Botanische Aquarellillustrationen | Jennifer H. | Skillshare

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Botanische Aquarellillustrationen

teacher avatar Jennifer H., RDÉ Co. - @rosedeliseco

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Trailer zum Kurs

      1:48

    • 2.

      Botanische Silhouette

      10:38

    • 3.

      Botanische Silhouette

      9:48

    • 4.

      Botanische Negative

      11:16

    • 5.

      Seamless Botanicals – TEIL 1

      9:57

    • 6.

      Seamless Botanicals – TEIL 2

      9:03

    • 7.

      Letztes ...

      0:30

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  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
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  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

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984

Teilnehmer:innen

9

Projekte

Über diesen Kurs

HELLO DA!

Dieser Kurs ist von einem meiner nächsten Freunde begeistert, die mit Angst kämpfen und mich entschieden haben, sich als Kunsttherapie als Outlet zu verwandeln. Ich beabsichtige dich in diesem Kurs einige entspannende Illustrationen zum Malen zu unterrichten.

Dieser Kurs ist ideal für alle Niveaus. Ich habe diesen Kurs zusammen zu machen, weil es angenehm und leicht zu folgen für Anfänger:innen macht.

Die Fähigkeiten in diesem Kurs kann großartig sein, wenn du etwas Neues in deinem eigenen Stil ausprobieren kannst oder einfach nur mit dem Malen in abstrakten Stilen

HAUPTMATERIALIEN

1. Farbe: Wasserfarben / Tinte oder Acrylfarbe oder sogar Gouache

2. Bleistift und Radierer

3. Aquarellpapier

4. Glas mit Wasser

OPTIONAL MATERIALIEN:

1. Masking

2. Blastrockner

3. Stück Papier tuch



Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Jennifer H.

RDÉ Co. - @rosedeliseco

Kursleiter:in

Hi there! Thank you for stopping by and visiting my page. To tell you a little about me, I'll start with what it is that I basically do every day: I paint & illustrate in my free hours (mostly minutes), I look after my little rascals, one of which already seems to have some artistic aspirations of her own and loves to steal my paint & brushes.

I've enjoyed doing artwork for as long as I can remember - my mom once filled my entire room with my finger paintings when I was still in Kindergarten. She is a major source of inspiration for me (she's a seasoned oil paint artist), as well as my dad, who is a crafty handyman with an admirable work ethic.

As I was able to rekindle my love for art via online classes and tutorials, I hope to inspire to you as well wi... Vollständiges Profil ansehen

