Baymax 3D-Skulptur! Figuren-Design mit Nomad Sculpt

1. Digital Sculpting Baymax!: Was ist los, Leute, Willkommen zu einem weiteren exklusiven Skillshare-Kurs mit mir. Drogenfreier Tag. Heute machen wir eine weitere Fan-Art-Kreation. Dies ist eine Disney-Figur aus Big Hero Six namens Betamax. Jetzt finde ich, dass er ein wirklich cooler Charakter ist. mir wirklich Spaß, ihn zu kreieren, und ich denke, du wirst es auch tun. Wie bei all meinen 3D-Skulpturen fange ich also ganz am Anfang an, von der Einrichtung der Projekte bis hin zum Ausblenden von Formen, Modellieren, Modellieren, Modellieren, Modellieren, Details, Beleuchtung und Nachbearbeitung. Wir werden das alles behandeln, aber wir werden es Schritt für Schritt durchgehen. Was Sie jetzt sehen, ist ein echter Zeitraffer des Unterrichts. Alles, was du hier siehst, wirst du lernen. Und es ist eine großartige Möglichkeit, zu lernen, wie man das, was man sieht, denkt und verarbeitet, egal ob es sich um was man sieht, denkt und verarbeitet, etwas aus dem wirklichen Leben oder ein 2D-Bild oder eine Figur handelt, wie man das in 3D übersetzt. Also danke euch allen, dass ihr zu mir gekommen seid. Ich hoffe, dir hat der Zeitraffer gefallen. Ich hoffe, du freust dich darauf , loszulegen. Ich hoffe, Sie freuen sich auf das Lernen , denn ich freue mich darauf, zu unterrichten. Fahren wir also mit dem nächsten Videounterrichtsprojekt fort. 2. Kursprojekt: In Ordnung Leute, willkommen. Wir haben es zum Klassenprojekt geschafft. Also das ist offensichtlich einfach, ich denke, alle meine Klassenprojekte sind einfach. Wir machen einfach Betamax. Er ist ein wirklich cooler Charakter. Nochmals, ich habe Big Hero Six nie gesehen, aber ich kenne den Charakter, ich erkenne den Charakter und ich finde ihn einfach richtig cool. Ich denke, ich könnte auch EVA von Wiley machen. Ich liebe diesen Charakter und habe den Film gesehen. Also für dieses Klassenprojekt werden wir einfach Betamax machen, wie du an meinen Vorschaubildern für die Klassen sehen kannst, manchmal gerate ich aus den Fugen. Ich habe ihn golden und dunkel gemacht und seine Augen zum Leuchten gebracht und sie mit verschiedenen Texturen versehen und solche Dinge. Es gibt also eine Menge lustiger Dinge, die du tun kannst , wenn du den Kurs beendet hast. Fühlen Sie sich frei, diese zu posten, oder Sie können einfach folgen und einfach das normale Betamax machen und fertig damit. Einige der wirklich lustigen Dinge dass Sie, sobald Sie das Modell fertig haben, einen Hintergrund hinzufügen können. Sie können die Beleuchtung ändern, Sie können die Texturen ändern, Sie können die Farben ändern. Folgen Sie also natürlich dem Tutorial, holen Sie heraus, was Sie können, aber zögern Sie dann nicht, einfach Spaß damit zu haben. Du kannst andere Charaktere mitbringen. Du kannst die Finger wechseln, du kannst die Arme tauschen. Du kannst viel tun, um dieses Projekt wirklich zu deinem zu machen, also werde ich nicht weiter und weiter darüber reden, weil ich denke, du verstehst, ich denke, du verstehst die Aufgabe und ich freue mich darauf zu sehen, was ihr macht und wie ihr mit BMX umgeht. Fahren wir mit dem nächsten Video fort. Erste Schritte. Eigentlich glaube ich nicht, dass ich es nicht Getting Started genannt habe. Ich glaube, ich fange einfach an. Es fängt an. Also hier ist eine kurze Notiz. Ich werde in den Videos ein Werkzeug mit abgerundeten Kanten oder einen Pinsel mit abgerundeten Kanten verwenden und möchte Ihnen zeigen, wie man es macht. Also haben wir hier nur eine normale Box und ich zeige dir, was sie macht. Wenn ich also den Pinsel mit abgerundeten Kanten verwende, kann ich einfach von der Mitte aus ziehen. Und du wirst sehen, das rundet alles ab. Also, wenn ich das mehrmals mache, runde ich einfach die Kanten ab. Es ist also ein sehr nützliches Tool und ich zeige Ihnen, wie Sie es erstellen. Also bringen wir die Box wieder auf Null. Du nimmst dein glattes Werkzeug. Also klickst du auf den glatten Werkzeugklon und sagst einfach Du nennst ihn Kante oder glatte Kante. Also glatte Kante, es wird hier unten auftauchen. Das wird dein neues Tool sein. Sie können es bewegen, wohin Sie möchten. Also hier ändere ich nichts. Hier. Wir gehen zum nächsten. Und dann haben wir diese Optionen. Also werde ich statt Punkt den Radius nicht sperren. Ich lasse alles andere so wie es ist. Lass mich zu Alpha gehen. Dies ist nur die Standardeinstellung. Das ist in Ordnung. Fallen Sie runter. Voreingestellt, ändere das auf flach. Also ändere das auf Flachfilter. Ich ändere hier eigentlich nichts. Und dann Druck. Sie möchten sicherstellen, dass Sie das Häkchen bei Globale Einstellungen verwenden deaktivieren. Also entferne das Häkchen, ändere beide auf Voreinstellungen und mache sie dann beide flach. Okay, jetzt kehren wir zum Tool zurück und tippen auf Speichern. Und dann haben Sie im Wesentlichen das Werkzeug mit abgerundeten Kanten. Du kannst also einfach von der Mitte ziehen. Und voila. 3. Canvas einrichten/Ausblenden: Ordnung, ich freue mich sehr , mit diesem Charakter aus Big Hero Six anzufangen . Gehen wir also zu Nomad Scoped über und wir können unser Bild importieren , von dem aus wir den Bereich bearbeiten werden. Das ist also nur ein altes Projekt, das ich verwende. Es gibt ein paar Dinge , die Sie tun können , um alles einzurichten. Zuerst gehe ich gerne in die Kamera und vergewissere mich, dass ich in der Rechtschreibung bin. Das ist also das Erste. Vielleicht hast du dein Grid hier. Ich benutze das Grid nicht wirklich. Sie können es also ausschalten, wenn Sie möchten, oder Sie können es eingeschaltet lassen. Außerdem modelliere ich hier gerne Mattenkappen, und ich verwende einfach diese Standardkappe , PSG Clay. Ich benutze das zum Formen, nur weil ich denke, dass es einfacher ist. Und Sie haben wahrscheinlich eine Kugel, wenn Sie ein neues Projekt gestartet haben und eine Kugel haben, die bereits da ist Löschen Sie sie einfach und erstellen Sie eine neue Kugel. Wenn du also eine Kugel hast, die schon da ist, wird sie wahrscheinlich 93 K anzeigen oder so, es wird wirklich hoch sein. Die Zahl wird mehr als das sein. Also geh einfach hierher, zum Tatort. Lösche es einfach und sie erstellen einfach eine neue Kugel. Und wir können diesen einen Kopf nennen , denn das wird der Kopf sein. Und wir können weitermachen und das validieren, validieren. So ungefähr werden wir die Szene beginnen. Bringen wir unser Bild ein. Also los geht's, Referenzbild, albern. Und wir müssen Sie importieren, importieren Sie von dort, wo Sie sie gespeichert haben. Von den Projekten und Ressourcen laden Sie diese Dateien und seine Bilder herunter und wo auch immer Sie sie gespeichert haben. Also werde ich diesen benutzen. Und ich tippe einfach auf diesen leeren Bereich, damit wir zu diesem Fenster zurückkehren und dann eine beliebige Zone transformieren können . Ich bin eigentlich ein ziemlich guter Ort. Ich finde das ziemlich gut. Sobald Sie das haben, tippen Sie einfach auf den Bildschirm und kehren Sie dann zum Bildhauermodus zurück. Und noch etwas, ich werde das ändern. Ich will das Blaue nicht wirklich. Ich glaube, ich ändere es auf ein etwas helleres, warmes, warmes Grau. Das ist nur eine Präferenz. Ich mag es auf einem warmen Grau zu modellieren, mein Handy neu zu kalibrieren, damit das klar ist. Okay, wir haben also unseren Kopf hier. Also blenden wir den Charakter zuerst aus und stellen sicher, dass du nach zuerst aus und stellen sicher, dass du vorne triffst, damit wir die exakte Vorderseite unserer Figur haben. Ich tippe hier auf die Tools und drücke ein wenig. Ich möchte Gizmo benutzen. Also benutzen wir den Gizmo, um ihm einfach den Kopf zu zerquetschen. Und ich werde mir keine Gedanken darüber machen wie die Rückseite auf die Rückseite schaut, ich werde es einfach so aussehen lassen, wie ich es hier wahrnehme. Es muss also nicht perfekt wie er sein. Es wird ziemlich knapp werden. Aber zuerst drücken wir ihm einfach so den Kopf zusammen. Also vielleicht so etwas. Wir können sehen, dass sein Kopf an den Seiten etwas runder ist als dieser. Also möchte ich Move verwenden. Und ziemlich groß, wir haben den Radius auf etwa 80 erhöht. Und es könnte für uns einfacher sein, Symmetrie zu verwenden , sodass wir dies nicht oben, unten und hinten tun müssen . Tippen wir also auf die Symmetrie. Tool M ist das Tippen auf das Grün und das Blau. Also, nur damit ich Ihnen diese Linien zeigen kann, Sie müssen das nicht tun , aber ich würde gerne die Symmetrielinien sehen. Sie können also sehen, dass wir jetzt die grüne Linie und die blaue Linie haben. Und im Wesentlichen wird alles, was Sie tun, auf allen anderen passieren. Das sollte unsere Arbeit also ein bisschen einfacher machen. Also verwenden wir jetzt move. Und wir wollen es nebenbei einfach etwas runder machen . Also tippe ich vorne und vergewissere mich, dass ich genau vorne bin . Und ich ziehe das irgendwie, schiebe das ein bisschen nach oben, mache die Seiten einfach schön abgerundet. Ich finde das ziemlich gut. Ich denke, das ist perfekt. Also werde ich diese anderen Symmetrien ausschalten und die rote eingeschaltet lassen , weil das so ist wie die Standardeinstellung. Und ich habe das Gefühl, dass sein Kopf auf diese Weise ein bisschen zusammengedrückt würde . Also drehe ich es einfach so, dass ich nach links schaue, die linke Seite, tippe auf das Gizmo und dann können wir es einfach so zusammendrücken. Vielleicht ist es auch ein bisschen flacher . Schauen wir uns die Vorderseite an. Ich finde, das sieht ziemlich gut aus. Und natürlich können wir es anpassen. Du kannst es mehr oder weniger nach Belieben anpassen, aber ich finde, es sieht ziemlich gut aus. Eine Sache, die ich sehe, ist, dass es noch andere kleine Details auf dem Kopf gibt, aber du musst bedenken, dass wir gerade in der Rechtschreibung sind. In der Perspektive könnte es also ein bisschen anders aussehen. Es kann also sein, dass Sie am Ende der Skulptur einige Anpassungen vornehmen, sobald Sie zur Perspektive wechseln. Aber ich denke, im Moment ist das ziemlich gut. Okay, jetzt machen wir die grundlegende Körperform. Hoffentlich können Sie den Eiswagen im Hintergrund hören . Also werde ich das einfach ein bisschen reduzieren. Und wir werden so ziemlich das Gleiche tun , was wir für den Kopf getan haben , um diesen ersten Teil zu drehen. Und ich denke, wir werden zwei Kugeln verwenden. Forme seinen Körper. Also fügen wir eine weitere Kugel und reduzieren sie und wir können sie validieren. Im Moment möchte ich nur die allgemeine Größe ermitteln. Und es wird mit seinem Kopf verglichen. Ich denke so etwas. Ich denke, das wäre ziemlich gut. Ich werde das Gleiche machen wie zuvor, nur um es an den Seiten etwas runder zu machen. Sie verwenden also Symmetrie. Grün. Oh, das könnten wir, wir müssen vielleicht nicht grün werden, weil wir den Boden nicht brauchen. Ich denke, wir können einfach blau machen. Wir brauchen nur das Blau. Also tippe ich wieder vorne. Ich gehe hierher, um umzuziehen. Wir wollen sicherstellen , dass wir die Symmetrie in meinem Move-Tool etwas größer machen . Und dann möchte ich das einfach aufrufen, sozusagen rotieren, nur um sicherzugehen , dass alles funktioniert. Wie ich möchte. Ich finde das ziemlich gut. Ich muss es ein bisschen erhöhen. Vielleicht mache ich es auch ein bisschen größer. Sein Kopf ist ziemlich klein. Ich finde so etwas ziemlich gut. Also tippe ich vorne und im Moment finde ich das ziemlich gut. Natürlich können wir es anpassen, wenn wir müssen. Sie können es auch dehnen und ziehen. Und passen Sie es einfach an, bis Sie denken, dass es gut aussieht. Ich werde es noch ein bisschen lauter machen. Okay. Ich finde, das sieht ziemlich gut aus. Das einzig Schwierigste ist, die richtige Größe zu finden? So wie seine Schultern kommen sie tatsächlich ziemlich viel heraus. Ich werde es tatsächlich ein bisschen erweitern und dann werde ich es ein bisschen dehnen. Ich denke so etwas. Stattdessen ist es sehr klein. Das Schwierigste wird also sein, die richtigen Proportionen zu finden. Aber zumindest können wir diese Bereiche anpassen, wenn wir müssen. Also lasst uns diesen Kugelklon tatsächlich kopieren. Nennen wir diesen Körper einen. Denn B1 hat deinem Körper einfach einen Namen gegeben. Damit wir nicht verwirrt werden. Dann klonen wir und machen diese Party dazu. Okay, lass uns das jetzt runterholen und es ausweinen. Vielleicht müssen wir das ein bisschen machen. Ich finde das ziemlich gut. Und es ist unten etwas abgeflacht. Es sieht so aus, als würde ich mich bewegen und es einfach zu dem formen, was ich hier sehe. Ich sehe also einen geradlinigeren Abgang. Und ich werde mein Move-Tool etwas niedriger stellen, weil es so aussieht es ein bisschen flacher werden. Hier herrscht also ein bisschen Flachheit. Und das ist an der Seite ziemlich flach und dann krümmt es sich ein bisschen. Also ich finde das ziemlich gut. Ich glaube, ich werde versuchen, die Rückseite zu finden, also tippe ich auf links. Und ich werde einfach versuchen, das auch etwas zu reduzieren. Es sieht also von vorne und von der Seite gut aus. Es sieht gut aus. 4. Beine: Okay, was machen jetzt seine Beine? Aber um seine Beine zu machen, um irgendwie eine Grundlage dafür zu haben, wie groß darin war. Lassen Sie uns auch eine kleine Plattform erstellen. Dafür verwenden wir einfach ein Plain. Also werden wir eine Box anstelle eines Flugzeugs verwenden. Also nehmen wir eine Kiste mit Verachtung, bringen sie runter und machen sie platt. Und wir verwenden einfach eine solche Box. Sie können weitermachen und validieren. Jetzt machen wir seine Beine. Also verwenden wir Kugeln und dafür verwenden wir einen Spiegel. Benennen Sie das einfach in Floor LR um. Und dann fügen wir eine Kugel hinzu, spiegeln sie, bringen sie runter und dehnen sie dann. Und ich stelle auch fest, dass sein Körper etwas größer ist als der, den ich habe, vielleicht etwas länger. Manchmal passe ich den Charakter ein bisschen mehr Jahr an, um etwas Ähnliches zu machen. Also muss ich die Beine etwas runterziehen. Lass uns den Boden ein bisschen runterbringen. Okay. Die Form ist also etwas falsch. Es sieht so aus, als wäre es oben etwas breiter und unten kürzer. Es ist auch ein wenig in diese Richtung geneigt. Solange das in ihrem Leben während ihres Spiegels da war, kannst du sie kippen. Es ist also ein bisschen mehr so. Wir werden uns auf ein Bein konzentrieren. Aber es sieht so aus, als müssten wir etwas Ähnliches mit dem Bein machen. Denn wenn wir es ansprechen, ist es immer noch nicht wirklich. Wir dehnen es weiter aus. Es sieht okay aus. Aber es ist immer noch nicht genau da, wo ich es haben will. Ich finde, das sieht ziemlich anständig aus. Lassen Sie uns es also validieren. Und dann schlagen wir einfach diese 0 vor. Und ich denke, sie wären auch ein bisschen hinter seinem Bauch da. Also müssen wir vielleicht wir müssen sie vielleicht nach hinten bewegen und wir müssen vielleicht seinen Bauch mehr herausbringen weil es so aussieht , als ob er einen Bauch hat , der ein bisschen unter uns Oberschenkel fällt. Ich habe gesehen, wie ich das Move-Tool am Bauch benutzt habe. Und ich weiß nicht, ob ich unbedingt möchte, dass der Rücken viel größer wird, vielleicht ein bisschen. Mach das größer. Ich schalte das Blau aus. Also gehen wir zu Symmetry