Erstellen skurrilen Watercolor | Nikki Hess | Skillshare

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Erstellen skurrilen Watercolor

teacher avatar Nikki Hess, Artist & Corgi Mama

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung in das Whimsical Watercolor

      2:56

    • 2.

      Kursprojekt

      0:36

    • 3.

      Zubehör

      1:16

    • 4.

      Inspiration für deine Szene sammeln

      5:01

    • 5.

      Skizzieren deiner Szene

      12:13

    • 6.

      Malerei deiner Szene

      20:12

    • 7.

      Tinte hinzufügen

      10:02

    • 8.

      Schlussbemerkung

      0:35

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

174

Teilnehmer:innen

3

Projekte

Über diesen Kurs

Dieser Kurs lehrt dir, wie du deine eigene schöne, skurrile watercolor mit Aquarellfarben und einem schwarzen Tintenschreiber erstellen kannst. Dies ist ein create für alle, die ihre kreativen Muskeln flehen möchten, druckfrei - wer einfach erkunden möchte und Spaß haben möchte, kreativ zu werden!

Du lernst, wie du Inspiration sammeln kannst, um deine eigene whimsical Szene zu erstellen und dann zeige ich dir Techniken bei der Verwendung von Aquarellfarbe und Tinte zusammen.

Da ich die Grundlagen der Aquarellmalerei oder Skizze nicht unterrichte, ist dieser Kurs als Zwischenprodukt gekennzeichnet, da ein grundlegendes Verständnis der Aquarellfarben und Zeichnung erforderlich ist.

Materialien:

Aquarellpapier (Heiß- oder Kaltpresse)

Watercolor Pinsel

Hier sind meine bevorzugten Pinsel (ich verwende sie in der Klasse)

https://thepigeonletters.myshopify.com?sca_ref=1874810.CM5FYg9KB3

Aquarellfarbe

Schwarzer Tintenstift (ich empfehle einen Stift mit archival wasserdichter Tinte aber wenn du nicht auf einem normalen schwarzen Tintenstift hast, wird es tun)

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Nikki Hess

Artist & Corgi Mama

Kursleiter:in

Hello, I'm Nikki. I am an Artist, Teacher and Corgi Mama. I ABSOLUTELY love to create art and I LOVE to teach others to do so as well. My art focuses on the boundless inspiration provided by nature. I enjoy all things whimsical and enjoy a close connection to mother earth, I believe it comes through in my art!

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I have 5 years of experience in the wedding industry, so you'll also see courses on Stationery such as how to make wedding invitations, envelope calligraphy, designing fabric signs etc... However my true love and passion lies in watercolor, I absolutely love painting with watercolor and teaching others how to do so as well, so you'll find plenty of that here. Lastly, I'm passio... Vollständiges Profil ansehen

