Transkripte
1. Willkommen zu diesem Kurs: Bei Wasserfarben
ist es
sowohl für Anfänger als
auch für
erfahrene Künstler eine unverzichtbare Fähigkeit
, zu wissen , wann man loslassen und wann man die Kontrolle übernehmen muss ist es
sowohl für Anfänger als
auch für
erfahrene Künstler eine unverzichtbare Fähigkeit , wann man loslassen und Durch die Kombination dieser beiden Techniken können
Sie selbstbewusst
malen und atemberaubende
Illustrationen
wie diese farbenfrohen Fische erstellen wie diese farbenfrohen Das werden wir in diesem
Kurs tun. Hallo liebe Kreative. Mein Name ist Ban, ein aufstrebender Aquarellkünstler aus
Banga Mit Wasserfarben habe ich 2018 Ruhe und Entspannung gefunden. Und seitdem
habe ich mich dazu verpflichtet, jeden Tag
für ein paar Minuten
zu malen , um mich wohl zu Ich unterrichte auch
leidenschaftlich gerne und forsche ständig daran, wie
ich den
Schülern die erste Begegnung mit
Wasserfarben so einfach und lohnend
wie möglich machen Schülern die erste Begegnung mit Wasserfarben so einfach und lohnend
wie möglich Dieser Kurs ist für Anfänger
und Bastler
konzipiert und kombiniert
die
Kunst, loszulassen und die Kontrolle zurückzugewinnen loszulassen und die Kontrolle zurückzugewinnen In diesem Online-Kurs werden
wir die
Aquarelltechnik namens Kratzen verwenden Aquarelltechnik namens Kratzen und diese
lebendigen Fischillustrationen erstellen Wir werden lernen, wie man
die Pigmente natürliche Weise mit Wasser
vermischen lässt, das Loslassen und dann Kontrolle zurückgewinnen, indem wir Muster
und Markierungen mit einem
spitzen Gegenstand
wie einem Pfannenpinsel oder einer Zahnspitze
einzeichnen und Markierungen mit einem
spitzen Gegenstand
wie einem Pfannenpinsel oder einer Zahnspitze Am Ende dieses Kurses werden
Sie das
nötige Selbstvertrauen haben, um
diese Fische zu malen , und
Sie werden wissen wie und wo
Sie diese Technik anwenden können Wenn du bereit bist, schnapp dir deine Materialien und
lass uns anfangen
2. Kursprojekt: Unser Ziel für diesen
Kurs ist es,
Aquarell-Fischillustrationen mit
der Technik des Kratzens zu erstellen Aquarell-Fischillustrationen mit der Technik des Kratzens Um zu beginnen, bereiten Sie bitte die folgende Aquarellarbeit vor, die
eine Schülerklasse benötigt Ich verwende den Kansas Starter Pack
300 GSM Aquarellpinsel. Ein
Rundpinsel der Größe acht oder zehn würde ausreichen. Bitte denken Sie daran, dass
die Größe Ihres Pinsels für die Größe
Ihrer Abbildung relevant
ist. Ein spitzes Werkzeug zum Kratzen
oder Ritzen
des Papiers . Diese Technik
werden wir in diesem Kurs hervorheben. Ich verwende dafür gerne einen
gebrauchten Stift. Alternativ kannst du auch
die andere Seite eines Pinsels
oder ein paar Zahnstocher,
Wasserfarbe, Hier ist meine Reisepalette für unsere einfache
Fischillustration Drei bis vier Farben ergeben eine Palette, in der Sie Ihre Pigmente mischen
können. Wasserkrüge, einer zum
Abspülen des Pinsels
und der andere, um sauberes Wasser
zu bekommen Wie immer habe ich
einen Klassenleitfaden vorbereitet, der auf der Registerkarte Ressourcen zum
Herunterladen zur Verfügung steht der Registerkarte Ressourcen zum
Herunterladen Er enthält gescannte Kopien
meiner Bilder, eine Zusammenfassung der Lektionen, eine Liste der verwendeten Materialien
und Farben sowie weitere Gemälde, die als Inspiration dienen
sollen. Ich werde zeigen, wie man
diese vier lebendigen
Fischillustrationen malt . Sie können wählen
, ob Sie
eine malen oder das Beste aus
diesem Kurs herausholen und sie alle malen möchten . Ich würde mich
auf deine Illustrationen freuen. Vergiss
also nicht, sie in
der Projektgalerie zu veröffentlichen , wo ich so schnell wie möglich ein Feedback hinterlassen
werde. Ich möchte, dass du die beste
Erfahrung in diesem Kurs machst. Wenn Sie Fragen zum
Thema haben, zögern
Sie bitte nicht, ein Gespräch
per Diskussion zu beginnen. Stach auch, um
anderen Schülern bei der Entscheidung zu helfen , ob dieser Kurs für sie ist oder nicht. Es ist für sie und für
mich sehr
hilfreich, eine Bewertung zu hinterlassen , um sicherzustellen, dass ich qualitativ hochwertige Kurse
erstelle. Schauen wir uns
das nächste Video an, um zu
besprechen, worum es beim Kratzen
geht.