Level: All Levels

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Transkripte

1. Trailer zum Kurs: Willkommen und vielen Dank, dass Sie meine Klasse überprüft haben. Mein Name ist Jennifer und auf meinem Social-Media-Konto bei Rochdale Isco. Meine Seite ist mit Bildern von Blumen geladen und ich mag es, in vielen verschiedenen Kunstmedien zu malen , von Acryl bis Gua sh Dinge und Aquarelle. Aber diese Klasse wird Botanicals Stern. Die Natur lässt uns die meiste Zeit in Ruhe fühlen. Und manchmal haben wir diese kreative Energie, die wir durch die Kunst kanalisieren möchten, und diese Aktivitäten wurden darauf ausgerichtet. Einer meiner engsten Freunde, der mit Angst kämpft, beschloss, sich der Malerei als eine Form der Spannungsfreisetzung zuzuwenden. Ich hatte ihr eine Privatstunde über das Malen von Illustrationen wie diesen gegeben, und ich entschied, warum nicht mit dem Rest der Welt teilen? Ich entwarf diese Klasse mit der Absicht, dass diese Übungen eine Form unserer Therapie sind. In dieser Klasse werde ich Ihnen drei botanische Illustrationen beibringen, die Sie zusammen mit malen können. Wir werden die folgenden Abbildungen abdecken Eine botanische Silhouette mit einem harmonischen Thema, ein negativer Raum botanisch und ein Stück, das ich nannte nahtlose Aquarell Botanica, wo die Blätter und Stränge miteinander verschmelzen. Diese Klasse wurde entwickelt, um die minimalen Vorräte zu verwenden. Bitte fühlen Sie sich frei zu verwenden, was Sie zu Hause haben, und ich habe das Tempo der Videos gehalten, meist riel Zeit mit dem Flaum ausgeschnitten, natürlich. Und wenn ich zu schnell für dich gehe, gibt es unten einen Knopf, um das Video zu verlangsamen und umgekehrt. In meinem Projektbereich finden Sie ein pdf, das ich mit botanischen Zeichnungen und Umrissen zusammengestellt habe, die Sie gerne als Referenz oder sogar Spur verwenden können. Ich hoffe, ich habe bisher alles abgedeckt und bitte gehen Sie zum nächsten Video, um loszulegen . 2. Botanische Silhouette: Okay, also lasst uns in Übung Nummer eins eintauchen. Also, dieser hier, du wirst einen großen Pinsel brauchen, und ich werde etwas Wasser in meine Mischpalette von meiner Mischplatte geben. Entschuldigung. Okay, ich benutze nur einen geraden Pinsel, aber um Bush wird es anschwellen. Ein Wischbürste wäre fantastisch für diesen Teil. Was auch immer Sie zu Hause haben, verwenden Sie einfach alles, was Sie haben. Und wenn du hast, keine großen Pinsel hast, schlage ich vor, dass du das Papier in zwei Hälften schneidest. Und ich bin nur eine kleinere Illustration, weil, ähm, ein größeres Reisig ehrlich, die Dinge etwas mehr beschleunigen. Also werde ich hier nur anfangen, die Zeitung ein bisschen zu laufen. Und es muss nicht gleichmäßig sein, weil wir nicht perfekt gleichmäßigen Hintergrund wollen. Ich denke, ich möchte mit einer hellbeige Farbe gehen , etwas fast wie neutral. , Also verwenden Sie die Farbe, die Sie am beruhigendsten für diese finden. Ich finde es nur angemessen, dass nur wegen der Silhouette, die Teoh Farbe gewählt haben , ich finde, dass etwas wie sehr neutrale Farbe wie gelb Oakar und Bish geeignet wäre . Aber ich will es ein wenig abschwächen, also werde ich ein bisschen daraus machen. Erdig, braun, dunkel, erdig, braun. Okay, das ist immer noch ein bisschen zu registrieren für meinen Geschmack. Ich finde nicht lesen eine gemeinsame Farbe, die ein wenig von dieser Fleischfarbe macht, dass unser Haus . Jetzt fange ich an zu bekommen, ich denke, was ich will, ist so wie Moody Pfirsich. Lass uns wie das herauskommen, was ich fühle. Und ich muss hier schnell arbeiten, denn dieses Papier baut das Wasser ziemlich schnell. Wenn Sie qualitativ hochwertiges Papier wie Kopierpapier verwenden, dann müssen Sie mehr Farbe hinzufügen, wenn Sie billigere Qualität oder Künstler verwenden. Großartig. Wir sind im Grunde kein Baumwollpapier. Du solltest später nicht zu viel klarstellen. Es wird einfach nicht gut aussehen. Auf jeden Fall braucht mehr Farbe, aber Ihre Brust wäre wahrscheinlich noch besser gewesen. So haben Sie die Möglichkeit, Ihr Papier nach unten zu kleben, wenn Sie möchten. Oder, ähm, wenn du diese unordentliche Art von Look magst, dass ich den ausdrucksstarken Künstler mag, den du aussiehst versuche ich, dich irgendwie zu legitimieren, ich würde gerne für dich gehen, wie etwas, das ein bisschen mehr chaotisch aussieht. Du musst dich nicht niederlegen. Natürlich verpassen Sie den befriedigenden Moment am Ende, wo Sie das Band abziehen und dann ist es schön. Es ist eine sehr schöne Grenze, saubere weiße Grenze. Ich habe momentan kein Künstlerband auf mir, also mache ich einfach mit dem, was ich habe. Und es muss nicht eine Farbe sein, die du benutzen