Postkarten im Vintage-Stil in Procreate erstellen – Digitales Aquarell auf dem IPad + kostenloses Mock-up | Inga Yoon | Skillshare

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Postkarten im Vintage-Stil in Procreate erstellen – Digitales Aquarell auf dem IPad + kostenloses Mock-up

teacher avatar Inga Yoon, Digital illustrator and teacher

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      2:00

    • 2.

      Papier erstellen

      8:23

    • 3.

      Sketch erstellen

      5:34

    • 4.

      Hinzufügen von Farben

      6:10

    • 5.

      Hinzufügen von Schattierungen und Textur

      7:28

    • 6.

      Hinzufügen von abschließenden Details

      6:49

    • 7.

      Hinzufügen deiner Grafiken zu Mock-up

      0:51

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

222

Teilnehmer:innen

16

Projekte

Über diesen Kurs


Hallo, meine lieben Kunststipendiaten!
Heute malen wir schöne Postkarten im Vintage-Stil in Procreate.

Ich werde dich durch die gesamte Reise führen – meinen gesamten kreativen Prozess. Zuerst zeige ich dir, wie du all unsere Freebies importierst und verwendest, dann - wir werden strukturiertes Papier und Skizzen erstellen, unser nächster Schritt wird sein - Farben mit Schattierungen und Highlights hinzuzufügen!

Ich zeige dir Schritt für Schritt den Prozess der Erstellung von Vintage-Illustrationen im Aquarellstil und des Hinzufügens von Farben, Schattierungen und Highlights. Ich zeige dir, wie du alte Papierstrukturen erstellst. Wir werden auch erkunden, was Schnittmasken ist, wie man Transparenz entfernt und warum wir dies tun sollten, wie man Ebenen und Füllmodi verwendet und wie man Kurven und Tools für Farbton, Sättigung und Helligkeit verwendet. Und am Ende erstellen wir schöne Postkarten-Illustrationen.

Und als Bonus werde ich mein strukturiertes Papier, Vintage-Pinselset und meine Farbpalette mit dir teilen, die ich erstellt habe. Ich werde auch eine Datei meines Bildes hinzufügen, das ich gezeichnet habe. Du kannst sie für deine eigenen Kunstprojekte verwenden. Und das Interessanteste - ich habe ein nützliches Mock-up vorbereitet, das dir helfen wird, deine Kunst zu präsentieren!

Dieser Kurs ist ideal für Fortgeschrittene Level, aber auch für Anfänger (wenn du meine vorherigen Kurse angesehen hast) und erfahrene Künstler nützlich sein – für alle, die sich für die Malerei von Vintage-Kunst interessieren!

Ich möchte wirklich, dass ihr euch mir anschließt. Ich habe mein Bestes gegeben, um dieses Tutorial unterhaltsam und kreativ zu gestalten. Dieser Kurs hilft dir dabei, zu lernen, wie du mit Aquarellfarbe auf dem IPad malen kannst. Und um allgemeines Wissen über digitale Aquarellfarbe zu erwerben, wie man Raum sinnvoll nutzt, wie man Farben richtig auswählt und wie man schöne Kunst erstellt.

Ich kann diesen Kurs nicht starten und kann es definitiv kaum erwarten, zu sehen, was du in den Projektabschnitt hochlädst. Bitte melde dich an und lass uns den Malprozess gemeinsam genießen.

Finde mich hier:

https://instagram.com/artist_ingayoon

https://www.youtube.com/c/BooStudio

https://www.etsy.com/shop/BooStudioArts

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Inga Yoon

Digital illustrator and teacher

Kursleiter:in


Hello, guys!

I am Inga Yoon, artist, digital illustrator and tutor.

Throughout these years I took part in different exhibitions, TV shows on local Ukrainian channels, organized workshops, you name it. I am major is gouache and oil painting, but I am obsessed with watercolor and like to share all the knowledge that I have about the art.

I have been painting for more than 15 years and last 5 years I devoted to digital watercolor and Procreate.

Hop along for the ride.

