Transkripte
1. Einführung in die Wasserfarbenkurs: Wenn es um Aquarell geht, war
es immer so schön,
verführerisch und befriedigend. Das Medium hat seine eigenen
schönen Eigenschaften , so unvorhersehbar und
frei von allen Grenzen zu sein. Der Lauf und mach den Film. Sie wissen, dass sie frei sind. Sie sind schöne Spuren auf den Leuten, die ihre
eigenen Geschichten zu sagen haben. Hallo allerseits, Mein Name ist Shiba. Ich bin stattdessen Hobbykünstler in einem Kunstinhalt
vor YouTube. Ich male
fast seit acht Jahren in Aquarell, wusste
aber nicht,
wie die Zeit vergangen ist. Die Liebe zu meiner
Aquarellmalerei war
schon immer eine Motivation. Die Aquarellreise war
so entspannend und befriedigend. Heute bin ich hier und heiße dich herzlich willkommen , an meinem schönen
Malkurs teilzunehmen. In der heutigen Klasse werden
wir
eine schöne
Winterlampe malen, umgeben von schönem verschneiten, mit einfachen
Techniken, Erschwinglichkeit. Ich werde das
Schritt für Schritt malen und ich hoffe,
du wirst es verstehen. Italien. Für bessere Ergebnisse. Du solltest zuerst immer
ein Bild
für ein paar Minuten anschauen , es
auswendig lernen und dann
aufführen. Zum Malen. Ich habe eine sehr einfache
Kunstversorgung verwendet, die Sie
leicht arrangieren können , ohne hart auf Ihre Tasche zu
schlagen. Mein Hauptaugenmerk liegt darauf,
mehr Ergebnisse mit
einfachen Kunstkrediten zu erzielen , die normalerweise jeder bei
sich hat. Es geht darum, uns den Start in Ihre
Aquarellreise zu geben. Freunde. Lasst uns anfangen.
2. Materialien für die Malerei: Hallo allerseits, Willkommen zurück. In diesem Teil
werden wir also diskutieren,
welche Materialien
benötigt werden , um
dieses schöne Gemälde des
Hinterlandes für die
Menschen zu zeichnen dieses schöne Gemälde des , die ich mit einer E5 verwende, sagen die Schule drängte Leute
von Fabriano künstlerisch. Es ist ein Menschen aus 100% Baumwolle
und 300 GSM in der Breite. Jetzt ist das ein gutes Volk, das ich normalerweise für meine Praxis verwende. Da es sich um 100% Baumwollpapier handelt, bleiben
sie über einen
längeren Zeitraum nass, was Ihnen hilft und Ihnen
mehr Zeit gibt ,
an den Details zu arbeiten. Warnungen, die ich verwende, stammen aus Insulin Newton Cotman-Serie, Liza Student Grade Aquarell, die Sie leicht
von jedem lokalen Kunstladen erhalten können. Ich benutze auch zwei
Gläser Wasser, einen zum Reinigen meines Pinsels und eine
andere als Mischmedium. Zum Ablassen der
Skizze verwende ich einen Symbolstift und
einen gekneteten Radiergummi. In Bezug auf die Bürsten
verwende ich zwei Arten von Bürsten. Ein weiterer Mop-Pinsel
mit Nummer 0 und Essen. Der andere besteht aus einem
Rundpinsel Nummer 121, Rigger-Bürstennummer Ford. sind alles Bürsten
von den Marken und ich alarmiere weiche
Aqua Verlosung Lebensläufe. Diese Bürsten sind
gut zu starten, falls Sie nicht die gleichen
Pinsel haben, kein Problem. Sie können eine
zinsliche käsige Hälfte verwenden. Ich verwende auch ein halbes
Zoll-Abdeckband , um mein Bild
abzukleben. Dies vermeidet das Knicken von Personen nach dem
Auftragen von Wasser. Um zusätzliche
Farbe und Wasser zu entfernen, verwende
ich ein Baumwolltuch. Wenn Sie
den Baumwoll-Glute nicht haben, können
Sie Papiertuch verwenden, Gewebepersonen
prüfen. Sie würden in der
Szene arbeiten. Wir verwenden einen Fön, um mich
bei Bedarf manchmal zu trocknen. Ich hoffe, Sie haben
verstanden, welche Materialien
für dieses Gemälde benötigt werden? Schlägt vor, schnappen Sie es sich und schließen Sie sich mir an und ich sehe Sie
im nächsten Teil.
