Blender 3D-Geometrie – Erstelle einzigartige Oberflächenmuster mit Struktur

1. Kurs-Einführung: Hallo da. Mein Name ist Geta Pia Ich bin ein Drei-D-Goldschmied, Künstler und Lehrer. In diesem Kurs lernen wir, wie wir unseren Designs in Blender mit dreidimensionalen Texturen mehr Detailausdruck und Wirkung verleihen Blender mit dreidimensionalen Texturen mehr Detailausdruck können. Bevor ich diese großartige Technik verstanden habe, war ich manchmal so frustriert von der Aufgabe, sich wiederholende oder sehr komplexe Muster in Blender zu formen, aber Fürchte dich nicht. Denn mit diesem unkomplizierten Ansatz haben Sie ein fantastisches Werkzeug in Ihrem 3-D-Werkzeugkasten. Die Technik, die ich hier vorstelle , verändert direkt die Oberflächengeometrie des Objekts bereit für den 3D-Druck oder das Rendern. Als Klassenprojekt werden wir eine schuppige, schlangenartige Textur anwenden, um unseren eigenen Schleifring zu erstellen Ich stelle dir sowohl den Basisring als auch die Two-D-Textur als Download zur Verfügung , damit du direkt loslegen kannst Zusätzlich werde ich Ihnen ein grundlegendes Render-Setup zur Verfügung stellen, mit dem ich die Office-Klasse für Miniaturansichten erstellt Und wir werden es mit einigen Vorschlägen ergänzen, was Sie mit Ihrer endgültigen Datei machen sollen Es steht Ihnen frei, jedes andere Objekt zu verwenden, das Sie interessiert, und Sie können auch gerne mit jeder beliebigen Textur arbeiten . Dafür gebe ich dir viele Tipps und Anregungen, wie du sowohl ein gutes Objekt als auch eine gute Textur auswählst Unser Programm ist Blender, die erstaunliche Open-Source-und kostenlos herunterladbare Three-D-Design-Software Ich werde Sie von Anfang bis Ende durch alle notwendigen Schritte führen. also auch ohne großen Aufwand Sie können also auch ohne großen Aufwand direkt einsteigen Wenn du ein absoluter Anfänger bist und Blender zum ersten Mal anfasst, habe ich einen Kurs für dich. Dieser Kurs richtet sich an drei D-Enthusiasten, Bastler, Kreative, Profis und Außerdem werden alle Designer, die dreifach bedruckbare Schmuckstücke oder Objekte entwerfen , von der Teilnahme sehr profitieren Am Ende des Kurses werden Sie in der Lage sein, zwei D-Texturen auszuwählen und zu verwenden , um die Oberfläche und Textur von drei D-Modellen zu verändern die Oberfläche und Textur von drei D-Modellen Sie Ihre Träume und Ideen letztendlich zu einer schönen und aufregenden Realität werden 2. Ressourcen Basic: In den nächsten beiden Lektionen werde ich dir einige Richtlinien geben, werde ich dir einige Richtlinien geben wie du an diesen Kurs herangehen solltest. Lassen Sie mich zunächst sagen, dass, wenn ich zu irgendeinem Zeitpunkt zu schnell bin, die Unterrichtsgeschwindigkeit drosseln oder Pause einlegen und die Taste „ Zurück“ für 15 Sekunden drücken sollte. Das mache ich in Tutorials oft gerne. Poste außerdem im Diskussions-Tab unter dem Kurs, wenn du nicht weiterkommst oder Fragen hast. Nun, welche Programme brauchen wir? Der installierte Blender macht offensichtlich sehr viel Sinn. Eine Maus mit einem Scrollrad ist ebenfalls unerlässlich. Keine Touchpads. Eine Tastatur mit Ziffernblock ist sehr hilfreich. Wenn Sie keinen Ziffernblock haben, müssen Sie die Einstellungen bearbeiten und dann die Eingabe vornehmen und die Option „Numpad müssen Sie die Einstellungen bearbeiten und dann die emulieren “ wählen Und wenn Sie kein Scrollrad haben, können Sie auch die mittlere Maustaste mit der alten und der linken Maustaste emulieren die mittlere Maustaste mit der alten und der linken Maustaste Das ist aber sehr nervig. Ich würde dir also eher empfehlen , mit einem Scrollrad zur Maus zu kommen. Außerdem könnte ein kleinerer zweiter Bildschirm nett sein mich zu sehen und gleichzeitig an Ihrem Projekt zu arbeiten. Aber das ist natürlich optional. Okay. Wenn Sie Ihre eigene Textur erstellen möchten, benötigen Sie ein beliebiges Bildbearbeitungsprogramm wie Photoshop, Illustrator, Scale, Gim usw. Beachten Sie, dass das Erstellen von Zwei-D-Texturen selbst nicht Teil dieses Kurses ist, aber ich werde in der nächsten Lektion ausführlich auf Texturen eingehen in der nächsten Lektion ausführlich auf Ein Cheatsheet mit Tastenkombinationen für Blender ist unter der Klasse in den Ressourcen enthalten Insgesamt werden wir hauptsächlich grundlegende Befehle verwenden, und die Tastatureingaben werden größtenteils sichtbar sein Ich habe auch versucht, alle Befehle, die ich verwende, mindestens einmal zu erwähnen . Sie können das grundlegende Render-Setup auch von den Ressourcen herunterladen , denen ich das Vorschaubild dieser Klasse erstellt 3. Ressourcen 3D-Objekt + Texture: Jetzt werde ich kurz auf das Drei-D-Objekt und etwas ausführlicher auf die Textur selbst eingehen das Drei-D-Objekt und etwas . Bezüglich der drei D-Hauptobjekte. Wie bereits erwähnt, haben Sie in dieser Klasse mehrere Optionen. Du kannst zusammen mit mir deine eigene Ringband bauen. Oder wenn Sie nur nach der Texturierung suchen, können Sie einfach die Basis-Ringband herunterladen , die ich in den Ressourcen zur Verfügung Bei der dritten und etwas fortgeschritteneren Option könnten Sie Ihr eigenes individuelles Drei-D-Objekt verwenden Okay. Weitere Informationen dazu finden Sie in der Lektion Aufbau der grundlegenden Erstellung von Ringbandringen. In Bezug auf Texturen. Ich habe ein inspirierendes Pinterest-Board erstellt, das Sie sich gerne ansehen Wohlgemerkt, die Liste der möglichen Texturen ist endlos und das Board ist keineswegs erschöpfend Außerdem habe ich nicht alle diese Texturen auf ihre Eignung getestet diese Texturen auf ihre Eignung Der Link befindet sich unter der Klasse im Abschnitt Ressourcen. Schauen Sie sich diese an, um ein Gefühl dafür zu bekommen , was für unsere Zwecke als Schmuckdesign-Textur funktionieren könnte unsere Zwecke als Schmuckdesign-Textur Achten Sie darauf, das Urheberrecht für jede Textur, die Sie verwenden, zu überprüfen Wenn Sie sich nicht sicher sind, verwenden Sie sie besser nur für private Projekte Sie könnten auch in AI nach einer Mustergenerierung fragen. Eine Sache, die die meisten Texturen, die ich verwende, gemeinsam haben. Sie sind hell und weiß. Da Blender weiß als höchste Stufe und Schwarz überhaupt keine Höhe hat, funktionieren Graustufen- oder Schwarzweiß-Texturen am besten. Unsere Beispieltextur, die Sie in den Ressourcen finden, hat klare Farbverläufe vom untersten Teil der Skala bis zu den hellsten Spitzen Darüber hinaus ist die mitgelieferte Textur Drachenschuppe , Schrägschlangenhaut und Schrägfischschuppen ein sich Dies ist wichtig , damit es sich nahtlos um die Ringschiene legt , ohne Vielleicht möchtest du sogar noch einen Schritt weiter gehen und deine ganz eigene Textur entwerfen, was eine unglaubliche Fähigkeit wäre Es gibt auch viele gute Kurse zum Teilen von Fähigkeiten im Bereich Musterdesign, insbesondere im Bereich Oberflächendesign. Im Allgemeinen gibt es nur wenige Einschränkungen, welche Textur verwendet werden kann. Sie können eine süße Skizze von Ihrem Kind verwenden. Sie können Ihre eigene Skizze verwenden. Du kannst jede Textur oder jedes Bild aus dem echten Leben fotografieren und es in ein graues Skill-Bild umwandeln. Zum Beispiel ist eine Baumrinde oder paar Steine oder Sand wichtig. Je komplexer es ist und je feiner die Linien, desto schwieriger wird es sein, Ihr Bild auf einer kleinen Skulptur oder einem Schmuckstück zu vermitteln einer kleinen Skulptur oder einem Schmuckstück Versuche es relativ einfach zu halten. Einfache Designs funktionieren in der Regel besser als hochkomplexe. Die Extreme von reinem Schwarz und Weiß führen Geometrie, die gerade herausragt, ohne dass sich die Kanten verjüngen Seien Sie kreativ. Welche Art von Textur könnte zu Ihrer Idee passen, probieren Sie gerne so viel wie möglich aus. Einige technische Aspekte in Bezug auf die Texturen. Versuchen Sie, die Auflösung so hoch wie möglich zu halten. Je weniger Pixel sichtbar sind, auch in kleinem Maßstab, desto besser. wenn Sie Ihr Bild auf einem Vektordesign basieren Noch besser, wenn Sie Ihr Bild auf einem Vektordesign basieren können. Die bereitgestellte Schlangenhaut-Textur hat eine Auflösung von 1-2 k, was für unseren Anwendungsfall gut funktioniert Als Dateiformat können Sie JPEG, PNG, Map oder TIF wählen PNG, Map TIF ist ideal, da es sich um ein verlustfreies Format handelt. PNG ist auch in Ordnung. Insbesondere JPEX kann Artefakte oder Pixelierungen aufweisen, was die Qualität der Textur beeinträchtigt, da die Artefakte direkt in drei D übersetzt werden . Ich habe mich für ein mittelgroßes PNG entschieden , weil die Qualität für unsere Zwecke hier mehr als ausreichend ist Ein letzter Hinweis, eine einzigartige Inspiration, wie man sich dem Schmuckdesign im Allgemeinen nähern sollte Sie können sich gerne den Designbereich meines Kurses von der Skizze bis zum Modell ansehen . Wie gesagt, dann lass uns eintauchen Ride rein. 4. Ring-Erstellung: In dieser Lektion werden wir uns aufwärmen und unsere grundlegende Ringband aufbauen. In dieser Lektion stehen Ihnen mehrere Optionen zur Verfügung. Gehen Sie zunächst einfach die Lektion durch, folgen Sie mir und lernen Sie, wie ich schnell einen solchen