Level: Intermediate

Kursbewertung

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Transkripte

1. Einführung in das Update der beeindruckenden Whimsical: Willkommen in meiner Klasse über das Erstellen Ihres eigenen skurrilen Aquarells. Das liegt mir am Herzen, denn dieser Stil entstand aus meinem Bedürfnis, meine Arbeit irgendwie von meiner Kreativität zu trennen und ich bin kreativ. Ich arbeite in einem kreativen Geschäft und ich fühle mich darüber so gesegnet. Aber manchmal möchte ich einfach nur für mich kreativ sein. Und so habe ich diese Bilder angefangen, Ostern dieses Jahr zu Ostern. Und ich habe sie einfach geliebt. Und ich habe mir gerade erst ausgedacht wie mein Haus eines Tages aussehen soll oder wie das Märchenbuch Märchenland aussehen soll. Und ich zeige dir ein paar Bilder, die ich gemacht habe. mir einfach so gut gefallen. Also wollte ich diesen Kurs mitbringen , um anderen beizubringen, wie es geht. Und ich denke, dass es eine großartige Möglichkeit ist, loszulassen, besonders wenn Sie ein Kreativer sind und einfach nur für sich selbst kreieren oder einfach ein neues Medium erkunden möchten . So perfekter Kurs für dich. Ich liste dies als Zwischenklasse weil ich Ihnen nicht beibringen werde, wie man Aquarelle benutzt. Und ich werde dir nicht beibringen, wie man zeichnet. Wenn du vielleicht mit diesen beiden Dingen zu kämpfen hast. Ich habe einen Anfängerkurs zu Aquarellmalereien. Das kannst du zuerst nehmen. Aber die Aquarellmalerei ist wirklich einfach. Wir machen nicht eine Menge Schichten. Es ist nur, wir malen eine Ebene und dann skizzieren wir darüber. Aber ich musste es als Zwischenstufe auflisten , denn wenn jemand brandneu ist und hereinkommt, könnte es für ihn etwas verwirrend sein. Diese Struktur, diese Klasse ist, werden wir damit beginnen , Inspiration zu sammeln. Es gibt viele Orte, an denen man sich inspirieren lässt. Möglicherweise finden Sie in Ihrer Nachbarschaft einen Garten, den Sie wirklich lieben, oder vielleicht Orte , in die Sie gereist sind. Ich weiß, dass ich viele Fotos mit meinem Mann gemacht habe und ich waren in Schottland. Ich sammle von dort Inspiration. Außerdem ist Pinterest erstaunlich. Wir werden uns also hauptsächlich auf Pinterest konzentrieren , nur weil es für jeden verfügbar ist. Und von dort aus sammeln wir und CFO von dem, was wir wollen, dass unser Gemälde sein soll. Sammeln von kleinen Stücken. Ich zeige dir, wie das geht und dann skizzieren wir es. Und dann malen wir es. Und dann fügen wir die Tinte hinzu und dann ist dein Stück fertig. Ich weiß, dass es sich nach viel anhört, aber es ist eigentlich ein ziemlich einfacher Prozess. Einfach ein wirklich lustiger kreativer Prozess des Träumens und der Art diese kleine Welt zu erschaffen, die Sie lieben. Ich sage das in all meinen Videos, aber ich freue mich sehr, euch diesen Malstil beizubringen. Ich denke, es ist einfach eine großartige Möglichkeit, in den Fluss zu kommen, Ihren kreativen Fluss und eine entspannte Zeit zu verbringen. Ich weiß, dass ich manchmal an einem Sonntag einfach einen Kunstkurs machen möchte, der nicht unbedingt etwas Neues lernen möchte. Ich möchte einfach nur Spaß haben und meine kreativen Säfte zum Fließen bringen. Das ist es, was ich hoffe, dass dieser Kurs für dich ist. Ich habe es so gemacht und ich hoffe, dass du es liebst. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was ihr es erschafft. Lasst uns anfangen. 2. Kursprojekt: Das Klassenprojekt ist ziemlich einfach. Sie werden das Klassenprojekt erstellen , während Sie diese Klasse absolvieren, in dem Sie Ihr eigenes skurriles Aquarell erstellen werden. Und wenn Sie, während wir den Kurs durchlaufen, werden Sie feststellen, dass Sie es so machen können, wie Sie es wollen. Oder Sie können auch dem folgen, was ich zeichne und male, und Sie können genau dasselbe tun, wenn Sie möchten. Dies ist also wirklich offen für Ihre kreativen Entscheidungen und Freiheit. Und ich möchte nur, dass dies eine angenehme Erfahrung für Sie wird, aber bitte, bitte, posten Sie Ihre Projekte. Ich bin absolut gern zu sehen, was ihr kreiert. 3. Zubehör: Für diesen Kurs brauchst du ein paar Vorräte. Das erste, was wir verwenden werden , ist, dass Sie Aquarellpapier benötigen , weil wir Aquarellfarbe mit Wasser verwenden, Sie brauchen etwas, das dieses Wasser aufnehmen kann. Sie können Aquarell, Kaltpresse, Aquarellpapier oder Heißpresse verwenden. Ich benutze tatsächlich Hot Press für alle Serien, die ich um diese herum erstellt habe. Aber heute verwende ich Kaltpresse, Aquarell, farbiges Papier. Was auch immer du benutzen willst, das ist vollkommen in Ordnung. Sie benötigen Aquarellfarben, Pinsel und Wassergläser. Ich benutze gerne zwei Gläser, weil ich eine für coole Farben und einen für warme Farben verwende coole Farben und einen für , damit es sie nicht stumm schaltet. Und dann brauchst du einen Stift. Jetzt verwende ich gerne einen wasserdichten Stift mit Archivtinte, da er nicht blutet, wenn ich die Farbe hinzufüge. Das liegt also ganz bei dir. Ich gebe Anweisungen , wenn wir weiter weiterkommen. Aber wenn Sie einen Stift verwenden , der nicht wasserdicht ist, müssen Sie zuerst malen und dann den Stift darüber legen, was die Reihenfolge ist, in der wir es in dieser Klasse machen werden. Aber Sie können, wenn Sie einen wasserdichten Stift haben, zuerst den Stift machen und dann danach malen. Hoffe, das war nicht allzu verwirrend. Okay, das sind also die Vorräte, die wir brauchen und wir können loslegen. 