Aquarellmalerei: Sommerfrüchte und Gemüse | Nikki Hess | Skillshare

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Aquarellmalerei: Sommerfrüchte und Gemüse

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung + Kursprojekt

      1:17

    • 2.

      Zubehör

      1:34

    • 3.

      Skizzieren

      7:34

    • 4.

      Beginnen wir malen.

      14:20

    • 5.

      Malerei fortgesetzt

      58:00

    • 6.

      Digitalisierung deines Kunstwerks

      13:21

    • 7.

      Hinzufügen deiner Kunstwerke zu Produkten

      13:57

    • 8.

      Abschließende Bemerkungen

      0:47

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

66

Teilnehmer:innen

6

Projekte

Über diesen Kurs

In diesem Kurs auf Anfänger zeigen wir dir, wie du Sommerfrüchte und Gemüse in der Farbe malen kannst. Wenn du noch nie einen Aquarellpinsel abgeholt hast, bevor ich dir die watercolor für Anfänger vorrätig empfehle, wenn du jedoch ein Anfänger bist, ist dieser Kurs perfekt für dich!

Hier sind die Lieferungen, die ich heute verwende.

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Princeton Synthetisch Größe 6 Aquarellpinsel : https://amzn.to/3sWrWs3

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Ich verwende in diesem Tutorial mehrere Größen - ich schlage eine Größe 4,2 und 1 oder 0 vor - etwas kleines für Details

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Nikki Hess

Artist & Corgi Mama

Kursleiter:in

Hello, I'm Nikki. I am an Artist, Teacher and Corgi Mama. I ABSOLUTELY love to create art and I LOVE to teach others to do so as well. My art focuses on the boundless inspiration provided by nature. I enjoy all things whimsical and enjoy a close connection to mother earth, I believe it comes through in my art!

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I have 5 years of experience in the wedding industry, so you'll also see courses on Stationery such as how to make wedding invitations, envelope calligraphy, designing fabric signs etc... However my true love and passion lies in watercolor, I absolutely love painting with watercolor and teaching others how to do so as well, so you'll find plenty of that here. Lastly, I'm passio... Vollständiges Profil ansehen