und schalten das Blau aus. Und auf diese Weise können wir die Front einfach ein bisschen größer machen. Mach das einfach schön rund. Ich finde, das sieht ziemlich gut aus. Ich könnte diesen Werkzeugkasten sogar erweitern, um die beiden Teile wieder miteinander zu vernetzen. Und dann glätten wir es. Aber vielleicht hilf mit. Lass uns sehen. Es sieht so aus, als ob dieses Stück etwas niedriger ist. Also werde ich das etwas reduzieren. Entschuldigen Sie meine Stimme. Immer, immer will es aufspielen, wenn ich versuche , einen Kurs zu machen. Und ich werde die Symmetrie auch auf der oberen Seite ausschalten. Ich werde das nur ein bisschen hervorheben , weil Sie feststellen , dass es eine schwache Linie gibt, die ziemlich niedrig ist. Also werde ich das ein bisschen reduzieren. Und ich werde das im Bauchbereich so ein bisschen verbreitern . Ich finde, das sieht besser aus. Vielleicht passe ich das einfach an, sodass es etwas runder ist. Ein bisschen knifflig. Okay. Ich denke, das ist vorerst okay. Und das Bein ist eigentlich eine anständige Sache, die Frauen tun müssen. Wir müssen vielleicht nicht viel mit den Beinen anfangen. Das einzige, was ich sehe, ist, dass es oben etwas breiter sein könnte. Schauen wir uns also an, wie das aussieht. Ich fing an, sie ein bisschen in Ordnung zu bringen. Ich mache das Gleiche mit dem Rücken. Mach sie einfach ein bisschen breiter. Ich finde das sieht anständig aus. Ja, das ist eigentlich nicht so schlimm. Und vielleicht nehme ich den Körper und strecke ihn hier einfach etwas weiter aus. Rückseite. Und es ist eigentlich nicht schlecht. Es könnte also einige Anpassungen erfordern, aber, ähm, weißt du, bring sie einfach so nah dran, wie du willst. Sie können es auch etwas stilistischer machen. Ich denke, das ist unten etwas abgerundeter. So viel sehe ich. Also nehme ich, ähm, lass uns zu unserer Symmetrie zurückkehren. Und lass uns einfach sehen. Wir nehmen das Z, das Blau. Und auf diese Weise können wir dasselbe tun. Wir gehen zurück zur Bewegung, schalten die Symmetrie ein und versuchen einfach, diese etwas mehr unten zu machen. Das ist ziemlich gut. Eigentlich. Sei netter. Das könnte wie ein Modell sein , das standhalten könnte, aber ich denke, das könnte ein Schritt sein. Das Gewicht wird wirklich funktionieren. Ich denke irgendwie darüber nach und versuche, die Charaktere auszubalancieren wenn ich sie heute mache. Okay, das sieht ziemlich gut aus. Der Bauch hängt ziemlich tief. Das ist eine Sache, die ich mit meiner Skulptur immer mache. Ich, ich passe sie weiterhin so weit an, wie ich muss. Passen Sie immer so viel an, wie Sie müssen. Denke, dass die Beine etwas druckvoller sind. Sie sind an der Basis etwas kleiner. Zieh sie ein bisschen runter, aber sie sind etwas schlagkräftiger. Das sieht also gut aus. Das fühlt sich gut an. Also ich bin ziemlich, ziemlich glücklich mit diesem Ding. Es sieht ziemlich gut aus. Okay. Mir macht die Krähe oder was auch immer da hinten ist nichts aus. Das entscheidet, laut zu sein. Gerade jetzt. Ich mache einfach alles rund. Also ich denke, das ist sein Appell. Alles ist irgendwie rund und pummelig. Und es sieht gut aus. Also der Körper meine Beine, sind ein bisschen größer als seine Beine. Es sieht aus wie. Also nehme ich den Körper, beide Körperteile und mache sie einfach ein bisschen größer. Bewege sie ein bisschen nach oben. Und ich nehme den Kopf und verschiebe das ein bisschen nach oben. Und es sieht so aus, als ob der Kopf an seinem Körper etwas nach vorne gerichtet sein könnte . Vielleicht schaue ich mir ein paar andere Bilder von ihm an. Lass uns sehen. Lass mich das speichern. Okay. Gehen wir also ein bisschen nach vorne. Macht Sinn. Sein Kopf liegt also ein bisschen nach vorne auf seinem Körper. Und wir können etwas von dieser Art von Buckel hinten abnehmen. wir also sicher, dass wir nur den Körper haben Bewegungssymmetrien auf gute Weise verwendet. Und dann können wir das einfach ein bisschen zusammenschmelzen. So etwas. Ich meine, es sieht gut aus. Nur ein bisschen. Ich nehme seine Hand und ziehe daran. Ganz leicht so. Okay. Es sieht gut aus. Es sieht gut aus. Als nächstes gehen wir zu den Armen über. 5. Armblockieren: Also lasst uns jetzt seine Arme machen. Und dafür verwenden wir das Rohrwerkzeug. Wir verwenden den Rohrwerkzeugpfad. Und wir wollen keinen Snap. Okay. Es sieht also so als ob sie sich von ihrer abgerundeten Form lösen, sie sind etwas dünn. Der erste Abschnitt. Und es ist eine kleine Pause hier, hier unten. Und dann hat es eine flache Handfläche. Und diese kleinen runden Finger werden Ängste dafür nutzen. Ich denke also, es könnte einfacher sein, beide Waffensätze als Spiegel zu verwenden. Und dann können wir einen so einstellen , dass er das hat, dass er seine Hand oben hat. Ich tippe vorne. Also fange ich ungefähr hier an. Bleistift auf dem Bildschirm. Ziehe einmal und es sieht so aus, als würde ich es ziemlich bis zur Mitte seines Körpers ziehen. Stift weg und dann bringe ich den Stift her. Und seine Finger gehen dorthin , wo seine Oberschenkel sind. Ein bisschen hoch an den Oberschenkeln. Also werde ich es vielleicht genau dort beenden. Ich finde, das sieht ziemlich gut aus. Also tippe ich einfach auf den Bildschirm. Und jetzt haben wir die ausgestreckten Arme für ihn sehr dünn. Also können wir es etwas runder machen. Das ist also ein guter Anfang. Jetzt tippe ich zweimal auf Radius. Dieser wird also ein bisschen breiter werden. Und wir können sehen, dass sein Arm in der Mitte etwas breiter wird. Also werde ich dort einen weiteren Knoten hinzufügen und ihn ein bisschen breiter machen. Vielleicht mache ich das ein bisschen kleiner. Sie können diese Knoten nach oben und unten verschieben. Ich denke also, dass Daunen der Form etwas näher kommen. Also haben wir so etwas. Und ich füge hier einen weiteren Knoten hinzu, weil ich ihn so in den Körper einbiegen möchte. Wenn ich mich also auf die Seite drehe, möchte ich nur sichergehen, dass der Arm so gerade hineingeht . Das sieht ziemlich gut aus. Jetzt wollte ich einfach das, was ich sehe, irgendwie abgleichen und auch das tun, was meiner Meinung nach am besten aussieht. Also die Dinge, die ich auf unser Bein schaue. Er hatte hier also ein bisschen Schulterfreiheit . Das sieht ziemlich gut aus. Der Arm geht ab und es ist eigentlich ziemlich dünn hier oben. Das sagt mir also, dass ich diese Notiz ein bisschen aufgreifen werde und dann bringen wir sie so näher an den Körper. Und ich denke, wir könnten uns ausbreiten. Ich glaube nicht, dass ich es jetzt schaffe. Mal sehen. Wenn ich das Gizmo nehme und dann Pivot, Rosette. Drehpunkt. Damit liegt das Gizmo in der Mitte des Arms. Und schauen wir mal, ob ich es an dieser Stelle ausdehnen kann. Würde sicherstellen, dass ich das könnte , aber ich denke, ich kann es. Vielleicht sieht es ziemlich gut aus. Ich finde das sieht nett aus. Schauen wir uns also die andere Referenzskizze an. Ups. Internet. Okay, also seine Arme, die sind hier ziemlich breit und oben ziemlich dünn. Okay. Gehen wir also zurück zu Wenn Sie die Röhre drücken, erhalten Sie die Knoten wieder. Sein Arm ist also ziemlich breit. Und verschiebe das ein bisschen nach unten. Und dann gehe ich zu Gizmo und mache das Ganze einfach ein bisschen breiter. Ich denke, es ist eher so. Aber die Spitze, gehen wir zurück zu, nach oben ist ziemlich dünn. Ich werde sicherstellen, dass das Oberteil schön dünn ist. Und sieht ziemlich gut aus. Ich gehe zurück zu Gizmo und ich werde es jetzt so zusammendrücken, weil es nicht so stark von seinem Körper wegkommt. Also werde ich es so zusammendrücken. Es sieht ziemlich gut aus. Ich gehe zurück zu Tube und nehme nur noch die letzten Anpassungen vor. Ich möchte es vielleicht machen. Aber letztendlich finde ich das ziemlich gut. Ich habe es vielleicht ein bisschen zu flach gemacht. Hoffentlich, denn das, was ich mir auf der Zeichnung ansehe, sieht nicht wirklich aus. Es sieht ziemlich gut aus. Es sieht so aus, als ob das seine tatsächliche Form ist. Damit bin ich also ziemlich zufrieden. Ich tippe auf Spiegel. Jetzt haben wir also beides. Aber ich sehe, dass seine Arme ein bisschen zu weit vorne sind . Also denke ich, ich möchte Gizmo einfach benutzen , um sie ein bisschen zurückzubringen. Und wieder versuche ich immer, kleine Anpassungen vorzunehmen. Mir fällt auf, dass das hier sehr rund ist, es ist eine sehr runde Kurve. Also versuche ich hier nur, dem gerecht zu werden. Und dann werde ich mir letztendlich die Größe der Arme ansehen, was meiner Meinung nach ziemlich gut aussieht. Also, obwohl ich das gespiegelt habe, denke ich, ich möchte den Spiegel abnehmen und ihn nicht spiegeln. Ich werde das also nicht validieren, ich werde es nicht widerspiegeln. Wir haben also die 12b1-Röhre. Das ist also der Arm. Und ich möchte es immer noch in Form halten. Also werde ich diesen Arm klonen. Und das hier ist linker Arm, Arm l. Okay, also ich möchte das hier einfach auf die andere Seite drehen, aber ich kann Symmetrie nicht verwenden, weil wir das nicht validiert haben. Also werden wir ein bisschen schummeln. Also stellen wir sicher , dass wir Snap On haben und es 90 Grad sind. Denk dran, wir sind auf Arm I. Ich tippe auf eine Leitung. Wir sind jetzt im Gizmo. Wir haben Gizmo angetippt. Das solltest du dir also hier ansehen. Und ich habe auf eine Linie getippt, ich sehe, eine Linie wird es ändern. Es steht also nur senkrecht zum gesamten Projekt und nicht zum eigentlichen Arm selbst. Wenn wir eine Linie haben und einrasten, dann können Sie sie einfach zweimal einrasten und dann verschieben. Und jetzt lasst uns nach vorne gehen. Und Sie müssen nur Ihr bestes Urteilsvermögen verwenden. Du willst es nur so anpassen, dass es ziemlich ähnlich aussieht. Aber es ist okay, weil wir diesen Arm sowieso noch ein bisschen weiter nach oben bewegen werden. Jetzt haben wir also beide Arme. Und obwohl sie gleich sind , sind sie ein bisschen anders. Die einzige Sache, an die ich dachte, war, die Hände zu machen, aber ich habe das Gefühl, dass die Hände in einer etwas anderen Position sind . Also denke ich, wir müssen sie getrennt machen. Jetzt geht dieser Arm zurück zur Röhre und wir können diesen Arm nach oben beugen. Also das wird natürlich der Ellbogenbereich sein. Wir waren so weit oben. Werfen wir einen Blick auf die Vorderansicht. Schau dir mal an, wo alles ist. Das kann also ein bisschen schwierig sein. Aber denk daran, dass wir den ganzen Arm sehen, aber das sind die Knochen , denen alles andere folgen wird. Sie sehen also diesen kleinen negativen Raum zwischen seinem Arm und seinem kleinen Bauch. Wobei man nicht wirklich zu viel hinzufügen muss, aber ich neige dazu, so auf diese kleinen Details einzugehen. Wenn ich bin, hebe seinen Arm ein bisschen mehr hoch. Also so etwas. Aber sein Arm ist so, wenn wir gerade schauen, sieht es so aus, als ob dieser Bereich einem Kreis sehr ähnlich ist. Ich möchte wirklich damit mithalten. Also möchte ich diese verschieben , um diesen schönen Kreis zu bekommen , der eigentlich ziemlich gut aussieht. Weißt du, ich habe diesen Platz hier nicht. Ich finde, es sieht immer noch ziemlich gut aus. Die Finger wären da. Im Vergleich dazu ist es also eigentlich eine schöne Entfernung. Das einzige, was ich sehe, ist, dass ich das vielleicht ein bisschen mehr ansprechen muss und sehen muss, wie das aussieht. Das ist noch ein bisschen höher. Also dann wäre der Daumen hier in diesen Finger wären hier oben. Ich finde, das sieht ziemlich gut aus. Alle Formen sehen gut aus. Ich möchte das nicht so verzerrt haben, also werde ich das einfach ein bisschen anpassen. Es fühlt sich ein bisschen natürlicher an. Es sieht gut aus. Ich brauche viel Selbstbestätigung. Wenn du das sagen könntest. 6. Armtraining: Sobald Sie die Arme in einer Position haben , die Sie mögen, und sie sehen im Allgemeinen von beiden Seiten gut aus. Wir können weitermachen und sie validieren. Also werde ich es validieren, sieht wirklich gut aus. Bestätigen Sie auch diesen. Und noch eine lustige Sache. Wir können jederzeit wiederkommen und es tun. Waffen kannst du später machen. Aber wenn du jemals wolltest, wenn du darüber nachdenkst, die Waffen zu wenn du darüber nachdenkst wechseln, könntest du immer einfach sagen, dass du sparen könntest, wie du mit einem neuen weitermachen könntest, dann hast du die Arme. Wenn Sie also mit den Formen, mit den Beinen oder solchen Dingen herumspielen den Formen, mit den Beinen möchten, können Sie das später jederzeit anpassen. Okay. Wir haben also die Beine oder die Arme, die sehen gut aus. Wir müssen diese Arme also ein bisschen glätten. Also werde ich boxen, um sie wieder auftauchen zu lassen oder sie mit Voxel erneut zu vergleichen. Ich denke, wir machen es einfach bei 200. Ich hatte hier eine kleine Abkürzung. Ich denke, du kannst einer von diesen die Abkürzung da unten hinzufügen. Boxer-Bild. Also könnte ich das benutzen. Es ist dasselbe wie hierher zu gehen. Und Voxel im 3D-Mesh. Es ist also dasselbe. Also box wir uns aneinander. Ich weiß nicht, was ich gerade Fox schon vernetzt habe. Aber es war vielleicht nicht der Arm. Stellen Sie also sicher, dass Sie am Arm sind. Achselnetz bei 200. Da haben wir es. Und manchmal passiert das und es ist ein bisschen nervig. Gehen wir also zurück. Gehen wir hier rein, damit sich die Tiraden nicht unterteilen, vielleicht zweimal. Und dann kannst du dein Voxel machen. Wir haben 200 gemessen. Okay? Jetzt können wir es glätten. Ich werde die Symmetrie einschalten. Eigentlich brauchen wir keine Symmetrie. Also lass uns einfach diesen Arm glätten. Habe hier ein kleines Problem. Aber es könnte okay sein. Glätten Sie den ganzen Arm und schauen Sie dann einfach, wie er aussieht. Okay, wir haben hier also eine kleine Anomalie. Wenn das passiert, denke ich, werde ich einfach Lehm verwenden. Also verwende ich einfach Lehm. Und ich werde das einfach so ausfüllen und ich werde tatsächlich so eine Linie darüber ziehen. Die inneren Puppen müssen sich um nicht allzu viele Gedanken machen. Aber ich finde, das sieht ziemlich gut aus. Also werde ich jetzt boxen oder wir haben wieder die gleiche Zahl gemessen. Und ich werde glätten. Und es fängt an, zu klumpig auszusehen. Du kannst immer boxen, wo wir etwas tiefer eingreifen, vielleicht 140 oder so. Und dann glatt. Sie sollten in der Lage sein, viele dieser Klumpen im Arm zu glätten . Und ich möchte, dass sein Arm weiterhin schön rund ist. Also werde ich handeln. Ich werde nur bestimmte Dinge so anpassen , dass es schön rund und glatt ist. Ich möchte, dass alle Winkel schön rund sind. Also zB nehme ich das und habe es einfach aufgerundet. Und selbst dieser Teil des Arms macht das Move-Tool etwas größer. Der Grund, warum ich das Verschiebe-Tool etwas größer mache , ist, dass es dafür sorgt, dass alles glatt läuft. Wir bewegen also keinen kleinen Bereich, wir bewegen quasi alles. Okay. Das sieht also nett und rund aus. Ich werde einfach alles glätten. Das sieht also gut aus. Also machen wir dasselbe mit diesem Arm Voxel remeshing 200. Aber wir müssen wahrscheinlich zuerst die Unterteilung vornehmen. Also machen wir es hier, mehrphasige Unterteilung. Ich glaube, wir haben es zweimal gemacht. Und dann werden wir einfach ein 3D-Mesh von etwa 200 voxeln. Und dann können wir einfach glätten. Es muss nicht wirklich geglättet werden, dieses