DataMosh VFX Unsichtbar erscheinende Objekte und Übergänge mit Visual Effects mit Adobe After Effects

1. Einführung: Und Jake, und in diesem Kurs zeige ich Ihnen, wie Sie Data Mosh- und Visual Effects-Diagramme mit allen integrierten Tools von Adobe After Effects erstellen können Data Mosh- und Visual Effects-Diagramme mit allen integrierten Tools von Adobe After Effects Effects-Diagramme mit allen integrierten Tools von Adobe After Ich zeige Ihnen, wie Sie diesen Effekt verwenden können, um nahtlose Video-Loops zu erstellen, die sich perfekt für Ihre sozialen Medien eignen. Sie benötigen keine kostenpflichtigen Plug-ins, Sie benötigen keine kostenpflichtigen Plug-ins um diese Vorlage zu erstellen Alles, was Sie benötigen, ist eine beliebige Version der kostenlosen Testversion von Adobe After Effects Dieser Kurs ist ideal für Anfänger, da ich mir Zeit nehme , um jeden einzelnen Schritt zu erklären, den ich mache. Dieser Kurs eignet sich auch hervorragend für erfahrene Anwender von Adobe After Effects, da ich Ihnen einige coole Techniken beibringen werde , die bei Motion Design nicht so häufig vorkommen Sie können einfach eine kostenlose Testversion von Adobe After Effects herunterladen , wenn Sie diese Software noch nicht haben. Und wir werden mit den Grundlagen beginnen und uns allmählich komplexeren Dingen zuwenden. Ich denke, das ist der beste Weg , diese Software zu lernen. Nun, zum Spaß interessante Effekte zu kreieren und um diesen Kurs abzuschließen, ist es unser Ziel, diese coolen Visual Effects von Data Mosh zu erstellen Ich freue mich, in meiner Klasse auch Ihr Ergebnis zu sehen , nachdem Sie alle Schritte befolgt haben. Also lass uns anfangen. 2. Wie du dein eigenes Filmmaterial filmst: Ich verwende also Adobe After Effects 2021, aber Sie können so ziemlich jede Version von Adobe After Effects verwenden . Dieser Effekt funktioniert einwandfrei, solange Sie über dieses inhaltssensitive Füll- und Fensterfenster verfügen . Und in diesem Fall können Sie diesen Effekt erzielen. Verwenden wir also das Standardlayout. Ihre Panels sollten also meinen ähneln, falls Sie einige der Panels, die Sie auf meinem Bildschirm sehen können, nicht sehen. Sie finden sie hier im Fenster. Sie können diese Plug-ins getrost ignorieren , da wir sie nicht verwenden werden Stattdessen müssen Sie jedoch zu Fenster gehen und das inhaltssensitive Füllfeld aktivieren. Gehen Sie also zu Fenster, linken Maustaste und klicken Sie hier auf inhaltsbewusstes Füllen. Es wird als separates Fenster herausspringen. Wenn Sie jedoch mit der linken Maustaste auf den Namen klicken, können Sie ihn platzieren, wo immer Sie möchten. Also zum Beispiel hier oder vielleicht hier. Also mein Fall, ich habe hier neben diesem Projektpanel eine Liste. Und wenn Sie nicht mehr benötigt werden, können Sie einfach mit der rechten Maustaste darauf klicken und das Panel schließen. Zuallererst möchte ich dir zeigen, wie ich mein Filmmaterial gefüllt habe. Das ist also ein Originalvideo, das ich für diesen Kurs gedreht habe. Also im Grunde mache ich diese Bewegung. Sie können also sehen, dass das auf dieser Oberfläche nichts ist. Und dann musst du nur deine Hand platzieren. Bewege dich nicht mit dieser Hand. Und mit der anderen Hand kannst du einfach jedes Objekt in den Shot legen , so wie ich es hier gemacht habe. Und dann mach einfach mit dieser Bewegung weiter. Achte nur darauf , dass sich bei dieser Aufnahme keine Lichter ändern. Dieses Video eignet sich hervorragend, um drinnen zu filmen , wo sich die Beleuchtung nicht ändert. Und dann mach einfach mit dieser Bewegung weiter. Und dorthin, wo immer Sie sich bewegen möchten. Lass es uns noch einmal sehen. Dann platziere es. Meine Hand hier, erleuchtet in meiner Szene, ist konstant. Dann platziere ich ein beliebiges Objekt hier. Dann stelle ich sicher, dass ich in meinem Shot trotzdem keine Schatten werfe. Und dann setze ich diese Bewegung mit der Hand fort. Das ist genau das, was du filmen willst. Und stellen Sie sicher, dass Sie Ihre Hand so weit wie möglich filmen denn wir werden in diesem Video ein wenig hineinzoomen, Sie später in diesem Kurs sehen werden. Stellen Sie