Level: Beginner

Kursbewertung

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Transkripte

1. Einführung: Hi, ich bin Nicky. Ich bin Aquarellkünstler und Kalligraph. Und heute werden wir im Sommer Obst und Gemüse malen. Ich freue mich sehr, Ihnen diesen Kurs vorstellen zu können. Ich habe mich wirklich von unserem lokalen Bauernmarkt inspirieren lassen , in letzter Zeit gab es so viele schöne Obst- und Gemüsesorten, und ich dachte, es würde wirklich Spaß machen, einen Aquarellkurs zu machen. Wir beginnen also damit, unser Obst und Gemüse zu skizzieren. Dann werden wir malen, wir werden heute in mehreren Schichten malen , wenn Sie brandneu sind und noch nie einen Aquarellpinsel in die Hand genommen haben, empfehle ich dringend, meinen Anfängerkurs zu belegen Sie an diesem Kurs teil, sobald Sie diese Grundkenntnisse Kommen Sie zuerst zurück und nehmen Sie an diesem Kurs teil, sobald Sie diese Grundkenntnisse haben. Wenn Sie ein Anfänger-Aquarell sind, ist dieser Kurs genau das Richtige für Sie. Wir werden in mehreren Schichten malen, ein realistischerer Stil heute. Es wird also etwas länger dauern, aber es wird super Spaß machen. Also werden wir zahlen. Und dann werde ich auch ein paar Bonusvideos machen , in denen ich Ihnen zeigen werde, wie Sie Ihr Kunstwerk digitalisieren und es dann auch auf Produkte übertragen, wenn Sie daran interessiert sind. Das Klassenprojekt dafür ist einfach, mit mir zusammen zu malen und dann am Ende dein Bild zu posten. Ich liebe es sehr zu sehen, was ihr malt und ich hoffe ihr teilt es mit uns allen. Okay, lass uns anfangen. 2. Zubehör: Bevor wir mit dem Malen beginnen, möchte ich sicherstellen, dass Sie die richtigen Materialien haben. Heute. Ich verwende einen Aquarellblock. Wenn Sie keinen Aquarellblock haben, können Sie ganz einfach Aquarellblätter verwenden. Stellen Sie einfach sicher , dass Sie sie auf die Oberfläche kleben , auf der Sie gerade arbeiten. Sonst schnallen wir uns an , weil wir viel Wasser verbrauchen werden. Verwenden Sie also entweder einen Block oder kleben Sie Ihre Aquarellpapiere fest. Haben Sie eine Vielzahl von Aquarellpinseln. Habe ich. Das ist eine Menge hier, aber ich würde sagen, dass Sie wahrscheinlich eine Größe 64 benötigen. Und etwas für kleinere Details wie eine 21 oder eine 0. Dann ist deine Aquarellpalette natürlich sehr chaotisch, ist deine Aquarellpalette natürlich sehr wenn du schon einmal mit mir gemalt hast, ich behalte eine unordentliche Palette, aber am Ende klappt alles. Ihre Aquarellpalette, Aquarellpalette, ist jedoch , dass wir nur sicherstellen möchten , dass wir eine gute Farbvielfalt haben. Ihre muss nicht so robust sein, aber stellen Sie sicher, dass Sie die Grundfarben haben. Und wenn ihr dann schon mal mit mir gemalt habt, benutze ich gerne Wasserbecher. Ich verwende eine für kühle Töne und eine für warme Töne. Auf diese Weise werden unsere Farben nicht trüb. Und dann benutze ich ein Papiertuch. Dieser wurde offensichtlich benutzt, aber ich habe immer ein Papiertuch griffbereit. Und zum Schluss brauchst du nur noch einen Bleistift, denn wir werden unser Obst und Gemüse skizzieren , bevor wir anfangen, es zu malen. 3. Skizzieren: Der erste Schritt ist, dass wir unser Obst und Gemüse skizzieren müssen . Jetzt werde ich etwas dunkler skizzieren, weil ich sichergehen möchte, dass ihr sehen könnt, was ich zeichne, aber bitte macht eure Bleistiftlinien so hell wie möglich. Also skizzieren wir heute eine Sorte oder wir malen eine Vielzahl von Obst und Gemüse. Ich war sehr inspiriert von unserem lokalen Bauernmarkt. Das erste, mit dem wir beginnen werden, ist eine Karotte. Karotten haben die langen Spitzen. Also werden wir sicherstellen, dass wir genug Platz dafür haben. Und dann einfach diese Karottenform machen, die eine Art spitzer Zylinder ist. Und wenn Sie jemals auf den Bauernmarkt gehen, haben die Karotten normalerweise eine längere Route. Deshalb habe ich es so lange geschafft. Und wir werden uns nicht zu viele Sorgen machen, wenn wir mit dem Stift auf zu viele Details eingehen , aber Sie werden die Karotte hier oben haben wollen. Als nächstes zeichnen wir die Rettichrübenform, wo sie kreisförmig ist und dann zu einem Punkt herunterkommt. Und wieder werde ich diese kleine Wurzel zum Vorschein bringen. Und dann sind die Blätter der Radieschen etwas größer. Wenn ihr ein Bild davon machen müsst, Bitte zögern Sie nicht. Ich zeichne gerade aus dem Gedächtnis. Es gibt wirklich keine Methode für diese Blätter. Sie werden nur ein bisschen größer sein. Sie sind nicht wirklich klein wie die Karottenblätter. Dann kommen wir runter und machen eine Avocado. Avocado, wenn du einen leichten Kreis machen willst. Und dann ein kleiner Kreis hier oben. bisschen wie ein Schneemann, aber mit einem Leerzeichen in der Mitte. Dann werden Sie sie skizzieren und verbinden. Eine kurvenartige Sanduhrform. Ups. Stellen Sie auch hier sicher, dass Ihre Bleistiftlinien wirklich leicht sind . Ich halte meine dunkler damit ihr sehen könnt, was ich mache, aber ich komme zurück und lösche die ein bisschen. Und dann hat eine Avocado diese Grube in der Mitte. Es ist eine Art Tropfenform. Und dann stecke ich gerne einen kleinen Stiel hier oben auf meine Avocado und dann nur ein bisschen, zeige einfach den Rand der Haut hier drüben. Ich werde die anderen Zeilen hier gleich löschen . Dann machen wir eine Zucchini dieser langen Form. Zucchinis können gigantisch oder klein sein. Wir machen hier ein kleineres. Es hat also unten eine bauchige Form und wird dann nach oben gerichtet , und dann hat es immer diesen dicken Stiel. Jetzt machen wir einen Pfirsich. Also malen wir einfach alles zusammen, damit wir Papier sparen können und wir werden alles auf einmal bearbeiten , weil ich gerne in diesem mehrschichtigen Stil arbeite, also dauert es ein bisschen Zeit. Also, wenn der pH-Wert, werden wir eine Seite machen , die irgendwie aufgeschnitten ist, und dann machen wir die Rückseite. Der pH-Wert ist also gerundet, aber dann kommt es irgendwie so auf. Und dann diese Pfirsichgrube, bisschen wie eine Diamantform, aber kreisförmig oder eine Träne , die den kleinen Tropfen auf einer Seite hat. Und dann mache ich einen ganzen Pfirsich hier drüben, irgendwie kreisförmig. Und dann haben Pfirsiche das, mangels eines besseren Wortes, als ob es wie ein Knopf aussieht. Aber kommt runter und dann mache ich einfach ein kleines Blatt, vielleicht ein kleines hier. Bis dahin mache ich hier Erdbeeren. Erdbeeren oder so eine Art Tropfenform wieder. Und dann tragen sie diesen süßen kleinen Hut, das sind die Blätter. Wie gesagt, zögern Sie nicht, ein Bild hochzuziehen , wenn Sie gerade mit mir zu kämpfen haben. Ich kämpfe darum, auf meine kleine Erdbeere zurückzugreifen. Okay? Jetzt will ich die Papaya machen. Papaya ähnelt einer Avocadoform, aber es kommt irgendwie bis zu einem Punkt unten. Sehr kreisförmig. Wir werden es aufschneiden. So rund aber unten spitz und dann kommt hoch. Also der andere, damit du einen großen Kreis und hier einen großen Kreis bilden kannst, genau wie wir es mit der Avocado gemacht haben. Und dann verbinde sie, wenn du willst. Dann wird es hier einen kleinen Stiel geben. Und dann werden das alles Samen sein. Aber wir werden das nur leicht umreißen, damit wir wissen, dass ich beim Malen eine Wassermelonenscheibe machen werde, um sicherzustellen, dass es braun ist Malen eine Wassermelonenscheibe machen werde, um sicherzustellen, dass es braun ist. Das ist also ein großes altes Dreieck. Dann ist da noch das Weiß und dann ist da noch das Grün unten. Wir werden uns keine Sorgen um die Samen , da wir sie später hinzufügen können. Dann male oder male ich eine Aprikose. Aprikose ähnelt Steinobst, ähnelt einem Pfirsich, ist jedoch kleiner. Und dass die Aprikosengrube im Grunde fast die ganze Aprikose aufnimmt. Und wieder machen wir vorne und hinten oder ganz und halb. Und es hat den gleichen kleinen Riss. Wir machen hier unten eine Banane. Banane ist also ein gebogener Zylinder, hat hier einen kleinen Stiel und hier einen Stiel. bisschen wie ein Lächeln. Banane. Dann machen wir eine Orange. Also machen wir ein Stück Orange, diesen Halbmond. Und dann nur diese kleinen orangefarbenen Segmente hier drin. Und dann machen wir auch eine ganze Orange. Also nur ein Kreis. Weil die Valencia-Orangen gerade Saison haben, oder ich lebe dort so süß und lecker. In Ordnung, wir haben also alle unsere Früchte skizziert und fangen an zu malen. Ich komme hier rein, wenn deine Bleistiftlinien so dunkel sind und du einen gummiartigen Radiergummi hast , komm her und entferne etwas davon leicht. Sie möchten nicht zu stark schrubben, da Sie einen Teil der Textur entfernen werden. Aber hoffentlich hast du viel leichter gemalt als ich. 4. Beginnen wir malen.: Jetzt, wo wir alles skizziert haben, möchte ich unsere Farbpalette mischen. Wenn wir also bereit sind zu malen, ist alles bereit zu gehen. Jetzt werden wir hier viele Farben brauchen. Und beim ersten brauchen wir etwas Orange. Stellen Sie also sicher, dass Ihre Orangen bereit sind. Wir werden heute in vielen verschiedenen Farben arbeiten . Weil wir etwas Tiefe haben wollen. Es wird ein etwas realistischerer Malstil sein. Du hast Orange. Wir müssen auch unser Rot für diesen Rettich aufwecken . Nur wenn ihr das nicht getan habt, wenn ihr neu hier seid, habe ich einen Anfänger-Aquarellkurs , der wirklich hilfreich sein könnte, wenn ihr noch nie mit Aquarell gemalt habt. Aber ich spüle einfach jedes Mal meinen Pinsel ab , wenn ich eine andere Farbe annehme. Also vermische ich es nicht zu sehr für die Zucchini und die Avocado. Sie werden ein bisschen anders sein. Die Avocado wird also etwas gelber sein. Die Zucchini ist etwas dunkelgrün. Es wird ein bisschen dunkleres Grün. Hier drüben. Diese sind nur für unsere Basisschichten gedacht, sodass sie nicht super perfekt sein müssen. Dann schnapp ich mir für den pH-Wert eine Opernrose. Eigentlich mische ich es gleich hier. Opernrose, ein bisschen gelber Ocker, vielleicht etwas mehr Orange, ein bisschen rot. Bis ich eine pfirsichfarbene Farbe bekomme. Mein kleines Gelb. Die Banane wird offensichtlich gelb sein. Wir haben Gelb hier, also füge ich einfach etwas Wasser hinzu, damit es einsatzbereit ist und wir es verwenden werden. Die Papaya, ich werde hier oben eine Kombination aus diesem indischen Gelb verwenden . Wir haben das Rot für die Wassermelone, die Aprikose. Ich werde hier eine Kombination machen und die gleichen orangefarbenen Dinge. Also alles ist alles unsere Farbe ist nass und bereit zu gehen. Und wir werden unsere erste Schicht streichen. Also unser erster, ich fange auf der linken Seite an und bewege mich nach rechts. Und der Grund, warum ich das tun werde , ist, dass ich nicht hier anfangen und dann meine Hand in meine Farbe stecken möchte . Und weil wir heute mit so vielen verschiedenen Teilen arbeiten , müssen wir hoffentlich nicht zu viele Pausen einlegen, denn während diese Seite trocknet, können wir auf dieser Seite arbeiten und umgekehrt. Schnapp dir etwas von der Orange. Sie möchten, dass es wirklich hell auf