Hand darüber. Stellen Sie sicher, dass Sie keine Tinte auf Ihre Hände oder mehr Tinte als Sie bereits haben? Habe ich schon. Ich bekomme immer ein kleines Ego meine Hände, es passiert einfach. Und dann gehen und löschen und ich werde, ich werde den kleinen Umriss löschen, den ich um den Rand gemacht habe, aber ich werde es nur für mich kaum sichtbar lassen, so dass ich mich irgendwie erinnern kann , was die äußeren Grenzen dieses Bildes sind. Es spielt keine Rolle, es sei denn, du wirst es vielleicht geben, wie derzeit jemandem und du willst, dass sie in der Lage sein, es einzurahmen. Fünf mal sieben ist nur so eine einfache Rahmenblasengröße. Ich mag es, Dinge zu einer Dimension zu machen, in die fertige Rahmen kommen, wenn ich denke, jemand wird es in einen Rahmen setzen wollen. Okay, also das ist gut. Alles ist gelöscht und wir werden anfangen zu malen. Was ich zuerst tun werde, ist, dass ich voran gehe und mich nur ein bisschen schnell auf den Hintergrund konzentrieren werde. Ich möchte ein bisschen in den Himmel setzen. Ich mache immer zuerst den Himmel. Wenn es einen Himmel gibt, mache ich es zuerst. Und der Grund ist, dass mein Wasser schön und sauber ist und ich kann einfach gute, gute, saubere, klare Farbe nach unten bekommen . Jetzt gibt es hier drüben einen Baum, also weiß ich nicht wirklich, es gibt nicht wirklich so viel Himmelsbereich zu tun, wie sich herausstellt. Aber ich werde nur ein wenig waschen, das an nur ein paar Stellen. Das ist reichlich. Das wird trocknen. Ich denke, ich bekomme, ich werde eine kleinere Bürste verwenden, nur um ein wenig mehr Details zu bekommen. Ich benutze Hilberts gerade, aber dafür gibt es keinen Grund. Das ist genau das, was ich ergriffen habe. Also, weißt du, nur jede Art von kleiner Bürste, aber ich lasse dich einfach reinkommen. Ich nehme etwas Neapel-Gelb. Und ich werde einfach eine Idee für ihn aufstellen, genau wie eine Grundbeschichtung an diesen Wänden. Ich werde nur ein paar Neapel-Gelb ablegen. Die Idee ist nur, dass wir irgendwie nur aufpassen. Es ist in kleinen Geschäften, die im Hintergrund sind. Also werde ich das runterkriegen, damit das zu trocknen beginnt. Und ich könnte sogar sagen, für den Moment ein wenig Neapel-Gelb hier drüben im Hintergrund unter diesen Regenschirmen. Und für den Baum habe ich etwas Hansa-Gelb. Sie könnten auch nur jedes leuchtend gelb und zitronengelb und AZO-gelb haben , was auch immer Sie haben. Ich werde nur sicherstellen, dass der Himmel ziemlich trocken ist. Es ist ziemlich trocken. Ich werde ein paar wirklich leuchtend gelb setzen und dann das Grün hineinlassen. Wollte eine Art nasse Mischung sein. Das wird also funktionieren. Und dann werde ich etwas saftgrün bekommen und es einfach reinlegen und es alleine bewegen lassen. Was einfach irgendwie natürlich und organisch aussieht und auch nur irgendwie verschwommen, wie ein bisschen unscharf und das soll der Hintergrund sein. Wir brauchen wirklich keine Leute, die sich darauf konzentrieren. Also lasse ich das einfach rein und lass es irgendwie abstrakt sein und es tun, was es tun will. Die Markise, ich glaube, ich werde diese Markise in diesem dunklen Rot machen. Das gefällt mir. Stellen Sie sicher, dass der Himmel ziemlich trocken ist. Ich gehe ein bisschen eine Chance ein. Es fühlt sich an, als