Japanische Watercolor in Procreate - niedliche digitale Illustration auf IPad + kostenlose Pinsel

1. Einführung: Hallo, meine lieben Kunststipendiaten. Heute werden wir schöne Illustrationen in Aquarell im japanischen Stil malen . Wie malt man solche Illustrationen? Heute werde ich Ihnen sagen, dass sie niemals auf unterhaltsame und einfache Weise Illustrationen erstellen , um einen Relaxin-Kurs zu erstellen. Und ich führe dich durch die ganze Reise. Ich zeige Ihnen alle Schritte des Malprozesses. Und natürlich habe ich viele frühere für dich vorbereitet. Zunächst erkläre ich Ihnen, wie Sie einen Experten einsetzen oder Werbegeschenke sind. Dann werde ich Ihnen beibringen , wie Sie Texture Pay erstellen, weil dies für unseren Aquarellprozess so wichtig ist. Danach erstellen wir eine Skizze und der nächste Schritt wird sein, wir werden mit dem Malen beginnen. Ich zeige Ihnen Schritt für Schritt die Prozessmalerei im japanischen Stil. Ich zeige Ihnen, wie man halbtransparente Wasserfarben hinzufügt. Danke, hat ein Stempelpinsel , den ich für dich vorbereitet habe? Und am Ende werden wir unsere schöne Illustration haben. Außerdem werden wir untersuchen, was Schnittmaske ist, wie Ebenen und Füllmethoden verwendet und wie man Kurven, Farbtonsättigung und Helligkeit verwendet. Das ist so intelligent und hilft Ihnen dabei, Ihre Illustration in ein wunderschönes Kunstwerk zu verwandeln. In A und B entstehen schöne Aquarell-Kunstwerke im japanischen Stil, voller Harmonie und Ruhe. Ich heiße Zuniga. Ich bin freiberuflicher Illustrator und besessen von Aquarellmagie und süßen Dingen. Und während meines Unterrichts unterrichte ich, wie man Procreate benutzt. Ich zeige verschiedene magische Trips und Tricks. Wie Sie Ihren Malprozess vereinfachen und schöne Illustrationen im Aquarellstil erstellen . Also werden wir unseren ersten Käfig ziehen und versuchen, Elemente des Geschichtenerzählens einzubeziehen. Wählen Sie Ihre Lieblingskomposition und erstellen Sie sie mit Ihrem eigenen Aquarellpapier mit weichen Linien. Ich werde mich als Abschlussprojekt darauf konzentrieren, schöne und harmonische Kompositionen zu malen schöne und harmonische Kompositionen . Und Ihr Projekt wird dasselbe sein, um Aquarelllustrationen im japanischen Stil nach Ihren Wünschen zu erstellen Aquarelllustrationen im japanischen Stil . Und Sie können jede gewünschte Skizze auswählen. Und als Bonus zeige ich Ihnen, wie man Texturpapier herstellt. Für unsere Aquarell-Illustration werde ich Ihnen neue benutzerdefinierte Pinselset-Farbpaletten vorstellen , die ich erstellt habe. Ich werde auch eine Datei mit meinen Bildern hinzufügen, die ich gezeichnet habe. können es gerne für Ihr eigenes Kunstprojekt verwenden. Diese Klasse eignet sich hervorragend für Fortgeschrittene und kann auch für Anfänger nützlich sein. Wenn Sie meine vorherigen Kurse und erfahrene Künstler gesehen haben , finden Sie hier wahrscheinlich eine Inspiration und neue Wege, finden Sie hier wahrscheinlich eine Inspiration und neue Wege wie Sie Illustrationen im japanischen Stil erstellen können. Ich möchte wirklich, dass ihr mitmacht. Ich habe mein Bestes gegeben, um dieses Tutorial unterhaltsam und kreativ zu gestalten. diesen Kurs abschließen, lernen Sie neue Wege kennen, wie Sie Kunstwerke im Aquarellstil malen können. Und auch, um allgemeines Wissen über japanische Kunst zu erlangen und zu erfahren, wie Raum sinnvoll nutzen und Ihrer Illustration niedliche Elemente hinzufügen können. Ich kann es kaum erwarten, mit diesem Kurs zu beginnen. Und ich kann es definitiv kaum erwarten zu sehen, was Sie in den Projektbereich hochladen. Bitte melden Sie sich an und lassen Sie uns gemeinsam den Malprozess genießen. 2. Papier erstellen: Hallo Leute. Ich freue mich sehr, euch alle zu retten. Und ich hoffe, Sie sind bereit, unsere kreative Reise zu beginnen. Und wie gesagt, und dann heute in Produktion, werden wir schöne Illustrationen malen, die von japanischer Kunst im Aquarellstil inspiriert wurden . Und ich erzähle Ihnen die wichtigsten Funktionen. Während wir unsere Illustration wie die Illustration im japanischen Stil nennen könnten , werde ich Ihnen kurz, kurz und kurz über die japanische Kunst erzählen . Auch Leute. Noch einmal, bevor wir mit dem Malen beginnen, möchte ich Ihnen natürlich sagen, wo Sie all unsere vorherigen und zweiten Dinge bekommen, wie Sie Texturpapier erstellen. Wie benutzt man unsere völlig neuen Pinsel. Und was ist auch die Farbpalette? Also ich hoffe du bist bereit loszulegen. Wir müssen uns einen Stift schnappen und Procreate öffnen. Leute, ich werde euch durch meine gesamte Reise führen, meinen gesamten kreativen Prozess. Und