Stillleben im echten Leben: mit nur einer Linie! | Amy Stewart | Skillshare

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Stillleben im echten Leben: mit nur einer Linie!

teacher avatar Amy Stewart, Writer & artist

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      EINFÜHRUNG

      2:25

    • 2.

      Projekt und Materialien

      2:07

    • 3.

      Bleistiftskizze

      10:25

    • 4.

      Tuschezeichnung

      9:26

    • 5.

      Ink

      2:38

    • 6.

      Erste Durchwahl

      7:04

    • 7.

      Aquarellmalerei

      9:30

    • 8.

      Letzte Schliffe

      4:46

    • 9.

      Letzte Gedanken

      1:17

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

404

Teilnehmer:innen

14

Projekte

Über diesen Kurs

Wenn du vom Leben skizzierst, zeichnest du wahrscheinlich Straßenland, Landschaften, Menschen und Architektur – aber immer über ein Stillleben im echten Leben – und doch immer über ein Stillleben hinausgehenden und sogar über ein Stillleben hinausgehenden

In diesem Kurs erkunden wir die Ideen, die Stillleben, die du im echten Leben hast und eine tabletop in einem Café als Inspiration verwenden.

Wir werden einen ungewöhnlichen Ansatz für dieses Thema machen: Wir zeichnen die ganze Szene mit nur einer Linie, und werden unseren Stift nie vom Papier ausheben. Dies ist eine wunderbare Übung, um Künstler:innen zu kennen. Für fortgeschrittene Künstler, ist es eine großartige Möglichkeit, deinen Stil aufzuteilen und darüber zu überlegen, was du zeichnest.

Am besten bekommst du das Beste mit den einfachsten und einfachsten Kunstmaterialien – einen einzigen Zeichenstift und ein simplest

Eine still könnte einfach aussehen, aber es gibt viel zu lernen! Wir werden uns darauf konzentrieren, wie du das Beste ausmachen kannst:

  • Interessante Linienarbeit
  • Lebendige Farben
  • Dynamische Kompositionen
  • Starker Kontrast zwischen Formen, Farben und Werten

Am Ende des Kurses hoffe, dass ich dich erzählen kann, wie sich das Lohnen, wie es das beste Leben sein kann, um deine Kunstpraxis zu euren Stillleben zu verleihen, um die Geschichte deiner täglichen Umgebung und der Welt zu erzählen.

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Amy Stewart

Writer & artist

Kursleiter:in

 

Welcome! For the last twenty years, I've devoted my life to making art and writing books. It gives me great joy to share what I've learned with you. 

I love talking to writers and artists, and bonding over the creative process. I started teaching so that I can  inspire others to take the leap. 

I believe that drawing, painting, and writing are all teachable skills. Forget about talent--it doesn't exist, and you don't need it. With some quality instruction and lots of practice, any of us can make meaningful, honest, and unique art and literature.

I'm the New York Times bestselling author of over a dozen books. When I'm not writing or traveling on book tour, I'm painting and drawing in ink, watercolor, gouache, and oil. Come f... Vollständiges Profil ansehen