3. Was ist Scratching: Kratzen, oder was
andere Graffito nennen, ist eine Aquarelltechnik, mit der Texturen
erzeugt werden Dabei wird mit
einem spitzen Objekt auf ein noch
feuchtes Papier gezeichnet Mit Farbe wirken die zerkratzten Bereiche definierter
und dunkler als beim Rest
der Wäsche . Lassen Sie uns nun die Rückseite dieses Papiers verwenden, um diese Technik zu
demonstrieren Zu Vergleichszwecken. Ich werde hier eine kleine Schicht
Quinacridon-Magentarot anmalen Quinacridon-Magentarot anmalen Verwenden Sie
für diese einfache Übung eine beliebige Farbe. Und lass es trocknen und
berühre es nicht daneben. Lassen Sie uns dieses Mal eine ziemlich ähnliche
Waschgröße verwenden. Anstatt
das Papier vollständig trocknen zu lassen, verwenden Sie einen scharfen Gegenstand, um
einige Markierungen zu zerkratzen , während das
Papier noch feucht ist. Ich liebe es, einen gebrauchten Stift
mit dieser Technik
zu verwenden , weil er sehr gut in der Hand liegt und, naja, er ist offensichtlich zum Schreiben
konzipiert. Zeichne ein
beliebiges Muster und fülle die Form aus. Sie können auch einige
Wörter schreiben oder abstrakt vorgehen. Stellen Sie natürlich
sicher, dass Sie testen, ob keine Tinte
mehr da ist , sonst könnten Sie mit etwas Ähnlichem
enden. den Unterschied erkennen, als der Stift plötzlich
etwas Tinte Kannst du den Unterschied erkennen, als der Stift plötzlich
etwas Tinte abgab? Die Kratzflächen
sind dunkler und
definierter als die Verwendung eines kleinen Pinsels zum
Malen dieser Details Dieser Ansatz ist einfacher
und macht offensichtlich mehr Spaß. Sie können auch mit
sauberem Wasser beginnen , um ein Rechteck zu
malen, und Ihre Farbe fallen lassen,
um die Form auszufüllen, aber einige
Teile unberührt lassen Für diesen Waschvorgang verwende
ich nun die andere Seite dieses generischen
Kalligraphiepinsels, um einige Muster zu zeichnen Das ist dünner als ein Stift. Es ist im Vergleich zu einem Schreibgerät etwas schwieriger zu
halten, aber Sie können sehen, dass die Mängel ziemlich identisch
sind. Versuchen wir es jetzt mit
einem Zahnstocher. Dies wäre aufgrund der Größe
am schwierigsten zu verwenden, aber falls Ihnen die
anderen beiden Optionen nicht zur Verfügung stehen, ist
dies eine gute
Alternative, die
zugänglich und
relativ billig zu testen ist . Aber wie Sie sehen können, entstehen
dadurch auch diese wunderbar definierten
Linien, deren Erstellung mit einem Pinsel einschüchternd und stressig
gewesen wäre Erstellung mit einem Pinsel einschüchternd und stressig
gewesen Ob Sie ein Aquarellstiftpinsel
für Anfänger
oder ein Zahnstocher sind, was auch immer Ihnen zur Verfügung
steht Viel Spaß beim Ausprobieren
dieser Technik. Wir haben bisher mit einer
einzigen Farbe gearbeitet. Mal sehen, was passiert
, wenn Sie zwei Farben verwenden. Ich bedecke die eine Hälfte mit Blau und die andere
Hälfte mit Lila. Schau genau zu, wie ich Markierungen
von einer Seite zur anderen mache. Die Farbe der abgedunkelten
Bereiche wird sich ebenfalls ändern. Wenn der Stift
auf der linken Seite gedrückt
wird, entstehen dunkelblaue Markierungen, während auf der rechten
Seite
dunkelviolette Muster entstehen rechten
Seite
dunkelviolette Muster Es ist, als ob Sie
beim Malen mit einem
Pinsel die Pigmente ändern würden, aber nicht wirklich. Es kann
vorkommen, dass der Stift einige
Farben auch auf andere Bereiche überträgt. Aber ich finde
das auch wunderschön. Wie das, was hier passiert ist, als
ich mit drei Farben gearbeitet habe. Die helfen
pagentaaloblue. Ich würde empfehlen, die Pigmente, sobald sie auf das Papier
gefallen sind, einfach
miteinander vermischen zu lassen und so viel wie möglich Bitte ziehen
Sie den Pinsel nicht übermäßig Übe die Kunst des
Loslassens mit dem ersten Schritt deine Farben fallen zu lassen
und übernimm wieder die Kontrolle Sobald Sie die Details hinzugefügt
haben, haben Sie Spaß mit diesen
Aufwärmübungen. Lassen Sie uns im nächsten Video
einige häufige Fehler besprechen, die
Sie beim Kratzen
mit Wasserfarben vermeiden sollten.
