3 Möglichkeiten der Erstellung nahtloser Wiederholungsmuster in Procreate im Aquarellstil + kostenlose Mock-ups

1. Einführung: Hallo, mein lieber Art Phallus. In meinem heutigen Kurs zeige ich Ihnen, wie man schöne, nahtlose Muster malt. Und wir werden drei verschiedene Seamless-Muster anhängen . Ich werde Ihnen den gesamten Herstellungsprozess zeigen, und das wird Spaß machen und nützlich sein, besonders wenn Sie sie auf Websites wie Society Six oder Etsy verkaufen möchten . Und die Themen für unsere Muster werden schöne Blumen, süße Tiere und köstliche Früchte sein. Und am Ende werde ich mich rasieren mit Mockups, die ich speziell für unsere Klasse erstellt habe , und wie man kleine Kappen für die Präsentation Ihrer schönen Muster verwendet . Ich heiße Zynga. Ich bin freiberuflicher Illustrator. Ich bin besessen von Aquarell, Magie und Themen in der Warteschlange. Und während meines Unterrichts bringe ich meinen Schülern auf unterhaltsame und einfache Weise den Umgang mit Procreate bei. Und in meinen Kursen teile ich gerne einige nützliche Tipps und Tricks zur Verwendung von Procreate. Ich werde dich durch die ganze Reise führen. Ich zeige Ihnen, wie ich meine nahtlosen Muster aus der Skizze erstelle , um ein echtes, sofort einsatzbereites Muster zu erhalten. Ich zeige Ihnen drei verschiedene Möglichkeiten, wie Sie nahtlose Muster erstellen, Fehler vermeiden und verschiedene Elemente auf einer Leinwand auf schöne Weise anordnen können. Also ich hoffe du bist bereit. Ich werde mich darauf konzentrieren, als Abschlussprojekt schöne und niedliche Kompositionen zu malen . Und Ihr Projekt wird dasselbe sein, um Muster nach Belieben zu erstellen und ein beliebiges Thema auszuwählen. Und als Bonus zeige ich Ihnen, wie Sie Aquarell-Illustrationen ohne Texturpapier erstellen . I will shave ist dein neues benutzerdefiniertes Pinselset, Farbpalette, mehr Kappen, die ich erstellt habe. Ich werde auch eine Datei mit meinen Bildern hinzufügen, die ich gezeichnet habe. können es gerne für Ihre eigenen Kunstprojekte verwenden. Diese Klasse eignet sich hervorragend für Fortgeschrittene und kann auch für Anfänger nützlich sein. Wenn Sie meine vorherigen Kurse gesehen haben und wahrscheinlich erfahrene Künstler hier erlebt haben, können Sie eine Inspiration und neue Wege finden , wie Sie nahtlose Muster erstellen können. Ich möchte wirklich, dass ihr mitmacht. Ich habe mein Bestes gegeben, um dieses Tutorial unterhaltsam und kreativ zu gestalten. Sie diesen Kurs abschließen, lernen Sie drei neue Möglichkeiten kennen, wie Sie Muster im Aquarellstil erstellen können. Und auch um allgemeines Wissen über Komposition zu erlangen. Wie Sie den Raum sinnvoll nutzen und Ihre Bilder als Einnahmequelle einsetzen können. Und wie man Mockups benutzt. Natürlich kann ich es kaum erwarten, diesen Kurs zu beginnen, und ich kann es definitiv kaum erwarten zu sehen, was Sie in den Projektbereich hochladen. Bitte melden Sie sich an und lassen Sie uns gemeinsam den Malprozess genießen. 2. Canvas erstellen: Hallo Leute. In unserem heutigen Kurs zeige ich Ihnen, wie Sie wunderschöne nahtlose Muster erstellen. Und wir werden ein paar Optionen haben, wie das geht? Und erhöhen Sie jede neue Option , um ein neues Thema zu erkunden. Ich hoffe, Sie sind bereit zu beginnen, sehnen sich nach Ihrem iPad und Apple Pencil und lassen Sie uns unsere kreative Reise beginnen und über die Themen sprechen. unserem ersten Muster geht es also um Farbe und schöne Blumen. der zweiten geht es um Früchte. Und das dritte Muster wird einigen schönen, niedlichen Tierillustrationen gewidmet sein . Und was interessant ist , um an die heutige Klasse zu erinnern, ich brauche kein Texturpapier. Interessant ist, dass wir ein spezielles Pinselset haben werden , das Ihnen hilft , diese Aquarellstruktur hinzuzufügen. Und es ist so einfach. Aber bevor wir anfangen, unsere schönen Muster zu malen, möchte ich Ihnen sagen, wie Sie alle vorherigen finden und wie Sie Leinwand erstellen. Wenn Sie also zuerst zur Fortpflanzung gehen müssen und dann, wie Sie sehen, müssen wir auf Plus und dann auf Quadrat tippen. Sie sehen, wir haben zweitausend, zweitausend Pixel und das ist so ziemlich alles. Okay, perfekt. Zuallererst müssen Sie meine Klasse im Browser öffnen. Es kann Chrome oder Safari sein. Bitte mach es im Browser, denn wenn du meinen Kurs in der Skillshare App geöffnet hast , meine Werbegeschenke möglicherweise nicht sichtbar. Und dann müssen wir zum Abschnitt Projekte und Ressourcen gehen. Und in der rechten Ecke gibt es eine Überschrift Ressourcen. Du kannst alle meine Werbegeschenke finden und herunterladen. Wenn Sie also Werbegeschenke herunterladen, wird Xavier automatisch in den Download-Ordner heruntergeladen , den Sie über die App der Datei öffnen können. Also Leute, hier ist die Option wie man all unsere Werbegeschenke exportiert. Also teilst du den Bildschirm und von der rechten Seite haben wir uns fortpflanzen. der linken Seite haben wir die App unserer Datei. Ich habe einen Ordner für Kunstkurse, aber Ihr Ordner wird heruntergeladen. Und was Sie dann tun sollten, müssen Sie nur alle unsere Werbegeschenke in froms ziehen , App einer Datei in procreate. Ich zeige dir, wie man das dosiert. Wenn Sie zum Beispiel nahtlose Muster und Farbfelder haben, wir einfach per Drag & Drop und werden automatisch in das Procreate eingegeben. Das ist unsere Farbpalette. Und Leute, das Interessante dieser Farbpalette ist, dass es nicht nur eine Farbpalette ist. Eigentlich habe ich diese eine Farbpalette in Blöcke aufgeteilt . Also jeweils fünf Farben, das ist eine Farbpalette. Wir haben die erste, wir haben ziemlich schöne grünliche Farben und sind sehr gedämpft. Zweite Farbpalette. Wir haben lebendige, schöne, sonnige Sommerthemen und Farben. Bucky-Sonne. Nächste Farbpalette, wie Sie sehen, haben wir diese violetten Farben, 12345 von sehr sanfter P21 bis dunkelblauer Farbe. Gleiche hier. Wir haben eine weitere Farbpalette, in der wir einige Lavendelfarben haben. Insgesamt verwenden wir gelbliche und orange. Die letzten beiden Farbpaletten, wir haben die grünliche insgesamt mit Pfirsichfarben. Und es ist wirklich wie diese Farbpalette. Es kann eine sehr schöne Farbkombination erzeugen, besonders wenn Sie sich entscheiden, abstraktes Gemälde 17 oder vielleicht einige Grafiken zu malen . Also liegt es an dir. Natürlich. Ich werde Ihnen einige Optionen geben und Ihnen die Pinsel zeigen. Dies ist unser nächster Schritt, mit dem Sie schöne Illustrationen erstellen können. Im nächsten Schritt haben wir ZBrush gesagt, was als nahtlose Muster bezeichnet wird. Und wir haben so viele Pinsel, die ich für diesen Kurs für dich kreiert habe. Wir haben viele Pflanzen, viele Blätter hier. Ich zeige sie dir. Wie sagt. Und im Moment sind sie nicht ganz draußen. Was Kalorien mögen, fragten sie natürlich, ist wie eine Textur. Aber dieses authentische Gefühl haben wir nicht. Aber mach dir keine Sorgen. Ich werde zeigen, ist ein Zaubertrick, der Ihnen helfen wird, Ihrem Kunstwerk tatsächlich Aquarelleffekte hinzuzufügen. Wir haben Stem. Als nächstes habe ich beschlossen, für dich etwas Lavendel zu malen. Wir haben also ein paar Blütenblätter hier oder wir haben Blumen. Meine Achse. Wir haben einige normale Blumen, da es sehr cool ist, wenn du zusätzliche Elemente hinzufügen möchtest. Also als nächstes, Drachenfrucht, wechsle noch einmal die Farben und später zeige ich dir, wie man mit diesen Früchten spielt wie man sie auf schöne Weise arrangiert. Strawberry hier. Wir haben zwei Teile Erdbeeren. Das ist wie drinnen. Als nächstes haben wir nur einfache Punkte, die Ihnen dabei helfen können. Schöne abstrakte Elemente für Ihr Muster wie dieses. Jetzt zeige ich dir den zweiten. Wie du vielleicht siehst. Und drittens haben wir nur einfache Punkte. Und lass mich überlegen, welche Farbe ich hinzufügen möchte. Wenn Sie möchten, können Sie auch die Größe vergrößern. Wir haben verschiedene Elemente, die für Ihr Kunstwerk nützlich sein könnten. Als nächstes haben wir schöne Sterne. Du kannst auch diese Größe spielen. Und