Level: Beginner

Kursbewertung

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Transkripte

1. EINFÜHRUNG: Hi, ich bin Amy Stewart. Ich bin Schriftstellerin und Künstlerin. Ich nehme mein Skizzenbuch immer mit, wenn ich unterwegs bin oder auch nur, wenn ich unterwegs bin und über meine Nachbarschaft. Und normalerweise zeichne ich Straßenszenen, Landschaften, Menschen, Architektur. Aber manchmal bin ich über ein Stillleben gestolpert. Jetzt rede ich hier nicht von einem klassischen Stillleben Setup im Atelier eines Künstlers. Worüber ich spreche, ist nur eine interessante Anordnung von Gegenständen im Alltag, wie eine Vase und Salz- und Pfefferstreuer auf dem Tisch in einem Café. Diese kleinen Stillleben sind überall, wenn Sie lernen, zu beginnen suchen Forum. Und das Tolle an einem Stillleben. Und ich denke, das ist der Grund, dass sie so populär sind Themen für Künstler ist, dass ein Stillleben. Lass dich von allem ein bisschen machen. Interessante Linienarbeit, lebendige Farben, dynamische Kompositionen und nur Sie am Ende mit, können Sie wirklich starke Kontraste zwischen Formen, Farben, Werte bekommen , und Sie wissen, ein Stillleben kann auch eine Geschichte über den Ort erzählen Sie besucht haben, über Ihren Alltag, über den Wechsel der Jahreszeiten. Also in dieser Klasse werden wir eine einfache Anordnung auf einem Tisch in einem Restaurant zeichnen, fertig mit nur einer Zeichnung Stift und ein wenig Aquarell, wirklich einfache Vorräte. Aber wir werden eine ungewöhnliche Herangehensweise an diesen hier gehen. Wir werden die ganze Szene mit nur einer Linie zeichnen niemals unseren Stift aus dem Papier heben. Was dies tut, ist es eine wirklich unverwechselbare handgezeichnete Qualität zu den Linien. Denn Sie können Ihren Stift nie hochheben und ihn mit viel Schwung oder Bewegung wieder ablegen , was ihn zu einer großartigen Übung für beginnende Künstler macht. Aber, weißt du, es ist auch wirklich hilfreich, wenn du ein erfahrener Künstler bist und du das Gefühl hast, dass du in einem RET stecken geblieben bist. Dies, kombiniert mit einem wirklich lockeren und spritzigen Ansatz für Aquarell, wird definitiv die Dinge für Sie ändern. Ich werde Ihnen auch zeigen, wie ich das auf meinen Reisen mache, Skizzenbücher, in denen ich ein kleines Schreiben rund um das Kunstwerk hinzufüge , um meine Erinnerungen an den Ort aufzuzeichnen und was ich dort gemacht habe. Es gibt also nur eine wirklich lustige, schnelle entspannte Möglichkeit, den Moment festzuhalten und an Ihren Kunstfertigkeiten ein wenig zu arbeiten. In Ordnung, gehen wir los. 2. Projekt und Materialien: Für das Projekt für diese Klasse gebe ich Ihnen mein Foto, von dem Sie arbeiten können. Aber auch fühlen Sie sich frei, Ihr eigenes wirkliches Leben zu finden, Stillleben. Überall um Sie herum könnte eine kleine Sammlung von Objekten auf Ihrem Nachttisch in einem Restaurant, einem Bücherregal, auf der Veranda Ihres Nachbarn sein, jede kleine Sammlung von Objekten qualifiziert sich als Stillleben. Aber was auch immer Sie sich entscheiden zu zeichnen, ich hoffe, Sie werden im Projektbereich gepostet, damit ich es sehen kann. Und natürlich, wenn Sie irgendwelche Fragen oder Kommentare haben, setzen Sie diese auch ein und ich werde zu beantworten. Nun, für Vorräte, kann es wirklich einfach in dieser Klasse sein. Das ist alles, was Sie brauchen werden. Du brauchst etwas Papier und bitte vergewissern Sie sich, dass es für Aquarell ist. Es könnte also ein Aquarellblock wie dieser sein. Es könnte Aquarell Skizzenbuch wie dieses sein, aber stellen Sie sicher, dass es sagt Aquarell drauf denn wir werden tatsächlich ziemlich viel Wasser nach unten setzen. So wie Mixed Media Papier wird ein wenig schnallen, wenn Sie, wenn Sie es verwenden. So gutes Aquarellpapier, ein Bleistift und ein Radiergummi. Und ich werde nur ein bisschen ein Lineal benutzen. Nicht absolut notwendig. Eine grundlegende Aquarell-Sets. Ich werde meine treue Reise-Palette verwenden und ich werde Ihnen eine Liste mit einigen Farben geben, aber wir brauchen nicht einmal wirklich so viele Farben. Ich werde nur eine Bürste benutzen und sie ist ziemlich groß. Dies ist eine Nummer 10 Rundbürste. Ehrlich gesagt, wahrscheinlich, was auch immer Art von Aquarellpinsel Sie haben, würde gut funktionieren. Und dann nur ein Zeichenstift. Ich benutze einen 08 wasserdichten Pigmentliner und es gibt viele verschiedene Marken, die sie machen. Das hier ist in Micron, das hier ist ein Copic, und das ist der Faber Castell Pitt Artist Pen. Jedes Kunstversorgungsgeschäft verkauft diese. Sie sind sehr preiswert. Stellen Sie sicher, dass sie wasserdicht sind, aber sie sind fast alle, sie sagen wasserdicht oder dauerhaft auf ihnen und bekommen eine gute dicke. Also benutze ich eine Acht, etwas, etwas Art Mutiges, ich denke, wäre wirklich gut für diese Klasse. Und das war's. Das ist alles, was wir brauchen. Also lasst uns gehen. 3. Bleistiftskizze: Wenn Sie in einem Café sitzen und zeichnen, werden Sie nicht in der Lage sein, ein Bild auszudrucken und ein Gitter darauf zu zeichnen. Du wirst aus dem Leben ziehen. Aber Tatsache ist, dass viele Künstler ein Gitter in ihren Köpfen haben. Selbst wenn sie aus dem Leben schöpfen. Sie finden heraus, was in der Mitte horizontal ist, was vertikal in der Mitte ist, Was ist genau in der Mitte. Und das tun sie auch, wenn sie nicht darüber reden. Also fangen wir mit so etwas an und machen eine Bleistiftzeichnung. Und ich möchte, dass Sie bemerken, wie ich die Bleistiftzeichnung mache, weil wir den Luxus eines Fotos haben. Ich schaue mir wirklich an, wo sind diese Dinger reingekommen? Ich werde um den Rand beginnen und ich werde mit dem Tisch beginnen. Und ich werde schauen, wie, wo beginnt diese Tabelle relativ zu dieser horizontalen Linie? Wo haben die unteren Teile des Tisches begonnen? So, das, und das wird mir wichtig sein. Das, und das, wie wo sind diese Zeilen? Und das, und indem Sie feststellen, wo der Tisch ist, ist es so viel einfacher, diese Objekte auf den Tisch zu legen. Also, wenn Sie aus dem Leben zeichnen, das ist ein Vorschlag, indem Sie beginnen die, die Einrichtung oder den Hintergrund oder was auch immer es ist. Holen Sie sich das zuerst und platzieren Sie dann alle Objekte darin. Nun etwas anderes ist, dass, wenn Sie aus dem Leben zeichnen, Sie vielleicht nicht unbedingt mit einer Bleistiftzeichnung beginnen. Du könntest direkt zum Pin gehen. Und wenn die Dinge etwas wackelig enden oder es etwas gibt, das du dir wünschst, du könntest löschen, aber du kannst es nicht löschen, weil du angefangen hast und anheftet hast. Das heißt, der springende Punkt ist, einfach frisch und spontan und locker zu sein und einfach, weißt du, einfach mit ihm zu gehen. Also, das ist okay. In Ordnung, also habe ich ein Gitter erstellt, das zu meinem Foto passt. Und das erlaubt mir, mit dem Zeichnen zu beginnen. Also weiß ich, dass der Tisch hier beginnt und hier geht und