Skizzieren von Innenräumen mit der Zwei-Punkt-Perspektive

1. EINFÜHRUNG: Hallo, alle. Ich bin Amy Stewart. Ich bin Schriftsteller und Künstler und Reise-Skizze. In dieser Klasse möchte ich einen Aspekt des Reiseskizzierens oder des urbanen Skizzierens betrachten , den wir übersehen. Und das ist Innenräume. Wenn ich über Innenräume spreche, Was ich meine, ist jede Art von Innenraum, ob es etwas, das Sie in Ihrem Alltag begegnen oder wenn Sie im Urlaub sind. Also weißt du, das könnte der Raum sein, in dem du gerade sitzt. Es könnte eine Wohnung oder ein Hotel sein, das Sie mieten, wenn Sie reisen, oder ich weiß es nicht, vielleicht ist es ein Bahnhof und Museum, Ihr Lieblings-Café um die Ecke. All dies sind Orte, die Sie in Ihrem Skizzenbuch erfassen können. Und sie haben geholfen, diesen Sinn für Ort zurückzubringen und erinnern Sie an die kleinen alltäglichen Momente, wenn Sie unterwegs sind oder einfach nur in Ihrem Leben jeden Tag zu Hause. Aber der Trick ist wirklich das Verständnis der Perspektive. Also unterrichte ich eine andere Klasse, die sich auf Ein-Punkt-Perspektive mit Innenräumen konzentriert. Und das ist, wenn man direkt in einen Raum schaut und alle Linien zu einem Fluchtpunkt zusammenlaufen. Aber in dieser Klasse werden wir uns 2 Perspektive ansehen. Und das siehst du. Zum Beispiel, wenn Sie im Freien stehen, wenn Sie an einer Ecke stehen und ein Gebäude aus einem Winkel betrachten, in dem Sie zwei Linien haben, die zu zwei verschiedenen Fluchtpunkten führen. Aber wir werden daran arbeiten, wie 2 Perspektive in einer Szene wie dieser arbeitet, wo man im Grunde in die Ecke eines Raumes anstatt in die Ecke eines Gebäudes schaut . So können Sie diese Linien verwenden, um Sie zu helfen, wenn Sie Möbel und alle anderen Elemente in einem Raum zeichnen. Und wir werden sogar ein Café mit Leuten machen. Jetzt weiß ich, dass es kompliziert aussieht, aber Sie werden überrascht sein, wie schnell Sie eine Szene wie diese skizzieren können, wenn Sie nur ein paar Tricks kennen, indem Sie ein wenig mehr Zeit auf der Zeichnung drehen, indem Sie wirklich die Perspektive nageln, dann können Sie sich entspannen und kreativ und verspielt mit Tinte und Aquarell Marker, Farbstift, was auch immer Sie verwenden möchten. Also werden wir von Fotos in dieser Klasse arbeiten. Aber die Idee ist, dass wir in der Lage sein werden, schnelle, einfache Skizzen zu erstellen , die Sie absolut vor Ort in kurzer Zeit machen können. Jetzt habe ich viele verschiedene Techniken und Beispiele, um Ihnen zu zeigen. Also lasst uns anfangen. 2. Projekt und Materialien: Als Projekt für diese Klasse können Sie von meinen Fotos arbeiten. Ich lege sie hier für Sie zum Download bereit. Fühlen Sie sich frei, auch von Ihren eigenen Fotos zu arbeiten oder aus dem Leben zu arbeiten, sei es in Ihrem eigenen Haus oder in einem Café entlang der Straße oder jedem anderen Innenraum, den Sie interessant finden. Und ich hoffe, Sie posten die. Ich würde wirklich gerne sehen, woran Sie arbeiten und lassen Sie mich definitiv wissen, wenn Sie irgendwelche Fragen, Kommentare, so etwas haben. Okay, also schauen wir uns jetzt die Vorräte für diese Klasse an. Wir werden im Skizzenbuchformat arbeiten. Das ist also das Skizzenbuch, das ich mitnehmen würde, wenn ich unterwegs bin. Es ist ein Maulwurf Haut Aquarelle Skizzenbuch. Es ist wirklich wichtig, dass das Papier, oder dass es sagt, dass die Papiere für Aquarell. Sie könnten auch ein kleines Skizzenbuch wie dieses verwenden, das spiralgebunden ist. Es hat Aquarellpapier drin. Dies ist eine andere, die ich gerne benutze. Es ist definitiv Studentenpapier, aber es ist echt, ein 140 Pfund Aquarellpapier. So etwas ist in Ordnung oder einfach nur ein traditioneller Künstler Aquarellblock wie dieser. Solange es für Aquarell ist, könnte es heiße Presse oder kalte Presse sein. Hot Press hat eine glattere Textur, die ich irgendwie mag, aber es spielt sowieso keine Rolle. Stellen Sie sicher, dass Ihr Papier sagt, dass es für Aquarell ist. Und dann in Bezug auf die Farben für Pinsel, nur grundlegende Aquarelle, synthetische Pinsel sind in Ordnung. Manchmal werde ich diese flache Bürste benutzen. Andere Male werde ich eine Rundbürste verwenden und manchmal benutze ich diese tragbaren Wasserbürsten, wo man Wasser in das Fass setzen kann. Aber meistens mag ich nur die kleinen feinen Tipps auf diese. Also benutze ich sie wirklich meist nur für die Spitze und nicht so sehr, um Wasser im Fass zu haben. Ich werde aus einer Reisepalette arbeiten. Ich gebe Ihnen eine Liste von Farben, aber im Grunde jede Art von grundlegenden Satz von Aquarellen ist in Ordnung, um Sie loszulegen. Also, was auch immer Sie haben, wird wahrscheinlich funktionieren, aber es wird eine vollständige Liste geben. Auf der Liste der Lieferungen. Du brauchst einen Bleistift und einen Radiergummi. Und wir werden wirklich eine Menge Bleistiftarbeit und in einigen Radieren machen. Also seien Sie sicher, dass Sie das haben. Ich mag diese schönen Bubble Gum Radiergummi cuz Sie können in kleine Bereiche zu bekommen und es verwirrt nicht die Oberfläche des Papiers zu viel. Nun für Tinte, könnten Sie nur eine normale Zeichnung Stift verwenden diese oder manchmal werden sie Pigmentliner genannt. Das sind 0,5. Das ist in Ordnung. Das ist ein, das eine normale Art von mittlerer Dicke ist und das wäre vollkommen gut. Sie werden auf ihnen sagen, dass sie wasserdicht oder dauerhaft sind. Das bedeutet, dass wir auf ihn malen können. Ich werde meinen Lamy Safari Stift benutzen, den ich liebe. Es gibt also echte Incan hier, aber diese sind sehr einfach zu bedienen und lassen Sie mich einfach ganz schnell erklären. Die Tinte, die mit ihm kommt, ist nicht wasserdicht, also musst du den Konverter kaufen, was nur eine kleine Sache ist, die ein paar Dollar kostet. Du steigst es rein. Und dann, wenn Sie dieses rote Ding am Ende wirbeln, geht der Pflanzgefäß runter und dann wirbeln Sie es auf die andere Weise, wie es wieder nach oben kommt. Alles, was Sie tun müssen, ist es in eine Flasche Tinte zu tauchen und dann das Ende zu wirbeln und eine frische Ladung Tinte in das Fass zu ziehen. Und ich benutze Platin-Carbon-Tinte, die wasserdicht ist. Das ist also wirklich einfach zu tun. Und ich liebe das Aussehen eines echten Knöchels, obwohl es ein wenig schmieren kann. Du wirst sehen, wie ich diesen Fehler mache, aber es ist okay. Wie auch immer, das ist, was ich für Inc verwenden werde. Ich werde auch meinen Stift sagen Taschenpinselstift verwenden. Dies hat Pinselspitze darauf, die ich liebe. Es kommt auch mit Patronen und diese sind wasserdicht, so dass diejenigen, die mit ihnen kommen, sind in Ordnung. Schmeiß es einfach da rein. Du bist gut zu gehen. Die sind wundervoll. Ich liebe es, mit ihnen zu arbeiten. Wenn Sie keine von diesen haben und etwas Ähnliches ausprobieren möchten. Diese sind wirklich preiswert, diese Pit-Künstler Pins und können bei SBI kommen, was weiche Bürste bedeutet. Es ist also die gleiche Idee. Also könnten Sie das mal versuchen. Und dann auch ich liebe diese Acrylfarbe Stifte, und so ist es toll, eine weiße Acrylfarbe Stift zu haben, um kleine Touch-Apps auf der Oberseite von Aquarell zu tun oder einfach nur Highlights oder Akzentuieren Dinge. So macht das Spaß, nicht völlig notwendig, aber cool, cool Spielzeug zu haben. Und dann, wenn Sie Buntstifte, Marker wollen , was auch immer Sie haben, können wir mit all dem arbeiten. Ok. Ich glaube, das ist alles. Lasst uns gehen. 3. Two: Jetzt, da wir darüber gesprochen haben, wie One-Punkt-Perspektive mit Innenräumen funktioniert, wollte ich darüber sprechen, wie 2 Perspektive funktioniert. Also hier ist, was 2 Perspektive es aussieht, wenn Sie draußen sind. Vielleicht sehen Sie sich die Ecke eines Gebäudes an. All diese perspektivischen Linien sind, verzweigen sich ab und sie werden sich an einem Fluchtpunkt treffen, der oft eine Distanz ist. Und könnte sogar außerhalb des Rahmens Ihrer Zeichnung oder außerhalb Ihres Sichtfeldes liegen. Aber Sie haben, es heißt 2 Perspektive, weil Sie zwei Sätze von diagonalen Linien haben , die sich zu ihren eigenen separaten Fluchtpunkten in der Ferne konvergieren . So sieht das draußen aus. Wenn Sie drinnen sind, ist es irgendwie das gleiche Geschäft nur, anstatt von außen auf die Ecke eines Gebäudes zu schauen, schauen Sie in die Ecke eines Raumes. Und das ist eine sehr häufige Situation mit Interieur. Also werden wir ein paar davon machen. Sie können hier sehen, dass wir immer noch eine Horizontlinie haben, was der Punkt ist, wo alle Linien gerade sind und es ist im Grunde ich Ebene mit dem Betrachter oder in diesem Fall dem Fotografen. Aber Sie haben diese beiden Sätze von diagonalen Linien , die jeweils zu ihren eigenen separaten Fluchtpunkten geleitet werden. Beide Fluchtpunkte werden immer noch auf der Horizontlinie sitzen, aber sie werden nur an zwei verschiedenen Orten sein. Und alle anderen Elemente in der Zeichnung, oder zumindest ein Haufen von ihnen, ein Haufen anderer Elemente im Raum werden diesen gleichen diagonalen Linien folgen. Es ist also sehr hilfreich. Lassen Sie mich Ihnen zeigen, wie das funktioniert, mit einem Bild, das wir zeichnen werden. Dies ist eine Wohnung, die ich in Portugal übernachtet. Und ich wollte, ich werde das ein bisschen anders machen. Ich werde Ihnen zuerst zeigen, wo die Horizontlinie ist, jetzt ist es meine Augenhöhe und ich stand auf, um das zu nehmen, und Sie können sehen, dass es ein bisschen einen Winkel gibt. Es ist also nicht da. Da ist ein bisschen ein Winkel. Es ist nicht da. Es ist genau da in der Mitte. Und so ziemlich die Spitze des Fernsehers ist offenbar nur eine Augenhöhe. Das scheint zu funktionieren. Ich überprüfe nur irgendwie, aber ich überprüfe das wirklich, richtig? Das ist nicht wirklich, das ist nicht wirklich ein Werk von großer Ingenieurskunst und großer Präzision. Das bin ich einfach, die gerade Linie zu zeichnen, wo ich sie sehe. Und das ist ziemlich richtig. Jetzt. Hier ist, was ich Ihnen zeigen werde. Also, um die, um die zwei Fluchtpunkte zu bekommen, das erste, was ich tun werde, ist, dass ich mich aufstellen werde, wo die Wand auf den Boden trifft, der hier ist. Und ich werde nach oben gehen und schauen, wo die Wand auf die Decke trifft , die hier ist, jetzt sind sie nicht, sie sind nicht ganz perfekt. Und du denkst vielleicht: Warum sind sie perfekt? Ich will, ich will, dass das mit einer Tonne Präzision funktioniert. Und der Grund, warum es nicht gerade ist, ist, dass dies ein altes Gebäude ist und die Dinge ein wenig aus dem Kilter sind, und das wird passieren. Du wirst sehen, dass du denken wirst, was mache ich falsch? Warum ist das nicht ganz richtig? Und der Grund, warum es nicht ganz richtig ist, ist nur, dass wir es mit der realen Welt zu tun haben und wir es mit Gebäuden zu tun haben, die Wände ein wenig verschoben haben könnten, der Boden könnte ein bisschen uneben sein. Wenn Sie von einem Foto aus arbeiten, könnte Ihr Foto ein wenig abgeschwächt sein. Aber wie auch immer, ich bin froh, dass wir dieses Bild verwenden, weil es darauf hinweist. Aber hier sind unsere Linien und da ist unser Fluchtpunkt. Was ist mit dem anderen Fluchtpunkt? Also lasst uns hier rüber gehen. Und wir können ziemlich gut sehen, wo die Fenster sind, meine ich, diese Wand hier drüben, wo sie auf die Decke trifft. Ich werde das reinbringen. Und so können wir erwarten, dass der Ort, an dem der Boden auf die Wand trifft, ziemlich gleich ist. Aber wieder, wie dieser Raum ist ein wenig der Raum selbst kippt. Dinge, werden angepasst und hinzugefügt und ein wenig bewegt in alten, alten Gebäuden. Ich meine, dieses Gebäude ist eigentlich Hunderte von Jahren alt, also sollten wir nicht allzu überrascht sein. Aber können Sie sehen, wie das funktioniert? Und wenn das passiert, wo die Dinge irgendwie nicht genau genau sind. Du kannst voran gehen und sie präzise machen und du zeichnest, es wird dir das Leben leichter machen. Also haben wir hier zwei Fluchtpunkte. Und wenn Sie das wissen, können Sie irgendwie sehen, wie der Rest davon funktioniert, okay, wenn das mein Fluchtpunkt hier ist, nun, ich kann sehen, wie das mit diesem Teppich Sinn macht, weil der Teppich mit dem Raum abgewickelt ist, Richtig? Der Teppich ist nicht in irgendeinem hektischen Winkel , der nichts mit den Linien und dem Rest des Raumes zu tun hat. Sie können sehen, wie die Linien in der in der Couch. Denn wieder, weil es mit den Wänden aufgereiht ist, macht die Linien der Couch hier irgendwie Sinn. Und so auch die Linien in der Decke, gibt es eine Art von Verkleidung in der Decke. Diese Linien gehen alle zum Fluchtpunkt. Tut mir leid, das siehst du nicht sehr gut. Und er ist irgendwie Handschrift. Und das gleiche mit den Möbeln hier drüben. Und wenn wir diesen Weg gehen, ist es die gleiche Art von Deal wie diese Seite der Couch. Es folgt diesen Linien. Deshalb ist das so nützlich. Und sobald Sie es bekommen haben, haben Sie eine wirklich einfache Zeit, es zu benutzen. Ich werde Ihnen sehr schnell ein paar anderen zeigen, dass wir tun werden nur um Ihnen eine kleine Vorschau auf kommende Attraktionen zu geben. Und nur um Sie darüber nachzudenken, in meinem, was ich Sie ermutige, ist, dass ich Ihnen diese Bilder geben werde, natürlich. Und Sie können diese ausdrucken. Gedruckt Berg gezeichnet. Ich bin genau so, wie ich es tue. Und hier, wenn wir suchen, wo ist unser Fluchtpunkt? Nun, rate mal was? Es ist weit weg vom Rand des Papiers und weit weg vom Rand des Bildschirms. Ich meine, es ist nur, dass wir nirgendwo in die Nähe kommen können. Also geht es weit weg in die Ferne. Aber wenn wir wissen, was wir über diese Winkel wissen, können wir immer noch irgendwie Augapfel und bekommen es richtig? Und wir können immer noch grob herausfinden, wo unsere Horizontlinie ist. Denn vor allem eine Person, die dieses Foto im Stehen gemacht hat und dieser Kerl steht auf. Und so wissen wir, dass es sogar mit seinem Kopf geht. Und wir wissen, dass es nur eine sehr sanfte diagonale, sehr kleine diagonale Linie auf der Unterseite dieser Bilder gibt es wahrscheinlich. Horizon-Linie ist genau da. Und dann ist der zweite Fluchtpunkt dafür, für diese Wand. Und wenn ich so gehe und dann gehe ich und schreibe diese Seite nach oben. Nur eine Art Aufmerksamkeit, die versucht, vorsichtig zu sein, wo ich dort bin. Dann komme ich dorthin. Und diese Linie liegt direkt an meiner Horizontlinie. Ich weiß, es ist irgendwie schwer zu sehen, denn weil das schwarz und weiß ist, benutze ich einen schwarzen Marker. Aber es gibt meine Horizontlinie, so dass Fluchtpunkte auf der Horizontlinie. Und es gibt einen weiteren Fluchtpunkt, der weit weg vom Rand ist, aber es ist auch, und alles in diesem Raum kann zu diesen Fluchtpunkten gehen. Und so ist es so nützlich, dass Bildrahmen alle ausgerichtet sind, alles richtet sich an diese beiden Fluchtpunkte. Und sobald du das verstanden hast, werden wir also mit diesen Innenräumen machen , nach dieser Linie suchen, die die Ecke des Raumes ist. Und dann werden wir suchen, wo die Wände und Decken aufeinander treffen und das ist unser ganzer Job. Und dann glaub es oder nicht, ich weiß, dass du denkst, dass das völlig verrückt ist. Es gibt keine Möglichkeit, dass die Szene viel zu kompliziert ist. Es gibt keine Möglichkeit, dass ich mich jemals mit so etwas beschäftigen möchte. Aber ich werde dir einen Trick zeigen und dann machen wir den Trick. Aber hier können Sie wieder sehen, wie wir diese Linie haben, oder? Das macht Sinn. Und dann können Sie auch sehen, wie es einen Fluchtpunkt gibt, der weit weg geht, weit weg von der Seite, weg in der Ferne. Also können wir das nicht einmal wirklich sehen. Und dann hier drüben wird es einen Fluchtpunkt geben, der auch so ziemlich von der Seite geht wie beide, beide konvergieren, aber sie konvergieren an einem Punkt, den wir nicht einmal sehen können. Aber das wird für Sie ziemlich schnell komfortabler werden. Du wirst überrascht sein, wenn wir zu diesem hier kommen, dass du das wirklich tun kannst. Und die Horizontlinie, ich weiß, wo die Horizontlinie ist, weil die Person, die das Foto macht , dass der Betrachter hier steht. All diese Leute sitzen. Also ist die Person, die da oben steht, etwas höher, sie ist hier oben. Aber auch diese sehr hilfreichen Linien in der Ziegelarbeit. Diese geben mir etwas, das ich auch ein Lineal ausrichten kann, damit ich sehen kann. Ich meine, ich sehe das nur irgendwie augäpfeln, aber ich sehe, dass die Horizontlinie genau hier ist. Aber wie auch immer, ein weiterer nützlicher Weg, dass wir die Perspektive in diesem verrückten, was wie eine verrückte komplizierte Szene scheint zu verwenden . Wir werden es wirklich vereinfachen. Und ich werde Ihnen dieses wirklich nette Ding zeigen, das heißt, wenn man sich die Köpfe all dieser Leute anschaut, bilden sie dieses sehr flache Dreieck. Und wir werden mit der Idee dieses Dreiecks herumspielen. Von seinem Kopf bis zum Kopf ist also eine diagonale Linie von seinem Kopf bis zu seinem Kopf. Ich meine, er ist etwas größer. Es ist ungefähr eine diagonale Linie. Und all diese Leute, die im Vordergrund stehen, wie sie und sie, und dieser Kerl, und dieser Kerl und dieser Kerl, alle aufstellen, so dass es ein sehr flaches Dreieck teilt, dieses Muster. All ihre Köpfe passen in diese Linien. Und das ist es, was uns erlauben sogar eine verrückte komplizierte aussehende Szene wie diese zu machen und es wirklich einfach zu machen und etwas, das wirklich Spaß macht einfach auszuklopfen, während Sie dort sitzen und Ihren Kaffee trinken. Okay, das ist es, was wir tun. Lasst uns auf 2 Perspektive gehen. 