Transkripte
1. Einführung: Hi, ich bin Jake. In diesem Kurs
lernen Sie, wie Sie mit
Adobe After Effects und
ohne Plugins fette Smoke-Titel erstellen mit
Adobe After Effects und
ohne Plugins fette Smoke-Titel Adobe After Effects und
ohne Plugins fette Sie benötigen keine Erfahrung Arbeit mit Adobe After
Effects Sie können sogar
die kostenlose Testversion herunterladen , um diesen Effekt zu erlernen,
und er wird einwandfrei funktionieren. Ich werde jeden Schritt erklären, den wir
unternehmen werden , um diese Animation zu erstellen. Es funktioniert mit
Ihrem Text oder Logo. Sie können
Ihre Fragen jederzeit
in den
Diskussionsbereich unter
meinen Kursen schreiben in den
Diskussionsbereich unter , um Hilfe von
mir zu erhalten und gleichzeitig coole Effekte zu erzielen. Ich denke, das ist der
beste Weg,
die Software zu erlernen und gleichzeitig
interessante Effekte zum Spaß zu kreieren. Und um diesen Kurs abzuschließen, ist es
unser Ziel, diesen
coolen, wispy Smoke Titles-Effekt
in Adobe After Effects nur
mit integrierten Tools zu erstellen in Adobe After Effects nur
mit integrierten Tools Ich würde mich freuen, in meiner Klasse
auch Ihr Ergebnis zu
sehen , nachdem Sie alle
Schritte befolgt Also, lass uns anfangen.
2. Erstellen einer einfachen RGB-Animation: Okay, ich verwende Adobe
After Effects 2024, aber Sie können so ziemlich
jede Version von Adobe
After Effects verwenden jede Version von Adobe
After Effects Es wird gut funktionieren.
Wie Sie sehen können, verwende
ich das Standardlayout. Die Panels auf meinem Bildschirm
sollten Ihren ähnlich sein. Aber wenn Sie
aus irgendeinem Grund das Panel, das Sie auf meinem Bildschirm sehen
können, nicht sehen können, können
Sie einfach zu Windows gehen
und es von hier aus aktivieren. Wenn Sie beispielsweise das Zeichenfenster
benötigen und sehen, dass ich das
Zeichenbedienfeld verwende, können
Sie es einfach von
hier aus aktivieren. Charakter, Charakter. Zuallererst müssen wir
Filmmaterial importieren, das ich in
Resource Step für diesen Kurs bereitgestellt habe. Gehen Sie also zu Datei, Import, Datei und Sie werden
diese beiden Videos finden. Wählen Sie also einfach
beide aus und klicken Sie auf Importieren. Lassen Sie uns zunächst
unsere Komposition erstellen .
Wir können hier klicken. Lass die meisten klicken und nennen wir es Titel 1920 mal 1080 wäre in Ordnung. Ein Full-HD, 30 Bilder pro Sekunde und vielleicht 9 Sekunden lang. Sollte auch in Ordnung sein.
Und lass uns auf Okay klicken. also das
Scrollrad an der Maus verwenden, können
Sie die Ansicht vergrößern und verkleinern. Und lassen Sie uns dieses
horizontale Textwerkzeug auswählen. ganz links darauf, klicken Sie ganz
links und halten
und ziehen Sie , um diese
Art von Feld zu erstellen und Und jetzt können Sie einfach
tippen, wo immer Sie wollen. In meinem Fall gebe ich
MjK-Klasse ein und Sie können Strg A drücken , um all dies auszuwählen und
die Größe Jetzt kann ich meine
beiden Wörter sehen. Außerdem benötige ich das
Absatzfenster, und wenn Sie es
sehen möchten, gehen Sie zu Fenster. Zeichnen Sie von hier aus,
aktivieren Sie es und wählen Sie
diese Option , um es horizontal auszurichten und den Text
zu zentrieren. Dann gehen wir zum Zeichen, und hier können wir einfach
den Abstand zwischen unseren Wörtern verringern .
Also so etwas. In meinem Fall verwende ich Gilroy Medium, aber Sie können jede Schriftart verwenden
, die so aussieht Jetzt können wir einfach
das Auswahlwerkzeug auswählen und
zum Bedienfeld „Ausrichten“ wechseln Wenn Sie dieses Fenster
nicht sehen können, können
Sie erneut zum Fenster wechseln. Ausrichten. Und mit diesem Ausrichtungsfenster können
wir hier einfach
unsere Textebene und den Link
ganz links auswählen , um sie horizontal
auszurichten, und den Link ganz links Jetzt haben wir also unseren Text
und müssen ihn animieren Scrollen wir hier nach unten und
klicken hier auf Animate und wählen wir Füllfarbe Und jetzt können
wir hier unter dieser Anzeige einfach ganz links hier
klicken und
zu Selector gehen und zu Selector Mit diesen einfachen Schritten können
wir also diese
Art von Animation erhalten Öffnen wir es hier und sehen uns
eine Reihe von Eigenschaften an. Eine Sache, die ich ändern möchte, ist das Wackeln auf
2 Sekunden, aber eins Also lass uns eins nehmen. Und hier können wir einfach
den Typ der
Wackelanimation ändern , und ich habe sie alle getestet, und ich mag diese Männeranimation Wir können also einfach den Punkt
dieser Animation auswählen ,
um diese Art
von unterschiedlicher Helligkeit
auf unseren Buchstaben zu erzielen von unterschiedlicher Helligkeit , denn
später in diesem Kurs werden
wir die
Verschiebungs-Map verwenden, und indem wir diese
unterschiedlichen Lichtwerte für diese Buchstaben verwenden, werden
sie alle nach oben und unten bewegt, sodass unsere Rauchbuchstaben
nicht stationär sind. Dann können wir das einfach schließen und
eine weitere Komposition erstellen Lassen wir es also größtenteils hier stehen, nennen
wir es Bounce-Titel, und klicken wir auf Okay und
ziehen diesen Titel, den
wir gerade erstellt haben, in diese
Bounce-Titelkomposition Im nächsten Video werden wir diese horizontale Bewegung
machen, die ich beschrieben habe. Wir
sehen uns im nächsten Video.
