3D-Environment Art Speedkurs in Unreal Engine 5

1. Trailer zur Einführung: Mein Name ist Emil Sigas. Ich bin ein führender Umweltkünstler von Treaty und werde Ihr Dozent für diesen Kurs sein Nun, dieser Kurs ist ein bisschen anders als unsere üblichen Kurse. Ich nenne es gerne einen Budgetkurs. In diesem Kurs geben wir Ihnen einen kurzen Überblick darüber, einen kurzen Überblick darüber wie das Vertragsumfeld aufgebaut ist. In diesem Kurs werden verschiedene Themen behandelt, darunter die Erläuterung der Kernelemente der Schaffung von Vertragsumgebungen, Erstellung von Vertragsgegenständen für Umgebungen, Erstellung modularer Elemente für Umgebungen, Erstellung prozeduraler Texturen sowie einige Levelgrafiken, Licht- und Post-Effekte. Die allgemeine Erkenntnis dieses Kurses ist, dass Sie am Ende über das Wissen verfügen, Sie am Ende über das Wissen verfügen wie Baumstrukturen aufgebaut sind, und dass Sie dieses Wissen auf fast jede Art von Umgebung anwenden können auf fast jede Art von Umgebung Nun, da wir dieses Set haben, um diesen Kurs zu einem günstigen Kurs zu machen, unterscheidet er sich erheblich von unseren üblichen Kursen Anstatt Ihnen den gesamten Prozess der Schaffung einer Umgebung von Anfang bis Ende zu zeigen den gesamten Prozess der , zeigen wir Ihnen, wie Sie jedes Kernelement einer guten Umgebung erstellen können. Das heißt, wir werden zeigen, wie ein einfaches Vertragsgut erstellen, eine prozedurale Struktur erstellen, die Konzepte hinter modularen Anlagen und intelligenten Materialien erläutern , und wir werden zeigen, wie man Level-Art und Beleuchtung macht und wie man Post-Effects Jetzt werden wir drei Max für alle Modellierungen verwenden. Dies kann jedoch natürlich in jeder Tree D-Modellierungssoftware repliziert werden in jeder Tree D-Modellierungssoftware repliziert Wir werden SubsiPainter und Designer für die Texturierung verwenden und für den Rest werden wir Un L Agent werden wir Mit insgesamt mehr als sechs Stunden Videoinhalten bin ich zuversichtlich, dass Sie am Ende dieses Kurses über das Wissen verfügen, wie Trey-Umgebungen aufgebaut sind. Bitte beachten Sie, dass dieser Kurs nur die Projektdateien der von uns erstellten Tweed-Assets und -Texturen enthält die Projektdateien der von uns erstellten Tweed-Assets und -Texturen Die vollständige Tree-Umgebung in UnrulGFV wird nicht mit diesen Projektdateien geliefert Dieser Kurs enthält auch unsere generierten Untertitel in Englisch, Chinesisch und Spanisch Ich hoffe also, dass Ihnen dieser Kurs gefallen wird und dass er sich positiv auf Ihr Leben auswirken wird. 2. 01 Einführung: Okay, willkommen, alle zu diesem Tutorial-Kurs zum Thema Budget-Umfeld. Was macht diesen Tutorial-Kurs also zu einem Budgetumfeld? Denn wie Sie sehen können, haben wir hier immer noch eine ziemlich schicke Umgebung. Für die Leute, die mich bereits kennen oder Fast-Tract-Tutorials kennen, ist es so, dass wir uns oft auf sehr umfangreiche Kurse spezialisieren , die den gesamten Prozess der Erstellung von Umgebungen von Anfang bis Ende zeigen Erstellung von Umgebungen von Anfang bis Ende Natürlich ist dieser Prozess sehr langwierig, und aus diesem Grund ist seine Erstellung auch ziemlich kostspielig Und das wiederum bedeutet, dass diese Produkte etwas teurer sind. Aber wir wollten weitermachen und Ihnen auch günstigere Tutorial-Kurse anbieten, und daran arbeiten wir gerade. Was ist also das Ziel dieses Kurses? In diesem Kurs werden im Wesentlichen die wichtigsten Elemente vorgestellt, die zur Schaffung einer Umgebung erforderlich sind, aber es wird nicht gezeigt wie die gesamte Umgebung erstellt wird. In diesem speziellen Fall bedeutet das, dass ich Ihnen zeigen werde , wie Sie ein einfaches Asset erstellen. In diesem Fall wird es nur ein einfacher Metalldetektor sein. Ich werde Ihnen zeigen, wie Sie ein modulares Asset erstellen. In diesem Fall, tut mir leid, meine Stimme hat etwas nachgelassen. In diesem Fall wird das hier zum Beispiel so sein wie die einfachen Wände. Danach werde ich Ihnen zeigen , wie Sie ein einfaches prozedurales Material erstellen. Zum Beispiel diese Bodenfliesen hier. Und wenn das alles erledigt ist, werde ich dir zeigen , wie wir diese Dinge im Grunde in Unreal zusammenfügen, um eine kleine Umgebung zu schaffen , und dann, wie man Licht, Post-Effekte und ähnliches macht Post-Effekte und ähnliches Das allgemeine Ziel ist also , dass ich Ihnen nicht zeige, wie Sie jedes einzelne Asset oder jede Art von Asset oder so etwas erstellen jedes einzelne Asset oder jede Art von Asset oder so etwas Ich gebe dir einen allgemeinen Überblick darüber, wie die Assets erstellt werden, wie die Materialien erstellt werden, welche Texturen es gibt und wie alles in Unreal eingerichtet ist Sollte dir im Wesentlichen genug Wissen vermitteln, um eine vollständige Umgebung zu schaffen Der einzige Unterschied besteht darin, dass Sie einfach viel mehr Zeit aufwenden müssen, um diese Art von Skala tatsächlich zu erreichen, da Sie eine Reihe verschiedener Ressourcen erstellen müssen. Ich kann Ihnen natürlich nur empfehlen, dass Sie, wenn Sie das Budget haben, auch einen unserer größeren Kurse besuchen, da dort die verschiedenen Arten von Ressourcen und Materialien und all diese Dinge viel eingehender behandelt werden die verschiedenen Arten von Ressourcen und Materialien und all diese Dinge viel eingehender . Wie Sie sehen können, werden wir das schaffen, obwohl ich nicht weiß, warum wir hier einige schwebende Bildschirme haben . Als Erstes werden wir uns damit befassen wie man ein Basis-Asset erstellt. Und in diesem Fall werden wir weitermachen und einen einfachen Metalldetektor entwickeln , wie Sie ihn hier sehen können einige spezifische Elemente wie die Verwendung gewichteter Normalen, um schnell ein Objekt zu erstellen, ohne die volle Höhe und den niedrigen Polytyp modellieren zu müssen , und auch ein paar verschiedene Metalle, wie Sie sehen können, wir haben hier einige Kunststoffe Wir haben hier metallisches Zeug. Wir werden hier etwas Schmutz hinzufügen und wir werden auch ein paar kleine Logos und Texte hinzufügen , wie Sie hier sehen können, die Ihnen einen ziemlich soliden Überblick darüber geben, wie die unterschiedlichsten Arten von Assets erstellen können. Also lasst uns weitermachen und weitermachen. Im nächsten Kapitel werden wir einsteigen und mit der Erstellung dieses Assets beginnen. Wir werden Threes Max verwenden. Die Mullingtechniken, die ich verwenden werde, sind jedoch universell, sodass Sie sie im Grunde in jeder beliebigen Zittersoftware replizieren können jeder beliebigen Zittersoftware Lassen Sie uns also weitermachen und mit dem zweiten Kapitel fortfahren. 3. 02 Unseren Metalldetektor erstellen Teil 1: Okay, lassen Sie uns damit beginnen , ein Basis-Asset zu erstellen. Wann immer ich damit anfange, möchte ich als Erstes eine Ordnerstruktur erstellen. In diesem Fall erstelle ich gerne einen neuen Ordner, den ich Assets nenne. Und hier kann ich einen Ordner mit meinem Asset-Namen erstellen. Wenn Sie möchten, können Sie ihm jetzt eine ID geben. Zum Beispiel machen wir oft eine solche ID. Und im Grunde ermöglicht es uns als Studio, unsere Vermögenswerte besser im Auge zu behalten. Aber ehrlich gesagt, wenn du das für ein persönliches Projekt oder so etwas machst ein persönliches Projekt oder so etwas , musst du das nicht tun. Also machen wir einfach weiter und rufen diesen Metalldetektor an. Ich empfehle auch, Unterstriche zu verwenden , weil manche Programme leider normale Leerzeichen nicht immer so gut wie Unterstriche lesen normale Leerzeichen nicht immer so gut wie Unterstriche Was sie dann tun werden, ist, dass deine Links so aussehen werden, was immer ein bisschen M ist. Das gefällt mir nicht. Also unterstreiche. Und hier möchte ich ein paar Ordner erstellen, einen Exportordner , der all unsere Exporte nach Unreal und Painter enthalten wird , einen Ref-Ordner als Referenz, einen Speicherordner für all unsere Speicherdateien und einen Texturen-Ordner Das ist oft die Grundkonfiguration. Also zuerst brauchen wir eine Referenz, weil wir sonst nicht wissen, was wir machen. Als Referenz ist es eigentlich ziemlich schwierig, die Referenz von Metalldetektoren auf Google-Bildern zu finden . Und der Grund dafür ist, dass es natürlich mit Sicherheit zu tun hat, sodass es weniger Bilder gibt. Aber was ich gerne mache, ist, dass ich oft zu meinen Google-Bildern gehe , dass ich oft zu meinen Google-Bildern und einfach weitermache und diesen Flughafen-Sicherheits-Metalldetektor anrufe , und dann landest du auf dieser Seite. Aus irgendeinem Grund ist es schon aktiviert, aber was ich dann normalerweise gerne mache, ist, dass ich zu den Tools gehe und das dann auf Groß setze. Zuallererst möchte ich hier einfach sehen, ob ich interessante Bilder wie dieses hier finde . Klicken Sie mit der rechten Maustaste auf Bild in neuem Tab öffnen. Dieses Bild, Bild in neuem Tab öffnen, vielleicht dieses, Bild in neuem Tab öffnen. Tatas sind eine andere Oh ja, der hier. Bild NTAP öffnen Und wenn ich so ziemlich wie die Basisbilder gemacht habe, sieht das aus wie drei D. Ja, das ist Also ich mag es nicht, Bilder aus dem echten Leben zu verwenden Sobald ich das gemacht habe, kannst du auch hier reingehen. Und zum Beispiel geben sie uns ein paar Tipps, und ich werde zum Beispiel durch einen Metalldetektor gehen . Das würde meine Größe wieder zu groß machen . Und jetzt bekomme ich ein bisschen konkretere Beispiele. Lass uns dieses öffnen. Außerdem können Sie etwas Cooles tun , wenn Ihnen die Bilder ausgehen und Sie das Gefühl immer noch nicht genug zu haben, 1 Sekunde. Lassen Sie mich das erst einmal überprüfen, genau wie die Streifen hier. Also werde ich diesen einfach auch benutzen. Ja, also nehmen wir an, dass uns zu diesem Zeitpunkt irgendwie das Zeug ausgeht, das wir wollen, obwohl das ein wirklich gutes Bild ist um uns schon eine gewisse Größe zu geben. Dann können wir oder du gehst hier runter und du kannst weitermachen und nach ähnlichen Bildern suchen. Bei ähnlichen Bildern ist das Ärgerliche jedoch auch , dass Sie beim Klicken keine Kontrolle mehr über diese Auflösung haben. Wenn ich also auf diesen klicke, kannst du sehen, dass dieser nur 800 mal 1.500 groß ist . Eine andere Sache, die Sie oft tun können, ist, die Titel zu überprüfen , da diese Bilder manchmal von Produkten stammen. Hier können Sie zum Beispiel sehen, dass einen Produktnamen handelt und dann können Sie den Produktnamen sehen. Lassen Sie uns das machen, zum Beispiel True Scan Security. Sie können die Website sogar besuchen , um zu überprüfen, wie sie aussieht. Wenn es hier per Scan SX geladen wird , gehen Sie durch den Metalldetektor. Wenn ich jetzt zum Beispiel das kopiere und das in Google werfe, kann ich vielleicht das tatsächliche Modell bekommen. Das funktioniert besser, wenn Sie ein ganz bestimmtes Modell haben , mit dem Sie arbeiten möchten. Sie können jedoch bereits sehen , dass uns dies bereits einige Bilder dieses speziellen Modells gibt . Und auf dieser Grundlage können Sie einfach weiter verfeinern. Jetzt haben wir einen ziemlich einfachen Metalldetektor, also habe ich das Gefühl, dass ich im Moment ziemlich startklar bin Also gehe ich einfach zu den Tabs, die ich geöffnet habe, und ziehe sie einfach alle in meinen Rev-Ordner Ich denke, einer, dieser sieht auch ziemlich gut aus. Lassen Sie uns wahrscheinlich dieses Modell als unser Hauptmodell nehmen, obwohl ich die Konsole nicht mag, aber wir können sehen, dass ich es ganz einfach halten möchte, weil ich, wie gesagt, ein Budget-Tutorial behalten und nicht einfach daraus wieder ein großes Tutorial machen möchte und nicht einfach daraus wieder ein großes Tutorial Dieser sieht ein bisschen komisch aus. Aber wir können sehen, was wir schaffen werden. Okay. Vielleicht, wenn es einfach zurückgeht, durch den Metalldetektor läuft manchmal einfach aus der Nähe tippt, sieht es so aus, als könnte mein Virus etwas finden. Da haben wir's. Wenn du es aus der Nähe findest, findest du oft auch ein paar wirklich schöne Bilder. Und dann können wir auf dieser Grundlage auch reingehen und schauen, ob es etwas gibt , das verbessert wurde, weil ich das Top einfach ein bisschen besser sehen möchte, ideal. Ich sehe etwas, das mit der Spitze zu tun hat. Ich meine, das sind genau dieselben Nahaufnahmen. Wie ich schon sagte, normalerweise hast du es ein bisschen leichter. Lassen wir es also vorerst einfach dabei belassen. Das sollte zu diesem Zeitpunkt gut genug sein. Und ich kann einfach weitermachen und das überholen. Nun, was ich gerne mache, ist , ein Programm zu verwenden, und dieses Programm heißt PureRef Es ist ein kostenloses Programm , das Sie verwenden können Ich werde es vorerst einfach überspringen Es ist ein kostenloses Programm, mit dem Sie Bilder auf sehr flexible Weise insgesamt betrachten können. Sie wählen im Grunde einfach alle Ihre Bilder aus dem Ref-Ordner aus und ziehen sie. Und gib der Sekunde Zeit zum Laden. Los geht's. Jetzt sind sie geladen. Und jetzt, wenn du die Mal-Maus-Taste gedrückt hältst , kannst du einfach heranzoomen und dich umschauen, solche Sachen. Und hier können wir einige ziemlich gute Referenzstile sehen. Okay. Fantastisch. Lassen Sie uns an dieser Stelle einen Blick darauf werfen. Was werden wir speziell kreieren? Lass uns weitermachen und loslegen. Um ehrlich zu sein, weißt du was? Ich finde, das sieht tatsächlich ein bisschen zu einfach aus. Lass uns weitermachen und uns für ein paar Beine entscheiden, die so aussehen. Und dann ein Körper mit einem kleinen Oberteil. Das kann dir auch zeigen, wie man hier mit ein paar Extrusionen so etwas wie Billions macht hier mit ein paar Extrusionen so etwas wie Billions Geben Sie dann für die Mitte die Breite und Höhe ein. Lass uns sehen. Gibt es für das Zentrum etwas Spezielles, das ich machen möchte? Ich weiß, was wir getan haben. Oh, es wird aus irgendeinem Grund nicht angezeigt. Oh, da ist es. Ich weiß, was wir hier gemacht haben , ist, dass wir es wie diese kleine Konsole gegeben haben , was mir sehr gut gefallen hat. Also könnte ich einfach weitermachen und mir eine Art Konsole wie diese ausdenken, weitermachen und mir eine Art Konsole wie diese ausdenken nur um sie ein bisschen interessanter zu machen. Aber ich mag es sehr also habe ich ein paar Probleme mit meiner Windows-Leiste, wo sie nicht richtig geladen wird, aber ich hoffe, es macht dir nichts aus. Ich mag es hier sehr, diese Rundheit zu haben, obwohl ich finde, dass es nicht sehr beliebt Es ist also etwas, das wir herausfinden werden. Okay, genauso cool. Wir wissen jetzt, was wir schaffen wollen. Lassen Sie uns also weitermachen und das überarbeiten. Ich werde es einfach auf meinen Hauptbildschirm verschieben. Komm schon. Du schaffst es. Ich wechsle einfach so. Ich hoffe, es macht euch nichts aus. Und was wir tun können, ist, mit unserem Modell zu beginnen. Als Erstes müssen wir die Skalierung dafür definieren. Was ich habe, und ich werde es für euch in den Exportordner aufnehmen, ist eine praktische Maßstabsreferenz. Lassen Sie mich einfach schnell weitermachen und es importieren. Los geht's. Und die Maßstabsangabe ist im Grunde wie eine einfache Person , die Sie hier sehen können. Nun, das Schöne ist, wenn Sie Bilder haben , auf denen tatsächlich auch Personen abgebildet sind, das gibt Ihnen auch ein besseres Gefühl für die Größenordnung. Aber in unserem Fall haben wir hier nur die Abmessungen, und Sie können jederzeit weitermachen und die Abmessungen auch googeln. Nun, da ich bei Tres Max bin, ist mein Raster etwas zu klein, und das liegt daran, dass ich wahrscheinlich Zentimeter oder so mag. Also, wenn ich hier oben mit der rechten Maustaste klicke, Ah, hier drüben, kann ich das von Zentimetern auf 100 Zentimeter umstellen, wodurch ich ein etwas größeres Raster erhalte. Okay, großartig. Also, wie ich schon sagte, das Erste , was wir brauchen, ist, dass wir die Skala definieren müssen. Dies wird oft als Blockout bezeichnet. Ich mache es immer noch gerne, auch wenn ich das Modell wahrscheinlich danach weiß gestalten werde Also werde ich vorerst nur eine einfache Box erstellen. Und machen wir es so groß und drehen meine Kanten und Gesichter an, damit ich es sehen kann. Und dann kann ich hier die Breite und die Länge einstellen und so. Wir werden mit 82 beginnen weil ich im Grunde nur diesem Bild folge und einer Höhe von 220. Da haben wir's. Nun, was die Breite angeht, würde ich sagen, dass es oft zu weiß ist, wenn wir einfach nach oben gehen , wenn ich am Flughafen durch diese Dinger nicht zu weiß ist, wenn wir einfach nach oben gehen, wenn ich am Flughafen durch diese Dinger gehe. Also werde ich mich vielleicht auch für 82 entscheiden oder vielleicht ein bisschen, kein bisschen weniger. Lass uns 70 oder vielleicht 65 nehmen. Lass uns 65 machen. Ich fühle mich wie 65, wenn ich es damit vergleiche eine Person, die durchläuft, eine ziemlich gute Option ist. Jetzt, an diesem Punkt, mache ich gerne weiter und zentriere meine Box, indem ich einfach , in meinem Fall, die Transformationen auf Null, Null, Null setze, und meine Maßstabsreferenz kann hier irgendwie zur Seite gehen Okay, was ich jetzt tun möchte, ist , die Lücke herauszufinden Oh, ich kann mir hier drüben vorstellen, dass es tatsächlich 50 sind. Lass uns das machen. Ich war also ziemlich nah dran. Da haben wir's. 50. Ich mache 55 gerne besser. Okay. Sie können die Skala jederzeit ein wenig ändern, wenn Sie möchten. Also werden wir die tatsächliche Dicke des Lochs definieren die tatsächliche Dicke des , durch das Sie gehen müssen, sodass das in meinem Fall in einen zusätzlichen Pol umgerechnet wird. Und noch einmal, Sie können einfach die Schritte, die ich mache, in Ihrer eigenen Modellierungssoftware replizieren die Schritte, die ich mache, in Ihrer eigenen Modellierungssoftware Solange Sie die Grundlagen kennen, sollten Sie in der Lage sein, sie nachzuvollziehen. Ich werde darauf achten, nur sehr universelle Techniken zu verwenden. Ich werde im Grunde zwei Kanten platzieren. Ich werde diese verwenden, um ungefähr die Dicke herauszufinden . Und ich habe das Gefühl, dass es ziemlich dünn ist, wenn ich sie darauf einstelle. Etwas wie das hier. Und ich schaue es mir momentan im Grunde nur an. Aber ich finde , so etwas sieht ziemlich gut aus. Und ich muss auch das Top einrichten, und für das Top wäre es vielleicht gut, wenn ich meine kleine Person hier habe , um sicherzugehen, dass noch genug Platz da ist, um es den Leuten auch für die Spitze zu sagen, ich habe das Gefühl, dass ich ein bisschen mehr Platz brauche. So etwas sieht für mich ganz gut aus. Okay. Und jetzt, an diesem Punkt, können wir auch entscheiden, welchen Typ wir wollen? Ja, der gefällt mir immer noch sehr gut. Ich finde, ja, es ist ein bisschen futuristischer , aber ich mag es sehr An diesem Punkt können wir also weitermachen und löschen Eigentlich können wir einfach all diese Phasen löschen. Und dann kannst du diese Phasen auch wieder auswählen und sie einfach miteinander verbinden. So wie das. Der Grund, warum ein Blockout einfach ist, ist, dass es sehr, sehr einfache Formen hat und wir immer noch irgendwie herausfinden können , was wir mit allem machen wollen Zum Beispiel kann ich jetzt einfach diese Seiten auswählen. Und wieder werde ich mein Connect-Tool verwenden, um zwei Radierungen zu erstellen, und jede Kante wird zu einem dieser Objekte Ich muss also im Hinterkopf behalten, dass diese Ätzungen etwas dicker werden Aber was ich tun möchte, ist, dass ich das alles gleichmäßig verteilen möchte, wahrscheinlich etwas in Richtung 30. Und in meinem Fall werde ich das überprüfen lassen oder Sie können es abschrägen Es liegt an Ihnen, welches Programm Sie verwenden. Und wenn Sie eine flache Kante abschrägen, teilt sie sich einfach in zwei Kanten Wenn es sich an einer Ecke befindet, erhalten Sie eine tatsächliche abgeschrägte Dies ist jedoch ein nützlicher Trick, um Kanten im Grunde in zwei vollkommen gleichmäßige Räume aufzuteilen , und er funktioniert in jeder Software so ziemlich gleich Wahrscheinlich 4 Zentimeter. Wie ist das? Vielleicht ein bisschen weniger. 3.7 Ja, ich finde 3.7 ziemlich gut. An diesem Punkt kann ich einfach weitermachen und mir einen weiteren Vorteil verschaffen, nur einen einzigen. Und ich werde diesen nach oben verschieben, weil ich nicht will, dass er ganz nach oben kommt. Und für den Moment können Sie buchstäblich einfach diese beiden auswählen und erneut auf Bridge drücken, oder oh, das ist Bevel Wo ist Bridge. Da ist eine Brücke. So wie das hier. Wie ich schon sagte, beim Blockout willst du nur die absoluten Grundformen haben, willst du nur die absoluten Grundformen nur um ein Gefühl dafür zu bekommen, ob es gut funktioniert Und ich denke, das funktioniert ziemlich gut. Ja, nett und gemütlich. Okay, großartig. Nun, da wir ein allgemeines Bild von der Grundform haben, haben werden wir diese Form weiter definieren. Gehen wir in diesem Fall hier runter und verwenden wir das im Grunde als unsere Definition. Wie Sie hier sehen können, haben wir diese kleinen Füße, und es ist so, als ob die Füße irgendwie weitermachen. Aber wir machen einen eigenständigen Fuß, extrudieren ihn und extrudieren spiegeln ihn dann einfach auf die andere Seite Also, es sieht aus wie ein Würfel, er landet direkt hier, seht Es endet gerade und dann geht es in eine Kurve. Bei solchen Sachen gehe ich gerne nach oben und erstelle einfach eine einfache Box, mit der ich anfangen kann. Und diese Box sollte ungefähr die Breite haben, die wir wollen. Und das meiste davon ist ehrlich gesagt nur ein bloßes Anschauen. Das ist buchstäblich das , was ich die meiste Zeit mache. Also werde ich einfach weitermachen und daran arbeiten. Ich werde das machen. Lassen Sie uns eigentlich einfach alles auswählen. Machen wir es ein bisschen dicker, weil wir wollen, dass es wie einen kleinen Ring darum herum ist. Aber das Wichtigste ist, die Tiefe herauszufinden. Ich finde , so etwas funktioniert ganz gut, weil wir das immer noch herausarbeiten werden Ich spreche hier hauptsächlich nur über diesen kleinen Ring diesen kleinen Ring und sage, dass ich ihn eigentlich ein bisschen kleiner machen möchte Um also im Grunde eine Seite um ihn herum zu machen, können wir einfach diese beiden Kanten auswählen und ihn verschönern Und in den meisten Fällen haben Sie bei Ham of Bevel die Kontrolle darüber, wie viele dieser Segmente Sie dazwischen platzieren möchten Und jetzt werde ich einfach weitermachen und das isolieren. Was Sie sehen können, ist, dass wir einen kleinen Fehler haben. Das passiert meistens nur in eigentlich, nein, es passiert in jeder Baumsoftware, wo es manchmal einfach nicht richtig biegt, wie wir es wollen. Was Sie tun können, ist, dass Sie die Transformationen oft sperren oder zurücksetzen können die Transformationen oft sperren oder zurücksetzen In Trees Max heißt das Zurücksetzen von X-Formen, indem Sie hier oben in den Dienstprogrammen X-Formen zurücksetzen, und das setzt im Grunde nur die allgemeine Form Ich glaube, innerhalb von Blender heißt es Log Transform Positions oder so, und innerhalb von Maya entfernt es einfach den Verlauf. Wenn wir es jetzt noch einmal versuchen, sollte es etwas runder sein. Noch nicht perfekt, aber es funktioniert ein bisschen besser. Jetzt noch eine Sache , die ich tun kann. Ich könnte das machen, diese Kanten auswählen. Und sie ein bisschen formen, und das macht wahrscheinlich den Trick. Oder ich kann versuchen, reinzugehen und eine Spline zu benutzen Nun, dieser ist etwas spezifischer für Tres Max, weshalb ich Ihnen zuerst den ersten zeigen wollte Was ich tun kann, ist, dass ich hier einen rechteckigen Spline verwenden kann. Und wenn du einen rechteckigen Rücken hast und ihn dann in einen bearbeitbaren Rücken umwandelst, kannst du normalerweise ihn dann in einen bearbeitbaren Rücken umwandelst, die Enden auswählen und sie füllen Warte, lass mich das einfach zur Seite stellen, damit du es sehen kannst. Und wenn du sie füllst, werden sie ein bisschen perfekter rund, siehst du? Siehst du, das ist ein kleiner Unterschied. Hier, aber du kannst sehen, dass der Unterschied da ist. Das ist nur etwas, das man im Hinterkopf behalten sollte , dass eine Wirbelsäule manchmal besser funktioniert, aber das ist meistens ein Tus Max und ein Maya-Ding. Ja, ja, tolle Maya. Also, jetzt haben wir ein Filet. Ich werde die Interpolation etwas höher einstellen. Das sind im Grunde die Segmente dazwischen. Diese Form, bis sie schön hoch sind. Und dann werde ich einen Modifikator verwenden, bei dem es sich um meinen Modifikator „ Extrudieren“ handelt Jetzt habe ich hier eine Reihe von Modifikatoren. Sie können sie wahrscheinlich finden, wenn Sie sich die grundlegende Arbeit von Tres Max ansehen Aber stellen Sie einfach sicher, dass Sie hier in dieser kleinen Schaltfläche die Option Schaltflächen anzeigen einschalten Und wenn Sie dann zur Konfiguration von Modifikatorsätzen gehen, können Sie hier hineinziehen, Sie können die Gesamtzahl der Schaltflächen festlegen und Sie können einfach jeden gewünschten Modifikator hineinziehen Sie werden also nicht sehen, dass ich auf dieser Liste ganz nach unten gehe , weil das einfach zu viel ist Lassen Sie uns weitermachen und den nächsten Stamm hinzufügen. Und was Sie jetzt sehen können, ist hier drüben, wir können das ganz nett herausschneiden Und wenn ich es mir dann über die gesamte Form ansehe, finde ich, dass 6 Zentimeter ziemlich gut genug Okay. Fantastisch. haben jetzt diese allgemeine Form hier und wir werden im Grunde etwas daraus extrudieren Dafür müssen wir so aussehen, die Extrusion bündig mit dem Rest der Form ist, was bedeutet, dass wir sagen müssen: Oh, tut mir leid, wir müssen das auch auf einen Winkel einstellen Also lass uns das zuerst machen. Wir haben unsere Extrusion Um die Dinge innerhalb von Three Max zerstörungsfrei zu halten, mache ich gerne addiere und füge Pool hinzu und das ist etwas anderes, als alles in einen zusätzlichen Pol umzuwandeln , weil du dann deine Modifikatoren verlierst Kunst und Dipol sind so ziemlich dasselbe, aber jetzt können Sie einfach weitermachen und es ändern Ich werde die Snap-Rotation einschalten, die jede einzelne Software hat, und ich werde das einfach ein wenig schräg drehen . Vielleicht ein bisschen stärker. Ja, das ist ein ziemlich guter Blickwinkel. Ich gehe einfach schnell zu meiner Seitenansicht und schnappe diese und mache es gerade. Wie ich schon sagte, oft kann man Dinge mit dem Augapfel einfach mögen, und das ist mehr als gut genug An dieser Stelle füge ich einfach ein Oh, lass uns diesen Rand einfach entfernen Wir brauchen nicht zwei davon. Ups Und wenn ich das nicht als Tutorial machen würde, wäre ich natürlich nicht als Tutorial machen würde, etwas genauer und würde es ein bisschen schöner gestalten Aber im Moment können wir einfach weitermachen und hier einen Vorteil hinzufügen. Wir können den Boden löschen , weil wir den Boden nicht benötigen. Und dann wähle einfach die Rotationen aus, die wir hier haben. Und im Grunde gehen wir an dieser Stelle einfach in den Isolationsmodus und extrudieren diese . Wahrscheinlich so Ich weiß, dass es sehr schlecht aussehen wird. Mach dir darüber keine Gedanken und schieb dann alles runter. Wahrscheinlich bis zu diesem Punkt. Ich habe das Gefühl, ich will es, was danach ein bisschen nervig ist. Ich werde das einfach nach unten verschieben. Da haben wir's. Gib ihm etwas mehr Platz. Und für diesen sollte so etwas meiner Meinung nach in Ordnung sein. Okay, cool. Also haben wir jetzt diese Form. Nun, was Sie sehen können, ist, dass Sie hier rundum ein paar wirklich schöne weiche Abschrägungen sehen können, und wir können diese Abschrägungen auch erzeugen Das ist überhaupt kein Problem. In diesem Bereich könnten wir jedoch einige Probleme bekommen. Für diese Abschrägungen gibt es also ein paar Möglichkeiten , wie wir das machen können Oder wir können sie buchstäblich auswählen und nach unten verschieben Und das ist ein bisschen zerstörungsfreier. Und weil wir sie nach unten bewegen, sollten sie automatisch eine Abschrägung erzeugen , weil sie bereits schräg sind Und ja, das erzeugt schon eine kleine Abschrägung und dann müssen wir das nur noch abschrägen Technisch gesehen könntest du auch das machen was ich mit dieser Kante machen werde, nämlich dass du ihr ein ChemFo hinzufügst Gib ihm ein paar Segmente. Aber hier, wie Sie sehen können, ist es so, dass die Kanten, wenn sie näher zusammenkommen, die HEM-Fv, ein wenig brechen Wir können das hoffentlich beheben, indem wir hier hingehen und zum Beispiel zu Dreieck wechseln Ja, weil die Uniform kaputt geht und Quad definitiv kaputt geht. Also lass uns das Dreieck nehmen. Und lassen Sie uns hinzufügen, brauche ich ein zusätzliches Segment? Nein, weißt du was? Ich brauche nicht einmal zusätzliche Segmente. Nur T ist genug. Da haben wir's. Und jetzt sieht das alles nett und weich aus, und du kannst natürlich das Gleiche hier machen. Saum dafür. Hier müssen wir ein bisschen aufräumen, aber Sie können sehen, dass wir ein schönes und weiches Bein haben Also, was brauchen wir noch? Wir müssen weitermachen und hier ein kleines Loch bohren , zum Beispiel eine Schraube, die wir in den Boden stecken. Und dafür können wir einen sehr traditionellen booleschen Wert verwenden Im Fall von Trees Max for Boleions erstellen Sie also zunächst eine Form, die Sie ausschneiden möchten Und was ich gerne mache, ist, es nicht an einer Kante zu beenden , denn wenn ich es an einer Kante beende, entsteht nur unordentliche Geometrie Und dann werde ich weitermachen und es ganz nach oben verschieben Trees Max erstellt oft zusätzliche Segmente , die Sie nicht möchten. Stellen Sie sicher, dass Sie herausfinden, wie viele Segmente abgerundet werden sollen. 18 ist in Ordnung für mich. Ich werde es bald an einem Pol umbauen, nach links gehen und herausfinden, wie tief ich gehen wollte, und ich werde es gleich hier drüben haben und sicherstellen, dass es richtig herausragt , sonst willst du einen Kühn und so. Jetzt können wir einfach unsere Form auswählen. Was ein Boolean in TSMx hasst, ist, wenn Ihre Form geöffnet ist. Wählen Sie dies einfach aus und drücken Sie die Cap-Taste. Das ist alles was du tun musst. Wir werden diesen Baum später entfernen, aber ein boolescher Wert mag es einfach nicht , wenn die Form geöffnet ist Manchmal funktioniert es, also glauben Sie mir nicht beim Wort, aber oft ist es einfach besser, es zusammenzuführen Versuchen Sie es jetzt mit Booleschen Werten. Du gehst hier runter in deine Geometrie, setzt auf zusammengesetzte Objekte und pro In Blender und Maya können Sie einfach einen Modifikator verwenden Das wird Boolean genannt. Ich gehe dann gerne hier runter in die erweiterten Optionen und schalte Entfernen nur Dadurch bleibt der Boolesche Wert beim Entfernen von Kanten etwas sauberer Drücken Sie Start Picking und wählen Sie einfach Ihre Form aus. Das ist es. Also, wir werden weitermachen und nach Adipol gehen und uns unsere Form ansehen Nun gibt es in Tres Max eine schnellere Möglichkeit , falsche Scheitelpunkte auszuwählen Sie gehen zur Auswahl und setzen mit der numerischen Eingabe Ihre Kanten auf zwei und drücken dann auf In diesem Fall ist nichts falsch, aber nur für den Fall, dass Sie wissen möchten, dass bei einem chaotischen Booleschen Wey einige Scheitelpunkte ausgewählt werden, die Sie nicht benötigen, und dann können Sie einfach die und Ich werde Ihnen nur den logischeren Weg zeigen. Ich werde eine Zielnaht machen und diese Kanten einfach dort zusammenschweißen, wo sie logisch sind Hier drüben können Sie sehen, dass es gerade nah genug ist , dass ich die Kanten nicht zu stark verschiebe , denn wenn ich sie zu stark verschiebe, haben wir keine schöne runde Form mehr an diesen Kanten Und was Sie dann hier sehen können, ist, dass wir noch ein paar Kanten übrig haben , die, oh, warte, tut mir leid, die nicht miteinander verbunden sind. Wir wollen diese natürlich verbinden. Denken Sie jedoch daran, dass wir eine leicht runde Form haben, weshalb Sie mit Ihrer Geometrie sehr vorsichtig sein sollten. Wenn Sie es zu unordentlich gestalten, treten Probleme mit der Glättung auf, die wir mit unseren gewichteten Normalen nicht haben können Das bedeutet, dass ich es mir bei diesen Kanten zum Beispiel gerne schnappe und bis zur Baustelle gehe. Ich weiß, dass es ein bisschen mehr Geometrie hinzufügt, und ich gebe ihm auch gerne etwas mehr Platz Anstatt das zu tun, gehe ich hierher. Aber diese zusätzliche Geometrie wird am Ende viel besser aussehen. Heutzutage werden wir auch in unserem Fall Nanit verwenden, was bedeutet, dass wir uns auch ein bisschen mehr Geometrie leisten können , aber das mag ich nicht, weil man in der Lage sein sollte , Anlagen auch für Motoren ohne Nanit zu erstellen Und hier können wir einfach auf die Seite gehen. Jetzt ist jeder Scheitelpunkt ausgewählt, was bedeutet, dass wir an dieser Stelle auf den Rand doppelklicken können, und wir werden einfach weitermachen und dafür stampfen Und ich habe das Gefühl, dass wir wahrscheinlich nicht genug Platz haben, aber es sollte kein großer Stau sein also lass uns diesen mal zur Uniform schicken In diesem Fall funktioniert Uniform besser, und ich gebe ihr nur eine einzige Abschrägung Also nichts dazwischen , denn wir werden gewichtete Normalen verwenden , um das grundlegend zu verbessern Ich werde das etwas wahrscheinlicher bis zu diesem Punkt ausdehnen etwas wahrscheinlicher bis zu diesem Punkt ausdehnen Und dann werde ich die Tatsache nutzen , dass diese Ätzungen so nahe beieinander liegen, indem ich sie einfach zusammenfüge, was die meisten unserer Glättungsprobleme, die Sie gerade sehen, beheben sollte unserer Glättungsprobleme, die Sie gerade sehen, Wie Sie sehen können, sieht es ziemlich gut aus. Okay, cool. Zu diesem Zeitpunkt ist diese Form also so gut wie fertig. Ein netter Trick ist nun, wenn Sie in den Gesichtsmodus wechseln und nach Winkel auswählen und den Winkel auf einen niedrigen Winkel einstellen, z. B. auf fünf, Sie können schnell volle Winkel auswählen. Auch dies ist etwas, das jede Tree-Moding-Software hat Jetzt an dieser Stelle, nur um ein paar sehr, sehr schnelle Aufräumarbeiten durchzuführen Weißt du was eigentlich? Ich werde mit dem Aufräumen warten denn zuerst möchte ich das einfügen. Ja, füge das ein Lassen Sie uns also einen Einschub machen. Machen Sie den Einschub ungefähr so dick, wie Sie ihn haben möchten Sagen wir 0,2, und dann drücke ich das einfach runter. An diesem Punkt wirst du diese Phase nicht mehr sehen können, weil sie von einer anderen Form umgeben sein wird, aber ich werde die Phase trotzdem beibehalten, nur für den Fall , dass du diesen winzigen Rand dazwischen sehen kannst. Also haben wir das. Also, wenn ich einfach hier runter gehe. Auch wenn es hier so aussieht, als ob es nach innen geht. Da ist eigentlich so gut wie nichts, aber es steigt ein bisschen Also werde ich jetzt zuerst eine Kante erstellen, und nur um die Dinge sauber zu machen, werde ich einen Schnitt erstellen, der von dieser Seite bis zur anderen Seite geht , so wie hier. mache weiter und wähle es aus und deaktiviere dann Oh, tut mir leid, ich habe immer noch ignoriert, dass die rückseitige Aktivierung aktiviert Wählen Sie dann alles in dieser runden Kurve aus, und ich werde das Ganze mit meiner Skala abflachen Dadurch wird sichergestellt, dass diese Kante so perfekt flach ist. Der Grund, warum ich das mache, ist, dass ich jetzt einfach eine sehr einfache, schnelle Schleife erstellen kann , bei der ich einfach eine zusätzliche Kante hineinlege, wahrscheinlich auf halber Strecke, und diese kann ich einfach richtig abflachen Also diese Form hier drüben, sie wird schön rund, was bedeutet, dass sie an dieser Stelle so aussieht Oh, schalte Slack Bi Angle aus. Sieht so aus, als ob wir an dieser Stelle ungefähr einfach weitermachen Wie sieht das aus? Es geht also nach unten in eine kleine Biegung, was bedeutet, dass ich das wahrscheinlich einfach auswählen und es ungefähr bis zur Mitte extrudieren möchte das wahrscheinlich einfach auswählen und es ungefähr bis zur Mitte extrudieren Das ist auch ein Grund, warum wir Dinge zentrieren. Wenn ich das also in die Mitte extrudiere, diese beiden, kann ich ganz einfach schön glatt machen Ich kann das tun, indem ich einfach diese auswähle und eine einfache Fase mit einigen Segmenten hinzufüge eine einfache Fase mit einigen Das ist also kein Problem. Ich möchte sichergehen, dass das gut übergeht , aber ich denke, das tut es. Wie hier, es gibt einen kleinen Vorteil. Also, wenn ich einfach eine ziemlich große Rundheit daraus mache, geben wir ihm noch ein Segment wie dieses Das sollte funktionieren. Sicher, wir haben etwas unordentliche Geometrie, aber das werden wir gleich korrigieren Ich möchte auch diesen letzten winzigen Rand hier drüben abflachen diesen letzten winzigen Rand hier drüben abflachen Ich sollte das wahrscheinlich abflachen , das ist nervig. Sie können auch eine winzige Extrusion wie diese hinzufügen , um sie zu glätten, wenn Sie möchten Fahren Sie fort und wählen wir einfach diese aus. Der Grund, warum ich diesen auswähle, ist , dass er dann, wenn ich ihn extrudiere, etwas besser fließt Gehen wir also einfach rein und lassen Sie uns das ein wenig herausextrudieren Und dann werden wir einfach diese und diese Vasen abwählen. Verschiebe das ein bisschen nach oben, weil AZA zu einer sehr chaotischen Geometrie wird Und jetzt haben wir hier einen Haufen zufälligen Müll, den wir einfach zusammenfügen können Das passiert einfach, weil ich eine Extrusion gemacht habe, die ich eigentlich nicht hätte machen sollen Ich hätte es von vornherein tun sollen. Aber Modellieren ist eine dynamische Sache. Es ist etwas, bei dem man manchmal einfach seine Meinung ändern muss , während man Dinge tut. Nun, eine nette Sache, die Sie auch tun können, ist, dass Sie alle Scheitelpunkte auswählen, hier nach unten zu den Einstellungen für Schweißen und Schweißen gehen und sie einfach auf eine sehr niedrige Schweißnahteinstellung wie 0,02 Zentimeter einstellen können hier nach unten zu den Einstellungen für Schweißen und Schweißen gehen und sie einfach auf eine sehr niedrige Schweißnahteinstellung wie 0,02 Zentimeter einstellen Schweißnahteinstellung wie 0,02 Dadurch werden alle überlappenden Scheitelpunkte entfernt Immer wenn Sie auch Probleme mit der Glättung haben die Sie nicht wirklich herausfinden können, warum, empfehle ich auch, dies zu tun, da dann oft die Glättung behoben wird Nun, diese Geometrie, ja, sie kann funktionieren, aber ich mache sie gerne schöner Ich wähle diese Kanten aus und drücke die Rücktaste, um sie zu entfernen, und mache dasselbe hier drücke die Rücktaste, um sie zu entfernen, . Technisch gesehen könntest du auch einen Spiegel machen, aber wir werden es auf diese Weise machen Und der Grund, warum ich das mache , ist, dass ich mit meinem Schneidwerkzeug einen Scheitelpunkt von einer Seite zur anderen platzieren kann einen Scheitelpunkt von einer Seite zur anderen platzieren Ein Schneidwerkzeug ist wieder etwas, das Sie in jeder einzelnen 3D-Modellierungssoftware haben Und hier gehe ich einfach zu diesen Punkten über, obwohl ich das sogar tun könnte, mal sehen. Lassen Sie uns das übergehen. Ich versuche nur, meinen Mutterbaum in einem gewissen Abstand zu halten , weil hilft, wenn wir unsere gewichteten Und wir müssen diesem Zeug noch ein paar Abschrägungen hinzufügen. Der Grund, warum wir Abschrägungen hinzufügen müssen, ist dass gewichtete Normalen tatsächlich bei Abschrägungen funktionieren Ja, lass uns hier einfach ein paar Sachen zusammenführen. Ich weiß, dass es jetzt ziemlich hässlich aussieht. Aber sobald es angeschlossen ist , macht man einen absolut guten Job. Siehst du, das ist jetzt ziemlich gut verbunden. Wir können das Gleiche hier machen. Danach müssen wir nur noch ein paar schnelle Abschrägungen machen ein paar schnelle Abschrägungen und an diesem Punkt sind die Füße nach oben so gut wie fertig Und dann werde ich das Kapitel hier beenden und es beim nächsten Mal fortsetzen , wo wir einfach weitermachen und mit dem Modell weitermachen Da haben wir's. Das war also schon die wohl schwierigste Form des gesamten Modells, lustig genug. Also müssen wir jetzt hier drüben füttern. Das sieht gut aus. Das Letzte , was wir tun müssen ist, einige Abschrägungen hinzuzufügen, und wir müssen aufgrund der gewichteten Normalen einige Abschrägungen hinzufügen aufgrund der gewichteten Gewichtete Normalen sind ein Modifikator. Außerdem sollte es zu diesem Zeitpunkt Ihre Szene tatsächlich speichern. Das wäre sehr nützlich. Das spart, und ich rufe einfach den Metalldetektor an, los rufe einfach den Metalldetektor an, geht's, weil man nie weiß, wann man abstürzen wird. Also für gewichtete Normalen brauchen wir ihn, wenn ich den Modifikator anwende . Das kannst du hier sehen Gewichtete Normalen benötigen eine Abschrägung als Pufferzone. Sie wird hier nicht benötigt, da wir bereits so ziemlich eine Abschrägung haben Hier kannst du sehen, wie es aussieht , wenn es eine Pufferzone gibt Siehst du, es fühlt sich fast hoch an und das ist das ganze Ziel gewichteter Normalwerte Allerdings haben wir jetzt immer noch einige Probleme. Nun, ein paar Probleme sind , dass wir nicht überall Abschrägungen haben Ein weiteres Problem ist, dass es einige Stellen gibt , an denen wir keine gewichteten Normalen haben wollen Zum Beispiel, wenn wir weitermachen und zu unserem hinzugefügten Poly übergehen und alles in unseren Phasen auswählen und dann ganz nach unten abschneiden Dies ist spezifischer für Tres Max. In Blender können Sie einfach die Phasen trennen , die Sie nicht möchten, und das einfach die Phasen trennen , die Sie nicht möchten, Problem dann auf diese Weise lösen. Aber in Tres Max können Sie Ihre Glättungsgruppen festlegen Wenn wir alles auf eine Glättungsgruppe von eins einstellen, wird es zu 100% glatt sein Und dann können wir mithilfe von Glättungsgruppen definieren, wo wir unsere gewichteten Normalen haben wollen und Wenn ich die Option bei diesen Durchläufen ausschalte, erhalten sie keine gewichteten Und das ist das Wichtigste daran. An diesem Punkt kann ich mir vorstellen, okay, wo möchte ich keine gewichteten Normalen haben Am Ende werde ich es buchstäblich löschen. Und ich werde das auch zusammenführen , weil wir das Ende spiegeln werden, sodass wir nichts brauchen. Für die Seiten hier drüben wollen wir auf jeden Fall einige Gewichtsnormale oder, wollen wir auf jeden Fall tut mir leid, einige Abschrägungen hinzufügen, und wir wollen, dass diese Abschrägungen tatsächlich etwas größer Deshalb wähle ich hier nicht die gesamten Oberteile Also werde ich einfach weitermachen und es abschrägen. Und das kann wieder wie eine einzige Fase sein Aber mach es schön groß, zum Beispiel etwa 0,13 Und ich kann das sogar zusammenführen , um es ein bisschen sauberer zu machen Da hast du's. Jetzt haben wir auch diese Ecken. Im Grunde müssten Sie also an jeder Ecke eine Abschrägung hinzufügen, damit gewichtete Normalen funktionieren, es sei denn, Sie schalten die Glättung Also hier drüben, wir haben diese Enden und wir haben diese Enden. Ja, weißt du was? Lass uns auch das Ende auswählen. Ich gebe dem einfach einen Willy Small Chavre. Ja, wir fügen viel mehr Geometrie hinzu. Aber im Gegenzug sparen wir auch viel Zeit, weil wir nicht auf das Backen mit hohem bis niedrigem Polygehalt verzichten müssen Auch hier ist die Geometrie bei einem Modell wie diesem ziemlich minimal Wenn Sie ein sehr, sehr kompliziertes Modell haben, sollten Sie ein bisschen mehr darüber nachdenken , wo Sie Ihre Geometrie platzieren. Aber für etwas so Einfaches wie dieses können wir es einfach so belassen, gewichtete Normalen einschalten und bei der Erkennung harter Kanten auf U drücken, um Gruppen zu glätten entschuldige mich, aber ich muss meine Glättungen wiederholen, weil ich Kanten hinzugefügt habe und es dann weil ich Kanten hinzugefügt habe und Also lass uns weitermachen und das wiederholen. Und da haben wir's. Wenn ich jetzt Kantenflächen deaktiviere, können Sie sehen, dass wir ein Modell haben , das sich 4. 