Atmosphärische Strandlandschaften für Anfänger - Grundlagen der Aquarellfarbe

1. Einführung: Willkommen bei atmosphärischen Strandlandschaften für Anfänger, Aquarell-Basics. In diesem Kurs zahlen wir eine Strandlandschaft aus Victoria, Melbourne. Strandlandschaften sind so einfach und schön und bieten das perfekte Motiv für einen Anfänger-Aquarellkünstler. Auf schnelle, unterhaltsame und lockere Weise einen Eindruck von einer Strandlandschaft zu gewinnen, ist eine wichtige Fähigkeit, die jeder Künstler erlernen sollte. Aquarell ist das perfekte Medium, um spontane und ausdrucksstarke Bilder direkt am Ziel anzufertigen. Planung ist entscheidend. Ich zeige Ihnen, wie Sie Formen vereinfachen und in großen Bereichen wie Himmel, Wasser und Land skizzieren können. Es ist wichtig, dass diese großen Bauteile vorher ungenau sind, damit Ihre Lackierung Sinn macht. Also nimm an diesem Kurs teil. Sie werden sehen, wie einfach es ist, im Handumdrehen ein wunderschönes Strandlandschaftsgemälde zu erstellen . 2. Benötigte Materialien: Bevor wir mit diesem Kurs beginnen, möchte ich nur einige der grundlegenden Materialien durchgehen , die Sie benötigen. Wir beginnen zunächst mit Farben. Die Farben, die ich hier verwendet habe, hauptsächlich Gelb und Blau mit einigen erdigen Tönen, Farbtönen im Hintergrund sowie ein bisschen Grün. Nun, für den Sand habe ich hier tatsächlich eine Kombination dieser Farbe verwendet, nämlich poliertes Titan. Es hat eine cremeweiße Farbe und eignet sich sehr gut für Sand, besonders für sonnenbeschienenen Sand. Ich habe auch ein bisschen von dieser Farbe hier, die Gelbocker genannt wird. Es hat eine leicht körnige, gelbliche Farbe und gedämpfter als beispielsweise ein Hansa-Gelb. Hansagelb ist für Sand an eine grundsätzlich bis satte Farbe gebunden . Diese beiden funktionieren also sehr gut, besonders in Kombination miteinander. Sie können sie mischen und die perfekte Mischung für Sie finden. Stellen Sie nur sicher, dass Sie sie nur sehr dünn verwenden, wenn Sie sie verwenden. Also mindestens 90% Wasser auf zehn Prozent Farbe. Was die anderen Farben angeht, ist das Wasser, das ich hier habe, im Wesentlichen eine Mischung aus Himmelblau und ein bisschen Ultramarinblau. Dadurch entsteht eine fast leicht grünlich-blaue Farbe, aber hauptsächlich auf der blauen Seite der Dinge. Und der kleine Bereich, in dem sich das Wasser mit dem Gelb verbindet, ist sehr schön. Sie erhalten diese leicht grüne Abstufung oder den dunklen Bereich, in dem sich das Wasser mit dem Sand überlappt. Also willst du wirklich , dass das passiert. Den Hintergrund habe ich in Bezug auf diese viel gelben Ocker verwendet , eine Landzunge und auch kleine Grünstücke. Also ich habe hier ein dunkles Grün. Und das ist im Grunde eine Mischung, die Sie aus Ultramarinblau und ein bisschen Gelb verwenden können . Wenn Sie also so etwas haben, können Sie mehr Blau-Gelb-Mischung verwenden und Sie können ein dunkleres Grün erzeugen, funktioniert sehr gut. Also eine andere Sache, die ich empfehle, ist eine kleine Tube Gouache. Das ist also eine Tube mit weißer Gouache. Ich benutze das gleich am Ende, um einige Reflexionen im Wasser zu erzeugen, einige zusätzliche Wellen. Ich verwende es auch über den Figuren und auf den Schultern der Figuren, um Elemente von Highlights und Hintergründen einzubringen . Sie können es sogar für kleine Wellen und Spritzer verwenden , die auf den Felsen treffen. Und auch Vögel, die durch die Landzunge und Bereiche im Hintergrund fliegen . Es ist also ganz am Ende sehr nützlich. Lass uns ein bisschen über Pinsel sprechen. Jetzt. Ich habe hier ein paar Pinsel. Und beachte, dass es nicht wirklich zu viele davon gibt. Aber ich erkläre dir hier, was sie sind. Wir haben ein paar Wischpinsel mit Wasserfarben. Sie haben einen größeren Bauch. Das sind hauptsächlich solche , die ich für den Himmel, den Boden, also im Grunde den Sand und das Wasser verwenden werde . Es ermöglicht Ihnen also , aufgrund des größeren Bauches, wie Sie sehen können, viel Farbe aufzunehmen des größeren Bauches, wie