Ihrer Palette ist, auf Ihrem Pinsel. So ziemlich verwässert, weil das unsere erste Schicht ist. Und wir kommen einfach hier rein und malen die erste Schicht ein. Ich verwende gerade einen Pinsel der Größe sechs, aber ich könnte zu einer Vier wechseln da die Spitze dieses Pinsels nicht sehr ausgeprägt ist. Also könnte ich hier auf einige Probleme stoßen. Einfach den ganzen Weg nach unten in der Grundfarbe malen. Und Sie können sich auch ein bisschen gesättigteres Orange schnappen und es leicht hineinstecken, wenn Sie möchten. Ich schnappe mir einen kleineren Pinsel, meine Größe zwei, und ich nehme etwas davon hellgrün. Und leicht, es ist okay, wenn es ein bisschen blutet, aber leicht die Orange berühren , weil diese Stängel hier in die Orange grillen würden, daraus wachsen. Ich mache nur diese kleinen Zeilen. Dann. Ich mache nur irgendwie diese Hash-Markierungen mit demselben Grün. Sie sich jetzt keine Sorgen über eine Farbtiefe. Dies ist nur unsere erste Schicht. Das sind die kleinen Blätter, die von Karotten stammen und die Kaninchen gerne essen. Nur leicht. Macht kleine Linien. Du willst nicht, dass sie zu dick sind. Nur ein bisschen blotting und etwas Farbe hier unten, wo es dicker sein könnte. Technisch gesehen. Du würdest sie nicht den ganzen Weg hier unten haben , aber das ist okay. Gehen wir nun zu dem Gemälde mit rotem Rettich über, dieser Basisschicht. Das ist wirklich verwässert , weil es unsere erste Schicht ist und genau das wollen wir. Dann wechsle ich zum Grün und lege nur eine Basisschicht ab. Wenn Sie jemals zu viel Wasser auf Ihrem Pinsel haben, klopfen Sie es einfach leicht auf Ihr Papiertuch und es wird ein Teil des überschüssigen Wassers und der Farbe entfernt. Weiter zu der Zucchini, die etwas dunkleres Grün ist. Wir wollen nicht, dass es super dunkelgrün ist, aber wir möchten, dass es anders aussieht als die anderen Grüns, die wir verwendet haben. Diese Technik wird nass in trocken genannt, weil wir Nassfarbe haben und auf dem trockenen Papier malen. Wir haben hier ein bisschen nass in nass gebraucht, als wir eine Blutung hatten. Aber zum größten Teil werden wir Nass in Trocken verwenden. Gib dem hier oben ein bisschen Farbe. Vielleicht sticht es nur in einer etwas dunkleren Farbe, wo hier unten ein Schatten sein würde. Das ist nass in nass , was wir gerade hier gemacht haben. Gehen Sie nun zu unserer Avocado, superhellen Grünton, stellen Sie sicher, dass Sie den Samen nicht übermalen. Das müssen wir jetzt nicht übermalen. Es wird braun sein. Lass also einfach einen Platz dafür. Mikado, geht auf unseren pH-Wert über. Ups, füge wahrscheinlich noch etwas mehr Gelb hinzu. Und wieder, einfach richtig, richtig leicht. Und wenn du willst, könntest du einen weißen Pfirsich machen, also kannst du diesen super, superleicht machen. Ich mache nur deinen normalen gelben Pfirsich. Wir werden weitermachen und das malen. Dies ist das einzige Mal, dass wir diese Seite und diese Seite zusammen bemalen . Weil wir wollen, dass es eine Definition zwischen den beiden gibt. Und wenn der nass ist , wird es bluten. Das wollen wir nicht. Aber wir können es jetzt machen, weil wir nur eine Basisschicht streichen. Ich habe hier unten einen etwas dunkleren Farbton hinzugefügt. Um ihr etwas Tiefe zu geben. Früh. Wir werden das Blatt verlassen, damit es jetzt nicht blutet. Weiter zu den Erdbeeren, schnappen Sie sich einfach ein wirklich helles Rot . Das Gleiche gilt für die Erdbeeren wie der pH-Wert. Dies ist das einzige Mal, dass wir sie so nebeneinander malen. Hatte da ein bisschen mehr Farbe auf meinem Pinsel. Nun geht es weiter zu unserer schönen Papaya. Sie haben ein goldoranges Fruchtfleisch. Also werden wir es jetzt richtig leicht machen. Aber stellen Sie sicher, dass Sie diese Stelle in der Mitte offen lassen , da sich dort alle Samen befinden. Es sieht so aus, als hätte ich versehentlich eine andere Farbe hier drin bekommen , aber ich denke es wird okay sein. Etwas, was wir mit der Papaya machen können , ist ein grünes, gelbliches Grün zu schnappen . Wir machen die Fleischfarbe von außen oder das ist Außenhaut. Ich tippe hier nur leicht auf die Kante. Es wird ein bisschen bluten und das ist okay. Ihre Bürste sollte nicht mit Wasser beladen sein, sie sollte leicht sein, da sie nicht abtropfen sollte. Dies wird sich später als nützlich erweisen, um dies zu erreichen. Dann gehen wir zu unserer Aprikose über, die viel mehr gelbe Basis hat. So male ich also gerne. Ich male in Schichten. Und ich male gerne auf diese Weise, weil ich in der Lage bin, ein realistischeres Aussehen zu erzielen . Meiner Meinung male ich kein 100% realistisches Bild, nach male ich kein 100% realistisches Bild, aber ich kann es ein bisschen mehr aussehen lassen. Mach dir keine Sorgen darüber, wie gelb das jetzt ist , denn wir werden viele Ebenen hinzufügen. Ich meine, wenn deine schockierend gelb ist, kannst du weitermachen und etwas von dieser Farbe hochziehen. Wie du das machen wirst, ist einfach deinen Pinsel abzuspülen, deinen Pinsel auf dem Papier abzutrocknen und dann reinzukommen und sie wird die Farbe aufnehmen. Weiter zur Banane, sie wird ziemlich gelb sein. Mir macht es nichts aus, dass die unterste Schicht ziemlich hell ist. Muss noch mehr verdünnt werden, aber dann haben wir unsere Wassermelone hier oben . Es wird rot sein. Ich möchte sichergehen, dass es hell ist, damit wir ein paar Highlights ziehen können. Und dann überspringen wir diesen weißen Teil und holen uns ein Grün. Immer noch hellgrün , weil wir dunklere Töne hinzufügen werden weil Wassermelonen diese dunkleren grünen Linien haben . Und das werden wir einfach tun. Und dann haben wir endlich unsere Orange. Wir werden einfach weitermachen und richtig leicht malen. Okay. Das Letzte, was wir tun werden, bevor wir das vollständig trocknen lassen ist das Grün hinzuzufügen und wir haben Grün auf diesem Blatt hier drüben. Immer noch der gleiche wirklich helle Ton. Und diese Grüns werden etwas dunkler sein. Also fügen wir das auf dem kleinen Hut hinzu. Und ein helleres Grün hier drüben. Die sind trocken. Wir können tatsächlich mit einem Braunen reinkommen . Wir beginnen mit einem wirklich hellen Braun. Und male einfach, wo diese Typen sind. Oder waren die Samen? Die Samen oder die Gruben. Wir können ihnen später Einzelheiten mitteilen. Wir legen nur zuerst alle unsere Grundfarben ab. Okay, alles hat eine Basisschicht. Wir lassen das trocknen und kommen dann wieder darauf zurück. 5. Malerei fortgesetzt: Jetzt, wo alles trocken ist, können wir reinkommen und unsere zweite Schicht einlegen . Ich habe meinen Pinsel in Größe vier und fange wieder auf der linken Seite an. Wenn ich ein etwas dunkleres Orange nehme, füge ich vielleicht ein bisschen Rot hinzu. Das war ein bisschen zu viel Rot. Und jetzt komme ich rein und entscheide mich hier für eine Lichtquelle. Also sage ich, dass die Lichtquelle von der rechten Seite kommt. Das bedeutet, dass sich der Schatten auf der linken Seite unseres Obst- und Gemüses befindet. Und ich werde diese dunklere Farbe malen. Stellen Sie sicher, dass Ihre Farbe gesättigt ist, aber etwas enthält Sie möchten, dass sie etwas nass ist, wenn Sie feststellen, dass Flecken übersprungen werden. Das bedeutet, dass Sie nicht genug Wasser auf Ihrem Pinsel haben. Aber ich spüle meinen Pinsel ab, schnappe mir nur Wasser und male diesen Bereich mit Wasser. Das rührt die Farbe nicht an. Dann komme ich rein und fasse das Rosa an. Und es wird sehr gut bluten. Manchmal braucht es ein bisschen Hilfe. Sie können es ein bisschen bewegen. Vielleicht möchte ich oben etwas mehr Goldgelb hinzufügen . Steck es einfach leicht hinein. Und dann vielleicht ein paar hier unten. Das lasse ich trocknen. lasse ich für später. Aber um dasselbe zu tun der Rettich ein dunkleres, gesättigteres Rot packt und nur eine Seite malt. Meine Farbe ist sehr gesättigt, aber immer noch schön nass. spüle meinen Pinsel ab , nimm nur Wasser Ich spüle meinen Pinsel ab , nimm nur Wasser und berühre ihn leicht und er beginnt zu bluten. Manchmal muss man ihm helfen, sich ein bisschen zu bewegen. Wenn es nur ein bisschen zu trocken wäre. Und ich stoche gerne ein bisschen mehr Farbe ein. An manchen Orten vielleicht hier unten, weil es ein bisschen Schatten geben würde. In Ordnung. Jetzt machen wir die Avocado. Und denken Sie daran, dass wir die Außenhaut der Avocado hatten. Wir werden weitermachen und das malen. Es wird das dunklere Grün sein. Und ich gehe hier nur leicht am Rand entlang und spüle meinen Pinsel ab. Und wir wollen nicht, dass unser Wasser zu weit geht, weil wir nicht wollen, dass es hier drin blutet, weil eine andere Farbe haben wird. Aber genau am Rand, wo sich die Haut zeigt. Du könntest es auch hier rüberstellen. Nur eine wirklich helle Linie. Hat mir wirklich gefallen. Ups. Zieh das hoch. Das lassen wir vor, oh, eigentlich könnten wir an der Avocado-Grube arbeiten. Nimm ein bisschen dunkleres Braun. Ich verwechsle es. Ich glaube, das ist verbrannte Sienna. Ich kann mich wirklich schlecht daran erinnern welche Farben ich eingesetzt habe, wo manche Leute in Bezug auf ihre Farbpaletten super organisiert sind Bezug auf ihre Farbpaletten super organisiert und sie nicht beschriftet haben. Wenn du das bist, ist das großartig. Ich halte mich einfach an das, was ich sehe. Und ich mache das Gleiche. Ich mache hier nur eine dunkle Linie. Und dann spüle ich meinen Pinsel ab. Das wird irgendwie eingemischt, damit es glatter ist , keine scharfen Kanten. Und vielleicht schnappe ich mir ein bisschen Dunkelblau und füge es zu diesem Braun hinzu. Auf meiner Palette sind Hundehaare. Die Geschichte meines Lebens. Ich habe mir das etwas dunklere Braun gegriffen und tippe es leicht an dieser Kante entlang. Es gibt noch mehr Variationen bei Aquarell. wirklich gute Möglichkeit , Dinge hervorzuheben und interessanter anzusehen, ist das Hinzufügen von Schatten. Denn das ist es, was unseren Blick in alles lenkt. Das ist im Wesentlichen der Grund, warum wir die Dinge nicht flach sehen, weil wir Schatten sehen und die Dinge dadurch dreidimensionaler aussehen. Ich weiß nicht, ob das, was ich gerade darüber gesagt habe, wie wir die Dinge sehen. Es stimmt. Nehmen Sie das dunklere Grün, wenn Sie auf die Zucchini gehen. Und Zucchinis haben normalerweise diese winzigen weißen Flecken. Wir werden es später in weißer Farbe bringen , um das zu tun. Sie können dies tun, indem Sie Platz und das Whitepaper lassen, aber das ist eine etwas fortgeschrittenere Technik. Es ist kein Super-Fortgeschrittener, aber ich möchte, dass dies ein Anfängerlevel ist, also werden wir am Ende einfach weiße Farbe hinzufügen. Ich habe das wirklich dunkle Grün. Und wie gesagt, unser Licht kommt von dieser Seite. Dann spüle ich meinen Pinsel ab und mische dann das Grün ein. Zucchinis sind größtenteils etwas dunkler. Also lass mich einfach weitermachen und das alles ziemlich dunkel malen. Wir können diesen Teil später erscheinen lassen, da die Sonne direkter darauf treffen würde als der untere Teil. Vielleicht noch ein bisschen mehr Dunkel. Wir werden uns jetzt keine Sorgen um