3. Teil 1 – Skizzieren und Arbeiten an der ersten Schicht der Wasserfarbenmalerei: Hallo Leute. Willkommen zurück zum
ersten Teil des Videos. In diesem Teil werde ich
die Grundskizze
des Gemäldes zeichnen die Grundskizze
des Gemäldes abdecken die erste Schicht unserer
Aquarellmalerei abdecken. Bevor ich mit dem Video
beginne, werde ich das
Abdeckband rund um das Papier anbringen. Dieses Abdeckband
hilft den Menschen, es während des
gesamten Gemäldes fest zu halten. Und es vermeidet auch das
Knicken des Papiers. Die beste Passform zum Auftragen
des Abdeckbandes ist , das
Abdeckband von Zwillingen zu halten. Dies hilft, dass Ihr
Abdeckband auf seine
maximale Länge
gerichtet wird. Und dann können Sie es einfach auf das Papier
legen, was Ihnen hilft,
eine klare Anwendung zu erhalten. Frankreich, wir haben
die Anwendung
des Abdeckbandes behandelt. Lasst uns zu den Farben übergehen. Bevor ich mit den Farben beginne, zeichne
ich die Grundskizze
mit einem einfachen Bleistift. Hier benutze ich einen zukünftigen Bleistift. Wenn Sie nicht
denselben Stift haben, können
Sie auch HB-Stift verwenden. Versuchen Sie, Ihre
Skizze so leicht wie
möglich zu halten , da sie dicht auf den Menschen entsteht
. Es wird sehr schwierig
, die Skizze zu löschen. Wenn Sie irgendwelche Fehler machen. Wenn Sie eine entwässerte
Skizze ein kleines Herz finden, können
Sie die
Hilfe dieser Fähigkeit in Anspruch nehmen. Wo ist ein grüner Künstler, würde
ich nicht vorschlagen,
weil Sie dadurch
abhängiger werden , wenn er wächst. Und wenn Sie weitere Skizzen zeichnen, sehen
Sie, dass ich die
äußere Skizze von der Lampe gezeichnet habe. Sobald wir diese
zweite Reihe von Zeilen gemacht haben, aber bevor wir das tun, werden
wir einige
der zusätzlichen Zeilen mit
einer gekneteten PDSA entfernen . Dies wird auch dazu beitragen, die Verwirrung
der tatsächlichen Fahrspuren zu
beseitigen , die wir für die Lampe gezogen
haben. Einmal haben wir den
Grundrahmen der Lampe gezeichnet. Jetzt werden wir der Lampe einen
zweiten Satz von Linien hinzufügen, genauso wie
Stützlinien, die dem Lamm helfen,
sein Volumen zu erreichen und auch
unsere Lampe oder 3D-Effekt zu erzielen. Für die Kappe verwende ich ein
einfaches dreieckiges US-Schiff, das in der Mitte
etwas
breiter ist oben ein kleiner Zylinder
geliefert wird. Zeichnen wir schnell die
Nebenstraßen und den Herrn, die
Lamm bis zum Zweig übertreffen können. Sobald wir die
Grundskizze der Lampe fertiggestellt haben, zeichnen
wir die Baumstämme,
die sich hinten befinden, und auch den Zweig
, der die Lampe hält. Der Stamm des
Baumes. Ich ziehe ein paar unregelmäßige Linien auf
der Rückseite des Lamms. Zeichnen wir einen kleinen Zweig
, der das Lamm hält. Freunde. Wir haben das
Zeichnen dieser Skizze abgeschlossen, jetzt ist es an der
Zeit, sie
mit dem gekneteten Radiergummi leicht zu machen. Ich mache das nur, um zusätzliche Spur zu
entfernen. Andere Möglichkeiten, wenn wir Wasser oder Stifte
auftragen, würde
sich dieses zusätzliche Blei mit
ihm vermischen und
kleine dunkle Bereiche schaffen. Diese Technik ist ziemlich einfach. Du brauchst nur einen gekneteten Radiergummi. Sie können es zu
einem benötigten Schaf formen und es
dann auf das Papier drücken
, um zusätzliche Beleuchtung auszuwählen. Dies hilft Ihnen,
zusätzliche Farbverläufe zu entfernen die Farben sogar sehr frisch zu halten da das Blei bereits entfernt
ist und es nicht mit den Bohnen
verwechselt wird. Jetzt gehe ich zu den Farben über. Ich fange mit
