Affinity Designer auf dem iPad Kurs V1 – Anfänger | Tim Wilson | Skillshare

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Affinity Designer auf dem iPad Kurs V1 – Anfänger

teacher avatar Tim Wilson, Adobe Certified Instructor and Expert

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Über diesen Kurs

      1:51

    • 2.

      Einführung in die Benutzeroberfläche und die Dokumenteinrichtung

      0:17

    • 3.

      Die Startschnittstelle

      1:23

    • 4.

      Neues Dokument einrichten

      2:33

    • 5.

      Die Schnittstelle, Tools, Studios und Menüs

      3:34

    • 6.

      Vektor, Pixel und Personas exportieren

      2:37

    • 7.

      Formen erstellen und bearbeiten Intro

      0:28

    • 8.

      Grundlegende Formen und Auswahlwerkzeug

      3:37

    • 9.

      Formen anpassen

      2:01

    • 10.

      Füllen und Striche

      2:56

    • 11.

      Keine Füllung oder Konturierung

      1:39

    • 12.

      Eckwerkzeug

      2:31

    • 13.

      Kurven aus Formen erstellen

      3:19

    • 14.

      Knoten-Tool

      3:05

    • 15.

      Verwende Geometrie für benutzerdefinierte Formen

      3:42

    • 16.

      Andere Geometrie-Tools

      1:13

    • 17.

      Zeichne ein Fruchtlogo

      2:45

    • 18.

      Erstelle einen zusammengesetzten Pfad

      1:48

    • 19.

      Entwickle ein Affengesicht-Projekt Intro

      0:13

    • 20.

      Zeichne 4 Kreise und berühre um Runden zu erhalten

      3:22

    • 21.

      Geometrie zum Erstellen von Haaren

      3:50

    • 22.

      Erstelle Haarbüschel und Ohren

      5:29

    • 23.

      Augen, Mund und Gruppen

      6:36

    • 24.

      Erstelle ein Rocket Icon Project Intro

      0:22

    • 25.

      Zeichne einen Kreis und erstelle eine Raketenform

      3:39

    • 26.

      Füge einen Streifen mit 2 Kreisen und Gruppen hinzu

      3:21

    • 27.

      Im Hintergrund ein abgerundetes Rechteck zeichnen

      2:32

    • 28.

      Den Schlagschatten hinzufügen

      2:49

    • 29.

      Erstelle ein Logo für das Lieferprojekt Intro

      0:16

    • 30.

      Beginne mit einem Kreis und 2 Rechtecken

      4:05

    • 31.

      Windschutzscheibe ausschneiden

      0:55

    • 32.

      Runde Ecke mit Node Smoothing

      0:52

    • 33.

      Geschwindigkeitsstreifen

      2:28

    • 34.

      Erstelle Hintergrund und Farbvariationen

      1:55

    • 35.

      Linien, Kurven, Knoten und Griffe Intro

      0:25

    • 36.

      Verwende den Stift, um gerade Linien zu erstellen

      2:27

    • 37.

      Erstelle Kurven mit dem Stift-Werkzeug

      4:01

    • 38.

      Kurvenlinien und Glätten des Knoten

      1:19

    • 39.

      Breche die Knoten-Handles

      2:06

    • 40.

      Klicke auf Fischform ziehen

      2:21

    • 41.

      Füge einen zweiten Griff hinzu

      0:53

    • 42.

      Griff ändern - 1, 2 und 4 Finger

      1:07

    • 43.

      Breite und Profil der Striche

      1:47

    • 44.

      Fortgeschrittene Einstellungen: Cap, Join und Align

      2:57

    • 45.

      Fortgeschrittene Einstellungen: Bestellen und skalieren mit Object

      0:50

    • 46.

      Pfeile

      1:04

    • 47.

      Fortgeschrittene Einstellungen: Dash, Gap und Phase

      1:23

    • 48.

      Intro zum Violinenprojekt

      0:33

    • 49.

      Setup-Dokument

      1:52

    • 50.

      Bild importieren

      3:14

    • 51.

      Chnage Deckkraft und Sicherung

      1:43

    • 52.

      Redraw Geigenkörper

      4:49

    • 53.

      Rest von Violine und Streicher zeichnen

      7:58

    • 54.

      Deinen Grafiken Farbe hinzufügen

      4:26

    • 55.

      Den Text hinzufügen

      2:44

    • 56.

      Füge das Foto als Text hinzu und füge dann das Foto hinzu

      5:36

    • 57.

      Bleistift und Vektorpinsel Intro

      0:32

    • 58.

      Arbeiten mit dem Bleistift und Stabilisatoren

      3:03

    • 59.

      Arbeiten mit den Grundlagen des Vektorpinsels

      1:42

    • 60.

      Noch mehr Pinsel

      1:21

    • 61.

      Optionen skulptieren

      1:42

    • 62.

      Druck

      2:35

    • 63.

      Projekt-Einführung zum Papierausschnitt

      0:24

    • 64.

      Erstelle ein Dokument und eine erste Form mit Schatten

      3:57

    • 65.

      Formen duplizieren

      2:26

    • 66.

      Haifisch importieren und sperren

      1:09

    • 67.

      Redraw Shark mit Bleistift

      3:57

    • 68.

      Haischatten

      0:47

    • 69.

      Text hinzufügen und eine Gliederung erstellen

      4:31

    • 70.

      jpg exportieren

      1:06

    • 71.

      Speichern

      1:12

    • 72.

      Einführung in die Duplikation und Wiederholung

      0:25

    • 73.

      2 Finger duplizieren, Menü duplizieren und Power duplizieren

      2:02

    • 74.

      Rotationspunkt

      3:05

    • 75.

      Duplikation mit inkrementellen Abschlüssen plus Gruppe

      3:05

    • 76.

      Red Line Logo Project Intro

      0:19

    • 77.

      Leitfäden hinzufügen und Form erstellen

      4:03

    • 78.

      Doppelte Kreise um das Zentrum

      2:56

    • 79.

      Erstelle die Nadel

      1:50

    • 80.

      Hintergrund hinzufügen

      1:55

    • 81.

      Füge den Typ hinzu und färbe ihn

      2:18

    • 82.

      Neues Vinyl-Aufnahme-Projekt Intro

      0:24

    • 83.

      Dokument einrichten und Kreis erstellen

      1:02

    • 84.

      Erstelle 3 Kreise als Striche

      4:10

    • 85.

      Gliederung und Dreieck erstellen

      2:37

    • 86.

      Teile die Form auf und lösche Unerwünschtes

      1:46

    • 87.

      Vinyl ausmalen und Donut hinzufügen

      1:32

    • 88.

      Den Text hinzufügen

      1:56

    • 89.

      Vielen Dank!

      0:26

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

700

Teilnehmer:innen

8

Projekte

Über diesen Kurs

Hallo - ich bin Tim

Ich bin Senior Trainer und Designer im Red Rocket Studio und arbeite als Universitätsdozent in und um London.

Willkommen zu meinem erstaunlichen Affinity Designer auf dem iPad-Kurs für Anfänger für V1

Affinity Designer ist eine der besten Design-Software, die es gibt und ein starker (und erschwinglicher) Anwärter für Adobe Illustrator und die iPad-Version ermöglicht es dir, mobiler zu sein.

Damit kannst du schöne Logos, Infografiken, Muster, Symbole und andere digitale Vektorarbeiten mit atemberaubenden Farben erstellen. Dieses moderne Softwarepaket zur Vektorgrafikerstellung funktioniert hauptsächlich in Vektorform, ermöglicht aber auch eine Pixelfunktion, einschließlich der Arbeit mit fotografischen Bildern und Pixelpinseln, um deinen Kunstwerken wunderschöne Texturen hinzuzufügen.

Es verfügt über eine einfach zu bedienende Oberfläche, die dir hilft, schnell und intuitiv zu arbeiten.

Der Kurs beinhaltet die folgenden:

  • Überblick für Neueinsteiger in der Software

  • So zeichne und bearbeite du deine eigenen Formen mit den Tools Stift, Bleistift und Geometrie

  • So erstellst du Infografiken, Logos und Symbole

  • Lerne, wie du auffällige und erstaunliche digitale Vektorgrafiken erstellst

  • Farbe einschließlich RGB / CMYK, Spot sowie die Arbeit mit Verläufen verstehen

  • So erstellst du Designs für den Einsatz in Print, Verpackung, Werbung, sozialen Medien, Websites und mobilen Grafiken

  • Verstehe die verschiedenen Personas einschließlich der Vector-, Bitmap- und Export-Personas
  • Arbeite mit Bitmap-Pinsel und Masken
  • Entwerfen von UX-Layouts für mobile Geräte

Affinity Designer hat alles, was du zum Erstellen der perfekten Vektorgrafiken brauchst – egal ob für den kommerziellen Druck, den Druck zu Hause oder das Internet oder für Projekte in den sozialen Medien.

Musik mit freundlicher Genehmigung von Bensound.

