Adobe Photoshop Masterclass: Fotoverfügung für Werbung und soziale Medien

1. 1-Einführung: Hallo zusammen und willkommen zu diesem Adobe Photoshop-Meisterkurs Erstellen mutiger Werbekompositionen mit Photo Mein Name ist Tom und ich arbeite seit über 15 Jahren im Grafikdesign und in der kreativen Leitung Ich hatte die Gelegenheit, für Marken wie Pokemon Go, Marvel Snap und Bally Sports zu entwerfen , und ich habe Kreativteams geleitet, um auffällige Grafiken für Kampagnen in verschiedenen Branchen zu erstellen auffällige Grafiken für Kampagnen Wenn es um Werbung geht, ist die Komposition von Fotos eine der mächtigsten Fähigkeiten , die Es geht darum, alltägliche Bilder aufzunehmen und sie in fantasievolle , auffällige und professionelle Bilder zu verwandeln auffällige und professionelle dazu führen, dass jemand aufhört sozialen Medien zu scrollen, oder dass ein Produkt in einer Kampagne überlebensgroß anfühlt In diesem Kurs werden wir uns auf genau diesen Prozess konzentrieren diesen Prozess konzentrieren Ich werde Ihnen zeigen, wie Sie Ihre Idee planen, auswählen und vorbereiten, einen Hintergrund erstellen, Ihr Produkt platzieren und mischen und dann alles mit Farbe, Licht und Typografie aufpolieren, damit es sich wie eine echte Anzeige anfühlt Wir werden heute an zwei Projekten arbeiten. Die erste ist eine einfache Sneaker-Anzeige, die Sie möglicherweise für jede große Sneaker-Marke sehen wenn sie ein neues Produkt auf den Markt bringen Und die zweite ist eine komplexere Werbung für Fantasy-Getränke, in der wir ein einfaches Produkt in etwas Surreales verwandeln, das überlebensgroß ist in etwas Surreales verwandeln, das überlebensgroß Perfekt. Kampagne in den sozialen Medien. Dieser Kurs richtet sich an Anfänger und fortgeschrittene Photoshop-Benutzer. Selbst wenn Sie neu im Compositing sind, werde ich alles Schritt für Schritt aufschlüsseln und Ihnen jede einzelne Taste, die ich drücke, auf dem Bildschirm zeigen Und wenn Sie mehr Erfahrung haben, werden Sie im Laufe der Zeit immer noch viele Produktivitäts-Hacks und kreative Techniken erlernen. Am Ende des Kurses werden Sie nicht nur verstehen, nicht nur verstehen professionelle Werbekompositionen von Grund auf neu erstellen, sondern Sie werden auch ein paar ausgefeilte, portfolioreife Stücke haben , die Sie potenziellen Kunden präsentieren oder einfach zu Ihrem eigenen Portfolio hinzufügen können oder einfach zu Ihrem eigenen Portfolio hinzufügen Ich freue mich sehr darauf, mit Ihnen einzutauchen, also lassen Sie uns mit der allerersten Lektion beginnen. 2. 2 Photoshop-Benutzeroberfläche – Überblick: In Ordnung, willkommen in der Klasse. Ich bin so froh, dass du hier bist. Bevor wir mit der Erstellung von Projekten beginnen, möchte ich nur kurz mit Ihnen die Photoshop-Benutzeroberfläche durchgehen . Wir werden nicht zu tief darauf eingehen, aber ich werde ein paar Dinge durchgehen, die wir für die kommenden Projekte wissen müssen. Wenn Sie Photoshop jetzt zum ersten Mal öffnen, sieht es vielleicht ganz anders aus als meins. Jeder Designer hat seine eigene Methode, das Layout zu erstellen, aber wenn Sie dem folgen und das gleiche Layout wie ich haben möchten , zeige ich Ihnen genau, wie ich es mache. Ich mache einfach weiter und setze meinen wieder auf das Wesentliche zurück, setze das Wesentliche zurück. Also, wenn du Photoshop zum ersten Mal öffnest , könnte deins ungefähr so aussehen. Sie werden feststellen, dass meine Pinsel hier auf der linken Seite verschwunden hier auf der linken Seite verschwunden und die Dinge hier auf der rechten Seite etwas anders aussehen. Das Erste, was ich gerne mache, ist, dass ich das Eigenschaften-Panel hier drüben benutze. Du kannst einfach klicken und ziehen, und ich hefte es gerne direkt darunter an. Du wirst die kleine blaue Linie sehen. Das heißt, es wird da drüben einrasten. Also klicken Sie einfach auf Drag & Drop, und jetzt ist es da drüben, und ich kann es öffnen. Das ist genau das, was ich brauche und verstecke es. Und wo wir hier über die Module sprechen, aktiviere ich auch gerne noch ein paar mehr. Was ich gerne aktiviere, ist, dass ich gerne zu Windows und zum Charakter gehe . Das hilft wirklich. Gibt uns viele Anpassungsmöglichkeiten für unseren Typ. Wir können eine vollständige Fettschrift oder Kursivschrift erzwingen, unsere Zeilenabfolge und den Abstand zwischen den Buchstaben und Zeilen ändern . Hier gibt es viele Anpassungsmöglichkeiten für Ihren Typ. Deshalb habe ich das immer gerne hier in dieser Bar griffbereit . Und wenn Sie das hinzufügen, fügen Sie auch dieses Absatzfeld hinzu. Auf diese Weise können Sie ändern, wie der Text ausgerichtet, links, mittig oder rechts ausgerichtet ist links, mittig oder rechts und wie er gerechtfertigt ist. Auch hier gilt: links, mittig, rechts oder alles ausrichten. Wir werden also etwas später in der Klasse auf diese Zeichenfelder eingehen. Als Nächstes kommen wir zu unseren Anpassungen und Bibliotheken. finden Sie einige meiner früheren Bibliotheken Hier finden Sie einige meiner früheren Bibliotheken für einige andere Kunden und Projekte. Aber was ich gerne mache, ich lasse mir gerne meine Anpassungen zeigen. Und wenn Ihre Symbole anders aussehen als diese, haben Ihre vielleicht die moderne Ansicht. So sieht die moderne Ansicht jetzt mit den Anpassungen aus, aber ehrlich gesagt habe ich das Gefühl, dass sie viel zu viel Platz beansprucht. Sie können hier sehen, wenn Sie zu einzelnen Anpassungen gehen, müssen Sie quasi durchblättern und finden, was Sie wollen. Das nimmt zu viel Platz für mich ein. Also, was ich gerne mache, ist, die klassische Ansicht zu haben, hier sehr kleine Symbole, und ich ziehe sie einfach. Deshalb möchte ich immer, dass mein Ebenenbedienfeld so groß , dass ich sehen kann, wie meine Datei angeordnet ist. Ich kann mir die Hierarchie der verschiedenen Ebenen ansehen, und ich kann alles in Ordnern und mit den richtigen Benennungskonventionen organisieren , und ich werde sicherstellen, dass ich all das im weiteren Verlauf noch einmal durchgehen werde. Als Nächstes haben Sie vielleicht auf der linken Seite bemerkt, ich meine Pinsel hier draußen hatte. Nun, warum würdest du das tun wollen? Nun, wenn Sie eine Komposition machen und versuchen, die Schatten und Lichter zu bearbeiten und versuchen, verschiedene Pinsel zu verwenden, kann es mühsam sein, mich auf Ihrer Tastatur zu drücken , zu den Pinseln zu gehen, sie gedrückt zu halten und das richtige Pinselwerkzeug zu finden, falls Sie noch nicht da sind. Finden Sie Ihren Pinsel hier unten in dieser Liste all Ihrer Pinsel. Und wenn du dann einen Pinsel findest, der dir gefällt, schließt er sich, sobald du klickst und mit dem Malen anfängst. Und das wollen wir nicht wirklich, oder? Also, was ich gerne mache, ist , einfach zum Fenster zu gehen und mein Pinselfenster zu aktivieren. Und Sie werden sehen, dass sich das standardmäßig hier auf der rechten Seite öffnet . Und wir werden einfach das ganze Fenster anklicken und ziehen, indem wir hier nach oben klicken. Wir lösen es von der Seitenleiste und bringen es hier nach links, und bringen es hier nach bis Sie diese blaue Linie hier oben sehen Auch hier rastet es ein und dann lässt du es einfach los und dann lässt du es einfach los Wenn Ihre zu schmal ist, wird nur eine Pinselspalte angezeigt, aber Sie können diese einfach herausziehen, bis Sie zwei oder sogar drei haben, wenn Sie möchten. Ich habe festgestellt, dass zwei der ideale Punkt für mich sind, und dann können Sie ganz einfach von einem weichen Pinsel ausgehen . Du fängst an zu malen. Du kannst zu einem harten Pinsel wechseln, etwas anderes machen, runter zu einem anderen Pinsel springen. Es ist unglaublich hilfreich für die Effizienz für einen schnellen Arbeitsablauf und erspart Ihnen so viel Zeit und Kopfschmerzen , wenn Sie einen Pinsel suchen müssen. Das ist das grundlegende Benutzeroberflächen-Setup für Photoshop, wie ich es heute in diesem Kurs verwenden werde und weshalb es auch für Sie hilfreich sein könnte , es so zu gestalten. Ein weiterer Teil von Photoshop, den wir heute ein wenig verwenden werden die generativen KI-Funktionen , die jetzt Teil von Photoshop sind. Falls Sie es hier unten noch nicht sehen, gibt es eine sogenannte kontextuelle Falls deine versteckt ist, lass mich sie verstecken. Wenn es nicht da ist, können Sie es ganz einfach aktivieren. Gehen Sie einfach zu Windows, Contextual Taskbar und schon ist es da. Hier können Sie Ihre Bilder generieren. Nehmen wir an, ich möchte hier etwas, wir werden später viel detaillierter darauf eingehen , um Ihnen nur einen kurzen Überblick darüber Sie können auf Bild generieren klicken und Sie werden zu diesem Dialogfeld weitergeleitet, und Sie werden zu diesem Dialogfeld in dem Sie das gewünschte Bild beschreiben, ein beliebiges Inspirationsbild auswählen und entscheiden können das gewünschte Bild beschreiben , ob es Kunst oder Foto sein soll. Sie können alle möglichen Effekte verwenden. Es gibt wirklich so viele hier, so viele, die du durchgehen und mit denen du spielen kannst. Es kann dir einige wirklich, wirklich coole Designs geben. Sie können auch auf einen bestimmten Stil verweisen. Sie können ein Referenzbild haben, das Sie selbst mitbringen können oder Sie können hier einen der bereits bereitgestellten Stile auswählen. Und das Gleiche gilt hier für die Komposition. Sie können ein Bild auswählen, das Sie bereits haben, wenn Sie auf diese bestimmte Komposition verweisen möchten , oder etwas wählen, das sie hier haben, mehr auf die Landschaft konzentriert, mehr auf Produktfotografie ausgerichtet ist oder etwas anderes. Sobald wir das haben, klicken wir einfach auf Generieren und Photoshop entfaltet seine Magie. Es generiert etwas wirklich Cooles für uns, und wir werden später damit herumspielen. Eine weitere Funktion, die wir später in diesem Kurs verwenden werden , heißt Harmonize Dies ist eine neue Funktion, die jetzt Teil der kontextuellen Taskleiste ist, aber nur in Photoshop Beta verfügbar ist Also werde ich Ihnen genau zeigen, wie Sie das bekommen können. Wenn Sie also Ihre Creative Cloud-Desktop-App geöffnet haben, ist dies der Startbildschirm hier und es ist unglaublich einfach, die Photoshop-Beta zu finden. Sie gehen einfach hier zu Apps, klicken darauf und hier oben finden Sie Beta. Fahren Sie fort und klicken Sie darauf. Und für mich heißt es, offen für dich. Es wird „Installieren“ heißen, wie Sie hier sehen , dass ich für die Substanz einen 3-D-Viewer habe. Sie werden einfach weitermachen und auf Installieren klicken. Das Herunterladen und Installieren dauert ein paar Minuten , und dann haben Sie eine weitere Installation oder Photoshop mit einigen wirklich coolen Beta-Funktionen, von denen wir eine im zweiten Projekt dieses Kurses verwenden werden . Installieren Sie das vorerst einfach und wir können loslegen. Und schließlich wird jede einzelne Schrift, die wir heute verwenden werden , tatsächlich eine Adobe-Schrift sein . Was bedeutet das also? Sie müssen keine Schriftdateien herunterladen oder installieren Ich werde Ihnen zeigen, wie Sie sie auf der Adobe Fonts-Website aktivieren können. Wenn Sie zu Fonts adobe.com gehen, haben Sie Zugriff auf Tausende und Abertausende von hochwertigen Schriften direkt aus der Adobe-Bibliothek Sie gehören ehrlich gesagt zu den besten Schriftarten, die Sie auf dem Markt finden können, und sie sind in Ihrem Creative Cloud-Plan enthalten Sie können jede dieser Schriftarten aktivieren, aber eine der Schriftarten, die wir heute verwenden werden , heißt Fresno, und sie ist sehr einfach zu finden und zu aktivieren Alles, was Sie tun müssen, ist hier zur Suchleiste zu gehen die gewünschte Schriftart einzugeben Und es ist dort schon vorgeschlagen. Es ist eine Schriftfamilie. Mach weiter und klicke darauf. Und du wirst auf diese Seite weitergeleitet. Jetzt sehen Sie, dass diese Familie zwei Schriftarten enthält. Es gibt Fresno Black und Fresno Inline. Alles, was du für dich tun wirst, ist , dass es nicht „entfernen “ heißt Ich werde es entfernen, nur um Ihnen das Beispiel zu zeigen. Für dich heißt es Familie hinzufügen. Alles, was Sie tun werden, ist auf das Hinzufügen zu klicken und das war's. Es ist in all Ihren Adobe-Apps von Photoshop Illustrator aus verfügbar , was auch immer Es ist da. Sie können einfach in Ihr Textwerkzeug gehen und mit der Eingabe beginnen, und es wird in der Liste der Schriftarten angezeigt, die Sie haben. Es ist so einfach. Sie können zu Durchsuchen gehen. Sie können wirklich coole Schriften für jedes Projekt finden. Und Sie können nach verschiedenen Tags filtern wenn Sie möchten, dass es geometrisch, grob, mit Pinsel, luxuriös oder was auch immer sein soll . Sie können sogar bis ins Detail gehen und das Gewicht, die Breite X Höhe, den Kontrast und die Kursivschrift anpassen Breite X Höhe, den Kontrast und die Kursivschrift Es gibt hier so viele Filter, mit denen Sie sich genau auf die Schriftart konzentrieren können , die Sie möchten Und wie gesagt, wenn Sie sich hier umschauen, stehen Ihnen über 5.000 Schriftfamilien zur Auswahl, die Ihnen alle zur Verfügung stehen seit Sie die Adobe Creative Cloud haben, und das wird Ihnen grenzenlose kreative Möglichkeiten bieten Ihnen grenzenlose kreative Möglichkeiten Also werde ich jetzt das Schriftset auf den Bildschirm bringen. Sie müssen es für diesen Kurs aktivieren. Nehmen Sie sich also einen Moment Zeit, gehen hier zur Adobe Fonts-Website, installieren und aktivieren Sie all diese Funktionen, und wir sind bereit, mit dem nächsten Teil des Kurses fortzufahren. Also mit der Einrichtung Ihrer Benutzeroberfläche, Schriftarten und dem Herunterladen der Photoshop-Betaversion für später im Kurs. Sie sind jetzt bereit, mit dem nächsten Teil unseres Kurses fortzufahren. Aber wir werden darüber sprechen, was in Planung einer professionellen Anzeigengestaltung einfließen muss. Es ist nicht so einfach wie Sie denken. 3. 3 Planung einer Anzeige: Bevor wir Photoshop überhaupt anfassen, müssen wir über Planung sprechen. Und ich weiß, ich weiß. Planung ist nicht gerade der auffällige Teil des Designs, aber glauben Sie mir, es ist einer der wichtigsten Schritte Wenn Sie ohne einen klaren Plan direkt in Photoshop einsteigen , passiert das normalerweise, dass Sie am Ende etwas haben , das sich chaotisch anfühlt Sie haben zu viele Bilder, nichts sieht zusammenhängend aus, und nach der Hälfte der Zeit fragen Sie sich, wo ich damit überhaupt hinwill? Du verlierst irgendwie den Überblick. Aber wenn Sie auch nur 5 Minuten damit verbringen, eine Idee zu skizzieren oder ein Moodboard zu erstellen, ändert sich alles Sie wissen bereits, wo sich Ihr Produkt im Rahmen befinden wird, nach welcher Art von Hintergrund Sie im Allgemeinen suchen und welche Art von Atmosphäre Sie schaffen möchten Und diese Klarheit wird Ihnen ehrlich gesagt stundenlanges Nachdenken ersparen Zu Beginn meiner Karriere kam ich immer zur Endphase einer Komposition und verschrottete dann das Ganze als ich merkte, dass es mir nicht wirklich gefiel Es passte nicht zusammen und war nicht das, was ich mir ursprünglich vorgestellt hatte Also lerne aus meinen Fehlern und plane es. Stellen Sie sich das vor, als würden Sie ein Haus bauen. Wenn Sie anfangen, Ziegel ohne Baupläne zu verlegen, die Wände nicht zusammen und das Dach passt nicht Wenn Sie jedoch einen Bauplan haben, können Sie schnell und selbstbewusst vorgehen, da Sie genau wissen, wie die endgültige Struktur aussehen sollte Photoshop ist nicht anders. Je besser der Plan, desto reibungsloser der Aufbau. Nachdem das geklärt ist, lassen Sie uns weitermachen und einige Skizzen für unser allererstes Projekt ausarbeiten einige Skizzen für unser allererstes Sie können jederzeit etwas wie Google oder Pinterest oder sogar Adobes on Be Hands verwenden , um Inspiration zu sammeln Aber ich fordere Sie dringend auf, dafür zu sorgen, dass dies nur als Inspiration, als Referenz bleibt . Kopiere es nicht, okay? Versuche immer, niemals zu plagiieren, niemals die Arbeit von jemandem zu stehlen Verwenden Sie es einfach als Inspirationsquelle, und das wird sich in Ihrem eigenen Composite widerspiegeln Wenn Ihre Zeichenfläche noch nicht so aussieht, können Sie einfach auf Datei > Neu klicken Und das ist ein 2000 Pixel breites und 2000 Pixel hohes Dokument mit einer Auflösung von 72 Pixeln pro Zoll, und sonst ändert sich nichts Es ist nur eine sehr einfache quadratische Zeichenfläche auf der wir mit einem Miniaturansichtsdesign herumspielen können Also fahren Sie fort und klicken Sie auf Erstellen, und Sie werden mit diesem Bildschirm konfrontiert Ich mache weiter und schließe das, weil ich bereits einen geöffnet habe. Machen wir also weiter und erstellen eine neue Ebene über dieser Hintergrundebene und drücken B & R-Tastatur, um zu unseren Pinseln zu gelangen Ich mache weiter und verwende einfach den sehr einfachen, harten Rundpinsel Es ist bei acht Pixeln. Sie können also sehen, wie weiß es ist. Ich könnte weitermachen und das mit der linken Klammer hier auf der Tastatur oder der rechten Klammer noch kleiner der linken Klammer hier auf der machen, um es größer zu machen. Und ich mache weiter und mache eine schöne blaue Farbe daraus , damit wir sehen können, was wir tun. Und wenn Sie ein Zeichentablett in Sless haben, wird Ihnen das in diesem Teil des Prozesses, dem Skizzierprozess, auf jeden Fall helfen diesem Teil des Prozesses, dem Skizzierprozess, Aber Sie können damit auskommen, einige Skizzen nur mit einer Aber wie gesagt, es wird viel einfacher sein , wenn Sie ein Zeichentablett haben Wenn Sie es sich also leisten können, eines zu bekommen werden selbst nur 100,01$ für Sie sehr hilfreich sein und Ihnen so viele Möglichkeiten eröffnen Also ich teile meine Zeichenfläche normalerweise gerne in vier Quadranten auf, und das gibt mir vier Mini-Thumbnails , mit denen Mini-Thumbnails Wenn Sie also Z auf Ihrer Tastatur drücken, fahren wir fort und vergrößern das erste Bild Nun zum ersten Projekt Unser Kunde hat uns den folgenden Auftrag gegeben. Sie bringen einen neuen Sneaker auf den Markt. Wie cool ist das? Und sie möchten, dass du eine Anzeige dafür erstellst einfach nur der Sneaker selbst präsentiert wird Das wird der Schwerpunkt sein. Sie werden ein gewisses Branding haben , das dazugehört , der Name des Sneakers, der Name der Marke, das Logo wird dir zur Verfügung gestellt, und sie lassen dir ziemlich freie Hand, wie du es präsentieren möchtest Ich möchte, dass es ziemlich einfach, ziemlich minimal und nicht zu aufwändig ist Sie wollen nicht, dass zu viele auffällige Dinge und Dinge auf dem Bild herumspringen Das ist also unser Ausgangspunkt. Nun, der Kunde hat gesagt, dass er uns Fotos von den Schuhen aus jedem beliebigen Winkel zur Verfügung stellen kann . Egal, ob wir wollen, dass es sich um eine Ansicht von oben nach unten, eine Seitenansicht, einen Dreiviertelblick was auch immer wir wollen, er kann es für uns besorgen. Das wird uns ein gewisses Maß an kreativer Freiheit geben , wenn wir unsere Möglichkeiten ausloten. Lassen Sie uns weitermachen und einfach anfangen, Ideen zu verwerfen. Wenn Sie bei diesem Skizzierprozess sind, ist alles möglich und Sie müssen sich keine Sorgen machen, dass es chaotisch wird Diese Vorschaubilder, diese Erkundungen von Skizzen dienen nur dazu, Ihre Ideen zu vermitteln und verschiedene Layoutoptionen erkunden Eine Sache, die wir tun können, ist, dass wir einen sehr einfachen Schuh haben können, der quasi im Mittelpunkt unseres Bildes Und wie ich schon sagte, das wird nicht sehr hübsch sein. Das ist nur für ein Layout hier. Und wenn du jemals etwas löschen möchtest, kannst du einfach E auf deiner Tastatur sagen, zum Radiergummi-Tool gehen und das löschen Und wenn Sie etwas rückgängig machen möchten, brauchen Sie Strg oder Befehl Z und dann B, um zu Ihrem Pinsel zurückzukehren Also können wir hier so etwas wie einen Schuh haben. Wir können hier oben vielleicht ein bisschen Branding haben, vielleicht der Haupttitel des Schuhs könnte der Haupttitel des Schuhs hier unten stehen, was auch immer sie haben. Vielleicht könnte da drunter ein kleiner Slogan stehen und vielleicht ein Aufruf zum Handeln, aber vielleicht auch nicht. Wenn es also etwas ist , das so einfach ist, dann sollten wir vielleicht weitermachen und ein paar zusätzliche kleine Formen hinzufügen , die hinter dem Schuh stehen. Und wie ich schon sagte, das ist eine sehr, sehr einfache Linienführung, ein Herumspielen mit dem Layout. Vielleicht möchten wir hier ein paar Formen haben. Und während du die Ideen erkundest, hörst du vielleicht sogar auf halbem Weg an und sagst, ich fühle das nicht Und das ist in Ordnung. Du gehst einfach zum nächsten über. Ich könnte so etwas wie die Spitze des Schuhs hochkommen lassen, vielleicht nimmt sie einen guten Teil unseres gesamten Bildes ein, falls der Kunde sich wirklich auf einen bestimmten Teil des Schuhs konzentrieren möchte , so etwas. Also das wäre die Spitze, an der es vorbei geht. Also können wir uns die Hüfte des Schuhs ganz genau ansehen , ehrlich gesagt, und dann können wir vielleicht wieder einen Titel oder Namen haben . Ich werde einfach weitermachen und damit herumspielen. Also, wenn ich den Namen habe, dann kann ich einen Untertext haben. Das könnte vielleicht funktionieren. Und hier ist alles zentriert, also möchtest du vielleicht ein Logo hier oben haben , ein Logo, oder du möchtest es vielleicht sogar zur Seite schieben . Das ist also ein potenzielles Layout, für das ich mich entscheiden könnte. Für den Hintergrund würde ich wahrscheinlich nur diesen einen Hintergrund behalten, ehrlich gesagt, vielleicht so etwas wie Beton oder Marmor. Selbst das würde ich mir hier irgendwo notieren , konkreter Hintergrund. Okay, das ist eine weitere Option hier. Jetzt könnte ich auch etwas machen , das ein bisschen verrückter Also lass uns weitermachen. Also, ich möchte mein Bild teilen, quasi aus einem coolen Blickwinkel, weil das ein Sneaker ist Das wird wie ein athletischer, sportlicher Sneaker sein, also möchte ich irgendwie diesen ausgefallenen Look haben Wenn wir also den Bildschirm mit einer Art Trennwand in zwei Teile teilen, können wir später damit herumspielen Und dann lass uns weitermachen. Fügen wir unseren Schuh hinzu. Ich würde vielleicht