Ant-Mans Schrumpfeffekt mit Adobe After Effects | M Jake | Skillshare

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Ant-Mans Schrumpfeffekt mit Adobe After Effects

teacher avatar M Jake, Lets Create VFX & Cool Stuff Together

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      1:30

    • 2.

      Grundlegende Animation des Schrumpfens

      9:29

    • 3.

      Geist-Nachlauf-Effekt

      7:35

    • 4.

      Hinzufügen von erweiterten Flash-Effekt

      4:23

    • 5.

      Übungsaufnahme, um zusammenzufassen, was wir gelernt haben

      5:53

    • 6.

      Letzte VFX-Aufnahme

      4:32

    • 7.

      Finalisieren des Looks

      3:52

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

320

Teilnehmer:innen

--

Projekte

Über diesen Kurs

In diesem Adobe After Effects-Kurs lernen wir visuelle Effekte durch das Nacherstellen von Ant-Man-Schrumpfungseffekten.  Dieses Tutorial ist ideal für Anfänger. Dies ist eine großartige Möglichkeit, sich Adobe After Effects vorzustellen und auch einige Fähigkeiten zu erlernen, wenn Sie mit dieser Software bereits vertraut sind.

Was wir lernen werden:

  • Grundlagen der Animation
  • Fortgeschrittene Keying
  • Elternschaft
  • Transfermodi
  • Timing und Transformation
  • Compositing

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Teacher Profile Image

M Jake

Lets Create VFX & Cool Stuff Together

Kursleiter:in

Hi, I'm Jake! I like to recreate popular VFX and create professional animation in Adobe After Effects. It's the best way to learn this software while creating something for fun!