Triff deine:n Kursleiter:in

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Tim Wilson

Adobe Certified Instructor and Expert

Top Teacher

Just a few of the organisations that trust me with their training

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Transkripte

1. Über diesen Kurs: Hi, ich bin Tim Wilson vom Red Rocket Studio. Ich bin Grafikdesignerin, Dozentin und Dozentin an der Universität. Ich würde Ihnen gerne dabei helfen, mit Affinity Designer auf dem iPad erstaunliche Grafiken zu erstellen . Wenn Sie sich jemals den Designer angesehen und dachten, er sähe zu kompliziert aus, oder Sie haben es sich noch nie angesehen. Und du willst erstaunliche Grafiken machen, du bist hier richtig. Ich führe dich Schritt für Schritt durch und du schaffst am Ende unglaubliche Arbeit. Dieser Kurs ist so konzipiert , dass Sie zunächst Schritt für Schritt eine Reihe von Vorträgen nach jedem Beispiel behandeln eine Reihe von Vorträgen . Dies sind einige der erstaunlichen Projekte , die Sie erstellen können. diesen Projekten können Sie das erlernte Wissen in reale Beispiele umsetzen. Wenn Sie Illustrator auf dem Desktop oder dem iPad verwenden, zeige ich Ihnen, wo Sie ähnliche Funktionen im Designer finden können. Nicht nur das, es gibt einige erstaunliche Funktionen im Designer, die in Illustrator nicht wirklich verfügbar sind. Und wir werden uns anschauen, wie wir diese benutzen können , um jetzt anzufangen. Ich kann es kaum erwarten, Ihnen dabei zu helfen, erstaunliche Grafiken in Affinity Designer auf dem iPad zu erstellen . 2. Einführung in die Interface Document: In dieser Reihe von Vorträgen werden wir uns zwei Dinge ansehen. Wir werden damit beginnen, ein neues Dokument zu erstellen. Und dann bringe ich dich über die Schnittstelle, damit du sehen kannst, worum die Schnittstelle, damit du sehen kannst, worum all diesen seltsamen und wunderbaren Studios geht. Lass uns loslegen. 3. Die Start: Beginnen wir mit einem Blick auf die Benutzeroberfläche von Affinity Designer. Wenn Sie Ihre Kopie zum ersten Mal öffnen, werden Sie feststellen, dass es so aussieht , aber natürlich haben Sie nicht alle diese Dokumente hier. Was Sie jedoch haben werden, einige Tutorials und einige Beispiele. Aber was immer du hier siehst, spielt keine Rolle. Denn was wir tun werden, ist, dass wir nach oben gehen werden. Und wir sind gekommen, um auf den kleinen Plus-Button dort drüben zu klicken . Dies führt uns in einen Bereich, in dem wir entweder neue Dokumente erstellen oder vorhandene Dokumente öffnen können . Jetzt weiß ich, dass einige davon etwas verwirrend sein können , weil es Dinge wie aus der Cloud geöffnet, aus der Cloud importieren gibt. Das scheint sehr, sehr ähnlich zu sein. Aber ich zeige dir die Unterschiede, während wir weitermachen. Wir haben auch Dinge wie Import von Fotos. Wir können neue Vorlagen erstellen. Wir können neue Dokumente basierend auf der Zwischenablage erstellen. Und wir haben auch neue Projekte drin. Aber was uns hier wirklich interessiert ist, ist der Button Neues Dokument dort. Ich klicke darauf und es bringt uns in unsere neuen Dokumenteinstellungen. 4. Neue Document: Das neue Dokument-Setup gibt uns eine Reihe von Voreinstellungen sowie die Möglichkeit, unsere eigenen Einstellungen vorzunehmen. Zum Beispiel können Sie hier sehen, dass meine sagt, dass es auf Gerät eingestellt ist, aber wenn ich dort hinklicke, kann ich wählen, dass das Gerät das iPad ist, auf dem ich mich befinde. Ich könnte Web, Foto, Druck, Presse, 3D-Druck wählen , bis zu Voreinstellungen dort vervielfachen. Wenn ich nun ein Gerät wähle, ändert es automatisch die Einstellungen hier in Einstellungen für ein Gerät, das auf dem von mir ausgewählten Gerät basiert. Hier fünf, habe das iPad Pro Retina, welches das Modell ist, auf dem ich hier bin. Es stellt die entsprechenden Einstellungen vor. Wenn ich zum Beispiel hierher zu einem iPad Mini gegangen bin , haben diese Einstellungen in der entsprechenden Einstellung für dieses Gerät geändert . Versuchen wir es mit einem anderen. Wenn ich hier reingehe und zum Beispiel ins Web gegangen bin, kannst du sehen, wenn ich darauf klicke, habe ich verschiedene Webgrößen drin, alles in Pixeln. Ich könnte zum Beispiel HTTP da unten wählen , und es wird in meine Pixelgrößen gesetzt. Der letzte. Werfen wir einen Blick auf den Druck. Ich bin zum Drucken gegangen und dann habe ich meine üblichen Größen in A4, A5, A3 usw. Und auch hier gibt es die Größe, Sie können sehen, dass es Millimeter anstelle von Pixeln sind. Und es ist auch in die DPI gesetzt, die Auflösung da drin. Und es hat eine hohe Auflösung gemacht, die 300 DPI beträgt, oder Sie bemerken vielleicht PPI. Hier unten. Wir können wählen, dies von Millimetern auf Zoll zu Fuß auf Meter zu Zentimeter zu ändern . Was auch immer du gerne arbeitest. Wie auch immer, sobald Sie das alles erledigt haben, klicken Sie auf Okay, und Ihr Dokument ist aufgetaucht. Wenn Sie jetzt Ihr Dokument schließen nachdem Sie eine Weile daran gearbeitet haben, werden Sie feststellen, dass das Dokument in diesem Bereich hier angezeigt wird . Zu jedem Zeitpunkt können Sie einfach reingehen, auf ein Dokument klicken, es öffnen und es erneut schließen, und es wird immer noch da sein. 5. Die Benutzeroberfläche, Tools, Studios und Menüs: Werfen wir einen Blick auf das Interface. Ich klicke dort drüben auf das kleine Dokument , um es zu öffnen. Aber wenn Sie das noch nicht getan haben, können Sie natürlich oben auf das Plus klicken und sich ein neues Dokument erstellen. Es spielt wirklich keine Rolle, welche Größe Sie gerade verwenden. Die Schnittstelle, wenn Sie zum ersten Mal anfangen, sieht ungefähr so aus. Und wir haben ein paar Tools. Auf der linken Seite befindet sich dort eine Symbolleiste. Auf der rechten Seite haben wir, wenn Sie aus der Adobe-Produktpalette kommen, diese als Panels kennen. Aber Affinität nennt sie gerne Studios. Wenn wir auf ein Studio klicken, sehen Sie, dass es das Studio öffnet. Oder wie gesagt, du kennst es vielleicht als Panel. Da drin. Wir können einfach durch die verschiedenen Studios blättern. Hier drüben. Unten haben wir einige weitere Optionen, und diese Optionen ändern sich je nachdem, an welchem Tool gearbeitet wurde. Und ganz oben ist das eine Art Menü. Es gibt ein kleines Menü , das Dropdown-Menü dort drüben ist. Es gibt ein anderes Menü hier drüben. Und dann haben wir etwas. Wir können die Person ändern. Diese Knöpfe werden hier also Personas genannt. Sie können sehen, ob ich auf eine andere Person klicke, die Tools ändern sich und auch die Studios ändern sich. Es gibt tatsächlich drei Personas hier. Diese auf der linken Seite, die die Vektor-Persona ist. Also werden wir die meiste Zeit damit arbeiten. Die zweite Person hier, wieder einmal, die Tools haben sich geändert. Ein auslösendes Panels, die Studios haben sich verändert. Und der letzte hier drüben ist übrigens die Bitmap - oder Pixel-Persona. Und das letzte hier drüben, das ist die Exportpersönlichkeit. Wenn wir also die Dokumente exportieren, verwenden wir diese Person hier. Gehen wir zurück zur Standardpersönlichkeit. Wenn Sie sich nicht sicher sind, was eines dieser Dinge tut, was Sie tun können. Und das ist ein wirklich nettes Feature, wenn Sie auf das kleine Fragezeichen unten rechts klicken und es halten. Es sagt dir, was alles ist. Lass einfach los und es wird verschwinden. Und es ist einfach klicken und halten. Und du kannst deinen Bleistift benutzen oder du kannst auch einen Stift benutzen. Tut mir leid, Finger, Finger ist keine Farbe. Wenn du stecken bleibst, denkst du Was klickt und halte das und du da. Schließlich haben wir unten links drei kleine Knöpfe. Dieses hier drüben, das kleine Kreuz hebt die Auswahl auf, wenn Sie sie ausgewählt haben, der mittlere ist ein Schnappelement, und ich zeige Ihnen diese, während wir weitermachen, wir verwenden sie. Und der letzte ist das Bin, um Dinge zu löschen. Schau dir das ein bisschen an. Du darfst keinen Schaden anrichten. Klicken Sie also gerne auf Dinge. Habe dich da drin umgeschaut, eröffne ein paar weitere Optionen. Sie werden feststellen, dass die Studios weiter in sie hineingehen können. Wenn ich also auf die Positionierung klicke, bringe ich in die Positionierungsoptionen da drin und probiere sie aus und bekomme einfach ein Gefühl dafür. Es sieht also nicht allzu beängstigend aus, um damit anzufangen. Probieren Sie es aus. 6. Vektor-, Pixel- und Export: Werfen wir einen Blick auf den Unterschied zwischen dem Vektor oder Design einer Persona und der Pixel-Persona. Wenn Sie sich also nicht erinnern können, wo diese nicht sind, denken Sie daran, klicken Sie auf kleines Fragezeichen. Sie können hier oben sehen, dass wir den Designer und die Pixel-Personas haben, und sie gleiten einfach zwischen diesen beiden. Der Unterschied zwischen ihnen besteht darin, dass die Designer-Persona alle auf Vektor basiert. Die Pixel-Persona basiert auf Pixeln. Wie funktioniert das eigentlich? Nun, lass uns einfach einen Pinsel hier drüben oder einen Stift nehmen. Ich nehme nur ein Werkzeug und ziehe dort eine kleine Linie, und das ist im Vektor erledigt. Werfen wir einen Blick darauf, etwas in Pixeln zu machen und schauen uns den Unterschied an. Wie Sie sehen können, kann ich zur Pixel-Persona gehen, die hier ist. Darauf klicke ich. Und ich werde es benutzen, nun, ich benutze hier einen Pinsel. Jetzt kann ich mit diesem Pinsel auch einen Pinsel erstellen. Und wenn ich so klicke und ziehe, kann ich eine ähnliche Form erstellen. Es sieht nicht ganz so gut aus, aber es sind beide Zeilen. Schauen wir uns eine Nahaufnahme an und Sie können sofort den Unterschied zwischen diesen beiden sehen . Du siehst, ob ich sie hier hineinzoome, dieser wurde im Vektor gemacht, und das war, einer wurde in Pixeln gemacht. Wenn Sie also hineinzoomen, können Sie tatsächlich die Pixel im Pixel-Persona-Pinsel sehen . Während ich, wenn du zu einem Vektor gehst, Ehrlichkeit, weiter zoomen kann. Darauf werden Sie niemals Pixel sehen. Es ist absolut, vollständig skalierbar. Vektorform ist erfunden. Gehen wir zurück zu den Faktoren von Punkten und Linien. Und dann können wir die Breite davon ändern und wir können sie auffüllen. Während Pixel, Es ist wie das Malen auf einem Gegenstand, was Sie ablegen dauerhaft vorhanden sein wird. Nun, es sei denn, du benutzt den Radiergummi natürlich. Wenn Sie eine wirklich glatte Linie wünschen, verwenden Sie tendenziell die Vektor-Persona, Designer Persona. Wenn Sie etwas wollen , das vielleicht eher handgezeichnet ist , sehen Sie aus wie die Art von Dingen, die Sie auf Papier oder Bleistift tun könnten. Vielleicht würdest du in die Pixel-Persona gehen wollen. 7. Einführung in Formen erstellen und manipulieren: Bei Affinity Designer dreht sich alles um das Erstellen von Formen. Dies sind Vektorformen. Und wir werden uns jetzt einige Formwerkzeuge ansehen , um die grundlegenden Formen zu erstellen. Dies sind Bausteine, mit denen wir all die unglaublichen Grafiken erstellen werden , auf die wir in Kürze eingehen werden. Vergessen Sie nicht, dass es am Ende dieses Abschnitts drei Projekte gibt, und wir werden einige Logos in diesen Projekten erstellen. 8. Grundlegende Formen und Auswahlwerkzeug: Wir werden einen Start in der Vektor-Persona machen , der Designer-Persona. Wir werden hier drüben auf diese Tools eingehen. Jetzt werden Sie feststellen, dass einige der Tools einen kleinen Punkt neben sich haben, wie diese beiden hier unten. Wenn Sie auf dieses Tool klicken und gedrückt halten, werden Sie feststellen, dass dort auch weitere Tools geöffnet werden. Es gibt also eine ganze Gruppe von ihnen. Für diese Formwerkzeuge haben wir eine ganze Reihe verschiedener Formen. Fangen wir mit diesem Rechteck an. Also klicke ich auf das Rechteck und klicke und ziehe, um die Form zu zeichnen. Jetzt, da ich diese Form dort gemacht habe, möchte ich sie ein wenig manipulieren, damit ich ganz oben bis zum Pfeil ganz oben gehen kann. Jetzt nennt man das Verschieben-Tool. Und zuallererst kann ich diese Form bewegen. Iso. Ich kann auch auf eine Ecke klicken und sie auch einfach skalieren. Wenn ich die Form drehen möchte, kann ich auf den kleinen Lutscher klicken , der oben herausragt. Und das kann ich dann einfach so drehen. Und das Gleiche gilt für so ziemlich alle diese Tools hier drin. Wenn ich reingehe und wähle oder was du hast, lass uns ein Herz haben. Ich sollte ein Herz anklicken und herausziehen. Auch hier kann ich dieses Move-Tool benutzen, es bewegen. Ich kann die Spitze drehen. Ich kann es basierend auf den kleinen Griffen an der Außenseite skalieren . Nun, wenn du zu sich selbst gehst, sollte ich die Formen selbst in der Symbolleiste sagen. Wir haben dann ein paar andere Optionen, die auftauchen. Hier drüben. Wir werden uns diese Optionen ansehen. Behalten Sie diesen Bereich hier im Auge, denn basierend auf dem, worauf Sie klicken, werden Sie feststellen, dass sich dies ändert. Hab mir angeschaut, was ich meine. Ich verwende dieses Auswahlwerkzeug. Klicken und ziehen Sie über diese Elemente, um sie auszuwählen und zu biegen. Lass mich das Gleiche machen oder ins Herz gehen. Ich klicke und ziehe das Herz und schaue hier nach unten, wir haben einige Optionen und ich kann diese Optionen durchblättern. Jetzt haben wir einen Spread. Klicken und ziehen wir auf den Spread und Sie können sehen , dass er diese Form ein wenig ändert. Werfen wir einen Blick auf eine andere Form. Hier drüben. Ich werde einfach so sein, indem ich auf den Bin klicke. Ich werde nicht all diese Formen durchgehen, nur ein paar von ihnen, damit du die Idee bekommst. Ich glaube, ich würde das benutzen, lass uns hier mit dieser Form gehen, den quadratischen Stern. Klicken Sie auf und ziehen Sie den quadratischen Stern heraus. Und hier drin kann ich die Anzahl der Seiten ändern. Ich kann den Ausschnitt da drüben ändern. Wieder einmal haben wir die Beschränkungsoptionen und ignorieren dort Fangoptionen. Spielen Sie ein bisschen mit einigen dieser Tools und gewöhnen Sie sich einfach an einige der Einstellungen. Erstellen Sie ein Tool, haben Sie sich die Einstellungen angesehen und passen Sie diese Einstellungen an, um das gewünschte Tool zu erhalten. Wie Sie sehen können, haben einige von ihnen unterschiedliche Einstellungen. Ich kann das hier drüben spiegeln. Ich könnte den negativen Raum haben, wenn ich wollte. Sie haben alle etwas andere Einstellungen die Sie ausprobieren können. Ich hab's vergessen. 9. Formen anpassen: Wenn Sie nun eine dieser Formen auswählen und noch einmal, wähle ich einfach das Dreieck aus. Ich klicke und ziehe , um das Shape zu erstellen. Wie Sie bisher gesehen haben, können Sie hier rübergehen und die Form manipulieren, indem Sie die Optionen unten ändern. Ich kann die Form spiegeln, wenn ich wollte. Aber Sie werden feststellen, dass viele der Formen auch ein wenig rote Punkte haben. Wenn Sie zu diesem Punkt gehen, können Sie dasselbe tun anstatt die Optionen unten zu ändern. Ich gehe einfach auf mein Move-Tool. Wenn Sie zum Verschieben-Tool zurückkehren, werden Sie sehen, dass sich Ihre Optionen ändern. Sie können also nicht zu diesen Optionen zurückkehren. Wenn ich auf dem Dreieck bin, kann ich zurückkommen und das Dreieck anpassen. Behalte das also im Auge. Denn sobald Sie zu diesem Tool gehen, sind diese Optionen verfügbar, müssen Sie wieder mit demselben Werkzeug arbeiten, um von unten oder von der Form selbst darauf zugreifen zu können. Werfen wir einen Blick auf eine weitere Form. Also verwende ich dieses Verschiebewerkzeug, um meine Form auszuwählen und zu löschen. Ich geh hier rein. Du kannst dort ein bisschen festhalten. Und lasst uns dieses Mal eine Cola-Form benutzen. Ich klicke und ziehe mein Zahnrad raus. Also könnte ich diese Optionen hier unten nutzen. Oder während ich noch im COG-Tool bin, kann ich hier mit diesen Optionen experimentieren. Also lasst uns das reinziehen. Das hier könnte ich ausziehen. Dann kann ich hier drüben einstellen , dass es dort ausgerichtet ist. Ich kann das hier drüben anpassen. Ich kann sogar in die Mitte gehen und das auch ein bisschen ein- und ausziehen . Probieren Sie noch einmal die verschiedenen Formen aus und schauen Sie sich die neuen Formen an, die Sie aus diesen vorhandenen Formen erstellen können . 10. Füllen und Strich: Lassen Sie uns anfangen, uns die Farbe dieser Formen anzusehen. Ich gehe da rein und wähle einfach ein Rechteck aus. Sie können jede beliebige Form wählen. Und ich ziehe mein Rechteck heraus. Jetzt in einer Form. Wir haben die Füllfarbe, das ist die Farbe in der Mitte. Und wir haben die Strichfarbe, die die Farbe der Linie um die Außenseite ist. Wenn ich zu diesem Farbstudio gehe , das fast oben ist, kann ich wählen, ob ich die Füllfarbe oder die Strichfarbe anpassen möchte. Du klickst auf einen von denen , um sie nach vorne zu bringen. Ich klicke auf die Füllfarbe. Und dann kann ich hier unten den Farbton wählen. Der Farbton ist die Farbe des Farbspektrums, rot, grün, blau, lila, gelb usw. Dann haben wir die Sättigung, wie gesättigt diese Farbe ist. Schließlich haben wir die Leuchtdichte, nämlich die Leichtigkeit oder Dunkelheit dieser Farbe. Ich lege die Leuchtdichte genau in die Mitte. Und dann sieht man, dass die Sättigung von Grau zu Vollblau geht. Und ich kann eine dieser Farben wählen, die mir gefallen. Jetzt können Sie sehen , dass es sich an diese aktuelle Farbe erinnert hat und sie unten nach unten geknallt hat. Aber was ist mit dem Schlaganfall? Was ich auf den Strich klicke, um den nach vorne zu bringen , damit der Schlag jetzt aktiv ist. Auch hier kann ich die Farbe ändern. Lasst uns das Orange machen. Wir nehmen die Sättigung nach oben und auch die Luminanz. Du siehst gerade meine orangefarbene Linie. Aber ich verdicke diese Linie gerne. Also klicke ich hier unten im nächsten Studio nach unten. Und ich kann die Breite dieser Linie dort einstellen. Zu jeder Zeit. Mit diesem Auswahlwerkzeug oder dem Verschieben-Werkzeug oben können Sie eine Form auswählen. Du kannst einfach in ein Studio gehen. Sie können entweder die Füllung oder den Strich auswählen und die Farben anpassen. Sie können hier auch aus Farben wählen. Und wir werden uns in Kürze die Farbfelder ansehen. Es gibt also viel mehr vorgefertigte Farben , die Sie auch verwenden können. Endlich eine schnelle Sache hier. Wenn du deine Füllung und Strich hast, kannst du sie überziehen und es wird sie tauschen. Jetzt habe ich eine orangefarbene Mitte mit einem grünen Strich um die Außenseite. Also zieh einfach rüber, um sie zu tauschen, bevorzuge es eigentlich so herum. Hast du das damit? Vergessen Sie nicht Ihren Farbton, Ihre Sättigung und Ihre Luminanz. Denn wenn diese beiden unten sind und du nach deinem Doppelpunkt suchst, denkst du, wo auf der Erde diese Farbe ist? Wähle einfach die Farbe aus. Bringen Sie Ihre Sättigung hoch. Dann vergiss nicht deine Leichtigkeit, die deine Leuchtdichte da drin ist. 11. Keine Füllung oder Strich: Lassen Sie uns noch einmal ein bisschen Gestalt haben. Diesmal benutze ich eine Ellipse. Ich nehme eine Ellipsenform an. Man sieht, dass es sich an meine letzten Farben erinnert hat, die ich hatte. Ich gehe hier rein und passe die Füllfarbe an das an , was ich will. Ich gehe hier rüber und vergrößere vielleicht die Breite des Strichs. Was ich mache eine zweite Form. Ich lege da drüben eine andere Form an. Dieses Mal. Wenn ich zur Füllung gehe, könnte ich tatsächlich entscheiden, keine Füllung zu haben. Klicken Sie also auf diesen kleinen None Button da unten. Ich kann eine Form ohne Füllung haben. Wieder einmal können Sie sehen, dass sich die letzte Einstellung erinnert hat. Ich könnte tatsächlich eine Form ausfüllen. Lassen Sie uns diese Form der Füllfarbe hier geben. Also wählen wir einfach eine Farbe aus. Aber ich könnte auch zum Schlaganfall gehen. Ich könnte eine None für den Schlaganfall wählen. Schließlich könnte ich tatsächlich eine Form haben. Ich weiß, dass das ein bisschen komisch erscheint, ohne Füllung und ohne Strich , der dann unsichtbar wird. Sie können sehen, ob ich mein Move-Tool benutze, um einfach aufzuheben, es scheint weg zu sein. Es ist immer noch da. Das sind ziemlich nützliche Objekte. Wir können sie später als Helferobjekte verwenden. Jetzt habe ich das auf Kreisen gemacht , aber das Gleiche funktioniert bei all diesen Formen da drin. Probieren Sie sie aus, Gewohnheit, Spaß mit ihnen zu haben. 12. Corner: Eines der Dinge, die wir mit unseren Grundformen machen können, abgesehen von der Änderung der Form selbst, wie wir uns bisher angesehen haben, wo Sie einfach nach unten gehen und dort verschiedene Optionen auswählen können . Können wir auch die Ecken wechseln. Jetzt haben wir ein kleines Eckwerkzeug hier drüben in der Symbolleiste. Denken Sie daran, wenn Sie sich nicht sicher sind, was was ist, klicken Sie unten auf das kleine Fragezeichen. Und ich suche nach dem Eckwerkzeug. Und du siehst, dass es hier drüben ist. Lass mich gehen und eine Gestalt machen. Zuallererst verwende ich das Rechteck. Ich zeichne mein Rechteck da drin ein. Dann kann ich zu meinem Eckwerkzeug gehen. Ich kann wählen, ob ich die Ecke wechseln möchte. Wenn ich diese Ecke hier habe, kannst du sehen, dass ich einfach von dieser Ecke aus anklicken kann , um sie abzurunden. Ich kann hier in diese Ecke gehen und das auch einmalig anklicken und abrunden. Machen wir das noch einmal mit einer anderen Form. Ich lösche diese Form hier drüben, indem ich auf die kleinen Aufregung klicke. Versuch es nochmal. Wieder das Gleiche. Es hat eine andere Form hier drin. Also wähle ich einfach das aus, was sollen wir zum Dreieck gehen? Ich glaube. Ich ziehe mein Dreieck da rein. Wieder einmal gehe ich zum Eckwerkzeug. Ich kann einfach klicken und ziehen , um diese Form anzupassen. Sie können dies an mehreren Ecken gleichzeitig tun. Ich benutze zwei Finger, um zwei Finger zu induzieren. Und wenn du dich lesen willst, sind es übrigens drei Finger, drei Finger zu wiederholen, zwei Finger zum Rückgängig zu machen. Mit diesem kleinen Werkzeug. Wenn ich auf meine Form geklickt und darüber gezogen habe, kannst du sehen, dass alle kleinen Punkte oder Knoten ausgewählt sind. Wenn ich klicke und ziehe, kann ich sie alle gleichzeitig machen. Grundsätzlich kann ich mit jeder dieser Formen zu einem Kreis zurückkehren mit jeder dieser Formen genauso arbeiten. Wenn Sie zu Ihrem Auswahlwerkzeug zurückkehren, verschwinden diese kleinen Kreise und Sie können es trotzdem anpassen. Zu jeder Zeit. Ich gehe zurück zum Eckwerkzeug, ich kann auf eine Ecke klicken und sie anpassen. Probieren Sie es aus. 13. Kurven aus Formen erstellen: Eines der Dinge, die Sie vielleicht bemerken, wenn Sie mit diesen Grundformen arbeiten , ist , dass beim Erstellen der Form diese hier eine Option sind, sind zwei Kurven. Was heißt das also? Nun, wenn ich darauf klicke, scheint im Moment nichts zu passieren. Sieh dir das an, scheint immer noch gleich zu bleiben. Lass mich dir noch einmal in einer anderen Form zeigen. lösche ich einfach. Lasst uns etwas holen, das offensichtlich Kurven hat. Also wähle ich noch einmal eine Form hier drüben aus. Das sind Kurven, aber es heißt immer noch Kurven machen. Also was bedeutet das Ding? Nun, es hat mit der Form selbst zu tun. Die Formen, die wir verwenden, gibt es ganz besondere Formen und Sie können sie anpassen, wie wir es zuvor gesehen haben. So könnten Sie zum Beispiel in den Code gehen und die Anzahl der Seiten ändern. Zu jeder Zeit. Was passiert ist, wenn wir etwas in Kurven verwandeln, brechen wir diese Grundform auf und sagen einfach, dass es nur Linien auf der Seite sind. Nun, warum sollten wir das machen wollen? Es könnte sein, dass wir die Form selbst anpassen wollen. Gehen wir mit einer anderen Form hier drüben aus. Und ich werde das Personal benutzen. Ich werde dort einen Star machen. Wenn ich hier zum Nodes-Tool gehe, wähle ich den Start aus. Ich versuche hier nur einen einzigen Knoten auszuwählen. Lassen Sie uns die Auswahl aufheben und nochmal machen. Versuchen Sie, diesen kleinen Knoten auszuwählen. Und Sie können sehen, dass das Ganze ausgewählt wurde. Es ist immer noch in der Star-Sache. Es erlaubt uns immer noch, diese Optionen anzupassen. Aber wenn ich zu Kurven sage breche ich es und mache es in Kurven. Jetzt kann ich dieses kleine Node-Tool verwenden und ich kann die einzelnen Punkte auswählen und diese Punkte dort anpassen. Also lasst uns eine kleine Sternschnuppe holen. Ups, das war nicht das, was ich wollte. Es wird die Sternschnuppe hier drüben schießen. Fallen auf die Erde zu. Sieht nicht so aus wie eine Sternschnuppe. Sieht einfach etwas Seltsames an. Aber wie auch immer, lasst uns mit einem anderen gehen . Hier drin. Ich gehe zu einer Grundform. Ich benutze eine dieser Ellipsen. Ich zeichne meine Ellipse. Wenn ich wieder zum Knoten-Tool gehe und versuche auszuwählen, wählt es alles aus. Und wenn ich es ändere, passe einfach die Form wie wir es mit unserem Hauptauswahlwerkzeug tun. Aber wenn ich zwei Kurven sage, können Sie jetzt sehen, dass wir diese Knoten mit Griffen haben. Wenn ich mein Knoten-Tool verwende, kann ich einen einzelnen Punkt auswählen und diesen Handle anpassen und die sogenannten Bezier-Kurven ändern. Dass dies die Bezier-Kurven sind. Hier drüben. Ich kann sogar einen Griff greifen, wenn er sich auf einer solchen Kurve befindet, um ihn zu ziehen, um den Winkel anzupassen diese Kurve in diesen Knoten kommt. 