3D-Modellierung für Anfänger 2 mit Nomad Blaubeere

1. Einführung: Was ist los, Leute drogenfrei Dave, hier und willkommen bei 3D für Anfänger mit Nomaden Sculpt Teil zwei. Wenn Sie also noch nicht mein ursprüngliches 3D für Anfängerunterricht genommen haben, dann nehmen Sie das. Auf diese Weise können Sie sich mit Nomaden vertraut , weil ich alle Tools und alles andere durchgehe. In diesem Kurs werden wir ein bisschen weiter gehen. Ich habe diese Blaubeere in Procreate gezeichnet. Und das ist das Schöne an Nomadenformen und an 3D ist, dass Sie alle Zeichnungen, alle Ihre Charaktere, was immer Sie wollen, aufnehmen können , und Sie können es in 3D verwandeln. Und lass mich dir sagen, dass es süchtig macht. Ich bin irgendwie besessen von der App. Es hat gerade eine ganz neue Welt eröffnet. Und ich habe gerade geformt und einfach nur 3D-Modellierung. Und ich werde ehrlich zu dir sein, vor zwei Jahren hätte ich mir nicht vorgestellt, dass ich in 3D einsteigen würde, dass ich 3D-Kunst machen würde. Künstler heutzutage. Wir haben zwei weiterentwickelt, er ist es. Und ich bin wirklich froh, dass Nomade zur richtigen Zeit vorbeikam. Und es wird nur die Art und Weise verändern, wie Sie Ihre Kunst betrachten. Es wird Ihnen helfen, Ihre 2D-Kunst zu verbessern. Und das hat nur eine Menge Vorteile. Erweitern Sie Ihr Wissen und erweitern, erweitern, erweitern Sie. Ich weiß es nicht. Ich weiß nicht einmal, was Expansion ist, aber wir werden diese Blaubeere zu einem schönen, schönen 3D-Charakter in dieser Klasse erweitern . Und noch, wenn Sie nur daran hindern zu denken, dass Sie keine neue Anwendung lernen können , verrückte 3D-Anwendung. Es ist kompliziert, aber wir werden Schritt nach dem anderen gehen. Und ich mache das erst seit ungefähr einem Jahr. Ich habe im März 2021 mit Nomaden Scope mit 3D angefangen. Wenn ich es schaffe, schaffst du es. Und ich werde dir bei jedem Schritt auf dem Weg in diesem Kurs helfen. Lasst uns dran kommen. Gehen wir zum nächsten Video, dem Klassenprojekt, über. 2. KURSPROJEKT: Okay, zuerst: Stellen Sie sicher, dass Sie das Referenzbild herunterladen. Das ist also meine Blaubeer-Illustration , die ich in Procreate gemacht habe. Sie können es in Klassenressourcen herunterladen. Es sollte drei Anhänge geben. Eines ist das Referenzbild, die Blaubeere und die anderen beiden sind Umgebungen, in die wir etwas später kommen werden. Sobald Sie das Umgebungsfenster erreicht haben, werden die Personen angezeigt, wenn Sie möchten. Es gibt viele Möglichkeiten. Es sind nur Extras. Mach dir jetzt keine Sorgen um sie, aber wenn du dran bist, wirst du es schaffen. Okay, was das Klassenprojekt angeht, werden wir natürlich akute Blaubeere herstellen. Das Gleiche, was ich immer in allen meinen Klassenprojekten sage. Du musst mir nicht genau zum T folgen , wenn du lernst ja. Wenn Sie mit der Anwendung nicht so vertraut sind, ja, dann folgen Sie mir. Aber sobald Sie loslegen und sobald Sie in einen Groove geraten sind und kreativ sein möchten oder die Farbe ändern möchten, möchten Sie es zu einer Tomate anstelle einer Blaubeere machen. Oder du willst so etwas anderes machen und es tun. Das ist für dich, das ist für dich zu lernen, und das ist für dich, kreativ zu sein nicht auf eine Sache beschränkt zu sein. Hier geht es also darum, dass du schöne Kunstwerke für dich erschaffst. Sie Ihr Projekt wie gewohnt in Laden Sie Ihr Projekt wie gewohnt in den Kurs hoch, sobald Sie fertig sind. Ich würde gerne sehen, ich bin mir sicher, dass andere Leute gerne sehen würden , was Sie in dieser Klasse machen. Wenn Sie fertig sind, wenn Sie es ändern, wenn Sie ein paar andere coole Sachen machen, posten Sie diese auch in Social Media-Droge für Dave über das Tag mich weil ich Ihre Arbeit sehen möchte und ich gerne teilen würde deine Arbeit mit meinem Publikum auf Instagram. Sie können mich drogenfrei von Dave, 3D und regelmäßig drogenfrei markieren . Dave, ich teile es. Beides. Setze dich in meine Geschichte und schreie dich aus. Okay, also danke nochmal, dass du zu mir gekommen bist. Lasst uns hineinspringen. Lass uns zum nächsten Video gehen. Erste Schritte. Ich sage fast wieder Class Projects und beginne. Alles klar. 3. Erste Schritte: Import und boolesche Operation: Alles klar Leute, lasst uns anfangen diese süße Blaubeere in 3D mit Nomad Scoped herzustellen. Das Wichtigste zuerst Sie möchten Nomadenbereich öffnen . Du kriegst so etwas. Nur damit du dich erinnerst, du kannst immer die Farbe des Hintergrunds ändern. Wenn deins ein bisschen anders ist, tippen Sie hier einfach auf das kleine Bildsymbol , Sie sehen Hintergrund. Tippen Sie einfach auf die Farbe. Sie können es in jede Farbe ändern, die Sie mit einer neutraleren Farbe wählen möchten. Das nächste, was wir tun wollen, ist zu bemerken, dass das Raster gesehen wird, dass es wieder in die Perspektive geht. Das wird sich auf alles auswirken, was Sie formen. Normalerweise ist es am besten, orthographisch zu formen. Tippen Sie einfach auf dieses letzte kleine Icon hier oben, diese kleine Kamera. Und du wirst sehen, dass Kamera und Orthographie steht. Nun, diesen kleinen Würfel hier, du kannst ihn immer drehen. Du kannst, so weißt du , welche Ansicht du siehst. Dies ist vorne und Sie können sehen, dass dies gerade ist, also gibt es keine Perspektive. Wenn Sie also modellieren, ist es besser, es einfach in dieser Ansicht zu tun. Auf diese Weise sind Sie nicht irgendwie verzerrt davon wie die Dinge aus Perspektive aussahen. Eine andere Sache, wenn Sie das Raster hier unten loswerden wollen , ist nur zu diesem kleinen Zahnrad hier drüben zu gehen und ins Raster zu kommen. Ich überlasse es vorerst , weil es für euch vielleicht einfacher ist zu wissen, was der Grund ist. Der Boden, der Boden. Lasst uns anfangen. Tippen Sie einfach auf die Vorderseite, damit es perfekt nach vorne ist. Wir müssen nicht so viel mit unserer Blaubeere arbeiten, aber ich werde sie ein bisschen nach oben verschieben. Also benutze ich das Gizmo. Das Gizmo ist eine deiner am häufigsten verwendeten Waffen. Der grüne grüne Pfeil, lies unseren roten Pfeil, den blauen Pfeil. Dann siehst du auch diese grüne Kugel, blaue Kugel, rote Kugel, die Kugeln 123. Diese Kegel benutze ich normalerweise nicht, normalerweise benutze ich die Kegel nicht. Ängste dehnen sich einfach aus und ziehen diese Strecken und ziehen sie. Ich gehe zurück in die normale Sphäre. Stellen Sie sicher, dass ich in einer unregelmäßigen Sphäre bin. Dann werden die Pfeile wie auf und ab gehen. Sie können es nach oben und unten bewegen, links und rechts. Das ist die wichtigsten, die Hauptbewegungen einer Kugel. Und natürlich, wenn du es bewegst oder versehentlich etwas Gutes tust, es bewegst oder versehentlich etwas Gutes tust das du nicht willst und du das Gefühl hast, nicht zurückkommen zu können. Nennen wir diese Blaubeere. Wenn du auf deiner Kugel stecken bleibst oder etwas passiert, gehst du einfach hier in die Szene. Sie können es einfach löschen und eine neue, brandneue Kugel erstellen. Sie werden genau hier auf „Validieren“ klicken. Validieren bedeutet nur, dass Sie jetzt daran arbeiten können. Wenn es nicht validiert wurde. Es gibt noch ein paar kleine Optionen, die Sie tun können , um es einzurichten. Und sobald Sie validiert haben, können Sie alle Tools verwenden. Eine andere Sache, die ich immer mache, ist, dass ich es in eine Metcalf, Met Cat ändere , ist, dass du einfach auf dieses kleine Sonnensymbol tippst . Sieht aus wie eine Sache. Pbr ist was es sein wird, was der Standardwert ist. Ich gehe einfach zur Mid-Cap. Was für ein Mech glücklich ist. Es ignoriert die gesamte Beleuchtung außerhalb dessen, woran Sie gerade arbeiten. Es ist also sehr konsistent. Es ist also einfach einfacher zu sehen. Also arbeite ich gerne in Med Caps. Bringen wir unser Foto mit. Wir möchten hier noch einmal auf ein kleines Fotosymbol tippen und das Referenzbild überprüfen. Und dann werden wir das Plus Wichtiges Bild sehen, von dem es auf deinen Fotos sein wird, wahrscheinlich alle deine Dateien. Stellen Sie einfach sicher, dass Sie sie von den Klassenressourcen herunterladen . Ich hatte Fotos, ich habe unsere kleine Blaubeere getroffen, und dann hatte ich ADD ist riesig. Also werden wir hier runter gehen, um uns zu verwandeln. Jetzt können wir einfach, wir können einfach die Größe ändern. Das sollte also ziemlich gut sein. Beachten Sie, dass meins etwas leichter ist. Ich muss das Alpha anhaben. Ich muss den Alpha haben. Der Alpha ist nur das Hauptbild, das Hauptbild , das Sie verwenden. Also bringe ich es einfach auf 100%. Und jetzt sollte es klar sein. Okay, also fangen wir mit den Augen an. Wir werden zwei weitere Sphären machen. Und um das zu tun, gehen wir einfach zu diesem kleinen Icon, dem zweiten Icon, auf das wir tippen werden. Dann werden wir die Sphäre treffen. Jetzt werden wir diese Angst mit dem grünen Pfeil aufbringen . Wir benutzen diesen orangefarbenen Ring , um ihn kleiner zu machen. Wird irgendwie im Kopf begraben. Also neigen wir uns einfach und benutzen den blauen Pfeil, um es voranzubringen. Wie Sie sehen können, richten die blauen, roten und grünen Pfeile dort diese kleinen Kugeln, die sich einfach dehnen und ziehen. müssen wir jetzt nicht machen, aber wir machen es in einer Sekunde. Also das wird eins sein, das wird eins sein. Wir können weitermachen und Spiegel schlagen. Auf diese Weise nehmen wir den roten Pfeil und bewegen ihn einfach rüber und du siehst den Geisterpfeil. Dies ist die gespiegelte Kugel. Jetzt arbeiten wir mit zwei Sphären. Wir wollen sie grob setzen, lass mich nach vorne tippen. Wir bringen sie ungefähr dort hin, wo sie im Bild sind. Ein bisschen weiter voneinander entfernt. Und es sieht so aus, als könnten wir sie einfach ein bisschen kleiner machen. Ein bisschen größer. Das ist gut. Jetzt werde ich es so kippen und ich benutze den blauen Kreis, weil ich will, ich will nicht, dass sie super rund sind. Ich meine, ich möchte, dass sie rund sind, aber ich werde tatsächlich etwas davon abnehmen. Also drücke ich sie ein wenig zusammen , indem ich den blauen Kreis nach oben schiebe . Denk , das sieht ziemlich gut aus. Jetzt, da ich das getan habe, werde ich weitermachen und validieren. Jetzt haben wir insgesamt drei Sphären. Und jetzt ist es ein guter Zeitpunkt , unsere Netze zu beschriften. Die Augen sind ein Netz und der Kopf ist ein Netz. Nachrichten wie die Tongruppen sozusagen. Ich tippe auf den Kopf, geh hierher und beschrifte diesen Kopf, indem ich auf diesen kleinen Bleistift tippe. es schon beschriftet. Diese Angst. Du kannst auf das kleine Auge tippen , um genau zu sehen, was es ist. Ich gehe einfach mit seinen Augen. Sobald du es beschriftet hast, treffe ich einfach wieder nach vorne. Was wir jetzt tun werden, ist, dass ich will, ich möchte den Eindruck dieser Augen machen und ich möchte es festigen. Ich möchte diese Form vom Kopf entfernen . Um das zu tun. Ich tippe darauf und sehe die Augen. Ich erstelle eine doppelte Ebene. Jetzt muss ich es tun, ich treffe das kleine Auge. Im Wesentlichen haben wir also unsere Augenschicht, wir haben hier unsere Augenschicht, die diese Augen sind. Wir haben eine zweite, die ich gerade unsichtbar gemacht habe. Beachten Sie, dass das überprüft wurde. Ich überprüfe den Kopf. Jetzt. Der Kopf wird überprüft und die unsichtbaren Augen Voxel verschmelzen. Ich bringe es auf etwa 250 hoch. Dann treffen wir Voxel Merge. Im Wesentlichen was das bewirkt. Lasst uns weitermachen und unsere Augen verstecken, die uns noch übrig sind. C, es machte diese Depressionen im Kopf und diese Depressionen oder wo die Augen waren. Also tippe ich nach vorne, bringe unsere anderen Augen zurück und sehe, ob das