Blaue und türkisfarbene Aquarelllandschaften: Nebelige Bäume und Seewellen

1. Einführung in den Kurs: Hallo, alle zusammen. Der heutige Kurs wird also blaue und türkisfarbene Aquarelllandschaften sein, ziemlich locker, mit nebligen Bäumen und Diffusion und auch Wasserwellen in einem See Bei diesen beiden Gemälden geht es in unserem ersten darum, wie man diese schöne neblige Streuung mit viel Indigoblau im Hintergrund hinbekommt diese schöne neblige Streuung mit viel Indigoblau im Hintergrund Wir werden uns dann auch ansehen , wie wir mit dem Baum im Vordergrund einige letzte Details hinzufügen mit dem Baum im Vordergrund einige letzte Details Für unser zweites Bild werden wir dann Wasserwellen und einige kleine Spiegelungen im See im Hintergrund üben und einige kleine Spiegelungen im See im Hintergrund Dieser Kurs ist also ideal für Aquarellkünstler aller Niveaus Aber ich würde Anfängern nur vorschlagen, Sie ein wenig Wasser haben, um das Training zu kontrollieren, bevor Sie sie ausprobieren Aber im Idealfall für jeden, der lockere Aquarelllandschaften mit vielen schönen Blautönen malen möchte lockere Aquarelllandschaften mit vielen schönen Blautönen malen mit vielen schönen Blautönen Also ich bin Candi Small. Ich bin ein Aquarellkünstler , der hier in Großbritannien lebt und mich auf lose Landschaftsbilder spezialisiert habe Fangen wir mit unseren Materialien an. 2. Materialien: Für den Kurs, den wir heute machen werden, brauchst du also 25 sieben Stück Papier aus 100% Baumwolle. Ich verwende Kohlepresse und Frischpapier, aber Sie können alle Marken verwenden, die aus 100% Baumwolle bestehen, das wäre absolut in Ordnung. Also kaufe ich normalerweise diese Binden und schneide sie dann auf die richtige Größe zu. Dann brauchst du auch für die Farben etwas Indigoblau, etwas Cerulianblau, etwas Türkis und dann auch etwas Ich verwende hier Windsor und Newton, weil das Aber auch hier können Sie alle Farbmarken verwenden mit denen Sie sich wohl fühlen Und es müssen auch nicht unbedingt Tubenfarben sein, aber ich finde es etwas einfacher, diese reichhaltigen Pigmente zu bekommen und das Wasser zum Fließen zu bringen und diese schönen Ausschnitte zu erzielen, wenn Sie Tubenfarbe verwenden Also für die Pinsel verwende ich die Nummer 1.“ Dies ist ein synthetischer Flachpinsel von Dale Rowdy. Und dann werde ich auch einen Dreiviertel-Zoll-Flachpinsel verwenden einen Dreiviertel-Zoll-Flachpinsel Und das ist Jacksons Kunst. Also sind beide synthetisch. Es müssen keine reinen Haare jeglicher Art sein. Synthetik ist für diese Art von Gemälden absolut in Ordnung . Ich werde eine Wischbürste Nummer fünf verwenden. Wenn es nass ist, erreicht das einen wirklich schönen Punkt. Und wir werden diese Wasserwellen bekommen, indem wir diesen schönen, großen Bauch des Pinsels und dann auch die Spitze Ich werde einen Rigger Nummer sechs von Escoda Automo verwenden. Du brauchst diesen Pinsel nicht. Aber beim Malen kommt es zu einem wirklich schönen Punkt , und mit der Spitze kann man diese schönen kleinen, ausdrucksstarken Bewegungen in diesen winzigen Farbpartien diese schönen kleinen, ausdrucksstarken Bewegungen in diesen winzigen Farbpartien erzielen. Aber du könntest einen Liner-Pinsel, einen Rigger-Pinsel oder etwas anderes verwenden einen Rigger-Pinsel oder etwas anderes , das einen wirklich schönen Sinn hat Ich werde auch eine Runde Nummer sechs verwenden. Eine Pinsellinie Nummer eins, um den schönen Baum für unser erstes Bild zu malen. Er geht in den Vordergrund des Gemäldes, um diese wirklich schönen, dünnen Äste und Stämme zu bekommen Und schließlich brauchst du auch einen Pinsel für feine Details. Das ist eine Null mit drei Schrägstrichen und es ist ein Davinci. Sie können wieder jede Marke für all diese Pinsel, Farben oder Papier verwenden all diese Pinsel, Farben oder Versuchen Sie einfach, Papier aus 100% Baumwolle und Tubenfarben zu verwenden, wenn Sie können, und dann sind auch Pinsel aller Marken in Ordnung. Synthetik funktioniert super. Also nur das Letzte, was Sie an Materialien für diesen Kurs benötigen. Also verwende ich hier ein Stück Acrylplatte. Also nur ein Stück Hartplastik, das ich auch auf mein Papier kleben werde , anstatt es auf den Tisch zu kleben Also das ist so, dass ich es kippen kann und ein paar schöne Blutungen bekomme. Wenn ich die nebligen Bäume im Hintergrund unserer Bilder male Sie müssen also kein Acryl verwenden. Du könntest ein Stück Holzbrett gebrauchen. Du könntest einen Aquarellblock verwenden, etwas, das