2D-Bild-Animate-Flow für Social-Media-Beiträge mit Adobe After Effects | M Jake | Skillshare
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2D-Bild-Animate-Flow für Social-Media-Beiträge mit Adobe After Effects

teacher avatar M Jake, Lets Create VFX & Cool Stuff Together

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      1:14

    • 2.

      Erstellen von Loop-Animation

      8:00

    • 3.

      Nahtlose Textur

      5:47

    • 4.

      Biegeanimation

      3:09

    • 5.

      Vorlagenverwendung

      4:30

    • 6.

      Erstellen von Tiefe in Animation

      3:12

    • 7.

      Raucheffekt mit einer Vorlage

      7:59

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

363

Teilnehmer:innen

1

Projekt

Über diesen Kurs

In diesem After Effects-Kurs lernen wir visuelle Effekte, indem wir ein beliebiges Bild zu einem animierten GIF animieren.  Dieser Kurs ist ideal für Anfänger-Niveau sowie für erfahrene VFX-Künstler. Dies ist eine großartige Möglichkeit, sich Adobe After Effects vorzustellen und auch einige Fähigkeiten zu erlernen, wenn Sie mit dieser Software bereits vertraut sind.

Was wir lernen werden:

  • Grundlagen der Animation
  • Nahtlose Texturen
  • Vorlagenerstellung
  • Transfermodi
  • Timing und Transformation

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

M Jake

Lets Create VFX & Cool Stuff Together

Kursleiter:in

Hi, I'm Jake! I like to recreate popular VFX and create professional animation in Adobe After Effects. It's the best way to learn this software while creating something for fun!

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Level: All Levels

Kursbewertung

Erwartungen erfüllt?
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  • Ja
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  • Teils teils
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Transkripte

