Bohemian Waxwing in Aquarell: Verschmelzung, Details und weiche Hintergründe | Anna Krupa | Skillshare

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Bohemian Waxwing in Aquarell: Verschmelzung, Details und weiche Hintergründe

teacher avatar Anna Krupa, web developer & graphic designer, mix media artist

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      1:02

    • 2.

      Materialien

      2:25

    • 3.

      Erste Ebene

      10:30

    • 4.

      Vogel - zweite Ebene

      25:01

    • 5.

      Hintergrund

      11:39

    • 6.

      Details

      12:51

    • 7.

      Outro

      1:03

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

111

Teilnehmer:innen

9

Projekte

Über diesen Kurs

In diesem Kurs malen wir einen böhmischen Wachsflügel – einen weichen, eleganten Wintervogel, der sich perfekt für die Erforschung von Aquarellfarbe und feinen Farbübergängen eignet.

Sie erfahren, wie:
? Weiche Mischungen und Farbverläufe ohne raue Kanten erstellen
?️ Subtile Texturen und realistische Federdetails hinzufügen
?️ Einen sanften Hintergrund schaffen, der Ihren Vogel hervorhebt

Dieser Kurs ist anfängerfreundlich und soll Ihnen helfen, sich zu entspannen und gleichzeitig Ihre Kontrolle über Wasser, Pigmente und Schichten zu verbessern. Ich werde Sie Schritt für Schritt führen und Ihnen meinen Prozess, meine Farbauswahl und meine Pinseltechniken erläutern.

Am Ende des Kurses hast du deine eigene friedliche Figur mit Aquarellfarbe – voller Licht, Weichheit und Charakter.

? Begleiten Sie mich und erwecken wir diesen wunderschönen Wintervogel zum Leben, Pinselstrich für Pinselstrich.