wollen, dass der Schuh hier dieser diagonalen Linie folgt. Ich würde das vielleicht sogar noch weiter zuschneiden, der Schuh einen größeren Teil des Bildes einnimmt. Wir könnten so etwas haben. Und ehrlich gesagt, wir können so etwas wie den Namen des Schuhs direkt dahinter haben. Das ist es also, was viele dieser Unternehmen manchmal tun ist, dass sie den Namen direkt hinter dem Schuh selbst haben . Ich würde damit vielleicht ein bisschen größer gehen. Lass uns das löschen. Davon bin ich kein Fan. Lassen Sie uns mit dem Namen richtig groß rauskommen. Also wenn wir einen Namen haben, so etwas in der Art. Also, der Schuss ist irgendwie drüber hinweg. Name Logo. Wir können das Logo dann vielleicht hier oben haben. Denn jetzt, was wir hier haben, haben wir eine Menge Gewicht in der Mitte des Bildes. Was wir dann tun können, ist das Logo einfach zur Seite zu legen und zu versuchen, das auszugleichen Und auch dieses Layout bietet viele Möglichkeiten , unseren Zuschnitt dann horizontal oder vertikal zu ändern Wenn wir zum zweiten Vorschaubild zurückkehren, das wir erstellt haben, eignet sich dieses Bild gut für einen vertikalen Zuschnitt Wenn wir jedoch ein sehr langes, horizontales Online-Webbanner erstellen würden , wäre es etwas schwierig, damit zu arbeiten Wir müssten es wahrscheinlich rotieren lassen. Das ist also auch etwas, das man im Hinterkopf behalten sollte. Mach weiter und versuche, ein viertes Design zu bekommen. Ich bin ziemlich glücklich damit. Mir gefällt, wie einfach es ist. Also ich mag das irgendwie. Für den Hintergrund mache ich vielleicht so etwas wie ein Material für Sportkleidung. Also werde ich hier eine Notiz für mich haben, zum Beispiel mit einem Stoffhintergrund mit Stoffstreifen So etwas in der Art. wenn Sie sich einfach so auf Ihrem Bildschirm bewegen möchten, während Sie den Pinsel aktiviert haben , halten Sie einfach die Leertaste auf Ihrer Tastatur gedrückt. Es wird zum Verschieben-Tool, und dann können Sie einfach klicken und ziehen und sich in Ihrem Projekt ganz einfach bewegen . Nun, auch ein klassisches Design das viele Schuhfirmen anbieten, ähnelt sozusagen dem typischen Nike-Look, wo man hier unten eine kleine Kluft hat, normalerweise gibt es einige Informationen oder einen Kluft hat, normalerweise gibt es Aufruf zum Handeln. Also hätten sie wahrscheinlich einen Aufruf zum Handeln. Und es schadet nie, herauszufinden, was normalerweise getan wird, was in einer Branche die Norm ist , denn das funktioniert. Das ist nicht ohne Grund die Norm in der Branche. Es lohnt sich also immer, es zu erkunden und zu sehen, ob Sie es vielleicht ändern, es irgendwie vermischen können , um es interessanter zu machen. Also normalerweise, wie ich schon sagte, bei einigen Nike-Schuh-Anzeigen bei einigen Nike-Schuh-Anzeigen sieht man den Schuh irgendwie schräg. Normalerweise schwebt es vom Boden. Normalerweise ist es also ein Seitenprofil oder sogar eine Dreiviertelansicht, und du wirst am Ende eine Art Schatten darunter haben. Und in der Regel steht hinter allem der Satz „Mach es“. Sehr ähnlich der dritten Option. Also das hätten sie normalerweise getan. Möglicherweise haben sie hier an der Seite zusätzlichen Text. Das verleiht dem gesamten Design nur ein gewisses visuelles Interesse. Vielleicht sogar ein paar hier drüben. Vielleicht siehst du, wie du das ausgleichen willst. Und für diesen Hintergrund wäre es ehrlich gesagt so etwas wie eine Verlaufsfarbe. Sie haben hier in der Mitte normalerweise eine sehr helle Farbe und sie strahlt nach außen aus Hier wäre der Hintergrund also ein Radio-Gradient. Und wir müssten auch herausfinden, wo wir unser Logo damit platzieren wollen. Wir könnten unser Logo möglicherweise hier unten haben und es mit etwas anderem auf dieser Seite abgleichen. Aber wenn uns das nicht vom Kunden zur Verfügung gestellt wird, müssen wir es vielleicht einfach in unser Bild integrieren, vielleicht haben wir es irgendwo hier. Also lass uns weiterzoomen und Z auf deiner Tastatur drücken. Und lass uns sehen, was wir haben. Innerhalb weniger Minuten haben wir also einige verschiedene Optionen untersucht. Wenn ich jetzt mehr Zeit hätte, würde ich wahrscheinlich 9-15 verschiedene Miniaturansichten erkunden und überall erstellen, um wirklich herumzuspielen und zu wirklich herumzuspielen und sehen, welche Art von Layout am besten funktioniert ich mir diese ansehe, fühle ich mich ehrlich gesagt am meisten zu diesem hier mit dem Stoffhintergrund mit Stoffstreifen hingezogen . Ich mag die dynamische diagonale Linie darin. Mir gefällt auch dieser , bei dem wir uns auf einen Teil des Schuhs konzentrieren. Aber ich denke, ich werde diesen vorerst aus dem alleinigen Grund streichen, dass es sich um ein neues Produkt handelt, einen neuen Schuh, der auf den Markt kommt, und unser Kunde möchte vielleicht, dass die Welt den ganzen Schuh, das gesamte Design sieht. Also werde ich mit diesem Design weitermachen. Damit werden wir beginnen. In diesem hypothetischen Szenario hat uns unser Kunde bereits ein Foto des Sneakers zur Verfügung gestellt , aber falls Sie keins haben oder später eines für Ihr Klassenprojekt finden möchten, ein kleiner Hinweis, ich zeige Ihnen, wo Sie kostenlose Stock-Fotos finden können kostenlose Stock-Fotos die Sie in jedem Ihrer Projekte verwenden können Lass uns in unseren Webbrowser springen. Nun, je nach Ihrem Adobe Creative Cloud-Abo oder Ihrem Guthaben, über das Sie verfügen, werde ich Ihnen als Erstes Adobe Stock empfehlen. Sie können gleich hier sehen, dass Sie mit einer kostenlosen Testversion zehn Bilder oder ein Video erhalten können . Selbst wenn Sie Photoshop gerade erst erkunden und eine kostenlose Testversion mit Photoshop verwenden, haben Sie zehn Bilder, die Sie kostenlos von Adobe Stock herunterladen können . Du gehst einfach hier rüber, gehst zu Fotos oder fängst an zu suchen, und du kannst alles finden, was dir gefällt. In unserem Fall können wir also hier suchen und sagen wir, wir wollen einen Sneaker finden Geben Sie das einfach ein, drücken Sie die Eingabetaste und schauen Sie sich all diese fantastischen Bilder an, die wir haben Das ist bereits ausgeschnitten und einsatzbereit. Sie müssen nicht einmal etwas maskieren. Aber es gibt so viele Optionen, so viele coole Sneaker , mit denen du wirklich kreativ werden kannst. Und je nach Ihrem Creative Cloud-Plan stehen Ihnen diese zur Verfügung. nächste Ort, an dem Sie fantastische lizenzfreie Bilder erhalten können fantastische lizenzfreie Bilder ist pixabay.com. Das ist einer meiner Favoriten Sie haben fast 6 Millionen Bilder, Videos und Musik. Alles, was Sie sich vorstellen können, Sie können hier oben alles sehen, was sie haben. Sie haben Illustrationen, Vektoren, Musik, Soundeffekte, sogar drei D-Modelle und Geschenke. Sie haben so viele Möglichkeiten. Also nochmal, hier kannst du einfach weitermachen und Sneaker eingeben und Enter drücken Und wieder haben Sie so viele Fotos, die Sie sich ansehen können. Einige sind bereit, ausgeschnitten zu werden. Bei einigen handelt es sich bereits um ein ClipArt-Vektorbild. Mit denen werden wir nicht arbeiten. Sie haben drei D-Render-Turnschuhe. Also nochmal, so viele Möglichkeiten. Und wenn Sie etwas finden, das Ihnen gefällt, klicken Sie einfach darauf. Und öffne dieses Dialogfenster. Und wenn Sie auf Herunterladen klicken, klicken Sie nicht gleich auf Herunterladen. Klicken Sie auf dieses Drop-down-Menü und stellen Sie sicher , dass Sie die höchstmögliche Qualität herunterladen. Sie werden viel mehr Informationen in Ihrem Bild haben , mit denen Sie arbeiten können. Wählen Sie das einfach aus und laden Sie es herunter. Der dritte und letzte Ort, an dem ich Ihnen empfehlen werde, lizenzfreie Bilder zu erwerben , ist onsplash.com Wie Sie hier sehen können, können all ihre Bilder heruntergeladen und für persönliche oder kommerzielle Projekte verwendet werden . Das ist wirklich gut, wenn Sie planen, die heruntergeladenen Bilder zu monetarisieren oder etwas Ähnliches mit ihnen zu machen mit Also noch einmal, hier können Sie weitermachen und suchen. Ich werde nach Sneaker suchen und wie Sie hier sehen, haben Sie so viele Möglichkeiten Du hast drei D-Renderings, Texturen, Filme, Leute, so viele coole Dinge Ich mache weiter und drücke Enter bei Sneaker. Und sieh dir das an. Wir haben hier so viele Möglichkeiten. Und ein kleiner Hinweis, diese hier ist die, die wir heute verwenden werden, und sie ist die, die sich in Ihrem Klassenressourcenordner befindet. Damit es für den Unterricht heute schnell geht, werde ich nicht jedes einzelne Material durchgehen und herunterladen , wenn Sie live auf den Websites sind, sondern ich werde es Ihnen in den Unterrichtsressourcen zur Verfügung stellen , die Sie im Abschnitt Ressourcen dieses Kurses herunterladen können Sie im Abschnitt Ressourcen dieses Kurses herunterladen können. Aber für alle zukünftigen Bilder , die Sie vielleicht benötigen, empfehle ich Ihnen dringend, diese Websites mit einem Lesezeichen zu versehen. Sie können dort alles und jedes finden Schau einfach, wir haben Sneaker eingegeben und es gibt fast 3,5 Tausend Fotos von nur Sneaker, und es gibt fast 3,5 Tausend Fotos von dein Projekt beinhaltet etwas anderes, sagen wir, es geht um eine Sie suchen eine Flasche und schon kann es losgehen. Nehmen wir an, Ihr Projekt beinhaltet eine Uhr. Schau dir das an. Wir haben 8.000 Uhren, durch die wir blättern und etwas Cooles finden können , das wir benutzen und mit dem wir arbeiten können Gehen wir jetzt zurück zu Photoshop. In Ordnung. Bevor wir weitermachen, stellen Sie sicher, dass Sie die Unterrichtsmaterialien für diesen Kurs tatsächlich heruntergeladen haben . Wir werden alles verwenden, was da drin ist, wenn wir unser allererstes Projekt ausarbeiten. Der letzte Punkt, den ich bei der Planung einer professionellen Anzeigengestaltung ansprechen möchte , ist, genau zu berücksichtigen, wo diese platziert werden soll. Oft ist es den Designern vielleicht nicht bewusst, aber diese Anzeigen sind überall zu sehen, und am Ende benötigen sie sehr einzigartige und sehr spezifische Abmessungen für all die verschiedenen Plattformen Hier ist ein Beispiel für einige beliebte Größen und Seitenverhältnisse von Online-Werbebannern und Seitenverhältnisse Im dunklen Violett haben wir solche, die beliebter sind, und in dieser rosafarbenen Farbe haben wir diejenigen, die weniger beliebt sind. Dies sind nur einige der Größen. Ihr Kunde kommt möglicherweise mit noch mehr zu Ihnen. diesen Fällen sind noch nicht einmal diejenigen enthalten , die in sozialen Netzwerken genutzt werden. Diese liegen in der Regel bei 1080 bis 1920 oder 1080 bei 13 50, um ein Verhältnis von vier zu fünf oder neun zu 16 zu haben. Also nur ein paar der Größen hier, die sehr einzigartig sind. Sie haben Leaderboard-Anzeigen mit einer Größe von 728 x 90 Pixeln Sie haben eine interstitielle Anzeige im Portraitformat für Mobilgeräte, die 320 mal 480 Pixel groß ist Sie haben also so viel Abwechslung in den verschiedenen Größen und Verhältnissen, dass Sie das entwerfen müssen . Das müssen Sie bei der Planung unbedingt berücksichtigen Wie Sie hier bei der Planung unseres Verbundwerkstoffs sehen, unsere zweite Option, die mir wirklich gut gefallen hat würde unsere zweite Option, die mir wirklich gut gefallen hat , vielleicht nicht unbedingt in einer Bestenlistenanzeige funktionieren, die 728 mal 90 Pixel groß ist Wenn Sie also eine Vorstellung davon haben möchten, was dieses Verhältnis ist, werde ich einfach weitermachen und es ganz schnell für Sie zeichnen es ganz schnell für Also haben wir eine Breite von 728. Und wir werden eine Höhe von 90 haben. Das ist das Verhältnis, über das wir sprechen. Und wenn Sie möchten, dass Ihre gesamte Anzeige dazu passt, wie werden Sie sie gestalten? Lass mich einfach die Farbe ändern, damit wir es ein bisschen besser sehen können . Da haben wir's. Also, wie werde ich diese Anzeige hier platzieren? Also, der Schuh kommt von der Seite rein. Wie weit kann ich ihn haben? Wie viele Details werde ich verlieren? Das sind alles Dinge, die Sie beim Entwerfen berücksichtigen müssen . Sie wollen etwas, das ziemlich modular ist und sich leicht an jedes Seitenverhältnis anpassen lässt ziemlich modular ist und , das Ihnen gegeben wird. Also werde ich weitermachen und das vorerst löschen. Wir werden das auf jeden Fall berücksichtigen wir unser allererstes Projekt hier entwerfen , um sicherzustellen, dass es in einem vertikalen Format, einem horizontalen Format, einem quadratischen Format und allem, was dazwischen liegt, verwendet werden kann dazwischen liegt, . Und der letzte Punkt , den ich bei der Planung ansprechen möchte, ist, immer wie eine Marke zu denken. Das Produkt wird der Held sein. In diesem Fall ist es unser Schuh. Es muss im Mittelpunkt des Bildes stehen. Konzentrieren Sie sich nicht zu sehr auf das Logo. Der Fokus wird auf dem Produkt liegen, dem Helden. Als Nächstes wird dir die Umgebung den emotionalen Reiz für das Bild geben . Hier drüben hatten wir also einen konkreten Hintergrund. Das wird das Gefühl einer grungy, raueren Atmosphäre erzeugen, das die Leute ansprechen kann, und das kann Teil des Brandings sein Aber etwas wie das, was Nike mit ihren Radio-Farbverläufen macht vermittelt eher ein Gefühl von Athletik und Energie, und das ist vielleicht eher der emotionale Hook, den Sie Und immer mit Text, du willst sichergehen, dass er klar ist, aber er ist zweitrangig gegenüber dem Produkt Deshalb sollten Sie bei diesem dritten Beispiel und sogar bei diesem vierten Beispiel Angst haben, den Namen des Produkts zu vertuschen. Diese Taktik wird häufig von einigen der größten Marken der Welt wie Nike oder ADIDAS angewendet , weil die Leute die Marke kennen und zu diesem Zeitpunkt weil die Leute die Marke kennen und zu diesem Zeitpunkt ihr Logo und der Text in ihren Anzeigen nur zweitrangig gegenüber ihrem Produkt, ihren Schuhen sind zweitrangig gegenüber ihrem Produkt, ihren Schuhen Denken Sie also einfach daran , wenn Sie Ihre Ideen skizzieren. Also ich denke, für dieses Projekt wird Option Nummer drei die sein, für die ich mich entscheide und die, an der wir im nächsten Teil unseres Kurses gemeinsam arbeiten werden. 4. 4 Projekt 1: Fantastisch. Wir sind bereit, mit unserer allerersten Anzeige zu beginnen. Lassen Sie uns also weitermachen und uns eine neue Datei besorgen. Gehen wir einfach zu File New über. Und ich möchte, dass das immer noch 2000 mal 2000 bei 72 Pixeln pro Zoll ist. Ich möchte , dass es ein Quadrat ist, damit ich es später sehr einfach anpassen kann, um daraus eine vertikale und eine horizontale Version zu machen, während wir unsere Anzeigen für all die verschiedenen Plattformen erstellen , auf denen sie möglicherweise laufen sehr einfach anpassen kann, um daraus eine vertikale und eine horizontale Version zu machen , während wir unsere Anzeigen für all die verschiedenen Plattformen erstellen unsere Anzeigen für all die . Lassen Sie uns also weitermachen und auf Erstellen klicken, und wir werden mit unserem Schuh beginnen. Sie werden das also im Ordner mit den Kursressourcen finden , und es wird so einfach sein wie das Ablegen einer Datei. Eingebettet platzieren. Sie werden zu Ihrem Ordner mit den Kursressourcen navigieren. Und unter Projekt eins platzieren Sie einfach diese Datei mit dem Namen Shoe. Fahren Sie fort und klicken Sie auf Platzieren und drücken Sie dann die Eingabetaste auf Ihrer Tastatur. Da hast du's. Wir haben unseren Schuh auf dem Bild, aber ich will diesen Hintergrund nicht wirklich. Also, wie werden wir ihn los? Nun, es gibt definitiv ein paar Möglichkeiten, und ich werde Ihnen nur einige zeigen , wie wir das tun können. Sie können W auf Ihrer Tastatur drücken, und das bringt Sie zu diesem Schnellauswahlwerkzeug. Wenn Sie jetzt klicken und gedrückt halten, stehen Ihnen andere Werkzeuge wie das Objektauswahlwerkzeug Magic W zur Verfügung. Dies sind alles geeignete Auswahlwerkzeuge, die Sie verwenden können. Wenn ich zum Beispiel das Objektauswahl-Werkzeug verwende, weiß es von selbst, wo sich der Schuh befindet. Ich kann darauf klicken. Ich habe eine ziemlich gute Auswahl des richtigen Schuhs, danach kann ich ihn einfach maskieren und fertig. Wenn Sie jedoch Z auf Ihrer Tastatur drücken, um die Ansicht zu vergrößern, Sie feststellen, dass dies möglicherweise nicht unbedingt die beste Arbeit leistet. Siehst du, hier unten ist etwas übersehen worden. Es gibt einige gezackte Kanten. Es ist nicht die beste Auswahl der Welt. Fahren wir also fort, Steuerbefehl Z. Lassen Sie uns das rückgängig machen und dann Strg-Befehl D, um die Auswahl aufzuheben Machen Sie weiter und probieren Sie einige der anderen Auswahlwerkzeuge aus, die wir haben Wir haben das Schnellauswahlwerkzeug, das wie ein Pinsel ist , auf den Sie klicken und ihn einfach über alle Teile ziehen können , die Sie auswählen möchten. Und wenn Sie etwas hinzufügen möchten, können Sie die Umschalttaste gedrückt halten um zu dieser Auswahl etwas hinzuzufügen. Und wenn Sie etwas wegnehmen möchten, können Sie die Alt- oder Optionstaste auf Ihrer Tastatur gedrückt halten und außerhalb der Auswahl malen. Das macht also einen guten Job. Ich finde, das ist etwas am wenigsten zuverlässig. Wie Sie hier sehen, ging es über den weißen Teil des Sneakers Also dieser wird nicht der beste sein. Also lass uns weitermachen und Control oder Command D drauflegen. Und das letzte, das wir hier haben, ist das Magic One-Tool, auf das Sie auch hier einfach klicken können, und es wird basierend auf der Farbe , die es abtastet, auswählen. Ich kann also immer noch die Umschalttaste gedrückt halten und etwas hinzufügen. Aber jetzt, wo ich auf dieses Grün geklickt habe, werden alle ähnlichen Grüntöne im Bild ausgewählt Das magische One Tool wird hier also nicht unser bester Freund sein Lassen Sie uns die Steuerung oder den Befehl D drücken, um das rückgängig zu machen. Was werden wir tun? Nun, hier kommen die KI-Funktionen von Photoshop wirklich ins Spiel, denn wenn Sie hier unten in der kontextuellen Taskleiste sehen , hat sich das geändert, jetzt, wo wir ein Bild auf unserer Zeichenfläche haben Wir haben jetzt die Möglichkeit, ein Motiv auszuwählen und den Hintergrund zu entfernen Mit einem Knopfdruck kann es also genau das tun, was ich will. Klicken wir also darauf und schauen wir uns an, wie gut Photoshop funktioniert. Klicken wir darauf. Es wird eine Sekunde dauern und das war's. Siehst du, es hat die Maske gemacht. Und wenn wir die Ansicht vergrößern, indem wir Z auf unserer Tastatur drücken, sehen Sie, dass es hier keine gezackten Kanten gibt Hier drüben ist ein bisschen gefiedert. Wir sehen, dass ein Teil des Grüns im Hintergrund immer noch auf dem weißen Teil unseres Bildes liegt, aber das ist ziemlich einfach zu beheben Und abgesehen davon hat es eine sehr , sehr gute Auswahl getroffen. Damit bin ich sehr zufrieden. Ich werde einfach weitermachen und rauszoomen. Ja, das ist großartig. Das gefällt mir. Jetzt, wo wir unsere Schuhe ausgewählt haben , machen wir einfach weiter und drücken Strg oder Befehl G. Das wird sie einer Gruppe zuordnen, und wir benennen sie einfach in H um. Einfach so. Ich möchte immer die allererste Version meines Produkts auf einer eigenen Ebene speichern, sodass ich jederzeit zur allerersten Version zurückkehren kann . Wenn ich von vorne beginnen möchte, habe ich den Ausgangspunkt. Nun, ich habe in der Vergangenheit einige Schüler gefragt, warum ich immer sage, dass Sie Ihr Objekt maskieren sollen? Warum löschen Sie es nicht einfach weg? Ich werde dir ganz schnell zeigen, warum das wichtig ist. Mach weiter und zieh diesen Schuh wieder an. In Ordnung, hier haben wir also eine neue Platzierung unseres Schuhs. Nun, als Erstes werden Sie feststellen, dass es sich um ein intelligentes Objekt handelt Selbst wenn ich mit meinem Radiergummi E auf der Tastatur drücken würde und löschen wollte, kann ich es nicht löschen. Also, was ist der Deal hier Also, das kann man mit einem intelligenten Objekt nicht machen. Hier steht, dass das Smart-Objekt gerastert werden muss, bevor Sie fortfahren können . Ich schätze, das muss ich tun Wenn Sie jetzt ein intelligentes Objekt haben, können Sie dessen Größe beliebig Ich kann das immer wieder groß, klein, groß, klein machen , und es wird immer alle Informationen behalten, die gesamte Qualität, kein Problem Bei einem gerasterten Bild Sie jedes Mal, wenn Sie es dehnen und komprimieren , vergrößern oder verkleinern, verlieren Sie jedes Mal, wenn Sie es dehnen und komprimieren, vergrößern oder verkleinern, jedes Mal Details Wenn ich also die Rasterung rückgängig mache, bin ich jetzt wieder Wenn ich Control oder Command T mache und diese Aufnahme sehr, sehr klein Und ich drücke auf Fertig, und dann möchte ich die Größe wieder ändern. Lassen Sie mich das wieder auf die volle Größe bringen. Schau dir das an. Es gingen keine Informationen verloren. Ich habe immer noch alle Details aus dem Bild. Was wäre, wenn ich tun würde, was es mir sagt, und das Bild rastern würde Nun, richtig, steuern oder befehlen Sie T auf diesem gerasterten Ich werde es klein machen, genau wie zuvor. Da haben wir's. Dann Control oder Command und jetzt will ich es wieder groß rausbringen. Und oh nein, sieh dir das an. Ich habe alle Details in meinem Bild verloren. Jetzt kann ich Strg oder Command Z drücken und rückgängig machen, bis ich zum Smart-Objekt zurückkehre, aber Photoshop hat seine Grenzen. Ich glaube, Sie haben standardmäßig etwa 20 bis 25 Schritte, die Sie mit der Strg- oder Befehlstaste Z zurückgehen können. Alles, was darüber hinausgeht, sagt Photoshop nicht , ob Sie wirklich in der Zeit zurückgehen wollen, Sie werden nicht allzu viel Flexibilität haben , es sei denn, Sie arbeiten mit intelligenten Objekten. Auf diese Weise behalten Sie immer Ihre Informationen. Deshalb verwenden wir Masken, denn dann können Sie einfach eine Maske für dieses intelligente Objekt erstellen und an diesem Punkt können Sie weitermalen, was Sie wollen. Wenn Sie die Ansicht vergrößern und wenn Sie schwarz malen, können Sie den mühsamen Prozess durchführen, den Hintergrund Ihres Bildes wegzumalen Das ist eine weitere Methode, die Sie anwenden können, aber das wird sehr, sehr lange dauern Die letzte Methode, die viele Designer