dann nach hier geht. Jetzt noch ein cooler Trick. Wenn du bist, wenn, wenn es dich ein wenig nervös macht, gerade Linien und andere lustige kleine Trick zu zeichnen , ist es, nur eine kleine Spur von Punkten und, und verbinden Sie einfach diese Punkte. Das ist also eine Möglichkeit, eine gerade Linie zu bekommen. Und ich weiß, dass die andere Seite des Tisches hier beginnt und es geht hier. Ich kann auch Winkel mit meinem Bleistift überprüfen. Und wieder, wenn es im wirklichen Leben wäre, würde ich diesen Bleistift an den Tisch halten und versuchen, diesen Winkel richtig zu machen. Aber wir arbeiten von einem Foto, also habe ich das nicht. Und da ist der untere Teil des Randes des Tisches genau da. Okay, jetzt, da die Tabellen vorhanden sind, kann ich anfangen, Dinge relativ zu reparieren, wo der Tisch ist. Also nochmal, hier ist das Zentrum und so wie das, was in der Mitte ist? Nun, die Pfefferstreuer sind hier in der Mitte. Diese Vase ist den ganzen Weg rüber. Dieser kleine Korb mit Brotstäbchen ist hier drüben. Diese Beziehungen zu kennen, kann also wirklich helfen. Aber ich werde mit der Vase anfangen. Glücklicherweise liegt der schmalste Teil der Vase direkt auf dieser Mittellinie. Das gibt mir also etwas zum Ausgehen. Es ist eine Art von Fackeln heraus, kommt nicht den ganzen Weg bis zum Rand des Tisches, sondern irgendwie nah. Da ist es. Da sind die Seiten, so etwas. Das ist also die Vase. Ich werde in einer Minute wieder zu den Blumen kommen. Und was den Salzstreuer betrifft, ist er unter der Linie des Tisches. Also, als wäre hier der Tisch und da ist der Salzstreuer und er kommt an den Rand des Tisches hier rüber. Also schaue ich nur irgendwie nach Messen, so okay. Unter dem Tisch. Es ist so etwas. Unten drauf. Ich weiß, dass hier der Boden der Vase ist und der Boden des Salzstreuers ist. Die Beziehung zwischen diesen beiden, die mir hilft, das herauszufinden. Gut. Also, jetzt kann ich das irgendwie hinkriegen. Und ich kann das hier rüber kriegen. Machen Sie diesen Winkel irgendwie zu einem kleinen Trick, wenn Sie ein Objekt wie dieses zeichnen , das vielleicht einen lustigen Winkel dazu hat oder einige Kurven ist, dass Sie eine Linie direkt in der Mitte setzen können. Und Sie könnten immer ein T-Quadrat-Lineal verwenden, Sicherlich, wenn Sie zu Hause arbeiten sowieso, Ich bin sicher, Sie werden nicht mit einem von diesen reisen, aber Sie könnten das nur verwenden, um sicher zu sein. Und dann können Sie eine Seite mit der anderen vergleichen. Also, jetzt kann ich irgendwie schauen und gehen, okay. Sieht diese Seite wie diese Seite aus? Also, die Linie in die Mitte zu setzen, ist erstaunlich, wie viel das hilft. Ich denke, ich werde das etwas größer machen, nur irgendwie davor. In Ordnung, das ist etwa dort, wo das ist. Und dann ist der Pfefferstreuer etwas tiefer, weil er näher an uns ist. Die Tatsache, dass es näher an uns ist, bedeutet auch, dass es immer so etwas größer ist als der Salzstreuer. Wir werden das vielleicht nicht perfekt bekommen. Und das ist okay. Ich meine, das ist der Grund, warum wir einen Bleistift verwenden, damit wir löschen können, aber auch nicht den Rest Ihres Lebens damit verbringen, diese Objekte genau perfekt zu machen. Die ganze Idee hinter diesem Zeichnungsstil ist, schnell und frei und spontan zu sein. Und es wird so aussehen, als wärst du da und es wird im Moment aussehen. Und es wird etwas absichtlich unvollkommen aussehen, als würde ich es irgendwie zwingen und dich dazu zwingen, etwas unvollkommen zu sein. Wir sind gut mit dem Stil, den wir verwenden werden. Diese beiden Objekte berühren also diesen Salz- und Pfefferstreuer. Ich habe sie nicht so sehr überlappen wie auf dem Foto, aber es ist nah genug und du würdest dir ansehen, wo der Boden von diesem hier ist? Wo ist der Grund von dem hier? Wo ist die Spitze des einen trägt die Spitze von diesem. Lassen Sie uns irgendwie meinen Denkprozess ist, dass ich diese zusammenstelle. Jetzt, da ich den Pfefferstreuer habe. Jetzt kann ich diesen Korb reinlegen und der Rand des Korbes fängt hier an. Wo landet es? Es endet, oh, weißt du was, ich habe vergessen, in die Ecke dieses Tisches zu legen. Ich werde das sofort reinlegen. Das ist eigentlich wichtig und hilfreich. Und ich habe gerade in meiner Eile, das zu machen, habe ich es einfach ausgelassen. Das ist also wirklich nützlich, das da drin zu haben, okay? Denn der Grund, warum das nützlich ist, ist, dass dieser Brotkorb, er beginnt genau hier, fast genau in der Mitte. Und es geht genau hier, wo die Ecke des Tisches ist. Das ist also eine Seite und die andere Seite ist direkt an der Ecke des Tisches. Und jetzt lassen Sie mich sehen, ob ich diese kleine Kurve kriege, die ungefähr richtig ist. Nahe genug. Jetzt werde ich diese Seite runterbringen. Ich überprüfe diesen Winkel gegen den Winkel im Bild. Und der Boden beginnt hier auf dem Pfefferstreuer. Und es ist auch gekrümmt. Denken Sie daran, dass, wenn Sie zeichnen, wissen Sie, um Artikel sitzen auf einem Tisch wie diesem, der Boden ist auch abgerundet. Es wäre ein Fehler, das flach zu machen. Es hat eine Kurve darin, genau wie diese eine Kurve darin hat. Okay. Die sind also an der richtigen Stelle. Und ich muss nicht wirklich die Linien hier einziehen. Ich werde sie nur sehr locker reinlegen, aber ich kann das mit Stift machen. Ich weiß nicht wirklich, es ist nicht super wichtig. Ich mag diesen kleinen Griff wirklich. Also werde ich nur eine Sekunde nehmen und versuchen, das Ding richtig zu machen. Es wird wahrscheinlich nicht perfekt sein, aber so etwas wie, es ist so etwas. Und dann gibt es noch ein bisschen wie funktioniert das? Noch ein kleiner Griff auf dieser Seite. Das gefällt mir. Also bin ich froh, dass ich mir eine Sekunde genommen habe, um das zu machen. Andere Dinge, die hier mit diesem kleinen Korb vor sich gehen , sind, dass da eine Serviette drin ist. Also gebe ich nur ein paar kurze Zeilen, um die Serviette und die Brotstäbchen vorzuschlagen. Ich ziehe nur ein. Ich schaue irgendwie irgendwie an, den Winkel und schaue auch an, wie groß. Aber ich mache mir keine Sorgen um perfekte gerade Linien oder so, weil ich das alles mit Stift machen kann. Hier geht es mehr um Platzierung als alles andere. Eine weitere coole Sache über das Zeichnen der Brot-Sticks in mit Bleistift ist, dass es eine wirklich gute Erinnerung, dass sie tatsächlich vor diesen anderen Details in den Korb sind. Also werde ich mich daran erinnern müssen, die Brot-Stick-Linien oben zu machen und nicht, nicht haben alle diese Linien durch, wie sie hier sind. Die vorne zeigen durch, aber die hinten, die Brotstäbchen vertuschen es. Ordnung, also sind diese an mehr oder weniger der richtige Ort. Und was diese Vase angeht, werde ich jetzt nicht die Blumen zeichnen. Ich werde kleine Behälter zeichnen, damit die Blumen reingehen können. Siehst du, was ich damit meine? Es ist fast so, als wären sie kleine Umschläge für die Blumen. Weil