4. Portugal Wohnung: baue den Raum: Wenn wir also in die Ecke eines Zimmers schauen, möchte ich zuerst die Ecke richtig platzieren. Wo sind die beiden Wände zusammengekommen? Also versuche ich nur herauszufinden, dass ich es an dieser Stelle augäbe. Ich werde noch keine Herrscher benutzen. Ich werde nur sehen, wie nah ich komme, und ziehe es einfach alleine. Also schaue ich mir das Bild an und schaue mir an, wo die Wände ins Bild kommen. Also schaue ich mich um den Rand des Rahmens und sage, okay, wo kommen die rein? Und ich notiere diese, während ich gehe, und halte einfach an, was ich tue. Du kannst nicht, du kannst diesen Teil nicht sehen, aber ich halte meinen Bleistift auf das Bild und überprüfe diesen Winkel und lege ihn dann wieder nach unten und sehe, ob es richtig erscheint. Natürlich wird es Dinge im Weg sein, manchmal wie Möbel und so. Man kann es also nicht immer ganz sagen, aber man kann in der Regel ziemlich nahe kommen. Und jetzt werde ich zurückkommen und sehen, wie nah ich mit meinem, mit meinem Herrscher gekommen bin. Als ob ich nach dem Fluchtpunkt suchen werde, an dem diese Linien konvergieren und nur sehen, ob ich da bin. Und ich möchte das hineinziehen, weil es für uns wirklich nützlich sein wird , um viele andere Winkel herauszufinden, die in diesem Bild sind. Also werde ich es irgendwie wirklich etablieren. Und der ganze Grund, warum wir das mit Bleistift machen, ist, dass wir diese kleinen Korrekturen vornehmen können, während wir gehen. Also, ja, das sieht ziemlich gut aus für mich. Nun, das muss nicht super, super präzise sein. Du bist hier weder Architekt noch Ingenieur, und du willst es nur ziemlich nahe kommen. Also mach dich nicht verrückt damit. Aber wo diese beiden Linien aufeinander treffen, ist die Horizontlinie. Also werde ich nur darauf hinweisen, dass setzen Sie einen kleinen Punkt dort, nur damit ich sicher sein kann. Und dann werde ich anfangen, mir diese perspektivischen Linien zu geben denen ich weiß, dass mir bei dem helfen wird, was ich als nächstes komme. Also ich bin nicht diese Zeilen entsprechen nicht genau etwas, was im Bild passiert. Ich setze wirklich nur zufällig diese Winkel ein, von denen ich weiß, dass sie für mich nützlich sein werden. Und ich setze diese Linien entlang des Fußbodens fort. Und der Grund, warum ich das tue, ist, dass die Möbel in diesem Raum sehr hilfsbereit an der Wand ausgerichtet sind. Also werden diese Linien für die Möbel arbeiten. Wieder, wenn jemand sich entschied, mit ihrer Dekoration wirklich kreativ zu werden und die Möbel in allen Arten von verrückten Winkeln zu setzen. Natürlich würde das nicht funktionieren, aber es funktioniert, weil die Möbel an den Wänden ausgerichtet sind. Also, das ist gut. Also habe ich das an Ort und Stelle und jetzt kann ich gehen und löschen. Ich brauche diese perspektivischen Linien nicht wirklich in dieser Wand, weil es, naja, seine 2 Perspektive gibt. Diese Wand hat ihre eigenen perspektivischen Linien, also werde ich sie löschen, nur damit es nicht zu verwirrend für mich ist. Aber jetzt möchte ich nach diesem anderen Fluchtpunkt suchen. Und das wird an dieser Wand knifflig, weil der Fluchtpunkt wahrscheinlich vollständig von der Seite geht. Ich meine, ich werde hier rumspielen und sehen, wo ich es finde. Aber, weißt du, es sieht für mich so aus, als würde es wahrscheinlich den ganzen Weg von der Zeitung gehen. Und wenn das passiert, und es wird passieren. Wenn das passiert, ist es, es kann ein wenig schwierig sein, aus der Perspektive Ihrer Zeichnung, weil Sie am Ende Augen Dinge viel mehr. Aber es sieht für mich so aus, als wäre der Fluchtpunkt ziemlich am Rand, wo mein Skizzenbuch ist. Also so geht es, ja, es ist weit da draußen. So geht es fast aus dem Papier. Und wieder, es ist in Ordnung, einfach nah genug zu kommen. Wie nah genug ist vollkommen gut damit. Haben Sie nicht das Gefühl, dass Sie Ihr ganzes Leben damit verbringen müssen, das genau aufzustellen. Wenn ich so etwas mache, wenn ich gerade unterwegs bin und über Skizzieren bin. Ich bin nicht annähernd so vorsichtig damit. Ich zeige Ihnen das, weil es eine Klasse ist und Sie wirklich die Grundlagen davon lernen möchten. Aber du kannst es wirklich augapfeln, viel lässiger und freier damit sein und wir werden so etwas auch tun. Also habe ich mir die gleichen perspektivischen Linien auf dieser Seite gegeben die gleichen perspektivischen Linien auf , die ich auf der anderen Seite getan habe, weil sie nützlich sein werden, wenn wir wieder mit den Möbeln und auch mit dem Mauerwerk an der Wand sind. Diese Art von Zeilen werden uns eigentlich sehr hilfreich sein. Also gebe ich mir diese Zeilen, damit ich sie habe. Und es gibt auch Dielen. Ich möchte vielleicht auch diese Holzdielen vorschlagen. Also setze ich diese Zeilen und entlang des Fußbodens, nur damit sie mir auch ein wenig Hilfe geben, wenn ich sie einbeziehen will. Also habe ich das alles. Und es gibt ein paar Bretter in der Decke. Nun ist dies die Art von Detail, mit dem ich super locker wäre. Ich könnte ein paar kleine Linien machen, um diese Holzbretter in der Decke vorzuschlagen. Aber ich werde mit dieser Detailgenauigkeit nicht verrückt werden. Aber ich werde sie reinlegen, nur um dir zu zeigen, als ob all diese Dinger zum selben Fluchtpunkt gehen. Also bist du, weißt du, es ist die gleiche Idee. Deshalb ist das so nützlich. Also, jetzt haben wir diese Kiste alle zusammen. Und ich werde nur einige kleine Details aufräumen, aber das ist wirklich, was wir brauchen, um mit der Einrichtung dieses Zimmers zu beginnen. Ich bin nur um zu überprüfen und zu sehen, ob es irgendwelche Orte gibt , an denen ich das Gefühl habe, dass die Dinge nicht ganz zusammenkommen, oder? Das ist irgendwie mein Brunnen, nicht meine letzte Chance, aber das ist eine Chance, das zu bekommen. In Ordnung. Und jetzt fangen wir an, die Möbel einzupacken. 5. Portugal Wohnung: statte den Raum aus: Okay, sobald du das Zimmer gebaut hast, hast du die ganze harte Arbeit geleistet und jetzt passt du alles in den Raum, den du bereits gebaut hast. Ich werde diese Fenster zuerst machen. Es ist schön, dass die Unterseite des Fensters im Grunde entlang der Horizontlinie aufgereiht ist. Sie können sehen, dass sie richtig aufrichtig sind. Und es ist ziemlich einfach, den oberen Winkel richtig zu bekommen, weil er fast direkt an der Decke liegt. Und jetzt werde ich Ihnen zeigen, dass wir es tun werden, ich werde einfach reinstellen, da ist eine Art tiefes Fenster. Da gibt es ein bisschen einen vertieften Winkel. Also werde ich das hineinlegen und dann in diese Rollläden steigen , jetzt die Rollläden oder das Ja, die Fensterläden. Sie folgen keine bestimmten Regeln oder Perspektiven weil sie in jedem verrückten Winkel geöffnet und geschlossen werden könnten. Abgesehen von der Tatsache, dass sie vertikal gerade nach oben und unten sind, sonst musst du es irgendwie nur augapfeln, heben, hin und her gehen. Deshalb haben Sie Bleistift und bekommen die Dinge in der Regel in der Position, in der Sie sie sehen. Hier drüben. Ich werde all diese kleinen Fensterscheiben haben, aber ich will definitiv zeigen. Und hier ist ein cooler Trick. Ich habe ein X gezeichnet und das Zentrum dieses X ist, wo die Mitte dieser Fensterscheiben hingeht. Es ist also eine großartige Möglichkeit, wenn man so etwas von der Seite betrachtet. Du weißt, dass es dieses Ding in der Mitte gibt, wie der mittlere Balken, aber du bist nicht ganz sicher, wo die Mitte fällt, weil du es schräg ansiehst. Indem Sie also dieses x zeichnen und dann in diesem Fall die mittlere Leiste in der Mitte des x setzen, erhalten Sie den mittleren Teil davon an der richtigen Stelle. Dies ist auch ein großer Trick für, auch für den Außenbereich, wenn Sie sind, wenn Sie Gebäude zeichnen, es ist etwas, das ich viel zu verwenden. Aber ich zeichne einfach nur sehr leicht in diese Fensterscheiben. Es muss nicht viel für ihn geben, aber es gibt ein echtes Gefühl, dass das Fenster sind. Das ist also cool. Ordnung. Also, sobald ich irgendwie all das bekommen habe und ich möchte nur einige meiner Zeilen überprüfen. Offensichtlich muss die obere Fensterscheibe, weißt du, diese Zeile muss folgen, oder? Es muss irgendwie wahr sein. Ich meine, das ist die Sache, über all das in der Perspektive zu tun ist, dass wir versuchen, alles irgendwie in die Reihe zu bringen. Also nehmen Sie sich die Zeit, die Sie brauchen, gehen Sie zurück zu Ihrem Lineal oder jeder Art von geraden Kante, die Sie haben könnten , und holen Sie einfach einige dieser Details ein und bringen Sie es richtig. Ich meine, das ist der Grund, warum wir das zuerst mit Bleistift machen. Also sollten Sie unbedingt ein Rennen und Umdenken und Überarbeiten sein, wie Sie gehen. Ich meine, das ist irgendwie das, das ist wirklich der lustige Teil dieser ganzen Sache. Und jetzt, da ich mit der Position bei einem Windows zufrieden bin, werde ich anfangen, die Möbel anzuschauen und ich sehe, dass es ein Wurfkissen gibt , das direkt unter die Fensterläden geht. Und dann ist die kleine Aufnahme dieses kleinen Tagesbett, das ich schaue, wo es sitzt relativ zur Wand, wie weit unten die Wand ist, die Rückseite der Couch, wo sie sich gegen sie setzt. Und so möchte ich diesen perspektivischen Linien wieder folgen, denn das ist das, das ist der coole Teil daran. Also erziehe ich hier nur den Herrscher, um es dir zu zeigen. Wie können Sie, wie Sie sich darauf verlassen können, und jetzt wo endet es relativ zum Fenster? Also weiß ich, dass dort die Couch endet. Das Fenster ist also zu meinem Bezugspunkt geworden , wo ich diese Winkel irgendwie ausrichten kann. Und ich schaue nur auf die andere Seite. Da ist, das kürzere Ende folgt auch perspektivische Linien. Und diese Linien, die ich auf den Boden gelegt habe, sind super hilfreich. So können Sie sehen, wie ich mit den Linien, die ich bereits festgelegt habe, ich in der Lage bin, diese kleine rechteckige Box irgendwie zu gestalten und es ziemlich gut lesen zu lassen und es in dem Raum zu positionieren , wo es geht und in der Lage sein, es neben die Windows, wirklich hilfreich. Da musste das Kissen ein wenig nach unten bewegen, weil es irgendwie im Weltraum schwebt. Aber ich glaube, ich habe das und generell den richtigen Ort, also bin ich glücklich, wo das ist. Legen Sie etwas, ich lege die kleinen Beine drauf. Es hat nur ein paar kleine Beine und darunter ist ein Schatten, über den wir uns später Sorgen machen werden. Willst du diesen Lappen reinbringen. Und der Teppich ist auch sehr hilfsbereit mit dem Raum ausgerichtet. Es ist kein verrückter Winkel zu bearbeiten, also kann ich meine perspektivischen Linien einfach perfekt hier verwenden. Und ich schaue mir an, wo sitzt dieser Teppich relativ zu den kleinen blauen Sofas. Und sobald ich das reinkomme, wird es mir auch helfen, zu beurteilen, wo alles andere hingeht. Und das ist eine Streifenprahlerei, also mache ich einfach nur diese kleinen Linien. Also erinnern Sie sich alle daran, dass ich diese Streifen machen will. Und jetzt schaue ich mir an, okay, die, von der Ecke des Teppichs bis zu den Beinen an dieser kleinen Konsolensache, die gegen die Wand ist. Und was ist damit? Und ich folge den perspektivischen Linien, die ich an die Wand gelegt habe, was hier sehr hilfreich ist. Damit ich diesen Winkel richtig kriege und die bekommen kann, gibt es natürlich auch einen Rückblick darauf. So kann ich wieder, ich bin in der Lage, alle regelmäßigen Linien zu verwenden , alle Linien werden zwei Fluchtpunkte sein, um beide Seiten davon zu bekommen , da es quadratisch gegen die Wand ist. Also und ich brauche nicht wieder, ich muss nicht ewig damit verbringen, das perfekt zu machen. Als wäre es eine kleine Konsole mit dem Fernseher drauf. Also möchte ich es ziemlich nahe kommen, aber es geht mehr darum, die Grundformen zu bekommen und es lesen zu lassen, schreiben ist etwas, das ein Zimmer eingerichtet hat. Das ist also nur das Ziel. Und so arbeiten Sie einfach an der Überprüfung des Winkels der Beine, weil die Beine den Boden bei der gleichen Art von perspektivischen Linien treffen. Das gibt mir nur viele verschiedene Möglichkeiten, es zu betrachten. Und ich bin mir nicht sicher, ob ich zu meinem Herrscher und meinem Fluchtpunkt zurückkehren kann , um sicherzustellen, dass ich diese Winkel richtig finde. Siehst du, wie das funktioniert? Das ist, dass sie alle darauf zeigen. Also nennen wir die vertikalen Linien , die gerade nach oben jetzt Linien immer gerade nach oben und unten sind, was wirklich schön ist. Das macht die Dinge sehr einfach. Aber manchmal hilft es auch, ein Lineal für diese zu bekommen. Denn wenn alles andere in einem Winkel ist, kann es sogar ein wenig verwirrend sein, herauszufinden, wo die Vertikale ist, aber das scheint ziemlich gut auszurichten. Ich schaue mir nur an. Wo das Ende der Couch trifft relativ zu dieser kleinen Konsole und relativ zum Teppich. So sehen Sie alles passt neben der, alles passt mit dem Ding daneben. Nun verschmilzt die Naht der Couch in denselben Fluchtpunkt. Und ich weiß, dass ich das immer und immer wieder sage, aber ich möchte nur wirklich betonen, als ob die Couch in einem seltsamen Winkel gewesen wäre, das würde nicht funktionieren. Der Grund, warum das funktioniert, ist, dass die Couch quadratisch mit allem anderen im Raum aufgereiht ist. Aber weißt du, manchmal, wenn du an einem Raum arbeitest, in dem wir uns vorstellen werden, als wären diese einige der Möbel im Raum nur in einem leicht abgewinkelten Winkel. Du kannst so tun, als wäre es nicht. Wenn es einfacher für Sie ist, diese Art von Ich bin perspektivische Linien zu folgen. Sie können nur in Ihrer Zeichnungslinie den Aufholvorgang ein wenig besser, wenn es zufällig in einem ungeraden Winkel ist. Aber zum Glück ist es nicht. Dieses Zimmer ist ziemlich gut besetzt. Und so bin ich wirklich in der Lage, diese Zeilen zu benutzen, was schön ist. Ich liebe diese großen coolen Lampen. Das ist also etwas, es ist leicht herauszufinden, wo ich das hinstellen soll, weil ich sehen kann , wo es relativ zu den anderen Objekten im Raum passt. Und ich werde nur wirklich einfach in den Ständer ziehen, die es hält. Und das bringt das für mich an Ort und Stelle. Ich muss nicht viel darüber