gerne verwenden, ist das Stiftwerkzeug. Wenn Sie also P auf Ihrer Tastatur drücken, wird Ihnen das Stiftwerkzeug angezeigt. Und standardmäßig habe ich meins mit einer Füllung und einem Strich. Ich möchte keine Füllung haben, wenn ich anfange, damit zu arbeiten. Aber was den Schlaganfall angeht, lass uns weitermachen und ihn machen. Nur weiß. Und standardmäßig ist es ein Pixel. Also, was macht das Stiftwerkzeug? Nun, mit dem Stiftwerkzeug können Sie eine benutzerdefinierte Form um Ihr Objekt zeichnen eine benutzerdefinierte Form um Ihr Objekt indem Sie auf diese Knoten klicken und sie ziehen , um eine Auswahl zu erhalten Das kann auch sehr lange dauern, aber es kann zu sehr schönen, klaren und sauberen Und der Vorteil der Verwendung von Pentel ist, dass ich zu jedem dieser Knoten zurückkehren kann (Strg oder Befehl), darauf klicken und jeden dieser Knoten nach Belieben anpassen kann, entweder indem ich bei gedrückter Strg- oder Befehlstaste auf nach Belieben anpassen kann, entweder indem ich bei gedrückter Strg- oder Befehlstaste herausziehe und beide Seiten ändere oder indem ich die Alt-Option gedrückt halte und nur eine Seite ziehe Sie haben viele Anpassungsmöglichkeiten, aber für die Zwecke des heutigen Kurses werden wir das Pentol nicht verwenden. Es wird viel zu lange dauern. Aber es ist wichtig, es Ihnen zu zeigen, denn dies ist eines der wichtigsten Tools, die wir Designer verwenden Ich möchte wirklich, dass du dir dessen bewusst bist und ich möchte, dass du damit herumspielst Aber weil KI zu einem so integralen Bestandteil von Adobe und Design im Allgemeinen geworden ist, werden wir sie heute verwenden. Lassen Sie mich das löschen und zu unserem Schuh zurückkehren, den wir mit unserem KI-Auswahltool ausgewählt haben . Und damit sind wir grundsätzlich einverstanden. Jetzt, wo ich meinen Schuh ausgewählt und ausgeschnitten habe , möchte ich anfangen, am Hintergrund zu arbeiten. Wenn wir uns also unsere Vorschaubilder ansehen, haben wir unseren Schuh Also das ist der Check genau da. Jetzt möchte ich diesen Hintergrund mit einem Stoff - oder Stoffhintergrund ausstatten , und Sie werden einen in den Unterrichtsmaterialien finden. Gehen wir also zu File Place Embedded, und wir werden uns tatsächlich für diesen Poster-Hintergrund entscheiden . Klicken und platzieren, und hier haben wir unseren Hintergrund. Ich werde einfach weitermachen und das ausdehnen. Wenn Sie es nun ausdehnen und feststellen, dass es verlängert wird und die Proportionen nicht richtig beibehalten werden, müssen Sie nur auf dieses Linksymbol hier zwischen der Breite und der Höhe klicken dieses Linksymbol hier zwischen der Breite und der Höhe Sie klicken darauf und dann wird es proportional skaliert Also lass uns weitermachen und darauf klicken. Ich möchte, dass das unseren Bildschirm ausfüllt, und lassen Sie uns einfach die Eingabetaste drücken. Und ich werde Z auf meiner Tastatur drücken, um die Ansicht zu verkleinern. Weil ich damit herumspielen möchte. Mir gefällt, dass dieser standardmäßig von einer Linie durchzogen ist . Das wird uns das Leben mit einigen der Designs, die ich machen möchte, viel einfacher machen. Also machen wir Control oder Command T. Und ich mache es so, wie ich es im Vorschaubild gemacht habe, ich möchte einen Winkel dafür haben, also schauen wir mal, ob wir das vergrößern können Das ist eine Textur mit sehr hoher Auflösung, also können wir sie etwas ausdehnen und all unsere Details beibehalten Das sieht gut aus. Also möchte ich irgendwie damit herumspielen. Vielleicht solltest du das so haben. Ja, das gefällt mir. Ich mache weiter und drücke Enter. Aber ich sehe, dass dieser Teil hier unten immer noch nicht so ist, wie ich ihn mag. Lass uns einfach weiterspielen. Ich werde das in die Länge ziehen, es etwas länger machen. Also, nehmen Sie sich Zeit und spielen Sie damit herum, bis Sie den genauen Winkel und die Komposition haben, die Sie wollen. Ich werde mich für so etwas entscheiden. Vielleicht bring das rein und los geht's. Sobald Sie das haben, fahren Sie fort und drücken Sie die Eingabetaste. Und ich werde das unter unseren Schuh ziehen, und ich werde es einfach verstecken, indem dieses E-Symbol hier drüben Und jetzt möchte ich das wirklich in ein oberes und ein unteres Teil trennen in ein oberes und ein unteres Teil Also lass uns weitermachen und das tun. Es gibt verschiedene Möglichkeiten, wie Sie dies tun können. Ich werde Strg oder Befehl J auf der Tastatur drücken , um das zu duplizieren. Jetzt haben Sie eine Kopie des Posters im Hintergrund. Ich werde dieses eine Poster Top nennen. Und ich werde das andere Poster Bottom nennen. Da haben wir's. Also, was den Boden angeht, möchte ich, wie der Name schon sagt, alles entfernen, was sich darüber befindet. Eine schnelle und einfache Möglichkeit , dies zu tun, besteht darin L auf Ihrer Tastatur zu drücken, um Ihr Lasso-Tool aufzurufen Und ich will das schlichte Lasso nicht. Ich möchte das polygonale Lasso-Werkzeug und du kannst es einfach anklicken und Das wird eine nette kleine Auswahl für dich ziehen. Und ich möchte den Schatten behalten, der durch diese kleine Falte in diesem Papier oder Material geworfen wird diese kleine Falte in diesem , was auch immer das ist. So etwas in der Art. Und es muss nicht perfekt sein, einfach so. Also werden wir unsere Auswahl nach oben und nach draußen treffen , und da haben wir es. Und jetzt, wo wir diese Maske haben, drücken wir einfach Strg oder Command Shift I. Wir werden unsere Auswahl umkehren Jetzt ist dieser untere Bereich ausgewählt und wir drücken auf Maske Das wird also alles behalten, was sich in der Auswahl befindet. Da haben wir's. Das Oberteil ist versteckt. Und die Oberseite zu maskieren, ist sehr einfach. Wir klicken hier bei gedrückter Strg- oder Befehlstaste auf diese Maskenvorschau und wir erhalten wieder unsere Auswahl. Wir werden dann unsere oberste Ebene für das Poster aktivieren. Stellen Sie sicher, dass wir uns auf der obersten Ebene des Posters befinden, und dann wieder Strg- oder Befehlstaste I. Wir kehren zurück und drücken dasselbe Maskenwerkzeug Und du kannst schon hier in den Masken sehen , dass sie unterschiedlich sind Wenn ich also die Unterseite des Posters ausschalte, kannst du sehen, dass unsere Oberseite jetzt von der Unterseite getrennt ist Jetzt möchte ich hier ein bisschen Aufräumarbeiten machen. Ich mag diese Verschüttung oder diesen Fleck nicht, was auch immer das oben ist Also mache ich einfach weiter und mache eine neue Ebene. S auf Ihrer Tastatur, um zum Clone-Stempel-Tool zu gelangen. Und mit Alt oder Option können Sie jeden Teil Ihres Bildes testen. Also werde ich diesen Bereich hier einfach probieren. Es ist irgendwie ähnlich. Und dann werde ich das einfach wegmalen. Und ich glaube, das ist der einzige Fleck, den ich nicht mag. Ja, alles andere ist gut für mich. Also lass uns weitermachen und mit Z herauszoomen. Und jetzt, mit unserer kleinen Bearbeitung, die wir gemacht haben, den Fleck und die Oberseite des Posters entfernt, kannst du zwischen den beiden klicken, um sie beide auszuwählen , und dann G drücken oder Befehl G drücken, um sie zu gruppieren. Und ich werde dieses Poster-Top einfach umbenennen. Nur um die Dinge zu organisieren und zu beschriften. Wenn ich mir unseren Schuh ansehe, gefällt mir das Grün, das wir darin haben. Also ich möchte es probieren, nur damit wir es abarbeiten können. Also lass mich weitermachen und das probieren. Ich mag das leuchtende Neongrün, das wir haben. also I auf Ihrer Tastatur drücken, gelangen Sie zum Pipette-Werkzeug. Wenn Sie dann bei gedrückter Alt-Taste auf die Alt-Taste klicken, können Sie eine beliebige Farbe als Farbmuster auswählen , dann zu Ihren Farbfeldern hinzugefügt wird Lassen Sie uns also weitermachen. Verstecken wir unseren Schuh und drücken P auf unserer Tastatur, um zu unserem Stiftwerkzeug zu gelangen. Ich hatte bereits erwähnt , dass sich der Stift hervorragend eignet , um schöne Auswahlen zu treffen, aber er eignet sich auch hervorragend zum Zeichnen benutzerdefinierter Formen, und genau das wollen wir hier Ihr Stiftwerkzeug ausgewählt ist, sehen Sie, weil ich die Pipette verwende, habe ich jetzt das Neongrün als Füllfarbe, und das und Machen wir also weiter und fangen wir an, auf unsere Knoten zu klicken und sie herauszuziehen Und wir fangen hier ganz einfach an, unsere Form zu zeichnen und achten darauf, dass wir ein wenig in den Schattenbereich gehen Und du kannst bereits Hinweise darauf sehen , dass das Grün durchkommt, und genau das wollen wir. Nehmen Sie sich also Zeit und folgen Sie der Falte dieses Bildes. Es ist eine sehr schöne und klare Trennlinie , mit der wir einen sehr schönen und auffälligen Hintergrund erstellen können schönen und auffälligen Hintergrund Jetzt, wo wir das haben, können wir einfach hier herumklicken. Da haben wir's. Und wir haben unsere Form. Wir haben hier jetzt eine benutzerdefinierte Form, und wir werden den Mischmodus ändern In diesem Drop-down-Menü haben Sie also so viele Optionen, die Sie durchgehen können Wenn Sie den Mauszeiger über die einzelnen Optionen bewegen, wird eine Vorschau dessen angezeigt, was das bewirkt Wir haben also alles Mögliche aus multipliziertem linearem Burn, Licht und Bildschirm bis hin zu Overlay Sie können sehen, wie sich das auf unser Image auswirkt. Aber das, was wir heute wollen, wird tatsächlich linear brennen. Mach weiter und mach das. Und wir werden das bei 100% iger Opazität belassen das bei 100% iger Opazität Jetzt denke ich, dass dieser untere Teil etwas zu dunkel ist. Wenn wir unseren Schuh anziehen, siehst du, wie hell das ist Ich möchte, dass die Unterseite auch schön hell ist. Lassen Sie uns also weitermachen und eine Einstellungsebene für Kurven hinzufügen . Also lass uns das machen. Und ich gebe dem eine leichte S-Kurve, was bedeutet, dass ich es ein bisschen nach unten ziehe und dann diese Seite ganz nach oben ziehe, sodass wir einen schönen, fast neonfarbenen Effekt haben . Sehr nett. Aber jetzt sehen Sie, dass dies auch unser Bild hier links und oben beeinflusst hat . Also ich will das nicht. Ich will das hier oben auch maskieren. Nun, lustigerweise haben wir schon ein paar Masken. Also möchte ich irgendwie diese untere Postermaske reinziehen , die wir haben Also, wenn Sie Strg oder Befehl verwenden, klicken Sie darauf und drücken Sie dann einfach Strg oder Command Shift I. Dadurch wird Ihre Auswahl invertiert Und wenn Sie dann G auf Ihrer Tastatur drücken, gelangen Sie zu Ihrem Farbeimer-Tool Und wenn du das einfach mit Schwarz ausfüllst, ist das weg. Das ist maskiert. Und unsere Einstellungsebene für Kurven wirkt sich nur auf die darunter liegende Ebene aus Drücken Sie also einfach Control Command D, um die Auswahl aufzuheben. Sie können sehen, dass Sie das aus- und einschalten können. Es ist viel satter, heller, gesättigter, und genau das wollen wir jetzt Als Nächstes möchte ich eine Ebene mit der Farbsättigung hinzufügen, und ich möchte die Gesamtsättigung ein wenig verringern Also werde ich das auf etwa -12 reduzieren die Helligkeit auf etwa plus Also nochmal, du kannst das jederzeit aus- und einschalten. Siehst du, ich habe dem nur ein bisschen den Rand genommen, also ist es ein bisschen zu gesättigt Jetzt füge ich eine Einstellungsebene für Stufen und ich werde das hier auf etwa drei reduzieren und das auf etwa 1,2, also so. Was hat das also bewirkt, wenn du immer wieder darüber redest? Auch hier wurde den dunkleren Teilen unseres Bildes nur eine kleine leichte Verblendung hinzugefügt eine kleine leichte Verblendung . Also versuche ich, hier diesen robusten, grungy Look hinzubekommen grungy Look hinzubekommen Und als letztes für den Hintergrund möchte ich eine unserer Texturen hinzufügen Gehen wir also zu File, Place Embedded. Und in Ihren Unterrichtsmaterialien werden Sie diese Scratch-Textur finden. Also lass uns weitermachen und das platzieren und ich möchte es um 90 Grad drehen. Wenn Sie also beim Drehen die Umschalttaste gedrückt halten, wird es hier in verschiedenen Graden, in verschiedenen Winkeln ausrasten . Also ich will das bei etwa 90 haben. Ich werde das über unsere eigentliche Zeichenfläche hinaus erweitern und das einfach ein wenig aufrufen und die Eingabetaste drücken Und dann möchte ich den Mischmodus auf den Bildschirm reduzieren und die Deckkraft auf etwa 30% reduzieren auf etwa 30% Ich möchte nicht die gesamte Textur loswerden, ich möchte, dass ein bisschen von dieser Textur herauskommt, indem nur eine weitere Rauschebene, eine weitere Detailebene Und das wird vorerst unser Hintergrund sein. Sie werden also mit der ausgewählten Scratch-Texturebene die Maustaste verschieben, bis zum unteren Rand des Posters klicken und schon wird alles ausgewählt. Und Sie werden einfach Strg oder Befehl G drücken , um sie zu gruppieren, und darauf doppelklicken. Wir werden das in Hintergrund umbenennen. Lassen Sie uns also weitermachen und die Schuhebene wieder aktivieren. Und was ich damit machen werde, ist, mit der rechten Maustaste zu klicken und zu Smart Object zu konvertieren. Das bedeutet, dass jetzt die Masken, die wir hatten, auf dieses Bild angewendet wurden, und Sie können es auf dem Vorschaubild hier sehen Aber jetzt haben wir diesen Schuh als eigene Schicht. Wir können ihn anklicken und herumziehen. Und genau das wollen wir, denn jetzt wollen wir damit beginnen, unsere Komposition zusammenzustellen. Wenn wir also zu unserer Erkundung mit den Miniaturbildern zurückkehren, hatte ich unseren Schuh hier irgendwie schräg. Wir wollen also unseren Befehl T so steuern , dass er in unser Transformationswerkzeug gelangt, und ich möchte damit herumspielen und es auf die Größe bringen , die ich haben möchte Ich möchte, dass dies einen ziemlich großen Teil des Bildschirms einnimmt . Und wenn ich es mir jetzt ansehe, möchte ich den Winkel nach oben anpassen. Mit dem Grün hier hast du Weiß und Grün und du hast Grün und Weiß. Das würde ich gerne zusammenbringen. Das wäre sehr cool. Also so etwas, glaube ich, vielleicht ein bisschen größer. Also, so auch hier drüben. Wie ich schon sagte, das Produkt ist der Held des Images, also sollten Sie immer sicherstellen , dass das der große Fokus ist, den Sie haben. Lassen Sie uns also weitermachen und die Eingabetaste drücken. Ich mag diesen Blickwinkel. Mir gefällt das Praktikum. Ich denke, wir kommen damit klar. Jetzt werden wir tatsächlich zur Photoshop Beta übergehen. Wie ich bereits erwähnt habe, hat Photoshop Beta eine wirklich raffinierte neue Funktion namens Harmonize, und ich möchte sie tatsächlich an unserem Schuh verwenden, um sie wirklich in diesen Hintergrund einzufügen Ich möchte, dass Sie jetzt einfach diese Datei speichern , Photoshop schließen und Photoshop Beta öffnen , das wir zuvor installiert haben, und dieselbe Datei in Photoshop Beta öffnen Sobald Sie Ihr Klassenprojekt in Photoshop Beta geöffnet haben , wird es ungefähr so aussehen. Sie werden feststellen, dass die Benutzeroberfläche ganz anders aussieht als die, die wir eingerichtet haben, aber machen Sie sich keine Gedanken darüber, ob sie dem entspricht, was wir in der anderen Version von Photoshop hatten. Wir sind nur aus einem Grund hier, und es ist bereits auf dem Bildschirm zu sehen. Es ist dieser Button hier drüben, auf dem Harmonize steht. Harmonize führt also die Objekte zu einer Szene zusammen, indem Farbe, Licht und Schatten aufeinander Und genau das wollen wir hier tun. Lassen Sie uns also weitermachen und sehen, was Photoshop macht. Fahren Sie einfach fort und klicken Sie auf Harmonisieren. Und das Generieren dauert ein paar Sekunden und bietet Ihnen drei Optionen Das wird also unser Ausgangspunkt für unsere Farbkorrektur, Farbanpassung, Beleuchtung und Schatten sein Ausgangspunkt für unsere Farbkorrektur, Farbanpassung, Beleuchtung und Schatten Also wollen wir sehen, was es für uns generiert. Und nach ein paar Sekunden haben wir ein paar Optionen. Sie können also jeden einzelnen durchgehen. Dies ist unsere erste Option, unsere zweite und unsere dritte. Ich mag die zweite irgendwie. Da sind sehr nette Töne drin, fast sehr schöne, launische Töne Also werde ich mich für die erste Variante entscheiden. Wenn Sie nun Ihre Dateigröße verkleinern möchten, können Sie bei jeder Variante, die Sie nicht verwenden möchten, auf das Papierkorbsymbol klicken . Also werde ich weitermachen und das tun. Ich will die beiden nicht und mach mir keine Gedanken darüber, wie der Schatten unter unserem Schuh aussieht. Wir werden in wenigen Augenblicken unseren eigenen Schatten erstellen, aber konzentrieren uns nur auf die tatsächlichen Farben und Töne im Schuh selbst. Wenn wir also das Eigenschaftenfenster herunterklappen, können wir unsere harmonisierte Ebene ein- und ausschalten, und Sie können sehen, dass sie einen sehr guten Job gemacht hat Wir integrieren das wirklich in unseren Hintergrund. Jetzt drücken wir Strg oder Befehl S, um unsere Datei zu speichern, und wir springen zurück zur anderen Version von Photoshop. Und sobald wir wieder in der normalen Version von Photoshop sind, möchte ich etwas mit unserer neuen harmonisierten Ebene machen mit unserer neuen harmonisierten Ebene Nun ist es erwähnenswert, dass Sie, wenn Sie Änderungen an dieser harmonisierten Ebene vornehmen möchten , dies Wenn Sie dieses Dialogfeld hier öffnen, wird angezeigt, dass die ausgewählte generative Ebene in einer neueren Version von Photoshop erstellt wurde einer neueren Version von und von dieser Version nicht unterstützt wird Wenn Sie jetzt an diesem Kurs teilnehmen, das mit einem Update möglicherweise geändert. Möglicherweise haben sie diese Beta-Funktionen in die reguläre Version von Photoshop implementiert diese Beta-Funktionen in . Aber zum jetzigen Zeitpunkt ist es so. Also gehe ich auf unserer harmonisierten Ebene einfach und drücke Strg oder Befehl G. Ich möchte das in einem eigenen Ordner haben, und ich werde es in Harmonized umbenennen Schieß. Genau wie. Und ich möchte diesen Schatten maskieren. Ich möchte mein eigenes machen, weil ich ein bisschen mehr Kontrolle darüber haben möchte. Also werde ich einfach die Steuerung oder den Befehlsklick auf unsere ursprüngliche Schuh-Ebene drücken. Das wird uns hier unsere schöne Auswahl geben. Und dann klicke ich einfach auf diese Maskenschaltfläche hier unten und los geht's, unser Schatten ist weg. Ich möchte also einen schönen, individuellen Schatten unter diesem Schuh haben , und es gibt mehrere Möglichkeiten, wie du das machen kannst. Du kannst immer weitermachen und ihn einfach mit einem Pinsel einmalen. Wenn du auf deiner Tastatur auf einer neuen Ebene bist, nimm einen Pinsel, der groß genug ist. Du kannst weitermachen, ein schönes Schwarz bekommen und anfangen, im Schatten zu malen, und es kann ziemlich anständig aussehen. Aber ich möchte ein bisschen mehr Kontrolle haben. Also werde ich diesen Schuh kontrollieren oder per Befehl anklicken. Ich habe also meine Auswahl, und auf einer neuen Ebene können Sie auf dieses kleine Quadrat mit einem Plussymbol klicken. Ich mache weiter und drücke G auf meiner Tastatur, um zum Farbeimer zu gelangen, und ich werde ihn mit einer Farbe füllen, die ich probieren werde. Wenn Sie also die Alter-Option gedrückt halten, gelangen Sie zu Ihrem Pipettenwerkzeug, und ich möchte diese dunkelste Farbe hier probieren Es ist nicht gerade reines Schwarz, und genau das will ich. Ich möchte, dass es vom Bild selbst stammt. Sobald ich das probiert habe, klicken Sie einfach. Es ist jetzt mit Control oder Command D gefüllt und ich werde daraus ein intelligentes Objekt machen Klicken Sie also mit der rechten Maustaste darauf und wählen Sie In Smart-Objekt konvertieren. Und das tun wir, weil ich eine Unschärfe auf diese Ebene anwenden werde eine Unschärfe auf diese Ebene anwenden Und wenn ich jemals zurückgehen und den Radius dieser Unschärfe anpassen möchte , kann ich das tun, wenn es sich um ein intelligentes Objekt Jetzt, wo wir das haben, können wir Strg oder Befehl T drücken . Und wenn wir das nach unten bewegen , sehen Sie, wir haben jetzt einen kleinen Schatten können wir Strg oder Befehl T drücken. Und wenn wir das nach unten bewegen, sehen Sie, wir haben jetzt einen kleinen Schatten . Also das ist sehr cool. Ich möchte das hier ein bisschen weiter unten rausbringen hier ein bisschen weiter unten , damit wir sehen können, womit wir spielen. Und ich werde hier rauf gehen, um Blur, Gaussian Blur zu filtern Und ich möchte, dass das eine Unschärfe von etwa 15 Pixeln ist. Und wenn Sie mit dem Verschieben-Werkzeug einfach V auf Ihrer Tastatur drücken, können Sie Ihre Ebene mit den Pfeiltasten verschieben Und wenn Sie die Umschalttaste gedrückt halten, wird sie mehr als nur um jeweils ein Pixel verschoben. Also halte ich die Umschalttaste gedrückt und verwende die Pfeiltasten, um das Bild wirklich zu bewegen und die gewünschte Tiefe zu erzielen. Jetzt möchte ich auch den Mischmodus ein wenig ändern , also mache ich daraus eine Multiplikation und reduziere gleichzeitig die Deckkraft leicht Ich denke, auf etwa 95 wird das funktionieren . Gehen wir auf 90. Darüber kannst du immer wieder reden. Und wie ich schon sagte, mit dem Verschiebewerkzeug V auf Ihrer Tastatur können Sie das verschieben. Wenn ich das näher an den Sneaker heranbringen will, kann ich das. Also so etwas wird funktionieren. Aber falls Sie es nicht bemerkt haben, es gibt ein kleines Problem mit diesem Schatten, weil wir die Auswahl des Schuhs verwenden. Ich habe diesen Bereich hier oben auch durch diesen Teil des Sneakers hier und diesen Teil ausgefüllt hier oben auch durch diesen Teil des Sneakers hier und diesen Teil Wir können also einen Teil des Schattens durchschauen sehen, und das will ich nicht wirklich Also, wenn diese Schattenebene ausgewählt ist, werde ich eine Maske darauf erstellen Und wenn Sie B auf unserer Tastatur drücken, um unser Pinselwerkzeug aufzurufen, können Sie einen beliebigen Pinsel mit voller Deckkraft auswählen und sicherstellen, dass er schwarz ist, und Sie werden ihn einfach wegmalen. Das ist es So einfach ist das, dieser Schatten ist jetzt weg. Ich will es dort nicht haben. Also haben wir unseren ersten Teil unseres Schattens erledigt, Stichwort erster Teil. Ich möchte, dass hier ein bisschen mehr Farbe reinkommt, weil die