Deep Dive in Inkscape: Anfänger:innen bis Profis

1. Einführung und Installation: Hallo, Willkommen zum Inkscape Deep Dive Kurs. In diesem Kurs verwenden wir den kostenlosen Open-Source-Vektorgrafik-Editor Inkscape, um digitale Kunstwerke zu erstellen. Falls Sie nicht ganz sicher sind, welche Vektorgrafiken es gibt. Grafiken, die direkt aus Punkten, Kurven und Polygonen erstellt und als mathematische Werte gespeichert werden. Dies ermöglicht es uns, unsere Arbeit mit einem hohen Maß an geometrischer Präzision zu erstellen . Da sie als mathematische Werte gespeichert sind, können Vektorgrafiken jederzeit ohne Qualitätsverlust in der Größe geändert und bearbeitet werden. Wir müssen uns also keine Gedanken über die Erstellung von Grafiken und bestimmten Größen oder für bestimmte Bildschirmdichten machen. Dies unterscheidet sich von Rest- oder Grafiken, bei denen die Neuerstellung von Software wie Photoshop und das Erstellen eines Restaurants Grafiken als Pixel gespeichert werden. Wir müssen auf die Abmessungen achten , die wir bei der Erstellung verwenden, da eine Änderung der Größe zu Qualitätsverlusten führen kann. Manchmal müssen wir auch mehrere Versionen derselben Bilder für verschiedene Bildschirmdichten erstellen . Wenn Sie Flexibilität und die Fähigkeit wünschen, Grafiken einfach mit hoher Präzision zu erstellen Grafiken einfach mit hoher Präzision , ist Vector Graphics ein guter Weg. Dies ist ein sehr ausführlicher Kurs , in dem wir mit den absoluten Grundlagen beginnen dann zu eher mittleren und fortgeschrittenen Themen übergehen. Wir schließen dann mit einem Projektabschnitt ab, in dem wir das, was wir in den vorherigen Abschnitten gelernt haben, verwenden werden , um wirklich brauchbare Kunstwerke zu schaffen. Wenn Sie mit Inkscape oder zwei Vektorgrafiken im Allgemeinen noch nicht vertraut sind, empfehle ich Ihnen, den Kurs nacheinander zu durchlaufen. Da jede Lektion davon ausgeht , dass Sie viel von dem wissen, was wir in den vorherigen Lektionen gelernt haben , und dass Sie sich optimistisch auf die vorherigen Videos beziehen. Wenn Sie Erfahrung mit Inkscape haben oder schon eine Weile einen anderen Vektorgrafik-Editor wie Adobe Illustrator verwenden, könnten Sie wahrscheinlich ohne allzu große Probleme etwas überspringen . Aber nachdem das gesagt ist, werde ich auf jedes Thema sehr detailliert eingehen. Selbst wenn Sie mit Inkscape recht vertraut sind, lernen wir vielleicht verschiedene Vorgehensweisen kennen. Schauen Sie sich also unbedingt alle Videos an. Okay, also ich bin gerade auf der Inkscape-Homepage, die sich auf Inkscape.org befindet. Diese Seite enthält eine Fülle von Informationen über Inkscape, einschließlich Nachrichtenforen sowie Handbüchern und Tutorials. Wir können auch lernen, wie wir zur Entwicklung von Inkscape beitragen und diese unterstützen können. Ich empfehle, all das zu überprüfen, wenn Sie die Gelegenheit dazu haben. Aber jetzt laden wir die aktuelle Version herunter. Auf dieser Seite können wir die Versionshinweise für die aktuelle Version von Inkscape lesen , einschließlich verschiedener Korrekturen für Fehler und Dinge, die in früheren Versionen enthalten waren. Wir können auch die vorherigen Versionen sehen und herunterladen. Zum Zeitpunkt der Aufnahme dieses Videos ist die aktuelle Version 1.1.2, was ich in den meisten Videos in diesem Kurs verwenden werde . Ich plane jedoch, den Kurs zu aktualisieren wenn neue Versionen mit größeren Änderungen veröffentlicht werden. Ich empfehle daher, alles herunterzuladen und zu installieren was die aktuelle Version hier für Sie anzeigt. Okay, oben haben wir Optionen, um die aktuelle Version für verschiedene Betriebssysteme herunterzuladen . Ich verwende Windows, also klicke ich auf die Option Windows. Als nächstes können wir 64-Bit oder 32-Bit wählen. Mein System ist 64 Bit groß , also haben wir uns dafür entschieden. Als Nächstes erhalten wir Optionen für welche Art von Format wir für das Installationsprogramm herunterladen möchten. Hier unten steht, dass wir hier das komprimierte Archivformat verwenden sollten, wenn Sie verschiedene Versionen des nächsten Kaps auf demselben System installieren möchten , wenn Sie verschiedene Versionen des nächsten Kaps auf demselben System . Wenn wir jedoch nur die aktuelle Version installieren möchten, können wir entweder EXE oder MSI wählen. Ich gehe mit EXE. Dadurch gelangen wir zu dieser Seite und der Download wird automatisch gestartet. Nachdem der Download abgeschlossen ist, können wir das Installationsprogramm öffnen. Wir erhalten dann den Inkscape-Einrichtungsdialog. Wir könnten auf Weiter klicken. Dann stimmen Sie der Lizenzvereinbarung zu. Als nächstes erhalten wir die Option, escape zum Systempfad hinzuzufügen. Dies ist wirklich nur nützlich, wenn Sie planen, Inkscape über die Befehlszeile zu verwenden. Und ich habe tatsächlich einen Fehler bekommen, als ich zuvor eine der Anzeigenoptionen ausprobiert habe. Also lasse ich es einfach an. Füge nicht hinzu. Wir erreichen auch das Gegenteil, um eine Verknüpfung zu Inkscape auf dem Desktop hinzuzufügen , was ich empfehle. Klicken wir auf Weiter. Wir können dann einen Ort auswählen, an dem Enscape gespeichert werden soll. Als nächstes können wir im Startmenü einen Ordner für Inkscape erstellen. Und schließlich können wir wählen, welche Komponenten wir installieren möchten. Für die Zwecke dieses Kurses empfehle ich, nur die vollständige Installation durchzuführen, die standardmäßig ausgewählt ist. Und da ich Enscape bereits installiert habe, werde ich hier nicht auf die Schaltfläche Installieren klicken, aber sobald Sie dies getan haben habe, werde ich hier nicht auf die Schaltfläche Installieren klicken, , sollte die Installation einige Minuten dauern, dann können Sie Inkscape öffnen. Okay, und wir sehen uns im nächsten Video auf dem Begrüßungsbildschirm . 2. Willkommens-Bildschirm: Wir haben zuerst Inkscape geöffnet. Wir werden diesen Begrüßungsbildschirm und die Registerkarte „Schnelleinrichtung“ hier oben sehen . Wir haben ein paar Einstellungen , die wir ändern können. Zunächst können wir die Hintergrundfarbe der Leinwand ändern. Dies ist der Bereich, in dem wir Kunst erstellen werden. Wir haben Optionen für die Standardleinwand oder dunkle Leinwand, helles und dunkles Schachbrett und einfarbiges Weiß. Dies sind eigentlich nur einige der vielen Optionen, die wir haben, um das Erscheinungsbild der Leinwand zu ändern, wie wir in einem kommenden Video sehen werden. Lassen wir es vorerst einfach auf der Standardeinstellung belassen. Im nächsten Moment können wir die von Inkscape verwendeten Tastaturkürzel ändern . Wenn wir dies fallen lassen, können wir sehen, dass Inkscape eine Reihe von Optionen zur Auswahl bietet, z. B. Adobe Illustrator und Corral Joel. Diese sind nützlich, wenn Sie eines dieser Programme eine Weile verwenden und weiterhin dieselben Tastenkombinationen verwenden möchten weiterhin dieselben Tastenkombinationen verwenden anstatt neue zu lernen. Für diesen Kurs verwende ich jedoch Inkscape als Standardtastaturkürzel. Und ich empfehle Ihnen, dasselbe zu tun um Verwirrung zu vermeiden, aber es liegt natürlich an Ihnen. Als Nächstes können wir das Erscheinungsbild der Symbole und Escapes-Benutzeroberfläche ändern. Die Standardeinstellung ist ein klassischer Inkscape-Stil , den Sie hier unten sehen können. Wenn wir das Feld herunterklappen, können wir einige andere Optionen sehen, die wir haben. So sehen zum Beispiel Klassiker symbolisch aus. Hier ist es bunt. Für diesen Kurs lasse ich es einfach auf dem klassischen Standardstil, aber du kannst gerne jeden Stil verwenden, den du magst. Schließlich können wir diese Option hier im Dunkeln einschalten . Dadurch wird das Escapes-Thema in das dunkle Thema geändert, wodurch die Benutzeroberfläche dunkler wird. Wie Sie jetzt sehen können, können Sie, wie wir nur das Standardthema für diesen Kurs verwenden , ein dunkles Thema verwenden, wenn Sie dies bevorzugen. Das war's für die Registerkarte „ Schnelleinrichtung“. Gehen wir nun zu dem von neuem unterstützten Tab hier in der Mitte. Der Schritt lässt uns nur wissen, dass Inkscape ein kostenloses Open-Source-Projekt ist , das von Benutzern wie uns unterstützt wurde. Wenn Sie erfahren möchten, wie Sie zur Entwicklung von Inkscape beitragen können zur Entwicklung von Inkscape beitragen oder wie Sie Inkscape finanzieren können. Sie können hier unten auf eines dieser Symbole klicken. Aber jetzt klicken wir auf den letzten Tab hier oben, Zeit zum Zeichnen. Das erste, was wir in der Zeit zum Zeichnen haben, ist eine Liste von Projekten, an denen wir in der Vergangenheit gearbeitet haben. Wir können weiter an einem arbeiten, indem wir darauf klicken und dann hier unten auf die Schaltfläche Laden klicken. Wenn Sie Inkscape jedoch zum ersten Mal verwenden , haben Sie wahrscheinlich keine hier aufgeführte Datei. Unter den vorhandenen Dateien bietet Inkscape eine ganze Reihe verschiedener Vorlagen, die wir verwenden können. Wenn wir beispielsweise planen, unser Projekt zu drucken, können wir hier auf Drucken klicken und eine Vorlage auswählen die auf dem Format basiert, das wir beim Drucken verwenden möchten, z. B. ein A4-US-Brief. Und hier unten haben wir ein Budget, verschiedene Arten von Visitenkarten zur Auswahl. Auf dem Bildschirm. Wir können eine Vorlage basierend auf einer bestimmten Bildschirmgröße auswählen. Unter Video können wir eine bestimmte Videogröße auswählen eine bestimmte Videogröße wenn wir unsere Arbeit in einem Video platzieren möchten. Social, wir haben Vorlagen für bestimmte Social-Media-Plattformen wie Facebook, Instagram, LinkedIn, Snapchat und Twitter. Und unter anderem haben wir Vorlagen für Dinge wie einen Gürtel, Bildschirme und Symbole. Schließlich haben wir hier unten ein Kontrollkästchen, mit dem wir auswählen können, ob dieser Begrüßungsbildschirm jedes Mal angezeigt werden soll, wenn wir scape öffnen . Ich lasse meinen einfach aktiviert, aber wir werden den Willkommensbildschirm nicht mehr während dieses Kurses. Es ist also völlig in Ordnung, wenn Sie Ihre Option deaktivieren möchten. Gehen wir nun zurück zur Schnelleinrichtung. Klicken Sie hier unten auf Speichern. Klicken Sie auf Danke und dann auf Neues Dokument. Inkscape ist jetzt betriebsbereit. Wir werden von hier aus im nächsten Video weitermachen. 3. Schnittstellenübersicht: In diesem Video geben wir nur einen kurzen Überblick über die Inkscape-Oberfläche. Und in den folgenden Videos werden wir uns die Dinge genauer ansehen. Erstens ist dieser vertikale Balken hier links die Toolbox, die Werkzeuge enthält, die wir zum Zeichnen und Bearbeiten von Objekten verwenden können . Das Werkzeug, das wir am häufigsten verwenden werden, ist hier ein ausgewähltes Top, dem wir Teile unserer Zeichnungen auswählen. Wir verwenden auch das Auswahlwerkzeug , um unsere Zeichnungen zu transformieren Dazu gehören das Verschieben, Ändern der Größe und das Drehen. Dieses Symbol in Richtung des Quadratsymbols wird hier zum Erstellen von Quadraten und Rechtecken verwendet. Dieses nächste Werkzeug ist für Kreise, Ellipsen und Bögen vorgesehen. Die 200 dient zum Erstellen von Sternen und Polygonen. Diese drei Werkzeuge hier, das Bezier-Stiftwerkzeug, das Bleistiftwerkzeug und das Kalligraphiewerkzeug, werden zum Erstellen von Pfaden verwendet , die Abfolgen von Linien, Segmenten und/oder Bezier-Kurven sind . Wir werden viel mehr über diese und all die anderen Tools und kommenden Videos lernen . Abhängig von Ihrer Bildschirmauflösung und Größe ihres Inkscape-Fensters einige dieser letzten Tools hier möglicherweise nicht angezeigt. Stattdessen sehen Sie möglicherweise unten einen Pfeil , auf den Sie klicken können, um alle fehlenden Werkzeuge hier rechts auf dem Bildschirm als Snap-Steuerleiste anzuzeigen alle fehlenden Werkzeuge hier rechts auf dem . Diese Leiste bietet uns die Möglichkeit, Teile unserer Zeichnungen auf viele verschiedene Arten zusammenzufügen. Wir werden sie später ausführlich besprechen. Als nächstes haben wir hier oben diese horizontale Leiste, die als Drehmomentregelung oder kurz Steuerleiste bezeichnet wird . Die Optionen, die in der Steuerleiste verfügbar sind, abhängig davon, welches Werkzeug wir in der Toolbox ausgewählt haben. Fügen Sie jetzt das ausgewählte Auswahlwerkzeug hinzu. Die Steuerleiste bietet mir also Optionen zum Auswählen und Transformieren von Objekten. Ich habe derzeit kein Objekt ausgewählt, daher sind die meisten Optionen im Moment ausgegraut. Wenn ich jetzt auf ein anderes Werkzeug klicke, z. B. das Werkzeug Quadrate und Rechtecke, ändern sich die Optionen in der Leiste des Controllers. Und jetzt habe ich Optionen zum Bearbeiten eines ausgewählten Quadrats oder Rechtecks. Indem wir also einfach die Breite und Höhe über der Steuerleiste ändern , haben wir die Befehlsleiste. Abhängig von Ihrer Bildschirmauflösung können sich Ihre ausgeliehenen Befehle an einem anderen Ort befinden, z. B. hier rechts. Und wenn Sie es überhaupt nicht sehen, können Sie zum Menü Ansicht gehen und zu Ausblenden anzeigen gehen. Markieren Sie dann dieses Kästchen, um die Befehlsleiste anzuzeigen. Wir können hier auch die anderen Balken und die Toolbox ein- und ausblenden . Wie auch immer, die Befehlsleiste bietet uns einfachen Zugriff auf allgemeine Befehle, wie das Erstellen neuer Dokumente, Öffnen vorhandener Dokumente, Speichern oder Drucken, Importieren, Exportieren, Kopieren, Ausschneiden, Einfügen, Duplizieren und Klonen von Objekten sowie Gruppieren und Aufheben der Gruppierung von Objekten. Schauen wir uns nun diese Gruppe von sechs Icons an. Wenn wir auf eine davon klicken, zum Beispiel die erste, wird hier rechts ein sogenannter Doppeldialog geöffnet . Der Dialog, den ich gerade geöffnet der Füll- und Strichdialog, dem wir das Erscheinungsbild von Objekten ändern können, z. B. durch Ändern der Farben. Wenn wir zurück zur Befehlsleiste gehen und auf diese Schaltfläche mit dem T-Symbol klicken. Es öffnet den Text - und Findungsdialog, mit dem wir Textobjekte bearbeiten können. Es geht also darum, die Schriftfamilie, den Schriftstil und die Schriftgröße zu ändern . Wir müssen uns jetzt hier vor Dialogen in diesem Panel verstecken. Wir können zwischen ihnen hin und her gehen , indem wir auf die Registerkarten klicken. Wir können sie auch neu anordnen, indem wir auf eine der Registerkarten klicken und sie links oder rechts von einer anderen Registerkarte ziehen . Eine andere Sache, die wir tun können, ist den Dialog in einem neuen Fenster zu öffnen. Dazu klicken wir mit der rechten Maustaste auf die Registerkarte und wählen dann Tab in neues Fenster verschieben. Der Füll- und Strichdialog ist als eigenes Fenster bekannt, dem wir uns frei auf dem Bildschirm bewegen können. Ich bevorzuge es, meine Dialoge hier im Panel zu belassen. Und wir können es zurückgeben, indem wir auf die Registerkarte klicken und sie gedrückt halten, sie dann wieder an den oberen Rand des Bedienfelds ziehen und die Maustaste loslassen. Wir können die Größe dieses Bereichs auch ändern, indem wir den Mauszeiger über diese Leiste bewegen, bis wir einen doppelseitigen Pfeil sehen. Denken Sie daran, nach links oder rechts zu klicken und zu ziehen. Und wenn wir mit den Dialogen fertig sind, können wir auf das X auf ihren Registerkarten klicken, um sie zu schließen. Werfen wir nun einen kurzen Blick auf einige der Optionen, die wir in den Menüs oben haben. Zunächst können wir im Menü Datei Dinge wie das Starten eines neuen Dokuments, das Öffnen vorhandener Dokumente und das Speichern unseres Dokuments tun. Inkscape beschäftigt sich hauptsächlich mit dem SVG-Dateiformat, das für skalierbare Vektorgrafiken steht und ein standardisiertes Dateiformat für Vektorgrafiken ist, das auf XML basiert und grundsätzlich alle die für die Wiedergabe unserer Zeichnungen auf dem Bildschirm erforderlich sind, wie Farben, Positionierung und Größe. Wenn wir zu Speichern gehen, da wir einige weitere Dateiformate haben, können wir auch speichern, wie HTML und PDF. Auch über das Dateimenü können wir Dinge wie wichtige Bilder in unser Dokument aufnehmen und in das PNG-Bildformat exportieren, um das PNG-Bildformat diese Optionen etwas später zu überprüfen. Im Menü Bearbeiten können wir Dinge wie Rückgängig machen, wiederholen, ausschneiden, kopieren und einfügen, Teile unserer Zeichnung duplizieren und klonen und verschiedene Teile unserer Zeichnung auswählen. das Ansichtsmenü können wir unseren Canvas zoomen und drehen, Teile unserer Benutzeroberfläche ein- und ausblenden und den Vollbildmodus ändern, wenn wir möchten. Das Ebenenmenü verfügt über viele Funktionen wir für den Umgang mit Ebenen verwenden können, mit denen wir unsere Zeichnungen anordnen. Dies funktioniert ähnlich wie Ebenen und digitale Malsoftware wie Photoshop. Und wir werden später im Kurs viel darüber sprechen . Der Objektpfad und die Textmenüs werden, wie der Name schon sagt für die Manipulation von Objekten, Pads und Texten verwendet , auf die wir bald eingehen werden. Die Filter- und Auslöschungsmenüs bieten einige coole Effekte, die wir unseren Zeichnungen hinzufügen können, wie Unschärfen, Verzerrungen und Farbeffekte. Schließlich können wir uns im Hilfemenü das Inkscape-Handbuch, die Tasten- und Mausreferenz-Tutorials ansehen und uns einige Dinge über unsere aktuelle Version von Inkscape ansehen. Okay, in den nächsten Videos werden wir die Leinwand hier in der Mitte und diese beiden Balken unten besprechen , zusammen mit dem Erstellen primitiver Formen. 4. Schnittstellenübersicht (1.2 Update): Mit der Veröffentlichung von Inkscape Version 1 wurden einige Änderungen an der Oberfläche vorgenommen. Die einzige größere Änderung, die sie vorgenommen haben, ist, dass die Snap-Steuerleiste nicht in einer Leiste Eden auf der rechten Seite oder oben angezeigt wird. Wir können sie jetzt in einem Pop-Over finden. Wir können dorthin gelangen, indem wir auf diesen Pfeil oben rechts klicken. oder dieser Schaltfläche können wir snappy vollständig aktivieren oder deaktivieren Mit dieser Checkbox oder dieser Schaltfläche können wir snappy vollständig aktivieren oder deaktivieren. Um alle verfügbaren Snap-Steuerelemente anzuzeigen, können wir hier auf Erweiterter Modus klicken. Es gibt auch ein paar Ergänzungen zu den Snap-Steuerelementen. Fügen Sie nun später im Kurs ein Update zum Snap-Patrols-Video zu diesen Ergänzungen hinzu. Für einige kleinere Änderungen können wir jetzt die Größe der Toolbox anpassen. Einer der Dialoge hier oben in der Befehlsleiste. Wir haben jetzt diesen Pfeil oben rechts im Dialog, dem wir andere verfügbare Dialoge bequem ausblenden können . Auch die Optionen , die wir zuvor beim Klicken mit der rechten Maustaste auf die Registerkarte eines Dialogs erhalten haben, wurden jetzt oben in diesem Dropdown platziert. Das war's auch schon für die Änderungen an der Schnittstelle. Also sieh im nächsten Video. 5. Schnittstellenübersicht (1.3 Update): Inkscape Version 1.3 schalten wir die Lineale oben und links auf der Leinwand ein, was wir tun können, indem wir auf Anzeigen, Einblenden, Ausblenden gehen und Hier verwenden die Lineale jetzt eine andere Farbe , um die Position der Seite und der Leinwand anzuzeigen Wenn wir ein Objekt erstellen und dieses auswählen, erhalten wir jetzt blaue Linien und die Lineale , die die Position des ausgewählten Objekts angeben Diese neue Funktion gefällt uns nicht. Wir können es ausschalten, indem wir den Einstellungsdialog öffnen, Benutzeroberfläche auswählen und die Option Position und Lineal anzeigen hier deaktivieren 6. Canvas und Eigenschaften: In diesem Video werden wir das Canvas diskutieren, das ist dieser große Bereich in der Mitte. Hier zeichnen wir alle unsere Zeichnungen. Dieses Rechteck in der Mitte der Leinwand wird als Seite bezeichnet. Die Größe der Seite hängt von der Vorlage ab, die wir verwenden und die, wie wir gesehen haben, auf dem Begrüßungsbildschirm ausgewählt werden kann. Wenn wir keine bestimmte Vorlage auswählen. Die Standardvorlage ist ein Standard-A4-Papierformat einer Breite von 210 Millimetern und einer Höhe von 297 Millimetern. Wir können dies sehen, indem wir uns die Lineale oben und links von der Leinwand ansehen, die derzeit auf Millimeter eingestellt sind. Die obere linke Seite befindet sich bei 0 und die untere rechte bei 0,210 bis 97. Wir können die Position des Mauszeigers relativ zur Seite genauer sehen relativ zur Seite genauer , indem wir uns die x- und y-Werte hier unten in der Statusleiste ansehen. Es ist schwer, meinen Cursor auf den genauen Punkt zu bringen, aber er liegt ziemlich nahe bei 210 bis 97. Jetzt haben wir neben den x- und y-Koordinaten in der Statusleiste ein Z zusammen mit dem Textfeld und den Plus- und Minus-Tasten. Diese ermöglichen es uns, die Leinwand zu vergrößern und zu verkleinern. Wir können auch einen bestimmten Zoom-Prozentsatz in dieses Feld eingeben und die Eingabetaste drücken. Bei Tastaturkürzeln können Sie die Plus-Taste zum Vergrößern und die Minus-Taste zum Verkleinern verwenden. Um mit der Maus zu zoomen, können wir die Strg-Taste gedrückt halten und mit der rechten Maustaste zum Vergrößern oder die Umschalttaste gedrückt halten und mit Wir können auch die Steuerung gedrückt halten und das Mausrad nach oben und unten bewegen, um zu vergrößern und zu verkleinern. Wenn wir mit der Maus zoomen, berücksichtigt Inkscape die Position unseres Mauszeigers. Wenn ich also den Cursor hier nach oben bewege und Inkscape zoome, zoomen wir um den Punkt unter dem Cursor herum ein und aus. Eine andere Möglichkeit zum Zoomen ist die Verwendung des Zoom-Werkzeugs. Sie können dazu gelangen, indem Sie auf das Lupensymbol hier unten in der Toolbox oder indem Sie E auf die Z-Taste oder die F3-Taste drücken, das Werkzeug zu aktivieren. Der Cursor verwandelt sich dann eine Lupe mit einem Pluszeichen in der Mitte. Und wir können entweder durch Linksklick oder Mittelklick in einen Punkt hineinzoomen . Wir können mit der rechten Maustaste herauszoomen. Wenn wir die Umschalttaste gedrückt halten, sich der Cursor in eine Lupe mit einem Minuszeichen in der Mitte. Jetzt haben die Maustasten die gegenteiligen Auswirkungen. Also Linksklick oder Mittelklick, wir zoomen heraus und mit der rechten Maustaste zoomen wir hinein. Wir können das Zoom-Werkzeug auch verwenden, um in einen bestimmten Bereich zu zoomen , indem wir auf den Bereich klicken und ihn ziehen, wobei die Maustaste losgelassen wird. Wir können auf die gleiche Weise herauszoomen, indem wir die Umschalttaste gedrückt halten. Dabei müssen Sie möglicherweise mit diesem Tool herumspielen. Teile haben wirklich den Dreh raus. Jetzt, weil wir derzeit das Zoom-Werkzeug ausgewählt haben. Wenn wir hier oben in die Leiste des Controllers schauen, haben wir auch einige Schaltflächen, die wir vermutlich verwenden können. Dazu gehören Vergrößern, Verkleinern und Eins-zu-Eins-Zoomen, das auf 100% gezoomt wurde. Zoomen Sie eins bis zwei, wodurch auf 50% gezoomt wird. Zoomen Sie zwei zu eins, das war Zoom auf 200 Prozent. Und einige andere Optionen wie Zoomen, um alles anzupassen, was wir ausgewählt haben. Zoomen, um es an unsere gesamte Zeichnung anzupassen. Sumi passt sich unserer Seite an, zoomt an unsere Seitenbreite, zentriert unsere Seite auf dem Canvas und geht zwischen den Zooms, die wir zuvor verwendet haben, hin und her. Alle diese Optionen sind auch immer im Menü Ansicht verfügbar. Ich zoome vorerst auf eins bis zwei heraus, damit wir alles sehen können , was wir auf der Leinwand schwenken oder scrollen müssen. Wir haben auch ein paar Optionen, die wir nutzen können. Zunächst können wir die Bildlaufleisten und die untere und rechte Seite der Leinwand verwenden. Wenn Sie diese nicht sehen, können Sie zu Anzeigen, Anzeigen, Ausblenden und Bildlaufleisten gehen . Eine andere Möglichkeit zum Schwenken besteht darin, die Steuerung gedrückt zu halten und die Pfeiltasten Mit der Maus schwenken. Wir können mit der Maus nach oben scrollen, um nach oben und unten zum Stift zu schwenken, nach unten zum Schwenken, nach links und rechts. Halten Sie die Umschalttaste gedrückt, während Sie am Rad scrollen. Pfannen oben links und unten Pfannen rechts. Sie können auch die mittlere Maustaste oder das Rad gedrückt halten , wodurch der Cursor in vier Pfeile geändert wird. Und jetzt können wir frei in jede Richtung schwenken. Wir könnten dasselbe tun, indem wir die Leertaste gedrückt halten. Um die Leinwand zu drehen, können wir zurück zur Statusleiste gehen. Und ganz hier rechts ist ein R mit einem Textfeld und Plus- und Minus-Tasten. den Schaltflächen können wir die Leinwand in Schritten von einem Grad im oder gegen den Uhrzeigersinn drehen . Wir können eine bestimmte Anzahl von Grad in das Textfeld eingeben , um mit der Maus zu drehen. Wir können Control und Shift gedrückt halten und das Mausrad nach oben bewegen, geht um 30 Grad im Uhrzeigersinn und um 30 Grad gegen den Uhrzeigersinn. Sie können die Leinwand auch drehen, indem Sie auf Ausrichtung anzeigen gehen. Hier können wir im und gegen den Uhrzeigersinn drehen. Wir stellen die Drehung ein, sperren die Drehung und spiegeln Leinwand horizontal und vertikal um. Lassen Sie uns nun darüber sprechen, wie wir das Aussehen der Leinwand ändern können . Wenn wir die Vorlage unseres Dokuments ändern möchten, können wir zunächst aus der Vorlage zu Datei Neu gehen. Wenn wir jetzt darauf klicken, wird dieser Dialog geöffnet, in dem wir eine Vorlage auswählen können. Wenn wir zum Beispiel eine Visitenkarte wählen, können wir wählen, welche Größe der Visitenkarte wir haben möchten. Dann können wir auf Aus Vorlage erstellen klicken. Wir haben jetzt ein neues Dokument mit der von uns ausgewählten Visitenkartenvorlage geöffnet . Wenn wir ein neues Dokument wie dieses beginnen. Es öffnet ein neues Dokument und ein neues Inkscape-Fenster. Wie Sie sehen können, trägt dieses Dokument den Titel Neues Dokument zwei, und wir haben jetzt zwei Inkscape-Fenster geöffnet. Denn wechsle zwischen ihnen hin und her im Inkscape, indem du zum vorherigen Fenster oder zum nächsten Fenster gehst. Wir können auch die Verknüpfung Steuerung verwenden. Wir sind mit dem Dokument fertig. Wir können es schließen, indem wir entweder auf das X oben rechts klicken oder auf Datei schließen gehen. Achten Sie jedoch darauf, nicht auf Beenden zu klicken, da dadurch alle Dokumente geschlossen werden. Lassen Sie uns dieses Dokument schließen. Nehmen wir an, wir möchten die Größe der Seite in unserem aktuellen Dokument ändern . Sie können dies tun, indem Sie im Befehlsbereich auf die Schaltfläche Eigenschaften bearbeiten klicken oder indem Sie zu Dateidokumenteigenschaften gehen. Klicken Sie auf diese Holzente im Dialogfeld Dokumenteigenschaften hier rechts. Das Dialogfeld „Dokumenteigenschaften“. Wir können die Anzeigeeinheiten für das Dokument festlegen, z. B. Pixel, wodurch die Lineale so eingestellt werden , dass die Leinwand in Pixeln gemessen wird. Ich ändere das vorerst wieder auf Millimeter. Als Nächstes können wir die Größe der Seite festlegen, indem wir entweder eine voreingestellte Größe auswählen oder indem hier eine benutzerdefinierte Breite und Höhe festlegen. Zum Beispiel kann ich 300 für die Breite und 500 für die Höhe eingeben und die Eingabetaste drücken Dadurch wird die Größe der Seite geändert. Wir können für unsere Seite auch Hoch- oder Querformat wählen . Wenn wir als Nächstes dieses Menü zum Ändern der Seitengröße in Inhalt öffnen, bietet uns Enscape die Möglichkeit , die Seitengröße so zu ändern, dass sie entweder an unsere gesamte Zeichnung oder an Teile unserer Zeichnung passt entweder an unsere gesamte Zeichnung oder , die wir ausgewählt haben. Um Ihnen ein Beispiel zu zeigen, werde ich einige Quadrate auf der Leinwand erstellen. Im Moment habe ich nichts ausgewählt. Wenn ich also auf diese Schaltfläche zum Ändern der Größe klicke, wird die Größe der Seite an alle diese Quadrate angepasst. Wenn ich jetzt zum Beispiel diese beiden Quadrate auswähle und erneut auf Größe ändern klicke. Dadurch wird die Größe der Seite so angepasst, dass sie nur in diese beiden Quadrate passt. Diese Option ist übrigens auch im Menü Bearbeiten hier verfügbar. Zurück im Dialog. Wir können auch die Ränder zwischen dem Rand der Seite und der Zeichnung festlegen . Wenn dieses Schloss geöffnet ist, können wir jede Person individuell einstellen. Und wenn es geschlossen ist, werden durch Ändern einer Marge alle anderen Ränder in dieselbe Zahl geändert . Wenn ich einen Rand auf zehn setze, zum Beispiel Mitte drücken, klicken sie auf die Schaltfläche zum Ändern der Größe und ändern die Größe der Seite so, dass sie in alle Quadrate passt. Es bleiben aber auch zehn Millimeter Abstand zwischen der Seite und den Quadraten auf allen Seiten. Als nächstes haben wir hier Optionen, um die Skala zu ändern. Verschiedene Vektorgrafik-Editoren verwenden unterschiedliche Skalierung. Wenn Sie die Inkscape-Datei beispielsweise in Adobe Illustrator öffnen , die Skalierung möglicherweise etwas falsch. Sie können das beheben, indem Sie hierher gehen und den Maßstab so einstellen , dass er mit dem übereinstimmt, den Illustrator verwendet. Wenn Sie jedoch nicht häufig zwischen den beiden wechseln , müssen Sie dies wahrscheinlich nie verwenden. Und ich musste es nie selbst benutzen. Hier unten. Wir können das Erscheinungsbild der gesamten Leinwand ändern, indem wir ihr einen Schachbretthintergrund geben oder die Hintergrundfarbe ändern, was wir tun können, indem wir hier klicken und eine andere Farbe auswählen , wie hellgrau. Wenn Sie sich nun diese untere Leiste hier ansehen, ist dies der Alpha- oder Opazitätskanal, der derzeit auf 0 steht. Daher wird der Hintergrund von Inkscape als vollständig transparent angesehen . Das bedeutet, dass Inkscape beim Drucken oder Exportieren des Dokuments die Hintergrundfarbe der Leinwand nicht berücksichtigt . Dies ist nützlich, wenn Sie nur die Farbe für Ihre eigenen Vorlieben ändern möchten . Zum Beispiel, oder vielleicht ist das Gewicht zu hell für Ihre Augen. Also willst du dich wie einige verdunkeln. Oder vielleicht planen Sie, Ihr Kunstwerk auf einer Website mit einer bestimmten Hintergrundfarbe zu platzieren , und Sie möchten sehen, wie Ihr Kunstwerk im Vergleich zu dieser Farbe aussieht. Wenn wir jedoch die Deckkraft erhöhen, würde Inkscape beim Drucken und Exportieren die Hintergrundfarbe berücksichtigen . Ich setze es auf 0 zurück. Vorerst mal. Hier rechts haben wir Optionen, um den Rand der Seite zu ändern. Wenn wir diese Option Seitenrand anzeigen deaktivieren, wird der Patient effektiv sichtbar. Wir könnten das tun, wenn wir uns nicht darum kümmern , unsere Zeichnung auf einen bestimmten Bereich zu beschränken. Und das Schöne an der Arbeit mit Vektorgrafiken ist, dass wir Dinge immer bewegen und ihre Größe ändern können bewegen und ihre Größe ändern , ohne uns um Qualitätsverluste sorgen zu müssen . Die nächste Option besteht darin, den Rand der Seite immer über unserer Zeichnung erscheinen zu lassen. Wenn ich jetzt das Quadrat in eine andere Farbe ändere, z. B. rot, und es über den Rand der Seite, das Quadrat, bewege , decken wir diesen Teil des Randes ab. Wenn ich diese Option aktiviere, erscheint der Rand jetzt oben auf diesem Quadrat. Als Nächstes können wir den Randschatten ein- oder ausschalten, bei dem es sich um diesen grauen Bereich rechts und unten auf der Seite handelt. Schließlich können wir die Farbe des Rahmens ändern, indem wir auf dieses Farbfeld und eine andere Farbe auswählen. Diese letzte Option hier unten, Anti-Aliasing verwenden, gilt nicht wirklich für neuere Versionen und Inkscape. In Ordnung versus schwacher Landschaft. Wenn Sie abgerundete Objekte wie Kreise verwenden, erscheinen die Pixel um das Objekt herum gezackt, wenn Anti-Aliasing deaktiviert wäre . Beim Anti-Aliasing werden halbtransparente Pixel um das Objekt herum hinzugefügt halbtransparente Pixel um das Objekt herum , damit es glatter erscheint. Wie gesagt, dies ist jedoch kein Problem mit neueren Versionen von IQ scale, aber in älteren Versionen und im Ruhezustand Ihrer Grafiksoftware können Sie den Unterschied zwischen Grafiken mit und deutlich erkennen ohne Anti-Aliasing. Es gibt noch andere Dinge, die wir im Dialogfeld „Dokumenteigenschaften“ ändern können , z. B. Einstellungen für Hilfslinien und Raster. Aber wir werden später über diese Dinge sprechen. Also lasst uns den Dialog vorerst schließen. Nehmen wir an, wir möchten, wie unser aktuelles Dokument aussieht, und wir möchten es als Vorlage speichern damit wir es später wieder verwenden können. Wir können dies tun, indem wir zur Vorlage Datei speichern gehen. Wir können unserer Vorlage dann einen Namen wie Testvorlage geben . Und wir können weitere Informationen wie Autor und Beschreibung hinzufügen . Und wenn wir diese Vorlage sehr oft verwenden möchten, können wir sie als Standardvorlage für Inkscape-Benutzer festlegen . Wenn wir dann wieder scape verwenden, wird diese Vorlage anstelle der standardmäßigen A4-Seitenvorlage verwendet. Ich zeige Ihnen hier nur ein Beispiel , wie Sie eine Vorlage speichern können. Und ich habe eigentlich nicht vor , diese Vorlage später zu verwenden. Also lasse ich diese Option deaktiviert und klicke auf Speichern. Wenn ich jetzt zurück zu File New von der Vorlage gehe und jetzt die Testvorlage in der Liste sehe. Wenn ich darauf klicke, klicke auf Aus Vorlage erstellen. Es öffnet ein neues Dokument mit der Testvorlage. Wie Sie beim Speichern einer Vorlage sehen können, speichert Inkscape alle von uns geänderten Leinwandeigenschaften sowie alle Zeichnungen, die wir auf dem Canvas-Bereich erstellt haben, in der Vorlage uns geänderten Leinwandeigenschaften sowie alle Zeichnungen, die wir . Okay, das war's schon für die Canvas-Navigation und die Eigenschaften. Wir sehen uns im nächsten Video. 7. Layouts und Themen: Bevor wir mit dem Zeichnen beginnen, wollte ich Ihnen nur kurz zeigen, wie Sie das Layout ändern und die Oberfläche dima. Um das Layout der Benutzeroberfläche zu ändern, können Sie zum Menü Ansicht gehen. Unten haben wir drei Optionen: Standard, Benutzerdefiniert und breit. Wir verwenden derzeit das Standardlayout. Wenn wir das benutzerdefinierte Layout auswählen, verschiebt Inkscape die Snap-Steuerleiste, die zuvor hier rechts war, und wir platzieren sie direkt unter den angezeigten Menüs. Das ist gut, wenn wir etwas Platz für unsere Leinwand schaffen wollen . Wenn wir zum Ansichtsmenü zurückkehren und breit wählen, platziert Inkscape die Snap-Steuerleiste und die Befehlsleiste ganz nach rechts. Die Toolbox ist jetzt länger. Ich kehre zum Standardlayout zurück, aber du kannst das verwenden, was für dich am besten geeignet ist. Wir können auch das Thema der Benutzeroberfläche ändern, das Dinge wie Farben und das Erscheinungsbild der Symbole umfasst. Wir können dies entweder tun, indem wir zu Einstellungen bearbeiten gehen, indem Sie mit einem Schraubenzieher und einem Schraubenschlüssel am Ende der Befehlsleiste auf diese Schaltfläche klicken. Daraufhin wird das Fenster „Einstellungen“ geöffnet, dem wir die Einstellungen für Tools, Benutzeroberfläche, Verhalten sowie Eingabe und Ausgabe ändern können . Einige davon werden wir uns später ansehen. Aber jetzt klicken wir auf diesen Pfeil neben der Benutzeroberfläche, was mit dem Mittelwert übereinstimmt. Oben hier können wir unseren GTK-Strahl wechseln. Gtk ist ein Toolkit, das zum Erstellen grafischer Benutzeroberflächen verwendet wird . Verwenden derzeit das kontrastreiche Thema. Einige andere, die wir verwenden können, oder kontrastreiche Umkehrung, was das dunkle Thema ist, bedeuten Weiß oder Inkscape, was dem Stil entspricht, den das alte gegen das nächste gab verwendete die dunkle Version davon. Bei 32, die eine alte zeitgemäße Windows 95-Füllung hat. Und ein Systemthema, das sich für mich nur geringfügig vom kontrastreichen Thema unterscheidet. Ich setze es wieder auf hohen Kontrast. Sie können auch eigene Themes herunterladen oder erstellen , die Sie hier laden können. Als Nächstes haben wir einige Optionen, um das Erscheinungsbild der Symbole zu ändern , z. B. hohe Farbe, Mehrfarbe und Tango. Ich setze meine zurück , um Systemsymbole zu verwenden. Wir können auch symbolische Icons verwenden, die irgendwie cool sind. Es gibt noch ein paar Dinge, die wir hier ändern können, aber diese erfordern einen Neustart scape, um die Änderungen zu sehen. Und das ist so ziemlich alles für das Beamen. Ich bleibe einfach bei den Standardeinstellungen, aber spielen Sie gerne mit diesen Einstellungen herum und wählen Sie, was sich für Sie am besten anfühlt. 8. Formen erstellen: In diesem Video beginnen wir endlich mit dem Zeichnen, indem wir einige Formen mit den Formwerkzeugen erstellen. Lassen Sie uns also beginnen, indem Sie in der Toolbox auf das Werkzeug Quadrate und Rechtecke klicken. Wir können auch zu diesem Tool gelangen, indem wir die Alt-Taste oder die F4-Taste drücken . Als nächstes klicken und halten wir irgendwo im Canvas und Drachen hier haben wir ein Quadrat, dann lassen wir los. Okay, unser erstes Quadrat für Quadrat ist schwarz, aber deins könnte eine andere Farbe haben . Ich glaube, die Standardfarbe für das Werkzeug Quadrate und Rechtecke ist blau. Wenn Sie schon einmal etwas gezeichnet haben und die Farbe ändern, die Quadratwurzel wahrscheinlich die letzte Farbe, die Sie verwendet haben. Dies liegt nicht daran, dass die Tintentabelle bestimmte Einstellungen wie Farben speichert, die wir zuvor verwendet haben, und wir werden dieselben Einstellungen weiterhin verwenden bis wir sie erneut ändern. Wenn wir hier zur Farbpalette gehen, die eine ganze Reihe von Farben enthält , aus denen wir auswählen können. Und wir klicken auf eine Farbe wie Rot, es würde das Quadrat in diese Farbe ändern. Wenn wir dann eine andere Form wie ein Rechteck erstellen , wird auch Rot angezeigt. Und wenn ich jetzt bei Enscape schließe, wenn ich es später wieder öffne und eine andere Form erstelle, wird es auch rot sein. Dieses Rot wird hier als Füllfarbe bezeichnet, da es den gesamten Bereich der Objekte ausfüllt. Ihre Objekte können auch Konturen haben, was in Inkscape als Strich bezeichnet wird. Wir können die Strichfarbe festlegen, indem Sie die Umschalttaste gedrückt halten und auf eine Farbe in der Palette klicken. Um den Strich auszuschalten, können wir bei gedrückter Shift-Taste auf dieses rote X klicken . Wir können dasselbe mit der Füllfarbe tun, indem wir auf das X klicken. Nun, ohne die Umschalttaste gedrückt zu halten. Klicken wir auf eine Farbe , um sie wieder nach links zu drehen , und in der Statusleiste können wir die Füll - und Strichfarben der ausgewählten Objekte sehen . Wenn wir mit der rechten Maustaste auf eine dieser Optionen klicken , werden einige Optionen angezeigt, die wir ausführen können. Für die Füllfarbe können wir sie beispielsweise auf die zuletzt eingestellte Farbe ändern. Wir können es in Weiß oder Schwarz ändern, und wir können die Füllfarbe hier entfernen. Wir haben ähnliche Optionen für die Strichfarbe. Diese Zahl neben der Strichfarbe als Strichstärke. Wenn wir mit der rechten Maustaste darauf klicken, haben wir einige Optionen, um es einzustellen. Und in diesem Feld hier mit O beschriftet, weil die Opazität unserer Objekte so eingestellt ist, dass 0 vollständig transparent und 100 vollständig undurchsichtig ist. Dies sind nur einige Optionen, die wir haben, um die Füllung und den Strich unserer Objekte zu ändern. Wir haben viele weitere Optionen im Füll- und Strichdialog , den wir kurz im Übersichtsvideo der Benutzeroberfläche gesehen haben und denen bald eine ganze Lektion gewidmet ist. Lassen Sie uns jetzt sehen, was wir mit diesen Objekten machen können. Wählen wir zunächst dieses Quadrat aus, indem wir darauf klicken. Und weil wir immer noch das Werkzeug Quadrate und Rechtecke verwenden , haben wir in der Steuerleiste einige Optionen zum Ändern unseres Quadrats. Zum Beispiel können wir hier die Breite und Höhe anpassen. Und bei den meisten Boxen wie diesem können wir den Mauszeiger darüber bewegen und das Rad in kleinen Schritten auf und ab bewegen. Oder wir könnten in sie hineinklicken und die Aufwärts- und Abwärtspfeiltasten für größere Schritte verwenden . Wir können auch die Tabulatortaste drücken, um zum nächsten Feld zu gelangen. Eine weitere Möglichkeit, die Größe anzupassen indem Sie auf einen dieser kleinen quadratischen Ziehpunkte kleinen quadratischen Ziehpunkte an den Ecken des Objekts klicken und ihn ziehen. Wenn wir dabei die Kontrolle behalten, können wir das Verhältnis sperren oder wir können uns dazu bringen, uns nur in einer Dimension zu dehnen. Wenn wir die ausgeführten Aktionen jemals rückgängig machen wollen, können wir die Tastenkombination Control Z verwenden , um eine Aktion zu wiederholen, wir können Shift Control Z verwenden. Diese beiden Optionen sind auch hier oben in der in der Befehlsleiste und im Menü Bearbeiten. Das Menü Bearbeiten bietet uns auch Option Rückgängig-Verlauf, die, wenn wir darauf klicken, das Fenster Undo-Verlauf hier öffnet. Damit können wir zwischen den Aktionen hin und her wechseln. Lass uns weitermachen und das vorerst beenden. Verschieben Sie als Nächstes ein Objekt. Sie können auf das X und die Mitte des Objekts klicken und es gedrückt halten und die Mitte des Objekts es dann frei bewegen. Wir können es auch bewegen, indem die Pfeiltasten für kleine Schritte drücken. Halten Sie die Umschalttaste gedrückt und drücken Sie die Pfeiltasten für größere Schritte. Alt-Taste gedrückt halten und die Pfeiltasten drücken, wird das Objekt um die Dies wird tatsächlich durch unsere Zoomstufe beeinflusst. Wenn wir also viel hineinzoomen, können wir Alt gedrückt halten und das Objekt in sehr kleinen Schritten bewegen . Shift und Alt gleichzeitig gedrückt halten , während Sie die Pfeiltasten drücken, wird das Objekt in der Steuerleiste um zehn Bildschirmpixel nach oben bewegt . Wir haben diese beiden Felder, die mit RX und RY beschriftet sind. Dies sind verzeihende abgerundete Ecken unserer Form. Unser Zugang für den horizontalen Radius und RY ist für den vertikalen Radius. Wir können die Ecken auch durch Klicken und Ziehen abrunden Dieser kleine Kreis befindet sich in der oberen rechten Ecke der Objekte. Dieser Knopf hier oben auf der Controller-Leiste macht unsere Kurven wieder scharf. Wir können jetzt nur einen der Kreise in der oberen rechten Ecke sehen . Aber wenn wir es nach unten ziehen, können wir das andere sehen. Am weitesten geht jeder die Mitte der Objekte. Wir können beide zurück in die obere rechte Ecke bringen , um die Ecken wieder scharf zu machen. Wir können auch erzwingen, dass die horizontalen und vertikalen Radien gleich bleiben , indem wir die Steuerung gedrückt halten , während wir einen der Griffe ziehen. Oder wenn wir eines ändern, können wir darauf klicken, damit das andere übereinstimmt. Und eine Möglichkeit, die Rundung schnell zu entfernen, besteht darin, einen der Griffe zu versenden . Alice erstellt ein weiteres Objekt mit dem Werkzeug Quadrate und Rechtecke. Aber dieses Mal halten wir die Steuertaste gedrückt. Während wir ziehen. Wir schauen hier unten in der Statusleiste, wir können sehen, dass die Einschränkungen der Steuertaste, das Verhältnis zwischen Breite und Höhe davon abhängen, wie wir die Maus bewegen. Im Moment bewegen sie sich meistens horizontal und ein bisschen vertikal. Und es schränkt das Verhältnis auf 2 zu 1 ein. Wenn wir uns gleichmäßig, horizontal und vertikal bewegen , wird das Verhältnis eingeschränkt. Es ist eins zu eins, das es uns ermöglicht, ein perfektes Quadrat zu schaffen. Wenn wir jetzt die Maustaste loslassen , haben wir ein perfektes Quadrat. Lass uns jetzt anfangen, ein anderes zu machen. Und wie Sie sehen können, beginnt das Objekt beim Ziehen nach rechts mit der oberen linken Ecke an der Startposition der Maus zu zeichnen . Wenn wir nach links ziehen, beginnt es mit der unteren rechten Ecke des Mundes der Ausgangsposition zu zeichnen . Wenn wir das Objekt zentrieren möchten Position die Maus gestartet hat, können wir dies tun, indem wir die Umschalttaste gedrückt halten. Und wenn wir es zentrieren und das Breiten- und Höhenverhältnis einschränken wollen , können wir sowohl die Verschiebung als auch die Steuerung beibehalten. Wenn wir entscheiden, dass wir das ausgewählte Objekt nicht mehr möchten, können wir mit der rechten Maustaste auf das Objekt oder beliebige Stelle auf der Leinwand klicken und Löschen wählen. Oder wir drücken die Entf-Taste oder die Rücktaste. Die Option Löschen befindet sich ebenfalls im Menü Bearbeiten. Gehen wir nun zurück zur Toolbox und wählen das Werkzeug für Kreise und Ellipsen aus, zu dem wir auch gelangen können, indem wir entweder die E-Taste für die Taste F5 drücken . Erstellen wir ein Objekt auf der Leinwand. Wir haben jetzt einige Optionen und das Steuerelement ist eine Leiste für den Umgang mit Kreisen, Ellipsen und Bögen. Zunächst können wir hier den horizontalen Radius und den vertikalen Radius ändern . Wir können dies auch tun, indem wir auf die Ziehpunkte links und oben am Objekt klicken und diese ziehen. Wenn wir dabei die Kontrolle gedrückt halten, wird das Objekt in einen perfekten Kreis verwandelt. Diese beiden Felder hier oben mit der Bezeichnung Start und Ende ermöglichen es uns, Segmente und Bögen zu erstellen. Eine andere Möglichkeit, dies zu tun, indem Sie diesen kleinen kreisförmigen Händel ziehen , war herum. Wenn wir eines davon um die Außenseite der Objekte ziehen , können wir Segmente erstellen. Wir ziehen es rein. Wir können Bögen erzeugen. Wenn wir die Kontrolle behalten, rastet sie in 15-Grad-Schritten ein. Und wenn wir die Umschalttaste gedrückt halten, werden beide Punkte zusammen verschoben. Und übrigens, wenn Sie jemals vergessen, was ein Griff bewirkt, können Sie mit der Maus darüber fahren. Dann schauen Sie hier unten in die Statusleiste, der Sie die Funktion des Griffs sowie einige der Optionen erfahren , die Sie verwenden können, wie das Halten der Umschalttaste oder der Steuerung. Wenn wir über die Steuerleiste zurückblicken, gibt es einige andere Optionen, um die Form zu ändern. Mit diesem letzten Knopf hier drüben machen wir wieder das Formloch. Eine andere Möglichkeit, dies zu tun, wie wir es versandt haben, nehmen Sie einen der kreisförmigen Griffe. Eine weitere Sache, die wir mit dem Griff tun können, ist, wenn wir daraus ein Oval machen, können wir durch Klicken auf einen der quadratischen Griffe steuern , um das Objekt zum Kreis zu machen. Schließlich ist das Erstellen eines Objekts mit einem Kreis genau wie beim Werkzeug Quadrate und Rechtecke Erstellen eines Objekts mit einem Kreis genau wie beim ein Ellipsenwerkzeug. Wir können Control gedrückt halten, um das Verhältnis einzuschränken , und Shift auf sensorisch halten. Okay, lass uns diese löschen. Schauen wir uns als nächstes die Sterne und das Polygonwerkzeug an, indem wir entweder in der Toolbox darauf klicken oder entweder die Sternchen-Taste oder die Umschalttaste F9 drücken, um das Steuerelement in der Leiste anzuzeigen. Wir haben uns nicht entschieden, ob er vorerst ein neues Polygon oder ein neues Sternschuhe-Polygon erstellen möchte . Die nächste Option, die wir haben, ist die Anzahl der Ecken. Die kleinste Zahl, die wir für Polygone verwenden können, ist drei, wodurch ein Dreieck entsteht. Als nächstes können wir wählen, ob wir abgerundete oder scharfe Ecken, Nullen für scharfe Ecken und alles über oder unter 0 wollen abgerundete oder scharfe Ecken, , wir machen unsere Ecken abgerundet. Wir können hier auch mit der rechten Maustaste klicken, um einige Optionen zu sehen. Wir haben so ein gedehntes, verdrehtes, leicht gerundetes, abgerundetes usw. Ich lasse es vorerst bei 0. Schließlich ermöglicht uns dieses Feld mit der Bezeichnung randomisiert , die Winkel unserer Ecken nach dem Zufallsprinzip zu bestimmen. auch hier mit der rechten Maustaste, um einige unserer Optionen zu sehen, z. B. leicht unregelmäßig, stark randomisiert und gesprengt. Diese können einige verrückte Effekte haben, werde es bald überprüfen. Aber jetzt erstellen wir einfach eine Ebene oder ein Dreieck, indem wir drei für die Ecken auswählen. Klicken und ziehen Sie dann im Canvas-Bereich. Um die Größe des Dreiecks zu ändern, können wir auf diesen Griff unten rechts klicken und ihn ziehen. Dadurch können wir auch das Dreieck drehen. Um die Drehung zu sperren, können wir die Steuertaste gedrückt halten. Wie wir unten in der Statusleiste sehen können. Wenn wir beim Ziehen des Griffs die Umschalttaste gedrückt halten, können wir die Ecken abrunden. Wir können damit ein paar ziemlich coole Formen machen. Das ist dasselbe, als würde man die gerundete Zahl hier oben ändern. Um Rundungen zu entfernen, können wir sie entweder auf 0 zurücksetzen und das Steuerelement ist bar oder bei gedrückter Umschalttaste auf den Griff klicken. Für Ihre Kunst beim Ziehen des Griffs , die zufällig die Winkel der Ecken haben, was dem Ändern entspricht, indem Sie die Leiste des Controllers zufällig wählen. Wenn wir jetzt den Griff ziehen, ohne ihn herauszuhalten, wird die Form ständig neu randomisiert. Und alles Klicken auf den Griff wurde randomisierter Vektor 0 gesetzt. Gehen wir hier hoch und wechseln die Ecke auf fünf. Wir haben jetzt ein Pentagon. Genau wie beim Dreieck können wir es skalieren, um die Ecken drehen und die Ecken zufällig bestimmen. Klicken Sie mit der linken Maustaste irgendwo außerhalb des Objekts, um die Auswahl aufzuheben. Gehen Sie dann zur Befehlsleiste und klicken Sie auf das Sternsymbol für Ecken, die kleinste Zahl, für die wir dies verwenden können . Dadurch entsteht tatsächlich ein Diamant, kein Stern. Verwenden wir fünf für ein Pentagramm. Das Rauchverhältnis ist das Verhältnis zwischen dem Basisradius und dem Spitzenradius. Wir können hier mit der rechten Maustaste klicken , um einige Optionen zu sehen. Ich möchte ein Pentagramm erstellen, also wähle ich diese Option. Und wieder können wir die Ecken abrunden und randomisieren, diese vorerst wieder auf 0 setzen und einen Stern erstellen. Wie bei Polygonen können wir um diesen äußeren Griff ziehen , um den Stern zu skalieren und zu drehen. Wir können Control gedrückt halten , um die Rotation zu sperren. Umschalten auf Ecken und Außenkanten, um die Ecken nach dem Zufallsprinzip zu sortieren. Bei Polygonen hatten wir nur eine Hand oder wir können mit Sternen verwenden, wir haben zwei Griffe. Wenn wir um diesen inneren Griff ziehen, können wir das Speichenverhältnis ändern, um ein Verdrehen zu verhindern. Wir können die Kontrolle behalten. Und wenn wir es verzerren und entscheiden, was entfernt wurde, die Schrägstellung, können wir steuern, auf den Griff zu klicken. Mit diesem Handle können wir auch eine Randomisierung runden. Machen wir das rückgängig. Jetzt. Nehmen wir an, wir wollten ein Hexagramm oder einen Stern mit sechs Ecken zeichnen . Wir können das tun, indem wir 64 Ecken eingeben. Dieses Objekt ist jetzt technisch gesehen ein Hexagramm, weil es sechs Ecken hat, aber es sieht aufgrund des Rauchverhältnisses etwas falsch aus. Wir können dies beheben, indem wir mit der rechten Maustaste auf dieses Buchverhältnisfeld klicken und die Hexagramm-Option auswählen. Wir haben hier auch Optionen für Hepta-Gramm bis Gramm und dann Re-Stars, die ziemlich cool sind. Schließlich dieser Punkt am Ende der Controller-Leiste, wo wir alle diese Parameter auf die Standardeinstellungen zurücksetzen , die die Parameter für ein Pentagramm sind. Das nächste Werkzeug in der Toolbox dient zum Erstellen von 3D-Boxen. Aber das ist etwas weiter fortgeschritten, also speichern wir es für später im Kurs. Der Zeh darunter ist das Spiralwerkzeug, das wir auch entweder mit der I-Taste oder der F9-Taste erreichen können. Lass uns weitermachen und einen erstellen. Wenn wir hier nach oben schauen, ist die Steuerung bar, wir könnten die Anzahl der Umdrehungen oder Umdrehungen unserer Spirale ändern . Im Moment hat es drei Begriffe. Also 123, wir können es in etwas anderes wie fünf ändern. Wir können hier mit der rechten Maustaste klicken, um einige andere Optionen zu sehen, z. B. eine volle Umdrehung und nur die Kurve. Ich werde es vorerst auf drei zurücksetzen. Wir können die Anzahl der Umdrehungen auch ändern indem wir um diesen äußeren Griff ziehen. Schieben Sie es in 15-Grad-Schritten ein, indem Sie die Taste Control Wenn Sie die Shift-Taste gedrückt halten, können wir skalieren und um die Mitte drehen. Wenn Sie Alt gedrückt halten, wird der Radius gesperrt. Als nächstes folgt die Divergenz, die sich darauf bezieht wie stark sich die Dichte der äußeren Umdrehungen ändert die Spirale wächst und wächst. Standardmäßig ist eins eingestellt, was bedeutet, dass die Dichte gleichmäßig ist. Dieser gleiche Abstand zwischen jeder Umdrehung und den vorherigen 10 wird also jeder Umdrehung und den vorherigen tatsächlich einen Kreis erzeugen. 0,5 macht die Kante dichter. Jetzt gibt es immer weniger Platz zwischen den Revolutionen. Wie eine Spirale wächst. 1.5, wir machen das zentriert dichter. Jetzt wird der Abstand zwischen den Revolutionen immer größer. Ich setze es für immer wieder auf eins zurück. Eine andere Möglichkeit, die Divergenz zu ändern, besteht darin Alt gedrückt zu halten, während ich den inneren Griff ziehe. Wenn Sie auf den Griff klicken oder die Divergenz zurücksetzen, wird der innere Radius angezeigt, können wir den Radius und die innerste Umdrehung ändern . Wir können dies auch tun, indem den inneren Griff der Spirale ziehen. Halten Sie den Regler gedrückt , fangen Sie den Winkel ein Und wenn wir umschalten, klicken Sie hier auf den Griff, wir kehren zur Mitte zurück. Wenn wir hier unten in der Statusleiste schauen, können wir sehen, dass die Spirale eigentlich nur ein Strich ist. Füllfarbe sagt derzeit keine, aber wir können das ändern, indem wir auf die Farbe in der Palette klicken. Wir können den Strich auch ausschalten, wenn Sie möchten. Schließlich haben wir am Ende der Steuerleiste eine weitere dieser Schaltflächen, mit denen wir alle diese Parameter, die Standardeinstellungen, zurücksetzen können. Okay, das war's für dieses Video. Ich ermutige Sie, mit den Formwerkzeugen herumzuspielen und all die verschiedenen Tastenkombinationen auszuprobieren , die wir gelernt haben. können wir einige wirklich interessante Mit diesen Werkzeugen können wir einige wirklich interessante Formen herstellen. 9. Auswahl von Objekten: In diesem Video lernen wir die verschiedenen Methoden kennen, mit denen wir Objekte auswählen können. Wir haben im vorherigen Video gesehen, dass eine Möglichkeit die Objekte auszuwählen, darin besteht , sie gut anzuklicken . Eines der Formwerkzeuge ist aktiv. Erstellen wir ein Rechteck und eine Ellipse. Die Ellipse ist derzeit ausgewählt, wie wir an dem umgebenden Begrenzungsrahmen sehen können. Wenn wir außerhalb der Ellipse klicken, wird die Auswahl aufgehoben. Wir können erneut darauf klicken , um es erneut auszuwählen. Auch weil wir derzeit das Werkzeug für Kreise und Ellipsen aktiv haben und dieses Werkzeug verwenden, um das Objekt zu erstellen , das wir gerade ausgewählt haben. Wir können zur Leiste des Controllers gehen und die Parameter ändern , was sich auf die ausgewählten Objekte auswirkt. Wenn wir das Rechteck auswählen. Da wir jedoch noch den Kreis haben , ist ein Ellipsenwerkzeug aktiv. Wir können dieses Objekt nicht beeinflussen, indem die Parameter hier oben ändern. Selbst wenn wir diese Zahlen ändern, das Rechteck dadurch nicht verändert. Um das Rechteck zu ändern, müssen wir die Quadrate und Rechtecke noch aktiv machen. Wir können jetzt die Parameter der Rechtecke ändern. Eine andere Möglichkeit, die Objekte und die Art und Weise, wie wir sie am häufigsten verwenden, auszuwählen, ist das Auswahlwerkzeug. Wir können auf verschiedene Arten zum Auswahlwerkzeug gelangen , indem wir es in der Toolbox anklicken, entweder die S-Taste oder die F1-Taste oder um zwischen dem aktuell aktiven Werkzeug und dem Auswahlwerkzeug hin und her zu wechseln . drücke die Leertaste, was ich jetzt tun werde. Wir haben jetzt das Auswahlwerkzeug aktiv und können auf Objekte klicken, um sie auszuwählen. Um alles abzuwählen. Wir können auf einen leeren Bereich auf der Leinwand klicken. Wir können auch mehrere Objekte auswählen, indem wir auf eines klicken, Umschalttaste gedrückt halten und auf ein anderes klicken Wir haben jetzt beide Objekte ausgewählt. Wenn wir die Auswahl eines von ihnen aufheben möchten, können wir die Umschalttaste gedrückt halten und erneut darauf klicken. Eine andere Möglichkeit, Objekte mit dem Auswahl-Werkzeug auszuwählen besteht darin, auf das Objekt oder die Objekte zu klicken und es zu ziehen. Und sobald Sie ausgewählt haben, müssen wir sicherstellen, dass das gesamte Objekt, das wir auswählen möchten, in der Auswahlbox oder als Objekt ausgewählt wird, nicht ausgewählt wird. Wenn ich das mache, wird nichts ausgewählt da sich keine Objekte vollständig in der Auswahlbox befinden. Wenn wir jedoch beim Ziehen die Alt-Taste gedrückt halten, wurde auf Touch-Auswahl umgeschaltet. In jedem Objekt, mit dem wir uns berühren, wird diese rote Linie ausgewählt. Diese Touch-Auswahlmethode weist einige Nuancen , liefert uns jedoch möglicherweise nicht immer genau das gewünschte Ergebnis, wie wir in einem späteren Video sehen werden. Eine bessere Möglichkeit, dies zu tun, besteht darin , zur Befehlsleiste zu gehen und auf diese Schaltfläche mit der Aufschrift Auswahlfeld umschalten zu klicken diese Schaltfläche mit der Aufschrift Auswahlfeld umschalten , um alle berührten Objekte auszuwählen. Jetzt wird jedes Objekt ausgewählt, das die Auswahlbox berührt. Ich lasse das gerne ausgeschaltet es sei denn, ich brauche es wirklich, weil es zu einfach ist, versehentlich Dinge auszuwählen. Wir wollen nicht auswählen. Einige andere Möglichkeiten zum Auswählen von Objekten stehen am Anfang der Controller-Leiste zur Verfügung. Mit dieser ersten Schaltfläche wählen wir jedes Objekt in unserer aktuellen Ebene aus. Wir werden in einem kommenden Video viel über Ebenen sprechen. Aber im Moment sollten Sie wissen, dass wir mit einer Schicht angefangen haben. Im Moment wählen wir mit dieser Schaltfläche jedes Objekt und unsere Leinwand aus. Wir können dies auch mit Control a tun oder indem Sie auf Bearbeiten gehen und Alle auswählen. Die Schaltfläche Weiter wird verwendet, um alle Objekte und alle sichtbaren und entsperrten Ebenen auszuwählen . Auch hier haben wir im Moment nur eine Schicht. Dieser Plan war also, jedes Objekt in unserem Canvas auszuwählen. Dies ist auch im Menü Bearbeiten und per Tastenkombination verfügbar . der nächsten Schaltfläche können Sie alles deaktivieren, was wir auch tun können, indem Sie Escape drücken oder erneut in einen leeren Bereich auf der Leinwand klicken. Übrigens, wenn wir ein anderes Tool aktivieren und nichts ausgewählt haben, wird durch Drücken von Esc das Auswahlwerkzeug aktiviert. Wenn wir also ein Objekt mit einem anderen Werkzeug ausgewählt haben, können Sie Escape drücken , um die Auswahl aufzuheben. Und noch einmal, um das Auswahlwerkzeug zu quetschen , was sehr praktisch ist. Wie auch immer, eine andere Möglichkeit, die Objekte durch Rechtsklick auszuwählen , ist derzeit ausgewählt, dann nach unten zu gehen, um dasselbe auszuwählen. Dies gibt uns einige Optionen, um andere Objekte auszuwählen , die in irgendeiner Weise zu unserem aktuellen Objekt passen. Die beiden Objekte, die ich derzeit habe, hatten dieselben Füll- und Stricheigenschaften. Wenn ich also dasselbe auswähle und eine dieser ersten vier Optionen auswähle , werden beide Objekte ausgewählt. Wenn ich jedoch nur dieses Rechteck auswähle, gehe zurück zu Select Same und wähle Objekttyp. Die Ellipse wird nicht ausgewählt da es sich um einen anderen Objekttyp handelt. Lassen Sie mich ein weiteres Rechteck erstellen und die Füllfarbe ändern. Wenn ich nun denselben Objekttyp auswähle , werden beide Rechtecke ausgewählt. Diese Optionen sind auch im Menü Bearbeiten verfügbar . Außerdem hatten wir im Menü Bearbeiten die Möglichkeit, unsere Auswahl umzukehren, alles, was wir gerade ausgewählt haben, aufzuheben und alles auszuwählen, was wir nicht ausgewählt haben. Eine letzte Möglichkeit, Objekte auszuwählen, indem mit einer Tabulatortaste durch sie blättern. Lassen Sie uns noch ein paar Objekte erstellen, um sie zu demonstrieren. Wenn wir keine Objekte ausgewählt haben. wir die Tabulatortaste drücken, wählen wir das erste Objekt aus, das wir erstellt haben . Dies war dieses Rechteck, indem wir erneut die Tabulatortaste drücken , wir wählen das nächste Objekt aus Um rückwärts zu wechseln, können wir die Umschalttaste gedrückt halten, während wir die Tab Registerkarte durchläuft tatsächlich die Objekte und die Z-Reihenfolge, die sich auf die Stapelreihenfolge der Objekte bezieht. Wir werden mehr auf eine Reihenfolge und Stapelung eingehen, wenn wir in einem kommenden Video besprechen, wie Objekte sortiert werden. Aber für unsere Zwecke hier ist die z-Reihenfolge nur die Reihenfolge der Erstellung da neue Objekte auf alten Objekten gestapelt werden. Okay, so können wir die Objekte und Inkscape auswählen . Wir sehen uns im nächsten Video. 10. Transformieren von Objekten: In diesem Video werden wir über die Auswahl in Richtung einer anderen Hauptfunktion sprechen , nämlich das Transformieren von Objekten, sodass wir Objekte bewegen, drehen und verzerren können. Lassen Sie uns zunächst ein Objekt erstellen. Zuvor haben wir gelernt, dass wir die Formwerkzeuge benötigen, wenn wir ein Objekt ausgewählt haben. Wir können das Objekt bewegen, indem wir auf das X und die Mitte klicken und sie gedrückt halten dann das Objekt herumziehen. Sie können es frei bewegen. Wir haben nicht viel Kontrolle über die genaue Positionierung. Wenn wir nun zum Auswahlwerkzeug gehen, was ich durch Drücken der Leertaste tun werde, können wir auf eine beliebige Stelle innerhalb des Objekts klicken und es gedrückt halten und es frei ziehen. Wir können jetzt jedoch die genaue Positionierung in der Leiste des Controllers sehen . Wir können natürlich auch diese beiden spezifischen Zahlen festlegen. Wenn wir beim Ziehen des Objekts die Kontrolle behalten, wird die Bewegung entweder horizontal oder vertikal eingeschränkt , je nachdem, in welche Richtung wir die Maus bewegen. Wie wir die Formwerkzeuge gesehen haben, können wir das Objekt in kleinen Schritten bewegen, indem wir die Pfeiltasten drücken, oder in etwas größeren Schritten, indem Umschalttaste gedrückt halten und die Pfeiltasten drücken. Und übrigens, wenn wir ein Auswahlfeld erstellen wollen , während sich unser Cursor in einem Objekt befindet. Wir können dies tun, indem wir die Umschalttaste gedrückt halten , bevor wir klicken und ziehen. Wenn wir die Umschalttaste nicht gedrückt halten, klicken und ziehen, bewegen wir das Objekt, wie wir es gerade gelernt haben. Eine andere Sache, die wir mit dem Auswahlwerkzeug tun können, ist das Skalieren der Objekte oder das Ändern ihrer Größe. Eine Möglichkeit, dies zu tun die Boxen in der Controller-Leiste. Wenn wir dieses Schloss hier schließen, ändern wir eine Dimension, die andere würde sich im gleichen Verhältnis ändern . Ich öffne das Glück vorerst wieder. Eine andere Möglichkeit, dies zu skalieren, indem Sie einen dieser Ziehpunkte mit Doppelpfeilen um die Objekte ziehen. Wenn wir beim Ziehen Ihres Griffs die Kontrolle gedrückt halten, sperren wir das Breiten - und Höhenverhältnis. Wenn wir die Umschalttaste gedrückt halten, wird sie auf der gegenüberliegenden Seite um den gleichen Betrag skaliert . Wenn wir mit der Tastatur skalieren möchten, können wir dies tun, indem wir die Taste Weniger als drücken, um sie zu verkleinern und dabei das Breiten- und Höhenverhältnis beizubehalten verkleinern und dabei das Breiten- und Höhenverhältnis beizubehalten. Und der Schlüssel zum Skalieren. Wenn Sie dabei die Kontrolle behalten, die Inkremente viel größer. Wir können Objekte auch mit dem Auswahlwerkzeug drehen und spiegeln. Eine Möglichkeit ist die Verwendung dieser Pfeiltasten und der Controller-Leiste. Dadurch wird das Objekt um 90 Grad gegen den Uhrzeigersinn gedreht. Hier sind wir um 90 Grad im Uhrzeigersinn gedreht. Diese Schaltfläche dreht die Objekte horizontal um, aber wir können die Änderung mit einem Rechteck, einer Spirale, nicht wirklich sehen . Auf der anderen Seite können wir deutlich sehen, wie es sich umdreht. Dieser Punkt dreht ihn vertikal um. Vier Optionen sind auch im Objektmenü verfügbar. Sie können die Tastaturkürzel auch hier sehen. Wenn wir ein Objekt jedoch um etwas anderes als 90 Grad drehen wollen etwas anderes als 90 Grad , müssen wir zuerst erneut auf die ausgewählten Objekte klicken. Die Pfeile an den Griffen ändern dann die Richtung. Wenn wir einen dieser Eckgriffe ziehen, können wir das Objekt drehen. Schnappen Sie den Winkel in 15-Grad-Schritten ein. Wir können entweder die Alt-Taste oder die Control-Taste gedrückt halten. Wenn wir beim Drehen die Umschalttaste gedrückt halten, drehen Sie um die gegenüberliegende Ecke. Dies ist mit dem Rechteck leichter zu erkennen. Wenn wir also beim Drehen mit diesem Griff die Umschalttaste gedrückt halten, dreht sich das Objekt hier um diese gegenüberliegende Ecke. Machen wir das rückgängig. Wir können den Drehpunkt auch ändern , indem wir die Position dieses Drehpunkts ändern , der sich derzeit in der Mitte der Objekte befindet. Wir können es hierher verschieben und um diesen Punkt drehen. Oder bewegen Sie es sogar außerhalb des Objekts. Wir können das rückgängig machen, bis der Drehpunkt wieder in der Mitte ist. Um mit der Tastatur zu drehen, können wir die Klammertasten verwenden. Die Taste zum Öffnen der Klammer dreht das Objekt 15 Grad gegen den Uhrzeigersinn und die Taste zum Schließen der Klammer um 15 Grad im Uhrzeigersinn. Wir können die Steuerung gedrückt halten, während wir diese Tasten drücken , um sie um 90 Grad zu drehen Eine andere Sache können wir mit diesen Bein-Torso-Schiefobjekten machen. Wir können dies tun, indem wir einen dieser Mittelgriffe ziehen. Wir können Alt gedrückt halten, um den Winkel einzurasten , und um die gegenüberliegende Seite zu schrauben. Um zu den Skalierungsgriffen zurückzukehren, können Sie einfach erneut auf das Objekt klicken. Bevor wir zum nächsten Video übergehen. Erstellen wir ein weiteres Rechteck, aber erstellen wir es so, dass es das erste Rechteck vollständig abdeckt. Dann ändern wir die Füllfarbe und wechseln zurück zum Auswahlwerkzeug. Nehmen wir nun an, wir wollen nur das untere Rechteck auswählen. Eine Möglichkeit, dies zu tun, besteht darin, wenn wir wissen , wo das untere Objekt beginnt und endet, wir können versuchen, ein Auswahlfeld darüber zu erstellen. Jetzt ist nur das unterste Objekt ausgewählt. Wir werden jedoch nicht immer wissen, wie groß das untere Objekt ist. Eine andere Möglichkeit, es auszuwählen, besteht darin, Alt gedrückt zu halten und auf das oberste Objekt und die Position zu klicken , von denen wir glauben, dass sie sich auch innerhalb des Objekts darunter befinden. Mit dem ersten Alt-Klick wird das oberste Objekt ausgewählt, und beim nächsten Klicken wird das erste Objekt darunter ausgewählt. Wenn wir erneut klicken, geht es zurück zum obersten Objekt. Dies liegt daran, dass ein seltsames Klicken zwischen dem obersten Objekt und allen darunter liegenden Objekten gewechselt wird. Wenn wir ein anderes Objekt erstellen, z. B. eine Ellipse über beiden Rechtecken, und die Farbe ändern, damit wir es sehen können. Kehren wir zum Auswahlwerkzeug zurück und beginnen mit dem Klicken auf die Ellipse. Es wurde zwischen der Auswahl aller drei Objekte gewechselt. Und wenn wir beim Klicken die Umschalttaste gedrückt halten , um das nächste Objekt zur aktuellen Auswahl hinzuzufügen. Übrigens können dieselben Methoden ausgeführt werden, indem Sie Alt gedrückt halten und die Mittelschule über die Objekte scrollen , anstatt zu klicken Dann lassen Sie uns alle diese auswählen und ausprobieren. Und wie Sie sehen können, ändert diese Methode vorübergehend die Deckkraft der Objekte, die wir nicht ausgewählt haben, damit wir unser ausgewähltes Objekt besser sehen können. Lsd wählen Sie erneut, dann Alt, klicken Sie dreimal hier oben, um das untere Rechteck auszuwählen. Wir können es jetzt mit den Skalengriffen transformieren. Die Steuerung erfolgt über eine Leiste oder mithilfe von Tastaturkürzeln. Was ist jedoch, wenn wir das Objekt mit der Maus bewegen wollen ? Sie können einfach klicken und mit dem Ziehen beginnen , da dadurch das oberste Objekt ausgewählt und verschoben wird. Um die aktuell ausgewählten Objekte zu verschieben, müssen wir zuerst die Alt-Taste gedrückt halten, klicken und die Maus gedrückt halten. Jetzt können wir das Objekt frei bewegen. Ordnung, das ist schon alles für das Transformieren von Objekten, es gibt noch ein paar Dinge, die wir mit dem Auswahlwerkzeug tun können, und wir werden diese im Laufe des Kurses besprechen . Wir sehen uns das nächste Video an. 11. Objekte transformieren (1.3 Update): In Inkscape Version 1.3 können wir, nachdem wir ein Objekt mit dem Auswahlwerkzeug transformiert haben, nachdem wir ein Objekt mit dem Auswahlwerkzeug transformiert haben, nun Strg oder T drücken , um die Transformation erneut anzuwenden Und wenn wir Strg D drücken, wird die vorherige Transformation auf ein Duplikat der Objekte angewendet auf ein Duplikat der Objekte Wir werden mehr über das Duplizieren und ein demnächst erscheinendes Video erfahren. Wir können auch die verschiedenen Objekte auswählen und die vorherige Transformation darauf anwenden Die standardmäßigen Tastenkombinationen zum erneuten Anwenden von Transformationen funktionieren auf Mac oder Linux nicht richtig Um die Tastenkombinationen zu ändern. Öffnen Sie zunächst den Einstellungsdialog indem Sie auf Einstellungen bearbeiten gehen. Dann zeige hier alle Elemente für die Benutzeroberfläche an. Wählen Sie Tastatur. Wenn wir nun in dem Feld hier nach dem Wort „ Erneut anwenden“ suchen, werden die Tastenkombinationen für beide neu angewendeten Transformationsfunktionen angezeigt beide neu angewendeten Transformationsfunktionen Um eine der Tastenkombinationen zu ändern. Wir können darauf klicken, wodurch der Text in einen neuen Beschleuniger umgewandelt wird. Und jetzt können wir eine andere Tastenkombination eingeben. Zum Beispiel Shift Control B. Wir könnten dasselbe für den anderen tun. Aber weil ich Windows verwende, bleibe ich einfach bei den Standardeinstellungen Also werde ich hier unten auf die Reset-Taste klicken. 12. Aktivität: Nette Amoeba: In diesem Video verwenden wir nichts als die Formwerkzeuge, das Auswahlwerkzeug und die Farbpalette, um eine niedliche Amöbe zu erstellen. Verwenden Sie einen Stern mit abgerundeten Ecken für den Körper. Also quetsche die Mischung aus Sternen und Polygon, ein Stern Moody für Ecken, ich nehme die Sieben. Das war Erschaffe einen Stern. Um die Ecken abzurunden. Sie können die Umschalttaste gedrückt halten und einen dieser Ziehpunkte herausziehen. Und wir können die innere Hand ziehen oder das Speichenverhältnis ändern und es etwas weniger einheitlich aussehen lassen. Okay, für die Farbe nehme ich dieses Limettengrün hier drüben. Muscle gibt ihm einen Strich, indem Umschalttaste gedrückt hält und auf eines der dunkleren Grüns klickt. Wir können auch die Summe der Strichbreite erhöhen, wenn wir möchten. Alice kreiert einige Ellipsen für Augen, ich werde mir keine Sorgen machen, sie zu perfekten Kreisen zu machen. Es ist schließlich eine Amöbe. Halten wir die Umschalttaste gedrückt und klicken hier auf das X , um den Strich auszuschalten. Und ich mache die Füllung weiß. Erstellen Sie jetzt hier eine weitere Ellipse. Jetzt mach dieses in der gleichen Farbe Grün, die ich für den Körper verwendet habe. Wir können zum Auswahlwerkzeug wechseln und die Größe und Position bei Bedarf anpassen. Erstellen Sie nun hier eine weitere Ellipse und machen Sie sie schwarz. Dann erstelle ich eine weitere kleine Ellipse oben auf dieser und mache sie weiß für ein Highlight. Ändern Sie jetzt die Größe und passen Sie alles dazwischen an. Folgen wir den gleichen Schritten für das andere Auge. Okay, lasst uns ein paar Highlights auf diese Top-Tentakel-Dinge setzen . Wir können das tun, indem wir eine YT-Lippe erstellen. Einstellung der Deckkraft auf etwa 50%. Lass uns noch mehr erstellen. Wir können einige über den Augen hinzufügen und ihm auch einige Flecken geben. Kreieren hier deine Lippen. Mach das schwarz. Stellen Sie die Deckkraft auf etwa 20% ein. Sind Christian Moore und andere Orte. Als nächstes können wir ihm einen Mund geben. Dafür. Lass uns hier unten eine Ellipse erstellen. Setzen wir die Deckkraft auf 100%. Schalten wir die Füllung aus und geben ihr einen schwarzen Strich. Jetzt schnappen wir uns diesen kreisförmigen Griff. Ziehen wir es in die Ellipse, um einen Bogen zu erzeugen. Wir lassen die Maus los. Der Strich oben verschwindet. Jetzt haben wir diese Form eines Lächelns. Wir können hier oben eine kleinere davon erstellen. Lass uns das Schnappen mit diesem Button hier drüben ausschalten. Möglicherweise haben wir die Strichbreite wieder auf das eingestellt , was wir zuvor verwendet haben. Ich glaube, ich habe drei benutzt. Da haben wir's. Okay. Wir können ihm hier vielleicht auch einen Zahn oder so geben. Dazu verwende ich ein Dreieck, drücke die Sterne und das Polygonwerkzeug ändere den Modus in Polygon, sage Ecken auf drei, gerundet auf 0, und zeichne hier ein Dreieck. Schalten wir den Strich aus und machen die Füllung weiß. Sie können die Umschalttaste gedrückt halten und den Griff ein wenig um die Ecken ziehen . Jetzt haben wir einen akuten einfachen Amöbencharakter. Wir können diese Farbe leicht ändern. Wenn wir wollen, wie vielleicht kleine Finger mit einem dunkleren rosa Strich machen, ändere ich auch die Farben der Iris. Wenn es in die Geschäfte und das Polygonwerkzeug geht, können Sie die Form des Körpers ein wenig ändern. Ich ermutige Sie, diese Schritte jetzt durchzugehen und eine Familie von Amöben zu gründen. Folgendes habe ich mir ausgedacht. Okay, wenn du damit fertig bist, sehe ich dich im nächsten Video. 