du fest hast, auf das du dein Papier kleben kannst , und dann kannst du es bewegen und manipulieren, damit wir ein paar schöne Anschnitte bekommen. Und dann brauchst du auch ein paar Wasserkrüge und ein bisschen Speisesalz, darüber streuen kannst, um ein paar schöne kleine weiße Blüten auf unseren beiden Gemälden zu bekommen paar schöne kleine weiße Blüten auf unseren beiden Gemälden Fangen wir also mit unserem ersten Kurs an. 3. Praktische Übung: Dann machen wir eine kleine Übungsübung, bevor wir mit unserem ersten Bild beginnen, und das ist, etwas Nebelbaum zu üben Also, ich habe hier etwas indigoblaue Tubenfarbe, nur ein Stück Papier, und ich benutze den Dreiviertel-Zoll-Flachpinsel , um eine ziemlich gerade Linie dieser reichen indigoblauen Mischung Es ist also ein bisschen Wasser drin, aber es ist Jetzt nehme ich einen sauberen Pinsel mit viel Wasser drauf und berühre einfach den oberen Rand der Linie und gleiten damit drüber Sie können das einfach auf einem Stück Papier machen , das Sie haben, und einfach viel Wasser auf einen Ihrer Flachpinsel auftragen, nur um zu versuchen, die Farbe ins Wasser zu bringen, und Sie können sehen, wie sie wirklich anfängt zu Das soll Ihnen also eine Vorstellung davon geben , wie viel Wasser Sie auf Ihrem Pinsel benötigen , wenn es darum geht, unser erstes Projekt in nur einem Moment zu erledigen unser erstes Projekt in nur einem Ich lasse das Wasser einfach von oben nach unten laufen oben nach , damit wir keine harten Linien haben. Und dann kannst du etwas mehr von deinem Indigoblau in den unteren Bereich hineinklopfen deinem Indigoblau in den unteren Bereich hineinklopfen Und du wirst sehen, dass es auch nur dunkler wird und anfängt, hinein zu bluten Also noch einmal putzen, ein bisschen mehr Wasser, und wir können den Rand einfach etwas weicher machen Also lassen Sie es einfach ganz sanft entlang laufen und es wird sich gut verteilen Also kannst du das ein paar Mal machen, einfach ein bisschen üben etwas mehr von der Farbe eintupfen Und dann kannst du es kippen und du kannst sehen, dass es anfängt, sich zu bewegen und in das Wasser rauf zu laufen, das wir in einem Gebiet haben, das so etwas wie ein Skigebiet wäre Also, schöne und dünne kleine Teile oben , die sich wirklich leise verteilen Schau dir den Glanz auf den Farben an, sodass du erkennen kannst, dass alles schön nass ist und dass es durch das Wasser blutet Das ist also unsere erste kleine Übung. Also zögern Sie nicht, das ein paar Mal auszuprobieren, und dann beginnen wir unserem ersten Projekt mit unserer nebligen Baumlandschaft 4. Projekt 1 Nebelbäume: Also, willkommen zum ersten Projekt, dem wir unsere Nebelbäume mit unserem schönen, detaillierten Baum im Also habe ich den 1-Zoll-Flachpinsel genommen und etwas sauberes Wasser in eine schräge Linie gegeben, quasi in die untere rechte Ecke des Gemäldes hinunterläuft die untere rechte Ecke des Gemäldes Ich nehme etwas Indigoblau, also gib ziemlich viel Wasser hinein um es aufzulockern, wenn du Tubenfarbe verwendest Und wenn Sie dann eine schöne lockere Konsistenz haben, tippen Sie sie einfach mit der Spitze Ihres Pinsels entlang der Unterseite des nassen Papierstücks Also werden wir unseren schönen lockeren Hintergrund mit unseren nebligen Bäumen aufbauen schönen lockeren Hintergrund mit unseren nebligen Bäumen Und wir werden eine kleine Kurve haben, nur um etwas Interesse zu Also stell sicher, dass du weiter die dunkle Indigofarbe einklopfst dunkle Indigofarbe einklopfst Und mach es als kleine unterbrochene Linie, sodass du ein paar kleine weiße Bereiche darunter hast Sie können Ihr Brett neigen, also sollten Sie Ihr Blatt Papier mit fünf mal sieben Seiten auf etwas Starres kleben, sodass Sie sehen können, dass ich es kippe und es in den Himmelsbereich über Ihnen blutet Also neige dein Papier einfach weiter auf deinem Brett, sodass wir dort eine schöne Bewegung haben Ich nehme ein bisschen mehr Farbe auf und fange gerade an, sie einzuklopfen Ich fördere nur den Farbfluss , damit sie sich schön und sanft in unseren Ich neige mein Brett ein bisschen nach links. Und du wirst nur an den Seiten deines Gemäldes ein paar Blutergüsse nur an den Seiten deines Gemäldes ein paar Blutergüsse Aber mach dir keine Sorgen, du kannst sie mit einem sauberen Taschentuch wegwischen Da nehme ich nur ein bisschen von der Blutung auf der linken Seite weg von der Blutung auf der linken Seite Jetzt leg dein Brett so hin, dass es wieder schön flach ist. Nehmen Sie Ihren Dreiviertel-Zoll-Flachpinsel