ich das alles mit Stift machen kann. Nun, wie ich schon sagte, wenn ich das im wirklichen Leben skizziere, habe ich vielleicht keine Zeit, ich habe vielleicht keine Zeit, diese Art von Bleistiftzeichnung zu machen In diesem Fall würde ich einfach direkt zum Pin gehen. Aber solange ich die Zeit habe und es gut für uns ist, wenn wir üben. Ich mache beide gleich mit den Blättern. Ich bin nur nicht sehr besorgt darüber, diese Blätter genau richtig zu bekommen. Ich sehe drei große Blätter, die ich einschließen möchte. Da ist dieser, da ist dieser, da ist dieser hier. Das sind diejenigen, die am wichtigsten sind. Oh, und da ist eine große Blume, die ich fast ausgelassen habe. Das ist ein wirklich wichtiges Mehl. Also möchte ich sicher sein und das reinbringen. Und die Stiele. Ich mache mir keine Sorgen um den Hintergrund. Ich werde nichts mit Hintergrund machen. Also, jetzt werde ich einfach sehr schnell aussehen. Gibt es noch etwas, das ich sicherstellen möchte, dass ich direkt in die Pinzeichnung komme als gäbe es einen schweren Glasboden auf diesen Salz- und Pfefferstreuern. Ich möchte sicherstellen, dass ich merke, dass alles hier ziemlich okay ist. Ich glaube, ich bin bereit, das mit Stift zu zeichnen. 4. Tuschezeichnung: Indem ich mir die Herausforderung gebe, dies vollständig mit einer Linie zu zeichnen. Ich garantiere, dass die Zeichnungen eine bestimmte Art und Weise aussehen werden. Es wird eine sehr lose freie Hand Stil, um es zu haben , die nur inhärent in dieser Praxis ist. Wenn Sie sich zwingen, alles mit einer durchgehenden Linie zu tun, werden Sie eine Menge interessanter, wackeliger Linien als Ergebnis haben . Und das ist, was ich an diesem Ansatz wirklich genieße, ist, dass es dich wirklich zwingt, deinen Stil zu ändern und etwas anderes zu tun. Und das ist der Grund, warum ich denke, das ist eine tolle Sache zu tun, wenn du irgendwie in einer Furche bist. Aber es ist auch eine wirklich tolle Sache zu tun, wenn Sie ein Anfänger sind. Weil es dich wirklich dazu bringt, darüber nachzudenken, wie funktionierten diese Linien und wie beziehen sie sich zueinander? Wenn du deinen Stift ein paar Mal aufnimmst, wirst du keinen Ärger bekommen. Das bedeutet nicht, dass du es falsch gemacht hast. Los, mach es. Du musst es tun. Aber hallo, Nur für einmal und nur um, nur zum Spaß, versuchen Sie herauszufinden, wie es ist, dies mit nur einer Zeile zu tun. Es ist fast ein meditativer Prozess. Jetzt möchte ich darauf achten, nicht auf die Brotstäbchen hier zu ziehen , weil die Brotstäbchen oben auf dem Korb liegen. Wie ich schon sagte, das ist ein wichtiges Element, das hier ein wichtiges Element ist. Es gibt eine kleine Bar am unteren Rand des Korbes, und ich will das reinbringen. Jetzt. Ich gehe einfach jede dieser Bars hoch und wieder runter, was ich irgendwie keine andere Wahl habe. Wenn ich das als eine durchgehende Linie mache, muss ich einfach rauf und runter gehen. Ich werde Ihnen auch sagen, dass am Ende, wenn wir damit fertig sind, ich zurückgehen und hinzufügen werde was kleine zufällige Zeilen, von denen ich denke, dass sie ausgelassen wurden. Also fühle dich nicht so, als hättest du keine Chance , wieder reinzukommen und hier Anpassungen vorzunehmen. Dies ist wirklich nur eine sehr lustige Relax-Technik und nicht alles, was sein muss, dass man sich super starr halten muss. Es soll nur eine unterhaltsame andere Art und Weise sein, zu zeichnen, um Sie irgendwie zu lockern. Geben Sie vielleicht eine neue Art, über das Zeichnen nachzudenken. Jetzt mache ich diesen Brotstapel jetzt. Also lassen Sie mich die Serviette reinbringen, solange ich hier unten bin wäre das Teil dessen, was passiert ist, wenn Sie wirklich schauen, wo sind diese Linien? Sie neigen dazu, diesen kleinen Wurzeln zu folgen, um diese Dinge zu erledigen. Also, jetzt habe ich den Brotstock drin. Wieder, weil der Brotstock vor diesem hinteren Teil des Korbes sein muss, denke ich wirklich darüber nach. Da ist also diese kleine Schleife. Aber jetzt gehe ich wieder runter. Ich hole die Gitter, die hier hinten sind. Es gibt noch einen. Und ich werde dem wieder folgen. Du landest mit etwas schweren Linien, wenn du einen Haufen hin und her gehst, was in Ordnung ist. Okay, jetzt werde ich diese anderen Brotstäbchen machen und ich werde etwas vorsichtiger mit den Formen sein , die ich mache. Vorsichtiger als ich. Und die Bleistiftzeichnung. Der Grund, warum ich wieder hinauf gehe, ist, weil ich zum nächsten gehen muss. Das ist also eine dieser Situationen, in denen du einfach deinen Stift abholen kannst, wenn du denkst, Wow, das ist verrückt. Ich stecke irgendwie fest. Ich bin hier an einem seltsamen Ort. Versuchen Sie einfach, darüber nachzudenken, denken Sie sorgfältig darüber nach, dass die Brotstäbchen vor diesem hinteren Teil des Korbes sind. Ich finde, das sieht ziemlich gut aus. Okay, jetzt muss ich zurück zu meiner Vase. Oh, meine Güte. Ich werde hier runterkommen. Wie eine Maus in einem Labyrinth, herauszufinden, wie man rauskommt, wie man da rauskommt, wo ich sie habe. In Ordnung. Nein, ich stehe in meiner Vase. Das ist ziemlich gut. Das hast du erledigt. Ich habe ein wenig Sinn für eine Linie genau da. Ich muss den Rest des Tisches erledigen. Und es gibt noch mehr von dem Tisch auf der anderen Seite, die ich noch nicht getan habe. Aber jetzt habe ich ein bisschen einen Fehler gemacht. Ich wünschte, ich würde dieses Blatt oben auf die Vase legen. Die Basis sieht so aus, als wäre sie vor dem Blatt, was sie nicht ist. Aber ich werde mir keine Sorgen darüber machen. Und hier geht es darum, für das mittlere Leben zu skizzieren und spontan zu sein. Und das sind die Art von Dingen, die passieren, wenn man spontan ist. In Ordnung, jetzt, wo ich diese Blumen wirklich mache, ich wirklich auf all diese, als gäbe es all diese kleinen Blätter um die Reihen. Also schaue ich mir die wirklich an. Und ich schaue mir die Formen dieser Blütenblätter an. Wo kommen sie hin? Welche überlappen sich? Welche anderen? Die seltsamen kleinen Formen, die sie machen. Ich meine, ich will, dass sie irgendwie seltsam aussehen. Und um zu diesem, was wir zeichnen, zu passen, sind wir okay. Ich werde um den Rand dieser Rose ziehen und ich sehe sie wirklich an. Ich schaue mir die Form dieser Blütenblätter an. Und dann werde ich anfangen, reinzukommen und zu sehen , wo ich das Innere einiger dieser Blütenblätter sehen kann. Und ich arbeite mich nur in Richtung Zentrum. Es wäre sehr einfach, einfach eine super schnelle kleine Spirale zu zeichnen und es als erledigt zu nennen. Und ich versuche wirklich zu sehen, was ich hier sehe. Na gut, ich bin in die Mitte gekommen, aber ratet mal was? Jetzt muss ich wieder raus. Und ich kann eine kleine Abkürzung zurücknehmen. Ich hoffe, du verstehst, was ich meine, indem ich wieder rauskomme, ich versuche, eine durchgehende Linie zu machen. Also muss ich das Zentrum verlassen, in dem Rose und ich es verlassen können, mit allen