Blumen-Chintz in Photoshop: Drei einzigartige Musterstile erstellen | Vinita Upadhya | Skillshare
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Blumen-Chintz in Photoshop: Drei einzigartige Musterstile erstellen

teacher avatar Vinita Upadhya, Illustrator & Pattern Designer

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung und was du lernen wirst

      1:12

    • 2.

      Kursprojekt

      0:54

    • 3.

      Skizzieren, Illustration und Verfeinern von Elementen

      9:03

    • 4.

      Layout mit Nachdruck

      10:50

    • 5.

      Blumenstrauß-Layout

      11:03

    • 6.

      Streifenlayout

      18:17

    • 7.

      Schlussgedanken

      1:06

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

60

Teilnehmer:innen

1

Projekt

Über diesen Kurs

In diesem Kurs gehen wir durch den gesamten Prozess der Erstellung eines handgezeichneten, von Chintz inspirierten Drucks und verwandeln Blumenmotive in drei verschiedene Musterstile:

In diesem Kurs lernst du:

  1. Tipps zum Skizzieren, Illustrieren und Vorbereitung deiner Motive für die Mustererstellung
  2. So erstellst du ein verlaufendes Layout-Muster in Photoshop
  3. So erstellst du ein Strauß-Layout-Muster in Photoshop
  4. So erstellst du ein Streifenlayoutmuster in Photoshop

Diese Muster können vielfältig eingesetzt werden, hier sind ein paar Beispiele:

  1. Oberflächenmusterdesigns
  2. Kunstdrucke
  3. Animation
  4. Aufkleber
  5. Journaling
  6. Persönliche Projekte
  7. Grußkarten
  8. Notizbuch-Cover

Für wen ist dieser Kurs geeignet:

  • Mittelstufe: Alle, die die Grundlagen von Photoshop kennen

Du brauchst:

  • Digitale oder traditionelle Tools für Illustrationen
  • Einen Scanner oder eine Kamera, um dein Kunstwerk zu digitalisieren
  • Photoshop-Software für die Mustererstellung

Meine Zeichenwerkzeuge:

  • 150 GSM Mixed-Media-Papier
  • Staedtler-Aquarellstifte

Am Ende des Kurses hast du nicht nur drei einzelne Muster, sondern eine Minikollektion, die wunderbar zusammenpasst und sich ideal für Stoffe, Tapeten, Briefpapier und vieles mehr eignet!

Möchtest du elegante handgezeichnete Blumendesigns kreieren? Entdecke meinen Kurs „Chinoiserie, Gestalte deinen eigenen eleganten Druck!“