4. Inspiration für deine Szene sammeln: Okay, eines der ersten Dinge die wir tun müssen, ist, Inspiration für unser Kunstwerk zu sammeln . Und an ein paar Orte, an die du gehen kannst. Ich liebe Pinterest. Es ist einfach ein wirklich großartiger Ort, an dem ich gerne träume und an all diese verschiedenen Bilder denke , die ich machen möchte. Aber ein anderer Ort, an den Sie gehen können, ist, dass Sie in Ihre Fotos oder vielleicht Reisen kommen können , auf denen Sie waren. Oder lokal, wenn es Orte gibt, die man wirklich liebt, als müsste es nicht einmal das ganze Zuhause oder eine ganze Szene sein . Es können nur kleine Aspekte davon sein. Das ist also unsere Reise nach Schottland. Wir haben eine 100-Meilen-Rucksackreise gemacht. Und ich mochte diesen kleinen Hahn genau hier sehr. Und vielleicht wie dieser Zaun und der Stein hier. Und vielleicht möchte ich da ein paar Schafe ziehen , damit ich das von hier aus schnappen kann. Das könnte ich auch bei Pinterest kriegen . Oder es gibt auch dieses schöne kleine Häuschen , das so süß ist. Und das ist definitiv ein Stil, den ich mag. So können Sie sich Ihre Fotos vom Reisen ansehen. Aber im Moment konzentriere ich mich auf Pinterest. Also ein paar Dinge, lass mich in mein Home-Feed einsteigen. Ein paar Dinge sind das, was wir tun werden, oder zumindest werde ich Bilder sammeln, die eher Cottage-Core sind, dieses Thema im Moment, das wirklich ein englisches Gartengefühl im Freien ist . Und du fängst einfach an, diese zu durchsuchen. Sagen wir also, ich suche einfach den Cottage-Core, weil es sicher auftauchen wird. Und wir suchen nur nach Dingen , von denen wir uns inspirieren lassen. Ich mag dieses Foto mit all diesen Rosen am Fenster sehr. Das würde ich gerne einbeziehen. Ich habe bereits ein Cottage-Core-Board-Setup, aber eingerichtet, du kannst dein Board benennen, wo immer du willst. Richten Sie ein Board ein und speichern Sie dann einfach Bilder auf diesem Board. Also habe ich dieses Bild tatsächlich schon auf diesem Board gespeichert. Eine andere Sache, die Sie tun können, ist wenn Sie nicht auf Cottage Core stehen, könnten Sie vielleicht eine italienische Landschaft machen. Und du kannst damit anfangen, das zu sammeln. Ich mag dieses Foto wirklich sehr, diese kleinen Gartenboxen. Das würde ich gerne meinem Board und vielleicht zu einem Kunstwerk hinzufügen . Geht einfach, ich habe so viele Boards da, wo wir gehen. Alles klar. Wir gehen einfach hier durch. Ich könnte, ich gehe zurück zum Cottage Core. Du könntest auch das Leben auf dem Bauernhof einsetzen. Wir machen nur kleine skurrile Szenen. Mir gefiel die Idee, eines Tages mein eigenes kleines Häuschen mit einer Farm zu haben . Und das scheint mir einfach so romantisch und entspannend und wunderbar zu sein. Also liebe ich es wirklich, das einfach in meinem Kopf zu erschaffen. Was Sie tun, ist, dass Sie nur all diese kleinen Aspekte sammeln , die Sie in Ihrer eigenen kleinen skurrilen Szene haben möchten in Ihrer eigenen kleinen skurrilen Szene haben , die wir malen werden. Ich mag diese Hühner sehr. Ich denke, dass sie großartig wären. füge ich hinzu. Das tue ich. Wenn Sie eine Struktur wie ein Haus oder ein Cottage wünschen, würde ich auf jeden Fall versuchen, ein ganzes Bild von einem zu machen, nur weil es es ein bisschen einfacher machen wird. Wenn Sie wirklich gut darin sind architektonische Strukturen zu zeichnen, dann können Sie sich ganz einfach Ihre eigenen ausdenken, aber ich habe wenigstens ein Startbild und arbeite dann daran herum. Wenn ich also nur eine Hütte reinlege, mal sehen, was passiert. Das gefällt mir sehr. Ich kann das hinzufügen. Und wenn ich anfange, meine Zeichnung zu skizzieren , kann ich es nicht genau so aussehen lassen. Ich kann mehr Blumen um die Fenster legen, oder vielleicht möchte ich kleine Gartenboxen an den Fenstern machen. Wenn ich ein Bild bräuchte, das ich sagen würde Gartenfensterbox, schauen Sie, ob es auftaucht. Perfekt. Und ich mochte es wirklich, dass das ganze Grün war. Füge das einfach meinem Board hinzu. Also kriegt ihr das Bild hier. Was du tust, ist einfach so viel Inspiration wie möglich zu sammeln . Nehmen Sie sich damit so viel Zeit wie Sie möchten. Ich schenke mir gerne eine Tasse Tee oder Kaffee oder vielleicht ist Wein dein Ding. Und genieße einfach diesen Prozess. Träumen Sie einfach und denken Sie darüber Ihr ideales Haus oder Garten aussehen soll, und machen Sie Fotos davon. Und dann beginnen wir im nächsten Abschnitt dieser Klasse mit dem Skizzieren . 5. Skizzieren deiner Szene: Der nächste Schritt in diesem Prozess ist, dass wir unser Design skizzieren müssen. Wir haben also schon viele Inspirationsfotos gesammelt und ich habe ein kleines Moodboard zusammengestellt , das für mich hilfreich ist. Aber wenn Sie ein Pinterest-Board haben, ist das völlig in Ordnung und Sie können das benutzen. Stellen Sie einfach ein Moodboard zusammen, weil es einfacher ist, es euch zu erklären. Was ich mache ist, dass ich alle Bilder gegriffen habe , die ich wirklich geliebt habe, die ich in meine Aquarellmalerei integrieren möchte. Ich mag das Haus oben links hier drüben sehr. Ich möchte ein Huhn einbauen. Ich mochte das weiße Huhn mit dem Rot sehr. Ich weiß nicht, wie du das nennst. Aber das weiße und das rote Huhn, ich möchte etwas lieben, mir hat diese Gartenbox vor dem Fenster sehr gut gefallen. Also denke ich, dass ich es dem kleinen Häuschen hinzufügen werde. Und das ist das Coole daran, Sie sich ausdenken können, was Sie kreieren möchten, und es gibt keine Regeln. Du kannst nicht zu viel Druck auf dich selbst ausüben. Es geht nur darum, Spaß zu haben und etwas zu entwickeln , worauf Sie sich freuen. Und wenn es beim ersten Mal nicht großartig wird , können Sie es immer wieder tun. Hier unten unter der Gartenbox ist das wirklich hübsch, ich mag diese gelben Blüten und die leuchtend rosa und den Zaun. Ich könnte den Zaun integrieren, aber ich bin mir nicht sicher. Dann gibt es auf der rechten Seite diesen wirklich süßen Wagen mit kleinen Eimern Blumen. möchte ich auf jeden Fall in meine Zeichnung aufnehmen. Und dann endlich, dieses untere Bild