Transkripte
1. Kurseinführung: Bug und Donna. Und ich nehme dich mit in die
Schweiz und nach Italien. Wir werden Spaß daran
haben,
diese beiden Landschaften
in lockerem Stil zu malen . Und Herr Way, falls Sie noch nichts
von mir gehört Ich bin ein philippinischer, französischer
Künstler in Spanien,
und alle, die
Landschaften und Stadtbilder malen, Zusammenarbeit mit Galerien
und Innenarchitekten über 200 Gemälde auf der ganzen
Welt verkauft Mein Traum ist es,
andere davon zu überzeugen, dass es möglich ist, als
autodidaktischer Künstler wie ich zu malen Und dass kein Traum zu groß ist. Wenn du Vertrauen hast
und härter arbeitest. In diesem Kurs lernen
Sie,
Ihr Thema und Ihre Zusammensetzung
auf die effektivste Weise zu vereinfachen . Außerdem lernst du
Wasserkontrolle und perfekte Timing, um deine Bilder
aufzulockern All das Schritt für
Schritt und in Echtzeit. Dieser Kurs ist für
alle Niveaus konzipiert, um auf eigene Faust einzigartige, wunderbare Kunst zu entwickeln.
Worauf wartest du? Schließ dich mir an und
unterrichte das gemeinsam, und ich freue mich riesig, dich
zu sehen, Niva
2. Materialfinals: Farbe eins. Deshalb
werde ich Ihnen jetzt alle Materialien mitteilen, die wir
für diesen Kurs benötigen werden. Ich verwende die
Cotman-Aquarellfarben für diesen Kurs Obwohl es sich um optionale Farben
handelt, gibt es viele optionale Farben
, aus denen Sie wählen können .
Ich werde diese
Primärfarben verwenden und
sie dann mischen , um alle
benötigten Farben zu erhalten In meinem Bild habe ich das
chinesische Weiß und das Bona-Weiß, das Nockengelb, das
Blaue und das Saftgrün verwendet Natürlich ist es ein
lokales Produkt aus Vietnam. Es ist die Zitrone, aber
du hast das Elfenbeinschwarz und natürlich das Gelb oder
Kuba-Blau für mein Purpur. Weil ich in diesem Bild
Purpur verwenden werde. Ich werde die Mischung aus
karminrotem Anisblau verwenden , um
mein Purpur für Vandyck Brown zu haben Ich werde Elfenbeinschwarz
und Bor Siena
und alles andere verwenden und Bor Siena
und Ich ermutige Sie wirklich, Ihre Farben
zu mischen und Ihre eigenen Experimente
auszuprobieren und Sie werden den Prozess einfach
genießen. Ich empfehle Ihnen, sie zu
kaufen, da sie schonender für
Ihre Pinsel sind Natürlich sind dies die Pinsel, die wir verwenden
werden Natürlich können Sie Ihre
eigenen Pinsel mit
verschiedenen Formen haben . Aber denken Sie daran,
je größer Ihr Papier ist, desto größer ist Ihre Pinselperson. Ich benutze diesen geheimen
Pinsel Nummer zwei. Sie sehen, es wurde
für weitere Details auf
detailliertes Malen hingewiesen . Dieser mit flacher Kante. Das ist Geheimnummer 12. Natürlich mein Favorit,
der Pinsel Nummer zwei. Es ist ein Pinsel, das ist Nummer
zwei, aber es sind Geheimnisse. Und das werde ich
auch von dem kleinen verwenden. Das ist geheim,
Pinsel Nummer Null. Sie werden auch
Folgendes benötigen. Du hast dein kleines
Glas, um das Wasser hineinzufüllen. Natürlich hast du
dein Seidenpapier und ich benutze die Pocken, weil das nur kleine Gemälde
sind, du
brauchst das große nicht wirklich Dieses ist aus Holz
und ich kann es einfach nicht schließen. Das ist sehr praktisch, um die Zeitung
herumzuholen. Ich werde 100% Baumwolle
als Rohstoff verwenden. Ich werde
es einfach so zuschneiden , dass unsere Materialien wirklich einfach
sind. Ich denke, was am
wichtigsten ist, ist die Praxis des Schneidens und das ständige Ausprobieren und Experimentieren, um ein
besserer Maler Ich glaube, das ist es. Und bitte vergessen Sie nicht
, das PDF mit
allen Materialien und
Tipps herunterzuladen allen Materialien und , die Sie
benötigen, bevor Sie mit
dem Unterricht beginnen. Ich kann es kaum erwarten,
dich zu sehen und uns malen zu lassen.