Art bisschen mehr Farbe und Weise, wie Licht mit einer Oberfläche interagiert, am Ende ein Teil dieser Farbe auf Ihrem Objekt herumprallt Und im Schatten selbst sind Schatten nicht gerade rein schwarz In diesem Fall müssen die Schatten also etwas von diesem Dunkelgrün enthalten, denn darauf ist das Objekt abgebildet. Machen wir also weiter und erstellen uns eine neue Ebene, indem wir auf dieses Plus-Symbol hier unten klicken. Und wenn B auf unserer Tastatur unseren Pinsel ausgewählt hat, möchte ich einen weichen Rundpinsel, der Standardpinsel reicht aus. Ich werde die Größe auf etwa 100 Pixel reduzieren , vielleicht mehr. Ich werde das auf 200 erhöhen. Und ich probiere ein dunkleres Grün auf dem Bild aus. also die Alter-Option gedrückt halte, eines der dunkleren Grüntöne, die ich finden kann, denke ich , das würde funktionieren. Gehen Sie also einfach zu den dunklen Teilen des Bildes. Ich denke, dieser hier wird für uns funktionieren. Und ich fange einfach an, so einzumalen. Aber du wirst mir sagen , dass das nicht sehr gut aussieht, und da stimme ich dir zu Was wir damit machen werden, wir werden den Mischmodus auf Multiplizieren reduzieren und die Opazität auf etwa 70% reduzieren, so nah wie möglich daran Wenn wir das jetzt aus- und einschalten, werden Sie sehen, dass jetzt ein Teil dieses Grüns zu unserem Schatten selbst hinzugefügt wurde Grüns zu unserem Schatten selbst Und das werden wir noch einmal machen. Also lass uns eine neue Ebene machen. Und wenn unser Pinsel ausgewählt ist, werden wir uns jetzt für ein helleres Grün entscheiden. Ich möchte also eines der Grüntöne in unserem Bild haben, das Hauptbild, das wir haben, und dieses Mal werde ich die Deckkraft auf etwa 20% reduzieren Und bevor ich überhaupt mit dem Malen anfange, werde ich daraus einen Modus für mehrfaches Mischen Und ich fange einfach an zu malen, und Sie werden sehen, dass an den äußeren Rändern dieses Schattens etwas mehr Reichtum entsteht, der ihn wirklich weicher macht und sich gut in unser Bild einfügt Und mach dir keine Sorgen. Und wir machen auch die Schatten auf unserem Schuh. Das ist nur der Schatten, den der Schuh selbst wirft. Also so etwas, ich könnte sogar die Deckkraft dieser Ebene verringern , vielleicht auf 70. Sie können ab und zu darüber sprechen, und Sie werden genau sehen, welche Wirkung das hat Und ich bin ziemlich glücklich mit dem Schatten. Also lass uns weitermachen und diese zusammenfassen. Wenn also unsere oberste Schattenebene ausgewählt ist, klicken Sie mit der Shift-Taste auf die unterste Ebene und drücken Sie die Strg- oder Befehlstaste G, um sie zu gruppieren Und wir werden darauf doppelklicken und den Ho-Schatten umbenennen . Und das haben wir gemacht. Sie können ab und zu über die ganze Sache sprechen, und Sie können sehen, wie stark sich ein guter Schatten auf das Bild auswirkt. Jetzt ist es an der Zeit, tatsächlich mit der Arbeit an unserer Aufnahme zu beginnen. Fangen wir also an, es zu mischen all die Farbkorrekturen, Schatten und Lichter vorzunehmen, die wir benötigen, damit Schatten und Lichter vorzunehmen, die wir benötigen das für unser Composite wirklich funktioniert Das erste, was ich tun werde, ist einfach eine Einstellungsebene für Kurven zu erstellen und diese auf die Ebene darunter zu reduzieren Also benutze ich diese Schaltfläche hier, um sie zu verkleinern. Also alles, was wir anpassen, wirkt sich nur auf den Schuh selbst aus. Wenn wir nicht darauf klicken, wirkt sich das auf unser gesamtes Bild aus, und das ist nicht das, was wir wollen Stellen Sie also sicher , dass Sie das abgeschnitten haben, und dann passen wir einfach unsere Kurve so an, dass sie ungefähr so aussieht Ich werde den unteren Teil nach unten bringen. Und ich denke, genau diese beiden Punkte werden das bewirken, was ich wollte. Ich möchte die Schatten ein bisschen vertiefen , weil der Schattenwurf so dunkel ist Also möchte ich diesen Kontrast ein bisschen verstärken Als Nächstes möchte ich eine Gradientenkarte hinzufügen, und das ist die allerletzte Anpassung, die wir hier haben. Also klicken Sie darauf. Lass uns das abschneiden. Und wenn wir diesen Verlauf hier anpassen wollen, wollen wir sicherstellen, dass wir auf das tatsächliche Vorschaubild der Einstellungsebene geklickt haben, nicht auf die Maske Nun, da wir uns hier bei der eigentlichen Miniaturansicht befinden, werden Sie auf diesen Farbverlauf klicken Und für die dunkelste Farbe möchte ich statt Schwarz eines der dunkelsten Grüntöne, die ich So wie das. Und für die hellste Farbe möchte ich eines der hellsten Grüntöne, die ich finden kann, vielleicht hier drüben. Drücke darauf auf Okay. Lass uns das schließen. Und ich möchte, dass dies in einem Overlay-Mischmodus erfolgt. Bei nur etwa 15 bis 20%. Das kannst du ein- und ausschalten. Du siehst, es verleiht unserem eigentlichen Schuh nur ein bisschen von diesem Grünton. Das ist es also, was ich mit diesem will. Füge einfach ein bisschen Grün hinzu, während wir alle Schichten aufbauen. Jetzt möchte ich wirklich anfangen, unseren Schuh zu mischen, und es gibt viele Möglichkeiten, wie du das machen kannst Manche Leute malen selbst gerne im Schatten. Am Ende fügen sie eine solche Ebene hinzu und verwenden einfach einen Pinsel mit einer dunklen Farbe und fangen einfach an, sie einzumalen. Und das ist eine absolut gültige Methode, Dinge zu tun. Was ich jedoch gerne mache, ist, ich diese Ebene löschen werde , die ich gerade erstellt habe. Ich arbeite gerne mit Einstellungsebenen , weil sie Ihnen viel mehr Flexibilität bieten, und ich werde Ihnen genau zeigen, wie. Lassen Sie uns also weitermachen. Fügen wir eine weitere Einstellungsebene für Kurven hinzu und schneiden sie ab. Und für diesen werde ich das wirklich ganz herunterdrücken, bis alles komplett schwarz ist. Okay? Genau das werden wir tun. Und wenn unsere Maske hier ausgewählt ist, drücken wir G und R, um unser Farbeimer-Tool zu bekommen, und wir werden es mit Schwarz füllen Jetzt haben wir also die gesamte Einstellungsebene maskiert. Jetzt müssen Sie nur noch das weglöschen , was Sie dunkler machen möchten Drücken Sie also B auf Ihrer Tastatur , um zu Ihrem weichen Pinsel zu gelangen. Und bei einer niedrigen Deckkraft habe ich meine schon bei 20% Ich werde den Flow bei 100 haben. Ich brauche nicht, dass das so niedrig ist. Und wenn Sie in Weiß malen, drücken Sie auf Ihrer Tastatur, um zu Weiß zu wechseln , falls Sie es noch nicht ausgewählt haben. Wenn ich jetzt mit dem Malen anfange, wirst du sofort sehen unser Bild dunkler wird. Deshalb baue ich es gerne in Schichten auf. Ich könnte die Deckkraft sogar auf zehn oder 11 reduzieren, damit ich mir wirklich Zeit lassen und einfach in dem malen kann, was ich dunkel haben möchte Wenn ich zu weit gegangen bin und etwas davon zurückbekommen möchte, drückst du einfach X auf deiner Tastatur und malst jetzt schwarz Jetzt male ich einen Teil davon zurück. Sehr reizend. Und wieder weiß zu werden und mit deinen Schatten weiterzumachen. Sie können das also immer wieder in Angriff nehmen. Sie können sehen, dass wir das wirklich sehr gut integriert haben. Ich wer 5. 5 Projekt 2: Ordnung, jetzt sind wir bereit, mit unserem zweiten Projekt zu beginnen. Also lass uns weitermachen und eine neue Datei für uns selbst öffnen . Gehen wir hier hoch zu Datei Neu und wir werden einfach die exakt gleiche Dateigröße haben wie beim allerersten Projekt. Es wird 2000 Pixel breit und 2000 Pixel hoch sein und eine Auflösung von 72 Pixeln pro Zoll haben. Sie müssen nichts weiter ändern Lassen Sie uns weitermachen und auf Erstellen klicken. Und da haben wir's. Wir haben eine leere Leinwand , mit der wir beginnen können. Nun zu diesem Projekt werde ich Sie nicht durch den Prozess der Miniaturansichten führen, sondern ich werde Ihnen die Vorschaubilder zeigen, die ich dafür skizziert und mir ausgedacht Nur etwas, das Sie im Hinterkopf behalten Unser hypothetischer Kunde ist mit der Einführung eines neuen Getränks zu uns gekommen mit der Einführung eines neuen Getränks zu uns Sie möchten, dass wir dieses Produkt vorstellen, dieses neue Getränk, das sie auf den Markt bringen, und es ist für ein Getränk im Freien bestimmt Die allgemeine Stimmung und die Stimmung dafür müssen also abenteuerlich und im Freien sein Wir wollen nicht, dass es zu einfach ist. Wir wollen wirklich unsere Möglichkeiten mit unserem Compositing ausloten, um etwas zu schaffen, das fast surreal und überlebensgroß ist Gehen wir also rüber und schauen uns die Vorschaubilder an , die ich mir ausgedacht habe Also hier sind ein paar sehr schnelle Skizzen , die ich für einige mögliche Layouts gemacht habe Die allererste hier ist eine sehr generische Getränkeanzeige , die Sie wirklich überall sehen können , mit dem Getränk in der Mitte Dahinter steigt etwas Rauch auf und es kommt auch etwas Strom aus der Dose nur für ein paar zusätzliche Elemente Aber wie Sie sehen, ist dieser nicht allzu interessant, also habe ich weiter nachgeforscht Bei vielen Sommergetränken werden die Dosen fast mitten im Nirgendwo schwimmen Ich habe hier also zwei Dosen, die einfach schwimmen, mit paar Zitronenschnitzen, die dort schwimmen und eine Lichtquelle kommt von oben rein, richtig Nochmals, das ist etwas, das man überall sieht, und es wird nicht zu viel Compositing hineingesteckt Ich denke, wir können es ein bisschen besser machen als. Unsere dritte Option bestand darin, mehr von dieser Strandatmosphäre zu erleben und uns unsere Getränkedose im Wasser spiegeln Ich habe mir hier unten eine Art Ozeanszene mit einem Sonnenuntergang im Hintergrund und einem kleinen Slogan vorgestellt einem Sonnenuntergang im Hintergrund und unten eine Art Ozeanszene mit einem Sonnenuntergang im Hintergrund und einem kleinen Slogan Aber dann zum Thema Natur Unsere letzte Option hier hat einen Berg und einen Wald bei Sonnenuntergang, und wir haben unsere beiden Dosen hier im Vordergrund mit einem Slogan Und dann dachte ich, es wäre cool, eine Art Tier im Hintergrund hinzuzufügen . In diesem Fall habe ich hier so etwas wie einen Bären gezeichnet. Nun, das könnte alles sein, vielleicht ein Elch oder ein Reh, etwas wirklich Robustes und Outdoor-taugliches Das könnte wirklich dazu beitragen, alles zusammenzubringen und die Idee zu verkaufen, dass es sich um ein abenteuerliches Getränk für die Natur handelt . Wir sind die Art von Person , die gerne in der Natur ist. Nach dieser sehr kleinen Erkundung habe ich mich für Option Nummer vier entschieden. Ich denke, wir werden aus dieser Anzeige die surrealste und überlebensgroße Anzeige herausholen, also freue ich mich sehr darauf, sie zu erkunden Wir werden uns hier in Photoshop ein wenig mit den generativen KI-Funktionen beschäftigen hier in Photoshop ein wenig mit den generativen KI-Funktionen , um uns unseren Hintergrund dafür zu verschaffen Das ist richtig. Für den Hintergrund werden wir nicht einmal auf Stock-Fotografie-Websites gehen. Gehen wir also zurück zur anderen Datei und fangen wir an. Okay, wir werden uns gleich darauf einlassen und den Hintergrund zum Laufen bringen. Lassen Sie uns also weitermachen und auf Bild generieren klicken. Auch hier gilt: Wenn Sie die kontextbezogene Taskleiste hier unten nicht haben , aktivieren Sie sie einfach, indem Sie hier zu Fenster gehen und die kontextbezogene Taskleiste aktivieren Lassen Sie uns weitermachen und auf Bild generieren klicken. Und ich habe bereits eine Aufforderung für uns, ich mache einfach weiter und füge sie ein und was ich hier habe, ist eine Wald- und Bergumgebung mit einem Schwerpunkt auf einer Lichtung im Vordergrund. Ich brauche etwas Platz, um die Getränkedosen tatsächlich hineinstellen zu können. Die Tageszeit ist Sonnenuntergang mit dramatischer Beleuchtung, und der Winkel zum Boden ist niedrig. Ich möchte sichergehen, dass viel Himmel da drin auch viel Himmel da drin ist, um uns eine wirklich schöne Komposition zu geben. Für den Inhaltstyp möchte ich, dass es ein Foto ist, und was die Effekte angeht, lassen Sie uns sehen , ob wir hier etwas verwenden können. Ich glaube, ich werde mich für Cinematic entscheiden. Ich denke, das wird uns hier einen sehr schönen Blick verschaffen. Und ich denke, das ist alles, was ich verwenden werde. Sie können gerne etwas anderes verwenden , wenn Sie möchten. Sie können definitiv etwas anderes wählen. Sie können einen Minimalismus, Maximalismus hinzufügen. Aber ich werde einfach weitermachen und beim Film bleiben. Ich werde nicht auf Stil oder Komposition eingehen. Ich möchte nur sehen, was Photoshop für uns generieren wird. Lassen Sie uns also weitermachen und auf Generieren klicken und Photoshop einen Moment Zeit geben. Okay, hier haben wir unsere drei Optionen. Hier ist der erste. Es hat sogar einen ziemlich guten Job gemacht. Ich bin ziemlich zufrieden mit denen. Der zweite und der dritte. Oh, ich mag diese Kurve in den Bäumen hier. Das ist sehr nett. Lass uns sehen. Mir gefällt die Gesamtkomposition dieses Spiels. gibt es eine Art Führungslinie Hier gibt es eine Art Führungslinie , die zur Mitte führt, sodass wir die Getränkedosen irgendwo hier drüben haben können die Getränkedosen irgendwo hier drüben und vielleicht ein Tier im Hintergrund. Also ich denke, ich werde mich hier für diese Option entscheiden, aber ich möchte auch diesen Pflanzenhaufen hier vorne loswerden diesen Pflanzenhaufen hier vorne Ich möchte nur, dass das alles glattes Gras ist. Also lass uns weitermachen und das reparieren. Drücken wir also die Elon R-Tastatur , um unser Lasso-Tool zu erhalten. Und ich möchte das polygonale Lasso-Werkzeug nicht, also klicken Sie einfach darauf und halten Sie es gedrückt, und wir gehen einfach zum normalen Und lassen Sie uns einfach weitermachen und eine Auswahl darüber treffen . Ganz einfach. Und wir klicken auf generatives Auffüllen und wir wollen, dass die Pflanze entfernt und durch Gras ersetzt wird. Einfach das und Enter drücken und Photoshop sein Ding machen lassen. Ungefähr 5 Sekunden später hat Photoshop genau das gemacht, was wir wollten. Es hat uns hier drei Optionen gegeben. Ich werde weitermachen Ich denke, diese zweite oder dritte Option wird das tun, was ich will. Ich werde mich für die zweite Option entscheiden. Ich mag diesen. Dadurch wurde die Pflanze entfernt, wir sehen also viel besser aus. Und du kannst ab und zu drüber reden , siehst du, das ist einfach losgeworden. Es war ein kleiner Schandfleck, ein bisschen eine Ablenkung, und wir wollen, dass der Fokus auf unserem Produkt liegt, auf dem Heldenteil unseres Images Da haben wir's also. Und das wird es für den Hintergrund sein. bei ausgewählter oberster Ebene die Umschalttaste gedrückt und klicken Sie auf erste Ebene, die wir für den Hintergrund generiert haben Drücken Sie dann die Strg - oder Befehlstaste G auf Ihrer Tastatur, um sie zu gruppieren. Und lassen Sie uns weitermachen und das ganz einfach in Hintergrund umbenennen . Einfach so. Bevor wir weitermachen und etwas anderes zu unserem Bild hinzufügen, möchte ich unseren Hintergrund ein wenig bearbeiten. Ich möchte die Schatten und die Lichter ein wenig anpassen , nur damit der Hintergrund halbfertig ist. Also als Erstes werde ich einfach weitermachen und eine Einstellungsebene für Kurven hinzufügen. Ich möchte nur eine leichte kleine S-Kurve hinzufügen. nur ein bisschen mehr Kontrast schaffen wollen nur ein bisschen mehr Kontrast schaffen, nichts allzu Verrücktes. Darüber können Sie ab und zu reden. Sie sehen, wir fügen da nur ein bisschen Kontrast hinzu. Dann füge ich eine dynamische Einstellungsebene hinzu, und ich möchte die Lebendigkeit unseres gesamten Bildes ganz erheblich erhöhen, vielleicht sogar auf etwa 35. Darüber können Sie immer wieder sprechen. Sie können sehen, dass einige der Farben nur ein bisschen kräftiger sind Und der Grund, warum wir uns für „Lebendigkeit Sättigung“ entscheiden, ist, dass, wenn Sie die Farben in einem Bild übersättigen, die Farben tendenziell verwaschen werden. Wenn Sie jedoch nur die Lebendigkeit erhöhen, werden die Farben dadurch eher satter als übersättigt die Farben tendenziell verwaschen werden Wenn Sie jedoch nur die Lebendigkeit erhöhen, die Farben dadurch eher satter statt Sättigung“ entscheiden, ist, dass, wenn Sie die Farben in einem Bild übersättigen, die Farben tendenziell verwaschen werden. Wenn Sie jedoch nur die Lebendigkeit erhöhen, werden die Farben dadurch eher satter als übersättigt. Und genau das wollen wir in diesem Fall. Ich möchte hier ein bisschen Glanz hinzufügen, der von unserem Sonnenuntergang kommt, unserem Gesamtbild ein bisschen Wärme verleihen. Lassen Sie uns also weitermachen und hier eine neue Ebene erstellen, indem Sie auf dieses Plus-Symbol hier unten klicken und B auf Ihrer Tastatur drücken , um zu unserem Pinselwerkzeug zu gelangen. Jetzt habe ich einen sehr großen Pinsel, etwa 1.300 Pixel groß, aber Sie können ihn mit der linken und rechten Klammer auf Ihrer Tastatur verkleinern oder vergrößern mit der linken und rechten Klammer auf Ihrer Tastatur Ich werde es bei 1.300 belassen. Ich denke, das wird gut sein. Und wenn Sie auf Ihrer Tastatur oder Option drücken, erhalten Sie das Pipette-Werkzeug, und ich möchte diese schöne orange Farbe direkt von unserem Sonnenuntergang in unserem Bild probieren direkt von unserem Sonnenuntergang in unserem Bild und ich werde weitermachen und ein - und vielleicht zweimal hier klicken , einfach Ich mache weiter und ändere den Mischmodus ganz nach unten, und Sie können durchblättern, um zu sehen, was jeder Aber ich werde mich hier mit dem Bildschirm zufrieden geben, und ich werde die Opazität auf etwa 30% reduzieren Sie können das also ab und zu besprechen. Und du siehst, es hat unserem Bild einen schönen Glanz verliehen. Und die letzten Hintergrundeffekte , die ich machen möchte, ist , eine Einstellungsebene für Helligkeit und Kontrast hinzuzufügen , eine Einstellungsebene für Helligkeit und Kontrast und den Kontrast auf vielleicht etwa 25 zu erhöhen . Mal sehen, wie das aussieht. Es hat ein bisschen Kontrast hinzugefügt, was meiner Meinung nach dieser Komposition wirklich ein bisschen von diesem epischen WOW-Faktor verleihen wird . Wenn also die Helligkeitskontrast-Ebene ausgewählt ist, klicken Sie mit der Shift-Taste nach unten auf Ihre Kurvenebene und drücken Sie die Strg- oder Befehlstaste G, um sie zu gruppieren, und lassen Sie uns das ganz einfach in Hintergrundeffekte umbenennen. Einfach so. Ganz einfach. Und du kannst ab und zu darüber reden. Und Sie sehen, wir haben diesem Bild wirklich einiges an Reichtum und Kontrast hinzugefügt und ihm ein bisschen mehr von diesem filmischen Jetzt ist es an der Zeit, unsere Getränke mitzubringen. Nehmen wir eine Datei, Place Embedded. Und wenn Sie in Ihren Unterrichtsmaterialien zu Projekt zwei wechseln, sehen Sie C. Also klicken Sie einfach darauf und dann klicken wir auf Platzieren. Lassen Sie uns weitermachen und die Größe ein wenig ändern. Ich möchte wirklich, dass das in unserer Komposition ziemlich groß ist Lass uns weitermachen und das tun. Ich möchte diesen ganzen Hintergrund entfernen. Also werde ich sehen, ob die generative KI hier uns helfen kann. Klicken wir also in der kontextabhängigen Taskleiste auf Hintergrund entfernen der kontextabhängigen Taskleiste auf und holen wir uns Photoshop für eine Sekunde Das hat wirklich einen fantastischen Job gemacht. Damit bin ich sehr zufrieden . Also lass uns weitermachen und Strg oder Command T drücken möchte die Größe irgendwie ein bisschen Und verschiebe das nur ein bisschen. Nur um uns etwas mehr Freiraum für unsere Gesamtkomposition zu verschaffen. Und ich denke, so etwas wird uns gut tun. Ich möchte etwas Platz lassen. Also ein Tier, vielleicht hier im Hintergrund, würde meiner Meinung nach wirklich cool aussehen. Also möchte ich mich wirklich daran halten , wenn das überhaupt möglich ist. Und ich denke, das wird es sein. Ich denke, diese Größe wird uns ziemlich gut tun. Also ich mag diese Größe und diese Platzierung. Also lass uns weitermachen und die Eingabetaste auf unserer Tastatur drücken. Lassen Sie uns also vorerst weitermachen und die Dosen hier verstecken. Also lass uns das alles abreden. Und eigentlich wollen wir hier unser Tier hinzufügen. Jetzt, wo wir unsere Dosen platzieren können, weiß ich, mit welchem Raum ich arbeite, und ich werde gleich eine spezielle Farbbehandlung für die Dosen vornehmen wollen , auf eine andere Art und Weise. Lassen Sie uns das erstmal abklären und L auf unserer Tastatur drücken, um zu unserem Lasso zu gelangen . Ich möchte , dass hier ein Bär sitzt, wie ich es in unseren Miniaturbildern hatte Ich möchte, dass der Bär irgendwo hier in der Nähe wohnt. Ich werde also einfach in einer zufälligen Form zeichnen. Ich möchte, dass er irgendwie in dieser Gegend lebt. Ich werde also einfach über die Dosen sprechen , nur um sicherzugehen , dass das in keiner Weise kollidiert. Ja, ich denke, das würde funktionieren. Ja, ich denke, das würde funktionieren. Also lass uns weitermachen und Generatives Füllen drücken und ich habe eine Aufforderung. Ich werde es hier einfügen. Es ist sehr einfach. Bär sitzt und schaut in die Kamera. Sehr einfach. Also lass uns weitermachen und auf Generieren klicken und Photoshop geben. Nur einen Moment. In Ordnung. Und wir haben hier unsere Optionen, und ich habe herangezoomt, nur um uns einen klaren Überblick darüber zu geben , womit wir arbeiten Also hier ist unsere erste Option. Hier ist unsere zweite Option. Wenn es um Tiere und Menschen geht, macht Photoshop nicht unbedingt den besten Job, aber es wird viel besser. Wie Sie hier bei der dritten Option sehen können, gefällt mir diese wirklich gut. Das ist definitiv brauchbar, besonders wenn Sie Z auf Ihrer Tastatur drücken, um die Ansicht zu verkleinern. Das wird definitiv viel besser für uns funktionieren. Und es hat auch sehr gute Arbeit geleistet geht, sich im Gras mit dem Bären selbst Wir müssen das also nicht wirklich maskieren. Ich müsste nur einen kleinen Schattenwurf hinzufügen, weil der Schattenwurf hinzufügen, weil Sonnenuntergang sehr tief am Horizont steht Dieser Bär hätte also einen schönen langen Schattenwurf. Also machen wir weiter und machen das, um es wirklich in unser Bild einzufügen. Lassen Sie uns also dieses Dialogfenster schließen. Drücken wir B auf