Erste Schritte mit Liquid Charcoal; Erkunden Sie minimalistische, halbabstrakte Landschaften

1. Einführung in den Kurs: Ich bin also Candice. Es ist wirklich nett, dich kennen zu lernen Ich bin ein Aquarellkünstler hier in Großbritannien. Ich lebe in Drotwich Spa, das ziemlich nahe an den Morven Hills und den Cotswolds liegt den Morven Hills und den Cotswolds Es gibt also viele Gebiete von schöner, außergewöhnlicher natürlicher Schönheit, die mich inspirieren lassen. Für den heutigen Kurs werden wir uns also mit Flüssigkohle beschäftigen. Wir werden ziemlich abstrakt malen und drei komplette Projekte machen, also drei Landschaftsmalereien von Anfang bis Ende Dieser Kurs ist für Künstler aller Niveaus geeignet. Egal, ob Sie Anfänger oder Fortgeschrittener sind, hier erhalten Sie einen echten Vorgeschmack Malen mit flüssiger Kohle Und am Ende des Kurses wirst du drei komplette Gemälde mitnehmen können, wirst du drei komplette Gemälde mitnehmen können in denen du die abstrakte Natur der Malerei wirklich erforscht hast die abstrakte Natur der Malerei wirklich erforscht Lassen Sie uns also die wenigen Materialien durchgehen, die Sie benötigen, und wir sehen uns in der ersten Lektion. 2. Kursmaterialien: Willkommen in unserem Materialbereich, in dem wir durchgehen, was wir heute verwenden werden. Also verwende ich kalt gepresstes Papier. Ich verwende einen Block, den ich dann zugeschnitten habe. Wir haben also unsere drei Teile. Also wird unser erstes Quadrat fünf mal 5 sein.“ Das zweite wird bei Portraits fünf mal 7 Zoll groß sein, und dann beenden wir mit der Landschaft, die zehn mal 4 groß ist. Sie können sie also zuschneiden, wenn Sie ein paar Laken haben. Also, obwohl ich SH-Papier verwende, musst du das nicht tun. Solange es zu 100% aus Baumwolle besteht, sollte das absolut gut funktionieren. Und ich werde all diese Materialien, die wir heute verwenden, in die Beschreibung unter dem Kurs eintragen, nur damit Sie sie griffbereit haben falls Sie darauf zurückgreifen müssen. Für unser erstes kleines Projekt brauchst du nur ein Stück Altpapier Also nochmal, Aquarellpapier, 100% Baumwolle. Und das brauchst du nur, um die feudalen Techniken zu erlernen, die wir anwenden werden, nur um uns an die flüssige Holzkohle zu gewöhnen Also brauchst du auch etwas Klebeband. Also verwende ich normales Klebeband oder manchmal auch waschenes Klebeband, wenn ich Lust auf etwas Schöneres Pinsel, die wichtigsten Pinsel. Viele dieser Bilder werden also mit einem Dreiviertel-Zoll-Flachpinsel gemalt. Das ist Jacksons eigene Kunstmarke. Das ist ihr synthetischer kurzer Flachpinsel. Und ich finde es wirklich nützlich, um diese großen Waschungen vorzunehmen die Pinselstriche und Pinselspuren schön groß zu halten Pinselspuren schön groß Dann verwenden wir auch für unser erstes Bild eine Runde Nummer 14. Das kann jede Marke sein, jede Marke, die Sie haben, nichts Spezifisches. Mein Silberpinsel Nummer sechs. Das ist auch ein runder Pinsel, und er hat einen schönen Sinn. Es ist also einer meiner Favoriten und er ist wirklich vielseitig. Dann werden wir ein paar kleine Pinsel verwenden. Also der Zero Liner Brush. Das ist toll, um diese kleinen Gräser, diese kleinen Stängel, einfach dieses winzige Detail am Ende Ihres Gemäldes hineinzubekommen diese kleinen Stängel, einfach dieses winzige Detail am Ende Ihres Gemäldes hineinzubekommen Und dann verwenden wir auch einen Pinsel für feine Details. Das ist ein Nullstrich mit drei Schrägstrichen, sehr klein, und wir werden ihn nur für ein paar kleine Abschnitte am Ende verwenden für ein paar kleine Abschnitte am Ende Mein treues Palettenmesser. Das ist ein Modell von Windsor und Newton. Sie können also jedes Palettenmesser verwenden, das Sie haben. Aber diese eignen sich hervorragend, um Ihre dicken, reichen Farben zu durchkratzen , um eine schöne Textur zu erhalten Und demonstriert, dass wir gleich eine kleine Demonstration haben werden , wo wir unsere kleine Übungssitzung durchführen. Also für die flüssige Holzkohle verwende ich Schmink. Das ist Traubenkernschwarz, es gibt also ein paar verschiedene Arten von Schwarz, und das hat einen sehr leichten bläulichen Ton, aber es ist eine ziemlich echte schwarze Also, sehr nett. Wir werden die Konsistenz überprüfen, und viele unserer Bilder werden direkt aus der Tube verwendet, also ohne dass Wasser hinzugefügt wird, weil es etwas dünner ist als Tubenaquarellfarbe Dann ein kleines bisschen weiße Gouache. Das wird für unseren kleinen Mond sein und dann vielleicht ein bisschen Spritzer für unser letztes für unser Ich benutze heute diese kleine Keramikpalette. Ich benutze es nicht oft, aber es hilft wirklich, mich auf einen begrenzten Gaumen zu konzentrieren Deshalb neige ich dazu, es zu verwenden, wenn ich nur ein paar Farben verwende oder wie heute, wo ich nur etwas weiße Gouache und flüssige Holzkohle verwende etwas weiße Gouache und flüssige Dann brauchst du etwas Taschentuch, Papiertuch, Taschentuch, kleines Handtuch, was auch immer du brauchst, nur zum Abtupfen Du brauchst auch ein bisschen Taschentuch, nur um die Kappe einer deiner Tubenfarben zu überziehen , damit wir die Sonne in unsere feuchte Wäsche hineindrücken können , sodass dieser kleine weiße Und dann zwei Wassertöpfe , was auch immer Sie haben, ich habe einen großen und dann einen etwas kleineren Das ist mein Reisebuch. Und das sind unsere Materialien. Also füge ich das alles in die Beschreibung unten ein, damit du es griffbereit hast. Aber wir verwenden hier heute nicht zu viele Pinsel, obwohl wir drei Projekte, drei Gemälde machen. Wir werden sie für alle verwenden und uns daran halten . Und wir werden diesen großen Rundpinsel nur für unser erstes Projekt verwenden . Okay, also lasst uns zu unserer kleinen Übungsstunde mit der flüssigen Holzkohle übergehen . 