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Level: All Levels

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Transkripte

1. EINFÜHRUNG: Mit diesem Effekt werden wir jetzt Rate erstellen, hi, ich bin Jake. Und in dieser Lektion werden wir Schritt für Schritt mit der Erzeugung dieses Effekts fortfahren . Wir werden keinen grünen Stream oder einen blauen Bildschirm verwenden , um diesen Effekt zu erzielen. Und du brauchst keine externen Plugins. Jede Version von Adobe After Effects funktioniert, sogar kostenlose Testversion funktioniert so weniger ist hervorragend für Anfänger. Ich werde alle nötigen Dummheit bereitstellen, um diesen Effekt zu erzeugen Ich werde jeden Schritt erklären, den Sie machen müssen, um diese Technik zu erlernen und auf Ihr eigenes Filmmaterial anzuwenden. Ich habe auch einen Übungs-VFS-Shot hinzugefügt, mit dem Sie versuchen können, den Effekt nach allen benötigten Techniken, die ich bereitgestellt habe, zu replizieren . Und im letzten Video zeige ich Ihnen eine wirklich coole Technik, zeige ich Ihnen eine wirklich coole Technik sich aus dem Hintergrund zu führen, was eine großartige Alternative zum Rotoscoping oder zur Verwendung von zustimmenden Streams ist . Ich gehe jeden Schritt durch und erkläre alle Funktionen, die du kennen musst , damit du sie in deinen eigenen zukünftigen Projekten verwenden kannst. Hab keine Angst, dass dieser Kurs länger als 30 Minuten dauert. Es gibt nicht so viel zu lernen. Ich stelle nur sicher, dass ich jeden Schritt des Effekts erkläre. Und sobald Sie es erfahren haben, können Sie diese Effekte in weniger als fünf Minuten erzeugen . Es ist eine wirklich einfache Technik, aber es gibt Ihnen sehr starke Ergebnisse. Fühlen Sie sich frei, mir hier auf Skillshare zu folgen , um weitere VFX-Kurse zu erhalten. Lasst uns jetzt anfangen. 2. Grundlegende Animation des Shrinking: Ich verwende Adobe After Effects 2020 eins. Wenn Sie einige dieser Panels sehen können, die Sie auf meinem Bildschirm können, können Sie sie von hier aus aktivieren , z. B. Also lasst uns unser Filmmaterial importieren. Um unser Filmmaterial zu importieren, können wir hier im Projektfenster doppelklicken oder zur Dateiimport-Datei wechseln. Diese drei Videodateien werden im Ressourcenschritt zu dieser Klasse verfügbar sein . Wählen Sie sie also einfach aus und klicken Sie auf Importieren. Doppelklicken wir auf diesen ersten und sehen, was wir haben. Wie Sie es sehen können, um diesen Effekt zu erzielen, müssen Sie sich vom Stativ aus in sich fühlen. Kamera sollte sich also nicht bewegen. Und du machst eine Bewegung, die du in einem Button darstellst. Um zu schrumpfen, müssen Sie den Rahmen verlassen und den Hintergrund für ein bisschen so filmen . Fangen wir also mit diesem Filmmaterial an. Schauen Sie einfach ganz links darauf und ziehen Sie es hierher, um eine neue Komposition zu erstellen, sind hier auf der Timeline, um auch eine neue Komposition zu erstellen. Also setze ich mich wirklich hier hin. Was wir jetzt tun wollen, ist, den Moment zu finden, in dem ich verschwinde und den allerletzten Frame finden. Wenn Sie Ihr eigenes Filmmaterial verwenden, müssen Sie die Primzahl auswählen, in der Sie einige Tasten drücken, um zu verkleinern. In meinem Fall ist das dieser Rahmen. Was müssen wir also tun, ist dieses Video zu duplizieren. Sie können es einfach mit lecken ganz links auswählen und dann Strg D drücken, um es zu duplizieren. Oder du kannst zu Bearbeiten gehen, Control D oder Command D duplizieren wenn du auf einem Mac bist. Dann lassen Sie uns dieses Video mit dieser Kerze hier auf diesen Moment schneiden , Sie können einfach auf diese Kante schweben, die es Ihnen ermöglicht, bis zu diesem Moment zu schneiden. Wenn Sie die Umschalttaste gedrückt halten, können Sie diesen Zeitcursor, den Timeline-Cursor und die Reihenfolge einrasten . uns also noch im Gehirn. Wir können mit der rechten Maustaste auf dieses Video klicken und zum Time-Freeze-Frame gehen , der diesen letzten Frame einfriert, in dem wir verfügbar sind. Und wenn ich durchblättern will, kannst du sehen, dass dieser Frame bis zum Ende dieses Videos eingefroren ist. Hier ist es aufgefroren und hier ist es erstarrt. NES, was wir tun möchten, ist das Span-Tool mit der linken Maustaste auszuwählen, darauf zu klicken und mit der Maus zu scrollen. Sie können Ihr Bild vergrößern oder verkleinern. Sie können auch die Leertaste gedrückt halten, um ganz links in Ihr Fenster klicken und ziehen zu können . So könnte ich zum Beispiel mit der Maus nach oben scrollen , dann Leertaste halten und so auf Ihrem Bildschirm navigieren. Was wollen wir also tun, ist eine Maske zu erstellen, eine neue Maske zu erstellen, Sie müssen dieses Filmmaterial nur mit dem Polizeirahmen auswählen . Und dann das linke Blatt hier am Rande von dir selbst. Und erstellen Sie einen weiteren Punkt, indem Sie hier klicken, können Sie mit dem Scrollen mit der Maus vergrößern. Sie können auch mit der Mitte mit der Maus auf den Scroller klicken , um auch navigieren zu können. Um diese Kurve zu einer Art von Punkt zu erzeugen, müssen Sie klicken und halten. Lassen Sie mich die Masse ändern, damit es für Sie leichter zu sehen ist. Ich wähle das töricht aus und drücke M auf der Tastatur, um die Maske zu sehen. Und ich klicke hier und ändere die Farbe auf vielleicht blaue und klicke auf Okay. Jetzt können wir es besser sehen, unsere Maske fortzusetzen. Wir können einfach noch einmal unsere Blüte auswählen, indem wir auf diesen MP4 und dann auf einen der Punkte in diesem letzten und dann die Maske erstellen. Klicken Sie einfach mit der linken Maustaste, halten und ziehen Sie, um diese gekrümmten Kanten zu erstellen. Ich werde diesen Prozess beschleunigen. Also würde ich deine Zeit nicht verschwenden. Und übrigens