die Spitze machen. Ich habe dort einen kleinen Fehler gemacht, aber das ist okay. Ich werde euch auch beibringen, wie man das digitalisiert, wenn ihr wollt. Das ist nur ein Bonusteil. Aber das kann ich bei der Digitalisierung entfernen. Ansonsten kann ich diese Technik anwenden, bei der ich meinen Pinsel abspüle, abtrockne und dann die Farbe hochziehe. Gehen wir nun zu, lass uns die Pfirsiche machen. Wir haben die Pfirsiche vorher richtig leicht gehalten. Jetzt kommen wir rein und fügen etwas mehr Farbe hinzu. Ich vermische hier nur eine pinky gelbe Farbe. Und ich werde diese 1 zuerst machen und dann kommen wir zurück, denn denken Sie daran, wir wollen nicht, dass wir nicht mehr wollen, dass sie bluten, weil wir wollen, dass sie getrennt aussehen. Farbe. Vielleicht ein bisschen mehr Gelb hinzufügen. Pfirsiche haben dort normalerweise einige Variationen. Sie sind nicht flach. Ich meine, nichts, was wir wirklich betrachten, ist flach, aber sie haben normalerweise eine gute Farbabweichung. Vielleicht noch ein bisschen mehr. Sieht irgendwie aus wie eine Nektarine hier. Okay. Weiter zu den Erdbeeren. Das Gleiche. Das ist sehr gesättigt. Spülen Sie die Bürste ab, lassen Sie das Wasser fließen und mischen Sie, wen ich wirklich mochte , wie sich herausstellte. Wir können das nicht malen, weil sie sich berühren und wir nicht wollen, dass sie bluten. Also werden wir hier unten zu diesem übergehen. Wir spülen unseren Schlag ab und schnappen uns nur Wasser. Und denken Sie daran , dass unser Licht von dieser rechten Seite hereinkommt. Fantastisch. Jetzt können wir auf diese Papaya gehen, die normalerweise eine orange-goldene Farbe hat. Wir wollen also mehr von dieser Farbe einbringen. Wir werden sicherstellen, dass wir dieses Grün nicht von außen übermalen . Ich habe gerade eine sehr gesättigte Farbe hier. Spülen, nur Wasser greifen. Mein Wasser ist momentan sehr orange, aber das ist okay, weil wir in diesen warmen Tönen arbeiten. Es wird also gut werden. Ich male hier mit. Sie können ein bisschen in diesen braunen Teil malen , weil es so ist, verschmelzen die Samen irgendwie ein bisschen? Ich nehme ein bisschen mehr Orange, weil das für mich ein bisschen zu gelb aussieht. Und steck es einfach leicht hinein. Dann gäbe es vielleicht mehr Schatten hier unten. Okay, das lasse ich trocknen. Wenn wir zur Wassermelone übergehen, die sehr rot ist, die sehr rot ist, werden die Samen schwarz sein, sodass sie leicht auf die Aquarellfarbe aufgetragen werden können. Wenn Sie mit Aquarell malen, können Sie immer dunkler darüber malen, aber Sie können niemals Licht darüber legen , es sei denn, es ist wie eine Gouache oder so. Es ist wichtig, sich daran zu erinnern. Wir malen von der hellsten bis zur dunkelsten Farbe. Bei der Acrylmalerei ist das Gegenteil . Früher habe ich viel Acrylmalerei gemacht und man kann im Wesentlichen alles vertuschen weil die Farbe so dick ist und Wasser sie nicht reaktiviert, aber Wasser die Aquarellfarbe reaktiviert. Tippe einfach auf etwas Farbe. Da ist ein Licht. Das Licht kommt von dieser Seite, also wird es auf dieser Seite etwas heller sein. Und das sieht für mich ein bisschen hart aus, also spüle ich meinen Pinsel ab, klopfe ihn ab und tippe dann leicht darauf, um ihn zu bewegen. Oder wie ein bisschen eine Zahnbürste zu schrubben. Und für mich sieht es ein bisschen besser aus. Jetzt machen wir weiter. Lass uns unsere Banane machen. Oder die Banane ist wirklich hell und wir müssen diese Helligkeit nur ein bisschen verringern. Ich habe ein bisschen indisches Gelb hinzugefügt. Und ich male den Boden. Ich spüle meinen Pinsel ab und füge Wasser hinzu. Die Banane sieht jetzt ein bisschen golden aus, aber das ist okay. Ich schnappe mir ein bisschen Braun. Brown hat ein bisschen mehr, das ist etwas gedämpfter. Wir wollen nichts zu Helles. Und ich werde hier oben leicht etwas Farbe einbringen, wo der Stiel ist und wo dann der Stiel hier ist. Und wir wollen, dass es blutet. Es wird gut aussehen. Und wir könnten hier auch eine kleine Linie setzen. Sie wusste wie und Bananen werden reif. Sie werden ein bisschen braun und lassen das einfach seine Sache machen und bluten ein bisschen. Wenn wir zu unserer Aprikose übergehen, werden wir uns einen pfirsichfarbenen Orangeton schnappen. Wir werden das Innere von diesem machen. Was ich also tun werde, ist den ganzen Weg um den Samen herum und um das Äußere herum zu skizzieren . Stellen Sie jetzt sicher , dass Ihre Farbe dabei nicht austrocknet. Denn wenn es trocknet, wirst du es nicht bewegen können. Spülen Sie dann den Pinsel ab. Bewege die Farbe herum. Siehst du, es ist ein bisschen trocken. Also muss ich ein bisschen schrubben, um es rauszuholen. Damit bin ich einverstanden, weil es technisch gesehen ein bisschen Dunkelheit geben würde ein bisschen Dunkelheit geben , wo sich die Haut außen befindet. Aber das sieht für mich ziemlich langweilig aus. Also füge ich einfach ein paar gelbe Akzente hinzu, dass ich ein indisches Gelb habe. Da haben wir's. Das gefällt mir besser. Weiter zur Orange. Und Orange wird wirklich orange sein. Und ich mache das große Loch und komme zuerst hier rein. Seien Sie auf jeden Fall ein Schatten hier, wo die Orangenscheibe die Orange kreuzt. Und wenn ich das Gefühl habe, dass ich hier eine gute Menge Farbe habe, die Farben schön nass sind, spülen Sie meinen Pinsel erneut ab und fügen Sie kein Wasser auf die andere Seite hinzu , bis wir uns berühren. Dann wird es bluten. Und ich weiß, es scheint vielleicht nicht so eine große Sache zu sein, dass ich es so mache. Aber Sie möchten diese Technik wirklich anwenden, weil dadurch die Ränder Ihrer Aquarelllöwen glatt werden. Schau mal, wie gut das passt. Das wollen wir. Es ist wirklich wichtig, wenn Sie Haustiere malen, die gleiche Technik ist sehr hilfreich. Damit der erste superweich aussieht. Das ist zu trocken oder zu nass , als dass wir diese Typen jetzt malen könnten. Aber das ist vertrocknet. Wir können weitermachen und die Avocado bemalen. Das Innere der Avocado wird etwas gelber sein als das Äußere , nicht supergelb. Das sind zwei grüne. Dieselbe Technik. Wenn Sie versuchen, realistisch zu malen, ist es wichtig , sicherzustellen, dass Ihre Schichten trocken sind. Bevor Sie fortfahren und anfangen, andere Ebenen zu malen. Ich schiebe das nur hier hin. Das ist ziemlich hellgrün, aber das ist okay. Das ist trocken genug , dass wir reingehen und den Pfirsich malen können . Du brauchst ein bisschen mehr Rosa je nachdem, welche Art von Petri isst, oder? Weil es viele verschiedene Farben gibt. Ich fange jetzt einfach an, das zu bewegen. Weil das Innere eines Pfirsichs normalerweise ziemlich leicht ist. Normalerweise gibt es eine dunklere Farbe wie hier , wo sie sich öffnet, oder ein Wort dem der Stiel nur Wasser hinzufügt, um es einzufügen. Und ich möchte die Haut um mich legen. Ähnlich dieser Farbe. Also schnappe ich mir etwas Ähnliches, um sicherzustellen, dass ich nicht zu viel Farbe auf meinem Pinsel habe , weil es ein bisschen bluten wird weil ich es nur sanft umreiße. Wenn Sie das Gefühl haben, dass es zu hart ist, nehmen Sie einfach etwas Wasser und mischen Sie es ein wenig. Ich denke, wir können für die Erdbeere zurückkommen und vielleicht eine Erdbeere in einem etwas anderen Farbton machen, vielleicht etwas dunkleres Rot oder vielleicht ein bisschen Rosa hinzufügen . Aber wenn man Erdbeeren in der Natur betrachtet, sind sie nie gemein, ich schätze, sie haben den gleichen Farbton, aber es gibt ein bisschen Abwechslung darin. Eines Tages, als würde ich dadurch einen etwas dunkleren Schatten hinzufügen. Ich nenne die Erdbeerblätter gerne, wie eine kleine Krone oder einen Hut. Nur weil es hier technisch gesehen etwas Schatten geben würde. Sie müssen sich nicht mitreißen lassen. Sie können es jederzeit aufhellen, indem Sie Wasser hinzufügen. Da haben wir's. Und denke, oh, wir können weitermachen und hier unten eine weitere Ebene auf den Bildschirm legen. Da wird das ganz unten sein. Gib etwas dunklen Schatten hier drunter. Okay, ich will da nicht zu verrückt werden. Wir können diese Orangenscheibe noch nicht anfassen, aber wir könnten diese Aprikose machen. Also schnapp dir etwas Farbe für die Aprikose. Aprikose sieht meinem Pfirsich ein bisschen zu ähnlich. Eigentlich. Okay, diese Farbe ist eine gute Aprikosenfarbe. Und vielleicht fügen Sie einfach einen etwas dunkleren Ton hinzu , genau hier , wo es einen Schatten geben würde. Das Gleiche gilt hier mit diesem Pfirsich. Oder es hat diese kleine Falte, das Grübchen. Deck leicht mischen. Wir müssen das alles trocknen lassen. Denn wenn ich so anfange, kriege ich meinen Arm und all das. Also lassen wir es trocknen und dann kommen wir zurück und fügen eine weitere Schicht hinzu. Und dann werden wir das vierte Mal Details hinzufügen. Okay, jetzt sind wir bereit für Runde drei. Ich habe tatsächlich, während ich das trocknen ließ, ein Bild mit Pfirsich hochgezogen und wir werden hier ein bisschen mehr Gelb hinzufügen wollen. Wenn Sie also ein bisschen Probleme haben, ziehen Sie Bilder von den Früchten hoch, sonst können Sie mir folgen. Natürlich. Der Typ hier drüben, wir müssen eine Definition hinzufügen. Aber nicht die gleiche Orange gegriffen, die wir für diese ganze Orange verwenden . Und ich ziehe leicht eine Grenze. Das ist entlang des Bodens, der Schwarte. Das ist sehr gesättigt. Dann spüle ich meinen Pinsel ab und nehme einfach Wasser und mische es leicht ein. Wir wollen, dass dieser Teil zwischen den Früchten, die man essen kann, der Schale leicht bleibt. Wenn ihr schon einmal eine Orange aufgeschnitten habt, wisst ihr, dass sie dieses Weiß haben? Ich glaube es heißt. Nun zum Fruchtfleisch der Orange, die du isst. Wir machen es ein bisschen gelber. Und normalerweise sind es diese kleinen Haare, die ich vorführe. Es gibt also einen Teil, der weiß bleiben muss. Es ist die Membran, die Orange. Stellen Sie also sicher, dass der Abstand dazwischen nicht perfekt sein muss. Aber machen Sie im Grunde Ihre kleinen Dreiecke und lassen Sie etwas Platz für diese Membran. Ich ziehe tatsächlich einen Teil der Farbe mit der Technik hoch , die ich dir vorhin gezeigt habe. Einfach skizzieren und ausfüllen. Dann komme ich rein und hebe etwas Farbe hoch. Während des Gesetzes. Jetzt können wir zurück zu unserer Karotte kommen. Und wir werden uns darüber keine Sorgen machen, darüber keine Sorgen machen denn es wird wirklich einfach sein , einige Details später hinzuzufügen, aber wir werden nur noch eine Runde von einigen machen Farbe auf dieser Karotte. Einfach leicht nach gesättigtem Orange greifen. Malen Sie am Rand entlang, spülen Sie meinen Pinsel aus und mischen Sie ihn einfach ein. Ja, das gefällt mir. Es brauchte nur ein bisschen mehr von etwas. Ich schnappe mir gerade Gelb und füge das einfach hinzu. Das gefällt mir. Okay. Das Gleiche gilt für unseren Rettich. Nimm vielleicht ein bisschen dunkleres Rot. Das gleiche gilt nur, um es auszukleiden, meinen Pinsel abzuspülen und dann die Farbe bluten zu lassen. Und schnappen Sie sich hier unten ein bisschen dunkleres Rot. Ich lasse das einfach