Sie sehen können, und trotzdem detailliertere Informationen zu erhalten, da Sie am Ende diese scharfe Spitze haben . also wirklich wichtig, diese Pinsel für größere Flächen zu verwenden . Nun zu den Details, wenn wir uns die Figuren ansehen schauen wir uns ein bisschen von den Landzungen und dem Hintergrund an, etwas Laub und Vögel und sogar den Spritzerbereich im vorne hier. Du verwendest kleinere Pinsel. Ich habe also einen kleinen Rundpinsel, Nummer acht Rundpinsel und auch einen Viertel-Flachpinsel mit abgewinkeltem Rand. Und du kannst auch einen normalen Flachpinsel verwenden. Ich benutze nur diesen, weil mir die abgewinkelte Kante nur einen kleinen Punkt in der Ecke gibt. Und ich finde das wirklich nützlich. Ich kann ihn fast als Rundpinsel am Rand verwenden. Das war's wirklich für die Materialien, viele Materialien, nichts, was ich erwähnen möchte, ist das Papier, das ich hier verwende. Ich habe ein A4-Blatt kalt gepresstes oder mittelstrukturiertes Baumwoll-Aquarellpapier. Ich empfehle das, weil es wirklich, sehr hilfreich ist, wenn Sie einige dieser Nass- und Nasstechniken anwenden, Papier zu haben , das dieser Menge Wasser darauf standhält , sodass Sie auch zusätzliche Zeit haben. Ich finde, dass das Papier im Vergleich zu Zellstoff- oder unbeschriftetem Aquarellpapier viel Zeit zum Trocknen braucht . Wenn Sie nicht in der Lage sind, hundertprozentiges Baumwollpapier zu bekommen, stellen Sie einfach sicher, dass Sie sich etwas Aquarellpapier mit Textur darauf besorgen. 3. Zeichnung: Heute machen wir eine Strandszene und das ist eine Szene direkt neben dem Great Ocean Road Drive. unten gibt es eine ganze Reihe von Stränden. Und wie Sie sehen können, gibt es hinten eine schöne, warme Landzunge. Und das kontrastiert sehr gut mit diesem Wasser und dem Himmel. Mir gefällt auch die Art und Weise, wie der Sand, der feuchte Sand, interagiert. Aber von diesen Spiegelungen der Bäume, die auf der Landzunge wachsen, habe ich hier ein paar Figuren. Und damit möchte ich auch herumspielen vielleicht ein paar zusätzliche Figuren hinzufügen. Nun, aus dem Blickwinkel , den wir in dieser speziellen Szene einnehmen, schauen wir tatsächlich nach unten. Es ist ein bisschen wie ein Aussichtspunkt von oben. Was Sie also feststellen werden, ist, dass viele der Objekte, die uns näher sind, viele der Figuren, die Köpfe, tatsächlich etwas weiter unten sein werden, wohingegen die Figuren auf der Rückseite erscheinen werden. Aber im Grunde ein bisschen weiter oben, weil wir uns auf Augenhöhe vorstellen, dass dieser Bereich auf der Rückseite etwas höher ist. Also lass uns weitermachen und mit der Zeichnung beginnen. Also wollte ich diese Szene zuerst in zwei Hälften teilen , denn wenn wir uns ansehen wo die Felsen und die Landzunge enden, all das Zeug endet, ist es wirklich genau hinten und rechts und mittig. Wenn ich also einfach generell einen Mittelpunkt markiere , musst du nicht auch genau in der Mitte sein. Aber ich möchte der Referenz relativ treu bleiben . Also werde ich eine Linie direkt in der Mitte ziehen. Wir werden das für dich auch etwas dunkler zeichnen. Es kann schwierig sein, diese Linien darunter zu sehen. der Kamera, besonders mit Bleistift. Wir werden es dort etwas dunkler machen, ein bisschen offensichtlicher. Das Tolle an Strandszenen ist dass Sie einfach ein Höchstmaß an Einfachheit und Schönheit haben. Wir haben Himmel, ich bin Land und wir sehen etwas Wasser. Und wir müssen Hitler sein und hinten. Diese Elemente sind also relativ solche Elemente und relativ einfach zu zeichnen. Aber was die kleinen Details der Felsen und Figuren angeht , können wir dort schwer bis lustig herumspielen. Also gehe ich rein und lass uns herausfinden wo einige dieser Steine liegen, etwa hier. Also können wir einfach weitermachen und einige dieser Steine einzeichnen und ich werde einige dieser Steine einzeichnen und ich werde versuchen, sie etwas detaillierter oder sehr, das ist wahrscheinlich das bessere Wort, nur unterschiedlich aussehen ist wahrscheinlich das bessere Wort, zu lassen. Wir