03 Einen Metalldetektor erstellen Teil 2: Okay, lassen Sie uns weitermachen und mit unserem Modell weitermachen. Also, wie Sie hier drüben sehen können, so ziemlich. Nun, es sieht so aus, als ob es hier eine winzige Kante gibt, aber Fluoreszenz ist so ziemlich wie ein flaches Modell Also das sollte nicht allzu schwierig sein, wenn wir einfach hier reingehen Schade, dass ich den Edge nicht gerettet habe. Wirbelsäule. Entschuldigung, rette die Wirbelsäule. Aber das sollte in Ordnung sein. Lass uns gehen. Lege eine neue Wirbelsäule ungefähr an die gleiche Position, rechne die essbare Wirbelsäule und mache hier noch einmal ein schönes Filet. Und weißt du was? Ich kann schon einfach eine schnelle Extrusion machen. Und lass uns sehen. Ich habe das Gefühl, dass ich einige zusätzliche Interpolationen hinzufügen möchte , die einigermaßen passen Aber ich denke, so etwas ist genug. Der Grund, warum wir hier nicht so viele Segmente benötigen , liegt darin , dass man auf einem so großen, tut mir leid, langen Maßstab, ich sollte sagen, auf großem Maßstab Segmente sehen kann, aber auf einer großen Skala wird es schwieriger sein, sie zu sehen. Das ist also ziemlich in Ordnung. Füge ein Poly hinzu, entferne das mittlere. Und was ich dann mit diesem machen kann, ist: Lassen Sie mich zunächst einfach zu meiner Hierarchie hochgehen und meinen Pivot zentrieren, was es mir leichter macht, ein bisschen zu skalieren Da haben wir es, nur damit wir dazwischen sehen können. Und jetzt, an diesem Punkt, sollten wir in der Lage sein, das so ziemlich zu verdrängen. Und ja, wir können in diesem Fall etwas Clipping gebrauchen. Ich mache das nicht oft gerne, aber das ist einer der wenigen Fälle, in denen ich damit einverstanden bin . Also lass uns sehen. Also schneiden wir das raus und dann gibt es hier technisch gesehen eine ganze Verkleidung , die es umgeht. könnten wir tun, aber ich habe das Gefühl, dass es für unser Design einfach eine Menge vergeblicher Mühe sein wird , würde ich fast sagen. Was ich vielleicht tun möchte, ist, dass ich hier eine kleine Lücke schließen möchte. Wenn ich also eine schnelle Schleife hinzufüge, weiche ich im Grunde nur vom ursprünglichen Design ab , nur um etwas zu machen , das mir selbst gefällt das immer noch ein bisschen besser zu unserem Design passt Und das liegt nur daran, dass ich, um ehrlich zu sein , einfach darauf geachtet habe, dass die Verkleidung bis zum Rand durchgezogen werden sollte bis zum Rand durchgezogen Wir können es immer noch schaffen, aber ehrlich gesagt lohnt es sich einfach nicht , so viel Mühe darauf zu verwenden, wenn ich mir einfach diese beiden Radierungen hier drüben schnappen kann Lassen Sie uns nun einfach beide auswählen, isolieren und dann immer noch diese Kanten auswählen Wir können einfach eine kleine Ecke machen. Wir gehen vielleicht, um die Seite zu mögen. Schieb das ganze Zeug raus. Da haben wir's. Und wenn wir dem mal eine kleine Abschrägung hinzufügen, sollte das gut aussehen Das sollte also schon gut genug sein. Wir haben diese Verkleidung. Ich werde auch weitermachen und später eine kleine Form für dieses Zeug hier drüben erstellen . Aber vorerst sollte das in Ordnung sein. Ich werde es ganz einfach halten, weil, wie ich schon sagte, wir werden jetzt nur darüber sprechen, wie man ein paar grundlegende Modellierungen durchführt, und nicht, wie man ein Heldenobjekt erstellt. Also, wenn wir dieses Asset hier haben, schauen wir mal. Alles, was ich tun muss , ist, es nach oben zu bewegen und dann ein Oberteil zu erstellen, was bedeutet, dass wir diese Seite bereits vorbereiten können und später können wir es dann einfach symmetrieren Also, um die Seite vorzubereiten, sehe ich so aus, als ob ich nur diese Flächen und wahrscheinlich auch die Oberseite löschen muss , weil wir das nicht brauchen Das sollte es also schon sein, was bedeutet, dass wir es nicht brauchen. Mal sehen. Nein, diese Gesichter können wir sehen. Also ich möchte sie wirklich zurücklegen. Ich überlege gerade, ob ich dafür überhaupt gewichtete Normalen brauche weil ja, die Gesichter gehen drum herum Ich denke, es wäre am besten, an diesen Seiten einen sehr, sehr dünnen gewichteten Normalstreifen anzubringen Sowas sollte schon reichen, um es etwas zu glätten. An dieser Stelle werde ich auch meinen Block ein bisschen aus dem Weg räumen, ihn hierher verschieben, nur damit ich ihn ein bisschen besser sehen kann Und lassen Sie uns weitermachen und eine Symmetrie auf der X-Achse vornehmen und sie erneut auf Null setzen Und ich muss Okay, das ist nicht richtig. Entschuldigung, ich muss auf meine Symmetrie klicken, damit ich in den eigentlichen Spiegelmodifikator gehe und ihn dann auf Null Da haben wir's. Und wenn das erledigt ist, sollte das so ziemlich alles sein. An dieser Stelle werde ich auch weitermachen und einfach auf Adipol umsteigen Ich werde einige davon zusammenführen , weil das reine Geometrie ist Lass uns hier zusammengeführt werden. Und am Mittelrand können wir auch Contrabgspace loswerden. Wenn wir dann einfach den oberen Teil auswählen, können wir ihn ganz nach oben verschieben bis zu Nicht ganz, aber sehr, sehr nah an der Irgendwo hier drüben. Okay, jetzt haben wir nur noch dieses Stück hier drüben übrig, was so aussieht , als ob ich es einfach halten werde. Ich werde es als Extrusion behalten. Es ist etwas beschnitten, und ich werde mich wahrscheinlich einfach daran halten. Die coole Sache, die wir dafür machen können, ist, dass wir hier diesen Rand haben, wenn wir nur mit der rechten Maustaste klicken und dann können wir eine Form erstellen. Und es wird eine Form erstellen , die auf unserer Auswahl basiert. Und ich glaube, die meisten Baumformprogramme haben es auch. Ich weiß, dass Blender Define es hat, was wahrscheinlich das ist, das viele Leute benutzen. Und wenn ich den Drehpunkt einfach mittige, haben wir jetzt diese Naht hier drüben. Also, was ich damit machen werde, ist , dass ich weitermachen werde und lass uns das nach oben verschieben. Und dann machen wir es wahrscheinlich . Ich denke, nur eine Extrusion sollte in Ordnung sein Oh, das sind eine Menge Segmente. Check Y. Interessant. Lassen Sie uns die Interpolation einstellen und sehen, ob das okay ist. Aus irgendeinem Grund hat die Interpolation also einige unsichtbare Segmente erzeugt, was definitiv nicht das ist, was Ich werde einfach weitermachen und das vorantreiben Soll ich das hochdrücken Ja, lass es uns nach oben treiben. Schieb es ein bisschen runter. Und an diesem Punkt fügt die Maus einfach eine zusätzliche Poli hinzu. Ich werde einfach weitermachen und den gesamten Ring auswählen und dann die Einstellungen für Extrudieren und dann Extrudieren auswählen und ihn auf lokale Normalen einstellen Und das ermöglicht uns im Grunde, auf der Grundlage unserer lokalen Normalen zu extrudieren An diesem Punkt können wir weitermachen und das Ganze nach unten extrudieren Und ich muss ihm etwas mehr Platz geben. Tut mir leid, Leute, lassen Sie mich einfach ein bisschen weiter auspacken Also lokal normal. Ich werde es auf 0,6 setzen. Und dann werde ich wahrscheinlich hier ein kurzes Segment hinzufügen . Und wenn ich das an dieser Stelle mache, wähle ich einfach die mittlere Fläche aus, halte die Umschalttaste gedrückt und klicke auf Kante, um sie in Kanten umzuwandeln, und Strg die Rücktaste Das ist jetzt die neue Kante geworden, und wenn ich sie an dieser Stelle nach unten extrudiere, sehen Sie, wir haben immer noch einen kleinen Rand Ich kann das jetzt verschieben, ich werde es etwas weiter nach unten drücken, und dann möchte ich es einfach abschneiden Wenn ich das also etwas weiter nach unten schiebe, füge ich dann zwei Verbindungen hinzu Wahrscheinlich, sagen wir, lassen Sie uns das von hier aus reduzieren. Wahrscheinlich hier. Sie können also einfach diese Kante auswählen und sie dann nach oben drücken. Ich werde das Ganze tatsächlich ein bisschen nach unten drücken , damit es ein bisschen besser passt. Und als Nächstes möchte ich einfach reingehen und sagen, ich weiß, dass ich Symmetrie hätte machen können, aber aus irgendeinem Grund habe ich beschlossen, oh ja, warte Der Grund, warum ich das nicht gemacht habe, ist, dass wir es von einer Kante aus konvertiert haben Das ist der Grund. Ich werde hier einfach ein Mittelsegment platzieren. Wählen Sie das Mittelsegment aus. Schieben Sie es ein wenig heraus und wählen Sie dann die Kanten aus und machen Sie dann einfach ein Champion dafür Siehst du? Und die Sorte, die schon genug tut. Sie können dem Ganzen hier sogar etwas mehr Segmente geben. Dann haben wir hier drüben, nur eine Ecke und hier eine Ecke. Lass uns weitermachen und uns auch dafür einsetzen. Nur ein einziger Champion ist genug. Und dann endlich hier drüben, hier und hier drüben, lassen Sie uns das auch extra glatt machen Wir haben auch den hier drüben am Ende. Und danach muss ich nur noch etwas Geometrie bereinigen. Ich wähle einfach diese Kante, halte die Steuerung gedrückt und doppelklicke, um die Kante quasi zu schleifen. Dann kann ich weitermachen und die Umschalttaste gedrückt halten und das Ganze in eine oder zwei Kanten umwandeln und es einfach so schön zuschneiden. Okay. Schauen wir es uns aus der Ferne an. Vielleicht Rand und Gesichter ausschalten. Ja, ich finde, das liest sich ganz gut. Ich habe den Drang, das Ganze auszuwählen und ein bisschen größer zu machen, damit es ein bisschen besser sichtbar ist. Nur weil es manchmal etwas schwierig ist, es zu erkennen, wenn es sich um eine lange Form handelt. Da haben wir's. Siehst du? Das sieht nett aus. Wir haben tolle Sachen von oben und unten. Okay. Nun, an diesem Punkt werde ich einfach weitermachen und die Geometrie bereinigen, und dann können wir gewichtete Normalen verwenden, und das ist so ziemlich alles gewichtete Normalen verwenden, und das ist so ziemlich Ich mache weiter und wähle hier das Oberteil aus und halte die Umschalttaste gedrückt Drücken Sie die Rücktaste, um diese Segmente zu entfernen. Als Nächstes werde ich einfach diesen, , diesen zusammenführen , und dann diese zusammenführen und Sie werden sehen, worauf ich hinauswill Gleiche hier drüben. Füge einfach all das Zeug zusammen. Wenn es ein sehr kompliziertes Asset wäre, würde ich es natürlich einfach zusammenfassen. Aber im Moment lohnt es sich nicht wirklich, denn alles, was ich tun muss, ist diese Dinge hier zusammenzuführen , diese Dinge hier zusammenzuführen. Da haben wir's. Und jetzt können wir im Grunde einfach auf all diese Kanten doppelklicken, mit Ausnahme der Hauptkanten, die gerade weitergehen, und die Schmuggelfläche drücken. Siehst du? Ja, da haben wir's. Das Gleiche hier, dieser, dieser, dieser, und wir werden sofort ein paar Kanten loswerden . Ich bin mir nicht sicher warum. Diese Auswahl hat nicht funktioniert. Contragspace. Überprüfe es noch einmal. Sieht gut aus. Gewichtete Normale. Und was Sie tun können, wenn Sie eine lange Figur haben. Jetzt musst du ein bisschen vorsichtig sein. Sie können „Bis zur größten Fläche ausrichten“ aktivieren. Dadurch sehen lange Formen oft besser aus. Manchmal kann es jedoch auch dazu führen, dass die Ecken ein bisschen jacken aussehen . Du wirst die Ecken sehen. Aber in diesem Fall sieht es in Ordnung aus. Also werde ich das einfach tun und es wird mir etwas besser gewichtete Normalen geben . Okay. Fantastisch. Also, was brauchen wir zu diesem Zeitpunkt? Wir müssen nur weitermachen und einige Details unten und oben erstellen , und dann bin ich sehr froh, dass ich dieses Stück schon als erledigt bezeichnen kann. Ich schätze, wenn wir wollen, können wir auch ein kleines Modell in der Mitte machen. Und danach können wir uns auf die Spitze konzentrieren. Also, was diese Akzentstücke angeht, lasst uns einfach weitermachen und die Größe auswählen, unsere Blockout-Sachen, und lasst uns zu unserer Seitenansicht gehen Und wir werden dafür nur Linien verwenden, also überprüfe ich meine Referenz. Und bei der Referenz sieht es so aus, als ob sie hier nach oben geht, und dann klicke und ziehe ich gerne, wodurch ich meine Kurve im Grunde glätten kann. Das wird Bezier-Kurve genannt. Sie werden es wahrscheinlich in jeder Baummodellierungssoftware finden es wahrscheinlich in jeder Baummodellierungssoftware Ich werde mein Rotation-Snaping ausschalten. Da haben wir's. Das sieht ziemlich nett und rund aus. Und ich werde einfach die Einfügetaste gedrückt halten, weil ich hier nur eine Schnelleinfügung erstellen möchte . Lass es mich ein bisschen schöner machen, nur weil ich in der Lage sein möchte, mich selbst in den Spiegel zu schauen und nicht zu den Leuten zu gehören , die wirklich chaotisch sind. Obwohl My Jomr immer noch ziemlich chaotisch Obwohl My Jomr Nach einer Weile wird man einfach irgendwie desensibilisiert. Ich modele jetzt seit mehr als zehn Jahren und es ist einfach ja, und es ist einfach ja, manchmal langweilt man sich einfach ein bisschen, vor allem, weil ich heutzutage technisch gesehen kein Baumkünstler mehr bin technisch gesehen kein Baumkünstler Ich bin eher ein Art Director. Also solche Sachen, es macht Spaß, ab und zu mal zu machen, aber ich mache das nicht oft. Ich schiebe das einfach wieder rein, aber nicht über die Abschrägung, sodass wir nur einen dünnen Streifen haben, den wir später hübsch aussehen lassen können In unseren Texturen. Ich werde weitermachen und das löschen. Ich werde dann einige davon verbinden und es ganz schnell mit einer kleinen Abschrägung versehen, es ganz schnell mit einer kleinen Abschrägung weil ich denke, in diesem Fall wird die Abschrägung gut aussehen Ja, du kannst das einfach mit dem Ende verbinden , weil es keine Rückseite hat Also tut mir leid, wenn Sie viel Klicken hören können, los geht's Wähle diese Seite, Shift. Und müssen wir dem Ende eine Abschrägung geben? Nein, weil wir das Zeug nicht sehen. Also gib es einfach ein sehr kleines, lass uns 0,15 machen. Da haben wir's. Wir können weitestgehend überprüfen, ob das Gewicht und die normalen Werte wie diese ausreichen , um in Ordnung zu sein Sie können jedoch sehen, dass es eine winzige, unordentliche Kante Gehen Sie in diesem Fall einfach zu unserem hinzugefügten Pool und stellen Sie in unseren Glättungsgruppen alles auf Wählen Sie dann die gesamte Maiskante hier aus und setzen Nicht eine“ und schalten Sie dann die Glättungsgruppen Und das sollte schon reichen. A, das ist schade. Hier ist es in Ordnung. Hier ist es ein bisschen zu chaotisch. Okay, fair genug. Wenn es viel zu chaotisch ist und die Glättungsgruppen nicht funktionieren, dann willst du einfach weitermachen und diese auswählen und dort ein kleines Bevo hinzufügen Und an diesem Punkt, ja, lassen Sie uns einfach alles glatt machen, aber dann alles außer der Oberseite ausschalten Da haben wir's. Ich werde einfach weitermachen und diesen Dreh- und Angelpunkt zentrieren . Und weißt du was? Ich werde nur eine sehr einfache Symmetrie machen. ist es wahrscheinlich am einfachsten X-Achse ist es wahrscheinlich am einfachsten. Los geht's Lass uns sehen. Haben wir genug Platz? Hat es hier drüben. Gehen wir einfach zurück zu unserer hinzugefügten Lage und wir können diese Taste einschalten, um im Grunde immer noch unsere Symmetrie zu sehen Ich werde das nur ein bisschen mehr reindrücken . Also, hier drüben wird es auch ein bisschen mehr reingeschoben. Da haben wir es und verschieben die Gewichtsnormalen über die Symmetrie Okay, das funktioniert ganz gut. Kann ich den einfach für das Top verwenden? Das ist meine Frage. Nein, weil es ein bisschen eingefügter ist, was schade ist. In diesem Fall machen wir einfach weiter und machen das Top manuell. Und ja, an dieser Stelle versuche ich, ziemlich schnell voranzukommen, weil ich nicht zu viel Zeit mit solchen zufälligen Kleinigkeiten verschwenden möchte . Aber hier, wenn wir es einfach eine kleine Biegung bis zu diesem Punkt machen und es rechtwinklig machen. Lass uns sehen. Lassen Sie uns das hier runterschieben. Lassen Sie uns das etwas weiter vorantreiben, aber soweit ich das beurteilen kann, sollte das gut genug sein. Hoffen wir, dass wir hier genug Platz für die Dicke haben . Also lass uns weitermachen und das extrudieren. Da haben wir's. Minus oder lass uns 0,1 sein. Genau wie ein sehr dünnes Extra brauchen wir ein bisschen mehr. 0,5 ist zu viel. Drei. Ja, da haben wir's. Okay. Ich werde weitermachen und das noch einmal konvertieren. Lösche das. Siehst du, ich kann auch diese Kante löschen und sogar diese. Jetzt, wo du darüber nachdenkst, hätten wir das auch auf der anderen Seite machen können, weil du nichts anderes siehst. Also das ist mein Fehler. Das tut mir leid. Wie ich schon sagte, ich vermisse manchmal Dinge , weil ich nicht mehr jeden Tag modele. Und wenn ich modelliere, ist es nicht so sehr wie, naja, manchmal oder es sind wirklich sehr detaillierte Requisiten, oder es sind eher Dinge wie modulare Objekte, Beispiel für große Strukturelemente, die ich erstellen muss , um genau zu wissen, wie ein Level aussehen wird Es ist also fast ein bisschen traurig, darüber nachzudenken, dass meine Grübeltage irgendwie vorbei sind, obwohl ich mich dafür entschieden habe, dass sie vorbei sind, aber trotzdem laufen die Dinge manchmal einfach so. Aber ich kann hier immer noch etwas Schlamm machen. Okay, cool. Nett. Für diesen nehme ich einfach die Gewichtsnormalwerte und schnappe mir auch das größte Gesicht Vergewissere dich noch einmal, dass der Snap zur größten Phase nicht hier ist, siehst du Hier können Sie sehen, dass es tatsächlich mehr schlecht als gut war, weshalb ich nicht auf Snap to Largest Phase zurückgreifen werde , weil es ein bisschen zu chaotisch aussah Aber das sollte es für die Seite des Metalldetektors sein. Wir haben hier ein paar Schrauben und wir haben kleine Details, aber wir können sie später hinzufügen. Die Schrauben möchte ich wahrscheinlich als tatsächliche Geometrie haben , nur weil sie ziemlich offensichtlich sind. Und außerdem möchte ich wahrscheinlich so etwas hier reinbringen so etwas hier weil wir uns für dieses Design entscheiden werden. Und wo wir gerade von diesem Design sprechen, an dieser Stelle einfach einblenden Lassen Sie uns das in die Mitte oder zurück in die Mitte verschieben . Hier drüben. Und ich werde das einfach duplizieren. Später werden wir natürlich eine UV-Folie auspacken und sie dann erneut duplizieren Sie können sogar einen im UV-Bereich wiederverwenden, um etwas UV-Speicherplatz zu sparen Aber ich finde, das ist zu einschränkend für die gewünschten Texturen. Aber wie dem auch sei, vorerst werden wir einfach das haben. Und wir werden das im Grunde mit einem kleinen Rand und diesem kleinen normalen Rand erstellen , was wir tun können , ist, dass wir es wahrscheinlich einfach in Substance Painter haben können . Wir müssen das nicht wirklich als Geometrie erstellen. Sie wissen also wahrscheinlich, wie wir das erstellen werden. Gehen wir zu unserer Seitenansicht. Erstellen Sie hier eine rechteckige Wirbelsäule an der Stelle unserer Wirbelsäule. Und dann werden wir im Grunde einfach weitermachen und das Ganze in eine essbare Wirbelsäule umwandeln, alle Segmente auswählen und sie bis zum Rand füllen. In diesem Fall wähle ich den oberen Teil aus und drücke auf Fuse, wodurch daraus ein Punkt wird. Auf diese Weise müssen Sie nicht erneut eine Kante auswählen und dann diese Kante oben und unten entfernen diese Kante oben und unten An dieser Stelle werde ich die Höhe nur vorübergehend auswählen, ich sollte sagen, vorübergehend Aktiviere Action Faces. Und lass uns sehen. Ich will das vorantreiben. Lass es uns rausbringen. Und weil es jetzt rund ist, glaube ich, dass wir etwas mehr Platz brauchen. Ich werde das extrudieren Wir, Alexei, ich muss nicht so viel ausschließen, weil ich es einfach spiegeln werde Aber das allgemeine Ziel ist , dass es sich, wenn ich es mir ansehe, wie ein logischer Abstand anfühlt, was es für mich auch tut Vielleicht gib ihm sogar ein bisschen mehr Platz. Sie können die Anzeige der Endergebnisse erneut einschalten. Ja, weißt du was? Ja, das funktioniert ganz gut. An diesem Punkt haben wir unsere Extrusion. Ich werde wahrscheinlich hier drüben eine sehr schnelle, schnelle Schleife erstellen wahrscheinlich hier drüben eine sehr schnelle, schnelle Schleife Wie Sie sehen können, können wir ja, wir können eine sehr einfache Extrusion durchführen, oder was Sie tun können, ist, dass Sie das tatsächlich hineinextrudieren und eine kleine Lücke erzeugen können das tatsächlich hineinextrudieren und eine kleine Lücke erzeugen Dadurch entsteht ein bisschen oder erfordert ein bisschen mehr Geometrie, aber ich finde, dass es manchmal sogar ein bisschen mehr visuelles Interesse Im Grunde werde ich eine weitere Extrusion erstellen. Lass uns hier sehen, lass uns hier etwas tun. Dann wähle ich das aus. Ich mache weiter und extrudiere das so ziemlich dünn aus Und dann mache ich weiter und drücke Plus, um eine weitere Extrusion hinzuzufügen, und diese Extrusion wird die endgültige Dicke haben, etwas in diesem Bereich Ich kann hier sehen, dass wir eine unordentliche Geometrie haben, also lassen Sie mich das schnell korrigieren, indem ich diese Punkte zusammenfalle Und beim Zusammenklappen handelt es sich im Grunde nur um einen zusammengefügten Stumpf oder eine Zielnaht, aber in der Mitte Sie sollten in allen drei Spritzgussprogrammen einen Kollaps oder etwas Ähnliches haben. Ich bin mir nicht sicher, warum sie da sind. Eigentlich vertraue ich nicht darauf, dass sie da sind, also wähle ich alle meine Scheitelpunkte und schweiße auf einer sehr niedrigen Ebene Sehen Sie, hier haben wir acht Scheitelpunkte entfernt. Es gab also wahrscheinlich einige überlappende Scheitelpunkte, die das Problem verursacht Ich werde das Zentrum auswählen. Und ja, Sie können nach Winkel auswählen, oder in diesem Fall kann ich einfach zweimal auf Auswahl vergrößern drücken und dann löschen. Was auch immer Sie tun müssen, um im Grunde die Auswahl zu erhalten. Und an dieser Stelle gehe ich zu meiner Ansicht von oben und extrudiere das wieder heraus Siehst du, jetzt haben wir hier einen kleinen Vorteil. Was wir tun können, ist , es mit der kleinsten Fase zu versehen, nur um keine Fehler zu bekommen Diese Kante hier können wir loswerden, weil wir sie nicht brauchen Und dann haben wir diese Endkante , der wir eine etwas größere Abschrägung, 0,07, geben können , ungefähr so Und jetzt haben wir die gewichteten Normalen hinter uns, das sollte ganz nett aussehen Schalte einfach meinen Rand und meine Gesichter aus, um das zu überprüfen. Siehst du? da rein geht, fühlt es sich manchmal etwas bodenständiger Und ich werde das tatsächlich ein kleines bisschen zurückschieben. Gehen wir also zum hinzugefügten Pool. Da haben wir's. Ich werde es ein bisschen weniger machen. Sobald das erledigt ist, lassen Sie uns die gewichteten Normalen vorerst entfernen weil wir sie nur symmetrisieren werden Lassen Sie uns zuerst den Drehpunkt zentrieren. Zentrieren eines Drehpunkts, weil die Symmetrie immer von der Mitte aus beginnt, macht es mir nur leichter, ihn zu erkennen. Und da haben wir's Eigentlich ist es schon an der richtigen Stelle, würde ich sagen, weiß? Ja, so etwas in der Art. Und jetzt können wir wieder normale Werte korrigieren Und du kannst auch versuchen, es mit der größten Kante zu machen. Aber noch einmal, hier siehst du, es spielt einfach ein bisschen zu sehr mit dem Top, als dass ich es mögen könnte Also haben wir diesen gemacht. Nun ja, Sie können dort einen zusätzlichen Schnitt haben, aber ich werde das in diesem Fall etwas einfacher gestalten, nur weil es ein Tutorial ist. Ich empfehle jedoch, es mit einer Verkleidung oder ähnlichem etwas interessanter zu machen . Was ich tun werde, ist, meine Szene zu speichern und wahrscheinlich zuerst mit der Erstellung dieser Schrauben zu beginnen, was ziemlich einfach sein sollte. Wenn wir einfach zu unserer Seitenansicht gehen, müssen wir nur eine davon erstellen. Wenn wir also weitermachen und einen Zylinder erstellen, machen Sie ihn ungefähr so groß, wie Sie es möchten. Und noch einmal, ich schaue es mir einfach an und lege es dann zur Seite Und dann betrachte ich es aus der Ferne, um ein Gefühl dafür zu bekommen, und ich habe das Gefühl, dass es etwas kleiner werden kann Nun, wie Sie hier sehen können, gibt es einige Grate. Nun, das ist ziemlich viel zusätzliche Geometrie. Es liegt an Ihnen, ob Sie diese Grate erstellen möchten Sie können sie auch in zum Beispiel in Substance Painter erstellen zum Beispiel in Substance Painter oder Sie können sie hier haben. Ich werde weitermachen und sie in Substance Painter erstellen. Und der Grund dafür ist einfach, dass ich Ihnen ein bisschen mehr Normkartenerstellung für optimiertere Maßnahmen zeigen kann ein bisschen mehr Normkartenerstellung . Wenn du allerdings voll auf Nanit setzen willst, ja, kannst du einfach weitermachen und es dann hier als Geometrie erstellen es dann hier als Geometrie Aber was ich tun werde, ist , es hier zu haben. Was ich eigentlich tun soll, ist, das bis zum Ende zu verschieben , weil ich möchte , dass die Abschrägung am Ende nach innen geht Ich werde dir gleich zeigen, was ich meine. Ja, das fühlt sich richtig an. Also, wenn wir nur die Ober- und Unterseite auswählen und das in Kanten umwandeln, können wir eine schöne Abschrägung oder Form hinzufügen , wie auch immer Sie es nennen wollen Siehst du? Und dann hier drüben fühlt es sich an, als ob es ein bisschen nach innen geht Und ich habe das Gefühl, dass das auch im wirklichen Leben der Fall ist. Obwohl das natürlich nicht das wirkliche Leben ist. Das ist zufällig, aber ich mag die Idee davon im Allgemeinen. Also, hier drüben für dieses kleine Loch, wir können weitermachen und das können wir wahrscheinlich einfach nutzen. Das sollte kein Problem sein, denn wir haben schon viele Mamabäume gerettet Das schieb ich einfach rein. Und was möchte ich tun? Möchte ich ihm eine Abschrägung geben? Ja, weißt du was? Geben wir einfach auch diesem inneren Kreis eine Abschrägung, anstatt unsere Glättungsgruppen zu ändern Da haben wir's. Und warte enorm. Ganz nett und einfach, und es hätte zum Beispiel einen hier drüben. Sie fühlen sich nicht ganz in der Mitte. So fühlen sie sich richtig. Und ich kann jetzt auch alles wieder einblenden und nur vorübergehend, weil es wieder etwas ist, das später mit UV-Strahlung ausgepackt wird, ich kann es hierher verschieben Da haben wir's. Siehst du , selbst Dinge, die einfach erscheinen verbringst du am Ende immer noch ziemlich viel Zeit damit, sie einfach schön und perfekt zu machen. Nun, an diesem Punkt werde ich ein bisschen faul sein, es wenn es euch nichts ausmacht, und ich werde einfach einen Screenshot davon machen, weil ich mir normalerweise natürlich eine nette Konsole oder etwas Ähnliches ausdenken kann natürlich eine nette Konsole oder etwas Ähnliches ausdenken Oder ich kann einfach einen Screenshot von dem machen , was ich bereits habe , und diesen als Referenz verwenden Also entschuldige ich mich für meine Faulheit. Aber jetzt, wo ich den Screenshot hier habe, gibt mir das einfach eine nette Inspiration Ich werde weitermachen und zu meiner Vorderansicht gehen. Also werde ich weitermachen und eine einfache Box erstellen, wahrscheinlich von oben bis zu diesem Endbereich hier drüben. Oh, sieht aus, als ob ich auf der falschen Seite bin. Das ist kein Problem. Ich werde das einfach hierher schieben und schauen , wo es gut passt. Lass uns ein bisschen vom Ende absehen. Ich finde, das ist eine ziemlich gute Größe, so etwas, ja. Und ich möchte auch irgendwie weitermachen und mit dem allgemeinen Formfluss weitermachen, den wir haben. Natürlich ist dieser ziemlich scharf, aber man kann oft sehen, dass hier alles irgendwie dem gleichen Fluss folgt. Es gibt eine Menge Zeug, also ist auch alles andere da. Ich werde mich also immer noch von anderen Elementen inspirieren lassen . Gib mir 1 Sekunde. Ich organisiere hier nur für einen Moment meine Referenz. Okay. Also das ist ziemlich gut. Lass mich einfach reingehen und du weißt, was ich tun werde, ist, das rauszuschieben, und ich werde dem eine ziemlich große Marmelade geben, glaube ich. Mmm. Ich mag große Fasen, aber es braucht definitiv viele runde Kanten Ja, also lass uns eine ziemlich große Fase machen. Lass uns damit beginnen, diese sehr, sehr rund zu machen, und dann werde ich einfach alles weicher machen Fügen Sie hier ein paar Segmente hinzu. Vielleicht funktioniert das Dreieck in diesem Fall etwas besser. Hier. Also ein paar wirklich weiche Segmente. Ich möchte es auch ein bisschen aus dem Blickwinkel betrachten. Jetzt sehe ich es mir an. Ja, weißt du was? , bevor ich diese runden Segmente mache , weil sie nur einen Winkel nervig machen. Wie ist das oder ob ich ein bisschen weiter dränge. Gehen wir vielleicht zu meinen Seitenansichten, die ich sehen kann. Ich möchte wissen, dass der schnelle Trick beim Skalieren darin besteht, einfach eine Linie zu verwenden. Und wenn Sie dann zum Beispiel die Linie hier platzieren, können Sie sie einfach nach unten verschieben. Und hier, sieh mal. Jetzt kann ich sehr schnell erkennen , dass dieser stärker verdrängt werden muss , damit der gleichen Skalierung entspricht. Siehst du? Und jetzt passt alles gleich. Also nur ein zufälliger Trick. Aber es ist wirklich spezifisch für Tres Max, weil in Blender Verwendung von Splines wirklich zum Kotzen Deshalb vermeide ich es oft, sie zu Unkosten zu verwenden. Ich werde ihm wahrscheinlich sechs Segmente geben, nur um ihm ein bisschen mehr Geometrie zu verleihen. Okay. Das sieht ziemlich gut aus. Und was ich tun werde, ist, mal sehen. Lassen Sie uns das einfügen. An diesem Punkt denke ich mir im Grunde nur Dinge aus. Deshalb gehe ich auch etwas langsamer, um wirklich darüber nachzudenken. Ich werde das einfügen. Ich werde einen einzigen Stecker anbringen und ihn wahrscheinlich hierher bringen und ich werde die Chemie überprüfen, damit er fast wie ein kleiner Streifen aussieht. Jetzt werde ich diese beiden Kanten mit der lokalen Normalform extrudieren diese beiden Kanten mit der lokalen Normalform Aber natürlich musste ich diese Runde nicht machen, weil sie sonst nicht hineinpasst Machen wir also aus dieser Runde ein Dreieck. Es ist ein bisschen schwierig , dieselbe Rundheit zu erreichen, ohne die Geometrie stark durcheinander zu Aber ich möchte die Rundheit irgendwie anpassen. Also werde ich die Geometrie tatsächlich ziemlich durcheinander bringen Geometrie tatsächlich ziemlich durcheinander Dann kann ich meinen Winkel auswählen, und hoffentlich kann ich das einfach auswählen und alles löschen, und dann kann ich es hoffentlich ein bisschen bereinigen. Also bin ich damit zufrieden? Ja, ich werde diese Kante hier verschieben, diese Kante hier, und ich mache das, damit ich hier alles ein bisschen sauberer überbrücken kann , siehst du? Denn jetzt kann ich leider von hier aus eine Brücke überbrücken, einfache Brücke hierher und auch von oh, es ist schwierig, Kanten von hier aus auszuwählen. Komm her. Okay. Jetzt kannst du das Gleiche hier machen. Und der Grund, warum wir das tun wollen, ist, dass, wenn wir nur versuchen, den gesamten Brocken zu überbrücken, die Kanten überall verlaufen Aber wenn du es vorsichtig machst, indem du zuerst diesen Punkt auswählst und dann die dritte Taste drückst, was ein Grenzabschnitt ist, kannst du diesen Rand auswählen Diese beiden ausgewählten Enden, seht ihr, bilden sofort eine saubere Brücke. Denn wenn die Brücke klein ist, das System besser verstehen, was wir brauchen. Beispiel hier, es ist wieder ziemlich knifflig, wo ich wahrscheinlich weitermachen werde und ich werde eigentlich nur diese Punkte überbrücken. Und dann diesen, ich kann einfach überbrücken oder abdecken, was immer Sie wollen. Und wieder diese Punkte und wieder Brücke. Und das wird es einfacher machen, wenn wir anfangen ein paar zusätzliche Abschrägungen und so hinzuzufügen Dieser hier, ja, er ist ein bisschen eng, also werde ich ihn tatsächlich entfernen, weil er nicht einmal benötigt wird Jetzt schaue ich es mir an, weil wir es oben schon angeschlossen haben. Okay, das ist diesem Zeitpunkt eine ziemlich sauber aussehende Konsole. Ich werde weitermachen und möchte ich vielleicht Kunst mögen, etwas Interessantes? Vielleicht wie Kunst wie irgendeine Art von Extrusion, die nach unten geht. Nein, weißt du was? Ich glaube, das unterbricht irgendwie den allgemeinen Fluss der Sanftheit , die wir anstreben Lassen Sie uns an dieser Stelle einfach weitermachen und damit beginnen, eine schöne, extra glatte Abschrägung hinzuzufügen eine schöne, extra glatte Abschrägung Hier. Da haben wir's. Fügen wir eine kleine Abschrägung hinzu. Warten Sie, lassen Sie uns zuerst diese inneren Radierungen auswählen, sie verschieben und in Kanten umwandeln und dann die äußeren Radierungen auswählen, und jetzt können wir sie wie einen kleinen Chever hinzufügen Da haben wir's. Ich glaube da war eine Rückseite , die wir nicht brauchen, brauche ich, dass ich diese Ecke auch nicht brauche Ich werde also diese Rückseite auswählen und sie vergrößern, sodass auch die Abschrägung ausgewählt wird und dann einfach Und warte, Normalverbraucher. Da haben wir's. Nun, wie Sie hier im Inneren sehen können, habe ich irgendwie vergessen, ein paar Verbindungen herzustellen. Ich mache das gerne von Hand. Ja, technisch gesehen wird Ihre Engine es wahrscheinlich gerne für Sie zusammenführen. Aber der Grund, warum ich es gerne von Hand mache, ist, dass sich die Glättung sonst leicht unterscheiden könnte, zum Beispiel zwischen SubsiPainter und Marmoset Real Engine Wenn diese Glättung anders ist, treten häufig Probleme wenn Sie beispielsweise eine Textur mit einer ganz bestimmten Normkarte texturieren und dann plötzlich die Glättung treten häufig Probleme auf, wenn Sie beispielsweise eine Textur mit einer ganz bestimmten Normkarte texturieren und dann plötzlich die Glättung nicht mehr funktioniert. Also, vertrau mir, oft ist es besser, es manuell zu machen Wenn Sie wirklich Zeit sparen möchten, können Sie nur diese Enden hier verbinden. Und hier drüben. Und dann quasi, um die Glättung in einem sehr kleinen Bereich zu erzwingen , denn das Problem ist, wenn die Kanten zu lang werden, kann man es so schneiden Wenn Sie das nun tun, zwingen Sie das System, nur diese Bereiche zu triangulieren Aber ehrlich gesagt können Sie das jetzt auch selbst machen , und es ist viel sauberer Aber wenn Sie es eilig haben, können Sie es einfach so lassen und das System reinigt es von selbst, ohne verrückt zu werden. Wenn Sie das nicht tun würden, würde es zum Beispiel eine Kante von hier bis hierher legen und sie einfach wie kreuz und quer durchqueren, was nicht nett aussieht Aber hier, wie Sie sehen können, dauert das buchstäblich nur ein oder zwei zusätzliche Sekunden, was im Großen und Ganzen nicht viel ist Und dieser hat sogar eine zusätzliche Abschrägung. Da haben wir's. Siehst du? Okay. Fantastisch. Also haben wir diese Paneele hier drüben. An dieser Stelle können Sie wählen, ob Sie irgendeine Art von Tasten in Ihrem eigentlichen Panel haben möchten oder ob Sie einige tatsächliche physische Tasten haben möchten. Ich habe das Gefühl, dass ich in diesem Fall physische Tasten haben möchte. Es fühlt sich ein bisschen besser an, wenn wir einige physische Tasten haben , nur weil es in Tri D etwas einfacher ist, physische Tasten zu sehen, während Tasten nur in der Textur sind, es fühlt sich immer ein bisschen seltsam an, besonders wenn die Textur nicht hoch genug aufgelöst ist Also werde ich einfach weitermachen und einige sehr einfache Schaltflächen wie diese erstellen einige sehr einfache Schaltflächen wie diese Werde ein bisschen dicker. Ja, das sollte gut aussehen. Fantastisch. Okay. Ich werde hier einen Knopf haben. Und was ich tun werde, ist, dass du nicht wirklich rotieren musst? Ja, lass uns diese Knöpfe ein bisschen drehen. Und dann brauchen wir keinerlei Rückwand. Wir können einfach all diese Kanten auswählen und es mit einem Jumper sofort ein bisschen glatt machen Da haben wir's. Gewichtete Normale, nett und einfach. Nun, an diesem Punkt, wie Sie hier sehen können, würde ich es auf der Grundlage des Weltraums bewegen, was bedeutet, dass es sich ein bisschen mehr hineindrängen wird Was Sie jedoch tun können, ist, dass Sie es nach dem Drehen von der Ansicht in den lokalen Bewegungsraum umstellen können , was wiederum etwas ist , das jede dritte Formungssoftware hat Und auf diese Weise können wir es verdrängen. Lustigerweise habe ich die Rotation durcheinander gebracht, also muss ich sie noch ein bisschen reinschieben, aber es funktioniert auch auf der anderen Seite Wenn ich also zum Beispiel hierher gehe, habe ich genug Platz, um ein paar zusätzliche Grafikdetails und ähnliches hinzuzufügen Ich werde für diese einfach auf ein größeres Gesicht klicken. Und das ist alles. Ich würde sagen, dass ich zu diesem Zeitpunkt so ziemlich alles erledigt habe, glaube ich. Lassen Sie uns diese Details hier zeichnen. Was wir jedoch tun können, ist, dass wir sie meistens einfach zu einer Kugel hinzufügen können . Und danach, ja, ich schätze, haben Sie einige Verbindungspunkte und das und das, hier drüben für die Kabel. Aber ich werde das einfach ignorieren , nur weil ich das Gefühl habe, dir zu diesem Zeitpunk 5. 