so trocknen. Das gefällt mir. Ich finde es sieht cool aus. Jetzt, weil diese Blätter ein bisschen größer sind. Ich möchte mehr Farbe hinzufügen , als wir für die Karottenspitzen hinzufügen würden. Ich schnappe mir ein Grün , das etwas dunkler ist. Und ich werde einfach das Gleiche tun , mit dem ich es zu tun hatte. Alles andere. Eine Seite umranden, meinen Pinsel abspülen und bluten lassen. Und vielleicht sind einige davon etwas dunkler. Also füge ein bisschen dunkleres Grün hinzu. Wenn Sie Ihr Grün verdunkeln oder stummschalten möchten, können Sie ein wenig Rot hinzufügen , da dies die entgegengesetzte Farbe ist. Oder du könntest Schwarz hinzufügen, aber ich benutze gerne, Ups, ich verwende gerne die entgegengesetzte Farbe. Ich denke, es funktioniert einfach besser. Es schaltet es nicht so stark stumm oder macht es matschig. Ich werde hier unten nur ein bisschen dunkleres Grün reinstecken , da das alles nass ist. Vielleicht ist der nächste ein bisschen grüner oder tut mir leid, ein bisschen gelber. Manchmal male und rede ich und merke nicht, was ich sage. Ich will hier nur etwas Farbe reinstecken denn ja, los geht's. Mischen Sie das ein bisschen mehr zusammen. Ich habe versucht, Radieschen anzubauen, und ich hatte wirklich Probleme mit ihnen und ich liebe Radieschen. Sie sind so lecker, super gut für dich. Sie haben Tonnen von Vitamin C-Fasern. Wir fügen nur ein bisschen dunkleres Grün hinzu. Ich füge hier ein bisschen dunkleres Grün hinzu. Ich schlage das nur leicht ein. Wie ich bereits sagte, wenn etwas zu hart aussieht, nehmen Sie einfach eine saubere Bürste und mischen Sie sie leicht ein. jetzt zu den Zucchini übergehe, werde ich wirklich schnell ein Bild von einer Zucchini machen. Weil ich mir nichts ansehe. Ich bin nur ein Referenzrahmen und ich denke, das macht diese Kämpfe zu kleinen Haustieren. Okay, ich habe diese Leukämie und füge eine Stelle hinzu , die nur ein bisschen gelber ist. Ups, das ist nur hellgrün. Nur weil es manchmal ein bisschen mehr Abwechslung gibt und das Grün. Und ich werde das einfach mischen und mir mein dunkleres Grün schnappen. Das Gleiche. Schatten auf dieser Seite. Und wir müssen uns mit diesem kleinen Top-Piece auseinandersetzen. Und das ist normalerweise ziemlich hell, ziemlich gelb. Ich mache es gelb und wenn wir dann gelb kommen oder nicht, tut mir leid, ich mache es wie ein gelbes Grün. Aber wenn wir in der nächsten Runde mit unseren Details kommen, werde ich es ein bisschen schaffen, es ein bisschen mehr zum Platzen bringen. zu unserer Avocado zurückkehren, können wir uns ein dunkles Grün schnappen und diese Kante leicht streichen. Das ist unsere Avocado-Haut. Und es braucht nur ein bisschen mehr. Ich füge nur leicht Wasser hinzu. Und wir werden das Avocadofleisch malen . Und es ist okay, wenn sie ein bisschen bluten. Fügen Sie hier einige Variationen hinzu. Stellen Sie sicher, dass Sie dieses Feuerzeug auf dieser Seite lassen , wo die Sonne hereinkommen würde. Etwas was ich tun werde ist das um diesen Samen herum, es würde einen Schatten geben und den brauchen wir. Also nehme ich ein bisschen dunkleres Grün und stoche es leicht hinein , damit auf dieser Seite ein Schatten ist. Dadurch wird der Samen ein bisschen mehr hervorstechen. Das ist ein bisschen hart, also schnappte ich mir einen sauberen Pinsel und bewege mich nur leicht um die Farbe herum. Dann würde es vielleicht hier oben ein bisschen runterkommen, wo der Stiel ist. Und wir müssen an dem Samen arbeiten, aber dafür werden wir zurückkommen , nachdem alles getrocknet ist. Jetzt für die Pfirsiche, ich möchte es in der Mitte gelber machen. Also schnappe ich mir eine gelbe Farbe und male Farbe. Allzu gelb. Also schätze ich, wir machen Gelb, Pfirsich. Und Pfirsiche haben dort, wo die Grube ist, wie die Dunkelheit, einen dunkleren Schatten, der von dort herauskommt. Und normalerweise ist es ein pinky orangefarbener Ton. Wir sind der Meinung, dass die Volkszählung nass ist. Wir können das nur leicht hineinstecken. Das wird jetzt viel mehr wie ein Pfirsich aussehen. Da müssen wir es tun. Nur ein bisschen mehr. Da haben wir's. Sobald es auf das Wasser trifft, beginnt es sich sehr gut zu vermischen. Viel besser. Kommen wir zurück zu unseren Erdbeeren, vielleicht werden sie etwas gesättigter oder ein bisschen dunkler rot. Und ich lasse diese Erdbeere, vielleicht nur den Boden hier, ein bisschen mehr Schatten hinzu. Aber ich werde sicher sein, dass ich nicht nah genug herankomme , um den anzufassen, weil ich ihn jetzt malen möchte. Also füge ich nur diese Farbe hinzu . Dann schnapp ich mir ein bisschen dunkler und füge hier mehr Schatten hinzu. Hier unten. Vielleicht ein bisschen, steck ein bisschen mehr Rot rein. Füge hier mehr Rot hinzu. Los geht's. In Ordnung. Es ist ein bisschen hart, aber ich will nicht, dass sie sich berühren. Okay. Und zu guter Letzt hat dieser Typ einfach eine Menge Farbe hier aufgetragen. Ich wollte es wirklich verdunkeln. Okay. Zurück zu unserer Papaya. Also gibt es in der Regel um die Mitte herum viel mehr Gelb. Wir werden mehr Orange reintun. Wir werden eine gelbe Linie dort lassen , wo die Samen sein werden. Und dann genau hier, wo der Stiel herunterkommt, ist der gleiche Weg , wo der Stiel nach oben geht. Ich habe diese Papaya tatsächlich falsch gemacht. Vielleicht seid ihr besser, aber die Form ist ein bisschen daneben. Aber das ist okay. Nichts muss perfekt sein. Okay. Also komm einfach her und mische das ein. Wenn es sich nicht vermischt, schnappen Sie sich etwas mehr Farbe. Da haben wir's. Wir haben unsere wunderschöne Papaya. Ich schnappe mir noch einmal das Grün und berühre einfach den Rand. Es ist also ein bisschen heller. Normalerweise ist es ziemlich flach. Da haben wir's. Okay. Wir werden ihre Samen noch nicht anfassen, aber wir können einfach ein bisschen braun schlagen und den Stiel oben machen. Und lass es sogar ein bisschen in die Haut der Papaya bluten . Zurück zu unserem Wassermelonen-Freund. Nehmen Sie einen noch dunkleren Farbton entlang der Unterseite spülen Sie unseren Pinsel Schicht für Schicht ab. Und ich lasse den Rhein in Ruhe, weil wir dort später einige Details hinzufügen werden. Und wir fügen hier einfach einen kleinen Schatten hinzu. Das sage ich immer und dann komme ich zurück und füge mehr hinzu. Da haben wir's. Jetzt auch. Aprikose. Es sieht ziemlich gut aus, aber lassen Sie uns das draußen ein bisschen helfen. Irgendwie eine orangefarbene Farbe. Mischen Sie es leicht. Wir wollen nicht, dass es zu orange aussieht. Wenn du also ein bisschen Rosa hinzufügen willst, kannst du das. Wir möchten auch nicht, dass es zu pfirsichig aussieht weil wir möchten, dass die Leute wissen, dass es eine Aprikose und kein Pfirsich ist. Okay, sieht gut aus. Jetzt könnten wir daran arbeiten, dass wir dem Seed hier etwas hinzufügen können . Ich schnappe mir ein Braun und gehe leicht um den Rand, spüle meinen Pinsel ab und mische es dann einfach ein und wir kommen in die vierte Runde und verleihen dem Samen mehr Textur. Aber im Moment versuchen wir nur, eine geringe Variation der Farbe zu erzielen und zu zeigen, dass sie an den Rändern dunkler ist. Und das können wir mit unserer Pfirsichgrube machen, mal sehen, wir können zu unserer Orange zurückkehren. Ich sage mal, lass uns noch eine Runde mit der ganzen Orange machen . Nimm nur einen dunkleren Schatten. Schon wieder. Ich male dort, wo der Schatten sein würde. Und dann unten entlang. Nur ein bisschen hier oben, spüle meinen Pinsel ab und lass die orange Farbe hier herumfließen. Ich könnte nur einen Hauch von Gelb hinzufügen. Geh. Wir müssen das trocknen lassen, bevor wir reinkommen und das streichen können. Jetzt können wir an unserer Banane arbeiten. Und tut mir leid, ich rufe ein Bild auf und es ruft Banana Republic auf und das ist alles was ich brauche. Okay. Also unsere Banane, ich will sie nur ein bisschen verdunkeln. Für mich sieht es irgendwie wie ein Flugzeug aus. Also werde ich es hier unten ein bisschen gelber machen. Und wir werden reinkommen, wenn wir die Details machen und ein paar braune Flecken hinzufügen, aber ich wollte es da unten nur ein bisschen mehr Schatten geben . Okay. Was müssen wir sonst noch tun? Ph wird den ganzen Pfirsich brauchen, braucht ein bisschen Liebe, um wieder eine Pfirsichfarbe zu schnappen, ich muss ein bisschen durcheinander weil ich fast alles davon verwendet habe. Um Pfirsich zu vermischen, habe ich Opernrose, Orange, Gelb, Zitrone tief und ein bisschen gelben Ocker. Und ich komme gerade her. Es ist ziemlich dunkel. Das ist okay. Stellen Sie sicher, dass Sie einige hellere Stellen hinterlassen. Und dann können wir auch nur Gelb hinzufügen. Misch es ein bisschen durch. Seit jetzt ist das definitiv ein gelber Pfirsich. Und wir werden dort einen kleinen Schatten hinzufügen , wenn wir für alle Details zurückkommen. Was wir jetzt tun könnten, ist , dass es ein bisschen dunkler sein muss. Mischen Sie ein etwas dunkleres Braun. Ich mache nur nette kleine Schatten, die wir gerne machen. Stellen Sie sicher, dass Sie ein kleines Stück der hellsten Farbe belassen , die Sie haben da es sich im Wesentlichen um ein Highlight handelt. Und dann werde ich hier oben einen kleinen Stiel aufstellen. Vielleicht ist es nur ein bisschen heruntergekommen. Und die Papaya ist ziemlich trocken also können wir reinkommen und den braunen Teil streichen. Wir fangen an, mal sehen wie ich das machen will? Ich werde eigentlich alles braun streichen. Und dann kommen wir rein und die Samen haben fast eine schwarze Farbe. Also machen wir die Basis einfach so braun. Wenn wir dann unsere Details machen, können wir noch weiter kommen. Dieser Sitz auf der Aprikose muss nur ein bisschen dunkler sein , bevor wir die Details ins Detail bringen, da die Samen ziemlich klein sind. Was ich jetzt mache, ist, dass ich nur ein paar kleine weiße Stellen hier drin lasse ein paar kleine weiße Stellen hier drin , weil eine Aprikose und jede Art von Steinobstkernen strukturiert sind. Wir werden einige dunklere Linien setzen , die wie Divots aussehen, aber wir wollen auch diese hellen. Und wir werden das Gleiche mit dem Pfirsichbaum machen. Es sind winzig kleine Details wie dieses, die Ihr Kunstwerk wirklich hervorheben. Manchmal ist es genauso einfach wie die ganze Sache. Okay. Wir werden auf die Karotten hier zurückkommen und endlich einige Details hinzufügen. Du wirst dir ein Grün schnappen , das etwas dunkler ist, aber die sind normalerweise hübsch. Denke gelbgrün, ziemlich hell. Also nichts super dunkles. Und dann mache ich nur noch kleine Linien. Nichts Verrücktes. Aber du willst sie sparsam verwenden, denn dann werden wir die Farbe wechseln. Du willst also nicht, dass alles die gleiche Farbe hat, sonst sieht es langweilig aus. Vielleicht schnappe ich mir jetzt etwas, das eher hellgrün ist. Einfach ausgedrückt, ich benutze die Spitze meines Pinsels, um hier kleine Linien zu setzen. Ich nehme etwas Wasser und mische es einfach. Mir geht es nicht allzu sehr darum , dass es perfekt ist. Ich bin damit zufrieden. Und jetzt werden wir , oh, tut mir leid, wir müssen, dieses