14. Node: Ich habe hier ein Rechteck und klicke auf zwei Kurven. Dann bringe ich mein Node-Tool hier rüber. Und ich wähle einen dieser Punkte aus. Sie werden also einen Punkt auswählen, auf den ich einfach klicke und den Punkt so über den Punkt ziehe, um ihn auszuwählen. Sie können auch auswählen, indem Sie einfach klicken, um einen Punkt auszuwählen. Sie können mehrere Punkte auswählen, indem Sie darauf klicken und darüber ziehen, damit ich diese beiden bewegen kann. Zur gleichen Zeit. Wir haben hier unten eine Reihe verschiedener Optionen erfasst, mit denen wir jetzt an unseren Punkten arbeiten können. Ich wähle diesen kleinen Punkt hier unten aus. Also klicke und ziehe ich es so darüber. Sie können zuerst sehen, dass ich dort einen scharfen Punkt habe, was es ist. Aber ich könnte das auch zu glatten Punkten machen. Ich könnte es abrunden. Und dann kann ich diese Griffe herausziehen und anpassen und die Krümmung dieser Form anpassen. Wir haben noch einen. Nur um das hier ein bisschen rauszuziehen wird ein kluger Griff genannt. Wenn ich darauf klicke, siehst du, dass diese beiden Griffe einfach gleich breit sind. Noch einmal, wenn ich das rausziehe, kann ich einfach schlau sein. Wenn wir Löschen wählen, wird das genau diesen Punkt los und der Rest der Form geht einfach von dort nach da. So hält es es, der Schlaganfall geht rundum. Werfen wir einen Blick auf eine andere Option. Das werde ich los. Also drücke ich unten die volle Taste. Du hast es für sie. Und ich mache hier drüben eine andere Form. Lass uns etwas Komplizierteres nehmen , wie dieses Zahnrad. Ich ziehe mein Zahnrad ein. Ich werde die Zahnradeinstellungen anpassen , während ich das Zuschneidewerkzeug studiere, ich könnte die Anzahl der Zähne erhöhen. Ich werde das in ein bisschen ziehen, als würde ich den ganzen Radius ein bisschen größer machen. Dann klicke ich auf zwei Kurven. Jetzt Kurven. Jetzt kann ich mein Knoten-Tool verwenden und ich kann einige dieser Kurven auswählen. Also kann ich einfach auf diese beiden klicken und ziehen, um sie auszuwählen und sie dann so herauszuziehen. Einer von ihnen hier, ich werde sie auch glätten. Ich kann sie dazu bringen, abgerundet zu werden und ich kann sie dann einzeln auswählen und herausziehen. So was. Natürlich, wenn ich das durcheinander mache , wähle ich diesen Punkt einfach noch einmal aus. Und ich kann entweder mit einer intelligenten Kurve gehen oder einfach zu einer scharfen Kurve zurückkehren. Schon wieder. Nehmen wir das hier und gehen zurück zum scharfen Punkt. Wenn ich zum Beispiel dorthin ziehe, kann ich mich an die ganze Anzahl dieser Punkte halten. Und wenn ich jetzt einen von ihnen auswähle, werden sie sich alle gleichzeitig bewegen. Probieren Sie das aus. 15. Geometrie für benutzerdefinierte Formen verwenden: Wir haben eine andere Möglichkeit, benutzerdefinierte Formen zu erstellen. Ich fange wieder an zu meinen Grundformen hier drüben. Und ich fange einfach mit einer Ellipse an. Ich zeichne eine Ellipse da rein. Ich möchte einfach die Farbe ändern, weil es ehrlich gesagt ist, dass es wirklich ein bisschen grau ist. Also gehe ich in meinen Farbton ein, ändere meine Sättigung ein wenig und meine Luminanz da drin, und meine Luminanz da drin nur um eine interessante Farbe in meiner Form zu bekommen. Machen wir nun eine Kopie dieser Form. Wie kopieren wir etwas in Affinity? Eine der Möglichkeiten besteht darin, sich diese kleinen Menüs anzusehen. Hier drüben sehen Sie, dass das zweite Menü dort verschiedene Optionen hat. Eine dieser Optionen ist „Kopieren“. Sie könnten also ein Element kopieren und es dann einfügen. Hier drüben. Ich kann einfach kopieren und dort wird es kopiert. Lass uns wieder da rein gehen und ich kann es so einfügen. Eine andere Möglichkeit, ein Element zu kopieren besteht darin, hier hochzugehen und Duplikat auszuwählen. Und das ist dieses Element dupliziert. Es ist eine wirklich einfache Möglichkeit, Formen zu kopieren. Jetzt habe ich diese beiden Formen hier. Und was ich gerne tun würde, ist, dass ich eine der Formen verwenden möchte, um die andere hinzuzufügen oder zu entfernen. Ändere die Farbe dieses obersten ein bisschen. Wenn ich beide auswähle, einige in meinem Hauptauswahlwerkzeug, wähle ich sie beide aus. Und dann gehe ich zurück zum selben Menü. Downhill, wir haben etwas, das man Geometrie nennt. Und wenn ich auf Hinzufügen klicke , fügt es diese beiden Formen zusammen. Lassen Sie mich das rückgängig machen. Ich benutze zwei Finger dort zu drücken, um es rückgängig zu machen. Ich bin wieder auf die Bühne gegangen. Wenn ich einmal klein dorthin zurückgehe und du subtrahierst, kannst du sehen, dass es das oberste Objekt vom unteren Objekt subtrahiert . Dies ist wirklich eine sehr nützliche Möglichkeit einige interessante Formen zu erstellen. Lassen Sie mich hier drüben eine andere Form drauf setzen und ich bekomme einfach den kleinen Star Pop da drauf. Ich wähle sie beide aus, indem ich auf beide klicke und ziehe. Und ich gehe hier nach oben. Ich entscheide mich für Subtrahieren. Was hast du bemerkt, ist, dass ich diese nicht zuerst in Kurven verwandelt habe, wenn ich zu meinem Knoten-Tool gehe, sind es bereits Kurven. Was passiert, ist, wenn Sie Geometrie für die Grundformen verwenden und sie zusammenfügen oder von der anderen subtrahieren. Sie werden feststellen, dass sie automatisch zu Kurven werden. Und Sie können dann jede dieser Einstellungen hier verwenden , die Sie möchten. Backup ist heute wieder einmal ein bisschen dabei. Probieren Sie die Anzeige und den Subtrahieren mit ein paar Formen aus. Und was du finden wirst ist, lass uns das loswerden. Wenn Sie mehrere Shapes haben, funktioniert es auch. Bevor Sie es versuchen, machen wir einfach eine Form, eine Form, eine Form und die Form dort drüben. Und ich kann alle Formen auswählen und dann einfach zusammenfügen. Ebenso werden Sie feststellen, dass Sie mehrere Formen einfügen und alle oberen Formen von der unteren Form subtrahieren können. 16. Andere Geometry: Werfen wir einen Blick auf die anderen Geometrieoptionen. bergab gehen, haben wir einen Abfang. Was Intersect tut, ist dass es den überlappenden Bereich da drin verlässt. Pop eine andere Form. Hier. Diesmal benutze ich einen Diamanten. Lasst uns einen Diamanten da drüben legen. Ich wähle beide bis zur Geometrie aus. Und dieses Mal werde ich noch nicht dividieren benutzen, aber das atme hier aus. Was das tut, ist, dass es den Typ der sich überlappenden Bereiche ausschlägt , man nennt es Zola, aber ich denke, es ist XO. Ich wusste es nicht. Das müsstest du herausfinden. Schließlich können wir hier auch teilen. Wenn ich „Teilen“ wähle, teilt das Objekt das Objekt tippe auf all diese verschiedenen Formen. Wenn ich jetzt auf diese Form klicke, kannst du sehen, dass ich diese Teile einfach herumziehen kann. Sie sind alle aufgeteilt. 17. Ein Fruit zeichnen: Wenn ich hier reingehe, benutze ich zunächst eine Ellipse. Zeichne dort eine kreisförmige Ellipse. Ich möchte, dass diese Ellipse ganz unten sinkt. Also werde ich es in Kurven umwandeln. Und sobald ich das getan habe, kann ich mein Knoten-Tool verwenden, um diesen Boden auszuwählen und es einfach abzulegen. So was. Jetzt will ich die haben. Also verwende ich mein Auswahlwerkzeug , um sicherzustellen, dass es ausgewählt ist. Gehe nach oben, zum Menü und dupliziere es. Und das werde ich so rüberziehen. Ich möchte die beiden Formen annehmen, die ich habe. Wählen Sie beide aus. Und ich werde noch einmal die Optionen hier verwenden, um die Geometrie hinzuzufügen , werden diese beiden zusammenfügen. Ein bisschen mehr dazu. Nehmen wir einen weiteren Kreis hier drüben. Ich wette, du kriegst, du wirst raten was? Das ist sehr, sehr kurz. Ich verschiebe diesen Kreis so hinein. Ich wähle beide aus. Und dann subtrahiere ich noch einmal in der Geometrie das vordere Objekt von hinten. Schließlich nehme ich wieder die gleiche Form an, diesen kleinen Kreis, so. Ich werde es duplizieren. Ich hab zwei von ihnen. Ich gehe so rüber. Ich wähle beide aus und gehe hier oben zu meiner Geometrie. Und ich werde das sich kreuzende Gebiet finden. Du verstehst die Idee. Eine weitere Sache, diese kleinen Formen hier drüben, diese Form und diese Form sollten ein wenig abgerundet sein. Wenn ich mein Knoten-Tool verwende und diesen kleinen Punkt auswähle, könnte ich versuchen, ihn so zu glätten. Das mache ich rückgängig. Die andere Art, wie ich es schaffen könnte. Wähle es einfach noch einmal aus, könnte ich tatsächlich reingehen und ich könnte mein Eckwerkzeug benutzen. Ich könnte dort anklicken und es einfach so abrunden . Das Gleiche hier drüben. Dies ist viel einfacher, das einfach zu klicken und abzurunden. Dort haben wir ein Stück Obst, haben ein COH. 18. Einen Pfad für einen Compound erstellen: Wenn ich mir eine Gestalt annehme und ich gehe hin und finde einfach ein wenig Lippen darin. Ich lege diese Ellipse in die andere Form. Ich sollte reingehen und diese beiden Formen auswählen. Wenn andere hier oben sind. Und ich wähle Subtrahieren, es subtrahiert einen von dem anderen. Aber was das tatsächlich getan hat, ist, dass es tatsächlich eine Form mit zwei Strichen gemacht hat. Es gibt einen Schlaganfall, der hier draußen geht, aber es gibt einen zweiten Schlag, der im Inneren des vorgeht . Wenn ich meine Strichbreite hier ändern würde, würde sich dies sowohl auf das Innere als auch das Äußere auswirken. Warum ist das wichtig? Nun, wenn Sie eine Form mit mehr als einem Strich haben , wird es als zusammengesetzter Pfad bezeichnet. Das Tolle an zusammengesetzten Pfaden ist, wenn Sie Ihre Meinung ändern, können Sie sie immer rückgängig machen. Also eine fünfstufig zu dieser Form hier, die aus den beiden verschiedenen Schoten besteht. Ich gehe dort nach oben, du kannst sehen, dass separate Kurven stehen, und ich klicke auf separate Kurven und es ist sie wieder in die beiden Formen getrennt. Wenn ich so etwas gemacht und genau das gleiche benutzt hätte, wäre ich abgezogen. Wenn ich dann nach oben ging, ich sie nicht trennen, da es nur eine Kurve oder einen Strich auf dieser bestimmten Form gibt. Probieren Sie das aus. 19. Ein Monkey Face Project erstellen: Wir sind an dem ersten Projekt dran. Was wir bei diesem Projekt machen werden, ist, dass wir Affengesichter schaffen können. Und wir werden nur Kreise benutzen , um diesen süßen kleinen Phallus zu machen. 20. 4 Kreise zeichnen und rübergehen, um Runden zu erzielen: Bevor ich jetzt mit dem Projekt eines kleinen Affensymbols beginne, gehe ich zu den Einstellungen in der oberen rechten Ecke, du kannst dieses kleine Zahnrad sehen. Klicken Sie auf das Zahnrad. Dies eröffnet die Optionen. Und es gibt eine Option, die ich dir hier zeigen möchte. Ich habe meins eingeschaltet, aber standardmäßig ist es ausgeschaltet. Es heißt Show, Show Touches. Wenn Sie es nicht haben, passiert nichts, wenn Sie den Bildschirm berühren. Wenn du das tust, wirst du sehen, dass dieser kleine blaue Kreis erscheint. Und ich habe es eingeschaltet, also ist es leicht für dich zu sehen, wann ich anfasse und was ich anfasse. Ich klicke einfach auf „Fertig“. Und ich klicke dort drüben auf das Plus und erstelle ein neues Dokument. Das Dokument, das ich erstellen werde, wird nur die Standardeinstellung sein. Es ist im Gerät. Ich benutze das iPad 12.9 Retina, weil das die Maschine ist, auf der ich bin. Wenn Sie sich auf einem anderen Gerät befinden, verwenden Sie dieses Gerät. Wir werden klicken, Okay, stellen Sie nur sicher , dass dies auf Landschaft eingestellt ist , weil es so einfacher wird. Nicht unbedingt. Hier ist meine Seite und dann kann ich einfach hineinzoomen mit zwei Finger verkleinern. Sie können sehen, dass der kleine blaue Touch-Bereich das zeigt. Was wir jetzt tun werden, ist, dass wir ein paar Kreise benutzen werden. Also gehe ich hier rüber zu meinen Grundformen. Ich werde die Ellipse finden. Ich zeichne einen Kreis. Aber wenn ich den Kreis zeichne, möchte ich sicherstellen, dass dieser Kreis vollkommen rund ist. Wenn Sie also einen Finger gedrückt halten, erhalten Sie das eine perfekt runde Form. Wenn du zwei Finger gedrückt hältst, geht es übrigens von der Mitte heraus und drei Finger, Wir gehen von der Mitte aus. Aber als vollkommen runde Form mache ich mir darüber keine Sorgen. Ich mache vorerst nur einen Finger dafür und mache meine Form. Jetzt mit dieser Form möchte ich vier Exemplare davon. Lasst es uns hier einfach ein bisschen aus dem Weg gehen. Ich werde das dort drüben duplizieren . Und ich werde es noch einmal duplizieren. Sieh dir das an. Meine nächsten Duplikate kommen hier runter. Dies wird als Power-Duplizierung bezeichnet. Ich werde es dir später zeigen Es ist wirklich, wirklich cool, denn wenn du etwas tust, wenn du es duplizierst, tut es wieder, aber es macht die gleiche Bewegung. Also habe ich mich für Duplikate dieser Form entschieden. Ich werde sie auswählen und um es Ihnen leichter zu machen , genau zu sehen, was ich mache, komme ich zu meiner Füllfarbe. Ich fülle sie mit einer Farbe. Benutze einfach so etwas vorerst. Ich gehe zu dem Schlaganfall. Und ich werde nur einen kleinen Schlag auf diese Formen bekommen. Holen Sie sich vier Kreise genau gleich groß, aber probieren Sie es mit einem Finger nach unten aus, während Sie sie zeichnen , um sicherzustellen, dass sie perfekt rund sind. 21. Geometrie zum Haaren: Ich nehme einen dieser Kreise. Wieder einmal benutze ich mein Move-Tool und verschiebe es einfach zur Seite. Dann lege es einfach an der Seite meiner Seite raus. Dann lass mich zurück zu diesen hier gehen. Was ich jetzt machen werde, ist mit einem auf der Rückseite zu beginnen. Ich setze diese beiden drauf. Was ich tun möchte, ist eine kleine Form zu machen , die so aussieht. Das wird der Affenhaaransatz sein, wenn du willst. Angenommen, ich sollte es für Liner sagen. Jetzt könnten Sie feststellen, dass Sie schöne Arena in Form dieser loswerden können. Oder wenn Sie möchten, können Sie eine davon tatsächlich löschen. Wenn dir das nicht gefällt. Du könntest eine Gestalt annehmen und tatsächlich eine kleinere Form machen. Noch einmal halte ich diesen Finger gedrückt, um einen perfekten Kreis zu erhalten. Sie können die Formen verkleinern, und Sie könnten es mit kleineren Formen machen. Es liegt ganz bei dir, aber du musst diese Formen haben. Lassen Sie uns das einfach noch einmal duplizieren. Stellen Sie sie so zusammen. Jetzt werden Sie feststellen, dass sich diese kleinen Gegenstände da drin einfach aneinander schnappen, wenn ich diese Dinge bewege diese kleinen Gegenstände da drin einfach . Wenn Sie Dinge nicht aneinander schnappen, stellen Sie sicher, dass der kleine Druckknopf dort eingeschaltet ist. Siehst du, ob ich jetzt ausgeschaltet bin? Es zeigt mir nicht, wenn ich perfekt parallel zu diesen Gegenständen bin . Ich schalte es ein. Und wenn ich das weiter verschiebe, siehst du direkt in der Mitte der Seite, du kannst dorthin gehen, um die Mitte der Seite anzuzeigen. Ich werde die rüberbringen, die da rübergegangen sind , so etwas. Ich wähle all diese Artikel aus. Und ich gehe nach oben. Und ich benutze die Geometrie. Ich subtrahiere die vorderen Objekte vom hinteren Objekt. Sieh dir das an, es hat ein anderes Objekt da drüben gelassen. Was wir hier haben, ist die Sortierung von einem Objekt da drüben in zwei Teilen. Wenn ich hier nach oben gehe, kann ich diese Kurven trennen , weil das tatsächlich ein Objekt mit zwei Strichen ist. Es ist ein zusammengesetzter Weg. Wenn wir diese also trennen, wird es das aufbrechen. Und jetzt habe ich das separate und ich kann den kleinen unteren Abschnitt einfach löschen. Und hier sind die Haare für meinen Affen. Jetzt wähle ich eine Farbe für die Haare. Ich glaube, ich gehe mit einem etwas dunkleren Braun. Wir drehen das einfach um. Irgendeine Art braunes Schwarz, dass es das wieder da drüben bringen wird. Sie können sehen, dass ich diese falsch verstanden habe. Ich brauche die Haare, um das zu übertreffen. Hier schauen wir uns zunächst in den Studios hier an. Es ist 12345 im Layer-Studio. Weil ich diese Kurve hierher nehmen und ziehen kann. Unter dem hier. Du siehst, während ich ziehe, bekommst du blaue Linie, blaue Linie in der Mitte. Wir wollen nicht, dass diese blaue Linie unten liegt. Ich kann die beiden einfach herumschleppen. Wenn du sie hierher schleppst. Schau einfach an, wo du sie schleppst. Das wird nichts bewirken, was es tatsächlich in diese Form bringt. Das wollen wir nicht. Wir wollten darunter. Aber ich will das dritte, die Spitze und das Gesicht des Affen darunter. Probieren Sie es aus. 22. Haar- und Ears herstellen: Lasst uns hier einen weiteren Kreis machen. Ich gehe zu meinem Ellipsenwerkzeug, zeichne einen weiteren Kreis, halte die Berührung gedrückt und mache , dass ein Kreis klein ist. Perfekter Kreis. Ich mache eine Kopie davon. Ich gehe nach oben zum Menü. Ich dupliziere das und verschiebe mein Duplikat nach unten. Ich muss zurück zu meinem Umzugstool. Ich kann das einfach ein bisschen nach unten bewegen. So. Das werden die Haare sein. Aber wenn ich beide auswähle, verwende ich die Geometrie noch einmal. Und ich subtrahiere die vordere vom Hintergrund. Das kleine bisschen hier drüben wird der Kopf sein. Es wird die Spitze des Büschels herausragen, hey, ich will die haben. Wieder das Gleiche. Zurück zur Geometrie und zurück zur Geometrie. Versuchen wir es zu duplizieren. Und das nehme ich, zieh das runter. Also habe ich dann diese zwei kleinen Haarbüschel. Ich wähle sie aus und gehe jetzt zur Geometrie. Ich war dort vor mir selbst gekommen und füge diese einfach zusammen, so. Das wird das bisschen Haare sein, das irgendwie oben herausragen wird . Aber wie Sie sehen können, überlappt ein Teil davon diesen Bereich. Also möchte ich etwas davon abschneiden. Der einfachste Weg, dies zu tun, besteht darin, eine andere Form anzunehmen eine andere Form darüber zu legen. Einfach so. Wählen Sie beide aus. Und noch einmal könnten wir subtrahieren, um es zu subtrahieren. Und das wird mein kleines Haarbüschel oben sein. Wenn ich das und die Haare auswähle, wie wähle ich sie aus, ohne das Gesicht zu wählen? Wenn ich meine Berührung gedrückt halte, kann ich darauf klicken. Und beide sind ausgewählt. Sie werden feststellen, dass Sie mit der Berührung Elemente hinzufügen und subtrahieren können, indem Sie einfach sehr schnell darauf klicken. Also kann ich auf „Hinzufügen“ klicken. Und ich kann das anklicken , um zu subtrahieren. Subtrahieren wir das einfach noch einmal. Ich halte die Berührung gedrückt. Füge das einfach auch hinzu. Jetzt, da ich beide nicht engagiert habe, gehe zurück zur Geometrie, und ich füge sie zusammen, um die eine Form zu erstellen. Es ist ein paar Ohren. Jahre sind nett und einfach , denn es werden einfach Kreise sein. Also nochmal, mit meinem Ellipsenwerkzeug und wir werden meine elliptische Form zeichnen , von der ich denke, dass sie wahrscheinlich eine gute Größe für ein Affenohr ist , ganz schön und schön und groß. Ich bin zu einem anderen kleineren gegangen. Ich mache das Gleiche nochmal. Ich dupliziere es. Und da ist mein Exemplar. Ich mache das und benutze das richtige Tool, also bekommen wir das Verschiebungswerkzeug, das du mit einer Kopie aufgenommen hast. Und ich ziehe diese Kopie einfach runter und mache sie noch einmal etwas kleiner, während ich meine Umschalttaste gedrückt halte . Dieses Kopieren ist also das gleiche wie der Hautton des Affen. Dass sie die gleiche Farbe haben wird wie die Haare des Affen oder des dritten Affen. Wie mache ich das? Nun, wenn ich diesen Artikel auswähle und zu meinen Farben gehe, gibt es dort oben eine kleine Pipette. Wenn ich diese Pipette nehme und sie auf die Affen schiebe , kannst du sehen, dass sie diese Farbe aufnimmt. Alles was ich tun muss, ist auf diese Farbe zu klicken, um sie auszuwählen. Lass es uns nochmal machen, falls du das verpasst hast. Ich mache das Gleiche hier. Ich wähle dieses kleine Ohr aus. Ich gehe nach oben. Ich ziehe die Pipette auf das Fell. Sie können sehen, wie es krank ist, die Farben auszuwählen, ich lasse los. Da drüben ist die Farbe. Ich klicke darauf und es wendet es auf diese Form an. Da ist mein einziges Ohr. Ich werde einfach so gehen. Ich möchte, dass das hinter die andere Form zurückbleibt. Wie werden wir das machen, wird genau das Gleiche machen wie zuvor. Mit ihnen beide ausgewählt. Ich gehe zu den Ebenen. Ich ziehe diese beiden Ebenen ganz unter den großen Kreis nach unten. Sie können sehen, wie es sie beide verschoben hat. Natürlich brauche ich auch eins auf der anderen Seite. Also wähle ich das aus. Ich gehe nach oben und dupliziere diese, um sie zu bewegen. Und ich drehe sie einfach um. Wenn Sie sich drehen einen Finger herunterlegen, werden Sie feststellen, dass er sich in solchen Schritten dreht. Wenn Sie den Finger nicht unten haben , dreht er sich einfach frei. Aber über die Luft kann es in kleinen Schritten gedreht werden, bis es genau perfekt ist. Und das übertrage ich. So. Ich denke, der Affe oder das Gesicht sollte ich sagen, sollte keinen Schlaganfall mehr haben? Algorithmus den Strich und wähle keine aus. Und so bringen wir die beiden auch dazu , fast so auszusehen, als wären sie zusammen. Ich bin froh zu gehen. Aber wenn ein bisschen Ohren duplizieren und auch in die Geometrie gehen und die Geometrieoptionen verwenden. 23. Augen, Mund und Gruppen: Der Mundbereich geht. Also werde ich dieses Mal Ellipse benutzen. Klicke und zeichne meine elliptische Form ein. Diesmal mache ich keinen perfekten Kreis. Das wird in Nase und Mund gehen. wähle ich aus. Gehe noch einmal zu meiner Füllfarbe. Und ich will nur einen dunkleren Farbton dieser Farbe , die ich da drin habe. Also gehe ich zu meiner Luminanz. Ich kann es verdunkeln und vielleicht etwas von dieser Sättigung entfernen. Lasst uns das nach oben bringen. Jetzt. Wenn Sie klicken und ziehen, wie ich es dort getan habe, könnten Sie feststellen dass Sie tatsächlich mit dem Zeichnen eines Shapes beginnen. Du kannst sehen, wie ich dabei war , bis dahin angefangen habe, eine Form zu zeichnen. Also sei einfach vorsichtig damit. Wenn du damit anfängst, lösche einfach oder benutze deine beiden Finger, um es rückgängig zu machen. Gehe immer wieder zu diesem Verschieben-Tool zurück. Ich kann das wieder in die richtige Position bringen da mein kleiner Magnet eingeschaltet ist, während ich ihn bewege Er findet die Mitte für mich sehr, sehr schnell. Ich brauche eine kleine kleine Nase. Das wird nett und einfach geschrieben. Also eine kleine Nase wie diese. Ich mache das weiß schwarz. Also können wir diese entweder verwenden, um das Schwarz zu finden, oder Sie haben vielleicht ein paar schnelle Farben da unten. Dafür wähle ich einfach Schwarz. Lasst uns das an Ort und Stelle bringen. Ich werde da oben hochgehen. Wir brauchen wieder eine große Klappe mit einer Ellipse. Ich mache eine zweite Kopie dieser Ellipse. Ich mache es dort nur ein bisschen kleiner. Ich kopiere es, indem ich nach oben gehe und es dupliziere, mein doppeltes oberes Bit verschiebe und beide auswähle. Und dann noch einmal mit Geometrie, um eine von der anderen zu subtrahieren. Und das wird die Mundform sein. Und ich kann es einfach ein bisschen anpassen. Lass uns den Mund rot machen. Hier drüben. Ich gehe auf die Rottöne, die Sättigung und die Leichtigkeit. Ich ändere das einfach, bis ich die Art von Rot bekomme , die ich will. Etwas ziemlich Dunkles denke ich. Und noch einmal wähle ich das aus und verschiebe es in die richtige Position. Dort weil wir ein paar Augen brauchen. Und es wird wirklich einfach sein. Ein kleines Auge hier drüben. Jetzt kannst du diese größer machen, als sie dann zu verkleinern. Ich mache so eine Augenform. Und ich denke, wir haben dafür eine dunkle Farbe. Also gehen wir einfach mit einer viel dunkleren Farbe wie dieser. Das wird also außerhalb der Form sein. Vergrößern wir uns darauf. Dann können wir auch noch eine kleine Form haben. Also werde ich das noch einmal duplizieren. Und ich werde das verkleinern, aber ich halte zwei Finger gedrückt. Wenn ich also skaliere, skaliert es in die Mitte, das siehst du nicht. Wenn ich also den äußeren hier mit dem äußeren mitnehmen würde, werde ich das einfach ziemlich aufhellen. Also die Luminanz oder Latein ist ein bisschen so hoch. Und es ist eine Art bläuliche Farbe. Und schließlich brauche ich ein kleines Highlight im Auge nur um ihm ein bisschen Leben zu geben. Natürlich benutzen wir hier immer Ellipsen, also lasst uns eine kleine Ellipse machen, so. Ich mache das weiß. Und das schiebe ich ins Auge. Nun, warum ist es dort? Werfen wir einen Blick auf die Ebenen. Wir klicken in Ebenen und es ist unter der schwarzen. Du kannst sehen, ob ich das darüber lege. Da ist es. Da ist das kleine Highlight I. Bevor ich anfange, es zu bewegen , werde ich all diese auswählen und etwas tun, das wir uns im Kurs nicht angeschaut haben. Ich gehe nach oben. Und ich entscheide mich dafür, das zusammen zu gruppieren. Was das jetzt getan hat, ist alle diese zusammengefasst sind, also muss ich mir keine Sorgen machen , alle drei gleichzeitig auszuwählen. Und du kannst sehen, wie ich den Affen habe, den ich da drin habe. Ich glaube, es ist ein bisschen auf der großen Seite. Lasst es uns so etwas verkleinern. Steck es da rein. Und ich wollte eine Kopie davon machen. Also werde ich die Gruppe duplizieren und sie dorthin verschieben. Wählen Sie alle diese Elemente aus, und wir verschieben sie ein wenig in die Mitte. Ich glaube, das einzige, was uns fehlt, ist jetzt ein Hals bereit? Und weil dies ein Cartoon-Affe ist, werden wir die eine Form machen, die keine Ellipse sein wird . Wir werden ein Rechteck benutzen. Ich zeichne hier unten einfach ein kleines Rechteck. Auch hier muss ich die Farbe des Affengesichts auswählen . Ich benutze diese kleine Pipette. Fahren Sie mit dem fort und klicken Sie auf. Nun, sobald Sie diese Phase erreicht haben, wenn Sie nicht anfangen wollten, dies zu bewegen oder zu tun, was Sie wollen. Sie können das Ganze auswählen. Und du kannst zum oberen Menü gehen und du kannst das gruppieren. Und das bedeutet, dass sich jetzt, wann immer ich ausgewählt habe, das Ganze bewegen wird. Ich kann alles gleichzeitig scannen. Ich kann das duplizieren, um eine ganze Reihe von Affen herzustellen. Fangen wir mit dem hier an. Das duplizieren wir. Vielleicht hast du einen größeren und drehst diesen auch ein bisschen dort herum. Und du kannst sehen, dass wir einfach mit ausgehöhlten verschiedenen Affen weitermachen können . Noch einmal, mach es ein bisschen aus. Sobald Sie dies ausprobiert haben, probieren Sie ein paar andere Tiere aus und sehen Sie, was Sie mit sehr, sehr einfachen Formen machen können . Viel Spaß damit. Das ist das Wichtigste. 