wäre es immer so leicht feucht, aber ich denke, ich kann das abziehen, also habe ich etwas Pyrrole rot und ich werde nur etwas Alizarin darin mischen und es nur ein bisschen verdunkeln. Ja, so. Das Trockene fällt einfach im Sinne dieser roten Markise. Es ist in Ordnung, dass es kleine Bisse von Weiß gibt, die durchscheinen. Das gefällt mir eigentlich. Das gefällt mir. Manchmal nennen Aquarellkünstler das Funkeln. Wenn Sie nur ein bisschen Papier durchschauen lassen, erhellt es irgendwie. Ich kann sehen, dass es in meinem Himmel nur ein wenig gelaufen ist, weil ich sagte, dass ich dachte, dass der Himmel nicht ganz trocken war und ich Recht hatte. Ich habe hier ein paar gelben Ocker und etwas rotes Oxid verwechselt. Transparentes Rot nur für unser Dach. Das ist alles, was ich jetzt mit dem Hintergrund machen werde. Ich komme zurück und verwirre mich mehr, aber das ist nur, um etwas runter zu bringen, das trocknet. Also gehen wir jetzt herum und schauen uns einfach alle Kisten an. Also werde ich nehmen, ich werde gelben Ocker und auch Neapel-Gelb verwenden. Und du bemerkst, dass ich diese blaue Seite hier drüben benutze und ich mache das aus einem Grund , weil wir ein bisschen Blau hineinlaufen und es hin und wieder ein bisschen in Richtung Grau schicken werden. Also ich 1 Sorte in diesen, ich möchte nicht, dass diese Boxen wie ein Match-Set aussehen. Also werde ich sie mit verschiedenen Dingen mischen. Als hätte ich eine Menge Neutrale erscheinen im Deckel meines Farbsatzes. Also, wenn ich es mit einem Teil dieser neutralen Tönung, Daniel Smith neutrale Tönung, die einfach wirklich dunkel ist, dann wird es es ein wenig mehr in Richtung Braun schieben. Also benutze ich wirklich nur eine Menge gelber Ocker und Brauntöne, um herumzugehen und einige dieser Boxen zu machen. Legen Sie ein wenig auf den Rücken und die Seiten als auch, wo ich ihn sehen kann. Nein, ich will nicht, dass sie alle Holz sind. Also bin ich hier irgendwie selektiv. Ich mache diese Leckbox, weil ich kleine Bisse von Weiß durchscheinen lasse. Wenn ich das hereinlasse, kann ich ein wenig, ein bisschen Farbe bekommen, was schön ist. Vielleicht mache ich das. Kohl wirklich leicht mit Neapel gelb. Jetzt sieht es aber gut aus. Und weißt du, einige davon sind nur Kartons, so dass diese auch braun sein können. Aber irgendwie will ich etwas Abwechslung, die zu viel ist. Ich dachte, Könnte ich einfach ein bisschen Rot einmischen, ein Röter bekommen? Ich sehe nur. Ja, das ist nett. Das ist also nur ein Braun, das etwas mehr Rot darin hat. Also suche ich nur nach Möglichkeiten für diese Art von Abwechslung. Einige von ihnen können eine Farbe sein, so dass wir sie tatsächlich Kartons sein können, was sie sind. Also werde ich nur, ich werde ein wenig Phthalo Türkis nehmen und es in dieses Blau mischen, nur um eine andere Farbe zu bekommen. Sie müssen diese Farbe absolut nicht verwenden. Aber nur etwas, das irgendwie herausstechen wird. Ich schlage nur vor, dass das wie eine blaue Schachtel ist. Das könnte ich in irgendeiner Farbe machen. Ich will nicht, dass es nicht rot sein soll , weil ich rot habe, oder ich glaube, ich werde rote Früchte reinbringen. Natürlich könnte ich meine Meinung darüber ändern, welche Farbe diese Frucht ist. Vielleicht will ich eher ein Ultramarinblau. Das ist