unserer Tastatur , um zu unserem Pinsel zu gelangen. Und ich werde das viel kleiner machen. In diesem Fall werde ich tatsächlich in unserem eigenen Schatten malen. Nun, dein Instinkt könnte dir sagen, dass du auf der Ebene unter dem Bären malen sollst , weil du willst, dass der Schatten hier unten ist Aber mal sehen, was passiert , wenn ich das versuche. Also gehe ich einfach unter diese Ebene, erstelle eine neue und lass uns weitermachen und eine schöne dunkle Farbe aus unserem Bild auswählen. Ich werde einfach die Alt-Option auf unserer Tastatur gedrückt halten und eine von den Bäumen hier probieren. Wenn ich also anfange, mit einem Pinsel zu malen, können Sie sehen, dass ich im Schatten male. Aber was ist das? Was ist los? Als ich eine generative KI verwende, hatte ich eine Auswahl. Alles in dieser Auswahl wurde also von KI generiert und befindet sich jetzt auf einer eigenen Ebene mit dem Bären. Ich kann das also ausschalten und du wirst sehen, dass der Schatten darunter liegt Also, wie werden wir das beheben? Nun, in diesem Fall muss man sehr vorsichtig sein, wie man malt. Also werde ich weitermachen und diese Ebene löschen und eine Ebene über diesem Bären erstellen. Also werden wir tatsächlich den Schatten über dem Bären erstellen , was widersprüchlich ist , aber genau das muss man in diesen Szenarien tun Machen wir also weiter und lassen Sie uns einfach eine allgemeine Vorstellung davon machen, wo der Schatten geworfen werden soll, um sicherzustellen , dass wir das gesamte Gras direkt neben dem Bären abdecken und es hier vom Bildschirm entfernen, einfach so Lassen Sie uns weitermachen und daraus einen Mischmodus für das Multiplizieren machen, und wir werden die Opazität nur ein wenig reduzieren wollen, auf etwa 84 ist gut Lassen Sie uns weitermachen und eine Maske auf dieser Ebene erstellen. Und wenn unser Pinsel ausgewählt ist, wollen wir mit Schwarz malen. Wenn Sie hier noch nicht Schwarz haben, können Sie eine sehr schnelle und einfache Abkürzung verwenden, indem Sie einfach D auf Ihrer Tastatur drücken, um zu den Standardfarben zu gelangen , und X drücken, um Schwarz ganz oben anzuzeigen. Mit dem schwarzen Pinsel können wir also weitermachen und die Deckkraft etwas verringern Ich werde das auf etwa 20% reduzieren. Wir werden tatsächlich einen Teil dieses Schattens wegmalen , nur um ihn etwas realistischer zu machen und einen Teil dieses Schattens vom Bären selbst zu entfernen. Also lass uns weitermachen und einfach hier anfangen zu malen. Sie können sehen, dass wir bereits einige Schatten entfernen. Ich werde den Pinsel etwas größer machen und diese Kanten unseres Schattens weicher machen . Einfach so Sehr nett. Und einfach so haben wir hier einen schönen kleinen Schattenwurf, den unser Bär gemacht hat. Könnte sogar so etwas machen. Da haben wir's. Es muss nicht zu verrückt, zu detailliert, ein sehr einfacher Schattenwurf sein . Und das sieht ziemlich gut aus. Lassen Sie uns also vorerst diese beiden Ebenen zusammenfassen. Also haben wir unseren Schatten von unserer Bar und dem Bären. Also klicken Sie bei gedrückter Umschalttaste zusammen und Strg- oder Befehlstaste G, um sie zu gruppieren. Und lassen Sie uns das ganz einfach in Bar umbenennen . Und da haben wir's. hier nur ein paar Sekunden gebraucht, und wir haben einen Bären in unserem Bild, mithilfe von KI sehr gut Wir mussten nicht einmal kundenspezifische Kompositionen erstellen, was uns das Leben leichter macht, was uns das Leben leichter macht, insbesondere wenn wir eine hohe Fluktuation an Projekten haben Die neuen KI-Funktionen in Photoshop sind eine totale Zeitersparnis. Mach dir keine Sorgen. Wir werden einige kundenspezifische Lichtmalereien für die Dosen anfertigen. Wenn Sie sich an das erste Projekt erinnern , haben wir tatsächlich eine Funktion aus Photoshop Beta verwendet, und die werden wir jetzt auch verwenden. Ich möchte eine neue harmonisierte Funktion in der Beta-Version von Photoshop verwenden , um unsere Dosen tatsächlich zu mischen und uns einen guten Ausgangspunkt für unser Compositing zu uns einen guten Ausgangspunkt für unser Compositing Ich möchte, dass Sie jetzt einfach dieses Projekt speichern und dasselbe Projekt in Photoshop Beta öffnen Und wenn in Photoshop Beta die Dosenebene ausgewählt ist, klicken Sie einfach unten in der kontextbezogenen Taskleiste auf Harmonisieren. Lassen Sie uns Photoshop einen Moment zum Nachdenken geben und Photoshop einen Moment zum Nachdenken Los geht's. Wir haben hier drei Möglichkeiten. Es hat eigentlich einen sehr guten Job gemacht. Lassen Sie uns also diese drei durchgehen. Dieser ist sehr nett. Es hat die Farbe und das schöne Randlicht hier von der Sonne bekommen . Und unsere dritte Option ist auch nett . Lass mich sehen. Ich tendiere fast zu Option eins. Ich denke, das wird für uns am besten funktionieren und uns einen sehr guten Ausgangspunkt Also werde ich das so beibehalten, wie es Option eins ist, und ich werde das einfach speichern und zur normalen Version von Photoshop zurückkehren. Und zurück in der regulären Version von Photo möchte ich auf dieser harmonisierten Ebene machen, ich möchte diesen Schatten loswerden , den sie für uns erzeugt hat Ich möchte sozusagen meinen eigenen Schatten machen, und das hat nicht den besten Job gemacht Alles, was ich tun werde, ist diese harmonisierte Ebene auszuwählen, Steuerung oder den Befehl G zu nehmen, sie einfach in eine eigene Gruppe einzufügen, und ich werde sie in harmonisiert umbenennen Hier, treten Sie ein. Und ich mache eine Maske auf dieser Ebene, und wir klicken auf das Vorschaubild unserer Dosen, die wir von früher haben Also Strg- oder Befehlstaste, klicken Sie auf das Vorschaubild und schon haben wir eine schöne, saubere Auswahl Und ich möchte, dass damit alles außer den Dosen maskiert wird. Also drücken wir Strg oder Command Shift I , um unsere Auswahl umzukehren Und dann drücken wir die G- und R-Tastatur um unser Farbeimer-Tool zu erhalten Und mit Schwarz als Hauptfarbe füllen wir das aus Und wie Sie sehen, sind unsere Schatten weg. Fahren wir also mit Steuerbefehl D fort . Und Sie können das ausschalten, und wir haben unsere Originaldosen direkt darunter Aber vorerst können wir diese Ebene tatsächlich ausschalten Wir werden es nicht brauchen. Wie Sie sehen können, gibt es, wenn man das da hat, tatsächlich einen kleinen Hinweis auf die Originaldosen dahinter, und das wollen wir nicht. Wir wollen sehr schöne, klare Linien. Also lass uns einfach weitermachen und das ausschalten. Und wir haben hier einen sehr guten Ausgangspunkt für unsere Komposition. Bevor ich also weiter an den eigentlichen Dosen selbst arbeite , möchte ich eigentlich zuerst in den Schatten gehen, weil wir uns hier vom Boden der Dosen nach oben arbeiten werden, und es wird schön sein, den Kontaktpunkt des Schattens hier unten zu haben , der viel davon bestimmt , was wir mit den Dosen selbst machen Lassen Sie uns weitermachen und die harmonisierte Ebene schließen. Und unter den Dosen wollen wir eine neue Ebene erstellen Also, was den Hintergrundeffekt angeht, fahren Sie fort und klicken Sie auf Plus. Wir haben also eine neue Ebene unter der harmonisierten Ebene und den Originaldosen, und jetzt wollen wir anfangen , unsere Schatten hinzuzufügen Ich zeige Ihnen einen sehr schnellen und einfachen Weg, wie wir das machen können , ohne dass wir wirklich etwas malen Um mehr Kontrolle darüber zu haben, werde ich den Schatten für jede Dose separat haben. Du könntest so etwas machen, eine Auswahl treffen und beide Felder ausfüllen und beide Dosen mit einem Schatten haben, aber ich möchte, dass jede Dose ihren eigenen Schatten hat. Also lass uns weitermachen und das loswerden, was ich gerade getan habe. Jetzt, wo wir diese neue Ebene hier haben, steuere ich einfach unseren Befehl, von der harmonisierten Ebene aus auf das Vorschaubild der Dosen zu klicken , und das wird uns eine schöne Auswahl geben Und es gibt 100 Möglichkeiten, Schatten auf jedes Objekt zu legen. Ich zeige Ihnen nur einen sehr schnellen und einfachen Weg, dies zu tun. Drücken Sie also bei der Auswahl B auf Ihrer Tastatur, um zu Ihrem Pinselwerkzeug zu gelangen, und ich werde eines der schönen dunklen Grüntöne im Bild probieren schönen dunklen Grüntöne im , indem ich die Alt- oder Wahltaste gedrückt halte. Dieser hier wird reichen. Und alles, was ich tun werde, ist eigentlich nur für diese eine Dose zu malen. Sie sehen vielleicht nicht genau, was vor sich geht, aber wir malen tatsächlich eine Silhouette dieser einen Dose. Einfach so, und du kannst es auf dem Vorschaubild hier sehen . Es wurde aktualisiert Und jetzt möchte ich eine weitere Ebene erstellen. Und ich möchte dasselbe für diese Dose auf der rechten Seite tun. Also, wenn das Pinselwerkzeug immer noch ausgewählt ist, werde ich einfach in dieser Dose malen. Und für diesen Schatten muss er nicht perfekt sein. Gehen Sie einfach kurz darüber hinweg und Sie können sehen, dass das Vorschaubild jetzt aktualisiert ist, und Sie können Strg oder Befehl D drücken, um die Auswahl aufzuheben Und wenn Sie die harmonisierte Ebene ausschalten, werden Sie sehen, dass wir hier jetzt zwei Dosen und ihre Schatten haben Es ist nicht gerade perfekt. Ich kann runtergehen und das übermalen, wenn ich will. Aber ehrlich gesagt, es wird keine so große Sache sein, und Sie werden gleich sehen, warum. ich also die Harmonisierung wieder einschalte, möchte ich diese beiden Ebenen zu intelligenten Objekten machen Machen wir also weiter, klicken wir mit der rechten Maustaste und konvertieren Sie für dieses Objekt in Smart-Objekte, und klicken Sie dann mit der rechten Maustaste auf In Smart-Objekt konvertieren für dieses Objekt Und das tun wir , weil wir auf beide eine Gaußsche Weichzeichnung anwenden werden Und wenn wir zurückgehen und Änderungen daran vornehmen wollen, wird uns die Tatsache , dass es ein intelligentes Objekt ist, das ermöglichen Nachdem wir unseren ersten Schatten hier unten ausgewählt haben, drücken wir Strg oder Befehl T auf unserer Tastatur. Und wenn Sie auf einem dieser Knoten die Strg- oder Befehlstaste gedrückt halten , skalieren Sie ihn nicht einfach nach oben und unten. Aber was Sie tun können, ist , es zu verschieben. Sie werden in der Lage sein, es an Ihre Komposition anzupassen, und genau das wollen wir tun Ich möchte das bis hierher bringen, so etwas Sie können die Leertaste auf Ihrer Tastatur gedrückt halten , um das Verschieben-Tool aufzurufen, und dann können Sie sich bewegen. Ich möchte das also so herausziehen, dass dem Winkel entspricht , in dem die Sonne steht, also sollten Sie sicherstellen, dass Sie das im Hinterkopf behalten. Ich möchte das nur ein bisschen ansprechen. Und diese Seiten können sich leicht ausbreiten, und hier unten könnte es nach innen aufflammen Also, so etwas wird gut sein. Sehr reizend. Und ich werde dasselbe für diese andere Dose tun. der andere Schatten ausgewählt ist, oder Befehl T auf der Tastatur, und wir machen dasselbe, Strg-/Befehlstaste, klicken Sie auf einen dieser Knoten und ziehen Sie ihn nach unten, wobei wir uns vor Augen halten, wo die Sonne in unserem Bild steht. In diesem Fall wird dieser Schatten also diese Richtung gehen, weder in diese Richtung gehen, noch wird er hier ganz nach links gehen. Er wird hier sehr zentral sein, und ich werde ihn einfach so hinbringen wollen. Und ich könnte diesen Knoten leicht hineinbringen, weil wir hier nur eine kleine Ecke der Dose haben , die das Gras berührt. Das ist also alles, was wir dort anfassen müssen. Fantastisch. Drücken wir die Eingabetaste auf unserer Tastatur und wir können hier zu Filter, Blur, Gaussian Blur gehen Und eine schöne Unschärfe von 15 Pixeln wird darauf wirklich gut aussehen Also mach weiter und klicke auf Okay. Und wir werden dasselbe für diesen anderen Schatten tun, also stellen Sie sicher, dass Sie diesen ausgewählt haben . Filter, Unschärfe, Gaußsche Unschärfe. Oder du kannst direkt hier oben auf das Filtermenü gehen. Dort wird Ihr zuletzt verwendeter Filter angezeigt, sodass Sie darauf klicken können, wenn Sie dort nur eine Ein-Klick-Lösung wünschen . Und auch hier wird eine Unschärfe von etwa 15 Pixeln hier wirklich gute Arbeit leisten Nun, diese sind noch nicht wirklich gut eingemischt, also möchte ich den Mischmodus für diese ändern Gehen wir runter und machen daraus eine Multiplikation. Und eine Opazität von etwa 80%, was dem Schatten des Bären entspricht, den wir auch haben Und hier möchte ich auch den Mischmodus auf Multiplizieren und Opazität ändern Multiplizieren und Opazität Ich könnte das für beide sogar auf 75 reduzieren. Da haben wir's. Das ist fast genug 74%. Jetzt haben wir hier also zwei sehr schöne Schatten für unsere Dosen. Und wenn ich mir das so ansehe, werde ich den Schatten nach der richtigen Dose tatsächlich ein bisschen hochziehen diese Option ausgewählt ist und wenn Sie V auf Ihrer Tastatur drücken, um Dinge zu verschieben, können Sie die Pfeile auf Ihrer Tastatur drücken Schieben Sie das ein wenig nach oben. Herrlich. Jetzt möchte ich etwas Kontaktschatten auf das Gras direkt unter den Dosen legen. Aber wenn Sie darüber nachdenken, dass diese Dose tatsächlich hier auf diesem Feld steht, werden Sie Grashalme haben, die direkt von hier oben auf die Dose selbst fallen. Und wann immer wir diesen Kontaktschatten malen, wollen wir sichergehen , dass wir auch diese Grashalme bekommen . Um das zu tun, müssen wir also zurück zu unseren Dosenschichten springen. Wählen Sie also die harmonisierte Ebene und die Dosen und lassen Sie uns diese einfach gruppieren, unser Coman Gi kontrollieren und das in Dosen umbenennen Sehr einfach. Und lassen Sie uns weitermachen und eine Maske auf dieser Ebene erstellen. Nun habe ich in die Unterrichtsmaterialien einen ganz speziellen Pinsel aufgenommen die Unterrichtsmaterialien , den ich selbst hergestellt habe, und das ist eine Grashalmbürste. Es ist dieser Pinsel hier drüben, und während du damit malst, lass mich weitermachen und zu einer neuen Ebene übergehen, nur um es dir zu zeigen. Wenn Sie damit malen, erhalten Sie einen sehr schönen, abwechslungsreichen Graseffekt. Und genau das wollen wir, wenn wir Teil des Grases hier wegstreichen. Oh, das wird in deinen Klassenressourcen sein. Und die Art und Weise, wie Sie das installieren, ist in Ihrem Pinsel-Menü hier drüben, Sie werden auf diese Schaltfläche hier klicken . Es gibt ein paar Zeilen. Sie klicken einfach darauf und es wird so einfach sein, wie hier runter zu gehen, um Pinsel zu importieren. Und in Ihrem Ordner Project Two werden Sie Grass Brush haben. Sie werden darauf klicken und dann laden. Und sobald Sie es geladen haben, wird es genau hier in Ihren Pinseln sein. Also, wieder ist es dieser Button hier oben rechts. Sie gehen rüber, um Pinsel zu importieren, navigieren zum Ordner Project Two, suchen den Graspinsel, stellen sicher, dass er ausgewählt ist, und klicken auf Laden. Und dann können Sie loslegen. Also, zurück zu unseren Dosen , wir haben diese Maske gemacht. Machen wir weiter und zoomen auf der Tastatur hinein und zoomen wir bis zu dieser Dose auf der linken Seite Drücken wir die BNR-Tastatur und gehen wir zu unserer benutzerdefinierten Grashalmbürste , die ich für Sie bereitgestellt habe Und lass uns weitermachen und das klein machen. Sie möchten, dass der Grashalm der Größe des Grases auf dem Bild selbst entspricht . Sie werden das Gras also nicht zu klein machen wollen so klein zu sein. Und gleichzeitig willst du nicht, dass es so groß ist. Es entspricht nicht dem Maßstab, wir gerade auf dem Foto haben. Deshalb vergleiche ich es gerne mit einigen der anderen Grashalme , die wir auf unserem Foto auf dieser Höhe haben. Ich denke also, dass etwas in dieser Größe funktionieren wird. Und jetzt, wenn du schwarz malst, wirst du damit anfangen, wegzumalen und etwas Gras hinein zu malen. Und mach dir keine Sorgen über die verschiedenen Farben , die du hier siehst. Wir werden das gleich beheben, wenn wir zurück zum Schattenbereich springen und uns hier einfach Zeit lassen. Du willst ein paar größere Klingen, vielleicht ein paar kleinere, ein paar unordentlichere , ein paar nachzüglichere. Also nimm dir hier einfach Zeit, mische wirklich alles so ein, dass es schön und natürlich aussieht Und scheuen Sie sich nicht, herauszuzoomen, um zu sehen, wie das aussieht. Das sieht eigentlich ziemlich überzeugend aus. Das gefällt mir. Zoomen wir mit Z auf unserer Tastatur wieder hinein. Gehen wir rüber zur Dose auf der rechten Seite, und wir werden das Gleiche tun wollen. Aber nur für diesen kleinen Bereich hier, wo es tatsächlich das Gras berührt. Also nochmal, sei auf der Tastatur, und diese Seite ist fast ein bisschen kleiner. Also werde ich einfach weitermachen und anfangen zu malen. Auch hier wird diese Seite eigentlich nicht zu viel brauchen. Was ich ein bisschen machen werde, um zu zeigen, dass es tatsächlich im Gras liegt und nicht einfach drüber schwebt oder da reingeklebt Also lass uns rauszoomen, und das sieht viel besser aus. Sie sehen, wie gut das alles in ein paar Sekunden mit einem sehr einfachen Pinsel vermischt , und Sie haben einige sehr schöne Details. Aber jetzt möchte ich einige dieser Highlights loswerden , die aus dem Gras hinter den Dosen stammen, also machen wir weiter. Gehen wir zurück zu unserer Schattenebene und erstellen wir eine neue Ebene darüber. Ganz einfach und drücken Sie B auf Ihrer Tastatur. Und wir kehren einfach zu einer schönen weichen Rundbürste zurück . Und mit diesem Pinsel machen wir weiter und probieren eine unserer dunkelgrünen Farben hier, die wir in unserem Schatten haben, so etwas in der Art. Und bei einer niedrigen Deckkraft gehe ich gerne auf etwa 20% Fangen Sie einfach an zu malen. Nur ein paar Klicks. Wir werden hier genau das tun , was du machen wolltest. Und all die Details von den Highlights des Grases im Hintergrund sind weg. Das siehst du nicht. Du kannst ab und zu darüber reden und du siehst, was für ein toller Effekt das bewirkt hat. Und wir können das Gleiche hier auf der rechten Seite tun. Da haben wir's, denn die Grashalme vor den Dosen hier werden keine Sonnenstrahlen im Hintergrund haben . Das ist also alles, was wir hier wegmalen. Und das sieht viel besser aus. Die Dosen sitzen quasi im Verbundwerkstoff, und das sieht viel besser aus. Und eine weitere Sache , die wir tun können, ist all diese Schattenschichten zu gruppieren. Wenn diese letzte Ebene ausgewählt ist, fahren Sie fort und klicken Sie bei gedrückter Umschalttaste nach unten durch all diese Schatten, Strg - oder Befehlstaste G, um sie zu gruppieren. Und lassen Sie uns weitermachen und das in C-Schatten umbenennen . Drücken Sie die Eingabetaste. Und lassen Sie uns ganz schnell weitermachen und eine Maske darauf machen. Und wenn Sie mit dem Zoom-Werkzeug Z auf Ihrer Tastatur drücken, fahren wir fort und zoomen hier hinein. Warum habe ich also eine Maske auf dieser Ebene erstellt? Nun, lassen Sie uns weitermachen und B auf unserer Tastatur drücken , um zu unserem Pinsel zu gelangen, und gehen wir zurück zu der Grashalmbürste, die Sie heruntergeladen und installiert haben. Und lass uns ein bisschen damit herumspielen. Also lass uns das noch ein bisschen größer machen. Und alles, was ich tun möchte, ist mit diesem Graspinsel ein bisschen wegzumalen . Nur um einige dieser ungleichmäßigen Details hinzuzufügen denn einige dieser Grashalme fangen etwas von dem Licht und befinden sich dann zufällig vor dem Schatten, der geworfen wird. Also wollen wir das ein bisschen hervorheben, wenn wir das hier auf beiden Seiten können. Und Sie können die Farbe ändern, um das wegzumalen, indem Sie X auf Ihrer Tastatur drücken. Sie haben Weiß im Vordergrund. So etwas wie Sew. Und ich möchte diese Ecke hier auch etwas weicher machen diese Ecke hier auch etwas Also mit einem weichen Pinsel und einer sehr geringen Deckkraft, etwa 15%, werde ich den Pinsel vergrößern Und ich werde das nur ein bisschen weicher machen . Genau wie bei diesem Schatten auf der linken Seite, nur um die Kanten etwas weicher zu Also lass uns weitermachen und die Zn R-Tastatur drücken. Lass uns rauszoomen. Lasst uns sehen, wie unsere Schatten hier aussehen. Darüber können Sie ab und zu reden. Das sieht viel besser aus. Und das kannst du jederzeit zurückmalen. Deshalb benutzen wir Masken. Deshalb verwenden wir zerstörungsfreie Bearbeitung , sodass wir, wenn wir wollen, mit unserem Pinsel reingehen, mit Weiß malen und einen Teil des Schattens einfach so zurückbekommen können . Und das wird ziemlich gut für die Schatten der Dosen reichen. Und jetzt können wir wirklich anfangen , unsere Dosen dem Bild anzupassen Gehen wir also rüber zu unseren Dosen. Lass uns das öffnen. Und wenn unsere harmonisierte Ebene ausgewählt ist, möchte ich eine Helligkeits - und Kontrast-Ebene hinzufügen und diese verkleinern Und wie gesagt, ich möchte mich von unten nach oben durcharbeiten, und deshalb haben wir die Schatten hier unten überhaupt gemacht hier unten überhaupt Lassen Sie uns also weitermachen und die Helligkeit ganz reduzieren. Lassen Sie uns auch den Kontrast erhöhen. Wir wollen das wirklich verdunkeln, und lassen Sie uns das zusammenbrechen Und auf unserer Maskenebene möchten Sie G auf Ihrer Tastatur drücken, möchten Sie G auf Ihrer Tastatur drücken um zum Farbeimer-Tool zu gelangen Und mit Schwarz als Vordergrundfarbe wollen wir das komplett wegmalen. Wunderbar. Drücken wir nun B auf unserer Tastatur und kommen zu einer schönen, weichen Rundbürste. Deckkraft von 15% ist gut, und wir werden in Weiß malen Stellen Sie also sicher, dass Weiß eine Vordergrundfarbe ist, und Sie fangen einfach an, hier unten vorsichtig mit wenig Schatten zu malen Und entlang der Dose selbst. Und Sie sollten die Objekte, die Sie zusammensetzen wollen, wirklich im Hinterkopf behalten . Dieser, in diesem Fall, ist es ein Zylinder. Es ist ein dreidimensionales Objekt, und Licht und Schatten werden verschiedene Objekte auf unterschiedliche Weise umhüllen . In diesem Fall trifft das Licht also auf beide Kanten und nicht unbedingt auf die Vorderseite unserer Dosen. Die Vorderseite wird mehr Schatten haben als die Seite, also wollen wir sicherstellen, dass wir das berücksichtigen. Also springen wir hier rüber zur Dose auf der linken Seite und fangen einfach an, ein bisschen von diesem Schatten hier unten und in der Mitte der Dose hoch zu malen ein bisschen von diesem Schatten hier unten . Einfach so. Nettes kleines Detail. 