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Teacher Profile Image

Vinita Upadhya

Illustrator & Pattern Designer

Kursleiter:in

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Level: Intermediate

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Transkripte

1. Einführung und was du lernen wirst: Willkommen im Skillshare-Kurs, in dem wir einige handgezeichnete Blumenelemente zum Leben erwecken , indem sie in Photoshop in wunderschöne, zusammenhängende Muster verwandeln, die von Chits inspiriert Hallo, mein Name ist Vinita, eine Illustratorin und In diesem Kurs werden wir uns drei verschiedenen Musterstilen befassen einem Trailing Chits, einem Bouquet-Stil und einem Stern-Playout, die jeweils eine einzigartige Möglichkeit bieten, Ihre Blumenmotive zu arrangieren und zu präsentieren Zunächst lernst du, wie du handillustrierte Elemente verfeinern und organisieren kannst, sodass sie sich in einem sich wiederholenden Muster nahtlos ineinander fügen in einem sich wiederholenden Muster nahtlos ineinander Als Nächstes gehen wir zu Photoshop über, um diese drei Musterstile zu erstellen Dabei konzentrieren wir uns auf Komposition, Abstand und Fluss, damit das Design sauber und professionell aussieht. Am Ende dieses Kurses wirst du nicht nur drei einzelne Muster haben, sondern auch eine Mini-Kollektion haben, die wunderbar zusammenpasst. Wir sehen uns also in der Klasse. 2. Kursprojekt: Für dein Klassenprojekt kannst du mithilfe der in diesem Kurs vorgestellten Techniken dein eigenes von Treffern inspiriertes Muster erstellen . Sie können eine beliebige Blume und ein beliebiges Layout wählen. Es kann sich um einen Anhänger, einen Strauß oder einen Streifen oder um alle drei handeln, Streifen oder um alle drei um eine zusammenhängende Musterkollektion zusammenzustellen Skizzieren Sie zunächst Ihr Blumenmotiv, verfeinern Sie es für eine ausgewogene Komposition und erwecken Sie es in Photoshop mithilfe von Techniken zur nahtlosen Wiederholung zum Leben Photoshop mithilfe Probieren Sie verschiedene Farbpaletten und Mustergrößen aus, um herauszufinden, was für Ihr Design am besten geeignet Sobald deine Skizze, dein Motiv oder sogar das Muster fertig ist, teile deine Arbeit im Projektbereich dieses Kurses Ich würde mich freuen, Ihre einzigartige Interpretation dieses klassischen Blumenstils zu sehen . 3. Skizzieren, Illustration und Verfeinern von Elementen: Sehen wir uns einige Tipps zum Skizzieren für diese Motive an. Bevor Sie mit dem Skizzieren beginnen, sollten Ihre primären, sekundären und Füllelemente planen, um Abwechslung und Ausgewogenheit sekundären und Füllelemente planen, um Abwechslung und zu schaffen Anstatt eine vollständige Komposition zu zeichnen, illustrieren Sie einzelne Elemente separat. Das macht es einfacher, sie in Photoshop anzuordnen. Eine größere Größe ermöglicht mehr Details und Flexibilität bei der späteren Größenänderung. Halte deine Bleistiftstriche leichter und lockerer, sodass sie sich leicht ausradieren oder verfeinern lassen. Skizzieren Sie mehr Elemente, als Sie für nötig halten. Es ist immer besser, zusätzliche Elemente zu haben , als dass sie beim Anordnen des Musters ausgehen So sieht das Skizzieren für meine Elemente aus. Kommen wir nun zu einigen Illustrationstipps. Planen Sie eine begrenzte Farbpalette ein, um ein einheitliches Erscheinungsbild im gesamten Design zu gewährleisten Wenn Sie zu viele Farben verwenden, kann sich Ihr Muster überwältigend anfühlen Eine gut zusammengestellte Palette hilft dabei, alle Elemente nahtlos miteinander zu verbinden Ein einheitlicher Illustrationsstil bedeutet, dass die Linienqualität, Schattierungstechniken und der Detaillierungsgrad für alle Motive einheitlich Durch die Beibehaltung einer klaren Kontur kann ein effizienter Bearbeitungsprozess in Photoshop gewährleistet Erleichtert das präzise Entfernen des Hintergrunds und verhindert so raue Kanten an Ihren Motiven Dies spart auch Zeit bei der Nachbearbeitung und führt einem qualitativ hochwertigen, nahtlosen Druck. So sieht meine fertige Illustration für diese Motive aus. Sobald Ihr Illustrationsprozess abgeschlossen ist, ist der nächste Schritt das Scannen. Einer der wichtigsten Aspekte beim Scannen ist die Auflösung. Je höher die Auflösung, desto besser die Qualität. Um gestochen scharfe Details zu gewährleisten, eine Auflösung von mindestens 300 DPI empfohlen Für noch mehr Klarheit und Flexibilität bevorzuge ich das Scannen mit 600 DPI . Dadurch bleiben feine Details erhalten und es sind einfachere Anpassungen in Photoshop Ich werde das im JPEC-Format speichern und scannen. Der nächste Schritt besteht darin, den Hintergrund von diesen Elementen zu entfernen . Dies kann je nach dem Medium, mit dem diese Illustrationen erstellt wurden, auf verschiedene Arten geschehen mit dem diese Illustrationen erstellt wurden, auf diese Illustrationen erstellt wurden, Für dieses Projekt verwende ich Procreate, weil ich mit dieser App sehr zufrieden bin Dies kann aber auch in Photoshop mit Hilfe des Auswahlwerkzeugs oder der Ebenenmaske oder durch manuelles Löschen erfolgen Auswahlwerkzeugs oder der Ebenenmaske oder , um das Element vom Hintergrund zu trennen Ich importiere zunächst die gescannte Kopie in Procreate, ändere meine Hintergrundfarbe in einen dunkleren Farbton, wähle einen schönen glatten Pinsel unter dem Radiergummi aus und fange vorsichtig an, den Hintergrund für jedes wähle einen schönen glatten Pinsel unter dem Radiergummi aus und fange vorsichtig an, Element zu löschen den Hintergrund für Das kann ein zeitaufwändiger Vorgang sein, aber ich habe dadurch für jedes Element eine schöne, scharfe Kante