24. Ein Rocket erstellen: Unser erstes richtiges Logo. Wir werden diese Rakete bauen. Und wieder einmal werden wir Kreise mit ein paar Quadraten verwenden , aber wir fügen auch einige andere Extras wie Schlagschatten hinzu . Jetzt haben wir im Kurs noch nicht darüber gesprochen, aber sie sind wirklich einfach zu bedienen und Sie werden sehen, wie sie funktionieren. 25. Einen Kreis zeichnen und Raketenform erstellen: Ich gehe nach oben, zum kleinen Plus, klicke dort und rüber zum neuen Dokument. Ich erstelle ein Dokument und die Größe, die ich verwende , ist diese Größe hier. Ich benutze nur mein Gerät. Wenn Sie eine andere Größe verwenden möchten, ist das überhaupt kein Problem. Aber ich klicke auf Okay. Jetzt habe ich meine Seite hoch und das Logo, das ich machen werde , wird eine Raketenform sein. Ich fange an mit nur Kreisen hier drüben. Wenn ich auf mein kreisförmiges Werkzeug gehe, finde es da drin. Da sind wir los. Es gibt meine Ellipse und ich werde eine elliptische Form zeichnen. Jetzt mache ich mir keine Sorgen darüber, dass dies ein perfekter Kreis ist. Ich gehe mehr mit einer Ellipse wie dieser. Ich hab meine Ellipse. Und was ich jetzt gerne machen möchte, ist die Ellipse zu kopieren. Also zurück zu meinem Move-Tool. Halten Sie zwei Finger gedrückt und ziehen Sie und das macht eine Kopie dieser elliptischen Form. Ich wähle diese beiden Formen aus. Und du siehst, dass dies der Bereich ist ich wirklich für meine Rakete will. Es ist also viel einfacher genau zu sehen, was ich mache. Ich gehe zu meinen Farben und ändere einfach die Farben auf dem Werkzeug. Also hier drüben denke ich, dass wir die Leuchtkraft ein wenig verringern und ihr ein bisschen Farbe geben werden. Aber ich werde die tatsächlich umdrehen und wir werden die Füllfarbe entfernen. Ich habe gerade eine Farbe auf dem Strich. Und natürlich können Sie dann zum Strich gehen und auch die Strichbreite anpassen. Jetzt wo ich beides habe, schneide ich sie ab. Und dafür verwende ich die Geometrieeinstellung. Ganz nach oben, zum Menü. Wir haben Geometrie hier drüben. Und was ich gerne tun würde, ist, dass ich tatsächlich den Schnittpunkt zwischen diesen beiden hatte und das lässt mir diese kleine Form genau hier drüben. Jetzt zum nächsten Teil werden wir den unteren Abschnitt hier drüben machen. Ich mache etwas sehr Ähnliches. Lassen Sie mich das einfach für einen Moment aus dem Weg gehen. Also schieben wir das einfach auf zwei raus. Sie werden das Gleiche machen. Wir werden eine elliptische Form wie diese annehmen. Ich hole mir noch eine Ellipse. Ich benutze zwei Finger und ziehe eine Kopie davon. Nun, das passiert mir so oft, dass ich auf dem falschen Werkzeug bin. Also mache ich das einfach mit zwei Finger rückgängig. Geh zurück zu meinem Move Tool. Dann verschiebe ich das noch einmal. Also zwei Finger runter und klicke und ziehe, um eine Kopie zu verschieben. Und mein Exemplar werde ich so abnehmen. Wenn ich jetzt einen Finger dorthin lege, kannst du sehen, wie ich mich bewege und er bewegt ihn perfekt vertikal im Vergleich zum letzten. Zufrieden damit, ich werde beide auswählen. Und noch einmal bis zum Menü oben. Und ich werde entscheiden, das Frontalobjekt von hinten zu subtrahieren. Und das gibt mir diese Form hier. Nehmen wir das und setzen es mit der Rakete ein. Jetzt denke ich, dass ich gerne gleich da oben sein würde. Und ich bringe die beiden wieder in die richtige Position. Jetzt. Versuchen wir es noch einmal. Wählen Sie beide aus und verschieben sie wieder in die Mitte. Bevor wir das weiter machen, sollten Sie das ein bisschen ausprobieren und verwenden Sie einfach grundlegende Kreise, um ein sehr einfaches Logo zu erstellen. Das werden wir in Kürze erweitern . 26. Einen Streifen mit 2 Kreisen und Gruppe hinzufügen: Es hat unsere Rakete ein bisschen weiter gebracht. Was müssen wir jetzt tun, ist, dass ich die gesamte Rakete auswähle. Also haben Sie beide Formen wieder einmal erraten, was ich jetzt tun werde . Ich gehe zur Geometrie und füge sie einfach zu Geometrie und füge sie einfach einer einzigen Form hinzu. Ich hätte jedoch gerne einen sehr subtilen Streifen durch meine Rakete. Was ich diesmal machen werde, ist, dass ich dasselbe tun werde wie zuvor. Ich komme mit und finde eine Ellipse. Ich zeichne eine große Ellipse. Ich möchte, dass dies ein perfekter Kreis ist, also halte ich meinen Finger gedrückt, während ich ihn zeichne. Und ich mache eine Kopie davon. also zwei Finger nach unten, ziehen Sie eine Kopie davon. Ich wähle beide aus. Mach das Gleiche noch einmal, bis hin zur Geometrie. Und ich subtrahiere den vorderen von hinten. Jetzt, da ich diese Form habe, setze ich diese Form auf meine Rakete und du kannst sie immer noch anpassen, wenn dir die Form, die du da drin hast, nicht magst, du könntest sie auch ein wenig anpassen. Sie können es auch drehen, wenn Sie einen interessanteren Winkel wünschen. Ich verkaufe nicht, halte meinen Finger gedrückt und stelle sicher, dass er perfekt mit den anderen übereinstimmt. Zufrieden damit. Ich wähle diese beiden Formen aus. Und ich gehe noch einmal zu meiner Geometrie und ich entscheide mich für „Teilen“. Was dies tun wird, ist, dass es diese in einzelne Formen aufteilt . Wenn ich also abklicke, ist dies eine separate Form. Ich kann es löschen. Diese ist eine separate Form. Das lösche ich. Ich hab meine Rakete in drei Teilen. Jetzt. Ich wähle die verschiedenen Teile aus und färbe sie hier einfach ein wenig aus. Also denke ich, dass ich das einfach umdrehen werde um ein bisschen Farbe für die Rakete zu bekommen. Ich glaube, ich gehe mit Weiß für meine Rakete, aber im Moment wähle ich einfach dieses Rot aus. Jetzt habe ich einen Schlaganfall dabei. Ich möchte dort keinen Schlaganfall haben, also klicke ich auf den Strich und wähle keinen aus. Und schließlich, für diese Form in der Mitte, werde ich übrigens noch einmal darauf eingehen, wenn Sie dies tun, vorsichtig sein, wenn Sie etwas auswählen, das Sie aufheben möchten , und ziehen Sie es versehentlich ein bisschen so. Also kriegen wir das einfach zurück. Sollte sein, werde ich sicherstellen, dass ich ausgewählt habe, ohne es zu verschieben. Und ich werde die Farbe einfach noch einmal in etwas anderes ändern . Indien. Jetzt ändert es den Schlaganfall, weil ich auf dem Strich bin, nicht auf der Füllung. Also wähle ich einfach keine für den Schlaganfall aus. Geh zurück zu meiner Füllung und wähle dann einfach eine andere Farbe aus. India RED spielt im Moment keine Rolle , welche Farbe Sie gewählt haben. Wir versuchen nur, die Rakete klar sehen zu können. Sobald ich das getan habe, wähle ich alle drei dieser Formen aus , die sie zusammen bewegen können. Ich gehe zur Speisekarte und sage, gruppiere sie zusammen. Wenn ich jetzt auf einen klicke, kann ich sie immer noch bewegen. Wenn Sie einen von ihnen anpassen müssen. An sich können Sie einfach doppelklicken, um diese Objekte zu isolieren. Und wie Sie sehen können, könnte ich dann nach oben gehen und die Farbe in diesem Bereich ändern . Habe damit schon mitgemacht, um deine Rakete in eine Art Bühne wie diese zu bringen. Und dann machen wir einen interessanten Hintergrund dafür. Und ein paar Schatten. 27. Zeichnen im abgerundeten Hintergrund: Ich möchte Hintergrundform zeichnen und zeichne ein Quadrat oder ein Rechteck. Ich gehe hier rüber zu meinen Formen, wähle das Rechteck aus und fange an, das Rechteck herauszuzeichnen. Ich wollte ein perfektes Quadrat sein. Ich halte meinen Finger da drüben fest , damit das ein perfektes Quadrat wird. Jetzt, da ich das habe, kann ich auch den Typ der Ecke auswählen, den ich will. Wenn du unten unten siehst, während das ausgewählt ist, während das ausgewählt ist kann ich hier hineingehen und von keiner, ich könnte wählen, ob ich diese Ecke oder häufige gerade Ecken, abgerundet in Versen, abrunden möchte. Ich entscheide mich für die abgerundete Ecke. Da drüben. Du wirst diesen kleinen roten Punkt sehen. Wenn ich diesen roten Punkt anziehe, kann ich einstellen, wie rund diese Ecke tatsächlich sein soll. Ich gehe noch einmal zu meinem Umzugstool zurück und bewege das. Jetzt ist es vor der Rakete. Ich gehe zum Ebenen-Panel, dieser Kleine hier. Und das ziehe ich unter die Rakete. Jetzt muss ich es ganz unten ziehen. Du siehst, dass es eine Gruppe gibt. Das liegt daran, dass ich die Rakete gruppiert habe. Wenn ich die Gruppe einfach gespürt habe, indem ich auf diesen kleinen Pfeil klicke, dann ist es viel einfacher. Ich kann das unter diese Gruppe ziehen. Und jetzt steht meine Rakete vor der Gruppe. Um nicht viel einfacher für mich zu sein, es tatsächlich weiß zu färben. Ich doppelklicke und färbe diese dann einfach einzeln aus. Ich wähle einfach Weiß von dort aus. Geh zurück zu diesem hier, weiß von dort. Und ich denke, der mittlere Teil, ich werde dort etwas subtiler gehen. Also fangen wir mit Weiß an indem ich die Leuchtdichte ändere, um einfach einen subtilen Streifen wie diesen zu ergeben. Wenn ich es dann abwähle und erneut klicke, siehst du, dass meine Rakete immer noch wählbar ist. Ich möchte einfach den Winkel anpassen und weil es eine Gruppe ist kann ich dann einfach so herumlaufen. Wenn du deinen Finger gedrückt hältst, wirst du feststellen, dass er tatsächlich in Grad schräg. Ich kann weitermachen, bis ich ungefähr 45 Grad erreicht habe, was ich will, das geht über die Form. Also wähle ich jetzt einfach eine andere Farbe für den Hintergrund aus. Und lass uns was gehen. Ich gehe so etwas, was ich vielleicht ein bisschen verdunkeln könnte. Jedenfalls. Probieren Sie das aus. Bringen Sie Ihre Rakete dort auf diese Etappe, stellen Sie sie in einen Hintergrund und dann machen wir weiter. 28. Schlagschatten hinzufügen: Ich möchte meine Rakete ein wenig vom Hintergrund trennen und ihr etwas Tiefe geben. Also benutze ich einen Schlagschatten. Um Ihnen jetzt Schlagschatten oder andere Effekte zu erhalten, können wir auf die rechte Seite gehen und dieses Effektstudio finden. Es hat Auswirkungen auf dort. Wenn ich darauf klicke, gibt es eine Reihe verschiedener Effekte , aus denen ich wählen kann. Um auf die Rakete zu klicken, werden alle drei Teile der Rakete ausgewählt . Es wird das also als eine Form behandeln . Wenn du es nicht zusammengefasst hättest, fängst du vielleicht mit dem dort und jenem an. Und dann wird Ihr Effekt auf jedes einzelne Objekt angewendet. Aber auf diese Weise haben wir den Effekt, den wir gleichzeitig auf alle diese Objekte angewendet haben . Ich gehe hier runter. Wir haben Dinge wie innere Leuchten, äußere Leuchten, Gaußsche Unschärfe , 3D baut Busse, die später einige davon benutzen werden. Aber ich gehe hier rüber in den äußeren Schatten und schalte ihn ein. Und wenn ich auf den äußeren Schatten klicke, sieht man, dass er gerade da drin verschwunden ist. Ich scheine auch nicht auf dem Move Tool zu sein. Aber hier unten haben wir ein paar Optionen für den Schatten. Jetzt ist ein netter kurzer Tipp hier, wenn Sie einfach darauf klicken und ziehen, sehen Sie tatsächlich, dass Sie Ihren Schatten herumziehen können. Was Sie tun, ist, dass Sie den Winkel und den Versatz ändern . Also konnte ich das dahin ziehen , wo ich es wollte. Dann gehe ich hier rüber in den Radius und ich werde das nur ein bisschen weicher machen. Und ich gehe zur Deckkraft und lege sie sofort ab. Ich mag sehr schwere Schlagschatten nicht wirklich, also denke ich so subtil wie möglich. Mach das Gleiche mit dem Hintergrund. Also besorge ich mir mein Umzugstool wieder. Klicke auf meinen Hintergrund. Gleiche hier drüben, bis zum äußeren Schatten. Klicke drauf. Ich habe es eingeschaltet, nein. Und wie Sie sehen können, kann ich das einfach rausziehen, aber ich werde es sehr, sehr subtil machen. Ändern Sie den Radius und nehmen Sie die Deckkraft nach unten. Man kann es kaum sehen. Du kannst dann weitermachen, wenn du willst. Ich kann hier zu meiner Form zurückkehren und benutze mein Move Tool. Und ich gehe einfach auf die Farbe. Ich gehe zum Schlaganfall und werde draußen einen weißen Strich machen. Man kann sehen, dass es ganz gut gegen den Schlagschatten auftaucht . So. Es liegt an dir, was auch immer du damit machen möchtest. Wir können das nur ein bisschen erweitern, wenn wir etwas Dickeres wollen, werde ich meine ziemlich subtil halten. 29. Ein Delivery erstellen: Jetzt wird das letzte Projekt an diesem Set ein Logo für ein Kurierunternehmen sein. Wieder einmal viele Quadrate, viele Kreise, und wir werden es von Grund auf neu durchgehen. Wie immer. 30. Beginne mit einem Kreis und 2 Rechteckigen: Lass uns ein anderes Logo machen. Ich klicke auf das Plus. Ich gehe zu einem neuen Dokument. Und wieder verwende ich nur das Geräte-Standarddokument. Klicken Sie auf Okay. Jetzt wird dieses kleine Logo, das ich erstellen wollte, sein Lieferlogo sein. Also baue ich ein kleines Fahrzeug. Wieder einmal verwende ich unsere Grundformen und werde dafür Geometrie verwenden. Ich fange hier an indem ich einfach in meine Grundformen gehe. Und ich suche mir eine Ellipse aus, um mit meinen Lippen anzufangen. Ich klicke und ziehe einfach eine kleine elliptische Form wie diese. Dies ist standardmäßig Grau und ich denke, ich würde verschiedene Farben bevorzugen, also wähle ich hier einfach eine andere Farbe aus. Und wir können einfach die Luminanz und die Sättigung für unsere Farben einstellen . Ich mag das sehr. Erstens, nenne es Silber, eine quasi Art von Grün. Das ist die Grundform, die die Vorderseite meines kleinen Lieferwagens sein wird. Jetzt für den Van selbst wollte ich so nach oben gehen. Dafür verwende ich eine andere Form. Ich gehe zum Rechteck. Ich zeichne eine Rechteckform für die Rückseite des Lieferwagens. Und wie Sie sehen können, wie ein Van aus, wenn ich das so hochziehe sieht es bei mir nicht wie ein Van aus, wenn ich das so hochziehe. Mit meiner kleinen Form hier drüben. Wenn ich noch auf meinem Shape Tool bin, kann ich zu den Ecken gehen und ich kann einfach wählen, die Ecken abzurunden. Ich runde es ab. So. Dies wird ungefähr die Form meines Lieferwagens sein. Jetzt, wieder, ich weiß, dass was du denkst, immer noch nicht wie ein Van aussieht, der es mir erzählt hat. Eine letzte Sache. Hier drüben. Ich wähle ein Rechteck aus und führe dazu , ein Rechteck über den unteren Rand zu ziehen. Jetzt wähle ich diese aus und wähle zuerst diese 2 aus, diese beiden Formen. Und ich benutze meine Geometrie und füge sie einfach zusammen. Ich wähle diese beiden Formen dort aus. Ich gehe zur Geometrie und subtrahiere die Front. Das ist also wirklich die Lieferwagenform , die ich zu hören will. Wir haben also irgendwie wohin der Motor geht und das ist der Van selbst. Jetzt müssen wir ein paar Räder ausschneiden. Also gehe ich wieder hierher zurück. Ich entscheide mich für eine Ellipse. Ich zeichne einen perfekten Kreis mit meinem Finger dort drüben. Und ich will zwei von ihnen. Also wird einer dorthin gehen und ich halte jetzt zwei Finger gedrückt. Ich könnte es kopieren. Das werden die Vorderräder sein. Ich wähle sie beide aus. Dann noch einmal bis zu meiner Geometrie. Und ich werde diese beiden subtrahieren. Also hier werden meine Räder hingehen. Mach ein paar Räder. Also noch einmal, hier drüben, ganz einfach. Ich gehe dort drüben in meine elliptische Form und kann eine Ellipse zeichnen. Wieder einmal halte ich meinen Finger gedrückt, um einen perfekten Kreis zu bekommen. Aber wenn ich jetzt hier runter gehe, könnte ich es tatsächlich als Donut haben. Und ich könnte dann die Mitte des Donuts hier drüben einstellen . Whoops, da kann ich es jede Größe machen, die ich will. Ich gehe irgendwie so ein zippiges Rad. Und noch einmal kann ich es dann einfach in die richtige Position bringen. Halten Sie zwei Finger gedrückt und machen Sie eine solche Kopie. Habe das schon mal mitgemacht. Und dann werden wir das noch einmal ein bisschen interessanter machen. 31. Ausgeschnittene Windschutzscheibe: Sie denken vielleicht, dass es nicht wie eine Windschutzscheibe aussieht, es ist zwei aufrecht. Ich will etwas aus einem schönen Blickwinkel. Ich zoome hinein. Ich benutze meine zwei Finger zum Vergrößern. Ich mache das Gleiche wie zuvor. Ich nehme nur ein Rechteck, gezeichnet, eine Rechteckform, wie das ein Cutter-Objekt sein wird. Ich benutze mein Auswahlwerkzeug, um es einfach im rechten Winkel für den Windschutz zu verankern. Ich glaube, ich werde etwas vielleicht ein bisschen abgewinkelteres für den Windschutzscheibenbereich haben. Dann kann ich mein Auswahlwerkzeug verwenden , um beide Formen auszuwählen. Du hast es zurück zur Geometrie, subtrahiere die Front. Und da sind wir los. Wir haben einen silbernen, sportlich aussehenden kleinen Van. War das endgültig. 32. Runde Ecke mit Node Smoothing: Wenn wir das jetzt abrunden wollen, runden Sie es nur ein bisschen ab, ich werde eine andere Technik anwenden. Ich gehe zum zweiten Tool da unten. Das oberste ist unser Auswahlwerkzeug. Dies befindet sich knapp unter dem Auswahlwerkzeug. Es heißt Knoten-Tool. Wenn Sie sich nicht sicher sind, halten Ihr Fragezeichen unten gedrückt und es zeigt Ihnen genau, wie alle Tools heißen. Ich gehe zu meinem Node-Tool und klicke, um diesen kleinen Knoten auszuwählen. Möglicherweise müssen Sie einmal und dann ein zweites Mal klicken , um es auszuwählen. Und unten haben wir einige Optionen, mit denen wir diesen Knoten ändern können. Und es gibt einen namens „ glatt“. Da drüben. Ich klicke auf „glatt“. Und du siehst jetzt, dass ich einen wirklich schönen abgerundeten Bereich oben auf der Windschutzscheibe habe. Probieren Sie es noch einmal aus. 33. Speed: Ich möchte, dass ein paar kleine Streifen von der Rückseite meines Lieferwagens ausgehen. Also werde ich mitmachen und das Gleiche noch einmal mit einem dieser Tools hier machen. Ich benutze mein Rechteckwerkzeug. Ich ziehe die erste dieser Streifen da drin. Jetzt werde ich nur ein bisschen vergrößern, weil ich sicherstellen möchte, dass das mit diesem Bit übereinstimmt. Wenn Sie denken, dass es nicht steht, können Sie auf den kleinen Magneten klicken. Und auf diese Weise können Sie sehen, wie es springt, wenn Sie sie bewegen . Also ist es tatsächlich perfekt damit zusammengestellt. Ich hab die eine Form hier drin. Ich mache noch eine Kopie dieser Form. Zwei Finger runter, um es zu kopieren. Ich kann es anziehen. Manchmal wirst du feststellen, wenn du zu schnell mit deinen Finger bist, bekommst du die Kopie nicht. Also werde ich sicherstellen, dass ich wieder bin, ich bin dort auf dem Bewegungswerkzeug, anstatt auf diesem Werkzeug zu sein, schaue ich nur meine zwei Finger nach unten. Ich kann das Exemplar hochziehen. Jetzt will ich noch einen in der gleichen Distanz hier oben. Also gehe ich zu meinem Menü und werde es ein zweites Mal duplizieren und duplizieren. Dies wird als Power-Duplizierung bezeichnet. Wir werden einfach das tun, was du verloren hast . Stimmt's? Wir müssen also auch einen kleinen Winkel hinzufügen, der auch dafür vorgeht. Also mache ich hier drüben eine andere Form. Ich drehe es in den Winkel, den ich will. Ich will das. Ich glaube, so etwas. Es sieht also aus, als würde es mitnehmen. Wenn Sie eine weitere dieser Formen weiter oben haben möchten, tun Sie dies auf jeden Fall. Ich werde es so belassen. Ich wähle all diese Formen aus und gehe zu meiner Geometrie. Und hier drin wähle ich „Divide“. Das hat sie alle in einzelne Teile geteilt. Also kann ich diesen Teil hier übernehmen. Das kann ich löschen. Ich kann diese Bits auswählen und auch löschen. Dann könnte ich das vielleicht ein bisschen hochziehen. So was. 34. Hintergrund- und Farbvariationen erstellen: Zuletzt der Hintergrund. Ich werde mich einfach so bewegen, also wähle ich alles aus. Ich gruppiere es nach oben und wähle „Gruppe“. Ich kann es dann einfach da rausziehen. Ich ziehe meinen Hintergrund ein. Du könntest alles tun, was du willst für den Hintergrund. Ich nehme einfach ein einfaches Rechteck wie dieses. Und dann nehme ich meinen Van und fahre ihn jetzt rüber, wie du sehen wirst, wenn ich die Farbe meines Lieferwagens ändere und ich werde ihn einfach weiß machen. Du wirst es nicht sehen, weil das vor dem Van liegt. Gehe zu deinen Ebenen und ich kann mein Rechteck nehmen und es ablegen. Seien Sie vorsichtig, dass Sie es nicht in die Van-Layer fallen lassen. Gehe unter der Ebene, damit du das Blau unter der Ebene sehen kannst , die es darunter bewegt. Und ich kann meinen kleinen Van reinstellen. Wenn Sie dazu Farbvariationen vornehmen möchten. Wähle das Ganze aus. Skaliere es nach unten, halte einen Finger wenn du es auch skalierst. Und ich könnte dann ein paar Variationen dazu machen. Von hier aus. Ich halte zwei Finger gedrückt und ziehe eine Kopie. Und ich kann dann die Hintergrundfarbe dieser Strickwaren ändern. Probieren Sie eine grünliche Version aus. Wählen Sie erneut beide Finger nach unten aus und wählen Sie den Hintergrund aus. Wieder einmal wird eine andere Farbvariation haben eine andere Farbvariation wird zu etwas Blauer gehen. Verschieben Sie alle diese in die Mitte meines Dokuments, damit Sie beliebig viele Variationen vornehmen können. Viel Spaß damit, los geht's. Probiere verschiedene Fahrzeuge aus. 35. Linien, Kurven, Nodes und Curves,: In diesem Abschnitt werden wir uns diese lästigen Dinge ansehen , die Linien, Knoten, Punkte, Griffe und all diese Art von Dingen genannt werden. Und ich möchte dir zeigen, wie man mit ihnen arbeitet. So zeichnen Sie mit dem Stiftwerkzeug, dem Bleistiftwerkzeug, und manipulieren Sie diese kleinen Knoten dann mit dem Knotenmanipulationswerkzeug. Lass uns weitermachen und das mal ausprobieren. 36. Mit dem Stift gerade Linien erstellen: Werfen wir einen Blick auf den Stift , was ich tun werde, ist darauf zu klicken. Es ist auf der linken Seite dieses kleinen Stiftes. Und beginnen Sie damit, einfach das Stiftwerkzeug zu verwenden , indem Sie von Punkt zu Punkt klicken. So was. Jetzt kann ich weitermachen und auf meine Punkte klicken. Und schließlich kann ich zurück in den Laden gehen, um auf den Anfang zu klicken , um diese Form zu beenden. Aber du musst die Form nicht beenden. Wenn ich das noch einmal hier mache, kann ich tatsächlich Punkt-zu-Punkt klicken. Lass einfach meine Form leer. Wenn ich gehen und es ausfüllen wollte, kann ich eine Füllung machen. Sie werden eine Füllfarbe wählen. Sie können sehen, wo es einen Schlaganfall gibt. Sie werden den Schlaganfall draußen bekommen , wo es nicht gibt. Wir kriegen nur eine Linie rüber. Jetzt kann ich hier einfach meine Strichbreite anpassen , indem ich zum Strichstudio gehe. Und lasst uns das einfach ein bisschen so abnehmen. Sobald Sie Ihre Linien erstellt haben, können Sie sie auf zwei Arten anpassen. Sie können das Verschieben-Werkzeug verwenden und sich in Richtung Licht bewegen, es bewegen, skalieren und drehen, wie wir es immer getan haben. Sie können aber auch zum nächsten Tool nach unten gehen , das Node-Tool genannt wird. Jetzt werden all diese kleinen Punkte um den Stuhl Knoten genannt. Und ich kann auf einen der Knoten klicken, um ihn zu aktivieren. Sie können sehen, dass es blau ist und diese hier sind alle weiß. Jetzt ist es aktiviert, ich kann es bewegen. Klicken Sie auf das hier, um das ebenfalls zu verschieben. Wenn ich mehr als einen Knoten auswählen möchte, kann ich einfach auf den Knoten klicken und ziehen den ich auswählen wollte. Also will ich nur diese beiden inneren. Und noch einmal kann ich diese beiden gleichzeitig zusammen bewegen . Wählen wir alle diese vier aus und ich kann sie bewegen , ohne die anderen zu beeinflussen. Mit dem Stiftwerkzeug die grundlegendste Arbeitsweise darin, einfach hineinzugehen und Ihre Form mit Punkten von Punkt zu Punkt zu zeichnen. Probieren Sie das aus, bevor Sie zur nächsten Lektion übergehen . 