6. 6 Größenänderung für verschiedene Verhältnisse: Okay, jetzt werden wir uns etwas mehr mit der technischen Seite der Dinge befassen , wenn es um die Erstellung von Anzeigen geht. Und wenn Sie Anzeigen erstellen, müssen Sie wirklich all die verschiedenen Formate, Größen und Verhältnisse berücksichtigen all die verschiedenen Formate, Größen und Verhältnisse denen Sie sich befassen müssen Dazu gehören horizontale , vertikale und jede andere Form dazwischen, die Sie sich vorstellen können Deshalb möchten wir sicherstellen, dass wir unser Design an diese Bedürfnisse anpassen können . Wir werden also die quadratischen Projekte, die wir sowohl für Projekt eins als auch für Projekt zwei haben, nehmen und für jedes dieser Projekte sowohl eine horizontale als auch eine vertikale Version erstellen , die sehr anpassungsfähig und für jedes andere Verhältnis, das wir haben, sehr gut nutzbar sein wird andere Verhältnis, das wir haben, sehr gut nutzbar Und dazu kommen wir , wenn wir zum Exportbereich der Klasse kommen , der im nächsten Teil behandelt wird also vorerst sicher, dass Sie Class Project One öffnen, und lassen Sie uns weitermachen und loslegen. Jetzt möchten wir sicherstellen, dass wir diese ursprüngliche Klassenprojekt-One-Datei nicht überspeichern . Dies wird unser ursprüngliches quadratisches Format sein , das wir haben. Die erste Variante, die wir machen werden, wird also die horizontale Version dieser Anzeige sein. Also gehen Sie einfach zu Datei, Speichern unter und speichern Sie das Ganze als Projekt 1 horizontal. Und wie Sie sehen, habe ich meins jetzt als Klassenprojekt eins, horizontal, gespeichert , und jetzt kommen wir zum eigentlichen unterhaltsamen Teil. Das erste, was wir tun werden, ist das Logo tatsächlich auszuschalten. Wir werden die Größe des Logos manuell ändern und für jedes Bild, das wir exportieren müssen, ersetzen jedes Bild, das wir exportieren müssen, Das gibt uns einfach ein gewisses Maß an Flexibilität, was wir wollen, und Sie werden später sehen, warum. Gehen wir also vorerst einfach hier runter zu unserem Text plus Logo und für das Häkchen, schalten wir es vorerst einfach aus, und das wird in Ordnung sein Und jetzt drücken wir Z auf unserer Tastatur und lassen uns ein bisschen herauszoomen Wenn Sie also die Größe für ein horizontales oder vertikales Format , möchten Sie sich wirklich fragen: Wo soll der Schwerpunkt sein? Möchten Sie ihn nach links und rechts ausdehnen , damit Ihr Motiv in der Mitte bleibt? Sie möchten es nur nach rechts oder nur nach links erweitern . Was ist das Gesamtlayout , bei dem Sie bleiben möchten? Und für diesen Fall ziehe ich die Maus tatsächlich ganz nach rechts und vielleicht ein bisschen nach links, aber ich denke, ich werde mich darauf konzentrieren , es nach rechts herauszuziehen Sie müssen also nur C auf Ihrer Tastatur drücken , um zum Zuschneidewerkzeug zu gelangen, und wir werden hier auf eine dieser Seiten klicken Wir nehmen die rechte Seite, und du klickst und ziehst. Und dein Bildschirm wird für eine Weile sehr lustig aussehen , wenn du das ausdehnst. Und ich will, dass das hier ganz ausgestreckt ist. Also, also eine Breite von etwa 11.000 Pixeln. Ich denke, das wird uns gut tun. Und lass uns weitermachen und das Häkchen drücken. Und das sieht momentan ein bisschen gruselig aus. Wir müssen diesen ganzen Bereich ausfüllen, und es kann ein bisschen dauern, aber ich werde Ihnen zeigen wie das sehr schnell und einfach geht. Und bevor wir das tun, möchte ich für diesen horizontalen Schnitt hier die Schrift und den Schuh etwas kleiner machen . Also lass uns weitermachen. Lass uns unseren Schuh auswählen. Wählen wir unseren Text aus. Drücken wir Strg oder Befehl T und klicken Sie einfach auf Okay. Und wir können die Größe jetzt ändern. Ich möchte das nur ein bisschen reduzieren. Um so zu sein, also mach weiter und drücke Enter auf unserer Tastatur. Und jetzt wollen wir alles erweitern. Der einfachste Weg, dies zu tun, besteht also darin, jede Ebene auszuschalten und von der untersten Ebene nach oben zu arbeiten. Andernfalls wird es Ihnen sehr schwer fallen herauszufinden, was auf welcher Ebene nicht gut aussieht Also schalte einfach alles aus. Wir werden bis zur unteren Ebene unseres Posters gehen und das auch ausschalten Wir haben hier unseren Hintergrund, und da werden wir anfangen also mit der untersten Ebene Drücken Sie also mit der untersten Ebene Strg- oder Befehlstaste T, ziehen Sie die gesamte Ebene durch, indem Sie die Umschalttaste gedrückt halten, und drücken wir die Eingabetaste, und schon ist diese Ebene fertig Als Nächstes schalten wir die Unterseite des Posters ein. Und jetzt wollen wir wirklich , dass das den ganzen Bereich ausfüllt. Das wird also ein bisschen Zeit in Anspruch nehmen. Lassen Sie uns also mit der ausgewählten unteren Ebene unseres Posters fortfahren. Wir wollen alles, was wir können, auf unsere Maske malen. Drücken wir B auf unserer Tastatur , um zu unserem Pinselwerkzeug zu gelangen. Und in Weiß fangen wir an, wegzumalen und zu sehen, womit wir genau arbeiten müssen. Also hier oben werden wir einen Vorteil haben. Lassen Sie uns mit Z heranzoomen. Und das kann etwas schwierig sein. Wir wollen hier schwarz malen , nur um diesen Rand zum Vorschein zu bringen. Da haben wir's. Also haben wir dafür gesorgt, dass dieser untere Teil des Posters bis zum Rand reicht. Das ist genau das, was wir wollen. Und als Nächstes werden wir das einfach mit Control oder Command J duplizieren Und mit V, unserem Verschiebewerkzeug, klicken wir einfach darauf und ziehen es hierher, und wir wollen jetzt die andere Seite davon zurückmalen. Und wenn B auf unserer Tastatur ausgewählt ist und wir in Weiß malen, werden wir alles zurückmalen , was maskiert wurde, einschließlich dieses Abschnitts hier. Lassen Sie uns das einfach vorsichtig wieder einmalen. Also so, herrlich. Lass uns das anklicken und ein bisschen hierher ziehen. Ich möchte, dass es eine gewisse Überschneidung gibt. Einfach so. Und alles, was wir tun werden, ist , wieder mit unserem Pinselwerkzeug einen schönen weichen Pinsel zu nehmen, die Deckkraft zu verringern, und wir werden einfach diese Kanten weicher machen, diese beiden miteinander vermischen, diese beiden miteinander vermischen sodass es einigermaßen nahtlos aussieht, und das Und jetzt werden wir diesen ganzen Vorgang einige Male wiederholen diesen ganzen Vorgang einige Male Also werden wir zwei dieser Ebenen gleichzeitig machen. Kopieren Sie also die Unterseite des Posters und die Unterseite des Polsters, stellen Sie sicher, dass Sie beide ausgewählt haben, und lassen Sie uns Strg oder Befehl J drücken Diese wurden also dupliziert Und jetzt machen wir Control oder Command T und bringen sie einfach hierher Stellen Sie nach rechts sicher, dass es sich ein wenig überlappt. Geben wir ein, und Sie können diese mit Control-Command G gruppieren und einfach eine Maske auf dieser Ebene erstellen, und es wird derselbe Vorgang sein unseren Pinsel kleiner oder größer zu machen, aber kleiner würde besser funktionieren, und wir werden diese Kanten einfach ausblenden, vielleicht sogar vergrößern, damit ich ein bisschen besser sehen kann , was ich mache , und mit einem arbeiten Ein bisschen kleinerer Pinsel. Lass uns ein bisschen von dem, was ich weggemalt habe, zurückmalen. Nehmen Sie sich hier einfach Zeit und übermalen Sie diese Kanten. Und wir werden in Kürze einige der Nähte hier reparieren . Es wird nicht allzu schwierig sein. Lassen Sie uns einfach mit Z herauszoomen. Lassen Sie uns weitermachen und diese Gruppe, die wir haben, duplizieren. Control oder Command J und dann Control oder Command, dann können wir das verschieben. Und das Mischen haben wir schon gemacht, also werden wir damit nicht viel anfangen Drücken wir die Eingabetaste. Gehen wir weiter nach rechts. Ctrl oder Command J. Um das zu duplizieren, Ctrl oder Command. Lassen Sie uns das verschieben. Drücken wir die Eingabetaste. Lassen Sie uns noch einmal Control oder Command J ausführen. Steuern Sie den Befehl T, um sich zu bewegen. A, wir sind fast da. Wir haben es fast bis zum Ende geschafft. Und weißt du tatsächlich, was ich tun werde? Ich werde C auf unserer Tastatur drücken und das einfach eingeben, damit ich keine weitere Gruppe von ihnen machen muss. Das wird völlig in Ordnung für uns sein. Fantastisch. Lassen Sie uns also weitermachen und darüber eine neue Ebene erstellen. Und jetzt können Sie sehen, dass das so aussieht es ein paar Mal kopiert und eingefügt worden, also wollen wir das wirklich korrigieren Zoomen wir also hinein und drücken S auf unserer Tastatur, um zu unserem Tool zum Klonen von Stempeln zu gelangen Und wir wollen, dass daraus ein schöner großer Pinsel wird. Und ich möchte immer, dass meine Klonstempelwerkzeuge eine Deckkraft von etwa 50% haben eine Deckkraft von etwa 50% Das wird beim Mischen sehr gut helfen. Und lassen Sie uns die Alter-Option gedrückt halten , um einen Teil unseres Bilds zu testen, und Sie werden einfach anfangen zu klicken und versuchen, einige dieser Kanten hier wegzustempeln Und es ist nur ein Vorgang , bei dem Sie hin und her gehen , sobald Sie diese Kanten ausgeblendet haben. Hier erhalten Sie ein schönes, nahtloses Aussehen für Ihren Verbundwerkstoff. Das kann also ein paar Minuten dauern. Was ich tun werde, ist diesen Prozess fortzusetzen, und ich werde Sie ermutigen, dasselbe zu tun. Klicken Sie einfach auf die alte Option und fahren Sie mit diesem Klonstempel mit 50% iger Deckkraft weiter über die Stellen und machen Sie so weiter, bis es nicht mehr so aussieht, als ob es so oft kopiert und eingefügt wurde so oft kopiert und eingefügt Und ich werde dich wieder hier treffen , sobald ich das getan habe Und ein paar Minuten später habe ich etwas, das ein bisschen besser aussieht und mit dem ich meiner Meinung nach arbeiten kann. wir also weiter und gehen wir zur nächsten Ebene über, unserem Poster-Top. Und hier müssen wir das nur ein bisschen verlängern. Und ich denke, wir können damit durchkommen indem wir einfach mit der Maske arbeiten. also auf der Maskenebene Drücken Sie also auf der Maskenebene B auf Ihrer Tastatur und wir malen mit einem harten Pinsel mit 100% iger Deckkraft, und das sollte uns hier bis zum Rand bringen, was perfekt sein wird Fantastisch. Fahren Sie fort und zoomen Sie heraus. Da haben wir's. Und lassen Sie uns diese nächste Ebene einschalten. Das ging nur darum, den einen kleinen Tropfen da drüben loszuwerden . Fantastisch Dieser Abschnitt ist also fertig. Als Nächstes haben wir hier unsere grüne Form. Stellen Sie also sicher, dass wir diese Ebene ausgewählt haben und drücken Sie P auf Ihrer Tastatur für das Stiftwerkzeug und klicken Sie bei gedrückter Strg - oder Befehlstaste auf die Form, und Sie werden all diese Knoten angezeigt. Und ich möchte einfach nur ein paar dieser Knoten hierher ziehen. Ich möchte diesen hier raufziehen. Das kann eine etwas grobe Auswahl sein, die völlig in Ordnung ist. Lassen Sie uns das dorthin bringen, nur um diesen ganzen rechten Bereich unseres Bildes auszufüllen , und das war's. Fantastisch. Lassen Sie uns weitermachen und mit Z wieder herauszoomen, und das wird für die Formebene fantastisch aussehen. Gehen wir weiter und kehren zur Kurvenebene zurück. Auch hier müssen wir unsere Maske anpassen. Lassen Sie uns also heranzoomen. Und mit unserem Pinselwerkzeug werden wir, genau wie zuvor, in Schwarz malen. Drüben auf unserer Maske, nur um sicherzugehen , dass wir bekommen, was wir wollen. Zoomen wir wieder heraus. Als Nächstes haben wir unsere Farbsättigungsebene. Wir können das wieder einschalten. Wir können unsere Levels-Ebene wieder einschalten und wir können unsere Scratch-Textur wieder einschalten. Für unsere Scratch-Textur wollen wir diese nun über das gesamte Bild ausdehnen. Lassen Sie uns also den Steuerbefehl T ausführen und einfach die Umschalttaste gedrückt halten. Wir werden das verlängern. Es ist völlig in Ordnung. Es ist eine Kratzstruktur, also wird es nicht schlecht aussehen, wenn du es ausdehnst, besonders in diesem speziellen Kontext. Damit ist unser Hintergrund also komplett fertig. Wir können unseren Text und unser Logo zurückschalten. Das wird also okay sein, wo es ist. Wir können unseren Schuh zurückziehen. Wir haben das dort platziert, weil wir es dort haben wollen, und wir werden unser Logo separat kopieren und einfügen Lassen Sie uns nun weitermachen und unserer Farbkorrektur und unseren Effekten befassen Wir können den ganzen Ordner wieder einschalten. Die Farbkorrektur ist bereits auf das Ganze angewendet, ebenso wie der verblasste Effekt Alles, was wir tun müssen, ist diese Geräuschschicht auszudehnen. die Rauschebene ausgewählt ist, drücken Sie einfach die Strg - oder Befehlstaste T. Halten Sie einfach die Umschalttaste gedrückt und ziehen Sie sie über das gesamte Bild, drücken Sie die Eingabetaste und los geht's. Dafür haben wir eine horizontale Version. Perfekt, um hier jede Art von Aufruf zum Handeln oder Logo einzufügen , und Sie werden später im nächsten Teil sehen, wie wir damit herumspielen werden. Lassen Sie uns das speichern, unseren Befehl S kontrollieren. Und lassen Sie uns weitermachen und die Originalversion von Project öffnen. Okay, wir haben hier wieder die Originalversion , und dieses Mal werde ich eine weitere Version davon als Class Project One Vertical speichern . Jetzt müssen wir also die vertikale Version dieser Anzeige machen. Gehen Sie einfach zu Datei, Speichern unter und speichern Sie es wo immer Sie möchten, als Klassenprojekt eins, Vertikal, wie Sie sehen, ich habe es getan. Lassen Sie uns also weitermachen und ein wenig herauszoomen. Einer wird vertikal sein. Und wieder gilt derselbe Denkprozess. Wenn ich es vertikal mache, möchte ich dann immer noch, dass dieser Hauptschwerpunkt meines Bildes in der Mitte liegt? Möchte ich, dass es oben und unten gewichtet ist? Das ist also etwas, worüber man nachdenken sollte. Lassen Sie uns also weitermachen und C auf unserer Tastatur drücken , um zu unserem Zuschneidewerkzeug zu gelangen. Und wir werden damit beginnen , den unteren Teil nur ein bisschen oder ziemlich viel herauszuziehen , bis wir etwa hier unten sind. Und wir werden es auch ein bisschen nach oben ziehen. So etwas zu sein. Ich werde die Breite überhaupt nicht anpassen. Aber ich denke, das wird für einen vertikalen Schnitt gut aussehen . Lassen Sie uns also weitermachen und dort das Häkchen anklicken. Und es wird genau derselbe Prozess sein . Du schaltest alles aus, gehst runter zur untersten Ebene und fängst dort an. also die unterste Ebene ausgewählt haben, drücken Sie die Taste oder den Befehl T, dehnen Sie diese aus, um den gesamten Bildschirm auszufüllen, drücken Sie die Eingabetaste und gehen wir zum unteren Rand über Auf der Maskenebene für den unteren Teil des Posters drücken wir B auf unserer Tastatur für unseren Pinsel Da der Pinsel weiß ist, malen wir einfach und holen so viel vom Original zurück , dass uns das gefällt Und lassen Sie uns weitermachen und diese Ebene mit Strg oder Befehl J duplizieren diese Ebene mit Strg oder Befehl J Und wenn unser Verschieben-Werkzeug ausgewählt ist, V auf der Tastatur, klicken wir einfach und suchen es auf diese Weise. Und dann zoomen wir hinein und lassen Sie uns das Ganze etwas weicher machen. Lassen Sie uns das mit unserem Pinsel, V auf der Tastatur, dem weichen Pinsel, mischen V auf der Tastatur, dem weichen Pinsel, Lassen Sie uns die Opazität auf etwa 40% reduzieren. Und auf der Maske malen wir schwarz. Und noch einmal, nimm dir Zeit, um diese harte Kante loszuwerden. Und wir werden gleich auch ein bisschen vom Clone-Stempel-Tool machen . Lassen Sie uns also mit Z wieder herauszoomen und diese Ebene erneut duplizieren, Control-Befehl J. Und mit einem Verschiebe-Werkzeug V klicken wir darauf und ziehen sie nach unten. Und lassen Sie uns das noch einmal machen. Control oder Command J. Und wenn V ausgewählt ist, werden wir das einfach herunterfahren. jetzt einfach weitermachen Lassen Sie uns jetzt einfach weitermachen und unser Clone-Stempel-Tool verwenden. Lassen Sie uns darüber eine neue Ebene erstellen und die Ansicht vergrößern. Wir werden genau den gleichen Prozess durchführen. Du drückst S auf deiner Tastatur und samplest mit Alt oder Option irgendwo auf dem Bildschirm und fängst einfach an, alle Ebenen anzuklicken und zu mischen. Bis es schön und nahtlos aussieht und Sie damit zufrieden sind, zur nächsten Phase überzugehen. Deshalb rate ich Ihnen, sich hier Zeit zu nehmen. Du musst nicht mit der gleichen Geschwindigkeit fahren wie ich. Nehmen Sie sich Zeit, gehen Sie wirklich hin und her, zoomen Sie heraus, zoomen Sie hinein, achten Sie darauf, dass alles gut zusammenpasst , damit es so nahtlos wie möglich aussieht Es muss nicht zu 100% perfekt sein. Glauben Sie nicht, dass dies der Fall ist, sondern vermitteln Sie einfach die allgemeine Idee und lassen Sie sie miteinander vermischen Also werde ich mir hier einen Moment Zeit nehmen, um fertig zu werden, und ich schlage vor, dass Sie das auch tun Und da sind wir nach einer weiteren Minute oder so. Ich glaube, damit bin ich zufrieden. Also lass uns weitermachen. Lass uns hier rauf zu unserem Polstertop gehen. Und wir werden dasselbe auf der Maskenebene machen . Ich möchte heranzoomen. Und mit meinem Pinsel nehme ich den harten Pinsel voller Deckkraft von 100% und male in Weiß Ich möchte zurückmalen und sehen, wie viel wir hier oben haben. Fantastisch. Wir müssen den Stempel nicht dehnen oder klonen oder so. Fantastisch. Lass uns weitermachen und die nächste Ebene einschalten. Damit wird nur der kleine Tropfen da drüben entfernt. Dann schalten wir die nächste Ebene ein, die hier diese Form haben wird, und sie wird sehr ähnlich sein wie zuvor Drücken Sie also auf der Formebene P auf Ihrer Tastatur, um zum Stiftwerkzeug zu gelangen, und klicken Sie bei gedrückter Ctrl- oder Befehlstaste innerhalb der Form, damit alle Knoten angezeigt werden, und wir werden diese beiden Knoten hier einfach anklicken und nach unten ziehen . Also, nur um den ganzen unteren Teil dieses Bilds auszufüllen . Und lass uns V auf unserer Tastatur drücken. Klicken Sie außerhalb davon und dann sind wir fertig. Drücken wir Z und zoomen wir heraus. Fantastisch. Lass uns weitermachen und unsere Kurvenebene einschalten. Und lassen Sie uns hier unsere Maske anpassen. Wenn wir also hineinzoomen, drücken wir B auf unserer Tastatur. Und wir werden in Schwarz malen, also stellen Sie sicher, dass Sie das als Vordergrundfarbe haben Und dann lass uns das einfach wegmalen. Das ist erledigt. Lassen Sie uns zurück zur Farbsättigung wechseln Lassen Sie uns zurück zu den Ebenen wechseln. Gehen wir zurück zur Scratch-Textur, und die Scratch-Textur müssen wir dehnen, damit sie zu dieser ganzen Sache passt Also Strg oder Befehl T. Dann einfach die Umschalttaste drücken, klicken, ganz nach unten ziehen und Enter drücken Das ist erledigt. Lassen Sie uns unseren Text und unser Logo umschalten Und wie zuvor werden wir unser Häkchenlogo ausschalten unser Häkchenlogo Wir werden das manuell einfügen . Lass uns unseren Schuh einschalten und lass uns unsere Farbkorrektur und Effekte einschalten Das Einzige, was wir wieder ändern müssen, ist unser Geräusch. Also drücken oder befehlen Sie T. Umschalt-Klick. Ziehen wir das ganz nach oben und unten und drücken dann die Eingabetaste. Und das sieht toll aus. Also mach weiter und speichere das, indem du Strg oder Befehl S drückst. Und jetzt öffnen wir unsere Originaldatei für Klassenprojekt zwei. Hier haben wir also unser zweites Projekt, und bei diesem wird es viel einfacher sein, unsere horizontalen und vertikalen Versionen zu bekommen unsere horizontalen und vertikalen Versionen weil wir KI verwenden werden, um uns zu helfen, und es wird so gute Arbeit leisten. Also werden wir weitermachen und eine Kopie davon als unsere Originaldatei speichern , und wir werden eine als Klassenprojekt zwei horizontal speichern . Wir werden mit dem horizontalen Zuschneiden beginnen. Gehen wir zu Datei, Speichern unter, und ich habe als Klassenprojekt zwei horizontal gespeichert. Der Prozess für dieses Projekt wird also dem des ersten Projekts sehr ähnlich sein . Lassen Sie uns also weitermachen und C auf unserer Tastatur drücken , um zu unserem Crop-Tool zu gelangen. Und ich möchte das ein bisschen nach links und ziemlich viel nach rechts herausziehen , bis ich sagen würde , ungefähr 8.000 Pixel oder so Aber bevor wir die Eingabetaste drücken, werde ich sehen, was die generative Erweiterungsfunktion für uns tun wird Hier unten in Ihrer kontextuellen Taskleiste sehen Sie Generative Ex , klicken Sie darauf und lassen Sie uns sehen, was Photoshop für uns tun wird Sie müssen keine Eingabeaufforderung ausfüllen. Klicken Sie einfach auf Generieren. Und nach ein paar Sekunden haben wir das hier. Am Ende bin ich ein bisschen auf der rechten Seite eingeschnitten , weil ich das Gefühl hatte, dass es ein bisschen zu breit wurde Also habe ich das einfach auf etwa 6.000 Pickle Point zugeschnitten 6.000 Pickle Point Also, lassen Sie uns weitermachen und uns das generative Expand ansehen. Schauen wir uns die Optionen an , die es uns gegeben hat. Unsere erste Option war diese, was okay ist, aber mir gefiel nicht gerade, wie viel Schatten darin war. Unsere zweite Option war ziemlich gut. Und das war unsere dritte Option. Mir gefiel dieses Artefakt hier links nicht, also entschied ich mich dieses in der Mitte, unsere zweite Option Und ich denke, das wird uns für das, was wir heute brauchen, gut tun für das, was wir heute brauchen, gut Lassen Sie uns also weitermachen und Control oder Command S drücken, und wir haben unsere horizontale Version fertig. Lassen Sie uns weitermachen und das Ganze schließen und die Originalversion unseres zweiten Klassenprojekts öffnen . Jetzt haben wir also die Originalversion unseres Klassenprojekts. Auch hier wird dieselbe Prozessdatei gespeichert als, als Klassenprojekt mit senkrechtem Strich. Okay? Also Datei, speichern unter, und ich habe es jetzt als Klassenprojekt gespeichert , um es vertikal zu streichen. Und wir werden weitermachen und die Text- und Logoebene ausblenden . Wir wollen nicht, dass sich das auf die Auswirkungen der degenerativen KI auswirkt, also schalten wir das aus und lassen Sie uns die Ansicht verkleinern Was nun diese vertikale Komposition angeht, würde ich mir wünschen, dass sie in der Mitte bleibt. Also werde ich sicherstellen, dass ich das im Hinterkopf behalte. Lass uns weitermachen und C auf unserer Tastatur drücken und das bis ungefähr diesen Punkt ziehen und das bis ungefähr hier runter. So etwas in der Art. Das sieht für mich ziemlich zentriert aus. Und wieder werde ich einfach auf Generative Expand klicken. Ich werde es nicht dazu auffordern, lassen Sie uns weitermachen, auf Generieren klicken und dem Ganzen einen Moment Zeit geben. Und nach ein paar Sekunden sind hier unsere Optionen. Ich werde einfach weiterzoomen, damit wir etwas klarer sehen können. Das ist also unsere Option eins, Option zwei. Mir gefällt Option zwei viel besser. Und Option drei. Also ich denke, ich werde mich für Option zwei entscheiden, und ich werde nur eine kleine Änderung hinzufügen Ich mache weiter und erstelle eine U-Ebene darüber, drücke G auf meiner Tastatur und halte die Taste gedrückt, bis ich das Verlaufswerkzeug erhalte Und ich probiere hier unten eine der dunkelsten Farben aus, und stelle sicher, dass ich diese Verlaufsoption unter Basis ausgewählt habe diese Verlaufsoption unter Basis ausgewählt Ich werde einfach klicken und von unten nach oben ziehen, um diesen Abschnitt etwas besser zu gestalten, und das ist alles, was ich tun werde Jetzt haben wir also auch unsere vertikale Version davon erledigt Lassen Sie uns weitermachen und Strg oder Command drücken , sodass wir innerhalb weniger Minuten eine quadratische Version, eine horizontale und eine vertikale Version für jede unserer Anzeigen haben eine horizontale und eine vertikale Version , die wir dann in verschiedenen Vorlagen platzieren und in verschiedenen Formaten verwenden können . In der nächsten Lektion werde ich Ihnen eine Vorlage mit verschiedenen Exportgrößen zur Verfügung verschiedenen Exportgrößen stellen, die wir unserem Kunden zur Verfügung stellen müssen. Und deshalb haben wir diese verschiedenen Versionen erstellt, die quadratische, die horizontale und die vertikale. Es wurde alles so gemacht , dass wir es uns leichter machen können , wenn wir mit diesen Vorlagen arbeiten. Nachdem wir alles in unsere Vorlagen aufgenommen haben, exportieren wir alles und haben alles verpackt und einsatzbereit für unsere Kunden. Lassen Sie uns also weitermachen und die Dinge zum Abschluss bringen. 