13. Bezier Pen, Pfade und Knoten: In diesem Video lernen wir alles über Pfade und wie wir sie mit dem Stiftwerkzeug erstellen können. Also wird alles, was wir als Flucht ziehen , als Objekt bezeichnet. Dazu gehören alle Formobjekte, mit denen wir die Formwerkzeuge zeichnen können , wie Quadrate, Kreise und Spiralen. Ein anderer Objekttyp, den wir erstellen können, wird Pfad genannt. Pfade. Wie ich im Schnittstellenübersichtsvideo kurz erwähnt habe Schnittstellenübersichtsvideo handelt es sich um Sequenzen von Linien, Segmenten und/oder Bezier-Kurven, wobei der einfachste Pfad ein einzelnes gerades Liniensegment ist. Die gebräuchlichste Methode zum Erstellen eines Pfades ist die Verwendung des Bezier-Stiftwerkzeugs oder kurz Pin-Werkzeugs. Wir können zum Stiftwerkzeug gelangen, indem wir entweder hier und in die Toolbox oder indem wir E auf die B-Taste oder Shift F6 drücken. Lass uns jetzt aktivieren und sicherstellen, dass erste Modus hier oben aktiv ist und Alice ein Liniensegment erstellt, indem du irgendwo im Canvas-Ding klickst und loslässt Canvas-Ding klickst . woanders. Lass uns das noch ein paar Mal machen. Um den Weg zu beenden, haben wir ein paar Möglichkeiten. Wir können ein anderes Tool aktivieren. Sie können die Enter-Taste drücken. Wir können irgendwo in der Arbeitsfläche doppelklicken oder irgendwo mit der rechten Maustaste klicken, was ich jetzt tun werde. Wir haben jetzt einen Pfad mit mehreren Liniensegmenten. Wenn wir zum Auswahlwerkzeug wechseln, erhalten wir mit Pads dieselben Funktionen wie bei Formobjekten, wie wir sie bei Formobjekten gesehen haben, wie Verschieben, Skalieren, Drehen und Neigen. Wenn Sie die Pads jedoch einzelne Segmente bearbeiten möchten , müssen wir dieses Werkzeug unter dem Auswahlwerkzeug verwenden, das als Node Tool bezeichnet wird. Lassen Sie uns das neue Tool aktivieren, was wir auch durch Drücken der Enter-Taste oder der F2-Taste tun können . Wir sehen jetzt diese kleinen Diamanten an den Enden jedes Segments mit Pfaden. Diese werden als Knoten bezeichnet. Wählen wir den ersten Knoten aus. In der Steuerleiste sehen wir jetzt eine ganze Reihe von Optionen für den Umgang mit Knoten. Wir werden all dies in Kürze besprechen. Im Moment haben wir jedoch die Möglichkeit , die Position des ausgewählten Knotens festzulegen. Wir können dies auch tun, indem wir den Knoten auf der Leinwand herumziehen . Und wenn wir die Kontrolle behalten und die Bewegung entweder horizontal oder vertikal einschränken . Sie können auch die Pfeiltasten verwenden, um die Knoten auszuwählen. Genau wie bei den Formobjekten dabei die Umschalttaste gedrückt haben, haben wir uns um das Zehnfache des normalen Schritts bewegt Abhalten von Audits wird um ein Bildschirmpixel verschoben und Shift und Quoten gedrückt halten Wenn wir zehn Bildschirmpixel kaufen, können wir unserer Auswahl weitere Knoten hinzufügen, indem Umschalttaste gedrückt halten und auf einen anderen Knoten klicken. Klicken Sie erneut, während Sie die Umschalttaste gedrückt halten, um die Auswahl Eine weitere Möglichkeit, mehrere Knoten auszuwählen, während Sie den Mauszeiger über einen Knoten bewegen und mit dem Mausrad nach oben scrollen, wodurch der Knoten unter dem Cursor ausgewählt wird und weitere Knoten in der Reihenfolge hinzugefügt Knoten in der Reihenfolge räumliche Entfernung vom Cursor. Sie haben vielleicht bemerkt , dass dieser Knoten vor diesem ausgewählt wurde. Und das liegt daran, dass dieser Knoten näher an der Cursorposition war . Scrollen Sie nach unten oder entfernen Sie Knoten aus der Auswahl in die entgegengesetzte Richtung. Wenn wir beim Scrollen die Kontrolle haben wollen , fährt die Maus über einen Knoten. Die Knoten werden basierend auf der linearen Entfernung ausgewählt , die entlang des Pfads gemessen wird. Wir können auch die Seiten-Auf- und Abwärtstasten anstelle des Mausrads verwenden. Wenn wir die Tabulatortaste drücken, während ich bemerkt habe, dass sie ausgewählt ist, wird nur der nächste Knoten in der Richtung ausgewählt, in der der Pfad erstellt wurde. Wenn wir Terroir drücken, wird kein Knoten ausgewählt. Es beginnt am ersten Knoten und wir können uns weiter auf dem Weg bewegen. Wenn Sie die Umschalttaste gedrückt halten, während Sie die Tabulatortaste drücken , bewegt sie sich in die Eine andere Möglichkeit, Knoten auszuwählen, wenn wir ein Auswahlfeld um sie ziehen. Oder verwenden Sie Control a, um sie alle auszuwählen. Und wir können alle ausgewählten Noten zusammen verschieben indem wir auf einen der Knoten klicken und ihn ziehen. Wenn wir beim Ziehen eines Knotens durchhalten, gelangen wir in den sogenannten Modellierungsmodus. Modellierungsmodus bewegt sich der gezogene Knoten um volle Mengen und die anderen ausgewählten Knoten bewegen sich in unterschiedlichen Abständen je nachdem, wie weit sie vom gezogenen Knoten entfernt sind. Wie wir in der Statusleiste sehen können, erhält ein Patch, der mit dem Stiftwerkzeug erstellt wurde, standardmäßig einen schwarzen Strich und keine Füllung. Wir können die Farbe des Strichs auf die gleiche Weise ändern, wie wir die Strichfarbe der Form ändern, indem wir die Umschalttaste gedrückt halten und auf die Farbe in der Palette klicken. Wir können auch die Füllfarbe einstellen. Wenn wir jedoch die Breite des Strichs erhöhen, können Sie sehen, dass um diesen Teil des Pfads kein Strich verläuft, da wir kein Liniensegment zwischen diesen beiden Knoten erstellt haben um diesen Teil des Pfads kein Strich verläuft , da wir kein Liniensegment zwischen diesen beiden Knoten erstellt . Das ist vielleicht das, was wir wollen, aber wenn wir wirklich einen geschlossenen Pfad bevorzugen , können wir dies mit einem Stiftwerkzeug tun, indem wir auf einen dieser quadratischen Griffe an den Enden klicken, die als Anker bezeichnet werden. Dann klicke auf den anderen. Wir haben jetzt einen geschlossenen Pfad den herum ein Strich verläuft. Wenn Sie auf Neuen Pfad beginnen klicken, halten Sie die Strg-Taste gedrückt oder fangen Sie oder die 15-Grad-Schritte. Etwas anderes, was wir beim Erstellen eines Pfades tun können ist das Entfernen des vorherigen Knotens mit den Pfeiltasten. Und wieder können wir die Shift- und Alt-Tasten verwenden , um sie in verschiedenen Schritten zu bewegen. Wir können den vorherigen Knoten auch rückgängig machen indem wir entweder die Rücktaste , Entf oder Control Z drücken. Wenn wir entscheiden, dass wir diesen Pfad nicht mehr erstellen möchten, können wir einfach die Escape-Taste drücken und jetzt ist es weg. Ich habe am Anfang dieses Videos erwähnt , dass Haustiere aus Liniensegmenten und/oder Bezier-Kurven bestehen. Bisher haben wir nur einen Pfad mit Liniensegmenten erstellt, um eine Bezier-Kurve zu erstellen, auch als gekrümmtes Segment bezeichnet wird. Wir klicken und ziehen. Jetzt haben wir eine blaue Linie, die vom Knoten zum Cursor führt. Und unter dem Cursor haben wir einen kreisförmigen Steuergriff. Wir lassen die Maus los. Es erstellt einen Kontrollpunkt für eine Kurve. Und jetzt haben wir eine rote Linie, die uns die Kurve zeigt , die wir erstellen. Wenn wir erneut klicken und ziehen, gelangen Sie zu weiteren Kontrollpunkten. Derjenige, der in die entgegengesetzte Richtung des Cursors geht , dient zum Erstellen des zweiten Kontrollpunkts und der aktuellen Kurve. Und der unter dem Cursor ist der erste Kontrollpunkt und die nächste Kurve. Je weiter wir diese Griffe auseinander ziehen , desto stärker ist die Krümmung. Wenn wir die Alt-Taste gedrückt halten und ziehen, wurde der Winkel eingerastet , der freigegeben wurde , um die erste Kurve zu erzeugen. Und lass uns hier klicken und ziehen, um eine weitere zu erstellen. Wenn wir beim Ziehen die Umschalttaste gedrückt halten, nur der Griff unter dem Cursor. Wenn wir jetzt die Maus loslassen, erzeugen Sie einen scharfen Punkt an diesem Knoten. Und wenn wir wieder Linien und Segmente erstellen möchten, können wir einfach wie gewohnt klicken und loslassen. Gehen wir zurück zum ersten Knoten und schließen ihn. Wir können jetzt zum Node-Tool gehen und mit den Knoten herumspielen. Wenn wir einen der Kurvensegmentknoten auswählen, sehen wir wieder die Kontrollpunkte und wir können sie hier anpassen, um die Winkel der Kurven zu ändern. Wir können auch die Ziehpunkte aller gekrümmten Segmentknoten auf beiden Seiten unserer ausgewählten Note anpassen aller gekrümmten Segmentknoten auf . Etwas anderes können wir mit Nasen machen. Wir wählen einige davon aus. Gehen Sie zur Leiste des Controllers und aktivieren Sie diese Taste mit den Pfeilen. Wir haben jetzt Transformations-Handles um unsere ausgewählten Knoten herum. Jetzt können wir die Knoten auf die gleiche Weise transformieren, wie wir ganze Objekte mit dem Auswahlwerkzeug transformieren können . Zum Beispiel können wir sie skalieren. Wenn wir erneut auf einen der ausgewählten Knoten klicken, können wir die Knoten drehen und verzerren. Wir können auch mit Shift H zwischen den Transformationsmodi wechseln mit Shift H zwischen den Transformationsmodi . Tastenkombinationen, die wir für das Auswahlwerkzeug gelernt haben, funktionieren auch hier genauso. Beispiel die Tasten Kleiner als und Größer als für die Skalierung. Die Klammertasten zum Drehen. Wir brauchen dieses Transformations-Handle auch nicht , wenn wir die Tastaturkürzel verwenden , und ich möchte sie ausgeschaltet lassen , wenn ich sie nicht verwende, da sie dazu neigen, im Weg zu stehen. Ich kann jedoch gerne Ihr Design verlassen, wenn Sie möchten. Nehmen wir nun die verschiedenen Arten von Knoten als Pfad an, da dieser Knoten hier ohne Kurven und ohne Ziehpunkte ist. Und dieser Knoten hier mit Griffen, die sich unabhängig bewegen, werden Höcker oder Eckknoten genannt und zum Erstellen scharfer Ecken verwendet. Höckerknoten werden durch Diamanten dargestellt. Diese durch Quadrate dargestellten Knoten werden glatte Knoten genannt und werden verwendet, um glatt fließende Kurven zu erzeugen. Der Griff hat einen glatten Knoten, ist auf einer geraden Linie ausgerichtet und wir drehen uns zusammen. Die Griffe sind eine Methode, mit der wir die Krümmung unserer Segmente ändern können . Eine andere Methode ist, dass Sie auf das Segment selbst klicken und es gedrückt halten und es herumziehen. Wenn wir dies durch ein Liniensegment tun, wird es in ein Kurvensegment umgewandelt. Und jetzt haben wir in den Nachrichten Griffe zum Anpassen der Krümmung. Lassen Sie uns ein paar Mal rückgängig machen, um dies wieder in ein Liniensegment umzuwandeln. Bei Casinos wie diesem ist der Griff eingefahren. Wir können auch die Umschalttaste gedrückt halten und auf den Knoten klicken und ziehen, wodurch wir ein Handle erhalten, mit dem wir arbeiten können. Wenn Sie die Umschalttaste erneut gedrückt halten und auf den Knoten klicken und ihn in die andere Richtung ziehen, haben wir jetzt beide Ziehpunkte. Alle Steuerelemente beim Drehen eines Griffs oder Einrasten des Winkels in 15-Grad-Schritten. Halten Sie die Umschalttaste gedrückt und drehen wir einfach beide Panels zusammen. Wenn Sie die Quote halten, kann sich nur der Winkel der Griffe ändern. Und jetzt ändert diese Länge, wenn wir nur einen Knoten mit ausgewählten Handles haben, wie wir es jetzt tun, die Verwendung der Tasten Kleiner als und wir nur einen Knoten mit ausgewählten Handles haben, wie wir es jetzt tun, die Verwendung der Tasten Kleiner als und Größer als die Länge beider Griffe. Wenn Sie dabei die Steuerung gedrückt halten, skalieren Sie nur einen der Ziehpunkte. Wir können tatsächlich die Steuertaste und die andere Seite der Leertaste gedrückt halten, um das andere Jahr zu skalieren. Wir können dasselbe mit den linken und rechten Alt-Tasten tun , um um ein Pixel zu skalieren. Ebenso verwenden Sie die Klammertasten, um beide Griffe zu drehen. Verwenden Sie die linke und rechte Steuerung oder die Alt-Taste zusammen mit den Halterungstasten oder drehen Sie den Griff separat. Wir können auch den Notiztyp ändern. Wählen wir diesen glatten Knoten aus. Um es in eine Höckerladung zu verwandeln. Wir können entweder Shift C drücken oder diesen Punkt hier oben in der Controller-Leiste abschneiden. Jetzt ist es ein benutzerdefinierter Modus. Wenn Sie auf diese Schaltfläche klicken und ein Kunde ausgewählt ist, werden die Knoten-Handles zurückgezogen. Wir können Shift S verwenden oder auf diese Schaltfläche Weiter klicken , um sie in einen glatten Knoten zu verwandeln. wir das rückgängig und lassen Sie uns die Umschalttaste gedrückt halten und hierher ziehen, um die Ziehpunkte zu erweitern. Wenn wir einen Knoten in einen glatten Knoten verwandeln, was ich mit Shift S tun würde, werden normalerweise was ich mit Shift S tun würde, beide Griffe gedreht und sie kolinear gemacht. Wenn wir dies jedoch rückgängig machen und Mauszeiger über einen der Griffe bewegen und Shift S drücken, die Position dieses Griffs erhalten und der andere wird gedreht wird kolinear damit. Diese nächste Schaltfläche, zu der wir auch gelangen können, ist Shift Y, macht den Knoten symmetrisch. Dies ist eine Art glatter Knoten, bei dem die Ziehpunkte den gleichen Abstand vom Knoten haben. Wenn wir einen bewegen, bewegt sich der andere um den gleichen Betrag in die entgegengesetzte Richtung. Schließlich haben wir hier auto smooth, das die Verknüpfung Shift a hat. Wenn wir darauf klicken, wird es zu einem automatischen Glättungsknoten , der durch einen Kreis dargestellt wird. Ein automatischer Glättungsknoten ist ein spezieller Knotentyp, der versucht, eine glatte Kurve beizubehalten , indem er seinen Griff automatisch anpasst , wenn Sie ihn oder die umgebenden Knoten ändern. Wenn wir es also in Auto Smooth ändern und es um seine Handles bewegen passiert es automatisch, wenn wir uns auch um einen der umgebenden Knoten bewegen. Beachten Sie, dass, wenn wir anfangen, mit den Node-Handles selbst zu spielen , mit den Node-Handles selbst , dies jedoch zu einem normalen glatten Knoten wird. Lassen Sie uns jetzt damit umgehen, dass nicht mehr automatisch anpassen. Einige andere Möglichkeiten, den Knoten- und Segmenttyp zu ändern , sind das Halten der Strg-Taste und das Klicken auf einen Knoten um durch die Typen ein oder mehrere Segmente auszuwählen und auf diese Schaltfläche zu klicken welches die Tastenkombination Shift L hat , um sie alle in Liniensegmente umzuwandeln. Oder diese Schaltfläche mit der Tastenkombination Shift you, um sie in Kurvensegmente umzuwandeln. Nehmen wir an, wir möchten einige Knoten einfügen oder entfernen. Eine Möglichkeit, einen Knoten einzufügen besteht darin, entweder in das Segment zu doppelklicken oder die Strg-Taste und die Alt-Taste gedrückt zu halten und einfach zu klicken. An diesem Punkt haben wir jetzt einen neuen Knoten , den wir bewegen und ändern können, wie wir möchten. Eine andere Möglichkeit besteht darin, zuerst auf ein Segment zu klicken Dies ist nur eine weitere Möglichkeit , zwei Knoten auszuwählen. Gehen Sie dann zur Controller-Leiste und klicken Sie mit dem Pluszeichen auf diese Schaltfläche. Wir haben jetzt einen neuen Knoten in der Mitte zwischen den beiden Knoten eingefügt . Da wir nun drei ausgewählte Knoten hinzufügen, wird, wenn ich erneut auf diese Schaltfläche klicke, wenn ich erneut auf diese Schaltfläche klicke, an jedem Mittelpunkt ein Knoten eingefügt. Lass uns reinzoomen, damit wir es besser sehen können. Wir können so viele Knoten hinzufügen, wie wir möchten, aber seien Sie vorsichtig, da zu viele Knoten dazu führen können, dass Inkscape stark verlangsamt wird. Wenn wir auf den Pfeil neben der Schaltfläche Einfügemodus klicken, werden einige weitere Optionen zum Einfügen von Knoten angezeigt. Demonstriere diese. Gehen wir zum Stiftwerkzeug und erstellen einen quadratischen Pfad. Ziehen Sie dann die Segmente mit dem Knotenwerkzeug heraus. Wenn wir alle Knoten auswählen, gehen Sie hier hoch und wählen Sie Knoten einfügen bei Min X. Es wird hier ein Knoten bei der minimalen Exposition unseres Pfades eingefügt . In ähnlicher Weise Knoten einfügen und Sex machen. Wir fügen hier eine ein, die maximale X-Position. Wir haben die gleichen Optionen für y. Um einen oder mehrere ausgewählte Knoten zu entfernen. Wir können entweder auf diese Schaltfläche mit dem Minuszeichen klicken oder entweder die Rücktaste oder die Entf-Taste drücken. Wir können auch Control und Alt gedrückt halten und auf einen Knoten klicken. Hat. Sie können sehen, wann wir einen Knoten Inkscape entfernen oder versuchen, den Pfad beizubehalten , indem wir die Ziehpunkte der Knoten neben dem gelöschten Knoten anpassen . Wenn wir jedoch das Löschen rückgängig machen und den Knoten erneut auswählen, halten Sie die Strg-Taste gedrückt, bevor Sie den Knoten löschen , das Handle ist aktiviert, die angrenzenden Knoten werden nicht angepasst. Neben dem Duplizieren der Knoten können wir Shift D verwenden. Wir haben jetzt zwei Knoten an dieser Stelle, die durch ein Segment verbunden sind. Um den Pfad, der ausgewählt ist, zu unterbrechen, können wir entweder Shift B verwenden, wir können auf diese Schaltfläche und die Steuerleiste klicken. Wir haben jetzt zwei Knoten hier, aber im Gegensatz zu duplizierenden Knoten die Knoten nicht verbunden, was uns einen offenen Pfad gibt. Lassen Sie uns das rückgängig machen, zurück zu einem Knoten. Wählen wir nun zwei Knoten aus und brechen den Pfad auf. Wir haben jetzt tatsächlich ein Pfadobjekt, das aus zwei Unterpfaden besteht, einem hier und einem hier. Etwas, das ich Ihnen vorher nicht gezeigt , ist, dass wir mit dem Stift-Werkzeug, wenn wir ein Pfadobjekt ausgewählt haben, einen Unterpfad hinzufügen können, indem wir die Umschalttaste gedrückt halten und irgendwo klicken, um den ersten Knoten zu erstellen. Wir können dann die Verschiebungen loslassen und den Weg weiter gestalten. Wenn wir damit fertig sind, können wir sehen, dass es ein Unterpfad dieses Objekts ist. Hat dies auch innerhalb des Begrenzungsrahmens des Objekts. Wenn wir das Knotenwerkzeug quetschen und einen oder mehrere Knoten auswählen, können wir die Auswahl invertieren und die aktuellen Unterpfade wissen es, indem die Ausrufezeichentaste drücken. Um dies für alle Unterpfade zu tun, können wir wissen, was für das Drücken der Ausrufezeichentaste erforderlich ist. Wenn wir diese Unterpfade verbinden möchten, können wir die Anker mit dem Stiftwerkzeug verbinden , wie wir zuvor gesehen haben. Wir haben hier jedoch noch ein paar andere Möglichkeiten , Unterpfade zu verbinden. Zunächst können wir die Endknoten auswählen. Sie müssen Shift J drücken oder hier oben auf diese Schaltfläche klicken. Das ist es, was sie zu einem einzigen Knoten verbindet. Wir können das auch mit verbundenen Knoten tun. Normalerweise würde dies die Knoten genau in der Mitte zwischen ihnen verbinden . Wenn wir das jedoch rückgängig machen, ist dies wieder wie bei den Knoten und bewegen den Mauszeiger über einen von ihnen. Durch Drücken von Shift J werden sie an der Position dieses Knotens zusammengeführt. Wählen Sie jetzt diese beiden Endknoten aus. Die andere Möglichkeit, Unterpfade mit dieser Schaltfläche zu verbinden. Dadurch wird ein Liniensegment zwischen den beiden Knoten erstellt , ähnlich dem, was wir zuvor mit dem Stiftwerkzeug gemacht haben. Haben Sie abschließend, wenn wir ein Segment zwischen zwei Knoten löschen wollen , wählen Sie am größten die Knoten oder das Segment aus. Dann klicken Sie auf diese Schaltfläche. Als nächstes, wenn wir den ganzen Weg hier drüben auf der rechten Seite des Steuerelements schauen , ist Bar. Wir haben noch ein paar andere Toggle-Buttons. Dieser momentan aktivierte Knoten wird verwendet, um Bezier-Ziehpunkte des ausgewählten Knotens oder der ausgewählten Knoten ein- oder auszublenden. Im Moment können wir die Griffe sehen, aber wenn wir diesen Knopf ausschalten, der getroffen wird, ist dies nützlich, wenn wir uns um die Knoten bewegen oder lügen, da der Griff oft weggeht, z. B. wenn wir habe ein Handle von einem Knoten, das einen anderen Knoten überlappt, so. Diese Bindung am Ende der Steuerleisten zum - und Ausblenden von Pfadkonturen. Wenn wir den Cursor über einen nicht ausgewählten Pfad bewegen, sehen wir kurz einen roten Umriss um den Pfad. Das ist nützlich. Wir haben überlappende Pfade wie diesen. Lass mich zurück zum Node Tool gehen. Im Moment ist es schwierig zu sagen, wo ein Pfad beginnt und der andere endet. Inkscape hilft uns also, indem es uns kurz einen roten Umriss um den Pfad unter unserem Cursor zeigt . Wenn wir auf einen klicken, können wir nur die Nase des ausgewählten Pfades sehen . Manchmal kann es jedoch immer noch schwierig sein, zwischen dem ausgewählten Pfad und einem anderen Pfad in der Nähe zu unterscheiden . Um Ihnen dabei zu helfen, können wir hier oben auf diese Schaltfläche umschalten. Solange wir jetzt einen Pfad ausgewählt haben, bleibt der Umriss rot. Dies ist auch nützlich für Pfadeffekte, wie wir später im Kurs sehen werden. Ich schalte meinen vorerst wieder aus. Schauen wir uns nun ein paar weitere Dinge an, die wir mit dem Stiftwerkzeug tun können. Wenn wir das Stiftwerkzeug aktivieren, schauen Sie hier links nach , dass das Steuerelement eine Leiste ist. Sie können einige verschiedene Modusoptionen sehen, Standard. Und was wir in diesem Video verwendet haben ist das reguläre Bezier-Pfadboot, mit dem wir Linien- und Kurvensegmente erstellen können. Dieser nächste Modus ist für Spiralkissen vorgesehen. In diesem Modus werden beim Erstellen eines Pfades automatisch Kurven erstellt und diese im Laufe der Zeit geglättet. Wir können auch Höckerknoten erstellen, indem wir die Umschalttaste gedrückt halten und auf Weiter Kurven erstellen klicken. Wir wollen die Kurve neu positionieren. Wir könnten dies tun, indem wir Alt gedrückt halten und die Maus bewegen. Um den Pfad zu beenden, können wir ihn entweder schließen Eingabetaste drücken oder mit der rechten Maustaste klicken, wie bei Bessie iPads. Wir können auch zum Knotenwerkzeug wechseln und die Knoten bearbeiten , damit die glatten Kurven erhalten bleiben. Zurück im Stiftwerkzeug fügen wir diesen Button hier hinzu. Das ist es, was das Spiralkissen flach macht, was bedeutet, dass Sie es in einen normalen Pfad verwandeln würden. Wenn wir also darauf klicken, quetschen Sie das Knotenwerkzeug. Wir haben jetzt mehr Knoten und ich werde keine glatten Kurven beibehalten. Der nächste Modus und das Pin-Werkzeug ist B-Spline-Pfad. Es gibt einen ähnlichen Modus wie den Spiralpfadmodus, aber dieser erzeugt eine rote Linie, die die Punkte verbindet, auf die wir klicken, und ermöglicht es uns, engere Kurven zu machen. Wie bei einem Spiralpfadmodus können Sie bei gedrückter Umschalttaste einen benutzerdefinierten Knoten erstellen und die Alt-Taste gedrückt halten, um den aktuellen Abschnitt zu verschieben. Mit dem Knotenwerkzeug können wir die B-Spline-Punkte bearbeiten, wie mit einem Spiralpfadmodus. Wenn wir zurück zum Stiftwerkzeug wechseln, können wir auf diese Schaltfläche klicken, um den Wirbelsäulenpfad zu glätten ihn in einen regulären Pfad umzuwandeln. Jetzt können wir die Nase bearbeiten wie wir es mit einem normalen Pfad tun würden. Der nächste Modus ist der gerade Liniensegmentmodus. Dies ähnelt dem Bezier-Pfadmodus, außer dass wir jetzt gezwungen sind, nur Liniensegmente zu erstellen. Dies ist nützlich, wenn wir nur perfekt gerade Linien wünschen und sicherstellen möchten , dass wir nicht versehentlich klicken und ziehen, um eine Bezier-Kurve zu erstellen. Der letzte Modus ist der 0-Linien-Segmentmodus. Wie auch der gerade Liniensegmentmodus zwingt uns, Liniensegmente zu erstellen. Wenn wir jedoch das erste Segment erstellen, zwingt uns dieser Modus auch dazu, Segmente zu erstellen , die entweder senkrecht zum vorherigen Segment stehen . Oder wenn wir die Umschalttaste kollinear zum vorherigen halten. Das nächste, was wir sehen, erscheint als Box mit der Bezeichnung Form ist derzeit unbekannt. Und wenn wir die Box herunterfallen lassen, können wir einige weitere Optionen sehen. Diese haben unterschiedliche Auswirkungen auf die Form eines Pfades. Wenn wir also zum Beispiel ein Dreieck wählen und dann in den Bezier-Pfadmodus zurückkehren und einen Pfad erstellen. Wir können sehen, dass dies einem Pfad eine dreieckige Form verleiht , die von dick nach dünn verläuft. Wir können es auch vergrößern . Hier. Wir gehen zum neuen Tool. Wir werden hier diesen rosa Diamanten sehen, Kontrollpunkte für die Strichbreite bezeichnet wird. Und wir können damit die Breite des Strichs ändern. Wenn wir bei gedrückter Ctrl-Taste auf die Kontrollpunkte klicken, wird ein weiterer Kontrollpunkt erstellt. Und genau das machen wir auch. Wenn wir Alt steuern, klicken Sie auf Kontrollpunkt, um ihn zu löschen. Wenn wir schließlich bei gedrückter Umschalttaste auf einen Kontrollpunkt klicken, wird dieser kleine modifizierte Knotenpositions-Dialog gestartet , dem wir die Knotenposition und die Strichbreite einstellen können . Zurück im Stift-Tool. Die nächste Formoption hier ist Dreieck raus. Das macht genau das Gegenteil von Dreieck n. Jetzt geht es von dünn nach dick. Als nächstes folgt Ellipse. Dies gibt dem Weg die Form eines ausgedehnten täglichen Lebens, wobei die Mitte am dicksten ist. Und wie bei den vorherigen Optionen können wir die Skalierung hier ändern oder wir können es über das Knoten-Tool tun. Dies ist sehr nützlich für Strichzeichnungen. Die nächste Formoption stammt aus der Zwischenablage. Wenn wir ein anderes Objekt erstellen, zum Beispiel einen Stern, dann mit Control C in eine Zwischenablage kopiert . Aber er ist nicht zum Stiftwerkzeug zurückgekehrt. Und mit aus den Zwischenablagen Set. Verwenden Sie dieses kopierte Objekt , wenn Sie einen Pfad erstellen. Wenn wir weiterhin davon ausgehen, dass wir diese Griffe wollen, können wir ihre Form ändern. Wir können es auch mit einem neuen Tool modifizieren. Als nächstes ist Bin aus der Zwischenablage ähnlich, aber anstelle eines Strichs erhält es eine Füllfarbe. Eine andere Sache mit Ben aus der Zwischenablage , dass, wenn wir zum neuen Werkzeug wechseln, diese Ziehpunkte an der Position des kopierten Objekts platziert werden . Und wenn wir sie modifizieren, ändern Sie diesen Pfad. Und wie Sie sehen können, ändert dies das ursprüngliche Objekt nicht . Eher modifizieren wir ein Geisterobjekt , das an derselben Position platziert wurde. Wir können sogar das Original löschen, wenn wir wollen. Wenn wir mit dem Knotenwerkzeug den Mauszeiger über den Pfad bewegen, sehen wir jetzt kurz den Umriss des Ghosts-Objekts und können auf den Pfad klicken , um die Ghosts-Objekte zu ändern. Händel war wieder die Arten von Paneelen, die wir hier bekommen, abhängig von der Art der Originalobjekte. Wenn wir das also mit einem Rechteck machen würden , das den Griff zum Abrunden der Ecken gehabt hätte. Und wenn wir es mit einem Pfad machen würden, hätten wir Knoten , die wir modifizieren können. Die letzte Formoption, die zuletzt angewendet wurde, oder erinnern Sie sich an die zuvor ausgewählten Einstellungen und verwenden Sie sie erneut. Eine weitere Sache, die wir mit dem Zeichenstift-Werkzeug tun können , ist, wenn wir viel hineinzoomen und einen Liniensegmentmodus aktivieren, entweder den geraden Liniensegmentmodus oder den paraxialen Liniensegmentmodus. Es ist nicht wirklich wichtig. Wir können Punkte erstellen, indem wir die Steuerung gedrückt halten und klicken. Wenn wir Control und Shift gedrückt halten, können wir größere Punkte erzeugen. Wenn du Strg und Alt gedrückt hältst und zufällig große kleine Punkte erstellst. Und wenn Sie Control Alt und Shift gedrückt halten, können wir zufällig größere Punkte erstellen. Diese Punkte sind eigentlich Kreisobjekte, genau wie wir sie mit dem Werkzeug Kreise und Ellipsen erstellen können . Und wir können tatsächlich zu diesem Tool gehen und diese Kreise damit modifizieren. Wir können auch die Farben ändern. Okay, ich denke, wir haben in diesem Video genug behandelt. Wie Sie im Pfadmenü sehen können, gibt es viele coole Dinge, die wir mit Pfaden machen können, z. B. sie auf unterschiedliche Weise kombinieren und Pfadeffekte hinzufügen. Ich werde all dies später im Kurs besprechen. Es gibt auch ein paar Dinge mit dem Node-Tool, über die wir noch nicht gesprochen haben. Nämlich diese beiden Buttons und diese drei Buttons, weil sie nicht auf das angewendet werden , was wir bisher gelernt haben. Aber keine Sorge, wir werden sie auch während des gesamten Kurses erreichen. Ich weiß, dass dieses Video viele Informationen enthält. Im nächsten Video setzen wir einiges von dem, was wir gelernt haben, in die Praxis um. Wir sehen uns dort. 14. Bezier-Stift, Pfade und Knoten (1.3 Update): Inkscape Version 1.3, dem Node-Tool wurden einige Funktionen hinzugefügt Der erste ist ein Lasso-Auswahlmodus zur Auswahl von Knoten. Um es zu verwenden, halten wir die Alt-Taste gedrückt und klicken und ziehen, wodurch dieser rote Pfad entsteht , der einem Cursor folgt. Wenn wir die Maustaste loslassen, werden alle Knoten des ausgewählten Objekts ausgewählt, die sich im Bereich des roten Pfads befinden. Weiter Wenn das neue Tool aktiv ist, haben wir neue Optionen und das Steuerelement als Leiste mit haben wir neue Optionen und das Steuerelement als der Aufschrift Ecken hinzufügen, LPE Wenn wir einen Pfad ausgewählt haben und darauf klicken, erhalten wir diese Griffe an den Ecken des Pfads , mit denen wir die Rundung an dieser Ecke anpassen können Wir können auch mehrere Ecken gleichzeitig auswählen und runden . Wenn wir die Strg-Taste gedrückt halten und auf einen Griff klicken, können wir zwischen verschiedenen Eckentypen wechseln. Wir klicken hier oben wieder auf die Ecken-Schaltfläche Dadurch wird die Abrundung der Ecken entfernt Diese Funktion X hat den Pfadeffekt „Wie die Ecken“ zum Pfad, über den wir in einer der nächsten Lektion mehr erfahren werden . 15. Importieren und Nachverfolgen von Bildern: In diesem Video lernen wir, wie Sie Bilder in unser Dokument importieren und etwas Übung mit dem Stiftwerkzeug lernen, indem Sie ein Bild nachzeichnen. Zuerst das Bild, das wir in diesen Videos verwenden werden, und das Bild eines Königsfischers, das ich kostenlos online gefunden habe. Das Bild heißt King Fisher Dot JPG und ich habe es als herunterladbare Ressource für dieses Video aufgenommen . Wenn Sie mitmachen möchten, pausieren Sie das Video jetzt und laden Sie das Bild herunter. Sie können auch Ihr eigenes Bild verwenden, wenn Sie möchten. Nachdem wir das Bild heruntergeladen haben, importieren wir es, indem wir zu Dateiimport gehen. Daraufhin wird dieser Dialog angezeigt, in dem Sie eine zu importierende Datei auswählen können. Wenn wir dieses Feld vom Dateityp heruntergelassen haben, können wir sehen, dass wir alle Arten von Dateien importieren können, z. B. Adobe Illustrator-Dateien, Corel Draw-Dateien und viele verschiedene Arten von Bildern. Wir können dies einfach auf der Standardoption belassen, die alle Dateien anzeigt, die wir importieren können. Navigieren Sie nun zu dem Speicherort, an dem Sie King Fisher Dot JPEG heruntergeladen haben. Wählen Sie dann das Bild aus und klicken Sie auf Öffnen. Oder wir doppelklicken einfach auf das Bild. Das Importdialogfeld, das als nächstes angezeigt wird, hängt vom Typ der Datei ab, die wir importieren. Wir importieren ein JPEG-Bild. Wir erhalten also den JPEG- oder Bitmap-Bildimport-Dialog. Oben haben wir den Image-Import eng. Jetzt unsere beiden Optionen, oder einbetten und verlinken. Beim Importieren des Bildes wird ein Bildobjekt in unserem Dokument erstellt . Mit embed wird das Objekt in unser Dokument codiert. Wir benötigen also die Bilddatei selbst nicht mehr. Dies kann jedoch dazu führen, dass unsere Dokumente eine große Größe haben, insbesondere für die Verwendung hochwertiger Bilder. Link hingegen hat das Bildobjekt nur mit der externen Bilddatei verknüpft. Aber dann müssen wir sicherstellen, dass die Bilddatei nicht gelöscht oder verschoben wird. Zum größten Teil bevorzuge ich die Verwendung von Embed, sodass ich mir keine Sorgen machen muss, dass die Bilddateien oder etwas anderes später versehentlich gelöscht werden. Die anderen beiden Optionen hier geben uns mehr Kontrolle über die DPI des Bildes und den Rendermodus. Aber das brauchen wir hier nicht. Also lass uns weitermachen und auf Okay klicken, um das Bild zu importieren. Nachdem wir unser Bild importiert haben, können Sie das Stiftwerkzeug verwenden, um den Vogel zu verfolgen. Also lasst uns das Pin-Werkzeug aktivieren. Und stellen wir sicher, dass wir uns hier oben im Bezier-Pfadmodus befinden und diese Form auf keine eingestellt ist. Dieses Bild hat viele abgerundete Bereiche. Also werden wir hier viele Bezier-Kurven verwenden. Fangen wir oben am Kopf an und gehen gegen den Uhrzeigersinn. Also lasst uns zuerst viel hineinzoomen. Und der Kopf, den ich mache, indem Steuerung gedrückt halte und das Mausrad scrolle. Für die erste ODE klicken wir in die Nähe des oberen Punktes des Kopfes. Als nächstes klicken und ziehen wir hier bis wir die Krümmung des Kopfes hatten. Lassen Sie dann die Maus los. Dann machen wir das Gleiche hier. Und machen Sie sich keine Sorgen, dass es perfekt , denn wir können das Node-Tool später jederzeit verwenden, um das Problem zu beheben. Dieser nächste Bereich, in dem sich der Kopf mit dem Körper schneidet , ist ein guter Ort für einen Kundenknoten. Schwenken wir also zuerst, indem wir die mittlere Maustaste drücken und die Maus bewegen. Dann klicken wir hier ziehen. Und ohne die Maus loszulassen, halten wir die Umschalttaste gedrückt, um einen benutzerdefinierten Knoten zu erstellen. Lassen Sie dann die Maus los. Jetzt können wir die Verschiebungen loslassen und erneut mit dem Klickziehen beginnen. Da es hier nicht viel Kurve gibt, können wir einfach klicken, um einen Kundenknoten zu erstellen. Lass uns weiter um den Körper herum verfolgen. Für diesen gefiederten Körperteil können wir zufällig auf Punkte klicken, ziehen oder einfach auf Punkte klicken, um ihm ein gezacktes Aussehen zu verleihen. Ich werde mir auch keine Sorgen um das Bein des Vogels machen. Denken Sie daran, dass wir immer Control Z drücken können , um den vorherigen Knoten rückgängig zu machen. Gehen wir nun zurück um den Kopf und schließen den Pfad, indem wir auf den ersten Knoten klicken. Jetzt haben wir einen Pfad um den Umriss des Vogels. Und wenn wir wollen, können wir ihm eine Füllfarbe geben. Wir können den Strich entfernen, indem wir hier unten auf das X klicken. Wir können jetzt zum Knotenwerkzeug wechseln und Teile des Pfades fixieren, indem wir die Knoten bewegen oder um den Griff ziehen , um die Kurven zu fixieren. Wir können auch einige Knoten löschen , um die Kurven etwas glatter zu machen, wie hier und hier. Und hier. Wir könnten wahrscheinlich eine Stunde damit verbringen, das zu reparieren, aber ich denke, es ist gut genug für den Moment. Wir können das Bild jetzt auch löschen , wenn wir möchten. Ordnung, so können wir ein Bild mit dem Stiftwerkzeug nachzeichnen . Ich empfehle dringend , dies für mehrere verschiedene Bilder auszuprobieren , bis Sie den Dreh raus und kein Werkzeug mehr haben, da Sie sie wahrscheinlich auf Ihrer Reise mit Inkscape sehr oft verwenden werden . Aber wie auch immer, das sollte für dieses Video reichen, wir sehen uns im nächsten. 16. Ändern von Objekten auf Pfade: In diesem kurzen Video lernen wir, wie man Objekte in Pads verwandelt. Lassen Sie uns also zunächst ein Formobjekt oder eines unserer Formwerkzeuge erstellen . Ich erstelle ein Rechteck. Wenn Sie sich aus dem Video zum Erstellen von Formen erinnern, wir beim Erstellen eines Objekts mit dem Formwerkzeug einige Optionen, haben wir beim Erstellen eines Objekts mit dem Formwerkzeug einige Optionen, um sie zu ändern. Zum Beispiel kann ich mit diesem Rechteck diesen Griff ziehen, um die Ecken abzurunden. Ich kann auch die Größe ändern. Wenn wir zum Auswahlwerkzeug gehen, könnten wir einige Rotationen und so machen. ist jedoch so ziemlich alles, was wir damit machen können. Wenn wir zum Node-Tool gehen, bekommen wir einfach wieder den gleichen Händel war, wir haben eigentlich keinen Zugriff auf die Knoten. liegt daran, dass mit den Formwerkzeugen erstellte Objekte keine Pads sind. Und obwohl alle Objekte und Escape technisch gesehen Knoten haben, befinden sich diese an den Ecken dieses Rechtecks. Wir haben nur Zugriff auf die Knoten, haben Pads. Zum Glück hatten wir die Möglichkeit, Objekte in Pfade zu verwandeln. Dazu können wir entweder auf diese Achter-Schaltfläche in der Steuerleiste klicken diese Achter-Schaltfläche in oder wir können zu Path Object gehen, um es zu koppeln. Dies hat auch eine Verknüpfung Shift Control C. Sobald wir dies tun, wird das Objekt zu einem Pfad und wir erhalten Zugriff auf die Knoten. Und jetzt können wir diesen Pfad auf die gleiche Weise ändern , wie wir zuvor gelernt haben, z. B. durch Einfügen von Knoten und Ändern von Knotentypen. Zu beachten ist jedoch, dass wir, wenn wir zu einem Formwerkzeug zurückkehren, diese Optionen zum Ändern des Objekts nicht mehr wie zuvor haben . Wie Sie sehen können, sind die Griffe nicht mehr da. Mit diesem Rechteck kann ich die Ecken also problemlos mehr abrunden. Dies liegt daran, dass Inkscape das Objekt nicht mehr als ein Objekt erkennt , das mit dem Formwerkzeug erstellt wurde. Wir müssen jetzt die Knoten verwenden, um es zu modifizieren. Und wir haben keine Möglichkeit, den Pfad zurück in ein Formobjekt zu ändern . Seien Sie sich dessen bewusst, bevor Sie sich entscheiden, ein Formobjekt in einen Pfad zu ändern. Wir werden jedoch oft auf Situationen stoßen, in denen es notwendig ist, Objekte in den Pfaden zu ändern. Vor allem, wenn wir Pfadoperationen an ihnen durchführen wollen , wie wir später im Kurs sehen werden. Wir werden auch lernen, wie wir Dinge wie das Abrunden von Pads machen können . 17. Aktivität: Superman-Logo: Für diese Aktivität wird das Superman-Logo erstellt. Das Superman-Logo hat eine Fünfeckform, wechseln Sie also zum Werkzeug Sterne und Polygone. Wählen wir den Polygonmodus. Jetzt, da die Ecken auf fünf und abgerundet und zufällig auf 0 gesetzt sind, beginnen wir mit der Erstellung eines Fünfecks. Halten Sie die Steuertaste gedrückt, um den Winkel Machen wir es durch diesen Punkt, unter dem sich der Cursor unten befindet. Jetzt wollen wir diese beiden Punkte hier eigentlich näher an die Spitze bringen. Daher benötigen wir Zugriff auf die Knoten dieses Objekts. Verwandeln wir es also in einen Pfad, indem wir zu Path, Object Path gehen . Da nun im Knotenwerkzeug gequetscht wurde, wählen Sie diese beiden Knoten aus. Behalte die Kontrolle und verschiebe sie hierher. Lassen Sie uns auch diese untere Ladung etwas nach oben verschieben , indem wir die Control-Taste gedrückt halten. Okay, jetzt haben wir die Hintergrundform des Logos. Lassen Sie uns die Füllfarbe auf Gelb umstellen. Dann setze ich die Strichfarbe auf Rot, indem ich die Umschalttaste gedrückt halte und hier auf Rot klicke Lassen Sie uns die Strichbreite ziemlich dick machen. Ich gehe mit 16. Wechseln wir nun zum Stiftwerkzeug und beginnen mit dem Zeichnen des ersten. Lass uns das Schnappen hier ausschalten. Jetzt klicken wir hier in den Strich. Und klicken Sie, ziehen Sie hier nach oben, bis wir eine schöne Kurve haben, ohne die Maustaste loszulassen, halten Sie die Umschalttaste gedrückt , um hier einen benutzerdefinierten Knoten zu erstellen , legen wir den Griff hier hin und lassen Sie Ellis los, klicken Sie hier ziehe hier nach unten und halte die Umschalttaste zum Kreditkundenknoten gedrückt Veröffentlichen Sie hier. Denke wie hier oben, dann hier drüben. Jetzt wollen wir die Kontrolle über uns behalten. Wir können eine gerade Linie bekommen. Lass uns hier unten klicken. Halten Sie dann die Strg-Taste gedrückt und klicken Sie hier, um eine weitere gerade Linie zu erstellen. Andernfalls klicken Sie hier nach oben ziehen. Klicken Sie hier drüber ziehen. Klicken Sie hier drüber, aber lassen Sie die Maus nicht los , da wir Umschalttaste zum Kreditkundenknoten gedrückt halten. Hier freigeben, hier klicken, hier klicken, hier klicken, hier drüber ziehen klicken dann die Umschalttaste der Kreditkunden gedrückt halten , zumindest hier unten. Klicken Sie hier drüber ziehen und klicken Sie abschließend auf Ziehen Sie den ersten Knoten. Jetzt schalten wir den Strich aus. Lassen Sie uns die Füllfarbe rot machen. Jetzt sieht es momentan nicht allzu gut aus, aber das ist okay, weil wir das Node-Tool zusammendrücken und um Nase und Griffe spielen können . Zuerst wählen wir hier die erste Note aus. Machen wir es mit dieser Schaltfläche zu einem glatten Knoten. Jetzt können wir die Knoten bewegen und die Kurven anpassen, bis es besser aussieht. Ich werde diese drei Knoten hier auswählen. Halten Sie die Steuerung gedrückt, bewegen Sie sich nach links und drücken Sie. Dieser Teil ist also etwas dicker. Ich verschiebe das ein bisschen mehr. Okay. Ich würde sagen, das sieht ziemlich gut aus. Wir können uns definitiv weiter anpassen, es sieht besser aus. Und ich ermutige Sie, weiter an Ihrem zu arbeiten, wenn Sie Zeit haben , und dies auch mit einigen anderen Logos zu versuchen. Das Batman-Logo ist ein weiteres gutes um mit dem Stiftwerkzeug zu üben. Okay, ich sehe dich im nächsten Video. 18. Füllen und Strich: In diesem Video lernen wir alle Möglichkeiten kennen, wie wir die Farben und Stile unserer Objekte ändern können, insbesondere mithilfe des Füllungs- und Strichdialogs. Lassen Sie uns ein Rechteck zur Demonstration erstellen. Wir haben bereits zuvor gelernt , dass wir die Füllfarbe unserer aktuell ausgewählten Objekte ändern können unserer aktuell ausgewählten Objekte indem wir hier unten auf eine Farbe in der Palette klicken. Wir können tatsächlich auch einfach eine Farbe per Drag & Drop auf die Objekte ziehen. Dies funktioniert auch, wenn das Objekt nicht ausgewählt ist. Um die Strichfarbe eines ausgewählten Objekts zu ändern, halten wir die Umschalttaste gedrückt und klicken auf eine Farbe. Wir können auch die Umschalttaste gedrückt halten und eine Farbe ziehen und ablegen. Wir können die Opazität unseres Objekts hier unten ändern. 0 ist vollständig transparent und 100 ist vollständig undurchsichtig. Um die Strichbreite zu ändern, können wir hier mit der rechten Maustaste auf den Strichbreitenwert klicken, was uns einige Optionen bietet. Aber das war's auch schon. Weitere Palettenoptionen finden Sie unter Farbfelder anzeigen, wodurch der Farbfelddialog auf der rechten Seite geöffnet wird. Wenn wir hier auf diesen Pfeil klicken , erhalten wir eine Reihe von Optionen für verschiedene Arten von Paletten, wie Android-Symbole, Palette, Grün- und Rottöne. Wenn wir auf ein Farbfeld klicken, wird die Füllfarbe der ausgewählten Objekte in diese Farbe geändert . Und genau wie bei der unteren Palette Halten der Umschalttaste und das Klicken auf Ihre Farbe ändert das Halten der Umschalttaste und das Klicken auf Ihre Farbe die Strichfarbe des Objekts. Wir können die Farbpalette hier unten auch ändern , indem wir auf diesen Pfeil ganz rechts klicken. Aber ich bevorzuge die Inkscape-Standardpalette. Das ist alles gut und gut. Aber was ist, wenn wir die vollständige Kontrolle über die Farben haben wollen? Und wo auch immer Sie Dinge wie den Stil des Strichs eines Objekts ändern möchten? Die Antwort ist der Füll - und Strichdialog , den wir im Übersichtsvideo der Benutzeroberfläche kurz gesehen haben. Um zum Fill and Strich-Dialog zu gelangen, haben wir eine Reihe von Optionen. Wir können mit der rechten Maustaste auf ein Objekt klicken und zu Füllen und streichen gehen. Wir können in der Befehlsleiste auf dieses Pinselsymbol klicken. Sie können zu Objekt, Füllung und Streichen gehen. Wir können die Tastenkombination Shift Control F verwenden. Nun, wir können über die Statusleiste darauf indem wir entweder auf das Füllfarbenfeld, das Strichfarbenmuster oder die Strichbreite klicken. Wie diese Optionen waren, verfolge den Füll- und Strichdialog. Wir können die Registerkarte Farbfelder jetzt schließen , da wir sie nicht mehr verwenden werden Die erste Registerkarte und der Dialog für Füllung und Strich dienen zum Einstellen der Füllfarbe und des Stils. Wenn wir hier auf dieses X klicken, wird die Füllfarbe ausgeschaltet. Das feste Quadrat daneben verzeiht unserem Objekt eine flache Feldfarbe. Dies haben wir bisher im Kurs für die Auswahl einer flachen Farbe mit einigen verschiedenen Farbmodi verwendet, die wir verwenden können. Erstens haben wir RGB, was für Rot, Grün, Blau steht. Damit können wir wählen, wie viel Rot, Grün und Blau die Füllfarbe haben soll, wobei 0 das Minimum und 255 das Maximum ist. Wir setzen sie alle auf 0, wir werden schwarz. Und wenn wir die Multitude 55 setzen, werden wir weiß. Wir können auch den Alpha setzen , der den Opazitätsnullen für vollständig transparent ähnelt, 100 ist Portfolio undurchsichtig. Es ist jedoch wichtig zu beachten, dass wir, wenn wir die Deckkraft hier ändern, nur die Füllfarbe beeinflussen. Wenn wir es in der Statusleiste oder hier unten im Dialog zum Füllen und Streichen geändert haben. Dies wirkt sich sowohl auf die Füllfarbe als auch auf die Strichfarbe aus Mit diesem können wir nur die Füllfarbe transparent machen . Mit den anderen beiden können wir das gesamte Objekt transparent machen . Die nächste Option hier oben ist HSL, die am häufigsten verwendete Methode zur Auswahl von Farben und Inkscape. Hsl steht für Farbtonsättigung, Helligkeit. Farbton ist die Grundfarbe, bei der es sich im Grunde um alle Farben des Regenbogens handelt. Die Sättigung gibt an, wie viel Farbe angezeigt wird. Der ganze Weg nach rechts ist voll gesättigt. Und der ganze Weg nach links ist voll gesättigt, was uns eine graue Linie gibt. So dunkel oder hell ist die Farbe. Wenn wir uns nach links bewegen, kommen wir näher an Schwarz heran. Und wenn wir uns nach rechts bewegen, kommen wir näher an Weiß heran. Und wieder sind wir der Alpha-Kanal. Die nächste Option ist HSB, das HSL ähnelt. Aber statt der Leichtigkeit beschäftigen wir uns mit dem Wert der Farbe. Wenn Sie digitale Malerei gemacht haben, z. B. mit Photoshop, sind Sie wahrscheinlich mit HSB vertraut. Cmyk ist die nächste Option und steht für Cyan, Magenta, Gelb und Schwarz. Als nächstes haben wir ein Rad, das uns das Farbrad gibt , aus dem wir unsere Farbe auswählen können. Dies ist auch in digitaler Malsoftware üblich und im Grunde dasselbe wie bei HSV, außer dass wir jetzt den Farbton auswählen, indem diese Linie in einem Rad ziehen, und wir wählen die Sättigung und Wert durch Verschieben dieses Kreises, der Runde und des Dreiecks. Endlich haben wir CMS. Dies ist für den Umgang mit Farbprofilen. Wir werden in diesem Kurs keine Farbprofile behandeln. Aber wenn Sie den Dialog mit den Dokumenteigenschaften sehr schnell öffnen und wir zur Registerkarte Farbe gehen. Hier können wir unser Farbprofil ändern oder ein neues hinzufügen. Wir können dann zum Füllungs- und Strichdialog zurückkehren und dieses Farbprofil hier verwenden. Ich weiß nicht genug über Farbprofile, um ins Detail zu gehen , da ich mich nie selbst mit ihnen befassen musste. Aber wenn Sie mehr über sie wissen als ich, finden Sie das vielleicht nützlich. Normalerweise bleibe ich einfach bei HSL. Okay, die nächsten drei Schaltflächen erscheinen um Farbverläufe auf unsere Objekte anzuwenden. Es gibt viele Dinge, die wir mit Farbverläufen machen können, auf denen später im Kurs ein ganzes Video zu sehen ist. Im Moment werfen wir nur einen kurzen Blick auf die Grundfunktionen der einzelnen Funktionen. Der erste ist der lineare Farbverlauf. Und wenn wir darauf klicken, können Sie sehen, dass die Füllfarbe standardmäßig von vollständig undurchsichtig auf der linken Seite zu vollständig transparent auf der rechten Seite wechselt. Wenn wir hier zum Verlaufswerkzeug in der Toolbox gehen, können wir auf jeden dieser Griffe klicken und die Farbe der Abscheidung sowie die Deckkraft ändern . Wir können diese Handles auch verschieben und weitere Handles erstellen, wie wir später sehen werden. Die nächste Art von Farbverlauf ist radialer Farbverlauf. Dadurch entsteht ein kreisförmiger Farbverlauf, der von der Mitte aus beginnt. Wie beim linearen Farbverlauf können wir das Verlaufswerkzeug verwenden, um die Farben zu ändern. Und wir können die Griffe auch bewegen. Die dritte Verlaufsoption ist der Netzverlauf. Mit diesem haben wir mehrere Handles, um unsere Objekte auszuführen. Um den Netzverlauf zu bearbeiten, verwenden wir das Netzwerkzeug, das sich unter dem Verlaufswerkzeug befindet. Wir können das Mesh-Werkzeug verwenden, um den Griff zu bewegen. Und wir könnten die Farben an jeder Ecke ändern. Das ist ein kurzer Überblick über Farbverläufe. Wir werden später im Kurs viel detaillierter auf sie eingehen . Die nächste Option erscheint Muster. Wenn wir darauf klicken, können wir unserem Objekt dieses Muster eins zu eins geben , das das aktuelle Streifenmuster füllt. Und wir können dieses Menü herunterklappen, um ein anderes auszuwählen. Wie Sie sehen können, haben wir eine ganze Reihe von Optionen, wie verschiedene Arten von Streifen, Tupfen usw. Später im Kurs werden wir lernen, wie Sie diese Muster modifizieren und wie Sie unsere eigenen Muster erstellen. Die nächste Option ist Swatch. Mit dieser Option können wir unsere eigenen benutzerdefinierten Farbfelder erstellen. Im Moment wurde also ein Farbfeld mit unserer aktuellen Feldfarbe erstellt. Und wir können es hier unten modifizieren. Wenn wir nun zur flachen Farbe zurückkehren und eine andere Farbe auswählen, wird ein weiteres Farbfeld mit einer neuen Farbe erstellt, und wir können leicht zwischen ihnen hin und her wechseln. Diese letzten drei Schaltflächen enthalten Anweisungen. Später im Kurs wird die Fragezeichen-Schaltfläche nützlich sein, die Fragezeichen-Schaltfläche nützlich sein wenn wir über das Klonen von Objekten sprechen. Und die letzten beiden werden nützlich sein, wenn wir uns mit Pfadoperationen befassen. Wenn wir hier unten auf der Registerkarte schauen, dieses Feld mit der Bezeichnung RGBA ist dieses Feld mit der Bezeichnung RGBA der hexadezimale Wert der aktuellen Farbe. Wenn Sie schon einmal ein Webdesign erstellt haben, sind Sie wahrscheinlich mit Hexadezimal vertraut, da es die gebräuchlichste Art ist, Farben in HTML darzustellen. Dies ist nützlich, wenn Sie Grafiken für eine Website erstellen und ähnliche Farben verwenden möchten, oder wenn Sie eine Farbe finden, die Sie für ein beliebiges Internet verwenden möchten, können Sie sie kopieren und in dieses Feld einfügen. der linken Seite haben wir diese Icons. Dieser erste hat mit Farbmanagement zu tun. Farbmanagement bezieht sich auf die Konvertierung zwischen Farbdarstellungen verschiedener Gerätetypen. Wir werden in diesem Kurs nicht auf Farbmanagement eingehen, da sein Anwendungsbereich über Inkscape und vector r hinausgeht. Aber wenn Sie danach suchen, ist das ziemlich interessant. Nexus diesen Pipettenknopf. Lassen Sie uns noch ein paar Objekte erstellen und ihnen verschiedene Farben geben. Erhöhen wir ihre Undurchsichtigkeit. Gehen wir nun zurück zum Füll- und Strichdialog und klicken auf die Pipette. Unser Cursor verwandelt sich in eine Pipette. Und wenn wir jetzt irgendwo auf unserer Leinwand auf eine andere Farbe klicken , wird die Füllfarbe des ausgewählten Objekts in diese Farbe geändert . Und was diese Schaltfläche tatsächlich macht ist, dass sie vorübergehend in Richtung des Farbauswahlwerkzeugs hier in der Toolbox wechselt . Nachdem wir eine Farbe ausgewählt haben, wechselt wir zurück zu unserem vorherigen Tool. Wir können auch einfach das Werkzeug aus der Toolbox auswählen oder D oder die F7-Taste drücken. Wer auch immer, wenn wir es jetzt verwenden, es wechselt nicht zu unserem vorherigen Tool zurück. So ändern Sie die Strichfarbe über Objekten. Wir können Shift gedrückt halten und auf eine Farbe klicken. Wenn wir auf Farben klicken und sie mit der Maus darüber ziehen, wer erhält eine Farbe , die den Durchschnitt aller Farben im Bereich enthält. Um dies zu demonstrieren, lassen Sie uns diese Objekte näher zusammenrücken. Ich gebe diesem eine rote Füllung. Dann wähle ich dieses Objekt erneut und gehe zurück zum Farbauswahl-Werkzeug. Wenn wir jetzt hier klicken und ziehen, erhalten wir einen Kreis um unseren Cursor. Und wenn wir ein ausgewähltes Objekt freigeben, wird die Füllfarbe zum Durchschnitt der Farben, die sich innerhalb des Kreises befanden. Dasselbe können wir für die Strichfarbe tun, indem wir beim Klicken die Umschalttaste gedrückt halten und über die Farben ziehen. Wenn wir Alt gedrückt halten und auf eine Farbe klicken, erhalten wir die Umkehrung dieser Farbe. Wenn Sie Alt gedrückt halten, wird uns die umgekehrte Farbe angezeigt. Und ein kleines Kästchen rechts von unserem Cursor. Wenn wir hier zum Farbrad gehen, ist die Umkehrung einer Farbe nur die Farbe, die sich auf der gegenüberliegenden Seite des Rades befindet. Dieses Grün gibt uns also ein Magenta und dieses Blau gibt uns Gelb. Wenn wir Shift und Alt gleichzeitig gedrückt halten und auf eine Farbe klicken, ändert sich unsere Strichfarbe in die umgekehrte Farbe. Wir können auch das Farbauswahl-Tool verwenden, um eine Farbe in unsere Zwischenablage zu kopieren , indem wir Control C drücken Wir haben ein Objekt ausgewählt. Es kopiert die Füllfarbe dieses Objekts. Wenn wir jedoch alles abwählen und zum Farbauswahlwerkzeug zurückkehren, können wir den Mauszeiger über eine beliebige Farbe auf der Leinwand bewegen und Control C drücken, um sie zu kopieren. Dies kopiert tatsächlich den Hexadezimalwert. Jetzt können wir ein Objekt auswählen und die Kopierfarbe in das RGBA-Feld einfügen. Wenn wir das Farbauswahl-Werkzeug erneut aktivieren und hier in der Befehlsleiste nachschauen , haben wir zwei Schaltflächen unter Deckkraft, beschriftet mit pick und assign. Gehen wir zuerst zum Auswahlwerkzeug und wählen dieses Objekt aus und ändern die Deckkraft des Feldes auf 50 Prozent. Wenn wir nun dieses Objekt auswählen und zum Farbauswahlwerkzeug gehen und diese beiden Schaltflächen hier oben auf diese Weise aktiviert sind, wird die Füllfarbe zusammen mit dem Alpha-Wert in die ausgewählten Objekte kopiert . Wenn wir das jedoch rückgängig machen, gehen Sie hier hoch und schalten Sie ein Schild aus. Wenn wir auf diese Farbe klicken, ignoriert sie den Alpha-Wert und kopiert nur die Farbe. Und wenn wir Schwein ausschalten, es uns genau diese Farbe ist saisonal und der Cursor , der hellrot ist, aber es wird den Alpha-Wert oder 100 belassen. Dieses Objekt ist also eigentlich immer noch vollständig undurchsichtig. Es scheint dieselbe Füllfarbe wie die anderen Objekte zu haben. Wenn wir die Deckkraft dieser Objektsicherung erhöhen, ist die tatsächliche Feldfarbe natürlich das dunklere Rot. Kehren wir nun zum Farbauswahl-Tool zurück. Außerdem gilt die Schaltfläche Zugewiesen nur , wenn die Auswahl aktiviert ist. Im Moment ist es also deaktiviert. Schalten wir beide wieder ein. Dies wünscht das Auswahlwerkzeug wieder und den Dialog Füllung und Strich, wir hatten die Registerkarte Strichfarbe. Auf dieser Registerkarte können Sie die Farbe des Strichs des ausgewählten Objekts festlegen . Sie haben hier im Grunde genau die gleichen Optionen wie auf der Registerkarte Füllung, z. B. keine Farbe, Farbverläufe, Muster usw. Gehen wir nun zum letzten Tab, dem Strichstil, über. Auf dieser Registerkarte haben wir einige Optionen, um andere Eigenschaften des Strichs zu ändern. Zunächst können wir hier die Breite des Strichs ändern. Sie können auch auswählen, welche Art von Einheiten wir verwenden möchten, z. B. Zentimeter oder Pixel. Als nächstes können wir die Striche unseres Strichs wählen. Im Moment ist der Strich eine durchgezogene Linie. Aber um dieses Feld herunterzuklappen, können wir eine ganze Reihe anderer Optionen sehen, die wir verwenden können, z. B. gepunktete Linien mit unterschiedlichem Abstand zwischen den Punkten, gestrichelte Linien mit unterschiedlichem Abstand zwischen den Strichen usw. Wir können auch den Versatz der Striche einstellen, wodurch sie im Grunde auf dem Strich verschoben werden. Die nächste Option sind Markierungen. Marker-Lektionen platzieren verschiedene Arten von Markern auf den Knoten unseres Objekts. Beim ersten platzieren wir einen Marker auf unserem ersten Knoten, sich für unser Rechteck in der oberen linken Ecke befindet. Das mittlere Feld hat einen Marker und alle außer dem ersten und letzten Knoten gesetzt. Und die dritte Box, setzt sie einen Marker in unseren letzten Knoten? Wie Sie bei geschlossenen Objekten wie Rechtecken sehen können, sind der erste und der letzte Knoten identisch. Wir haben jetzt zwei Markierungen auf dem oberen linken Knoten. Gehen wir nun zum Stiftwerkzeug und erstellen einen offenen Pfad. Machen wir den Strich etwas breiter. Wir können diesem Pfad auch Markierungen hinzufügen. Die Richtung der Markierungen und Positionen des ersten und letzten Knotens hängt von der Richtung ab, in der wir den Pfad erstellt haben. Wir haben diesen Weg von links nach rechts erstellt. Dieser Knoten ist der erste Knoten und dieser ist der letzte. Aus diesem Grund zeigt die nach rechts gerichtete Pfeilmarkierung, die wir für den ersten Knoten ausgewählt haben, jetzt auch unseren Weg und die nach links gerichteten Pfeile wir für die mittleren Knoten ausgewählt haben nach links und unser Pfad. Wenn wir einen anderen Pfad erstellen, diesmal jedoch von rechts nach links, werden die Endknoten umgeschaltet und die Marker zeigen in die entgegengesetzte Richtung von dem, was sie in den Boxen zeigen. Wenn Sie die Richtung eines Pfades ändern möchten, können sie dies tun, indem sie ihn auswählen und zu Pfad umgekehrt gehen. Jetzt haben der erste und der letzte Knoten gewechselt und dann haben die Arbeiter die Richtung geändert. Wir können das noch einmal tun, um es wieder zu ändern. Dies funktioniert jedoch nur für Haustiere. Wir können also die Richtung unseres Rechteckobjekts nicht umkehren . Das heißt, es sei denn, wir ändern es zuerst in einen Pfad indem wir zu path object to pad gehen. Jetzt können wir die Richtung umkehren. nächsten Optionen hier, beschriftet mit Join. Lassen Sie uns das Erscheinungsbild des Strichs überhaupt ändern. Die Knoten, aus denen zwei Segmente bestehen, sind verbunden. Lassen Sie uns vorerst die Markierungen dieses Rechtecks aufdrehen indem Sie die gerade Linie oben auf jedem Rechteck auswählen. Lass uns keine Striche machen. Zoomen wir jetzt auf sich selbst. Die Segmente des Rechtecks sind an den Ecken miteinander verbunden. Und momentan ist meins auf Round Join, was mir diese abgerundeten Ecken gibt. Hier ist vielleicht eine dieser anderen Optionen. Die Option in der Mitte war eine Abschrägungsverbindung, die im Grunde die Ecken abschneidet und sie flach macht. Als nächstes folgt die Gehrungsverbindung, die die Ecken scharf macht. Auch für Gehrung verbinden Sie sich mit diesem Feld hier die maximale Länge der Gehrung und Einheiten der Strichbreite einzustellen . Manchmal, wenn wir einen Pfad mit einem wirklich scharfen Winkel wie diesem erstellen , wird die Verbindung abgeschrägt obwohl wir uns auf Gehrungsverbindung befinden. Um das zu beheben, müssen wir dem nur eine höhere Zahl geben. Wir müssen die Zahl vielleicht ziemlich hoch machen. Da haben wir's. Okay, lass uns diesen Pfad löschen und jetzt gehen wir zurück zum Rechteck. Nur zur Erinnerung: Diese Effekte wurden hier nur auf den Strich angewendet. Wenn wir also die Ecken des Rechteckstrichs abrunden, schalten Sie den Strich aus. Sie werden die abgerundeten Ecken nicht mehr sehen. Wenn wir den Strich wieder einschalten, wer hatte den gleichen Stil , den wir zuvor gesagt haben? Ordnung, gehen wir zurück zu den Strichen, unserem Tab. Unter Joint haben wir diese Optionen beibehalten. Lassen Sie uns das Erscheinungsbild an den Endknoten eines Pfades ändern. Geschlossene Objekte wie das Rechteck haben natürlich keine n Knoten. Erstellen wir also einen offenen Pfad. Zoomen wir auf einen der n Knoten heran. Standardmäßig sind die Anoden auf white cat eingestellt, wodurch sie eine flache Katze erhalten, die den Knoten stoppt. Die nächste Option ist die runde Kappe, die uns eine abgerundete Kappe gibt. Und die letzte Option ist Square Cap, was einer Buck Cap ähnelt, uns aber auch eine zusätzliche Polsterung über den Knoten hinaus bietet. Ich werde es wieder auf Bug Cap ändern. Jetzt haben wir den letzten Sauerstoff der Registerkarte Strichstil oder zum Ändern der Reihenfolge, in der der Füllstrich und die Markierungen eines Objekts gezeichnet werden. Gehen wir zurück zum Rechteck für dieses. Wählen wir es aus und schalten einige Marker ein. Stellen Sie das Gelenk auch auf Gehrung. Wenn wir den Mauszeiger über eine dieser Schaltflächen auf das Symbol schauen, können wir sehen, welche Reihenfolge wir verwenden. Standardmäßig wird zuerst das Feld gezeichnet, Strich über der Füllung dann die Markierungen, die durch einen Kreis und die Symbole dargestellt werden . Der nächste würde zuerst den Strich zeichnen, dann die Füllung als die Marker. Bei diesem wird die Füllung tatsächlich über den Strich gezogen und bedeckt die Hälfte davon. Der Strich scheint also nur die Hälfte der hier eingestellten Breite zu sein. Die nächste ist Füllmarkierung, Strich und so weiter. Ich lade Sie ein, mit diesen herumzuspielen, aber wenn Sie fertig sind, stellen Sie sicher, sie auf die Standardeinstellung oben links zurücksetzen. Das wird also für den Rest des Kurses auf derselben Seite sein. Schauen wir uns nun unten im Fill and Strich-Dialog an. Wir haben bereits den Opazitätsregler besprochen. Und der Schieberegler darüber wird das Objekt einfach unscharf machen. Wir haben auch einige erweiterte Unschärfeoptionen im Menü des Filters, die wir später im Kurs eingehen werden. Das Ändern des Mischmodus wirkt sich auf die Art und Weise aus, wie Farben von Objekten mit den Farben der darunter liegenden Objekte gemischt werden. Wenn wir ein weiteres Objekt über diesem Rechteck erstellen, können wir die Mischmodi durchlaufen und die verschiedenen Effekte sehen. Wenn Sie schon einmal eine Software für digitales Malen verwendet haben, sind Sie wahrscheinlich mit den Mischmodi vertraut. Sie sind bei Vektorgrafiken nicht ganz so nützlich, aber wir können damit einige coole Effekte erzielen. Ich habe es vorerst wieder normal gemacht. Okay, das ist so ziemlich alles für den Fill and Strich-Dialog. Ich benutze diesen Dialog sehr oft. Wir werden während des restlichen Kurses viel verwenden. Also lasse ich meine Punkte. Wenn es im Weg ist, können wir alle Duck-Dialoge dort leicht ein - und ausblenden , indem wir zu Ansicht, Show Hide Dialoge gehen oder die Taste F2 drücken. Hier sehr kurz, bevor wir zum nächsten Thema übergehen, wenn wir zum Auswahlwerkzeug wechseln, können wir dies für die Umschaltflächen ganz rechts in der Controller-Leiste sehen . Beim ersten Skalieren wurden Objekte mit der Strichbreite skaliert aber im gleichen Verhältnis. Sie können sehen, dass sich die Strichbreite hier ändert. Wenn wir diese Option deaktivieren, wird die Strichbreite beim Skalieren des Objekts nicht beeinflusst . Die zweite ist nur für Rechtecke. Wenn wir ein weiteres Rechteck und abgerundete Ecken erstellen. Wechseln Sie zurück zum Auswahl-Werkzeug. Wenn dieser Punkt beim Skalieren umgeschaltet ist, skaliert das Rechteck auch das Radio und die abgerundeten Ecken. Wenn es ausgeschaltet ist, werden die Ecken weniger relevant, wenn wir nach oben skalieren. Runder, wenn wir nach unten skalieren. Die nächste Schaltfläche ist für Farbverläufe vorgesehen. Wenn wir im Dialog Füllung und Strich zur Registerkarte Feld zurückkehren und die Objekt- und Verlaufsfüllung erhalten. Wenn diese Schaltfläche aktiviert ist, wird durch das Transformieren des Objekts auch der Farbverlauf transformiert. Wenn es deaktiviert ist, wird der Farbverlauf von den Transformationen nicht beeinflusst. Sie können das besser sehen, wenn wir zum Verlaufswerkzeug gehen. Der Farbverlauf ist immer noch hier, obwohl das Objekt verschoben wurde. Der letzte Punkt ist ähnlich, bewirkt jedoch, dass ein Objektmuster das Objekt transformiert. Und wenn wir es ausschalten, passiert das nicht. Sie können gerne mit diesen herumspielen, aber stellen Sie sicher, dass Sie sie alle wieder einschalten , bevor wir mit dem Kurs fortfahren. Und wir sehen uns im nächsten Video. 19. Füllen und Strich (1.2 Update): In diesem Video werden wir über einige der vorgenommenen Füll- und Strichaktualisierungen sprechen. Eine exklusive Version 1.21 für die Farbpalette. Anstatt eine Bildlaufleiste zum Scrollen durch die Farben zu haben, haben wir jetzt diese beiden Pfeilschaltflächen hier rechts , mit denen Sie zwischen verschiedenen verwandten Farben wechseln können. Wenn wir am Ende auf diese Schaltfläche klicken, haben wir jetzt diese Konfigurationsoption. Damit könnten wir Dinge wie die Größe der Musterkacheln ändern . Wir können das Seitenverhältnis von ihnen ändern. Wir können es so machen, dass sie sich dehnen , um die gesamte Bar zu füllen. Wir können die Größe der Ränder um sie herum ändern und wir können mehrere Reihen von Farbfeldern hinzufügen. Lassen Sie uns nun ein Objekt erstellen und alle Änderungen im Füll- und Strichdialogfeld überprüfen . Zunächst wurden die Farbbewegungen hier in diesem Dropdown-Feld platziert. Und das Farbrad ist jetzt genau hier, das wir klicken können, um es zu sehen. Weiter, um das Thema Schlaganfall zu überspringen. Erhöhen wir die Breite und die Registerkarte Strichstil. Unter Bindestrichen haben wir jetzt eine benutzerdefinierte Option. Wenn Sie darauf klicken, wird dieses Musterfeld hier angezeigt. Damit können wir unser eigenes Strichmuster erstellen. Jedes Zahlenpaar, das wir hier eingeben, durch Leerzeichen getrennt, entspricht der Länge eines Strichs gefolgt von der Länge einer Lücke. Im Moment haben wir also einen Strich mit einer Länge von eins, gefolgt von einer Lücke mit einer Länge von zwei. Dann noch ein Schreibtisch mit einer Länge von einem. Und schließlich eine Lücke mit einer Länge von vier. Dann wiederholt sich das Muster. Wir können diese Zahlen ändern und wir können weitere hinzufügen. Wir können auch Dezimalzahlen verwenden. Wenn wir hier eine ungerade Anzahl von Strichen und Lücken verwenden, z. B. fünf, werden die Wiederholungen des Musters invertiert. Also nach diesem letzten Strich, wer hat nicht die Länge der ersten Zahl bekommen, dann ein Deziliter die zweite Zahl und so weiter. Okay. Ich schalte meine Striche aus. Wir haben hier auch einige Änderungen in Bezug auf Marker im Vergleich zu einem anderen Layout mit unterschiedlichen Markeroptionen vorgenommen. Wenn wir jetzt einen auswählen, können wir den Marker hier unten bearbeiten. Sie können die Größe ändern. Sie können es so gestalten, dass es nicht mit dem Strich skaliert. Dass es mit einem Strich skaliert. Wir könnten die Ausrichtung ändern und ihr einen festen Drehwinkel geben. Wir können den Marker auf dem Strich versetzen. Wir können den Marker auf der Leinwand auch bearbeiten , indem wir auf diese Schaltfläche klicken. Jetzt bekommen wir Handler zum Ändern der Größe, Drehen und Anpassen des Offsets. Es wurden auch einige Änderungen für die Arbeit mit Farbverläufen vorgenommen . Wir werden diese in einem Video-Update besprechen, nachdem wir später im Kurs mehr über Farbverläufe gesprochen haben. Okay, das ist so ziemlich alles für die Fill- und Strich-Updates. Also sehe ich dich im nächsten Video. 20. Füllen und Striche (1.3 Update): Es gab ein paar Füll - und Strich-Updates zuerst eine Inkscape-Version 1.3 und die Farbpalette haben wir jetzt kleine Kreise, die sowohl die Füllfarbe als auch die Strichfarbe angeben sowohl die Füllfarbe als auch die Strichfarbe , wenn das Objekt nicht gefällt Wir können jetzt auch rosafarbene Farboptionen am Anfang der Palette platzieren, um schneller darauf zugreifen zu können. Standardmäßig haben wir Schwarz, 50% Grau und Weiß deaktiviert Um eine andere Farbe anzuheften, können wir mit der rechten Maustaste darauf klicken und die rosa Farbe wählen. Dadurch wird die Farbe von ihrer ursprünglichen Position wegbewegt und zu den Pinfarben hinzugefügt. Um eine Farbe aufzuheben, können wir mit der rechten Maustaste darauf klicken und „Farbe aufheben“ wählen, wodurch sie wieder an ihre ursprüngliche Position verschoben wird Standardmäßig sind diese rosafarbenen Farbfelder größer als die anderen Felder in der Palette. Damit die rosafarbenen Füllungen die gleiche Größe wie die anderen haben, können wir hier rechts auf das Hamburger-Symbol klicken. Gehe zur Konfiguration und deaktiviere vergrößerte Stiftfarben. den Füll- und Konturdialog zu verwenden, um ein Muster auf ein Objekt anzuwenden , anstatt ein Drop-down-Menü mit einer langen Liste von Musternamen zu erhalten, erhalten wir jetzt eine Vorschau aller Muster, einschließlich vieler neuer die zuvor nicht verfügbar waren. Standardmäßig zeigt es uns eine Vorschau aller verfügbaren Muster, aber wir können es so ändern, dass nur eine bestimmte Kategorie von Mustern angezeigt wird. Wir können auch nach den Kategorien scrollen . Und hier oben können wir wählen, dass die Namen der Muster zusammen mit den Vorschauen angezeigt die Namen der Muster zusammen mit den Vorschauen Ändern Sie die Größe der Vorschaukacheln und suchen Sie nach einem bestimmten Muster. Wir haben jetzt auch einen Mustereditor direkt hier im Füll - und Konturdialog, in dem wir die Muster, die Skalierung, die Ausrichtung, den Versatz und die Lücken zwischen den Wiederholungen des Musters ändern können Ausrichtung, den Versatz und die Lücken zwischen den Wiederholungen des Wir können auch die Farbe des Musters ändern. Wenn wir hier auf die Schaltfläche Auf Leinwand bearbeiten klicken, gelangen wir zum Node-Tool, dem wir das Muster auf der Leinwand wie in früheren Versionen bearbeiten können . Wenn Sie auch auf eine beliebige Stelle innerhalb des Musters klicken, werden die Steuerelemente für die Musterbearbeitung jetzt an diese Position verschoben. Verzeihtes Objekt verwische ich. Wenn das Node Tool aktiv ist. Wir haben jetzt diese kreisförmigen Griffe zum Anpassen der Unschärfe sowohl auf der vertikalen als auch auf der horizontalen Achse Wenn wir dabei die Steuerung gedrückt halten, werden beide Achsen gleichzeitig angepasst 21. Duplizieren und Kopieren von Objekten: In diesem Video werden wir uns einige Möglichkeiten ansehen , wie wir Kopien von Objekten erstellen können. Die am häufigsten verwendete Methode zum Kopieren von Objekten und Escape ist das Duplizieren. Erstellen wir zuerst ein Objekt. Wechseln Sie zum Auswahl-Werkzeug. Um ein ausgewähltes Objekt mit einigen verschiedenen Optionen zu duplizieren . Wir können mit der rechten Maustaste darauf klicken und zu Duplizieren Klicken Sie hier im Befehlsbereich auf die Schaltfläche Duplizieren. Wir können zu Duplikat bearbeiten gehen, oder wir können die Tastenkombination Control D verwenden. Ich empfehle, die Verknüpfung auswendig da wir sie oft verwenden werden. Fahren wir fort und drücken Sie Control D Nun, um das Objekt zu duplizieren Dadurch wird eine exakte Kopie des Objekts direkt über den Objekten erstellt des Objekts direkt über und die Kopie ausgewählt. Es sieht also nicht so aus, als wäre gerade etwas passiert. Aber wenn wir das rüberziehen, können wir sehen, dass wir zwei Kopien der Objekte haben. Diese Objekte sind in keiner Weise miteinander verbunden. Wir können sie individuell modifizieren. Wir können auch mehrere Objekte gleichzeitig duplizieren. Lassen Sie uns dieses Objekt also erneut mit Control D duplizieren Ziehen Sie dieses Duplikat nun mit der Steuerung hierher oder beschränken Sie es auf die horizontale Achse. Wählen wir nun auch dieses Objekt aus, indem wir bei gedrückter Umschalttaste darauf klicken und beide mit Control D duplizieren Dann können wir diese beiden Buckets nach unten ziehen. Und wieder halte ich Kontrolle, um ihre Bewegung einzuschränken. Und das ist so ziemlich alles für das Duplizieren. Wir können auch Objekte kopieren, ausschneiden und einfügen. Sie kennen diese Funktionen wahrscheinlich bereits aus anderer Software. Und sie funktionieren ziemlich genauso wie Inkscape, aber nur für den Fall, dass ich sie hier alle durchgehen werde. Erstellen wir zuerst ein weiteres Objekt hier unten und ändern die Farben. Kehren Sie dann zum Auswahlwerkzeug zurück , um die Auswahl in unsere Zwischenablage zu kopieren. Sie können entweder mit der rechten Maustaste darauf klicken und zu Kopieren gehen. Sie können in den Befehlen weit auf die Schaltfläche Auswahl in die Zwischenablage kopieren klicken , wir können zum Bearbeiten der Kopie gehen, oder wir können die Tastenkombination Control C verwenden. Lass uns kopieren. Und jetzt, wie Sie sehen können, das Kopieren von etwas in unsere Zwischenablage nicht sofort eine Kopie davon auf unserem Canvas erstellt, wie es bei Duplikaten der Fall ist. Um eine Kopie davon auf unsere Leinwand zu legen, können wir mit der rechten Maustaste in den Canvas-Bereich klicken und zu Einfügen gehen, und es wird zentriert am Mauszeiger eingefügt. Wir haben auch eine Schaltfläche Einfügen in der Befehlsleiste. Wenn Sie darauf klicken, wird eine Kopie der Mitte der Leinwand erstellt . Wir haben auch eine Option Bearbeiten Einfügen, der sie an unserem Cursor eingefügt wird. Natürlich können wir wie bei anderer Software die Verknüpfung Control V zum Einfügen verwenden. Und wir können so viele Kopien machen, wie wir wollen. Wenn wir ein anderes Objekt kopieren, verwende ich Control C. Es überschreibt das , was zuvor in der Zwischenablage war. Wenn wir jetzt einfügen , werden Kopien der zuletzt kopierten Objekte eingefügt. Wir können auch mehrere Objekte kopieren und einfügen. Wir können auch noch Kopien der Originale einfügen , die gelöscht wurden. Wenn wir also alle diese Objekte auswählen, löschen und Control V drücken, wurde immer noch eingefügt, was in einer Zwischenablage gespeichert wurde. Und wenn wir etwas in unsere Zwischenablage kopieren und gleichzeitig löschen möchten , können wir es entweder durch Klicken mit der rechten Maustaste ausschneiden und durch Klicken auf die Schaltfläche hier oben mit dem Scherensymbol ausschneiden. Ich werde bearbeiten, ausschneiden oder die Tastenkombination Control x verwenden. Wenn wir das tun, ist die ursprüngliche Auswahl verschwunden. Aber weil es in unserer Zwischenablage gespeichert ist, können wir es einfügen. Eine andere Sache, die wir tun können, ist das Einfügen , indem wir auf Bearbeiten An Ort und Stelle einfügen gehen oder die Tastenkombination Control Alt V verwenden Dadurch wird eine Kopie des Objekts oder der Objekte an der ursprünglichen Position eingefügt . Wenn wir also diesen kopieren und die Strg-Taste drücken, erhält Alt V eine Kopie direkt darüber. Ähnlich wie beim Duplizieren. Wir können einen Objektstil auch in ein anderes Objekt oder Objekte einfügen . Dazu erstellen wir ein anderes Objekt und geben ihm andere Füll- und Strichfarben. Wählen Sie die Switchbacks aus und kopieren Sie sie. Wählen Sie dann ein anderes Objekt aus. Wählen wir eigentlich zwei Objekte aus. Zum Einfügen des Stils oder neu kopierter Objekte. Sie können zum Bearbeiten des Einfügestils gehen oder die Umschalttaste V drücken . Unsere ausgewählten Objekte haben die gleichen Farben und den gleichen Strichstil wie kopierte Objekte. Beachten Sie jedoch, dass wir den Stil oder mehrere Objekte nicht kopieren können . Wenn wir also diese beiden ausgewählten Objekte kopieren, obwohl es den Durchschnitt der Farben im Füll - und Konturdialog anzeigt , kopiert es nicht wirklich den Durchschnitt der Farben. Wir können dies sehen, wenn wir den Stil in ein anderes Objekt einfügen . Es wird nur dieser Stil eines der kopierten Objekte eingefügt. Und ich glaube, es wählt diejenige aus, die beim Kopieren die niedrigste Stapelreihenfolge hatte . Eine weitere Sache können wir mit Kopieren und Einfügen dieser Seitengröße tun , die sich ebenfalls im Menü Bearbeiten befindet. Diese erste Option, die Seitengröße, besteht jedoch darin, dass die Gesamtgröße unserer aktuellen Auswahl auf die Gesamtgröße der neu kopierten Auswahl festgelegt unserer aktuellen Auswahl auf die Gesamtgröße der wird. Wenn wir also ein Objekt kopieren, ist dies wie ein anderes Objekt und gehen zur Seitengröße. Dadurch hat das ausgewählte Objekt die gleiche Größe wie das kopierte Objekt. Wenn wir mehrere Objekte auswählen, ist die Gesamtgröße jetzt die Fläche innerhalb dieses gesamten Begrenzungsrahmens. Wenn wir dies kopieren, wählen Sie ein Objekt aus und fügen Sie die Größe ein. Die Größe wird auf die Gesamtgröße unserer Kaffeeauswahl geändert . Dies sind auch die Größe mehrerer Objekte. Wenn wir also diese beiden auswählen, fügen Sie die Größe ein. Die Gesamtgröße dieser Auswahl entspricht ebenfalls der Gesamtgröße unserer kopierten Auswahl. Die nächsten beiden Optionen sind im Grunde die gleichen wie die Einfügegröße, außer dass sie nur die Breite oder Höhe der Kopierauswahl einfügen . den letzten drei Optionen werden die gesamten Seiten, an denen Objekte kopiert wurden, in jedes der Objekte in unserer Auswahl eingefügt . Wenn wir also Größe separat einfügen wählen, beide Objekte jetzt dieselbe Größe wie unsere Kopierauswahl. Weg. Wir können Objekte mit der Leertaste kopieren, um ein Objekt zu kopieren. Auf diese Weise klicken und halten wir es gedrückt, und wo immer wir eine Kopie davon haben möchten, ziehen wir es dorthin und drücken die Leertaste. Dies wird als Stempeln bezeichnet und ist sehr nützlich, um schnelle Kopien zu erstellen. Wir können auch stempeln, während wir uns drehen. Okay, das war's auch schon für das Erstellen von Kopien. Später im Kurs lernen wir, wie man Klone von Objekten erstellt, die tatsächlich von Änderungen an den ursprünglichen Objekten beeinflusst werden . Ordnung, wir sehen uns im nächsten Video. 