also sicher, dass Ihr endgültiges Video auf etwa diese Dimension zugeschnitten wird auf etwa diese Dimension zugeschnitten Es ist also eine gute Idee, mit einem größeren Winkel zu filmen , da wir unsere Aufnahme zuschneiden und ein wenig hineinzoomen Ein Video wie dieses wird also gut funktionieren. Dieses Rohvideo wird also auf der Registerkarte Ressourcen für diese Klasse verfügbar sein . Sie können es einfach herunterladen. Jetzt importieren wir es. Also lass uns auf Invertieren klicken. Dann können Sie es einfach mit der linken Maustaste auswählen und gedrückt halten und auf dieses neue Kompositionssymbol oder hier auf der Timeline ablegen , um eine neue Komposition zu erstellen. Also lass es uns fallen lassen. Und wie Sie sehen können, ist dies genau das gleiche Video. Ich habe gerade eine kleine Farbkorrektur vorgenommen. Es wäre also etwas heller und weniger orange. Wenn Sie interessiert sind, wie ich das gemacht habe, möchte ich nur das Bedienfeld Effekte und Voreinstellungen aufrufen Und mit diesem Kurs haben Effekte ein bisschen Licht hinzugefügt und die orange Farbe mit dem roten Kanal reduziert und ein bisschen Blau bearbeitet. Sie können sich hier also ansehen, wie Sie alle orangen Farben in Ihrer Aufnahme reduzieren können . Also werde ich das löschen, weil mein Filmmaterial schon ziemlich gut aussieht. Aber so können Sie die Farbe leicht korrigieren. Dein Filmmaterial. Wenn es zu orange ist, schneide ich mein Filmmaterial einfach aus , wie Sie in diesem Moment sehen können. Also, wie ich es gemacht habe, ich habe einfach mein Footage ausgewählt und Strg Shift D gedrückt, um die Ebene zu teilen , und dann habe ich einfach den Moment gefunden an dem ich meine Fernbedienung schon angeschaltet habe. Im Grunde genommen können Sie Ihr Filmmaterial aufteilen dann die Leader tragen und es auf dieses Video kleben . Hier können Sie sehen, ich drücke die Umschalttaste , weil wir so an dieser Ebene rasten können, wie Sie sehen können, es schnappt. Und so kannst du diesen wirklich schnellen Schnitt bekommen. Also werde ich Strg Z drücken, weil ich es bereits mit meinem Filmmaterial gemacht habe . Und wie Sie sehen können, habe ich diesen wirklich schnellen Schnitt, bei dem meine Fernbedienungen auf dem Bildschirm erscheinen und danach das gleiche Video ist Und noch einmal, achte darauf, dass du oben und unten etwas mehr Platz hast , denn wir werden etwa 113% verlangen , damit dieser Effekt funktioniert Das endgültige Video wird also so aussehen. Achte also darauf, dass du ein bisschen mehr in deinem Video hast. Später können wir bleiben. Im nächsten Video zeige ich Ihnen, wie Sie diesen Glitchy-Effekt zu unserem Video hinzufügen können diesen Glitchy-Effekt zu unserem Wir sehen uns beim nächsten Video. 3. Erstelle erste VFX-Shot: Um unserem Video diesen Glitchy-Effekt hinzuzufügen, müssen wir nur dieses inhaltssensitive Füllfeld verwenden, das sich hier im Fenster Transit our field befindet Wir können das Projekt auch speichern , falls Adobe After Effects abstürzt. Gehen Sie also zu Datei, Speichern unter und speichern Sie, was Sie möchten. Also werde ich dieses Projekt als Klasse und sicher bezeichnen , wo immer Sie wollen, wie dieser Effekt wirken wird. Zuallererst müssen wir sicherstellen, dass wir dieselben Einstellungen auf Ihrem Bildschirm haben , die Sie auf meinem sehen können. Die Alpha-Expansion sollte also bei Null liegen. Bei Filmmethoden müssen Sie die Oberflächenbeleuchtungskorrektur einstellen . Wir müssen nur dieses Kästchen deaktivieren und den Bereich auf Arbeitsbereich setzen Denn wir werden dieses Plugin von überall aus zeigen , wie Sie mit diesem Arbeitsbereich diesen Effekt erzielen möchten . Außerdem müssen wir mit der rechten Maustaste auf dieses inhaltssensitive Füllfeld klicken und mit der rechten Maustaste klicken. Und es ermöglicht uns, zu den Content Aware Fill-Einstellungen zu wechseln . Und hier können wir den Output-Tod festlegen. Also acht Bit pro Kanal des Pfades. Sie können das Projekt relativ einstellen, wodurch es im Grunde genommen im selben Ordner wie Ihr Projekt gespeichert wird . Oder Sie können Ihre eigenen festlegen, indem Sie auf