unten rechts, mag ich diesen Steinsteg und das ist etwas anderes, was ich in meine Zeichnung integrieren möchte. Jetzt wo du weißt, was du tun willst, wirst du es skizzieren. Jetzt. Wenn Sie nicht sehr zuversichtlich sind und Fähigkeiten skizzieren oder das Gefühl haben, dass Sie Dinge oft löschen werden, ist das völlig in Ordnung. Das ist überhaupt keine Schande. Ich empfehle Ihnen, einen separaten Notizblock zu besorgen und zuerst Ihr Design zu skizzieren. Ich mache das oft, wenn ich viele Ideen im Kopf habe und kein klares Bild davon sehe, was ich kreieren möchte. Und ich habe das kürzlich mit einem Gemälde gemacht, weil ich es wirklich zuerst auslegen musste bevor ich mit meinem Aquarellpapier angefangen habe. Und der Grund, warum Sie das tun möchten, ist , dass Sie, wenn Sie mit Bleistift auf Ihr Aquarellpapier zeichnen mit Bleistift auf Ihr Aquarellpapier und dann einen Haufen löschen. Sie richten dem Papier wirklich etwas Schaden an, weil das Papier strukturiert ist und der Radiergummi einen Teil dieser Textur abheben kann und das wollen wir nicht. Wenn Sie sich also super sicher fühlen, skizzieren Sie genau hier. Ich werde heute gleich hier skizzieren. Aber wenn nicht, schnappen Sie sich ein separates Stück Papier und skizzieren Sie das erste Stück. Okay, wir beginnen mit diesem Skizzierprozess. Und offensichtlich werden alle unsere Skizzen anders aussehen, weil wir alle an eine andere Art von Traumhaus oder einen Garten oder was auch immer denken . Also skizziere ich es aus. Du kannst mir mitfolgen, wenn du genau das machen willst , was ich mache. Aber wenn Sie Ihre eigenen Ideen haben , die Sie skizzieren möchten, können Sie diese Zeit nutzen, um dies zu tun. Also fange ich gerne mit dem Haus an. Nur weil es mir irgendwie die Grundlage gibt. Ich stelle alles andere fest und behalte die Perspektiven im Hinterkopf. Wenn das Haus also weiter entfernt in der Ferne sein wird, möchten Sie nicht, dass es hier wirklich riesig ist. Dann nimm etwas ganz Kleines. Das braucht was auch immer hier ist, es muss etwas größer und dann das Haus etwas kleiner sein. Denken Sie also daran, wenn Sie sich etwas ansehen. Die Größe der Dinge, die irgendwie dazu beiträgt, es realistischer aussehen zu lassen. Du musst nicht sehr detailliert werden. Ich brauche hier einen Radiergummi. Aber Sie müssen nicht sehr detailliert werden, da wir viel mehr Details hinzufügen können , wenn wir den Stift machen. Aber Sie möchten den Umriss im Grunde einfach skizzieren. Ich stelle die Fenster hier rein. Ich hole mir sehr schnell einen Radiergummi , weil ich einen Fehler gemacht habe. Diese gummy Racer eignen sich hervorragend für Aquarellpapier. Weil du sie einfach nach unten drückst und sie helfen, die Bleistiftspuren abzuziehen , ohne das Papier zu verletzen. Aber wenn Sie es zu viel benutzen, wird es dem Papier irgendwann schaden. Mach das ein bisschen. Okay? Wenn wir dann hier einen kleinen Schornstein haben, machen wir nur den grundlegenden Umriss und ich mache eine Tür. Ich werde es tatsächlich ändern und die Tür nicht genau so machen wie ich sie gesehen habe. Nicht so okay. Dies ist wirklich nur eine Übung in meinem Kopf, eine Achtsamkeitspraxis und der Einstieg in den Flow-Zustand mit Ihrem Kunstwerk. Weil ich denke, dass es wirklich einfach ist, einfach so über unsere Kunstwerke zu urteilen und nicht nur Spaß zu haben. Ich möchte, dass das euch Spaß macht. Also mach dir keine Sorgen, dass XYZ nicht perfekt ist. In Ordnung? Und hier wird es ein bisschen Pflanzen geben. Ich werde nur einen groben Umriss machen. Eigentlich habe ich hier einen Fehler gemacht. Das muss weiter so sein. Los geht's, ein kleines Fenster hier. Und dann haben sie viele Blumen, die ich liebe, ein paar Stechpalmenfalken. Aber ich werde daran denken, diese Blumen anzulegen. Ich muss nicht jedes kleine Detail machen und sicherstellen, dass Ihre Bleistiftlinien wirklich, sehr leicht sind. Okay? Also haben wir das Haus runter. Ich weiß, dass das ein Reetdach sein wird. Tut mir leid, nicht Stroh. Ich weiß nicht, wie das heißt, aber es ist wie kleine winzige Quadrate. Also werden wir das haben. Und wir können später weitere Details hinzufügen. Und dann wollte ich es machen Ich wollte hier eine Gartenbox hinzufügen. Also stelle ich die kleinen Gartenboxen darunter, diese Fenster. Und ich werde sicher sein, dass ich da einfach ein paar Blumen hinzufüge. Also haben wir diesen Teil und dann das Reh, das Hirsch ist offensichtlich, wir werden es nicht so groß wie das Haus schaffen, aber wenn wir es mehr im Vordergrund haben wollen, Gewicht jetzt, Ja, genau hier, wir werden ein bisschen größer werden. Ich kämpfe manchmal damit, Tiere zu zeichnen, also werden wir sehen, wie das besonders lieb ist, ich weiß nicht, was es mit Hirschen ist , sie werfen mich immer ab. Das gefällt mir nicht. Okay, ich mache keinen Dir. Sieh mal, dass das der lustige Teil ist. Du kannst entscheiden, was du machen willst und was du nicht willst. Ich mache diesen kleinen Wagen hier oben. Und der Wagen ist näher, damit wir ihn etwas größer machen können. irgendwie dafür, dass wir mit der Perspektive einhalten. Ich lege hier nur ein paar Töpfe rein und mache nur ein paar grobe Umrisse darüber die Blumen aussehen würden. Nichts zu detailliert. Darauf kommen wir später hin. Und wir haben diese großen alten Räder. Okay, vielleicht legen wir den kleinen Griff hier unten ins Gras. Okay, und dann möchte ich ein paar Hühner hinzufügen. Sie sehen irgendwie ein bisschen aus. Vielleicht können diese etwas größer sein, weil sie näher am Betrachter sind. Sie sind irgendwie flauschig. Aber vielleicht haben wir hier wirklich kleine Hühner. Weil es weiter zurück ist. Wir können noch einen hier rüberbringen. Und ich wollte diesen wirklich süßen Gehweg machen. Tu das. Die Steine berühren sich