4. Setup für Erfolg: So einfach diese
Technik auch aussehen mag, es ist auch gut,
die fünf häufigsten Fehler zu kennen die fünf häufigsten Fehler , um sich auf den Erfolg vorzubereiten. Nummer eins, die Farbe
ist bereits getrocknet. Wenn Sie an einer Form arbeiten, die
zu groß für Ihren Malraum ist ,
besteht die Möglichkeit, dass einige Teile früher als erwartet
beginnen. In diesem Fall
können Sie den Bereich nicht mehr zerkratzen , um Spuren zu hinterlassen.
Siehst du den Unterschied? Ich habe versucht, diese Form zu zerkratzen als das Papier
bereits getrocknet war, aber es gibt keine sichtbaren
Spuren im Vergleich zu dieser Form, bei der ich das Papier
zerkratzt habe , als es noch nass war Was machen wir, wenn das passiert? Achten Sie bei Bedarf auf die
Neigung des Papiers. Und überprüfen Sie, ob das
Papier noch glänzend ist. Warten Sie, bis es vollständig getrocknet ist, und machen Sie es dann wieder nass. Ich werde
diese Form zum Beispiel noch einmal nass machen und
kratzen, um zu sehen, ob der Fehler dadurch
behoben wird.
Aber die Markierungen, die ich
zuvor gemacht habe, als es trocken war, sind kratzen, um zu sehen, ob der Fehler dadurch
behoben wird.
Aber die Markierungen, die ich
zuvor gemacht habe, als es trocken war auch etwas sichtbar, um diesen Fehler zu
vermeiden. Sie können auch versuchen,
Abschnitt für Abschnitt zu arbeiten, was ich später
anhand unserer Projekte demonstrieren werde. Nummer zwei, die
verwendete Farbe ist zu dunkel. Die Kratzspuren sind
nicht sichtbar, wenn Sie
ein zu
dunkles oder zu dickes Pigment verwenden . Das heißt, es gibt mehr
Farbe als Wasser. Wie bereits erwähnt, Kratzen das Zeichnen
auf nassem Stahlpapier. Dadurch entsteht eine Spur, Dadurch entsteht eine Spur dunkler ist als die
Farbe, die Sie verwendet haben. Wenn Sie mit
einer wirklich dunklen Farbe gestrichen haben, die zerkratzten Bereiche nicht
so sichtbar , wie in dieser Demo
gezeigt Um das Problem zu beheben, während das
Papier noch feucht ist, können
Sie einfach einen sauberen,
nassen Pinsel verwenden und etwas
Farbe aufheben, um den Bereich aufzuhellen Jetzt können Sie
die Markierungen sehen, die Sie
erzeugt haben oder wann diese
bereits getrocknet sind. Verwenden Sie
dann einen sauberen, feuchten Pinsel, um den Bereich leicht zu
schrubben und
tupfen Sie die reaktivierten
Pigmente mit einem Papiertuch ab, um die Muster
freizulegen Der
verwendete Stift Nummer drei ist zu scharf. Um das zu demonstrieren, verwende
ich dünneres und billigeres
Aquarellpapier für Studenten Ich hätte nie gedacht, welche Art
von Stift ich bei der Arbeit mit dieser Technik verwende bis ich
versehentlich ein Bild vermasselt habe, weil die
Spitze einfach zu scharf war, was mein Papier beschädigt Sie können hier sehen, wie
spitz dieser andere Stift
im Vergleich zu dem ist , den ich zuvor verwendet
habe. Lass es uns versuchen Ich werde
hier eine rutschende Katzenform malen , nur um dem
Thema dieses Skizzenbuches zu folgen Das ist nicht für Gesichter gedacht. Da das Papier noch feucht ist, ist
es anfälliger für Beschädigungen. Wenn Sie einen wirklich
scharfen Stift wie diesen verwenden und beim Zeichnen dieser Markierungen
versehentlich mehr Druck ausüben,
sehen Sie, wie das Papier beschädigt wird, und so
sieht es aus, wenn es trocken ist. Um diesen Fehler zu vermeiden, testen
Sie bitte
zuerst
den Stift, den Sie verwenden , bevor Sie nach
Herzenslust malen. Nummer vier, versehentlich auf nasse Farbe
gestützt. Das ist mein häufigste Fehler. Ich vergesse oft, mein Papier zu