wir haben zwei Arten von Sternen. Dies ist eine zweite. Und wie Sie sehen, habe ich dieser Registerkarte bereits etwas Aquarell hinzugefügt . Außerdem haben wir tatsächlich solche Sterne, wenn du willst, lass mich nachdenken. Ja, Alexis, wenn du schon ein bisschen schwarzes Aquarellgefühl haben willst , kannst du diese beiden Pinsel miteinander kombinieren. Und dasselbe gilt für Wolken und Wolken und Knoten, die es bläulich schlecht mag. Ich wollte dir nur zeigen, was wir haben. Wie Sie sehen, ist der Aquarelleffekt sehr, sehr authentisch. Dieser. Hier haben wir Mond. Vielleicht ist es ziemlich dunkel. Und wie Sie sehen, hat es bereits diesen Aquarelleffekt. Also hier haben wir auch ein paar schöne süße Tiere. Ich zeig dir das jetzt, der Hase und der Bär. Ich denke, ich werde diese Barriere benutzen , weil sie so süß aussieht. Und wir werden es in unserer letzten Abbildung verwenden. Wenn Sie Cloud verwenden möchten, haben wir bereits einige Gesichtsausdrücke gemalt. Also liegt es an dir. Auch sie haben hier Bären und wie Sie in dieser Abbildung sehen, habe ich den Umriss, aber ich habe beschlossen, ihn separat zu malen. gerne zwei Pinsel erstellen, weil Sie ihn als Pinsel sehen, ist ohne Gefühle, weil Ihnen der Umriss möglicherweise nicht gefällt oder Sie ein echtes Aquarellbild erstellen möchten , also liegt es an Ihnen. Später. Ich werde Ihnen auch zeigen, wie Sie mit diesem Pinsel Aquarellillustrationen erstellen. Als nächstes haben wir Mercury Brush, seinen nativen Procreate-Pinsel. Sie kennen wahrscheinlich den Pinsel. Ich benutze es gerne. Und es ist wirklich cool, ein paar Details hinzuzufügen und was auch immer du willst. Dof Bein. Es ist auch ein nativer Fortpflanzungspinsel und es ist sehr cool, um etwas Aquarell-Ethik hinzuzufügen. Gouache-Pinsel Außerdem werden wir es verwenden und warum ich dieses Projekt mag, weil Sie bei jedem neuen Strich möglicherweise unterschiedliche Farbvariationen haben. Bergosh-Mixer, den Sie auch selbst als Pinsel verwenden können. Also liegt es an dir. Boss blinkt und neuer Pinsel , den ich erstellt habe. Sehr cool. Wenn Sie ein paar Wasserfarbenspritzer hinzufügen möchten ein paar Wasserfarbenspritzer verwenden Sie diesen Pinsel. Hier haben wir zwei Pinsel, die Ihnen helfen werden, Ihrer Illustration einen Aquarelleffekt zu verleihen. Sie sehen, es hat diese Aquarell-Textur, einige Flecken. Und ich zeige Ihnen hier, wie es geht, indem ich sage, dass wir mehr strukturierte Aquarell haben, Abu Simbel Sam sieben, um dem Hintergrund einige schöne Punkte hinzuzufügen . Wenn du willst. Sie können experimentieren, Ihre Kreativität einsetzen und schöne, schöne, nahtlose Muster erstellen. Außerdem habe ich beschlossen, ein paar schöne Tiere hinzuzufügen, die du benutzen könntest, wenn du den Bären und die Hasen nicht magst. Sie können sich also ein anderes Kaninchen oder Igel oder Seesternbaby oder Krabben oder was auch immer Sie möchten schnappen Igel oder Seesternbaby . Warte, lass es uns hier hinstellen. Oder Wal. Wal ist einer meiner Favoriten, weil er so süß und fett ist. Zelle und morgen sind schöne Tiere Baby Oktopus und Robbe. Sie können sie auch zu Ihrer Musterillustration hinzufügen . Ich denke, wir haben eine grundlegende Erklärung unserer Pinsel und unserer Farbpalette vorgenommen . Und der letzte Schritt, den ich Ihnen zeigen möchte, ist, was wir tatsächlich bezahlt haben. Wie die erste Illustration und Leute, die über Illustrationen sprechen, werden wir jede neue Illustration auf eine neue Art malen. Sie können also Techniken wählen, wenn Sie möchten, mehr Wissenschaftler, besser für Sie geeignet und leichter zu befolgen. 3. Malmuster mit Blumen: Also, wie ich Ihnen in der ersten Abbildung gesagt habe , bauen Sie Geschäfte auf. Hübscher Bär. Wenn du es ertragen wirst. Du denkst also, und ich mag diese Farbpalette nicht wirklich. Und ich werde diese Farbpalette verwenden, wie Sie bemerkt haben, die zweite. Als Nächstes werden wir die Wurzeln dieses Labors bemalen. Und am Ende werden wir ein solches Muster erhalten, das auch sehr, sehr laut aussieht. Und wie Sie sehen, haben wir diese Aquarell-Textur auf unseren Kunstwerken. Also zeige ich dir, wie das geht. Weiter. Wie Sie vielleicht sehen, haben wir dieses schöne Blumenmuster, das auch sehr gefällt. Wir brauchen es also nicht, es war nur ein Beispiel. Und fangen wir an, unsere schöne Illustration zu erstellen. Zuallererst denke ich, dass es toll wäre , ein paar schöne Blumen einzuzahlen. Zuallererst müssen wir also tatsächlich ein Design erstellen. Dafür. Wir müssen zur Schaltfläche Aktionen gehen, auf Leinwand tippen und auf Referenz tippen. Gehen Sie danach zu Bild und öffnen Sie unsere Abbildung, unser Referenzbild. Und wir werden es hier als Basis nutzen. Ja, perfekt. In diesem Beispiel habe ich, wie Sie sehen, verschiedene Pinsel kombiniert. Wie Sie vielleicht sehen, werde ich die Farbe nicht ändern, ich möchte sie nur breit halten. Und als nächstes werden wir ein paar Ebenen erstellen. Und wir werden als diese Ebenen malen, wenn du willst, wir können sie umbenennen und hier so etwas wie Farbe schreiben. Lass uns einfach duplizieren. Ja, traurig. Fangen wir also mit einem längeren an. Und wie Sie sehen, werde ich einige Lavendelfarben verwenden . Als nächstes schnappen wir uns ein paar Pluralformen. Und dein Weiß, mach dir später keine Sorgen, wir können ein Positiv nicht loswerden, denn du siehst vorerst, die Farbe ist hübsch, ziemlich transparent. Wenn du willst, kannst du jetzt damit anfangen. Machen Sie es bunter, indem Sie die Ebene duplizieren. Gehe zur neuen Ebene, schnapp dir einen neuen Geschmack. Und gemalt. Ich habe auch dupliziert, um es heller und weniger transparent zu machen. Denn später werden wir etwas Aquarell-Textur hinzufügen. Versuchen wir nun darüber nachzudenken, wie wir es arrangieren können. Spielt es an einem anderen Ort ab und wenn Sie möchten, können Sie die Form oder die Größe ändern, die Richtung ändern. Diese Blütenblätter sind erstaunlich, weil sie möglicherweise weiße Lücken spüren. Und Leute, was ich euch sagen möchte, dieses Muster ist schon fertig, dieses. Deshalb haben wir einige Teile von Blättern, die über die Grenzen hinausgingen. Aber wenn wir unser Muster erstellen, müssen Sie darauf achten und müssen sich nicht überlappen oder über die Grenzen hinausgehen. Versuchen Sie also, sich von den Rändern unserer Kunstwerke fernzuhalten. Am Ende werden wir also diese Illustration haben, aber wir müssen einige Schritte ausführen, um das zu tun. Versuchen Sie also zunächst, einige Elemente so schlecht zu arrangieren , spielen Sie nicht Sam. Das bin ich, ich könnte zeigen, um sie an den Rändern zu platzieren. Denn wenn du es auf diese Weise machst, werden wir es nicht tun. Es wird uns schwer fallen, nahtlose Muster zu erstellen. Es kann gedreht, vertikal oder horizontal gedreht werden. Jetzt möchte ich ein paar Blätter hinzufügen. Lass uns alles zusammenführen. Später. Echter Jazz, verschiebe einige der Objekte, wenn wir brauchen. Also. Denke jetzt über die Farben nach. Ich mag diese olivgrüne Farbe und ich werde sie mir schnappen. Und jetzt überlegen wir uns, welche Blätter du verwenden kannst? Ich mag so Ärmel, weil ich sagen, dass sie sehr zackige Sharpie Kantenlinien haben . Also gefällt es mir wirklich. Schnappen Sie sich die freie Form und Sie könnten Sam-Blätter etwas kleiner oder dünner machen . Wenn Sie möchten, können Sie einige Teile löschen und unsere schöne dritte Zitrone zu den Standorten bewegen . Hier möchte ich ein paar Blätter entfernen. als Nächstes Gehen Sie als Nächstes zum Auswahlwerkzeug und bewegen Sie das Blütenblatt und kleine Likes. Du siehst, ich berühre die Ränder nicht. Ich versuche sehr, sehr vorsichtig zu sein. Wenn Sie möchten, können Sie auch einige Teile von Lavendel greifen und mehr wie CS1, wählen Sie nach den drei Finger nach unten und drücken Sie Kopieren und drei Finger nach unten und drücken Sie Einfügen. Jetzt haben wir diesen schönen Lavendel in einer separaten Schicht auf. Wir werden einige Teile bearbeiten . Vielleicht