3. Charakterbewegung: Lassen Sie uns also diese Art von
Biosen-Animation
auf der Grundlage dieser Farben erstellen Biosen-Animation
auf der Grundlage dieser Farben Also das Erste
, was ich tun möchte, möchte
ich nur an
den Rändern dieses Textes verwenden Wählen wir also unseren Titel und gehen wir zu
Effekten und Voreinstellungen Und hier geben wir Gas ein. Das Leben wählt es meistens aus und
zieht und rappt einfach auf unseren
Titel, einfach so. Dann wollen wir das
von „über“ auf „transparent“ ändern. Wir würden also
nur diese Linien sehen. Lassen Sie uns diese Segmente auswählen
und sie auf eins setzen, sodass jeder dieser Buchstaben aus einer Zeile
besteht, und lassen Sie uns eine
kleine Animation erstellen. Also setzen wir diesen
Zeitcursor hier am
Anfang, einfach so. Lassen Sie uns einen Keyframe
für unsere Länge erstellen. Klicken wir ganz links auf die
Stoppuhr neben der Länge, klicken wir
ganz links und wählen
Ihre Ebene aus und drücken U, um diesen Keyframe
zu sehen, und verschieben wir Also ungefähr hier bei 3 Sekunden.
Also, was ist Keyframe Bei einem Keyframe handelt es sich im Grunde genommen um
einen Zeitpunkt, sich an den Wert
von Soaring Property erinnert In unserem Fall wurde bei diesem Keyframe
daran erinnert, dass zu diesem
Zeitpunkt bei 3 Sekunden dieser Wert mit einer Länge dieser
Eigenschaft hier sein wird Wenn ich also hier bis
zu
diesen 0 Sekunden scrolle und
diesen Wert auf 0,5 ändere, dann setze diesen Wert am Anfang auf
0,5 Wie Sie sehen können, wurde ein weiterer Keyframe
erstellt. jetzt nach Effects
daran, dass
es zu
diesem Zeitpunkt bei 0,5
und der Eigenschaftslänge liegen sollte, was wir gerade als Keyframe
erstellt Dann geht es im Laufe der
Zeit von diesem Wert zu diesem Wert über, einfach so Wie Sie sehen können, fängt es im Grunde
einfach an zu erscheinen. So funktionieren Animationen in
Adobe After Facts. Jetzt möchte ich ein paar
Probleme beheben, die wir hier sehen können. In der linken oberen Ecke können Sie sehen, wie sich jeder Buchstabe von
selbst zeichnet. Wenn wir auf
diese zufällige Phase klicken, können
Sie sehen, dass sie zu
verschiedenen Zeitpunkten erstellt wurde und etwas organischer
aussieht. Das ist genau das, was wir wollen. Als Nächstes
möchte ich die Startdeckkraft auf die
niedrigste Zahl 0,02 und die Endopazität auf eins setzen Also habe ich im Grunde dickeren Teil durch den
dünnsten Teil
getauscht Sie können sehen, dass wir jetzt
diese organische Animation haben, so wie wir das
direkt bei der Animation haben Wie Sie sehen können, kommt
es hier zum Stillstand. Und lassen Sie uns diese Bewegung
fortsetzen , indem wir die
Alt-Taste auf der Tastatur gedrückt halten Wie Sie sehen können,
halte ich bei dieser Drehung die Alt-Taste gedrückt und dann größtenteils
links. Und hier werden wir unseren Ausdruck
schreiben. Es ist wirklich einfach, gib
deine Zeit ein, multipliziere 50. Also, wie Sie
sehen können,
hört es hier nicht wirklich auf und es
geht weiter, was genau das ist, was wir wollen. Dann möchte ich
diese Farbe auf Weiß ändern. Klicken Sie auf Okay, und um
das Problem mit diesem Flackern zu beheben, können
wir tatsächlich zu Effekten
und Voreinstellungen gehen und hier
Füllen und Ziehen und Ablegen kurz
vor diesem
Vegas-Effekt eingeben Füllen und Ziehen und Ablegen kurz , genau so Und wenn wir
hier Weiß einstellen, wie Sie sehen können,
haben wir keine Probleme mit dem So
können wir das Problem beheben
und dafür sorgen, dass unsere Animation auch hier
erscheint. Wir können also diese Keyframes
auswählen, Strg C
drücken, um sie zu kopieren, dann
zu sechs Sekunden wechseln und Strg V drücken
, um sie einzufügen Und dann können Sie einfach die
meisten Klicks hineinschreiben und zum
Keyframe-Assistenten und
zu den Time-Reverse-Keyframes wechseln,
wodurch im Grunde die
gleiche Animation ausgeführt wird, aber rückwärts wodurch im Grunde die
gleiche Animation ausgeführt wird Und wie Sie sehen können,
geht es nicht wirklich vollständig raus. Lassen Sie uns also
eine weitere Eigenschaft animieren. Gehen wir zu dieser Deckkraft des
Mittelpunkts und erstellen
wir hier am Anfang einen Keyframe Lassen Sie es die meisten vergleichen und
setzen wir es auf minus eins. Und dann gehen wir zu 3 Sekunden. Hier und lass uns es auf eins setzen. Es wäre also vollständig sichtbar. Und jetzt, wie Sie sehen können, haben wir diese wirklich nette Animation,
in
der es erscheint Lassen Sie uns die
Tastatur drücken und
noch einmal , um alle
Keyframes zu sehen, die wir erstellt haben Wählen Sie diese aus, also die Deckkraft des
