Aquarellprojekt für Anfänger:innen, project,

1. Einführung: Hallo, willkommen zu meinem letzten Skillshare-Kurs. In diesem Kurs kehren wir zu den Grundlagen zurück, die für Aquarellanfänger wirklich geeignet sind. Und wir werden Schritt für Schritt einen Apfel malen. Die Hauptsache ist , dass Sie sich wirklich darauf konzentrieren müssen, jede Schicht zwischen den Schichten vollständig trocknen zu lassen. Wenn das bedeutet, loszugehen und einen anderen Job zu machen oder zu brauen, während die Schicht trocknet, stellen Sie sicher, dass Sie das tun. Überstürzen Sie sich nicht weniger. Jede Schicht ist zwischendurch vollständig trocken. Als Anfänger ist das Malen, nass auf trocken, wie wir es in diesem Kurs tun, ein sehr einfacher Weg. Oder eine gute Möglichkeit sollte ich sagen, um Ihre Materialien kennenzulernen, den Malprozess kennenzulernen, den wir mit Aquarellen haben. Und vermeiden Sie Unfälle, die passieren können, wenn wir nass in nass malen. Wir werden die eigentliche Zeichnung sehr, sehr einfach halten. Eine einfache Form eines Apfels mit ein paar Blättern. Sie können ein anderes Objekt auswählen, solange es sich um eine recht einfache Form zum Zeichnen handelt. Und als Anfänger des Aquarellens werden Sie mit Ihrer Federzeichnung nicht zu viele Details hineinlegen mit Ihrer Federzeichnung nicht zu viele Details . Und das habe ich bereits in früheren Videos angesprochen , sowohl hier auf Skillshare als auch auf YouTube Das Wichtigste ist wirklich seine eigenen Materialien kennenzulernen und wie viel Wasser tatsächlich verwendet werden muss. Weil das Schlüsselwort in Aquarell Wasser ist. Es geht also um die Menge an Wasser , die Sie tatsächlich zu Ihren Farben auf Ihrer Palette hinzufügen, die Menge an Wasser, in der Ihr spezielles Papier, in dem Sie verwenden , die Menge absorbiert Wasser, das Ihre Bürste enthält. Jeder, der in diesem Kurs durchläuft, wird abhängig von diesen Dingen leicht unterschiedliche Ergebnisse haben . Und das vierte , worüber Sie nachdenken müssen, ist auch Ihre Umgebung. Wie warm ist es in dem Raum, in dem du arbeitest? Gibt es einen Luftzug dass diese Farben viel schneller trocknen? Und das wirst du finden, wenn du draußen arbeitest, du malst schneller auf einer trockenen Stelle. Wenn Sie also so oft wie möglich üben, werden Sie sich an diese Dinge gewöhnen und den Wasserstand anpassen, je nachdem wie schnell sie trocknen und wie viel Wasser Ihre Bürste hält. Und so weiter, das kann einen wirklich großen Unterschied machen. Gewöhnen Sie sich daran, Ihre eigenen Materialien zu kennen. Machen Sie also eine sehr einfache Schritt-für-Schritt-Übung wie diese, die Sie ziemlich regelmäßig durchführen können da Sie weiterhin verschiedene Objekte auswählen können, sodass diese Schichten zwischen den einzelnen Schichten trocknen können. Du kannst deine Materialien wirklich kennenlernen und das ist die Hauptsache. Versuchen Sie also, ein ordentliches Papier und einen guten Pinsel zu verwenden ein ordentliches Papier und einen guten Pinsel wenn Sie das Beste können, was Sie sich leisten können. Ich sage immer, wenn du es nicht kannst, mach dir keine Sorgen, benutze einfach alles, was du hast passe dein Bild daran an. Aber eine Zeitung, ich würde mich für etwas entscheiden , das nicht wirklich weniger als 140 Pfund wiegt , wenn Sie können. Okay, mach jetzt weiter mit diesem sehr einfachen Gemälde eines Apfels. 