drehen, wenn an der linken Seite
meiner Bilder
arbeite, weil ich mich versehentlich auf die
nasse Farbe stütze und deshalb einige Formen
durcheinander bringe, um
das sofort zu korrigieren. Verwenden Sie einen sauberen, feuchten
Pinsel, um
die Farbe zu reaktivieren , und tupfen Sie sie mit einem Papiertuch
trocken Vergessen Sie nicht, auch
Ihre Hände zu reinigen. Vermeide das. Achten Sie darauf, Ihr Papier zu
drehen, wenn Sie auf der gegenüberliegenden Seite
arbeiten. Und finde einen Winkel, mit dem
du dich wohlfühlst
, sodass du immer noch sehen kannst
, welche Teile noch nass sind. Sie können diese
Form, an der Sie gerade arbeiten, auch retuschieren solange sie noch
nass ist, um diesen Bereich zu korrigieren Schließlich ist nicht genug
Farbe auf dem Papier. Wir haben bereits gesehen, dass
ein zerkratztes Papier dunkler
erscheint als
der Rest der Wäsche Wenn Sie zu wenig Farbe verwenden,
sagen wir, nur den Rand
dieses Rechtecks streichen und den inneren Teil
zerkratzen, wo nicht genug Farbe
vorhanden ist, dann werden
keine sichtbaren Spuren sichtbar sein Wenn Sie feststellen, dass Sie
keine Markierungen erzeugen, geben einfach mehr Farben auf das noch feuchte Papier und der Fehler
sollte behoben sein. Retuschieren Sie die Markierungen bei Bedarf. Dies sind die
häufigsten Fehler , die Sie
berücksichtigen müssen , um mit unseren Projekten
erfolgreich zu Lassen Sie uns im nächsten Video das Kratzen
mit Korallenformen
üben.
5. Korallenübung: Ich weiß, dass du dich darauf freust, die Fische
zu malen, aber lass uns zuerst ein
kurzes Aufwärmen mit
Korallen machen und uns
mit der Kratztechnik auf
einem separaten Blatt Papier vertraut machen mit der Kratztechnik auf
einem separaten Blatt Versuchen Sie, einige
dieser gewellten Korallen zu malen und einige Linien darauf zu
zeichnen, solange
sie Es ist schwieriger, an einer definierteren
Form zu arbeiten als nur ein Rechteck zu malen und Muster darin zu kratzen Dies ist auch ein guter
Zeitpunkt, um
die Farben zu testen , die Sie für die Fische verwenden
möchten. Ich persönlich habe mir
diese coolen Farben ausgesucht , weil
ich sie wirklich liebe. Ich habe
Quinacridonmagenta, Thaloblau, Muschelrosa und
Hellrosa, um mit meinen Fischillustrationen zu arbeiten Später habe ich hier
die Koralle gemalt und Linien
gezeichnet, die der Jetzt ist es auch ein guter
Zeitpunkt, um abzuschätzen, wie
schnell man kratzen kann,
bevor die Farbe trocknet. Behalten Sie einen Mantelknoten auf der Größe
der Form bei, damit Sie die Farbe
leicht verwalten und
dann die Details darauf kratzen können die Farbe
leicht verwalten und
dann die Details darauf kratzen Für einen einfacheren Ansatz können
Sie auch einfach
einen Kreis malen und dann
etwas in der Mitte zeichnen Dies sind zwei verschiedene
Möglichkeiten, diese Methode zu verwenden. Aber für die Projekte
empfehle ich Ihnen dringend,
die tatsächliche Form der Fische und
die Kratzmuster
der Schuppen und Flossen zu malen die tatsächliche Form der . Anstatt eine
große geometrische Form
wie einen Kreis oder ein Rechteck zu malen wie einen Kreis oder ein Rechteck und dann die Fischform
mit einer Kratzmethode zu zeichnen. Dies gibt Ihnen viele
Möglichkeiten,
Ihre Pinselführung zu üben , und gibt
Ihnen
somit mehr Selbstvertrauen bei
Ihren Malprojekten Versuchen Sie es erneut mit der anderen Farbkombination und
üben Sie nach Bedarf weiter , wenn Sie bereit sind Wir sehen uns im nächsten Video
bei der Arbeit am ersten Fisch.