hier. Mach es kleiner. Ehe zusammen, zusammengeführt. Dieser Teil. Lass mich schauen. Ja, ich will es löschen. Und hier Zufluchtsort platzieren. Ich sage mal, ich denke hier haben wir sehr viel Leerraum und damit diesen Bereich. Ich füge das zusammen. Als nächstes möchte ich diesen Teil der Blätter schnappen. Jetzt drücke ich Kopieren und Einfügen. Jetzt ist es auf einer separaten Ebene. Und ich überlege , wo ich es platzieren soll. Gekippt. Duplizieren. Platziere es hier. Was sonst? Vielleicht in einigen Bereichen zusammenführen. Gehe zu Blumen. Schnappt euch diese schönen Blätter und drückt auf Kopieren und Einfügen. Gelobt, lobt. Hier. Spiel ein bisschen Orientierung. Dieser Bereich. Ich finde das sieht sehr reizend aus. Kate. Mach es kleiner. Zusammenführen. Geh zu den Blättern. Und denke, ja, Hi Alexis, blättern, kopieren und einfügen. reizende Kate. Und ich denke, dieser Bereich ist irgendwie leer. Das Gleiche hier. Horizontal kippen. Mach es kleiner. So wie das. Jetzt gehen wir zu unseren Blütenblättern über. Ich mag den hier. Ich kopiere es und füge es ein und lege es an verschiedene Bereiche, von denen ich denke, dass sie für unser Blütenblatt geeignet sind. Vielleicht als Blütenblatt dieses Gebiets. Lass uns nachdenken, vielleicht in diesem Teil und winzig kleines Blütenblatt hier. Im nächsten Schritt möchte ich einige Punkte hinzufügen , wie Sie sehen. Pfirsichige. Und ich denke, es wäre die Farbe wird schön sein. Wir werden zu dieser Pfirsichfarbe gehen. Und findet hier einen Punkt. Recht gegen Größe, da Sie natürlich versandt werden. Und platzieren Sie es in Bereichen , von denen Sie denken, dass sie leer sind. Wie Sie sehen, berühre ich die Ränder nicht. Ich versuche sehr vorsichtig zu sein. Wahrlich, sehr laut. Ich bin gekommen als mit diesem Teil. Als nächstes möchte ich endlich eine Art Textur hinzufügen. Bevor wir mit dem Einfügen beginnen, machen wir unsere Illustration ein bisschen bunter. Wie dosiert man es? Geh zum Lavendel. Geht es zu Anpassungen und drückt Fluch, und benutzt es Dinge, um zu fluchen. Wir können unsere Abbildung ein bisschen heller machen. Gleiche Vitruvius-Blätter, gehe zu Anpassungen, drücke Fluch, Mai, und füge ein bisschen grünliche Farbe hinzu. Im nächsten Schritt zeige ich Ihnen, wie Sie die Transparenz loswerden können, denn unsere schönen Blumen immer noch ein bisschen transparent. Siehst du, wenn ich die Hintergrundfarbe ausschalte sieht man immer noch ein Gitter. Das ist eigentlich nicht gut, denn wenn du etwas Textur, Aquarell-Textur hinzufügen willst , müssen wir aufhören. Wenn Sie eine Schnittmaske verwenden möchten, die ich verwenden werde, müssen wir die Transparenz tatsächlich entfernen. In diesem Fall dupliziere ich die Ebene und gehe zur Logger-Ebene, gehe zu Anpassungen, drücke auf Farbton, Sättigung, Helligkeit und erhöhe die Helligkeit. Also jetzt haben wir breit mit Duplikat eine Ebene verschmilzt, Lavendel zusammenführen kann. Wir verwenden diesen weißen Lavendel. Wenn wir jetzt den Hintergrund ausschalten, sehen Sie, dass unsere Blätter immer noch transparent sind, aber unsere Blumen oder nicht. Also sagen wir einfach mit Blättern, geh und sperre deine Ebene. Farbsättigung und Helligkeit. Helligkeit auf Maximum. Dupliziere es zweimal, füge es zusammen und verschmelze mit der ursprünglichen Blattebene. Wenn wir jetzt die Hintergrundfarbe ausschalten, haben wir keine Transparenz mehr. Und jetzt ist es an der Zeit, etwas Aquarell-Textur hinzuzufügen . Wie dosiert man es? Lassen Sie uns eine weitere Ebene erstellen und wir müssen die Schnittmaske drücken. Als nächstes möchte ich mich schnappen und einen neuen Aquarellstempel finden. Und ich nehme etwas dunklere Lavendelfarbe. Und wie Sie jetzt sehen, haben wir unsere schönen Blumen. Wenn wir einen Stempel hinzufügen, erzeugt er eine authentische Aquarellstruktur. Wenn Sie möchten, können Sie drücken, multiplizieren Sie den Wert. Presse multipliziert ist ein Text klar, und Autorität ist eine Kalorie. Du denkst es ist zu dunkel. Wir können immer noch Kurven verwenden und sie heller machen. Aber dank seines Pinsels können wir diese Aquarell-Textur hinzufügen, was wir hier gemacht haben. Nun, ich mag es wirklich weg, wie sieht es jetzt aus? Wenn Sie möchten, gehen Sie zu Kurven, können Sie es so heller machen. Es sieht sehr schön aus. Jetzt werden wir das Gleiche tun. Blätter, Clipping, Maskieren, Multiplizieren, greifen etwas dunklere Farbe und sagen Sie einfach : Genau zu dem Teil, an dem wir keine Aquarelltextur haben, wir etwas Textur hinzugefügt. Gehe zu Kurven wie diesen. Und überlege dir, welche Farbe du magst. Für mich denke ich, dass es einfach zu hell ist. Ich mag Zoe, wie sieht es aus? Und ich denke, wir haben unser erstes Muster gemacht. Der nächste Schritt war also keine schönen Referenzbilder. Gehen wir also zum Canvas und schalten die Referenz aus. Jetzt zeige ich Ihnen, wie Sie ein nahtloses Muster erstellen. wichtigste Teil. Also, was wir mit unserer Illustration machen werden, aber wir werden zusammenführen, alles zusammenführen. Und als nächstes müssen wir alle Ebenen auswählen. Wie geht das? Wir wählen eine Ebene aus und danach müssen wir nach rechts wischen? Und wir haben mehr Schichten ausgewählt und nach der neutralen Pressengruppe. Aber weil ich die Gruppe auf einer separaten Ebene belassen möchte, dupliziere ich sie und mache diese Ebenengruppe unsichtbar. Und darüber zu sprechen ist diese eine Gruppe. Ich möchte einfach alles zusammenführen. Also werde ich einfach flacher drücken. Und jetzt haben wir unser schönes Design auf einer einzigen Schicht. Und wir brauchen es, um unser nahtloses Muster zu erstellen. Also der nächste Schritt, was wollen wir, dass erwachsene Männer unser Design vorerst ausschalten. Lass uns schnappen, ich weiß es nicht. Lass es diese pfirsichfarbene Farbe sein. Erstellen Sie eine weitere Ebene. Und ich möchte diese Lavendelfarbe haben. Im nächsten Schritt müssen wir diese Lavendelfarbe zweimal und pfirsichfarbene zwei Arten duplizieren diese Lavendelfarbe . Schalten Sie die Sicht aus. Okay, perfekt. Jetzt müssen wir unser Quadrat in vier gleiche Teile teilen. Wie dosiert man es? Wie Sie sehen, gehen Sie danach zur Schaltfläche Aktionen. Danach müssen wir zu Canvas gehen und die Zeichenführung einschalten. Als Nächstes müssen wir Drawing Guide bearbeiten drücken. Sie sehen, und wir müssen drücken, um die Symmetrie zu verordnen und zu drücken. Als nächstes müssen wir Quadrant drücken. Klicken Sie also erneut auf den Quadranten für Grad-Symmetrie und stellen sicher, dass Sie die Anleitung für unterstütztes Zeichnen aktiviert sind. Nachdem gesagt, Hallo mein Vorschlag Moses, Dicke auf Maximum. Und eine Passage traf auch fast das Maximum. Und stellen Sie sicher, dass Sie nicht hier drücken, da Sie in diesem Fall nur eine sehr weiße Farbe haben. Schnappen Sie sich eine dunklere Farbe und drücken Sie auf Fertig. Jetzt müssen wir, wie Sie sehen, das Quadrat haben, es ist in vier Teile unterteilt, aber wir müssen für gleiche Auswahlen erstellen. Und jetzt zeige ich dir, wie es geht. Wir müssen unsere erste Ebene einschalten, sagen wir, Schwanenhals-Code macht ein Transformationswerkzeug. Jungs stellen sicher, dass die Uniform eingeschaltet ist und schnappt. Einrasten und Magnetik sind ebenfalls aktiviert. Entfernung ist maximal und Geschwindigkeitshalbwertszeit 50% Noch einmal, nicht in freier Form. Sie müssen sicherstellen, dass es an der Uniform angeschaltet ist. Als nächstes müssen wir schrumpfen. Sei vorsichtig. Wir müssen unser Quadrat verkleinern. Und wie du gerade gesehen hast, zeige ich es dir noch einmal. Wir brauchen diese Linie, eine vertikale Linie, die durch die Mitte geht. Und wenn Sie ein Quadrat einrasten, sehen Sie die goldenen Linien. So wie das. Es bedeutet, dass es genau ist als ein Resistteil. Jetzt gehe ich zu einem anderen Platz und Aldo sagt, ich werde es einfach hierher verschieben und okay, nenn sie Löwen. Perfekt. Jetzt haben wir diese Schicht. Wir müssen gehen und das Auswahlwerkzeug greifen und es zu den Rändern bewegen. Weiter. Gleiche