damit er schön sauber ist, und lassen Sie einfach noch etwas sauberes Wasser von der Oberseite Ihres Gemäldes hinunter und entlang der Beschnittlinie nach unten laufen noch etwas sauberes Wasser von der Oberseite Ihres Gemäldes . Sie können also sehen, dass es an der Kante weicher geworden sein sollte , damit es nicht ganz so spindeldürr aussieht Kippen Sie das Brett wieder ein wenig, sodass es wieder in den nassen Bereich rast, und legen Sie es dann flach Fangen Sie einfach an, etwas mehr von der reichen Indigofarbe einzuklopfen , und ich habe dort einen Hauch von Himmelblau hinzugefügt. Das ist nur , um den unteren Teil der Bäume immer dunkler zu machen und das Brett wieder zu kippen. Und das sollte dazu führen, dass dickere, dunklere Farben einfach unten bleiben, sich aber nur leicht nach oben bewegen Und ich fege da gerade wieder ein paar kleine Schurkenbluten weg ein paar kleine Schurkenbluten Also das ist unsere Basisschicht, also mach dir keine Sorgen. Es muss nicht zu exakt sein. Das ist nur unser Hintergrund. etwas von dem schönen Himmelblau nehmen und dann etwas Türkis hinzufügen, können wir einen leicht abgestuften Himmel machen Das ist oben alles nass, also sollte es schön weich werden, und dann nimm etwas sauberes Wasser auf deinen Pinsel, sodass wir entlang unserer nebligen Bäume nach unten und unten mischen Es könnte also ein bisschen gestreift werden, aber mach dir darüber keine Sorgen, denn wir werden auch ein paar zusätzliche Schichten Wieder mit dem Indigo. Ich habe das Brett hier ein bisschen geneigt. In meiner linken Hand habe ich es einfach leicht nach oben geneigt, und Sie können sehen, dass ich die Oberseite des Pinsels verwende , um auch ein paar etwas höhere Bereiche auf der linken Seite abzuklopfen auch ein paar etwas höhere Bereiche auf der linken Seite abzuklopfen Wir haben jetzt eine wirklich starke Blutung auf der linken Seite, aber auch hier, mach dir keine Sorgen, wir können das wegwischen Und dieses Mal neige ich es einfach nach rechts , um es in verschiedene Richtungen zu bewegen Wieder nach links, und obwohl das ein bisschen Zeit in Anspruch nimmt, sollte es uns, sobald alles getrocknet ist, einen wirklich schönen atmosphärischen Hintergrund für unser Bild geben atmosphärischen Hintergrund für unser Bild Wischen Sie die Farbe mit dem sauberen Papiertuch weg. Und dann nehme ich einen Hauch von Türkis, das auch ein bisschen Blau enthält Und ich füge dort, wo ich es mit dem Taschentuch weggewischt habe, nur ganz vorsichtig etwas mehr Farbe wo ich es mit dem Taschentuch weggewischt habe Also nochmal, wieder mit dem Indigoblau rein, aber diesmal ganz unten drauf tippen und es auch leicht nach unten drücken, sodass es in unserem Vordergrundbereich ist Sauberes Wasser auf meinem Pinsel. Das ist die 1“. Und Sie können sehen , dass ich gerade die dunkle Farbe angefasst habe, die ich gerade unten hinzugefügt habe, sodass sie ausgeblutet ist. Und dann wische ich die Farbe von meinem Pinsel ab, sodass sie nur noch feucht ist. Ich kann anfangen, sie wegzufegen und aufzuweichen Ich habe hier ein bisschen Türkis mit etwas Blau gemischt Und ich stelle es einfach nach dem Zufallsprinzip in den Vordergrund. Also kannst du dasselbe tun, ein paar kleine weiße Papierstücke übrig lassen ein paar kleine weiße Papierstücke und dann einen Pinsel mit einer wirklich schönen Spitze nehmen und anfangen, die Farbe zu manipulieren, die da ist. Ich verwende Strenge Nummer sechs, aber Sie können jeden Pinsel verwenden , der eine schöne Spitze hat Ich räume einfach alles auf und ziehe etwas von der dunklen Indigofarbe in den Vordergrund, wo Und dann kann ich ein bisschen Indigoblau nur an der Spitze nehmen und anfangen, den kleinen Rand abzudunkeln Sie können sehen, dass wir noch etwas Weiß von dem Papier haben , das wir übrig haben, und das sieht ganz nett und Und dann lege ich ein bisschen Indigoblau in den Vordergrund, ganz locker, ganz zufällig, kleine Striche dieses Strumpfpinsels Das ist also nur eine Mischung und wir fügen unserem Vordergrund ein bisschen Textur hinzu Und wenn Sie dann noch ein paar kleine weiße Papierstücke übrig haben , können Sie diese mit etwas Indigofarbe direkt um sie herum oder darunter akzentuieren Indigofarbe direkt um sie herum also immer noch nass. Das haben wir noch nicht abgetrocknet. Also nehme ich jetzt wieder ein bisschen mehr Indigoblau, nur um diesen nebligen Leckereien auf den Grund Also, auch das dauert ein bisschen, aber wenn alles getrocknet ist, wird es wirklich schön und