22. Gruppierung von Objekten: In diesem Video werden wir darüber sprechen, wie wir Objekte gruppieren können. Beginne damit, ein einfaches Tier zu erschaffen. Ich gehe mit der Katze. Ich gebe ihm einen ovalen Körper und ändere die Farbe in ein Mittelgrau ohne Strich. Ich gebe ihm einen Kreis für einen, hey, ich habe hier die Kontrolle, um einen perfekten Kreis zu bilden. Ich gebe uns ein paar Dreiecke für Ohren. Ich dupliziere diese Ebene mit Control D und kippe sie horizontal, was wir tun können, indem wir diese Taste in der Befehlsleiste über das Drücken der H-Taste sie dann in einer geraden Linie hierher bewegen Zeile, indem Sie Control gedrückt halten. Und für dieses Video gehen wir hier zum oberen Rand der Snap-Steuerelementleiste und klicken auf diese obere Schaltfläche, um das Fangen zu deaktivieren , damit unsere Objekte nicht zusammenrasten. Wir werden später im Kurs darüber sprechen, aber wir brauchen sie vorerst nicht. Als nächstes mache ich ein paar schwarze Kreise für die Augen. Ich werde diesen duplizieren und verschieben. Dies ist nur zur Demonstration, also muss nichts davon perfekt sein. Es ist einfach gut, einige der Dinge, die wir gelernt haben, in die Praxis umzusetzen , wo immer dies möglich ist. Zum Schluss mache ich einfach ein langes Oval für den Schwanz und gebe die gleiche Farbe wie der Rest der Katze. Ich denke, das ist gut genug. Wenn wir nun alle Teile unseres Tieres auswählen möchten, können wir eine Auswahl über alle ziehen. Weil wir keine anderen Objekte in unserem Canvas haben. Sie können einen Bucket steuern verwenden, sie dann zusammen bewegen und andere Dinge wie Skalieren und Drehen tun . Wir können auch die Farben von allen gleichzeitig ändern . Aber jetzt können wir die Gesichtsobjekte nicht mehr sehen. Machen wir das rückgängig und wählen Sie jetzt alle unsere Tiere aus. Wenn wir jedoch anfangen, eine Reihe anderer Objekte für unsere Zeichnung hinzuzufügen , wird es immer schwieriger, auszuwählen nur die Objekte, an denen wir arbeiten wollen. Eine Lösung für dieses Problem besteht darin , Objekte zu gruppieren. Wir können ausgewählte Objekte auf verschiedene Arten gruppieren . Wir können mit der rechten Maustaste auf eines der Objekte klicken und Gruppieren klicken. Wir können auf diese Schaltfläche klicken, die Befehlsleiste mit dem Kreis - und Quadratsymbol. Wir können zur Objektgruppe gehen. Oder wir können die Abkürzung Control G verwenden, die wir jetzt verwenden. Unsere Tierobjekte sind jetzt gruppiert. Wenn wir hier in der Statusleiste nach unten schauen, können Sie sehen, dass wir eine Gruppe von sieben Objekten ausgewählt haben , wie wir sehen können, wenn ein einzelner Begrenzungsrahmen gemeinsam genutzt wird. Aber alle Objekte, diese Gruppe, werden jetzt als ein Objekt behandelt. Und wir können es auswählen, indem wir auf eine beliebige Stelle darin klicken. Wir können es auch wie jedes andere Objekt transformieren. Wenn wir uns entscheiden , die Gruppierung einer Gruppe von Objekten aufzuheben , haben wir zuerst ausgewählt, wie bei der Gruppierung. Dann haben wir ein paar Optionen. Rechtsklicken Sie auf die Gruppe und wählen Sie Gruppierung aufheben. Klicken Sie auf die Schaltfläche Gruppierung aufheben neben der Gruppenschaltfläche in der Befehlsleiste und gehen Sie zu Objekt Gruppierung aufheben. Oder verwenden Sie entweder die Tastenkombination Shift Control G wie hier gezeigt, oder die Tastenkombination Control U. Ich klicke einfach hier darauf. Dieses Mal haben wir jetzt alle unsere sieben Originalobjekte und können sie wieder separat auswählen und ändern. Was ist jedoch, wenn wir ein Objekt innerhalb einer Gruppe bearbeiten möchten , ohne sie zuerst alle aufzuheben, wählen wir sie alle aus und gruppieren sie erneut, indem Control G drücken. Wir können innerhalb dieser Gruppe entweder durch Klicken Sie mit der rechten Maustaste darauf und gehen Sie hier unten in die Intergroup. Und wie Sie sehen können, erhält unsere Gruppe eine Bezeichnung Hashtag G gefolgt von einer Zufallszahl, oder wir können einfach auf eine beliebige Stelle in der Gruppe doppelklicken. Wir sind jetzt in der Gruppe und können sie auswählen jedes Objekt einzeln ändern. Beachten Sie auch, dass sich die Objekte in einer Gruppe nicht berühren müssen. Sie können unendlich weit voneinander entfernt sein und immer noch in derselben Gruppe sein. Schauen wir uns jetzt noch einmal die Statusleiste an. In diesem Feld sehen Sie das Label der Gruppe, in der sich die Gruppe befand. Und wenn wir alles abwählen, beachten Sie, dass wir dadurch nicht aus der Gruppe herausgenommen werden. Wenn Sie immer noch die einzelnen Objekte auswählen, verlassen Sie eine Gruppe. Wir haben wieder ein paar Optionen. Sie können auf dieses Feld in der Statusleiste klicken und etwas anderes auswählen. Im Moment ist die einzige andere Option später. Wir können ein Objekt auf unserem Canvas auswählen , das sich außerhalb der Gruppe befindet das wir im Moment nicht haben. Oder wir doppelklicken auf einen leeren Bereich im Canvas-Bereich. Jetzt sind wir wieder in einem späteren, ich könnte die Gruppe wieder als ein Objekt transformieren. Als nächstes nehmen wir an, wir möchten unserer Gruppe etwas anderes hinzufügen , wie zum Beispiel Beine. Wenn wir jetzt ein Objekt erstellen, wird es nicht Teil unserer Gruppe sein. Wir könnten einfach die Gruppierung aufheben. Wählen wir alle Objekte aus, verschließen das neue und gruppieren sie alle erneut. Besser ist es jedoch, das neue Objekt innerhalb der Gruppe zu erstellen . Und weil ich dieses Objekt bereits erstellt habe, kann ich es mit Control X ausschneiden, dann auf die Gruppe doppelklicken, um es zu betreten, dann das Bein mit Control V einfügen und an seine Position verschieben. Ich gebe ihm auch die gleiche Farbe wie der Körper. Dieses Objekt ist jetzt Teil der Gruppe. Ich kann das jetzt duplizieren und das Duplikat hierher verschieben. Da haben wir's. Wenn wir auf die Leinwand doppelklicken, um die Gruppe zu verlassen, können wir bestätigen, dass unsere neuen Objekte Teil der Gruppe sind. Das ist wieder in die Gruppe eingetreten und erstelle hier einen Bot oder etwas Ähnliches. Ich ändere die Farbe auf Rot. Wenn wir die Gruppe verlassen, können Sie sehen, dass die Tier- und Ball-Objekte alle zusammen gruppiert sind und wir sie zusammen bewegen können. Wenn wir jedoch später entscheiden, dass wir es vorziehen würden, das Tier und die Jungen getrennt transformieren zu können . Wir müssen den Ball aus der Gruppe nehmen. Eine Möglichkeit, dies zu tun, besteht darin, die Gruppierung aufzuheben , indem Sie den Ball abwählen. Dann gruppiere einfach die Tierobjekte zusammen. Aber lasst uns das rückgängig machen. Eine bessere Möglichkeit, dies zu tun, besteht darin, die Gruppe zu betreten, die Bot-Objekte auszuwählen, dann entweder mit der rechten Maustaste darauf zu klicken und zur Pop-Auswahl außerhalb der Gruppe zu gehen oder zu Objekten, ausgewählten Objekten oder Gruppen zu wechseln. Jetzt ist der Ball nicht mehr Teil der Gruppe. Wir können dies auch mit mehreren Objekten tun. Wenn wir also die Gruppe betreten und alle Kopfobjekte auswählen, beispielsweise alle Kopfobjekte auswählen, klicken Sie mit der rechten Maustaste und gehen Sie zur Pop-Auswahl außerhalb der Gruppe. Alle diese Objekte sind nicht mehr Teil der Gruppe. Aber das wollen wir nicht tun. Machen wir das rückgängig, bis sie wieder in der Gruppe sind. Wir können auch sogenannte verschachtelte Gruppen erstellen, bei denen es sich um Gruppen innerhalb von Gruppen handelt. Lassen Sie uns eine schön gruppierte erstellen, indem alle Kopfobjekte gruppieren. Sie können dies tun, indem Sie die Gruppe betreten, Objekte aus dem Kopf auswählen und gruppieren. Wir haben jetzt alle Hauptobjekte in einer eigenen Gruppe. Und wir können diese Gruppe mit den gleichen Methoden wie für jede andere Gruppe betreten , was ich tun werde, indem ich darauf doppelklicke. Wir können diese Objekte jetzt ändern, wenn wir wollen. Wenn wir noch einmal in die Statusleiste schauen, können wir sehen, dass wir in einer anderen Gruppe sind als zuvor. Wenn wir auf das Kästchen klicken, können wir sehen, dass die Gruppe, in der wir uns gerade befinden, in dieser Gruppe darüber verschachtelt ist. Unsere aktuelle Gruppe wird als untergeordnete Gruppe bezeichnet, und die darüber liegende Gruppe ist als übergeordnete Gruppe. Um zur übergeordneten Gruppe zurückzukehren, haben wir ein paar Optionen. Wir können in diesem Feld darauf klicken. Wir können mit der rechten Maustaste in die chow-Gruppe klicken und auf Gehe zu Elternteil klicken. Oder wir klicken einfach auf ein Objekt , das sich innerhalb der übergeordneten Gruppe befindet, aber außerhalb unserer aktuellen untergeordneten Gruppe. Jetzt sind wir wieder in der Elterngruppe. Wenn wir also zurück in die Kopfgruppe gehen, führt ein Doppelklick auf den Canvas tatsächlich zurück zur Hierarchie, wie in diesem Feld gezeigt. Wenn wir das erste Mal doppelklicken, gelangen wir zur übergeordneten Gruppe. Wenn wir erneut doppelklicken, sind wir wieder in Ebene eins. Und außerhalb der Tiergruppe. Wir sind nicht darauf beschränkt, nur eine untergeordnete Gruppe innerhalb einer Elterngruppe zu haben. So können wir in die Tiergruppe eintreten, Körper, Schwanz und Beine auswählen und diese gruppieren. Wir haben jetzt zwei untergeordnete Gruppen in dieser übergeordneten Gruppe verschachtelt sind. Wir können auch eine Char-Gruppe innerhalb unserer Gruppe erstellen. Lassen Sie uns dies tun, indem wir eine Gesichtsgruppe erstellen. Treten wir zuerst in die Kopfgruppe ein. Und wenn wir Control a verwenden, um alle Objekte auszuwählen, werden nur alle Objekte ausgewählt , die sich in unserer aktuellen Gruppe befinden. Wir können dann alles, was wir nicht wollen, abwählen , indem wir die Umschalttaste gedrückt halten und darauf klicken, dass die Ohren und der Kopf nicht gefallen. Jetzt habe ich nur noch das Ich ausgewählt. Drücken Sie nun Control G, um diese zu gruppieren. Immer wenn wir uns einer Gruppe stellen , in die wir eintreten können. Ich füge auch ein Dreieck für unsere Nase hinzu und mache es auch schwarz. Wenn wir erneut auf das Kästchen in der Statusleiste klicken, können wir sehen, dass unsere aktuelle Gruppe ein untergeordnetes Element der Kopfgruppe ist, die das Kind der darüber liegenden Hauptgruppe grundsätzlich weiter erstellt eine endlose Anzahl verschachtelter Gruppen. Aber ich denke du kommst auf die Idee. Nur noch ein paar Dinge, bevor wir dieses Video beenden. Erstens, wenn wir aus allen Gruppen herauskommen, was ich tun werde, indem ich auf diese Ball-Objekte klicke. Dies ist wie beim gesamten Tierobjekt Klicken Sie auf Gruppe oder heben Sie einfach die Gruppierung der nächsten Gruppen in der Hierarchie auf, denen es sich um die Körper - und Kopfgruppen handelt. erneut darauf klicken, wird die Gruppierung der Objekte aufgehoben, die sich in der Kopfgruppe befinden, der auch die Gesichtsgruppe gehört. Und klicken Sie erneut auf eine Gruppe, die Objekte, die sich innerhalb der Gesichtsgruppe befinden. Der Punkt ist also , dass, wenn Sie die Gruppierung aufheben und eine Gruppe mit verschachtelten Gruppen starten möchten Gruppierung aufheben und eine Gruppe mit verschachtelten Gruppen starten , die mehrmals auf Gruppierung aufheben klicken mussten. Machen wir das alles rückgängig, bis wir wieder die ganze Tiergruppe hatten. Das Letzte, was ich erwähnen wollte, ist, dass Sie, wie Sie sich vielleicht aus dem Video und der Auswahl von Objekten erinnern, mehrere Objekte auswählen möchten, ohne ein Auswahlfeld über die gesamten Objekte ziehen zu müssen . Eine Möglichkeit, dies zu tun, besteht darin, beim Ziehen die Alt-Taste gedrückt zu halten, wodurch die berührte Auswahl aktiviert wird. Ich habe in diesem Video jedoch erwähnt, dass diese Methode möglicherweise nicht genau das ist, was wir wollen. Und das liegt daran, dass Gruppen nicht berücksichtigt werden, wenn wir den naheliegenden Weg wählen . Wie Sie sehen können, wurde die Tatsache ignoriert , dass sich diese offensichtlich innerhalb einer Gruppe befinden. Wenn du das willst, sind sie grau. Und es gibt noch ein paar andere Möglichkeiten, Objekte auszuwählen , ohne Gruppen zu berücksichtigen. Erstens können wir die Old-School-Methode verwenden, dass wir das auch wie das Objektvideo lernen, genau wie wir es mit den Objekten und unserem Cursor machen. Alt gedrückt zu halten und auf der anderen Seite zu klicken, war wie die Objekte unter Berücksichtigung von Gruppen . Also, wenn wir in die Hauptgruppe eintreten, weil Psycho beide Kindergruppen auf diese Weise macht. Die andere Möglichkeit, ein Objekt ohne Berücksichtigung von Gruppen auszuwählen , besteht darin, die Kontrolle zu halten und auf die Objekte zu klicken oder die Umschalttaste und die Strg-Taste, um mehrere Objekte auszuwählen. Wenn wir es vorziehen möchten, Gruppen bei der Auswahl durch Berühren zu berücksichtigen, können wir dies tun, indem wir auf diese Schaltfläche in der Control S-Leiste umschalten , die ich auch kurz in erwähnt habe Video zur Auswahl von Objekten. Wir müssen jetzt nur noch die Objekte mit der Auswahlbox berühren , um sie auszuwählen. Und genau wie bei einer normalen Auswahlbox wird sie nicht innerhalb von Gruppen angezeigt. Nun, wir können die Hauptgruppe betreten und diese unmittelbaren untergeordneten Gruppen auswählen. Ich schalte das vorerst wieder aus. Okay, für das nächste Video über das Sortieren von Objekten werden wir dort weitermachen, wo wir hier aufgehört haben. Wenn Sie mitgemacht haben, müssen Sie direkt zum nächsten Video übergehen, ohne zu schließen oder Inkscape. Oder Sie können Ihre Arbeit speichern und zu einem späteren Zeitpunkt zurückkehren. Oder wenn Sie lieber genau die gleichen Objekte verwenden möchten, die ich hier habe. Ich habe dieses Dokument als herunterladbare Ressource bereitgestellt, die Sie herunterladen und verwenden können um es zusammen mit dem nächsten Video zu verfolgen. Wir sehen uns dort. 23. Sortierung von Objekten: In diesem Video werden wir darüber sprechen , wie Sie die Z-Reihenfolge oder Stapelreihenfolge von Objekten in unseren Zeichnungen verwalten . Wenn Sie dem vorherigen Video nicht gefolgt sind oder wenn Sie Ihre Arbeit nicht gespeichert haben und diesem Video folgen möchten. Ich habe genau dieses Dokument als herunterladbare Ressource bereitgestellt . Wir haben hier unser tierisches Ding und jetzt wollen wir uns ein paar Accessoires geben, wie zum Beispiel ein Bett. Für das Bett meiner Katze gebe ich ihm einfach ein einfaches blaugrünes Rechteck. Aber im Moment sieht es einfach aus wie ein Objekt vor ihm. Ich möchte es hinter sie legen , damit es aussieht, als würde er darauf stehen. dies mit der Änderung zu tun, wurde für unsere Zwecke entweder die z-Reihenfolge oder die Stapelreihenfolge unserer Objekte genannt entweder die z-Reihenfolge oder die Stapelreihenfolge , wann immer wir ein neues Objekt erstellen, wird eine höhere z-Reihenfolge als alle Die Objekte, die wir davor geschaffen haben, scheinen sich vor allem anderen zu befinden, sind uns näher. Für dieses Objekt möchten Sie die Z-Reihenfolge verringern. Dafür haben wir ein paar Möglichkeiten. Wenn wir zum Auswahlwerkzeug gehen, können Sie in einem Schritt auf diese untere Auswahl klicken. Wir können zu Objekte weiter unten gehen, oder wir können die Seite-unten-Taste drücken. Ich werde jetzt einfach darauf klicken. Das Bettobjekt befindet sich jetzt hinter den Tierobjekten. Auch, weil dieses Gruppenobjekt als ein Objekt behandelt wird , soweit die Objekte außerhalb ihres Anliegens betrifft. Alle Objekte in dieser Gruppe hatten dieselbe z-Reihenfolge. Deshalb senken Sie das Rechteckobjekt um einen Schritt und platzieren Sie es hinter den gesamten Tierobjekten. Machen wir jetzt rückgängig, sodass das Rechteck wieder oben steht. Wir können auch den umgekehrten Weg gehen indem wir die Tierobjekte auswählen. Klicken Sie dann entweder in einem Schritt auf diese Rennauswahl. Wir gehen zu Objektstrahlen. Wir verwenden die Seite „ Tastaturkürzel“. Okay, lass uns nicht die Schlafzimmerständer holen oder so. Ich erstelle dafür ein paar braune Rechtecke. Ich möchte diese Ständer hinter das Bett stellen. Wählen wir also beide aus und drücken die Seite nach unten. Wie Sie sehen können, ging nur das erste Objekt hinter die Bucht. Und das liegt daran, dass wir mehrere Objekte ausgewählt haben , die sich in einer Gruppe befinden Das Ändern der Z-Reihenfolge funktioniert und nur eines der Objekte gleichzeitig. Wenn wir also die Seite wieder nach unten drücken, sind beide hinter dem Bett. Um das besser zu sehen, drücken wir ein paar Mal Page Up , um das Boot wieder nach oben zu bringen. Gehen wir nun nach rechts, eins in die Mitte und duplizieren es. Verschieben Sie dann das Duplikat nach rechts. Wählen wir sie alle aus und drücken Sie die Seite ein paar Mal nach unten. Also sinkt zuerst die Linke, dann die Mitte als die Rate, wenn wir sie wieder nach oben bringen. Aber was ist umgekehrt passiert? Wenn wir darauf hingewiesen haben, sie alle auf einmal nach unten zu verschieben, können Sie dies auf verschiedene Arten tun, die dem Auf - und Abbewegen um einen Schritt ähneln - und Abbewegen um einen Schritt Wir können auf diese untere Auswahl nach unten klicken. Wir können zu Objekten von unten nach unten gehen oder die Enter-Taste drücken. Jetzt sind alle Standards hinter dem Bett. Beachten Sie jedoch, dass beim Absenken und Anheben meines One-Steps nur die z-Reihenfolge der Objekte hinter und vor den ausgewählten Objekten berücksichtigt wird. Senken Sie sie auf den Grund, wie wir es gerade getan haben. Wir platzieren sie hinter allen Objekten , die sich gerade auf unserem Canvas befinden. Dazu gehören auch die Ball-Objekte, die zuvor hinter allem standen. Jetzt sind die Tribünen dahinter. Wenn wir den Ball hier zurück bewegen , weg von den anderen Objekten, unterdrückt werden, blättern Sie so oft nach oben und unten, wie Sie möchten. Und es wird keine Wirkung haben, weil sich keine Objekte davor oder dahinter befinden. Es ist so, dass ein Befehl gleich bleibt. Wenn wir jedoch die untere Auswahl nach unten klicken , befindet sie sich jetzt hinter allen Objekten im Canvas-Bereich. Bewegen wir den Ball tatsächlich vor allem, was wir tun können, indem wir entweder auf diese Phrasenauswahl nach oben klicken, zu Objekt gehen, nach oben rennen oder indem wir die Home-Taste drücken. Da haben wir's. Ich bin mir nicht sicher, ob es wirklich um Bälle geht, aber was auch immer. Okay, jetzt reden wir über eine Bestellung innerhalb einer Gruppe von Objekten. Gehen wir zuerst in die Tiergruppe und dann in die Körpergruppe. Bearbeitet den Körper in einer anderen Farbe damit wir ihn von den anderen Objekten unterscheiden können. Ich wähle ein dunkleres Grau. Die Dinge können für Sie anders sein, wenn Sie Ihr eigenes Kunstwerk verwenden. Aber für mich sind die Körperobjekte hinter den Beinen und dem Schwanz und vor dem Kopf. Ich möchte, dass es vor den Beinen und dem Schwanz und hinter dem Kopf ist. Ich kann versuchen, es hinter den Kopf zu bewegen, indem ich auf die untere Auswahlschaltfläche in einem Schritt klicke. Wie Sie sehen, passiert jedoch nichts. Und das liegt daran, dass Objekte innerhalb einer Gruppe ihre eigene z-Reihenfolge hatten und sie sich nicht um die z-Reihenfolge von Objekten außerhalb der Gruppe kümmern . Wir können Objekte innerhalb unserer aktuellen Gruppe nur vor oder hinter anderen Objekten derselben Gruppe platzieren . Wenn wir also auf Raten klicken, Auswahl nach oben, kann das Körperobjekt nicht über allen anderen Objekten in der Gruppe stehen. Beachten Sie, dass es nicht vor den Ball geht , da sich der Ball außerhalb der Gruppe befindet. Wenn Sie die Kopfgruppe vor die Körpergruppe verschieben möchten , können wir auf die Kopfgruppe klicken, die sie auswählen möchte, dann einen Schritt auf Rennauswahl klicken. Jetzt vor der Körpergruppe da sich das Kopfgruppenobjekt und die Körpergruppenobjekte beide innerhalb der Haupttiergruppe befinden . Als nächstes fügen wir einige weiße Kreise um diese Pupillen und das Gesicht unserer Tiere hinzu. Doppelklicken wir, um die Kopfgruppe aufzurufen. Doppelklicken Sie dann auf die Gesichtsgruppe, um sie zu betreten. Lassen Sie uns nun einen Kreis erstellen , der größer ist als der Schüler. Es wird weiß. Kehren wir zum Auswahlwerkzeug zurück und senken den weißen Kreis unter dem schwarzen. Ich verschiebe es mit den Pfeiltasten an seinen Platz. Ich werde diesen schwarzen Kreis hier drüben löschen, dann diese beiden auswählen, beide duplizieren und sie auch mit dieser Nase um einige bewegen . Obwohl wir bisher nur geformte Objekte in unserer Gruppe verwenden , sind wir nicht auf sie beschränkt. Wir können auch path benutzen. Ich glaube, ich werde meiner Katze mit einem Bleistift ein paar Schnurrhaare hinzufügen. Da haben wir es wunderschön. Ich ermutige Sie, weiter an Ihren Objekten zu arbeiten oder andere Objektgruppen zu erstellen und zu sehen, was Sie sich einfallen lassen können. Und wir sehen uns im nächsten Video. 24. Ändern von Strichen auf Pfaden: In diesem Video werden wir kurz darauf eingehen, wie man Striche in Pfade verwandelt. Zur Demonstration erstellen wir ein Oval und geben ihm einen Strich. Ändern wir die Breite des Strichs etwas Dickeres wie Zinn. Okay, also das Ändern des Strichs dieses Objekts in einen Pfad der der Art und Weise ähnelt, wie wir lernen ein Objekt in ein Paar zu jagen. Eine Möglichkeit besteht darin, zu Pfad zu gehen, Schlag zu Pfad. Eine andere Möglichkeit ist die Verwendung der Tastenkombination Control C. Wenn wir schließlich das Knotenwerkzeug zusammendrücken, können wir in der Steuerleiste S neben dem Objekt, das es war, auf die Schaltfläche Pinselstrich klicken . Lass uns das machen. Nun, wenn das Objekt noch kein Pfad ist, wer würde das Objekt und den Strich in Pfade verwandeln? Wenn das Objekt bereits ein Pfad ist, den wir gerade den ersten Schritt übersprungen haben, wollte ich das nur erwähnen, damit Sie wissen, dass wir das Objekt nicht in einen Pfadvers ändern müssen, dann ändern Sie Schlag auf einen Pfad. Wie auch immer, wir haben jetzt ein Objekt mit zwei Pfaden, diesen in der Mitte und den um ihn herum, was früher ein Strich war. Und wir könnten mit dem Knotenwerkzeug reingehen und die Knoten jedes Pfades modifizieren. Der Grund, warum ich dieses Video bis nach dem Video über das Gruppieren von Objekten gespeichert habe , ist, dass, wenn wir zum Auswahlwerkzeug wechseln, das Objekt abwählen und es auswählen. Schon wieder. Wir können unten in der Statusleiste sehen, dass unsere Objekte tatsächlich eine Gruppe aus zwei Objekten besteht. Wir können die Gruppe natürlich betreten, was ich mit einem Doppelklick tun werde. Wenn wir aus der ausgewählten Gruppe herauskommen, können wir die Gruppierung aufheben, wenn wir wollen. Beachten Sie auch, dass das Objekt , das er von einem Strich in einen Pfad verwandelt hat, jetzt ein Pfad mit dem mittleren Ausschnitt ist und wir mit den eingestellten Füllfarben diesem Objekt einen Strich geben können, wir mit den eingestellten Füllfarben diesem Objekt einen Strich geben können wie wir es könnten andere Objekte. Und natürlich könnten wir diesen Strich auch in einen Pfad verwandeln . Okay, so verwandeln wir Striche in Pfade. Sehen Sie im nächsten Video. 25. Textobjekte: In diesem Video lernen wir, wie man Textobjekte erstellt und bearbeitet. Beginnen wir damit, das Textwerkzeug hier in der Toolbox zu aktivieren , zu dem wir auch gelangen können, indem wir E auf die T-Taste oder die Taste F8 drücken. Wie Sie sehen können, haben wir eine Menge Optionen in der Steuerleiste und wir werden in Kürze auf das Textobjekt näher eingehen. Wir haben zwei Möglichkeiten. Zuerst können wir einfach irgendwo im Canvas klicken. Wir können jetzt anfangen, das Lehrbuch einzutippen und weiter nach rechts zu gehen. Möglicherweise müssen Sie etwas hineinzoomen, um es besser sehen zu können. Wir können die Eingabetaste drücken , um eine neue Zeile zu beginnen. Wenn wir diesen Griff hier nach links ziehen, können wir die Breite des Textbereichs verkleinern , obwohl sie nicht in eine Zeile passen, zur nächsten Folie wechseln und die Höhe wird automatisch an alle angepasst die Linien. Und wir können den Griff nach rechts ziehen , um ihn wieder zu verbreitern. Eine andere Möglichkeit, ein Textobjekt zu erstellen, ist das Klicken und Ziehen, wodurch während der Eingabe ein Feld erstellt wird. Jetzt bleibt der Text in diesem Feld. Dies wird als Float-Text bezeichnet. Und wieder können wir die Eingabetaste drücken, um eine neue Zeile zu beginnen. Wir gehen an den Boden der Box. Wir werden den Text jedoch nicht mehr sehen können . Aber das ist eine einfache Lösung , nämlich diesen Griff oder unten rechts die Fehler zu ziehen , um ihn größer oder kleiner zu machen. das Textwerkzeug aktiviert ist, können Sie auf eine beliebige Stelle innerhalb der Texte des Objekts klicken , um dieser Position Sex hinzuzufügen. Wir können auch auf einige Tags klicken und sie über sie ziehen, um sie auszuwählen. Oder drücken Sie Strg a, um den gesamten Text auszuwählen. Wenn Sie die Strg-Taste gedrückt halten und die linke und rechte Pfeiltaste drücken, können Sie zwischen ganzen Wörtern im Text hin und her wechseln . Wenn wir die Umschalttaste gedrückt halten, können wir den Pfeiltasten Text auswählen. Wir können auch Text ausschneiden, kopieren und einfügen, entweder im Rechtsklickmenü oder im Menü Bearbeiten, wie bei Objekten. Wenn wir auf einen leeren Bereich klicken, Wenn wir auf einen leeren Bereich klicken, entweder außerhalb des Textobjekts oder innerhalb des Textobjekts, wird dies der Fall sein Deaktivieren Sie das Objekt und beginnen Sie mit der Erstellung neuer Textobjekte. Aber solange wir nichts eingeben, werden keine neuen Objekte erstellt, da das Textobjekt nicht leer sein darf. Wir können die Texte eines Objekts beiseite klicken, um die Objekte auszuwählen, und um die Auswahl des Textobjekts aufzuheben, ohne ein neues zu beginnen, können wir Esc drücken. Okay, schauen wir uns jetzt einige der Dinge an , die wir in der Controller-Leiste tun können. In diesem ersten Teil legen wir Schriftfamilie der Textsubjekte fest. Wählen wir erneut eines dieser Textobjekte aus. Wenn wir dieses Feld öffnen, können Sie aus allen auf Ihrem System installierten Schriftarten auswählen . Wir können hier eigentlich einfach einen eintippen. Und während wir tippen, gibt es uns einige Vorschläge. Wählen Sie mit diesem Symbol alle Textoptionen aus, die die aktuelle Schriftfamilie verwenden. Wenn wir also die Textobjekte abwählen und dieses Symbol drücken, wird es erneut ausgewählt. Wenn wir dies wieder in die vorherige Bach-Familie ändern und auf das Symbol klicken, wählen wir beide Objekte aus. Das nächste Feld für den Schriftstil, z. B. normal kursiv, fett und fett kursiv. Diese können je nach gewählter Schriftfamilie unterschiedlich sein . Als nächstes haben wir die Schriftgröße. Lassen Sie dies fallen, um einige Optionen zu sehen. Wir können einfach eine beliebige Zahl eingeben. Wir können hier eine Maßeinheit wählen. Eine andere Möglichkeit, die Schriftgröße zu ändern, das gesamte Steuerelement, und drücken Sie die Größer-als-Taste, um die Größe doppelt so groß zu machen, oder die Taste kleiner als, um sie halb so groß zu machen. Das nächste Feld mit der Aufschrift Ändern des Abstands zwischen Basislinien. Grundlinie einer Textzeile ist, wie der Name schon sagt, eine Linie die über die Basis des Textes verläuft. Ein ignoriert jedoch die Ausläufer von Buchstaben wie Js und Y-Kleinbuchstaben. Wenn ich also ein paar Js und Wise zu diesem Text hinzufüge, wäre die Grundlinie ungefähr genau hier. können wir den Abstand zwischen den Basislinien vergrößern oder verkleinern diesem Feld können wir den Abstand zwischen den Basislinien vergrößern oder verkleinern. Es tut dies für alle Basislinien in den Texten. Wir können auch mit der rechten Maustaste in dieses Feld klicken, um einige Optionen anzuzeigen. Ich setze es auf 1,25 zurück. Wir könnten auch dafür die Einheiten wechseln. Diese nächste Schaltfläche schützt die Ausrichtung. Wir können es nach links ausrichten, wie es jetzt ist, in der Mitte oder nach rechts. Die letzte Option gilt nur für fließende Texte, die wir erstellen, wenn wir ein Feld herausziehen, während Textobjekte erstellen, wie wir es mit diesem getan haben. Dies wird als ausgerichtete Ausrichtung bezeichnet und verteilt die Wörter so, dass der Text bündig mit beiden Seiten des Feldes abschließt. Die nächste Schaltfläche ist hochgestellt. Wenn wir dazu ein oder mehrere Zeichen auswählen, werden sie durch Klicken auf diese Schaltfläche hochgestellt. Dies wäre nützlich, wenn wir Zahlennotizen oder etwas anderes in Ihrem Dokument verwenden . Sie könnten zum Beispiel eine Eins neben einige Texte setzen und den Text hochgestellt machen. Um es auszuschalten, wählen Sie einfach die Texte erneut aus und klicken Sie erneut auf die Schaltfläche. Die Schaltfläche daneben ist ähnlich außer für Indizes. Als nächstes haben wir Abstände zwischen den Buchstaben. Damit können wir den Abstand zwischen ausgewählten Zeichen anpassen . Wir müssen ihm vielleicht eine große Zahl geben, um die Änderung zu sehen. Wenn wir keinen Text auswählen, wird der Abstand zwischen allen Zeichen angepasst. Das nächste Feld dient dem Abstand zwischen Wörtern. Lassen Sie uns dies zunächst wieder auf die linke Ausrichtung setzen. Wenn wir nun einige Wörter oder auch nur Teile von Wörtern auswählen, können wir den Abstand zwischen ihnen anpassen. Oder wenn wir keinen Text ausgewählt haben, können wir den Abstand zwischen allen Wörtern anpassen. Als nächstes haben wir horizontales Kearney. Diese drei Felder sind nicht für Float-Text aktiviert. Es sind für normale Textobjekte aktiviert. Aber sie scheinen nicht gut zu funktionieren, nachdem wir diesen Griff angepasst haben. Erstellen wir also hier unten ein neues Textobjekt , ohne etwas zu ziehen oder anzupassen. Dieses Mal verwende ich ein paar echte Worte. Okay, Kerning ist also ähnlich dem Buchstabenabstand, bezieht sich auf den Abstand zwischen einzelnen Buchstabenpaaren. Es wird auch als Verb verwendet, was bedeutet, den Abstand anzupassen. Jeder Teil hat tatsächlich sein eigenes Standard-Kerning, weshalb sich die Buchstaben nicht berühren. Diese Box ist für manuelles Kerning vorgesehen. Übrigens, diese drei Felder oder die Verwendung von Pixeln für manuelles Kerning, klicken wir zuerst zwischen die Buchstaben, für die wir das Kerning ändern möchten , und dann können wir es anpassen. Wahrscheinlich müssen größere Zahlen verwendet werden. Sie sehen dieses Wort, positive Zahlen erhöhen das Kerning und negative Zahlen verringern es. Eine andere Möglichkeit, dies zu tun, indem Sie in Textobjekte klicken, dann Alt gedrückt halten und die rechte und linke Pfeiltaste drücken. Wie Sie sehen können, gleitet der Text rechts neben den Buchstaben beim Drehen nach rechts und links. Wenn wir dies jedoch wieder auf 0 setzen und einen Buchstaben oder sogar mehrere Buchstaben auswählen, erhöhen Sie den aktuellen Wert in. Der Text auf der rechten Seite rutscht nicht über und die Buchstaben beginnen sich zu überlappen. Wenn Sie das nicht wollen, stellen Sie sicher, dass Sie den Cursor zwischen die Buchstaben setzen , ohne etwas auszuwählen. Wir passen uns nur als horizontaler Kearney an. Wir können hier auch das vertikale Kerning anpassen. Wenn Sie unseren Cursor zwischen zwei Buchstaben setzen und diesen auf einen positiven Wert setzen. Alle Buchstaben rechts vom Cursor bewegen sich nach unten. Aber wir setzen dies auf einen negativen Wert, die Buchstaben werden nach oben gehen. Wir können dies auch mit der Tastatur tun, indem wir Alt gedrückt halten und die Pfeiltasten nach oben und unten drücken. Übrigens, wenn Sie Alt und Shift zusammen halten, während Sie die Pfeiltasten drücken, werden größere Schritte verwendet. Wie beim horizontalen Kerning. Wenn wir einen oder mehrere Buchstaben auswählen und den vertikalen Kerning anpassen, werden nur die ausgewählten Buchstaben verschoben. Das letzte Feld ist für die Zeichenrotation vorgesehen und ist in Grad angegeben. Damit können wir das Zeichen zum Beispiel um 30 Grad rechts vom Cursor drehen zum Beispiel um 30 Grad rechts vom Cursor . Wir können dies mit mehr als einem Buchstaben tun indem wir sie zuerst auswählen. Wir wissen, dass diese letzten drei Tasten auf dem Controller bar sind. Die erste Schaltfläche ist eine schwarze Progression, die sich standardmäßig von links nach rechts befindet, wobei der Text oben links beginnt. Wir können dies auch so einstellen, dass es von oben nach unten geht. Um den Unterschied zwischen diesen letzten beiden Optionen zu erkennen, benötigen wir mindestens zwei Textzeilen. Wenn wir hier die mittlere Option wählen, geht der Block von oben nach unten und der Text beginnt oben rechts. Wenn wir die letzte Option wählen , beginnt dieser Text oben. Setzen wir das vorerst wieder auf die mittlere Option zurück. Wir wählen hier im nächsten Feld einen dieser Sauerstoffstoffe von oben nach unten Wir können die Ausrichtung der Glyphen auswählen, die die Zeichen in einem Text sind. Im Moment wurden die Texte so gedreht , dass sich die Unterseite links befindet. Die nächste Option dreht sich. Die einzelnen Zeichen sichern rechts, aber die Zeilen wurden von oben nach unten gelesen. Die letzte Option scheint dieselbe wie die erste Option zu sein. Und der Grund ist, dass die Texte derzeit nur die Zeichen enthalten , die normalerweise horizontal geschrieben sind. Wenn wir jedoch beispielsweise einige chinesische Schriftzeichen hinzufügen würden, würde diese Option diese Zeichen beim Schreiben eines Textes aufdrehen. Schließlich können wir mit dieser letzten Schaltfläche die horizontale Richtung des Textes ändern . Die Standardeinstellung ist von links nach rechts. Und wenn wir ein neues Textobjekt erstellen und dieses von rechts nach links setzen, wird der Text jetzt während der Eingabe von rechts nach links verschoben. Okay, das war's für die Bar des Controllers. Wenn wir zum Auswahlwerkzeug gehen, können wir dieselben Transformationen wie für alle anderen Objekte durchführen. Beachten Sie, dass, wenn wir es skalieren, jedoch keine Kontrolle behalten, was dazu geführt hat, dass die Texte funktioniert haben? die Kontrolle gedrückt halten, wird dies verhindert. Wir können auch die Farbe der Schrift ändern , indem wir die Füllfarbe ändern. Wenn wir einen Strich hinzufügen, wird der Strich um jedes der Zeichen gelegt . Wenn Sie den Text erneut bearbeiten möchten, können Sie zum Textwerkzeug zurückkehren. Eine andere Möglichkeit ist die Verwendung des Texts- und Schriftdialogs. Wir können dies auf verschiedene Arten erreichen, indem wir rechten Maustaste auf Ihre Textobjekte und in Text gehen und suchen. Durch Anklicken des Buttons mit dem großen T-Symbol und der Befehlsleiste gehe ich in Text, Texte und finde die Verknüpfung Shift Control T. Dadurch werden die Texte angedockt und der Dialog gefunden. der Registerkarte Schriftart können wir ihre Familie, den Stil und die Größe der Schriftart ändern . Es zeigt uns hier unten eine Vorschau, die gut ist, um zu den Schriftoptionen zu scrollen und zu sehen, wie sie aussehen werden. Wenn Sie diese Standardwerte für die Textwerkzeuge festlegen möchten, können wir hier unten auf diese Schaltfläche klicken. Dann erstellen wir jedes Mal ein neues Textobjekt, aber wir verwenden die Einstellungen , die wir hier ausgewählt haben. Wenn Sie die Änderungen auf die aktuell ausgewählten Textobjekte anwenden möchten , müssen Sie auf die Schaltfläche Übernehmen klicken. Die nächste Registerkarte enthält Funktionen. Ich musste hier nie etwas ändern, aber wenn Sie sie durchsehen, finden Sie vielleicht etwas Nützliches. Die letzte Registerkarte ist Text, in dem wir die eigentlichen Texte und Objekte bearbeiten können. Anders als bei der direkten Eingabe des Textes in die Textobjekte führt diese Registerkarte eine automatische Rechtschreibprüfung durch, da wir Unterstreichungen eingeben und alle falsch geschriebenen Wörter lesen , was eine nette Funktion ist. Auch hier müssen wir auf Anwenden klicken, um die Änderungen zu übernehmen. Dieser Dialog ist sehr nützlich , da wir damit offensichtliche Texte bequem bearbeiten können , ohne jedes Mal wieder zum Textwerkzeug wechseln zu müssen. Wir werden es in diesem Kurs jedoch nicht sehr oft verwenden. Also werde ich meins vorerst schließen. Als Nächstes gehen wir auf einige der Optionen ein, die wir im Textmenü haben. Mit dem SVG-Schrift-Editor können wir unsere eigenen Schriftarten erstellen werden später ein ganzes Video dazu haben , sodass wir es vorerst überspringen können. Unicode-Zeichen öffnet ein Dialogfeld für Unicode-Zeichen. In diesem Dialog finden wir eine ganze Reihe von Sonderzeichen, die wir in jeder Teilefamilie verwenden können. Sie können viel mehr sehen, wenn wir die Reichweite auf alle ändern. Wenn wir hier unten auf ein Zeichen klicken , das die Zeichen Unicode-Wert anzeigt , der ein vierstelliger Hexadezimalwert ist. Wenn wir auf ein Zeichen doppelklicken, wird das Zeichen zu diesem Feld hinzugefügt. Wir können so viele hinzufügen, wie wir wollen. Wir können diese Zeichen dann kopieren und irgendwo einfügen. Oder wenn wir auf die Schaltfläche Anheften klicken , werden die Zeichen am Ende eines von uns ausgewählten Textobjekts hinzugefügt . Lassen Sie uns diesen Dialog vorerst beenden. Eine andere Möglichkeit, Unicode-Zeichen einzugeben, besteht darin, in ein Textobjekt zu klicken und Control U zu drücken. Wie wir in der Statusleiste sehen können, befinden wir uns jetzt im Unicode-Modus. Wenn wir wissen, welche Zeichen der Unicode-Wert ist, können Sie ihn eingeben. Jetzt tippe ich einfach eine zufällige vierstellige Zahl wie 2345, Statusleiste ein. Wir können den von uns eingegebenen Unicode-Wert und das Zeichen rechts davon sehen . Wenn wir die Eingabetaste drücken, wird das Zeichen zu unserem Text hinzugefügt und wir werden wieder in den normalen Textmodus versetzt. Wenn wir mit control in den Unicode-Modus zurückkehren , um in den normalen Modus zurückzukehren , ohne ein Zeichen hinzuzufügen, können Sie einfach Escape oder Control U erneut drücken. Als nächstes wird im Textmenü auf Pfad gesetzt. Lassen Sie uns dieses Textobjekt und dieses löschen und hier ein neues erstellen. Setzen wir das wieder von links nach rechts. Das war einen Kreis erstellen. Jetzt schalten wir den Strich aus. Wenn wir die Textobjekte und den Kreis auswählen und zum Text gehen, setzen Sie den Pfad ein. Es wird den Text um den Kreis wickeln. Und das Textobjekt ist jetzt mit dem Kreis verbunden. Wenn wir also diesen Kreis bewegen, bewegt sich dieser Text mit ihm. Wenn wir seine Form ändern, wird der Text um die neue Form gewickelt. Und wenn wir es drehen, dreht sich die Textwäsche. Wir können auch die Füllfarbe des Kreises ausschalten , um ihn unsichtbar zu machen. Wenn wir das jetzt jedoch abwählen, können wir es nicht erneut auswählen, da ein Objekt sichtbar sein muss, damit wir es auswählen können. Um dies zu umgehen, können wir die Textobjekte auswählen und dann die praktische Tastenkombination Shift D verwenden . Dadurch werden die Quellobjekte ausgewählt , bei denen es sich um einen Kreis handelt. Wir können es jetzt wieder ändern. Ich stelle die Füllfarbe ein, wenn wir wollen. Shift D ist sehr nützlich. Wir werden im Laufe des Kurses mehr sehen. Wenn wir als Nächstes die Quellobjekte löschen , trennt sich dieses Textobjekt von ihm und kehrt zu dem Zustand zurück, wie es zuvor war. Machen wir das rückgängig. Trennen Sie den technisch versierten Benutzer vom Quellobjekt, ohne die Quellobjekte zu löschen Wir können die Textobjekte auswählen und zu Tags wechseln . Wir können die Textobjekte auswählen und zu Tags wechseln, die aus dem Pfad Es funktioniert nicht nur mit Formen. Wir können zum Beispiel auch einen Pfad mit dem Stiftwerkzeug erstellen. Wählen wir es und die Textobjekte aus. Ich habe den Text auf den Pfad gesetzt. Und wir können zum Textwerkzeug gehen und mehr Text hinzufügen. Und es wird dem Weg folgen. Finde die Seite des Pfades heraus. Den Rest der Texte werden wir jedoch nicht sehen können. Aber wir können das beheben, indem wir den Pfad entweder mit dem neuen Werkzeug oder dem Auswahlwerkzeug ausdehnen . Als nächstes haben wir Flow in Frame. Dazu duplizieren wir diese Textobjekte und entfernen sie aus dem Pfad. Wählen Sie nun auch den Kreis aus und gehen Sie zu Flow in Frame. Nun, das besagt, dass die Texte so fließen , dass sie im Rahmen eines anderen Objekts bleiben , das wir ausgewählt haben, wie wir es auf den Pfad gesetzt haben. Das text-Objekt ist jetzt mit den Quellobjekten verbunden. Wenn wir also die Form des Quellobjekts ändern , fließt dieser Text entsprechend. Und selbst wenn wir das Textobjekt irgendwohin bewegen, denken sie immer noch, dass es sich in den Quellobjekten befindet. Trennen Sie das Thema des Textes von den Quellobjek Wir können es auswählen und zu den Texten im Flow gehen. Und es könnte etwas Verrücktes bewirken, wie es hierher zu bringen. Ich bin mir nicht sicher, warum das manchmal so ist. Aber wie auch immer, jetzt ist es wieder so wie es war. Eine andere Sache, die wir mit Underflow tun können, ist, einem von uns erstellten Float-Text-Objekt zu entfolgen. Dies liegt daran, dass wir zum Textwerkzeug zurückkehren, was wir einfach tun können, indem auf Ihre Textobjekte doppelklicken. Diese Box mit einem roten Umriss wird eigentlich als Rahmen betrachtet, genau wie der Kreis für die anderen Textobjekte. Wenn wir uns entfalten, wird dies zu einem normalen Textobjekt ohne Rahmen. Es wurde ausgestreckt, um in die vollen Zeilen des Textes zu passen. Wenn wir das rückgängig machen, soll die nächste Option hier, in Texte konvertieren, ein Float-Textobjekt konvertieren , das in ein normales Textobjekt umgewandelt wird, während die Form intakt bleibt, anstatt es auszudehnen so wie es nicht befolgt wird. In meiner Version von Inkscape scheint es jedoch nicht zu funktionieren . Wenn Sie eine neuere Version haben, erhalten Sie möglicherweise andere Ergebnisse. Als nächstes wird manuelles Kearns entfernt. Wenn wir andere Textobjekte erstellen und eine manuelle Stromanpassung vornehmen, mache ich das, indem ich Alt gedrückt halte und die Pfeiltasten drücke. Diese Option entfernt alles auf einmal, was sehr praktisch ist. Die letzte Option im Textmenü ist die Rechtschreibprüfung. Wir können dies auch erreichen, indem wir mit der rechten Maustaste auf Ihr Textobjekt klicken und die Rechtschreibung überprüfen. Wir haben jetzt die Punkte des Dialogs zur Rechtschreibprüfung. In diesem Dialog können Sie alle Texte in unserem Dokument auf Rechtschreibprüfung prüfen. Wir können die Sprache hier ändern. Bevor wir anfangen. Lassen Sie uns all diese unsinnigen Textobjekte löschen. Lassen Sie uns einige Wörter falsch schreiben und müssen die Rechtschreibprüfung starten. Klicken Sie unten im Dialogfeld auf die Schaltfläche Start. Hier wird nun mit der Suche nach allen Texten in unserem Dokument begonnen . Und wenn es ein falsch geschriebenes Wort findet, wird es in den Textobjekten hervorgehoben und uns hier einige Wortvorschläge geben. Jetzt können wir das vorgeschlagene Wort auswählen und ich klicke auf Akzeptieren, um das falsch geschriebene Wort durch das vorgeschlagene Wort zu ersetzen . Oder wir klicken auf „Einmal ignorieren“, wodurch eine Rechtschreibprüfung ausgelöst wird. Sie überspringen diese spezielle Instanz des falsch geschriebenen Wortes. Oder wir könnten auf Ignorieren klicken, wodurch alle Instanzen dieses Wortes ignoriert werden. Oder wenn wir der Meinung sind, dass dieses Wort richtig ist, klicken Sie auf Hinzufügen, um das Wort zum Wörterbuch hinzuzufügen. Die Rechtschreibprüfung wurde also nicht länger als falsch geschriebenes Wort angesehen. Ich klicke, außer diesem hier. Jetzt findet es das nächste falsch geschriebene Wort. Wenn wir mit der Bot-Überprüfung fertig sind, können wir auf Stopp klicken. Jetzt können wir diesen Dialog schließen. Eine weitere Sache können wir mit Textobjekten machen , wenn Sie sie in Pfade verwandeln. Lassen Sie uns dies tun, indem wir diese Textobjekte und in Pfad, Objekt zu Pfad gehen. Wenn wir in der Statusleiste nach unten schauen, können Sie sehen, dass wir jetzt eine Gruppe von Objekten haben. Wenn wir in die Gruppe eintreten, können Sie sehen, dass jeder Charakter jetzt ein individueller Pfad ist und wir sie separat bewegen können. Wir können auch das Node-Tool verwenden, um die Knoten zu modifizieren. Beachten Sie jedoch, dass wir, sobald wir ein Textobjekt in einen Pfad umgewandelt haben, die Texte nicht mehr bearbeiten können, da das Objekt nicht mehr als Textobjekt erkannt wird. Wenn wir jedoch benutzerdefinierten Text für Dinge wie Logos erstellen möchten , ist dies der richtige Weg. Und eine andere Sache ist, wenn wir einige Texte in unserem Dokument haben und wir sie speichern, dann senden wir ein Dokument an einen Freund oder öffnen es auf einem anderen Computer. Wenn dieser Computer nicht über die Schriftarten verfügt, die diese Sexobjekte verwenden, ändert sich das Textobjekt mit einer Standardschrift. Wenn wir die Textobjekte jedoch zuerst an zwei Pfaden ändern, passiert das nicht, weil ihnen keine bestimmte Schriftart mehr angehängt war. Das sollten Sie also beachten, wenn Sie Ihre Dokumente freigeben oder auf verschiedenen Geräten verwenden möchten . Okay, sie sind so ziemlich schützt es die Untertanen? Sehen Sie im nächsten Video. 26. Textobjekte (1.2 Update): Inkscape Version 1 einige Änderungen und Ergänzungen wurden einige Änderungen und Ergänzungen an Sexobjekten vorgenommen. Wenn wir zuerst ein Sexobjekt erstellen, schauen Sie hier in der Steuerleiste nach. Die Optionen Kerning, Wortabstand und Zeichenposition wurden alle in dieser Dropdown-Liste hier platziert, wodurch die Leiste des Controllers verkleinert wurde. Als Nächstes vergrößern wir das Textobjekt. Lass uns diesen Sex ein paar Mal kopieren und einfügen und mehrere Zeilen. Jetzt erstellen wir eine große Form. Wählen Sie es dann aus und es nimmt Objekte auf und geht zum Textfluss in den Rahmen. Verschieben wir die Form unter den Text. Wenn wir zurück zum Textwerkzeug wechseln und dieses Textobjekt auswählen, erhalten wir jetzt dieses Handle in der oberen rechten Ecke des Textobjekts. dieser Liste wurde der Abstand zwischen den Texten im Rahmen angepasst . Wir können dies auch mit Float-Texten tun, die wir durch Ziehen mit dem Textwerkzeug erstellen. Wählen Sie nun zum Aufheben der Auswahl das Textobjekt erneut aus, wir erhalten den Griff zum Anpassen des Füllstands. Eine weitere Ergänzung, die wir im Textmenü haben, ist Option dieses Subtraktionsrahmens. Damit können wir ein weiches, flüssiges Textobjekt wie dieses machen , das auch um ein oder mehrere bewegliche Objekte fließt . Wir können eine andere Form schaffen. Ändere die Farbe. Wählen wir die Form und ein Textobjekt aus. Und gehe zum Text, sagt Subtraktionsrahmen. Wenn wir nun diese Form auf das Textobjekt verschieben, fließen die Texte um die Form herum. Wir können die Form im Lehrbuch auch automatisch ändern . Wir können dies auch für mehrere Objekte tun. Okay, das war's für die Textobjekt-Updates . Wir sehen uns das nächste Video an. 27. Textobjekte (1.3 Update): Inkscape Version 1.3. Wenn du zum Texttool gehst, haben wir hier oben die Option, die Kontrollleiste zum Organisieren von Schriften und zwei Sammlungen. Wenn wir auf die Schaltfläche „ Schriftsammlungen auswählen“ klicken, erhalten wir eine Liste aller verfügbaren Schriftsammlungen. Standardmäßig stellt uns Inkscape zwei Schriftsammlungen, Document Fonts und zuvor verwendete Anleihen zur Wenn wir das Kästchen neben einer oder mehreren Sammlungen ankreuzen, schließen Sie dieses Backup und zeigen Sie die Schriftfamilien an. Wir sehen jetzt nur diejenigen, die in der ausgewählten Sammlung oder den ausgewählten Sammlungen enthalten sind . Möchten Sie unsere eigenen Schriftsammlungen erstellen. Wir können erneut auf die Schaltfläche klicken, die Schriftsammlungen überprüfen und auf die Schaltfläche Kollektionseditor öffnen klicken. Dadurch wird der Schriftsammlungsdialog aufgerufen, in dem wir alle verfügbaren Schriftfamilien auf der linken Seite und alle verfügbaren Schriftsammlungen auf der rechten Seite sehen können Schriftfamilien auf der linken Seite und . Um eine neue Schriftsammlung zu erstellen, klicken wir auf diese Plus-Schaltfläche unten , geben Sie den Namen der Sammlung ein und drücken die Eingabetaste. Und jetzt erneuere ich die Schriftsammlung ist in der Liste hier sowie in der Drop-down-Liste hier oben enthalten . Um unserer neuen Sammlung eine Schriftfamilie hinzuzufügen, wir das Schriftfamilienelement einfach per Drag & Drop aus der Liste in die Schriftsammlung. Wir können der Sammlung so viele Schriftarten hinzufügen, wie wir möchten. Wir können auch über das Suchfeld hier nach einer bestimmten Schrift suchen. Und um wieder alle Schriftarten anzuzeigen, können wir auf diese Reset-Schaltfläche klicken. Wenn Sie eine Schrift aus einer Sammlung entfernen möchten, können wir auf das Papierkorbsymbol neben der Schrift klicken und die Schriftsammlung wird aufgelistet. Und wenn wir hier das Kästchen neben unserer neuen Schriftsammlung ankreuzen, können wir nur aus den Schriften und dieser Sammlung auswählen . Um alle Schriften anzuzeigen. Auch hier können wir auf diese Reset-Schaltfläche klicken. Wenn Sie eine Schriftsammlung umbenennen möchten, können wir sie in der FAA-Sammlungsliste auswählen Dann können wir entweder hier unten auf die Bleistiftschaltfläche klicken oder auf den Namen doppelklicken. Und wenn wir eine ausgewählte Schriftsammlung löschen möchten, können wir unten auf diese X-Schaltfläche und dann auf Ja klicken. Übrigens können wir mit dieser neuen Sammlungsschaltfläche auch einen verwalteten Spark-Auswahldialog zu den Texten und Schriften erstellen Spark-Auswahldialog zu den Texten und Schriften dieser neuen Sammlungsschaltfläche 28. Ausrichten und Verteilen: In diesem Video lernen wir, wie Sie den Dialog Ausrichten und Verteilen verwenden den Dialog Ausrichten und Verteilen um Objekte auf unserer Leinwand anzuordnen. Ziehen Sie den Dialog Ausrichten und Verteilen ab. Wir können entweder auf diese Schaltfläche klicken, den Befehlsspar mit dem Symbol von drei gestapelten Objekten. Oder wir können unten zu Objekt, Ausrichten und Verteilen gehen. Oder wir drücken Shift Control a. Und jetzt steckt es hier drüben neben unserem Füll- und Strichdialog fest. Lassen Sie uns nun ein paar Objekte erstellen und sehen, was wir mit einer Linie und einer verteilten Linie machen können. Der erste Abschnitt des Dialogs ist ausgerichtet. Diese Optionen ermöglichen es uns, wie der Name schon sagt, ausgewählte Objekte auf unterschiedliche Weise auszurichten. Das Ergebnis der Ausrichtung hängt davon ab, was wir im Verhältnis zur Box ausgewählt haben. Lassen wir es vorerst auf weniger ausgewählt. Wenn wir Objekte einzeln durch Klicken bei gedrückter Umschalttaste zu unserer Auswahl hinzufügen , beziehen wir uns auf das zuletzt ausgewählte Thema. Wenn wir sie jedoch alle zusammen sozial mit einer weniger selektiven Auswahlbox auswählen sozial mit einer weniger selektiven Auswahlbox , beziehen wir uns auf das Objekt mit der höchsten z-Ordnung. Für mich ist der Star , weil ich einen Letzten geschaffen habe. Wählen wir sie vorerst einzeln aus. Mit dieser ersten Schaltfläche Ausrichten richten richten Sie die rechten Kanten der Objekte an der linken Kante des Ankers aus. Der Anker bezieht sich darauf, was relativ zu auf sein gesetzt ist , sofern nicht ausgewählt. Dieses Objekt wird also der Anker für mich sein , weil ich es zuletzt ausgewählt habe. Wenn wir also auf die Schaltfläche klicken, bleibt der Banker an Ort und Stelle. Und die anderen Objekte ändern ihre Position, sodass die rechte Kante an der linken Kante des Ankers ausgerichtet ist . Wenn wir sie alle zusammen auswählen und die Taste drücken, ist der Anker jetzt das Objekt, das wir weniger erstellen , weil es derzeit die höchste z-Ordnung hat. Wenn wir jedoch ein anderes Objekt auswählen und es nach oben heben, hat das Subjekt jetzt die höchste z-Ordnung. Es wird der neue Anker werden. relativ zu 2 zuerst ausgewählten ändern, während das Gegenteil eher relativ zu den Optionen wirkt, haben wir unsere größten Objekte und kleinsten Objekte. Wenn wir für diese beiden in dieser oberen Zeile auf die Schaltfläche Ausrichten klicken , wird das Objekt mit der größten Höhe als das größte Objekt und das Objekt mit der kleinsten Höhe als das kleinste Objekt betrachtet das größte Objekt und das Objekt mit . Es wird nicht berücksichtigt. Wenn wir diese Objekte voneinander wegbewegen und sie alle erneut auswählen , denken Sie daran, klicken Sie auf diese Schaltfläche. Es wählt dieses Objekt als Anker, weil es die größte Höhe hat. Ändern des kleinsten Objekts, bei dem es sich um dieses Objekt mit der kleinsten Höhe handelt. Wir klicken auf eine Schaltfläche in der unteren Reihe, dies bewirkt jedoch das Gegenteil. Ich klicke auf diesen, um diesen Punkt zu demonstrieren. Die Linien, die unteren Kanten der Objekte an der oberen Kante des Ankers. Ich habe dieses Objekt als das wütendere ausgewählt , weil es die kleinste Breite hat. Wenn wir dies in größte Objekte ändern und auf die Schaltfläche klicken, wird dieses Objekt mit der größten Breite als Anker ausgewählt. Wählen wir jetzt eine Seite und klicken Sie auf die Schaltfläche. Wie Sie sehen können, sind die Seiten jetzt der Anker zum Zeichnen, derzeit ist unsere gesamte Zeichnung der gesamte August, den wir ausgewählt haben. Wenn wir also erneut auf die Schaltfläche Ausrichten klicken , werden diese Objekte verschoben Die rechten Kanten befinden sich dort, wo diese äußerste linke Kante der Zeichnung gerade befindet. Australien. Jetzt können wir das weiter machen. Wenn wir ein anderes Objekt erstellen und dieses nur ausgewählt haben, klicken Sie auf die Schaltfläche. Dadurch wird das Objekt so verschoben, dass die rechte Kante an der äußersten linken Kante der Zeichnung ausgerichtet ist . Auswahlbereich ähnelt der Zeichnung, kümmert sich aber nur um unseren aktuellen Auswahlbereich. Wenn wir also einige dieser Objekte auswählen und auf die Schaltfläche Ausrichten klicken , werden die rechten Kanten der ausgewählten Objekte ausgerichtet, der ganz linke Rand des Auswahlfelds. Wenn wir hier auf diese Schaltfläche umschalten , würde unsere Auswahl als Gruppe behandelt werden. Wenn wir die Anker hinzufügen, den Auswahlbereich, die Zeichnung oder die Seite festlegen , würde Inkscape alle ausgewählten offensichtlichen Objekte als ein Objekt behandeln und sie am Anker ausrichten. Wählen wir also alle diese Objekte erneut aus und probieren sie aus. Ausgewählter Bereich, Zeichnung und Seite. Belässt also die Objekte im Grunde in derselben Position relativ zur Auswahl und verschiebt sie als Ganzes. Wenn wir jedoch eine dieser anderen Optionen verwenden wählen Sie ein Objekt als Anker aus. Es würde die anderen ausgewählten Objekte als Gruppe behandeln und die Gruppe an den Ankerobjekten ausrichten. Lass uns diese mal ausprobieren. Kleinstes Objekt, größte Objekte. Erster und letzter. Schalten wir vorerst die Gruppen-Schaltfläche aus. Abgesehen von diesen beiden Schaltflächen in der letzten Spalte verhalten sich die anderen ausgerichteten Schaltflächen genauso. Wir können uns die Symbole ansehen oder den Mauszeiger über sie bewegen, um zu sehen, was sie tun. Zum Beispiel linke Kanten ausrichten, auf vertikaler Achse zentrieren , untere Kanten ausrichten usw. Wie Sie sehen können, befasst sich die obere Reihe mit der vertikalen Achse und die untere Reihe mit der horizontalen Achse. Wählen wir ein Objekt aus und ändern den Anker auf Seite. Weil zentrale Objekte auf der Seite aber vertikal und horizontal, was ziemlich nützlich ist. Setzen wir den Anker wieder auf zuletzt ausgewählt. Diese letzten beiden Schaltflächen sind nur für Textobjekte bestimmt. Lassen Sie uns ein paar Textobjekte erstellen. Ich würde die Worttexte für den ersten eingeben und das Wort Text D mit einem y für den anderen. Jetzt haben wir ein Textobjekt, das einen Buchstaben mit einem Schwanz enthält und eines, das nicht. Wenn wir diese auswählen und auf diese Schaltfläche klicken, um die unteren Kanten auszurichten, werden Sie feststellen, dass das Ende des Y berücksichtigt wird. Weil diese Schaltflächen an den Begrenzungsrahmen der ausgewählten Objekte vorbeigehen . Wenn Sie auf diese Schaltfläche klicken, werden jedoch die Grundlinien ausgerichtet. Wie ich im Video zu Texten erwähnt habe, handelt es sich bei Objekten um Linien, die entlang der Textbasis verlaufen , ohne jegliche Schwänze zu berücksichtigen. Mit der darüber liegenden Schaltfläche werden die Basisanker horizontal ausgerichtet. Bei den meisten Teilen funktioniert dies genauso wie die Schaltfläche zum Ausrichten der linken Kanten. Wenn wir jedoch eine Schriftart verwenden, bei der die Terroristen weit nach links kommen, wie in diesem Symbol gezeigt , wird dies ignoriert. Gehen wir zurück zu den anderen Objekten und verteilen sie ein wenig. Gehen wir nun zum verteilten Abschnitt über, die Knochen in diesem Abschnitt werden wir die Größe unseres Auswahlbereichs gleich halten , aber was den Abstand zwischen den Objekten auf unterschiedliche Weise ausgleicht . Wählen wir diese Objekte erneut aus. Und dieses Mal spielt die Reihenfolge keine Rolle, da sie relativ zu Dollar sind und nur für den Linienabschnitt gelten. Wenn wir nun auf diese erste Schaltfläche klicken, legen Sie den gleichen Abstand zwischen den linken Rändern der Objekte fest. Wenn wir jetzt den Abstand zwischen dem linken Rand dieses Objekts und diesem messen würden. Es wäre das gleiche wie der Abstand zwischen den linken Rändern dieser beiden und so weiter. der nächsten Schaltfläche wird ein gleicher Abstand zwischen den Mittelpunkten hergestellt. Dadurch wird ein gleicher Abstand zwischen den rechten Kanten hergestellt. Das Gegenteil des ersten Knopfes auch. Dadurch werden die horizontalen Lücken gleich. Um dies besser zu sehen, ist wieder weniger Streuung offensichtlich. Wenn wir jetzt auf die Schaltfläche klicken, können wir sehen, dass dadurch horizontale Lücken zwischen ihnen gleich sind. In der unteren Reihe haben wir ähnliche Optionen, jedoch für vertikale Abstände, obere Kanten, Mittelpunkte, Unterkanten und vertikale Lücken. Wie beim ausgerichteten Abschnitt haben wir auch einige verteilte Schaltflächen, die verwendet wurden. Die Basislinien von Textobjekten benötigen ein drittes Textobjekt, damit diese funktionieren. Also werde ich diesen einfach duplizieren und verschieben. Wählen wir sie alle aus und vergrößern sie ein bisschen. Wenn wir auf diese Schaltfläche klicken, werden die Basisanker horizontal verteilt. Und dieser verteilt die Grundlinie vertikal. Und wir müssen das vielleicht voneinander entfernen , um das besser sehen zu können. Da haben wir's. Der nächste Abschnitt ist neu anordnen. überspringe diesen ersten Button vorerst , da er mit dem Connector-Tool zu tun hat, über das wir später im Kurs sprechen werden. Die nächste Schaltfläche besagt, dass die Positionen der Objekte basierend auf der Auswahlreihenfolge ausgetauscht werden. Das klingt verwirrend , aber es bewegt ein Objekt an die Position und die zuvor ausgewählten Objekte. Wenn wir sie also einzeln von links nach rechts auswählen, wenn wir auf die Schaltfläche klicken, wird dieses Objekt hierher verschoben, dieses Objekt wird hierher verschoben, dieses hier und das erste, das zum letzten wechselt Position. Lass es uns versuchen. Und das können wir mehrfach machen. Diese Schaltfläche Weiter macht dasselbe außer dass sie anstelle der Auswahlreihenfolge nach einer Reihenfolge erfolgt. Der nächste Punkt ähnelt den beiden vorherigen, dreht die Objekte jedoch im Uhrzeigersinn. Wie Sie sehen können, wird im Uhrzeigersinn verschoben. der Schaltfläche Weiter werden die Mittelpunkte der Objekte sowohl horizontal als auch vertikal zufällig ausgewählt, während sie innerhalb dieses ursprünglichen Auswahlbereichs beibehalten werden. Wir können das so oft machen, wie Sie möchten. Wenn wir sie abwählen, wählen wir sie erneut aus. Wir haben jetzt einen kleineren Auswahlbereich als zuvor. Wenn Sie also auf diese Schaltfläche klicken, werden sie zufällig ausgewählt , während sie näher beieinander bleiben. der letzten Schaltfläche im neu angeordneten Abschnitt werden wir die Objekte ausschneiden. Das heißt, Sie werden versuchen, den Abstand von Kante zu Kante zwischen den Objekten auszugleichen . Je mehr wir den Knopf drücken, desto näher wird der Abstand von Kante zu Kante perfekt ausgeglichen. Der nächste Abschnitt und die Zeile sollten Dialoge sein, Überlappungen entfernen. Wenn sich eines unserer ausgewählten Objekte auf diese Weise überlappen , werden die Objekte durch diesen Punkt so wenig wie möglich verschoben , sodass sich der Begrenzungsrahmen nicht mehr überlappen. Nach dem Drücken der Taste wurde das Offensichtliche gerade so bewegt, dass es immer noch mit den Begrenzungsrahmen in Berührung kommt und sich nicht mehr überlappen. Wenn wir lieber einige Lücken zwischen ihnen machen möchten, damit sie sich nicht berühren. Wir können horizontale und vertikale Lücken in diesen Feldern hinzufügen. Und diese sind in Pixeln. So können wir zum Beispiel 20 Pixel horizontalen Abstands und zehn Pixel für vertikale Abstände hinzufügen 20 Pixel horizontalen Abstands . Wenn wir diese Objekte erneut überlappen, wählen Sie sie alle aus und drücken Sie die Taste. Sie sind auseinander gerückt und wurden Lücken zwischen ihnen gelegt. Und selbst wenn sich die Objekte nicht überlappen, sind die Lücken zwischen ihnen kleiner als diese Zahlen. Die Schaltfläche verschiebt sie auseinander, sodass sie mindestens so viel Abstand zwischen ihnen haben. Wenn wir diese also auf hohe Zahlen wie 100 setzen und erneut auf die Schaltfläche klicken. Die Objekte haben jetzt einen horizontalen und vertikalen Abstand von mindestens 100 Pixeln . Das nächste, worüber wir sprechen werden, ist diese Schaltfläche hier oben, das Tablet, auf dem es ausgerichtet wird. Wenn wir dies einschalten, konnten wir uns direkt auf der Leinwand ausrichten, sodass wir nicht hierher kommen und diese Knöpfe drücken müssen . Beachten Sie auch, dass dies mit den relativen zwei Dollar nicht funktioniert. Im Moment haben wir also nur diese Skala. Händel war wie normal. Wenn wir erneut auf eine dieser Optionen klicken, erhalten wir die Rotationstiere. Und wenn wir erneut darauf klicken, erhalten wir jetzt diese Ausrichtungs-Handles weil wir um neun darüber gesprochen haben. Wenn wir nun auf einen dieser Ziehpunkte außerhalb der Auswahl klicken , bewegt sich das Objekt an die Kanten und die Ecken schließen bündig mit dem Griff ab. Wenn wir bei gedrückter Umschalttaste auf einen Griff klicken, wird es umgekehrt. Jetzt schließen die gegenüberliegenden Kanten und Ecken bündig mit dem Griff ab. Machen wir uns zurück zum Anfang. Das Klicken auf den Griff in der Mitte wurde horizontal an die Objekte gesendet. Klicken Sie bei gedrückter Umschalttaste darauf, während Wenn wir die Kontrolle behalten, klicken wir auf diese Ziehpunkte, um die Objekte als Gruppe zu behandeln. Steuerung, Klicken auf die Hand oder scheint nichts zu tun. Und es macht Sinn, weil sie als ein Objekt behandelt werden. Wenn wir jedoch Shift und Control gedrückt halten und auf die Ziehpunkte klicken, haben wir diese umgekehrte Bewegung nicht erhalten, aber wenn sich alle Objekte zusammen bewegen, könnte dies meiner Meinung nach nützlich sein, wenn Sie möchten duplizieren Sie die Objekte und verteilen Sie sie gleichmäßig. Sie können gerne weiter damit spielen und es verwenden, wenn Sie möchten. Aber ich benutze es kaum selbst. Ich bevorzuge es, einfach diese Buttons zu benutzen , weil sie uns mehr Kontrolle geben. Also schalte ich das vorerst aus. Es gibt tatsächlich einen weiteren Abschnitt in London den Dialog verteilt, der Knoten genannt wird, aber wir können ihn nur sehen, wenn wir ein neues aktives Tool hinzufügen. Da ist es. Dafür brauchen wir einen Weg. Schnappen wir uns das Stiftwerkzeug und erstellen hier einen zufälligen Pfad mit einer Reihe von Knoten. Das sollte funktionieren. Kehren wir zum Node-Tool zurück. Im Notizenbereich haben wir einen weiteren relativ zu zwei Dollar. Die Standardeinstellung ist Mitte der Auswahl. Wir müssen es auch zuerst auswählen und wir wählen es erneut aus. Und wir haben Min-Wert und Maximalwert. Lass uns Stephen R, mitten in der Auswahl. Vorerst mal. Wir können ein paar Knoten auswählen oder wir können alle Knoten auswählen, was wir einfach mit Steuerung a tun können , die erste Schaltfläche wird ausgerichtet. All dies entspricht den Knoten einer gemeinsamen horizontalen Linie, die zum Ankerpunkt verläuft. Wenn wir also darauf klicken, befinden sich die Knoten jetzt in einer horizontalen Linie, die durch die Mitte einer Auswahl geht. Machen wir das rückgängig und probieren wir einige der anderen aus. Wenn wir die Knoten nicht einzeln auswählen, weniger wahrscheinlich, dass es der Knoten in unserer Auswahl ist, den wir zuletzt erstellt haben. Wie Sie sehen können, blieb die letzte Note erhalten. Jetzt sind die anderen Knoten horizontal darauf ausgerichtet. Erstens verwenden wir so das zuerst neu erstellte Nein als Anker für die Schaltfläche Horizontal Ausrichten. Minimalwert und Maximalwert oder die ausgewählten Knoten mit der kleinsten bzw. größten Y-Koordinate. Der nächste Wert für mich, es sollte dieser Knoten sein. Lass es uns versuchen. Und der Mindestwert sollte dieser sein. Das nächste ist das Gegenteil des ersten Bytes. Und es richtet die Nase und eine vertikale Linie , die durch den Ankerpunkt verläuft. Ein Hauptwert ist, den Knoten mit der kleinsten x-Koordinate auszuwählen . Und der Maximalwert ist derjenige mit der größten X-Koordinate. Die letzten beiden Schaltflächen übertreiben die Verteilung. Und genau wie bei den Schaltflächen und dem Abschnitt zum Verteilen pro Objekt verwenden Sie bitte nicht die relativen zwei Dollar. Also setzen wir es einfach auf den Standard zurück. Diese Schaltfläche verteilt diese ausgewählte Note horizontal. Horizontal entspricht der Abstand zwischen diesen beiden Knoten dem Abstand zwischen diesen beiden usw. Der letzte Punkt, wir machen dasselbe, aber vertikal. Okay, und das war's für den Align-Distribute-Dialog. Wir haben eine andere Methode zum Anordnen von Objekten, nämlich die Verwendung eines Bereichsdialogs sich auch im Objektmenü befindet. Und wir werden später im Kurs ein Video dafür haben. Align-Verteilen ist jedoch weitem die gebräuchlichste Methode. Ich benutze diesen Dialog sehr oft. Während des gesamten Kurses wird mehr verwendet . Also werde ich einen Kanal verlassen. Zum größten Teil auch. Ich überlasse ihren Verwandten dem zuletzt ausgewählten Geld. Stellen Sie also sicher, dass Sie während des Kurses dieselben haben , damit wir die gleichen Ergebnisse erzielen. Okay, siehe im nächsten Video. 29. Ausrichten und Verbreitung (1.2 Update): Vor dem Speichern von Version 1.2 hatten wir keinen Dialog eingerichtet , der sich unten im Objektmenü befindet. Ordne den Dialog. Wir könnten Dinge wie Objekte und rechteckige Gitter oder runde Polarkoordinaten anordnen . In Version 1.2 wurden jedoch alle Funktionen und der Anordnungsdialog alle Funktionen und der Anordnungsdialog in den Zeilen - und Distribute-Dialog verschoben. Sie befinden sich im Raster und in kreisförmigen Laschen. Abgesehen davon funktionieren die Funktionen genauso wie im Anordnen-Dialog. Wir sprechen also später im Kurs über den Reichweitendialog. Wenn Sie Version 1 verwenden, um sich bewusst zu sein, dass Sie, anstatt den Anordnungsdialog zu verwenden, jetzt das Video mithilfe dieser neuen Registerkarten verfolgen und den Verteilungsdialog ausrichten können . Abgesehen von dieser Änderung verteilen die Ausrichtungsdialoge die gleiche Weise wie in Version 1.1, mit Ausnahme einiger kleinerer Layoutanpassungen, wie die Ausrichtungsschaltfläche auf der Leinwand und die Gruppen-Schaltfläche , die platziert werden zusammen hier oben. Okay, wir sehen uns im nächsten Video. 30. Aktivität: Affen Logo: In dieser Aktivität erstellen wir ein Logo mit einem Affen und etwas Text. Beginnen wir damit, zum Werkzeug für Kreise und Ellipsen zu wechseln und ein Oval für den Körper zu erstellen. Wie gut ist das ein dunkelbraunes Feld. Wir wollen den Grund dafür eigentlich etwas abflachen. Also sicher in einen Pfad, indem Sie zu Objektpfad gehen und das neue Werkzeug wechseln, Strg-Taste gedrückt halten und diesen unteren Knoten etwas nach oben ziehen. Erstellen wir nun einen Kreis für den Kopf. Lassen Sie uns dieses ein etwas helleres Braun machen. Wechseln wir zum Auswahlwerkzeug und legen den Kopf dahin, wo wir es haben wollen. Dann verschieben wir und klicken auf den Körper, gehen zum Dialog Ausrichten und Verteilen, im Wesentlichen vertikal. Lassen Sie uns nun diesen Kreis mit Control D duplizieren . Machen wir daraus ein helles Braun. Ich hielt Control and Shift gedrückt und skalierte diese Summe nach unten. Dann kontrollieren wir es und bringen es hier runter. Dies wird für den Teil des Gesichts mit Mund und Nase sein. Der kleine Kreis mit der Quadratwurzel hier für eines der Nasenlöcher. Lassen Sie uns das etwas dunkler machen und es hier auf den hellbraunen Kreis legen. Jetzt können wir das duplizieren oder kontrollieren und hierher verschieben. Dann wähle ich beide Nasenlöcher aus und gruppiere sie mit Control G. Halte dann gedrückt, verschiebe und klicke auf den Gesichtskreis und zentriere sie vertikal. Lassen Sie uns hier einen weiteren kleinen Kreis für den Mund erstellen. Lass es uns schwarz machen. Wir wollen dies auch vertikal mit dem Gesicht zentrieren. Jetzt duplizieren wir den Gesichtskreis. Bring es hier her, ein bisschen. Verkleinern Sie es ein bisschen. Nun ***** Kontrolle. Lass uns diesen duplizieren. Es stellte sich heraus, warte und halte, Shift and Control und verkleinere es. Das wird also Teil des Auges sein. Lassen Sie uns erneut duplizieren, es schwarz machen und verkleinern, während Sie Shift und Control gedrückt halten. Wählen Sie nun diese drei Kreise aus. Gruppiere sie mit Control. G, dupliziert, halte die Kontrolle und verschiebe sie auf die richtige Summe. Jetzt ist es so, als würden beide sie gruppieren sie dann vertikal mit dem unteren Teil des Gesichts zentrieren . Als nächstes arbeiten wir an den Jahren. Halte den Kopfkreis. Verschiebe es nach links, etwas, verkleinere es stark. Lass es uns hier runter bringen. Jetzt wollen wir das duplizieren. Wechseln Sie zum Farbauswahl-Werkzeug und klicken Sie auf die Körperobjekte. Kehren wir zum Auswahlwerkzeug zurück und skalieren es bei gedrückter Shift- und Control-Taste nach unten. Nehmen wir nun beide Kreise und gruppieren sie, duplizieren sie und bewegen sie auf die rechte Seite des Kopfes. Nun, wie kontrollierst du? Wählen wir beide Ohren aus, gruppieren sie mit ihnen unter allem und zentrieren sie vertikal mit dem Kopf. Lass uns als nächstes an den Füßen und Armen arbeiten. Aber zuerst werde ich die Kontrolle behalten und mit etwas gesenktem Körper. Muskel hält die Verschiebung und macht ihn weniger breit. Jetzt erstellen wir hier ein abgerundetes Rechteck. Drehen wir es negativ um 45 Grad. Indem Sie Control gedrückt halten. L ist ein Duplikat. Dupliziere dieselbe Farbe wie das Gesicht. Halten Sie Shift und Control gedrückt und verkleinern Sie sie. Also lasst uns diese zusammenfassen und näher an den Körper heranrücken. Jetzt duplizieren wir es. Drehen Sie es mit dieser Taste horizontal und bewegen Sie es nach rechts, während Sie die Steuerung gedrückt halten. Gruppiere beide Füße zusammen. Zentrieren wir es vertikal mit dem Körper. Jetzt erstellen wir ein weiteres abgerundetes Rechteck für den Arm. Machen wir es in die gleiche Farbe wie den Kopf. Schalten wir das Einrasten aus und erstellen einen Kreis für die Hand. Machen wir daraus eine Gesichtsfarbe. Jeder muss das Auswahlwerkzeug wechseln und dieses unter den Arm bewegen. Halten Sie die Umschalttaste gedrückt und klicken Sie auf den Arm, richten Sie die Unterseite dieser Hellas-Gruppe aus und duplizieren Sie sie dann Drehe es horizontal, halte die Steuerung gedrückt und bewege es nach rechts. Fassen wir die Arme mittig und vertikal mit dem Körper zusammen . Jetzt wollen wir die Arme und Füße auswählen und die Unterteile ausrichten. Dann können wir Control gedrückt halten und sie ein wenig nach oben oder unten bewegen, wenn wir wollen. Okay, jetzt lasst uns zum Stift-Werkzeug wechseln und einen Schwanz erstellen. Ich klicke hier rein und klicke hier ziehen. Und klicken Sie hier ziehen. rechten Maustaste, um den Pfad, den Schalter und das Farbauswahlwerkzeug zu beenden , halten Sie die Umschalttaste gedrückt und klicken Sie auf den Kopf, um die Strichfarbe für Wechseln Sie dann den Füll - und Strichdialog und erhöhen Sie die Strichbreite erheblich. Wir wollen ihm auch abgerundete Kappen geben . Jetzt können wir dieses Bein zusammendrücken , um es an seinen Platz zu bringen. Auch zum Knotenwerkzeug gequetscht und ein bisschen mit den Knoten und Kurven herumgespielt. Kehren wir zum Auswahlwerkzeug zurück und setzen den Schwanz unter alles. Lassen Sie uns dies auch in einen Pfad verwandeln, indem wir zum Pfad gehen, den Pfadmuskel streicheln, den Pfadmuskel streicheln um hier drüben ein zufälliges Objekt zu erzeugen. Und ändern Sie den Kappentyp wieder in Buck Cap, nur damit Inkscape nicht standardmäßig abgerundete Kappen und spätere Videos verwendet . Jetzt können wir das löschen. Wechseln Sie anschließend zum Textwerkzeug und erstellen Sie ein Textobjekt. Wir können alles eingeben, was wir wollen. Ich gehe einfach mit, ich liebe Affen und Großbuchstaben. Wir können auch jede Schriftart verwenden, die Sie wollen, aber ich lasse meine auf der Standardeinstellung. Ich werde jedoch den Stil in fett ändern. Wechseln Sie nun zum Auswahlwerkzeug oder zur Steuerung und skalieren Sie diese. Machen wir es so, dass sich Texte über die Oberseite des Affen bewegen. Dazu können wir den Kopfkreis duplizieren, Shift und Control gedrückt halten und ihn stark skalieren. Dann was ist Shift und klicken Sie auf das Textobjekt und gehen Sie zu Text, setzen Sie den Pfad auf. Jetzt können wir nur noch einen Kreis auswählen und ihn drehen, bis der Text oben ist. Schalten wir die Füllung aus, damit wir sehen können, wie sie aussieht. Okay, ich denke, das sieht ziemlich gut aus. Stellen wir die Füllung erneut ein. Dies ist wie nur das Textobjekt und gehe zu Path, Object Path. Jetzt können wir diesen Kreis löschen. Ich möchte auch die hellbraunen Teile etwas heller machen. Da sich einige dieser Objekte jedoch in Gruppen befinden, kann ich sie nicht wie gewohnt auswählen. Wie wir jedoch im Video zum Gruppieren von Objekten gelernt haben , können Sie unter Steuerung auf ein Objekt klicken , wodurch die Gruppen ignoriert werden. Halten Sie dann Strg und Umschalt gedrückt und fügen Sie die anderen Objekte zu dieser Auswahl hinzu Jetzt werde ich das ein bisschen aufhellen. Ich werde auch die Nasenlöcher etwas aufhellen. Ich werde auch die unteren Teile des Gesichts etwas nach unten bewegen . Okay, so können wir ein Affenlogo erstellen. Wir sehen uns das nächste Video an. 31. Freihandzeichnen: In diesem Video werden wir darüber sprechen, wie man Freihandlinien mit dem Bleistiftwerkzeug zeichnet. Beginnen wir mit der Aktivierung des Bleistift- oder Freihandwerkzeugs, das sich hier in der Toolbox befindet. Wir können es auch erreichen, indem wir entweder die Taste P oder die Taste F6 drücken . Eine Möglichkeit, das Bleistiftwerkzeug zu verwenden, besteht darin, irgendwo auf der Leinwand zu klicken und loszulassen. Klicken Sie dann auf eine andere Stelle und lassen Sie sie los, um ein einzelnes Liniensegment Wenn wir nach dem Erstellen des ersten Knotens die Kontrolle behalten , wird der Winkel eingerastet. Wenn wir entscheiden, dass wir das Segment nicht zeichnen wollen, können wir einfach die Escape-Taste drücken. Die gebräuchlichste Verwendung des Bleistiftwerkzeugs ist jedoch das Zeichnen von Freihandlinien. Wir tun dies, indem wir die Maus gedrückt halten und ziehen und die Maus loslassen, um den Pfad zu erstellen. Wenn Sie den Pfad weiter zeichnen möchten, können wir auf einen der Anker klicken und gedrückt halten und die Maus ziehen. Wir können den Pfad schließen, indem wir die Maus über den anderen Anker loslassen . Um einen Unterpfad hinzuzufügen, können wir die Umschalttaste gedrückt halten , bevor wir mit dem Erstellen eines neuen Pfads beginnen. Wie Sie sehen können, sind die Pfade, die wir durch Ziehen erstellen , nicht sehr glatt. Und wenn wir zum Node Tool gehen, können Sie sehen, dass die Pads eine Reihe von Knoten haben. Wenn wir zum Bleistiftwerkzeug zurückkehren, hatten wir diese Option und die Steuerung ist die Glättung von Barcodes. Dies wird auch Simplifying und Escape genannt. Und je höher diese Einstellung, desto höher wird die Stimmung des Weges sein, den wir schaffen. Und je weniger Knoten es haben wird. Versuchen wir es mit einer höheren Einstellung, wie 30. Wenn wir jetzt einen Freihandpfad zeichnen, ist es nicht ganz so genau in Bezug auf unsere Mausbewegung, aber es ist viel glatter. Es hat auch viel weniger Knoten. Wenn wir zurückgehen und einstellen, macht die Glättung etwas wirklich Hohes, wie das Maximum von 100. Es wird super glatt, aber überhaupt nicht genau sein. Wenn wir es andererseits auf etwas wirklich Niedriges einstellen, wie eines, wird es sehr genau, aber ziemlich grob sein. Sie werden auch eine Menge Knoten haben. Ich empfehle nicht, die Glättungseinstellung zu niedrig zu halten, da es sich um mehr Knoten handelt, die wir in unserer Zeichnung haben, desto mehr Rechenleistung wird benötigt. Ich setze meins auf zehn zurück, was die Standardeinstellung ist. Wir können den Pfad, den wir bereits erstellt haben, auch glätten oder vereinfachen , indem wir zu Path Simplify gehen, das die Verknüpfung Control L hat . Und das können wir mehrmals tun. Wenn Sie zum Node Tool gehen, können wir sehen, dass es die Anzahl der Knoten reduziert und sie bewegt, um zu versuchen , ihren Pfad zu glätten. Wechseln Sie jetzt zurück zum Stift-Tool. Im Moment, nachdem wir einen Pfad erstellt haben, können wir nicht zum reibungslosen Posteingang zurückkehren und die Änderungen werden hier geglättet. Die Einstellung gilt nur für den Pfad, der nach dem Ändern der Einstellung neu erstellt wurde. Wenn wir jedoch auf diese Schaltfläche daneben umschalten , die besagt, dass LPE base interactive das vereinfacht, was wir einen Pfad erstellen, können wir die Glättung immer noch nach oben und unten anpassen. Wenn Sie die Pfadglättung sperren möchten, können wir hier auf diese Schaltfläche LPE vereinfachen klicken. Jetzt können wir die Glättung noch anpassen. Wir können den Weg mi Nieto immer noch vereinfachen . Diese interaktive vereinfachte Funktion verbraucht mehr Rechenleistung schaltet meine vorerst aus. Als nächstes haben wir die Möglichkeit, die Form neuer Pfade zu ändern. Dies ist eigentlich genau das gleiche wie für das Pin-Tool, daher ist es nicht notwendig, es noch einmal durchzugehen. Dies gilt auch für die Modi hier. Wir haben bereits im Video über das Stiftwerkzeug gesehen, wie die Modi Spiralpfad und B-Spline-Pfad funktionieren. Wenn wir hier auf diesen Punkt umschalten , können wir das Bleistiftwerkzeug wie einen Pinsel verwenden. Wir haben jetzt diese Min - und Max-Einstellungen. Mit diesen können wir die minimale und maximale Breite des Pinsels festlegen . Dies funktioniert jedoch nur, wenn wir ein druckempfindliches Gerät wie ein Zeichentablett verwenden . Je nachdem, wie viel Druck wir verwenden, die Pinselführung irgendwo zwischen Min und Max. Wenn wir jedoch nur eine Maus verwenden, wäre die Pinselführung nur die maximale Einstellung wie diese. Wir erhalten auch diese Option und ändern einfach das Erscheinungsbild der Kappen oder Endpunkte der Pads. Die Standardeinstellung ist rund und wir können einige davon durchgehen , um zu sehen, was sie uns geben. Dieser ist ziemlich cool. Ordnung, ich setze meins zurück, um es zu runden. Schalten Sie diese Schaltfläche aus. Homer, was wir mit dem Bleistiftwerkzeug machen könnten , ist Punkte zu erstellen. Genau wie beim Stiftwerkzeug. Wir tun dies, indem wir Control gedrückt halten und auf klicken. Halten Sie Strg und Alt gedrückt, um zufällig große kleine Punkte zu erstellen Halte Strg und Shift gedrückt , um größere Punkte zu Halten Sie die Strg-Taste gedrückt und Alt erzeugt zufällig größere Punkte. Wie ich mit dem Stiftwerkzeug erwähnt habe, sind diese Punkte tatsächlich Kreisobjekte. Wir können sie mit dem Werkzeug „ Kreise und Ellipsen“ modifizieren. So können wir das Bleistiftwerkzeug verwenden. Dieses Tool eignet sich hervorragend zum Erstellen Skizzen, bevor Sie mit dem eigentlichen Zeichnen beginnen, insbesondere wenn wir ein Zeichentablett haben. Eine Menge Knoten in unserem Dokument zu haben, erfordert jedoch eine Menge Ressourcen, und eine große detaillierte Skizze kann definitiv eine Menge Knoten enthalten. Wenn wir versuchen, mit dem Stiftwerkzeug zu zeichnen , können wir versehentlich auf einen Ankerknoten klicken und den Pfad weiter erstellen. Um diese beiden Probleme zu beheben, könnten wir diese Skizze in eine Bitmap umwandeln. Wir können dies tun, indem wir das Objekt auswählen und in die Bearbeitung gehen und eine Bitmap-Kopie erstellen. Dadurch wird eine Kopie der Objekte erstellt und die Kopie wird in ein Rasterbild umgewandelt. Derzeit ist es jedoch sehr schwierig , es auszuwählen , da es sich nur um diesen dünnen Umriss handelt. Also lasst uns das alles rückgängig machen. Geben wir zuerst den Pfad der Füllung an. Ich entscheide mich für Weiß. Da ist der Hintergrund weiß. Lass uns nochmal eine Bitmap-Kopie machen. Jetzt können wir es leicht bewegen. Wir können jetzt auch die Originalskizze löschen. Beachten Sie jedoch, dass wir die Knoten bearbeiten können, da es sich um ein Rasterbild handelt . Wie Sie sehen, gibt es hier einen gewissen Qualitätsverlust. Bei Skizzen ist das jedoch keine große Sache . Wir können jetzt die Opazitätssumme verringern und mit dem Stiftwerkzeug problemlos nachverfolgen. Okay, sieh dir das nächste Video an. 32. PNG-Bilder exportieren: In diesem Video lernen wir, wie unsere Zeichensuppe PNG exportieren, damit wir sie tatsächlich außerhalb von Inkscape verwenden können . Png ist ein Bildformat, das Transparenz unterstützt und Datenkomprimierung verwendet , die nicht einem Verlust und einer Bildqualität führt. Dies ist eines der am häufigsten verwendeten Bildformate im Internet und in Dingen wie Videospielen. Und es ist auch das am häufigsten verwendete Format für den Export unserer Zeichnungen, und Inkscape musste dies tun. Inkscape bietet uns den Dialog zum Exportieren von PNG-Bildern , der uns viel Kontrolle über das sortierende exportierte Bild gibt . Um zu diesem Dialog zu gelangen, können wir entweder zum PNG-Bild Dateiexport gehen oder auf diese Schaltfläche in der Befehlsleiste klicken. Und jetzt fangen wir hier von vorne an. Ganz oben im Dialog. Wir haben Optionen für den Exportbereich, einschließlich des Exports von allem außerhalb der Seite und Exportieren aller Teile unserer Zeichnung. Exportieren Sie nur die Teile, die wir ausgewählt haben , und erstellen Sie einen benutzerdefinierten Exportbereich. Für all diese können wir sagen, wo der Exportbereich beginnt und endet, sowie seine Breite und Höhe. Wir können die Einheiten auch hier einstellen. Beachten Sie, dass, wenn wir einen dieser Werte ändern , dieser automatisch auf die Registerkarte Benutzerdefiniert wechselt, da wir jetzt den Exportbereich anpassen. Und wenn wir es auf die Einstellungen für die Seite zurücksetzen, wurde es in den Seitentab umgeschaltet. Der nächste Abschnitt ist die Bildgröße. Hier können wir die Größe in Pixeln beim Export eines PNG festlegen. Das hat eigentlich nichts mit der Breite und Höhe des Exportbereichs zu tun. Obwohl diese im Moment ungefähr die gleichen sind wie wir sehen können, wenn wir die Einheiten in Pixel ändern. Wenn Sie möchten, dass unser Bild größer oder kleiner ist, können wir die Größe hier ändern und es hat keine Auswirkungen auf die Größe der Exportbereiche. Beachten Sie auch, dass das Ändern der Breite oder Höhe hier automatisch den anderen Wert um denselben Anteil ändert . Der DPI-Wert hier wird sich ebenfalls ändern. Und wenn wir die DPI ändern, ändern sich die Größenwerte entsprechend. Dpi steht für Punkte pro Zoll und ist ein Maß für die Anzahl der Punkte oder Pixel, die in einer Linie innerhalb einer Spanne von einem Zoll platziert werden . Dies wird auch als Resolution bezeichnet . Die Standardeinstellung für Inkscape ist 96 dpi, was den auf der Leinwand verwendeten Maßen entspricht . Ich glaube, die Standardeinstellung für Adobe Illustrator ist 72 dpi. Aber um ehrlich zu sein, es sei denn, Sie drucken den Export eines Bildes, haben wir die DPI einfach ignoriert. Wenn Sie drucken, sollten Sie es auf einen hohen Wert einstellen, um eine gute Druckqualität zu erhalten. Ich glaube, 300 ist ein Standard. Ansonsten ist die DPI-Box hier wirklich nur nützlich, um die Größe des exportierten Bildes schnell zu ändern. Wenn wir unsere Zeichnung gemacht haben, ist es wirklich klein. Zum Beispiel möchten wir, dass das Bild doppelt so groß ist. Wir könnten dies leicht tun, indem wir die DPI auf 192 ändern. Wenn Sie möchten, dass das Bild halb so groß ist, können wir die DPI auf 48 ändern, was der Hälfte von 96 entspricht. Und natürlich können wir stattdessen einfach die Breite und Höhe direkt ändern . Stellen Sie den DPI-Wert vorerst wieder auf 96 ein. Schließlich haben wir den Abschnitt mit dem Dateinamen, oder wir können den Dateinamen und den Speicherort festlegen und das Bild exportieren. Lassen Sie uns also einige Objekte erstellen und etwas exportieren, um zu sehen, dass all diese Dinge funktionieren. Ich werde vorerst nur das Rechteck und ein Oval nehmen. Die Farben sind nicht wirklich wichtig, also verwende ich nur ein paar zufällige. Ich mache das Oval auch leicht transparent und verschiebe es so, dass es das Rechteck ein wenig überlappt. Verschieben wir diesen Ordner innerhalb der Seite. Wählen Sie dann im Exportdialog eine Seite. Okay, für den Dateinamen möchten wir, was die Standardeinstellung ist. Wir können einfach auf Exportieren klicken oder es hier bearbeiten, oder wir können auf Exportieren als klicken und einen Ort und einen Namen auswählen. Wir haben tatsächlich ein paar andere Formate, in die wir exportieren können. Aber wenn Sie eines dieser Formate nicht wirklich benötigen, empfehle ich, einfach bei PNG zu bleiben. Wenn wir auf Speichern klicken, wird das Bild exportiert. Ich öffne jetzt das Exportbild , um Ihnen das Resort zu zeigen. Weil wir die Exportbereiche sind, die auf der Seite festgelegt sind. Und weil sich meine beiden Objekte vollständig innerhalb der Seitengrenzen befinden , werden sie beide vollständig für das Bild genutzt. Auch ist momentan wegen des weißen Hintergrunds schwer zu erkennen . Aber wenn ich hier auf Zuschneiden klicke, können wir sehen, dass das Bild tatsächlich die gleiche Größe in Pixeln hat wie der Patient unseres Dokuments. Also wird der gesamte leere Bereich auf der Seite auch als transparente Pixel im Bild exportiert. Wir können auch sehen, dass mein Oval leicht transparent ist , genauso wie es nicht das Dokument war. Gehen wir jetzt zurück zu Inkscape. Wir haben die Registerkarte „Seite“ ausgewählt. Alles innerhalb der Seitenränder wird exportiert. Wenn wir einen Teil der Zeichnung außerhalb der Seite haben, wird nur dieser Teil exportiert , der sich auf der Seite befindet. Übrigens, wenn wir etwas auswählen, wechselt der Exportbereich automatisch zur Auswahl. Also gehe ich zurück zur Seite und exportiere das jetzt, um es zu demonstrieren. Wie Sie sehen können, ist das Rechteck jetzt kleiner , da nur der Teil innerhalb einer Seite exportiert wurde. Wenn wir zur Registerkarte Zeichnung gehen, können wir nur den Bereich der Leinwand exportieren, der Zeichnungsabdeckungen sind. Es zeigt uns, wo unsere Zeichnung auf der Leinwand beginnt und endet, sowie die Gesamtbreite und -höhe. Lassen Sie uns exportieren und sehen, wie das aussieht. Exportieren Sie alles in unserer Zeichnung. Und die Zeichnung stimmt bündig mit der Größe des Bildes überein. Wenn Sie etwas Abstand zwischen unserer Zeichnung und der Größe des Exports hinzufügen möchten , exportieren Sie ein Bild. Wir können dies tun, indem wir diese Werte hier ändern. Zum Beispiel können wir x 0 um zehn Pixel subtrahieren , um es nach links zu verschieben. Subtrahiere y 0 mal zehn Pixel und verschiebe es nach oben. Und wir können entweder zehn Pixel hinzufügen, X1 und Y1, oder wir können zehn Pixel für die Breite und Höhe hinzufügen, was das gleiche Ergebnis hatte. Beachten Sie, dass das Ändern dieser Optionen auf die benutzerdefinierte Registerkarte umschaltet. Wenn wir jetzt exportieren, haben wir zehn Pixel Padding und Größe unseres Bildes. Als Nächstes wählen wir eines dieser Objekte aus jetzt auf dieser Auswahlregisterkarte befinden. Diese Registerkarte exportiert alle Teile unserer Zeichnung, die sich innerhalb des Begrenzungsrahmens unserer Auswahl befinden . Das bedeutet natürlich das gesamte Rechteck, das wir ausgewählt haben. Möglicherweise wundern Sie sich jedoch über dieses winzige Stück des Ovals, das das Rechteck überlappt. Um zu wählen, ob dieser Teil aufgenommen werden soll oder nicht, wobei diese Option hier unten die Aufschrift Alle ausblenden außer ausgewählt ist. Wenn diese Option aktiviert ist, werden nur Objekte exportiert, die tatsächlich ausgewählt sind. Wenn ich jetzt exportiere, haben sie nur das Rechteck ausgenutzt , weil das Oval nicht ausgewählt wurde. Wenn wir diese Option jedoch deaktivieren und die Zuweisung exportieren, exportieren wir das Rechteck sowie einen Teil des Ellbogens, der es überlappte. Wenn wir als Nächstes unsere gesamte Zeichnung auswählen und so exportieren, erhalten wir nur das gleiche Ergebnis wie die Auswahl der Zeichnungsregisterkarte. Wir hatten jedoch auch diese Batch-Exportoption hier unten. Wenn wir dies einschalten, durchläuft es einen Export, alle ausgewählten Objekte einzeln. Und vergessen Sie nicht, diese Höhenoption bei Bedarf erneut zu aktivieren , da Sie im Batch-Export diese überlappenden Teile exportieren. Ich schalte das vorerst aus. Wenn Sie möchten, dass dieser Dialog nach Abschluss des Exports automatisch geschlossen wird, können Sie diese Option Nach Abschluss schließen aktivieren. Eine weitere Sache, nur um zu wiederholen, was ich vorhin gesagt habe. Wenn Sie die Größe des Exports eines Bildes vergrößern oder verkleinern möchten, können wir natürlich immer das Offensichtliche auf der Leinwand skalieren. Dies ist jedoch nicht immer praktisch. Und wenn wir viele Objekte gleichzeitig exportieren und die Größe auf diese Weise ändern, nutzen wir viel Rechenleistung und können dazu führen, dass Inkscape einfriert. Deshalb ist es so nützlich, die Bildgröße hier ändern zu können . Sie können die Objekte und unsere Leinwand gleich groß halten und sie in größere oder kleinere Größen exportieren. Und weil wir mit Vektorgrafiken arbeiten, müssen wir uns keine Sorgen über Qualitätsverluste machen. Okay, das war's für den Dialog PNG-Bild exportieren. Wenn Sie mehr über Dinge wie die Bittiefe bei der Komprimierung wissen , haben wir unter Advanced einige Optionen, die wir ändern können. Ich musste mich nie selbst mit diesen Einstellungen herumschlagen, aber Sie könnten eine Verwendung für sie finden. Wie auch immer, wir werden diesen Dialog während des gesamten Kurses nicht viel nutzen , also können wir ihn schließen und dann mit dem nächsten Video fortfahren. Wir sehen uns dort. 33. PNG-Bilder exportieren (1.2 Update): Eine Escape-Version 1 für den Dialog PNG-Bild exportieren wurde durch den Exportdialog ersetzt , den wir öffnen können, indem wir zu Datei gehen. Exportieren. Funktioniert im Grunde genauso wie der Dialog zum Exportieren von PNG-Bildern, mit Ausnahme einiger Änderungen und Ergänzungen. Erstens haben wir jetzt separate Registerkarten für Einzelbild- und Batch-Export. Unter einem einzigen Bild können wir jeden Tag alles in unserem Dokument auf der Seite exportieren , alles, was wir ausgewählt haben, und wir können einen benutzerdefinierten Exportbereich erstellen. Wir bekommen hier auch eine Vorschau wie der Export eines Bildes aussehen wird. So können wir ein paar Objekte erstellen. Dann können wir sehen, wie der Export des Bildes für jede Exportoption aussehen wird. Eine weitere Neuerung bei Version 1 bis ist, dass wir jetzt mehrere Seiten in einem Dokument haben können. Wenn wir also auf die Registerkarte Seite gehen, können wir die Zeichnungen und jede einzelne von hier aus exportieren. Wir können mehrere Seiten mit einer neuen Seite am unteren Rand der Toolbox erstellen einer neuen Seite am unteren Rand der Toolbox wird ein Video zur Verwendung Später im Kurs wird ein Video zur Verwendung dieses Tools angezeigt. der Registerkarte Batch-Export können wir zwei separate Bilder exportieren, jedes Objekt in unserer Auswahl. Alle Objekte in jeder Ebene verarbeiten alle Objekte auf jeder Seite. Hier unten ist das Standardexportformat immer noch p und g, oder wir könnten andere Formate wählen wenn wir dieses Feld öffnen. Okay, das war's für die neue Export-Dialogszene. Das nächste Video. 