wissen, dass es so steigt. Ich erhalte einen grundlegenden Hinweis darauf. Wir wissen, dass es in der Nähe der Rückenregion etwas weiter nach oben geht und sich dann wieder nach unten krümmt. Irgendwie so. Ziemlich einfach. Okay. Also mach weiter und werde einfach detaillierter. Und wieder, ich verbringe auch hier etwas mehr Zeit mit dem Zeichnen. Und gleichzeitig denke ich, dass dies Teil der Planungsphase ist oder ich denke mir, worauf werde ich mich konzentrieren? Ich werde nicht viel von diesen Steinen hineinlegen, z. B. hier, das ist ziemlich interessant. Es ist schwer zu erkennen, aber es gibt hier fast wie einen 3D-Abschnitt, den Felsen, an dem er sich irgendwie umschneidet. Und dann gibt es auch hier ein bisschen, fast wie einen kleinen Mini-Strand. Ein weiteres Stück, das eher so hervorsticht, auch Risse in den Felsen. Es kann ein bisschen trockene Bürste sein , die wir dort auflegen können. Natürlich haben wir auch ein bisschen von diesem Baum, Sträuchern und ähnlichem Zeug hier oben. Wir können also ein bisschen von diesen Details bekommen und herausfinden, wo diese Sträucher und Dinge ungefähr hier herunterwachsen. Den Rest kann ich mir später einfach in etwas Grün holen . Okay. Über diese Linie. Okay, das sieht also gut aus für die Rückenpartie. Lassen Sie uns jetzt noch einmal eine kleine Markierung machen, bei der das Wasser reinkommt. Jetzt gibt es einen Abschnitt , in dem wir hier nachschauen. Wasser kommt ganz raus, wie hier. Dann zieht es sich wieder zurück. So wie dieser Vorfall, der ungefähr hier endet . Wir sprechen über den nassen Teil des Sandes. Wo man sieht, wie der nasse Sand irgendwie endet und etwas trockener aussieht. Das ist es, was ich möchte, dass du es markierst. Konzentriere dich darauf. Und ich glaube, ich bin ein bisschen zu weit nach unten gegangen, also werde ich das ein bisschen wiederholen. Ich möchte, dass mehr Sand hier drin ist. mehr Sand drin. Da hast du es. Das ist ein bisschen genauer. Mir gefällt das nicht und es geht weiter zurück, wie hier. Okay. Dieses Wasser fließt zur Seite und ich möchte es auch ziemlich leicht machen. Und der Grund dafür ist, dass, wenn wir tatsächlich ins Wasser und in den Sand kommen, es dort keine sichtbare Linie gibt, die sie trennt. Es ist also eher nur ein Leitfaden für uns. Okay? Eine andere Sache, die Sie versuchen sollten, ist die Anzeige einiger Wellen. Jetzt können wir sehen, dass es einige kleine Teile dieser weißen Wellenabschnitte gibt. Sehr wichtig, darauf hinzuweisen, dass einige dieser Sachen reinkommen. Normalerweise gebe ich das an, indem ich am Ende ein bisschen weißen Quash verwende oder versuche, diese kleinen Wellen zu umgehen. Verwenden Sie einfach eine trockene Bürste , um einige zu überspringen. Dies hilft, die Richtung der Wellen anzuzeigen , die zum Strand kommen und zum Strand gehen, wie folgt. Die großen sind hinten. Also können wir das bei einigen überspringen, einfach das Weiß des Papiers dort belassen. Etwas in der Art. Einfach. Okay, gut. Drei kleine General-Wellen kommen rein. Und natürlich gibt es hier drüben ein Stück nassen Sandes. Und du kannst die Spiegelungen der Bäume und der Füllung hier besser sehen Bäume und der Füllung , was interessant sein wird. werden wir uns später auch etwas holen. Aber bevor wir das tun, möchte ich auch mit einigen dieser Zahlen herumspielen. Sie sind so winzig, sie sind wirklich, wirklich winzig im Vergleich zum Rest der Szene. Wir haben hier eine kleine Figur. Dies hilft, das Ausmaß dessen zu zeigen, was vor sich geht. Aber vielleicht haben wir hier eine Zahl. Lass uns einfach gehen. Hab einfach eine kleine, kleine Figur da. Ich habe das etwas größer gemacht. Wohlgemerkt, ich glaube nicht , dass ich wirklich eine so kleine Hälfte malen kann. Könnte es hier vorsichtig sein? Lassen Sie uns hier noch ein paar hinzufügen. Vielleicht auch noch einer hier. Aus der Ferne. Diese stehen einfach irgendwie auf und raus und hinten mögen dieses bisschen Leben. Und wenn wir uns dem Vordergrund der Szene nähern, kannst du natürlich dem Vordergrund