6. Fisch 1: Rosa: Der erste Fisch ist die einfachste Illustration, an der
wir arbeiten werden Um es noch einfacher zu machen, werde
ich einige
Lichtlinien für die großen Formen zeichnen, die mir helfen werden, später zu entscheiden,
wo ich meine Farbe platzieren soll. Wenn ich mir dieses
Referenzbild von unsplash.com ansehe, ist die Pose
dieses kleinen Körpers ein bisschen
statisch und das ist Unser Ziel bei diesem
ersten Projekt ist einfach
mit
dem Prozess vertraut zu Skizzieren gerne überspringen,
wenn Sie
spontan sein und diesem Projekt
eine etwas größere Herausforderung
hinzufügen möchten spontan sein und diesem Projekt
eine etwas größere Herausforderung
hinzufügen diesem Projekt
eine etwas größere Herausforderung Jetzt, wo ich festgestellt habe,
wo sich der Körper, die Flossen und der Schwanz befinden, nehme
ich meinen Pinsel und
fange sofort an zu malen Sie sich keine Sorgen, ob einige
dieser Bleistiftmarkierungen im letzten Wort
durchscheinen. Ich denke, es verleiht
Charakter und Interesse. Lass sie in Ruhe. Ich arbeite zuerst
an der Karosserie und stelle
sicher, dass sie nass genug ist, damit ich Zeit
habe, Schuppen und Flossenmuster zu kratzen. Ich muss nicht alle Skalen zeichnen. Okay. Unser Gehirn füllt
automatisch die Lücken, sodass wir diese winzigen Details,
die Skalenmarkierungen,
sehen können , auch wenn
sie nicht wirklich da sind. Ich lasse auch dunklere
Farbe in die Nähe von Augen und Mund fallen, damit diese
Markierungen besser sichtbar werden. Entspannen Sie sich und nehmen Sie sich
Zeit für diesen Prozess. Da wir diese
Markierungen nicht löschen können, wenn wir sie einmal zerkratzt haben. Ich definiere zunächst die
Augen im Mund, gebe ihr eine kleine Flosse in der Nähe des Auges und bearbeite die
Waage von links nach rechts. Das meinte ich
vorhin, als ich vorschlug, dass wir Abschnitt für Abschnitt
arbeiten um zu verhindern, dass
das Papier
austrocknet , bevor wir die Muster
zerkratzen könnten. Füge weitere Details hinzu,
solange das Papier noch feucht ist. Sobald du
mit dem Körper zufrieden bist, können
wir nun nacheinander an den
Flossen und am Schwanz arbeiten um sicherzugehen, dass wir genug Zeit haben, um die Spuren
zu kratzen. Fügen Sie dunklere Farbe für Abwechslung hinzu. Und wenn ich dunkler sage, meinte
ich nur mehr Farbe
derselben Farbe und weniger Wasser. Die beiden Flossen an der Unterseite
sind kleiner als die oberen. Sie lassen sich leichter gleichzeitig lackieren und
zerkratzen. Machen Sie dasselbe mit dem
Schwanz und wir sind fertig. Lassen Sie sich nicht
zu sehr darauf ein,
innerhalb der Linien zu malen , die Sie als Ihre Richtlinien
gezogen haben. Okay. Sie sind als
Führer da und nicht, um dich einzuschränken. Es ist völlig in Ordnung, wenn
Sie draußen malen, die Linien nehmen
diese glücklichen Zufälle und genießen Sie den Prozess. Hier ist unser erstes Projekt. Was hältst du
von deinem Kunstwerk? Ich werde es im nächsten Video sehen. Und lass uns an einem
anspruchsvolleren Stück arbeiten.
