Aquarellmalerei der schönen leuchtenden Winter auf einfache Weise lernen | Shiba Basan | Skillshare

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Aquarellmalerei der schönen leuchtenden Winter auf einfache Weise lernen

teacher avatar Shiba Basan, Art influencer and Content Creator

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung in die Watercolor

      1:50

    • 2.

      Materialien zum Malen erforderlich

      2:40

    • 3.

      Teil 1 - Skizzieren und Arbeiten an der ersten Schicht der Aquarellmalerei

      17:06

    • 4.

      Teil 2 - Details Hinzufügen der zweiten Schicht Aquarell und abschließender Gedanken

      20:11

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

292

Teilnehmer:innen

20

Projekte

Über diesen Kurs

Dies ist eine Aquarellmalerei, in der ich eine schöne leuchtende Lampe unter den Bäumen painting werde. Ich lade dich ein, mit mir auf dieser schönen Kunstreise zu kommen, auf der wir Aquarellmalerei mit einfachen Aquarelltechniken zeichnen werden!

Meine einfach verständlichen Techniken helfen dir, dein Gemälde schneller und schneller fertigzustellen.

Heute zeige ich dir meinen Prozess des Zeichnens und Malens des leuchtenden Objekts, das die Lampe ist, mit Aquarellen mit einem Schritt-für-Schritt-Anleitung an.

Dieser Kurs ist für fortgeschrittene und fortgeschrittene Künstler, hoffe dir diesen Kurs genießen werden.

Kunstbedarf verwende ich:-

  • Fabriano Artstico Traditionelles weißes Aquarellpapier mit Aquarell, 300 GSM, A5 Größe (100 % Baumwollpapier
  • Mop Nr. 0 und 4 von Senniler Raphael SoftAqua Synthetischer Raphael aus der Farbe Malerei Raphael
  • Synthetische Soft-Aqua Runde Pinsel Nr.12 und Rigger Pinsel Nr.4 von Sennelier Raphael
  • Windsor und Newton Cotman Aquarelle (12 Farbtöne basisch)
  • Abdeckband (1/2 Zoll)
  • Zwei Glasgläser Wasser
  • Haartrockner
  • Baumwolltuch zum Reinigen der Pinsel

Komm mit dem Kurs und genieße Aquarell! Vergessen Sie nicht, deine Arbeit im Abschnitt "Projekt" hochzuladen.

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Bis bald, Pass auf.

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Shiba Basan

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Kursleiter:in

Hello, I'm Shiba basan, an Art lover, Art influencer, and Youtube Content creator from India. I'm also the creator and Illustrator behind Draw ith Shiba, Paint with Shiba, and Art and Sketch Youtube channels where I make Watercolor, acrylic and soft pastel, oil pastel, and pencil drawings. I live in Kolkata (India) with my Mom and brother and I must say it's a beautiful place with a rich cultural heritage.
I had worked with many mediums, but a special place goes to watercolors because we cannot control them and their results are unpredictable. They have always kept me excited, and Every time I try, I get a new experience.
My passion for paintings and drawings has always kept me energetic and helped me in trying out new things with more confidence. On the other side, when I am free... Vollständiges Profil ansehen