der Szene nähern, auch damit beginnen, sie größer erscheinen zu lassen, wenn du möchtest . Schau dir das an. Nur wenn jemand die Szene betritt, sich die Köpfe etwas näher. Weiter unten. Es könnte jemand sein, der einfach ins Wasser rennt oder so etwas. Auch hier. Vielleicht noch einer hier. Dies ist vorerst nur eine ruhige, einfache und lockere Zeichnung. Ich bin nicht wirklich darauf aus, Ich bin nicht wirklich die Figuren dort zu belassen, wo sie genau sind. Aber ich möchte das Gefühl haben , dass die Größe abnimmt , wenn wir uns nach hinten bewegen. Ich finde also, dass dies eine wirklich gute Möglichkeit sein kann , genau diesen Sinn für Perspektive zu vermitteln. Das könnte hier eine Person mit einem Hund oder etwas Ähnliches sein. Sie werfen dem Hund etwas vor, Frisbee oder so. Du könntest sogar eine Person unter dem Schirm sitzen lassen. Sie möchten also einfach herumspielen und einige Objekte und Dinge, von denen Sie denken, dass sie dazu beitragen könnten, die Szene zu verbessern , etwas interessanter aussehen lassen. Jetzt können Sie eine Person einfach mit gedrehtem Rücken hier sitzen mit gedrehtem Rücken hier oder vielleicht nicht einmal eine Person sein, könnte einfach ein bisschen von etwas da sein . Ich muss auch an die Lichtquelle denken. Wo wollen wir die Lichtquelle haben? Und ich denke, wir werden einfach einen Schatten darunter haben. Die Figur ist nicht allzu offensichtlich, ein bisschen unter dem Boden und die Entfernung, in der wir etwas Wasser haben, vielleicht auch unter kleinen Reflexionen dieser Figuren im kleinen Reflexionen dieser Figuren im Wasser. Wäre nett. Vielleicht habe ich da einen kleinen Schirm. Wenn Sie möchten, können Sie hier sogar ein anderes hinzufügen, nur die Dinge ändern, damit es etwas detaillierter aussieht. Und eine Geschichte erzählen, erzählen. Ich denke, das ist das Wichtigste. erzähle eine Geschichte darüber, was für einen Tag am Strand sie nutzen und ich möchte, dass er etwas überfüllter, ein bisschen lebendiger aussieht . Deshalb habe ich beschlossen, einige dieser kleinen Regenschirme hineinzustecken . Manchmal hat man Leute, die einfach unter ihnen sitzen und auch dem Wasser zugewandt sind. Vielleicht setzt sich hier jemand hin und hat eine kleine Chillout-Session. Da. Wir haben natürlich auch noch ein paar Zahlen hier drin. Das könnte eine Gruppe von ein paar Freunden sein, die zusammen spazieren gehen oder so ähnlich. Vielleicht gibt es noch einen hier. Arbeite einfach an dieser Berührung. Okay. Solange die Figuren im Hintergrund ihre Köpfe etwas weiter nach oben gehen, wird es dir gut gehen. Und halte einige davon einfach fast ganz unauffällig draußen. Sie sind nicht wirklich zu viele Details, aber etwas von hinten. Es gibt auch Leute hier im Wasser. Ich weiß nicht, ob ich bei vielen dieser Leute viel davon bekommen werde dieser Leute viel davon in wir haben eine Person, die hier steht. Es könnte einen anderen geben, vielleicht gerade hier. Die kleinere Zahl, so wie diese. Okay, ich denke, wir haben hier genug, um loszulegen. Natürlich können wir später mehr Zahlen angeben, wenn wir dies wünschen, aber das gibt uns einen guten Start. 4. Malen: Das Erste, was ich tun werde, ist, dass wir uns im Himmel schön waschen. Ich werde eine große Wischbürste in einer mittelgroßen Wischbürste verwenden. Also diese beiden hier, ich benutze dieses, weil ich ein ziemlich großes Blatt Papier habe , auf dem wir malen. Und zuerst werde ich es mit etwas sauberem Wasser übertreiben . Wie du siehst, ein bisschen sauberes Wasser. Das wird es mir nur ermöglichen, ein paar weichere Wolkenformen zu bekommen . Wir können einfach in den Wolken arbeiten. Später hole ich das Wasser rein. Aber fangen wir mit ein bisschen Himmelblau an. Okay, lass uns etwas davon reinwerfen, sehen, wie das gut aussieht. Natürlich kann ich einfach spüren, dass Peptide zu viel Farbe aufnehmen, also verwende ich hier einen kleineren Wischpinsel. Tauschen Sie zurück. Mal sehen, wie sich das anfühlt. Denken Sie daran, dass wir ein paar weiße Flecken auf der