Mittelpunkts, und
fahren Sie mit diesen sechs Sekunden fort. Drücken Sie C,
Scroll V, um Drücken Sie C,
Scroll V Wie Sie sehen können, habe ich versehentlich auf diese Länge
geklebt versehentlich auf diese Länge
geklebt Drücken wir also Strg
Z, um dies rückgängig zu machen, wählen Sie noch einmal aus
und drücken Sie Strg C. Stellen Sie sicher, dass Sie diese Eigenschaft
ausgewählt haben Drücken Sie Strg V, und jetzt haben wir es
dort eingefügt, wo wir es benötigen Schreiben wir also
Mausklick darauf, Keyframe-Assistent
und
Time-Reverse-Keyframes , um diese
Animation auch rückwärts zu machen Und jetzt kannst du sehen, dass es ausgeht. Was wir tatsächlich tun können, diese oberen
auszuwählen und F neun zu drücken, wodurch die Animation am Ende
etwas flüssiger wird Und ich möchte eigentlich , dass
das am Anfang völlig
unsichtbar ist Drücken wir also einfach T auf der
Tastatur, um die Deckkraft zu sehen, erstellen wir einen Keyframe, bewegen ihn
über ein paar Frames und setzen ihn hier auf Null Wählen Sie diese beiden
Keyframes aus und drücken Sie F neun, um eine reibungslose
Animation des Betriebs zu erhalten Wir können diese beiden
Keyframes auswählen und drücken,
um Capia anzuzeigen, und hier kann am Ende V zum Einfügen angezeigt werden Klicken Sie erneut mit der rechten
Maustaste darauf. Gehen Sie zum Keyframe-Assistenten zum
Time-Reverse-Keyframe. Stellen wir sicher, dass es
am Ende passiert. Jetzt haben wir also diese
wirklich nette Animation und dann geht sie raus. Okay, das nächste, was
ich tun möchte, ist, zu
diesem Projektpanel zu gehen und
diesen Titel noch einmal hier abzulegen. Lassen Sie uns das deaktivieren, indem wir
auf diesen Augapfel klicken, und jetzt haben wir nur noch unsere
Animation und diese Wir können es einfach auswählen und die Eingabetaste
drücken und es Karte nennen. Im Grunde werden wir diese Karte unten
als Map für unseren
Verschiebungsmap-Effekt
verwenden . Gehen wir also auch zur
neuen Einstellungsebene für Ebenen. Ziehen wir es nach oben,
damit es auf das angewendet wird, was sich
unter dieser Ebene befindet .
Gehen wir zur Verschiebungskarte. Sie also hier bei FX and Presets Geben Sie also hier bei FX and Presets
einfach Displacement Map Link
ganz links ein und ziehen Sie es per Drag & Drop auf unsere Hier wollen
wir also diese Horizontale auswählen
und auf Null setzen, weil wir diesen
Titel nicht horizontal verschieben wollen Also setzen wir ihn auf Null, und hier setzen wir ihn auf
Luminanz und ändern diesen auf 25, weil wir möchten
, dass er sich vertikal bewegt Diese Buchstaben werden sich
also ein bisschen bewegen. Also setzen wir es auf 25. Und wie Sie
jetzt sehen können, funktioniert es nicht wirklich so, wie wir es wollen. diesem Grund haben wir diese Karte erstellt, und aus diesem Grund haben wir auch
diese Art von Animation erstellt. Denn jetzt, wie Sie das hier im
Displacemap-Effekt
sehen, haben wir es auf Luminanz eingestellt Es wird also nicht
auf diese Farben achten und wir werden uns
nur dieses Licht
für jeden Charakter ansehen Mit diesen zufälligen Werten werden
wir also unsere Buchstaben
verschieben. Gehen wir also zu Bounce Title und setzen diese
Displacement-Map auf unsere Map Sie können sehen, dass es
schon ein bisschen funktioniert. Es fängt an zu wackeln, was genau das ist, was wir wollen, aber wir müssen ein bisschen auf
unserer Karte aufräumen Was wir also tun können, ist
unsere Map auszuwählen und ein paar Effekte anzuwenden Gehen wir also zu Effekten und
Presets und geben hier Minimax ein. Wähle es aus und lege
es auf unserer Karte ab. Stellen wir diesen Kanal
auf Alpha und Farbe ein, damit er mit unseren Buchstaben funktioniert, und aktivieren wir ihn auch. Sie können also sehen, was
dieser Effekt bewirkt. Im Grunde genommen vergrößern wir die Kanten horizontal
und vertikal, und wir können das so ändern, dass
es nur vertikal ist. Wie Sie jetzt sehen können, vergrößern
wir diesen Abstand. Im Grunde funktioniert es
als Alpha-Met. Wir skizzieren nur den Weg wie viel diese Briefe bedeuten können In unserem Fall
können wir also Beine 30 setzen,
wir deaktivieren ihn, wählen
diesen Minimax-Effekt aus
und drücken C Sal D, um zu Dieses Mal verwenden wir Horizontal und lassen
es uns aktivieren , damit Sie sehen können, wie es funktioniert Diesmal wollen wir uns nicht
wirklich so viel bewegen. Wir wollen nur die
Ränder unserer Briefe abdecken. Da Sie also eine Null sehen können, ragt
sie nur ein bisschen heraus. Und wenn Sie auf fünf setzen, deckt
das alle unsere Briefe ab.