könntest, um etwas zu tönen, was wir tun werden, ist, dass ich ein bisschen wie ein Hombre sein werde. Also entschied ich mich, schnell zur Stimme zu kommen, um zu erklären, dass, wenn ich eine Farbe sättigen will, ich Paynes Grau hinzufügen, um es ein bisschen mehr von einem stimmungsvollen A-Effekt zu geben, um mehr Farbe zu haben. Ich spreche sehr um sie herum. Ich spritze nur in Wasser, weil das, was passiert, ist irgendwie wie blüht die Farbe und erzeugt ein wenig bewölkter Effekt , für den ich versuche zu gehen. Aber trotzdem bekomme ich nicht den gierigen Int, den ich will, also werde ich nur das Miststück mehr tun ein bisschen mehr Schmerz. Es ist großartig. Also habe ich heute mit uns gespielt. Also nur noch ein bisschen mehr. Wie Sie sehen können, arbeite ich weiter am Hintergrund. Ich bin nur dieser Teil oben, weil, ehrlich gesagt, ich habe mich einfach überlagert und geschichtet, bis ich den gewünschten Effekt bekam. Obwohl die Gesamtabbildung sehr einfach aussieht, erfordert der Hintergrund tatsächlich einiges Arbeit. Und obwohl es wie eine Menge Arbeit scheint, ist es eigentlich ein bisschen Spaß zu tun. Ähm, ist es nicht. Ich finde das keine sehr chaotische Illustration per se, was bedeutet, dass Sie das auf Ihrem Küchentisch tun können. Sie können es sogar draußen auf der Veranda tun, wenn Sie tolles Wetter haben. Ich war ehrlich gesagt, nur aufsaugen das Sonnenlicht und Malerei, und es war erstaunlich, dass das Hinzufügen der Farben, Ähm, während dieses Teils ist ein bisschen mehr ein intuitiver Prozess. Du arbeitest nur irgendwie mit dem, was du im Moment für mich hinzufügen möchtest. In diesem Moment fühlte ich mich, als hätte es ein bisschen ein bisschen von einer Farbe vermisst, also obwohl ich es ein Zwei-Ton-Gemälde behalten wollte, habe ich ein wenig davon getan. Clay Brown, das ist ein bisschen rötlicher als das andere Braun, das ich benutzte, und ich mochte es irgendwie. Ähm, natürlich habe ich immer die Möglichkeit, sich mit Wasser zu mischen, wenn sie die Farbe zu stark finden. Ein bisschen Spaß. Fakt. Ich wurde von meiner Schwiegervaterin inspiriert, die lernen wollte, wie man Bilder wie Thes malt, und sie fand heraus, dass sie etwas schwieriger mit dem Hintergrund hatte und diesen trüben Effekt erzeugt . Und sie hatte kein Aquarellpapier aus 100% Baumwolle zur Hand. Das ist einer der Gründe, warum ich mich zum größten Teil dazu entschied , das Video zu verlangsamen und genau zu erklären, was ich tue. Sie war auf der Suche nach diesem bewölkten Effekt, und wie Sie jetzt sehen können, wische ich einige der Schmerzen in bestimmten Bereichen ab, was auch irgendwie hilft, diesen trüben Effekt zu erzielen. Ich füge weiter Wasser hinzu. Und ich füge immer wieder Farbe hinzu, und ich bewege die Farbe buchstäblich mit dem Wasser herum und versuche, diesen Effekt zu erzielen, den ich nach diesem verträumten, äh, Art rauchigen Effekt suche äh, , wenn du so willst. Ich versuche mein Bestes, um die Farben wirklich gut mit kontrollierter Wassermenge zu mischen und man muss irgendwie herausfinden, wie viel es zu viel ist oder wie viel zu wenig ist. Also bin ich nur sehr achtsam über das Wasser- und Farbverhältnis. Und um ehrlich zu sein, gibt es nicht wirklich eine Gleichung. Aber mit der Zeit wirst du lernen, das ist Trinken. Ich werde es dir zeigen. Das ist, so dass ich auf Komposition aufgereiht, also wollte ich diese tun. Ich glaube, sie heißen Spike. Mal sehen, das Gras gesehen? Du solltest so aussehen auf einfach. Wenn der Wind weht, sieht das mit geborene Jungtier sehr friedlich aus. Also, was ich versuche zu tun, ist zu versuchen, die Regel der Baumdreier zu folgen. So in der Regel in den Kompositionen geht Ihr Auge an, wie, drei Plätze für die drei Big Three Hauptpunkte Art zusammen die Komposition in der optisch ansprechenden Weise. Also werde ich die benutzen. Ich war wie, wie mein Punkt von drei. Also beginne ich von unten. Ich werde einfach mitten in den Zeitungen anfangen deine wirklich großen ausgeben. Scheint über die große. Jemand sollte hier von vorne anfangen, also haben wir unsere drei großen Punkte. Also, nur um mir eine sauberere Version anzuschauen und danach, nachdem wir diese getan haben, können wir sehen, ob wir Blätter hinzufügen wollen oder nicht. Nein, im Idealfall, nett, als würde ich hier etwas zufällig gehen, aber die Mehrheit von ihnen sollte diesen Weg gehen. Wo immer der Wind dieses Bild weht, es ist irgendwie verwirrend, also wäre es sinnvoll, dass der Größte in die richtige Richtung geht. Das bedeutet also, dass sie Winde sein sollten, die auf diese Weise kommen. 