37. Kurven mit dem Stift-Werkzeug erstellen: Wenn wir nun mit dem Erstellen von Kurven beginnen wollen, gibt es ein paar Möglichkeiten , dies zu tun. Wieder einmal benutze ich das Stiftwerkzeug. Mit dem Stiftwerkzeug kann ich klicken, um meinen Punkt zu löschen. Und ich klicke dort auf einen anderen Punkt. Eins da. Ich mache übrigens einen Fisch, nur für den Fall, dass du dich fragst. Es sind irgendwie gerade Kanten. Sehr einfache kleine Fischform dort. Und wieder zum Anfang. Um meine Kurven zu erstellen, kann ich einfach mit dem Node-Tool zur Zeile gehen. Und ich kann auf die Linie klicken und das herausziehen. Ich könnte das Gleiche hier drüben machen und das einfach da raus ziehen . Lasst uns da hineinklicken. Und das zieh ich rein. Diese Linie hier drüben. Ups, das heißt nicht, diesen Punkt hier auf diese Linie zu setzen. Ich ziehe damit raus. Und schließlich können wir das auch hier durchziehen. Die erste Möglichkeit, Kurven zu erstellen, indem Sie einfach auf eine gerade Linie klicken und sie mit dem Knotenwerkzeug krümmen. Lasst uns das entfernen. Eine andere Möglichkeit, Kurven zu erstellen, besteht darin, die Knoten tatsächlich zu ändern. Dasselbe hier drüben benutze ich mein Stiftwerkzeug. Ich klicke einfach auf Punkt-zu-Punkt so , um eine Form zu erstellen. Ich mache hier eigentlich eine kleine Blumenform gehe einfach so in die Sternform. Dann kann ich mit dem Node Tool Formen auswählen und dann können wir sie von scharfen Punkten in glatte Punkte umwandeln. Also wähle ich dort drüben glatt und du kannst sehen, wie es zu einem gekrümmten Punkt Glaxo macht. Jetzt sieht es noch nicht so aus wie eine Kurve. Aber wenn Sie anfangen, diese Griffe herauszuziehen, sind diese beiden Griffe auf beiden Seiten des Knotens leider diese beiden Köpfe, einer auf beiden Seiten des Knotens. Sie sind miteinander verbunden. Wenn ich also einen ziehe, wähle das noch einmal aus. Wenn ich einen von ihnen ziehe, bewegt sich auch der andere. Und es hält diese Linie schön glatt und verleiht ihr eine wirklich gute Kurve. Diese werden als Bezier-Kurven bezeichnet. Ich kann den Knoten immer noch bewegen und diese Griffe anpassen und je weiter herausziehen oder ziehen, desto mehr Kurve werden wir dort weitermachen. Was passiert ist, ist , dass die Linie versucht, dieser Kurve zu folgen und dann ein fortgesetzter Morgen dann zurück zu dieser zu krümmt, versucht, diesem Griff zu folgen, sage ich? Es zieht es so raus. Wenn ich das weiter herausziehe, kannst du sehen, dass es versucht, diesem Griff mehr zu folgen. Wenn ich es wieder reinlege. Jetzt können wir eine solche Kurve nehmen und wir könnten tatsächlich zurückgehen und es auch zu einem scharfen Punkt machen. Hier drüben. Wenn ich einige dieser Punkte auswählen würde, könnte ich reingehen und ich könnte sie alle glatt machen. Dann ein paar von ihnen, vielleicht diese hier in der Mitte. Vielleicht möchte ich tatsächlich, dass sie scharfe Punkte sind. Und alles was ich dann tun muss, ist sie rauszuziehen , um meine Kurven zu bekommen. Denken Sie daran, dass Sie Ihr Knoten-Tool weiterhin verwenden können, um auf die Linie zu klicken und sie auf diese Weise herauszuziehen. Stattdessen können Sie sehen, ich weiß nicht ob Sie es getan haben, ob Sie es bemerkt haben, aber es ist ein sehr subtiler Unterschied. Wenn ich es hier mache, schau dir die Kurve an. Die Kurve ändert sich dort. Wenn wir es hier machen, ändert sich der Code nur hier. Und ich erkläre, warum das in den nächsten ein oder zwei Lektionen passiert. Aber experimentiere damit ein bisschen. Machen Sie ein paar Kurven aus Ihren geraden Linien. 38. Kurvenlinien und Lines: Ich mache hier ein oder zwei Zeilen. Ich hole noch einmal mein Stiftwerkzeug. Ich klicke einfach ein paar Mal, so. Da drüben. Was ist der Unterschied zwischen dem Ziehen auf der Linie oder dem Ändern des Knotens? Schau mal hier hin. Sie sehen, ob ich auf diesen Knoten klicke und auswähle, wenn ich zu einem glatten Punkt gehe, ändert er nur diesen Knoten hier legt Handles nur auf diesen Knoten. Lassen Sie mich das rückgängig machen. Natürlich, wenn ich das Knoten-Tool verwende und zur Linie gehe und ich auf die Linie klicke und ziehe das heraus. Jetzt kannst du sie nicht sehen, aber das ist eigentlich ein Griff dort und ein Griff dort. Welche Haut mit meinem Knoten-Tool, wenn ich diesen Punkt auswähle, können Sie sehen, dass es hier diesen Griff gibt, ist dieser Griff auf dieser Seite, und an diesem Seitentag gibt es keinen Griff, an dem es entfernt wurde, der mit was gehandhabt wird hat es eigentlich noch nicht mal reingesteckt. Um ehrlich zu sein, ist das der Unterschied zwischen diesen beiden. Es kann ein bisschen verwirrend sein, aber probieren Sie das aus, bevor wir in den nächsten Schritt gehen. 39. Die Node brechen: Wenn ich mein Stiftwerkzeug nehme und eine kleine Ecke zeichne, nehme ich mein Node-Tool und wähle diesen Punkt aus und mache ihn in eine glatte Kurve. Was wir haben, sind die beiden Griffe auf beiden Seiten, wie Sie bereits gesehen haben. Und ich kann sie so rausziehen. Aber wenn ich diesen Griff ändern und diesen Griff bewegen wollte , ohne diesen zu beeinflussen, sind sie im Moment miteinander verbunden. Aber wenn Sie einen Finger auf Ihren Bildschirm legen , können Sie diese Kurve so brechen. Versuchen wir es noch einmal. Also wähle ich das einfach aus und lösche es. Verwenden Sie noch einmal das Stiftwerkzeug. Ich klicke einfach auf. Und ich verwende diese Klick-Punkt-zu-Punkt-Methode , die wir zuvor hatten. Zurück zum Anfang. Und dann kann ich reingehen und ich kann mein Knoten-Tool auswählen Punkt. Ich benutze die Option „Glatt“. Ich ziehe diese Seite heraus, zieh diese heraus, aber dann lege meinen Finger runter und ziehe ihn hinein. Um dies erneut zu tun, wählen Sie diesen Punkt hier aus, machen Sie ihn glatt, ziehen Sie ihn heraus und legen Sie dann meinen Finger nach unten und ziehen Sie ihn. Jetzt wirst du sehen, ob ich zuerst meinen Finger runterlege , bevor ich versucht habe, ihn zu ziehen. Es funktioniert nicht wirklich richtig, also ziehen Sie es und legen Sie dann Ihren Finger runter, um ihn zu brechen. Ein letztes Mal. Wählen Sie das aus und glätten Sie es. Wir werden es rausbringen. Ich möchte es jetzt auf der anderen Seite brechen. Ich gehe dazu, dann lege meinen Finger runter und dann kann ich das brechen oder ich könnte es auch in die andere Richtung herausziehen. Probieren Sie das ein bisschen aus. Es kann eine wirklich, sehr nützliche Funktion sein. 40. Klicke auf Fischform ziehen: Schauen wir uns an, wie wir diese Kurven tatsächlich erstellen können , ohne zuerst die geraden Linien zu machen, wenn ich meinen Stift bekomme und einmal klicke, anstatt ein zweites Mal zu klicken, klicke ich nach unten und ziehen. Es ist eine Bewegung. Sie können sehen, dass es automatisch zwei Griffe herausgezogen wird. Dieser Griff hier , der herausgezogen wird, steuert die Krümmung auf dieser Seite der Linie. Dieser Handle hier steuert die Krümmung in der nächsten Zeile, die ich mache. Wenn ich einfach da drüber geklickt habe, sieht man, dass Handler diesen rausziehen . Lass es mich nochmal machen. Ich klicke dort drüber und klicke dann auf, klicke auf ziehen, dann klicke auf, klicke auf Ziehen und dann auf. Mit dieser Methode bedeutet dies, dass Sie tatsächlich einfach reingehen können anstatt eine Form mit geraden Linien erstellen zu müssen . Du kannst zurückgehen und einfach die Kurven machen, während du zeichnest. Lass mich hier noch einen für dich zeichnen. Ich zeichne diese Fischform wieder. Beginnend mit der Nase. Ich. Ich will eine Kurve, das ziehe ich und klicke hier hoch zur oberen Flosse. Ich klicke auf ziehen und klicke, klicke, ziehe, klicke, klicke, ziehe, klicke, klicke, klicke, ziehe und klicke. Ich höre auf, klicken, ziehen und klicken jetzt zu sagen , weil du weißt, was ich mache. Ich setze diese kleinen Punkte zwischen o in die Mitte der Linie. Klicken Sie auf Ziehen und Klicken. Das Gleiche schon wieder. Jetzt, da ich das getan habe, kann ich natürlich immer mein Knoten-Tool verwenden, um es zu optimieren und in die genaue Position zu bringen , die ich möchte. Probieren Sie gerne Fisch aus. Fische sind großartig, denn egal was du zeichnest, du kannst es einfach jemandem sagen, ja, es gibt einen Fisch, der sich formt, also probiere es aus. 41. Einen zweiten Griff hinzufügen: Nun schauen wir uns an, Griffe auf beiden Seiten der Kurve C zu bekommen beiden Seiten der Kurve C Was ich bisher getan habe, ist, dass ich geklickt, geklickt und gezogen habe , um eine solche Kurve zu erstellen. Es gibt also keinen Griff hier, aber es gibt Griffe auf dieser Seite. Was ist, wenn ich Griffe auf beiden Seiten wollte? Nun, ich kann mit einem Stift beginnen und ich kann ein zweites Mal klicken, ziehen und ziehen. Und jetzt habe ich eine Kurve mit Griffen an beiden Enden. Noch einmal kann ich klicken, ziehen, klicken, ziehen, ziehen, klicken, ziehen, ziehen, ziehen, ziehen, um eine sehr glatte Kurve zu erstellen. Sie müssen nicht klicken und ziehen und dann erneut auf Methode klicken. Man kann das Ganze einfach so glätten lassen. 42. Griff ändern – 1, 2 und 4 Fingers: Werfen wir einen Blick auf die anderen Dinge, die die Modifikatorfunktionen tun können , indem sie die Finger auf dem Bildschirm ändern. Wenn ich den Stift benutze und klicke und ziehe, kann ich offensichtlich einen Fingerspitzenbruch verwenden , der dort Griff hat. Lass es uns nochmal machen. Klicken, klicken und ziehen Sie diesmal mit zwei Finger. Wenn ich zwei Finger benutze, kannst du sehen, wie ich das ziehe, macht es den gehandhabten Sprung auf 45-Grad-Schritten. Das nächste, was wir tun können ist, wenn ich mit vier Finger gehe, kann ich diesen Punkt tatsächlich bewegen , während ich noch arbeite. Wenn ich hier runter klicke und plötzlich merke, oh meine Güte, habe ich diese Punkte in die falsche Position gebracht . Vier Finger runter und ich kann es genau dort bewegen, wo ich es brauchte. Lass meine vier Finger los und zeichne von dort weiter. Probieren Sie das vorerst aus. Der ein oder zwei Finger und die Zeigefinger-Methode. 43. Strichstärke und Profil: Werfen wir einen Blick auf die Striche. Ich nehme meinen Bleistift und ziehe nur einen Strich. Du kannst das mit einem Bleistift machen, Stift. Alles was du magst, Radius, solange du einen Strich hast, unten unten, habe ich offensichtlich die Breite hier drin, die wir uns schon einmal angesehen haben. Aber ich gehe direkt zum Stoke Stroke Studio. Das ist der zweite nach dem Farbstudio. Das erste , was wir hier haben , ist die Breite, die der Breite unten entspricht . Aber darunter haben wir das Profil. Also kann ich dieses Profil einfach ändern. Und wenn ich diese Seite nach unten ziehe, kann ich meinen Pinsel dazu bringen, von dick zu dünn oder dick zu werden. Wenn ich die Seite nach unten ziehe und das nach oben ging, kann ich es ins Gegenteil bringen. Ich kann auch die mittlere App und beide Seiten nach unten ziehen die mittlere App und , damit sie von dünn, dick, dünn oder umgekehrt wird. Dort drüben kann ich das hier runter ziehen und das ist so gestiegen. Sie können so viele dieser Punkte hinzufügen , wie Sie möchten, und klicken Sie einfach auf einige sehr, sehr interessante Profile auf Ihrem Strich. Was ist jetzt, wenn Sie so etwas getan haben und Sie nur einige dieser Punkte loswerden möchten. Alles was Sie tun müssen, ist darauf zu klicken. Und Sie können sehen, dass wir diesen Knoten von dort löschen können . Noch einmal. Klicken Sie dort an, löschen Sie den Knoten, wählen Sie diesen aus, klicken Sie darauf, löschen Sie den Knoten, oder Sie können einfach darauf klicken und dann den Druck auf alle zurücksetzen. 44. Fortgeschrittene Einstellungen: Cap, Join und Ausrichten: Werfen wir einen Blick auf die erweiterten Einstellungen. Jetzt. Ich benutze mein Stiftwerkzeug. Und ich werde hier nur kleine Form mit ein paar abgerundeten Bits kreieren . So wie so. Jetzt gehe ich zum Strich und zu den erweiterten Einstellungen. Ich bewege das ein bisschen, damit du es ein bisschen besser sehen kannst. Das erste , was wir hier haben , ist etwas namens Caps. Die Kappen sind diese beiden Punkte, die Enden der Linie. Also kann ich sie als Cutoff Caps haben oder wir können sie auch verlängern. Du kannst hier den Unterschied sehen. Es gibt die Linie selbst. Wenn ich sie abschneide, schneidet es sie an die Linie. Wenn ich die verlängerte Kappe habe, verlängert sie den gleichen Abstand wie die Hälfte dieser Strichbreite. Wieder einmal zurück in den Kreis. Wenn es um diese hier geht, die Ecken. Hier drüben haben wir ein paar Möglichkeiten. Also zuerst habe ich diese Ecke hier bekommen, was mir diese Ecken gibt. Ich könnte wählen, diese Ecken abzuschneiden. Oder zuletzt könnte ich diese Ecken auch umrunden. Lassen Sie mich die Chat-Line-Option gehen. Jetzt werden die Zeilen sehen, worauf ich sie klicke, funktionieren überhaupt nicht. Warum ist das so? Nun, es liegt daran, dass es für eine geschlossene Form gemacht wurde. Lass mich hier drüben Gestalt annehmen und ich nehme einfach ein Dreieck wie dieses. Lasst uns das aus dem Weg gehen. Wähle das Dreieck aus. Und jetzt kannst du sehen, dass ich entweder innen, außerhalb der Linie oder über beide hinweg gehen kann außerhalb der Linie . Schließlich haben wir hier einen kleinen Schieberegler, der Gehrungsgrenze genannt wird, und das ist keine sehr offensichtliche Sache. Wenn ich jedoch eine Ecke nehmen würde und ich dazu meinen Stift benutzen. Ich klicke hier, klicke dort hoch und wir klicken hier rüber. Ich nehme mein Node-Tool und die Skin , damit ich diesen Punkt bewegen kann. Wenn ich zu den Joins gehe und dort eine Ecke mache. Sie einen Blick darauf, Sie werden sehen, dass es eine Eckverbindung, ein Eckgelenk, Eckgelenk ist, bis ich zu einem bestimmten Winkel komme, der sich einfach abschneidet. Obwohl ich da drüben an dieser Ecke bin. Und was wir mit einem Myzel machen können, ist, dass wir das tatsächlich kontrollieren können. Also wenn ich das mache, aber ich will immer noch diese Ecke. Wenn ich die Gehrung vergrößere, wird sie sie einfach so zurückbringen. Ich gehe weiter hier rüber und schneide es ab. Ich will diese Ecke immer noch dort haben. Wenn ich die Gehrung vergrößere, wird sie sie zurückbringen. 45. Fortgeschrittene Einstellungen: Bestellen und Skalieren mit Objekt: Jetzt ist der nächste ziemlich offensichtlich. Es ist der Befehl. Hast du den Strich oben, die Füllung? Oben auf dem Strich kannst du wählen, in welcher Richtung du diese beiden willst. Wenn ich eine Form wie diese skaliere, der Strich konstant bleibt, ist es die gleiche Strichbreite während ich das Objekt skaliere. Aber wenn ich das einschalte, skaliert es jetzt, wenn ich skaliere, gleichzeitig die Strichbreite. Dieser kleine Bereich hier, wenn Sie sich an nichts erinnern, denken Sie daran, dass es so wichtig ist, wenn Sie Kunstwerke erstellen und es skalieren oder verkleinern möchten. 46. Pfeile: Jetzt gehen wir weiter und haben Pfeile. Du klickst da drüben. Sie können den Pfeil auswählen, den Sie möchten. Sie können es auf der einen Seite oder auf der gegenüberliegenden Seite haben. Ich habe einfach eine andere Form da drin. Hier unten haben wir die Größe des Pfeils. Also kann ich klicken und ich kann die Größe dieses Fehlers tatsächlich erhöhen, sagen wir 200%. Sie können sehen, wie es auf 200 Prozent gelaufen ist. Es liegt daran, dass beide im Moment miteinander verbunden sind. Wenn du eins ohne das andere machen willst, kannst du die Verknüpfung aufheben. Und in diesem werde ich zurücknehmen , um 50% jemals da zu sagen , um es viel kleiner zu machen. Schließlich ermöglicht uns diese Option hier, das Objekt mit einem Pfeil oder dem Schwanz entweder auf der Linie zu bringen einem Pfeil oder dem Schwanz entweder auf der Linie zu oder mit einer Linie zu beginnen, endet so. 47. Fortgeschrittene Einstellungen: Dash, Lücke und Phase: Werfen wir einen Blick darauf, ein paar Bindestriche in die Linie zu setzen. Wenn ich dort oben zur Dash-Option gehe, kannst du sehen, dass ich nicht so viel Bindestriche habe wie nur viele kleine Lawson-Formen, Punkte. Wirklich. Der Grund dafür, dass das so aussieht, wie es geht anstatt eine standardmäßige gestrichelte Linie, wie Sie es erwarten würden. Denn in den erweiterten Einstellungen ist die Kappe so eingestellt, dass sie abgerundet wird. Wenn ich mich für diese normale Cut-Off-Kappe entscheide , erwarten wir das da drin. Ich schließe einfach die erweiterten Einstellungen , um dies leichter sichtbar zu machen. Dann haben wir hier drei Einstellungen. Es gibt den Strich. Ich kann tatsächlich die Breite des Bindestrichs ändern. Das ist die kleine Linie da drüben. Das, das, das hier. Und ich kann die Breite der Lücke hier ändern, also vergrößern oder verringern. Du klickst einfach und ziehst oder du kannst dort anklicken, um eine genaue Größe einzugeben . Dann haben wir die Phase. Die Phase ermöglicht es uns, die Bindestriche tatsächlich entlang der Linie zu bewegen. Und wenn ich einfach dort drüber klicke, siehst du, wie ich es genau dorthin bringen kann , wo ich das haben möchte. 48. Violin Einführung: Dieses Projekt wird ziemlich groß sein. Wir werden eine Form neu zeichnen und wir werden eine Geige neu zeichnen. Also werden wir ein Foto in der Börsenbibliothek finden und die Violine neu zeichnen. Wir werden mit einigen Farben arbeiten, die Farben ändern und dann ein Bild in den Hintergrund bringen , wie Sie die beiden sehen und mischen können, sowie ein bisschen Text an der Seite. Und die Idee hinter diesem Projekt ist, dass es ein Poster für ein klassisches Punkkonzept sein wird. 49. Dokument zum Einrichten: Lassen Sie uns für dieses Projekt ein Banner machen. Ich klicke hier oben auf das Plus. Und ich gehe zu einem neuen Dokument. Und ich mache etwas Fußabdruck im Gerät. Ich werde wählen, drucken Sie ganz nach oben. Dann mache ich mir keine Sorgen, um die ich mir keine Sorgen mache, weil ich meine Größen direkt hier hineinlege, die Größe meines Banners. In der Höhe. Ich möchte, dass das ungefähr einen Meter lang ist. Ich lege einen ein. Und hier drüben kann ich das einfach in Zentimeter oder Meter umstellen. Ich tippe einfach ein. Versuch es nochmal. Ich tippe einen Meter hoch ein. Dann kann ich hier in meiner Breite eingeben, was ich davon will. Also werde ich 600 haben und das wird Millimeter da drin sein. Jetzt, da ich das habe, muss ich den Farbmodus von RGB auf CMYK ändern , weil er zum Drucken verwendet wird. Und hier drüben kannst du das Profil auswählen. Wenn Sie nicht wissen, welches Profil Sie wählen sollen, sprechen Sie am besten Ihren Druckern darüber. Es gab eine ganze Menge von ihnen. Also werde ich es auf einer Art US-amerikanisches Populärprofil belassen , das ist dieses Web-Swap-Profil. Wenn Sie in Großbritannien sind, verwenden wir in der Regel eine der Nebelrose, eine dieser hier drüben, Frosch oder 39 ist durchaus verwendet, aber das Beste , was Sie tun können, ist mit Ihrem Druck zu sprechen und zu fragen sie welches Profil. Wenn du das völlig falsch verstehst, musst du dich nachts nicht wach halten. Es kann sortiert werden. Klicken wir auf „Okay“. 50. Bild importieren: Bringen wir jetzt ein Bild ein , das wir kopieren werden. Wenn Sie Ihr eigenes Bild platzieren , an dem Sie arbeiten möchten, können Sie diesen kleinen Button oben verwenden , das ist das Menü. Sie können runter gehen und Bild platzieren sagen. Und dann kannst du entweder etwas aus der Cloud oder aus deinen Fotos importieren . Das werde ich nicht machen. Was ich tun werde, ist, dass ich in ein Studio gehe. Und wir könnten hier Studio haben, das Aktienbibliotheken sind. Wenn ich darauf klicke und halte, siehst du, dass es tatsächlich das Stockstudio genannt wird. Es ist ungefähr auf halbem Weg da unten. Ich gehe ins Börsenstudio. Und diese beiden Bibliotheken im Hinterkopf, dass ich Pixel und Pixabay habe. Sie müssen dort auf die Schaltfläche „Ich verstehe“ um wie die Bedingungen lauten. Dies sind jedoch normalerweise lizenzfreie Bilder. Ich werde hier ein Bild suchen, um reinzugehen. Und ich will eine Violine. Ich tippe Violine ein. Es gibt. Sie können sehen, dass wir eine ganze Reihe verschiedener Violinen bekommen , und ich kann diese Bilder einfach durchsortieren , um das gebührenfreie zu finden , das ich will. Wenn ich dort nicht sehen kann, was ich will, kann ich zur anderen Bibliothek wechseln, die hier die Pexels-Bibliothek ist. Und dann schau noch einmal nach dem Graph als Foto , das ich verwenden wollte. Jetzt muss ich zurück zu pixabay. Und ich habe einen gesehen, von dem mir der Blick hier unten gefallen hat. Um es jetzt in mein Dokument zu bringen, wenn Sie klicken und halten, sehen Sie, dass es leicht entfernt wurde, und dann können Sie es einfach ziehen und so in Ihr Dokument ablegen. Wenn es Ihnen nicht gefällt, klicken Sie einfach auf den kleinen Button unten , um ihn loszuwerden, etwas anderes zu finden und ziehen Sie es hinein. Probieren Sie einfach ein paar verschiedene Bilder und sehen Sie, welches für Sie funktioniert. Das lösche ich. Der einzige Weg, den man verwenden wird, ist dieser hier. Und wir werden die Hälfte dieses Gewalttätigen neu zeichnen. Wenn Sie ein anderes Instrument oder eine andere Form machen möchten , bringen Sie es gerne ein und probieren Sie es aus. Sobald Sie gesehen haben, was wir damit machen werden, bevor ich aufhöre und Sie gehen und Ihre holen, werde ich es ein bisschen größer machen, also werde ich es einfach so vergrößern. Es muss nicht perfekt skaliert werden , da wir danach skalieren können. Denken Sie daran, dass wir in einem Vektorprogramm oder der Vektorseite des Programms arbeiten . Alles ist skalierbar. Ich werde das senkrecht machen. Also lege ich es einfach dort damit es vertikal ist und ich setze den Rand meiner Seite an , damit ich sehr schnell sehen kann wann ich es senkrecht habe. Und ich glaube, das ist es da drüben. Stimmt's? Ein halbes bisschen damit. Geh zu dieser Phase da drüben. Und dann sperren wir das Bild ab. 51. Chnage und Sperre: Bevor wir jetzt mit dem Zeichnen beginnen, möchte ich dieses Bild sperren, um zu verhindern, dass es sich bewegt. Und ich möchte es auch viel leichter machen damit ich leichter sehen kann, was los ist. Ich gehe in mein Layer-Studio. Das ist das hier drüben. Du kannst sehen, dass es mir die Ebene zeigt. Das ist die Ebene, auf der ich mit dem Bild bin. Ich klicke auf den kleinen Kreis mit den drei Punkten drin. Und das bringt mich in die Optionen für diese Ebene. Jetzt kann ich die Deckkraft dieser Ebene anpassen. Ich werde es einfach abnehmen, es ziemlich leicht machen und auf das Schloss klicken. Um wieder zu Ihren Layern zurückzukehren, klicken Sie oben auf der Zurück-Schaltfläche auf die Ebenenoptionen und Sie befinden sich wieder in Ihren Ebenen. Nun, es macht es nicht durcheinander, was ich da drüben mache, ich kann das nicht versehentlich bewegen. Und das können wir zeichnen, wenn Sie es verschieben müssen. Und ich werde es tatsächlich in die Mitte verschieben , nur um die Bedienung im Moment zu erleichtern . Geh zurück zu deinen Ebenen. Klicke auf den kleinen Button da drin. Nun, nachdem du das getan hast, sieh dir das an. Nichts funktioniert. Warum ist das so? Nun, es liegt daran, dass ich nicht auf das Bild geklickt habe , um es zuerst auszuwählen. Da sind wir los. Jetzt bin ich in dieser Version von mir und ich kann sie einfach freischalten. ein bisschen rübergegangen und vergewissern Sie sich, dass ich auf meinem Move Tool bin. Bewegen Sie es da drin. Und dann noch einmal, sperren wir das einfach ab. Was wir wollen, ist eine Geigenform. Oder wenn du eine Gitarre benutzen willst, etwas in dieser Linie, das genau in der Mitte sein wird. 52. Redraw aus Redraw: Fangen wir an, die Geige zu zeichnen. Jetzt werden wir nur noch die Hälfte des Gewalttätigen ziehen , weil wir nur die Hälfte auf einer Seite brauchen. Hier drüben. So wie ich es mache, ist, dass ich es in kleineren Teilen mache. Ich mache den Körper der Geige. Dann mache ich die F-Löcher. Ich mache die nächste Violine, den Kopf der Geige, die Tasten da oben und dann die Saiten oben. Wir machen dies Schritt für Schritt schauen unten an, den Gegenstand, der am weitesten entfernt ist und der Körper der Geige sein wird. Ich mache das zuerst und sie werden meine anderen Gegenstände darüber bauen . Wenn Sie zeichnen, können Sie ein paar Methoden verwenden, um zu zeichnen. Wir werden den Stift benutzen. Aber wenn du willst, kannst du es tatsächlich in Punkten so machen. Sie können also einfach auf Punkte klicken , die einen anderen Punkt haben. Vielleicht gibt es noch einen da drüben. kannst du den ganzen Weg gehen. Und dann können Sie Ihr Knoten-Tool verwenden. Und du kannst auf deine Linien klicken und deine Linien in die richtige Position ziehen. Arbeite dich so aus. Du musst nur die Hälfte davon machen. Das wäre eine Möglichkeit , diese Linie zu erstellen. Lasst uns das loswerden. Ich gehe noch einmal zum Stiftwerkzeug. Eine zweite Möglichkeit wäre, einfach zu klicken und die Punkte dort zu platzieren, an die die Kurve gehen soll. Hier drüben. Du siehst, dass ich einfach weiter untergehen kann. Ich höre dort auf. Und dann kann ich mein Node-Tool benutzen. Ich kann einen Punkt auswählen und ihn als glatte Kurve machen und dann die Griffe herausziehen , bis er mit der Form übereinstimmt. Also noch einmal könnte ich das auswählen, es glatt machen, diese Griffe herausziehen und mich auf diese Weise um den Rest der Form herum arbeiten. Der letzte Weg, dies zu tun, und so werde ich es tun, ist, dass ich das Stiftwerkzeug benutze und auf Ziehen klicke , um die Griffe zu erstellen, während ich den Stift benutze . hier mit einem Klick. Dann gehe ich hier rüber und es klicke einfach runter und ziehe. Und das hat die beiden Griffe gemacht und die Linie geht dort weiter. Dann gehe ich hier rüber. Du hast irgendwie erfahren, gewöhne dich einfach daran, wo du denkst, dass die Punkte hingehen werden. Aber selbst wenn Sie das falsch verstehen, sich darüber keine Sorgen, denn Sie können sie später immer verschieben. Also klicke ich einfach dorthin ziehen und du kannst sehen, dass das genau so rausgekommen ist. Das will ich nicht. ändere ich später. Und ich klicke einfach da rüber. Ich habe noch einen Klick dort. Ich denke hier unten klicke und ziehe einen Punkt dort hinein. Und dann klicke und ziehe ich einen anderen Punkt. Noch ein Klick dort. Du kannst sehen, dass meine Zeilen überhaupt nicht perfekt sind. Dann klicke ich einfach und probiere das aus. Gehe einfach zurück zum letzten Punkt und klicke auf Ziehen. Klicken Sie hier ziehen, nach unten. Das könnte ich wahrscheinlich auf einmal machen. Das ist perfekt. Dann gehe ich einfach hier rein. Es spielt wirklich keine Rolle, was Sie für den Rest tun. Gerade wieder zurück zum Ausgangspunkt, schwarz. Werfen wir einen Blick auf diese Zeile. Wenn ich diese Linie etwas dicker mache, sieht man, dass es nicht stimmt. Aber das spielt keine Rolle, denn ich habe mein Knoten-Tool, also kann ich auf diesen Punkt oder diesen Knoten klicken und sie einziehen. Jetzt wirst du bemerken , dass ich diese Punkte manchmal nenne und manchmal Knoten nenne. Und das liegt daran, dass verschiedene Software das eine oder andere verwendet. Zum Beispiel verwendet Adobe die Terminologiepunkte und Affinität und Korallen verwenden die Terminologie von Knoten. Aber sie sind beide genau das Gleiche. Ich werde die nur ein bisschen bewegen , bis ich etwas bekomme, das mir gefallen hat. Kein richtig oder falsch hier. Sie können damit ziemlich frei und einfach sein. Wir machen keine technische Zeichnung. Wir kreieren etwas mit Stil. Das ist die Hälfte davon erledigt. Und ich höre dort auf. Ich habe die Linien dick genug gemacht , damit ich sehen kann, was ich mache. Machen Sie es einfach, den Körper der Geige fertig zu machen. 