braucht nicht wirklich viel Glättung. Also glätten wir einfach, wo deine Hände sind. Und irgendwann werden wir die Finger auch mit den Händen per Voxel verschmelzen lassen. Es wird also ein bisschen, ein bisschen anders sein. Also jetzt werden wir diesen Teil C des Gedichts darauf abflachen, dieser Gedichtteil würde sich um diesen Teil drehen. Es wäre also ein bisschen flacher. Also nehme ich einfach, wir werden versuchen, zuerst zu handeln. Wir werden uns einfach bewegen. Klar, dass wir am Arm sind und einfach dran ziehen. Also ziehen wir einfach das Top raus. So wie das. Wir können den Boden ein wenig hineindrücken , sodass er etwas flacher aussieht , als ob seine Handfläche zu uns zeigt. Also und ich werde einfach versuchen, es auszugleichen. Ich finde, das sieht ziemlich gut aus. Ich mache es einfach etwas sanfter. Es ist nur eine Angewohnheit von mir. Ich glätte immer, nachdem ich so ziemlich alles gemacht habe, ich glätte es einfach. Das sieht nett aus. Und ich denke, jetzt können wir weitermachen und ein paar Finger hinzufügen. Also, bevor wir das tun, lassen Sie uns das Ganze abrunden. Dieser Arm, den Sie sehen, ist immer noch sehr rund. Nehmen wir also diesen Arm und lassen Sie uns diesen Teil hier abflachen , damit Sie meine abgeflachten Optionen sehen können. Also, wenn wir zu diesem kleinen Ding hier gehen, haben wir einen Schlaganfall. Hier ist wirklich nichts. Es ist auf Punkt Alpha, nur ein Quadrat. Das ist alles so ziemlich Standard. Fall Off ist wie diese Voreinstellung. In diesem. Ich habe nichts geändert. Filtern. Diese sind nur Standard. Ich glaube nicht wirklich, dass wir etwas brauchen. Der Druck ist wichtig. Ich habe globale Einstellungen verwendet. Und wenn der Druck so aussieht, bedeutet das nur, dass es der normale Druck des Stifts ist. Und es sollte so aussehen, sollte so aussehen. Also wollte ich nur meine Einstellungen ganz schnell durchgehen , damit du sehen kannst, was vor sich geht. Keine Tricks. Okay? Also werden wir flacher werden und ich habe keine Symmetrie aktiviert , weil die Arme nicht symmetrisch sind. Also mach ich es einfach platt, dass du auch nicht alleine bist. Ich glätte nur diese Seite nach außen. Wie Sie sehen können, ist es hier schön rund für seine Handfläche. Ich glätte das einfach. Glättet es. Okay? Und ich muss es vielleicht ein bisschen glätten. Weil das hier eigentlich die Palme ist. Also glätten Sie es ein bisschen mehr. Nur damit es rauskommt und es so schön rund ist. Und dann noch einmal, wenn Sie anfangen, irgendwelche Probleme zu haben oder es nicht gut läuft, können Sie das VOC-Gehalt etwas niedriger eingrenzen. Bring es einfach ein bisschen niedriger. Und dann Ramesh rein, das sollte das Smooth-Tool ein bisschen effektiver machen . Und rundet einfach alles ab. Wie kann ich es mir ansehen? Eigentlich nehme ich das und ich werde es bewegen. Mach das ein bisschen größer. Ich werde das ein bisschen mehr nach innen verschieben. Ich nehme noch einmal abgeflacht und das noch ein bisschen flacher. Und Sie müssen wahrscheinlich nicht so viele Details machen, aber ich weiß einfach nicht, ich weiß nicht, was es ist. Ich stehe jeder Kleinigkeit gerne sehr, sehr kritisch gegenüber. Ich denke, es lohnt sich, die Arbeit jetzt zu erledigen. Machen Sie jetzt die zusätzliche Arbeit. Wow, das kannst du. Und warum Sie all diese Dinge immer noch einfach anpassen können. Also machen wir das schön rund und glatt. Ich finde das sieht gut aus. Jetzt können wir also offiziell ein paar Finger haben. 7. Finger Puffs: Die Finger werden ziemlich einfach sein. Sie sehen aus , als wären sie nur Kugeln. Es mag an einer Seite etwas abgeflacht sein, aber ich mag es, Finger so zu machen. Stellen wir also sicher, dass alles richtig beschriftet ist. Körperboden, Arme. Oh, das sind die Beine. Also nennen wir einfach den Spiegel. Und vielleicht passen wir die Beine ein bisschen an. Es sieht so aus, als ob wir das tun könnten, wenn das Bein vor dem anderen ist . Vielleicht nicht. Aber das ist nur ein kleines Detail. Okay, lassen Sie uns eine Kugel hinzufügen, ich sage ganz schnell, damit ich seit einiger Zeit nicht mehr gespeichert habe. Also haben wir eine Kugel hinzugefügt, werden sie in die allgemeine Position bringen, sie verkleinern. Und wir machen zuerst den Daumen. Also machen wir zuerst den Daumen. Und lassen Sie uns weitermachen und es auf diese Weise ausdehnen. Und lasst uns dasselbe tun wie zuvor. Also müssen wir es validieren. Und dann müssen wir das tun, wir müssen all diese Flugzeuge benutzen. Wir verwenden das Werkzeug Verschieben und verwenden einfach, wird die Symmetrie einschalten. Wir müssen es nur ein bisschen abrunden. Es ist eigentlich perfekt. Es ist ziemlich gut. Das ist also ein guter Anfang für den Daumen. Jetzt können wir einfach, lassen Sie uns diesen Daumen nennen. Es ist eigentlich das Klonen. Und dann das von einem. Also lasst uns die Formel 1 verstecken. Wir haben den Daumen hier. Lass uns das Gizmo benutzen und es wirklich dort platzieren , wo es sein muss. Mit. Mach es aus, schalte Snap aus. Wenn du willst, kannst du es, du musst es nicht in der Zeile haben, die ich nicht unterstrichen habe. Sieht so aus, als würde es keinen Unterschied machen. Aber ich lasse es in einer Zeile stehen. Aber wenn du es genauso machen willst wie ich, dann kannst du es in einer Zeile lassen. Ich schalte eine Leitung aus. Denn jetzt, wo ich es gekippt habe , kannst du sehen, warum es sinnvoll ist, keine Linie an zu haben. Und so schnell sage ich Änderungen. Okay, das sieht also ziemlich gut aus. Ich komme ein bisschen weit raus. Das ist also die Vorderansicht. Das sieht anständig aus. Ich werde es auf diese Weise ein bisschen öffnen. Bewege es nach unten, um zu verschmieren. Öffne es tatsächlich auf diese Weise und bewege es ein wenig nach oben. So etwas sieht ziemlich gut aus. Ich werde es ein bisschen kleiner machen. Vielleicht ein bisschen runter, etwas dehnen. Also vielleicht ist so etwas gut. Und es sieht aus wie seine Zeit, aber seine Finger sehen aus, als wären seine Finger etwas kleiner. Also lass es uns einfach ein bisschen kleiner machen. Vielleicht ein bisschen breiter. Beweg es nach oben. Also so etwas. Okay, jetzt nehmen wir F1 und wir können das Gizmo benutzen. Ich werde es tatsächlich schnappen. Und dann mach es einfach schnell so. Schalten Sie den Snap aus und bewegen Sie ihn in die allgemeine Position . Stellen Sie ihn dann langsam ein. Also werde ich sicherstellen, dass das irgendwie auf der Spitze steht, wie diese Oberfläche dieses Gedichts. Dehne es ein bisschen, mach es ein bisschen kleiner. Es hat ungefähr die gleiche Größe wie der Daumen. Also schaue ich mir ständig solche Dinge an. Wie misst man die Größe dieser Finger? Und dieser ist ein bisschen geneigt. Auf diese Weise. Die mittlere ist sehr gerade. Das andere ist ein bisschen n. Sie werden also immer irgendwie nach innen gerichtet sein, wenn das Sinn macht. Schauen wir uns die Vorderseite an. Das sieht gut aus. Ein bisschen kleiner. Und ich möchte den kleinen Tilt machen, den ich im geringsten erwähnt habe . Also klonen wir jetzt einfach und verschieben das. Wir werden es ein bisschen dehnen. Das sieht gut aus. Etwas weiter runter. Also das ist nett. Dann können wir es wieder klonen. Das wird der kleine kleine Finger sein, also geht das etwas weiter runter. Und es ist auch nur ein bisschen so geneigt. Jetzt können Sie einige Probleme sehen, die ich damit habe, dass sie alle ein bisschen groß sind. Sie sind sehr groß. Also nehme ich die Finger und schrumpfe sie um. Verkleinere sie ein bisschen mehr. Ich schrumpfe den Daumen noch ein bisschen. So. Es sieht ein bisschen besser aus. Du kannst auch den Arm nehmen und ihn benutzen, sagen wir, bewegen. Und sie können sich ein bisschen an die Finger anpassen. Nicht zu viel, aber nur ein bisschen. Und sie sind hier sehr flach. Die Finger sind sehr flach, deshalb möchte ich ihnen ein bisschen Leben einhauchen. Also neige ich sie ein bisschen. Dieser ist ziemlich weit hinten. Das sieht gut aus. Das sieht gut aus. Sie können sie also jederzeit wieder ein bisschen kleiner machen , wenn Sie möchten. Ich könnte meins ein bisschen kleiner machen. Dann ändere ich vielleicht meine Meinung, um ehrlich zu sein, er ist am einfachsten, einfach, warum berühre ich immer wieder eine andere Stelle? Am einfachsten ist es, einfach zu experimentieren, bis Sie mit dem, was Sie haben, zufrieden sind. Okay, ich finde das sieht gut aus. Also werde ich mir die Vorderseite ansehen und mir nur einige der Feinheiten ansehen. Es sieht okay aus. Ich wollte, ich will nicht, dass es so aussieht, als würde er aufhören sagen. Das ist das einzige, womit ich gerade ein Problem habe , ist, dass er aussieht, als würde er aufhören sagen. Wenn diese also nicht zentriert sind, könnte das vielleicht helfen. Ich drehe sie sogar ein bisschen. Hab das platt gemacht, Smudge. Ich öffne es und drehe es einfach ein bisschen. Ich weiß nicht wirklich, ob das geholfen hat. Benutzte Finger sind allerdings ziemlich süß. Okay. Ich glaube, damit bin ich zufrieden. Okay, jetzt haben wir diese Finger, sie sehen ziemlich gut aus und es könnte tatsächlich einfacher sein. Wenn wir also diese Finger nehmen, können wir uns ihnen anschließen. Mal sehen, was passiert, wenn wir den Boden glätten , denn ich merke, dass da ein bisschen Platz ist. Lass uns, lass uns die abnehmen und Symmetrie der Finger ausschalten. Und ich glätte nur die Unterseite, sodass zwischen der Unterseite etwas mehr Platz ist , nur die unteren Teile der Finger. Das ergibt Sinn. Also nicht wirklich hier oben, aber ich wollte Platz auf dem unteren Teil der Finger haben. Öffne sie irgendwie ein bisschen . Ich finde das sieht gut aus. Ich denke, damit können wir arbeiten. Jetzt. Wäre wirklich nett, wenn wir diese Finger benutzen können. Wenn auf der anderen Seite. Ich denke, wir werden versuchen, Symmetrie zu verwenden und diese auf den anderen, den anderen Arm zu übertragen , was uns davor bewahrt all diese Dinge noch einmal zu formen. 8. Flip FAIL: Lass uns die Hand umdrehen. Nehmen wir also die Finger und den Daumen und fügen sie einfach zusammen. Auf diese Weise. Es wird das Verschieben ein bisschen einfacher machen. Also lasst uns klonen und das nennen wir unseren Finger. Nennen wir das L Fingers. Also nehmen wir L-Finger. Wir könnten Assymetrie durchführen. Und die schalte ich aus. Also haben wir nur das rote Flugzeug. Dann, wenn ich hier runter gehe. Also, was wir tun werden, wir werden versuchen, das von links nach rechts abzubilden. Um das zu tun, müssen wir also sicherstellen, dass wir nur das x verwenden , weil wir wollen, dass die Linie gerade auf und ab geht. Aber wir wollen kein Lokales , weil das Lokal nur die Hand wäre. Wir wollen die Welt. Die Welt ist nur die Mittellinie. Und das ganze Projekt, wo du die roten hast, die wollen wir nicht. Wir haben das Rote, die Welt. Und wir sollten in der Lage sein, es einfach von links nach rechts zu bewegen. Und natürlich taucht immer etwas Seltsames links nach rechts auf. Symmetrie konnte nicht angewendet werden. Möchten Sie die Symmetrie erzwingen, indem Sie das Netz spiegeln? Ja. Okay. Also solltest du jetzt die Hand auf dieser Seite haben. Okay. Also es sieht so aus, als ob unsere Finger es irgendwie, ähm, ich weiß nicht, was es gemacht hat. Aber du siehst, obwohl ich die Originalfinger versteckt habe, diesem immer noch die anderen, die anderen Finger, enthalten. Also werde ich einfach abnehmen und wir werden einfach los, was auch immer das ist. Aber warum sehe ich sie immer noch? Einfach voll trainiert. Interessant zu sehen. Es ist nicht so, dass es Geld oder so ist. Mal sehen, ob ich kann. Es ist also fast so, als würde man in die Nähe einer App kommen. Und ich bin eigentlich ziemlich ratlos. 9. Finger Puffs 2: Lassen Sie uns dieses Geheimnis gemeinsam lösen. Wir haben also L-Finger und es sind immer noch beide Finger. Sehr, sehr seltsam. Schauen wir uns also an, ob wir uns trennen und die Finger finden können , an denen wir schuld sind. Es sieht also so aus, als wären es diese Finger. Also, wenn wir sie löschen, ist alles in Ordnung. Ich weiß nicht, warum es das tut, aber zumindest hast du es irgendwie herausgefunden. Jetzt sind die Finger ein Gizmo. Bringt ihn runter in den allgemeinen Bereich. Es sieht so aus, als müssten wir so, so und dann so weitermachen. Also lasst uns einen Blick darauf werfen. Jetzt kannst du sehen, wo es ein bisschen falsch ist. Ich denke, ich werde weitermachen und die Finger trennen , weil es so aussieht, als müsste ich nacheinander an ihnen arbeiten. Fangen wir mit dem Daumen an. Versuchen wir also, diesen Daumen dahin zu bewegen, wo er sein sollte. Und hier kann das Gizmo etwas verwirrend sein. Ich bin eine ziemlich gute App, die damit arbeitet und irgendwie herausfindet, wie man Dinge bewegt, wo ich sie brauche, um sie zu bewegen. Aber gib dir etwas Zeit. Es ist knifflig. Manchmal muss man einfach viele Bewegungen machen , bis man das bekommt was man will. Okay. Ich finde, das sieht ziemlich gut aus. Wir kommen ein bisschen in den Griff. Also so etwas sieht gut aus. Jetzt haben wir also diese kleinen Wurstfinger. Ich glaube, ich möchte das backen. Also werde ich hierher gehen und es nicht backen lassen. Das ist interessant. Mal sehen, ob ich das herausnehme. Es wird mir erlauben, Speck zu backen. Los geht's. Ich habe es herausgenommen und werde es jetzt backen . Und dann pivot. Wir setzen den Drehpunkt. Das macht das Gizmo also wieder perfekt gerade. Ich nehme die anderen beiden und lösche sie tatsächlich. Also haben wir, lass uns den Daumen finden. Also gehen wir einfach her. Lass uns den Daumen finden. Werde es in Daumen umbenennen. Bringen wir es raus. Okay, das wird also die Formel 1 sein, der Daumen. Und dann können wir diese einfach loswerden , weil ich denke, es ist einfacher, dieses zu platzieren und es dann erneut zu klonen. Dieser Arm fühlt sich etwas breit an. Fühlt sich ein bisschen breit an. Vielleicht werde ich versuchen, es ein wenig zu verkleinern. Okay. Ich werde es ein bisschen glätten. Ich könnte es später noch etwas anpassen. Manchmal mag ich es, Teile abzuflachen , damit sie schön rund werden. Dann glatt. Okay. Jetzt hängen die Finger offensichtlich einfach von der Vorderseite ab. Etwas größer. Bring es rein. Das ist ziemlich gut. Du willst ihnen eine kleine Kurve geben, einen kleinen Hauch von Kurve. Du kannst dich einfach bewegen und du kannst auch drücken, ziehen. Und das gibt ihnen nur eine kleine Kurve. Jetzt verschiebe ich es zurück. Du hast so etwas, was meiner Meinung nach großartig aussieht. Mal sehen, ob ich auch den Daumen backen kann. Drehpunkt. Drehpunkt. Du kannst es ein bisschen kippen wollen. So. Sieht gut aus. Vielleicht verschiebe ich das ein bisschen und klone dann einfach. Sieht gut aus. Ich klone wieder. Beweg es, bewege dieses ein bisschen nach oben , ein bisschen geneigt. Ich möchte sicherstellen, dass diese der tatsächlichen Hand oder dem Arm folgen . Mach das ein bisschen kleiner. Das kann ich, ich neige es in die andere Richtung. Schauen wir uns die Vorderseite an. Und das sieht eigentlich ziemlich gut aus. Aber sie sind ein bisschen zu gekrümmt. Ich finde, sie sind ein bisschen zu gekrümmt. Also werde ich Smooth für diesen Arm verwenden. Und ich werde einfach versuchen, das