atmosphärisch aussehen, aber wir müssen es sehr dunkel haben, damit es nicht zu hell ist, wenn es trocknet Also fangen wir jetzt mit ein bisschen sauberem Wasser ganz oben an und lassen es dann in sanften horizontalen Bewegungen laufen , leicht diagonal, bis es wieder ganz nach unten kommt. Kehren Sie es zurück auf die andere Seite. Und Sie können sehen, wie der ganze Rand des Indigos wieder aufgeweicht wurde der ganze Rand des Indigos wieder Es sieht ein bisschen chaotisch aus. Wir haben momentan eine etwas hässliche Phase, aber mach dir keine Sorgen, mach weiter Etwas mehr sauberes Wasser. Und das ist jetzt alles schön weich und zerstreut. Und dann nimmst du etwas von dem Türkis und Himmelblau kannst es einfach wieder in den oberen Bereich deines Himmels laufen lassen , wo du ein bisschen von dieser Farbe verloren hast Also habe ich das alles mit einem Taschentuch aufgeräumt, all diese Farbflecken entfernt, und Sie können sehen, dass alles sehr schön weich und diffundiert ist und wir nicht zu viel von der Lebendigkeit unseres Himmels mit dem Türkis verloren haben Lebendigkeit Nur ein bisschen Ordnung mit dem Taschentuch wenn noch etwas Farbe läuft, und dann können wir es trocknen lassen, nachdem wir ein bisschen Tafelsalz direkt in den Vordergrundbereich gestreut haben, um ein paar Blüten zu bekommen und dann können wir es trocknen lassen, nachdem wir ein bisschen Tafelsalz direkt in den Vordergrundbereich gestreut haben ein bisschen Tafelsalz direkt . Jetzt ist es so schön trocken. Und Sie können sehen, obwohl es trocken ist, haben wir immer noch eine Menge Lebendigkeit, wir sind sehr schön dunkel mit dem Indigoblau, aber wir haben auch eine schöne Helligkeit, aber wir haben auch eine schöne Helligkeit das Türkis und das Himmelblau durchkommt Ich verwende hier wieder die Strenge Nummer sechs, also kannst du alles verwenden, was schöne Punkte hat, die du zuvor benutzt hast, und einfach etwas von dem dunklen Indigoblau nehmen und Abschnitt abdunkeln, sobald er auf den Vordergrund trifft. Nehmen Sie mit Ihrer Pinsellinie ein wenig weiße Gouache auf. Ich benutze eine Nummer eins. Und fangen Sie einfach an, nach dem Zufallsprinzip ein paar weiße Highlights in Ihren Vordergrund zu setzen . So kleine Schnörkel. Wir haben hier kaltgepresstes strukturiertes Papier, also sollte es sich gut in der Textur des Papiers verfangen Betonen Sie die kleinen weißen Bereiche, die noch übrig sind. Wenn nicht, fügen Sie einfach etwas mehr weiße Gouache hinzu, um mehr Highlights zu erzielen Und benutze einfach kleine diagonale Schnörkel mit dem Pinsel. Verwischen Sie es mit Ihrem Finger ein wenig. Und alles, was wir hier tun, ist, auf sehr lockere Weise ein bisschen Textur hinzuzufügen sehr lockere Weise ein bisschen Textur Also nichts allzu Spezifisches. Kleine Filme, damit wir ein paar Gräser gegen das Blau des Hintergrunds auftauchen lassen Sobald wir diese kleinen Glanzlichter hinzugefügt haben, können wir anfangen, auch etwas dunklere Farbe hinzuzufügen Ein paar kleine Highlights kommen gerade von der rechten Seite rein. Und dann kann ich etwas von dem Indigoblau nehmen. Also nimm ein paar deiner Indigo-Pfannen und füge sie der weißen Gouache hinzu, sodass du ein hellblaues Ergebnis hast Ich will nämlich noch nicht zu dunkel werden mit all dem Laub und nur ein paar kleine Schwünge und Gräser mit deiner helleren blauen Farbe machen ein paar kleine Schwünge und Gräser mit deiner helleren blauen Farbe . Die Idee hier ist also, dass wir unsere schönen lockeren, nebligen Hintergründe haben , aber wir möchten einige Details hinzufügen , damit es eher wie eine erkennbare Landschaft aussieht Also werden wir gleich unseren schönen Baum mit unseren spindelförmigen Ästen einsetzen gleich unseren schönen Baum mit unseren spindelförmigen Ästen Aber das ist nur der Aufbau Vordergrundtextur, um die Kulisse für das Hinzufügen eines Baums Also benutze ich immer noch das Blau, jetzt ein bisschen dunkler. Einfach diese kleinen Bereiche betonen und dann können Sie einfach damit herumwackeln, nur um diese losen kleinen Pinselspuren zu Also kleine Blumen mit der Spitze der Pinsellinie, immer noch mit dem gleichen Hellblau Das müssen keine Details sein, winzige kleine Punkte. Und wir haben da eine ziemlich nette kleine Szene vor uns, eine ziemlich nette kleine Laubfläche. Also jetzt ganz dunkel mit reinem Indigo, immer noch mit der Pinsellinie und fange mit deinem Stamm Ich lege es auf die linke Seite, genau dort, wo der kleine weiße Fleck Papier übrig war