3. Botanische Silhouette: Es ist immer noch ziemlich trocknend. Ähm, was cool ist, dass du das irgendwie so kannst. Etwas mit deinen Finger. Ich mache einfach nur so, wie wir uns hier mit meinen Nägeln anschnitzen. Äh, das sollte das Gras sein. Ich bin nur sehr zufällig Jahr. Ich denke, das ist irgendwie der Sinn dieser Illustration ist nicht so, als ob wir nicht jedes einzelne Mal einen Plan ablegen wollen . Also für den nächsten Teil wollte ich Acryltinte verwenden, um das so nass zu machen, aber weil mir klar wurde, dass nicht jeder ein Ende hat, werde ich im Grunde nur Paynes Grau verwenden. Ich habe eine sehr bläuliche Farben. Großartig. Und dann habe ich sehr, sehr dunkelgrüne Schmerzen. Großartig. Und wenn ich es sehr, sehr, sehrkonzentrierte Menge Farbe auf meinem Pinsel mit sehr wenig Wasser verwende , sehr , kann ich tatsächlich etwas sehr, sehr undurchsichtig bekommen , fast wie schwarz aussieht wie Inzivilität. Ok. Ja. Eine Sache, die Sie vorsichtig sein, Ihre Bürste ist nicht nass genug. Es wird die Streifen führen, die sehr nervig sind. Es ist nie abstrakte Malerei, also würde ich mir keine Sorgen machen, sondern Details. Okay, für diesen Schritt ist es sehr wichtig, dass Mr. Paper ein Job ist. Sonst wird es einfach, wie sich ausbreiten. Und die Silhouette sollte sehr sauber und sehr präzise aussehen. Deshalb verwenden wir einen kleineren Pinsel, den Sie mögen. Und ich werde es dafür tun, nur weil ich es nicht vermasseln will. Es ist wirklich ein Bleistift und eine Art von Karte aus Arbeit. Was so aussehen wird, dass du tun willst, ist, dass du nicht gehen kannst, wie genau dann. Ich war nicht toll, dich hier zu haben, aber was ich tun werde, ist, dass ich es mit einem Blatt promoviert reparieren werde. Betrachten Sie die Gegend? Also mit so, aber es ist ein wenig in meinem Radio, weißt du, für meine Hand. Ich werde mir ein paar Referenzfotos ansehen, um zu sehen, wie ich den Urlaub dort reinlegen kann. Aber für jetzt, konzentrieren wir uns einfach auf mich andere neue Stücke davon, wie hier. Ich mache das nur wie kleine weiße Striche. Irgendwie sind diese Zeilen auch ein wenig zufällig. auch ein wenig zufällig Aber wenn Sie nicht zufrieden sind, sehr zufällig zu sein, sich keine Sorgen. Ist dein Gemälde zu Ende? Tu, womit du dich am wohlsten fühlst. Ich denke, das ist ein größeres, das unverhältnismäßig ist. Ja, es neigt dazu, etwas voller zu sein. Das Goldene, das ich gerade nicht auf unsere Zuhörer schaue. So Entschuldigung der Saison arbeiten diese ungenau. Aber ich mag, wie es aussieht. Das ist meine Interpretation. Genau wie, lassen Sie uns also nicht mit dem gehen, was sich richtig anfühlt. Was auch immer Sie malen wollen, Sie haben die Freiheit, es zu trumpfen. Wie du eines der wichtigen Dinge magst, um sicherzustellen, wenn du das malst. Also, was ist die er gebürstet ist nass genug für den Schmerz, um sich leichter zu bewegen, aber für seine nicht in Ordnung sein. Die Stiele sind dicker, also sind sie näher. Ähm, genau das, was weiter entfernt sein könnte, könnte näher sein. - Okay , Baby, magst du mehr Kekse? Okay, also weiß ich, was du denkst. Etwas fehlt, und ich stimme etwas zu, aber ich werde von diesem Perbet weggehen und dann, okay, Baby, etwas funktioniert einfach nicht. Aber weißt du was? Das ist die Schönheit dieser Art von Malerei. Du kommst mit frischen Augen zurück, okay? Und das werde ich tun. Also willkommen zurück. Ich werde sein, ähm, es ist nicht verliebt in mehr kommen zurück zu ihm. Irgendwas. Ich hätte nicht ein paar Grassträhnen in diesem Bild, um einige der leeren Räume in diesem Bild zu füllen , ich füge Grassträhnen hinzu. Ich weiß, dass ich sie Blätter im Video genannt habe, aber ich war ehrlich gesagt, nur sehr darauf konzentriert, wo ich was hinzufügen soll. Wenn ich also die Grassträhnen male, mache ich sie in einer schnellen Bewegung, wie Sie sehen können, und es ist im Grunde ein Handgriff, und ich verlasse mich hauptsächlich auf die Spitze meines Ringpinsels. Ich richte nicht zu viel Druck aus und meine Hände berühren das Papier auch nicht. Also wollten wir, dass der Wind auf diese Weise vorkommt, ein paar mehr auf diese Weise. Okay, ich werde nur dunkel genug deine Bereiche hier. Also basierend auf einigen der Bilder, die ich gesehen habe, bis diese Spitze, lasst uns, dass sie wenig hatten. Ich schätze, du könntest sie Blätter nennen. Und das füge ich hier drüben hinzu, und ich versuche, es so aussehen zu lassen, als würde der Wind sie in eine andere Richtung wehen. Das Bild fühlt sich immer noch ein wenig unvollständig an, also füge ich einen weiteren Strang von einem Spike beleuchtet hinzu. Aber dieser kleinere, also weiter Weg, oder einfach nur eine kleinere Spitze, mit der ich nicht weiß, was auch immer , und wieder, ich bin einfach sehr, sehr sanft, malen sie mit dem Punkt meines Pinsels, stellen Sie