Zeitung weglassen , okay? Um Wolken anzuzeigen. Und das sind sie nicht, die Wolken sind nicht wirklich zu 100% weiß. Es sind nur einige von ihnen, die eine grauweiße Farbe haben. Das Gleiche gilt, je weiter Sie auf der Seite nach unten gehen, ich tendiere nur dazu, etwas gräulicher zu sein, aber diese Narbe sollte nicht lange dauern. Nur ein bisschen. So eine Farbe da drin. Etwas Weiß abschneiden und es tun lassen, was es tun muss. Ich versuche auch immer, den oberen Teil der Szene etwas dunkler zu machen . Also füge hier extra Himmelblau hinzu. Verteile das einfach mehr. Ja, mehr hier. Versuche es auch nicht zu übertreiben, denn ob du es glaubst oder nicht, du kannst zu viel Himmelblau hineinlegen und es sieht einfach irgendwie undurchsichtig aus, und es sieht einfach irgendwie wenn du nicht aufpasst. Also lass das einschmelzen und mach sein Ding. Okay, gut. Wir haben auch ein paar Wolken da drin. Wenn wir weiter nach unten gehen. Ich werde das einfach abheben . Ich möchte wirklich, dass dieser Bereich hier unten etwas trocken ist, wo das Wasser ist. Also hebe ich hier an der Basis nur ein bisschen Farbe ab , um das Trocknen zu fördern , weil ich eine schärfere Kante für das Wasser haben möchte . Und ich werde mich hier runter bewegen , in einige davon wie Landzungen, kleine Wasserbecken hier. Mal sehen, ob ich das einfach abheben kann. Das aus. Du nimmst einfach ein bisschen Wasser ab. Trocknet auf diese Weise gleichmäßiger. Also nochmal, ich nehme meinen kleinen Flachpinsel, eine Art abgewinkelter Flachpinsel, diesen hier. Und arbeite mich durch diese Landzunge im hinteren Teil von gelbem Ocker. Ziemlich stark. Ich meine, ich verwende vielleicht 50% gelben Ocker und 50 Prozent Wasser. Weil ich möchte , dass das ein bisschen rauskommt und so. Das ist wohlgemerkt nur die Grundfarbe, also mache ich mir keine Sorgen, wenn es in den Himmel geht, berührt, aber ich will es nicht, ich möchte nicht wirklich, dass zu viel davon in den Himmel blutet. Also sei einfach vorsichtig. Neigen Sie dazu, hier einen kleinen Rand zu hinterlassen , damit er sich vom Himmel löst, aber kein großer Deal ein bisschen davon in den Himmel geht. tun wir, wir geben nur ein bisschen Gelb hinein und verschieben es. Was ist hier los? Ich habe ein bisschen getrockneten gelben Ocker. Ich werde das da hin- und herbewegen müssen. Wenn Sie sehen, wie es scharlachrot können Sie das Taschentuch tatsächlich aufnehmen. Nimm ein Taschentuch und tupfe es einfach ab. Ganz leicht so. Auch hier am Himmel hast du viel Wasser. Es ist also keine Überraschung, dass ein Teil davon in den Himmel geht. Das ist auch einige dieser Felsen nach links hinunter. Nur ein bisschen davon. Diese Felsen hier. Ja. Ja. Ja. Alles nur ein bisschen von diesem gelben Ocker, vielleicht ist da auch etwas verbrannte Sienna reingeschmissen, nur ein bisschen, um an einigen Stellen dunklere Flecken zu erzeugen . Aber in erster Linie möchte ich zuerst nur mit dem gelben gelben Ocker machen . Das könnte diesen Abschnitt austrocknen. Beschleunigt den Vorgang nur ein wenig. Also können wir ein paar Bäume einbauen und so drüber. Aber ich habe immer noch die Möglichkeit, mich mit diesen Abschnitten zu befassen. Ich kriege nur einen Hauch von Gelb hier. Die Felsen markieren die Grenzen dieser Felsen gut. Nochmals verteilen, lassen Sie es einfach schnell trocknen, indem wir einige davon unten erneut benetzen. Also nur gelber Ocker, nur warme Farbe wie diese. Und wenn Sie sich dem Gipfel nähern, möchten Sie dort ein bisschen Grün hinzufügen. Ich werde mir etwas von dem Unterwassergrün holen , das ich hier habe. Schönes granulierendes Grün. Und ich werde einfach das, einige davon in den Bereich der Felsen einbauen und ich bin mir sicher, dass einiges davon schmilzt, aber einiges davon nicht so gut. Aber es geht nur darum, einen etwas dunkleren Kontrast zu erzeugen , weil wir das brauchen, um mehr Wasser zu zeigen . Okay. Gut. Ja. Ja. Ja. Ja. Ja. Nur ein bisschen mehr Farbe da drin. Beachten Sie, dass es sich einfach gut mit den gelben Mischungen überschneidet. Ich