Also, um deinen Kofferraum zu machen, drücke deinen Pinsel etwas weiter nach unten auf das Papier , um es so breit wie möglich zu machen. Und wenn du dann deinen Pinsel hochziehst, hebe ihn ganz leicht vom Papier ab, und schon bekommst du deine schönen hellen, kleinen, spindeligen Zweige Ich verdunkle nur den Stamm, damit er etwas dicker wird Und Sie können sehen, dass ich ziemlich schnell bin , wenn ich am Ende dieser Zweige angelangt Sei also sehr leicht mit deiner Berührung. Nur winzige, gefiederte Berührungen , wo du das Papier kaum berührst Sie können einige dieser Zweige abdunkeln , indem Sie sie erneut übergehen , damit wir dort einen großen Kontrast zum Hintergrund haben dort einen großen Kontrast zum Hintergrund Und ich werde das gleich beschleunigen, weil ich eine ganze Weile brauche, diesen Baum zu malen Aber ich wollte, dass du sehen und kopieren kannst , wie ich den Umriss davon male , um die Hauptform darin zu bekommen. Seien Sie also ziemlich zufällig mit Ihren Platzierungen in den Filialen. Machen Sie es nicht zu einheitlich. Ich habe also auf der rechten Seite des Papiers einen wirklich großen Ast , der den Blick auf unsere Komposition lenkt. Aber stellen Sie einfach sicher, dass Sie einige wirklich schöne dicke, dunkle, satte Farben haben , damit Sie einen wirklich guten Kontrast zwischen dem Stamm und den nebligen Bäumen dahinter Winzige kleine Streifen, wenn du zum Ende dieser Zweige kommst Also die gleichen Farben. Alles, was ich mache, ist, es drunter laufen zu lassen, um dort ein bisschen Schatten zu bekommen. Ein paar zusätzliche kleine Bereiche dunkler Farbe unter unserem Baum. Da wir bei diesen immer noch sehr zufällig sind, ist das nur eine Textur für unseren Vordergrund. Ein paar kleine Gräser, also immer noch Indigoblau, also beenden wir es mit unserer dunkelsten Farbe Und das baut die Szene ziemlich gut auf, finde ich. Es fügt einen Schwerpunkt hinzu. Wir haben immer noch unsere schöne Atmosphäre und die nebligen Bäume, deren Bemalen wir eine ganze Weile gebraucht haben Aber ich denke, das Detail des Baumes gibt uns etwas, worauf wir uns konzentrieren können Also kleine Häppchen weißer Schleier, jetzt mit deinem Pinsel, wieder mit der Spitze der Pinsellinie Und dann können Sie der rechten Seite Ihres Rumpfes ein kleines Highlight hinzufügen rechten Seite Ihres Rumpfes Ich tupfe es nur mit meinem Finger ab. Und nochmal, du kannst sie auch entlang der Zweige legen, nur um uns dort ein bisschen Leichtigkeit zu geben Ein bisschen Wasser auf den Pinsel geben, also den feuchten Pinsel reinigen und die helleren Bereiche der weißen Farbe einfach mischen Damit sie in der Dunkelheit des Baumes nicht zu stark aussehen Dunkelheit des Baumes nicht zu stark Mischen Sie es einfach ein, sodass Sie ein bisschen hellere Bereiche haben ein bisschen hellere Bereiche Ein paar letzte kleine Spritzer dunkler Indigofarbe. Und dann können wir mit den Vögeln beginnen. Also habe ich meinen Nullpinsel mit drei Schrägstrichen genommen, also nimm deinen Pinsel für feine Details und beginne einfach damit, ein paar kleine Vögel also nimm deinen Pinsel für feine Details und beginne einfach damit, ein paar kleine Vögel zu malen, hinter denen ein paar Flügel nach oben ragen Du musst deine Vögel nicht so malen. Du könntest es so machen, dass es ein bisschen wie ein bisschen V ist. Aber ich wollte ein bisschen mehr Details angeben, also habe ich den Hals ziemlich lang gemacht und dann die Flügel, die ziemlich hoch hochgehen, nur einer vor dem anderen. Dieser Vogel daneben. Mir fallen die Flügel runter. Also eine kleine horizontale Linie, und dann kommen die Flügel mit einem kleinen Schwung nach unten . Und dann, nochmal , bring den Hals ein bisschen raus. Es sieht also so aus, als hätten wir ein paar Gänse im Flug oben. Dann ein bisschen weiße Farbe, nur um den Flügeln ein paar Highlights zu verleihen Und das Gleiche gilt für den Vogel. Und zögere nicht, zuerst ein bisschen zu üben. Wenn du ein bisschen Altpapier besorgen und deine Vögel üben möchtest , bevor du sie malst, dann findest du das vielleicht nützlich. Vögel können knifflig sein Sie können ein bisschen Übung brauchen. Aber diese sind ziemlich einfach. Also solange du die Flügel in einer schönen Kurve hast. Also, da ist unser fertiges Gemälde für unser erstes Projekt. Ich hoffe, dir haben die nebligen Bäume dafür gefallen, und wir werden mit unserem zweiten Projekt beginnen 5. Projekt 2 Seewellungen: Willkommen zum zweiten Bild. Also für dieses Projekt werden wir es in