53. Geigen- und of zeichnen: Jetzt, da wir diese Form hier haben, werde ich sie sperren. Ich kann es nicht versehentlich bewegen oder mit den anderen Formen berühren, die ich erstelle. Ich gehe in die Ebenen. Und ich gehe einfach zur Kurve, bis zu den Optionen und wähle Sperre, die wieder von den Ebenenoptionen entfernt werden kann . Und das ist jetzt verschlossen. Beide Objekte sind an der richtigen Position gesperrt. Zeichnen wir noch ein bisschen. Ich mache das Kinn-Ding. Ich bin mir sicher, dass es einen technischen Namen dafür gibt, aber ich nenne es das Kinn-Ding. Hier drüben. Ich gehe zu meinem Stiftwerkzeug. Wieder das Gleiche. Ich klicke, klicke und ziehe, klicke und ziehe, klicke und ziehe. Klicke da unten. Und dann gehe ich einfach draußen herum. Hier drüben. Ich mache meins ein bisschen größer als die, die da ist. Jetzt ist es ein bisschen durcheinander . Werfen wir einen Blick darauf. Verwenden Sie mein Node-Tool. Ich kann da rein und ich kann den Griff da drüben einfach ziehen. Wir haben eine schöne Kurve dort drüben. Bis zu diesem Zeitpunkt fertig zu werden. Zieh das auch ein bisschen raus. einmal das Gleiche. Jetzt, da ich es habe, habe ich ausgewählt, gehe ich zu meinen Ebenen und sperre es einfach. Lassen Sie uns noch ein paar Dinge hier drin machen. Dieser wird einfach sein. Denken Sie daran, obwohl ich dort herumgegangen bin, werden wir nur diese Hälfte der Geige benutzen. Ich muss das Ganze nicht perfekt zeichnen. Das ist allerdings einfach, weil es nur 0,5 ist. Nun zeigt es mit einem kleinen Pull-down da. Ich geh da hin. Ich werde hier rüber abgerundet. Denken Sie daran, dass das nicht perfekt sein muss. Und zurück zur Orgel. Hab dir keine Sorgen um diese Seite gemacht. Es ist nicht wichtig, es ist nur diese Seite. Das ist der wichtige Teil. Jetzt haben wir diese Form hier drüben. Dies wird Ihre Stiftfähigkeiten ein wenig testen. Denn wenn du hier anfängst und wir einfach klicken und ziehen und klicken und ziehen, machen wir es einfach in kleinen Schritten so. Bis da rauf. Und noch einmal mache ich einfach weiter. Klicken Sie auf, indem Sie so ein wenig herumziehen. Wenn Sie es falsch verstehen, um sich darüber Sorgen zu machen, erhalten Sie sowieso nie eine Benachrichtigung über das Endergebnis. Weil wir eine Textur über die Spitze haben können. Wir suchen hier nur nach einem Gefühl. Da gehen wir da herum. Eins und das so. Und dann verwenden Sie natürlich Ihr Knoten-Tool um all dies anzupassen , bis sie alle genau am richtigen Ort sind oder wo Sie sie haben möchten. Hier gibt es kein Richtiges oder Falsches. Lass es einfach so aussehen, wie du es möchtest. Ich höre auf. Mach dir keine Sorgen um den anderen. Das brauchen wir nicht in ihrem Tool. Nun, wenn es um diesen Teil hier geht, wird das sehr einfach sein. Es wird nur das Stift-Werkzeug sein und ein Mezzo geht rundum. Rauf da, nach da und wieder zurück. Jetzt habe ich dort ein bisschen durcheinander gebracht, wie du siehst. Also verwende ich mein Node-Tool , um das einfach ein bisschen hochzuziehen. Also lasst uns den oberen Abschnitt machen. Wieder einmal sollte ich diese Dinge wirklich sperren , da ich mein Leben einfacher machen werde . Also mache ich das. Normalerweise bin ich, wenn ich an etwas arbeite, nicht ganz so religiös darin, Gegenstände zu sperren. Ich mache das wirklich, um dir zu helfen, wenn du anfängst. Aber sobald Sie den Dreh raus haben, müssen Sie möglicherweise nicht ganz so sperren. Perfekt. Lassen Sie mich diesen Abschnitt hier machen. Und das wird einfach sein. also auf das Stiftwerkzeug, klicken Sie darauf und dann auf diesen Abschnitt hier. Nun, wieder einmal werde ich es einfach ziemlich grob machen. Ich will nur das Gefühl dieses obersten Abschnitts. Wir müssen uns um diese Seite keine Sorgen machen, also gehe ich einfach direkt dorthin. Zurück dazu. Wenn Sie das als Abschnitt, diesen Abschnitt , tun möchten , liegt das ganz bei Ihnen. Jetzt die Stifte, genau das Gleiche. Jetzt habe ich vergessen, die Auswahl aufzuheben. Es hat also weitere 0,2 Finger zum Rückgängigmachen gemacht. Und ich gehe einfach zurück zu meinem Verschieben-Tool und klicke, um die Auswahl aufzuheben. Wenn Sie so etwas ausgewählt haben, können Sie übrigens das Verschieben-Werkzeug verwenden und abklicken, um die Auswahl aufzuheben. Oder dieses kleine X hier unten, wenn du darauf klickst, hebt die Auswahl auf. Gleiche hier drüben. Einfach sehr schnell. Du siehst, dass meine Form nicht perfekt ist. Und wir können jetzt tatsächlich betrügen, weil ich eine dieser Formen gemacht habe. Was ich tun könnte, ist diese Form anzunehmen, zwei Finger gedrückt zu halten und einfach eine Kopie davon zu machen und die Kopie dorthin zu legen. Und wir können die Kopien so anpassen, dass ich diesen Knoten nehmen kann und dann diesen Knoten ein wenig ziehen kann, bis er dieser Form entspricht. Diese Saiten. Jetzt mache ich einfach Zeilen für die Strings halte es wirklich einfach. Und ich schätze, ich sollte eine Brücke einlegen, ich glaube, das ist die Brücke da drüben. So. Dann werden die Saiten, die Saiten von hier nach da hin gehen. Und ich brauche wirklich nur die beiden. Aber komm zu diesem Stadium und dann zeige ich dir , wie man die Saiten macht. Für meine Saiten genau das Gleiche. Verwenden Sie das Stiftwerkzeug. Ich fange einfach an und mache eine Saite von dort nach da und dann ganz nach oben. Wenn es nicht ganz in die richtige Position geht, können Sie Ihr Node-Tool verwenden und es einfach ein wenig verschieben. So. Eigentlich möchte ich das noch ein bisschen bis zu dem gleichen fortsetzen , brauche nur die zweite Saite da drin. Also werde ich die Auswahl mit dem x dort unten aufheben. Und das Gleiche hier drüben, fing gerade damit an. Und den ganzen Weg nach oben. Und dann rüber nach rechts. Probieren Sie das noch einmal aus. Und dann fangen wir an , das zu vertuschen. 54. Deiner Kunstwerke Farbe hinzufügen: Lasst uns anfangen, diese zu entsperren und nachdem ich mir etwas Farbe angesehen habe, gehe ich hier oben zu meinen Ebenen zurück. Und ich schalte sie einfach frei und du kannst einfach auf kleine Vorhängeschlösser klicken, um die Gegenstände freizuschalten. Ich habe das Hintergrundbild nicht freigeschaltet. Wir können es in diesem Stadium verstecken, wenn wir es brauchen. Zunächst einmal, beginnend hier, gehe ich einfach zu meiner Farbe und setze dort eine Farbfüllung ein. Jetzt will ich den Schlaganfall nicht draußen haben. Dafür wähle ich keine aus. Ich gehe zur Füllung. Ich werde eine Farbe finden , die ich verwenden möchte. Jetzt kann dies später geändert werden. Ich bekomme nur eine Farbe, die mir da drüben zufällig gefällt. Dann kann ich den Rest der Gegenstände genau auf die gleiche Weise durchgehen . Also haben wir das Kinn-Ding da drin. Und ein schneller Weg zwischen Füllung und Strich zu wechseln , besteht darin, sie einfach so darüber zu ziehen. Und das wird einfach von einem zum anderen wechseln. Also habe ich jetzt keinen Schlaganfall und eine Füllung. Und fülle. Ich gehe vielleicht mit ein bisschen mehr Dunkelbraun wie diesem. Jetzt gehe ich hier rüber zurück zum Holz an der Spitze. Dort drüben wähle ich dasselbe, weil dies meine neuesten Farben sind, die gleiche Farbe dafür. Aber ich werde es vielleicht ein bisschen verdunkeln und den Schlaganfall loswerden. Ganz oben auf dem Kopf der Geige. Ich werde den Strich noch einmal entfernen, zur Füllung gehen und die gleiche Farbe auswählen, aber möglicherweise abgedunkelt, etwas aufgehellt, spielt wirklich keine Rolle was Sie mit diesen Farben machen. Lasst uns das hier nehmen. Noch einmal, ich drehe das einfach um und gehe zur Füllung. Und diesmal gehe ich mit einem viel dunkleren Grün. Wählen Sie die beiden kleinen Stifte aus, drehen Sie sie um. Und das mache ich. Jetzt. Ich bin nicht ausgeflippt. Ich habe rübergeklickt, um den Schlag einfach nach vorne zu bringen. Versuchen wir es noch einmal. Drehen Sie sich um, bringen Sie den Strich nach vorne und wählen Sie dort keinen aus. Für meinen Schlaganfall werde ich das auf dem Foto hier drüben viel verdunkeln . Nun, wieder einmal kann dies wahrscheinlich schwarz bleiben. Das bisschen hier. Wählen Sie dafür noch einmal eine Farbe aus. Mal sehen. Komm schon. Da sind wir los. Etwas ganz, ziemlich dunkles. Böse. Das Brücke-Ding. Ich wähle, dunkleres Grün. Jetzt habe ich all die am richtigen Ort. Ich könnte auch die Saiten ändern. Ich werde sehen, wie es aussah , indem ich einfach die Strings auswähle. Wenn Sie jetzt versuchen, ein Objekt auszuwählen, können Sie es manchmal nicht immer erhalten, wenn es andere Gegenstände um ihn herum dicht macht. So kannst du zu deinen Ebenen gehen. Und wenn ich hier drüber klicke, siehst du, dass es einfach diese Zeichenfolge auswählt. Ich kann hier klicken, um diese Zeichenfolge auszuwählen. Ich ändere einfach die Stringfarbe, den Strich auf Weiß. Und ich wähle die zweite Zeichenfolge indem ich auch zu den Ebenen gehe. Gehe wieder zu meinen Farben zurück und mache den Strich auf dem einen weiß. Ich wähle jetzt alle diese Elemente aus , indem ich auf sie klicke und ziehe, um sicherzustellen , dass sie alle ausgewählt sind. Ich gehe oben zum Menü und entscheide mich dafür, sie zu gruppieren. Wenn ich mich jetzt ein bisschen bewege, werden sie sich alle gleichzeitig bewegen und das wird tatsächlich dort enden, obwohl wahrscheinlich ein bisschen größer. Probieren Sie es ein bisschen aus. Ändern Sie hier Ihre Farben und wählen Sie alle Farben aus, die Sie mögen. Wir können sie später anpassen. Aber fange mit etwas Interessantem an. Gruppiere sie alle zusammen. Und dann fahren wir mit dem nächsten Schritt fort. 55. Den Text hinzufügen: Ich werde das verschieben, aber ich werde es auch vergrößern. Und wenn ich von der Seite ziehe, sieht man, dass es proportional skaliert. Wenn Sie einen Finger gedrückt halten, skaliert er überproportional. Skaliere es von der Seite. Ich will wirklich nur diesen Abschnitt da drüben , auf halbem Weg, auf halbem Weg. Jetzt lege ich auf dieser Seite etwas SMS auf. Also gehe ich zu My Artistic Text Tool über sie. Ich klicke einfach einmal und lege meinen Text ein. Das heißt also klassischer Punk mit einem Ausrufezeichen. Danach. Dort sind meine SMS. Wenn ich zu meinem Bewegungswerkzeug gehe und eine Ecke schnappe, kann ich es einfach sehr schnell herausziehen. So wie so. Ich drehe es um. Und um sicherzustellen, dass sich das perfekt vertikal dreht, halte ich meinen Finger gedrückt. Und auf diese Weise dreht es sich in Schritten und ich bekomme es absolut vertikal. Das wird viel größer sein. Also bewegen wir es hoch, um dort zu sagen, wo auch immer die Ecke. Und ich werde es einfach so ausskalieren. Jetzt doppelklicke ich darauf, um den Textbereich auszuwählen. Und ich kann weitermachen. Wenn Sie also weiter klicken, können Sie schließlich Ihren gesamten Text auswählen. Hier drüben. Ich wähle eine andere Schrift aus. Da das jetzt irgendwie ein leichtes Punk-Ausweg hat. Ich will hier nicht etwas zu langweiliges drin. Und ich mag die Idee der Art von Schreibmaschine sehr. Sieh mal, du kannst wählen, was du willst. Hier drin. Ich ändere die Farbe des Textes. Also kann ich noch einmal auf meine Farben klicken. Gut, meine Füllfarbe. Und lasst uns das für den Moment loswerden. Und ich kann von hier aus eine Farbe auswählen. Stimmt's? Also, oh, das ist ein bisschen zu groß. Ich werde das ein bisschen so ziehen , denn das ist Punk. Wir können es eigentlich einfach von dort ablegen und uns auch ein bisschen mit dem Typ anlegen. Würde das nicht etwas tun, um klug zu machen , wenn das nur klassisch wäre, tun Sie das niemals. Aber weil es ein Bankgefühl hat, wird das in Ordnung sein. Gewohnheit einer Ziege kommt auf die Bühne und dann machen wir das letzte Stück, das ein Bild einbringen wird. 56. Füge das Foto für Text hinzu und dann mischen: Ich wollte hier ein Bild mit etwas Textur einbringen , denn so gut das aussieht, sieht es für Punk sauber aus. Ich gehe nach rechts, gehe zur Bilderbibliothek. Und ich habe dort Textur eingegeben. Und wenn ich diese Texturen durchschaue, habe ich eine Textur gefunden , die mir gefällt. Und ich klicke und halte die Textur fest und ziehe sie einfach in mein Dokument. Jetzt ist das da drin. Ich kann die Größe auf jede gewünschte Größe ändern und verschieben. Das ist eine großartige Textur, aber Sie können alles andere auswählen, was Sie mögen. Wenn dir das nicht gefällt, das du hast. Binet, wähle einen anderen. Klicken Sie erneut, ziehen Sie es hinein und ändern Sie die Größe. Ich mag das irgendwie mit den Punkten drauf. Ich denke, es sieht ziemlich gut aus. Also gehe ich mit dem da drüben. Jetzt hab ich das Bild oben drauf. Ich gehe runter zum Ebenenbedienfeld. Ich klicke auf das Bild und gehe zu den Optionen. Das erste, was ich tun könnte, ist, dass ich die Deckkraft wechseln kann, wie ein Teil der Geige auf diese Weise durchkommt. Aber noch besser. Ich gehe zu meinen Mischmodi. Und das ist der Mischmodus hier, wo es normal heißt. Wenn Sie dort anklicken, sind dies die verschiedenen Möglichkeiten ein Objekt mit den darunter liegenden Objekten zu verbinden. Du wirst sehen, wenn ich irgendwie Riemenscheiben durchmache, zeigt es mir all die verschiedenen Mischungen, die ich bekomme. Also kann ich einfach mitmachen. Wähle einen Mixer. Als würde ich wahrscheinlich etwas wie Overlay ausprobieren, was interessant oder weiches Licht ist. Nun arbeiten diese, indem sie sich die Literatur anschauen und was sich unter dieser Schicht befindet. Lassen Sie mich also einfach sicherstellen, dass dies wieder auf weiches Licht eingestellt ist. Das zu weichem Licht dort. Es sieht so an, wie es und schaut sich an, was darunter ist. Was du siehst, hängt natürlich davon ab, welche Farbe sich darunter befindet. Sie können sehen, wie sich das auf die Farben auswirkt. Alles, was ich tun muss, ist einige dieser Farben zu verbessern oder ein bisschen zu ändern. So kann ich mehr von dem sehen , wonach ich suche. Ich klicke erneut auf das Ebenenbedienfeld. Gehe zu den Ebenenoptionen. Übrigens, wenn Sie Studios immer wieder verschwinden, können Sie angenommen auf diesen kleinen Pin-Radius klicken. Und wenn das eingeschaltet ist, wird es sie davon abhalten, ständig zu schließen. Also habe ich das gerade gemacht. Das bleibt also offen. Gehen wir wieder dorthin zurück. Ich gehe zur Gruppe und klicke auf den Pfeil, um diese Gruppe von Objekten nach oben zu öffnen. Das ist meine Geige, und ich gehe zu dieser Kurve. Das ist diese Form hier drüben. Das möchte ich ändern. Wenn ich auf das ausgewählte klicke, kann ich dann zu meinen Farben gehen. Und ich könnte die Farbe da drin anpassen und schauen und sehen, welche Art von Farbe ich möchte. Und ich suche etwas, das der Hintergrundfarbe irgendwie sympathisch ist. Versuchen wir etwas gelbem. Das Gleiche nochmal, die Schlüssel oben hier, sie tauchen nicht wirklich auf. Also gehe ich zurück zu meinen Ebenen. Lasst uns diese Schlüssel suchen. Wenn Sie hier nicht sagen können, was er will, können Sie einfach auf das kleine Häkchen klicken , um die Dinge ein- und auszuschalten. Und Sie können sehen, wie ich das mache, dass es sehr subtil das ein- und ausschaltet. Es gibt. Ich wähle diesen aus, möchte aber auch den zweiten auswählen. Also klicke und ziehe ich einfach so. Und lasst uns beide auswählen. Ändere die Farbe davon. Wenn ich zurück zu den Farben hier drüben gehe, werde ich es einfach aufhellen, vielleicht so, damit wir ein bisschen besser sehen können. Sie können sich hier durch die restlichen Formen arbeiten . Ich mache nur noch zwei weitere sehr schnell. Ich gehe rein und wähle den Hals da drüben aus, ändere die Farbe davon. Ich gehe da drüben ins wilde, wilde Orangerot. Schließlich ist diese F0, die für meinen Geschmack ein bisschen zu sehr hervorsticht. Also gehe ich hier rein und wähle die WHO. Aktualisieren Sie die Farben noch einmal. Ich könnte einfach auf eine dieser Farben klicken . Ich möchte, dass es ein bisschen dunkler ist, oder? Das ist alles erledigt. Später im Kurs. Wir werden uns verschiedene Möglichkeiten ansehen , dies zu retten. Wenn Sie jedoch im Moment auf den kleinen Pfeil in der oberen Ecke klicken , wird er einfach wieder hier gespeichert und erneut darauf klicken, um ihn zu öffnen. das ein bisschen aus und probieren Sie vielleicht andere Instrumente oder andere Gegenstände aus, Indien, und schauen Sie sich verschiedene Bilder an und wie sie mit dem Mischen der Bilder arbeiten Wir verwenden diese Mischmodi. Viel Spaß damit. 57. Intro mit Bleistift und Pencil: Wir werden uns die Pinsel in diesem Abschnitt ansehen. Diese werden also Vektorpinsel genannt, im Gegensatz zu Pixelpinseln , mit denen wir uns später beschäftigen werden. Die Idee hinter Vektorpinseln ist, dass Sie etwas haben können, das aussieht, als wäre es handgezeichnet , aber es ist ein Vektor, also ist es vollständig skalierbar und Sie können es jederzeit anpassen. Wie Sie sehen können, habe ich hier zwei sehr große Pinselbeispiele. Aber es gibt so viele verschiedene Vektorpinsel , mit denen wir arbeiten können. 58. Arbeiten mit dem Bleistift und Stabilisatoren: Das Pinselwerkzeug und das Bleistiftwerkzeug in Affinity Designer sind wirklich erstaunlich. Werfen wir einen Blick darauf. Ich fange mit dem Bleistiftwerkzeug an. Wenn Sie nicht sicher sind, wo es ist, klicken Sie wie immer auf das kleine Fragezeichen unten. Sie werden sehen, dass das Bleistiftwerkzeug gleich da drüben ist. Jetzt erstellen wir mit dem Bleistiftwerkzeug im Grunde Striche. Wenn ich gerade anfange zu zeichnen, bekomme ich einen Schlaganfall da drin. Und jetzt kann hier unten die Breite oder das Gewicht des Strichs gesteuert werden. Sie können sehen, dass ich es anpassen kann, nachdem ich die Linie gemacht habe oder auf die übliche Weise, ich kann auf das Schlaggewicht steigen und ich kann es hier einstellen. Aber es gibt noch viel mehr an diesem Tool und nur Freihandstriche. Lasst uns das loswerden. Also wähle ich das aus und wähle einfach Löschen. Noch einmal das Gleiche, Bleistift hier drüben. Aber dieses Mal hier unten nehme ich meine Breite nach unten, bevor ich mit dem Zeichnen beginne. Und ich bewege dich weiter. Was Sie sehen werden ist, dass wir einen Stabilisator haben. Wenn ich jetzt mit dem Zeichnen anfange, sieht man, dass meine Hand nicht die glatteste aller Zeiten ist. Und die Linie ist ziemlich gut darin folgt genau das , was ich getan habe. So. Aber wenn ich einen Stabilisator anlege und es gibt zwei Arten von Stabilisator. Es gibt einen Seilstabilisator und einen Fensterstabilisator. Wenn Sie wählen, welche Ihren Bedürfnissen besser entspricht, sobald Sie mit ihnen experimentiert haben, gehe ich mit einem Seilstabilisator. Und dann habe ich hier ein bisschen Länge. zeige ich dir, während wir weitermachen , als ich diesmal angefangen habe zu zeichnen. Jetzt siehst du das ein kleines Seil. Das Seil zieht diese Schnur entlang. Wenn meine Hand ein bisschen wackelt, übersetzt sich das Wackeln nicht auf die Linie selbst. Ich kann sehr glatte Linien bekommen. Und je länger du das machst, desto glatter werden deine Linien. Aber offensichtlich umso weniger genau. Lassen Sie uns das abnehmen und mit etwas viel genauer darüber gehen . Genau das Gleiche mit dem Fensterstabilisator. Etwas anders. Und du siehst, wie ich das mache, gehe schneller, dass das Seil länger wird. Wenn wir zurück zum Seilstabilisator gehen, spielt es keine Rolle, wie schnell ich gehe. Das Seil bleibt gleich lang. Ich fahre langsam oder ich fahre schnell. Es ist alles das Gleiche. Der Unterschied zwischen diesen beiden ist der Fensterstabilisator dass der Fensterstabilisator eher ein elastisches Band als ein Seil hat. Während der Seilstabilisator wie ein Seil ist. Aber das macht das Zeichnen so viel einfacher weil es Ihre Linien für Sie glättet. 59. Arbeiten mit den Grundlagen des Vector: Werfen wir einen Blick auf den Pinsel. Jetzt schalte ich das kleine Fragezeichen unten ein. Um den Pinsel zu finden. Sie können sehen, dass es nicht nur das Pinselwerkzeug nennt, es nennt es das Vektorpinselwerkzeug. Der Grund, warum dies der Vektorpinsel ist in der Pixel-Persona , dass es in der Pixel-Persona, die wir uns später ansehen werden, auch einen Pixelpinsel gibt, aber wir arbeiten hier mit einem Vektorpinsel . Noch einmal. Versuchen wir, den Vektor-Pinsel nach oben zu bringen. Wieder einmal kann ich dann mit dem Vektorpinsel zeichnen. Nun, was du sehen wirst, ist es, ich habe hier automatisch einen Pinsel drauf. Unten runter. Ich habe die Breite, damit ich die Breite meines Pinsels anpassen kann. Und wenn ich hier mitmache, habe ich einen Stabilisator, damit ich diesen Pinsel auch stabilisieren kann . Aber wie wechselt man diese Bürsten? Nun, wenn Sie hier noch einmal nach oben gehen, klicken wir darauf, damit Sie sehen können, dass ein Brushs-Studio gibt. Wenn ich auf das Brushes Studio klicke, gibt es hier alle verschiedenen Arten von Pinseln. Und du kannst einfach alles auswählen , was du willst. Diese Pinsel basieren auf der Farbe, mit der Sie arbeiten. Wenn ich es also zum Lesen ändere, ist mein Schlaganfall rot. Da ist mein Pinsel drin. Und ich kann einfach hier mitmachen und einen dieser Pinsel aussuchen . Wenn Sie den Pinsel anpassen möchten, können Sie zu einem Knotenwerkzeug zurückkehren und die Knoten immer noch auswählen und sie genau so anpassen , wie Sie es mit dem Bleistift tun. 60. Noch mehr Pinsel: Im Brushes Studio haben wir eine erstaunliche Menge an Pinseln. Diese, die Sie sehen können , dass ich mich mit den Kritikern aufgestanden habe. Aber wenn ich hier mitmache, haben wir Trockenmedien. Weiter gehen, Gravieren und ein paar wirklich coole hier drin. Wenn ich das zum Beispiel nehme, schau dir die Zeile an, dass wir so cool haben. Wenn Sie hier ein bisschen zu Gouache-Tinten gehen, können Sie etwas bekommen, das eher wie eine handgezeichnete Tintenlinie des Servers aussieht eine handgezeichnete Tintenlinie des Servers und Marker, die wir in den Ölen, Bleistiften haben. Du könntest einfach weitermachen, Stifte, Aquarelle, bis ich wieder zu einem Kritiker komme, du kannst einfach durch deine Pinsel blättern. Da drin. Bei all diesen Pinseln haben Sie unten die gleichen Einstellungen, Sie haben die Breite da drin. Du hast die Deckkraft. Sie können tatsächlich reingehen, wenn Sie einen Pinsel haben und auf Mehr klicken und auch die Eigenschaften dieses Pinsels anpassen. Also hab dir irgendwann angeschaut , wenn du die Chance hast, damit zu spielen. Und dann, wie ich schon sagte, hast du einen Stabilisator direkt da drüben. 