1. Einführung: Hallo Angie, großer Bewegungsdesigner , der diesem Effekt zustimmt , den wir jetzt erstellen werden In dieser Lektion zeige ich Ihnen, wie Sie Bilder mit Adobe After Effects animieren können . Ich zeige Ihnen Techniken, um eine perfekte Endlosschleife zu lesen, die sich hervorragend für Beiträge in sozialen Medien oder Bromo-Kampagnen eignet. Der beste Teil dieser Lektion ist , dass sie ideal für Anfänger ist, auch wenn Sie zuvor ein geöffnetes Adobe After Effects gemacht haben. Ich teile Ihnen alle Tipps und Tricks mit , die Sie wissen müssen, um nahtlose Texturen und gebogene Animationen zu lesen und sogar Ihre eigene Vorlage für diesen Effekt zu erstellen. Ich zeige Ihnen, wie Sie ein Gefühl von Tiefe in Ihren Animationen lesen und wie Sie eine Voreinstellung erstellen können, um diesen Effekt auf jede Art von Bild anzuwenden . Ich fange mit den Grundlagen an, und nach und nach werden wir mit jedem neuen Video zu komplexeren Techniken kommen. Ich denke, es ist der beste Weg , die Software zu lernen und dabei interessante Effekte zum Spaß zu lesen. Und um diesen Kurs abzuschließen, ist es unser Ziel, diese Wasserfall-Animation sowie Rauchanimation zu erstellen . Laden Sie einfach jede Version von Adobe After Effects herunter. Sogar die Testversion wird auch funktionieren. Ich freue mich, es in meiner Klasse als auch Ihr Ergebnis zu sehen , nachdem ich alle Schritte befolgt habe. Also lasst uns anfangen. 2. Erstellen von Loop: Ich verwende Adobe After Effects 2021. Ich verwende das Standardlayout. Dieses Layout sollte Ihrem ähnlich sein. Wenn Sie aus irgendeinem Grund einige Bundles nicht sehen können, die Sie auf meinem Bildschirm sehen können. Sie können jederzeit zu Window gehen und es von hier aus aktivieren, zum Beispiel Charakter, Charakter. Importieren wir jetzt unser Filmmaterial. Gehen wir zur Datei, importieren Sie die Datei. Diese beiden Fotos können auf der Registerkarte „Ressource“ zu dieser Klasse heruntergeladen werden. Wählen Sie sie also aus und klicken Sie auf Importieren. Zuallererst wollen wir eine neue Komposition erstellen. Um eine neue Komposition zu erstellen, können wir hier oder auf dieses kleine Icon hier klicken . Schauen wir uns also hier an und geben Sie unsere Auflösung an. Wir können Full-HD-Video auf 1920 mit 1080 Auflösung einstellen. Lassen Sie uns auch auf 30 Frames pro Sekunde einstellen. Länge. Ich setze mich auf neun Sekunden ein. Und nennen wir es Wasserfall. Wählen wir dieses Bild hier aus und klicken Sie ganz links gedrückt halten und ziehen Sie die Timeline hier. Jetzt können wir einfach unsere Ebene auswählen und S auf der Tastatur drücken und die Größe anpassen. Es wird mit unserer Entschließung übereinstimmen. Wir können auch hier an dieser Kante klicken und unseren Bildschirm erweitern. Wählen Sie auch das Auswahlwerkzeug und bewegen Sie sich nach Belieben um Ihr Bild. Das erste, was wir tun wollen, ist Teile dieses Bildes zu animieren. Dieser Effekt erfordert, eine Master-Komposition mit allen Effekten zu erstellen. Dann können wir einfach eine andere Textur fallen lassen , die für verschiedene Teile dieses Bildes verwendet werden kann. Zum Beispiel, Grad, diese Art von Animation mit allen Wasserfällen muss Stücke davon haben. So können Sie zum Beispiel sehen, dass ich hier Sinusbrocken angewendet habe , dann hier, hier und hier und hier. Aber keine Sorge, wir erstellen eine Vorlage und erstellen dann andere Chunks viel einfacher. Lassen Sie uns unseren Master Template-Abschluss erstellen. Diese Vorlage möchten wir hier klicken, um eine neue Komposition zu erstellen. Oder du kannst zur Komposition gehen, neue Komposition. Nennen wir es Water Middle, weil wir diese Art von Auflösung erstellen werden . Lasst uns vielleicht achthundertzehnhundertfünfzig, fünfhundertfünfzig. Und die Einstellungen sollten sagen. Jetzt klicken wir. Okay, wie Sie sehen können, haben wir diesen Teil des Bildes hier. Wir können einfach unser Bild, Originalbild in diese Komposition fallen lassen . Jetzt können Teile des Bildes in dieses Stück geschnitten werden. Grundsätzlich möchten wir S auf der Tastatur drücken und diesen ganzen Bildschirm mit einem Stück Wasser füllen. Okay, jetzt haben wir unsere Vorlage erstellt. Gehen wir also zurück zu unserer Hauptkomposition. Ich klicke einfach mit der rechten Maustaste hier und gehe zu den Kompositionseinstellungen und nenne es Haupt-Enklave. Okay? Um diese Komposition umzubenennen, müssen Sie sie nur auswählen und auf der Tastatur die Eingabetaste drücken. Vielleicht nennen wir es Vorlage. Es sei denn, mit der linken Maustaste klicken und halten und ziehen Sie in diese Hauptkomposition. Wie Sie bei dieser Entschließung sehen können, ist es ziemlich groß. Wählen Sie erneut Ihre Komposition aus, drücken Sie S auf meiner Tastatur, um die Skalierung zu sehen und die Größe zu verkleinern. Stellen Sie sicher, dass es ungefähr die richtige Größe hat. Als unser ursprünglicher Wasserfall. Es muss nicht