2. ZEICHNEN: Wie ich in der Einleitung sagte, ist es gut, die Zeichnung mit nur wenigen Zeilen so einfach wie möglich zu halten . Komplizieren Sie es nicht zu sehr und legen Sie nicht zu viele Details in nur ein oder zwei Dinge , die Sie beachten sollten. Obwohl Annapolis kugelförmig ist, ist es nicht nur wie ein Ball. Es gibt einige flache Kanten, und natürlich werden sie alle unterschiedlich sein. Dieser war aus unserem Obstgarten und sie sind alle, sie sind nicht ganz die einheitlichen Formen, die man in den Geschäften finden könnte. Schauen Sie sich das Objekt, das Sie zeichnen, genau an und sehen Sie , wo sich diese Linien befinden. Aber halte es einfach. Wenn Sie also mit Ihrem Stift weitermachen , halten Sie ihn einfach so einfach wie möglich. Ich habe ein paar kleine Adern in die Blätter gesteckt, aber ich habe nicht jede Warnung ausgegeben. Es gibt auch einige kleine Unvollkommenheiten auf den Blättern, und das bloße Aufsetzen verleiht ihm ein bisschen Charakter. Was auch immer Ihre Zeichnung ist, Sie machen vielleicht keinen Apfel, vielleicht möchten Sie eine Tomate oder etwas anderes wählen. Was auch immer Sie zur Hand haben , um Ihre Zeichnung zu machen. Schauen Sie sich einfach die grundlegenden Umrisse der Formen an, die Sie dort haben , und wenn Sie zeichnen , und das ist ein guter Tipp, sich daran zu erinnern, denken Sie daran als Linien und Formen. Denken Sie nicht an einen Apfel oder eine Tomate, denn dann beginnen Sie, sich mehr Sorgen um Ihre Zeichnung zu machen. Wenn Sie darüber nachdenken, was es ist, schauen Sie sich einfach jede Linie an und formen Sie sie einzeln und dann werden Sie feststellen, dass das Zeichnen daraus hervorgeht. Nachdem ich mit der Tuschezeichnung fertig war, entschied ich mich, einige Highlights auf die Verwendung einer Maskierungsflüssigkeit zu setzen , genau dort, wo sich das Licht oben auf dem Apfel verfängt. Machen Sie sich keine Sorgen, wenn Sie keine Maskierungsflüssigkeit haben, Sie könnten so etwas wie einen Wachsresist verwenden oder das Stück Papier einfach dort trocknen lassen , wo das Highlight sein soll, malen Sie es ab. Die Hauptsache, über die Sie bei Highlights nachdenken sollten, ist, dass Sie sie nicht übertreiben. Ein oder zwei sind viel effektiver , als überall viele verstreut zu haben. Wenn Sie also Maskierungsflüssigkeit verwenden, wenn Sie welche haben, muss ich die Winsor - und Newton-Maskierungsflüssigkeit verwenden. Wenn du jemanden hast, ziehst du ihn an und benutze einen alten Pinsel. Verwenden Sie keinen Ihrer besten Pinsel um Maskierungsflüssigkeit aufzutragen, da dies sie verderben kann. Verwenden Sie also eine alte Bürste , um die Sie sich keine allzu großen Sorgen machen, und waschen Sie sie allzu großen Sorgen machen, und waschen Sie sie sofort danach, damit die Maskierungsflüssigkeit dort nicht austrocknet. Stellen Sie sicher, dass es vollständig trocken ist, bevor Sie mit der ersten Phase des Auftragens der ersten Farbschicht fortfahren. 3. Schicht 1: Die erste Farbe, die ich mit Cadmiumgelb verwendet habe, und ich habe tatsächlich eine ziemlich starke Mischung gemacht. Also durch starke Mischung mehr Farbe im Vergleich zu Wasser. Ich habe das gemacht, weil ich ein schönes, helles, fröhliches Gemälde haben wollte . Wenn Sie möchten, dass Ihr Apfel etwas subtilere und vielleicht realistischere Farben hat. Vielleicht möchten Sie etwas wie einen gelben Ocker oder eine rohe Sienna verwenden , von denen ich bevorzuge, rohe Sienna. Ich denke, es ist eine viel schönere Farbe als gelber Ocker, besonders wenn es auf andere Farben aufgetragen wird. Aber ich bleibe beim Cadmium. Und wenn Sie das verwenden möchten, würde ich es empfehlen, weil es wahrscheinlich etwas ist, das die meisten von Ihnen in Ihren Paletten haben werden. Also decke einfach die ganze Sache ab. vorsichtig mit der Maskierungsflüssigkeit um, wenn Sie sie verwendet haben, stellen Sie sicher, dass sie trocken ist, bevor Sie Ihre Farbe