Sobald mein Hintergrund von diesen Elementen entfernt wurde, besteht der nächste Schritt darin, das Kunstwerk sorgfältig auf unebene Bereiche oder unerwünschte Markierungen oder Flecken Unter Anpassungen wähle ich ein Klonwerkzeug und einen schönen weichen Airbrush aus Dies hilft, die Elemente zu verfeinern bevor sie zum endgültigen Muster angeordnet In Photoshop Two finden Sie ein Klonwerkzeug. Jetzt wähle ich mit Hilfe meines Handauswahlwerkzeugs jedes Element aus und schneide es aus und füge es ein, sodass sie sich alle auf einer separaten Ebene befinden. H Jetzt kann ich diese Datei in einem PSD-Format auf meinen Laptop übertragen. Bevor wir mit dem nächsten Schritt beginnen, möchte ich Ihnen zeigen, wie meine Ordner aussehen. Ich habe also diesen Ordner mit dem Namen Floral Chads und in diesem Ordner habe ich zwei weitere Ordner, einen für die Muster und den anderen für die Elemente Wenn ich also meinen Elementordner öffne, habe ich hier meine gesamte gescannte Kopie und auch die Photoshop-Datei gespeichert , in der ich alle meine bearbeiteten Elemente habe Also, was ich hier gemacht habe, ist, dass ich alle meine Elemente in einem großen Dokument habe. Hier beginne ich damit, die Elemente leicht zu bearbeiten, wie die Helligkeit und die Sättigung. Ich möchte alle ähnlichen Blumen auswählen und sie zu einer Ebene zusammenfügen. Wenn ich also die Helligkeit und den Kontrast anpasse, erfolgt das alles gleichzeitig. Bei gedrückter Umschalttaste habe ich alle meine rosafarbenen Blumen ausgewählt und mit dem Befehl E alle auf eine Ebene gebracht, die Ebenen zusammengeführt. Als Nächstes gehen wir zu Bild, gehen wir unter Bild zu Anpassungen und unter Anpassungen gehen wir zu Ebenen. Hier können Sie sehen, dass es hier drei Pfeile gibt. Also werde ich den ersten und den dritten Pfeil bewegen. Der dritte Pfeil hilft bei der Weißheit. Wenn ich das also nach innen bewege, können Sie sehen, wie die Elemente weißer und heller werden Wenn Sie jetzt den ersten Pfeil nach innen bewegen, können Sie sehen, dass er den Kontrast und die Helligkeit erhöht Und wenn Sie mit dem Aussehen des Motivs zufrieden sind , können Sie auf Okay klicken Als Nächstes möchte ich dir zeigen, wie du die Farbe anpassen kannst. Ich wähle diese bestimmte orangefarbene Blume und wähle mit meinem Lasso-Werkzeug nur den Blumenbereich aus, den orangefarbenen Bereich, und lasse ihn an den Rändern etwas Abstand Sobald es ausgewählt ist, gehe ich zu diesem winzigen Symbol unten hier. Darunter siehst du die Federauswahl. Dies hilft, die Auswahl und die Kanten zu glätten. Ich belasse meinen Wert bei 50, aber Sie können experimentieren, indem Sie den Radius vergrößern oder verkleinern Weiter unter Bildanpassungen, Farbbalance. Wählen Sie Farbbalance. Jetzt ist es mein Ziel, die Gelbfärbung der Blume zu erhöhen Sie können die Veränderungen an der Blüte sehen ich den Pfeil in Richtung der gelben Farbe bewege Lass mich dir zeigen, wie es aussieht , wenn ich die anderen Farben ausprobiere. Okay, jetzt gehe ich zurück zu meinem Gelb und klicke auf Okay. Ich wiederhole die gleichen Schritte auch für diese bestimmte Blume. Als Nächstes wähle ich für diese Zweige wieder beide Ebenen aus, befehlen E, um sie zusammenzuführen, gehe zu den Anpassungen und Ebenen. Ich werde diese Pfeile leicht anpassen, um diesem Element Kontrast und Tiefe zu verleihen. Sobald ich mit der Bearbeitung und Verfeinerung dieser Elemente fertig bin , muss ich sicherstellen, dass sie sich alle auf einer separaten Ebene befinden Also werde ich mit Hilfe meines Lasso-Tools kopieren, einfügen oder einfügen. Sie sind also alle einsatzbereit, wenn wir anfangen, unsere Muster zu erstellen 4. Layout mit Nachdruck: Lassen Sie uns also unseren ersten Druck erstellen. Das ist das Trailing-Chits-Muster. Wir beginnen mit der Erstellung eines neuen Dokuments. Ich behalte die Größe meines Dokuments bei 5.000 mal 5.000 Pixeln. Die Größe des Dokuments kann je nach Projekt variieren. Die Auflösung beträgt 300 DPI mit dem Farbmodus RGB und dem Hintergrund mit weißer Farbe. Unser nächster Schritt besteht darin, alle Elemente auf diese Leinwand zu bringen. Also gehe ich zurück zu meinem Elementdokument. Die letzte Gruppe, die wir hier oben haben, nehme ich diese Gruppe auf nehme ich diese Gruppe und ziehe sie per Drag & Drop auf unsere neue Leinwand. Wie Sie sehen können, bewegen sich die Elemente außerhalb der Leinwand. Unser erster Schritt besteht also darin, all diese Elemente in die Mitte dieser Leinwand zu bringen . Wir werden dies mit Hilfe des Align-Tools tun. Klicken Sie auf diese drei Punkte. Stellen Sie hier sicher, dass Ihre Leinwand ausgewählt ist. Dies hilft Ihnen, Ihre Elemente horizontal und vertikal auszurichten . Ich fange an, sie auszuwählen und sie alle in die Mitte zu stellen. Sobald Sie alle Ihre Elemente in der Mitte haben, benenne ich diese Gruppe in Elemente um. Und ich werde diese Gruppe mit dem Befehl che duplizieren, sodass wir eine zusätzliche Kopie dieses Elements auf dieser Leinwand haben . Ich verstecke unsere erste Gruppe und öffne die zweite Gruppe. Wir können diese erste Gruppe in Muster oder Druck umbenennen. Bevor wir mit der Erstellung unseres Drucks beginnen, werde ich alle Elemente bis auf die beiden Zweige ausblenden. Wir beginnen mit dem Druck, indem wir zuerst die Zweige platzieren. Jetzt, mit nur diesen beiden Elementen auf meiner Leinwand, ordne ich sie zuerst an. Wechseln wir in den Mustervorschaumodus. Dazu gehen wir zu Ansicht und wählen hier Mustervorschau aus. Unser Ziel ist es nun, dieses fließende, vernetzte und durchgehende organische Layout zu schaffen . Ich wähle diese beiden