7. Fisch 2: Rosa‑Blau: Wir werden den zweiten Fisch malen, indem die gleichen
Schritte wie beim ersten ausführen, aber seine Pose ist dynamischer Und wir werden mehr Farben verwenden, um zu üben, die Pigmente
loszulassen auf dem Papier zu
mischen Die Kunst des
Loslassens werde ich anhand der
Richtlinien
leicht skizzieren und
zur Vereinfachung
ausgefallene geometrische Formen verwenden zur Vereinfachung
ausgefallene geometrische Formen Es liegt ganz bei
Ihnen, ob Sie
Richtlinien wünschen oder direkt mit dem
Malen beginnen möchten Sobald Sie mit den Richtlinien
und der Gesamtskizze unserer Fische fertig sind, vergessen Sie nicht, Ihre Farben
vorzubereiten. Ich verwende Blau als
Sekundärfarbe, speziell Lo-Blau, was wirklich
gut zu Magenta passt. Wie beim ersten Fisch arbeite
ich am
Körper und beginne mit einer leichten Mischung aus Rosa
, um die gesamte Form abzudecken. Spüle meinen Pinsel aus und nimm Blau,
um es auf den oberen Teil fallen zu lassen. Vergiss nicht, den Teil, an dem
sich Auge und Mund befinden, abzudunkeln sich Auge und Mund befinden So sehr wir auch versucht sein mögen , die Farben zu mischen, die sich
bereits auf dem Papier befinden, ich empfehle
Ihnen dringend,
loszulassen und die Pigmente mit Wasser
miteinander vermischen zu loszulassen und die Pigmente mit Wasser
miteinander vermischen Sie können die Kontrolle
erst wieder übernehmen , wenn wir
die Details später erledigen Versuche, diese Phase nicht zu überfordern. Als Nächstes nehme ich meinen treuen gebrauchten Stift und zeichne den Augenmund, eine kleine Flosse und
natürlich die Ich werde mir auch nicht die Mühe machen,
perfekt ausgerichtete Skalen zu zeichnen. Ich akzeptiere lieber Unvollkommenheiten und bin damit
zufrieden, wie das aussieht Diese Flosse ist größer und
komplizierter als
der erste Fisch Aber machen Sie sich nicht zu viele Gedanken darüber die perfekte
Nachbildung dieser Form
herzustellen Achten Sie nur darauf, dass es proportional zum
Körper des Fisches ist Nicht zu groß. Nicht zu klein. Ich werde dieselbe blaue Farbe verwenden, aber von Zeit zu Zeit
mische ich sie mit Rosa, um diese hübsche lila Farbe zu erhalten, um den Flossen Abwechslung zu
verleihen. es am Ende
der Flossen dunkler machen steigt auch das
Interesse an unserer Abbildung. Ich höre gleich hier auf
und fange an zu kratzen, indem ich
der Form der Flosse folge und sie
schneide, kurz bevor
sie auf den Körper trifft. Beeilen Sie sich nicht und achten Sie darauf, dass Sie
sich nicht auf die nasse Farbe stützen. Sie können Ihr Papier bei
Bedarf drehen und
den Vorgang fortsetzen. Das sieht so
hübsch aus und ich mag es. Schließlich
ist nur noch diese Flosse übrig und wir sind
mit unserem zweiten Projekt fertig. Auch hier können Sie wählen,
welchen Fisch Sie malen möchten, aber ich empfehle Ihnen,
sich Zeit zu nehmen, um an allen
vier zu arbeiten , um sich
mit dieser Technik wirklich vertraut zu machen. Denn wenn Sie das
Kratzen einmal gemeistert haben und das
perfekte Werkzeug dafür gefunden haben, werden
Sie sicherlich süchtig danach und viele
Ideen haben diesen
Illustrationsstil
anwenden können, um nur einige zu nennen Ich liebe es, Kleider,
Tierfellhaare und Muster zu kratzen Tierfellhaare und Muster und Häuser zu kleiden und buchstäblich alles
, was kleine,
dünne, definierte Details
und Linienarbeiten erfordert dünne, definierte Details
und Linienarbeiten Ich hoffe, dir gefällt
dieser Kurs bis jetzt. Lassen Sie uns im nächsten Video an dem dritten Fisch arbeiten, der die dynamischste und
interessanteste Pose hat .