Portraits machen. Und alles, was ich gemacht habe, ist etwas abwaschbares Klebeband angebracht, etwa zwei Drittel nach unten, sodass wir eine schöne, klare Linie haben, die unsere Trennung zwischen unserem Himmel und dem See und dem Wasser Nehmen Sie also Ihre Wischbürste Nummer fünf, einfach den ganzen Himmelsbereich nass und fangen Sie an, in einem sehr hellen , wässrigen Himmelblau zu paddeln Hinterlassen Sie also ein paar schöne, weiße, saubere Bereiche in der Mitte des Himmels Stellen Sie sicher, dass es sich um eine schöne helle Farbe handelt, und fangen Sie einfach an, sie zufällig und fangen Sie einfach an, sie zufällig an der Außenseite des Himmels aufzutragen. Füge ein bisschen Indigoblau zu deinem Erulem hinzu und fange dann einfach an , es zu übertreiben Du willst also immer noch ziemlich viel Wasser haben, damit alles weicher wird und diffundiert Nur kleine Wasserhähne. Verwenden Sie die Seite der Wischbürste und dann auch die Spitze, um die kleineren horizontalen Bereiche genau unten Dann habe ich gerade meine Bürste komplett gereinigt. Es ist einfach feucht und ich ziehe etwas von der Farbe ab , damit wir schöne, weiche Kanten rund um das Licht in der Mitte des Himmels haben . Und wenn wir mit diesem schönen, irgendwie leuchtenden Himmel fertig sind, gehen wir runter zum Wasser darunter und fangen an, diese schönen Wasserwellen hinzuzufügen Also nehme ich jetzt etwas Indigoblau. Also, so dunkel wir für diesen Himmelsbereich auch sein werden, und ich kann auch anfangen, ihn draußen zu platzieren Wenn ich anfange, zu viel Wasser und Farbe auf meinen Pinsel zu bekommen, also das Wasser vom Papier aufsaugen, kann ich es einfach auf mein Taschentuch in meiner linken Hand tupfen mein Taschentuch in meiner linken Hand Siehst du, ich drücke das Wasser aus meinem Pinsel heraus , nachdem ich ihn gereinigt habe , sodass ich den feuchten Pinsel verwenden kann , um diese kleinen Kanten weicher zu machen, und dann ein bisschen mehr Farbe hinzufügen, bis ich zum unteren Rand des Gemäldes komme. Stellen Sie also sicher, dass Sie das Weiß in der Mitte behalten , und wir werden einfach schön dunkel an den Außenseiten. Auch hier verwenden wir die Spitze, nur kleinere kleine Farbabschnitte , wenn wir zum Horizont hinunterkommen, und dann wieder einen sauberen, feuchten Pinsel, nur um etwas von der Farbe herauszuwischen und etwas von dem Licht dahinter freizusetzen Stellen Sie sicher, dass sich zu diesem Zeitpunkt kein Wasser auf Ihrem Pinsel Er muss nur leicht feucht sein Also jetzt wirklich schöne dicke Mischung aus Indigoblau. Ich verdunkle nur die letzten Abschnitte. Sie können sehen, dass ich das ziemlich sparsam verwende und es in kleinen Abschnitten dieser es in kleinen Abschnitten dieser Wolken platziere, damit wir nicht all die anderen helleren Schichten darunter verstecken Ich wechsle jetzt zu einem Rundpinsel Nummer sechs. Halten Sie also Ihre Nummer sechs bereit, fügen Sie etwas Türkis zu dieser Mischung auf Ihrem Gaumen hinzu und beginnen Sie dann, nur die Andeutung von kleinen bewaldeten Hügeln links und rechts einzufügen, die in diesen mittleren Bereich hinunterkommen Nur kleine Klicks, nur mit dem runden Pinsel Nummer sechs, so schön klein, und dann etwas richtig sattes dunkles Indigoblau hinzufügen, um es etwas weiter unten hinzuzufügen Wir wollen also nicht all das schöne Türkis und diese schöne Farbe dahinter verstecken schöne Türkis und diese schöne Farbe dahinter Also benutze einfach auch die Spitze des Rundpinsels, damit es fast so aussieht, als damit es fast so aussieht hätten wir ein paar kleine Bäume. Wir haben also auch ein paar kleine spitze Abschnitte , die bis in das Türkis hinaufgehen Sehr trockene, dicke Mischung, jetzt aus Indigoblau, also kaum Wasser Und dann können wir die unteren Bereiche einfach abdunkeln. Also haben wir dort auch nur eine weitere Schicht. Viel dünner. Das wird also nicht so tief sein wie die anderen Bereiche der Farben, weil wir die dahinter liegenden Bereiche sehen wollen. Und das gibt uns einen schönen kleinen Hintergrund für die Bilder. Das Hauptaugenmerk wird also auf dem Licht am Himmel liegen, das wir noch übrig haben, aber es werden auch die schönen Wasserwellen , die wir unten hineinlegen Also entferne das abwaschbare Klebeband bevor du dein Bild abtrocknest Also solltest du da unten eine schöne, klare Linie haben. Also jetzt sind die Bilder komplett trocken. Der Himmel ist etwas heller getrocknet, was nett ist. Und dann habe ich noch ein bisschen Washi Tape aufgetragen