aufregen. Das ist, weißt du, das sind viele Informationen für jetzt. Und übrigens, es macht wirklich viel Spaß, Dinge wie diese zu übertreiben. Wie wenn es ein bisschen größer in der, in meiner Zeichnung dann, als es im wirklichen Leben ist. Wie kannst du irgendwie übertreiben und Spaß mit den Dingen haben, die du wirklich magst. Und du kannst Dinge hinzufügen, wie, ich könnte mehr Kissen auf dieser Couch hinzufügen, wenn ich wollte. Ich könnte Bilder an die Wand stellen. Ich kann eine Zimmerpflanze in die Ecke stellen, wie jetzt, da das alles eingerichtet ist, ich denke, Sie können sehen, wie Sie ein wenig einfallsreich sein und irgendwie Spaß damit machen können. Also lösche ich nur einige der perspektivischen Linien, aber ich weiß, dass ich nicht mehr brauche, nur damit sie mich nicht verwirren, während ich weitermache. Und dann eine Sache, die ich hier oben machen möchte, werde ich nicht super detailliert über all diese Steinarbeiten werden. Ich möchte vorschlagen, dass Stein an der Wand ist. Aber wenn ich all das Mauerwerk und nur extreme Details machen würde, würde es von dem Rest ablenken. Du willst, dass alles irgendwie eins von einem Stück ist. Aber ich werde nur locker in einen Stein ziehen , weil sie auch den perspektivischen Linien folgen. Solange ich diese Zeilen hier habe, könnte ich genauso gut einige von ihnen vorschlagen und ich kann später entscheiden , wie ich damit umgehen werde oder wie detailliert ich damit sein möchte. Aber nur indem ich etwas reinstelle, erinnere ich mich nur daran und stelle sicher, dass ich den Winkel richtig bekomme und dass ich einfach verstehe, wie dieser Stein dem gleichen folgt, die gleichen perspektivischen Linien sind alles andere im Raum, das ist, was wirklich großartig ist. Also, jetzt kann ich rumgehen und ich kann nur irgendwie irgendwelche fremden Linien löschen. Weil denken Sie daran, ich werde einfach dafür bezahlen, mit Aquarell. Also, nachdem ich alles eingefärbt und gezeichnet habe, werde ich all das Zeug komplett löschen, aber im Moment möchte ich einfach genug davon löschen, damit ich nicht zu verwirrt werde, wenn ich beginne, mit Tinte zu zeichnen . Ich schaue nur ein paar meiner Zeilen hier ein, um sicherzustellen, dass ich absolut zufrieden damit bin. Denn das nächste, was passieren wird, ist, dass ich anfangen werde, komme ich wieder rein und mache das alles mit Tinte. Also war das irgendwie meine letzte Chance, das Lineal wirklich rauszubekommen und einige dieser Dinge zu verdoppeln, dreifach zu überprüfen. Und so schaue ich einfach neu, stelle sicher, dass ich damit zufrieden bin , wie die Fenster funktionieren, und überprüfe nur ein paar Winkel. Das ist wirklich extra, wie normalerweise wäre ich wahrscheinlich nicht so vorsichtig bei all dem, aber ich will euch nur ein Beispiel geben, das ihr wirklich sehen und folgen könnt und das macht total Sinn. Aber wenn deine etwas wackelig ist, ist es okay. Ich meine, Sie haben schon viele der Grundlagen an Ort und Stelle gebracht , so dass es mehr oder weniger wie ein Raum liest und es nicht nur mit der Präzision eines Ingenieurs gerendert werden muss . Das sieht toll aus. Wir sind bereit, weiterzumachen und mit Tinte zu zeichnen. 6. Portugal Apartment: Tinte: Der Teil dieser Tinte kann wirklich ziemlich schnell gehen, weil wir bisher viel Zeit in die Zeichnung investiert haben und es sieht gut aus. Denken Sie daran, wenn Sie Rechtshänder sind, wenigstens wollen Sie von links nach rechts arbeiten, damit Sie die Tinte nicht schmieren? Ich werde die Tinte verschmieren. Ich tue immer, was ich sage, nicht wie ich es tue. Versuchen Sie, zu versuchen, auf der linken Seite zu bleiben und das Gegenteil natürlich, wenn Sie Linkshänder sind. Aber, aber du willst darauf achten. Nun, wenn Sie etwas verwenden, das eher wie eine Zeichnung ist, wie ein Pigmentliner, trocknen Sie viel schneller als diese lose fließende Inc. tut. Du wirst damit kein so großes Problem haben, aber mach dir keine Sorgen um ein paar Tintenabstriche. Du wirst es nicht einmal bemerken, wenn sie das Aquarell reinbekommt. Also, was ich versuche zu tun, ist, nur interessante Linien zu machen. Ich meine, das wird definitiv sehr, sehr sichtbar als Teil der Zeichnung sein . Aber auch, ich kann, ich kann ziemlich schnell hierher ziehen. Ich kann ziemlich zuversichtlich sein, dass das, was ich in Bleistift getan habe, funktioniert und, und einfach irgendwie Spaß haben, alles nur in Stift gerendert. Eine Sache, an die man sich erinnern sollte, ist, dass, wenn man denkt, dass etwas nicht stimmt, dies wirklich und wirklich Ihre letzte Chance ist, es zu beheben. So können Sie an dieser Stelle einige der Entscheidungen, die Sie über einige dieser Blickwinkel auf Dinge getroffen haben, erneut besuchen . Wenn du so bist, weiß ich nicht, was ich mir gedacht habe. Ich habe wirklich nicht direkt auf mich geschaut, oder das sieht wirklich nicht so aus als wäre es für mich perspektivisch, du weißt, das ist deine letzte Chance, aber du musst nicht folgen, was die Bleistiftzeichnung sagt. Natürlich können Sie Ihre Zeichnung erhalten und Sie können sie an dieser Stelle ändern. Also setze ich jetzt auch keine große Menge an Details ein. Ich versuche nur, die Grundformen reinzubringen. Ich bin mir nicht sicher, wie ich mit den Steinarbeiten umgehen soll. Ich vermeide das vorerst, während ich darüber nachdenke. Und mit dem Teppich habe ich schon entschieden, dass ich diese weißen Streifen ganz am Ende mit einem weißen Farbstift auf den Teppich legen werde. Also mache ich mir keine Sorgen darüber, das zu zeichnen und zu versuchen, mein Gelübde einzuhalten, von links nach rechts zu gehen. Also werde ich jetzt arbeiten, ich versuche nur, von der nassen Tinte fernzuhalten und diese wirklich nur Umrisse zu bekommen. Ich meine, ich skizziere hier im Grunde nur die Dinge, die, wie ich schon sagte, wie die Steinarbeit und die Streifen auf dem Teppich, wo ich denke, ich könnte etwas anderes machen. Ich sage, mit diesem Wurfkissen, weißt du, und da ist ein Muster, paar Streifen drauf. Das werde ich nicht mit Kugelschreiber machen. Das ist etwas, was ich tun könnte. Ich könnte es mit Bleistift oder mit Farbe tun. Auch hier muss ich sehr vorsichtig sein, um nicht zu schmieren, was ich gerade gezeichnet habe. Aber nur in einige Menge an grundlegenden Details auf diesen Fenstern und nur, nur wirklich, nur wirklich, einfach wirklich grundlegende Zeilenarbeit. Also, ich ziehe in, Sie können die Ecke des Fensters sehen und es ist großartig mit Windows, wenn Sie irgendwie diesen kleinen Einschub bekommen, diesen kleinen inneren Teil und wirklich zeigen, dass. Ich überdenke nur irgendwie diese Fensterläden, während ich sie zeichne, ich schaue mir diese Winkel neu an. Wieder, das zu wissen, ist meine letzte Chance, das zu tun. Alles, was ich daran ändern wollte, ist jetzt sicher an der Zeit. Während ich hier zeichne, muss ich Ihnen gestehen, dass ich den anderen Auslöser, der hier drin ist, weggelassen habe. Ich habe es nicht wirklich vollständig gezeichnet. Da ist wie der Innenauslöser auf dem ersten Fenster. Ich bin irgendwie übersprungen und ich werde es einfach lassen, als wäre es irgendwie schwer zu sagen, was es sowieso in dieser kleinen Zeichnung ist. Also ist es in Ordnung. Du wirst Dinge wie diese finden. Als würdest du mitmachen, und du wirst so sein, oh, ich habe die zweite Lampe weggelassen oder was auch immer. Mach dir keine Sorgen darüber. Ich sehe das da draußen wie die Kante des Verschlusses auf dieser Seite, und ich hatte ihn nicht mit Bleistift gezeichnet, aber ich entscheide nur, dass ich es reinlegen werde. Ich mag es einfach, weil es dem Betrachter nahe an etwas Dunkles und Offensichtliches im Vordergrund liegt. Und ich mag es, wenn ich etwas wirklich aus dem Vordergrund ziehen kann. Also nur diese Fensterscheiben fertig zu stellen und sie sind wirklich einfach, du weißt schon, ziemlich unkompliziert. Es ist nur ein kleines Gitter. Es ist schon einigermaßen genau. Also bekomme ich nur diese Zeilen rein. Ich weiß auch, dass ich später mit etwas Farbe für diese kommen kann , so dass sie nicht super detailliert sein müssen. Sie müssen nur irgendwie am richtigen Ort sein. Ich meine, das sieht wirklich gut aus, kommt wirklich ziemlich zusammen. Also werde ich gleich nach irgendwelchen kleinen letzten Dingen suchen , bei denen ich vielleicht das Gefühl habe, dass ich etwas vermisse. Sie können sehen, wo ich die Tinte nur ein kleines bisschen verwische , weil es unvermeidlich ist, weil ich wusste, dass ich es würde. Aber, ähm, aber es ist in Ordnung. Es wird wirklich gut aussehen. Und wie Dinge wie die Beine auf der Unterseite des Sofas oder irgendetwas anderes, wo ich denke, dass ich dieses kleine Detail mögen könnte. Natürlich kann ich immer später wieder kommen und mehr mit Stift hinzufügen, aber ich denke, das ist gut. Das sieht vorerst ziemlich gut aus. 7. Portugal Wohnung: Pinselstift: Ich sorgte dafür, dass die Tinte trocken war, und dann löschte ich alle Bleistiftmarken, die ich nicht brauchte. Du bemerkst, dass ich ein paar Bleistifte an der Steinmauer da drüben gelassen habe. Aber sonst habe ich alles andere gelöscht. Und jetzt komme ich mit einem Pinselstift rein und bin nur auf der Suche nach Bereichen, in denen ich ein wenig dunkleres, dickeres Liniengewicht hinzufügen kann. Und so neigt das dazu, die Unterseiten der Dinge oder die Schattenseite zu sein. Also nebenbei ist das weg vom Licht. Also, wie bei diesem Fernseher, weißt du, ich kann es irgendwie dunkel und am Rande davon, dass ich rumgehen kann. Ich mag es, als wären wir Wände und Decken, Fleisch oder Wände und Böden treffen sich, um ein bisschen mehr von einem ausgeprägten Übergang dort zu machen. Also musst du das nicht immer tun, aber ich neige dazu, viel zu tun. Die Ränder dieser Fensterläden sind ziemlich dunkel und ich könnte das mit Schmerzen machen. Aber das mit diesem extra bisschen schwarz, es fügt nur etwas Gewicht und einige Interessen. Es gibt eine gewisse Abwechslung auf das Liniengewicht. Ich merke auch, dass ich nicht wirklich in Details über diese Fensterläden gezogen habe. Und so benutze ich nur die sehr feine Spitze dieses Pinselstifts, um das zu tun. Ich hätte auch zu meinem normalen Stift zurückkehren können, aber da ich diesen in der Hand habe, bin ich nur irgendwie in diesem kleinen bisschen mehr Detail fallen. Es wird anders aussehen als die normale Stift Linie, weil es ist, weil es unsere Pinselspitze ist, es ist eine wackelige Art von Linie. Was nochmal, ich mag, wie, ich will diesen Unterschied. Ich weiß, dass es viele Künstler gibt, die etwas mehr wie einen Marker dafür verwenden werden , so dass es zwar immer noch eine Pinselspitze ist, es ein fester Tipp ist und diese Art von wackeligen Unebenheiten nicht hat, aber die wilde Unebenheit ist irgendwie wonach ich will. Also, das ist es, was ich tue. Also nochmal, ich setze diese Art von der dunklen Seite auf den Auslöser. Anstatt das in Schmerzen zu tun, mache ich es einfach mit Tinte und dann kann ich es irgendwie in Farbe übergehen. Und es gibt, es gibt alle Arten von Schattenbereichen innerhalb des Fensters, wie je dunkler die dunkleren Teile, die gerade vom Licht entfernt sind. Also werde ich voran gehen und das wirklich aufbauen. Nicht perfekt einfärben. Ich brauche es nicht, um völlig undurchsichtig zu sein, weil ich weiß, dass ich etwas braune Farbe setzen werde, um das Holz vorzuschlagen. Also ist es irgendwie schön, wenn ich einige Bereiche nicht Incan verlasse , denn so wird die braune Farbe das in füllen und es wird nur diese Art von Sinn geben, diese Art von Illusion dieses wirklich dunklen Holzes. Das ist also dieser Verschluss, der im Vordergrund steht, den ich wirklich mag. Also nur ein großes dunkles Objekt da. Und dann, und dann umhergehen wie die kleinen Beine der Dinge und irgendwie die Unterseite dieser Couch. Ich weiß, dass ich das hier in blauer Farbe machen werde, also will ich nicht, dass es total schwarz ist, aber es würde wirklich cool aussehen, wenn du das machen willst. Hinter dem Kissen steckt ein kleiner Schatten. Also schlage ich nur vor, dass es eine Gefahr gibt. Ich muss es dir mit diesem Pinselstift sagen. Ich liebe diesen Pinselstift so sehr, dass es die Gefahr gibt, irgendwie zu viel zu tun. Sobald ich das in der Hand habe, will ich es nicht wieder loslassen. Also wirklich, etwas davon ist ein bisschen unentgeltlich, aber es ist nur, weil ich es so sehr mag. Ich mochte das Aussehen davon. Also neige ich dazu, einfach umhergehen und so viel wie möglich hinzufügen zu wollen. Aber denken Sie auch daran, dass der Punkt ist, etwas Abwechslung zu haben. Also, wenn Sie alles in diesem Pinselbehälter tun und über jede einzelne Zeile gehen, die Sie in einem feineren Stift getan haben, dann haben Sie irgendwie die Vielfalt in der Linienarbeit verloren. Jedenfalls. Ich sollte wohl meinen eigenen Rat dazu noch ein bisschen mehr nehmen. Aber mit der Lampe suche ich nur nach Möglichkeiten, die ich der Lampe ein wenig mehr Gewicht geben kann, indem ich nach der dunkleren Schattenseite aller Details mit dieser Lampe suche . Und das ist wirklich das Letzte, was ich tun werde, bevor ich mit dem Malen anfange. Also, wo sonst brauche ich etwas, das ich vergessen habe dieses kleine bisschen Detail auf der Innenseite des Verschlusses zu machen. Also werde ich einfach voran gehen und reingehen und mir das schnappen. Und dann, wenn das alles erledigt ist, muss ich das nur eine Sekunde zum Trocknen geben, bevor wir in Farbe kommen. Ich kann immer zurückkommen und mehr davon tun, nachdem ich mit dem Aquarell fertig zu, also muss dies nicht das Ende sein, aber das sind nur ein paar kleine Details hier und da. Und dann lassen Sie uns das für eine Sekunde trocknen. Fange an zu malen. 