sicher, nicht zu viel Druck auszuüben, so dass die Löwen wirklich sehr dünn herauskommen können . Dies ist also der Teil, in dem Sie die endgültigen Details hinzufügen können. Ich füge nur hinzu, wo ich das Gefühl habe, dass ich meine Illustration ein wenig mehr verbessern kann. Dafür gibt es keine eigentliche Technik. Ich beurteile nur insgesamt und wo ich das Gefühl habe, dass ich etwas hinzufügen möchte. Das ist es, was ich tue. , Manchmal ist es sicher,wegzugehen, wenn du das Gefühl hast, es sei erledigt, damit du es nicht überarbeitest. Und das ist meine größte Herausforderung. Aber ich habe es geschafft, es so weit wie möglich minimal zu halten, weil dies eine Silhouette ist. Ich empfehle, dass Sie zurück zu gehen, wo immer Sie Bereiche, die dunkel genug oder ein Schwein genug sind , und gehen Sie einfach über mit der Farbe. , Versuchen Sie,sicherzustellen, dass Sie es schön halten und, oh, Paige. Und hier ist das fertige Stück. Ich hoffe, ihr habt es genossen zu schauen oder zu malen 4. Botanische Negative: Selektionen arbeiteten an unserem negativen Raumstück. Sie benötigen Aquarellpapier, Wasser, Pinsel, Pinsel, eine Bleistiftfarbe und Maskierungsflüssigkeit. Bevor Sie anfangen, ist es wichtig zu wissen, was Sie zeichnen werden. Und mein idealer Ort, um nach Inspiration zu suchen, ist Pinterest. Natürlich habe ich eine Tafel mit botanischen Bildern zusammengestellt, die mich inspirieren und mich in Ruhe fühlen lassen. Wenn Sie hier nach Inspiration suchen, kopieren Sie bitte keines dieser Bilder. Einige von ihnen gehörten tatsächlich Künstlern, die sie US-Drucke verkaufen. Ich schaue mir gerne ein paar Bilder aus erster Hand an und schalte dann meine Geräte aus und beginne mit Skizzieren aus dem Speicher. Aufgrund der abstrakten Natur dieser Illustration müssen wir nicht 100% genau sein. Sie können versuchen, verschiedene Versionen, und wirklich, Sie tun Stiele auf den Leafs, die das botanische Stück Sie gewählt haben. Leider zum Zeitpunkt der Dreharbeiten nicht klar, war mir zum Zeitpunkt der Dreharbeiten nicht klar,dass dieser Bleistift nicht vor der Kamera erscheinen würde, und ich muss mich wirklich dafür entschuldigen. Bitte beachten Sie das PDF im Abschnitt „Mein Projekt“, wo ich ein paar Entwürfe gezeichnet habe, die Sie kopieren oder verfolgen können. Ich würde mir keine Sorgen machen, wenn die Bleistiftlinien durch das Gemälde gehen würden, weil man sie tatsächlich irgendwie unter konzentrierter Farbe verstecken kann. Zwei vereinfachen Dinge, die ich ein Muss im Essen verwenden werde. Ok. Nur dafür. Sie So kann ich mich mehr auf die Texturen konzentrieren und was nicht läuft Malerei. Sie können auch um die Blätter gehen, wenn Sie wollen. Ich denke, das ist eine Verschwendung von Maskierungsflüssigkeit. Gut. Okay, fangen wir an. Um, für diese Illustration, Paynes grauen Start von oben zu verwenden, wird er mit dem Papier ein bisschen Moschus im Essen mittlerweile trocken sein. Also warte ich nur um meine Bleistiftlinien. Ich entschuldige mich, wenn Sie sie sehen können. Okay, also fing er an, sie zu benutzen. Oder bläuliche Größen zahlen Zuschüsse, Schmerzen. Ich hoffe, Sie können das sehen. Einfach in etwas Farbe fallen lassen. Es ist irgendwie, als würde er schon sein eigenes Ding machen. Es breitet sich nur aus. Und im Grunde, was wir tun, ist, dass wir nur das Wasser leiten. welche Richtung soll man gehen. Alles klar, wir leiten das Wasser. Ok. So können Sie das richtig sehen. Finden Sie einfach mehr Wasser und machen Sie eine Grenze und wir sind auch bewusst, wo die kleinen Stängel sind jeder verlassen. Also, um die Ligen, werde ich mehr Farbe fallen lassen, um ihre Form zu betonen. Ein bisschen mehr Blicke. Es war nicht die beste Bürste für mich. Die Schreibkraft Khama hat sich abgenutzt. Du siehst, dass ich mich wirklich verdunkle . Und du warst nah an der Adresse. Nur ein Es betont ihre Form, hat einige schöne Kontrast und bringt einfach nicht markieren Interesse für den Frieden. Okay, ich will nur zu , spät kommen, also werde ich einfach Wasser hineinlassen. Sehr chaotisch, keine Sorge um Präzision hier von Ihrem okay. Das ist irgendwie wie Lecks zu skizzieren, also weiß ich, wo sie sind. Ich weiß genau, wo ich einfärben soll. Ähm, mach dir keine Sorgen zu viel über ein Austrocknen, weil du immer echt wieder nass es auf. Dann unsere konzentrierteren Aquarelle. Ich weiß, dass ich am Anfang nur eine Art Pinsel erwähnt habe, und ich habe nicht angegeben, welcher genau verwendet werden soll. Ich würde sagen, verwenden Sie, was Sie am bequemsten für die Bereiche um die Blätter. Ich wählte einen feineren Pinsel, um die Kanten und die kleineren Räume zu erreichen. Und für den Hintergrund und die größeren Bereiche, die