61. Sculpt: Kommen wir zurück zum Bleistift-Werkzeug. Auf das Bleistift-Werkzeug. Einige der Optionen, die wir hier unten haben , sind eine, die man sculpt nennt. Jetzt lass mich dir zeigen, welche Bildhauer. Und um dir zu zeigen, gehe ich zu meinem Stabilisator und wir werden uns nur für den Stabilisator entscheiden. Sie können dafür einen Stabilisator verwenden, aber ich habe mich gerade ausgeschaltet, um das Leben zu erleichtern. Und ich mache meinen Pinsel ein bisschen größer, tut mir leid, der Bleistift ein bisschen größer. Und ich klicke und ziehe eine Linie wie diese. Jetzt habe ich diese Zeile hier drin. Wenn ich am Ende dort anfangen würde und dann versuche, die Linie fortzusetzen und dann weiter zu gehen. Sie können sehen, dass es sich bei diesen Linien unabhängige Formen oder unabhängige Objekte handelt. Das heißt, wenn ich wieder zum Bleistift gehe, hast du die Form ausgeschaltet. Wenn du die Formengestaltung einschaltest. Wenn Sie nun eine Linie zeichnen, werden Sie sehen, dass Sie diese Linie fortsetzen können . Und es hält es als eine Form hoch und vermisse das ein bisschen dort. wir einfach sicher, dass wir dort anfangen. Wir können das einfach bis zum Ende bringen, das ist jetzt eine Form und nicht mehrere Formen. Und das ist es, was Sculpt tut. Wenn Sie zu den Pinseln hier drüben gehen, haben Sie dort keine Formenoption. 62. Druck: Schauen wir uns eine weitere Option mit diesem Bleistift und Pinsel an. Das ist der Controller. Hier unten. Ich fange mit dem Bleistift an, weil er auch einen Controller und dasselbe hat. Wenn ich zeichne, nehme ich einfach den Sculpt ab. Wenn ich dort eine Linie ziehe. Oder wenn ich das Schlaggewicht auf dieser Linie erhöhe und es nochmal mache. Sie können sehen, dass meine Linie tatsächlich dicker und dünner wird dass meine Linie tatsächlich dicker und dünner je nachdem, wie stark ich drücke. Wenn ich wirklich hart drücke, qualifiziere, lasse und nicht härter drücke, wird es dünner. Dies hat mit dem Pinsel selbst zu tun, den er benutzt. Wenn ich jetzt hinklicke und runtergehe, kann ich keine auswählen. Wenn ich jetzt male oder zeichne, spielt es keine Rolle, wie stark ich drücke, dass diese Linie immer noch die gleiche Breite hat. Ich gehe dorthin zurück. Wenn es einen Pinsel und den Pinsel selbst gibt , den Sie verwenden, können Sie einen Pinsel auf dem Bleistift verwenden. Ich weiß, dass es kompliziert ist. Wenn Sie von hier aus einen bestimmten Pinsel verwenden. Was Sie feststellen, ist, dass der Pinsel selbst einige Druckoptionen hat. Lasst uns das loswerden. Ich zeig dir das auf dem Pinsel. Gleiche nochmal, wenn ich mich entscheide , lasst uns gehen und einen interessanten Pinsel finden . Wenn ich einen solchen Pinsel wähle, sagt der Controller keinen. Wenn ich die Linie zeichne, spielt es keine Rolle, wie stark ich drauf drücke, hart drücke und weicher drücke. Die Linie wird immer die gleiche Breite haben. Aber wenn ich hier zu den Pinsel-Presets gehe, schauen wir uns jetzt die Voreinstellungen an. Wenn ich dort unten auf Mehr klicke, sehen Sie, dass der Controller für die Voreinstellung für diesen Pinsel auf Druck eingestellt ist. Ich könnte dann, je nachdem wie stark ich drücke, diese Linie dicker und dünner machen. Wenn Ihr Pinsel also voreingestellt ist, wenn dieser Pinsel hier keinen Druck hat, können Sie ihn überschreiben, indem Sie Druck wählen. Der Controller hier. Sie können entweder den Controller hier verwenden oder Sie können in den Pinsel gehen und den Controller dort verwenden. 63. Project: Wir sind jetzt an einem meiner Lieblingsprojekte dran. Dies ist eine Technik zum Ausschneiden von Papier. Sie werden es überall im Internet sehen. Und es ist eigentlich wirklich einfach zu machen. Wir werden einen mit einem Schock da drin erschaffen. Wenn Sie Haie mögen, können Sie natürlich eine andere Art von Fisch machen. Bring dich Schritt für Schritt durch . Lass uns gehen. 64. Dokument und erste Form mit Schatten erstellen: Wir legen zwei Finger auf den Bildschirm und ziehen ihn dann mit meinem Move-Tool. Also ziehen zwei Finger , um eine Kopie zu erstellen. Jetzt möchte ich diese Kopie skalieren. Also werde ich es einfach aufstellen und es vermisst Skalen, es sei denn, du legst einen Finger nach unten, wenn du sicherstellen willst, dass du die Dinge proportional skalierst , einen Finger. Wir werden einfach ein bisschen so ausgehen es ein bisschen größer machen als das. Da drüben. Wieder einmal habe ich es einfach mit den intelligenten Guides ausgerichtet . Wenn Sie sie nicht sehen, denken Sie daran, dort einen kleinen Magneten einzuschalten . Das könnte mein Nächstes sein. Ich mache es nochmal. Halten Sie zwei Finger gedrückt und ziehen Sie, um eine weitere Kopie zu erstellen. Lasst uns das größer machen. Ich muss vielleicht ein bisschen rauszoomen. Dafür. Ich werde dort einen Finger haben. Wieder einmal können wir einfach mit so vielen von ihnen weitermachen , wie Sie möchten. Was ich gerne mache, ist, jeden wiederum etwas größer als den letzten zu machen. Das wird. Immer so etwas größer, äquivalent, zwei Finger nach unten, ziehen Sie eine Kopie. Und dieser hier wird den größten Stahl herstellen. Ich glaube, danach mache ich noch eine letzte. also mit zwei Finger nach unten Ziehen Sie also mit zwei Finger nach unten die Kopie, und diese wird immer noch größer. Was Sie mit dieser bestimmten Methode finden werden. Und ich sage diese spezielle Methode weil es verschiedene Methoden gibt, ist, dass Ihre Schatten hier drüben auf viel Äquivalent sind. Ich will ein bisschen mehr Tiefe in diesem Fall. Das sieht da unten gut aus, aber dieser hier sieht ein bisschen zu flach aus. Sie können immer zu Ihrem Schlagschatten zurückkehren, wählen Sie einfach das gewünschte Objekt aus. Gehe zu deinem Schlagschatten und du kannst ihn anpassen, damit ich das herumziehen kann. Ich kann vielleicht den Radius ändern , um ihn schwieriger oder weicher zu machen je nachdem, was ich von diesem Schatten will. Ich lege es nur ein bisschen da rein. Also haben wir etwas davon hier unten gesehen. Sie können den Radius jederzeit ändern wenn Sie etwas mehr sehen müssen. 65. Dupliziere Formen: Wir werden einen Instagram-Post machen und wir wollen etwas, das einen Papiereffekt verwenden wird . Beginnen wir damit, das Dokument zu erstellen. Ich gebe dir ein neues Dokument. Hier drin. Ich muss die Größe wählen. Ich wähle ein Gerät aus. Und ich gehe mit dem Internet. Jetzt. Instagram- oder Social-Media-Größen ändern sich immer wieder, sie haben ihre Auflösung erhöht. Was wir tun werden, ist, dass wir ein Quadrat machen werden. Aber ich werde wählen, was im Moment die Standardgröße für Instagram ist, die 1080 quadratisch ist. Und das sind 1080 Pixel. Deshalb bin ich ins Internet gegangen. Sie können sehen, dass wir jetzt auf Pixeln sind. Wieder einmal, die Höhe, klicke ich dort hinein und lege 1080 ein. Die Höhe. Der DPI spielt keine Rolle. Ich weiß, das klingt schrecklich, aber es spielt eigentlich keine Rolle, denn nur die Pixel sind wirklich wichtig. In der Farbe. Wir werden uns für RGB Slash Acht entscheiden. Das Profil hier drüben. Wir können sRGB verwenden, das ist eine Art Standardstandardprofil, das hoffentlich auf jedem Gerät gleich aussehen wird. Jetzt klicken wir übrigens auf Okay, wenn ich das zu schnell für dich durchgemacht habe, werde ich in einer späteren Lektion über Farbe sprechen. Lass mich klicken. Okay. Ich habe mein Dokument bereits mir und wir werden das erste Shape erstellen. Ich nehme hier ein Rechteck, Andrew, ein ziemlich großes Rechteck. Ich setze einen Kreis in die Mitte dieses Rechtecks. Jetzt um das in Ordnung zu bringen. Das werde ich nur ungefähr in die Mitte legen. Ich werde mitmachen und mein elliptisches Werkzeug holen. Wähle die Ellipse da drin. Ich werde meine Lippen einzeichnen, jetzt halte ich einen Finger gedrückt , um einen perfekten Kreis zu bekommen. Wenn ich es gedrückt halte , um ein paar Mitten außerhalb der Stadt zu ziehen , drei Unentschieden aus der Mitte heraus und ich bekomme einen perfekten Kreis. Denken Sie also einfach an diese Optionen. Dies wird der letzte Kreis am unteren Rand des Stapels sein. Ich verschiebe das in der Mitte des Dokuments. Jetzt wähle ich beide aus. Und dann gehe ich zum Menü und ich werde es benutzen, wir haben das vor der Geometrie gemacht und das Frontobjekt subtrahieren. Lasst uns die Farbe ändern. Ich werde dafür eine bläuliche Farbe verwenden , weil wir Haie machen können und ich wollte hier irgendwie Farbe sehen. Jetzt, da ich das gemacht habe, gehe ich dann zu meinem Effekt. Und ich will ein bisschen Schatten in diesem Kreis. Ich werde überraschenderweise nicht den inneren Schatten benutzen, sondern den äußeren Schatten. Ich schalte das ein. Und wenn ich jetzt auf den äußeren Schatten klicke, kann ich dann klicken und ziehen, um den Schatten zu bewegen. Mach dir keine Sorgen um das draußen, das abgeschnitten wird. Dann kann ich in meinen Radius gehen und den Radius vergrößern , um das zu mildern. So wie so. Wir können es hier sogar mit diesem kleinen Controller ausgleichen. Jetzt können Sie versuchen, einen anderen Radius ist verschiedene Offsets. Hier ist nichts in Stein gemeißelt. Sie können die Deckkraft anpassen, um sie härter oder weniger hart zu machen . Probieren Sie es aus, gehen Sie dort zu dieser Phase. Vergiss nicht deinen äußeren Schatten, nicht deinen inneren Schatten dafür. 66. Importieren und Sperren von Hai: Eines der Probleme beim Arbeiten mit mehreren Objekten wie diesem ist, dass es versehentlich zu einfach ist, einfach eines von ihnen zu bewegen. Was ich tun werde, ist, dass ich ins Layer-Studio gehe . Und ich wähle diese Objekte aus. Und ich mache das, indem ich einfach auf das Objekt ziehe oder klicke und nach links ziehe. Sie sind alle ausgewählt. Ich kann hier auf meine Optionen klicken und sie sperren. Also sind sie alle verschlossen und ich werde keinen von ihnen versehentlich bewegen. Lass uns ein Bild suchen. Ich gehe rüber ins Börsenstudio. Ich habe da drin schockiert und bin nach Pixabay gegangen. Sie können jede Schockform finden, die Ihnen gefällt. Aber ich werde das hier benutzen, zieh das rein. Das kommt auf der großen Seite ins Bit. Also werde ich es auf etwas reduzieren, das ein bisschen besser aussieht und das ist die Art von Schockform , die ich verwenden möchte. Sie suchen nach etwas, das einen sehr deutlichen Umriss hat . 67. Redraw Hai mit Bleistift: Fangen wir an, den Hai zu zeichnen. Jetzt. Ich benutze dafür das Bleistiftwerkzeug. Ich gehe zu den Einstellungen, bevor ich mit dem Zeichnen beginne. Ich habe die Form eingeschaltet, so dass ich mit dieser Linie fortfahren kann, wenn ich während des Zeichnens meinen Bleistift aus dem Weg bewege und die Linie anhalte eingeschaltet, so dass ich mit dieser Linie fortfahren kann, wenn ich während des Zeichnens meinen Bleistift aus dem Weg bewege und die Linie anhalte . Die Breite halte ich ziemlich niedrig. Ich will hier keinen Controller haben. Ich möchte nicht härter drücken, um die Linien dicker oder ähnliches zu machen. Aber bei der Stabilisierung werde ich in meinem Fall den Seilstabilisator anhalten und die Länge wird es tun. Ich versuche es einfach 30 hier drüben. Sie können experimentieren, um zu sehen, was für Sie funktioniert. Lassen Sie mich meinen Schock ein bisschen größer machen. Ich mache zuerst den Körper und dann mache ich die Flossen selbständig mit dem Bleistiftwerkzeug hier drüben. Ich gehe zuerst hier rüber und stelle sicher, dass ich auf meinem Strich bin oder eine Strichfarbe habe, die mir gefällt. In der Tat werde ich den Strich weiß machen. Es wird einfach einfacher für dich zu sehen sein. Ich kann jetzt anfangen zu zeichnen, also gehe ich einfach um die Spitze des Schocks. Du musst nicht perfekt sein, weil du das später immer klären könntest . Runter auf den Boden. Die Leiche, zurück zum Anfang. Jetzt scheine ich hier ziemlich viele Punkte zu haben und es ist nicht so glatt. Wenn du deins findest, sieht so aus. Sie können einfach Ihre Stabilisierung ändern. Ich versuche meins 50 mal. Lasst uns das Gleiche nochmal machen. Schau dir an, wie das funktioniert. Es ist also irgendwie seltsam, diese kleine Linie zu setzen. Aber so genau muss man nicht sein. Wenn Sie denken, dass Sie etwas viel genaueres wollen, würde ich das Stiftwerkzeug wie zuvor verwenden. Damit bekommt man viel mehr Genauigkeit. Es braucht ein bisschen, sich daran zu gewöhnen, dieses Tool zu benutzen, aber los geht's. Das sieht viel besser aus. Selbst wenn ich Linien habe, die nicht stimmen, kann ich mein Knoten-Tool verwenden, diese Punkte auswählen, bewegen oder sogar hineingehen und die Griffe anpassen. Sie werden es finden, wenn Sie zusätzliche Punkte haben , die Sie nicht möchten. Und ich schaue mir das an und denke, nun, will ich diesen Punkt wirklich da drüben? Du kannst es einfach löschen. So wie es passiert. Ich will diesen Punkt, weil es das Ende der Linie ist. Sobald du das hast, lass uns die nächste Zeile versuchen. Ich benutze den Bleistift wieder. Ich gehe hier rein und ziehe diese Top-Flosse ein. Wie Sie sehen können, ist meins nicht so genau. Es wollte nur das hier machen. Die Spitze da. Lasst uns das hier haben, draußen und herum. Und die letzte FIN da drin. Nachdem wir diese haben, wählen wir alle Formen aus, gehen zum Menü und zur Geometrie und wählen Hinzufügen, die sie in einer solchen Form zusammenfügt . Sie können es an dieser Stelle immer noch anpassen. Ich drehe das um. Also mache ich das Weiß für die Füllung. Und das ist es, wonach wir von unserem Schock suchen. Wenn Sie das getan haben, gehen Sie zu Ihren Ebenen und Sie können das Bild ausblenden. Dies ist der Schock , mit dem wir in einem Moment arbeiten werden. 68. Shark: Natürlich möchte ich für meinen Schock einen kleinen Schatten haben. Also werde ich gehen und genau das tun , was wir zuvor mit den Effekten gemacht haben. Ich lege dort einen äußeren Schatten auf. Stellen Sie sicher, dass es eingeschaltet ist, klicken Sie dort hinüber und bewegen Sie es ein bisschen so. Wir haben also eine gewisse Tiefe für unseren Schock. Und ich kann diese Einstellungen dann hier ändern. Habe gerade den Radius da drüben etwas geändert. Sie können die Deckkraft an alles anpassen , was für Sie funktioniert, und verschieben Sie sie, wenn Sie möchten, dass der Schock eher so aussieht , als wäre er näher bei Ihnen Bewegen Sie den Schatten einfach weiter weg und wir können ihn sogar anpassen wie das so. 69. Text hinzufügen und Gliederung erstellen: Lassen Sie uns etwas Text in dieses Design einbringen. Ich gehe zu meinem Typ-Tool und verwende den Künstlerischen Text. Und ich klicke hier rüber und lege die Schrift ein, zu der ich gegangen bin , schockieren würde . Dieser kondensierte Typ hier drüben, was mir lieber gefällt. Also werde ich es dabei behalten. Die Größe ist auch gut, aber Sie können sie jederzeit ändern, wenn Sie es benötigen. Ich hole mein Move-Tool und bewege es nach unten in die richtige Position. Ich möchte, dass es da drüben ist. Und ich denke, mein Schock ist an einem guten Ort dafür. Jetzt der Text unten möchte ich, dass der dieselbe Schrift hat, dieselbe Schriftart und so ziemlich dasselbe wie ich habe. Das Beste für mich ist also zwei Finger und ziehe, um eine Kopie zu machen und das zu Fall zu bringen. Ich kann das dann auswählen und meine nächsten Textbits hier einlegen , Home Security. Perfekt. Ich schiebe das einfach ein bisschen runter und rüber. So was. Ich möchte, dass dies in der Textabteilung etwas individueller wird. Also gehe ich hier zu meinem Wort Schock. Ich denke, wenn ich das ein bisschen so auftauchen könnte , würde es fast die Flosse des Hais replizieren. Man kann sehen, dass es hier fast eine Schockform gibt, wobei das K der Schwanz ist. Nun, ich denke sowieso schon, aber das werde ich rausziehen. Wenn ich den Text auswähle, ändere ich meinen Text von bearbeitbarem Text in Formen. Wenn ich den Text auswähle, Ganz oben im Menü sage ich also „In Kurven umwandeln“. Jetzt scheint es genau das Gleiche zu sein. Wenn wir uns jedoch den Text im Ebenenbedienfeld ansehen, können Sie sehen, dass der Schock jetzt eine Gruppe ist. Wenn man sich die Haussicherheit unten anschaut, heißt das nur die Sicherheit zu Hause, aber das heißt Gruppe. Und wenn ich darauf klicke, siehst du, dass jeder dieser Charaktere bewegt wurde. Es bedeutet also, dass ich tatsächlich hier reingehen kann. Und wenn ich wollte, kann ich die Charaktere tatsächlich einzeln ändern. Ich könnte zum Beispiel dort drüben in die Notaufnahme gehen und es verkleinern und bewegen. Wenn ich eher eine Schockform bekommen wollte, könnte ich mein K dorthin bringen und das kann ich bewegen. Was ich jetzt tun werde, ist, dass ich das Knoten-Tool verwende und diese beiden Punkte auswähle, sind diese beiden Knoten. Und ich kann sie rausziehen, um dort einen kleinen Schockschwanz zu bekommen. Dann kann ich zum A gehen und ich könnte diese beiden Punkte auf dem A auswählen. Wieder einmal benutze ich das Node-Tool und ziehe sie heraus, um einen interessanten Schock zu bekommen. Sieh mal. Ich nehme sie ein bisschen mehr auf. Und dann wähle ich einfach diesen einen Knoten aus und bewege mich ein bisschen, damit ich sicherstellen kann , dass ich das Richtige auswähle. Da oben. Wählen Sie bei 1 aus, bewegen Sie das vielleicht nach unten. Um einen stärkeren Schock zu bekommen. Sieh mal, in meinem Wort. Probieren Sie das ein bisschen mit Ihrem Text aus. Das Letzte, was wir hier tun müssen, ist einfach die Hintergrundfarbe zu ändern , weil ich möchte, dass dies die Sicherheit von zu Hause ist, also muss es auf Sie gesprungen anstatt nur ein sanftes Blau und Weiß. Ich setze Rot in den Hintergrund. Ich nehme eine Gestalt an, ziehe meine Form ein. Ich werde die Füllfarbe dieser Form ändern, um sie zu lesen. Und dann werde ich das in den Schichten genau nach unten bewegen. Also wähle ich das aus und verschiebe es ganz nach unten. Also habe ich das Rot hinter allem anderen. Ich glaube, ich bin gerade bereit zu gehen. 70. Exportieren von jpg: Ich möchte das jetzt für Instagram speichern, ich gehe hier oben an die Spitze und entscheide mich für den Export. Wir wählen dort „Exportieren“. Dann kann ich hier JPEG, PNG-Geschenke, Tiffs, das ganze Los wählen . Ich behalte es bei JPEG. Die Größen werden die gleiche Größe haben, in der ich erstellt habe. Wenn Sie jedoch eine andere Größe erstellt haben, können Sie die Größe hier immer ändern. Für das JPEG wähle ich Klicken auf die Option „Qualität“, diese Option. Ich würde dann auf Okay klicken. Bevor ich jetzt auf OK klicke, gibt es eine andere Option, die wir auch hier machen könnten. Wir können tatsächlich auf Teilen klicken und Sie können es über diese Schaltfläche „Teilen“ direkt mit verschiedenen Apps teilen. Wenn ich auf Okay klicke, heißt es, wo willst du das speichern? Und das könnte ich in meinem Dokumentenordner speichern oder wo immer Sie möchten. 71. Speichern: Wenn es hier um diesen Bereich geht, haben wir all diese Dokumente, die geöffnet sind, aber es wurden noch nicht gespeichert. Wenn Sie dort auf das kleine Dropdown-Menü klicken, können Sie das Dokument schließen. Und das ist wirklich gefährlich, denn wenn Sie es nirgends gespeichert haben, , wenn Sie das schließen wird es komplett verschwunden sein, wenn Sie das schließen. Ich kann es auch umbenennen. Ich habe meinen Schock umbenannt. Ich kann es duplizieren oder ich wähle einen Spielstand. Aber bevor ich Speichern wähle, muss ich nach oben zu diesem kleinen Menü gehen und auswählen, wo ich es speichere. Wird es auf meinem iPad sein oder wird es auf dem iCloud Drive sein? Wenn ich es auf meinem iPad speichere. Und ich entscheide mich für Fertig. Wenn ich dann dort rübergehe und ich „Speichern“ wähle. Jetzt speichert es auf meinem iPad. Und ich kann es jetzt schließen, das schließen, damit ich dorthin gehen kann und es schließen kann. Sagt, bist du sicher, dass du es schließen willst? Ja, das bin ich. 72. Duplizieren und Repetition: Ein weiterer sehr wichtiger Aspekt des Designers ist die Wiederholung. Lage sein, Dinge nicht nur ein- oder zweimal zu wiederholen , weil Sie eine Kopie davon wünschen, sondern mehrmals. Egal, ob Sie ein Zifferblatt erstellen oder ob Sie Dinge erstellen, bei denen Sie kreisförmige Wiederholungen haben, wie ich es hier drüben habe. 73. Dupliziere 2 Finger, Menu und Power Duplicate: Ich möchte diese Form duplizieren und auf zwei Arten, wie wir es vorgehen können. Der erste Weg, den wir bisher benutzt haben, besteht darin, einfach zwei Finger gedrückt zu halten , solange Sie sich auf Ihrem Move Tool befinden, und Sie können eine Kopie dieser Form ziehen. Das war es. Die zweite Möglichkeit besteht darin , hier rüber zu gehen und ein Duplikat aus dem Menü auszuwählen. Und das ist die Form auf dem Original dupliziert. Und ich kann die Kopie dann einfach rüberziehen. Jetzt gefällt mir besonders die Zwei-Finger-Version. Manchmal möchte ich jedoch einfach direkt auf die letzte kopieren, vielleicht weil ich diese Kopie nicht aufnehmen und in der Mitte skalieren wollte . So was. Übrigens werden Sie feststellen, dass sich dies skaliert hat und der äußere Schlag kleiner geworden ist. Denn bei meinen Strich-Einstellungen habe ich diese Skala mit eingeschaltetem Objekt tatsächlich erhalten. Hätte ich es ausgeschaltet, bleiben beide genau gleich groß. Daran gibt es kein Richtiges oder Unrecht. Du wählst aus, was du für das brauchst, was du tust. Was können wir sonst noch damit machen? Nun, wenn ich meine Zwei-Finger-Option mache und diese Form hierher ziehe, dann dupliziere ich sie erneut über das Menü. Dies wird als Power-Duplikat bezeichnet. Ich kann es duplizieren und es wird genau das Gleiche tun wie zuvor. Also bewegt es es einfach so rüber. Wieder einmal gehe ich hier zu Duplizieren, und es hat noch ein anderes in der gleichen Entfernung gemacht. Machen wir das mit all diesen Formen hier. Also nehme ich all diese Formen an, halte zwei Finger gedrückt, bewege sie ein wenig runter und quer. Und nochmal, zoomen Sie ein bisschen heraus. Ich kann hier rüber gehen und 23 Mal duplizieren. So was. 74. Drehpunkt: Schauen wir uns die Rotation an. Ich habe hier eine Form und ich möchte es drehen. Wenn ich das oben ziehe, kann ich diese Form drehen. Offensichtlich funktioniert es nicht wirklich gut , weil man die rotierende Eigenschaft nicht sehen kann. Also werde ich es zerquetschen, um es zu einer elliptischen Form zu machen . Wenn ich es noch einmal drehe, dreht es sich um seine Mitte. Wie drehen wir uns woanders herum? Nun, hier kommen die Optionen unten ins Spiel. Ich bin auf meinem Umzugswerkzeug. Und ich werde hier unten zu diesen kleinen Knöpfen gehen , und ich werde die obere Mitte wählen. Schalten Sie es ein. Schau mal, was passiert. Ein bisschen. Ziel kommt mitten in dieser Form auf. Wenn ich das Ziel runterziehe und es vielleicht nach unten schiebe. Wenn ich mich jetzt drehe, dreht es es um dieses Ziel. Schwarz Also lasst uns kombinieren , dass das Duplizieren war. Nun, das habe ich da drüben gestellt. Das Ziel ist da drüben. Und ich benutze meine zwei Finger und schaue mir das an. Bewegt sich einfach, dreht das Ganze wenigstens um seinen Rotationspunkt da drüben. Wie könnten wir diese Form duplizieren? Aber hält einen Punkt da? Nun, anstatt die Zwei-Finger-Methode zu verwenden, können Sie jetzt eine dieser Kopien nehmen und sie verschieben, wenn Sie zum Menü gehen und Duplizieren auswählen . Sie können dann um einen Punkt duplizieren. Wenn Sie fortfahren möchten, können Sie die duplizierte Leistung verwenden, um immer mehr dieser Kopien weiterzumachen . Es ist ein bisschen fummelig. Aber lass mich das einfach noch mal für dich durchgehen. Wenn du also eine Form hast, wähle ich für den Moment einfach eine andere Form aus. Lasst uns hier einen Halbmond benutzen. Dieser Schlaganfall ist sehr dick, wir machen ihn etwas dünner. So. Ich bin in diese Form gegangen, ich möchte seinen Mittelpunkt ändern. Also gehe ich zu meinem Umzugstool. Ich klicke hier in diese sechs Schaltflächen, die oben, in der Mitte. Dann kann ich einen Punkt überall hin bewegen, wo ich es möchte. Um eine Kopie zu erstellen, benutze nicht deine zwei Finger. Geh nach oben. Wählen Sie Duplikat und das übereinander dupliziert. Und du kannst dann, ohne etwas anderes zu schärfen, das bewegen. So. Wenn ich es dort anbringe, wenn ich nicht weitermachen wollte, kann ich Duplikate oder Power-Duplikate verwenden. Ich sage Digest, hol dir noch viel mehr von denen wie diese. Probieren Sie es aus. 75. Duplikation mit inkrementellen Abschlüssen und Gruppe: Nun ist eines der Dinge, die wir tun können, wenn wir uns drehen , anstatt tatsächlich zu versuchen , diese kleine Zahl dort drüben zu sehen, halten Sie Ihren Finger fest und Sie können sich dann in Schritten von fünf Grad gleichzeitig drehen . Das lege ich dort hin hin. Was ich jetzt tun werde, ist einfach meine Füllung loszuwerden. Wählen wir keine für die Füllung aus. Und ich gebe dem Strich einfach eine andere Farbe, weil ich Gelb satt habe. Ich möchte das drehen , sei aber ein bisschen genauer als zuvor. Also gehe ich zu meinem Umzugstool. Ich klicke auf den kleinen Button dort drüben für den Registrierungspunkt. Oh, es ist gleich da drüben. Ich verlege es hier runter. Dann fange ich an, das zu drehen, aber ich werde genau so machen, wie wir es zuvor getan haben. Ich werde es zuerst duplizieren und dann kann ich es so herumziehen. Aber dieses Mal halte ich meinen Finger gedrückt, damit ich genau den Grad bekommen kann , den ich will. Wenn ich das jetzt dupliziere, habe ich Perth meinen perfekten Abschluss. Du kannst damit einfach weitermachen. Das könnte ich ertragen. Machen wir das ein bisschen kleiner. Dieses Mal mache ich das Gleiche. Stellt sicher, dass das eingeschaltet ist. Bringen Sie das hier raus. Ich mache ein Duplikat. Dann drehe ich es um den Punkt herum. Nun schau mal, was passiert ist , als ich das versucht habe. Großbritannien, die Rotationspunkte gingen in die Mitte. Lass uns das nochmal machen. Ich werde das hier los. Du siehst es. Wählen Sie diese also aus. Sie werden das an sie weitergeben. Und ich werde die Macht haben, das zu duplizieren. Springt in die Mitte. Was können wir dagegen tun? Nun, mal sehen. Wenn ich das vorher gewählt habe, habe ich etwas anderes gemacht. Und ich ging zur Speisekarte, ich habe mich entschieden, es zusammen zu gruppieren. Es ist jetzt also eine Form geworden. Jetzt probieren wir es aus. Bring das da drüben auf. Wieder das Gleiche. Duplizieren. Es bleibt da wo es sollte. Ich kann das dann bewegen und ich erreiche die 45 Grad da drin. Und genau wie zuvor kann ich das weiter duplizieren . Ich könnte das dann nehmen und das nochmal machen. Und auf diese Weise können wir einige wirklich spannende und interessante Formen aufbauen . 