perfekt sein, da wir einige Effekte anwenden werden , die es uns ermöglichen, es besser zu messen. Sobald wir diese Komposition zum Laufen gebracht haben, müssen wir hier auf diesen Solo-Button klicken , um nur dieses Stück zu sehen. Versuchen wir nun, es zu animieren, um diesen Wasserfall zu beleben. Wie Sie sich vorstellen können, sollte es von oben nach unten gehen. Wir werden einen Effekt namens Motion Tile verwenden. Gehen wir zu Effekten und Voreinstellungen. Wenn Sie dieses Panel nicht sehen können, können Sie zu Fenster gehen und es von hier aus aktivieren , Effekte und Voreinstellungen. Hier, Bedienfeld „Effekte und Voreinstellungen“, können wir den Namen des gewünschten Effekts eingeben. Wir möchten den Motion Tile Effekt verwenden und ihn genau hier auswählen. Glatt links und ziehen Sie auf unsere Ebene, diese Komposition, auf die wir eine Version anwenden möchten. Mit diesem Kachelzentrum können wir diese Bewegung von heruntergefallen animieren. Wie Sie sehen können, können wir bei 0 beginnen. Dann können wir diese Eigenschaft einfach animieren. Und um etwas in Adobe After Effects zu animieren, möchten wir ein Keyframe erstellen. Um ein Keyframe zu erstellen, müssen wir auf diese Stoppuhr klicken. Stellen Sie sicher, dass Sie Ihren Zeitcursor auf den Anfang Ihres Videos eingestellt haben , und klicken Sie auf diese Stoppuhr, um unseren ersten Keyframe, ganz links, zu erstellen , wählen Sie dann diese Ebene aus und drücken Sie U auf der Tastatur. Es zeigt uns unseren ersten Keyframe, bei dem Sie sich vielleicht fragen, was Keyframe ist, wenn Sie neu bei After Effects sind. Gut für ihn ist ein Zeitpunkt, an wir denken sollten, ist der Wert eines bestimmten Eigentums. In unserem Fall erinnert sich dieser Keyframe an diesen Zeitpunkt, der 0 Sekunden beträgt. Dieser Wert, x und y dieser Eigenschaft, Kachelzentrum. Wie Sie sehen können, enthält diese Eigenschaft zwei Werte, grundsätzlich x und y. Wenn wir dies als X ändern, wird sie von links nach rechts verschoben. Und wenn wir den zweiten Wert ändern, wird er sich von oben nach unten bewegen. Wir haben unseren Prosci Frame mit dem Wert 0 erstellt. Und wenn wir zum dritten, zweiten gehen, wechseln Sie zu etwas wie 4 Tausend. Und wenn dieser Arbeitsbereich bis zu diesem Moment komprimiert wird, können Sie auch die Umschalttaste gedrückt halten und es bleibt bei diesem Moment bleiben und 0 oder Numpad drücken. Wir können dieses Video überprüfen. Wie Sie sehen können, ist es eine ziemlich schnelle Animation. Und so funktioniert die Animation im Grunde. Im Grunde genommen geht es von diesem Keyframe ab 0 zu diesem Keyframe mit 4 Tausend. Hier ist ein cooler kleiner Tipp. Wenn Sie eine perfekte Schleife dieser Herbst- und Down-Animation haben möchten , können Sie einfach zu dieser Vorlage gehen. Dann schreibe meistens hier, um zu den Kompositionseinstellungen zu gehen. Und erinnere dich einfach an die Höhe deiner Komposition. Denken Sie einfach an diesen Höhenwert, den Sie festlegen werden. In unserem Fall ist es 1550. Diesen Wert wissen wir also bereits. Und wir können zum Hauptwasserfall gehen. Hier. Wir können nicht viertausend oder viertausend, sondern 1550 einstellen. Klicken Sie auf Enter. Wenn ich jetzt 0 oder Numpad drücke, kannst du sehen, dass es niedriger ist, aber es ist auch die perfekte Schleife. So können Sie also im Grunde eine perfekte Loop-Animation für Ihre Videos erstellen eine perfekte Loop-Animation , falls Sie eine GIF- oder GIF-Animation eines Bildes vereinbaren möchten , können Sie diese Technik im Auge behalten von Gradient, eine perfekte Schleife. Im nächsten Video werden wir versuchen, diesen nahtlosen Übergang zu machen. Wenn wir zum Beispiel Spiegelkanteneffekt drücken, wird es viel besser sein, wie Sie sehen können, es ist keine Schulden sichtbar. Es ist viel besser als das. Aber wir müssen noch arbeiten, um diese Kanten abzudecken. Und übrigens, sobald Sie auf diesen Spiegeleffekt klicken, müssen Sie diesen Wert verdoppeln. Grundsätzlich dauert es das Zweifache der Höhe. Geh zurück zum ursprünglichen Ort. Und jetzt können wir einfach 100000550 schreiben, zweimal multiplizieren. Wenn ich jetzt 0 Numpad drücke, wirst du immer noch diese perfekte Schleife haben. Aber mit der gespiegelten Kante können Sie diese Keyframes immer auseinander verteilen , um sie zu verlangsamen. Wenn es zu schnell für dich ist. Im nächsten Video zeige ich dir, wie du diese Kante verbergen kannst. Es wird nicht so sichtbar sein. Denn wenn ich diese Ebene nicht solo mache , kannst du sehen, dass wir diesen wirklich auffälligen Vorteil haben. Sieh dir im nächsten Video an. 3. Nahtlose Textur: Bevor wir diesen Vorteil loswerden, möchten wir unser Projekt speichern, da Adobe After Effects von Zeit zu Zeit abstürzen kann. Gehen wir zu Datei, Speichern unter. Und Sie können es speichern, wo immer Sie wollen. Um diese Art von Kante zu verbergen. Wir möchten diese Vorlage auswählen, die wir erstellt haben, und sie vorverfassen. Grundsätzlich