hier. Okay, goldene Löwen. Und jetzt haben wir vier separate Quadrate. Jetzt müssen wir also alle unsere Quadrate getrennt speichern. Also was wir machen werden, ich muss diese Ebene auswählen drücken und Auswählen drücken. danach die Eingabetaste und drücken Sie die Registerkarte Speichern und Laden plus. Wir haben also eine Auswahl. Als Nächstes müssen wir unsere Auswahl deaktivieren. Gehe zu dieser anderen Ebene zur nächsten, zum nächsten Quadrat. Sie müssen auch Auswählen, Speichern und Laden drücken und ein zweites Mal tippen. Wir haben also eine zweite Auswahl. Schalten Sie aus, unsere Auswahl, gehen Sie zur dritten Ebene. Das Gleiche. Wählen, speichern und laden, tippen Sie auf und wir haben die dritte Auswahl. Als nächstes gehen Sie zur vierten Ebene, stellen Sie sicher, dass die Auswahl deaktiviert ist. Denn in diesem Fall wird die Auswahl nur die vorherige Ebene sein. Okay, wir sind auf einer neuen Ebene. Wir müssen tippen, auswählen, tippen, hinzufügen, tippen, speichern und laden. Tippe auf Plus. Jetzt ist foursquare ausgewählt. Deaktivieren Sie das Auswahlwerkzeug. Perfekt. Im Moment brauchen wir diese Layer nicht mehr, weil wir sie gespeichert haben. Okay, perfekt. Die nächsten Schritte , die wir machen werden , sind noch einmal: Ich möchte unser Bild duplizieren, Ich möchte unser Bild duplizieren nur für den Fall, dass Sie Fehler machen. Wir sind also nur auf einer Ebene. Jetzt müssen wir jedes Element aus unserem nahtlosen Muster herausschneiden . Zuallererst befinden wir uns also auf einer Ebene. Als nächstes gehen wir zum Auswahlwerkzeug. Wenn wir drücken und drücken, speichern und laden und zur Auswahl drücken, diese. Okay, perfekt. Nachdem wir die erste Auswahl ausgewählt haben, was wir tun sollen, wenn Sie zu unserer Schaltfläche Aktionen gehen müssen und wir auf Hinzufügen tippen müssen, und wir müssen drücken. Weiter. Pasten-Grad. Schalten Sie jetzt das Transformationswerkzeug aus. Im nächsten Schritt gehen wir zum Auswahlwerkzeug, tippen, speichern und laden tippen Sie auf Auswahlwerkzeug. Sie sehen also, dass das zweite Quadrat ausgewählt ist. Mädels, das Gleiche. Gehen Sie zur Aktionstaste, tippen Sie auf und dann auf Einfügen. Du siehst, ich habe einen Fehler gemacht. Ich war auf einer separaten Ebene. Und wir müssen sicherstellen, dass wir auf unserer ursprünglichen Ebene bleiben. Was wir also noch einmal tun sollten, gehen wir zu unserer Transformation, um viel speichern zu drücken und hier auf Auswahl zu tippen, um Karten zu haben, tippen Sie auf Einfügen. Großartig. Kehren wir zur ursprünglichen Ebene zurück. gleiche Auswahlwerkzeug. Drücken Sie danach auf Speichern und laden Sie Auswahl drei, Ausschneiden, Einfügen und großartig. Schließlich haben wir alle unsere Auswahlen getrennt. Der nächste Schritt. Also Leute, um ein nahtloses Muster zu erstellen, müssen sie diesen Teil unseres Musters von links nach rechts bewegen . Und dieser Teil danach von rechts nach links, von oben nach unten und von unten nach oben. Also lass es uns tun. Wir haben tatsächlich eine weitere Möglichkeit, das zu tun. Wir können es einzeln machen, oder wir können einfach Elemente wie jedes der Elemente zusammen auswählen , wie zwei Elemente zusammen und zwei Elemente zusammen. Also werde ich das erste Drittel unseres Musters auswählen. Und ich schiebe es auf die rechte Seite. Wieder einmal haben wir Snapping aktiviert. Stellen Sie sicher, dass Sie überall goldene Löwen haben. Perfekt. nennt sich Nächte. Du siehst, dass alles in Ordnung ist. Sei vorsichtig. Jetzt müssen wir die Oberseite nach unten und von unten nach oben bewegen . Also gehen wir zuerst, viertens , zum Teig über. Nicht geschnappt. Siehst du? Jetzt heißt es dieselbe zweite, dritte Stunde wie Colton. Weiter. Key, perfekt. Also Leute, wie ihr vielleicht seht, haben wir jetzt einige Leerstellen , die wir tatsächlich insgesamt fühlen können. Okay, großartig. Also Leute, was können wir sonst noch tun? Wir können alle Elemente zusammenführen, wenn Sie möchten. Also können wir es nur gruppieren wie zuvor. Mag es und dupliziere es wieder und schmeichle es. Ja. Lassen Sie uns nun zunächst einmal ein Kappen fühlen, wie man es benutzt. Wir müssen uns einige Offset-Elemente schnappen und kopieren und einfügen. Drehe es auf irgendeine Weise. Vielleicht ist es dieses schöne Blütenblatt. Ich möchte in diesem Bereich platzieren. Wir können das Snapping für eine Sekunde ausschalten. Hier. Gehen Sie erneut nicht über die Ränder hinaus. Wie ich dir schon gesagt habe. Vielleicht möchte ich ein paar Punkte an leeren Stellen haben, wie in einer Mitte, du kannst alles platzieren, was du willst. In der Mitte kleben. Es ist in Ordnung. Es kann Allianzen überschreiten, aber gehen Sie nicht über Sitzen hinaus. Okay, perfekt. Lass es uns einfach zusammenführen. Und ich denke, unser Muster ist fertig. Wenn du willst. Wir können die Anleitung zum assistierten Zeichnen ausschalten. Gehen Sie wie gesagt zu Canvas und deaktivieren Sie Drawing Guide. Und das ist unser schönes Blumenmuster. Aber wir müssen sicherstellen, dass es korrekt ist und perfekt funktioniert. Also wie wartet man in diesem Fall eine Sekunde. Ich möchte immer noch einige Elemente hinzufügen. Kopieren und einfügen. Ich denke hier möchte ich weitere Elemente wie diesen Teil zusammenfügen . Mehr Blütenblätter, kopieren und einfügen. Ich will es hier hinstellen. Repliziere diesen Bereich und ich denke, dass ein Teil so leer ist. Wie traurig. Okay, perfekt. Jetzt füge das zusammen. Jetzt können wir überprüfen, ob unser Muster korrekt ist. In diesem Fall werde ich es fünfmal duplizieren. Ein Muster, das ich in Ordnung halten möchte , wenn ich Fehler mache, also ist es in meiner extra gespeicherten Ebene eingebaut. Als Nächstes möchte ich die Zeichenführung immer noch einschalten. Es wird uns helfen zu wissen, wo wir unser Muster verschieben müssen. Und jetzt müssen wir die Elemente an den Rändern verkleinern. Ich zeige dir, wie es war. Erste Schicht. Wir können den Rest ausschalten. Gehen Sie zum Auswahlwerkzeug, stellen Sie sicher, dass das Fangen aktiviert ist , und lassen Sie uns es an die Kanten verschieben. Ja. Okay. Schnappen ist gut. Jetzt noch einer. Macht seinen Teil dazu. Ein Fall, in dem gesagt wird, dass dies Muster mag. Okay. Und der letzte hier. Hey, lass es uns einfach bewegen. Ok, Leute. Und wie Sie sehen, haben wir ein nahtloses Muster geschaffen, und es sieht wunderbar aus. Also werde ich das zusammenführen. Mag voraus. Unser ursprüngliches nahtloses Muster war also wie vor uns. Und danach, wenn wir das überprüfen, dank des Auswahl - und Transformationswerkzeugs sieht es dank des Auswahl - und Transformationswerkzeugs sehr, sehr, sehr schön aus. Vielleicht siehst du es hier. Dank des Einrastens und der Zeichenanleitung können wir erneut sicherstellen, dass unsere schöne Illustration jedem Ort, an dem Sie möchten, für Boston bereit ist. Es kann sein, ich weiß es nicht. Sie können ein Muster erstellen und es auf einigen Print-on-Demand-Websites verkaufen einigen Print-on-Demand-Websites indem Sie bis sechs oder bei Baba trainieren. Okay, jetzt sind wir bereit , zur zweiten Abbildung überzugehen. 