Ganze ein bisschen kleiner zu machen . Nur mit dem glatten Werkzeug. Ich werde boxen, erinnere dich ein bisschen niedriger daran. Also werde ich einfach versuchen, den ganzen Arm ein bisschen kleiner zu machen , aber es wird trotzdem alles so gut wie in Form halten. Als Nächstes. Ich werde Move benutzen. Und ich glaube, ich will es einfach flacher machen, einfach ein bisschen daran ziehen und dann diese Finger anpassen. Sie sind also etwas gerader. Ich werde dieses kleine Schild am Arm ein bisschen hochziehen . Dann schiebe ich das einfach ein bisschen weiter zurück und kippe es vielleicht sogar ein bisschen nach innen. So etwas. Sieht ziemlich gut aus. Das sieht toll aus. Jetzt, wo wir das hier haben, nehme ich Flatten und ich mache einfach, obwohl wir immer noch alles sehen können, werde ich den Arm einfach ein bisschen abflachen. Ich werde es nur noch ein bisschen flacher machen. Glättet es. Ich finde das sieht gut aus. Ich werde nur den Arm ein wenig ausstrecken um Platz für den Daumen zu bieten. Okay. Damit bin ich ziemlich zufrieden. Das ist ein wirklich winziges Detail, das mir auffällt. Die Innenseiten der Finger sind alle etwas flach oder etwas mehr, weniger rund, sollte ich sagen. Also. Mal sehen, ob wir einfach die Finger nehmen können. Lassen Sie uns diese Finger zusammenfügen. Sobald du mit ihnen zufrieden bist, kannst du mitmachen. Du kannst diese Finger hier zusammenfügen und Daumen drücken. Also werde ich mich ihnen allen anschließen und das werden L Fingers sein. Dann wählen wir beide aus und klicken auf Solo. Jetzt können wir also beide nur die Finger sehen. Also werde ich auf die tippen. Abgeflacht verwenden. Und er kann hin und her gehen. Oh, du kannst es nicht sehen. Es ist also immer die Innenseite der Finger, die Sie abflachen möchten. Das ist also der Daumen. Das ist so, als ob die Innenseite des Daumens nur die Innenseiten der Finger sind. Und ich werde nur ein bisschen flacher, ein bisschen größer. Ich mache das mit den meisten meiner Charaktere ist eigentlich k, also sind sie jetzt ein bisschen flacher. Jetzt kann ich einfach glätten. Es ist sehr subtil, aber ich mag solche subtilen Dinge. Und das werde ich zurückbringen. Ich finde das sieht gut aus. Ich werde hier dasselbe tun. Wir müssen das Solo nicht mehr wirklich machen . Jenseits des Abflachens. Und dass Smith das einfach glätten wird. Seite des Gedichts. Wir brauchen keine Symmetrie. Schalten wir also die Symmetrie aus. Und jetzt, wo ich es an hatte und überprüfe und vergewissere , dass nichts anderes davon betroffen war. Manchmal muss man vorsichtig mit Symmetrie sein. Die Symmetrie ist also aus. Ich kann es platt machen. Es sieht gut aus. Sieht aus, als ob es eine kleine Biegung in die entgegengesetzte Richtung haben könnte. Das Gleiche gilt für den kleinen kleinen Finger. Kleiner runder kleiner kleiner Finger. Es sah gut aus. Also dann geben wir ihnen einfach ein nettes glattes Aussehen, das gut aussieht. Wenn du also mit deinen Handflächen und deinen Finger zufrieden bist, kannst du einfach gehen, also lass sie zusammen laufen. Und wir werden, wir werden sie glätten. Das machen wir im nächsten Video. 10. Fingerspitzen und Gesichtsdetails: Jetzt voxeln wir drei Maschen, die Finger und Arme zusammen und den Körper, die beiden Körperabschnitte. Nehmen wir also diesen Arm und unsere Finger oder was auch immer die entsprechenden Finger sind. Lass mich ganz schnell sehen. Jetzt nehmen wir beide und kämpfen sie zusammen erneut an. Und um die 200. Ich mache weiter und schalte die Leitungen aus. Jetzt sind diese miteinander verzahnt. Du hast es geschafft, einige Finger zu trennen falls sie miteinander verbunden sind. Ich habe versucht, in der Mitte etwas Platz zu lassen. Aber wenn sie miteinander verbunden sind, müssen Sie das möglicherweise tun. Wenn Sie ein Problem haben, bei dem sie miteinander verbunden sind, gehen Sie einfach zu den Finger. Du siehst, wie ich meine habe, sind alle miteinander verbunden. Sie können einfach auswählen, sagen wir, es sind diese beiden Finger. Was Sie tun können, ist, Sie können die Maske verwenden und Sie können die Maske zusammen mit dem Lasso auswählen. Und dann kannst du die anderen einfach ein bisschen wegbewegen , wenn du musst. Oder du kannst einfach den Schritt machen und dich einfach ein bisschen anpassen. So etwas. Wenn du musst. Mach dasselbe, nur Fox Worry Mesh 200. Und das sieht gut aus. Und dann nehmen wir einfach alles glatt und glätten einfach alles. Es ist also schön glatt und hübsch. Ich werde beim Glätten nicht zu fest drücken , weil sie weder ihre Form noch zu viele Finger verlieren wollen . Okay, das sieht toll aus. Sehr zufrieden damit. Du weißt, wie gerne ich Inflate benutze. Ich liebe es wirklich, Inflate zu benutzen. Und diese Falte wäre eine schöne Stelle, um sie hinzuzufügen. Inflation. Normalerweise mache ich das und dann nehme ich ab. Lassen Sie mich die Falte ein wenig reduzieren bis hierher. Und schieb das einfach raus. Nur damit es eine kleine Biegung gibt . Ich liebe solche Sachen. Also das ist ein kleiner Trick oder Tipp, wie auch immer du es nennen willst. Ein bisschen wie ein Schatten hier. Also werde ich einfach versuchen, das auszugleichen , damit wir dasselbe mit dem anderen machen. Also haben wir Arm, Finger und wir werden boxen. Wir vermissen sie zusammen um 200. Okay. Es sieht gut aus. Und wir werden das einfach ausgleichen. Du kannst sehen, dass sie hier ein bisschen zusammen sind. Ein kleines bisschen. Weißt du was? Ich werde sie ein bisschen trennen. Also schauen wir mal, ob ich es bewegen kann. Nur dieser. Da haben wir es. Ich muss nicht einmal die Maske benutzen. Weißt du, ich möchte das auch ein bisschen machen. Ich glaube, ich möchte es ein bisschen umdrehen. Mach es einfach etwas dicker. Und ich verwende Select, nur weil ich denke, dass ich es ein bisschen mehr in diese Richtung biegen möchte . Okay. Versuchen wir das noch einmal. Wir haben also den Arm und die Finger. Okay, tut mir leid, Mesh. Um die Maske abzunehmen. Alles glatt machen. Sie nahmen ihre immer noch berührende Berührung ein bisschen mit. Mal sehen, ob ich Drag wirklich klein benutzen kann und das da drin irgendwie loswerden kann. Das ist eigentlich nicht so, dass es nicht so schlimm wäre. Es ist nicht schlimm. Ich versuche es so gut wie möglich zu glätten. Und dann versuche ich, einfach durch Ziehen etwas Platz zu schaffen. Versuchen wir es mit Faltenbildung. Schön und geschmeidig. Es sieht okay aus. Aber natürlich kannst du es ein bisschen mehr trennen , wenn es zu nah ist, wenn du denkst, dass es nicht gut aussieht, aber ich finde, es sieht gut aus. Nehmen wir nun den oberen Teil des Körpers und einen unteren Teil und dieses Voxel ramesh das zusammen. Nochmals 200. Wir werden das auffrischen und dann werden wir alles glätten. Es ist also schön und glatt. Sieht gut aus. Ich möchte sicherstellen , dass dies hier eine schöne und nahtlose Trennung ist . Ich finde das sieht gut aus. Und ich denke nicht , dass wir Ramesh diese Teile zusammenvoxieren müssen . Ich denke, wir können sie einfach verlassen. Okay, gut, lass uns sparen. Lassen Sie uns nun herausfinden , wie man diese kleinen Teile macht. Ich denke, es wäre gut, wenn wir einfach einen Zylinder machen und eine Linie überqueren und das einfach vorne anbringen. Ich bin mir nicht sicher, ob das so ist, ob es auf den Charakter ankommt oder was. Aber ich denke, ein Zylinder und eine Leitung sich kreuzen, funktionieren, oder zwei Zylinder, würde ich sagen. Also lass uns das zuerst versuchen. Also fügen wir Zylinder hinzu. Also fügen wir einen Zylinder hinzu. Gizmo, bring es voran. Und lass uns mit 90 Grad schnappen. Auf diese Weise können wir einfach sicherstellen, dass es direkt nach vorne zeigt. Werde es verkleinern. Und wir können es widerspiegeln. Trenne die beiden. Und es hat eigentlich eine ziemlich gute Größe. Vielleicht gibt es zehn etwas kleinere. Also vielleicht dort. Bringen wir sie in den Kopf. Natürlich müssen wir diese ein wenig anpassen. Aber letztendlich denke ich, dass sie eine ziemlich gute Größe haben. Okay, jetzt, wo wir das haben, machen wir den geraden Balken. Und um das zu tun, denke ich, werde ich verwenden, mal sehen. Lass uns einen Zylinder benutzen. Werde das in den Vordergrund bringen. Stellen wir sicher, dass es nicht in unserem anderen ist. Lass es uns aus dem Spiegel holen , denn wir brauchen nicht zwei davon. Snap ist immer noch an, also machen wir das und kippen es einfach zurück. Eigentlich müssen wir es so neigen. Wir werden es ansprechen. Und dann werden wir einfach verkleinern, damit es eine schöne gerade Linie ist , die überquert wird. Es ist ziemlich dünn. So etwas. Ein bisschen. Es wird also sein, dass es vielleicht ein bisschen weniger rübergeht als in der Mitte. Es ist also nicht direkt in der Mitte. Es sieht aus, als wäre es ein bisschen niedriger. Gehen wir jetzt zu diesen zurück. Und ich denke, wir können weitermachen und sie validieren. Die einzige andere Sache ist, dass ich nachschauen möchte und sichergehen möchte, ob es sich um eine Kuppel handelt, ob es sich um einen Abdruck handelt oder ob es nur ein Zylinder ist. Also lasst uns sparen, und ich werde einfach schnell nachschauen, um es zu sehen. Es sieht aus, als wäre es ein Eindruck. Lassen Sie mich dieses Bild speichern. Noch ein Nahbild. Es sieht also so aus, als wäre es ein Eindruck. Okay, gut zu wissen. Okay, lassen Sie uns auch diesen speichern. Also sage ich, ich speichere einfach die, die ich benutze. So kannst du die haben, die ich benutze. Okay, also und das ist eigentlich in Ordnung. Sie wissen also, was wir verwenden werden, damit die Form entsteht, die wir wollen. Und dann machen wir eine boolesche Operation. Dort verwenden wir diese Form, um daraus herauszuschneiden , was wir brauchen. Also machen wir diese Form. Und dann schneiden wir die kleinen Teile aus dem Kopf heraus. Dann können wir es tatsächlich so machen, dass es da drin wie eine Vertiefung ist. Es ist wahrscheinlich sehr verwirrend, aber ich werde dich durch alles führen. Okay, was jetzt wirklich wichtig ist, ist, wenn wir auf die Vorderseite schauen, möchte ich sicherstellen , dass das die richtige Stelle am Kopf ist. Ich denke an den richtigen Ort. Damit meine ich nur, dass ich sicherstellen möchte, dass das nicht noch ein bisschen weiter unten liegt. Nehmen wir diese und vielleicht bringt es sie etwas weiter nach vorne. Ja, ich denke, das ist perfekt. In Ordnung. Jetzt müssen wir diese Zylinder nur noch formschlüssig am Kopf anbringen. Ich werde weitermachen und sie validieren. Let's Box wird auch gegen sie antreten. 200. Also passt Voxel sie erneut an. Ich nehme glatte Symmetrie. Ich werde nur diese Städte glätten. Okay? 11. Gesichtsdetails 2: Okay, lassen Sie uns diese jetzt anpassen. Also verwenden wir Symmetrie. Wir sind auf den Zylindern, wir benutzen das Gizmo. Wir wollen keine Symmetrie. Passen wir sie nun so an, dass sie sich auf der Oberfläche der Kugel befinden. Also das ist eigentlich ziemlich gut. Okay? Sie sehen hübsch aus, sie sehen ziemlich gut aus. Das einzige, was sie vielleicht brauchen, ist eine kleine Kurve. Also werde ich handeln. Und mal sehen, ob ich es einfach in der Mitte hochziehen und dann ein bisschen nach hinten bewegen kann . Okay. Ich finde das sieht gut aus. Sieht ein bisschen uneinheitlich aus. Ich mache nur ein bisschen und mache es einfach wieder wett. Das sieht gut aus. Nun das, lass uns sehen. Lassen Sie uns weitermachen und es validieren. Und lassen Sie es uns tatsächlich ein bisschen so ausdehnen. Und schieben wir es zurück. So. Und jetzt müssen wir, ich will dem auch ein Ende setzen. Also lass uns Move benutzen. Verwenden wir Symmetrie. Jetzt sind wir also nur an dieser Bar. Und ich werde es einfach tun, vielleicht habe ich die falsche Symmetrie. Mal sehen, was die richtige Symmetrie ist. Lass mich die Leitung wieder einschalten. Wir haben das Blaue. Blau ist oben und unten. Ich sehe das Rote nicht. Während das Rot vorne und hinten ist, ist das Rot vorne und hinten. Also brauchen wir das Blau. Wir brauchen auch links und rechts ist dieser grüne Bildschirm. Okay? Und der Grund, warum sich das manchmal ändert, ist dass wir es, seit wir es verschoben haben, denken Sie daran, dass wir es mit Snap bewegt haben, wir es sozusagen verschieben. Deshalb werden wir die Symmetrien ändern. Aber das sollte funktionieren. Im Wesentlichen, wenn Sie Ihre Leitung einschalten. Wenn du dich verirrst, wenn du hier unten eine Leitung einschaltest, willst du, dass sie alles gleichmäßig bewegen. Also wollen wir die Oberseite und die Unterseite. Und dann wollen wir eine Linie in der Mitte damit wir uns nach links und rechts bewegen können. Sie könnten also verschiedene Farben haben, aber Sie möchten eine Linie in der Mitte und eine Linie in der Mitte so. Wir wollen keine Linie oben und unten. Das wollen wir nicht. Okay, lass uns das jetzt noch einmal versuchen. Symmetrie ist aktiviert. Und wir werden das rausbringen. Wir wollen es so schön und gleichmäßig wie möglich verteilen. Es sieht ziemlich gut aus. Das sieht gut aus. Und dann nehmen wir unser Gizmo und bringen es zurück. So wie das. Das sieht ziemlich gut aus. Sieht sehr gut aus. Weißt du was, ich sage, es sieht sehr gut aus. Und du kannst, auch wenn du das Gefühl hast, es nicht dünn genug gemacht zu haben, du kannst es immer ein bisschen zusammendrücken, solche Dinge. Okay. Ich finde das sieht toll aus. Die einzige andere Sache , die ich mich frage ist, ob es breit genug ist, es sieht so aus, als wäre es breit genug. Oder sie könnten aber zu groß sein. Ich fühle mich ein bisschen groß, aber das ist okay. Wenn es ein bisschen groß ist. Wir können uns das alles schnappen und dann können wir es einfach verkleinern. Du musst es wieder rausbringen. So. Und dann nehmen Sie einfach alle Anpassungen vor , die Sie vielleicht vornehmen möchten. Vielleicht sind die Augen ein bisschen zu groß. Du kannst ein paar Anpassungen vornehmen. Manchmal wünsche ich mir. Mir ging der Speicherplatz aus, mein Handy. Okay, lassen Sie uns jetzt eine boolesche Operation durchführen. Also nehmen wir zuerst diese Augen und validieren, dass wir diesen Farbstoffen einfach den Namen Zylinder geben. Wir können beide nehmen und sie einfach zusammenfügen. Und lass uns einen klonen und verstecken. Jetzt haben wir das und den Kopf. Also werde ich den Fall speichern. Ich habe es vermasselt, wo es einen Absturz gab. Lassen Sie uns also die Form aus dem Kopf extrahieren. Also haben wir unser Backup. Nimm den Kopf und die Augen. Warum die Augen? Wenn du feststellst, dass du das I nicht so einfach verstecken kannst dann gehe hier runter zu Advanced und deaktiviere den Haken auf Kräuter konzentrieren, fokussiert auf Objekt- oder Senkensichtbarkeit. Deaktiviere beide. Meins sieht so aus. Du willst voxeln? Wir führen sie zusammen. Also gehen wir zu Voxel. Ich werde sie ziemlich hoch zurückholen. Also versuchen wir es mit 400. Mal sehen, was wir bekommen. Nett. Das sieht gut aus. Also nehme ich eine abgerundete Kante oder du kannst sie einfach mit dem glatten Werkzeug glätten. Wenn Sie das Werkzeug mit abgerundeten Kanten haben, können Sie das einfach tun. Wenn du es nicht tust. Das ist auch okay. tust du nicht, du kannst einfach eine glatte Symmetrie nehmen und einfach alles sanft glätten. Hoffentlich wird es draußen nicht zu laut. K. Es sieht ziemlich gut aus. Stellen Sie sicher dass alles schön und glatt ist. Jetzt fügen wir den versteckten wieder hinzu. Lass es uns etwas nach hinten bewegen immer noch auf den Kopf und stellen sicher, dass du dran bist. Verschiebe es zurück , bis es genau hineinpasst. Es sieht also ziemlich gut aus. Ich wünsche mir irgendwie, wer ein bisschen gemütlicher ist. Aber ich finde das eigentlich ziemlich gut. Vielleicht können wir Move benutzen. 