8. Portugal Wohnung: Aquarellfarbe: Okay, es ist Zeit zu malen. Also möchte ich mit den größten Bereichen im Raum beginnen, die dominantesten Farben. Also habe ich etwas gelbes Ocker, das ich dorthin gehe, wo ich anfangen werde, die Holzfarbe für den Boden ist nur eine grundlegende gelbe Ocker zu beginnen. Und dann werde ich ein wenig transparentes rotes Oxid einmischen. Du könntest auch so etwas wie eine, ich weiß nicht, eine verbrannte Sienna hier benutzen , weißt du, jede Art von rötlichem Braun, dass du eine umberfarbene Farbe hast. Ich will, dass es dunkler unter der Couch ist, wo ein Schatten ist. Ich fühle mich, als wäre das ein sehr warmer, satter brauner Schatten. Es scheint also sinnvoll zu sein, diese dunklere Farbe zu verwenden. Natürlich ist das immer noch ziemlich nass, also weiß ich, dass die Farbe ein wenig laufen wird, aber ich weiß auch, dass es sowieso irgendwie ein weicher Schatten ist, also denke ich, das ist okay. Aber ein bisschen von diesem Braun geht an den Rändern rein. Und jetzt werde ich nur ein bisschen von meiner Orange fallen lassen. Ich mag die Idee für einen Holzboden, dass es viele Verschiebungen in der Farbe gibt. Solange die Farbe noch nass ist und ich irgendwie damit herumspielen kann. Und ich mache das. Jetzt zur Decke. Es ist eine ziemlich warme, reiche Decke und ich fange eigentlich an, ich lege ziemlich viel von dieser orangefarbenen Spiralorange ab. Und dann werde ich etwas Braun oder Farben darauf legen mit diesem transparenten roten Oxid, so dass es super warm und reich und rot ist. Jetzt, wie Sie sehen können, gibt es eine Art bläuliche Reflexion, die die Decke trifft. Ich werde mich damit nicht beschäftigen. Ich werde voran gehen und einige dieser etwas von dieser Farbe mit einem trockenen Pinsel aufnehmen , nur um vorschlagen Es ist Licht kommt aus diesen Fenstern und schlagen die Decke. Aber ich werde nicht verrückt werden, wie Reflexionen von blauem Licht da drin oder so etwas zu tun . Ich gehe rein. Das ist nur mit dem transparenten roten Oxid. Ich werde das auch für das Holz benutzen. Aber jeder Brown, den Sie auf Ihrer Palette haben, ist in Ordnung. Wenn du Orange und Blau zusammen mischst, bekommst du auch ein paar wirklich gute Brown's. Also jetzt habe ich Schattenviolett gemischt mit ein wenig gelbem Ocker. Und ich werde für ein Grau hier ist, aber ich wollte ein Grau sein. Das ist ein bisschen gelbliches Grau. Also, was das ist, ist es eine Zementwand und so könnte man es einfach komplett grau machen , weil wir alle wissen, dass eine Farbe eingereicht richtig ist. Aber in diesem Raum gibt es so viel von diesem warmen, reichen Licht hüpft um, dass es eine rötlich gelbe Stadt erobert hat. Und so bin ich mir dessen nur bewusst. Ich will auch, dass es hier einen kleinen Winkel gibt, wo das Licht hereinkommt und es trifft. Und so möchte ich in der Lage sein, das zu zeigen. Und auch Sie können sehen, wie die Farben ein wenig uneben und fleckig und das ist sehr absichtlich. Ich meine, ich denke, dass Zement diese Art von natürlichem Erröten hat. Und so einfach nur mit. Viel Wasser auf dem Papier und lassen Sie die Farbe bewegen und tun ihre Sache ist irgendwie, irgendwie großartig für so etwas. So sieht das gut für mich aus. Ich meine, wieder, es ist nah genug und deshalb mache ich diese großen dominanten Farben gerne früh, weil ich will, ich weiß, dass diese Farben sich in alles andere mischen werden. Ich lasse nur das kleinste bisschen Blau in ein paar dieser Schatten fallen. Und nur, es nur ein bisschen durcheinander zu bringen, um mehr von diesem Sinn für Beton zu bekommen. Ein paar Neapel-Gelb in die gleiche Mischung. Das ist also sehr ähnlich. Die Steine hier drüben sind vielleicht gräulicher Stein im richtigen Licht, aber in diesem Raum sind sie ziemlich gelblich. Also ein wenig Neapel-Gelb, ein wenig gelbes Ocker und etwas Schattenviolett. Und ich mische diese zusammen und ich lasse meine Farbe irgendwie ganz allgemein das Gefühl von Stein sein wie diese Farbtupfer. Ich achte nicht einmal wirklich auf die Bleistiftlinien ich niedergelegt habe und versuche, dem in irgendeiner Weise zu folgen, aber versuche nur, etwas zu bekommen, das etwas Textur hat und glaubwürdig wie Stein erscheint. Und ich denke, das sieht irgendwie cool aus, genau so, wie es ist. Ich werde wahrscheinlich mit einem kleinen Farbstift zurückkommen und vielleicht ein wenig an diesen Zeilen arbeiten. Aber ich denke, Sie haben irgendwie die Idee, dass es Stein ist, ohne dass es scheint einfach nicht total überarbeitet, und das war mein Ziel. Jetzt werde ich preußisches Blau auf dieser Couch benutzen. Preußisches Blau ist ein wunderbares Dunkelblau, das sich immer so leicht grün lehnt. Ich mische es mit etwas Schattenviolett für die dunklere Seite. Und auch für dieses Ende ist es ein bisschen leichter, also werde ich mit einer etwas wässrigeren Mischung zurückkommen, die ich oben verwenden werde. Ich werde es auftupfen. Also lege ich es ab und tupfe es wieder auf , um dieses Gefühl des Lichts zu bekommen, das es trifft. Das ist also sehr absichtlich. Und das Gleiche hier drüben. Ich kann ein wenig auf die Seite legen und wenn ich will, kann ich wieder reinkommen. Weißt du, ich kann Dinge abholen, solange es noch nass ist. Ich liebe das an Aquarell, dass Sie diese Gelegenheit bekommen, das zu tun. Das, ich will reinkommen und dunkel und ein bisschen auf der Vorderseite. Ich hätte auch darauf warten können, dass das trocknet und zurückkommt und es macht, sobald es trocknet, siehst du, welche Farbe es wirklich sein wird, oder? Weil es sein wird, werden die Dinge trocknen und sie werden ein bisschen leichter. Also jetzt habe ich mehr von meiner gleichen Pyrrole Orange gemischt mit ein wenig von diesem transparenten roten Oxid. Denn diese orangefarbene Couch ist nicht wie ein superhelles Orange. Es ist ein bisschen ein Ton nach unten orange. Und ich mache zuerst die dunkelsten Teile und gebe ihnen eine kleine Chance, in die Zeitung zu sinken. Ich will sie nicht vollständig trocknen lassen, aber ich will definitiv, dass er mehr oder weniger dort bleibt, wo sie sind. Und dann arbeitete ich in ein wenig gelb und kam in tun diese leichteren Teile. Und hier wieder kann ich etwas ablegen. Ich kann es mit einem trockenen Pinsel wieder hochheben und versuchen, dieses Gefühl von Licht auf die Couch zu treffen. Es ist, weißt du, es ist eine Ledercouch, also reflektiert es wirklich Licht. Und wenn man nur ein bisschen damit herumspielt, lässt es es es einfach dreidimensionaler erscheinen. Weißt du, du wirklich, du hast wirklich ein Gefühl dafür, nicht nur als dieser flache Farbblock im Raum, sondern du bekommst das Gefühl, abgerundete Kissen zu haben nicht nur als dieser flache Farbblock im Raum, . Also gefällt mir das. Ich arbeite ein wenig mehr darin zu lesen. Weil das Licht auf der Rückseite der Couch ein wenig anders ist, weil das ganze blaue Licht aus dem Fenster kommt, also kühlt es ab. Es sieht fast ein wenig rosa aus. Also wollte ich es nur ein kleines bisschen ändern. Das ist sehr gering. Ich muss definitiv nicht so vorsichtig glitzern. Und dann an der Spitze ist es wirklich hell, weil es Licht von der Lampe trifft. Also kam ich einfach mit etwas Gelb da rein. Und wieder kann ich irgendwie mit dunkleren Schattenbereichen in diesen Kissen herumspielen , um ihnen das Gefühl von Rundheit ein wenig zu geben. Aber ich finde, das sieht ziemlich cool aus. Es sieht hübsch aus, ziemlich glaubwürdig. Jetzt. Nun, da das trocken ist, weißt du, denn das ist immer wie ein Rennen, um eine Sache runter zu bekommen, du lässt es trocknen, du gehst an etwas an einem anderen Teil des Schmerzes. Das Ding trocknet also, dann kannst du wieder über den Raum kommen. Also, jetzt, wo ich weiß, dass die Dinge, die ich zuerst gemalt oder trocken jetzt kann ich wieder kommen und ich habe eine ziemlich dicke Mischung hier. Und ich arbeite wirklich daran, die dunkelsten Teile des Holzes zu bekommen. Und dafür verwende ich wieder das gleiche Transparente Rote Oxid. Ein kleiner Hauch von blies hinein, wir werden es ein bisschen browner machen. Wenn ich also wollte, dass es weniger rot und ein bisschen durchdringlich ist, dann würde ich das tun. Jetzt mit etwas gelbem Ocker. Ich werde das Innere der Türen machen, aber ich werde mit viel Licht getroffen. Sie sind also ziemlich hell und ziemlich hell. Und ich möchte wirklich dieses Gefühl für Licht hervorheben, das hereinkommt. Also werde ich einfach eine viel hellere Farbe verwenden und etwas von meinem Pinsel nehmen und wirklich versuchen, das Gefühl des Lichts durch diese drei großen Fenster zu bekommen. Und ich werde nur weiter an den Details rund um diese Fenster arbeiten. Ich habe keine Farbe gezeigt, die durch die Fenster hereinkommt. In diesem Stadium sehen sie offensichtlich wirklich weiß aus. Sie sehen auf dem Bild wirklich ausgeblasen aus und das ist, das ist irgendwie in Ordnung. Es ist verlockend, es ist immer verlockend, einfach ein wenig blau in Windows fallen zu wollen , weil der Himmel blau ist, aber Sie wissen, Fenster oder sind natürlich, tun viele verschiedene Dinge, abhängig von dem Licht, das sie beeinflusst. Also, aber ich werde das vorerst verlassen. Für diese kleine Credenza auf das gleiche tun. Ich komme nur rein und bekomme das Holz auf der Vorderseite und die Beine ein bisschen hellere Farbe auf der Oberseite. Also benutze ich das gelbe Ocker wieder auf der Oberseite der Credenza wegen der Art, wie das Licht es trifft. Und dann für den Fernseher selbst, ich benutze Daniel Smith neutrales Zelt mit einem kleinen bisschen Unterdrückung blau gemischt, weil der Ballonist des Lichts, das es trifft. Und ich nehme auch ein bisschen dort auf, nur um das Gefühl von Reflexionen zu geben, die davon abprallen. Aber das ist nur eine sehr kleine Sache. Ich meine, weißt du, nichts davon ist Dinge, die wir mit einer Zeit wirklich aufregen müssen. Es geht nur darum, Lichter und Dunkel zu etablieren und den Dingen ein Gefühl von Tiefe oder ein Gefühl für ihre Form zu geben. Also jetzt mit etwas Schattenviolett und ein wenig preußischem Blau gemischt, ich werde nur in einer grauen Farbe für diesen Teppich fallen. Dieser Teppich ist ein gutes Beispiel für etwas, wo, wenn Sie fantasievoll sein und etwas in einem Raum ändern wollen , können Sie absolut. Es gibt also keinen Grund, warum Sie sich an eine graue reg halten müssen, wenn Sie eine Vision für etwas anderes haben, das dort vor sich geht, wenn Sie wirklich verrückte Streifen in einer anderen Farbe machen wollen, so etwas. Okay, jetzt gehen wir auf die Lampen. Das wird also wieder Schattenviolett verwenden. Und ich schaue nur Licht gegen Licht. Das ist alles, was mir wichtig ist. Also spiegelt diese Lampe tatsächlich alles wider, was im Raum ist. Und du könntest eine winzige Version des Gemäldes in der Lampe machen, wenn du super verrückt sein wolltest. Aber alles, was ich tue, ist mich zu fragen, wo es Licht ist und wo ist es nicht Licht? Und ich bin in diesem Schattenviolett gefallen. Aber jetzt werde ich ein wenig von diesem transparenten roten Oxid setzen, weil natürlich so sehr, wie sich in dieser Lampe in Bezug auf alle Brauntöne im Raum reflektiert. Und ich mag die Art und Weise, die genau so aussieht, wie sie ist. Also, wenn Sie, Reflexionen sind knifflig, und wenn Sie zu einem Punkt mit einer Reflexion kommen, wo Sie gehen, oh, das sieht ziemlich cool aus, als einfach aufhören. Drücken Sie nicht Ihr Glück. Ich finde, das sieht ziemlich ordentlich aus, also werde ich es einfach verlassen. Ich komme mit meinem Pinsel rein und nur einer echten trockenen Mischung und setze einige rote Streifen ein. Das ist etwas, das ich auch mit Markern oder Buntstift oder was auch immer tun könnte. Also musste ich es nicht mit Stift machen, aber ich wollte dir nur irgendwie all die verschiedenen Optionen zeigen. Also, jetzt wieder, die Dinge zeichnen. Wir bewegen uns irgendwie herum und warten darauf, dass eine Sache trocknet, bevor wir etwas anderes machen. Also, jetzt habe ich ein kleines bisschen Kobaltblau und ich tupfe es nur hier und da an diesen Fenstern, so dass es nicht nur unberührtes weißes Papier ist. Nur ein bisschen jetzt, ein kleines bisschen Naples Yellow. Und vielleicht fällt ich in einigen Fensterscheiben ein wenig gelb. Du hast also das Gefühl, dass draußen etwas los ist. Du weißt nicht, was es ist. Diese Farben werden aufhellen, wenn sie trocknen. Es wird also noch weniger ein Effekt sein, als es scheint, was ich für großartig halte. Ich denke, das ist genau das, was du brauchst. Also jetzt werde ich nur nach irgendwelchen kleinen Orten suchen , wo ich eine Chance verpasst habe, einige Details hinzuzufügen. Aber eigentlich denke ich, das sieht ziemlich gut aus. 9. Portugal Wohnung: Mischtechnik: Wir werden hier einige Details in gemischten Medien hinzufügen. Und das ist natürlich völlig fakultativ. Und wenn du unterwegs bist, hast du vielleicht nicht all das Zeug bei dir. Normalerweise reise ich mit einem weißen Farbstift weil ich es für alle Arten von coolen kleinen Highlights verwenden kann. Und hier benutze ich es, um ein paar Streifen in diesen Lappen zu stecken. Nun, einige dieser Details werden ein wenig schwer für Sie vor der Kamera zu sehen sein, weil sie irgendwie subtil sind, aber sie sehen wirklich cool aus persönlich. Also spielen Sie mit diesem Zeug herum, wenn Sie einige dieser Werkzeuge haben und wenn dies die Art von Sache ist, die Sie wirklich genießen, kann es eine gute Möglichkeit sein, einfach hervorzuheben oder zu betonen oder einfach nur etwas Abwechslung oder ein wenig andere Textur hinzuzufügen. Das erste, was ich mache, gehe ich mit meinem weißen Farbstift herum und suche nach Orten. Ich meine, ich habe diese Streifen im Teppich gemacht und suche nach Orten, an denen es nur ein wenig heller und heller ist. Und einige Fälle werde ich direkt über die Tintenlinien gehen, die ich gemacht weil ich irgendwie die schwarze Linie ein wenig auf der Lampe zurückschlagen will. Es gibt offensichtlich einige Reflexionen entlang des Ständers und auch nur etwas Licht, das aus der Lampe selbst kommt. Also bekam ich meinen Elfenbeinfarbstift und tat das. Es ist also nur ein winziges bisschen gelblich, denn das Licht, das aus ihm herauskommt, wäre nur ein bisschen gelb. Also suche ich nur nach Orten, an denen das Licht etwas trifft, ob es der Ort des Fernsehers ist oder bestimmte Bereiche in den Fensterläden, wo es einige der Linien auf den Details in den Fensterläden sind. Eigentlich sieht es weiß aus, weil das Licht es trifft. Also suche ich nach Möglichkeiten wie dieser an jedem Ort, wo ich nur schärfen, ausrichten und es weiß und hell sein will . Das ist eine wirklich coole Verwendung für Farbstifte, wie Sie wirklich klären und Kanten und wirklich machen es Topf. Weil das die Art von Dingen sind, die man manchmal verlieren kann, wenn man Aquarell macht, ist es wirklich einfach, über eine schöne scharfe Kante wie diese zu blasen. Jetzt komme ich mit einem gelben Bleistift rein und setze ein paar Streifen auf das Kissen. Buntstifte sind ideal für Dinge wie Stoff. Hier, obwohl dieses Leder, es ist kein Stoff, aber ich bin nur eine Art von etwas extra Textur auf dieser Couch mit einem orangefarbenen Bleistift. Sie können, wissen Sie, Sie können vielleicht eine etwas andere Farbe als die, die Sie auf Ihrer Palette hatten, fallen oder einfach für interessantere Übergänge zwischen den Farben machen. Ich komme wegen Holzmaserung rein, ich mag es, reinzukommen und nur einige dieser Art von texturierten Bleistift-Markierungen in Holzmaserung zu bekommen . Es lässt Sie einfach wissen, was Sie sehen, ein wenig. Also gehe ich einfach herum und sehe, wo ich die Gelegenheit habe, etwas davon zu tun. Und mit Farbstift auch zu mögen dunkeln die Seite dieser Couch ist eine coole Art, das zu tun. Und ich werde ein bisschen für den Schatten darunter gebrauchen. Ich meine, ich habe einen schönen dunkelbraunen Schatten, aber wenn ich ein bisschen Blau hinzufügen kann, denn Schatten neigen dazu, cool zu sein. Sie neigen dazu, sich in Richtung eines blauen oder violetten zu lehnen. Also nur ein wenig dunkleren Schatten da hineinlegen. Und jetzt, was ich mit dieser Steinarbeit zu tun habe, ist, zu kommen und in den Mörtel zwischen den Steinen zu ziehen. Es ist eine dunklere Farbe. Also lasse ich das einfach mit einem braunen Bleistift rein. Und ich will, dass es ziemlich leicht ist. Wieder. Damit will ich nicht wirklich die ganze Zeichnung dominieren. Ich will nicht zu verrückt werden. Ich schaue mir das Referenzfoto an dieser Stelle nicht zu sehr an , weil ich die Bleistiftmarkierungen habe, die ich abgelegt habe. Ich habe den Schmerz. Also müssen die Mörtelleitungen wirklich umherlaufen, was ich hier schon habe. Und so versuche ich nur, die richtige Menge zu tun, die wirklich nur zu dem Raum passt. Es gibt eine kleine Naht, diesen Wallis Beton oder Stein oder so, und es gibt eine kleine Naht. Also wollte ich nur das reinbekommen und nach anderen Orten suchen , wo ich irgendwie schärfen kann, ausrichten oder einfach nur ein bisschen eine andere Farbe Senat und ein bisschen eine andere Richtung hinzufügen möchte . Also habe ich einen, ich habe einen braunen Farbstift und ich mache nur ein paar kleine Extramarken. Sie bekommen eine Menge Drama, indem Sie dunklere Farben in den Schatten haben, wissen Sie, hellere Farben anderswo. Das ist also ein orangefarbener Marker. Sie könnten auch Marker verwenden. Und wahrscheinlich würde ich normalerweise nicht alles auf jedem Bild verwenden, aber ich wollte Ihnen nur alle Möglichkeiten zeigen. Das ist also ein Tambo-Marker und Orange. Und ich halte es sehr auf die dunkleren Bereiche fokussiert und schreibe einfach irgendwie darüber, wo meine schwarzen Linien waren und mache es einfach ein wenig Pop. Ich meine, es ist subtil, aber es fügt eine kleine Note von Lebendigkeit hinzu, die ich wirklich mag. Und so denke ich, dass es cool aussieht. Ich werde wieder reinkommen. Ich sehe nur ein paar weitere Möglichkeiten mit meinem weißen Farbstift, um nur ein paar weitere Pops von Highlights , die wirklich gut spielen gegen einige der Orte, wo ich in gegangen und in einigen dieser dunklen und jetzt mit einem braunen Marker hinzugefügt . Also, das ist etwas, das ich mit Schmerzen hätte tun können, oder? Ich hätte hier eine wirklich feine Linie brauner Farbe machen können, aber wenn man es mit einem Marker macht, bekommt man eine schöne mutige Linie. Und natürlich müssen Sie sich keine Sorgen darüber machen, dass es in etwas anderes läuft oder darauf wartet, dass es trocknet oder irgendetwas davon. Also gehe ich einfach so herum, als würde ich die Art und Weise, wie dieser dunkle Marker sich um ein paar der Fensterverkleidung da oben sieht. Also an jedem Ort, an dem ich nur etwas schärfen möchte, sind diese Marker großartig dafür. Vielleicht machen Sie diese Kante etwas dunkler, ein wenig auffälliger. Wieder Fensterläden, ich kann herumlaufen und einfach ein bisschen mehr auf dieser kleinen Credenza machen. Ich meine, das ist alles in gewisser Weise, das ist alles nur ein bisschen Overkill, aber es ist nur, um dir die Chance zu geben, all die verschiedenen Optionen und Dinge zu sehen , mit denen du spielen könntest. Ich kann einige dazu bringen, dass es einen Schatten unter der Credenza gibt, den ich nicht in die Lage versetzt habe. Also habe ich das einfach mit Marker hineingelassen. Ich kann Marker benutzen, um den Schatten unter dem Sofa noch dunkler zu machen, wie der dunkelste Teil dieses Schattens, noch dunkler. Und es sieht wirklich scharf und wirklich gut aus. Also denke ich, das Ganze kommt ziemlich gut zusammen. Du bemerkst, dass ich die Lampe nicht berührt habe, weil ich ziemlich zufrieden war , wie das klappte. Ich kann noch ein paar Möglichkeiten sehen. Ich werde hier einfach an der Wand entlang gehen. Ich meine, es tut mir leid, an der Decke. Und machen Sie einige dieser Bretter, diese Bretter in der Decke. Aber sehr leicht. Ich meine, ich mag es, dass es eine Holzdecke ist, und ich möchte das offensichtlich machen. Also, diese Plankton dort zu haben, hat wirklich geholfen, das vorzuschlagen. Und natürlich haben Sie bemerkt, dass die Nähte in den Brettern tatsächlich weiß sind, wo das Licht darauf trifft . Sie sind keine dunklere Farbe. Also benutze ich nur ein wenig meinen Farbstift, um das an einigen Stellen zu zeigen, aber ich muss nicht zu viel tun. Ich muss nicht zu zwei verrückten Details über all das kommen. Alle anderen kleinen Orte, an denen ich etwas tun möchte , nach dem ich nur suche, sind vielleicht ein bisschen mehr auf den Dielen. Ich kann reinkommen und ein bisschen mehr von diesem irgendwie gefärbten Bleistift machen. Beenden Sie das irgendwie ab. Schau dir ein paar kleine Knoten im Holz an. Und lassen Sie mich sehen, ob es andere Orte in diesem Steinwerk gibt, an denen ich nur ein kleines bisschen mehr Details hinzufügen möchte. Schärfen Sie es einfach, macht einige von ihnen ein wenig dunkler als andere, so dass es so schön ist , da eine Vielfalt zwischen ihnen. Also wirklich, ich denke, das ist wie eine ziemlich gute, ich meine, wir haben es getan, wir haben so ziemlich jede Kunsttechnik ausprobiert, die man sich vorstellen kann mit den Stones. Ich bin die Elfenbeinfarbe Stift genommen und machen einige der Steine leichter, weil einige sind heller, Sommer dunkler, das hat gerade begonnen, wie Steine sind. Also nur ein wenig mehr Abwechslung in ihren hinzufügen, obwohl wir wirklich mehr als genug getan haben. Das sind also wie eine Tonne von Optionen. Aber ich denke, es ist wirklich gut zusammengekommen. 10. Museum: Okay, jetzt, da wir ein paar davon in UC gemacht haben, irgendwie wie es funktioniert. Ich dachte, ich dachte nur darüber nach, wie gut, also was sind einige Orte, wenn du unterwegs bist? Was sind die Arten von Innenräumen, die Sie viel tun könnten? Und weißt du, einer von ihnen könnte ein Kunstmuseum sein. Und das coole an Kunstmuseen ist, dass sie dich drinnen sitzen lassen und skizzieren lassen. Sie können einige Einschränkungen hinsichtlich der Materialien haben, die Sie verwenden können. Es kann nur auf Bleistift oder Bleistift und Stift beschränkt sein. Vermutlich kannst du deine Farben nicht rausreißen. Aber ich bin dafür bekannt, in einem Museum zu skizzieren und dann einfach auf die Museumsstufen zu setzen und das Gemälde direkt dort fertig zu stellen. Also für diese Museumsszene, können Sie wahrscheinlich schon sehen, wie das funktioniert, oder? Ich meine, wir schauen in die Ecke des Raumes und ich tue nur, was ich vorher getan habe wo ich versuche, die Winkel richtig zu bekommen, indem ich sie beim Augäpfel misse und nur darüber nachdenke, was ich weiß, wie das funktioniert. Und dann werde ich mein Lineal ausbrechen und es überprüfen und sehen, ob ich diesen Fluchtpunkt nicht identifizieren kann, was hilft, das einfach zu markieren. Es wird, es wird, wir werden es viel in diesem hier verwenden. Also bin ich irgendwie, das ist, das ist wieder, das ist der Grund, warum wir Bleistift verwenden, richtig? Ich überprüfe, überdenke, erinnere mich, überziehe den Winkel und versuche nur, ihn richtig zu machen. Und dann werde ich mein Lineal ausbrechen und es an Ort und Stelle bekommen , wenn ich sitze in einer Umgebung wie diese für echte skizzieren, Wieder, Ich könnte nicht so viel über das immer genau technisch perfekt, aber irgendwie nützlich zu tun. Dies ist einer dieser Winkel, wo der Fluchtpunkt auf der anderen Seite so weit von der Seite ist, dass ich wirklich, mit diesem kleinen Lineal, mit dem ich reisen würde, ich es fast nicht finden kann. Also werde ich mich auf mein Auge verlassen, um die zu bekommen, diese anderen Winkel richtig zu machen. Ich weiß, dass das meine Horizontlinie ist. Der Fotograf steht im Stehen und macht dieses Foto. Ein einfacher Cheat ist also, dass die Horizontlinie ziemlich gleich mit dem Kopf dieser Person sein wird, siehst du? Aber sonst können Sie einfach sagen, indem nach wie wo kann ich eine gerade Linie sehen? Und wo immer Sie die gerade Linie in dieser Zeichnung sehen, ich weiß, dass hier die Horizontlinie ist. Also gebe ich mir diese perspektivischen Linien entlang der Wand, von denen ich weiß, dass sie mir bei all diesen Bildern helfen werden. Aber ich lege auch etwas auf den Boden, weil sie mir mit den Möbeln helfen werden. Also bekomme ich all das angelegt und bin ziemlich glücklich damit. Aber wieder, der Fluchtpunkt ist so weit weg von der Zeitung auf dieser anderen Seite, dass ich es irgendwie augapfel. Ich kenne den Winkel der Ober- und Unterseite der Wand. Und ich weiß, dass die Horizontlinie gerade ist, das ist perfekt horizontal. Und so vermute ich hier eine vernünftige Vermutung und es ist nah genug, es wird völlig gut aussehen. Das ist alles, was ich wirklich darüber nachdenken muss, genau da zu tun. Und wenn ich das alles drin habe, kann ich anfangen, darüber nachzudenken, was ich sonst noch in diesem Raum sehe und was ist, gibt es irgendwie Weiß. Ein schwindet Schneiden oder etwas entlang der Unterseite der Wand, können Sie sehen, aus Art von weißen Bereich. Und ich ging, um das zu bewahren. Und dann gibt es auch eine ziemlich tiefe Art von goldfarbenen Besatz entlang der Oberseite der Wand dort. Und ich möchte diesen Bereich markieren, damit ich mich erinnere, wo er ist, und ich ziehe nicht direkt hinein. Und das bewahre ich auch irgendwie. Ich denke, das wird eine gute Sache sein, um hervorzuheben und zu malen, wenn ich mit dem Malen beginne. Also werde ich irgendwie sicherstellen, dass ich das alles habe, wo ich es will, damit ich anfangen kann, über die Einrichtung dieses Zimmers nachzudenken. Und ich schaue mir das große Ganze an. Wo fällt das große Bild auf diese Wand und es scheint etwa auf halbem Weg die Wand runter zu sein, ist dort, wo die rechte Seite davon ist. Und dann kann ich meine perspektivischen Linien verwenden, die ich gezeichnet habe , um sie wirklich überall an Ort und Stelle zu bringen. Also kommen diese Bilder wirklich ziemlich schnell zusammen , weil ich diese hilfreichen Linien habe und ich kann sehen wie, OK, dieses kleine Bild auf der linken Seite. Wie groß, wo sitzt er relativ zu dem Großen, den ich gerade gemacht habe? Also bin ich immer auf der Suche nach, wie sich eine Sache neben der anderen aufstellt. Und so gibt es ein Bild auf der anderen Seite. Es ist ein bisschen höher als die auf der linken Seite. Also benutze ich wieder meine perspektivischen Linien, denke aber auch nur darüber nach, wo sie alle nebeneinander sitzen. Und dann gibt es diese zwei anderen, die irgendwie übereinander passen und ich kann die Ober- und Unterseite des einen gegen all die anderen messen , die ich eingerichtet habe. Es geht also darum, dass du eins richtig kriegst? Und alles andere kann irgendwie mit ihm fließen und es wird sein, es wird ziemlich nah sein. Ich kann das Gleiche hier machen, und ich kann mir R8 ansehen. Wo sitzen die Bilder an dieser Wand im Vergleich zu denen, die neben ihm auf der anderen Wand sind. Und ich möchte sicherstellen, dass ich alles richtig positioniert habe. Und ich habe auch meine perspektivischen Linien hier, um mir wirklich zu helfen, was großartig ist. Und ich schaue mir an wie, okay, das, da ist irgendwie ein größeres Bild in der Mitte. Und wo sitzt die Ecke, die man relativ zu den Ecken der anderen beiden sitzt, neben denen er sich befindet. Also so etwas. Ich gehe einfach weiter und arbeite mich weiter durch den Raum, arbeite in all diesen Elementen und zusammen bekommst du so ziemlich, wie das jetzt funktioniert. Und dann bin ich hier rüber zur Seite und habe nicht wirklich, ich habe mir nicht genug Platz gelassen. Vielleicht sollte es ein bisschen mehr Wand rechts von diesem Bild geben, aber es ist in Ordnung. Es spielt keine Rolle. Ich habe sowieso keinen Raum auf meinem Papier gemessen, der genau den Proportionen dieses Fotos entspricht, weil ich wollte, dass das so ist, als würden wir vom Leben aus arbeiten. Und wenn Sie vom Leben aus arbeiten, haben Sie nicht die perfekten Maße und die perfekten Kanten eines Fotos, um Ihnen wirklich zu helfen. Das nächste, was wir hier machen, sind die Möbel. Und ich misse, wo die Möbel im Verhältnis zu den Bildern sitzen. Ich benutze die perspektivischen Linien, um die Winkel richtig zu machen. Und in diesem Fall gibt es einige, meine Güte, wie soll ich das sagen? Einige horizontale Linien, die ziemlich gerade sind, gerade horizontale Linien auf der Ober- und Unterseite dieses kleinen Kabinetts oder was auch immer es ist. So hilft es, dass diese im Grunde gerade sind und dass die anderen abgewinkelt sind, aber es sind abgewinkelt in Übereinstimmung mit den perspektivischen Linien, die wir haben. Es ist also ziemlich einfach, das in Position zu bringen. Und jetzt gibt es diesen großen, seltsamen, sehr kunstvollen Tisch. Und ich schaue mir an, in Ordnung, wo ist die Spitze des Tisches relativ zu den Wayne-Scouts dahinter? Ich setze die Winkel der Oberseite des Tisches ein, wie sie mit diesen perspektivischen Linien ausgerichtet sind. Aber ich habe sehr hilfsbereit hingelegt, und abgesehen davon schauen wir wirklich irgendwie direkt drauf. Es hat also diese sehr dicken, kunstvollen, irgendwie stumpfen Beine. Und ich muss mir nur sagen, wo die sind und das unter dem Teil, das auch eine Menge Goldschuld drauf hat. Und da sitzen auch diese drei kleinen Statuen auf diesem Ding. Und natürlich kann ich diese Statuen kaum sehen. Sie sehen für mich einfach aus wie diese kleinen schwarzen Formen. Also werde ich sie nicht genau rendern, aber ich mag es irgendwie, wie es. Ich denke, es gibt Ihnen irgendwie das Gefühl, dass Sie in einem Museum sind und ihre Sachen in der Mitte des Raumes, die Sie herumlaufen und sich auch ansehen. Also mache ich gerade diese dummen kleinen Kritzelformen für den Moment. Und ich möchte auch in diese Person einsteigen. Also schaue ich mir an, wo der Kopf ist? Werden sie direkt auf die Horizontlinie gehen, weil ich der Betrachter bin, der Fotograf. Es wird, der Kopf dieser Person wird sich mit ihrem Kopf ausrichten. Und ich markiere unten, wo ihre Füße auf dem Boden sind. Und dann mache ich im Grunde nur diese Art klumpig geformt für die Schultern und ein paar Linien für die Beine. Ich versuche nicht, diese exakte Person in der genauen Haltung zu zeichnen, in der sie sich befinden, aber nur jede Darstellung einer Person ist für den Moment reichlich. 11. Museum: Okay, jetzt komme ich rein und fange an, das zu färben. Und ich möchte Ihnen einen kleinen Hinweis darauf geben, gerade Linien zu zeichnen, weil die Leute irgendwie eingeschüchtert werden und denken, dass sie keine gerade Linie zeichnen können. Aber siehst du, wie ich diese kleinen Punkte runtersetze, um mir eine Anleitung zu geben , und dann ging ich einfach von Punkt zu Punkt. Es ist irgendwie ein einfacher kleiner Betrüger. Also, wenn du nervös bist, wenn du dir Sorgen machst, wirst du es falsch verstehen. Du könntest, das könntest du versuchen. Und diese kleinen Punkte können unabhängig von der Entfernung voneinander sein, die sie haben müssen. Dies funktioniert auch bei geschwungenen Formen. By the way, können Sie irgendwie kleine Punkte auf eine geschwungene Form setzen. Und manchmal ist es einfacher, diese Punkte einfach zu verbinden. Aber ich arbeite schnell und ich möchte, dass meine Zeilen ein schnelles Gefühl für sie haben. Ich möchte, dass sich das irgendwie abgestürzt fühlt. Weißt du, es soll eine schnelle Skizze sein, die vor Ort gemacht wurde. Und es ist in Ordnung, wenn die Zeilen Art von Was ist das Wort? Wenn sie sich irgendwie an den Rändern kreuzen, geht es mir gut. Ich versuche hier nicht super, super präzise zu sein. Ich versuche nur, dieses Ding ziemlich schnell einzuziehen und solange es genau ist, bin ich glücklich und all diese kleinen Punkte, die ich übrigens mache, würde ich normalerweise nicht so viele davon machen. Ich zeige es Ihnen nur, falls Sie sich ein wenig nervös fühlen , wenn Sie so viele Linien zeichnen, aber Sie werden sich damit im Laufe der Zeit wohl fühlen. Meistens ist der Trick mit geraden Linien, wirklich schnell zu gehen. Sie bekommen tatsächlich besser Boulder schneller Linien, wenn Sie wirklich schnell gehen. Und all diese Punkte, die ich reinstelle, werden übrigens nicht so viel auftauchen, wenn alles gesagt und erledigt ist. Und selbst wenn sie es tun, denke ich, sie geben ihm einen kleinen Charakter. Ich mag dieses kleine bisschen extra Tinte hier und da. Ich denke, es ist es zeigt, dass es Inc. ist, was ich für cool halte. Also bin ich nur wieder, ich folge nur wirklich dem Muster, das ich für mich selbst festgelegt habe. Ich muss jetzt nicht wirklich viel Details hinzufügen. Für diese kleinen Statuen, die auf diesem Tisch sitzen. Das wird wirklich nur wie ein, wie ich schon sagte, nur eine kleine Reihe von Linien sein . Ich denke, dass ihre kleinen Figuren zu Pferd. Aber ich versuche in keiner Weise, es wie eine echte Person auf einem echten Pferd aussehen zu lassen. Und ich weiß, dass ich sowieso reinkommen und diese schwarz färben werde. Es ist nicht so viel wichtig, genau mit diesen Bleistiftlinien aussehen. Jetzt schlage ich einige dieser Formen dieses verrückten Schreibtisches vor, der all diese Art von Schuld geschnitzt Verschönerung hat. Ich versuche nicht, es genau zu kopieren. Ich markiere nur die schattigen Bereiche, da ich sie irgendwie dunklere Bereiche in ihrem Wissen sehen kann , dass ich mit etwas Gold oder Gold ish Farbe sowieso kommen kann . Und fügen Sie ein wenig mehr Details hinzu, machen Sie es sich nur ein wenig realistischer. Also werde ich einfach weiter durch den Raum gehen und versuchen, von links nach rechts zu arbeiten, damit ich das EEG nicht schmiere. Nun, ich habe eine anständige Arbeit geleistet. Aber es wird wahrscheinlich einige geben, es wird wahrscheinlich ein wenig verschmiert sein, bevor alles gesagt und getan wird. Und ich denke, das wird es, ich denke, es wird gut. Also noch einmal, nur bekommen diese, solange sie an der richtigen Stelle sind und denken Sie daran, wenn Sie, wenn Sie nicht mit der Platzierung von etwas zufrieden sind, das ist Ihre Chance. Sie müssen nicht so gehorsam sein, um die Bleistiftlinien, die Sie bereits gezeichnet haben. Wenn Sie denken, dass sie weg sind als da, wahrscheinlich aus und jetzt ist es Zeit, sich zu ändern, bevor Sie sie ein wenig dauerhafter in Tinte machen. Ich kriege nur diese Zeilen runter. Alles ist gerade an Ort und Stelle. Nur auf der Suche nach ich muss dieses kleine, andere kleine Möbelstück in, machen das auch nur auf eine sehr einfache Art und Weise und es gibt nicht viel Details, die ich in das setzen muss. nur sicher, dass die Winkel richtig sind und da oben eine kleine Statue steht, also werde ich das hineinwerfen. Und dann für meine Person, eine Sache, die ich noch sagen wollte, über diese Leute zu zeichnen , während Sie sitzen und persönlich zeichnen, werden die Leute kommen und gehen. Der Trick besteht also darin, herauszufinden, wie sich ihre Köpfe im Allgemeinen ausrichten und dann einfach diese Art von generischer Figur dort reinbringen. 