schön. So haben Sie irgendwie dieses Gefühl, dass es ein Sammelsurium in verschiedenen Farben ist. Aber ich glaube, ich werde Holz für den Rest von ihnen machen. Offensichtlich ist der Sinn, nicht auf die Boxen zu schauen. Also, wenn Sie etwas haben, das Sie nicht wirklich wollen, dass die Leute zu genau betrachten, wissen Sie, machen Sie es nicht auffällig. Also will ich nicht, dass diese auffallen. Ich möchte, dass sie nur die Boxen sind, die die Produzenten in. Es gibt keine Notwendigkeit, dass die Leute viel Zeit damit verbringen, sie wirklich genau anzuschauen. Das ist also drin und dann wollte ich diese Regale wie Holz aussehen lassen. Also werde ich meine transparente rote Erde nehmen und das ist eine gute, ziemlich gute Holzfarbe, aber ich werde ein wenig Blau darin mischen, was hoffentlich grauen wird und es ein wenig mehr wegschieben wird von rot und in braun und gib mir ein ziemlich gutes dunkelbraun. Jetzt möchte ich sicherstellen, dass diese nicht zu nass sind. Schön. Du könntest diese auch schwarz machen, als ob ich versucht bin, sie tatsächlich ein wenig dunkler zu machen. Also lassen Sie mich sehen, wie das aussieht. Holen Sie sich einen neutralen Farbton da drauf. Kommen Sie mit einem dunkleren. Das ist schön. Okay, also haben wir eine Menge Hintergrund-Zeug drin und wir haben die Boxen drin. Wir geben das nur eine Sekunde, um zu trocknen und weiter zu gehen und in die Frucht selbst zu kommen. 9. Früchte mit Aquarellfarbe: Das ist alles trocken und ich bin bereit, mit der Froude anzufangen. Das ist also wirklich der lustige Teil. Und was ich tun werde, ist, dass ich mit einigen der Grundfarben beginnen werde, die ich verwenden werde , und dann werde ich daran arbeiten, zu mischen. Ich glaube, ich hatte beschlossen, dass ich diese Zitronen haben wollte. Solange ich also eine schöne saubere habe, benutze ich Hansa gelb, aber jede Art von helles Hallo? Ich werde das nur fallen lassen und Sie bemerken, dass ich nicht wirklich eine Menge subtiler Variationen in den Farben hier mache. Ich werde eigentlich nur lassen diese Art von wirklich hell, mutige Grafikfarben auf den ersten. Und ich kann mich immer entscheiden, wieder reinzukommen und mich ein bisschen mehr mit ihnen anzulegen. Aber ich werde es vorerst noch dabei belassen. Jetzt für die Karotten kann ich dieses verrückte leuchtende Orange nicht benutzen, das viel zu viel ist. Also werde ich einfach in eine Art braune Mischung eintauchen und nur, ich muss ihn nur ein bisschen schmutzig machen. So könnten Sie ein bisschen Braun oder ein bisschen Blau hinzufügen , das es einfach in Richtung Braun schieben würde. Und dann lass das einfach rein und sieh nach, was du denkst. Wir können immer wieder zurückkommen und ein bisschen mehr von einer helleren oder dunkleren Farbe bringen. Sobald das trocken ist, also nicht übermalt. Lassen Sie viele verlassen viele weiße Bereiche auf den ersten. Und du willst vielleicht sogar runter, ich werde wahrscheinlich in nur einer Minute zu einer kleineren Bürste runter kommen. Ich werde das einfach raus haben und bereit zu gehen. Mal sehen. Ich will weitermachen. Ich glaube, ich werde die Aubergine machen. Also Auberginen, Es ist irgendwie, ich werde etwas Alizarin karminrot rausbekommen. Holen Sie etwas Ultra Marine raus. Machen Sie eine schöne