6 Möglichkeiten, deine eigenen Procreate Pinsel zu gestalten und zu verwenden | Sandrine | Skillshare

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6 Möglichkeiten, deine eigenen Procreate Pinsel zu gestalten und zu verwenden

teacher avatar Sandrine, Artist, Skillshare teacher

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Präsentation

      0:50

    • 2.

      Ressourcen

      0:38

    • 3.

      Schichten

      9:10

    • 4.

      Schablone

      7:45

    • 5.

      Graustufen?

      4:23

    • 6.

      Gemusterte Pinsel

      4:08

    • 7.

      Pinsel in Pinsel

      5:15

    • 8.

      Zauberer

      2:07

    • 9.

      Was du mit deinen Pinsel tun kannst

      1:37

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

744

Teilnehmer:innen

5

Projekte

Über diesen Kurs

Das Design von Pinseln in Procreate macht Spaß und einfach, wie wäre es mit neuen Möglichkeiten, sie für einige erstaunliche Ergebnisse zu verwenden?

Egal, ob du ein Anfänger bist oder bereits mit dem Prozess vertraut bist, ich zeige dir verschiedene Stile und Effekte, die du aus einigen basic erstellen kannst.

Das Thema meiner Pinsel sind japanische Motive, aber du kannst diese Methoden auf jedes Thema anwenden, von einfachen geometrischen Formen bis hin zu aufwändigen Kunstwerken.

Wir zeichnen eine Form nach der anderen und für jeden von ihnen zeige ich dir je nach Art des Projektes eine andere Art, deinen Pinsel zu verwenden.

Die Möglichkeiten sind endlos und viel Spaß, und mit deinen eigenen Pinseln kannst du ganz einfach wundervolle Muster gestalten oder sie sogar auf Plattformen wie dem kreativen Markt verkaufen.

Schnapp uns also unser iPad und den Stift und fange an!

Dropbox-Link zu meiner japanischen Musterbibliothek und Weihnachtsstempeln: https://www.dropbox.com/sh/epckntcd2dd8lwe/AACs79ouqYcdKmwXKY6B64tCa?dl=0

Dropbox-Link zu meiner Collage https://www.dropbox.com/sh/gwx6ox4bfxs8cc0/AABw9vZOsHjVjVuf6DB6oGxua?dl=0

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Sandrine

Artist, Skillshare teacher

Kursleiter:in

Hello,

I'm an artist and Skillshare teacher with a passion for exploring a wide range of media, with a special love for watercolor. I'm also a Procreate enthusiast, and I particularly enjoy creating expressive portraits and whimsical digital artwork.

I share and sell my work through exhibitions, print-on-demand platforms like Redbubble, and through my own website.

Most of my inspiration comes from daydreaming, nature, music, and books. I'm also a dedicated paper collector (or hoarder, depending on who you ask..) If it's not completely white, I probably want to keep it!

Originally from France (you'll probably notice from my accent within seconds), I'm currently based in Toulouse in the south of France.

