Aquarellmalerei von Waldbäumen und Hirsch Schritt für Schritt

1. Einführung: Hallo Freunde, danke, dass du zur Klasse beigetreten bist. Mein Name ist Shiva Person und ich bin ein Art Influencer Lehrer und ich UT beide aus Indien. Dies ist meine erste Skill-Share-Klasse und ich bin sehr aufgeregt, mein schönes Gemälde mit euch allen teilen zu können. In der heutigen Klasse werden wir lernen, wie man einen schönen Wald und eine Idee zeichnet. Ich werde Ihnen eine Schritt-für-Schritt-Anleitung geben und Sie durch meine Materialien führen, damit Sie auch mit mir folgen können. Also, ohne Zeit zu verschwenden, lasst uns anfangen. 2. Kunst-Zubehör erforderlich: Hallo, Jungs. Und in diesem Teil werden wir sehen, welche Materialien ich verwenden werde, um dieses schöne Gemälde für die Farben zu zeichnen, die ich verwende, wenn plötzlich Newton Aquarell bedeutet, dass dies der Satz von 2l Blättern sind. Für die Bürsten. Ich benutze drei Wischbürsten und zwei synthetische runde Binsen. Das Papier, das ich benutze, ist ein kaltgepresstes Volk, 300 g/qm, 25 Prozent Baumwolle. Ein einfaches Abdeckband, um meine Bilder abzukleben , damit wir am Ende des Gemäldes klare Kanten bekommen können. Eine Wanne mit Wasser, um meine Bürsten zu reinigen und ein Fön tut eine kleine Spitze, aber Sie können sogar verwenden, um Wanne Wasser, eine, um die Bürsten und die andere als Mischmittel zu reinigen. In diesem Gemälde arbeite ich an einer sehr geringeren Anzahl von Ebenen. Das ist ein Grund, warum ich nur eine Art Wasser benutze. Aber ich würde sagen, Sie sollten auf jeden Fall wählen, um Foto zu verdoppeln. Das würde dir sehr helfen. 3. Arbeiten mit der ersten Schicht: Hallo, Jungs. In diesem Teil werden wir an der ersten Schicht arbeiten. Also, bevor ich mit dem Gemälde beginne, werde ich Abdeckband überall um die Menschen auftragen. Dies ist sehr hilfreich, weil es das Knicken von Menschen reduziert und ihm sogar hilft, eine klare Grenze zu bekommen. Dies wird uns helfen, auch die Schönheit des Gemäldes zu erhöhen. Wenn ich auf das Bild gehe, beginne ich mit dem Pinsel Nummer vier. Das ist also meine Bürste. Und mehr Druck sind sehr gut für Aquarellbilder, weil es hält sehr gute Menge an Wasser. Also in diesem Gemälde werden wir eine nasse in nassen Technik verwenden. Und das ist der Grund, warum ich zuerst eine sehr gute Menge Wasser auf das Papier auftrage , um es völlig nass zu machen. Also, jetzt ist es Zeit, Farben dafür anzuwenden, ich mischte uns nicht grün mit letztendlich in blau und wir werden es sehr sanft anwenden. Das wird also ein sehr w hier sein. Versuchen Sie also, eine sehr geringere Menge an Farbpigmenten mit Wasser zu mischen. Und wenn wir Fortschritte machen, werden wir langsam die Menge der Sättigung erhöhen indem wir die Menge an Farbpigmenten in das Wasser erhöhen. Zeichnen Sie also den Boden. Ich erhöhe die Menge an Ultramarinblau mit Viridiangrün, bevor ich es auftrage. So werden wir versuchen, die Bäume sind die gleichen Farben , die Behinderung und grün ultramarinblau und die Menschen sind immer noch nass und trocknen Sie es sehr locker, nur um zu imitieren, dass die Bäume dort sind, die entfernt sind. Hier geht es also um die erste Schicht. Ich hoffe, Sie haben den Prozess genossen. So sehen wir uns im nächsten Video. 