Also lass es uns deaktivieren. Aber um diesen
Effekt wie gewünscht zu beenden, müssen
wir zu Effekten und
Voreinstellungen gehen und unseren endgültigen Effekt,
nämlich Gausia-Unschärfe, eingeben , ihn
auswählen und auf unserer Map
ablegen Übrigens habe ich nur vergessen,
dass wir zu
dieser Einstellungsebene gehen und diese
ändern müssen, um dieser Einstellungsebene gehen und diese diese Map nicht nur
zu verwenden,
sondern auch, um sie mit Effekt zu verwenden Sie können unsere Aufräumarbeiten sehen, die wir gerade hier gemacht haben. Sie hat bereits angefangen zu funktionieren Wenn wir also
all diese Effekte deaktivieren, können
Sie sehen, dass
wir
bei diesem Effekt vertikal aufräumen, wir
bei diesem Effekt vertikal aufräumen weil wir ihn
nur vertikal einstellen, mit dem zweiten,
nur horizontal, schneiden
wir die
Teile ab, die herausstehen So. Dieser vorherige
Pfad mit diesem neuen Pfad, wir können ihn einfach aktivieren
und diesen Wert erhöhen,
und Sie können sehen, dass er wirklich
gut zusammenpasst , einfach so Und wenn Sie
diesen Wert auf 50 setzen, können
wir uns diese Animation zum Überblenden,
Dehnen und Verkleinern ansehen , was ziemlich interessant aussieht Und du kannst diesen
Wert noch weiter erhöhen, wenn du willst. Es wäre also viel glatter
und es ergeben sich wirklich
interessante Effekte Also setzen wir es vielleicht auf
100 und Sie können den Ziffernblock Null drücken, um zu sehen, wie es aussieht Okay, jetzt
haben wir diese Art von Bewegung als Grundlage für unseren Effekt Und im nächsten Video werden wir noch mehr Effekte hinzufügen, damit es noch
interessanter aussieht. Wir sehen uns im nächsten Video.
4. Erste Rauchanimation: Wir haben also diese Weltraumanimation. Und jetzt erstellen wir
unsere endgültige Komposition. Gehen wir zu Project und verlassen meiste von hier, um
eine Komposition zu erstellen. Und nennen wir es Final
Effect. Und klicken Sie auf Okay. An dieser Stelle empfiehlt es sich, Ihr Projekt zu speichern, da Adobo Effects von Zeit zu Zeit
abstürzen kann Klicken wir also auf Datei, Speichern
und speichern, wo immer Sie
möchten auf Ihrem Computer Sicher. In dieser
endgültigen Komposition werden
wir also all
unsere Effekte zusammen anwenden. Zuallererst
möchte ich diesen Rauch
auswählen, in
der Ressourcenstufe
zu dieser Klasse verfügbar ist , und ihn hier unten
ablegen. Und wenn du
durchblätterst, wirst du
diese wirklich nette
Animation des Rauchs sehen . Es wird unser Hintergrund sein. Im Grunde können Sie also einfach T auf der Tastatur
drücken und diese Opazität auf einen wirklich
kleinen Wert wie fünf
reduzieren Möglicherweise können Sie nach der Komprimierung
dieses Videos nichts mehr
sehen Vielleicht
lasse ich es also bei neun oder 12, damit es
für Sie einfacher ist, einen wirklich niedrigen Wert zu verwenden,
weil das viel besser aussieht. Das ist also unsere Atmosphäre, um ein glaubwürdigeres Aussehen zu
bekommen, dann können wir sie hier einfach schließen Und wir können diesen
Raucheffekt auch hinzufügen. Also lass es uns hier fallen lassen. Und was wir tun können, ist diesen Modus auf Bildschirm zu
ändern. Wenn Sie diesen Modus nicht sehen können, müssen
Sie nur auf
diese Schaltfläche Toggle Switches klicken Lass einfach mehr darauf klicken. Bis du diesen Modus siehst. Wählen wir ihn aus und wechseln
wir zum Bildschirm. Und jetzt können wir beide Videos sehen, dieses oben
und dieses unten. Okay, wir haben unsere Ressourcen und jetzt müssen wir unseren
Effekt einstellen. Wählen wir also unseren Bounce-Titel und legen ihn direkt unter
dieser kleinen Ebene Als Erstes möchte
ich also einen
Transformationseffekt anwenden Gehen wir also zu Effekten und Voreinstellungen und
geben wir hier Transform Wähle es aus und lege es
auf unseren Bounce-Titel. Mit diesem Transformationseffekt möchte
ich also nur
eine einfache Animation von
Position und Maßstab hinzufügen eine einfache Animation von
Position und Maßstab Zu Beginn setzen
wir den Cursor diesmal