Sie mit Schmerzen bedecken möchten, würde ich einen größeren Pinsel verwenden. Okay, also habe ich eine Pause gemacht. Aber das ist in Ordnung. Sie können immer noch darauf zurückkommen und genau das, was die Gegend. Sie wollen auch etwas mehr Farbe hinzufügen, auch die Umgebung, so dass die Farbe sich gut ausbreiten kann. Um also harte Kanten zu vermeiden, die erstellt werden, wenn Sie mehr konzentrierte Farbe hinzufügen, ich hinzu, mehr Wasser ist wirklich hilfreich, um nur eine Art Mischung, die aus oder gemischt in. Sie können sehen, wie ich das hier ein bisschen deutlicher demonstriere. Und wie Sie sehen können, wrigle ich meinen Pinsel um, um zu helfen, die Farbe auf eine organischere Weise zu verbreiten, wenn Sie so wollen. Und ich weiß, dass du nicht wirklich sehen kannst, wie ich die ganze Zeit in dieser Klasse nach dem Glas Wasser greife , aber ich füge viel Wasser hinzu, um viele Teile des Gemäldes kontinuierlich, das ist ein großartiger Punkt, um zu entscheiden, wie Sie wollen, dass Ihre Grenze schauen, wie weit in oder weit Sie möchten, um Ihre Grenze zu sein. Ich wollte, dass meine Grenze wirklich leicht und trüb ist. Mit Blick auf die Zeit der Dreharbeiten dieses Video, Ich fühlte mich leider nicht sehr gut und wie man mehrere Pausen zwischen der Flicken wieder benetzt das Papier mehrmals und einfach kontinuierlich Hinzufügen Farbe zu nehmen . Ursprünglich war mein Plan Teoh Rekord selbst gewesen , als ich malte. Leider lief das nicht wie geplant, weil ich mich nicht gut fühlte und auch weil ich durch ein fast ganzes Video murmelte , also war das sehr frustrierend, um etwas zu bearbeiten. Also möchte ich, dass der untere Teil des Gemäldes viel dunkler ist als oben oder nur bestimmte Abschnitte dunkler als der Rest. Ich glaube, ich werde diese wirklich dunklen Bereiche wie die Regel der Bäume darstellen lassen. Also der andere Bereich, den ich wirklich, wirklich dunkel machen würde , wäre genau hier. Also, nur um Ihnen einen kleinen Hintergrund zu geben, die Regel der drei, wie ich es hier nannte, ist es eigentlich eine Regel der dritten, und es ist nur eine Mischung Berg, Frieden und Komposition. Es zieht nur irgendwie Ihr Auge auf verschiedene Teile des Gemäldes. Verstehst du, was ich meine? Es zieht irgendwie das ganze Stück zusammen, wenn Sie drei dominante Teile Art von stehen, und sie sind in einem in einer Weise auf die Seite verstreut, die es ansprechend macht. Ich glaube, dass dies eher ein Begriff der Fotografie ist, aber Sie werden hören, dass dieser Begriff auch in der Welt der bildenden Künste viel erwähnt wird, da es sich um ein visuelles Konzept handelt. Also drei Dinge, die ich an dieser Art von Gemälden liebe, ist, dass es Raum gibt, um Fehler zu machen . Es gibt Möglichkeiten, die Fehler in dieser Art von Gemälden zu beheben und wirklich, gibt es irgendwelche Fehler? Was ich meine, ist, dass dies kein abstraktes Kunstwerk ist, und du hast keine so strengen Regeln, mit denen du spielen kannst. Was mich zu meinem nächsten Punkt führt. Es ist ein bisschen ein fast sinnloses Gemälde, wenn man so will, in dem Sinne, dass man sich weniger auf die Komposition konzentrieren kann. Die Farben nehmen auf, Farbmischung und all das Zeug, das Sie können. Das musst du nicht in dieser Art von Malerei tun. Sie können sich einen Podcast im Hintergrund anhören und sich sogar auf den Podcast konzentrieren. Und schließlich, Ich liebe die Tatsache, dass wir die Fähigkeit, einige Techniken, die wir versuchen wollen, ohne die Gefahr zu ruinieren ein Stück wie nass auf nass sogar auf trocken ging implementieren . Ich habe einige Wassertröpfchen unter der Seite mit meinem Pinsel hinzugefügt, und ich lasse sie dort sitzen, um absorbiert zu werden und ihr eigenes Ding zu tun. Warten auf das Endergebnis, nachdem das Gemälde getrocknet ist, ist auch ein wirklich lustiges Element dieses Gemäldes. Sie können tatsächlich wieder nach dem Trocknen bei einigen letzten Schliff, um es wieder kommen. Sparen Sie im Hinterkopf. So wie es jetzt aussieht, ist nicht genau, wie es trocknet. Es könnte ein wenig anders aussehen, e ein bisschen wie das Laufen, und wenn ich es nicht am Ende mag, kann ich immer mehr Wasser in der Gegend verwenden und es mit einem Stück Seidenpapier tupfen . Und hier haben wir es. Leute, das letzte Stück, das ich nicht zu viel damit herumgerissen habe, machen zu viele Änderungen, und ich war glücklich mit dem Ergebnis 5. Seamless Botanicals – TEIL 1: Ich habe ein bisschen eine andere Einrichtung, weil ich mein Ringlicht habe und ich verkauft werde , dass am Fenster sitzt. Aber die Beleuchtung ist heute nicht sehr gut, weil, ob. Okay, also habe ich mein Aquarell Papier von rt za £140. So ziemlich das gleiche wie jeder andere