I hope you'll enjoy my classes! Nothing ma... Vollständiges Profil ansehen

Level: All Levels

Kursbewertung

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Transkripte

1. Präsentation: Hi, alle. Mein Name ist etwas. Ich bin ein Künstler, und in dieser Klasse zeigen wir Ihnen sechs Möglichkeiten, Ihre eigenen passenden Pinsel zu entwerfen. Ob Sie bereits mit der Gestaltung von Pinseln in Fortbildung oder völlig neu im Thema vertraut sind, Sie werden Techniken und Ideen entdecken, aber ich bin sicher, dass Ihre Entwürfe auf ein neues Niveau bringen werden. Ich habe einen Japaner gewählt scheinen meine Techniken zu veranschaulichen, aber Sie können natürlich jede Art von Eile erstellen. Auf diese Weise erstellen wir in jeder Lektion einen anderen Pinseltyp, der von grundlegenden Designs bis hin zu aufwendigeren Designs reicht. Bist du bereit? Lasst uns aufhören. 2. Ressourcen: finden Sie in der Klassenbeschreibung, um eine Zehe zu verlinken, was ich meine Paper-Bibliothek nenne, die Sie bereits verwendet haben könnten, wenn Sie meine andere Fortschreibungsklasse genommen haben. Der zweite Link gibt Ihnen Zugriff auf einige japanische Muster, meist Kimono für Pausen, die ich für diese Klasse gespeichert habe und dass Sie auch verwenden können, wenn Sie möchten, Sie werden auch ihre quadratische Gier finden, was sehr nützlich ist bei der Gestaltung von Bürsten, einer Graustufen- und einer Goldtextur. Jetzt, wo wir ausgerüstet sind, können wir anfangen. 3. Schichten: , um einen Pinsel zu entwerfen. Wir werden eine quadratische Leinwand von 2048 x 2048 Pixel öffnen. Dann werden wir eine quadratische Gier importieren und sie vergrößern, bis sie perfekt in eine Leinwand passt. Sie können Ihren Pinsel entweder frei zeichnen oder ihn von einem Foto verfolgen. Ich würde mit dem Import dieses Bild aus Territorium Blumen senken ihre Deckkraft beginnen und legen Sie die Blume, die ich direkt in der Mitte meiner Leinwand verfolgen werde. Sobald Sie Ihre Mutter positioniert haben, können Sie die Gierschicht unsichtbar machen. Vergessen Sie nicht, Ihre Foto-Ebene zu betrachten und eine neue Ebene für Ihre Skizze zu erstellen. Ich wähle nun den technischen Stiftpinsel aus. Die Größe beträgt etwa 15% und es ist auf maximale Deckkraft. Wie Sie Ihr Subjekt verfolgen. Versuchen Sie, schöne organische Linien zu bekommen. Es spielt keine Rolle, ob Sie dem Modell genau folgen oder nicht, es ist wichtiger, natürlich aussehende Linien zu erhalten. Sobald Sie fertig sind, können Sie das Foto löschen und die kleinen Unvollkommenheiten aus Ihrer Skizze korrigieren. Sie können sogar Ihre eigenen Details hinzufügen oder ein paar Dinge ändern, bis Sie mit dem Look aus der Zeichnung zufrieden sind . Der nächste Schritt besteht darin, das Bild als J-Pegel in Ihrer Fotobibliothek zu speichern. Dann gehen wir zur Pinsel-Sammlung und drücken das kleine Pluszeichen auf der oberen rechten Zehe. Öffnen Sie eine leere Pinselvorlage. Hier. Wir müssen zwei Elemente auswählen. Die Form des Pinsels und seine Maserung, die im Grunde die Stütze, auf der es ursprünglich gedruckt ist. So wie für die Form, wählen wir die Einschubfoto-Option und wählen Sie unser Territorium Blumenskizze. Wie Sie sehen können, wird es jetzt in der Shape-Quellvorschau angezeigt. Wie für die Kornquelle, werden wir die Swept von Pro Ribery auswählen, die pro öffnet erstellt Bibliothek von Texturen. Fühlen Sie sich frei, mit verschiedenen Arten von Texturen zu experimentieren, aber wenn Sie ein Anfänger sind, ist es viel einfacher, sich an den quadratischen Körnern zu halten. Ich werde nur eine grundlegende Blunk-Textur verwenden, die wie ein weißes Blatt Papier ist. Was Sie in Ihrer Pinselvorschau sehen, ist das Gegenteil von dem, was Sie auf Ihrer Leinwand erhalten. Also in