müssen Sie mit dieser Maske nicht besonders genau sein . Und wenn Sie an den Rand kommen, klicken Sie hier aus dem Fenster und verknüpfen Sie einfach mit dieser Kante und erstellen Sie Ihre Maske weiter. Und um deine Maske zu beenden, musst du sie schließen. Wie Sie sehen können, bin ich an diesem Punkt gekommen , an dem ich angefangen habe. Und sobald Sie so nahe kommen, können Sie den Mauszeiger auf das zuerst geschaffene schweben. Und Sie können auf dem Cursor sehen, Sie diesen Kreis sehen können, was bedeutet, dass Sie Ihre Maske schließen werden. Klicke einfach drauf. Und es wird diese Maske schließen. Sobald Sie Ihre Maske geschlossen haben, können Sie diese Ebene solo schalten, indem Sie hier klicken. Und du kannst sehen, dass du deine Maske bereits erstellt hast. Und wenn du deine Maske nicht schließen würdest, sobald du auf Solo klickst, wird nichts passieren. Stellen Sie also sicher, dass Ihre Maske fließt, indem Sie darauf klicken, und Sie sollten dieses Ergebnis erhalten, was im Grunde bedeutet, dass Sie sich selbst aus dem Hintergrund herausgekommen sind. Unser nächster Schritt wird also sein, dieses Schwenk-Tool auszuwählen , genau wie hier. Und mit diesem Stift hinter Werkzeug können wir die Position dieses Ankerpunkts einstellen. Sie müssen nur diesen Ankerpunkt ganz links finden, klicken Sie darauf und verschieben Sie ihn hier unter unseren Abfall. Und wenn Sie Ihr eigenes Filmmaterial verwenden, stellen Sie sicher, dass es etwas außerhalb des Gehirns liegt. Genau so. Warum sind wir an diesen Ankerpunkt gezogen? Wenn ich zum Beispiel dieses Filmmaterial auswähle und auf der Tastatur R drücke, sehe ich die Rotation. Und wenn ich mein Filmmaterial rotiere, siehst du, dass es sich von diesem Ankerpunkt aus dreht. Und in meinem Fall möchte ich keine Rotation verwenden, also setze ich es auf 0. Wir wollen Waage verwenden. Um unsere Skala zu sehen, können Sie diese töricht auswählen und S auf der Tastatur drücken. Und wenn wir jetzt die Skaleneigenschaft ändern, können Sie sehen, dass wir uns selbst verkleinern können. Ich drücke Control Z, um es so einzustellen, wie es war. Übrigens können Sie jeden Schritt und Nachwirkungen rückgängig machen , indem Sie Strg Z auf der Tastatur drücken. Also lasst uns jetzt Animationen erstellen, als würde ich schrumpfen. Dafür möchten wir einen Keyframe erstellen, der im Grunde auf diese Stoppuhr klickt, linken Maustaste darauf klickt, es wird blau. Hier siehst du unseren ersten Torwart, ihn. Was ist ein Key-Frame? Key-Frame ist im Grunde der Zeitpunkt, wir denken sollten, ist der Wert einer bestimmten Eigenschaft. In unserem Fall ist dieser Keyframe ein Zeitpunkt, ist dieser Keyframe ein Zeitpunkt 1903 bei acht Sekunden liegt Er erinnert sich an diesen Wert von 100 und X- und Y-Achse dieser Eigenschaftsskala. Wenn ich also meinen Cursor hierher bis zum Ende bewege, kann ich diesen Wert auf 0 ändern. Klicken Sie einfach auf einen dieser Werte und wechseln Sie zu 0 und klicken Sie auf Enter. Es ist so klein gemacht, dass wir es nicht sehen können. Und wie Sie sehen können, hat es einen neuen Keyframe erstellt. Und jetzt ziehe, klicke und ziehe ich nach links. Zu diesem Zeitpunkt können Sie sehen, dass sich diese Werte ändern und wir eine Animation haben. Also sieh mal hier nach. Wir können sehen, dass es bei 100 ist. Und sobald ich durchblättern werde, ändert es sich in den Wert 0 , den wir hier gesagt haben, als Keyframe. Auf diese Weise können Sie Animationen und Aftereffekte erstellen, indem diese Keyframes erstellen, die sich an die Werte erinnern, die Sie gesagt haben. Jetzt kann ich einfach hier klicken und diesen Arbeitsbereich ändern. Auf diese Weise können wir den ganzen Teil des Videos in der Vorschau anzeigen wenn Sie sehen können, dass wir hier Grenzen unseres Arbeitsbereichs setzen. Und wenn ich 0 auf nummeriert drücke, wird es in diesem Moment eine Vorschau anzeigen. Und jetzt haben wir unsere Animation, aber sie sieht nicht viel aufregend aus. Und wir können diese Art von Animation reparieren , indem wir einfach diesen letzten Keyframe auswählen. Klicken wir also auf diesen Graph-Editor und stellen sicher, dass Sie, wenn Sie hier auf Arten von Graph-Editoren klicken, ihn Geschwindigkeitsdiagramm bearbeiten einstellen. Du hättest also den gleichen Graphen, den ich hier habe. Stellen wir es also mit diesem letzten Keyframe auf Bearbeitungsgeschwindigkeit ein, indem wir auf diesen Griff klicken und so nach links und oben ziehen, wir können die Animationsgeschwindigkeit ändern. Unser Ziel ist es also, mit der linken Maustaste zu klicken und zu halten und nach links und oben zu dieser Zeile oben zu ziehen . Es wird also so einrasten. Und wir haben diese nette Kurve. Und diese Kurve repräsentiert die Geschwindigkeit zwischen diesen Keyframes. Es wird also sehr schnell beginnen, wie Sie an dieser Kurve sehen können, und dann wird es langsamer. Wenn ich jetzt 0 und nicht Betten drücke , um in diesem Moment eine Vorschau anzuzeigen, können Sie sehen, dass wir am Anfang wirklich schnelle Bewegung haben . Und es verlangsamt sich am Ende dieser Skalierung, was genau das ist, was wir wollen. Und jetzt verlassen wir diesen Graph-Editor. Und wenn Sie diese Animation etwas länger machen möchten , können Sie ganz links auf diesen letzten Keyframe klicken. Stellen Sie sicher, dass Sie nur dieses Keyframe und nicht beide ausgewählt haben . Und geh einfach nach rechts. Und auf diese Weise können wir diese Animation etwas länger verlängern. Und wenn wir diesen Abstand zwischen diesen Schlüsselbildern verringern , werden wir eine viel schnellere Animation erhalten. In unserem Fall möchten wir die Animation etwas langsamer damit Sie sehen können, was auf unserem Bildschirm passiert. Wenn ich 0 nummeriert drücke, können wir sehen, dass diese Animation gut aussieht. Lasst uns diese Ebene abschalten, um es mit unserem Hintergrund zu sehen. Klicken wir hier und wir können unseren Hintergrund sehen. Jetzt kannst du sehen, dass wir diese coole Animation haben. Und was ist cool mit diesem Video, das ich zur Verfügung gestellt habe, dass dies auch das Geräusch des Schrumpfens beinhaltet. So kannst du dein eigenes Filmmaterial verwenden und den Ton anwenden, den du in diesem Video siehst. Drücken wir also 0 Numpad. Und jetzt, wie Sie sehen können, haben wir unseren Ausgangspunkt für diesen Effekt. Und im nächsten Video werde ich Ihnen zeigen, wie Sie diesem Effekt mehr Komplexität verleihen können. Es würde also viel aufregender aussehen. Wir sehen uns im nächsten Video. 