Level: Intermediate

Kursbewertung

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Transkripte

1. Einführung in die Wasserfarbenkurs: Wenn es um Aquarell geht, war es immer so schön, verführerisch und befriedigend. Das Medium hat seine eigenen schönen Eigenschaften , so unvorhersehbar und frei von allen Grenzen zu sein. Der Lauf und mach den Film. Sie wissen, dass sie frei sind. Sie sind schöne Spuren auf den Leuten, die ihre eigenen Geschichten zu sagen haben. Hallo allerseits, Mein Name ist Shiba. Ich bin stattdessen Hobbykünstler in einem Kunstinhalt vor YouTube. Ich male fast seit acht Jahren in Aquarell, wusste aber nicht, wie die Zeit vergangen ist. Die Liebe zu meiner Aquarellmalerei war schon immer eine Motivation. Die Aquarellreise war so entspannend und befriedigend. Heute bin ich hier und heiße dich herzlich willkommen , an meinem schönen Malkurs teilzunehmen. In der heutigen Klasse werden wir eine schöne Winterlampe malen, umgeben von schönem verschneiten, mit einfachen Techniken, Erschwinglichkeit. Ich werde das Schritt für Schritt malen und ich hoffe, du wirst es verstehen. Italien. Für bessere Ergebnisse. Du solltest zuerst immer ein Bild für ein paar Minuten anschauen , es auswendig lernen und dann aufführen. Zum Malen. Ich habe eine sehr einfache Kunstversorgung verwendet, die Sie leicht arrangieren können , ohne hart auf Ihre Tasche zu schlagen. Mein Hauptaugenmerk liegt darauf, mehr Ergebnisse mit einfachen Kunstkrediten zu erzielen , die normalerweise jeder bei sich hat. Es geht darum, uns den Start in Ihre Aquarellreise zu geben. Freunde. Lasst uns anfangen. 2. Materialien für die Malerei: Hallo allerseits, Willkommen zurück. In diesem Teil werden wir also diskutieren, welche Materialien benötigt werden , um dieses schöne Gemälde des Hinterlandes für die Menschen zu zeichnen dieses schöne Gemälde des , die ich mit einer E5 verwende, sagen die Schule drängte Leute von Fabriano künstlerisch. Es ist ein Menschen aus 100% Baumwolle und 300 GSM in der Breite. Jetzt ist das ein gutes Volk, das ich normalerweise für meine Praxis verwende. Da es sich um 100% Baumwollpapier handelt, bleiben sie über einen längeren Zeitraum nass, was Ihnen hilft und Ihnen mehr Zeit gibt , an den Details zu arbeiten. Warnungen, die ich verwende, stammen aus Insulin Newton Cotman-Serie, Liza Student Grade Aquarell, die Sie leicht von jedem lokalen Kunstladen erhalten können. Ich benutze auch zwei Gläser Wasser, einen zum Reinigen meines Pinsels und eine andere als Mischmedium. Zum Ablassen der Skizze verwende ich einen Symbolstift und einen gekneteten Radiergummi. In Bezug auf die Bürsten verwende ich zwei Arten von Bürsten. Ein weiterer Mop-Pinsel mit Nummer 0 und Essen. Der andere besteht aus einem Rundpinsel Nummer 121, Rigger-Bürstennummer Ford. sind alles Bürsten von den Marken und ich alarmiere weiche Aqua Verlosung Lebensläufe. Diese Bürsten sind gut zu starten, falls Sie nicht die gleichen Pinsel haben, kein Problem. Sie können eine zinsliche käsige Hälfte verwenden. Ich verwende auch ein halbes Zoll-Abdeckband , um mein Bild abzukleben. Dies vermeidet das Knicken von Personen nach dem Auftragen von Wasser. Um zusätzliche Farbe und Wasser zu entfernen, verwende ich ein Baumwolltuch. Wenn Sie den Baumwoll-Glute nicht haben, können Sie Papiertuch verwenden, Gewebepersonen prüfen. Sie würden in der Szene arbeiten. Wir verwenden einen Fön, um mich bei Bedarf manchmal zu trocknen. Ich hoffe, Sie haben verstanden, welche Materialien für dieses Gemälde benötigt werden? Schlägt vor, schnappen Sie es sich und schließen Sie sich mir an und ich sehe Sie im nächsten Teil. 3. Teil 1 – Skizzieren und Arbeiten an der ersten Schicht der Wasserfarbenmalerei: Hallo Leute. Willkommen zurück zum ersten Teil des Videos. In diesem Teil werde ich die Grundskizze des Gemäldes zeichnen die