Kombination, die ziemlich nah an dem ist, was ich Eierpflanze nennen würde. Ich fühle mich wie das liest ziemlich gut, als wo meine Auberginen hier sind sie. Ja. Ich denke, das funktioniert ziemlich gut als Auberginenfarbe. Jetzt bin ich vorsichtig, weil ich will, dass die Spitzen der Ei-Pflanzen grün sind oder diese Art von grünlich scharf Farbe, die sie bekommen. Und hier wieder, ich mag es, eine Menge Leerzeichen zu verlassen. Ich mag es, sehen zu können, wo einer abgeht und ein anderer beginnt. Also kann ich später immer wieder reinkommen. Aber für den Moment werde ich zulassen, dass es kleine Stücke von Leerraum um jeden von ihnen gibt. Ich mag das Aussehen. In Ordnung, ich komme zurück und mache das Grün in nur einer Minute. Ich halte alles, was grün ist, irgendwie fest. Warum gehe ich nicht weiter und finde heraus, solange ich ein paar Dinge mit Purple mache, warum gehe ich nicht voran und finde die Rüben heraus. Das ist eine sehr unverwechselbare Farbe. Es unterscheidet sich von der Auberginenfarbe. Es ist etwas röter. Also ziehe ich eine Chinacridon-Rose ein und mischte sie einfach und schaue sie irgendwie an. Ich möchte fast ein wenig Orange in die Mischung bringen. Ich bin nicht das ist viel zu viel. Ich wusste, dass das zu viel sein wird. Das sind einfach Dinge, mit denen man herumspielt und hin und her geht. So stieg Quinacridon, ein Teil der Purpur aus der Eipflanze, vielleicht ein winziges bisschen von dieser Orange. Ich bin mir nicht sicher. Ich meine, sieh nur, wie das aussieht. Ich denke, es braucht ein Ich denke, es braucht ein wenig mehr Blau darin. Nicht so viel Blau. Mir macht es auch nichts aus, an diesen zu experimentieren und sie etwas andere Farben haben zu lassen. Ja, das ist besser. Ich denke, das ist vielleicht ein bisschen näher und natürlich ist es nur die untere Hälfte oder es ist nur die Hälfte von jedem, oder? Ich will nicht die untere Hälfte sagen, weil sie in alle Arten von verschiedenen Richtungen gedreht sind . Aber es ist nur die Hälfte davon. Und das ist etwas, was ich wirklich betonen möchte , denn das ist es, was ich denke, dass er so aussieht. Rüben. Das sieht wirklich gut aus, oder? Das lassen wir trocknen. Sehen Sie, was wir darüber denken, nachdem es etwas Zeit zum Trocknen hatte. Habe diesen gelben Kürbis hier unten. Ich wünschte, ich hätte keine Zitronen direkt neben ihn gelegt weil ich zwei gelbe Sachen nebeneinander habe. Also, um diese anders zu machen, werde ich versuchen und mischen in diesem hellen Zitronengelb mit ein wenig gelben Ocker und nur eine dunklere, reichere Farbe. Ich meine, ich denke, du weißt schon, Sommersquash wie dieser kann irgendwie diese Farbvielfalt drin haben. Oh ja, das sieht wirklich cool aus. So könnten Sie auch versuchen, ein wenig Orange zu mischen. Vielleicht hast du so etwas wie Chinacridon, Gold oder neues Gamboge, was ich auch habe. Ich hätte etwas davon einmischen können, aber das gefällt mir. Und obwohl es zwei Gelb nebeneinander gibt, denke ich, sie sehen gut aus und ich habe definitiv viele Leerzeichen hier gelassen, wenn, wissen Sie, nur irgendwie gerne ein kleines Highlight oder so vorschlagen. Was sonst noch? Gehen wir weiter und machen diese Äpfel. Also geh in mein Rot. Und ich werde hier ziemlich einfach sein. Ich bin einfach wie oder sind sie