wollen wir diese Komposition nehmen und in eine andere Komposition legen. Um genau das zu tun, müssen wir diese Komposition auswählen und zu Layer Recompose gehen. Und wir wollen alle Attribute hinterlassen, was im Grunde bedeutet, dass alle Effekte, die wir angewendet haben , in dieser Hauptkomposition bleiben werden. Und lassen Sie uns auch hier Vorlage main eingeben. Und klicken Sie hier, um alle Attribute im Hauptwasserfall zu belassen . Und lasst uns gut aussehen. Wie Sie sehen können, haben wir immer noch diesen Effekt, den wir angewendet haben. Doppelklicken Sie auf diese Komposition. Wir werden diese Komposition sehen , die wir zuvor erstellt haben. Selbst wenn Sie also zum Projektpanel gehen, können Sie sehen, dass wir jetzt zwei Kompositionen haben. Als erstes können wir es Template innerhalb oder Template-Textur nennen . Wenn wir diese Komposition öffnen, werden Sie sehen, dass wir hier unsere Textur fallen lassen werden. Und n Template main. Wir werden alle Probleme mit den Kanten beheben. Beheben wir diese Probleme , um dieses Problem zu beheben. So können Sie diese Komposition einfach mögen und Strg D drücken um diese Komposition zu duplizieren. Was ich tun möchte, ist, dieses Rechteckwerkzeug ganz links darauf zu klicken und es einfach zu schneiden. Nur links meistens halten und ziehen. Um diese Art von Maske zu machen. Wählen Sie einfach diese Komposition aus, unabhängig davon, welche Maske wir anwenden. Und bewegen Sie es mit dem Auswahlwerkzeug nach oben. Dann können Sie F auf der Tastatur drücken, um diese Kante zu federn. Wir können es noch tiefer bewegen oder diese Maske ein wenig verteilen. So wird es nicht weiter von den Seiten und nur von unten entfernt. Und im Grunde wie Sie sehen können, wenn ich diesen Wert ändere, wird der Rand gefiedert, was diesen Übergang reibungsloser macht. Vorher und nachher. Sie können sehen, dass wir versuchen, diese nahtlose Textur zu erstellen. Das Gleiche, was wir mit dem Boden machen können. Wir können einfach diese untere Komposition auswählen zum Duplizieren Strg D drücken. Wählen Sie auch dieses Rechteckwerkzeug und schneiden Sie diesen Teil des Bildunterteils aus. Und lassen Sie uns auch F auf der Tastatur drücken und lassen Sie uns ein Geschäft 300 einrichten. Vielleicht. Wir würden die Kante federn und dann können wir einfach das Auswahlwerkzeug legen und nach unten bewegen. Es kann auch Umschalttaste gedrückt halten. Wie Sie sehen können, halte ich die Umschalttaste gedrückt. Es ermöglicht Ihnen, diese Komposition die gesamte n1-Achse nach unten zu verschieben , was sehr praktisch ist. Sie können sehen, dass wir diese Art von nahtloser Textur haben. Und wenn wir alle mit dem Hauptwasserfall gehen, können Sie sehen, dass er jetzt , wenn er folgt, viel nahtloser aussieht. Sie können immer diesen Moment auswählen, in dem Sie Ihr Siem sehen können , und einfach ein wenig in dieser Hauptkomposition anpassen und zurückgehen und sicherstellen, dass es nicht zu auffällig ist. Aber mach dir keine Sorgen. Weil ich dir auch zeigen werde , wie du diese Unvollkommenheiten abdecken kannst. Die Hauptsache, die wir wollen, ist, diese cool aussehende Textur zu kreieren diese cool aussehende Textur , die dem Originalfoto ähnelt. Wie Sie sehen können, sieht es wirklich cool aus, wenn wir diese Ebene nicht solo machen. Jetzt haben wir diese Animation, aber wir haben immer noch diese hässlichen Kanten , die nicht mit unserem Effekt funktionieren. Und dieses Mal können wir uns anpassen, verwenden Sie einfach dieses Rechteckwerkzeug wie zuvor , um diese Komposition zu schneiden. Denn wie Sie sehen können, wenn ich auf die Solo-Taste drücke, können wir die Maske deshalb nicht verwenden, da dieser Effekt der Bewegungskachel diese Art von Problemen verursacht. Löschen wir also unsere Maske und verwenden stattdessen den Effekt, der lineares Abwischen genannt wird. Tippen wir es hier ein. Lineares Löschen, stellen Sie einfach sicher, dass Sie diesen linearen Löscheffekt für den Übergang auswählen diesen linearen Löscheffekt für den Übergang und ziehen Sie zu unserer Hauptvorlage. Jetzt können wir mit diesem Effekt unser Bild schneiden, das Sie damit sehen können , dass wir die Richtung für die Karten festlegen können. Und wir wollen von den Seiten ein wenig schneiden und die Kante mit einer Feder schneiden, aber es ist gut, ungefähr 155 einzustellen. Sie können sehen, dass es sich besser um Mischungen handelt und dann einfach schneiden. Du würdest diesen Vorteil also nicht sehen. So etwas, wie 14, sollte gut funktionieren. Wir können dieses lineare Wischen auch auswählen und Strg D drücken, um es zu duplizieren. Wir können diesen Winkel einfach auf minus 90 umdrehen, was im Grunde der gegenteilige Effekt von dieser Seite ist, dann können wir ihn noch mehr schneiden, wenn Sie möchten. Und es liegt an dir, wie viel du schneiden willst. Diese Textur. Wir müssen auch von oben und unten schneiden. Also lasst es uns noch einmal duplizieren. Wählen