Basisring erstelle. Zweitens: Wenn Sie in erster Linie mehr über die Texturierung erfahren möchten, können Sie das Ringmodell aus den Kursressourcen herunterladen In diesem Fall müssen Sie es nicht selbst bauen. Wenn Sie mehr an der eigentlichen Texturierungstechnik interessiert sind , laden Sie sie jetzt herunter und fahren Sie mit der nächsten Lektion fort Als dritte und etwas fortgeschrittenere Option können Sie Ihr eigenes Modell verwenden Bitte zögern Sie nicht, jede Form zu verwenden, die Sie mögen. Ein flacher Teller, eine gebogene Blume mit Blütenblättern, ein Bierchen, ein Schmetterling, ein harter Kreuzschädel, alles ist möglich Ich empfehle jedoch, dass Ihr Modell nicht zu viele Scheitelpunkte haben sollte , um die Dinge einfach zu halten Außerdem funktioniert die Geometrie, die nur aus Quarz besteht, am besten. Wenn Sie also Ihr eigenes Modell verwenden möchten, stellen Sie sicher, dass es sich nur um Flächen mit vier Eckpunkten handelt , aus denen die Geometrie besteht Jedes Modell, das viele Scheitelpunkte oder Baumflächen hat , müsste idealerweise erneut vernetzt werden, was nicht zu dieser Baumflächen hat , müsste idealerweise erneut vernetzt werden, was nicht zu Klasse gehört Sie außerdem sicher, dass es sich bei dem Objekt nicht nur um eine flache Ebene handelt, sondern dass es eine gewisse Dicke hat. Das ist logisch, wenn wir es irgendwann in 3D drucken wollen , aber ich möchte es trotzdem erwähnen Wenn Sie durchgehend eine ebene Fläche verwenden, das Ergebnis nur für das Rendern nutzbar, aber nicht so sehr für das Drucken. Lassen Sie uns eine sehr einfache Ringband ohne Schnickschnack erstellen ohne Schnickschnack Shift A, um einen Stier hinzuzufügen. Reduzieren Sie dann die Anzahl der Haupt - und Nebensegmente da dies für unsere Zwecke viel zu detailliert ist Das würde die Bearbeitung dieses Dings erheblich erschweren. Wir brauchen das vorerst unkompliziert. Geben wir es 12 Hauptsegmenten und sechs Nebensegmenten. Sie können jetzt den Haupt- und den Nebenradius verwenden , um die Größe zu ändern, aber wir werden das tun, und Sie können das später immer noch anpassen Das ist also optional. Hier siehst du, wie ich das grob auf eine realistische Ringgröße bringe . Wenn Sie möchten, können Sie das Kuchenmenü zum Umschalten zwischen den Modi und den Einstellungen aktivieren . Dann kannst du beim Umschalten zwischen allen Modi wählen. Im Modus „Added“ greifen wir den Außenringen, um die Form entlang zu verlängern der Maus auf die Kante zwischen den Scheitelpunkten, die Sie auswählen möchten Drücken Sie die Alt-Taste und klicken Sie. Um die nächste Randreihe auszuwählen, halten Sie die Umschalttaste gedrückt und klicken Sie auf die gleiche Weise auf die andere Seite, um sie der Auswahl hinzuzufügen. Verwenden Sie und, um die Länge zu verlängern. Fügen Sie einen Oberflächenmodifikator für die Unterteilung hinzu, entweder auf der Registerkarte „ Modifikator“, oder drücken Sie für zwei Unterteilungen einfach die Taste „Strg 2" Etwas zu diesen zusätzlichen Modifikatortasten Diese stammen aus den internen Zusatzwerkzeugen für Modifikatoren. Suchen Sie einfach unter „ Zusätzliche Einstellungen“ und „Add-Ons“ nach ihnen. Dann skalieren wir die äußeren Kanten ein wenig verschieben sie, um dem gesamten Ring eine abgerundete Form zu geben . Geben wir der Form nun noch ein paar Kontrollpunkte, indem zwei weitere Kantenringe um das äußere Ringband herum mit R zwei weitere Kantenringe um das äußere Ringband herum hinzufügen, die dann entlang skaliert werden, sodass wir eine Grundlage für unsere äußeren Ränder der Ringschiene haben Wählen Sie diese neu erstellten Kantenringe indem Sie die Umschalttaste plus Alt gedrückt halten und dann nacheinander auf jeden dieser Ringe klicken nacheinander auf jeden dieser Ringe Drücken Sie. Dann zur Skalierung. Danach verschieben Sie es so, dass es nur auf der horizontalen Achse skaliert. Bewege deine Maus, um sie herauszuziehen , sodass diese schönen Ränder um deinen Ring herum entstehen Wechseln Sie mit zwei auf Numro in den Kantenauswahlmodus und wählen Sie dann diese Kantenringe aus Die Kanten dieser neu erstellten Felgen können gefaltet werden, damit sie scharf bleiben. Mit Shift und One können sie vollständig gefaltet Natürlich können Sie jederzeit damit experimentieren, verschiedene Kanten zu falten , um zu sehen, ob Ihnen Ich habe beschlossen, die Falte am äußeren Rand im Element-Tab des N-Menüs zu entfernen , indem ich die mittlere Falte für diese Kanten einfach auf Null gesetzt Aber auf jeden Fall können wir diese Details später noch anpassen, also mach dir keine Gedanken darüber. Ich werde in diesem Kurs auch weiterhin mit Faltenbildung herumspielen diesem Kurs auch weiterhin mit Faltenbildung herumspielen Ich füge zwei weitere Kantenreihen hinzu. Diese beiden neuen Kanten helfen uns nun, den kleinen König in der Mitte der Ringschiene zu verkleinern. Dafür skalieren wir einfach den mittleren Kantenring leicht nach unten. Ich habe den Ring auch um 90 Grad in X gedreht, nur um eine etwas bessere Sicht und Kontrolle zu haben. Sie können die Form Ihrer Ringschiene nach Belieben anpassen , aber halten Sie es einfach. Bei diesem Projekt geht es um die Texturierung, nicht um die grundlegende Formmodellierung Noch ein Tipp zur Herstellung dieses Rings. T zu Ihrer gewünschten Ringgröße. Sie können entweder das Jewel Craft-Add-On oder einfach einen gebogenen Kreis verwenden. Möglicherweise finden Sie auf den Ressourcen eine Tabelle mit den Ringgrößen , sodass Sie berechnen können, wie Ihr Radius für die gewünschte Ringgröße sein sollte. Mit dem Add-on hast du den Vorteil, dass du direkt eine Ringgröße auswählen kannst, anstatt sie berechnen und dann den Radiuswert verwenden zu müssen . Wenn Sie eine Größenkurve hinzufügen, während der Ring ausgewählt ist, wird Ihrem Ring ein Kurvenmodifikator hinzugefügt und er wird zu einer Pringlesform zusammengedrückt Löschen Sie einfach den Kurvenmodifikator erneut, um diesen Effekt zu beseitigen Jetzt können Sie die Größenkurve in Ihre Ringgröße umbenennen , sodass Sie wissen, wofür sie da ist Und schließlich können Sie den Ring so skalieren , dass er der Ringgröße entspricht. Ich werde es dir im Vier-Viewport-Modus zeigen. Sie können mit Control Alt Q darauf zugreifen und es auch verlassen Sie können entweder in allen drei Dimensionen skalieren , um das Seitenverhältnis beizubehalten, oder um zu vermeiden, dass es viel breiter wird, können Sie skalieren, während Sie Y ausschließen. Tastenkombination Shift Y. Überprüfen Sie außerdem die Dicke des Ringbands Ein Wert zwischen 1,8 und drei Millimetern eignet sich normalerweise gut zum Aber das ist auch eine Frage von Drei-D-Druck- und Designerfahrung und natürlich viel Versuch und 5. Nähte erstellen: Nachdem wir unser Modell fertig haben, setzen wir die Vorbereitung fort. Wir werden ihm einige Nähte geben, die wir benötigen, um die Textur per UV-Auspacken auf unser Objekt aufzubringen per UV-Auspacken auf unser Objekt Die nächsten beiden Lektionen sind wichtig für das Verständnis des gesamten restlichen Kurses. Achten Sie also darauf, aufmerksam zu sein Falls Sie mit UV-Entpacken nicht vertraut sind, stellen Sie sich vor, Sie würden die Oberfläche eines Objekts an strategischen Stellen abschneiden eines Objekts an strategischen Stellen , sodass Sie es dann abflachen können, um es auf eine Zwei-D-Oberfläche legen zu können einem Schneider nicht unähnlich, nur dass der Schneider zuerst eine Zwei-D-Form hat, die dann zusammen mit anderen Formen zu einem Drei-D-Kleidungsstück verwendet wird anderen Formen zu einem Drei-D-Kleidungsstück Deshalb brauchen wir diese Nähte. Könnten wir sie platzieren? Welche zwei D-Formen können einen einfachen flachen Ring bilden? Wir werden nur den inneren Teil des äußeren Ringbandes texturieren den inneren Teil des äußeren Ringbandes Deshalb müssen wir es von den Felgen und dem inneren Segment trennen Felgen und dem inneren Segment Wählen Sie die Außenkanten unserer mittleren Ringschiene an der Stelle aus, an der die Ringschiene auf die beiden S trifft . Bewegen Sie den Mauszeiger über die Kante zwischen den Scheitelpunkten , die Sie auswählen möchten Drücken Sie A und klicken Sie. Um die nächste Kante auszuwählen, halten Sie die Umschalttaste gedrückt und klicken Sie auf dieselbe Weise auf die andere Seite, um sie der Auswahl hinzuzufügen. Jetzt können Sie Strg E drücken und dann markieren. R. Sie können auch zum Menüpunkt Edge Mark Sam gehen. Nun haben wir im Grunde erklärt, dass dieser innere Teil vom Rest getrennt wird , wenn er ausgepackt Aber wenn wir es jetzt ausgepackt hätten, wäre es sehr zerquetscht, weil es immer noch ein kontinuierlicher Kreis ist . Was machen wir? Wir haben die Band an einem Ort. Sie können eine beliebige Kante wählen, die über unser zentrales Ringband verläuft. Markiere das auch als Naht. 6. UV-Unwrap & Textur: Ich hoffe sehr, dass Sie jetzt die entsprechenden Nähte an Ihrem Modell haben und bereit sind, es auszupacken Wir werden unsere Textur in den Blender bringen und daraus neue Geometrien erstellen Wenn Sie die Beispieltextur verwenden möchten, laden Sie sie aus den Ressourcen unter der Klasse herunter. Egal, ob du die Beispieltextur