4. Die Enviroment aufbauen: Hallo Leute, willkommen zurück. In diesem Teil werden wir die Umgebung aufbauen, die als die Umgebung für die Farben. Ich benutze den gleichen Satz von Farben, das heißt viridiangrüne Mischung mit Ultramarinblau. Für den Pinsel verwende ich Pinsel Nummer zwei, das ist der Mom Pinsel. Dieses Mal habe ich die Menge der Sättigung erhöht, indem die Menge an Farbpigmenten mit Wasser vermischt erhöht. So werden sie versuchen, den Baum ein wenig zu definieren, indem sie die Blätter im Detail essen, aber in einer sehr lockeren Form. Also für die Strahlung Blätter, so können wir entweder die Menge an ultramarinblau oder viridiangrün erhöhen , bevor wir es spielen. Sie können sehen, wie ich den Bian Deng herunterziehe, ich steigere die Menge an Ultramarinblau. Dies liegt nur daran, dass der Boden eine sehr geringere Menge an Licht von der Sonne bekommt. Also die dichte nach oben von Docker suchen. Selbst um den Stamm zu malen, verwende ich die gleichen Farben, also Viridian, Grün und Blau. also zum zweiten Baum gehen, werden wir ihn auf die gleiche Weise zeichnen. Wenn wir verschiedene Farbtöne verwenden oder wenn wir versuchen, Farbvariationen zu bringen, hilft uns dies, die Interessen des Gemäldes zu erhöhen und es sieht sehr ansprechend für das Auge aus. Also würde ich sagen, Laker, wenn Sie, wenn Sie experimentieren können, sollten Sie auf jeden Fall versuchen, Ultramarinblau an einigen Stellen zu erhöhen. Und an einigen Stellen können Sie versuchen, das neu geschriebene Grün zu erhöhen. Aber ich würde vorschlagen, wenn Sie das Ultramarinblau zu erhöhen, versucht, es nur an Portionen zu erhöhen, die näher an der Krone sind , die Ihr Gemälde aussehen interessanter und realer in der Natur. Für den Boden werden wir die gleiche Technik verwenden, die wir verwendet haben, um die Blätter des Baumes zu zeichnen. Die einzigen Unterschiede, dass wir die Bürste in der Neigung v in Richtung des Glases bewegen , so dass es wie ein Glas aussehen scheint. In diesem Teil ARMA zunehmend Menge an Altermatt und Last. Dies ist nur, weil die Dinge, die näher an uns sind, sie dicht, um mehr gesättigt und sehr definiert mit einer guten Menge an Kontrast aussehen. Indem ich dies dem Gemälde hinzufüge, und das ist das ultimative in Blau, mache ich das Gemälde natürlicher aussehen und selten finden. Hier geht es also um das Gemälde. Ich hoffe, Sie haben das Gemälde genossen. Wir sehen uns an der nächsten Stelle. 5. Definition durch Einfügen von Bäumen: Hallo Freunde, willkommen zurück. In diesem Teil werden wir im Grunde den Baum zeichnen. Und dafür verwende ich den gleichen Satz von Farben. Das ist ultramarinblau gemischt mit viridianbaum. Und der Pinsel, den ich benutze, ist eine Mafibinselnummer. Zu diesem Zweck werden die Farben gesättigter sein. Wir müssen vor dem Auftragen eine sehr gute Menge an Farbpigmenten mit Wasser mischen. Und der Grund, warum wir mehr gesättigte Version von Farben als, weil diese drei ist in der Nähe von uns. Und wie die Dinge, die uns nahe erscheint eine lebendige und machen es mehr Dolch. Aber er versuchte, den Kontrast und sogar ihr Sättigungsniveau zu erhöhen. So können Sie sehen, ich bringe in eine Dame, die sie genug Farben indem sie eine gute Menge Ultramarinblau an einigen Stellen. Versuchen Sie, Ihre Bürste in einer sehr lockeren Weise zu halten, sonst werden Sie in den Erhalt dieser Vertrauen Striche und die Blätter sehen natürlicher aus. Wie bereits erklärt, versucht, in Variation zu bringen, indem entweder das ultramarinblaue künstlich an verschiedenen Orten nicht geträumt hat. Und wenn wir das Gemälde nach unten bewegen, werden wir die Menge an Ultramarinblau erhöhen , die dem Gemälde natürlicher und schöner aussehen wird. Es geht also darum, aber ich hoffe, dass Sie es genossen haben, diesen schönen Baum zu machen. Ich hoffe, Sie im nächsten Video zu sehen. Vielen Dank. 6. Changing die Farbe von Bäumen: Hallo, Leute, willkommen zurück. In diesem Teil werden wir einen Baum zeichnen, der ein Bett Licht in Farbe ist, und die Bürste, die ich mit meinem