Sie diesen linearen Wischeffekt aus und drücken Sie Strg D und stellen Sie diesen Winkel auf 0 ein. Wie Sie sehen können, wird es von unten geschnitten. Hier. Es ist besser, einen höheren Wert zu verwenden. Es wird am unteren Rand unseres Bildes besser passen. Lassen Sie uns endlich noch einmal duplizieren und diesen Winkel auf 180 einstellen, was bedeutet, dass er von oben geschnitten wird. Und wie Sie sehen können, haben wir unser Fade von allen Seiten eingestellt. Und wenn ja, wenn Sie diese Ebene abschalten, indem Sie hier klicken, können Sie sehen, dass es eine Menge Beta mischt und wir können einfach das meiste Leck hinterlassen und es dort platzieren, wo immer Sie wollen. Okay, wie du siehst, sieht es ziemlich gut aus. Aber wir haben ein Problem. Wir würden diese Art von Bogenbewegung haben wollen. Und jetzt sieht es zu gerade aus. Es ist falsch zu geradeaus. Und wir wollen diesen Bewegungsbogen haben. Und diese Bogenbewegung zeige ich dir im nächsten Video. Wir sehen uns im nächsten Video. 4. Biegen Animation: Wie Sie sehen können, haben wir diese wirklich coole Animation die diese perfekte Schleife hat, aber wir haben noch etwas zu tun, weil wir diese Art von Bewegung hinzufügen möchten. Dafür möchten wir das Puppet Tool verwenden, das sich gerade hier befindet, linken Maustaste klicken und dann diese Hauptvorlage auswählen. Noch einmal ist es besser, hier zu klicken, um diese Ebene zu solo zu machen. Siehst du die Ränder? Und man kann im Grunde nur sechs Punkte Gier machen. Zum Beispiel hier, hier, hier und hier, hier und hier. Stellen Sie einfach sicher, dass Sie diese Punkte in den sichtbaren Teilen Ihres Bildes erstellen . Dann müssen Sie diese Ebene auswählen und auf der Tastatur U drücken. Denn wie Sie sehen können, werden diese Keyframes erstellt. Wir möchten keine Keyframes haben, wählen Sie sie einfach aus und drücken Sie die Entf-Taste. Und jetzt können wir einfach zu diesem Auswahlwerkzeug gehen und unser Bild beliebig umgehen. Stellen Sie einfach sicher, dass Sie Ihr gesamtes Bild verschoben haben, drücken Sie Strg Z und wählen Sie dann beliebige Teile des Bildes aus. Wählen Sie dann das Puppet-Werkzeug aus. Und dann können Sie nur 1 ändern. Genau so. Es schneidet diese Kante ab. Und das ist ein Problem. Um dieses Problem zu beheben, müssen wir zu diesem Bedienfeld für die Effektsteuerung gehen . Und klicke hier unter Puppet-Effekt, den wir benutzt haben, dieses Kontrollkästchen, das diese Kante im Grunde schneidet. Und wie Sie sich jetzt vorstellen können, können wir diese Bewegung einfach jede Art von Bewegung machen , in der Sie möchten. Wir können also einfach aus diesem Solo-Modus ausgehen und unseren Flow und Effekt nach Belieben anpassen. Wählen Sie diese Komposition erneut aus. Wenn Sie die Punkte nicht sehen können, wählen Sie Ihren Marionetteneffekt aus. Und dann solltest du in der Lage sein, diese Punkte zu sehen. Jetzt können wir das sogar nach oben ziehen und strecken, wie Sie möchten. Sie können immer S auf Tastaturdomäne drücken, die diese Größe größer oder kleiner hat Sie können dieses Puppenwerkzeug einfach schieben und Ihren Effekt dehnen. Genau so. Wie Sie mit diesem Effekt sehen können, können Sie eine Art Bogenbewegung ausführen, sowie diese sich unten ausbreitet, wenn Sie möchten, gehen Sie einfach nicht über Bord, weil es auffällt. Du willst nur diesen kleinen Hinweis haben , als ob er sich verbiegt. Und mit diesem linearen Wischeffekt können Sie immer die Kanten schneiden, die Sie sehen können. Sie werden diese Art von Linien also nicht in Ihrem Bild sehen. Sie müssen nur diesen linearen Wischeffekt verfeinern. Während ich mich ändere, verblasst es. Und schließlich können Sie einfach die Skalierung erhöhen und Ihr Bild richtig anpassen. Stellen Sie einfach sicher, dass Sie alle Kanten schneiden , damit sie nicht so sichtbar sind. Auf diese Weise können Sie diese Art Ihres VM-Bewegungseffekts hinzufügen . Wir können die Skalierung auch erhöhen und sie temporär 0 unnummeriert nach unten verschieben , um die Vorschau zu sehen. Im nächsten Video werde ich Ihnen zeigen, wie es einfach ist, diese Vorlage zu verwenden und einen weiteren Stapel dieses Bildes zu erstellen . Wir sehen uns im nächsten Video. 