Auge perfekt da hineinpasst. bringen wir am Ende mit. Ich benutze den blauen Pfeil. Das machen wir rückgängig. Ich werde eines der Augen sein. Benutze den blauen Pfeil und bring sie einfach ein bisschen zurück. So etwas. Und Sie bemerken, dass eine Reihe von Divisionen ein Haufen Textur im Kopf sind . Um das loszuwerden, möchten Sie nur sicherstellen, dass Sie auf den Kopf tippen. Wir nehmen unseren glatten Pinsel. Du kannst weitermachen und einfach das Ganze glätten. Glätte es einfach aus. Es gibt immer mehrere Möglichkeiten, dies zu tun. Eigentlich traf XY, nahm eine andere Art auf, dies zu tun und erkannte dann irgendwie , dass ich das Gefühl hatte, dass dieser Weg ein bisschen besser war. Ich habe wieder angefangen. Aber es gibt immer mehr als eine Möglichkeit, Dinge zu tun. Mal sehen, ob wir diese Kanten aufräumen können. Sie sind nicht super, super sauber. Wir möchten das Pinch-Tool benutzen. Ich werde die Intensität auf 100 erhöhen und die Bürste auf etwa 80 senken. Ich gehe einfach über den Bach oder die Ecke. Es wird es irgendwie zusammenkneifen. Das Beste daran ist, dass ich immer noch Symmetrie verwende, also macht es automatisch alles auf der anderen Seite, was auch immer ich auf der einen Seite mache, es passiert auf der anderen Seite. Das sieht viel sauberer aus. 4. Eye und Rohrwerkzeug: Jetzt lass uns diesem Kerl ein paar Augenbrauen anziehen. Diese kleine Blaubeere. Um das zu tun, werden wir wieder Ton benutzen, aber wir werden es nicht tun, wir werden sicherstellen , dass es nicht im U-Boot ist. Wir werden die Symmetrie beibehalten. Und Pinsel ist, da ich ungefähr 130 Jahre alt war, 140 mit unserem Ton, wir es einfach durchgehen, als ob es sicherstellt, dass deine Mischung, du bist, du hast auf den Kopf getippt. Sie befinden sich also auf der richtigen Ebene, Sie möchten es nicht auf der IE-Ebene tun . Wir sind auf dem Kopf. Ich gehe einfach so rüber. Machen Sie einfach eine nette kleine runde Augenhöhle. Mach es etwas dicker. Manchmal mache ich es tatsächlich etwas zu dick. Denn wenn Sie das Smooth-Werkzeug verwenden, was es tut, ist es, dass der Ton sehr weich ist, also müssen Sie vorsichtig sein , mit diesem glatten Werkzeug zu verwenden, da Sie es fast glätten können, während es fast so ist du hast nicht mal irgendetwas hingelegt. Also benutzen wir glatt. Ich halte es gerne glatt. Ich halte es immer mit einer Intensität von 100% auf. Manchmal drücke ich einfach auf segnen. Also geh es einfach durch. Ich drücke nicht ganz. Aber ich gehe es nur durch, um es zu glätten und es einfach so aussehen zu lassen , als wäre es Teil unserer ursprünglichen Sphäre. Glätten Sie es langsam , bis es natürlich aussieht. Also lasst uns unsere Augen nehmen, tippen wir auf die Ebene, tippen wir auf Gizmo. Und lasst uns die Augen ein wenig drücken. Es gibt. Das sieht besser aus. Mal sehen. Wir könnten kippen, wir könnten sie ein wenig kippen. Mal sehen, wie das aussieht. Das sieht gut aus. Auf diese Weise sehen sie schön und rund aus. Ich will nicht, dass er überhaupt wütend aussieht. Ich füge ein bisschen mehr Ton hinzu. Und natürlich, mach das einfach. Sie können ein Urteil darüber treffen müssen , wie Ihr aussieht. Aber ich habe das Gefühl, dass meins ein wenig aussieht, er sieht etwas wütend aus. Also füge ich hier einfach ein bisschen mehr Ton hinzu. Und dann glättet es. Und mal sehen, mal sehen, wie es aussieht. Mal sehen, ob das hilft. Und viel Glättung. Ich mag es sehr dass meine 3D-Modelle sehr glatt aussehen. Es sieht in Ordnung aus. Jetzt habe ich das abgeflachte Werkzeug genommen und wir sind immer noch auf Symmetrie. Ich gehe einfach über die Spitze mache es ein bisschen größer. Also gehe ich hier einfach ganz oben hin. Sieh dir an, wie das aussieht. Die Art und Weise, wie Sie die Art und Weise haben , wie es sich gedreht hat, die Art und Weise, wie Sie Leinwand sind ist das, was tatsächlich abflacht. Das ist nicht schlimm. Schlecht. Das abgeflachte Werkzeug hat mir sehr gut gefallen, weil es dir ermöglicht wirklich schöne Flugzeuge wie dieses flache Flugzeug herumlaufen zu lassen , was mir wirklich gefällt. Und auch eine andere Sache, die mir an dem abgeflachten Werkzeug gefällt. Ich mache es etwas kleiner. Sie können diesen Weg tatsächlich durchgehen. Sieh es gibt ihm diesen schönen, schönen Grat. Das habe ich geliebt. Ich glaube, ich denke, es sieht einfach richtig schön und sehr sauber aus. Und sieh, das scheint hier ein kleiner Klumpen zu sein. Ich nehme das Umzugstool. Ich werde es ziemlich groß machen, vielleicht etwa zweihundertdreißighundert Prozent Intensität. Aber ich werde es einfach langsam, leise anfassen und etwas kleiner machen. Ich werde das wieder anfassen. Also ist es gerade. Ich bin ein Verfechter für solche Details. Es ist was es ist. Ich habe auch das Gefühl, dass diese Augen nicht ausreichend rund sind, etwas abgeschnitten. Wenn dies also für Sie passiert, wenn dies ein Problem ist, denken Sie daran, dass Sie Sie möglicherweise nicht stören könnten. Sie müssen also nicht ganz genau das machen , was ich so mache , wie ich es mache. Aber ich möchte wirklich mit der Piste Blueberry übereinstimmen. Ich benutze das Move Tool. Schon wieder. Ich werde es richtig groß machen. Und der Grund, warum Sie das Move-Tool irgendwie groß machen können ist, dass es auf diese Weise einen schönen, konsistenten Schub macht. Schiebt nicht einfach wie ein kleines Stück. Es treibt alles im Einklang. Mach es groß und dann mache ich es nach Bedarf kleiner. Ich hätte das lieber. Ich habe ein bisschen mehr von meinem Auge zu sehen. Ich benutze einfach das Verschieben-Tool. Mach es ein bisschen kleiner. Und ich werde nur ein bisschen drücken, bis es so ist, bis ich diese runden Augen irgendwie sehe. Und ich bekomme diese schöne runde Form. Nett. Hier. Unten, ich werde sogar ein bisschen nach oben drücken. Zu viel aber zu aggressiv. Da sind wir los. Ich denke , das sieht perfekt aus. Das nächste Werkzeug, das wir verwenden werden, ist das Röhrenwerkzeug, das genau hier ist. Ich tippe auf das M und tippe auf die Kurve auf der linken Seite. Der Pfad verwendet nur Punkte. Kurven verwenden auch Punkte, aber wir fügen sie nach Bedarf hinzu. Wir benutzen einfach die reguläre Kurve. Okay, also hat er, wenn du diese netten kleinen Wimpern-Dinge mit dem kleinen runden Boop auf der linken Seite bemerkst , was ich immer meine Charaktere mache. Ich werde das ein bisschen kippen , nur damit ich das Ganze besser sehen kann. Also haben wir unsere beiden Tools ausgewählt, wir haben Kurven ausgewählt. Jetzt ziehe ich einfach von dort aus. Ich werde nur verfolgen, dass dieser Pfad endet , wo die Zeichnung endet. Also so etwas. Man kann die beiden sehen, die Röhre ist irgendwie verloren hinter dem, dem Netz. Aber du siehst diese Wege, du siehst diese Punkte. Alles was ich tun werde ist, dass du siehst, wie, siehst du, wie unser, der obere Teil unseres Auges, wo wir aus dem Kopf gemacht haben , das irgendwie herausragt. Benutze das einfach als Weg und bringe diese kleinen Punkte raus. Nun, da die Punkte, wenn sie schwarz werden, bedeutet das, dass es wie ein rechter Winkel ist. Das willst du nicht. Tippen Sie einfach noch einmal auf sie und stellen Sie sicher, dass sie weiß sind. Wenn sie weiß sind, dann hast du eine schöne Kurve. Wenn sie schwarz sind, beginnt es wie ein scharfer Winkel zu wirken . Wir werden einen scharfen Winkel verwenden, aber jetzt nicht. Jetzt sind die Röhren an einem etwas besseren Ort. Du kommst irgendwie hin, du kommst irgendwie dahin, wo wir hingehen. Nehmen wir also den Radius hier oben und die beiden Optionen, die wir noch nicht validiert haben. Also nehmen wir den Radius und tippen darauf. Und jetzt haben wir noch einen hier. Hier gibt es einen gelben und einen gelben Punkt hier. Das. Sie können es auf einer Seite größer machen, auf der anderen Seite kleiner. Und genau das wollen wir tun. So etwas. Auf der einen Seite größer und auf der anderen Seite kleiner. Und du kannst auch diesen Grat sehen. Sie möchten also einfach nur herausfinden, wo Sie sich am besten verstecken können . Wirklich hoch. Aber du willst nur, dass ich diese Art behalten werde , versuche es so sauber wie möglich zu machen. Lassen Sie mich das ein bisschen mehr herausbringen. Bring es hoch. Nur so ist es wie sich ausruhen. Sie haben also eine schöne Kurve am Auge, eine schöne Kurve hinter oder wie über unserer Röhre hier. Ich mache das ein bisschen kleiner. Bring das ein bisschen raus. Ich werde das tatsächlich irgendwie in unser Netz schieben , damit es verschwindet. Das gibt uns einen schönen Punkt. Ich werde nur einen Blick haben, damit Sie sehen können , dass es uns hier einen schönen Punkt gibt. Manchmal kann man es einfach anpassen, wenn man es ein bisschen länger machen möchte es ein bisschen länger machen möchte . Wenn Sie eine weitere hinzufügen möchten, wie wenn Sie das Gefühl haben, dass dies auch der Fall ist, möchten Sie, dass es sich mehr kurve, Sie können einfach auf die Linie tippen und auch eine weitere Kurve hinzufügen . Lassen Sie mich das einfach wieder ins Auge schmelzen. Hier. Das ist mein, das ist meine Perfektion. Da gehst du. Ich habe das Gefühl, dass das eine nette Reinigung ist. Ich zeig dir einfach, was ich getan habe. Ich fühle mich, als wäre das nett. Es hat es einfach gedrückt, so dass es in die Seite der Augenhöhle geht . Nur damit es schön sauber ist. Es sieht aus, es sieht ein bisschen natürlich aus. Natürlich wie eine Blaubeere hinzufügende Wimpern aussehen können. Das nächste, was wir tun werden, haben wir immer noch nicht bestätigt. Ich tippe auf, um zu beginnen, meine Optionen kommen wieder hoch. Also werde ich das ein wenig erweitern und dann füge ich einen Punkt in der Mitte hinzu und tippe darauf, so schwarz. Und dann bringe ich das auf. Und jetzt kann man wirklich sehen, dass der rechte Winkel vor uns ins Spiel kommt , bevor wir das irgendwie gerne manövrieren und es umrunden. Mach es rund. Lasst uns einfach auf den Spiegel schlagen, damit sich um unsere andere Seite kümmert. Sobald Sie ein paar gute Bögen haben, gute saubere Bögen, können Sie weitermachen und validieren. 