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Level: Intermediate

Kursbewertung

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Transkripte

1. Einführung: Hallo Leute. Hallo alle zusammen. Mein Name ist Aun und ich bin Künstlerin, freischaffende Illustratorin. Ich bin besessen von Aquarell, metrischen Themen Während meines Unterrichts gebe ich ständig Wissen über Und ein paar Tipps und Tricks, wie man schnell und einfach mit Wasserfarben malt und sich fortpflanzen In meinem heutigen Kurs wirst du wunderschöne Postkarten im Vintage-Stil malen, in fortdauernder Vintage-Stil malen, in fortdauernder Und ich hoffe, Sie finden es nützlich und interessant. Leute, ich werde euch durch die gesamte Reise führen, alle Schritte, die ich befolge, um eine schöne Illustration im Vintage-Stil zu erstellen. Und Leute, zuerst werde ich euch erklären, wie man all die Werbegeschenke importiert und verwendet Dann zeige ich dir, wie man eine Skizze erstellt. Und danach werden wir anfangen, Farben und dann Schatten und letzte Details hinzuzufügen . Ich werde Ihnen verschiedene Möglichkeiten zeigen, wie man solche Illustrationen malt. Welche Elemente können Sie hinzufügen, um schöne Kunst zu schaffen? Am Ende meines Kurses wirst du entscheiden, welcher Stil dir besser gefällt. Ich hoffe, Sie werden unseren Malprozess genießen. Und Leute, als Pons habe ich für euer Texturpapier einige der neuen Pinsel vorbereitet, die Teil meiner neu kreierten Pinselsets sind . Die Skizzen und die Bilder, die ich gemacht habe. Fühlen Sie sich frei, es für Ihre eigenen Kunstprojekte zu verwenden. Dieser Kurs eignet sich hervorragend für Fortgeschrittene, also für alle Anfänger und Fortgeschrittene, die sich für solche Illustrationen im Vintage-Stil interessieren. Und Leute, ich möchte wirklich, dass ihr euch mir anschließt. Ich habe mein Bestes gegeben, um diesen Kurs unterhaltsam und kreativ zu gestalten. Am Ende meines Kurses wirst du sehen, wie man eine Registrierung im Vintage-Stil erstellt. In procreate lernst du, deine Illustration altern zu lassen und daraus eine wunderschöne Postkarte Ich kann es kaum erwarten, mit diesem Kurs zu beginnen, und ich kann es kaum erwarten zu sehen, was Sie im Projektbereich begrüßen Ich denke, es ist Zeit, dein iPad und deinen Apple Pencil zu schnappen und unseren gemeinsamen Malprozess zu genießen 2. Papier erstellen: In diesem Teil des Kurses erkläre ich dir, wie du all unsere Werbegeschenke importierst, wo du sie findest und was wir tun sollten, um schönes strukturiertes Papier zu erstellen Lass uns anfangen. Hallo Leute, Hallo zusammen. In unserem heutigen Editorial werden wir schöne Vintage-Postkarten im Aquarellstil malen , im Procreate-Stil Und darauf habe ich mich vorbereitet. Viele Werbegeschenke, mit denen Sie es schnell und einfach malen Lass uns nicht warten und lass uns anfangen. Zuallererst müssen wir uns unser iPad schnappen, Apple Pencil schnappen und Procreate öffnen Dann müssen wir erneut tippen und die Tabulatortaste drücken, von Pixeln zu Zoll wechseln und acht Paare 11 Zoll mit einer Auflösung von 300 DPA schreiben und die Tabulatortaste erstellen Jetzt haben wir das Format einer Postkarte. Lass es uns drehen, es wird horizontal ausgerichtet sein. Heute sind wir mit dem ersten Schritt fertig , wir haben eine Leinwand erstellt. Als nächsten Schritt, den wir tun müssen, werden wir all unsere Werbegeschenke in das Procreate importieren Wo finde ich all die Werbegeschenke? Zuallererst, wenn du meine Klasse öffnest, mach es bitte im Browser Es kann Rom oder Safari sein. Denn wenn du es in der Skillshare-App machst, meine Werbegeschenke möglicherweise nicht sichtbar Du öffnest meinen Kurs im Browser und gehst dann in der rechten Ecke unter der Überschrift Ressourcen zum Bereich Projekte und