5. Template: Okay, sobald wir diese Vorlage erstellt haben, wird es viel einfacher sein, andere Teile dieses Bildes zu erstellen. Jetzt können wir einfach zum Projektpanel gehen und diese beiden Kompositionen duplizieren. Wählen wir beide aus und drücken Sie Strg D. Jetzt können wir es einfach umbenennen, diesen Hauptteil. Wir können es umbenennen, oder? Weil wir diesen Teil des Bildes verwenden werden, UPN, nenne ihn wo immer du willst. So könntest du verstehen , welche Teile des Bildes du benannt hast. Sohn, mein Fall, ich nenne es einfach Wasser, oder? Weil dieser richtige Teil und auch diese Kopie mit den beiden, in die ich es umbenenne, oder? So einfach ist es zu benutzen. Sie können einfach diese Texturkomposition auswählen und einfach nach links gehen, um diese andere Art von Textur zu erhalten. Sie können die Skalierung auch erhöhen. Sie können sogar auf der Tastatur R drücken, um es zu drehen. Weil deine Hauptidee hier und die Textur, um Erkennung zu bekommen, die in eine Richtung geht. Denn wenn Sie es so einstellen möchten, lassen Sie mich Ihnen dieses Beispiel mit unserem ursprünglichen Beispiel zeigen . Wiederhole diesen Teil nicht. Ich möchte Ihnen nur zeigen, was passiert, wenn Sie die Textur in unserer Texturvorlage festlegen. Du siehst es. Wir werden diese Art von anderen Arten von Look bekommen. In einigen Fällen könnte es noch interessanter funktionieren. Es liegt also an dir, wie du es benutzen willst. Aber mein Rat ist, die Texturkomposition so gerade wie möglich einzustellen. So etwas sollte also gut funktionieren. Wie Sie sehen können, funktioniert es besser. Hier. Eins an die USA, direkt, teilen sie. In meinem Fall möchte ich es also auf minus zwei drehen, um diese geraden Linien des Wassers zu bekommen. Dann möchte ich diese richtige Vorlage Twain verwenden und diese Textur einfach mit der neuen Textur tauschen , welche Hinsicht? Sie müssen also einfach nur das meiste Leck verlassen und alle auswählen. Deaktivieren Sie diese neue Textur, die wir für die Rechtevorlage erstellt haben , ganz links, glatt, halten Sie Alt auf der Tastatur gedrückt. Wie du siehst, halte ich Alt fest. Und vergewissern Sie sich, dass Sie diese ausgewählt haben. Und das hier. Wenn Sie Alt auf der Tastatur gedrückt halten, müssen Sie nur ganz links auf diese Texturen klicken, gedrückt halten und ziehen. Es wird diese Textur austauschen, wie Sie sehen können, sobald ich sie veröffentlicht habe, hat es die Textur ersetzt. Jetzt können wir einfach zum Hauptwasserfall gehen und diese Hauptvorlage duplizieren , indem wir sie einfach auswählen und Control D drücken. Wir müssen nur diese auswählen, die wir nach rechts verschoben haben, diese Textur und ersetzen sie durch diese richtige Vorlage main, die es gerade genannt hat. Lassen Sie mich einfach klicken und halten, Alt auf Tastaturen gedrückt halten und auf diese Komposition legen , die ebenfalls ausgewählt werden muss. Und es wird diese Textur tauschen. Wie Sie sehen können, haben wir diese beiden Animationen. Denken Sie jedoch daran, dass Sie zu den Effektsteuerelementen gehen und dieses Marionetten-Tool anpassen müssen . Der einfachste Weg, es anzupassen, besteht darin, es einfach zurückzusetzen. Erstellen Sie dann eine weitere Kurve, die Ihnen gefällt, wenn Sie auf verschiedene Arten von Kurven kurven möchten. Denn für zukünftige Beispiel, das Sie in dieser Lektion sehen werden, werden wir verschiedene Möglichkeiten kurven und abgleichen wollen , um diese Art von Flows und anderen Bildern zu erhalten. Mit diesem Marionetten-Tool können wir immer die Richtung dieses Flusses ändern. Wie Sie sehen können, kommen wir irgendwohin. Es sieht ziemlich cool aus, aber wir können diesen Look erhöhen. Zuallererst können wir einfach einen scharfen und effektiven Effekt verwenden. Lass es einfach auf diesen fallen und setze es auf vielleicht 150. Um diese Schärfe in unser Wasser zu bringen. Wir können es kopieren, Strg C drücken und das zweite auswählen und Strg V drücken, um es einzufügen. Dies erhöht die Sichtbarkeit jedes Wassertropfens , der noch kühler aussieht. Das nächste Video möchte ich Ihnen zeigen, wie Sie das Gefühl von Tiefe und dieses Wasser bekommen können . Wenn Sie aufpassen, können Sie sehen, dass Sie hier einige Tröpfchen haben, die sehr schnell falsch sind und falsch klingen, nicht so schnell. Und dies erhöht diese Tiefenverhandlung dieses Wassers. Ich zeige dir im nächsten Video, wie genau das geht. Wir sehen uns im nächsten Video. 6. Tiefe in Animation erstellen: Um dieses Gefühl von Tiefe in unserem Bild zu erzeugen, können wir einfach eine dieser Texturen verwenden. Verwenden wir zum Beispiel dieses linke. Wir können es einfach auswählen. Wie Sie sehen können, bleibt es übrig und drücken Sie Strg D, um zu duplizieren. Und einfach mit diesem Puppenwerkzeug können wir diese Textur dehnen. Ich weiß, dass es an dieser Stelle ein bisschen hässlich aussehen könnte. Übrigens können Sie immer einen dieser Punkte auswählen und die Entf-Taste drücken, um sie zu löschen. Lassen Sie uns das auch löschen. Sie diese Komposition und drücken S auf der Tastatur. Klicken Sie auf diese Sperrschaltfläche , damit wir sie um eine X-Achse dehnen können. Wie Sie sehen können, dehnen wir es einfach so aus. Und mit diesem Puppenwerkzeug können wir diese Strecke anpassen. Lasst uns auch diese Ebene solo machen. Siehst du, was wir machen? Strecken wir es noch ein bisschen weiter aus. Jetzt, mit dem linearen Wischeffekt, möchten wir nur sicherstellen, dass wir diese Kanten nicht sehen, und stellen Sie einfach sicher, dass Sie alle diese Kanten schneiden und diese Ebene dann abschalten. Und die Hauptidee ist, den Übertragungsmodus zu ändern da er jetzt zu sichtbar ist und wirklich