04 UV-Auspacken des Metalldetektors: Okay, lassen Sie uns mit dem UV-Auspacken unserer Anlage beginnen Dafür verwende ich gerne ein ziemlich bekanntes Tool, das als Textwerkzeuge bezeichnet wird Also, wenn wir einfach weitermachen und hier reingehen, macht Text Tools Max fertig. Und du kannst einfach reingehen und es in Google eingeben, und dann wirst du auf die erste Seite weitergeleitet Und wenn du nach unten scrollst, kannst du es hier bekommen, aber ich empfehle es hier rüber zu holen, falls es ein neues Update gibt, ich lade die URL herunter und gehe einfach durch, wie man ein typisches Skript installiert, was buchstäblich bedeutet, es nach Tres Max zu ziehen , um es zu installieren An diesem Punkt kannst du es hier zu deiner Werkzeugleiste hinzufügen. Wenn Sie nicht wissen, wie das geht, gehen Sie einfach zu Anpassen und dann zu Benutzeroberfläche anpassen. Und wenn Sie hier zu den Symbolleisten gehen, finden Sie hier Textwerkzeuge Nehmen Sie einfach das mit dem Symbol und ziehen Sie es einfach hierher in Ihre Werkzeugleiste Aber ich gehe davon aus, dass Sie bereits ein bisschen über das grundlegende URN-Wrapping Bescheid wissen , aber falls Sie dieses Tool nicht kennen, ist es sehr nützlich Unser derzeitiges Ziel ist es also , nur die Teile, die wir wollen, mit UVNwap Also werde ich zuerst reingehen und dieses Stück auswählen und wahrscheinlich dieses Stück, und auch diese drei, ich denke, das ist es Und einfach mit der rechten Maustaste klicken und ich werde die Auswahl einfach einfrieren , weil ich nur die Sachen auspacken möchte, die ich brauche, alles andere werden wir einfach ersetzen Und lass uns weitermachen und loslegen. Weißt du was? Ich werde einen einfachen für euch machen. Fangen Sie einfach an mit. Also lass uns weitermachen und mit diesem beginnen. Was wir an dieser Stelle tun können, ist normalerweise Nun, es geht eher darum, dass ich es nicht mehr wirklich mache, aber ihr solltet es tun, was, oh, tut mir leid, ich habe vergessen, das einzufrieren. Das heißt, indem wir es auswählen, Ctravi kopieren und dann eine neue Ebene erstellen, die wir Backup nennen Stellen Sie sicher, dass Sie, nachdem Sie die Backup-Ebene erstellt haben, auf Zurück auf die Standardebene klicken denn wenn Sie sie im Backup behalten, wenn Sie neue Assets erstellen, landen sie jedes Mal, wenn Sie neue Assets erstellen, diese in der Backup-Ebene Und das ist nur, um ein schnelles Backup zu erstellen, weil ich ziemlich faul bin und normalerweise schnappe ich mir einfach dieses Ding und konvertiere es dann in den hinzugefügten Pool. Das ist also wie ein sauberes Netz wie dieses ohne Modifikatoren Aber du kannst natürlich deine Modifikatoren behalten, wenn du willst. Ich mache es einfach gerne so. Und dann schalte ich die Textwerkzeuge drücke darauf auf UVs bearbeiten. Nett und einfach Und jetzt haben wir unseren UV-Editor hier drüben . Gehe ich raus mit. Also, was brauchen wir für diesen Vermögenswert? Wir benötigen so ziemlich nur eine Naht und wir wollen sie an einer Stelle platzieren , an der sie schwer zu erkennen ist. Wenn ich einfach alles auswähle, Contra A drücke und dann Eisen drücke, siehst du hier drüben, dass das nicht besonders gut aussieht Wenn ich dann jedoch zu Edge gehe, wähle ich diese Kante hier und gehe zu Explode und drücke Auf diese Weise können wir jetzt die Kante durchbrechen. Und jetzt, wenn wir reingehen würden und ich oft einfach gerne ein schnelles Peeling machen würde, kannst du sehen, dass jetzt alles schön zusammen geschält ist. Ich gehe natürlich davon aus, dass Sie die Grundlagen des UV-Auspackens bereits kennen , da dies ein sehr kurzer Tutorial-Kurs ist Warum gibt es ein doppeltes Oh, weil das Backup immer noch aktiviert ist Das ist nicht sehr klug. Das habe ich falsch gemacht. Gib mir 1 Sekunde. Dieser muss als Backup verwendet werden. Und dieser muss auf Standard gesetzt werden. Ich entschuldige mich. Da haben wir's. Okay. Fantastisch. Und an dieser Stelle können Sie, wenn Sie möchten, das Checker-Kästchen einschalten, wodurch Sie sicherstellen, dass Sie einen ziemlich ordentlichen Checker haben Hier drüben können Sie sehen, dass es ein bisschen abgewinkelt ist, was eigentlich ein bisschen überraschend ist Was Sie tun können, ist , auf Relax zu drücken. Und oft gehen wir los. Das scheint das zu beheben. Normalerweise macht Quick Peel keine Fehler, also war das eigentlich ziemlich überraschend, aber manchmal kann es passieren. Und was ich an dieser Stelle gerne mache, ist, dass mir einfach die Höhenauswahl gefällt und ich dann weitermache. Nun, diese sind sehr einfach. Wir können sie einfach auswählen, und ich denke, es ist schon gut genug, sie einfach zu bügeln. Ja, wenn du willst, kannst du hier, hier und hier eine kleine Naht platzieren und sie dann brechen, um sie zu dehnen, wenn du dich hier nicht entspannst, siehst du, um sie ein bisschen mehr zu dehnen. Aber oft ist es bei so kleinen Knöpfen sogar übertrieben. Ich werde meinen Checker hinzufügen Und jetzt noch eine coole Sache, die ganz gut ist, sie ist nicht einzigartig für Tris Max, aber sie funktioniert einfach viel besser in Tres Max, ist, dass Sie einfach mit der rechten Maustaste klicken und Ihren UVnRAP kopieren und buchstäblich einfach einfügen können Maustaste klicken und Ihren UVnRAP kopieren und Auf deinen anderen Modellen. Und solange die Modelle exakt identisch sind, wie Sie sehen können, werden sie einfach die UVs kopieren, woraufhin wir die Auswahl ausblenden können Dieser sieht auch gut und aufgeräumt aus. Also lass uns einfach weitermachen und schon zum Arthur Checker-Box gehen Und für diesen können Sie sehen, dass dieser ein bisschen chaotischer ist Fangen wir eins nach dem anderen an. Wir werden zuerst diese Enden bügeln. Das ist nett und einfach. Nun, für diese Stücke hier drüben, weißt du, was ich tun werde? Ich werde meine Auswahl hier sogar erweitern. Und bügle diese Stücke. Das wird es für mich ein bisschen einfacher machen , mit den restlichen Kanten umzugehen. Und wie Sie sehen können, funktionieren sie immer noch ganz gut. Wenn ich jetzt einfach gegen I drücke und nur um dieses Chaos loszuwerden, werde ich einfach ein Bügeleisen machen. Und lass uns sehen Ich werde für diesen wahrscheinlich nur die Vorderseite nehmen und dann eine Naht an der Seite hinzufügen, was bedeutet, dass ich hier reingehen möchte. Oh, tut mir leid, das liegt daran, dass ich meinen planaren Winkel aktiviert habe, wie du es sagst . Lass uns zur Seite gehen Da haben wir's. Die Vorderseite ist nicht so extrem gekrümmt, was bedeutet, dass wir sie einfach so bügeln können. Und dann haben wir die Seite. Und für die Seite werde ich einfach reingehen und hier einfach einen einfachen Schnitt hinzufügen. Wenn ich nun weitermachen und die Auswahl begradigen und mich dann entspannen würde , sie in einer geraden Linie platziert Die Auswahl glätten funktioniert nicht immer. Es hängt davon ab, ob dein Jom-Baum unordentlich ist, er wird ihn einfach komplett kaputt machen Verwenden Sie in diesen Fällen einfach Ihr Quick Peel. Aber das ist eine andere, die richtige Auswahl. Und so können wir weitermachen. Nun, was das angeht, was ich tun kann, ist, dass wir direkt vor Ort konvertieren. Ich brauche diese Phase nicht, das ist also nur verschwendeter UV-Raum. Und bei Zylindern lassen sich Zylinder immer noch recht einfach auspacken Lassen Sie uns sie bügeln, und ein weiterer Trick ist einfach hier und ich werde sagen, oh, ich muss, denn hier habe ich es nicht zusammengefügt, was für mich ein bisschen schlecht ist, aber das kann ich später immer noch tun Ich gehe rein und ich werde diesen hier von A zu Bruch brechen. In diesem Fall werde ich die Naht hier auf der Unterseite platzieren . Und der Grund, warum ich das tun möchte, ist, dass es der am wenigsten sichtbare Bereich ist, weil man das Objekt oft von oben betrachtet. Und an diesem Punkt werde ich es auch kaputt machen. Aber in diesem Fall, weil Sie es von oben betrachten, werde ich es hier ganz oben platzieren, denn auch hier geht es nur darum, wie Sie das Asset betrachten. An diesem Punkt können Sie sehen, dass wir ein paar Nähte angebracht haben, und wenn wir jetzt nur ein kurzes Peeling machen würden, dieser ist Oh, deshalb funktioniert er nicht. Ich habe eine winzige Naht vergessen. Das ist schnelles Schälen. Da haben wir's. Und jetzt können Sie sehen, dass unsere Hochzeit all diese zusätzlichen Ressourcen gut organisiert all diese zusätzlichen Ressourcen Und wenn Sie möchten, können Sie jederzeit einen Checker hinzufügen , nur um das noch einmal zu überprüfen Ich habe das Gefühl, dass ich vergessen habe, etwas dazu zu sagen , aber ich weiß es nicht Wie dem auch sei, lass uns weitermachen und etwas eingehen, das etwas komplizierter ist, nämlich das hier. Obwohl es ehrlich gesagt ziemlich einfach aussieht. Ich werde das Adipol umrüsten und mal sehen, was wir haben. Ziemlich einfach Fangen wir damit an, uns einfach die Basis zu schnappen, und lassen wir sie vielleicht einmal wachsen, um und lassen wir sie vielleicht einmal wachsen, um auch die Abschrägung um sie herum Und das ist ein ziemlich einfaches Flugzeug. Lass uns weitermachen und uns diese Topbase schnappen. Lass uns noch einmal weitermachen und wahrscheinlich nein, weißt du was? Ich werde diesen nicht anbauen weil ich nicht zu gut sichtbar erscheinen möchte , falls wir darauf irgendeine Art von Textur machen Und alles, was übrig ist, ist dieses Stück hier. Und dieses Stück, wenn man es sich anschaut, ist es so ziemlich wie ein Zylinder , weil es sich einfach dreht. Wenn ich mir also dieses Stück schnappen würde und sagen wir, ich lege eine Naht hier drüben und du willst immer sichergehen, dass die Nähte etwas an der Stelle sind, wäre es schwer zu erkennen. Und wenn ich das wortwörtlich sage, warum sollte ich mir das nicht schnappen? Natürlich, weil dieser eine kürzere Kante hat, funktioniert er also ein bisschen besser. Und weil es ziemlich lang ist , den ganzen Weg zu gehen, ich auch eine Naht auf der anderen Seite weil es sonst ein sehr langer Streifen wird und wirklich lange Streifen innerhalb von UVs eine Menge Auflösung annehmen , was wir nicht wollen Also lass uns weitermachen und ein kurzes Peeling machen, und ich werde einfach weitermachen und mich kurz entspannen Wie Sie hier sehen können, werden Relax und Quick Peel etwas verwechselt. Das passiert manchmal , wenn wir unsere X-Formulare für Assets nicht zurückgesetzt haben. passiert nicht immer, aber wenn Sie feststellen, dass etwas nicht stimmt, konvertieren Sie es einfach schnell in hinzugefügtes Poly Mach dir keine Sorgen. Die UVN-Verpackung bleibt da Gehen Sie zu Ihren Dienstprogrammen und setzen Sie das X-Formular zurück. Und oft schnappen wir uns danach, wenn wir zum Beispiel wieder UVs bearbeiten, wenn wir zum Beispiel wieder UVs bearbeiten, diese und versuchen jetzt, uns zu entspannen Huh, versuche es mit Quick Peel. Und sonst ist das ziemlich überraschend, wenn es auch ziemlich überraschend ist Ich schätze, dann sieht es tatsächlich so aus, aber ich mag diesen Look nicht. Lassen Sie uns ein Kästchen ankreuzen und ich werde es vorübergehend ziemlich groß machen, damit ich sehen kann , was es macht. Das gefällt mir nicht. Also, was ich tun werde, ist dem etwas mehr Platz zu geben. Ich werde hier reingehen und diese Naht schnappen und auch die aufbrechen. Und ich kann das auch hier machen, diesen nehmen, den kaputt machen. Lass uns das versuchen. Wenn wir also diese Seite wählen, hier, jetzt ist es wie ein schöner dünner Streifen. Und wenn man es so zerbricht, gibt es oft etwas mehr Platz die anderen Teile hier drüben, wo ich weitermache und jetzt sehe ich hier. Jetzt kann man also sehen , dass sich diese Teile nicht mehr verformen Wenn ich sie entspannen würde, könntest du sehen, dass nichts passiert. Jetzt sieht der Jom-Baum schön und sauber aus. Natürlich werden wir später die Ausrichtung korrigieren, aber das ist vorerst gut genug Machen wir also weiter und schließen wir das, und dieser ist jetzt auch fertig. Diese Teile sind sehr einfach, weil sie wie manche Ardonstücke Ich kann also beide auswählen: Iron Relax. Siehst du? Weil es nur zwei Phasen gibt. Es ist also fast so, als würde man ein Flugzeug mit UVN verpacken. Ich glaube, ich kann hier dasselbe tun. Ja, das ist so, als ob diese Kurve nicht zu stark ist. Also noch einmal, ich kann hier rüber gehen. Eisen. Da haben wir's. Da ist es schon gut genug. In Ordnung, Auswahl Lass uns weitermachen und ich werde einfach auf Addi-Pool umstellen und diese Naht hier loswerden Ja, das hier drüben ist ein bisschen dicht, aber ich komme damit klar Aber wenn du willst, kannst du immer einfach reingehen und das absenken, indem du einfach jede andere Kante auswählst. Es liegt an dir, siehst du? Und es klingt irgendwie so, ja. Ich finde, das ist eine nette Optimierung. Das ist also nett am Modellieren. Oft kann man einfach wieder reingehen und quasi daran arbeiten, um es weiter zu verbessern. Solange du deinen Mutterbaum schön und sauber hältst, sollte das kein Problem sein. Da hast du's. Siehst du? Ein bisschen zusätzliche Optimierung. Wie dem auch sei, speichere unsere Szene und lass uns weitermachen und diese Szene mit UVNwap vergleichen Du wirst ziemlich schnell UVNWrapping bekommen, besonders wenn du es nicht magst wie ich Ich bin zum Beispiel nicht der größte Fan von UVNwapping. Manche Leute finden es sehr entspannend. Für mich möchte ich einfach all die anderen lustigen Sachen mögen. Ähm, ich werde tatsächlich reingehen. Oh, dafür kann ich mein Flugzeug-Auswahl-Tool nicht benutzen. 1 Sekunde. Lass mich einfach aus irgendeinem Grund gehen, es ist nicht möglich, da gehen wir, um diese Zeile auszuwählen. Aber wenn ich die Umschalttaste gedrückt halte und dann das Gesicht daneben auswähle, sieht es so aus, als ob es diesmal hier funktioniert hat. Also werde ich einfach weitermachen und das hier bügeln. Da haben wir's. Und was ich tun werde, ist, lass uns das bügeln und dann wahrscheinlich hier eine kleine Naht platzieren. Schneiden, glätten, entspannen. Mach dir keine Sorgen über die Skalierung. Das werden wir auch beheben. Später bügeln Sie das, Sie hier eine kleine Pause oder nähen oder schneiden oder wie auch immer Sie es nennen möchten. Richten Sie sich auf, entspannen Sie sich. Okay, das kümmert sich also um die. Drinnen können wir tatsächlich dasselbe tun. Und das Innere wird wirklich schwer zu sehen sein. Ich werde hier nur eine schnelle Naht anbringen. Und dieses Mal, weil es ein so großes Modell ist, werde ich es einfach zusammenfalten. Warte, richte es gerade und entspanne es. Okay, scheint das Standard zu sein, weil es eine Biegung hat, es braucht nur ein bisschen mehr Form, was völlig in es braucht nur ein bisschen mehr Ordnung ist Aber es gibt überhaupt kein Problem. Nichts muss perfekt gerade sein. Klar, du kannst es erzwingen, dass es perfekt gerade ist. Aber oft verbringt man viel Zeit ohne das UV-Licht wirklich so stark zu verbessern, vielleicht spart man ein bisschen Platz, aber es ist oft so wenig, dass es sich nicht wirklich lohnt, weitere 20 Minuten damit zu verbringen weitere 20 Minuten es sei denn, es ist wie ein absolut superoptimiertes Heldenobjekt oder so, aber ich werde auch das auswählen und was ich tun werde, ist, es wachsen zu lassen, aber ich möchte dem nicht versehentlich komische Gesichter geben. Das sieht gut aus. Bügeln Sie es erneut. Kümmere dich einfach um das gewisse Extra. Und jetzt schauen wir uns das an. Was haben wir noch übrig? Wenn Sie einfach alles in diesem Feld auswählen, ist es für Sie einfacher zu sehen. Ich möchte wahrscheinlich einen Schnitt platzieren. Lassen Sie uns hier einen Schnitt platzieren. Hier und dann hier, und dann möchte ich versuchen , es zu wiederholen. Wir müssen ein bisschen vorsichtig sein, weil diese Kürzungen natürlich etwas sichtbarer sind . Also möchte ich reingehen und das Ganze wiederholen. Das einzige , worüber ich nicht besonders glücklich bin , ist das Dach hier drüben, was zu Problemen führen könnte. Also, was ich vielleicht tun möchte, ist, dass ich sie einfach von Hand auswähle. Weißt du was? Lass uns hier einfach eine eckige Auswahl treffen. Und lassen Sie uns dann weitermachen und meine Auswahl vergrößern und dann diese wenigen Gesichter hier abwählen, weil wir sie natürlich bereits mit UV-Schutz versehen haben, also wollen wir sie nicht noch einmal wiederholen wir sie natürlich bereits mit UV-Schutz versehen haben, also wollen wir sie nicht noch Sie können wahrscheinlich in dieser Version enthalten sein. Das ist auch in Ordnung, wenn du das machen willst. Ich mache einfach weiter und lasse es so, das gibt mir eine U-Form. Lass diesen wachsen. Ein etwas nerviger Winkel. Da haben wir's. U-förmig. Mir ist nur klar, dass ich buchstäblich einfach hier reingehen und es einfach abwählen kann , aber aus irgendeinem Grund habe ich nicht gedacht. Und jetzt haben wir noch diese Form übrig. Wenn ich es bügele und bügele , verliere ich meine Verbindung. Und was ich auch tun möchte ist, dass ich wahrscheinlich doppelt klicken möchte, mit Ausnahme der Oberseite, als ob ich diese Form im Grunde loswerden möchte. Lass uns das Gesicht tatsächlich machen. Lass uns Phase machen. Los geht's und wir wachsen. Los geht's. Das ist also der Boden. Und jetzt sollte ich einfach eine einzige Naht hier, hier, hier und hier platzieren können . An diesem Punkt kann ich diese Seite wählen, Eisen, diese Seite. Und dann ist nur noch dieses kleine Stück übrig , das ich versuchen kann, einfach abzuschälen und zu sehen, wie es funktioniert Lass es uns ein bisschen entspannen. Ja, weißt du was? Ja, das ist in Ordnung. Das ist okay für mich. Das wird aus reinem Plastik sein. Sofern Sie also keine sehr spezifischen Richtungsmuster benötigen , ist das für das, was wir brauchen, völlig in Ordnung. Also mache ich einfach weiter und mache Kunst und entspanne mich, und das hier ist jetzt fertig. Fantastisch. Auswahl, und das ist wahrscheinlich die letzte. Wenn ich einfach weitermache und oh oh nein, warte. Hier drüben. Den hab ich vergessen. Was ich mit dem hier machen werde, ist weil es ein riesiges Kanonenrohr ist, ich werde es einfach hineinskalieren und ich werde es zusammenbrechen lassen. Da haben wir's. Hier drüben ist es genauso. Skalieren Sie das ein, lassen Sie es zusammenklappen. Schnappen Sie sich das schnell, skalieren Sie die Skala, gehen Sie runter, kopieren Sie sie, verschieben Sie sie auf die andere Seite. Ich weiß, dass es schnell geht, aber an diesem Punkt geht es nur darum , es schnell und einfach zu erledigen. Und dann der letzte Punkt hier, was wir tun können, ist, dass wir weitermachen und es wahrscheinlich einen langen Auspacken machen können und es wahrscheinlich einen langen Auspacken machen Ich möchte sichergehen, dass ich genug Auflösung habe , wenn ich den einen langen Auspacken mache Aber der schlimmste Fall ist , dass ich es einfach in der Mitte aufteile möchte ich natürlich vermeiden, weil es eine sehr sichtbare Naht ist, aber das können wir bei Bedarf machen. Lass uns weitermachen und wachsen, bügeln, entspannen. Wählen Sie Crow Iron, entspannen Sie sich. Und dann ist alles, was übrig bleibt, dieses ganze Stück. Bügel es. Und für diese Naht gibt es keinen wirklich guten Standort. Also werde ich es einfach tun, also muss ich es irgendwie aufheben. Ich werde es hier auf die Innenseite legen . Schneid das ab. Und dann lassen Sie uns einfach weitermachen und tatsächlich eine geradlinige Auswahl treffen Hier können Sie sehen, dass die begradigte Auswahl nicht funktioniert hat. Was wir auch tun können, ist einfach abzuziehen und dann zu entspannen. Und wenn wir uns dann ein paar Mal entspannen, scheint es uns jetzt so richtig auszupacken Und das sollte funktionieren. Fantastisch. Okay, wir haben diese Teile jetzt fertig. Wir können weitermachen und uns wieder verstecken. Und jetzt, wo diese Teile fertig sind, glaube ich, das war's Was wir tun können, ist, dass wir weitermachen und diese auf die anderen Seiten übertragen können . Ich werde sie noch nicht packen, weil ich sie als einzigartige UVNWPs behalten möchte als einzigartige UVNWPs behalten Wenn es einige Teile gibt, für die Sie die UVs wiederverwenden möchten. zum Beispiel bei diesen nur möchten, Wenn Sie zum Beispiel bei diesen nur möchten, dass die Texturen auf allen vier exakt gleich sind, um etwas UV-Speicherplatz zu sparen, dann kopieren Sie sie einfach nicht jetzt, sondern tun Sie es etwas später In meinem Fall könnte das für diesen tatsächlich von Vorteil sein. Der Grund könnte nützlich sein, weil es normale Kartendetails benötigt, also möchte ich es etwas größer machen, und es ist vielleicht besser für mich, ein Teil größer zu machen als alle vier Teile in UVs zu vergrößern Also werde ich dir zeigen, was ich damit meine. Ich werde weitermachen und mal sehen, von diesem Punkt zu diesem. Etwas, worüber ich auch nachdenke. Ja, das ist gut genug. Ja, das hier zu kopieren. Das ist ein bisschen schwieriger , da ich denke, Kunst hat viel Form, aber weil es so groß ist, wäre es eine Schande, wenn wir dafür so viel Platz verlieren würden. Aber wenn wir weitermachen und zuallererst die Zentra schwenken, damit wir eine richtige Rotation durchführen können Oh, tut mir leid, ich bin immer noch auf Lokal eingestellt. Deshalb bringt es die Dinge durcheinander. Wenn wir das auswählen und dann eine einfache Rotation durchführen Hoffentlich gibt uns diese Rotation genug Unterschied in der Textur, da wir nie wieder genau dieselbe Textur sehen werden , die wir einfach alles kopieren können. Moment, ich sage das, aber das bedeutet , dass ich es nicht kopieren muss. Also werden wir das später kopieren. Aus irgendeinem Grund ist mein Verstand noch nicht vollständig da, weil wenn ich es später kopiere , bedeutet das, dass ich es jetzt nicht kopieren möchte. Also ich denke, das ist es schon. Wenn ich es mir ansehe. Ja, weißt du was? Ja, das ist es schon so ziemlich. Okay, das ging schneller als erwartet. Ich mache weiter und wähle einfach alles aus. Es ist isoliert. Das wird also das Modell sein , das unsere endgültigen UVN-Karten liefern wird Lass uns weitermachen und speichern. Wir müssen auch das Okklusion-Mapping berücksichtigen , wenn wir Dinge kopieren Was also passieren würde, ist, wenn ich mir dieses Exemplar schnappe, es mir eine Karte der Embit-Okklusion auf diesen Seiten geben Wenn ich das dann zum Beispiel hierher kopieren würde, ohne es zu drehen, würde das passieren, dass Sie buchstäblich Okklusion auf den flachen Winkeln hier drüben sehen würden sehen Das ist ein weiterer guter Grund, warum Sie es rotieren und dabei im Hinterkopf behalten möchten , wo die Okklusionskartierung Auf jeden Fall werde ich alles auswählen. Ich möchte immer an dieser Stelle ein X-Formular zurücksetzen und alles in hinzugefügtes Poly umwandeln Der Grund, warum ich das gerne mache, ist sicherzustellen , dass die gesamte Skalierung logisch ist , weil wir automatisches Packen verwenden werden , um die meisten dieser Dinge zu packen, und dann nehmen wir einige kleine Anpassungen vor Also momentan brauchen wir automatische Skalierung , weil diese Form zum Beispiel viel kleiner ist als eine winzige Form hier unten. Wenn wir alles auswählen, nach unten scrollen und diese Taste drücken, um Elemente neu zu skalieren, wird alles auf der Grundlage der tatsächlichen Drei-D-Modellskala neu skaliert alles auf der Grundlage der tatsächlichen Drei-D-Modellskala An diesem Punkt werden wir die Option „Erneut skalieren und drehen“ einschalten, den Abstand auf 0,001 setzen und auf „Verpacken, Normalisieren 0,001 Dadurch erhalten wir ein sehr schnelles Paket. An dieser Stelle gehe ich rein und werde überprüfen, ob es zunächst hier, aktiviere werde überprüfen, ob es zunächst hier, die Elementauswahl, irgendeine Art von Rotation gibt, die ich ändern möchte Ich werde die Snap-Rotation einfach ausschalten. Und schauen, ob es etwas gibt, das ich etwas gerader drehen möchte. In diesem Fall ist es nicht wirklich viel, also ist es so ziemlich das. Das ist völlig in Ordnung. Als Nächstes muss ich herausfinden, wo wir eine zusätzliche Lösung benötigen. Ich weiß also, dass wir diesen hier haben. Also, ich weiß, dass ich will, ich habe viel freien Speicherplatz, also habe ich immer noch den Platz dafür. Ich weiß, dass ich mehr Auflösung für diese Teile haben möchte mehr Auflösung für diese Teile weil sie mit Text versehen sein werden . Was ich an dieser Stelle tun kann , ist, dass ich mir dieses Teil einfach schnappen, Steuerung gedrückt halten und es um ein Vielfaches vergrößern kann. Ich werde mir dann auch diese Teile schnappen und sie noch weiter vergrößern , weil ich weiß, dass der größte Teil des Textes auf diesen Teilen sein wird, aber ich könnte ein paar Barcodes an der Seite hinzufügen und so. Auf diese Weise erhalten wir etwas mehr Auflösung, was wiederum bedeutet, dass der Text darauf etwas schärfer ist Als Nächstes haben wir dieses kleine Stück hier, und ich werde es auch ziemlich groß machen Und was ich wahrscheinlich tun möchte, ist sicherzugehen , dass es etwas gerade gedreht ist. Vielleicht kann ich die Auswahl korrigieren. Das würde mein Leben ein bisschen einfacher machen, aber ja, hier. Wenn wir es lockern, ja, es sollte in Ordnung sein. Wir haben jetzt also diese zusätzlichen Teile , die vergrößert Leider können wir diesen nicht vergrößern , und weil er lang ist, entsteht viel Leerraum Es liegt an Ihnen, ob Sie hier eine zusätzliche Naht hinzufügen möchten , was Platz sparen könnte. Ich kann dir das gleich zeigen, aber lass uns zunächst alles auswählen. Stellen Sie sicher, dass Sie „Reskalieren“ ausschalten und dann erneut packen. Und jetzt kannst du das hier sehen Wir haben nicht mehr so viel Platz, und wir haben jetzt ziemlich viel Platz auf diesem Stück hier drüben. Ich bin sogar der Meinung, dass dieses und jenes Stück etwas zu groß ist. Der Grund dafür, dass es zu groß ist, liegt darin, dass Sie binden und trotzdem einen allgemein gleichmäßigen Auflösungsraum beibehalten möchten binden und trotzdem einen allgemein gleichmäßigen Auflösungsraum beibehalten . In Ihrem gesamten Modell. Der Grund, warum Sie das tun möchten, ist, dass dieses Modell hier drüben sehr hohe Auflösung hat, während das Modell dahinter eine niedrigere Auflösung hat, weil es in unserem UV-Bereich nicht so viel Platz einnimmt. Grundsätzlich gilt: Je größer es in Ihrem UV-Bereich ist, desto mehr Auflösung wird verwendet. Allerdings machen wir das nur dann kaputt wenn wir bestimmte Elemente wie Text benötigen um besser angezeigt zu werden, weil Sie keines dieser drei Modelle haben möchten, bei denen der Text nur verschwommen ist . Jetzt bin ich damit einverstanden Mir geht es gut mit dem zusätzlichen Platz , den wir hier haben. Aber wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie sich noch mehr aufteilen möchten, können Sie hier jederzeit eine schnelle Verbindung zu AdiplPlace herstellen Und dann mach weiter und wähle alles erneut aus, so wie hier. Und Sie können versuchen, im Grunde zu doppelklicken, diese Naht zu durchbrechen und erneut zu packen Leider können Sie hier sehen, dass es buchstäblich keinen Unterschied macht Aber auf diese Weise können Sie es in mehrere Teile aufteilen oder es vielleicht zur Hälfte und an der Seite aufteilen , um den Platzbedarf zu reduzieren. Aber auch hier werden sehr gut sichtbare Nähte hinzugefügt, und diese Nähte könnten in Ihrer tatsächlichen Textur sichtbar sein , was nicht schön ist. Also werde ich einfach weitermachen und das nicht tun. Cool. Also haben wir jetzt diese Teile. Ich werde jetzt weitermachen und das alles hier auswählen. Nochmals, zentriere meinen Drehpunkt für alle Fälle. Wichtig ist, dass es genau in der Mitte gedreht ist . Schalte meine Snap-Rotation ein. Und der Grund dafür ist , dass ich meine AO-Map wiederverwenden möchte . Wie Sie hier sehen können, werden wir auf dieser Seite AO oder Embitoklusion haben Solange das exakt ausgerichtet ist, wie ihr hier sehen könnt, wird sich die Emboklusion auch auf der anderen Seite zeigen, wenn wir es backen So wie das. Als nächstes haben wir diesen. Ich mache einfach weiter und verschiebe das nach unten. Was ich gerne mache, nur um die Textur ein wenig zu verändern , ist sie einfach ein bisschen zu drehen. Ich weiß, das bedeutet, dass unsere Naht vielleicht ein bisschen besser sichtbar ist, aber wenn wir es einfach auf diese Weise machen, sehen Sie, sie wird ein bisschen mehr gedreht. Und an diesem Punkt wollen wir wieder die Mitte auswählen und dann verschieben und um 180 Grad drehen und diese dann hierher verschieben. Ich werde an dieser Stelle einfach weitermachen, Höhe auswählen, Al auftauen, das Blei LT einblenden . Jetzt können Sie also sehen, dass wir alles haben, und dann muss ich das tun, weil ich sichergehen möchte dass es hier drüben ist, sehen Sie, ich möchte es ein bisschen weiter hinausschieben. Okay. Fantastisch. Ich denke, zu diesem Zeitpunkt haben wir ein richtiges UV-Nmap-Modell, das einsatzbereit ist Mal sehen, wie schön es ist wenn man nicht die volle Höhe, das Low-Poly, machen muss und man dieses Modell einfach sehr schnell erstellen kann dieses Modell einfach sehr schnell erstellen Um dieses Modell vorzubereiten, wollen wir also weitermachen und unseren Material-Editor einschalten , der bei Bäumen immer ein bisschen langsam ist, Max. Und wir wollen dem nur ein einfaches Material zuweisen. Wenn Sie einen viel größeren Editor haben, klicken Sie einfach und halten Sie ihn gedrückt und stellen Sie sicher, dass Sie diesen Button ergreifen. Der Name, den Sie diesem Material geben, wird auch der Name sein, der in Ihren Texturen steht. Also Metalldetektor und bewerben. Also, jetzt hat alles ein Material, was bedeutet, wenn wir das nach Substance Painter exportieren, wird es einen Materialsatz haben. Zu diesem Zeitpunkt sieht das gut aus. Wir können sparen. Ist mein Gewicht normal, richtig Ja. Und ich denke, wir sind bereit, mit der Texturierung zu beginnen Ich werde dieses Kapitel also damit beenden, es zu exportieren. Das ist also die Auswahl des Dateiexports. Ich nenne das Metalldetektor, und weil es in Unreal Engine so ziemlich auch so sein wird, glaube ich nicht, dass wir es Underscore Painter oder so nennen müssen Underscore Painter oder so Das ist nur möglich, wenn Sie etwas haben, das nur für Painter spezifisch ist nur für Painter spezifisch Aber da wir das backen und es genau so lassen werden , wie es ist, sollte das schon in Ordnung sein. Das wird jetzt also exportiert. Und in unserem nächsten Kapitel können wir zu Substance Painter springen und bereits mit der Texturierung unseres Modells beginnen bereits mit der Texturierung unseres Modells 6. 05 Strukturierung unseres Metalldetektors Teil 1: Okay, in diesem Kapitel werden wir also unseren Metalldetektor texturieren Nun, ich habe eine Szene mit einem Substanzmaler und ich habe auch eine Krallenaffen Szene, weil ich meine Bilder oft gerne in MOMSets rendere Die Beleuchtung ist ein bisschen genauer und alles sieht einfach ein bisschen Ich werde gleich meine Mm-Set-Szene durchgehen. Zuallererst, oh, meine TAs-Leiste funktioniert nicht wieder. Gehen wir zu Substance Painter, archivieren und erstellen wir eine neue Szene. Jetzt habe ich persönlich immer eine Vorlagenszene , die ich bereits verwende. Ich werde es jetzt verwenden, denn wenn ich das benutze und euch dieses Projekt gebe, bekommt ihr es automatisch auch. Aber ich werde weitermachen und dir zeigen , was an dieser Vorlage anders ist. Ich kann dann weitermachen und zu meiner Datei gehen, und ich möchte mir das FBX für den Metalldetektor hier drüben schnappen das FBX für den Metalldetektor hier drüben Und die Auflösung des Dokuments kann vier K betragen, und das ist so ziemlich alles, was wir tun müssen Wir können einfach weitermachen und OK drücken, dann wird es in unsere Szene geladen. Das Geräusch tut mir leid. Also, was ist in dieser Szene anders als der Standard-Substance Painter? Das ist hauptsächlich so, dass ich, wenn wir hier reingehen, eine andere Umgebungskarte habe, die einfach Unreal Scene genannt wird, und ihr solltet sie auch haben Und für den Rest habe ich einige Post-Effekte aktiviert. In diesem Fall eine Farbkorrektur, bei der ich die Helligkeit nur geringfügig ändere, die Helligkeit nur geringfügig ändere um sie im Vergleich zu Unreal Engine und Mm-Set und auch mit dem Tone-Mapping etwas genauer zu machen im Vergleich zu Unreal Engine und Mm-Set und auch mit dem Tone-Mapping etwas genauer zu , denn ohne das ist Substance Paint, die Standardszene, was die Ähnlichkeit mit Unreal Engine und Mmset angeht, ziemlich weit entfernt Ich habe etwas Antalsing aktiviert und noch einmal ein Farbprofil hinzugefügt noch einmal ein Farbprofil um es ein bisschen besser an Unreal Engine anzupassen Ihr könnt also einfach die Szene nutzen. Sie können diese Szene sogar öffnen und dann Ihre eigene Vorlage speichern, wenn Sie möchten. Sie können das einfach tun, indem Sie zu Datei gehen. Und ich glaube, hier können Sie sicherere Optionen haben und als Vorlage speichern. Aber im übrigen habe ich einfach Man Grit, und wie Sie sehen können, ist es nur ein bisschen netter Okay, an dieser Stelle gehen wir zu deiner Textur-Set-Liste Wenn Sie keines dieser Panels haben , können Sie jederzeit einfach zu Ihren Fensteransichten gehen, und hier finden Sie sie alle. Ich gehe aber davon aus, dass du die Grundlagen des Malens bereits kennst. Ich werde weitermachen und nur überprüfen wollen, ob das richtig aussieht. Ja, alles scheint gut auszusehen. Ich werde noch einmal überprüfen , ob die Textliste als Metal Underscore-Detektor bezeichnet wird , sodass der Name, wenn wir unsere Texturen exportieren , auch so lautet Als Nächstes gehe ich zu meinen Textureinstellungen, scrolle nach unten und backe einfach alle meine Maps. Dafür ist es super einfach. Du willst nur sichergehen , dass die Ausgangsgröße vier K, aktiviere Use Low Pol und High Pol misst, sodass nur die Basis verwendet wird, und wir brauchen hier keine ID-Map. Den Rest können wir quasi einfach backen. Wir brauchen nicht alle, aber lass uns einfach weitermachen und einfach auf Ausgewählte Texturen backen drücken. Und jetzt können Sie sehen, dass es einfach all diese Textur-Maps durchsucht und backt. Wir benötigen diese Texturmaps hauptsächlich, um Generatoren zu verwenden, um Masken , Generatoren und solche Dinge zu verwenden, mit denen wir Schmutzhaufen und all diese Dinge hinzufügen können Schmutzhaufen und all diese Dinge hinzufügen Sobald das erledigt ist, können wir drücken um zum Malmodus zurückzukehren Und jetzt können Sie sehen, dass wir unsere AO haben. Das ist die wichtigste , die wir noch einmal auf unserer Ambit-Okklusionskarte überprüfen wollen noch einmal auf unserer Ambit-Okklusionskarte überprüfen Wenn du weitermachst und C drückst, kannst du, tut mir leid, nicht C, E, du kannst durch deine vorgefertigten Karten blättern Und hier, oh, wie du jetzt an deiner Ebitlusion sehen kannst, weil wir sie perfekt aufeinander abstimmen, fühlt es sich an, als ob alles genau so ist , wie wir es haben wollen, obwohl wir Texturen wiederverwenden . Das ist also eine nette Sache daran. Wir haben hier auch ein paar schöne Nähte und so oder so oder eine schöne Dunkelheit. Also das sieht toll aus. Sie können M drücken, um zu Ihrem Material zurückzukehren. Normalerweise habe ich jetzt eine Menge voreingestellter Materialien, die ich bereits verwende, um die Dinge ein wenig zu beschleunigen. Aber im Moment kann ich sie leider nicht verwenden, weil ich euch zeigen möchte, wie man dieses Zeug richtig macht. Was ich tun werde, ist, weiterzumachen und herauszufinden , wie meine Textur aussehen soll. Ich werde wahrscheinlich mit Normkartendetails beginnen. Also einfach mal schauen, was an Kunst schön wäre . Mir gefällt , dass es hier in der Mitte irgendein Detail gibt. Also ja, sogar hier haben wir es bestellt. Fangen wir mit einigen Details ohne Karte an. Ich fange an mit welchem war es? Oh ja, dieser, dieser war es. Hier drüben, lassen Sie uns ein paar Details zu diesem hinzufügen. Ich möchte einen neuen Ordner erstellen. Erstellen Sie also in Ihren Ebenen einfach einen neuen Ordner. Nenn es normale Details. Und hier werden wir wahrscheinlich mit einer einfachen, wahrscheinlich einfachen Füllebene beginnen . Und ruf das auf. Der Grund, warum ich es aufrufe und wenn du die Alt-Taste gedrückt hältst und auf deine Körpergröße klickst, wird nur die Höhe übernommen und die Höhe nach unten verschoben. Das ist im Grunde der Grund, warum ich nach unten gerufen habe, weil es normale Details erzeugt, die nach innen gehen Nun, an diesem Punkt können wir weitermachen und eine schwarze Master-Disc hinzufügen und es gibt verschiedene Möglichkeiten , wie wir die normalen Details zu diesem speziellen Stück hier hinzufügen können zu diesem speziellen Stück hier Wir können Sachen in die Länge ziehen. Wir können Sachen hineinmalen. Manchmal probiere ich gerne meine Symmetrieeinstellungen Und hier, wenn ich die Symmetrie auf radiale Symmetrie setze und den Betrag ein bisschen mehr Ich bin nicht du? Da bist du ja. Und wenn ich dann reingehe und die Radiosymmetrie so einstelle, dass sie genau auf unserer Linie liegt , können wir einfach reinziehen Sie können auch einfach ein paar Masken hineinziehen. Das ist nicht die beste Technik, würde ich sagen, aber ich wollte es dir zeigen, weil es eine etwas nützliche Technik ist. Das einzige ist, dass es nervig ist, sich in einer Reihe aufzustellen weshalb ich sie nicht allzu oft verwende. Was ich zu 0.135 gesagt habe. Nein, tut mir leid, eins, zwei, fünf. 123. Und dann das 10,95. 