in der rechten Ecke unter der Überschrift Ressourcen zum Bereich Ressourcen. Dort findest du alle Dann lädst du es herunter. Und unser nächster Schritt wird sein, dass wir Procreate von der rechten Seite öffnen Procreate von der rechten Seite und von einer anderen Seite werden wir Dateien haben Alle Ihre Werbegeschenke befinden sich im Download-Ordner , den Sie erstellen müssen Sie müssen alle Werbegeschenke per Drag & Drop in die entsprechende Ebene Bitte tun Sie dies in einer neuen Ebene Okay, jetzt Vintage-Papier, ziehe es hierher Wir haben auch ein blaues Vintage-Pinselset und Vintage-Postkartenmuster. Sie müssen es auch per Drag & Drop ziehen. Jetzt haben wir unsere Vintage-Postkarten-Farbpalette , die wir als Standard festgelegt haben. Sie müssen hier auf drei Punkte drücken. Wir werden Optionen als Standard festlegen. Dann gehen wir zur Haupt-CD und unsere Farbpalette wird hier sein. Das Gleiche machst du mit dem Pinselset? Ja, ich habe es schon. Übrigens, wie ich in der Einführung unseres Kurses erwähnt habe , einige der Pinsel, die ich für mein altes Pinselset entworfen habe, auch in unseren heutigen Kurs aufgenommen, jetzt Papier , lass uns drehen, drehen, an Leinwand anpassen. Auch hier könntest du unsere übliche Ausrichtung verwenden , die neun pro 11 „ist. Ich habe die Skizze sogar speziell für eine solche Orientierung erstellt , aber wenn Sie die neue verwenden möchten, wie ich Ihnen gesagt habe, hat das Format einer Postkarte, 11 pro 8 das gerne tun, aber zuerst müssen wir uns mit Papier befassen. Das ist also unser Vintage-Papier, das ein H. Jetzt zeige ich Ihnen , wie wir das machen können. Lassen Sie uns dieses Papier dreimal duplizieren. Zuerst multiplizieren wir, dann haben wir den Farbbrand und 45 den linearen E-Brennvorgang. Dann duplizieren wir die Farbverbrennungsebenen und fügen sie zusammen. Und lineare Brennebenen duplizieren und zusammenführen. Dann werde ich die Opazität eines Papiers mit linearem Brennverfahren auf 60% verringern und dann multiplizieren Wenn du willst, kannst du es heller, heller machen , was auch immer du willst Ich werde auf 50, 85% in der Art umsteigen . Wenn du es intensivieren willst, mach es noch lebendiger Mein Vorschlag, du kannst Farbe duplizieren, X brennen lassen. Dann lass uns einfach alle Ebenen durch Wischen auswählen, oder Und dann werden wir es gruppieren. Benennen Sie hier einfach Vintage-Papier um. Wir nehmen Skitch, lassen Sie uns eine Ebene erstellen. Und diese werden wir ein paar Mal duplizieren. Jetzt zeige ich Ihnen die Pinsel, die wir haben. Wie die neuen, die ich zu unserem Pinselset hinzugefügt habe, haben wir normale Procreate-Pinsel, normale Pinsel, ich habe einige Pastellpinsel Und zum Pastellset habe ich zwei Pinsel hinzugefügt, die Teil meines neu erstellten Pinselsets sind , das B sanft, aber Hintergrund ist Und seien Sie wild beide, weicher Hintergrund ist perfekt. Sie sehen, ob Sie diese alte Vintage-Textur hinzufügen möchten, Sie können sie hier wild sehen, das kann Sie sehen, dass Sie auch diesen schönen Vintage-Effekt hinzufügen. Ich habe vergessen, einige Änderungen an der Zeitung vorzunehmen. Sie sehen, dass die Größe eines Papiers im Vergleich zur Leinwand etwas kleiner ist . Was wir tun, wir verwenden das Auswahlwerkzeug, nehmen Uniform und verschieben es einfach an die Kanten. Das. Okay. Jetzt ist unsere Zeitung fertig. Eines der Dinge, die ich Ihnen zeigen werde, ist, wie wir unser Papier altern lassen können. Lassen Sie uns einen Muller über allem erstellen und ihn als Multiplizieren, Multiplizieren, Multiplizieren festlegen als Multiplizieren, Multiplizieren, Multiplizieren Dann werde ich mir diese Seite schnappen. Färben Sie, dunkle Bachefarbe und ziehen Sie die Farbe einfach per Drag-and-Drop über das Papier Dann werde ich