diesem Stadium, das ist, was Ihr Pinsel sieht aus, oder Sie müssen tun, ist, um invertieren Form neben Ihrer Blumenvorschau drücken und Sie haben jetzt einen schwarzen Blumenstempel, obwohl es weiß in einigen Nagel aussieht. Als nächstes drücken wir Strich am unteren Bildschirmrand und erhöhen den Abstand vom Pinsel auf 64%. Dies ist, was Sie ein großartiges Werkzeug für Grenzen bekommen Wurf. beispielsweise daran, dass Sie Ihre Pinseleinstellungen jederzeit nach Ihren Bedürfnissen ändern können. Ich werde den Abstand in diesem Fall auf das Maximum setzen, weil ich nur eine Blume zur Zeit brauche . Ein anderes Sitzen, das ich normalerweise ändere, ist die Größenbeschränkungen von der Bürste, die Sie in der allgemeinen Tippen finden können , die Sie können, oder so Nachbar die Stempelvorschau, die Ihnen helfen, Ihre Pinselgröße besser zu visualisieren. Also das ist unsere Bürste bis jetzt, und sie sind so schön. Ich möchte ein mehr oder Sie betreten Blick, also werde ich ihm einen goldenen Umriss geben, statt der schwarzen, alles, was wir tun müssen, ist, den Hintergrund eines Mädchens in unsere Leinwand zu importieren. Sie werden eine in meiner Bibliothek finden, dann vergrößern und wissen, dass es Deckkraft ist, damit wir unsere Blume darunter sehen können. Schritt zwei ist, um Ihre Blumenebene auszuwählen, dann auf Ihre goldene Hintergrundebene verschoben und Maske auswählen. Und das ist unsere einfach bringen Sie die Goldschicht auf maximale Kapazität zurück, und Sie haben eine blasse Goldblume. Wenn Sie ein tieferes Gold wünschen, ist der harte Lichtmischmodus perfekt. Denken Sie daran, Ihren Pinsel zu benennen und ein neues Set für den Pinsel und die nächsten zu erstellen, die wir erstellen werden. Wenn Sie den Pinsel in einem anderen Satz erstellt haben, ziehen Sie ihn einfach auf den neuen, bis ein kleines grünes Pluszeichen angezeigt wird. Ich werde jetzt meine schwarze Blume, den goldenen Hintergrund und eine Ebenenmaske zu einer Ebene zusammenpassen . Aber an diesem Punkt müssen wir etwas tun. Wir werden unserer Leinwand einen schwarzen Hintergrund hinzufügen, denn obwohl es leicht ist, ihn zu vergessen, wenn wir an einer weißen Seite arbeiten, müssen wir unsere Streicheln mit Weiß spüren, bevor wir mehr Farbe hinzufügen. Also werden wir in den automatischen Auswahlmodus gehen, das Innere vom Mehl auswählen und einfach die weiße Farbe oben rechts in unsere Form gezogen . Hättest du das nicht getan? Du hättest mit einer Blume wie die unter links gelandet, sobald du deinen Hintergrund geändert hättest . Als nächstes werden wir unser Mehl suchen und eine Schicht auf der Oberseite für die anderen Farben erstellen. Ich wählte eine rosa Farbe und ich wählte aus den Elementen, sagte die Wolken Pinsel bei geringer Kapazität. Ich gehe jetzt zurück zu meiner Blume und wählte im automatischen Modus und Umschalten auf die obere Ebene . Ich werde anfangen, den weißen Besseren helle Rosatöne hinzuzufügen. Ich werde den gleichen Prozess verwenden, um die Piss Tres zu malen, sie in der Blütenschicht auszuwählen, dann meine Farbe und Pinsel auswählen und auf die neue Schicht malen. Jetzt möchte ich die weißen Besseren verschmelzen und das gelbe Stück rührt sich zu einer Schicht. Aber ich möchte auch das Weißmehl so halten, wie es ist. Also habe ich dupliziert und die neue Ebene mit dem Pistor zusammengeführt. Nun, wie wir sehen können, wenn wir die Ebene von rosa duplizieren, erhalten wir einen dunkleren Farbton und noch dunkler, wenn wir sie immer wieder duplizieren. In diesem Fall werde ich drei Schichten rosa behalten, weil dies eine dunkelste Form ist, die ich will. Was wir jetzt tun werden, ist es, drei Prototypen aus Blume jeweils einen anderen Farbton von Rosa zu schaffen . Für die 1. 