0,96. Und im Grunde, wo du es grob gesagt hast, die Zentren ein bisschen perfekter sein sollen Was Sie sehen können, ist, dass wir damit quasi ein paar Linien hineinziehen können. Die einzige Sache ist, dass ich da hin will , um den Winkel zurückzudrehen. Und an diesem Punkt, wenn wir reingehen und zu unseren Pinseln gehen und greifen, fangen wir mit der einfachen harten Bürste an. Aber wenn Sie dann nach unten scrollen, stellen die Härte ein wenig nach unten ein. Nun, was Sie sehen können, ist, wenn ich hier reingehe und klicke und halte und klicke hier rein, können Sie sehen, dass es jetzt sofort diese Formen erzeugt. Und was ich sagen würde, ist, dass ich meine Härte ein kleines bisschen verringern möchte , und ich werde dafür sorgen, dass sie ein bisschen mehr zählt. Geh hier rein, klick. Klick. Da hast du's. Und du kannst jetzt auch hier mit deiner Körpergröße herumspielen , um sie ein bisschen stärker zu machen. Und was Sie auch tun können, ist auf der Unterseite, Sie können reingehen und einen Filter hinzufügen und einen Unschärfefilter hinzufügen Und wenn wir das einfach reduzieren, schauen wir, ob wir ein bisschen mehr kontrollieren können wie weich das sein soll Da wir jedoch der Unschärfefilter sind, möchte ich dieselbe Ebene nicht für andere Dinge verwenden, also nenne ich das Regler Da haben wir's. Und deshalb macht er den Trick. Ich kann meine Symmetrie ausschalten und das macht diese aus. Als Nächstes sollte ich hier vielleicht ein paar Zeilen hinzufügen, und ich muss ein bisschen damit herumspielen, schauen, wie ich das gestalten will, weil ich nicht zu übertreiben will, weil das vielleicht nicht sehr schön aussieht. Lass uns sehen. Wenn ich reingehe, erstellen wir eine weitere Ebene. Ähm, Zinnlinien, Höhe runter, schwarze Maske. Lassen Sie uns in diesem Fall eine Füllebene hinzufügen, denn wenn wir eine Füllebene hinzufügen können wir im Grunde genommen eine Textur einfügen. In diesem Fall möchten wir etwas einfügen , das eine Reihe von Zeilen hat. Schauen wir einfach hier nach meinen Alphas. Also normalerweise hast du das furchtbare Oh, warte, tut mir leid, es ist in den Texturen. Hier, der nistrophische Deshalb konnte ich es nicht richtig hinbekommen, was oft wie ein Haufen dünner Linien ist Sie funktionieren jedoch nicht immer perfekt. Ich muss in mein Geräusch gehen und den X-Wert ganz nach unten einstellen , und dann kann ich den Y-Wert einstellen. Und eine weitere nette Sache , die Sie tun können, ist anstatt auf der Grundlage des UV-Lichts zu projizieren, auf der Grundlage der Triplanarprojektion, wodurch wir hier eine Gesamtrotation und Ansicht wie diese sehen eine Gesamtrotation und Ansicht Es scheint einige kleine Probleme mit diesen Linien zu geben, was ich eigentlich nicht gewohnt bin Lass uns weitermachen und nachsehen. Also, oh, ich schätze, es ist nur ein kleiner Fehler. Das ist komisch. Das habe ich noch nie gesehen. Okay, in diesem Fall gibt es noch einen, den wir verwenden können, es gibt viele Dinge , die wir verwenden können. Eine andere, die wir verwenden können, ist, dass wir reingehen und irgendeine Art von Generator benutzen können. Wenn wir weitermachen und das für unsere Alphas ausschalten und mal sehen, verwenden wir wahrscheinlich einen Kachelgenerator Entschuldigung, ich glaube, ich muss rein. Los geht's. Ich muss in diesem Text sein. Tile-Generator, ich irre mich immer , wo er ist und solche Sachen Und wenn wir in unserem Kachelgenerator weitermachen und einfach mit der Alt-Taste auf die Maske klicken, können wir unsere Kacheln sehen Und was Sie tun können, ist hier , an der Kabelhalterung, auf einer Art, die einer Waage entspricht. Lassen Sie uns den X-Betrag festlegen. Lassen Sie uns die spezifische Form etwas niedriger einstellen , damit wir diese dünneren Formen erhalten. Lassen Sie uns einen Wert von Y haben , also fangen wir mit eins bis acht an. Das erzeugt also nur ein paar dünne Linien. Aber jetzt wollen wir einfach reingehen. Ich werde meine Skala auf zwei stellen, und wenn ich sie auf zwei setze, wird sie im Grunde genommen nur ganz nach oben geschoben Und jetzt kann ich meine Y-Skala so einstellen, dass sie im Grunde genommen so ist, die Linien etwas dicker Ich frage mich, ob es schön aussehen wird, ein paar solche Linien zu haben , um ehrlich zu sein. Aber wir müssen sehen, dass der Y-Betrag noch etwas höher angesetzt wird, weil das vielleicht auch nicht so gut passt. Ich werde sie auf 512 setzen. Da haben wir's. Worüber ich mir etwas Sorgen mache, ist, dass es mir hier ein gewisses Gefälle gibt, aber es sollte dieses Gefälle nicht haben, weil ich es schon verdrängt habe. Ich schätze, es ist mein Vorsatz. Ich setze meine Auflösung auf vier K mal vier K. Oder lasse einfach die Y-Auflösung , die das Problem auch zu beheben scheint. Das ist fair genug. Mir egal, solange es repariert ist. Also das funktioniert wahrscheinlich ganz gut. Wenn wir uns für so etwas entscheiden, gehen wir jetzt rein und zurück in diese Zeilen. Ich denke, ich möchte auch reingehen und eine Ebene hinzufügen, und ich werde die Stufen einfach umkehren Weil das Problem im Moment ist, dass es sich anfühlt, als ob es Oh, ja, los geht's Also manchmal ist es etwas schwer zu erkennen, aber du kannst sehen, dass die Linien jetzt nach innen gehen, und ich gehe jetzt in meinen Kachelgenerator und spiele vielleicht ein bisschen mehr mit meinen Fähigkeiten herum Ich weiß nicht genau, was ich will. Vielleicht so etwas. Ich finde, das sieht aus der Ferne ganz nett aus. Fantastisch. An dieser Stelle müssen wir nur definieren, wo wir diese Zeilen eigentlich haben wollen, und das können wir tun, indem wir einen sehr schnellen Ordner hinzufügen. Kartonieren Sie die Linien, ziehen Sie sie hier hinein und fahren Sie fort und fügen Sie eine schwarze Masterscheibe hinzu und ich kann hier nach oben gehen, um mein Polygon zu füllen, und ich kann das auswählen Los geht's. Ich kann diese Phasen auswählen und es füllt diese Polygone Oft kann ich es auch ein bisschen schneller machen. Ich tendiere dazu , im Grunde genommen einfach alles zu kopieren, zu skalieren oder auszuwählen und dann einfach diejenigen abzuwählen, die ich nicht haben möchte Und es wird einfach auf die andere Seite kopiert , was nett ist Da haben wir's. Also ist das alles? Auf dieser Seite sollten wir das nicht vergessen. Warte, da ist noch einer. Ich fühle mich wie dieser. Moment, das ist irgendwie komisch. Oh, das liegt daran, dass ich die ganze Maske vergessen habe. tut mir leid. Mir war nicht wirklich bewusst, dass es so weit ging. Okay, also den haben wir. Jetzt möchte ich irgendwie reingehen aber ich werde es etwas vorsichtiger machen , indem ich einfach auf Ziehen klicke Da haben wir's. Das gefällt mir. Und ich denke, das funktioniert ganz gut. Fantastisch. Ja, das gefällt mir. Ja, es ist nicht zu überwältigend, denn wenn du zu viele Zeilen hinzufügst, wirst du das Antialisieren sehen können, was das Antialisieren sehen können, nicht gut aussehen wird Aber ich denke, zum jetzigen Zeitpunkt ist das ziemlich gut. Ich würde sagen, wenn du willst, können wir hier auch so etwas wie Schrauben einbauen. Dafür würden wir einfach eine weitere hinzufügen. Scharlachrote Schrauben. Und ich versuche nur, dir ein paar verschiedene Techniken zu zeigen Für diese Technik können Sie zum Beispiel einen Schrauben-Alpha nehmen, einen Schrauben-Alpha nehmen, und Sie können hier oft einen Haufen Schrauben-Alphas finden Mal sehen, ob ich einen netter aussehenden habe oder einen Bolt-Alpha oder so Ich sollte mehr haben. Ja, aber das sind keine Karten. Ja, ich will es nicht in der Höhe machen. Ich kann es dir mit einem Bolzen zeigen. Natürlich kann ich rausgehen einen Alpha und all das Zeug suchen, aber diese Alphas haben Urheberrechte und weil ich einen Kurs mache, kann ich technisch gesehen nicht wirklich gebrauchen Also lass mich einfach schauen, ob ich so etwas benutzen kann, aber dann ändere ich es leicht Wie dem auch sei, Sie können es buchstäblich anklicken und hierher ziehen. Sie können es so ziehen, als ob es eine Maske war. Und dann kannst du es ziehen, aber ich weiß nicht, ob die Skalierung stimmt. Lass mich einfach sehen Oh, warte, wahrscheinlich weil wir nichts sehen können. Also lass uns in die Höhe gehen. Da haben wir's. Wenn wir also die Höhe festlegen, wird eine neue Maske erstellt, aber wie Sie hier sehen können , können wir die Form einfach hierher ziehen. Und in unserem Fall müssen wir es irgendwie nach unten verschieben. Also ist es ein anderer Weg. wäre es für Schrauben etwas übertrieben, das zu verwenden Aber für kompliziertere Formen können Sie das definitiv verwenden Also könnten wir das machen und dann könnten wir einen Schnellfilter mit einer Unschärfe hinzufügen , um es zu verwischen. Und was ich vergessen habe, ist, dass ich vergessen habe, ihm in diesem Bereich eine zusätzliche Auflösung zu geben in diesem Bereich eine zusätzliche Auflösung , weil, wie Sie sich vielleicht erinnern, einfach nicht viel Auflösung hat Zu diesem Zeitpunkt könnten wir also auch eine solche Technik verwenden. Das einzig Ärgerliche an einer solchen Technik ist, dass Sie dann immer wieder Füllebenen duplizieren müssten , was etwas leistungsintensiver sein könnte als das manuelle Auswählen von Dingen Ich weiß nicht, warum es den ganzen Weg dorthin verschoben hat. Ich schätze, es ist quasi in einem lokalen Positionsmodus. Es geht los. Das ist also eine Möglichkeit für größere Details. Allerdings für Schrauben. Oh, und stelle das so ein, ähm, wo bist du? Kunst. Lineare Dodge-Kunst. Also ja, Sie können sehen, es ist gut für ein Detail, aber wenn Sie es für mehrere Details tun möchten, ist es oft einfacher, einfach einen Pinsel zu verwenden und einfach einen Pinsel zu verwenden und dieses Alpha auf diesen Pinsel anzuwenden. Wie dem auch sei, das sind so ziemlich unsere normalen Details. Lassen wir es vorerst einfach hier . Ich denke, das wird gut sein. Ich ziehe das einfach so rein. Und lass uns damit beginnen, Sen zu retten. Es wäre immer gut, das zu tun. Rette den Maler für Metalldetektoren. Da haben wir's. Jetzt wollen wir weitermachen und uns auf unsere Texturen konzentrieren. Wir haben also ein paar Texturen , die wir definieren müssen. Wir haben Metall und sagen wir Aluminium, weil es kein reines Metall ist, wie Sie hier sehen können, es ist eher wie Metall vom Typ Aluminium. Wir haben einige Kunststoffe. Wir haben ein paar Grafiken. Und ich würde sagen , das ist schon alles. Ja. Also lass uns das machen. Beginnen wir damit, einen neuen Ordner zu erstellen. Farbgrundfarben. Ich werde jetzt weitermachen und auf meine intelligenten Materialien eingehen, und Substance Painter hat bereits viele intelligente Materialien. Leider habe ich hier ein paar wirklich, wirklich gute intelligente Materialien wirklich gute intelligente Materialien , die wir selbst erstellt haben, aber ich möchte sie nicht verwenden, weil das ein bisschen schummelt für einen Tutorial-Kurs Lassen Sie uns stattdessen damit beginnen, unseren Kunststoff zu definieren. Kunststoffe sind heutzutage oft ganz einfach. Alles was wir tun müssen, ist hier runter zu gehen. Und sehen wir uns Plastik an, das zerkratzt ist. Sie sehen, wo sie hier ein paar Kunststoffe haben. Und ich werde mich wahrscheinlich für weichen Plastikschmutz entscheiden . Sie möchten sich für ziemlich hartes Plastik entscheiden, also fangen wir mit dem gebrauchten Kunststoff an. Hier drüben, nur weil es ein bisschen zusätzliche Abnutzung mit sich bringt . Ich werde dann weitermachen und mich auf die Dunkelheit konzentrieren , und ich nehme wahrscheinlich ein ganz, ganz leicht blaues, dunkleres Metall Du solltest es nicht zu dunkel machen, weil nichts im wirklichen Leben rein schwarz oder rein weiß ist Das, was Schwarz am nächsten kommt, ist Kohle. Wenn man das also im Hinterkopf behält, sind Kunststoffe oft nicht so dunkel. Und du wirst es merken, besonders wenn wir in Mamas Werkzeugkasten sind . In diesem Sinne. Also habe ich den. Ich definiere dann grob meinen Glanz darauf anhand meiner Rauheit. Und ich kann hier drüben sehen, als hätte es eine geschliffene Oberfläche. Die geschliffene Oberfläche ist in Ordnung, aber ich werde etwas höher einstellen Es gibt mir also nur winzige Details oder Kartendetails, und ich werde die Intensität etwas niedriger einstellen Es fügt also nur die kleinsten Details hinzu, als ob es immer noch eine gewisse Oberfläche hätte als ob es immer noch eine gewisse Oberfläche Wir haben jedoch nicht die Auflösung, um wirklich auf Super-, Super-Mikrodetails einzugehen Dann haben wir unsere Ware hier drüben. Das erste, was ich tun muss, ist, reinzugehen und etwas Tie-Hobel-Mapping hinzuzufügen. Weißt du, wir machen Triplanar, und ich möchte, dass ich meine Waage hier etwas nach unten stelle, sodass sie tatsächlich ein bisschen kleiner wird , weil sie sonst, ja, sehr gut aussehen würde Was ich jetzt gerne mache, ist in diesem Fall, dass ich eine weitere Füllebene drüber füge eine weitere Füllebene drüber weil ich das mit etwas aufteilen möchte Im Moment ist es zu viel. Also werde ich die Füllebene oben hinzufügen und sie wahrscheinlich um eins setzen, um sie zu multiplizieren. Und wenn wir dann einfach einen zufälligen Crunch nehmen, können wir das nutzen, um die Dinge ein wenig aufzulockern Also ich persönlich mag das Cop-Web. Ja, versuchen wir es dem Spinnennetz-Crunch hier drüben, Und wenn wir das jetzt schon machen, wenn wir nur die Alt-Taste drücken, Sie hier sehen können, habe ich die Dinge schon ganz schön aufgeteilt An dieser Stelle werde ich nur meine Grundfarbe abschwächen. Und füge ihr nur einen ganz leichten Schaden zu. Und was meine Rauheit angeht, oh ja, meine Rauheit ist schon gut Das ist ein bisschen weniger. Machen wir die Spinnweben und stellen wir die Projektion hier auch auf Triplanar für Spinnweben und spielen wir ein bisschen mehr mit unserem Kontrast und unserer Balance heraus ein bisschen mehr mit Hier, sehen Sie, jetzt können Sie sehen, wie es verschwindet. Es ist ziemlich subtil, aber es muss subtil sein. Ich finde, das sieht ziemlich, ziemlich gut aus. So haben wir jetzt zum Beispiel einen Kunststoff. Das nennt man Dark Plastic. An diesem Punkt, nur um es auf Ihr Modell anzuwenden, können wir einfach hier reingehen und eine schwarze Maske hinzufügen, zu unserer Polygonfüllung zurückkehren und diese auf Zitronen- oder Maischfüllung setzen , tut mir leid, und wir können einfach die Teile auswählen, auf die wir unseren schwarzen Kunststoff auftragen wollen , das werden, glaube ich, nur diese sein Ja, das funktioniert ganz gut. Dann haben wir auch einen weißeren Kunststoff, was, wie Sie sich vorstellen können, ziemlich einfach sein wird, weil wir nur unseren dunklen Kunststoff duplizieren müssen nur unseren dunklen Kunststoff duplizieren Kunststoff weiß. Machen wir es nochmal, eine schwarze Maske. Und vorerst werde ich es nur auf diese Elemente anwenden. Obwohl wir es natürlich nicht auf die Streifen hier drüben auftragen wollen , aber haben Sie Geduld mit mir. Und ich werde es nicht so sehr weiß machen , sondern einen ganz, ganz leichten Gelbstich, damit es sich ein bisschen mehr wie älteres, schmutzigeres Plastik anfühlt . Vielleicht könnte so etwas den Zweck erfüllen. Es braucht nicht unbedingt etwas zusätzlichen Schmutz und so, aber das könnte den Zweck erfüllen. Was wird also weiß? All diese Teile werden weiß. Ich weiß nicht, warum mein PC plötzlich so langsam ist. Oh, und in meinem dunklen Plastik werde ich sie dunkel machen, werde ich sie dunkel machen nur damit sie wirklich hervorstechen. Oder auch nicht, sie sehen vielleicht nicht so gut aus. Ja, weißt du was? Das werde ich nicht tun. Stattdessen werde ich sie etwas grauer machen und dir dafür einen coolen Trick zeigen. Aber zuerst konzentrieren wir uns weiterhin auf das Weiß. Ich werde auch diese Knöpfe hier weiß machen. Ich denke, das wird ganz nett aussehen. Wenn wir dann zu unserer UV-Auswahl gehen und die Farbe auf Schwarz setzen, klicke ich einfach, um die UVs von diesen Punkten hier zu entfernen Nein, und lassen Sie uns zu unserem Kunststoff-Dunkel gehen und es auch auf dieses Modell hier drüben anwenden Und ich habe das Gefühl , dass es auch dieses ist. Und was ist, wenn wir den Ring hier drüben dunkel machen ? Ich weiß nicht, ob das nett aussehen würde oder ob sich ein bisschen klischeehaft anfühlen würde Dafür können Sie versuchen, zu TD zu gehen und dann hier drüben, wir können das zum Beispiel Face select setzen. Und wir können den gesamten Ring auswählen, und dann müssen wir zu Plastic White gehen, und wir müssen ihn hier tatsächlich abwählen, bis auf das hier Und lassen Sie uns das einfach schnell überprüfen. Hmm. Ja, weißt du was? Ja, das gefällt mir. Das gefällt mir. Also lass uns weitermachen und das tun. Es ist ein bisschen nervig, weil wir versuchen , zwischen den Modi zu wechseln, also lass mich es hier schnell ausschalten, hier klicken und ziehen. Und hier, setze diesen wieder auf Weiß und stelle Mal sehen. Also dieser zu dunkel. Diese sind dunkel. Ich weiß, dass ich das viel zu schwierig mache, aber an diesem Punkt setze ich mich dafür ein. Also lass uns weitermachen und einfach alles was du willst. Da haben wir's. Okay, Brandstiftung. Also haben wir diese Teile auch gemacht Das sieht ziemlich gut aus. Wir brauchen auf jeden Fall ein paar kleine Dreck und solche Sachen. Okay, nur ein zufälliger lustiger Trick, den du benutzen kannst. Wenn du sie nur etwas dunkler machen willst, wir an, wir haben hier unseren weißen Kunststoff. Du kannst dir dein weißes Plastik schnappen , anstatt das Ganze zu duplizieren . Wenn du dein Bild übersichtlicher oder optimierter halten willst , sollte ich sagen, füge einfach einen Ankerpunkt zum Kunststoffweiß hinzu und erstelle eine neue Füllebene Und dann können Sie in der neuen Füllebene nur die Grundfarbe verwenden Wir brauchen keine Höhe. Wir brauchen kein Metallic, Normal oder Pastoreo. Und in unserer Rauheit können Sie einfach weitermachen und diesen Kunststoff als Unterstrich grau bezeichnen Gehen Sie rein, machen Sie es schwarz und wählen Sie dann einfach diese beiden Modelle hier aus. Sie können die Umschalttaste gedrückt halten und damit Ihren Himmel drehen. Und dann können Sie einfach ganz einfache Stufen hinzufügen und sie auf Helligkeit einstellen Und dann können wir hier drüben, sehen Sie, wir können es einfach ein bisschen dunkler machen Und mir ist aufgefallen, dass ich eine Zeile vergessen habe. Also lass mich einfach los gehts. Ja, das sollte es sein. Ja, frag sie, sieh mal. Und jetzt sind sie nur noch ein bisschen dunkler, ohne dass wir viel zusätzliches Duplizieren und all diese Dinge machen Das nächste wäre also unser Metall. Und was unser Metall angeht, können wir weitermachen und wir können uns ein neues Metall schnappen, und es wird mehr Aluminiummetall sein, oder sollen wir uns für glänzenderes Metall entscheiden? Wenn wir uns für glänzend entscheiden, sieht es natürlich etwas interessanter aus. Entscheiden wir uns also für glänzendes Aluminium nur weil es in Spielumgebungen immer ein bisschen schöner ist, Dinge zu haben, die glänzend aussehen Wenn wir also einige dieser Elemente hinzufügen könnten, wäre das gut Also, wo ist das Metall? Also hier drüben haben wir tatsächlich einen ziemlich guten, glaube ich. Es wird buchstäblich Aluminium genannt. Warne mit gebürstetem Aluminium. Fangen wir mit diesem an und bearbeiten ihn einfach. Nenn es Aluminium. Und lass uns sehen. Also wir haben hier ein paar Kratzer, was ganz nett ist. Das gebürstete, ich werde mich eigentlich nicht dafür entscheiden, nein, weißt du was? Ich mag gebürstet Lassen Sie uns die Länge nur viel länger einstellen denn der Grund, warum ich sie hier mag, ist, dass diese tatsächliche Form eine gewisse Direktionalität Stellen Sie die Intensität also etwas niedriger ein. Das verleiht uns also einen sehr leichten Look aus gebürstetem Aluminium, was sehr nett ist Und dann lass uns weitermachen und nur für die Kratzer, ich werde reingehen und ein bisschen faul sein, und ich werde es einfach tun, weil ich glaube, dass es nur an der Rauheit liegt, ich werde einfach zu meiner Rauheit hier drüben gehen und einfach verringern, bis sie sehr subtil ist Ich denke, das macht schon einen wirklich guten Job. An diesem Punkt können wir also weitermachen und eine schwarze Maske hinzufügen. Und was wir tun können ist, wir können Oh, warte, das können wir nicht tun. Ich wollte einen Ankerpunkt für unsere Linien hinzufügen. Aber Ankerpunkte funktionieren nur von unten nach oben, nicht von oben nach unten. Kopieren Sie in diesem Fall einfach Ihre Maske. Und dann, weil wir das wahrscheinlich später sowieso nicht ändern müssen, also müssen wir es nicht sehr flexibel halten. Wo ist Copy Mask? Da sind Kopiermaske , Aluminium und Paste in der Maske. Da haben wir's. Das macht den Trick. Wenn Sie zufällig irgendwelche lästigen Informationen sehen, zum Beispiel Ihr Kunststoff weiß, weil technisch gesehen unten das Kunststoffweiß ist. Du kannst dir immer Plastikweiß schnappen. Füge eine Füllebene hinzu. Und hier drin kannst du Oh, warte, können wir nicht tun. Das ist ein bisschen nervig. Nun, lassen Sie uns das einfach von Hand sagen, Sie können es einfach entfernen. Ich wollte sagen, dass wir die Maske kopieren können, aber technisch gesehen funktioniert es so nicht. Eine andere Möglichkeit ist, einen Ordner zu gestalten, diesem Ordner eine Maske hinzuzufügen, all das Zeug, aber wir brauchen es einfach nicht. Also haben wir jetzt diese Grundformen hier drüben. Ich behalte die Grafiken gerne bis zum Schluss. Also werde ich dieses Kapitel beenden, indem ich wahrscheinlich nur ein paar sehr subtile Dreck und solche Sachen mache. Lassen Sie uns also weitermachen und einen neuen Ordner erstellen, nennen wir ihn Dirt. Und was wir tun können, ist, hier rein und rein zu gehen eine Füllebene hinzuzufügen. OCC Dirt ist ein Klassiker. Im Grunde etwas Okklusionsschmutz. Du willst nur eine Farbe und eine Rauheit haben. Stellen Sie die Rauheit ziemlich dumpf ein. Und die Farbe, das hängt irgendwie davon ab. Entscheiden Sie sich bei Einrichtungsgegenständen nicht für braunen Schmutz. So funktioniert das eigentlich nicht. Bei Einrichtungsgegenständen ist es eher ein ganz leichter bräunlicher, aber eher gräulicher Schmutz, wie dieser Samen sind eher Staub und so. Wir können dann weitermachen und eine schwarze Maske hinzufügen, und hier kommen all die ausgefallenen Karten ins Spiel, an denen wir gearbeitet haben. Nun, wir haben eine Staubverdeckung, aber es sollte eine bessere für sehr kleine Ätzungen geben, die heißt Uh, OCC-Schmutz, ich glaube , Aber jetzt kann ich es plötzlich nicht mehr finden. OCC-Staub. Okklusion. Hm. Oder vielleicht denke ich einfach darüber nach, dass es gewonnen hat, weil ich es selbst immer OCC nenne Ich sehe es hier nicht. Ich schätze, ich werde einfach die Staubokklusion verwenden Das ist komisch. Ich habe hier wahrscheinlich nur einen Gehirnfrost. Ich glaube, es ist tatsächlich ein Staubverschluss, aber wir können es sehen. Lass uns Alt-Klick gehen. Und wie Sie hier sehen können, ja, wir haben einige AO-Probleme, bei denen es viel zu stark ist, aber daran können wir arbeiten. In ein bisschen. Zuallererst werden wir weitermachen und sehen. Stellen Sie den Kanalpegel etwas niedriger ein. Ich kann hier M drücken, einfach ein bisschen Schmutz fragen, unsere Grunge-Skala etwas höher stellen unsere Grunge-Skala etwas , um sie ein bisschen kleiner zu machen Ich klicke nochmal. Ja, es fügt nur etwas zusätzlichen Schmutz hinzu, besonders in diesen Bereichen , wo ich sie haben möchte. Ich werde dafür sorgen, dass wir meinen Grunge-Anteil verringern, aber ich werde den Level ein bisschen erhöhen , damit ich in diesen Bereichen ein bisschen mehr Dreck bekomme in diesen Bereichen ein bisschen mehr Dreck Aber was wir dann haben, ist natürlich, dass wir das hier drüben herausgeben müssen, es ist viel zu viel Dreck Daran werden wir also als Nächstes arbeiten. Ich würde an dieser Stelle sagen, ja, es sollte in Ordnung sein. Lass uns reingehen und einfach eine einfache Farbe hinzufügen. Und oft ist es einfach einfacher, einfach sehr schnell irgendeine Art von weicher Farbe zu schnell irgendeine Art von nehmen und sie in den Fluss zu bringen, damit sie nicht zu hoch ist. Nein, drücken Sie X. Mir gefällt dieser nicht. Da haben wir's. Meine Pinselgröße ist ziemlich groß. Stellen Sie den Fluss ein, nicht zu hoch, und ich werde das sogar einfach von Hand machen. Ich bin an den Stellen, wo ich den Dreck nicht haben will, ich werde einfach klicken und den Dreck ausmalen. Vergiss nicht, dass diese Dinge definitiv nicht oft gereinigt werden, also können wir ein bisschen mehr Schmutz an der Oberseite behalten, und später fügen wir auch etwas Staub und so hinzu. Aber im Moment ist das einfach sehr schnell. Da haben wir's. Und vielleicht auch nicht zu stark dort. Da haben wir's. Drücken Sie M. Jetzt ist es wie ein subtiler Schmutz , den Sie in einigen Bereichen hier sehen können, und ich kann jetzt reingehen und ich kann einfach mit meiner Grundfarbe arbeiten , um sie hier vielleicht etwas dunkler über n zu machen . Ich werde es hier wahrscheinlich als Balance beibehalten , damit wir sowohl auf den schwarzen als auch auf den dunklen Bereichen sehen können . Und an dieser Stelle wollen wir weitermachen und diese Schicht duplizieren und sie zum Beispiel Staub nennen . Wir können einfach eine neue schwarze Master-Disc hinzufügen Sorry, um Staub zu sagen. Und wir können sehen, ob wir etwas haben können , das quasi nur Staub enthält. Wir haben also Dust Soft, aber Dust Soft funktioniert oft nicht besonders gut. Wir müssen quasi hier nachschauen, nachschauen. Aus irgendeinem Grund ist Staub nicht wirklich nicht der Staub, den ich will. Also, was ich gerne mache, ist , oft eine Farbschicht hinzuzufügen und es selbst zu machen, wo ich hier reingehe. Ich gehe zu meinen Pinseln und schnappe mir etwas Superweiches. Und das, was ich mag und das ihr auch habt , ist das weiche weiße Fell. Und dann gehe ich einfach rein. Oh, und Kunst. Also Staub bis oben. Macht es ein bisschen kleiner. Wenn es zu viel ist, malen Sie es einfach wieder aus und wieder ein. Normalerweise verwende ich ein Zeichentablett, aber in diesem Fall verwende ich es nicht. Und mal sehen, ob ich nur Kunstklick mache. Was ich damit machen werde , ist einfach, weil es mir diese Linien gibt , die ich eigentlich nicht besonders mag. Ich werde einen Filter hinzufügen. Und ich werde das nur ein bisschen verwischen. Und ich werde reingehen und diesen Staub machen. Ein bisschen mehr wie weißer bräunlicher Staub wie dieser. Und ich werde meiner Maske wahrscheinlich auch zusätzliche Stufen hinzufügen , nur damit ich einfach klicken ein bisschen mehr damit herumspielen mehr Da haben wir's. Wie ich schon sagte, es wird ein sauberes Modell sein, also wollen wir mit ziemlich viel Subtilität arbeiten ziemlich viel Subtilität Nun, eine andere, die ich gerne und oft hinzufüge , ist meine Rauheitsvariation Wenn wir weitermachen und zu unserer Rauheit übergehen, was können Sie dann hier sehen Oh, wow, wo kommt das her? Ich schätze, mein Plastikweiß hat ein bisschen. Okay. Ich schätze, es ist nur ein Grinder-Look. Okay, das ist okay. Also im Grunde möchte ich mit meiner Rauheit eine zusätzliche Rauheitsvariation hinzufügen, nur weil es sich im Moment nicht allzu interessant anfühlt Und das kann eher wie eine allgemeine Variation der Rauheit Also wenn du einfach weitermachst und das Rauheit nennst, da. Sie können dies aber auch mehr auf individueller Typebene einstellen , zum Beispiel nur für Kunststoffe oder nur für Metalle und solche Dinge Wenn ich nur Rauheit einstelle, füge eine schwarze Maske mit einer Füllebene hinzu und schnapp dir dann einfach einen schönen Grunge, der ziemlich weich ist Oft funktionieren diese Tücher ganz gut. Ich weiß nicht, ob es ein Filter ist. Er sollte gefüllt sein. Siehst du, wir bekommen diese wirklich großen Crunches, und jetzt sollten wir in der Lage sein, das zu unserer Rauheit hinzuzufügen, um ihr ein bisschen mehr Glanz zu verleihen ihr ein bisschen mehr Und es ist etwas , das subtil sein wird, aber sobald wir uns mit Weißbüscheläffchen beschäftigt haben, sollte es um einiges besser zur Geltung kommen sollte es um einiges besser zur Geltung kommen Wir haben also solche Sachen, die wir noch hinzufügen können. Wir können auch solche hinzufügen, kleine Kratzer und ähnliches, besonders in einigen dieser Bereiche. Oh, was ist das? Das sieht aus wie eine Normkarte, aber ich bin mir nicht sicher, woher sie kommt. Ja, hier verursacht etwas in meinen No-Map-Details einige sehr seltsame Probleme. Aus irgendeinem Grund sind es die Knöpfe. Gehen wir zu meinen Knöpfen. Lass uns zu Farbe hinzufügen. Ich gehe einfach zur Auswahl und werde ausmalen, was auch immer das war. Lassen Sie uns das noch einmal überprüfen. Okay, sieht immer noch schick aus. Komisch Ich weiß nicht, was das war, aber oh, naja. Wie ich schon sagte, ja, wir können vielleicht auch ein paar Skizzen hinzufügen und so Das ist etwas , das ich habe, weil oft benutzt werden, zum Beispiel, dass Leute draufstoßen, daran kratzen Fügen wir also noch eine Füllung hinzu. Kratzer. Machen wir es ein bisschen dunkler als unseren Kunststoff und stellen die Rauheit auch so ein, ich mache, ich will es einstellen Jetzt stelle ich die Rauheit etwas dumpfer, aber nicht zu dumpf ein etwas dumpfer, aber nicht zu dumpf Füge eine schwarze Maske hinzu, füge eine Füllung hinzu und lass uns welche nehmen, wie hier, mal sehen, diese hier, sie sieht ziemlich gut aus Siehst du, da sind ein paar Kratzer drin. Wir können weitermachen und die Kratzfliesen so einstellen , dass sie Ooh sind , ja, genau so Die Farbe gefällt mir auch sehr gut. So etwas zum Beispiel. Was ich jetzt tun werde, ich werde einfach einen Ordner erstellen. Farbige Kratzmaske und wirf deine Kratzer einfach rein. Und ich füge eine schwarze Maskenscheibe hinz 7. 06 Strukturierung unseres Metalldetektors Teil2: Okay, lassen Sie uns weitermachen und unser Modell fertigstellen, das wir hier haben Schau. Du weißt, was dort passiert ist. Also lass uns weitermachen und schnell wieder zu Substance Painter wechseln. Und ein paar Dinge, die ich dafür tun werde. Wir werden uns hier definitiv auf den Bildschirm konzentrieren. Und fangen wir damit an, den Tasten einfach eine andere Farbe zuzuweisen. Also, was den Bildschirm angeht , ja, der ist ein bisschen kniffliger, weil man quasi anhand einer sehr begrenzten Referenz herausfinden muss , was man finden kann. Was Sie tun können, ist natürlich, nach einer anderen Referenz zu suchen, die nichts mit einem Metalldetektor zu tun haben muss , um sich ein Bild zu machen. Was Sie hier sehen können, ist, dass wir sehr typisch waren, wie Warnung und dann darunter Vorsicht. Also machen wir ganz einfache Sachen und geben ihnen einfach irgendwelche zufälligen Namen. Also, ich weiß nicht, was wir für diesen tun werden . Wir werden es einfach herausfinden. Das erste, was ich tun möchte, ist, dass ich weitermachen und wahrscheinlich ein paar kleine Knöpfe hinzufügen möchte. Und das kann eine einfache Füllebene sein. Scharlachblau und habe es nur in der Farbe, und das ist auch die Rauheit und macht es wie ein blaues Halsband Ich werde meine Rauheit sogar etwas niedriger einstellen etwas niedriger Und nur schwarze Maske. Wählen Sie Ihre Tasten aus. Da haben wir's. Nur etwas, das aus der Ferne sichtbar ist. Ich möchte es eigentlich etwas weniger bläulich machen , so etwas Das funktioniert ganz gut. Okay, großartig. Als Nächstes müssen wir weitermachen und wahrscheinlich Photoshop für diesen Text verwenden. Sie könnten dies jedoch auch innerhalb von Substance Painter tun . Wenn Sie es innerhalb von Substance Painter machen möchten, würden Sie das normalerweise tun, weil Sie hier Text haben , in dem wir eine Menge verschiedener Texte haben. Also ja, weißt du was? Wir könnten das vielleicht in Substance Painter machen, nur um die Dinge einfach zu halten und keine weitere Software einzuführen. Ich werde weitermachen. Und ich werde wahrscheinlich damit beginnen, dass wir etwas Text schreiben. Also versuche ich nur, einen guten Text zu finden. Du kannst es einfach hier hinzufügen und es einfach wie eine Maske hinzufügen. Und jetzt können Sie sehen, dass wir hier einen Text haben. Wenn wir das nur auf Farbe setzen und die Farbe vorerst einfach schwarz machen. Hier ist ein Text? Oh, wieder einmal, es ist wie eine kleine Kiste da drin. Das ist ein bisschen komisch. In meinen Backkarten scheint alles in Ordnung zu sein. Manchmal hat es mit den Bake-Maps zu tun, aber das sollte momentan nicht der Fall sein. Was meine Schriftgröße angeht, mache ich weiter und lasse uns das zunächst verringern und diese sehr einfache Warnung machen. Ich weiß nicht, warum ich nicht getippt habe. Warum tippst du nicht? Komm schon. Warnung. Da haben wir's. Okay, wir haben nur ein einfaches Warnschild, und ich werde es hier etwas kleiner machen. Weißt du was? Ich werde das hierher verschieben und ich werde wahrscheinlich das Logo hier haben. Aber ich möchte Ihnen im Grunde nur zeigen , wie wir das im Allgemeinen angehen können. Lass uns einen neuen Ordner erstellen, nenne ihn Text. Und dann hier drüben, ja, wir haben unsere Warnung. Und dann können wir, wenn wir diese Ebene duplizieren, diese eine Warnung und Text nennen. Und jetzt werden wir etwas wie JattP verwenden um im Grunde einen sehr generischen Text zu generieren Das ist also eines der schönen Dinge bei der Verwendung von Chat-GTP Wenn ich es einfach hierher ziehe, können wir sehr schnell Text generieren Also ich kann hier einfach sagen: Generieren Sie einen Warntext, der auf einem Metalldetektor landen kann Das spart ein bisschen Zeit. Los geht's. Das reicht schon, bla, bla, medizinische Ratschläge. Ja, klar, warum nicht? Dann können wir zu diesem Text gehen und ihn in unserer Füllung einfach hier einfügen. Wenn wir dann die Eingabetaste drücken, sollte es angezeigt werden. Ich bin mir nicht sicher, warum es nicht angezeigt wird. Wir haben den Text. Und das sieht alles gut aus. Oh, warte, ich sehe hier etwas. Also könnte es einfach das Nein sein. Das ist sehr seltsam, um ehrlich zu sein. Lassen Sie mich kurz überprüfen, warum. Es scheint, dass es ein Problem damit gibt , dass nicht genug Text angezeigt werden kann , aber ich kann ihn auch nicht skalieren. Ich werde eine andere Technik verwenden , weil ich den Grund dafür leider nicht finden kann. Ich werde eine klassischere Methode verwenden, nämlich unser Projektionsmapping. Manchmal ist es einfacher, einfach reinzugehen und schnell eine andere Technik anzuwenden. Dann können wir in der Alpha unseren Text auswählen und eingeben. Oh, tut mir leid. Oh, ich habe nicht die richtige Projektion. Ich muss hier drüben dabei sein. Schlag es hier rein. Da haben wir's. Und dann mach weiter und mach das. Und was wir tun werden, was ein bisschen seltsam ist, also wollen wir anfangen, es zu verteilen. Individuelle Basis. Sie können jetzt einfach S gedrückt halten und dann die Textskala ändern. Was wir also tun wollen, ist , dem Text eine Schreibskalierung, eine Ausrichtung, etwas Ähnliches zu geben . Aber natürlich müssen wir sicherstellen, dass wir es wie ein Recht oder medizinische Geräte haben . Lass uns ein Ende machen oder da. Sollte die Nähe zu Geräten vermeiden. Und was Sie auch tun möchten, ist sicherzustellen , dass der Text nicht in jeder Zeile perfekt ausgerichtet ist . Wie Sie sehen können, sieht es auch hier in der Referenz ein bisschen interessant aus, wenn nur ein bisschen Abstand vorhanden ist . Und selbst wenn du so etwas wie ein Buch mit Artikel 0R schreibst , ist das auch wie du es sagst, ähnliche Regeln wie hier Alarme. Hier, lass uns so etwas machen. Ich denke , so etwas wird gut funktionieren. Und wir richten es im Grunde einfach aus. Und an diesem Punkt, wenn wir unseren Pinsel nur ein bisschen kleiner machen, sollten wir ihn einfach einmalen können. Siehst du? Also das ist eine weitere Möglichkeit , wie wir daran arbeiten können. Also haben wir eine Warnung und was möchte ich noch tun ? Ich möchte wahrscheinlich so etwas tun, wie wäre es mit Anweisungen? Gib ihm einfach ein paar Anweisungen. Okay. Und warum lässt du das Wittling? Ich kann reingehen und die Warnung funktioniert immer noch Also werde ich hoffentlich zumindest hoffen, dass es immer noch funktioniert. Ich werde es duplizieren. Nenn das. Anweisungen. Ich muss ein bisschen skalieren, weil es irgendwie dem Original entsprechen muss. Ja, also solche Sachen, deshalb bevorzuge ich es, Photoshop selbst zu verwenden, einfach weil es ein bisschen schneller und für mich einfacher zu bedienen ist. Also hier haben wir eine Warnung. Wie wäre es mit Anweisungen? Und dann Anweisungen, und das ist Text. Und ich kann jetzt reingehen und meinen Text kopieren. wird jedoch wahrscheinlich etwas schwieriger sein, diesen richtig einzufügen. Also lass uns sehen. Es gibt diese seltsame Sache, bei der Text einfach nicht richtig entfernt wird . Also lass uns sehen. Was haben wir? Metallgegenstände entfernen, bitte entfernen Sie alle Metallgegenstände. Lassen Sie uns das machen, einschließlich Gürtel, Schmuck vom Metalldetektor, und dann haben wir noch einen. Und ich denke, was falsch ist, ist, dass es meine Eingaben nicht immer erkennt. Ja. Ich frage mich, ob ich HTML-Code verwenden kann. Nein, das ist leider so. Das wäre nett gewesen. Nun, du kannst sie irgendwie benutzen, aber, äh, nicht so, wie ich es wollte, aber das sollte in Ordnung sein. Ich werde einfach weitermachen und es in kleinere Abschnitte unterteilen . Also haben wir diesen, auf den ich nur eingehen möchte, ihm einen ungefähr ähnlichen Text geben. Also haben wir das. Dann wird der zweite sein, also kopiere ich ihn einfach rüber. Folgen Sie jederzeit den Anweisungen. Ich finde, es ist ein bisschen zu groß. Lass es uns ein bisschen kleiner machen. Ja, ich