auf den Anfang und erstellen einfach einen
Keyframe für die Position Dann können Sie einfach die
Yon-Tastatur drücken und
das aus dem Weg räumen Und hier, lass es uns nach unten verschieben. Wie Sie sehen können,
stellt das unsere Ebene dar,
die sich nach unten bewegt. Also setze ich meinen Zeitcursor hier
am Anfang auf diesen Keyframe
und lass ihn nach
unten bewegen, vielleicht auf 1080, was im Grunde die unterste
Zeile unserer Komposition ist Wir wollen eine Skala verwenden, aber wir wollen sie nicht
einheitlich verkleinern Wir wollen
nur
dieses Häkchen entfernen und es um die
Breite verkleinern Also meine Breite möchte ich auf 30 setzen und auch einen Keyframe
erstellen Wählen Sie dann unsere Ebene aus und
drücken Sie U und noch einmal, Sie können unsere beiden Keyframes sehen da Sie sehen können, wie sie
zusammengedrückt und nach oben gehen, und sagen wir etwa 3 Sekunden, wir können diesen
Keyframe hier
einstellen und die Skalierungsbreite Jetzt haben wir also diese
nette Animation. Was wir tun können, um
diese Animation etwas
interessanter zu gestalten , ist,
diese Keyframes auszuwählen und F neun zu drücken, wodurch sie hier am Ende
langsamer wird Es würde also
viel flüssiger aussehen. Gehen wir auch zu 6
Sekunden und erstellen einen weiteren Keyframe für die
Position, indem wir
hier neben der Position klicken hier neben der Wie Sie sehen können, haben wir
einen Keyframe erstellt. Gehen wir nach 9 Sekunden zum letzten Frame unseres
Videos und verschieben ihn einfach so nach
oben Vielleicht setzen wir es auf 400 , weil wir es nicht
wirklich so stark verschieben wollen Wir wollen nur, dass diese
kleine Animation davon hochgeht. Vielleicht setzen wir es auf 350, damit es noch weiter geht. Okay, wir haben diese
wirklich nette Animation, und jetzt können wir
noch mehr Effekte
hinzufügen , damit es
viel mehr wie Rauch aussieht. Der erste Effekt, den ich hinzufügen
möchte, ist der Twirl-Effekt. Gehen wir also zu Effekten und
Voreinstellungen und geben hier Twirl ein,
wählen Sie hier unter Verzerrung aus
und legen Sie es auf unseren Bounce-Titel und legen Hier am Anfang
setzen wir diesen Winkel auf,
vielleicht -55 und erstellen, und
wenn wir durchblättern,
wie Sie sehen können, Sie sehen können Und hier wollen wir, dass unser Titel vollständig
sichtbar ist. Also lass es uns
hier nach 3 Sekunden auf Null setzen. Und wir können auch noch einmal auf die
Tastatur drücken, um unsere Keyframes zu sehen, und diesen Keyframe auswählen
und F neun drücken Um unseren Twirl-Effekt etwas variabler
zu gestalten, können
wir ihn tatsächlich auswählen und Strg D
drücken, um ihn zu duplizieren. Gehen wir zum
Anfang Und lassen Sie uns das Ganze ein bisschen
weiter verschieben. Und was wir tatsächlich
tun können, ist, das Zentrum
etwas nach unten auf 970 zu verschieben etwas nach unten auf 970 zu Dieser Strudel wird also
etwas tiefer passieren. Und durch die Kombination
dieser beiden Effekte entsteht, wie Sie sehen können, ein
organischerer Fluss Außerdem können
Sie
zweimal auf Sie drücken , um alle Keyframes zu sehen
und diesen Teil hierher zu verschieben Der zweite Twirl wird also
etwas später passieren. also mit
diesen Keyframes und den Werten
des Wirbeleffekts herumspielen diesen Keyframes und , können
Sie Gehen wir also zum nächsten Effekt über,
den ich hinzufügen möchte, und das sind Turbulenzanzeigen Gehen wir also zu Effekten und
Voreinstellungen und geben
hier Turbulenz ein und
wählen diese Turbulenzanzeige
aus und legen sie
einfach unter diesem Wirbel legen sie
einfach Mit diesem Effekt würden wir diesen Betrag hinzufügen
wollen. Wir können bereits eine Verdrängung erkennen. Wenn ich deaktiviere und aktiviere, kannst
du sehen, dass wir
viel mehr Bewegung
in unseren Buchstaben bekommen , was wirklich nett aussieht Sorgen wir dafür, dass unsere
Größe kleiner wird. Diese Wellen werden also
etwas häufiger sein. Stellen wir es auf 50 und hier
vielleicht auf 2 Sekunden. Lassen Sie uns ein Schlüsselbild für