Grundskizze des Gemäldes abdecken die erste Schicht unserer Aquarellmalerei abdecken. Bevor ich mit dem Video beginne, werde ich das Abdeckband rund um das Papier anbringen. Dieses Abdeckband hilft den Menschen, es während des gesamten Gemäldes fest zu halten. Und es vermeidet auch das Knicken des Papiers. Die beste Passform zum Auftragen des Abdeckbandes ist , das Abdeckband von Zwillingen zu halten. Dies hilft, dass Ihr Abdeckband auf seine maximale Länge gerichtet wird. Und dann können Sie es einfach auf das Papier legen, was Ihnen hilft, eine klare Anwendung zu erhalten. Frankreich, wir haben die Anwendung des Abdeckbandes behandelt. Lasst uns zu den Farben übergehen. Bevor ich mit den Farben beginne, zeichne ich die Grundskizze mit einem einfachen Bleistift. Hier benutze ich einen zukünftigen Bleistift. Wenn Sie nicht denselben Stift haben, können Sie auch HB-Stift verwenden. Versuchen Sie, Ihre Skizze so leicht wie möglich zu halten , da sie dicht auf den Menschen entsteht . Es wird sehr schwierig , die Skizze zu löschen. Wenn Sie irgendwelche Fehler machen. Wenn Sie eine entwässerte Skizze ein kleines Herz finden, können Sie die Hilfe dieser Fähigkeit in Anspruch nehmen. Wo ist ein grüner Künstler, würde ich nicht vorschlagen, weil Sie dadurch abhängiger werden , wenn er wächst. Und wenn Sie weitere Skizzen zeichnen, sehen Sie, dass ich die äußere Skizze von der Lampe gezeichnet habe. Sobald wir diese zweite Reihe von Zeilen gemacht haben, aber bevor wir das tun, werden wir einige der zusätzlichen Zeilen mit einer gekneteten PDSA entfernen . Dies wird auch dazu beitragen, die Verwirrung der tatsächlichen Fahrspuren zu beseitigen , die wir für die Lampe gezogen haben. Einmal haben wir den Grundrahmen der Lampe gezeichnet. Jetzt werden wir der Lampe einen zweiten Satz von Linien hinzufügen, genauso wie Stützlinien, die dem Lamm helfen, sein Volumen zu erreichen und auch unsere Lampe oder 3D-Effekt zu erzielen. Für die Kappe verwende ich ein einfaches dreieckiges US-Schiff, das in der Mitte etwas breiter ist oben ein kleiner Zylinder geliefert wird. Zeichnen wir schnell die Nebenstraßen und den Herrn, die Lamm bis zum Zweig übertreffen können. Sobald wir die Grundskizze der Lampe fertiggestellt haben, zeichnen wir die Baumstämme, die sich hinten befinden, und auch den Zweig , der die Lampe hält. Der Stamm des Baumes. Ich ziehe ein paar unregelmäßige Linien auf der Rückseite des Lamms. Zeichnen wir einen kleinen Zweig , der das Lamm hält. Freunde. Wir haben das Zeichnen dieser Skizze abgeschlossen, jetzt ist es an der Zeit, sie mit dem gekneteten Radiergummi leicht zu machen. Ich mache das nur, um zusätzliche Spur zu entfernen. Andere Möglichkeiten, wenn wir Wasser oder Stifte auftragen, würde sich dieses zusätzliche Blei mit ihm vermischen und kleine dunkle Bereiche schaffen. Diese Technik ist ziemlich einfach. Du brauchst nur einen gekneteten Radiergummi. Sie können es zu einem benötigten Schaf formen und es dann auf das Papier drücken , um zusätzliche Beleuchtung auszuwählen. Dies hilft Ihnen, zusätzliche Farbverläufe zu entfernen die Farben sogar sehr frisch zu halten da das Blei bereits entfernt ist und es nicht mit den Bohnen verwechselt wird. Jetzt gehe ich zu den Farben über. Ich fange mit einem Wassertropfen an. Jetzt spiele ich dieses Wasser auf diese Weise, um dir die Wassermenge zu zeigen, die ich auf die Leute anwenden werde. Hier verwende ich ein 300 GSM-Papier, bei dem es sich um ein 100% Baumwollpapier handelt. Wir werden Wasser in guten Mengen auftragen, damit das Papier über einen längeren Zeitraum feucht bleibt. Die Technik, die ich verwenden werde, ist eine Nass-on-Nass-Technik für den maximalen Teil meines Videos. Und einige der Bereiche, in denen ich einige scharfe Linien und einige Detailbereiche haben möchte , werde ich eine Nass-on-Trocken-Technik