3. Übung: Also für eine Übungssitzung, eine kleine Übung. Ich nehme etwas Flüssigkohle direkt aus der Tube und füge nur sehr wenig Wasser hinzu. Wenn ich es also näher an die Kamera heranbringe, werden Sie sehen, dass es sich um eine ziemlich wässrige Inkonsistenz Wenn ich also einfach meinen Rundpinsel Nummer sechs hineinlege, ist er sehr, sehr leicht Hier gibt es überhaupt kein Wasser. Und Sie können sehen, dass es ziemlich locker ist, also lockerer als Aquarellfarbe Als Erstes machen wir ein wenig Gradientenwäsche . Nun, ich werde das Papier nicht zuerst nass machen. Ich gehe einfach direkt rein, nass auf trocken. Und dann gebe ich nur ein bisschen Wasser in meinen Pinsel. Nur damit ich anfangen kann , das herunterzufahren. Selbst wenn das Papier komplett trocken ist, diffundiert es und läuft ab, was großartig ist Denken Sie also daran, wenn Sie Ihre Projekte für Ihre Bilder machen, dass es sehr locker ist Sie überhaupt nicht viel Wasser benötigen, was ich manchmal zu meinem Nachteil festgestellt habe , wenn ich zu viel Wasser hinzugefügt habe Also kannst du es einfach unten etwas weicher machen und du bekommst eine wirklich helle, blasse Wäsche. mache ich die gleichen Farbverläufe, aber ich benetze das Wasser zuerst, und das sollte Ihnen eine Vorstellung davon geben, wie stark es in dem Wasser auf dem Papier blutet und diffundiert Also noch einmal, nehme ich etwas von der Konsistenz der Röhre, lasse das in den oberen Teil des Wasserabschnitts fallen und lasse dann einfach mit dem Pinsel nach unten fahren Und Sie können sehen, dass es sich sehr schnell und sehr einfach bewegt. Ich füge oben etwas mehr hinzu. Und Sie können sehen, dass es wirklich nach unten in das restliche Wasser und die Holzkohle diffundiert in das restliche Wasser und die Holzkohle Sie können es also immer wieder wiederholen , nur um eine schöne, glatte Wäsche zu bekommen Es ist etwas schwieriger, mit der Holzkohle gleichmäßige Farbverläufe zu erzielen mit der Holzkohle gleichmäßige Farbverläufe Sie müssen ein bisschen mehr daran arbeiten, und Sie müssen möglicherweise Ihre Sprühflasche verwenden, um sie erneut zu befeuchten, wenn es so aussieht, als ob sie etwas gestreift wird Aber wir werden das in unserem ersten Projekt üben, und wir werden einen wirklich schönen Farbverlauf bekommen Also jetzt mit ein bisschen trockenem Pinsel. Trotzdem verwende ich die Runde Nummer sechs. Ich habe viel Kohle von meinem Pinsel abgetupft , es ist also sehr trocken Und ich benutze nur die Seite um zu beginnen, es nach unten zu fegen Und wir werden diese Technik für unsere kleinen Wasserfallabschnitte verwenden , als ob wir wenig Moos für unser drittes und letztes Projekt Und dann können Sie auch die Spitze Ihres Rundpinsels verwenden, um den Strich viel kleiner zu machen , je weiter Sie dem auf den Grund gehen. Du kannst also weiterhin keine Farbe hinzufügen. Ich muss aufhören, es Paint zu nennen. Sie können die Holzkohle weiter hinzufügen damit es schön dunkel und satt wird, ohne zu viel Wasser hinzuzufügen. Und dann können Sie die Spitze des Pinsels verwenden wenn Sie nach unten kommen, um diesen schönen, tropfenden, trockenen Pinseleffekt Ich empfehle also auf jeden Fall, diese Technik zu üben , nur damit Sie für das Projekt bereit sind und bereit sind, mit der zweiten Technik richtig loszulegen , wenn wir das große Wasserfall-Landschaftsgemälde machen das große Wasserfall-Landschaftsgemälde Und du kannst sie leichter machen. Du kannst sie kleiner machen. Also habe ich diesem nicht ganz so viele Farben hinzugefügt. Und dann noch eine kleine Farbe zu zeigen, dass du sehr hell, sehr blass malen kannst , indem du mit deinem Rundpinsel leicht berührst , wenn du runterkommst. Für unsere satten dunklen Bereiche denen wir Textur hinzufügen werden, verwende ich einfach die Tubenkonsistenz und wackle sie einfach nach dem Zufallsprinzip , sodass wir etwas schöne, dunkle Kohle auf dem Papier haben dunkle Kohle auf dem Papier Dann nehme ich das Palettenmesser. Und man kann wirklich sehen, dass sich das bis zum Weiß des Papiers durchsetzt. Und wenn Sie es über die Stelle streichen, wo sich die Farbe befindet, wo sich die Holzkohle befindet, wird es auch die Farbe nach oben ziehen, sodass Sie den Eindruck von Gras und Stängeln Sie können auch kleine horizontale Markierungen anbringen , um den Felsen eine zusätzliche Textur zu verleihen Und dann nehmen wir den Dreiviertel-Zoll-Flachpinsel , den wir für neblige Bäume und viele dieser Projekte verwenden werden neblige Bäume und viele dieser Projekte einfach eine Linie mit wirklich dunkler Holzkohle und dann etwas Wasser auf meinen Pinsel legen , können Sie zusehen, wie das in das Wasser darüber fließt Das wird uns einen Effekt wie neblige Bäume verleihen. Und dann können Sie es ein paar Mal wiederholen , um es zu glätten und ihm einen wirklich schönen Farbverlauf und ein nebliges Gefühl zu verleihen Und dann kannst du das Wasser darüber laufen lassen , damit es schön glatt ist Wir haben keine harte Linie. Und dann kannst du ein bisschen zusätzliche Farbe auf den Boden geben, auch ein bisschen mehr von der Holzkohle. Und das wird wieder bluten, ein bisschen mehr, wenn du das Wasser noch einmal drüber gibst Das ergibt also einen wirklich schönen Effekt. Ich liebe die nebligen Bäume. Die Holzkohle ist so vielseitig. Und dann kannst du einfach eine kleine unterbrochene Linie darunter machen. Du kannst ihm einfach ein bisschen mehr geben. Dann, endlich, üben wir einfach unseren kleinen Mond, den wir in unseren Himmel mit Farbverlauf einbauen werden in