12. Museum: Jetzt habe ich die Tinte trocknen lassen und den ganzen Bleistift gelöscht. Und ich werde einfach reinkommen und ein paar weitere Details mit dem gleichen Stift eintragen. Aber es gibt nur ein paar Möglichkeiten, hier noch ein paar Sachen hinzuzufügen. Es gibt eine Menge Trim. Ich war diese Decke und nur, indem ich ein paar Zeilen einfüge, kann ich irgendwie vorschlagen, dass da oben etwas Interessantes drauf ist. Ich denke, das wird ein bisschen helfen, wenn ich komme, wenn ich fertig bin, um in Farbe zu bekommen. Und es gibt auch diese kleinen, die ich wünschte, ich wüsste, wie diese heißen, aber jedenfalls gibt es hier kleine Stücke zusätzlicher Verzierungen und ich ziehe sie gerade jetzt rein. Diese Art von Sache ist ein bisschen extra. Du tust es wahrscheinlich nicht gut, du musst es definitiv nicht tun. Aber manchmal mag ich ein kleines Muster wie dieses auszuspüren, dass ich tatsächlich schnell abziehen und dort reinfallen kann. Ich denke, es macht nur den Raum spezifischer erscheinen, macht es eher wie dieser besondere Ort. Jetzt gehe ich herum, weil das so große, schwere Rahmen sind. Ich bin einfach umher und habe die Innenseiten der Rahmen gezeichnet. Und ich mache nicht viel Detail mit ihnen. Sie sind ziemlich kunstvolle Rahmen, aber ich werde mit dem Pinselstift und auch mit Farbe zurückkommen. Es geht also nur darum, die Größe und das Gewicht dieser Dinge zu ermitteln, was meines Erachtens wichtig ist, weil es irgendwie dieses großartige Museum ist. Und Sie wollen wirklich das Gefühl dieser großen, wichtigen Bilder, große, wichtige Rahmen. Das ist also genau das, was ich versuche, beim Durchgang durch den Raum zu ziehen, die zu etablieren. Diese, die ich von der Seite betrachte, kann ich mehr von dem Rahmen auf der linken Seite sehen als die rechte Seite. Also denken Sie etwas darüber nach, machen sie ein bisschen schwerer, etwas dicker auf der linken Seite als auf der rechten Seite. Aber ehrlich gesagt, auch wenn du dich nicht damit bekümmerst, wird es gut. Ich meine, genau so hier. Nur diesen Teil macht diese sehen bereits ein wenig anders aus, das heißt, das ist irgendwie das, was Sie wollen. Und ich bin auf der Suche nach Möglichkeiten, ein kleines Detail mit verzierten Tischbeinen hinzuzufügen, alles, was ich denke, dass ich da reinkommen möchte. diese Boxen nur irgendwie betonen, obwohl ich tatsächlich zurückkommen und das mit Pinselstift tun werde, also muss ich hier nicht viel tun. Da gibt es ein bisschen Trim mit einem Wayne-Scouting, also füge ich nur ein paar Details hinzu. Es gibt wenig, weißt du, ich sollte meine architektonischen Begriffe besser kennen. Aber diese kleinen Rechtecke sind ein wenig zusätzliche Details entlang der Wand. Ich ziehe die nur ein. Ich hätte das auch einfach in Farbe lassen können und es überhaupt nicht hineinziehen können. Das ist, weißt du, es liegt wirklich an dir. Vermutlich. Da es nur reine Goldfarbe ist, denke ich, es würde aussehen, ich denke, es wäre toll, einfach das zu verlassen und es später mit Farbe zu tun. Ich denke, das wäre reichlich. Aber jetzt komme ich mit diesem Pinselstift rein. Und mit dem Pinselstift schaue ich wie immer nach der dunkelsten Seite eines Objekts, der Seite, die ein wenig Schatten darauf hat. Und die Beleuchtung und hier ist ein bisschen knifflig, aber sicher sind alle diese Bilder dunkler darunter. Und dann kann man manchmal sehen, dass die eine oder andere Seite dunkler ist. Also schlage ich nur vor, wo ich diese Schatten sehe, und ich bin überhaupt nicht Lust darauf. Ich zeichne wirklich nur eine extra schwere Linie, um ihr ein wenig Tiefe zu geben. Und wenn wir gehen, um das zu malen, wie bereits die dunkle Linie dort wirklich hilft weil es bedeutet, dass die Farbe nicht so viel schweres Heben tun muss, weil wir bereits, wir haben bereits einige von das mit Tinte. Und ich werde mir dieses Möbelstück ansehen. Wie, was kann ich hier tun? Was sind die dunkelsten Bereiche auf diesem anderen kleinen Schreibtisch? Und dann werde ich hier die kleinen Podeste einfärben , auf denen diese Dinger sitzen. Und dann bin ich wirklich nur irgendwie nehmen Sie es meine nahm meinen Pinselstift und gehen boop, boop, boop und nur kleine zerquetschige Linien, um diese Statuen vorzuschlagen. Wieder weiß ich nicht, was sie sind. Der Betrachter wird nicht wirklich wissen, was sie sind. Aber wir waren alle in einem Museum, wo sie wenig Bronze haben, was auch immer auf Sockeln sitzen. Solange Sie das nur vorschlagen, geht es Ihnen gut. Weißt du, nochmal, das ist wirklich etwas, das so aussehen soll, dass du es im Moment einfach abgehauen hast und dass du dort warst. Jetzt setze ich die Schatten zwischen diesen kleinen architektonischen Ornamenten, aber ich weiß nicht, wie sie heißen. So dass es hoffentlich aussieht, als wären Schatten zwischen ihnen, aber dann diese kleinen das kleine Muster, die kleinen Details an jedem anderen Ort, wo ich nur einen Vorschlag von dunkleren Inc. hier hinzufügen kann . Wieder, sehr vorsichtig zu versuchen, nicht zu schmieren. Jetzt mit diesen Gemälden, was ich tun werde, ist, dass ich nehmen werde, weil es so viel Schwarz in den Gemälden gibt. Ich benutze meinen Pinselstift für den Moment. Ich male nur rein. Ich vergaß, dass es diese kleinen goldenen Ecken gibt, aber ich male nur in den schwarzen Bereichen und lasse den Rest weiß. Ich bin nicht, in keiner Weise werde ich versuchen, diese Bilder zu reproduzieren. Also versuche ich nicht einmal, sie so aussehen zu lassen, wie sie sind. Ich meine, das sind meistens Gemälde von Menschen, wisst schon, ihren Gemälden dieser Figuren. So würde eine bestimmte Art von Maler wirklich, wirklich zu versuchen, dies genau selbst bei dieser winzigen Größe zu reproduzieren. Aber darum geht es überhaupt nicht. Also werde ich mir jedes Bild genau ansehen und es wirklich beobachten, nur weil ich denke, das macht Spaß. Aber nur in schwarzer Tinte fallen, wo die schwarzen Teile des Gemäldes sind. Jetzt. Und wenn ich in einem Raum mit ganz anderen Arten von Gemälden wäre , als denen, die nicht so viel Schwarz hatten. Ich werde diese kleine Übung vielleicht nicht durchmachen. Ich könnte entscheiden, dass ich alles mit Aquarell mache. Aber Sie können schon sehen, wie cool das aussieht. Ich meine, sie sehen tatsächlich aus, es ist lustig, weil sie irgendwie wie moderne Kunst an der Wand aussehen, genau so. Aber es zieht wirklich das Auge und es gibt wirklich ein Gefühl von Bedeutung für die Gemälde und, und nur eine echte Präsenz. Also, weißt du, auch wenn ich kein Raum voller zeitgenössischer Gemälde war oder einfach etwas anderes, das nicht war. Also sind wir, die schwarze Farbe war nicht ganz so dominant. Ich wäre versucht, so viel von dieser dunklen Farbe wie möglich zu setzen , weil ich denke, dass es wirklich den Fokus auf die Gemälde in einer Art und Weise, die sehr cool ist und nur wirklich passend zu dem Raum, in dem wir sind, in den wir sind. Ich denke, die sehen irgendwie toll aus. Also werde ich einfach umhergehen und nach anderen Gelegenheiten suchen , um irgendwie dunkel in etwas oben zu sein. Meine kleinen Statuen sehen hier ziemlich gut aus. Und lass das einfach trocknen und wir werden mit etwas Aquarell weitermachen. 13. Museum: Ich wartete darauf, dass meine Tinte vollständig trocken war. Und ich werde diese Wand mit einem kleinen Pinselstift bemalen , weil ich meistens mit der Farbe zeichne. Ich benutze hier Alizarin purpurrot. Sie könnten permanente Rose verwenden oder einfach jede andere dunkle Art von Wein farbig weinrot gefärbt wäre gut. Es gibt eine Art helleres Rot, wo das Licht es trifft. Ich habe mich hauptsächlich an diesen dunkleren Weinfarben gehalten, aber du weißt schon, mach hier dein eigenes Ding, was immer du tun willst. Das Wichtigste ist, dass ich ziemlich vorsichtig bin, da ich an den Rändern dieser Rahmen gehe , weil ich zurückkommen und all das Gold hinzufügen möchte. Das ist wirklich der Punkt hier. Also versuche ich wirklich zu schauen, wirklich darauf zu achten, was ich tue, und lass keine dieser roten Farbe einfach irgendwie in den Rahmenbereich fallen, weil ich wirklich bewahren möchte , dass die Farben dunkler sind unter ihren Rahmen und wir haben unsere Tinte, um diese Schatten vorzuschlagen, aber wir können zurückkommen und auch ein wenig mehr mit Farbe machen, nur um das zu klären. Aber wie Sie sehen können, halte ich meinen Pinsel ziemlich trocken. Und der Grund ist, dass ich nicht will, dass sich der Schmerz zu sehr bewegt. Ich musste wirklich bleiben, weil wir ein wenig haben, dass wir eine kleine Art Präzisionsprojekt haben , das wir hier machen, ist, dass ich ziemlich vorsichtig bin. Ich halte es ziemlich versuchen, von der Verkleidung als auch zu bleiben und auf der Suche nach Möglichkeiten, in ein wenig mehr Farbe Art unten fallen dort drüben. Und dann mache ich das Gleiche auf dieser Seite, nur, gehe nur ziemlich vorsichtig herum. Dies ist einer der Gründe, warum ich diese kleinen Wasserbürsten mag , dass es wirklich ist, als ob Sie mit ihm zeichnen. Ich habe etwas zu viel Farbe auf dem Goldrahmen und wollte ein bisschen davon abholen. Sie können das tun, wenn Sie ziemlich schnell handeln. Und so habe ich ihn gerade mit meinem Papiertuch dort erreicht, um das schnell hochzuheben. Ich versuche, etwas Aufmerksamkeit auf die dunkleren Bereiche im Vergleich zu den helleren Bereichen zu zahlen, aber meistens nur ein allgemeines Gefühl für diese Art von Riegel Farbe. Meine Farbe entspricht nicht genau dem, was an der Wand ist, aber es ist das, was ich in meiner Palette habe. Und weißt du, das werde ich mit einer Reisepalette sagen. Sie reisen mit begrenzten Farben. Und so werden Sie nicht in der Lage sein, jede Farbe, Tapete, jede Blume oder solche Dinge zu passen . Aber man kann etwas bekommen, das nur ein Gefühl davon gibt, wie der Ort war. Und ich denke, das erreicht das. Ich werde jetzt nur rumgehen, während die Farbe noch ein wenig nass ist, ich gehe herum und verdunkle sie an ein paar Stellen. Und wenn ich das tue, muss ich es natürlich mit dem mischen, was um es herum ist, so sieht es nicht so aus, als ob es nicht aussieht, als wäre ich wieder in wiederholten Partner gegangen, die ich in ein wenig hellere Rottöne an ein paar Stellen hinzufüge und nur irgendwie, nur irgendwie durcheinander mit diesem und sehen und was ich tun kann während die Farbe noch leicht feucht ist. Oops, ich habe mich darauf geeinigt, dass ich ein bisschen in den Rahmen gekommen bin, was genau das ist, was ich nicht versuche zu tun. Natürlich, wenn das trocknet, wird es alles irgendwie ein bisschen alle Art von Mischung zusammen ein bisschen mehr als gut. Also bleibe ich jetzt an meinen größeren Bereichen wie bei den anderen. Ich nehme ein paar Neapel, gelb und ein bisschen gelbes Ocker, und ich werde nur dieses Wort bekommen. Dies ist ein Holzboden, aber ich muss im Grunde nur vorschlagen, dass diese Art von Warmish Licht Farbe würde. Ich werde mit dieser Etage überhaupt nicht ins Detail geraten. Dieser Punkt des Gemäldes ist definitiv nicht der Boden in diesem Fall. Also einfach irgendwie ließ diese Farbe in vielleicht nach Orten suchen, wo es an Orten ein wenig dunkler ist und ich kann in ein wenig mehr Farbe fallen, aber es ist nicht etwas, was ich brauche, um viel Zeit zu verbringen. Und es gibt eine schicke Decke in diesem Raum, aber ich habe beschlossen, sie zu ignorieren. Und dies wiederum ist nur das sind die Arten von Entscheidungen, die Sie treffen, wenn Sie vor Ort sind. Und es gibt nur so viel, was du tun kannst. Also werde ich nur in ein wenig Schattenviolett fallen, nur um das Weiß des Papiers loszuwerden in deutet darauf hin, dass da oben etwas los ist. Aber ich meine, da ist dieser Bogen, und es gibt eine Art schicke Verschönerung an der Wand. Ich mache nichts davon. Du könntest es sicherlich tun, wenn du die ganze Zeit auf der Welt hättest. Aber das ist viel für mich. Und jetzt muss ich sicherstellen, dass eine Sache trocken ist, bevor ich zur nächsten Sache übergehe und ich mich definitiv von diesen Mauern fernhalten werde. Ich will nicht mit den Goldrahmen anfangen, bis ich absolut sicher bin, dass das wirklich, wirklich trocken ist. Also, was ich tue, ist, dass ich nur reinkomme und diese Holzmöbel mache. Und das ist eine Mischung aus transparentem rotem Oxid mit ein bisschen von diesem Daniel Smith neutralen Farbton hier drin. Und auf diesem Schreibtisch ist es irgendwie leicht. Also habe ich eine dunklere Farbe vor, aber es ist ein wenig heller oben, weil es so viel Licht trifft auf die Spitze des Schreibtisches und es ist wahrscheinlich alles poliert und irgendwie glänzend. Also wollte ich, dass das ein bisschen leichter wird. Und jetzt ist es Zeit zu beginnen, darüber nachzudenken , dass Gold und Gelb Ocker ist eine gute Farbe für Gold zu verwenden. Und ich nutze auch mein neues Glücksspiel. Oder Sie können so etwas wie Quinn Akronym Gold verwenden. Ich meine, im Grunde willst du ein Gelb, das Pfandrecht ein bisschen in Richtung Orange und so etwas wie gelbes Ocker, sogar wie ein Rossi und es kann gut für Gold sein. Und wenn es gelb aussehen wird, dann werde ich ein wenig gelbes Ocker hier drin fallen, nur um es zu verdunkeln. Und ich komme später wieder und mache es noch dunkler. Aber für die, für gerade jetzt, der Punkt ist nur, um diese Farbe nach unten zu bekommen und zu sehen, was ich davon denke. Wieder einmal ist die Zeichnung so klein, man nicht wirklich sehen kann, wie reich all diese Schuldarbeit ist. Jetzt komme ich rein und zeichne einfach die goldene Zierleiste an diesem kleinen Detail an der Wand. Das ist die Sache, die ich sagte, ich hätte mit dem Maler fertig sein können, wäre gut ausgesehen. Und es ist, weil ich diese kleine Pinselspitze benutze, Wasserbürste, in die ich einsteigen und so etwas machen kann. Jetzt weiß ich, dass meine Wand trocken ist und ich kann reinkommen und anfangen, diese Rahmen dort zu machen. Meistens sind sie wirklich dunkel. Es ist dunkler, goldener Farbe. So ist das gelbe Ocker ganz für sich ziemlich gut. Und es könnte sogar einige Orte geben, an denen ich auch dunklere braune Farben einbringen möchte , um sie wirklich, wirklich ein wenig zu schieben. Aber Sie können sehen, wie einfach das ist, oder? Wir machen hier keine ausgefallene Malerei. Wir gehen wirklich nur herum und irgendwie eine gerade Linie um diese Rahmen herum. Wo ich ein wenig Platz links, wo ich ein wenig weißen Bereich links. Und es macht den Job. Ich meine, es deutet auf jeden Fall darauf hin, dass du in diesem Raum mit all diesen großen Goldrahmen bist. Das ist also der Sinn dieses Teils. Alles klar, jetzt sind die in diesem Schreibtisch vorne. Auf dem Schreibtisch ist so viel los, dass ich überhaupt nicht hoffen kann. Ich bin nur in diesem dunkelgelben Ocker fallen, um noch einmal zu sagen, wie ja, das ist eine Art Schuld. Vergoldetes Holz oder Karton. Ich weiß nicht, was es ist, aber das bekommt nur die Idee, dass ich jetzt auf den Bildern nur einen kleinen Fleck Kobaltblau gemacht habe. Und ich habe es sogar mit einigen der anderen Farben gemischt, die zufällig an meinem Gaumen waren, um es ein wenig zu grauen. Aber die Idee ist, dass ich nur in ein paar Farben fallen möchte. Ich versuche nicht, alles zu repräsentieren, was in all diesen Bildern ist, aber die Leute tragen sicher blau. Also macht es Sinn, einfach ein bisschen Blau zu fallen und lassen Sie uns etwas auf die reale Person setzen , die dort steht und nicht nur die Gemälde von Menschen. Wann immer ich Zahlen in einem echten wie diesem habe, werde ich immer nur in einer Farbe auf ihrer Kleidung fallen , die irgendwie genauso wie eine Farbe, die ich bereits im Raum verwende. Ich will nicht wirklich viel Zeit damit verbringen. Diese Person sollte ein orangefarbenes Hemd haben und dieses sollte ein rotes Hemd haben. Wie sie einfach natürlich erscheinen lassen und sie scheinen lassen, als wären sie Teil des Gemäldes. Also komme ich mit ein wenig Permanent Reihen zurück, die ich gerade in dieses Gelb ein wenig mischen. Und ich versuche nicht einmal etwas so ausgefeiltes zu tun , wie Fleischfarbe vorschlagen oder so etwas. Aber mehr nur eine Mischung zu bekommen, so dass es einige Blues und Art von nicht ganz roten, aber gelblichen Roten gibt. Und nur ein bisschen Kontrast, gerade genug, um dir irgendwie zu zeigen, was auch immer gefällt. Da sind Gemälde an der Wand. Malen ist wahrscheinlich von Menschen, und das ist irgendwie alles, was Sie wissen. Also, jetzt mischt es das System, Schattenviolett gemischt mit einigen Orangen, einige von diesem gelben Ocker. Und ich komme rein und verdunkle nur bestimmte Teile des Rahmens. Das ist, das ist fast unnötig. Ich mache etwas extra, nur um dir zu zeigen, dass du das kannst, aber ich weiß nicht, dass wir es wirklich brauchen. Aber wenn Sie genau auf diese Rahmen schauen, können Sie sehen, dass einige von ihnen sind die Hälfte des Rahmens ist Art von Licht und hell und beleuchtet. Und die andere Hälfte ist irgendwie dunkel und im Schatten. Also schlage ich nur ein kleines bisschen davon vor. Aber das ist wirklich alles, was du hier brauchst. Und das ist erledigt. 