verwenden. Sobald wir das Wasser in den Menschen angewendet haben , werden wir die Menschen für einen Tag verlassen. Und dann werden wir eine zweite Foto-Schicht auftragen. Dies wird den Menschen helfen, das Wasser auf eine gute Weise aufzunehmen. Und in ausreichender Menge, was den Menschen hilft, über einen längeren Zeitraum nass zu bleiben. Ich würde vorschlagen, dass Sie zwei Fotoschichten verwenden. Malen wir jetzt. Für den Pinsel verwende ich einen Mop-Pinsel mit 0 Zahlen , der aus senilem oder weichem Aqua stammt. Die Farbe, die ich verwende, ist Cadmiumgelb. Wie wir wissen, zeichnen wir die Lampen. Also werden wir die Farben ein wenig von der Mitte entfernt anwenden , um eine Lichtquelle zu schießen. Und die Lichtquelle sollte weiß gehalten werden, weil es Der ultimative leuchtende Punkt , den Sie von einem bestimmten Licht erreichen können. Und da wir uns bewegen werden , werden wir ein bisschen Cadmiumrot mit Cadmiumgelb hinzufügen . Und dann bewerben wir uns, wie Sie auf dem Bildschirm sehen können. Wenn Sie die Farben anwenden, stellen Sie möglicherweise fest, dass Ihre Farben hier und da fließen. Werde nicht in Panik. Benutze einfach deinen Pinsel, um ihn zu kontrollieren. Aber selbst wenn Sie es nicht kontrollieren können, werden wir es in unserer nächsten Aquarellschicht lösen . Motto, dass wir ein Aquarell machen. Dieser schöne Brotaufstrich wird dem Gemälde Schönheit verleihen. Wenn Sie feststellen, dass Ihre Farben weniger gesättigt sind , können Sie zurückgehen und mehr Cadmiumgelb verwenden , da das Papier noch nass ist. Irgendwann. Wir werden auch eine etwas gesättigtere Version von Cadmiumgelb verwenden , gemischt mit Cadmiumrot. Um ein wenig Rötung hinzuzufügen. Fügen wir einen kleinen roten Ton unter der Lammlücke hinzu, um einige dunklere Bereiche zu zeigen. Fügen wir ein wenig Orange an der Basis der Lampe hinzu. Bevor wir der Lampe also einen dunkleren Ton hinzufügen, werden wir diese Orange verwenden, denn sobald wir dem Lamm einen dunkleren Ton hinzufügen, wird diese Orange damit durcheinander und wir geben ein schönes Braun, was Cent abgibt eine schöne braune Fäulnis der Lampe. Gehen Sie jetzt in den Hintergrund. Für den Hintergrund verwende ich intensives Blau gemischt mit etwas Ultramarinblau und Karmesinrot. Die Hauptfarben sind intensives Blau gemischt mit Purpurrot. Und ich habe ein sehr wenig Ultramarinblau hinzugefügt . Wir werden die gleiche Farbe im gesamten weißen Bereich anwenden , der sich im Hintergrund befindet. An einem Teil der Portion. Ich füge auch ein bisschen Wasser hinzu , um eine sehr verdünnte Schicht hinzuzufügen und die Leute roter zu machen. Weil wir etwas mehr Schichten hinzufügen werden , da das Papier noch nass ist. Führen Sie Ihren Pinsel nicht immer wieder auf das Papier und übertreiben Sie es nicht weil er die Faser der Menschen zerstört und das Ergebnis nicht so gut werden würde. Lassen Sie uns ein bisschen purpurroter mit intensivem Blau hinzufügen , um einen dunkleren Ton zu erhalten. Wir werden uns auf der Rückseite bewerben, um den Stamm des Baumes zu zeichnen. Sie können sehen, dass das Papier noch nass ist und die Farbe, die wir anwenden, wenig gefiedert wird. Dies ist sehr gut, um einen Straußeffekt in Ihrem Gemälde zu zeigen , aber dies ist nur möglich, wenn Ihr Papier noch nass ist. Während Sie diese Melodie anwenden. Wir werden versuchen, dies schnell zu behandeln, und wir werden diesen Ton auf alle Bereiche anwenden , die wir belohnt hatten. Also werde ich die Farben ständig anwenden. Es ist nicht nur so, dass wir diese Farbe anwenden, um den Stamm des Baumes zu zeichnen. Auch die Bereiche, die wir in unserer Malerei nicht andocken werden. Lassen Sie uns die Mischung aus intensivem Blau, gemischt mit Purpurrot, den Ecken und auch dem Bereich, der die Lampe umgibt, auftragen. Jetzt werden wir diese Mischung