den Betrag erstellen und hier bei 3 Sekunden können
wir es verringern oder
vielleicht sogar etwas später, lassen wir es hier stehen. Setzen wir es auf 20. Wir werden immer noch diese Art von
Spätwirkung haben , aber nicht so sehr Ich kann mir vorstellen, dass wir
diese Art von Effekt bereits erzielen. Und eine weitere Sache
, die wir zu
diesem Zweck tun wollen, ist, diese Entwicklung zu
animieren also immer noch hierher
bewegen diesen Momenten, in denen es wirklich stationär ist, wird
es sich Lassen Sie uns also die alte Keyon-Tastatur halten und uns hauptsächlich auf
diese Weiterentwicklung verlassen Und jetzt können wir den
Ausdruck eingeben, den wir zuvor verwendet haben, nämlich Zeit, multiplizieren mit 100 Und jetzt können Sie
sehen, dass wir immer noch
dieses kleine Wackeln
in unseren Briefen haben dieses kleine Wackeln
in unseren Briefen Und das ist genau das, was wir wollen. Aber im Moment ist es ein
bisschen zu einfach zu lesen. Wie Sie sehen können, sollte
der Rauch selbst etwas verschwommener sein Gehen wir also zu Effekten und
Presets und geben
hier Gaußsche Unschärfe ein, wählen sie aus, legen sie
auf unseren Bounce-Titel und setzen wir Also würden wir es öfter herausplatzen lassen, einfach so. Und etwa hier, nach 5 Sekunden, lassen Sie uns einen Keyframe
dafür erstellen, um Unschärfe zu vermeiden Und nach 8 Sekunden erhöhen
wir die
Unschärfe auf etwa 60, damit sie noch Es wird also quasi
mit unserem Hintergrund verschmelzen. Wenn wir also durchblättern, können
Sie diesen Effekt sehen. Um etwas ausgefallenere Unschärfe zu erzielen, können
wir eine Vektorunschärfe verwenden Geben wir hier den Vektor und
unsere Effekte und Voreinstellungen und wählen dann diesen
CC-Vektorunschärfe-and-Drop ein
und wählen dann diesen
CC-Vektorunschärfe-and-Drop auf unserem Bounce-Titel aus. Hier
wollen wir nicht
natürliche Unschärfe verwenden, sondern
direktionales Fading,
was eine wirklich coole Unschärfe ist natürliche Unschärfe verwenden, sondern
direktionales Fading,
was eine wirklich coole Unschärfe was Wählen Sie die Stärke aus und setzen
wir sie auf
100%, um diese tatsächliche Unschärfe zu sehen Wie Sie sehen können,
sieht es wirklich gut aus und lassen Sie uns
es so drehen , dass es nicht
zur Seite, sondern nach oben geht Also so etwas wie -180
sollte gut funktionieren. Aber wir können es sogar nach
rechts verschieben , Sie können
es nur ein kleines bisschen verschieben, z. B. nach rechts -173, und jetzt können Sie diesen
Effekt in voller Pracht sehen, was wirklich gut aussieht Also davor und danach,
wie ihr jetzt sehen könnt, fügt
er sich viel
interessanter in unseren
Hintergrund ein und
verblasst noch cooler. Und im nächsten Video werden
wir unseren
Bounce-Titel
duplizieren und noch weiter auf
diesem Effekt aufbauen , um
mehr Details zu erstellen, um diesen
Effekt zu vervollständigen. Wir sehen uns beim nächsten Video
5. Letzte Anpassungen: Wir haben also bereits
diesen wirklich schönen
Effekt erzeugt , und übrigens, wenn Sie möchten, dass er
etwas später erscheint, können
Sie einfach T
auf der Tastatur drücken und einen Keyframe
erstellen, und hier am Anfang können
Sie ihn einfach auf Null setzen Also wird es später auch
mit diesem Rauch erscheinen. Okay, wir haben also diese
erste Instanz unseres Textes erstellt, und was wir jetzt tun können, ist, das
nicht von Grund auf neu zu machen. Wir können es einfach auswählen und Strg D
drücken, um es zu duplizieren. Mit diesem Effekt können wir das, was wir gebaut haben,
tatsächlich bewerten. Lassen Sie uns nur diese
Gaußsche Unschärfe und die Vektorunschärfe löschen, sie
auswählen und Stellen Sie sicher, dass dies auf Automatisch eingestellt ist, auswählt damit Ihr Computer
die für Ihren PC am besten geeignete
Auflösung In meinem Fall läuft die Hälfte
ziemlich flüssig, aber später können wir einfach die Ebene
auswählen, an der wir gerade
arbeiten, und einfach hier klicken um solo zu spielen,
dann geht es viel schneller. Denken Sie einfach daran, wenn