hässlich aussieht. Also müssen wir zu diesen Kippschaltern und Modi gehen. Klicke hier, bis du diesen Modus-Effekt siehst. Sie können es also hier anklicken. Und lasst uns wechseln, um sie anzuzünden. Und wie Sie sehen können, sieht es viel besser aus. Wenn wir diese Resolution auf Quartal setzen wollen. Ihr Computer wird diese Animation behandeln und 0 oder nummeriert drücken. Es sieht besser aus, hat aber immer noch nicht diese Art von Tiefe. Um diese Tiefe zu erzeugen, müssen Sie nur U auf der Tastatur drücken und diesen zweiten Wert auf einen höheren Wert ändern. Diese Tropfen werden also viel schneller fallen. Zum Beispiel können wir es auf 4 Tausend einstellen, einen 500sten. Klicken Sie auf Enter. Wenn ich jetzt 0 nummeriert drücke, sehen Sie diese Art von Tiefe. Und es liegt an Ihnen, es auf einen geringeren Wert wie 4 Tausend zu ändern und die Animation zu erhalten, die wir mögen sollten. An dieser Stelle können Sie sehen, dass wir diese Art von Dehnungsbewegung haben. Denken Sie jedoch daran, dass es vollständig sein wird, sobald Sie Ihr Filmmaterial gerendert haben. Und wie Sie sehen können, ist Qualität viel besser, aber es ist besser, im Quartal zu arbeiten. So könntest du deine Vorschau schneller sehen. Und jetzt möchte ich diese Strategie einfach teilweise reparieren , weil sie zu ausgedehnt ist. Und du kannst diese Kanten immer reparieren. Stellen Sie Ihre Auflösung auf voll ein und drücken Sie 0 oder Numpad, um Ihr Endergebnis zu sehen. Sie können Ihr Filmmaterial immer nach links ziehen , um einen etwas anderen Moment Ihrer Textur zu erhalten anderen Moment Ihrer Textur und diesen Schlüsselrahmen auseinander zu strecken. Und dann drücke 0 oder Numpad , um unsere Vorschau zu sehen. Wie Sie sehen können, haben wir dieses tiefere Gefühl und unsere Wasserfälle. Und im Grunde können wir mit dieser Vorlage mehr von dieser Art von Flow in Aktion erstellen. Im nächsten Video zeige ich Ihnen, wie es einfach ist, dieselbe Vorlage mit dem anderen Bild zu verwenden dieselbe Vorlage mit dem . Cnn nächstes Video. 7. Smoke mit Vorlage: Und jetzt wollte ich Ihnen nur zeigen, wie es einfacher ist , dieselbe Vorlage zu verwenden, die Sie erstellt haben, zwei verschiedene Arten von Bildern. Lassen Sie uns eine andere Komposition erstellen. Nennen wir es Rauch. Es sollte auch Full HD oder eine beliebige Auflösung sein, die wir möchten, und klicken Sie auf OK und lassen Sie es uns fallen lassen. Dieses Foto mit dem Rauch, und lassen Sie es uns verkleinern. Und im Grunde genommen können wir, sobald wir diese Art von Vorlage haben, einfach diese beiden Kompositionen mit Haupt- und Textur auswählen diese beiden Kompositionen mit und Control D drücken sie in der Nähe zu duplizieren, um sie in der Nähe umzubenennen der Rauch. Wir würden also wissen , dass es für Rauch ist. Dieser auch. Mit der Nummer zwei müssen wir es in den Rauch umbenennen. Jetzt können wir diese Komposition einfach schließen und zum Wasserfall gehen. Einfach, wir müssen nur eine dieser Ebenen kopieren, nicht diese, sondern einfach eine entscheiden. Lassen Sie uns zum Beispiel dieses richtige kopieren. Drücken wir Control C und gehen zur Raucherposition und drücken Control V. Denn hier hat es alle unsere Voreinstellungen, die wir wollen. Dann können wir es einfach öffnen und alle diese drei Schichten auswählen und mit der Rauchstruktur austauschen . Lass es uns tauschen. Um es auszutauschen, müssen wir diese drei Kompositionen auswählen. Wählen Sie diese Position hier aus, halten Sie Alt , ganz links, glatt, legen Sie sie hier ab und öffnen Sie sie dann einfach. Denn jetzt haben wir diese kleine Textur, aber wir müssen dieses Bild nur hineinlegen. Also lass uns mit dem Rauch gehen und ihn hier fallen lassen. Und noch einmal müssen Sie Ihren Rauch nur mithilfe von Rotation und Skalierung in diese Komposition einstellen Ihren Rauch nur mithilfe von Rotation und Skalierung in . Drücken Sie also S für Skalierung, um diese Größe größer zu machen , und R, um es zu drehen, um zu dieser geraden Linie zu gelangen , wie ich es in früheren Videos empfohlen habe. So etwas sollte also gut funktionieren. Wir können sehen, dass es sich in diesen Raucheffekt geändert hat. Stellen Sie einfach sicher, dass Sie in dieser Rauchleitung gearbeitet haben. Lass es uns öffnen. Lassen Sie uns diesen Texturrauch und den Rauchhaupt fallen lassen. Dann lass uns zum Kleinen gehen. Und wie Sie sehen können, haben wir diesen Effekt bereits. Wieder einmal müssen wir nur zur Marionette gehen und sie zurücksetzen. Es wird diese einfachste Form dieses Rauches bekommen. Dann sehen wir uns an, in welche Richtung es von oben nach unten geht. In unserem Fall wollen wir von rechts nach links gehen. Wählen wir es also aus und drücken Sie R auf der Tastatur. Wir können einfach rotieren. Die Textur ist, dass Sie sehen können dieser helle Fleck oben sein muss. Stellen wir fest, dass es genau so ist. Es passt ziemlich gut zusammen. Und wie es kann, ja, wir wollen