als Stützschicht verwenden , um die Lampe aus dem Gemälde herauszuholen. Ich trage diese ganze Schicht auf , wenn das Papier noch nass ist. Dies ist der Grund, warum ich einen gefiederten Effekt bekomme. Lassen Sie uns dem intensiven Blau ein bisschen mehr Karmesinrot hinzufügen und dann werden wir uns bewerben. Sie werden feststellen, dass diese Farbe tendenziell ein wenig rot aussieht. Das liegt nur daran, dass wir Purpurrot, Rot-Modus und intensives Blau weniger hinzugefügt haben . Frankreich. Wir haben das Zeichnen des Hintergrunds abgeschlossen. Dasselbe, um weitere Details hinzuzufügen. Jetzt werden wir zu gesättigteren Schichten übergehen und unserer Malerei mehr Definition hinzufügen. Sie können sehen, dass die Mischung, die ich gerade verwende, eine Mischung aus intensivem Blau mit Karmesinrot ist. Diesmal ist sowohl die Sättigung als auch die Dicke kaum mehr als die vorherige. Wir werden ein paar Baumstämme zeichnen. Wir werden sie etwas dunkler in der Farbe machen. Wir werden diese Farbe anwenden , wenn das Papier noch nass ist. Sobald wir diese Ebene angewendet haben, werden Sie feststellen, dass die Farbe hier und da nicht fließt. Es liegt daran, dass der Piepion nicht dunkel nass ist und gleichzeitig die Farbe, die wir anwenden, ziemlich dick ist. Zeichnen wir noch ein paar Zweige. Wir werden auch an den Ecken die gleiche Farbe hinzufügen , da wir den Fokus in der Mitte haben wollen. Malen wir den Baumstamm komplett. Wir werden hier und da auch noch ein paar Baumstämme zeichnen. Wir werden einige Zweige hinzufügen, im Grunde genommen, indem wir etwas Drama im Hintergrund hinzufügen, damit das Hauptthema, das unser Land ist, in den Fokus gerät. Das einzige, was Sie beachten müssen , ist, dass Sie all dies ausführen müssen, wenn Sie den gleichen gefiederten Effekt erzielen möchten müssen, wenn Sie den gleichen gefiederten Effekt erzielen , den Sie auf dem Bildschirm sehen , den Sie auf . Aktivitäten, wenn das Papier noch nass ist. Zeichnen wir noch einige Zweige mit der gleichen Mischung aus karmesinrotem Rot, gemischt mit intensivem Blau. Sie können so viel zeichnen, wie Sie möchten um Ihr Gemälde attraktiver aussehen zu lassen, aber nicht zu übertreiben. Andernfalls können Sie, wenn wir nicht real betrachtet werden, immer hin und her gehen wenn Sie eine Anpassung vornehmen möchten. In diesem Fall habe ich das Gefühl, dass die Ecken etwas mehr Farben haben sollten. Dies ist der Grund, warum ich an den Ecken der Leute etwas mehr Farben auftrage . Fügen wir oben ein paar dunklere Töne hinzu. Konvertiert. Dafür verwende ich die Mikrofonabschaltung karmesinrot, rote gemischte Peitsche und dichtes Blau. Wir werden die gleiche Farbe verwenden, die in Mülleimern blau mit Purpurrot gemischt ist , um den Baumstämmen Details hinzuzufügen. Und wir werden auch einige Baumstämme fallen lassen und die linke mit der gleichen Farbe. Zeichnen wir auf der linken Seite noch ein paar Bäume mit demselben Musharraf in dichtem Blau, gemischt mit Karmesinrot. Man sieht, dass dieser Baum etwas dunkler aussieht. Es liegt daran, dass die Menge an Farbe, die wir genommen haben, in guter Menge ist. Um die Zweige zu zeichnen, verwende ich den gleichen Pinsel und die Mischung ist in dichtem Blau gemischt mit Karmesinrot. Wenn Sie Lust haben, den Pinsel zu wechseln, können Sie dies tun, um sehr dünne Linien zu erzielen. Aber in meinem Fall fühle ich, dass mein Pinsel an der Spitze ziemlich dünn ist. So kann ich den gleichen Pinsel benutzen, um die sehr dünnen Zweige zu zeichnen. Sie können sehen, wie schön wir die erste Ebene gezeichnet haben . Wir haben bei einigen Push alle erforderlichen Details hinzugefügt und ich gehe zurück und füge die Details hinzu, wenn ich es verpasst habe, wie zum Beispiel die Zweige. Sie können immer mit Ihrem Gemälde experimentieren. Es ist nicht so, dass du dasselbe