diese absolute Schaltfläche klicken. Sie können sehen, wo Sie zu dem Ort wechseln können , an dem Sie es speichern möchten. Ich werde hier auf Project Relative klicken. Lassen Sie uns das Häkchen bei „ Photoshop-Referenzrahmen erstellen“ deaktivieren. Aber stattdessen müssen wir hier nachschauen. Erstellen Sie eine Photoshop-Sequenz für die Ausgabe, da dadurch gerendertes Filmmaterial zusätzlich zu unserem Filmmaterial erstellt wird. Außerdem ist es nützlich, dass dieses Pulver ungenutztes Füllmaterial verwaltet. Denn wenn es in einigen Fällen nicht funktioniert oder Sie ein Ergebnis haben, das Ihnen nicht gefällt, möchten Sie einen anderen Effekt erzeugen. Und mit dieser Checkbox werden Sie jedes Mal gefragt, ob Sie ungenutztes Filmmaterial löschen möchten , was sehr nützlich ist Stellen Sie also sicher, dass dieses Kontrollkästchen ebenfalls aktiviert ist, und klicken Sie auf Okay. Für den nächsten Schritt zur Verwendung dieses Plugins benötigen wir unseren Referenzrahmen. Im Grunde das, was es tut. Es nimmt diese Textur und auf das nächste Bild des Videos angewendet. Also, wie macht man das? Sie müssen nur diese Ebene mit dem Rohmaterial auswählen und Strg D drücken . Bei dieser Zeit müssen Sie nur diesen Frame auswählen, müssen Sie nur diesen Frame auswählen bevor Ihr Objekt auf dem Bildschirm erscheint Mit diesem Vorschaufenster können Sie einfach zum vorherigen Bild und zum Extrem gehen und sicherstellen, dass Sie sich hier kurz vor dem Erscheinen des Objekts Dann müssen wir diese Ebene von dieser Seite aus nur auf einen Rahmen zuschneiden . Und dann können Sie von diesem Rand aus sehen , dass wir einfach mit der linken Maustaste klicken und ziehen können, um zu einem Frame zu animieren. Stellen Sie sicher, dass es sich nur um einen Frame handelt. Das ist wichtig, weil wir auf diese Weise diese Textur auf den nächsten Frame übertragen. Um sicherzustellen, dass Sie nur einen Frame haben, können Sie hier einfach hineinzoomen. Und das ist im Grunde nur ein Bild, in dem Sie die Verkleinerung sehen können. Dann müssen wir diesen Arbeitsbereich auswählen, weil wir hier gesagt haben, Bereich im Arbeitsbereich. Auch hier können Sie die Ansicht vergrößern und sicherstellen, dass Ihr Arbeitsbereich mit diesem ersten Referenzbild beginnt und die Ansicht verkleinert. Und jetzt sagen wir der Software, der inhaltsbewussten Füllung, dass wir diese Textur auf die nächsten Teile des Videos anwenden wollen . Also im Grunde, wenn du etwas anderes in deiner Aufnahme hast, bekommst du diese Art von Effekt, den wir heute erstellen werden, wo wir diese Textur auf das nächste Video anwenden, was auch ziemlich cool aussieht, genau das werde ich dir in den nächsten Videos dieses Kurses zeigen . Lassen Sie uns nun dieses Video generieren. Bevor wir jedoch auf die Schaltfläche „Füllebene generieren“ klicken , müssen wir Teile unseres Bildes ausschneiden. Denn wie Sie anhand des Namens der Schaltfläche „Füllung generieren“ erraten können , muss etwas generiert werden, um den Rahmen auszufüllen. In unserem Fall ist unser Rahmen komplett voll. Und um etwas herauszuschneiden, können wir nur den Effekt verwenden. Wählen wir also diesen Jazz-Effekt aus und lassen Sie ihn auf das Video unten fallen , in diesem Video, Vollendung, drehen wir ihn etwas höher und erhöhen Sie ihn, setzen wir ihn auf Null. In meinem Fall sehe ich, dass dieses Plug-in gut funktioniert , wenn es unter 89% bleibt, denn wenn Sie einen zu hohen Wert einstellen, z. B. auf 95, und auf Generate Fill klicken, erhalten Sie höchstwahrscheinlich eine Fehlermeldung Lassen Sie mich Ihnen zeigen, dass wir unser Filmmaterial analysieren werden, aber wir geben zu wenig, um damit zu arbeiten. Wie Sie sehen, erhalten wir diesen Fehler, was bedeutet, dass wir auf Okay klicken und ihn auf einen Wert unter 89 setzen müssen . Grundsätzlich gilt jeder Betrag, solange Sie unter 89 Prozent bleiben. Jetzt können wir einfach auf Generieren, Ausfüllen klicken und warten, bis dieses Plugin funktioniert. Es wird ein paar Minuten dauern. Zuerst analysiert es das Filmmaterial und rendert es dann zusätzlich zu unserem Video. Also werde ich diesen Vorgang überspringen , um die Zeit für diesen Kurs zu sparen. Und wenn alle Nachrichten hier verschwinden, bedeutet das, dass die Arbeit erledigt ist Wie Sie sehen können, dieser Referenzrahmen , den wir hier erstellt haben wurde dieser Referenzrahmen , den wir hier erstellt haben, auf das nächste Video projiziert. Und so können Sie diesen Effekt im Grunde erzielen. Und übrigens, wenn Sie mit dieser Textur, die auf das Video aufgetragen wurde, kein solches Ergebnis erzielt haben . Und es sieht weit daneben aus und nicht so, wie du es auf meinem Bildschirm sehen kannst. Dann erstelle einfach ein neues Projekt, gehe zu Neues Projekt und fange von Zeit zu Zeit von vorne an. Das galoppierte, unser Feld funktioniert nicht richtig. Es ist also eine gute Idee, dieses Projekt einfach zu schließen und ein neues zu beginnen. Zum Glück passiert das wirklich, wirklich selten. Gute Neuigkeiten. Wenn es richtig funktioniert, funktioniert es die ganze Zeit einwandfrei. Aber wir können zu einem anderen Level gehen und diesen Video-Loop machen, diese Ebene auswählen und vorerst nur Effekte deaktivieren . Wir werden diesen wirklich schönen Loop erstellen, Wir werden diesen wirklich schönen Loop erstellen bei dem unsere Hand über das Video geht und anfängt wie das vorherige Bild zu wischen, was auch ein ziemlich cooler Effekt ist Das erste, was Sie tun können, ist, diesen Glitch-Effekt reibungslos verschwinden zu lassen diesen Glitch-Effekt reibungslos verschwinden Dafür verwenden wir den Gradient Wipe Effect. Also hier N Effekte und Presets, Farbverläufe eingeben und Wenn Sie dieses Bedienfeld „ Effekte und Vorgaben“ nicht sehen können, können Sie das Fenster aufrufen und es von hier aus aktivieren: Effekte und Vorgaben Geben wir hier Gradient ein und wählen diesen Gradienten-Wischübergang, links, und legen ihn auf diese Feldebene, die wir gerade Bei diesem Effekt können wir diesen Wert ändern und wie Sie sehen, wird er wieder auf unser Originalvideo übertragen. Was wir auch tun können, wir können diese Übergangstraurigkeit ändern, sodass wir einen reibungsloseren Übergang erreichen. Lassen Sie uns also den ersten Wert animieren. Setzen wir das auf Null und animieren die Fertigstellung des Übergangs Um es zu animieren, müssen wir Keyframes verwenden. Und um unseren ersten Keyframe zu erstellen, müssen wir etwa hier auf diese Stoppuhr klicken Lassen Sie uns diesen Wert auf Null setzen. Erstellen Sie einen Keyframe, indem Sie auf diese Stoppuhr klicken. Wie Sie sehen können, fängt es an zu blasen und drücken Sie U auf der Tastatur. Hier sehen wir unseren Keyframe. Also, was ist Key-Frame Key-Frame ist im Grunde der Zeitpunkt , an dem sich der Wert einer bestimmten Eigenschaft merkt Und in unserem Fall erinnert sich dieser Keyframe an diesen Zeitpunkt , also 6 s und 20 Frames Und es erinnert sich an diesen Wert von Null oder den Abschluss der Eigentumsübergabe. Also im Grunde genommen, wenn ich zu diesem Zeitpunkt übergehe und diesen Wert auf 100 Prozent ändere , um diesen Übergang abzuschließen. Und wie Sie sehen, waren es sogar 77 Prozent. Wir müssen also nicht auf 100 gehen. Vergewissere dich nur, dass es auf unser sauberes Filmmaterial umgestellt wurde. Einfach so. Es wurde automatisch ein neuer Keyframe erstellt. Jetzt wird After Effects versuchen, von diesen 77 Prozent zu diesem Zeitpunkt zu diesem Keyframe überzugehen von diesen 77 Prozent zu diesem Zeitpunkt zu diesem Keyframe , der den Wert Null Prozent hat Im Grunde genommen, wenn ich das Ganze durchscrolle und Sie hier aufpassen, können Sie sehen, wie sich dieser Wert Null Prozent ab diesem Zeitpunkt auf diese 79 Prozent ändert . So funktionieren Animationen in Adobe After Effects im Grunde funktionieren Animationen in Adobe After Effects Wir erstellen nur Keyframes und legen die Werte fest Und After Effects verbindet diese Werte. So können wir diese Animation bekommen und Sie können diese ziemlich harte Kante sehen. Und wenn es dir gefällt, kannst du es so lassen, wie es ist. Aber ich möchte Ihnen auch versichern, dass Sie diesen Wert ändern und ihn glatter machen können . Wie Sie sehen können, können Sie mit dieser Übergangstraurigkeit kontrollieren, wie