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Anna Krupa

web developer & graphic designer, mix media artist

Kursleiter:in
Level: All Levels

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Transkripte

1. Einführung: Hallo, ich bin Anna, deine Aquarellkünstlerin in diesem Kurs. Ich helfe Anfängern, Selbstvertrauen mit Aquarellfarben aufzubauen , indem ich mich auf kleine Schritte konzentriere und den Prozess unterhaltsam und Ich unterrichte hier auf Skillshare und leite auch meine eigene kreative Community namens Art Club, in der wir jeden Monat verschiedene Aquarelltechniken erforschen jeden Monat verschiedene Aquarelltechniken Wenn du mehr von meiner Kunst, meinen Skizzenbuchseiten oder bevorstehenden Workshops sehen möchtest , kannst du mich auf Instagram finden In diesem Kurs werden wir einen wunderschönen Seidenschwanz malen, ein perfektes Thema, um das Mischen, das Überlagern von Farben und die Kontrolle des Pinsels zu üben . Selbst wenn du gerade erst anfängst, wirst du es leicht nachvollziehen können Am Ende haben Sie Ihr eigenes Gemälde mit sanft leuchtenden Vögeln und einige neue Techniken, die Sie in Ihrem zukünftigen Projekt Lass uns anfangen. 2. Materialien: Also hallo. In diesem Video werde ich Ihnen kurz die Materialien vorstellen , die wir in diesem Kurs verwenden werden. Zuallererst benötigen wir wie normales Aquarellpapier. Ich werde 100% Baumwollpapier verwenden. Es ist eine Größe von fünf. Ich werde darauf malen, aber wie immer können Sie jedes Papier verwenden, das Sie zu Hause haben. Aber trotzdem schlage ich vor, dass du 100% Baumwolle verwendest, weil das die Arbeit beeinträchtigt und das wiederum die Zeit beeinflusst, in der deine Arbeit nass ist. Also zuerst Aquarellpapier. Die zweiten sind natürlich Farben. Das ist mein Set und ich verwende hauptsächlich weiße Farben von Knights und Roman Schmal, es ist ein Farbset der polnischen Firma Diese Farben verwende ich in all meinen Kursen. Wenn Sie meine früheren Klassen sehen, verwende ich hauptsächlich immer wieder dieselben Farben, also werden wir dieselben Farben verwenden. Aber wenn Sie nicht genau die gleichen Farben haben wie ich, können Sie alle Farben verwenden, die Sie zu Hause haben. Es ist wirklich die Firma, es ist nicht wirklich wichtig. Das nächste sind Pinsel. Wir werden kleinere Pinsel für Details und größere Pinsel verwenden . Und einfach noch größer als dieser, um den Hintergrund zu malen und einige Schichten auf den Vogel zu malen. Wie zuvor benötigen wir auch beim Malen mit Wasserfarben und Papiertüchern wie gewohnt beim Malen mit Wasserfarben und Papiertüchern Das ist meistens alles. In diesem Kurs verwenden wir keine Buntstifte, du brauchst also auch keinen Sie haben die Skizze auch im Projektbereich, sodass Sie sie herunterladen und auf Ihr Aquarellpapier übertragen können Ihr Aquarellpapier übertragen Ich hoffe, Ihnen gefällt dieser Kurs und wir sehen uns im ersten Schritt 3. Erste Ebene: Okay, also hallo in der ersten Lektion. In dieser Phase werden wir auf Anfrage die erste Schicht streichen. Darauf müssen wir unsere Farben vorbereiten. Ich habe meine Farben, meine Mischpalette und ein Altpapier, um Farben zu testen Die erste Farbe, die wir verwenden werden, ist Sienna Light, und ich werde im Verhältnis 50 50 mischen, also 50% Farbe und 50% Wasser Ich möchte nicht, dass sie sehr dick oder sehr durchscheinend sind. Sie sollten in der Mitte sein. Bühne, wie ich es nenne. Das ist meine erste Farbe Sienna. Die zweite Farbe wird Rose sein. Das ist meine zweite Farbe. Die erste Farbe, wir brauchen ein mittelgroßes Braun. Ich habe kein mittelwertiges Braun auf meiner Palette. Deshalb werde ich ein dunkles Braun mischen. Das ist mein Dunkelbraun und es heißt Oktober 2023 von Aquarius Roman Schmal Ich werde es mit rotem Ocker mischen. Ich nenne es hellbraun , weil ich es hauptsächlich als Hellbraun verwende und ich werde diesen roten Ocker zu meiner Mischung vom Oktober 2023 hinzufügen , um meiner Mischung vom Oktober 2023 dieses Braun mit mittlerem Wert zu erreichen Diese beiden Farben geben mir diese Art von Braun und die letzte Farbe wird Tramarin sein Das ist Tramarinblau gemischt mit Magenta. Das Veilchen brauchen wir. Das ist unser Violett oder Purpur. Das ist alles. Wir müssen auch ein Wasser austauschen, weil wir damit beginnen werden, nass auf