notwendigen Mitteln. Ich gehe weiter und hole die Stiele, die im Wasser sind. Solange ich hier bin. Die Vase ist klar, damit wir diese Stiele zeigen können. Und dann werde ich dieses Blatt herumkommen. Und ich werde hierher zu dieser Blume kommen. Und wieder, Ich liebe diese kleinen, wirklich Blick auf ihn sehr sorgfältig, diese kleinen Blätter, die sich um den Rand der Reihen schälen. Und ich schaue es an, diese Blütenblätter und mag wirklich, was ist die, welche Form sehe ich diese Blütenblätter machen? Es gibt noch einen, der hier von dieser Seite kommt. Und dann werde ich wieder den Stiel runter kommen. Und hier herum, und ich werde diesen Stamm wieder hoch gehen. Mehr von diesen kleinen Blättern. Ich glaube, es gibt hier einen um die Seite. Da ist eine Art Großes. Ich kenne meine Hände im Weg ein bisschen hier. Tragen Sie sich einfach mit mir und ich komme aus diesem Bereich raus. Du wirst sehen können, ich mache nur den Umriss um den oberen Rand davon. Nicht wirklich besorgniserregend, nicht wirklich zu Luke zurückstehen und mir zu viel Sorgen machen, wenn ich Dinge ein bisschen an der falschen Stelle habe. Ich meine, ehrlich gesagt, was ist jetzt der Sinn? Okay. Dieser Stiel ist fertig. Und dann gibt es nur noch die kleine Knospe. Also gehe ich hier rauf und es hat viele kleine grüne Blätter um sie herum. Sehr hübsch so. Und man kann nicht wirklich viel von den Blütenblättern sehen. Also werde ich es einfach ein wenig schließen, genau da. Eine Sache, die ich Sie in diesem Stadium erinnern möchte, ist einer der Gründe, warum ich einen wirklich einfachen Zeichenstift wie diesen verwende, und kein Füllfederhalter oder nichts mit flüssiger Tinte darin ist, aber ich muss mich nicht darum kümmern, die Tinte zu verschmieren. Es wäre sehr schwer, diese Art von kontinuierlicher Linienübung zu machen und von links nach rechts arbeiten zu müssen. Also setzt sich meine Hand nie auf nasse Tinte. Siehst du, ich muss den Hintergrund dieser Tabelle reinbekommen. Ich will nicht direkt durch meine Brotstäbchen ziehen, also werde ich kommen, um den Rest des Tisches zu holen. Und so ist es, wie bekomme ich die Chance? Es gibt wirklich wie eine Art dummes kleines Spiel, aber es macht Spaß. Ok? Und jetzt muss ich die andere Seite des Tisches reinbringen. Und da ist es. Es ist das Ganze in einer Zeile gemacht. Jetzt lassen wir das für eine Sekunde trocknen und dann löschen wir es und sehen, ob es noch andere kleine Linien gibt, die wir hinzufügen möchten oder Dinge, die wir ändern möchten, bevor wir malen. 5. Ink: Ok. Wie ich schon sagte, man braucht nicht wirklich viel Trocknungszeit mit diesen Ziehnadeln, aber es tut nicht weh, ihm Gerechtigkeit an zweiter Stelle zu geben, um sicherzustellen, dass man nichts verschmiert. Also, das habe ich getan. Und jetzt werde ich meine Bleistiftlinien wieder löschen. Eine Sache, wenn Sie eine Bleistiftskizze machen, ist natürlich, Ihre Bleistiftskizze wirklich, wirklich leicht zu machen. Meine ist dunkler, weil ich wirklich vor der Kamera auftauchen wollte, damit ihr es sehen könnt. Aber normalerweise würde ich einen Bleistift machen. Wenn ich eine Bleistiftskizze machen werde, wird es super leicht, damit ich nicht so hart arbeiten muss, um es zu löschen. Aber sobald ich den Bleistift gelöscht habe, bin ich wirklich, weißt du, ich bin wirklich sehr zufrieden, wie cool diese Zeichnung Beine. Es sieht definitiv ein wenig wackelig aus. Das ist völlig der Punkt einer kontinuierlichen Linienzeichnung, aber ich denke, es ist irgendwie wundervoll. Also ein paar Dinge, die ich direkt von der Fledermaus sehen kann, die ich hinzufügen möchte, dass ich nicht gefangen oder einfach nicht gedacht habe, zu tun, ist eine kleine Linie nach unten diese Blätter. Nur um irgendwie zu zeigen, dass ihre Blätter im Pfefferstreuer. Ich werde nur einen Tunnel machen, kleine Punkte. Die, offensichtlich die Farbe wird den Leuten sagen , welche das Salz ist und welche der Pfeffer ist. Das ist also nicht unbedingt notwendig. Einfach so etwas wie ein kleines bisschen extra Detail. Und es zerbricht irgendwie das Gefühl, dass das alles eine Zeile ist, um so ein paar kleine Punkte zu haben. Sie könnten auch sehen, ob Sie einfach die Unterseite einiger dieser Dinge verdunkeln möchten , wo eine Sache oder etwas den Tisch berührt. Ich könnte ein paar kleine Löcher in der Oberseite dieses Shakers hinzufügen. Dies ist ein wirklich seltsam geformter kleiner Salzstreuer, aber das ist okay. Ich werde das in ein wenig Farbe am Ende der Farbe färben, die man in. Du könntest, wenn du wirklich in die Stadt gehen wolltest, könntest du entscheiden, dass du das alles wirklich einfärben willst. Machen Sie sie sehr viel. Jetzt, wo ich es tue, kann ich nicht widerstehen. Also werde ich voran gehen und es tun. Ich werde sie nur färben und sie dickere schwarze Linien machen, als sie es waren. Das ist nicht ganz notwendig, aber hier sind wir. Gehen Sie voran und tun Sie es. Ich denke, es fügt tatsächlich eine nette Abwechslung hinzu. Also irgendwelche anderen kleinen Details wie die, die du reparieren willst? Großartig. Tun Sie das jetzt. Aber ich denke, wir sind bereit, etwas Farbe zu machen. 6. Erste Durchwahl: Ich werde sehr locker und spritzig mit meinen Farbfarben sein. Und ich ermutige Sie, dasselbe zu tun. Aber um das zu tun, müssen wir ein bisschen strategisch sein, denn man muss Zeit für eine Sache zum Trocknen lassen , bevor man auf die nächste Sache geht. Also werde ich mit den Rosen anfangen. Und das ist, das ist ein neues Gamboge. Vielleicht haben Sie auch nur noch ein warmes Orangengelb. Vielleicht hast du Chinacridon, Gold, so etwas. Und ich werde damit anfangen, in dieses Gelb zu spritzen. Das Einzige, was ich tun will, ist, dass ich vorsichtig sein will , nicht in meine grünen Blätter zu kommen. Das ist wichtig. Ich möchte die grünen Blätter verlassen, damit ich zurückkommen und sie malen kann. Aber ich möchte eine Menge Wasser nach unten und Sie bemerken, dass ich färbe direkt über die Linien sind manchmal bin ich nicht bis zu den beiden innerhalb der Linien zu färben. Das ist also absichtlich. Ich will, dass das so aussieht, als wäre es einfach aufgespritzt. Und dann werde ich nur meine Orange nehmen, und ich werde sie hineinlassen und sie einfach bewegen lassen. Das wird also etwas Abwechslung und ein Gefühl von Licht und Dunkel geben. Sie können auch sehen, dass kleine Farbflecken irgendwie herumfliegen und das ist großartig. Ich liebe das. Das ist total der Look, den ich mir vorstellen werde. Sehr locker, sehr abstrakt. Füllen Sie die Blumen nicht den ganzen Weg in, aber auch nicht davon abhalten, nicht die Farbe aus fließt über den Rand von dem, was Sie gezeichnet haben, lassen Sie ein wenig von beiden Dingen passieren. Ich finde, das sieht echt cool aus. Ich werde es einfach so lassen, zu wissen, dass ich immer wieder reinkommen und mehr hinzufügen oder es ändern kann , wenn ich will. Ok. Also, während