reibungslos dieser Übergang ablaufen soll. Mein Fall, ich möchte es nicht übertreiben. Ich müsste den Übergang also nicht glatt machen, weil wir einen gewissen Glitchy-Effekt haben Aber es liegt an Ihnen, wie Sie es verwenden können. Im Grunde ist das wie Ausblenden. Aber wenn Sie diesen niedrigeren Wert festlegen, werden Sie sehen, wie dieser Übergang abläuft, was für mich etwas interessanter aussieht. Also lass es uns hier schließen. Und jetzt haben wir diesen wirklich sauberen Übergang. Und im nächsten Video werde ich Ihnen zeigen, wie wir diesen nahtlosen Übergang schaffen können, wo er zu diesem Bild hier übergeht. Wir sehen uns beim nächsten Video. 4. Erstelle Looping-Videos: Jetzt haben wir dieses grundlegende Verständnis dieses Effekts. Und wir können noch einen Schritt weiter gehen, um die Looping Animation für unsere sozialen Medien zu bekommen Im Grunde wollen wir also von diesem Moment an zu diesem Moment gehen, in dem diese Hand den Loop studiert. Mein Rat ist also, dies genau dann zu tun, wenn Ihre Hand auf dem Bildschirm erscheint. Nur hier. Wählen Sie diese Ebene aus, drücken Sie Strg D, um sie zu duplizieren , platzieren Sie sie darüber und schneiden Sie bis zu dem Moment , an dem diese Hand auf dem Bildschirm erscheint. Wir können jetzt wählen, wo dieser Effekt angewendet werden soll. Mein Fall. Ich möchte diese Hand zusätzlich zu diesem letzten Video haben. Also im Grunde ein paar Bilder dieser Hand, die ich hier haben möchte. Dazu kann ich dieses Video aktivieren, das ich gerade dupliziert habe Ich möchte die Ebene teilen. Im Grunde genommen wählen wir dieses Video aus und drücken Strg D. Und als Casey nehme ich diesen Teil des Videos auf , den ich gerade aufgeteilt habe Und ich ziehe einfach bis zum Ende hierher. Und diese Ebene darunter möchte ich nur deaktivieren. Im Grunde genommen habe ich diesen Teil des Videos am Ende dieses Videos hinzugefügt , und jetzt können wir diese Hand einfach rotoskopieren und es wird über dem Video und jetzt können wir diese Hand einfach rotoskopieren zu sehen sein Also lasst uns genau das machen. Stellt sicher, dass Sie vollständig arbeiten. Doppelklicken Sie auf diese Ebene, doppelklicken Sie ganz links, und sie wird im Ebenenmodus geöffnet In diesem Ebenenmodus können wir dieses Roto-Pinselwerkzeug verwenden. Lassen Sie uns also mehr über dieses Roto Brush Tool erfahren. Und mit der linken Maustaste und Ziehen können Sie diese Art von Maske erstellen Mit dieser Maske möchten wir der Software zeigen , was wir auf unserem Bildschirm haben möchten. In meinem Fall möchte ich diese Hand haben. Sobald ich es veröffentlicht habe, entsteht diese grobe Maske. Und mit dieser Rolle an der Maus können Sie Ihr Bild vergrößern oder verkleinern. Lassen Sie uns also ein wenig hineinzoomen, die Leertaste auf der Tastatur gedrückt halten, um sich bewegen zu können , und mit der linken Maustaste klicken und Im Grunde können Sie einfach diesen Griff auswählen und dasselbe tun. Oder wählen Sie einfach dieses Rata-Pinselwerkzeug aus und halten Sie die Leertaste gedrückt, bis Sie sehen können, dass ich die Leertaste gedrückt halte , und klicken Sie mit der linken Maustaste und ziehen Es wird einfacher sein, in diesem Fenster zu navigieren. Dann können Sie die Alt-Taste gedrückt halten. Und wie Sie sehen können, wurde unser Cursor rot. Das bedeutet, dass Sie mit der linken Maustaste klicken und ziehen, die Teile entfernen können , die wir nicht möchten Im Grunde möchte ich nur meine Hand und diesen Schuss behalten, also lassen Sie uns alle Teile entfernen. Übrigens, wenn Sie die Größe Ihres Pinsels ändern möchten , können Sie die Strg-Taste gedrückt halten. Klicken und halten Sie die linke oder rechte Maustaste, um die Größe zu ändern. Und in meinem Fall möchte ich es einfach so klein haben und sie halten Alt gedrückt, um die Teile zu entfernen, die ich nicht behalten möchte. Diese Masse könnte ziemlich grob sein, weil wir nicht wirklich darauf achten werden, wie sauber dieses Rotoscoping ist, so etwas sollte gut funktionieren Und dann können Sie mit dieser Schaltfläche für das nächste Bild zum nächsten Bild springen. Und es sorgt dafür, dass