12. Finer Face Details: Okay, jetzt haben wir das Original wieder da und das könnte tatsächlich in Ordnung sein. Aber ich möchte es ein bisschen perfekter machen. Also schauen wir uns das genauer an und schauen, ob wir all diese Gruppen trennen können . Wir haben also die Augen, wir haben diese beiden, oder das Auge. Also lasst uns das nehmen und uns ihnen anschließen. Und lass es uns rausbringen. Hier. Diese beiden können wir, wir können das rausnehmen, um das Blau zu löschen. Das ist also nur die Linie. Also nennen wir es einfach den Mund. Nun, wir haben die Augen, damit wir sie tatsächlich anpassen können , sodass es perfekt wird. Und weißt du, was einfacher wird ist, wenn wir das Rechteck trimmen, das stellt sicher, dass wir wieder in der Rechtschreibung sind. Also schneiden wir das Rechteck und entfernen einfach 10. Das lässt mich das immer noch nicht tun. Also lasst uns trennen. Und lass uns einfach einen loswerden. Kann das hoch herausholen. Okay, jetzt haben wir nur noch ein Auge. Und das werde ich auch, ich habe darüber nachgedacht, das zu kneifen. Pinches sind eigentlich ein großartiges Werkzeug. Das ist zusätzliches Gewicht, Plato muss das wirklich tun. Ich glaube nicht, dass wir es sehen werden, aber jetzt, wo ich es gesehen habe, können wir das unter Tipps ablegen , die etwas klarer sind. Jetzt, wo dieses I getrennt ist, können wir es wirklich zu unserem Vorteil nutzen. Also lass uns sehen. Das erste, was wir tun wollen, ist es fallen zu lassen. Es ist also so darunter. Machen wir es jetzt größer. Also das ist, das ist perfekt. Wir können es ein wenig anpassen, sodass es direkt unter der Oberfläche ist. Ich denke, das ist genau das, was wir brauchen. Wir haben es erhöht und jetzt ist es perfekt. Also nehmen wir das und machen wir dasselbe. Verschieben wir es zurück. Lass es uns y machen, lass es uns größer machen, als es gut aussieht. Und lassen Sie uns tatsächlich die Augen herausziehen, die dazu passen. Los geht's. Es sieht ziemlich gut aus. Wir können tatsächlich trimmen. Nehmen wir das Lasso. Lass uns das einfach kürzen. Stellen wir sicher, dass wir dran sind. Der Mund. Ich schneide das einfach, schneide es ein wenig. Ich denke, das funktioniert. Kann es sogar platt machen, manche ziehen es vielleicht heraus. Nehmen wir den Film und lassen Sie uns, lassen Sie uns, lassen Sie uns eine kleine Biegung machen, so wie wir es ursprünglich getan haben. Also ziehen wir es einfach ein bisschen heraus. Und dann schieben wir es wieder rein. Auf diese Weise kommt es den Augen ein bisschen besser entgegen. Also ich denke, das ist perfekt. Ich finde das gut. Also nehmen wir jetzt dieses i und fügen den Spiegel hinzu. Das wird es auf die andere Seite spiegeln es sollte perfekt sein. Es sieht so aus, als ob es tatsächlich ein bisschen falsch ist. Es sieht also so aus, als ob es ein bisschen falsch ist. Das ist okay. Nehmen wir an, diese beiden sind neue Augen, werden sie validieren. Und lasst uns statt gemeinsamer Kinder Instanzen behalten. Ja. Jetzt haben wir also beide. Du kannst mit dem Auge tippen, wir wollen uns anpassen. Dann können wir es einfach anpassen bis es für diese Seite perfekt funktioniert. Ich meine nur, dass wir perfekt sind, dass wir es einfach schön glatt und direkt unter der Oberfläche haben wollen glatt und direkt unter . Ich finde das sieht gut aus. Es gibt keine Lücken. Ich finde, es sieht perfekt aus. Jetzt nehmen wir die Augen, das ganze Ich ist mit dem Mund verbunden. Wir können das alles zusammenfügen. Stellen wir sicher, dass wir es beschriften. Augen, Mund oder einfach nur Größe sind gut. Also lassen wir es einfach so wie es war. Okay. Ja, ich wusste nicht, wie ich das machen sollte, aber das entspricht ein bisschen mehr was er ist, weil es eine Einrückung ist. Es wäre einfacher, wenn es nur Knöpfe oben wären. Das macht es aber etwas schwieriger, aber ich finde es sieht toll aus. Okay, und jetzt sind es 504, also können wir weitermachen und es dezimieren. Wählen wir also diese Option hier. Dezimieren. Also dezimieren wir es zweimal, dreimal, bis es perfekt aussieht, also das ist gut. Dieses kleine Stück hier ist 234. Damit wir dasselbe tun können, geh her. Wir können es ein paar Mal dezimieren. Sieht immer noch vollkommen in Ordnung aus. Das wird unseren Umfang des Projekts drastisch reduzieren . Hier ist ein weiterer kleiner Trick, den ich gerne mache, weil ich möchte dass die Finger ein bisschen mehr zusammen liegen. Und das kannst du nicht wirklich tun , wenn du dort boxst, wo wir uns treffen , weil das dann irgendwie anfängt, nach einander zu greifen. Damit Sie Select Mask einnehmen können, stellen Sie sicher, dass Sie sich am Arm befinden. Und eigentlich werde ich den Mittelfinger maskieren. Dann nehme ich Move. Und ich passe sie einfach so an , dass sie ein bisschen näher beieinander liegen. Jetzt entferne ich die Maske und dann glätte ich einfach. Da gibt es ein paar Unvollkommenheiten. Ich werde das nur ein bisschen glätten. Das ist also eine coole Art , die Finger ein bisschen näher zusammenzubringen . Okay, also hier ist dieser kleine Knopf. Das sollte also ziemlich einfach zu machen sein. Ich denke, wir können einfach benutzen du kannst einen Zylinder machen und dann werden wir die äußere Felge abflachen. Und dann denke ich, wir können das mit dem Rillwerkzeug machen. Wenn nicht, denken wir uns einfach etwas anderes aus. Okay, das Erste, was wir tun wollen, ist die allgemeine Position dazu zu erfahren. Fügen wir also einen Zylinder hinzu. Und ich werde Snap verwenden, damit wir es beschleunigen können . Ich werde es backen. Nicht dass es wirklich einen Unterschied macht. Lassen Sie uns Bake, Pivot, Rosette Pivot validieren. Das ist jetzt ganz normal. Ich werde es ein bisschen flacher machen. Also haben wir so etwas. Ich werde boxen, also Ramesh es. Ich möchte 50 werden. Dann glätten wir einfach alles. Ich verwende Symmetrie. Sie können tatsächlich alle Symmetrien einschalten sofern Sie keine abgerundeten Kanten haben. Also schalten wir alle Symmetrien ein und glätten einfach. Es. Sieht toll aus. Ich frage mich, ob ich Select Mask verwenden kann. Schalten wir das Symmetrie-Los ein. Lass uns das Blau wieder einschalten. Jetzt haben wir also einen Mittelpunkt. Wenn wir Select Mask verwenden und die Ellipse verwenden. Okay, also müssen wir die Ellipse zu einem perfekten Kreis machen. Mal sehen, ob ich mich daran erinnern kann, wie das geht. Also ich glaube, es ist hier oben. Oh, los geht's. Okay, jetzt kann ich meine Ellipse haben, sodass sie jede Form annehmen kann. Aber es muss wirklich nur ein Kreis sein. Also tippen wir hier. Wir gehen runter, um Ellipse, Kreis zu formen. Dann machen wir den zentrierten Tap Front. Wir fangen direkt in der Mitte an. Wir haben irgendwie eine Maske bewegt. Gehen wir also zurück zur Maske auswählen, die Einstellungen erneut zu überprüfen. Okay, es gibt, das sollte das sein, was wir brauchen. Los geht's. Also machen wir das bis ungefähr dort. Sieht gut aus. Dann lass uns das wirklich machen. Tippen wir also nach links, trimmen, zuschneiden und erneut Maske auswählen. Und wir verwenden das Rechteck. Und mein Apple Pencil ist gestorben. Aber zum Glück habe ich ein Backup. Avocadofarbener Apple-Bleistift weg. Ist das auch HasZero? Wow, sie sind beide tot. Okay, ich schätze, wir machen eine kurze Pause, holen uns einen Snack, holen uns etwas Wasser und in 1 s sind wir wieder dabei. 13. Details zum Brust-Emblem: In Ordnung, wir sind zurück, wir sind alle aufgeladen. Das ist eigentlich ein bisschen knifflig, aber das ist eine wirklich coole Art, dieses Problem zu lösen. Es ist rund, es hat hier wie eine flache Oberfläche. Und dann hat es diese Linie genau in der Mitte. Also lass uns das machen. Okay, wir haben also unseren Zylinder, er hat 177 K. Und wir werden sicherstellen , dass wir vorne tippen und die Auswahlmaske verwenden. Die Maske ist da. Gut. Die Maske ist also da. Also habe ich das alles gemacht. Also gehen wir jetzt zurück, links. Und wir werden eine Auswahlmaske mit einem Rechteck verwenden. Schon wieder. Wir wollen uns bis fast zum Ende so maskieren. Also wollen wir so etwas haben. Jetzt können wir das Abflachen machen und es wird nicht, es wird diesen Teil nicht stören. Nehmen wir die blaue Symmetrie weg. Okay, ich tippe wieder vorne. Jetzt können wir das abgeflachte Werkzeug verwenden und das einfach glätten. Ich freue mich wirklich sehr darüber. Jetzt haben wir das schöne und flache. Wir können weitermachen und die Maske abnehmen und uns das ansehen. Wie cool ist das? Also nehmen wir jetzt das Smooth-Tool. Wir können es einfach irgendwie glätten. Und genau das wollten wir erreichen. Okay, das nächste, was wir tun können, ist, wir werden diese Linie irgendwie durchziehen. Wir können keine Falten verwenden, nur um, weißt du, es ist nicht okay, aber es sieht nicht so sauber aus, wie es sollte. Also drehe ich es auf die linke Seite und wähle die Maske mit dem Rechteck aus. Und lassen Sie uns zuerst ein bisschen tiefer maskieren. Maskieren wir uns wahrscheinlich bis ungefähr dort aus. Wir werden das alles am ganzen Rücken maskieren. Also sind wir gut da. Okay, als Nächstes wollen wir das Rechteck nehmen und wir wollen einfach diese gerade Linie ziehen, die irgendwie in der Mitte verläuft. Vielleicht machen wir es etwas niedriger als in der Mitte. Also die ganze Sache irgendwie in der Mitte? Ja, vielleicht hier, ein kleines Tablet tiefer. Also vielleicht so etwas. Wir wollen eine wirklich dünne Linie ziehen. Also machen wir so etwas. Sieh zu, dass wir da diese dünne Linie haben. Das ist es, was wir brauchen. Jetzt wollen wir das erreichen, aber wir wollen es wieder gutmachen, damit wir die Oberhand behalten können. Also nehmen wir das Rechteck und tippen auf Demaskieren. Wir machen irgendwie das Gleiche. Das wollen wir damit abgleichen. Vielleicht so etwas. Also das alles brauchen wir eigentlich nicht. Also die Leitung kommt rein, dann geht sie hoch. Das könnte tatsächlich ein bisschen zu hoch sein. Ich werde es ein bisschen niedriger machen. Vielleicht hier in der Nähe. Wir brauchen nicht so viel. Also nehmen wir, tippen wir auf Matt, entlarven uns erneut. Und jetzt werden wir einfach den mittleren Teil maskieren. Also vielleicht hier, sehen Sie, es macht beides, weil wir Symmetrie haben. Nun, was müssen wir tun, ist, was müssen wir als Nächstes tun? Oh, das stimmt. Wir wollen, dass alles beim Alten bleibt und wir wollen das irgendwie reduzieren. Es ist eine kleine diagonale Linie, die wir hier haben wollen. Also lass uns so vorgehen. Wir werden es ein bisschen länger machen. Eigentlich muss es nicht wirklich, wir müssen nicht wirklich auf die andere Seite gehen , weil es sich spiegelt. Also wollen wir nur, dass es weiter draußen ist als die oberste Zeile. Perfekt, einfach so. Nun zum kniffligen Teil, das Rechteck ist großartig weil es sicherstellt, dass Ihre Linien gerade sind. Also werde ich meine Leinwand so einrichten , dass ich eine gerade Linie ziehen kann. Also vielleicht so etwas. Mal sehen, ob das funktioniert. Ich mache alles genauso. Ich möchte auf Demaskieren drücken , weil wir eine klare Linie ziehen wollen . Wir wollen die Maske nicht mehr. Also schauen wir mal, ob das funktioniert. Es ist ziemlich gut. Es ist ein bisschen chaotisch, aber es wird trotzdem funktionieren. Und es ging auch auf der anderen Seite, weil wir immer noch gespiegelt sind. Alles ist ein Spiegel. Ich finde das großartig. Jetzt, wo wir das haben, können wir einfach Gizmo drücken. Dann können wir das so hineinschieben um sicherzustellen , dass es nicht von hinten rauskommt. Obwohl es eigentlich egal ist, ob es weil wir die Rückseite sowieso nicht sehen werden. Ich finde das großartig. Jetzt nehmen wir unsere Maske und entfernen sie. Und voila. Also lasst es uns neu vernetzen. Lassen Sie mich das erneute Vernetzen speichern. Versuchen wir es mit 50. Und es sieht gut aus. Und wir verwenden abgerundete Kanten. Wenn Sie keine abgerundete Kante haben, können Sie die abgerundeten Kanten einfach glätten. Es macht es einfach ein bisschen schneller. Ich finde das großartig. Und genau das haben wir gebraucht. Und jetzt, wo wir das getan haben, lassen Sie uns weitermachen und das dezimieren. Also gehen wir hierher und verwenden hier Dezimat. Und wir schätzen das einfach , weil wir es nicht so hoch brauchen. 3.000. Das nehme ich vorerst. Ich werde es vielleicht später weiter dezimieren, aber das ist vorerst okay. Jetzt können wir das einfach an seinen Platz bringen und es auf die richtige Größe bringen. Okay. Es ist also so ziemlich auf seiner Brust. Dieser Bereich ist ein bisschen kleiner, vielleicht kleiner. Also bringen wir das in seine Brust. Ich möchte nicht, dass es auf dem Video gut aussieht, also werde ich es noch einmal herausbringen. Ich schiebe es wieder rein. Da haben wir es. Es sieht so gut aus. Es hat wirklich Spaß gemacht, dieses kleine Ding zu machen und die Maske zu benutzen , wenn man sich daran gewöhnen kann , die Maske zu benutzen, um das zu bekommen, was man braucht. Es ist wie bei solchen Dingen. Fangen Sie an, richtig Spaß zu haben, weil Sie, dann beginnen Sie zu erkennen, dass es eine wirklich clevere Methode gibt, alles zu machen, was Sie tun müssen. Es gibt immer einen cleveren Weg, es zu schaffen. Es geht nur darum, das herauszufinden. Das ist manchmal schwierig. Ich finde das gut. Ich frage mich es aussieht, wenn ich ihn hinstellen würde, das ist eigentlich ziemlich nah dran. Das ist ziemlich nah dran. Es sieht also so aus, als wäre es ein bisschen gedreht. Ich nehme es aus der Leitung. Auf diese Weise passt es dazu. Wenn ich es also drehe, bewegt es sich nicht wie ein Wackeln oder so. Also drehe ich es einfach ein bisschen und vielleicht ein bisschen kleiner. Ich ziehe es raus. Ein winziges bisschen. Da haben wir es. Nett. Wir können, wir können wahrscheinlich dasselbe mit diesen kleinen Teilen machen , aber ich kann nicht sagen, ob sie gerecht sind. 14. Körperdetails: Okay. Er hat also eine kleine Falte, die sich um seinen ganzen Körper zieht, und dann hat er diese kleinen ich weiß nicht einmal, wie man sie nennen würde, aber sie sind wie kleine Flecken. Sie sehen aus, als wären sie aus etwas anderem Material. Im Grunde gibt es hier eine kleine Naht. Da ist also eine Naht. Es wäre schön, wenn ich eine Nahaufnahme der Naht am Körper sehen könnte . Das ist auch dort eine Szene. Okay. Da ist also auch eine Naht. Was die Details an seinem Körper angeht, die er hat, sind diese Art von Flecken unterschiedlich. Farbflecken, die von ähnlichen Falten umgeben sind, sind Nähte um sie herum. Es gibt also eine, die hier direkt durch den Körper geht. Also denke ich, ich möchte das Faltenwerkzeug verwenden. Ich zeige dir nur meine zerknitterten Werkzeugeinstellungen. Hier ist meine, hier ist die Pinch Force. Normalerweise