Elemente aus und mache sie etwas kleiner. Das Erstellen eines solchen Musters kann mehrere Versuche erfordern. Möglicherweise benötigen Sie mehrere Testlayouts bevor Sie die perfekte Balance erreichen. Mir ist aufgefallen, dass die Arbeit mit Mustervorschau in Photoshop etwas schwierig sein kann. Ich finde es aber auch toll, wie dieses Tool hilft, die Wiederholung in Echtzeit zu visualisieren. Sobald ich mit der Platzierung meiner Zweige fertig bin, können wir damit beginnen, unsere Heldenelemente zu platzieren. Das sind die großen Ströme. Ich werde jeweils eine Blumenschicht einblenden. Es ist wichtig, sie ausgewogen und biologisch zu platzieren. Sie müssen sicherstellen, dass sie gleichmäßig über die Komposition verteilt sind gleichmäßig über die Komposition verteilt Ich arbeite daran, diese Blumen entlang der Zweige so anzuordnen , dass sie sich natürlich und fließend anfühlen Verstecke meine dritte Heldenblume. Nun, hier kannst du sehen, während ich diese Blume platziere, versuche ich auch, den anderen Teil, das andere Ende des Zweigs, miteinander zu verbinden . Hier, wenn du siehst, dass dieser winzige Ast sehr seltsam aussieht. Ich wähle die Verzweigungsschicht aus, diese spezielle Verzweigungsschicht Ich gehe und wähle mein Radiergummi aus. Ich mache den Radierer etwas größer und lösche vorsichtig diesen winzigen Teil des Das kann auch mit dem Lasso-Tool gemacht werden. Du kannst den Bereich auswählen, den du nicht benötigst, und X. Weiter zu meinem vierten Heldenelement, der vierten Blume A Wir sind also damit fertig, unsere Heldenelemente hier zu platzieren. Gehen wir zu unseren sekundären Elementen über. Ich werde ein Element nach dem anderen einblenden und beginnen, sie zu platzieren. Diese kleineren Blüten und Knospen können helfen, die Lücken zu füllen und dem Design mehr Bewegung zu verleihen Diese Elemente sollten für Ausgewogenheit sorgen und das visuelle Interesse wecken, ohne die Heldenblumen zu stärken Hier am Stiel kann ich sehen, dass er leicht herausragt. Ich wähle mein Radiergummi aus und schneide es leicht zu. Jetzt werde ich den Vorgang beschleunigen, während ich dem Design weitere Elemente hinzufüge Mein Ziel ist es, sie sorgfältig anzuordnen, sodass sie sich nahtlos einfügen, ohne das Muster zu überladen anfühlt. Ich passe die Platzierung der einzelnen Elemente , um einen reibungslosen und natürlichen Fluss zu gewährleisten entsteht eine visuell ansprechende Komposition , die sich mühelos und gut strukturiert anfühlt Komm schon, J, und ich werde diese kleine Blume duplizieren. Ich möchte es wiederholen und es irgendwo hier platzieren. Wenn du siehst, dass es zu voll aussieht und es hier zu viele Blätter gibt. Also wähle ich mit meinem Lasso-Werkzeug eines dieser Blätter Ich schneide dieses Element aus und füge es ein, Befehl X, Befehl V. Dadurch wird das Blatt auf einer neuen Ebene eingefügt Ich platziere dieses Blatt irgendwo hier und ziehe diese Ebene unter die Blütenschicht. Jetzt gehe ich zu einigen Füllelementen über. Ich werde dem Muster diesen kleineren Blumenstrauß hinzufügen. Ich finde, sie sehen zu dunkel aus. Daher erhöhe ich unter Bildanpassungen und Kurven die Helligkeit leicht und klicke auf Okay. Außerdem finde ich, dass dieses Element zu steif aussieht. Ich möchte, dass es leicht kurvig ist. Dafür mache ich Kamante und du kannst oben diese winzige Mesh-Option sehen Ich werde versuchen, die Form mit Hilfe der winzigen Knoten auf ihnen leicht zu verändern die Form mit Hilfe der winzigen Knoten auf ihnen Als Nächstes möchte ich einige der zusätzlichen Blätter auf diesem Element entfernen. Ich werde sie mit Hilfe meines Radiergummis herausnehmen . Folgen Sie den gleichen Schritten auch für dieses Füllelement. Da ist dieses Blatt , das sich überlappt. Ich werde es mit Hilfe meines Lasso-Tools herausnehmen . Ich werde Paste ausschneiden Ich werde einige zusätzliche Füllelemente hinzufügen und anordnen. Bevor wir mit dem nächsten Schritt fortfahren , speichern wir diese Datei. Ich gehe zur Datei und speichere eine Kopie. Ich speichere es in demselben Ordner, den wir für diesen speziellen Druck erstellt haben. Die Datei hätte zu Beginn gespeichert werden müssen, als ein neues Dokument erstellt wurde. Dadurch wird sichergestellt, dass Ihr gesamter Fortschritt kontinuierlich gespeichert wird , sodass Ihre Arbeit nicht verloren geht. Nachdem ich alle Elemente sorgfältig platziert und angeordnet habe, bin ich mit dem Gesamtlayout zufrieden und habe das Gefühl, dass die Elemente gut zusammenpassen Es sollte ein kontinuierlicher Fluss dieser Zweige und Elemente geben, damit das Design natürlich und zusammenhängend aussieht Lassen Sie uns einige Optionen für die Hintergrundfarbe ausprobieren. Gehen Sie hier unter Anpassungen zum Ebenenfenster. Sie können Volltonfarbe wählen. Dadurch wird der Farbwähler geöffnet. Sie können eine beliebige Farbe Ihrer Wahl auswählen und auf Okay klicken. Um nun eine weitere Option für die Hintergrundfarbe zu erstellen, klicken Sie auf die Farbfüllebene und dann auf den Befehl J, um die Ebene zu duplizieren. Doppelklicken Sie auf das winzige Quadrat, das farbige Quadrat, und auf diese Weise können Sie Ihren Mustern mehrere Farboptionen zuweisen. Um dieses Muster nun in Ihrer Photoshop-Musterbibliothek zu speichern , gehen wir unter Bearbeiten zu klicken auf Definiertes Muster. Sie können Ihr Muster hier umbenennen, und Sie können dies für jede Farbbasis tun. Wir sind hier also mit unserem abschließenden Muster-Layout fertig. Lass uns mit dem nächsten weitermachen. 