wünschte, ich würde Hotshop benutzen. Ich bin jemand, der im Moment einfach zufällige Dinge entscheidet Aber in diesem Fall war es vielleicht nicht die beste Entscheidung. Aber wir werden uns daran halten. Aber du kannst einfach weiterrasen. Sie wissen zu diesem Zeitpunkt bereits, wie das geht. Mm. Machen wir das für die Sicherheitsüberprüfung. Und noch einmal, ich werde es ganz einfach halten, weil wir diesen Metalldetektor später nicht einmal in der realen Umgebung verwenden werden , weil ich bereits einen habe, für den viel mehr Zeit und Sorgfalt aufgewendet wurde, nur weil er langsamer als im Tutorial-Tempo hergestellt wurde . Da haben wir's also. Und der letzte Im Falle eines Alarms können Sie noch weiter gehen. Das muss aufgekratzt werden. Da haben wir's. Ich finde, das sieht schon gut genug aus. Wie Sie sehen können, sieht der Text in Bezug auf die Opazität etwas anders aus Das kann manchmal einfach daran liegen, wie wir malen, also können wir Ebenen hinzufügen und dann sicherstellen, dass der Text ungefähr derselbe ist , ungefähr so Okay. Fantastisch. Also haben wir den. Das ist jetzt auch gut. Letztlich brauchen wir jetzt definitiv irgendeine Art von Kunststoff, und ich möchte, dass der Kunststoff dahinter wahrscheinlich etwas reflektierender ist. Ich werde also weitermachen und für meinen Text einen weiteren erstellen, den wir farbige Balken nennen werden. Verwenden Sie es nur in der Farbe und machen Sie die Farbe so, dass sie eher einer dunklen bläulichen Farbe ähnelt Und dann haben wir eine schwarze Maske. Und dann werden wir reingehen und uns eine normale harte Bürste schnappen. Weißt du was, nein, noch besser. Wir werden nur ein einfaches Projektionsmapping verwenden. Und ich werde ein einfaches quadratisches Alpha finden, das immer irgendwo hier unten ist. Es ist also ein bisschen langsam zu laden. Hier, Quadrat von. Stellen Sie den Härtegrad ganz nach oben. Sie können die Pressstärke einstellen. Sie erraten wahrscheinlich, was wir damit machen werden. Wir werden einfach weitermachen und das rundum verschieben. Und ich werde es tatsächlich ein wenig trimmen. Also gib mir einfach eine Sekunde, während ich die Dinge ausbaue. Ich denke, das funktioniert ganz gut. Dieser. Oh, ich muss meinen Pinsel mal machen. Dieser. Hm, das ist interessant. Wie werden wir das reparieren? Weil wir es schon bewegt haben. Ja, das ist ein bisschen nervig. Der Grund, warum das nervig ist , dass wir diesen Text verschoben haben. Es ist also manchmal etwas schwierig, ihn nur beiläufig nach oben zu verschieben manchmal etwas schwierig, ihn nur beiläufig nach oben zu Also, es sollte einen Weg geben, wenn du mir nur eine Sekunde gibst. Ja, hab ich vergessen. Tut mir leid, ich denke zu schwer. Wir können einfach eine Transformation benutzen. Wir haben also unseren Text hier drüben. Wenn wir einfach weitermachen und dieser Maske einen Filter hinzufügen und dann eine einfache Transformation hinzufügen, los geht's. Wir können es einfach umstellen. Aus irgendeinem Grund habe ich an ein Projection-Mapping gedacht , aber das ergibt keinen Sinn. Das ist nur, dass ich Dinge vergesse, was ich als Tutor wahrscheinlich nicht vergessen sollte, aber ich bin auch nur ein Mensch. Also, fair genug Gehen wir wieder rein und machen das. Auch dieser. Da haben wir's. Jetzt möchten Sie natürlich einfach weitermachen und in eine Polygonfüllung gehen und die Schaltflächen einfach abwählen. Da haben wir's Okay. Fantastisch. Aus der Ferne sieht das schon ziemlich gut aus. Was ich jetzt tun werde, ist wahrscheinlich zuerst einmal , ich möchte eine Füllebene hinzufügen. Hochglanz, tut mir leid, Plastik und mal sehen, ob ich etwas Schönes daraus machen kann mal sehen, ob ich etwas Schönes , wo ich den Kunststoff ziemlich glänzend mache, und ich werde den Text wahrscheinlich vielleicht sogar ein bisschen grünlicher machen vielleicht sogar ein bisschen grünlicher Ich bin mir nicht sicher, ob Grün das Richtige sein wird. Wir können sehen. Ich werde eine schwarze Maskenscheibe hinzufügen und ich werde nur diese hier und hier haben. Nein, Grün ist nicht die richtige Farbe. Vielleicht nur etwas Blau Ja, vielleicht nur ein bisschen bläulich Ja, das Taxi funktioniert ganz gut. Okay, cool. Also, was wir brauchen, ist ein bisschen zusätzlichen Text, und zwar, wenn wir nur zu Text und Anweisungen gehen , die dupliziert Schieb das nach oben. Skalieren Sie ein bisschen. Und dieser wird weiß oder wird weiß oder ja, machen wir ihn ein bisschen weiß, nicht reinweiß, sondern einfach ein bisschen. Und das nenne ich Sensibilität. Dupliziere es. Äh, Sensor ich füge nur ein paar Leerzeichen hinzu, damit es irgendwie dasselbe ist, nur weil ich faul bin. Lass uns diesen duplizieren . Speisekarte. Sie können natürlich auch die Schriftart einstellen, wenn Sie möchten, aber in meinem Fall mache ich das einfach so. Und wir haben, falls wir das nochmal duplizieren, kein Menü, aber ich weiß es nicht. Ähm, zum Beispiel zurückkehren. Ja, ich denke, das Zurücksetzen funktioniert ganz gut. Zurücksetzen. Dieser ist ein Sensor Ich organisiere es etwas besser. Menü und Empfindlichkeit. Da haben wir's. Das sollte funktionieren. Und wenn das erledigt ist, fügen wir dem Ganzen einfach ein Logo hinzu. Und was den Rest angeht, glaube ich, werde ich es einfach dabei belassen. Ich lasse den linken einfach leer. Aber du kannst das Ganze auf dem Bildschirm ausfüllen oder irgendeine Art von Grafik oder so. In meinem Fall nur für ein einfaches Logo. Wenn wir einfach zum Text zurückkehren, wäre es wohl nett, eine andere Schriftart zu haben. Hier, machen wir es einfach als Maske. Und ich werde diesen FD M 600 plus nennen . FDM ist also nur ein schneller Weg und M ist Metalldetektor, 600 plus Es ist einfach so etwas. Als ob du es nicht zu sehr übertreiben musst, es sei denn, du willst es natürlich so etwas machen und Lass uns so etwas machen und dann den Text machen Uh, sollen wir schwarz werden oder nein, weißt du was? Weiß ist wahrscheinlich netter. Also lass uns so etwas machen. Und dann lass uns das duplizieren. Und nenne das hier. Metall. Nein, warte. Das sind etwas ausgefallenere Worte. Sicherheitsscanner statt Metalldetektor. Und lass uns reingehen. Und du kannst auch einfach mit dem Fontie herumspielen, wenn du willst Sie können es niedriger stellen und wir es in der Mitte belassen. Da haben wir's. Super schnell und einfach. Und ich denke, das sollte vorerst in Ordnung sein. Ich werde es also nicht zu sehr übertreiben. Ich denke, das wird Ihnen eine wirklich gute Idee geben, und wir haben bereits 20 Minuten damit verbracht Also lasse ich es vorerst hier und lass uns einfach sehen, ob es noch etwas anderes gibt. Lass uns zu unserem Mutter-Set zurückkehren , weil ich mich nicht erinnern kann , dass ich noch etwas anderes machen wollte. Oh ja, vielleicht ein kleines bisschen undicht oder so. Das war es, anders als die kleinen Knöpfe. Aber wir müssen ein bisschen aufpassen , dass wir es nicht überwältigen Geht einfach zu unserem Dreck und wir können uns zum Beispiel den OCC-Dreck wieder schnappen und ihn duplizieren. Leaks anrufen Ich habe dir jetzt schon grob die Technik gezeigt , die du dafür benötigst. Aber was Sie tun können, ist, dass Sie online auf text.com oder R Station Marketplace suchen können, was auch immer Sie wollen, Sie können oft eine Menge undichter Texturen finden Und wenn Sie einfach Ihr Projection-Mapping verwenden und dann, wenn es bereit ist, es zu laden, Projection-Mapping und dann irgendwelche Lecks finden, die Sie haben Es gibt viele Tutorials. Ich habe sogar kostenlose Tutorials auf meinem YouTube-Kanal für schnellere Tutorials , die dir zeigen, wie du einige davon erstellen kannst. Und dann, auch in der Alpha-Version meines Pinsels, möchte ich das etwas weicher machen. 1 Sekunde, lass mich einfach einen Pinsel nehmen, der etwas weicher ist , etwa so Doppelklicken Sie also auf diesen. Und stellen Sie den Fluss tatsächlich ein, jetzt kann der Fluss hoch bleiben, aber ich muss die Größe ziemlich klein einstellen. Sie können sehen, dass ich ein paar sehr, sehr kleine Lecks hinzufügen kann. Und mach dir keine Sorgen, arbeite noch ein bisschen daran. Aber nur um dir ein Gefühl dafür zu geben, was ich meine , ja, lass es uns einfach so subtil machen. Und dann werde ich zuerst die Knöpfe ausschließen. Und an diesem Punkt können wir das Ganze etwas rauer machen und wir können es einfach wieder auf die Grundfarbe setzen und einfach mit deiner Vergangenheit spielen, um es sehr, sehr subtil zu machen Etwas wie das hier. Wenn Sie einfach irgendeine Art von Lecks oder so wollen, müssen Sie natürlich über die Logik streiten, müssen Sie natürlich über die Logik streiten warum es hier Lecks geben sollte, denn technisch gesehen gibt es hier nichts von Nässe , gibt es hier nichts von Nässe diese Leckagen verstärkt, aber im Allgemeinen Nur für den Fall, dass du es machen willst, so machst du es oft Nun, für meine Grundfarbe in meinem Aluminium wollte ich auch reingehen und dafür die Rauheit verringern Und ich glaube, danach kann ich das als ziemlich erledigt bezeichnen Eine andere Sache, die Sie technisch machen könnten, ist, das Aluminium, ähm, hier drin zu haben . Wenn wir uns also für eine einfache harte Bürste entscheiden, können Sie das tun. Und dann würdest du wahrscheinlich auch zu schwarzem Plastik gehen und X drücken wollen , um deine Farbe umzudrehen, obwohl ich nicht weiß, warum es bei diesem nicht funktioniert. Vielleicht liegt es einfach daran, dass es zu dunkel ist. Ja, es könnte daran liegen, dass die AO zu dunkel ist, was ein bisschen schade wäre. Ja, siehst du, hier ist die Umgebungsokklusion einfach zu dunkel. Also in meinem Fall werde ich es einfach lassen. Es ist nicht wirklich ein Problem. Aber ja, Sie könnten hier technisch gesehen auch einfach etwas Aluminium hinzufügen , wenn Sie möchten, indem Sie einfach darauf klicken. Aber in diesem Fall wird es nur dunkler, also lasse ich es so stehen. Ich werde meine Szene speichern. Ich werde meine Texturen exportieren. Stellen Sie sicher, dass Sie hier nur den normalen Export der metallischen PBR-Rauheit einstellen und speichern Und es sollte Oh, ich exportiere es in den Wong-Ordner Das ist bedauerlich. Stellen Sie sicher, dass das Set wieder da ist nicht im Ordner Taschen. Ich werde es gleich aufräumen. Da haben wir's. Exportieren. Und jetzt sollte es einfach automatisch neu geladen werden Kommt schon, Leute. Was ist los? Gib mir eine Sekunde. Dann überprüfe ich einfach , was falsch ist. Exportieren. Metalldetektor, Texturen, Ordner auswählen. Exportieren. Es sollte funktionieren. Ich werde sie einfach weiterleiten, weil sie aus irgendeinem Grund einfach nicht geladen zu werden scheinen, was sehr seltsam ist, weil alles korrekt ist. Okay, aus irgendeinem Grund musste ich sie physisch hierher schleppen, damit das funktionierte. Also ich habe das Gefühl, das ist nur irgendein Geld oder so Aber okay, das ist ein allgemeiner Überblick darüber, wie ich vorgehen würde , um ein ziemlich einfach aussehendes Asset wie dieses zu erstellen Und an diesem Punkt können wir unsere Szene speichern und dann weitermachen unsere Szene speichern und und sie in Unreal Engine einrichten In meinem Fall möchte ich dafür einfach zu meinen Exporttexturen gehen, und dann habe ich in meinen Ausgabevorlagen eine neue Vorlage Ich kann es tatsächlich für dich machen, aber ich kann es dir auch zeigen. Und der Grund , warum ich das hier als Unreal Object Export verwenden möchte, ist, dass ich hier als Unreal Object Export verwenden möchte, ist, in Unreal für meine Shader eine ORME-Map verwende Das bedeutet, dass mein Material anhand einer Textur-Map die Werte Okklusion, Rauheit, Metallik und Abstrahlung ausliest Rauheit Das ist also in der RGB- und Alpha-Map, wie Sie hier sehen können Der Grund, warum wir das tun, ist, dass es viel optimierter ist. Anstatt vier Texturen laden zu müssen , laden wir eine, und da all diese Texturen keine Farbe benötigen, sie benötigen nur eine Graustufe, können wir sie alle kombinieren Dafür können Sie das in Photoshop tun oder was Sie tun können, Photoshop tun oder was Sie tun können ist, wenn Sie eine neue Ebene erstellen, einfach die RGBA drücken und diese nennen, zum Beispiel, wenn Sie Dollarzeichen Texturset drücken, was Metall TectorUnderscore, ORME bedeutet und dann würden Sie buchstäblich einfach sagen wir, die Emboklusion in der Rauheit ODER, also die Rauheit, hineinziehen Emboklusion in der Rauheit ODER, also die Rauheit, in den G-Kanal, das Metallische in den B-Kanal. Und dann, wenn Sie es haben, das emittierende Element in den Graukanal Wenn Sie kein Emissionsmedium haben, wird es einfach nicht exportiert Und auf diese Weise ist es grundsätzlich in der Lage, diese spezifische Karte zu exportieren Ich werde also einfach weitermachen und noch einmal mit dieser speziellen Map exportieren, die in meinem Fall SM Unreal Object Export heißt Und ich werde Ihnen später zeigen, wie wir das einrichten. Gehen wir also im nächsten Kapitel weiter und werfen einen Blick in die Unreal Engine, richten dieses Modell ein. Danach werde ich auch darauf eingehen, wie man modulare Assets erstellt Lassen Sie uns also weitermachen und im nächsten Kapitel damit fortfahren im nächsten Kapitel damit 8. 07 Modelle und modulares Design importieren: Okay, wir sind also wieder bei Nel Engine. Nun, wie ihr zu diesem Zeitpunkt wisst, haben wir ein Modell, also eine FBX-Datei, und wir haben unsere Texturen fertig Und das ist so ziemlich alles, was wir für die Inu-Engine brauchen. Also alles, was wir jetzt tun wollen, ist, ich werde einfach weitermachen und du willst hier auch eine nette Ordnerstruktur erstellen In meinem Fall, wie auch immer du es nennen willst. Nehmen wir an, wir nennen es Flughafen. Und dann würden Sie hier einen Ordner erstellen , der Assets heißt. Und hier würden Sie einen Ordner erstellen, der in diesem Fall Metal heißt. Detektor. Und hier erstelle ich gerne einen weiteren Ordner namens Texte. Das ist oft die Struktur, die ich gerne mache. Dann ziehe ich für meinen Metalldetektor einfach meine FBX-Datei hinein Aber das sind Super-Basics in Bezug auf Unreal Engine. Stellen Sie einfach sicher, dass Built Nanite aktiviert und Combine Mesh aktiviert ist Dieser ist sehr wichtig. Wenn Sie dies nicht tun, wird versucht, jedes einzelne Mesh, das sich in Ihrer FVX-Datei befindet, als neues Modell zu exportieren jedes einzelne Mesh, das sich in Ihrer FVX-Datei befindet, als neues Skalierung kann eine sein, weil wir alles richtig maßstabsgetreu gemacht haben alles richtig maßstabsgetreu gemacht An dieser Stelle können wir einfach weitermachen und Import R drücken , und dann haben wir ein Modell. Jetzt können wir in unseren Texten einfach R importieren. In meinem Fall wird es meine Grundfarbe sein, normale ORME-Map, und ich werde Ihnen zeigen, was ich damit meine Also gut, ich habe dir schon gezeigt, wie es geht, aber hier haben wir eine Grundfarbe, sehr einfache Grundfarbe. Hier haben wir eine Normkarte. Jetzt die Normmap, wenn Sie eine Normkarte aus Substance Painter exportieren, müssen Sie den grünen Kanal nicht umdrehen. Wenn Sie jedoch beispielsweise eine Normmap in OpenGL erstellen, kann dies beispielsweise in Substance Design der Fall sein in Substance Design der Fall Als ob du es Open GL machst. Was Sie dann tun möchten, ist , hier runter zu Textur Advanced zu gehen und den grünen Kanal umzudrehen. Was Sie hier sehen können, ist, dass Sie fast so sehen können, als ob es eingerückt ist Es scheint, als ob manche Leute etwas mehr Probleme damit haben , das zu sehen, aber für mich ist es ziemlich offensichtlich, dass es so aussieht, als ob es einen Einzug gibt, aber so sieht es so aus, als ob er sich ausdehnt Und du willst, dass Dinge, die eigentlich ein Einzug sein sollen, in deiner Normkarte sich ausdehnen damit sie in Unreal Engine gut aussehen Es ist also das Gegenteil. Ich erkläre das wahrscheinlich nicht richtig, aber so ist es halt. Wenn wir jetzt rüber gehen und diese Kanäle einfach ausschalten, können Sie sehen, dass wir an unserer Rauheit unsere Umgebungseinschlüsse haben In unserem grünen Kanal haben wir unsere Rauheit. In unserem blauen Kanal haben wir unseren metallischen Kanal und unser Alphakanal hat nichts, nur weil wir kein emittierendes Element haben Das Einzige, was ich für mein spezielles Material tun möchte , ist, den SRGB auszuschalten , weil SRGB eher für Farben ist Okay, wir haben jetzt also diese Texturen. Also, ich habe dieses raffinierte, ausgefallene Material, das ich für dieses nicht verwenden werde, aber ich werde es dir zeigen, nur damit du es weißt, weil es einfach eine Menge Flexibilität Aber das ist wie ein kompliziertes Mastermaterial , das wir für jedes einzelne Asset verwenden Wie Sie hier sehen können, gibt es uns im Grunde nur die Kontrolle über unsere UVs und dann gibt es uns verschiedene Abschnitte Wir haben einen Bereich mit den Grundfarben , in dem wir die Farbe ändern können Wir können eine Maske hinzufügen , um die Farbe grundsätzlich nur in bestimmten Bereichen zu ändern , all diese Dinge. Metallisch macht nicht viel. Wir haben hier eine Rauheit bei der sie die Rauheit eingibt, und Sie können hier das ORM E mit den verschiedenen Kanälen sehen, aber es ermöglicht uns, Rauheitsvariationen mit Grunge und einer Menge anderem hinzuzufügen Rauheitsvariationen mit Grunge und einer Menge anderem und einer Unsere Nor-Maps ermöglichen es uns, zwei verschiedene Arten von Normkarten hinzuzufügen zwei verschiedene Arten von Normkarten Es gibt uns sogar Optionen für Staub, obwohl, oh nein, diese hat keinen Staub mehr, aber es gibt uns sogar eine Version, die uns die Möglichkeit gibt , normalen Staub und alles andere hinzuzufügen . Aber für dieses einfache Tutorial ist das alles zu kompliziert Ich werde Ihnen also nur zeigen, wie Sie ganz einfach ein Material erstellen In meinem Fall am Flughafen füge ich es einfach unserem Metalldetektor hinzu. Aber wenn Sie das richtig machen wollen, erstellen Sie natürlich einen neuen Ordner mit dem Namen Materialien und erstellen dort einen weiteren Ordner , den Sie Master nennen, und legen dort Ihre Mastermaterialien ab. In meinem Fall kann ich dieses Metalldetektormaterial buchstäblich einfach verwenden , um es Ihnen zu zeigen. Lass mich das einfach umbenennen. Oh. Ähm, los geht's. Lass uns das einfach öffnen und löschen. Das ist also nur ein leeres Grundmaterial. Ich werde nur meine Texturen hineinziehen. Und die absolut einfachste Art ein Modell einzurichten, besteht darin, dass Sie Ihre Texturen ziehen, das RGB in die Grundfarbe ziehen, das RGB in die normale Farbe ziehen Und bei diesem ist es nur eine Frage der Rauheit und der Bereichsoklusion. grüne Kanal steht für Rauheit, der blaue Kanal für metallisch Der grüne Kanal steht für Rauheit, der blaue Kanal für metallisch . Und wenn Sie es wollen, Alphakanal ist eine Fehlfarbe, aber wir haben kein Das ist alles. Super einfach. Du kannst es einfach speichern. Wenn Sie zusätzliche Eingaben hinzufügen möchten, können Sie das tun, aber darauf gehen wir jetzt nicht ein , weil wir sie nicht benötigen. Und jetzt hat unser Metalldetektor dieses Material bereits automatisch zugewiesen. Also, wie bereiten wir dieses Modell zu diesem Zeitpunkt vor? Es gibt ein paar Dinge , die wir tun wollen, und ich habe auch ein Video auf meinem YouTube-Kanal von FATutorials, in dem ausführlicher beschrieben wird wie man Anlagen für die Produktion vorbereitet Aber nehmen wir an, wir ziehen das hier rein. Wir ziehen es rein und überraschenderweise ist es tatsächlich ein bisschen zu klein, oder? Das ist ziemlich überraschend. Vielleicht ist etwas mit unserer Skalierung schief gelaufen. Ich sollte hier eine Maßstabsreferenz haben. Oder vielleicht nur meine Umgebung. Okay, ich schätze, es ist genau wie dieser. Wir haben uns einfach für ein größeres Design entschieden. Und ich denke, der Grund, warum wir das getan haben, ist , dass es besser zu unserer allgemeinen Umgebung passt. Also liegt es an dir. Dieser ist natürlich wie ein kleineres Design, wie ein kompakteres. Aber wenn Sie möchten, können Sie es oder wenn Sie es generell vergrößern möchten , können Sie auf das Modell klicken, nach unten zu den Importeinstellungen scrollen und die einheitliche Skala hier etwas höher einstellen die einheitliche Skala hier etwas und einfach auf Reimport drücken Und jetzt kannst du sehen , dass es jetzt ein bisschen größer ist , zu groß, um ehrlich zu sein Ja, sagen wir zum Beispiel 1.2. Es wird einfach automatisch die Skala auf 1,2 haben. Also, wir haben unser Modell. Um es super, super einfach zu halten, ein paar grundlegende Dinge, die wir über dieses Modell wissen müssen, sind erstens, wir brauchen eine richtige Kollision und zweitens brauchen wir ein geeignetes Mesh-Entfernungsfeld. Wenn du zur Show gehst und dann, oh Gott, wo ist sie? Ich habe es als Abkürzung, also ist es eigentlich ziemlich schwierig für mich. Ich glaube, es ist fortgeschritten, und dann sollte es heißen Wo bist du? Weil es hier ist, wenn ich Strg F drücke, das ist es, was ich meine, Mesh-Distanz-Feld, aber ich muss ehrlich gesagt nachschauen, wo ich es eigentlich herhabe weil ich es schon so lange nicht benutzt Ah, das ist nervig. Es sollte gezeigt werden. Masche. Kein Lumen, nicht wirklich, ich muss das Video durchgehen, um das zu finden Nun, das ist ein Liter visualisiert. Das ist es. Visualisiertes entferntes Feld Nicht das ferne Feld. Brei fernes Feld. Da haben wir's. Okay, tut mir leid. Ich war nicht fortgeschritten. Los geht's. Was ist ein Mesh-Distanzfeld? Dies ist spezifisch für Unal Agent Five. Es bedeutet im Grunde, wie Lumen Ihr Modell sieht. Ein Lumen benötigt natürlich nicht so viel Auflösung, um Ihr Modell zu sehen, aber Sie möchten versuchen, eine allgemeine Form zu eine allgemeine Form zu Ihrem Modell folgt, was es jetzt tut Falls Sie das nicht haben, ist die Form wie hier drüben, wo sie einfach völlig leer ist Was du versuchen kannst, und wenn ich Ty sage, meine ich das auch so, weil es nicht immer funktioniert. Manchmal müssen Sie einfach akzeptieren, dass Ihr Modell in diesem Sinne nicht so gut mit Lumen funktioniert Aber wenn Sie Ihr Modell öffnen, können Sie zum Bereich LOD-Null gehen, Einstellungen erstellen und die Skala für die Auflösung des entfernten Netzes, tut mir leid, des entfernten Feldes höher einstellen Skala für die Auflösung des entfernten Netzes, tut mir leid, des entfernten Feldes und dann auf Anwenden klicken Und was es dann versuchen wird, wie Sie hier sehen können, wird die Auflösung erhöhen sodass Sie ein genaueres Modell erhalten Wenn ich es hier richtig hoch ansetze, siehst du, jetzt ist es supergenau. Versuchen Sie jedoch, nicht zu hoch zu gehen, da das Rendern teurer ist. Also eins ist mehr als genug für dieses Modell, also werde ich es einfach bei eins belassen. Die zweite Sache ist einfach, dass wir weitermachen und sicherstellen wollen , dass es zu einer Spielerkollision kommt. Im Moment werdet ihr sehen, dass es sich dieser Spielerkollision nur um eine einfache Box handelt. Nun, es gibt zwei Möglichkeiten , wie wir das bearbeiten können. Wir können die Kollision entfernen und eine automatische konvexe Kollision hinzufügen, die im Grunde versucht, automatisch eine Kollision hinzuzufügen Es ist gut genug für solche Sachen, wenn du willst, aber es ist natürlich nicht sehr nett Sie können reingehen und mit dem Hulcunt und der Präzision herumspielen , um eine höhere Qualität zu erzielen Kollision, wie Sie hier sehen können, oder was Sie tun können, wenn Sie etwas ganz Sauberes haben möchten, ist, dass Sie diese Kollision entfernen, eine einfache Box-Kollision hinzufügen und dann R drücken, um in den Skalierungsmodus zu wechseln Und wir werden das einfach hierher verschieben. Dann können wir Contra C Contrave drücken, um diese Box-Kollision zu duplizieren, sie hierher verschieben und Contraz Contrave Und dieses Mal werden wir es vergrößern und verkleinern. Und es hängt davon ab, wie genau Ihre Kollision sein muss. Dieser muss oft nicht so genau sein, weil er nur für den Spieler bestimmt ist. Natürlich, wenn du sagst, oh, aber mein Spieler sagt, er muss nur auf diesen beiden Balken stehen können, nur auf diesen beiden Balken stehen können, dann kannst du ihn jederzeit einfach wieder ControvRav bewegen Los geht's. Und jetzt, wie Sie sehen können, haben wir eine ziemlich genau aussehende Kollision. So wie dieser in der Lage ist, sich im Grunde ein bisschen mehr zu bewegen und ihn vielleicht so reinzubewegen, los geht's. Jetzt haben wir also eine wirklich schöne, saubere Kollision. Wir können es retten. Schau dir das an, was bedeutet, wenn wir das Spiel spielen würden, was ich in dieser Szene wohl tun sollte , dann von hier aus spielen. Oder nicht. Ich schätze, mein Charakter ist ganz hier drüben. Also ich kann es nicht so einfach spielen, aber glaub mir, wenn du es spielst, wird dein Charakter hier einfach durchgehen können, ohne stecken zu hier einfach durchgehen bleiben oder so. Und das ist so ziemlich ein Modell. Siehst du, wir haben unsere netten kleinen Details. Alles funktioniert ganz gut. Ich würde sagen, dass es selbst in diese Szene wirklich, wirklich gut passt. Und hier kann man auch ein bisschen den Unterschied sehen zwischen etwas, das wir sehr schnell gemacht haben, und etwas, das viel Feinschliff und viel Liebe zum Detail hat . Und ja, dieser ist natürlich ein bisschen besser. Aber das ist etwas , das du durchgehen würdest. Sie gingen hin und her, oft als Feedback von jemandem, um das richtige Modell zu finden. Und das ist so ziemlich alles für unsere Meshes. Das ist buchstäblich die Technik, mit der wir all diese individuellen Assets erstellen Egal welche, wir alle verwenden diese Technik. Allerdings bis auf ein Netz, und das sind modulare Netze Modulare Maßnahmen können Sie hier sehen, und ich werde Ihnen ein bisschen zeigen, worum es dabei geht Du weißt schon, wenn wir einfach weitermachen und Mcin retten. Für modulare Netze verwenden wir also modulare Netze , um Modelle grundsätzlich zu wiederholen und schnell ganze Umgebungen aufzubauen Wie Sie hier sehen können, wenn ich das entfernen würde, sehen Sie, dass es nur ein modulares Teil ist Das funktioniert so, dass Sie sie wiederholbar machen. Wenn ich zum Beispiel meine Wand hierher ziehe und sie auf Null setzt, haben wir hier ein einfaches Wow Das Ziel, wenn du dir das Raster ansiehst , ist, dass diese Wand eine sehr genaue Abmessung hat, und diese Abmessung ist in Metern. Das können ein, zwei, drei, vier, 5 Meter sein, solange es genau 4 Meter sind. Das heißt, wenn ich das Einrasten bei 100 Zentimetern, also 1 Meter, aktiviere bei 100 Zentimetern, also 1 Meter, und das kopiere, mache ich eins, zwei, drei, vier, und Sie können sehen, dass das Einrasten perfekt ausgerichtet ist Das ist im Grunde die allgemeine Idee modularer Anlagen. Wie Sie hier sehen können, haben wir, wenn es im Allgemeinen ausgerichtet ist, eine längere Wand , die perfekt passt. An diesem Punkt können Sie, wenn Sie klug sind und all Ihren Meshes die gleichen Abmessungen zuweisen, schnell eine Türöffnung hineinziehen und sie gegen eine Tür eintauschen Auf diese Weise können Sie Dinge einfach sehr schnell ein- und ausschalten In diesem Fall habe ich nur eine Tür. Ich habe auch diese, und wenn ich diese lösche und diese doppelt so lang ist, los geht's. Wir haben eine Tür mit einem Fenster. Auf diese Weise können Sie all diese Maßnahmen sehr schnell ändern. , Ich glaube, wir haben hier auch Eckmaßnahmen oder nicht. Sie sollten irgendwo hier sein. Ich Oh, oh, ja, da ist es. Los geht's. Mir ist es einfach nicht aufgefallen. Wenn wir das also kopieren würden, hätten wir hier auch ein Ecknetz, um sofort eine schöne Ecke zu gestalten. Und weil diese Ecke technisch gesehen auch 1 Meter mal 1 Meter groß ist , obwohl ich mir bei dieser nicht sicher sein kann , weil ich es nicht getan habe. Oh ja, also für diese haben wir eine kleine Änderung vorgenommen, was bedeutet, dass sie nicht mehr passt, aber wenn wir einen niedrigeren Fangwert einstellen würden , würde sie normalerweise Glaub mir einfach, nur weil ich das sehr schnell gemacht habe , passt es nicht perfekt Aber normalerweise willst du das Ganze auf 1 Meter machen, dann passt es perfekt. Also entschuldige ich mich, dass es momentan nicht passt, aber vertrau mir in dieser Hinsicht Also, okay, das ist die allgemeine Idee des modularen Designs. Wir haben zum Beispiel auch dieses modulare Design hier. Wenn wir diese Maßnahmen haben, können Sie sehen, dass diese etwas komplizierter ist, wo Sie an jedem Ende sehen können, dass das richtige Ende hat, was bedeutet, dass Sie beim Kopieren nicht bemerken, dass hier eine Naht ist, sehen Sie? Hier ist die Naht , aber man merkt sie einfach nicht , weil sie perfekt ausgerichtet ist. Und das Schöne an diesem ist, dass er auch von oben modular aufgebaut ist. Ich kann es also buchstäblich auch nach oben bewegen, obwohl ich nach oben gehe, weil ich wieder einmal eine bestimmte Skala benötigte . Es ist ein bisschen kleiner, aber Sie können sehen, dass es sich auch richtig nach oben bewegt. Jetzt möchtest du etwas mehr Zeit verbringen. Ich habe das gemacht, weil ich diese Szene sehr, sehr schnell gemacht habe, denn für mich ging es in der Szene nicht um das Gameplay, sondern nur um die Grafik, weil es quasi für eine filmische Sache war. Ich musste also nicht so präzise vorgehen. Aber nur um dir einen sehr einfachen Überblick zu geben, wenn wir zum Beispiel zu unseren drei Max gehen , kann ich es einfach wirklich, wirklich einfach machen. 1 Sekunde. Ich werde das einfach schließen, weil ich manchmal einen Bug habe bei dem Trees Max super langsam ist wenn ich Unreal Open habe und so. Nehmen wir an, ich habe gerade den Seed zurückgesetzt. Gib die Sekunde. Los geht's. Hier haben wir also eine einfache Szene. Nun, wie ich vorgehen würde, um diese modularen Anlagen zu erstellen, zunächst eine wichtige Regel. Wenn Sie also einfach ein einfaches Feld herausziehen, wie ich bereits sagte, das Feld genau bei Null, Null, Null platzieren, müssen Sie sicherstellen dass es eine perfekte Dimension hat. Sie können diese Dimension oft einfach eingeben. In unserem Fall muss unser Hausnetz 100 Zentimeter groß sein , weil wir hier in Metern arbeiten, nicht in Zentimetern. Und wir möchten, dass unsere Breite beispielsweise 4 Meter beträgt. Dann wollen wir, dass unsere Höhe zum Beispiel auch 4 Meter beträgt. Quadratisch ist immer einfacher denn wenn Sie Ihre Netze mit UV-Strahlung auspacken müssen, müssen Sie erneut sicherstellen, dass sie sich in einem perfekten Quadrat befinden, und wenn es sich bereits um eine Schachtel handelt, ist das Die Länge, oder in diesem Fall , eine Dicke, wird mindestens 25 Zentimeter betragen Erstens, mach das für Innenszenen. Der Grund dafür ist , dass, wenn es dünner ist, Lumen bei einigen Lichtverhältnissen, bei denen Sie das Licht von außen sehen können, nach innen dringen Also bleib einfach bei 25 Zentimetern . Das ist die allgemeine Regel. Nun, an diesem Punkt können Sie sehen, dass, wenn ich das kopieren und es genau 400 Zentimeter verschieben würde , es bereits perfekt ausgerichtet ist und in Unreal genauso funktioniert, wie ich es Ihnen bereits gezeigt habe Für Ihr UV-Auspacken möchten Sie sicherstellen, dass das UV-Auspacken eine perfekte Schachtel ist In t is MAX besteht der absolut beste Weg, dies zu tun , darin, einfach eine UVW-Map und eine Box hinzuzufügen und alles auf allen Achsen 400 mal 400 mal 400 gleichmäßig zu machen Dies dient wiederum nur dazu, ein Muster zu erhalten. Wenn ich also zum Beispiel ein einfaches Schachmuster darauf anwenden würde , gib mir einfach eine Sekunde zum Laden Das allgemeine Ziel, wenn ich das einfach mache, wo ist der Checker? Da haben wir's. Schachbrettmuster. Stellen wir die Kacheln auf fünf mal fünf Mein generelles Ziel dabei ist , dass, wenn ich das hier drüber schiebe, sodass ich momentan nicht Snapping aktiviert habe, es perfekt übergeht, verstehst sodass ich momentan nicht Snapping aktiviert habe, es perfekt übergeht, verstehst du? Du merkst keine Geruchsbildung Wenn ich jedoch weitermachen und es nicht perfekt auf dem Platz haben würde , passiert genau das Siehst du? Es ist dasselbe allgemeine Konzept für Ziegelwände, für Putz, was auch immer Sie wollen. Es muss immer perfekt quadratisch sein , damit, wenn Sie Ihre UVW-Map öffnen, Ihre UVs, zumindest die Enden Ihrer UVs, perfekt in die Ecke treffen Okay, fair genug. In diesem Fall muss ich diese Spezifikation auf eine andere einstellen, die ich Ihnen nicht zeigen kann Aber hier, wenn ich es dir jetzt zeige. Okay, das ist peinlich. Auffallend. Komm schon. Da haben wir's. Wie Sie hier sehen können, treffen sie auf allen Seiten perfekt in die Ecken, was bedeutet, dass es richtig kippbar ist Es ist zum Beispiel dasselbe allgemeine Konzept hinter kachelbaren Texturen, auf das wir später noch eingehen werden. Und einfach so kannst du es machen, was immer du willst. Du fängst oft mit der einfachen Wand an, aber dann kannst du immer reingehen und daraus auch so etwas machen. Da haben wir's. Jetzt wird es natürlich nicht richtig erwähnt oder gemessen, aber jetzt ist es eine Tür. Das ist so ziemlich alles So würden wir uns mit der Erstellung dieser Modul-Images befassen. Und in größerem Maßstab, wie Sie sehen können, Oh, Motor mit geschlossener Walze. Dann machen wir es so. In größerem Maßstab, wie Sie zum Beispiel sehen können, ist dies die Umgebung, die darauf basiert. Sie können sehen, dass all diese Wände, die Sie hier sehen, alles nur modulare Anlagen sind. Also können wir sehr schnell damit nur drei oder vier Anlagen machen. Wir können buchstäblich so viel erschaffen. Das ist wie ein Fensterstück , das wir einfach duplizieren. So sind wir in der Lage, riesige Umgebungen mit nur wenigen Meshes zu erstellen riesige Umgebungen mit nur wenigen Meshes Man kann sehen, dass die Wände in den Ecken, hier funktionieren sie, überall korrekt sind Hier, das ist eine andere Version des Sicherheitsraumes, das ist natürlich eine etwas dramatischere Version, aber alles, wie Sie bei den Ventilen sehen können , ist modular aufgebaut. Und das ist im Grunde das allgemeine Konzept. Also werde ich es hier lassen. Wir haben jetzt unser Modell fertiggestellt und unsere modularen Anlagen überprüft. Als Nächstes werde ich Ihnen zeigen, wie Sie einige Verfahrensmaterialien erstellen. Und wenn das erledigt ist, können wir anfangen, alles zusammenzustellen , denn dann haben wir alle Grundelemente behandelt. Lassen Sie uns also weitermachen und das in unserem nächsten Kapitel durchgehen. 9. 