spreche ich es nicht wirklich an. Vielleicht erhöhe ich es auf acht, um zu sehen, ob ich einen Unterschied sehe. Wie ein gutes, starkes Kneifen, Quetschkraft , entschuldigen Sie mich. Also hier sind diese Optionen. Wir haben den Filter beim Alpha-Stroke herunterfallen lassen, also sind die alle gut. Aber mit dem Filter möchte ich den nach vorne gerichteten Scheitelpunkt nur für die Falte treffen . Für Druck. Versuchen wir, die voreingestellten globalen Einstellungen zu deaktivieren. Und dann diese beiden zu ändern, diese Linie, diese gerade Linie. Also lasst uns die Arme verstecken. Der Arm hier, und ich glaube, das ist der andere Arm. Ich benenne es in Arm um, l. Arm. Also lass uns die einfach verstecken und dann gehen wir zurück zur Leiche. Und ich glaube, ich möchte verschleiern , wo dieser runde Teil ist. Es ist wahrscheinlich ungefähr hier. Ich tippe auf die linke Maske auswählen. Und stellen wir einfach sicher , dass wir nach vorne gerichtet sind. Wir werden also nicht nur den Scheitelpunkt nach vorne zeigen. Denn wenn wir das nicht haben , wird es das tun. Sie werden anfangen, das zu tun. Und das ist, es macht einen Kreis und dann geht es nach hinten und umgekehrt. Also verwenden wir eine Auswahlmaske, die Ellipse. Und wir machen einfach so etwas. Das ist eigentlich ziemlich gut. Wenn ich es etwa klein mache, wird er ein bisschen groß. Vielleicht werde ich ein bisschen kleiner und ein bisschen breiter. Das sieht also ziemlich gut aus. Jetzt gehen wir zurück zur Vorderseite des Körpers und verwenden das Faltenwerkzeug. Und glaube nicht , dass wir den nach vorne gerichteten Scheitelpunkt drehen mussten , denn ich denke, wenn wir eine Falte machen geht sie nicht nach hinten durch. Also ich denke, wir sind dort gut. Es hat also nur eine gerade Linie. Also musst du das vielleicht ein paar Mal machen. Wir wollen nur unsere Falte machen und sie ist ein bisschen niedriger. Schau, wie das Meer ist, wo diese Kurve ist. Es ist ein bisschen niedriger als das. Also würden wir es einfach ein bisschen niedriger machen wollen. Ich versuche nur, eine schöne, klare Linie zu ziehen. Es ist ein bisschen knifflig. Ich versuche, es in der Mitte zu treffen. So etwas. Das sieht ziemlich gut aus. Das sieht ziemlich gut aus. Bringen wir die Arme zurück. Die Maske hier, die sieht eigentlich okay aus. Es sieht okay aus. Versuchen wir es mit dem Lazy Rope Stabilizer. Also gehen wir hier auf die Schlageinstellungen und lassen Sie uns den Lazy Rope Stabilizer machen. Lass uns das versuchen. Okay, das ist eigentlich nicht schlecht. Ich würde sagen, dass das wahrscheinlich das beste ist, das ich je gemacht habe. Sieht gut aus. Ich bin zufrieden damit. Also werde ich nicht zu viel verrückter werden. Machen wir einfach den Rücken, damit wir mit diesem Schurken weitermachen können. Okay, damit bin ich ziemlich zufrieden. Ich finde, es sieht ziemlich gut aus. Okay, nun zu diesem Abschnitt, es gibt ein paar Dinge. Das müssen sie tun. Ein paar Dinge, über die ich nachdenke, aber wir könnten die Maske auflassen. Und dann. Wenn wir anfangen zu färben, wenn wir ihn weiß machen, können wir die Maske umkehren. Sie können also eine Umkehrung auswählen und dann können wir sie in dieser Farbe färben. Wir könnten sogar, wir könnten sogar Clay machen oder so. Wir könnten es sogar ein bisschen erhöhen und es dann färben. Es sieht also so aus, als ob er noch eine andere Textur hat. Es könnte also gut sein, darauf zu warten. Wir haben also offensichtlich immer noch diesen Körperteil. Die Beine. Die Beine sind ziemlich klein. Das können wir vielleicht auch, wenn wir es färben. Es könnte besser sein, weil wir dynamische Topologie verwenden können. Also denke ich, dass wir die Arme zurückbringen können. Ich denke, die Risiken sollten wir eingehen, wenn er farbig ist. Wir machen ihn komplett weiß. Weil ich bisher ziemlich zufrieden mit ihnen bin. Ich denke, das ist das Letzte, was nur diese letzten Details sind. Schauen wir uns also die Größe an. Also ist er orange und 30 K. Ich denke, wir lassen es vorerst. Wir lassen vorerst alles so wie es ist. Nichts ist zu groß, wo die Arme ein bisschen riesig sind, aber wir brauchen sie vielleicht für die Details. Also lasst uns ihn jetzt mattweiß machen. Also gehen wir hier hin, wir müssen es ändern, um zuerst PBR zu aktivieren. Also werden wir hierher gehen. Das Beschattungsfenster wechselt von Mattenkappe zu beleuchtetem PBR. Lass mich ganz schnell sagen. Und wir werden die Farbe auf Weiß ändern. Die Rauheit ist ein bisschen auf 6,5 oder so gestiegen. Nullpunkt 6.5. Lackieren. Hoppla, ich habe vergessen, alles auszuwählen. In den Beinen. Schmerz, alles interessant. Schmerz oder Schmerz aus. Oh, weißt du, was passiert ist, dass ich die Maske auf habe. Also muss ich die Maske nehmen und sie umdrehen. Jetzt kann ich Schmerzen machen. Ich habe mich gefragt, warum die Maske nicht bemalt wurde. Da haben wir es also. Das war der Grund. Ich finde, das sieht wirklich gut aus. Also kann es erstmal richtig gut sein. Jetzt, wo wir es gemalt haben, denke ich, bevor wir diese Details machen, sollten wir ihn anzünden wollen oder zuerst die Details machen? Wir sollten uns wahrscheinlich mit den Details befassen, um weitere Details zu erfahren. Ich denke, vielleicht fügen wir vorerst ein Licht hinzu. Vielleicht schonen wir die Umwelt. Tippen wir also auf dieses kleine Symbol und schauen wir, ob wir es mit der Umgebung einfach heller machen können . So können wir alles sehen. Also das ist gut. Also lasst uns auf den Körper tippen, wo er so tief ist. Jetzt haben wir nur noch den Körper und unsere Maske. Lassen Sie uns die Maske umkehren. Das ist jetzt also der einzige Teil, der betroffen sein wird. Gehen wir hier zur Option Ebenen, Ebene hinzufügen. Und das wird, nennen wir es einfach einen Patch. Patches k. Das wird also die Seite, diese Seite, der kleine Patch hier sein. Also werden wir diese ähnliche Farbe machen. Es sieht aus, als wäre es einfach wie ein cremefarbenes. Also werde ich das ein bisschen ändern und es einfach ein bisschen cremefarben machen. Also vielleicht so etwas. Es ist ein bisschen warm. Ich weiß noch nichts über die Rauheit. Vielleicht schlage ich nur ein bisschen vor. Es sieht also aus, als wäre es ein Brief oder so. Also werde ich die Rauheit einfach ein wenig verringern. Und dann können wir tatsächlich einfach zuschlagen und den Schmerz treffen. Das alles sieht eigentlich ziemlich gut aus. Das einzige ist, dass es ein bisschen dunkel ist. Es muss also ein bisschen grauer sein. Und ein bisschen später. Mal sehen, ohne Maske ist das fast perfekt. Und denken Sie daran, dass das eine ist und das auch auf einer höheren Ebene ist. Damit wir die Leiche solo machen können. Und jetzt haben wir diese schöne Maske hier. 15. Mehr Patches: In Ordnung, er hat also Flecken auf seinem Arm. Also gibt es hier einen Kreis. Ich sehe, ob es noch eine Falte gibt. Da ist ein Kreis. Und dann, glaube ich, das ist so ziemlich alles, was wir sehen können. Er hat also, es sieht so aus, als hätte er eine Falte an seinem Arm, aber das sieht echt aus und ich kann es hier nicht wirklich sehen, aber hier könnte es eine Falte geben. Das sieht also gut aus. Wir könnten später einige zusätzliche Details dazu machen. Bringen wir ihn zurück, lassen Sie uns das Solo abnehmen und in diese Arme gehen. Möglicherweise können wir dies erneut mit dem ausgewählten Maskenwerkzeug tun . Wir sind also auf diesem Arm. Mal sehen, ob wir das können. Lassen Sie uns neue Layer-Patches hinzufügen. Dann verwenden wir Select Mask and Ellipse. Ich denke, ich möchte, ich glaube, ich möchte die Optionen auf Kreis, zentriert ändern . Aber vielleicht nicht, vielleicht nicht eingekreist, sondern zentriert. Besser. Aber ich wollte es drehen. Los geht's. Das ist irgendwie das, was ich wollte. Aber einfach nicht. Ich finde, das sieht ziemlich gut aus. Also machen wir jetzt dasselbe, indem wir nur die Maske umkehren. Umkehren. Und wir haben immer noch die gleiche Farbe , sodass wir sie einfach einfärben können. Dann entferne die Maske, mache dasselbe auf dieser Seite. Wählen Sie Maskenellipse aus. Also das wäre wahrscheinlich hier in der Nähe. Wir möchten jedoch sicherstellen, dass es kreisförmig aussieht. Es sieht ein bisschen besser aus. Aber du kannst sehen, wie es da oben ziemlich durcheinander ist. Aber das ist okay. Ich werde nur eine Maske benutzen. Und ich werde das einfach so ein bisschen reparieren und dann nehme ich Demaskierung, lösche einfach etwas davon weg. Ich denke, das ist möglich. Gehen Sie also zurück zu unserer ausgewählten Maske, Invert. Und wir hätten fast vergessen, Patches hinzuzufügen, werden neue Layer-Patches hinzufügen. Und dann nennen wir es jetzt so. Und wir gehen wieder hoch und räumen die Maske ab. Es sieht gut aus. Also lasst uns diese nehmen und sie einfach ausmalen. Mattschwarz Es gibt also kein Licht. Schönes und mattes Schwarz. Zweitens ziemlich gut. Nun zu den Hinterlassenschaften, wir brauchen keine Symmetrien, also gibt es an den Seiten einen Kreis, wie er aussieht. Also lasst uns die Auflösung der Beine erhöhen. Also werde ich dort boxen, wo wir sie vermissen, etwa 400. Und ich hätte all diese kleinen Quadrate sehen sollen. Das ist gemischtrassig. Erste Silbe hier, multirate, unterdividieren. Dann versuchen wir es noch einmal. Okay, das sieht viel besser aus und speichere schnell. Lassen Sie uns nun sehen, wie diese ausgewählte Lippenmaske funktioniert. Ich denke, es ist ungefähr so. Viel, viel besser. Perfekt. Es ist auf beiden Seiten. Lass uns solo gehen. Obwohl wir nur ein Bein haben, ist das völlig in Ordnung. Weil du siehst, dass er das auf der Unterseite hat. Machen wir also einen Kreis auf der Unterseite. Fast perfekt. Eigentlich gibt es einen einfacheren Weg, das zu tun. Wir gehen vorne rein. Und dann nehmen wir ein Rechteck. Ich werde es einfach so anpassen, dass es gerade rauf und runter geht. Lass uns das einfach machen. Also machen wir das. Und ich darf immer noch nur nach vorne gerichtete Eckpunkte haben. Wo ist das? Es ist hier. Der Filter wird ausgeschaltet. Nach vorne gerichtete Scheitelpunkte stellen diese Sicherung ein. Also dann kann ich das Rechteck benutzen und einfach loslegen . Perfekt. Tippe erneut auf Solo. Und jetzt haben wir das. Ihr seht zwar, dass das eine lustige Form ist, lasst uns nochmal vorne tippen. Mal sehen, ob wir es einfach bekommen können. Straße. Da haben wir es. Das ist besser. Ich verwende einfach ein Rechteck mit Demaskierung. Habe nur ein bisschen gemacht. Ups, falscher Weg. Lass es uns anpassen. Los geht's. Wir könnten, vielleicht wäre es klüger gewesen , Symmetrie tatsächlich zu verwenden. Mach einfach so etwas. Bei der Symmetrie hat es nicht geklappt. Interessant. Symmetrien da hinten. Das ist seltsam. Seltsam. Also schalten wir die Symmetrie aus und ziehen hier eine Linie. Wir machen dort einen. Und wir werden auch einen auf dieser Seite machen. Also so etwas. Ich finde, es sieht ziemlich gut aus. Es gibt ein bisschen winzig, sie sind nicht wirklich hetero. Sie sind eher ein bisschen schräg. Also, wenn Sie dieses kleine Detail hinzufügen möchten , können Sie das tun. Also so etwas. Ich finde das sieht gut aus. Okay, jetzt nehmen wir die Maske, kehren die neue Ebene um und stellen sicher, dass Sie eine neue Ebene erstellen. Schläge. Du kannst zum Paint gehen. Es sieht so aus, als hätten wir die Farbe verloren. Gehen wir also zum Paint-Tool. Dieser kleine Kreis hier. Die Pipette bekommt die Farbe zurück. Jetzt können wir darauf tippen und einfach alles malen. Und wir sind startklar. Also geh zurück zu unserer Maske. Lösche es. Ich wünschte ich könnte diese Farbe jetzt etwas dunkler machen. Jetzt, wo ich das alles gemacht habe. Und ich wünschte, ich könnte mir wünschen , ich könnte es etwas dunkler machen. Aber das ist okay. Ich komme damit klar. Okay. Also, was müssen wir eigentlich noch tun? Die einzige andere Sache ist also, es sieht aus, als ob der Arm eine Art Falte hat. Wenn du also den Arm nehmen und Details hinzufügen möchtest, solltest du das vielleicht an der Basis machen. Sie können einfach sehen, wie das funktioniert. Kinetische Falte, die so durchgeht. Ich glaube nicht, dass du es brauchst, du brauchst es, um bis zur anderen Seite zu gehen. Um ehrlich zu dir zu sein. Ich denke, das ist in Ordnung. Du brauchst es hier auf der anderen Seite wirklich nicht. Und bring es einfach rüber. Ich bin nicht auf dem rechten Arm. Gehen wir zur Basis. Okay. Das ist eigentlich ziemlich gut. Damit bin ich zufrieden. Okay. Also ich denke, ich komme damit ziemlich gut zurecht. Ich sehe wirklich keine weiteren Details , die wir möglicherweise verpasst haben könnten. Aber ich bin mir sicher, dass mir etwas einfällt. Also lass mich, lass uns hier eine Pause einlegen. Lass mich es kurz speichern. Sie sollten auch schnell speichern. 16. Seams Good: Also habe ich mir ein weiteres kleines zusätzliches Detail ausgedacht, das Sie machen können. Du musst das wirklich nicht tun, aber ich verwende Crease und ich verwende die Farbe dieser Patches. Jetzt bin ich also am Bein und werde eine neue Ebene hinzufügen. Geh einfach aussehen. Das ist also die neue Ebene. Ich habe die Intensität der Falte etwas verringert. Sie können sehen, dass die Zahlen sehr niedrig sind. Ich denke, fünf ist der niedrigste Radius für das Rillwerkzeug. Ich werde diese Zeilen umgehen und mich daran erinnern , dass ich das benutze, wo ist es? Wenn wir zu dieser kleinen Option gehen und schlagen, habe ich den Lazy Rope Stabilizer auf 50 erhöht. Und deshalb haben wir dieses kleine dehnbare Ding. Und das hilft dir irgendwie, auf dem richtigen Weg zu bleiben. Sie beginnen also am Ende und versuchen dann einfach, das Frontend zu verwenden, also dort, wo Ihr Stift den Bildschirm berührt. Du versuchst, so nah wie möglich zu kommen. Die Linie, der faule Seilstabilisator wurde stabilisiert. Also wird es dir so etwas geben. Okay. Also möchte ich versuchen, dem hier und vielleicht sogar dem hier eine kleine Falte hinzuzufügen . Also bin ich am Arm. Wir werden Falte mit Sub verwenden. Dann wollen wir sichergehen, dass kein Strich durchgezogen ist, weil wir das weiße Rosa verwenden wollen. Und wir können das weiter machen. Lass uns eine neue Ebene hinzufügen und ihr einfach einen Namen geben. Versuchen wir also, das auf dieser Ebene zu tun. Also ich habe das, offensichtlich ist der Radius sehr niedrig, oder erhöhe die Intensität ein wenig. Lass uns sehen. Ich werde die Intensität bis zum Ende erhöhen. Mal sehen, ob wir einfach eine Naht machen können. Ich habe immer noch den faulen Rope Stabilizer. Ich werde das bis dahin fortsetzen. Das sieht eigentlich ziemlich nett aus. Also lasst uns auf der anderen Seite weitermachen. Es ist ein bisschen schwierig , der Vergangenheit zu folgen. Manchmal steht dir deine Hand im Weg. Also zögern Sie nicht, es ein paar Mal zu versuchen. Du verstehst es nicht beim ersten. Ich finde das sieht toll aus. Gehen wir also zu diesem Arm, 56 km. Schauen wir uns also zuerst an, wie das aussieht. Lass uns, kann ich sie für eine neue Ebene benötigen? Nennen Sie es, es scheint dasselbe zu sein, wir verwenden Falte mit Sub. Wir brauchen keine Symmetrie. Mal sehen, wie es aussieht. Es sieht hier aus. Es sieht so aus, als ob es funktionieren könnte. Jetzt werde ich versuchen, einfach diese äußeren Linienflecken nachzuzeichnen . Es sieht gut aus. Ich denke nicht einmal, dass wir die Lösung dafür ansprechen müssen . Sieht anständig aus. Okay. Anständig. Versuche das ein bisschen durchzugehen. Entferne die beige Farbe. Das sieht also gut aus. Versuchen wir es jetzt mit dem Körper. Der Körper ist sehr, die Eier werden eine neue Schicht hinzufügen, nenne es so. Und dann machen wir einfach dasselbe. Lass uns die Leiche solo machen. Oh, ich muss die Symmetrie aktiviert haben. Weil ich sehe, dass es Symmetrie ist. Es ist okay. Ich glaube nicht, dass ich wieder etwas Reifes haben möchte , weil ich nicht möchte, dass es über das hinausgeht, was ich bereits getan habe. Das sieht ziemlich gut aus. Es ist ziemlich anständig. Scheint so unsolo zu sein. Vielleicht nehmen wir es einfach ein bisschen weg. Es ist ein bisschen aggressiv. Also werde ich es senken. Da haben wir es. Das ist besser. Falte. Ich folge nur diesem Bein. Kinney. Okay. Ja, die äußere Falte gefällt mir ein bisschen besser. Und noch einmal, ich kann das immer ein bisschen senken, damit es nicht so ungeheuerlich ist. Also ich denke, das ist gut für die Details, für die Körperdetails. Ich denke, als Nächstes machen wir einfach etwas Licht. Wirklich zufrieden mit ihnen. 