Blatt, wir müssen einige Details zu diesem Pfirsich hinzufügen. Also füge ich unten einen Schatten hinzu. Und der Schatten an der Seite dieser Linie spült meinen Pinsel ab. Und dann einfach mit Wasser vermischt. Muss nicht verrückt sein, aber es muss etwas haben, denn das sieht wirklich flach aus. Und vielleicht möchten wir in der Mitte des pH-Werts etwas dunkler hinzufügen. Es gibt also noch mehr Abwechslung. Ich benutze nur die Spitze meines Pinsels, um diese kleinen Linien zu machen , und wir wollen sie nicht ein bisschen überall hinstellen . Okay, cool. In Ordnung. Jetzt kommen wir rein und raus oder Einzelheiten. Wir können noch nicht ganz damit anfangen, diesen Kerl zu malen , weil er mit hier verbunden ist. Also heben wir uns das für später auf. Wir fügen die Details und die Karotten hinzu. Karotten haben normalerweise diese Linien in sich. Du wirst eine Orange nehmen wollen, die dunkler, vielleicht etwas rot ist . Und du machst diese horizontalen Linien einfach. Mach sie kürzer, manche länger. Und dann oben, füge ich der Karotte einfach einen kleinen Schatten hinzu. Dann vielleicht ein kleiner Schatten hier unten. Wir sind irgendwie heruntergekommen. Jetzt für den Rettich möchte ich einige Adern einsetzen und die Blätter werden ein Grün greifen, das etwas dunkler ist. Ich verwende meinen kleinsten Pinsel, also benutze einen detaillierten Pinsel. Und ich lege nur Venen und Blätter fast wie verschnörkelt. Ich will nicht, dass sie perfekt sind. Ich möchte auch nicht, dass die Venen alle eine Farbe haben. Wechseln Sie zwischen vielleicht einem dunkleren Farbton. Vielleicht spülst du deinen Pinsel ab. Du hast wirklich leichten Schatten. Es wird dein Bild interessanter aussehen lassen , wenn du es so machst. Venen, und Sie können jederzeit wieder reinkommen und ein bisschen dunkler hinzufügen, wenn Sie möchten. Der Rettich hat manchmal kleine Linien. könntest du auch machen. Wenn du willst. Dunkler musst du nicht wissen. Vielleicht geh so. Dafür hat Zucchini das kleine Top hier oben. Ich schnappe mir ein dunkles Grün gemischt mit ein bisschen Braun. Und ich mache nur die kleinen Linien, die oben auf den Zucchini stehen. Und wir gehen, lass mich ganz schnell meine weiße Farbe schnappen , damit wir die kleinen winzigen weißen Flecken , die manchmal auf Zucchini sind, auftragen können. Das ist das Weiß , das ich gerne verwende. Dies wird von Dr. Ph. Martin's als bluten, blutungsbeständiges Weiß bezeichnet . Sie können aber auch weiße Gouache verwenden, wenn Sie sie haben, oder sogar einen Gelschreiber. Stellen Sie einfach sicher, dass alles vollständig läuft. Du wirst einen Gelschreiber benutzen. Ich schnappe mir etwas von dieser Farbe und setze einfach die kleinsten Punkte auf die Zucchini. Ich will nicht, dass es zu verrückt wird, weil sie die eigentliche Zucchini wirklich leicht haben. Nur um ein bisschen Interesse zum Anschauen zu geben. Das war sehr kurzlebig. Etwas, das wir vergessen haben, ist, dass die kleinen Spitzen der Erdbeeren nur eine etwas dunklere Farbe und einfach reinkommen und die Knie bemalen. Ich gehe am Rand entlang und füge dann einfach Wasser hinzu. Es muss nicht verrückt sein, aber sie wollten so planen, wie sie waren. Vielleicht füge hier und da nur eine etwas dunklere Farbe hinzu. Okay. Jetzt für Erdbeeren haben sie diese kleinen schwarzen Samen. Schnappen Sie sich also Schwarz und Ihr Detail, den kleinsten Pinsel , den Sie haben, und machen Sie einfach diesen kleinen winzigen Flachs. Es gibt wirklich keine Methode. Verteile sie einfach irgendwie. Vielleicht macht es etwas kleiner oder größer. Und sobald diese trocken sind, kannst du reingehen und nur noch kleine Stücke der weißen Farbe hinzufügen . Und das ist eine andere Möglichkeit, ihr etwas mehr Tiefe zu verleihen. Wechseln Sie dann zwischen der Deckkraft Ihres Schwarzen. Vielleicht sind einige davon etwas heller und dann sind einige etwas dunkler. jetzt zu unserer Papaya über und wir mischen ein bräunliches Schwarz. Und wir werden diese kleinen Formen sehen. Aber wir werden zwischen einem dunkleren Schwarz und Braun wechseln wollen . Um es interessant aussehen zu lassen, sollten Sie etwas Platz zwischen ihnen lassen. Weil in der Realität Platz ist, wenn Sie sich ein Bild ansehen. Aber es gibt ein Rundschreiben. Aber ich lasse gerne ein bisschen weiß in der Mitte, nicht weiß. Was auch immer die Hintergrundfarbe ist , hier ist sie braun. Um es ein bisschen interessant zu machen, wechseln Sie sich ab, Sie machen diese T-Formen zwischen dem Braun und dem Block. Dann kommen sie irgendwie hier hoch. Okay. Sieht gut aus für mich. Vielleicht mach da drüben einen kleinen Schatten. Und unsere Wassermelone. Wir brauchen wieder schwarze Samen. Das ist nur eine Tropfenform. Ich hinterlasse gerne ein kleines Highlight. Ich habe das Gefühl, dass Wassermelonenkerne immer richtig glänzend sind. Und das Gleiche, was wir mit den Erdbeersamen gemacht haben, ist, dass den Erdbeersamen gemacht haben, ist einige von ihnen sie ein bisschen leichter machen. Weil sie vielleicht weiter in die Melone gedrückt werden. Und es sieht einfach interessanter aus. Es gibt Ihnen mehr Tiefe in Ihrem Bild. Manche sind kleiner, manche sind größer. Ich liebe Wassermelonen. hatte in letzter Zeit den schlechtesten Slot, der einen guten bekommen hat. Okay. Das sieht gut aus. Und dann haben Wassermelonen außen die Linien. Es gibt wie die hellen Linien und die dunklen Linien. Wir werden diese Zeilen machen. Ich bringe meinen Pinsel einfach in eine schaukelnde Bewegung. Ich mache nur diese winzig kleinen Linien. Nichts zu ausgefallenes. Da haben wir's. Und wir müssen das ein bisschen verbinden. Also nehme ich ein bisschen Grün, eine Art grünlich-graue Farbe und mache hier und hier eine Linie. Und dann nehme ich dieselbe Farbe und gehe an dieser Kante entlang. Und dann nimm einfach Wasser und lass es mischen. Weil es nicht komplett weiß wäre. Einfach nicht realistisch. Vielleicht lässt du sogar ein bisschen Gelb da drin fallen. Cool. Jetzt können wir zu unserer Aprikose kommen und ich möchte einen Schatten in dieses kleine Grübchen werfen . Ich packe ein bisschen wie ein dunkles Braun. Und ich ziehe die Grenze, dann spüle ich meinen Pinsel ab und nehme Wasser und mische es ein, damit es nicht so hart aussieht. Wenn ich jetzt in die Aprikosenkerne komme und ein bisschen dunkleres Braun verwende. Das macht irgendwie verschnörkelte Linien. Und manche laufen so. Sag, einige gehen in die andere Richtung. Füge nur einen kleinen zusätzlichen Schatten hinzu. Vielleicht verwende ich hier die gleiche Farbe für einen kleinen Stiel. Und ich könnte fast dasselbe hier unten tun. Wirf einen weiteren Schatten hier drüben. Okay, das sieht gut aus. Vielleicht schnappen wir uns fast Schwarz. Um noch ein paar dieser kleinen Bereiche zu machen. zu unserer Banane zurückkehren, werden wir etwas Braun bekommen und wir werden nur ein paar Flecken auf die Banane legen. Etwas diesen Ort setzen. Und dann spüle ich meinen Pinsel ab und nehme nur Wasser und mische einige davon. Dann legen Sie vielleicht ein paar leichtere hier rein und mischen Sie die beiden zusammen. Nehmen Sie ein bisschen dunkleres Braun und geben Sie den Rändern nur ein wenig Farbe. Ich komme gut mit der Banane klar. Kommen wir zurück zu unserer Orange. Ich habe gesättigtes Orange für die Schwarte. Ich lasse es so. Und dann schnappen Sie sich ein orangefarbenes Gelb und malen Sie einfach an den Rändern dieser kleinen Orangen entlang. Jetzt sorge ich dafür, dass es nicht trocknet. Und dann nimm einfach Wasser und mische es irgendwie. Mischung. Einfach mischen. Und achten Sie darauf, dass Sie Ihre Farbe nur geringfügig variieren. Sie bekommen also etwas Interessantes zum Anschauen. Dann hat unser letzter Typ hier oben hier unseren pH-Wert erreicht. Wir können ein Grün nehmen und kleine Linien in diesem Pfirsichblatt machen und das dunkelbraune, schwarze greifen. Und wir werden die Grube des pH machen. Und das sind normalerweise ziemlich tiefe Gruben. Also zögern Sie nicht, ein Bild hochzuziehen, wenn Sie möchten. Aber es sind nur diese wirklich dunklen, verschnörkelten Linien. Weil es normalerweise viel Textur und Pfirsichkerne gibt. Und ich werde mich abwechseln und im Grunde genommen schwarz werden , um einige davon zu machen. Sie sehen also tiefer aus als andere. Sie eine bräunliche Pfirsichfarbe, vielleicht ein bisschen grau , um dieses Grübchen herzustellen. Und dann einfach leicht mit Wasser vermischen. Ich finde das sieht gut aus. Wir könnten unsere Avocado hinzufügen. Avocados haben irgendwie eine holprige Haut oder sie haben eine holprige Haut. Vielleicht füge ich hier auf dieser Seite nur kleine Punkte hinzu . Es scheint also holprig zu sein. Die Avocadogrube. Ich werde nur einen letzten braunen schwarzen Schatten hinzufügen um ihn hervorzuheben, um den Tag zu verschmelzen, weil ich möchte, dass den Tag zu verschmelzen, weil ich er etwas härter wird. Und ich denke, diese kleinen Kerle 6. Digitalisierung deines Kunstwerks: Okay, wir werden nicht anfangen. Dies ist ein Bonusbereich, also haben Sie nicht das Gefühl, dass Sie das tun müssen. Aber ich wollte euch zeigen, wie ihr eure Kunstwerke digitalisiert. Bei Interesse verwende ich einen Epson Perfection V 600 Scanner. Ich liebe diesen Scanner. Ich verlinke es in den Details dieser Klasse. Es war super hilfreich für mich. Sie können aber auch Ihr iPhone verwenden , um ein Foto aufzunehmen, wenn Sie möchten. Und wir werden Photoshop verwenden. Sie benötigen also entweder einen Scanner und iPhones, um Ihre Kunstwerke und Photoshop zu fotografieren. Als Erstes schaue ich nur in das Vorschaufenster hier. Und ich scanne gerne als JPEG ein. Ich werde sagen, wenn du einen Tiff machst, ist es eine bessere Qualität, weil es nicht tut, wie nennt es das? Ihre Datei wird nicht komprimiert. Jpeg ist momentan in Ordnung, ich habe nur meinen Computer ist gerade so voll mit riesigen Dateien, ich einfach keine weitere große Datei aufnehmen kann. Und dann hier drüben, wenn du den gleichen Scanner wie ich verwendest, wirst du diese kleinen Schalter haben. Wir können unsere Kunstwerke auch in Photoshop hinzufügen , sodass Sie sich darüber keine allzu großen Sorgen machen müssen. Das sieht ziemlich gut aus für mich. Ich mache weiter und scanne. Ich werde mir hier nur eine Minute Zeit nehmen. In Ordnung. Also scannen, ich ziehe es nach unten und lege es in Photoshop ab. Und wir werden anfangen zu digitalisieren. Das erste, was ich tun möchte, ist, dass ich das Bild gegen den Uhrzeigersinn drehen möchte, damit es gerade läuft. Und ich zoome. Ich habe Command Plus gedrückt. Und wir müssen nur den Hintergrund entfernen. Jetzt haben wir hier ziemlich Glück denn der Kontrast zwischen dem Papier und dem Kunstwerk ist ziemlich hoch , weil wir einige ziemlich lebendige Kunstwerke gemacht haben. Wenn der Kontrast wirklich niedrig war, ist er hier etwas niedrig, da dies einige helle Bereiche sind. Es könnte einiges davon löschen. Also werden wir es sehr schnell testen. Ich komme auf die linke Seite, meine Panels hier drüben mit dem