nass zu streichen. Deshalb brauchen wir ein klares. Lass uns anfangen. Ich nehme einen kleineren Pinsel und fangen wir mit dem Wasser an. Zur ersten Theorie. Wir werden hier und hier Wasser legen. Wir legen unser Wasser nicht auf den Schnabel und an die Stellen, die auf meinem Bild und auf den Augen sehr dunkel sind meinem Bild und auf den Augen Wir malen auch nicht diesen Teil des Flügels und diesen Teil Wir wollen, dass sie für diesen Moment weiß bleiben und wir malen auch nicht das Ende des Schwanzes, weil es auf einem Bild gelb ist, wenn wir eine Schicht unter Gelb platzieren, es wird am Ende nicht gelb. Deshalb muss dieser Abschnitt weiß bleiben, und im nächsten Schritt werden wir den Flügeln einige Details hinzufügen. Aber im Moment malen wir nur den Hauptkörper des Vogels. Ich werde einen kleineren Pinsel nehmen, weil ich Wasser in diesen Bereich legen möchte . Und nachdem ich das Wasser in diesen Bereich gelegt habe, wechsle ich meinen Pinsel gegen einen größeren. Das ist Nummer vier aus Princeton und ich werde darauf legen, dass ich etwas Farbe auf meinem Pinsel habe, aber das ist nicht wirklich wichtig Jetzt werde ich den Rest des Vogels mit Wasser übergießen. Rest des Körpers des Vogels ohne Flügel, wie ich schon sagte, wir bedecken die Flügel nicht mit Wasser. Im Moment decken wir auch nicht den unteren Teil des Vogels ab, sondern nur den Hauptteil. Okay. Und solange wir das haben, fangen wir mit der Sienafarbe an und fügen sie hinzu und lassen sie auf einem Vogel fließen Lass es fließen. Am ganzen Körper. Als Nächstes nehme ich diese Rosenfarbe und füge ihr eine Note hinzu. Ich berühre den Vogel einfach hier und hier, fast da, wo der Bauch ist und so. Ich reinige meinen Pinsel und trockne ihn auf einem Papiertuch Vorerst nehme ich diese violette Farbe und füge sie hier hinzu. Am unteren Rand des Teils an den Flügeln werde ich die Grenze zwischen zwei Flügeln definieren. Ich werde hier nur einen Hinweis hinzufügen , wo Sie die Linien hier auf der Rückseite skizziert haben die Linien hier auf der Rückseite skizziert Ich möchte nicht, dass es an diesem Teil so stark fließt. Deshalb werde ich es mit meiner nassen, aber feuchten Bürste entfernen. Ich werde wieder die helle Siena-Farbe wählen und die Siena hier hinzufügen Im Moment reinige ich meinen Pinsel und lasse ihn auf einem Papiertisch trocknen und nehme eine braune Farbe Ich werde den Bereich hinzufügen, in dem der Vogel sein soll, ähm, der Schatten soll am dunkelsten sein, aber trotzdem fließt er, genau wie Sie sehen, sehr schön Ich finde es einfach toll, wie es in dieser Phase fließt. Ich werde hier auch nur zwei Details hinzufügen, und ich möchte, dass es von selbst abläuft. Okay. Und jetzt gehen wir zum unteren Teil über. Ich werde meinen Pinsel reinigen und zwar mit einer sauberen Bürste. Ich werde anfangen, Wasser hinzuzufügen, aber ich weiß, dass der obere Teil noch nass ist. Deshalb möchte ich es nicht anfassen , weil ich weiß, dass es fließen wird und ich nicht möchte, dass der Schmerz nach unten fließt. Deshalb fasse ich das Wasser gerade nicht an. Ich decke diesen Bereich ab. Ich lasse das Ende des Schwanzes unbemalt mit Wasser. Okay. Wählen wir ein Siena-Licht und ich füge es hinzu. Ich gebe dem oberen Teil Zeit , um einfach ein wenig zu trocknen. Ich möchte das Teil mit der sauberen Bürste reinigen. Ich benutze hier manchmal einen Clinton-Pinsel als Radiergummi, jetzt nehme ich mein Veilchen und füge es hier Damit es fließt. Okay. Lass uns auf den kleineren Pinsel umsteigen und ich nehme einen Senat und ich werde diesen Bereich mit meinem Pinsel malen, auf einem Papiertuch trocknen, das Braun nehmen und mit meinem Braun werde ich es unter dem Flügel hinzufügen. Nur eine Berührung, weil ich einen kleineren Pinsel genommen habe, weil ich nicht möchte, dass dieses Braun sehr stark in den unteren Teil dieses Bereichs fließt . Und mit dem kleineren Pinsel habe ich eine größere Kontrolle darüber, wie es fließt. Deshalb verwende ich dafür einen kleineren Pinsel und lass ihn trocknen. Du kannst immer noch alle Bereiche korrigieren , die du hast und die dir nicht gefallen. Ich habe zum Beispiel etwas Farbe hier damit ich sie mit meinem Pinsel entfernen kann Sie können es auch mit einem Papiertuch reinigen. Das ist alles für diese Phase. Wir müssen es trocknen lassen. Wir sehen uns im nächsten Video. 