diese Maske Ihre Hand im Video hält und einfach die Teile entfernt, die Sie nicht möchten. Gehen Sie dann zum nächsten Bild und setzen Sie diesen Vorgang fort , bis wir das Video bis zum Ende schneiden. Und wie Sie sehen können, befinden wir uns im Grunde am Ende des Videos Klicken Sie auf die Schaltfläche zum vorherigen Bild und gehen Sie zurück. Und stellen Sie mit dieser Maske auch sicher, dass es immer noch unsere Hand hält. Okay, jetzt ist unser Vorgang abgeschlossen und jetzt ist es wichtig, auf die Schaltfläche „ Bitte“ zu klicken , da dadurch der gesamte Fortschritt unserer Maskierung gespeichert wird der gesamte Fortschritt unserer Maskierung gespeichert Klicken Sie also auf diesen Freeze-Button. Warte einen Moment, denn es wird einige Zeit dauern. Und jetzt gehe ich zu Composition Raw. Sie können sehen, dass wir diese Hand zusätzlich zu diesem Video hinzugefügt haben , was perfekt für uns ist, denn jetzt können wir mit diesem Roto-Brush-Effekt einfach mit diesem Roto-Brush-Effekt unsere Kanten verfeinern Zuallererst möchte ich die Verwendung von Bewegungsunschärfe hinzufügen. Dadurch können wir glattere Kanten haben. Wir können auch hineinzoomen und sehen, wie es aussieht. Außerdem möchte ich die Kante verschieben und wie Sie sich vorstellen können, wird sie, wenn Sie sie auf -100% setzen, zuschneiden Mit dieser Feder. Wir können einfach so in noch mehr aufwachsen. Und ich war, du kannst sehen, wir haben ziemlich schöne Kanten. Gehen wir zu diesem Arbeitsbereich und drücken den Nummernblock Null, um zu sehen, wie er aussieht Und wie Sie sehen können, haben wir diese Hand auf unserem Video, was perfekt für uns ist, weil es der perfekte Übergang zu diesem Moment hier sein wird . Und wie Sie sich erinnern, haben wir dieses Video hier, das wir auch verwenden können. Wir können es einfach aktivieren, es oben platzieren und wir werden es als Referenzrahmen für diesen letzten Teil verwenden . Wie Sie sich erinnern, benötigen wir nur ein Bild dieses Videos sodass Sie die Umschalttaste gedrückt halten und es am Rand bis zum Ende ziehen können . Zoomen Sie hinein und stellen Sie sicher, dass es nur ein Bild ist. Verkleinern Und um diesen einen Frame hierher zu verschieben, weil wir diese Textur auf dieses Video anwenden wollen . Sie können einfach dieses Video mit diesem einen Frame auswählen und auf der Tastatur die offene eckige Klammer drücken , was so aussieht. Sie können also sehen, dass ich diese offene eckige Klammer auf der Tastatur drücke und diese Ebene automatisch in diesen Moment verschoben wird . Und wenn ich dieses Video abwähle, ist es im Grunde der Moment, in dem diese Hand gestartet wird, die Bewegung Hier geht es weiter mit dieser Bewegung. Wenn ihr sichergehen wollt, dass es richtig zusammenpasst, könnt ihr dieses Mal einfach bis zum Ende weiterfahren und mit diesem Snapshot-Tool einen Screenshot machen. Nehmen wir Snapchat, gehen wir zu diesem Moment und drücken eine Pfeife Und Sie können sehen, dass diese Hand nur einen Frame vor dem nächsten Bild bleibt , was perfekt für uns ist. Das bedeutet, dass dieser Übergang reibungslos ablaufen wird und wir diese kontinuierliche Schleife erhalten werden. Lassen Sie uns also diesen einen Referenzrahmen aktivieren , den wir zusätzlich zu diesem Video anwenden werden. Und ändern Sie auch diesen Arbeitsbereich auf diesen Moment, da wir mit diesem Tool in diesem Arbeitsbereich arbeiten. Und stellen Sie sicher, dass wir hier hineinzoomen, stellen Sie sicher, dass sich dieser Arbeitsbereich im Referenzrahmen befindet. Und nicht so, weil es in diesem Fall nicht funktionieren wird. Und so sollte es aussehen. Dieser Arbeitsbereich und dieser Rahmen sollten sich innerhalb unseres Arbeitsbereichs befinden. Lass uns rauszoomen. Und erst dann kannst du auf Füllebene generieren klicken, genau wie wir es zu Beginn dieses Kurses getan haben. Dies ist im Grunde dieselbe Technik. Und übrigens, wie Sie sehen können, haben wir die Nachricht erhalten. Das bedeutet, dass wir dieses Video nicht ausgewählt und den Teil , den wir füllen möchten, nicht geschnitten haben. Stellen Sie also sicher, dass Sie dieses Rohvideo auswählen und