5. Voxel Remesh und Blätter: Okay, jetzt lasst uns Vauxhall unsere Wimpern neu vernetzen , um sie zu beschriften. Diese Röhren. Tuben, Wimpern. Ich nenne meinen letzten Käse, aber du kannst deine Peitschenhiebe nennen. Tippen wir nun auf dieses kleine Raster. Wir werden statt von Multi-Resolution zu einem Voxel gehen, die Bereicherung, um es auf 200 zu setzen. Und passe einfach wieder zusammen. Dann nimm unser Smooth Tool. Und wir können das klären. Mach es schön rund. Lehm weich sollte also ziemlich einfach sein. Und auch ich werde diesen rechten Winkel einfach glätten. Glätte das viel aus. Sie können sogar das abgeflachte Werkzeug nehmen , wenn Sie es etwas abflachen möchten . Solange es irgendwie so ist. Jetzt nehme ich einfach das Move-Tool wie bei so ziemlich allem. Ich manövriere es einfach und ziehe es einfach und schaffe es einfach. Siehst du, meins ist irgendwie nur aufgerollt, wächst ein bisschen in seiner Runde auf. Ich werde einfach damit übereinstimmen. Locke dich zusammen. Wir gehen, das ist ziemlich rund. Das sieht ziemlich gut aus. Rücken abflachen , weil warum nicht? Wenn du die Extrameile gehen willst, kannst du das abgeflachte Werkzeug benutzen und du kannst einen schönen Grat machen , du wahrscheinlich nie wirklich sehen wirst, weil wir das schwarz machen werden. Aber ich weiß es nicht. Ich benutze gerne ein abgeflachtes Werkzeug. Ich mache gerne Grate. Und so mache ich es einfach. Verwenden Sie einfach glatt, um es einfach zu glätten. Ich bin besessen von dem glatten Werkzeug. Sei ehrlich. Sie sind ein bisschen größer als die, die ich auf dem Bild gemacht habe, aber fühlen Sie sich frei, dass Sie sie kleiner oder größer machen können. Es kann kreativ sein. machen User Cylinder unsere kleinen Flugblätter oben drauf. Lasst uns weitermachen und unserer Szene einen Zylinder hinzufügen. Ich bringe es auf. Und ich werde weitermachen und es spiegeln wollen oder nicht. Ich glaube, ich validiere es einfach. Du musst es nicht spiegeln. Jetzt mache ich es einfach kleiner. Da sind wir los. Also haben wir unseren kleinen Zylinder hier. Ich benutze das Grün, um es ein bisschen dünner zu machen . So etwas. Jetzt tippe ich auf die Ansicht von oben. Hast du willst, du kannst einfach nur solo , um das zu beheben, wenn es einfacher ist. Jetzt benutze ich das Move-Tool und setze 315 ein. So ziemlich groß. Ich schaue mir nur diese Form an. Und es sieht einfach ein bisschen so aus. Wenn dieses Ende das Ende war, das herausragt, sieht es irgendwie so aus. Ich denke, das ist eine andere , die eine anständige Form ist. Jetzt stiegen wir ab, machen ungefähr so aus , als würden vielleicht etwa fünf von ihnen, fünf oder sechs von ihnen mit fünf gehen. Also habe ich dafür gesorgt, diese Wohnung irgendwie zu behalten. Jetzt sind wir also in der Vorderansicht. Ich habe darauf geachtet, es nicht zu sehr zu bewegen , denn das wird es einfacher machen , wenn ich zum Gizmo gehe und es dann klone. Jetzt haben wir einen hier. Es spielt keine Rolle, welches neue Corneum, der Klon, der mittlere wieder. Bring es her. Dann mache ich einfach fünf Klon. Klonen. Jetzt haben wir unsere fünf Stücke. Muss nur irgendwie zusammengestellt werden. Okay, also wie kann man diese am besten zusammenstellen? Hier ist der erste. Gehen wir zum zweiten hier. Und wir drehen uns einfach. Es wird es einfach an ihren Platz bringen. Es gibt. Wir machen das Gleiche mit diesem. Wir tippen darauf, verwenden das Grün, um es zu drehen, und dann verschieben wir es nach unten. So etwas. Wir machen das einfach mit dem Rest von ihnen, verwenden diese Tools einfach, um sie näher zu bringen, drehen und sich einfach die Zeit zu nehmen, die Sie brauchen. Manchmal kann das schwierig sein. Nimm dir einfach die Zeit, die du brauchst. Tippen wir auf das hier. Drehen wir es von hier aus. Jetzt bewegen wir es. Es sieht eigentlich ziemlich gut aus. Bringen wir sie ein bisschen näher zusammen. Habe ausgezeichnet etwas getroffen. Ich denke, das sieht ziemlich gut aus. Sobald du so etwas hast. Auch hier muss es nicht genau perfekt sein. Aber du willst einfach so etwas. Ich denke, das ist eine nette, das ist eine schöne Form. Leider wird es, wie beim Gizmo, etwas zu schwierig sein, sie irgendwie nach oben zu lenken. Wir werden es anders machen. Nehmen wir unsere Zylinder, also lasst uns sicherstellen, dass wir sie alle überprüfen. Dann werden wir voxel fusionieren, damit wir es nicht brauchen, um so hoch zu sein. Gehen wir zur Auswahl von 250. Wird Voxel alle diese bei 250 zusammenführen. Jetzt haben wir eine ganze Form. Ich werde nur ein bisschen sanft machen , um die Intensität tatsächlich auf dem Glatt zu senken . Ein bisschen glatt, nur damit alles schön und nicht so gezackt ist . Was nach einem Voxel passieren kann. Denk dran, das sieht gut aus. Bringen wir unseren kleinen Kopf hierher zurück. Kleine Bug-eyed Blaubeere. Jetzt bringen wir es rüber. Ein bisschen kleiner. Wir bringen es runter. Wir werden den allgemeinen Ort finden, an dem es sein wird. Das sieht irgendwie witzig aus. Dies ist näher an der Größe, näher an der Größe, die es sein wird. Jetzt verwenden wir das Move-Tool und schauen wir uns an, ob wir es einfach so biegen können , wie wir es wollen. Jetzt werde ich einfach an den Rändern nach unten drücken. Lass mich die Symmetrie abnehmen. Mal sehen, ob das einfacher ist. Jetzt drehe ich mich einfach um und drücke einfach sanft an den Rändern, an den Innenkanten. Nur um diesen schönen, schönen Sprung zu bekommen. Hoffentlich ergibt das Sinn. Ich wirbele nur und schiebe irgendwie nach unten. Das könnte tatsächlich gut sein. Schauen wir uns die Vorderseite an. Sieht anständig aus. Jetzt tippen wir darauf und wir werden es etwas abseits der Achse runterbringen . Aber mal sehen. Vielleicht haben wir es getan, wir haben es vielleicht gekippt, also repariere ich es einfach ein bisschen. So. Mach es ein bisschen größer, schieb es ein bisschen mehr nach unten, so etwas. Jetzt hast du kleine Blätter an der Spitze. 6. Plumping und Mund: Als Nächstes, was ich tun möchte, ist mir aufgefallen, dass ich Blaubeeren etwas praller habe. Hier. Ich möchte das machen, bevor wir weitermachen. Also benutze ich das Move Tool, wirklich groß. Maximiere das Verschiebungswerkzeug. Und ich tippe einfach auf den Boden. Stell sicher, dass du auf dem Kopf bist. Tippen Sie auf den Boden und bringen Sie den Boden ein wenig an den Seiten nach oben . Ich ziehe sie ein bisschen raus. Nur damit er ein bisschen breiter ist. Ein bisschen praller. Da sind wir los. Ich möchte die Augen ein wenig bearbeiten , weil sie herausragen. Stellen Sie sicher, dass sie ein bisschen weit herausragen. wir sicher, dass Sie auf die Augen tippen. Stellen Sie sicher, dass Sie auf Gizmo sind. Und drücke das Blau und bewege die Augen einfach ein wenig zurück in den Kopf. Was also passieren wird, ist dass Sie jetzt ein bisschen Platz sehen werden, der eigentlich nicht so schlimm aussieht. Es sieht nicht so schlimm aus. Werfen wir einen breiteren Blick darauf. Das sieht tatsächlich in Ordnung aus. Ich glaube, ich möchte es ein bisschen mitbringen . Das sieht in Ordnung aus. Jetzt strecken ich es einfach aus. Strecken Sie die Augen ein wenig aus. Ja, ich glaube, ich glaube nicht , dass mir das ein bisschen besser gefällt. Ich werde sie tatsächlich ein wenig strecken. Ich werde sie auch auf diese Weise mit der roten Kugel strecken . Ich werde sie nur ein bisschen strecken und überkleben. Da sind wir los. Das gefällt mir. Hier drüben gibt es keine Lücke oder irgendetwas. Ich denke, die Augen und ich denke, die Form sieht jetzt viel besser aus. Ich mach das einfach kleiner. Das sind nur ein bisschen kleine Details, aber das sind Dinge, die mir aufgefallen sind, wie zum Beispiel hier, ich möchte das nur ein bisschen hochschieben. Fühlt sich für mich ein bisschen besser an. Glätte es aus. Nur um ein bisschen auszugleichen . Das sieht ja aus, das sieht ein bisschen besser aus. Lass uns seinen Mund machen. Um dies zu tun, denke ich, dass es einfacher sein wird, Zylinder zu benutzen, der sehr ähnlich ist, wie wir diese kleinen Blätter hier oben gemacht haben . Ich tippe darauf und füge einen weiteren Zylinder hinzu. Lass mich sparen, lass uns sparen. Stellen Sie sicher, dass Sie sparen. Und wir haben das auch nicht genannt, nennen wir diese Dächer. Jetzt haben wir unseren Zylinder hier. Ich bringe es einfach vor das Modell. Du sagst, bring es an, ich bringe es mit Freunden raus. Wir werden so ziemlich dasselbe tun wie wir. Lass mich sehen, wie ich ins Netz gehe. Flache Unterteilung. Ich tippe auf flache Unterteilung und dann nach der Division. Lassen wir es uns jetzt belassen und sehen, was passiert. Ich möchte es vorerst lassen. Lassen Sie uns validieren. Ich möchte euch nicht dazu bringen, zusätzliche Schritte zu machen , die verwirrend sind, wenn du es nicht brauchst. Nun lasst uns machen, lasst uns ähnlich machen wie das, was wir hier gemacht haben. Stellen wir sicher, dass wir hier einen schönen Blick auf den Mund haben. Jetzt möchte ich es drehen. Stellt sicher, dass wir vorne sind. Ich drehe es einfach um, damit Zylinder uns so gegenübersteht. Mach es kleiner. Was wir tun werden, ist, dass wir etwas Platz für den Mund nehmen, genau wie wir es mit den Augen gemacht haben. Und es gibt tatsächlich zwei Möglichkeiten, wie Sie dies tun können , waren wahrscheinlich viele Möglichkeiten, aber verwenden wir das Verschieben-Tool und lassen Sie uns machen. Das ist wirklich weit weg, oder? Wer benutzt das Gizmo und bringt es einfach ein bisschen näher. Und ich werde es etwas dünner machen. So etwas. Verwenden wir das Verschieben-Werkzeug. Mal sehen, ob wir die Form davon irgendwie manövrieren können . Drücken Sie nach unten, drücken Sie nach oben. Und wir hätten es tun sollen, wir hätten einfach diese Mundform irgendwie gestalten wollen . So sieht lächelnd so etwas ziemlich gut aus. Ich werde versuchen, abgeflacht zu verwenden und zu sehen, ob wir eine flachere Kante an den Enden bekommen können . Hat nicht wirklich funktioniert. Mal sehen, ob wir das ausgleichen können. Nicht schlecht. Jetzt tippe ich auf dieses Spiel. Ich strecke es aus. Ich dreh es um, strecke es aus. Dies ist eine Möglichkeit, dies zu tun. Und ich wüsste eigentlich nicht ob ich es auch anders versuchen könnte. Weil ich denke, dass dies vielleicht ein bisschen besser sein könnte. Ich verstecke es. Dann wähle ich auch den Kopf aus. Eigentlich hätte ich noch kein Schienbein verstecken sollen. Zuerst muss ich das zurückbringen. Irgendwie wo ich will, dass der Mund sein soll , so etwas. Machen Sie etwas größer, kleiner, etwas höher. Wir wollen sicherstellen, dass es auf halbem Weg da drin ist, denn das geht da hin. Also stellen wir sicher, dass es da drin ziemlich gut ist. Jetzt können wir es verstecken. Verstecken Sie das und wir wählen auch den Kopf aus. Jetzt sind sie beide ausgewählt. Und wir wollen die Ehe voxeln. Jetzt kriegen wir den Platz für den Mund. Wir versuchen es mit einer anderen Version, zwei auch. Nur damit du einen anderen Weg siehst, dies zu tun. Das gefällt mir. Ich denke, das war eigentlich ziemlich anständig. Ich denke, um sicher zu sein, werde ich das vorerst verborgen halten . Ich tippe auf den Kopf. Hier ist eine andere Möglichkeit , wie du es schaffen kannst. Sie können den Layer verwenden. Stellen Sie sicher, dass Sie im Sub sind, subtrahieren. Ich mache den Pinsel ziemlich klein. Symmetrie. Du willst Symmetrie. Dann können Sie einfach manuell abgleichen, was Sie wollen. Das ist eine andere Möglichkeit, es zu tun. Du kannst es nochmal nehmen und es wird ein bisschen tiefer gehen . Du kannst es nochmal machen. Offensichtlich. Du kannst einfach weitermachen. So. Dann lass mich einfach weitermachen und das alles glätten. Abgeflacht sein wird ein bisschen besser sein. Wir wollen nur herausfinden, wie wir die bekommen. Mach den Mund schön und geschmeidig. Versuchen wir es noch einmal glatt. Da sind wir los. Jetzt bewegt es sich ein bisschen besser. Einfach sehr stark, glatt. Seien Sie einfach vorsichtig, drücken Sie nicht zu stark, wenn Sie es glätten. Für Ihre wirklich wie windig bevölkern die Form der Mundform. Vielleicht versuchen wir es abzuflachen. Das ist auch eine andere Möglichkeit, den Mund zu machen. Sie können, egal wie es einfacher ist oder Sie denken, dass es aufregender ist. Mach es manuell oder mach es. Und merke, dass ich jetzt nur das Verschieben-Werkzeug benutze, um sie herum zu formen, um den Mund herum. Weil ich es dazu bringen will, ihn zum Lächeln zu bringen. Dies ist eine weitere großartige Sache am Move Tool. So viele Verwendungsmöglichkeiten. Das ist ein bisschen besser. Irgendwie so. Bewegen Sie das einfach ein bisschen. So etwas, denke ich, dass es gut ist. Darum. Ich möchte es immer noch glätten. Ich sagte dir, ich bin besessen davon, meine Netze zu glätten, um dumm glatt zu sein. Das nehme ich. 7. Zähne, Zunge und Ebenen: Mir gefällt, wie das eine Wohnung im Bild ist. Also nehme ich einfach meine abgeflachte Werkzeugsymmetrie an, mach es ungefähr 100. Und ich möchte nur versuchen, das ein wenig abzuflachen. Ich gehe einfach nur nett und langsam. Ich versuche nur, es konsistent zu halten. Mit einem abgeflachten Werkzeug. Ja, das ist nett. Mit einem abgeflachten