Pinsel Nummer zwei, die Farben, die ich zusammen mischen wird, ist Zitronengelb gemischt mit Viridian grün. Und wir werden versuchen, eine gute Farbsättigung beizubehalten. Also gibt es drei Pops gut aus. So beim Zeichnen des Baumes, versucht, Ihren Pinsel ein Verlierer zu halten, aber so dass wir einige natürliche Striche, die angenehm für unsere Augen sind haben können. So wie wir den Baum hinunter bewegen, werden wir der Mischung aus Zitronengrün mehr vom Ultramarinblau hinzufügen. Dies wird unserem Gemälde helfen, natürlicher auszusehen. So können Sie sehen, als ob ich gerade meine Adresse zu einem synthetischen Pinsel Nummer zwei geändert habe, das muss einige verfallende Blätter mit dem gleichen Kolumbien zeichnen , das zitronig allein mit viridiangrün gemischt ist. Hier geht es also nur um den Funken. Ich hoffe, dass du verstehst, wie man diesen schönen Baum zeichnet. Also lasst uns zu unserem nächsten Teil übergehen. Wir werden mehr von den Bäumen tun. Also hoffe ich, Sie dort zu sehen. 7. Bäume im Einmalen: Hallo Freunde, willkommen zurück. Also in diesem Teil werden wir an den Details der Bäume arbeiten. Dafür ist der Pinsel, den ich als Mafibürste Nummer zwei verwende. Die Farben, die ich verwenden werde, sind in dichtem Bluemix, um es. Glimpse und Lesen und Lesen nicht grün. Diese Schicht ist dicker als die vorherigen Schichten. So werden wir den Baum auf die gleiche Weise zeichnen, wie wir es zuvor getan haben. Wir werden nur einige Couscous Verschiebungen in der Verdünnung der Blätter machen, wie Sie auf dem Bildschirm sehen können. Selbst für den Stamm des Baumes, Ich benutze die gleiche Farbe, die abgeschaltet ist oder es nicht grün gemischt mit karminrot, rot und intensiv blau. Jetzt werden wir schnell alle Blätter zeichnen sowie der Stamm des Baumes ist. Eine Sache, die gebührend bemerkt wird, ist, dass wir ihn dunkel machen, wenn wir den Kofferraum machen. Ich muss an den Rändern wetten. Das ist nur, weil die Stämme am DHS weniger Licht aus dem Sonnenlicht bekommen. Okay, ähnlich für das Glas das uns in der Komposition nahe ist, werden wir die gleiche Michelle in Richtung des Glases hinzufügen und unsere einfache kreuzförmige Technik verwenden . Ok. Kleine Details hier und da. Also, jetzt hatte ich ein paar kleine Details hier und da gewesen, wie Sie auf dem Bildschirm sehen können. So müssen Sie bemerkt haben, dass diese Schicht eine Tasche mit mehr Sättigung nehmen war und es ist eine gute Praxis, in weniger arbeiten und als VM bewegen. Aber die Anzahl der Schichten, die wir verwenden, werden wir langsam diese Sättigung erhöhen, indem wir entweder das Galoppieren erhöhen, wenn sollte zu einigen dunkleren Farben beginnen. Ok. Es geht also darum, aber ich hoffe, Sie haben die Bohnendink genossen. Und vergiss nicht, mir zu folgen, damit du ein Glas bekommst. Und ich sehe dich im nächsten Teil. 8. Sketching Hirte malen: Hallo Freunde, willkommen zurück. An dieser Stelle lebendig oder zeichnen Sie eine DR und wir werden es malen. Wie Sie auf dem Bildschirm zum Zeichnen der Daten sehen können, verwende ich einen normalen Druckbleistift. Zeichnen Sie einfach die Grundform des Deals. Keine Notwendigkeit, ins Detail zu gehen. Wie wir wissen, dass wir eine Silhouette zeichnen, so gibt es keine Notwendigkeit, einige endliche Ideen hinzuzufügen. Zeichnen Sie einfach den richtigen Umriss unter Berücksichtigung der Autonomie der DEA für das Bemalen des Drams mit einem synthetischen Pinsel Nummer vier und die Farbe, die ich benutze , ist wirklich nicht grün gemischt mit karminrotem Rot und in dichtem mir. Denken Sie daran, dass durch Trocknen ein Hirsch und es ist nicht. So werden wir weniger von Iridium