oder deine eigene verwendest, stelle sicher, dass du sie in einem Ordner bereit hast, idealerweise in demselben Ordner, in dem sich die Blend-Datei befindet, damit du sie unterwegs nicht verlierst. Lassen Sie uns das nun wiederholen. in den Phasenauswahlmodus, indem Sie in der Zahlenzeile die Drei drücken Und dann alle Shift-Klicks, in meinem Fall alles vier Phasenreihen. Dann drück und rappe einfach. Ja, du hast deine Ringband ausgepackt. Ja, das war nicht so schwer, oder war es. Wechseln wir zum Arbeitsbereich für die UV-Bearbeitung oben in Blender. Jetzt solltest du das ausgepackte Ringband flach liegen sehen. Dies ist unser Nähtisch, an dem wir jede gewünschte Textur auf die flache Ringfläche auftragen können jede gewünschte Textur auf die flache Ringfläche Bisher gut gemacht. Lassen Sie uns jetzt unsere Textur in Blender bringen. Wechseln Sie zurück zum Layout, dem Standardarbeitsbereich, um unser übliches Blender-Look zu erhalten. Unten rechts im Eigenschaftenfenster befindet sich das Textursymbol. Es sieht aus wie ein süßes kleines Schachbrett. Erstellen Sie eine neue Textur, indem Sie auf Öffnen klicken und die gewünschte Textur auswählen Klicken Sie auf dieses kleine Symbol, um zu sehen, was Sie auswählen. Jetzt sollte die Textur in diesem Panel erscheinen. Und das war's schon. Jetzt wird die Textur in diese langweilige Datei geladen und wir können sie auf alles legen, was wir wollen Nun, für die magische Zutat, fügen wir einen Verschiebungsmodifikator hinzu. , Mit Lender 4.0 und höher können Sie nach den Mots suchen was großartig und sehr, sehr hilfreich ist Auf den ersten Blick sieht das nach nicht viel aus. Der ganze Ring verändert irgendwie seine Form und verschiebt sich. Zunächst möchten wir, dass sich der Modifikator nur auf die auswirkt , die sich am Entpacken befinden Wir werden unsere Auswahl auf dem Ring zu einer Scheitelpunktgruppe zusammenfassen Wechseln Sie zu den Objektdateneigenschaften, der kleinen grünen, umgedrehten Baumform Dort können wir eine neue Scheitelpunktgruppe erstellen. Nennen wir es mittleres Ringbett. Stellen Sie sicher, dass nur der Teil unseres Rings zum Auswickeln ausgewählt ist. Falls du ihn nach dem Auspacken nicht abgewählt hast, sollte das der Fall sein Klicken Sie anschließend auf ein Schild. Danach, um zu testen, ob wir wirklich alle richtigen Eckpunkte gefunden haben Drücken wir de select und wählen dann erneut aus. Nett. Zurück zu unseren Modifikatoren Jetzt können wir natürlich unsere neu erstellte Scheitelpunktgruppe als Ziel für den Modifikator auswählen unsere neu erstellte Scheitelpunktgruppe als Ziel für den Modifikator Dadurch ändert sich sofort das Aussehen der Verschiebung. Jetzt können wir unsere Textur auch in den Displacement-Modus einbinden. Das geht irgendwie in die richtige Richtung. Eines jedoch: Der Verschiebungsmodus benötigt genügend Scheitelpunkte, um sie zu verschieben benötigt genügend Scheitelpunkte, um sie zu Andernfalls sieht es einfach aus wie ein sehr verpixeltes Bild, wie ein sehr verpixeltes Bild, von dem nicht viel zu erkennen ist. Fügen wir also aptive hinzu oder schalten wir es wieder ein. Platzieren wir es vor dem Display-Mod, um ihm etwas Geometrie zum Spielen zu geben Wenn wir die Unterteilung erhöhen, wird mehr von unserer Textur sichtbar. Aber es sieht immer noch komisch aus. Natürlich kommt hier die UV-N-Verpackung ins Spiel, die wir zuvor gemacht haben. Stellen Sie sicher, dass die Unterteilung nicht so hoch ist , dass der PC stark langsamer wird Wir müssen ein Gleichgewicht zwischen praktikabler und visueller Darstellung finden. Im Anzeigemodus können wir die Koordinaten wählen Anstelle von lokalen Koordinaten können wir unsere UV-Koordinaten verwenden . Lass es uns machen. Cool. Das macht schon einen großen Unterschied. Wählen Sie hier auch unsere UV-Karte aus. Aber natürlich können wir es besser machen. Wechseln Sie zum Arbeitsbereich für die UV-Bearbeitung. Fügen Sie die Textur in den Nähtisch auf der linken Seite ein. Um die Ergebnisse nun in Echtzeit und im Bearbeitungsmodus zu sehen, können wir im Anzeigemodus auf dieses kleine Symbol klicken. Wenn Sie jetzt Ihren abgeflachten Ringvan nach links bewegen, wird er auf das Drei-D-Objekt auf der rechten Seite aktualisiert Bewegen Sie sich mit G und skalieren Sie mit genau wie im Drei-D-Bereich. Das sieht schon sehr gut aus. Wenn wir die Unterteilungen vergrößern, sieht es noch schöner aus. Gut. 7. Doppelte Verts fixieren: Diese Lektion wird für Sie sehr hilfreich sein, wenn Sie den Ring mit mir bauen oder Ihr eigenes Modell mitbringen Egal, ob du Probleme mit der Textur hast und die Kanten seltsam aussehen oder etwas anderes nicht stimmt, wir werden uns kurz mit dem häufigsten Problem befassen, das beim Erstellen von Geometrien mit Blender am häufigsten auftritt Doppelter Vert. Wenn du den Ring aus den Ressourcen der Klasse heruntergeladen hast, wirst du keine doppelten Wörter haben. Ja. Wenn Sie Ihr Verständnis für das Doppelwortproblem in Blender verbessern möchten , können Sie natürlich gerne das andere Modell herunterladen, das ich in den Ressourcen aufgeführt habe, in denen ich einige Probleme versteckt habe. Und auf diese Weise kannst du auch versuchen, das zu lösen. Nur ein kurzer Tipp, wenn Sie den Bugfixing-Ring heruntergeladen haben. Wenn dein Ring und deine Textur nicht so angezeigt werden, sondern eher leer oder pink, dann musst du nur die Textur aus dem Ordner auf deinem PC neu laden die Textur aus dem Ordner auf deinem PC Okay. Nun, wir haben hier ein paar Probleme mit den Rändern der Textur, die wirklich beschissen aussehen Vielleicht hast du sie nicht, also kannst du diese kleine Lektion getrost überspringen Aber wenn du solche Probleme hast, kann ich dir vielleicht hier weiterhelfen. Manchmal kann das passieren. Wenn dies bei Ihnen der Fall ist, zeige ich Ihnen meinen Ansatz zur Problemlösung. Zuerst blende ich alle Modifikatoren für die Fehlerbehebung aus, um eine ungehinderte Sicht In meinem Fall habe ich anscheinend irgendwie doppelte Scheitelpunkte Wie so oft sind sie die Schuldigen. Also wähle ich alle mit A aus, drücke dann M und wähle nach Entfernung, um die dicht beieinander liegenden Doppelgänger loszuwerden Es wurden 44 Wörter entfernt. Jetzt muss ich den Vorgang der Zuweisung der VertixGroup-Auswahl und der Umhüllung wiederholen VertixGroup-Auswahl und der Umhüllung da ich die Geometrie des Rings geändert habe Ich werde das in kleinen Zeitlabors und ohne Kommentar dieses Mal durchgehen kleinen Zeitlabors und ohne Kommentar dieses Mal Verlangsamen Sie die Lektion, falls Sie sie noch einmal sehen möchten. Nett, großer Erfolg. 8. Endlose und nahtlose Textur: Jetzt sollten wir ein festes Objekt ohne doppelte Scheitelpunkte haben und bereit sein, fortzufahren Bisher gute Arbeit. Lassen Sie uns den Look jetzt noch etwas verfeinern. In dieser Lektion werden wir die Platzierung anpassen, sie glätten und auch alle sichtbaren Nähte in einem sich endlos wiederholenden Muster entfernen alle sichtbaren Nähte in einem sich endlos wiederholenden Muster Was ist, wenn Sie ein anderes Muster gewählt haben, das sich nicht endlos wiederholt Sie werden trotzdem sehr von den hier gezeigten Tipps und Tricks profitieren von den hier gezeigten Tipps und Tricks Hier ändere ich das Aussehen, indem ich zu den Schattierungsoptionen gehe, Md Cup und dann den silbernen Stil auswähle Aber was ist das? Es scheint , dass die Naht immer noch sichtbar ist. Deshalb ist es so wichtig , dass ein Muster, das sich vollständig umschließt, wirklich ein sich wiederholendes, unendliches Muster ist. Denn jetzt im UV-Arbeitsbereich können wir unser unverpacktes Stück leicht skalieren, können wir unser unverpacktes Stück leicht skalieren bis die Skalen perfekt aufeinander abgestimmt Wählen Sie einfach die unverpackten Flächen des Rings aus, indem Sie die Scheitelpunktgruppe auswählen Um Anpassungen vorzunehmen, können Sie die Unterteilung jederzeit etwas reduzieren Ich werde entlang von X skalieren, da mein Muster der horizontalen Achse auf unserem Nähtisch folgt der horizontalen Achse auf unserem Nähtisch Wunderschön. Ich beschließe außerdem, zwei weitere Kantenschlaufen hinzuzufügen und den inneren Teil der Rippen zu falten , damit sie weicher aussehen Ich lasse nur eine leichte Falte von etwa 0,2 für den inneren und äußeren Rand der Und ich skaliere die neue Kante ein wenig mit, dann wechsle ich zu und bewege meine Maus Manchmal füge ich auch gerne einen Modifikator „Glatt“ , der der gesamten Textur insgesamt ein etwas weicheres Aussehen verleiht ein etwas weicheres Aussehen Sie können die Intensität und den Glättungsfaktor anpassen , um zu sehen, was gut funktioniert, und es auch einfach auf die Scheitelpunktgruppe anwenden Sie können auch die Stärke des Anzeigemodus vorschlagen die Stärke des Anzeigemodus Dies kann Ihrer Textur mehr oder weniger Wirkung verleihen. Denken Sie daran, dass Sie bei Skulpturen oder Schmuck in kleinem Maßstab immer etwas mehr tun sollten, als Sie für nötig halten. Denn in Wirklichkeit sind diese Objekte klein und sie werden oft auch nach dem Drucken und Gießen bearbeitet. Sie können es wirklich stachelig aussehen lassen, aber achten Sie auf Ihre Finger 