unseren Himmel mit Farbverlauf einbauen Dem wurde ziemlich viel Wasser hinzugefügt, sodass Sie sehen können, dass es ziemlich hell ist Und dann kannst du einen der Deckel deiner Tuben verwenden, etwas Papiertaschentuch darüber legen, versuchen, es so flach wie möglich zu machen, und das dann einfach leicht in die Wäsche drücken . Machen Sie sich keine Sorgen, wenn es kaputt ist, wie bei mir Sie können einfach die Seite des Tubenverschlusses verwenden, um es einzureiben und das kleine bisschen überschüssige Holzkohle zu entfernen. Das sind also unsere Praktiken. Das sind die kleinen Techniken und die Pinselstriche und die Spachtelspuren, die wir heute für unsere Projekte verwenden werden . Fangen wir also mit unserem ersten Projekt an. 4. Projekt 1: Also, wenn wir mit unserem ersten Projekt beginnen, verwenden wir unser fünf Zoll mal fünf Zoll großes quadratisches Papier. Es ist auf meinen Tisch geklebt. Und wir schauen uns nur kurz die flüssige Holzkohle an Sie können also sehen, dass sie fast ein wenig körnig wirkt und es hier unten sehr, sehr wässrig ist, wenn Sie nur den kleinsten Hauch von Wasser hinzufügen Sie können diesen kleinen körnigen Effekt sehen. Also habe ich etwas Holzkohle in Tubenform herausgepresst. Ich habe das Papier komplett benetzt, bis zum Boden Und ich benutze meinen Dreiviertel-Zoll-Flachpinsel. Nur um zu beginnen, diese wässrige Mischung aus Holzkohle einzubürsten diese wässrige Mischung aus Holzkohle Es blutet also wirklich in das Wasser , das auf dem Papier Und wir können mit unserem Flachpinsel oben und unten auf der Seite sanfte Bewegungen von links nach rechts unserem Flachpinsel oben und unten auf ausführen Es ist also fast so, als würden wir eine Vignette erstellen, also ist es oben und unten dunkler Und wenn wir dann etwas zusätzliches Wasser hinzufügen, können wir damit beginnen, es vom Papier herunterzuziehen und es dann auch wieder hochzuholen. Auch von unten. Versuche also, deine Bewegungen leicht und geschmeidig zu halten. Versuche, nicht zu viel Wasser hinzuzufügen, gerade genug , damit es fließt und wir ein angenehmes Gefälle haben. Sie können also etwas mehr Tubenkonsistenz, Holzkohle, hinzufügen und beginnen diese Bereiche oben und unten abzudunkeln , Ich füge meiner Mischung jetzt etwas mehr hinzu und mache einfach weiter bis ich mit dem Farbverlauf zufrieden bin Also, wenn du es machst, ist es für dein Bild, versuche einfach sicherzustellen, dass du einen schönen, gleichmäßigen Farbverlauf hast . Und das kannst du tun, indem etwas Wasser hinzufügst und es einfach auf und ab laufen lässt, sodass es die gesamte Seite bedeckt , sodass wir keine Gezeiten bekommen. bringe es also nach unten und arbeite mich dann auch wieder von oben nach unten vor. Nur um vorsichtig zu sein, die flüssige Holzkohle kann einige Streifen bilden, daher ist es etwas schwieriger, einen gleichmäßigen Farbverlauf zu erzielen Sie Ihren Pinsel also leicht nach links und rechts laufen und fügen Sie dann etwas mehr Wasser hinzu, um sicherzustellen , dass es schön weich ist und diffundiert Wenn Sie also an einem bestimmten Punkt angelangt sind, an dem Sie damit zufrieden sind, sind Sie sehr froh, dass Sie oben und unten auf dem Papier entsprechend dunkel Sie können einfach mit Ihren Farbverläufen fertig werden. Und ich glaube, ich bin fast glücklich damit. Ich muss nicht mehr herumspielen. Ich habe meinen Pinsel vollständig abgetrocknet und ihn nur hauptsächlich in der Mitte des Gemäldes geglättet , um zu verhindern, dass sich Linien oder harte Kanten bilden Also nehme ich etwas Taschentuch. Hier werden Sie Ihre Sonne oder besser gesagt Ihren Mond in Ihren Himmelsbereich bringen. Halten Sie das Taschentuch also schön fest und drücken Sie es dann einfach fest hinein. Wenn es kein ganz glatter Kreis ist, so habe ich da auf der rechten Seite noch ein bisschen mehr . Was Sie tun können, ist , mit Ihrem Taschentuch wieder reinzugehen und es einfach noch einmal ein wenig zu tupfen Bis Sie mit der kreisförmigen Form ganz zufrieden sind. Und dann kannst du das mit nur einem sehr, sehr sauberen , leicht angefeuchteten Pinsel auch glatt streichen . Da haben wir also unseren kleinen Mond, nett und einfach. Also lassen wir es jetzt einfach komplett trocknen. Ich glätte gerade diese kleinen Bereiche wir in die Mitte des Gemäldes kommen Das ist jetzt völlig trocken. Wir können unseren großen Rundpinsel nehmen, also unsere Nummer 14, und wir können eine reichhaltige Mischung mit Tubenkonsistenz nehmen und anfangen, kleine Berge hineinzulegen kleine Berge hineinzulegen , die dann irgendwie in der Mitte nach hinten Wenn Sie also zuerst eine kleine Linie hinzufügen, können Sie dann einfach mit der Seite des Pinsels hineinpaddeln und den Pinsel mit etwas Textur trocknen, paar kleine Schatten in diese Berge Nun, die Idee ist nicht, hier herumzufummeln, also wollen wir, dass es ziemlich locker Also tupfen Sie Ihren Pinsel einfach weiter in Ihr Wasser, um etwas Farbe abzunehmen, und machen Sie dann kleine Wischbewegungen , während Sie mit der Seite Ihres Pinsels herunterkommen Sie können bestimmte Bereiche abdunkeln Sie glauben, dass sie etwas mehr Schatten benötigen, und immer wieder darauf achten, dass Sie die Kohle von Ihrem Deshalb wollen wir, dass es heller und schwungvoller wird, wenn wir uns dem Punkt nähern , an dem unsere Art von Horizontlinie unter unseren Bergen verlaufen Dann ist mein Pinsel jetzt komplett sauber, so ziemlich. Und alles, was ich mache, ist die Farbe herauszuziehen und sie diagonal rüber zu Also bekommen wir diese kleinen schwungvollen Bewegungen. Und dann kannst du einfach die Spitze verwenden, um etwas mehr Dunkelheit hinzuzufügen , bis du mit