4. Vogel - zweite Ebene: Okay, meine erste Schicht ist jetzt trocken und wir werden den Vogel jetzt fertig machen. Wir werden das in zwei Schritten machen , weil wir im ersten Schritt keine Farben mischen werden. Ich werde dir nur zeigen , welche Farben wir dafür verwenden werden. Ich habe meine Palette hier drin und meinen Vogel hier drüben. Für den ersten Teil benötigen wir nur ein paar Farben. Die erste ist Gelb, und das ist Hansa-Gelb und ich mische diese Farben nicht auf meiner Palette weil ich möchte, dass sie dick sind Deshalb nehme ich sie einfach direkt von der Palette. Das ist meine erste Farbe. Das ist meine zweite Farbe und sie ist hellgrau und es ist nebliger Morgen von Roman Schmal Das ist ein nebliger Morgen. Die dritte Farbe wird Alizarin Purpur sein, nur für ein paar Informationen über Die letzte Farbe ist schmerzgrau, sie ist wie dunkelgrau Für diese Phase werden wir einen kleineren Pinsel verwenden. Ich werde Nummer drei von Restore House verwenden, und das ist Nummer drei, aber wenn Sie einen kleineren Pinsel haben, können Sie auch einen kleineren nehmen. Dies ist der kleinste , den ich habe, also habe ich keine andere Wahl, ihn zu verwenden und wir werden mit Raton beginnen Ich nehme mir einen nebligen Morgen und male einfach auf meinen Schnabel, reinige meinen Pinsel und trockne ihn ein wenig auf einem Papiertuch ab und mische diese Farbe auf Okay. Ich nehme graue Farben. Wir werden das Auge mit der Iris des Auges bemalen Ich werde den Rest des Auges für eine Weile in Ruhe lassen , weil ich weiß, dass der Schnabel noch feucht ist, sodass er ein wenig bluten könnte Deshalb werde ich diesen Teil unter dem Schnabel malen , der ebenfalls dunkel ist Mal wieder grau, und ich frage mich, ob ich den oberen Teil des großen malen kann Der Schmerz ist groß. Deshalb sollte es nicht bluten, verschmieren. Und um das Auge herum. Wir werden diesen weißen Bereich unbemalt lassen. Ich denke, mit einem kleineren Pinsel ist es einfacher. Aber wenn du es malst, können wir es auf der nächsten Stufe mit dem weißen Kürbis zurückmalen auf der nächsten Stufe mit dem weißen Kürbis zurückmalen Das ist unser Auge, immer noch mit den grauen Farben auf unserem Pinsel, wir werden Details auf unseren Flügeln malen Okay, wir haben also unseren ersten Flügel und noch einmal den zweiten Flügel mit derselben Farbe. Okay. Das ist nicht alles mit dem Schwarz mit unseren Farben Grau. Wir müssen hier auch ein paar Markierungen auf die Flügel malen. Das sind nur die geraden Linien. Wir haben hier eine gerade Linie. Wir haben hier ein paar Linien. Wir haben hier ein paar Zeilen. Auch hier gilt das, ich habe vergessen, diesen Bereich zu streichen. Gehen wir jetzt nach rechts. Nehmen wir Alizarin Crimson. Und was Alizarin angeht, lasst uns hier ein paar Zeilen ziehen und ein paar Zeilen hier drüben Ich sehe, dass ich auch vergessen habe , diesen Bereich schwarz zu streichen. Ich werde das noch einmal mit dem Rot machen , Details hier. Wechseln wir nun zum gelben und fangen wir mit dem Ende unseres Schwanzes an und geben den Flügeln einige Minuten Zeit zum Trocknen. Das ist mein erstes Ding und lassen Sie uns zu diesem Teil übergehen und wir werden dieses Gelb zu unseren Flügeln hinzufügen . Auf meinem Bild, das ich hatte, ging Gelb nicht bis zum Ende des Flügels und es ist irgendwo hier drin und genauso hier drin. Wir werden diesen Bereich vergrößern und wir werden dieses Gelb zu diesem Bereich hinzufügen. Okay. Ich werde meinen Pinsel reinigen. Und entferne mein Bild zur Seite, verschiebe mein Bild zur Seite. Und jetzt werden wir einen Vogel aufschichten, also müssen wir noch einmal einige Farben mischen Ich habe also meine Palette und wir werden dieselben zwei Farben von diesen drei oder vier verwenden dieselben zwei Farben von , die Sie noch auf Ihrer Palette haben Die erste Farbe wird also braun sein. Also haben wir unsere Mischung rot-ocker mit dem 23. Oktober. Also das Braun mit Hellbraun , sodass Mittelbraun entsteht. Ich werde das noch einmal machen und wir mischen sie im Verhältnis 50:50. Das ist meine erste Farbe. Die zweite wird dieselbe sein wie zuvor. Ich brauche mehr von dieser Farbe. Deshalb werde ich mein Ultramaing mal wieder mit Magenta mischen mein Ultramaing mal wieder mit Mit Magenta, und jetzt haben wir dieses Violett, dieses wunderschöne Violett