5. Blumenstrauß-Layout: Beginnen wir mit unserem zweiten Druckstil. Das ist das Bouquet-Layout. Wir beginnen mit der Erstellung eines neuen Dokuments. Ich werde meine Dokumentgröße 6.000 Pixel mit 300 DPI belassen. Mein Farbmodus ist RGB, und ich lasse meinen Hintergrund weiß und klicke auf Erstellen. Unser nächster Schritt besteht darin, all unsere Elemente auf diese Leinwand zu bringen . Ich gehe zurück zu meinem Elementdokument. Ich nehme den Ordner und ziehe ihn per Drag & Drop in dieses neue Dokument. Bevor wir mit unserem nächsten Schritt beginnen, benennen wir diesen Ordner um. Ich benenne das in Elemente um, oder du kannst sogar Motiv sagen. Sie können sehen, dass die Elemente auch aus der Leinwand herausfallen. Mit Hilfe des Align-Werkzeugs wähle ich also alle Elemente und platziere sie alle in der Mitte dieser Leinwand. Sobald wir alle unsere Elemente in der Mitte haben, werde ich diese Gruppe duplizieren. Dies ist optional, aber ich möchte eine zusätzliche Kopie all dieser Elemente im selben Dokument haben . Ich benenne meinen neuen Ordner in Muster um, oder du kannst auch „Drucken“ oder „Arbeitsordner“ sagen. Als Nächstes öffne ich diese Gruppe und blende alle Elemente aus, und wir beginnen, mit jeweils einem Element zu arbeiten. Ich werde eines meiner Heldenelemente einblenden , nämlich diese große Blume Unser Ziel ist es, diese Blumen in einem Clusterformat anzuordnen, das einem echten Blumenstrauß ähnelt Also ordne ich sie so an, dass sie alle nach außen zeigen Da ist dieses Zentrum, das ich versuche zu schaffen. ich mit der Anordnung dieser Elemente fertig bin, entferne ich alle überlappenden Teile , die nicht natürlich aussehen Da ist zum Beispiel dieses zusätzliche Blatt, das ich herausnehmen möchte Ich wähle diese Blume aus, wähle mein Lasso-Werkzeug aus, wähle das Blatt aus, das ich nicht benötige, und dann Befehl X, oder du kannst sagen, löschen Also hier bin ich fertig mit der Anordnung meiner Hauptelemente. Ich werde zu meinen sekundären übergehen. Für diese Art von Druck benötigen wir diese Zweige nicht, also lösche ich diese Ebenen. Das ist also die Blume, nach der ich gesucht habe. Ich brauche den Stiel und die Blätter für diese Blume nicht. Also, was ich hier tun werde, ist diese Blume auszuwählen , Melasotol auszuwählen Ich werde dafür den Stängel im Blatt herausschneiden. Entweder du kannst kopieren, einfügen oder einfügen. Ich werde das in unsere Komposition einbauen, bis ich das Gefühl habe, dass es natürlich und ausgewogen aussieht. Ich werde mein nächstes sekundäres Element einblenden und es unserer Komposition hinzufügen Als Nächstes ziehe ich alle Elemente, die ich auf der Leinwand sehen kann, und wähle sie aus und gruppiere sie Das ist Befehl G. Jetzt habe ich all diese Elemente in einer Gruppe Bevor wir mit unserem nächsten Schritt fortfahren , möchte ich meine Mustervorschau auf dieser Leinwand einschalten. Dazu gehen wir zur Ansicht und wählen Mustervorschau aus. So sieht unsere Wiederholung im Moment aus. Für unseren nächsten Schritt möchte ich nun die Auswahleinstellung hier ändern. Ich ändere es in Gruppe statt Ebene. Anstatt also eine Ebene oder ein Element auszuwählen , wird das Ganze ausgewählt. Ich möchte auch meine automatische Auswahloption für diesen speziellen Schritt deaktivieren meine automatische Auswahloption für diesen speziellen Schritt Dazu müssen Sie also zu Ihrem Ebenenfenster gehen und diese bestimmte Gruppe auswählen Ich werde diese Gruppe auswählen und in die rechte Ecke unserer Leinwand ziehen . Was ich hier zu erstellen versuche, ist also einer Half-Drop-Wiederholung sehr ähnlich. Ich werde diesen ganzen Cluster duplizieren und ihn hier in der linken Ecke platzieren. Stellen Sie also sicher, dass Ihre Gruppe ausgewählt ist. Befehl J, wähle deine Gruppe aus und ziehe sie. Bevor Sie sie in die Ecke ziehen, halten Sie eine Ecke der Gruppe gedrückt, und wir drehen sie. Dadurch sieht es weniger repetitiv aus und unser Muster wird variabler Sobald Sie mit der Position Ihres Elements zufrieden sind, gehe ich zurück zu meiner Auswahleinstellung und ändere sie in „ Ebene“ und aktiviere die Option „ Automatische Auswahl“ Nachdem wir unsere Hauptelemente eingerichtet haben, beginnen wir mit dem Hinzufügen aller anderen Füllelemente. Das war also eines unserer sekundären Elemente. Ich möchte sie in den leeren Räumen zwischen diesen Blumensträußen platzieren den leeren Räumen zwischen diesen Blumensträußen Ich wähle diese Blume aus und befehle J, sie zu duplizieren, und ich werde sie diagonal zum anderen leeren Feld platzieren zum anderen leeren Feld Gehen wir nun zu den Füllelementen über. Ich werde die winzigen Blumen aufdecken. Diese Ebene befindet sich unter allen anderen Elementen. Ich werde es etwas kleiner machen. Ich finde, dieses Element sieht zu dunkel aus, also wähle ich dieses Element aus, gehe zu Jasmin und Kurven und mache es etwas heller Ich versuche, das so zu platzieren, dass ich dieses schöne Gleichgewicht und den Fluss für unseren Strauß erreichen kann dieses schöne Gleichgewicht und den Fluss für unseren Strauß erreichen Ich werde die gleichen Schritte auch für unser zweites Füllelement befolgen . Unter Anpassungen mit dem Kurvenwerkzeug. Ich mache es etwas leichter und kleiner, damit es zu unserem ersten Element passt. Sobald Sie mit der Komposition zufrieden sind, wähle ich eines dieser Elemente, das Füllelement, den Befehl j und das Duplikat aus, und wir werden es auch für unseren zweiten Strauß platzieren. Einer der wichtigsten Punkte Sie bei dieser Art von Druck beachten sollten, ist der negative Abstand zwischen diesen Blumensträußen Es spielt eine entscheidende Rolle bei der Definition dieses Drucks. A Wir sind also mit unserem Druck hier fertig. Lassen Sie uns