9. Kanten glätten: Wenn Sie nun immer noch einige Unregelmäßigkeiten in den Kanten Ihrer Texturen haben , dann ist diese Lektion auf jeden Fall sehenswert Wenn Sie die Lektion über das Korrigieren doppelter Scheitelpunkte nicht gesehen haben, ist jetzt ein guter Zeitpunkt dafür Wenn Sie jedoch immer noch das Gefühl haben, dass die Kanten seltsam oder rau oder irgendwie abgeschnitten aussehen, einfach nicht schön, dann seltsam oder rau oder irgendwie abgeschnitten aussehen, einfach nicht schön, dann schauen Sie sich diese Lektion hier Ich zeige dir immer eine Technik, mit der du den Gesamtwert der Verschiebungskante verbessern kannst. Vielleicht habt ihr auch so einen harten Cutoff an den Rändern der Textur Es gibt eine einfache Methode, um diese Artefakte loszuwerden und sie insgesamt etwas schöner und glatter aussehen Lassen Sie uns zunächst die Kanten von allen Kantenfalten und allen zuvor erstellten Nähten reinigen allen Kantenfalten und allen zuvor erstellten Nähten Wir können die violetten Kanten vergrößern, indem wir sie auswählen und im N-Menü den Wert für die Faltenschärfe auf Null setzen Wählen Sie dann die roten Nähte aus, drücken Sie Control E und wählen Sie Wählen Sie nun auf jeder Seite eine zusätzliche Zeile aus, verglichen mit der vorherigen Zeile in der UV-Map. Wir werden mit ihnen eine weitere Scheitelpunktgruppe erstellen. Sie können es als mittleres Ringband breiter oder so ähnlich bezeichnen Ringband breiter oder so ähnlich Jetzt ist es an der Zeit, diese Außenkanten zu neuen Nähten zu machen. Erstellen Sie außerdem eine neue Naht der Ringschiene bis zur Ringöffnung. Lassen Sie uns unsere neue Vert-Gruppe auswählen und sie erneut auspacken. Wie zuvor kannst du sehen, wie ich das UV-Mapping anpasse und mich um die Naht am Ende der abgeflachten Ringschiene kümmere die Naht am Ende der abgeflachten Manchmal wird die Textur in Blender nicht auf der Anbrenntabelle angezeigt , funktioniert aber trotzdem Wir wollen uns immer um diese winzigen Unvollkommenheiten in unseren Mustern kümmern diese winzigen Unvollkommenheiten in Skalieren Sie vorsichtig entlang von X und halten Sie während der Skalierung die Shift-Taste gedrückt, um sie in sehr feinen Schritten anpassen zu können sie in sehr feinen Schritten anpassen Und das sieht so viel besser aus. Ich denke, das war definitiv die zusätzliche Meile wert, die wir gerade gegangen sind. Etwas anpassen und ich mag es. Eine weitere Sache, Sie können versuchen, der Oberfläche ein glatteres Aussehen zu verleihen Verleihen Sie Ihrem Objekt einen glatten Modifikator. Hier deaktiviere ich alle visuellen Überlagerungen, um ein wenig übersichtliches Bild im Drei-D-Viewport zu haben , also das Raster, die Achsen, Drei-D-Cursor usw. Außerdem stelle ich die Schattierung des Viewports wieder Eine wichtige Sache, die Sie beachten sollten: Der Verschiebungsmodifikator sollte immer noch auf die alte Scheitelpunktgruppe zeigen, es sich natürlich um eine Scheitelpunktreihe handelt, die kleiner ist als die, die jetzt nicht umschlossen ist Auf diese Weise entsteht ein gleichmäßiger Verlauf und kein abruptes Ende der kein abruptes Ende der Skalen wie zuvor. Siehst du den Unterschied? Ein weiteres Detail, das Sie hier anpassen könnten , ist die Höhe der Randräume, die etwas höher sein könnte als die Textur. Stellen Sie sicher, dass Sie die Unterteilung anpassen, bevor Sie einen Bearbeitungsmodus bearbeiten, um Ihre Workstation nicht zu verlangsamen Ich hoffe sehr, dass diese Tipps Ihnen wirklich helfen können, das Beste aus Ihrer Idee herauszuholen . Lass uns weitermachen. 10. Native Texturen in Blender: Wenn Sie so weit gekommen sind, sollten Sie jetzt eine gut aussehende Verschiebungstextur haben, und Sie sind hoffentlich sehr zufrieden mit dem Ergebnis. Wir werden jetzt mit etwas weitermachen, das ich persönlich super spannend finde, nämlich eine Textur nativ in Blender zu erstellen Wir werden unserem Modell eine weitere Textur hinzufügen und in der Lage sein, zwischen ihnen zu wechseln, um ihr Aussehen zu sehen und sie individuell anzupassen Nachdem wir unsere Textur importiert und mit ihr gearbeitet haben, möchte ich Ihnen eine unterhaltsame und noch einfachere Möglichkeit zeigen und noch einfachere Möglichkeit solche Texturen einfach und nativ in Blender zu erstellen Ich werde auch zeigen, wie man schnell zwischen Texturen wechselt und sie alle in einer Datei speichert Lassen Sie uns zunächst den Verschiebungsmodus für eine Sekunde deaktivieren , um kein Problem zu verursachen Erstellen Sie dann eine zweite, die durch Duplizierung verschoben wurde, sodass wir schnell zwischen den Texturen hin und her wechseln können , ohne sie speichern und laden zwischen den Texturen Wir benennen unsere Verschiebungsmodi um , damit wir schnell erkennen können, was Dann löschen wir die Textur aus dem zweiten Marsch, sodass wir eine weitere hinzufügen können Wechseln wir nun zur Registerkarte Textur und erstellen eine weitere Textur, indem wir auf das Symbol klicken. Dann benenne es in sie um. Wechseln Sie zurück zum Original und nennen Sie es Fischschuppe, um es zu identifizieren. Jetzt sehen Sie unten oben, dass wir uns gerade im Texturmenü für den Fischschuppenmodifikator befinden Texturmenü für den Fischschuppenmodifikator Wir haben einen weiteren Modifikator erstellt , den wir auch Hammer genannt Wenn wir zum Hammer-Modifikator-Menü wechseln, sehen wir, dass diesem Modifikator keine Texturen zugeordnet sind, weil wir die Textur zuvor aus ihm gelöscht haben zugeordnet sind, weil wir die Textur zuvor aus ihm gelöscht Wenn wir auf den Textur-Kin klicken, können wir zwischen unseren beiden Texturen wählen Neben der Hammertextur steht eine Null, da sie noch von keinem Modifikator verwendet wird. Wählen wir es aus Siehst du, weil wir es von Fish Scale kopiert haben, ist hier auch das PNG mit Fischschuppen geladen oder Schlangenhaut oder Lassen Sie uns die Bilddaten aus dieser Textur löschen , damit wir hier etwas anderes einfügen können Lassen Sie uns den Typ von Bild oder Film auf Voronoi umstellen. Das ist eine coole prozedurale Textur, die ein bisschen wie Hautzellen oder Blasen im Schaum oder etwas Ähnliches aussieht Hautzellen oder Blasen im Schaum oder etwas Ähnliches aussieht Es sorgt auch für eine coole Hammertextur. Belassen Sie es auf der Standardeinstellung und lassen Sie uns sehen, was herauskommt. Die Textur ist etwas gestreckt und sieht noch nicht wirklich wie eine gehämmerte Oberfläche aus Daher können wir mit den Einstellungen unserer generierten Textur spielen den Einstellungen unserer generierten Textur Fühlen Sie sich frei, jeden Slider auszuprobieren und zu sehen, was er tut. Ich möchte vor allem die Größe anpassen , damit sie besser zu meinem Objekt passt. Das Coole daran ist, dass wir zwei Verschiebungsmodi haben, sodass wir schnell zwischen ihnen wechseln können. Ein wichtiger Hinweis für Bildtexturen. Wenn Sie den Speicherort des Bilds ändern oder die langweilige Datei an jemanden ohne das Bild senden, wird der Link in der Bland-Datei unterbrochen und die Textur funktioniert nicht mehr Es ist am besten, das Bild am selben sicheren Ort zu speichern und es immer zusammen mit der Bland-Datei zu verschieben Dies gilt natürlich nicht für native Texturen, da sie alle intern in Blender gespeichert werden Jetzt können wir auch das UV-Mapping anpassen. Aber wenn wir nur das UV-Mapping anpassen, das wir zuerst erstellt haben, ändern wir auch das Mapping unserer Fischschuppen-Textur, und vielleicht wollen wir das nicht, weil die Fischschuppen-Textur genau dieselbe UV-Map verwendet. So können wir eine weitere UV-Map erstellen, die wir dann auch für jeden unserer Modifikatoren verwenden können Sicherlich gibt es viele bewegliche Teile. Wir erstellen die zweite UV-Map , in der wir auch die Scheitelpunktgruppen erstellen Das ist sinnvoll, da es sich bei beiden um zusätzliche Daten handelt , die mit unserem Basisnetz, unseren Scheitelpunkten, verbunden Um unsere UV-Karten identifizieren zu können, nennen wir sie ihre jeweiligen Namen Jetzt können wir die umbenannten UV-Maps ihren Modifikatoren verbinden Fischskala zu Fischskala, Hammer zu Hammer Im oberen Menü des UV-Bearbeitungsfensters können Sie scrollen Dies bewegt sich seitwärts durch das Menü. Dann können Sie die UV-Maps auswählen. Wenn Sie an der Textur arbeiten, die nicht mit dem Verschiebenen verbunden ist , passiert nichts mit der Textur. Ihr könnt in den Mods auch zwischen den UV-Maps wechseln , um deren Wirkung auf die Textur auszuprobieren Oder du könntest sogar versuchen, mehrere Texturen übereinander zu kombinieren mehrere Texturen übereinander zu und zu sehen, was passiert Aktiviere einfach mehrere Displace-Mods mit unterschiedlichen Texturen gleichzeitig Wow, so viele Möglichkeiten. Aber auf diese Weise bleiben wir sehr flexibel, und wenn wir etwas an einer Stelle ändern, wirkt sich das nicht auf alles aus. Alle Teile sind unabhängige Bausteine und können kombiniert werden, ohne das gesamte Objekt zu beschädigen. Das ist eine sehr wichtige Sache, die man über Blender verstehen muss. 11. Render-Setup: Das Rendern selbst steht zwar nicht im Mittelpunkt der Klasse. Ich werde dich nicht ohne ein nettes kleines Setup