kopieren musst. Wenn ein Feld gerne ein paar Stimmungszweige hinzufügt, können Sie dies tun. Und wenn Sie die Platzierung spüren oder anders sein sollten, wie die Baumstämme, die sich hinten befinden , sollten in einem anderen Stil erfreut sein. Du kannst sogar das motiviert dein Malen. Es steht dir immer frei zu experimentieren. Wenn Sie die erste Ebene abgeschlossen haben, hoffe ich, dass Ihnen diese Sitzung gefallen hat. Es ist Zeit, das Bild zu trocknen. Bevor wir zu unserem zweiten Teil übergehen. Ich hoffe, es hat dir gefallen. Wenn Sie Fragen zu einem Schritt haben, können Sie mich im Kommentarbereich fragen. Wenn Sie etwas verpasst haben, können Sie einfach zurückgehen und es erneut ansehen. Und vergessen Sie nicht, Ihre laufende Arbeit zu teilen und Bilder in der Projektgalerie zu malen. würde ich mir gerne ansehen. Vielen Dank. 4. Teil 2 – Arbeiten an Details hinzufügen, die zweite Schicht der Wasserfarben und endgültigen Gedanke: Hallo Freunde. Vielen Dank, dass Sie am zweiten Teil der Ausgabensitzung teilgenommen haben. In diesem Teil werden wir die zweite Schicht der Aquarellmalerei eines Lammes bedecken . Beginnend mit einer Rundbürste, die vom Schwiegersohn, Soft Aqua, stammt. Und die Pinselnummer ist Twill-Farbe, die ich verwende eine Szene, die intensives Blau mit Karmesinrot gemischt hat . Ich fange mit dem Malen an, indem ich den Rahmen der Lampe trockne. Dafür füge ich einen dunkleren Ton hinzu, oft dichtes Blau gemischt mit Karmesinrot. Das Verhältnis von Farbe zu Wasser beträgt 50, 50%. Sonst würde die Farbe sehr dunkel werden und die blauen Schichten von wären nicht so transparent. Während des Zeichnens versuchte der Rahmen sehr geneigt zu sein , wie Sie Fehler machen werden , und es wird sehr schwierig werden , diesen Fehler an dieser Stelle des Schmerzes zu beheben. Ich werde nur die Hälfte des Rahmens entleert. Für die verbleibende Hälfte glaube ich, indem ich den Modus von Purpur benutzt, um einen kleinen rötlichen Effekt zu erzielen. Wenden wir die Melodie von Purpurrot an. Sie können sehen, dass diese Farbe ein bisschen aussieht. Während es nicht gefärbt hat. Es liegt nur daran, dass die Menge an Konzentratoren mehr als das intensive Blau ist. Für den Sockel der Lampe verwende ich die gleiche Farbe, die in dichtem Blau mit Karmesinrot gemischt ist. Dieses Mal werde ich im dichten blauen Modus verwenden. Zu diesem Zeitpunkt finde ich, dass die Ebene etwas weniger gesättigt aussieht. Das ist der Grund, warum ich eine andere Schicht karmesinrotes Rot verwende . Wenn die Farben noch nass sind. Sie können sehen, wie schön die Farbe fließt und einen dunkleren Ton hinzufügt. Für den Sockel der Lampe verwende ich intensives Blau gemischt mit Purpurrot. Aber dieses Mal ist die Menge an intensivem Blau mehr. Dies ist der Grund, warum die Bestien etwas blau aussehen würden , anstatt rötlich auszusehen. Wenn Sie feststellen, dass Ihre Linien nicht in diese Straße schauen, können Sie zurückgehen und sie neu zeichnen, bis Sie zufrieden sind. gehe dafür auf den Kopf des Lammes und verwende die gleiche Farbe, die Blau mit karmesinrotem Rot erfindet. Versuchen Sie dies und wir werden versuchen, es langsam zu zeichnen. Und wir werden versuchen, ein wenig Platz dazwischen zu halten , um diese Reflexion der Lampe zu zeigen. Sie können sehen, wie langsam ich arbeite, weil ich zu diesem Zeitpunkt keinen Fehler machen möchte. Dabei werden wir auch versuchen, die Co-Schafe zu erhalten. Wenn es Ihnen schwer fällt zu zeichnen, sollten Sie einen dünnen Pinsel verwenden. Es wird dir dabei helfen. Vf hat das Zeichnen der Lücke abgeschlossen. Es schien ein wenig Design hinzuzufügen. Dafür mache ich es in der Mitte etwas breiter und füge ihm auch eine kleine Zylinderform hinzu. Jetzt füge ich eine zweite Farbschicht an der Basis der Lampe hinzu, weil ich möchte, dass die Farbe