34. Lineare und radiale Farbverläufe: In diesem Video werden wir darüber sprechen , wie wir unseren Objekten lineare und radiale Farbverläufe hinzufügen können. Erstellen Sie zunächst ein Objekt. Die Farben spielen im Moment keine Rolle. Der einfachste Weg, einen Farbverlauf zu erstellen ist das Füll- und Strichdialogfeld, wie wir in einem früheren Video kurz gesehen haben. Unter der dritten Registerkarte und der Registerkarte Strichfarbe befinden sich oben Schaltflächen zum Anwenden von Farbverläufen, einschließlich linearer Radio - und Netzverläufe. Jetzt holen wir uns dieses Objekt des linearen Farbverlaufs. Dadurch wird ein Standardverlauf erstellt, der von der Füllfarbe bei voller Kapazität auf der linken Seite zur Füllfarbe für Transparenz auf der rechten Seite reicht auf der linken Seite zur . Inkscape gibt auch den Farbverlauf oder den zufälligen Namen an , auf den wir klicken können, um ihn zu ändern, wenn wir möchten. Diese Zahl ist hier die Anzahl der Objekte, die derzeit den Farbverlauf verwenden. Um den ausgewählten Verlauf zu bearbeiten, können wir hier unten auf diese Schaltfläche klicken , um zum Verlaufswerkzeug zu wechseln. Wir hätten das Tool auch einfach aktivieren können, indem wir hier klicken oder entweder die G-Taste oder Control F v1 gedrückt haben. Wir sehen jetzt, dass diese beiden verbundenen Griffe durch die Mitte des Objekts gehen. Bei Farbverläufen werden diese Ziehpunkte als Stopps bezeichnet und enthalten Farbinformationen. Der erste Schritt wird durch ein Quadrat und der letzte Stopp durch einen Kreis gekennzeichnet. Wenn wir auf die Registerkarte Füllen klicken, ändern Sie diese Show, die die Farbinformationen stoppt. Wir können jetzt die Farbe hier ändern, oder wir klicken einfach auf eine Farbe in der Farbpalette. Wir können die Farbe auch per Drag & auf den Stapel ziehen, genau wie bei Objekten. Wenn wir auf den letzten Schritt klicken, können wir sehen, dass der Alphakanal auf 0 war , wodurch er transparent ist. Wir können das sowohl ansprechen als auch die Farbe ändern. Wir können die Stopps auch verschieben indem wir ihn anklicken und ziehen. Vollständig kontrolliert wurde der Winkel in 30-Grad-Schritten eingerastet . Wenn Sie Strg und Alt gedrückt halten, rastet es in 90-Grad-Schritten ein. Wenn wir die Strg- und Umschalttaste gedrückt halten, können wir das Zentrum der Verlaufslinie skalieren und drehen . Wir können den Verlauf auch durch Klicken und Ziehen wiederholen. Wir können dies von außerhalb des Objekts oder von innen tun. Control Shift und Alt Kombinationen Control Shift und Alt funktionieren auch damit. Wir können den Farbverlauf auch von der anderen Seite starten , um ihn umzukehren oder vertikal zu gehen. Wenn wir beide Starts auswählen, indem wir bei gedrückter Umschalttaste auf den anderen Start klicken, können wir den Farbverlauf als Ganzes verschieben. Eine andere Möglichkeit, sich zu bewegen, also diese Aufgabe durch Drücken der Pfeiltasten. Schauen wir uns jetzt an, was wir in der Steuerleiste haben. Erstens haben wir Optionen für den linearen Verlauf und radialen Farbverlauf, ob dies auf die Füllung oder den Strich auswirken soll. Dies ist eigentlich nur für den Fall, dass wir einen neuen Verlauf mit einem Verlaufswerkzeug erstellen , es ändert nicht unseren aktuellen Verlauf. Nächste Woche wählen wir aus den Farbverläufen wir in unserem Dokument erstellt haben. Wir haben bisher nur einen erstellt. Es ist also unsere einzige Option. Erstellen wir ein anderes Objekt. Lassen Sie uns auch einen linearen Farbverlauf geben. Wechseln Sie zurück zum Verlaufswerkzeug. Wir haben jetzt beide Farbverläufe in der Liste. Wenn Sie den Farbverlauf des ausgewählten Objekts in einen anderen in der Liste ändern möchten, können wir ihn einfach anklicken. Beachten Sie jedoch, dass das vorherige Guthaben, das wir verwenden entfernt wurde, da Inkscape automatisch Farbverläufe, die von Objekten verwendet werden , automatisch entfernt, sodass unser Dokument nicht überladen mit unbenutzten Farbverläufen. Wenn wir jedoch die Verlaufsfarbe eines der Objekte ändern, wird der ursprüngliche Verlauf nicht geändert da er von anderen Objekten verwendet wird. Stattdessen wird ein neuer erstellt. Und wir können sie beide in der Auswahlbox sehen. Wenn wir es jedoch vorziehen, den ursprünglichen Verlauf zu ändern , können Sie dies tun, indem diese Schaltfläche mit dem Schlosssymbol umschalten. Setzen wir diesen zuerst wieder auf den ursprünglichen Farbverlauf zurück und schalten dann die Sperre ein. Wenn wir jetzt die Farben ändern. Wird auch für alle anderen Objekte geändert, die einen Farbverlauf verwenden. Beachten Sie jedoch, dass nur die Farben betroffen sind, nicht die Positionen der Stopps. Die nächste Schaltfläche hier mit den Pfeilen kehrt die Richtung des Farbverlaufs um. Und anders als wenn wir diese Stopps bewegen, wirkt sich diese Schaltfläche tatsächlich auf die Farbinformationen in diesen Stopps aus, da die Farben der Stopps wechselt. Die Haltestellen haben also nicht wirklich ihren Standort geändert. Der erste ist immer noch hier und der letzte ist immer noch weil wir das Schloss immer noch eingeschaltet haben. Es hat den ursprünglichen Farbverlauf geändert. Wenn wir das rückgängig machen und ausschalten und sperren. Jetzt erstellt diese Schaltfläche einen neuen Farbverlauf mit umgekehrten Farben. Beachten Sie auch, dass wir, da für diese Objekte ein neuer Verlauf erstellt wurde, wenn wir erneut auf die Schaltfläche „ Umkehren“ klicken, jetzt zwei Farbverläufe mit derselben Farbinformation haben . Wenn wir es also so machen wollen, dass die Objekte einen Farbverlauf teilen, müssen wir entweder die Umkehrung rückgängig machen oder einfach auf die andere hier klicken. Die nächste Option, die wir haben, ist Wiederholung. Wenn wir dieses Set zu none hinzufügen und die Stufen innerhalb des Objekts platzieren, die Teile hinter den Stopps. Also nimm einfach die Farbe des ersten oder letzten Stopps. Wenn wir zwei reflektierte Wiederholungen einstellen , werden der Farbverlauf und die wechselnden Richtungen über die Objekte hinweg wiederholt . gibt uns diesen schönen Chrom-ähnlichen Effekt. Direct wiederholt den Farbverlauf in die gleiche Richtung und gibt uns diese harten Linien zwischen ihnen. Das nächste Feld stoppt, zeigt uns entweder den ersten Stopp oder den von uns ausgewählten Schritt. Wir können dies fallen lassen, um eines auszuwählen. Auf diese Weise. Im Offsetfeld können wir den Offset eines Sterns ändern. Der erste Schritt ist jedoch immer eine 0 und der letzte Schritt ist immer bei 1. Und das können wir nicht ändern. Dieser Teil ist eigentlich für Stopps gedacht, die wir manuell zwischen dem ersten und dem letzten Stopp hinzufügen . Eine Möglichkeit, dies zu tun, besteht darin hier einen neuen Stop-Button einzufügen. Und es funktioniert nicht, wenn der letzte Schritt ausgewählt ist. wir also sicher, dass wir die ersten Schritte wahrscheinlich gemacht haben. Wenn wir nun auf die Schaltfläche klicken oder die Einfüge-Taste drücken, wird eine sogenannte Verwechslung zwischen dem ersten und dem letzten Stopp erstellt und ausgewählt . Es ist hier schwer zu erkennen, aber Fehltritte werden durch Diamanten gekennzeichnet. Und es bringt die Mitte tatsächlich direkt in die Mitte mit einem Offset von 0,5. Wir können den Offset hier ändern oder wir können das Zeug einfach direkt ziehen. Wenn Sie die Strg-Taste gedrückt halten, wird der Versatz in Schritten von 0,1 eingerastet. Wie beim ersten und letzten Stopp können wir die Farbe ändern. Wenn wir ein weiteres mittleres Notensystem hinzufügen, was ich mit der Taste Einfügen tun werde, was ich mit der Taste Einfügen tun werde, wird ein neues zwischen dem ausgewählten Notensystem und dem nächsten Schritt erstellt. Wenn wir mehrere Stopps auswählen, können wir Statistiken zwischen jedem Paar benachbarter Stopps hinzufügen, ähnlich wie beim Hinzufügen von Knoten mit einem neuen Werkzeug. Eine weitere Möglichkeit, mittlere Schritte hinzuzufügen, indem Sie entweder auf die Verlaufslinie doppelklicken oder bei gedrückter Alt-Taste darauf klicken. Beachten Sie auch, dass wir keine Sterne bewegen können, sondern benachbarte Stopps passieren können. Wir können sie jedoch in die gleiche Position bringen. Wie Sie sehen können, wirkt sich das Verschieben von mittleren Mitarbeitern nicht auf die Positionen anderer aus. Stoppt. Wenn Sie jedoch das erste oder weniger Zeug bewegen, werden die mittleren Stopps verschoben, um die Offsets beizubehalten. Um Stopps zu löschen, können wir sie auswählen und entweder hier oben auf die Schaltfläche Stopp löschen klicken oder die Rücktaste oder die Entf-Taste drücken. Um eine einzelne Aktie zu löschen, können wir sie steuern oder anklicken. Wenn wir entweder den ersten oder den letzten Stopp löschen, würde der nächstgelegene auf der Linie seinen Platz einnehmen. Wenn Sie möchten, dass der Verlauf horizontal zentriert und bündig mit den Seiten ausgerichtet ist, wie wir es beim Klicken auf eine Verlaufsschaltfläche, den Füllungs- und Strichdialog, erhalten den Füllungs- und Strichdialog, können wir einfach auf Objekt mit dem Verlaufswerkzeug. Beachten Sie jedoch, dass dadurch ein neuer Farbverlauf entsteht , der den alten ersetzt. Wenn wir diese Einstellungen geändert hätten und neue, habe ich eine andere Art von Farbverlauf bekommen. Lassen Sie uns das jetzt tun, um diesem Objekt einen radialen Farbverlauf zu geben Wählen wir den ersten aus und wählen Sie die Option radialer Verlauf. Dann können wir entweder auf das Objekt doppelklicken oder klicken und ziehen. Ich habe hier nur die Kontrolle, schnapp einfach den Winkel. Wie Sie sehen können, können radiale Farbverläufe entweder einen kreisförmigen Verlauf verwenden, der vom ersten Schritt der Mitte des Farbverlaufs beginnt und sich vertikal und horizontal bis zu zwei letzten Stopps bewegt entweder einen kreisförmigen Verlauf verwenden, der vom ersten Schritt der Mitte des Farbverlaufs beginnt und sich vertikal und horizontal bis zu zwei letzten Stopps bewegt stehen in einem 90-Grad-Winkel zueinander. Wir können die Länge jedes letzten Schritts individuell ändern. Aber wenn wir den gesamten Verlauf drehen oder drehen, halten wir die Steuerung nicht gleich 15-Grad-Schritten. Steuern und schnappen Sie es automatisch in 90-Grad-Schritten und Strg und Shift oder skalieren Sie beide Schritte weniger zusammen. Diese letzten Schritte haben auch die gleichen Farbinformationen. Wenn wir also die Farbe des einen geändert haben, haben wir die Farbe des anderen geändert. Wir können den ersten Schritt bewegen und die Position des Farbverlaufs ändern. Und wir können die Farbe ändern. Wenn Sie die Umschalttaste gedrückt halten und vom ersten Stopp aus ziehen, können wir den Fokus des Farbverlaufs vom Mittelpunkt wegtrennen. Wenn wir die Maus loslassen, können wir jetzt dieses kleine x sehen, das den Fokus kennzeichnet. Sie können darauf klicken und innerhalb eines Farbverlaufs ziehen. Du stellst es auch wieder sensorisch hoch, ich denke, Kontrolle ist Bar. Wir haben die gleichen Optionen wie bei linearen Gradienten. Zum Beispiel können wir den Farbverlauf umkehren, was bei radialen Farbverläufen nicht wirklich viel bewirkt. Und wir können es wiederholen. Wir können auch Stopps einfügen, bei denen wir Stopps in einem radialen Farbverlauf einfügen. Es fügt eine der beiden Farbverlaufslinien ein. Diese haben dieselben Offset- und Farbinformationen. Und den führenden löschen wir den anderen. Strichgradienten sind grundsätzlich die gleichen wie Feldgradienten. Lassen Sie uns ein anderes Objekt erstellen und ihm einen Strichverlauf geben. Ich mache es dieses Mal aus dem Fill and Strich-Dialog. Es kann entweder ein linearer oder ein radialer Farbverlauf sein. Und wenn wir das Verlaufswerkzeug zusammendrücken, sehen Sie, dass wir genau die gleichen Optionen haben. Und wir können diese Stopps verschieben und die Farben ändern. Ein Objekt kann tatsächlich sowohl einen Strichverlauf als auch einen Feldverlauf haben. Und wir können sie separat bearbeiten. Ja, auch immersive Stopps zusammen indem man einen übereinander zieht. Jetzt können wir sie verschieben und bearbeiten, indem wir sie 12 voneinander trennen. Wir können die Umschalttaste gedrückt halten und auf eine klicken und ziehen. Wir können auch den ersten Schritt des einen mit dem letzten Schritt des anderen hervorbringen und umgekehrt. Um einen Farbverlauf zu entfernen, können wir natürlich einfach die Objekte auswählen und den Typ und den Füll- und Strichdialog ändern und den Füll- und Strichdialog oder auf eine Farbe in der Palette klicken. Wir können auch alle Stopps auswählen und löschen. Oder wenn Sie das Objekt die Farbe eines bestimmten Bestands wie dieses setzen möchten, können wir alle anderen Stopps auswählen und löschen. Okay, nur noch ein paar Dinge, bevor wir zurück in die Zutatenliste gehen, wir haben diesen Plus-Button unten. Dadurch wird ein Duplikat des ausgewählten Farbverlaufs erstellt. Lassen Sie uns zunächst diesem Algorithmus den gleichen Feldgradienten wie diesem geben . Nehmen wir nun an, wir möchten den Farbverlauf sperren , sodass das Ändern eines Objekts ihn bei allen anderen Objekten ändert. Später entschieden wir uns, ein anderes Objekt zu erstellen, ihm einen Farbverlauf zu geben und es so einzustellen, dass es auch diesen Farbverlauf teilt. Mit diesem möchten wir jedoch in der Lage sein, diesen Farbverlauf zu bearbeiten ohne die anderen Objekte zu beeinflussen, die einen Farbverlauf verwenden. Hier kommt die Schaltfläche „ Duplizieren“ ins Spiel , du klickst darauf. Jetzt haben wir hier oben einen doppelten Farbverlauf , auf den dann geklickt wird, um ihn für Objekte zu verwenden. Jetzt können wir dieses Duplikat ändern ohne das Original zu beeinflussen. Die anderen Objekte verwenden immer noch das Original. Schließlich, und nur zur Erinnerung, haben wir im Video kurz über das Transformieren von Objekten erwähnt , dass wir und die Steuerleiste für das Auswahlwerkzeug diese Schaltfläche hier haben, die wir ein- und ausschalten können es darum geht, Objekte zu transformieren oder auch ihre Farbverläufe zu transformieren. Wenn es ausgeschaltet ist, bleiben die Farbverläufe unverändert. Ich schalte es vorerst wieder ein. Dies funktioniert auch für Netzverläufe, über die wir im nächsten Video sprechen werden. Wir sehen uns dort. 35. Lineare und radiale Farbverläufe (1.2 Update): Inkscape Version 1 zu einem Verlaufseditor wurde dem Füll - und Strichdialog hinzugefügt. Das heißt, wenn wir ein Objekt erstellen und ihm entweder einen linearen oder einen radialen Farbverlauf geben. Wir können jetzt den größten Teil der Bearbeitung des Farbverlaufs direkt im Füll- und Strichdialogfeld vornehmen. Anstatt das Verlaufswerkzeug für alles verwenden zu müssen , erhalten wir hier eine Liste der aktuellen Farbverläufe. Wir können sie auch duplizieren und entfernen. Wir können den Farbverlauf umkehren und von hier aus ändern, wie er sich wiederholt. Mit dieser Vorschau des Farbverlaufs können wir Schritte bewegen. Wenn wir in die Leiste doppelklicken, können wir einen Stern hinzufügen. Dann können wir die Farbe hier unten ändern. Wir können einen Stopp entfernen, indem wir in der Vorschau auswählen und entweder die Rücktaste oder die Entf-Taste drücken. Wir können hier auch Stopps hinzufügen oder entfernen und es stoppt Box. Wir können sie auch hier auswählen. Wir erhalten die gleichen Optionen sowohl mit radialen Farbverläufen als auch mit auf den Strich angewendeten Farbverläufen. Okay, ich sehe dich nächstes Video. 36. Mesh: In diesem Video setzen wir unsere Diskussion über Farbverläufe fort , indem wir über Netzverläufe sprechen. Wenn wir ein Objekt erstellen und uns den Dialog Füllung und Kontur ansehen , in dem die Netzverlaufsoption sowohl in der Füllung als auch in der Strich-App angezeigt wird. Wir haben tatsächlich zwei Arten von Mesh-Gradienten, Normal und Conoco. Derzeit können wir jedoch nur den normalen aus dem Füll - und Strichdialog auswählen . Lassen Sie uns also vorerst dem Objekt den normalen Filmkantenverlauf geben. Dadurch erhalten wir an jeder der vier Ecken des Begrenzungsrahmens des Objekts einen Knoten . Und die Farbe an jedem Knoten ist entweder weiß oder die ursprüngliche Füllfarbe mit einem Farbverlauf zwischen den Knoten und dem Füll- und Strichdialog Wir erhalten eine Liste aller Bildverläufe in unserem Dokument. Und es fordert uns auf, das Mesh-Werkzeug zu verwenden, um das Netz zu modifizieren. Aktivieren wir also das Mesh-Werkzeug, das sich hier unter dem Verlaufswerkzeug befindet. Um die Farbe an einem Knoten zu ändern. Wir können es auswählen und eine Farbe entweder aus dem Füll- und Strichdialog oder aus der Palette auswählen. Und das können wir auch mit mehreren Knoten tun. Wenn wir um diese Bezier-Ziehpunkte ziehen, können Sie die Kurve der Messung dieses Punkts ändern. Wir können die Knoten auch bewegen. Beachten Sie, dass der Farbverlauf nur innerhalb des Begrenzungsrahmens des Objekts sichtbar ist. Wie Sie sehen können, wird der Griff beim Auswählen , des Knotens oder Ändern seiner Griffe in einen Pfeil verwandelt der auf den Knoten zeigt , sodass wir ihn leicht identifizieren können. Und die Steuerung ist Bar. Wir haben einige Optionen, um einen neuen Netzverlauf zu erstellen. Von hier aus können wir ein normales Netz oder ein klinisches Netz erstellen. Und wir können einstellen, ob es die Füllung oder den Strich beeinflusst . Nächstgrösster Wert legen Sie die Anzahl der Zeilen und Spalten des Netzes fest. Das Netz, das wir hier haben, ist ein Eins-zu-Eins-Netz. Wie bei diesen Optionen gelten die Zeilen- und Spaltenfelder hier nur für die Gutschrift „ Neue Netzverläufe“ im Bildspeicher, sodass deren Änderung keine Auswirkungen auf die nächsten 60 Netze hat. Um Zeilen und Spalten zu einem vorhandenen Netz hinzuzufügen, können wir auf ein vertikales Segment doppelklicken um es in zwei Zeilen zu teilen, und auf ein horizontales Segment, um es in zwei Spalten zu teilen. Wir haben jetzt diese neuen Knoten an den Enden der Segmente und dort, wo sie sich verbinden. Wir können diese nach Belieben modifizieren. Wenn wir ein oder mehrere Segmente genau in der Mitte unterteilen wollen. Wählen Sie die Segmente und drücken Sie die Umschalttaste. Ich kann so viele Zeilen und Spalten hinzufügen, wie wir wollen. Beachten Sie jedoch, dass Inkscape uns derzeit nicht erlaubt , Netze, Knoten oder Segmente zu löschen. Diese anderen beiden Abschnitte der Controller-Leiste arbeiten mit diesem ausgewählten Netz. Mit dieser ersten Schaltfläche können Sie die ausgewählte Größe zwischen Bezier-Kurven und Linien umschalten . Schauen wir uns dieses Segment im Netz an. Im Moment haben wir diese Bezier-Griffe , mit denen wir die Krümmung dieses Segments ändern können. Wenn wir ein Segment auswählen, klicken wir auf diese Schaltfläche. Das Segment wird zu einem Liniensegment und der Griff wird zurückgezogen. Wir könnten dies auch mit mehreren Segmenten tun. Wenn wir auf diese Schaltfläche klicken, während wir Liniensegmente ausgewählt haben, werden Bezier-Segmente angezeigt, Ziehpunkte werden angezeigt. Wir können auch so hin und her wechseln mit einer Abkürzung sollte es sein. Das nächste Byte würde die Länge des Griffs dieses Beinsegments ändern Griffs dieses Beinsegments um zu versuchen, es elliptischer zu machen. Und es heißt, dass es am besten funktioniert, wenn der Griff schon ungefähr eine Ellipse ist. Wenn wir also die Krümmung eines Segments ändern , um eine etwas elliptische Form zu erhalten, wählen Sie das Segment aus und klicken Sie auf diese Schaltfläche. Dadurch wird das Segment etwas glatter und elliptischer. Dies hat die Tastenkombination Alt C. Das funktioniert tatsächlich besser mit Conoco-Meshes, wie wir gleich sehen werden. dieser nächsten Schaltfläche mit dem Pipettensymbol können wir die Farbe der ausgewählten Noten und die Farbe festlegen die Farbe der ausgewählten Noten und , die sich unter jedem Knoten befindet. Wir können diese Funktion verwenden , um ein Bild zu vektorisieren. Um dies zu demonstrieren, werde ich dieses Wassermelonenbild importieren. Wenn Sie mitmachen möchten, habe ich dieses Bild als herunterladbare Ressource angehängt, aber Sie können jedes Bild dafür verwenden. Erstellen wir ein Rechteck über dem Bild. Wir müssen sicherstellen, dass sich die Ränder vollständig innerhalb des Bildes befinden , um die Farben korrekt abtasten zu können. Jetzt wechseln wir zum Mesh-Werkzeug. Ändern wir die Zeilen und Spalten auf zehn. Um das Netz der Objekte anzuwenden, können wir es entweder hineinziehen oder darauf doppelklicken. Jetzt können wir bestimmte Knoten auswählen und die Farben über der Pipette abtasten. Oder wir wählen einfach alle Knoten aus und klicken auf die Schaltfläche. Wir können dafür auch die Abkürzung Alt K verwenden. Jetzt haben wir eine vektorisierte Version des Fotos. Je mehr Knoten wir haben, desto genauer wäre das Ergebnis natürlich . Die Gaußschen gehen hinein und passen die Knoten an, um die richtigen Formen zu erhalten. Aber da dies nur eine Demonstration ist, belasse ich es dabei. Lass uns weitermachen und das löschen. Gehen Sie dann zurück zu diesem Objekt und wechseln Sie zurück zum Netzwerkzeug. Als nächstes, und das Steuerelement ist bar. Wir haben diesen Knopf. Dadurch wird das Netz so skaliert, dass es in den Begrenzungsrahmen der Objekte passt . Wenn wir also auf die Schaltfläche klicken, wird das gesamte Netz verkleinert, sodass es sich vollständig innerhalb des Objekts befindet. Wenn wir einige Knoten innerhalb des Begrenzungsrahmens bewegen und erneut auf die Schaltfläche klicken. Es wurde skaliert, um es durcheinander zu bringen. Diese nächste Schaltfläche ist nur eine Warnung, die uns mitteilt, dass sich die Mesh-SVG-Syntax ändern kann. Wenn wir auf die Schaltfläche klicken, erhalten wir weitere Informationen. Also wird die SVG-Datei erstellt. Inkscape kann tatsächlich im Internet verwendet werden. Bestimmte Funktionen werden jedoch noch nicht unterstützt, einschließlich Netzverläufen. Wenn wir dieses Dokument speichern und es auf unserer Website verwenden möchten, müssen wir zunächst alle Netzverläufe in Bitmaps konvertieren . Wie wir im Video über das Bleistiftwerkzeug gesehen haben, wählen wir die Objekte aus und gehen zu Bearbeiten, erstellen eine Bitmap-Kopie. Jetzt haben wir eine Rasterbildkopie des Objekts. Wir können jetzt das Original löschen oder ausblenden damit es im Web keine Probleme verursacht. Aber ich lösche einfach die Kopie, sagt, ich habe nicht vor , sie im Internet zu verwenden. Als Nächstes haben wir im Netzwerkzeug Optionen zum Glätten über Patchgrenzen hinweg. Patches oder alle diese Bereiche zwischen vier Knoten. Weil es eigentlich keine Glättung gibt. Die andere Option und die Kubikoption glätten die Farben über die Patchgrenzen hinweg. Und das wird auf das gesamte Netz angewendet. Wenn wir nur bestimmte Teile glätten möchten, können Sie sie auf Koons zurücksetzen, dann einen oder mehrere Knoten auswählen und Alt J drücken Eine weitere Sache könnten wir mit dem Mesh-Werkzeug tun, das in der Steuerleiste, soll mit sogenannten Sensorpunkten eines Patches arbeiten. Dazu wählen wir ein oder mehrere Patches drücken dann Alt G. Jetzt sind die Tensorpunkte in der Reihenfolge dieser Quadrate sichtbar . Tensorpunkte ermöglichen es uns, den Farbverlauf weiter zu verfeinern. Ich habe das nie in meiner Arbeit verwendet und wusste bis vor Kurzem nicht einmal, dass es sie gibt. Möglicherweise finden Sie sie jedoch zu hoch nützlich. Die Tensorpunkte, wir wählen einfach die Patches aus und drücken erneut Alt G. Gehen wir nun zu Conoco Mesh Gradients über. Wir können dafür jede Form verwenden, aber ich nehme ein Oval. Wechseln Sie zum Netzwerkzeug, ändern Sie den Typ in Conoco, setzen Sie die Zeilen und Spalten wieder auf eins und doppelklicken Sie auf das Objekt. Klinische Netzgradienten sind, wie der Name schon sagt, eher wie ein Kegel geformt. Und sie hatten diese sensorischen Knoten. Wir haben zwei Knoten auf dieser Seite. Also ist das Netz hier tatsächlich gespalten. Wenn wir auf eines dieser Kurvensegmente doppelklicken, erhalten wir ein neues Segment, das von diesem Punkt zur Mitte verläuft . Das sind die Säulen. Wenn wir auf eines dieser Segmente doppelklicken , das von der Mitte kommt, erhalten wir einen neuen Kreis von Segmenten, wie die normalen Netzverläufe. Wählen Sie ein Segment aus und drücken Sie Shift I, um das Segment in seiner Mitte zu unterteilen. Und die Steuerung ist Bar. Wir haben alle die gleichen Funktionen wie für die normalen Netzverläufe. Wie ich bereits erwähnt habe, funktioniert dieses Byte hier besser für klinische Maßnahmen. Wenn wir beispielsweise einen Knoten bewegen und dieses Segment schief machen, können Sie die Knoten oder das Segment auswählen und auf diese Schaltfläche klicken, um das Segment elliptischer zu machen. Schließlich haben wir Maschenverläufe für den Strich. Strichmaschenverläufe können entweder normal oder Conoco sein. Und um einen auf ein Objekt anzuwenden, wählen wir hier einfach die Strichoption aus und doppelklicken auf das Objekt. Wie Sie sehen können, kann ein Objekt sowohl einen Füllungs- als auch einen Strichnetzverlauf aufweisen . Zumindest in meiner Version von Inkscape kann ich das Film-Mesh jetzt jedoch nicht bearbeiten. Ich kann nur das Strichnetz bearbeiten. Sie sind es gewohnt, dass einige Schaltflächen zwischen den Füll- und Strichnetzen umschalten , aber jetzt sind sie weg. Sofern Ihre Version hier nicht zufällig einige zusätzliche Schaltflächen hat, denken Sie daran, dass Sie das Feldnetz nach dem Hinzufügen eines Strichnetzes nicht mehr ändern können Feldnetz nach dem Hinzufügen eines Strichnetzes nicht mehr ändern und umgekehrt. sei denn natürlich, es gibt einen anderen Weg , den ich nicht finden konnte. Wie auch immer, so können wir Mesh Gradients verwenden. Übrigens haben einige der Formobjekte unterschiedliche Standard-Netzverläufe. Wenn wir beispielsweise einen Stern erstellen und ihm einen normalen Filmmetzverlauf geben, erhalten wir alle diese Knoten in diesem Zentrum, die wir modifizieren können. Die Bildverlaufsfunktionen sind noch experimentell, sodass sich die Dinge in Zukunft wahrscheinlich ändern werden. In jedem Fall lohnt es sich auf jeden Fall, mit ihnen herumzuspielen und zu sehen welche Art von Ressource Sie im nächsten Video sehen können. 37. Kalligraphische Zeichnung: In diesem Video lernen wir, wie man Kalligraphie macht. Wir benutzen das Kalligraphie-Tool. Lassen Sie uns zunächst das Kalligrafie-Tool hier in der Toolbox aktivieren. In Bezug auf die Verknüpfung C und Control F6 können wir jetzt mit der Kalligraphie beginnen, indem wir einfach auf die Leinwand klicken und ziehen. Lassen Sie uns einen Pfad mit einer Füllung und ohne Strich erstellen. Wir können die Farbe ändern, wenn wir wollen. Wir können auch einen Strich hinzufügen. Ich schalte meine vorerst wieder aus. Ich bringe die Bar des Controllers. Wir haben zuerst dieses Dropdown-Feld. Auf diese Weise können wir aus einer Liste von Voreinstellungen wählen , die Inkscape für uns bereitstellt. Jeder hat andere Einstellungen für alles in Photoshop eine Art von Pinselvorgaben erscheint. Wir werden diese später im Video durchgehen, aber jetzt behalten wir es auf New Preset. dieser Schaltfläche daneben können wir Presets hinzufügen oder bearbeiten , und wir werden auch später darüber nachgehen. In diesem nächsten Feld können wir die maximale Breite des Pins einstellen. Wenn wir mit der rechten Maustaste klicken, sehen wir ein paar Optionen. Die minimale Breite, die wir verwenden können, ist eine, die uns einen Haaransatz gibt. Und das Maximum ist 100, was uns einen breiten Schlag geben wird. Wir können die Breite auch mit den Pfeiltasten links und rechts ändern . Und das funktioniert besagt, dass wir auch zeichnen. Wenn wir Alt X drücken, wird das Breitenfeld aktiviert, damit wir eine bestimmte Zahl eingeben und die Eingabetaste drücken können . Ich setze es auf den Standardwert von 15 zurück. Jetzt können wir mit dem neuen Weg weiter zeichnen. Wenn wir diese Schaltfläche hier eingeschaltet haben, können Sie mit einem Zeichentablett die Breite des Stiftes steuern, ähnlich wie wir mit dem Bleistiftwerkzeug gesehen haben. Ich verwende derzeit kein Zeichentablett. Dieser Button hat keine Auswirkungen. Wenn wir über den nächsten Knopf sprechen, hängt die Breite des Stifts der Farbe ab, die näher an Weiß liegt, die Farbe ist je kleiner die Breite des Stifts und je näher an Schwarz, desto größer der Weg. Wenn wir dies einschalten und auf die Leinwand zeichnen, da der Hintergrund auf der Leinwand weiß ist, wäre die Stiftbreite das Minimum, was eins ist. Lassen Sie uns ein Objekt erstellen und die Farbe auf Schwarz setzen. Wenn wir zum Kalligraphie-Tool wechseln und über die Objekte zeichnen, wäre die Breite das, was wir hier gesagt haben. Lassen Sie uns ein anderes Objekt erstellen und ihm einen Farbverlauf geben. Wenn wir nun mit dem Kalligraphiewerkzeug von links nach rechts darüber ziehen , geht die Breite von groß nach klein, wenn die Farbe näher an Weiß kommt. Schalten wir das vorerst wieder aus. Als nächstes ist Ausdünnung. Wenn dies eine positive Zahl ist, desto schneller machen wir den Strich, den sie wachsen, je langsamer Strich, den sie wachsen, wir den Strich machen , den es sein wird. Wenn Sie es auf eine negative Zahl setzen, würde das Gegenteil bewirken. Wir setzen es auf 0 und die Breite bleibt unabhängig von der Geschwindigkeit gleich. Ich setze es wieder in den Standardwert von Zinn. Der nächste Schritt ist die Masse. Wenn wir mit dem Werkzeug zeichnen, können wir sehen, dass die Zeichnung tatsächlich hinter der Maus zurückbleibt und dies hilft uns, einen glatteren Weg zu schaffen , der als Masse bezeichnet wird. Je höher die Massen dort mehr als der Stift zurückbleiben, und je niedriger die Masse ist, wird der Vermieter zurückbleiben. Dies kann von 0 ausgehen, was keine Verzögerung hat und uns einen rauen Weg zu 100 beschert, was das Werkzeug wie viel macht, aber der Weg wird viel glatter herauskommen. Ich setze meine zurück auf, auf. Die nächste Einstellung ist Winkel. Dies bezieht sich auf den Winkel der Pins Navy. Wenn Sie jemals einen echten Kalligraphiestift verwendet haben, wissen Sie, dass die typische Initiative eine stumpfe Kante hat , die wie ein Rechteck geformt ist. Wenn wir die Farbe so halten, dass der Rand des Namens senkrecht zum Papier steht und wir auf und ab zeichnen. Der Strich wird die volle Breite der Feder sein. Und wenn wir nach links und rechts gehen, ohne den Winkel des Stiftes zu ändern, wird es uns den Zielstrich geben. In ähnlicher Weise geben wir in einer Diagonale eine Breite irgendwo zwischen den Winkeleinstellungen hier. Stellen wir einfach den Winkel ein, in dem der Strich fertig sein wird . Der Standardwert ist 30. Sie also einen schmutzigen Grad-Winkel zeichnen erhalten Sie einen dünneren Strich. Wenn wir diese Taste daneben einschalten, berücksichtigt dies den Winkel des Eingabegeräts. Wer auch immer das funktioniert, funktioniert wirklich nur mit Zeichentabletten , weil Sie den Winkel des Pins ändern können , den Sie halten. Mit einer normalen Maus Inkscape nur davon aus, dass wir den Stift so halten , dass die Feder senkrecht zur Leinwand steht und das Netzwerk den Winkel nicht ändert. Das Zeichnen auf und ab gibt uns den größten Schlag, und das Zeichnen von links und rechts gibt uns einen dünneren Strich. Wenn wir dies ausschalten und den Winkel auf 0 setzen, ergibt uns das tatsächlich das gleiche Ergebnis. Wenn wir hier mit der rechten Maustaste klicken, können wir sehen, dass der Mindestwinkel 90 negativ und dann der Maximalwinkel 90 war . es auf negativ 90 oder 90 einstellen, wird es so, dass wir uns vertikal gehen , den Zielschlag geben und uns horizontal den größten Schlag geben würden. Wir können den Winkel auch mit den Pfeiltasten nach oben und unten ändern, wodurch wir den Winkel beim Zeichnen ändern können. Ich lege es wieder auf 30. Jetzt. Als nächstes haben wir eine Fixierung. Die Schließung ist auf 0. Je gleichmäßiger die Breite ist, was bedeutet, dass weniger der Winkel berücksichtigt wird. Das wäre so, als würde man unsere Farbe jederzeit im gleichen Winkel wie der Strich halten . Und es ähnelt dem, was wir bekommen würden wenn wir mit einem Pinsel malen würden. Je näher es an 100 ist. Andererseits wird die Einstellung der Winkeleinstellungen umso mehr berücksichtigt. Der Standardwert ist 90. In der nächsten Studie können wir seine Kappen wechseln. Löschen wir all das Zeug. Zuerst. Kapseln haben das Aussehen der Enden des Schlaganfalls verändert . Es gibt ein ähnliches , was wir für die Kappe und die Registerkarte „Strichstil“, den Füll- und Strichdialog gesehen Kappe und die Registerkarte „Strichstil“, haben. Wie auch immer, für das Kalligraphie-Tool können Kappen von 0 auf fünf gehen und wir können Dezimalzahlen verwenden. Wenn es auf 0 steht, was wir bisher benutzt haben, werden die Lager so unverblümt sein. Fünf werden uns diese langen runden hervorstehenden Kappen geben. Wir können mit etwas Kleinerem für weniger als hervorstehende Effekte arbeiten. Das funktioniert besser, wenn wir die Fixierung auf etwas Niedriges einstellen. Ich setze diese vorerst wieder in die Standardeinstellungen und lösche diese Pfade. Die letzten beiden Einstellungen haben wir unser Zittern und Wackeln. Je näher das Zittern bei 100 liegt, desto robuster wird der Weg sein , wie er trivial ist. Je näher das Wackeln bei 100 ist, desto welliger und lockiger wirst du sein. Ich bewege eigentlich nur die Maus normal herum, aber sie erzeugt all diese Wellen automatisch. Ich empfehle nicht, zu viele Pfade mit hohem Tremor und Wackeleinstellungen zu machen hohem Tremor und Wackeleinstellungen da es eine Menge Knoten erzeugt. Dies kann Inkscape stark verlangsamen. Stellen wir sicher, dass diese vorerst wieder auf 0 sind, lasst uns diese Pfade löschen. Es geht jetzt zu den Voreinstellungen und schau, was sie uns geben. Drip Pin verwendet nur die Standardeinstellungen außer dass eine Taste mit zwei Eingabegeräten auf der Markierung umgeschaltet wird , da die Ausdünnung und Fixierung auf 0 eingestellt ist und leicht abgerundete Kappen mir den Pfad Aussehen, mit einem Marker gezeichnet zu werden. Pinsel gibt dem Pfad das Aussehen eines Pinselstrichs. Mit Ausdünnung ist negativ. Zeichnen mischt langsam die Breite dünn, und das schnelle Zeichnen macht es groß. Wiggly wie Trimmer und Wackeln , die den Weg geben , den seltsam geformten Splotch, die hohe Breite Würde Ausdünnung, Trimmer und abgerundete Kappen geben uns ein fleckiges Aussehen. Schließlich hat die Protokollierungsvorgabe diese Schaltfläche aktiviert, wodurch sich die Breite basierend auf der Dunkelheit der Farbe unter dem Pin ändert . Wir können die Einstellungen auch hier ändern , wenn er ein bisschen anders werden möchte. Beachten Sie, dass die Switches wieder zu New Preset sind, sodass keine der Voreinstellungen überschrieben werden. Wenn Sie unsere eigene Voreinstellung erstellen möchten, können wir auf diese Schaltfläche klicken. Wir können ihm einen Namen geben und auf Speichern klicken, um unsere aktuellen Einstellungen in der Voreinstellung zu speichern. Dies jetzt hier drin können wir dies auch in zukünftigen Dokumenten verwenden . Wenn Sie eine Voreinstellung löschen oder überschreiben möchten, können wir das Preset auswählen dann erneut auf diese Schaltfläche klicken. Wir können es jetzt entweder speichern oder löschen. Lösche die Voreinstellung, die ich gerade gemacht habe. Lassen Sie uns jetzt alle diese Pfade löschen. wir zu den Standardeinstellungen zurück indem wir die Drip-Pin-Voreinstellung auswählen und dann diese beiden Tasten ausschalten, und dann diese beiden Tasten ausschalten wird die Breite auf 15 eingestellt. Etwas anderes können wir tun. Das Kalligraphie-Werkzeug ist Hinzufügen Unterpfade wurden Pfad ausgewählt, indem Umschalttaste gedrückt halten, während Sie einen neuen Pfad erstellen. Genau wie bei den Stift- und Bleistiftwerkzeugen haben wir derzeit keinen Pfad ausgewählt , also erstellen wir einen. Und das Kalligraphie-Tool wählt tatsächlich den Pfad aus, nachdem wir erstellt haben. Wenn wir die Umschalttaste gedrückt halten, erstelle ich einen anderen Pfad. Wir werden ein Objekt mit zwei Unterpfaden bekommen. Wenn Sie zum Kalligrafie-Tool zurückkehren und Alt gedrückt halten, während wir einen Pfad erstellen. Es würde die Teile aller ausgewählten Pfade löschen, dann würden wir rübergehen. Wir können dies auch mit Formobjekten machen. Es würde das Objekt in einen Pfad verwandeln. Wenn wir einen oder mehrere Pfade ausgewählt haben und wir die Kontrolle mit einem Kalligrafie-Tool behalten. Es wird den nächstgelegenen ausgewählten Pfad als Guide-Pad verwenden. Bedeutet den nächsten Weg, den wir folgen auf dem Leitpfad. Aus diesem Kreis um den Cursor können wir sehen , welcher Pfad als Leitpfad verwendet wird. Wir können diesen Kreis auch verwenden, um festzulegen, wie weit von dem Leitweg entfernt ist, den wir zeichnen wollten. Wenn wir weiterhin die Kontrolle behalten und jetzt einen Pfad erstellen, der gezwungen war , den Weg zu folgen, um dem Leitpfad zu folgen. Weil der letzte Pfad, den wir mit dem Kalligrafie-Tool erstellen , automatisch ausgewählt wird. Wenn wir die Kontrolle behalten, können wir damit weitermachen und es wird die Distanz beibehalten. Auf diese Weise können wir Jungtiere schaffen. Wenn wir die Kontrolle loslassen und sie erneut halten, können Sie die Entfernung ändern. Wir können die Einstellungen auch ändern, wenn wir dies tun, solange wir die Kontrolle nicht loslassen, wird sie einen Abstand beibehalten. In Ordnung, so können wir Kalligraphie machen und entkommen. Wenn Sie daran interessiert sind, gut aussehende oder sogar verrückt aussehende Schriftarten zu erstellen . Es ist definitiv der richtige Weg, das Kalligraphie-Tool zu benutzen . Okay, wir sehen uns im nächsten Video. 38. Objekte zusammen schnappen: In diesem Video werden wir darüber sprechen, wie wir Objekte auf verschiedene Arten zusammenschnappen können . Die Verwendung des Fang-Steuerelements ist bar. Wenn Sie diese Fang-Steuerelemente hier nicht sehen, befinden Sie sich möglicherweise im benutzerdefinierten oder breiten Layout. In diesem Fall würde der Kreditnehmer ähnlich erscheinen. Wenn die Leiste überhaupt nicht zu Ansicht geht, Ausblenden einblenden, sollten die Symbolleisten für die Fangsteuerelemente angezeigt werden. Okay, also dieser erste Knopf hier ist ein Ein-Aus-Schalter für globales Fangen. Wenn dies aktiviert ist, ist das Fangen aktiviert und wir können verschiedene Arten des Fangens auswählen . Es wird gewollt werden. Dieses Deaktivieren aller Fangvorgänge ist deaktiviert. Dies ist sehr praktisch, da Schnappen ihrer Zeichnung oft im Wege steht. Es ist also schön, alles auf einmal ausschalten zu können. Es klingt nach einer guten Idee, sich die Abkürzung dafür auswendig zu lernen, was der Schlüssel des Bezirks ist. Lassen Sie uns es jetzt zum Drehen verwenden, indem wir auf die nächste Schaltfläche zurücktreten , damit wir ein- oder ausschalten und das Einrasten des Begrenzungsrahmens können. Wenn wir also ein paar Objekte erstellen, ist der Begrenzungsrahmen, wie wir zuvor gelernt haben, Begrenzungsrahmen, wie wir zuvor gelernt haben, ein Quadrat oder Rechteck, das das Objekt vollständig umschließt , durch eine gestrichelte Linie um ein ausgewähltes Objekt dargestellt . Wenn wir dies einschalten, können wir jetzt wählen wie die Begrenzungsrahmen zusammenrasten sollen. Die erste Option ermöglicht das Fangen an Kanten des Begrenzungsrahmens. Dies ist jedoch etwas verwirrend, da es nicht erlaubt, dass Kanten zwei Kanten einrasten. Stattdessen können andere Punkte an den Kanten einrasten. Wenn wir zum Beispiel diese Schaltfläche Weiter aktivieren , mit der zwei Begrenzungsrahmenecken gestempelt werden können, können wir jetzt eine Ecke eines Optik-Begrenzungsrahmens an den Rand eines anderen Objekte-Begrenzungsrahmens schneiden. Wie Sie sehen können, würde es uns in diesem kleinen Pop-up zeigen , welche Art von Schnappen wir machen. Und wenn diese Schaltfläche aktiviert ist, können wir auch Ecken an Ecken schnappen. Schalten wir das vorerst aus. Mit der Schaltfläche Weiter können wir Randmittelpunkte des Begrenzungsrahmens einrasten . Wenn wir es einschalten, können wir jetzt die Mittelpunkte der Kanten betreten. Da der Kantenfangknopf immer noch aktiviert ist, können wir auch Mittelpunkte einrasten. Zwei Kanten funktionieren auch von innen. Lassen Sie uns das und die Kante einmalig machen. Die letzte Schaltfläche in diesem Abschnitt, Lasst uns die Mitte der Begrenzungsrahmen einrasten. So. werden beliebige Kombinationen dieser Schaltflächen verwendet, z. B. das Einrasten von Ecken durch Zentren, Mittelpunkte durch Zentren. Schalten wir all dies aus und gehen mit dem nächsten Abschnitt fort. In diesem nächsten Abschnitt finden Sie Optionen zum Stepping von Pfaden und Knoten. Die erste Schaltfläche hier, um das Fangen von zwei Pfaden umzuschalten. Hier bezieht sich Patho auf die x-quadratische Form eines Objekts. Wenn wir zum Pin-Tool gehen, ist das größte Snippet-Werkzeug zu einem beliebigen Punkt entlang des Pfades eines Objekts. Lassen Sie uns das vorerst weitergehen und schalten Sie auch die Schaltfläche Weiter ein, der Sie an Pfadkreuzungen fangen können. Wenn wir ein Objekt so verschieben, dass es sich in einem anderen überlappt. Sie können zum Stiftwerkzeug wechseln und an einem dieser Kreuzungen einrasten. Auch wenn wir einen Weg hier unten zeichnen, der sich so schneidet, weil sie an der Kreuzung rasten. Es lässt uns auch an Punkten in einem Objekt fangen , bei dem eine Form die Richtung ändert, z. B. hier auf dem Oval. Schalten wir das vorerst aus. nächsten beiden Schaltflächen ermöglichen das Fangen von zwei Knoten. Der erste ermöglicht das Einrasten an Kunden, was, wie wir zuvor erfahren haben, die Knoten sind, die scharfe Ecken bildeten, die Ecken des Rechtecks. Und wenn wir einen anderen Pfad zeichnen, ohne zu ziehen, ist dieser Knoten ein benutzerdefinierter Knoten. Wenn wir dies also aktivieren, können wir die benutzerdefinierten Knoten entlang der passiven anderen Objekte einstellen . Schalten wir diese aus und schalten Sie die Schaltfläche Weiter ein, der Sie glatte Akte einrasten können. Glatte Knoten sind natürlich solche Knoten, die glatte Kurven erzeugen. Dazu gehören jedoch auch die Quadrantenpunkte von Ellipsen, die die Punkte sind, an denen die Kurve die Richtung ändert. Jetzt schnappen wir Quadrantenpunkte, zwei Kanten. Jetzt glatte Knoten, zwei Kanten. Wir können sogar glatte Knoten an Quadrantenpunkten einrasten. Schalten wir das vorerst aus. Die letzte Schaltfläche in diesem Abschnitt ermöglicht das Fangen an Mittelpunkten von Linien. Schalten wir das ein und der Kunde ist Option aktiviert. Schalten wir dafür die Pfadoption aus, lassen Sie uns einen Stern erstellen. Jetzt können wir den Stern etablieren Kunden bis zu den Mittelpunkten des Rechtecks bringen. Wir können die Mittelpunkte der Sterne schnappen. Ich habe gerade die Rechtecke, Kundenknoten, sowie zu den Mittelpunkten des Rechtecks Kanten gemacht. Beachten Sie auch, dass dies bei Ellipsen nicht funktioniert , da es nur für gerade Liniensegmente gilt. Okay, lassen Sie uns all diese Rückstände drehen. Der nächste Abschnitt ermöglicht das Umschalten verschiedener Punkte. Wenn wir dies also aktivieren, die erste Möglichkeit darin, an Objektmittelpunkten zu fangen. Dies ist größtenteils das Gleiche wie das Durchlaufen von Begrenzungsrahmenzentren. Wenn wir diese einschalten und die Ellipse so bewegen , dass das Zentrum in der Mitte des Rechtecks einrastet . Es heißt Objekt May , um den Mittelpunkt zu widersprechen. Wenn wir diese Option jedoch ausschalten und die Option „ Begrenzungsrahmen-Mitte“ aktivieren. Jetzt sagt Begrenzungsbox Mittelpunkt zwei Begrenzungsrahmen Mittelpunkt, obwohl es der gleiche Punkt ist. Es waren jedoch einige Objekte wie dieser Stern. Die Punkte sind unterschiedlich. Aktivieren wir diese beiden Optionen zum Einrasten der Zentren und bewegen den Stern , um die Mitte bis zum Rechteckjahrhundert zu rasten . Im Moment heißt es Boning-Box-Mittelpunkt zum Begrenzungs-Bugs Mittelpunkt. Aber wenn wir uns etwas bewegen, heißt es jetzt Objekt May, um den Mittelpunkt zu Objekt zu platzieren. Der Mittelpunkt unterscheidet sich geringfügig von seinem Mittelpunkt der Begrenzungsboxen. Ich bin mir nicht sicher, wie Enscape die Mittelpunkte von Objekten berechnet, aber denken Sie daran, dass es normalerweise dem Mittelpunkt des Begrenzungsrahmens entspricht , aber nicht immer. Okay, lass uns diese beiden Rückstände drehen. Die nächste Schaltfläche ermöglicht das Einrasten des Rotationssyndroms ist, wenn Objekte, das Rotationszentrum ein kleines Fadenkreuz ist wir bekommen, wenn wir ein Objekt einschalten, Drehgriffe, standardmäßig ist das gleiche wie die Mitte des Begrenzungsrahmens, aber natürlich können wir ihn bewegen. Wir schalten diesen Knopf ein. Wir können diese beiden Objekte an den Rotationszentren zusammenschnappen . Natürlich auch der größte Schritt andere Dinge dazu. Zum Beispiel können wir eine Spitze eines Objekts an der Rotationsmittelreihe eines anderen rasten . Wirklich haben wir fast unendliche Möglichkeiten, hier zu schnappen. Schalten wir die aus. Das nächste Flugzeug ist erste Unfähigkeit, Sex-Baselines und Anker. Erstellen wir also ein paar Textobjekte. Wenn wir einen auswählen, ist dieses kleine Feld links hier ein Text Anchor. Und wenn wir diesen Button einschalten, lassen Sie diese Wut irgendwo in der Baseline der anderen Textobjekte ausrichten diese Wut irgendwo in der Baseline der . Wir können ihre Anker auch zusammenschnappen. Und wenn wir Kunden wieder einschalten, weil die Kunden eines Objekts an Anker und Baseline von Textobjekten einrasten . Wir haben noch einen Abschnitt. Diese erste Taste ermöglicht Einrasten an den Motoren der Seite. Im Moment bringen wir Snap und Objekte Kunden an die Seitenränder, sowohl innerhalb als auch außerhalb. Wenn wir das Einrasten von Begrenzungsrahmen aktivieren, können Sie unsere Objekte einfach innerhalb der Seitenränder behalten. Schließlich haben wir Schaltflächen für gleichmäßige zwei Raster und Richtlinien haben in den nächsten Videos tatsächlich über Raster und Richtlinien gelernt . So wird es diese in nur ein paar weiteren Dingen über das Schnappen speichern . Wenn Sie die Umschalttaste gedrückt halten, während Sie ein Objekt verschieben , deaktivieren Sie das Fangen vorübergehend. Wenn wir das Fangen für jeweils nur ein Objekt deaktivieren müssen , dies besser, als es hier ein- und auszuschalten. Das funktioniert, während ich auch Knoten verschiebe. Wenn Sie mehr Kontrolle darüber haben möchten, wie Objekte zusammenrasten, können wir auch wie Objekte zusammenrasten, in den Dialog Dokumenteigenschaften wechseln. Die Registerkarte „Fangen“. Wir können Dinge wie Megastore machen. Wir fangen immer zwei Objekte unabhängig von ihrer Entfernung ein, oder wir können den Fangabstand und die Bildschirmpixel ändern. Ich musste das nie selbst ändern, aber Sie können damit herumspielen, da alles, was wir in den Dokumenteigenschaften geändert haben in den Dokumenteigenschaften geändert nur unser aktuelles Dokument beeinflusst. Wenn wir hier ein paar Sachen vermasseln, können wir einfach ein neues Dokument starten und zu den ursprünglichen Einstellungen zurückkehren. Ich schließe das vorerst ab. Bevor wir gehen, schalten wir einen Teil des Schnappens aus, damit es nicht zu viel im Weg steht. Ich schalte alles außer Kunden aus, die Richtlinien schnappen und benoten . Im nächsten Video gesehen. 39. Zusammenhängende Objekte (1.2 Update): Wie ich im Update des Interface-Übersichtsvideos mit Inkscape Version 1 erwähnt habe des Interface-Übersichtsvideos mit , befinden sich die Fang-Tools hier nicht mehr in einer Leiste. Stattdessen wurden sie in einem Pop-Over platziert, zu dem wir gelangen, indem wir auf diesen Pfeil oben rechts auf der Leinwand klicken. Um das globale Fangen zu aktivieren, können Sie entweder das Kontrollkästchen „Fangen aktiviert“ hier aktivieren, oder wir klicken einfach auf diese Schaltfläche neben dem Pfeil. Wir haben zuerst das Pop-Over geöffnet. Es ist im einfachen Modus. Der einfache Modus ermöglicht es uns, das Einrasten von Begrenzungsbox-Fangknoten und das neue Alignment-Fangen zu aktivieren und zu deaktivieren , die wir in einem wenig besprechen werden. Wenn Sie auf alle Snap-Steuerelemente zugreifen möchten, müssen wir hier auf den erweiterten Modus klicken. Jetzt erhalten wir alle Optionen, die wir zuvor in der Snap Controls Bar hatten , plus ein paar Ergänzungen. ersten Ausgaben haben wir die Knoten-Kategorie, das Einrasten der senkrechten Linien und das tangentiale Linienschnappen verdient senkrechten Linien . Wenn wir das Fangen von senkrechten Linien aktiviert haben, erstellen Sie ein Objekt und drehen Sie es einige. Wir können jetzt zum Stiftwerkzeug wechseln und einfach eine Linie erstellen, die senkrecht zu den Objekten steht. Für das Einrasten von tangentialen Linien können wir einen Kreis erstellen. Dies wechselt zum Stiftwerkzeug und erzeugt Tangentenlinien zum Kreis. Wir können dies verwenden, um einen Pfad zu erstellen mit dem Kreis verbunden ist. Unter dem Abschnitt „Andere Punkte“ haben wir die neuen Optionen für Masken und Clip-Fangen. Wir haben noch nicht über Maskieren und Beschneiden gesprochen. Aber im Grunde erlauben sie uns, Teile eines Objekts mit anderen Objekten auszuschneiden . So können wir zum Beispiel ein Objekt darüber erstellen . Wählen Sie beide aus. Klicken Sie dann mit der rechten Maustaste und wählen Sie Clip festlegen Jetzt wurde das untere Objekt mit den oberen Objekten mit aktivierten Clips gelöscht den oberen Objekten mit aktivierten Clips , da der Wechsel zum Stiftwerkzeug an den Teilen des Clips eingegriffen hat , die wir nicht sehen können. Das funktioniert genauso beim Maskieren. Wir werden etwas später viel mehr über beide Clipping-Maskierungen sprechen . Abschließend fügen wir den Abschnitt „ Neue Allianz“ hinzu. Wenn wir dies einschalten und zu einem Form- oder Pfadwerkzeug wechseln. Während wir unseren Cursor auf der Leinwand bewegen, sehen wir jetzt, dass diese Zeilen von unserem Cursor zu verschiedenen Punkten auf den Objekten und auf der Seite verlaufen. Diese ermöglichen eine einfache Ausrichtung von Canvas. Jetzt können wir zum Beispiel ein Objekt oben erstellen, das an der Mitte dieses Objekts ausgerichtet ist, und auch die Böden der Objekte ausgerichtet machen. Eine weitere Option, die wir in der Ausrichtung haben, ist aktivierte Auskleidung von Knoten , die sich im selben Pfad befinden. Wenn wir also einen Pfad mit ein paar Knoten erstellen, den das Knoten-Tool wir jetzt zum Beispiel können, schaffen Sie es einfach durch diesen Knoten ist eine Linie horizontal mit diesem sowie vertikal mit diesem. Schließlich haben wir die gleiche Distanzausrichtung. Damit können wir ein Objekt erstellen, es dann duplizieren und hierher verschieben. Dann dupliziere es noch einmal. Und wenn wir es hierher bewegen, bekommen wir diese Linien am unteren Rand der Objekte lassen uns gleichmäßige Abstände zwischen ihnen platzieren. Wir können das auch vertikal machen. Okay, das war's für die Ergänzungen zu den Snap-Steuerelementen. Eine weitere Sache, die Sie beachten sollten, ist, dass Sie uns wieder in den einfachen Modus versetzen, aber auch die Standardfangoptionen zurücksetzen, wenn wir hier auf den einfachen Fangmodus zurücksetzen klicken den einfachen Modus versetzen, aber auch die Standardfangoptionen zurücksetzen, wenn wir hier Sie uns wieder in den einfachen Modus versetzen, aber auch die Standardfangoptionen zurücksetzen, wenn wir hier auf den einfachen Fangmodus . Jetzt ist die Ausrichtung ausgeschaltet. Und wenn wir wieder in den erweiterten Modus, zur senkrechten Linie und zum Einrasten einer Linie zurückkehren, wurde ich auch wieder ausgeschaltet. Wenn wir nicht auf die Standardwerte zurücksetzen wollen, müssen wir es in fortgeschrittener Stimmung belassen. Okay, wir sehen uns das nächste Video. 40. Objekte zusammenfassen (1.3 Update): Inkscape Version 1.3, haben wir die Möglichkeit, wieder dazu zu wechseln , dass in einer Werkzeugleiste statt in einem Pop-over Snap-Controls angezeigt werden Werkzeugleiste statt in einem Pop-over Dazu können wir den Einstellungsdialog öffnen, auf den Pfeil neben der Benutzeroberfläche klicken, Pfeil neben der Benutzeroberfläche klicken Werkzeugleisten auswählen und die Einstellung der Snap Control-Leiste auf permanent ändern Einstellung der Snap Control-Leiste auf permanent Wenn Sie die Einstellung zu einfach ändern, werden die Bedienelemente wieder eingefügt. Ich springe vorbei 41. Arbeiten Mit Guides: In diesem Video lernen wir, wie Sie Anleitungen verwenden, um bei unseren Zeichnungen zu helfen. Zuerst müssen wir sicherstellen, dass diese Lineale und links und oben auf der Leinwand sichtbar sind oder sichtbar sind, gehen Sie einfach zu Ansicht, Lineale ausblenden. Um vertikale Hilfslinien zu erstellen, können wir aus dem Lineal auf der linken Seite klicken und ziehen . Wir haben eine vertikale Führung. Um horizontale Führungen zu erstellen, machen wir dasselbe mit dem oberen Lineal. Um diagonale Hilfslinien zu erstellen, klicken und ziehen Sie aus den Ecken. Wir können das von oben rechts, oben links, unten links machen. Um eine Anleitung zu löschen, können wir sie einfach zurück in ein Lineal oder eine Ecke ziehen . Jeder Leitfaden hat diesen roten Punkt, der der Ursprung ist. Wenn wir die Führung bewegen, ändert der Ursprung die Cursorposition. Umschalt und bewegen Sie den Mauszeiger über eine Der Cursor wechselt zu einem Drehzeiger. Wenn du jetzt klickst und ziehst, können wir den Kerl drehen, um seinen Ursprung auszuführen. Die Steuerung rastet gleichzeitig den Winkel auf 15-Grad-Schritten ein. Wenn wir nicht kontrollieren, bevor auf eine Anleitung klicken und ziehen, können wir nur einen Ort seines Ursprungs ändern. Wir können uns jetzt um diesen Punkt drehen. Wenn wir auf einen Leitfaden doppelklicken, wird der Richtliniendialog angezeigt. Hier sehen wir die Guides ID , die von Inkscape nach dem Zufallsprinzip zugewiesen wird. Sie können auch als Winkel und den Ort seiner Herkunft sehen. Diese Informationen sind auch in der Statusleiste verfügbar , wenn wir den Mauszeiger über einen Leitfaden bewegen. Hier haben wir den Kerl nicht zum Beschriften gebracht. Dieses Label wird am Ursprung des Kerls erscheinen. Wir können die Farbe des Leitfadens hier ändern, wenn wir möchten. Wir können hier auch den Ursprung, den Standort und den Winkel ändern . Wenn wir dieses relative Änderungsfeld aktivieren, werden die Werte, die wir hier eingegeben haben , zu den aktuellen Einstellungen hinzugefügt oder von diesen abgezogen. Wenn wir diese gesperrte Option aktivieren, wird die Position des Guides gesperrt und wir können nicht filmen. Schalten wir das an. Und hier unten können wir den Leitfaden duplizieren oder löschen. Klicken wir vorerst einfach auf „Okay“. Der Leitfaden ist jetzt die Farbe, die wir gewählt haben und sie ist beschriftet, erscheint jetzt am Ursprung. Es ist auch verschlossen, damit wir es nicht bewegen können. Um es zu entsperren, doppelklicken wir einfach erneut, um die Richtlinie Dialog zu sichern, deaktivieren, zu sperren und klicken. Okay. Wir haben auch ein paar Optionen für Anleitungen im Menü „Bearbeiten“. Wenn Sie auf diese erste klicken, platzieren Sie Hilfslinien an allen vier Seiten des Seitenrahmens. Die nächste Option besteht darin , alle Hilfslinien zu sperren. Jetzt können wir keinen von ihnen bewegen. Wir können auch das Sperren von Jungs mit diesem Sperrknopf oben links auf der Leinwand zwischen den beiden Linealen umschalten . Jetzt sind sie alle verschlossen und jetzt sind sie alle freigeschaltet. Schließlich können wir unsere Guides löschen. Gehen wir zurück zum Menü Bearbeiten und deaktivieren Sie die Option Alle Hilfslinien sperren, gehen Sie dann zurück und erstellen Sie erneut Hilfslinien auf der Seite. Wenn wir nun die Richtlinien einrasten, haben wir diese Schritt- und Schulterleiste umgeschaltet, da Objekte auf verschiedene Arten an den Hilfslinien einrasten, z. B. durch die Scheitelnase und halten die Objekte innerhalb der Seitenränder. Die Ursprünge der Hilfslinien wurden mit den Ecken der Seite platziert. Und bissige zwei Richtlinien ermöglichen es uns , die Ursprünge der Richtlinien einzuleiten. Jetzt können wir einfach einen Hintergrund oder etwas für die Seite erstellen. Die Jungs schauen mit Schnappen auf andere Guides und ihre Herkunft zu. Wenn wir zum Stiftwerkzeug wechseln, können wir Formen aus den Kreuzungen erstellen. Eine andere Sache, die wir tun können, ist Objekte in Hilfslinien umzuwandeln. Lassen Sie uns dazu zuerst alle diese Anleitungen löschen. Wählen wir dann ein oder mehrere Objekte und gehen zu Objekt, Objekte zu Guides. Jetzt haben wir Hilfslinien , die mit der Größe der Objekte erstellt wurden . Wir sagten wie der nächste, wenn Sie die Guides verstecken möchten, weil sie sich im Weg befinden , können wir die Guides ansehen. Die Abkürzung dafür ist die Pipe-Taste, die wir durch Drücken der Umschalttaste erreichen würden. Schließlich haben wir einige Optionen für Hilfslinien im Dialogfeld Dokumenteigenschaften, die wir entweder über das Dateimenü erreichen können indem Sie auf diese Schaltfläche in der Befehlsleiste klicken. Die Registerkarte „Hilfslinien“. Wir können alte Guides ein- und ausblenden und alle Guides sperren. Wir können auch die Farbe aller sowie ihre Highlight-Farbe ändern, die die Farbe ist, die wir erhalten, wenn wir den Mauszeiger über eine bewegen. Schließlich können wir Anleitungen rund um die Seite erstellen und alle Jungs wie im Menü „Bearbeiten“ löschen. So können wir Leitfäden verwenden. Im nächsten Video lernen wir, wie man Noten einsetzt. Wir sehen uns dort. 42. Arbeiten Mit Grids: In diesem Video lernen wir, wie man Raster erstellt und verwendet. Um ein Raster zu erstellen, können wir einfach zu Seite anzeigen grau gehen, was wir auch durch Drücken der Hashtag-Taste erreichen können. Dadurch wird ein rechteckiges Raster mit horizontalen und vertikalen Linien an jedem Pixel erzeugt. Um dieses Raster zu bearbeiten oder ein neues zu erstellen, müssen wir das Dialogfeld Dokumenteigenschaften auf der Registerkarte Raster öffnen . Wir haben die Möglichkeit, entweder ein neues rechteckiges Gitter oder ein neues x- und eine metrische Note zu erstellen ein neues rechteckiges Gitter , die wir ein wenig überprüfen werden. Sehen wir uns vorerst an, wie wir unser aktuelles rechteckiges Raster bearbeiten können . Hier können wir auswählen , welches Raster bearbeitet werden soll, was wir derzeit nur ein Raster in unserem Dokument haben. Wenn diese Option „Aktiviert“ aktiviert ist, ist das Raster innerhalb der Arbeitsfläche verwendbar. Wenn das Fangen an Rastern aktiviert ist, können wir Objekte am Raster einrasten. Wenn wir dies deaktivieren, wird das Raster unsichtbar und Objekte rasten nicht daran ein. Schalten wir es wieder ein. Wenn wir Markierung sichtbar mit den Rasterwänden deaktivieren, werden die Wände unsichtbar. Da jedoch aktiviert immer noch aktiviert ist, wurden Objekte immer noch am Raster gefangen. Die nächste Option heißt es, nur zu sichtbare Rasterlinien einrasten. Wenn wir gerade wieder sichtbar prüfen , weil wir verkleinert sind, sehen wir nicht wirklich alle Rasterlinien. Wir müssen vergrößern, um sie alle Inkscape Hide ähnlich zu sehen , wenn wir verkleinern, da es sonst so aussehen würde , als wäre die gesamte Leinwand blau. Wenn diese Option hier aktiviert ist, fangen Objekte nur an den sichtbaren Rasterlinien ein. Wenn wir es deaktivieren, würde es nun auch an allen unsichtbaren Linien dazwischen einrasten . Wenn wir viel vergrößern, können wir sehen, dass es tatsächlich immer noch Raster rastet, wo die Linien sehr nahe beieinander liegen. Schalten wir das wieder ein. Verkleinern Sie auf 50% und drücken Sie hier auf die letzte Option Wechseln wir einfach zwischen den Anzeigen von Rasterlinien. Es zeigt Punkte, die Rasterpunkte. Richten Sie das Raster am nächsten Wochenende an verschiedenen Positionen an der Seite aus, z. B. an der oberen linken Ecke der Seite, der oberen Mitte, der Mitte usw. Diese Schaltflächen haben den Ursprung der Note geändert was wir auch hier ändern können. Der Standardwert ist 0 ist 0, was die linke obere Ecke der Seite ist. Wir können auch die Abstände zwischen den vertikalen Rasterlinien und den horizontalen Rasterlinien ändern , beide derzeit einen Pixel voneinander entfernt sind. Und wir können hier auch die Rastereinheiten ändern. Als Nächstes haben wir eine geringfügige Rasterlinienfarbe und die Farbe der Hauptrasterlinie. Standardmäßig sind beide blau, aber die Farbe der Nebenrasterlinie ist etwas transparenter als eine Hauptrasterlinienfarbe. Wir können nicht wirklich sehen, dass die kleineren Rasterlinien viel wieder aufgenommen werden sollen. Jetzt können wir sehen, dass wir eine Hauptrasterlinie haben, dann für kleinere Rasterlinien, dann weitere große Rasterlinien und so weiter. Der Lehrplan zur Auswertung der Entfernung. Und wir könnten hier den Abstand zwischen den wichtigsten Rasterlinien ändern . Zoomen wir wieder heraus und erstellen ein externes Metrikraster. Wir können dies tun, indem wir in diesem Dropdown-Menü x für das Stromnetz auswählen und auf Neu klicken. Jetzt haben wir tatsächlich zwei Raster auf der Leinwand. Wir können entweder hier zum vorherigen Raster zurückkehren und es unsichtbar machen oder weil wir es nicht mehr benötigen, können Sie hier unten auf die Schaltfläche Entfernen klicken. Jetzt haben wir nur eine x - und eine metrische Note. Der einzige wirkliche Unterschied zwischen symmetrischen X-Rastern und rechteckigen Rastern besteht nicht nur darin, Punkte für x in den metrischen Rastern zu verwenden , dass X symmetrische Rasterlinien abgewinkelt sind. Wir haben auch nur eine Abstandsoption, die für die Basislänge der Z-Achse gilt. Wenn wir hineinzoomen, können wir sehen, wo sich die Haupt- und Nebenrasterlinien befinden. Und wir können hier die Winkel der X-Achse und der Z-Achse ändern . Der Standardwert ist so schmutzig. X und die Mikrogitter eignen sich hervorragend zum Erstellen von Dingen wie isometrischen Icons und Spiel-Assets. Wie auch immer, das ist es für Gitter. Wenn wir ein oder mehrere Raster haben und sie alle auf einmal ein- oder ausblenden möchten . Sie können erneut zum Seitenraster anzeigen wechseln oder einfach die Hashtag-Tastenkombination verwenden. Alles klar, wir sehen uns im nächsten Video. 43. Pfadvorgänge: In diesem Video erfahren wir mehr über die verschiedenen Pfadoperationen, die wir mit einem Escape verwenden können. Er ist Operationen, mit denen wir arbeiten, Vektorgrafiken werden wirklich interessant. Und es ist wichtig, sich damit vertraut zu machen, wie sie alle funktionieren, weil Sie sie wahrscheinlich sehr oft benutzen würden . Es ist auch eine gute Idee, sich diese Abkürzungen auswendig zu lernen. Also wird es sie während des Videos benutzen. Lassen Sie uns zunächst ein paar Objekte erstellen. Geben wir ihnen ein paar zufällige Farben. Schalten wir das Schnappen vorerst aus, da es einfach im Weg stehen würde. Damit Pfadoperationen funktionieren, müssen alle Objekte Pads sein. Für die meisten Operationen werden Inkscape die Objekte automatisch umwandelt, aber für einige müssen wir die Objekte selbst konvertieren , nur um uns später den Ärger zu ersparen . alle Objekte und gehen Sie zu Path Object, um zu bezahlen. Wir sollten bereit sein zu gehen. Die erste Operation wir uns ansehen werden, ist Gewerkschaft. Wenn wir zwei oder mehr Wege haben, die sich so überlappen, und wir beide auswählen, gehen Sie zu pet Union. Es wird sie zu einem Pfad kombinieren. Wir können das besser sehen, wenn wir zum neuen Tool gehen. Machen wir das alles rückgängig. Wenn sich die Pfade nicht überlappen, kombiniert die Union sie zu Unterpfaden. Jetzt haben wir ein Objekt mit zwei Unterpfaden. Auch das neue Objekt nimmt die Füll- und Strichdarstellung des Objekts in der Lewis-z-Reihenfolge. In diesem Fall war das das Rechteck, weshalb das ganze Objekt lila ist. Nun, wenn wir all das rückgängig machen und die Ellipse bekommen, hat ein Strich die Vereinigungsoperation der beiden Objekte nicht erneut durchgeführt, was ich mit Control machen würde plus Inkscape ignoriert den Ellipsenstrich, weil Die Ellipse hat die höhere Z-Ordnung. Wenn wir jedoch erneut rückgängig machen und das Rechteck nach oben bringen , drücken Sie die Home-Taste. Dann mach eine Gewerkschaft. Das Objekt nimmt die Ausfüllungs- und Strichdarstellung der Ellipsen auf. Machen wir es nochmal rückgängig. Als nächstes haben wir einen anderen Unterschied. Wir nehmen den obersten Pfad und schneiden damit den Teil des unteren Pfades aus , der sich überlappt. Wenn wir also das Rechteck über die Ellipse legen, wählen Sie beide aus und gehen Sie zum Unterschied. Wir haben jetzt ein Stück aus der Ellipse genommen , wo das Rechteck, die Quelle von, den obersten Pfad löscht. Wenn sich die Pfade nicht überlappen und wir anders machen, was ich mit Control minus machen würde , löscht es einfach den obersten Pfad , der der Pfad mit einer höheren z-Reihenfolge ist. Unterschied, funktioniert wirklich nur richtig wenn wir nur zwei Pfade ausgewählt haben. Bewegen Sie alle diese zusammen und machen Sie einen Unterschied in allen drei. Es gibt uns ein merkwürdiges Ergebnis. Es ist besser, es mit nur zwei Pfaden gleichzeitig zu machen. Wir können auch zuerst eine Vereinigung auf den beiden obersten Pfaden machen und dann einen Unterschied zum unteren Pfad machen. Als nächstes folgt die Kreuzung. Kreuzung lässt uns nur die Teile der Vergangenheit zurück , die sich kreuzen. Wenn wir diese beiden Pfade kreuzen, bleibt nur dieser Teil übrig, wo das Rechteck die Ellipse überlappte. Auch der neue Pfad erhält eine Füllung und Strichdarstellung dessen, was der untere Pfad war. Dies funktioniert auch auf mehr als zwei ausgewählten Pfaden. Ich benutze die Verknüpfung Steuerzeichen. Wenn sich keiner der Pfade überlappt, werden alle gelöscht, da es keine sich schneidenden Teile gab. Die nächste Trennung ist der Ausschluss. Ausschluss würde die ausgewählten Pass-neuen Unterpfade ändern, aber auch alle überlappenden Teile entfernen. Wir schließen diese beiden Wege aus. Wir haben jetzt zwei Unterwege, bei denen dieser Brocken herausgenommen wurde. Wir können sie auseinander ziehen , wenn wir wollten. Ausschluss zu tun, um unsere nicht zu berühren, würde sie nur zu normalen Unterpfaden machen, die der Union ähnlich sind. Und die Abkürzung dafür ist die Steuerung plus der Carry C0, was der gleiche ist wie bei Control Shift sechs. Wir können dies auch mit mehr als zwei Pfaden machen um coole Ergebnisse zu erzielen. Der nächste Schritt ist die Division. Die Division ähnelt dem Unterschied, dass sie den Teil des untersten Pfades ausschneidet , der sich überlappt. Aber lasst uns den Weg springen. Die Division löscht den Cup-Teil jedoch nicht. Wenn wir Divisionsfernseher machen. Wir haben jetzt zwei Pads, die vom unteren Pfad erstellt wurden, den Cutoff-Teil und den Rest davon. Dies sind eigentlich zwei separate Objekte. Wie beim Unterschied funktioniert die Division nicht wirklich mit mehr als zwei Objekten. Die Abkürzung dafür ist auch die Steuerung des Schrägstrichs. Als Nächstes haben wir Path geschnitten. Schnittpfad ist der gleiche wie Division , außer dass er mit einem Strich anstelle des Feldes funktioniert. Also wenn wir diesen Weg beschneiden. Wir haben die Ellipse und den Strich in zwei Objekte geschnitten und das Feld ist verschwunden. Aber wir können jedes Objekt geben , das sich füllt, wenn wir wollen. Der Schnittpfad funktioniert tatsächlich besser, um jede Kiste mit einem Stiftwerkzeug zu übergeben , das nur einen Strich hat. Wechseln wir zum Stiftwerkzeug und erstellen hier unten einen Pfad. Lassen Sie uns nun das Rechteck hier unten weniger als den Pfad machen hier unten weniger als den Pfad wir gerade zum Ende der z-Reihenfolge erstellt haben, indem wir die N-Taste drücken. Wählen wir beide Pfade aus und schneiden Sie den Pfad mit der Verknüpfung Schrägstrich Alt steuern aus. Jetzt ist dieser Weg in drei Teile geteilt , weniger als all das. Die nächste Trennung wird kombiniert. Kombinierte Windungen, die in Unterpfade übergehen, haben ein Objekt. Wenn sich die Pfade nicht überlappen, ergibt uns kombiniert das gleiche Ergebnis wie die Vereinigung. Wenn wir das jedoch rückgängig machen, haben wir die Pfade nicht überlappt und kombiniert. Und ich benutze diesmal die Abkürzung Control K. Sie werden tatsächlich immer noch zu separaten Unterwegen , die wir auseinander bewegen können. Dies unterscheidet sich von Union, die, wie wir bereits gesehen haben, überlappende Pfade jedoch weniger in einen einzigen Pfad verwandelt , als sich der Knoten bewegt, aber die Pfade kombiniert. Wenn wir diese Unterpfade nun in separate Objekte aufteilen wollen , können wir dies erneut tun, dass die nächste Operation auseinander bricht. Jetzt sind dies zwei verschiedene Objekte. Schon wieder. Wenn wir Control plus verwenden, um eine Vereinigung auf diesen durchzuführen , wird es zu Unterpfaden. Also können wir mit Shift Control K auseinanderbrechen , um sie zu trennen. Wenn wir sie jedoch überlappen, machen Sie dort eine Gewerkschaft, jetzt einen einzigen Weg, damit wir sie nicht auseinanderbrechen können. Das ist der Hauptunterschied zwischen Verwendung von kombiniertem und der Verwendung von Union Ascent, um sie zu trennen. hier funktioniert zerbrechen auch, wenn wir Unterpfade mit einem Stiftwerkzeug erstellen, was wir, wie wir zuvor gelernt haben, indem wir einen Pfad auswählen, zum Stiftwerkzeug wechseln, Umschalttaste gedrückt halten und erstellen ein anderer Weg. Wir haben jetzt ein Objekt mit zwei Sub-Pads und wir können sie mit Shift Control K. Überlappen wir diese beiden erneut und kombinieren sie erneut mit Control K. und wir können sie mit Shift Control K. Überlappen wir diese beiden erneut und kombinieren sie erneut mit Control K. Teil, in dem sich diese beiden Unterpfade kreuzen, wird ausgefüllt. Und das liegt daran, dass wenn wir uns den Füll- und Strichdialog ansehen , diesen Button hier ausgewählt haben, der besagt , dass Fill solide ist, es sei denn ein Unterpfad ist kontergerichtet. Wenn wir stattdessen diese Schaltfläche auswählen, sehen wir jetzt einen leeren Bereich, in dem sich die Unterpfade überlappen. Dies hilft uns nur zu sehen , wo ein Schrittweg endet und ein anderer beginnt. Seine Unterwege sind tatsächlich immer noch ausgefüllt, da wir sehen können, ob wir die Knoten bewegen. Wir können auch sehen, dass es sich um Unterwege handelt. Wir geben dem Objekt einen Strich , da jeder Unterpfad einen Strich erhält. Es hatte tatsächlich auch die gleichen Schaltflächen auf der Registerkarte „Strichfarbe“. Aber sie scheinen in meiner Version von Inkscape nichts zu tun . Wie auch immer, wenn wir zur Feldregisterkarte zurückkehren, bezieht sich Counter Directional hier auf die Richtungen der Knoten in den Pads. Als wir diese beiden Objekte erschaffen haben, weil wir links angefangen haben und nach rechts gingen. Die Knoten wurden im Uhrzeigersinn erstellt. Die Knoten, die diese beiden Objekte haben, gehen also in die gleiche Richtung. Wenn wir diese jedoch mit Shift Control K auseinanderbrechen, wählen Sie nur einen von ihnen aus und gehen Sie zu Pfad rückwärts. Wir können keinen wirklichen Unterschied erkennen, denn die Knoten dieses Pfades gehen jetzt gegen den Uhrzeigersinn. Jetzt sind diese beiden Objekte kontergerichtet. Wenn wir sie jetzt mit Control K kombinieren, spielt es keine Rolle, welche Schaltfläche wir hier wählen, denn es gibt nur Arbeiten für Unterpfade. Ihre Arme widersprechen direktionalen Hausaufgaben mit Auseinanderbrechen. Erstellen wir hier drüben noch ein paar Objekte. Machen wir es so, dass sie so etwas Platz zwischen ihnen haben . Wählen Sie jetzt alle aus und machen Sie eine Vereinigung. Wenn wir dies mit Shift Control K auseinanderbrechen, können wir sehen, dass es den zuvor leeren Raum tatsächlich mit einem neuen Pfad ausfüllt . Wenn es einen dieser Räume gibt , die nicht mit einem Pfad gefüllt werden können , brechen Sie sie auseinander und behandeln Sie sie auch als Haustiere. Die nächsten Trennungen haben wir unseren Einsatz und jetzt sagen wir beide werden den Pfad oder den gleichen Betrag an jedem Punkt des Pfades ausgleichen. Du siehst, warum das nützlich ist. Lassen Sie uns ein weiteres Rechteck erstellen und den Strich ausschalten. Dann duplizieren wir es und ändern die Farbe des Duplikats. Lassen Sie uns nun anfangen, dieses Duplikat zu verkleinern , während Sie die Strg- und Um Wie Sie sehen können, sind diese wichtigen geheimen Teile desselben, die Breitenfähigkeiten schneller als die Höhe. Wenn wir dies jedoch rückgängig machen und zum Inset gehen , können wir sehen, dass es auf allen Seiten um den gleichen Betrag verkleinert wird. Wir können dies weiter tun, indem wir die Strg-Taste plus die Neun-Taste oben auf der Tastatur drücken. Wie funktioniert das Gegenteil von Inset? Die Tastenkombination lautet Control plus eine Null-Taste oben auf der Tastatur. Die Verwendung dieser beiden Operationen ist eine gute Möglichkeit, einem Objekt einen Rahmen zu geben. Wir könnten dafür natürlich einfach einen Strich verwenden, aber das würde nur für ein einzelnes Objekt innerhalb von Anfang und Anfang funktionieren , aber wir können mehreren Objekten einen Rahmen geben. Löschen wir zuerst dieses Objekt erstellen dann hier ein anderes Objekt. Wählen wir beide Objekte aus. Dupliziere sie, kombiniere sie mit Control Plus. Es hat die Farbe geändert und nach unten geschickt. Jetzt können wir es versetzen, um einen Rahmen um beide Objekte zu erstellen . Wir können beide Objekte auswählen und stattdessen habe ich sie jetzt auch zusammen gesagt. Als nächstes haben wir einen dynamischen Offset. Dynamischer Offset. Es verwandelt einen Pfad in ein dynamisches Offset-Objekt. Dies schaltet uns auch zum Knoten-Tool um, und jetzt haben wir diesen Griff oben links und lassen uns den Pfad versetzen. Wie Sie sehen können, wenn wir anfangen, werden die Ecken abgerundet. Wenn Sie die Knoten davon bearbeiten möchten, müssen wir sie zuerst wieder in einen Pfad verwandeln, indem wir zu Pfadobjektpfad gehen . Machen wir den ganzen Tag rückgängig. Als nächstes wird verknüpfter Offset. Dies erzeugt auch ein dynamisches Offset-Objekt, aber anstatt das Objekt selbst in das Versatzobjekt zu verwandeln , wird ein separates Objekt erstellt , das mit dem Original verknüpft ist. Wenn wir dies auch für ein Nicht-Pfadobjekt, z. B. ein Shape-Objekt, verwenden z. B. ein Shape-Objekt, wird es nicht zum Objekt in einen Pfad umgewandelt. Wir können die Farbe der gewünschten Offset-Objekte ändern, und wir können sie verschieben, skalieren und drehen. Da es jedoch mit dem ursprünglichen Objekt verknüpft ist, wird es durch das Ändern des ursprünglichen Objekts geändert. Wir können auch mehr als ein Offset-Objekt dem ursprünglichen Objekt überlassen , indem es auswählen und erneut verknüpften Offset ausführen, wobei die Verknüpfung Control J hat Die Offset-Objekte sind nicht miteinander verknüpft obwohl. einen ändern, wird das andere nicht geändert, aber wenn Sie das ursprüngliche Objekt ändern, werden beide geändert. Wir können auch ein Offset-Objekt erstellen, das anderen Offset-Objekt verknüpft ist. Wir tun dies, indem wir eines der Offset-Objekte auswählen und erneut Control Alt J drücken. Wenn wir nun das übergeordnete Offset-Objekt ändern, wird das untergeordnete Objekt ebenfalls geändert. Und wenn Sie das ursprüngliche Objekt ändern, werden sie alle geändert. Wenn Sie zum übergeordneten Objekt gelangen möchten, können wir die praktische Verknüpfung verwenden, die wir im Video über Textobjekte gelernt haben , nämlich Shift D. Wenn wir also diese Backoff-Set-Objekte ausgewählt haben, Durch Drücken der Umschalttaste D gelangen wir zu seinen Eltern hier. Die Verknüpfung ist nützlich, wenn wir die übergeordneten Objekte deaktivieren, füllen und streichen aus irgendeinem Grund. Jetzt können wir es nicht anklicken. Wir müssen Umschalttaste D verwenden, um es auszuwählen. Als nächstes haben wir im Pfadmenü zwischen den Pads gefüllt. Wenn wir einen anderen Pfad erstellen, wählen Sie beide Pfade aus und füllen Sie zwischen Pfaden. Dadurch wird ein Objekt erstellt, das den Abstand zwischen den Pfaden verwendet . Und dieses Objekt ist tatsächlich mit dem Raum zwischen den Pfaden verbunden . Wir können es also nicht von der Vergangenheit entfernen. auch einen der Pfade verschieben oder ändern , wird das verknüpfte Objekt ebenfalls verschoben oder geändert. Wenn Sie die Verknüpfung der Objekte aufheben möchten, wählen Sie es aus und gehen Sie zu Path Object nahm Paar. Jetzt ist es ein normaler Weg, den wir nach Belieben ändern können. Ich lösche das jetzt. Als nächstes haben wir uns vereinfachen. Wir haben dies tatsächlich bereits im Pencil Tool Video gesehen, wo wir damit Knoten aus der Vergangenheit entfernen und glätten. So. Was wir noch nicht gelernt , vereinfacht, dass es tatsächlich einen Schwellenwert hat. Die Abkürzung zur Vereinfachung als Control L. Und wenn wir es langsam machen, erhöht sich der Schwellenwert nicht. Die Vereinfachung geschieht langsam. Wenn wir jedoch schnell machen, steigt der Schwellenwert, die Vereinfachung wird viel aggressiver. Vereinfacht auch nützlich zum Entfernen unnötiger Knoten. Wenn wir beispielsweise dieses Dreieck auswählen, gehen Sie zum Node Tool wählen Sie alle Knoten aus. Füge ein paar zusätzliche ein. Vereinfachen Sie, wohin wir sie bewegen, weil sie die Form des Pfades nicht beeinflussen. Der nächste Schritt ist rückwärts. Natürlich haben wir das früher gesehen, als wir die Richtung dieser Ellipse umkehren, sind Knoten. Es gibt jedoch einen weiteren coolen Effekt, den dies hat. Erstellen wir zunächst Textobjekte. Mach es ein bisschen größer. Lasst uns diese beiden Wege auseinanderbrechen. Wählen wir nun die Ellipse und das Textobjekt aus. Wenn Sie sich aus dem Video über Textobjekte erinnern, Textobjekt normalerweise um die Außenseite der anderen Objekte gelegt, wenn Sie zu Text legen gehen Textobjekt normalerweise um die Außenseite der anderen Objekte gelegt, wenn Sie zu Text . Da wir jedoch die Richtung dieser Ellipse früher umkehren , wird der Text innen umbrochen. Und wir können es wieder rückgängig machen , um dieses x nach außen zu legen. In Ordnung, so können wir Pfadoperationen ausführen. Alles, worüber wir im Pfadmenü sprechen müssen, ist Trace, Bitmap und prithy fix es. Wir werden diese beiden später im Kurs behandeln. Im Moment empfehle ich, all diese Pfadoperationen zu üben und sich damit vertraut zu machen. Es sind definitiv eine Menge Informationen, die man aufnehmen muss und es scheint im Moment wahrscheinlich ziemlich verwirrend zu sein. Aber je mehr du sie benutzt, desto mehr werden sie machen. Okay, wir sehen uns im nächsten Video. 