das trocknet, will ich jetzt nichts auf den Blättern machen, weil ich das trocknen lassen will , während das passiert. Ich will hier drüben in diese Brotstäbchen einsteigen. Also für die Brotstäbchen, werde ich Naples gelb verwenden. Wenn Sie Buff Titanium haben, das könnte nützlich sein, Sie können in ein wenig gelbes Ocker oder rohes Sienna oder transparentes rotes Oxid mischen , um mehr von den lausigen wärmeren Tönen zu erhalten. Aber fangen wir damit an. Also, das ist Neapel-Gelb. Ich lasse es hier runter fließen, entlang dieses Brotstäbchen. Ich will, dass es irgendwie fleckig wird. Ich weiß, dass ich werde fallen in ein paar dunklere Farben, um vorschlagen , dass es ein gebackenes gut mit dieser unverwechselbaren goldenen toasty Farbe ist. Also werde ich etwas transparentes rotes Oxid oder transparente rote Erde holen und das hineinwerfen. Wieder, so etwas wie eine rohe Sienna könnte hier gut sein. Oder nur ein braunes. Jede Art von braunem Ton, den Sie haben. Und ich lasse es nur zu, dass ich es irgendwie sanft an den Seiten dieser Dinge anbringe und es nicht überall hineinlege, aber sehr bewusst nicht überall hin. Vielleicht ein wenig gelbes Ocker. Das ist eine schöne warme goldene Farbe, die auch eine Sache vorschlagen kann, die ein wenig getoastet wurde. Das sieht ziemlich gut aus. Wenn Sie denken, dass Sie zu weit gegangen sind, können Sie immer ein wenig mit einem trockenen Pinsel abholen. Ich will es nicht überarbeiten. Ich möchte, dass es so aussieht, als ob das einfach nach unten gespritzt wurde, also würde ich nicht wirklich zu weit in die Farbe aufnehmen und sie wieder nach unten setzen wollen . Aber du kannst so kleine Anpassungen vornehmen. Und wieder gibt es hier weiße Bereiche, in denen ich einfach nicht alles verstanden habe. Und ich will, dass ich das so aussehen will, als ob ich diese Farbe spritzt, auf die ich getan habe. Ok. Diese beiden Dinge müssen trocknen, bevor ich andere Dinge tun kann. Also gehe ich weiter und hole den Tisch rein. Also für den Tisch, ich habe wieder mein transparentes rotes Oxid, wie eine verbrannte Sienna, verbrannte Umbra, etwas dunkelbraun wäre hier gut. Vielleicht mischen Sie ein wenig rötliche Farbe hinein. Jetzt mischte ich in ein neutrales Daniel Smith Zelt, das es in Richtung eines dunkleren Braun schiebt und einfach hin und her geht. Also möchte ich, dass diese Seite des Tisches der dunkelste Teil ist, weil es irgendwie im Schatten ist. Und du merkst, dass es wie ein kleiner Lichtstreifen entlang des Randes gibt. Und dann ist es hier oben im Vordergrund viel heller und hier im Hintergrund viel dunkler. Ich werde diesen leichteren Bereich nicht ganz verlassen, komplett weiß, weil ich glaube, es würde nicht ganz richtig lesen. Ich glaube nicht, dass es ganz klar wäre, was los ist. Aber mal sehen. Also werde ich in einem gelben Ocker arbeiten, nur um es ein wenig zu ändern , es leichter zu machen. Und dann komme ich einfach rein. Ich werde mich hier von der Kante fernhalten. Ich werde nur mit etwas klarem Wasser kommen für den Teil davon, der mehr im Schatten ist, und dann sehen, was passiert, während ich gerade anfange, das zu fallen. Also ist dieses Papier ziemlich nass und deshalb bewegt es sich so, wie es tut, aber es ist schön, weil es ihm etwas Textur gibt. Als ob es ihm ein wenig vom Sinn für Holz gibt. Vielleicht will ich mich wieder von diesem Rand fernhalten, damit sie sich nicht gegenseitig treffen. Aber auch so bekommt man ein wenig Sinn für dieses Highlight. Ich mache mir keine Sorgen darüber, das komplett einzufärben. Denken Sie daran, dass dies eine Serviette ist, also muss dieser Teil richtig bleiben? Also komm ich jetzt vorbei. Ich will es sein, ich möchte, dass es viel heller im Vordergrund ist, aber ich möchte ein wenig Farbe. Ich will nicht, dass es völlig weiß ist, weil ich einfach nicht denke, dass es Sinn ergibt. Es geht durch das Glas, das zwischen diesen Salzstreuern geht , und es geht durch die Stäbe des kleinen Korbes, aber nicht hinunter in den Serviettenbereich. Das ist also eines dieser Dinge, bei denen man irgendwie mögen muss, wirklich so aussehen wie was ist, wie funktioniert dieses Ding wieder? Aber wenn du versehentlich eine Einheit übermalst, um mich wieder zu malen, soll das sehr locker und spontan und lustig sein. Also mach einfach weiter. Viel Spaß damit. Nicht diese Art von Fehlern oder Dingen, die Sie nie bemerken würden , wenn Sie zurück gehen und schauen Sie sich Ihr Skizzenbuch später, Sie sind nur erstaunt, wie genial das ganze Skizzenbuch ist und Sie nicht einmal sehen, dass Zeug, also mach dir keine Sorgen darüber. Ok? Also habe ich einen Sinn für diesen Tisch in. Und während es noch ein wenig nass ist, denke ich, ich werde ein wenig ein Gefühl für eine dunklere Farbe hinzufügen. Auf dieser Seite drüben. Ich denke nur, es brauchte ein wenig mehr in der Zeitung war noch nass, also hatte ich die Gelegenheit, es zu tun. Ich denke, das sieht eigentlich ziemlich toll aus. So sind verschiedene Bereiche davon Zeichnung. Aber ich denke, dass wir jetzt weitergehen und in diese Blätter einsteigen können. 7. Aquarellmalerei: Um diese Blätter zu machen, was ich tun will, werde ich mit einem sehr hellen Gelb anfangen. Das ist Hansa-Gelb. Du könntest ein Azogelb oder ein Zitronengelb etwas haben. Und wieder, ich tupfe das wirklich auf eine sehr lockere, irgendwie sorglose Art und Weise an. Ich mache mir keine Sorgen darüber, jede einzelne Sache abzudecken. Ich mache mir keine Sorgen über das Färben innerhalb der Linien zu sehr. Ich möchte, dass es einen Sinn für diese Farbe geben, die nicht ganz mit dem ausgerichtet ist, mit der Stiftzeichnung. Und jetzt werde ich etwas Saftgrün nehmen, und ich werde es fallen lassen und es bewegen lassen. Du musst das irgendwie schnell machen. Wenn Sie es nicht ganz schnell genug bekommen haben, werden sie sich nicht mischen. Aber Sie können immer noch etwas Grün auf der Oberseite des Gelben malen. Es ist in Ordnung. Und Sie werden einige wirklich interessante Effekte bekommen. Nun ist das direkt in meine schöne Orangenblüte gelaufen, weil sie nicht ganz trocken war. Und das war auch nicht. Ich hob das mit Papiertuch auf und ich könnte wieder reinkommen und etwas mehr Orange hinzufügen. Das sind die Art von Dingen. Immer wenn ich diese Klassen ausfülle, mache ich sie immer zwei oder drei Mal und ich entscheide später, welche nehmen ich verwenden möchte. Aber ich mag es, einige dieser Fehler in, so dass Sie nur sehen können, wie Sie mit ihnen umgehen, weil Fehler passieren und es ist völlig in Ordnung. Also habe ich ein wenig davon angehoben, so dass das Grün in die Orange läuft, man sieht das nicht so viel und ich kann reinkommen und etwas mehr Orange dort fallen lassen, wenn ich wirklich will. Es ist nicht das Ende der Welt. Hier ist noch ein Blatt. Und dann sind da noch diese Stängel, die in die Vase runterlaufen. Also wieder, ich beginne irgendwie mit dem Gelb und sinke