mit dem Hinzufügen einiger Hintergrundfarben für diesen Druck fortfahren . Jetzt wähle ich hier unter Ebenen diese Anpassungseinstellung aus. Wählen Sie Volltonfarbe. Doppelklicken Sie auf das schwarze Quadrat. Dadurch wird Ihr Farbwähler geöffnet, und Sie können eine beliebige Farbe Ihrer Wahl auswählen Wenn Sie fertig sind, klicken Sie auf Okay. Um nun eine weitere Grundfarbenoption zu erstellen, drücken den Befehl J und duplizieren Sie diese Farbfüllebene. Auf diese Weise können Sie einige Farbmöglichkeiten für Ihren Druck erstellen. Jetzt, nachdem ich mir diesen Druck angesehen habe, wird mir klar, dass ich eines der Blätter hier entfernen möchte. Ich wähle mein Motiv, mein Lasso-Werkzeug und das Blatt aus, das ich nicht benötige, und klicke auf Löschen Ich kann hier immer noch einige weitere Kanten erkennen. Ich lösche es mit meinem Radiergummi. Ich werde die gleichen Schritte auch für die andere Gruppe wiederholen. A Jetzt sind wir hier mit unserem Druck fertig. Jetzt können wir diese Datei speichern. Sie können diese Datei sogar speichern bevor Sie das gesamte Muster starten. Sobald Sie Ihr neues Dokument erstellen, können Sie diese Datei speichern. Und ich werde es in demselben Ordner speichern , den wir für dieses spezielle Muster erstellt haben . Benennen Sie es in Blumenstraußmuster oder Blumenstrauß um. Als Nächstes können wir zu Bearbeiten gehen. Unter Bearbeiten finden Sie definiertes Muster. Wählen Sie Definiertes Muster aus. Sie können Ihr Muster hier umbenennen und auf Okay klicken. Hier sind wir also mit unserem Muster im Straußstil fertig. 6. Streifenlayout: Beginnen wir mit unserem dritten Druckstil. Das ist das Str-Layout. Lassen Sie uns also ein neues Dokument erstellen. Ich behalte die Größe meines Dokuments bei 5.000 mal 5.000 Pixeln mit 300 DPI und RGB-Farbmodus und dem Hintergrund in weißer Farbe. Klicken Sie auf Erstellen. Bevor wir nun all unsere Elemente auf die Leinwand bringen, können wir zuerst mit den Streifen beginnen. Wir werden einige Streifen auf dieser Leinwand erstellen. Ich füge zunächst eine neue Ebene hinzu, wähle dieses kleine Rechteckwerkzeug und klicke auf eine beliebige Stelle auf der Leinwand. Dadurch wird dieses kleine Quadrat mit den Maßen geöffnet. Ich behalte meine Breite bei 5.000 Pixeln , weil unsere Leinwand 5.000 mal 5.000 Pixel groß ist, und ich behalte meine Höhe bei 1.500 Pixeln. Dadurch entsteht ein Rechteck auf Ihrer Leinwand. Als Nächstes möchte ich dieses Rechteck am unteren Rand dieser Leinwand platzieren , wofür ich das Ausrichtungswerkzeug verwenden werde. Wählen Sie das Rechteck aus. In diesem Abschnitt können Sie sehen, dass es diese drei Punkte gibt. Klicken Sie auf diese drei Punkte. Hier unten sehen Sie, dass es zwei Optionen gibt. Eine ist Leinwand und die andere ist Auswahl. Stellen Sie sicher, dass Ihre Leinwand ausgewählt ist. Diese kleine Option bedeutet, dass Ihr ausgewähltes Objekt in die Mitte der Leinwand verschoben wird . Als Nächstes werde ich dieses Rechteck nach unten verschieben und diese Option auswählen. Jetzt haben wir unser Rechteck genau am unteren Rand dieser Leinwand. Wenn Ihr Rechteck ausgewählt ist, erhalten Sie diese Optionen, mit denen Sie die Farbe Ihres Rechtecks ändern können. Fahren wir nun mit dem nächsten Schritt fort. Ich benötige noch ein paar Streifen auf dieser Leinwand, also folge ich den gleichen Schritten. Ich wähle das Rechteckwerkzeug aus. Klicken Sie auf eine beliebige Stelle auf der Leinwand, und auch dieses Mal behalte ich meine Breite bei 5.000 Pixeln. Aber dieses Mal möchte ich, dass die Höhe etwas geringer ist. Ich belasse es bei 700 Pixeln und klicke auf Okay. Als Nächstes wähle ich dieses Rechteck und platziere es hinter einer kleinen Lücke. Wenn ich mit dem Abstand zwischen den beiden Streifen zufrieden bin , vergewissere dich mit dem Ausrichtungswerkzeug, das Rechteck genau in der Mitte der Leinwand befindet. Ich möchte die Farbe des Streifens ändern. Ich wähle den Streifen aus. Ich klicke auf dieses kleine Rechteck mit der Aufschrift Füllen. Ich möchte, dass die Farbe im gleichen Farbton etwas heller ist. Ich werde beide rechteckigen Ebenen sperren , wenn Sie alle Elemente auf der Leinwand haben, damit wir nicht versehentlich immer wieder die Streifenebene auswählen. Das macht den Prozess einfacher und übersichtlicher. Ich werde noch ein paar Streifen hinzufügen, und diesmal dünnere. Ich werde die Größe bei 5.000 mal 300 Pixeln belassen. Klicken Sie auf Okay. Ich werde den Streifen positionieren und sicherstellen , dass er sich in der Mitte der Leinwand befindet. Als nächstes möchte ich einen weiteren Streifen mit derselben Größe. Also wähle ich diesen Stripe-Befehl J zum Duplizieren aus. Und dieser letzte Streifen soll am äußersten oberen Rand sein. Nun, bevor ich diese Streifen sperre, möchte ich die Farbe leicht ändern. Ich werde diesen als dunkleren Farbton des gleichen Mintgrüns verwenden. Als Nächstes können wir all unsere Elemente auf diese Leinwand bringen. Ich gehe zurück zu meinem Elementdokument. Ich werde diesen Ordner gedrückt halten und ziehen. Und all unsere Elemente auf diese neue Leinwand bringen. Wie Sie sehen können, verlassen alle Elemente die Leinwand. Mit Hilfe des Align-Tools werde ich sie alle in die Mitte der Leinwand bringen. Als Nächstes werde ich all diese Elementebenen ausblenden, sodass wir jeweils mit einem Element arbeiten können. Bevor wir beginnen, werde ich jetzt meine Mustervorschau einschalten. Ich gehe zur Ansicht. Und wähle Mustervorschau. Manchmal finde ich es etwas schwierig, mit diesem Mustervorschaumodus zu arbeiten. Schauen wir uns also an, wie wir ihn am besten nutzen