dem Aussehen deiner Berge zufrieden bist Das ist also die Übung , um uns an die Konsistenz der Holzkohle zu gewöhnen die Konsistenz der Holzkohle zu Es ist ein bisschen leichter. Wenn es Tubenkonsistenz hat, ist es nicht ganz so dick, also ist es etwas dünner. Du brauchst nicht ganz so viel Wasser. Und dann werden wir hier eine weitere sehr reichhaltige Mischung aus Holzkohle verwenden hier eine weitere sehr reichhaltige Mischung aus , um den dunklen Bereich ganz unten hinein zu bekommen . Also die Seite des Pinsels benutzen und immer noch bei der Rundbürste bleiben. Wir geben nur die wirklich dunkle, reiche Holzkohle hinein. Es muss nicht exakt sein. Achte nur darauf, dass es ein bisschen kaputt ist. Sie wackeln mit dem Pinsel herum und dann haben Sie ein paar hellere Bereiche für die Textur drin Wechseln Sie jetzt also zum Zero-Liner-Pinsel. Und alles, was wir tun, ist , diese Farbe mit kleinen Pinselstrichen hochzuziehen , diese Farbe mit kleinen Pinselstrichen um diese Andeutungen von Laub und kleinen Gräsern zu vermitteln , wenn wir in das Bild kommen Sie tragen also nicht zu viel Farbe auf Ihren Pinsel auf, nur ein bisschen, und dann ziehen Sie sie aus der restlichen Kohle heraus , die sich auf dem Papier befindet Und Sie können es auch ein wenig wackeln lassen, wenn Sie möchten, dass sie etwas weniger symmetrisch sind Und die wenigen kleineren, wenn wir in die untere rechte Seite des Gemäldes kommen in die untere rechte Seite des Gemäldes Also das ist jetzt ein bisschen leichter. Ich habe ein bisschen Wasser hinzugefügt, nur eine Berührung. Und ich habe diese kleinen Gräser etwas heller gemacht , damit sie aussehen, als wären sie ein bisschen in unsere Landschaft zurückversetzt in unsere Landschaft zurückversetzt Das ist also ganz offensichtlich eine Landschaft. Es fühlt sich nicht abstrakt an, aber ich hoffe, dass Sie dadurch eine Vorstellung davon bekommen aber ich hoffe, dass Sie dadurch eine Vorstellung davon , wie Sie mit der Holzkohle arbeiten bevor wir anfangen, etwas Technischeres und Abstrakteres zu tun etwas Technischeres . Und Sie können den Liner-Pinsel einfach verwenden, um ein paar kleine Wackeln für ein bisschen mehr Textur zu erzielen Also nehmen wir das Spachtel und werden jetzt einige Glanzlichter in diesen dunklen Bereich hineinkratzen einige Glanzlichter in diesen dunklen Bereich hineinkratzen Also genau das Gleiche wie bei unserer kleinen Aufwärmübung. Wir kratzen uns leicht durch die dunkle Holzkohle, um das Weiß des darunter liegenden Papiers freizugeben. Und dann kannst du auch ein paar kleine horizontale Bewegungen machen. Und unten rechts wird es immer kleiner. Und jetzt wechseln wir zu unserer weißen Gouache. Und wir werden das nur verwenden, um unsere kleine Mondfläche zu überdecken Es hat eine Menge Farbe herausgezogen, als wir vorhin unser Taschentuch benutzt haben, aber es ist immer noch ein bisschen dunkel, also hilft es, an dieser Stelle nur ein bisschen mehr Guash hinzuzufügen an dieser Stelle nur ein bisschen mehr Guash Stellen Sie also sicher, dass es immer noch ziemlich dick ist. Sie lockern es nur mit etwas Wasser auf , damit es praktikabel ist Und wenn Sie dann zu einem Rundpinsel Nummer sechs wechseln, können Sie damit beginnen, einfach darüber zu malen Sobald wir die Mondfläche vollständig bedeckt haben und alles schön weiß ist, weil es nass ist , können wir etwas von der flüssigen Holzkohle in einer wässrigen Mischung, also nicht sehr dunkel, hineingeben und wir können beginnen, sie auf die rechte Seite unseres Mondes fallen zu lassen Beenden Sie das einfach vorsichtig mit der Spitze des Rundpinsels und achten Sie darauf, dass es schön symmetrisch ist, und dann können wir anfangen etwas dunklere Farbe aufzutragen. Wenn wir es also hauptsächlich auf die rechte Seite legen, entsteht ein kleiner Schatten auf unserem Mond und er sieht nur ein bisschen realistischer aus. Sobald Sie also ein bisschen Grau aufgetragen haben, können Sie es glätten und weicher machen, und dann können Sie etwas mehr auf Ihren Pinsel auftragen, und Sie können das auch hineinlegen können Sie es glätten und weicher machen, und dann können Sie etwas mehr auf Ihren Pinsel auftragen, , nur um diesen kleinen Schatten zu betonen Und da ist unser fertiges Gemälde. So nett und einfach, um anzufangen. werden wir etwas technischer In unseren nächsten beiden Projekten werden wir etwas technischer werden, aber ich hoffe, Sie fanden das als unsere erste kleine Einführung in Flüssigkohle nützlich . Die Unterschiede zwischen dieser Farbe und Aquarellfarbe und wie man sie einfach etwas anders behandeln muss einfach etwas anders behandeln muss 5. Projekt 2: Also willkommen zum zweiten Projekt, wo wir mit diesem etwas abstrakter sein werden . Bei Portraits ist das Papier also fünf mal 7 Zoll groß, und es wird gegen den Tisch gelegt, wobei eine sehr leichte wässrige Mischung aus flüssiger Holzkohle aufgenommen Ich lasse das Papier trocken und fange an, es auf etwa zwei Drittel des Papiers zu fegen etwa zwei Drittel des Papiers zu Also ein bisschen leichter , wenn wir runterkommen. Und dann nimmst du das Wasser und kannst es durch deine Wäsche wieder hochlaufen lassen , damit es schön gleichmäßig und wir ein schönes Gefälle haben. Achten Sie darauf, dass es nicht wieder streifig wird. Also das Gleiche wie bei unserem ersten Projekt, und es dann bis zu etwa zwei Dritteln herunterfahren und dann unten mit etwas Wasser abschließen unten mit etwas Wasser Und das stellt nur sicher, dass es ein schöner, gleichmäßiger Farbverlauf ist und wir keine Linien oder harten Kanten haben. Wenn wir also bei unserem Dreiviertel-Zoll-Flachpinsel bleiben, fangen wir an, ein paar neblige