auf diesen Jazz-Effekt klicken, um ihn erneut anzuwenden. Grundsätzlich kann ich damit, hier kannst du diesen Effekt einfach deaktivieren oder aktivieren. Also lasst es uns aktivieren. Es wird es herausschneiden. Und mit diesem Referenzrahmen fühlen wir uns diesen Teil des Videos an und klicken dann auf Füllung generieren. Sie können sehen, dass diese Nachrichten verschwunden sind, was bedeutet, dass die Arbeit erledigt ist. Mal sehen, wie es aussieht. Sie können einfach die Nullzahl drücken, um zu sehen, dass es sich um QC handelt. Es hat perfekt funktioniert. Jetzt können wir den gleichen Effekt verwenden, den wir hier erzeugt haben, nämlich den Farbverlauf. Warum perfekt? Wählen Sie es einfach aus und drücken Sie Strg C, um es zu kopieren. Und nehmen wir an, wir wollen von diesem Moment an einen Übergang haben . Drücken wir Strg V, um es einzufügen. Wenn Sie U auf der Tastatur drücken, werden die Übergangs-Keyframes angezeigt Und es kann sehen, wie es verblasst. Und nur weil wir nur diese Ebene unter ng-disabled diesen Effekt auswählen müssen , sobald Sie sehen können, er wieder auf unsere Politur umgestellt Aber dieser Übergang passiert bei Rauch, weil es sich bei diesen Videos um zwei verschiedene Videos handelt. Und um diesen glatteren Übergang zu erzielen, müssen Sie nur zur Verlaufsebene gehen und zu diesem Video wechseln. Weil wir zu diesem Video zurückkehren wollen, das dieses ist, das Original. Also setz wie diese Füllung, die wir gerade erstellt haben, und ändere hier Torah Video Wie Sie sehen, ist dieser Übergang viel interessanter. Vergewissern Sie sich, dass dies beim letzten Keyframe ist und dass sich Ihr Zeitcursor über dem letzten Keyframe befindet Du kannst es dir hier ansehen. Wenn Sie dieses blaue Licht sehen, bedeutet das, dass Sie sich über dem Keyframe befinden, Sie können hier sehen, dass wir nicht über dem Keyframe sind und er grau ist Wenn ich nun die Umschalttaste gedrückt halte und diesen Cursor bewege, rastet er an diesem Keyframe ein und leuchtet blau auf Und stellen Sie bei diesem Keyframe sicher, dass es genau der Übergangspunkt ist, an dem wir unser gesamtes Originalvideo sehen können Gehen Sie nicht zu 100 Prozent, denn hier ändert sich nichts. Und fallen Sie einfach immer tiefer bis Sie diesen Übergangspunkt haben. Ungefähr hier können Sie es bei fünf Prozent sehen. Es hat den Übergang bereits vollzogen. Auch hier, bei dieser Übergangstraurigkeit, kannst du anwenden, wie viel Traurigkeit du hinzufügen möchtest. Sorgen Sie für einen reibungsloseren Übergang. Und jetzt mit diesem Arbeitsbereich, stellen wir sicher, dass er hier beginnt und hier endet und den Nummernblock Null drücken, um zu sehen, was wir bereits haben. Irgendwie. Wie Sie anhand dieser Reihe von Schritten sehen können, haben wir diesen wirklich sauberen Übergangspunkt erreicht. Und im nächsten Video werde ich Ihnen zeigen, wie wir mit diesen kleinen Problemen umgehen können , wie der Tatsache, dass wir immer noch hier sind, diese Frames oben und unten. Außerdem möchte ich Ihnen zeigen, wie wir diesen Übergang etwas weniger auffällig machen können . Denn wenn wir hier einen Blick darauf werfen, können Sie sehen, dass dieser Übergang zu auffällig ist. Im nächsten Video werde ich Ihnen zeigen, wie Sie diese kleinen Probleme lösen können . Cinemax Video 5. Behebung von Problemen: Jetzt haben wir diesen perfekten Loop, aber wir haben diese kleinen Probleme mit diesem Sprungring. Und auch hier haben wir immer noch diese Art von Linien. Das Erste, was wir tun können, ist sicherzustellen , dass wir diesen Arbeitsbereich auf diesen Moment einstellen. Und mit diesem Arbeitsbereich zeigen wir, was wir behalten und was wir weiterverfolgen wollen. Stellen Sie also sicher, dass in diesem Arbeitsbereich unser Looping-Video eingestellt ist unser Looping-Video eingestellt Dann schreibe meistens hier und klicke auf Comp to work area zuschneiden. Im Grunde genommen wird die gesamte Komposition auf den Teil reduziert die gesamte Komposition auf , den wir behalten möchten. Wählen Sie dann einfach all diese Ebenen aus und drücken Sie die Strg-Umschalttaste C. Es wird eine Vorkomposition erstellt, dann