3. Schweiz: Alle zusammen, danke, dass ihr zu mir gekommen seid. Und wir reisen an diesen
fantastischen Ort in der Schweiz und wir werden
diese wunderschöne Landschaft
von Osnenseea in der Schweiz malen diese wunderschöne Landschaft
von Osnenseea in der Und wir beginnen mit der Skizze. Ich verwende eine spitze Spitze
unseres normalen Bleistifts. Ich ändere nur ein
bisschen unsere Zusammensetzung. Und du könntest auch dasselbe tun, solange es den Referenzfotos bekannt oder
ähnlich aussieht , damit wir zusammen malen können. Ich zeichne mit
der
spitzen Spitze meines Bleistifts Linien der Landschaft. Ich versuche, nicht zu stark darauf zu
drücken, wir werden es auf
den Gemäldergebnissen nicht sehen. Ich skizziere das wunderschöne
Chalet in Discovery Sites. In
der Schweiz gibt es viele und sie sind
wunderschön , wenn man Auto fährt oder mit dem
Zug fährt Wenn Sie solche
Skizzen machen, ist es
meiner Meinung nach besser,
nicht
alles anhand des
Referenzfotos zu skizzieren , die Linien und Formen,
die Sie während Ihres Prozesses nicht
mit
Farbe übermalen werden Ihres Prozesses nicht
mit
Farbe übermalen Wir sind fast da und fangen wir mit
dem Malprozess Ich verwende einen
Spülpinsel Nummer 12. Es ist scharf, ich mag es wirklich, weil
es einfacher zu handhaben ist, besonders für die Kanten,
den Himmel wie diesen Ich verwende kobaltblaue Farbe und ziehe
die Farbe einfach in den Himmel Ich habe Gelb hinzugefügt oder, um dem Ganzen
eine warme Farbe zu verleihen, werde
ich keine weißen Wolken
malen, sondern lila Wolken Weil ich lila mag, kannst
du jede
Zeltfarbe ändern, die du magst. Ich denke, die Farbe ist
nicht sehr wichtig, aber es ist der
Tonwert Ihres Gemäldes Wir malen auf
losem und nassem Papier, wir malen auf nassem Papier Und ich ziehe einfach die Wasserfarbe
auf das nasse Papier, um
ihm einen anderen Tonwert zu geben ,
damit es nicht
so steil und langweilig aussieht Ich habe meinen Pinsel gegen Pinsel
Nummer zwei ausgetauscht. Das ist also ein kleiner und
ein spitzer. Ich ermutige Sie, Pinsel zu kaufen
, die hier spitz sind. Ich wechsle zum
Flachpinsel und
wollte ihn auch gegen den kleinsten
Pinsel austauschen , den ich habe. Das ist nicht wirklich wichtig , solange die Spitze spitz ist. Ich habe
den Farbmischungen Untergrün hinzugefügt , sodass wir der Landschaft schon
ein bisschen Grün
geben müssen. Ich meide das Chalet , weil wir
sie später streichen werden. Es ist auch wichtig,
die Kanten von Zeit zu Zeit zu reinigen, hier
nicht zu Papier. Ich habe hier Blautöne
auf das Papier aufgetragen. Jetzt habe ich
den Aquarellpinsel wirklich verändert. Ich benutze einen spitzen Pinsel, um die Bäume zu malen, die Pinien Ich muss das putzen. Ich habe es dir
beim Malen bemerkt? Ja. Wir arbeiten an halbnassem Papier, damit die
Pinien locker sind, und sie sind leichter, weit entfernte Bäume.