etwas dunkler aussieht. Dafür verwende ich die gleiche Farbe, die in dichtem Blau gemischt ist. Jetzt arbeiten wir an dem Glas des Lammes. Die Farbe, die ich als Cadmiumrot verwende gemischt mit Purpurrot und intensivem Blau. Parabel spielte dies im oberen Teil der Lampe, wo es Schatten gibt. Füge einen Teil der Portion hinzu. Ich werde auch die Hilfe von Wasser nehmen, um die Schichten gut mit der vorherigen Schicht zu mischen. Jetzt werden wir diese Ebene anwenden nur einige der Portionen hinzufügen. Wir werden es nicht auf andere Weise tun , wie die vorherige Ebene gestört wird. Sie können auf dem Bildschirm sehen , dass ich die Hilfe vom Wasser nehme , um diese Farbeinstellung mit der vorherigen Ebene zu mischen. Wenn ich bei einem anderen Teil das Gefühl habe, dass die Farbe weniger ist, werden wir die Farbe wieder anwenden. Zu diesem Zeitpunkt habe ich das Gefühl, dass die Menge an Farbe, die ich als erste Schicht aufgetragen habe , ziemlich geringer war. Also passe ich es noch einmal an. Für den dunkelbraunen Ton. Ich verwende Cadmiumrot gemischt mit Purpurrot und intensivem Blau. Ich füge auch ein bisschen Cadmiumgelb an der Basis der Lampe hinzu, um ihre Sättigung zu erhöhen. Lassen Sie uns schnell den Pinsel aufräumen und dann ziehen wir diese Schicht mit einem Haartrockner. Unsere Schicht ist total trocken. Jetzt ist es an der Zeit, die nächste Abschaltfarbe aufzutragen, aber vorher werden wir den Gaumen aufräumen. Freunde. Unsere Palette ist ziemlich bereit für die Farben. Jetzt mische ich Cadmiumrot gemischt mit Purpurrot und trage es auf das Glas der Lampe auf. Dieser Stein verleiht der Lampe einen kleinen warmen Effekt. Sobald wir damit fertig sind, trocknen wir es wieder mit einem Haartrockner. Jetzt ist es an der Zeit, unserem Lamm eine zweite Schicht hinzuzufügen. Dafür ist die Farbe, die ich verwende , Purpurrot gemischt mit intensivem Blau. Aber dieses Mal werden wir auch ein bisschen gebranntes Sienna hinzufügen , was das Braun ist, weil wir die Farben etwas dunkler als die vorherige haben wollen . Das ist der Grund, warum wir auch ein bisschen verbrannte Sienna hinzufügen werden. Man sieht, dass der Schädel ziemlich dunkel ist und es sehr viele Hinweise auf die Tafel gibt. Das ist nicht schwarz. Und bitte vermeiden Sie es, das Schwarz besser zu benutzen. Sie verwenden Bush in Blau oder intensivem Blau gemischt mit der verbrannten Sienna, die Ihnen ein sehr gutes Schwarz verleiht. Sie können auf dem Bildschirm sehen, dass ich denselben Farbton verwende , um den Griff des Lammes zu zeichnen. Wir werden den Scaler in allen Bereichen verwenden , in denen es Schatten gibt. Sie können sehen, wie einfach wir die Farben auf alle Bereiche anwenden , die sich im Schatten befinden, die gleiche Farbe, die wir auf den Gesamtrahmen der Lampe anwenden , der sich im Schatten befindet. Sie können auf dem Bildschirm sehen, dass ich dieselbe Farbe verwende , um eine Seite des Rahmens zu zeichnen. Wahrscheinlich mache ich das, um die Lampe oder den 3D-Effekt zu zeigen und zu geben. Wir werden dies nicht in allen Bereichen tun. Ansonsten hat der Vermieter nicht auf 3D geschaut, und es wird wie ein Silhouettengemälde aussehen, einige kleine Anpassungen und Details hinzufügt. Also bevor wir zur Lampe gehen. Für die Stäbe oder die Lampe verwende ich das Cadmiumrot, gemischt mit der bereits vorhandenen Frau Sheared aus karmesinrotem Rot und in dichtem Blau. Sie können auf dem Bildschirm sehen, dass die Stange bereits gezeichnet wurde. Zu diesem Zeitpunkt blieb meine Kamera einfach stehen und weiß wurde nicht aufgenommen. Ich hoffe, Sie können dieses Kreuz sehr einfach mit der Maschine aus Cadmiumrot zeichnen einfach mit der Maschine aus Cadmiumrot gemischt mit Purpurrot und intensivem Blau durch die Menge an Cadmiumrot ist wenig mehr. Sobald Sie damit fertig sind, werden wir mit