14. Museum: Wenn ich unterwegs bin, habe ich wahrscheinlich nicht viele Mixed-Media-Vorräte bei mir, aber ich habe normalerweise einen weißen Farbstift. Das ist also eine andere Sache, die wirklich hübsch ist, ziemlich extra An diesem Punkt wäre ich ziemlich glücklich mit dem, was ich habe. Aber solange ich den weißen Farbstift habe, werde ich ein paar Highlights auf diese kleinen Statuen setzen, damit sie aussehen, als wären sie aus etwas glänzendem Metall. Es gibt ein kleines Highlight auf dem Schreibtisch und eine Art von hellen Flecken an den Beinen. Und definitiv haben die Bilderrahmen hellere Bereiche und dunklere Bereiche. So kann es ein bisschen Spaß machen, diese leichteren Bereiche noch einmal zu treffen und einfach zu betonen, wo das Licht fällt. Also gehe ich einfach herum und suche nach kleinen Gelegenheiten, wo ich etwas aufrühren oder einfach etwas mit einem, mit einem Farbstift aufhellen kann. Und es ist großartig für die Dinge, bei denen du denkst, ich wünschte, ich hätte das nicht ganz übermalt, oder vielleicht gibt es eine Linie, die ein kleines Cricket ist. Sie wollen es nur ein winziges bisschen begradigen und manchmal einfach ein wenig Weiß hinzufügen ist gerade genug, um es genau dort zu bekommen, wo Sie wollten. Aber das sind nur kleine lustige Dinge, die man am Ende hinzufügen kann. Ich meine, diese Art von Sache, das ist die Art von Sache, die ich einfach schnell abhauen würde, um mich an einen Nachmittag im Museum zu erinnern und einfach den Moment einfängt, mich daran erinnert, was die Orte mögen. Und es ist cool, dass man mit nur diesen wenigen einfachen Ideen über die Perspektive all diese komplizierten Formen so ziemlich richtig machen kann. Ich musste nicht genau aussehen, sah natürlich aus wie konstruiert, entworfen oder ein Architekt hat es gezeichnet. Aber Sie haben so ziemlich die Vorstellung von der Größe und dem Umfang dieses Museums, die in diesen kleinen architektonischen Details oben stehen und nur ein Gefühl geben , dass hier eine Art Muster stattfindet. Es gibt wie kleine kleine weiße Streifen in der Decke. Ihr könnt das wohl kaum sehen. Aber, aber es sieht irgendwie cool aus. Es gibt nur ein wenig, bisschen ein Gefühl, dass es nur viel mehr Verschönerung und Verzierung gibt. Also gehe ich herum und lasse etwas davon rein. Aber wirklich, ich denke, das sieht ziemlich gut aus. Wir gehen, wir werden hier anhalten. 15. Cafe: Also fangen wir mit diesem genau so an, wie wir es in jedem anderen Raum tun würden, was heißt, ich werde das Zimmer selbst bauen. Also suche ich, wo die Ecke ist, genau dort, wo das auf die Seite passt. Und ich betrachte nur diese Winkel. Ich halte meinen Stift bis zum Foto in diesem Fall. Aber wenn ich im Café saß, indem ich meine Pfanne in der Luft bis zum Tatort hielt. Und ich versuche nur allgemein zu beurteilen, wo diese Wände fallen, und sie sehen ziemlich richtig aus, wenn ich ihn nur augäbe. Und wenn Sie das für eine Weile getan haben, wird es weniger kritisch, dass Sie diese Art von wirklich sorgfältiger doppelter Überprüfung der Fluchtpunkte machen. Aber ich mache es nur mit meinem Stift da ein bisschen, nur um ein, nur um einen allgemeinen Sinn zu bekommen, glaube ich, dass es richtig ist? Und ich markiere die Horizontlinie. Und denken Sie daran, dass auf diesem Bild ziemlich offensichtlich ist , dass die Person, die das Foto aufgenommen hat, aufsteht. Also wird die Horizontlinie auf Augenhöhe einer Person stehen und niemand steht im Raum, also wissen wir es, aber wir können uns vorstellen, wo der Kopf einer Person wäre, wenn sie stehen. Und so geht es darum, wo sich die Horizontlinie befindet. Aber wir haben ein wenig Hilfe, weil die Mauer ist Ziegel und so können Sie die gerade Linie auf all diesen Linien finden , sind Ziegelsteine und das ist die Horizontlinie ist, wo es eben wird. Also wissen wir das. Und ich kann mir wieder ein paar perspektivische Linien machen, nur sehr locker. Ich versuche, meinen Herrscher auf diesem einen beiseite zu legen und es einfach irgendwie zu beurteilen, mit dem, was ich weiß. Es ist vollkommen in Ordnung, immer ein Lineal zu verwenden. Es ist absolut keine große Sache. Aber wie auch immer, Ich werde nur versuchen, es zu tun, ohne dass ich gerade gemacht, Ich habe nur die Abmessungen dieses ein wenig geändert, so dass es das Foto besser passen. Aber natürlich gibt es im wirklichen Leben kein Foto. Sie können, Sie können dies so weit aus dem Rahmen gehen lassen , wie Sie wollen, weil Sie zu entscheiden, wo der Rahmen ist. Also auf der anderen Seite gibt es diese Art des oberen Fensters. Und wieder, ich benutze nur ein paar kleine perspektivische Linien, um zu versuchen, den Winkel davon richtig zu bekommen. Und dann gibt es eine Art Balken, der nach unten kommt und nur Wand danach kommt. Also mache ich mein X hier, damit ich herausfinden kann, wo der mittlere Teil dieses unteren Fensters hingeht und wo die anderen beiden auf die andere Seite passen würden. Und dann lösche ich ein paar meiner kleinen, kleinen Perspektivmarken hier aus. Also sind sie nicht ganz so offensichtlich, nur um sie aus dem Weg zu bringen, damit sie mich nicht verwirren, wie ich, wie ich weiter zeichne. Okay, jetzt ist mein Zimmer an Ort und Stelle und ich weiß, wo die Horizontlinie ist, was bedeutet, dass ich weiß, wo ich nivelle ist. Und nur ein paar dieser kleinen Balken in die Decke zu bekommen, auch mit perspektivischen Linien dort. Und bevor ich in irgendetwas unten reinkomme, werde ich voran gehen und ins Licht fallen lassen. Ich mag diese Leuchten, die von der Decke hängen. Ich denke, sie geben dem Raum nur irgendwie das Gefühl von Höhe und es gibt mehr eine Stimmung, was für ein Ort es ist. Und sie verschwinden auch irgendwie in die Ferne. Weißt du, sie werden kleiner, wenn sie zurück in die Ferne gehen. Und die, die im Vordergrund stehen, sind größer. So hilft es mit diesem Gefühl der Tiefe, was der ganze Grund ist, warum wir gelernt Perspektive ist, ein Gefühl davon zu bekommen , was uns nahe ist oder was weit weg ist. Okay, also hier ist unsere Horizontlinie. Niemand steht auf, also gibt es niemanden Kopf auf dieser Ebene, jeder sitzt. Und wo ist, wo sind die Köpfe der Menschen? Also hier ist diese Art von Dreiecksform in jedem Kopf. Ich weiß es, weil ich ein wenig Zeit damit verbracht habe, es anzuschauen, darüber nachzudenken, es zu messen. Jedermanns Kopf sitzt irgendwo in diesem Dreieck. Also, jetzt gehe ich einfach durch den Raum, und ich werde mir die Leute ansehen, die im Raum sitzen, und ich werde ihre Köpfe mit den architektonischen Merkmalen im Raum ausrichten , den Balken, den Fenstern, dem ganzen Ding . Und alles, was ich zeichne, ist ein wenig oval für einen Kopf und eine kleine Art kastenförmige Form für Schultern. Ich mache wirklich nur die Köpfe und Schultern all dieser Leute. Ich ziehe sie nicht vollständig rein. Einige von ihnen sind ein wenig, ein wenig größer. Also versuche ich, ein wenig Abwechslung zu haben und sich der Höhenunterschiede bewusst zu sein. Aber in diesem Fall denke ich, es sieht so aus, als ob der Kerl aufsteht, also werde ich ihn ein wenig anpassen, damit er nicht so viel größer ist als die Person, die gegenüber sitzt. Und dann ist da dieser Kerl in der Ecke, der am weitesten entfernt ist und auch sein Kopf auf höchstem Niveau ist. Und ich schicke diese Leute relativ zu den Fenstern an, aber sie sitzen darunter, damit ich mehr oder weniger Position als jetzt kann. Offensichtlich muss ich sie nicht alle genau an der richtigen Stelle bringen. Es spielt keine Rolle. Es fühlt sich immer noch an wie ein Café, aber es hilft mir irgendwie, mich zu orientieren und ich stelle sicher, dass ich weiß woran ich arbeite, wenn ich sie mehr oder weniger in die richtige Position bekomme. Und Sie können sehen, dass diese kleinen Formen, die ich wie kleine Kritzeleien zeichnen, wirklich, das ist alles, was sie sind. Jetzt sind einige dieser Menschen näher im Vordergrund und so gibt es größere. Und so ist es wichtig, eine Notiz zu machen, wo ihre Köpfe sitzen, relativ zu den Leuten, die ich bereits gezeichnet habe, aber es ist auch wichtig, dass ich ihre Köpfe größer mache. Als wären sie mehr im Vordergrund. Und so wieder, ich mache nur diese sehr lockeren Art Schulterformen , die nicht einmal wirklich genau auf die Menschen beziehen. Ich bin nur irgendwie, ich fühle mich wirklich mehr wie ein Doodle als alles andere. Was ich tue, ist nur eine kleine Kopfform und dann nur etwas für Schultern. Hier sitzen zwei Frauen an einem Tisch, die sich irgendwie gegenüberstehen. Also möchte ich das irgendwie vorschlagen, dass sie miteinander im Gespräch sind, aber ich sage es nur wieder mit diesen sehr lockeren Zahlen. Und dann gibt es noch ein paar Leute in dieser Ecke, deren Köpfe etwas größer sind. Also möchte ich sicherstellen, dass ich das genau richtig habe. Und das ist schon, das sieht aus wie ein Café voller Leute wie, ich weiß, dass niemand in diesem Raum irgendwelche Beine oder Arme hat. Aber schon sieht es irgendwie so aus, wie es ist. Und jetzt verwende ich meine perspektivischen Linien wieder und zeichne nur einige Zeilen für die, für die Tabellen. Jetzt wissen wir, weil wir Möbel gemacht haben, also wissen wir, dass die Tische den Wänden ausgerichtet sind. So können wir diesen perspektivischen Linien folgen. Und ich setze das nur für den Moment los ein. Ich gehe zurück und bin in einer Minute etwas präziser mit dem Stift. Aber ich kann sehen, dass dies Reihen von Tabellen sind und ich kann sehen, dass die Winkel verfolgen die, die Art von Linien, die ich durch, indem ich meinem Lineal folgen und meine Perspektivlinien folgen. Und jetzt werde ich es einfach versuchen und ich muss nicht wirklich spezifisch sein, aber ich werde versuchen, die anderen Zeilen in den Tisch zu machen und ein paar Tischbeine darauf zu legen. Und so benutze ich meine, Sie können sehen, dass ich meinen Bleistift benutze, um diese Winkel zu beurteilen, aber sie verfolgen auch die Art der perspektivischen Linien von der anderen Seite des Raumes. Damit ich mit meinem Lineal und meinen Fokuspunkten wirklich schick werden konnte. Oder ich könnte einfach irgendwie Augapfel diese Winkel und dann einfach ein paar Tischbeine runter fallen lassen. Ich zeichne keine Stühle, nicht in die Füße der Menschen gekommen. Weißt du, dass es immer noch gibt, gibt es immer noch eine Art von diesen unverkörperten Figuren an dieser Stelle. Aber es fängt an, es auszufüllen und man beginnt wirklich zu sehen, wie, oh ja, das sind Leute in einem Café, das in Tischen sitzt. Das ist also unsere Bleistiftskizze. 16. Cafe: Jetzt werde ich das mit Stift durchgehen und sehen, ob ich es schaffen kann, meine eigenen Regeln hier zu befolgen und von links nach rechts zu arbeiten und nicht Abstrich zu viel zu essen. Aber, aber diese Phase ist wirklich ziemlich einfach, oder? Weil er es nicht tun wird. Für eine Sache, die du gesehen hast, wie ich das schon gemacht habe, wirklich, ich befolge nur die Anleitung, die ich bereits aufgegeben habe. Wenn ich, wie ich das herausziehe, wenn ich etwas sehe, das ein wenig aus aussieht oder dass ich irgendwie bereue. Ich denke, Oh, ich glaube nicht, dass ich das beim ersten Mal wirklich genau genug angesehen habe, aber jetzt kann ich es wirklich sehen. Dann ist es an der Zeit, das zu ignorieren, was ich nicht gefischt habe, und diese Änderungen vorzunehmen. Aber sonst stelle ich ein kleines bisschen mehr Details ein , als würde ich diese Linien drehen und zu kleinen Strahlen. Und ich werde reingehen und diese Lampen vielleicht ein bisschen sorgfältiger rendern. Ich musste offensichtlich nicht zu viel in Bleistift tun, weil ich wusste, dass ich zurückkommen und anheften und ein wenig über sie gehen würde, aber es geht nur darum, ihre Größe und Platzierung nur ein bisschen zu überprüfen , wie ich, wie ich mitgehe. Also gehe ich voran und baue zuerst den Raum aus und dann beschäftigen wir uns mit all den Leuten, holen den Rest der Lampen ein und machen etwas mit dem Windows. Also bin ich dabei, Dinge zu überprüfen, während ich gehe, aber ich bin auch ziemlich schnell bewegen. Ich meine, das ist die Idee hier ist, dass dies eine Skizze ist, die Sie persönlich machen können. Du sitzt also selbst im Café und machst eine Tasse Kaffee und skizzierst nur, was du um dich herum siehst. Es ist also nicht die Sache, über die du für immer und ewig arbeiten wirst. Und es wird etwas, das Sie tun, in der Zeit, die Sie brauchen, um dort zu sitzen, Ihren Kaffee zu trinken und Ihr Sandwich zu essen oder was auch immer. Also ok, der obere Teil des Raumes ist gebaut. Und jetzt werde ich einfach umhergehen. Ich habe diese kleinen Figuren in Bleistift gemacht, und ich habe die Tische mit Bleistift gemacht. Nun, eine Sache darüber, Leute aus lebensecht zu ziehen, das ist natürlich, dass sie aufstehen und gehen. Sie werden gehen, sie werden sich bewegen. Sie werden ihre Stühle herumschieben. Kellner gehen hin und her und das Restaurant. Also das Wichtigste ist, dass Sie, Sie haben sich irgendwie gegeben, indem Sie es wirklich schnell und Bleistift zuerst, Sie haben, Sie haben, Sie haben die Parameter dieser Sache herausgefunden. Als ob du verstehst, wie das Ganze funktioniert. Und so natürlich, wenn jemand aufsteht und geht, können Sie immer noch zeichnen. Ich meine, Sie haben eine Vorstellung davon, wo sie waren und wie sie sich auf den Tisch neben ihnen beziehen oder auf die Person, die sie neben sitzen , oder die andere architektonischen Merkmalen um sie herum. So können Sie auf die sich verändernde Umgebung reagieren und damit beginnen, Menschen hinzuzufügen und Dinge ein wenig neu