nicht. Zwischen ihnen wächst Gras. Super süß. Diese Art von Artwork habe ich von entwickelt. Ich male selten nur für mich selbst. Normalerweise ist alles Kundenarbeit oder ich versuche es in ein Produkt zu verwandeln. Und ich habe mich dieses Jahr gerade an Ostern gesetzt und gesagt, ich mache einfach etwas für mich. Ich habe mir diese Serie ausgedacht und ja, jetzt ist es ein Produkt. Ich verkaufe es als Kunstdruck und meinen Etsy-Shop oder Kunstdrucke. Aber es hat wirklich Spaß gemacht, es zu entwickeln. Und ich fühlte mich wie in diesem Flow-Zustand mit meinen Kunstwerken und es fühlte sich wirklich gut an. Das ist alles, was ich für diesen Kurs machen wollte, weil ich möchte , dass ihr das auch erlebt. Okay, also werde ich sagen, weil wir irgendwie so sind, als bräuchten wir hier drüben etwas. Ich lege einen Baum auf. Vielleicht irgendwie wie eine Eiche. Nur eine allgemeine Gliederung kann später weitere Details ausfüllen. Vielleicht lege ich zwei, wie einen kleinen Babybaum hier drüben. Und das ist das Coole an diesem Tool, das Sie irgendwie ausfüllen können. Wenn Sie also eine leere Stelle sehen, können Sie einen Baum hinzufügen, Sie können einen Zaun mit ein paar Blumen hinzufügen. Was auch immer du machen willst. Ich werde das nur für Unterrichtszwecke ziemlich einfach halten . Aber das ist meine Zeichnung. Und jetzt sind wir bereit zu malen. Jetzt, da wir unsere Skizze fertig haben, müssen wir mit der Farbe und der Tinte beginnen. Sie haben eine oder zwei Möglichkeiten hier. Wenn Sie einen Stift wie diesen Stift haben, stammt dies aus den Brieftaubenbuchstaben. Alles. Ich füge es zur Beschreibung dieser Klasse oder der Info für diese Klasse hinzu. Aber das ist wasserdichte Tinte. Also konnte ich das alles mit Tinte skizzieren und dann darüber streichen und die Tinte würde nicht bluten. Ich glaube, es heißt Archivtinte ist so. Wenn Sie keinen Stift mit Archivtinte oder wasserdichter Tinte haben , müssen Sie zuerst das Aquarell-Artwork erstellen. Für diesen Kurs gehe ich nur davon aus, dass nicht jeder die wasserdichte Tinte hat. Also werden wir zuerst malen und danach die Tinte hinzufügen. 6. Deine Szene malen: Alles klar, wir fangen an zu malen und ich habe meine Aquarellpalette hier drüben. Und das Coole an diesem Malstil ist, dass ich nicht viele Schichten verwende, was bedeutet, dass es eine schnellere Art zu malen ist. Jetzt werde ich dir sagen, dass diese Bleistiftlinien ziemlich dunkel sind. Wenn ich diesen Kurs nicht unterrichten würde, würde ich mit meinem Radiergummi hereinkommen und einfach nach unten drücken und etwas davon abholen. Aber ich möchte, dass du es sehen kannst , denn wenn ich es zu spät schaffe, wirst du es nicht sehen können. Wenn deins so dunkel ist, schnapp dir einfach einen Radiergummi und zieh etwas davon ein bisschen hoch. Es ist nicht das Ende der Welt, aber es hilft, wenn es ein bisschen leichter ist, da wir nur etwa eine Schicht Aquarellkunstwerk verwenden werden . Wenn Sie einen meiner anderen Aquarellklassen absolviert haben oder wenn Sie sich mein Kunstwerk online angeschaut haben, verwende ich Unmengen von Ebenen für mein Kunstwerk. Und es dauert Stunden, Stunden und Stunden. Aber für diese Klasse beenden wir diese Art von Malstil. Ich mache nur eine Farbschicht und wir halten sie ziemlich leicht. Und dann kommen wir mit dem Stift rein. Ich fange einfach an zu malen und was auch immer ihr gezeichnet habt, schnappen Sie sich gerne Ihre Aquarellfarben und beginnen Sie mit dem Malen Ihrer Kunstwerke. Wenn irgendjemand das tut, genau die gleiche, exakte Zeichnung wie ich gemacht hat , können Sie mir einfach mitfolgen. Ich schnappe mir nur ein gelbliches Grün für die Bäume. Ich male gerne von der linken Seite nach unten, weil ich Rechtshänder bin. Also stehe ich mir mit meiner Farbe nicht im Weg. Aber wenn Sie Linkshänder sind, beginnen Sie auf der rechten Seite und malen nach unten. Sie landen also nicht mit Ihrer Hand in Ihrem Kunstwerk. Und wir sind einfach, ich nenne gerne das Ausfüllen der Farben fast wie ein Malbuch, weil wir uns keine Sorgen machen, dass die Dinge zu perfekt sind. Sie können, wie ich am Anfang erwähnt habe, auch Heißpresse, Aquarellpapier verwenden oder Kaltpresse verwenden. Ich benutze heute Kaltpresse, aber für meine Serie, die ich mit diesem Stilgemälde gemacht habe, verwende ich Heißpresspapier. Am Ende habe ich es benutzt , nur weil ich extra hatte, musste ich es loswerden und es war großartig. Ich vermische eine etwas dunklere Farbe und ich werde sie nur ein bisschen einstecken, nur um eine kleine Abwechslung zu geben. Es wird wirklich lebendig werden, wenn du die Tinte hinzufügst. Ehrlich gesagt glaube ich meiner Meinung nach nicht, dass du das durcheinander bringen kannst. Du fügst nur Farbe hinzu. Es ist schön, ein paar dunklere Farbtöne hinzuzufügen , nur um zu zeigen, wo Dinge beschattet werden könnten. Aber es ist nicht, mach dir keine Sorgen darüber, die Dinge perfekt zu machen. Das spielt keine Rolle. Jetzt hole ich mir etwas Braun für den Kofferraum. Wieder malt es einfach rein. Normalerweise würde ich das beschleunigen, weil ich weiß, dass ihr vielleicht etwas anderes malt als ich. Aber wenn du mit mir malst, möchte ich, dass du alles siehst. Fühlen Sie sich also frei, vorwärts zu gehen oder dies zu unterbrechen , wenn Sie daran interessiert sind, mir beim Malen zuzusehen oder mich einfach in Ihrem Hintergrund zu haben. Kunst kann so meditativ sein. Und ich möchte wirklich, dass sich das für euch meditativ anfühlt und sich entspannt. Und genau wie ein Spaßkurs , den du an den Wochenenden machst. Ich würde gerne Neues lernen, aber manchmal möchte ich am Wochenende einfach etwas tun, um meine Kreativität zu fördern. Und manchmal fällt es mir schwer, einen Kurs über Skillshare zu finden , der nur zum Spaß ist. Nein, ich