gehen und die Vergangenheit etwas absenken. Jetzt siehst du, die Zeitung sieht ziemlich alt aus. Wenn Sie den Farbton ändern möchten, können Sie das natürlich tun. Gehe einfach zum Farbton und spiele und entscheide, welche Farbe dir besser gefällt. Wenn du möchtest, kannst du es entsättigen oder noch mehr sättigen, wenn Sie können mit einer Helligkeit spielen, was auch immer für Sie funktioniert Ich werde es ein bisschen entsättigen. Auch hier sind wir mit dem Vintage-Papier fertig, lassen Sie uns jetzt weiter über die Pinsel sprechen Wir haben zwei neue Pinsel, den Rest kennst du schon. Poor Artistic Brush ist auch einer der Pinsel aus dem neu erstellten Pinselset. Es kann Ihnen helfen, diese schönen Striche hinzuzufügen. Wenn du weiter malst, wird es sehr viele Farbkombinationen haben. Sie sehen hier einen sehr schönen Blendeffekt. Mal sehen, wir werden Blue Edge heute häufig verwenden. Okay, neue Pinsel , die ich auch hinzugefügt habe. Dies ist ein Blumenmustermuster , das Ihnen helfen kann, einen Vintage-Look zu verleihen. Das Wichtigste in unserem heutigen Kurs ist das Spielen mit Mischmodi Blauer Stift, abstrakt. Dies ist das Pinselset, das ich aus meinem Shader- und Musterpinsel-Set genommen habe meinem Shader- und Musterpinsel-Set und das Ihnen helfen kann, einige Kreuzkanten hinzuzufügen Okay, mal sehen, Vintage-Handschrift. Das ist auch der Stempel aus meinem Pinselset. Verliere die Wasserfarbe. Wir werden es heute auch benutzen. Ich bereite für Sie ein paar neue Stielbürsten vor, speziell für den heutigen Kurs. Wir werden solche Striche verwenden , die uns helfen, einen Rahmen zu bauen. Und wir haben auch ein paar schöne Briefmarken. Außerdem stammt der Pinsel, den ich für solche Briefmarken verwendet habe, aus meinem alten Pinselset , Ronnie Inker Er hat eine sehr alte Textur. Das ist es. Ich denke, wir sind bereit anzufangen. Ich habe dir die Farbpalette gezeigt, ich habe dir gezeigt, wie man das Papier erstellt, ich habe dir die Pinsel gezeigt, und jetzt ist es an der Zeit, unsere schöne Skizze zu erstellen. 3. Sketch erstellen: In diesem Teil des Kurses sind wir bereit, einige langweilige Skizzen zu erstellen, die uns helfen werden, mit dem nächsten Prozess zu beginnen Lass es uns machen. Okay, großartig. Lassen Sie uns jetzt über die Skizze sprechen, die Skizzen hier. Noch einmal, das ist die Rotation Nine 11, „. Es liegt an dir. Sie könnten die übliche Dimension neun pro 11 verwenden. Oder Sie könnten die normale Routine ändern und auf acht pro 11 umsteigen. „, nimm freie Hand. Wir müssen unsere Skizze ein wenig zur Seite bewegen. Warum? Ich habe beschlossen, die Größe etwas vergrößern, weil wir den Text in der Mitte platzieren werden. Ich werde den Fokus von unseren schönen Vögeln eigentliche Handschrift verlagern, die wir in der Mitte haben werden Aber wenn Sie die Aufmerksamkeit der Leute auf ein Kunstwerk über Vögel lenken möchten , bleiben meine Vorschläge bei der Ausrichtung „ Neun pro Elf“ Je nachdem, was Sie mit Ihrer Postkarte erreichen möchten, können Sie unterschiedliche Ausrichtungen verwenden Und dann erstelle ich eine neue Ebene unter unserem Fang. Und ich werde für eine Weile diese hübsche reinweiße Farbe verwenden. Ich werde das Vintage-Papier ausschalten und ich werde den Hintergrund ausschalten , weil ich alle Linien klar sehen möchte . Jetzt werde ich mir Stäbchen schnappen, der Pinsel hat sehr schöne raue Kanten. Noch einmal, das ist auf einer neuen Ebene, Sie könnten einige Lücken hinterlassen, die Ihnen helfen , diesen schönen alten Textureffekt zu erzielen. Lassen Sie uns Sketch auch für eine Weile ausschalten, weil ich klar sehen möchte, was wir tun. Wenn Sie möchten, können Sie es anwenden und es noch satter machen Gehen wir zum normalen Pflanzenschichtmodus. Mit einer neuen