Ihr PC fast leer ist. Ich werde es rückgängig machen,
weil
es vorerst ziemlich schnell funktioniert Lassen Sie uns dieses zweite Duplikat , das wir erstellt haben, liken
und die Eingabetaste drücken Nennen wir es Welle,
nur damit wir die verschiedenen
Teile dieses Effekts
unterscheiden können . Okay, wir bleiben also bei diesem Transformations-Twirl
- und Wirbeleffekt
und der Turbulenzanzeige diesem Transformations-Twirl
- und Wirbeleffekt
und der Turbulenzanzeige. Und jetzt möchte ich
einen weiteren Effekt hinzufügen, der Wave Warp genannt wird Gehen wir also zu diesem
Effekt- und Druckfenster. Geben wir hier Wave ein und wählen diesen Wave-Warp aus und legen
ihn einfach auf unsere Und hier bei der Wellenbreite setzen
wir sie auf 73, damit sie nicht der
Dichte der Wellen entspricht Lassen Sie uns die Wellengeschwindigkeit auf 0,5 setzen, damit es hier glatt läuft. Und lass uns
diese Richtung vielleicht auch auf Null ändern. Unsere
Wellen würden also vertikal verlaufen, was im Grunde diese Art
von Welligkeit des Rauchs nachahmt von Welligkeit des Rauchs Dann können wir
hier wieder Vector eingeben, denn
wie Sie sich vorstellen können, mag
ich diesen Effekt
oder diesen rauchigen Look wirklich Wenden wir ihn also auf
unsere Wellenkomposition an. Und dieses Mal
werden wir
einen senkrechten Typ verwenden . Und an diesem Punkt können
wir diese Ebene einfach verlangsamen, um zu sehen, woran wir gerade
arbeiten und um zu sehen,
wie dieser Effekt funktioniert Setzen wir diesen Wert also
auf 100%
und schon können wir sehen, wie
dieser Vektorblock funktioniert Aber um den Effekt zu erzielen
, den ich wirklich mag, möchte
ich die Weichheit der Map ändern
, und wenn wir
sie auf etwa 100 erhöhen,
werden wir diese
wirklich schöne Unschärfe
an einigen Kanten sehen an einigen Kanten Und was mir an
diesem Effekt gefällt,
ist, dass er nicht bei
allen Buchstaben funktioniert, sondern dass
ich an
einigen Stellen arbeite , was diesem
wirklich einzigartigen Look verleiht Und an diesem Punkt
wird es viel langsamer funktionieren. Denken Sie also daran, in der Hälfte zu arbeiten, und dann werden Sie in der gesamten Version
rendern. Und wie Sie
in voller Auflösung sehen können, wird
es viel cooler aussehen. Aber es hat eine ziemlich starke Wirkung. Denken Sie also daran,
dass
Sie zu diesem Zeitpunkt nicht so einfach
durchblättern können wie zuvor. Das ist in Ordnung, weil wir noch eine weitere Instanz
dieser CC-Vektorunschärfe
hinzufügen müssen eine weitere Instanz
dieser CC-Vektorunschärfe
hinzufügen Wählen wir es aus und
drücken Strg D. Und
ändern wir das auf direktionales
Fading, wie wir es zuvor verwendet haben Lassen Sie uns diesen Wert auf 15 und hier auf -180 setzen, damit er
wie bei dieser Komposition etwas unscharf wird Und die Weichheit der Karte können
wir auf 50 setzen. Bei diesem Beispiel
dieses Effekts erhalten
wir
ein bisschen mehr Details, aber wir behalten trotzdem
diese Unschärfe bei, sodass es wie Rauch aussieht Auch hier liegt es
an Ihnen, ob Sie diesen Effekt
etwas sichtbarer haben
möchten .
Sie können einfach diese letzte CC-Vektorunschärfe deaktivieren In meinem Fall werde ich es verwenden, damit wir ein etwas
verschwommeneres Bild haben. Aber denken Sie
daran, dass Sie diese
letzte Instanz
jederzeit deaktivieren können diese
letzte Instanz
jederzeit deaktivieren Jetzt können wir diese Welle auswählen und D
drücken, um
einen anderen
Effekttyp darüber zu stapeln . Und nennen wir es dieses Rouhen. Drücken Sie die Eingabetaste,
nennen wir es Rouhen. Und
auch dieses Mal können wir
diese Transformation bei diesen beiden
Wirbeleffekten belassen diese Transformation bei diesen beiden
Wirbeleffekten Wir können
diesen Wave-Warp sogar hinter uns lassen. Wir setzen ihn zurück und
stellen sicher, dass er bei 0,5 Sekunden bleibt Diese Effekte können wir
immer noch hier lassen. Aber was wir tun können, ist, den Effekt der Rauheit
anzuwenden. Wählen wir also die
aufgerauten Kanten aus. Lass uns größtenteils gehen.