kann auch ein bisschen nach links gehen , weil wir bemerkt haben, dass es einige Sträucher und Dinge darauf gibt. Nur ein Hauch dieser Farbe zu färben, um wieder darauf hinzuweisen, dass es einige Sträucher und Dinge gibt. Eine, die auf der rechten Seite ist. Ja. Weich und oft einige Bereiche, wenn Sie das Gefühl haben, dass es zu hart oder so etwas ist. Okay. Großartig. Okay. Also werde ich weiter unten etwas weiter arbeiten. Du kannst anfangen, Dinge wie die Schatten am Boden der Felsen einzufügen, zum Beispiel winzige kleine Hinweise wie diese. Am Fuß des Felsens. Hauch von Schatten und Spalten. Sie sich zu viele Sorgen, wenn die genauen Formationen auf den Felsen gemäß der Referenz ansehen, aber versuchen Sie, mehr darauf hinzuweisen, dass dort einige dunklere Stellen vorhanden sind. Schau dir die tatsächliche Dunkelheit da drinnen an und nicht die Formen. Ich denke, der Felsen, ich denke, es ist einfacher, sich darauf zu konzentrieren einfach ein bisschen dunkler zu malen, oder ein bisschen Dunkelheit hinzuzufügen , macht es dir irgendwie einfacher. Bring noch mehr her. Ja. Ja. Okay. Etwas darunter. Wir können danach auch darauf zurückkommen. Ich wollte nur damit anfangen. Mir geht es fantastisch. Jetzt fange ich an, an einem Stück Wasser zu arbeiten. Und wir werden Ultramarin verwenden , gemischt mit ein bisschen Gelb. Nur um es leicht grünlich zu machen. Meist blau. Wirklich nur eine dunkle, fast wie eine dunklere Version des Himmels. Ich gehe, ich werde ziemlich viel von diesem Zeug brauchen , nur versuchen, eine gute Menge davon zu vermischen. Ultramarinblau mit etwas Himmelblau funktioniert auch gut. Also fange ich hinten an. Ziemlich dunkel. Okay. Das geht tatsächlich, das Wasser geht über die Felsen hinaus. Sie können ungefähr hier nachschauen. Und es geht auch hinter die Felsen. Interessanterweise, los geht's. Sie können sehen, dass es sich einfach gut in das Wasser einfügt. Das ist so wichtig, dass das Gelb da drin bleibt , damit es nicht verschwindet. Auch in diesem Fein schmilzt ein bisschen. Okay, also wir nehmen etwas mehr Farbe runter und bewegen uns weiter nach unten in den Vordergrund. Und hier habe ich darüber gesprochen ein paar dieser Trockenbürsttechniken zu verwenden. Ich hebe ab. Lassen Sie einfach ein bisschen Weiß auf der Seite, wie Sie hier sehen können, um auf einige dieser Wellen hinzuweisen, durch die diese Wellen kommen. Okay, das ist eine, das ist, das könnte eine weitere Welle hier wie diese sein. Jetzt das eine, es kommt voran und dann noch mehr hier. Kleine hier. Etwas mehr Farbe. Es ist das, was sie auslässt , das einen Unterschied macht. Sogar unter dem Weiß, das so durch die Seite scheint. Finsternis. Kleine, fleckige Stellen hier wären auch nett. Nur ein paar dunklere Teile. Mehr. Etwas Himmelblau mit etwas Ultramarin mischen. Denn wir beginnen mit dem nächsten Abschnitt. Ich will in diese gelbliche Gegend. Ich werde nur einen Hauch von gelbem Ocker verwenden , gemischt mit poliertem Titan. Und das ist, um mit einer großen Bürste in den Sand zu kommen, um nur die großen Teile zu bekommen. Zuerst. Ich werde mich auf einen kleineren Pinsel umstellen , um die Figuren zu umschneiden weil ich denke, dass die Figuren wichtig sein werden um Details und Farben hier anzuzeigen. Also möchte ich sichergehen, dass ich etwas da lasse. Sogar die Regenschirme, ein bisschen Farbe in den Regenschirmen wäre nett. Also finde ich, einige von ihnen zu umgehen. Er ist eine gute Idee. Okay, sieh dir das an, habe nur diese Zahlen umgedreht, weil wir da drin einen kleinen Kontrast hatten. können wir andeuten. Ja, ich bringe das nur runter. Als wir uns auch den Wasserstand angeschaut haben, den Bereich des Wassers und dachten, naja, wir haben nicht wirklich aufgehört. Okay. Geh ziemlich nah ran. Hier. Rund um diese Zahlen. Solch eine hellere Mischung, es ist hauptsächlich nur Wasser in dieser gesamten Farbmischung. Mehr Gelb hier. Hier. Ja. Vordergrund. Umschneiden der Hemden und Kleidung der Figuren. Einfach nass. Dieser Abschnitt, mehr, besonders