Sie haben normalerweise lockere Töne um auf Entfernung hinzuweisen. Ich lasse die Grüns fallen. Das sind subgrüne Farben mit Blau und ein
bisschen Violett. Ich füge immer mehr Farbe auf das Papier hinzu, um Bäume zu suggerieren. Ich ziehe
die Farbe einfach wirklich auf das Papier. Wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie es mit
etwas Wasser
bespritzen müssen , machen
Sie bitte weiter, aber versuchen Sie, Ihre Wolken und den Himmel zu
bedecken Jetzt bin ich das
Aquarell und male
viel Wasser auf das trockene
Papier für unseren Vordergrund. Ich habe den Pinsel getauscht und
verwende hier den flachen. Dieses Chalet steht nicht
im Mittelpunkt, aber es ist trotzdem wichtig. Ich werde
es etwas kontrastieren, indem ich ein
bisschen Blau hinzufüge. Ich trage die
Wasserfarbe einfach nach oben auf, dann vermischt
sie sich mit den Bergen Schon wieder ein Schalter. Ich wechsle
diese beiden Pinsel bei
diesem Malvorgang einfach ab . Ich mische es wirklich
gut auf den Gaumen. Ich wechsle auch
deren Blau- und Grüntöne ab. Jetzt sind wir fast fertig mit den Bäumen und ich fange hier nur
ein bisschen Kontrast ein,
plus den Vordergrund Ich
vermeide hier nur ein bisschen den Himmel. Der Vordergrund ist
ein bisschen nass. Jetzt füge ich mehr
Grün hinzu , um diesen Saft
etwas dunkler zu machen. Ich habe etwas Blautöne hinzugefügt. Ich habe etwas Gelb
oder Grün hinzugefügt , um dem Ganzen eine warme Note zu verleihen. Ich variiere nur die Farben. Ich spritze auch gelben Ork auf
den Vordergrund. Jetzt arbeite ich an dem Chalet
und das ist Van**** Brown. Um meinen Van **** Brown zu haben, habe
ich das Elfenbeinschwarz
und den Borsana hinzugefügt , um
meinen Van **** Brown zu haben Aber wenn Sie es
zur Hand haben, ist es perfekt. Okay, ich füge nur
mehr Kontrast hinzu. Ich versuche, dieses Chalet mehr zum
Vorschein zu bringen , weil das unser Mittelpunkt
ist. Ich arbeite an den Bäumen, füge mehr Büsche hinzu, gebe ihnen ein wenig
Kontrast und einen dunkleren Wert um anzuzeigen, dass sich in unserem
Vordergrund
Büsche und Pflanzen befinden . Und ich arbeite daran, solange
das Papier noch nass ist. Jetzt werde ich
ein bisschen mehr an der Shell
arbeiten und
dafür sorgen, dass sie mehr auftaucht. Ich füge
einen dunkleren Wert von Elfenbein und Schwarz hinzu. Ich füge einige Zäune hinzu und
versuche , sie so
dünn wie möglich zu machen Sie müssen warten, bis es
etwas trocken ist, bevor Sie diese Zaunreihen
hinzufügen Mit dem kleinsten
Pinsel, den ich habe,
füge ich auch Post hinzu,
um ihm ein bisschen natürlich
aussehendes Chalet zu verleihen natürlich
aussehendes Weil sie Post haben, sie haben Drähte,
sie haben Wir sind mit diesem Prozess fast fertig
. Ich freue mich sehr, dies
mit Ihnen zu beenden , und ich
ermutige Sie wirklich, dies zu posten, damit ich am
Ende dieser Lektion
Ihr wunderschönes Gemälde sehen kann . Hier ist es fast trocken. Ich hocke nur
mit diesem ähnlichen Material und mache nur
ein paar Linien. Da hast du's Wir sind fertig, und
ich hoffe, es gefällt dir das mit mir zu
malen und ich sehe dich
beim nächsten Bild. Gut gemacht und herzlichen Glückwunsch
, du das mit mir abgeschlossen hast.
4. Italien: Willkommen. Vielen
Dank, dass du an diesem Kurs teilnimmst und wir werden Italien und
die Toskana malen. Es ist ein sehr schöner
Ort. Ich liebe es. Jetzt benutze ich einen normalen Bleistift und skizziere die
Kohlenhydrate unseres Gemäldes Bitte halten Sie Ihr Referenzfoto bereit,
damit Sie
es leichter nachvollziehen können Ich skizziere den Mittelpunkt, nämlich
das Haus, das ich
versuche , nicht zu sehr zu skizzieren
, sodass , wenn man ein Papier beschädigt,
auch wenn Sie skizzieren,
ich versuche, diejenigen
sichtbar zu skizzieren , die Sie mit Farbe überziehen
werden Genau wie bei diesen Bäumen zeichne
ich Linien. Die Berge, das
ist unser Hintergrund. Die Linien sind so