Ebene wird sie weniger transparent sein und sie werden zusammengeführt. Kehren wir zu unserer Hintergrundfarbe zurück. Wir sehen also, dass dies die Farbe ist, die wir jetzt haben , mit eingeschalteter Hintergrundfarbe. Jetzt ist wieder Vintage-Papier dran Wenn Sie unsere Illustrationsebenen intensiver gestalten möchten, können Sie einen der angezeigten Farbmodi ausschalten. Aber ich werde es so belassen und unsere Skizzen einschalten Dort werden wir unsere Handschrift haben. Es wird genau in der Mitte sein. Ich werde es so belassen und es für eine Weile ausschalten. Dann werde ich eine weitere Ebene unter den Knien unserer Skizze erstellen . Ich werde hier einfach Vogelfarben schreiben. Wir werden unserem Vogeleintrag einige Farben hinzufügen. Okay, großartig. Nun, wo wir noch über diese Skizze sprechen, möchte ich Ihnen sagen, dass wir einige Optionen haben werden , die uns helfen werden, eine schöne Komposition zu erstellen. Okay Leute, was ich jetzt tun möchte , ist, dass ich euch nur einige Optionen zeigen werde, was wir mit dem Hintergrund unserer schönen Kunst machen können. Dafür werde ich ein paar neue Ebenen erstellen und ein weiteres Werbegeschenk importieren, das ich habe Wir haben auch Vintage-Blumen , die sehr gut zu dem Rest des Vogels und dem Rest des Baumes passen könnten dem Rest des Vogels und dem Rest des Baumes Dies ist eine der Optionen. Wir werden es für eine Weile ausschalten. Auf andere Weise werde ich mir diese lila Farbe schnappen. Eine andere Sache, die wir verwenden könnten, ist ein Blumenmuster. Sie könnten überall in unserer Kunst ein Muster wie dieses verwenden. Mein Vorschlag, was Sie tun können, ist, einfach einen Teil davon aus einem anderen Teil zu verwenden . Du könntest etwas anderes malen. Wie ich dir schon sagte, es ist sehr wichtig, hier mit den Modi der Mischungsebenen zu spielen Vielleicht siehst du, was für dich gut, sehr gut funktionieren könnte. Zum Beispiel ist hartes Licht nicht mehr so dunkel. Unterschiede könnten oder einfach die Opazität verringern. Das könnte auch sehr gut funktionieren. Dies ist eine der Optionen. Eine andere, wie ich dir schon gesagt habe, falls du ein paar Stifte und die werde ich heute in meiner Kunst verwenden. Es ist nur so, dass Sie diese Bleistiftstiele überall verwenden werden , um einen realistischen Maleffekt zu erzielen. Jetzt ist es auch Teil einer Skizze, wie ich dir gesagt habe. Geh und spiele mit den Mischmodi. Mal sehen, was sehr gut funktionieren könnte. Lineares Licht ist ziemlich gut. Sie sehen, es ist kaum zu sehen, aber Sie haben immer noch diese Kreuzschraffuren Ich könnte einfach den Modus „Multiplizieren, Multiplizieren, Mischen“ verwenden. Wenn Sie es intensivieren möchten, können Sie es auf diese Weise duplizieren , x. Eine weitere Option, die Option, die wir mit Sicherheit verwenden werden, ist, dass wir einige Schritte hinzufügen werden Zum Beispiel könnten wir an dieser Stelle einen Reiseschritt hinzufügen. Dies ist eine der Optionen. Außerdem werden wir am Ende meiner Kunst Stempel hinzufügen. Vorerst werde ich es dabei belassen. Später werden wir weitere Stempel hinzufügen, mehr Elemente, die uns helfen werden , unsere schöne Komposition fertigzustellen. Lass uns zum nächsten Teil eines Glases springen, wo wir anfangen werden, Farben hinzuzufügen. 