einem Wassertropfen an. Jetzt spiele ich dieses Wasser auf diese
Weise, um dir die
Wassermenge zu zeigen, die ich
auf die Leute anwenden werde. Hier verwende ich ein 300 GSM-Papier, bei dem es sich um ein 100% Baumwollpapier handelt. Wir werden Wasser in
guten Mengen auftragen, damit das Papier über
einen längeren Zeitraum feucht bleibt. Die Technik, die ich verwenden
werde, ist eine
Nass-on-Nass-Technik für den maximalen
Teil meines Videos. Und einige der
Bereiche, in denen ich
einige scharfe Linien und
einige Detailbereiche haben möchte , werde
ich eine
Nass-on-Trocken-Technik verwenden. Sobald wir das Wasser
in den Menschen
angewendet haben , werden
wir die
Menschen für einen Tag verlassen. Und dann werden wir
eine zweite Foto-Schicht auftragen. Dies wird den Menschen helfen, das Wasser auf eine gute Weise
aufzunehmen. Und in ausreichender Menge, was den Menschen hilft, über einen
längeren Zeitraum nass zu bleiben. Ich würde vorschlagen, dass Sie zwei Fotoschichten
verwenden. Malen wir jetzt. Für den Pinsel verwende
ich einen Mop-Pinsel mit 0 Zahlen
, der aus senilem
oder weichem Aqua stammt. Die Farbe, die ich
verwende, ist Cadmiumgelb. Wie wir wissen,
zeichnen wir die Lampen. Also werden wir
die Farben ein wenig
von der Mitte entfernt anwenden , um eine Lichtquelle zu
schießen. Und die Lichtquelle
sollte weiß gehalten werden, weil es Der ultimative
leuchtende Punkt , den Sie
von einem bestimmten Licht erreichen können. Und da wir uns
bewegen werden , werden wir ein bisschen
Cadmiumrot
mit Cadmiumgelb
hinzufügen . Und dann bewerben wir uns, wie Sie auf dem Bildschirm sehen können. Wenn Sie die Farben anwenden, stellen Sie möglicherweise fest, dass Ihre Farben hier und da fließen. Werde nicht in Panik. Benutze einfach
deinen Pinsel, um ihn zu kontrollieren. Aber selbst wenn Sie es
nicht kontrollieren können, werden wir es
in unserer nächsten
Aquarellschicht lösen . Motto, dass wir ein Aquarell
machen. Dieser schöne Brotaufstrich wird dem Gemälde Schönheit
verleihen. Wenn Sie feststellen, dass Ihre Farben weniger
gesättigt sind , können Sie
zurückgehen und mehr Cadmiumgelb verwenden , da
das Papier noch nass ist. Irgendwann. Wir werden auch eine etwas
gesättigtere Version
von Cadmiumgelb verwenden , gemischt
mit Cadmiumrot. Um ein wenig Rötung hinzuzufügen. Fügen wir einen kleinen
roten Ton unter der Lammlücke hinzu, um einige dunklere Bereiche zu
zeigen. Fügen wir ein wenig Orange
an der Basis der Lampe hinzu. Bevor wir der Lampe also einen
dunkleren Ton hinzufügen, werden
wir
diese Orange verwenden, denn sobald wir dem Lamm einen
dunkleren Ton hinzufügen, wird
diese Orange damit
durcheinander und wir geben ein schönes Braun, was Cent abgibt eine schöne braune
Fäulnis der Lampe. Gehen Sie jetzt in den Hintergrund. Für den Hintergrund verwende
ich intensives Blau gemischt mit etwas Ultramarinblau
und Karmesinrot. Die Hauptfarben sind intensives
Blau gemischt mit Purpurrot. Und ich habe ein sehr wenig
Ultramarinblau hinzugefügt . Wir werden
die gleiche Farbe
im gesamten weißen Bereich anwenden , der sich im Hintergrund befindet. An einem Teil der Portion. Ich füge auch ein bisschen Wasser
hinzu , um eine sehr verdünnte Schicht hinzuzufügen und die
Leute roter zu machen. Weil wir
etwas mehr Schichten hinzufügen werden ,
da das Papier noch nass ist. Führen Sie Ihren Pinsel nicht
immer wieder auf das Papier und übertreiben Sie es nicht weil er die Faser
der Menschen