Bäume ganz hinten einzupflanzen Das ist also in der Mitte des Gemäldes, und wir verwenden nur den flachen Rand des Flachpinsels Es ist also nett und geradlinig. Und wir geben einfach die reichhaltige Flüssigkohle in das Papier , das beim ersten Waschen schon nass ist. Sie können ein paar winzige Linien darunter platzieren, die nur ein bisschen Textur hinzufügen. Und dann nimm etwas sauberes Wasser und fange an, es über deine nebligen Bäume zu fegen Dann kannst du es noch einmal durchgehen, nur um es zu glätten, und dann versuchen, es wieder ganz nach oben laufen zu lassen, bis zum oberen Rand des Papiers, sodass es schön gleichmäßig und Dann habe ich etwas mehr von der wässrigen Flüssigkohle genommen , oben angefangen und das dann heruntergenommen, nur um es dunkler zu machen , damit es ein bisschen atmosphärischer aussieht Also habe ich etwas sauberes Wasser genommen und auf der rechten Seite darunter angefangen Und dann habe ich meinen Pinsel abgewischt und ihn in einer diagonalen Bewegung weggewischt Dann reinige ich mit einer sauberen, feuchten Bürste die harte Linie So ist es schön und gleichmäßig und glatt unter unseren nebligen Bäumen Also nehmen wir jetzt etwas mehr Flüssigkohle, also ein bisschen reichhaltiger, keine Tubenkonsistenz, also es ist immer noch etwas Wasser drin, und wir dunkeln nur den Boden des Baumteils den Boden des Also ist es nett und reichhaltig. Und jetzt nehme ich den Flachpinsel und kann beginnen , die Farbe auf der rechten Seite wieder hinzuzufügen und sie bis zum unteren Rand des Gemäldes zu streichen Zu diesem Zeitpunkt muss es nicht exakt sein. Als ich anfing, gab es also nicht wirklich einen Plan für dieses Gemälde. Ich sollte das nicht wirklich sagen, oder ich. Aber weil es abstrakt sein sollte , wollte ich etwas Kohle auf das Papier bringen und dann einfach sehen, wie es sich entwickelt hat und was dabei herauskam. Also fing ich an, einige horizontale Bewegungen mit dem Flachpinsel auszuführen und die Kohle nach unten zu ziehen. Und dann kam ich von der linken Seite mit einer reichhaltigeren Mischung rein , indem ich einfach die Spitze auf der Oberseite des Flachpinsels benutzte. Ich fing an, ein paar kleine Linien zu zeichnen und beschloss dann die Streifen, die auf der rechten Seite herunterkamen, zu betonen auf der rechten Seite herunterkamen Bei der Kohle gefällt mir der körnige Effekt sehr gut, den man damit erzielt, wenn sie sich beim Kaltpressen des Papiers verfängt Es kann also wirklich interessant sein, wenn Sie den Pinsel über das Papier ziehen, wenn Sie die Borsten in Ihrem Pinsel trennen lassen, sodass sie jetzt ziemlich getrennt sind Und du kannst einfach anfangen, diese kleinen Linien hinein zu tupfen. Machen Sie also ein paar kleine horizontale Markierungen, nehmen Sie dann ein bisschen mehr Farben und verdicken Sie das einfach , damit es mit mehr Kontrast auffälliger wird mit mehr Kontrast auffälliger sich die Farbe dann noch auf Ihrem Pinsel befindet, können Sie anfangen, sie dann nach unten zu ziehen Mmm. Dann komme ich von links rein, etwas weiter unten Jetzt sieht es so aus, als würde es in einen kleinen Wasserfall mit einem felsigen Abschnitt hinuntergehen . Ich verwende hier immer noch die Tubenkonsistenz. Es ist also nett und reichhaltig. Und benutze einfach diesen Flachpinsel um diese kleinen Markierungen, diese kleinen waagerechten Striche hineinzubekommen . Achte darauf, dass es sehr reich ist, dass es sehr dunkel ist, und wir bauen diesen Kontrast wirklich auf Das sind alles zufällige kleine Markierungen, also zögern Sie nicht, sehr ausdrucksstark und locker damit umzugehen, wie Sie das in das Bild einfügen Dann kannst du anfangen, es etwas weiter herunterzufahren, ein paar kleine Seitwärtsbewegungen wir wollen, dass es fast wie Steine aussieht Und dann einfach mit dem Trockenbürsten weitermachen, können wir damit beginnen, es so auszulösen, dass es die rechte Seite nachahmt Schön und leicht. Deshalb fügen wir unserem Pinsel zu diesem Zeitpunkt keine Farbe oder Kohle mehr hinzu. Wir verwenden einfach das, was schon da ist , und lassen es in der Mitte des Gemäldes ziemlich hell sein. Also machen wir das alles zunächst mit unserem Flachpinsel. Und dann, wenn es trocken ist, wechseln wir zu unserer kleinen Anzahl von sechs Runden um diese kleinen zusätzlichen Kontrastabschnitte hineinzuholen. Jetzt baue ich nur die Textur für diese Steine auf. Ich tauche immer wieder in die Holzkohle. Und ich mache kleine Abwärtsbewegungen. Manchmal mache ich eine kleine horizontale Bewegung, sodass es wie eine kleine Kante aussieht Jetzt benutze ich die Spitze, aber ich komme senkrecht runter Und das baut nur diesen Kontrast und diese Werte im Bild auf und gibt uns einen Mittelpunkt in der Mitte. Also nutze ich einfach das, was noch auf meinem Pinsel übrig war. Und jetzt habe ich es gereinigt, sodass es nur noch feucht ist, und ich kann anfangen, diese kleinen Linien weicher zu machen und sie ein bisschen weiter nach unten zu ziehen Ich nehme jetzt ein bisschen mehr Farbe auf. Ich nenne es Farbe, aber in Wirklichkeit ist es Flüssigkohle, aber du weißt, was ich esse. Und wir können einfach mit den kleinen trockenen Pinselpartien weitermachen , wenn sie herunterfallen. dunkler Auf der rechten Seite wird es hinten etwas Kleine horizontale Bewegungen, es sieht also so aus, als hätten wir Wellen und kleine Steine oder Laub, die oben in den Wasserbereich Also bauen wir gerade die Szene auf. Wir haben unsere Basisschichten hinzugefügt, und jetzt können wir beginnen, ein paar weitere kleine Details hinzuzufügen . Bauen Sie diese Schichten also mit Ihren kleinen horizontalen und vertikalen Bewegungen weiter diese Schichten