3. Ghost Trailing Effekt: Okay, jetzt wollen wir unseren Effekt noch komplexer gestalten. Wir wollen eine Spur von uns selbst hinterlassen. So würde es eher wie im Film selbst aussehen. Wir möchten dieses Video auswählen, an dem wir gearbeitet haben. Wir können auch die Eingabetaste oder die Eingabetaste auf der Tastatur drücken, um sie umbenennen zu können. Ich nenne es mich schrumpfen. Und jetzt müssen wir das töricht auswählen und Strg D drücken, um es zu duplizieren. Und diesen können wir es auch umbenennen. Lasst uns die Eingabetaste auf der Tastatur drücken, um es umzubenennen, ich nenne es Ghost Trail und drücke die Eingabetaste. Und jetzt können wir eine Reihe von Effekten darauf anwenden. Zunächst können wir hier auf Kippschalter klicken , um diese Modi sehen zu können. Und lassen Sie uns diesen Modus auf Bildschirm ändern. Jetzt wurde unser Image heller, aber wir können das noch mehr aussehen lassen. Wir können zu Effekten und Voreinstellungen gehen, warten, bis es geladen wird, und hier Kurven eingeben. Wenden wir diesen Kurveneffekt unter Farbkorrektur an. Klicken Sie ganz links darauf und ziehen Sie es an. Das geht auf die Spur. Mit diesem Kurveneffekt. Wir möchten unserem Image mehr Kontrast verleihen. Im Grunde genommen verwenden wir jetzt den gesamten Bildschirmmodus , der es uns ermöglicht, alle hellen Flecken unserer Zellen zu überlagern . Machen wir uns also so heller und verringern die Schatten. Sie können also einfach diese Kurve kopieren, die im Grunde mehr Highlights in uns selbst bringt. Und jetzt können Sie sehen, dass wir zwei lebendige Farben haben. Um dies zu ändern, können wir zu Effekten und Voreinstellungen gehen und hier tippen. Und hier können wir unter Farbkorrektur auf Zehntel klicken und es hier unter Kurven ziehen. Wir können es auf 50 Prozent setzen. Es wäre also nicht nur Schwarz-Weiß-Bild. Ich denke, das sieht gut aus. Und jetzt möchte ich die Skalierungsanimation entfernen, da sie der gleichen Skalierungsanimation folgt, die wir ursprünglich zu diesem Spiegelschrumpf und Video hinzugefügt haben. Stellen Sie also sicher, dass Sie Ihren Zeitcursor am Anfang dieses Videos einstellen und deaktivieren Sie diese Gos-Trail, drücken Sie S auf der Tastatur und klicken Sie hier, um alle diese Keyframes zu entfernen. Sie können sie einfach auswählen und auf der Tastatur die Entf-Taste drücken, um sie zu löschen. Oder klicken Sie einfach hier auf Stoppuhr. Und es werden auch alle diese Keyframes gelöscht. Also drücke ich hier. Es hat alle Keyframes gelöscht. Jetzt wurde gesehen, dass meine Waage auf 100 eingestellt ist, was genau das ist, was wir wollen. Und wenn wir hier in der Timeline scrollen, können Sie sehen, dass wir unsere Highlights haben. Es ist also genau so, wie ich es in diesem Bildschirmmodus beschrieben habe, wir helfen bei diesem Geister-ähnlichen Effekt. Und mit diesen Kurven können wir einstellen, wie viele unserer Zellen wir sehen können. Jetzt ist es viel visueller was wir mit diesen Kurven machen, mit Hilfe bei diesen Highlights. Und mit dieser Kurve hier machen wir einen unsichtbaren, dunkelsten Teil von uns selbst. Und wenn ich hier wegklicke, kannst du sehen, dass wir einen ziemlich coolen Effekt haben, aber er bleibt immer noch auf unserem Bildschirm und ich möchte, dass er verschwindet. Dafür wollen wir also zum ersten Bild dieses Videos gehen . Wählen Sie dieses Video geht Trail aus und drücken Sie T auf der Tastatur. Wir werden unsere Kapazitäten sehen. Wir können hier am Anfang einen Keyframe erstellen , der 100% ist. Und hier können wir es auf 0 setzen. Jetzt haben wir diese Animation des Ausbleichens, und wir können es auch steuern, wie viel diese Keyframes erhalten bleiben. Wenn Sie diesen letzten Keyframe hier festlegen, wird er langsamer ausgeblendet. Und wenn wir hier gehen, wird es schneller verblassen. Sie können diese beiden Keyframes auch auswählen, indem Sie einfach mit linken Maustaste klicken und ziehen, um beide Keyframes auszuwählen. Und Sie können F9 auf der Tastatur drücken. Es wird diese Animation im Grunde flüssiger machen. Wir können diesen Look auch erhöhen, indem wir einfach auswählen. Dies bedeutet, dass sie schrumpfen und auf diese Kippschalter klicken. Wir konnten also sehen, dass dieses Bewegungsunschärfe-Symbol neben ihm schrumpft. Wir möchten hier unter diesem Bewegungsunschärfe-Symbol klicken. Um Bewegungsunschärfe zu aktivieren, können Sie sehen, dass sie auch hier aktiviert wird. Jetzt können Sie sehen, dass wir bereits den gleichen Effekt erfassen , den wir diesem Trail noch mehr Details hinzufügen können. Also möchte ich ein bisschen mehr Details hinzufügen. Ich wähle diesen Gos-Trail aus und drücke Strg D, um ihn zu duplizieren. Und diesen möchte ich es umbenennen, drücken Sie die Eingabetaste, um es umzubenennen. Und ich füge Wortränder hinzu, weil wir unsere Kanten ausgeprägter machen werden. Gehen wir also zu Effekten und Voreinstellungen und tippen, suchen Sie den Kanteneffekt ganz links, klicken Sie darauf und ziehen Sie ihn hier unter den