Tomaten? Tut mir leid, Tomaten. Also muss ich nur lesen. Es. Ich habe mich nicht ein wenig mit dieser Orange vermischt, was ich für eine gute Sache halte. Du merkst, wie ich jedes einzeln mache. Als würde ich nicht nur die ganze Sache mit einer Farbe waschen, weil ich möchte, dass sie aussehen, als ob sie jeweils einzeln betrachtet wurden. Und ich könnte wieder reinkommen und ich habe ein bisschen, ich kümmere mich nicht so sehr darum, eine Menge Variation in jeder einzelnen Frucht zu haben, sondern nur in der Lage, etwas Abwechslung zu sehen, so dass sie nicht alle identisch sind. Also bin ich nur so, dass ich es irgendwie ein bisschen vermischen kann. Ok. Das ist also gut. Ich halte mich irgendwie an den Grüns fest, weil ich ein paar verschiedene Dinge in Grüns zu tun habe. Und für diese kleinen Jungs hier drüben könnte ich sie so machen, dass sie wie ein grüner Apfel sein könnten. Sie könnten Orangen sind Mandarinen oder sogar Pfirsiche. Ich meine, du merkst, dass ich nicht einmal zu sehr quäle wie das, was ich ursprünglich beabsichtigte? Ich bin einfach so weitermachen, nun, es ist irgendwie glaubwürdig wie irgendeine Art von Früchten. Also habe ich gerade etwas Orange und etwas Rot miteinander vermischt das einfach hineingelassen. Ich meine, das könnten viele verschiedene Dinge sein. Sie könnten es sein, sie könnten Äpfel sein, sie könnten Tomaten sein. Sie könnten einfach sein, was auch immer. Bleiben Sie weiterhin nur einige Leerzeichen. Zu wissen, dass ich immer zurückkommen und etwas davon vertuschen kann, also besser, zu viel zu verlassen und später wieder zu kommen. Und in der Tat, jetzt, wo die Karotten oder trocken, Ich kann sehen, dass ich will zurück in die Karotten kommen und fügen Sie nur einen Hauch von einem dunkleren Ton. Also ist es schön, dass ich dieses Feuerzeug habe. Siehst du, wie du sie einfach ein wenig verbessern kannst? Machen Sie ihn Pop, machen Sie sie ein bisschen dreidimensionaler. Übertreiben Sie es nicht. Bleiben Sie immer noch, lassen Sie immer noch viel Leerraum. Gönnen Sie sich immer noch die Gelegenheit, vielleicht später wieder zu kommen. Nur ein paar kleine Markierungen da. Und die Idee ist, dass wir nur, weißt du, wir machen diese Art von mutigem Grafikstil und das ist, was wir wollen. Also jetzt habe ich eine Reihe von grünen Dingen, aber ich muss tun, aber bevor ich es tue, während ich diese rötliche lila Farbe auf meiner Palette habe, möchte ich es in den Artischocken vorschlagen, weil du weißt, wie Artischocken, sie sind grün, aber manchmal haben sie ein wenig lila unten an der Basis. Also habe ich es nur ein bisschen fallen lassen. Ich vertusche es irgendwie mit dem Grün. Aber das gibt mir nur einen Ausgangspunkt damit. 10. Aquarellfarben: Für die Grüns werden die Lecks wirklich Spaß machen. Lassen Sie mich etwas von dieser Orange loswerden, aber lassen Sie dieses Gelb hier. Okay, gut. Also mein leuchtend gelbes, das ist mein Hansa Medium. Und ich werde nehmen, das ist mein grüner Kerl, also ist es eine sehr helle, verrückte Art von hellgrün. Und so will ich das für diese Art von Mittelbereich und die Lecks. Da siehst du es. Und ich will etwas Abwechslung und wo das Grün auftaucht und wie weit es geht. Und dann, wenn es dunkler wird, ist das Interessante an Lecks, dass sie irgendwie blau