folgen Sie diesen Ebenen Nennen wir es VFX. Fertig, weil wir bereits alle unsere VFX angewendet haben. Stellen Sie sicher, dass Sie alle Attribute verschieben. Klicken Sie hier und entfernen beiden Kontrollkästchen und klicken Sie auf Okay Im Grunde haben wir das alles jetzt in einer Ebene Das ist wirklich praktisch , denn jetzt können wir dieses erste Problem einfach mit diesen Zeilen bekämpfen. Sie können einfach S auf der Tastatur drücken und die Skala auf einen höheren Wert ändern. In unserem Fall sollten 113 Prozent unseren gesamten Bildschirm abdecken. Und wie Sie sehen können, haben wir diese vorherige Ausgabe nicht . Wenn Sie noch einige Teile sehen können, können Sie diesen Wert einfach erhöhen, vielleicht 114. Deshalb ist es wichtig dieses Video mit einem größeren Winkel aufzunehmen. Denn wie Sie sehen, zoomen wir jetzt hinein und verlieren diesen Teil des Bildes ein wenig. Denken Sie also daran, wenn Sie Ihr eigenes Video aufnehmen. Und das nächste, was ich ansprechen möchte, ist dieser Jump Cut. Der einfachste Weg, dies zu umgehen, besteht darin mit der rechten Maustaste auf diese Ebene zu klicken und zur Zeit zu wechseln und die Zeitzuordnung zu aktivieren. Und wie Sie sehen können, dieser erste Keyframe, es sei denn, der Keyframe steht für unsere Wenn ich also den Übergang auswähle, kann ich einfach sehen, wo unsere Finger versuchen werden, diese Fernbedienung zu halten. Wir setzen den ersten Keyframe, der ungefähr hier beginnt, einen Keyframe Und wo wir hier schon gegriffen haben. Außerdem wollen wir diesen Keyframe erstellen. Nun, wenn ich diesen zweiten Keyframe und diesen letzten Keyframe auswähle diesen zweiten Keyframe und diesen letzten Keyframe und beide Keyframes verschiebe Zur gleichen Zeit. Es ist wichtig, beide auszuwählen und nacheinander hinzuzufügen Denn in diesem Fall werden wir diese Animationsgeschwindigkeit beibehalten und nur diesen Teil des Videos verkleinern, was diesen Moment im Grunde beschleunigt Und es wird uns helfen, diesen Übergangspunkt zu verbergen. Denn wenn ich jetzt diesen Arbeitsbereich hier einstelle , Emperor Zero Number Pad Du siehst, dass es viel schneller geht und unser Publikum sollte etwas weniger Zeit haben , um zu sehen, was passiert ist. Und im Grunde kannst du durch die Auswahl dieser beiden Keyframes noch mehr oder weniger beschleunigen und einfach die Geschwindigkeit finden, die deinen Jumpcut besser abdeckt Und Mikey ist so etwas, sollte gut funktionieren. Wie Sie sehen können, haben Sie hier diesen schwarzen Bildschirm weil wir das Video ein bisschen geschnitten haben. Stellen Sie also sicher, dass Sie diesen Arbeitsbereich auf das allerletzte Bild setzen , in dem unser Video sichtbar ist, genau wie hier und auch hier. Und dann Null drücken, nicht schlecht. Jetzt sollten wir das wirklich sauber machen. Transition Point hat auch eine wirklich saubere Looping-Animation. Und so erschaffst du im Grunde diesen Effekt, erschaffst ihn. Fühlen Sie sich frei, zu experimentieren und andere Arten von Videos zu erstellen. Denn jetzt kennst du diese Technik, wie man diesen Effekt erzeugt. Du kannst mir auch gerne hier auf Skillshare folgen. Ich poste jede Woche Kurse. Wie Sie sehen, habe ich VFX-Kurse mit Adobe After Effects Wenn du hier klickst, um mehr zu sehen, wirst du noch mehr Klassen , die ich bereits erstellt habe. Hier. Sie können den Abschnitt mit den neuen Kursen sehen, die ich jede Woche poste. Außerdem habe ich die Grundlagen von After Effects mit Texten, Animationen, komplexen VFX, Logoanimationen sogar dem visuellen Ergebnis einer Animation Also zögern Sie nicht, meine Seite zu erkunden. Ich empfehle auch, sich diese wirklich kurze Liste anzusehen , die nur 12 Minuten dauert und am Ende ein wirklich gutes Ergebnis erzielt. Zögern Sie nicht, Ihre Projekte einzureichen , denn ich nehme mir Zeit und gebe Feedback zu allen Projekten, die Sie machen, und gebe Ihnen weitere Tipps. Und auch in Diskussionen beantworte ich alle Fragen, die Sie haben. Wir können auch die Bewertung hinterlassen, was sehr hilfreich ist, und Ihre Fragen und Diskussionen hinterlassen. 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