zerstört und das Ergebnis nicht so gut werden würde. Lassen Sie uns ein bisschen
purpurroter mit intensivem Blau hinzufügen ,
um einen dunkleren Ton zu erhalten. Wir werden uns auf der Rückseite bewerben, um den Stamm des Baumes zu
zeichnen. Sie können sehen, dass das
Papier noch nass ist und die Farbe, die wir anwenden, wenig gefiedert
wird. Dies ist sehr gut, um einen
Straußeffekt in Ihrem Gemälde zu zeigen , aber dies ist nur möglich,
wenn Ihr Papier noch nass ist. Während Sie diese Melodie anwenden. Wir werden versuchen, dies
schnell zu behandeln, und wir werden
diesen Ton auf alle
Bereiche anwenden , die wir belohnt hatten. Also werde ich die Farben ständig
anwenden. Es ist nicht nur so, dass wir diese Farbe
anwenden, um
den Stamm des Baumes zu zeichnen. Auch die Bereiche, die wir in unserer Malerei
nicht andocken werden. Lassen Sie uns die Mischung aus intensivem Blau, gemischt
mit Purpurrot, den Ecken und auch dem
Bereich, der die Lampe umgibt, auftragen. Jetzt werden wir diese Mischung
als Stützschicht verwenden , um die Lampe
aus dem Gemälde herauszuholen. Ich trage diese ganze Schicht auf
, wenn das Papier noch nass ist. Dies ist der Grund, warum ich einen gefiederten Effekt
bekomme. Lassen Sie uns dem intensiven Blau ein
bisschen mehr
Karmesinrot hinzufügen und
dann werden wir uns bewerben. Sie werden feststellen, dass diese Farbe
tendenziell ein wenig rot aussieht. Das liegt nur daran, dass
wir
Purpurrot, Rot-Modus und intensives Blau weniger hinzugefügt haben . Frankreich. Wir haben das
Zeichnen des Hintergrunds abgeschlossen. Dasselbe, um weitere Details hinzuzufügen. Jetzt werden wir zu
gesättigteren Schichten übergehen und unserer Malerei mehr Definition
hinzufügen. Sie können sehen, dass
die Mischung, die ich gerade verwende, eine Mischung aus intensivem Blau
mit Karmesinrot ist. Diesmal
ist sowohl die Sättigung
als auch die Dicke kaum mehr als die
vorherige. Wir werden
ein paar Baumstämme zeichnen. Wir werden sie
etwas dunkler in der Farbe machen. Wir werden diese Farbe anwenden
, wenn das Papier noch nass ist. Sobald wir diese Ebene angewendet haben, werden
Sie feststellen, dass die Farbe hier und da
nicht fließt. Es
liegt daran, dass der Piepion nicht dunkel nass ist und
gleichzeitig
die Farbe, die wir
anwenden, ziemlich dick ist. Zeichnen wir noch ein paar Zweige. Wir werden
auch an den Ecken die gleiche
Farbe hinzufügen , da wir den
Fokus in der Mitte haben wollen. Malen wir
den Baumstamm komplett. Wir werden hier und da auch noch ein paar
Baumstämme zeichnen. Wir werden einige Zweige hinzufügen,
im Grunde genommen, indem wir
etwas Drama
im Hintergrund hinzufügen, damit
das Hauptthema, das unser Land ist,
in den Fokus gerät. Das einzige, was
Sie
beachten müssen , ist, dass Sie
all dies ausführen
müssen, wenn Sie den gleichen
gefiederten Effekt
erzielen möchten müssen, wenn Sie den gleichen
gefiederten Effekt
erzielen , den
Sie
auf dem Bildschirm sehen , den
Sie
auf . Aktivitäten, wenn
das Papier noch nass ist. Zeichnen wir
noch einige Zweige mit der gleichen Mischung aus
karmesinrotem Rot, gemischt mit intensivem Blau. Sie können so
viel zeichnen, wie Sie möchten um Ihr Gemälde attraktiver
aussehen zu lassen, aber nicht zu übertreiben. Andernfalls können
Sie, wenn wir
nicht real betrachtet werden, immer hin und her gehen wenn Sie
eine Anpassung vornehmen möchten. In diesem Fall habe ich das Gefühl, dass die Ecken etwas mehr Farben
haben sollten. Dies ist der Grund, warum ich an den
Ecken der Leute