verlassen , mit dem du deine Objekte wirklich zum Leben erwecken kannst . Sie können diese grundlegende Render-Datei auch in den Ressourcen herunterladen , und ich verwende genau diese Datei um das Vorschaubild dieser Klasse zu erstellen Also zögern Sie nicht, Ihren Schmuck hier abzugeben und ein paar wirklich schöne Präsentationsbilder zu erstellen Jetzt möchten Sie wahrscheinlich Ihren spezifischen Ring oder Ihr Objekt in Ihr Render-Setup aufnehmen. Sie haben hier grundsätzlich zwei Möglichkeiten. Die erste ist wirklich die einfachste. Sie klicken einfach auf Ihren Ring und drücken Strg C, und Sie werden sehen, dass Blender ein ausgewähltes Objekt kopiert hat. Dann gehst du in deine andere Datei in der du am liebsten diesen Basisring gelöscht hast , und wählst Control V. Nun, und da ist er. Mit all den Modifikatoren werden sie kopiert worden sein, und alle Texturen werden ebenfalls hinzugefügt worden sein Das ist also wirklich der einfachste Weg , Ihr Objekt zu übertragen Beachten Sie, dass Sie hier auf jeden Fall zwei Blender-Dateien geöffnet haben müssen , die, in der Ihr Objekt erstellt wird, und die Render-Datei. Die zweite Möglichkeit, Ihr Objekt zu importieren. Und ich werde das einfach rückgängig machen bis wir wieder unser leeres Zimmer hier haben. Du kannst zur Akte gehen und du kannst zu einem Stift gehen. Und mit einem Stift können Sie im Grunde zu jeder anderen Blend-Datei navigieren und Dinge von dort abrufen. Ich könnte die Datei auswählen, von der ich weiß, dass ich mein Finishing erstellt habe , ich könnte auf einen Stift klicken Dann werde ich alles finden in dieser Blend-Datei enthalten ist Materialien, aber auch Texturen sind hier zu finden. Und wenn ich nur die Textur importieren wollte , könnte ich das tun. Wir können aber auch ins Objekt gehen. Hier haben wir momentan nur vier Objekte, und eines davon ist der Würfel, der mein Ring ist, und den Rest kann ich natürlich ignorieren, weil ich nicht die Kamera oder das Licht kopieren möchte . Ich wähle den Würfel aus und sage Stift. Und dort passiert dasselbe, und unsere Texturen sind hier und unsere Modifikatoren sind hier. Alles wurde kopiert. Das ist also der zweite Weg. Wenn Sie keine weitere langweilige Datei öffnen möchten, gehen Sie einfach zu Datei und Stift So bringst du dein Objekt in die Szene. Nun, wie platziert man das Objekt. Sie haben auf meinem Vorschaubild gesehen, dass ich die Ringe so gestapelt habe, dass ich sie bewegt habe Zum Beispiel mit X 90. für die nächsten Schritte Schalten Sie für die nächsten Schritte die Rendervorschau im Viewport Wechseln Sie auch zur Registerkarte „Nein“ und aktivieren Sie Zyklen als Renderer Mehr dazu später im Detail. Wir können ein zweites Viewport erstellen und mit einem einfach in die Frontansicht gehen Dann könnten wir unseren Ring einfach nach oben oder unten bewegen bis er die Ebene berührt, bis er im Grunde dort oben liegt Das wäre eine Möglichkeit, den Ring zu bewegen , ohne sich hier drinnen zu bewegen. Dann könnte ich G y machen und es einfach so bewegen, dass es im Flugzeug bleibt. Wenn ich jetzt einen Ring stapeln wollte und Shift D machen würde, würde ich ihn kopieren, G und ihn dann nach oben verschieben , ihn darauf stapeln, vielleicht etwas zur Seite legen , damit er ein bisschen natürlicher und interessanter aussieht . Und hier könnte ich jetzt die Fischschuppe ausschalten und vielleicht die Hammertextur einschalten. Und auf diese Weise können wir uns ein wenig mit der Komposition beschäftigen. Jetzt können Sie natürlich auch gerne ein beliebiges Material für Ihre Objekte wählen. Du könntest es auch etwas weiter bewegen und du könntest es zum Beispiel drehen. Mit diesem kleinen Widget weißt du immer, welcher Achse du mit deinen Objekten navigieren kannst. Dann kannst du versuchen, es so zu platzieren, dass es aussieht, als würde es sich an den anderen Ring lehnen, so ähnlich Sie haben viele Möglichkeiten, mit denen Sie herumspielen können. Das ist also wirklich cool. Natürlich können Sie auch mit dem Material selbst herumspielen . Sie können die Rauheit erhöhen oder verringern, sodass es sein Aussehen ein wenig verändert, und Sie können natürlich auch die Farbe ändern und ihm eine andere Metallfarbe oder auch etwas Fantastisches geben , obwohl das Titan oder Aluminium sein könnte Titan oder Aluminium sein Jetzt, wo Sie Ihre Objekte platzieren, können Sie definitiv auch die Szene selbst anpassen Zunächst können Sie alle Lichter beliebig einstellen . Sie könnten sie auswählen und drehen, Sie könnten sie verschieben, um einen anderen Effekt für Ihre Beleuchtung zu erzielen. Sie könnten den Ring auch bewegen. Und nur für den Fall, nehmen wir an, Sie möchten ihn hierher bewegen, weil das Licht hier eher Ihren Wünschen entspricht, aber die Kamera ist jetzt an der falschen Stelle aufgestellt Sie haben ein paar Möglichkeiten, wie Sie die Kamera hier platzieren können. Sie könnten einfach G und y drücken und die Kamera so bewegen, dass sie sich an der richtigen Stelle befindet, und Sie können dies mit allen X auch im N-Menü tun. Und hier kannst du es auch drehen. Hier ist es zum Beispiel nicht genau auf minus 180, was wie horizontal wäre. Sie haben diese Möglichkeiten. Du könntest auch etwas anderes tun. Du könntest zu Ansicht gehen und du könntest sagen, Kamera zu Ansicht. Das heißt, Sie könnten jetzt die Taste Null drücken und Ihre Kamera ist jetzt zu Ihrer Ansicht geworden, oder besser gesagt , Ihre Ansicht ist zur Kamera geworden. Wenn Sie jetzt wie gewohnt mit Shift und Mittelklick durch Blender navigieren , bewegen Sie die Kamera tatsächlich. Wenn Sie zur Ansicht wechseln und die Kamera verlassen, um wieder anzusehen, können Sie einfach wieder normal navigieren. Manchmal, wenn das passiert und es einfach komplett verloren zu sein scheint, drücken Sie einfach Shift C, und schon kommen Sie wieder in die Mitte. Du könntest zum Endmenü und Ansicht und Kamera zum Ansehen gehen. Jetzt können Sie Ihre Kamera hier sehen, und hier sind Sie in Ihrer Kamera und dann sehen Sie, wie sie sich bewegt. Ich werde dir einen netten kleinen Trick zeigen. Sie können die Kamera - und Objektbeschränkung abrufen. Sie können sagen, ich möchte zwei verfolgen und das Ziel, Sie könnten sagen, den Würfel. In unserem Fall ist das der Ring. Egal wie ich meine Kamera bewege, dieser Ring ist der Mittelpunkt. Okay. Und natürlich könntest du auch sagen, das ist der Mittelpunkt, dann wird dieser Ring zum Mittelpunkt. Aber in unserem Fall ist das meiner Meinung nach nicht so nützlich, denn wenn Sie zwei Objekte haben, wollen wir einfach beide in der Szene haben und nicht eines in der Mitte. Aber wie Sie möchten, haben Sie hier viele Möglichkeiten. Sie müssen sich keine Sorgen machen, dass Ihre Kamera nicht immer gerade ist, aber wenn Sie möchten, dass sie gerade ist, können Sie natürlich jederzeit hierher gehen und sie einfach einstellen, bis sie auf minus 18 steht. Und wie gesagt, wenn du nicht mehr willst, dass die Kamera deine Sicht verfolgt, dann schaltest du die Kamera aus, um sie anzusehen, und dann kannst du einfach wieder rausnavigieren. Okay. Noch eine Sache mit dem Licht, wenn ich mit Control Zero wieder in unsere Sichtweite gehe. Vielleicht willst du es ein bisschen weiter unten haben und du willst es ein bisschen weiter weg haben, und du willst hier ein Akzentlicht haben, wie einen kleinen Akzent , der etwas Farbe hat. Wählen Sie es aus, wechseln Sie zu Licht und Sie können es auf Rosa einstellen. Sie können natürlich auch die Leistung einstellen. Wenn das ein bisschen zu stark ist, könntest du auf 00, eins, gehen und es wären nur zehn. Das wäre etwas , was Sie tun könnten, Ihre Szene genau so anpassen, wie Sie es möchten. Okay. 12. Rendering-Einstellungen: Okay. Jetzt haben Sie Ihre Objekte in die Szene importiert. Sie haben sie eingerichtet, Sie haben sie so platziert, dass es gut aussieht. Sie haben die Kamera eingestellt. Sie haben es bewegt. Sie haben vielleicht das Licht angepasst und alles sieht so aus, als ob es bereit für Rendern wäre. Super, was können Sie jetzt tun? Zuerst kannst du natürlich einfach F 12 drücken oder zu Rendern und Bild rendern gehen. Aber bevor Sie das tun, möchten Sie vielleicht einen Blick auf Ihre Rendereinstellungen werfen. Zunächst sollten Sie die Einstellungen und das System bearbeiten. Und dort sollten Sie überprüfen, welche Geräte Ihre Zyklen rendern. Und dafür habe ich mich für Optics entschieden und ich habe meine Grafikkarte ausgewählt. Und ich habe meine CPU nicht ausgewählt, weil ich gegoogelt habe und herausgefunden habe, dass meine Grafikkarte dafür geeignet zu sein scheint , die Arbeit alleine Sie können hier auch eine davon auswählen, und Sie sollten sich darüber informieren, welche Option für Ihre spezielle Grafikkarte am besten geeignet ist Option für Ihre spezielle Grafikkarte am besten geeignet Und Sie können auch googeln, wie Sie herausfinden , welche Grafikkarte Sie haben, wenn Sie sich nicht sicher sind. Und das war's mit den Einstellungen. Also lass uns einfach wieder von hier weggehen. Gehen wir zu unseren Render-Einstellungen in der Szene über. Dies waren unsere globalen Einstellungen, und jetzt gehen wir zu den Rendereinstellungen von Sin über. Lassen