diese beiden Patches hier haben , um diesen Teil zu bekommen. Also lasst es uns hier einstellen, genau so. Wieder einmal gehen wir in den Solo-Modus, indem wir hier klicken und diese Kanten so anpassen, dass alle unerwünschten Teile geschnitten werden. Wir können immer zur Skalierung gehen, indem S drücken und vergrößern. Um mehr davon abzudecken, können wir die Schärfe reduzieren oder einfach deaktivieren. Und nochmal, holen Sie sich diese Art von Ergebnis und drücken Sie U auf der Tastatur, wählen Sie beide Keyframes aus. Denn jetzt sieht man, dass es von links nach rechts geht. Und wir wollen von rechts nach links gehen, als wäre es von hier nach links gegangen. Um also das Gegenteil von der Bewegung zu machen , die wir bereits haben, müssen wir U auf der Tastatur drücken. Sie sehen diese Keyframes, wählen sie aus und klicken Sie dann mit der rechten Maustaste auf einen von ihnen und gehen zum Keyframe-Assistenten und wählen Time-Reverse-Keyframes aus. Wie Sie sehen können, geht es in entgegengesetzte Richtung, was genau das ist, was wir wollen. Und im Grunde kannst du einfach dieselbe Komposition duplizieren, sie hierher verschieben und so verwenden wie sie ist. Oder Sie können hier noch einmal duplizieren. Open erkennt Ihre Komposition und verwendet verschiedene Teile dieses Bildes , um eine andere Textur zu erhalten als diese Hauptstruktur mit dem zweiten zu öffnen. Tausche es wie zuvor und gehe zu dieser Rauchkomposition und tausche sie gegen eine neue aus. Und in diesem Fall bekommst du eine andere Art von Rauch. Sie können sehen, dass wir den gleichen Effekt bekommen, der ziemlich cool aussieht. Und schließlich können Sie, wie Sie sich erinnern, einfach eine dieser zehn Positionen duplizieren. Drücken Sie S Fun-Tastatur. Klicken Sie hier, um diesen Button freizuschalten. Strecken Sie es aus. Genau so. Stress einfach nicht zu viel, weil es hässlich aussehen kann. Und Sie können immer zu diesem Marionettenwerkzeug gehen und einstellen, wie sich dieser Rauch verhalten wird. Zum Beispiel können Sie mit dieser Art von Umfang gehen. Sieh mal, wenn du den Rauch so aufsteigen lässt. Und hier kann man es auch ein bisschen strecken. Mit diesem Stretchteil. Sie müssen in den Modus wechseln , der leichter ist. Um diese Maulwürfe zu sehen, müssen Sie nur auf Kippschalter klicken und den Gegenstand ändern. Und es wird auf natürliche Weise überlagern , wie Rauch überlagern würde. Du erinnerst dich an diese Strecke , die wir erstellt haben. Um dieser Komposition etwas mehr Tiefe zu verleihen, denn ohne sie sieht sie ziemlich einfach aus. Aber wenn wir den Stretch-One anwenden und wenn wir U auf der Tastatur drücken und diese Ebene so einstellen, dass sie noch schneller wird. Und unser Fall hier am Anfang wollen wir ihn auf 4 Tausend Kaiserin 0 Zahlen setzen. Es wird noch schneller gehen. Und ich war, du kannst sehen, dass es mehr Tiefe hat. Drücken wir also 0 Nummer zwei. Sehen Sie in Echtzeit, Sie können sehen, dass er zu schnell ist und Sie können diese Schlüsselbilder einfach verbreiten. Es wird ein bisschen langsamer gehen. Sie können jederzeit alle diese Ebenen auswählen und U auf der Tastatur drücken und alle diese Keyframes auswählen und auseinander verteilen, um die Bewegung zu verlangsamen. Und mit dieser Schicht, die wir oben sagten, schafft sie noch mehr Dimension und unseren Rauch. Und jetzt sieht es viel interessanter aus. Wenn Sie einen schnelleren Blick darauf werfen möchten, müssen Sie diese Keyframes nur näher auseinander setzen. Und in diesem Fall können Sie sehen, dass es sich viel schneller bewegt. Und es ist eine gute Idee, diese Ebenen immer zu überprüfen und vielleicht zu Puppet Tool zu gehen und ein bisschen anders zu erstellen. Sieh mal. Wenn Sie interessantere Formen in Ihrem kleinsten wollen. Drücken wir Ihren Numpad. Und wieder können wir voll sein, um unsere ursprüngliche Entschließung zu sehen. Es ist wirklich einfach, diese Art von Animation hinzuzufügen und Ihre Bilder zu animieren, sobald Sie Ihre Vorlage erstellt haben. Im Grunde genommen ist das Gleiche, was Sie mit diesem Teil tun können , auch mit diesem Teil Stellen Sie einfach sicher, dass Sie Ihre Kanten nach links und rechts strecken , wie wir es bei unserem Wasserfall getan haben, wie Sie sich erinnern, wir haben uns gestreckt und unser Wasserfall würde so gehen, zwei verschiedene Teile. Und das Gleiche, was du hier haben willst. Danke, dass du mir meinen Kurs angeschaut hast. Fühlen Sie sich frei, mir hier auf Skillshare zu folgen. Ich poste jede Woche Plätze. Wie Sie sehen können, habe ich eine Reihe von Orten auf VFX sowie Grundlagen von Adobe After Effects. Wenn Sie wissen möchten, wie man Textanimationen und eine Reihe verschiedener Arten von Animationen erstellt Textanimationen und . Ich habe auch komplexe We-Effekte erstellt , die Ihr professionelles Aussehen erhalten können, ist auch Log-Animation und sogar DaVinci Resolve Klassen. 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