1 werden wir das weiße Mehl duplizieren und es mit einer Schicht Rosa verschmelzen. Wenn Sie es zur Seite bewegen, werden Sie es sehen. Du kannst dir den Namen geben. Es hilft immer organisiert zu bleiben Für die 2. 1 gehe ich genau auf die gleiche Weise vor. Verwerfen Sie das weiße Mehl, das ich mit zwei Schichten von rosa verschmelzen werde. diesmal daran, eine rosa Ebene zu verwerfen, bevor Sie die Zehe zusammenführen. Für die dritte Blume werde ich ein weißes Mehl und drei rosa Schichten verschmelzen. Ich halte immer eine verschlossene, unsichtbare Kopie von allen Elementen, die Motiv an der Flasche meiner Schichten für den weiteren Gebrauch komponieren . Jetzt, da Sie einen Prototyp von jeder Blume haben, können Sie sie duplizieren und sie verwenden, wie Sie möchten. 4. Schablone: für unsere zweite Brust Stil. Ah, bereit, ein neues Foto zu setzen und die Chrysanthemum-Blume, die ich verfolgen möchte, direkt in die Mitte meiner Leinwand. Wir sehen die Foto-Ebene aus und erstellen eine neue Ebene oben. Wieder werde ich die Wettenden der Blume mit einem schwarzen technischen Stift verfolgen, je nachdem, welche Art von Pinseln du erstellen möchtest. Dieser Prozess kann sehr schnell oder ein bisschen länger sein. Ich werde Ihnen am Ende der Klasse zeigen, ob Sie die Pinsel haben, die ich erstellt habe, die mich eine Weile brauchte, um zu entwerfen, vor allem eine chinesische Pagode, die ich von einer chinesischen Platte zurückverfolgt habe. Die meisten Fotos, die ich hier verwenden werde, sind eigentlich Kimono-Stoffe, was der Stil ist, an dem ich interessiert bin. So sind die Entwürfe nicht zu kompliziert. Also, sobald Sie Skizze sind alles schön und sauber, speichern Sie es einfach in Ihrer Bibliothek und öffnen Sie Ihre Set aus hausgemachten Pinsel. Ich würde diesen neuen Pinsel von Grund auf neu erstellen, aber Sie könnten auch den vorherigen verwerfen und einfach die Formquelle ändern, wie ich Ihnen später zeigen werde . Lassen Sie uns unsere Form invertieren, den Abstand und die Pinselgröße erhöhen und die Stempelvorschau einschalten. Und er war es. Wir haben grundlegende Blütenpinsel, die wir auf verschiedene Arten verwenden können. Ich werde einige Ziele Ton aus dem Wohltätigkeitsmehl für die Leinart wählen. Bevor ich das Chrysantheme färbe, werde ich einen Piloten verwenden, der dem Kimono-Stoff für die ursprüngliche Blume ähnelt. Für diesen Pinsel muss ich die Linie draußen halten und die Farbe ist vollständig getrennt. Also sah ich die Zeichnungsschicht Schlepptau. Vermeiden Sie das Malen auf mich und legen Sie eine neue Schicht darüber. Ich wähle dann die erste Schicht aus besser aus der Blütenschicht aus. Größere Farbe, mein Lieblings-Club-Pinsel und ich fange an, auf der neuen Ebene zu malen Ich fühle die Blume nicht zuerst mit Weiß, weil ich etwas Transparenz behalten möchte. Bei dieser Technik müssen Sie zwischen den beiden Layern zwischen der Zeichnung hin und her gehen, um die Elemente und die neue Ebenenspitze an den Farben auszuwählen . Sie können auch Ihren Pinseltyp ändern. Wenn Sie Wert-Sticks Aktien innerhalb der Blume erstellen möchten. Nun, da mein Chrysantheme gemalt wurde, versuche ich VIAS, Mischmodi für die Zeichnungsebene zu sehen, welcher Farbton von Gold am besten mit diesen Farben funktioniert habe ich den Multiplikationsmodus ausgewählt. Wenn ich diese Schicht jetzt unsichtbar mache, erhalte ich ein Schablonendesign, das sehr schön ist. Ich werde nun diese beiden Ebenen in einer Gruppe platzieren, was eine gute Möglichkeit ist, sie zusammenzuhalten, ohne sie zu verschmelzen, und rief diese Gruppe Chrysantheme auf, um eine Gruppe zu erstellen, die Sie nach rechts streichen müssen, um Ebenen, die Sie gruppieren möchten, um sie ging auf der Straße, kleine Linien an der Spitze, rechts von der Schicht. Stoppen