etwas mehr Farben auftrage . Fügen wir oben ein paar dunklere
Töne hinzu. Konvertiert. Dafür verwende ich
die Mikrofonabschaltung karmesinrot, rote gemischte Peitsche und dichtes Blau. Wir werden die gleiche Farbe verwenden, die in Mülleimern blau mit
Purpurrot
gemischt
ist ,
um den Baumstämmen Details hinzuzufügen. Und wir werden auch
einige Baumstämme fallen lassen und die
linke mit der gleichen Farbe. Zeichnen wir auf der linken Seite noch ein paar
Bäume mit demselben Musharraf in dichtem
Blau, gemischt mit Karmesinrot. Man sieht, dass dieser Baum etwas dunkler aussieht. Es liegt daran, dass die
Menge an Farbe, die wir genommen
haben, in guter Menge ist. Um die Zweige zu zeichnen, verwende
ich den gleichen Pinsel und die Mischung ist in dichtem
Blau gemischt mit Karmesinrot. Wenn Sie Lust haben, den Pinsel zu
wechseln, können
Sie dies tun, um sehr dünne Linien zu
erzielen. Aber in meinem Fall fühle ich, dass mein Pinsel an der Spitze ziemlich
dünn ist. So kann ich den gleichen Pinsel benutzen, um die sehr dünnen Zweige zu zeichnen. Sie können sehen, wie
schön wir die erste Ebene
gezeichnet haben . Wir haben
bei einigen Push alle
erforderlichen Details hinzugefügt und ich gehe zurück
und füge die Details hinzu,
wenn ich es verpasst habe, wie zum Beispiel die Zweige. Sie können immer
mit Ihrem Gemälde experimentieren. Es ist nicht so,
dass du dasselbe kopieren musst. Wenn ein Feld gerne ein paar
Stimmungszweige hinzufügt, können Sie dies tun. Und wenn Sie
die Platzierung spüren oder anders sein
sollten, wie die Baumstämme,
die sich
hinten befinden , sollten
in einem anderen Stil erfreut sein. Du kannst sogar das
motiviert dein Malen. Es steht dir immer frei
zu experimentieren. Wenn Sie
die erste Ebene abgeschlossen haben, hoffe
ich, dass Ihnen diese Sitzung
gefallen hat. Es ist Zeit, das Bild zu trocknen. Bevor wir
zu unserem zweiten Teil übergehen. Ich hoffe, es hat dir gefallen. Wenn Sie
Fragen zu einem Schritt haben, können
Sie mich im
Kommentarbereich fragen. Wenn Sie etwas verpasst haben, können
Sie einfach zurückgehen
und es erneut ansehen. Und vergessen Sie nicht, Ihre
laufende Arbeit zu
teilen und Bilder
in der Projektgalerie zu malen. würde ich mir gerne ansehen. Vielen Dank.
4. Teil 2 – Arbeiten an Details hinzufügen, die zweite Schicht der Wasserfarben und endgültigen Gedanke: Hallo Freunde. Vielen Dank, dass
Sie am zweiten Teil
der Ausgabensitzung teilgenommen haben. In diesem Teil
werden wir
die zweite Schicht der
Aquarellmalerei eines Lammes bedecken . Beginnend mit einer Rundbürste, die vom
Schwiegersohn, Soft Aqua, stammt. Und die Pinselnummer
ist Twill-Farbe, die ich verwende
eine Szene, die
intensives Blau
mit Karmesinrot gemischt hat . Ich fange mit dem Malen an, indem ich den Rahmen der Lampe
trockne. Dafür füge ich einen dunkleren Ton
hinzu, oft dichtes Blau gemischt
mit Karmesinrot. Das Verhältnis von
Farbe zu Wasser beträgt 50, 50%. Sonst
würde die Farbe sehr dunkel werden und die blauen Schichten von wären
nicht so transparent. Während des Zeichnens versuchte der
Rahmen sehr
geneigt zu sein , wie Sie Fehler
machen werden , und
es wird sehr
schwierig werden , diesen Fehler
an dieser Stelle des Schmerzes zu beheben. Ich werde nur die
Hälfte des Rahmens entleert. Für die verbleibende
Hälfte glaube ich, indem ich den Modus von Purpur benutzt, um
einen kleinen rötlichen Effekt zu erzielen. Wenden wir die Melodie
von Purpurrot an. Sie können sehen, dass diese Farbe ein bisschen
aussieht.