hinein, solange es noch nass ist. In Saftgrün fallen lassen und sich bewegen lassen und dem Gelb von alleine folgen, damit es tun kann, was es tun will. Ich habe vergessen, jede Farbe auf diesen kleinen Stiel zu setzen, also lasse ich das einfach rein. Alles klar, alles, was trocknen muss. Also, während das Trocknen ist, was können wir sonst noch tun? Nun, wir können den Pfeffer machen, der nichts anfasst, was nass ist. Das ist also hilfreich. Also habe ich dieses transparente Rot. Ich brauche ein Dunkelbraun. Ich könnte einfach mit meinem neutralen Farbton reingehen , der wie ein Schwarz ist. Vielleicht haben Sie ein wirklich, wirklich dunkelbraun, das ziemlich nah an Schwarz ist. Möglicherweise haben Sie ein Grau auf Ihrer Palette, wie ein Payne's Grau oder so etwas. Sie könnten damit beginnen und arbeiten einige orangey sind einige rötliche Töne in. Das ist Daniel Smiths Schattenviolett, das ich benutze und viele Dinge, die man ein wenig von diesem Grau mischen könnte, aber wir suchen nach einem Grau, das sich in Richtung Braun lehnt. Das ist wirklich das, was das ist. Und ich mache nur eine, ich mache hier wirklich wie eine Pfütze Farbe. Ich möchte, wie immer, ich ging dorthin, um diese Art von Blache Qualität auf die Farbe zu geben. Ich könnte in ein bisschen einer anderen Farbe fallen, wie was passieren würde? Ich frage mich, ob ich in ein wenig gelbes Ocker fallen , weil es diese in diesem Pfefferstreuer gibt, gibt es diese Art von gelben Bits. Also lass mich das hineinfallen und sehen, wie das läuft. Alles klar, was kann ich sonst tun, während einige dieser anderen Dinge zeichnen? Nun, eine Sache ist, es gibt eine graue Farbe , die ich gerne für das Silber auf dem Salz- und Pfefferstreuer verwende. Und auch nur verwendet, um einige kleine Reflexionen in Glas vorzuschlagen. Also werde ich hier anfangen. Hier geht es wieder darum, ein Grau zu mischen und vielleicht haben Sie eine wirklich gute Note auf Ihrer Palette, wie ein Payne's Grau oder ein anderes Grau. Ich habe hier Schattenviolett. Ich werde ein wenig Ultramarin darin mischen, um es nur ein wenig in Richtung Blau zu schieben. Wenn Sie eine Mischung aus Ultramarin mit braunem wie verbranntem Sienna mögen, oder sogar dieses transparente rote Oxid mögen. Sie bekommen alle Arten von interessanten Weiden, als wäre das ein bisschen mehr in Richtung braun, aber je mehr blaues Auge fallen, desto mehr geht es zu grau. Ich verarsche nur damit herum, um dir zu zeigen, dass es so viele Möglichkeiten gibt, ein Grau zu machen. Wenn Sie bereits einen Boden Ihren Gaumen haben, möchten Sie verwenden. Großartig. Aber ich möchte es ein wenig in Richtung Blau schieben. So hat es diese Art von Silber. Und natürlich silvers reflektierend. So kann es sein, Es ist nicht nur eine Sache, aber ich werde nicht wirklich akademisch über dieses Silber offensichtlich, ich werde nur ein wenig auf da fallen. Ich möchte, dass eine leichte Mischung hierher runter kommt. Um darauf hinzuweisen, dass diese Glasbasis, dies ist so eine große Bürste zu verwenden. Und der Grund, warum ich diese großen Pinsel für eine Sache verwende , hält mich davon ab, zu präzise zu sein. Aber für eine andere Sache ist es die Art von Sache, wo Sie vielleicht nur mit dem einen Pinsel reisen und Sie müssen alles mit dem Pinsel machen. Ich mag es, diese Aktivität für Sie zu simulieren . Okay, auch mit der Vase, ich will diesen Vorschlag von Glas. Also werde ich in ein bisschen bläulich grau fallen, aber ich bleibe weg von diesen Blättern, weil das mich in Schwierigkeiten bringen könnte. Ich muss zurückkommen und ein bisschen mehr davon machen , in einer Minute, wenn die Blätter trocken sind. Jetzt mit der Serviette, Es gibt auch dieses Gefühl von Schatten auf dieser Serviette. Und wenn ich hier nur ein wenig Farbe einfällt, ein bisschen Schatten, macht es ein wenig deutlicher, was das ist, dass es eine Serviette ist. Wenn es nur ein Leerzeichen mit diesen Zeilen wäre, wäre es einfach nicht so offensichtlich. Also hol das da rein. Ich kann auch die Spitze des Paprika machen. Und wieder, ich lasse die wirklich nur rein. Und ich werde voran gehen und versuchen, ein wenig von dieser grauen Farbe entlang der Unterseite des Pfeffers zu setzen . Und ich werde nur ein bisschen zur Seite gehen und wissen, dass alles, was sich verschmelzen wird, weil es alles wirklich nass ist. Okay, also habe ich hier und da kleine Überlegungen gemacht, von denen ich denke, dass sie wirklich helfen. Noch ein kleines Detail. Das hier ist nicht ganz notwendig, aber ich mag diesen kleinen Holzgriff und ich habe mir ein paar Mühe gemacht, um ihn hineinzulegen. Also, jetzt, da die Brotstäbchen trocken sind, kommen nur mit einem dunkelbraunen und setzen es auf diesen Holzgriff. Das ist alles, was du davon sehen kannst. Das ist also nur ein kleines Detail. Mit diesen Blumen hatte ich diesen kleinen Unfall, bei dem das Grün in die Orange geriet. Also lassen Sie mich wieder in meine Orange eintauchen, weil ich diese wirklich intensive, tief orange Farbe mag . Also spritze ich nur etwas davon wieder rein. Und ich schaue wirklich an, wo ist das Orange? Ein bisschen dunkler, weil es dunkler ist und Orte an helleren und anderen Orten, was zum Teil ist, warum ich das Gelb in Kombination mit ihm verwende. Aber auch jetzt habe ich diese Möglichkeit, wieder rein zu kommen und ein wenig mehr gelb, ein wenig mehr orange und oben auf das Gelb zu spritzen . Also das ist schön, das sieht gut aus. Und das einzige andere, was ich wirklich tun möchte, ist, dass ich ein wenig Farbe in das Salz bekommen möchte, denn Salz ist nicht nur die Farbe von weißem Papier. Es reflektiert vom Tisch und es ist eine sehr milde Art wie ein gelber Ocker, aber wirklich leicht. Ich könnte fast einfach nur in mein schmutziges Wasser tauchen wirklich, was irgendwie diese Farbe ist. Und kriegen Sie einfach ein wenig davon. Also werde ich es einfach antupfen und es wirklich nur dort fallen lassen. Um das einfach vorschlagen zu können. Und ich werde das alles trocknen lassen. Das ist also, ich meine, das fühlt sich wirklich sehr vollständig für mich an. Wie ich bin, bin ich ziemlich glücklich damit, wie das aussieht und ich ging irgendwie langsam und erklärte alles, aber ich hoffe, Sie können sehen, wie Sie einfach wirklich verrückt damit werden und es auf eine sehr schnelle, lockere, spontane Art und Weise tun können. Ich werde nur ein bisschen von diesem leuchtend gelben fallen lassen. Ich denke, etwas davon ist verloren gegangen und es macht so viel Spaß. Und ich liebe es, wie die Farbe nicht ganz direkt auf den Blütenblättern liegt. Das heißt, das sind 100 Prozent absichtlich. Ich werde ein bisschen bekommen. Das ist wirklich nur an diesem Punkt, was vielleicht das Gegenteil von dem ist, was die Ideen dahinter, so etwas. Aber ich werde ein bisschen mehr von diesem Gelb fallen , weil ich denke, dass es so viel Spaß macht. Ich will es nicht überall hinstellen. Und du könntest sogar ein paar kleine Farbspritzer machen, wenn du willst. Also habe ich nur ein bisschen ein neues Gamboge am Ende meines Pinsels. Und ich werde ein bisschen Orange abholen, und ich werde es hier halten und es nur ein paar Mal sehr leicht schlagen, nur sehen, was ich davon halte. Das macht irgendwie Spaß. Ich weiß nicht, ob du ein Fan von Paints Blasen auf deinen Aquarellen bist oder nicht. Du könntest auch eine kontrastierende Farbe wie ein Blau oder Lila machen, wenn du wirklich verrückt werden wolltest. Ich denke, das ist mehr als genug, aber es ist irgendwie, es passt irgendwie zu dem leichten Gefühl dieser Sache. Also, okay, wir werden das trocknen lassen und zurückkommen und es noch einmal ansehen. 