4. Malmuster mit Früchten: Also Leute, unser zweites Muster wird einfacher zu erstellen sein , weil wir bereits die Basis haben. Also zuerst möchte ich alles auswählen, unsere erste Abbildung, ich möchte sie gruppieren. Und wie Sie sehen, habe ich mich in einer Gruppe gruppiert und wir können es umbenennen und das Muster für das rechte Bein zuerst. Jetzt zahlen Sie im zweiten Muster, ich werde einige Ebenen wie traurig und grade duplizieren. Und warum es einfach ist, denn wie Sie sich erinnern, haben wir beim Speichern und Laden vier Auswahlmöglichkeiten. Wir haben also bereits unsere Rechtecke und müssen jetzt eine schöne Illustration erstellen. Lass es uns machen. Leute, ich spreche über die Referenz, was du malen wirst, ich zeige es dir jetzt. Referenz abfragen. Du wirst diese schönen Früchte malen. Und hier zeige ich Ihnen, wie Sie Farbtöne erstellen, wie Sie viele Pinsel verwenden, um eine Aquarellstruktur ohne Aquarellpapier zu erreichen . Zuallererst hat der Krebs eine schöne grüne Farbe, und ich werde die Schicht mit grüner Farbe füllen. Weiter. Dann haben die Kinder eine Schicht. Schnappen Sie sich jetzt noch mehr orange Farbe. Und wir müssen, sagen wir, Papayas schnappen, tippen. Erhebe unsere Papaya. Nett. Stellen Sie sicher , dass Sie Snap it ausschalten. Wir brauchen es vorerst nicht. Nun, Drachenfrucht, habe ich beschlossen , die Früchte auszuwählen , die mir am besten gefallen. Sie könnten sich eine rötliche Farbe schnappen und zu einer rosafarbenen Farbe wechseln. Zum Glück denke ich, dass ein rosafarbener besser ist. Drachenfrucht vergrößert die Seiten. Und wir werden winzige Erdbeeren haben. Erdbeeren sind sehr, sehr hoch. Omega. Wir können sogar einen rötlichen Sinn machen, weil wir unsere Schichten getrennt halten müssen. Und ich möchte zwei verschiedene Pinsel für traurig auswählen. Und das ist der erste. Und die zweite, ich nehme Erdbeere. Sie könnten über die Komposition nachdenken, Sie könnten rotieren. Ich glaube, wir versuchen ein bisschen größer und kleiner zu werden. Also Leute, wir müssen natürlich Wettbewerb schaffen, aber Sie müssen nicht alles wie sehr nahe beieinander platzieren . Und wie Sie sehen, sind diese Schichten auch hübsch, ziemlich transparent. Unser nächster Schritt wird also sein, dass wir Transplantationen loswerden müssen. Vielleicht möchte ich unsere Drachenfrucht noch größer machen. Okay, als nächstes möchte ich mich zum Nachdenken anregen, mehr Blätter hinzufügen. Wie Sie vielleicht sehen, sind einige Blätter etwas kleiner und ZigBee fügt einen Hintergrund hinzu. Ich werde eine Ebene erstellen und brauche alles und ich mag es wirklich grün. Also behalte ich es. Dann habe ich beschlossen, mir verschiedene Blätter zu schnappen. Keine Sorge im Moment ist es transparent, aber unser Ziel ist es jetzt, alle Elemente so anzuordnen , wie es uns gefällt. Denken Sie also zunächst an Transparenz. Überlegen Sie sich einfach, wo Sie platzieren möchten. All unsere Blätter. Denken Sie auch daran, dass Sie nicht über die Grenzen hinausgehen können , über den Rand hinaus, dem wir platzieren können. Okay Leute, im nächsten Schritt müssen wir die Transparenz entfernen. Und zweitens müssen wir diese schwarzen Bottom-of-Source-Profis breit machen . Und ich denke, der einfachste Weg ist , eine Ebene darunter zu erstellen. Schnapp dir weiße Farbe und nimm Gulaschpinsel. Oder wenn du Quecksilberpinsel willst, liegt es an dir und fülle diese Schicht einfach mit Weiß. Jetzt Erdbeere. Okay, perfekt. Jetzt können wir diese breite Farbe zusammenfügen. Besuchen Sie Früchte und Ian, auf alte Weise können wir die Transparenz entfernen. Das sind Blätter, WK, es ist eine Schicht. Gehen Sie zu den Anpassungen der unteren Ebene und tippen Sie auf Farbtonsättigung, Helligkeit und mehr Helligkeit auf Maximum. Zweimal gefertigt und alles zusammenfügen. Aber wie Sie sehen, haben wir auch hier diese schönen Blumen. Und ich werde hier einige hinzufügen. Und dafür werden wir tatsächlich bläuliche Farbe verwenden. Und denk darüber nach, wo du es hinstellen willst. Die nächste Farbe sonst wäre über allem. Okay für den Moment ist es in Ordnung. Später könnten wir mehr hinzufügen , meistens Transparenz auf mutige Weise. Zusammenführen und zusammenführen. Und ich möchte ein paar weiße Punkte hinzufügen, wie Sie hier sehen. Pflücken Sie vorsichtig Tonnen Kohle über K hinaus seitlich. Jetzt, da er einen Meter unseres gelben Blumenkreises sieht, schnappen Sie sich die gelbe Farbe, gehen Sie und schnappen Sie sich den Quecksilberpinsel. Und ich wollte nur etwas Mitte spüren, diese gelbe Farbe. Jetzt ist es an der Zeit, einige schöne Formen und eine Aquarellstruktur hinzuzufügen . Aber noch einmal, wie Sie sehen, bevor sie anfangen zu setzen, sehen wir unsere Erdbeeren Die Blätter sind nicht grün, und wir müssen tatsächlich ein Gewächshaus bauen. Also, wie geht das? Wir müssen zum Auswahlwerkzeug gehen, freie Hand greifen und Zellblätter aus der Erdbeere auswählen. Und drei Finger nach unten und drücken Ausschneiden und Einfügen. die gleiche Weise. Drei Finger runter und kleben. Jetzt können wir uns als ein Team von sechs Personen zusammenschließen. Und ich erstelle eine Ebene darüber. Drücken Sie jetzt die Schnittmaske und bewegen Sie sich zum Multiplizieren. Jetzt sind wir also auf der Ebene , in der wir unsere Blätter haben. Sie gehen zu Anpassungen und drücken auf Farbmuster. Du siehst, es ist alles grün. Mach es heller, heller. Jetzt ist es an der Zeit, etwas Textur hinzuzufügen. Sie sehen, ob Sie olivgrüne Farbe haben können, greifen Sie zu dunkleren. Das Aquarell Stan, eins. Mach es nicht zu hell oder zu dunkel. Ich sagte, wir können zu Curves gehen und herumspielen und überlegen, was gefällt ihnen mehr? Ich möchte eine Prüfung nicht zu dunkel machen. Also ich mag diese Farbe sehr. Es ist ziemlich natürlich. Okay, sagt, dass der Rest unserer Früchte-Schnittmaske auf Multiply geht. Ich möchte etwas Textur hinzufügen und vorsichtig sein, dass es sich um eine Größe handelt, die Sie nicht berühren sollten, zum Beispiel diese gelbe Farbe noch. Aber wie Sie sehen, ist unsere Drachenfrucht nicht gelb. Stellen Sie also sicher, dass Sie es nicht herunterdrücken, sondern tippen Sie auf Obst. Man kann, natürlich, ist wirklich sehr reizend. Aber erinnere dich immer noch an die Farben. Ich mag Zipper Pi hier. Es ist ziemlich strukturiert. Rötliche Farbe für Erdbeere. Sie sehen, es ist so einfach, eine Textur und eine Aquarellstruktur zu erstellen, ohne echtes Papier zu haben. Und Papaya POP Schwann-Zellen . Du erinnerst dich, dass dieser Teil ein bisschen grün ist, aber kein Schluck Biss. Also ich werde noch eine Sache machen, wenn du es heller machen willst, gehe in Kurven und spiele diesen Fluch so, wie wir es zuvor getan haben. Manche verschmelzen zusammen, verschmelzen zusammen. Gehen wir zu Blättern, drücken die Schnittmaske und bewegen uns, um zu multiplizieren. Schnappt sich diese grüne Farbe. Und wir sagen hier, ich habe vielleicht keine Angst vor der Größe weil wir nur Blätter auf dieser Ebene hätten. Und es sind wirklich sogenannte Farben. Sie können es heller und heller machen. Schöne fluoreszierende Clipping-Maske. Geh schnappen, multipliziere. Wenn Sie dieselbe Farbe verwenden möchten, tippen Sie einfach auf Oh warte. Ja, bläulicher vielleicht ein bisschen dunkler. Und du kannst etwas Textur hinzufügen. Wenn du willst. Sie können sich ein bisschen violette Farbe schnappen Aquarell-Stempelwerkzeug greifen. Und das bisschen Textur. Geh zu fluchen und spiel mit. Wenn Sie möchten, können Sie zu Farbton, Sättigung und Helligkeit wechseln und trotzdem an satte Farben denken , die Ihnen für Ihren Boden besser gefallen. Wenn du willst, kannst du es leichter machen. Schneidet immer noch Maske ab. Sie können hier ein bisschen Textur hinzufügen , aber es liegt an Ihnen. Ich kann auch zusammenführen. Der nächste Schritt ist, dass wir ein paar Samen haben und ich möchte Sam immer noch zu unserer schönen Illustration hinzufügen. Ich lege es oben drauf. Als nächstes schnappe ich mir diese dunkelviolette Farbe. Und ich möchte einen Buchgulaschpinsel nehmen. Wie traurig. Und für SASE-Früchte, Drachenfrucht, sollte sie kleiner und dünner sein. Ich glaube. Ich möchte jetzt fragen, ob Sie sehen, dass es sehr schön ist, wenn es Kalorien wert ist. Aber ich denke immer noch, dass ich einige Zeilen wie hier hinzufügen möchte , um Hauptelemente zu trennen. Also lass uns gehen und Mercury Brush von Survey Data Lake schnappen. Ich möchte diesen Pinsel benutzen. Und wie geht das? Wir gehen hier zu unseren Früchten. Und ich werde den Clipping Mask Mode zum Multiplizieren nutzen. Nimm eine etwas dunklere Farbe. Und wenn ich hier zu Kanten gehe, kann ich ein bisschen Schatten hinzufügen. Ich finde es sieht sehr schön aus. Gleiche hier. Ein bisschen Schatten seitdem, weil es uns hilft, noch mehr Textur zu bekommen. Ich genau das Gleiche, was wir tun können, wenn Sie diese Blätter, Schnittmaske, greifen, multiplizieren