Während es nicht gefärbt hat. Es liegt nur daran, dass die Menge an Konzentratoren mehr
als das intensive Blau ist. Für den Sockel der Lampe verwende
ich die gleiche Farbe, die in dichtem Blau mit Karmesinrot
gemischt ist. Dieses Mal werde ich im dichten blauen Modus
verwenden. Zu diesem Zeitpunkt
finde ich, dass die Ebene etwas weniger gesättigt
aussieht. Das ist der Grund, warum ich
eine andere Schicht karmesinrotes Rot verwende . Wenn die Farben noch nass sind. Sie können sehen, wie schön
die Farbe fließt und einen dunkleren Ton hinzufügt. Für den Sockel der Lampe verwende
ich intensives Blau
gemischt mit Purpurrot. Aber dieses Mal ist die
Menge an intensivem Blau mehr. Dies ist der Grund, warum die
Bestien
etwas blau aussehen würden , anstatt rötlich
auszusehen. Wenn Sie feststellen, dass Ihre Linien
nicht in diese Straße schauen, können
Sie zurückgehen und
sie neu zeichnen, bis Sie zufrieden sind. gehe dafür auf den Kopf
des Lammes und
verwende die gleiche
Farbe, die Blau
mit karmesinrotem Rot
erfindet. Versuchen Sie dies und wir werden
versuchen, es langsam zu zeichnen. Und wir werden versuchen,
ein wenig Platz
dazwischen zu halten , um
diese Reflexion der Lampe zu zeigen. Sie können sehen, wie langsam
ich arbeite, weil ich zu diesem Zeitpunkt keinen
Fehler machen möchte. Dabei werden wir auch versuchen, die Co-Schafe zu erhalten. Wenn es Ihnen schwer fällt zu zeichnen, sollten Sie
einen dünnen Pinsel verwenden. Es wird dir dabei helfen. Vf hat das Zeichnen der Lücke abgeschlossen. Es schien ein
wenig Design hinzuzufügen. Dafür mache ich
es in
der Mitte etwas breiter und füge ihm auch eine
kleine Zylinderform hinzu. Jetzt füge ich eine zweite
Farbschicht an der Basis der Lampe hinzu, weil ich möchte, dass die Farbe
etwas dunkler aussieht. Dafür verwende ich
die gleiche Farbe, die in dichtem Blau
gemischt
ist. Jetzt arbeiten wir an dem
Glas des Lammes. Die Farbe, die ich als Cadmiumrot
verwende gemischt mit
Purpurrot und intensivem Blau. Parabel spielte dies im oberen Teil der
Lampe, wo es Schatten gibt. Füge einen Teil der Portion hinzu. Ich werde auch die
Hilfe von Wasser nehmen, um die Schichten gut
mit der vorherigen Schicht zu mischen. Jetzt werden wir diese Ebene anwenden nur einige der Portionen hinzufügen. Wir werden es nicht
auf andere Weise tun , wie die vorherige Ebene
gestört wird. Sie können auf dem Bildschirm sehen
, dass ich die Hilfe vom
Wasser nehme , um diese Farbeinstellung
mit der vorherigen Ebene zu mischen. Wenn ich bei einem anderen
Teil das Gefühl habe, dass die Farbe weniger
ist, werden wir die Farbe
wieder anwenden. Zu diesem Zeitpunkt
habe ich das Gefühl, dass die
Menge an Farbe, die ich als erste
Schicht
aufgetragen habe , ziemlich geringer war. Also passe ich es noch einmal an. Für den dunkelbraunen Ton. Ich verwende Cadmiumrot gemischt mit
Purpurrot und intensivem Blau. Ich füge auch ein
bisschen
Cadmiumgelb an der Basis
der Lampe hinzu, um
ihre Sättigung zu erhöhen. Lassen Sie uns schnell den Pinsel
aufräumen und dann ziehen
wir diese Schicht
mit einem Haartrockner. Unsere Schicht ist total trocken. Jetzt ist es an der Zeit,
die nächste Abschaltfarbe aufzutragen, aber vorher