also mit auf. Und dann können Sie mit Ihrem Palettenmesser einige kleine Highlights setzen , also kratzen Sie sich durch die Holzkohle Und dadurch sehen sie auf der linken Seite etwas rockiger Also kleine horizontale Bewegungen, kleine vertikale Bewegungen und dann einfach durchkratzen. Und du kannst die Farbe auch ein bisschen nach unten ziehen. Das Palettenmesser eignet sich also hervorragend dafür. Auch wenn die Farbe nicht so reichhaltig ist wie unserer kleinen Praxis oder bei unserem ersten Projekt, kann man mit dem Palettenmesser trotzdem einiges davon abnehmen. Und wenn man diese kleinen Seitwärtsbewegungen macht, sehen sie fast aus wie kleine Felsvorsprünge sehen sie fast aus wie kleine Felsvorsprünge Und das kannst du auch im Rest des Gemäldes Also mache ich es hier in der Mitte und ziehe es dann auch leicht nach unten. Und du hast diese kleinen vertikalen Linien, die nach unten kommen. Dann mach dasselbe auf der rechten Seite. Und dann kannst du ein paar kleine horizontale Streifen anbringen wenn wir zu unserem Wasserfall hinunterkommen. Also fast wie kleine Wellen im Wasser. Und dann einfach ein paar kleine Glanzlichter oben kratzen , wo die dicke Farbe immer noch von unseren kleinen Bäumen stammt Also habe ich das Bild jetzt komplett abgetrocknet. Und was wir tun können, ist einfach ein paar weitere dieser Werte aufzubauen . Sie verwenden also immer noch den Dreiviertel-Zoll-Flachpinsel. Wir können die Farbe wirklich herunterziehen, also ist sie sehr dick, sie ist sehr trocken, und sie wird uns diesen schönen Trockenpinseleffekt geben , wenn wir sie herunterziehen. Manchmal schwebt mein Pinsel dort, wo ich denke, wo soll ich dieses bisschen Farbe als Nächstes hinlegen Und das ist die Idee mit abstrakt. Man weiß nicht wirklich, wann man die Farbe genau dort aufhebt , wo man sie hinstellen will, aber man kann das Bild einfach beurteilen, einen kleinen Blick darauf werfen, vielleicht sogar für eine Minute einen Schritt zurücktreten und denken: Okay, ich brauche ein bisschen mehr Kontrast in diesem Abschnitt, oder dieser Bereich sieht ein bisschen kahl aus. Und du kannst die Szene einfach langsam und schrittweise aufbauen. Solange es landschaftlich wirkt, muss es nicht detailliert und exakt sein. Es muss keine Nachbildung von etwas sein , das Sie gesehen haben. Sie können es einfach schrittweise aufbauen. Also habe ich beschlossen , das in der Mitte etwas nach unten zu bringen , weil ich denke, dass es einen schönen Mittelpunkt bietet , den Sie sich in der Mitte ansehen können. Aber wir haben viele schöne weiße Bereiche hinterlassen, und das lässt den Rest des Gemäldes wirklich ziemlich dunkel und atmosphärisch aussehen. Die Idee mit dunklen Farben ist also, wenn du viele Lichter lässt, dann sehen deine dunklen Farben viel dunkler aus und andersherum, deine Lichter sehen viel heller aus, wenn du diesen Kontrast hast Also habe ich einfach mit dem Rundpinsel Nummer sechs fertig gemacht, nur ein paar winzig kleine dunklere Bereiche, und dann mit dem Pinsel für feine Details ein paar Vögel am Himmel hinzugefügt mit dem Pinsel für feine Details ein paar Vögel am Himmel Das waren also die drei Schrägstriche Null. Also sehr klein. Und weil wir einen ziemlich großen Himmelsbereich hatten dem nicht viel los war, dachte ich, ein paar kleine Vögel könnten ganz nett aussehen, nur um die Szene abzurunden Sie können also mehr Vögel hinzufügen, wenn Sie möchten, oder Sie können es ohne Vögel belassen, wenn Sie malen, wenn Sie der Meinung sind, dass es das nicht braucht Das ist völlig optional, aber ich finde, es hat die Landschaft einfach ganz schön abgerundet. Und da ist unser fertiges Gemälde. Ich hoffe, Ihnen hat das leicht abstrakte Gefühl dieses Bildes gefallen . Und es gab Ihnen ein paar Ideen , wie Sie Ihre eigene halbabstrakte Szene aufbauen Ihre eigene halbabstrakte können, ohne dass sie zu detailliert ist. Sie konzentrieren sich wirklich nur auf die Werte und den Kontrast Und wir werden zu unserem Projekt Nummer drei übergehen. 6. Projekt 3: Das ist also unser drittes und letztes Projekt. Und wir werden die Fähigkeiten und Techniken nutzen , die wir in unseren beiden vorherigen Projekten verwendet haben unseren beiden vorherigen Projekten , um eine etwas technischere Szene aufzubauen. Das ist also zehn mal 4 Zoll großes Querformat. Und ich benetze den Himmelsbereich auf etwa zwei Drittel der Seite Ich benutze immer noch meinen Dreiviertel-Zoll-Flachpinsel , weil das mein Lieblingspinsel ist Und wir nehmen jetzt eine sehr wässrige Mischung aus der flüssigen Holzkohle Und wir werden anfangen, das in unseren Himmelsbereich einzupinseln das in unseren Himmelsbereich einzupinseln Also wollen wir eine weitere graduierte Waschung , nur um etwas Atmosphäre zu erzeugen, und wir werden es auf der linken Seite des Gemäldes etwas dunkler machen. Also einfach leicht in dieser Farbe mit diesen sanften Bewegungen waschen . Und dann können wir den Rest unseres Pinsels aufbrauchen , wenn wir ihn in Richtung unserer Horizontlinie bringen. Wir verdunkeln die linke Ecke wieder, glätten sie über das Papier und bewegen uns dann etwas diagonaler, und bewegen uns dann etwas während wir sie nach unten in Richtung unserer Horizontlinie Also nochmal, das ist eine sehr dünne Wäsche. Wir wollen, dass es sehr leicht ist. Es schafft nur ein bisschen Stimmung für unser Gemälde. nehme jetzt ein bisschen mehr Kohle und mache einfach eine letzte Schicht, um sie auf der linken Seite abzudunkeln, sie wieder über unseren Himmelsbereich zu streichen, sie etwas weiter nach unten zu bringen und darauf zu achten, dass sie auf der rechten Seite schön hell bleibt , und dann, wenn wir zum Horizont