Wir brauchen auch Ultramarin allein. Ich mische es hier rein. Und genau wie wir Ultramarin dreimal mischen. Das letzte wird Ultramarin sein, gemischt mit rosafarbener Creme. Um diesen dunkelblauen Farbton zu erzeugen. Genau wie D in Schwarz. Okay, sehr schön. Ich werde dafür einen weicheren Pinsel nehmen und wir werden vom Detail ausgehen Ich nehme Ultramarinfarbe und male einen Schatten hier Reinige meinen Pinsel, lass ihn trocknen und ich nehme den Ultramarin mit schlichtem Grau und füge ihn bis zum Ende des Schwanzes hinzu und dort, wo der und ich nehme den Ultramarin mit schlichtem Grau und füge ihn bis zum Ende des Schwanzes hinzu und dort, wo der Schatten ist. Sieht toll aus. Ich reinige meinen Pinsel und lasse ihn auf einem Papiertuch trocknen , weil ich diese Farben auf meiner Palette nicht verdünnen möchte . Deshalb lasse ich meinen Pinsel normalerweise auf einem Papiertuch trocknen. Ich werde mein Braun nicht nehmen und es hier hineinlegen. Nimm einen kleineren Pinsel und verblende die Kanten am oberen Rand dieses Bereichs Das Gleiche machen wir beim Häkchen. Ich habe immer noch mein Braun auf meinem zweiten Pinsel. Wir werden es hier hineinlegen und mit meinem kleineren Pinsel werde ich die Kanten verblenden. Ich nehme mein Veilchen und lege es unter das Auge und verblende die Kanten noch einmal. Mein Braun ist immer noch nass. Deshalb werde ich diesem Bereich nur einen Hauch dieses Veilchens hinzufügen , weil ich weiß, dass es bluten wird Wenn ich das irgendwo sehe , entstehen keine sehr schönen Blutungen Ich werde sie mit meinem kleineren Pinsel mischen , um einen glatteren Effekt zu erzielen Trotzdem brauche ich einen feuchten Pinsel mit meinem Okay. Das ist ganz nett. Lassen Sie uns jetzt diesen Teil des Weins dunkelbraun streichen und die Kanten mit dem Dämpferpinsel verblenden Okay. Ich möchte , dass dieser Flügel verdunkelt wird, also werden wir das in dem Moment tun Wir werden diesen Flügel verdunkeln und die Form des anderen Flügels kreieren Nehmen wir eine violette Farbe. Nun, es spielt keine Rolle, ob Sie zuerst Violett und dann Blau oder in diesem Stadium Blau und dann Violett nehmen , denn wir machen es nass auf nass. Zuerst platziere ich ein Violett an der Stelle, an der der Flügel dunkler sein soll und mische das mit einem kleineren Pinsel. Wir könnten die Mischung mit einem kleineren Pinsel machen. Also werde ich es mischen. Der Rand dieser Farbe. Wir können mit einem kleineren Pinsel mischen. Und jetzt nehme ich mein Blau und füge es hinzu. Nur zum Anfassen. Tu Modnop sollte zu Motaki wechseln, Miss Jim nehmen, sollten wir im Kader Nibski Farbe zur Ta Marina, einen Bleistift CVcheraoange Nick E zwei Pprotbandua einen Bleistift CVcheraoange Nick E zwei Pprotbandua Jim nehmen, sollten wir im Kader Nibski Farbe zur Ta Marina, einen Bleistift CVcheraoange Nick E zwei Pprotbandua auf Robia Albo Granit nehmen. BetamNichtt Tataram Farbe Pinot Gubbio Chin, Schipanzel Punktrate des des Nebels Tap Dub bsbaMatas Adam schlummert bsbaMatas Adam schlummert rBintnaCTT Ruben bo Gesänge zum Nachfalten. Postbinato Panzeleru Orange, Orbnkak Also prostobnd hält Dambrot Tags China Big Change Group Panzelzug Ultramarin zu Dak Burguman, den korallenroten Chango-Bleistift , Splendov tert Chino-Bleistift und sei mit einem Tags China Big Change Group Panzelzug Ultramarin zu Dak Burguman, den korallenroten Chango-Bleistift, Splendov tert Chino-Bleistift und sei mit einem süßen Schnaps gefüllt. Tags China Big Change Group Panzelzug Ultramarin zu Dak Burguman, den korallenroten Chango-Bleistift, Splendov tert Chino-Bleistift und sei mit einem süßen Schnaps gefüllt. Zieht Marina mit. Zieht Marina mit. Dsenzddtten Fragment buteMaratt dmcinovacn fragment telco Odopncpravi rapenzbeu orange Nick ist neu an Daten. rapenzbeu orange Nick ist neu an Daten. Papier roche pizza golden Tac jab in zwei Transcpin zwei Na quadramtStropenzl , angicacgon a quadum trachol jstopenzGerum orgicindua Okay . . . . Meta Navy Navy farbecht , Cenk Cenk Beeindruckend. Iss eine Ente. Eine Mischung, nebliger Morgen. Eine Protopalette Ebatroachena , in Branvbostra. , in Branvbostra. Beruf. Seiner Meinung nach spaz Twist zu Dani Crop Ki, Yam Vam Elbow, Bow, Die Pflanze kann den Rubi brDruine arabisieren, macht die ganze ungerade Blaskkpros zwei Duda-Dur-Form und ungerade Plask, Asma spoppraza heften sich an das Gehäuse von Zobiev sho. Ich habe ein bisschen Drüse gespürt Blaskkpros zwei Duda-Dur-Form und ungerade Plask . . Crop Co. Ich tanke Color und Misty Morning nicht tanke Color und Misty Morning Gott weiß es nicht, okay. Okay. Saia ist serbisch, Sonara enthält. 