auftragen. Und sei einfach ruhig, sanft, wenn du dort drüber malst. Stellen Sie sicher, dass Sie Ihren Pinsel gut mit Farbe füllen. Dies bedeutet, dass Sie Ihren Pinsel nicht ständig nachladen müssen . Und es wird einfacher sein , eine gleichmäßige Schicht zu erhalten. Es ist nicht toll, wenn Ihr Pinsel nicht viel Farbe fasst und Sie ihn immer wieder in die Farbe tauchen müssen, um ihn neu zu laden. Stellen Sie also sicher, dass es leicht feucht ist, bevor Sie losfahren , und füllen Sie es schön mit Farbe auf und bedecken Sie das Ganze, Blätter und Stiel und alles andere. 4. Schicht 2: Für meine zweite Schicht habe ich zwei Farben. habe ich, lass mich nachdenken. Ich habe ein Saftgrün und eine rohe Umbra, die ich dort für den Stiel verwende. also noch einmal nicht, dass Sie genau die gleichen Farben verwenden müssen , die möglicherweise mit dem funktionieren, was Sie bereits haben. Gehen Sie nicht raus und kaufen Sie nichts, vor allem möchten Sie vielleicht sogar Ihr eigenes Green Up machen, wenn Sie keines haben. Also ein schönes frisches Grün für diesen schönen frischen Apfel. Und ich lege nur eine Schicht über die gelbe Schicht , die wir schon dort haben und deren Kosten schön trocken sind. Bedecke also nicht jedes einzelne bisschen Gelb. Die Idee ist, dass wir wollen, dass etwas davon durchkommt. Die Äpfel sind nicht perfekt. Es hat Unvollkommenheiten an, es hat kleine Lichtflecken und kleine Flecken darauf. Und die Blätter, die Adern sind leichter als der Rest des Blattes. Wenn Sie das nur hören, während Sie malen, lassen Sie Teile dieses Gelben durchscheinen. Und das gibt uns auch einige sekundäre Highlights, da wir den Höhepunkt des Weiß des Papiers haben werden, aber gelb. Danach, sobald wir alle Grüns und die dunkleren Farben haben, werden sie auch als kleine Highlights wirken. Wackeln Sie also einfach ein wenig mit dem Pinsel und lassen Sie etwas von dem Gelb durchscheinen. Wie ich schon bei all meinen Videos sage, wirst du dafür viel länger Zeit haben als ich. Ich bin ein bisschen durchgeeilt, nur damit ich Ihnen den Prozess zeigen kann und damit ich Sie nicht langweile , indem ich Stunden mit dem Gemälde verbringe. Also solltest du vielleicht mehr von dem Gelb lassen. Wie gesagt, mein Apple hat kleine gelbe Punkte drauf. Auch hier hängt es davon ab, was Sie zeichnen, was Sie malen. Lassen Sie jedoch einige der Originalfarben durchkommen. Das ist ein Teil der Schichten von Nass auf Trocken in Aquarell, dass Sie bauen und nicht vergessen, Ihre Aquarelle transparent sind, sodass die folgenden Farben durch die Farben kommen , die Sie sind bewirbt sich. Wenn Sie also dieses Grün auftragen, wird es gelbgrün, es wird ein schönes, frisches, helles Grün, weil das Gelb durch es hindurch scheint und das Weiß des Papiers durch es hindurch scheint Das ist es, was wir darüber denken dass Aquarelle schön frisch und knackig sind, weil wir dieses schöne weiße Papier haben durch diese transparenten Farbschichten scheint. Denken Sie also nicht nur daran, Ihre Farben auf Ihrer Palette zu mischen. Was Sie hier eigentlich tun, ist das Mischen der Farben auf dem Papier. Sie mischen also das Grün und das Gelb und das Weiß des Papiers zu einer Farbe, die schön, frisch, gelb, grün ist. Okay, also mach das Ganze noch einmal und lass es dann komplett trocknen, bevor wir mit unserer nächsten Schicht zurückkommen. 