Transkripte
1. Einführung: Hallo an alle. In der heutigen Klasse werde ich dir beibringen, wie man eine abstrakte Ozeanszene wie diese mit Acrylfarbe auf Leinwand malt. Ich benutze heute eine acht mal zehn Zoll Leinwand. Ich benutze ein Palettenpapier für meine Palette. Ich habe drei verschiedene Größe Pinsel, die ich verwenden werde, eine Größe 12 zum Detail. Und dann habe ich einen ein-Zoll- und einen 1,5-Zoll-Pinsel, den ich für die meisten der Malerei verwende. Sie sind alle flache Bürsten. Ich habe ein paar Gläser Wasser und ein paar Papiertücher, um meine Bürsten zu reinigen. Und ich werde Ihnen die fünf rosa Farben zeigen, die ich heute benutze. Carbon schwarz, Failover blau, türkis brach, titan weiß Und ich benutze nur einen Hauch roh, unverbrannt. Ich werde alle Lieferungen und Farbfarben unter dem Video auflisten. Wenn Sie auf die Registerkarte Info unter dem Video klicken, sehen
Sie die Liste dort. Und wenn Sie ein Foto Ihrer abstrakten Ozeanszene hochladen möchten, können
Sie auf den Projekte-Tab klicken und ein Foto Ihrer Arbeit hochladen. Okay, fangen wir an.
2. Block in Farben: Ich füge zunächst ein bisschen Schwarz, Blau und
etwas Türkis zu meiner Palette hinzu. Und ich werde auch ein bisschen hinzufügen. Und was ich tun werde, ist nur meine Komposition einzusperren. Und ich fange mit einem Dunkelblau an. Mischen Sie meinen Gefährten blau mit Kohlenstoffschwarz. Mit philo blau ist sehr hell. Es ist zu hell für das, was ich heute will. Also, indem ich es mit etwas Schwarz mischte, mache
ich ein sehr dunkles und Mitternachtsblau. Das wird meine Horizontlinie sein. Und je näher ich am Horizont bin, wird mein Wasser
dunkler. Ich folge sehr locker einem Referenzfoto, das ich posten werde, und dem Abschnitt über das Video. Sobald ich die Grundkomposition jedoch herunterbekommen
habe, werde ich das Referenzfoto aufgeben. Weil ich möchte, dass dieses Bild ein bisschen
abstrakter aussieht oder viel abstrakter aussieht. Also möchte ich mich nicht in die Details des Referenzfotos einmischen. Und ich nehme da ein wenig weiß, zu viel schwarz. Also K, das ist nur die erste Schicht, also mache ich mir keine Sorgen, dass meine Farben genau sind. Ich versuche wirklich nur, die Werte runter zu bringen, richtig, so dunkelblau zu einem helltürkis und dann ein bisschen Sand hier unten. Großartig. Jetzt benutze ich nur die Spitze meines Pinsels. Und ich mache Pinselstriche, die irgendwie auf und ab gehen. Tun Sie dies absichtlich, denn wenn ich anfange, mein Wasser und meine Wellen zu malen , werde
ich Seite an Seite malen. Und mit diesen Pinselstrichen und dem Hintergrund wird ein visuell interessanteres Gemälde machen. Also halte ich es dunkel, aber absichtlich bin ich nicht überflüssig. Sie können die Striche von Weiß und Blau und Schwarz sehen. Mit der gleichen Bürste werde
ich mein Türkis aufheben. Und ich werde das Gleiche tun. Malen Sie gerne die Seiten meines Gemäldes, während ich mitmache weil es nur schöner aussieht, wenn es fertig ist. Wenn Sie es nicht umrahmen, um die Seiten zu haben. Dom sieht für mich vollständiger aus. Also nochmal, ich bin nicht überflüssig. Ich möchte, dass Sie ein wenig von den weißen und den türkisfarbenen Pinselstrichen sehen. Also zahlen Sie, um den Mann mit dem Blau ein wenig zu mischen. Und dann werde ich viel mehr weiß machen, während ich näher an die Küste komme. Und dann für meinen Himmel, wischen Sie