in der Nähe dieses Bereichs des Wassers, weil ich möchte, dass es sich dort irgendwie vermischt. Und hier nehme ich einfach wieder den anderen Pinsel. Nimm etwas von dem Blau und fange an, es hier einzufärben. Dieser nette kleine Verbindungsabschnitt von Blau und Sand, dieser wird einfach so mit ihm verschmelzen und ich lasse das sein Ding machen. Wir werden das auf dem Weg dorthin verschieben , bis in den hinteren Bereich. Etwas nach hinten. Es ist eine nette Art, im Wasser zu schmelzen. dieser Seite kann man also mehr sehen. Es durch dunklere Wasserstücke kommen zu lassen. Das ist wirklich nur Coolness gemischt mit ein bisschen Coolness hier drin. Okay. Lass es sein Ding machen. Ebenfalls. Gute Gelegenheit , jetzt ein bisschen Farbe zu nehmen, etwas dunklere Farbe und einfach etwas davon auf die Seite zu streichen. Also so etwas hilft ein bisschen braun, egal welche Farbe du willst, nur dunklere Farbe. Und mach so etwas. Es hilft, hier einfach ein paar Texturen durchlaufen zu lassen. Texturen können Seetang sein, es könnten Felsen sein. Etwas wirklich Gutes? Geben Sie diesem ein paar kleine Details, die schnell getrocknet werden. Ich werde für einige dieser Figuren einen kleinen Rundpinsel verwenden . Aber wir verwenden auch, was Sie vielleicht einen abgewinkelten Pinsel nennen können. hatte ich schon einmal. wäre es gut, einige Hintergrunddetails der Rotzberge einzubauen, damit fertig sind und dennoch einen kleinen zusätzlichen Kontrast bekommen haben Da wäre es gut, einige Hintergrunddetails der Rotzberge einzubauen, die damit fertig sind und dennoch einen kleinen zusätzlichen Kontrast bekommen haben. Aber lass uns an den Finger arbeiten und ich möchte vielleicht ein bisschen Rot auf die Haut auftragen. Du kannst auch ein bisschen Braun verwenden. Es liegt an dir. Da ist eine wärmere Farbe drin oder was auch immer, nur um darauf hinzuweisen, dass vielleicht ein paar Leute einfach Hemden oder ähnliches tragen könnten . Dann geht diese Person hier vielleicht spazieren , dass einige von ihnen einfach du lassen kannst, egal welche Farbe du wirklich lassen kannst, du kannst einfach ein bisschen Blau hineinlegen, sogar ein kleines bisschen Himmelblau. Lass uns sogar zu dunkel sein, so etwas. Schöne helle Farbe. Dieser hier, der auch wirklich gelblich ist. Das Gleiche gilt für diesen. Ein bisschen Farbe hinzufügen. Da. Du kannst einfach die Beine hineinlegen, du kannst etwas dunklere Farbe aufnehmen und so etwas machen. Einfach z.B. diese Zahl hier. Hier. Lass uns das versuchen. Unter diesem Schirm ist noch ein bisschen Dunkelheit. Schirm Ich teste einen kleinen Schatten unter dem Schirm. Beine. Es gibt ein Bein, sie sind trocken, trocken, bürsten Sie es auch bei Berührung. Ich will es nicht zu deutlich machen, nur ein bisschen trockene Bürste wie diesen. Hier können wir ein paar Beine hineinlegen , dieses auch. Kleiner Schatten unter den Beinen, um sie miteinander zu verbinden. Hier ist eins, auch ein paar Beine und nur ein kleiner Schatten, der sie verbindet. So wie das. Diese Person könnte laufen, oder? Oder so. Wieder ein kleiner Schatten, der die Beine verbindet. Lass uns an diesen arbeiten. Okay. Ein paar Beine hier. Diese Gruppe von drei Figuren, die so zusammen gehen. Nur ein bisschen von der Dunkelheit unter ihnen. Das auch. Wenige Anzeichen dafür, dass sie wirklich einen so großen Unterschied machen. Stellen wir die hier rein. Ein paar kleine Beine. Sie, sie sind wieder verbunden. So, der Slack, irgendein Hund oder was auch immer hier. Hinweis Hund oder so. Ein bisschen wie ein Hund. Wir haben es hier hingestellt, das war auch ein Schirm oder so, und vielleicht ist da unten ein bisschen Dunkelheit. Die restlichen Farben erhalten Sie in nur einem Moment. Hier hinten wird es einfach ziemlich schwierig , dort zu viele Details hineinzugeben. Es ist schwer zu erkennen, was genau vor sich geht. Und tatsächlich sind einige von ihnen einfach nur als weiße Silhouetten in der Ferne erschienen. Etwas weiße Gouache kann hier hilfreich sein. Ich werde etwas Farbe für diesen Schirm