Und lassen Sie uns
direkt unter diesem Troll-Effekt
und zusätzlich zu diesen
Turbulenzerscheinungen anwenden direkt unter diesem Troll-Effekt und zusätzlich zu diesen
Turbulenzerscheinungen Bei diesem Effekt mit rauen Kanten nehmen wir also
Teile dieses
Bildes auf, wenn
wir diese Ebene einfach ausglätten
und diesen Kanteneffekt deaktivieren wenn
wir Also lasst es uns aktivieren. Und lassen Sie uns das
auf Spike und dann auf Border ändern. Stellen wir es auf etwa 3,5 ein. Es wäre also eine etwas
sichtbarere Kantenschärfe. Stellen wir es auf einen
Mindestwert ein, z. B. 0,1, Skala, lassen Sie uns es auf 307
einstellen Im Grunde kannst du einfach bei einem hohen
Wert bleiben und schauen,
welcher Teil dir gefällt. In meinem Fall sollten vielleicht
300 gut funktionieren. In meinem ursprünglichen Beispiel habe
ich 307 verwendet. Und wie Sie sehen können, werden nur einige Teile
dieses Effekts sichtbar. Wenn Sie diese Ebene also entschleifen, werden Sie feststellen, dass wir
nur ein bisschen von
diesen zusätzlichen Linien
für Rauchschwaden hinzufügen Sie feststellen, dass wir
nur ein bisschen von
diesen zusätzlichen Linien
für Rauchschwaden Übrigens, Sie
können einfach alle auswählen und einfach
zum Bildschirm wechseln Es wird also gut zusammenpassen. Wenn Sie also
diesen Effekt deaktivieren, aktivieren, können
Sie sehen, dass unser Text zusätzliche
Wellen bekommt . Und was wir tun können, ist, dass wir einfach dieses Rouge und den Effekt
auswählen und Strg D
drücken, um es noch einmal zu
duplizieren. Und vielleicht finden wir diesen
Effektwave-Warp und ändern diese Richtung auf einen kleineren Wert, vielleicht 38. Wenn wir also
diese Ebene mit der
Änderung dieses Werts lösen , können
wir einfach zu einer
etwas anderen Art von Welle kommen Wenn du also
diese Ebene auswählst, lass uns auch auf die Solo-Schaltfläche
klicken, um beide Ebenen zu
sehen. Sie können sehen, dass wir diese Art von
Effekt
übereinander
stapeln , um mehr Details zu erhalten Wählen wir also diesen besten aus. Und im Grunde können
wir, indem wir eine Reihe von
Werten für unseren Wave-Warp
ändern , diese Art von
Irrlichtern bekommen , die sich
gegenseitig überschneiden. Außerdem können wir diese
beiden
Vektorunschärfen auswählen beiden
Vektorunschärfen Wir würden
diese Linien also
etwas ausgeprägter machen, zum Beispiel
schärfere Linien hier Und schließlich können wir einfach zu
unserem
Effekt für raue Kanten übergehen und die Entwicklung einfach auf
andere Werte
umstellen Um zu sehen, welche Teile des
Bildes Sie anzeigen möchten. Also in meinem Fall gefällt mir dieser Teil. Also habe ich auf 131 gesetzt. Aber du kannst herumspielen und schauen, welcher Teil besser sichtbar
sein soll. Lassen Sie uns also diese beiden
Ebenen trennen, um alles zusammen zu sehen. Und noch einmal, jetzt können wir es
einfach anpassen und sehen , wo Sie
diese Art von Teilen
mit zusätzlicher Sichtbarkeit haben möchten diese Art von Teilen
mit zusätzlicher Sichtbarkeit Sagen wir es in vollem Umfang. Und jetzt, wie Sie sehen können, bekommen
wir viele
dieser Details, was ziemlich cool
aussieht. Und die letzte Sache
, die Sie tun können, können
Sie
diese Ebenen einfach ein wenig verschieben. So können
Sie zum Beispiel bei zwei Frames einfach
diese Welle starten und vielleicht können wir
hier bei sechs Frames mit dem
Grob und Effekt beginnen, und hier bei neun Frames können
wir diesen zweiten
Rough and Effect starten. Scrollen wir also durch, um zu sehen, wie es
hier in der Mitte aussieht. Die Idee mit
diesem Offset ist also , dass Sie,
wenn
er erscheint, einen solchen
Drei-D-Effekt erhalten,
der diesen
Ebenen eine gewisse Tiefe verleiht Drei-D-Effekt erhalten,
der diesen
Ebenen eine , wie Sie sehen können. Du kannst
sie also spielen und verändern, wie du willst. Und jetzt können Sie sehen, dass es
eher wie drei D-Buchstaben aussieht. Und hier in der
Mitte wird es
zusammenkommen und
ein bisschen sichtbarer aussehen. Und am Ende, wie
wir bereits animiert haben, wird
es einfach
langsam verschwinden. Und so habe ich diesen endgültigen Effekt
erzeugt. Folgt mir gerne
hier auf Skillshare. Ich habe viele Kurse zum Thema VFX. Wenn du wie
hier auf Seymour gehst, wirst
du noch mehr
VFX-Kurse in
Adobe After Effects
sehen VFX-Kurse in
Adobe After Effects Deshalb habe ich
diesen Monat einen neuen Kurs in diesem
Bereich und du kannst sehen, was ich in letzter Zeit gepostet habe auch die
Grundlagen von Ado
After diesen
Kursen werden auch die
Grundlagen von Ado
After Effects, Logoanimation Sie können auch hier auf
Seymore klicken , um
noch mehr Kurse,
kostenlose KI-Tools-Kurse,
komplexe VFX, DaVinci
Resolve-Kurse und noch mehr zu sehen kostenlose KI-Tools-Kurse,
komplexe VFX, DaVinci
Resolve-Kurse Du kannst gerne hier unter
Projekte und Ressourcen
klicken und dein Projekt einreichen Ich schaue sie mir alle an und gebe dir
sogar
Feedback, wenn du willst. Und auch hier in den
Diskussionsabschnitten gerne
den Effekt vorschlagen oder einfach einen Link zum Effekt hinterlassen , den Sie gerne lernen würden. Folge mir hier auf Skillshare
und ich freue mich, dich in
meinem nächsten Kurs zu sehen .
Danke fürs Zuschauen