5. Hintergrund: Okay, jetzt werden wir unseren Hintergrund malen. Dafür müssen wir einige Farben mischen. Wir brauchen zwei Farben, zwei rötliche Töne für unsere Beeren Eins wird rosarot sein, genau wie vier. Ich füge hier nur Wasser in meine Palette und füge noch einmal hinzu, und wir mischen es im Verhältnis 50 50, 50% Wasser, 50% Farbe. Wir brauchen auch einen dunkelroten Ton. Ich werde dafür Alizarin verwenden. Das ist mein zweites Rot. Das ist mein zweiter Bund. Wir brauchen wieder Ultramarin, also füge ich Wasser zu meiner Palette hinzu und noch einmal werde ich etwas Farbe werde ich Farbe und ich brauche etwas warmes Gelb. In meinem Fall werden das gelbe Äpfel sein. Aber wenn Sie keinen Apfelkuchen und vielleicht Sienna Light haben, ist es auch eine gute Wahl Das ist mein Neapelgelb. Wir brauchen auch zwei Grüns. Ein mittelgrünes. In meinem Fall wird das mein liebster Herbstgrünton von Roman Schmal Das ist mein Favorit. Die zweite, ich weiß nicht genau, wie diese Farbe heißt, aber sie ist Nummer 231 von Roman Schmal Und es ist kein sehr dunkles Grün. Es ist nur etwa zwei Tonnen dunkler als Herbstgrün und es ist grün in einem ähnlichen Farbton wie Herbstgrün. Aber trotzdem musst du nicht genau die gleichen Farben verwenden wie ich. Sie können Ihre eigenen verwenden. Wenn Sie zum Beispiel grüne Farbe haben , ist das auch in Ordnung. Sehen Sie also, was Sie auf Ihrer Palette haben. Auch wenn Sie ein granulierendes Grün haben, wie Herbstgrün ein granulierender Farbton ist Für den Hintergrund sind Granulierfarben ebenfalls Verwenden Sie alles, was Sie auf Ihrer Palette haben, und wir müssen auch unser Wasser wechseln, da wir eine Nass-in-Nass-Technik verwenden werden Ich nehme einen größeren Pinsel. Mopp von Roman Schmo. Wir werden anfangen, vom oberen Teil nach unten zu malen , weil es einfacher ist und wir den Ast nicht streichen Es ist das einzige, was wir momentan nicht malen. Fangen wir mit dem Wasser an. Außerdem werde ich hier eine Schicht hineinlegen. Ich bedecke momentan nicht das ganze Gebiet mit Wasser. Ich werde Bereiche streichen. Fangen wir mit den neuesten an. Lass uns unseren Pinsel reinigen. Ich reinige meinen Pinsel immer zwischen den Farben, weil ich nicht möchte, dass sie verschmutzt werden. Neben dem Grün werde ich Gelb auftragen, weil ich weiß, dass es schwierig sein kann, Grün zu schichten Deshalb versuche ich zu vermeiden, dass Schlammfarben auf Papier entstehen Deshalb verwende ich Gelb für diese Phase. Ich nehme mein Herbstgrün und lege es in diese Zwischenräume. Ich sehe, dass ich hier viel Wasser habe. Ich versuche, dieses Wasser mit meiner trockenen Bürste aufzufangen und werde mein Grün hier auslegen und schauen, wie es fließt. Ich sehe, dass das Papier ein wenig trocknet. Okay. Ich reinige meinen Pinsel und nehme Ultramarin und füge es irgendwo hinzu, damit diese Blüten entstehen Gehen wir weiter. Vorerst nur Wasser. Ich nehme mein erstes Grün. Ich nehme mein zweites Grün um ein paar dunklere Bereiche zu machen, und ich werde meinen Pinsel reinigen, ihn auf einem Papiertuch trocknen lassen und vielleicht füge ich hier und ich werde meinen Pinsel reinigen, ihn auf einem Papiertuch trocknen lassen nur ultramarinfarbene Flecken Okay, lass uns mit dem Wasser weitermachen. Ich versuche, diese Farbe von meinen Beeren zu entfernen , weil ich nicht möchte diese Beeren matschige Farben haben, weil ich weiß, dass ich jetzt Rot hinzufügen werde, hellrot am Anfang Und jetzt Dunkelrot neben den Rottönen, ich werde mein Gelb platzieren In diesem Bereich werde ich eher gelbliche Töne auftragen und danach werde ich mein Herbstgrün nehmen. Okay Hier habe ich gerade kein Wasser, ich werde Wasser hinstellen Außerdem werde ich das Wasser hier reinstellen, weil ich nicht möchte, dass dieser Bereich austrocknet. Okay. Fangen wir noch einmal mit der hellroten, also rosafarbenen Farbe an. Dunkelrot. Und hier drüben, lass uns das Grün nehmen. Bei meinem ersten Grün nenne ich es zuerst Grün, Herbstgrün. Der letzte Teil. Lass uns für einen Moment innehalten, denn das