7. 7 Exportieren Ihrer Anzeige: Ordnung, also im Ordner mit den Kursressourcen solltest du eine Datei namens Template für die Größenänderung finden. Das ist es, was wir verwenden werden, um unsere Anzeigen zu gestalten und sie für den Export für unseren Kunden vorzubereiten Wenn es um das Design von Anzeigen geht, werden Sie Dutzende von Größen haben , mit denen der Kunde zu Ihnen kommen wird Einige sind unglaublich undurchsichtig, und ich habe versucht, einige davon hier aufzunehmen Sie haben beispielsweise eine Leaderboard-Anzeige mit einer Breite von 728 Pixeln und einer Höhe von 90 Pixeln Sie haben eine Billboard-Anzeige, die 970 mal 250 groß ist Und du kannst durchschauen. Ich habe hier nur ein paar davon als Referenz gemacht. Und ich habe auch einige Größen für soziale Medien hinzugefügt , z. B. 1080 x 1080 , 1080 bis 1920 So und so weiter, du kannst es auf Instagram, Facebook, YouTube verwenden , was auch immer. Du kannst es benutzen. Also lass uns weitermachen und loslegen. Wenn Sie nun diese Vorlage für die Größenänderung einer Datei geöffnet haben , speichern Sie sie und fügen Sie sie am Ende hinzu. Wir werden diese erste Vorlage nur für die Shoo-Anzeige verwenden , die wir erstellt haben Also einfach Datei, Speichern unter und als Vorlage für die Größenänderung von Shoe speichern. Sehr einfach. Mach weiter und fang an. Ich werde hier mit unseren sozialen Anzeigen beginnen , weil das wahrscheinlich am einfachsten sein wird . Lassen Sie uns weitermachen und die ZnR-Tastatur drücken und vergrößern wir Drücken wir die VNR-Tastatur und klicken dann auf eine , sodass wir uns in dieser speziellen Zeichenfläche befinden Wir werden also nur eine verknüpfte Datei wieder in die Photoshop-Dateien einfügen eine verknüpfte Datei wieder , die wir für jede Größe hatten Indem wir sie als verknüpft platzieren, anstatt sie als eingebettet zu platzieren, werden unsere Dateigrößen kleiner gehalten, und alles, was wir an den ursprünglichen Photoshop-Dateien ändern oder ändern an den ursprünglichen Photoshop-Dateien ändern wird in allen Vorlagen aktualisiert , da sie mit diesen Dateien verknüpft sind. Gehen wir also einfach zu Datei > Verlinkt > und wo auch immer Sie Ihr Projekt gespeichert haben, klicken wir auf Klassenprojekt eins und Platzieren, und schon geht's los. Einfach, fertig. Gehen wir bis 1920 zu den nächsten 11080 über Das wird unsere vertikale Ernte sein. Es wird also dieselbe Prozessdatei sein, Place Linked, und diesmal die Klasse Project One Vertical. Genau aus diesem Grund haben wir das gemacht. Jetzt können wir das so ziehen, dass es auf die gesamte Breite passt, und nach unten bringen, so dass es ungefähr da ist, leicht übergewichtet, wie ich es haben möchte. Fantastisch. Lass uns weitermachen. Wir haben 1080 mal 13 50. Das ist ein Verhältnis von vier zu fünf. Und da das auch vertikal ist, kann ich hier einfach zu 1080 mal 1921 rübergehen, auf Control oder Command C klicken zurück zu 1080 mal 13 50 gehen. Stellen Sie sicher, dass Sie zwischen diesen beiden klicken und dann einfach Strg oder Befehl V drücken, um das zu platzieren. Und jetzt können wir den genauen Abstand anpassen. Ich möchte das etwas mehr darauf konzentrieren. Erledigt. Gehen wir weiter zu unserem Format 1920 mal 80, klicken auf die Zeichenfläche „Datei“, Verlinkt platzieren“ und platzieren wir in unserer Klasse ein Projekt horizontal, etwa so Und wir werden darauf klicken und es herausziehen, bis es die volle Höhe ausfüllt Und wir werden das so hinbringen. Könnte das sogar größer machen. Ändern wir die Größe einfach weiter. So etwas in der Art. Und wie Sie sehen, gibt es hier links eine kleine Lücke, die ich sehr einfach reparieren kann. Alles, was ich tun werde, ist, auf dieser Ebene eine neue darüber zu erstellen. Lass uns weitermachen und heranzoomen. Und ganz einfach mit unserem Clone-Stempel-Tool, drücken wir einfach S auf der Tastatur und verkleinern das Ganze ein bisschen. Und wir können bei diesem ersten Durchgang die volle Deckkraft verwenden, und ich werde einfach aus anderen Bereichen unseres Bildes ziehen aus anderen Bereichen unseres Bildes Nur um das einzufügen. Alles ist ziemlich einheitlich und gleichmäßig beleuchtet, es wird also nicht so schwierig sein, es nahtlos und gemischt aussehen zu lassen, und das sieht so wie es ist ziemlich gut Fantastisch, lass uns weitermachen und rauszoomen. Und ich mache dasselbe, was ich für die vertikalen gemacht habe, stelle sicher, dass ich diese horizontale ausgewählt habe, Control oder Command C, und gehen wir runter zu unseren 12 80 mal 720, Control oder Command C, und gehen wir runter zu unseren 12 80 mal 720, und drücken wir Control oder Command V, um das einzufügen. Und lassen Sie uns die Größe ändern. Wir wollen die Größe dieses Modells reduzieren Das wird ein bisschen größer sein. Ich möchte nicht, dass das tatsächlich etwas rechts von unserem Bild steht. Fügen Sie einfach ein bisschen mehr visuelles Interesse hinzu. Drücken wir die Eingabetaste und wir werden hier einen sehr ähnlichen Vorgang durchführen. Versuchen Sie, das zu klonen, was wir brauchen. Machen wir also weiter und erstellen eine neue Ebene darüber, drücken wir S auf unserer Tastatur und es wird derselbe Vorgang sein. Wir klonen den Stempel, verwenden Option, um einen beliebigen Teil des Bildes zu testen, und Sie werden einfach damit beginnen wegzumalen, was Sie wegmalen möchten. Lassen Sie sich dafür Zeit. Aber da wir eine sehr einfache und schlichte Papierstruktur hier im Hintergrund eine sehr einfache und schlichte Papierstruktur haben, wird das sehr einfach und sehr schnell zu bewerkstelligen sein. Wie Sie in ein paar Minuten hier sehen können, bin ich bereit, es zu tun. Sehr einfach. Und Sie möchten nur sicherstellen, dass Sie vermeiden zu viele auffällige Worte zu wiederholen, z. B. immer wieder dieselbe Markierung. Du könntest auch ein bisschen von der Zeitung hier oben reinholen. So und ein bisschen von diesem dunkleren Abschnitt, vielleicht hier unten. Das wird fantastisch. Und sieh mal, fertig. Wir haben also so ziemlich alle unsere Social-Media-Größen fertig und werden jetzt zu einigen unserer spezifischen Anzeigengrößen übergehen . Lass uns weitermachen. Gehen wir hier runter und wir werden diesen ganzen Prozess wieder beginnen . Fangen wir also an, uns von links nach rechts zu bewegen. Gehen wir zu unserer Portrait-Anzeige über. Klicken Sie da rein. Lass uns mit File Lace verlinkt gehen, und das wird unsere vertikale Version sein. Also klassifizieren Sie Projekt eins Vertikal, treffen Sie auf Ort und Stelle, und aus diesem Grund haben wir es so lang gemacht weil einige dieser einzigartigen, die wir für Werbung verwenden, sehr dünn und sehr lang sein werden Also müssen wir wirklich sicherstellen , dass wir das berücksichtigen. Es wird das ein bisschen übertreiben, einfach so. Und lassen Sie uns das einfach kopieren und in alle anderen vertikalen Layouts einfügen, die wir haben Ich drücke und steuere oder befiehlt C, um zu kopieren, und dann drücke ich V, um das einzufügen, und es ist nur ein Ausspülen und Wiederholen des Vorgangs. Deshalb haben wir sie so groß gemacht , dass wir sie einfach wiederverwenden und überall wiederverwenden können Also ich möchte, dass dieser so etwas wie ein bisschen drehmomentbelastet ist. Könnte das sogar ein bisschen breiter machen. Da haben wir's. Und unsere letzte vertikale, Steuerung oder Befehl T, um die Größe zu ändern Lass uns weitermachen und Enter drücken. Herrlich. Einige dieser sehr kleinen und sehr dünnen sind am schwierigsten zu bearbeiten, aber das ist völlig in Ordnung Gehen wir hier zu unserer interstitiellen Anzeige für mobile Landschaften Stellen Sie sicher, dass wir dort auf File Place Linked klicken, und lassen Sie uns weitermachen und unseren Kurs Project One Klicken wir auf „Platzieren“ und ändern wir die Größe. Lass uns das noch größer machen. Zieh das rüber. Und da haben wir's, es schön zentriert haben. Und das kannst du mit V auf deiner Tastatur verschieben. Ich denke, so etwas wird gut funktionieren. Und lassen Sie uns darauf Control oder Command C drücken. Fügen wir das in unsere Billboard-Anzeige ein. Deshalb haben wir es so lang und dünn gemacht, damit wir mit solchen Pflanzen arbeiten können Bringen wir das rüber und wir können es immer noch ein bisschen vergrößern Sie möchten immer so viel wie möglich davon verwenden, damit Ihr Produkt so groß wie möglich ist Also etwas in der Art, lass uns auch hier in unsere Bestenlistenanzeige, Control oder Command V, einsteigen und unten eintragen . Lass uns weitermachen und die Größe ändern Und das ist wahrscheinlich die unangenehmste Größe, mit der ich je arbeiten musste Aber du sorgst dafür, dass es funktioniert, also lass uns das rüberziehen. Also sehen wir ein bisschen mehr davon. Könnte es sogar so bringen. Drücken Sie Enter. Und für dieses Bild werde ich ein bisschen einen Cheat-Code machen , da das ein so kleines Bild ist, wirst du nicht viele Details für dieses spezielle Bild sehen für dieses spezielle Eine einfache Lösung, die Sie tun können besteht darin, einfach eine neue Ebene über dieser Ebene zu erstellen und bei ausgewähltem Pinselwerkzeug B auf Ihrer Tastatur zu drücken. Lass uns das klein machen. Lassen Sie uns hier die Farbe unseres Papiers testen , indem wir die Alt- oder Wahltaste gedrückt halten. Und stellen wir sicher, dass wir einen weichen Rundpinsel verwenden und ich werde einfach in derselben Farbe malen. gibt es so wenige Details diesem Maßstab gibt es so wenige Details, dass man damit durchkommen kann , es einfach einzumalen. also nicht nötig, irgendein Tool zum Klonen von Stempeln zu verwenden, ist also nicht nötig, irgendein Tool zum Klonen von Stempeln zu verwenden, und das macht genau das, was wir wollen. Und wenn ich mir das so ansehe, werde ich das vielleicht sogar noch weiter vertiefen. Unsere Sneaker kosten also etwa ein Drittel. Also zurück auf unserer Ebene, wo wir gemalt haben, können wir wieder B drücken. Füllen wir das einfach aus. Einfach so reizend. Das gefällt mir sehr. Jetzt haben wir alle unsere Größen drin und wir haben zwei weitere kleine Schritte gemacht. Wir müssen unser Logo hinzufügen, das wir hier in unserem quadratischen Ausschnitt haben, aber das brauchen wir für alles. Lassen Sie uns also unser erstes Projekt öffnen und in Projekt eins zu unserer Text- und Logoebene übergehen . Gehen Sie zu unserem Häkchen und drücken Sie Strg oder Befehl C, und wir werden das überall in unsere andere Vorlage einfügen überall in unsere andere Also zurück in unserer Vorlage, fangen wir an und gehen sie alle durch Unser erster hier, 1080 bis 1920. Drücken wir Control oder Command V und dann Control Command T, und dann Control Command T um zu transformieren. Und lassen Sie uns das nach oben verschieben. Das will ich irgendwo hier haben. Lass uns einfach zu unserem nächsten übergehen, 1080 mal 13 50. Klicken Sie auf Control oder Command B. Und drücken wir erneut Control Command T, um zu transformieren. Willst du das hier aufrufen, vielleicht die Größe ändern , indem du Control Command verwendest, und fertig Gehen wir zu 1920 mal 1080, drücken Control Command V und dann Control Command T, um zu transformieren Und ich möchte, dass das hier in der oberen linken Ecke ist, und ich werde es ein bisschen größer machen. Gehen wir also runter auf 12 80 mal 720, drücken Control Command V und dann Control Command. Und wieder möchte ich, dass das hier oben links ist. Aber ich möchte sichergehen, dass das tatsächlich über unserer eigentlichen Ebene liegt. Stellen wir also sicher, dass wir die Häkchenebene über die Stelle ziehen, an der wir den Klonstempel gestempelt haben, und dann wieder den Control-Befehl drücken und das einfach an der richtigen So wie es ist. Und ich könnte das noch ein bisschen indem ich V auf der Tastatur verwende. Und das war's Gehen wir also hier runter zu unseren eigentlichen Anzeigen für unsere Portrait-Anzeige, nehmen wir Control oder Command V, um das einzufügen und dann Control oder Command T, um es zu transformieren und zu verschieben. Und lassen Sie uns das Logo hier oben platzieren. Lassen Sie uns das verkleinern, um es etwas kleiner zu machen. Und dann, mit V, lassen Sie uns das ein bisschen vergrößern Lassen Sie uns zu diesem hier übergehen, unserer mobilen Landschaft Institial Drücken wir Control Command V und dann Control Command Lass uns das verkleinern Und lassen Sie uns das hier oben links platzieren. Und ich werde mit Z ein bisschen hineinzoomen , damit wir sehen können, was wir tun. Drücken Sie V auf Ihrer Tastatur , um das zu verschieben. Toll. Gehen wir zu unserer Billboard-Anzeige über, kontrollieren wir Command V und dann Control Command Again, ich möchte, dass das hier auf der linken Seite ist, also werde ich die Größe ändern, es verkleinern Einfach. Und lass uns hier runter gehen. Lassen Sie uns unseren vertikalen interstitiellen Control Command V ausführen und dann Control Command Spring nach oben Lass uns das schön klein machen. Habe unsere halbseitige Anzeige gemacht, Control Command V, Control Command strag das, mach das schön klein. Da haben wir's. Und dann haben wir unsere große Wolkenkratzer-Werbung , Control Command V, Control Command Dieser wird sehr klein sein, aber bringen wir ihn hier nach oben, um reinzukommen Und dann zu guter Letzt unsere Leaderboard-Anzeige. Drücken wir Strg oder Befehl V und dann Strg oder Befehl und reduzieren wir die Größe ein wenig, und das wird genau hier links von unserem Bild angezeigt Drücken wir die Eingabetaste. Das sieht gut aus. Nun, viele dieser Anzeigen werden auf einer Website erscheinen, und sie werden einen Aufruf zum Handeln haben, eine Schaltfläche, auf der so etwas wie B steht. Also lass uns weitermachen und das nur für ein paar davon machen, okay? Fangen wir also mit unserer Billboard-Werbung an. Stellen Sie sicher, dass Sie dort klicken. Lassen Sie uns weitermachen und auf unserer Tastatur drücken , damit wir zu unserem Formwerkzeug gelangen. Und statt des Dreiecks klicken wir und halten es gedrückt, damit wir unser Rechteckwerkzeug bekommen , einfach so. Und machen wir weiter und klicken und ziehen uns ein nettes kleines Rechteck, so etwas in der Art. Und für die Füllung habe ich es auf die Farbe abgestimmt, die wir im Hintergrund haben Stellen Sie also sicher, dass Sie das verwenden. Und dann wollen wir nur noch auf diese kleinen Knoten klicken und sie hierher ziehen , um diese Ecken abzurunden. Und lassen Sie uns das Dialogfeld schließen. Das brauchen wir hier nicht. Und dann schauen wir mal, wo wir das haben wollen. Ich denke, irgendwo wie hier wird es ziemlich gut aussehen. Und dann lass uns weitermachen und dem Ganzen einen schönen Schlagschatten geben. Doppelklicken wir also hier auf diese Ebene, und das gibt uns unser Ebenenstil-Panel hier drüben. Lass uns einen Schlagschatten machen. Und wir haben einen Schlagschatten mit einer sehr einfachen schwarzen Opazität von 43% bei einem Winkel von etwa 56 Grad, Abstand von zehn Pixeln Größe von 13 Pixeln Nur ein netter, subtiler kleiner Schlagschatten. Lass uns weitermachen und auf Okay klicken. Lassen Sie uns nun weitermachen und T auf unserer Tastatur drücken , um zu unserem Textwerkzeug zu gelangen. Klicken wir einfach auf eine beliebige Stelle hier, damit wir mit dem Tippen beginnen können. Und ich werde jetzt einfach tippen. Ich benutze diese schöne dunkelgrüne Farbe. Wenn Sie den genauen Hex-Code dafür haben möchten, ist es 5a802 B, oder Sie können eines der dunklen Grüntöne auf diesem Bild probieren Das ist genau der, von dem ich denke, dass er sehr gut aussehen würde. Lassen Sie uns das Häkchen setzen. Drücken wir Strg oder Befehl T. Lassen Sie uns das in unsere Schaltfläche ziehen, um es etwas kleiner zu machen dann einfach sicher, dass es schön zentriert ist , und drücken Sie dann die Eingabetaste. Und ich denke, das könnte ein bisschen nach rechts und runter gehen . Das sieht ziemlich gut aus. Und jetzt werde ich nur noch für diesen Text, das B jetzt und das Rechteck, oder Befehlstaste drücken und auf beide klicken, oder Sie können die Umschalttaste zwischen den beiden drücken. Ich wähle beide aus und drücke dann Strg oder Befehl G, um sie zu gruppieren. Und ich werde das einfach in Button umbenennen. Einfach so. Drücken wir Strg oder Befehl C. Und ich werde das einfach in unsere Portra-Anzeige, unsere halbseitige Anzeige und unsere Leaderboard-Anzeige einfügen halbseitige Anzeige und unsere Leaderboard-Anzeige Fangen wir also an, uns von links nach rechts zu bewegen. Gehen wir zu unserer Portra-Anzeige, Control oder Command V. Und wir können die Größe sehr einfach mit Control Command ändern. Verkleinern wir das und lassen es irgendwo hier irgendwo stehen, etwa zwei Drittel auf der Das wird gut aussehen. Gehen wir jetzt zu unserer halbseitigen Anzeige. Das Gleiche. Control oder Command V. Lass uns die Größe mit Control Command ändern und lass uns das herunterfahren, damit wir hier leben, einfach so und nicht zuletzt unsere Bestenlistenanzeige Drücken wir Control oder Command V. Und in diesem Fall wollen wir auf jeden Fall auch die Größe mit Control Command T ändern. Und das kann bis hier drüben existieren und sicherstellen, dass es dort vertikal in der gesamten Komposition zentriert ist vertikal in der gesamten Und in ein paar Minuten haben wir ungefähr 12 verschiedene Exporte von einem Design Das wird Ihren Kunden also sehr glücklich machen, wenn ihm mehrere Optionen schnell und einfach zur Verfügung stehen. Fahren Sie fort und drücken Sie Control oder Command S, um dies zu speichern. Also werden wir dasselbe für unser zweites Projekt tun , und das wird viel schneller gehen. Öffnen wir also die Originalvorlage und das Klassenprojekt zwei. Also hier haben wir wieder die Originalvorlage. Also lass uns weitermachen und das speichern. Diesmal fügen wir Bindestriche C am Ende hinzu. Also Datei, Speichern unter, und jetzt ist es eine Vorlage für die Größenänderung von Bindestrichen C. Und ich habe hier Class Project Two geöffnet, weil ich sowohl das Logo als auch den Text daraus für unsere Post-Versionen in den sozialen Medien verwenden werde sowohl das Logo als auch den Text daraus . Gehen Sie zurück zu unserer Vorlage und fangen wir an, alles darin zu platzieren. Es wird genau derselbe Prozess sein. Also unsere erste 11080 x 1080 Datei ist verlinkt, und du wirst mit Klassenprojekt zwei weitermachen . Und da hast du es Gehen wir nun zu 1080 bis 1920, Datei, Ort, verknüpfte Klasse, Projekt zwei Vertikal. Drücken wir dort auf Place und ziehen es einfach raus, so wie es ist. Und vielleicht nehme ich das runter, nur um ein bisschen mehr vom Himmel zu sehen , oder so. Und wir werden gleich den Text und das Logo hinzufügen. Lassen Sie uns das mit Steuerbefehl C kopieren . Gehen wir zu 1080 mal 13 50 und Steuerbefehl V. Drücken wir oder Befehl T, um die Größe zu ändern, und lassen Sie uns das Ganze öffnen, damit es etwas zentrierter ist damit es etwas zentrierter Wunderbar. Gehen wir zu 1920 um 80 über. Gehen wir zu File, Place Linked und Class Project 2 horizontal über . Legen Sie den Ort fest und ändern wir die Größe. Ich möchte also, dass es immer noch etwas zentriert ist. Lassen Sie mich sehen, ob ich die Größe so weit ändern kann, dass es möglich ist So etwas in der Art. Und noch einmal, Steuerbefehl C darauf. Gehen wir runter auf 12 80 720 und Control Command und Control Command T, um die Größe zu ändern Machen wir das kleiner und ziehen es rüber. Und wir müssen die Größe nur ein bisschen ändern, weil ich immer noch möchte, dass die Dosen zentriert sind . Also lass uns weitermachen und die Eingabetaste