5. Ebene 3: Die dritte Ebene, ich verwende zwei Farben. Ich habe eine verbrannte Umbra zusätzlich zu dieser rohen Zahl, wodurch der Stiel etwas dunkler wird. Und wieder, wie wir bereits bei der letzten Ebene gesagt haben, lassen Sie einige der vorherigen Farben dort. Also jedes Mal, wenn wir diese kleinen Highlights belassen , möchte ich diesem Stiel dort mehr Tiefe und ein bisschen mehr 3D-Effekt verleihen . Die andere Farbe, die ich habe, ist das Grün, das noch auf der Palette war. Und ich habe etwas Alizarin Crimson hinzugefügt. Dieser Apfel hat ein bisschen rosa Rouge, und ich werde danach mehr Rot darauf auftragen. Aber wenn Sie einem fertigen Mix-Grün ein bisschen Rot hinzufügen einem fertigen Mix-Grün ein kann es tatsächlich etwas dunkler werden. Also werde ich das für einiges davon verwenden, wo es mehr Schatten gibt, um dem Apfel ein bisschen mehr Form zu geben . Und du wirst auch sehen , dass ich mit dieser braunen Farbe mit der verbrannten Umbra dort beginne . Ich gebe diese kleinen, ich weiß nicht, wie du sie nennst, die kleinen Teile am Boden des Apfels dort hinein. Ich setze die auch ohne dunklere Farbe und auch mit der dunkleren Farbe ein. Ich werde nur ein paar Kerben auf die Blätter geben . Denn zu dieser Jahreszeit, und offensichtlich, sind diese Blätter schon ganze Weile auf dem Planeten und sie wurden geschlagen und geschlagen und man hat ein paar kleine Stücke rostiger brauner Stücke und Dinge gut. Sie werden feststellen, dass ich keine zusätzliche Schicht Grün, das dunklere Grün auf die Blätter auftrage. Das liegt daran, dass die Blätter viel heller sind als der Apfel. Und wieder, das wird für dich abhängen, was du malst. Sie müssen Ihre eigenen Farben und die Farbtiefe betrachten und wo sich die Schatten befinden. Achten Sie also besonders darauf, wo die Schatten befinden und wo das Objekt dunkler ist. Das wird dir ein bisschen wie ein 3D-Gefühl für dein Objekt geben. Wenn du etwas von diesem Schatten an den richtigen Stellen bekommst. 6. Ebene 4: Um die dunkelsten Stellen am Stiel und an der Basis des Apfels dort zu bekommen. Ich habe der verbrannten Umbra etwas französisches Ultramarin hinzugefügt. Und das Hinzufügen eines Dunkelblau zu einem Dunkelbraun ergibt eine wirklich schöne dunkle Farbe , die ich lieber mit zwei schwarzen und braunen und blauen Farben zusammen verwende schwarzen und braunen und blauen Farben zusammen Dadurch wird es ein bisschen reicher als ein Schwarz, das man bekommt direkt von deiner Palette. Also habe ich diese dunkle Farbe verwendet, um dem wieder mehr Tiefe und mehr Stiel wieder mehr Tiefe und mehr Schatten zu dortigen Stiel wieder mehr Tiefe und mehr Schatten zu verleihen und das Ganze zum Leben zu erwecken. Denn wenn du schön dunkel wirst, bringt es deine Highlights tatsächlich nach vorne. Im. Scheuen Sie sich nicht, mit Ihrer Farbe nur an kleinen Stellen zu dunkel zu werden. Und die andere Farbe, die ich dort gemischt habe und die Sie auf meiner Palette sehen werden ist eine sehr blasse violette Waschung. Also ist es eigentlich Windsor Violet. Und ich werde das als Schatten direkt unter dem Apfel verwenden . Und indem man einen Schatten auf den Apfel legt, sieht es so aus, als ob er auf dem Tisch sitzt und nicht nur in der Luft Ich habe jetzt eigentlich nicht darüber nachgedacht, wir hätten einfach gehen es ist so, weil wir es hätten haben können , als würde es immer noch am Baum hängen. Wir könnten nicht einmal ein bisschen Blau für einen Himmel hinter uns lassen, wenn wir wollten. Aber du machst vielleicht ein anderes Objekt als ich. Und wenn es auf dem Tisch sitzt, möchten Sie einen Schatten darunter haben, damit es so aussieht, als ob es auf dem Tisch sitzt und nicht nur das Objekt schwebt, das Sie vor sich haben. Wenn Sie es auf ein weißes Blatt Papier legen, werden Ihre Schatten auch besser angezeigt , da Sie unterschiedliche Lichtquellen haben. Schauen Sie sich also an, wo diese Schatten sind. 7. Schicht 5: Für meine fünfte Schicht verwende ich hier