hinunterkommen Also nehmen wir jetzt eine Tubenkonsistenz unserer Holzkohle und fangen an, unsere nebligen Bäume genauso zu malen wie bei unserem vorherigen Gemälde. Also kleine horizontale Bewegungen mit der Spitze des Flachpinsels, einfach in unsere Horizontlinie fallen lassen, und dann wird es anfangen, in den Himmel zu bluten Sie können ihn so manipulieren, dass Sie ihn auf der rechten Seite etwas höher anheben und dann diese winzigen Bewegungen und Farbtupfer darunter ausführen können auf der rechten Seite etwas höher und dann diese winzigen Bewegungen und Farbtupfer darunter ausführen viel sauberes Wasser nehmen , wir viel sauberes Wasser nehmen , fließt es einfach von oben nach unten in den Wasserbereich darunter gibt uns diese zusätzlichen kleinen Blüten Und dann können Sie es glatt streichen, wenn Sie von der linken Seite kommen . nur ein winziges bisschen Farbe darunter hinzu , um diese kleinen Blüten ins Wasser zu bringen. Und das fühlt sich im Moment sehr abstrakt an. Wir malen nichts. Es erweckt den Eindruck von nebligen Bäumen in der Ferne, aber wir mussten sie nicht wirklich malen. Wir machen nur den Vorschlag. Und dann nur ein winziger kleiner Tupfer auf der linken Seite. In der Ferne sieht es also etwas weiter weg aus. Ich tupfe die Farben hinein, diese kleinen Blüten zu fördern Und ich verwende hier immer noch eine wirklich reichhaltige Holzkohle. Es ist also schön dunkel und wir bekommen wirklich diesen Kontrast. Wir können anfangen, eine kleine Szene von der rechten Seite einzufügen . dieses Abschnitts dauert also eine Weile Malen dieses Abschnitts dauert also eine Weile, da hier die meisten Details enthalten sein werden. Es wird wirklich die Kulisse für unser Gemälde bilden. Genau wie bei diesem vorherigen Projekt werden wir anfangen, die Farbe so hineinzufegen, dass sie senkrecht nach unten fällt hineinzufegen, dass sie senkrecht nach unten Achten Sie darauf, dass sich nicht zu viel Kohle auf dem Pinsel befindet, dass er aber auch nicht zu wässrig ist Sie können die Farbe einfach mit der Spitze vorsichtig manipulieren So kommt es in einer schönen, gleichmäßigen Bewegung nach unten. Fügen Sie dann etwas sattere Farbe hinzu, wenn wir darauf stoßen. Und das alles sieht so aus, als hätten wir ein paar Ufer und paar kleine Wellen, die in ein Wassergebiet auf der linken Seite münden Diesmal etwas mehr Farbe, immer noch die Ecke des Pinsels benutzen und ihn nach unten ziehen, sodass wir eine dunklere oberste Schicht über unseren helleren Schichten haben eine dunklere oberste Schicht über unseren helleren Schichten Und es verfängt sich einfach auf dem kalt gepressten Papier, sodass wir diesen schönen Trockenpinseleffekt haben. Ich mag es, ein bisschen trocken zu bürsten. Es ist sehr effektiv und Sie müssen nicht wirklich viel tun, außer darauf zu achten, dass sich nicht zu viel Farbe auf Ihrem Pinsel befindet Also fangen wir jetzt an, ein bisschen helle Kohle hineinzufegen , kleine horizontale Bewegungen, eine unterbrochene Linie, wenn wir sie auf die linke Seite ziehen , und dann etwas mehr und etwas Textur auf der linken Seite hinzufügen etwas Textur auf der linken Also immer noch mit einer sehr dunklen, trockenen Mischung der Holzkohle, können wir ein paar zusätzliche kleine Wellen wenn sie ins Wasser kommen, und dann können wir beginnen, einige Details hinzuzufügen , wenn wir das Gemälde herunterkommen, und wir werden uns nach links vorarbeiten. Schon wieder kleine Seitwärtsbewegungen. Wir haben also den Vorschlag einiger kleiner Felsen und kleiner Felsvorsprünge bekommen, genau wie bei unserem Wasserfall zuvor Und stellen Sie einfach sicher, dass Sie etwas von der weißen Papierfläche reservieren etwas von der weißen Papierfläche Das wird uns also einen schönen Kontrast zu den Dunkeln und Lichtern geben den Dunkeln und Lichtern Also müssen wir diese Werte eintragen, damit wir diese wirklich dunklen Werte haben Und dann kannst du wieder ein paar kleine Seitwärtsbewegungen machen. Nehmen wir an, Sie haben da ein paar kleine Leisten. Es ist also immer am besten, bei diesem großen Flachpinsel zu bleiben Ich habe am Anfang erwähnt, dass ich ihn sehr oft verwende , weil Sie dadurch bei Ihren Pinselbewegungen ziemlich eingeschränkt sein können Aufgrund der Größe des Pinsels müssen Sie ihn nicht ständig von einer Seite zur anderen bewegen Sie können einfach ein paar sehr, sehr kleine Bewegungen ausführen. Ich werde diesen Abschnitt gleich beschleunigen, damit Sie ein Gefühl dafür bekommen , wie ich die Szene aufbaue, aber mit den gleichen Techniken, die wir uns angesehen haben. Also benutze ich hier wieder mein Spachtel, um die reiche Holzkohle zu durchbohren und uns diese Vorschläge für kleine Laubstücke zu geben . Und dann können Sie auch Ihre Seitwärtsbewegungen verwenden, um sich durch diese dicke Holzkohle zu schleifen Ein paar kleine Filme. Sie müssen keine sehr feste Berührung verwenden. Du kannst ziemlich leicht sein. Und wir können einfach weiter durchkratzen und diese Wellen in die Mitte bringen Dann kehren wir zu unseren Schichten zurück. Also das ist alles noch nass. Ich sollte jetzt nicht zu nass sein. Du musst es nicht abtrocknen. Und wir können die Szene einfach weiter aufbauen, während wir uns links neben dem Gemälde befinden. Also nur ein paar leichtere Holzkohlestücke jetzt in der Mitte. Wir wollen, dass es unten etwas leichter ist, damit es so aussieht, als hätten wir eine größere Kante Und wenn wir dann wieder etwas dickere Mischung mit unserem großen Flachpinsel nehmen, können wir anfangen, eine Grenze zu unserer Wasserfläche zu setzen Auch hier verwenden wir die Ecke und die Spitze , um alles schön eben zu halten, sodass ein Eindruck von