4. Hinzufügen von Farben: Schließlich ist es an der Zeit, unserer lauten Illustration Farben hinzuzufügen , was ein sehr wichtiger Schritt ist. Seien Sie also noch einmal bereit, Sie könnten die Pinsel verwenden, die ich verwende. Sie könnten die Farben verwenden, die ich verwende. Wenn nicht, könnten Sie Ihr eigenes Kunstwerk erstellen. Vielleicht schnappen Sie sich die Farbpalette, die Ihnen besser passt. Fühlen Sie sich frei, es zu tun. Okay Leute, ich habe den Namen einiger Ebenen geändert. Texthintergrund, ist das einer? Blumen-Hintergrund? Ja, Cross Hetch. Ich schalte alle Skizzen oder alle Teile aus, die wir hier brauchen Skizze, wir wechseln in den Modus „ Drüsenmultiplikation“, wir gehen zu den Vogelfarben und dann nehmen wir diese orange Ändern Sie den Pinsel auf Kante eins. Es könnte einige Zeit dauern, Leute. Wenn Sie stärker drücken, sehen Sie transparenter aus. Nun gehe ich zu einer anderen Sache und vielleicht ein bisschen grünlich, ich bleibe in derselben Schicht Wir müssen uns diese bräunliche Farbe schnappen. Gleiche, lasst uns einfach die Farbe hier fühlen , Leute, als Mixer Ich verwende Blue Edge auch als Azor . Nehmen wir dann den Quecksilberpinsel mit dem färbenden Teil eines Baumes, jetzt haben wir immer noch einen Vogel, ich glaube, mehr gelblich steigt ein bisschen auf, jetzt werde ich es auf einer neuen Schicht machen und es ist ein bisschen zu blass so. Schnappen Sie sich jetzt eine dunklere Farbe für den Schwanz Gehen wir nun zur Farbtonsituation und Helligkeit über und denken über die Farben nach. Kann so etwas heller sein. Jetzt dunkle Farbe für Füße, wie ich sie mag . Sehr laut, Bird Okay, dann haben wir diesen Teil zum Ausmalen gemacht. Gehen wir nun zum nächsten , wo wir Schatten hinzufügen werden. Und wir werden anfangen, nach und nach Textur hinzuzufügen. 5. Hinzufügen von Schattierungen und Textur: Endlich der letzte, aber fast der letzte Teil unseres heutigen Kurses. In diesem Teil werden wir unserer Illustration schöne Farben und Highlights hinzufügen schöne Farben und Highlights hinzufügen und sind bereit , zum nächsten Teil zu springen. Okay, die ersten Schritte , die wir tun müssen, die Transparenz zu entfernen. Was ist es? Transparenz ist zum Beispiel, wenn wir den Blumenhintergrund einschalten Da unsere Aquarellpinsel halbtransparent sind, sehen wir immer noch die Blumen, die sich unter unserem Vogel befinden Zuerst müssen wir die Vogelfarbenebene duplizieren Und Sie sehen jetzt, dass die Blumen weniger sichtbar sind und wir eine ziemlich satte und helle Farbkombination haben. Sie sehen, das ist mit einer Schicht, das ist mit zwei Schichten. Ich möchte, dass es so bleibt. Also werde ich es zusammenführen, dann werde ich es noch einmal duplizieren. Es ist sehr schön. Lass uns den Passati einfach um 50 oder 40% senken und ihn wieder zusammenführen Noch ein Schritt, wir werden es duplizieren. Gehen Sie zur unteren Ebene, gehen Sie dann zu den Einstellungen und drücken Sie auf Farbton, Sättigung und Helligkeit. Und dann die Helligkeit auf 100% erhöhen. Wenn wir jetzt den Blumenhintergrund einschalten, sehen Sie, dass er nicht sichtbar ist. Wenn Sie möchten, können Sie es meistens noch weiter duplizieren, es wird weniger sichtbar sein. Als nächstes zusammenführen. Lassen Sie uns unsere Blumenhintergrundebene für eine Weile ausschalten, und wir können den Hintergrund einschalten. Jetzt sieht es sehr hübsch aus, weißt du, weil wir die Transparenz nicht mehr haben. Wenn wir also den Vogel einschalten, beeinträchtigt er die Texthintergrundebene nicht. Schalten Sie den Text für eine Weile aus. Jetzt fangen wir an, nach und nach Schatten hinzuzufügen. Gehen Sie zu Bird Shades und wechseln Sie in den Modus „Multiple Blending Layer“ Schnappen Sie sich dann die Bouden-Textur, senden Sie die Ebene als Schnittmaske und nehmen Sie die braune Okay, nächster Schritt, Phil. Weniger Textur kreieren, uralte Vintage-Textur. Wir werden eine Ebene darüber erstellen und sie darauf platzieren. Schnapp dir diesen einen Stiefel aus dem Hintergrund. Okay, lass uns jetzt mit dem Blending Layer-Modus spielen. Wie ich dir schon sagte, lass uns sehen, was für eine Weile funktionieren könnte. Sie sehen, je nach Mischebenenmodus werden einige Elemente auch von dieser Ebene