Werkzeug. Ich halte es immer gerne so konsistent wie möglich. Manchmal läuft es einfach nett und langsam. Fühlen Sie sich, als wäre etwas seltsam. So. Dip ist ein bisschen komisch. Dann experimentiere ich mit dem Move-Tool. Weil man das manchmal einfach klären kann. Die Zähne und die Zunge. Wir werden beide mehr Sphären benutzen. Also lasst uns weitermachen und sparen, was wir haben. Dann gehen wir direkt daneben und dann fügen wir Kugel hinzu. Mach es sehr klein. Wir bringen es nach vorne. Bring es hoch. Jetzt werden wir diese Sphäre schrumpfen und wir werden sie so verkleinern. Dann nehmen wir das Grün und schrumpfen es ab. So. Sogar so. Warum nicht? Es kann es etwas dünner machen. Lasst uns weitermachen und das bestätigen. Jetzt benutzen wir einfach unser Move-Tool. Und wir riskieren einfach, die Enden zu bewegen. An jedem Ende ziehen wir einfach so nach oben. Kann das ein bisschen runterdrücken. Beweg das einfach nach oben. Das werden im Wesentlichen unsere Zähne sein, sowohl obere als auch untere Zähne. Noch ein kleiner Trick, den ich mache. Machen Sie den Move Tool Pinsel etwas größer. Und ich werde SCM einfach schieben , es als Seite zu betrachten, als Seitenansicht, damit ich die Rückseite sehen kann. Ich werde nur ein bisschen schieben nur um es etwas zu beugen. So. Nicht zu viel. Los geht's. Jetzt sorge ich dafür, dass ich darauf gezapft bin. Ich benutze das Gizmo und schiebe das einfach da rein. Mach es ein bisschen kleiner. Bring es hoch. Vielleicht hat Smith das Bild satt. Bring es höher. Sieht gut aus. Mal sehen, ob wir das vortäuschen können. Diese Sekundärzähne. Ich benutze jetzt das Drag-Tool, mal sehen, ob das funktioniert. Irgendwie funktioniert. So sehen sie in der Kunst aus. Also ist es entweder so oder du kannst sie einfach verlassen. Wir können sie so umhüllen. Nun, für die unteren Zähne, wechseln wir das einfach. Also lasst uns den Gizmo-Klon benutzen. Wir bringen es runter. Versuchen wir nun, es komplett vertikal zu drehen und vertikal zu drehen. Gehen wir also zu Symmetrie erscheinen. Das kann alles sehr verwirrend werden. Aber ich denke, wenn ich auf dieses grüne tippe, tippe ich das rote aus. Ich denke, das befasst sich damit, warum erklärst du mir nicht, als ob ich fünf bin , wenn du ein Objekt hast , das du symmetrisch von oben nach unten drehen willst . Gehe zum Symmetriewerkzeug. Hier siehst du das rote Flugzeug. Sie können ganz nach unten scrollen und Sie können auf Show-Flugzeug klicken. Auf diese Weise können Sie tatsächlich die beiden Hälften sehen , die symmetrisch sein werden. Das rote X ist links und rechts. Wenn Sie dies also symmetrisch von oben nach unten drehen möchten , brauchen wir ein Flugzeug, das gerade hinübergeht. So gute Assymetrie. Sehen Sie, dass diese Flugzeuge gerade das mittlere treffen werden, das Grün. Warum? Wir schalten das rote X aus. Jetzt trennt sich unser Flugzeug von oben nach unten. Wir wollten, wir wollen das grüne Y. Jetzt tippen wir einfach auf dieses Netz. Wir tippen erneut auf Symmetrie und stellen sicher, dass wir auf dem y, dem grünen Y sind. Jetzt können wir das Objekt umdrehen. Und wenn Sie es duplizieren müssen, , anstatt es umzudrehen duplizieren Sie einfach Ihre Ebene, anstatt es umzudrehen. Geh zurück. Objekt umkehren. Und jetzt haben Sie zwei symmetrische Objekte von oben nach unten. Alles was ich getan habe, war zur Symmetrie zu gehen. Ich bin im Gizmo-Tool. Ich bin zur Symmetrie gegangen. Ich habe auf den Bildschirm getippt. Sehen Sie, wie diese alle nicht beleuchtet sind. Ich habe den grünen Wind angezündet. Jetzt gehe ich einfach wieder runter, um das Objekt umzudrehen. Es sollte in diesem Flugzeug umdrehen. Okay, wir haben es verstanden. Es hat es umgedreht und jetzt ist es in diesem Flugzeug. Jetzt haben wir auch die unteren Zähne. Was ist los, Leute? Also ist es Dave im Bearbeitungsraum. Als ich das Video drehte, habe ich viel darüber gesprochen, wie verwirrend Symmetrie war. Das war bevor ich dieses kurze kleine schnelle Video gemacht habe , um es ein bisschen besser zu erklären. Positionieren Sie Ihre Zähne im Wesentlichen einfach nach Belieben auf den Boden und den Unterkiefer. Das ist alles, was ich hier mache. Mach diese Zähne ein bisschen. Los geht's. Ich möchte einfach nur das Move Tool benutzen und diese einfach mitbringen. Funktioniert die Symmetrie jetzt. Oh, lass mich sehen, vielleicht muss ich wieder rein. Geh zurück zum Dx. Das befasst sich also mit Linken und Rechten. Ich glaube, ich hab's jetzt verstanden. Ich will es nicht nicht kriegen. Es sieht so aus, als bräuchten wir sogar eine kleine Kurve dazu. So. Da sind wir los. Jetzt sieht es eher so aus, als würde die Kunst für die Zunge es sehr, sehr einfach halten. Füge einfach eine andere Sphäre hinzu. Also sind wir in dieser kleinen Icon-Kugel es aufbringen wird. Wir validieren es. Da machen wir nichts Verrücktes. Es hat die blaue Stunde benutzt, um es zu erwähnen. Wir machen einfach ein bisschen flach. Schmeichler. Nicht zu flach, schrumpft es einfach mit den Kugeln. Lass mich etwas kleiner werden. Ich mache dieses kleine Liegestütz-Ding , um etwas kleiner zu werden. Jetzt mache ich das Ding, wo ich das Umzugswerkzeug nehme, mach es richtig groß. Und ich werde einfach unten nach oben drücken. Nur um es eine kleine Kurve zu geben. Los geht's, sehen Sie, wie es eine schöne kleine Kurve hat. Es. Sieht einfach ein bisschen natürlicher aus. Lass mich nur ein bisschen mehr anfassen. Ich schiebe von hinten nach oben. Gut. Jetzt würde easy-peasy es einfach abnehmen. Bewegen Sie es in den Mund, den Mund voller Bereich. Mach es kleiner. Etwas nach vorne geneigt. Ich glaube, das funktioniert. Vielleicht musst du den Ton nehmen und auf den Kopf tippen. Du kannst immer das nehmen, den Ton nehmen und du kannst hier immer mehr Platz machen. So etwas. Sie können das Glatt nehmen das Sie einfach glätten können. Es wird etwas davon zurückbringen. Aber insgesamt willst du seine kleine Zunge da drin sehen können. Selbst im Mund möchte ich, dass es schön und glatt und sauber ist. Man kann die Zunge sehen, kann sie sehen. Ich muss das Gizmo benutzen und ich spreche es an, vielleicht mache es mit diesem kreisförmigen Ding sogar ein bisschen breiter. So etwas nicht. Es ist perfekt. Berühre mehr gut. Jetzt hat er auch seine kleine Zunge da drin. Dies ist nur ein zusätzlicher kleiner Schritt, den Sie tun können. Als ich mir meine Zeichnung ansah, bemerkte ich, dass diese Art von flach aussieht. Und normalerweise mache ich die Wimpern nicht flach, aber probieren wir es aus. Ich tippe auf die Wimper, mein abgeflachtes Werkzeug. Mal sehen, ob ich das abflachen kann. Langsam und stabil. Entlang des gesamten vorderen Teils. Denken Sie eigentlich, dass das ziemlich gut aussieht. Das gefällt mir irgendwie. Ich mache es auch hier schmeicheln. Nur weil es vielleicht nur ein bisschen sanfte Glättung geben kann. Nur ein bisschen weiches Glätten und vielleicht sogar Kneifen, vielleicht das Quetschwerkzeug. Mal sehen ob das ist, Mal sehen, was das bedeutet. Das gibt es irgendwie eine nette Art , es ein bisschen aufzuräumen. Es ist ein bisschen gezackt hier. Etwas gezackt. Ich bin mir nicht sicher. Mal sehen. Wenn ich das reparieren kann. Smooth repariert es nicht wirklich, nun, mal sehen, ob ich es etwas mehr abflachen kann. Mal sehen, was das tun wird. Das deckt es irgendwie ab. Manchmal möchte ich wirklich ganz nah dran sein und nur sehen wie die Tools funktionieren oder nicht funktionieren. Ich kann versuchen, dies zu unterteilen, indem ich zu diesem Raster gehe . Unterteilen. Und mal sehen, ob das hilft. Mal sehen, ob ich hier oben abflachen kann. Die sehen ziemlich nett aus. Lassen Sie mich nur ein bisschen mehr Glätten. Das nehme ich nochmal. Das wird schwarz sein. Es muss nicht Super-duper sein, perfekt. Aber ich mag irgendwie eine Wohnung. Normalerweise mache ich das nicht, aber es gefällt mir irgendwie. Nur eine weitere Option von etwas, das Sie ausprobieren können . Wenn du willst. 8. Einfärben und Augen: Okay, also lasst uns weitermachen und das einfärben. Wir können an den Augen arbeiten, nachdem wir es gefärbt haben. Lasst uns zuerst zu unserem kleinen Symbol zurückkehren. Wir tippen darauf und gehen zu PBR. Jetzt ist es weiß. tippe auf diese kleine Videokamera. Ich klicke auf Ansicht hinzufügen. Und ich nenne diese Basis einfach. Sie müssen das nicht tun, aber wenn Sie möchten, wenn Sie, wann immer Sie eine Ansicht haben, eine Kameraansicht, die Ihnen gefällt, können Sie hier zu diesem kleinen Ding gehen und dann auf Ansicht hinzufügen klicken rettet es. Wenn also etwas passiert und du versehentlich so gehst und du meinst, oh, ich hatte den perfekten Blickwinkel. Du kannst einfach zurückgehen. Und es wird deine Sicht zurückbringen. Nur ein kleiner Tipp. Ich wollte es auf PBR ändern. Ich wollte noch einen Screenshot machen. Das Malwerkzeug ist genau hier, dieses kleine Thema mit der kleinen gelben Markierung, das ist das Malwerkzeug. Hier ist unsere Farbe, auf der wir uns gerade befinden, das sind alle unsere Farben. Ich halte das ziemlich einfach und ich lasse dich einfach damit herumspielen. Dies ist leicht herauszufinden, wenn Sie damit herumgespielt haben. Ich tippe auf den Kopf, während wir ihren ersten Tab hier nennen werden, ich kann zu diesem Blau gehen. Ich finde das richtige Blau. Ich habe das richtige Blau gefunden. Dann treffe ich einfach Paint all. Malen Sie alle. Mal sehen, ob ich diese Farbe schnappen kann. Eigentlich kann ich mir diese Farbe schnappen. Mal sehen, wie es aussieht, wenn ich dieselbe Farbe lösche. du einmal lange drauf drückst, als ob ich das einfach lange drauf drücke, dann zeigt sich das hier. Jetzt kann ich einfach darauf klicken und ich kann einfach alle malen. Jetzt ist es näher an dieser Farbe. Obwohl ich tatsächlich denke, dass es mir mehr gefällt, ein bisschen violetter. Weil Blaubeeren eine sehr, sehr interessante Farbe haben. Ich glaube, ich mag diese Farbe besser für unsere Blaubeere. Jetzt malen wir alles andere wird einfach passieren. Dieses Netz. Ich glaube, ich will das etwas dunkler. Also machen wir das ein bisschen dunkler. Wir tippen auf die Wimpern. Und die machen wir. Wir wollen diese wirklich dunkelblau oder schwarz machen. Normalerweise benutze ich Schwarz, aber ich fühle mich wie ein sehr dunkelblau. Das passt sehr zu ihm. Ich nehme die Rauheit hoch. Wir malen alle. Wir sehen gut aus. Also hat er wenig hellblaue Zunge und macht seine Zunge ein wenig Rauheit ein wenig nach unten. Schmerzhaft. Zähne, obwohl sie weiß sind, male ich sie immer noch gerne weiß. Keine Rauheit. Dasselbe mit den oberen Zähnen schmerzt alles mit den Augen. Jetzt klopfen wir auf die Augen, gehen ins Weiß, machen sie extrem glänzend zum Mitnehmen all diese Rauheit, malen früher, eher schön und glänzend. Und sieht wunderschön aus. So. Ich zeige dir nur zuerst, wie man das Grundlegende macht. Und dann mache ich noch ein Video, in dem wir ins Detail gehen. Du willst auf die Augen tippen. Stellen Sie sicher, dass die Augen ausgewählt sind. Und jetzt willst du hier zu diesem kleinen Raster gehen. Jetzt werden wir einmal 49,1 K unterteilen, nochmals teilen, wenn 90 SIPC-selektive Maske, das ist die Zellmaske. Es ist eine Indizierung für die reguläre Maske. Also Zellmaskiere und gehe dann zum Kreis, der Ellipse. Ich bin mir eigentlich nicht sicher, ob ich Symmetrie verwenden möchte, ich werde es dafür behalten. Aber ich nehme es vielleicht aus. Jetzt werden wir diese Ellipse nur in der Mitte machen , aber ein bisschen näher nach innen zum anderen Auge. Nicht direkt in der Mitte, sondern eher zur Mitte des Gesichts. Versuchen wir es mal. Das ist nicht schlimm. Es ist eigentlich ziemlich, ziemlich