44. Path (1.2 Update): Inkscape-Version 1 zu einem neuen Pfadvorgang wurde hinzugefügt, der als Split-Pfad bezeichnet wird. Dies ist ähnlich, um auseinander zu brechen bis auf einen wichtigen Unterschied. Um dies zu demonstrieren, erstellen wir ein Textobjekt mit einem Text a, B, C, D. Lassen Sie es uns vergrößern. Verwandeln wir es in einen Pfad, indem wir zum Objektpfad gehen. Heben Sie dann die Gruppierung der Pads auf, vereinigen Sie die Wege zusammen. Jetzt duplizieren wir es und bringen das Duplikat hier runter. Wenn wir den oberen auswählen und zu Pfad gehen, brechen Sie auseinander, trennen Sie so die Pads, aber auch neue Pfade, um diese leeren Bereiche innerhalb der Pads auszufüllen . Aber wenn wir jetzt den anderen Pfad auswählen und zu Pfad, Split-Pfad gehen, trennt er auch die Pfade, aber er füllt die leeren Bereiche nicht aus . Manchmal wollen wir, dass die leeren Bereiche ausgefüllt werden, aber manchmal ist es ein Ärgernis. Es ist schön, beide Optionen zu haben. Jetzt sehe ich das nächste Video. 45. Pfadoperationen (1.3 Update): Inkscape Version 1.3, wir haben jetzt zwei neue Pfadoperationen, Fracture und Flatten. Mit Fraktur. Wenn wir zwei oder mehr überlappende Objekte ausgewählt haben, werden die Objekte in alle möglichen separaten Segmente aufgeteilt alle möglichen separaten Es schneidet auch alle Teile eines Objekts aus , die uns von anderen Objekten überlappt werden Als Nächstes entfernt der geglättete Vorgang alle Teile der ausgewählten Pfade, die hinter anderen Pfaden versteckt sind Zuvor mussten wir ein Duplikat des oberen Pfads erstellen und die Differenzpfadoperationen zwischen diesem und dem unteren Pfad ausführen die Differenzpfadoperationen . Und das mussten wir für jedes Paar Pads machen. Die abgeflachte Bedienung ist also definitiv eine große 46. Aktivität: Isometric House: Für diese Aktivität verwenden wir ein x im metrischen Raster, um ein Haus in isometrischer Ansicht zu erstellen. Öffnen wir zuerst den Dialog mit den Dokumenteigenschaften. Wir können den Seitenrand hier verstecken , damit der Patient nicht davonkommt. Wechseln Sie zur Registerkarte Raster und erstellen Sie ein neues x im Metrikverlauf. Jetzt können wir das schließen. Vergrößern wir jetzt, bis wir die kleineren Rasterlinien sehen können. Stellen wir sicher, dass das Einrasten an Rastern aktiviert ist, und wechseln wir zum Stiftwerkzeug. Beginnen wir damit, den Boden zu schaffen. Ich klicke hier auf den Hauptschnittpunkt der Rasterlinie. Halten Sie nun die Kontrolle gedrückt, um das Bewegen im richtigen Winkel zu erleichtern. Und ich gehe in die rechten 12 Hauptlinien. Dann geh um 12 nach rechts. Denken Sie daran, klicken Sie hier hoch und schließen Sie es ab. Ich möchte, dass das wie Gras aussieht, also mache ich es grün. Schalten wir den Schlag aus. Wir können ihm auch etwas Tiefe geben, indem hier unten einen Schmutzteil erzeugen. Ich klicke hier, bringe es einen Block runter und bringe es hier rüber. Klicken Sie hier hoch und schließen Sie es ab. Ich schalte den Schlag aus und mache das braun. Erstellen wir noch einen hier drüben. Lassen Sie uns dieses auf dunkleres Braun machen als das andere. Arbeiten wir jetzt am Haus. Ich fange vier Blocks von vorne und zwei von der linken Seite an. Geh nach rechts sechs Kasten. Dies wird für die Gründung des Hauses sein. Also gehe ich zu kleinen Zeilen, bringe es zurück und schließe es ab. Ich mache das mittelgrau. Lasst uns hier die andere Seite erstellen. Treten Sie einen Block von hinten, bringen Sie ihn hier auf kleinere Linien und schließen Sie ihn ab. Ich mache dieses ein dunkleres Grau als die andere Seite. Für den kleinen Vorsprung des Fundaments. Ich klicke hier und bringe es zurück zu kleinen Zeilen nach unten. Ein Klick hier drüben, klicke hier und schließe es ab. Ich mache das helleres Grau als den vorderen Teil. der anderen Seite klicke ich hier bringe es von dieser Hinterkante auf eine Nebenlinie zurück. Klicken Sie hier und bringen Sie es zurück. Ich mache das einfach am besten, den vorderen Teil. Lasst uns das eigentliche Haus schaffen. Ich klicke hier. Bringen Sie es ein Blog Pestis Rand des Bodens hoch. Klicke hier rüber und komm wieder vorbei. Wir können das Haus mit jeder Farbe herstellen, die wir wollen. Ich gehe mit einer hellbraunen Farbe. Auch bei der Bearbeitungszeit möchten wir das Raster ausblenden , damit wir alles besser und größer sehen können, drücken Sie die Hashtag-Taste. Jetzt erstellen wir die andere Seite des Hauses. Ich mache das eine dunklere Bräune. Lasst uns jetzt das Dach erstellen. Lasst uns zuerst die Mitte der Vorderseite des Hauses finden. Und eine einfache Möglichkeit, dies zu tun, besteht darin eine Linie von dieser Ecke zu dieser einen und einer anderen Linie zwischen den anderen beiden Ecken zu ziehen. Die Linien schneiden ist das Zentrum des Hauses. Wir können jetzt eine Linie von der Kreuzung bis zu der Höhe ziehen, wie hoch das Dach gehen soll. Ich gehe vier Blocks hoch. Ich fange an, das Dach eine Linie von dieser Ecke nach unten und drei nach rechts zu ziehen . Dann gehe ich von der Mittellinie nach oben. Und auch einer ist übrig , damit es so aussieht, als würde das Dach aus dem Haus herausragen , anstatt mit ihm zu spülen. Dann gehe ich eins unter diese 0,3 übrig. Jetzt nach rechts. Klicke hier hoch, um diesen Punkt zu sprengen. Dann hier unten und schließe es ab. Ich mache das dunkelgrau. Wir möchten alle diese Zeilen auswählen, die wir hier erstellt haben. Dupliziere sie und bringe sie zum hinteren Teil des Hauses. Wir können hier klicken. Dann passieren drei Linien das Haus oben und eine links von der Mittellinie. Habe einen Weg abgeschlossen. Bevor wir die Farbe ändern, löschen wir diese zusätzlichen Zeilen hier. Ich mache diesen Partner heller rot als die Vorderseite des Daches. Schließen Sie diesen vorderen Teil des Hauses, weil Sie einfach zum Node-Tool gehen, doppelklicken Sie hier auf das obere Segment, um einen weiteren Knoten hinzuzufügen und ihn hier hochzubringen. Wir können hier auch einen Schatten hinzufügen. Ich mache das in die gleiche Farbe wie die dunkle Seite des Hauses. Jetzt müssen wir dieses Auswahlwerkzeug wechseln und auf die untere Schaltfläche mit einem Schritt klicken die untere Schaltfläche mit einem Schritt diesen Pfad unter das Dach zu gehen. Ich lege es auch unter diese Linie. Bevor wir diese Frontlinien löschen, verwenden wir sie, um uns beim Erstellen einer Mitteltür zu helfen. Ich fange hier mit dieser Hauptlinie und drei Nebenlinien von der Mitte entfernt. Dann drei von der Mitte nach unten und beenden Sie es. Ich mache das genauso hoch wie die Vorderseite des Daches. Erstellen wir hier drin ein paar leichtere Teile. Ich gehe einen von der oberen linken Ecke ein und runter, einen passe an dieser Hauptlinie vorbei. Ich mache das in die gleiche Farbe wie das hellrote Dachteil. Wir können das jetzt tatsächlich duplizieren und hier runterbringen. Für den Türgriff. Ich schalte das Schnappen für den Moment aus und erstelle hier eine Ellipse. Ich mache es hier hellgrau und bringe es an Ort und Stelle. Drehen wir es nur ein bisschen. Lassen Sie uns wieder schnappen. Erstellen Sie als Nächstes einige Fenster auf beiden Seiten der Tür. Ich starte drei Zeilen von dieser Seite des Hauses und in der gleichen Linie wie oben an der Tür. Bringen Sie es von unten an der Tür auf drei Zeilen ab. Und ich werde es so schaffen, dass sich das Fenster nach innen bewegt, und dies wird Teil des Rahmens sein. Ich gehe hier drüben in eins drei, drei Zeilen von links von der Tür oben eine hier rüber, und schließe es ab. Ich mache das in der gleichen Farbe wie der dunkle Teil der Tür. Erstellen wir hier ein helleres Stück. Wie vielleicht das gleiche Rot wie der helle Teil der Tür. Jetzt dupliziere dies und bringe es auf den unteren Rand des Rahmens. Füllen wir nun diese beiden Bereiche mit blauen Pfaden aus. Lasst uns auch eine Grenze um das Fenster legen. Ich mache es eine kleine Zeile größer als ein Fenster. Machen Sie die Farbe sehr hellgrau. Dieses innere Blau, alle Fensterstücke. Lassen Sie uns alle diese Haustiere hier auswählen und lassen Sie uns sie mit Control G kochen . Dann halten Sie die Kontrolle, greifen Sie diesen Griff und skalieren Sie ihn etwas nach unten , damit er mit der Oberseite der Tür inline ist. Es folgt nicht mehr ganz dem Raster , aber das ist in Ordnung. Jetzt können wir dies duplizieren und auf die andere Seite der Tür bringen. Wir können auch ein paar dieser Fenster auf die andere Seite des Hauses stellen. Wir können dies ganz einfach tun, indem wir das Fenster duplizieren , es horizontal drehen und dann verschieben. Doppelklicken wir , um die Gruppe zu betreten und die Farben etwas dunkler zu machen. Ich mache das draußen ein etwas dunkleres Grau. Ich mache die Blauen auch etwas dunkler. Ich mache die hellroten Pizzen die Farbe des dunkelroten Stücks. Jetzt mach das dunkelrote Stück etwas dunkler. Wählen wir ein Objekt außerhalb der Gruppe aus, um aus der Gruppe herauszukommen, senden wir das Fenster unter dem Dach. Wir können es duplizieren und ein anderes Fenster hier aufstellen. Sie können versuchen, ein kreisförmiges Fenster von der oberen Vorderseite des Hauses zu erstellen . Wechseln wir dieses Kreise - und Ellipsenwerkzeug. Ich beginne eine Linie rechts von den Türen, links und drei Linien oben von oben an der Tür und ziehe dann einen Peer, der es um eine Linie nach links und rechts von der Tür abwässert . Und vielleicht eine kleine Linie von dieser Hauptlinie. Wir wollen dies ein wenig drehen, also eine Folgeperspektive besser. Wir müssen uns nicht wirklich darum kümmern, es perfekt zu machen. Machen wir das direkt vor der Tür zu dunkel. Lassen Sie uns einen Strich geben , der genauso grau ist wie die Grenze der anderen Fenster. Ich werde den Schlaganfall etwas kleiner machen. Jetzt halte ich die Kontrolle und die Umschalttaste gedrückt und mache das ganze Fenster ein bisschen größer. Verwandeln wir den Strich in einen Pfad, indem wir zum Pfadstrich gehen, um Dinge wie den Knopf zum Aufheben der Gruppierung zu koppeln. Jetzt haben wir diese beiden separaten Wege. Lassen Sie uns das rote duplizieren. Das Blau der anderen Fenster. Schalten Sie das Einrasten für den Moment aus. Bringen Sie das in den richtigen Sound. Lassen Sie uns das rote duplizieren. Umschalttaste, klicken Sie auf die blaue und gehen Sie zu Pfadkreuzung. Sie bewegen das unter die Grenze. Lassen Sie uns wieder schnappen. Wir können diese Zeilen jetzt auch löschen. Als nächstes fügen wir einige Schritte vor der Tür hinzu. Ich fange hier oben auf dem Fundament an, eine Linie links von der Tür, dann drei hier drüben, eine Linie rechts von der Tür und vervollständige den Weg. Wir können dies tatsächlich mit dem obersten Teil der Stiftung vereinen. Lassen Sie uns nun den vorderen Teil dieses Schritts erstellen. Mache es in die gleiche Farbe wie der dunkle Teil des Fundaments. Dann erstelle hier einen weiteren Schritt. Aber komm nur zwei Zeilen heraus. Lassen Sie uns dieses Vorderteil duplizieren und es hier runter bringen. Lassen Sie uns hier einen Pfad erstellen, um diesen Bereich auszufüllen. Machen wir es hier drüben zum dunkelsten Grau. Wir können auch einen Bürgersteig erstellen der bis zum vorderen Ende des Hofes führt. Machen Sie es genauso breit wie eine Tür. Wir können das ziemlich hellgrau machen. Lasst uns abschließen, indem wir dem Hof ein paar Bäume hinzufügen. Was wir noch schnappen und wir können jetzt auch das Netz ausschalten. Zeichnen wir hier einen großen Kreis. Für die Farbe. Ich gehe mit einer dunkleren Version der Grasfarbe. Ein bisschen gelber auch. Zeichnen wir einen Haufen kleiner Ellipsen um den Rand dieses Kreises. Okay, jetzt wählen wir all diese aus und vereinigen sie. Jetzt mach es ein bisschen größer. Lassen Sie uns das duplizieren und es ein etwas helleres Grün machen. Lasst es uns in die linke Summe verschieben. Wir können es auch horizontal drehen , damit die Seiten nicht zu ähnlich aussehen. Und wir passen die Größe an. Lasst uns hier einen Kreis erstellen. Lass es uns dunkelgrün machen. Lassen Sie uns das duplizieren. Mach es zu einer anderen Farbe und bewege es nach oben links davon. Wählen wir beide aus und gehen zum Pfadunterschied. Jetzt haben wir nur diese Halbmondform. Wir könnten dies duplizieren und in verschiedene Teile des Baumes verschieben. Wir können auch eine davon duplizieren, um es hellgrün zu machen. Drehen Sie es horizontal und vertikal um. Es bringt sie an die Spitze des Baumes für ein Highlight. Alice gruppiert das alles. Erstellen wir hier ein langes dünnes Rechteck für den Stamm. Jetzt mach das hier zur braunen Farbe des Drecks. Sicherlich in einen Pfad gehen, indem Sie zu Pfad gehen, Objekt zu Pfad wechseln und das Knotenwerkzeug wechseln und das untere Segment hier bei B runden Lassen Sie es uns unter den oberen Teil des Baumes verschieben. Für einen Schatten auf dem Stamm erstellen wir ein weiteres Rechteck, erstellen wir ein weiteres Rechteck Teil der rechten Seite des Stammes überlappt. Machen wir es dunkler braun. Jetzt duplizieren wir den Trump. Umschalt. Klicken Sie auf das Rechteck und gehen Sie zu Pfadschnittpunkt. Bewegen wir es unter den oberen Teil. Sie können ihm auch hier einen Schatten geben , indem Sie hier eine Ellipse erstellen. Kofferraum duplizieren. Umschalttaste, klicken Sie auf die Ellipse und gehen Sie zum Pfadkreuzung und bewegen Sie ihn unter den oberen Rand. Auch kreative Ellipse an der Unterseite des Rumpfes für einen Schatten auf dem Boden. Ich mache es dunkleres Grün im Gras und bewege es unter die Stammstücke. Wir können alle drei Teile zusammenfassen, dann duplizieren und an verschiedene Stellen im Hof verschieben . Da sind wir los. Ich ermutige Sie, weiter an Ihrem zu arbeiten. Fügen Sie vielleicht eine Straße mit einem Auto oder so hinzu. Alles klar. Wir sehen uns im nächsten Video. 47. Cloning: In diesem Video werden wir erläutern, wie man Objekte klont. Lassen Sie uns zuerst ein Objekt erstellen. Um es zu klonen. Wir wählen es aus und klicken entweder auf diese Schaltfläche, der Befehl ist bar. Gehe zu Klon bearbeiten, Klon erstellen. Wir können auch die Verknüpfung verwenden Alt D verschiebt den Klon direkt auf das ursprüngliche Objekt. Schalten wir das Fangen vorerst aus. Im Moment denken Sie vielleicht, dass das Klonen von Objekten dasselbe zu sein scheint wie das Duplizieren oder Kopieren und Einfügen. Der Unterschied zu Klonen besteht jedoch darin, dass sie mit den Originalobjekten verknüpft sind. Wenn wir die Originalobjekte modifizieren, wird auch die Kleidung modifiziert. Wir sind auch darauf beschränkt, wie wir die Klone von sich selbst modifizieren können . Zum Beispiel können wir es nicht mit einem neuen Werkzeug oder den Formwerkzeugen ändern . Wir können es jedoch nicht transformieren und es wirkt sich nicht auf das ursprüngliche Objekt aus. Wenn wir versuchen, die Füllfarbe des Klons zu ändern, obwohl sich die Farbe in der Statusleiste zu ändern scheint , ändert sie sich am Klon nicht. Wenn wir nicht die ursprünglichen Objekte aufheben , fühlen Sie sich farbig an. Um dies zu tun, wählen wir das Originalobjekt aus. Und im Füll- und Strichdialog klicken wir auf diese Fragezeichen-Schaltfläche und sie füllte die Registerkarte. Ich mache, dass die Farbe jetzt schwarz angezeigt wird. Wenn wir in die Statusleiste schauen, heißt es tatsächlich: Wir können jetzt die Füllfarbe der Klone ändern. Wir könnten dies auch mit einem Strich tun , indem wir das ursprüngliche Objekt auswählen, in die Registerkarte Strichfarbe gehen und auf das ungesagte klicken, aber wer auch immer es meins ist bereits nicht gesetzt. Also kann ich weitermachen und den Klonschlag ändern. Wenn wir jedoch die Farben der ursprünglichen Objekte erneut festlegen , ändern sich auch die Clone-Farben . Der Klonstrichstil wurde ebenfalls mit dem ursprünglichen Objektstrichstil verknüpft. So etwas wie die Strichbreite der ursprünglichen Objekte zu ändern , bestand beispielsweise darin, die Strichbreite des Klones zu ändern. Wenn Sie die Verknüpfung eines Klons vom ursprünglichen Objekt aufheben möchten, wählen wir den Klonen aus und klicken entweder auf diese Schaltfläche, dann ist der Befehl bar, oder gehen Sie zu Klon nur bearbeiten. Dies ist ein separates Objekt sodass wir es so ändern können, wie wir es wollen. Das Ändern des ursprünglichen Objekts wirkt sich nicht darauf aus. Wenn wir ein paar Mal rückgängig machen , um das Objekt des Klonens erneut zu erstellen. Wir können die Verknüpfung des Klons auch aufheben indem wir die ursprünglichen Objekte löschen. Wenn wir noch einmal in das Menü Bearbeiten schauen, sehen wir, dass wir auch Stummschaltung von Klonen rekursiv aufheben können. Erstellen wir dazu ein paar Klone dieses Objekts. Ich mache das mit allen D und bewege sie aus dem Weg. Wählen Sie nun ein paar Klone aus und gruppieren Sie sie mit Control G. Lassen Sie uns die Gruppe und einen anderen Klon außerhalb der Gruppe auswählen . Wenn wir hier auf diese Schaltfläche klicken, um die Verknüpfung normal aufzuheben, werden nur ausgewählte Klone aufgeblendet , die sich nicht in einer Gruppe befinden. Jetzt ist dieser nicht verknüpft. Die beiden in der Gruppe sind immer noch miteinander verbunden, da wir sehen können, ob wir das Original ändern. Machen wir ein paar Mal rückgängig und wählen Sie die Gruppe erneut als Einzelklon aus. Wenn wir nun zu Edit Clone und rekursiv eingeschlossen gehen, befinden sich diese beiden immer noch in einer Gruppe, aber jetzt sind alle drei Objekte vom Original getrennt. Die nächste Option, die wir hier haben, sind wirklich zwei kopiert. Dafür müssen wir ein anderes Objekt erstellen. Schalten wir den Schlaganfall aus. Kopieren wir es mit Control C in die Zwischenablage und wir können diese Objekte jetzt löschen , weil dies nur mit Comes funktioniert. Als Nächstes erstellen wir erneut einen Klon dieses Objekts. Wenn der Klon ausgewählt ist, gehen wir zum Kopieren erneut zu verknüpfen. Ein Klon wurde nun von diesem Objekt getrennt, jeder Link zu diesem Objekt das wir in die Zwischenablage kopiert haben. Jetzt ist es also ein Klon dieses Objekts. Als nächstes im Menü Bearbeiten haben wir diese Shift-D-Verknüpfung , die wir schon ein paar Mal verwendet haben. Die Abkürzung wird bei Klonen wirklich nützlich. Um dies zu demonstrieren, machen wir wieder viele Klone dieses Objekts und streuen sie herum. Später werden wir vielleicht vergessen, wo das ursprüngliche Objekt darauf zurückkommen soll, denn ausgewählter Klon und Drücken der Umschalttaste D, Dies gibt uns eine gestrichelte Linie, die auf das ursprüngliche Objekt hinweist , und es wählt auch die -Objekt. Nur noch ein paar Dinge mit Klonen für dieses Video. Erstens können wir Klone von Klonen herstellen. Wenn wir diesen Klon nehmen und ihn mit allem klonen, erstellt er einen neuen Klon, der mit diesem Klon verknüpft ist. Wenn wir diesen Klon ändern, wird auch Klonänderungen vorgenommen. Und wenn wir das ursprüngliche Objekt ändern, ändert sich diese Spalte, wodurch sich dieser Klon ändert. Wenn wir diesen Klon mit diesem kopierten Objekt verknüpfen, wird auch seine koloniale Neuverknüpfung. Der Punkt ist, dass wir mehrere Klonebenen haben können , wenn Sie möchten. Wenn wir das ursprüngliche Objekt selbst gruppieren, indem wir es auswählen und Strg G drücken, wird dieses neue Gruppenobjekt tatsächlich als separates Objekt behandelt. Wenn wir es ändern, werden die Klone nicht geändert. Wenn wir jedoch doppelklicken, um die Gruppe einzugeben, ändern Sie das eigentliche Originalobjekt. Es wird die Klone modifizieren. Wenn wir die Gruppe verlassen, dann heben Sie die Gruppierung mit Control U auf, wir können die Klone jetzt wie gewohnt ändern. Erstellen wir hier unten ein anderes Objekt zum Klonen. Aber bevor wir es klonen, gruppieren wir es zuerst und klonen dann die Gruppe. Weil es Klon ist, ist ein Klon der Gruppe. Wenn wir die Gruppe ändern, wird der Klon geändert. Eine andere Sache, die wir tun können, ist die ursprüngliche Gruppe einzugeben und weitere Objekte hinzuzufügen. Diese Objekte werden ebenfalls automatisch geklont. Alles klar, alles, worüber wir für Klone sprechen müssen , sind diese Tower-Klone erstellen und originelle Pfadoptionen klonen. Der ursprüngliche Pfad der Ecke ist eigentlich ein Pfadeffekt. Und es gibt nicht viel, was wir damit machen können, bis wir später im Kurs über Pfadeffekte sprechen . Und es gab viel zum Erstellen von Talentklonen. Wir werden also in einem separaten Video darüber sprechen , das als nächstes erscheint. Wir sehen uns dort. 48. Klonen von Objekten (1.3 Update): Wie wir bereits gelernt haben, beim Verschieben eines Objekts mit dem Auswahlwerkzeug die Leertaste drücken, können Sie beim Verschieben eines Objekts mit dem Auswahlwerkzeug die Leertaste drücken, um ein Duplikat des Objekts und der aktuellen Position zu platzieren ein Duplikat des Objekts und der aktuellen Version 1.3 von Bone Inkscape können wir jetzt auch die C-Taste drücken, wodurch ein Klon des Objekts und der aktuellen Position erstellt wird Objekts und der aktuellen Position Wenn Sie das Originalobjekt modifizieren, ändern wir auch seine Klone. 49. Erstellen Tiled: In diesem Video werden wir unsere Diskussion fortsetzen, indem lernen, wie man Klone mit dem großartigen Tao-Klon-Dialog erstellt . Um den Dialog zum Erstellen von Tabellenklonen zu ducken, gehen Sie zu Klon bearbeiten, erstellen Sie Taylor-Kegel. Wie Sie sehen können, haben wir eine Menge Sachen in diesem Dialog. Lass uns weitermachen und ein Objekt erstellen und loslegen. Meine Objekte sagen, dass der Strich nicht eingestellt ist, also klicke hier eine Umschalttaste auf das X , um es vollständig auszuschalten. Andernfalls werden die Klone einen Schlag bekommen und wir müssen dafür nicht schnappen. Der erste Schritt, den wir hier haben, ist die Symmetrie. Wenn wir diese Box herunterlegen sehen Sie, dass wir viele verschiedene Optionen haben. Lassen Sie es uns vorerst einfach auf einfacher Übersetzung belassen. Hier unten können wir wählen, wie die Tower-Klone erstellt werden sollen. Wir können sie entweder in eine bestimmte Anzahl von Zeilen einfügen und Spalten wurden alle innerhalb eines Bereichs mit einer bestimmten Breite und Höhe platziert . Für diese Zeit gehen wir mit vier Zeilen und fünf Spalten. Und klicken wir auf Erstellen. Jetzt haben wir vier Zeilen und fünf Spalten mit Klonen. Es sagt uns hier unten, dass wir 20 Tower-Klone haben. Beachten Sie, dass dadurch tatsächlich ein Klon über dem ursprünglichen Objekt erstellt wird. Im Moment haben wir die Originalobjekte ausgewählt, aber wenn wir hier klicken, wird der Klon oben ausgewählt. Wir können die Umschalttaste D drücken, um das Originalspiel auszuwählen. Dann könnten wir es an die Spitze heben. Wie bei den normalen Klonen. Wenn Sie das ursprüngliche Objekt multiplizieren, werden auch die Kleidung modifiziert. Es ist das rückgängig zu machen. Versuchen wir es noch einmal mit der Einstellung für die Breitenhöhe. Ich benutze 300 mal 500 Millimeter. Jetzt können wir auf Entfernen klicken, wenn wir möchten, wodurch alle Klone gelöscht werden. Wenn Sie jedoch auf Erstellen klicken, löschen wir tatsächlich alle aktuellen Clones-Bursts, sodass wir einfach auf Erstellen klicken können. Jetzt haben wir Zapfen, die eine Fläche aufbauen, die mindestens 300 mal 500 Millimeter hat . Ich sage zumindest, denn wenn wir sie alle auswählen, können wir sehen, dass es tatsächlich etwas mehr als 305500 Millimeter beträgt. Dies liegt daran, dass Inkscape das geklonte in eine Füllung des hier angegebenen Bereichs erstellt . Abhängig von der Größe der Originalobjekte muss es jedoch möglicherweise etwas übergehen. Eine andere Sache, die wir hier haben, ist dieses Kontrollkästchen Gespeicherte Größe und Position der Kachel verwenden. Wenn wir diese Option aktiviert haben, behält Escape bei, dass Größe und Position des Begrenzungsrahmens der ursprünglichen Objekte mit dem letzten Mal übereinstimmen, wenn wir das Objekt sagen. Um dies zu sehen, lassen Sie uns diesen Klon nach unten senken. Wählen Sie dann das ursprüngliche Objekt aus, um seine Größe zu ändern. Wenn wir auf Jetzt erstellen klicken, erhalten wir das gleiche Ergebnis da Inkscape so tut, das ursprüngliche Objekt diesen Bereich immer noch einnehmen. Denn sehen Sie das besser, wenn wir zuerst auf Entfernen klicken und dann auf erstellen klicken. Wenn wir diese Option deaktivieren, klicken Sie auf Erstellen. Escape verwendet die neue Größe und Position des Begrenzungsrahmens für Objekte, um Klone zu erstellen. Prüfen wir das noch einmal. Dieser nicht beanspruchte Knopf hier wird die Klone nach dem Zufallsprinzip ausbreiten , um das Klumpen zu reduzieren. Wir können das wiederholt tun. Entfernen wir alle diese Klone und wechseln Sie zurück zu Zeilen und Spalten. Schauen wir uns einige der Optionen an, die wir für die Symmetrie haben. Wie wir gesehen haben, legt diese einfache Übersetzungsoption den Klon einfach nebeneinander dar. Die nächste Option ist die 180-Grad-Drehung. Dies teilt anderen Klonen mit, sodass jede Spalte um 180 Grad von der vorherigen Spalte gedreht wird . rotierende Rechteck beträgt jedoch 180 Grad hat natürlich keine sichtbaren Änderungen. Wir müssen so etwas wie einen Star erschaffen. Wählen wir den Stern aus und klicken Sie auf Erstellen. Die zweite Spalte wird um 180 Grad von der ersten Spalte gedreht , dann wird die dritte Spalte erneut gedreht und so weiter. Mal sehen, was noch glücklicher ist. Reflexion wird jede Spalte von Klonen horizontal umkehren. Glide-Reflexion wird dasselbe tun, aber mit Reihen. Der Rest der Apps ist dem ersten Stock ziemlich ähnlich. Wo sind Kombinationen von ihnen? Wie Glide-Reflexion plus eine 180-Grad-Drehung. Diese dichten und spärlichen sind irgendwie cool. können Sie einige ordentliche Effekte erzielen Mit diesen Optionen können Sie einige ordentliche Effekte erzielen. Und ich lade dich ein, sie alle auszuprobieren. Aber jetzt lassen Sie es uns wieder auf einfache Übersetzung setzen und diese Shift-Registerkarte wechseln. Der Grund, warum wir es hier auf die Standardeinstellung zurücksetzen müssen , ist, dass alle diese Registerkarten tatsächlich zusammenarbeiten. Wenn wir auf Erstellen klicken, werden alle Einstellungen verwendet und die Registerkarten modelliert , wenn wir die Klone mitteilen. Auf der Shift-Registerkarte haben wir Optionen, die Positionen der Klone zu versenden. Größte Verschiebung horizontal und vertikal, sowohl in Zeilen als auch in Spalten. Und tatsächlich sind die Zeilen und Spalten bereits verschoben, weshalb die Klone nicht übereinander liegen, wenn wir erneut auf Erstellen klicken . Die Straßen werden um 100% der ursprünglichen Objekthöhe vertikal verschoben . Die Spalten werden horizontal oder 100% der Breite verschoben . Auf dieser Registerkarte können wir tatsächlich zusätzlichen Versand hinzufügen. Bevor wir anfangen, lasst uns die aktuellen Klone loswerden. Wir können auf die Schaltfläche „Entfernen“ klicken. Wir können alle Klone auswählen, wobei wir darauf achten, das ursprüngliche Objekt unter diesem ersten Klon nicht auszuwählen . Drücken Sie dann die Entf-Taste und wählen Sie das ursprüngliche Objekt aus. Die Werte, die wir hier platzieren, sind Prozentsätze der Objektgröße. Wenn wir hier eine Dose setzen, wurde jede Zeile um zusätzliche 10% der Objektbreite horizontal verschoben . Probieren wir es mal aus. Schalterreihe beginnt tatsächlich in der vorherigen Straße Exposition. Dies verschiebt sich um 10% der Breite nach rechts. Wir können auch negative Zahlen verwenden, um nach links zu wechseln. Und wir können die Spalten auch horizontal verschieben. Randomize hier wird die Menge des Versands randomisieren. Wenn wir dies auf etwas Großes einstellen, wie 50%, wird der Kunde überall sein. Wir können das weiter machen, wenn wir wollen. Lassen Sie uns alle drei dieser Werte auf 0 zurücksetzen. Die nächste Wertezeile, die die Klone vertikal verschieben. Diesmal sind die Werte Prozentsätze der ursprünglichen Objekthöhe. Wenn Sie negative Zahlen verwenden, die y pro Zeile ausgeliefert wurden, beginnt sich der Zähler zu überlappen. Dies gilt auch für die Spalte „ Schichtexperten“. Setzen Sie diese auf positive Zahlen zurück. Exponent. Hier hatten wir einen Vertreter der Verschiebung, was den Effekt dramatischer machte. Wenn wir diese auf eine Zahl setzen , die kleiner als eine ist, wie 0,5, konvergieren die Klone. Höher als einer würden sie divergieren. Lassen Sie uns dies vorerst auf eins zurücksetzen, was der Standardwert ist. Mit alternate können wir es so machen, dass nur jede zweite Zeile und Spalte durch die von uns festgelegten Werte verschoben wird. Kumulieren fügt die Verschiebung des Mundes aus allen vorherigen Zeilen und/oder Spalten hinzu. Schließlich schließt das Ausschließen der Kachel die Größe des ursprünglichen Objekts vom Versand aus. Ein Haufen von ihnen alle oben. Wenn wir also alle diese auf 0 zurücksetzen, befinden sich die Klone an derselben Position. Wir könnten das nur für Rose oder nur für Spalten tun. Dies ist eigentlich eine Verknüpfung zum Anwenden negativer 100% -Verschiebung für Zeilen und/oder Spalten. Wechseln wir nun zurück zur Registerkarte „Symmetrie“. Wählen wir eine andere Option aus. Wenn wir auf Jetzt erstellen klicken, sehen Sie, dass ein Klon besagt, dass dieser Effekt angewendet wurde, aber ich habe auch die Breite von der Verschiebung ausgeschlossen. Dies liegt daran, dass wir diese Option in der Umschalttafel aktiviert gelassen haben . Sofern wir nicht möchten, dass die Einstellungen auf die anderen Registerkarten übertragen werden, müssen Sie diese zuerst zurücksetzen. Wir können dies ganz einfach tun, indem wir hier unten auf den Reset-Button klicken. Und es ist geplottet, setzt die Registerkarten Verschiebung, Skalierung, Rotationsunschärfe und Deckkraft und Farbe auf einmal zurück. Wer auch immer die Symmetrie-Registerkarte nicht zurücksetzt, lassen Sie es uns wieder in den Standardwert setzen. Als nächstes haben wir die Registerkarte „Skalierung“. Die Einstellungen hier funktionieren genauso wie auf der Shift-Registerkarte, aber anstatt die Positionen der Klone, die Effektgröße, zu beeinflussen , fügen Sie hier einige Werte ein, um zu sehen, wie das funktioniert. Etwas Neues, das wir auf der Registerkarte Maßstab haben ist diese Basiseinstellung hier. Dies dient eigentlich dazu, die Basis für die logarithmische Spirale zu setzen . Damit dies jedoch funktioniert, müssen wir es in Kombination mit den Einstellungen und dem Rotationstag verwenden . Lass uns nochmal zurücksetzen. Wechseln Sie zur Drehregisterkarte, den Rotationstabletten, um genau das zu tun , was der Name vorschlägt, nämlich die Klone zu drehen. Wir können den Drehwinkel pro Zeile und pro Spalte einstellen. Das sieht man noch besser mit dem Rechteck. Wir können die Rotation auch randomisieren. Wenn wir wollen, dass sich Flüssigkeiten verschieben und skalieren, können wir sie abwechseln und kumulieren. Entfernen wir diese Klone und wechseln Sie zurück zum Stern, indem wir auf diesen Klon klicken und Umschalttaste D drücken. Die Rotation findet hier tatsächlich um Rotationszentrum des Objekts statt. Wenn wir das ursprüngliche Objekt oben bringen, können Sie sich als Rotationszentrum woanders bewegen. Wenn wir wollen. Damit dies funktioniert, müssen wir die Option Gespeicherte Größe der Position verwenden deaktivieren. Wenn wir auf Jetzt erstellen klicken drehen sich die Klone um den neuen Rotationsstandard. Wer auch immer das ist gerade ein bisschen durcheinander, denn die Klone werden verschoben. Wenn Sie möchten, dass sie eher kreisförmig sind, kann es zur Umschalttafel wechseln und beide Kacheloptionen ausschließen aktivieren. Klicken Sie auf Erstellen. Jetzt ist die sauberste Teil eines Kreises um das Rotationsjahrhundert. Wir können das Rotationszentrum verschieben , um den Abstand hinzuzufügen oder zu entfernen. Wir können das Rotationszentrum auch zurück zum ursprünglichen Objekt verschieben und das Objekt drehen, wodurch auch alle Klone gedreht werden. Lassen wir diese Ausschlussoptionen aktiviert. Gehen wir zurück zu unserem Geschmack und Registerkarte und erstellen einen perfekten Kreis. Um dies besser zu tun, verwenden Sie nur Zeilen oder Spalten. Gehen wir mit Zeilen, zehn Zeilen und eine Spalte sollte funktionieren. Um den richtigen Winkel für jeden Klon zu erhalten, muss 360 durch die Nummer geteilt werden, die wir hier verwendet haben. 360 geteilt durch zehn ist also 36. Da wir mit Zeilen arbeiten, müssen wir es in das Feld pro Zeile legen. Lassen Sie uns pro Spalte setzen und zufällig auf 0 zurückgehen. Wir müssen diese Optionen auch ausschalten. Jetzt müssen wir nur noch das Rotationszentrum irgendwo verschieben und auf Erstellen klicken. Jetzt haben wir einen perfekten Kreis von Klonen und wir können die Größe anpassen, aber das Rotationsjahrhundert bewegen. Wenn wir mehr Sterne wie 15 wollen, können wir hier 15 setzen. Dann für den Winkel 360 geteilt durch 15, was 24. Wenn wir mit Spalten anstelle von Zeilen arbeiten wollten, können Sie diese Werte einfach wechseln, aber wir würden im Grunde das gleiche Ergebnis erzielen. Wechseln wir nun zurück zur Registerkarte „Skalierung“. Sie sehen, wie wir logarithmische Spirale des Basic-Kraters verwenden können. Erstens, weil wir mit Zeilen arbeiten, müssen wir den Maßstab x festlegen und y für Zeilen skalieren. Vier sollten gut sein. Für Basis. Wir sagten, dass diese beiden eine Zahl kleiner als eins sind, wie 0,5. Die Spirale wird zum Zentrum konvergieren. Wenn wir es auf etwas höher als eins setzen, wie drei, würde es divergieren. Die Werte müssen nicht gleich sein, aber wenn nicht, wird close verzerrt. So wie das. Machen wir sie noch einmal gleich. Und schon wieder. Wir können das Rotationszentrum bewegen. Wir können auch Dinge tun, wie die Spirale länger machen , indem wir weitere Zeilen hinzufügen. Und ich ermutige dich, mit Einstellungen herumzuspielen. Aber im Moment wird, wie gesagt, alles auf das Unschärfe- und Deckkraft-Tag umgestellt. Die Registerkarte „unscharfe Opazität“ ist ziemlich einfach, da wir nur den Unschärfe und/oder den Opazitätsprozentsatz pro Zeile und Spalte festlegen können den Unschärfe und/oder den Opazitätsprozentsatz pro Zeile und Spalte festlegen . Wir könnten einige dieser Werte ändern , um zu sehen, wie das funktioniert. Ich werde wieder auf vier Zeilen und fünf Spalten wechseln und erneut prüfen, sie verwenden Option für die gespeicherte Größe und Position. Ich gehe als absolut notwendig rein . Klicken wir nun auf Erstellen. Jetzt sind sie Klone, die immer verschwommener und transparenter werden . Wir können dies auch randomisieren und abwechseln. Lassen Sie uns erneut zurücksetzen und zur Registerkarte „Farbe“ gehen. der Registerkarte „Farbe“ können wir die Farben der Klone ändern. Zuerst wählen wir die Anfangsfarbe aus, die wir tun können, indem wir diese herumschieben oder mithilfe der Pipettentaste eine Farbe aus der Leinwand auswählen. Als Nächstes legen wir es so fest, dass sich jede Zeilen- und Zeilenspalte um einen bestimmten Prozentsatz und die Farbsättigung und Helligkeit ändert . Wenn Sie zum Füll - und Strichdialog gehen, wer ist die tatsächliche Farbe? Und wie wir im vorherigen Video gesehen haben, um die Farben der Klone zu ändern, müssen wir, um die Farben der Klone zu ändern, zuerst die ursprüngliche Optikfarbe aufheben, indem wir auf diese Fragezeichenschaltfläche klicken. Wenn wir nun zum Dialog „Tau-Klone erstellen“ zurückkehren, können wir uns einige Werte geben, die den Farbton ändern und auf Erstellen klicken. Als nächstes haben wir Sättigung. Wenn Sie auf die Schaltfläche für die Anfangsfarbe klicken, können Sie sehen, dass die Anfangsfarbe tatsächlich bereits 100% gesättigt ist . Positive Werte hier zu setzen, wird also nichts bewirken. Wir können entweder die Anfangsfarbe mit D sättigen oder wir können negative Zahlen verwenden , um die Klone zu entsättigen. Jetzt wird das immer grauer. Schließlich haben wir Leichtigkeit, der wir die Farben aufhellen oder verdunkeln können. Weil die Anfangsfarbe schon ziemlich hell ist. Diese Klone hier unten wurden weiß. Wir können dies beheben, indem wir die Leichtigkeit und die Anfangsfarbe senken . Lass uns nochmal zurücksetzen und zur letzten Tränenspur gehen. Auf diese Weise können wir wählen, wie die Kegel basierend auf einem Bild oder einer Zeichnung unter den Klonen erscheinen basierend auf einem Bild oder einer Zeichnung . Zuerst müssen wir dieses Kästchen ankreuzen, um das Tracing zu aktivieren. In Abschnitt eins können wir auswählen, was aus dem Hintergrundbild oder der Zeichnung ausgewählt werden soll. Wir könnten Farbe, Deckkraft oder spezifisches Attribut der Farbe wählen . In Abschnitt zwei können wir dem Schwein den Wert optimieren. Wir können es mit Gamma korrigieren, randomisieren und invertieren. Und es sind eigentlich drei. Wir könnten den Wert auf das Vorhandensein, die Farbe, die Größe und die Deckkraft der Klone anwenden möchten Vorhandensein, die Farbe, die Größe und die Deckkraft der Klone . Wie Sie sehen können, gibt es viele Kombinationen, die für Tracy verwendet werden sollten. Ich denke, der beste Weg für Sie zu lernen, dass all das funktioniert, besteht darin, es selbst zu testen. Für dieses Video machen wir nur eine kurze Demonstration. Erstellen wir zunächst ein Objekt für die Hintergrundzeichnung. Ich gehe mit einem Kreis. Wir müssen es ziemlich groß machen. Geben wir ihm eine Füllfarbe und einen radialen Farbverlauf. Wechseln wir als Nächstes zum Verlaufswerkzeug. Wählen Sie diesen Stopp und bringen Sie dann den Alphakanal ganz nach oben. Stellen Sie nun die Farbe auf Weiß ein. Wir könnten sie dann um weitere Stopps bitten und ihnen einige zufällige Farben geben. Damit das Objekt klonen kann, gehe ich mit einem weiteren kleineren Kreis. Um die Farbänderungen auf dieses Objekt und die Verfolgung anzuwenden , müssen wir die Einstellung mindestens als Füllfarbe aufheben. Wechseln wir zurück zur großen Tao-Spalte ist der Dialog wird dies hier und hier unten auf Farbe belassen , verwenden wir die Breite und Höhe des Hintergrundobjekts. Für mich sind es etwa 340 mal 40. Wählen wir nun erneut den kleinsten Kreis aus und klicken Sie auf Ihre Acht. Okay, also würden wir unsere Klone mit den Farben des Hintergrundobjekts übereinstimmen . Wir können es auch so einstellen, dass es auf die Deckkraft der Klone angewendet wird. Je heller die Hintergrundfarbe ist, desto transparenter ist, desto heller ist dieser Klon für die Größe ähnlich. Je heller die Farbe, desto kleiner die Klongröße. Prozess. Wir verwenden die Farben, um zu bestimmen , ob dort ein Klon erstellt werden soll oder nicht. Denn sehen Sie das besser, wenn wir diese anderen Optionen zuerst ausschalten . Ich bin mir nicht sicher, wie genau das funktioniert. Wir erhalten dabei jedes Mal, wenn wir auf Erstellen klicken, ein anderes Ergebnis . Wir können es auch so einstellen, dass die Deckkraft des Hintergrunds ausgewählt wird, aber unser aktueller Hintergrund hat keine Änderungen in der Deckkraft. Ich lade Sie ein, damit verschiedene Objekte und Bilder auszuprobieren und alle diese Einstellungen zu testen. Und so können wir Handtuchklone herstellen. Wenn Sie viel über Mathematik wissen, können Sie mit diesem Zeug in diesem Dialog richtig verrückt werden. Und ich empfehle mir die Zeit zu nehmen , um den Dreh raus zu bekommen. Aber im Moment schalte ich die Spur aus und schließe meine, und wir sehen uns im nächsten Video. 50. Aktivität Bienen und Waben: Für diese Aktivität wurden verwendet, um Handtuchklone Dialog zu erstellen, um eine Wabe zu erstellen. Wir fügen auch ein paar Bienen hinzu. Für die Form jeder Wabenzelle wird das Sechseck verwendet. Lasst uns die Sterne und das Werkzeug des Polygons zerquetschen. Wählen Sie den Polygonmodus, legen Sie die Ecken auf sechs fest, und mit abgerundeten und randomisierten Stellen Sie auf 0, fangen wir an, ein Sechseck zu erstellen. Halten wir die Kontrolle und machen es so, dass der Punkt unter unserem Cursor unten liegt. Bevor wir klonen, klicken wir bei gedrückter Umschalttaste hier unten auf das rote X , damit kein für den Strich angezeigt wird. Alice öffnen, sie erstellen Handtuchklone Dialog, indem sie zu Klon bearbeiten gehen , erstellt unsere Klone. Hier unten. Stellen wir sicher, dass wir in Zeilen und Spalten sind. Es spielt keine Rolle, wie viele Zeilen und Spalten wir verwenden. Also gehe ich einfach mit sechs Zeilen und sechs Spalten. Wenn wir jetzt auf Erstellen klicken, das Ergebnis nicht genau das, was wir wollen. Wir möchten tatsächlich jede zweite Zeile um zwei Drittel der ursprünglichen Objekte mit verschieben und wir möchten jede Spalte um 1 Drittel der Breite verschieben. Gehen wir also zur Umschalttaste. Und für Verschiebung X pro Zeile auf 66,6%, für die Verschiebung der Expertenspalte auf 33,3%. Wenn wir auf Jetzt erstellen klicken, verschiebt es jede Zeile. Lassen Sie uns die alternative Option für pro Zeile prüfen. Okay, das ist besser. Es gibt etwas zu viel Platz zwischen den Zellen. Um dies zu beheben, stellen wir sicher, dass wir gespeicherte Größe und Position der Kachel hier überprüft haben. Schalten wir das Schnappen aus. Wechseln Sie nun zum Auswahlwerkzeug, halten Sie dann die Strg- und Umschalttaste gedrückt und skalieren Sie das ursprüngliche Objekt. Also vielleicht ein bisschen mehr. Okay, das ist gut. Das hat die Klone entfernt. Machen wir es so, dass sie verschiedene Farben haben. Zuerst müssen wir die Füllfarbe der ursprünglichen Objekte aufheben, indem wir zum Füll - und Strichdialog gehen. unter der Registerkarte „Feld“ auf die Schaltfläche „Fragezeichen“. Jetzt erstellt zurück in unseren Clones-Dialog , der zur Registerkarte „Farbe“ wechselt. Klicken wir hier auf das anfängliche Farbfeld und setzen es auf eine Orange. Stellen wir auch die Leichtigkeit in die Nähe des Zentrums. Okay, schließen wir das ab. Das einzige, was wir hier ändern möchten, ist die Leichtigkeit pro Zeile und pro Spalte. Wir möchten keine Zahlen verwenden , die zu groß sind, da die Zellen zu hell oder zu dunkel werden. Ich gehe mit 2% für jeden Wert. Lassen Sie uns auch hier randomize setzen. Rund 20% sollten gut sein. Jetzt können wir weiter auf Erstellen klicken , bis es etwas bekommt, das uns gefällt. Ich bleibe bei diesem hier. Okay, wir sind fertig damit, dass unser Klone-Dialog erstellt wird. Klicken wir auf Zurücksetzen und schließen Sie dies. Wir werden das ursprüngliche Objekt auch nicht mehr benötigen, damit wir die Entf-Taste drücken können, um es loszuwerden. Löschen Sie auch einige der Zellen an der Außenseite, um der Außenseite, um die Honeycomb etwas organischer zu gestalten. Jetzt lasst uns an den B's arbeiten. Lassen Sie uns zuerst ein Oval für den Körper erstellen. Ich wechsle zum Farbwähler-Tool und klicke auf eine der dunkelsten Zellen. Dann wechsle ich zum Füll- und Strich-Dialog und mache ihn etwas dunkler. Jetzt erstellen wir ein weiteres Oval für den Kopf. Lasst uns ihnen auch einen Stachel geben. Dafür schwingt das Werkzeug seiner Sterne und des Polygons, ändert die Ecken auf drei. Fangen Sie an, ein Dreieck Halten wir die Kontrolle und machen es so, dass der Punkt unter unserem Cursor nach links zeigt. Jetzt schieben wir es auf den Körper. Wählen wir alle drei dieser Objekte aus, gehen Sie zum Dialog ausrichten und verteilen und richten sie horizontal aus. Wir können sie auch in einen einzigen Weg verwandeln indem wir auf den Weg der Union gehen. Als Nächstes erstellen wir einige Streifen für das B, insbesondere das Werkzeug Quadrate und Rechtecke , und erstellen hier ein Rechteck. Und lassen Sie uns die Füllfarbe auf eine dieser helleren Orangen einstellen . Wechseln wir nun zum Auswahl-Tool und duplizieren dies. Verschiebe dann das Duplikat nach rechts. Und lass uns das noch ein paar Mal machen. Wählen wir nun alle diese Rechtecke aus. Klicken wir auf diese Schaltfläche, richten Sie den Dialog aus und verteilen Sie ihn, um die horizontalen Lücken gleichmäßig zu machen. Lasst uns diese jetzt vereinigen. Als Nächstes wählen wir den duplizierten Pfad aus, klicken Sie bei gedrückter Umschalttaste auf die Streifen und gehen Sie zu Pfadschnittpunkt. Okay, jetzt lass uns die BMIs geben. Lasst uns einen Kreis an der Vorderseite des Kopfes erstellen . Lass es uns schwarz werden. Jetzt duplizieren wir diesen Kreis. Drehen Sie es weiß, verkleinern Sie es während Sie Umschalttaste und Strg gedrückt halten Dann beweg es ein bisschen hierher. Wählen wir beide Kreise aus, gruppieren sie mit Control, G, duplizieren Sie sie und verschieben Sie sie hierher, während Sie die Kontrolle halten. Jetzt können wir die beiden Augen im Wesentlichen und dann horizontal mit dem Körper zusammenfassen . Als Nächstes erstellen wir ein paar Flügel. Das ist ein ziemliches Oval hier drüben. Lassen Sie uns dieses Oval zu einer leuchtenden Orange machen. Wechseln Sie dann zum Auswahlwerkzeug und drehen Sie es damit wir auch die Position und Größe anpassen können. Jetzt duplizieren wir das und lassen Sie es uns in die gleiche Farbe wie die Streifen machen. Dann drehte sich das noch etwas mehr und positionierte es neu. Wir wollen tatsächlich, dass dieser Teil unter dem hellen Teil ist. Klicken wir also auf die untere Schaltfläche in einem Schritt in der Steuerungsleiste. Wählen wir nun beide aus und gruppieren sie und duplizieren sie dann, um dies auf die andere Seite des B-H zu spiegeln und das Einrasten wieder einzuschalten. Ermöglicht dann das Einrasten an Rotationszentren hier unten. Klicken wir nun erneut auf die Gruppe , um die Rotationsgriffe zu erhalten. Schlagen Sie dann das Rotationszentrum hier unten , bis es am Rotationszentrum des Körpers einrastet. Wenn wir nun hier auf diese Schaltfläche vertikal umkehren klicken, wird er ihn entlang der Mitte des B. Schließlich erstellen wir die Bienenantennen. Benutze dafür das Stiftwerkzeug. Zuerst klicke ich ins Auge und es ist okay, wenn wir hier zum Rotationszentrum schnappen, dann klicke ich hier hoch, bis ich eine schöne Kurve habe. Klicken Sie mit der rechten Maustaste, um den Pfad zu erstellen Gehen wir zum Füll - und Strichdialog und vergrößern die Strichbreite ein wenig. Jetzt können wir das genauso widerspiegeln wie wir es mit den Flügeln gemacht haben. Wechseln wir also zum Auswahl-Werkzeug. Dupliziere die Antenne. Klicken Sie auf das Duplikat, schnappen die Rotationszentren des Rotationszentrums der Bienen ein. Dann drehe es vertikal um. Wählen Sie beide aus und gruppieren Sie sie. Dann verschiebe es unter den Rest des B. Okay, jetzt wählen wir alle B-Teile aus und gruppieren sie. Dann können wir es drehen und die Größe ändern und dort platzieren, wo wir es wollen. Schalten wir das Schnappen aus. Ich dupliziere das und stelle eins hier hoch. Okay, das sollte es tun. Wir sehen uns im nächsten Video. 51. Alles über Schichten: In diesem Video werden wir darüber sprechen, wie Sie Layer in unseren Zeichnungen verwenden können. Wenn Sie jemals eine digitale Malsoftware verwendet haben, sind Sie wahrscheinlich bereits mit Layern vertraut, die es uns ermöglichen, spätere Teile unserer Zeichnungen übereinander zu bringen , ohne die darunter liegenden Teile zu beschädigen. Mit Vektoren, Software wie Inkscape, müssen wir uns nicht wirklich darum kümmern, unsere Zeichnungen zu beschädigen. Spieler können immer noch ziemlich nützlich sein, z. B. wenn wir Hintergrund - und Vordergrundelemente verwenden . Um mit Layern zu arbeiten, führen wir den Ebenendialog aus, indem wir entweder zu Layer, Layer gehen oder indem wir auf diese Schaltfläche im Befehlsspar klicken. Wie Sie standardmäßig sehen können, haben wir tatsächlich bereits eine Ebene mit der Bezeichnung Layer eins. Und alles, was wir gerade auf unsere Leinwand zeichnen , wird später in einem platziert. Also lasst uns weitermachen und ein Objekt erstellen. So fügen Sie eine weitere Ebene hinzu. Sie können entweder hier unten auf diese Plusschaltfläche klicken, oder wir können mit der rechten Maustaste auf den Layer in der Liste klicken und zu Layer hinzufügen gehen. Oder wir können zu Layer und Layer gehen. All dies wird diesen Dialog „Layer hinzufügen“ aufrufen. Hier können wir den Ebenennamen angeben und wählen, ob er über, unter oder als Unterebene, der aktuellen Ebene platziert werden soll. Wählen wir oben aktuell aus und klicken Sie auf Hinzufügen. Jetzt haben wir diese neue Ebene über der ersten Ebene. Wir wurden darauf umgestellt. Wenn wir also jetzt ein Objekt zeichnen, wird es in Ebene zwei platziert. Jede Ebene hat ihre eigene z-Reihenfolge. Alle Objekte in der Ebene bleiben also immer über allen Objekten in den darunter liegenden Ebenen und umgekehrt. Um eine Ebene auszuwählen, haben wir ein paar Optionen. Sie können im Ebenen-Dialog darauf klicken. Sie können es in der Statusleiste auswählen, der auch unsere aktuelle Ebene angezeigt wird. Wir können über das Ebenenmenü zur Ebene über oder unter der aktuellen Ebene wechseln . Oder wir klicken einfach auf ein Objekt, das zu einem späteren Zeitpunkt angezeigt wird, das wir auswählen möchten. Jetzt sind wir auf Ebene eins. Fügen wir eine neue Ebene hinzu, mit der wir die Verknüpfung Shift Control N ausführen können . Legen wir sie unter die erste Ebene. Lassen Sie uns ein Objekt in dieser Ebene erstellen. Wie Sie sehen können, werden die Objekte automatisch unter allen Objekten in den darüber liegenden Ebenen gezeichnet. Zurück im Ebenen-Dialog, wo diese Schaltflächen hier unten sind, denen wir die Ebenen verschieben können. Diese erste Schaltfläche hebt die aktuelle Ebene ganz nach oben. Jetzt ist dieses Objekt vor allem die anderen Objekte. Der Knopf am Ende macht das Gegenteil. Senken Sie die Ebene ganz nach unten. Die dazwischen liegenden Schaltflächen heben und senken die aktuelle Ebene um einen Schritt. Alle diese Optionen sind auch im späteren Menü verfügbar . Eine andere Möglichkeit, eine Ebene zu verschieben, indem wir sie in der Liste über und unter andere Ebenen ziehen. Und wenn wir mit der rechten Maustaste auf den Layer und die Liste klicken, können wir den Schritt von hier aus erhöhen oder senken. Eine andere Sache, die wir über das Kontextmenü tun könnten ist die Umbenennung einer Ebene. Sie können dies auch über das Ebenenmenü tun. Um einen Layer einfacher umzubenennen, können Sie einfach auf seinen Namen in der Liste klicken und einen neuen eingeben. Wenn Sie eine Ebene duplizieren möchten, können wir mit der rechten Maustaste klicken und zu Aktuellen Layer duplizieren gehen , der auch im Ebenenmenü verfügbar ist. Jetzt wurde eine Kopie des Layers darüber platziert. Und dies dupliziert auch alle Objekte in dieser Ebene. Um es später zu löschen, können wir rechten Maustaste klicken und zu Aktuelle Ebene löschen gehen oder unten im Ebenenmenü dieselbe Option auswählen . Oder klicken Sie auf ist Minusschaltfläche im Ebenen-Dialog. Dies löscht auch die Objekte und den Layer. Mit diesem I-Button können wir auch Ebenen ein- und ausblenden. Wenn wir uns die Ebenen in der Statusleiste ansehen, haben unsichtbare Ebenen Namen ausgegraut. Wir können es hier auswählen und sichtbar machen, indem wir hier oder im Ebenendialog auf die Schaltfläche I oder zu Layer gehen, Aktuelle Ebene einblenden. Eine weitere Möglichkeit, die wir haben, ist das Sperren und Entsperren von Ebenen mit dieser Sperrschaltfläche. Wenn der Layer gesperrt ist, können wir keines der Objekte in diesem Layer auswählen oder etwas antun . Die Layer für die Statusleistensperre haben Klammern um ihre Namen. Wir können es auswählen und hier oder hier freischalten. Oder indem Sie zwei Ebenen gehen, sperren, entsperren Sie den aktuellen Layer. Sperren von Layern als ideal zum Erstellen von Hintergründen für unsere Zeichnungen. Lassen Sie uns eine Ebene unter all diesen Ebenen erstellen. Nennen Sie ihn Hintergrund und erstellen Sie ein graues Rechteck oder etwas, das Sie als Hintergrund verwenden möchten. Jetzt können wir Objekte in der Hintergrundebene anklicken und bewegen und Objekte darin erstellen. Wir möchten dies wahrscheinlich nicht versehentlich tun während wir in den Vordergrundebenen arbeiten. So können wir die Hintergrundebene sperren. Jetzt können wir nichts bewegen oder irgendetwas in der Ebene erstellen. Wenn wir ein Objekt in der falschen Ebene erstellen, können wir es auswählen und zum Ebenenmenü wechseln und entweder Auswahl auf Ebene oben verschieben wählen , Auswahl nach unten verschieben oder Auswahl verschieben zu Layer. Diese letzte Option ist auch verfügbar, wenn wir mit der rechten Maustaste auf die Auswahl klicken. Wenn wir darauf klicken, kommen wir dorthin. Wechseln Sie zum Ebenendialog, in dem wir die Ebene auswählen und auf Verschieben klicken können. Jetzt ist das Thema im späteren Zeitpunkt, das wir uns entschieden haben. Wenn Sie mit der rechten Maustaste auf den Layer in der Liste klicken, sehen wir einige andere Optionen zum Ausblenden und Sperren von Layern. Wir haben Andere Ebenen ausblenden, alle Ebenen ausblenden, alle Ebenen sperren usw. Eine andere Sache, die wir tun könnten, ist Sublayer zu einer Ebene hinzuzufügen. Um dies zu tun, wählen wir die Ebene aus, öffnen den Dialog Layer hinzufügen und wählen als Unterebene von Strom aus. Jetzt haben wir eine Unterschicht, wie wir an der Einrückung neben dem Namen sehen können. Denn sehen Sie dies auch in der Statusleiste. Lassen Sie uns ein Objekt darin erstellen. Wenn wir unser Glück, die übergeordnete Ebene, verbergen werden auch alle Sublayer versteckt oder gesperrt. Und wenn wir die übergeordnete Ebene löschen, werden die Unter-Layer ebenfalls gelöscht. Machen wir das rückgängig. Um eine Unterebene in eine normale Ebene umzuwandeln, können Sie sie einfach aus der übergeordneten Ebene ziehen. Eine andere Möglichkeit, eine Unterebene zu erstellen, besteht darin, eine Ebene auf eine andere Ebene in der Liste zu ziehen. Schließlich haben wir am unteren Rand des Ebenendialogs einige Optionen, um das Erscheinungsbild der Ebenen zu ändern. Erstens haben wir einen Mischmodus. Wir haben dies tatsächlich bereits im Füll- und Strichdialog gesehen , wo wir ändern können, wie sich Farben eines Objekts mit den Farben der darunter liegenden Objekte verschmelzen . Es funktioniert genauso im Ebenendialog-Puffer ganze Layer. Ich habe dich gebeten, mit diesen herumzuspielen , wenn du es nicht schon getan hast. Und hier unten können wir die Unschärfe und Deckkraft für eine ganze Ebene ändern , was ziemlich praktisch ist. Das war's also für den Ebenendialog. Wir können weitermachen und es schließen. Wenn wir jetzt wirklich wollen, es sei denn, wir möchten diese Darstellungsoptionen verwenden, müssen wir den Ebenendialog normalerweise nicht öffnen , da, wie wir gesehen haben, die meisten Optionen im Ebenenmenü verfügbar sind. Die meisten haben sogar Abkürzungen. Manchmal ist es jedoch einfach schön dies als visuelle Hilfe zu haben. Bevor wir gehen, wählen Sie alles aus , was wir mit Control verwendet haben , wählt a tatsächlich nur alle Objekte in der aktuellen Ebene aus. Um Objekte und alle Layer auszuwählen, müssen wir alle und alle Layer auswählen oder ein Steuerelement verwenden , beachten Sie jedoch, dass dies nur für Layer funktioniert , die sichtbar und entsperrt sind. Wenn wir also einen Layer sperren, Steuerelement verwenden oder ein, werden die Objekte in diesem Layer nicht ausgewählt. Okay, so können wir also mit Layern arbeiten . Wir sehen uns nächstes Video. 52. Alles über Ebenen (1.2 Update): Vor Inkscape Version 1.2 fügen wir separate Objekte und Ebenen Dialoge hinzu. Jetzt wurden die beiden Dialoge in den Dialog Ebenen und Objekte zusammengefasst , den wir entweder im Ebenenmenü oder im Objektmenü finden . Wenn wir es öffnen, werden alle unsere Ebenen hier angezeigt. Wenn wir den Mauszeiger über einen späteren bewegen, um die Knöpfe zum Verstecken und Glück in der Ebene zu bekommen. Und wir können mit diesem Button eine neue Ebene hinzufügen. Wenn wir ein Objekt in der Ebene erstellen. Wir können das Objekt auch in der Liste unter der Ebene sehen, die zeigt , dass es sich um die Standardbezeichnung handelt , die Inkscape dem Objekt gegeben hat, das wir doppelklicken können, um eine neue einzugeben. Zeigt uns jetzt, welche Art von Objekten das mit diesem Icon neben dem Label ist. Wir können hier auch Objekte verstecken und sperren. Und wenn wir mit der rechten Maustaste auf ein Objekt in der Liste klicken, um im Grunde dieselben Optionen zu erhalten , die wir erhalten , wenn wir mit der rechten Maustaste auf eine Leinwand klicken. Mit diesem Exit, oben rechts, können wir ein Objekt mit diesem Button hier löschen. Wir können es so machen, dass es nur die Ebenen zeigt. Wie sind diese beiden Knöpfe? Wir können ganze Ebenen in der Liste verschieben. Oder wenn wir später ein anderes Objekt erstellen, könnten wir die Reihenfolge der Objekte in der Ebene ändern. Die Farbe eines Elements in der Liste ist die Hervorhebungsfarbe, die wir erhalten. Wir bewegen den Mauszeiger über das Element in der Leinwand mit dem Knoten-Tool. Sie können die Farbe ändern, indem Sie auf die Farbleiste rechts klicken. Eine andere Sache, die wir hier tun könnten, ist, wenn wir Alt halten und den Mauszeiger über ein Element in der Liste , markieren Sie erneut nur ein bestimmtes Objekt auf der Leinwand oder einer ganzen Ebene. Wenn Sie die Umschalttaste gedrückt halten und auf die Schaltfläche Ausblenden einblenden oder die Schaltfläche zum Entsperren einer Ebene klicken. wird der Vorgang und Stattdessen wird der Vorgang und alle anderen Layer ausgeführt. Auch in der Statusleiste haben wir hier kein Feld mehr, in dem wir den Wechsel zwischen den Ebenen öffnen können. Dies ist jetzt eine Schaltfläche, mit der das Dialogfeld „Ebenen und Objekte“ geöffnet wird . Okay, das war's für die Layer-Updates. Später im Kurs. Wir haben ein Video sowohl über den Objekteigenschaftsdialog als auch über den Objektdialog. Wenn Sie Version 1 verwenden, Sie den zweiten Teil des Videos überspringen, der sich auf den Dialog jetzt nicht existierende Objekte bezieht. Okay, wir sehen uns das nächste Video. 53. Clipping Objekte: In diesem Video lernen wir, wie man Clipping und Eastgate benutzt. Erstellen wir zunächst ein paar Objekte. Schalten wir das Schnappen aus. Um das Ausschneiden durchzuführen, platzieren wir ein Objekt über das andere. Wählen Sie beide aus. dann entweder mit der rechten Maustaste und wählen Sie Clip festlegen oder gehen Sie zu Objektclip. Und was das tut, ist, dass es die obersten Objekte benötigt, die zum Beschneidungspfad werden und damit die sichtbaren Teile des unteren Objekts definieren. Im Grunde bleiben alle Teile des unteren Objekts, die sich innerhalb des oberen Objekts befinden , in allen Teilen außerhalb des oberen Objekts sichtbar. Wir können dies so transformieren, als wäre es ein Objekt. Wenn wir zum Node Tool wechseln, können wir das abgeschnittene Objekt selbst ändern. Wenn wir diese Schaltfläche hier einschalten und das Steuerelement eine Leiste ist, können wir jetzt auch den Beschneidungspfad ändern. Ich schalte das vorerst wieder aus und wechsle zurück zum Auswahl-Tool. Lassen Sie den Schnitt los. Wir können entweder mit der rechten Maustaste klicken und freigegebenen Clip auswählen. Wir gehen zu Object, Clip, Release. Jetzt sind dies zwei separate Objekte. Schon wieder. Wenn Sie diese beiden Objekte zusammensetzen und dieses darüber legen, wählen Sie alle drei aus. Rechtsklicken Sie und gehen Sie zu Psych Clip. Wir verwenden tatsächlich eine separate Kopie des Beschneidungspfads für jedes Objekt. Diese beiden Clip-Objekte sind also getrennt. Wenn wir sie freigeben, können wir sehen, dass es tatsächlich ein Duplikat der Top-Objekte erstellt hat . Wir können eine davon löschen. Wenn wir diese beiden Objekte zuerst mit Control G gruppieren, legen Sie dieses Objekt an die Spitze. Wähle sie alle aus. Durch das Festlegen des Clips wird die gesamte Gruppe mit einem Beschneidungspfad abgeschnitten. Außerdem können wir die Gruppe weiterhin wie gewohnt betreten und jedes einzelne Objekt ändern. Wir können sogar einen aus der Gruppe herausbringen und er wird nicht mehr abgeschnitten. Machen wir das rückgängig. Wenn Sie ein bereits abgeschnittenes Objekt oder eine bereits abgeschnittene Gruppe erneut ausschneiden möchten , müssen wir dies zuerst auswählen und gruppieren. Lassen Sie uns eine Gruppe des Clips, der Objekte und des Beschneidungspfads neu erstellen . Jetzt können wir darüber hinaus ein anderes Objekt erstellen. Wähle sie alle aus. Und zyklisch. Lassen Sie uns diesen Clip und dieses Objekt löschen bevor wir den Clip dieser Gruppe veröffentlichen können. Jetzt ist der erste Satz, um die Gruppierung aufzuheben. Jetzt können wir es freigeben. Denken wir etwas anderes, was wir tun können, wenn wir abgeschnittene Objekte zusammen mit ihrem Beschneidungspfad angebaut haben . Lassen Sie uns zunächst dieses Objekt eine Unschärfe auswählen und die Objektgruppe klicken mit der rechten Maustaste und zyklisch. Wie Sie sehen können, ignoriert dies den Stil des Beschneidungspfads einschließlich seiner Füllung und Kontur. Es benutzt diese Form nur , um die Objekte zu kochen. Lassen Sie uns jetzt den Clip loslassen. Entfernt die Unschärfe von diesen Objekten. Lasst uns die Objektgruppe sprengen. Im Moment breitet sich die Unschärfe über die Formen der Objekte hinaus aus. Wenn wir diese jedoch auswählen und diesen Clip festlegen, bleibt die Unschärfe jetzt im Beschneidungspfad. Wir können die Unschärfe hier erhöhen oder verringern, und sie bleibt im Beschneidungspfad. Wenn Sie möchten, dass sich die Unschärfe außerhalb des Beschneidungspfads ausbreitet , können wir dies tun, indem wir zuerst die Clipp-Objekte können wir dies tun, indem wir zuerst und den Clippy-Pfad zusammenfassen. Die Gruppe wird als einzelnes Objekt behandelt. Also fügen wir eine Unschärfe hinzu. Jetzt verwischt das ganze Objekt. Gruppierung aufheben. Der Blog wird erneut abgeschnitten. Jetzt können wir den Clip loslassen. Schalten wir die Unschärfe dieser Gruppe aus. Ähnlich können wir eine sogenannte Clip-Gruppe erstellen. Sie sehen dies jedoch, wenn wir mit der rechten Maustaste auf ein Objekt oder eine Gruppe von Objekten klicken, haben wir eine Option mit der Aufschrift „Clip-Gruppe erstellen“. Was dies tut, ist, dass die ausgewählten Objekte gruppiert werden. Dann erstellen wir einen Klon der Gruppe und verwenden, dass Kolumbien ein Beschneidungspfad ist. Ersetzen Sie dann all dies in eine Clip-Gruppe. Also können wir die Gruppierung jetzt aufheben. Wir können mit der rechten Maustaste klicken und Clip-Gruppe erstellen wählen. Er scheint nicht wirklich, dass etwas passiert ist, außer dass diese beiden Objekte gruppiert wurden. Aber wenn wir jetzt eine Unschärfe hinzufügen, können wir sehen, dass sie auch abgeschnitten werden. Wenn wir den Clip jetzt veröffentlichen, können Sie sehen, dass wir diese Gruppe von Klonen hatten, den Umfang der ursprünglichen Objekte. Und diese Gruppe hier ist eigentlich eine Gruppe innerhalb einer Gruppe. diesem Grund können wir es ändern ohne die Klone zu beeinträchtigen. Wie wir im Video über das Klonen von Objekten erfahren haben. Wir heben die Gruppierung auf. Allerdings. Jetzt haben wir nur eine Gruppe der Originalobjekte. Wenn Sie es ändern, werden die Klone ebenfalls geändert. Eine andere Sache, die wir mit Clip-Gruppen tun können ist, ihnen weitere Objekte hinzuzufügen, die abgeschnitten werden sollen. Wer auch immer das wirklich nur funktioniert, wenn wir zuerst eine Clip-Gruppe mit nur einem Objekt erstellen. Erstellen wir also hier unten ein Objekt. Klicken Sie mit der rechten Maustaste, und erstellen Sie Doppelklicken wir, um die Clip-Gruppe aufzurufen. Wir können jetzt mehr Objekte in dieser Clip-Gruppe erstellen und es wird auch abgeschnitten. Weil das Objekt, das Klon ist, tatsächlich andere Gruppe ist, die hier mit dem ursprünglichen Objekt erstellt wurde . Wir können diese Gruppe betreten und weitere Objekte hinzufügen, und diese werden ebenfalls geklont. Es gibt also viel, was wir mit den Clip-Gruppen tun können, und ich ermutige Sie, noch mehr mit ihnen zu experimentieren. Aber jetzt wählen wir ein Objekt aus, das aus den Gruppen herauskommt. Clipping ist auch sehr nützlich für das Beschneiden von Bildern. Um dies zu demonstrieren, wie wichtig ist Wassermelonenbild, das wir in einem früheren Video verwendet haben. Wenn Sie dieses Bild so beschneiden möchten, dass wir nur dieses vordere Stück Wassermelone sehen können . Wechseln Sie zum Stiftwerkzeug und erstellen Sie dann einen Pfad um das Slice herum. Wir können dann den Pfad und das Bild auswählen. Rechtsklicken und klicken Sie fest. Da sind wir los. Ziemlich einfach. Homer-Sache, die wir mit Clipping machen können, ist invertiert. Lassen Sie uns noch ein paar Objekte erstellen und übereinander legen. Um einen umgekehrten Clip festzulegen, wählen wir die Objekte aus und gehen zu Objekt-Clip set inverse. Dies führt tatsächlich zwei Operationen aus. Erstens führt ein normales Ausschneiden durch, indem das obere Objekt verwendet wird, um das untere Objekt zu schneiden. Dann blendet es das ungeklickte Teil aus und zeigt den Clip-Teil an. Wenn wir es einmal rückgängig machen, geht es wieder zum normalen Ausschneiden. Wenn wir es erneut rückgängig machen, den Schnitt entfernen, können wir auch zuerst ihren normalen Clipping-Schritt durchführen und zuerst ihren normalen Clipping-Schritt dann den Umkehrschritt einstellen. Das inverse Clipping hat ein bisschen mehr , wie wir sehen werden, wenn wir später im Kurs etwas über Haustiereffekte erfahren . Und im nächsten Video sprechen wir über Maskierung, was dem Clipping ähnelt. Wir sehen uns dort. 54. Masking Objekte: In diesem Video besprechen wir, wie man Maskierung in unseren Zeichnungen verwendet. Maskierung ähnelt dem Beschneiden und ermöglicht es uns dann , ein Objekt oder eine Gruppe von Objekten visuell zu beschneiden. Maskierung jedoch als Funktion „Bearbeiten“ von Transparenz. Um zu sehen, wie es funktioniert, erstellen wir zuerst ein paar Objekte. Geben wir ihnen verschiedene Farben. Die Schritte zum Maskieren eines Objekts ähneln dem Beschneiden und Objekten. Wir legen das Objekt, das Sie als Maske verwenden möchten, auf das Objekt oder die Gruppe von Objekten, die wir maskieren möchten. Wählen Sie beide aus. Klicken Sie entweder mit der rechten Maustaste und wählen Sie Maske festlegen oder gehen Sie zu Objektmaskensatz. Okay, also wurde das untere Objekt vom oberen Objekt abgeschnitten , sodass wir keinen Teil davon sehen können, dass es außerhalb der Form des oberen Objekts liegt. Dies ist das Gleiche wie Clipping. Im Gegensatz zum Beschneiden wurde jedoch eine gewisse Transparenz auf die Maskenobjekte angewendet, weshalb es sich um einen helleren Farbton handelt. Jetzt können Sie sehen, dass es transparent ist, wenn wir es über ein anderes Objekt oder den Seitenrahmen ziehen. Genau wie beim Clipping können wir die Masken - und Maskierungsobjekte zusammen transformieren. Wir können auch die Farbe der Maskenobjekte ändern. Wenn wir das Knotenwerkzeug oder ein Shape-Werkzeug wechseln, wenn es sich bei der Maskenoptik um Formobjekte handelt, ändern Sie nur die Masse des Objekts selbst. Wenn Sie zum Node Tool gehen und diese Schaltfläche hier oben in der Leiste des Controllers einschalten . Wir können auch nur die Maske von selbst modifizieren. Um die Maske freizugeben, können wir entweder mit der rechten Maustaste klicken und Maske freigeben wählen , oder wir können zum Objekt Maskenfreigabe gehen . Jetzt sind die beiden Objekte wieder getrennt. Sprechen Sie darüber, wie die Transparenz damit funktioniert. Was also Maskierung bewirkt, ist die leichteste und Deckkraft der Maske verwendet , um die Deckkraft der Masse, des Objekts, zu bestimmen . Bereiche der Maske, die vollständig weiß und vollständig undurchsichtig sind , werden im Massenobjekt vollständig undurchsichtig. Bereiche der Maske, die schwarz oder vollständig transparent sind , werden im Maskenobjekt vollständig transparent. Wenn wir also die Füllfarbe der Maske in Weiß ändern, geben wir ihr auch einen Strich. Wählen Sie dann diese Objekte aus und gehen Sie zu Maske einstellen. Das Maskenobjekt ist vollständig undurchsichtig. Und wenn wir die Maske loslassen, stellen Sie die Füllfarbe der Masken auf etwas in der Nähe von Schwarz ein, wie dieses dunkelgraue. Stellen Sie die Maske erneut ein. Das Maskenobjekt wird fast vollständig transparent. Dies funktioniert auch, wenn wir die Deckkraft der Maske reduzieren. Wenn wir es also loslassen und die Maske wieder auf Weiß setzen, senken Sie ihre Deckkraft und stellen Sie die Maske erneut ein. Hat dazu geführt, dass auch die Deckkraft der Massenobjekte gesenkt wurde. Machen wir das alles rückgängig. Wir können auch die Maske oder den Farbverlauf geben. Verwenden wir dazu ein Textobjekt als Maske. Erstellen wir vorerst einfach einen hier unten und geben ihm einen Text. Lass es uns größer machen. Und gib ihm eine schwarze Füllung. Die Registerkarte Füllung und Kontur. Geben wir ihm einen linearen Gradienten. Lassen Sie uns tatsächlich viel besser für Sie arbeiten als Schwarzweiß statt Deckkraft. Wechseln Sie also zum Verlaufswerkzeug. Wähle dieses Zeug auf der rechten Seite aus. Liest das Alpha ganz nach oben und setzt die Farbe auf Weiß. Lassen Sie uns das mit einer anderen Farbe aufgeben. Lasst uns diese beiden gruppieren. Dann legen wir das Textobjekt oben drauf. Wählen Sie alle aus und legen Sie die Maske fest. Jetzt haben wir diese Masse von vollständig transparent links bis rechts vollständig undurchsichtig. Wir können auch ein wichtiges Bild als Maske verwenden. Dafür sind wichtige Verwendungszwecke. Graustufen-Bergbild, das ich auch als herunterladbare Ressource bereitgestellt habe. Sie können ein beliebiges Bild verwenden, um dies zu verfolgen. Aber seien Sie sich bewusst , dass Maskierung am besten mit Graustufenbildern funktioniert . Möglicherweise erhalten Sie nicht das gewünschte Ergebnis mit Farbbildern. Lassen Sie uns nun ein Objekt darüber erstellen. Geben Sie ihm eine andere Farbe und erhöhen die Deckkraft wird nach unten gesenkt und wählen Sie es und das Bild aus. Klicken Sie dann mit der rechten Maustaste und setzen Sie Wir können die Farbe ändern, wenn Sie möchten. Wenn wir dies nun nach oben heben und es über ein anderes Objekt bewegen, können Sie sehen, dass es von größtenteils undurchsichtigem Hintergrund zu größtenteils transparent im Vordergrund geht größtenteils undurchsichtigem Hintergrund . Wenn Sie dies invertieren möchten, haben wir eine eingestellte inverse Option und eine Objektmaske. Wer auch immer, zumindest in meiner Version von Inkscape, das funktioniert nicht sofort. Und genau wie beim inversen Clipping ist dies eigentlich ein Pfadeffekt. Und wir werden sehen, wie es funktioniert, wenn wir später im Kurs über Pfadeffekte sprechen . Wir werden auch ein paar andere Dinge lernen, die wir damit machen können. Und schließlich, wie beim Clipping, sich breiten sie sich normalerweise außerhalb des Objekts aus, z. B. eine Unschärfe, es bleibt in der Maske. Wenn wir dies jedoch rückgängig machen, gruppieren Sie diese zuerst zusammen. Jetzt können wir die Gruppe als Ganzes verwischen. Wenn wir die Gruppierung aufheben, bleibt die Unschärfe in der Maske. Okay, das deckt so ziemlich genau ab, wie man Objekte vorerst maskiert . Wir sehen uns also im nächsten Video. 55. Aktivität Mango Mit Reflexion: In dieser Aktivität verwenden wir einen Netzverlauf, um eine realistisch aussehende Mango zu erstellen, und wir verwenden Maskierung, um sie zu reflektieren. Beginnen wir damit, den Stift zu aktivieren und eine Mangoform zu erstellen. Schalten wir den Strich aus und geben ihm vorerst eine zufällige Feldfarbe. Und wir können das Knoten-Tool verwenden, um es ein wenig anzupassen. Okay, jetzt geben wir dem Objekt im Füll- und Strichdialog unter der Registerkarte Feld eine Netzpille mit dieser Schaltfläche. Dann bin ich zum Mesh-Tool gewechselt. Das erste, was wir tun möchten, ist , alle Netzknoten auszuwählen sie dann gelblich-orange zu machen. Okay, jetzt doppelklicken wir hier auf die vertikale Linie , um noch ein paar Zeilen hinzuzufügen. Das sollte gut sein. Fügen wir auch ein paar Spalten hinzu. Passen wir nun die Netzknoten so an, dass sie der Form oder der Mango etwas besser folgen. Ich beschleunige diesen Teil ein wenig. Lasst uns hier ein Highlight ganz oben setzen. Um dies zu tun, können wir einige der Knoten in dieser Zeile auswählen sie dann etwas heller machen. Lassen Sie uns sie auch ein bisschen gelber machen. Dann können wir die Griffe der Knoten einstellen , haben glatt in und aus dem Bett. Wir können aus dieser Form herausklicken , um alles besser zu sehen. Lassen Sie uns einige der Knoten in der nächsten Reihe auch etwas heller machen , aber nicht so hell wie die obige Zeile. Okay, jetzt beginnend mit den Knoten in der unteren Reihe, fing ich an, den unteren Teil der Mango dunkler zu machen. Das bewegt sich auch mehr in Richtung Rot. Dann ist es wie die Nase und die nächste Reihe nach oben und mache sie dunkler, aber nicht so dunkel wie die untere Reihe. Machen wir das Gleiche für die darüber liegende Zeile. Jetzt passen wir den Griff ein bisschen an. Ich bewege Dinge einfach nur nach dem Zufallsprinzip, damit die Farben nicht deine Uniform sind. Sie können auch ein paar zufällige Knoten aufhellen oder verdunkeln. Ich werde das untere hier drüben etwas dunkler machen. Okay, das ist deine Arbeit. Wechseln wir zum Stiftwerkzeug und fügen der Mango einige Flecken oder Makel hinzu. Schalten wir den Strich und wir können die Füllfarbe entweder etwas dunkler oder heller machen als eine Farbe unter der Stelle. Fügen Sie dazu auch etwas Unschärfe hinzu und senken Sie die Deckkraft. Jetzt erstellen wir noch ein paar mehr. Richtig, das sieht ziemlich gut aus. Wählen wir alle Mango-Teile aus und gruppieren sie zusammen. Ich werde es ein bisschen drehen, damit der Boden flacher ist. Wechseln wir nun zum Werkzeug Kreise und Ellipsen und erstellen hier unten ein Oval für den Schatten. Lass es uns schwarz machen und ihm ein radiales Feld geben. Dann ein gequetscht zum Auswahlwerkzeug und verschiebe es unter die Mango. Wir können die Positionierung und Größe etwas anpassen. So passen Sie auch die Deckkraft ein wenig an und geben Sie ihr vielleicht eine leichte Unschärfe. Weil das Farbverlaufswerkzeug gewechselt und auch um die Haltestellen gespielt wird. Lassen Sie uns ihnen schließlich eine einzigartige Reflexion geben. Lassen Sie uns zuerst die Mango, die Dennis vertikal geteilt ist, halten Sie die Kontrolle gedrückt und verschieben Sie sie hierher, so dass sich das Ende des oberen Menüs leicht überlappt. Wir werden dem eine Masse hinzufügen und es so machen, dass es oben undurchsichtig beginnt. Denken Sie, dass es nach unten immer transparenter ist. Lassen Sie uns ein Rechteck erstellen, das die gesamte untere Mango abdeckt . Dann lassen Sie uns seine Deckkraft ganz nach oben erhöhen und ihm einen linearen Gradienten geben. Wechseln wir nun zum Verlaufswerkzeug und bewegen den schwarzen Stummel nach unten. Dann lasst uns die Kontrolle halten und das andere Zeug nach oben bewegen . Wir wollen das Zeug weiß machen. Okay, jetzt können wir zum Auswahlwerkzeug wechseln, dann Alt und Umschalttaste gedrückt halten und in dieses Rechteck klicken , um die Mango zur Auswahl hinzuzufügen. Klicken Sie dann mit der rechten Maustaste und wählen Sie Maske festlegen Lasst uns das jetzt auf den Grund senken . Da haben wir es. Ich ermutige Sie, diese Schritte durchzugehen und zu versuchen, andere realistisch aussehende Objekte zu erstellen . Alles klar, wir sehen uns im nächsten Video. 