Künstler. Tolles Wasser gesammelt für. Okay, hier ist mein Musterstück, das ich zusammengestellt habe, und ich nenne dieses Stück das nahtlose Aquarell von Botanicals. Sie sind im Grunde Stärken. Mit Lecks, die herauskommen. Ich werde Ihnen zeigen, wie ich verschiedene Farben fallen lassen werde. Zweitens, und auch weiterhin diese wirklich transparent machen. Also Aquarellpapier läuft diesen Monat frisch. Eine Größe 12. Ich habe mein Wasser, mein einziges Mischtalent. Ich habe es schon ziemlich nass gemacht. Und meine Aquarellfarben, die ich werde, verwenden verschiedene Farben im gesamten Gemälde. Also entschuldige ich mich. Wenn ich dich nicht über alle Farben informieren kann, werde ich versuchen, sie entweder in diesem Video oder unten aufzulisten. Aber wie Sie sehen können, werde ich wahrscheinlich dieses tödliche Blau verwenden. Ich glaube, so nennt man es. Mein Ultra Marine do ist ziemlich weg. Schmerzen. Großartig. Ich kann keine Segnungen malen. Große. Meine Lieblingsfarbe. Diese Nutte ist grün tief, glaube ich. Und ich habe auch etwas Braun, das ich benutzen werde, um Grün stumm zu machen. Ich habe alle meine Grüns hier. Ich werde nur Sap Green benutzen und ich habe dieses andere Grün. Ich weiß nicht, wie es heißt. Ich habe es davon bekommen, ganze Linien zu halten, und es ist, ehrlich gesagt, eines meiner beliebtesten Grüns, indem ich tief drauf lief. Und dann habe ich auch noch eine Nutte grün. Ich glaube es. Das wird vor allem dominant Grüns und Blues sein, und dann werde ich in meine dritte Farbe setzen. Mein Element der Überraschung ist hier wird dieses Stück Brown sein. Es ist ein bisschen rötlicher Ton, und ich werde das durchgängig fallen lassen. Okay, also lasst uns zuerst anfangen. Bitte. Ich werde in den Schritten zeichnen, aber ich möchte ein sehr hellgrün verwenden, weil wir so sein werden, wie Sie sehen können, wir werden diese Schritte übermalen. Ja, da. Und ich benutze über Künstler. Tolle Farben. Ein paar von ihnen sind prozessional. Großartig. Wenn Sie in der Hobbyist-Bühne sind empfehle ich Künstlern großen Schmerz ein wenig mehr zu tun dort. Okay, also ein großes Zeug, das ist eher ein spontanes Stück. Also, obwohl ich drei Versionen dieses Gemäldes mochte, will ich hier nicht alles planen . Das soll ein Teil des Prozesses sein, das zu genießen. Es ist Dies ist nicht nur für Ergebnisse. Es wird auch ausgeübt, entworfen, um therapeutisch in einem Sex zu sein, nicht in der Mitte. Ich gehe ein bisschen nach rechts. Das ist ein Zeug. Zweite Betäubung. Und mach dir keine Sorgen darüber, dass sich diese gegenseitig anstoßen. Das ist etwas, dass immer noch eine Anstecknadel von hier. Da haben wir es. Hier ist meine Basis will ein wenig zu stark. Ich wurde tatsächlich gestohlen, von ihm wegzuziehen. Sind Sie im Grunde nur die Seite, die Ihre Bürste reinigt? Ich habe gerade die Farbe abgeklemmt. Idealerweise möchten Sie ein Stück Seidenpapier verwenden und nur ziehen Sie den Pinsel ein wenig, aber im Grunde Sie trocken sauberen Pinsel. Teoh, absorbieren überschüssige Farbe. Idealerweise werden die oberen Lecks ein bisschen kleiner sein. Aber in diesem Bild ist es mir egal, dass ich irgendwie dafür gegangen bin. Vielleicht weißt du was? Das hier, wir sollten einfach für diesen hier gehen. Also beginnen Sie mit einer grünen Hälfte von okay, und Sie wollen sicherstellen, dass Sie in der Hand auf das Papier gelegt haben, versuchen Sie, es ein wenig hochzuheben, und wir werden den unteren Teil der Liga mit dem Tipp auf beeindrucken sehr leicht machen. Dann legen wir die ganze Bürste runter. Ich werde versuchen, nichts in der Nähe zu füllen. Hier ist ein genauerer Blick uns auf, wie ich jeden Urlaub malen. Also trifft die Spitze meines Pinsels zuerst auf das Papier, dann irgendwie von der Spitze gezogen. Okay, also macht die Spitze Kontakt mit dem Papier des Anfangs. Dann kommt der ganze Körper von der Bürste Kontakt mit dem Papier. Und dann wieder lebten wir unseren Buschstrahl sanft auf, um diesen Fund Tipp zu machen. Es wird nicht perfekt aussehen. Und ich erkannte, dass dies ein sehr fehlerhafter Urlaub ist, aber wir sind nicht auf der Suche nach Perfektion hier drüben. Okay, das sieht aus wie ein Helfen. Aber wenn ich das ein bisschen schneller mache, treten die Schmerzen wieder auf. Nicht perfekte Lecks, aber diese Übung ist nicht dazu gedacht, Perfektion ups zu sein, um dieses wenig mehr aus der Nähe zu zeigen. Und ich nehme immer das Trinkgeld auf. Wenn ich damit nicht zufrieden bin, gibt es keine Regel, dass Sie, sobald Ihr Pinsel das Papier getroffen hat, keine Änderungen durch diese vornehmen können. Es nennt sich ein Zwei-Schlag-Blatt. Aber tun Sie, was am besten für Sie funktioniert. Ich werde versuchen, noch