und nur einen winzigen weißen Streifen darunter gelassen nur einen winzigen weißen Streifen , wo die Bäume hinten waren Also sollten wir dort einen schönen kleinen weißen Streifen haben , wenn wir das Washi Tape abziehen Auch hier die Wischbürste Nummer fünf Befeuchten Sie einfach die gesamte Wasserfläche darunter Und dann können wir etwas Türkis hineinwerfen. Also füge ich das Türkis zu dem Indigoblau hinzu, das in der Mitte meines Gaumens war, mach es schön und lebendig, und du kannst sehen, dass es wirklich blutet, wenn wir es in den feuchten Wasserbereich darunter fallen lassen Also reinige deinen Pinsel und drücke etwas Wasser heraus Und dann mit dem feuchten Pinsel oben beginnen und einfach nach unten fegen, sodass Sie etwas von der Wasser- und Farbschicht entfernen , weil sie ziemlich schwer war Dann tauchen Sie es in das Himmelblau ein, also fügen Sie es schön trocken zu Ihrem Türkis hinzu und fangen Sie an, schön trocken zu Ihrem Türkis hinzu und diese kleinen Wischpinsel zu verwenden Also benutzen wir die Spitze und den Bauch der Bürste und wir machen kleine Bewegungen, fast wie kleine Fische, kleine Fischbewegungen kleine Fischbewegungen Lassen Sie kleine Bereiche des Türkis dazwischen und variieren Sie einfach die Pinselstriche Verkleinern Sie sie, wenn Sie sich dem Horizont nähern. Verwenden Sie also einfach die Spitze , wenn Sie weiter nach oben kommen. Du kannst hier sehen, dass ich jetzt nur kleinere Bewegungen mache. Dadurch wird es so aussehen, als würden die Wellen kleiner werden , je weiter sie in die Ferne zurückkehren, ein bisschen flacher, ein bisschen horizontaler und nur seitliche Bewegungen der Spitze dieses Also werden wir diese Schichten schrittweise aufbauen, und wir werden auch hier einige schöne dunklere Farben bekommen Und dann bringen wir es ganz nach oben. Und das ist unsere Basisschicht für unser Wasser. Da unten haben wir also etwas Bewegung wenn wir anfangen , das Indigoblau hinzuzufügen Also sehr trockenes Indigo hier, das füge ich dem mittleren Teil meines Gaumens hinzu. Sehr trocken Ich habe meinem Pinsel kein zusätzliches Wasser hinzugefügt, weil wir wollen, dass sie ziemlich stabil bleiben Wir wollen nicht, dass sie sich zu viel bewegen. beginnen also ganz unten und das werden unsere größten Pinselstriche Heben Sie den Pinsel bis zur Spitze wenn wir uns dem Ende der Bewegung nähern Und variiere diese einfach weiter. Lassen Sie also schöne kleine Lücken zwischen ihnen, sodass Sie das schöne Türkis und Himmelblau sehen können , das sich darunter befindet Sie können sie auch abdunkeln. Also ganz unten kannst du sie nochmal durchgehen, nur um sie mit dem Indigoblau schön dunkel zu machen Und dann werden wir gleich alles weicher machen, damit es ein bisschen natürlicher aussieht Nochmals, mit der Spitze , etwas horizontaler, nicht ganz so viel Bewegung darin, und dann etwas Wasser auf meinen Pinsel nehmen Es ist noch ein bisschen Farbe drauf. Und mit schönen sanften Bewegungen von links nach rechts kann ich den ganzen Bereich einfach weicher machen Und du kannst sehen, dass es jetzt ein bisschen natürlicher aussieht jetzt ein bisschen natürlicher Und alles , was wir tun werden, ist etwas mehr Indigoblau zu nehmen werden, ist etwas mehr Indigoblau zu und den Wellen etwas mehr Kontrast zu verleihen . Also wieder, jetzt ein ziemlich trockener Pinsel. Wir wollen nicht zu viel Wasser hinzufügen, und wir werden diese indigofarbenen Abschnitte einfach ziemlich weit voneinander entfernt platzieren Abschnitte einfach ziemlich weit voneinander entfernt Der Boden ist wieder schön dunkel und betont diese Wellen, aber wir haben die schöne Weichheit und Streuung dahinter Wasser kann also etwas knifflig sein. Wellen sind ziemlich knifflig. Ich habe viel Übung gebraucht. Ich werde nicht lügen. Aber wenn du einfach weiter mit dickeren, kräftigeren Farben übst , während du deine Schichten aufbaust, dann fang leicht und wässrig an und baue dann langsam diese Dicke der Farbe auf Und dann kannst du einen sauberen, feuchten Pinsel nehmen. Ich habe hier die Runde Nummer sechs. Ich werde nur weicher und ziehe ein bisschen Farbe zwischen den Wellen heraus Sie können sehen, dass ich das Taschentuch neben mir habe , weil ich die ganze Farbe auf meinem Taschentuch abwischen möchte , weil ich die ganze Farbe auf meinem Taschentuch abwischen , damit ich sie nicht wieder in das Bild einfüge Also habe ich meinen Pinsel gereinigt und etwas von der Farbe weggefegt Und in einem Moment wird es ein sehr trockener Pinsel