unserer nächsten Mischung fortfahren. Dafür verwende ich intensives Blau gemischt mit verbrannter Sienna, füge auch ein bisschen karmesinrotes Rot hinzu. Man sieht, dass diese Glasur sehr stark auf das Schwarz klebt. Wir werden diese Farbe verwenden, um die Äste zu zeichnen. Und all diese Baumstämme und Äste, die im Fokus stehen und die uns nahe stehen. Beim Zeichnen der Zweige wird foo versuchen, sie unregelmäßig billig zu zeichnen , weil Zweige des Baumes oder nicht diese Straße. Sie haben also tendenziell unser IV-Design. Wir werden versuchen, dem CMB beizutreten. Beim Malen der Zweige können Sie eine einfache Technik beachten, können Sie eine einfache Technik dass die Zweige, die dicht sind, einen breiteren Bereich in der Nähe des Stammes haben. Und wenn sie sich vom Baumstamm entfernen, sie dünner und dünner. Fügen wir unten einige Zweige hinzu, während wir die Zweige zeichnen, halten sie unregelmäßig in Form und dies verleiht dem Gemälde Schönheit. Wenn Sie dünnere Linien wünschen, können Sie auf jeden Fall die Hilfe von Linearbürsten in Anspruch nehmen. Sie haben das Malen der Zweige des Baumes abgeschlossen. Jetzt ist es an der Zeit, den Eisenstangen der Lampe einen kleinen dunklen Ton zu verleihen . Dafür verwende ich die gleiche Mischung, die verbrannte Sienna mit intensivem Blau ist. An dieser Stelle ist es Teil des Hinzufügens einiger Zweige. Aber danach habe ich dieses Herz bewegt, weil unser Übertreiben dieses Autors das Gemälde zerstört. Lassen Sie uns die Schicht mit einem Fön trocknen. Sie haben das Zeichnen des Liedtextes abgeschlossen, es ist Zeit, etwas Schnee hinzuzufügen. Dafür werden wir zunächst Wasser auf das Papier geben. Und dann reiben wir mit einem Pinsel die Oberfläche der Menschen. Zu diesem Zeitpunkt werden Sie feststellen, dass sich die Farbe locker hat, die Sie mit unserem Seidenpapier auf Baumwollhandschuhen leicht aufnehmen können . Zeichnen wir schnell noch mehr Rotz mit der gleichen Technik. Zunächst werden wir die Bereiche benetzen und dann nehmen wir die zusätzliche Farbe mit einem Baumwolltuch oder Taschentüchern auf. Sobald Sie diese Technik beherrschen, können Sie zwei oder drei Tropfen Wasser hinzufügen , wo Sie nur ein Troppo-Foto hinzufügen. Und dann benutze das gleiche Baumwolltuch oder die Taschentücher um das Wasser gleichzeitig zu pflücken. Ich habe eine gute Anzahl von Schneebällen gezeichnet. Jetzt ist es an der Zeit, dafür ein paar kleinere Schneebälle hinzuzufügen, ich verwende einen weißen Gelstift. Dieser Champion ist ziemlich gut. Es kann Ihnen helfen, einige sehr kleine Snowball Earth hinzuzufügen, was mit einem Pinsel nicht so möglich ist. Wenn Sie keinen weißen Gelstift haben, können Sie einen anderen weißen Stift verwenden. Sie können auch Posca-Marker verwenden. Sie können ein WIP verwenden. Jetzt. Jetzt würden all diese Optionen funktionieren. Freunde, wir haben das Zeichnen dieses schönen Winterlamms abgeschlossen . Das einzige, was übrig bleibt, ist das Abdeckband zu entfernen. Ich hoffe, dir hat das Bild gefallen. Wenn Sie eine Anfrage haben, können Sie in den Kommentarbereich unten schreiben. Wenn Sie etwas verpasst haben, können Sie einfach zurückgehen und es noch einmal ansehen. Wenn Sie es nicht verstehen können, können Sie mich definitiv im Kommentarbereich fragen. Du kannst mich auf Instagram dM machen. Vergessen Sie nicht, Ihre laufende Arbeit oder vertikal zu teilen , sowie Ihr fertiges Aquarell sofort im Abschnitt Vorhersagen, ich würde diese gerne beobachten. Wenn du mich auf Instagram begleiten willst, findest du mich mit dem Namen Shabaab hat eine Kunst. Normalerweise poste ich die meisten meiner Aquarellbilder dort. Ich hoffe, Sie werden es genießen, dieses Tool zu sehen. Bis dahin kümmerst du dich auf die Steve-Liste, und ich hoffe, wir sehen uns in meinen nächsten Aquarellmalkursen. Vielen Dank.