drücken Und konzentrieren wir uns hier für einen Moment auf die Beiträge in den sozialen Medien für einen Moment Gehen wir also zurück zu unserer Klassenprojekt-2-Datei und kopieren wir unseren Text- und Logo-Ordner. Stellen Sie also sicher, dass das ausgewählt ist, Control oder Command C. Und gehen wir zurück zu unserer Vorlage hier. Gehen wir bis 1920 auf 1080 und vergrößern die Ansicht mit dem Z also so. Drücken wir Control oder Command V. Los geht's. Drücken wir Control oder Command T, um die Größe zu ändern. Und ich behalte hier nur den Text im Auge. Da haben wir's, so etwas in der Art. Und dann lassen Sie uns das auf etwa hier herunterfahren, um sowohl über als auch unter dem Text etwas Luft zum Atmen zu lassen. Und lass uns da rein gehen. Lass uns unser Logo finden. Nehmen wir Control Command T. Lassen Sie uns das in unser Composite integrieren. Und ich möchte eigentlich, dass es ein bisschen zentrierter ist. Lass es uns ein bisschen größer machen. Ziehen wir das rüber, sodass es irgendwo in der Nähe ist. Nochmals, wenn du den exakten Mittelpunkt haben willst, kannst du hier ein Lineal von der Seite ziehen, aber ich weiß, dass der Mittelpunkt von 1080 etwa 5:40 sein wird, also ist er schon so ziemlich Es muss vier Pixel nach rechts gehen. Also drücke ich einfach V auf der Tastatur und dann etwa viermal den Rechtspfeil, und das sind vier Pixel. Jetzt können wir das Lineal vom Bildschirm entfernen und schon kann es losgehen. Lassen Sie uns jetzt also genau den Text plus den Logo-Ordner, Control oder Command C nehmen genau den Text plus den Logo-Ordner, , um das zu kopieren. Gehen wir zu unserem 1080 mal 13 50 rüber. Lass uns weitermachen und Strg oder Command V drücken . Also lass uns gehen und sichergehen, dass wir unser Logo finden. Drücken wir also V auf der Tastatur, halten die Umschalttaste gedrückt und drücken dann einfach den Abwärtspfeil, während wir unser Logo in diesen bestimmten Bereich einfügen. So wie es ist. Und dann lassen Sie uns das Textmaterial mitbringen und sicherstellen, dass Sie den Abenteuertext probiert und die beiden Zeilen ausgewählt haben . Drücken wir Strg oder Befehl T und halten die Umschalttaste gedrückt, während wir das einfach nach oben ziehen und dann einfach das Häkchen drücken Und da haben wir's. Das ist startklar. Gehen wir hier rüber zu unserem Schnitt von 1920 mal 1080. Klicken Sie dort und drücken wir Control Command V. Wir fügen das ein. Und für diesen speziellen Fall werden wir diese beiden Zeilen auf beiden Seiten des Textes nicht benötigen , also lassen Sie uns weitermachen und sie ausblenden. Gehen wir einfach zu Taste the Adventure-Text, drücken Strg oder Befehl und wir werden das einfach so anklicken und nach oben ziehen und dann die Eingabetaste drücken. Und für unser Logo wähle ich tatsächlich unser Logo aus, drücke Strg oder Befehl und klicke und ziehe es ganz oben und hier nach oben rechts. Drücken wir die Eingabetaste. Gehen wir jetzt runter auf 12 80 mal 720 und drücken Control oder Command V. Und es wird dasselbe sein. Wir wollen diese beiden Zeilen nicht wirklich. Klicken wir also hier auf das Drop-down-Menü. Lassen Sie uns beide ausblenden und gehen wir zum Text Taste the Adventure. Strg oder Befehl und wir klicken einfach darauf und ziehen es nach oben. Vielleicht die Größe ändern, die Größe etwas verringern. Drücken Sie die Eingabetaste und wählen Sie unser Logo aus, drücken Sie Strg oder Befehl und wir werden es anklicken und ziehen Nochmals, um hier oben rechts auf unserem Bild zu leben. Vielleicht muss ich die Größe ein wenig ändern. Lass uns weitermachen und Enter drücken. Und lassen Sie uns rauszoomen, und die sind ziemlich einsatzbereit. Gehen wir nun zu diesen Anzeigen hier unten links und machen wir dasselbe. Beginnen wir hier mit der Portra-Anzeige, File Place Linked Class Project two Vertical Lassen Sie uns das hineinlegen und es ein bisschen ausdehnen Bringen wir das rüber. Und drücke Enter. Und drücken wir einfach Strg oder Befehl C und geben das für all diese vertikalen Felder ein. Drücken Sie Strg-Befehl V und dann Strg-Befehl T, um zu transformieren. Lassen Sie uns das etwas kleiner machen und dann klicken und es nach unten ziehen . So wie. Gehen Sie zur Halbseiten-Anzeige, Control-Befehl V, dann Control-Befehl T, um die Größe zu ändern, ziehen Sie das herunter und ziehen Sie es nach unten, um es zu betreten, und dann drücken Sie auf unseren breiten Wolkenkratzer Control-Befehl V und dann Control-Befehl T, dann Control-Befehl T Und lassen Sie uns das ganz nach unten und ganz nach oben bringen. Und lassen Sie uns das so reinbringen. Und lassen Sie uns weitermachen und mit unserer horizontalen beenden . Gehen wir zu unserem mobilen Landscape Interstitial, Datei, Ort, verknüpftes Klassenprojekt zu horizontaler Position und lassen Sie uns das einfach anklicken und ziehen, um das Ganze zu füllen Und ich werde das so links gewichten lassen. Lassen Sie uns darauf Control Command C drücken. Gehen wir zu unserer Billboard-Anzeige, Control oder Command V, Control oder Command V, und dann Control Command T, um zu transformieren Das ist eigentlich fast schon an der perfekten Stelle, also werde ich das nur ein bisschen verschieben Lassen Sie uns weitermachen und die Eingabetaste drücken. Und das Gleiche gilt für das Hinzufügen der Bestenliste. Drücken wir Control oder Command V. Und drücken wir Control oder Command T, um zu transformieren Und lassen Sie uns das etwas kleiner machen und die Größe reduzieren. Und Sie werden feststellen, dass dieser nicht breit genug ist, also werden wir das gleich beheben. Wir können also tatsächlich ein bisschen vom Boden der Dose abschneiden . Also werden wir das tun. Also lass uns weitermachen und mit Z auf der Tastatur heranzoomen. Lassen Sie uns eine neue Ebene über dieser erstellen. Drücken wir B auf unserer Tastatur, um zu unserem Pinselwerkzeug zu gelangen, und probieren wir die dunkelste Farbe , die wir auf dieser Seite haben Und ich fange einfach an zu malen. Es ist einer der einfachsten und schnellsten Hacks den Pinsel schön groß zu machen, und du malst im Grunde in einem schönen Das wird nicht besonders auffallen, besonders wenn wir hier einen Aufruf zum Handeln oder eine Schaltfläche haben . Fahren Sie fort und zoomen Sie heraus, und jetzt ist es an der Zeit, unser Logo hinzuzufügen und die Sache dann mit einer Schaltfläche abzuschließen. Gehen wir also zurück zu unserer Klassenprojekt-2-Datei. Und hier, lass uns einfach weitermachen und unseren Logo-Ordner nehmen. Klicken Sie also darauf und dann Control Command C und kehren wir zu unserer Vorlage zurück. Gehen wir hier in unserer Vorlage zu unserer Portra-Anzeige, und wir werden sie zu all diesen hinzufügen Lassen Sie uns also Control Command und dann Control oder Command T verwenden, um zu transformieren Lassen Sie uns das ein bisschen kleiner machen und das ansprechen. Irgendwo hier in der Nähe zu sein, und du kannst das immer noch mit V verschieben, falls nötig. Ich kann dort irgendwo leben. Gehen wir hier zur mobilen Landschaft über, Control Command V, Control Command T. Und ich möchte, dieser hier oben rechts ist. Gehen wir so zu unserer Billboard-Anzeige. Drücken wir Control Command V und dann Control Command T, um zu transformieren Möchte, dass das nett und klein ist. Und wieder, oben rechts, kann es dort leben. Gehen wir zu unserem mobilen vertikalen Interstitial, drücken Control Command V transformieren dann Control Command. Lassen Sie uns das hier oben in der Mitte live haben Bewege es mit dem V und den Pfeiltasten, falls nötig, um die genaue Jetzt werde ich ein wenig heranzoomen , weil diese sehr klein werden. Drücken Sie also in unserer halbseitigen Anzeige auf Control Command V, dann auf Control Command T, und dann lassen Sie uns die Größe noch einmal Bring das her. Vielleicht ein bisschen kleiner. Und positionieren Sie das dann mit dem V auf der Tastatur neu. Gehen wir zu einem weißen Wolkenkratzer, drücken Strg oder Befehl V und dann Steuerbefehl T, und dann Steuerbefehl T Ich werde das ganz nach oben bringen. Lass das live da drüben stehen. Und zu guter Letzt füge ich es gleich hier für unsere Bestenlistenanzeige Control Command V hinzu. Drücken wir Control Command T, Control Command V hinzu. Drücken wir Control Command um zu transformieren Und ich werde das ganz nach rechts bringen ganz nach rechts Und wie Sie sehen, verdeckt der Farbverlauf das Bild. Also klicken wir einfach darauf und ziehen es über den Farbverlauf, und das sieht gut aus. Das Letzte, was ich tun möchte, ist , die Schaltflächen , die wir von der allerersten Vorlage hatten, in diese zu integrieren. Öffnen wir also die erste Vorlage, die wir für den Schuh hatten. Also hier haben wir unsere erste Anzeige. Also lasst uns weitermachen und unsere Taste nehmen und Strg oder Befehle drücken. Ich nehme das aus der Billboard-Anzeige. Gehen wir zurück zu unserer Vorlage für das C. Zurück in dieser Vorlage gehen wir zu unserer Billboard-Anzeige Drücken wir Strg oder Command Shift V und platzieren das genau an derselben Ich möchte die Farbe der Schrift ändern. Das wird nicht zu dieser speziellen Komposition passen, aber ich werde dieselbe Schrift beibehalten. Ich möchte nur die Farbe ändern. Lass uns weitermachen und auf die Schrift Bis jetzt klicken. Klicken wir hier auf diese Schaltfläche. Lassen Sie uns weitermachen und die dunkelste Farbe probieren , die wir haben Lass uns weitermachen und auf Okay klicken. Wir verwenden also immer noch dieselbe Amboy-Schrift. Es ist eine Adobe-Schrift. Wenn Sie sie also noch nicht haben, stellen Sie sicher, dass sie aktiviert ist. Machen wir weiter und kopieren das, indem wir Strg R Command C drücken. Gehen wir also jetzt zu unserer Portrait-Anzeige über. Drücken wir Control R Command V und Control Command T, um zu transformieren. Lass uns das so machen, das hier runterbringen, dass es schön zentriert ist. So. Gehen wir nun zur Halbseitenanzeige über, Control Command V. T Control Command T, um zu transformieren. Und wir werden das auf etwa hier herunterfahren. Sie können das mit V auf der Tastatur und den Pfeiltasten verschieben . Und zu guter Letzt drücken wir in der Bestenlistenanzeige Strg oder Befehl V. Und lassen Sie uns weitermachen und die Größe mit Control Command ändern. Wollen Sie , dass das ungefähr so groß ist Größe mit Control Command ändern. Wollen Sie , dass das ungefähr so groß Und ich will, dass es ungefähr hier lebt. Und vergiss nicht, das so über den Farbverlauf zu ziehen , mit dem wir gemalt haben. Lass uns weitermachen und herauszoomen. Und jetzt haben wir unser zweites Projekt mit wieder 12 verschiedenen Versionen für unseren Kunden startklar mit wieder 12 verschiedenen Versionen . Also mach schnell weiter und drücke Control oder Command S, um das zu speichern. Das allerletzte , was wir tun müssen, ist also all unsere Dateien zu exportieren. Verschiedene Möglichkeiten, wie Sie dies tun können, und verschiedene Dinge, die Sie beachten sollten. Lassen Sie mich also kurz auf einige davon eingehen. Wenn Sie also exportieren, können Sie zu Datei, Export gehen und einen Quick Export S PNG durchführen, und das wird Ihnen keinerlei Dialogfenster, irgendwelche Optionen zum Herumspielen geben keinerlei Dialogfenster, . Also neige ich dazu, mich davon fernzuhalten, besonders wenn Sie mehrere Dateien wie diese haben. Möglicherweise haben Sie eine bestimmte Namenskonvention, Sie möchten eine Dateistruktur verwenden, sodass Sie diese auch speichern möchten. schnelle Export als PNG wird also nicht immer funktionieren, vor allem nicht in diesem speziellen Fall, aber es kann praktisch sein, wenn Sie nur ein Bild haben und es schnell als PNG exportieren möchten. Jetzt haben Sie auch Save for Web. Dies ist ein veraltetes Speicherformat, das speziell für das Speichern von speziell für das Speichern Bildern entwickelt wurde, die im Internet verwendet werden. Dadurch wird die Größe der Dateien drastisch reduziert , und es wird sein Bestes getan, um die Qualität nicht zu verlieren. Wenn Sie also von Ihrem Kunden wissen, dass all diese Bilder im Internet verwendet werden, dann machen Sie weiter und speichern Sie sie für das Web Legacy. Aber da einige davon in die sozialen Medien gehen , weiß ich nicht genau, wohin sie alle gehen werden. Am sichersten ist es, einfach weiterzumachen und auf Exportieren als zu klicken. Lass uns weitermachen und darauf klicken. Wenn Sie das tun, wird Ihnen dieses Dialogfeld angezeigt, in dem Sie all die verschiedenen Zeichenflächen sehen, die wir haben Alle sind geprüft und können exportiert werden. Also werden wir jede dieser Dateien als separate Dateien mit einem Klick exportieren . Das wird also ziemlich großartig. Lassen Sie uns schnell dieses Dialogfeld für den Export durchgehen und alles startklar machen. Das Wichtigste zuerst: Sie können die Größe all dieser Elemente ändern. Nehmen wir an, Sie haben eines davon, das ist 1080 mal 1080, aber Ihr Kunde sagt, dass er möchte, dass es doppelt so groß ist. Sie wollen, dass das 21 60 mal 21 60 ist. Sie können einfach auf dieses Drop-down-Menü klicken und es zweimal vergrößern Das wird also nur Ihr Bild vergrößern, wenn es gespeichert wird Das ist also eine sehr schnelle und einfache Möglichkeit, den Maßstab anzupassen , wenn Sie dies für jedes einzelne Bild tun möchten. jetzt hierher gehen, haben Sie ein paar Optionen. Sie haben das Format, und wenn Sie auf das Drop-down-Menü klicken , haben Sie PNG , Sie haben JPEG und Sie haben diesen speziellen Fall, wir werden GIF ganz vermeiden Das gilt hauptsächlich für animierte GIF-Grafiken. Wir werden uns hier also auf PNG und JPEG konzentrieren . Wenn Sie nun PNG auswählen, haben Sie die Möglichkeit, die Transparenz beizubehalten und daraus eine kleinere Datei zu machen. Wenn Sie mit einer 16-Bit-Datei arbeiten und sie auf acht Bit reduzieren möchten, haben Sie die Möglichkeit, dies mit dem PNG zu tun, da ich mir in diesem Fall nicht wirklich Gedanken darüber mache ob Transparenz gespeichert wird. Ich werde einfach weitermachen und JPEG als meine Option wählen. Und was die Qualität angeht, nehme ich immer gerne sechs oder sieben. Sieben wird die Dateigrößen natürlich etwas größer machen . Sie können hier sehen, dass diese Dateien nicht so groß sind wie sie sind. Sie sind 326 Kilobyte, 1.000 Kilobyte, 61 Kilobyte. Das sind sehr kleine Dateien. Also mache ich weiter und lasse sieben sein, um die höchste Qualität zu haben. also gut, daran zu denken, höhere Qualität, höhere Dateigröße, geringere Qualität, geringere Dateigröße. Sie möchten also wirklich abwägen und herausfinden, was Ihr Kunde braucht, was Ihr Kunde will, und davon ausgehen. Als Nächstes haben Sie den Bereich Bildgröße , in dem ich, wenn Sie die Größe dieses Bildes ändern möchten, die Größe dieses Bilds auf 2000 Pixel Breite ändern kann , und standardmäßig wird auch dieses andere Bild vergrößert. Es wird die Höhe entsprechend vergrößert. Aber das will ich nicht tun. Also ich möchte, dass das bei 1080 bleibt. Und wie Sie gesehen haben, wurde dadurch auch die Skala prozentual aktualisiert . Wenn Sie also einen bestimmten Prozentsatz im Kopf haben, wir an, Sie möchten alles um 300% vergrößern. Sie können weitermachen und das tun Klicken Sie einfach auf 300% und das erledigt es sofort für Sie. Du wirst bereit sein zu gehen Aber ich werde meine Waage bei 100% belassen. Und machen Sie sich vorerst keine Gedanken über die Resampling-Optionen. Lassen Sie uns das einfach bei bikubischer Automatik belassen. Das ist viel technischer und wird in dieser Klasse für Anfänger bis Fortgeschrittene nicht wirklich ankommen, also belassen Sie es in dieser Klasse für Anfänger bis Fortgeschrittene nicht wirklich ankommen, vorerst bei der bikubischen Und als Nächstes haben wir die Leinwandgröße. Und hier unterscheidet sich das von der Bildgröße. Wenn Sie nur die Bildgröße angeben, wird das gesamte Bild angepasst Wenn Sie die Leinwandgröße anpassen, wird dadurch die Leinwand angepasst, auf der sich das Bild befindet, nicht das Bild selbst Wenn ich also weitermache und die Breite auf 2000 Pixel festlege, werden Sie sehen, dass dieser Betrag jetzt auf beiden Seiten hinzugefügt wurde, aber unser Bild ist immer noch 1080 mal 1080. Wenn Sie also aus irgendeinem Grund eine Art Rahmen für Ihr Bild haben möchten , können Sie das tun, aber das ist nicht unbedingt die beste Methode, um Ihrem Bild einen Rand hinzuzufügen, aber das ist eine Möglichkeit, wie Sie das tun können. Ich werde heute nichts mit der Leinwandgröße machen, also werde ich einfach weitermachen und auf Reset klicken , um das Original wiederherzustellen. Und standardmäßig entspricht es der Bildgröße, die Sie haben und mit der Sie arbeiten. Fahren Sie als Nächstes mit dem Metadaten-Bereich fort. Sie arbeiten mit urheberrechtlich geschütztem Material von einem Kunden und dieser teilt Ihnen ausdrücklich mit, dass das Urheberrecht und alle anderen Informationen im eigentlichen Bild selbst beibehalten möchte alle anderen Informationen im eigentlichen Bild selbst Sie können fortfahren und auf das Häkchen klicken Oft werden bei Photoshop Ihre persönlichen Urheber- und Kontaktinformationen in den Metadaten des Bildes gespeichert In vielen Fällen möchte der Kunde das also nicht. Sie möchten möglicherweise nicht unbedingt, dass Ihr Name an die Datei selbst angehängt wird. Lassen Sie uns also vorerst einfach weitermachen und die Option „Keine“ auswählen. Und der letzte Abschnitt, den wir hier haben, ist der Farbraum. Standardmäßig sind diese aktiviert, in SRGB konvertieren und Farbprofile einbetten Lassen Sie diese beiden vorerst aktiviert. Wir arbeiten sowieso im RGB-Farbraum, also ist es eine gute Idee, ihn einfach so zu lassen, wie er ist. Und dann lass uns einfach weitermachen und auf Exportieren klicken. Beim Exportieren wird dieses Datei-Explorer-Dialogfeld angezeigt, in dem Sie Ihr Projekt speichern werden. Deshalb bleibe ich immer gerne organisiert. Also werde ic 8. 8 Aufgabe + abschließende Gedanken: Wir haben es bis zum Ende des Unterrichts geschafft. Nehmen wir uns also einen Moment Zeit, um alles zusammenzufassen , was wir behandelt haben Wir begannen damit, unsere Kompositionen zu planen, die Geschichte herauszufinden, die wir erzählen wollten, ein Layout zu skizzieren und die richtigen Materialien auszuwählen, um diese Idee zum Leben zu erwecken Dann haben wir uns mit dem Zusammensetzen befasst, Produkte sauber ausgeschnitten, Produkte sauber ausgeschnitten unsere Hintergründe erstellt und alles so zusammengefügt, dass es sich wie ein alles so zusammengefügt, dass unsere Hintergründe erstellt und alles so zusammengefügt, dass es sich wie ein nahtloses Bild anfühlt. Dort haben wir uns auf den Feinschliff konzentriert, Licht und Farbe angepasst, um eine Szene zu vereinheitlichen, und dann Branding-Elemente wie Typografie und Logos hinzugefügt , damit es sich wirklich Und schließlich haben wir den Export abgeschlossen und dafür gesorgt, dass Ihre Dateien bereit sind, online geteilt, an einen Kunden gesendet oder in Ihr Designportfolio aufgenommen zu Schauen wir uns nun die beiden Projekte an, die wir Seite an Seite kreiert haben die einfache Sneaker-Werbung mit ihrer sportlichen und grungy Energie und die Fantasy-Getränke-Werbung, die zeigt, wie weit Sie Ihrer Fantasie freien Lauf lassen und sie trotzdem professionell und ausgefeilt halten können Ihrer Fantasie freien Lauf lassen und sie trotzdem professionell und ausgefeilt halten sie trotzdem professionell Darüber, was Sie hier erreicht haben . Wenn Sie diese Art von Verbundwerkstoffen erstellen können, haben Sie jetzt die Möglichkeit, Werbebilder auf professionellem Niveau in Photoshop zu erstellen Werbebilder auf professionellem Niveau in Photoshop Das können Sie selbstbewusst einem Kunden oder Arbeitgeber präsentieren oder in Ihr Portfolio aufnehmen, um zu zeigen, dass Sie nicht nur Photoshop-Tools kennen, ganze Kampagnen entwerfen und mit Ihren Designs Geschichten erzählen können und mit Ihren Designs Geschichten erzählen Hier ist die Sache. Hör nicht bei Sneakers und Getränken auf. Der wahre Spaß ist das Experimentieren mit Produkten, die Sie inspirieren , dass du für dein Klassenprojekt Ich möchte, dass du für dein Klassenprojekt eines deiner Lieblingsprodukte auswählst und dein eigenes Werbepaket darauf aufbaust dein eigenes Werbepaket darauf aufbaust Gehen Sie zu einer der Stock-Foto-Websites, die ich bereits in der Klasse erwähnt habe bereits in der Klasse erwähnt und suchen Sie nach diesem Produkt. Es kann wirklich alles sein. Eine Parfümflasche, ein Telefon, ein Auto oder etwas ganz anderes. Der Schlüssel ist das. Machen Sie es nahtlos. Wenn ich meine Augen zusammenkneife, sollte sich die gesamte Komposition wie ein einziges einheitliches Foto anfühlen ein einziges einheitliches Foto Keine Sammlung von Ausschnitten. Das ist das Kennzeichen eines starken Verbundwerkstoffs. Wenn Sie fertig sind, stellen Sie sicher, dass Sie Ihr Anzeigendesign in die Projektgalerie hochladen . Nicht nur ich werde sie mir ansehen, sondern auch Ihre Klassenkameraden Und dort entsteht eine Menge Inspiration. Zu sehen, wie verschiedene Menschen denselben Prozess angehen , ist immer ein Augenöffner. Und Sie werden überrascht sein welche kreative Richtung andere einschlagen. Nochmals vielen Dank, dass Sie diesen Kurs mit mir besucht haben. Ich weiß, dass sich Photoshop mit all seinen Tools und Funktionen überwältigend anfühlen kann , aber ich hoffe, du gehst weg und fühlst dich selbstbewusst, inspiriert und begeistert, weiter kreativ zu sein, egal ob du ein Portfoliostück aufbaust, versuchst, Kunden anzulocken oder einfach nur zum Spaß experimentierst Zusammenstellen von Fotos ist eine Fähigkeit , die neue Türen öffnet Wenn Ihnen dieser Kurs gefallen hat, schauen Sie auf meiner Lehrerseite nach, um zu sehen, welche anderen Kurse ich gemacht habe schauen Sie auf meiner Lehrerseite nach, um zu sehen, welche anderen Kurse Sie reichen von Anfängern bis hin zu Fortgeschrittenen, sodass Sie mit Sicherheit etwas Tolles finden werden In diesem Sinne noch einmal vielen Dank. Herzlichen Glückwunsch zum Abschluss des Kurses. Ich kann es kaum erwarten, die unglaublichen Anzeigen zu sehen, die Sie erstellen. Wir sehen uns in der Projektgalerie.