ist in einer Form. Ich möchte hier einige Details hinzufügen. Deshalb werde ich einige Flecken mit dunklerem Grün und einige Flecken mit meinem Ultramarin hinzufügen dunklerem Grün und einige Flecken mit meinem Ultramarin Okay. Und der letzte Teil unseres Hintergrunds, genau wie bevor wir mit dem Wasser beginnen und hier haben wir Gelb und hier haben wir Hellgrün. Wir können hier keine andere Farbe angeben, weil es seltsam aussehen wird. Deshalb werde ich von diesen beiden Farben ausgehen. Ich nehme den Rest von meinem Gelb und lege es hier rein und ich nehme mein erstes Grün, also Herbstgrün, und ich werde es hier hineinlegen. Wie zuvor werde ich meinen Pinsel entfärben, wir können mit den anderen Farben noch ein paar Details hinzufügen Ich habe kein Türkis mehr, aber wenn du etwas Türkis hast, kannst du es trotzdem hier hinzufügen und wir müssen es trocknen lassen Im nächsten Schritt werden wir unsere Arbeit beenden. Wir werden eine Filiale hinzufügen. Wir werden einen Brunch malen, Beeren, und wir werden die restlichen Details hinzufügen Wir sehen uns dann. 6. Details: Okay. Das ist unser letzter Schritt in diesem Projekt. Also werden wir die Beeren und den Zweig und die Details malen . Lassen Sie uns zuerst die Farben für die Beeren mischen. Ich werde die gleichen Farben wie zuvor verwenden, also. Der erste wird Rose sein. Ich füge einfach Wasser hinzu, wo die Rose war, und ich werde mehr Pigment hinzufügen. Lassen Sie uns überprüfen diese Farbe ziemlich dick und nicht durchscheinend sein muss Das ist mein erster. Das zweite wird Alizarin sein. Das ist also mein Alizarin. Okay. Und fangen wir von oben nach unten an, und ich werde den Pinsel Nummer vier verwenden. Und fangen wir mit dieser helleren Farbe an. Ich sehe, dass ich hier etwas Dunkles habe. Also fange ich mit der dunkleren Farbe mit dem Alizarin an. Und trotzdem kannst du noch ein paar Beeren malen, nicht nur die skizzierte, sondern du kannst noch mehr nicht nur die skizzierte, zerquetschen Ich reinige meinen Pinsel, trockne ihn ein wenig auf einem Papiertuch ab und mit dem nassen Pinsel male ich einfach mit dem Wasser eine weitere Beere rein. Ich möchte nur, dass die Farben darin bluten. Und wenn du genau wie ich einen Hintergrund hast, kannst du zum Beispiel immer noch diese rosafarbene Farbe hinzufügen, um sie zu verdrängen , damit sie mehr blutet Okay. Hier sind meine Beeren in dieser Gegend, und wir werden den gleichen Prozess hier machen. Ich fange mit dem Dunklen an. male mit dem Alizarin, reinige meinen Pinsel, mache ihn auf einem Papiertuch etwas trockener und mit dem roten Pinsel male ich noch ein paar Beeren Wenn sie nicht fließen, wenn die Isarne-Farbe nicht so stark fließt, ich einfach die rosafarbene hinzu Zur Seite, und ich werde noch mehr malen ganz einfach mit Alizarin. Mit der Rose Tut mir leid. Hellerer Schatten. Und hier läuft derselbe Prozess ab. Aber dieses Mal fangen wir mit der Farbe Rose an, weil ich hier einen helleren Hintergrund habe, also muss es nicht von Anfang an dunkel sein. Ich reinige meinen Pinsel und mit dem nassen Pinsel füge ich noch etwas hinzu. Wir können jetzt einige Farben für unsere Filiale vorbereiten. Meist werden wir dieselben Farben verwenden, wie wir sie zuvor verwendet haben. Ich brauche mein dunkles Braun, das ich hier habe, also werde ich dieser Mischung nur Wasser hinzufügen und ich werde es hinzufügen weil ich sehe, dass diese Mischung ziemlich durchscheinend ist Ich brauche eher dicke als wässrige Farbe. Deshalb werde ich meiner Mischung mehr Pigment hinzufügen. Okay. Und die zweite Farbe ist roter Ocker. Ich nenne es hellbraun, aber das ist roter Ocker Und wir werden unsere Paletten gleich in der Nähe haben , weil wir Farben verwenden werden Wir benötigen Fi-Farben für die letzten Details und wir werden sie nicht auf einer Palette mischen , weil wir sie nur dick brauchen, also verwenden wir sie direkt aus der Palette Wir haben unsere beiden Brauntöne fertig. Ich werde einen kleineren Pinsel Nummer zwei von Princeton nehmen , um meinen Zweig zu streichen Ich fange mit dem Feuerzeug an. Farbe. Ich werde Rot verwenden Oh Okay. Lass uns die Bürste wechseln. Wie Sie sehen, ist das Nummer zwei und das ist Nummer drei von Restore House. Sie sehen ähnlich aus, sie sind fast gleich. Auch wenn dies eine größere Zahl hat. Nun, die Anzahl der Pinsel