Sie uns zuerst hier oben rendern. Sie können sehen, dass meine Render-Engine aus Zyklen besteht Wir können auch EV wählen. Aber wenn Sie zu EV wechseln, sieht es sofort ein bisschen langweiliger aus, ein bisschen langweiliger und ich mag einfach , wie Cycles damit umgeht, besonders die Reflexionen auf metallischen Oberflächen. Dann solltest du dein Gerät wählen, dem GPU Compute stehen sollte, wenn du deine GPU verwendest , weil Grafikkarten ja zum Rendern gedacht sind. Wenn du keine hast, sollte hier CPU stehen, aber im Allgemeinen solltest du sie auf GPU setzen, damit deine Grafikkarte ihren Job machen kann. Okay. Dann gehen wir weiter runter zur Probennahme. Das ist ein sehr wichtiger Rahmen. Im Moment können wir sehen, dass wir das Sampling für den Viewport und für das Rendern haben das Sampling für den Viewport und für das Rendern Und für den Viewport habe ich ihn auf 200 gesetzt, weil meine Grafikkarte das natürlich kann, aber Sie können ihn auch auf 64 setzen, sogar etwas niedriger Wenn Sie nur eine schnelle Vorschau in Ihrem Viewport wünschen , wenn Sie Ihre Schattierung auf Render-Vorschau eingestellt haben Ihre Schattierung auf Render-Vorschau eingestellt Wenn Ihnen das auch zu langsam ist, können Sie jederzeit zur Materialvorschau zurückkehren, um Ihre Szene einzurichten Erst in den letzten Schritten können Sie zur Render-Vorschau wechseln, die Ihnen das Endergebnis mehr oder weniger zeigt. Das Rauschen ist aktiviert, Sie können es auch für Ihr Darstellungsfenster ausschalten, wenn Sie feststellen, dass es ziemlich langsam wird, und dann können wir es schließen und zum Rendern selbst übergehen, das wäre das Rendern, das kommt, wenn Sie F 12 drücken Hier habe ich es momentan auf 500 Samples eingestellt, was für eine Szene wie diese in Ordnung ist , weil es dort viele Reflexionen gibt Ich setze das gerne auf mindestens 1.000, und wenn ich merke, dass meine Szene gut genug aussieht, können wir das Rendern jederzeit vorher beenden. Wenn Sie das auf, ich weiß nicht, 1.000 Samples setzen und dann zum Rendern des Bilds übergehen. Oh, und dann stellen Sie fest, dass Ihre Unterteilungen nicht richtig eingestellt sind Dann kannst du einfach zu X gehen und das beenden und du gehst zu den Modifikatoren und stellst deine Unterteilungen auf den Betrag ein, den sie auch im Viewport haben , sodass es genau so aussieht Wenn Sie feststellen, dass Blender aufgrund der hohen Viewport-Werte langsam läuft , können Sie ihn während der Einrichtung auch im Viewport verringern im Wenn Sie sich nur an Ihrer Szene orientieren und feststellen, dass sie sehr langsam läuft, können Sie den Wert verringern, sodass es der Einrichtungsphase schneller ist. Sie können den Wert für das Rendern bei sechs belassen , sodass es beim Rendern sehr detailliert aussieht Zurück zu unseren Render-Einstellungen, falls ich das jetzt mit F 12 rendere und immer noch sehe, dass es einige Probleme gibt. Ich sehe, dass hier beide Verschiebungsmodi aktiviert sind. Deshalb sieht es ein bisschen nach Müll aus. Lassen Sie uns also unser Rendern beenden, zu den Modifikatoren gehen und einfach unseren Verschiebungsmodus beibehalten , den wir für das Rendern benötigen Also haben wir die Fischschuppe und den Hammer beide an diesem Ring Und wenn ich es beim Rendern nicht zeigen will, muss ich das ausschalten. Dann wird nur das gerendert. Das ist dieses kleine Kamera-Symbol. Das ist für Viewport Wenn ich das ausschalte, verschwindet es auch im Viewport, und das ist für das Und das Gleiche gilt für diesen. Lassen Sie uns all diese zusammenbrechen. Wir haben Fish Gale hier und es ist in unserem Viewport ausgeschaltet , also schalte ich es auch beim Rendern Versuchen wir nun noch einmal, F 12 zu drücken. Und jetzt ist es näher an dem, was ich in meinem Rendering sehen möchte. Das funktioniert also definitiv besser. Und Sie sehen, mein Rendering ist bereits fertig und es sieht gut aus. Aber wenn ich eine sehr hohe Stichprobenzahl hätte, sagen wir, ich möchte 4.000 Samples hier haben. Und das dauert etwas länger. Ich kann immer, wenn ich merke für meinen Geschmack zu lange dauert, ich kann immer die Escape-Taste drücken und es bleibt einfach, wo es ist Es wird nichts weiter tun, kein Rauschen, nichts. Es wird einfach an dem Punkt bleiben, an dem es ist. Das ist natürlich nicht ideal, denn dann findet kein Rauschen statt, und wenn Sie viel hineinzoomen , sehen Sie hier viele dieser kleinen Geräuschmuster. Stellen wir das einfach Zahl ein, die unser Computer verarbeiten kann D lass es auf jeden Fall an. Alles wird schöner aussehen. die anderen Einstellungen in den Render-Eigenschaften momentan nicht wirklich wichtig, die anderen Einstellungen in den Render-Eigenschaften zu ändern , weil ich es für Sie sehr einfach halten und Ihnen nur die bestmöglichen Ergebnisse bieten wollte für Sie sehr einfach halten und Ihnen nur , ohne alle Einstellungen anpassen zu müssen Nur eine weitere Sache, die ich gerne mache. Ich gehe hier runter, scrolle runter zum Farbmanagement und stelle die Ansicht gerne auf Film und die Optik auf hohen Kontrast Sie können es auch auf sehr hohen Kontrast einstellen weil es normalerweise auf mittel eingestellt ist, und ich finde das, ich weiß nicht. Es sieht ein bisschen fad aus. Wenn Sie es auf hohen Kontrast einstellen, kommt es definitiv etwas mehr direkt aus Ihrem Bildschirm heraus , nur um Ihnen den Unterschied mit einigen weiteren Unterteilungen zu zeigen den Unterschied mit einigen weiteren Unterteilungen und wir gehen zum Farbmanagement Wenn es sich um einen mittleren Kontrast handelt, sieht es so aus. Vielleicht gefällt Ihnen dieser Look, sogar der niedrige Kontrast, vielleicht, wenn Sie ein bisschen verträumter wiedergeben möchten und wenn Sie zu einem sehr hohen Kontrast wechseln, wirklich überstrahlt, was die Farben ein wenig überstrahlt Ich bevorzuge einen hohen Kontrast. Für mich sieht es nett und druckvoll aus. Okay. Das wäre alles, worum wir uns in diesem Tab wirklich kümmern müssen, und dann können wir uns die Ausgabe ansehen. Die Ausgabe bestimmt in erster Linie das Format Ihres Renderings. Sie werden feststellen, dass ich ihn auf 3.840 bis 2.160 gesetzt habe, was vier k entsprechen würde. Und ich habe diesen Wert auch auf 50% gesetzt Das bedeutet, dass das Rendern in Wirklichkeit nur 1920 mal 1080 p ist , was ebenfalls ein sehr übliches Format ist Wenn du also ein Test-Rendering machen möchtest oder einfach nur schnell überprüfen möchtest , ob du an alles gedacht hast, kannst du das zum Beispiel auf nur 25% setzen. Und wenn du jetzt auf Rendern drückst, werden es gerade mal 25% dieser hohen Auflösung sein. Und Sie sehen, es ist schon nicht mehr so scharf wie zuvor. Und wenn Sie hineinzoomen, sehen Sie viele Pixel. Und wenn ich das auf 100 setze und es hochdrehe und es jetzt rendere, siehst du, wie groß dieses Ding wird und wie viel langsamer es ist Sie sehen, Sie können viel mehr vergrößern und haben viel mehr Pixel Apropos Pixel, ich sehe, dass das ein wenig pixelig aussieht Lass uns damit aufhören. Sie können das Rendern auch beenden, indem Sie auf dieses kleine X hier unten klicken, und bei einer so großen Feuergröße kann das etwas länger dauern. Zum Rendern können wir rechten Maustaste klicken und Shade Mal sehen, ob das einen Unterschied macht. Für mich sieht das jetzt butterweich aus. Beachten Sie, dass dies keinen Einfluss auf den Ausgabefehler hat, wenn Sie ihn an einen Drei-D-Drucker senden Es wird in der Realität immer noch so aussehen, wenn Sie es flach schattieren, was übrigens auch eine sehr gute Auflösung für den Drei-D-Druck ist . Das wird auch gut ankommen, wenn es in dieser Größenordnung für solchen Schmuck so aussieht . Rechtsklick in Shade Smooth kann Ihnen jedoch beim Rendern solcher Details helfen. Wenn ich jetzt nach dem Shading Smooth erneut auf Rendern drücke, werdet ihr sehen, dass das Ganze butterweich geworden ist und es für mein Auge sehr schön aussieht Das ist ein kleiner Trick. Sie werden vielleicht feststellen, dass es diese beiden großen Teile rendert. Sie sehen, dass es gerade das Entrauschen macht. Es gibt eine Menge Geräusche, die Blender im letzten Schritt beseitigen wird Wenn Sie dann genau hinschauen, fängt es auch an, ein bisschen mehr zu leuchten Du siehst, es ist fertig. Jetzt geht der Lärm weiter Bei einem so großen Objekt oder Bild dauert das eine Weile. Und jetzt danach hat es auch noch ein wenig Blendung hinzugefügt, sodass es einfach ein bisschen mehr leuchtet Wenn du deine Datei machst und du hier oben zum Compositing gehst, ist es ganz rechts. Möglicherweise müssen Sie scrollen. Sie sehen, dass ich diesen Blendknotenpunkt eingerichtet habe , den ich erwähnt habe, und er ist nur dazu da Ihrem endgültigen Bild ein bisschen mehr Glanz zu verleihen Sobald der Surrender fertig ist, kann ich hier reingehen und den Stecker ziehen und die Renderebene einfach direkt in die Ausgabe einfügen direkt in die Und dann werdet ihr sehen, dass dieses kleine Leuchten verschwunden ist Ich weiß nicht, ob Sie es hier vor der Kamera bemerken. Es sieht sehr sauber aus. Es hat nicht mehr den Glanz. Schau dir das untere Bild an. Schau dir an, wie es sich verändert. Wenn ich jetzt diesen Glare-Node an den Composite-Node