einfach meinen Pinsel dort ab. Ich habe meine Pinselstriche in die entgegengesetzte Richtung. Mein Himmel, ich werde ziemlich einfach verlassen, dass sofort es trocknet, ich werde ein paar Wolken oben hinzufügen. Für meinen Sandbereich. Ich fange einfach mit einem leichten Caret an. Und wenn es zu flach aussieht, dann werde ich wahrscheinlich eine andere Farbe einmischen. Vielleicht etwas Rot. Ich denke, was San zuckte, ich liebe und New England. Es ist irgendwie wie eine graue Farbe, wenn es nass ist. Aber das wird nicht der Schwerpunkt meines Gemäldes sein, also mache ich mir keine Sorgen darüber, es genau zu machen. Oh, vermutlich ändern Sie diese Farbe ein wenig, während ich mitmache. Aber ich denke, ich werde ein wenig Grau in meinem Himmel hinzufügen, während das nass ist. Nur für ein paar Schatten um die Wolken. Sie können ein wenig in Ihr Wasser geben, wenn Sie wollen. Und ich werde diese Schicht trocknen lassen,
meist trocken, damit ich anfangen kann, noch mehr Blues und Grüße zu schichten. Mein Gewicht, mein Gewicht. Ozeanwellen oben drauf.
3. to beginnen: Das ist jetzt meist trocken und ich nehme meine größte Bürste. Und ich malte so für meine Untermalung, meine Sperrschicht. Jetzt wirst du sehen, wie ich die Bürste so halte. Und ich werde eine Menge Bilder seitwärts machen,
Breiten, den flachen Teil des Pinsels, sogar ein Metall, hin und
her, sogar verdrehen und manchmal, um Markierungen zu machen, die mehr nachahmen, wie der Ozean aussieht. Also werde ich dir zeigen, wie ich nur etwas
Weiß auf meinen Pinsel lege und es ein wenig auf meine Palette gemischt habe, aber das ist okay. Ich will nicht den ganzen Ozean bedecken, das ganze unter Malerei, sollte ich sagen. Ich möchte etwas von der Show lassen. Ich werde das meiste davon abdecken. Also in der Mitte hier. Und wir werden mein größtes Wellengebiet haben. Und die Idee ist, dass Sie diese Markierungen haben, also wollen Sie keine solide Marke, Sie wollen, dass es so zerbrochen wird. Und wenn du zu viel machst, mach dir keine Sorgen, du kannst diese Art von Malerei wirklich nicht vermasseln. Wenn Sie am Ende zu viele Wellen machen, zu viel Gewicht, warten
Sie nur, bis es trocknet und Sie malen darüber mit Ihrem Blues. Also, im Moment, nur im Allgemeinen markieren, wo meine Wellen brechen. Diese Technik funktioniert am besten, wenn Ihre Bürste vollständig trocken ist. Das ist mein Schwarzer und mein blauer Kerl. Verwenden Sie den gleichen Pinsel. Und ich werde nur noch
etwas dunkler mischen , oder? Definitiv Ihre dunkelste, am nächsten an Ihrer Horizontlinie. Diese dunklen Farben werden ein Gefühl der Tiefe erzeugen. Es wird den Teil des Gemäldes weiter weg sehen lassen. Und sehen Sie, dass ich hier über mein Weiß gehen kann. Wenn ich denke, dass ich zu viel Gewicht. Sie werden auch sehen, dass ich nicht über Mischen oder Übermischen meiner Farbe direkt auf meinem Pinsel. Sie können sehen, dass es gleichzeitig Weiß und Blau gibt, was Ihnen einen schönen gemischten Effekt auf Ihrer Leinwand verleiht. Hin und wieder werde
ich auf das Referenzfoto schauen. Und ich bemerkte, dass es hier dunklere Wasser gibt. Und dann wird es hier ein bisschen leichter. Und hier drüben sollte ein bisschen türkisfarbener sein. Aber fühle dich nicht so, als müsstest du genau dem folgen. C, das war wahrscheinlich zu dunkel, aber es spielt keine Rolle, weil ich weiß, dass ich es übermalen kann. Wenn Sie feststellen, dass Sie anfangen, eine harte Zeit zu haben, die
Dinge werden zu gemischt, dann einfach aufhören und alles trocknen lassen, bevor Sie fortfahren. Wenn Sie zu oft über die gleiche Gegend gehen, wird