17. BELEUCHTUNG: Okay, lassen Sie uns unseren kleinen Kerl hier beleuchten , glaube ich, den großen Kerl hier. Also lass uns etwas Licht machen. Jetzt. Seien Sie ein guter Zeitpunkt, wenn Sie eine neue Kulisse einbringen möchten. Also lass uns einfach schnell speichern. Wenn Sie einen neuen Hintergrund einfügen möchten, gehen Sie einfach zu diesem Ordnerfenster und fügen Sie ihn der Szene hinzu. Und dann, wo auch immer Sie den frischen Hintergrund gespeichert haben , minus hier, irgendwo. Da haben wir es. Mach das auf. Und ich werde ihm die beiden auf die Füße stellen. Und tatsächlich werde ich es länger, größer, etwas breiter machen . Geh jetzt, wir haben ein bisschen, ein bisschen Tiefe. Ich ändere das mal auf Perspektive. Jetzt werde ich einen schönen Blick auf ihn werfen. Also vielleicht so etwas. Stell sie genau in die Mitte. Okay, das ist also eine anständige Ansicht. Also gehen wir zu diesem kleinen Kamera-Symbol. Sie können herausfinden, was Ihr Schwerpunkt sein soll. Ich denke, das ist in Ordnung. Aber wenn Sie damit zufrieden sind, können Sie die Ansicht einfach hier hinzufügen. Ich nenne diesen einfach gerne. Und dann machen wir es vielleicht so, dass das zwei sein können. Dann kann das Profil vielleicht drei sein . So etwas. Zumindest haben wir jetzt einige Ansichten, mit denen wir arbeiten können. Okay, also erste Ansicht, lass uns weitermachen und zuerst die Umgebung auf Runde zwei herunterfahren. Und wir können es ausschalten. Und wir können unser erstes Licht reinbringen, liebe Rayon und das erste Licht, ich finde, es sieht immer richtig gut aus. Es spielt keine Rolle, wo sich dieses Licht befindet, aber wir bewegen es einfach näher, so wie es auf ihn zeigt. Es zeigt aus dieser Richtung. Und das ist ein ziemlich guter Anfang. Also können wir das wahrscheinlich einfach hier lassen. Und wir geben ihm wirklich einfaches Licht. Also lassen wir es dort. Es sieht immer noch grau aus. Also werde ich es ein bisschen lauter drehen. Vielleicht 1,5 oder so. Also machen wir das. Dann müssen wir auf dieser Seite ein Fülllicht hinzufügen. Stellen Sie sicher, dass dies das widerspiegelt , was auf meinem Bildschirm angezeigt wird. Das ist also großartig. Ich gehe zu diesem Licht. Ich rufe das Schlüssellicht an, das Hauptlicht. Das ist also der Schlüssel. Und das ist eine Sonne. Manchmal ändere ich es auf Spotlight, aber vorerst belassen wir es als Sonnensatelliten. Und wir werden dieses ändern, um es zu füllen. Wir könnten das in den Hintergrund rücken, aber vielleicht nicht. Das ist also dieses Licht. Und wir werden es hierher bringen, zeigen zurück auf ihn. Mit diesem Licht entfernen wir also im Wesentlichen wir diese wirklich dunklen Schatten. Also so etwas. Hier ist es ohne. Hier ist damit. Es ist allerdings zu hell. Deshalb wollen wir die Intensität senken. Siehst du, jetzt ist es schwarz, wir wollen es nicht komplett schwarz haben. Deshalb ist das ein Phyllit. Es füllt sich nur aus, sodass es dunkel ist weil Sie möchten , dass es dunkler als das Tastenlicht ist, aber nicht schwarz. Also haben wir jetzt nur noch ein Sonnenlicht, das in diese Richtung geht, wenn Sonnenlicht in diese Richtung geht. Und diese wollen wir auch weich machen. Fangen wir also zunächst mit Abneigung an. Wir tippen darauf, tippe hier. Dies sind die gleichen Optionen wie hier. Dies sind alles die gleichen Optionen. Als ob ich darauf eingehen würde. Das sind also alle, schalt sie aus. Das sind also unsere Lichter, aber das ist ein kleines Kontextmenü. Du kannst also auf das Licht tippen, geh hier hin. Weichheit. Also mache ich es schön weich. Du kannst sehen, dass der Schatten dadurch weich geworden ist. Und wir gehen zum Volllicht und machen dasselbe. Mach das schön weich. Also machen wir jetzt ein Randlicht. Also werden wir ein Licht von hinter ihm haben. Das ist also in Ordnung. Das ist jetzt ein dunkler Schatten. Wir haben also Licht, wir haben Dunkelheit. Und dann machen wir eine weitere leichte Kante von hinten. Also werden wir hierher gehen. Füge hinzu, das wird Edge sein. Ich liebe es, Licht zu machen. Wie das nicht nur ein geänderter Name ist. Rand. Da haben wir es. Also werden wir das ins Rampenlicht rücken. Ich zoome raus, damit du irgendwie alles sehen kannst. Ich werde, ich werde es so neigen. Benutze diese Pfeile, um es hinter ihm zu bewegen. Es ist so ziemlich das, was wir wollen, aber wir wollen es aus unserer Sicht sehen. Also gehen wir zu einem. Du kannst anfangen, diese schöne weiße Linie zu sehen . Es ist wunderschön. Wenn du es auf dem Boden haben kannst, wenn du willst, aber normalerweise habe ich es nicht zu viel auf dem Boden, aber es sieht eigentlich anständig aus. Auf dem Boden sieht es eigentlich nicht so schlecht aus. Das wollen wir. Wir wollen, sie sind wirklich wunderschön, schönen weißen Pop, der ihn wirklich in sich vereint , der ihn von anderen abhebt. Ich liebe es. Und wir könnten das auch auf weich ändern. Mal sehen, wie es aussieht. Wir können es später jederzeit ändern. Also jetzt die letzte Folie, die ich verwende, und zu diesem Zeitpunkt können wir wahrscheinlich die Umgebung, die hier ist, zurückbringen. Aber das machen wir in einer Sekunde. Lassen Sie uns die Ansicht verkleinern. Wir haben unsere drei Lichter. Fügen wir ein weiteres Licht hinzu. Und das nennen wir Top-down. Und natürlich geht das, das wird ein Rampenlicht sein und das wird direkt auf seinem Kopf stehen und nach unten zeigen. Mein bevorzugtes Beleuchtungs-Setup. Für fast alles , was ich modelliere. Willst du sichergehen, dass es über seinem Kopf ist und direkt nach unten zeigt. Jetzt der Strahl. Los geht's. Also wollen wir so etwas. Und wir werden diese auf jeden Fall anpassen. Im Moment können wir die Intensität ein wenig reduzieren. Es ist sehr schwer und ich werde das gegen ein nettes, cooles Licht ändern. Also gehen wir zu dieser bläulichen Farbe über, bringen sie zu Blau. So etwas, nett und cool. Ich werde meinen Fortschritt speichern. Okay, lassen Sie uns jetzt die Umgebung wieder einschalten. Das wird viel Licht in diese wirklich dunklen Flecken bringen . Wir gehen hierher, wir schalten die Umwelt wieder ein. Wir können es leiser machen. Ich will es an, aber runter. Also habe ich es auf 0,626 gesetzt. Und jetzt, um eine genaue Ansicht zu erhalten, schalten wir die Nachbearbeitung ein. Und das gibt uns einen viel genaueren Blick auf unseren Charakter. Lass uns zu einem gehen. Und es sieht ziemlich gut aus. Sieht sehr gut aus. Eine weitere Sache , die ich mit all meinen Charakteren machen möchte, ist sie auf Subsurface umzustellen. Jetzt, wo wir in der Nachbearbeitung sind, gibt es hier ein paar Dinge, die globale Beleuchtung, die eine Menge Dinge aufhellen und das Licht wirklich abprallen lassen wird . Und das könnte für diesen Charakter wirklich gut aussehen . Es gibt Umgebungsokklusion. Sie können das also wahrscheinlich etwas lauter stellen. Aber du siehst, du bekommst diese kleine weiße Physis. Aber das ist okay. Ich finde, das sieht vorerst ziemlich gut aus. Umgebungsokklusion. Er braucht nicht so viel davon. Also lasse ich es vielleicht dabei und drehe die Kurve nach oben. So etwas. Es sieht also so aus, als es ohne das tatsächlich besser aussieht. Also lasse ich es einfach weg. Es ist immer noch nicht hell genug. Ich kann die Umgebung ein bisschen aufdrehen. Ich werde es vielleicht auf zwei erhöhen. Und du kannst sehen, dass das Licht auf seinem Kopf etwas heiß ist. Das ist also das Licht von oben nach unten. Also werde ich das einfach leiser machen. Vielleicht werde ich auch ein bisschen tiefes Blau nehmen. Es sieht grau aus. Und lassen Sie uns eine Farbe für diesen Hintergrund herausfinden. Also tippen wir auf den Hintergrund und lassen uns eine schöne Farbe dafür auswählen. Im Moment machen wir einfach diese Farbe. Das Rosa ist gut. Schau. Das ist ein bisschen hell auf dem Boden. Und vielleicht möchten wir diese Farbe verwenden, normalerweise den Hintergrund, ich habe versucht, diese Farbe in einige der Lichter zu integrieren . Schauen wir uns die Füllleuchte an. Es macht nicht wirklich viel. Da es also nicht wirklich viel macht, wäre es vielleicht nett, dies für den Hintergrund zu verwenden. Also nimmst du das Licht und verwandelst es in ein Scheinwerferlicht. Und dann zeigen wir auf den Hintergrund. Also bringen wir es hierher zurück. Und wir nehmen diesen kleinen orangefarbenen Punkt und öffnen vielleicht den Winkel. können es ein bisschen leiser machen und vielleicht können wir es warm machen. Mal sehen, wie das aussieht. Wir gehen zurück zu einem. Es ist wirklich nett, gibt uns einfach eine schöne Farbe da hinten. Und da wir dieses Licht haben, können wir dieses Licht ändern, auch das Randlicht. Also werden wir im nächsten Video weiter leuchten. 18. Der letzte Schliff: Also dieses Randlicht könnte nett sein. Das ist Edge. Wenn wir es nur ein bisschen wärmer machen würden. Ich finde das nett. Dann kannst du quasi experimentieren. Möglicherweise möchten Sie nicht, dass es den Boden berührt. Er berührt den Boden vielleicht ein bisschen weniger. Es sieht gut aus. Und das Licht aus heiterem Himmel. Und das ist ein bisschen, dass ich Dinge überdenke. Das Licht aus dem Blauen schneidet seinen Schatten ein wenig ab. Also möchte ich einfach damit herumspielen. Ich mache es einfach, während ich aufnehme. Ich achte sehr auf die Schatten. Ich will nur sehen, ob ich vielleicht etwas tun kann. Ich will es auf jeden Fall auf seinem Kopf haben. Vielleicht kippe ich es ein bisschen zurück. Schau, wie es aussieht. Es sieht okay aus, aber dieser Schatten ist jetzt etwas seltsam. Gehen wir also einfach zurück zu dem, wie es war. Also hatte es das tatsächlich. Interessant. Also ich finde, die Beleuchtung sieht ziemlich gut aus. Ich bin ziemlich zufrieden damit. Ich könnte ehrlich gesagt, ich könnte so lange Licht machen. Mir hat es einfach sehr, sehr viel Spaß gemacht, es ein bisschen blauer zu machen. Ich finde das Blau sieht gut aus. Wir haben alles warm, warme Lichter, der Hintergrund ist ein bisschen warm. Also das blaue Licht sieht meiner Meinung nach wirklich gut aus, sieht toll aus hier. Also nehmen wir seinen Körper. Sein Kopf, seine Arme und die Beine. Ich weiß nicht, was der Zylinder ist, ich glaube , das ist das kleine Emblem dort. Lass uns das unterirdisch machen, also tippen wir hier und gehen unter die Oberfläche. Und dann werden wir die Tiefe verringern. Normalerweise reduziere ich es auf etwa eins. Aber es macht mir eigentlich nichts aus, dass es etwas höher ist. Ich werde ein bisschen zu viel sein. Aber es sieht toll aus. Es sieht, sieht wirklich gut aus. Ich frage mich, ob ich es weglasse und einfach für Transparenz sorge. Das ist ein einfacherer Weg, das zu tun. Ich finde, es sieht fantastisch aus. Ich mag es wirklich, wirklich. Ich denke, es ist gut ausgegangen. Ich werde einfach rumgehen und schauen, ob ich noch ein paar letzte Handgriffe machen kann. Vielleicht mit Top-down, um Ganzen ein bisschen mehr Pop zu verleihen. Es ist ein bisschen hell auf seinem Kopf, aber ich finde immer noch, dass es gut aussieht. Das ist ein bisschen heiß auf den Kopf. Wenn ich es ein bisschen anspreche, es anspreche, wird es ein bisschen weiter weg gebracht, was auch etwas davon abmildern wird. Also kehren wir zu einem zurück, was meiner Meinung nach wirklich gut aussieht. Lassen Sie uns jetzt einfach zur Nachbearbeitung zurückkehren und all diese Dinge, die wir uns angesehen haben, noch einmal überprüfen. Ich werde sie ein bisschen verschieben. Ich werde nur diese kleinen Dinge wie die globale Beleuchtung noch einmal überprüfen . Das sieht wirklich gut aus. Hellt sie schön auf. Es kann es nur ein bisschen abschwächen. Es gibt einen großen Unterschied, aber ich finde, es sieht gut aus. Umgebungsokklusion. Offensichtlich können Sie sehen wie groß die Auswirkungen darauf sind. Der Mensch muss vielleicht nicht so stark sein. Und es wäre wirklich nett, wenn das, wenn ich die Schatten blau machen könnte, das wirklich cool wäre. Krümmung. Wir werden das herunterfahren und die Kraft ein wenig erhöhen. Weil wir die immer noch haben wollen. Wir wollen immer noch sicherstellen, dass wir die richtige Trennung haben . Ich finde, das sieht ziemlich gut aus. Ich will es nicht so stark haben. Wie Sie sehen, bedarf es nur einer Menge Versuch und Irrtum, um es so zu bekommen, wie Sie es möchten. Welches gefällt dir besser? Ich wünschte ich könnte Ich wünschte, ich könnte es mittendrin hinbekommen. Weil ich beides mag. Vielleicht hilft das, wenn ich das mache, um die Umwelt ein wenig zu reduzieren . Los geht's. Ich finde das, ich finde das nett. Und das wird auch, könnte von Vorteil sein , wenn ich das etwas weiter öffne, etwas mehr nach hinten geneigt. Ich finde das wirklich nett. Ich werde die Umgebung ein bisschen aufdrehen. Ich habe dieses Ding, bei dem meine Szenen oft sehr dunkel sind. Also versuche ich, das nicht zu tun. Ich versuche sicherzustellen, dass meine Szenen heller sind als normalerweise. Ich tippe einfach auf das Tastenlicht. Also hier ist das Schlüssellicht. Und mal sehen, ob wir die Intensität erhöhen können. Mal sehen, was das bewirkt. Es macht es sehr heiß, viel zu heiß. Okay, cool. Ich denke, ich kann gut mit diesem Charakter umgehen. Ich finde, es sieht wirklich gut aus. Wenn Sie nun exportieren möchten, lassen Sie uns fortfahren und die Ansicht ansehen. Die Freude am Kurs ist immer noch da. Stimmt es? Drehen wir die Renderauflösung ganz hoch. Ich kann mich immer noch nicht entscheiden. Ich denke, das wird besser aussehen. Ich bin ehrlich. Also exportiere ich vielleicht beide. Fangen Sie mit diesem an. Also mach es genau so, wie du es willst, mach es durch, nimm deine kleinen Anpassungen vor. Es gibt irgendwelche Anpassungen , bei denen Sie die Schärfentiefe ausprobieren wollten , um zu sehen, ob das wirklich etwas bringt. Ich glaube nicht, dass es so ist, aber lassen Sie mich das noch einmal überprüfen. Irgendwie tut es das. Aber nicht ohne den Hintergrund. Hat nicht wirklich viel mit dem Hintergrund zu tun. Ich werde mir also keine Sorgen um die Schärfentiefe machen. Stattdessen. Alles andere ist auch gut. Ich will eine Vignette. Ich glaube, ich werde keine Vignette machen. Ich könnte es später in Photoshop hinzufügen. Fortschritt speichern. Gehen wir jetzt runter und exportieren. Ich will nicht durchsichtig sein. Eigentlich kann ich ein transparentes Bild hinterlassen, weil ich sein werde , es wird alles in der Szene sein. Also ist es eigentlich okay. Wenn ich diesen Hintergrund nicht hätte, wäre er es nur. Aber da ich den Hintergrund habe, der enthalten ist, macht das hoffentlich Sinn. Ich mache es für K und Export. Und ich habe meine bis zu Tausenden. Es wird also lange dauern. Und ich zeige dir einfach, was ich damit meine. Wenn Sie in der Nachbearbeitung hierher gehen, habe ich all diese und das maximale Framesampling liegt bei einem Tausendstel. Also kannst du weitermachen und das lesen. Es wird dir zeigen, warum ich es so hoch oben habe. Ich denke, wenn ich es bei 500 hätte, würde es wahrscheinlich genauso aussehen. Aber da ich 1.000 schaffen kann, werde ich 1.000 machen. Aber es ist wahrscheinlich Unsinn. Also für k exportiere PNG und okay. Und wir sehen uns in einer Minute mit den letzten Renderings. 