gut. Es sieht ziemlich süß aus. Du siehst diese kleinen Schnörkel draußen. Sie könnten sich auf Ihr System verlassen, als hätte ich eine App Hide Pro und wir verwenden momentan nicht viel Speicher diese kleine Blaubeere. Wenn ich wollte, könnte ich mich wieder unterteilen. Dann könnte ich es schaffen. Und es wird ein bisschen knuspriger sein. Lass mich versuchen, seine Augen anzupassen. Seine Augen sind ein bisschen mehr so. Sagen wir also, wir mögen das, wie unsere Augen so sein sollen. Wir verwenden also eine selektive Maske, also gehen wir hier zu den Maskenoptionen. Und dann invertieren wir. Sobald Sie Invert gemacht haben, gehen Sie jetzt zu Ihrem Malwerkzeug. Tippen Sie darauf. Du willst spazieren gehen, zu Schwarz gehen. Und du willst eine glänzende Zwei, also schwarz glänzend. Was bedeutet, dass du all diese Rauheit wegnimmst , schön und glänzend. Stellen Sie sicher, dass die Intensitäten ganz oben sind. Jetzt kannst du sie einfach anrufen, weil du eine Maske gemacht hast und sie umgekehrt hast. Es wird also nur abdecken, was drin ist , was nicht maskiert ist. Jetzt gehen wir zurück zur selektiven Maske, sichern die Optionen und löschen. Jetzt haben Sie Ihre Schüler dort. Okay, also lasst uns ein bisschen aufregendere Augen machen. Ich versuche das so schnell wie möglich zu machen. Aber es ist Kunst. Ich kann nicht wirklich, ich kann nicht wirklich schnell dorthin gehen. Ich habe momentan keine Ebenen. Alles was wir haben sind nur ein schlichtes Auge. Ich werde das einfach wieder einfärben. Ich gehe einfach ins White. Habe ich darauf geklickt. Ich gehe ins Y und nehme einfach all diese Rauheit weg. Ich male einfach alles und es malt nur das Augennetz neu. Jetzt gehe ich hier hoch zu den Ebenen. Layer sind großartig , weil es sich um Ebenen handelt. Sie können also eine Ebene darüber hinzufügen und wenn Sie sie nicht mögen, können Sie sie einfach verstecken oder loswerden. Fügen Sie also Ebene hinzu. Wir werden diese blauen Augen machen. Eigentlich hätte ich diese blauen Augen wahrscheinlich nicht nennen sollen, weil wir ein paar verschiedene Schichten machen werden. Aber, oh, nun, wir leben blaue Augen. Und ich füge eine weitere Ebene und wir bringen sie darunter. Nur indem du dieses kleine Werkzeug benutzt. Und ich nenne das Schwarz. Jetzt haben wir die Basis, die nur das Weiß ist, und jetzt haben wir diese beiden Schichten. Fangen wir also mit Schwarz an. Wir machen das Gleiche wie zuvor. Ellipse der Zellmaske. Jetzt wollen wir uns einfach in die Augen legen, versuchen, ein bisschen in der Mitte anzufangen, aber dann ein bisschen näher an der Mitte des Gesichts. Die Mitte wäre also hier. Ich gehe ein bisschen hier rüber. Außer du siehst. Manchmal muss man es einfach tun. Ich meine, das ist ziemlich gut. Jetzt gehe ich weiter und gehe zurück zu den Optionen Invert. Jetzt lass uns malen gehen. Lass uns zu Schwarz gehen. Glänzend Tippe auf das Ding und tippe auf die Augen in Schwarz. Jetzt gehen wir einfach zurück zu unserer Zellenmaske und wir werden es klären. Jetzt haben wir einfach unser Schwarz. Jetzt gehen wir zurück in die Zellmaske. Wir werden in unsere Schichten gehen. Jetzt machen wir blaue Augen. Lass uns zu blauen Augen gehen. Wir haben Schwarz. Wir gehen zu blauen Augen. Jetzt wollen wir die gleiche Form machen, aber wir wollen einen kleinen schwarzen Rand hinterlassen. Also wollen wir versuchen, in die Mitte zu gehen. Das wird etwas knifflig, aber wir wollen irgendwie in die Mitte des Auges gehen und einfach eine andere Maske sehen lassen, wie meine aus ist. Es ist nicht im Zentrum. Wir wollen versuchen zu gehen, du willst versuchen, es in die Mitte zu bringen? Es ist schwierig, es dauert eine Weile. Es ist nervig. Ich stimme zu. Da sind wir los. Das war gut. Jetzt treffe ich die Zellenmaske und ich werde invertieren. Jetzt sind wir dran, wir sind in der Mitte, wir sind tatsächlich mitten im schwarzen Kreis. Und denk dran, wir sind jetzt auf einer neuen Ebene. sind wir nicht, es berührt nicht das Schwarz, das wir bereits gemacht haben. Und er wusste nicht einmal, dass du es gerade nicht wirklich sehen kannst. Es liegt nur daran, dass es Schwarz dahinter steckt. Deshalb kannst du es also nicht sehen. 9. Blaue Augen: Wir benutzen jetzt das Malwerkzeug. Wir haben unsere Farbe genommen, dass wir die Basis sein wollen. Wir haben die Symmetrie ausgeschaltet. Wir werden die Intensität nach unten drehen. Vielleicht etwa zehn. Und wir werden es versuchen, versuchen wir, es darauf abzustimmen. Dazu erinnere ich mich, dass unsere Maske noch ausgewählt ist. Wir sind auf einer Ebene, wir haben blaue Augen. Hier fügen wir also das Blau hinzu. Es ist leichter hier. Es ist leichter hier. Es wird irgendwie dunkler, wenn es um diese Seite geht. So heller hier, dunkler diese Seite. Das ist alles. Lassen Sie mich die Intensität ein wenig erhöhen , da ich sie nicht sehe. Da sind wir los. Ich mache es nur sehr, ganz leicht. Wirklich leicht. An den Rändern. Genau hier nehme ich meinen Apple Pencil vom Bildschirm und tippe auf. Jedes Mal, wenn Sie das tun, wird es der ursprünglichen Farbe etwas näher kommen, weil wir die Intensität gesenkt haben. Also wird es hier ein bisschen heller machen. Ich steige die Intensität ein bisschen mehr an. Ein Oxy erhöht die Helligkeit ein bisschen mehr. Die Helligkeit wurde erhöht. Und ich werde es einfach hier konzentrieren und die Intensität ein wenig senken. Du willst nur bekommen, du willst nur einen reibungslosen Übergang machen. Du willst, dass es auf dieser Seite leichter wird, wir erhöhen die Intensität ein wenig. Versuche es einfach ein bisschen leichter zu machen. Genau an diesem Punkt. Ein bisschen viel. Und ich werde es ein bisschen heller machen, sogar noch eine Erhöhung der Deckkraft. Genau hier. Ich füge etwas mehr Helligkeit hinzu. Also willst du genau das Gleiche auf dieser Seite machen. Wir fangen wieder mit dieser Farbe an. Die Grundfarbe war niedriger, die Intensität. Ich glaube, ich hatte es auf etwa 15 oder so. Wir wollen einfach das Gleiche machen. Machen Sie den Pinsel langsam etwas größer. Streichen Sie langsam diese Seite ein, hoffentlich ist es nicht allzu schwer zu erkennen. Also langsam auf dieser Seite einbürsten. Und dann kannst du vielleicht ein- oder zweimal herumgehen. Aber du willst nicht, dass es auf dieser Seite wirklich, sehr leicht wird. Aber es ist okay, weil wir immer etwas Schwarz hinzufügen können. Nachdem wir mit diesem Farbverlauf fertig sind. Nachdem wir mit dem Blau fertig sind. Dann konzentrieren wir uns einfach auf diese Seite, du kannst sehen, dass konzentrieren wir uns einfach auf diese Seite, du kannst sehen, ich leicht klebe, nimm meinen Apple Pencil vom Bildschirm. Dann fängt es an, dass es diese Ebene irgendwie aufbaut. Lassen Sie uns das etwas heller machen, tatsächlich wurde gerade die Intensität erhöht. Also lösche die Intensität. Sie können anfangen, einen kleinen Unterschied zu erkennen. Vielleicht werden wir es ein bisschen mehr anheben und sehen einfach, was wir bekommen. Nett. Jetzt gehe ich hin und hebe die, erhöht die Helligkeit ein wenig. Mal sehen, was wir kriegen. Nett. Bürsten Sie ein bisschen größer, senken Sie die Intensität. Mach es einfach ein bisschen größer hier. Jetzt werde ich diese Farbe ein bisschen mehr erhöhen. Die Intensität wurde erhöht. Nur um den netten, leichteren Pop zu bekommen. Es sieht so aus, als gäbe es vielleicht ein bisschen heller. Ich werde die Intensität nur ein bisschen erhöhen , um es irgendwie zu machen und ihm genau dort diesen schönen hellen Pop zu geben. Es ist also ein langsamer Prozess. Aber du musst dich nur irgendwie aufbauen und du willst es einfach so glatt wie möglich halten . Mal sehen, lass mich meine drehen, wann immer du das siehst , und ich möchte irgendwie so werden, als hätte ich diese Umgebung geschaffen. Das wird sein, das könnte etwas verwirrend sein. Sie können Umgebungen ändern. Hier. Wo ist es? Hier? Sie können Umgebungen ändern. Und ich, entschuldigen Sie, ich habe diesen in Procreate erstellt , weil es mir gefallen hat, wie es aussieht. Das ist also eine andere, die ich geschaffen habe. Offensichtlich kann man sehen, dass es den Ton verändert. Die Umgebung hat also den Ton irgendwie verändert. Auch hier ist das drin, das ist im Shading-Menü, dieses kleine Licht hier. Diese Umgebungen unten. Offensichtlich sehen Sie all diese Umgebungen , die Sie durchlaufen können. Und sie fügen nur eine allgemeine Umgebung hinzu. Sie fügen also verschiedene Farben, verschiedene Lichter, verschiedene Reflexionen hinzu. Das ist es, was Umgebungen sind. Ich benutze diesen gerne. Und wenn ich das aus dem Auge kriegen will, besonders damit ihr es besser sehen könnt. Ich kann die Rotation ändern. Wenn ich die Drehung ändere, ändert es die Beleuchtung und ändert die Farbe ziemlich viel. Vielleicht lasse ich es einfach da liegen. Aber wenn du das aus dem Weg schaffen willst, kannst du das tun. Aber wir haben keine Lichter hinzugefügt. So kann man sehen, dass es an einigen Stellen sehr dunkel wird. Also lassen wir es dort , weil ich möchte , dass ihr siehst , was wir tun. 10. Blaue Augen Blau 2: Okay, jetzt haben wir eine gute kleine farbige Glasur. Jetzt nehme ich das Wischwerkzeug und gehe ungefähr 120 oder so auf die Größe. Jetzt wollten wir einfach nur irgendwie aufräumen, was wir gemalt haben. Also werden wir einfach verschmieren. Es wäre schön, wenn wir uns mischen könnten. Aber wir können uns nicht wirklich mischen, weil es nichts anderes auf dieser Ebene gibt. Also müssen wir Fleck, Flecken und mein Lieblingswerkzeug benutzen . Aber abweichende Gerechtigkeit, räumen Sie einfach auf. Machen Sie unseren Farbverlauf einfach etwas glatter. Das ist also alles, was wir tun. Wir glätten das einfach so aus. Schau, wie gezackt das ist. Als wäre das hier sehr gezackt. Ich werde nur reibungslos verwenden und nur langsam versuchen, es zu einem reibungsloseren Übergang zu machen , indem ich hin und her gehe. Dies ist das Gleiche, was ich in Procreate tun würde , gegen eine Airbrush oder ähnliches zu verwenden . Geh einfach hin und her und versuche es einfach zu glätten. Versuche einfach, diesen Farbverlauf zu erstellen. Es ist glatt. Du willst nicht wirklich, du willst keinen der Farbübergänge sehen . Ich mache den Pinsel ein bisschen größer. Das bin ich, was ich versuche zu tun. Ich versuche nur, das alles ein bisschen besser miteinander zu vermischen. Auch hier bin ich nur Perfektionist. Ich glaube, ich möchte es auf dieser Seite vielleicht ein bisschen dunkler machen . Also gehe ich zurück zur schwarzen Farbe. Geh zum Pinsel. Ich mache den Pinsel ziemlich groß und gehe einfach leicht über das dunkle Ende, die dunkle Seite hier oben. Ich werde das nur ein bisschen durchgehen. Da sind wir los. Jetzt sieht es fast reifer aus. Wir wollen haben, wir wollen die netten schwarzen Schülerinnen haben. Um das zu tun, werden wir einfach eine weitere Ebene erstellen. Jetzt werden wir Layer hinzufügen. Wir nennen das hier. Die Schüler waren immer noch im Auge, um im Auge zu bleiben, manchmal ist es leicht, zufällig auf den Kopf zu klopfen. Und wenn du dann malst, wirst du nichts sehen. Das liegt daran, dass es hinter dem Auge auf den Kopf passiert. Sie müssen also nur sicherstellen, dass Ihr Auge immer ausgewählt ist. Jetzt lasst uns unsere Zellmaske löschen. Das hören wir. Zell-Maske. Tippe das hier oben an, klar. Jetzt sehen unsere Augen gut aus. Aber jetzt wollen wir ein neues hinzufügen. Also sind wir immer noch auf Ellipse. Stellen Sie sicher, dass wir hier oben auf der richtigen Ebene sind. Schüler. Jetzt können wir weitermachen und die Schüler hinzufügen. Eine weitere Anmerkung dafür, da Sie möchten, dass