08 Prozedurale Texturen erstellen Teil 1: Okay, in den vorherigen Kapiteln habe ich gezeigt, wie man ein einfaches, tridy-Objekt erstellt In diesem Fall war es wie ein Metalldetektor, und ich habe Ihnen auch das allgemeine Konzept hinter modularen Anlagen gezeigt hinter Nun, in einer Umgebung gibt es natürlich viele Aspekte, aber einige der wichtigsten sind die Erstellung von drei Objekten, die Erstellung modularer Objekte und der, den wir jetzt behandeln werden, nämlich die Erstellung von Tabellentexturen In unserem Fall werden wir eine prozedurale kachelbare Textur erstellen . Also was ist das Wie Sie hier sehen können, haben wir all diese Modul-Assets, aber sie müssen immer noch mit einer Art Textur gefüllt werden . Hier drüben können Sie sehen, dass wir zum Beispiel auf dem Boden einige Fliesen an der Wand haben. Es ist nur ein einfacher Putz, wie Sie sehen können, es ist subtil, aber es ist alles da. Nun, diese Texturen müssen in allen Winkeln wiederholbar sein , und darauf werde ich später noch eingehen Aber der Grund dafür ist, dass wir in der Lage sein müssen , sie immer wieder zu wiederholen Sie können so großen Assets wie diesen keine einzigartigen Texturen geben , denn wenn Sie das tun, erhalten Sie am Ende nur Texturen mit niedriger Auflösung. An dieser Stelle kommen Texte ins Spiel, die kachelbar , weil wir sie immer und immer wieder wiederholen können Nur um Ihnen eine allgemeine Vorstellung davon zu geben, was ich meine Wenn ich weitermache und auf dieses Material hier drüben eingehe, werde ich die Kacheln ändern. Wenn ich das hier setze, siehst du? Wenn ich es höher setze, kannst du das hier sehen. Warte, lass mich es auf etwa 100 setzen. Sie können sehen, dass die Kacheln jetzt sehr klein sind, aber sie funktionieren immer noch einwandfrei. Als ob das alles einfach richtig gut zusammenpasst. Und ich kann auch den umgekehrten Weg gehen: Wenn ich 600 nehme, sind diese Kacheln jetzt sehr groß Natürlich darf man nicht zu groß sein, denn dann wird die Auflösung wieder niedrig Aber auf diese Weise erhalten Sie sehr flexible Texturen. Und genau das werden wir im Grunde durchgehen. Wir werden uns damit befassen, wie man eine sehr einfache Kacheltextur erstellt, nur um Ihnen einen Überblick über eine sehr einfache Kacheltextur das Konzept zu geben, das dahinter steckt. Und wir werden die Substanz Zig verwenden. Warum mag ich prozedurale Texturen? Ich mache tatsächlich viele fotogrammatische Texturen. Also ich würde sagen, dass, ähm, dieses Pflaster zum Beispiel, ich glaube, dass es sich bei diesem Pflaster um eine Fotogramm-Textur handelt Textur ist also die Kunst, Bilder, die man im echten Leben aufgenommen hat, in ein Tri-Modell umzuwandeln . Man macht das, indem man im Grunde eine Menge Bilder von einer Oberfläche macht eine Menge Bilder von einer Oberfläche macht und dann ein Programm wie Reality Capture benutzt, das ebenfalls Unreal gehört, um das zu verarbeiten Schauen Sie auf unserer Website nach, wenn Sie mehr daran interessiert sind , denn wir haben zwei Tutorials, eines, das Ihnen alles zeigt, was Sie über Photogramr wissen müssen , und eines, das Ihnen alles zeigt, was Sie über Materialerstellung wissen müssen. Um Ihnen jedoch einen Überblick über das Konzept zu geben, werden wir eine prozedurale Kachel erstellen Ein Verfahren bietet uns im Vergleich zur Photogrametrie viel mehr Flexibilität Nicht nur was die Flexibilität angeht wie viele Kacheln wir wollen, sondern hier können Sie zum Beispiel sehen, dass ich hier dieses kleine zusätzliche Detail hinzugefügt habe dieses kleine zusätzliche Detail Es tut mir auch leid, mit der Verfahrenstechnik ist das ein schwieriges Wort Es gibt uns die Möglichkeit, im Grunde mehr oder weniger dieser Details hinzuzufügen, sie zu vergrößern, zu verkleinern, zu drehen und mit ihnen zu machen, was wir wollen Und das ist der Grund, warum Prozeduralität so nett und flexibel ist. Im Gegenzug dauert es natürlich auch oft etwas länger, prozedurale Texturen zu erstellen und sie qualitativ hochwertiger zu machen Das ist also im Grunde der allgemeine Überblick. Also, was ich getan habe, ist, dass ich in unseren Quelldateien bereits einen Texturen-Ordner, Floor Tiles und eine Referenz erstellt habe, und ich habe hier eine Referenz eingespielt, die ich auch schon in reiner Version habe. Nun, das ist natürlich nicht exakt dieselbe Referenz, weil die Kacheln, die ich hier habe, ich habe sie irgendwie erfunden Also werde ich Ihnen zeigen, wie man das erstellt. Aber hier drüben verschaffe ich mir nur einen allgemeinen Eindruck von der Referenz. Sie benötigen nicht immer die genaue Referenz, aber wenn Sie ein Anfänger sind, empfehle ich Ihnen dringend, einfach zu versuchen, etwas nachzubauen Zum Beispiel etwas Einfaches wie hier mit diesen Kacheln Also ja, wir könnten diese natürlich neu erstellen, aber ich möchte Ihnen nur eine vereinfachte, interessantere Version davon zeigen interessantere Version davon Also warum sollte ich diese Referenz immer noch benötigen , wenn ich sie habe Es ist hauptsächlich für euch. Es ist nur so, dass ich hierher zurückkommen und sehen kann , okay, also sieh mal, wie der Mörtel da ein winziges bisschen, wie ein rauer Stein ist, und das ist etwas, das wir vielleicht einfangen wollen Es ist so ein Zeug. Und auch allgemein die Formen, um zu sehen, ob wir vielleicht interessante Formen haben wollen oder wie die Kantenschäden hier funktionieren. Das sind alles Kleinigkeiten, die ich dir zeigen möchte und es ist einfacher, das zu tun, wenn ich eine Referenz habe , als es aus meinem Kopf heraus zu tun. Das sind jedoch die Kacheln, die wir erstellen werden. Da ich mir dieses Zeug also buchstäblich ausgedacht habe, bin ich mir sicher, dass es im wirklichen Leben sehr ähnliche Dinge gibt, aber nicht genau so. Ich werde einen kurzen Screenshot machen. Und wirf diesen Screenshot auch in meine Referenz. Los geht's, damit ich etwas habe, auf beziehen kann, wenn ich diese kleinen Spezifikationen erstellen möchte. Gehen wir also zu meinem bevorzugten Programm, dem Substance Designer , der Substance Designer , quasi der König der prozeduralen Texturen ist, und lassen Sie uns weitermachen und eine neue Substance-Datei erstellen. Ich gehe natürlich schon davon aus, dass Sie die Grundlagen von Substance Designer kennen, die Grundlagen von Substance Designer kennen, aber ich fange einfach von vorne an. Bodenfliesen, ich werde einfach nicht auf die Grundlagen eingehen. Das ist die allgemeine Idee. Also Bodenfliesen hier drüben. Das allgemeine Konzept dahinter ist, dass wir zunächst eine Höhenkarte erstellen möchten. Daraus würden wir eine Normkarte erstellen wollen, und dann können wir auf der Grundlage dieser beiden eine Grundfarbe, Rauheit, Metallisch, was auch immer wir wollen, erstellen Rauheit, Metallisch, was auch immer wir wollen, In unserem Fall brauchen wir die tatsächliche Höhenausgabe hier nicht, brauchen wir die tatsächliche Höhenausgabe weil wir nur eine Höhenkarte erstellen werden , um daraus eine normale Karte Und ich brauche das Metallische auch nicht. also nur diese vier Karten Wir müssen also nur diese vier Karten erstellen. Okay. Fantastisch. Also zuerst brauchen wir ein Fliesenmuster. Jetzt ist unsere Höhenkarte sehr einfach. Wenn Sie etwas über Texturen wissen, ist es im Grunde so, dass weiße Daten gestiegen sind, schwarze Daten sind unten. So können wir zum Beispiel hier in unsere Muster gehen und uns hier in unsere Muster gehen und einen einfachen Tile-Sampler-Node schnappen Und wie Sie hier sehen können, haben wir Weiß und Schwarz. Jetzt können wir dem natürlich eine Menge Abwechslung hinzufügen. Nehmen wir an, wir haben hier viele Einstellungen, und wir können hier den X- und den Y-Wert festlegen. Sie können also sofort sehen, wie flexibel die Verfahrenspraxis ist , weil wir einfach alles ändern können. Als Nächstes werde ich meine Größe hier etwas größer einstellen, weil ich möchte , dass meine etwas größer einstellen, weil ich möchte Kacheln wirklich, wirklich nah beieinander liegen So etwas wird ganz gut funktionieren. Und da haben wir's. Wir haben bereits einige grundlegende Kacheln. Woher wissen wir nun, ob das wiederholbar ist? Sehr einfach Substance Signer sorgt fast immer dafür, dass die Dinge wiederholbar sind, es sei denn, Sie ändern Ihre Transformationen manuell Um in Ihrem Kachel-Sampler zur Ansicht hier drüben zu gelangen, drücken Sie die Leertaste, und dann können Sie sehen, dass jetzt Sie können auch herauszoomen, um zu sehen, wie es aussieht, aber da es sich um sehr dünne Linien handelt, ist es für das Programm etwas schwierig, es Ihnen zu zeigen Okay. Fantastisch. Also, was würden wir als Nächstes brauchen? Wir bräuchten vielleicht etwas Interessantes, das hier vor sich geht. Hier drüben können Sie sehen, dass ich mich etwas entschieden habe, das ein bisschen nach oben geht, wie eine Beule Das ist ein bisschen komplexer. Nehmen wir also an, wir werden tatsächlich ein bisschen nach unten gehen , weil es ein bisschen einfacher ist. , Dazu möchte ich nun eine Notiz erstellen und wenn Sie die Leertaste drücken, können Sie einfach eine Reihe von Notizen erstellen. Aber ehrlich gesagt, das ist kein Programm, du solltest dir dieses Tutorial ansehen , um es zu lernen. Ich kann es nur empfehlen, entschuldigen einigen Anfänger-Tutorials zu folgen da es einfach ein ziemlich kompliziertes Programm ist. Wie dem auch sei, ich werde eine Graustufe hinzufügen, die dann alles, was ich in meine Graustufen eingebe, mit einer Maske verwischen wird, in diesem Fall meine Steigung dann alles, was ich in meine Graustufen eingebe, mit einer Maske verwischen wird , in diesem Fall meine Jetzt möchte ich einfach reingehen und diese Linie anklicken und verfolgen und auswählen, und dann können Sie Knoten dazwischen hinzufügen In meinem Fall drücke ich die Leertaste und füge einen invertierten Graustufenknoten Glaub mir, das ist der eine oder nicht. Sorry, ich denke, es muss auf dieser Seite drüber gehen. Und dann merke ich, dass ich ein bisschen dämlich bin , weil ich keine langsame Graustufenunschärfe brauche Nein, zumindest jetzt brauche ich eine uneinheitliche BL-Graustufe. tut mir leid. Eine langsame Graustufenunschärfe ist größer als Kantenschäden, aber wir fügen keine Kantenschäden hinzu Daran habe ich gearbeitet. Aus irgendeinem Grund habe ich auf die Kanten geschaut und mein Gehirn ist einfach in den Automatikmodus gegangen. Wie auch immer, ungleichmäßige Unschärfe-Grauskala. Und ich glaube, die obere ist die Eingabe und die Unschärfe-Map die untere Reduzieren Sie die Intensität. Da haben wir's. Das sieht ein bisschen logischer aus. Lassen Sie mich also meine Samples ein bisschen einrichten und wahrscheinlich auch mein, ja, das ist die Einstellung der Blades , wodurch wir eine höhere Qualität der Unschärfe Also, wie ich schon sagte, Schwarz ist unten, Weiß ist oben Wie Sie hier sehen können, können wir dem Ganzen im Grunde einen Gradienten geben. Dieser Gradient führt zu einem weichen Foul, der in der Mitte abgeht Und dafür wollen wir diesen im Grunde haben. Als Nächstes wollen wir dem Ganzen eine Art Kantenschaden hinzufügen , weil es momentan ein bisschen zu perfekt ist. Das erste, was ich tun werde, ist , die kleinste hinzuzufügen Wir machen einfach Unschärfe, hochwertige Graustufen, indem wir Unschärfe eintippen Ich möchte die kleinste Unschärfe erzeugen. Lassen Sie uns wahrscheinlich 0.0 Tree machen, nur um dem Ganzen ein bisschen Weichheit zu verleihen Und jetzt fügen wir die Graustufe „ Slope Blur“ hinzu. Bei der Graustufe „ Böschungsunschärfe“ können Sie also Ihre Graustufen eingeben und möchten ein Rauschen eingeben, um Ihre Kanten im Grunde aufzulösen In meinem Fall verwende ich Wolken oft gerne als Rauschen. Wenn ich das einfach hier reinziehe und die Samples ganz nach oben stelle, den Modus auf Minimum, was bedeutet, dass es nur Weiß beeinflusst . Wenn wir dann mit unserer Intensität spielen, kannst du jetzt hier sehen, das ist natürlich sehr, sehr stark, aber du kannst sehen, dass es nur diese kleinen Gap-Kicks aus unseren Kacheln hinzufügt Gap-Kicks aus unseren Kacheln Wenn ich zum Set hier gehe, fangen wir mit 0,1 an, und ich werde in meinen Wolken gehen und den Maßstab etwas höher einstellen , was nur das Kacheln ist. Auf diese Weise können wir das haben, das ist ein bisschen zu hoch. Wir können einige haben, einfach mehr kleinere Details. Lass uns 0,0 nehmen. Das sind Kacheln. Ja, Sie begrüßen sie, aber wir wollen, dass sie sehr, sehr subtil sind. Also machen wir zum Beispiel 0,01. Siehst du? Es ist wie ein paar kleine Kantenschäden. Nun, eine weitere Sache, die Sie vielleicht, wenn Sie logisch darüber nachdenken, ist, dass diese Kantenschäden jetzt überall sind Wie hier sieht man eine Menge, aber zum Beispiel hier, im wirklichen Leben, sieht man nicht so viele Kantenschäden Also was wir tun wollen, ist, dass wir das beenden wollen. Wir können das tun, indem wir diese Kantenschäden zusammen mit unserer alten Maske hier drüben mischen zusammen mit unserer alten Maske hier drüben Das machen wir, indem wir einfach eine Blend-Note hinzufügen, die zu den beliebtesten gehört Und setzen wir oben unseren Slop ler und unten unseren Node vor dem Slop ler Was wir nun tun können, ist , das Ganze mit einer Maske oder Grunge oder was auch immer wir wollen zu mischen einer Maske oder Grunge oder was auch immer wir wollen In unserem Fall werden wir einfach auf Lärm setzen. Und was ich tun möchte, ist, ich möchte wahrscheinlich gehen, lass uns eine Crunch-Map 001 machen Und hier kannst du das zufällige C ändern, um die Crunch-Map leicht zu verändern, und dann kannst du die Balance und den Kontrast ändern Ich möchte hier also ziemlich viel Kontrast erzielen, sodass ich im Grunde nur die Schäden in bestimmten Bereichen habe die Schäden in bestimmten Bereichen Ich sagte, es ist ein bisschen höher und es ist sehr, sehr solide. Es wird schwer zu erkennen sein, bis wir tatsächlich zur Normkarte übergehen, aber jetzt können Sie sehen, dass hier drüben, ja, wir haben einige Schäden, aber hier drüben sieht alles perfekt aus. Apropos perfekt aussehen, es gibt noch eine letzte Sache, die ich hinzufügen möchte, bevor ich die Höhenkarte verlasse, nur um es einfach zu halten. Und das ist, dass ich dem Ganzen ein bisschen wie zufälliges Wackeln und eine Richtung geben möchte ein bisschen wie zufälliges Wackeln und , weil nichts im wirklichen Leben perfekt gerade ist Und das Gleiche gilt für Fliesen. Ja, Fliesen können sehr gerade aussehen , aber wenn du sie dir genau ansiehst, kannst du sehen, dass sie die kleinste Unebenheit Und das wollen wir auch hinzufügen. Dazu möchte ich eine uneinheitliche Richtung hinzufügen . Wo bist du? Nein. Tut mir leid. Multidirektionale Warp-Grauskala Das ist der, den ich hier haben will. Und es ermöglicht uns, eine Intensität einzugeben. In diesem Fall werde ich hier drüben ein Perlin-Geräusch machen hier drüben ein Perlin-Geräusch Und vielleicht die Skala etwas größer einstellen, weil wir hier sehr große Spannungen haben wollen sehr große Spannungen und den Modus auf Minimum stellen Stellen Sie die Richtung wahrscheinlich auf eins ein und bewegen Sie sie nach unten. Du also ich bin es gewohnt, einen multidirektionalen Warp zu benutzen. Technisch gesehen kann man auch einfach einen normalen direktionalen Warp verwenden , der ein bisschen billiger ist, wenn es zum Beispiel darum geht, wie schwierig es ist, ihn zu Wie du hier sehen kannst. Es macht definitiv dasselbe. Der Grund, warum ich Multi mag, ist, dass ich manchmal gerne zwischen 1-2 wechsle, aber in diesem Fall zwischen 1-2 wechsle, aber in diesem Fall funktioniert das nicht, weil es die Zeilen verdoppelt, aber es ist einfach etwas, das Sie im Hinterkopf behalten können. Auf jeden Fall werde ich die Intensität stark reduzieren, um ihr nur die kleinste Unebenheit zu geben. Wenn Sie sie in einem größeren Maßstab betrachten , können Sie sehen, dass wir jetzt nur ein bisschen unebene Kacheln haben , was ganz nett aussehen wird. Jetzt, an diesem Punkt, können wir natürlich noch ein paar Sachen hinzufügen Wir können etwas Höhenunterschied hinzufügen und solche Sachen. Aber ehrlich gesagt werde ich es an dieser Stelle einfach belassen, nur um es schön und einfach zu halten. Wir haben jetzt also unsere Höhenkarte. Als Nächstes müssen wir eine normale Karte hinzufügen, wodurch unsere Höhenkarte in eine Normkarte umgewandelt wird. Jetzt können Sie zwischen Direct X, das, wie gesagt, von der Unreal Engine verwendet wird, oder OpenGL wählen wie gesagt, von der Unreal Engine verwendet wird, oder OpenGL Ich persönlich verwende OpenGL gerne, weil es einfacher zu lesen ist, weil es liest, ähnlich wie die Textur dort ist , wo es aussieht, als würde es nach innen gehen, und die Schäden hier, als würde es nach innen gehen, und die Schäden hier, man kann sie jetzt viel besser sehen Siehst du, wie nett? Das ist genau wie diese netten Schäden. Also nur ein bisschen einfacher zu lesen. Also die Normkarte hier drüben. Sie können einfach weitermachen und das in Ihre normale Notiz eingeben . So, wenn du willst. Als Nächstes würden wir mit unserer Grundfarbe beginnen wollen. Oh, tut mir leid, ich entschuldige mich. Ich weiß, dass ich es glatt gehalten habe, aber ich wollte etwas Körnigeres nehmen Was wir also tun können, ist, dass es manchmal besser ist, dies in der Normkarte zu tun, indem wir normale Kombinationsnotizen hinzufügen denen wir mehrere Normkarten kombinieren können Und dann fügen wir einfach eine körnige Normkarte hinzu. Nun, wie man eine körnige Normkarte macht, wenn wir es super, super einfach machen, sagen wir, wir schnappen uns einen Schwarzweiß-Punktbaum Stellen Sie den Maßstab etwas nach unten. Fügen Sie dem eine normale Notiz hinzu . Und da haben wir es. Wir haben, wir haben gerade gesagt, es ist wie Wi Low, wir haben diesen winzigen körnigen Typ oder diese Karte, und wir können das einfach hinzufügen, und jetzt würdest du sehen dass es überall auf all unseren Kacheln Ich möchte jedoch, dass meine ursprünglichen Kacheln sehr glatt sind und keine normalen Kartendetails aufweisen, und ich möchte sie nur zwischen diesen Bereichen hier haben. Zuallererst spiele ich einfach meine Normkarte aus und stelle sicher, dass sie stark genug ist . Und dann gibt es zwei Möglichkeiten. Die erste Möglichkeit besteht darin, einen normalen Blend-Knoten zu verwenden, mit dem wir die Maske hinzufügen können. Und die zweite Möglichkeit besteht darin, einfach einen normalen Mischknoten zu verwenden, wie bei einem Mischknoten, und das Mischen als Maske wie diese. In diesem Fall gibt es keinen großen Unterschied zwischen ihnen. Also kann ich diese beiden mischen, und alles was ich tun muss, ist weiterzumachen und ich habe hier meine multidirektionale WarbGrayscale Ich kann das nicht direkt eingeben , da es eine Schwarz-Weiß-Maske sein muss , um eine korrekte Mischung zu erzielen Also werde ich dem einen Histogramm-Scan-Knoten hinzufügen einen Histogramm-Scan-Knoten hinzufügen Und mit einer H Com-Scannotiz können wir im Grunde kontrollieren, wie stark unser Input sein soll Und wenn ich die Prolisation niedriger setze, können Sie jetzt sehen, dass wir ein Schwarz-Weiß-Bild haben Ich glaube, dass ich das umkehren muss. Entschuldigung, ich invertiere es hier nicht, füge einen invertierten Da haben wir es invertiert . Da haben wir's, sehen wir. Und jetzt haben wir das. Ein Problem, das wir mit dieser normalen Blutnote haben , ist, dass, wie Sie hier sehen können, im Grunde genommen das ursprüngliche Normale herausgeschnitten wird, was ich nicht will. Stattdessen gebe ich hier meinen normalen Mähdrescher meinen normalen Mähdrescher ein, sodass er im Grunde diese beiden Normalen kombiniert Also kombiniert es dieses mit diesem. Und dann zeigt es im Grunde nur das körnige Normale in den Bereichen, in denen wir es mit einer Maske haben wollen Und so baust du im Grunde deine Texturen auf. Du mischst einfach immer mehr Dinge zusammen Und wenn du es dabei willst, kannst du es auch organisieren Nehmen wir an, wir nehmen diese Notizen Ich kann mit der rechten Maustaste klicken und einen Rahmen gestalten und das Ganze One Height Map nennen. Ich kann hier reingehen und mit der rechten Maustaste auf den Rahmen klicken. Nenn das hier. Normal. Und jetzt, wie ich schon sagte, können wir hier zu unseren Spezifikationen übergehen. Jetzt ist es nicht allzu schwierig, die Spezifikationen zu erstellen. Zuerst müssen wir unsere beiden Grundfarben definieren, und das können wir ganz einfach tun , indem wir hier reingehen, weil sie ziemlich einfarbig sind Fügen wir eine einheitliche Farbe für den Weißgrad Möchte ich das tun, oder möchte ich ihm ein kleines Detail geben ? Lass uns eine einheitliche Farbe für den Weißgrad nehmen, also habe ich einfach ein Ding Und ich werde es so ziemlich weiß machen, mit winzigen bisschen einem winzigen bisschen Gelbton Ein bisschen leichter, so etwas. Ich möchte jedoch die kleinste Variation. Ich werde das auf die einfachste Art machen, die möglich ist, nämlich das Ganze mit einer anderen einheitlichen Farbe zu mischen Nehmen wir zum Beispiel an, wir machen diese Farbe etwas dunkler und etwas gelblicher, und Sie mischen sie einfach mit einer Maske Das ist Nummer eins, was wir für sehr einfache Farben tun können. Und ich werde das mit einem „Let's Just Do“ -Fast-Verfahren mischen , das sie uns einfach so etwas wie eine laute Textur gibt so etwas wie eine laute Textur Aber ich denke, im größeren Raum wird das ganz nett aussehen Jetzt haben wir auch Beton. Wie Sie sehen können, gibt es bei Beton hier viel mehr Variationen. Was Sie dafür tun können, ist die zweite Methode zum Generieren von Farben, nämlich das Hinzufügen einer Verlaufskarte. Und was Sie mit der Benotungskarte machen können, ist, dass Sie eine Farbe eingeben können, zum Beispiel drei Schwarzweißpunkte, und wenn Sie übrigens schlau sind, können Sie sie einfach Oh nein, warte, tut mir leid, mit Tiny das. Normalerweise können Sie Notizen, die Sie bereits verwendet haben, wiederverwenden , nur um Ihr Diagramm schön und schnell zu halten. Ich werde jetzt nicht auf die Optimierung eingehen. Es wird für Dis Tutoil einfach überhaupt nicht benötigt. Aber wir haben unsere Schwarzweißspots drei. Wir geben es in eine Bewertungskarte und können dann Farben auf der Grundlage der Farbverläufe zuordnen Farben auf der Grundlage der Wenn wir weitermachen und auf unseren Verlaufseditor klicken und dann PIC-Gradient drücken, können wir jetzt zum Beispiel klicken und ziehen, wo immer wir wollen, und es werden Farben basierend auf dem, was wir Was ich tun werde, obwohl Sie es wahrscheinlich nicht sehen können , ist, dass ich es einfach hier auf einen Beton ziehe um ein bisschen von unserer Betonfarbe zu bekommen. Wählen Sie also den Farbverlauf, ziehen Sie ihn auf einen Beton, und das ist jetzt ein bisschen stark. Du siehst, ob ich hier habe. Lassen Sie mich das Konkret ausprobieren. Dieser sieht ein bisschen besser aus. Ich kann Farbverläufe auswählen und dem einfach eine Reihe von Farben zuweisen Ich glaube, ich werde viel davon auf den Beton ziehen, um so mehr kleine Spezifikationen zu bekommen, je mehr man zieht kleine Spezifikationen zu bekommen, je mehr man Nehmen wir an, wir haben so etwas. Nun, ich bin noch nicht sehr glücklich damit. Es ist tatsächlich, ja, weißt du was? Ich werde versuchen, es ein bisschen gleichmäßiger zu machen. Denn im Moment sind die Spezifikationen ein bisschen, aber ich kann auch einfach ein bisschen mit meinem Geräusch herumspielen. Also ja, lass uns so etwas machen. Wir können auch mit unseren S/W-Spots herumspielen, wie Sie hier sehen können, um sie zu verkleinern Und ich werde eine superschnelle HSL-Note hinzufügen, mit der ich eine superschnelle HSL-Note hinzufügen, mit der Sättigung und der Helligkeit herumspielen kann Sättigung und der Helligkeit Und ich werde das hier machen. Wir sehen uns ein bisschen heller und ein bisschen gesättigter. Das ist also der zweite Weg, wie wir sehr schnell Farben erzeugen können. Die dritte Möglichkeit besteht darin, Photocrubt-Texturen oder etwas anderes zu verwenden Photocrubt-Texturen oder etwas anderes Ich werde diese beiden jetzt miteinander vermischen und dabei dieselbe Maske verwenden, die wir zuvor verwendet haben Hier drüben, da haben wir es. Das gibt uns also schon eine Basis. Jetzt müssen wir weitermachen und wir müssen zum Beispiel einige Flecken hinzufügen, und danach können wir auch etwas Schmutz und ähnliches hinzufügen Es ist nicht allzu schwierig, diese Flecken tatsächlich zu erzeugen. Wir sind jedoch schon bei 20 Minuten. Also werde ich meine Szene hier speichern. 1 Sekunde. Ich werde meinen Senior retten. Und im nächsten Kapitel werden wir einfach weitermachen und dieses Material bereits fertigstellen und es in die Unreal Engine importieren 10. 09 Prozedurale Texturen erstellen Teil2: Okay, lassen Sie uns weitermachen und besprechen, wie wir diese zusätzlichen Formen erstellen können, diese zusätzlichen Formen erstellen können nur weil sie ziemlich interessant sind und ich gerne ein bisschen Farbe hinzufüge unserem Design gerne ein bisschen Farbe hinzufüge, anstatt nur weiße Kacheln zu haben Nun, für diese Formen gibt es zwei Möglichkeiten , wie wir das machen können. Wie Sie hier sehen können, gibt es einen großen Unterschied zwischen der Skalierung. Der ursprüngliche Weg, oder sagen wir, der einfachste Weg, einfach nach den Zellen zu greifen, und wie Sie sehen können, hat dieser schon ziemlich viele verschiedene Formen. Aber ich weiß, es fühlt sich für mich einfach zu einheitlich an. Deshalb wollte ich dir auch einen etwas komplizierteren Weg zeigen . Und dann wirst du am Ende eine sehr ähnliche Maske haben, aber wir können es von dort aus übernehmen. Und das heißt, wir wollen weitermachen und uns zum Beispiel einen Kachel-Sampler schnappen . Sie wissen ja, was ein Tile-Generator ist. Der Tile-Generator ist etwas einfacher. Und ich werde die X- und Y-Menge auf 256 mal 256 oder so etwas setzen auf 256 mal 256 oder so etwas Wie Willy, wo er high war. Ich will nicht weitermachen und ich will die Skalierung hier so weit heruntersetzen , bis wir im Grunde nur noch kleine Spezifikationen Nicht zu klein, wie das hier. Scrollen Sie auch nach unten und stellen Sie die Luminanz nach dem Zufallsprinzip ein , sodass wir ihr eine Reihe verschiedener zufälliger Farben geben Wir brauchen das, weil wir uns daran erinnern dass die vorherige Form, die ich Ihnen gezeigt , verschiedene Farben hatte und wir diese Farben verwenden , um später unsere Formen auszuwählen An diesem Punkt wollen wir einfach weitermachen und unsere Position hier zufällig festlegen . Und jetzt haben wir einfach all diese zufälligen Positionen. An diesem Punkt können wir weitermachen und diesen Raum ausfüllen. Dazu verwenden wir einen Entfernungsknoten und wir nehmen den Kachelgenerator in der Quelle und einen Histogramm-Scan, bei dem alles auf perfektes Weiß eingestellt ist . Nun, wenn du deine maximale Entfernung ziemlich hoch auf 500 oder etwas Ähnliches setzt , um alle Formen herauszuholen Was Sie jetzt sehen können, ist, dass wir all diese zufälligen verschiedenen Farben erhalten . Obwohl ich sagen würde, dass hier etwas Unordnung herrscht. Ich bin neugierig, warum das passiert. Vielleicht liegt es daran, dass meine Formen zu klein sind. Das kann manchmal der Fall sein. Ich bin mir jedoch nicht sicher ob es tatsächlich schlecht ist. Also lass es uns einfach behalten. Also, wie Sie sehen können, haben wir im Grunde ein ziemlich chaotisch aussehendes Raster Aber was wir tun können, ist daraus etwas ganz Interessantes Was wir jetzt brauchen, ist, dass wir ein paar verschiedene Farben brauchen , wie Sie hier sehen können. Wir können einfach die Farben wählen. Was ich jedoch gerne mache, ist, dass ich für dieses Mal nicht die Verlaufstechnik verwende, sondern etwas mehr Flexibilität habe. Also werde ich ein paar Mischungen hinzufügen. Sehen wir uns wahrscheinlich eine, zwei, drei verschiedene Farben an. Ja, rot. Ich bin mir nicht sicher. Oder sollte ich die Mischung verwenden. Also, ich bleibe vorerst einfach dabei. Also lasst uns weitermachen und uns drei einheitliche Farben schnappen. Und Sie möchten diese Farben auf das einstellen, was Sie möchten. In meinem Fall nehme ich sie einfach aus dem Bild. Oh, das funktioniert wirklich nicht. In diesem Fall werde ich einfach weitermachen und ich werde es tun. Lass uns sehen. Lass uns ihm eine blaue Farbe geben. Dieser wird eher eine orange Farbe haben. Und wir können sie natürlich später ausgleichen . Das ist eine nette Sache. Das ist zerstörungsfrei. Und dieser wird zum Beispiel eine rote Farbe haben. Stecken Sie diese Teile ein. Und jetzt können wir im Grunde genommen aus dieser Maske mithilfe eines Histogramms verschiedene Formen auswählen So können wir zunächst die Position festlegen, um zu ändern, was wir ausgewählt haben möchten Wir können den Bereich einstellen, den ich etwas niedriger einstellen werde. Und ganz wichtig ist es, den Kontrast so einzustellen , dass wir die volle Stärke haben. Und jetzt, wie Sie hier bei unseren Künstlern sehen können , können Sie sehen, dass wir eine Menge verschiedener Formen haben. Jetzt gibt es ein paar Dinge, die daran nicht richtig sind. Und eine davon ist, dass wir diese Formen an diesen Enden hier natürlich nicht haben wollen . Das ist ziemlich einfach . Alles, was wir tun müssen, ist, es zu maskieren. Also fügen wir einfach eine einfache Mischung hinzu. Und dieses Mal nehme ich einfach meine Maske und lege sie in den oberen Teil der Mischung, weil das alles Graustufen ist, also ist das völlig in Ordnung. Und wenn wir dann einfach weitermachen und das auf Subtrahieren setzen, werden die Formen quasi weggeschnitten. Es ist in Ordnung, sie hier an der Ecke zu haben. Nun, das nächste, was ich tun möchte, ist, dass ich wahrscheinlich auch mal sehen will . Ich möchte vielleicht sichergehen , dass sie nicht wechseln. Nein, du weißt eigentlich, was das in Ordnung ist. Ich werde es nicht überkomplizieren, überkomplizieren. Ich werde an dieser Stelle also weitermachen und diese drei duplizieren Und jetzt zu diesem Histogramm, es geht nur darum, die Positionen zu ändern Und wenn Sie diese dann einstecken, werden, wie Sie sehen können, einfach alle Formen hinzugefügt Im Moment bin ich mit den Farben definitiv nicht zufrieden. Sie sehen ziemlich schlecht aus. Bin ich. Und ich würde sagen, es ist auch die Skalierung. Wenn ich also zu meinem Tile-Generator gehe, versuchen wir es mit eins bis acht mal eins zu acht. Okay, das ist ein bisschen zu viel. Lass uns sehen. Ich werde auch mein Mal sehen. Der Histogramm-Scan ist in Ordnung. Ja, ich bin überrascht, dass es mir diese Zeilen hier gibt , um ehrlich zu sein Lassen Sie mich einfach schnell versuchen, meinen Ausgang auf 16 Bit zu setzen , um zu sehen, ob das funktioniert, denn normalerweise sollte es diese Zeilen nicht geben. Lass uns 64 mal 64 machen. Ja, sieh mal, irgendwas stimmt definitiv nicht. Und ich werde einen kurzen Blick darauf werfen und herausfinden, warum es einfach sein könnte , dass wir mit einigen dieser Einstellungen herumspielen müssen. Okay, also frag mich nicht warum, aber aus irgendeinem Grund funktioniert der Kachelgenerator nicht, aber der Kachel-Sampler funktioniert Ich weiß nicht warum. Ich bin mir ziemlich sicher, dass es früher immer ganz gut funktioniert hat. Wie dem auch sei, gehen wir zurück und jetzt sehe ich, dass ich das wieder auf eins bis acht mal eins bis acht setzen muss , vielleicht ein bisschen höher. Ja, ich denke, jetzt 256 mal 256 zu machen, ist ein bisschen zu viel. 180 mal 180? Ja, ich finde, das ist eine ziemlich gute Entfernung. Ja, wie Sie sehen können, haben wir ziemlich viele Masken. Also, ich möchte weitermachen und diese Formen ausbalancieren weil ich sie nicht wirklich mag. Ich mache mir auch ein bisschen Sorgen , dass sie genau dieselbe Farbe haben. Bei diesen Veranstaltungen könnten Sie also reingehen und eine Bewertungskarte hinzufügen Aber was Sie tun können, ist, sich die eigentliche Maske für diese, die tatsächliche Entfernungsmaske hier drüben zu schnappen die eigentliche Maske für diese, die tatsächliche Entfernungsmaske hier drüben und dann ein paar Farbverläufe festzulegen Sie können das tun, anstatt Farbverläufe auszuwählen Wenn Sie einfach hier klicken, können Sie zum Beispiel hier reingehen Und Sie können die Farbverläufe so einstellen, dass sie alle leicht unterschiedlich sind, ungefähr so. Siehst du? Nur um ihm noch ein paar zusätzliche Farboptionen zu geben, und dann können wir es von dort aus übernehmen. Also ja, das ist definitiv etwas, das wir tun können, um hoffentlich die Variation zu erhöhen. Und dann würden wir hier einfach reingehen und sagen: Okay, du wirst orange sein. Und an diesem Punkt, wenn wir sie einmal eingestellt haben, müssen wir so ziemlich nur den Slider hier drüben nach unten ziehen . Orange. Und das ist wie Rot, so etwas in der Art. Am Ende verwende ich immer noch die Gradientenkarte, aber etwas anders. An diesem Punkt müssen wir das Ganze auch so gut wie ausbalancieren, denn im Moment sind es einfach super, superstarke Farben. Das können wir auf zwei Arten tun. Weg Nummer eins oder zwei Möglichkeiten, die ich gleichzeitig verwenden möchte , ist Weg Nummer eins: Ich werde meinen HL nicht verwenden, um die Helligkeit zu erhöhen, sondern um die Sättigung im Grunde zu verringern, weil sie sich durch die Verringerung der Sättigung oft Verringerung der Sättigung etwas neutraler anfühlen Du kannst dann auch hier reingehen und die HL hier drüben verwenden , um die Farbe im Grunde ein wenig zu ändern Und wenn das erledigt ist, werde ich auch meine Mischung verwenden und einfach die Deckkraft verringern. Ich kann das Gleiche hier machen. Ich kann eine HSL-Notiz hinzufügen Es geht hier hin und ich beginne damit , Sättigung etwas niedriger In diesem Fall möchte ich auch die Helligkeit etwas höher einstellen und ja, so etwas Erstellen Sie hier einige Spezifikationen. Und der letzte HSL. Eigentlich gibt es mir nicht genug Farben. Ich denke, der Grund, warum die Farbvariation nicht gut funktioniert , liegt in unserer Auswahl. Unsere Auswahl wählt nur die spezifischen Farben aus , die wir wollten. Und was diesen Aspekt angeht, weiß ich, wie man ihn ändert. Also gib mir einfach eine Sekunde. Ich werde das beenden. Geben wir dem Ganzen etwas mehr Leichtigkeit. Ein bisschen mehr Paste. Da haben wir's, nur um es ein bisschen genauer zu spezifizieren. Okay, ein cooler Trick ist zuallererst, dass du D drücken kannst, um eine Notiz anzudocken, und das macht alles ein bisschen sauberer. Und hier drüben sollten wir das wahrscheinlich auch auswählen. Klicken Sie mit der rechten Maustaste auf den Frame und nennen Sie diese Spezifikationsmaske so. Okay, die nächste Sache war , ja, die Farben ändern sich noch nicht richtig Und das liegt an der Weise, wie wir diese distanzierte Note haben. Nun, diese distanzierte Note, wir sollten in der Lage sein, einfach die Farbe zu ändern , indem wir eine hinzufügen, wie heißt sie? Es gibt eine Menge Notizen. Ich glaube, das Histogramm hat sich verändert. Da haben wir's. Histogramm verschieben, um die Farben im Grunde ein wenig zu verschieben , in der Hoffnung , dass ich dadurch verschiedene Farben bekomme Und wenn das nicht funktioniert, oh ja, hier. Sehen Sie jetzt, dass es verschiedene Farben gibt. Großartig. Auf Rot fühlt es sich noch nicht so stark an. Lass mich einfach nachschauen. Wenn es sich also noch nicht stark genug anfühlt, können wir zunächst versuchen, ein paar weitere Notizen dazwischen hinzuzufügen und dann zu sehen, wo das Problem liegt. Und was wir sonst tun werden, ist einfach die Maske zu wechseln. Wir können auch einfach hier reingehen und in unserer Hicrum-Auswahl den Bereich etwas höher einstellen Wie Sie hier sehen können, sollten dadurch einige andere Farben hinzugefügt werden, obwohl es wirklich schmerzhaft ist, um ehrlich zu sein Ja, es macht nicht das, was ich will. Ja, sie ist so schade. Lassen Sie uns den Bereich für diese tatsächlich niedriger einstellen , weil ich nicht so viel Rot will. Und lila, ich werde sie nur etwas niedriger einstellen. Ja, hier haben wir definitiv, wir haben die Farben runter. So ziemlich, es ist einfach so, dass einige der Farben nicht super sind und nicht genug Abwechslung haben. Das könnte jedoch gelöst werden, indem einfach etwas zusätzlichen Schmutz darüber gibt, was ich sowieso vorhatte. Also werde ich einfach weitermachen und das tun. Ich werde einen, nein, zwei weitere Mischungen hier drüben anfertigen, für etwas zusätzlichen Schmutz. Und danach nenne ich es einfach Dump, weil es nur darum geht, Ihnen das allgemeine Konzept zu zeigen Natürlich können Sie das noch viel weiter verfeinern. Mischung Nummer eins, wir machen weiter und holen uns jetzt, lassen Sie uns eine Gradientenkarte erstellen. Wirf rein. Wissen Sie was? Nein, weißt du was? Wir können diesen verwenden , weil dieser Dreck eigentlich ganz gut funktioniert. Ja, lassen Sie uns einfach den bräunlichen Schmutz verwenden , bevor wir ihn zu einer HSL-Notiz hinzufügen Ja, ich gehe rein und hole mir einen. Wo bist du einen. Wo bist Uh, also versuche ich es nur zu finden. Maske, wie hieß sie? Es hieß hier, wenn du Maske eintippst, glaube ich, es war die Bodenschmutzmaske. Da haben wir's. Ja, die Bodenschmutzmaske. Okay. Mit der Bodenschmutzmaske können wir also eine Position eingeben. Das Schöne daran ist, dass ich eine Kachelposition eingeben kann , wie wir sie hier haben, indem ich ihr verschiedene Farben gebe. Das mache ich. Also ja, Sie können das bis hierher machen, aber was einfacher wäre, wäre, wenn wir einen Flut-Füllzettel hinzufügen würden. Und wir müssen das an dieser Stelle hier drüben mit einer starken Maske machen. Ein Flood-Fill-Knoten wandelt unsere Maske also im Grunde in Positionsdaten um. An dieser Stelle können wir dem Gradient eine Flood-Füllung hinzufügen, wodurch wir eine Verlaufskarte erhalten, wie Sie hier an jeder Position sehen können. Im Grunde wollte ich vier Farbverläufe Und einer von ihnen geht auf Null, einer von ihnen geht auf 90, einer von ihnen geht auf -91, von ihnen geht auf 180 Im Grunde haben wir ein Gefälle, das in alle Richtungen geht. An dem Punkt, an dem Sie diese Farbverläufe miteinander vermischen, mithilfe einer Multiplikation wahrscheinlich fügen Sie mithilfe einer Multiplikation wahrscheinlich nur eine Reihe von Mischnoten Multiplizieren und multiplizieren. Es wird ziemlich dunkel aussehen, aber wenn du dann ein zusätzliches Level hinzufügst, sollte es die Stufen nach hinten verschieben. Da haben wir's. Dies ist jetzt eine graue Karte , bei der im Grunde alle unsere Kanten als glatter Farbverlauf maskiert Wenn du so etwas in deinen gewachsenen Dreck wirfst, kannst du sehen, dass der Dreck hier im Grunde um diese Ätzungen herum verteilt ist , und ich kann auch kontrollieren, wie sehr ich sie hier haben möchte , ohne die Verformungen und so zu verlieren , die wir zuvor gemacht Also, wenn wir das haben, müssen wir als Nächstes du weißt du was? Wir müssen es nicht einmal mischen. Wir müssen nur eine Maske eingeben. Lass uns die Maske invertieren. Da haben wir's. Also im Grunde hat es hier keine Kanten. Wenn wir nun unseren Blend bearbeiten, können wir etwas Schmutz hinzufügen und die Deckkraft auf einen sehr niedrigen Wert einstellen die Deckkraft auf einen sehr niedrigen Wert Und der größte Teil dieses Schmutzes wird in der Rauheit landen, nicht so sehr in der eigentlichen Grundfarbe Jetzt die zweite mit unserer Mischung, ich möchte mir nur eine ganz einfache Grunge-Map schnappen Ich glaube, wir haben sie sogar schon einmal benutzt. Wir haben es benutzt, aber leider haben wir es auf einer sehr starken Ebene eingesetzt. Also lass uns einfach die Grunge-Map 001 kopieren und den Kontrast ganz nach unten verringern Spielen Sie mit Ihrem Gleichgewicht herum. Und was wir jetzt tun wollen, ist, dass wir das nicht einfach auf unsere Mischung legen wollen , denn wenn wir das tun, ist es nur ein riesiger Knirsch Stattdessen wollen wir einen Directional Warp hinzufügen. Und bei der Intensitätseingabe müssen wir im Grunde eine unserer flachen Füllungen hinzufügen, aber wir wollen hier eine Flutfüllung zu zufälligen Graustufen hinzufügen , sodass wir im Grunde zufällige Farben pro Kachel erzeugen Das machen wir in unserem Directional Warp und setzen es runter und dann zum Beispiel ganz, ganz hoch auf 500 Im Grunde wird unser Warping bei jedem Plättchen verändert, was bedeutet, dass es auf jedem Plättchen, dem Grunge, den wir bekommen, völlig einzigartig sein wird dem Grunge, den wir bekommen, An diesem Punkt mischen wir das einfach noch einmal, und ich werde einfach weitermachen und das Ganze so einstellen, dass es subtrahiert Und jetzt können Sie sehen , dass wir diesen zusätzlichen Grinch hinzugefügt haben und wir immer noch in der Lage sind , das Gleichgewicht zu ändern , den Kontrast zu ändern In meinem Fall werde ich wissen , was? Eigentlich werde ich den Kontrast etwas niedriger einstellen , so oder den Balancierboden, und dann werde ich das auch verringern. Und ich glaube, an diesem Punkt werde ich es einfach als erledigt bezeichnen. Als ob das schon viel komplexer wäre, als ich es für Kacheln erwartet hatte. Aber was wir an dieser Stelle tun können, ist, dass wir weitermachen und das in unsere Grundfarbe ziehen können . Für Umgebungsokklusion, obwohl wir es wahrscheinlich nicht benötigen, können Sie Kunst verwenden und ich verwende gerne das RTAO Raytrace-Umgebungsokklusion , und fügen Sie einfach Ihre Höhenkarte ein. Und dann nicht die Probe, sondern die Höhenskala nach unten. Wahrscheinlich sogar weniger als 0,005. Los geht's. Und dann ist da ein bisschen Abschottung drin. Also unsere Rauheit, unsere Rauheit ist sehr, sehr wichtig. Sie ist deshalb so wichtig , weil sie sich um all die auffälligen Reflexionen kümmert . Überall, wo man Rauheit, sogar Häresie, sieht, die Reflexionen, die wir bekommen, dass die Reaktion auf das Material immer sehr wichtig ist, besonders bei sauberen Materialien Ich werde also eine Mischung hinzufügen und eine Graustufenkonvertierung hinzufügen Und für meine Graustufen-Konvertierung möchte ich nur, dass ich diese Map in eine Graustufenkarte konvertieren möchte Technisch gesehen ist das nicht nötig, weil wir eine so grundlegende Textur haben, aber wenn Sie komplexere Texturen haben, sollten Sie eine Graustufenkonvertierung verwenden, um all diese kleinen Störstellen trotzdem intakt zu halten Ich füge dann ein Histogran hinzu, ich glaube, es war hier draußen. Ich sagte Bereich füllen, aber jetzt können wir die Position ändern Dunkler bedeutet glänzender, weiß bedeutet stumpfer aussehender Also werde ich das etwas leiser machen. Dann nehme ich einfach meine Maske hier drüben, diese hier, und werfe die drüber. Und beim Mischen wird ein Sub verwendet, bei dem eine Kunst verwendet wird, sodass unser Fugenmörtel dazwischen im Grunde stumpfer aussieht als unsere eigentlichen Fliesen An diesem Punkt können wir wieder eine weitere Mischung oder sogar eine Tasse Mischungen hinzufügen . Für diese Masken. Warum will ich das tun? Das liegt daran, dass es nett sein könnte, ihm nur die kleinsten technischen Highlights zu geben. Wenn wir das also auf Schwarz setzen und ihm hier auch nur das kleinste bisschen Farbe geben , wird es immer dann angezeigt, wenn wir einen niedrigen Kamerawinkel haben, und es wird so aussehen, als ob in all unseren kleinen Formen nur ein bisschen Interessantes wie Reflexionsvermögen vorhanden nur ein bisschen Interessantes als ob in all unseren kleinen Formen nur ein bisschen Interessantes wie Reflexionsvermögen Jetzt, an diesem Punkt, können wir etwas Dreck machen, und dann sind wir damit schon so gut wie fertig Also lass uns weitermachen und