anschließe , macht er Compositing Und jetzt, hast du die Veränderung gesehen? Es ändert sich ein wenig, und natürlich können Sie auch die Größe ändern, und Sie könnten sie auf eins setzen. Eines ist nur das bearbeitete Bild. Und natürlich kannst du mit dieser Compositing-Notiz auch andere Dinge machen Du kannst es auf einen einfachen Stern setzen, und dann bekommt es alle möglichen kleinen Sterne, wo es so hell ist Aber ich mag das Nebelglühen wirklich , weil es schön und subtil ist. Diese Sterne sind mir ein bisschen zu einprägsam. Okay, das wäre also die zusammengesetzte Notiz und warum ich sie da reingetan habe Es ist einfach nett, damit herumzuspielen. Also probiere es aus. Jetzt haben Sie dieses wunderschöne Bild, das Sie gerendert haben, und Sie möchten es natürlich speichern. Das ist sehr wichtig, denn wenn Sie jetzt auf X drücken, geht dieses Bild verloren. Es könnte irgendwo in einem temporären Ordner auftauchen, aber um absolut sicherzugehen dass Sie dieses Bild dort haben, wo Sie es haben möchten, gehen Sie zu Bild und speichern unter Dann speicherst du es als etwas. Bild speichern. Jetzt ist es da drin, es wurde als PNG gespeichert und es ist in dieser schönen hohen Auflösung gespeichert , wenn du es so gerendert hast. Dann kannst du es ohne Sorgen schließen. alles andere in diesem Render-Setup müssen Sie sich keine Gedanken machen. In Ordnung. Und so könnten Sie dieses Render-Setup im Grunde verwenden. Ich hoffe du hast etwas gelernt. Ich hoffe, es hat dir gefallen und ich freue mich sehr auf deine schönen Renderings Wenn Sie Fragen oder Probleme mit dem Rando-Setup haben, hinterlassen Sie mir einen 13. Ringgröße ändern: Wenn Sie nun einen Ring haben, möchten Sie wahrscheinlich wissen wie Sie die Ringgröße schnell und einfach anpassen können. Erstens ist es ClamR. Es gibt keine Möglichkeit, die Ringgröße anzupassen , indem man einfach eine Zahl eingibt und der Ring und alles wird größer und alles sieht sofort immer noch gut aus Das liegt daran, dass nicht jede Textur in allen Größen gut aussieht und wir manchmal manuell nachjustieren müssen Ich persönlich finde es am einfachsten , den Ring einfach manuell auf seine Größe zu skalieren und dann die Textur bei Bedarf neu zu positionieren Alternativ können Sie die Textur wie in den folgenden Lektionen anwenden die Textur wie in den folgenden Lektionen und dann einfach den gesamten Ring nach oben oder unten skalieren Das hängt immer vom jeweiligen Modell ab. Der Trick besteht darin, zumindest bei Ringgrößen eine Hilfskurve zu verwenden , die uns als Richtschnur dient. Wenn Sie die Ringgröße dennoch generell ändern müssen, ist jetzt ein guter Zeitpunkt, bevor Sie unsere Modifikatoren nicht reversibel oder zerstörerisch unsere Modifikatoren Wichtig ist , dass Sie eine sichere Datei dieser Version aufbewahren , damit Sie schnell darauf zurückgreifen können, egal ob Sie eine andere Ringgröße benötigen oder einfach die Modifikatoranordnung für ein anderes Projekt verwenden möchten Modifikatoranordnung für ein anderes Schaltet den Subdivision Surface Mod und besorgt euch eine Ringgrößenkurve Am besten mit dem Jewel Craft Add. In unserem Fall dient die Kurve nur als Orientierung dafür , wie stark der Ring skaliert werden muss. Die Größenkurve sollte mit dem inneren Rand des Rings übereinstimmen. Wenn du es durch das Ringloch betrachtest. Sie können auch einfach die inneren Ringkanten skalieren , um die Dicke des Rings zu ändern. Sie können S, dann Shift und Y verwenden, um die Breite der inneren Ringschiene nicht zu ändern die Breite der inneren Ringschiene und nur in X in dieser Richtung zu skalieren. Ein Wert zwischen 1,8 und drei Millimetern eignet sich normalerweise recht gut für das Design von Saiten Versuchen Sie im Allgemeinen, es nicht dünner als 1,5 oder sogar 1 Millimeter zu machen 1,5 oder sogar 1 , da dies irgendwann ziemlich schwach wird, zumindest bei Silber. Es gibt natürlich Ausnahmen, abhängig von Ihrem Design Aber ich habe nur versucht, dir einen groben Orientierungspunkt zu geben. Und rate mal was? Nach der Größenänderung müssen wir natürlich möglicherweise das UV-Mapping erneut anpassen. Aber das schadet nicht, du wirst nur daraus lernen. Hier ist ein Tipp, speichern Sie die skalierte Version mit der Ringgröße im Namen, um sie schnell zu finden Ich empfehle dringend, gelegentlich herauszuzoomen und den Ring so anzusehen , als ob er bereits in Originalgröße Das gibt oft einen sehr guten Hinweis darauf, ob das Design Sinn macht oder einige Details zu klein sind. Auch wenn sie ziemlich riesig und klobig aussehen, wenn du. Bei Schmuck ist das alles aufgrund der winzigen Abmessungen relativ aufgrund der winzigen 14. Mods anwenden und Dateigröße dezimieren: Nach all der harten Arbeit bin ich mir sicher, dass Ihr Modell sehr cool aussehen wird Und irgendwann möchten Sie es vielleicht exportieren und an einen beliebigen Drei-D-Druckdienst oder Drei-D-Drucker senden . Sobald wir alle Modifikatoren angewendet haben, um unsere Textur einzufügen, wird unser Modell durch die große Anzahl von Scheitelpunkten ziemlich groß Sobald Sie Ihrem texturierten Modell etwas anderes verleihen möchten , z. B. eine Steinverkleidung, oder einfach nur darauf modellieren möchten, müssen Sie Und damit Ihre Datei dann nicht zu groß wird, haben wir ein paar Tricks, um es einfach zu halten einfach Stellen Sie sicher, dass Sie eine sichere Datei aufbewahren , bevor Sie das alles jetzt tun Um bei Bedarf schnell ins Jetzt zurückkehren zu können. Sehr wichtig. Bewahren Sie auf jeden bevor Sie die Verschiebungsmodelle anwenden Fall eine sichere Datei auf, bevor Sie die Verschiebungsmodelle anwenden, falls etwas schief geht oder Sie einfach schnell zur nicht angewendeten Phase zurückkehren möchten zur nicht angewendeten Phase zurückkehren Jetzt möchten Sie die Texturen in zwei Hauptfällen anwenden. Sie möchten den Ring direkt zum Drucken exportieren. Sie möchten zum Dateiexport STL wechseln. Sie können die Modifikatoren in der sicheren Datei jedoch einfach unangewendet lassen und dann das Feld Modifikatoren anwenden“ im Das ist alles, was Sie tun müssen , um das Modell mit allen angewendeten Modifikatoren zu exportieren Modell mit allen angewendeten Modifikatoren Oder Sie möchten die aus dem Verschiebungsmodell resultierende Geometrie nachträglich ändern aus dem Verschiebungsmodell resultierende Geometrie , z. B. durch Modellieren oder weiteres Und wir wollen potenziell beides tun . Sobald Sie alle Mods angewendet haben, die Größe Ihrer langweiligen Datei und kann die Größe Ihrer langweiligen Datei und auch der exportierten STL sehr groß werden, da viel mehr Scheitelpunkte erstellt Dadurch wird es viel aufwändiger, Ihr Objekt weiter zu verfeinern viel aufwändiger, Ihr Objekt weiter zu Schau in die obere linke Ecke, wo ich das Statistik-Overlay aktiviert habe Das Ding ist schon klobig. Sie können dies beheben, indem Sie einen Dezimierungsmodifikator hinzufügen. Versuchen Sie, das niedrigste Verhältnis einzustellen, mit dem Sie durchkommen können , indem Sie die Gesamtform beibehalten Ich habe festgestellt, dass 0,1 oder 10% der ursprünglichen Anzahl von Scheitelpunkten immer noch gut funktionieren und mein Ring aussieht, als wäre nichts passiert Sie können experimentieren und sehen, ob Sie vielleicht noch tiefer gehen könnten. Jetzt wende ich den Dezimate-Mod an und voila, du hast nur noch 10% der Vert-Menge übrig, sowie eine viel kleinere Dateigröße Dies wird ein Schlüsselfaktor für weitere Verfeinerung und Bearbeitung Zu viele Außenseiter machen den Spaß kaputt und machen schnell Blender, weil schwächere Maschinen damit nicht umgehen können und heftige Einwände erheben, sodass alles langsamer wird sodass Wir wollen so viel Datenspeicher wie möglich sparen. Refactoring ist auch ein Schlüsselwort in der Programmierung, und es ist hier genauso sinnvoll wie in anderen Computeranwendungen Hier ist ein Beispiel für eine andere Datei. Beachten Sie nur den Größenunterschied zwischen der undezimierten Blend One-Backup-Datei und der dezimierten Version oben, die die Was bedeutet, dass die Datei ungefähr 10% der Originalgröße ausmacht? Was bedeutet, dass die Datei ungefähr 10% der Originalgröße ausmacht? 