leicht wie möglich. Einen Tipp kann ich dir geben, wenn
du Skizzieren lernst , den du nicht mit Linealen
verwenden solltest, weil das dann
sehr eng aussieht und du nicht möchtest, dass das
auf deinem Bild passiert Versuche, Skizzen wie möglich wie Linien und Formen anzufertigen Hier drücke ich auf das
Klebeband, um sicherzugehen, dass die Aquarellfarbe nicht ausläuft, wenn ich währenddessen male Und ich freue mich riesig,
diese wunderschöne
Scan-Landschaft mit Ihnen hier zu skizzieren diese wunderschöne
Scan-Landschaft mit Ihnen Ich verwende Cadmium-Orange
gemischt mit einigen Gelbtönen, wie Cadmiumgelb und
gelbem Natürlich rate ich
dir, das auszuprobieren
und deine andere
Farbe oder Tina zu mischen Hier mische ich Van**** Brown für die Berge
mit dem Schwarz, mit dem Elfenbeinschwarz. Ich habe ein bisschen
chinesisches Weiß hinzugefügt , damit es grau wird. Hier male ich auf trockenem Papier, aber ich ziehe die Farben,
damit es so
locker wie möglich aussieht Ich habe die Position
meines Pinsels hier bemerkt. Ich verwende einen
Flachpinsel, den wir haben. Je mehr Sie malen, desto mehr werden Sie feststellen , dass Wasserfarben
nicht so schwierig sind. Okay, hier
füge ich etwas Grün hinzu. Das sind grüne
Grünflächen mit viel Wasser. Ich male immer noch mit
demselben Pinsel, dem Flutpinsel, und ich helfe einfach, dass die Wasserfarbe
so locker wie möglich wird. Hier habe ich den
Pinsel mit Wasser gereinigt, damit ich ein bisschen anheben
kann. Ich reinige meine
Papierränder von Zeit zu Zeit. Hier putze ich
und wasche meinen Pinsel bis zum Rand etwas Farbe, damit er
nebliger und weißer aussieht Experimentieren Sie damit und versuchen Sie, dabei keine Angst
zu haben Ich finde es macht wirklich Spaß, wenn
man sieht, dass es
diesen Nebeleffekt gibt Auch wenn man ein Foto macht, manchmal sogar dabei, ist
es wirklich schön zu sehen,
wie es zum Leben erweckt wird Okay, jetzt ist das
Papier immer noch nass. Solange es noch nass ist, füge
ich die Bäume
auf der Grundlage unseres Referenzfotos hinzu. Ich benutze die Spitze
meines Pinsels und werde
etwas anheben, wenn ich
das Gefühl habe, dass es zu viel ist. Weil ich keine
geraden Linien will, versuche
ich, diese Linien zu durchbrechen. Ich füge nur eine
dicke Menge
Untergrün hinzu , gemischt mit
schwarzem Elfenbein oder Elfenbein. Schwarz hier, es ist locker, sodass
man sehen kann, dass es sich bewegt und die Form sich in
kleine Bäume verwandelt , weil
das Papier noch feucht ist. Hier ist der Teil, der nicht sehr nass
ist, sodass Sie sehen können, dass es ein
bisschen trocken gebürstet wurde Wenn Ihr Papier nass ist, bedeutet
das, dass sich Ihr
Aquarellpigment selbst bewegt Vielleicht ist die Form etwas
größer, also nicht
zu viel Farbe oder Pigment darauf auftragen, sonst wird
sie riesig Das Timing ist sehr wichtig, wenn Sie lose
malen wie dieses Auf dieser Seite, wo das Papier trocken ist, kannst
du sehen, dass ich
mehr Kontrolle über meine Formen habe. Das ist eine Mischung aus Gelb oder Cadmiumorange, und ich lasse sie einfach
irgendwo auf das Papier fallen Und ich werde
es hier einfach mit meinem Pinsel mischen. Ich werde mehr
Kapuzen und Farben in
den Himmel legen und das Papier ist immer noch ein bisschen trüb
und es ist nicht sehr nass Wie Sie sehen können, reinige ich meine
Palette nicht, ich füge nur mehr
Gelb- und Grüntöne hinzu Hier ist der Vordergrund
und das Papier ist trocken. Ich verwende einen schnellen Pinselstrich ,
damit Sie
etwas Weiß auf dem Papier haben Hier habe ich meinen Pinsel gewechselt. Ich habe einen sehr kleinen
Pinsel mit spitzer Spitze. Das ist Pinsel Nummer zwei. Ich denke, es ist viel besser,
den kleinsten Pinsel zu verwenden , den Sie mit einer spitzen Spitze
haben. Diese Pinsel, die ich verwende, werde
ich die Links platzieren,
wo Sie sie kaufen können. Aber ich sage nein. Ich habe es in einen