können. Ich fange damit an, drei meiner großen Blumen aufzudecken. Ich möchte sie hier auf dem breitesten Streifen anordnen. Mir ist aufgefallen, dass es bei eingeschalteter Mustervorschau sehr schwierig ist, Ihr Element zu drehen. Jedes Mal, wenn ich mein Element drehen möchte, muss ich es also immer wieder in die Mitte unserer Leinwand bringen. Sobald ich mit dem Anordnen der Blumen fertig bin, verwende ich das Lasso-Werkzeug, um alle überlappenden Teile oder Elemente zu entfernen alle überlappenden Teile oder , die meiner Meinung Dies trägt dazu bei, dass das Design sauber und fließend bleibt. Befehl X zum Löschen. Hier ist noch ein Blatt, das ich nicht brauche. So sieht es also aus, wenn Sie die Ansicht verkleinern. Jetzt besteht mein nächster Schritt darin, all diese Blumen zu einer Ebene zusammenzuführen. Ich halte die Umschalttaste gedrückt und wähle alle drei Ebenen aus. Klicken Sie mit der rechten Maustaste und wählen Sie Ebenen zusammenführen. Abkürzung dafür ist Befehl E. Ich ziehe diese Ebene und platziere sie genau neben dem Strip-Player, genau in der Nähe des Thick-Strip-Players , sodass wir dieser Ebene eine Schnittmaske hinzufügen können Klicken Sie mit der rechten Maustaste und erstellen Sie eine Schnittmaske. Gehen wir zu unserem zweiten Blumenstreifen über. Ich werde meine gelbe Blume aufdecken. Das war eines meiner sekundären Elemente. Ich wähle dieses Mehl aus , drehe es und platziere es zwischen diesen weißen Streifen. Achte darauf, dass es die Leinwand nicht kreuzt oder sie verlässt. Um dieses Element zu duplizieren, befehle ich J, halte die Umschalttaste gedrückt und ziehe es horizontal. Als Nächstes werde ich es vertikal drehen. Ich versuche es so anzuordnen , dass es miteinander verbunden aussieht. Ich werde die zweite Blütenschicht unter die erste Blüte ziehen , sodass das Ende des Stängels unter der ersten Blüte liegt. Sobald ich mit ihrer Zusammensetzung zufrieden bin, wähle ich beide Blüten zusammen aus und befehle J. Wir haben also ein Duplikat davon. Halten Sie die Umschalttaste gedrückt und ziehen Sie sie erneut horizontal. Nun, nachdem ich mir das angeschaut habe, möchte ich, dass der weiße Raum etwas breiter ist. Also werde ich die erste Ebene mit den beiden Streifen entsperren und sie leicht verschieben und sie wieder sperren und zu unseren Blumen zurückkehren. Ich werde die zweite Mehlgruppe näher an die erste Gruppe heranrücken, sodass sie so aussehen, als ob sie miteinander verbunden sind. Als Nächstes wähle ich alle vier Mehlschichten aus, halte sie in einer Ecke und erweitere sie, bis sie einen Punkt erreichen, an dem sie miteinander verbunden aussehen. Bei meinem Aoki verschiebe ich ihn leicht in der Mitte. Wenn Sie nun die Ansicht vergrößern, erscheint eine Blüte bei der sich der Stiel auf der Oberseite der Blüte überlappt Um das zu beheben, können Sie den Radiergummi oder die Maskierung verwenden. Um nun zu maskieren, klicke ich auf diese bestimmte Ebene. Und unten befindet sich dieses kleine quadratische Symbol , das eine Maske für diese bestimmte Ebene hinzufügt. Wählen Sie Ihr Pinselwerkzeug aus, und mit der schwarzen Farbe ist es der Bereich, den Sie herausnehmen möchten. Hier sind wir also mit unserem zweiten Blumenstreifen fertig. Gehen wir zum dritten über. Ich werde die vierte Heldenblume, die ich hatte, aufdecken. Ich werde dieses Element drehen. Und für diese besondere Blume brauche ich die Blätter nicht. Also werde ich die Blätter mit Hilfe meines Lasso-Werkzeugs herausnehmen mit Hilfe meines Lasso-Werkzeugs Also, wir sind fertig mit unserem Mehl hier. Ich mache es etwas kleiner und lege es auf einen der Streifen. Achte darauf, dass es nicht aus der Leinwand herausragt. Es verlässt leicht die Grenze der Leinwand. Mein nächster Schritt besteht darin, dieses Element sechsmal zu duplizieren. Dazu befehle ich J sechsmal, wähle die oberste Blumenebene aus, halte die Umschalttaste gedrückt und bewege mich nach rechts. Gehen Sie nun zum Ebenenfenster, verschieben Sie die Maustaste und wählen Sie alle sieben Ebenen dieser Blumen aus. Sobald sie ausgewählt sind, gehen wir zur Einstellung „Ausgerichtet“ über. Sie hier sicher, dass in der rechten unteren Ecke die Option Leinwand ausgewählt ist, und drücken Sie unten auf dieses kleine Symbol. Dadurch wird das Mehl gleichmäßig verteilt. Jetzt kann ich sehen, dass es hier eine kleine Lücke gibt. Um diese Lücke zu füllen, dehne ich das Mehl leicht aus, bis ich das Gefühl habe, dass sie zusammenpassen. Wenn ich die Ansicht verkleinere, sieht es ungefähr so aus. Hier sind wir mit unserem dritten Blumenstreifen fertig. Gehen wir zum vierten über. Ich werde mein viertes Blumenelement einblenden. Ich drehe es und mache es kleiner, sodass es in einen der Streifen passt Mein Ziel ist es, diesen schönen floralen Hintereffekt zu erzielen. Ich werde damit beginnen, dieses Element zu duplizieren , das Command J ist Bewegen Sie es nach rechts und halten Sie die Umschalttaste gedrückt Als Nächstes drehe ich diese Blume vertikal um. Ich werde sie so anordnen , dass sie miteinander verbunden aussehen. Sie bei der Arbeit an diesen Elementen darauf, dass sie die Leinwand nicht überschreiten. Sie verlassen die Leinwand nicht. Ich habe die zweite Blütenschicht unter unsere erste Blüte gezogen, sodass der Stängel nicht über der Blüte liegt, sondern unter dem Mehl. Als Nächstes wähle ich sowohl die Mehlebene als auch den Befehl J aus. Das ist ein Duplikat. Halten Sie die Umschalttaste gedrückt und Das ist ein Duplikat. Halten ziehen Sie beide Elemente nach rechts. Jetzt können Sie hier sehen, wie der Stiel über der Blüte zu sehen ist. Um das zu vermeiden, werde