und dunkle Farbe wollen Schnittmaske, greifen, . In der Abfrage auch. Wir haben ein paar Objekte nebeneinander. Du könntest etwas Glanz haben. Können zusammenführen. Gehe zur Ebene oben. Multiplizieren. Jetzt muss ich es abschneiden. Ich möchte mir nur ein paar Hauptlinien für Quecksilberpinselsets zeigen. Sie müssen es also nicht wie überall schreiben. Du denkst, es wäre besser geeignet. Und es wäre reizend gewesen. Jetzt rötliche Farbe. Und ich habe auch vergessen, der Erdbeere ein paar Samen hinzuzufügen. also ein bisschen esse, mache ich es. Mein Schoß geht. Keine Convenience-Farbe und ich möchte zeigen. Jetzt fügen wir ein paar Sitze hinzu. Schnappen Sie sich weiße Farbe, erstellen Sie eine weitere Ebene darüber, denn wenn wir eine Multiplizierungsebene haben, ist sie nicht wie die weiße Farbe sichtbar. Und hier möchte ich mehr Textur wie innen hinzufügen. Ich erstelle noch eine Ebene. Ich klicke. Warte eine Sekunde. Hier. Clip es. Sie können also eine Schnittmaske verwenden, wenn wir uns über den Ebenen befinden , die wir verwenden müssen. Weiße Farbe. Und ich muss Daft Deck benutzen. Wie traurig. Es ist sehr schön, wenn Sie auch einige Highlights hatten . Beispiel hier. Und du wirst dunklere Farben verwenden. Für SAD. Es könnte eine dunklere Farbe annehmen. Und ich möchte immer noch Multiply verwenden. Es ist also ein Schnittmaskenmodus. Also Leute, wie ihr seht, wenn wir hier eine weitere Ebene zwischen der Clipping-Ebene und unserer ursprünglichen Ebene erstellen eine weitere Ebene zwischen der . Automatisch befindet es sich im Schnittmaskenmodus. Und ich muss nur wechseln, um eine Mischschicht zu multiplizieren, Schimmel, wie Quecksilber, etwas TROPOMI zeigen. Sie können den gleichen Pinsel auch verwenden. Ist ein Downlink-Pinsel. Als Übertopf. Was ist übrig? Ich denke nichts. Der Rest ist sehr schön. Wieder einmal können Sie fettleibig, fluor, Schnittmaske, mehrere, hi, bläuliche, violette Farbe sagen . Holen Sie sich Daten, Lake Brush. Oder wenn Sie möchten, können Sie sich eine helle Farbe schnappen. Weil ich ein paar farbenfrohe Bilder mag. Sie brauchen dieses Bild also nicht mehr. Und wir schalten es so aus. Und ich denke Mercury Brush und ich werden es zusammenführen. Und ich denke, ich möchte fühlen, dass dieser Bereich die TLB hervorhebt, die es hier sagt, ich mochte und seinen Teil. Es sieht cool aus. Und jetzt ist es soweit. Ich füge alles zusammen. Auch Schichten. Mag es schlecht, außer trauriger Hintergrundfarbe. Im nächsten Schritt werde ich es duplizieren, eine Höhle. Wenn Sie also eine Ebene getrennt haben, machen Sie sie entweder unsichtbar und verschieben Sie sie auf die untere Ebene. Jetzt kann ich es zusammen mit unserer Hintergrundfarbe zusammenführen. Aber bevor ich das mache, bin ich auf einer Ebene und passe eine an, um sie heller zu machen. Also gehe ich zu Kurven. Ich kann herumspielen. Und überlege, ob ich es heller machen will und mir hat sehr gut gefallen , wie es hier aussieht. Jetzt bin ich bereit, alles zusammenzuführen. Jetzt wird es Zeit, ein nahtloses Muster zu erstellen. Wie geht das? Zunächst einmal, was wir tun sollten, ist sehr interessant. Ja, auf unserer Ebene. Als nächstes müssen wir zum Auswahlwerkzeug gehen und Speichern und Lord drücken, um sicherzustellen, dass die Anzeige eingeschaltet ist. Erfasst die erste Auswahl, Sie sehen, dass sie ausgewählt ist. Als nächstes müssen wir zum Transformationswerkzeug gehen und vertikal spiegeln, horizontal spiegeln, wie traurig. Als nächstes müssen wir die Auswahl aller Dinge auf dem Schreibtisch aufheben. Schon wieder. Im nächsten Schritt, v, gehen Sie erneut zum Auswahlwerkzeug, speichern Sie das Los und wählen Sie die zweite Auswahl. Es ist hier. Gehen Sie zum Transformieren-Werkzeug. Vertikal kippen, horizontal spiegeln. Heben Sie die Auswahl erneut auf. Gehen Sie als Nächstes zum Auswahlwerkzeug, speichern und laden Sie die Auswahl drei. Dieses, Transformationswerkzeug, vertikal spiegeln, horizontal spiegeln, Auswahl aufheben. Gehen Sie zum Auswahlwerkzeug. Letzte, Auswahl für Aktion für Transformationswerkzeug, vertikal, horizontal spiegeln. Und wir haben diese Illustration gemacht. Aber wie Sie drinnen sehen, wie in der Mitte, denke ich immer noch, dass ich eine Art von Blumen hinzufügen möchte. In diesem Fall habe ich, wie Sie sehen, bereits eine der Auswahlmöglichkeiten. Ich werde die vorherige Ebene, in der wir unsere Follower haben, trennen Sie sie vom Boden. Also mache ich unsere untere Ebene, diese sichtbar, ergreife das Auswahlwerkzeug und wähle sorgfältig einen Plural aus und drücke Kopieren und Einfügen. Schalte aus. Erste Schicht. Du kannst den Radiergummi schnappen. Und wenn Sie Teile haben, die sich überlappen und einfach unsere Auswahl oben löschen, aktivieren Sie die ursprüngliche Ebene. Überlegen wir uns, wo wir platzieren können. Wir können es verkleinern und verkleinern. Lass mich wissen, dass es sehr laut aussieht. Und ich erstelle noch eine Ebene. Und ich schnappe mir Punkte. Ich denke, es wäre schön, rundum ein paar neue Punkte hinzuzufügen . Wie traurig. Als nächstes führt AIGA alles zusammen und wie das zweite Muster fertig ist. Und natürlich müssen wir überprüfen, ob es richtig ist. Ich werde es duplizieren und möchte unser Original speichern. Hier. Versuchen wir es noch einmal zu verkleinern. In diesem Fall können Sie, wenn Sie möchten, zur Aktionsschaltfläche gehen, zu Canvas gehen und die Zeichenführung aktivieren . Und er sieht, dass wir einige Zeilen haben und es wird uns helfen. Vergiss nicht zu schnappen. Mach es an. Noch einmal müssen Sie unsere Ebenen duplizieren, vier Typen Sache. Und lass es uns einfach verkleinern. Okay, Golden. Gemein? Goldene. Ja. Lass es uns hier schaffen. letzte. Sehnen und schalten Sie unsere Zeichenanleitung aus. Und Leute, unser Muster ist unglaublich. Gehen wir nun zum letzten Teil über, in dem ich Ihnen zeige , wie man schöne Muster erstellt nahtlose Muster B ist süße Tiere. 5. Malmuster mit Tieren: Nun, das hoffe ich. Wenn Dan unsere zweite Abbildung ist, verschiebe ich alles in eine Gruppe und benenne sie um eine Gruppe und benenne und fahre wie ein zweites Muster. Wie ein cooler. Jetzt werden wir diese Ebene ausschalten. In unserer letzten Registerkarte müssen wir die letzte Abbildung erstellen , die schönen Tiere von B. Ich zeige dir das Referenzbild. Wer im Absatz zur Canvas-Tab-Referenz wechselt, endet bei unserem Bären. Oder eine schöne farbenfrohe Illustration, diese. Also hier ist nur eine Referenz. Was wir tun werden, ist bereit zu sein, wie Sie sich erinnern, unsere Quadrate getrennt zu haben. Also überspringen wir den ersten Teil. Und jetzt zeige ich Ihnen den dritten Weg wie Sie ein nahtloses Muster erstellen können. nun zunächst Lassen Sie uns nun zunächst eine Illustration erstellen. Schöne blaue Farbe. Als Nächstes erstelle ich eine weitere Ebene. Schnapp dir weiße Farbe. Und ich möchte Wolken benutzen , weil sie so toll aussehen. Und ich werde sie an verschiedenen Stellen platzieren. Wie Sie sich erinnern, berühre ich auch nicht die Kanten. Jetzt werde ich sie duplizieren. Jetzt siehst du einige deutlich. Als Nächstes erstelle ich eine weitere Ebene. Ich schnappe mir eine gelbe Farbe. Und ich möchte noch mehr hinzufügen. Vergewissern Sie sich, dass das Fangen ausgeschaltet ist. Und noch einmal muss ich meinen Mond transparent machen, weil er durch den hinter dem Mod VC ist und es nicht das ist, Himmel hinter dem Mod VC ist und es nicht das ist, was wir wollen. Also dupliziere ich diese Ebene, gehe zum Logger-Brief, drücke Farbton, Sättigung, Helligkeit und mehr Helligkeit auf Maximum. Und füge das zusammen. Ich werde ein weiteres Element hinzufügen, das laut Stern ist. Außerdem werde ich es weniger transparent machen. Folgt dem gleichen Verfahren. Ich werde eine weitere Ebene erstellen und mir einen Stern einen Pinsel schnappen weil ich diese schönen Augen überall haben möchte. Jetzt, aber ich möchte jetzt keine Kanten haben. Ich werde nur Kanten löschen. Aber wie Sie sehen, halte ich den Mund und jede Ehe saß