Grün und Modus des intensiven Blaus verwenden , so dass wir unsere Daten überhaupt vom Wald trennen können. Wir werden also eine zweite Schicht auf den nächsten Balken auftragen. Aber für jetzt auf Brief, die erste Schicht trocken. Und ich hoffe, Sie haben das Video genossen. Vergiss nicht, mir zu folgen, damit du Mellitusglas nach NA holen kannst, lade es hoch. Und ich sehe dich im nächsten Teil. 9. Schattierungen und Blätter arbeiten: Hallo Freunde, willkommen zurück. Also in diesem Teil werden wir an den Schatten arbeiten und wir werden einige dunklere Blätter zeichnen. Wie Sie auf dem Bildschirm sehen können, habe ich gerade eine zweite Farbschicht zum Hirsch hinzugefügt , damit es einen Dolch aufschlagen kann. Und die Farben, die ich benutze, sind die gleichen wie wir früher verwendet haben. Das ist die Mischung aus intensivem Blau gemischt mit karminrotem und viridianischem Grün. In diesem Wettbewerb steht das Hirsch im Mittelpunkt. Also werden wir es dunkler machen. Jedes Gemälde als Fokus findet entweder, dass sie dunkler gehalten hatten, wie man in diesem Gebäude sehen kann. Gibt es Licht gehalten, wie bei Sonnenuntergang Druck mit Sonne absolut weiß ist. Es kommt also Laika an, Malerei bis Malerei, was wir als Schwerpunkt für das Trocknen der Schatten behalten wollen. Ich benutze die gleiche Mischung, aber in einer sehr verdünnten Form. Mit der gleichen Farbe, die in Grün gemischt mit Karmesinrot und in dichtem Blau ist, machen wir den Stamm wirklich etwas dunkler bei DHS, nur um zu zeigen, dass die Bäume ein sehr geringeres Sonnenlicht bekommen, wenn wir den Baum hinuntergehen. Also für die Äste des Baumes und sogar für die Schatten auf dem Boden, werden wir die gleiche Farbe verwenden, die in Grün gemischt mit karminrotem, rotem und intensivem Blau geschätzt wird. Und ich bin mir sicher, wenn du mir entlang des Gemäldes folgen wirst, wirst du definitiv erreichen, wenn du dieses Stück baust. Und ich hoffe, Sie genießen dieses Gemälde. Ich hoffe, dass Sie das Gemälde genossen haben. Vergiss nicht, mir zu folgen, damit du Milliliter-Klasse bekommen kannst. Und ich sehe dich an der nächsten Stelle. Vielen Dank. 10. Painting malen: Hallo Freunde. Ich hoffe, Sie genießen das Video. In diesem Teil werden wir einige Zweige malen. Und dafür verwende ich einen Strengpinsel drei mal 0. Und die Farben, die ich verwenden werde, ist intensiv blau gemischt mit karminrotem Rot und ein wenig viridiangrün. Ich werde die Zweige in einer sehr zufälligen Weise zeichnen und nur Veritas notwendig zeichnen. Wenn Sie eine Gruppe von Anführern sehen, die neben dem Stamm hängt , nur um diese Blätter zu stützen. Und Sie können einen Zweig hinzufügen. Und das unterstützt wirklich sogar die Notwendigkeit, Zweige hinzuzufügen. Wie jetzt füge ich einige kleine Minute die Angebote hinzu, die ich fühlte, ist zu diesem Zeitpunkt erforderlich. Ich hoffe, dass Sie diese Biegung genossen, wenn Sie tot sind, vergessen Sie nicht, Ihre Bewertungen in der Rezension zu schreiben. Ich würde diese gerne lesen und ich sehe dich im nächsten Video. Vielen Dank. 11. Letzte Gedanken: Hallo Freunde. Ich hoffe, Sie haben die Klasse genossen. Jetzt ist es Zeit, das Abdeckband zu entfernen und unsere Biegung zu enthüllen. Ich hoffe, Sie haben das Gemälde genossen und ich hoffe, Sie werden es versuchen. Vergessen Sie nicht, Ihr Gemälde in der Projektgalerie zu teilen. Ich werde jedes Ihrer Kunstwerke kommentieren und durchgehen. Vergiss nicht, mir zu folgen, damit du Mellitus-Klasse bekommen kannst, sobald ich hochgeladen habe. Und schließlich, seien Sie sicher, Steve, gesegnet und genießen Sie die Malerei. Und ich hoffe, Sie bald zu sehen. Tschüss. Oh.