sind. Also habe ich meinen Saftgrün. Und ich werde etwas preußisches Blau nehmen, das ist ein grünliches Blau, und mischen Sie diese zusammen und ich fühle mich wie das ist ein ziemlich gutes Leck sortiert. Oh ja, das ist großartig. Wieder mache ich jeden einzeln. So wie das ist, ich denke, was das wirklich richtig aussehen lässt, obwohl es so eine lockere schnelle Art ist, ist, dass Sie sich nur eine Minute nehmen, um irgendwie jede von ihnen zu tun und ihm etwas Abwechslung zu lassen. Mach sie nicht zu sehr genau gleich. Wir wollen wirklich, wirklich dunkel an ein paar Stellen. Ja. Weil sie sich auch gegenseitig Schatten werfen werden. Das ist also cool. Und dann sehr schnell, während ich bin, während ich hier bin, werde ich ein kleines bisschen gelben Ocker schnappen, es einfach mit ein paar meiner braunen mischen und einfach auf die Böden dieser Lecks treffen , weil wir alle wissen, dass es wie kleine Wurzelstücke gibt. Ok. Das war's für die Lecks. Für die Artischocken. Artischocken sind auch eine Art lustiges Grün. Und ich fühle mich, als hätten sie auch eine bläuliche Besetzung, aber vielleicht, vielleicht nicht ganz so sehr. Lassen Sie mich versuchen, Arbeit und etwas mehr Gelb in diese Mischung, die ich bereits habe. Oh ja, das gefällt mir. Also habe ich nur einige gelbe n gearbeitet und ich bekomme diese Art von Olive trübe Farbe, die für mich wie Artischocken aussieht. Es kommt mir erst jetzt vor, wenn ich das tue, das ist etwas anderes, das wir hier reinlegen könnten, wäre ein paar Spargelbündel, die Spaß machen würden. Und sehr französisch. Betrachtet man dies als einen kleinen französischen Marktstand. Ich lasse das hier rein lasse es irgendwie auf dem Purpur sitzen, das ich hingelegt habe. Ich denke, das sieht ziemlich natürlich aus. Kann in ein paar kleine dunklere Bereiche hier und da fallen gelassen werden. Ich weiß es nicht. Wahrscheinlich nicht nötig, aber ich werde das tun. Und dann auch die Gurke. Also werde ich meine eigentlich ich werde zu bekommen, ich werde hier mit diesem hellen fast Süßigkeiten gefärbt grün und gelb beginnen. Das ist also das Phthalogrün und das Hansa-Gelb. Und ich werde hinlegen. Oh, ich liebe diese Farbe erinnert mich. Es ist irgendwie, ich meine, wir machen Gurken und es hat diese Art von eingelegter Farbe, dieses saure Grün. Ich werde das lassen und dann kommen, um ein paar dunklere Farben drauf zu setzen. Also, wo sonst brauche ich Grün, ich brauche die Spitzen dieser Auberginen. Wenn ich nun ein Foto von einer Aubergine vor mir hätte, könnte ich ein wenig klarer sein, was genau Grünton ich denke, das ist, aber ich werde einfach mit einem Licht gehen, einem hübschen Hellgrün, und es gibt nur drei kleine Tops, die sogar zeigen. Also habe ich nicht viel zu tun, so dass es so ziemlich ist. Ok. Also, diese Kohl, wollte ich etwas anderes mit dem Kohl ausprobieren. Ich werde meine Geheimwaffe rausziehen, die Buff Titan ist. Ich halte es nicht auf meiner Palette, weil ich es einfach nicht viel benutze, aber es kann irgendwie großartig sein für bestimmte Dinge, die Sie tun wollen, die irgendwie leicht und neutral sind. Und ich benutze es viel mit Essen und ich drücke es nicht einmal auf meine Palette aus. Ich tauche nur meinen Pinsel hinein. Ich denke, ein kleines bisschen zu bekommen. Diese Röhre wird