die Schüler näher an der Innenseite sind. Offensichtlich ist es also schön, wenn wir es perfekt kriegen können. Aber wir wollen sie nicht, wir wollen nicht, dass sich der Schüler mehr nach außen lehnt. Wir wollten uns mehr nach innen lehnen , weil es im Allgemeinen einfach besser aussehen wird. Hoffentlich ergibt das Sinn. Also mache ich ein extremes Beispiel dafür, wovon ich rede. Wenn wir es schaffen, wollen wir, dass der Schüler näher an dieser Seite ist. Offensichtlich nicht so Extrem. Anstatt etwas näher an dieser Seite zu machen. Weil es dadurch so aussehen wird, als würden seine Augen in diese Richtungen schauen anstatt in diese Richtung zu gehen? Ergibt das einen Sinn? Ich weiß es nicht. Wir versuchen es in der Mitte. Eigentlich nicht so schlimm. Ich muss es noch einmal machen, weil ich die Symmetrie einschalten muss. Die Symmetrie kann schwierig sein. Manchmal versucht es mich zu kriegen. hat er gerade getan. Ich denke , das sieht ziemlich gut aus. Jetzt werden wir den gleichen Prozess machen hier wieder nach oben zu gehen. Wir sind auf Cell Mask, wir gehen hier wieder hoch, tippen, invertieren. Denken Sie daran wo auf den Schülern. Jetzt benutzen wir einfach Schwarz. Wir werden es glänzend halten. Gehe besser zum Malwerkzeug. Halte es glänzend. Glänzendes Schwarz, glänzend schwarz. Jetzt werden wir uns einfach einfärben. Drehen wir unsere, ihre Intensität ganz nach oben. Da sind wir los. Jetzt haben wir das in Schwarz abgedeckt. Stellen Sie einfach sicher, dass alles in Ordnung aussieht. Jetzt können wir zurückgehen, um Maske zu verkaufen. Wir können hier oben auf die Optionen tippen. Und dann können wir einfach klar gehen. Jetzt haben wir unsere Augen mit ein bisschen von diesem Glanz. Jetzt gehe ich einfach über die gezackten Linien mit mal sehen, lass uns versuchen, es zu glätten. Mal sehen, ob reibungslos funktioniert. Ich fange mit dem unteren an. Ich fange mit dem Schwarzen an. Das ist also diese äußere Schicht. Ich fange mit dem Schwarzen an. Und mal sehen, ob ich rundum einen schönen sanften Strich machen kann . Denn obwohl es etwas verschwommener ist. Ich denke es sieht aus, ich habe das Gefühl, dass es schöner aussieht als diese gezackte, gezackte Kante zu haben. Sieh. Zuallererst liebe ich, dass ihr das Lied kennt. Es ist eine gezackte Kante. Jetzt gehen wir also ins Blaue und mal sehen, ob wir das Smooth-Tool noch benutzen können. Ich mache es etwas kleiner. Und ich weiß es eigentlich nicht, wir müssen vielleicht etwas darüber machen , wie es aussieht, als würde es glättet werden. Ich werde das auch einfach glätten. Vielleicht verschmiere ich einfach. Es gibt ein bisschen davon, hier gibt es ein bisschen mehr Platz. Also denke ich könnte einfach verschmieren, nur um es irgendwie näher an diesen Rand zu bringen. Ich werde das nur verschmieren , nur um es etwas näher an diesen Rand zu bringen. Das ist wieder ich bin ich ich bin. Ich zieh es aus. Ich nehme es aus der Sym-Symmetrie. Ich verschmiere das einfach alleine. Da manchmal die Symmetrie sie gemacht haben, sehen die verschiedenen Seiten manchmal anders aus. Weißt du, es gibt verschiedene Beleuchtung und verschiedene Dinge. Also werde ich das einfach verschmieren, das selbst verschmieren und sicherstellen, dass ich auf der richtigen Schicht bin. Etwas größer. Da sind wir los. Jetzt macht es etwas. Sieh ein bisschen besser aus, als es ein bisschen besser aussieht. Lass mich das verschmieren. Ich bin im Grunde nur Smudge funktioniert eigentlich ein bisschen besser. Im Wesentlichen mache ich es nur so, dass alles schön und glatt und ein bisschen verschwommen ist. Es fühlt sich also einfach ein bisschen natürlicher an. So ist der gleiche Prozess mit der Schülerin, sichern Sie sich auf die Pupillenschicht und sehen Sie, wie das gezackt ist. Und mal sehen, ob wir das Smooth-Werkzeug wieder benutzen können, glatt ist in der Kupplung durchgekommen. Machen Sie einfach eine schöne sanfte Übergangssymmetrie aus. Also machen wir das hier. Wir machen sie manuell. Sieht ziemlich gut aus. Wenn du richtig verrückt werden willst, kannst du wieder in Farbe gehen. Du kannst hier oben zu deiner Ebene gehen. Du kannst wieder blau gehen. Du bekommst diese Farbe. Sie können es bis hin zu einer etwas helleren Farbe bringen . Man kann die Intensität wirklich abnehmen. Du kannst uns ein paar kleine Markierungen wie diese machen. Bekomme wirklich ein bisschen Licht, einen leichten Pop. Ich glätte es einfach mit dem Smooth-Tool. Glätten Sie es einfach ein bisschen, damit es sich ein bisschen organischer anfühlt. Dann hast du ein bisschen mehr von diesen Light Pops. Aber Sie möchten nur sicherstellen, dass es glatt ist, damit Sie es sich ansehen, verkleinern und es sieht nicht unnatürlich aus. So etwas sieht meiner Meinung nach ziemlich gut aus. am Ende jedes Videos Speichern Sie am Ende jedes Videos Ihre Arbeit. 11. Details und Anpassungen: Also hier ist noch ein kleiner Trick. Ich habe das Gefühl, dass die Augen etwas zu weit voneinander entfernt sind. Es gibt wenig zu viel wie Leerzeichen. Dies ist wiederum etwas wirklich Extra. Aber ich merke immer all diese kleinen Details. Also werde ich dir davon erzählen und dir davon beibringen. Offensichtlich kann ich also nicht zurückgehen und das bewegen, was ich gemalt habe. Leider. Ich mache noch einen kleinen Trick mit den Augen. Also klicke ich auf die Augen. Ich benutze das Gizmo und strecken mich mit dem Rot. Ich werde die Augen ein bisschen strecken, nicht zu sehr. Und dann bringe ich das Auge mit dem Pfeil näher . So etwas. Ich fühle mich, als wäre das ein bisschen gut, mal sehen. Vielleicht ein bisschen weniger. Da sind wir los. Nur ein bisschen näher, ich habe das Gefühl, zumindest für mich einen großen Unterschied zu machen. Ich bin ein Stickler für Details. Das ist nur eine weitere kreative Möglichkeit, etwas zu reparieren, das in meinen Augen repariert werden muss. Es gibt also immer ein wenig kreative Möglichkeiten , immer über kleine Details nachzudenken. Und es gibt immer eine kreative Art, es zu reparieren. Es dauert nur eine Weile, um diese Fähigkeiten zur Problemlösung aufzubauen und dann zu reparieren, was Sie denken, könnte absehen. Okay, jetzt lasst uns den Farben einfach ein bisschen letzten Schliff verleihen . Ich glaube, ich möchte das ein bisschen dunkler machen, also tippe ich darauf. Gehe zu meinem Malwerkzeug. Lass mich diese Farbe schnappen. Ich glaube nur, ich bin gegangen Ich wollte etwas dunkler. Da sind wir los. So etwas. Ich möchte ein bisschen helleres Blau hinzufügen. Also tippe ich auf den Kopf. Ich füge ein bisschen helleres Blau hinzu. Also schnapp ich mir das Blau, das es ist. Bring es einfach ein bisschen zur Sprache. Ich nehme mir ein bisschen von der Rauheit weg. Nur ein bisschen von der Rauheit entfernt. Jetzt mache ich meinen Pinsel ein bisschen größer und senke die Intensität. Weil das genau wie kleine Details sind. Nun, genau wie wir es mit dem I gemacht haben, möchte ich eine Ebene auf den Kopf legen. Das wird weißlich. Jetzt lasst uns einfach weitermachen und ein paar kleine weiße Pops hinzufügen . Ich senke die Intensität etwas niedriger. Ich werde nur ein bisschen über seine Haut gehen. Im nächsten Schritt passen wir einfach diese orangefarbene Farbe im Hintergrund an. Also gehen wir zu, mal sehen, was der einfachste Weg ist. Werde hier zu diesem kleinen Bildbild gehen. Und wir klicken auf diese Farbe. Und wir werden einfach versuchen , die Orange zu kombinieren. Eigentlich könnte es einfacher sein, wenn ich schätze, dass wir es so machen können. Das ist ein ziemlich anständiges Spiel. Ich glaube. Sie können es nach Ihrem eigenen Geschmack vorschlagen , was immer Sie wollen. Aber ich denke, das ist ziemlich anständig, es ist ein ziemlich anständiges Spiel. Als nächstes glaube ich nicht wirklich, dass wir das Referenzbild mehr brauchen . Lassen Sie uns also das Referenzbild loswerden. Wir tippen auf dieses Bildsymbol. Und wir klicken auf Referenzen, Referenzbild. Wir brauchen das Netz auch nicht mehr. Tippen wir einfach auf das COG hier rechts die Einstellungen und wir werden das Raster loswerden. Jetzt kochen wir. Ich werde an die Front gehen. Obwohl er ein ist, ist er wirklich etwas schief. Aber das ist okay. Jetzt fügen wir eine Art Boden hinzu. Wir gehen zu unseren Primitiven. Vielleicht fügen wir einfach ein Flugzeug hinzu. Ein Flugzeug, das eine flache quadratische Ebene ist. Lasst uns das größer machen. Also bringe ich es einfach ein bisschen zurück. So etwas. Dies könnte schwierig sein, abhängig von Ihrer Beleuchtung und solchen Dingen. Aber wir wollen nur färben, dass dies nass wird und validieren. Und ich werde es einfach einfärben, also tippe ich darauf. Ich gehe hier unten zur Farboption. Lass mich sehen, ob ich kann. Mal sehen ob ich malen gehe und sehe, ob ich einfach diese Orange schnappen kann. Das kann ich. Darauf tippe ich auf. Tippen Sie auf die Farbe. Malen Sie alles, wie Sie sehen können es ist ein bisschen anders wegen der Beleuchtung. Also passen wir das später an. Lass es uns vorerst größer machen. Also tippe drauf. Gizmo. Dieser kleine orangefarbene Ring wird es vorerst nur noch größer machen. Dann zoomen wir einfach hinein. Und tatsächlich können wir wahrscheinlich zur Perspektive wechseln. Ich war ganz nah dran. Das sind wir jetzt in der Perspektive. Du siehst, dass er ein bisschen anders aussieht. Sie können sich nach Geschmack einstellen. Klicken Sie erneut auf die kleine Kamerataste, und Sie können dies tatsächlich anpassen. Der Brennpunkt, das Objektiv. Es ist fast wie ein anderes Objektiv wenn man es durchschaut. Wenn du es also bemerkt hast, kannst du so auf und ab gehen. Du kannst einfach damit spielen und einfach sicherstellen, dass du es hast. Raylike es denkt etwas wie 20 oder so funktioniert für mich. Stellt sicher, dass Sie sparen. 12. Die Szene beleuchten: Jetzt machen wir einfach ein paar einfache Beleuchtung und von hier aus sind wir uns ziemlich klar. Also machen wir einfach ein paar einfache Beleuchtung. Also wollen wir auf tippen. Wo möchten wir tippen? Wir tippen auf dieses kleine Symbol, das kleine Sonnensymbol für das Schattierungsmenü. Und das erste, was ich gerne mache, ist die Umwelt loszuwerden. Jetzt werden wir die Umgebung los, die alle Schatten komplett schwarz ist, weil es kein Licht gibt. Es gibt nur die Orange aus unserem Hintergrund. Lasst uns Licht hinzufügen. Das ist ein, was für ein Licht ist das? Gerichtetes Licht? Es spielt keine Rolle, wo man das hinbewegt. Es ist nicht abhängig davon , wohin Sie es bewegen. Ich spreche es aus irgendeinem Grund gerne an. Ich bringe es gerne über meinen Charakter. Aber in welche Richtung auch immer dieser weiße Pfeil zeigt. Es ist also ziemlich schwer zu erkennen. Da sind wir los. Also sieh dir an, wie es Grün, Blau, Rot gibt, und dann gibt es diesen weißen Pfeil, der darauf hinweist. Wo auch immer das zeigt, ist , woher das Licht kommt. Dieses Licht, damit du es ändern kannst. Jetzt zeigt es so, also kommt das ganze Licht auf diese Weise. Sie können es nach unten lenken und das Licht kommt von oben. In unserer Referenz sind sie leichter. Ein Licht kommt von oben. Aber du musst diese Art von gerichtetem Licht nicht immer benutzen . Weil es noch ein paar andere Lichter gibt, die wir benutzen können . Obwohl das nicht schlecht ist. Im Moment nehme ich einfach dieses Licht hier, sieh mir diese kleine Kiste an. Ich klicke auf das kleine Kästchen und lass es vorerst verschwinden. Lass uns ein zweites Licht hinzufügen. Hier. Ich tippe auf. Dies ist das zweite Licht. Ich tippe darauf und ändere einfach die Farbe ein bisschen vielleicht etwas Weißes. Ich benutze einfach nur komplett weiß. Auf diese