Online-Shop gestellt, in Alex Press. Und das sind Art Secret Shop und ihre Blechbläser sind wirklich nett. Okay, wie Sie sehen können,
arbeite ich im Vordergrund. Ich füge ein paar Brauntöne hinzu. Das ist Van ****
Brown mit Wasser. Um deinen Andy Brown ruder zu haben, kannst
du deinen Porciana Ivory Black nehmen und du wirst den Vandyke Brown
haben Ich ermutige dich, wirklich verschiedene Mixe zu üben. Jetzt füge ich Schatten hinzu. Und das ist ein dunklerer Farbton
von Elfenbeinschwarz, sodass wir mehr Details
haben werden und unser Schwerpunkt auf dem Bild besser sichtbar sein
wird. ,
ist es sehr wichtig
,
dass sich die Komposition ich bereits
in meiner anderen Malstunde
erwähnt habe ,
ist es sehr wichtig
,
dass sich die Komposition auf Ihren Mittelpunkt konzentriert, auf Ihren Mittelpunkt konzentriert anstatt
alles auf
Ihrem Bild zu malen
, sodass sich die Augen langsam in Richtung
Ihres Brennpunkts bewegen und es
natürlicher und dramatischer aussieht. Twitty Painting ist am Anfang nicht
einfach, aber wenn man es einmal verstanden hat, finde
ich, dass es hier viel
besser und einfacher Ich mache ein
bisschen Heben, ich versuche, die
Linie dieser Bäume zu durchbrechen. Ich ziehe die Farben einfach nach
unten, um ein paar Schatten zu haben. Ich finde, gerade
Linien wie diese, besonders wenn sie
nicht im Mittelpunkt stehen, sind nicht so schön Wenn wir uns das Bild ansehen, versuchen wir, die Linien zu durchbrechen,
damit es ein bisschen Sperma bekommt Okay, ich hoffe, du hast
Spaß bei diesem Prozess. Wenn Sie das Gefühl haben, dass
Ihr Malergebnis nicht genau so
aussieht, wie Sie es sich vorgestellt haben, machen Sie sich keine Sorgen. Sie können sich dieses Video jederzeit noch einmal ansehen und es noch einmal machen. Ich bin ein Suba-Künstler
und habe durch Fehler
und ständiges Üben viel gelernt durch Fehler
und ständiges Üben viel Und so haben wir
gelernt, nicht wahr? Ich füge auf
der Rückseite des Hauses einen dunkleren Tonwert hinzu, um dem Ganzen
mehr Kontrast zu verleihen, weil ich es wirklich wollte Als ich jetzt die Mischung aus
Dunkelgrün und Elfenbeinschwarz hinzufügte, kam
es mir so vor, als ob das
Haus aufgetaucht Und so
möchte ich, dass es aussieht. Ihre scharfen Kanten und Ihre weichen Kanten sind
auch wichtig für Ihr
Gemälde und
natürlich auch für Ihre Komposition. Hallo, und ich hoffe, es
macht dir Spaß, mit mir zu malen. Okay, wir sind fast
fertig mit diesem Bild. Ich freue mich sehr, deine
eigene Version dieses Gemäldes zu sehen und es dir
zu eigen zu machen. Lerne weiter. Jetzt füge ich unserem Haus ein bisschen
Schatten hinzu. Ich nehme es nur unter Drogen.
Mein Aquarellpinsel ist nass und sauber Es ist unglaublich, wenn du Bilder malst , weil es so
aussieht, als würdest du Häuser
bauen Und es ist wirklich wichtig
, dass Sie sich beim Malen
genauso sicher fühlen wie Sie und an sich selbst glauben. Ich habe den Nullpinsel, den
kleinsten Pinsel, den ich haben kann, Papier ist trocken, Linien
und Drähte und Pfosten machen dieses Bild und Flucht aus der
Stadt ein
bisschen realistischer. Wenn du deinen Beitrag machst, fängst du oben an
und gehst nach unten und machst deine Linien so klein und dünn
wie möglich. Hier mache ich einen Zaun
mit dem kleinsten
Pinsel, den ich habe, um ihn realistischer zu machen. Wie gesagt, das ist
eher ein schnelles Trockenbürsten. Ich kann es kaum erwarten, dein eigenes
Bild zu sehen und es bitte zu posten, Scale zu teilen oder in den sozialen Medien Du kannst mich taggen, damit ich es sehen und kommentieren
kann. Und natürlich
können auch die anderen Leute dein wunderschönes
Bild sehen. Ich freue mich sehr, dieses
Landschaftsbild mit dir
fertiggestellt zu haben und hoffe,
dich in meinen anderen Tutorials zu sehen . Danke und wir sehen uns. Gut gemacht für diesen Job
und es wird einfach besser. Okay, da hast du es, dein loses
Aquarell-Landschaftsgemälde von Tuscani Wir sehen uns in
meinem nächsten Tutorial.