mich den Rest meines Lebens mit dieser Geschwindigkeit halten. Und so werde ich nehmen, Sie könnten auch Neapel-Gelb dafür verwenden. Und in der Tat hätte ich das beweisen sollen, weil ich es hier habe. Ich werde auch etwas davon runterlegen. Wenn ich also etwas von diesem Grün nehme und es einfach mit diesem Buff Titan vermische, bekomme ich eine sehr hellgrüne Farbe. Das erinnert mich an Kohl, wissen Sie, wie Kohl. So wird es fast weiß. Nun, das sah ein bisschen dunkel aus, als ich es hinlegte. Eines der wunderbaren Dinge über Aquarelle, wenn Sie etwas nicht mögen, können Sie es direkt wieder aufheben. Also werde ich die richtige Verstärkung auswählen. Hmm. Ich versuche nur, genau die richtige Farbe zu bekommen. Und jetzt vielleicht, wenn ich dieses hellgrün bin und ich es mit nur ein wenig Neapel-Gelb mischen. Es würde auch funktionieren, um es mit ein wenig von diesem Buff Titan zu mischen. Nun, ich denke, wenn ich das wirklich dünn hinunterlege, wird es trocknen und es sieht gut aus. Ich will nur eine leichte Wäsche von neutraler Farbe und dann kann das Grün drauf sitzen. Eine andere Sache, die, das wäre cool, auf einem Produktionsstand wie diese zu tun wäre einige Melonen, das wäre eine andere sehr Französisch Sache, die Sie hinzufügen könnte. Also hier ist etwas saftgrün. Ich will eine helle Farbe für den Kohl, aber ich will nicht, dass es so super leuchtend grün ist. Ich möchte eher eine neutrale grüne Farbe. Ich denke, das ist richtig. Ich werde das für eine Sekunde trocknen lassen. Es ist immer noch meine ist noch nass, also werde ich das trocknen lassen, bevor ich etwas anderes drauf lege. Während ich darauf warte, dass es trocknet, werde ich mit etwas saftigem Grün zurückkommen und nur sehen, ob ich irgendwie über diese Gurken kommen will. Geben Sie einfach ein Gefühl, dass es Licht auf sie. So haben sie ein wenig Variation ist nicht wesentlich, Es ist nur eine kleine Berührung. Und wenn es noch etwas gibt, das ich jetzt anfassen wollte, wäre die Zeit, es zu tun. Es gibt wirklich nicht, dass für lila zu greifen und ich nahm die falsche Farbe. Ich könnte ein bisschen mehr von einer lila Farbe in diese Artischocken nehmen und sie nur ein wenig dunkler machen. Es ist nicht notwendig. Ich verarsche nur irgendwie herum, während ich darauf warte, dass der Kohl trocknet. Ich denke, er sieht eigentlich alles ziemlich gut aus. Es gibt nicht viel, was ich wirklich ändern möchte. Ok? Also jetzt noch mit diesem winzigen Pinsel und bekommen ein wenig größere Bürste. Also habe ich mein Neapel-Gelb in diese helle Linie grüne Mischung gemischt , nur um es ein wenig zu neutralisieren. Und ich lasse es einfach rein. Ich werde etwas hier unten setzen, um vorschlagen zu können, dass es noch einen Kohl gibt. Also gibt es hier etwas Abwechslung. Es ist eine Art natürlicher Übergang. Es ist keine wirklich große offensichtliche Markierung zwischen den helleren Bereichen und den dunkleren Bereichen. Und du kannst immer reinkommen und ein bisschen austupfen und damit spielen, aber ich will nicht zu viel tun. Der Punkt ist, es gibt Kohl, sie sind irgendwie hell in der Farbe. Ich brauche nicht wirklich viel, um genau dort zu passieren. Vielleicht nur noch ein bisschen mehr. Ich denke, das ist sogar zu viel grün. Ich glaube nicht, dass ich so viel will. Ich