Sie und Sie haben eine neue Gruppe. Sie können auch zusätzliche Ebenen in die Gruppe ziehen, sobald sie gebildet wurde. Es hilft wirklich, Gruppen zu haben, wenn Sie viele Ebenen haben, um alle Elemente in Ordnung zu halten und einfach zu verwalten, so zurück zu meiner aktuellen Gruppe, ich werde es jetzt duplizieren und die Zeichnungsebene unsichtbar machen. Dann werde ich es tun. Auch sehe ich die Farbenebene, die nur die Carlos ausgewählt bleibt, nicht den Hintergrund, und ich werde den Einstellstopp hier öffnen. Sie haben verschiedene Optionen, mit denen Sie die Farben Ihres Themas ändern können. Lassen Sie uns zuerst die Option Farbton, Sättigung und Helligkeit ausprobieren , indem Sie den Cursor entlang der Farbtonlinie bewegen. Sie können ein Farbschema wählen, das Sie mögen, und sie sind so ändern Sie es mit den Sättigungs- und Helligkeits-Taps. Ich weiß, dass ich viel Zeit damit verbringen kann, mit diesen Cursors zu spielen, aber lassen Sie uns auf den Punkt halten und unser Bild zurücksetzen. Also von diesen ursprünglichen Farben, werde ich gehen, was für ein grüner Farbton, der in schönen rosa, lila und blauen Tönen führt . Auch wenn Sie die Ebene duplizieren, erhalten Sie eine lebendigere Palette. Es lohnt sich immer, die beiden Ebenen zu überprüfen und zu verschmelzen, wenn Sie möchten. Das Ergebnis. Ich veraltet jetzt die ursprüngliche Gruppe wieder, und dieses Mal werde ich die Farbbalance öffnen. Stoppen Sie die Anpassungen, und hier erhalten Sie noch mehr Optionen und Taps, mit denen Sie spielen können. Wie Sie auswählen können, die dreht Sie möchten Glanzlichter, Meter oder Schatten ändern . Sie müssen mit jedem von ihnen experimentieren, um zu sehen, welcher Teil sich genau ändern, wenn Sie eine aus diesen auswählen und dann ist es wieder Spielzeit, bis Sie eine Kombination finden, die Sie mögen. Dieses Mal werde ich für diese Blau- und Grüntöne gehen. Schließlich, ein Duplikat meiner ursprünglichen Gruppe ein letztes Mal mit der re Farbe Option experimentieren und sehen wie meine ganze Blume sofort blau wird, weil es eine ausgewählte Farbe in meiner Palette war. Wenn Sie die Registerkarte geöffnet halten, können Sie einfach Farben von Ihrem Gaumen auswählen, um die Werte Möglichkeiten zu testen. Es ist sehr schnell und einfach. Ich werde das gelbe Chrysantheme, das auch schön aussieht, mit einem traditionellen goldenen Umriss für jede Blume behalten. Ich werde die Farbebene duplizieren und sie beiseite verschieben, dann zusammenführen mit den kühleren Layern wie diesen zeichnen. Ich habe nicht gekämpft, aber acht Variationen zu diesem Thema. Vier Farben in zwei Stilen, Schablone und traditionell. 5. Graues Farbfeld: Dieses Mal werden wir einen Plan Blume wählen. Um die Greg Radiance Technik zu veranschaulichen, brauchst du die große Palette, die ich zu Beginn der Klasse erwähnt habe. Für diese Methode können Sie entweder den Gaumen mit dem Foto aus meiner Bibliothek erstellen. Oder Sie können eine große Grady in Foto online suchen und sie in bringen, um sich zu fortzupflanzen. Dann sprechen Sie einfach jeden Grauton vom Foto und fügen Sie Ihrem Gaumen hinzu. Und alles, was wir tun müssen, ist, die Petters im Herzen in zwei verschiedenen Grautönen zu färben , dann herzhafte Mitch erstellen Sie Pinsel mit diesem Foto als Formquelle und was auch immer Textur Sie für das Korn mögen, ich werde Stick auf Blank, um den gleichen Stil für alle diese Pinsel zu halten. Sobald Sie alle üblichen Schritte durchlaufen haben und Ihre Form umgedreht haben, können Sie mit Ihrem Pinsel in verschiedenen Farben experimentieren. Wie Sie sehen können, übersetzt das dunklere Grau in einen dunkleren Farbton als das hellere im Herzen. Wenn wir nun die Blume Licht, Grau, Petters und ein dunkelgraues Herz geben Grau, und einen neuen Pinsel erstellen, indem wir die 1. 