mischen. Und eine Mischung ist wahrscheinlich genug. Also werde ich ein Oh, weißt du was hinzufügen ? Nein, eine Mischung ist nicht genug. Was ist es? Ja, ja, eine Mischung ist genug. Ich werde diese beiden Masken zusammenmischen, aber wir müssen natürlich die Deckkraft kontrollieren . Darüber habe ich nachgedacht Also können wir weitermachen und diese beiden Maxten platzieren, was bedeutet, dass sie sich sanft übereinander addieren Wirf es hier rein, setze dieses Bild auf Kunst und verringere dann einfach die Deckkraft ganz nach unten, um es nur ein bisschen interessanter zu gestalten An diesem Punkt können wir das alles hier reinwerfen. Wenn Sie möchten, können Sie einen Rahmen hinzufügen und diesen als Rauheit bezeichnen, und wir sind jetzt bereit für den Export Und hier drüben kannst du das Grundfarbe nennen. Ich arbeite immer gern organisiert, aber normalerweise ist das, was ich mache, ganz am Ende, ich gehe einfach rein und räume einfach mein gesamtes Diagramm auf. Weil man nie weiß, ob man sich ein paar Jahre später damit befassen muss , und an diesem Punkt könnte es sein, dass man am Ende das Problem hat, dass man nicht mehr weiß, was vor sich geht. Jetzt werde ich weitermachen und einen neuen Ordner namens Export erstellen . Und was wir tun können, ist, hier auf unsere Bodenfliesen zu klicken . Klicken Sie mit der rechten Maustaste auf Ausgaben exportieren, und unsere Ausgaben sind die letzten Notizen , in die wir alles lenken. Targa-Datei. Ich schalte das gerne Im Grunde genommen bedeutet das, dass wenn wir eine Änderung an unserem Diagramm vornehmen, es automatisch exportiert wird. An dieser Stelle können wir also einen Export durchführen und unsere Einstellungen speichern. Fantastisch. Was wir jetzt tun können, ist, dass wir hier drüben in die Unreal Engine einsteigen können hier drüben in die Unreal Engine einsteigen Mal sehen, habe ich? Ich weiß nicht, wo ich diesen Flughafen Ayahir platziere. Steuern. Bodenfliesen. Ich werde einfach weitermachen und die hier reinziehen. Ich werde Ihnen noch einmal zeigen, wie Sie das am einfachsten aussehende Material herstellen das am einfachsten aussehende Material , um es schnell dorthin zu ziehen , damit Sie die Kontrolle haben. Zuallererst müssen wir also in unseren Bodenfliesen weitermachen und auf unseren normalen Kanal klicken, nach unten gehen und den grünen Kanal im erweiterten Kanal umdrehen , denn denken Sie daran, dass wir dieses Mal OpenGL verwendet haben Was das Material angeht, werde ich Ihnen zeigen, wie Sie ein Material erstellen, bei dem Sie im Grunde keine UVs benötigen Also dieses Material, wie Sie sehen können, brauche ich keine UVs Ich werde Ihnen aber auch zeigen, wie man es mit UVs macht, falls Sie es brauchen Lass uns ein neues Material erstellen. Ich nenne es vorerst einfach Bodenfliesen. Und im Grunde müssen Sie natürlich nur damit beginnen, Ihre Texturen hineinzuziehen Lass uns das ein bisschen größer machen. Wir haben ein normales. Wir haben unsere Rauheit. Wir haben eine Grundfarbe und wir haben unsere Ambit-Okklusion. Wir haben es geschafft. Okay, also Weg Nummer eins, nämlich die Verwendung von UVs, sodass die UVs verwendet werden, die Sie auf Ihrer Textur erzeugt haben Das ist natürlich toll, wenn du spezielle Anweisungen brauchst oder für Wände und so Hier, lass uns Abgeschiedenheit walten lassen. Hier fügen Sie einfach einen Textur-Koordinatenknoten hinzu einen Textur-Koordinatenknoten Und dann möchten Sie diese Texturkoordinate mit einem Skalierungsparameter multiplizieren . Sie können einen skalaren Parameter erhalten, indem S drücken und dann einmal klicken , ihn Kachelung nennen und ihn auf eins setzen Im Grunde genommen nimmt es Ihre UVs und bindet sie nacheinander. Aber das generelle Ziel dabei ist natürlich, dass wir die Kachelung kontrollieren können, weil es sich um einen skalaren Parameter handelt, also um einen exponierten Parameter handelt, also um Wenn wir also weitermachen und das hier speichern und dann mit der rechten Maustaste klicken und daraus eine Materialinstanz machen würden rechten Maustaste klicken und daraus , sagen wir, ich gehe jetzt hierher sagen wir, ich gehe jetzt hierher Nicht das richtige Beispiel , weil es nicht so funktioniert , wie ich es wollte. Lass uns einfach hierher gehen. Lass uns das holen. Wenn ich an meiner Textur ziehe, kannst du jetzt sehen, dass unsere Textur hier ist. An dieser Stelle können wir hier in der Instanz reingehen und auf Kacheln klicken Und wenn wir gesagt haben, dass es die beiden sind, können Sie sehen, dass es jetzt richtig gefliest ist . Das war also der wichtigste Ein weiterer Punkt ist, dass wir weitermachen und die Weltraum-Wahl einführen wollen. Das tun wir, wenn wir zu unserer Textur zurückkehren , indem wir eine sogenannte World-Align-Textur erstellen . Sie können das entfernen. Und was Sie im Grunde tun müssen, ist eine Welt, die sich an der Welt ausrichtet, einheitlich. Ich kann keine Textur eingeben. Und wir brauchen auch eine ausgerichtete Normale für die Nom-Map. Damit müssen wir also ein Texturobjekt einfügen. Ein Texturobjekt ist im Grunde Ihr Texturbeispiel Klicken Sie mit der rechten Maustaste und konvertieren Sie es in ein Texturobjekt. Und dann ziehst du es einfach hierher. Jetzt wollen wir weitermachen und das für sie alle tun. Also konvertieren wir sie in Texturobjekte. Und dann haben wir hier auf Normal, und dann kopieren wir einfach die World-Align-Texturen für alles andere. So wie das. Und dann die XYZ-Textur, die kannst du einfach in deine Embitoklusion ziehen . Dieser war rauh. XYZ-Textur ist normal und die XYZ-Textur ist eine Grundfarbe Jetzt müssen wir die Kachelung kontrollieren. Und dafür brauchen wir nur einen Maßstab, farbige Fliesen Aber denken Sie daran, es wird Ihre Textur im Grunde über die gesamte Welt, die gesamte Karte, verteilen Also müssen wir das wirklich hoch auf 300 setzen, weil es sonst viel zu groß und es einfach auf deine Texturgröße einstellen. Das ist also ein sehr einfacher Weg zu schnell. Da haben wir's. Fügen Sie dem noch ein paar zusätzliche Fliesen hinzu Wenn wir jetzt hier reingehen und sagen wir, wir nehmen unsere Weltinstanz, unsere Interitektur, und setzen das auf 300. Okay, ich weiß nicht, was das ich weiß nicht, was Das ist wirklich komisch, aber lass uns einfach sehen, was es macht. Und wir ziehen es hierher. Ja, okay. Ja, dieser Kreis ist echt komisch. Ich weiß nicht, was er macht. Oh, warte, tut mir leid, der Kreis ist wegen der wilden Textur. Ignoriere mich. Im Grunde genommen, wie Sie hier sehen können, haben wir jetzt unsere Textur, und wir können hier reingehen und die Kachelung kontrollieren Nehmen wir an, wir setzen das auf 350. An diesem Punkt möchten Sie vielleicht reingehen und Ihre Textur ein wenig ausbalancieren. Wie Sie hier sehen können, finde ich meine Rauheit etwas langweilig Also kann ich hier reingehen und meine Rauheit etwas dunkler einstellen meine Rauheit etwas dunkler Und lassen Sie uns den Mörtel einarbeiten. Jetzt können wir hier drüben auch kontrollieren und vielleicht die Spezifikationen so einstellen, dass sie etwas heller sind, noch glänzender und dann ein bisschen mehr Schmutz hinzufügen Jetzt werden diese Texturen automatisch exportiert. Das ist nett daran. Damit ich hier reingehen kann. Ich kann diese auswählen, mit der rechten Maustaste klicken und erneut importieren, da sie automatisch exportiert werden. Und jetzt kannst du sehen, dass es ein bisschen ist . Lass uns das nochmal versuchen. Sie können sehen, dass die Rauheit etwas glänzender ist Wenn du weitermachen und nachschauen willst, kannst du ein bisschen mehr Glanz sehen Wenn Sie weitermachen und ein bisschen mehr Kontrolle über Ihre Rauheit im Motor haben möchten ein bisschen mehr Kontrolle , können Sie zu Ihren Bodenfliesen gehen und bei Ihrer Rauheitsnotierung einen Leistungsknoten hinzufügen, Ihre Rauheit einen Leistungsknoten hinzufügen in der Basis verfolgen und dann einen weiteren Skalierungsparameter namens Rauheit und diesen auf eins setzen und diesen in die Auf diese Weise können wir im Grunde genommen die Stärke unserer Rauheit erhöhen oder verringern Wenn ich also weitermache und einfach hier herumspiele , statt bis zwei, kannst du sehen, dass unsere Rauheit jetzt einiges glänzender ist, siehst du, und sie reagiert ein bisschen besser siehst du, und sie reagiert ein bisschen Darauf würde ich mich nicht zu 100% verlassen. Hier sieht man 0,5, fast nichts. Der Grund, warum Sie sich nicht darauf verlassen möchten, ist , dass Ihre Basistexturen dadurch nicht korrekt werden. Wenn Sie also schnell etwas brauchen , um es schnell auszugleichen, verwenden Sie dieses. Ansonsten würde ich jedoch immer wieder zwischen Ihrer Substanzdatei und Ihren Basistexturen hin und her wechseln , um sie auszugleichen, bis sie an dem Punkt ist , an dem Sie sie haben möchten. Jetzt lasse ich die Dinge aus, indem ich einfach mit der rechten Maustaste klicke, einrahme und diese Schmutzmaske nenne. Und ich glaube, ich habe Ihnen an dieser Stelle einen ziemlich soliden Überblick über das allgemeine Konzept hinter prozeduralen Texturen gegeben , wie man sogar eine kleine prozedurale Textur erstellt und wie man sie in der Unreal Engine einrichtet Was bedeutet, dass wir an dem Punkt angelangt sind , an dem wir Texturen haben Wir haben uns mit Texturen befasst, wir haben uns mit Modellen befasst, wir haben uns mit Prozeduralität befasst, die im Grunde alles erzeugen kann , was Sie hier sehen An dieser Stelle müssen wir als Nächstes darüber nachdenken, wie wir alles in der Realität zusammenfügen und eine kleine Szene erstellen können Das ist etwas, worauf wir im nächsten Kapitel eingehen werden , und ich freue mich schon sehr darauf. Wir machen Level-Art, wir machen etwas Licht und sorgen dafür, dass die Gesamtszene hier ganz nett und interessant aussieht. Also lass uns deine Szene speichern und damit in unserem nächsten Kapitel weitermachen. 11. 10 Level-Kunst für unsere Umwelt Teil 1: Okay, wir haben unser vorheriges Kapitel mit der Fertigstellung unserer Bodentextur abgeschlossen , und jetzt sind wir an dem Punkt angelangt, an dem ich Ihnen so ziemlich das letzte Kapitel zeigen werde , nicht das letzte Kapitel, sondern den letzten Teil, wird in dem die Umgebung tatsächlich zusammengesetzt Wir haben also alle Elemente behandelt wie man ein Asset zusammen mit seinen Texturen erstellt, wie man modulare Assets erstellt und wie man prozedurale Texturen erstellt, und all diese Elemente können zusammengefügt werden. Wie Sie oben sehen können, handelt es sich dabei bereits um eine ziemlich umfangreiche Umgebung. Es geht sogar ganz nach hinten und nach außen und so, und es hat all diese interessanten Elemente. Ich werde etwas viel Einfacheres erstellen. Und der Grund, warum ich das mache, ist , dass es sehr einfach ist. Sobald ich Ihnen die allgemeinen Techniken gezeigt habe, die wir verwenden, ist es sehr einfach, einfach mehr hinzuzufügen. Und das ist eine der Möglichkeiten , wie wir dies als Haushaltsumfeld beibehalten können. Ich werde also wahrscheinlich mit einem neuen Level beginnen , nur um es schön und einfach zu halten. Und ich werde einfach weitermachen und hier ein Grundlevel erreichen. Einfach so. Ich mag Basic einfach, weil wir dann zumindest einen Teil der Beleuchtung nutzen können Teil der Beleuchtung nutzen , um zu sehen, was wir tun. Nun, hier drüben, wie Sie sehen können, die Grundszene bereits einen Fußboden, und das ist in Ordnung. Das ist eigentlich ziemlich gut. Ich werde weitermachen und mal sehen. Ich werde die Dicke wahrscheinlich auf etwa eins einstellen und ich werde es wahrscheinlich tun, das sollte eigentlich schon in Ordnung sein. Ich werde weitermachen und meine Materialproben durchgehen und einfach meine Bodenfliesen hierher ziehen, und einfach meine Bodenfliesen hierher ziehen weil sie ziemlich wichtig waren. Und ich möchte sichergehen, dass mein Flugzeug der Mitte des Rasters steht. Sie können also sehen, dass sich das Gitter genau über dem Flugzeug befindet. Wenn ich es nach unten bewege, kannst du sehen, dass das Gitter schwebt, was die Sache nur ein bisschen nerviger macht. Was wir also tun wollen, wenn wir Umgebungen schaffen, ist, von groß zu klein zu wechseln. Also hier drüben haben wir jetzt natürlich das große Flugzeug. Nehmen wir also an, dass wir jetzt hauptsächlich mit anderen Bauwerken beginnen , das sind Mauern und all diese Dinge. Nun, an dieser Stelle möchten Sie natürlich eine Menge Informationen darüber sammeln , welche Art von Design Sie möchten. Ich selbst weiß bereits, welche Art von Design ich möchte. Und ich werde wahrscheinlich damit beginnen, eine dieser Glaswände zu entwerfen, die wir hier haben. Also habe ich dir das schon in den vorherigen Kapiteln gezeigt. Also hier haben wir nur eine einfache Glaswand. Ich kann weitermachen und die Schnappschüsse hier auf 100 setzen die Schnappschüsse hier auf 100 setzen Und es geht zuallererst darum, wie lang dein Zimmer sein soll Nun, ich weiß, dass diese Glaswände 4 Meter hoch sind. Sie können es auch anhand des Rasters sehen. Also werde ich einfach vier, acht, 16 machen. Und manchmal können Sie tun um ungefähr herauszufinden , wie groß Ihre Szene sein soll, indem Sie dort bereits einige Hauptelemente platzieren. Für unser Hauptelement wäre es zum Beispiel das Gepäck. Wie nennst du es? Tische, wie auch immer du es nennen willst. Entschuldigung, mein Englisch ist heute nicht sehr gut. Also was ich tun könnte, ist, hier rein zu gehen und dann rein und wir sind hier sicher. Also hier habe ich all meine Sicherheitsvorräte. Und wenn du etwas einfacher sortieren willst, nehmen wir an, du schnappst dir deinen inneren Ordner, kannst du hier runter gehen und Static Mesh einschalten. Und wenn Sie es dann auswählen, werden Ihnen alle statischen Kennzahlen angezeigt. Da ich jedoch einen sehr großen Flughafen gebaut habe, möchte ich nur ein bisschen genauer vorgehen. Was hatten wir also? Wir hatten einen Röntgenscanner, der so aussah, oh, tut mir leid, schalte das Snacken zu diesem Zeitpunkt Denn wenn Sie das Schnappen nicht einschalten, wird es immer versuchen, zu Wie dem auch sei, wir haben einen Röntgenscanner. Und nebenbei wollten wir unseren Metalldetektor haben . Einfach hier drüben. Geben wir ihm etwas mehr Platz, aber setzen wir es in eine Zeile. Nein, weißt du was? Nein. Lass es uns ein bisschen weiter sagen. Ich denke, es wird ganz nett aussehen , wenn es ein bisschen weiter ist. Als Nächstes müssen wir unser eigentliches Gepäck testen lassen. Das ist also wie die Hauptkonsole, auf der die Leute testen werden. Nehmen wir an, dass wir das wahrscheinlich hier platzieren, weil Sie nicht möchten, dass die Gepäckträger die Taschen auf dieser Seite packen können. Wow, mein Englisch ist plötzlich wirklich schlecht. tut mir leid. Und nachdem das erledigt ist, wollen wir jetzt nur noch ein paar Förderbänder haben. Und das ist hauptsächlich der Grund warum ich das zuerst machen wollte, weil ich genau herausfinden möchte, wie lang diese Bänder sein sollen. Du kannst immer einfach aus der Nähe gehen. Ja, also sollte es irgendwie übertragen werden. Und selbst diese Modelle hier sollten etwas modular sein, verstehst du? Dass selbst sie im Grunde genommen in der Lage sind, mithilfe der Modularität zu schnappen Ich denke also, zwei sind genug. Es ist ein kleiner Flughafen. Also, was ich tun werde, ist, zwei zu machen. Eins hier hinten. Und dann werde ich das Snacken einschalten, ich werde hier noch einen haben, aber ich kann einfach die zweite Tabelle hineinziehen, die ein flacher Tisch ist, und auch eine hier, die ein flacher Tisch sein wird Denken Sie also über die Logik , wenn Sie eine Umgebung erstellen Nun, das ist eine Flughafenumgebung. Natürlich würden Sie wollen, dass Sie Tisch legen und sie dann weiterschieben können Ihre Sachen einfach hier auf Ihren , solche Sachen. An diesem Punkt hättest du zum Beispiel auch hier, hier drüben, du hättest ein paar dieser internen Schnappschüsse weil es sonst nicht gut funktioniert, ein paar von diesen. Und an diesem Punkt könntest du sogar schon hier ein paar duplizieren, sodass du ein paar Stapel wie diesen hast Aber natürlich werden wir uns etwas später mit Mikrodetails Aber wie dem auch sei, das ist die allgemeine Länge, die wir wahrscheinlich haben wollen. das wissen, können wir jetzt einfach weitermachen Wenn wir das wissen, können wir jetzt einfach weitermachen und unsere Fenster nehmen, und Sie können jederzeit zu Ihrem Outliner gehen und einfach alle Fenster auswählen, indem Sie die Umschalttaste gedrückt halten Und nehmen wir an, dass dieser ziemlich nah dran sein wird. Bis zum Ende. Nicht nah genug, dass wir noch einen gewissen Abstand dazwischen haben. Ich hätte fast gerne 1 Sekunde. Irgendwo hier habe ich, wie heißt es? Wow, mein Englisch ist heute so schlecht. tut mir wirklich leid. Hier drüben gibt es Bandsperren. Ja, okay, eine knifflige. Also werde ich einfach weitermachen und mir diesen schnappen. Ich werde es duplizieren. Und was Sie dann tun können, ist, wenn Sie das Mesh duplizieren, Sie können es sofort auf ein anderes Objekt ziehen, um es zu ersetzen. Jetzt können Sie also sehen, dass ich das sehr oft mache. Ich dupliziere das Netz und ersetze es sofort durch das Netz, das ich als Nächstes haben möchte, nämlich dieses. Da wir das wissen, können wir uns jetzt dieses Teil schnappen und es herausnehmen. Das ist wahrscheinlich der Punkt, an dem wir unsere Skalierung haben wollen , etwas in diese Richtung. Wie Sie also sehen können, verwenden wir weiterhin andere Elemente der Umgebung, um im Grunde den gewünschten Maßstab zu ermitteln. An diesem Punkt wissen wir also, dass wir hier die Waage haben, und jetzt würden wir wahrscheinlich sagen, okay, ich brauche vielleicht noch ein Fenster oder vielleicht mache ich es an dieser Stelle sogar in eine Wand , um den Leuten mehr Platz zum Herumlaufen zu geben , sodass sie, weil sie auf einem Flughafen niemals einfach durch die Tür gehen und sofort hier sein würden . Nehmen wir an, ich möchte daraus eine Mauer machen. An diesem Punkt kann ich zu meiner Struktur und Inneneinrichtung zurückkehren . Okay? Wenn wir also quasi eine endgültige Wand daraus machen, können wir dieses Netz einfach duplizieren. Und wenn wir in den inneren Ordner gehen und dieses Netz anwenden, wie Sie sehen können, ist das Netz natürlich anders. Der Grund, warum es anders ist, liegt darin, dass die Platzierung des Drehpunkts etwas anders ist, und natürlich auch die Höhe. Aber wie dem auch sei, das ist egal , denn was wir tun werden, ist, dass wir es quasi um die Ecke gehen lassen. Also schnappen wir uns dieses Netz. Dupliziere es noch einmal. Und dieses Mal machen wir weiter und holen uns ein Eckstück hier drüben. Nun, eine nette Sache, die Sie in echt machen können, ist, dass Sie Ihre Figuren umdrehen können , indem einfach ein Minus neben die Waage setzen. Hier können Sie also sehen, dass wir sofort umgedreht werden, und an diesem Punkt können wir reingehen und ich schalte einfach mein Schnappen Und ich möchte das an einer schönen Stelle platzieren , wo es gerade den Rest meiner Wand berührt Da haben wir's. Und schieb es auch ein bisschen weiter raus, wahrscheinlich so etwas. Und an diesem Punkt kannst du auch reingehen und, wenn du willst, diese Mauer nach außen verlängern. Natürlich werden wir nicht wirklich ein Äußeres erstellen, aber hier können Sie sehen, dass ich es einfach zweimal ausdehnen kann , und dann sagen wir, ich dupliziere es erneut und ziehe es einfach wieder in meiner Ecke hierher. Es ist also wieder das Minus Eins, quasi um die Ecke zu gehen bis zu dem Punkt, wo man es nicht mehr sehen kann. Also ja, im Grunde es immer dein bester Freund, wenn du all diese Strukturwerte erstellst , einfach die Dinge umdrehen und einfach neue Meshes hineinziehen zu können Nehmen wir also an, dass wir diesen Punkt wahrscheinlich umgehen. Ich denke, das ist genug. An dieser Stelle werde ich weitermachen und auch auf der anderen Seite duplizieren. Und noch einmal, wir müssen uns das schnappen , in eine Ecke ziehen. Lassen Sie uns diese drei auswählen und sie mit Angst Schrecken einziehen. Da haben wir's. Und wie ich schon sagte, an dieser Stelle kannst du auch reingehen. Ja, schnappen wir uns den, schieben ihn rein. Und dank der Modularität von allem können wir sehr schnell und einfach einen ganzen Raum bauen Das ist also so ziemlich alles für dieses Ziel. Wenn Sie später natürlich etwas Interessantes von außen machen möchten etwas Interessantes von außen machen , können Sie dies gerne tun. Ich selbst werde es nicht tun. Was wir tun werden, ist , einfach weiterzumachen und mit dem Design fortzufahren. Also hier drüben können wir es auch hier aufnehmen, aber wie Sie sehen können, wird es passieren dass Sie hier eine leere Ecke haben werden. Das ist nicht sehr gut, denn bei Lumen kann das zu Problemen führen Also schalte ich das Einrasten einfach aus und verschiebe es, weil es nicht auf der Grundlage des Rasters einrastet und verschiebe es, weil es nicht auf , sondern auf der Grundlage der Drehposition Ich kann also hier reingehen und sagen wir, ich möchte jetzt die Mitte des Raums definieren Ja, ich würde sagen, wenn ich das mache, und jetzt hier, muss es eine Tür geben. Also, was ich tun werde, ist, mein Eckstück noch einmal reinzuziehen . Und in diesem Fall möchte ich mir tatsächlich dieses Eckstück schnappen, und ich möchte es sofort auch einfach umdrehen . So wie das. Dann verwandle es vielleicht wieder in eine Wand, nur für den Fall, dass du es sehen kannst. Und das wird für mich einfach wie ein leerer Flur. In unserem Fall hier wird es einfach hier enden. Das ist so ziemlich alles. Und was wir auch tun wollen, ist, dass wir jetzt auch unsere Tür einziehen wollen. Wenn wir einfach weitermachen und auf Requisiten klicken, den statischen Netzfilter einschalten und Tür eingeben, weil ich weiß, dass ich diese Tür hier drüben habe, wenn wir Snapping ausschalten diese Tür hier drüben habe, wenn wir Snapping wir gebrauchen. Lassen Sie uns einfach heranzoomen und Sie wollen sichergehen, dass Sie es gut dazwischen platzieren. auch Beachten Sie auch , dass Sie beim Erstellen von Dingen wie Türen die Dicke berücksichtigen sollten, damit Sie einen gewissen Abstand haben, falls Sie hier irgendwelche Bodenverkleidungen haben , um einen Teil dieses Abstands hinzuzufügen Ich finde das ziemlich gut. Ich werde weitermachen und wahrscheinlich alle auswählen, duplizieren. Drehe sie. A, leider sind sie umgezogen. Mal sehen, ob das Einschalten von Snapping das Problem beheben kann. Ah, perfekt Also bewegten sie sich in einem sehr gleichmäßigen Tempo. Und jetzt können wir das auch hier rausbringen. Ich werde einfach weitermachen und das vorsichtig reinbringen. Da haben wir's. Ja, das sollte funktionieren. Und für diesen, an dieser Stelle, möchte ich den Raum wahrscheinlich etwas größer machen. Also werde ich das duplizieren und es hier rotieren. Wahrscheinlich verschiebe ich es an dieser Stelle irgendwo hin, weil ich es auch nicht zu groß machen möchte. Schalte mein Grid Snapping ein, dupliziere das nochmal, und ich möchte wirklich wissen, was ich tun werde Ich werde es durch dieses ersetzen. Lass uns das löschen. Ich möchte es durch das mit der Tür ersetzen. Wo bist du? Dieser hier. Das drehe ich um 180. Ja, da haben wir's. Ja, fühlt sich ein bisschen besser an. Also haben wir nur ein Stück mit der Tür. Jetzt können wir es noch einmal duplizieren das Eckstück einschalten. Oh, ich muss das nur auf eins setzen. Nein, es. Ich muss das drehen, zurückschnappen. Ich bin verwirrt, in welche Richtung ich das drehen muss, um ehrlich zu sein. Auf diese Weise? Hmm. Habe ich eine Stelle gefunden, an der das modulare Asset nicht gerade funktioniert? Das ist interessant. Ich werde weitermachen und hier eine ebene Wand ersetzen oder hinzufügen , weil wir hier technisch gesehen nicht wollen, dass diese schlichte Wand umgedreht Ah, das ist das Problem. Wir haben die Wände umgedreht Ich möchte das nicht tun, weil die Wände für diese Art von Organisation etwas empfindlicher sind diese Art von Organisation etwas empfindlicher Das sollte also funktionieren. Also haben wir es zurückgedreht. Und jetzt, wenn wir ein Eckstück hinzufügen, minus eins, los geht's Das war also ein bisschen verwirrend. Wie auch immer, wir haben diesen. Ich werde diese Wand noch einmal duplizieren, sie in eine flache Wand verwandeln. Und ich mache gerne eine kleine Ecke. Weil es oft ziemlich langweilig ist, rein wie eine Wohnung zu haben sollte ich sagen, ja, so ziemlich zu 100% quadratische Zimmer zu haben, keine flachen Räume, quadratische Räume zu haben, ist ziemlich langweilig. Also oft kann es ganz nett sein, einfach ein paar zusätzliche Elemente hinzuzufügen . Ich werde weitermachen und das Ganze schließen, weil hier eine Tür ist. Also werde ich diesen Raum einfach schließen. Und was ich auch tun werde, da ich hier bin, ist, dass ich dieses Ende irgendwo hier schließen werde , das sollte in Ordnung sein. Es ist so gemacht , dass du das Ende wahrscheinlich nicht sehen kannst. Jetzt kommt es natürlich darauf an, wie hier, siehst du? Ich kann die Enden der Flure nicht wirklich sehen , also sollte das in Ordnung sein Und ich kann sie auch einfach erweitern, nur um das Ganze zu verschließen Da haben wir's. Weil wir die Dinge irgendwie so schön abschließen wollen . So cool. Also, wir werden diesen Raum fertig stellen, was ziemlich schnell gehen sollte, denn alles, was wir tun müssen , ist, das zu duplizieren, und hier drüben müssen wir auch anfangen, weil ich wissen muss, an welchem Punkt wir enden werden. Wenn ich das nur gut machen würde, indem ich das so verschiebe und weißt du was? Ich werde sogar ein bisschen wiederverwenden. Ich werde Nein sagen, nicht diese. Ich werde mir diese zusammen mit den Türen holen. Es wäre zwar schön, die Türen schon zu platzieren, aber machen wir das einfach später, denn dann muss ich die Türen nicht zweimal platzieren. Schnappen wir uns einfach dieses Element hier drüben. Und verschieb es irgendwohin hier. Ich denke, das sollte schon in Ordnung sein. Ja, das sollte in Ordnung sein. Und hier drüben werde ich einfach weitermachen . Erweitere diese auch. Okay. Fantastisch. Geil. Das gibt also schon einige der Elemente. Jetzt wollen wir natürlich auch eine Obergrenze festlegen, und ich werde Ihnen ein paar Tricks zeigen. Lassen Sie uns also zunächst reingehen. Und verlängern Sie sie, und dann werden wir das Deckenstück wahrscheinlich irgendwo hier drüben beenden. Eine andere Sache ist, dass wir hier diese leere Tür haben. Und was ich tun möchte, ist es mit etwas zu füllen. Nun, was Sie manchmal tun können, wenn Sie ein bisschen faul sind wie ich, ist, dass Sie einfach ein Bodengitter für die Wand nehmen und es um 180 drehen können . Und dann platziere es einfach hier rein und platziere es. Es hängt davon ab, wie Sie die Umgebung benötigen. Wenn Sie in der Lage sein müssen, auch das Ende oder das Äußere der Umgebung zu sehen , dann sollten Sie natürlich sicherstellen , dass sie ein bisschen sauberer ist. Aber wenn nicht, können wir das einfach irgendwie machen. Ich habe sogar eine niedrigere Version. Hier machen wir es noch ein bisschen schöner. Und die allgemeine Idee ist, dass , sobald wir unsere Deckenelemente haben Sie, sobald wir unsere Deckenelemente haben, nichts davon wirklich sehen können weil Sie nur nach innen schauen, als würden wir nur eine Innenumgebung schaffen Also Teile versiegeln, das wird das nächste sein. Ich muss mal nachschauen. Also hier haben wir es, weil ich eine Menge Bürodecken habe, und ich werde mich wahrscheinlich für ein nettes Basic-Modell entscheiden. Lass uns sehen. Ist das der eine? Sieht irgendwie so aus, aber ich möchte einfach zu den Vermögenswerten gehen und die Obergrenze eingeben. Oder Dach. Okay, ich schätze, es ist alles hier drin. Also werden wir uns wahrscheinlich nur für diese Version hier entscheiden , um es schön und einfach zu halten. Wir werden das um 180 drehen. Obwohl es lustig genug ist, sieht es so aus, als würde es funktionieren. Oh nein, tut mir leid, wir wollen das nicht wechseln. Das Oberteil ist tatsächlich falsch. Das Ende ist gut, weil es hier einige echte Extrusionen enthält Und was wir tun wollen, ist, dass wir weitermachen und es in eine gute Position bringen Ich möchte einfach weitermachen und es schon ausmessen, weil ich sichergehen möchte, dass es an einer guten Stelle für mein Fenster endet. Also werde ich hier hingehen und dieses Ende noch ein bisschen verbessern , oder ich kann es später noch ein bisschen verbessern. Lassen Sie uns aber vorerst einfach weitermachen und dieses Stück platzieren. Mal sehen, platzieren wir die Decke, das erste Stück, hier drüben. Und es ist okay, es noch ein bisschen auszudehnen, aber ich möchte sichergehen, dass wir hier ein schönes Ende haben. Und was Sie zu diesem Zeitpunkt tun können, ist ziemlich einfach. Erstellen Sie zunächst eine Zeile, und dann zeige ich Ihnen, wie wir die Gruppierung zu unserem Vorteil nutzen können . Also los geht's Wir haben eine Reihe. Jetzt können wir diese eine Zeile auswählen und Strg G drücken, um sie zu gruppieren. Und wenn sie einmal gruppiert ist, kannst du einfach sofort reingehen einfach sofort reingehen und es wird einfach alles etwas einfacher auswählen. So können wir natürlich auch mehrere auswählen und diesen Bereich sehr schnell füllen. Bis alles ausgeschaltet ist. Und wie Sie sehen können, haben wir jetzt plötzlich ein ziemlich gut aussehendes Interieur. Nun, wenn Sie die Gruppierung von etwas aufheben möchten, können Sie auf „ Was war das? CTraG“ drücken Nein, Shift G, tut mir leid, um die Gruppierung aufzuheben. Und dann können wir einfach weitermachen und das hier ausweiten . Vielleicht auch ein bisschen hier. Und an diesem Punkt kann man es kaum sehen. Und oft, wenn man ein Element wirklich nicht sehen kann, neige ich dazu, einfach ein bisschen zu schummeln und zwar hier. Ich überschneide es einfach, damit wir zumindest die Teile sehen können , die wir sehen müssen Es kann manchmal etwas flackern lassen. Es liegt also an Ihnen, ob Sie das Flackern für zu schlimm halten das Flackern für zu schlimm . Sie können es Und wenn du zum Beispiel einfach reingehst und nur die kleinste Bewegung machst, wird das Flackern aufhören die kleinste Bewegung machst, wird das Flackern . Aber in meinem Fall ist die Bewegung zu viel. Ich sollte es technisch gesehen einfach mit diesen Werten machen. Aber wie Sie hier sehen können, gibt es so gut wie nichts mehr zu sehen. Wir können reingehen und ChevG machen und auch dieses, duplizieren, duplizieren Und natürlich mache ich das sehr, sehr schnell. Ihr möchtet vielleicht ein bisschen mehr Zeit verbringen, oder ich kann euch nur empfehlen , ein bisschen mehr Zeit zu verbringen. Ich schaffe hier nur eine schnelle, einfache Umgebung. Okay, Awson. Also haben wir diese Türelemente hier drüben. Also werde ich das vorerst, mal sehen, nicht verlängern. Ich werde mir eine normale Wand schnappen und daraus einen langen Flur machen. Oh, stellen Sie sicher, dass Sie Snapping einschalten. Ja, das Wichtigste war, dir zu zeigen, wie man schnell eine Struktur erstellt , die immer noch korrekt aussieht und alles gut funktioniert, all das Zeug Da haben wir's. Und an diesem Punkt kann ich einfach zwei erstellen. Drehe einen, bewege ihn ein bisschen hinein. Und schieb es hier weiter. Und hier drüben, was du immer tun kannst, ist, dass du immer eine schnelle Ecke minus eins bekommen kannst . Und wenn du willst, kannst du diesen Flur absperren. In meinem echten Flughafen führt dieser Flur natürlich zum Eingangsterminal. Aber das liegt ganz bei dir. Da haben wir's. Und wieder können wir dieses Element auswählen und erweitern. Und wenn Sie möchten, können Sie sie dann auswählen und Shivji drücken und einfach die Teile löschen , die Sie nicht benötigen Wie Sie sehen können, haben wir nur, was, 16 oder nicht 16, ein bisschen mehr, etwa 30 Minuten oder so, dafür aufgewendet 16 oder nicht 16, ein bisschen mehr, etwa 30 Minuten oder so, etwa 30 Minuten oder so Und wir haben jetzt einen ziemlich soliden Eingang hier drüben. Also, natürlich ist die Beleuchtung einfach komplett ausgeblasen, und der Grund dafür ist einfach , dass hier keine richtige Beleuchtung oder so etwas gibt Es ist einfach nicht richtig eingerichtet. Aber ich möchte jetzt reingehen und all diese Bürodecken auswählen, und weil sie alle diese Bürodecken auswählen, und den gleichen Namen haben, ist es für mich sehr einfach, das zu tun. Erstelle eine große Gruppe Contra G, damit ich sie dann verstecken kann. Jetzt habe ich hier nur ein bisschen mehr Platz um mir die Dinge anzusehen und alles zu klären Also, was wir tun werden, ist im nächsten Kapitel, wir werden mit mittleren und kleinen Details beginnen, die Türen fertigstellen, einige dieser Sicherheitskontrollen und einige andere Dinge dort platzieren, dieser Sicherheitskontrollen und einige andere Dinge dort platzieren nur um eine allgemeine Umgebung zu schaffen, die gut genug ist, damit wir anfangen können , dort eine ordentliche Beleuchtung zu machen Lassen Sie uns also weitermachen und in unserem nächsten Kapitel damit 12. 11 Level-Kunst für unsere Umwelt Teil 2: Okay, wir werden uns jetzt mehr auf die mittleren Vermögenswerte konzentrieren Also, wann immer man einen großen Raum wie diesen hat, eines der Dinge, die ich an Kunst immer mag ist eines der Dinge, die ich an Kunst immer mag, irgendeine Art von Strukturelementen, in diesem Fall Säulen, weil es sich immer ein bisschen seltsam anfühlt, wenn man einen so großen Raum hat. Und ja, es ist natürlich möglich, Räume ohne bauliche Säulen so groß zu gestalten, aber die Säulen sind visuell interessant. Also sollte ich ein paar davon haben. Ich hätte hier drüben runde haben sollen. Aber ich habe auch, wenn ich glaube, dass ich hier richtig bin, zum Beispiel die quadratischen , die etwas Holz haben. Die quadratischen sind die Originale, die ich für diesen Bereich verwendet habe , also das sind vielleicht die besten. Und ich möchte auch weitermachen und Strg H drücken. Oh , okay, also mache ich das nicht Hm, soll ich meine Decke nach unten verschieben oder die Säulen etwas höher machen Ich glaube, ich möchte die Pillen etwas höher ansetzen, weil ich denke, dass das ein bisschen besser aussehen wird. Nun, cooler Trick, den wir machen können, und das ist nur Unngin Five, ist, sagen wir, wir haben diese Säule und wir wollen nur eine sehr schnelle Variante machen Wir könnten in drei ein Max reingehen und es bearbeiten. Aber wenn du es ganz schnell machen willst, kannst du hier zu deinen Modellierungswerkzeugen gehen. Wenn Sie sie nicht haben, gehen Sie einfach zu Bearbeiten, Plugins. Geben Sie Modellierungstools ein und schalten Sie sie ein, da es sich um eine Beta-Version handelt, sodass sie möglicherweise nicht immer aktiviert sind. Und dann können Sie zu Ihren Attributen gehen , und wir müssen Polygruppen generieren Das Generieren von Polygruppen ermöglicht es uns, das Modell zu bearbeiten. Finde Quads. Ja, lass uns Quads suchen und einfach auf Akzeptieren drücken Und jetzt können wir weitermachen und zunächst zu unserem XFM gehen und das Mesh duplizieren. Super wichtig Falls du dein Netz nicht duplizierst, dann unterstreiche den Namen hoch Was passieren wird, ist, dass es Ihr ursprüngliches Netz ersetzt. Wenn Sie es also irgendwo anders platzieren, wird es alles völlig durcheinander bringen. Also vergiss es nicht. Nachdem ich mein Netz dupliziert habe, kann ich zu meinem Modell gehen und Polygruppen bearbeiten und die oberen auswählen Und weil es nicht so viel höher ist, mache ich einfach weiter und mache das Und hier werden Sie es auf den UVs nicht wirklich bemerken. In diesem Punkt sind wir uns also ziemlich im Klaren. Ich mache weiter und drücke H bis zur Höhe und ich werde entscheiden, wo ich diese Säulen haben möchte. Lassen Sie uns jetzt sehen. Lassen Sie uns zuerst mein Schnappen einschalten, eine Säule vielleicht hier und eine hier haben Säulen haben oft eine sehr ähnliche Position, weil sie an eine sehr ähnliche Position, weil Metallträgern innerhalb des Daches befestigt wären Es ist also sinnvoller, diese Säulen hier an ähnlichen Positionen zu haben. Vier sind genug. Ich denke, im Moment sind vier genug. Ich drücke Contra H, weil ich diese Säulen kombinieren möchte diese Säulen kombinieren möchte Weißt du, es ist wie bei beiden irgendwie mit unserem Dach. Also werde ich das einfach einbauen, nur weil es ein bisschen besser aussieht als wenn es auf der tatsächlichen Strukturlinie eines anderen Vermögenswerts ist , der sich für mich immer ein bisschen seltsam anfühlt Ich möchte hier noch einmal auf diese Seite gehen , es ein bisschen gleichmäßiger und hier halten Da haben wir's. Das sind also schon einige strukturelle Vorteile. Was wir also tun können, ist, sagen wir, hier drüben, ich werde meine Tür lockern, und an diesem Punkt werde ich mich etwas schneller bewegen Sobald ich einige der großen Elemente gemacht habe, werde ich höchstwahrscheinlich die Zeitschläfchen einschalten, um einfach ein paar zusätzliche Level-Grafiken zu machen , damit Sie immer noch sehen können, wie ich damit umgehe, aber nicht, dass wir eine Menge Zeit damit verschwenden Oh, also muss ich das anders herum drehen. Und was ich wahrscheinlich tun möchte, ist, dass ich diese wirklich so rausbringen will. Sie sehen, Sie können sehen, dass wir Unterstützung für das Geländer haben Lass uns minus eins machen. Da haben wir's. Und dann diese Türen, wenn du willst, kannst du sie sogar leicht öffnen lassen, so etwas in der Art. liegt an dir, ich mache weiter und ich werde diese Tür löschen. Das ist gut. Ich werde diese Top-Piece-Tür und diese Türen auswählen. Und zu diesem Zeitpunkt, ja, es ist so ziemlich sein Praktikum. Also werde ich meistens nur ein paar Messungen durchführen. Und wenn das erledigt ist, können wir einfach damit beginnen , es zu füllen Geben Sie mir einfach eine Sekunde, um das vorsichtig hierher zu bringen Okay. Aus irgendeinem Grund fehlt mir eine Tür. Ich glaube, ich habe es einfach vergessen. Ja, aber weißt du was? Ich werde diese Türen machen. Also, wenn sie geschlossen sind, los geht's. Okay, cool. Also wir haben diese großen Elemente hier drüben. Als Nächstes wären die mittelgroßen Elemente dran, und hier können Sie wieder die Gruppierung verwenden Nehmen wir also an, dass das alles so ziemlich das Gleiche sein wird Vielleicht hätte es hier drüben eine Frage, wo bist du? Diese kleine Tastatur. Aber das ist wie ein kleines Detail, aber weil wir es gruppieren, möchte ich es irgendwie beibehalten Du kannst hier rauf gehen und deinen Drehpunkt zwischen Welt und Lokal umschalten , was dir erlaubt, hier etwas Lokales zu bewegen, was einfach sein könnte, wenn du etwas rotieren musst Ich kann also weitermachen und all diese Teile hier auswählen und Strg drücken, nicht Strg H. Strg und G, um sie zu gruppieren. Und auf diese Weise können wir sehr schnell daran arbeiten. Nehmen wir an, ich mache so etwas. Ja, lassen Sie uns zwei Punkte entfernt machen. Vielleicht noch einer, vielleicht Platz für einen weiteren. Ja, da haben wir's. So nett und einfach zu diesem Zeitpunkt. Und was Sie auch tun können, ist, wenn Sie vielleicht eine kleine Barriere schaffen können , die von hier aus weitergeht. Und ich habe auch einzelne Linien, also kann ich das auf eine Barriere wie diese umstellen, sie duplizieren, eine davon einwerfen und dann diese duplizieren. Da haben wir's. Nur ein bisschen Geschichtenerzählen , weil es um Sicherheit geht Sie möchten nicht, dass jemand einfach schnell auf eine Art und Weise daran vorbeigeht, die Sie nicht erwarten Oh, da haben wir's. Fantastisch. Also jetzt haben wir schon ein paar Pops da drin. Und mit diesen Stücken können wir auch reingehen und sagen wir, wir wollen eine Art Warteschlange haben. An diesen Stellen könnt ihr auch reingehen und wenn wir uns einfach, sagen wir, diesen schnappen , wie würde dann diese Warteschlange aussehen? Ich denke, wir müssten den Leuten einfach eine Menge Freiraum geben . Nehmen wir an, wir schnappen uns so etwas, und diese sind auch modular aufgebaut. Ja. Weißt du was? Lass uns das machen. Lass uns hier eins holen. Diese sind zwar modular, aber nicht im 1-Meter-Maßstab. Und schnapp dir hier ein Stück. Lass es uns ein bisschen bewegen. Nehmen wir an, wir können die auch hier abholen. Und an diesem Punkt können wir das rotieren. Und hier können wir einfach bis zum Ende weitermachen. Und was wir jetzt tun können, ist hier drüben, wir können einfach anfangen, wie ein Zick-Zack-Schutzpatron, dort eine Art von Struktur aufzubauen ein Zick-Zack-Schutzpatron, dort eine Art von Struktur Nun, ich würde sagen, dass es an diesem Punkt ehrlich gesagt nur darum gehen wird, dass ich Ressourcen platziere, größere und kleinere Details platziere Also werde ich reingehen und in die Zeitlabore gehen , wo Sie sehen werden, wie ich einfach eine sehr einfache Version dieses Levels entwerfe , nur um etwas Interessantes für unsere Beleuchtung zu bekommen . Also lasst uns weitermachen und die Zeitrunden einschalten und damit weitermachen Nein 13. 