beeinflusst Ich bleibe bei Leaner. Ich möchte die Farbe etwas heller machen. Lass uns fluchen gehen und sehen, was wir tun können. Mir gefällt das, das ist Schwestertextur, du willst es sehen, als ob du dir den Vogel ansiehst. Wenn du willst, kannst du es duplizieren und dunkler machen. Als Nächstes sollten wir mehr Textur hinzufügen. Ich möchte die Textur hinter unser Hintergrundpapier legen. In diesem Fall möchte ich Kreuzschraffuren einschalten , weil ich diese schöne Vintage-Textur haben möchte diese schöne Vintage-Textur haben Wie ich dir schon gesagt habe, müssen wir eine Ebene darunter und wieder die richtige Vintage-Textur erstellen , diese lila Farbe, wild blau Okay, bitte, siehst du, es ist so herrlich. Lassen Sie uns nun mit den Modi der Mischungsebenen spielen. Wie ich dir schon sagte, hartes Licht ist nicht schlecht. Liner Burn ist auch gut. Aber noch einmal, ich will nicht, dass es so dunkel ist. In diesem Fall werde ich mich für die braune Farbe entscheiden. Gehe zu einem etwas helleren Farbton. Drücken Sie Select und drücken Sie Feel Layer Plex. Eine Option. Sie können die Deckkraft verringern und sie weniger sichtbar machen, aber wir haben trotzdem diese schöne Textur Oder du spielst vielleicht immer noch mit Mischebenenmodi und linearen Brennkurven Sie können auch mit Modi spielen. Wie ich dir schon gesagt habe, Modi sind alles, wofür wir in unserem heutigen Unterricht gebraucht werden. Du siehst, wenn du diese Hintergrundfarbe verwendest und Overlay, Werbung oder Bildschirm verwendest, siehst du den Hintergrund nicht, aber er gibt dir etwas Platz für den Text Lass es uns vorerst so belassen. Ich denke zwischen lebendigem Licht und linearem Brennen. Später werde ich entscheiden , welcher mir besser gefällt. Schalten Sie aus, okay, lassen Sie uns weiterhin etwas Textur hinzufügen. Okay. Lassen Sie uns nun eine Ebene darüber erstellen. Lassen Sie uns es umbenennen und hier ein Blumenmuster schreiben. Jetzt wirst du einen Zaubertrick sehen. Wir haben eine Option, wir werden, wir könnten dieses Blumenmuster verwenden, wie ich dir gesagt habe, mit Schatten spielen und sehen, was für dich gut funktionieren könnte. Wie gesagt. Wenn Sie jetzt den Texthintergrund einschalten , der sehr hell ist, sehen Sie, dass er uns etwas Platz für den Text gibt. Aber gleichzeitig mit dem Hintergrund haben wir dieses Blumenmuster, haben wir dieses Blumenmuster, Sie könnten eine andere Blume verwenden, Hintergrundblumen, Sie sehen die, die wir kürzlich hinzugefügt haben. Noch einmal, wir werden später entscheiden, was wir tun werden. Schalten Sie es aus, schalten Sie das Blumenmuster aus, ich denke, es ist an der Zeit, unsere kleinen Details hinzuzufügen. 6. Hinzufügen von abschließenden Details: Letzte Details werden hinzugefügt. Dies ist ein Teil, auf den wir warten und der uns helfen wird, unsere schöne Kunst noch schöner zu machen. Wenn ja, schnappen Sie sich noch einmal Ihr iPad Apple Pencil und lassen Sie uns nicht warten. Okay, jetzt fangen wir an, nach und nach kleine Details hinzuzufügen , und das wird das Ende unseres heutigen Kurses sein. Was ich zuerst tun sollte, ist, dass ich auf allen Ebenen nach oben gehe den Modus „Mehrfaches Mischen“ wechsle Lass mich eine Farbe wählen, wahrscheinlich werde ich mir die blaue Reisestelle fünf nehmen Lassen Sie mich es jetzt einfach drehen, dann zur freien Form gehen und es zu den Seiten verschieben. Dann die Platte horizontal umdrehen. nun zusammen auf, erstellen Sie eine Ebene mit dem Stempel und drehen Sie ihn vertikal um. Wir müssen die dicke Linie näher am Rand unseres Papiers haben. Später vertikal drehen, zusammenfügen und wieder zusammenfügen. Jetzt haben wir den Rahmen. Auch hier können Sie, wenn Sie möchten, einige andere Mischebenenmodi wählen Ich möchte, dass die