56. Erstellen von 3D-Kästchen: In diesem Video lernen wir , wie man 3D-Boxen mit dem Box-Tool erstellt . Aktivieren wir also die Hintergrundgeschichte hier, was wir auch tun können, indem wir E auf die X-Taste oder Shift F4 drücken. Klicken und ziehen wir , um ein 3D-Feld zu erstellen. So wie wir ziehen, bestimmen wir die Form und Richtung der Box. Wenn wir beim Ziehen die Umschalttaste drücken, können wir die Tiefe des Feldes definieren. Wir haben die Maus losgelassen, wir bekommen eine Box perspektivisch gezeichnet. Und deine sieht wahrscheinlich nicht wie meine aus, denn die Form der Box hängt davon ab, wo wir sie auf eine Leinwand zeichnen. Dies liegt daran, dass diese beiden Fluchtpunkte standardmäßig in der Mitte der Seitenränder platziert werden . Wenn Sie ein anderes Feld erstellen, können Sie sehen, dass, wenn Fluchtpunkte an denselben Positionen platziert werden, je weiter von der Seite entfernt, die wir die Box erstellen, desto deformierter wird sie. Wenn wir einen in der Mitte der Seite erstellen, erhalten wir eine schöne, normal aussehende Box. Wenn wir eine Box mit der Buchhandlung ausgewählt haben. Weil siehst du dieses Fadenkreuz in der Mitte. Wenn wir darauf klicken und ziehen, können wir das Feld im 3D-Raum verschieben. Die Box wird in der XY-Ebene gehalten, wobei die roten Linien entlang der X-Achse folgen und die blaue Linie entlang der Y-Achse fällt. Wenn wir die Kontrolle haben, wird es die Bewegung einschränken. Wenn Sie die Umschalttaste gedrückt halten, können Sie das Feld entlang der Z-Achse verschieben, die durch die gelben Linien gekennzeichnet ist. Wenn wir diese rautenförmigen Griffe an den Ecken des Kastens klicken und ziehen , können wir die Größe des Kastens entlang der drei Achsen ändern. Wir können es sogar umdrehen, wenn wir wollen. Wenn wir den Mauszeiger unten rechts über den Griff bewegen, können Sie in der Statusleiste sehen , dass Alice die Größe entlang der Z-Achse geändert hat. Wer auch immer wenn wir Shift halten, wir können die Größe entlang der X- und Y-Achse ändern. In ähnlicher Weise der Griff oben links, Lassen Sie uns einfach die Größe entlang der X- und Y-Achse oder entlang der Z-Achse ändern. Durch Halten der Umschalttaste Behalten Sie die Kontrolle, wir sind darauf beschränkt, einzuziehen. Wenn wir diese quadratischen Griffe an den Fluchtpunkten klicken und ziehen , können wir die Fluchtpunkte lesen. Dies verschiebt jedoch auch den Fluchtpunkt für jede Box, die diesen Fluchtpunkt teilt , alle drei Boxen auf der Leinwand hat. Wenn wir das rückgängig machen, trennen Sie den ausgewählten Bucks ist Fluchtpunkt von den anderen Feldern, indem Sie die Umschalttaste gedrückt halten , bevor wir auf den Handle klicken und ziehen. Wir könnten das Gleiche hier drüben tun. Wenn Sie den Fluchtpunkt eines Feldes mit einem Fluchtpunkt eines anderen zusammenführen möchten, müssen wir beide Felder auswählen. Ziehen Sie dann den Fluchtpunkt eines der Kästen auf den Fluchtpunkt des anderen Feldes. Jetzt werden sie wieder zusammengeführt. Beachten Sie auch, dass wir die Box verwenden müssen, um Boxen perspektivisch zu bewegen. Wenn wir zum Auswahlwerkzeug wechseln und das Feld verschieben, bewegt es sich, ohne die Form zu ändern. Wir können es auch skalieren und drehen. Und wenn wir zum Box-Werkzeug zurückkehren, können Sie sehen, dass die Box Fluchtpunkte zusammen mit der Box transformiert wurde. Und die Steuerung ist Bar. Wir haben einige Möglichkeiten, die Winkel der Fluchtpunktlinien zu ändern . Um den Winkel zu ändern, müssen die Linien jedoch parallel sein und wir können sie parallel machen, indem wir auf diese Schaltflächen neben den Winkelfeldern klicken. Standardmäßig sind nur die Linien und die Y-Achse parallel. Und weil sie parallel sind, sind sie bis ins Unendliche ausgedehnt. Wir können dies verwenden, um ihren Winkel zu ändern. Wir könnten das Gleiche mit den anderen Achsen machen. Um die Fluchtpunkte zurückzubekommen, können wir diese Tasten einfach ausschalten. Jetzt ist der Fluchtpunkt der Y-Achse weit oben. Und wir können es runterbringen, wenn du willst. Die Tasten hier haben auch Tastenkombinationen. Dieser ist Umschalt X, diese ist Umschalt Y, und diese ist Shift Z. Die Winkel haben auch Abkürzungen. Wenn wir die X-Achsenlinien parallel machen, können wir den Winkel x mit den Klammertasten ändern. Wir können den Winkel y mit den Klammertasten ändern. Und wir können den Winkel z mit geschweiften Klammerskiern ändern. Diese Tastenkombinationen ändern den Winkel Schritten von 15 Grad. Wenn Sie dabei Alt halten, werden sie nur um 0,5-Grad-Inkremente geändert. Lassen Sie uns als Nächstes darüber sprechen, wie wir die Farben einer 3D-Box ändern können . Wenn wir einfach zur Palette gehen und auf eine Farbe klicken, ändert das gesamte Feld diese Farbe. Jetzt können wir die Seiten der Box nicht unterscheiden. Wir können jedoch die Schlagkiste bekommen, der wir den Strich an allen Seiten legen werden. Jetzt können wir also sehen , wo sich jede Seite befindet. Machen wir das alles rückgängig. Wenn wir die Farbe jeder Seite lieber einzeln ändern jeder Seite lieber einzeln die Buchhandlung aktiv ist, können wir die Steuerung halten und beiseite klicken. Jetzt können wir seine Farbe ändern. Wenn Sie die Strg - und Alt-Taste gedrückt halten und klicken, können wir zwischen der Seite wechseln. Wir können jede Größe sehen, die dahinter versteckt ist. Wir können sogar Seiten löschen, wenn wir wollen. Jetzt haben wir eine Kiste, die wir durchschauen können. Und eigentlich ein 3D-Boxen, die eine Gruppe von Objekten hat, wobei jede Seite ihre eigenen Objekte ist. So können wir die Gruppe betreten und die Größe individuell transformieren. Wir können die Gruppe jedoch nicht betreten, indem wir mit dem Auswahl-Tool darauf doppelklicken , wie wir es normalerweise bei Gruppen tun können, da die zurück zur Buchhandlung wechselt. Wir können entweder mit der rechten Maustaste auf das Objekt klicken und Inter-Gruppe wählen oder wenn wir zum Auswahlwerkzeug wechseln, können Sie die Eingabetaste drücken. Jetzt sind wir innerhalb der Gruppe und wir könnten mit den einzelnen Seiten tun, was wir wollen. Wir können sie auch transformieren. Wenn wir die Gruppe verlassen, indem wir auf die Leinwand doppelklicken, wechseln Sie zurück zum Box-Tool. Wir können dieses Geld immer noch wie gewohnt modifizieren, auch wenn die Seiten neu anordnen. Okay, so können wir also mit 3D-Boxen arbeiten . Sieh dir im nächsten Video an. 57. Begrenzte Bereiche füllen: In diesem Video erfahren wir , wie wir mit dem Farbeimerwerkzeug begrenzte Bereiche unserer Zeichnungen ausfüllen können dem Farbeimerwerkzeug begrenzte Bereiche unserer Zeichnungen ausfüllen . Das Farbeimer-Werkzeug oder ein Eimerfüllwerkzeug befindet sich hier in der Toolbox. Wir können es auch erreichen, indem wir entweder das Vereinigte Königreich oder die Shift F7 drücken. Aber zuerst müssen Sie einige Objekte erstellen. Gehen wir zum Rechteck, einem Oval und einem Stern. Lass uns ein Rot, ein Grün und ein Blau machen. Schalten wir das Schnappen aus. Wechseln wir nun zum Farbeimer-Werkzeug. Ein begrenztes Gebiet ist also jeder Bereich, der überall Grenzen hat. Wenn wir einfach irgendwo im Canvas klicken, passiert nichts, da der Bereich unbegrenzt ist, wie es uns in der Statusleiste sagt. Wenn wir jedoch auf ein Objekt klicken, wird der Bereich gefüllt, da es sich um einen begrenzten Bereich handelt. Und was das tut, ist, dass es den Bereich füllt , indem es einen neuen Weg schafft. Sie verwenden die Farbe des Werkzeugs, das neben unserem Cursor angezeigt wird. Weil dies ein Pfad ist, der zum Auswahlwerkzeug führt und es bewegt. Wir können auch die Farbe ändern. Ich lösche das weiter. Das passiert also. Wir verwenden das Farbeimer-Werkzeug und ein Objekt, das von selbst ist. Verschieben wir nun ein Objekt darüber. Wenn wir zurück zum Farbeimerwerkzeug wechseln und es füllen, bekommen wir diesen Pfad mit dem anderen Objekt ein wenig ausgeschnitten. Weil es nur den Bereich ausfüllt, der die Farbe enthält, auf die wir geklickt haben. Wir können auch das andere Objekt füllen. Das ist eine Verwendung dieses Tools. Eine andere ist die Erfüllung ungefüllter Bereiche zwischen Objekten. Wenn wir diese Objekte so anordnen, dass sie einen ungefüllten Bereich dazwischen haben , können wir zum Farbeimerwerkzeug gehen und es ausfüllen. Wir können jedoch sehen, dass dieses Tool unvollkommen ist. Wir haben einige Lücken zwischen den Objekten. Dies passiert auch, wenn wir Objekte füllen. Der Grund dafür ist, dass der zu füllende Bereich durch Bildschirmpixel definiert wird. Die Touren speichern die Farbinformationen des Pixels, auf das wir klicken. Dann beginnt es, die umgebenden Pixel auszufüllen bis es unterschiedlich farbige Pixel erreicht. Dies schließt die Grenzen ein, an denen zwei verschiedenfarbige Objekte treffen, sowie wo ein Objekt auf die Leinwand trifft. Und aufgrund des Anti-Aliasing sind die Pixel an den Grenzen eine Mischung der beiden Farben. Deshalb bekommen wir die Lücken. Also eine Möglichkeit, kleinere Lücken zu erzielen, Es ist ein Vergrößern vor dem Klicken, da dies die Anzahl der Bildschirmpixel im Bereich erhöht . Wenn wir also ein wenig hineinzoomen, die Füllung rückgängig machen und den Bereich erneut ausfüllen, erhalten wir eine Füllung mit höherer Auflösung. Es wird jedoch nie perfekt sein. Und wir werden uns eine andere Möglichkeit ansehen, Lücken zu schließen, während wir über die Optionen gesprochen haben, die wir in der Kontrollleiste haben. Die erste Option, die wir hier haben, ist standardmäßig durch sichtbare Farben gestaltet, die es uns ermöglichen, mit jeder sichtbaren Farbe zu füllen, auf die wir klicken. Dies beinhaltet die Hintergrundfarbe in diesen ungefüllten Bereichen. Wir können das Feld auch auf bestimmte Farbkanäle beschränken . Bevor wir jedoch darauf eingehen, sprechen wir über den Schwellenwert. Der Schwellenwert für Touren bestimmt, wie nahe am umgebenden Pixel mit dem angeklickten Pixel übereinstimmen muss , um gefüllt zu werden. Um zu sehen, wie das funktioniert, erstellen wir ein weiteres Rechteck, das dieses überlappt. Lassen Sie uns seine Farbe auf eine dunklere Version des anderen Rechtecks setzen , das für meins dunkelrot gefärbt ist. Wählen wir nun das Rechteck und wechseln zum Farbeimer-Werkzeug. Geben wir ihm eine andere Farbe indem wir auf eine in der Palette klicken. Sie können sehen, dass sich die Farbe neben unserem Cursor und hier oben in die Farbe geändert hat, auf die wir geklickt haben. Klicken wir nun auf eines dieser Rechtecke. Da der Schwellenwert ziemlich niedrig ist, hat er nur das Rechteck ausgefüllt, auf das wir geklickt haben. Wer auch immer, wenn wir einen Schwellenwert rückgängig machen, um 40 zu sagen, klickt auf eines der Rechtecke , um beide zu füllen. So funktioniert der Schwellenwert. Je niedriger es ist, desto näher müssen die Pixel übereinstimmen und umgekehrt. Lassen Sie uns rückgängig machen und den Schwellenwert vorerst wieder auf den Standardwert von 15 setzen . Also wieder rein, fülle vorbei. Wenn wir dies in einen bestimmten Kanal ändern, den Spielwarenladen, genau den Kanal des Pixels, auf den wir klicken. Wenn wir also beispielsweise Rot wählen und auf ein rotes Pixel klicken, wird der Wert dieses Pixels als roter Kanal gespeichert. Dann füllt es die umgebenden Pixel aus, bis es Pixel erreicht , die unterschiedliche Werte in den roten Kanälen sind . Dazu gehören die Pixel der Leinwand und anderer Objekte. Und natürlich können wir den Schwellenwert erhöhen wenn Sie auch diese dunkelroten Pixel erhalten möchten. Wir müssen dieses Mal möglicherweise eine noch höhere Zahl verwenden. Machen wir es rückgängig und setzen Sie dies auf 15 zurück. Wenn wir jetzt versuchen, zum Beispiel auf die Bildschirmobjekte zu klicken , werden sie nichts fühlen. Und in der Statusleiste heißt es , dass der Bereich nicht begrenzt ist. Um zu sehen, warum dies der Fall ist, wählen wir die grünen Objekte aus. Der Füll- und Strichdialog unter RGB. Aber Sie sehen, dass der rote Kanal einen Wert von 0 hat. Wenn wir dieses blaue Objekt auswählen, das es berührt, können wir sehen, dass es auch einen Wert von 0 für den roten Kanal hat . Und obwohl die Leinwand weiß angezeigt wird, sie tatsächlich so behandelt, dass sie bei allen Farbkanälen einen Wert von 0 hat. Was das Farbeimer-Werkzeug betrifft, wenn es mit einem Satz gefüllt wird, um alle Pixel dieses Objekts zu lesen. Themen und die Leinwand sind gleich, was 0 rot ist. Daher sind dieser Bereich und dieser Bereich nicht begrenzt. Versuchen wir jedoch, dieses Objekt vom grünen Objekt zu verschieben und ein rotes Objekt in das grüne Objekt auszustrecken , das vollständig von roten Pixeln umgeben ist. Wenn wir mit dem Farbeimer auf den grünen Bereich klicken , wird es nun das Gefühl haben, dass dies auf den Wechsel des roten Detektivs zwischen diesem Bereich und diesem Bereich zurückzuführen ist. Machen wir das rückgängig. Wir können dieses blaue Objekt auch wieder auf das grüne Objekt verschieben dieses blaue Objekt auch wieder auf das grüne und es schrumpfen, bis es auch vollständig von Rot umgeben ist. Und jetzt können wir beide Bereiche zusammen spüren. Dieses Objekt in der Tasche muss kein reines Rot sein. Es muss nur etwas Rot drin haben. So können wir es zum Beispiel in eine Orange umwandeln, die natürlich etwas Rot enthält . Und das wird immer noch funktionieren. Okay, lasst sie all das tun, bis die Objekte wieder da sind , wo sie waren. Wir könnten das Gleiche mit dem grünen, blauen Farbton, der Sättigung, der Leichtigkeit und den Alpha-Kanälen tun . Mit Alpha können wir alle Bereiche füllen , die sich berühren und eine ähnliche Deckkraft aufweisen. Weil alle vier dieser Objekte eine Deckkraft von 100% haben und der Canvas eine Deckkraft von 0% aufweist. Ein Klick in eines der Objekte erfüllt den gesamten Bereich. Und wir könnten das Gleiche mit einem begrenzten Bereich zwischen ihnen machen. Lassen Sie uns dies auf sichtbare Farben zurücksetzen. Das nächste, was wir hier tun können, ist den Füllpfad zu vergrößern oder zu verkleinern. Nachdem es erstellt wurde. Eine positive Zahl wird es erhöhen, und eine negative Zahl wird es verkleinern. Wir können die Einheiten auch hier einstellen. Dies ist die andere Methode, mit der wir Lücken schließen können. Lass es uns vorerst wieder auf 0 setzen. Als nächstes haben wir Lücken geschlossen. Oder Lücken beziehen sich darauf, dass hier tatsächliche Lücken in dem Bereich zu füllen versuchten. Wir haben derzeit keine. Aber wenn Sie dieses Objekt etwas nach unten bewegen, haben wir jetzt diese Lücke hier. Wenn Lücken schließen auf „Keine“ festgelegt ist, können wir diesen Bereich nicht füllen. Die anderen Optionen haben wir unsere klein, mittel und groß, klein. Da sind wir los. Die Lücke muss ziemlich gering sein, damit dies überhaupt funktioniert. Wenn wir das etwas weiter nach unten bewegen, selbst große nicht funktionieren. Machen wir das alles rückgängig. Lasst uns das auf „None“ zurücksetzen. Wir können hier am Ende einfach auf diese Schaltfläche klicken, wodurch alle diese Einstellungen auf die Standardeinstellungen zurückgesetzt werden . Das Farbeimer-Werkzeug hat auch einige Modifikatortastenkombinationen, die wir verwenden können. Wenn wir zuerst die Umschalttaste gedrückt halten und klicken, um einen Bereich auszufüllen, führt dies eine Vereinigungspfadoperation zwischen dem neuen Pfad und allen von uns ausgewählten Pfaden aus. Wenn wir also zum Auswahlwerkzeug wechseln, wählen Sie ein paar Objekte aus. Wechseln Sie dann zurück zum Paint Bucket Tool halten Sie die Umschalttaste gedrückt und klicken Sie hier Wir haben jetzt einen Pfad mit einer Verbindung zwischen den von uns ausgewählten Objekten und dem neuen Pfad des erstellten Werkzeugs erstellt. Machen wir das rückgängig. Eine andere Sache, die wir damit machen können, wenn Sie dem neuen Pfad weiterhin Bereiche hinzufügen. Klicken wir zuerst normal auf einen Bereich, um ihn auszufüllen. Jetzt ist dieser neue Pfad ausgewählt. So können wir die Umschalttaste gedrückt halten und in einige andere Bereiche klicken , um sie dem Pfad hinzuzufügen. Jetzt haben wir diesen einen großen Weg. Wir können auch einen Bereich mit einer normalen Klinik ausfüllen, dann vergrößern und einige dieser Lücken schließen, indem wir die Umschalttaste anklicken. Wenn wir als Nächstes die Kontrolle halten und auf ein Objekt klicken , werden die Objekte geändert. Farben sind die Farben, die wir für das Farbeimer-Werkzeug eingestellt haben . Es hat also hier keinen neuen Pfad erstellt, sondern nur die Farbe des Objekts geändert. Wir können dem Paint Bucket Tool auch eine Strichfarbe geben. Klicken Sie bei gedrückter Umschalttaste auf eine Farbe in der Palette. Wenn wir jetzt bei gedrückter Ctrl-Taste auf ein Objekt klicken, erhalten Sie die Füllfarbe der Touren sowie die Strichfarbe und den Stil. Möglichkeit, die Farbe von Objekten auf diese Weise zu ändern, ist nützlich, wenn wir einen gefüllten Pfad erstellen möchten , der mehrere Objekte abdeckt. Wir möchten jedoch nicht zum Auswahlwerkzeug wechseln, um die Farben zu ändern oder die Einstellungen hier oben zu bearbeiten . Schalten wir zuerst die Strichfarbe des Werkzeugs aus, indem wir die Umschalttaste auf das X klicken, dann erneut bei gedrückter Ctrl-Taste auf dieses Objekt und dieses Objekt klicken. Jetzt können wir die Werkzeugfarbe ändern. Dann können wir hier doppelklicken , um einen gefüllten Pfad zu erstellen . Machen wir es rückgängig, um diese Objekte wieder verschiedene Farben haben. Wenn wir als Nächstes auf ein Objekt klicken und ziehen, sehen Sie diese rote Linie, die unserem Cursor folgt. Damit können wir unsere berührten Bereiche unabhängig von ihren Farben ausfüllen . Dies ist besonders nützlich, wenn Sie einen Bereich mit einem Farbverlauf oder einer Unschärfe ausfüllen möchten . Wenn Sie Alt gedrückt halten, während ich ziehe, füllt es nur Bereiche mit Pixel die dem anfänglich entsprechen auf Pixel geklickt. Das scheint momentan nicht nützlich zu sein, aber lasst uns rückgängig machen. Geben wir diesem Objekt die gleiche Farbe wie dieses. Lassen Sie uns nun die Auswahl aufheben und zum Farbeimer-Werkzeug zurückkehren . Ändere diese Farbe. Halten Sie Alt gedrückt, ziehen Sie von diesem Thema nach unten zu diesem Thema und lassen Sie es los. Obwohl sich diese beiden Bereiche aufgrund von Pixeln nicht wirklich berühren und die Bereiche durch diesen Bereich verbunden sind. Sie wurden beide besetzt. Das ist so ziemlich genau dafür, wie man das Farbeimer-Werkzeug benutzt. Eine Sache möchten wir dieses Tool verwenden, damit wir schnell Farben von sagen, Tinten- oder Bleistiftskizzen von Zeichnungen füllen Tinten- oder Bleistiftskizzen von , die wir in Inkscape scannen. Wir können dies auch mit Zeichnungen machen, die wir mit den Stift - oder Bleistiftwerkzeugen erstellt haben. Wenn wir also hier schnell eine Skizze von etwas erstellen, wechseln Sie zum Farbeimerwerkzeug und füllen Sie es aus. Und noch besser, wir können dies auf einer separaten Ebene tun. Wenn wir also eine neue Ebene rückgängig machen und erstellen, können wir die Strichzeichnungen und Farben getrennt halten. Okay, wir sehen uns im nächsten Video. 58. Objekte optimieren: In diesem Video lernen wir , wie man Objekte im Bereich mit dem Tweet-Tool optimiert. Das Tweet-Tool befindet sich hier in der Toolbox. Die Tastenkombinationen dafür sind die W-Taste und die Umschalttaste F2. Aber bevor wir es benutzen können, müssen wir einige Objekte erstellen. Ich werde nur ein Quadrat erstellen und es ein paar Mal duplizieren, aber drücke die Leertaste, während ich es bewege. Und wir können das Schnappen für dieses Video ausschalten. Wähle nun alle Objekte aus und aktiviere das Tweet-Tool. Obwohl es uns auf der Leinwand nicht zeigt , dass diese Objekte ausgewählt sind. Jetzt sind sie tatsächlich immer noch ausgewählt, wie wir in der Statusleiste sehen können. Okay, also wenn wir uns die Steuerleiste ansehen, ist das erste, was wir haben, die Breite. Dies ist die Größe des Werkzeugs, das durch den Kreis um den Cursor herum angezeigt wird. Wir können hier mit der rechten Maustaste klicken , um ein paar Optionen zu sehen. Lassen Sie es uns vorerst einfach auf dem Standardwert von 15 belassen. Als Nächstes ist Kraft. Damit können wir kontrollieren, wie stark das Werkzeug haben wird. Wenn wir mit der rechten Maustaste hier klicken, können wir einige Optionen sehen. Dieser Button daneben. Verwenden wir den Druck eines Eingabegeräts, um die Kraft mit maximalem Druck zu ändern die Kraft mit maximalem Druck der dem Wert entspricht, den wir hier angegeben haben. Dies ist nützlich, wenn Sie ein Zeichentablett verwenden, aber ansonsten verwendet eine Tour immer die vierte Studie. Als Nächstes ist der Modus. Hier haben wir die Art der Aktion geändert , die wir ausführen möchten. Der Standardwert ist der Bewegungsmodus , der eine Verknüpfung hat, wechselt mit dem gewählten Modus ein. Wenn wir oben auf die Objekte klicken und ziehen oder auswählen, bewegen sich die Berührungen in die Richtung, in die wir zuerst die Maus bewegt haben. Wenn Sie weniger oder mehr Objekte beeinflussen möchten, müssen wir die Breite des Werkzeugs ändern, was wir hier oben tun können, oder wir können dies tun, indem wir einfach die Pfeiltasten links und rechts drücken . Dies ermöglicht es uns, die Breite beim Ziehen zu ändern. Auch die Home-Taste legt die Breite auf eins fest, was das Minimum ist. Und die End-Taste setzt es auf das Maximum von 100. Ich spucke es wieder in den Standardwert. Eine andere Sache, die zu beachten ist, ist, dass die Breite in Bildschirmpixeln definiert ist . Dies bedeutet, dass es unabhängig von Zoom ist. Eine einfache Möglichkeit, die Größe des Werkzeugs anzupassen , besteht darin, einfach ein- und auszuzoomen. Sie könnten die Tours Force auch mit der Tastatur ändern , indem sie die Pfeiltasten nach oben und unten verwenden. Hallo. größte Teil der Kraft befindet sich also in der Mitte des Werkzeugs. Je näher ein Objekt an der Mitte liegt, desto mehr Kraft wird darauf ausgeübt. Ich setze das vorerst wieder auf den Standardwert zurück. Der nächste Modus bewegt sich mit der Tastenkombination Shift I. Dieser Modus verwandelt das Werkzeug so, wie ein Magnet, der die Objekte hineinzieht. Wenn Sie die Umschalttaste gedrückt halten, wird es das Gegenteil tun und die Objekte wegschieben. Als nächstes ist Move Jitter. Die Sitzungsverknüpfungen Umschalttaste Z und es wurde die Objekte verstreut. Lasst uns die Kraft ein wenig erhöhen. Der nächste Modus ist die Skalierung, die wir auch mit **** plus e auf den Schlüssel weniger als oder den Größeren als Schlüssel erreichen können. Normales Ziehen oder Behandeln der Objekte. Und das Ziehen der Umschalttaste vergrößert sie. Als nächstes haben wir den Rotationsmodus mit der Tastenkombination Umschalttaste plus der offenen Klammertaste oder der Schließklammertaste. normales Ziehen werden die Objekte im Uhrzeigersinn gedreht. Während der Umschalttaste ziehen werden sie gegen den Uhrzeigersinn gedreht. Als nächstes folgt der doppelte Schrägstrich löschen, der die Verknüpfung Umschalttaste hat . Dies dupliziert die Objekte nach dem Zufallsprinzip und fügt sie automatisch zur Auswahl hinzu. Wir können diese Duplikate verschieben. Dies wird viele Duplikate ergeben, also müssen wir vorsichtig damit sein. Wählen wir sie alle noch einmal und wechseln zurück zum Tweet-Tool. Wenn Sie die Umschalttaste gedrückt halten, während wir in diesen Modus ziehen, werden die Objekte gelöscht. Diese ersten sechs Modi unserer Optimierungen ganzer Objekte, die nächsten vier dienen also zum Optimieren von Pfaden. Dieser erste Modus ist Push, dies als Abkürzung Shift P. Und er wird sich um die Pfade der Objekte bewegen und uns ermöglichen, sie zu berufen. Und es ist wichtig zu beachten, dass wenn wir dies mit Objekten tun , die keine Pads sind, sie in Pfade verwandeln. Wir können dies sehen, wenn wir zum Knoten-Tool wechseln, diese Objekte, die wir gerade optimiert haben, sind jetzt Pfade. Machen wir das rückgängig und wählen Sie im Tweet erneut alles aus. Der nächste Modus ist also schrumpfen, mit der Verknüpfung Umschalt S wachsen . Es gibt einen ähnlichen Modus wie der vorherige Modus, aber es wird die Teile der Pfade, die wir berühren, verkleinern. Dies wandelt die Objekte auch in Pads um. Umschalttaste damit gedrückt halten, werden die Pads vergrößert , wenn wir also mit einem Tweet-Tool rückgängig machen, wie ich es gerade getan habe, wird die Auswahl der Objekte, die wir zuvor getweets hatten, aufheben . Also können wir hier einfach Control A drücken, wählen Sie einfach den Morgan aus. auch für diesen Modus Wählen Sie auch für diesen Modus einen temporären Wechsel aus einem anderen Modus aus , indem Sie beim Ziehen die Kontrolle gedrückt halten. Wenn wir zum Beispiel in den Verschiebemodus wechseln, wenn wir die Kontrolle halten, können Sie sehen, dass wir uns jetzt im Street-Grow-Modus befinden. Wenn wir die Kontrolle loslassen, wechselt zurück in den Modus, in dem wir gerade fertig sind. Wir können Control halten und den Pfad jederzeit verkleinern. Und wenn wir Shift und Control halten, können wir die Pads jederzeit vergrößern. Als nächstes haben wir die Verknüpfung Umschalttaste angezogen, abstoßen oder verwenden, ein normales Klicken zieht die Pfade in Richtung Cursor, und bei gedrückter Umschalttaste werden sie weggeschoben. Der nächste Modus ist Ruffin mit Tastenkombination Shift R. Dies fügt den Pads weitere Knoten hinzu und bewegt sie , um die Pfade ein wenig aufzurauen. Und wir müssen mit der vierten Einstellung vorsichtig sein da dies zu Inkscape führen kann, wenn Ergebnis ist. Ich setze es wieder auf den Standardwert. Als nächstes folgt der Malmodus oder legt eine Verknüpfung Umschalttaste C. Ändern wir dazu zuerst die Touristenfarbe, entweder den Füll- und Strichdialog oder über die Palette. Und wir können sehen, dass sich die Füllfarbe hier geändert hat. Jetzt können wir über die Objekte ziehen, um sie in diese Farbe zu ändern. Wenn Sie die Umschalttaste gedrückt halten, wird die Farbe invertiert. Wie wir im Video durch den Füll- und Strich-Dialog gelernt haben. Die Umkehrung einer Farbe ist die Farbe auf der gegenüberliegenden Seite des Farbrads. Hier oben können wir auswählen, welche Kanäle die Objekte und Farben sind, die Sie beeinflussen möchten. Dies funktioniert besser, wenn wir das Auswahlwerkzeug zerquetschen und möglicherweise die Deckkraft etwas verringern. Jetzt zurück im Tweet. Wenn wir also den OH hier eingeschaltet haben, erhöht dies die Deckkraft. Sie können dies in der Statusleiste sehen, die uns die durchschnittliche Deckkraft aller ausgewählten Objekte anzeigt . Wenn wir das nicht tun und schalten Sie den Knopf aus. Jetzt wirkt sich das Werkzeug nicht auf die Deckkraft der Objekte aus. Dies funktioniert ähnlich für die anderen Schaltflächen. Wenn wir sie alle ausgeschaltet haben, macht das Tool nichts. Ich schalte sie alle vorerst wieder ein. Der nächste Modus ist Jitter, neben einer Verknüpfung Shift J. Dies ähnelt dem vorherigen Modus, gibt den Objekten jedoch zufällige Farben. Auch hier können wir wählen, welcher Kanal beeinflusst werden soll. Die endgültige Stimmung ist Unschärfe, wodurch die Abkürzung Shift normal ist. Durch Ziehen wird das Bureau der Objekte vergrößert. Und bei gedrückter Umschalttaste verringern Sie die Unschärfe. Das Letzte, was wir einen Peer haben, ist Treue. Dies ist jedoch, je niedriger wir dies einstellen, desto weniger Knoten werden hinzugefügt, wenn wir die Pfadmodi verwenden. Und je höher wir es setzen, desto mehr Knoten werden hinzugefügt. Um dies zu demonstrieren, erstellen wir einfach einen Weg hierher mit dem Bleistift. Wechseln wir zurück zum Tweet-Tool. Was verwenden wir zum Beispiel den Push-Modus auf diesem Pfad. Dies wünscht das Knoten-Tool. Sie können sehen, dass es eine Reihe neuer Knoten hinzugefügt hat. Dies liegt daran, dass die Treue etwas hoch ist. Die zusätzlichen Knoten wurden hinzugefügt, um zu viele Verzerrungen im Pfad zu verhindern zu viele Verzerrungen im Pfad zu die durch die Optimierung verursacht wurden. Wenn wir die Optimierung rückgängig machen, wechseln Sie zurück zur Anpassung auf Trennbarkeit auf etwas wie zehn und optimieren Sie dann den Pfad. Wir werden weniger Knoten hinzugefügt. Beachten Sie, dass die beiden auch automatisch die Pads schließen. Treue bis zum Maximum von 100 zu beginnen , gibt uns eine Menge Knoten. Ich empfehle, dies größtenteils auf dem Standardwert von 50 zu belassen. Okay, so können wir das Tweet-Tool benutzen. Ich setze den Modus wieder auf den Standardwert. Jetzt sieh dir das nächste Video an. 59. Spraying: In diesem Video werden wir darüber sprechen, wie man das Sprühwerkzeug benutzt. Lasst uns beten, wie wir uns hier auf der Toolbox befinden. Und es hat die Abkürzungen a und Shift F3. Der Spray größer sagt, erstellen Sie Kopien von einem oder mehreren Objekten und streuen Sie sie herum, wie mit einer Dose Sprühfarbe. Zuerst müssen wir also mindestens ein Objekt erstellen. Ich gehe zum Rechteck. Lassen Sie uns auch einen Schlaganfall geben. bei ausgewählten Objekten Aktivieren Sie bei ausgewählten Objekten das Sprühwerkzeug. Das erste, was wir hier in der Steuerung haben , ist der Modus. Der erste Modus ist die Kopierstimmung. In diesem Modus werden die Objekte, die wir sprühen Duplikate als das ursprünglich ausgewählte Objekt oder Objekte sein. Um das Werkzeug zu verwenden, können wir entweder einfach irgendwo klicken, um einmal zu sprühen, oder wir können das Mausrad gedrückt halten und scrollen um mehrmals im selben Bereich zu sprühen. Oder wir klicken und ziehen das Spray kontinuierlich. Wir können jetzt reingehen und die Objekte ändern, wie wir wollen. Weil es sich um Duplikate handelt. Das Ändern des ursprünglichen Objekts wirkt sich nicht auf sie aus. Und wir sprühen jetzt das Objekt, die neuen Kopien, wo die Änderungen, die wir daran vorgenommen haben. Okay, lasst uns alle außer den Originalobjekten löschen. Wählen wir es erneut aus und wechseln zurück zum Sprühwerkzeug. Der nächste Modus ist der Klonmodus. Mit diesem werden die SprayB-Kopien Klone des Originals sein. Wie wir in den Videos über Klone erfahren haben, sind Klone mit dem ursprünglichen Objekt verknüpft. Durch das Ändern des ursprünglichen Objekts werden auch die Klone geändert. Wir können die Klone jedoch ändern, wenn wir wollen. Wir können auch alles tun, was wir zuvor gelernt haben , und Clone bearbeiten, z. B. nicht verknüpfter Klon und Beziehung zu kopiertem. Und wir können das Originalobjekt von hier auswählen. Okay, lasst uns die Klone löschen. Stellt sicher, dass Sie das Objekt erneut auswählen. Wechseln wir zurück zum Sprühwerkzeug. Als nächstes folgt eine Single-Pfad-Stimmung. Mit einem einzelnen Pfadmodus. Die Vereinigungspfadoperation führt alle Kopien aus, nachdem wir die Maus losgelassen haben. Das ist jetzt ein großes Objekt. Alle überlappenden Kopien wurden in einen einzigen Pfad umgewandelt. Lassen Sie uns rückgängig machen, wählen Sie das Original und kehren Sie zum Sprühwerkzeug zurück. Diese ersten drei Modi ist der Single-Path-Modus am CPU-intensivsten. Wir müssen also vorsichtig damit sein, da dies dazu führen kann, dass Inkscape ausfriert. Der letzte Modus ist der Löschmodus. Es gibt nur Arbeiten, wenn wir zuerst Kopien oder Klone erstellen. Machen wir also ein paar Kopien. Was der Löschmodus tut, ist, wenn wir klicken und ziehen und einfach Kopien oder Klone löschen. Und wir müssen uns keine Sorgen machen, die Originalobjekte oder andere Objekte auf der Leinwand zu löschen . Dies gilt nur für Kopien oder Klone der Objekte , die wir ausgewählt haben. Und übrigens können wir ein Spray auf mehrere Objekte gleichzeitig verwenden . Wenn wir also ein anderes Objekt erstellen, geben wir ihm eine andere Farbe. Wählen Sie beide Objekte aus. Wechseln Sie zurück zum Sprühwerkzeug. Sie können Kopien oder Klone beider Objekte erstellen. Dann können wir sie löschen. Wir können das Sprühwerkzeug auch mit Objektgruppen verwenden. Okay, das sind also die vier Modi, die wir haben. Wechseln wir zurück zum Kopiermodus, Beinbaugruppe, zu diesen anderen Einstellungen. Ich wähle auch nur eines dieser Objekte aus. Okay, also zuerst haben wir Breite. Dies bezieht sich auf die Größe des orangefarbenen Kreises um unseren Cursor. Je größer das ist, desto größer ist die Fläche, die wir beim Sprühen abdecken können. Wir können die Breite auch mit den Pfeiltasten links und rechts ändern . Dies ermöglicht es uns, die Breite beim Sprühen zu ändern. Wenn wir die Home-Taste drücken, um die Breite auf mindestens eine festzulegen, wird die In-Taste auf das Maximum von 100 eingestellt. Der Standardwert ist hierfür als 15. Auch die Breite ist in Bildschirmpixeln definiert. also ein- und auszoomen, ändern wir auch die Größe des Tools. Wenn Sie ein Zeichentablett haben, können Sie diese Taste einschalten, um den Druck zu verwenden, den wir angeheftet haben , um die Breite zu steuern. Der nächste Schritt ist ein Reittier. Dies ist nur die Anzahl der gesprühten Gegenstände. Der Standardwert von 70 ist ziemlich hoch, daher erhalten wir viele Kopien pro Klick. Wir setzen es auf etwas niedrigeres, werden weniger Exemplare bekommen. Wir können dies auch mit den Pfeiltasten nach oben und unten ändern. Und wieder können wir dies mit einem Zeichentablett steuern. Ich setze das vorerst auf 70 zurück. Die nächste Einstellung ist die Rotation. Dies wird eine zufällige Rotation auf jede Kopie anwenden. Wenn es ungleich Null ist, wendet es keine Rotation an. Und wenn ich 100 verkaufe, könnte die Rotation bis zu 180 Grad oder auf negative 180 Grad sinken. Ich setze es wieder auf 0. Als nächstes ist der Maßstab. Dadurch wird jeder Kopie eine zufällige Skala hinzugefügt, wobei 0 kein hinzugefügter Maßstab ist und 100 bis zu zweimal oder bis zur Hälfte der Größe des ursprünglichen Objekts beträgt. Und wieder können wir dafür die Druckempfindlichkeit verwenden. Als nächstes haben wir Scatter. Je höher das ist, desto zufälliger werden die Positionen der Kopien sein und umgekehrt. Lassen Sie uns die Skala zurücksetzen. Die nächste Einstellung ist der Fokus, der C-Endpunkt, die Verbreitung der verstreuten Gegenstände. Lassen Sie uns zuerst die Breite groß machen. Der Fokus liegt auf 0. Die Kopien werden in der Nähe der Mitte des Tools erstellt . Wenn du es auf 100 legst. Es wird in der Nähe der Kante des Werkzeugs erstellt, was uns eine kreisförmige Form um den Cursor gibt. Ich sagte all dies auf die Standardwerte zurück. Hier fügen wir diese beiden Umschaltflächen hinzu, eine mit einem offenen Augensymbol und eine mit einem geschlossenen Augensymbol. Wenn die OpenAI-Taste aktiviert ist, können wir Bereiche übersprühen , die nicht transparent sind. Und wenn der Schließknopf eingeschaltet ist, könnten wir transparente Bereiche besprühen. Gerade jetzt, da der geschlossene Augenknopf eingeschaltet ist, können wir über die Leinwand sprühen, die transparent ist. Aber wenn wir es ausschalten, können wir nicht über die Leinwand sprühen. Für den offenen Augenknopf erstellen wir hier ein großes Objekt für den Hintergrund. Wählen wir erneut eines der kleinen Objekte aus und wechseln Sie zurück zum Sprühwerkzeug. Da jetzt die OpenAI-Taste eingeschaltet ist, können wir diese nicht transparenten Objekte übersprühen. Und wenn wir es ausschalten, können wir die Objekte jetzt nicht übersprühen. So funktionieren diese beiden also. Die nächste Schaltfläche, die keine Überlappung zwischen den Farben angibt. Dieser Punkt funktioniert nur, wenn wir nur einen dieser Schaltflächen aktiviert haben . Wenn wir also einfach den geschlossenen Würfel einschalten, überlappen sich die Kopien, die wir erstellen. Und sie können auch nicht transparente Bereiche teilweise überlappen. Aber wenn wir diesen Button einschalten, überlappen sich die Kopien jetzt nicht oder die nicht transparenten Bereiche. Dies ist das gleiche für Sprühen und nicht transparente Bereiche. Wenn ein Knopf ausgeschaltet ist, überschneiden sie sich damit und nicht. Okay, lass uns die beiden wieder einschalten und diese wieder ausschalten. Die nächste Schaltfläche verhindert nur die Kopien überlappen. Dies ist besonders nützlich, wenn wir mehrere Objekte zusammensprühen. Dafür können wir auch einen Offset festlegen. Wenn dies auf einen niedrigen Prozentsatz eingestellt ist, beginnen sie sich ein wenig zu überlappen. Wenn es ungleich Null ist, ist das Gleiche wie nicht einmal. Am höchsten kann es als 1 Tausend gehen. Aber als ich es früher ausprobiert habe, hat es keine Kopien gemacht. Also lasst uns 500 versuchen. Wir brauchen auch eine wirklich große Breite, damit dies funktioniert. Wie setzen wir diese ein und schalten das wieder aus. Schließlich haben wir diesen Knopf mit einem Pipettensymbol. Dies ist standardmäßig deaktiviert, und diese anderen vier Tasten werden damit verwendet. Wenn wir das also ausschalten, verschwinden die Tasten. Wie auch immer, wenn Sie sich an das Video zur Erstellung von Tower-Klonen erinnern , hatten wir eine Option namens Trace, die es uns ermöglichte, eine Zeichnung zu verfolgen , die sich unter den Turmklonen befand. Nun, wir können das Gleiche mit gesprühten Gegenständen machen. Und wenn wir auf diesen Button klicken, sezerniert es tatsächlich, wie Klone mit der ausgewählten Registerkarte „ Trace“ den Dialog aufnehmen. Schauen wir uns zuerst diese Optionen an, die wir jetzt hier oben haben. Und bevor wir beginnen, wählen wir nur dieses Objekt aus. Wechseln Sie zurück zum Sprühwerkzeug. Diese erste Schaltfläche mit der Aufschrift „Ausgewählte Farbe zum Ausfüllen anwenden “ ist aktiviert. Die Kopien nehmen die Füllfarbe der Farbe an, die sich beim Erstellen befindet. Dies beinhaltet die Leinwandfarbe, die weiß ist. Die nächste Schaltfläche ist derselbe, aber für den Schlaganfall. Sie können das besser sehen, wenn wir die Option zum Ausfüllen ausschalten , um die Farbe umzukehren. Sie können dies für die Füllung oder den Strich tun. Schalten wir diese drei vorerst wieder aus. Derzeit haben wir diesen Button am Ende eingeschaltet, sagt „Aus der Mitte auswählen“. Und statt einer durchschnittlichen Fläche. Sieh dir an, wie das funktioniert. Lassen Sie uns ein anderes Objekt erstellen, das dieses überlappt. Gib ihm eine andere Füllfarbe und schalte den Strich aus. Wählen wir dieses Objekt erneut und kehren zum Sprühwerkzeug zurück. Bei eingeschaltetem Knopf. Wenn wir einen dieser beiden mit einem Spray über diese Bereiche zurückdrehen , entspricht die gewählte Farbe der Mitte des Werkzeugs. Sie können das besser sehen, wenn wir diese größer machen. Wählen wir dieses Objekt erneut aus. Wir machen das rückgängig und schalten das aus. Jetzt die Farbe, die als Durchschnitt aller Farben innerhalb des Werkzeugs gewählt die als Durchschnitt aller Farben innerhalb wurde. Schalten wir das wieder ein. Bisher haben wir das nur mit Kopien verwendet. Wenn wir das mit Klonen versuchen, wissen Sie wahrscheinlich bereits, dass es nicht funktionieren wird. Dies liegt daran, dass, wie wir im Video erfahren haben, auf Klonen ist. Bevor wir die Farben ändern können, sind Klone. Wir müssen zuerst die Farben der ursprünglichen Objekte aufheben. Machen wir den letzten Sonnenuntergang rückgängig, den die Motive füllen. Jetzt sollte das gut funktionieren. Ich schalte das vorerst wieder aus. Dann haben wir Spur. Wir haben dies bereits zuvor behandelt und sie erstellen Tell Clones-Video. Also werden wir es hier nicht noch einmal behandeln. Aber im Grunde hat dies all diese Optionen plus fortgeschrittenere Optionen. Sie müssen dies nur überprüfen, um es zu benutzen. Ein weiterer Schritt hier und hier oben funktioniert für Kopien und Klone. Wenn wir jedoch einen Single-Pfad-Modus zerquetschen , können Sie sehen, dass diese Optionen alle verschwinden. Behalte das also im Hinterkopf. Okay, so können wir das Sprühwerkzeug benutzen. Sie können diesen Dialog jetzt schließen , und wir sehen uns im nächsten Video. 60. Löschen von Teilen von Zeichnungen: In diesem Video werden wir darüber sprechen, wie Sie dem Radiergummi-Werkzeug Teile unserer Zeichnungen löschen können. Radiergummi-Tool befindet sich hier in der Toolbox und hat die Verknüpfung Shift E. Aber bevor wir etwas löschen können, müssen wir etwas zeichnen. Erstellen wir also ein paar zufällige Objekte. Ich werde eigentlich nur eine Reihe von Duplikaten davon erstellen . Wenn wir nun Objekte ausgewählt haben, können wir das Radiergummi-Werkzeug nur für diese Objekte verwenden. Wenn wir jedoch nichts ausgewählt haben, können Sie das Radiergummi-Werkzeug verwenden und sind sichtbare und entsperrte Teile unserer Zeichnungen. Mal sehen, alles auswählen und das Radiergummi-Werkzeug aktivieren. Der erste, den wir hier oben in der Steuerleiste haben, ist der Berührungsmodus für alle Modi des Radiergummi-Tools. Und wir klicken und ziehen , um diese rote Linie zu erhalten. Und berühren Sie den Modus, lassen Sie die Maus los. Jedes Objekt, das die Linie berührt, wird gelöscht. Machen wir das rückgängig. Das ist der einfachste Modus. Der nächste Modus ist ausgeschnittene Stimmung. Wir wählen diesen Modus aus, wir erhalten alle diese anderen Einstellungen hier, die wir ändern können. Aber zuerst, was der Cut-Off-Modus tut, ist jedes Objekt, das wir mit einer roten Linie berührt haben, zu unserem Pfad wird , wenn es nicht bereits ein Pfad ist und die von der Linie berührten Teile des Pfades aus dem Pfad ausgeschnitten werden. Wir zerquetschen das Knoten-Tool. Sie können sehen, dass dies jetzt Wege sind. Machen wir das rückgängig. Wie jedes Radiergummi-Werkzeug. Die erste Einstellung, bei der wir einen Peer haben, ist mit. Dies ermöglicht es uns, die Breite der roten Linie von 0 auf 100 zu ändern , wobei 15 ein Standardwert ist. Wir können die Breite auch mit den Pfeiltasten nach links und rechts ändern , sodass wir sie beim Ziehen anpassen können. Ich setze es auf 15 zurück. Sie haben diese Art von Schaltfläche hier schon mehrmals gesehen . Und Jugendliche nutzen den Druck eines Eingabegeräts, um die Breite einzustellen. Wenn wir kein druckempfindliches Eingabegerät verwenden, tut dies nichts, daher können wir es ein - oder ausschalten lassen. Als nächstes ist Ausdünnung. Wenn dies höher als 0 ist, ziehen wir das Werkzeug, desto schneller wird die Breite dünner. Wenn wir also langsam gehen, bleibt es dick. Wenn wir schnell gehen und dünner werden. Sie können das besser sehen, wenn wir es auf etwas Höheres einstellen. Sie dies auf eine negative Zahl setzen, geschieht das Gegenteil. Langsam und dann schnell so dick und 0. Wir behalten die Breite auf den Wert der Breiteneinstellung. Dies geht von negativ 100 auf 100, wobei zehn der Standardwert sind. Als nächstes haben wir Caps. Wenn dies 0 ist, die Kappen an den Enden der roten Linie oder Jalousien. Aber wir können auch ein leicht gewölbtes Stück lang und hervorstehen lassen. Ich setze das wieder auf 0. Der nächste Schritt ist Tremor. Wenn das 0 ist, erhalten wir eine glatte Linie. Wenn es höher als 0 ist, erhalten wir eine robuste und zitternde Linie. Benötigen wir auch mehr Rechenleistung. Lass es uns wieder auf 0 setzen. Als nächstes kommt die Masse. Dies führt dazu, dass die rote Linie hinter dem Cursor zurückbleibt, wodurch wir eine glattere Linie erhalten. Je höher das ist, desto länger die Verzögerung und desto glatter ist die Linie, die wir erreichen können. Wenn wir es auf 0 setzen, wird es keine Verzögerung geben und die Linie wird verwiesen, aber genauer. Der Standardwert ist zwei. Schließlich haben wir diesen Button hier, der besagt, dass geschnittene Gegenstände auseinanderbrechen. Wenn wir jetzt einige Objekte schneiden und zum Auswahlwerkzeug wechseln, können Sie sehen, dass sogar Schädlinge wie diese, die den ganzen Weg durch unseren Stahl geschnitten wurden. Wenn Objekte, wenn Sie dies in zwei Objekte aufteilen möchten, können wir zu Pfad brechen gehen. Jetzt wurde jeder Teil des Pfades in separate Objekte umgewandelt. Wenn wir dies jedoch alles rückgängig machen und zurück zum Radiergummi-Werkzeug wechseln, schalte ich diese Taste am Radiergummi-Werkzeug führe den Auseinanderbruch auf diesen Pads aus und speichert uns automatisch das Ärger. Uns. Nochmal rückgängig machen. Wechseln wir zurück zum Radiergummi-Werkzeug und schalten es wieder aus. Okay, so funktioniert der Cut-Out-Modus. Der letzte Modus ist der Clip-Modus. Der Clip-Modus scheint dasselbe zu tun wie die Cutout-Stimmung. Im Clip-Modus schneidet das Werkzeug die Objekte jedoch nicht wirklich aus. Stattdessen erstellt es die Linie, um einen Beschneidungspfad zu erstellen, verwendet dann diesen Beschneidungspfad, Sie klicken auf das Objekt. Wenn wir das Auswahlwerkzeug zerquetschen und eines davon auswählen, können wir sehen, dass es heißt, die Statusleiste zu schneiden. Wie beim normalen Clipping können wir den Clip loslassen, indem wir mit der rechten Maustaste klicken und den Release-Clip auswählen. Wir haben unser Originalobjekt und diesen Beschneidungspfad zum Radiergummi-Werkzeug erstellt. Der Beschneidungspfad wurde auf das Objekt zentriert. Wenn wir also das Objekt erneut beenden wollten, wählen Sie sie sowohl vertikal als auch horizontal aus. Rechtsklicken und Clip festlegen. Richtig. Jetzt heben wir die Auswahl auf, um zurück zum Radiergummi-Werkzeug zu wechseln. Wie Sie in der Leiste des Controllers sehen können hat das Klicken auf die Stimmung dieselben Einstellungen wie ein Ausschnitt-Modus, außer dass er nicht die Taste zum Auseinanderbrechen von Pads hat. Dies liegt nur daran, dass der Clip-Modus keine Pads schneidet, also gibt es nichts zu zerbrechen. Der Ausschnitt-Modus funktioniert nur bei Objekten, die in Pfade geändert werden können. Es funktioniert also nicht bei Dingen wie Bitmap-Bildern. Wenn wir ein Bild sehr schnell importieren, versuchen Sie es mit einem Cut-Off-Modus zu schneiden , nichts wird passieren. Und in der Statusleiste heißt es, dass eines der Objekte kein Pfad ist. Der Clip-Modus hingegen funktioniert bei allen Objekten. Okay, so benutzen wir das Radiergummi-Werkzeug. Wir sehen uns nächstes Video. 61. Erstellen von Diagrammen: In diesem Video lernen wir, wie Sie das Verbindungswerkzeug verwenden , um Diagrammleiter zu erstellen. Das Verbindungswerkzeug befindet sich hier in der Toolbox und hat die Verknüpfungen Oh und Control F2. Aber was dieses Tool macht, ist, dass wir sogenannte Konnektoren erstellen können , die im Grunde nur Linien sind , die Objekte miteinander verbinden. Dies ist nützlich für Dinge wie Flussdiagramme und Organigramme, um zu sehen, wie das funktioniert, lassen Sie uns zuerst ein paar Objekte erstellen. Aktivieren wir nun das Konnektor-Tool. Wir bewegen den Mauszeiger über ein Objekt mit dem Verbindungswerkzeug, wir erhalten diesen Verbindungsgriff, die Mitte der Objekte. Um einen Verbinder zwischen zwei Objekten zu erstellen, klicken wir auf das Handle eines der Objekte und klicken dann auf das Handle der anderen Objekte. Jetzt haben wir diesen Pfad mit der Kante jedes Objekts verbunden . Wir können auch Konnektoren von einem Objekt zu einem leeren Bereich auf der Leinwand erstellen und umgekehrt. Wir können Konnektoren erstellen, die keine Objekte verbinden. Wir können auch mehrere Konnektoren an einem Objekt haben. Wir wählen einen Verbinder aus, um an jedem Ende einen Griff zu erhalten. Mit diesen können wir die Anschlüsse woanders verbinden, einschließlich anderer Objekte. Wenn wir mit dem Erstellen eines Konnektors beginnen, können wir ihn abbrechen, indem wir entweder Escape oder Rücktaste drücken oder mit der rechten Maustaste klicken. Wenn wir ein Objekt um die Hausverbinder bewegen, dehnen oder schrumpfen die Anschlüsse, dehnen oder schrumpfen die Anschlüsse um die Verbindungen aufrechtzuerhalten. Sie bewegen sich auch an den Rändern der Objekte. Und ansonsten sind Konnektoren im Grunde nur Pfade mit einem Strich. So können wir zum Füll - und Strichdialog gehen und die Strichfarbe sowie den Stil ändern. Wir können sie auch bewegen, wodurch sie von allen Objekten getrennt werden , mit denen verbunden sind. Wir können sie auch löschen. Wechseln wir zurück zum Connector-Tool. Schau dir die Optionen an, die wir in der Leiste des Controllers haben. Mit dieser ersten Schaltfläche werden Konnektoren die ausgewählten Objekte vermeiden. Wenn wir dieses Objekt also hierher bewegen, der Verbinder zwischen den beiden anderen Objekten durchläuft der Verbinder zwischen den beiden anderen Objekten es, als ob es nicht existiert. dieses Objekt jedoch ausgewählt ist, befindet der Konnektor, wenn ich auf diese Schaltfläche klicke, um ein Durchlaufen des Objekts zu vermeiden. Können wir diesen Dirigenten löschen und erneut erstellen, um zu sehen, dass er dasselbe tut. Wenn wir dieses Objekt verschieben, aktualisiert sich der Konnektor selbst um ein Durchlaufen zu vermeiden. Zurück im Connector-Tool. Im nächsten Teil werden wir das Gegenteil tun. Jetzt ist es wieder so, wie es zuvor war, wobei der Konnektor das Objekt ignoriert und es durchläuft. Die dritte Schaltfläche, die wir für ausgewählte Anschlüsse verwenden, um nur horizontale und vertikale Linien zu verwenden. Wenn wir also diesen Anschluss auswählen und die Taste einschalten, geht der Verbinder jetzt direkt nach rechts dann direkt zu den anderen Objekten. Denn wählen Sie den Anschluss erneut aus und schalten Sie die Taste aus, um ihn wieder in eine diagonale Linie zu verwandeln. Als nächstes haben wir eine Krümmung. Die Quelle hat den Krümmungsgrad zwischen zwei geraden Abschnitten eines ausgewählten Verbinders geändert . Wenn wir dieses Objekt auswählen und erneut auf diese erste Schaltfläche klicken, damit dieser Konnektor den Verbinder jetzt als zwei gerade Abschnitte vermieden hat, wählen wir den Verbinder aus und erhöhen den Hub Breite ein bisschen , damit wir es besser sehen können. Wenn wir nun beginnen, die Krümmungseinstellung zu erhöhen, werden die Abschnitte gekrümmt statt gerade. Das geht bis zu 100. Die nächste Einstellung, der Abstand, steuert den Abstand zwischen Objekten und Verbindern die sie vermeiden, wie hier. Wenn wir dies erhöhen, können wir dort mehr Abstand hinzufügen. Dies gilt tatsächlich für alle Anschlüsse. Wenn wir also einen anderen Connector von diesem Objekt erstellen , um eine Verbindung herzustellen, wird diese Abstandseinstellung auf Ihren Verlust angewendet. Sie können sehen, dass beide Konnektoren betroffen sind, wenn wir dies ändern . Setzen wir es auf 0 zurück. Jetzt lösche diesen Connector, den ich gerade gemacht habe. Der nächste Punkt hier, ordnete das ausgewählte Connector-Netzwerk gut an. Und diese Bindung ist tatsächlich auch im zeilenverteilten Dialog unter dem neu angeordneten Abschnitt verfügbar . Erstellen wir dazu noch ein paar Objekte und Konnektoren. Wählen wir nun alles mit Control a aus und klicken auf die orangefarbene Schaltfläche entweder im Dialog „ Ausrichten und Verteilen“ oder im Steuerelement. Soweit Sie sehen können, funktioniert dies möglicherweise nicht sehr gut, weshalb wir die nächsten drei Einstellungen haben , um es besser zu machen. Erstens haben wir Länge. Dies ist die ideale Länge für die Anschlüsse beim Anordnen, die wahrscheinlich ziemlich hoch eingestellt werden muss. Das Maximum beträgt 1 Tausend. Versuchen wir jetzt noch einmal, sie zu arrangieren. Das ist besser. Als Nächstes haben wir diesen Toggle-Button hier. Dies macht es so, dass, wenn das Leiternetz angeordnet ist und es *******, die in Markern enthalten sind, so angeordnet werden , dass die Marker nach unten zeigen. Dies bedeutet im Grunde nur, dass die Anschlüsse so nahe wie möglich an der Vertikal kommen. Wenn wir also einen oder mehrere dieser Anschlüsse auswählen, Sie mit dem Füllstrichdialog fügen Sie mit dem Füllstrichdialog einige Markierungen an den Enden hinzu. Vergrößern Sie jetzt die Breite dieses Steckers, damit wir ihn besser sehen können. Dies wählt alles aus. Schalten Sie diese Schaltfläche um und klicken Sie erneut auf die Schaltfläche Anordnen, die Konnektoren mit Markierungen und jetzt etwas vertikaler. Dies könnte für bestimmte Arten von Vereinbarungen nützlich sein. Schließlich haben wir einen weiteren Umschaltknopf. Dies verhindert, dass sich Formen beim Anordnen überlappen. Wenn wir die Länge auf 100 zurücksetzen und auf einen Bereich klicken. Denn sehen Sie, dass sich dadurch alles überschneidet. Aber wenn wir dies einschalten und auf Anordnen klicken , überschneiden sie sich jetzt nicht. Ich schalte diese beiden Backoff jetzt ein. Okay, so benutzen wir das Konnektor-Tool. Eine letzte Sache, die zu beachten ist, ist, dass wir keine Konnektoren an Textobjekte anhängen können . Wenn wir also ein Textobjekt erstellen, machen Sie es etwas größer. Wechseln Sie dann zurück zum Connector-Tool und bewegen Sie den Mauszeiger darüber. Wir sehen in diesem Zentrum keinen Verbindergriff. Wenn Sie Textobjekte und ein Konnektornetzwerk verwenden möchten, ist es am einfachsten, das Textobjekt auf ein anderes Objekt zu legen . Wählen wir beide aus und gruppieren sie. Jetzt können wir Konnektoren an die Gruppe anhängen. Okay, wir sehen uns das nächste Video. 62. Messungen: In diesem Video werden wir darüber sprechen, wie Teile unserer Zeichnungen mit dem Messwerkzeug gemessen werden können. Das Messwerkzeug befindet sich hier unten in der Toolbox und hat die Verknüpfung M. Wir verwenden das Messwerkzeug, um Objekte in unserer Zeichnung zu messen, aber wir können es trotzdem ohne Objekte verwenden. Aktivieren wir es also, klicken und ziehen Sie auf die Leinwand und lassen Sie es dann los. Wie Sie sehen können, hatten wir diese blaue Linie die sich von dem Punkt erstreckt, an dem wir zuerst klicken bis zu dem Punkt, an dem wir die Messung in Grau freigegeben haben , ist der Abstand dieser Linie. Wir haben auch eine rote Linie, die standardmäßig horizontal ist. Und wir sahen so beginnt an dem Punkt, an dem wir geklickt haben und es ist durch einen roten Bogen mit der blauen Linie verbunden. Die Messung in Grün am Bogen ist der Winkel zwischen den beiden Linien. Und beide Messungen werden in Echtzeit aktualisiert, während wir ziehen. Wenn wir weiterhin die Maus gedrückt halten und die Strg gedrückt halten, ziehen Sie erneut an. Die rote Linie wurde in die Position umgestellt, wo die blaue Linie bedeutet, als wir das erste Mal die Strg drücken. Oder wenn Sie beim Ziehen die Kontrolle halten, wird der Winkel auf 15-Grad-Inkremente beschränkt. Wenn wir die Maus loslassen, klicken und ziehen Sie einen dieser kreisförmigen Griffe, die in diesem Werkzeug als Knoten bezeichnet werden, können wir uns in dieser Nacht bewegen. Wenn wir einen Klick umschalten, erhalten wir diese Änderung, kein Positionsdialog, der uns die genaue Position der Mutter angibt und es uns ermöglicht, sie an eine bestimmte Position zu bringen. Wenn wir gut klicken, werden Messungen bereits angezeigt. Es wird das Ende nicht in derselben Position halten und den Start jetzt an die Position bewegen , an der wir geklickt haben. Wenn wir beide schöne zwei verschiedene Positionen verschieben wollen, können wir einfach wieder klicken und ziehen. Okay, jetzt erstellen wir ein paar Objekte und sehen, wie wir sie messen können. Erstellen Sie auch ein Textobjekt. Wechseln wir nun zurück zum Messwerkzeug. Wie Sie sehen können, verschwinden die Messungen, wenn wir zu einem anderen Werkzeug wechseln . Wenn wir jedoch wieder zum Messwerkzeug wechseln, stellt unsere bisherigen Messungen wieder her. Messen wir einige Objekte, indem wir sie anklicken und darüber ziehen. Wenn die blaue Linie die eines Objekts schneidet, erhalten wir diese X's an den Kreuzungen. Uns wird auch mitgeteilt, dass der Abstand zwischen der Achsenlinie mehrere Objekte schneidet. Erhalte die Abstände zwischen den Objekten, sowohl von den nächsten Punkten der Linie und den am weitesten entfernten Punkten. Wenn wir Textobjekte anklicken und ziehen , können Sie die Breite jedes Buchstabens sowie die Abstände zwischen ihnen ermitteln. Wir können die Kontrolle so halten, wie wir messen, ob wir wollen, dass sie vollkommen horizontal ist. Auch bei aktiviertem Fangen, da das Messwerkzeug an verschiedenen Teilen von Objekten wie Pfaden und Kundenlasten einrasten . Und wenn wir den Mauszeiger über ein Objekt neben unserem Cursor bewegen, erhalten wir einige Informationen über die Objekte, einschließlich seiner späten Position und Größe. Länge ist hier eigentlich die Entfernung um den Pfad des Objekts. Für die Ellipse ist ihre Länge ein Umfang. Schauen wir uns nun einige der Einstellungen an, die wir in der Leiste des Controllers haben. Erstens diese Schriftgröße. Dadurch können wir nur die Größe der Schriftart festlegen , die zur Anzeige der Messungen verwendet wird. Der Standardwert dafür ist Zinn. Als nächstes kommt Präzision. Damit können wir die Dezimalgenauigkeit der Messungen ändern . Im Moment ist es auf zwei Dezimalstellen und wir können es mehr oder weniger präzise machen. Als nächstes haben wir eine Skala. Dies zeigt uns, wie die Messungen aussehen werden, wenn wir alles um beispielsweise 200% skalieren. Jetzt gibt es doppelt so viele Originalnummern. Hier. Wir können die Einheiten der Messungen ändern. Ich setze das wieder auf 100%. Als nächstes haben wir fünf Toggle-Buttons. Schalten Sie diesen ersten Knopf ein. Es misst nur Objekte, die wir ausgewählt haben. Wir haben dieses Objekt derzeit nicht ausgewählt, daher wird es nicht gemessen. Wenn wir jedoch zum Auswahlwerkzeug wechseln und es auswählen, wechseln Sie zurück zum Messwerkzeug. Es wird die Objekte messen. Und es misst keines der Objekte, die wir nicht ausgewählt haben. Schalten wir das wieder aus. Wenn diese nächste Schaltfläche aktiviert ist, wie sie standardmäßig der Fall ist, werden die Knoten in den Messungen ignoriert. Im Moment sehen wir also nicht die Entfernung von hier nach hier. Und die Entfernung hier unten reicht vom ersten Text bis zum letzten X. Wenn wir dies jedoch ausschalten, reicht die Entfernung hier vom Startknoten zum Endknoten. Wir können die Messungen auch hier und hier sehen. Schalten wir dies für den nächsten Knopf wieder ein, wenn er eingeschaltet ist und wir die Messungen zwischen den Elementen sehen. Das bedeutet die Messung hier, hier und hier. Wenn wir das ausschalten, können wir jetzt nur die eine lange Messung von der ersten Kreuzung bis zur letzten Kreuzung sehen . der nächsten Schaltfläche können wir Messungen zwischen versteckten Kreuzungen sehen . Versteckte Schnittpunkte beziehen sich auf Punkte , an denen sich überlappende Objekte schneiden. Wenn wir also dieses Objekt überlappen, wechseln Sie dieses Objekt zurück zum Messwerkzeug. Im Moment können wir diese Messung von dieser versteckten Kreuzung aus sehen , um sie zu hören. Was ist, wenn wir diesen Knopf ausschalten? Jetzt wird dieser Teil nicht gemessen. Die nächste Schaltfläche ermöglicht es uns, Objekte und alle Ebenen zu messen. Wenn wir also weitere Ebenen mit Objekten hinzufügen und dann Objekte und alle Ebenen zusammen messen können . Wenn wir dies ausschalten, könnten wir nur Objekte im aktuellen Layer messen . Als nächstes haben wir diese fünf Knöpfe. Wir können klicken. Der erste Knopf kehrt die Positionen der Knoten um. Dies subtrahiert auch den Winkel um 180 Grad. Die nächste Schaltfläche erstellt eine sogenannte Phantommessung, bei der es sich um eine temporäre Kopie der Messungen handelt. Wenn wir darauf klicken, werden die Messungen transparenter, um dies als Phantommessung anzuzeigen. Und jetzt können wir eine weitere Messung durchführen, um die beiden zu vergleichen. erneut auf die Schaltfläche klicken, werden die aktuellen Messungen in eine Phantommessung umgewandelt , die die alte ersetzt. Um das Phantommaß vollständig loszuwerden. Wechseln Sie zu einem anderen Werkzeug, wechseln Sie dann zurück zum Messwerkzeug. In dieser nächsten Folie erstellen wir Hilfslinien mit den Messungen. Wenn Sie sie nicht sehen können, müssen Sie möglicherweise zum Menü Ansicht gehen und die Anleitungen überprüfen. Die Jungs mit dem Start in und die Kreuzung wurden hier alle beschriftet. Jetzt können wir noch ein paar Objekte zwischen diesen Typen erstellen , wenn du willst. Wie bei normalen Hilfslinien können wir sie bewegen und entfernen indem wir sie von der Leinwand ziehen. Das hat sie alle entfernt, indem Sie zu Bearbeiten, Löschen oder Hilfslinien gehen. Wechseln wir zurück zum Messwerkzeug. Wenn wir auf die Schaltfläche Weiter klicken , werden alle diese Linien und Messungen in eine Gruppe von Objekten geändert . Sie können die Textfarbe ändern, indem Sie die Gruppe auswählen und in der Palette auf Ihre Farbe klicken. Dies ändert jedoch auch die Farbe dieses Objekts am Bogen. Wenn wir also wollten, könnten wir die Gruppe betreten und die Farbe davon ausschalten. Wir können aus dieser Gruppe herauskommen und sie bewegen. Zurück im Messwerkzeug. diesem letzten Punkt erstellen wir eine sogenannte globale Messlinie, die diesen Weg vom Startknoten bis zum Ende führt. Das. Wir erhalten auch diese Textobjekte, die uns die Länge der Zeile angibt. Lassen Sie uns beide löschen. Zurück im Messwerkzeug. Hier können wir den Offset der globalen Messlinie ändern , nämlich den Abstand zwischen ihr und einer blauen Linie und dem Messwerkzeug. Und wir können mehr als einen verdienen, wenn wir wollten. Der Standardwert für den Offset ist fünf. Okay, also verwenden wir das Messwerkzeug um unsere Zeichnungen zu messen. 63. Objekteigenschaften und Objekte Dialog: In diesem Video sprechen wir sowohl über das Dialogfeld „Objekteigenschaften“ als auch über den Objektdialog. Lassen Sie uns zunächst einige Objekte erstellen. Zu dunkel. Das Dialogfeld „ Objekteigenschaften“. Wir können entweder mit der rechten Maustaste auf Objekte und Objekteigenschaften wählen, oder wir können zu Objekten und Objekteigenschaften wechseln. Jetzt haben wir den Dialog „ Objekteigenschaften“ hier drüben. Das erste, was wir hier sehen, ist die ID der ausgewählten Objekte. Objekt wird von Inkscape automatisch eine ID zugewiesen , wenn wir es erstellen. Und es ist normalerweise ein beschreibendes Wort wie path oder rect, gefolgt von einer Zufallszahl. In den meisten Fällen müssen Sie wahrscheinlich die ID eines Objekts nicht ändern. Es kann jedoch nützlich sein, wenn Sie eine Zeichnung mit vielen verschiedenen Teilen haben , insbesondere wenn Sie vorhaben, sich den XML-Code für Dokumente als nächstes anzusehen . Und standardmäßig beschriftete Objekte sind die gleichen wie diese ID, außer mit einem Hashtag davor. Dieses Beschriftungsfeld ist nützlich, wenn wir über den Objektdialog sprechen. Und wir können einem Objekt auch einen Titel und eine Beschreibung geben. Dies kann nützlich sein, wenn Sie planen, Funktionen für unsere Objekte zu erhalten, z. B. um anklickbare Schaltflächen zu machen und sie auf einer Website oder so zu verwenden. Hier unten können wir das Objekt verstecken und wir können die Objekte sperren. Wenn wir das Objekt sperren, heben Sie es auf. Jetzt können wir es nicht mehr auswählen. Wir können nicht zu seinen Grundstücken kommen und es freischalten. Nun können Sie es entsperren, Sie mit der rechten Maustaste klicken und unten Objekte entsperren auswählen. Und dies wird tatsächlich alle gesperrten Objekte freigeben , die sich an der Position befinden, an der wir mit der rechten Maustaste geklickt haben. Ebenso können wir ein oder mehrere Objekte auswählen rechten Maustaste in den Canvas-Bereich klicken. Und wir können wählen, ob ausgewählte Objekte sperren oder ausgewählte Objekte ausblenden. Wenn wir die ausgewählten Objekte ausblenden und die Auswahl aufheben, können wir jetzt nicht sehen, wo sie sich befinden. Wenn wir eine Idee haben, wo sie sind, können wir mit der rechten Maustaste darauf klicken und unten Objekte einblenden auswählen. Dies blendet alle versteckten Objekte sich an dieser Position befinden. Auch die Objekte unter Sauerstoff einblenden sind nur verfügbar, wenn es sich tatsächlich versteckte Objekte unter dem Cursor handelt. Wenn wir das noch einmal treffen und vergessen hätten, wo es war, könnten wir an verschiedenen Stellen mit der rechten Maustaste klicken bis die Option zum Einblenden verfügbar war. Ein besserer Weg wäre jedoch, den Objektdialog zu verwenden , wie wir in einer Minute sehen werden. Als Nächstes haben wir im Dialogfeld „ Objekteigenschaften“ ein Reserveverhältnis. Dies wird eigentlich nur mit Bildern verwendet. Importieren wir also ein Bild. Ich benutze das Bild der Wassermelone wieder, aber du kannst jedes Bild verwenden. Für Bildobjekte Reserveverhältnis ist standardmäßig deaktiviert. Und das bedeutet, dass bei der Größenänderung des Bildes das Seitenverhältnis erhalten bleibt, sodass das Bild verzerrt wird. Wer auch immer, wenn wir dies einschalten und das Bild skalieren, das Seitenverhältnis bleibt erhalten. Auch bei Bildobjekten haben wir diese zusätzliche Einstellung hier eingerichtet, Bildwiedergabe. Ich habe keine Notwendigkeit gesehen, dies zu ändern, aber Sie könnten etwas Nutzen daraus finden. Wenn wir den Mauszeiger über die Box bewegen, können wir sehen, was die verschiedenen Optionen tun. Am unteren Rand des Dialogfeldes Objekteigenschaften hatten wir diese Set-Button, verwendet wird, um alle Änderungen, die wir in den Textfeldern für ID, Bezeichnung und Titel vorgenommen haben, auf das Objekt anzuwenden wir in den Textfeldern für ID, Bezeichnung und Titel vorgenommen haben, , wir können einfach eingeben etwas und drücken Sie die Eingabetaste um die Änderungen zu übernehmen. Aber zur Beschreibung drücken Sie die Eingabetaste oder bewegen Sie sich einfach in einer Zeile nach unten. Also müssen wir auf set drücken , um sie auf die Objekte anzuwenden. Schließlich haben wir diesen Interaktivitätsbereich , den wir öffnen können. Damit können wir dem Objekt Funktionen hinzufügen, um es auf einer Website interaktiv zu gestalten, z. B. etwas zu tun, wenn es geklickt wird oder wenn der Benutzer darauf schwebt oder mit dem Mouseover usw. z. B. etwas zu tun, wenn es geklickt wird oder wenn der Benutzer darauf schwebt oder mit dem Mouseover usw. kann mit Objekten tun wird sie in anklickbare Links verwandelt. Wir tun dies, indem wir mit der rechten Maustaste auf die Objekte klicken und Link erstellen wählen. Dieses Toxin-Objektatattribute-Dialog, oder wir können das H ref Target usw. für den Link eingeben . Dieses Objekt ist jetzt eigentlich eine Link-Gruppe. Wie wir in der Statusleiste sehen können. Wenn wir zurück zum Dialogfeld „ Objekteigenschaften“ wechseln, können Sie sehen, dass die ID eine davor hat. Wenn wir auf die Gruppe doppelklicken, um sie einzugeben, können wir die Originalobjekte bearbeiten. Wenn wir die Gruppe verlassen und die Link-Gruppe erneut auswählen, klicken wir mit der rechten Maustaste darauf, wir haben einige neue Optionen. Erstens steckten die Link-Eigenschaften einfach fest. Der Dialog „Objektattribute erneut, damit wir den Link bearbeiten können. Du kannst weitermachen und das schließen. Wenn wir den Objekten eine Linkadresse hinzufügen, werden wir durch Klicken auf den Link Follow dorthin gelangen und den Link entfernen oder das Leck aus dem Objekt entfernen. Okay, lassen Sie uns unsere Objekteigenschaften schließen und den Objektdialog öffnen , auf den wir unter Objekten und Objekten zugreifen können. Der Objektdialog sieht dem Ebenendialog ziemlich ähnlich, außer dass wir alle Objekte auch in Ebenen sehen, anstatt nur Liter zu sehen. Und wir können das zusammenbrechen, wenn wir wollen. Auf der linken Seite können wir die Sichtbarkeit und das Fehlen ganzer Ebenen und einzelner Objekte umschalten. Dies ist praktisch für Zeiten, in denen wir Objekte verstecken und später eins zu eins verstecken, aber wir können uns nicht an seinen Standort erinnern. Wir können den Objektdialog aufrufen und ihn hier einblenden. Wir können auch mehrere Objekte in der Liste auswählen , indem wir eines auswählen und die Steuerung gedrückt halten, um andere auszuwählen. erneut auf ein Element klicken, während Sie die Strg gedrückt halten , wird es aus der Auswahl entfernt. Umschalttaste gedrückt halten und auf ein Element klicken, werden auch alle dazwischen liegenden Elemente ausgewählt. der nächsten Spalte sehen Sie den Typ der Elemente. Jeder Elementtyp hat ein anderes Symbol. Dieser ist für Layer gedacht und diese sind für Objekte. Dies wird auch Gruppen zeigen. Wenn wir diese beiden Objekte zum Beispiel gruppieren , haben wir diese Gruppe jetzt hier. Und wir können dies öffnen, um die Objekte innerhalb der Gruppe zu sehen. Die nächste Spalte hier würde uns sagen, ob das Objekt abgeschnitten oder maskiert wird oder nicht. Wenn wir dieses Objekt also hierher bewegen und es auf dieses Objekt legen , wählen Sie beide aus. Rechtsklick und sag Clip. Jetzt und lassen Sie uns hier wissen, dass das Objekt entweder abgeschnitten oder Mast ist. Als Nächstes ist die Farbe eines Umrisses zu verwenden, wenn wir mit dem Knotenwerkzeug über ein Element fahren, der Standardwert ist rot. Wenn wir also zum Knotenwerkzeug wechseln und den Mauszeiger über ein Objekt bewegen, sehen wir kurz einen roten Umriss um die Form. Sie können die Farbe davon hier ändern. Zum Beispiel ist es ein Blau. Wir müssen auch den Alphakanal erhöhen. Nun, jetzt ist der Highlight-Umriss und dieses Objekt blau. Die letzte Spalte ist beschriftet. Dies zeigt uns nur die Etiketten der Artikel. Wir haben gesehen, dass wir für Objekte die Beschriftung und den Objekteigenschaften Dialog ändern können . Wir können hier auch das Etikett eines Artikels ändern indem wir auf das Etikett doppelklicken und etwas anderes eingeben. Unten hier haben wir ein paar Knöpfe. Die erste ist das Hinzufügen von Layern. Lasst uns weitermachen und eine neue Ebene hinzufügen. Jetzt haben wir zwei Ebenen im Stapel. Und das hat tatsächlich eine Ebene als Unterschicht der ersten Ebene geschaffen . Also ziehe ich es raus. Fügen wir ein paar Objekte hinzu. Dieser nächste Punkt entfernt ausgewählte Objekte. Dieser Button hier drüben wird alles im Stapel mit Ausnahme der aktuellen Ebene reduzieren . Und diese letzten vier Knöpfe, das heißt, bewegen Dinge im Stapel nach oben und unten. Hier unten haben wir Mischmodus, Unschärfe und Deckkraft. Sie können diese für ganze Layer oder für einzelne Objekte verwenden. Wenn wir mit der rechten Maustaste auf ein Element in der Liste klicken, sehen Sie einige weitere Optionen wie das Umbenennen und Hinzufügen von Layern, Ausblenden und Sperren von Ebenen, Verschieben von Dingen und das Gruppieren von Dingen. Hier haben wir Möglichkeiten, Clips einzustellen und freizugeben. Wenn wir also diesen Clip auswählen, die Objekte, klicken Sie mit der rechten Maustaste darauf und wählen Sie Freigabe, Ihre Freigabe zum Ausschneiden. Das nächste Set und Release zum Maskieren. Und schließlich können wir Elemente duplizieren und löschen. Okay, so können wir also Objekteigenschaften ändern und den Objektdialog verwenden. Du kannst weitermachen und das schließen, und wir sehen uns im nächsten Video. 64. Erstellen mehrerer Seiten (1.2): Inkscape Version 1.2 unterstützt die Erstellung von mehrseitigen Dokumenten. Dazu verwenden wir das neue Seitentool, das sich unten in der Toolbox befindet. Wenn wir es aktivieren, klicken und ziehen Sie einfach auf die Leinwand, um eine benutzerdefinierte Seite zu erstellen. Wir erhalten auch Griffe zum Anpassen der Größe der ausgewählten Seite. Und wir können die Seite verschieben. Wir können das Gleiche mit der Standardleiste für Seitencontroller tun. Wir könnten mit diesem Dropdown-Menü eine bestimmte Seitenvorlage auswählen. Und es wird die ausgewählte Seite in dieser Größe ändern. Können wir auf diese Schaltfläche klicken, um eine neue Seite mit der normalerweise ausgewählten hinzuzufügen . Aber an diesem Punkt können wir festlegen, dass die ausgewählte Seite entweder um alle von uns ausgewählten Objekte passt oder um die gesamte Zeichnung passt. Dieser Button scheint jedoch nicht für mich zu funktionieren. Die Verknüpfung Shift Control R hingegen funktioniert ordnungsgemäß. Erstellen Sie also ein paar Objekte vor. Im Moment haben wir nur dieses ausgewählt. Wenn wir also Shift Control R ausführen, passt die von uns ausgewählte Seite jetzt um den Begrenzungsrahmen des Objekts. Wenn wir beide Objekte auswählen, drücken Sie Umschalttaste R, die Seite passt in unseren gesamten Auswahlbereich. Wenn wir eines der Objekte verschieben, deaktivieren Sie alle und drücken Sie Umschalttaste R. Dadurch passt die Seite um den gesamten Zeichenbereich. Zurück im Seitentool. können wir die ausgewählte Seite vorwärts und die Seitenreihenfolge verschieben diesem Button können wir die ausgewählte Seite vorwärts und die Seitenreihenfolge verschieben. Der tauscht diese Position mit der nächsten Seite in der Reihenfolge aus. Alle Objekte , die sich in der Seite befinden oder die Seite berühren, werden ebenfalls verschoben. Dies passiert auch, wenn wir die Seite durch Klicken und Ziehen verschieben . Und das liegt eigentlich nur daran, dass diese Verschiebung Objekte überlappt, während die Schaltfläche „Seiten verschoben“ sie einschalten. Wenn wir dies ausschalten, werden die überlappenden Objekte beim Verschieben der Seite nicht verschoben. Dieser Punkt hier ermöglicht es uns, eine Seite rückwärts und die Seitenreihenfolge zu verschieben . Da diese Kiste gut ist. Das Patientenlabel wird oben auf der Seite angezeigt. Mit diesem Button können wir die ausgewählte Seite löschen. Wir können auch einfach eine Seite auswählen und entweder die Rücktaste oder die Löschtaste drücken. Beachten Sie jedoch, dass alle Objekte, die nur diese Seite berühren, wenn wir diese Schaltfläche haben , ebenfalls gelöscht werden, wenn wir diese Schaltfläche haben, und wir löschen eine alle Objekte, die nur diese Seite berühren Seite. Wenn wir mit der rechten Maustaste auf eine Seite klicken, haben wir Optionen zum Erstellen einer neuen Seite. Hier können wir Seiten löschen und Seiten und Seitenreihenfolge von hier aus verschieben. Schließlich haben wir rechts neben der Statusleiste dieses Feld, in dem wir den Wechsel zwischen den Seiten öffnen können . Dies wird auch in die Seite zoomen. Und wir können auch hier mit diesen Pfeilen zwischen den Seiten wechseln . Okay, so können wir mit mehreren Seiten mit dem Seitentool und der Escape-Version 1.2 arbeiten . Dies wird sehr nützlich sein, um Dinge wie mehrseitige PDFs zu erstellen . Und wir können den Exportdialog tatsächlich nutzen , um in PDF zu exportieren. Hier. Okay, ich sehe mir das nächste Video an. 65. Mehrere Seiten erstellen (1.3 Update): Inkscape Version 1.3. Wenn wir zum Seitentool gehen, haben wir jetzt die Möglichkeit, einer Seite Ränder hinzuzufügen , indem wir entweder hier oben auf die Pfeile und das Feld für die neuen Seitenränder klicken die Pfeile und das Feld für die neuen Seitenränder und sie auf diese Weise studieren. Oder indem Sie diese kreisförmigen Griffe ziehen , die jetzt auf der Seite erscheinen Wenn wir Snapping einschalten und uns alle Optionen ansehen Wir haben jetzt auch eine Option für Seitenränder , die standardmäßig aktiviert ist , sodass wir Objekte, die Seitenränder, ausrasten können 66. Formen bauen (1.3): Inkscape Version 1.3, wir haben ein neues Tool namens Shape Builder-Tool Das Shape Builder-Tool befindet sich hier in der Toolbox und ermöglicht es uns, Formen einfach miteinander zu kombinieren und Formen aus anderen Formen auszuschneiden Um es zu verwenden, müssen wir zuerst einige Formen auswählen. Aktivieren Sie dann das Tool entweder, indem Sie in der Toolbox auf dieses Symbol Hoffe, indem du die Tastenkombination X verwendest. Dadurch werden alle ausgewählten Formen grau, wobei der Strich die Segmente voneinander trennt. Und es versteckt alles andere auf der Leinwand. Wenn wir hier in der Kontrollleiste nach oben schauen, haben wir zwei Modi, Hinzufügen und Löschen. Das ist der Standardmodus. Und wenn es aktiv ist, wird das Segment hervorgehoben und hellblau, wenn Sie mit der Maus auf ein Segment der ausgewählten Formen Segment der Wir haben zwei Möglichkeiten, den Add-Modus zu verwenden. Wenn wir zunächst auf einige Segmente klicken und sie mit der Maus über sie ziehen, werden sie zu einem einzigen Pfad zusammengefasst wobei die Striche zwischen ihnen verschwinden und das kombinierte Segment einen dunkleren Blauton annimmt Zweitens, wenn wir einfach auf ein Segment klicken, werden wir ebenfalls blau, aber die Segmente werden dadurch von den umgebenden Segmenten getrennt . Wir können auch geschlossene leere Bereiche zwischen den Formen hinzufügen. Wenn wir das jetzt anwenden, was wir entweder tun können, indem wir hier oben auf das Häkchen klicken oder die Enter-Taste drücken, können wir sehen, dass eine Kombination der Segmente, die wir angeklickt und über die wir gezogen haben, kombiniert und die Segmente, auf die wir ohne Ziehen geklickt haben ohne Ziehen Außerdem wurden alle Segmente entfernt, auf die wir nicht geklickt haben. Wenn wir das alles rückgängig machen, ist es wieder wie bei den Objekten und kehren zum Shape Builder-Tool zurück. Der andere Modus, den wir haben, ist der Löschmodus. Wir können entweder hier eine auswählen oder bei noch ausgewähltem Add-Modus die Shift-Taste gedrückt halten, um vorübergehend in die Löschstimmung zu wechseln. wir nun den Mauszeiger über die Formen bewegen, färbt sich das Segment unter dem Cursor rosa, und wenn wir auf ein Segment klicken, wird es entfernt Wir können auch auf Segmente klicken und sie mit der Maus über sie ziehen , um sie alle auf einmal zu entfernen. Das ist gut für Zeiten, in denen wir versehentlich ein Segment hinzufügen. Um es zu entfernen, können wir die Umschalttaste gedrückt halten, um in den Löschmodus zu wechseln, und auf das Segment klicken. Und wenn wir es anwenden, ist hier ein Resort. Wir können auch vorherige Aktionen rückgängig machen, indem wir Strg Z drücken. Wenn wir alles komplett abbrechen möchten, können wir entweder auf die X-Taste und die Steuerleiste klicken oder die Esc-Taste drücken oder ein anderes Tool auswählen 67. Dialog transformieren: In diesem Video lernen wir, wie man den Transformationsdialog für genauere Transformationen von Objekten einsetzt. Lassen Sie uns zuerst ein paar Objekte erstellen. Zu dunkel. Der Transformationsdialog geht zu Object, Transform. Hier unten unten. Wie Sie sehen können, haben wir hier Registerkarten für alle verschiedenen Möglichkeiten , Objekte zu transformieren, einschließlich Verschieben, Skalieren, Drehen und Schrägen. Wir haben auch zuerst eine Matrix-Tab und dann den Tab verschieben. Wir können ausgewählte Objekte entweder in genauen Mengen oder an einen genauen Ort verschieben . Wenn die Option „relative Verschiebung“ aktiviert ist, werden Eingabe einiger Zahlen und das Drücken der Eingabetaste oder das Klicken auf die Schaltfläche Anwenden um diesen Betrag verschoben ausgewählten Objekte durch Eingabe einiger Zahlen und das Drücken der Eingabetaste oder das Klicken auf die Schaltfläche Anwenden um diesen Betrag verschoben. So wurde es um 100 Millimeter nach rechts und um 100 Millimeter nach unten bewegt . Wenn wir die Option „relative Bewegung“ deaktivieren, werden diese Werte zur Position der linken oberen Ecke des Auswahlfeldes. Also dieser Punkt hier, oder wenn wir dieses Objekt auch auswählen. Jetzt benutze diesen Punkt. Wir setzen diese beiden beispielsweise mit Nullen 0 und drücken die Eingabetaste. Die Auswahl bewegt sich. Das ist also die obere linke Ecke bei 00, was die obere linke Ecke der Seite ist. Schalten wir das wieder ein. Diese Option gilt hier tatsächlich für alle Registerkarten. Und wenn es aktiviert ist, werden die Transformationen separat auf jedes ausgewählte Objekt angewendet. Wenn Sie Objekte verschieben, ist dies nützlich, um sie gleichmäßig zu verteilen. Um dies zu sehen, erstellen wir ein paar Duplikate dieses Objekts. Und lassen Sie uns beide Duplikate nach rechts verschieben und alle zusammen schnappen. Und lasst uns sie alle auswählen. Wenn wir nun den Wert für die horizontale Verschiebung auf etwa 100 Millimeter einstellen, lassen Sie dies deaktiviert und klicken Sie auf Anwenden. Alle drei Objekte bewegen sich um 100 Millimeter zusammen. Wenn wir dies jedoch rückgängig machen, überprüfen Sie dieses Ding und klicken Sie auf Übernehmen. Das Objekt ganz links bewegt sich um 100 Millimeter nach rechts. Das mittlere Objekt bewegt sich um 200 Millimeter und die Objekte ganz rechts bewegen sich um 300 Millimeter. Jetzt gibt es genau 100 Millimeter zwischen jedem dieser Objekte. Okay, lass uns das nochmal aufheben. Und klicken wir auf diese Schaltfläche zum Löschen , der alle Werte der aktuellen Registerkarte zurücksetzt. Gehen wir nun zur Registerkarte „Skalierung“. Und auf der Registerkarte Maßstab können wir die ausgewählten Objekte entweder um einen bestimmten Prozentsatz oder die Breite und Höhe auf eine bestimmte Anzahl von Zentimetern, Pixeln usw. ändern . skalieren oder die Breite und Höhe auf eine bestimmte Anzahl von Zentimetern, Pixeln usw. ändern. proportional Option werden die Werte hier gesperrt, so dass sich auch der andere ändert, wenn wir einen ändern . Schalten wir das wieder aus. Wenn wir nur ein Objekt auswählen und auf Anwenden klicken, wurde es relativ zur Mitte seines Begrenzungsrahmens skaliert. Wenn wir jedoch mehrere Objekte auswählen und auf Anwenden klicken, skalieren sie alle relativ zur Mitte des Auswahlfelds. Und das liegt eigentlich nur daran, diese Option nicht aktiviert ist. Wenn wir es versuchen, ist diese Option aktiviert. Jede Objektskala ist relativ zum Zentrum seines eigenen Begrenzungsrahmens. Deaktivieren Sie diese Option und klicken Sie erneut auf Löschen. Als Nächstes können wir auf der Registerkarte Drehen das Objekt um eine bestimmte Anzahl von Grad, Bogenmaß usw. drehen und wir können wählen, ob es gegen den Uhrzeigersinn oder im Uhrzeigersinn gedreht werden soll. Wenn wir dies beispielsweise auf 30 Grad setzen und auf Anwenden des Objekts klicken, 30 Grad setzen und auf Anwenden des Objekts klicken um es relativ zum Rotationszentrum des Auswahlfeldes zu drehen , nämlich dieses Fadenkreuz hier. Wir können die Position davon natürlich ändern wenn wir wollen, wer auch immer, wenn wir all das rückgängig machen und dies überprüfen, klicken, drehen Sie jedes Objekt relativ zu seinem eigenen Rotationszentrum. Wir können auch das Rotationszentrum jedes Objekts ändern , wenn wir wollten. Machen wir das rückgängig, deaktivieren Sie das Häkchen und setzen Sie den Wert zurück. Und der schiefe Tab. Wir können unsere Objekte um eine bestimmte Anzahl von Grad, Pixeln, Prozentsätzen usw. verzerren . Und wie bei der Registerkarte „Drehen funktioniert dies relativ zum Rotationszentrum der Auswahlfelder. Oder mit dieser Option relativ zum Rotationszentrum jedes Objekts aktiviert . Okay, lass uns das alles noch einmal zurücksetzen. Schließlich fügen wir die Registerkarte „Matrix“ hinzu. der Registerkarte „Matrix“ können wir Transformationsmatrizen, zwei Objekte, anwenden . Um zu verstehen, wie das funktioniert, müssten Sie sich über Transformationsmatrizen informieren und es gibt etwas zu kompliziert, um es hier zu erklären. Aber im Grunde werden diese ersten vier Werte, a, b, c und d, zum Skalieren, Drehen und Schrägen verwendet. Und E und F sind zum Übersetzen bestimmt. Wenn diese Option „Aktuelle Matrix bearbeiten“ hier deaktiviert ist, die Matrix, die wir hier eingeben multipliziert die Matrix, die wir hier eingeben, die vorhandene Transformationsmatrix der Objekte. Wir können es also mehrmals machen. Wenn dies jedoch aktiviert ist, wird die Objekttransformationsmatrix durch diese ersetzt . So können wir nur noch einmal ein Mal machen , wir können wählen, ob wir dies auf jedes Objekt separat anwenden möchten oder nicht . Okay, so können wir den Transformationsdialog verwenden , um Objekte zu transformieren. Wenn Sie noch nicht über Transformationsmatrizen Bescheid wissen, ermutige ich Sie, etwas über sie zu erfahren und es auszuprobieren. Aber im Moment können wir diesen Dialog abschließen. Und wir sehen uns im nächsten Video. 