8. Fisch 3: Wiggly Blue: Fisch Nummer drei hat den
aufregendsten und dynamischsten Beitrag. Für mich werden
wir die gleichen Schritte ausführen und mit einer leichten Skizze
für die Gesamtform beginnen. Fangen Sie an, mit
dem Körper zu malen und zu
kratzen und arbeiten Sie nacheinander
an den Flossen. Dieses Mal werde ich darauf achten, einige Körperteile
dunkler zu
machen , um einen Drei-D-Effekt zu erzielen. Sie können dies tun, indem Sie beide Seiten
abdunkeln und den Mittelteil
heller lassen als die anderen Vergessen Sie nicht, den Bereich, in dem sich
die Augen
befinden, abzudunkeln und Details hinzuzufügen. Entspannen Sie sich, während Sie an
den Skalenformen kratzen. Aber arbeiten Sie schnell genug
, damit
die Farbe nicht austrocknet, bevor Sie die Muster hinzufügen
können. Der Körper dieses Fisches ist
länger als der der ersten beiden. Ich arbeite schneller Wenn du die ersten beiden Fische
gemalt
hast, solltest du auch
dieses Selbstbewusstsein
haben und dich jetzt mit
dem Prozess vertraut machen , die Flossen mit dem Körper
verbinden
und nach außen malen Die Flossen dieses Fisches haben eine dynamischere Form
und das gefällt mir sehr gut Sie können auch die Farben variieren. Ich habe ein bisschen Rot
und Rosa hinzugefügt. Gründen der Komplexität Beobachten Sie aus Gründen der Komplexität die Form der Flosse und zeichnen Sie parallele Linien, die dieser Form
folgen. Es könnte
auch sein, dass der Körper des Fisches jetzt anfängt zu trocknen, und wir könnten versehentlich
Blüten oder
Blumenkohleffekte auf dem blauen Teil erzeugen Blüten oder
Blumenkohleffekte auf dem blauen Aber das ist völlig in Ordnung. Ich zeige dir später
, wie du das beheben kannst. Arbeiten Sie weiter an den Lamellen indem Sie der
Form der Skizze folgen, aber lassen Sie sich nicht zu sehr
mitreißen ,
innerhalb der Form zu malen. Fühlen Sie sich frei, draußen zu malen. Achten Sie nur darauf, die Proportionen zu
beachten. Das Schwierigste
an diesem Fisch ist, dass die Flossen definitiv
größer sind als die beiden vorherigen. Ich möchte, dass Sie planen und
abschätzen wie viel Sie zerkratzen können,
bevor die Farbe trocknet. Wenn Sie der Meinung sind, dass Sie das
Hinzufügen der Muster
auf dieser großen Form nicht beenden können , sollten Sie in Erwägung ziehen, sie in
kleinere Formen zu
zerlegen und auf entspannte Weise zu arbeiten
. Ich bin
inzwischen so an diese Technik gewöhnt , dass ich ziemlich
sicher bin, dass ich die gesamte
Flossenform abdecken
kann, ohne die Farbe
zuerst trocknet oder ohne dass ich mich versehentlich in Ihrem eigenen Tempo
auf die nasse Farbe stütze, und
stolz darauf sein kann , dass Sie
die Fortschritte bisher gemacht haben Im nächsten Video werden wir
nur ein bisschen mehr Herausforderung hinzufügen nur ein bisschen mehr Herausforderung indem wir den letzten Fisch malen
9. Fisch 4: Statisches Blau: Die Form dieses Fisches ist ziemlich statisch
wie der erste. Aber die Herausforderung besteht diesmal darin, sich nicht
auf eine leichte Skizze zu verlassen, wie unsere Guides versuchen
, direkt zu malen, indem sie
die Formen, die Größe und ihre
Beziehung zueinander
beobachten . Diese Übung wird dir wirklich
beibringen, wie du die Pigmente
loslässt und sie ihre Magie entfalten lässt. Sie sich keine Sorgen, wenn es
nicht perfekt aussieht, weiter und Sie werden sich
sicherlich verbessern. Tatsächlich sieht
meins Vergleich zum
Referenzfoto etwas molliger aus, aber ich finde es wirklich süß Ich habe für diesen Fisch Blau und
Muschelrosa verwendet. Im Gegensatz zu den ersten drei habe ich, nachdem
ich an der
Körperform gearbeitet und das Auge gekratzt hatte, die Flossen und Schwänze
auf einmal gemalt und
die Muster später gekratzt. Das liegt daran, dass dieser Körper hier der kleinste
von allen ist. Es ist einfacher, die Schuppen
und Flossen durch Kratzen zu zeichnen. Das ist auch ein mutiger Schritt für mich, da ich dieses Mal besonders
schnell arbeiten muss. Sie können das
Gleiche tun oder Sie können die Formen
teilen und nacheinander in kleineren
Bereichen arbeiten. Sobald wir mit den Mustern fertig
sind, haben wir
alle Projekte abgeschlossen. Wir sehen uns im
nächsten Video, wo wir besprechen werden, wie wir diese
nachbessern und
lebendiger machen können , da Watercolor leichter
trocknet
10. Retuschiere: Aquarell trocknet leichter und
es wird Zeiten geben, in denen das fertige Kunstwerk überhaupt nicht vollständig
zu sein scheint Zum Beispiel sind einige
der Fische hier zu leicht für mich, wenn es dir auch
passieren würde Sie können
diese Abbildungen nachbessern indem Sie
einfach die
Schritte wiederholen, die wir zuvor gemacht haben Mit derselben
Farbpalette, an der ich gearbeitet
habe, werde ich einige
Bereiche retuschieren, die ich hell und
eher mattrot finde .