Farbe einbrennt, Sie sehen, sie ist kaum zu sehen Als Nächstes erstellen wir eine Ebene darüber. Gehe zu einer dunkleren Farbe, wie fast schwarz. Jetzt Leute, ich werde die Stängel importieren. Sie können alle anderen Briefmarken verwenden, um die Briefmarken einzahlen zu können , die Sie mögen, oder Sie verwenden möglicherweise gar keine Briefmarke. Wir haben jetzt im Spaß eine neue Ebene erstellt. Und wir haben eine Briefmarkenuniform und machen sie einfach kleiner, ich möchte gesättigt sein Jetzt habe ich eine weitere Ebene erstellt. Ich schnappe mir diese fast schwarze Farbe. Dann werde ich beide Reisestempel zwei verwenden. Platziere es einfach jetzt. Ich werde einen anderen Stempel verwenden, Reisestempel vier. Und stell es irgendwo hier hin. Mach es an. Es ist Zeit, Text und lebendiges Licht hinzuzufügen , oder wir können es einfach miteinander kombinieren. Lassen Sie uns eine Ebene darüber erstellen und Text schreiben. Okay, ich habe all meinen Ebenen die Namen gegeben. Wie Sie sehen, werde ich es als Nächstes auf die Knie meiner schönen Vogelbaum-Schicht legen . Jetzt werden wir mit den Modi der Mischungsebenen spielen. Leute, lasst uns lebendiges Licht nehmen und es dann erneut duplizieren. Obendrein nehmen wir Linear Burn und dann nehmen wir Radiergummi als Radiergummi, wir werden blaue Pastellflocken verwenden Jetzt möchte ich es einfach nach und nach holen und löschen. Sie sehen, in einigen Bereichen werden wir ziemlich dunkle Tinte haben, aber in einigen werden wir immer noch unser lebendiges Licht haben. Es hilft uns auch, diese Vintage-Textur zu kreieren. Jetzt gehen wir zu unserem lebendigen Licht und wir können auch einen Teil davon löschen, besonders wenn wir einen Teil rund um meine Bilder löschen. Und senken Sie den Durchlass für die lineare Burn-Blending-Schicht. Im letzten Schritt füge ich einige Linien hinzu und einige gehen hier zu leicht bräunlichen Farbton Wir gehen zu Handschriften über. Ich lege die Hand genau hier rein , damit du die Dinge genau siehst. Wir können die Bereiche unserer Textleute definieren. Am Ende kannst du auch wie eine Postkarte schreiben, das Telefon wählen, das du für angemessen hältst und einfach so schreiben. Also noch einmal, wie ich dir gesagt habe, könntest du Blumenmuster hinzufügen. Also schnappen Sie sich blaue Körnchen und fügen Sie ein paar Punkte hinzu. Jetzt blinkt der Bogen. Und Leute, wir haben unseren heutigen Kurs abgeschlossen und ich hoffe, euch hat unser heutiges Tutorial gefallen und ihr lernst etwas Neues über das Malen mit Illustrationen im Vintage-Stil Und während unseres nächsten Kurses werden wir wunderschöne Blumenkunst malen. Wir sehen uns endlich. Dies ist das Ende unseres Kurses und Sie lernen einige nützliche Tipps und Tricks, wie Sie schöne Illustrationen im Vintage-Stil erstellen können. Leute, ich freue mich noch einmal, zu sehen, was ihr in eurer Projektsektion begrüßt Ich gebe gerne mein eigenes Feedback. Und natürlich freue ich mich, Sie in unserem nächsten Kurs zu sehen . Tschüss. 7. Hinzufügen deiner Grafiken zu Mock-up: Leute. Als Bonus möchte ich Ihnen sagen, dass ich für Sie ein Modell vorbereitet habe, das ich auch als Teil eines Gratisstücks für meinen alten Typen mit Pinselset geteilt als Teil eines Gratisstücks für meinen alten Typen mit Pinselset Hier ist die Postkarte , die ich vorbereitet habe. Sie müssen das Foto oder die Grafik in Ihre Grafikebene importieren . Wenn Sie die Helligkeit anpassen möchten, gehen Sie zu Kurven und spielen Sie mit dem Kurs. Also Leute, fühlt euch frei , den Smoke Up für eure eigenen Kunst-Illustrationen zu verwenden . Fühlen Sie sich frei, schöne Kunst im Vintage-Stil zu kreieren. Ich würde mich freuen, es zu sehen und mein eigenes Feedback zu Ihren Illustrationen zu geben . Wir sehen uns.