tatsächlich etwas mehr Wasser in der Mischung. Und ich habe gerade einen kleinen Hauch von Alizarin Purpur. Und das ist nur, um dem Apfel dieses rosa Rouge zu verleihen. Also noch einmal, es hängt eher von dem Apfel in Ihrer Zeichnung ab , den Sie malen, als von dem, den Sie vor sich haben. Aber meiner hat einen kleinen Hauch von Rosa, also wollte ich das nur über die anderen Farben legen nur um dem Apfel ein wenig Rouge zu geben. Ich werde auch einfach den Schatten darunter mit dem Violett vergrößern. Verwenden Sie also einfach wieder dasselbe Violett zusätzlich zu dem, was wir bereits haben , damit der Schatten näher am Apfel liegt und er so aussieht. Wir haben noch mehr Dunkelheit da drunter. Und das wiederum wird die Vorstellung verstärken, dass es sich um 3D-feste Objekte handelt, die in den dunklen Schatten darunter geworfen werden. 8. Feinschliff: Sobald Sie mit Ihrem Bild zufrieden sind und vielleicht mehr Ebenen als ich oder sogar weniger Ebenen als ich hinzufügen möchten , je nachdem, wie detailliert Sie gehen möchten und wie dunkel Sie werden möchten, und welche Farben du in dem Objekt hast, das du machst. Sobald Sie zufrieden sind und es vollständig trocken ist, können Sie die Maskierungsflüssigkeit entfernen, wenn Sie sie verwenden , und dazu saubere Hände verwenden. Stellen Sie also sicher, dass Ihre Hände sauber sind, bevor Sie die Maskierungsflüssigkeit abgeschrieben haben. Wenn Sie es abgenommen haben und feststellen , dass es zu groß oder hervorgehoben ist, können Sie das Papier jederzeit übermalen und korrigieren. Wenn Sie dafür den Wachsresist verwenden, können Sie ihn nicht noch einmal übermalen. Denken Sie also daran, dass Sie bei der Verwendung von Wachsresist sehr sparsam damit umgehen. Am Ende entschied ich mich für ein bisschen Telefon und spritzte einfach ein paar Spritzer darüber. Wenn Sie dies noch nicht getan haben, Sie möglicherweise nicht sicher und machen sich Sorgen, Ihr Gemälde zu ruinieren. Vielleicht möchten Sie das nicht tun, aber ein bisschen mit einem Stück Papier spielen. Im Grunde laden Sie also einfach Ihren Pinsel mit der Farbe Ihres Gaumens und bewegen Ihr Handgelenk. Zum Beispiel, wenn ich mir ein Stück Papier besorgen und damit üben kann, aber das ist nicht unbedingt erforderlich. Das hat am Ende nur ein bisschen Spaß gemacht. 9. Schlussbemerkung: Okay, ich hoffe du hast das nützlich gefunden und es macht dir Spaß, es zu tun. Ich freue mich auf Ihre Arbeit und werde natürlich denjenigen von Ihnen , die Ihre Arbeit hier auf Skillshare übertragen haben , Feedback geben. Wenn Sie mich jederzeit kontaktieren müssen, um mich etwas zu fragen, tun Sie dies bitte hier auf Skillshare oder alle meine Kontaktdaten befinden sich auf meiner Website und Sie können jederzeit auf Instagram mit mir in Kontakt treten. Wie ich in der Einleitung sagte, müssen Sie sich nicht an einen Apfel oder andere Objekte halten , mit denen Sie diese Übung machen könnten. Und wenn Sie etwas Bunteres bevorzugen, könnten Sie sich für eine Zitrone oder eine Tomate entscheiden, aber andererseits muss es kein Obst sein und Gemüse könnte eine schöne einfache Blütenform haben , nur eine Gänseblümchenblume Form aus deinem Kopf heraus. Und üben Sie, diese Farben und Ebenen aufzubauen und vielleicht mit jeder Ebene etwas dunkler zu werden. Und wieder, wie ich bereits sagte, geht es wirklich Üben und das Kennenlernen dieser Materialien. Je mehr dieser kleinen Übungen Sie machen, desto mehr Selbstvertrauen haben Sie wieder mit Ihrem Malen. Also vielen Dank, dass du diesem Kurs teilgenommen hast und ich werde bald wieder bei dir sein, hier auf Skillshare und natürlich auch auf YouTube. Tschüss vorerst.