8. Letzte Schliffe: Das hat eine Chance zum Trocknen gehabt und ich liebte es wirklich, wie es sich herausstellte. Ich mag die Art und Weise, wie diese Farbspritzer übereinander liegen. Ich liebe die Art und Weise, wenn Sie nur lassen Sie eine Menge Wasser trocken auf dem Papier, Sie bekommen diese wie, Sie können wirklich sehen, die Umrisse, wo ich diese Farbe nach unten für das Salz. Ich meine, ich denke, es hat wirklich viel Charme und es ist definitiv anders, als ich normalerweise zeichne. Und das ist irgendwie der Punkt. Also, natürlich könntest du an dieser Stelle reingehen, alles ändern, Dinge vermischen, was auch immer du willst. Aber ich sehe nicht wirklich das Bedürfnis, sich mit ihm zu vermasseln. Ich würde nicht wollen, ich würde nicht zu viel tun wollen. Aber das ist genau die Art von Zeichnung, wenn es auf meinem Skizzenbuch wäre, dass ich dann überall schreiben würde und ich denke, es macht Spaß, das zu tun. Also werde ich Ihnen zeigen, was ich tun würde, wenn ich das tun würde. Ich weiß nicht mehr, wo ich das Foto gemacht habe. Also werde ich eigentlich den Namen eines Restaurants ausmachen. Und ich werde es nur in Blockbuchstaben mit Bleistift ausschreiben. Ich werde ein Café oder ein Veto einlegen. Oder Veto ist eine schöne Stadt in Italien, die ich besucht habe und ich liebte. Das ist nur so, dass ich mir sicher genug Platz gelassen habe und ich kann schon sehen, dass ich es ein bisschen uneben gemacht habe. Und das ist die einzige Sache, wenn ich schreibe, es ist die einzige Sache. Wenn ich meine Schrift ein bisschen Straße machen kann, dann wird es helfen. Jetzt, da ich das in Bleistift geschrieben habe, sehe ich, dass ich wirklich eine Zeile brauchte, aber ich kann, ich kann die Form dieser Buchstaben ändern, wenn ich reinkomme und es mit Stift mache. Also werde ich jetzt reinkommen und stiften. Und ich werde keinen schicken Schriftzug machen, aber was ich tun werde, ist, die Buchstaben ein wenig stilisiert zu machen , indem er ihn groß und dünn macht und die Querstangen an wirklich seltsamen Orten sein. So wie für die A, ich werde die Querstange wirklich niedrig sein. Und für die f's und die Leichtigkeit, werde ich die Querstange wirklich hoch sein. Es gibt eines dieser Dinge, bei denen ich nur meine eigene Handschrift benutze. Ich mache wirklich keinen Schriftzug Stil per se. Ich vermische es nur ein winziges bisschen. Dafür werde ich die Spitze der r. Lassen Sie mich einfach nachdenken. Sei wirklich niedrig. Einfach ändern, wie wo die Höhe dieser typografischen Merkmale hingeht. Kann einfach, kann es einfach ein wenig ändern. Crossbar das E wird auch wirklich hoch sein wie die F. Ich denke, das muss ein wenig weiter über sein. Deshalb habe ich es zuerst mit Bleistift gezeichnet. Das wird auch wirklich dünn sein. Das ist also alles. Ich bin wirklich nicht so, wie ich sagte, das ist nicht wirklich ein schicker Schriftzug Stil. Eine andere Sache, die ich tun könnte, wenn ich das Gefühl habe, ist, dass ich die linke Seite jedes Buchstabens B es ein wenig dicker und dunkler machen kann . Und das lässt es auch nur ein wenig stilisiert aussehen , ohne tatsächlich einen Schriftzug zu lernen. Es ist nur eine Möglichkeit, es wie etwas aussehen zu lassen. Also komme ich einfach rein und verdunkle die linke Seite oder sonst nur die Abwärtsseite jedes Buchstabens. Das ist alles. Es ist nicht etwas ganz Besonderes. Und dann, weißt du, was ich an diesem Punkt tun würde, ist, dass ich einfach alles darüber schreiben würde und einfach Notizen über mein Gedächtnis machen würde. Sagen wir mal, das ist die Seite meines Skizzenbuchs hier. Ich habe diesen Abschnitt geschärft, weil ich definitiv keinen erfundenen Reise-Skizzenbucheintrag schreiben und gleichzeitig reden kann. Alles, was ich wirklich getan habe, ist, dass ich mein echtes Reise-Skizzenbuch vom letzten Mal in Italien herausbekam und einen sehr ähnlichen kleinen Tagebucheintrag aufgeschaut habe, den ich gemacht habe, als wir in einem Restaurant essen. Und so schreibe ich nur über die, was die lokale Pasta genannt wird und was einige der lokalen Spezialitäten sind. Und das sind tolle Dinge zu haben, wenn Sie nach Hause kommen, weil Sie völlig vergessen werden, wie ich über diese leckere kleine weiße Bohnen- und Tomatensauce und Salbeigericht vergessen hatte , dass sie uns serviert. Und das ist also, was so lustig ist. Hier gibt es nichts Ausgefallenes. Es gibt keinen großartigen Schriftzug. Es ist kein großartiges Werk der Literatur, aber es ist absolut wunderbar zu haben, wenn Sie unterwegs waren. Also probieren Sie es aus und experimentieren Sie einfach und haben Sie Spaß damit. 9. Letzte Gedanken: Alles klar, du hast es geschafft. Ich hoffe, du hattest viel Spaß mit dieser Klasse und du wirst diese Ideen nehmen und nur um sie in der Welt um dich herum auszuprobieren. Wenn Sie nicht in der Gewohnheit sind, diese Art einzeilige Zeichnungen zu machen , wie wir es bei der Tischanordnung im Café getan haben. Ich hoffe, Sie werden von Zeit zu Zeit mit dieser Technik herumspielen. Weißt du, manchmal, wenn ich wirklich auf einer Zeichnung feststecken und frustriert bin und ich einfach nicht weiß, wie ich es interessant machen soll. Ich werde versuchen, es mit einer einzigen Linie zu zeichnen. Und ich lande immer mit etwas, das cool aussieht und einfach wirklich anders ist als das, was ich normalerweise mache. Und denken Sie auch daran, dass das Hinzufügen von Ebenen sehr hellen spritzigen Aquarell, die nicht ganz mit Ihrer Zeichnung übereinstimmen. Es ist ein toller Look und es ist etwas, mit dem ich immer Spaß habe, herumzuspielen. Also posten Sie Ihre Kunst im Projektbereich, damit ich sehen kann, was Sie getan haben. Und natürlich, wenn Sie irgendwelche Fragen haben, zögern Sie nicht, diese auch zu posten. Ich werde reinkommen und antworten. Und wenn Sie Ihre Arbeit in sozialen Medien teilen möchten, markieren Sie mich auf Instagram oder so etwas. Ich würde es auch gerne dort sehen. Und bitte bleiben Sie in Kontakt. Weißt du, ich unterrichte viele andere Klassen. Ich bin einfach online zu finden. Ich habe eine Webseite. Ich habe einen wirklich lustigen Newsletter verschickt. Ich würde gerne nur von dir hören. Vielen Dank.