versuche nicht, mir eine neue Fähigkeit beizubringen. Also hoffe ich, dass sich das für dich so anfühlt. Es ist ein einzigartiger Malstil mit der Tusche und dem Aquarell und dem Skizzieren. Ich möchte nur, dass du Spaß damit hast. Ich mache ein graues Dach wie das Foto, das ich mir angeschaut habe. Wenn du etwas außerhalb der Linie gehst, ist das okay. Und wenn dein Aquarell ein wenig in eine andere Farbe blutet , ist das auch okay. Und wenn ihr noch nie mit Aquarell gemalt habt , habe ich diese Klasse als Zwischenstufe markiert , nur weil ich dir nicht beibringe, wie man mit Aquarellen malt. Aber ich habe einen Anfängerkurs zum Thema Malen mit Aquarell. Wenn du das brauchst. Ich tupfe nur hier rein , wo ich etwas Grün haben werde . Ich muss nicht zu detailliert werden. Aber ich möchte die Grüntöne abwechseln, also gibt es hier einige Interessen , wenn Sie es sich ansehen. Aber ich werde all diese feinen Details mit meinem Stift machen. Vielleicht füge hier ein bisschen mehr Grün hinzu. Ich kann es kaum erwarten zu sehen , was ihr erschafft. Ich, ich habe das einfach geliebt. Ich denke, es macht so viel Spaß. Erschaffe deine eigene kleine Aquarellwelt. Jetzt komme ich rein und habe ein paar Feinpunkte. Also schnappte ich mir einen kleineren Pinsel. Aber um die Fenster herum haben sie irgendwie bläulich. Ich mache eine bläulich-violette Farbe die die Fenster umreißt. Aber ich lasse Platz für die kleinen Blumentöpfe vor den Fenstern. Dann habe ich auch die Tür, die das hat. Häuser erinnern mich an kleine Hütten wie auf dem englischen Land. Da sind wir los. Und vielleicht eine graue Farbe für diese kleinen Boxen. Manchmal male ich gerne die Innenseite der Fensterscheiben, füge einfach ein wenig Grau hinzu, damit es aussieht, als gäbe es ein bisschen Reflexion. Und dann würde diese Seite offensichtlich ein wenig beschattet werden. Also füge ich ein wenig Farbe hinzu und dann komme ich einfach mit Wasser rein und bewege es. Im Vergleich zu dieser Seite sieht es also schattiert aus. Kleinigkeiten wie diese werden Ihre Bilder wirklich verbessern. Und dann möchte ich ein paar Blumen hinzufügen. Also schnapp ich mir ein paar Rosa und Rottöne und Violett und es ist buchstäblich wie Klopfen und das wird ein bisschen bluten, weil das nass ist, aber ich bin damit einverstanden. Tippen Sie einfach auf, tippen Sie auf. Kleine Farbtupfer. Das ist eine hübsche Farbe. Und denken Sie darüber nach, wissen Sie, sind das große Blüten? Sind das kleine winzige Blumen? Es gibt so viele Blumen auf dieser Welt. Es ist ziemlich erstaunlich. Und dann füge ich etwas Gelb hinzu. Und wir dürfen unsere Blumenkästen nicht vergessen. Also fange ich mit etwas Grün an, um das irgendwie zu blockieren. Vielleicht kommt es ein bisschen über die Ränder. Super süß. Dann tauche einfach etwas Gelb ein. Als wir nach Schottland gingen, die Gärten. Oh mein Gott, sie waren so unglaublich. Die Leute wirklich. Ich meine, es regnet dort so viel. Ich bin, ich komme aus Südkalifornien, also haben wir immer eine Dürre oder einen Wassermangel. Aber da regnet es so viel, dass die Blumen und Pflanzen es einfach lieben. Okay, ich bin im Moment ziemlich fertig damit. Wir werden später weitere Details mit der Tinte hinzufügen. Ich füge dem Dach vielleicht nur ein wenig dunkler Schatten hinzu. Es gibt also einige Interessen. Aber ich muss nicht super schick werden. So sieht das gerade komisch aus, aber sobald wir darüber zurückgezogen haben, wird es gut aussehen. Dann. Für mich, die Sonne, Oops, habe ich das falsch gemacht. Die Sonne kommt auf diese Weise. Also der Schatten, wir haben Schatten hier drüben und dann hätten wir einen Schatten hier drüben. Das Hinzufügen von Schatten kann Ihr Kunstwerk sehr verbessern. Ordnung, jetzt möchte ich hier ein paar Diagramme machen In Ordnung, jetzt möchte ich hier ein paar Diagramme machen, weil ich möchte, dass das Gras zwischen all diesen niedlichen kleinen Steinen passt. Ich habe dieselbe grüne Farbe verwendet, also füge ich etwas mehr Gelb hinzu. Und ich werde nur all diese kleinen Steine malen . Ich hoffe, dass ihr teilt, was Sie in Ihren Klassenprojekten oder im Unterrichtsprojektbereich dieser Klasse erstellen Ihren Klassenprojekten oder . Es macht mich so glücklich zu sehen, was ihr macht und einfach zu wissen, ob dir der Unterricht gefallen hat oder nicht, denn ich möchte, dass ihr diese Kurse genießt , also freue ich mich über alle Rückmeldungen. Hoffentlich wirst du es aber lieben. Wechseln Sie einfach die Sättigung Ihrer Farbe hier drin so gut ab. Nur um es ein bisschen interessant zu machen. Sie können einfach ein paar dunklere Farben einstecken, wenn Sie möchten. Denn wenn man sich Dinge in der Natur anschaut, sind sie normalerweise nie eine einfarbige Farbe. Es gibt immer einige Nuancen. Und dann schnappe ich mir nur ein paar Wasser und gehe von dort raus aber nicht über meine Hühner. Stellen Sie sicher, dass Sie um sie herum malen, da wir sie eine andere Farbe malen müssen . Also müssen wir warten, bis dies trocknet, um sie in diesem Huhn zu malen , besonders weil es weiß ist. Also wollen wir sicherstellen, dass wir es nicht weiß malen oder einfach nur das Papier benutzen. Es ist cool. Ich kann sehen, dass das zusammenkommt. Und es ist gerade ein großer Trend, dieser Cottage-Core-Trend. Und zuerst dachte ich: Was zum Teufel ist das? Aber ich dachte: Warte, ich mochte das ewig, aber ich habe es einfach nicht Cottage Core genannt. Sind alle Trends so , als hätten sie einen neuen Namen bekommen und dann ist es super beliebt. Stellen Sie also sicher, dass Sie um diese Blumen malen, lassen Sie einfach etwas Platz, damit Sie die Blumen malen können. Lass nicht einfach ein Whitepaper. Und dann haben wir, ich glaube, ich möchte hier unten ein paar Blumen auf dem Boden hinzufügen . Das fühlt sich für