zusammen. Und jetzt haben wir den dritten Stern , diesen Sterntyp. Lass es mich hier finden. Kleiner. Und ich denke ich will es nicht so dunkel machen, als hätten wir alle Elemente. Jetzt möchte ich nackt malen. Und hier haben wir uns auf dem Luftweg bewegt, aber ich wollte eine bräunliche Farbe haben , weil ich denke, dass es natürlicher ist. Und in diesem Fall werde ich mir diesen durchsichtigen Bären schnappen, diesen. Und jetzt zeige ich Ihnen, wie Sie eine schöne Aquarell-Textur kreieren. Ich erstelle eine Schicht unter unserem Bären. Und ich bin Gribble, Gouache-Pinsel, Kokosnuss, hellere Farbe. Ja. Ich mische das Werkzeug immer wieder als Mixer. Ich bin eine Opa cohosh Pflanze und sieht sehr laut aus, aber ich möchte ihn immer noch zu einer helleren pfirsichfarbenen Farbe, Farbton, Sättigungshelligkeit machen . Und gehe zu den Farben , die du magst. Vielleicht gesagt. Gleiche. Ich werde diese Gliederung behandeln, weil ich nicht möchte, dass sie richtig eingerichtet werden. Nimm den Radiergummi Und dunkel ist die schärfste Linie. einfach Lösche viele Farben und du siehst, dass einige Zeilen, die er sieht, sagen, wir haben einige Lücken, mach dir keine Sorgen darüber. Ich zeige dir noch einen Zaubertrick. Was kannst du sonst noch tun? Sie sehen jetzt diesen Umriss, er ist nicht so wichtig. Es ist natürlich immer noch da, aber dem schenken sie nicht allzu viel Aufmerksamkeit. Aber noch einmal, ich möchte nur die Umrisse haben , die nicht vernünftig gesagt haben, aber Sie könnten anders denken. Also liegt es an dir. Wie ich schon sagte, haben diese winzige Lücken. Was können wir sonst noch tun? Wir gehen hier zu unserem Bären, gehen zu Anpassungen und drücken Flüssigkeit. Ich wähle Push, Interests, push ein bisschen. Aber es ist so einfach. Lauter, lauter Bär. Jetzt müssen wir unsere Aquarell-Textur hinzufügen, was wir vor Ihren Mitgliedern gemacht haben. Das stimmt. Ich erstelle eine Ebene darüber. Ich drücke den Schnittmaskenmodus, um rote, rosafarbene Farbe zu multiplizieren und einen neuen Aquarellstempel zu holen. Und du siehst, es ist alles cool. Und es hilft uns, diese Aquarell-Textur einfach zu erstellen. Matt, ich denke immer noch, dass es gut ist, kann ein bisschen tödlicher sein. Nicht so dunkel. Umriss kann auch etwas dunkler sein. Jetzt gefällt mir die Textur und ich möchte unseren Stern gelb machen. Du, meine grep Quecksilberpinsel, ist in Ordnung. Erstellen Sie eine weitere Ebene. Es ist ein klickender Maskenmodus. Und weil es sich unter unserem Aquarellstempel befindet, ist es auch im Aquarellstil gehalten. Sie sehen also noch einmal, es automatisch im Schnittmaskenmodus ist, weil ich eine Ebene zwischen dem Schnittmaskenmodus und unserer ursprünglichen Ebene erstellt habe eine Ebene zwischen dem . Als nächstes rosafarbene Farbe. Ich möchte schöne Wangen machen, schöne Ohren. Ich denke, dieser Teil wäre zu dunkel, denke ich. Kann es dunkler machen. Nicht so schön. Also lass es uns heller machen. Die Größe liegt also bei etwa 1% in der Quecksilberbürste. Lass uns Eis winzig machen, dunkler sein. Wir gehen zur Gliederungsebene und müssen sie tatsächlich zu Lexus machen. Mercury Pinsel als Radiergummi, mag weg. Wie ist die Nase kann auch etwas dunkler sein. Ich halte unseren Stern draußen und unser Bär ist bereit. Ich mag. Also sieht er jedenfalls aus. Überlegen wir uns jetzt, was wir sonst noch tun könnten. Wenn Sie möchten, können wir mehr Textur hinzufügen. Aber ich denke, im Moment ist es in Ordnung. Wenn Sie der Meinung sind, dass dieser Teil etwas zu scharf ist, können wir die Größe verflüssigen steuern. Machen Sie sich Notizen zu diesem Teil. Sei also rundlich. Hi, du kannst immer noch Quecksilberbürste behalten. Erstellen Sie eine weitere Ebene darüber und fügen Sie zum Abschluss winzige Details hinzu. Weil das Bär ist, haben wir einige Pubs und Clubs. Wenn Sie hinzufügen, können Sie, wenn Sie möchten, ein bisschen dunklere Töne hinzufügen. Und es wird Ihnen helfen, unsere Illustration noch schöner zu machen. Oh, schöne Beeren, fertig? Ich habe zusammen gesagt, sie unsere Entblößung ein paar Mal wiederholen. Und überlegen wir uns, wo wir es platzieren wollen. Ich denke, wir brauchen unser Referenzbild nicht, also schalten wir es aus. Einige Barrieren können größer gemacht werden, manche Bären können kleiner sein. Stellen Sie sicher, dass wir diesen Kreis nicht bilden , da er sehr seltsam aussehen würde. Wenn Sie nicht möchten, können Sie einen Bären nicht drehen. Er würde so aussehen. Vergiss also nicht unsere Sterne. Denken wir an einen feuchten Ort. Kam hier Sterne zusammen und verschmelzen unsere schönen Bären. Jetzt lass uns nachdenken, ich denke im Moment ist es in Ordnung. Ja, schöne Sterne und die Illustration ist so süß. Ich denke also, wir können es so gruppieren, wie wir es zuvor getan haben. Nab wurde von k Leuten gefunden, also hat er das Design gemacht. Und der nächste Schritt ist, dass wir unsere schöne Illustration, unsere lauten Paare, in ein nahtloses Muster verwandeln müssen . Und hier zeige ich dir einen Weg, wie du das dosieren kannst. Es ist ein bisschen komplizierter. Vergleichen Sie es mit anderen, denn Sie müssen die goldenen Linien sorgfältig befolgen. Versuchen wir es also ganz zu tun. Wie Sie sehen, habe ich die Hintergrundebene vom eigentlichen Gemälde getrennt. Und Leute, das nächste, was wir tun müssen, müssen alle Ebenen zusammenführen, Saville-Muster ADD. Achten Sie erneut darauf, dass Sie sich nicht mit den Kanten überlappen. Ich habe es noch einmal dupliziert. eine der Ebenen ausschalten, deaktiviere ich unsere Hintergrundfarbe allein mit einer anderen Ebene. Es ist also nur eine Ebene aktiviert. Warum tut es das? Weil das wichtig für das Schnappen ist. Also einrasten, magnetisch einschalten. Sie können auch Drawing Guide verwenden. Es könnte dir helfen. Das wird in Ordnung sein. Eine andere Sache, was Sie sonst noch tun könnten, wenn Sie möchten, wenn Sie Angst haben, Fehler zu machen. Ich zeige es dir später. Wir können es einfach löschen. Schnappte sich Quecksilberpinsel und schreibe so etwas. Hier, hier, hier. Und hier. Es wird Ihnen helfen, vorsichtig mit unserem Vertrieb umzugehen. Also werde ich es jetzt viermal duplizieren und Wasser kann eindringen, Leute. Eigentlich müssen wir jeden Teil wie dieses Gemälde und Moses Teile an die Ränder bringen. Wenn Sie also Snippet, Snippet möchten, möchten wir es verkleinern, aber wir müssen es nur auf die Websites verschieben. Dies ist eine dritte Möglichkeit, nahtlose Muster zu erstellen. Schalten Sie den Rest erneut aus, um diese eine Schicht zu erhalten. Gleichmäßiges Einrasten. Und vorsichtig. Szenarien zu goldenem, goldenem Perfekt. Schalten Sie ein anderes goldenes Gold ein. Mal sehen, ob ich es einschalten kann. Es ist ziemlich klar. Schalten Sie Zweige eins aus. Erinnerst du dich an Col Ja. Richtig. Jetzt zwei letzte. Moment an den Rändern. Ich sehe mir an, dass die goldenen Linien richtig sind. Jetzt kannst du den Rest einschalten. Und ich denke es ist in Ordnung. Jetzt lass uns zusammenführen. Auf einer Wiese. Wir können diesen Teil auslöschen. Peter braucht es nicht mehr. Jetzt können wir unseren Hintergrund einschalten und so schön aussehen. Bösewichte hier Ich denke, wir können noch ein paar andere Elemente hinzufügen. Gehen Sie zur Gruppenebene und wählen Sie vielleicht die Elemente aus, die wir für die Stromversorgung benötigen, um unsere Labordaten-Striation abzuschließen. Mag sie alle hier, und ich möchte sicherstellen, dass das Einrasten und die Magnetik vorerst ausgeschaltet sind. Platziere es gerne hier. Und du siehst es. Ich habe einen der Sterne gefangen. Aber es ist in Ordnung. Das ist kein Problem. Ich werde das irgendwo hier platzieren. Vielleicht noch ein Stern in dieser Gegend. Lassen Sie uns als Nächstes alles zusammenführen. Und unser nächster Schritt hier. Also müssen wir noch einmal überprüfen , ob unsere schöne Illustration. Er hat Recht. Sie sehen also, wir schalten die Zeichenanleitung ein. Das ist unser nahtloses Muster. dank des Schrumpfens werden wir erneut des