magischen Radiergummi. Und ich möchte meine Toleranz auf 55 erhöhen. Wenn meine Toleranz höher ist, wird sichergestellt , dass das gesamte Whitepaper aufgegriffen wird. Und alles was ich tun muss ist klicken. Und es sieht so aus, als wäre das perfekt. So wie ich das testen werde , wenn ich hierher komme und eine neue Ebene mache, ziehe ich diese Ebene mit Obst und Gemüse unter meine Ebene. Und dann schnappe ich mir das Malwerkzeug oder den Farbeimerschalter auf Schwarz. Und ich mache diese Schicht schwarz. Du kannst es in jeder Farbe machen, die du willst, aber ich mache es gerne schwarz, weil es mir hilft , die Dinge besser zu sehen, da es so hell ist. Wie Sie sehen können, haben wir ein paar kleine Flecken übrig, und wir haben tatsächlich einige der Kunstwerke hier oben losgeworden. Für dieses Projekt persönlich stört es mich nicht so sehr, aber da dies eine Unterrichtsstunde ist, möchte ich euch zeigen, was zu tun ist, damit das nicht passiert. Also drücke ich einfach Befehl Z und gehe zurück, bis ich zu dieser Ebene komme. Und ein paar Dinge , die Sie hier tun können. Das Erste, was wir versuchen könnten, ist unsere Toleranz zu verringern. Je höher die Toleranz, desto mehr wird alles entfernt , was dem weißen Hintergrund ähnelt. Je niedriger die Toleranz, desto wählerischer wird es darum gehen, was es entfernt. Ich zoome hier rein und lass es uns auf 35 reduzieren. Was ich tun werde, nur damit wir das einfacher überprüfen können, ist, dass ich diese Ebene, die Blockebene darunter, wieder hinzufüge und sicherstelle, dass du auf der richtigen Ebene bist , wenn du zum Radieren gehst. Das war eines meiner größten Probleme, als ich anfing, ich war nicht auf der richtigen Ebene. Stellen Sie also sicher, dass Sie sich auf der richtigen Ebene befinden und wir uns für die Toleranz auf 35 reduzieren. Und mal sehen, ob es das immer noch los ist. Also tut es das. Oh, eigentlich. Es sieht so aus , als wäre das ziemlich gut. Also waren 35 das, was wir brauchten. Du kannst immer tiefer gehen. Aber beachte, je tiefer du gehst, desto mehr wirst du bekommen. So wie unreine Linien. Sie können also sehen, dass es um die Erdbeere herum übrig ist. Ich kann hier reinkommen und das sauber machen. Aber für mich, da das hier nur ein kleines bisschen ist, ist es mir mehr wert, all dieses Zeug los zu werden. Mein Kunstwerk sieht also sehr sauber aus und verliert ein bisschen von der Karottenspitze. Nun, wenn das ein Kunstwerk war, das mir wirklich wichtig war und das verkauft werden sollte, wollte ich keinen Teil der Karotte verlieren . Dann würde ich das tun. Ich würde reinkommen und Dinge aufräumen. Aber ich möchte Ihnen zeigen, wie sauber es aussehen würde , wenn Sie zur 55-Tau-Toleranz zurückkehren , wenn Sie zur 55-Tau-Toleranz zurückkehren. Es sieht also viel sauberer aus. Es gibt noch ein bisschen , das aufgeräumt werden muss, was ich euch zeigen werde, wie es geht. Aber ich habe wieder etwas von dem Karottenoberteil verloren. Ich kann den Cutoff und ein bisschen Rettich für dieses Kunstwerk verlieren . Aber wenn Sie damit nicht einverstanden sind, können wir wieder zurückgehen. Und geh zurück zu 35. Wir werden es nicht verlieren, aber jetzt müssen wir reinkommen und dieses Kunstwerk aufräumen. Also ein paar Dinge, die du tun kannst. Ich schnappe mir gerne den Radiergummi und komme einfach her. Nun, wenn Sie nicht möchten, dass Ihre Linie so hart und trotzdem weich ist. Komm her und du kannst deinen Pinsel wechseln. Sie können es in eine weiche Bürste ändern und es hart oder weniger hart oder weniger hart machen , was bedeutet, dass es glatter ist . Wie Sie sehen können, ist es wirklich glatt. Für meinen Kunststil. Ich komme eigentlich mit der härteren Linie klar. Aber das wird ein bisschen Zeit in Anspruch nehmen. Also werde ich das schnell vorspulen. Aber nur damit ihr es wisst, dass ihr euer Radiergummi beschreibt, eine andere Sache, die ihr tun könnt, ist, dass ich es nicht wirklich für diesen speziellen Zweck empfehlen würde , aber ihr könnt euer magnetisches Lasso verwenden. Und wenn Sie einfach darauf klicken, magnetisiert es sich an den dunkleren Rand. Dann können Sie einfach auf Löschen klicken und es wird einer der Ankerpunkte gelöscht. Und dann komm einfach zurück und du musst doppelklicken, wo du angefangen hast, und Entf drücken. Es wird es los. Und dann, um den Befehl D der marschierenden Ameisen loszuwerden, bin ich auf einem Mac, tut mir leid, wenn du auf einem PC bist, ich weiß nicht, was das für ein Teil ist , vielleicht Control D. Okay, also komme ich hier rein und ich werde Räumt all diese kleinen Bereiche auf und ihr könnt das Gleiche tun. Und ich werde es einfach sehr schnell vorspulen. Also schaust du dir das eine Stunde lang nicht an? In Ordnung. Etwas, das ich euch nicht erklärt habe, war, wenn ihr wieder da seid, ich bin auf einem Mac, aber ihr könnt die Klammern machen, die offenen Klammern, um den Radiergummi größer oder kleiner zu machen . Ich bin mir nicht sicher, was der Befehl auf einem PC ist, aber auf einem Mac sind es die Klammern. Hab vergessen euch das zu sagen. Also komm einfach her und muss noch ein bisschen mehr aufräumen. Ich werde das nicht perfekt machen weil es das nicht sein muss. Aber wenn Sie es sind, wenn dies ein Projekt für einen Kunden wäre oder ich das auf ein Produkt übertragen würde, würde ich wirklich hier reinkommen und dafür sorgen einfach perfekt wird. Aber dafür sieht es okay aus. komme gerade her, eine andere Sache, die du tun kannst, also konnte der Magic Eraser das nicht aufnehmen, aber ich kann mir den Magic Eraser schnappen und reinkommen und das loswerden. Also manchmal, wenn es solche kleinen Flecken gibt, kannst du deinen magischen Radiergummi wieder greifen und er wird sie los. nur einen kurzen Überblick, um Machen Sie nur einen kurzen Überblick, um sicherzustellen, dass dies größtenteils gut aussieht. Nur um daran zu denken, dass das Aquarell ist. Es ist in Ordnung, wenn die Dinge ein bisschen wie eine gezackte Kante sind, und wenn Sie die Ansicht vergrößern, ist es wirklich gezackt. Und das ist okay, denn das liegt in der Natur von Aquarell. Jetzt, wo wir das alles digitalisiert haben, werde ich sie trennen, denn im Moment befinden sie sich alle auf einer Ebene und ich möchte, dass sie sich auf separaten Ebenen befinden. Wenn ich Dinge machen möchte wie eine Karte mit ihnen machen oder ein Geschirrtuch oder so etwas. Ich stelle sicher, dass ich auf meiner ursprünglichen Ebene bin. Und wenn Sie eine sehr organisierte Person sind, empfehle ich dringend, Ihre Ebenen zu kennzeichnen. Ich bin echt schlecht dabei. Ich erinnere mich, dass ich als Projektmanager in der Werbung gearbeitet habe und der Art Director so wütend wurde, wenn die anderen Künstler ihre Dateien nicht beschrifteten. Kennzeichnen Sie also Ihre Dateien für Ihre eigene geistige Gesundheit. Ich komme her und schnapp mir mein Lassowerkzeug. Und genau so klingt es. Es ist ein Lasso und ich werde die Frucht mit einem Lasso versehen und auf eine eigene Schicht legen . Um das zu tun, klicke ich mit der Maus nach unten. Ich halte den Klick gedrückt. Was würdest du sagen? Ich schätze das stimmt. Dann kehre ich zu meinem ursprünglichen Punkt zurück, stelle sicher, dass sie sich berühren, dann den Klick los. Ich klicke mit der rechten Maustaste. Schon wieder. Ich bin auf einem Mac. Ich werde Schicht über Schnitt machen. Und wie ihr hier sehen könnt, habe ich die Papaya jetzt auf einer eigenen Ebene, und ich werde diese Schicht beschriften. Das mache ich mit all diesen Stücken. Etwas anderes, das ihr machen könnt, sind Bibliotheken. Ich weiß nicht, ob du jemals Bibliotheken benutzt. Ich benutze sie ständig. Wie Sie auf der rechten Seite sehen können, habe ich Tonnen davon. Ich benutze sie häufig bei meinen Hochzeitskunden. Ähm, mal sehen, wie Hinzufügen und Matt, speichern Sie die Daten. Ich habe alle digitalisierten Kunstwerke hier hineingesteckt. Also, wenn es wirklich schön ist , wenn man in der Adobe Creative Suite arbeitet, denn wenn ich in den Illustrator komme und ihr Save the Date entwerfe, also ihre Einladungen, kann ich einfach ziehen Sie all diese Dinge rüber, was es super einfach macht. Und es ist auch in Photoshop, wenn ich sie brauche. Aber wenn wir eine neue Bibliothek erstellen wollen, gehen wir hier zu diesen kleinen Zeilen klicken auf Neue Bibliothek erstellen. Und ich nenne das Obst und Gemüse. Ich hoffe, ich habe noch keine Bibliothek so beschriftet ist. Sieht aus als ob ich es nicht tue. Und es ist die einfachste Sache der Welt. Schnappen Sie sich hier Ihr kleines Auswahlwerkzeug oder das Verschiebungswerkzeug. Und ich klicke, halte die Maus gedrückt und ziehe sie. Und du siehst das kleine Pluszeichen mit dem Grün. Und ich lasse es einfach da rein. Und jetzt ist es für immer in meiner Bibliothek. Es ist unglaublich. Eine andere Möglichkeit, Ihre Grafik zu exportieren, besteht darin dass Sie sie als PNG exportieren können. Jetzt möchten Sie, dass es eine Hintergrundliste PNG ist, der mit ihren Kunstwerken geliefert wird weil Sie sonst einen White-Box-Hintergrund haben, , und das möchten Sie nicht. In der Regel, wenn Sie es für verschiedene Zwecke verwenden. Also das kannst du einfach so exportieren. mache ich nicht, weil ich eine Bibliothek baue. Aber im Grunde werde ich hier reinkommen und das mit allem machen. Nehmen Sie also das Lasso-Werkzeug, schneiden Sie es vom Original und Papier ab und beschriften Sie es. Sie möchten es also beschriften, weil es beschriftet wird , wenn Sie in Ihre Bibliothek wechseln, und es dann einfach in die Bibliothek ziehen. Ich das ist wie ein Lebensretter für mich. Ich weiß es nicht. Vielleicht ist es wirklich einfach und viele Leute wissen das, aber es ist, es ist ziemlich beeindruckend. Etwas anderes kannst du tun. Ich benutze gerne das Lasso-Tool, weil ich das Lasso-Tool in jeder gewünschten Größe erstellen kann . Aber manche Leute benutzen dieses Festzelt-Tool gerne. Mal sehen, wo ich es benutzen kann. Also könnte ich ein hier gebrauchen. Und es ist das Gleiche. Schicht durch Schnitt. Ups, das war eigentlich eine Aprikose. Also werde ich weitermachen und diese alle in meine Bibliothek verschieben . Und dann werde ich euch in der nächsten Lektion zeigen, vielleicht ein paar nicht, vielleicht zeige ich euch ein paar lustige Möglichkeiten, wie ihr eure Kunstwerke nutzen könnt, um Produkte zu kreieren. 