mich etwas leer an. Also werde ich fertig werden. Wir wollen, dass die Räder dieses Waggons im Gras sind. Malen Sie das einfach. So. Eine andere Sache auch, wenn Sie dies malen und einen Kunstdruck erstellen möchten oder wenn Sie möchten, dass er in einen Rahmen passt. Denken Sie an die Größe, bevor Sie malen. Das ist etwas , was wir oft falsch machen , wo ich gerade anfangen zu malen. Dann wurde mir klar, dass dies niemals in den Rahmen passen wird , den ich wollte. Eine gute Größe ist also acht mal zehn, da dies eine sehr übliche Rahmengröße ist . Okay. Also haben wir das ganze Gras und dann wollen wir vielleicht nur ein paar dunklere Grasflecken hinzufügen . Hier würde es wahrscheinlich Schatten geben, weil der Wagen dort ist. Wir können diese einfach verlassen um sie später mit Tinte zu verbessern. In Ordnung. Ich wollte hier unten ein paar kleine Blumen hinzufügen. Ich schnapp und gehe es lesen. Irgendwie eine gelblich heiße rosa Farbe. Und wenn du es einfach antippst, wird es ein bisschen bluten. Aber wir können es mit dem Stift definieren. Vielleicht mach einfach nur etwas gelbes. Vielleicht wollen wir hier drüben etwas gelb machen. Vielleicht gleich hier drüben. Alles klar. Jetzt wollen wir nicht, dass das zu stark blutet, also werden wir warten, bis dies ein wenig trocknet bevor wir anfangen, die Räder einzulegen weil wir eine Farbe verwenden werden , die wahrscheinlich dunkelgrau ist und wir wollen nicht, dass diese kleinen Steine auf das Grün bluten. Ich nehme nur eine bräunlich-graue Farbe und füge dort einfach etwas Farbe hinzu. Stellen Sie sicher, dass Sie irgendwie mit der Sättigung spielen. Vielleicht sind einige von ihnen wirklich hell und einige von ihnen sind dunkler. Ehrlich gesagt spielt es keine Rolle, ob du auch auf das Grün malst. Das liebe ich an diesem Malstil. Ich denke, get eignet sich sehr gut , um Fehler ohne Zitat zu machen. Weil der Stift irgendwie definiert, was er soll und enden soll. Okay? Ich bin gut damit. Ich füge diesen Fenstern einen etwas dunkleren Farbton hinzu. Hilft dir einfach zu erkennen , dass Licht scheint. Das ist etwas Wasser, in das man es mischen kann. Okay, ich glaube, wir können unsere kleinen Hühner malen. Ich mache das braun. Es wird gerade wie ein brauner Klecks aussehen, aber das wird sich später ändern. Dann bleibt dieser Typ, bleibt weiß, aber er wird dieses kleine rote Ding und ein kleines rotes Ding haben . Dann kann der Schnabel gelb und orange sein. Dupe. Manchmal komme ich gerne rein und obwohl es ein weißer Vogel ist, füge nur ein bisschen Schatten hinzu. Weil kein Tier für komplett weiß ist, hat wenig Nuancen anderer Farben. Ein Schatten darunter weil das Licht oben treffen würde, aber der Boden würde einen Schatten werfen. Jetzt komme ich einfach hierher und füge jede Menge Farbe hinzu, denn dies ist unser kleiner Wagen voller schöner Blumen. Vielleicht möchte ich eine Sonnenblume machen, also mache ich es in der Mitte dunkel. Nimm ein paar Rosen. Schon wieder. Mach dir keine Sorgen um das Detail. Aber du wirst gerne hinzufügen wollen, habe einen Plan im Hinterkopf. Oh, das werden größere Blüten werden, das werden lange dünne Blumen sein. Denn wenn du nicht nur einen allgemeinen Plan hast, dann ist es ziemlich schwer, wenn du mit dem Zeichnen anfängst, du meinst: Oh warte, ich hätte das machen sollen. Ups, das ist okay. Könnten wir etwas wirklich Leichtes gebrauchen? Wenn Sie den wasserdichten Archivstift verwenden, können Sie später wiederkommen und mehr Farbe hinzufügen , wenn Sie sich entscheiden , dass Sie ihn benötigen. Ich mache diese Vasen irgendwie eine Terrakotta-Farbe. Da wir den Stift benutzen, hat dieser originale Wagen diese Art von Fechten. Und der schwarze Stift wird das verdecken oder das ganz einfach zeigen können. Also mache ich mir keine Sorgen diese **** wie gerade zu malen , ohne blutende Leerzeichen für das Fechten zu machen. Okay. Ich könnte dieses Grau einfach machen, nur um es so aussehen zu lassen, als ob wir einfach nicht wollen, dass es komplett weiß ist, weil es nicht wirklich Sinn macht , dass es sich um eine Farbe handelt. Diese Räder, gerade schwarz, sind etwas hart, also habe ich es verwässert, also ist es eher wie ein Grau. Und dann werden wir in der Mitte weiß gehen. Und ich werde diesen Blumen etwas Grün hinzufügen, weil die meisten Blumen Grün haben. Und dieser Typ kann auch gemalt runterkommen . Alles klar. Das sieht ziemlich gut aus für mich und ich denke, wir sind bereit weiterzumachen. Lass das also komplett trocknen und dann kommen wir mit unserem Stift zurück. 7. Tinte hinzufügen: Jetzt sind wir bereit, unser Kunstwerk fertigzustellen. Wir werden es mit einem Stift beenden. Wie gesagt, ich benutze gerne diese Micron-Stifte. Dieser hat Archivtinte und ist daher wasserdicht. Wenn ich irgendwo mehr Farbe hinzufügen müsste , könnte ich es mit diesem Stift machen. Aber jetzt gehe ich einfach rein und skizziere die Details. Du kannst oh, was die Größe für deinen Stift angeht, verwende ich eine Größe 01, aber einen 0508, das sind alle großartig. A ist viel dicker. Wenn Sie also keine wirklich dicken Stifte mögen, möchten Sie, dass es skizzenhafter aussieht. Vielleicht möchten Sie eine dünnere Linie machen. Ich komme nur rein und füge kleine Details hinzu, wie du es würdest, wenn du nur einen Baum zeichnen würdest. Es ist wirklich ein Skizzenstil. So kannst du diese kleinen C-Kurven machen und sie sehen gut aus. Manchmal füge ich ein paar kleine Blätter hinzu, Blattformen. Du weißt also, wie diese Blätter in diesem Baum. Aber ich mochte die kleinen C-Kurven sehr. Wie du siehst, kannst du das einfach nicht vermasseln. Deshalb mag ich diese kleinen Nassen. Dann mache ich gerne Striche, die ein bisschen chaotisch sind ein bisschen chaotisch weil mir diese Skizze gefällt. Aber wenn du etwas