werden wir den Gaumen aufräumen. Freunde. Unsere Palette ist
ziemlich bereit für die Farben. Jetzt mische ich
Cadmiumrot gemischt mit
Purpurrot und trage es auf
das Glas der Lampe auf. Dieser Stein verleiht der
Lampe einen kleinen warmen Effekt. Sobald wir damit fertig sind, trocknen
wir es wieder
mit einem Haartrockner. Jetzt ist es an der Zeit, unserem Lamm eine
zweite Schicht hinzuzufügen. Dafür
ist die Farbe,
die ich verwende , Purpurrot gemischt
mit intensivem Blau. Aber dieses Mal werden wir auch
ein bisschen
gebranntes Sienna hinzufügen , was das Braun ist,
weil wir
die Farben etwas dunkler
als die vorherige haben wollen . Das ist der
Grund, warum wir auch ein bisschen
verbrannte Sienna
hinzufügen werden. Man sieht, dass der Schädel
ziemlich dunkel ist und es sehr viele Hinweise auf die
Tafel gibt. Das ist nicht schwarz. Und bitte vermeiden Sie es,
das Schwarz besser zu benutzen. Sie verwenden Bush in Blau oder
intensivem Blau gemischt mit der verbrannten Sienna, die
Ihnen ein sehr gutes Schwarz verleiht. Sie können auf dem
Bildschirm sehen, dass ich
denselben Farbton verwende , um
den Griff des Lammes zu zeichnen. Wir werden den Scaler in
allen Bereichen verwenden , in denen
es Schatten gibt. Sie können sehen, wie einfach
wir die Farben
auf alle Bereiche anwenden , die
sich im Schatten befinden, die gleiche Farbe, die wir
auf den Gesamtrahmen der Lampe anwenden , der sich im Schatten befindet. Sie können auf dem
Bildschirm sehen, dass ich
dieselbe Farbe verwende , um eine Seite des Rahmens zu
zeichnen. Wahrscheinlich mache ich
das, um die
Lampe oder den 3D-Effekt zu zeigen und zu geben. Wir werden dies nicht
in allen Bereichen tun. Ansonsten hat der Vermieter
nicht auf 3D geschaut, und es wird wie
ein Silhouettengemälde aussehen, einige kleine
Anpassungen und Details
hinzufügt. Also bevor wir
zur Lampe gehen. Für die Stäbe oder die Lampe verwende
ich das Cadmiumrot, gemischt mit der bereits vorhandenen
Frau Sheared aus karmesinrotem Rot und in dichtem Blau. Sie können auf dem Bildschirm sehen, dass die Stange bereits gezeichnet wurde. Zu diesem Zeitpunkt blieb
meine Kamera einfach
stehen und weiß wurde nicht aufgenommen. Ich hoffe, Sie können
dieses Kreuz sehr
einfach mit der
Maschine aus Cadmiumrot zeichnen einfach mit der
Maschine aus Cadmiumrot gemischt mit
Purpurrot und
intensivem Blau durch die Menge an
Cadmiumrot ist wenig mehr. Sobald Sie damit fertig sind,
werden wir mit unserer nächsten Mischung fortfahren. Dafür verwende ich intensives
Blau gemischt mit verbrannter Sienna, füge auch ein
bisschen karmesinrotes Rot hinzu. Man sieht, dass diese Glasur
sehr stark auf das Schwarz klebt. Wir werden diese Farbe verwenden, um die Äste zu
zeichnen. Und all diese Baumstämme
und Äste, die im Fokus stehen und die uns nahe
stehen. Beim Zeichnen der
Zweige wird foo versuchen, sie unregelmäßig
billig zu zeichnen , weil Zweige
des Baumes oder nicht diese Straße. Sie
haben also tendenziell unser IV-Design. Wir werden versuchen, dem CMB beizutreten. Beim Malen der Zweige können
Sie eine
einfache Technik
beachten, können
Sie eine
einfache Technik dass die Zweige, die dicht sind, einen breiteren