15. Textur durch Bildhauerei & Booling verfeinern: Nach dem Auftragen und Dezimieren können wir etwas Spaß haben. Wie in der letzten Lektion angekündigt, werde ich Ihnen einige Ideen und Vorschläge geben , was Sie danach tun Wir werden verschiedene Techniken verwenden, um das Modell durch Bildhauerei und Bling zu verfeinern Sobald wir die Anzahl der Scheitelpunkte des Objekts dezimiert haben, können wir das Objekt weiter verbessern und verfeinern Manchmal hinterlässt die Verschiebungstechnik Artefakte, insbesondere an den Kanten, an denen Blinder versucht, die Geometrie zu lösen, wodurch die Textur zerquetscht davon haben wir in unserer vorherigen Lektion gelöst, in der die Kanten glätten, indem wir zwei verschiedene Scheitelpunktgruppen verwendet Schauen Sie es sich unbedingt an , falls Sie es verpasst haben. Außerdem haben unsere Texturen manchmal keine superhohe Auflösung und die Pixel werden superhohe Auflösung und in drei D angezeigt. Grundsätzlich sollten Sie, wie bereits erwähnt, immer eine möglichst hohe Auflösung für Ihre Texturen anstreben eine möglichst hohe Auflösung für Ihre Texturen . Hier haben wir jetzt mehrere Optionen. Erstens können wir Bildhauerei, insbesondere Glätten, verwenden , um diese Bereiche zu pflegen Benutze Dopo, um entschuldigen zu lesen, was bedeutet, ihnen gerade genug Geometrie zu geben gerade genug Geometrie zu Du kannst die Formen auch direkt glätten , indem du sie mit einem sehr schwachen Dnopo-Pinsel überstreichst einem sehr schwachen Dnopo-Pinsel und sie anschließend Eine vollständige Einführung in die Bildhauerei finden Sie in meinem Kurs Deep Dive in Sculpting, in dem wir gemeinsam einen Tierkopf von Anfang bis Ende formen . Eine weitere Situation, in der Bildhauerei sehr hilfreich sein kann , besteht darin, die sichtbare Naht in einem nicht unendlichen Muster zu entfernen die sichtbare Naht in Sie können kreativ werden und auf der vorhandenen Struktur aufbauen , um sie in das Design zu integrieren Ich werde das im Zeitraffermodus durchgehen. Es ist so ziemlich sehr einfach. Sie müssen nur darauf achten, den vorhandenen Oberflächenrhythmus zu berücksichtigen. Hier sind ein scharfes Auge und ein bisschen Kreativität sehr hilfreich. Natürlich kann es für jede Textur mehrere verschiedene Lösungen geben, kann es für jede Textur mehrere verschiedene Lösungen geben die Sie sich einfallen lassen können . Alles hängt von der Art der Textur ab, die Sie für Ihr Modell ausgewählt haben. Wenn das Skalpieren nicht sinnvoll ist , weil es einfach zu viele kleine Teile gibt oder sie nicht sehr gut zugänglich sind. Es könnte eine Lösung für beides sein, etwas obendrauf. Wohlgemerkt, das funktioniert nur, wenn es im Booling-Bereich keine umgedrehten oder umgedrehten Phasen gibt , was im Verschiebungsmodus hilfreich sein kann Sobald Sie das behoben haben, normalerweise auch, indem Sie dintpo verwenden und an diesen Stellen einfach neue Topologie erstellen, funktioniert das Booling diesen Eine Einführung in Boling findest du in meinem Anfängerkurs Blender für absolute Anfänger . Lassen Sie uns jetzt schnell eine nette kleine Kulisse mit einem Granat auf der Oberseite für diesen Ring kreieren nette kleine Kulisse mit einem Granat auf der Oberseite für Damit könnten Sie eine unschöne Naht bequem mit einem passenden und gleichzeitig angenehmen Designzusatz verstecken mit einem passenden und gleichzeitig angenehmen Designzusatz einem Schmuck-Bastel-Add-On können Sie ganz einfach einen niedlichen kleinen Granat kreieren Schmuck-Bastel-Add-On können Sie ganz einfach einen Sie können hier sogar den Steintyp wählen , um ihm von Anfang an eine andere Farbe zu geben Dann können wir einfach ein Kreisnetz erstellen, dem Sie durch Extrudieren und Skalieren eine einfache Umgebung erstellen durch Extrudieren und Skalieren eine einfache Umgebung Achte nur darauf, dass der untere Teil mit dem Ring überlappt , damit er später damit kombiniert werden kann Falls gewünscht. Du kannst und solltest ihm natürlich einen Modus zur Unterteilung der Oberfläche und auch einige zusätzliche Geometrieringe mit der Steuerung R geben auch einige zusätzliche Geometrieringe mit , um die Kanten auf diese Weise zu falten Natürlich könntest du auch „Kante falten“ im Endmenü vorschlagen Kante falten“ im Endmenü Aber ich finde, dass du zusätzliche Kantenringe verwendest , weil du ein bisschen mehr Kontrolle über die Form deiner Geometrie Und schließlich können wir dem Metall ein einfaches Metallmaterial geben . Außerdem können wir unseren Stein nach Belieben neu einfärben. Und das sieht für mich definitiv in Ordnung aus. Ich hoffe, ich konnte Ihnen einige Ideen geben, wie Sie auf dem ursprünglichen Ring, den wir erstellt haben, oder auf dem anderen Objekt, das Sie ausgewählt haben, aufbauen ursprünglichen Ring, den wir erstellt haben, können. Und ich bin mir sicher, dass Ihnen mehrere zusätzliche Möglichkeiten einfallen , wie Sie Ihr persönliches und einzigartiges Design verbessern können. 16. Was mit der druckbaren Datei tun: Sobald Sie mit allem an unserem Objekt zufrieden sind, können wir darüber nachdenken, es in 3D zu drucken. Für den Anfang empfehle ich immer noch, einen Drucker-Demand-Service wie Shape Ways zu nutzen Ich habe sie im Laufe der Jahre immer wieder verwendet und sie bieten eine Vielzahl von Materialien, darunter Bronze, Stahl, Silber und Gold Zusätzlich zu all diesen Materialien bieten sie auch eine ganze Reihe verschiedener Oberflächen, was besonders bei Edelmetallen sehr interessant ist . Sie bieten aber auch viele verschiedene Arten von Kunststoffen, denen Sie jedes neue Design, mit dem Sie experimentieren, schnell testen jedes neue Design, mit dem Sie experimentieren Shapeways bietet auch viele Richtlinien zu all ihren Materialien Wenn du auf Tools klickst und in drei D-Tools öffnest, erhältst du jede Menge Informationen über die Druckbarkeit deines hochgeladenen Objekts, einschließlich Details wie Wandstärke, lose Schalen und so weiter und so weiter Auf der linken Seite haben Sie die Materialübersicht, Ihnen zeigt, wie Ihr Modell bei allen technischen Prüfungen abschneidet , die automatisch gespeichert werden Ein sehr wichtiger Aspekt ist zum Beispiel die Wandstärke. Wenn Sie darauf klicken, zeigen Ihnen Shape Waves eine Heatmap Ihres Objekts und zeigen Ihnen , wo es potenzielle Probleme in Ihrem Modell gibt. Hier können Sie einige rote Punkte sehen, und Sie könnten möglicherweise auch auf Modellprobleme beheben klicken . Aber so wie das aussieht, würde ich es auf jeden Fall ausprobieren und mir keine Gedanken über einige dieser roten Flecken machen. Nur wenn der Großteil Ihres Modells Probleme aufwirft. Aber meiner Erfahrung nach, wie es jetzt aussieht, ist das völlig in Ordnung Wenn Sie nicht sofort in Edelmetalle investieren möchten . Natürlich können Sie auch einige der günstigeren Kunststoffoptionen wählen . Und sie bieten auch einige Musterkits an, die Sie sich ansehen können. Alles in allem kann ich sie nur empfehlen. Oh, und übrigens, Shape bot jetzt offenbar auch C- und C-Bearbeitung an. Das wäre also etwas, das Sie im Hinterkopf behalten sollten, wenn Sie interessiert sind. Mit ein wenig Googeln werden Sie wahrscheinlich auch viele weitere Anbieter für die Nachfrage nach Druckern finden viele weitere Anbieter für die Nachfrage nach Druckern und je nach Standort und Präferenz zwischen ihnen vergleichen können je nach Standort und Präferenz Oder natürlich können Sie Ihre exportierte STL in einem beliebigen Slicer-Programm wie Cura oder Prusa Slicer öffnen Ihre exportierte STL in beliebigen Slicer-Programm wie Cura oder Prusa Slicer Beim Drucken mit Filament würde ich auf jeden Fall die niedrigstmögliche Schichtgröße empfehlen, würde ich auf jeden Fall die niedrigstmögliche Schichtgröße empfehlen die niedrigstmögliche Schichtgröße da Filament offensichtlich nicht in der Lage ist , Ihnen die höchste Auflösung zu bieten , die beispielsweise ist Wenn Sie also wirklich tief oder tiefer in das Bedrucken von Schmuck und vielleicht auch in das Gießen eintauchen möchten , empfehle ich auf jeden Fall einen Harzdrucker Für Testdrucke oder schnelle Experimente. Filament ist sehr schön, weil es sehr einfach zu handhaben ist. Sie können es also einfach hier laden und in Scheiben schneiden, sobald Sie alle Parameter eingestellt haben , die für Ihren Drei-D-Drucker benötigt werden Sie können Ihren G-Code exportieren und direkt an Ihren Drucker senden. Da dieser ganze Kurs darauf abzielte, ein vollständig für drei D-Drucker geeignetes Objekt zu erstellen , sollten Sie bereit sein, es an einen der oben genannten Dienste oder Maschinen zu senden . Nächste Lektion. Haben wir noch mehr Unterricht? Keine Unterrichtsstunden mehr. Hallo Lua Okay. Klang von. 17. Vorschläge an der Ziellinie: Hallo da. Ich hoffe, du bist zufrieden mit dem, was du geschaffen hast. Toll, dass du es bis zum Ziel geschafft hast. Hier sind einige Dinge, um Ihr Unterrichtserlebnis noch angenehmer zu gestalten. Teilen Sie uns Ihr Projektbild in der Projektgalerie mit. Ich gebe dir Feedback und du kannst Likes bekommen und auch andere Slides verschenken. Habe ich schon Skillshare-Badges erwähnt? Es ist also definitiv nett, das nach all der harten Arbeit zu tun. Du kannst mir eine Bewertung hinterlassen. Dies ist eine perfekte Möglichkeit, uns beiden zu helfen. Sie können uns auf konstruktive Weise mitteilen, was Sie über den Kurs denken , und mir helfen , den Unterricht in Zukunft zu verbessern. Es wird auch dazu beitragen, die Botschaft der Klasse zu verbreiten. Also, wenn es dir gefallen hat oder sogar nicht gefällt, warum teilst du es nicht? Eine andere Sache, du kannst deine schönen Kunstwerke auf Instagram posten und mich bei Palo Design taggen Schau dir natürlich auch meine anderen Kurse an, all meine kostenlosen Inhalte auf YouTube Es warten jede Menge coole Projekte auf dich. Endlich, aber nicht bei, buche ein Einzelgespräch mit mir, wenn du wirklich in Three D und Schmuckdesign eintauchen willst . Alle Links befinden sich in der Klassenbeschreibung. Lassen Sie mich Ihnen vorerst einen wundervollen Tag wünschen. Danke, dass du an dem Kurs teilgenommen hast und, was am wichtigsten ist, weiterhin RC-Sachen machst. Wir sehen uns.