sein, und ich werde auch etwas Licht darunter ablassen Das erfordert also ein bisschen Zeit, aber ein bisschen Geduld, und Sie sollten am unteren Rand Ihres Gemäldes einen wirklich schönen, wellenförmigen Wassereffekt haben am unteren Rand Ihres Und es erzeugt einen wahren Anziehungspunkt für das Auge. Es ist ein netter Blickfang. ich dort das Wasser aus meinem Pinsel herauspresse, kannst du sehen, dass ich ein großes Stück Farbe abgezogen habe, und das werde ich jetzt weiter machen , damit wir auch ein schönes Licht haben Also reinige deinen Pinsel weiter, drücke ihn weiter auf deinem Taschentuch heraus und ziehe dann die kleinen hellen Bereiche heraus Reinigen Sie es erneut. Ein bisschen Geduld mit diesem Teil. Und ich glaube, wir sind fast fertig. Ich wollte nicht zu viel daran herumspielen und es überarbeiten. Mir gefiel, wie weich alles aussah nachdem alles ineinander diffundiert war So wurde das Wasser also fertig. Ich nehme hier etwas von unserem Türkis und füge einige Reflexionen hinzu. Also unter der Stelle, wo du deine kleinen hügeligen Stellen hinten hattest der Stelle, wo du deine kleinen hügeligen Stellen hinten etwas Türkis abgelassen hast, sollte es immer noch feucht sein, also solltest du in der Lage sein, deiner Farbe ziemlich viel Wasser hinzuzufügen und die Andeutung dieser Reflexionen darunter einfach irgendwie hineinzufegen und die Andeutung dieser Reflexionen darunter einfach irgendwie hineinzufegen die Andeutung dieser Reflexionen Und dann kannst du es auch etwas dunkler machen. Also nimm etwas von deinem Himmelblau und mische es mit ein bisschen Indigo und Türkis Und du kannst es auch über die Oberseite legen, genau dort, wo das abwaschbare Klebeband ist Also ahmen wir auch nach, was darüber lag. Und dann können wir es mit reinem Indigoblau ganz dunkel angehen lassen, nur um das Ganze zu beenden. Also mache ich sie nur ein bisschen größer damit sie ein bisschen mehr in den Wasserbereich fallen Aber stellen Sie einfach sicher, dass Sie der Höhe entsprechen , die Sie oben gemacht haben. Also reines Indigoblau, letzte kleine dunkle Teil der Farbe Und dann können wir das verwaschene Klebeband abziehen. Und wir sollten einen schönen kleinen weißen Streifen übrig haben, genau über der Stelle, wo diese Spiegelungen sind und bevor unsere kleinen Hügel dahinter beginnen A, so nett und vorsichtig. Und Sie können sehen, dass wir noch etwas schönes Weiß übrig haben , das uns ein schönes bisschen Licht gibt, das zu dem Leuchten passt , das wir am Himmel haben. Jetzt habe ich hier einen sauberen, feuchten Pinsel und alles, was ich mache, ist, nur diese kleinen indigofarbenen Bereiche aufzuweichen , damit sie nicht ganz so hart sind Also benutze hier einfach einen sehr, sehr leicht feuchten Pinsel Füge nicht zu viel Wasser hinzu, da du etwas Blumenkohl bekommst und nur sehr vorsichtig mischen und diese kleinen starken Farbpartien nur sehr vorsichtig mischen und weich machen Und damit ist die Pfotenmalerei so gut wie fertig. Also beschloss ich, mit ein paar kleinen Vögeln am Himmel fertig zu werden, nicht so detailliert wie letzten Mal für das erste Projekt, das wir gemacht haben Auch hier verwenden Sie den Pinsel für feine Details oder wischen einfach das Wasser auf dem Pinsel ab, damit Sie sehen können Wir haben also keine Tropfen. Also vergewissere dich immer, dass kein Wasser von deinem Pinsel tropft, und dann mach einfach ein paar einfache Vögel, kleine Vs. Ich habe beschlossen, meins nur zur Seite zu lassen, und fertig ist unser Bild Ich hoffe, Sie fanden das nützlich, ging, ein paar Wasserwellen zu malen, darum ging, ein paar Wasserwellen zu malen, den Himmel ein wenig zu glühen und einfach eine einfache atmosphärische Szene mit einer sehr einfachen Komposition zu kreieren mit einer sehr einfachen Komposition 6. Kurs Anderes: Das sind also unsere beiden fertigen Gemälde. Ich hoffe, es hat Ihnen Spaß gemacht, diese für den Kurs zu malen. Ich meine, ich würde sie gerne sehen, wenn du sie als Projekt in den Unterricht aufnehmen möchtest. Es wäre toll, sie zu sehen und zu sehen, wie es dir ergangen ist. Aber ich habe es wirklich genossen, sie mit nur ein paar Farben zu malen , viel Blau, ziemlich viel Licht am Himmel übrig zu haben, aber diese Wasserwellen zu üben. Und dann auch die schönen nebligen Bäume , die wir für das erste Bild im Hintergrund gemalt haben Ich hoffe, dir hat der Kurs gefallen. Vielen Dank, dass Sie mir heute zugesehen und zu mir gekommen sind. Wir sehen uns bald in meiner nächsten Klasse.