Transform-Tools und dank des Schrumpfens werden wir erneut überprüfen, wie es aussehen wird , wenn wir die Größe minimieren. Und wir werden sicherstellen, dass wir sicherstellen sollten , dass unser Muster ohne Lücken korrekt funktioniert. Ich habe es dupliziert und eine weitere Ebene ausgeschaltet. Jetzt muss ich es viermal duplizieren. Und wie ich dir schon sagte für unser Auswahlwerkzeug zum Fangen oder wir müssen alle Ebenen ausschalten. Mein Vorschlag, Sie könnten Drawing Guide verwenden. Du kannst dich an goldene Löwen erinnern. Golden, golden perfekt. Ausgeschaltet oder ausgeschaltet. Goldenes, goldenes Kalb. Okay, perfekt. Das gleiche hier. Achten Sie also darauf, dass die Leitungen nicht luftkalt und wie hier geblasen werden. Noch einmal, du bist vorsichtig morbide und wir haben goldenen Löwen und goldene Linie. letzte. Dann. Jetzt schalten wir Sarah Hist und es sieht perfekt aus. Deaktivieren Sie die Zeichnungsführung. Und Sie sehen, wir haben unsere schönen Bären ohne Lücken. Und jetzt können wir unsere Hintergrundfarbe einschalten. Und es sieht einfach perfekt aus. Leute. Ich werde alle vier Ebenen zusammenführen. Jetzt siehst du, wie unser schönes Paar aussieht. Sie können dieses Muster für Dekoration, Babykissen, einige andere Dinge, vielleicht für die Tapeten, für die Babyzimmer oder auf eine beliebige Weise verwenden. 6. Mock-ups verwenden: Hallo Leute. Nun fahren wir mit dem nächsten Teil fort, in dem ich Ihnen zeigen werde, wie Sie unsere nahtlosen Muster in unseren von mir erstellten Mockups veranschaulichen können. Wenn Sie sich verspotten, insbesondere für unsere heutige Klasse E, sind sie für den persönlichen und kommerziellen Gebrauch kostenlos. Also bitte mach weiter und du verkaufst für deine eigenen Kunstprojekte. Und lassen Sie mich Ihnen zeigen, dass es sich tatsächlich um ein Modell handelt. Bleib vorbereitet. Okay Leute, also hier haben wir unser erstes Mockup, das ich für dich vorbereitet habe. Sie können, Sie können Ihr nahtloses Muster demonstrieren. Weiter. Dies ist der zweite. Wie Sie sehen, haben wir unterschiedliche Einschränkungen, überall verschiedene Bilder wie hier. Wir haben noch einen. Während unserer ersten Illustration habe ich beschlossen, die Tasche zu demonstrieren. Sie können Ihr Objekt also hier platzieren. Weiter. Ich habe noch einen für dich, und hier haben wir nur Canvas. Sie können aber auch Ihr schönes Muster platzieren. Und das ist noch einer. Wir haben also dieses Rechteck und das ist eine vertikale Version von, das ist ein Gemälde desselben. Wählen Sie also die aus, die Ihnen gefällt. Und bitte machen Sie es auch mit Procreate vertraut. Und fangen wir an, es für die Demonstration unserer schönen Muster zu verwenden . Und wieder können Sie unsere Mockups Rise nach Procreate exportieren . Sie müssen kein spezielles Canvas für besagtes erstellen. Sie können es auch einfach per Drag & Drop aus unserem Download-Ordner ziehen, in dem Sie auch Bilder im Procreate gespeichert haben. Also gehe ich in meine Galerie und hier habe ich unser Modell , dass ich mich für dieses entschieden habe , weil es verschiedene Farben hat, Alliance und ich denke, es wäre perfekt für unser Modell. Also lass uns anfangen. Was wir tun sollten, müssen wir zunächst eine weitere Ebene darüber erstellen. Wir müssen weiße Farbe greifen. Dann schnappen Sie sich die Quecksilberbürste oder Sie können Bu Qu-Waschbürste zu einem beliebigen Preis greifen. Und dann müssen wir unseren Rücken umreißen. Die vorsichtig. Wenn Sie einen Fehler machen, löschen Sie einfach, wenn Sie die Grenzen überschritten haben. Eishockey, malen Sie nicht auf unseren Kaffeesitzen. Fast fertig, Leute, ich habe beschlossen, Griffe anzubringen, zu antworten, weil sie nicht so wichtig sind. Okay, Ron, Standard. Als nächstes müssen wir diesen Bereich nur mit Farbe füllen. Überprüfe es einfach, du hast ein paar kleine Lücken. Also zuerst könnte man denken, das sieht so schrecklich aus, das ist in Ordnung. Als nächstes müssen wir in den Mischmodus gehen und ihn auf Multiplizieren umschalten. Du denkst jetzt ist es nicht vernünftig, was cool ist. Dann müssen Sie eine weitere Ebene darüber erstellen. Und wir müssen die Schnittmaske drücken als die Gewichtsschneidemaske. Dann müssen wir unsere Muster exportieren. Einer von ihnen oder alle beobachtet, die wir gerade in dieser Leinwand geschaffen haben. Sergei spricht über unsere Modelle, wie sagt man Sam. Was Sie also tun sollten, ist, dass wir zu Aktionen gehen , klicken, tippen, teilen und das Jetpack und danach auswählen, wo Sie es speichern möchten. Sie können es in der Kamerarolle speichern, Sie können es in Ihrer Datei-App speichern, was auch immer Sie möchten. Und nachdem wir das gesagt haben, weil Experten, diese Muster in unser Modell aufgenommen werden mussten. So exportieren Sie unsere Mockups in das Procreate. Wir müssen auch auf die Schaltfläche Aktionen gehen. Aber dann müssen wir zur Schaltfläche Hinzufügen gehen und auf tippen, das Foto einfügen. Wenn sich Ihr Bild in der Kamera befindet, rollen Sie und tippen Sie auf Datei einfügen. Wenn Ihr Bild in den Dateien enthalten ist. So brauchen Pattern und Leute, wir brauchen unser Snipping-Tool nicht, also müssen wir es ausschalten, hochdrehen und bedenken, dass ich Uniform eingeschaltet habe. Und Sie können es einfach so platzieren, wie Sie möchten. Und für mich sieht es einfach perfekt aus. Und wie Sie sehen, dank des Modus „ Mischebene multiplizieren behalten wir dank des Modus „ Mischebene multiplizieren“ alle Schattierungen bei. Wir haben all diese Unvollkommenheiten an unserer Einkaufstasche beseitigt. Und es erzeugt tatsächlich ein unglaubliches Gefühl. Das ist ziemlich authentisch, bereits gedruckt und bereit, in eine Art Laden zurück zu gehen , ich weiß nicht. Also lass uns das versuchen und als nahtloses Muster. Wie kann man es speichern? Wenn Sie dies möchten, gehen Sie auf die Schaltfläche Teilen und tippen Sie auf G-Paar, um es an einem beliebigen Ort zu speichern. Danach wollte ich das klarstellen. Sie sehen also, wir haben immer noch unsere Schnittmaske aktiviert. Und ich wollte nur ein anderes Muster einfügen. Sie können auch hier die Proportionen verzerren, wenn Sie sich für freie Form entscheiden . Wenn für dich ist es in Ordnung. Es ist okay. Wenn nicht, können Sie einfach Uniform Tall für mich verwenden freie Form für den Moment ist es vordefiniert. Auch das ist unser Rücken. So wird es aussehen. Auch sehr reizend. Okay, speichern wir es, um es zu löschen und exportieren. Der letzte. Ist dieses Muster so laut, sehen Sie, ich habe ein einheitliches Werkzeug, für das ich mich entschieden habe , um die Proportionen beizubehalten. Also, so schöne Highlights mögen die Farben hier wirklich. Wenn Sie es verbessern möchten, können Sie trotzdem zu Kurven gehen. Und was ich dir gesagt habe zu zeichnen, du kannst die Farben ändern oder machen, was du willst. Mir gefällt, wie es aussieht, man sieht, dass es eine Textur verschmilzt, sich in unser Muster einfügt und es sieht so realistisch aus. Dann können Sie zu Farbton, Sättigung und Helligkeit wechseln. Du kannst mit Farben spielen und dir überlegen, welche dir am besten gefällt. Also liegt es an dir. Okay Leute, wenn ihr das in unserer Klasse gemacht habt, und während unseres nächsten Unterrichts werde ich euch zeigen, wie man schöne Illustrationen im Aquarellstil im japanischen Stil malt schöne Illustrationen im Aquarellstil . Und ich hoffe, es hat dir auch gefallen. Sehen wir uns bald. Barrieren. Das war's. Unsere heutige Klasse fünf. Jetzt wissen Sie, wie man schöne nahtlose Muster erstellt. Wie man Fehler vermeidet, wie man experimentiert, sind Themen mit verschiedenen Elementen auf einer Leinwand und wie man sich inspirieren lässt. Leute, ich hoffe, meine Klasse war inspirierend und natürlich würde ich mich freuen, all Ihre Kunstwerke zu sehen , um mein Feedback zu geben. Und natürlich, wenn Sie Fragen, Anregungen oder Empfehlungen haben, können Sie einige im Diskussionsbereich hinterlassen . Und sehen wir uns in der nächsten Klasse. Tschüss.