76. Einführung in das Red Line Logo: Mit Wiederholung und einem Projekt werden wir dieses rote Linien-Logo erstellen. Die Technik, die wir hier verwenden werden, ist die Art von Techniken, die Sie verwenden müssen, wenn Sie ein Zifferblatt oder ein Zifferblatt erstellen möchten . Lasst uns anfangen. 77. Guides hinzufügen und Formen erstellen: Beginnen wir unser Speedo-Symbol oder Logo. Ich gehe und mache ein neues Dokument. Ich mache das für den Druck. Also klicke ich auf dem Gerät dort hinein und gehe rüber, um ganz oben zu drucken. Ich wähle hier unten eine Vier aus. Ich werde das als Landschaft haben, obwohl das, was ich schaffe, ein Quadrat sein wird. Es ist einfach einfacher für dich zu sehen , da es meiner Bildschirmgröße entspricht. Sie können tun, was immer Sie bevorzugen. Und weil das gedruckt wird, gehe ich anstelle von RGB, ich gehe zu CMYK. Jetzt werden wir kommen, wie ich schon sagte. In einer späteren Lektion zeige ich Ihnen genau, was RGB und CMYK in den Unterschieden zwischen ihnen tun. Aber im Moment klicken wir unten einfach auf Okay. Bevor ich jetzt loslege und etwas anderes mache, wollte ich mit diesem Beispiel genau sein. Und ich möchte einige Anleitungen eintragen, um Anleitungen in mein Dokument einzufügen. Ich gehe zu diesem kleinen Icon, diesem kleinen Seitensymbol ganz oben dort. Und ich gehe runter, um zu führen. Sie können sehen, dass wir ein Raster haben, wir haben Guides, Blutungen. Noch einmal werden wir uns diese später anschauen. Ich wähle die Guides da drin aus. Dann kann ich unten eine horizontale Führung hinzufügen und eine vertikale Führung hinzufügen. Und standardmäßig legt es diese in die Mitte meines Dokuments, und das ist alles, was ich im Moment will. Ich möchte diese Guides jedoch auch sperren , wenn ich arbeite. Ich kann sie nicht versehentlich bewegen. Wenn ich jetzt zu meinem Dokument zurückkehre, tut es mir leid, mein Umzugstool, Sie werden sehen, dass diese gesperrt sind und ich sie nicht berühren kann. Dann kann ich anfangen, meine Formen einzuzeichnen. Und ich beginne damit , eine Ellipse zu benutzen. Also klicke ich da drüben auf meine Lippen. Ich ziehe meine Lippen rein. Wenn ich jetzt die Ellipse zeichne, benutze ich hier einen Finger, um sicherzustellen , dass es ein perfekter Kreis ist. Solange dieses kleine Symbol hier eingeschaltet ist, ist dies der Magnet. Wenn ich zu meinem Move-Tool zurückkehre und das bewege, kann ich sehen, wie es sich einfach bewegt und mir genau zeigt, wann ich mitten auf dieser Seite bin . Wir haben eine rote Linie und die grüne Linie, die auftaucht. Also ist es jetzt geschnappt und es ist online mit diesen Guides dort. Das nächste, was ich mit dieser Form machen möchte, ist, dass ich den unteren Teil abschneiden möchte, aber ich möchte kein gerader Schnitt sein. Ich hätte gerne einen gewissen Blickwinkel da drin. Ich hab meinen Kreis schon hier drin. Ich gehe hoch und mache eine Kopie davon. Und das können wir entweder tun, indem dort drin duplizieren, wie ich es Ihnen zuvor gezeigt habe. Sie können zwei Finger benutzen und Sie können einfach eine Kopie nach unten ziehen. Jetzt ist mein Exemplar ein bisschen zu klein. Ich möchte, dass dieser Kreis viel größer wird. Ich ziehe heraus, ich benutze das Verschieben-Werkzeug noch einmal. Und dieses Mal, wenn ich einen Finger gedrückt halte, ziehe ich eine Skalierung als perfekten Kreis. Wenn ein Loch hinunter geht es von der Mitte nach außen. Wenn ich drei gedrückt halte, behält es die Skalierung oder die Proportionen und Skalen von der Mitte nach außen bei. Also möchte ich so etwas kreieren , jetzt benutzt es drei Finger, um das zu tun. Und da sind wir los. Ich habe meinen schönen großen Kreis unten. Und ich werde das benutzen, um das abzuschneiden. Ich wähle aus. Beides, geh zur Speisekarte. Und ich werde Subtrahieren in der Geometrie verwenden , die an einer vorhanden ist, um eine von der anderen zu subtrahieren. Und meine Hintergrundform ist bereit zu gehen. 78. Zeilen aus der Mitte doppelten Sprache: Lasst uns kleine Kreise zeichnen , die draußen herumlaufen. Ich fange mit einer Ellipse an. Zeichnen Sie eine kleine Ellipse. Halte meinen Finger gedrückt, um einen perfekten Kreis zu erhalten. Und ich werde direkt zu meinen Farben gehen und ihm einfach eine interessante Farbe geben, etwas, das ich leicht dagegen sehen kann, wenn deine großartig ist, änderte sicherlich die Farbe, aber es spielt keine Rolle welche Farbe du verwendest. Jetzt werde ich es hier rüberbringen. Ich ziehe es dort rüber und raste es direkt auf diese Mittellinie. Jetzt, da ich das getan habe, müssen wir uns diese kleine Option hier unten ansehen. Wenn Ihre nicht eingeschaltet ist, müssen Sie in diese sechs Tasten gehen und diese einschalten. Dies ermöglicht es Ihnen , diesen Kreis um einen separaten Punkt zu drehen, anstatt ihn nur um den Mittelpunkt zu drehen. Das muss also eingeschaltet werden, wenn Sie es nicht sehen oder diese nicht sehen, blättern Sie einfach durch diese kleinen Pfeile bis Sie zu dieser Ansicht kommen, und stellen Sie sicher, dass sie eingeschaltet ist. Und du wirst feststellen, dass es so in der Mitte auftaucht. Jetzt verschiebe ich das in die Mitte meines Dokuments. Und deswegen habe ich diese Guides eingefügt. Ich könnte diesen Registrierungspunkt genau in der Mitte platzieren . Ich wollte eine Kopie davon machen und dann die Kopien mit Power-Duplizierung drehen . Ich komme hier in die obere Ecke. Ich sage „Duplicate“. Dann kann ich mir den vollen Punkt holen. Halten Sie hier einen Finger fest, um sich in Schritten von 15 Grad zu drehen. Ich habe dort zwei Inkremente gemacht, was 30 sind. Dann kann ich hier oben duplizieren. Und ich werde das fast dort weiter duplizieren . Zurück zum Anfang. Nun will ich ehrlich gesagt nicht, dass einige davon unten hier drüben sind. Also kann ich sie dann einfach loswerden indem ich sie auswähle und lösche. Diese sind hier drüben. Sie ragen irgendwie zur Seite und ich will sie auch nicht. Wir werden diese beiden los. Also suche ich nach etwas oder füge so etwas hinzu . Probieren Sie es aus. Aber sei vorsichtig, wenn du diese Power-Duplikate machst. Sie müssen es in einer ganz bestimmten Reihenfolge tun. Wenn es nicht funktioniert, geh zurück zum Anfang und versuche es erneut. Und wenn Sie meine Bestellung erneut beobachten müssen, habe ich hier Dinge erledigt. Tu das. 79. Die Nadel erstellen: Machen wir das kleine Zifferblatt , das in der Mitte liegt. Das wird wirklich einfach sein , denn es ist wirklich nur eine Ellipse, die der mittlere Teil ist. Also ziehe ich einfach meine Ellipse hier drüben einen Finger auf der Seite auf die Größe ein , die ich in die richtige Position gebracht werden wollte , die genau in der Mitte dort sein wird. Es rastet einfach in die richtige Position ein. Und dann das kleine Zifferblatt, das heißt rote Linien. Es wird irgendwie auf das Rote zeigen. Ich werde auch hier eine Grundform verwenden. Also gehe ich mit einem Dreieck. Und wenn du nur ein Dreieck zeichnest, siehst du, dass ich das Dreieck vertikal eingezeichnet habe. Wenn ich dann dieses Dreieck dort in das Dokument lege, werde ich diese beiden dazu bringen, ein Objekt zu werden. Also habe ich das ausgewählt. Ich halte meinen Finger auf dem Desktop gedrückt und wähle den anderen aus. Wählen Sie also den ersten Finger aus, wählen Sie aus, und ich verwende meine Geometrie, um diese beiden einfach zusammenzufügen, damit sie zu einer Form werden. Der Grund, warum ich das getan habe, ist, Ihnen zu zeigen , dass es sich dann in der völlig falschen Position dreht, wenn ich versuche zu drehen . Aber vergiss dieses kleine Fadenkreuz hier drüben nicht, denn ich kann das in die Mitte bringen. Und wenn ich jetzt drehe, dass es in der richtigen Position ist, kann ich es platzieren, wo ich will. Dies ist übrigens eine großartige Möglichkeit, Dinge wie Uhren zu machen. Wenn Sie eine Uhr oder einen Timer oder eine Uhr oder ähnliches machen müssen. Sie können die Hände einlegen und sie dann in jeden gewünschten Winkel drehen . Jetzt wird das da drüben sein. Ich denke, ich nähere mich irgendwie dem, was gerade das Rote sein wird. 80. Hintergrund hinzufügen: Nun, für diese ist sein Teil der ganzen Sache, wir müssen hier nur die Farbe ändern. Ich denke, ich werde alle diese Artikel dort auswählen. Ich hebe die Auswahl auf. Also lege ich meinen Finger nach unten und klicke darauf, um die Auswahl aufzuheben. Ich kann ihnen dann ein paar Farben geben. Ich mache sie alle schwarz. Und ich habe ein Schwarz da unten in meinen schnellen Farben. Außer diesem hier. Das wird meine rote Linie sein, wenn du willst. Ich mache das da drüben leuchtend rot. Und das wird weiß und wir werden ein schwarzes Quadrat dahinter haben . Ich wähle das aus, wähle Weiß da drüben. Und dann ziehe ich mein Quadrat ein. Also hier drüben gehe ich zu meinem Rechteck. Ich zeichne das Rechteck jetzt, du kannst entweder oben anfangen und es herauszeichnen. Sie können direkt in der Mitte anfangen und von dort aus nach außen zeichnen. Aber wenn du zwei Finger gedrückt hältst, bekommst du ein perfektes Quadrat. Entschuldigung, Eine Sache bekommt man ein perfektes Quadrat, zwei Finger, es zieht von der Mitte nach außen. Drei Finger bei Draws von der Mitte nach außen. Aber als perfektes Quadrat. Jetzt wo ich dran bin, wollte ich die Kurven wechseln. Ich runde einfach die Ecken ab und ich kann es mit dem kleinen Icon dort anpassen . Und ich werde das auch schwarz machen . Jetzt muss ich das hinter all den anderen Formen bewegen. Ich gehe zu meinen Ebenen. Sie können sehen, dass dies die Form ist , die ich gerade habe. Ich ziehe es einfach. Also klicke und halte es gedrückt und ziehe es dann nach unten, nicht in die Form, sondern unter die Form. Da drin. Du kannst sehen, dass wegen meiner Guides alles perfekt aufgereiht ist. Probieren Sie das aus. 81. Füge Schrift hinzu und färbe sie: Schließlich brauchen wir vielleicht ein bisschen Text hier drin. Ich gehe zum Tool „Mein künstlerischer Text“. Klicken Sie einfach hier runter und legen die Textzeile ein, die ich ein bisschen größer machen werde. Und ja, das ist kein Fehler. Ich habe bewusst das Auge in Kleinbuchstaben und alles andere in Großbuchstaben gemacht . Lassen Sie mich einfach den ganzen Text noch einmal auswählen. Überhängend, um eine Schrift zu finden, die damit etwas interessant aussehen könnte, suche ich nach etwas, um Geschwindigkeit zu zeigen. Also suche ich nach etwas ziemlich Mutigem und Schwerem. Lass uns fett gehen und ich werde mich für schwarz schräg entscheiden. Und das wird die Vorwärtsbewegung der Geschwindigkeit geben. Ich werde meinen Text weiß machen. Ich gehe zu meinen Farben hier drin und wähle dort Weiß aus. Das wird also da runter gehen. Jetzt, da wir das haben, kann ich die Größe davon anpassen. Und das werde ich knallen lassen, so etwas in der Mitte. Außer dem Auge. Ich wähle das Auge aus, das jetzt Kleinbuchstaben ist, es könnte in das Rot des Zifferblatts passen. Da ist das Rot, das ich benutzt habe. Jetzt sind wir fast fertig, bis auf eine weitere Sache. Und das sind diese Guides in der Mitte. Wenn ich auf das kleine Symbol dort gehe und hier zu meinen Guides gehe, könnte ich diese Guides einfach verstecken. Und da sind sie aus dem Weg. Probieren Sie das aus und legen Sie dort etwas Text ein. Probieren Sie damit auch einige andere Formen aus und sehen Sie , was Sie tun können. Aber sieh dir immer an, etwas zu schaffen. Wenn Sie sich Symmetrie anschauen wie ich es gerade mache, erstellen Sie etwas mit Symmetrie und verwenden Sie Hilfslinien um diese perfekte Symmetrie zu erhalten. 82. Einführung in das Vinyl Project: Für unser zweites Projekt werden wir dieses Vinyl-Aufnahmen-Logo machen. Wir werden die Wiederholung verwenden um den Datensatz von außen zu erstellen und Kopien in der Mitte kleiner zu machen . Dann werden wir einige andere Dinge wie Geometrie verwenden , um Bits und Teile auszuschneiden und dann am Ende etwas Text einzufügen. 83. Dokument einrichten und Kreis erstellen: Wir werden ein kleines Logo für eine Website für einen traditionellen Vinyl-Schallplatten-Shop erstellen . Ich mache hier ein neues Dokument. Weil das für das Internet gehen wird . Ich wähle Web auf meinen Geräten aus. Dann kann ich hier tatsächlich die Größe wählen, die ich möchte. Oder wenn die Webdesigner mir die genaue Größe sagen, die sie wollen, kann ich hier reingehen und es hier hineinstecken. Denken Sie daran, dass wir etwas mit Vektoren erstellen. Selbst wenn Sie die Größe hier nicht richtig haben, können Sie sie später jederzeit anpassen. Alles im Vektor ist vollständig skalierbar. Aber wenn Sie Ihre eigenen Größen machen möchten, klicken Sie einfach in das kleine Feld dort oder da drüben und Sie können Ihre Größen so einlegen. Wir werden sicherstellen , dass wir auf RGB eingestellt sind. Und ich klicke hier auf OK. 84. 3 Kreise als Striche erstellen: Ich zeichne jetzt die Plattenform für das Logo ein. Also gehe ich zum Ellipsenwerkzeug, zeichne die elliptische Form ein, lege meinen Finger nach unten, damit ich einen perfekten Kreis bekomme , wenn du willst. Sie können Guides einrichten, wenn Sie möchten. Dafür ist es nicht notwendig, aber wenn du es mit allen Mitteln üben willst. Im Moment habe ich diese Form hier und was ich tun wollte, habe ich diese Form hier und was ich ist, dass die Platte irgendwie das Logo zeigt, um die Grooves zu zeigen, wenn Sie möchten. Ich will ein paar Kreise ineinander. Im Moment könnte ich es schaffen, indem ich zum Donut gehe. Und ich könnte die Donut-Form anpassen um die Form zu bekommen, die ich so wollte, und es ist nichts falsch daran, es so zu machen. Ich wollte dir jedoch einen anderen Weg zeigen , denn manchmal ist das vielleicht nicht ideal. Was ich diesmal machen werde, ist, dass ich zu meinen Farben gehe. Ich ändere einfach die Füllung auf den Strich. Und das kannst du tun, indem du sie einfach so anklickst und darüber ziehst. Dann kann ich hier unten zu meiner Strichbreite gehen oder warten und ich kann den Kopf einstellen. Sie könnten feststellen, dass Ihre sehr, sehr dünn ist. Du kannst es da drin anpassen. Wenn Sie feststellen, dass Ihre Linie so etwas seltsam aussehen kann, weil Sie vielleicht diese Pinsel oder Profile verwendet haben . Alles, was Sie tun müssen, ist einmal auf eins zu klicken und dann ein zweites Mal darauf zu klicken. Sie können dann sagen, dass Sie den Druck zurücksetzen , um einfach zur Standardleitung zurückzukehren. Jetzt, da ich diese Form da drin habe, kann ich hier unten zu meinen erweiterten Einstellungen gehen. Denn im Moment ist der Schlaganfall, naja, er ist auf der ganzen Linie. Aber ich könnte wählen, ob ich diesen Schlaganfall einfach innen oder außen haben wollte . Diese Technik ist sehr nützlich, wenn Sie eine bestimmte Breite haben , an der Sie arbeiten möchten. Eugen möchte sich keine Sorgen machen , diese Breite zu erweitern , indem Sie eine Strichlinie hinzufügen, können Sie bekommen, lassen Sie einfach den Strich in die Mitte gehen. Das nächste, was ich tun möchte, ist auch hier reinzugehen und sicherzustellen, dass die Waage mit Objekt ausgeschaltet ist. Stellen Sie sicher, dass es nach links ist. Denn wenn wir es verkleinern, möchten wir diese Breite gleich halten , wenn wir einige Kopien skalieren. Ich hab den ersten da drin. Lassen Sie mich eine Kopie davon machen. Jetzt. Um eine Kopie zu erstellen, vergiss nicht, dass du deine beiden Finger da drin benutzt , damit ich diese Form einfach dupliziere. Und ich ziehe das runter. Aber ein Finger wird es zu einem perfekten Kreis machen. Zwei Finger skalieren es bis zur Mitte. Drei Finger, um die Mitte als perfekten Kreis zu skizzieren. Und ich werde das einfach überziehen, dass es damit nicht allzu genau war, was ungefähr richtig ist. Lass uns das nochmal machen. Also noch eins hier drüben, duplizieren. Und du kannst sehen, dass es sich an mein letztes erinnert hat, das Letzte, was ich getan habe, und es hat es irgendwie eingezogen. Aber seien Sie sehr vorsichtig, denn wenn es eingezogen wurde, hat es es nicht genau den gleichen Betrag skaliert , den ich mit dem ersten gemacht habe weil es relativ zur letzten Form ist. Und ich weiß, dass es nicht immer sinnvoll ist, damit anzufangen. Sie stellen also wahrscheinlich fest, dass Sie es tatsächlich ein bisschen mehr skalieren müssen. Ich mache das und du kannst sehen, wie es tatsächlich noch ein bisschen mehr gehen muss , bevor es in diese Form kommt. Jetzt, wo ich all diese und ihre Lippen habe und sie alle aufgereiht sind und das stimmt nicht ganz. Wir können es nur einen Bruchteil davon rausbringen. Ich wähle aus. Dies kann sicherstellen, dass ich zum Verschieben-Tool zurückkehre. Ich wähle sie alle aus. Dann passe ich einfach das Schlaggewicht an ihnen an , bis ich das Feld bekomme, das ich wollte. Ich bin auf der Suche nach etwas , das für meine Akte so aussehen wird . Geh auf diese Stufe und sieh dir an, wie es dir geht. 85. Gliederung und Dreieck erstellen: Das nächste, was ich tun werde, ist, dass ich diese zu Objekten mache, einzelne Objekte, die auf beiden Seiten Striche haben , weil im Moment jede dieser Formen wirklich nur ein Kreis mit einem Strich ist. Ich wähle sie einfach aus. Ich gehe nach oben und entscheide mich dafür, den Schlaganfall zu erweitern. Was das getan hat, ist , dass dieser Strich in eine Form gebracht wurde. Also jetzt ist das eigentlich eine Füllung. Sie werden sehen, dass es jetzt eine Füllfarbe ist und außen kein Strich hat. Das nächste, was ich tun möchte, ist , dies zu verschieben damit es mitten auf meiner Seite ist. Und dabei sieht man, dass ich es auf die eine oder andere Weise zentrieren kann. Aber während du es bewegst, kommt die kleine rote Linie an. Wenn du die kleinen Magnete eingeschaltet hast. Also kann ich das bewegen und einfach verschieben und genau in der Mitte meiner Seite anvisieren. Dann mache ich das Gleiche hier. Ich nehme ein Rechteck und zeichne das Rechteck über mein Rechteck. Ich drehe die Farben um. Es ist nur eine Füllung. Und das werde ich auch direkt in die Mitte der Seite verschieben . Also zurück zu meinem Move-Tool und verschiebe das, bis das auch perfekt in der Mitte der Seite passt. Wir werden das benutzen, um diese hinteren Objekte auszuschneiden. Aber ich will auch etwas anderes. Ich würde auch einen kleinen Farbwechsel wünschen. Das war also eine Schallplatte, die wahrscheinlich eine Art Glanz haben würde, wahrscheinlich eine Art Glanz haben würde da du sicher bist, du hast fast wie einen Pfeil gesehen, der ausgeht. Ich will das Gleiche ungefähr bei diesem Design. Also fange ich damit an, zwei Dreiecke zu nehmen. Ich ziehe mein ein Dreieck so ein. Dann möchte ich kopieren, was anders nach oben sein wird. Um dies zu tun, ist es am einfachsten, Ihre vorhandene zu duplizieren. Dann kannst du das nehmen und umdrehen. Jetzt gibt es hier unten eine Option. Und wenn ich auf der rechten Seite zu den Studios gehe, der Schüler, in dem ich tatsächlich bin, kann man sehen, dass es das Transformationsstudio heißt. Es gibt einen Flip, also kann ich das umdrehen und ihn in die richtige Position bewegen . 86. Unterteile die Form und Löschen von Unerwünschten: Um diese zwei Pfeile zu nehmen. Und nur für meine eigene Benutzerfreundlichkeit gehe ich hier hoch und füge sie einfach in eine Form ein. Ich mache sie vielleicht sogar ein bisschen größer. Ich werde sie jetzt so über die Mitte legen, ich möchte nicht, dass der Winkel ganz oben liegt. Ich möchte es drehen. Wenn dies in der Mitte meines Dokuments liegt und ich rotiere, dreht es sich automatisch um die Mitte. Ich gehe mit so etwas. Jetzt möchte ich damit beginnen, dies in alle Komponententeile aufzuteilen. Ich habe alles mit meinem Move Tool ausgewählt. Ich gehe zur Speisekarte und sage „Divide“. Divide tut, teilt alle Formen in ein unabhängiges bisschen. Also kann ich anfangen, diejenigen zu löschen, die ich nicht will. Ich will keines von denen in der Mitte haben. Das will ich nicht da haben. Das will ich nicht. Ich will das oder jenes nicht hier drüben. Das werde ich los. Das hier. Wenn Sie jetzt Probleme bei der Auswahl von Dingen haben, zoomen Sie einfach hinein, um sie zu erhalten. Und das ist, naja, warum habe ich dieses Dreieck gemacht? Nun, was ich wollte, waren diese Bits hier und diese Bits dort, die im Endergebnis eine andere Farbe haben werden. Also mach es mal mit, mach sie auf und du solltest etwas haben, das so aussehen würde. Das sind separate Formen da drin. 87. Color-up Vinyl und Donut hinzufügen: Wenn es um Farbe geht, nun, ich werde diesen Shine tatsächlich in Grau und dann alle anderen Bits schwarz haben . Also wähle ich sie aus und wir werden sie schwarz machen. Und diese hier , um auch schwarz zu sein. Das ist irgendwie der Glanz auf meiner Akte, der jetzt ein Zentrum braucht, das aufzeichnet. Und noch einmal gehe ich zurück und hole meine Ellipse. Und ich werde eine Ellipse gerade ungefähr da drin zeichnen. Ein Finger nach unten, zwei Finger zum Zeichnen von der Mitte, drei Finger, um von der Mitte aus zu gehen und vollkommen symmetrisch. Ich bringe das einfach in die richtige Position. Da drüben. Ich will den Kreis in der Mitte haben. Schau mal, was passiert, wenn du anfängst , eine Form zu bewegen. Sie können dann nicht wieder den Kreis in der Mitte ändern. Aber wenn Sie hier zum Tool zurückkehren, werden Sie feststellen, dass Sie den Donut auswählen können und das kann ich anpassen. Darin. Ich wollte nur ein kleines Mittelloch, wie eine Schallplatte ihr eine andere Farbe geben müsste . In der Mitte bis zum letzten ist es, etwas Text einzufügen, und das wird hier drüben einfach sein. Aber wenn Sie auf diese Stufe kommen möchten und dann zurückkommen und wir haben den Text endlich eingefügt. 88. Den Text hinzufügen: Lass uns gehen und den Text hinzufügen. Ich benutze mein Künstlerisches Text-Tool. Machen Sie einen Klick dort hinein und geben Sie den Titel ein. Dies wird neues Vinyl sein, das wahrscheinlich der Name der Plattenfirma ist. Ich zoome das ein bisschen an, damit wir es ein bisschen besser sehen können. Ich wähle ein paar Mal aus. Wenn Sie also einfach weiter klicken, können Sie den Text schließlich auswählen. Ich wähle hier die Schrift aus, die ich will. benutze ich da drüben. Und die Größe, die Sie hier ändern können. Oder du kannst einfach gehen, wo du das Werkzeug bewegst und eine Ecke schnappst und es herausziehst. So. Jetzt bringe ich das auf und bringe es auf die richtige Größe. Ich wollte nicht das gleiche Stück Texte auf der anderen Seite , um Aufnahmen zu sagen. Der einfachste Weg für mich, dies zu tun, besteht darin, einfach dorthin zu gehen und eine Kopie davon zu machen. Also zwei Finger nach unten und ziehe die Kopie. Und dann kann ich den Text auf der Kopie anpassen. Auch hier drüben werden es Aufnahmen sein. Das ist also genau die gleiche Größe wie die letzte. Ich kann es einfach in die richtige Position bringen. Für sie. Ich glaube, wir sind damit ziemlich fertig. Experimentieren Sie mit verschiedenen Formen und offensichtlich auch Teilen von unterschiedlichem Text , um Ihre eigenen interessanten Logos zu erstellen. 89. Vielen Dank!: Gut gemacht. Sie haben das Ende des Anfängerleitfadens zu Affinity Designer auf dem iPad erreicht. Suchen Sie nach der zweiten Version , um Ihre Fähigkeiten auf ein ganz neues Level zu heben, sobald Sie auch viele weitere Projekte erhalten haben.