anzuordnen oder nicht. Es ist okay, wenn jemand weg ist, können Sie einfach Inc. so weit wie Sie haben, wissen Sie, mit ein paar dieser Zahlen. Also gehe ich herum und mache zuerst alle Zahlen. Und das ist, weißt du, ich sagte am Anfang, wie werde ich meinen eigenen Anweisungen folgen, von links nach rechts zu arbeiten? Und ich bin mir sicher, dass du das siehst und denkst, dass sie das nicht tut. Also versuche ich vorsichtig zu sein, um von der Tinte fernzuhalten. Es hilft, dass ich von oben nach unten ein wenig ging, damit es nicht schmieren wird. Aber die andere Sache ist, dass ich die Leute in Position bringen will , bevor ich in ihre Tische zeichne, denn jetzt brauche ich wirklich die Tische, um richtig aussehen? Also, jetzt werde ich, ich werde ein wenig genauer auf diese Tische schauen und versuchen sicherzustellen, dass ich wirklich in Tischbeine fallen, die genau aussehen. Jetzt, wenn ich hier herumgehe, stelle ich keine Stühle in. Ich glaube, wir haben genug. Ich möchte, dass ich denke, das ist gut genug, um vorzuschlagen, was in diesem Raum vor sich geht. Und du wirst sehen, dass ich die Details hier unten im unteren Teil der Zeichnung sprenge und es gut nennen werde . Du könntest natürlich in andere Dinge einsteigen. Du könntest in die Stühle kommen, du könntest in das, was auf den Tischen sitzt, weil die Leute kleine Kaffeetassen und Teller und ihre Laptops haben und da Zeug ist. Aber ich denke, bei dieser Größe in einem Skizzenbuch würde es nur zu der Verwirrung wie diese beitragen. Es sieht ziemlich richtig aus. All dies sieht ziemlich genau aus und Sie haben ein allgemeines Gefühl dafür, wo wir sind und was hier vor sich geht. Und ich möchte die Dinge vereinfachen, damit ich tatsächlich etwas erledigen kann und dann meinen Tag weitermachen kann. Also werde ich, ich werde das wirklich einfach halten, aber du wirst in einer Minute sehen, wie ich denke, das ich den Rest davon ausfüllt und es macht irgendwie Sinn für das, was es ist. Also überprüfe ich meine Winkel hier und versuche, diese Leute so aussehen zu lassen, als ob sie an diesen Tischen sitzen und reinschauen, wie ich in den Vordergrund komme und wie diese Tischbeine aussehen meine Winkel hier und versuche, diese Leute so aussehen zu lassen, als ob siean diesen Tischen sitzen und reinschauen, wie ich in den Vordergrund kommeund wie diese Tischbeine aussehen. Art von kommen aus dem Tisch, dass ein wenig von einem Winkel. Also schlage ich das nur ein bisschen vor. Und mach dir keine Sorgen, wenn du ein bisschen dran bist, weißt du, als gäbe es eine Art Lücke auf der rechten Seite, wo ich nicht getan habe. Ich habe nicht ganz ein paar Tische nahe genug zusammengekriegt, aber ich werde nicht darüber aufregen. Es ist in Ordnung, es ist erledigt. Ich bin weitergezogen. Also überprüfe ich einfach alles, sicherzustellen, dass ich mag, weißt du, wo all diese Dinge fallen und dass alles irgendwie so aussieht, wie ich es will. Und jetzt, was ich tun werde, ist mit dem Pinselstift zu kommen und wirklich Schatten zu betrachten , denn es gibt einige wirklich interessante Möglichkeiten hier. Also werde ich wieder an der Spitze starten und diese Lampen machen, die schwarz sind. Also werde ich nur in den Pinselstift fallen, nur für die schwarze Tinte und sehe Orte an , wo das dasselbe ist, was du mit allen anderen Räumen gemacht hast. Wie, wo sind die Schattenseiten der Dinge? Wo sind diese Art von dunkleren Ecken im Raum, wo ich in ein wenig Tinte fallen kann, nur um vorschlagen, deutet darauf hin, dass dies die dunkle Ecke mit den Fenstern ist. Es gibt immer eine dunklere Seite, wo es ein bisschen Schatten gibt. Also kann ich etwas davon reinbringen? Übrigens gibt es Bilder an diesen Wänden und ich ignorierte die Bilder, um es einfach zu halten. Also habe ich das ausgelassen. Ich werde hier vor und um das Fenster gehen, einfach ein bisschen Nachdruck hinzufügen. Und dann tun Sie, ich werde diese Pfosten machen, sind diese Strahlen oder was auch immer sie in Tinte sind. Also, dass das irgendwie erledigt ist. Ok. Also, das ist der Raum ziemlich gut gefüllt. Und jetzt werde ich nur, auf eine sehr lose, sehr skizzenhafte Art und Weise, ich werde meinen Tintenstift nehmen und ich werde einfach das Gefühl der Schatten unter den Tischen hinzufügen. Wie alles, was unter den Tischen ist, ist eigentlich ziemlich dunkel, auch die Leute mögen ihre Beine und ihre Füße und unter den Stühlen. Also habe ich noch nicht in den Rest ihrer Körper gezogen , wie ich ihnen keine Beine gegeben habe, und ich habe ihnen keine Füße gegeben. Ich sprenge das irgendwie aus, indem ich alles nur dunkel da unten mache. Und schauen Sie sich Ihre Zeichnung und die Szene an, gehen Sie durch und versuchen Sie zu tun, was für die Zeichnung an dieser Stelle mehr Sinn macht als die Szene vor Ihnen. 17. Cafe: Also schon denke ich, dass wir eine wirklich coole Skizze haben und ich würde mich freuen, es einfach so zu lassen. Weißt du, wenn ich mit meinem Kaffee fertig wäre und bereit wäre, weiterzumachen, könnte ich einfach gehen. Aber wir werden den gleichen unglaublich stromlinienförmigen, einfachen Ansatz verfolgen, um es zu malen, wie wir es gezeichnet haben. Also vermische ich nur etwas transparentes rotes Oxid mit ein wenig Orange und ein wenig Rot. Und ich mache diese Ziegelmauer auf die loosste Art und Weise. Ich benutze meinen kleinen Pinselstift, weil dies ein ziemlich kleines Gemälde ist und ich irgendwie um diese Fenster und so herum arbeiten muss. Also benutze ich etwas, das ziemlich klein ist, aber ich versuche, es irgendwie nass zu halten, damit ich etwas Abwechslung in der Farbe bekommen kann , so dass es das Gefühl von verblasstem Ziegelstein hat. Jetzt, wenn ich damit anfange, werde ich meinen Leuten nicht zu nahe kommen. Ich lasse einen Heiligenschein um sie herum. Und verlassen Sie Ihre, Ihre, Ihre, Ihre, Ihre Menschenmenge mit einer Art weißen Heiligenschein um sie herum, unterscheidet sie irgendwie und hält Sie auch davon ab, zu beschäftigt und detailliert mit der Farbe. Also fühle dich nicht so, als müsstest du direkt auf sie runterkommen. Man kann einfach irgendwie wieder, das soll super lockern skizzenhaft sein. Also lasst euch skizzenhaft darüber gelockert werden. Ich zeichne in diesen anderen, fallen in diese anderen kleinen Bits Farbe, während ich eine Chance habe, während das Papier noch nass ist, nur damit ich diese Art von fleckigem Gefühl von verblassten Ziegeln bekomme . Aber das muss gar nichts zu schickes sein. Nun das Licht, das durch diese Fenster kommt, gibt es tatsächlich eine Reihe von verschiedenen Farben und eine Reihe von verschiedenen Dingen, die mit den Fenstern vor sich gehen. Und Sie können durch das Fenster in mehr Ziegel darüber hinaus schauen. Ich überspringe das alles. Ich werde in etwas Blau fallen. Nun, es ist ein kleines Klischee, zu sagen, dass es blauen Himmel oder blaues Licht aus einem Fenster kommen wird. Natürlich gibt es nicht unbedingt. Ich hätte genau dort ein gelbes Gelb benutzen können. Aber ich mag zufällig die Harmonie dieses blauen und dieser orangeroten Farbe. Ich meine, sie sind da, sie machen eine Art nette Paarung. Also habe ich gerade entschieden, dass diese die dominierenden Farben in diesem Gemälde sein werden. Ich habe ein wenig gelbes Ocker in die Decke fallen gelassen , nur um der Decke eine Art Farbe zu geben. Aber das ist wirklich so ziemlich, das ist alles, was wir wirklich brauchen. Farbe im Raum selbst. Nun, der Trick, den ich denke, ist es, es wieder wirklich einfach zu halten. Also benutze ich die gleiche Art von transparenter Erde. Lesen Sie dieses transparente rote Oxid, und ich lasse nur ein wenig auf den Kopf fallen. Also ist es irgendwie so, weißt du, auf eine Weise ist es so, als würde ich annehmen, jeder genau den gleichen Hautton hat. Und ich wähle immer einen ziemlich dunklen Hautton, weil Aquarelle aufgehellt, wie sie gehen. Und du kannst es aufheben und mit einigen der Leute ein wenig ändern. Und jetzt nehme ich das gleiche Blau, das ich schon benutzt habe , und ich lasse es so ziemlich einfach auf jedem Hemd fallen. Jetzt könntest du ein paar Leute überspringen und ihnen weiße Hemden geben. Sie könnten auch etwas von diesem mischen, was irgendwie auf dem Papier geschieht hier, Mischen etwas von dem Blau mit etwas der roten Oxidfarbe und Sie werden ein schönes Grau bekommen. Aber im Grunde habe ich Leute und sie tragen Kleidung. Es wäre einfach, viel Zeit damit zu verbringen, zu sagen, ich werde dieser Person ein grünes Hemd geben und ich werde dieser Person ein gelbes Hemd geben. Aber ich glaube wirklich nicht, dass es notwendig ist. Und ich denke, wenn man sich das Bild insgesamt anschaut, ist es nicht so, dass man das nicht als die Farbe sieht, die jeder trägt. Ich setze nur ein bisschen Farbe auf den Boden. Es ist fast nur ein bisschen schmutziges Wasser. Es ist wie ein winziges, es ist nur eine winzige warme Farbe mit ein wenig von der Ziegelfarbe an den Wänden. Und wirklich, das ist ziemlich nah dran. Ich könnte wieder reinkommen und ein paar dieser Hemden verdunkeln. Ich könnte mich ein wenig mit Details verwirren, aber ich denke, das Letzte, was ich tun werde, werde ich nur ein wenig berühren hier oben, aber dann werde ich es tatsächlich trocknen lassen und in nur ein paar weitere Details fallen lassen. Aber selbst hier, selbst wenn du es so lässt, denke ich, du verstehst völlig, was es ist und was der Sinn der Zeichnung ist. Aber jetzt, da es trocken ist, möchte ich nur sehen, ob ich noch ein paar Details eintauchen kann, ohne mich zu verrückt zu machen. Also komme ich mit meiner Tinte zurück. Und einige dieser Leute blickten auf den Hinterkopf. Also gebe ich ihnen nur eine Art von schwarzen Blobs, um Haare vorzuschlagen, um es irgendwie offensichtlich zu machen, dass einige Leute konfrontiert sind, aber einige Leute schauten auf den Hinterkopf. Ich, ich bin definitiv nicht daran interessiert, in Details wie Frisur von jemandem zu gehen oder dass sie eine Brille tragen oder so etwas. Ich denke, wir sind einfach zu das ist zu schnell und einfach eine Zeichnung dafür, aber ich kann ein paar Leute Hemden machen, schwarz statt der blauen Farbe. Wenn ich ein paar weiß lassen würde, dann gäbe es noch mehr ein bisschen Abwechslung darin. Aber, und ich denke, wenn Sie versuchen, zu detailliert mit den Menschen an dieser Stelle zu bekommen, verlieren Sie nur den Geist der ganzen Sache, worum es hier geht, ist nur sehr schnell zu erfassen so ist das Café, wo ich mein Frühstück jeden Morgen. Und Sie wollen nur ein Gefühl dafür und vielleicht wollen Sie sich ein paar kleine Notizen oder einen kleinen Journaleintrag hier schreiben . Und, und das war's wirklich. Sie haben, Sie haben eine sehr komplizierte Szene gefangen und Sie haben es sehr schnell gemacht. Ich weiß, dass dies die Art von gesehen ist, die viele Leute nicht einmal angehen wollen. Sie haben einfach nicht einmal eine Ahnung, wo sie anfangen sollen. Aber ich denke, Sie können sehen, wie, wenn Sie das einfach wirklich vereinfachen und sich auf das konzentrieren, was wichtig ist und schnell durchstehen, dass Sie wissen, dass Sie wirklich nicht etwas schaffen können, das sehr cool ist und dieses Ganze einfängt komplizierte Menge von Menschen alle auf einmal. Also nur ein kleines bisschen mit den Tischbeinen zu rühren, aber das ist so ziemlich es. Ich glaube, wir sind damit fertig. 18. Review und Schlussgedanken: Während wir fertig sind, möchte ich nur ein paar Dinge überprüfen und Ihnen noch ein paar Dinge in meinem Skizzenbuch zeigen. Zunächst einmal, wenn ich auf dieses Bild zurückgehe, möchte ich Sie nur daran erinnern, dass Sie mit etwas Textur reinkommen können und wirklich Spaß haben kleine Kritzeleien mit Buntstift. Machen Sie einige wirklich leichte Spaß Wäschen mit dem Aquarell. Sie können viele verschiedene Materialien und verschiedene Stile verwenden, um Ihre Idee zu vermitteln. Hier ist ein weiteres Beispiel aus der gleichen Wohnung in Portugal. Vielleicht erkennen Sie, dass große Fensterläden an den Fenstern. Aber das ist nur eine kleine Vignette. Weißt du, es ist wirklich nur in eine Ecke zu schauen, aber ich benutze immer noch die gleichen Prinzipien. Ich habe immer noch einige perspektivische Linien dort und ich verwende sie, um mich zu leiten und zu helfen, all diese Elemente zusammen zu platzieren. Auch wenn ich nicht einen vollen Raum mache, gelten die gleichen Ideen wirklich. Das ist eine Wohnung, in der ich wohnte , in Frankreich und, wissen Sie, Sie erkennen, wie ich das Zimmer einfach zusammengesetzt habe. Und wenn ich das habe, weiß ich, wo all diese anderen Elemente passen. Und selbst für die Dinge, die nicht quadratisch gegen die Wand wie diese Art von Kurvenstühlen. Ich kann sie relativ zu anderen Dingen im Raum anordnen und ihn ziemlich nahe bringen. Und das ist, was es wirklich finanziert macht, fangen so etwas ein und machen Sie es einfach wirklich schnell und haben ein wenig Erinnerung an den Ort, den Sie geblieben sind. Das ist wirklich einer meiner Favoriten. Dies ist eine andere Wohnung, die ich einmal gemietet habe. Und wir haben die gleichen Prinzipien bei der Arbeit in Bezug auf alle perspektivischen Linien und viele Dinge im Raum folgen so ziemlich diesen Linien, diese Bilder und die Konsole hier drüben. Aber manche Dinge nicht. Als hätte ich diesen runden Tisch und muss herausfinden, wie man ein paar Stühle herumspielt. Ein weiterer Runder Tisch hier, dieser Stuhl im Vordergrund. Also immer gut darin, sie mehr oder weniger wichtige Elemente zu bekommen, oder? Gibt mir viel Platz zum Spielen. Und bringen Sie viele verschiedene Texturen mit Bleistift und Marker hier rein. Es ist also eine Menge los mit diesen Bildern. Ich habe sie wirklich locker gehalten, aber ich habe ein paar kleine Kritzel-Dinge in ihm gemacht, was ich denke, es macht Spaß, diese Art von Zeichen zu setzen. Also liebe ich die Fähigkeit, mit dem Grundgerüst eines Raumes zu beginnen und dann einfach wirklich irgendwie verrückt zu werden, mit welchen Design-Elementen ich möchte, ich möchte wirklich herumspielen. Und ich wollte dir das letzte zeigen weil ich in der Klasse etwas darüber geredet habe. Weißt du, manchmal ist etwas im Raum eigentlich aus und du bist besser dran, es den Regeln der Perspektive zu entsprechen. In diesem Fall hing dieser Spiegel in einem Winkel von der Wand, weil er an einigen Drähten war und einfach aufgehängt wurde. Es ist also in einem ungeraden Winkel. Und zuerst dachte ich, dass ich dem treu sein sollte. Aber danach siehst du, wie es irgendwie falsch aussieht, oder? Weil diese Linie diesen Weg geht und Sie möchten, dass diese Linie auch diesen Weg geht. Ich wünschte, ich hätte diesen Spiegel gerade aus meinem Kopf gerichtet, anstatt ihn zu haben, nur es sieht so aus, als ob etwas nicht ganz richtig ist und es ist nicht so offensichtlich, dass es wegen der Art, wie es nach vorne hängt von der Wand. Aber wie auch immer, das ist ein weiteres Beispiel eine kleine Vignette, wo wir nicht einmal diesen vollen Raum machen. Aber wenn man die Perspektive hier versteht, bekommt man ein Gefühl von Tiefe und man bekommt das Gefühl, dass man sich in einem Raum befindet. Und dann haben Sie auch etwas ziemlich Festes, mit dem Sie beginnen können, diese Elemente auszurichten, und das ist, was Ihnen erlaubt, alles andere an Ort und Stelle zu bringen. Okay, ich glaube, das ist alles. Ich hoffe, Sie hatten Spaß und dass diese Klasse Sie begeistert über das Zeichnen von Innenräumen. Bitte posten Sie Ihre Fragen oder Kommentare. Ich werde sicher sein, dass ich reinkomme und antworte. Und auch unterrichte ich viele andere Klassen, sowohl über das Schreiben als auch über Kunst. Also schauen Sie sich diese an und bleiben Sie bitte in Kontakt. Weißt du, ich habe eine Webseite. Ich verschicke einen Newsletter. Ich bin auf Instagram und anderen sozialen Medien und würde gerne von Ihnen hören. Ich danke Ihnen vielmals.