Farbton. Wir klicken hier auf dieses Kontrollkästchen. Wir werden diese Farben umkehren. Jetzt werden wir alle Kanten sehen. Stellen Sie übrigens sicher, dass Sie voll sind , wenn Sie die Endergebnisse sehen möchten da sich der Auto-Modus ein wenig vom vollen unterscheiden kann. Stellen Sie es also auf fallen, wenn Sie das Endergebnis sehen möchten , das Sie nach dem Rendern dieses Effekts erhalten. Jetzt können Sie sehen, dass wir ausgeprägtere Kanten haben. Lassen Sie uns auch ein bisschen mehr von diesem Trailing-Effekt hinzufügen. Wir können diesen Gos-Trail auswählen und Strg D drücken, um ihn zu duplizieren. Diesen möchte ich ein bisschen kleiner machen. Also kann ich einfach S auf der Tastatur drücken und diesen Wert in eine kleinere Zahl ändern. Und jetzt kann ich einfach mit der linken Maustaste klicken und ziehen. Um genau zu wissen, wie viel Sie diesen zweiten verschieben möchten , Trail-Effekt. Sie möchten diese Trailkanten einfach deaktivieren , indem Sie hier auf diesen Augapfel klicken. Und das geht auf Trail, was der Erste ist. Vielleicht lasst uns das sogar hochziehen. So können wir es hier klar sehen. Was wir also im Grunde tun, wir nur die Größe von uns selbst aus, die uns gefällt. Zum Beispiel sieht die Größe gut aus. Ich verschiebe dieses Video einfach an diesen Punkt und passe die Größe an, um es wie in diesem Frame zu füllen. Genau das Gleiche. Wir können es noch einmal machen. Wir können es einfach auswählen und Strg D drücken, um einen weiteren Ghost-Trail hinzuzufügen und weiter zu verschieben. Wir können das deaktivieren. So werden wir unseren nächsten Trail besser sehen, nur wenige Frames wie hier. Ziehen Sie dann diesen Weg drei auf diesen Moment und drücken Sie S auf der Tastatur, um unsere Skala zu sehen und sie so zu ändern, dass sie an sie passt. Das auch hier. Genau so. Übrigens können Sie einfach auf diesen Wert klicken. Es wird also hervorgehoben und auf der Tastatur nach unten oder oben gedrückt , um es größer oder kleiner zu machen , um es anzupassen, oder? Und vielleicht machen wir noch einen, nur hier, den kleinsten. Sie können also noch einmal diesen Goes Trail drei auswählen. Drücken Sie Strg D, um es zu duplizieren, verschieben Sie es hierher. Drücken Sie S auf der Tastatur. Passen Sie die Größe so an, dass sie auch zu diesem passt. Deaktivieren wir es, um es besser zu sehen. Es sieht gut aus für mich. Jetzt können wir einfach hier, hier und hier schließen und aktivieren. Alle diese Ebenen, wie Sie sehen können, wenn ich durchscrolle, können wir diese coole Animation bekommen. Drücken wir ist 0 Numpad, um die Vorschau zu sehen. Und es sieht ziemlich cool aus, aber ich habe das Gefühl, dass es am Anfang nichts Interessantes hat. Und wir werden diesem Effekt eine Kirsche hinzufügen und am Anfang einen kleinen Blitz bilden , den ich Ihnen im nächsten Video zeigen werde. Wir sehen uns nächstes Video. 4. Erweiterte Flash hinzufügen: Okay, um diesen Effekt noch interessanter zu machen, können wir am Anfang ein bisschen Fleisch hinzufügen. Um also eine Felicia am Anfang zu erstellen, möchte ich das gerade Kanten verwenden. Sie können es einfach auswählen und Strg D drücken, um es zu duplizieren. Platzieren wir es so oben drauf. Und wir können es hier am Anfang sogar auf diesen Moment erhöhen . Und für dieses Fleisch möchte ich einen Effekt verwenden, CC beste radiale Unschärfe genannt wird. Also tippen wir es hier ein. Cc radiale schnelle Unschärfe, wählen Sie es aus und ziehen Sie es an. Das geht auf Trailkanten. Wir können die Eingabetaste und die Tastatur drücken, um es umzubenennen. Und nennen wir es einfach „Peitsche“. Wie Sie sehen können, ist es ziemlich lustiger Effekt. Wir können es hier auswählen und CC radiale schnelle Unschärfe. Und wir können dieses Zentrum ändern. Klicken Sie einfach hier auf dieses Zentrum. Und jetzt können wir sehen, wo es war und wir können zu unserer Uhr wechseln. Unsere Unschärfe wird also von der Mitte von uns selbst aus passieren. In diesem Moment unsere Ziele Trails erscheinen. Wir möchten den höchsten Wert festlegen, den Sie gehen können. Ich setze es auf 85, was für mein Filmmaterial funktioniert. Aber du kannst mit diesem Wert herumspielen und sehen, wie viel Unschärfe du hinzufügen möchtest. In meinem Fall funktioniert mit diesem Filmmaterial 85. Großartig. Also werde ich es benutzen. Und ich möchte keine Farben in diesem schnellen Unschärfe-Effekt haben . Um die Farben loszuwerden, können wir in ein Zelt gehen und diesen Betrag auf 100 ändern, was dieses Fleisch im Grunde schwarz-weiß macht. Dann möchte ich dieses Fleisch animieren. Also drücke ich hier einen Betrag auf der Stoppuhr, um ein Keyframe zu erstellen. Wir können dieses Fleischvideo auswählen und U auf der Tastatur drücken. Es wird uns unsere Keyframes zeigen, die wir bereits haben. Was wir also tun können, können wir hier ein paar Frames vorher etwas scrollen und diesen Betrag auf 15 ändern. Wir hätten also eine geringere radiale schnelle Unschärfe und wir wollen diese Kapazität ebenfalls ändern. Wir möchten es auf 0 setzen, damit es einblendet. Und jetzt können wir einfach diese CC Radial schnelle Unschärfe animieren , etwa 215 hier. Jetzt haben wir dieses ziemlich coole Fleisch, aber es ist nicht so sichtbar. Um die Sichtbarkeit dieses Fleisches zu erhöhen, können wir hier tippen und Effekte in Preset-Kurven eintippen, es hierher unter CC Radial Test Unschärfe ziehen und diese Art von Kurve erzeugen , um dieses Fleisch viel ausgeprägter zu machen . Also lasst uns vielleicht diese Art von Kurve hinzufügen , damit sie mehr knallen wird. Jetzt haben wir dieses wirklich coole Versprechen am Anfang und wir schrumpfen. Drücken wir 0 Numpad, um eine Vorschau zu sehen. Wie Sie jetzt sehen können, sieht es viel spannender aus. Und da wir unsere