19. Extra Credit Background: Deshalb möchte ich dieses zusätzliche Video hinzufügen, weil ich es liebe, diese Hintergründe für meine Zielfernrohre zu verwenden. Ich denke einfach, dass sie viel dazu beitragen. Sie können sehen, dass ich das Licht an den Hintergrund angepasst habe. Also werde ich dir nur zeigen, wie ich das mache, wie ich darüber nachdenke Hintergründe hinzuzufügen und solche Dinge. Also hier ist das Flugzeug. Also hier war ich. Als ich mit dem Unterricht fertig war. Ich verwende einfach eine andere Ansicht. Und ich werde meinen Hintergrund angeben, den ich verwendet habe und den ich mit KI erstellt habe. Ich weiß, dass viele Leute KI dämonisieren, aber du musst diese Tools verwenden aber du musst diese Tools verwenden, die Künstlern zur Verfügung stehen, insbesondere Künstlern wie uns, damit ein digitaler Künstler die Tools, die du kannst, auf eine Weise nutzt , die dir zugute kommt und deiner Kunst hilft und deine Kunst einfach besser aussehen lässt. Benutze die Tools. Es wird immer Leute geben, die dich dämonisieren und aus welchen Gründen auch immer etwas nicht mögen. Aber halte einfach deinen Kopf unten und tu, was du tust. Verwenden Sie die Werkzeuge, die Sie benötigen , um Ihre Kunst optimal zu gestalten. Es kann sein. Wie der Boden, ich mag diese Farbe, also werde ich sie als Flugzeug verwenden. Verwenden Sie also zuerst Ihre Pipette und ermitteln Sie die Farbe des Hintergrunds. Lassen Sie uns als Nächstes hierher gehen und zu einem neuen Hintergrund gehen damit wir irgendwie wissen, wo wir sind. Und füge ein Flugzeug hinzu. Ein Flugzeug, das ist das Flugzeug da oben. Und du kannst zu dieser kleinen Box hier gehen, die auftaucht. Und Sie können die Ebenentopologie reduzieren, Sie können sie tatsächlich auf etwa vier reduzieren. Auf diese Weise sind es nur 36 Eckpunkte, sehr, sehr klein, vernachlässigbar. Also machen wir es größer. Man kann sehen, wie sich der Schatten dem Hintergrund nähert. Lass mich sogar ein bisschen größer werden. Mach es größer und bring es einfach runter. Ich werde mir nicht einmal Gedanken über die Perspektive machen. Ich werde es einfach benutzen, um direkt über unsere aktuelle Etage zu gehen . Also so etwas. Jetzt können wir den ersten Hintergrund loswerden. Also werden wir das los. Tippen wir auf die Oberseite meines neuen Stockwerks. Jetzt können wir hier auf unseren kleinen Kreis tippen und alles malen. Jetzt ist es dieselbe Farbe wie der Boden, ist nur er Farbe? Ich habe den Hintergrund hinzugefügt, aber du kannst natürlich sehen, dass ich viele Hintergründe mache. Ich erstelle eine Menge Hintergründe mit KI. Importiere also einfach von überall, wo du sie heruntergeladen hast, Fotos und importiere sie dann einfach, tippe darauf und tippe dann auf Hinzufügen. Meins ist genau hier. Und dann habe ich einfach dieses negative Feld in diesem Fenster und ich gehe zur Transformation über. Siehst du, all das Zeug ist ohnmächtig geworden. Das liegt daran, dass Sie das Foto hier verschieben können. Ich werde es in die Mitte bringen und es dann einfach so erweitern , dass es ungefähr so aussieht. Und dann tippe ich einfach noch einmal auf den Bildschirm und wir sind nah dran, aber die Beleuchtung muss passen. Und das ist eine Sache, für die ich es wirklich liebe, Hintergründe zu verwenden Sie geben Ihnen die Möglichkeit , Ihre Beleuchtung zu üben. Weil der Charakter kohärent sein und zur Beleuchtung der Szene passen muss . Es ist das einzige, was bis zu einem gewissen Grad Sinn macht. Also tippen wir auf den Boden. Und dann werde ich diesen grünen Ring benutzen, um es zu drehen , weil man sieht, dass es ein Quadrat ist. Also werde ich es einfach rotieren. Siehst du, es sieht irgendwie besser aus. Es sieht natürlicher aus. Also werde ich es so drehen. Ich finde das ziemlich gut. Vielleicht dehne ich es ein bisschen weiter aus. Aber ehrlich gesagt finde ich das in Ordnung. Wir sind also nah dran. Sehen Sie dieses Gelb hier waren offensichtlich die Sonnenuntergänge auf dieser Seite. Auf dieser Seite ist vielleicht etwas Rosa. Hier ist ein bisschen Blau, aber es gibt auch etwas Rosa. Aber das passt zu dem Licht, das wir hier angebracht haben. Also gehe ich ins Licht und das ist Edge. Das Randlicht ist schon da drüben. Denken Sie daran, dass wir gerettet haben, sind wir unsere Szenen gerettet? Sie müssen also sicherstellen, dass Sie zur Kamera gehen und eine neue Ansicht hinzufügen. Wir benennen diesen nach. Das ist wirklich wichtig, denn wenn du es am Ende verschiebst denn wenn du es am Ende verschiebst und dann versuchst, zu drei zurückzukehren, wird es standardmäßig zu oder zu dem, was auch immer es war, zurückkehren. Es wird standardmäßig wieder so angezeigt, wie Sie es gespeichert haben. das ansehen, wird der Hintergrund geändert, sodass Sie sicherstellen möchten, dass Sie Ihre Ansicht speichern. Jetzt können wir das nach Belieben verschieben. Wir wollen das Licht hier drüben so auf ihn scheinen lassen . Also tippe ich auf dieses Licht. Edge Light legt es hier hin und dreht es um, bis es bei ihm ist. Vielleicht stellen wir es tief und winkeln es ein wenig nach oben , weil das Licht eigentlich ziemlich schwach ist. Also machen wir so etwas, das ziemlich gut aussieht. Also werde ich es einfach ein bisschen näher rücken. Und eigentlich sieht es sehr gut aus. Damit bin ich sehr unzufrieden. Sie können es jedoch verschieben, um zu sehen, wie viel Sie auf dem Modell haben möchten. Ich finde das sieht nett aus. Sie können es auch, wenn Sie es etwas kräftiger oder sogar etwas roter machen möchten kräftiger oder sogar etwas roter um es ein bisschen besser zu kombinieren. Das kannst du auch tun. Das möchtest du vielleicht. Du kannst mit der Intensität spielen um zu sehen, wie es aussieht, wenn es weich ist. Schatten, ein bisschen weich, das ist also nett. Sie können sich also anpassen, herumspielen und sehen. Vielleicht willst du das nicht, aber ich glaube ich mag es lieber weich. Und du kannst dich auch anpassen. Sagen wir mal, du wolltest, dass es richtig hell ist. Du kannst diesen Arm anpassen. Der Grund, warum man es durchschauen kann und es so rot ist, ist die Tiefe. Du kannst also hierher zurückkehren. Denkt daran, wir haben es unterirdisch gemacht. Und Sie können die Tiefe oder die Transluzenz anpassen. Mal sehen, ob ich das ein bisschen herunterziehe. Es ist ein bisschen natürlicher. Und das ist das Gleiche, als ob ich die Tiefe auf diese Weise erhöhen würde, denke ich. Oh nein, das macht es ein bisschen seltsamer. Vielleicht nicht. Ich werde das runterbringen. Oh, eigentlich, ja, das ist das Gegenteil. Wenn Sie es nach unten bringen, wird es weniger dicht. Gehirnteil. Ich werde hier nur auf die Transluzenz eingehen. Nur damit du durch die Finger sehen kannst, vielleicht ein bisschen mehr. Aber nicht viel. Ich finde das gut. Die andere Sache , die ich tun würde ist, mich daran zu erinnern, dass wir das Schlüssellicht an ihm hatten. Aber ich finde, dass es hier ein bisschen hell ist. Ich möchte mich auf diese Leichtigkeit konzentrieren. Und vielleicht bringe ich das auf diese Seite und gebe ihm dort drüben etwas mehr Umgebungslicht. Wir müssen dieses Licht nicht bewegen, weil es eine Sonne ist. Aber wir können es immer noch anpassen. Ich denke, es würde besser aussehen, wenn wir etwas Licht hinzufügen würden, das aus der anderen Richtung kommt. Nun, das Bein sieht nicht die richtige Textur aus. Oh, weißt du was, das ist das, was die Patches sagen werden. Also ich finde so etwas irgendwie nett. Weich, vielleicht sogar etwas abwärts fallend. Also ich finde so etwas, es ist nett, aber ich möchte es machen, ich denke, ein bisschen rosafarbener. Fügen wir etwas Rosa hinzu. Ich gehe hier hoch. Ich gehe rauf. Ich werde nur sehen, wie die aussehen. Ich finde das sieht nett aus. Ich habe nur ein bisschen Farbe. Wir wollen nicht zu viel hinzufügen. Schauen wir uns auch an, wie es mit der Nachbearbeitung aussieht, denn das wird alles ein bisschen ändern. Ich finde, damit sieht es immer noch gut aus , mit dem Rosa da. Eine andere Sache, die mir aufgefallen ist, ist, dass wir diese blaue Linie verloren haben . Das ist okay, wir können einfach zu Transform gehen. Oh, das stellt eigentlich sicher, dass es so ist, bevor ich das mache, lassen Sie uns sicherstellen , dass ich nicht einfach die Ansicht geändert habe. Ich habe wahrscheinlich gerade meine Ansicht geändert. Da haben wir es. Ja. Das sieht nett aus. Das ist ein bisschen zu durchsichtig, also werde ich das anpassen , indem ich die Tiefe etwas mehr und die Transluzenz etwas mehr verringere. Okay. Okay. Ich denke, das sieht in Ordnung aus. Es sieht besser aus. Dann wollen wir vielleicht einfach von oben nach unten und ein bisschen stärker sein. Vielleicht. Oder wir können sogar das Blau anpassen. Vielleicht wollen wir ein bisschen mehr Blau. Sie können diese Lichter also auch anpassen. Aber jetzt hast du ein paar Rosa- und Blautöne und ich finde, es sieht wirklich, wirklich gut aus. Vielleicht lohnt es sich, diese Folie ein bisschen hochzuziehen , um sie so sehr von den Finger zu bekommen. Und es ist, es fühlt sich ein bisschen dunkel an. Also können wir die Schärfentiefe ausprobieren. Aber wenn ich das mache, werde ich die Ferne, die Nah-Unschärfe in der fernen Unschärfe ein wenig nach unten bringen Nah-Unschärfe in der fernen Unschärfe , weil ich glaube, dass ich es nicht scharf haben will. Vielleicht plappern wir einfach ein bisschen. Sie können sich Global Nation ansehen. kann sehen, ob du das willst, ob du das magst, ich finde immer noch, dass es ohne besser aussieht obwohl es immer noch ein bisschen zu dunkel ist. Also werde ich meine Umgebung nutzen um es ein wenig in Ordnung zu bringen. Verkleinern Sie einfach die Belichtung. Ich selbst. Folie vielleicht etwas zu hell. Also ich bin nur ein bisschen heruntergezogener Fleck. Und so mache ich so ziemlich Hintergründe wie diese. 20. Vielen Dank!: In Ordnung Leute. Willkommen zurück. Schön, euch wiederzusehen. Ich hoffe, du hattest eine tolle Zeit beim Modellieren. Ich hoffe, dass du viel gelernt hast und ich hoffe , dass es dir gut gegangen ist, ich kann es kaum erwarten, ihn zu sehen. Und ich hoffe auch, dass euch die kleine Blase gefallen hat, die kleine Textblase. Das war also wie eine weitere Kleinigkeit. Ich bin so in diese Klassen verwickelt. Ich möchte, dass sie wirklich cool und lustig sind und was auch immer. Ich bin so ein Nerd. Aber wie dem auch sei, ich hoffe es hat euch gefallen. Bitte überprüfen Sie die Klassenprojekte und fügen Sie sie den Projekten und Ressourcen hinzu. Gehen Sie also einfach zu Projekte und Ressourcen und Sie können Ihre Bilder hochladen. können gerne das Bild hochladen, das Sie gerade fertiggestellt haben und das Sie gerade gemacht haben. Wenn du ihn wechseln und die Farben ändern willst. Ich liebe es auch, das zu sehen, also poste diese bitte auch. Ich freue mich immer darauf zu sehen, was ihr macht. Aber wie dem auch sei, ich hatte wirklich Spaß daran, ihn zu modellieren und ich liebe es, hier rumzuhängen. Ich liebe Bildhauerei und ich liebe die Community. Ich liebe es zu unterrichten. Und ich liebe es, euch im Unterricht zu sehen und ich habe es geliebt , eure Projekte zu sehen. Natürlich kennst du alle meine sozialen Medien als drogenfreien Dave, auf der ganzen Linie. Schau auf jeden Fall auf meinem YouTube vorbei. Ich poste viele Tutorials zu Nomad Sculpt und Dinge, die ich gerade zusammengestellt und Dinge, mit denen ich viel Zeit verbracht habe. Sie sind einfach nicht so strukturiert wie diese Klassen. Sie sind also ein bisschen anders. Manchmal möchte ich mich vielleicht einfach hinsetzen und formen. Dann nehme ich es einfach auf. Also viel Golfkram für Nomaden, nicht viele Nomaden, skulpturales Zeug. Sie versuchen dort viel Nomad-Scope-Zeug zu sagen . Nimm, was du willst, nimm, was du willst. Nimm alles , was ich dir beibringe, all die Tipps und Tricks, Tricks, all die Weisheit, die ich zu vermitteln versuche, benutze alle Tools, benutze alles, was ich tue, um deine Sachen zu verbessern. Das ist der Name des Spiels. Ich mache mir keine Sorgen die Leute meine Ideen annehmen und was auch immer nehmen. Ich bin ein offenes Buch, ich möchte es teilen, damit es euch besser geht. Das liebe ich. Ich finde es auch toll, wie dankbar die Leute sind. Weil es eine Menge Arbeit ist , die in all diesen Dingen steckt, aber es macht auch viel Spaß. Und ich möchte, dass ihr Spaß mit 3D so erlebt , wie ich es tue. Wenn du einen Charakter oder etwas im Kopf hast , von dem du denkst, dass ich es vielleicht formen möchte, lass das auch in der Bewertung stehen. Auch hier mag er Analytik. Ich glaube nicht, dass du Kritiken und Sterne und Projekte und solche Dinge hören kannst und Sterne und Projekte und , die mir wirklich helfen und meinem Skillshare-Netzwerk helfen, weiter zu wachsen. Also dann kann ich einfach mehr Zeit in das investieren und mehr Zeit und ihr seid langatmig. In Ordnung. Nochmals, ich schätze euch sehr. Vielen Dank, dass du zu mir gekommen bist. Zeichne weiter, skulptiere weiter. Und ich sehe euch alle im nächsten Video. Und hier ist ein kleiner Vorgeschmack auf eines meiner Verlobungsfotos. Ich weiß nicht warum. Ich habe einfach das Gefühl, dass ich es einfach mit euch teilen möchte . Ich erzähle gerne ein paar persönliche Dinge , weil es nur ich bin. Ich habe das Gefühl, dass ihr, ich weiß nicht, den nächsten Film seht. Und ich denke, ich sollte dir das zeigen. Also offensichtlich während des Unterrichts und ich wollte eine neue Textblase erstellen. Also habe ich diesen kleinen Kerl gemacht. Also ja, ich habe diesen kleinen Kerl gemacht. Und er ist sehr einfach, besteht nur aus Zylindern. Und ich habe diese kleinen Halbzylinder einfach weicher gemacht und ausgerichtet. Aber das war ein anderes Projekt. Und deshalb dauert mein Unterricht manchmal ewig. Denn mittendrin entscheide ich, dass ich so etwas machen möchte. Aber ich finde es wirklich süß und ich werde es vielleicht in vielen anderen Videos verwenden. Denn als ich dir das auch nur zeigen wollte. Und du kannst es einfach ganz einfach sehen. Es ist also ein lustiger Kurs.