1 duplizieren und nur das Foto in der Form Quelle ändern. Sie können sehen, dass wir das Gegenteil von der ersten Blume bekommen. Dies ist ein einfaches Beispiel, aber Sie können diese Graustufen für jede Art von Bürsten verwenden, wie ich es mit seiner Drachenfliege oder diesem Blatt getan habe , zum Beispiel. Sogar ein Chrysantheme kann ein neues Aussehen bekommen. Mit dieser Technik wählen wir einfach jeden Abfluss besser separat aus und cholera es mit einem anderen Grau. Überprüfen Sie auf einem schwarzen Hintergrund, dass alles gemalt ist und erstellen Sie einen Pinsel aus diesem Bild, und Sie erhalten noch einen anderen Stil von Chrysantheme. Endlich noch eine letzte Tiefe. Wenn Sie diese Technik mit dem Schablonenpinsel verwenden möchten, legen Sie einfach die großen Töne auf die separate Ebene, wie wir es in der vorherigen Lektion getan haben. Löschen Sie dann den Leinart und speichern Sie Ihr Bild. Erstellen Sie Ihren Pinsel wie gewohnt und genießen Sie das Ergebnis. Sie können den Pinsel auch verwerfen und die Kornquelle ändern, um die verschiedenen Effekte zu sehen. Dies ist mit recyceltem Papierkorn, und denken Sie daran, dass, wenn es dunkel in der Vorschau ist, einige Nagel es wird leicht auf Ihrer Leinwand, um diese zu korrigieren. Laden Sie einfach das Korn ein, das restliche Korn, zum Beispiel. Wir sehen aus wie das und das nasse Papierkorn so. Es gibt viele Texturen zu versuchen und die Fortpflanzen-Bibliothek. Sie können aber auch jedes Ihrer Fotos als Korn verwenden. Das ist auch eine ganz andere Klasse . Das ist derjenige, der mit dem Rest meiner Chrysanthemen Kollektion übereinstimmt. 6. Gemusterte brushes: Der nächste Pinsel, den wir erstellen werden, ist ein Pinsel, der mit dem Muster gefüllt ist, und ich werde eine traditionelle Kiefer verwenden, die entworfen wurde, um die Technik zu demonstrieren. Sie wissen bereits, wie Sie einen Basispinsel erstellen können. Anstatt zu beschreiben, was ich tue, werde ich Ihnen die symbolische Bedeutung von diesem Baum erzählen. In der japanischen Kultur symbolisiert die Kiefer Tugend und langes Leben, sogar Unsterblichkeit. Und der japanische Name dafür ist Matsu, was bedeutet, darauf zu warten, dass die Seele von einer Ziege vom Himmel herabsteigt, Ein sehr spiritueller und poetischer Name für schönen Baum. Sobald Ihre Pinsel fertig sind, können Sie jede Taste oder Textur importieren, die Sie mögen, um fortzupflanzen, und ich werde Ihnen zeigen, wie Sie einen detaillierteren Pinsel erstellen. Aber bevor wir anfangen, es sei denn, Sie möchten etwas Transparenz in Ihrem Pinsel behalten, müssen wir unseren Baum mit Weiß fühlen und vor einem schwarzen Hintergrund getestet. Jetzt sind wir bereit, mit unserem Muster-Layer zu arbeiten. Zuerst werden wir seine Deckkraft senken und die Größe ändern, um den Baum zu bedecken, ohne dass die Blumen zu groß . Dann gehen wir zu unserer Baumformebene und verwenden das automatische Auswahlwerkzeug, um den oberen Teil aus dem Baum auszuwählen , dann zurück zur Musterebene, um eine Maske zu erstellen. Wenn ich bezweifle, das Bild gespeichert und duplizieren Sie Ihren ursprünglichen Kiefernpinsel, um einen neuen mit diesem Foto als Quelle zu erstellen , wenn Sie Ihren Pinsel testen, das ist, was Sie bekommen, wie er jetzt steht. Leider ist es nicht möglich, Carload-Bürsten in Procreate zu entwerfen, aber hier ist, wie wir dies beheben können. Wir werden das automatische Auswahlwerkzeug noch einmal verwenden, um den oberen Teil des Baumes auszuwählen und ihn mit der Farbe aus unserer Wahl zu cholera. Wenn Ihr Muster aus irgendeinem Grund nicht angezeigt wird, schalten Sie einfach den Mischmodus, um zu multiplizieren oder zu verdunkeln. Wir können auch die