68. Dialog einordnen: In diesem Video lernen wir, wie man Objekte im Ordnungsdialog anordnet. Lassen Sie uns zunächst einige Objekte erstellen. Ich stemple das einfach ein paar Mal mit der Leertaste. Um den Dialog zu vereinbaren. Gehen wir unten zu Objekt Anordnen. So lernen wir bereits viele Möglichkeiten, Objekte im Dialog „Ausrichten und Verteilen“ anzuordnen . Aber mit dem Ordnendialog können wir Objekte in einem rechteckigen Raster oder um Polarkoordinaten anordnen . der rechteckigen Rasterregisterkarte haben wir Werte für die Anzahl der Zeilen und Spalten für das Raster. Wenn wir alle diese Objekte auswählen, ändern sich die Werte hier, um uns genügend Zeilen und Spalten zu geben , um alle ausgewählten Objekte einzubeziehen. Wenn wir eines davon ändern, würde sich auch das andere ändern, um sicherzustellen, dass alle Objekte einbezogen werden. Gehen wir weiter und klicken Sie auf „ Anordnen“, um zu sehen, was wir bekommen. Ordnung, also sind meine Objekte jetzt in einem Raster mit zwei Zeilen und vier Spalten angeordnet . Und die Reihen haben wir eine Option, die gleiche Höhe genannt wird. Und unter Spalten haben wir eine, die gleich breit genannt wird. Würde gleiche Höhe überprüft. Alle Zeilen sind die Höhe des Objekts, wobei die größte Höhe und Breite gleich Breite überprüft wird. Alle Spalten haben die Breite des Objekts mit der größten Breite. Im Moment haben alle Objekte die gleiche Größe. Machen wir also die Anordnung rückgängig und ändern wir die Größe einiger davon. Das sollte gut sein. Wählen wir sie alle erneut aus und klicken auf Anordnen. Also jetzt alle Zeilen oder die Höhe dieses höchsten Objekts und alle Spalten oder die Breite dieses breitesten Objekts. Wenn wir jedoch die gleiche Höhe deaktivieren und auf Anordnen klicken, ist jetzt jede Zeile die Höhe des höchsten Objekts in dieser bestimmten Zeile. Wenn wir die Option „Gleiche Breite“ deaktivieren, wird jede Spalte durch Anordnen zur Breite des breitesten Objekts in dieser Spalte gemacht . Lassen Sie uns diese noch einmal überprüfen und klicken wir erneut auf Anordnen. Als nächstes haben wir eine Ausrichtung. Damit. Wir können die Ausrichtung der Objekte in den Zellen des Gitters ändern. Standardmäßig ist dies auf die Mitte eingestellt. Die Objekte sind alle in ihren Zellen zentriert. Wir können dies in etwas anderes ändern, wie die obere linke Ecke, Mitte, rechts und so weiter. Ich setze das wieder ins Zentrum. Schließlich können wir wählen, ob wir den Farbverlauf an das Auswahlfeld anpassen oder die Zeilen und Spalten um einen bestimmten Betrag ablegen möchten. Standardmäßig ist dies der Anfangsabstand mit 15 Pixeln Abstand zwischen den Spalten und 15 Pixel Abstand zwischen den Zeilen, was uns den zusätzlichen Abstand zwischen den Objekten ergibt. Sie können diese auf etwas anderes einstellen, um mehr oder weniger Abstand zu erzielen. Ich setze sie auf 15 zurück. Wenn wir diese Objekte ausbreiten, wählen einige sie alle aus. Wählen Sie In Auswahlfeld einpassen und klicken Sie auf Anordnen. Jetzt sind die Objekte so angeordnet, dass das Raster das gesamte Auswahlfeld ausfüllt. Okay, lassen Sie uns dies zurücksetzen, um den Abstand festzulegen und zur Registerkarte Polarkoordinaten zu wechseln. der Registerkarte Polare Koordinaten können wir Objekte um einen Kreis, eine Ellipse oder einen Bogen anordnen . Also lasst uns zuerst einen erstellen. Ich gehe mit einem Kreis. Und lassen Sie uns die Deckkraft senken damit wir alles sehen können. Wählen wir nun alle Objekte aus. Zurück im Arrangieren Dialog. Klicken wir auf „Anordnen“, um zu sehen, was es uns gibt. Okay, jetzt werden alle Rechtecke um den Kreis gewickelt. Oben hier können wir wählen, was als Ankerpunkt für die Objekte verwendet werden soll. Standardmäßig ist der Ankerpunkt der Mittelpunkt der Begrenzungsrahmen des Objekts. Wir können es auch auf andere Punkte in den Begrenzungsrahmen setzen . Ich lege es wieder in die Mitte. Machen wir das gesamte Arrangieren rückgängig. Eine andere Möglichkeit besteht darin, den Ankerpunkt auf die Rotationszentren des Objekts mit Rechtecken festzulegen . Dies ist standardmäßig ziemlich dasselbe wie die Verwendung der Mitte der Begrenzungsrahmen. Wenn wir dies jedoch rückgängig machen, können wir die Rotationszentren einiger davon ändern. Wählen Sie alles erneut aus und klicken Sie auf einen Bereich. Verwenden Sie nun die neuen Rotationszentren dieser Objekte. Machen wir das alles noch einmal rückgängig. Und lassen Sie uns dies auf Objekte zurücksetzen, die Bounding Boxes umfassen. Als nächstes haben wir die ersten beiden Optionen vereinbart. Erstens sind ausgewählte Kreisellipse oder Bogen und weniger ausgewählte Kreisellipse oder Bogen nützlich, da wir mehrere Kreise haben, Ellipsen sind Bögen. Wenn wir also hier eine Ellipse erzeugen, erhöhen wir die Deckkraft. Wähle dann alles aus und klicke auf Anordnen. Die Rechtecke und die Ellipse sind alle um den Kreis herum angeordnet. Dies liegt daran, dass es die erste ausgewählte Kreisellipse oder der erste ausgewählte Kreisellipse war. Wenn wir rückgängig machen und weniger ausgewählt auswählen. Jetzt sind sie um die Ellipse herum angeordnet. der parametrisierten Option können wir alle Objekte um einen imaginären Kreis, eine Ellipse oder einen Bogen anordnen alle Objekte um einen imaginären Kreis, eine . Wir können den Mittelpunkt, die X- und Y-Koordinaten des Radius sowie die Anfangs - und Endwinkel einstellen. Wenn wir jetzt auf einen Bereich klicken, die Objekte um einen Kreis mit einem Radius von 100 Pixeln angeordnet und hier auf 00 zentriert. Wir können mit diesen Werten herumspielen um unterschiedliche Ergebnisse zu erzielen. Machen Sie das alles rückgängig und setzen Sie dies wieder auf die erste Auswahl. Schließlich haben wir Objekte gedreht. Wenn dies standardmäßig aktiviert ist, drehen sich die Objekte, wenn sie um den Kreis angeordnet sind. Wenn es nicht aktiviert ist, drehen sie sich nicht. Okay, das war's also für den Bereichsdialog. Ich überprüfe das noch einmal und schließe den Dialog, und wir sehen uns im nächsten Video. 69. Modifizieren und Erstellen von Mustern: In diesem Video lernen wir, wie Sie Muster ändern und erstellen, die für die Füllung und den Strich von Objekten verwendet werden können . Wie wir im Video über den Füll- und Strich-Dialog erfahren haben. Wenn wir ein Objekt erstellen und zum Füll- und Strichdialog wechseln, können wir dem Objekt eine Musterfüllung und/oder einen Musterstrich geben, indem wir hier auf diese Schaltfläche klicken. Die gleiche Schaltfläche befindet sich auch auf der Registerkarte „ Strichfarbe“. Lassen Sie uns dieses Objekt mit dem Füllmuster versehen. Dies gibt dem Objekt das Standardfeldmuster von Streifen eins zu eins. Wenn wir dieses Feld ablegen, haben wir viele Musteroptionen, aus denen wir wählen können. Wenn wir das Muster eines Objekts transformieren wollten, können wir das Knotenwerkzeug verwenden oder eine Form zum Objekt ist ein Formobjekt. Jetzt können wir diese Griffe oben links auf der Seite sehen . Wir können das Muster mit diesen Griffen transformieren. Der quadratische Griff lässt uns das Muster skalieren. Der kreisförmige lässt uns das Muster drehen. Heilige Kontrolle schnappt den Winkel ein. Heilige Kontrolle beim Ziehen des quadratischen Griffs oder skalieren Sie die Breite und Höhe gleichmäßig. Schließlich ist das x das Übersetzungs-Handle, mit dem wir das Muster verschieben können. Halten Sie die Steuerung gedrückt oder beschränken die Bewegung, um zu sehen welches Objekt oder welche Objekte zum Erstellen dieses Musters verwendet werden. Sie können zu Object Pattern wechseln und zwei Objekte mustern. Die Streifen wollen also, dass ein Muster nur mit einem schwarzen Rechteck erstellt wird, R. Wie Sie sehen können, löscht dies das Objekt , das das Muster hatte. Wir können das jetzt löschen. Und wir können dies mit einigen anderen Mustern tun , um zu sehen, welche Objekte sie verwenden. Wie dieses Tarnmuster. Dies verwendet eine Gruppe von Objekten, die wir betreten können. Okay, lass uns diese Gruppe verlassen und löschen. Und mal sehen, wie wir unsere eigenen Muster erstellen können. Um ein Muster zu erstellen, erstellen Sie zuerst ein oder mehrere Objekte. Wir können sie gruppieren oder einfach auswählen. Gehe zu Objekt. Musterobjekte wer mustern? Jetzt scheint es nicht, dass sich irgendetwas geändert hat. Dies wurde jedoch tatsächlich in ein Rechteck umgewandelt, wobei die von uns ausgewählten Objekte die von uns ausgewählten Objekte als Füllmuster verwendet wurden. Das Muster wurde mit einem Namen versehen und hier drin platziert. Wenn wir zum Noten- oder Formwerkzeug wechseln, können wir das Muster mit diesen Griffen genauso transformieren wie bei integrierten Mustern. Diese Handles hier für das neue Rechteckobjekt , das erstellt wurde. Lassen Sie uns dieses Objekt löschen und ein anderes erstellen. Lassen Sie uns eine Musterfüllung geben. Wie Sie sehen können, ist das Muster immer noch hier verfügbar. Wer auch immer ein Fehler in meiner Version von Inkscape ist, bewirkt dass die Musterobjekte viel größer sind als die ursprünglichen Objekte. So können wir das neue Tool wechseln und sich selbst schrumpfen. Lassen Sie uns als Nächstes versuchen, ein streifenähnliches Muster zu erstellen. Wie wir bereits gesehen haben, als wir das Streifen eins zu eins Muster in Objekte konvertieren , was wir mit der Verknüpfung Shift I machen können. Oder wir bekommen dieses kleine schwarze Rechteck. Wir können dieser eine andere Farbe geben, wenn wir wollen. Versuchen wir, es wieder in ein Muster mit OT I umzuwandeln. Jetzt erstellen wir ein anderes Objekt und geben ihm dieses neue Muster. Wie Sie sehen können, verschwindet das Objekt , um mit einer Volltonfarbe gefüllt zu werden. Dies liegt daran, dass das Objekt hier, das wir in ein Muster verwandelt haben , immer und immer wieder wiederholt wird , ohne Platz zwischen dem, was es uns nicht gezeigt hat, als wir die Streifen eins zu eins Muster in Objekte, ist, dass der Code für das Muster bearbeitet wurde , um zwischen jeder Wiederholung einen leeren Raum hinzuzufügen, was uns den gestreiften Effekt verleiht. Wir können dies ganz einfach selbst tun, indem wir ein zweites Rechteck verwenden und als Füllung und Strich ausschalten. Probieren wir es also mal aus. Zuerst schrumpfe ich dieses Rechteck ein wenig nach unten, um den Fehler zu kompensieren, der die Größe der Musterobjekte vergrößert. Der Fehler wurde in Ihrer Version von Inkscape behoben. Du musst das nicht tun. Außerdem wird derzeit das neu erstellte Muster verwendet. Geben wir ihm also eine flache Füllfarbe. Okay, jetzt duplizieren wir das mit Control D und ziehen das Duplikat rüber. Und ich habe das Schnappen von Kunden weiß aktiviert. Also kann ich diese zusammen schnappen. Schalten wir nun die Füllung aus und achten Sie darauf, dieses Objekt nicht aufzuheben. Halten wir die Umschalttaste gedrückt und wählen auch die anderen Objekte aus. Nun konvertieren wir sie in ein Muster mit Quoten I. Okay, also fügen wir dieses neue Muster hier hinzu. Wählen wir diese größeren Objekte und geben ihm das gleiche Muster. Jetzt haben wir ein Eins-zu-Eins-gerades Muster. Okay, so können wir also Muster und Inkscape erstellen. Und vergiss nicht, wir können das auch mit einem Schlaganfall machen. Ich ermutige Sie, jetzt die Muster zu machen und zu sehen, wie sie funktionieren, und zu versuchen, sie zu replizieren und Ihre eigenen zu erstellen. Noch eine Sache, bevor wir loslegen, wenn wir das Knotenwerkzeug oder ein Formwerkzeug verwenden , um ein Objekt mit einem Muster zu transformieren. Das Muster bleibt an derselben Position und Größe und wiederholt sich einfach mehr oder weniger, um die gesamten Objekte zu füllen. Wenn wir jedoch das Auswahlwerkzeug verwenden um das Objekt zu transformieren, transformiert sich auch das Muster. Dies liegt eigentlich daran, dass diese Schaltfläche am Ende der Steuerleiste eingeschaltet ist. Das haben wir kurz im Video durch den Füll- und Strichdialog gesehen . Wenn wir den Button ausschalten, verwandelt sich das Muster jetzt nicht mit den Objekten. Scheint so, als würde es so sein, bis wir die Maus loslassen, dann geht es wieder so wie es war. Okay, ich schalte das wieder und wir sehen uns im nächsten Video. 70. Bitmaps verfolgen: In diesem Video erfahren wir, wie wir Bitmaps vektorisieren können , indem wir sie mit dem Bitmap-Dialog verfolgen. Um weniger wichtiges Bild zu verfolgen. Wie importiere ich das Bild eines Königsfischers , das wir früher im Kurs benutzt haben. Als wir gelernt haben, Bilder mit dem Stiftwerkzeug zu verfolgen. Sie können dieses Bild auch verwenden, um mitzuverfolgen, oder Sie können Ihr eigenes Bild verwenden. Wer das am besten funktioniert mit Bildern mit hohem Kontrast. Behalte das also im Hinterkopf. In Ordnung, im Dr. Trace Bitmap-Dialog können wir entweder mit der rechten Maustaste auf das Bild und Bitmap verfolgen auswählen. Wir können zur Path Trace Bitmap gehen. Jetzt sehen wir es hier rechts. Oben im Dialog hatten wir drei Registerkarten. Verfolgen Sie Bitmap, Pixelgrafiken und Hilfe, wo Sie lesen können wie Sie den Dialog verwenden. In diesem Video gehen wir über die Registerkarte „Bitmap verfolgen und wir werden im nächsten Video über die Registerkarte Pixelkunst gehen. Die erste Einstellung, die wir haben , besteht darin, auszuwählen, ob er einen einzelnen Scan oder mehrere Scans durchführen möchte . Ein einzelner Scan erstellt ein Pfadobjekte. Mehrere Scans erstellen eine Gruppe von Pfadobjekten. Wir müssen tatsächlich mehrere Scans durchführen, wenn Sie die Farben des Bildes vektorisieren möchten. Aber im Moment lassen wir es einfach auf einem einzigen Scan. Als Nächstes haben wir verschiedene Modi, mit denen wir das Bild verfolgen können. Wir werden jeden besprechen. Aber im Moment ist der Helligkeitsabschnitt, dass er einen Pfad um Bereiche des Bildes umschließt , die dunkler sind als dieser hellste Schwellenwert. Wenn wir sehen möchten, wie das Ergebnis des Trace aussehen wird, können wir auf diese Schaltfläche Aktualisieren klicken und jetzt erhalten wir hier eine Vorschau. Wenn keine Vorschau angezeigt wird, stellen Sie sicher, dass Sie das Bild ausgewählt haben. Wenn uns gefällt, was wir in der Vorschau sehen, können wir auf Übernehmen klicken und dann ein paar Sekunden geben. Und jetzt fügen wir dieses neue Objekt hinzu, das durch die Verfolgung des Bildes erstellt wurde . Und das ist alles ein Pfadobjekt. So können wir Pfadoperationen und andere Dinge darauf ausführen. Ich empfehle jedoch derzeit nicht, das Node-Tool zu verwenden , da es hier eine Menge Knoten gibt und Inkscape möglicherweise sperren kann. Aber wir können den Weg mit Control L ein paar Mal vereinfachen , wenn Sie möchten. In Ordnung, wir können dies löschen und das Bild erneut auswählen. Wenn wir den Helligkeitsschwellenwert erhöhen und auf Aktualisieren klicken, erhalten wir mehr vom Hintergrund, und die Nachverfolgung, die ihn verringert, führt zu die Nachverfolgung, die ihn verringert einem kleineren Tracing-Bereich. Der Standardwert dafür ist 0,450. Und wir können alle Einstellungen hier ganz einfach zurücksetzen , indem wir auf die Schaltfläche „Zurücksetzen“ klicken. Eine andere Sache, die wir tun können, ist das Bild umzukehren. Für dieses Bild erhalten wir eine Nachverfolgung des Hintergrunds mit einem Vogelausschnitt. Schalten wir das wieder aus. Gehen wir nun zum nächsten Modus, Kantenerkennung, über. Kantenerkennung erzeugt separate Pass-Through-Bereiche Helligkeitsänderungen, die diesen Kantenschwellenwert überschreiten. Dies ist gut , um Umrisse um Bereiche des Bildes zu erstellen . Klicken wir auf Anwenden , um das besser zu sehen. Wählen wir das Bild erneut aus und versuchen, den Schwellenwert zu erhöhen und zu verringern, um zu sehen, welche Ergebnisse wir erzielen. Dies ist das Ergebnis einer Erhöhung des Schwellenwerts. Dies ist das Ergebnis einer Abnahme. Auch hier können wir das umkehren, wenn wir wollen. Lassen Sie uns diese Einstellungen zurücksetzen und zum nächsten Modus übergehen, bei dem es sich um farbige Quantisierung handelt. In diesem Modus trennen wir das Bild in die Anzahl der Farben, die wir hier eingefügt haben. Der Standardwert und das Maximum sind 64, was uns ein Ergebnis wie dieses gibt. Wenn wir dies auf eine kleinere Zahl wie zehn einstellen, werden weniger Farben verwendet, um das Bild zu trennen. So wird es aussehen, invertiert. Okay, klicken wir auf „Zurücksetzen“. Als nächstes haben wir Auto-Trace. Diese ersten drei Modi verwenden einen Algorithmus namens Pro-Trace. Und diese letzten beiden Modi verwenden einen anderen Algorithmus namens Auto Trace. Auto-Trace-Modus gibt uns ein ähnliches Ergebnis wie der hellste Cut-Off-Modus. Wer auch immer mit den beiden Modi arbeitet, benutzt den Auto-Trace-Algorithmus. Wir können keine Vorschau sehen. Wir müssen auf Anwenden klicken , um das Resort zu sehen. Dieser Modus gibt auch dem Objekt an, das sich mit einer Farbe füllt , die der im Trace-Stereo ähnelt, das Bild. Sie haben hier einige Einstellungen, die wir ändern können, aber sie scheinen nicht viel mit diesem Bild zu tun. Schließlich haben wir eine zentrale Leitungsverfolgung. In diesem Modus wird versucht, mit dem Bild Linienbildmaterial zu erstellen . Dieser Modus und der Kantenerkennungsmodus funktionieren viel besser, wenn es sich bei dem Bild um eine Linienzeichnung handelt, eine Skizze, die wir gescannt oder erstellt haben, und die Toilette ist eine Software, die wieder zurückgesetzt wird. Und mal sehen, was wir bei unseren mehrfachen Scans haben. Für mehrere Scans stehen vier Modi zur Auswahl. ersten Helligkeitsschritte scannen das Bild und trennen es in Helligkeitsstufen. Und es wird ein Pfadobjekte für jede Helligkeitsstufe erstellen , die Anzahl der Pfadobjekte , die wir erstellen Wert, den wir hier in Scans festgelegt haben. Das resultierende Objekt ist eine Gruppe aller Pfadobjekte. Je höher die Scans, desto genauer sind die Ergebnisse. Klicken wir auf Anwenden und sehen, was wir bekommen. Dies dauert länger als ein einzelnes Scannen da dies das Bild mehrmals verfolgt. Wenn es zu lange dauert, können wir hier auf Stopp klicken, um die Verfolgung jederzeit zu beenden. Okay, hier ist das Ergebnis. Wie Sie sehen können, ist dies viel detaillierter als ein einzelnes Scannen. Und das ist eine Gruppe von acht Objekten. So können wir die Gruppe betreten und jeden Pfad bearbeiten. Wir haben einige Möglichkeiten, die wir hier ein- oder ausschalten können. Und diese galten tatsächlich für alle Stimmungen mit mehreren Scans. Glätten Sie hier, wenden Sie vor dem Nachzeichnen Gaußsche Unschärfe auf das Bild an, was zu einer glatten oder nachvollziehenden Darstellung führt. Wenn der Stapel aktiviert ist, enthält jedes Pfadobjekt tatsächlich die Bereiche aller darüber liegenden Pfadobjekte. Sie können dies sehen, wenn wir einige dieser Objekte voneinander abziehen , deckt das oberste Objekt die geringste Fläche ab. Und wenn wir uns dem Rücken nähern, nehmen die Wege mehr Fläche ein. Der Vorteil davon ist, dass es verhindert Halterungen zwischen den Pads erscheinen. Aber wenn wir dies löschen, versuchen Sie es mit unaktiviertem Stapel. Jetzt haben wir ein Objekt mit mehr Lücken in den Pads, wodurch es transparenter wird. Lassen Sie uns dies löschen und das Bild auswählen. Und lasst uns noch einmal den Stapel überprüfen. Entfernen Sie schließlich den Hintergrund, entfernt das Pfadobjekt, das die hellsten Bereiche des Bildes enthält . Dies ist gut für Bilder mit weißem Hintergrund, da es automatisch entfernt wird, was uns die Mühe erspart, es selbst für Bilder mit dunklem oder mehrwertigem Hintergrund wie diesem zu tun Bilder mit dunklem oder mehrwertigem Hintergrund wie diesem Es ist jedoch nicht sehr nützlich es sei denn, Sie möchten die hellsten Teile des Bildes entfernen . Schauen wir uns jetzt die anderen Modi an. Farben trennen das Bild nach Farbe. Mit diesem Modus können wir tatsächlich Farben in den Tracings bekommen. Als nächstes ist Weiden. Dieser Modus ähnelt dem Farbmodus, die resultierenden Tracings befinden sich jedoch in Graustufen. Der letzte Modus ist Auto-Trace. Dies gibt uns ein ähnliches Ergebnis wie der Modus der hellsten Schritte, aber es verwendet den Auto-Trace-Algorithmus und ist viel langsamer. Und tatsächlich gefrorene Landschaft. Das letzte Mal, als ich es ausprobiert habe, versuche ich es hier nicht. Unten hier haben wir diese drei Optionen, die für einzelne Scans und mehrere Scans gelten. Zuerst, wenn die Spezifikation aktiviert wurde, ignoriert die Verfolgung kleine Flecken im Bild bis zu so vielen Pixeln. Ich habe versucht, die Einstellung zu ändern, indem dieses Bild nicht viele Sprenkel hat. Also konnte ich keine Unterschiede erkennen. Glatte Ecken mit glatten scharfen Ecken der Spur. Dieses Bild hat keine scharfen Ecken. Also konnte ich auch keine Unterschiede bei der Änderung dieser Einstellung erkennen . Und optimieren, wird versuchen, die Pfade zu optimieren indem benachbarte Bezier-Kurvensegmente verbunden werden. Dies ist nicht wirklich sichtbar und der Trace wird versuchen, uns weniger Knoten im Pfad zu geben. Ich lade Sie ein, verschiedene Bilder zu verwenden und damit herumzuspielen, sowie alles andere im Dialog. Schließlich haben wir diese SiO x-Option im Vorschaubereich. Damit können wir ein Objekt über das zeichnen, was wir sein wollen, den Vordergrundbereich des Bildes. Und die Verfolgung wird versuchen, alles auszuschließen , was sich von diesem Bereich unterscheidet. Dies ist eine gute Möglichkeit, eine vektorisierte Version eines bestimmten Elements im Bild zu erhalten , solange es viele Kontraste zwischen ihm und dem Rest des Bildes gibt. Um dies zu tun, zeichnen wir zuerst einen Weg über das Gebiet, das wir wollen, zum Beispiel den Vogel. Und der Weg muss nicht perfekt sein. Wir müssen jedoch den Weg zum Ausfüllen angeben , damit dies korrekt funktioniert. Jetzt wählen wir den Pfad und das Bild aus. Dann überprüfe SiO x. Und dafür können wir einen beliebigen Modus und entweder einen einzelnen Scan oder mehrere Scans wählen . Ich gehe mit Farben. Klicken wir nun auf Anwenden. Wenn wir den Weg aus dem Weg bewegen, können wir das Ergebnis sehen. Dies gab der Verfolgung tatsächlich einen weißen Hintergrund. Wenn wir das alles rückgängig machen, wählen wir die Objekte erneut und überprüfen zuerst den Hintergrund entfernen. Jetzt bekommen wir eine vektorisierte Version von nur dem Vogel. Okay, so verfolgen wir Bitmaps. Wir können fortfahren und auf „ Zurücksetzen“ klicken, also legen wir alles fest. Und im nächsten Video gehen wir über den Reiter „Pixelkunst“. 71. Pixel-Kunst verfolgen: In diesem Video werden wir weiterhin etwas über den Bitmap-Dialog verfolgen lernen den Bitmap-Dialog verfolgen indem wir ihn verwenden, um Pixelkunst zu vektorisieren. Wenn Sie den Trace Bitmap Dialogue Dog aus dem vorherigen Video noch nicht haben . Sie können es erreichen, indem Sie zu pat Trace Bitmap gehen. Okay, für dieses Video importiere ich ein Pixel-Art-Bild eines Herzens. Ich habe dieses Bild als herunterladbare Ressource für dieses Video aufgenommen. Sie können aber auch Ihre eigene Pixelkunst verwenden. jedoch darauf, nichts zu Großes oder Detailliertes zu verwenden , da die Verfolgung bis zu einer Packung pro Pixel erzeugen kann. Wenn das Bild zu kompliziert ist und Inkscape sperren könnte, stellen wir sicher, dass wir das Bild ausgewählt haben und dass wir uns hier auf der Registerkarte Pixelkunst befinden. Bevor wir über die Einstellungen sprechen, wir weiter und klicken Sie auf Übernehmen. Jetzt haben wir eine vektorisierte Version der Pixelkunst. Wie Sie in der Statusleiste sehen können, handelt es sich um eine Gruppe von 1024 Objekten. Das Bild des Herzens beträgt 32 Pixel mal 32 Pixel. Die Ablaufverfolgung hat also für jedes einzelne Pixel ein Pfadobjekt erstellt . Deshalb sollten wir hierfür bei kleinstem einfachen Pixar bleiben , das Bild erneut auswählen und uns die Einstellungen ansehen. Erstens haben wir eine Gruppe von Einstellungen unter Heuristik. Diese sind ziemlich kompliziert zu erklären und um sie wirklich zu verstehen, müssen Sie sich über den Algorithmus informieren, den das Tracing verwendet, als Liberty pixelized bezeichnet wird. Aber im Grunde werden diese Einstellungen verwendet, um zu versuchen, ein optimierteres Resort zu erhalten. Ich konnte wirklich keine Unterschiede erkennen , die diese für dieses Bild verändern. Aber ich lade Sie ein, sie sowohl auf diesem Bild als auch an anderen selbst auszuprobieren . Hier unten haben wir zwei Möglichkeiten für die Ausgabe. Der Standardwert ist Voronoi, was uns die Pfade für jedes Pixel gibt. B-Splines geht noch einen Schritt weiter und wandelt die Pfade in Bezier-Kurven um. Dies gibt uns ein glatteres Ergebnis. Und jetzt haben wir eine Gruppe von 189 Objekten anstelle von 1024. Diese Ausgabe ist jedoch etwas langsamer. Okay, das war's also für den Trace-Bitmap-Dialog. Wir können fortfahren und dies auf den Standardwert zurücksetzen und den Dialog schließen. Und wir sehen uns im nächsten Video. 72. Verwenden von Path: In diesem Video lernen wir, wie Sie Objekte mithilfe des Pfadeffekt-Dialogs Effekte hinzufügen können. Lassen Sie uns zunächst das Stiftwerkzeug verwenden, um einen Pfad zu erstellen, mit dem wir Pfadeffekte hinzufügen können um den Pfad zu öffnen, um den Dialog zu beheben, wir gehen zu Pfad- und Pfadeffekten. Jetzt haben wir einen Kanal hier drüben. Wenn wir dem ausgewählten Pfad irgendwelche Pfadeffekte hinzugefügt hätten, würden sie hier in diesem Bereich erscheinen. Um einen Pfadeffekt hinzuzufügen, klicken wir hier unten auf diesen Plus-Button. Dies öffnet den Auswahldialog für Lebenspfadeffekte , der uns alle Pfadeffekte zeigt, die wir hinzufügen können. Wenn wir auf den Pfeil unter einem der Effekte klicken, erhalten wir diese drei Icons. Wenn wir den Mauszeiger über den ersten bewegen, können wir lesen, was der Effekt bewirkt. auf den zweiten klicken, können wir den Effekt zu unseren Favoriten hinzufügen. Wenn Sie auf den dritten klicken, wird der Effekt zum ausgewählten Pfad hinzugefügt . Ganz oben im Dialog können wir nach einem bestimmten Pfadeffekt suchen. Wir können ändern, wie sie im Dialog dargestellt werden. Wir können unsere Favoriten ansehen und Effekte zeigen, die sich noch in der experimentellen Phase befinden . Die experimentellen Haustiereffekte werden hier mit Bombensymbolen aufgeführt. Wir werden diese in diesem Kurs nicht durchgehen , weil sie sich wahrscheinlich in Zukunft ändern werden. Also können wir weitermachen und sie wieder verstecken. Wir haben im Laufe des Kurses bereits ein paar Pfadeffekte verwendet . Dies beinhaltet hier B-Spline und Spiralrücken hier unten. Wir sahen beide als Modi für die Stift - und Bleistiftwerkzeuge. Wir haben auch kurz den Powerclip und die Power-Maske gesehen, die zum inversen Clippen und Maskieren verwendet werden können. Der Dialog mit Pfadeffekten bietet uns jedoch ein paar weitere Dinge, die wir mit all diesen Effekten tun können. Lassen Sie uns diese vier in diesem Video noch einmal durchgehen, und in den nächsten Videos werden wir einige der anderen Effekte durchgehen. Beginnen wir mit einem B-Spline-Pfadeffekten. Um den Effekt des ausgewählten Pfades hinzuzufügen, können wir entweder auf diese Häkchenschaltfläche oder einfach auf das Effektsymbol klicken. Und jetzt wurde es dem Pfad hinzugefügt, wie wir in dieser Liste sehen können. Wenn wir auf das Augensymbol daneben klicken, können wir den Effekt ein- und ausschalten. Hier unten können wir einen weiteren Effekt hinzufügen und die ausgewählten Effekte und das Pfadmenü entfernen. Wir hatten auch diese Option zum Entfernen von Pfadeffekten. Dieser entfernt jedoch tatsächlich alle Effekte von den ausgewählten Objekten. Behalte das also im Hinterkopf. Wenn wir mehr als einen Pfadeffekt hinzufügen der dem ausgewählten Pfad hinzugefügt wurde, können wir sie mit diesen Schaltflächen nach oben und unten verschieben. Das Ändern der Reihenfolge der Pfadeffekte normalerweise unterschiedliche Ergebnisse. Wenn wir zum Node Tool wechseln, können wir den ursprünglichen Pfad blau sehen , der als Skelettpfad bezeichnet wird. Und wir können es ändern, wenn wir wollen. Wir haben auch ein paar Schaltflächen, die sich auf Pfadeffekte und die Leiste des Controllers beziehen . Einige Pfadeffekte ermöglichen es uns, wie wir später sehen werden, bestimmte Parameter auf der Leinwand zu bearbeiten. Mit dieser Schaltfläche können wir den nächsten bearbeitbaren Parameter anzeigen . Der B-Spline-Pfadeffekt hat keine Parameter, die auf Canvas bearbeitet werden können. Das hat also keine Auswirkung. diese letzte Schaltfläche umschalten, wird Sie diese letzte Schaltfläche umschalten, wird der Skelettpfad immer angezeigt, wenn der Pfad ausgewählt ist und der Umriss rot angezeigt wird. Wenn dies ausgeschaltet ist, manchmal der Skelettpfad oder Teile davon hier nicht blau angezeigt. Also könnten wir diesen Button benutzen, um immer das Ganze anzuzeigen, aber wir können es vorerst auslassen. Sehen wir uns nun einige der Parameter an, die wir hier im Dialog mit Pfadeffekten bearbeiten können . Erstens können wir zwischen dem Erstellen aller Knoten und Schussknoten wechseln, indem wir auf „ Höschen erstellen“ oder „Knoten“ glätten klicken, indem wir auf Standardgewicht klicken. Mit dem nächsten Parameter können wir den Gewichtsprozentsatz selbst einstellen. Der Standardwert ist dreiunddreißig Punkt drei, drei, drei, drei Prozent. Erhöhung des Gewichts wird die Krümmung verringert. Und das Abnehmen des Gewichts erhöht die Krümmung. Setzen Sie es auf 0%. Wir verwandeln die Knoten in Schussknoten. Ich setze es auf den Standardwert zurück. Wir können die Krümmung an einem bestimmten Knoten auch ändern , indem wir einen Knoten auswählen, dann die Umschalttaste gedrückt halten und einen seiner Handler nach oben und unten ziehen . Wenn wir Control statt Shift halten, können wir dasselbe tun, aber es wird auf bestimmte Entfernungen im Segment einrasten . Und die Schritte dieses nächsten Parameters mit Steuerung bestimmen, wie viele Schritte wir den Knoten bewegen können, wenn wir die Kontrolle halten , bevor er das Ende des Segments erreicht. Standardmäßig ist es das auch. Also halten wir die Kontrolle gedrückt und ziehen diesen Handle. Wir können es zweimal bewegen, bevor es bis zum Ende einrastet. Wenn wir es zum Beispiel auf vier ändern , können wir uns in vier Schritten bewegen, bevor es das Ende erreicht. Als nächstes ist die Helfergröße. Wenn wir dies auf etwas höher als 0 setzen, können wir diese Kreise entlang der Kurven des Pfades sehen. Diese werden Helfer genannt, aber ich bin mir nicht sicher, was genau ihre Zwecke haben. Wenn Sie mit B-Spline-Kurven besser vertraut sind und ich bin, finden Sie vielleicht etwas Nutzen dafür. Als Nächstes haben wir drei Kontrollkästchen um zu entscheiden, wie die hier vorgenommenen Änderungen angewendet werden sollen. Der erste lässt uns Änderungen der Knoten mit Gewichten anwenden , die gleich 0% sind. Dies bedeutet Schussknoten. Wenn wir diese also in Schwachstellen verwandeln, können wir hier ihre Gewichte ändern. Wenn wir diese Option jedoch deaktivieren, können wir die Knoten jetzt nicht ändern. der nächsten Option können wir Änderungen an glatten Knoten anwenden , die ein Gewicht von mehr als 0 Prozent haben . Wenn wir also diese Option Gott zurückdrehen und die Nase und die glatten Knoten ändern, können wir jetzt ihr Gewicht hier ändern. Wenn wir diese Option jedoch ausschalten, können wir sie nicht mehr ändern. Schalten wir das wieder ein. Und mit der dritten Option können wir wählen , ob die Änderungen nur auf ausgewählte Knoten angewendet werden sollen. Wenn wir diesen also überprüfen, können wir einen oder mehrere Knoten auswählen und sie zum Beispiel in Customer Knows oder Smooth Nodes ändern . Schließlich haben wir die Möglichkeit, die Standardparameter zu ändern. Wenn wir dies ablegen, sehen wir Beschriftungen für alle Parameter und den Dialog. Jeder hat dieses Informationssymbol nie wieder Mauszeiger darüber, um Informationen über den Parameter zu erhalten, einschließlich seines aktuellen Standardwerts. Wenn wir auf eine Schaltfläche zum Einstellen des Umfangs klicken, ersetzt dies die Standardparameter durch das, was wir hier eingegeben haben. Wann immer wir den Pfadeffekt auf einen anderen Pfad anwenden, wird der neue Standardwert für diesen Umfang verwendet. Wir haben auch ungesetzte Schaltflächen, um die Umfänge wieder auf die ursprünglichen Standardeinstellungen zurückzusetzen . Okay, nun gehen wir zum Spiral Spine Path-Effekt über. Aktivieren wir dazu den Bleistift und wechseln zum gebeugten Spiralweg und zeichnen wir einen Pfad. Dies fügt dem Pfad automatisch den spiralförmigen Wirbelsäulenpfad-Effekt hinzu, wie wir hier sehen können. Wir hätten das auch für den B-Spline-Pfad tun können. Wenn wir zum Node Tool gehen, können wir sehen, dass der Skelettpfad im Gegensatz zu B-Splines hier nicht blau dargestellt wird. Dies ist, wo das Umschalten dieser Schaltfläche nützlich wird. Und ohne Parameter ist das so ziemlich für den spiralförmigen Wirbelsäuleneffekt. Es ist nicht lizenziert, einfach. Eine andere Sache, die wir mit Pat-Effekten machen können, wenn wir die Pfadeffekte von einem Pfad auf einen anderen Pfad kopieren und einfügen. Wenn wir möchten, dass dieser Pfad diese anderen Pfade, B, Spline-Pfadeffekte hinzufügt , können wir den anderen Pfad auswählen und Strg C drücken, um ihn zu kopieren. Wählen Sie dann diesen Pfad erneut und gehen Sie zu Pfad, Pfadeffekt einfügen. Jetzt wurde dieser Weg als Spiral-Spline-Effekte und übergewichtig durch Wirkung hinzugefügt. Und wie Sie sehen können, kopiert dies auch die Parameter aus dem anderen Pfad. Und wir können sie für diesen Weg bearbeiten, wenn wir wollten. Wir können auch jeden Pfadeffekt ein- oder ausschalten. Wir können sie im Stapel auf und ab bewegen, was das Ergebnis verändern wird. Und wenn wir zum Pfadobjektpfad wechseln, werden die Pfadeffekte abgeflacht, was bedeutet, dass er den ursprünglichen Pfad durch den resultierenden Pfad ersetzt , der durch die Pfadeffekte erstellt wurde. Jetzt können wir die Knoten wie mit einem normalen Pfad bearbeiten. Wir können diese Pfade löschen. Lassen Sie uns jetzt ein paar Formen erstellen , die zum Beschneiden verwendet werden. Wählen wir sie beide aus. Wenn wir nun hier den Dialog mit Pfadeffekten betrachten, wird die Schaltfläche zum Hinzufügen von Patty-Effekten als deaktiviert. Dies liegt daran, dass wir tatsächlich nur einem einzelnen Objekt oder einer einzelnen Gruppe von Objekten gleichzeitig Effekte hinzufügen können. Wenn wir den Power-Clip-Path-Effektor hinzufügen möchten, sind dies Optionen entweder, um direkt zum Objektschnitt zu wechseln , der invers gesetzt wurde, oder zuerst nur zum Festlegen. Jetzt ist die Schaltfläche Hinzufügen hier aktiviert, sodass wir darauf klicken und die Power-Clip-Effekte hinzufügen können. Wie Sie hier sehen können, ist der umgekehrte Clip-Umfang standardmäßig auf True festgelegt. Das Ausschneiden wird also automatisch invertiert. Und wir können es für den normalen Schnitt ausschalten, wenn wir wollen. Für diesen nächsten Parameter, abgeflachter Clip, wenn wir diesem Objekt gerade einen Strich erhalten, wenn der abgeflachte Clip ausgeschaltet ist, wird es keinen Strich um den ausgeschnittenen Teil geben. Denn sieh dir das auch für normales Clipping an. Wenn wir jedoch den abgeflachten Clip einschalten , erhalten wir einen Strich in diesem Bereich. Hier ist das Ergebnis, bei dem der umgekehrte Clip in dieser Infobox hier Es sagt uns, dass wir müssen, dass wir sicherstellen müssen, dass in der Feldregisterkarte des Füll - und Strichdialogs hatten wir diese gerade ungerade Option ausgewählt. Okay, und schließlich können wir den Clip ein- und ausblenden. Gehen wir nun zu den Pfadeffekten der Power-Masken-Pfad über. Dafür verwende ich das gleiche Graustufen-Bergbild, das ich im Video über das Maskieren von Objekten verwendet habe. Lassen Sie uns hier ein Objekt erstellen. Bewegen Sie es dann unten, indem Sie die Taste „Seite nach unten“ drücken. Und lasst uns beide auswählen und zu Objekt Mask set inverse gehen . Jetzt haben wir den Powermaske-Effekt hinzugefügt. Das könnte also anders sein, wenn Sie eine spätere Version verwenden , die Scape macht. Aber in meiner Version ist Invert Mask hier standardmäßig auf false eingestellt. diesem Grund wird die Maske nicht sofort invertiert, wie ich im Video über das Maskieren von Objekten erwähnt habe. Also können wir das jetzt einschalten, um es zu invertieren. Jetzt die dunkleren Schattierungen in der Maske oder die undurchsichtigsten und helleren Schattierungen der transparentesten. Als Nächstes haben wir die Möglichkeit, die Maske auszublenden und einzublenden. Schließlich haben wir die Möglichkeit, der Maske eine Hintergrundfarbe hinzuzufügen . Dies ist tatsächlich nur sichtbar, wenn das Objekt, das wir als Maske verwenden, nicht vollständig undurchsichtig ist. Also lasst uns zuerst mit der rechten Maustaste darauf klicken und die Maske loslassen. Und lasst uns nur das Bild auswählen und die Deckkraft ein wenig verringern. Wählen wir nun beide erneut und gehen Sie zu Objekt Mask set inverse. Jetzt wieder auf dem Weg, den es den Dialog nimmt . Wir können den Unterschied erkennen. Wir schalten den Hintergrund mit dem Arm aus und ein und machen das Objekt etwas undurchsichtiger. Wir können auch die Farbe des Hintergrunds ändern. Okay, so fügen wir Objekten Effekte hinzu. In den folgenden Videos werden wir einige der anderen verfügbaren Pfadeffekte besprechen. 73. Verwenden von Pfadeffekten (1.3 Update): Das Dialogfeld „Pfadeffekte“ wurde erheblich vereinfacht. Und Inkscape Version 1.3, wir beginnen jetzt einfach mit diesem Suchfeld und einem Label, das uns sagt, welches Objekt wir ausgewählt haben Um dem ausgewählten Objekt einen Pfadeffekt hinzuzufügen, können wir entweder über das Suchfeld nach dem Pfadeffekt suchen über das Suchfeld nach dem oder auf den Pfeil neben dem Feld klicken, um alle verfügbaren Pfadeffekte anzuzeigen , die in verschiedene Kategorien unterteilt wurden . Wenn wir den Objekten einen Pfadeffekt hinzufügen, wurde auch die Anzeige der Pfadeffekte geändert, sodass alle Optionen für Pfadeffekte direkt unter dem Namen der Pfadeffekte angezeigt werden . Wenn wir den Objekten einen weiteren Pfadeffekt hinzufügen, können wir die Effekte neu anordnen, indem wir sie in die Liste ziehen und dort ablegen Und wir können auch die Optionen der einzelnen Effekte zusammenklappen , um sie besser sichtbar zu machen. Um Pfadeffekte für ein Textobjekt verwenden zu können, müssen wir zuerst das Textobjekt in ein Path-Objekt umwandeln. Wir haben jetzt jedoch die Möglichkeit, dies direkt im Dialogfeld „ Pfadeffekte“ zu tun , was sehr praktisch ist. Wir hatten auch diese Klonoption, der ein Klon des Textobjekts erstellt wird. Wir können dem Klon Pfadeffekte hinzufügen ohne die ursprünglichen Textobjekte zu beeinflussen. Und weil es ein Klon ist, ändert sich, wenn wir die Farbe des Originals ändern, auch die Farbe des Klons. Und wenn wir die Texte des Originals ändern, ändert sich der Text des Klons 74. Path Pfad anhängen: In diesem Video lernen wir, wie man den angehängten Pfad, Pfadeffekte, verwendet. Und wenn Sie den Dialog mit Haustiereffekten aus dem vorherigen Video noch nicht geöffnet haben , können Sie ihn ducken, indem Sie zum Pfad von Patty Pegs gehen. Was der angehängte Pfad tut, ist wir die Enden eines Pfades an verschiedene Teile eines oder zweier anderer Pfade anhängen können . Lassen Sie uns zunächst drei Pfade erstellen. Lassen Sie mich das zurück in den Bezier-Modus wechseln. Wählen wir nun den obersten Pfad aus , der als Hauptpfad verwendet werden soll. Anschließend klicken Sie auf die Schaltfläche Hinzufügen und den Dialog Pfadeffekte und klicken auf Pfad anhängen. Der angehängte Pfadfehler wird jetzt dem Pfad hinzugefügt, der Pfad ist jedoch noch nicht an andere Pfade angehängt. Um es an einen anderen Pfad anzuhängen, müssen wir den anderen Pfad auswählen dann in unsere Zwischenablage kopiert werden, was ich mit Control C mache . Dann wählen wir den Hauptpfad erneut und dann die Pfadeffekte Dialog unter Startpfad. Wir klicken auf diese Schaltfläche, die mit Pfad und Zwischenablage verknüpft steht . Dies erstellt einen neuen Pfad, der als Sternpfad bezeichnet wird den Startknoten des Hauptpfads mit der Startnote des anderen Pfades verbindet . Wir haben auch diesen Button hier , der den anderen Pfad auswählt. Wenn wir den Weg bewegen, blieb der Sternpfad verbunden. Für den Hauptpfad ist der Startpfad wird aktualisiert, nachdem wir die Maus losgelassen haben. Neben diesem Dialog mit Pfadeffekten können wir einige Parameter des Sternpfades ändern. Erstens können wir diese Position ändern. Dies würde sich ändern , wo dieser dunkle Pfad an den anderen Pfad angehängt wird. Als Nächstes können wir den Winkel und die Entfernung der Startkurve des Sternpfades an jeder Kurve ändern . Die Startkurve befindet sich an dieser Stelle und wir müssen ein wenig vergrößern , da das Ändern dieser Parameter einen sehr subtilen Effekt hat. Wir können das Gleiche mit der Endkurve hier unten machen. Wir können den Winkel der indischen Kurve auch ändern , indem zum Knotenwerkzeug wechseln und diesen Handle herumziehen. diesem Handle hier können wir die Position der Startpfade ändern. Als nächstes haben wir im Dialog mit Pfadeffekten auf dem Weg. Es gibt einen ähnlichen Startpfad, aber dieser erstellt einen Endpfad, der den Endknoten des Hauptpfads mit einem anderen Pfad verbindet. Wir haben diesen Pfad immer noch in unsere Zwischenablage kopiert. Wenn wir also auf diese Schaltfläche klicken, erhalten wir jetzt eine Eingabe vom Endknoten des Hauptpfads , der sich standardmäßig mit dem Startknoten des anderen Pfads verbindet . Wir können jetzt dieselben Parameter für den Aufprall ändern wie für diesen dunklen Pfad, z. B. seine Position. Und wir haben auch diese Griffe hier, um den Winkel der indischen Kurve und der Aufprallposition zu ändern . Und schließlich können wir den Hauptpfad an zwei Pfade anhängen. Wir tun dies, indem wir den Schmutzpfad auswählen, ihn in die Zwischenablage kopieren, dann erneut den Hauptpfad auswählen und auf eine der Linkschaltflächen klicken. Jetzt haben wir drei Wege miteinander verbunden. Okay, so benutzt man also den angehängten Pfad, Pfadeffekte. Wir sehen uns im nächsten Video. 75. Path Biegen: In diesem Video lernen wir, wie man den Bandpass-Effekt einsetzt. Der Bandpass-Effekt, Let's war ein Objekt entlang der Krümmung eines Pfades. Um loszulegen, erstellen wir also ein Objekt. Ich gehe mit einem Stern. Klicken wir nun im Dialogfeld „Pfadeffekte“ auf die Schaltfläche „Hinzufügen“ und klicken dann auf „war“, um sie dem Objekt hinzuzufügen. Das erste, was wir im Dialog haben oder diese Optionen unter gebogenem Weg. Wenn wir auf den ersten Button klicken, wechselt er uns zum Knoten-Tool und zeigt uns diese grüne Linie zur Mitte der Objekte an. Dies wird als Steuerpfad bezeichnet, und wir können seine Knoten ziehen, um die Objekte zu dehnen und zu drehen. Wir können auch auf den Steuerpfad klicken und ziehen , um diese Kurve zu ändern. Hier kommt der Name Ben ins Spiel da sich das Objekt entlang der Kurve des Steuerpfades befindet. Und wir können tatsächlich so ziemlich dieselben Dinge mit dem Steuerpfad tun dieselben Dinge mit dem Steuerpfad wie für einen normalen Pfad, z. B. ein Doppelklick darauf, um Knoten hinzuzufügen und die Knotentypen zu ändern. Dieser Handle, der hier unten vom Steuerpfad kommt , wird als Breite bezeichnet. sei denn, es hat die Breite des Steuerpfads geändert. Der streckt das Objekt senkrecht aus. Wir könnten die Kontrollpads auch mit Neuropathie-Effekten und Dialog wechseln . Wir können die Griffe des Objekts auch weiterhin manipulieren , um seine Form zu ändern, entweder mit dem Knotenwerkzeug über dem Formwerkzeug, wenn es sich um Formobjekte handelt. Eine Sache zu beachten ist jedoch, dass wir, wenn wir zu einem anderen Werkzeug wechseln und wieder zum Node Tool wechseln, wir nur die Formgriffe und die Breite sehen können, nicht. Wenn wir die Steuerpfadknoten sehen und bearbeiten möchten, müssen wir im vorherigen Effektdialog entweder erneut auf diese Schaltfläche klicken, oder wir können diese Schaltfläche hier in der Steuerleiste für das neue Tool anklicken. Jetzt können wir den Steuerpfad auf Canvas bearbeiten. Schon wieder. Dieser Button ist sehr praktisch für Zeiten, in denen der Dialog mit Pfadeffekten möglicherweise nicht geöffnet ist. Neben dem NOPAT-Effekte-Dialog unter Ben-Pfad hatten wir diesen Kopierpfad-Button. Dies kopiert den Steuerpfad in die Zwischenablage und wir können ihn dann in die Leinwand einfügen, was ich mit Control V machen werde. Jetzt können wir sehen, wie der Steuerpfad tatsächlich aussieht. Wenn wir das Objekt erneut auswählen, haben wir hier auch einen Pace-Pfad-Button. Damit können wir die Verformung des Kontrollpfads der Objekte durch die Informationen eines Pfads ersetzen Verformung des Kontrollpfads der Objekte durch die Informationen eines Pfads , der in die Zwischenablage kopiert wird. Wenn wir also einen Pfad mit dem Stiftwerkzeug erstellen, wählen Sie ihn aus und kopieren Sie ihn, wählen Sie das Objekt hier erneut aus. Wenn Sie auf die Schaltfläche „Tempo“ klicken, erhalten Sie einen Kontrollpfad Kurven und Knoten , die den kopier-Pfad. Möglicherweise müssen wir den Pfad ein wenig bearbeiten , damit er mit diesem Objekt besser aussieht. Der letzte Button, unter dem wir uns befinden, war Pfad wie mit Pfad und Zwischenablage verknüpft. Dies ähnelt der Schaltfläche „Tempo“, aber dies führt das Objekt tatsächlich zum Kopierpfad. Da wir diesen Pfad immer noch in die Zwischenablage kopiert haben , der tatsächliche Pfad zum Objektsteuerpfad, wenn wir jetzt auf die Schaltfläche klicken wird der tatsächliche Pfad zum Objektsteuerpfad, wenn wir jetzt auf die Schaltfläche klicken. Und weil sie miteinander verknüpft sind, bewegt sich das Objekt auch, wenn wir den Pfad verschieben. Die Verwendung des Knoten-Werkzeugs zum Bearbeiten der Pfadknoten wirkt sich auch auf die Form des Objekts aus. Wenn wir das Objekt erneut auswählen, können wir die Breite davon mit der Breite nicht ändern. Als Nächstes haben wir im Dialog mit Pfadeffekten diese drei Checkboxen. Lassen Sie uns zuerst den Steuerpfad in Einheiten seiner Länge skaliert . Das nächste Kontrollkästchen besagt, dass der ursprüngliche Pfad vertikal ist. Dadurch wird das Objekt um 90 Grad gedreht, bevor es gebogen wird. Ich denke, das hilft, den Effekt besser aussehen zu lassen , wenn wir einen vertikalen Steuerpfad verwenden. Und das letzte Kontrollkästchen dient nur zum Ausblenden und Anzeigen der Breite nicht. Okay, so verwenden wir also die Bin-Pfad-Effekte. Ohne es zu wissen, verwenden wir diesen Pfadeffekt bereits vor den Stift- und Bleistiftwerkzeugen. Bei beiden Werkzeugen wendet die Verwendung der Shape-Option „Bin from Zwischenablage“ den Biegeeffekt tatsächlich auf den Pfad an. Um dies zu sehen, erstellen wir ein anderes Objekt und kopieren Sie es in die Zwischenablage. Wechseln wir nun zum Stiftwerkzeug. Wählen Sie die Shape-Option „Ablage aus Zwischenablage “ aus, und zeichnen Sie einen Pfad. Da sind wir los. Wir haben jetzt ein Objekt mit einem Bin. Pfadeffekte sind eine solche Form zurück und wir sehen uns im nächsten Video. 76. Path Klon Original: In diesem Video erfahren wir, wie man die ursprünglichen Pfadfehler des Klones verwendet . Der ursprüngliche Pfadeffekt des Kloners ermöglicht es uns, ein Objekt wie ein Klon eines anderen Objekts zu verhalten und die anderen Objekte, Attribute und Eigenschaften annimmt . Es ermöglicht uns jedoch auch zu steuern, welche Attribute und Eigenschaften zu übernehmen sind. Um zu beginnen, müssen wir zwei Objekte erstellen. Lassen Sie uns Striche zu beiden Objekten überspringen. Legen wir nun den ursprünglichen Pfadeffekt des Kloners auf diese Objekte fest, indem im Dialogfeld „ Pfadeffekte“ auf die Schaltfläche Hinzufügen klicken und dann auf Original klonen klicken. Um dieses Objekt in einen Klon eines anderen Objekts umzuwandeln, müssen wir es mit dem anderen Objekt verknüpfen. Dazu wählen wir das andere Objekt aus, das mit Control C in die Zwischenablage kopiert wurde dann wählen Sie dieses Objekt erneut aus und klicken auf diese erste Schaltfläche im Dialogfeld „Pfadeffekte “ Ihres verknüpften Elements. Jetzt ist das Objekt mit dem kopierten Objekt verknüpft, das jetzt als Originalobjekt bezeichnet wird. Und weil es eine niedrigere z-Reihenfolge hat, wurde es unter das ursprüngliche Objekt gelegt. Wie bei normalen Klonen können wir den Klon standardmäßig verschieben und Dinge wie Skalieren und drehen. Wenn wir jedoch das ursprüngliche Objekt skalieren oder drehen, wurde der Klon entsprechend skalar gedreht. Auch unter verknüpftem Element im Pfadeffekt-Dialog hatten wir diesen Button, der die ursprünglichen Objekte auswählt. Als nächstes haben wir einige Optionen für die Form. Der Standardwert ist mit LPE Leichtigkeit. Wenn diese Option ausgewählt ist, wird die Kegelform auch von Pfadeffekten beeinflusst, und das ursprüngliche Objekt hat, auf das ursprüngliche Objekt werden Pfadeffekten beeinflusst, und das ursprüngliche Objekt hat, derzeit keine Haustiereffekte angewendet. zum Beispiel Lassen Sie uns zum Beispiel den bin-Pfad-Effekt darauf setzen. Biegen wir es, indem wir zuerst auf diese Schaltfläche und dann den Steuerpfad ziehen. Wie Sie sehen können, sind auch die Klonbehälter. Wenn wir wieder klonen auswählen, haben wir hier auch eine Option ohne LPs, wir die Pfadeffekte der ursprünglichen Objekte ignorieren. Eine andere Option ist keine Form. Dies ignoriert die ursprünglichen Objekt-Shape-Informationen den Klon wieder in seine ursprüngliche Form zurück. Selbst wenn wir das ursprüngliche Objekt ändern, z. B. durch Skalieren, wirkt sich dies nicht auf den Klon aus. Und schließlich haben wir unter Form nur Spirale oder B-Spline. Dies ignoriert alle Pfadeffekte der ursprünglichen Objekte mit Ausnahme des Spiral-Splines- oder B-Spline-Pfadfehlern wenn es einen dieser Punkte hatte. Lassen Sie uns dies mit LPs zurücksetzen und lassen Sie uns den Bin-Pfad-Effekt von den ursprünglichen Objekten entfernen . Als Nächstes haben wir im Dialog „ Pfadeffekte “ diese beiden Felder mit Attributen und CSS-Eigenschaften gekennzeichnet . Mit diesen können wir genau eintippen, was der Klon von den Originalobjekten kopieren soll. Die Attribute eines Objekts beziehen sich auf Dinge wie Position, Größe und Transformationsinformationen. Ich konnte dies jedoch nur dazu bringen, mit den Transformationsinformationen zu arbeiten. Wenn wir also das Wort transformieren in dieses Feld eingeben und entweder die Eingabetaste drücken oder auf diese Schaltfläche klicken. Die Klonkopien der Originalobjekte transformieren Informationen. Dies schließt die übersetzenden Informationen ein. Jetzt können wir den Klon nicht vom ursprünglichen Objekt wegbewegen . Halten wir Alt gedrückt und klicken auf dieses Objekt, um den Klon erneut auszuwählen , damit wir den Klon erneut verschieben können. Wir können einfach löschen, was sich in diesem Feld befindet und die Eingabetaste drücken. Jetzt können wir den Klon verschieben. Die CSS-Eigenschaften eines Objekts beziehen sich auf Dinge wie Füllfarbe, Kontur, Farbe, Deckkraft usw. Und obwohl der Klon die ursprünglichen CSS-Eigenschaften des Objekts kopiert , wenn wir die Objekte zum ersten Mal verknüpfen zusammen. Wenn wir die CSS-Eigenschaften des ursprünglichen Objekts wie seine Farben jetzt ändern , können wir sehen, dass der Klon sie nicht immer noch kopiert. Wenn wir zum Beispiel eingeben, füllen Sie dieses Feld aus und drücken Sie die Eingabetaste, jetzt kopiert der Klon die ursprünglichen Objekte weiter und füllt Informationen aus. Wir können tatsächlich mehrere Gegenstände in diese Kartons legen. Wir mussten sie nur durch Kommas trennen. Füllen Sie also einen Komma-Strich aus. Was verursachte die konische Kopie der Originalobjekte Füll- und Strichfarben. Wir müssen auch sicherstellen, dass wir hier keine Leerzeichen einsetzen oder nicht richtig funktionieren. Als Nächstes haben wir dieses Kontrollkästchen mit der Bezeichnung Transformationen zulassen. Das ist eingeschaltet. ist eigentlich der einzige Grund, warum wir den Klon frei transformieren konnten . Wenn wir dies ausschalten, können Sie den Klon überhaupt nicht transformieren. Das ist alles. Klicken Sie auf das ursprüngliche Objekt , um zum Klon zurückzukehren. Und lassen Sie uns das wieder einschalten. Schließlich haben wir diesen Button, der besagt, dass keine Formen aktuell zu sein scheinen. Dies sagt im Grunde nur die Form zu Nasenform und bringt den Klon wieder in seine ursprüngliche Form zurück. Okay, so verwenden wir also ursprünglichen Pfadeffekte des Kegels. Wenn Sie sich aus dem Video über das Klonen von Objekten erinnern, sahen wir diesen Pfadeffekt auch kurz als Option im Menü Bearbeiten unter Klon. Wenn wir ein anderes Objekt erstellen, gehen Sie zu Klon bearbeiten klonen Sie den ursprünglichen Pfad LPE. Es erstellt eine Kopie des Objekts und als originalen Pfadeffekt des Klones auf die Kopie verknüpft es dann mit den Objekten. Und standardmäßig ist Shape auf nur Spirale oder B-Wirbelsäule eingestellt und Transformationen zulassen ist deaktiviert. Also können wir den Klon nicht ändern. Aber natürlich können wir die Parameter immer ändern , wenn Sie möchten. Okay, das war's für den ursprünglichen Pfadeffekt der Ecke. Wir sehen uns also im nächsten Video. 77. Path Konstruierendes Gitter: In diesem Video lernen wir, wie man die Konstrukt Grid Pad-Effekte verwendet . Sie konstruieren den Grid Pad-Effekt verwendet die ersten drei Knoten eines Pads, um ein perspektivisches Raster zu erstellen. Um zu beginnen, müssen wir nur einen Pfad mit drei Knoten erstellen. Wir können einen Pfad mit mehr als drei Knoten verwenden, damit der Pfadeffekt alle außer den ersten drei Knoten ignoriert . Es hat also wirklich keinen Sinn. Okay, jetzt klicken wir auf die Schaltfläche Hinzufügen und den Dialog mit Pfadeffekten. Klicken Sie dann auf Raster erstellen , um es dem Pad hinzuzufügen. Was dies getan hat, ist, dass es ein Raster mit der Sitter-Note des Pfades erstellt mit der Sitter-Note des Pfades der den Ursprung definiert, und die anderen beiden Knoten, die die Richtung und Länge der Seiten jeder Zelle definieren . Standardmäßig wurden auch fünf Zellen und sowohl die x-Richtung als auch die Y-Richtung erstellt . Und der Weg lenkt den Dialog ab. Wir können die Anzahl der Zellen in jede Richtung ändern. Wenn wir zum neuen Tool wechseln, können wir die drei Knoten ziehen, um die Perspektive des Rasters auf jede gewünschte Weise zu ändern . Wenn wir das Fangen an Pfadschnittpunkten in der Fangsteuerelementleiste aktivieren , wäre dieses Raster nützlich, um die Perspektive so zu zeichnen. Okay, so können wir also die Konstrukt-Rasterpfad-Effekte verwenden . Wir sehen uns im nächsten Video. 78. Path Ecken (Fillet/Fase): In diesem Video lernen wir, wie Sie die Phillips-Schrägstrich-Fasenpfadeffekte für Ecken verwenden . dem Eckpfad-Effekt können wir abgerundete Ecken erstellen als Verrundungen und abgeschrägte Ecken bekannt sind, die als Fasen bezeichnet werden. Um loszulegen, gehen wir zum Bleistift und erstellen einen Weg mit einigen Ecken. Lass uns weitermachen und es abschließen. Klicken wir nun im Dialogfeld „Pfadeffekte“ auf die Schaltfläche Hinzufügen und klicken Sie auf Ecken , um sie dem Pfad hinzuzufügen. Okay, also haben wir den Pfadeffekt jetzt zum Pfad hinzugefügt. Bevor wir jedoch Änderungen sehen können, müssen wir den Radiusparameter hier im Pfadeffekt-Dialog erhöhen . Während wir das tun, beginnen die Ecken oder der Weg alle abgerundet zu werden. Je mehr wir den Radius erhöhen, desto abgerundeter werden die Ecken. Standardmäßig liegt der Radius in Pixeln, wie wir im Einheitenparameter sehen können. Und wir können die Einheiten in etwas anderes umwandeln , wenn wir wollten. Das Ändern des Radius hier wirkt sich standardmäßig auf alle Knoten des Pfades aus. Aber wenn wir die Noten wechseln oder an jedem Knoten kommen wir zu grünen Nüssen. Wenn wir einen der Knoten ziehen, können wir den Radius an dieser Ecke ändern. Wir können uns auch um den Knoten selbst bewegen. Als nächstes, NOPAT Effects Dialog, hatten wir den Methodenparameter. Damit können wir die Methode ändern, mit der die Rundung der Ecken berechnet wird. Standardmäßig scheint Otto zuweisen und der nächste Options-Force-Bogen das gleiche Ergebnis wie auto zu liefern. Die dritte Option Force Bezier, wir verwenden Bezier-Kurven, wodurch die Ecken etwas eckiger werden. Möglicherweise müssen Sie ein wenig hineinzoomen, um das besser zu sehen. Force Bogen macht die Ecken kreisförmiger. Ich setze das vorerst wieder auf auto. Der nächste Parameter, den wir hier haben, ist Fasenstufen. Damit dies funktioniert, müssen wir zur Fasenstimmung wechseln. Standardmäßig befinden wir uns im Philip-Modus, weshalb wir abgerundete Ecken erhalten. Und um den Modus zu ändern, klicken wir einfach unten auf einen dieser Schaltflächen. Klicken wir auf die Schaltfläche „Fasen“ , um zur Fasenstimmung zu wechseln. Jetzt haben wir Ecken abgeschrägt, die quadratisch sind, als wären sie abgeschnitten worden. Und genau wie im Philip-Modus können Sie den Radius ändern, um die Effekte entweder im Pfadeffekt-Dialog oder pro Knoten über das neue Tool zu erhöhen oder zu verringern entweder im Pfadeffekt-Dialog oder pro Knoten über das . Mit einem Parameter für Fasenstufen können wir die Anzahl der Schritte mit der Fase ändern. Dies ist im Grunde die Anzahl der Liniensegmente die zur Verbindung der Knoten der Ecken verwendet werden. Wenn wir dies auf eine hohe Zahl einstellen, beginnt die Ecke wie im Filmmodus gerundet zu erscheinen. Ich lege es wieder auf einen. Die anderen beiden Modusschaltflächen, die wir hier unten haben sind Inverse Füllung und inverse Fase. Dadurch bewegt sich der Film oder die Fase nach innen. So sieht die Inverse Füllung im Modus aus. Wir können den Radius ändern. Für die inverse Fase können wir den Unterschied nur erkennen, wenn wir mehr als einen Fasenschritt verwenden. wir vorerst wieder in den Philip-Modus zurück. Als Nächstes haben wir hier eine Reihe von Checkboxen. Wenn wir den ersten, den Radius und den Prozentsatz einschalten, der Radius des Füllstoffs oder der Fase an jeder Ecke wäre der Radius des Füllstoffs oder der Fase an jeder Ecke Prozentsatz der Länge der Segmente an dieser Ecke. Und wir müssen tatsächlich zuerst den Radius ändern, um dies zu bekommen und mit der Arbeit zu beginnen. Dies gibt uns einen viel dramatischeren Effekt. Lassen Sie uns das Golf zurückdrehen und den Radius ändern, um es zu aktualisieren. Die nächste Option wird Mutternabstand statt Radius verwendet. Wenn wir dies ausschalten, ändern wir die Art und Weise, wie der Radiusparameter verwendet wird. Dies führt dazu, dass sich einige der Ecken schneller ändern als die anderen. Schalten wir es wieder ein. Als Nächstes haben wir zwei Möglichkeiten , die Änderungen anzuwenden. Zunächst können wir wählen, ob Änderungen auf Knoten mit einem Eckenradius von 0 angewendet werden sollen oder nicht . Dies ist standardmäßig aktiviert. Wenn wir also einen der Knoten geben, ist der Radius 0, indem wir ihn zurück zum Knoten ziehen. Wenn Sie den Radius hier ändern, wird der Radius an diesem Knoten geändert. Wenn wir die Muttern jedoch erneut nach oben ziehen, deaktivieren Sie diese Option, bevor Sie den Radius ändern Die Änderungen werden nicht auf diesen Knoten angewendet. Schalten wir es wieder ein. Die nächste Option ist im Grunde das Gegenteil und ermöglicht Änderungen an Knoten, in denen der Radius größer als 0 ist. Derzeit haben alle Knoten einen Radius größer als 0, mit Ausnahme dieses Kerls , den wir geändert haben. Wenn wir dies ausschalten, geben Sie hier einen neuen Radius ein und drücken Sie die Eingabetaste. Nur der Knoten, der einen Radius von 0 hatte, ändert sich. Und da der Knoten jetzt einen Radius größer als 0 hat, ändert das Ändern des Radius ihn oder einen der anderen Knoten nicht . Schalten wir das wieder ein. Jetzt können wir alle Knoten wieder ändern. Die nächste Option hier wird nur ausgewählte Knoten geändert. Wenn wir dies aktivieren und einen oder mehrere Knoten mit dem Knoten-Tool auswählen , werden jetzt nur die ausgewählten Knoten durch das Ändern der Parameter beeinflusst. Schließlich können wir die Knoten verstecken, wenn du willst. Es gibt auch ein paar weitere Dinge, die wir mit dem Knoten-Tool tun können. Erstens, wenn wir die Kontrolle halten und auf ein Nichts klicken, können wir die verschiedenen Modi durchlaufen. Wenn wir die Umschalttaste gedrückt halten und klicken und nicht haben wird der Dialog Philip-Fase ändern angezeigt. Und hier können wir den Knotenabstand ändern. Wir können die Fasenunterteilungen am Knoten ändern, was den Fasenstufen entspricht. Und wir könnten den Modus ändern. Wenn Sie schließlich die Strg- und Alt-Taste gedrückt halten und auf eine Not klicken , entfernt das Affiliate oder die Fase. Um es zurückzubekommen, können wir den Nazi einfach wieder rausziehen. Okay, und das tut es für die Ecken. Philip-Fase, Pfadeffekte. Wir sehen uns im nächsten Video. 79. Path Envelope: In diesem Video erfahren wir, wie der Haustiereffekt der Umschlagverformung funktioniert. Um loszulegen, erstellen wir ein Objekt. Klicken wir nun auf die Schaltfläche „Hinzufügen“ und den Effektdialog. Klicken Sie dann auf die Umschlagverformung , um sie zu den Objekten hinzuzufügen. Und was dieser Effekt bewirkt, ist, dass wir Kontrollpads auf einer oder mehreren Größe des Begrenzungsrahmens für Objekte erstellen können Kontrollpads auf einer oder mehreren Größe . Und wenn Sie sich aus dem Video über die Bin-Pfad-Effekte erinnern , können wir mit Steuerpfaden ein Objekt biegen und seine Form ändern. Wenn wir also auf diese erste Schaltfläche neben dem oberen Been-Pad klicken, können wir den Pfad entlang der oberen Kante des Begrenzungsrahmens der Objekte steuern . Es ist ein bisschen schwer, hier eine grüne Linie zu sehen , die über die Oberseite der Objekte verläuft. Jetzt können wir mit dem Knotenwerkzeug auf den Steuerpfad klicken und ziehen , um den oberen Teil des Objekts zu biegen. Wenn wir die Objekte-Griffe aus dem Weg bewegen, können wir auch die Kontroll-Pads, Knoten, verschieben. Wir können den Steuerpfad auch mit diesen Griffen biegen. Dies kann Auswirkungen auf den Dialog haben. Wir können einen Kontrollpfad nach rechts, unten und links erstellen. Beachten Sie jedoch, dass wir jeweils nur einen der Steuerpfade ändern können , der grün dargestellt ist. Die anderen sind derzeit blau und wir können sie nicht ändern , um eines dieser Steuerpads erneut zu ändern Wir können entweder erneut auf diese Schaltfläche im Haustiereffekt-Dialog klicken , oder wir könnten durch die Kontrollpads mit dieser Schaltfläche und Steuerleiste für das Knotenwerkzeug. Wir können auch die Tastenkombination für diesen Button verwenden, der die Sieben-Taste ist. Als Nächstes wirkt sich NOPAT auf den Dialog aus. Wir haben eine Spalte mit Schaltflächen, um ein bestimmtes Steuertier in die Zwischenablage zu kopieren . Wenn wir zum Beispiel den obersten Steuerpfad kopieren, können wir ihn dann mit Control V auf die Leinwand einfügen . Und jetzt können wir sehen der Pfad tatsächlich aussieht. Als nächstes haben wir eine Spalte mit Schaltflächen zum Tempo und Tropez auf ein Objekt. Wenn wir also einen anderen Pfad mit dem Stiftwerkzeug erstellen und mit Control C in die Zwischenablage kopiert werden. Jetzt können wir ihn beispielsweise auf den unteren Rand des Objekts einfügen . Wenn wir den unteren Steuerpfad anzeigen, können Sie sehen, dass es sich jetzt um eine kleinere Version des von uns kopierten Pfads handelt. Und wir können den Steuerpfad wie gewohnt ändern. Wir können auch mit dieser letzten Schaltflächenspalte mit einem Kopiersteuerpfad verknüpfen . Weil wir diesen Pfad immer noch in die Zwischenablage kopiert haben. Wenn wir unten auf diese Schaltfläche klicken, wird der untere Teil mit dem kopierten Pfad verknüpft. Wenn Sie den Pfad ändern, wird die Unterseite der Objekte geändert. Schließlich haben wir diese beiden Checkboxen hier. Mit diesen können wir einfach entweder die oberen und unteren Steuerpads oder die linken und rechten Steuerpfade aktivieren und deaktivieren entweder die oberen und unteren Steuerpads . Wenn wir beide ausschalten, kehrt das Objekt wieder so zurück, wie es war, als hätten wir es deformiert. Okay, so verwenden wir den Effekt des Umschlagverformungspfads. Dieser Effekt ist besonders nützlich, um Textobjekte in bestimmte Formen für Dinge wie Logos zu formen. Nehmen wir zum Beispiel an, wenn Sie ein Logo schreiben möchten , das eine elliptische Form hat. Zuerst können wir eine Ellipse erstellen. Dann können wir ein Textobjekt darüber erstellen. Lasst es uns größer machen. Bevor wir dem Textobjekt einen Pfadeffekt hinzufügen können, müssen wir es in einen Pfad verwandeln, indem wir das Objekt an Pfad übergeben. Fügen wir nun den Effekt der Umschlagverformung hinzu. Wir können jetzt hineingehen und den Steuerpfad für jede Seite aktivieren und sie in den Text manipulieren , der in die Form passt. Wir könnten es definitiv besser machen, aber das ist gut genug für den Moment. Okay, wir sehen uns im nächsten Video. 80. Path Hatches (rau): In diesem Video lernen wir, wie man die Grow-Pfad-Effekte der Schraffuren einsetzt. Lassen Sie uns zuerst ein Objekt erstellen. nun im Dialog mit Pfadeffekten wir nun im Dialog mit Pfadeffekten auf die Schaltfläche „Hinzufügen“. Dann klicken Sie auf Schraffuren grob , um sie zu den Objekten hinzuzufügen. Wie Sie sehen können, füllt das den Bereich innerhalb des Objekts mit einer knackigen Linie. Es sieht momentan nicht so cool aus. Aber im Dialog mit Haustiereffekten haben wir eine Menge verschiedener Parameter, die wir verwenden können um das Aussehen der squiggly Linie zu verändern. Wir können den Mauszeiger über jeden von ihnen bewegen, um zu sehen, was sie tun. Zum Beispiel eine Frequenzzufälligkeit. Lassen Sie uns die Variation des Abstands zwischen den Luken randomisieren . Dies geht von 0 Prozent, die keinen Zufall haben werden, auf 99%, was den Entfernungen viel Zufälligkeit verleiht. Wir hatten auch diesen Button mit einem Würfelsymbol, das wir weiter klicken können, um verschiedene Zufallssequenzen zu generieren. Der nächste Wachstumsparameter, ändern wir das Wachstum der Entfernung zwischen den Luken. Damit können wir die Wackeln der Linie ausbreiten. Als Nächstes haben wir dieses Kontrollkästchen , das heißt, dass es Luken war. Wenn dies aktiviert ist, fügt es den Luken ein globales Schraffur hinzu. So sieht es aus , wenn das ausgeschaltet ist. Es ist ein sehr subtiler Unterschied. Als nächstes haben wir eine Reihe von Parametern Jitter auf verschiedene Teile der Linie verteilen, sowie Optionen zum Biegen der Linie auf verschiedene Arten. Hier unten haben wir ein weiteres Kontrollkästchen der Aufschrift „ Dicken dünnen Pfad generieren“. Mit diesem plötzlichen Ergebnis bekommen wir einen Schlaganfall , der in der Dicke variiert. Wenn wir das ausschalten, sieht es momentan nicht richtig aus , da unser Objekt nur eine Füllung ohne Strich hat. Wenn wir einen Strich geben und die Füllung ausschalten. Jetzt bekommen wir einen Strich, der in der Dicke nicht variiert. Ich schalte das wieder ein und schalte auch die Objekte fühlen sich schlecht und den Schlaganfall zurück. Schließlich haben wir einige Möglichkeiten, die Dicke der Linie auf verschiedene Arten zu ändern . Okay, also ist es eine Möglichkeit, die Parameter in den Dialog mit Haustiereffekten zu ändern ist es eine Möglichkeit, die Parameter in den Dialog mit Haustiereffekten , um zu versuchen, die gewünschte Ressource zu erhalten, ist jedoch ziemlich zeitaufwändig und nicht sehr intuitiv. Ein viel besserer Weg, den ich finde ist die Verwendung dieser Griffe, die wir auf das Objekt bekommen , wenn wir entweder das Knotenwerkzeug oder die Form aktiv haben . Zuerst fügen wir diese beiden grünen Diamanten hinzu. Mit dem mittleren grünen Diamanten. Wir können die Positionierung der Luken innerhalb der Objekte ändern . Mit dem grünen Diamanten hier drüben können wir den Maßstab und die Rotation ändern. Wenn wir es in die Nähe des anderen grünen Diamanten bewegen, können wir die Form eines handschattierten Looks bekommen. Die gelben Diamanten , die die Biegung an den Luken verändert haben. Je weiter wir diese direkt von der mittleren bewegen , desto mehr können wir die Luken biegen. Wir können auch die Richtung der Biegung ändern. Okay, ich bin mir sicher, dass Sie sich vorstellen können, dass wir damit ein paar wirklich coole Effekte erzielen können. Und ich ermutige Sie, es mit verschiedenen Einstellungen und verschiedenen Formen auszuprobieren . Okay, wir sehen uns im nächsten Video. 81. Path Muster entlang Pfad: In diesem Video werden wir erläutern, wie man das Muster entlang des Pfades, Pfaddefekten und des Musters entlang des Pfades verwendet. Lasst uns einen Pfad auf einem anderen Weg strecken und wiederholen. Erstellen wir zunächst einen Pfad mit dem Stiftwerkzeug und einem Formobjekt. Und wir müssen die Form zuerst in einen Pfad verwandeln indem wir zu Pfad gehen, Objekt zu Pfad. Wählen wir nun den Pfad aus, den wir mit dem Stiftwerkzeug erstellt haben. Dialog mit Pfadeffekten. Klicken wir auf die Schaltfläche Hinzufügen und fügen den Effekt „Muster entlang des Pfades“ hinzu. Okay, dieser Pfad wird jetzt als Skelett-Pad bezeichnet und du legst ein Muster entlang. Der erste Schritt zur Auswahl des Pfads, den wir als Muster verwenden möchten , das mit Control C in unsere Zwischenablage kopiert mit Control C in unsere Zwischenablage wird. Wählen Sie dann erneut den Skelettpfad aus. Und dann im Pfadeffekt-Dialog auf Ihrer Musterquelle können wir entweder auf die dritte oder die vierte Schaltfläche klicken . Dieser würde einfach das Kopiermuster in den Skelettpfad einfügen . Und dieser verknüpft den Skelettpfad dem kopierten Objekt, sodass die kopierten Objekte geändert oder das Muster geändert werden. Um es einfach zu halten, klicke ich einfach auf die Schaltfläche Einfügen. Standardmäßig ist Musterkopien hier auf Single Stretched festgelegt. Dies bedeutet, dass das Muster entlang des Skelettpfads gestreckt wurde, ohne es zu wiederholen. Das Muster übernahm auch die Füll- und Strichinformationen des Skelettpfades. Also hat ein derzeit nur einen Strich gesetzt. Wen auch immer wir eine Füllung hinzufügen können, wenn wir wollen. Wir können den Schlaganfall auch ausschalten. Wenn wir dieses Feld für Musterkopien aufrufen, haben wir ein paar andere Optionen zur Auswahl. Wiederholt wird das Muster einfach so oft wie möglich entlang des Skelettpfads wiederholt. Wiederholt, gestreckt wiederholt das Muster und streckt es, um den gesamten Skelettweg abzudecken. Single würde uns nur eine einzige Kopie geben, das Musterobjekt am Anfang des Skelettpfads. Ich setze das zurück, um es vorerst zu wiederholen. Nächste Woche wird die Breite des Musters festgelegt. Wir können dies auch tun, indem wir zum Knoten-Tool wechseln, das diese Breite nicht hier ermöglicht, die wir verwenden können , um die Musterbreite auf Canvas zu bearbeiten. Wir können auch die Skelettpfadknoten ziehen. Und das Muster wird sich mehr oder weniger wiederholen um die Skelettpads neue Größe abzudecken. Wenn wir es jedoch mit dem Auswahlwerkzeug skalieren , skaliert es auch das Muster. Eine andere Sache, die wir tun können, ist, die Form des Musters selbst zu bearbeiten , indem wir auf diese erste Schaltfläche unter Musterquelle klicken. Jetzt können wir sehen, dass die Knoten des Pfads für das Muster verwendet werden, das im Grunde nur eine kleinere Version des von uns kopierten Pfads ist . Und wir können die Knoten herumziehen, um ihre Form zu ändern. Wir können auch weitere Knoten hinzufügen, wenn wir möchten. Die zweite Schaltfläche unter Musterquelle, wir kopieren einfach diesen Musterpfad und wir können ihn mit Control V auf die Leinwand einfügen . Weiter, unter dem Feld Breite hatten wir dieses Kontrollkästchen oder weniger eine Skala, die Musterbreite in Einheiten seiner Länge. Das scheint nicht viel mit diesem Muster zu tun. Als Nächstes haben wir den Abstandsparameter. Damit können wir den Abstand zwischen den Kopien des Musters hinzufügen oder entfernen . Wir können auch negative Zahlen verwenden , die dazu führen, dass sich die Kopien überlappen. Als nächstes müssen wir Parameter versetzen. Bei normalem Offset können wir das Muster über oder unter den Skelettpfad verschieben . Mit einem tangentialen Offset können wir die Positionierung des Musters entlang des Pfades ändern . Standardmäßig sind diese Offset-Parameter in Pixeln enthalten. Wenn wir dieses Kästchen jedoch hier ankreuzen, werden die Offset-Parameter als Verhältnis von Breite und Höhe des Musters ausgedrückt . Als nächstes haben wir ein Kontrollkästchen mit der Beschriftung Muster ist vertikal. Inkscape geht davon aus , dass der Pfad, den wir als Muster verwenden, horizontal ist. Wenn wir dies jedoch einschalten, wird das Muster um 90 Grad gedreht bevor die anderen Parameter angewendet werden. Das wäre gut, wenn wir einen vertikalen Pfad als Muster verwenden würden . Und das letzte Kontrollkästchen lässt uns einfach die Breite ein- und ausblenden, nicht. Der endgültige Parameter ist in der Nähe verschmolzen Enden. Diese Lektion hat Teile des Musters miteinander verschmolzen , wenn sie näher als diese Zahl sind, von der ich glaube , dass sie in Pixeln ist. Wenn es auf 0 ist, hat dies keine Auswirkung. Wenn wir also die Knoten der Skelettpfade so verschieben , dass Teile des Musters oder in der Nähe anderer Teile liegen, passiert nichts. Aber wenn wir anfangen zu steigen, werden Teile des Musters miteinander verschmelzen. Ich bin mir nicht sicher, was genau der Zweck ist, aber es könnte für bestimmte Arten von Mustern nützlich sein. Okay, so verwenden wir Muster entlang des Pfades. Und wir sind nicht darauf beschränkt, einfach einfache Pfade wie diesen zu verwenden. Wir können es auch mit komplexeren Formen schaffen. Wir können auch eine Form als Skelettpfad verwenden. Ich verwende eine Ellipse als Beispiel. Alice kopiert den Pfad, den wir als Muster für die Ellipse verwenden möchten . Lassen Sie uns einen Schlag geben und das Spielfeld ausschalten. Dann ein festgelegter Muster-Langpfad dazu. Dieses Mal klicken wir auf den Link Button unter Musterquelle. Lassen Sie uns die Musterkopien ändern , um es gestreckt zu wiederholen. Jetzt wird das Muster entlang des Auslassungspfads wiederholt. Und da es mit dem Musterobjekt verknüpft ist, können wir das Muster ändern, indem wir die Objekte ändern. Und wir können die Breite, den Abstand usw. ändern. Schließlich haben wir, genau wie bei den Bin-Pfad-Effekten, diesen Pfadeffekt bereits mit einem Stift- und Bleistiftwerkzeugen unter Form Biegen aus der Zwischenablage gesehen Bleistiftwerkzeugen unter Form Biegen Die Bin-Pfad-Effekte und aus der Zwischenablage verwenden einen langen Pfad des Musters. Also können wir dieses Objekt wieder hier kopieren. Dies wechselt zum Stiftwerkzeug und wählen Sie aus der Zwischenablage. Ich setze den Modus wieder auf Bezier. Wenn wir nun einen Pfad zeichnen , der den Pfad als Skelettpfad verwendet und den Copy-Pfad entlang des Pfads modelliert. Okay, wir sehen uns im nächsten Video. 