werde das einfach lassen. Und das ist wirklich ziemlich erledigt. Ich lasse das alles trocken und wir kommen zurück und schauen uns unsere Hintergründe an, und das wird es sein. 11. Endgültige Berührungen für Aquarellfarben: Nun, wie Sie mit Ihrem Hintergrund umgehen möchten, liegt an Ihnen. Und einer der Gründe, warum ich am Anfang nicht zu viel auf dem Hintergrund mache , ist, dass ich esse, ich möchte wirklich, dass jeder sich das ansieht. Also will ich hier nicht zu viel tun, was sich ablenken wird. Also nur ein paar kleine Dinge, die ich tun werde, werde ich ein wenig Farbe in den Stamm dieses Baumes fallen. Nicht zu viel, nur eine kleine Mischung aus nur einem braunen. In diesem Fall ist es dieses durchsichtige Erdrot und ein wenig neutrales Zelt da. Ich glaube, ich habe beschlossen, diese Regenschirme in Rot zu machen , um diese Markise zu passen, als wäre es eine Art Komplex wie ein kleines Einkaufsviertel. Und ich werde ein wenig von diesem Braun hineinarbeiten, nur damit es kein verrücktes, schreiendes Feuerwehrauto rot ist . Und ich werde nicht viel tun. Ich werde das nur kaum vorschlagen. Und ich denke auch, ich werde hier eine Schattenfarbe geben , um vorschlagen, dass es unter der Markise im Schatten ist. Also werde ich einfach in mein Schattenviolett eintauchen. Sie können immer eine Schattenfarbe mischen. Es ist wirklich nur eine Mischung aus all Ihren Farben. Es ist also, als ob Sie ein Rot, ein Blau und ein Gelb haben , können Sie ein gutes Grau mischen, das eine wunderbare Schattenfarbe ist. Aber ich habe hier Daniel Smiths Schattenviolett. Und ich wollte nur einen Hauch mehr Purpur hineinarbeiten. Und stattdessen ist es, als würde ich all das Lila in der Welt genau dort setzen. Lassen Sie mich das noch mal versuchen. Nur ein kleines bisschen extra lila. Und ich werde hier runterkommen und etwas davon in Schatten stellen. Nur um vorzuschlagen, dass die Markise einen Schatten über einen Teil dieses Komplexes wirft und vielleicht auch hier zurück. Auch hier ist das alles super locker und ich möchte nicht, dass jemand es zu viel anschaut oder sich wirklich fragt, was es ist oder sich darauf konzentriert. Also werde ich es einfach dabei loslassen. Ich hätte so haben können, als hätte es hier noch viel mehr geben können, aber ich möchte wirklich, dass die Leute hier die Früchte ansehen. Und ich glaube, das haben wir erreicht. Da ist also unser Obststand. 12. Letzte Gedanken: Okay, das war's. Ich hoffe, Sie genossen dieses kleine Venture in Dip Stifte oder was auch immer Art von Tintenstift, den Sie in dieser Klasse verwenden entschieden haben. Bitte posten Sie Ihre Projekte. Ich würde gerne sehen, woran Sie arbeiten, und wenn Sie Fragen haben, stellen Sie sie einfach in den Diskussionsbereich. Ich werde gerne reinkommen und antworten. Außerdem unterrichte ich viele andere Klassen, mit denen Sie E Tinte und Aquarell erkunden können, und viele andere Arten von Kunstmaterial. Also bitte überprüfen Sie diese aus und bleiben Sie in Kontakt. Wissen Sie, ich bin leicht in den sozialen Medien zu finden. Ich habe eine Website, ich schickte einen wirklich lustigen Newsletter. Ich bin auf Instagram, was auch immer ich gerne mit dir in irgendeiner dieser Arten verbinden würde. Also bitte kommen Sie und finden Sie mich und vielen Dank.