Zweige auswählen und sie auf diese Weise färben, um verschiedene Farben zu erhalten. Replizieren Sie einfach diese Ebene und spielen Sie mit den Anpassungsoptionen, wie wir zuvor gesehen haben. Sie können den Umriss auch außerhalb der Struktur ändern, indem Sie eine neue Farbe für den Pinsel und dann das Muster wie zuvor malen. Eine weitere Option, die Sie versuchen können, ist, unsere Mädchen Textur auf den Bäumen Zweige zu verwenden. Ich würde nicht versuchen, verschiedene Muster, um Ihnen VIAS-Effekte wieder zu zeigen Die Möglichkeiten sind endlos, und Sie könnten leicht ein ganzes Muster nur mit Bankenbäumen erstellen. Das sind ein paar von mir. 7. Pinsel in Pinseln: für diesen neuen Pinseltyp, zeige ich Ihnen zwei Möglichkeiten, Ihre vorherigen Pinsel zu verwenden, um einen neuen zu erstellen. Lassen Sie uns zuerst einen Flugzeug Lüfterpinsel erstellen. Lassen Sie mich Ihnen von der Symbolik der Fans erzählen, wie ich die Pinselhand kreiere. Fans sind ein wichtiges Symbol in Japan. Japaner glauben, dass der Griff des Ventilators den Anfang des Lebens symbolisiert, und die Rippen stellen die Straßen aus dem Leben dar, gehen in alle Richtungen, um Glück und Glück zu bringen. Die Entwürfe, die den Spaß selbst abdecken, haben alle spezifische Bedeutungen, und viele vermitteln Botschaften an diejenigen, die wissen, wie man die Symbole liest. So ist unsere Handbürste fertig, und ich werde Ihnen zuerst zeigen, wie Sie ein paar schöne Designs kreieren. Ich werde damit beginnen, den schwarzen Umriss mit der üblichen Maskentechnik in eine goldene Farbe zu verwandeln . Ich werde es duplizieren, um es später wiederverwenden zu können. Dann werde ich das lustige Panel auswählen und in einer blaugrün Farbe gemalt, und jetzt ist es Zeit, den Ventilator mit den Pflaumen und getauft zu dekorieren. Denk dran, sie ist auf die gleiche Weise. Ich habe diese lila Charity Fan entworfen und diese rote Kiefer ein sie sind nicht Bürsten eine Suche, aber sie sind extrem einfach und Freund zu erstellen und würde schön aussehen als Teil eines Musters . Zum Beispiel, jetzt die zweite Möglichkeit, das, was ich die Pinsel nenne, in Bürsten zu verwenden. Technik ist die folgende. zunächst Verwenden SiezunächstIhre Fondsbürste in schwarz bei maximaler Kapazität und in der großen Größe wählen Sie dann das Panel aus Ihrem Lüfter und lackiert weiß. Überprüfen Sie es auf einem schwarzen Hintergrund und jetzt können Sie beginnen. Ich werde zuerst meinen Pflaumenzehenpinsel gucken, dann die Frontplatte auswählen und den Pinsel in schwarz mit einem mittleren Abstand nach der Form des Lüfters verwenden . Möglicherweise müssen Sie dies ein paar Mal tun, um die Größe und Position richtig zu bekommen, aber Sie können einige der Blumen unabhängig mit dem freien Handauswahlwerkzeug haben. Als nächstes werde ich eine neue Ebene erstellen und dieses Mal meinen neuen Kiefernpinsel verwenden. Der Grund, warum ich eine neue Ebene brauche, liegt darin, dass es viel einfacher macht, Dinge auszuwählen und zu verschieben . Ich werde meine Kiefer verwerfen und dann noch einmal versuchen, sie harmonisch zwischen die Pflaumenblüten zu platzieren . Schließlich gehe ich zurück zur ursprünglichen Ebene und wähle das Panel erneut aus. Dieses Mal werde ich meine sichere eine transparente Bürste Zehe bei beleuchteten Geschichten verwenden. Nein, wir sind bereit, unser Bild zu speichern. Sie können einen beliebigen anderen Pinsel duplizieren, um einen neuen Pinsel zu erstellen. Mit diesem Bild als Quelle weiß ich, dass der Prozess ein bisschen lang ist, aber bleib bei mir, weil es sich wirklich lohnt. Schauen wir uns unseren Pinsel an, wie er jetzt ist. In Blau, zum Beispiel, ist es schön. Ich werde auch in rosa versucht, nur um zu sehen, aber bleibe bei mir ein bisschen