82. Filter verwenden: In diesem Video lernen wir, wie man Filter auf Objekte anwendet. Wenn wir das Menü des Filters öffnen, können wir sehen, dass wir eine Menge Filter zur Auswahl haben, darunter Unschärfen, Unebenheiten, Materialien, Overlays, Schatten und Leime usw. Der beste Weg, um zu lernen, was alles von Dies bedeutet, nur verschiedene Arten von Objekten zu erstellen und den Filter anzuwenden. Wenn wir also den Mauszeiger über einen Filter bewegen, gibt es uns eine kurze Beschreibung davon in der Statusleiste. In diesem Video gehen wir nur einige der Filter durch und lernen, wie man den Filtereditor benutzt. Beginnen wir damit, einige Objekte zu erstellen. Lassen Sie uns diesen einen Schlaganfall geben. Lassen Sie uns diesem einen Farbverlauf geben. Lassen Sie uns auch ein Textobjekt erstellen. Da einige Filter am besten mit Bildern funktionieren, importiere ich das Bild des Königsfischers, den wir früher im Kurs verwendet haben. Zögern Sie nicht, jedes gewünschte Bild zu verwenden. Und wir können Filter tatsächlich auf mehrere Objekte gleichzeitig anwenden . Also wählen wir sie alle aus. Zuerst und das Menü des Filters haben wir Abschrägungen. Diese sind nützlich, um Dinge wie Schaltflächen zu erstellen. Wenn sie bekommen, werden die Objekte erhöht Aussehen. Bloom gibt ihnen ein Highlight in der oberen linken Ecke. Das ist das rückgängig zu machen. Eigentlich haben wir hier sogar einen Button-Filter. Und die Filter, die drei Punkte hinter sich haben, wie dieses matte Gel E1, werden einen Dialog mit verschiedenen Einstellungen öffnen , die wir ändern können. Wir können diese Live-Vorschau-Option überprüfen , um zu sehen, wie der Filter aussehen wird. Und wir können verschiedene Einstellungen ausprobieren. Wenn uns gefällt, was wir sehen, können wir auf Übernehmen klicken, wir können auf Schließen klicken, um es abzubrechen. Als nächstes haben wir Unschärfe. Dieser Ebenenunschärfe-Filter tut hier tatsächlich dasselbe wie das Hinzufügen einer Unschärfe zum Füll- und Konturdialog. Wenn wir es jedoch über das Menü des Filters anwenden, erhalten wir einen Dialog für einige zusätzliche Einstellungen. Zum Beispiel können wir verschiedene Werte für die horizontalen und vertikalen Unschärfen verwenden . Wir können auch die Unschärfe wählen, die sich in der Form der Objekte befand . Diese Objekte können wir wirklich nur sehen, das Objekt einen Strich und mit dem Bild hat. Filter unter Unebenheiten geben Objekten verschiedene Arten von holprigen Erscheinungen. Hier sind öffentliche Beulen. Papierbump ist ziemlich cool. Calorie gibt uns Wähler, die die Farben von Objekten ändern. Zum Beispiel können wir mit einem Colorized die Farben komplett ändern. Wir können auch die Beleuchtung und die Farbmodi ändern. Mit einem Graustufenfilter kann es die Graustufen des Objekts erzeugen. Wir können auch die Farbkanäle anpassen. Als nächstes haben wir Distort. Ripple ist ziemlich cool. Ruffin ist auch sehr nützlich. Wir können den Objekten mit dieser Füllung und Transparenz etwas Rauschen hinzufügen, Wir haben eine Mischung. Dies erhalten wir, wenn wir den Mischmodus eines Objekts und den Füll- und Strichdialog ändern . Wir können auch wählen, ob Sie den Hintergrund oder das Bild als Quelle verwenden möchten. Unter Bildeffekten haben wir Filter wie Filmkorn und Soft Focus Linse. Und unter Image Paint and Draw haben wir Neon Draw, was ziemlich cool ist. Und Ölgemälde ist ein weiteres nützliches 100 Material dem wir die Objekte wie verschiedene Arten von Materialien aussehen lassen können , wie 3D-Marmor. Und Leopard dafür ist ziemlich seltsam. Als nächstes folgt die Morphologie. Ein cooler Filter hier unten ist Outline, dem wir einen Umriss um die Objekte legen können. Wir haben eine Reihe von Einstellungen, die wir hier ändern können. Wir können auch die Farbe des Umrisses und der Farbregisterkarte ändern . Die Filter unter nicht realistischen 3D-Shadern scheinen nicht sehr gut zu funktionieren, aber probieren Sie sie aus. Einige nützliche Filter auf unseren Overlays sind Wolken und Frost. Schweizer Käse ist ziemlich cool. 200-Pixel-Touren, alles was wir haben ist pixelisiert. Dadurch wird Anti-Aliasing von Objekten entfernt. Dies führt dazu, dass die Kanten der Objekte gezackt werden. Unter Vorsprüngen können wir Dinge tun, wie einen Tropfeffekt hinzuzufügen und Feuer um die Objekte herum hinzuzufügen. Ridges hat einige seltsame Filter. den Streufiltern könnten wir Dinge tun, wie Objekte wie Streuwürfel oder verstreute Blätter aussehen lassen. Schatten und Leime haben einige wirklich nützliche Filter. Hier können wir die Objekte und Leuchteffekte erhalten. Wir können ihnen auch Schlagschatten besorgen. Und wir können wählen , ob wir es zu einem äußeren Schatten oder einem inneren Schatten machen wollen. Wir können auch die Farbe des Schattens ändern. Texturen haben auch einige wirklich nützliche Filter. Wir können die Objekte wie Baumrinde aussehen lassen, wie Rohpapier, Aquarellfarben usw. Wir können auch mehrere Filter auf Objekte anwenden. So können wir zum Beispiel eine Rindenstruktur und ein Button-Erscheinungsbild erhalten . Dies wird die Effekte beider Filter miteinander kombinieren. Eine andere Sache, die zu beachten ist, ist, dass das Anwenden von Filtern die ursprünglichen Objekte nicht wirklich verändert. Das Bild ist immer noch ein Bildobjekt. Das Texas ist immer noch ein Textobjekt. Shapes sind immer noch Formobjekte, daher können wir sie immer noch wie gewohnt bearbeiten. Und um schnell alle Filter aus den ausgewählten Objekten zu entfernen , können Sie zu Filtern wechseln und Filter entfernen. Werfen wir nun einen Blick auf den Filter-Editor-Dialog , den wir unter Filtern, Filtereditor, durchführen. Auf der linken Seite des Dialogs haben wir eine Liste mit der Bezeichnung Filter. Dies zeigt derzeit die vorherige Filterkombination , die wir auf alle Objekte anwenden. Wir können einen wieder einschalten, indem wir das Kästchen daneben ankreuzen. Diese sind alle gleich , da wir dieselben Filter auf alle Objekte gleichzeitig angewendet haben. Auch wenn wir Filter entfernen aus dem Menü des Filters wählen . Und schaltet hier einfach die Filter aus. Wenn Sie einen Filter tatsächlich löschen möchten, können Sie in einer Liste mit der rechten Maustaste darauf klicken und Entfernen wählen. Sie können alle außer einem davon entfernen. Einige andere Dinge können wir tun, indem Sie mit der rechten Maustaste auf Ihren Filter klicken oder ihn duplizieren und umbenennen. Wir können einen Filter auch einfach umbenennen indem wir auf seinen Namen klicken und einen neuen eingeben. Auf der rechten Seite haben wir eine Liste der ausgewählten Filtereffekte. Diese werden auch als Filterprimitive bezeichnet und umfassen Dinge wie Turbulenzen, farbige Matrix, Verschiebung, Map und Blend. Wenn wir nach rechts scrollen, können wir die verschiedenen Verbindungen sehen, die die Effekte haben, wie durch diese Pfeile angegeben. Die meisten Effekte sind mit den vorherigen Effekten verbunden , einige sind jedoch mit verschiedenen Teilen des hier gezeigten Objekts verbunden. Wir können klicken und ziehen und pfeilen und zum Beispiel mit dem Objekthintergrund Alpha verbinden , was uns ein anderes Ergebnis liefert. Wir können auch auf einen Effekt klicken und ziehen , um seine Position im Stapel zu ändern. Änderungen dieses Zeugs hier können uns zu sehr unterschiedlichen Ergebnissen führen. Machen wir das alles rückgängig. Und wenn wir mit der rechten Maustaste klicken, können wir es duplizieren oder entfernen. Hier unten. Wir können dies reduzieren, um alle Effekte zu sehen, aus denen wir wählen können. Wir wählen eins, es wird uns hier eine Beschreibung geben. Klicken Sie auch auf die Schaltfläche Effekt hinzufügen, wodurch der Effekt am unteren Rand des Stapels hinzugefügt wird. Und hier unten können wir die Parameter sehen und bearbeiten , die wir in der Liste ausgewählt haben. Es gibt auch einen Filter Registerkarte Allgemeine Einstellungen hier. Diese Option für die automatische Region ist aktiviert. Der Renderbereich, wie durch die gestrichelte Linie um jedes Objekt herum angegeben , wird automatisch erweitert, um genügend Platz für die Filter zu bieten. Wenn wir dies ausschalten, können wir dem Renderbereich bestimmte Koordinaten und Bemaßungen geben . Eine weitere Sache, die wir tun könnten, ist, einen benutzerdefinierten Filter zu erstellen , indem wir hier auf diese neue Schaltfläche klicken. Wir können jetzt hineingehen und Effekte hinzufügen und die Parameter ändern, die verbunden sind, bis wir das bekommen, was wir wollen. Das Zeug kann sehr kompliziert werden, sehr schnell. Ich musste mich selbst nie wirklich viel damit herumspielen . Aber wenn Sie sich experimentell fühlen, können Sie damit wahrscheinlich einige wirklich coole Effekte erzielen. Wie auch immer, das tut es so ziemlich für Filter. So können wir jetzt den Filter-Editor-Dialog schließen , und wir sehen uns im nächsten Video. 83. Verwenden von Erweiterungen: In diesem Video werden wir darüber sprechen, wie man Erweiterungen und Inkscape verwendet. Wie bei Filtern haben wir eine Menge Erweiterungen, die wir verwenden können. Und wir können sogar mehr aus dem Internet herunterladen oder unsere eigenen erstellen. Wie bei Filtern können Sie am besten lernen, wie Erweiterungen funktionieren, indem sie selbst an verschiedenen Objekttypen ausprobieren. In diesem Video werden wir einfach einige der nützlichsten Erweiterungen durchgehen . Die erste Erweiterung wird als tiefe Aufhebung der Gruppierung durchlaufen, die unter der Arrange-Kategorie steht. Aber die Gruppe vertiefen, ist es vollständig auf Gruppen und ausgewählte Objektgruppen, einschließlich aller anderen darin verschachtelten Gruppen. Um zu sehen, wie das funktioniert, erstellen wir einige Objekte. Stempeln Sie diesen nur ein paar Mal. Wählen wir nun diese beiden aus und gruppieren sie. Dann sagte ich diese Menge, die Auswahl und gruppiere sie und so weiter. Jetzt haben wir eine Gruppe mit einer Reihe von Gruppen, die darin verschachtelt sind. Wenn wir die Gruppierung all dies aufheben wollten, dauert es eine Weile, da wir einmal für jede einzelne Gruppe darauf klicken müssen, z. B. durch Klicken auf die Schaltfläche „ Gruppierung aufheben da wir einmal für jede einzelne Gruppe darauf klicken müssen, z. B. durch Klicken auf die “. Wenn wir jedoch die Deep Ungroup-Erweiterung verwenden , können wir die Gruppierung aller auf einmal aufheben. Wir bekommen auch diesen Dialog, in dem wir wählen können , mit welchen Schulden wir beginnen sollen, in welcher Tiefe wir das stoppen sollen. Und wenn es eine bestimmte Schuld gibt, wollen wir die Gruppierung nicht aufheben, wir können sie hier hineinlegen. Lassen Sie uns einfach alles auf den Standardeinstellungen behalten und klicken Sie auf Übernehmen. Es. Nimm dir ein paar Sekunden Zeit, bis du fertig bist. Jetzt, da es fertig ist, können wir den Dialog schließen und sehen, dass alle Objekte nicht gruppiert wurden. Diese Erweiterung kann eine großartige Zeitersparnis sein, wenn Sie mit einem sehr großen Dokument mit vielen verschachtelten Gruppen arbeiten . Sehen wir uns als Nächstes einige der Erweiterungen unter der Kategorie Aus Haustier generieren an. Erstens haben wir Extrude. Mit Extrude können wir die Knoten zweier Pfade mithilfe von Linien oder Polygonen miteinander verbinden . Lassen Sie uns dafür einen Stern erschaffen. Lassen Sie es uns duplizieren, größer machen und es hierher verschieben. Nun wählen wir sie beide aus. Wir müssen diese auch in Wege umwandeln. Gehen wir also zu Pfad, Object Path. Lassen Sie uns nun die extreme Erweiterung anwenden. Der Standardmodus ist hier Zeilen. Und wenn wir das Vorschaufeld ankreuzen, können wir sehen, dass es Linien erzeugt die die Knoten verbinden, beide Pfade sind. Und diese Linien sind nur ein normaler Weg mit einem Strich. Wenn wir also hier auf Anwenden klicken und dies schließen, können wir die Farben und Stile der Linien ändern , wenn wir möchten. Machen wir das alles rückgängig und eröffnen Sie den zusätzlichen Dialog erneut. Der andere Modus, den wir haben, sind Polygone. Dies erzeugt ausgefüllte Polygone zwischen den Knoten der Pfade. Klicken wir auf Übernehmen und schließen Sie dies. Alle Polygone befinden sich in einer Gruppe, sodass wir alle Farben auf einmal ändern können. Wir können auch die Gruppe betreten und die einzelnen Polygone bearbeiten. Als nächstes und entartet aus der Haustierkategorie, werfen wir einen Blick auf Interpellate. Auf diese Weise können wir eine lineare Interpolation zwischen zwei oder mehr ausgewählten Pfaden durchführen. Wählen wir dazu eines dieser Rechtecke aus und wandeln es in einen Pfad um. Erstellen wir hier drüben ein Oval. Jetzt um es in ein Pad zu verwandeln. Alice wählt sie beide aus und wendet die Interpellate-Erweiterung an. Lass uns weitermachen und auf Live-Vorschau klicken, um zu sehen, was wir bekommen. Standardmäßig geben wir fünf neue Pfade an, die Mischungen der Formen der ausgewählten Pads sind. Die erste Einstellung, die wir hier haben, ist Exponent. Wenn dies 0 ist, liegt der Abstand sogar zwischen den Pads. Wir setzen dies auf eine positive Zahl wie 0,5. Der Abstand, wir fangen groß an und werden immer kleiner. Die Einstellung auf eine negative Zahl hat den gegenteiligen Effekt. Als nächstes sind Interpolationsschritte. Dies ist die Anzahl der neuen Pfade, die zwischen den ursprünglichen Pfaden erstellt werden sollen. Für die Interpolationsmethode haben wir nur zwei Optionen, 12, um dies zu ändern, erhalten wir unterschiedliche Formpads. Wenn das Duplizieren in Pfaden aktiviert ist, werden die ausgewählten Pfade dupliziert und zu einer Gruppe mit den Pfaden dazwischen hinzugefügt. Wir können dies ausschalten, wenn wir sie nicht duplizieren möchten. Interpoliert Eingabestift und interpelliert Dinge wie Farben auch. z-Reihenfolge verwenden ändert den ausgewählten Pads Stil , der verwendet werden soll, wenn der Interpolierstil deaktiviert ist. Im Moment wird der Stil des Pfades mit einer höheren z-Reihenfolge verwendet . Wenn wir dies einschalten und wir eine Warnung erhalten , dass die Einstellung veraltet ist. Aber es funktioniert vorerst immer noch. Also lasst uns klicken. Okay. Jetzt verwendet es den Stil des Pfades mit der niedrigeren z-Reihenfolge. Okay, so verwenden wir also die Interpellate-Erweiterung. Schließen wir das jetzt ab. Unter der Renderer-Kategorie des Aussterbens können wir Dinge wie 3D-Polyeder, Ins, Barcodes, Kalender, Zahnräder und Gitter erstellen . Barcode. Wir haben ein paar Möglichkeiten zur Auswahl. Schütteln Sie den Klassiker auf. Im Dialog haben wir viele verschiedene Arten von Barcodes. Lass uns mit der Erweiterung EA N5 gehen. Dieser Barcodetyp benötigt fünf Ziffern. Also begeben Sie Codedaten, ich gebe einfach 12345 ein. Wir können hier auch die Balkenhöhe ändern. Schauen wir uns die Live-Vorschau an, um zu sehen, was wir bekommen. Wir haben jetzt ein Barcode-Objekt hier. Lasst uns fortfahren und klicken Sie hier auf Übernehmen und schließen Sie es und zoomen Sie hinein. Dieses Objekt ist eine Gruppe aus einer Reihe von Rechtecken und einem Textobjekt. Wir können sogar hineingehen und das Textobjekt bearbeiten. Wählen wir ein anderes Objekt aus , um aus der Gruppe herauszukommen. Die Textkategorie enthält auch einige nützliche Erweiterungen, z. B. das Ändern der Groß- und Kleinschreibung eines Textobjekts auf unterschiedliche Weise. Und diese Lorem Ipsum-Erweiterung eignet sich gut zum Erstellen von Platzhaltertext. Hier können wir Dinge wie die Anzahl der Absätze und wie viele Sätze in jedem Absatz angegeben werden sollen, festlegen wie viele Sätze in jedem Absatz angegeben werden sollen . Mal sehen, was wir kriegen. Wie Sie sehen können, wird das Textobjekt erstellt, wenn wir einen Pfad ausgewählt haben , damit seine Texte in die Form des ausgewählten Pfads fließen. Andernfalls hätte es das Textobjekt oben links auf der Seite platziert . Klicken wir auf Übernehmen und schließen Sie dies. Jetzt haben wir dieses Platzhaltertextobjekt hier , das wir bearbeiten können. Und es ist tatsächlich mit dem Pfad verbunden, den wir ausgewählt hatten. Wenn wir also die Größe des Pfads ändern, werden wir auch die Größe dieses Textobjekts ändern. Lassen Sie uns das Textobjekt löschen. Eine andere Sache, die wir mit Erweiterungen tun könnten, ist, die vorherige zu wiederholen , indem wir zum Aussterben gehen vorherige Verlängerung. Also habe ich ein anderes Textobjekt mit der Lorem Ipsum-Erweiterung erstellt . Da wir jedoch keinen Pfad ausgewählt hatten, fließt dieser auf die Seite. Und wenn wir nur den Einstellungsdialog für die vorherige Erweiterung öffnen möchten , können wir zu Erweiterungen gehen, vorherige Einstellungen für das Aussterben. Schließlich haben wir am unteren Rand des Erweiterungsmenüs Erweiterungen verwaltet. Wenn wir dies auswählen, wird der Erweiterungsdialog geöffnet. Hier sehen wir eine Liste der aktiven Erweiterungspakete. Wir können Pakete aus dem Internet installieren. Wir können lernen, wie man eigene Erweiterungen erstellt und hochlädt. Ich ermutige Sie dringend, alle Erweiterungen auszuprobieren , die die Inkscape-Community zu bieten hat, und vielleicht sogar einen Versuch zu geben, Ihre eigenen zu erstellen. Aber wie auch immer, das sollte es als Einführung in Erweiterungen tun . Wir sehen uns also im nächsten Video. 84. Schriften erstellen: In diesem Video lernen wir, wie man SVG-Schriftarten erstellt. Also könnten wir einfach anfangen, Buchstaben auf unserer Leinwand zu zeichnen , wie sie ist, und auf diese Weise eine Schriftart erstellen. Wenn wir jedoch möchten, dass unsere Schriftarten gut aussehen und einheitlicher sind, ist es besser, eine Art Vorlage zu verwenden. Glücklicherweise stellt Inkscape uns genau zu diesem Zweck eine Vorlage zur Verfügung, die wir erreichen können, indem wir zu Datei Neu aus Vorlage gehen dann Typografie Canvas auswählen. Klicken Sie auf Aus Vorlage erstellen. Dadurch wird ein neues Dokument mit einer Seite des Canvas angezeigt, die mit Richtlinien gekennzeichnet ist, die wir zum Zeichnen jedes Zeichens einer Schriftart verwenden können . Zwischen Höhen und Basislinie würden die meisten Kleinbuchstaben gezeichnet. Diese Asche ist der Ort, an dem wir Teile von Charakteren zeichnen , die unter die Grundlinie fallen, wie den Schwanz eines Kleinbuchstabens y. Großbuchstaben würden normalerweise zwischen Baseline und Katzen liegen. Und ein Absender ist für Teile, die über die Obergrenzen hinausgehen könnten, was für Serifenschriftarten üblich ist. Zum Zeichnen von Zeichen können wir Shape-Objekte oder Pads verwenden. Ich benutze gerne das Kalligraphie-Tool, also aktiviere ich es und ziehe ein Kapital ein. Um eine Schriftart zu erstellen und dieses Zeichen hinzuzufügen, müssen wir den SVG-Schrift-Editor-Dialog verwenden , den wir im Text-SVG-Schrift-Editor durchführen. Das erste, was wir im Dialog haben ist eine Liste von Schriftarten, die wir erstellt haben. Wir haben noch keine erstellt. Gehen wir also fort und tun dies, indem wir auf Neu klicken. Wir haben jetzt eine neue Schrift mit der Bezeichnung Font One. Sie können erneut darauf klicken , um den Namen zu ändern. Auf der rechten Seite haben wir globale Einstellungen. Hier können wir Schriftattribute ändern, z. B. die Standardbreite jedes Zeichens und die Position des Ursprungs jedes Zeichens. Wir haben auch einen solchen Missbrauch. Familienname ist der tatsächliche Name, in Schriften und Selektoren angezeigt wird. Und hier würden wir die Menge an Platz für die Essenz, anständig usw. für die Charaktere eingeben. Dies ist im Moment jedoch nicht wirklich notwendig , daher können wir sie einfach auf 0 belassen. Der nächste Tab ist Glyphen. Cliff ist der Begriff, der verwendet wird, um sich auf ein Zeichen und eine Schriftart zu beziehen. Alle Buchstaben, Ziffern usw. in einer Schrift heißen also Glyphen. Auf dieser Registerkarte fügen wir unserer Schriftart tatsächlich Clips hinzu. Um dies zu tun, müssen wir zuerst auf die Schaltfläche „Glyphe hinzufügen“ klicken. Jetzt haben wir eine neue Glyphe in der Liste. Es ist nicht wirklich notwendig den Namen der Glyphe zu ändern, aber wenn wir möchten, können wir erneut darauf klicken und einen neuen Namen eingeben. Da diese Klippe ein Kapital A sein wird , gehe ich mit Kapital a als Namen. Passende Zeichenfolge ist der Ort, an dem wir das Zeichen eingeben , das die Glyphe verwenden wird, ein Kapital a. Und mit der Ereigniseinstellung können wir eine bestimmte Breite für diese Glyphe festlegen. Wenn wir es auf 0 belassen, wird die Standardbreite der Glyphe auf der Registerkarte Globale Einstellungen verwendet. Als Nächstes müssen wir die Objekte auswählen , die als Glyphe verwendet wurden. Wir müssen auch die Bedürfnisse zusammenarbeiten, indem wir die Gewerkschaft packen. Jetzt müssen wir im Schrift-Editor-Dialog die Schriftart und die Glyphe erneut auswählen und dann auf Kurven aus Auswahl abrufen klicken. Im Moment können wir tatsächlich sehen , dass irgendetwas passiert ist. Am unteren Rand des Dialogs haben wir einen Ort, an dem Sie Text eingeben können , um eine Vorschau der Schriftart zu sehen. Wenn wir Zeichen verwenden, die sich gerade in der Schriftart befinden, werden sie hier als Blackboxen angezeigt. Ersetzen wir dies also durch ein Kapital a. Jetzt können wir die Glyphe sehen, die wir gerade geschaffen haben. Wir können mehr eingeben, um zu sehen, wie der Abstand sein wird. Um eine weitere Glyphe zu erstellen, wäre es am besten, dies auf einer anderen Ebene zu tun. So können wir diese Ebene mit der a ausblenden und dann eine weitere erstellen, indem wir zu Layer, Ebene hinzufügen gehen. Klicken Sie dann auf Hinzufügen. Jetzt können wir eine weitere Glyphe zeichnen. Ich gehe mit einem Kapital B. Als nächstes wählen wir die Objekte und verbinden sie mit Control Plus. Gehen wir nun zurück zum Schrift-Editor-Dialog, wählen die Schriftart aus und fügen eine neue Glyphe hinzu, unseren Namen und unser Kapital B. Und setzen Sie ein großes B als übereinstimmende Zeichenfolge ein. wir nun sicher, dass die Glyphe in der Liste ausgewählt ist. Klicken Sie dann auf Kurven aus Auswahl abrufen. Wir haben jetzt eine neue Glyphe, die wir sehen können, indem wir hier die passende Zeichenfolge dafür eingeben . Etwas anderes, was wir auf der Registerkarte „Glyphen“ tun können, ist, eine Platzhalterglyphe für fehlende Glyphen und unsere Schrift zu verwenden . Wir machen dies, indem wir zuerst die Platzhalterglyphe zeichnen, sie dann auswählen und auf diese Schaltfläche Aus Auswahl klicken. Ich hatte immer noch diese großen Handschuhe ausgewählt. Wenn ich also aus der Auswahl klicke, benutze jetzt all das fehlende Glycerin den Schnabel live. Wir können dies sehen, wenn ich hier andere Zeichen eintippe , die wir noch nicht erstellt haben. Wenn wir auf den Reset-Button klicken, die fehlenden Glyphen, werden wir wieder als Blackboxen angezeigt. Wir haben auch einen Kerning-Tap hier. Kerning ist, wie wir im Video über das Erstellen von Textobjekten erfahren haben , der Raum zwischen einem Paar Handschuhen. So können wir beispielsweise das Kerning zwischen den A- und B-Glyphen ändern , indem wir sie in diesen Feldern auswählen dann auf Paar hinzufügen klicken. Jetzt können wir den Kerning zwischen ihnen mit diesem Schieberegler verringern . Wir können das auch zwischen einer Glyphe an sich machen. Okay, so können wir also eine SVG-Schriften erstellen. Und wir haben tatsächlich eine Gruppe von Erweiterungen, die einige der Schritte für uns erledigen werden. Diese befinden sich unter Extensions Topographie. Die erste Setup-Topographie Canvas. Wir haben unsere Leinwand so eingerichtet, dass sie genauso aussieht wie die Topographie-Canvas-Vorlage mit markierten Schriftfeldattributen. Und wir werden dies auch tun, ohne dass wir ein neues Dokument erstellen müssen , um dies zu sehen. Lassen Sie uns dieses Dokument schließen, um mit einer Standardvorlage zu unserem vorherigen Dokument zurückzukehren . Gehen wir nun zu Extensions, Topographie, Setup, Topographie Canvas. Wir bekommen sogar einen Dialog, in dem wir bestimmte Zahlen für die Font-Face-Attribute eingeben können . Bleiben wir einfach bei den Standardeinstellungen und klicken Sie auf Übernehmen. Jetzt sind wir bereit zu gehen. Ich ziehe einfach ein anderes Kapital ein . Und Gewerkschaft. Dann. Als Nächstes haben wir die Glyphen-Ebene hinzugefügt. Dies wird eine neue Ebene für uns erstellen, und es wird dieser Ebene auch einen Namen geben, der das verwendet was wir hier in Unicode-Zeichen eingeben. Gehen wir mit einem Kapital a und klicken Sie auf Anwenden. Schließen wir das ab. Jetzt befinden wir uns auf einer neuen Ebene mit der Bezeichnung „guter Geschmack a“. Und wenn wir sie einblenden, können wir sehen, dass es auch unsere Auswahl in diese neue Ebene verschoben hat. Verstecken wir die Ebene erneut, wechseln zurück zur ersten Ebene und erstellen eine weitere Glyphe. Einfachheit halber gehe ich einfach mit einem Kapital B. Lassen Sie uns nun erneut die Glyphen-Ebene hinzufügen. Geben Sie ein Kapital B ein und klicken Sie auf Anwenden. Lassen Sie uns die neue Ebene einblenden um zu sehen, dass unsere B-Glyphe da ist. Jetzt haben wir zwei Glyphenschichten mit jeweils einer Glyphe. Der nächste Schritt besteht darin, Glyphen-Layer in SVG-Schrift zu konvertieren . Was das tut, ist, dass es tatsächlich die Schritte durchläuft, die wir mit dem SVG-Schrift-Editor-Dialog durchlaufen haben, eine Schriftart erstellt und Clips hinzugefügt werden. Wir können dies sehen, wenn wir den SVG-Schrift-Editor-Dialog wieder öffnen , wir haben hier eine neue Schriftart und sogar alle Attribute für uns ausgefüllt. Wenn wir zur Registerkarte Glyphen wechseln, können wir sehen, dass sie auch zu Glyphen hinzugefügt wird , wobei die übereinstimmenden Zeichenfolgen den Unicode-Werten entsprechen, die wir beim Erstellen der Glyphen-Layer verwenden. Wer auch immer es scheint, die Zeichnungen, die wir erstellt haben, tatsächlich zu den Glyphen hinzuzufügen . Wie wir sehen können, ob wir versucht haben, die Schriftart in der Vorschau anzuzeigen, erhalten wir nur Leerzeichen. Daher müssen wir immer noch manuell die Zeichnung und jede Glyphenebene und Einstellungen auswählen , die Glyphe entsprechen. Die nächste Option, die wir in Erweiterungen haben, ist Konvertierung der SVG-Schrift in Glyph-Layer. Dies wäre nützlich, wenn wir ein Dokument verwenden , bei dem nur eine SVG-Schriftart erstellt wurde, aber keine entsprechenden Aufzugsebenen. Als Nächstes sehen wir uns die nächste Glyphe an und sehen uns die vorherige Glyphe an. Dadurch wird die aktuelle Glyphen-Ebene ausgeblendet und die nächste oder vorherige Clipebene sichtbar gemacht. Okay, das deckt so ziemlich alles über das Erstellen einer SVG-Datei und Inkscape ab. Es ist jedoch wichtig zu beachten, dass wir tatsächlich SVG-Schriftarten und die meiste Software, einschließlich Texteditoren, verwenden können . Wir müssten dieses Dokument zuerst speichern dann die Datei in einen Schrift-Editor importieren, wie z. B. Schriftforage, der die SVG-Schriftart in ein normales Schriftformat konvertieren kann . Die Schriftart kann dann installiert werden und eine andere Software verwenden. Konvertieren von Schriftarten geht über den Rahmen dieses Kurses hinaus, aber Sie sollten in der Lage sein, zusammen mit dieser Dokumentation einfach einen Font-Editor online zu finden . Okay, wir sehen uns im nächsten Video. 85. Marker erstellen: In diesem Video lernen wir, wie man unsere eigenen Marker erstellt. Früher im Kurs. Wir haben gelernt, dass wir auf der Registerkarte Konturstil, aber im Füll- und Konturdialog, aber im Füll- und Konturdialog, den Knoten eines Objekts Marker hinzufügen können. Dies funktioniert am besten mit Pads. Lassen Sie uns also eins mit dem Stiftwerkzeug erstellen. Vergrößern wir die Strichbreite. Jetzt können wir dem ersten Knoten, den mittleren Knoten, Marker hinzufügen . Und der letzte Knoten. Die Größe der Marker hängt von der Strichbreite ab. Und die Farbe von ihnen ist die gleiche wie die Strichfarbe. Wenn wir die Richtung des Pfades ändern indem wir zu Path Reverse gehen, ändert sich auch die Richtung der Markierungen. Ich kehre meine nochmal um, um es wieder normal zu machen. Wenn wir uns die Liste der Marker ansehen, haben wir eine Menge verschiedener Markierungen zur Auswahl. Manchmal möchten wir jedoch vielleicht unsere eigenen erstellen. Erstellen wir dazu ein Objekt, das in einen Marker umgewandelt wird. Ändern wir sowohl die Füllfarbe als auch die Strichfarbe. Wie beim Erstellen von Mustern hat meine Version von Inkscape einen Fehler, der dazu führt, dass die von mir erstellten Marker viel größer sind als die Originalobjekte. Ich werde das ziemlich schrumpfen . Möglicherweise müssen Sie dies tun oder auch nicht. Um dies in einen Marker zu verwandeln, gehen wir einfach zu Objekten. Zu markierende Objekte. Das Objekt verschwindet. Wenn wir jedoch den Pfad auswählen und in die Markerliste schauen, sehen wir oben unseren neu erstellten Marker. Jetzt können wir es als Marker setzen. Wir können das auf allen Knoten machen, wenn wir wollten. Beachten Sie nun, dass das Quecksilber dieselbe Farbe wie das Objekt erzeugt hat , mit dem wir es erstellen. Und selbst wenn wir die Farben des Pfades ändern, wirkt sich dies nicht auf die Farben des Markers aus. Wir möchten die Farben dieses Markers ändern. Wir mussten tatsächlich eine Erweiterung verwenden. Die Erweiterung befindet sich unter der geänderten Pfadkategorie und wird als Farbmarkierungen bezeichnet. Wenn Sie darauf klicken, wird der Dialog mit Farbmarkierungen geöffnet. Die erste Registerkarte, die wir im Dialog haben, stammt von Objekten. Auf diese Weise können wir wählen, wie die Farben der Marker basierend auf den Farben des Objekts bestimmt werden sollen basierend auf den Farben des Objekts bestimmt , an das sie angehängt sind. Eine Shack-Live-Vorschau , um zu sehen, was wir bekommen. Wie Sie standardmäßig sehen können, die Füll- und Konturfarben des ändern sich die Füll- und Konturfarben des Markers in die Konturfarbe des Pfades. Es weist den Markern tatsächlich standardmäßig auch die vergangenen Alpha-Werte zu. Schließen wir diesen Dialog ab. Ändern Sie dann den Alpha-Wert des Pfadstrichs und seiner Füllung. Jetzt bringen wir die Farbmarkierungen Dialog-Backup. Schauen wir uns noch einmal die Live-Vorschau an. Wir können jetzt sehen, dass die Margareten die Pfade verwenden Alpha-Werte. Wenn wir nicht wollen, dass dies geschieht, können wir die Option deaktivieren. In diesem Tab. Wir können auch den Typ der Marker ändern. Standardmäßig ist der Typ solide, was dazu führt, dass die Füll- und Strichfarben der Marker mit der Strichfarbe des Pad übereinstimmen . Wenn wir dies jedoch in Feld ändern, geht die Strichfarbe der Markierungen jetzt wieder auf die ursprüngliche Farbe zurück und ihre Füllfarbe wird zur Pfadfüllfarbe. Ich lege es vorerst wieder auf Salat. Wir haben auch diese Option Invert, Füll- und Strichfarben hier drin, aber sie scheint nichts zu tun. Muscle ist sich nicht sicher, wofür dieser Modifikator vorhanden ist. Wie auch immer, wechseln wir jetzt zur benutzerdefinierten Registerkarte. Hier haben wir Registerkarten zum Anwenden benutzerdefinierter Füll- und Konturfarben auf die Marker. Oben auf der Registerkarte „Feld“ hatten wir diese Option „ Füllfarbe zuweisen“. Wenn wir dies ausschalten, füllen die Marker Farbe, wir werden wieder die ursprüngliche Füllfarbe sein. Wenn wir es wieder einschalten, können wir die Füllfarbe auf alles ändern, was wir wollen. Wir können das Gleiche mit einer Strichfarbe machen, oder? So können wir also benutzerdefinierte Marker erstellen. Ich mache weiter und schließe diesen Dialog und wir sehen uns im nächsten Video. 86. Projektbereich Einführung: Willkommen im Projektabschnitt. Nachdem wir eine Menge Dinge über Inkscape gelernt haben, werden wir dieses Wissen endlich in diesen Abschnitt einsetzen , indem wir ein echtes Kunstwerk erstellen. Und obwohl ich dir Schritt für Schritt alles zeige , was ich in jedem Video mache. Ich ermutige Sie dringend, die Dinge ein bisschen anders zu machen, z. B. verschiedene Farben oder Formen zu verwenden oder zusätzliche Details hinzuzufügen. Wir können genau das tun, was ich zuerst mache, und danach versuchen, etwas Ähnliches zu erstellen. Und ich würde gerne all Ihre Arbeit sehen. Nachdem Sie Ihre Projekte abgeschlossen haben, exportieren Sie sie bitte in Bilder und laden Sie sie hoch. Sie müssen sich also keine Sorgen machen die Projekte in einer bestimmten Reihenfolge durchzuführen. Fangen Sie also gerne mit jedem an, den Sie wollen. Okay, und bevor wir anfangen, verwende ich größtenteils das gleiche einfache Canvas-Setup für jedes Video in diesem Abschnitt. Das ist nicht ganz notwendig, dass Sie genau das gleiche Setup verwenden, das ich verwende. Aber wenn Sie möchten, gehe ich jetzt durch das Setup. Zuerst. Rufen wir den Dialog mit den Dokumenteigenschaften auf, indem wir hier oben auf diese Schaltfläche klicken. Wir werden die Seite nicht benötigen, damit wir Seitenränder ausblenden können. Ich stelle auch die Anzeigeeinheiten hier oben ein, zwei Pixel. Okay, wir können diesen Dialog jetzt schließen. Und der Alignment Distributed Dialog, stellen Sie einfach sicher, dass weniger ausgewählt und die relativen zwei Dollar ausgewählt wurden. Das Steuerelement ist die Leiste für das Auswahlwerkzeug. Lassen Sie uns diese vier Knöpfe hier einschalten. Hat für die Fangsteuerelemente werden verschiedene Optionen in den Videos ein- und ausgeschaltet. Aber ich beginne jedes Video, nur Kosmos zu schnappen, Gitterschnappen und Führungsschnappen aktiviert. Okay, und das war's schon. Wir können diese Vorlage jetzt speichern, wenn wir möchten indem wir zur Vorlage zum Speichern von Dateien gehen, ich nenne sie Projekte und klicke auf Speichern. Wenn wir nun ein Projekt beginnen, können Sie ein Dokument mit dieser Vorlage starten indem Sie zu Datei Neu aus Vorlage gehen und dann die Vorlage auswählen. Okay, wir sehen uns in den Projektvideos. 87. Schlacht Axe: Für dieses Projekt lernen wir, wie man ein Battle Axt-Spiel-Asset und Inkscape erstellt . Schalten wir zuerst das Fangen aus. Erstellen wir ein langes Rechteck für den Schaft des X. Ich gebe diesem eine dunkelbraune Füllung. Lassen Sie uns die Ecken dieses Rechtecks leicht abgerundet werden. Okay, jetzt erstellen wir ein weiteres Rechteck für die Klinge. Lassen Sie uns die Ecken scharf machen, indem wir auf diese Schaltfläche in der Steuerungsleiste klicken. Jetzt hol dir das eine mittelgraue Füllung. Alice verwandelt dies in einen Pfad, indem zu Pfad, Object Path gehen. Und wechseln wir zum Node Tool. Wir können hier mit der Form der Klinge verrückt werden, wenn wir wollen. Aber ich gehe einfach in die typische Dreiecksform. Zuerst halte ich die Kontrolle gedrückt und ziehe diese Knoten ein wenig hierher. Und ich werde diese auch ein bisschen näher zusammenbringen. Auf dieser Seite ziehe ich sie etwas weiter auseinander. Ziehen wir nun diese Kante hier heraus, um ihr eine Kurve zu geben. Wir können mit den Griffen herumspielen , bis wir bekommen, was wir wollen. Passen wir diese Notizen irgendwo an. Wir können diese beiden Kanten auch ein wenig ziehen. Das sieht ziemlich gut aus. Lassen Sie uns ein weiteres Rechteck oben auf der Klinge und dem Schaft erstellen. Runden wir die Ecken ein wenig ab und machen sie eine etwas hellere Farbe als eine Klinge. Lassen Sie uns nun wechseln, klicken Sie auf die Welle und zentrieren Sie diese vertikal. Und ich halte die Umschalttaste gedrückt und ziehe diesen Griff , wenn ich seine Breite verkleinern soll, während er zentriert bleibt. Okay, jetzt fügen wir der Klinge ein paar Details hinzu. Zuerst gebe ich ihm einen Farbverlauf. Wechseln wir zum Verlaufswerkzeug. Wähle dieses Zeug auf der rechten Seite und hebe den Alpha ganz nach oben. Und ich gebe dem ein echtes Hellgrau. Dann bringe ich das Zeug hier runter. Dieser hier oben, um es in der unteren Ecke zu glänzen. Lassen Sie uns auch die Vorderseite der Klinge glänzend machen. Eine Möglichkeit, dies zu tun, indem wir das Blade zweimal duplizieren und dann das obere Duplikat einige nach links ziehen, während wir die Steuerung gedrückt halten. Klicken Sie dann bei gedrückter Umschalttaste auf das andere Duplikat, um beide auszuwählen und zur Pfadteilung zu wechseln Jetzt können wir diesen Teil hier löschen. Und wir haben dieses Stück hier, das wir sehr hellgrau füllen können. Lassen Sie uns als Nächstes der Klinge ein paar Streifen besorgen. Wir können dies tun, indem wir ein langes, dünnes Rechteck erstellen und die Farbe in ein dunkleres Grau ändern. Klicken wir nun darauf, um die Drehgriffe zu erhalten , während wir die Kontrolle gedrückt halten. Drehen wir es ein paar Mal. 45 Grad sollten gut sein. Jetzt duplizieren wir das und verschieben Sie es nach unten. Wir können zum Quadrate- und Rechteckwerkzeug wechseln und dieses etwas dünner machen. Jetzt duplizieren wir dieses und verschieben Sie es nach unten. Lassen Sie uns noch einmal duplizieren. Lasst uns das zum Entgasen machen. Jetzt können wir alle diese Rechtecke auswählen. Sie benötigen sie mit Control plus dann duplizieren Sie die Klinge, klicken Sie bei gedrückter Umschalttaste auf die Rechtecke und gehen Sie dann zu Pfadschnittpunkt. Jetzt können wir diesen Schritt senken, du legst ihn unter den glänzenden Teil der Klinge. Und wir könnten das wahrscheinlich ein bisschen heller machen. Lassen Sie uns auch der Oberseite der Klinge ein Highlight geben. Ich mache dies, indem ich mit dem Stiftwerkzeug eine dreieckige Form erstelle. Wechseln Sie dann zum Knotenwerkzeug und ziehen Sie die Seiten, um die Kurven richtig zu machen. Schalten wir den Strich aus und geben ihn ziemlich nah an Weiß. Okay, das sollte es für die Klinge tun. Jetzt arbeiten wir in diesem Metallteil des Schaftes. Wir können dies abgerundet aussehen lassen, indem wir den Seiten ein paar Schatten hinzufügen. Lassen Sie uns dies tun, indem wir ein Rechteck erstellen hier einen Teil der Seite überlappt. Und ich mache das etwas dunkleres Grau als das darunter liegende Stück. Wir können dies duplizieren und auf die andere Seite verschieben . Dann können wir das Mittelstück hier duplizieren, dann bei gedrückter Umschalttaste auf eines dieser Seitenteile klicken und dann eine Kreuzung mit dem Steuersternchen machen. Und wir könnten das Gleiche für die andere Seite tun. Erstellen wir nun ein weiteres Rechteck Teil des oberen Teils dieses Stücks überlappt. Machen wir das sehr hellgrau. Dann duplizieren wir dieses Mittelstück noch einmal. Klicken Sie bei gedrückter Umschalttaste auf das obere Teil und führen Sie einen Wir können auch ein Highlight hinzufügen, das in der Mitte hinuntergeht , indem wir hier ein Rechteck erstellen, das dieselbe Farbe wie das obere Highlight hat. Klicken wir nun alle darauf, um das Mittelstück auszuwählen, es zu duplizieren und einen Schnittpunkt an diesen beiden durchzuführen. Lassen Sie uns dieses Highlight vertikal mit dem Schaft zentrieren. Jetzt holen wir uns das Highlight unseres Gradienten. Wechseln wir zum Verlaufswerkzeug. Und während wir die Kontrolle halten, bewegen wir das Zeug hierher und das hier unten. Das sollte gut sein. Wir könnten das Gleiche mit dem Chat machen. Zuerst werde ich es ein bisschen länger machen. Erstellen wir nun ein Rechteck, das diese Seite überlappt. Ändern Sie die Farbe auf die gleiche wie den Schaft und verdunkeln Sie sie dann ein wenig. Jetzt duplizieren wir das und bringen es auf die andere Seite. Jetzt können wir mit diesen Kreuzungen machen und der Schaft muss diese ein paar Schritte absenken, um sie unter die Metallteile zu legen. Wir müssen auch hier einen Schatten legen wo das Metallteil auf den Schaft trifft. Jetzt können wir mitten in diesem Chat ein Highlight setzen. Dafür erstelle ich hier nur eine dreieckige Form mit dem Bleistift. Schalten Sie dann den Strich aus und geben Sie ihm ein Feld , das eine hellere Version der Schaftfarbe darstellt. Wir können es auch ein bisschen gelber machen. Jetzt werde ich das duplizieren. Drehen Sie es senkrecht um und bewegen Sie es hier rüber. Okay, und jetzt lasst uns den Wellen einen Griff geben. Ich erstelle hier ein abgerundetes Rechteck und gebe ihm eine dunkelrote Füllung. Jetzt erstellen wir ein weiteres Rechteck darüber. Schärfen Sie die Ecken und machen Sie es etwas helleres Rot. Lassen Sie uns dies duplizieren und es herunterbringen, während Sie die Kontrolle halten. Ich werde die Größe ändern, damit alles besser passt. Als Nächstes erstelle ich mit dem Stiftwerkzeug ein Highlight. Wählen wir nun alle diese Griffstücke aus. Gruppiere sie mit Control G, dupliziere dann die Gruppe und verschiebe sie nach unten. Wir können die Größe ändern, um uns etwas Abwechslung zu geben. Lasst uns das noch ein paar Mal in unsere Nähe des Schaftes machen. Fügen wir nun dem Teil der Welle unter dem Gitter einen Schatten hinzu. Wir können hier unten einfach ein Rechteck erstellen. Machen Sie es in die gleiche Farbe wie die anderen Schatten und machen Sie einen Schnittpunkt mit ihm und ein Duplikat der Welle. Bewegen Sie es dann unter das Raster. können wir auch ein kleines Highlight an der Oberseite des Schaftes hinzufügen gleiche Weise können wir auch ein kleines Highlight an der Oberseite des Schaftes hinzufügen. Okay, und eine letzte Sache, die wir tun können ist eine Gliederung oder etwas zum x. Zuerst wählen wir alles aus. Dann gruppieren wir es. Jetzt duplizieren wir diesen Klick Gruppierung aufheben, bis keine Gruppen mehr vorhanden sind. Jetzt machen wir eine Gewerkschaft darüber. Jetzt können wir es schwarz machen, es unter alles legen und ein paar Mal anfangen. Oder wenn Sie unsere Achsen wie Magie oder so gestalten möchten, können wir dies in eine helle Farbe ändern und dann eine Unschärfe hinzufügen, damit es so aussieht, als würde das X leuchten. Okay, das sollte es tun. Ich ermutige dich, jetzt deine eigene Waffe zu erstellen, anderes x, ein Schwert, einen Bot, was auch immer zu schlagen und sie hochzuladen, damit wir es sehen können. Und wir sehen uns im nächsten Video. 88. Straßenzeichen: Für dieses Projekt erstellen wir ein Straßenschild. Wir werden einige Effekte hinzufügen, damit es alt und abgenutzt aussieht. Für mein Schild erstelle ich ein Stoppschild oder ein Stoppschild ist natürlich ein Achteck. Also wechselte ich zum Werkzeug der Sterne und des Polygons, setzte den Typ auf Polygon, änderte die Ecken auf acht und zeichne ein Achteck, während ich die Steuerung gedrückt habe, um den Winkel zu fangen. Beachten Sie jedoch, dass es aufgrund der seltsamen Art und Weise, wie das Werkzeug mit der Erstellung der Form beginnt , nicht möglich ist, das Achteck perfekt horizontal zu gestalten. Was wir also tun können, ist, wenn Sie das Achteck erstellen, können wir Fang- und Rotationszentren einschalten. Klicken Sie auf das Achteck, um die Rotationsgriffe zu erhalten, und verschieben das Rotationszentrum, bis es an einem der oberen Knoten einrastet. Mit Richtlinien ist Stepping eingeschaltet. Wenn Sie eine Richtlinie nach unten in einen Fang am selben Knoten wie das Rotationszentrum ziehen können . Drehen Sie dann das Achteck oder eher das neue Rotationszentrum und zum anderen oberen Knoten rastet die Richtlinie ein. Okay, jetzt schalten wir das Fangen an Objektmittelpunkten ein. Verschieben wir das Rotationszentrum zurück in die Mitte des Achtecks, falls wir es später noch einmal drehen möchten. Jetzt können wir diese Richtlinie loswerden und das Fangen ausschalten. Ich lasse mein Schild wie ein normales Stoppschild lesen, aber ich wollte auch alt aussehen mit verblasster Farbe. Also werde ich die Sättigungssumme senken und sie etwas dunkler machen. Als Nächstes möchte ich den weißen Rand hinzufügen. Die Stoppschilder haben normalerweise das Duplizieren des Achtecks und halten Sie Strg- und Umschalttaste gedrückt und verkleinern es ein wenig. Ich möchte, dass es alt aussieht, also geben wir ihm einen hellgrauen Strich statt Weiß. Wir können auch die Füllung ausschalten und die Breite des Strichs einige Beine anpassen , Lassen Sie uns den Text auf das Zeichen setzen. Ich erstelle hier ein Textobjekt. Geben Sie das Wort stop ein, machen Sie es gleich grau wie die Grenze und machen Sie es größer. Öffnen wir nun den Text- und Schriftdialog, indem wir auf diese Schaltfläche mit dem T-Symbol klicken und das Steuerelement ist bar. Und ich denke, dass Aereo Board dafür gut aussehen wird. Klicken wir auf Übernehmen und schließen Sie den Dialog. Sie ggf. die Größe des Textobjekts neu ein. Jetzt können wir die Umschalttaste auf das Zeichen klicken und diese vertikal und horizontal ausrichten und verteilen Dialog. Okay, also sieht der Text etwas zu schön aus für ein altes Schild. Also möchte ich Teile davon ausschneiden, damit es so aussieht, als wäre die Farbe abgebrochen. Bevor wir dies tun, müssen wir das Textobjekt in einen Pfad verwandeln , indem wir zu Pfad gehen, Objekt zu Pfad gehen und dann die Gruppierung der Buchstaben aufheben. Und um das Ausschneiden von Teilen des gesamten Textes zu erleichtern , können wir diese zu einem Block zusammenfassen. Jetzt können wir zum Stiftwerkzeug wechseln und einige Pfade erstellen, die wir aus den von Ihnen erstellten Texten ausschneiden. Erstens können wir es auswählen und der Text dann ein anderes signieren sie mit Control minus. Wir können diese Schritte wiederholen, bis wir haben, was wir wollen. Das sollte gut sein. Machen wir das Gleiche außerhalb des Sinus. Jetzt wollen wir das den ganzen Weg zurückbringen und schließen. Lassen Sie uns eine mittelgraue Füllung geben, um so auszusehen, als würde das Metall des Schildes durchscheinen. Schalten wir den Schlaganfall aus. Jetzt können wir die Achteckobjekte auswählen, duplizieren, umschalten, auf den von uns erstellten Pfad klicken einen Schnittpunkt mit Steuerstern machen. Und wir können einige Teile dieses Pfades ausschneiden , um etwas von der Farbe wieder hinzuzufügen. Jeder. Wir können auch einige dieser schmerzlosen Teile zum inneren Teil des Zeichens hinzufügen . Als Nächstes fügen wir dem Schild eine Textur hinzu, um ihnen ein zerkratztes und grungy Aussehen zu verleihen. Dafür importiere ich das CMake-Punkt-JPEG-Bild, das ich als herunterladbare Ressource bereitgestellt habe. Machen wir es groß genug, um das ganze Zeichen zu verdecken. Jetzt erstellen wir einen Pfad in diesem Bild mit dem Bitmap-Dialog verfolgen. Öffnen wir es also, indem wir zum Pfad Trace Bitmap gehen. Für die Einstellungen. Wir können es auf Einzel-Scan und Helligkeitsbegrenzung belassen. Und wir müssen möglicherweise die Helligkeitsschwelle anpassen bis wir etwas bekommen, das uns gefällt. 0.65 sieht ziemlich gut aus. Klicken wir nun auf Anwenden. Jetzt haben wir einen Trace-Pfad zum Bild, den wir oben auf das Zeichen bewegen und die Größe so anpassen können , wie wir möchten. Lassen Sie uns die Deckkraft davon ziemlich verringern. Jetzt geben wir ihm eine dunkle, entsättigte bräunliche Füllung. Jetzt können wir auf die Textur klicken, um das darunterliegende Achteck auszuwählen , es zu duplizieren, die Textur zu verschieben und zu Pfadschnittpunkt zu wechseln . Okay, cool. Wir können den Dialog „Bitmap verfolgen“ jetzt schließen und das Bild löschen. Eine letzte Sache, die wir tun könnten, ist, dem Schild ein paar Einschusslöcher hinzuzufügen , denn warum fangen wir nicht an? Wechseln wir zum Werkzeug der Sterne und des Polygons in den Sternmodus. Und ich lasse alles andere sagen ist, lasst uns hier einen Stern erschaffen. Lasst uns die Deckkraft ganz nach oben erhöhen. wir als Nächstes Alt gedrückt und ziehen diesen Griff ein wenig, um mit dem Randomisieren der Form zu beginnen. Jetzt können wir Alt loslassen und beide Griffe herumziehen , bis wir eine Form bekommen, die uns gefällt. Okay, das sollte klappen. Lassen Sie uns das in die gleiche Farbe wie die Metallteile des Schildes machen. Lassen Sie uns nun eine Ellipse in der Nähe der Mitte des Sterns erstellen. Es muss nicht perfekt rund oder zentriert sein. Lassen Sie uns das dunkelgrau füllen. Jetzt dupliziere das. Gib ihm eine fast weiße Füllung, bring es einen Schritt nach unten und bewege es mit den Pfeiltasten etwas nach unten und entweder nach links oder rechts. Dies wird ihm ein Highlight geben, also sieht es tatsächlich wie ein Ganzes aus. Jetzt können wir alle drei dieser Objekte auswählen, sie mit Control G gruppieren, einige ausgetrickst und oben auf das Zeichen setzen. Wir könnten dies ein paar Mal duplizieren und in verschiedene Positionen wechseln. Dann können wir jede der Gruppen eingeben und das Werkzeug des Stores und des Polygons verwenden , um die Formen ein wenig zu ändern. Okay, das sollte es tun. Jetzt haben wir ein altes Zeichen. Wir können ein apokalyptisches Spiel oder so benutzen. Ich ermutige Sie, jetzt Ihr eigenes Zeichen zu erstellen. Es kann in Grungy wie diesem oder einem schönen glänzenden neuen geschuldet werden. Okay, wir sehen uns im nächsten Video. 89. Button Icons: Für dieses Projekt erstellen wir einige Symbole aus Schaltflächen, die in einer mobilen App verwendet werden können. Lassen Sie uns zunächst einen Kreis erstellen. Ich gebe dies eine rötliche Füllung bekomme dann das Gefühl eines linearen Gradienten. Wechseln wir nun zum Verlaufswerkzeug. Und ich gebe diesem Zeug eine gelbliche Farbe hebe den Alphakanal ganz nach oben. Dann schalten wir hier das Fangen an glatten Knoten und Quadrantenpunkten ein. Und jetzt kriegen wir das Top hier oben , und das hier unten. Lassen Sie uns nun den Button ein Highlight indem wir hier oben eine Ellipse erstellen, sie weiß drehen und ihr einen linearen Verlauf geben . Wechseln wir zum Verlaufswerkzeug und zum bissigen undurchsichtigen Stopp an die Spitze der Ellipse und den transparenten nach unten. Wir können das Schnappen ausschalten und dies an uns anpassen, wie wir es wollen. Dann können wir beide Objekte auswählen und vertikal zentrieren. Senken wir die Deckkraft des hervorgehobenen Bits. Lassen Sie uns nun der Schaltfläche einen Schlagschatten geben , indem wir den Kreis duplizieren , schwarz drehen und ihn mit den Pfeiltasten nach unten und ein wenig nach links oder rechts bewegen . Lassen Sie es uns jetzt nach unten senken, verschwommen Sie es. Und senke die Deckkraft. Einige sind mit dem Button-Teil fertig. Jetzt werden wir drei verschiedene Icons erstellen. Wählen wir also alles aus und gruppieren es. Dann dupliziere es und bewege es , während du die Kontrolle hältst. Wiederholen Sie das dann für den dritten Knopf. Und wenn wir das hübscher machen wollen, können wir sie alle auswählen und den gleichen horizontalen Abstand zwischen ihnen legen . Jetzt holen wir uns die. Biden hat verschiedene Farben. zuerst auf den zweiten , Doppelklicken wir zuerst auf den zweiten , um die Gruppe zu betreten. Und wählen wir den Kreis aus. Um die Farben zu ändern. Wir können entweder das Verlaufswerkzeug verwenden und die Farben der Stopps anpassen, oder wir können den Farbfilter ausprobieren den wir früher im Kurs kurz gesehen haben. Machen wir das jetzt, indem wir zu Filtern, Farbe, Colorize gehen. Schalten wir nun die Live-Vorschau ein und passen die Farben an. Ich besorge dem eine rosafarbene Farbe. Wir können auch zur Registerkarte Optionen gehen und die Beleuchtung ein wenig anpassen. Ich denke, das sieht ziemlich gut aus. Also klicke ich auf Übernehmen und schließe das. Dann könnten wir das Gleiche mit diesem Button machen. Ich gebe diesem eine grünliche Farbe. Ich werde tatsächlich das farbige Dialog-Backup bringen und das vielleicht etwas weniger gesättigt machen. Okay, für den ersten Button machen wir es zu einer Wiedergabetaste wie Sie es für Audio oder Video sehen, soweit Sie die Gruppe betreten. Alle Objekte, die wir erstellen, befinden sich also innerhalb der Gruppe. Wechseln wir nun zum Werkzeug der Sterne und des Polygons in den Polygonmodus, legen Ecken und drei fest und zeichnen legen Ecken und drei fest und zeichnen hier ein Dreieck, während Sie die Strg gedrückt halten , um den Winkel zu fangen. Jetzt mache ich das schwarz und setze die Deckkraft auf etwa 80%. Lassen Sie uns den Schritt senken, um ihn unter das Highlight zu setzen. Als Nächstes möchten wir dies auf den Button zentrieren. Wir könnten versuchen, Umschalttaste auf den Kreis zu klicken, um sie zu zentrieren. Richten sie den Dialog aus und verteilen sie? Es sieht gut aus, wenn wir sie auf diese Weise horizontal zentrieren. Da dies jedoch die Begrenzungsrahmen ausrichtet oder zentriert und vertikal zentriert, sieht es nicht richtig aus. liegt daran, dass wir tatsächlich den gleichen Abstand zwischen dem Button-Objekt und jeder der Dreiecksecken wünschen . Eine einfache Möglichkeit, dies zu tun, besteht darin, hier das Fangen an Objektmittelpunkten zu ermöglichen . Lassen Sie uns für den Moment auch Schritt in Kunden ausschalten. Jetzt können wir das Dreieck einfach nach rechts bewegen und in Richtung Mittelpunkt-Schnappschüsse sind die Knöpfe, Mittelpunkt. Dies wird tatsächlich versuchen, auch in die Mitte des Schattenobjekts zu rasten , was ein Gebot nach rechts ist. wir sicher, dass es am Hauptkreis einrastet ist hier drüben Mittelpunkt. Jetzt schalten wir das Schnappen wieder aus. Wenn wir möchten, können wir schließlich die Ecken des Dreiecks abrunden indem wir den Eckenpfadeffekt hinzufügen. So können wir zu Haustier-, Haustiereffekten gehen. dann im Dialogfeld Pfadeffekte Klicken Sie dann im Dialogfeld Pfadeffekte auf die Schaltfläche Hinzufügen und wählen Sie Ecken, Phillips weniger Fase. Jetzt können wir den Radius hier einstellen die Ecken abgerundet sind, wie wir wollen. Okay, unser erster Knopf ist fertig. Für den nächsten Button erstellen wir einen Home-Button mit einem Icon eines Hauses. Lassen Sie uns zuerst in diese Gruppe einsteigen. Jetzt erstellen wir hier ein Rechteck. Bringen wir die Deckkraft vorerst wieder hoch. Jetzt erstellen wir ein weiteres Dreieck. Hält die Steuerung gedrückt , um den Winkel einzurasten. Lassen Sie uns das richtig halten, denn es wird das Dach des Hauses sein. Jetzt schalten wir das Einrasten ein. Und ich schalte das Schnappen ein und schalte diese anderen aus. Jetzt schnappen wir diese Ecken hier drüben. Wir möchten, dass dieses Dreieck die gleiche Breite wie das Rechteck hat. So können wir das Rechteck auswählen, den Breitenwert mit Control C kopieren, dann das Dreieck auswählen und den Breitenwert des Rechtecks mit Control V in sein Breitenfeld einfügen Breitenwert des Rechtecks mit Control V in sein Breitenfeld den Breitenwert mit Control C kopieren, dann das Dreieck auswählen und den Breitenwert des Rechtecks mit Control V in sein Breitenfeld einfügen . drücken Sie Enter. Als Nächstes greifen wir diesen Skalierungsgriff in der oberen Mitte des Dreiecks und ziehen ihn etwas nach unten. Als Nächstes schaffen wir einen Schornstein, hier auf dem Dach einfach ein Rechteck sein wird. Jetzt duplizieren wir das und bringen es hier runter , um es als Tür zu verwenden. Schalten wir das Schnappen wieder aus. Wir können dieses Weiß drehen und es in die gewünschte Größe machen, um sicherzustellen, dass es sich weiter über den Boden des Hauses hinaus erstreckt . Klicken wir nun die Umschalttaste auf den Hauptteil des Hauses und zentrieren Sie diese vertikal. Dann lasst uns die Tür ausschneiden, indem wir zum Pfadunterschied gehen. Okay, wir können jetzt die anderen Teile des Hauses hinzufügen, die Auswahl geht zur Path Union. Lasst uns nun die Deckkraft senken. Ich setze es für den Play-Button auf 80 Prozent. Dann senken Sie das Objekt Schritt , um es unter das Highlight zu setzen. Klicken Sie dann bei gedrückter Umschalttaste auf die Schaltfläche und zentrieren Sie diese vertikal und horizontal. In Ordnung, normalerweise würde ich mir keine Sorgen machen , dass das Symbol dieser Schaltfläche perfekt auf das Symbol des anderen ausgerichtet ist. Ich schaue es einfach an. Wer auch immer nur für den Fall wollte, dass es perfekt ist, wir können dies mit Hilfe von Guides tun. zuerst Doppelklicken wir zuerst auf die Leinwand , um aus dieser Gruppe herauszukommen. Lassen Sie uns nun das Schnappen einschalten und müssen hier das Einrasten an Haustierkreuzungen aktiviert haben und hier unten in Führungen einrasten, die bereits über die Beine hinaussagten, Lass uns eine Anleitung ziehen von hier oben und Snap ist der Ursprung zu dieser Kreuzung in der oberen Ecke des Play-Button-Dreiecks. Ziehen wir dann eine weitere Anleitung und den Ursprung des Snippets in die untere Ecke. Wir können jetzt den Kreuzungsfang ausschalten. Dann zentrierte ein diese Gruppe und bewegte das Haus nach oben, während Kontrolle hält, bis es an der unteren Führung einrastet. Schließlich können wir dies ein wenig verkleinern , bis es in die oberste Führung einrastet . Okay, jetzt sind die Objekte ausgerichtet. Wir können auch einen weiteren Schritt machen und sie gleich breit machen, aber ich denke, es sieht ziemlich gut aus wie es ist. Gehen wir nun zum letzten Knopf. Wir können das Schnappen vorerst ausschalten, lassen wir die Guides dort lassen, wo sie sind. Für diese Schaltfläche erstellen wir eine Einstellungsschaltfläche, die normalerweise ein Icon eines Zahnrads enthält. Eine Möglichkeit, dies zu tun, wäre die Verwendung der Getriebeerweiterung unter der Kategorie Render. Die mit dieser Erweiterung erstellten Zahnräder sehen jedoch nicht ganz genauso aus wie die Zahnräder, die wir normalerweise für Einstellungsschaltflächen sehen. Stattdessen erstellen wir unsere eigenen. Dies wird es uns auch ermöglichen, mehr Übung mit Dingen wie Pfadoperationen und dem arrangierten Dialog zu erlangen . Um loszulegen, stellen wir sicher, dass wir in dieser Gruppe sind. Lasst uns hier einen Kreis erstellen. Wir müssen uns momentan keine Sorgen um die Ausrichtung machen. Machen wir es schwarz und erhöhen die Deckkraft vorerst. Als Nächstes erstellen wir ein Rechteck , das als Speiche verwendet wird. Verwandeln wir dies nun in einen Pfad, indem zu Pfad gehen, Objekt zu Pfad. Wechseln Sie dann zum Node Tool, halten Sie die Steuerung gedrückt und verschieben Sie den oberen linken Knoten in Summe. Jetzt können wir dies duplizieren, horizontal drehen und ein wenig nach rechts verschieben, während wir die Kontrolle halten. Das sollte gut sein. Wählen wir nun beide Teile aus, sie mit Control Plus klicken Sie dann bei gedrückter Umschalttaste auf den Kreis, im Wesentlichen diese vertikal. Es gibt ein paar Möglichkeiten, Speichen rund um den Kreis zu bekommen . Aber wenn wir eine gerade Anzahl von Speichen verwenden, ist dies der einfache Weg, den Dialog zu arrangieren. Lasst uns also den Dialog öffnen, indem wir zu Object Arrangement gehen. Und dafür verwenden wir die Registerkarte „Polare Koordinaten“. Okay, jetzt müssen wir entscheiden wie viele Speichen sie auf unserer Ausrüstung haben wollen , muss eine gerade Zahl sein , und ich werde mit acht gehen. Also dupliziere ich die Rede sieben Mal. Wählen wir nun alle Speichen aus und stellen sicher, dass die Statusleiste die richtige Nummer anzeigt. Wählen wir auch den Kreis als nächstes mit den Standardparametern aus und ordnen den Dialog an. Oder wir müssen es tun, ist auf Anordnen zu klicken. Okay, jetzt haben wir einen Gang. Lasst uns all das vereinigen. Jetzt. Wir können den Dialog anordnen und den Dialog Pfadeffekten schließen. Als nächstes erstellen wir einen kleinen Kreis in der Mitte, um aus dem großen Kreis auszuschneiden. Wir können das in jeder Farbe machen, die wir wollen. Zentrieren wir es jetzt vertikal und horizontal mit diesem Objekt. Dann mach einen Unterschied mit Control Minus. Als Nächstes erhalten wir die Deckkraft des Zahnrads 80% wie die anderen Tasten, unten unter dem Highlight als zentral und vertikal und horizontal mit der Taste. Dann schalten wir das Schnappen und schrumpfen den Gang, während wir die Kontrolle halten und verschieben, bis es an den Top-Typ einrastet. Möglicherweise müssen wir ein wenig vergrößern , um sicherzustellen, dass die Unterseite der Gänge an der unteren Führung einrastet. Okay, jetzt haben wir Icons für drei Schaltflächen. Ich möchte, dass Sie jetzt Ihre eigenen 3D-Button-Icons erstellen. Sie können den gleichen Stil wie diese Schaltflächen haben, jedoch mit verschiedenen Symbolen. Wie vielleicht einer für einen Rückgängig-Button oder einen Pause-Button, der mit der Wiedergabetaste verwendet wird. Oder die Hasen können einen ganz anderen Stil haben. Es liegt ganz an dir. Okay, wir sehen uns im nächsten Video. 90. Health: Für dieses Projekt erstellen wir einen Gesundheitsbalken, den wir für einen Charakter in einem Videospiel verwenden können . Beginnen wir damit, ein langes Rechteck zu erstellen. Schalten wir das Fangen vorerst aus. Lassen Sie uns die Ecken dieses Rechtecks abrunden indem Sie diesen Griff nach unten ziehen. Und ich werde dieses Rechteck als Rahmen für den Balken verwenden . Also werde ich es schwarz machen. Jetzt duplizieren wir das. Und ich mache diesen eine Goldfarbe. Ich werde ihm auch einen leichteren Goldschlag geben. Lassen Sie uns den Schlag ein bisschen breiter machen. Lassen Sie uns nun die Inset-Pfad-Operation mehrmals durchführen, indem wir die Option „ Steuerung öffnen Klammern“ drücken. Das sollte gut sein. Als nächstes möchte ich hier einige Öffnungen wie Fenster ausschneiden, die die verbleibende Gesundheit in der Bar zeigen . Erstellen wir also hier ein vertikales Rechteck. Machen wir die Ecken dieses Rechtecks oder weniger abgerundet. Schalten Sie dann den Strich und geben Sie ihm eine andere Füllfarbe. Wir können also sehen, dass die Farbe auch keine Rolle spielt. Schneide einfach dieses Objekt aus dem dahinter liegenden Objekt heraus. Klicken wir nun bei gedrückter Umschalttaste auf das erzielte Objekt und zentrieren Sie diese dann vertikal. Ich halte die Kontrolle und verschiebe dieses kleine Rechteck ein wenig nach links. Okay, jetzt machen wir ein Duplikat davon und verschieben das Duplikat nach links. Jetzt machen wir das noch ein paar Mal bis wir nicht mehr in die Bar passen. Achten Sie als Nächstes darauf, keine größeren Objekte auszuwählen. Wählen wir alle diese kleinen Rechtecke aus. Und dann hat die Registerkarte Ausrichten und Verteilen unter dem Abschnitt „Verteilt “ auf diese Schaltfläche geklickt, um einen gleichmäßigen Abstand zwischen den Objekten horizontal zu platzieren. Jetzt können wir diese zusammen vereinen. Klicken Sie dann bei gedrückter Umschalttaste auf das Goldobjekt dahinter und richten Sie es vertikal Als nächstes schnappe ich mir diese beiden größeren Rechtecke. Halten Sie die Umschalttaste gedrückt, und ziehen Sie diesen Griff, wenn Sie sie horizontal nach unten skalieren möchten. Wählen wir nun dieses Objekt und das goldene Objekt aus. Dann mach einen Unterschied bei ihnen. Okay, weil die Goldobjekte einen Strich haben, legen sie einen Strich um das ganze Loch, das wir herausschneiden. Das ist vielleicht das, was wir manchmal wollen, aber ich denke, dass es ohne die Striche um die Löcher besser aussehen wird . Also mache ich den Unterschied rückgängig, wähle dann die Goldobjekte aus und gehe zu Pfadstrich zu Pad. Jetzt ist dies eine Gruppe von zwei Objekten, damit wir die Gruppierung aufheben können. Wir haben jetzt den Strich von diesem Mittelteil getrennt. Also wurde der zentrale Teil ausgewählt. Klicken wir bei gedrückter Umschalttaste auf dieses Objekt, das wir ausschneiden möchten, und gehen Sie dann zum Pfadunterschied. Okay, das sieht besser aus. Für die Gesundheit können wir einfach ein rotes Rechteck darüber erstellen. Schärfe die Ecken. Bewegen Sie es dann ein paar Schritte nach unten und zentrieren Sie es vertikal und horizontal mit dem Motiv. Jetzt, wenn unser Charakter verletzt wird, können wir dies immer kleiner machen. Lassen Sie uns auch der Bar ein Highlight geben , damit sie ein bisschen mehr wie Glas aussieht. Ziehen wir zuerst ein Rechteck über diese Objekte, beginnend über ihnen. Und ich bringe es auf ein wenig höher als die Mitte der Objekte. Jetzt machen wir die Füllung von Weiß und geben wir ihm einen linearen Verlauf. Wir können das ein bisschen mehr runterbringen. Wechseln Sie dann zum Verlaufswerkzeug. Bewegen Sie den undurchsichtigen Stopp, während Sie die Kontrolle halten, wer der Transparente hier unten anhält. Und wir können es anpassen, bis es so aussieht, wie wir es wollen. Okay, was das zeigt die beiden Goldobjekte, aber nicht den schwarzen Rand. Ich wollte auch oben auf diesen Löchern zeigen, die wir ausgeschnitten haben. Wir können dies tun, indem wir zuerst die beiden Goldobjekte auswählen, duplizieren und jetzt eine Vereinigung mit ihnen machen. Um diese Löcher auszufüllen, können wir zuerst zu Pfad brechen gehen, was uns Objekte geben wird, die die Löcher bedecken. Jetzt können wir all diese zusammen vereinen. Okay, Und schließlich können wir Umschalttaste auf das Highlight-Objekt klicken und einen Schnittpunkt an diesen machen . Da sind wir los. Okay, jetzt lasst uns ein schwer zu platzieren schaffen. Erstellen wir zuerst hier ein langes vertikales Rechteck. Geben wir das gleiche Rot wie in der Health Bar. Lasst uns den ganzen Weg um die Ecken runden. Okay, jetzt erstellen wir ein horizontales Rechteck das das untere Drittel der Objekte vollständig überlappt . Wir können die Ecken schärfen und die Farbe ändern, damit wir sie sehen können. Klicken wir nun bei gedrückter Umschalttaste auf die roten Objekte und machen einen anderen Sonntag mit Control minus k. Klicken wir nun erneut darauf, um die Drehgriffe zu erhalten, halten Sie dann die Strg gedrückt und ziehen Sie einen der Eckgriffe und zwei haben sich um 45 Grad gedreht. Als Nächstes duplizieren wir dies und drehen es horizontal. Aktivieren Sie dann das Fangen mit aktiviertem Fangen an Casinos, und ziehen Sie das Duplikat nach links und zum unteren Punkt, schnappen Sie es zusammen. Jetzt haben wir ein Herz. Wir können jetzt beide auswählen und eine Vereinigung mit Control plus machen , dann verschieben und die Größe ändern. Wie wir wollen, dass der Muskel diesem einen schwarzen Rand hinzufügt. Also dupliziere ich es und drehe das Duplikat schwarz unter den roten Teil und setze es einige Male mit Control an, schließe Klammern. Als nächstes können wir einen Schatten auf dem Herzen erzeugen, indem wir den roten Teil duplizieren und ihm eine dunklere rote Füllung geben. Bewegen Sie es dann hierher, während Sie die Kontrolle gedrückt halten. Schalten wir das Schnappen aus. Jetzt duplizieren wir den helleren roten Teil. Wählen wir beide roten Teile aus und machen einen Schnittpunkt mit dem Sternchen Steuerelement. Schließlich können wir einige Highlights hinzufügen , indem wir hier oben eine Ellipse erstellen und sie weiß machen. Dann geben wir ihm einen linearen Gradienten. Wechseln Sie zum Verlaufswerkzeug und verschieben Sie das Zeug hierher. Dieser hier unten, während du die Kontrolle hältst, was es so macht, dass nur ein kleiner Teil der Ellipse zeigt. Jetzt duplizieren wir dies, halten Sie die Kontrolle gedrückt und ziehen Sie es über. Wir können dann beide auswählen, sie im Wesentlichen und dann vertikal mit dem Herzen verbinden. Ich mache den Schatten auch ein bisschen heller. Okay, das sollte es tun. Jetzt sind Sie dran , einen Balken wie diesen zu erstellen , der eine Menge an etwas anzeigt. Es könnte ein Gesundheitsbalken wie dieser in der Zeitleiste oder jede andere Art von Bar sein. Okay, wir sehen uns im nächsten Video. 91. Neonschild: Für dieses Projekt erstellen wir ein leuchtendes Neonschild, wie Sie es oft außerhalb von Orten wie Bars und Nachtclubs sehen . Erstellen wir zunächst ein großes Rechteck, das als Hintergrund verwendet werden soll. Lass uns das schwarz werden. Und wir werden dies auf einer separaten Ebene vom Schild haben , damit wir es bei Bedarf sperren können. Gehen wir also zu Layer, fügen Sie später hinzu und fügen Sie eine neue Ebene über der aktuellen hinzu. Lassen Sie uns nun für das Zeichen ein Textobjekt über dem Hintergrund erstellen . Ich benutze das Wort „offen“. Lassen Sie uns die Füllung vorerst in Weiß ändern, damit wir sie sehen können. Lasst uns das größer machen. Öffnen wir nun den Text- und Schriftdialog, indem zu Text, Text und fein gehen. Ich benutze die Calibri-Schriftart für mein Zeichen. Aber Sie können so ziemlich jede gewünschte Schriftart verwenden. Callous klicken Sie auf Anwenden. Wir können weitermachen und den Dialog schließen. Schalten wir das Fangen vorerst aus. Zentrieren wir nun den Text und den Hintergrund, indem wir zuerst die Umschalttaste gedrückt halten und auf den Hintergrund klicken, um ihn der Auswahl hinzuzufügen, dann im Dialog Ausrichten und Verteilen, Lassen Sie uns sie vertikal zentrieren zuerst die Umschalttaste gedrückt halten und auf den Hintergrund klicken , um ihn der Auswahl hinzuzufügen, dann im Dialog Ausrichten und Verteilen, und waagerecht. Sehen wir uns nun an, wählen Sie sie aus, indem Sie nur die Textobjekte auswählen. Okay, jetzt können wir eine Farbe wählen die wir für das Neon verwenden möchten. Es spielt keine Rolle, was die Farbe hat, solange sie hell ist , werde ich zu einem dieser leuchtenden Rottöne gehen. Ich sollte gut sein. Als nächstes möchte ich diese Buchstaben wie Röhren oder etwas aussehen lassen , das in Form gebogen wurde. Also schneide ich einen kleinen Teil jedes Buchstabens aus. Bevor wir dies jedoch tun können, müssen wir das Textobjekt in einen Pfad verwandeln , indem wir zum Pfadobjekt gehen, das bezahlt werden soll. Jetzt haben wir eine Gruppe von Objekten , die wir durch Drücken von Strg U aufheben können. Lassen Sie uns ein wenig vergrößern. Okay, für das O schneide ich unten ein kleines Stück aus. Also hole ich mir das Werkzeug für Quadrate und Rechtecke und ziehe hier unten ein Rechteck heraus, das den OH überlappt. Und lasst uns das zu einer anderen Farbe wie Weiß machen , damit wir es besser sehen können. Nun wählen wir es aus und der E0 zentrieren sie dann vertikal. Dann schneiden wir das Rechteck am O indem wir zur Pfaddifferenz gehen. Jetzt können wir hineinzoomen und dies etwas röhrenähnlicher aussehen lassen , indem wir zum Node Tool wechseln und dann diese Segmente herausziehen, um sie zu runden. Wir können auch auf die Knoten klicken und andere Handle begradigen ist ein bisschen , das funktionieren sollte. Für die p. mache ich das Gleiche unten in der Schleife. Und wir müssen es hier bündig mit der vertikalen Linie ausschneiden , damit wir keine Stücke herausragen. Aktivieren wir das Fangen und stellen Sie sicher, dass das Einrasten an Kunden aktiviert ist. Wechseln Sie zum Stiftwerkzeug. Jetzt können wir an diesem Knoten schnappen dann irgendwo hier drüben mit der gewünschten Dicke klicken . Halten Sie die Kontrolle gedrückt und klicken Sie hier hoch. Schließen Sie dann den Pfad ab, indem Sie auf den ersten Knoten klicken. Wählen wir nun den Pfad und den p. Dann machen Sie einen Unterschied, indem Sie die Strg minus drücken. Jetzt können wir zum Node Tool gehen und das abrunden. Möglicherweise müssen wir das Schnappen wieder ausschalten. Für das E mache ich dasselbe wie mit einem P, um diese mittlere horizontale Linie hier abzuschneiden. Am Ende könnten wir es wohl irgendwo schneiden, aber es ist nicht wirklich notwendig, da man auch mit nur einem ein Ende machen könnte. Also lasse ich es so, wie es für die verbleibenden Schritte ist, wird uns das Leben erleichtern. Wenn wir alle Buchstaben in einen Pfad umwandeln, können wir dies einfach tun, indem wir sie alle auswählen. Dann gehe zur Pfadgewerkschaft. Jetzt duplizieren Sie diesen Pfad durch Drücken von Strg D. Fügen Sie ein Duplikat ein, indem wir zum Pfad gehen und sagen, lasst es uns stattdessen noch einmal. Dies wird der innere Teil dieses Zeichens sein. Und wir müssen es zu einer helleren Version der Farbe machen , die sich unter dem Füll - und Strichdialog unter der Registerkarte Felder befindet, lassen Sie uns die Leichtigkeit schieben und so ist sie ziemlich nah an Weiß. Klicken wir nun auf diesen Pfad , um den dahinter liegenden auszuwählen. Lasst uns diesen Weg etwas verschwommen machen. Rund 20% sehen ziemlich gut aus. Wir könnten das wahrscheinlich etwas dunkler machen. Fangen wir an. Dieser sagt, durch den Weg gehen, können wir dem inneren Weg vielleicht etwas verschwommen geben um ihn auch etwas heller zu machen. Nett. Okay, lasst uns alle noch einmal auf den inneren Pfad klicken , um zum äußeren Pfad zurückzukehren. Lassen Sie uns das duplizieren. Dann legen wir es unter die anderen beiden Pfade indem wir zweimal auf die Taste „Seite nach unten“ klicken. Lassen Sie uns das ein paar Mal beginnen. Okay, lassen Sie uns die Füllung etwas dunkler machen und verschwimmen. Wir können auch die Deckkraft senken. Im Moment haben wir ein ziemlich gut aussehendes Neonschild. Okay, zum Abschluss erstellen wir einen rechteckigen oder einen Rahmen oder etwas, das den Text umgibt. Klicken wir jedoch zuerst auf die Hintergrundobjekte und sperren dann die Ebene. Wählen wir nun alle Zeichenobjekte aus und gruppieren sie mit Control G. In Ordnung, jetzt erstellen wir ein Rechteck über dieser Gruppe. Lasst uns die Deckkraft auf 100 erhöhen. Ich mache die Grenze von Neonblau. Also werde ich wählen, dass eines dieser Hellblau hier drüben ist. Machen wir dies tatsächlich für den Strich, indem wir die Farbe bei gedrückter Umschalttaste klicken. Schalten wir die Füllung aus. Ich werde das etwas kleiner machen die Strichbreite ein wenig anpassen. Klicken wir nun bei gedrückter Umschalttaste auf die Textgruppe und zentrieren wir diese vertikal und horizontal. Okay, und ich möchte, dass das abgerundete Ecken hat. Also wechsle ich zum Werkzeug für Quadrate und Rechtecke und ziehe diesen Griff etwas nach unten, um sie zu runden. Lassen Sie uns nun den Schlag in einen Pfad verwandeln, indem zu einem Schlag zu schlecht gehen. Wir können einen Teil davon genauso ausschneiden , wie wir es mit den Buchstaben getan haben. Okay, jetzt können wir die gleichen Schritte ausführen, die wir mit den Texten gemacht haben , um es Neon erscheinen zu lassen. Und mir wurde klar, dass ich das auch ein bisschen gemacht habe. Dann benutze ich diesen Pfad als Innenpolster. Für den zweiten Weg. Ich werde das duplizieren. Bewegen Sie das Duplikat dann einen Schritt nach unten und starten Sie es ein paar Mal. Wählen wir nun den inneren Pfad aus und machen ihn hell. Wir können weitermachen und es leicht verschwimmen. Und vielleicht können wir es auch einmal einfügen. Alice alle klicken darauf , um den darunter liegenden Pfad auszuwählen und ihm eine Unschärfe zu geben. Okay, und wir können diesen Pfad duplizieren, ihn in Schritte senden, ihn dunkler machen, die Unschärfe erhöhen und die Deckkraft verringern. Für den letzten Schliff erstellen wir ein weiteres Rechteck über dem Text. Und tiefer unter dem Text. Klicken wir dann bei gedrückter Umschalttaste auf die Textgruppe und zentrieren diese. Lassen Sie uns die Textgruppe aufheben, setzen Sie das Rechteck auf ein helles Rot und geben Sie ihm eine hohe Unschärfe und geringe Deckkraft. Jetzt erstellen wir jeden Tag ein noch größeres Rechteck . Schick es unter alles. Zentriere mit der Textgruppe und gib ihr eine hellblaue Farbe und eine hohe Unschärfe. Jetzt sieht das Schild aus, als würde es mehr im Hintergrund leuchten. Okay, und das sollte es tun. Erstellen Sie Ihr eigenes Neonschild mit verschiedenen Farben, Texten und Formen und laden Sie ein Bild davon hoch, damit wir Ihre großartige Arbeit sehen können. Okay, wir sehen uns im nächsten Video. 92. Baum: Für dieses Projekt erstellen wir einen Baum. Beginnen wir mit dem Stift-Werkzeug, um den Kofferraum zu erstellen. Ich fange mit den Wurzeln an. Lassen Sie uns ein paar Filialen geben, die in der Nähe der Stadt abkommen. Lassen Sie uns das jetzt ein Brownfield geben und den Schlag ausschalten. Wir können mit dem Knoten-Tool reingehen und Bedarf einige Teile reparieren. Schalten wir das Schnappen aus. Okay, das reicht vorerst. Für den Blattteil oben auf dem Baum wir ein Blatt und erstellen dem Sprühwerkzeug viele Kopien davon. Also für das Blatt, Lasst uns hier eine kleine Ellipse erstellen. Ich besorge das ein dunkelgrünes, gesättigtes Feld. Verwandeln wir dies nun in einen Pfad, indem zu Path, Object path gehen. Wechseln Sie dann das Knoten-Tool. Wählen wir die Knoten links und rechts aus und verwandeln sie durch Klicken auf diese Schaltfläche zu Kunden. Jetzt zoomen wir noch ein bisschen hinein und ziehen die Griffe der Knoten ein wenig. Machen wir das Gleiche für den linken Knoten. Dies gibt ihnen eher eine Blattform. Als Nächstes erstellen wir hier oben eine große Ellipse mit der gleichen Farbfüllung. Wählen Sie dann das Blatt aus und wechseln Sie zum Sprühwerkzeug. Für das Spray in Richtung Einstellungen. Wir wollten es zuerst in den Single-Pfad-Modus versetzen , damit wir keine Menge Pfade bekommen, wenn Sie das Blatt für die Breite sprühen, lassen Sie es uns kleiner machen, wie fünf. Um den Blättern eine gewisse Variation zu geben, setzen wir die Drehung auf 100 und skalieren Sie auf 35. Wir wollen auch nicht zu viel Streuung, also setze ich es auf etwas wie 20 ein. Okay, jetzt klicken und halten wir die Maus irgendwo am Rand der größeren Ellipse sprühen dann die Blätter um die gesamte Kante. Das sollte klappen. Jetzt können wir diesen gerade erstellten Pfad und die größere Ellipse und Vereinigung auswählen . Als nächstes wählen wir das Blattobjekt erneut aus und geben ihm ein etwas helleres Feld. Wir können den Farbton auch etwas mehr in Richtung Gelb bewegen. Wechseln wir nun erneut zum Sprühwerkzeug und sprühen hellere Blätter in dieses Objekt herum. Wir können ihm eine weitere Blattschicht geben, indem das Blatt etwas heller und gelber machen. Bringen wir ein Oberteil dieser Ebene ein. Jetzt können wir alle drei Blattebenen auswählen und gruppieren. Dann beweg es hier rüber. Lassen Sie uns die Z-Bestellung fallen. Diese Gruppe interessiert sich hinter dem Kofferraum und hat sich dann so an uns angepasst, wie wir es wollen. Jetzt können wir das einfach duplizieren und hierher verschieben und auch hinter den Kofferraum legen. Passen wir die Größe an, damit sie der anderen Seite nicht zu ähnlich aussieht. Wir können auch versuchen, es umzudrehen. Das sollte gut sein. Okay, jetzt werden wir hier eine weitere Gruppe von Blattschichten in die Mitte legen , aber diese wird näher am Betrachter sein, so dass die Blätter heller und gesättigter sind. Wählen wir also die Blattobjekte und machen sie etwas heller und gesättigter , da sie auch gelber werden. Als nächstes, wie wir es bei den anderen Teilen getan haben, machen wir hier oben eine größere Ellipse , die dieselbe Farbe wie das Blatt hat. Wählen Sie dann das Blatt aus, wechseln Sie, das Sprühwerkzeug und sprühen Sie um den Rand der Ellipse. Wählen wir alle diese Einheit aus wir steuern, plus für die nächste Ebene, lassen Sie uns das Blatt heller, etwas gesättigter und näher an Gelb machen. Verbreiten wir uns hier drin. Sie könnten die Breite dafür wahrscheinlich etwas größer machen. Jetzt machen wir das Gleiche für eine andere Ebene. Wir können hier auch ein paar leuchtend gelbe Blätter an ein paar Stellen hinzufügen . Lasst uns das alles gruppieren. Bewegen Sie es an ihren Platz und passen Sie alles an. Sieht in Ordnung aus. Ich denke, wir haben ein paar dunklere Blattschichten geteilt , um ihm mehr Tiefe zu geben. Lassen Sie uns zunächst die Farbe des Blattes in die Farbe dieses ersten dunkelgrünen, das wir verwenden, ändern . Nun wechseln wir zu dem Sprühwerkzeug, das sich um den Rand dieser oberen Gruppe von Blättern ausgebreitet hat . Lassen Sie uns dies unter die oberste Gruppe der Blätter und den Stamm senken. Jetzt sieht es so aus, als würde die oberste Gruppe von Blättern einen kleinen Schatten auf die unteren Gruppen werfen. Fügen wir hier auch eine noch dunklere Schicht in der Mitte hinzu, keinen Stamm. Ich wähle das Blatt aus und mache es dunkler. Sprühen Sie etwas hier rein. Dann senke ich das unter die oberste Gruppe und den Kofferraum. Lasst uns eine weitere Schicht dieser dunklen Blätter hier unten legen. Lasst es uns ganz nach unten bewegen. Also füllen wir einen Teil des Platzes auf der Rückseite aus. Okay, das sollte klappen. Lasst uns nun den Kofferraum beenden, indem wir ein paar Schatten hinzufügen. Wählen wir zuerst den Kofferraum und die Gruppierung aus. Doppelklicken Sie dann darauf , um die Gruppe zu betreten. Jetzt können wir hier Objekte erstellen, ohne uns darum kümmern zu müssen , sich unter die Blattteile zu bewegen. Okay, wechseln wir zum Stiftwerkzeug und fangen an, Schatten zu erzeugen. Ich fange zuerst hier an. Machen wir das in die gleiche Farbe wie der Stamm und machen es dann etwas dunkler. Schalten wir den Schlaganfall aus. Jetzt können wir den Kofferraum duplizieren. Klicken Sie bei gedrückter Umschalttaste auf den Schatten-Teil und führen Sie einen Schnittpunkt mit dem Sternchen Lass uns mit dem Rest des Kofferraums fortfahren. Um das ein bisschen besser aussehen zu lassen, können wir etwas Gras oder etwas um die Wurzeln herum hinzufügen. Wählen wir zunächst ein anderes Objekt aus, um aus der Trunk-Gruppe herauszukommen. Wechseln wir nun zum Stiftwerkzeug und erstellen hier unten einen Bereich für Gras. Wie gut ist das die gleiche Füllfarbe wie dieses Grün hier oben und schalte den Strich aus. Lass uns unter den Kofferraum sinken. Fügen Sie auch einige Schatten in der Nähe der Wurzeln hinzu. Ich schalte den Strich gibt uns ein etwas dunkleres Grün im Gras und tiefer unter dem Stamm. Okay, ich denke, es ist fertig, damit wir diese Blattobjekte hier löschen können. Ich möchte, dass du jetzt einen Versuch machst deinen eigenen Baum zu erschaffen. Es kann jede Art von Baum, Eiche, Palme oder sogar ein Weihnachtsbaum sein. Stimmt's? Wir sehen uns im nächsten Video.