12 Beleuchtung, Nacheffekte und letzter Feinschliff: Okay, ich habe jetzt ein ziemlich einfaches, aber immer noch gut aussehendes Umgebungslayout fertiggestellt , wie Sie hier sehen können. Natürlich gibt es viel mehr Platz für Mikrodetails und viele andere Dinge. Aber was ich jetzt tun möchte, ist, dass ich Beleuchtung und die Farben durchgehen und dann auch noch den letzten Schliff machen möchte. Wenn es um Beleuchtung geht, haben wir jetzt zwei Versionen. Wir haben die Außen- und die Innenbeleuchtung. Fangen wir also nur mit der Außenbeleuchtung an. Das Erste, was ich dafür tun werde, ist, wie Sie hier sehen können, dieses Flugzeug, das weiß ist. Aber weil es draußen ist, bläst es die Dinge tatsächlich ziemlich aus den Proportionen Also werde ich einfach weitermachen und ein schnelles Flugzeug bauen, wahrscheinlich genau wie ein normales Flugzeug, weil ich ein sehr einfaches Asphaltmaterial haben sollte ein sehr einfaches Asphaltmaterial haben , das wir dafür verwenden können Also lass uns das hierher verschieben und ich glaube, ich nenne es Asphalt Ich muss nur sichergehen, ob es gut ist. Es ist der Weltraum, und ich habe dir schon gezeigt, was das bedeutet. Was ich tun werde, ist, dass ich weitermachen werde und das wahrscheinlich ein bisschen hierher verlagern werde. Ich möchte immer noch etwas Dicke behalten. Wie Sie sehen können, baue ich hier im Grunde nur ein ziemlich großes Flugzeug. Um das Äußere abzudecken, weil ich das Äußere nicht gestalten werde, aber du kannst es trotzdem abdecken. Wenn ich will, kann ich sogar hier reingehen und zum Beispiel Flugzeug eingeben . Und dann sollte es so ziemlich diesen geben. Ich reduziere das, und das kann einfach einen Teil des Raums ausfüllen . Eigentlich habe ich nur einen, ein bisschen von der Seite hier drüben. Ich glaube, hier gab es sogar Kontrolle, da holen wir uns eine andere Textur. Und genau das von außen hier. Siehst du? Das ist so ziemlich alles, was wir in diesem speziellen Fall tun werden. Dieses Flugzeug habe ich übrigens gerade vom endgültigen Marktplatz heruntergeladen . Also, okay, unsere Innenbeleuchtung. Nun, wir haben hier schon eine Grundkonfiguration , in der wir unsere volumetrischen Wolken, unsere Himmelsatmosphäre und unser Oberlicht haben unsere Himmelsatmosphäre und unser Oberlicht Nur um die Beleuchtung sehr einfach zu halten, bin ich damit einverstanden. Das ist quasi kein Problem für mich. Ich möchte jedoch weitermachen und an meinem Richtungslicht arbeiten, und ich möchte auch an meinen Post-Effekten arbeiten. Zuallererst wollen wir für mein gerichtetes Licht als Erstes einen schönen Lichtwinkel herausfinden. Und dafür fühle ich mich wie ein Winkel , durch den die Sonne scheint. Die ganze Szene wird ganz nett aussehen. Also werde ich meine Snap-Rotation ausschalten und sehen. Das Schöne an der Himmelsatmosphäre ist, dass sie automatisch funktioniert, wenn die Sonne untergeht, schon mit der Farbe eines Lichts. Das können wir natürlich später ändern. Aber lassen Sie uns vorerst etwas Nettes und Drastisches wählen, vielleicht ein bisschen mehr Ich versuche es nur von der Seite oder so etwas herauszufinden von der Seite oder so etwas herauszufinden Y. Vielleicht ein bisschen von der Seite, dann können wir für den Rest etwas mehr Innenbeleuchtung übernehmen für den Rest etwas mehr Innenbeleuchtung Wie Sie also sehr schnell sehen können gibt uns das schon etwas ziemlich Interessantes Ich würde sagen, dass ich hier ein Emissionsmedium habe. Lassen Sie uns weitermachen und was Sie tun können, ist, wenn Sie etwas als Gruppe behalten möchten, aber ein einzelnes Asset auswählen möchten, können Sie zu den Einstellungen gehen und Gruppenauswahl zulassen deaktivieren , und jetzt können wir es auswählen Ich gehe einfach in dieses Material, und ich habe hier eine Karte mit Emissionswerten, die ich viel niedriger ansetze , weil sie nicht besonders gut aussieht Vielleicht, wenn ich Null mache, vielleicht 0,1, 0,01. Da haben wir's. Nur um ihm ein bisschen wie einen Globus zu geben, aber nichts besonderes. Okay. Entschuldigung für den schnellen Schnitt. Leider ist mein Motor beim Speichern abgestürzt. Wie dem auch sei, ich habe gerade den MSF heruntergesetzt , und da haben wir aufgehört An dieser Stelle möchte ich das tun, was Sie auch von außen tun können . Wie Sie sehen können, verwenden wir das Flugzeug hauptsächlich, um einige interessante Schatten auch in unserer Szene zu formen einige interessante Schatten auch in Zuallererst werde ich einfach daran arbeiten, eine interessante Beleuchtung zu bekommen Und wenn Sie die Standardeinstellungen eines Rades verwenden, können Sie bereits eine sehr schnelle Beleuchtung erzielen Wir haben einen ganzen Kurs über Beleuchtung Wenn Sie also kompliziertere und tiefere Kenntnisse über Beleuchtung haben möchten, empfehle ich Ihnen , diesen Kurs zu Aber im Allgemeinen, wie Sie hier sehen können, sind wir in der Lage, Flugzeuge zu verwenden, um einige interessante Schatten einzufangen und schon sehr schnell eine gut aussehende Beleuchtung zu erhalten. Ich würde wahrscheinlich wollen Hmm. Ich bin kein allzu großer Fan, um ehrlich zu sein, was diese Beleuchtung angeht, also werde ich einfach weitermachen und dieses Flugzeug nicht benutzen Ja, ich denke, das ist schon genug. Außerdem ist es wirklich nett, dass wir hier diese ziemlich dicken Rahmen haben , die auch für zusätzliche, gut aussehende Beleuchtung sorgen werden . Also ich würde sagen, das ist schon ziemlich gut für die Außenbeleuchtung im Innenraum. Wir werden jedoch weitermachen und später an einigen Post-Effekten arbeiten . Das nächste, was ich Ihnen zeigen möchte, ist, dass ich Ihnen mehr Innenbeleuchtung zeigen möchte. Also, wann immer du Innenbeleuchtung machst, fängt es immer mit einem einfachen an, wenn ich einfach dorthin navigiere. Es beginnt natürlich mit einem einfachen Modell. Nun, das ist eine Büroumgebung. Welche Art von Innenbeleuchtung wäre also gut? Das wäre wahrscheinlich genau wie eine Bürolampe. Ich habe hier eine in einem Bauplan , den ich Ihnen gleich zeigen werde. Hier können Sie also sehen, dass wir eine Lampe haben, die aufgestellt ist. Und jetzt, wenn ich weitermache und darauf eingehe, können Sie sich das Setup ansehen. Also werde ich nicht darauf eingehen, weil es ein bisschen komplizierter ist. Aber im Grunde haben wir hier ein Licht, bei dem es sich nur um ein einfaches Modell mit emittierendem Licht handelt Und was wir haben, ist ein rechteckiges Licht. Ich gehe davon aus, dass Sie die Grundlagen von Unreal Engine kennen , aber bei einer rechteckigen Lampe können Sie sich sogar selbst überprüfen, indem Sie hier runtergehen, Lichter Und hier haben Sie ein rechteckiges Licht. Es ist im Grunde nur ein Licht , das wir verwenden können, und wir können verschiedene Einstellungen daran vornehmen. Wenn wir nun zu unserem Konstruktionsdiagramm hier drüben gehen , habe ich im Grunde genommen mein Konstruktionsdiagramm und verwende die eingestellte Sichtbarkeit, um dieses Licht ein - und ausschalten zu können. Wenn ich darauf klicke, kannst du hier sehen, dass das Licht ein- und ausgeschaltet werden kann. Im Moment scheine ich immer noch einige Emissionsprobleme zu haben, die ich gleich beheben werde. Danach stellen wir auch unsere Lichtintensität mithilfe des Punktes für die eingestellte Intensität hier ein. Wie ich bereits sagte, werde ich nicht auf Baupläne eingehen, aber im Grunde möchte ich damit vermitteln, dass es sehr vorteilhaft ist , Lichtlichter in Blaupausen einzurichten, denen Sie in diesem Fall grundsätzlich ändern können, nur die Intensität und die Änderung, ob die Lichter ein- oder ausgeschaltet sind, sehr vorteilhaft ist weil Sie so sehr schnell Lichter wie diese platzieren und sie einschalten können Nun, ich habe keine Ahnung, warum die Emissionen hier so stark ausgeblasen werden. Es könnte daran liegen, dass wir den Post-Effekt nicht korrigieren müssen. Ich werde also weitermachen meine Szene speichern und zuerst einen Nacheffekt hinzufügen, um die Emissionsstärke, die wir haben , im Grunde zu minimieren Emissionsstärke, die wir haben , Wenn wir hier zu den visuellen Effekten und dem Post-Process-Volumen gehen , möchten Sie mit dem Post-Process-Volumen und der Nachbearbeitung im Grunde genommen Effekte hinzufügen nachdem Sie alles auf Ihrer Kamera gerendert Das sind Dinge wie Bloom, Belichtung, Farbkorrektur, einige Steuerungen für Lumen und so weiter Das Erste ist, ganz nach unten zu gehen und Infinite Extent einzuschalten Wenn Sie das tun, wird der Post-Effekt immer aktiv sein egal wo Sie sich in Ihrer Szene oder Umgebung befinden. Ich gehe gerne zu meiner Blüte, und ich mache immer gerne weiter und setze die Methode auf Convolution, was ein bisschen genauer ist Das Rendern ist jedoch auch sehr teuer. Es ist also eher für endgültige Screenshots und ähnliches. Jetzt, hier drin, kann ich auch mit meiner Exposition herumspielen. Und was Ihre Belichtung angeht: Wenn Sie eine Szene haben, in der Sie von außen nach innen wechseln, kann das etwas mehr Arbeit erfordern. Wenn Sie jedoch nur eine Innenszene haben, ist es oft einfach, die Mindest- und Höchstwerte auf eins wie folgt einzustellen und dann mit Ihrer Belichtungskorrektur herumzuspielen, um im Grunde zu kontrollieren, wie viel Belichtung Sie überall in der Szene haben möchten. Sie können das hier sehen, denn wir suchen gerade danach eine ziemlich gut aussehende Umgebung für ein paar Portfolio-Bilder zu schaffen, zum Beispiel. Als Nächstes werde ich hier drüben meine Büro-Deckenleuchte haben. Ich gehe rein und bin mir nicht ganz sicher, warum es so intensiv mit dem emittierenden Stoff ist so intensiv mit dem emittierenden , denn das hätte die Belichtung beheben sollen Also gehe ich einfach rein und stelle den Emissionswert wahrscheinlich niedriger ein. Ähm, 0,1, wahrscheinlich. Hoffen wir, dass es diesmal nicht abstürzt. Ja, tut es nicht. Okay, großartig. Wenn es um Baupläne geht, können Sie jetzt immer auch das Originallicht bearbeiten Wie Sie hier sehen können, ist hier das originale rechteckige Licht Und ich kann mit dieser Linie hier drüben den Radius meines Lichts sehen . Wenn ich das ändern will, kann ich immer reingehen, nachschauen und den Radius verkleinern. Nehmen wir an, ich habe es irgendwo hier drüben eingestellt. Eine andere Sache, die ich tun werde , ist, zu meinem ursprünglichen Plan zu gehen und meine Intensität viel niedriger einzustellen Siehst du, das wird hierher geschickt. Ich habe das Gefühl, dass unsere Intensität einfach übertrieben war, und das könnte daran liegen, dass wir am ursprünglichen Flughafen etwas andere Beleuchtungseinstellungen hatten etwas andere Beleuchtungseinstellungen , aber das ist nicht das, wonach wir im Moment Ich möchte Ihnen nur einen kurzen Überblick darüber geben , wie Sie für eine ordentliche Beleuchtung sorgen können Ich kann also hier reingehen und den Beleuchtungsradius vergrößern. Ich kann auch weitermachen und an der Farbe arbeiten. In diesem Fall verwende ich immer gerne die Temperatur und nicht die Lichtfarbe. Die Temperatur bestimmt im Grunde, wie weiß oder gelblich deine Farbe hier ist. Sie die Temperatur niedriger einstellen, können Sie sehen, dass sie sehr gelb wird, können Sie sehen, dass sie sehr gelb wird, und wenn ich sie höher einstelle, wird sie sehr weiß Ich weiß, das ist eine sehr einfache Erklärung, aber ich fange gerade mit 5.500 an, und ich denke, das funktioniert ganz gut Okay, nehmen wir an dieser Stelle an, dass wir ein Licht haben , das ziemlich gut funktioniert Was wir jetzt tun können, ist, unsere Szene zu bevölkern. Oh, ich muss sichergehen, dass ich den tatsächlichen Bauplan auswähle und nicht nur das Licht Wenn wir unsere Szene bevölkern, werden, wie Sie sehen können, diese Lichter nur bewegt Hinzufügen vieler Lichter zu Ihrer Szene wird jedoch ziemlich teuer So können Sie beispielsweise Lichter ein- und ausschalten. Etwas, das Sie im Auge behalten sollten, ist, sagen wir, ich habe diese drei Lichter hier drüben. Und ich werde einfach weitermachen und sie platzieren, auch in den Bereichen, in denen ich momentan technisch gesehen kein Licht benötige. Sie werden diese Lichter nicht einmal sehen können , weil das Sonnenlicht sie überwältigt. Aber was ich tun möchte, ist, dir etwas zu zeigen. Lass mich einfach noch ein paar Lichter anbringen. Lass uns hier drüben nachsehen. In diesem Fall platziere ich noch einen in der Mitte und dann noch einen hier am Ende. Ich kann diesen hier drüben verlegen. Okay, wie Sie jetzt sehen können, wenn Sie einen leistungsstarken Pasen-PC haben, wird nicht viel passieren , nur dass hier viel Licht ist Wenn ich jedoch zu meinem IT-Bereich „ Optimierung“ und „Lichtkomplexität“ gehen würde Optimierung“ und „Lichtkomplexität , können Sie hier sehen, wie komplex unsere Beleuchtung ist wie komplex unsere Beleuchtung Wenn es in Richtung Rot, Lila und Weiß geht , ist das sehr schlecht Hier drüben können Sie sehen, weil wir so viele Lichter haben, dass es Bereiche gibt, in denen sich die Lichter überlappen und sie im Grunde genommen rot werden, was ich vermeiden möchte Ich würde es gerne ungefähr in diesem Bereich belassen, wo es vielleicht manchmal hellgelb, orange ist, aber das war es auch schon Nun, Sie werden feststellen, dass zum Beispiel diese Lichter hier drüben, wir wissen, dass unsere Szene diese Lichter aufgrund der Intensität der Sonne nicht benötigt. Wenn ich also diese Lichter einschalten und sie dann einfach hier drüben ausschalten würde , können Sie sehen, dass dieser Bereich jetzt viel optimierter wird. Aber wenn wir in unsere Szene gehen, Sie auch fest, dass Sie nicht wirklich bemerken, dass die Lichter aus sind. Also, hier sind sie an. Hier sind sie aus. Ja, es gibt ein paar zusätzliche Reflexionen, aber die sind eigentlich nicht so nett. Ich würde sogar argumentieren , dass die Lichter zu diesem Zeitpunkt zu stark sind. von zu stark spreche, würde ich argumentieren, dass selbst bei diesen hier, wenn ich nur alle drei auswähle, ich meine Lichtintensität wahrscheinlich auf zwei oder vielleicht sogar eins einstelle. Weil so viel Licht von außen einfällt, wäre es im Grunde genommen nicht sinnvoll , wenn Innenbeleuchtung eine so starke Wirkung hätte. Nun, eine andere Sache, die Sie tun können, wenn ich einfach weitermache und diese wahrscheinlich auf zwei setze, ist, dass Sie auch kontrollieren können, wie viel Licht von außen nach innen reflektiert Sie tun dies, indem Sie Ihr gerichtetes Licht auswählen, und hier unten können Sie zur indirekten Lichtintensität wechseln indirekten Lichtintensität Wenn ich das wirklich hoch auf etwa zehn setzen würde , können Sie sehen, dass das Licht hier im Grunde so stark im Raum herumprallt , dass alles explodiert. Nicht das, was wir wollen, aber Sie können hier sehen, wenn ich von eins übergehe und sagen wir, ich sage das zu zwei, Sie können sehen, dass jetzt die gesamte Umgebung nur ein bisschen mehr von dem Außenlicht aufnimmt bisschen mehr von dem Außenlicht Und es liegt an Ihnen, herauszufinden, was Sie wollen. Nehmen wir zum Beispiel an, 1,5 ist das, was ich will, weil ich es nicht zu sehr übertreiben möchte. Jetzt, an diesem Punkt, haben wir unsere Beleuchtung. Lass uns weitermachen und einfach mit unserem Post-Effekt weitermachen, und ich werde dir dafür ein paar kleine Tricks zeigen. Was ich tun möchte, ist, reinzugehen und nun, lassen Sie uns zunächst meine Szene speichern. Volumen nach der Bearbeitung. Geben wir es einfach ein. Ich werde meine Szene später aufräumen. Okay, bei unserem Volumen nach der Bearbeitung gibt es ein paar Einstellungen, die wir kontrollieren können, aber die, die uns wirklich interessieren, sind unsere Bildeffekte. Hier können wir die Vignettierung kontrollieren, falls du ihr etwas dunklere Ecken geben möchtest Und du kannst auch die Schärfung kontrollieren , wie du hier sehen kannst, wodurch sich unser Vim einfach ein bisschen schärfer anfühlt Ich werde diesen Wert zum Beispiel auf 0,5 setzen. Wenn wir jetzt runtergehen, haben wir unsere Farbkorrektur. Bei unserer Farbkorrektur gibt es ein paar Dinge, die wir tun können Erstens können wir mit der Temperatur fertig werden. Wenn du also hier drüben auf Temperatur gehst , kannst du zum Beispiel die Temperatur ausgleichen. Ich empfehle jedoch, das nicht zu oft zu verwenden , da, wie Sie hier sehen können, lediglich eine zusätzliche Temperatur hinzugefügt wird, was bedeutet, dass die ursprüngliche Temperatur nicht wirklich verloren geht , was es für Unreal ziemlich schwierig macht , sie auszugleichen Ich werde einfach weitermachen und das lassen. Aber wir können auch globale Einstellungen steuern, unsere Schatten, unsere Mitteltöne, Lichter und all das Zeug. Nehmen wir an, ich gehe zu Global und spiele mit meinem Gewinn. Sie können hier sehen, dass ich meine Szene neben der Belichtung etwas heller oder dunkler machen kann . Nun, wofür würde ich das verwenden? Ich nutzte das oft, indem ich in meinen Schatten ging. Und hier drin kann ich kontrollieren, indem ich meine Schatten zum Beispiel etwas dunkler einstellen kann. Nehmen wir an, ich setze das auf 0,85. Es ist ziemlich subtil, und sagen wir, ich möchte auch reingehen und meine Schatten ein bisschen blauer machen Gibt es eine gute Möglichkeit , wie ich es zeigen kann? Ich denke, im Gegenzug sieht es nicht sehr gut aus. Lass uns zu Gamma gehen. Ich glaube, unser Sonnenlicht. Hier kannst du es irgendwie sehen. Schau dir an, wie ein Blau oft einen filmischen Effekt hat, aber wir wollen das super, super subtil machen Aber natürlich haben wir eine sehr sonnige Szene, und die sonnige Szene macht sie ziemlich übertrieben Nun, warum solltest du ein bisschen Blau in deinen Schatten malen wollen? Es hängt irgendwie davon ab. Es ist eher für Außenszenen , weil bei Außenszenen immer ein bisschen Licht vom Himmel reflektiert wird, das oft blau ist und in Ihre Schatten übergeht Ihre Schatten sind selten wirklich schwarz. In diesem Sinne sind sie oft wie Wi Willy dunkelblau. In meinem Fall mag ich auch einfach ein bisschen mehr vom filmischen Gefühl Aber wie dem auch sei, hier kannst du auch mit deinen Mitteltönen und deinen Highlights herumspielen deinen Mitteltönen und deinen Highlights Nehmen wir an, du möchtest zum Beispiel deine Highlights hier ein wenig verstärken, siehst du? Es könnte nett aussehen, dies vielleicht auf 1.2 zu setzen, nur um es ein wenig zu erhöhen. Und du kannst einfach mit den Einstellungen herumspielen. Es ist zum Beispiel Photoshop ziemlich ähnlich. Als Nächstes haben wir hier unsere globalen Illustrationen und Überlegungen Das Erste, was ich gerne mache, ist, dass ich immer Reflexionen verwende, und bei meinen Lichtreflexen schalte ich gerne hochwertige Transluzenzreflexionen ein, was uns zu hochwertigeren Reflexionen in unseren Fenstern hier drüben führt in Außerdem können wir, wenn wir wollen, auch die Qualität etwas höher einstellen Dies ist gut, wenn Sie eine Umgebung mit vielen Reflexionen haben . Denken Sie jedoch immer daran, dass eine höhere Qualität auch bedeutet , dass das Rendern etwas intensiver ist. Behalte das irgendwie. Es ist ein bisschen intensiver zu rendern. Also, im Gegenzug, ja, Sie erhalten eine hohe Qualität, aber es wird auch etwas schwieriger sein. Oder damit Ihr FPS höhere FPS-Werte beibehält. Ich war eine wirklich komische Art, das zu sagen. Als nächstes haben wir unser Lumen Global Alimentation. Hier können wir auch unsere Szenenqualität einstellen. Ich neige dazu, wenn ich ein Bild wie ein Bild mache, neige ich dazu, die Qualität einfach ziemlich hoch einzustellen. Die Lumen-Szenenansichtsdistanz und die Spurweite erhöhen wiederum die Leistung oder verringern die Leistung, aber wenn Sie diesen Wert höher einstellen, wird wiederum die Leistung oder verringern die Leistung, aber wenn Sie diesen Wert höher einstellen, aber wenn Sie diesen Wert höher einstellen im Grunde Lumen für weitere Lumen gerendert Wenn Sie also eine wirklich große Umgebung haben, daran, dass Sie diese Einstellungen höher einstellen können, um im Grunde immer noch die gesamte globale Illumination in diese Einstellungen höher einstellen können, um der Ferne sehen zu können der Ferne Okay, außerdem würde ich sagen, dass es nicht wirklich viel gibt , womit wir arbeiten müssen Eine nette Sache, die wir tun können, um dem Ganzen ein bisschen mehr filmisches Flair zu verleihen , ist, dass wir etwas Filmkorn hinzufügen können, tut mir leid also etwas Filmkörnung hinzufügen, fügen Sie sie hinzu, wenn Sie sie hier erhöhen. Was man sehen kann, ich sagte, es ist wirklich stark, dass es uns einfach so gibt Ich würde nicht sagen, dass es für alte Kameras ist, sondern eher wie die leichte Körnung, die man oft in Kinofilmen sieht Wenn ich das zum Beispiel auf „Eins“ setze , dann lassen Sie uns das auf eins setzen, aber ich wollte meine Körnung in meinen Highlights hier und wahrscheinlich in meinen Mitteltönen weniger stark einstellen meine Körnung in meinen Highlights hier und wahrscheinlich in meinen Mitteltönen weniger stark Highlights hier und wahrscheinlich in meinen Mitteltönen bedeutet im Grunde, dass die Körnung immer dann zunimmt, wenn es Schatten gibt Wie hier drüben kann man sehen , dass die Maserung stärker ist. Aber sobald ich in mein Licht gehe, wird das Korn weniger stark sein. Das fühlt sich für mich etwas logischer an, weil das Licht die Maserung nicht so gut sichtbar machen könnte. An dieser Stelle können Sie übrigens auch steuern, wie groß das Korn sein soll. Ich werde das wahrscheinlich auf 1.1 setzen , um es etwas größer zu machen. Und ich möchte meine endgültige Filmnote auf vielleicht 0,5 setzen. Nur um ihm ein bisschen zu geben, vielleicht 0,7, nur um ihm ein bisschen mehr von diesem, filmischen Gefühl zu geben, wodurch es sich für mich oft ein bisschen realistischer anfühlt Okay, sagen wir also Akne. Nehmen wir an, wir haben uns jetzt damit , wie man Innen Außenbeleuchtung macht und wie man Post-Effekte bearbeitet. Wie Sie sehen können, können Sie sehr schnell eine wirklich interessant aussehende Beleuchtung erzielen wirklich interessant aussehende , wenn Sie nur die Standardbeleuchtung verwenden. Noch einmal, das ist ein riesiges Thema in der Spieleentwicklung und einfach in der Umgebungskunst und so. Deshalb kann ich dir nur empfehlen wenn du ein bisschen fortgeschrittener unsere Kurse zu besuchen und dich für den Ort zu entscheiden, wo bist du? Der ultimative Beleuchtungskurs, weil er alles behandelt , was mit Beleuchtung im Rad zu tun hat. Er wird von einem großartigen Tutor durchgeführt , der der Lichtdirektor der Star Wars-Spiele ist Also, ehrlich gesagt, kann ich nur empfehlen, diesem zu folgen. Ich werde Ihnen später auch etwas mehr Informationen darüber geben, Ihnen später auch etwas mehr Informationen darüber geben welche Kurse Sie nach diesem Kurs belegen könnten. Nehmen wir auf jeden Fall an, dass wir jetzt unsere Szene hier haben und wir eine ordentliche Beleuchtung haben. Nehmen wir an, wir wollen jetzt einige endgültige Renderings erstellen Dafür möchten Sie zunächst eine Kinokamera erstellen Du gehst hier runter und erstellst Kamera- und Zynikamera-Schauspieler. Nun, warum sollten wir einen Cygamera-Schauspieler wollen nur weil wir hier ein bisschen mehr Einstellungen haben Wenn wir in den Schauspieler gehen und ganz nach oben scrollen, haben wir ein paar Steuerungen , aber die wichtigsten, an denen Sie arbeiten möchten, ist, dass wir hier drüben das Objektiv kontrollieren können, tut mir leid, die Objektiveinstellungen Und wir können sagen, welches Objektiv. Sagen wir, wenn wir uns für eine Nahaufnahme entscheiden wollen, würden wir uns für eine 50-Milliliter-Linse entscheiden wollen Aber wenn wir aus der Ferne fotografieren wollen, würden wir 30 oder sogar 12 machen wollen Sie können auch hier reingehen und es auf Benutzerdefiniert einstellen , warum funktioniert es nicht? Benutzerdefiniert. Und Sie können dies zum Beispiel auf 25 Millimeter einstellen. Also, diese Szene, ich mag nie das Aussehen von 16 mal neun. Also, was ich gerne mache, ist, dass ich es oft schneide. Ich kann das tun, indem ich hier in meine Zuschneide-Einstellungen gehe und sie so einstelle , dass zwei mal 39 gekürzt werden. Wie Sie sehen können, wird Ihnen das sofort mehr von diesem filmischen Gefühl vermitteln wir an dieser Stelle an, was ich normalerweise tun würde, Nehmen wir an dieser Stelle an, was ich normalerweise tun würde, dass wir quasi einen Szenenüberblick haben Ich würde das wahrscheinlich auf vielleicht, sagen wir, 18, so etwas setzen . Das ist also wie eine nette Szenenübersicht, ich kann wählen, wo ich will. Die Szene, die sein soll. Nehmen wir das eher aus einem Blickwinkel an, zum Beispiel so etwas. Nehmen wir an, du willst auch ein paar Nahaufnahmen von dem machen , was auch immer du von der Szene gemacht hast. Was du dann tun würdest, ist, dass ich einfach meinen Kamera-Darsteller duplizieren würde. Und für Nahaufnahmen würde ich meinen Millimeter immer um einiges höher einstellen meinen Millimeter immer um einiges . Also zum Beispiel 50. Wenn ich diesen Wert auf 50 setze und sagen wir, ich mache eine Nahaufnahme von etwas Interessantem , möchte ich zunächst nur dieses auswählen. Gib mir 1 Sekunde. Nehmen wir an , die Nahaufnahme wird von diesem Teil hier sein. Ich werde hier eine zusätzliche Rückseite reinwerfen , nur um es visuell etwas interessanter zu machen. Wie Sie vielleicht bemerkt haben, ist das, was passiert, dass alles sehr verschwommen ist Was Sie tun müssen, ist, in Ihre Kamera zu gehen. Und dann müssen Sie hier in Ihren Fokuseinstellungen die manuelle Fokusentfernung erfassen und sie dort einstellen, wo Sie fokussieren möchten. Ich möchte zum Beispiel, dass mein Fokus auf der Rückseite liegt, aber nicht auf dem Hintergrund hier drüben. Wie Sie sehen, erhalten Sie dadurch eine realistische Schärfentiefe. An diesem Punkt wird der Fokusabstand beibehalten, nicht so sehr auf der Rückseite, sondern nur auf dieser Entfernung. Wenn ich also weitermache und das hier, hier, sehe, wenn ich es auf die Rückseite setze , wird es zum Beispiel den Fokus mehr auf die Rückseite legen und hier weniger auf die Vorderseite. Nehmen wir an, wir haben jetzt zum Beispiel eine Nahaufnahme, machen Sie eine Nahaufnahme, tut mir leid. Und so können Sie einfach zwischen Ihren Kameras hin und her wechseln. An dieser Stelle würden Sie wahrscheinlich sagen wollen: Okay, lassen Sie uns weitermachen und mit der Erstellung einiger Bilder beginnen . Ich empfehle Ihnen natürlich, noch ein paar Kamerawinkel einzustellen . Ich werde zum Beispiel noch einen machen. Es ist zum Beispiel so, vielleicht geben Sie ihm eine gewisse Symmetrie, indem Sie die Tür hier haben , oder Sie können reingehen und sie etwas höher machen, was auch immer Sie wollen Oder mach es vielleicht so wie hier. Es liegt ganz bei dir. habt ihr diese Szene nicht, deshalb werde ich mich nicht zu sehr darauf konzentrieren. Aber lassen Sie uns das sagen, okay, Sie sind jetzt bereit. Sie haben Ihre Kamerawinkel , die Sie erstellen möchten. Als Nächstes möchten Sie einige qualitativ hochwertige Bilder erstellen. Um dies zu tun, gehen Sie zu dem gewünschten Kamerawinkel. Nun, etwas sehr Wichtiges ist, dass Sie G drücken müssen , um im Grunde in den Spielmodus zu wechseln , sodass Sie keines dieser Symbole haben, da diese Symbole in Ihrem roten Bereich angezeigt werden. Also drücke ich G. Und jetzt möchte ich weitermachen und zu meinem hochauflösenden Screenshot gehen meinem hochauflösenden Screenshot Hier drüben stellen sich zum Beispiel die beiden ein. Je höher Sie es einstellen, desto stärker muss Ihr PC sein, um das zu bewältigen, und Sie drücken einfach auf Capture. Wenn Sie nun schnell auf diesen Link hier klicken, können Sie sehen , dass das Bild aufgenommen wurde. Lade es hoch. Da haben wir's. Jetzt haben wir also eine schöne hochauflösende Bildaufnahme. Möglicherweise stellen Sie häufig fest, dass die Körnung etwas zu stark ist der eigentlichen Aufnahme manchmal etwas zu stark ist. Das liegt daran, dass die Szene bei der Aufnahme ein wenig einfriert und die Körnung dann etwas zu stark wird In diesem Fall sollten Sie also zu Ihrer Post-Effect-Lautstärke gehen Ihrer Post-Effect-Lautstärke und diese um einiges niedriger einstellen, etwa auf 0,3 Und ich werde auch die Textilgröße etwas kleiner einstellen. Jetzt können Sie versuchen, ein anderes Bild zu erstellen. Und wenn ich dorthin navigieren kann, gib mir eine Sekunde. Hier. Jetzt kannst du sehen, dass das Korn etwas kleiner ist. Mach dir keine Sorgen. Hier gibt es einige Probleme, und ich werde Ihnen später zeigen, wie Sie diese beheben können. Wir haben jetzt also einen hochauflösenden Screenshot. Was ich oft getan habe, nur damit es sich noch filmischer anfühlt, ist Photoshop Hier machen wir weiter und erstellen eine neue Szene, und ich entscheide mich oft für eine Auflösung von 2560 mal 14 40. Ich weiß nicht, warum ich nicht 2560 mal 14 40 eingegeben habe. Und ich stelle meinen Hintergrund hier gerne auf Schwarz und drücke auf Erstellen Nun, was die Szene angeht, müssen Sie nur noch Ihr Bild hineinziehen, und es sollte sich in die Mitte ziehen , wie Sie sehen können. Das ist gut , denn jetzt können Sie sehen, dass wir diese kleinen schwarzen Balken haben, und wenn Sie ein Bild wie dieses speichern, nur mit diesen kleinen schwarzen Balken, sieht es sofort interessanter aus. Jetzt haben wir persönlich natürlich eine Firma. Wir würden also auch unser Logo hier platzieren . Ich werde nur sehr schnell zu einem navigieren, um Ihnen ein Beispiel dafür zu geben , was ich meine. Also gib mir 1 Sekunde. Also, los geht's. Hier sehen Sie also ein Beispiel aus der Flughafenszene, und Sie können sehen, dass wir ein ziemlich großes Bild haben. Wir haben den schwarzen Pass und dann platzieren wir das Logo unten, was wirklich gut funktioniert. Und wie Sie sehen können, hat diese Flughafenszene natürlich viel mehr Arbeit in sich gesteckt, wahrscheinlich mehr als 1.000 mehr als 1.000 Tausende von Stunden zu diesem Zeitpunkt, von mehreren Künstlern, von denen die meisten die Assets geschaffen haben, aber auch die gesamte Level-Art gemacht haben. Und wie Sie sehen, können Sie mit den Techniken, die ich Ihnen gezeigt habe, theoretisch so etwas herstellen Sie eine Einzelperson sind, wird es sehr lange dauern Wenn Sie eine Einzelperson sind, wird es sehr lange dauern, daher würde ich dringend empfehlen für etwas viel Kleineres Aber hier könnt ihr sehen, dass es sich um unsere letzte postapokalyptische oder verlassene Sicherheitshülle handelte unsere letzte postapokalyptische , wie ihr hier sehen könnt Sie können sehen, wie ich wieder mit den Kamerawinkeln gespielt habe, ich habe mit dem Getreide gespielt, wie Sie hier sehen können und die Nahaufnahmen und solche Dinge, um einen ziemlich interessanten Look zu bekommen Wir haben das auf einer Reihe von verschiedenen Bildern. an dieser Stelle Lassen Sie mich an dieser Stelle einfach meine Notiz überprüfen. Ich möchte Ihnen nur zeigen, wie Sie einige häufig auftretende Probleme beheben können. Eines der häufigsten Probleme , die Sie bereits sehen, ist, dass wir hier leider immer noch etwas Licht haben, das aus der Ferne blutet. Denken Sie daran, wie ich gesagt habe , dass wir das verdrängen sollten. Manchmal reicht es einfach nicht aus, es zu verdrängen. Wenn Sie jedoch eine Innenszene erstellen und dies nur eine Lumen-Beschränkung ist, wenn Sie eine Innenszene erstellen, können Sie im Grunde Ihre Modellierungswerkzeuge hier verwenden Um eine Schnellbox zu erstellen, drücken Sie auf Except. Gehen wir zu unserem Modell, Poly Group hat es getan. Und hier können wir das, was ich gerne nenne, einen „Was mag ich“ -Lichtblocker nennen einen „Was mag ich“ -Lichtblocker So nenne ich es gerne. Entschuldigung, ich habe vergessen, wie ich es nennen möchte. Im Grunde ist der Lichtblocker eine Hülle, die deine Umgebung umgibt, die ziemlich dick ist, wie du hier sehen kannst Ich habe sie fast einen Meter lang gemacht, und du kannst die Extrude drücken, zum Beispiel diese herausextrudieren Und mit dieser Zeckenschale wird quasi verhindert, dass unerwünschtes Licht durchscheint Wenn ich also weitermachen würde und das hier zum Beispiel hier anwenden würde, würde ich zu Das kann sehr chaotische Geometrie sein , weil es Geometrie ist, die Sie nicht sehen werden Also hier, wenn ich nur eine Kante hinzufüge, und noch einmal, für die Moding-Tools, empfehle ich, dass Sie sich einfach ein paar Einführungsvideos ansehen Darauf werde ich nicht eingehen. Aber ich kann weitermachen und sagen wir, das extrudieren, weil ich das extrudieren möchte , damit es meine Fenster natürlich nicht bedeckt Und dann extrudieren Sie das erneut, wahrscheinlich an diesem Punkt. Und lassen Sie uns hier und hier eine weitere Schleife machen. Und ich sollte jetzt in der Lage sein, das nach unten zu extrudieren , ohne den Lichtblocker sehen zu können und diesen auch nach unten zu extrudieren Wenn ich jetzt in meine Umgebung zurückkehre und sicherstelle, dass dort nicht eingekauft Und jetzt, wie Sie sehen, wenn ich einfach außer drücke und diesen Lichtblocker verwende, sind all diese Probleme jetzt behoben Sie sehen jetzt in keiner dieser Ecken mehr, dass Licht blutet, auch nicht aus der Ferne Das ist also auch eine sehr einfache und schnelle Methode und auch eine sehr altmodische Methode, um all diese Probleme mit dem Lichtblocker im Grunde all diese Probleme mit dem Lichtblocker Okay. Nachdem wir Ihnen gezeigt haben, wie Sie dieses Geruchsproblem beheben können, lassen Sie uns an dieser Stelle weitermachen und zu unserer ursprünglichen Szene zurückkehren. Los geht's. Ich leiser es einfach. Wie Sie sehen können, ist diese Szene natürlich viel ausgefeilter. Aber ich bin jetzt sehr schnell darauf eingegangen , obwohl ich das Gefühl habe, dass ich schon tiefer gegangen bin, als ich erwartet hatte, wie Sie eine solche Szene weiter konstruieren würden eine solche Szene weiter konstruieren Wenn Sie also Szenen wie diese erstellen, ist natürlich ein gewisses Maß an Ausgewogenheit erforderlich Hier können Sie sehen, dass wir zum Beispiel viel ausgewogen haben, um die perfekten Reflexionen auf all unseren Materialien zu erzielen die perfekten Reflexionen auf all unseren Materialien und die perfekte Menge an Licht zu erzielen. Natürlich, die Szene so zu gestalten, dass sie sich voller anfühlt , indem wir all diese äußeren Elemente und solche Dinge haben . Aber im Allgemeinen sind es immer dieselben Workflows. Sie gehen rüber, und wie ich bereits sagte, haben wir damit begonnen, einfach unsere Ressourcen zu erstellen. Danach haben wir uns damit befasst, wie man strukturelle Objekte erstellt, wie man alles zusammenfügt und wie man einige Licht- und Post-Effekte macht. Also, eine Szene wie diese zu erstellen, ja, das ist so ziemlich der Arbeitsablauf, den ich verwenden würde. Natürlich hätte ich mehrere Künstler. Also würde ich mich zum Beispiel auf alle baulichen Vermögenswerte konzentrieren und bereits einen leeren Raum schaffen, während sich meine Künstler darauf konzentrieren all die einzelnen Vermögenswerte zu schaffen. Wenn Sie eine Einzelperson sind, Sie einfach die möchten Sie einfach die Vorgehensweise durchgehen, oder Sie würden das alles alleine durchgehen wollen. An diesem Punkt wird es ziemlich zeitaufwändig. Aus diesem Grund empfehle ich oft, nicht zu groß zu gehen. Eine Szene wie diese mag von der Größe her nicht sehr groß erscheinen , aber sie ist ehrlich gesagt sehr groß. Wenn Sie sich all die Elemente ansehen, die Sie in hoher Qualität erstellen müssen, wird die Erstellung Sie Wochen kosten, wenn Sie höchstwahrscheinlich die wahre AA-Qualität erreichen wollen . Ich würde sagen, dass ich es an dieser Stelle beenden werde, und ich möchte Ihnen hier einige zusätzliche Kurse empfehlen . Das ganze Ziel dieses Tutorial-Kurses bestand also darin , Ihnen im Grunde einen sehr schnellen Überblick darüber zu geben einen sehr schnellen Überblick , wie Sie eine TRE-Umgebung erstellen würden. Aus diesem Grund nenne ich ihn auch gerne einen Kurs zum Thema Budgetumgebung, denn wie Sie vielleicht bemerkt haben, habe ich keine der Feinheiten behandelt , wie man Baupläne aufstellt, Abziehbilder verwendet, wie man noch raffiniertere Texturen erstellt und wie man verschiedene Mengen von Assets erstellt Wir haben jedoch eine sehr große Bibliothek Tree D-Inhalten, die Ihnen dabei helfen können Also zum Beispiel ein paar, die ich durchgehen möchte und die ich empfehlen würde. Wenn Sie lernen möchten, wie man komplette Umgebungen, alles, modulare Elemente, prozedurale Ressourcen wie prozedurale Texturen, einzigartige Texturen, einfach alles erstellt komplette Umgebungen, alles, modulare Elemente, prozedurale Ressourcen wie prozedurale Texturen, , gibt es einige Kurse, die ich empfehlen kann. Einer der neuesten Kurse sind Science-Fiction-Umgebungen für Spiele Dieser Kurs befasst sich zwar mit Science-Fiction-Umgebungen, aber Sie können ihn auch für viele andere Arten von Umgebungen anwenden Oder wenn Sie etwas Raffinierteres haben möchten , haben wir die japanische Umgebung, die auch viele dieser Elemente berücksichtigt, obwohl sie Nanit stärker verwendet, um mehr für Filmsequenzen zu verwenden um mehr für Filmsequenzen zu Wir haben unsere mittelalterliche