willst , das sauberer und knackiger ist, kannst du das auch vollkommen machen. Und ich füge nur Details hinzu. So könnte es zum Beispiel einige Knoten am Baum oder einige Adern durch das Holz geben. Dies ist Ihre Zeit, all diese Details hinzuzufügen . Deshalb habe ich gesagt, dass das Aquarellgemälde keine allzu große Rolle spielt. Es macht Spaß, etwas Tiefe hinzuzufügen als Schattierungen und so. Aber wirklich dein Detail kommt von deinem Stift. Und dann das Dach hier. Und ich ziehe nur ein paar Linien drüber. Vielleicht ein bisschen Crosshatching. Und dann hat der Schornstein ein paar Steine drin. Es wird das irgendwie in all diese kleinen Blumen zeichnen . Jetzt kannst du reingehen und sie skizzieren. Da dies jetzt so weit weg ist, benötigen Sie hier nicht viele Details. Aber du willst nur die allgemeine Idee bekommen. Wenn es Ihnen also schwer fällt zu wissen, welche Formen Sie sich hier einfallen lassen. Geh vielleicht raus und wenn es einen Garten gibt , der vielleicht im Garten deines Nachbarn von nebenan ist. Schielen Sie es irgendwie an und sehen Sie, welche Formen Sie sehen. Das ist irgendwie hilfreich , denn das wird weiter entfernt sein. Du siehst also keine wirklich winzigen Details an. Es ist fast so, als würde man nur diese kleine Blumenform machen, wie blobby-Blumenformen. Und dann willst du vielleicht etwas Gras, also sind das nur Linien. Es gibt eine Tür hier. Stellen Sie vielleicht einen kleinen Knopf für die Tür. Vielleicht ein paar kleine Details hier. Es gibt eine Menge hier, also musst du nicht jede einzelne Sache skizzieren, aber ich mache einfach die Kanten. Die Gartenbox, eine weitere Gartenbox. Und wenn du nicht in der Lage bist, wie wenn du so bist, Wow, geht sie viel zu schnell. Du musst nicht mit meinem Tempo fahren. Es geht um dich und was sich für dich wohl fühlt. Ich gehe gerne schnell aus, weil ich das Gefühl habe, dass es etwas skizzenhafter aussieht. Aber wenn Sie genauer sind und mehr Zeit haben möchten oder einfach Zeit brauchen, um dies zu lernen. Das ist vollkommen in Ordnung. Nimm dir Zeit. Manchmal mache ich auch gerne kleine Punkte. Und dann achten Sie darauf, wo es einen Schatten geben könnte. Unter der Tür wird es wahrscheinlich einen etwas dunkleren Schatten geben. Und wo dann die Pflanzen irgendwie auf das Gras treffen, ein wenig dunklerer Schatten. Es macht einfach so viel Spaß, das zu tun. Es fühlt sich so einfach an. Als könnte ich es nicht vermasseln. Ich denke, deshalb komme ich in einen solchen Strömungszustand, wenn ich diese Art von Gemälden mache, weil es so ist , als könntest du es machen, was du willst. Es gibt keine Regeln. Nun, es gibt ein paar Regeln, schätze ich. Hähnchen hier drüben. Dann. All das werde ich diese Art von reibungsloser skizzieren. Etwas Tiefe als dieses Huhn ist. Hat irgendwie seinen Kopf im Boden. Sie müssen also nicht einmal so viele Details machen und die Leute verstehen einfach den Punkt. Zumindest denke ich, dass sie dieses Bill Chicken machen . In die Informationen für diese Klasse lege ich den Stift ein, den ich verwende , falls Sie ihn kaufen möchten. Aber es ist viel kränker und macht einen wirklich guten Stift. Ich mag die aus den Brieftaubenbuchstaben. Sie ist auch gegen Tierquälerei, weil viele, ich glaube nicht, Stifte, aber viele Pinsel, unsere grausam gegenüber Tieren. Und das wusste ich nicht, bevor ich sie gekauft habe, ihre Bürsten, die grausamkeitsfrei sind. Also kann ich die wirklich empfehlen. Jetzt, da wir ein bisschen näher kommen, müssen wir ein wenig mehr Details zu den Blumen geben , da dies uns am nächsten wäre. Für Rosen mache ich irgendwie diese kleinen C-Kurven. Beginnt in der Mitte und kommt dann raus. Und dann tue ich so, als wäre das eine Dahlie. Es hat also spitzere Blütenblätter , dass dies vielleicht einige Namen sind. Vielleicht ist das eine andere Dahlie. Vielleicht ist das eine Sonnenblume. Ja, diese Leute werden näher sehen. Wir werden ein bisschen detaillierter und dann ist dies der Wagen hier. Wir müssen mehr Details mit dem Crosshatching angeben . Also würde ich zuerst die Pods hier umreißen. Und dann würde ich reinkommen und das Crosshatching machen. Weil dies eine Skizze ist , muss sie nicht perfekt sein. Die Leute werden den allgemeinen Standpunkt davon verstehen. Und ich versuche zu denken, dass das wahrscheinlich so gehen würde. Die perspektivische Sache ist immer schwer. Dann machen wir diese Typen. Sie werden ein wenig Textur und die Reifen geben. Dann können das wirklich winzige Blumen sein. Wir müssen nicht zu viel tun. Obwohl sie näher sind. Wir müssen nicht viel Detail machen. Vielleicht lege da ein bisschen Blätter drauf. Kannst du es glauben? Wir sind fast fertig. Du bist vielleicht nicht fast fertig. Das ist okay. Nimm dir Zeit. Dann füge ich manchmal gerne ein paar kleine grasbewachsene Flecken hinzu. Dann unterschreibe dein Kunstwerk. Da hast du es. Es ist unser kleines skurriles Aquarell schien. Auf mich. Es ist viel einfacher als Malen, ein realistischeres Aquarellgemälde, aber ich hoffe, dass euch das wirklich gefallen hat. Und danke, dass du mit mir gemalt hast. 8. Schlussbemerkung: Ich hoffe, euch hat diese Klasse gefallen. Wenn du bitte in den Unterrichtsprojekten posten könntest , was du erstellt hast. Ich liebe es absolut zu sehen , was ihr kreiert. Wenn Sie es auf Instagram posten, markieren Sie mich bei Lavendel und C. Ich mag es gesagt, ich liebe es zu sehen, was ihr kreiert und weiß einfach , dass ihr mitfolgt. Und wenn du dann auch eine Bewertung abgeben könntest , die mir so sehr hilft, bringt es meinen Unterricht an andere Leute weiter. Und besonders wenn Ihnen der Kurs gefallen hat, möchten Sie ihn mit anderen Leuten teilen. Ich schätze es also zu schätzen, dass ihr euch diesen Kurs angeschaut habt und ich hoffe, ihr habt die tollste Woche.