Steinen entsteht. Und du kannst anfangen , das ein bisschen nach unten zu kehren, wenn wir nach links rüber kommen Also mach einfach mit den gleichen kleinen Bewegungen mit dem Pinsel Ich habe jetzt einfach mit dem Gaumenleben angefangen, nur um ein bisschen Laub zu durchkratzen und es dann horizontal zu benutzen , um ein paar kleine Farbstreifen zu ziehen Ich habe eine dicke Mischung auf meinen großen Flachpinsel aufgetragen, und ich verdunkle diesen Rand jetzt, wenn wir zur linken Seite kommen, füge etwas mehr Holzkohle hinein Und die kleinen Seitwärtsbewegungen. Also fast wie kleine Felsvorsprünge, kleine Felsvorsprünge wir dem Bild auf den Grund gehen. Wir achten darauf, dass sie reich und dunkel sind und dass sie diesen Kontrast verstärken Ich habe das Bild jetzt vollständig getrocknet und wir können damit beginnen, den obersten Schichten den letzten Schliff zu geben obersten Schichten den letzten Schliff Also das Gleiche, wie wir es zuvor für unseren Wasserfall getan haben. Wir werden die Rundbürste Nummer sechs verwenden, um diese dicke, reichhaltige Holzkohle trocken einzubürsten. Wir haben also diese kleinen tropfenden Stellen, wenn sie herunterkommen Stellen Sie also sicher, dass wir trocken bürsten und dass wir die Spitze verwenden, um diese kleinen spitzen Bereiche zu bekommen Die könnten also wie Moos aussehen. Sie könnten aussehen, als ob Wasser heruntertropft. Die Idee ist, dass es halb abstrakt ist und alles sein kann, was Sie wollen Also bauen Sie diese kleinen dunklen Bereiche im Bild langsam auf. Damit wir eine schöne, angenehme Oberfläche haben, die ein bisschen wie eine Landschaft aussieht. Fügen Sie sie also einfach dort hinzu, wo Sie das Gefühl haben, dass Ihr Gemälde sie benötigt. Sie können die Spitze auch verwenden, um ein paar kleine Streifen unter unseren nebligen Bäumen anzubringen , und dann kleine Bewegungen, sehr sanfte, kleine Wellen, die in diesen Wasserbereich kommen Und du kannst sie mit deinem Finger ein wenig verschmieren. Also einfach den Bereich ganz unten abdunkeln , viel Kontrast Und dann wechseln wir zum Zero-Liner-Pinsel und können damit beginnen, die wenigen kleinen Gräser hochzuschneiden die wenigen kleinen Gräser sie verleihen der Szene ein bisschen mehr Glaubwürdigkeit als Landschaft , sie verleihen der Szene ein bisschen mehr Glaubwürdigkeit als Landschaft . Es kann also immer noch eine ziemlich reichhaltige Mischung aus Holzkohle sein . Fügen Sie genug Wasser hinzu, um sie ganz vorsichtig aufzulockern , und fügen Sie diese zusätzlichen Wellen Also werden wir unserer Wasserfläche etwas mehr Atmosphäre verleihen unserer Wasserfläche etwas mehr Atmosphäre verleihen Ich habe also eine sehr kleine Menge Holzkohle, sehr wässrig ist, und ich fege sie einfach ins Ich kann dann mit kleinen horizontalen Bewegungen einige etwas dunklere Bereiche fallen mit kleinen horizontalen Bewegungen lassen , damit es aussieht, als wäre es eine Wasserfläche Und dann können wir von der linken Seite ein bisschen mehr hineinfegen , um es abzudunkeln , wo unser Himmel oben am dunkelsten ist . Also ahmt es das Fast wie ein Spiegelbild in unserem Wasser. Sie dann wieder zum Linerpinsel zurückkehren, können Sie noch ein paar kleine Laubstücke hinzufügen kleiner werden, wenn Sie sich in die Mitte des Gemäldes vorarbeiten . Also nur winzige kleine Filme hier. Jetzt nehme ich die Spitze einer meiner Tubenfarben und zeichne sie einfach mit einem Bleistift um, und das ergibt den schönen Kreis, tut mir leid für unseren Mond Und dann habe ich es einfach ein wenig abgerieben, damit es nicht zu auffällig ist. Also, wenn wir wieder unsere weiße Gouache verwenden, können wir einfach den kleinen Mond hineinmalen, damit wir die schöne leere Leinwand Und dann können wir diese dunklere, wässrige Mischung aus Holzkohle auf der rechten Seite hineingeben und wir malen sie genauso wie bei unserem vorherigen Projekt Erstellen Sie also den Schatten und die Textur auf der rechten Seite und machen sie dann einfach mit einem feuchten Pinsel weicher , damit sie gut vermischt sind Und dann kannst du noch ein bisschen mehr hineinlegen , wenn du es dunkler machen willst, damit es ein bisschen auffälliger aussieht Solange es schön weich ist, wird es gut aussehen. Jetzt nehme ich etwas mehr von der weißen Gouache und spritze sie auf den unteren Teil des Gemäldes , um uns diese kleinen Highlights zu geben Also schlage ich einfach meine Pinsel zusammen. Und es macht mir nichts aus, wenn es über den Rest des Gemäldes geht , das spielt keine Rolle Es gibt einfach diese zusätzliche Atmosphäre. Und um dann etwas dickere Spritzer zu bekommen, können Sie einfach der Oberseite Ihres Fingers über den Pinsel Sie haben also etwas mehr direktionale Spritzer, und diese sind in der Regel auch etwas größer und etwas auffälliger Und da ist das fertige Gemälde. Ich hoffe also, dass dieses Gemälde die Fähigkeiten und Techniken vereint hat , die wir bei unseren beiden vorherigen Projekten ausprobiert haben . Aber es gibt dir eine vollständigere, halb-abstraktere Landschaft, die du ausprobieren und üben kannst. 7. Schlussbemerkungen: Ich hoffe, dir hat die flüssige Holzkohle gefallen. Ich tue es auf jeden Fall. Ich neige nicht dazu, verschiedene Medien zu verwenden, aber Flüssigkohle ist so nah an Aquarell, und man kann immer noch diese schönen, dünnen, wässrigen Waschungen bekommen, die durchsichtige Natur, aber dann auch diese dunklen Farben aufbauen Es gibt also diesen Kontrast. Also ich finde, es ist ein wirklich nettes Medium, das man benutzen kann. Das ist irgendwo zwischen Aquarell-Tubenfarbe und Gouache Also vielen Dank fürs Zuschauen und wir sehen uns in meinem nächsten Kurs, bis bald