Diese Bereiche fallen ab Die Farben können dieselben
oder verschiedene Pigmente sein und dann zerkratzen, wenn Sie noch mehr Details hinzufügen
möchten Ich mache zum Beispiel die
Flossen des ersten Fisches nur ein kleines bisschen dunkler und
lebendiger, indem ich leuchtendes Rosa verwende. Das war früher nicht auf meiner
Palette, aber ich denke, diese
Farbe wird wirklich
hervorstechen und diesen
Körper lebendiger machen. Beim dritten Fisch sieht
man sichtbare Blüten
am Körper, er sieht blass aus. Um das zu korrigieren,
werde ich es mit einer etwas dunkleren Mischung
aus Rosa und Blau, Meinem Magenta und Thaloblau überlagern, sodass eine hübsche
violette Mischung
entsteht, genau wie ich es zuvor gemacht habe Ich werde auch darauf achten, dass
der Mittelteil heller ist als die beiden Seiten des Körpers,
um einen Drei-D-Effekt zu erzielen Wenn Sie eine weitere
Schicht Wasserfarbe hinzufügen, stellen Sie sicher, dass die
erste Schicht
vollständig getrocknet ist , da Sie sonst die darunter liegende
Schicht beschädigen
könnten, und Sie erhalten
ein überarbeitetes Kunstwerk Tun Sie das,
bis Sie zufrieden sind Wir sehen uns dann im nächsten
Video mit den letzten Schritten
11. Teilen deiner Arbeit: Gute Arbeit auf dem Weg. dieses Video angeht, möchte
ich
Ihren Eifer loben ,
mehr über dieses Medium zu erfahren In diesem Kurs haben
wir uns der
Aquarelltechnik „
Kratzen“ befasst, um unseren Aquarell-Illustrationen mehr Details
hinzuzufügen hinzuzufügen Und wir haben sie an vier
verschiedenen Posen und
Farbkombinationen ausprobiert , um uns mit der Technik
vertraut Sie nun wissen, wie man
Details und Muster
durch Kratzen hinzufügt , können
Sie es jetzt an
anderen Malmotiven ausprobieren. Ich liebe es, es auf Gräsern,
Tierfellhaaren und
sogar anderen Meereselementen zu verwenden Tierfellhaaren und
sogar anderen Meereselementen Wenn es eine wichtige Lektion gibt, die Sie aus diesem Kurs
mitnehmen möchten, dann wäre
das die Kombination aus Loslassen und
Wasserfarben
als Magie wirken lassen und erst dann die
Kontrolle zurückgewinnen , wenn
Sie Details hinzufügen Die Kombination dieser
Techniken
belohnt uns nicht nur mit ziemlich
coolen Illustrationen,
sondern lehrt uns auch, wie wichtig es ist, zu wissen, wann wir die Kontrolle übernehmen müssen Ich freue mich
auf deine Projekte, also vergiss nicht, sie
in die Galerie des Projekts hochzuladen. Unser Rückblick auf diesen
Kurs wird auch
anderen Schülern helfen , zu entscheiden, ob
dies für sie ist oder nicht. Hinterlassen Sie einen und verdienen Sie sich über die Registerkarte „Bewertung“ ein
Abzeichen. Bei Fragen,
Erläuterungen, Vorschlägen oder auch wenn Sie einfach nur Hallo sagen
möchten, nutzen
Sie bitte
die Diskussionsleiste. Folgt mir auf Skillshare
und ich werde in
meinen anderen Kursen zusammen nachschauen meinen anderen Kursen zusammen Lass uns diese Welt mit unseren Kunstwerken
ein bisschen bunter