Weise. Es ist irgendwie eine neutrale neutrale Farbe. Ich möchte auch die Art des Lichts ändern, das es ist. Also klicke ich hier. Sie können entweder auf dieses kleine Kästchen klicken. Wenn Sie also auf das Licht klicken, klicken Sie auf dieses kleine Kästchen oder gehen Sie einfach zurück zu hier und klicken Sie auf das kleine Farbquadrat. Ich ändere das in Rampenlicht. Spotlight ist ziemlich einfach, ziemlich einfach. Ich verschiebe es vor unseren Charakter. Wir könnten später alle Bereiche immer Spaß machen, mit denen wir arbeiten können. Also werde ich es ein wenig auf eine Seite des Charakters verschieben , und ich werde das Licht an ihm machen. Bewegen Sie es etwas zurück. Jetzt gehe ich einfach auf die Optionen ein , indem ich hier klicke. Und ich will einfach nur umdrehen, ich werde die Weichheit aufdrehen. Der Kegelwinkel ist in Ordnung. Und hier ist die Intensität. Offensichtlich kannst du das anpassen. Ich bringe es ein bisschen mehr zurück , bringe es an. So etwas. Es gibt also ein Licht. Jetzt möchte ich dieses Licht duplizieren und es auf diese Seite stellen. das zu tun, schau, ob ich es hier noch schaffe. Ich klicke auf das Licht. Klicke auf dieses kleine Kästchen mit den drei Punkten. Klonen. Das Gleiche gilt für ein Netz. Jetzt gibt es zwei dieser Lichter, also bringe ich das rüber. Und offensichtlich steht es in die falsche Richtung. Ich bringe es auf diese Seite. Dann werde ich den grünen Ring benutzen um ihn einfach rüber zu schieben. Jetzt hat er mich gebeten, es zu erwähnen. Jetzt zeigt es von beiden Seiten auf ihn. Und wir können diese Folien später immer anpassen, also mach dir keine Sorgen um sie. Sie sind ein bisschen klug. Also werde ich die Intensität auf 20 reduzieren. An beiden Lichtern. Er sieht ziemlich gut aus und sieht süß aus. Jetzt möchte ich noch ein Licht hinzufügen. Ich füge immer gerne eine andere Art von Licht von hinten hinzu. Es gibt also noch etwas anderes Licht zu leuchten, ein Licht auf dem Boden von ihm. Okay, das sind also unsere zwei geklonten Lichter. Lasst uns hier noch ein Licht hinzufügen. Und das färben wir. Lassen Sie uns dieses Orange löschen, fast passend zum Hintergrund. Könnte es später ändern. Also hier ist das orangefarbene Licht. Ich bringe dieses Licht hinter sich. Ich werde es ändern, um zu experimentieren und es zu einem Punktlicht zu machen. Irgendwie schwer zu erkennen. Ich tippe dieses Licht an. Ich tippe das an. Jetzt haben wir unsere drei Lichter hier. Also gehe ich zu 0. Wirklich, richtig hell. Wirklich hell. Aber jetzt ist er auch von hinten angezündet. Wir könnten die Intensität davon abnehmen. Aber ich glaube, ich möchte es ins Rampenlicht rücken. Lasst es uns jetzt ins Rampenlicht rücken. Zeigen wir es zurück auf ihn. Dies könnte tatsächlich ein guter Job für das gerichtete Licht sein. Mal sehen. Ich bringe es ein bisschen hinter sich hin. Nehmen Sie sich Zeit mit der Arbeit mit den Lichtern. Es kann zunächst etwas knifflig und etwas verwirrend sein. Aber im Wesentlichen willst du nur, dass dieser Kegel ihm gegenübersteht. Wenn es nicht breit genug ist, können Sie den Kegel ein bisschen breiter machen. C kann es breiter machen. Drehen Sie die Intensität ein wenig hoch. Ich verschiebe es ein bisschen zurück. Vielleicht schiebe ich es ein bisschen mehr zur Seite. So etwas. Also haben wir diesen schönen Hauch von Licht an seiner Seite, an der Seite seines Kopfes. Und eigentlich möchte ich es vielleicht ein bisschen mehr mitbringen , also bringen wir es einfach mehr an die Seite seines Gesichts. So etwas. Mal sehen, wie das von der Vorderansicht aus aussieht. Um es einfacher zu machen, mache ich diese Frontansicht so. Und dann werde ich es tun, ich füge Ansicht hinzu. Jetzt kann ich immer wieder zu dieser Ansicht zurückkehren, wenn ich mich mit den Lichtern anlege. Und ich möchte, dass ein Pseudo von vorne aussieht , ich kann einfach hinzufügen. Ich kann einfach meine Ansicht machen. Okay, also was er braucht, musste es herausfinden, wie man die Farben ein bisschen näher bringt. Es sieht also nicht aus wie ein Flugzeug und dann der Hintergrund. Aber er braucht auch etwas von dieser Orange, um von ihm abzuprallen. Lassen Sie mich versuchen herauszufinden, wie ich das machen möchte. Es gibt also zwei Möglichkeiten. Wir könnten immer die Umgebung zurückbringen, die sehr hell ist. Lassen Sie mich also die Intensität der Umwelt senken. Also zurück haben wir einfach auf die Schattierung hier geklickt und dann scrollen wir nach unten. Die Belichtung kann die Belichtung etwas senken Das hilft irgendwie, hilft ein bisschen, es zu senken. Wir werden noch ein bisschen dunkler. Wir haben auch dieses Licht , mit dem wir arbeiten können. Aber lassen Sie mich darüber nachdenken wie Sie dies am besten tun können, damit ich es für Sie alle prägnant halten kann . 13. Zusätzliche Beleuchtung: Okay. Ich habe mir einen Plan für unser Beleuchtungs-Setup ausgedacht. Ich denke, es wird bedeuten , eines unserer 21 unserer beiden Strahler auszuschalten. Wir können uns entweder drehen Lass uns hier oben in die Beleuchtung gehen. Gib das aus. Ich bringe das tatsächlich mit. Ich bringe es einfach rein, damit es einfacher ist, es zu erreichen, wenn ich es brauche. Ich bringe es ihm näher. Im Moment ist dieser aus. Ich denke, was wir tun müssen, ist dieses Licht wieder einzuschalten . Zeigen. Dann müssen wir es brauchen. Wir müssen diesen schönen Schatten machen. wir also unser Referenzbild wieder ein. Also gehen wir auf das kleine Bild zu meinem Referenzbild auf. Jetzt können wir ihn sehen und er hat diese Unschärfe genau hier unter ihm, aber er hat auch Orange auf der Unterseite. Das ist es, was ich versuchen möchte. Ich möchte versuchen, versuchen zu wollen, den Schatten unten zu machen, aber auch dieses Umgebungslicht das vom Boden von ihm abprallt. Eine Sache, die ich zuerst sehe ist, dass ich es muss, ich muss das senken. Ich habe auf das Flugzeug geklickt und senke es ein bisschen so ab. Das sieht aus wie ein anständiger, anständiger Ort von ihm entfernt. Ich werde auch sicherstellen, dass das hart ist. Die Rauheit ist ganz oben. Vielleicht nicht ganz oben, vielleicht 2,6 etwas, vielleicht 0,700 in was auch immer, so etwas. Wir wollen nur sicherstellen, dass das so ist, dass dies hart ist. Sie können auch sehen, ob Farben helfen werden. Die Farben helfen nicht wirklich. Ich kann es irgendwie anpassen und es ein bisschen näher bringen. Zurück zu unserem Licht, das wir gerade angepasst haben. Während dieses Licht, ich kann es nicht mal sehen. Das ist unser, das ist unser gerichtetes Licht hier oben. Ich werde es einfach bewegen, damit der Schatten unter ihm liegt. So etwas, denke ich, dass es gut ist und wir können mit der Intensität herumspielen. Die Intensität, mit der wir fast mithalten können. Wir können diese Farbe fast mit der Intensität abgleichen. Nett. Die Intensität wurde angehoben. Und mal sehen, was passiert. Ich glaube nicht, dass es wichtig ist, ob wir das wegbringen , und ich glaube nicht, dass es Änderungen gibt, wenn wir das wegbringen. Ich bin nicht wirklich Das ist eigentlich nicht so schlimm. Mal sehen, ob wir die Farbe dieser Basis so bearbeiten können , dass sie etwas besser passt. Lass es fast verschwinden. Versuche einfach, es fast verschwinden zu lassen, wenn du kannst. So etwas. Ich glaube, funktioniert. Versuchen wir nun, dieses Licht zu lenken, und es ist irgendwie schwer, das Licht zu sehen, aber es steckt dort fest. Ich frage mich, ob wir es ansprechen können , damit er nicht so viel Licht hat. Etwas hell. Sehr hell. Mal sehen, ob wir es in ein Rampenlicht umstellen. Was wir tun können. Wenn wir diese Intensität jetzt erhöhen, Kegelwinkel, wirklich, sehr große Weichheit. Das ist eine andere Art, wie wir es irgendwie schaffen können. Aber ich würde es gerne. Mal sehen, ob wir es zurückbringen können. Es ist irgendwie nett. Also wollte ich nur diesen Glanz von seiner Stirn bekommen. Und da wir das Licht zurückbewegen, hat es irgendwie geholfen. Werfen wir einen Blick auf unsere Ansicht. Das ist nicht schlimm. Also muss ich vielleicht wieder die Farbe der Basis ändern , um zu sehen, ob sie sehen wollen, ob ich sie etwas näher bringen kann. Also lass es uns einfach versuchen. Eigentlich nicht. Das ist okay. Nicht der größte Deal. Versuchen Sie einfach, so nah wie möglich zu kommen. Und das werden wir mitmachen. Der nächste Teil, den ich versuchen wollte, ist irgendwie ein Leuchten auf den Boden zu bekommen. Jetzt haben wir drei Lichter. Wir haben das eine Rampenlicht hier oben. Wir haben das farbige Licht hier auf seiner Seite scheint. Dann haben wir unser einziges Rampenlicht hier. Aber wir haben den anderen , den wir ausgeschaltet haben. Lass uns weitermachen und das einschalten. Ups. Drehen wir es so, dass es so ist, als würde man nach oben schauen. Ich ändere die Farbe auf das gleiche leuchtende Orange. So. Ich werde versuchen, es direkt unter ihn zu bringen. Jetzt benutze ich einfach das Gizmo, um dieses Licht unter ihn zu bewegen . Ich glaube, es wird ein Schatten sein. Wenn ich unter das Flugzeug gehe. Ich muss es über dem Flugzeug halten. Aber ich möchte diesen Winkel vergrößern, den Kegelwinkel größer. Willst du den Kegelwinkel wirklich, sehr breit machen. Auf diese Weise kann ich niedrig bleiben und immer noch unter ihm sein. Ich versuche es direkt darunter zu kriegen. Natürlich können wir die Intensität und solche Dinge anpassen. Aber ich will es nur kriegen, also ist es direkt unter ihm. So etwas. Vielleicht sieht ein bisschen auf die Augen tatsächlich gut aus. Wir haben immer noch den Schatten, aber jetzt haben wir dieses Licht darunter. Passen wir uns an, senken Sie zuerst die Intensität. Wir haben den Glanz aus dem Licht. Leider weiß ich nicht, ob wir das loswerden können . Versteck es. Wir können es vielleicht ansprechen. Vielleicht können wir es weit zurückbringen und es tatsächlich ansprechen. Nehmen wir also den Kegelwinkel wieder nach unten. Lasst es uns wegziehen. Stellen Sie sicher, dass es nach vorne zeigt. Ich frage mich nur auf dem Grund von ihm, was ich tun werde, ist, dass ich den Kegelwinkel noch weiter nach unten bringen werde. Weil ich einfach auf den Grund gegangen bin. Jetzt steige ich die Intensität ein wenig an. Genau in der Mitte. Vielleicht sogar ein bisschen nach unten geneigt. Nur damit wir etwas von dieser Orange von unten kommen. Das ist nicht das ist nicht schlecht. Wenn du dein Licht verstecken willst, geh einfach zu diesem Zahnrad hier oben. Lichter können sie ausschalten. Sie können die Symbole umschalten, die Lichtsymbole aus- und einschalten. Weiß ist also aus. Ich denke, das sieht ziemlich anständig aus. Letzt machen wir nur noch etwas Postproduktion. Im nächsten Video. Stellen Sie sicher, dass Sie speichern. 