einen hier zu machen, und Sie müssen nicht einmal den zweiten Teil dieser konkurrierenden Elite von der Seite setzen. Und ich würde nur Farben an der Kante in der Kante trumpfen, um anzuzeigen, dass sich die Farbe wahrscheinlich ein wenig ausbreiten wird. Aber das ist in Ordnung. Ich liebe es, äh, verschiedene Farben in den Urlaub zu haben, als wie was? Es ist immer noch die, weil die Blätter nicht perfekt grün sind. Okay, ich hoffe, dass eine kurze Demonstration in Ordnung war, also gehen wir in Richtung gehen, um zu gehen, geht nach außen. Also, die erste Hälfte der nächsten, werde ich ein wenig Tempo Great mit meinem Grün mischen, weil ich nicht will, dass er die gleiche Farbe hat. Okay, das ist ein bisschen Leben für mich, Trump etwas Farbe manipuliert die Form des Blattes ein wenig nach meinem Geschmack. Okay, ich will nur etwas gelbes Grün haben. Ich weiß nicht, dass das ausgehen wird. Du willst es bunt machen, entweder werde ich nur dann die in ein wenig. Und ich möchte eigentlich, dass sich die Blätter berühren und dass die Farben irgendwie drängen. Ich werde versuchen, dieses gelbe Grün ein wenig zu bekommen, indem ich etwas Boden hinzufüge, okay? Und ich würde nicht über die Form schwitzen wie Blätter zu viel. Tun Sie, was für Sie am einfachsten ist und Ihren Komfort am bequemsten mit. Ich muss hier schnell arbeiten, weil ich nicht will, dass meine Schmerzen zu trocken sind. 6. Seamless Botanicals – TEIL 2: Also sagte es immer, ich muss hier drinnen schnell arbeiten. Ich möchte das schnell beheben. Es ist am grünsten viel zu stark. Sogar dieses Blau ist ein bisschen stark Lackspritzen hier. Okay, also, also, was jetzt? Ich mache diese Art der Überlappung ein bisschen, okay. Und der Grund, warum ich diese Überlappung mache, lässt uns, weil ich möchte, dass die Farben eine Naht nahtlos mischen . - Ok . Irgendwie haben wir ein paar Blätter auf der Seite. Ich werde meine Überraschungsfarbe fallen lassen, bevor diese Blätter trocken sind. Ich füge sie nur zufällig in die Bereiche hinzu, in denen e c dieser Anführer noch nass ist. - Und denken Sie daran, wenn Sie wollen, dass Ihr grünes Braun wirklich großartig ist oder lesen und denken Sie daran, die Farben werden viel später als das, was Sie hier sehen. Das Papier wird das Wasser und die Farbe wird einfach nur die Farben werden ein bisschen gesättigter sein als das, was du gerade siehst. Ok? Und jetzt werde ich Stiele und Blätter hinzufügen, wo es sich anfühlt, als ob sie es stark brauchen. Okay, das ist also im Grunde der zweite Teil. Ich weiß nicht, dass du es sagen kannst, aber ich bin sehr eilig. Will an diesem Stück arbeiten, dass ich genug Zeit, um die Farbe in Lauf ein wenig mehr Schmerzen fallen . Große Erbin. Okay, jetzt ist es Zeit für den letzten Satz Leafs. Ich möchte dem Gemälde hinzufügen und diesen Teil hier, es ist sehr wichtig. Bewegen Sie Ihren Schmerz weg und Sie benutzen nur Ihren Job. Wasser, okay? Und wir malen buchstäblich Onley mit Wasser. Und wir ziehen aus dem Bild heraus, was immer wir können. Okay, also das ist ein Leck. Sie können sehen, dass Farbe von der anderen am wenigsten zu unseren transparenten Blättern rauscht. Okay, das ist eigentlich mein beliebtester Teil dieses Gemäldes. Ich trete nur für einen Moment zurück und versuche zu beurteilen, wo etwas du es brauchst. Wie der Schlafversand größer. - Ich weiß nicht, wie gut du meinen transparenten Mietvertrag siehst. Es wird ein wenig deutlicher nach dem Gemälde Asteroid sein. Ich werde nur ein paar Stiele hier und da machen, um Hintergrundstämme auf Hintergrundblättern vorzuschlagen . Und was ist los? Es ist so, als würde ich diesen Teil lieben. Das Wasser zieht Seite aus anderen Teilen des Gemäldes heraus und später als ein Versuch. Einige von ihnen werden einfach offensichtlich werden und sind es momentan nicht. Ich fühle mich wie, nicht sicher, ob ich mehr hinzufügen soll. Lassen Sie es einfach. Mein Gehirn sagt mir, dass mehr im Krieg ist, aber ein anderer Teil von mir, dass es nicht aufhält. Oh, ja. letzte Schliff wird nur ein bisschen mehr fallen, ich bin so versucht, wie Wassersplitter anzubringen , aber ich könnte aufhören. 7. Letztes ...: Ich hoffe, ihr habt alle Spaß an diesem Kurs. Und ich hoffe, Sie konnten beim Malen etwas Heilung finden, wenn Sie nicht genau diese Übungen gemalt haben. Aber wir sind immer noch dazu inspiriert, etwas zu malen. Bitte teilen Sie die Spalte Projekte, wenn Sie möchten. Wenn Sie Fragen haben oder wenn Sie mich etwas klären müssen, lassen Sie mich bitte unten in der Diskussion wissen, um zu tippen. Vielen Dank, dass Sie zugesehen haben. Und ich hoffe, Sie in meiner nächsten Klasse zu sehen. Bleiben Sie gesund, bleiben Sie glücklich und bleiben Sie kreativ.