es nur ein großes Blended Chaos sein. Also verwende ich das Referenzfoto nicht mehr, um meine Wellen hinzuzufügen. Ich tue nur das, was ich denke, gut aussehen wird. Ich weiß, dass ich eine Vielzahl von dunkel bis hell haben muss. Sie wollen eine gute Variation in Ihren Werten. Richtig? Wie hell oder dunkel Ihre Farbe ist. Sie können sogar mit nur der Seite kratzen. Wenn Sie versuchen möchten, eine dünnere Linie zu bekommen. Also sieht mein Ozean im Vergleich zu meinem Referenzfoto sehr launisch aus, aber ich mag es. Also werde ich damit weitermachen. Wenn Sie zu viel Schwarz verwenden und Sie versuchen, für einen
helleren, vielleicht tropischen karibischen Look zu gehen , dann können Sie einfach Ihr Schwarz trocknen lassen und mit einer helleren Farbe darüber gehen. Ich denke, dass ich anfangen möchte, etwas mehr Weiß hinzuzufügen. Aber wenn ich jetzt hinzufüge, wird
es einfach, es wird sich mit meinem Blues und Grüns vermischen. Also werde ich das für ein paar Minuten trocknen lassen. Und dann werde ich noch ein paar Ebenen hinzufügen.
4. Wasser schichten: Das ist mittlerweile meist trocken. Und ich werde versuchen, eine saubere Fleck nur Palette
hier zu finden und etwas Gewicht mit einem sauberen Pinsel hinzuzufügen. Und ich bekomme es auf einer Seite. Und ich möchte, dass noch ein paar meiner Wellen in diese Richtung gehen, so dass das etwas davon abwischen wird. Nein, es war nicht ganz trocken, aber es ist okay. Es sieht besser aus, wenn es ein wenig gemischt ist. Und dann werde ich etwas direkt an der Küste hier haben. Ich denke, ich werde eine kleinere Bürste nehmen und etwas detailliertere Arbeit machen. Halten Sie die Bürste so. Nicht wie ein Bleistift. Ich halte es hier nicht nahe ,
weil das mir nicht den lockeren Blick geben wird, den ich mir suchen werde. Und ich benutze gerade nicht die Spitze meines Pinsels. Ich ziehe es immer noch über meine Leinwand und ich wirbel mich ein wenig an. Fangen Sie an, mehr Farbe hinzuzufügen. Also, was ich tue, geh
einfach hin und her zwischen Wasser und Wellen und erzähle ihm ziemlich glücklich mit der Art, wie mein Bild aussieht. Nur schichten, bis Sie das Gefühl haben, dass es fertig ist. Wir werden ein paar Bereiche hinzufügen. Wenn Sie irgendwie heben Sie Ihre Bürste nach oben und über, können
Sie ein wenig wie eine Kamm Welle Art von Aussehen bekommen. In Ordnung, schieb es einfach nach oben und wieder runter. Während du es hinüberziehst. Ich denke, ich will meine Dunkelheit ein wenig runterkommt und hier, ich bin ein wenig zu spät für das, was ich will, da oben. Und ich vertusche es nur. Es ist schwer für mich, reinweiß zu werden, weil meine Farbe ganz nass ist, also mischt es einfach zu viel für das, was ich will. Also werde ich das trocknen lassen, bevor ich es retusche. Ich möchte vorsichtig sein, einige davon unter Malerei zeigen zu lassen, weil ich mag, wie das anders aussieht als der Rest des Gemäldes. Sie können verschiedene Arten von Markierungen erstellen. Je mehr visuelles Interesse Sie an Ihrem Gesamtbild haben werden. Wenn alle Ihre Pinselstriche gleich aussehen, dann wird das Bild irgendwie langweilig sein. So kannst du deinen Pinsel benutzen, nicht nur mit psi b signiert, du kannst auch nach oben und unten gehen. Ich schnappe mir einen sauberen Pinsel,
um zu sehen, ob ich mehr Gewicht hinzufügen kann. Und ich schaue jetzt nur nach, wo ich sonst noch ein paar leichtere Wellen haben will. Hey, ich glaube, ich lasse diese Schicht für ein paar Minuten trocknen und finde heraus, was ich tun werde, um mein Gemälde zu beenden.