länger, weil das beste Teil ist jetzt werde ich einen schwarzen Stempel machen und mein Goldpapier importieren, das ich auf dem Fan positionieren werde . Dann werde ich auf der vorderen Ebene das automatische Auswahlwerkzeug verwenden, um alle Planer ein Gesicht auszuwählen und zum Gold zurückzukehren . Früher werde ich eine Maske erstellen, das Mädchen auf maximale Kapazität bringen und jetzt kommt die Magic Select multiplizieren als Mischmodus . Ich hoffe, dass es dir gefällt. Ich muss sagen, dass ich mich sehr aufgeregt habe, als mich meine Experimente dazu führten. Sie können eine Gruppe mit den drei Ebenen erstellen und repliziert, um mit anderen Füllmodi zu experimentieren . Ich persönlich liebte das Licht und den Modus, mit seinen roségoldenen Tönen und den verschiedenen Smote für seine Gold und ultra marine Farben. Wieder einmal können Sie seine Technik anpassen 20 Thema mit anderen Designs oder Texturen, wie Sie möchten. 8. Magischer Radierer: Unser letzter Pinsel wird ein Spaß machen, ein einfacher, den Sie in einer Minute erstellen können und der gut aussieht. Für dieses Beispiel werde ich einen schönen Kran wählen , der ein Symbol für Langlebigkeit und Glück in der japanischen Kultur ist, da sie für 1000 Jahre gehen sollen . Nachdem ich meinen Kran verfolgt habe, habe ich die Zeichnung gespeichert und einen Pinsel mit dem Kran als Formquelle erstellt. Und da sind wir. Wir haben eine neue Bürste. Als nächstes werden wir in meine Bibliothek gehen und wählen Sie ein Foto, das wir mögen, muss nicht wirklich Japanisch aussehen . Aber da es schöne Farben in diesem einen gibt, werde ich es so und größere bunte Hintergrundbild wählen, um Ihre Leinwand passen und eine neue Ebene auf der Oberseite erstellen . Diese Ebene wird mit der Ebenenfarbe Ihrer Wahl gefüllt. Das wird der Hintergrund Ihres Kunstwerks sein. Dies funktioniert besser, wenn die Farben in den beiden Ebenen kontrastieren, wie Sie sehen werden. Ich werde die Bürste diesmal als Radiergummi verwenden und schauen, wie wunderbar die untere Schicht durchkommt einen mehrfarbigen Flug von Kränen erzeugt. Sie können versuchen, thes mit verschiedenen Hintergründen, Natürlich, und mit Werten basierte Ebenen. Und Sie können mit anderen Bürsten experimentieren, um unsere Kiefer oder unsere Prem Pinsel zu mögen. Aber mein Favorit ist die Fondserhöhung, also habe ich eine kleine Kopulation von den schönsten Effekten gemacht. 9. Was du mit deinen Pinseln machen kannst?: Ich werde dir jetzt noch ein paar andere Pinsel zeigen. Besser haben in procreate entworfen, und Ihr Klassenprojekt wird es sein, mir einige von Ihren hausgemachten Bürsten zu zeigen und wie Sie die Techniken angewendet haben , die ich in dieser Klasse demonstriert habe. Und ich freue mich immer darauf, deine Arbeit zu sehen. Wann immer ich etwas finde, das ich mag. Auf Pinterest, zum Beispiel, beginne ich an, Wege zu denken, aus ihm diese breiten Käse, zum Beispiel, wo die Quelle von diesen Bürsten, die später wurde diese Schmetterlinge Mandela mit sowohl zum Beispiel,beginne ich an, Wege zu denken, aus ihm diese breiten Käse, zum Beispiel, wo die Quelle von diesen Bürsten, die später wurde diese Schmetterlinge Mandela mit sowohl Schicht- und Stammzellentechniken. Ja, diese China-Platten inspirierten diese Pinsel, die toll aussehen, wenn sie als magische Radiergummi verwendet werden. Und schließlich, diese Graustufen Libellen und Blätter, Pinsel, die als magische Rasierer mit einem blauen Aquarell unter Schicht und dann natürlich verwendet werden. Es gibt alle Muster, die Sie entwerfen können, wenn Sie Ihre eigenen Pinsel erstellen. Also hoffe ich, dass diese Klasse Sie inspirieren wird, wenn Sie es genossen haben. Folgen Sie mir hier und auf Instagram und jetzt sehen wir uns bald. Tschüss