Blüte vom Stativ aus gefilmt haben, können wir unsere Kamerabewegung anpassen. Wir können einfach alle diese Videos auswählen und sie dann zu diesem Originalvideo unten überstellen. Wenn Sie dieses übergeordnete Element nicht sehen können, müssen Sie nur auf diese Kippschalter klicken . Du wirst sie sehen. Oder du kannst auch meistens hier schreiben und es hier aus den Spalten, Parent und Link aktivieren. Klicken wir also auf einen von ihnen. Und Eltern zu diesem Originalvideo können Sie sehen, dass wir sie alle zu diesem einen Video übergeordnet haben, was im Grunde bedeutet, dass wir jetzt nur dieses Video und alle diese Eigenschaften des Maßstabs manipulieren können und alle diese Eigenschaften des wird sich entsprechend anpassen. Also lass mich dir zeigen, was ich meine. Drücken wir S auf der Tastatur, um unsere Skala zu sehen. Lassen Sie uns hier ein Keyframe erstellen. Und ich möchte am Anfang ein bisschen XOM haben. Es würde also so aussehen, als würde es verkleinern. Und wie Sie sich erinnern, können wir diesen Ankerpunkt verschieben , indem wir auf dieses Schwenk-Hinter-Werkzeug und es in die Mitte für uns selbst setzen. Lasst es uns vielleicht sogar ein bisschen so unten bewegen. Sobald wir also kleiner werden, können wir die Waage genau so vergrößern. Und lassen Sie es uns hier bis zum Ende verschieben, diesen Keyframe. Und wir können diese Keyframes einfach auswählen und F9 drücken , um diese Animation reibungsloser zu gestalten. Wir können diesen Keyframe auch verschieben. Dieser Antrag wird nach mir beginnen oder nach unten schrumpfen. Und indem wir diese Keyframes optimieren, können wir diese gefälschten Kameras vergrößern. So habe ich diesen ersten Schuss gemacht. Im nächsten Video zeige ich dir, wie du uns selbst schrumpfen kannst und diese nächste Aufnahme. Wir sehen uns im nächsten Video. 5. Übe Shot zum Wiederholen von dem, was wir gelernt haben.: Okay, jetzt haben wir diesen ersten Teil des V0 gemacht. Jetzt können wir zu diesem zweiten Teil wechseln, klicken Sie einfach mit der linken Maustaste auf dieses zweite Video und ziehen Sie es hier auf dieses Symbol, um eine neue Komposition zu erstellen. Jetzt haben wir eine neue Komposition erstellt und müssen diesen Effekt noch einmal erzielen. Es ist also die großartige Möglichkeit für Sie, zu üben, wie Sie diesen Effekt selbst erzielen können. Ich werde es noch einmal erklären, aber viel schneller. Und Sie können einfach Pause drücken und versuchen, diesen Effekt auch in dieser Aufnahme zu erzielen. Und wenn Sie sich noch nicht wohl fühlen , um diesen Effekt zu erzielen, können Sie sich dieses Video einfach weiter ansehen. Also würden wir all diese Schritte gemeinsam durchlaufen. Für diese Art von Effekt müssen Sie sich also immer selbst filmen und Ihren Hintergrund genau so füllen und dann zusammennähen. Wieder einmal habe ich meine Kamera auf ein Stativ gestellt. Ich bin gerannt und gesprungen und bin dann mit dem Video genäht wo ich den Rahmen verlassen habe und wir bleiben mit dieser Art von Video übrig. Lasst uns den letzten Moment finden, in dem wir uns selbst sehen können. Es ist dieser Moment, steuere D, um es zu duplizieren und es bis zu diesem Moment zu schneiden, klicke mit der rechten Maustaste darauf, gehe zum Zeiteinfrieren. Und noch einmal wollen wir eine Maske erstellen. Ich werde nicht sehr genau sein. Und nur um Sie daran zu erinnern , wie Sie diesen Effekt von Grund auf neu erzielen können. Und wenn Sie sich erinnern, besteht der nächste Schritt für uns darin, von diesem Moment an zu schrumpfen. Also habe ich meine Maske aufgerüstet. Jetzt muss ich diesen Ankerpunkt ändern. Mit diesem Punkt stellen wir uns darauf ein, welches Objekt wir schrumpfen wollen. In unserem vorherigen Video wollen wir auf unseren Abfall schrumpfen. Und dieses Mal möchte ich mich hier schrumpfen, schätze ich, dass ich hier landen werde. Also platziere ich meinen Ankerpunkt hier und wir können das Auswahlwerkzeug auswählen. Wählen Sie einfach dieses Video aus, drücken Sie S auf der Tastatur, um hier am Anfang einen Skalierungs-Keyframe zu erstellen , bewegen Sie es einfach etwas weiter und legen Sie es auch auf 0 fest. Wie Sie sehen können, haben wir diese Animation. Wir können auch auf der Tastatur R drücken, um unsere Drehung zu sehen. Und hier am Anfang, um einen Keyframe zu erstellen. Wir können auch U auf der Tastatur drücken, um alle unsere Keyframes zu sehen und die Drehung zu ändern. Um zu sehen, wie viel Rotation ich hinzufügen möchte, setze ich meinen Cursor hier und drehe ihn vielleicht auf minus 20 Grad. Und dann verschiebe diesen Keyframe einfach unter diesen Keyframe der Skalierung. Es wird also dieselbe Bewegung sein. Und jetzt können wir einfach diese beiden tieferen Themen auswählen und F9 drücken, was im Grunde bedeutet, dass es hier langsamer bis zum Ende beginnt . Wir können diese Keyframes sogar etwas näher anpassen. Diese Animation wird also viel schneller sein. Und um zu sehen, ob die Animation gut aussieht, können wir einfach 0 Numpad drücken, um Premium zu erhalten. Okay, es sieht gut aus. Was Sie tun möchten, ist nur mit der Entfernung zwischen diesen Schlüsselbildern zu experimentieren , um zu sehen, welche Art von Animation auf Ihrem Filmmaterial am besten aussieht. Und jetzt möchte ich dieses Video auswählen, die Eingabetaste drücken und es mir anrufen. Wählen Sie dann dieses Video aus und drücken Sie Strg D , um dieses Video zu duplizieren. Und nennen wir es mich „Ghost“, wie wir es zuvor getan haben. Und dieses Mal werden wir einfach den Rahmen auswählen und die Skalierung nicht zu früh löschen , um zu Kippschaltern zu gehen und zum Bildschirm zu gehen. Und wir können einfach zu dieser ersten Komposition gehen und diese Effekte kopieren. Also müssten wir es nicht von Grund auf