ich die Schichten unter der ersten Gruppe ziehen . Ich werde die gleichen Schritte noch zweimal wiederholen. Ich brauche zwei weitere Sätze dieser Blumen, um den ganzen Streifen zu vervollständigen. Dies kann auch einige Versuche und Irrtümer erfordern, je nachdem, an welcher Blume Sie gerade arbeiten. Wenn Sie nun die Ansicht vergrößern, können Sie sehen, dass sich bei einer der Blüten dieser Stiel oben überlappt Um das zu beheben, können wir entweder das Radiergummi oder das Maskierungswerkzeug verwenden Radiergummi oder das Maskierungswerkzeug Ich wähle diese bestimmte Blume und füge dieser Ebene eine Maske hinzu, wähle meinen Pinsel aus und male mit der schwarzen Farbe auf den Stiel Hier sind wir also mit unserem vierten Blumenstreifen fertig. Wenn Sie die Ansicht verkleinern, sieht es ungefähr so aus. Gehen wir zum letzten Streifen für den Druck über. Ich werde das zu diesem leeren weißen Bereich hinzufügen und meine fünfte Elementebene ausblenden. Ich werde diese Blume drehen, sie verkleinern , damit sie in diesen winzigen weißen Raum passt. Vergewissere dich, dass du dich innerhalb der Leinwand befindest. Ich werde diese Blume sieben Mal duplizieren. Das ist Befehl J sieben Mal. Halte die erste Blumenschicht. Das ist die siebte Schicht. Halten Sie die Umschalttaste gedrückt und bewegen Sie sie nach rechts. Stellen Sie sicher, dass Sie sich immer noch in der Leinwand befinden. Halten Sie als Nächstes die Umschalttaste gedrückt und wählen Sie alle acht Flow-Ebenen aus. Mit Hilfe des Align-Werkzeugs, das Sie oben sehen können, wähle ich jetzt das Sie oben sehen können, diese aus. Als Nächstes werde ich, bevor Sie auf eine andere Stelle klicken, expandieren, in einer Ecke halten und erweitern, bis die Wiederholung einheitlich aussieht. Ich konnte eines der Probleme hier nicht herausfinden, dass sich die Stängel auf der Oberseite der Blüte überlappen Die einzige Lösung, die ich hatte, bestand also jede Schicht manuell unter die vorherige Ebene zu ziehen Wie Sie sehen können, ziehe ich die Schichten. Die Stängel befinden sich jetzt unter den Blüten. Aber am Ende wird es eine Blume mit dem Stiel geben, die wiederum dieselbe Technik verwendet. Entweder du kannst es löschen oder mit dem Maskierungswerkzeug malen Ich verwende hier ein Maskierungswerkzeug. Also sind wir hier endlich fertig mit unserem floralen Streifendruck. Jetzt können wir eine Kopie dieser Datei in demselben Ordner speichern , den wir für diesen Druck erstellt haben. Um nun eine Kopie in der Photoshop-Musterbibliothek zu speichern, gehe ich zu Bearbeiten und klicke auf Definiertes Muster. Sie können Ihr Muster hier umbenennen und auf Okay klicken. Lassen Sie mich Ihnen die Schritte zeigen, die ich befolge, um diesem Muster mehr Farbkombinationen hinzuzufügen. Zuerst benenne ich diesen Ordner Muster um und lösche alle unerwünschten Ebenen. Wir haben hier einige Elemente, die wir in diesem Muster nicht verwendet haben. Im Moment habe ich also diese Gruppe mit dem Muster mit all unseren Elementen, und darunter sind diese Stri-Spieler, die drei Stri-Spieler Ich wähle alle drei Stri-Player, Command G, und Ich benenne diese Gruppe in Stripe-Option eins um. Als Nächstes, um diese Gruppe zu duplizieren , gebe ich zweimal den Befehl J und benenne die anderen beiden in Option zwei und Option drei um. Also haben wir diesen breiteren Streifen unten mit der Schnittmaske darauf gelassen unten mit der Schnittmaske darauf Ich werde diesen Streifen auch zweimal duplizieren, aber wir müssen sicherstellen, dass wir für jeden Streifen eine Schnittmaske haben für jeden Streifen eine Schnittmaske Ich werde sie umbenennen, um Verwirrung zu vermeiden. Ich werde für beide separat eine Schnittmaske hinzufügen. Jetzt hast du also drei Sets mit der Schnittmaske drauf. Wir ziehen jeweils einen Satz per Drag & Drop in den Ordner. So sollten Ihre Ebenen also aussehen, ein Ordner mit dem Muster darauf und andere mit den Streifenoptionen. Als Nächstes öffne ich jeweils eine Gruppe, entsperre alle Streifenebenen und fange an, sie neu einzufärben. Die Farben können von der Jahreszeit, dem Stil oder dem Muster abhängen der Jahreszeit, dem Stil oder dem , an dem du gerade arbeitest A Dieses Lila war meine zweite Farboption. Nun zu meiner dritten Farboption. Das wird in den Farben Gelb und Orange sein. Hier sind wir also mit unserem dritten Musterstil fertig. Das ist das Strip-Playout. 7. Schlussgedanken: Herzlichen Glückwunsch zum Abschluss dieses Kurses. Zusammenfassend lernen wir, wie man handgezeichnete Blumenelemente für ein von Chitis inspiriertes Muster plant und skizziert, wie man diese Elemente skizziert, verfeinert und anordnet, um drei verschiedene Musterstile zu kreieren: eine frei fließende Komposition , die ein abschließendes Layout ist, ein gebündeltes Blumenarrangement, das ein Blumenstrauß-Layout ist, ein strukturiertes, sich wiederholendes Muster , also ein gestreiftes Layout strukturiertes, sich wiederholendes Muster , also ein , Ich hoffe, dieser Kurs war für Sie von Vorteil und hat Ihren Weg zur Mustergestaltung aufgewertet Falls du Zweifel oder Fragen zum Kurs hast, kannst du diese im Diskussionsbereich dieses Kurses posten. Ich werde auch im Projektbereich dieses Kurses gespannt auf dein von schönen Hits inspiriertes Muster warten. Ihr Feedback in Form von Bewertungen hilft mir, meinen zukünftigen Unterricht zu planen und zu verbessern Du kannst mir auf Skillshare folgen, um benachrichtigt zu werden, wenn ich einen neuen Kurs veröffentliche, und für einige hinter die Kulissen kannst du mir auf Instagram 2 folgen Danke, dass du diesen Kurs mitgenommen hast. Wir sehen uns im nächsten