14. Letzter Schliff: Ich weiß, dass die Beleuchtung sehr verwirrend sein kann, aber es könnte einfacher sein, immer nur ein Licht zu nehmen, es zu bewegen und die Farben zu ändern. Sie müssen nicht genau das tun, was ich mit dem t mache aber ich hoffe, ich hoffe, dass ich nur die Gründe aufzwingen kann, warum ich bestimmte Entscheidungen treffe. Ich denke, das ist noch wichtiger als das, was ich technisch mache. Weil du das leicht lernen kannst , indem du mit den Lichtern herumspielst , sobald du dich daran gewöhnt hast. Aber der Teil, den ich dir wirklich zeigen möchte , ist mein Denken. Warum denke ich über verschiedene Dinge nach? Wie bei der Problemlösung, wie warum möchte ich diesen Glanz bekommen? Denn wenn etwas drin ist, ist ein völlig orangefarbener Raum, wird die Orange von ihm abprallen. Deshalb habe ich all diese Dinge mit der Beleuchtung gemacht . Ich wollte ein Licht, um den Schatten hier unten zu zeigen. Und dann wollte ich ein bisschen von der Orange glänzen. Denn wenn die Umgebung orange ist, wird das realistischer sein . Das wird sich realer anfühlen , weil die Umgebung hier orange ist. Wenn ich es in Blau ändere, müsste ich diese anderen Lichter in einen blauen Farbton ändern. Aber manchmal ist es auch nett. Lassen Sie uns zum Beispiel sagen, wenn ich diese Farbe in etwas anderes ändern möchte, wie es vielleicht besser aussieht wie eine hellere Farbe oder sogar wie ein vielleicht ein Blau oder ein Rosa. Manchmal können sie wirklich, sehr nett aussehen. Nur um zu haben, wenn ich verschiedene Farben hineinscheinen könnte, kommt eine andere Farbe herein. Manchmal kann das einen wirklich, wirklich großen Unterschied machen und einfach hübsch aussehen. Weißt du, es muss nicht immer vollkommen perfekt sein. Aber es ist schön, wenn die Dinge einfach hübsch aussehen. Und manchmal muss es nicht einmal eine Farbe sein. Du kannst es einfach wie weiß machen. Wie ein weißer Glanz, so etwas. Lass mich das hier rüberziehen, damit ich sehen kann, was ich mache. Aber wir behalten es irgendwie Hokey, aber Orangen vorerst. Okay, also lasst uns jetzt etwas Postproduktion machen. Also hier oben, nach dem Prozess, lass uns einfach darauf klicken. Sie können offensichtlich die Szenen durchgehen. Das sieht hier wirklich, sehr sauber aus. Vielleicht kannst du das dazu bringen. Beachten Sie, als ich das berührte, geriet das aus dem Fokus. Sie haben alle diese Optionen. Geh durch und spiel mit ihnen. Ich kann ewig darüber weitermachen, all diese Dinge auszuprobieren sie mit dir durchzugehen. Aber es ist besser, wenn du einfach mit ihnen spielst und einfach siehst, was sie tun. Ansonsten, diese Filme, Videos, werden wir einfach weitermachen und weitermachen. Schärfentiefe ist nicht, ist nicht sehr wichtig. Das sieht, wie dieser äußere Rand davon verschwommen ist. C Jetzt ist es nicht verschwommen. Bisher. Ich mache immer gerne die Unschärfe, fast verschwommen. Wir haben nicht wirklich etwas , das vor seinem Gesicht liegt. Es ist also nicht so wichtig, aber spiel mit ihnen herum. Bloom, spiel mit, denn Bloom kann beeinflussen wie hell bestimmte Dinge sind, wie hell oder blendend sind. Als nächstes sieht es ziemlich gut aus, also werden wir es ein bisschen ansprechen. All diese Dinge, mit denen Sie herumspielen können, sind nur mehr Belichtungsdinge und Farbabstufungen. heißt, die Gesamtfarbe zu ändern. Wenn du ein bisschen blauer sein willst, kannst du hier irgendwie damit spielen. Whoops. Es gibt viele Anpassungen oder alle zurücksetzen. Es gibt viele Anpassungen, die Sie hell machen können, Sie können sie vornehmen, indem Sie damit spielen. Irgendwie nett. Vielleicht behalte ich es. Viele lustige Dinge, mit denen Sie hier spielen können. Vignette ist rundum nur die Dunkelheit. Ich mag es irgendwie, ich schalte es aus. Warum nicht? Aber experimentieren, das ist die Hauptsache ist Experiment. Ich habe ein iPad Pro, also meine App Wipro bis 2021, also ist es leistungsstark, also behalte ich diese immer an. Der andere. Das Letzte, was ich tun wollte, ist sehen, ob ich die Farbe ändern könnte. Also habe ich auf dieses Flugzeug geklickt. Jetzt möchte ich hier wieder reingehen und nur sehen, ob das alles einen Unterschied macht. Tut es nicht wirklich. Eine andere Sache, die ich versuchen kann. Wenn ich alles male. Eine andere Sache, die ich versuchen kann, ist, den Hintergrund an diese Farbe anzupassen . Mal sehen, ob das funktioniert. Ich habe hier auf dieses Bild geklickt und mal sehen, ob ich den Hintergrund in diese Farbe ändern kann . Ziemlich gut. Es passt ziemlich gut zusammen. Ich klicke wieder auf ihn. Jetzt ist unser Hintergrund dieser Farbe sehr nahe. Das einzige , was sich ändern könnte, Es ist ein bisschen dunkel da hinten. frage mich , wie ich das loswerden könnte, ist, ob ich eines der Lichter mitbringe , um die Rückseite dieses Flugzeugs zu beleuchten, oder ob ich vielleicht das Flugzeug verkürze. Also lasst uns markieren, Lasst uns noch einmal auf das Flugzeug klicken und vielleicht verkürzen wir es einfach. Mal sehen, mal sehen, ob das funktioniert. Jetzt nehme ich mit, ich bringe es einfach voran. Bringen Sie dieses Flugzeug nach vorne. Und mal sehen, ob sich die Beleuchtung ändert. Jetzt sieht man, dass es etwas heller ist. Gehen wir zurück zu unserer Ansicht. Klicke auf ihn. Und es ist ein bisschen besser. Ein bisschen besser. Wir können die Hintergrundfarbe so ändern, dass sie ein wenig übereinstimmt. Ein bisschen besser, glaube ich. Ein bisschen näher. Du siehst, dass es hier einen Schatten gibt. Du kannst ins Licht gehen. Man kann irgendwie sehen, woher bestimmte Schatten kommen. Dieser Schatten kommt aus diesem Licht. Mal sehen, welches Licht es war. Lass mich einfach dort antippen. Da sind wir los. Jetzt können wir sehen, dass Licht nicht Oh ist, es ist dieses Licht. Das ist unser Rampenlicht. Wenn wir wollen, dass der Schatten verschwindet, können wir dieses Licht ein wenig nach unten bringen. Wir können es ein bisschen ansprechen. Auf diese Weise. Es gibt keinen Schatten von ihm am Rand des Rahmens. Davon kommt der Schatten her. Das Letzte, was ich immer mache, ist durchzugehen und ich schalte gerne mein Licht aus und stelle einfach sicher, dass es nichts Besseres gibt. Wenn ich meine Lichter nicht benutze. Bisher schien mir alles zu gefallen. Die Umgebung, ich schalte die Umgebung aus. Das sieht auch richtig gut aus , wenn die Umgebung ausgeschaltet ist. Wenn mir also gefallen hat, wie es mit ausgeschalteter Umgebung aussieht, mache ich normalerweise die Mitte und senke die Belichtung nur ein wenig. Wir bekommen irgendwie das Beste aus beiden Welten. Gehen wir zurück zu unserer Ansicht. Hier. Ich habe fast vergessen, dass es noch einen kleinen Schritt gab, den ich vergessen habe. Also wähle ich alles zurück. Ich schalte den Nachprozess aus. Ich zoome in den Mund. Stell sicher, dass ich auf dem Kopf bin. Ich habe einfach vergessen, mich zu treffen, mir die Farbe zu schnappen, lass mich meine Farbe benutzen. Nimm diese Farbe und ich mache es einfach richtig dunkel. Ich werde diese Rauheit ganz nach oben drehen. Ich habe einfach vergessen, hier eine Ebene hinzuzufügen und im Mund zu machen. Stellen Sie sicher, dass ich die Intensität des Werkzeuganwalts ganz nach oben malen werde . Ich habe einfach vergessen, im Hinterteil des Mundes zu färben. Es sieht also so aus wie die Farbe ist dunkler weil ich keine Schatten und Dinge wie im Mund will . Ich denke, es einfach dunkler zu machen ist die Lösung. Da sind wir los. Mal sehen, ob wir das tatsächlich glätten können. Um es zu glätten. Werde einige dieser kleinen gezackten Kanten los. Ich möchte es einfach richtig dunkel im Mund halten. Ein Stickler für Details, speichern. Eine der Optionen so gut wie Zahnrad. Sie können die Renderauflösung aufstellen, meine ist bereits bei zwei. Ich denke, der Standardwert ist 1,25. Jetzt können Sie exportieren. Gehst du einfach in deinen Ordner hier. Scrollen Sie nach unten und exportieren Sie diese Fork. Die Exportauflösung ist hoch. Jedes Mal, wenn Sie dies sehen, stellen Sie sicher, dass Sie es zuerst gespeichert haben , da es nur sehr hoch ist. Es braucht viel RAM und Ihre App könnte abstürzen. Also sehe ich das dauernd. also keine allzu große Angst davor. Stellen Sie einfach sicher, dass Ihr Projekt gespeichert ist. Wenn du es gerettet hast, kannst du loslegen. Klicken Sie auf OK. Es könnte ein paar Sekunden dauern. Ich werde es tatsächlich perfekt machen. Also werde ich die Seite davon erweitern. Ich klicke einfach auf „Fertig“, weil ich es noch nicht exportieren möchte. Ich tippe das an. Jetzt werde ich das einfach noch mehr strecken. Dann klicke ich wieder auf ihn. Jetzt mache ich einfach das Gleiche. Ich gehe zum Ordner Export PNG. Jetzt sollte es jetzt ganz rüber geschwenkt werden, und das hat mir besser gefallen. Jetzt treffe ich diesen Pfeil. Bild speichern. Klicke auf ihn. Dann haben wir unser fertiges Projekt hier. Alles klar, tolle Jobleute. Das hat wirklich Spaß gemacht, es hat Spaß gemacht, das zu zeichnen. Und ich wollte es schon immer in 3D schaffen. Ich freue mich, dass ihr hier seid , um das irgendwie mit mir durchzustehen. Hoffentlich war es hilfreich. Hoffentlich habe ich gerade erklärt, wie ich denke, weil das der Schlüssel zum Mitnehmen ist, warum ich bestimmte Dinge mache, warum treffe ich bestimmte Entscheidungen, warum treffe ich bestimmte Entscheidungen? Das ist es, was wichtiger ist, die technischen Dinge, die ich dir garantiere , lernen werden, wenn du weiter damit spielst. Es ist das Y, es ist das, es sind die Details und es ist das Y. Ich mache bestimmte Dinge , die das 3D-Charakterdesign und solche Dinge und Beleuchtung zu etwas Besonderem machen. Ich weiß nur, warum bestimmte Dinge passieren. Alles klar, also sehe ich dich im Alt. Lass uns zum nächsten Video gehen. 15. Vielen Dank!: Okay Leute, wir haben es geschafft. Vielen Dank, dass Sie sich mir angeschlossen haben. Ich hoffe, du hattest eine gute Zeit im Unterricht. Ich hoffe, du hast viel gelernt. Ich hoffe, dass du mein Kappen nimmst und dass es bei dir bleibt. Es geht darum, kreativ zu denken und einfach nur im Handumdrehen zu denken und Veränderungen darin zu sehen, die Zeit zu verbringen , um das gewünschte Ergebnis zu erzielen. Das ist die Hauptsache an diesen Klassen. Das ist die Hauptsache an dem, was ich zu unterrichten versucht habe und was ich am Unterrichten liebe und was ich an Skillshare liebe und was ich daran liebe ihr mir im Unterricht beitritt. Es geht um dich und nur deine kreativen Fähigkeiten zu erweitern, deine technischen Fähigkeiten zu erweitern, besonders mit dieser Klasse denn das war etwas, was ich besonders mit dieser Klasse, denn das war etwas, was ich in letzter Zeit mit Nomaden tun musste. was meine technischen Fähigkeiten weiter ausgebaut hat. Und selbst wenn ich diese Kurse mache, hilft es, weil ich die Dinge wirklich, sehr klar erkläre. Irgendwie die Symmetrie-Sache. Es hilft, es hilft mir. Und es ist auch sehr lohnend, wenn du teilst, wenn ich deine Arbeit sehe, wenn ich sehe, dass du verlobt bist, dass du eine gute Zeit hattest, wenn ich deine Bewertungen und solche Dinge gelesen habe . All das Zeug hilft mir, hält mich am Laufen. Bitte geben Sie also eine Rezension ab und rufen Sie mich an, wo ich Ihre Arbeit gerne in meinen sozialen Medien teile. Medikament für Dave Droge ziemlich 3D. Schau dir mein YouTube an. Ich mache YouTube Live-Videos, in denen ich einfach modelle, damit du kommen und einfach anschauen kannst. Offensichtlich hast du gerade schon lange gehört, wie ich denke, aber ich mache Live-Videos. Du kannst mir Fragen stellen, wir können interagieren. Ich habe eine Facebook-Gruppe für Procreate. Wenn Sie auch ein 2D-Illustrator sind. Ich habe eine Facebook-Gruppe, procreate Tutorials und Anleitungen. Ich bin auf Tiktok. Ich versuche viel mit Tiktok zu machen. Ich habe das Gefühl, dass Instagram eine Art Ligand ist, aber Tiktok ist wie Tiktok ist, wo es heutzutage ist. Also finde mich dort drogenfrei Dave. YouTube.com slash drogenfrei Dave, drogenfreier Dave und Medikament für David 3D auf Instagram. Ich glaube, ich glaube, das war's. Ich glaube, das war's. Skillshare. Wir sind schon bei Skillshare. Ich glaube, das war's. Bitte teilen Sie Ihre Blaubeeren mit. Ich kann es kaum erwarten, dich zu sehen. Und ich kann es kaum erwarten , euch zu unterrichten. Schon wieder. Ich schätze jeden einzelnen von euch. Zeichnen Sie wie immer weiter und wir sehen uns alle. Ich hab's vermasselt. Ich hab's vermasselt. Alles klar. Zeichnen Sie wie immer weiter, formen Sie weiter. Und wir sehen uns alle im nächsten Video.