Bereich in der Nähe des Stammes haben. Und wenn sie sich
vom Baumstamm entfernen, sie dünner
und dünner. Fügen wir unten einige Zweige hinzu, während wir die Zweige
zeichnen, halten sie unregelmäßig in Form und dies verleiht
dem Gemälde Schönheit. Wenn Sie
dünnere Linien wünschen, können
Sie auf jeden Fall die
Hilfe von Linearbürsten in Anspruch nehmen. Sie haben
das Malen der Zweige des Baumes abgeschlossen. Jetzt ist es an der Zeit, den Eisenstangen der Lampe
einen kleinen dunklen Ton
zu verleihen . Dafür verwende ich
die gleiche Mischung, die verbrannte Sienna
mit intensivem Blau ist. An dieser Stelle ist es Teil des Hinzufügens einiger Zweige. Aber danach habe ich dieses Herz
bewegt, weil unser Übertreiben dieses
Autors das Gemälde zerstört. Lassen Sie uns die Schicht
mit einem Fön trocknen. Sie haben das
Zeichnen des Liedtextes abgeschlossen, es ist Zeit, etwas Schnee hinzuzufügen. Dafür werden wir zunächst
Wasser auf das Papier geben. Und dann reiben
wir mit einem Pinsel die
Oberfläche der Menschen. Zu diesem
Zeitpunkt werden Sie feststellen, dass sich die Farbe locker hat, die Sie mit
unserem Seidenpapier auf
Baumwollhandschuhen leicht
aufnehmen können . Zeichnen wir schnell
noch mehr Rotz mit der gleichen Technik. Zunächst werden wir
die Bereiche benetzen und dann nehmen
wir die zusätzliche Farbe mit einem
Baumwolltuch oder Taschentüchern auf. Sobald Sie diese Technik beherrschen, können
Sie zwei oder
drei Tropfen Wasser hinzufügen , wo Sie
nur ein Troppo-Foto hinzufügen. Und dann benutze das gleiche
Baumwolltuch oder die Taschentücher um das Wasser
gleichzeitig zu pflücken. Ich habe eine gute
Anzahl von Schneebällen gezeichnet. Jetzt ist es an der Zeit, dafür ein paar
kleinere Schneebälle hinzuzufügen, ich verwende einen weißen Gelstift. Dieser Champion
ist ziemlich gut. Es kann Ihnen helfen, einige
sehr kleine Snowball Earth hinzuzufügen, was mit einem Pinsel nicht so möglich
ist. Wenn Sie keinen weißen Gelstift haben, können
Sie
einen anderen weißen Stift verwenden. Sie können auch
Posca-Marker verwenden. Sie können ein WIP verwenden. Jetzt. Jetzt würden all diese
Optionen funktionieren. Freunde, wir haben das
Zeichnen dieses schönen
Winterlamms abgeschlossen . Das einzige, was übrig bleibt, ist das Abdeckband
zu entfernen. Ich hoffe, dir hat das Bild
gefallen. Wenn Sie eine Anfrage haben, können
Sie in den
Kommentarbereich unten schreiben. Wenn Sie etwas verpasst haben, können
Sie einfach zurückgehen und es noch
einmal ansehen. Wenn Sie es nicht verstehen können, können
Sie
mich definitiv im Kommentarbereich fragen. Du kannst mich auf Instagram dM machen. Vergessen Sie nicht, Ihre
laufende Arbeit oder vertikal
zu
teilen ,
sowie Ihr fertiges
Aquarell sofort im Abschnitt
Vorhersagen, ich würde diese gerne beobachten. Wenn du
mich auf Instagram begleiten willst, findest
du mich mit dem
Namen Shabaab hat eine Kunst. Normalerweise poste ich die meisten meiner
Aquarellbilder dort. Ich hoffe, Sie werden es genießen, dieses Tool zu
sehen. Bis dahin kümmerst du dich auf die Steve-Liste, und ich hoffe, wir sehen uns in meinen nächsten
Aquarellmalkursen. Vielen Dank.