hängt normalerweise von der Firma ab. Aber dieser Pinsel ist ziemlich weich und ich brauche eine steifere Bürste Deshalb werde ich meinen Pinsel gegen diesen austauschen, weil er steifer ist Ich werde mein dunkles Braun nur mit der Spitze meines Pinsels nehmen, ich werde etwas Schatten auf der Unterseite meines Zweiges Denn mit dem steiferen Pinsel habe ich mehr Kontrolle Deshalb verwende ich manchmal gerne die weichere Bürste, genau wie Sie hier sehen. Ich sehe, dass mein Ast in diesem Bereich trocken ist und sich nicht Wenn das passiert, kannst du deinen Pinsel immer noch reinigen, ihn auf einem Papiertuch und mit der Bürste etwas trocknen lassen , oder du kannst eine zweite Schicht der helleren Farbe auftragen, damit er fließt Mit der steiferen Bürste habe ich mehr Kontrolle Ich nehme meine Palette und ich nehme mein Hellbraun. Das ist roter Chur direkt aus der Palette. Das ist eine dicke Farbe. Ich habe dicke Farbe auf meinem Pinsel. Mit der dicken Farbe werde ich einige Details hinzufügen. In meiner Filiale. Und mit den gleichen Farben werde ich anfangen, die kleinen Zweige neben den Beeren zu malen . Ich zeichne nicht alles mit einer Farbe. Wir werden dafür zwei Farben verwenden. Deshalb male ich momentan nur einige davon und lasse den Rest unbemalt Das gleiche hier drin, ich werde nur ein paar hinzufügen und den Rest hier unbemalt lassen Ich werde nur die Summe von ihnen malen. Und es ist wirklich egal, welcher. Lass uns jetzt unsere Farbe ändern, ich werde meinen Pinsel reinigen und mit dem Holzpinsel nehme ich die dunklere braune Farbe. In meinem Fall Oktober 2023. Lassen Sie uns noch einmal vom oberen Teil beginnen einige weitere Details zeichnen. Meine Hand zittert und es ist völlig normal, wenn Sie dasselbe haben , denn ich möchte, dass diese Linie perfekt ist, damit Sie das perfekte Werk sehen können Aber je mehr ich möchte, dass die Arbeit perfekt ist, desto mehr zittert meine Hand Es ist völlig normal , wenn du dasselbe hast. Wir können zu der helleren Farbe Rot Ocker zurückkehren und den Rest erledigen wir Du kannst sogar mehr hinzufügen , weil du nicht genau meiner Skizze folgen musst du kannst mehr von diesen kleinen Zweigen hinzufügen , denn wenn du auf einem Bild siehst, hat fast jede Beere ihren eigenen Zweig Deshalb kannst du hier noch mehr zeichnen. Ich denke, es ist genug. Ich möchte meinen Pinsel reinigen. Und ich werde jetzt die graue Farbe von Stiften direkt aus meiner Palette nehmen . Ich werde schauen, ob ich damit ein paar Punkte malen kann. Manchmal, wenn nicht genug Wasser auf meinem Pinsel ist, kann ich nicht auf Punkten malen. Deshalb schaue ich nach und wir fügen die Punkte hinzu, nicht alle Beeren. Du kannst ohne gehen. Okay. Wenn du siehst, dass die Beere noch feucht ist, genau wie die hier drin, lass sie einfach stehen. Mach diesen Punkt nicht auf die Beere, sonst fließt sie und hat keine schöne Wirkung. Es wird Stress sein, wenn es passiert. Und auf verschiedenen Seiten. Okay. Wir haben es getan. Wir haben es bis zum Ende dieses Tutorials geschafft. Ich hoffe es gefällt dir. Ich hoffe, deine Vögel sind wunderbar herausgekommen. 7. Outro: Vielen Dank, dass du an diesem Kurs teilgenommen hast. Ich hoffe, Sie hatten Spaß beim Bemalen des Wachsweins und haben ein paar neue Aquarelltechniken gelernt ein paar neue Aquarelltechniken Sie in Ihren zukünftigen Projekten verwenden können Denken Sie daran, dass jedes Bild, das Sie kreieren, egal wie klein es ist ein Schritt vorwärts auf Ihrer kreativen Reise Falls Sie es noch nicht getan haben, applaudieren Sie unten Ihrem Projekt. Ich liebe es zu sehen, wie jede Schülerin dem Gemälde ihre eigenen Farben, Pinselstriche und Persönlichkeit hinzufügt Gemälde ihre eigenen Farben, Pinselstriche und Persönlichkeit hinzufügt Das ist für mich als Lehrerin immer der lohnendste Teil. Wenn dir dieser Kurs gefällt, nimm dir bitte einen Moment Zeit, um eine Bewertung zu hinterlassen und mir hier auf Skillshare zu folgen Auf diese Weise erfährst du als Erster, wann ich neue Aquarell-Tutorials oder saisonale Workshops veröffentliche neue Aquarell-Tutorials oder saisonale Ihr findet mich auch auf Instagram, wo ich einen kleinen Einblick hinter die Kulissen meiner täglichen Skizzenbuchpraxis gebe Nochmals vielen Dank, dass du bis zum nächsten Mal mit mir gemalt hast. Halte deine Pinsel feucht und