7. Hinzufügen deiner Kunstwerke zu Produkten: In Ordnung, wir fangen an und ich zeige Ihnen einige einfache Möglichkeiten, wie Sie einigen Produkten ein Design hinzufügen können. Das erste , was ich tun möchte, ist, dass ich Illustratorin bin. Ich habe eine Datei geöffnet, die fünf Zoll mal fünf Zoll groß ist. Und ich schnappe mir mein Ellipsenwerkzeug. Ich halte die Umschalttaste gedrückt und ziehe nur einen Kreis heraus. Wir werden das hinter uns lassen. Ich möchte mit dem Aquarellkunstwerk, das wir gerade geschaffen haben , einen kleinen Kranz machen . Ich zeige euch nur einen wirklich einfachen Weg, das zu tun. Wenn Sie wissen, wie man Musterdesign macht, können Sie damit natürlich ein Muster erstellen. Aber ich wollte dir nur einen schnellen Weg zeigen. Also wieder, meine Bibliothek ist hier geöffnet. Wenn Ihre Bibliotheken nicht geöffnet sind, müssen Sie nur zu Window kommen und sicherstellen, dass auf Bibliotheken geklickt wird. Dann beschäftige ich mich mit Obst und Gemüse. Und alles was ich tun muss, ist gedrückt zu klicken und es darauf zu ziehen. Es ist noch nicht hier, es ist an meiner Maus. Und ich halte die Umschalttaste gedrückt , weil ich nicht will, dass sie verzogen wird. Und ich ziehe einfach meine Maus auf die Größe, die das Kunstwerk haben soll. Und editiere es einfach auf die Größe, die ich haben möchte. Und ich werde das einfach umgehen. Jetzt behalte ich diesen Kreis im Hintergrund, damit ich sicherstelle , dass es ein perfekter Kreis ist. Und ich mache einfach das Gleiche. Ich schleppe nur diese Früchte und Gemüse und drehe sie entsprechend um. Banane. Das erinnert mich an diese Bonbons, die gerade gemietet wurden. Ich weiß nicht, ob ihr damit vertraut seid. Sagen wir mal, lass mich etwas wie diesen Pfirsich schnappen. Nehmen wir an, ich möchte das umdrehen. Es gibt ein paar Dinge, die du tun kannst. Eine ist, wenn du darauf klickst und dann einfach den Mauszeiger bewegst, bekommst du dieses kleine Ding. Das ist gut, um solche Dinge umzudrehen. Aber wenn Sie es komplett umdrehen möchten, müssen Sie es transformieren. Also geh zu, ich vergesse immer, wo es ist , weil es in Photoshop anders ist. Gehe zu Objekt, transformiere, reflektiere. Und Sie könnten horizontal arbeiten, was hier keinen Sinn ergibt, oder vertikal. Und ich wollte vertikal machen , um es ein bisschen hochzudrehen. Ups, storniere. Und dann komme ich einfach vorbei und mache daraus diesen Kranz. Wenn du jetzt einen Kranz machst, ist es wichtig, die Dinge im Gleichgewicht zu halten. Und es ist nur so, du musst einfach lernen, während du gehst. Ich wünschte, es gäbe eine feste Regel, aber es geht eher darum, nur dein Kunstwerk anzusehen und zu sehen, wo es Löcher gibt. Normalerweise platziere ich einfach Dinge und dann gehe ich zurück und bewege sie herum, etwas, das du tun kannst. Also sag, ich möchte, dass diese Banane vor den Erdbeeren steht. Ich werde sicherstellen, dass meine Bananen ausgewählt sind, mit der rechten Maustaste klicken, anordnen, In den Vordergrund bringen. Und das ist eine einfache Art und Weise, wie Sie dieses Tool häufig verwenden werden. Während du das durchmachst. Ich habe viel Orange in dieser Farbpalette. Und ich möchte sicherstellen , dass es gleichmäßig verteilt ist. Als ob es verschiedene gibt, wie es einige Grüns und Orangen gibt, nicht nur wie alle Orange auf einer Seite. Und dann kannst du einfach Command C, Command V. Also kopieren und einfügen, wenn du willst. Ich möchte, dass das hinter den Pfirsichen ist, aber vor den Erdbeeren. Also schicke ich rückwärts. Und manchmal muss man es oft machen , denn was passiert ist, dass ich es dir auf einer Ebene zeige, Ebenen-Panel hier drüben. Die Avocado geht jedes Mal das Ebenen-Panel hinunter , wenn ich „rückwärts senden“ sage. Wie Sie sehen können, die Erdbeeren eigentlich, möchte ich, dass sie immer noch sind. Eigentlich ist das in Ordnung. Nein, ich möchte, dass die Avocado über den Erdbeeren steht. Aber ich will, dass es ein Pfirsich war, oder? Ich möchte, dass es unter dem pH-Wert liegt. Also würde ich die Pfirsiche nach oben bewegen. Da haben wir's. Damit musst du ein bisschen spielen. Und dann lass uns sehen, lass uns etwas Wassermelone hinzufügen. Das wird nicht perfekt sein. Mir gefällt es so sehr, wie ich das zu sagen hatte. Ich bin so ein Perfektionist. Deshalb muss ich mir das im Grunde nur sagen. Aber wenn Sie ein Perfektionist sind, seien Sie schonend mit sich selbst. Vielleicht kopiere und füge ich diese Banane ein und möchte diese Banane umdrehen. Also werde ich horizontal reflektieren. Mal sehen. Ja, so. Mein Hund. Sie hat gerade einen Seufzer ausgelassen. Das sieht irgendwie albern aus, aber was auch immer, es ist in Ordnung. Stell ein paar Erdbeeren hier hin. Offensichtlich braucht man das , wenn man einen Kranz macht. Es braucht viel Zeit. Deshalb ist es, wenn ich diese Sachen für Kunden mache, ziemlich teuer und dafür gibt es gute Gründe. Das liegt daran, dass es viel Zeit braucht, um das richtig zu machen. Du kannst nicht einfach herkommen und sagen: Oh, ich werde einfach ein paar Dinge niederlegen. Es gibt definitiv eine Methode dafür. Ups. Und vielleicht willst du nur Gemüse oder einfach nur Obst machen. alles musst du nicht hier drin haben. Das sieht irgendwie aus wie ein heißes Durcheinander, um ehrlich zu sein. Mal sehen, ob die Zucchini hier einen Platz hat, aber mal sehen. Wir könnten es versuchen. Definitiv sehr zeitintensiv. Und ich werde einen Kurs darüber anbieten , wie man Rennen macht und wie man Kunsthandwerk und so macht. Aber es wird viel mehr involviert sein. Und für diesen Kurs habe ich euch gerade beigebracht, dass ihr zahlen müsst und das ist nur ein Bonus. Wir werden also nicht zu verrückt danach werden. Aber ich möchte, dass es halbwegs anständig aussieht, bevor wir Ihnen die Produkte zeigen, ups. Bring diesen Kerl vielleicht hin, ich will, dass er zurückbleibt. Los geht's, und dann sieht es ziemlich vergraben aus. Also müssen wir hier etwas hinstellen. Und mal sehen, warum machen wir nicht eine Erdbeere vielleicht oben drauf. Und dann können Sie das auch ansehen und beurteilen, welche Farben Sie benötigen. Es ist also viel Rot hier drüben, also wäre etwas Grünes nett. Aber ich will nicht zu viel. Wir könnten eine Avocado machen. Aber vielleicht dreht man diese Avocado um, damit sie ein bisschen anders aussieht. Vertikal. Da hast du's. Und Sie möchten, dass sie eine ähnliche Größe haben. Damit komme ich eigentlich klar. Mir gefällt es. Ich werde noch eine Avocado hier hinstellen, aber ich verstecke sie hinter Sachen. Okay. Und braucht einfach etwas anderes genau hier. So wie das. Ein bisschen größer. Ups. Und wenn es Ihnen jemals schwer fällt, ein Element zu bewegen, sind diese ziemlich so, als ob ich auf alles klicken kann. Aber du kannst immer Dinge sperren , damit du etwas anderes aufheben kannst. Das ist sehr grob. Nicht grob, aber wie eine sehr einfache, raue Rasse. Aber es ist nur zu dem Zweck dass ich euch zeige, wie das geht. Ich nehme das und möchte es als PNG exportieren. Der Grund, warum es ein PNG sein soll , ist, dass es keinen Hintergrund haben soll und dass es auf etwas gedruckt werden soll. Jetzt kann ich ganz schnell sehen, dass ich hier einen Fehler gemacht habe. Ich bin diese Markierungen hier nicht los geworden. Und eine Möglichkeit, dies zu bearbeiten, ist ein Doppelklick auf Ihren Rettich. Und was es tun wird, ist es in Photoshop zu öffnen. Und um das besser sehen zu können, werde ich hier hinten eine schwarze Schicht machen. Ich zoome heran und möchte das beheben. Also das ist echt cool. Ups, ich bin auf der falschen Ebene. Auf deiner Rettichschicht. Das ist wirklich cool, denn da Ihr Bildmaterial keine Bibliothek ist, ist es in all Ihren Anwendungen für Photoshop zugänglich und Sie können es bearbeiten. Also wenn ich entschied, dass das viel zu rot ist und ich es heller machen oder die Farbe leicht ändern wollte. Das könnte ich machen. Stellen Sie sicher, dass Sie diese schwarze Ebene abklicken, bevor Sie sie speichern. Jetzt klicke ich auf Speichern und es wird automatisch in meiner Bibliothek gespeichert. Und es wird es in Illustrator aktualisieren. Ist das nicht so cool? Es ist einfach unglaublich. Ich liebe es. Exportieren wir das als, entschuldigen Sie, als. Außer PNG werde ich es einfach auf meinem Desktop speichern. Obst- und Gemüsekranz. Und wir werden aus irgendeinem Grund Ihre Art-Boards verwenden. Oh, weißt du, was wir tun müssen? Gehen Sie zu Ihrem Ebenenbedienfeld und entfernen Sie diesen Kreis. Also öffne einfach das Auge und es wird das los. Deshalb haben wir diesen weißen Kreis in der Mitte. Also X4, wieder als PNG-Hintergrund, Liz, Obst- und Gemüseriff. Perfekt. Und wir gehen auf eine Großhandelsseite, die ich benutze. Wenn Sie kein Unternehmen sind, bin ich mir ziemlich sicher, dass es schwierig ist, eine Großhandelslizenz zu erhalten , da ich meine Website beantragen und hinzufügen musste. Aber ich weiß es nicht. Wenn du ihnen sagst, dass du an der Zukunft interessiert bist, könnten sie dich vielleicht nutzen lassen. Ansonsten schlage ich vor, auf eine Website wie Zenzele zu gehen. Es wird größtenteils derselbe Prozess sein. Ich werde Ihnen nicht zeigen, wie man dazzle benutzt, da dazzle sehr kundenfreundlich ist. Wie ein Kunden-zu-Kunden-Geschäft oder ein Business-zu-Kunden-Geschäft. Es ist sehr einfach, ihre Sachen zu benutzen. Aber in gedruckten Minuten zeige ich es Ihnen sehr schnell. Also sagen wir, sie haben all diese verschiedenen Produkte. Es ist echt cool. Du könntest Tassen machen, du könntest Haushaltswaren, Decken, Getränke machen, wo ich empfehlen würde, ein sich wiederholendes Muster zu machen, wenn du etwas wie die Decke machst. Aber zu diesem Zweck zeige ich es Ihnen ganz schnell. Also haben wir dieses Kissen. Und wie Sie sehen, müssen Sie eine größere Menge bestellen. Ich denke, das Mindeste, was Sie als zehn bestellen können. Und du wirst das Produkt entwerfen. Machen Sie einfach weiter und geben Sie Ihre P und G . Doppelklicken. Und mal sehen wie langsam. Das ist. Etwas, das ich zu Weihnachten gemacht habe. Ich hab Geschirrtücher gemacht. Es ist echt cool. Ich empfehle wirklich, wenn Sie ein Unternehmen sind , diese Lizenz zu erwerben. Also kann ich das laden und auf mein Kissen legen. Und wie Sie sehen können, befindet sich das außerhalb der roten Markierung und es muss sich innerhalb der roten Markierung befinden, damit ich das bearbeiten kann. Warum wird das so schwierig? Eigentlich ist das vielleicht in Ordnung. Mal sehen. Okay, damit du am Rand sehen kannst. Also müsste ich das bearbeiten und verkleinern. Aber ich wollte euch nur zeigen dass das Hochladen wirklich einfach ist. Sobald Sie die Hintergrundliste haben, möchte PNG immer, dass sie eine Hintergrundliste und Sie können hier alle möglichen Produkte erstellen. Mal sehen. 8. Abschließende Bemerkungen: In Ordnung, du hast es geschafft. Herzlichen Glückwunsch zum Abschluss dieses Kurses. Ich hoffe wirklich, dass dir dieser Kurs gefallen hat und du vielleicht heute etwas Neues lernst. Wenn es Ihnen nichts ausmacht, eine Bewertung abzugeben, wenn Ihnen dieser Kurs gefallen hat, bedeutet mir das so viel. Dadurch wird meine Klasse von anderen Leuten gesehen und ich fühle mich einfach gut zu wissen , dass euch dieser Kurs gefallen hat. Bitte hinterlassen Sie eine Bewertung und teilen Sie Ihr Kunstwerk mit. Nochmals, ich liebe es zu sehen, was du erschaffst und es ist wirklich cool weil jeder etwas anderes kreieren wird , weil jeder einzigartig ist. Danke nochmal, dass du dir diesen Kurs angesehen hast. Wenn du mir folgen willst, kannst du mir auf Instagram bei lavender folgen und sehen, dass ich auch einen YouTube-Kanal habe und auch mehr Skillshare-Kurse habe. Ich hoffe du hast den schönsten Tag.