neu machen. Wählen Sie einen von ihnen aus, drücken Sie die Umschalttaste, wählen Sie den zweiten aus und drücken Sie Strg C, um sie zu kopieren. Gehen wir nun zu dieser zweiten Komposition, zu diesem Geist und drücken Sie zum Einfügen Control V. Und jetzt können wir einfach U auf der Tastatur drücken. Entfernen Sie diese Skala und Rotation. Stellen Sie einfach sicher, dass Sie den Cursor hier binden. Denn wenn Sie beispielsweise Ihre Keyframes hier entfernen möchten, haben Sie diesen Ausdruck hier. Und es ist nicht das, was du willst. Wir wollen, dass es am Anfang hier ist. Also drücke ich Control Z, um diese zu bekommen, dass sie den Rücken behalten. Sie möchten beim ersten Frame hier sein und diese Animation dann fernsteuern. Und jetzt wollen wir diese Kurven ändern. Wir hätten also einige Highlights unserer Zellen. So etwas sollte gut funktionieren. Aber um diese scharfen Kanten Ihrer Maske loszuwerden, können Sie einfach Ihr Video auswählen, F auf der Tastatur drücken und diese Maskenfeder auf drei ändern. Es wird diese Kanten glatter machen. Oder Sie können einfach einmal und dann zweimal hier klicken, um diese Maskenerweiterung zu öffnen und diese Maskenerweiterung auf minus eins oder minus zwei zu ändern , Sie werden die Maske verkleinern. In meinem Fall funktioniert es also gut. Ich kann das einfach duplizieren. Mich selbst. Groß diesen Rahmen, in dem ich kleiner bin, so. Drücken Sie U, um den Maßstab und die Drehung zu entfernen, wodurch die Animation wie Sie sehen können, eine Änderung am Bildschirm einfriert . Wähle das aus, MEIN Geist. Wählen Sie diese Effekte aus, steuern Sie C zum Kopieren, steuern Sie V zum Einfügen. Und im Grunde ist es genau das Gleiche wie ich hier. Also wollen wir noch einmal unsere Deckkraft animieren, am Anfang 100 machen und am Ende werden wir diese zweite schneiden, nämlich diese, weil sie später erscheinen wird. Lass es uns sogar nach oben bewegen. Und lasst uns das verschieben. Im Grunde genommen können Sie den gleichen Effekt erzielen und dann einfach alle diese Schritte wiederholen, die wir im ersten Video gemacht haben. Und vordefinierter Teil dieses Effekts als Gradient selbst, wirklich klein und auf dieser Schiene platziert. Und wir werden an dieser letzten VFS-Aufnahme im nächsten Video arbeiten . 6. Letzte VFX: In diesem Finale via PECS Shot wollen wir uns klein machen und es auf etwas Kleines legen. Und unsere Chance, in meinem Fall werde ich mich auf diese Schiene stellen. Und wenn Sie Ihr eigenes Filmmaterial fühlen und machen, können Sie es selbst auf Tisch oder wo auch immer Sie gefilmt haben. Also schneide ich meine Schichten nur bis zu diesem Moment ab. Es wäre also so organisiert. Lasst uns jetzt an diesem Teil arbeiten. Wie Sie sehen können, spüre ich einfach diesen Hintergrund. Und auch wenn ich zu Project gehe, kannst du sehen, dass ich auch dieses dritte Video fühle. Lassen Sie uns mit der linken Maustaste klicken und es auf dieses Symbol ziehen, Lassen Sie uns mit der linken Maustaste klicken und es auf dieses Symbol ziehen um eine neue Komposition zu erstellen. Für diesen Effekt habe ich keinen Greenscreen wie in der Vorschau versprochen verwendet. Und jetzt zeige ich Ihnen, wie Sie dasselbe tun können und ziemlich anständige Ergebnisse für diesen Effekt erzielen. Was Sie also tun können, wenn Sie keinen grünen Stream mit dem grünen Bildschirm haben keinen grünen Stream mit dem grünen Bildschirm wäre einfacher, sich selbst zu schneiden. Aber wenn Sie keinen grünen Bildschirm haben, können Sie sich für diese Technik, die wir verwenden werden, einfach vom Stammesstamm fühlen . Es ist wirklich wichtig, dass sich Ihre Kameras nicht bewegen sollten. Sie können auf die Kamera zulaufen und einfach so und sicherstellen, dass sich nichts in Ihrer Szene ändert. Sie möchten nicht, dass einige Leute herumlaufen oder einige Autos vorbeifahren, denn nur das, was Sie verwenden möchten, ist das völlig statische Hintergrundereignis, das Licht in Ihrer Szene sollte sich nicht bewegen. Wie Sie sehen können, zwischen mir renne hier und hier wo ich den Rahmen verlassen habe, um den ganzen Hintergrund auszufüllen. Nichts hat sich geändert. Und jetzt zeige ich Ihnen, warum es wichtig ist, denn wir werden diese Matt-Differenz-Technik hier verwenden und Effekte in Voreinstellungen einfach andere SMED eingeben. Aber bevor wir diesen Effekt anwenden, möchte ich diesen Hintergrund einfrieren. Hier. Wenn ich den Rahmen verlassen habe, drücke ich Strg Umschalttaste D, um diese Ebene zu teilen. Und dann klicken Sie mit der rechten Maustaste auf diesen und gehen Sie zum Zeiteinfrieren-Frame. Und wir können dieses Video bis zum Anfang erweitern. Auf diese Weise haben wir den ganzen Hintergrund. Stellen wir es auf hier unten ein. Und jetzt können wir diesen Unterschied auf dieses Video anwenden , in dem wir laufen. Wählen wir es also aus und platzieren es in diesem Video. Wir sind verschwunden. Das liegt nur daran, dass wir die Differenzschicht für diese Differenz-Technik nicht festgelegt haben. Fügen wir also diese Differenzebene hinzu. Lassen Sie uns dieses Video unten bearbeiten, was unser Hintergrund ist. Und um es besser zu sehen, werde ich diese Ebene solo machen, die Schicht mit uns selbst ist. Und wir können sehen, dass wir uns selbst ausgeschnitten haben. Lassen Sie mich erklären, wie dieser Effekt funktioniert. Sie wären also nicht in der Lage, diese Werte zu ändern und besser zu verstehen , wie dieser Effekt funktioniert. Grundsätzlich betrachtet dieser Effekt unsere Blüte mit uns selbst und mit dieser Differenzschicht sind wir Talent für diesen Defekt, diese Ebene zu betrachten, die Hintergrund ist. Also, wenn ich es drücke und es für den Hintergrund in BG umbenenne . Wir können sehen, dass wir es gesagt haben, unser Hintergrund