verwenden. Es wird ein bisschen gelb. Gelb durch diesen. Etwas Lebendigkeit oder eine gelbe kleine Waschmaschine , dass sie okay sind. Also dieses hier, wirklich innovatives bisschen Rosa oder so hier, die wärmere Farbe so. Okay. Die Leute da unten haben sie vielleicht nicht wirklich betont. Gut. Bunt die Arme so an, für mich, für die Shorts oder Flüssigkeiten. Sie haben ihre Köpfe so gefärbt. Lass ihre Köpfe eine rote Farbe berühren. Die Schatten befinden sich direkt unter den Figuren und allem. Aber es gibt einige Blei zu Schatten in der Ferne unter den Bergen und stopfen diese in den Hintergrund. Also ein bisschen Braun gemischt mit Schwarz. Ich werde einfach da reingehen und sehen, ob ich irgendwelche kleinen Details und Dinge angeben kann , die helfen werden. Nur um es mit einigen letzten Details zusammenzubringen. Okay. Nur ein paar trockene Pinselstriche , um Details zu vermitteln. Ich möchte eigentlich nicht all die kleinen Sträucher und Dinge einzeichnen , weil das einfach ein Albtraum sein wird. Kleine Kleinigkeiten wie dieses. Wie Sie sehen, beginnen sie, sich zu kombinieren. Und plötzlich, bevor du es weißt, sieht es aus wie ein Haufen Büsche da drin oder so. Nur wenn Sie die verschiedenen Ebenen kombinieren , erhalten Sie diesen Effekt. federe eher nach unten und versuche einfach mein Bestes Ich federe eher nach unten und versuche einfach mein Bestes, um immer noch eine kleine Textur auf dem Felsen zu betonen. Auch hier. Wenn Sie sich ansehen, dass Sie zusätzliche Schatten unter dem Felsen haben, werden Sie an einigen Stellen zusätzliche Schatten bemerken. Und habe Angst, sie in ein paar Himmelsrichtungen zu legen ein paar Himmelsrichtungen . Etwas neutraler Farbton oder nur eine dunkle Farbe. Ich habe tatsächlich ein paar kleine Farbflecken , die ich übersehen habe, oben auf die Seite gespritzt , nur in diesen Abschnitten. Und ich kann sie in Vögel verwandeln. Wie diese kleinen V-Formen am Himmel. Dunkelheit für die Köpfe einiger von ihnen hier oder so. Vielleicht als letzten Schliff etwas weiße Gouache, um die zusätzlichen Wellen zur Geltung zu bringen. Schau ungefähr so aus, komm rein. Man muss sehr, sehr vorsichtig damit umgehen, wenn man Gouache verwendet , damit es nicht alles überwältigt. Aber ich glaube, ich brauchte einfach ein bisschen mehr Blickwinkel, um hier mit dem Wasser reinzukommen. So wie das hier. Machen Sie diese Wellen sinnvoller. Ein bisschen mehr davon kommt hier raus. Etwas weiß gereift, nur um zu der Firma zu kommen , wo sie sehr subtil sind. Aber wie Sie sehen, hilft es wirklich. Manchmal kann man sogar ein bisschen auf die Fels kommen. Zeigt etwas Spray oder was auch immer an. Mal sehen, ob ich hier an dieser kleinen Reflexion arbeiten kann. Kleines, leichtes Spiegelbild für die Berge. Also mache ich mich an die Arbeit und füge einfach ein bisschen Gelb über die Oberseite. Mit meinem Weg nach unten ist dieser Abschnitt hier. Das bisschen grüne Spiegelung im Wasser. Ja. Ein Spiegelbild für diese, auch diese Figuren , die am Strand entlang laufen. Wie im Hintergrund, wie vielleicht der Abt einer Spiegelung auf dem Wasser wie diesem. Wasch dich da hinten. Die Schirmfiguren Schirmfiguren und die Köpfe und Schultern dieser Figuren. Ein bisschen weiße Gouache. Okay, und ich nenne das erledigt. 5. Kursprojekt: Ihr Klassenprojekt besteht darin, Ihre eigene Strandlandschaft zu zeichnen und zu malen. Dies kann in der Klasse gezeigt werden oder anhand eines Ihrer eigenen Fotos oder Szenen, die Sie draußen beobachtet haben. Sie können auch die unten beigefügten Vorlagen für Skinzeichnungen und Malvorlagen verwenden , damit Sie die Zeichnung nachzeichnen können, falls Sie dies wünschen. Ich empfehle, jede Szene zu zeichnen. Freihand. Zeichnen ist ein wichtiger Schritt zur Verbesserung Ihrer Malfähigkeiten. Es bietet Ihnen die Möglichkeit , Ihr Gemälde zu komponieren und zu planen. Wenn Sie mit dem Zeichnen fertig sind, verwenden Sie die Schritte und Verfahren des Aquarells, einschließlich der Klassenvorführungen um Ihr Gemälde fertigzustellen.