5. Water Details: Ich glaube nicht, dass das völlig trocken ist, aber das ist okay. Wollte nur den Wert auf dieser Seite ein wenig verdunkeln. Für mich sind meine Bilder dramatischer aussehen, wenn ich eine wirklich starke Variation in den Wert oder das Licht und Dunkel. Und ich werde definitiv abstrakter, wenn ich mitmache ,
wonach ich suche. Sie wollen einfach nicht, dass es flach ist, damit Sie nicht reingehen und
den ganzen Bereich dunkel malen wollen . Viel dunkel mit ein paar Lichtknöpfen durch. Und ich schiebe meinen Pinsel nach oben und ziehe ihn ganz leicht runter. Und dann, um den Ozean zu beenden, werde
ich nur ein paar kleine Spuren machen. Sie können wirklich so detailliert wie Sie wollen mit dieser Art der Malerei. Sie könnten einfach zwei Schichten machen und es ziemlich einfach lassen. Oder du könntest weitermachen. Feuer sechs Schichten ist wirklich genau das, was auch immer. Sieh mal, dass du willst. Ich neige dazu, alles zu übermalen. Ich weiß nie, wann ich aufhören soll. Also haben meine Bilder normalerweise eine Tonne Schichten auf ihnen. Es muss definitiv ein bisschen Wellen hier unten geben, die auf das Ufer stürzen. Und mal sehen, ich will nicht mit meinem Sand zu tun haben. Ich möchte es ganz einfach lassen. Ich nehme einen Punkt roher Zahl, um ihm eher ein graues Braun zu geben. Und dann stürzen nur ein paar kleine Wellen auf den Sand. Und ich werde das so belassen, wie es ist. Und das Letzte, was ich tun werde, ist, an meinem Himmel zu arbeiten.
6. Wolken (das Ende): Bezahle meinen Himmel. Ich werde nur versuchen, einen Bereich auf meiner Palette zu finden, wo ich etwas Gewicht legen kann. Meine Ein-Zoll-Pinsel und sehen, wie das geht. Und ich werde nur ein paar Wolken hinzufügen und ein wenig mehr
gemischt, als ich wollte, aber ich denke nicht, dass das eine schlechte Sache ist. Also warte nicht, meine Bürste. N0 ist die Rückseite meiner Palettenpapiere. Du bekommst etwas sauberes Gewicht. Fügen Sie einfach ein wenig Farbe in den Himmel. Ein wenig Grau unter den Wolken ist immer gut, um ihm ein wenig Schatten zu geben. Wechseln Sie zu einem kleineren Pinsel, weil ich nur versuche, ein wenig detailliertere Arbeit zu erledigen. Ist es, meinen Pinsel ein wenig zu verdrehen. Nur damit meine Wolken nicht wie gerade Linien aussehen. Ich hoffe, Sie haben diesen Malkurs heute genossen. Wenn Sie jedes Mal benachrichtigt werden möchten, wenn ich eine neue Klasse poste, können
Sie auf folgen neben meinem Namen direkt unter dem Video klicken. Und auch ich habe alle Farben und Zubehör, die ich für die heutige Klasse verwendet habe. Sie sind im Abschnitt „Über“ unter dem Video aufgeführt. Sie klicken auf das Wort über. Und dann sehen Sie auch eine Registerkarte, auf der Projekte steht. Wenn Sie heute Ihr eigenes Meeresgemälde kreieren, das von dieser Klasse inspiriert wurde, würde
ich es gerne sehen. Sie können auf Projekte klicken und ein Foto Ihres Gemäldes hochladen. K. Ich nenne das „fertig“. Danke fürs Zuschauen.
Elle Byers, Artist and Teacher