zu diesem Effekt. Und jetzt schaut es sich diese Ebene mit uns selbst und mit unserem Hintergrund an und versucht zu sehen, was anders ist. Und nur weil das einzige, was zwischen diesen beiden Videos anders ist , ich selbst bin. Es wird all diesen anderen Ort verlassen. Im Grunde genommen hat sich der Unterschied deshalb getroffen. Deshalb ist es wirklich wichtig, dass sich nichts in Ihrem Hintergrund ändert , weil es diesen Unterschied durcheinander bringt Technik. Um diesen Effekt noch weiter zu optimieren, können wir dieses Netz und diese Toleranz auf etwa sieben ändern. Um einige Details zurückzubringen, können wir diese Unschärfe sogar vor dem Unterschied ändern , um die Kanten anzupassen. Wie Sie jetzt sehen können, sieht es viel besser aus. Ich habe es gesagt, mein Wert auf zwei, aber Sie können mit diesem ersten Wert in diesem letzten Wert herumspielen , um mehr von sich selbst und weniger vom Hintergrund zu bekommen . Wir können auch mattes Halsband hinzufügen. Platzieren wir es hier unten. Und wie Sie sehen können, können Sie einfach, indem Sie diesen Effekt anwenden und nichts ändern, den größten Teil des Mülls aus Ihrem Hintergrund herausschneiden und noch mehr herausnehmen. Sie können einfach hier auf diese Maske klicken. Hab es gerade so verstanden. Du würdest also ganz selbst in diesem Schuss sehen. So können Sie sich also im Grunde selbst ausschneiden , ohne einen grünen Bildschirm zu verwenden. Und es ist in Ordnung, dass es nicht perfekt ist, weil wir uns auf wirklich kleine Größe schrumpfen werden und diese Unvollkommenheiten nicht so sichtbar sein werden. Im nächsten Video werden wir dieses Video mit diesem Filmmaterial komponieren. Wir sehen uns im nächsten Video. 7. Den Look fertigen: Okay, also lasst uns dieses Video zu diesem Teil schneiden, wo wir unsere Zellen mit der rechten Maustaste sehen und auf Trimmen klicken, zum Arbeitsbereich kommen. Und jetzt gehen wir zu diesem zweiten Video und wir können zu Project gehen und dieses dritte Video in unsere zweite Komposition einfügen, die im Grunde mit unserem Hintergrund steht. Und jetzt können Sie sehen, dass wir uns erfolgreich auf diese Schiene setzen können . Wir können einfach S auf der Tastatur drücken, um die Größe zu verkleinern. Und was Sie beachten möchten, dieser Schatten sollte oben auf der Schiene liegen oder wo immer Sie ihn verwenden, indem Sie nur mit der Größe spielen und mit der Platzierung spielen, Sie können wirklich überzeugende Ergebnisse erzielen. Und übrigens, und einige Teile wie hier, kann man sehen, dass abgesehen von Schatten von der Schiene fällt. Du kannst es einfach so schneiden. Und drücke M auf der Tastatur und sagte, dass diese Maske subtrahiert werden soll, sie wird auch hier diese Kante schneiden. Sie können einfach mit dem Auswahlwerkzeug auswählen, diese Maske erweitern und diesen Teil bereinigen. Stellen Sie einfach sicher, dass Ihre Maske nicht über Sie hinausgeht. Und übrigens, für einen besseren Übergang von dieser Aufnahme, bei der ich kleiner werde , oder von diesem Schuss, bei dem ich kleiner werde, ist es eine wirklich gute Idee, hier am Anfang einen Vorsprung hinzuzufügen. Also können wir diese Ebene einfach duplizieren, auswählen und Strg drücken D. Gehe zu dieser ersten, benutze dieses Fleisch. Wähle einfach den ersten Effekt aus und drücke die Umschalttaste auf der Tastatur. Scrollen Sie nach unten, halten Sie die Umschalttaste auf der Tastatur gedrückt und wählen Sie den letzten aus, um dies alles zu kopieren , und drücken Sie zum Kopieren Strg C. Und lass uns zu diesem zweiten Video gehen. In diesem Video ist es wichtig, den Zeitcursor hier am Anfang zu setzen, und die Strg V“ zu drücken ist wichtig, da alle Animationen von der Platzierung Ihrer Zeit gröber beginnen. Wenn ich zum Beispiel U auf der Tastatur drücke, können Sie sehen, dass meine Animation genau hier beginnt. Jetzt kann ich diese Animation einfach auswählen und nach links ziehen und sicherstellen , dass Sie schnell unscharf werden. Das Zentrum ist in der Mitte von dir selbst eingestellt. Sie können also einfach diese radiale Unschärfe auswählen und das Zentrum hier in unsere Zellen ändern. Und noch einmal können wir diesen Modus auf den Bildschirm einstellen. Und indem du diese Kurven optimierst. Wir können diese Kurve auch löschen. Und indem wir nur diese Kurve manipulieren, können wir festlegen, wie viel von der Welt Sie hier am Anfang hinzufügen können. Und selbst mit dieser Art von seltsamer Kurve können Sie diesen ziemlich coolen Effekt für unseren Übergang erzielen. Wir können diesen Übergang ein bisschen mehr verbreiten. Und wir können auch T auf der Tastatur drücken und eine Basicity-Halteausrüstung erstellen, die ich auf 100 eingestellt habe. Also setze ich es auf den Anfang ein. Und hier setze ich auf 0, verschiebe es ein bisschen nach rechts. Also drücke ich U auf der Tastatur um meine beiden Keyframes zu sehen. Ich wähle sie aus und drücke F9, um diese Animation glatter zu gestalten. Und jetzt können wir sehen, wie dies eine Animation einblendet. Und im Grunde ist es, wie man diesen politischen Übergangspunkt erreichen kann. Daher empfehle ich wirklich, diesen Übergangspunkt zu verwenden , der Ihnen hilft, diese Art von Effektteig in Ihr endgültiges Video zu mischen , genau das, was sie NPV zu dieser Klasse gemacht haben. Folgen Sie mir hier auf Skillshare, wenn Sie mehr lustige VFS lernen möchten , die ich hier erstellt habe, wie Sie sehen können, habe ich eine Reihe von Klassen. Und dieser ist wirklich cool, weil es alle 12 Minuten dauert und Sie am Ende dieses fantastisch aussehende Ergebnis erhalten . Aber zögern Sie auch nicht, andere meiner Kurse zu überprüfen. Ich veröffentliche jede Woche einen neuen VFS-Kurs. Danke fürs Zuschauen und wir sehen uns das nächste Mal.