natürlich zeige ich Ihnen zunächst, wie Sie alle Werbegeschenke exportieren können, die wir in der Produktion haben. Als nächstes müssen wir auf Plus Tab Plastikdose tippen. Als Nächstes müssen wir eine benutzerdefinierte Größe unserer Leinwand erstellen und braune Pixel in Zoll umschalten . Dann sollten wir 1310 Zoll schreiben. Und wenn wir bedenken, dass die DPI 300 eingestellt sein sollte , können wir die Qualität unserer Illustration auf einem ziemlich hohen Niveau halten . Und dann ist die maximale Anzahl von Schichten 40, Rock, dann tippe auf Erstellen. Es gibt also Papiere , die wir heute während unserer Brille verwenden werden . Unser nächster Schritt wird also sein, ich Ihnen sage, wie Sie alles exportieren können. Also zuerst, wenn du meine Klasse geöffnet hast, tu es bitte in einem Browser. Es kann Chrome oder Safari sein. Denn wenn Sie es in der Skillshare-App dosieren, meine Werbegeschenke möglicherweise nicht vernünftig. Also gehst du in die Klasse, ich muss es sagen, du gehst zum Abschnitt Projekte und Ressourcen. Und in der rechten Ecke gibt es eine Überschrift Ressourcen. Du kannst alle meine Werbegeschenke sehen. Dann finden Sie Ihre Downloads-App und alle vorherigen in Ihrer Dateien-App auf dem iPad im Download-Ordner. Im nächsten Schritt müssen wir unsere Dateien-App öffnen. Es ist hier von der linken Seite und wir müssen den Bildschirm nach rechts teilen. Wir müssen unsere Procreate-App platzieren. Und ich habe den Ordner, der Kunstunterricht genannt wird, aber natürlich wird Ihr Ordner der Download-Ordner sein. Dann sehen Sie sich den gesamten vorherigen Download-Ordner an. Und im nächsten Schritt, was Sie tun können, wie Sie sie exportieren können. Es ist so einfach. Sie müssen nur jede Datei aus der Dateien-App per Drag & Drop in das Procreate ziehen, so. Und wir haben die Skizze, die hier ist. Denken Sie jedoch daran, beim Export all unserer Skizzen nicht zu vergessen, eine neue Ebene zu erstellen. Dann haben wir Japans Mädchen. Dieses, sehr reizende Mädchen. Drehen Sie auch die Versatzebene erstellen Sie eine neue. Dann haben wir japanische Mädchen hier. Gleiches wurde ausgeschaltet und eine weitere Ebene erstellt. Dann hast du japanische Sacra. Ich habe so viele Skizzen für dich vorbereitet. Ein japanisches Thema, sehr inspirierend. Ich hoffe es. Und wir haben die Tempel vor dir. Ich zeige dir alle Skizzen in einer Sekunde. Dann Bambus. Vielleicht möchten Sie einige Elemente hinzufügen, eine Art Dekoration. Und cat. Sehr süßes Kind. Denken Sie auch daran. Ich habe Farbfelder vorbereitet, die Farbpaletten und Pinseln bestehen. Gleiche. Sie nehmen zum Beispiel Farbpalette, Drag & Drop und es wird automatisch in das Procreate eingegeben. Und hier haben wir unsere japanische Tempel-Farbpalette. So nenne ich es dieses. Und wie Sie sehen, sind die Farben ziemlich gedämpft , da dies eines der Merkmale der japanischen Kunst ist. Und sagen Sie, Sie machen dieses Pinselset zum Ziehen und Ablegen. Okay, es heißt Boone, dein Aquarell. Und hier haben wir so viele Neuigkeiten, nicht nur Stielpinsel, so viele Pinsel. Oder zur Aquarell-Illustration. Was kann ich dir sonst noch sagen? Er sagte, wir müssen Texturpapier exportieren. Sie auch hier daran, dass Texturpapier nicht über allen Schichten liegen sollte. Okay, das ist also Zeitung 2022. Ich mache den gleichen Titel und lasse ein Papier fallen. Vorerst. Wir brauchen unseren Datensatz nicht, weil wir in allem Experten sind. Er ist einfach an die Ränder gegangen, wie traurig. Dann gas. Wir Experten für Papier und die Größe ist perfekt, ist 13 pro zehn Zoll. Aber das Problem wird gesagt, es ist nicht texturiert, noch nicht. Wenn Sie also Textur hinzufügen möchten unser Papier nicht nur für P&G-Papier oder billiges EKG-Papier herstellen möchten , müssen wir die Mischmodi ändern. Und noch einmal, wie Sie sehen, habe ich das Papier oben drauf. Wenn wir also malen, wenn wir Skizzen erstellen, sollten wir uns unter unserem Texturpapier befinden. Okay, dann muss ich zu Linear Burn wechseln und Mount Desert farbig brennen Ich muss die Farbverbrennung einmal duplizieren und zusammenführen. Ich werde zum linearen Brennen gehen und es auch duplizieren. Und das werde ich zusammenführen. Danach gehe ich in den linearen Burn-Mischmodus und ich liebe mich selbst positiv bis 60%. Und ich mache nichts mit dem Farbbrennmodus weil die Textur und die Farbe gleich bleiben. Danach muss ich diese beiden Ebenen auswählen. Also, wie geht das durch Wischen, richtig? Also habe ich eine Ebene ausgewählt und mit einer zweiten Ebene nach rechts gewischt. Und wie Sie sehen, haben wir zwei Ebenen ausgewählt. Und jetzt können wir sie gruppieren. Danach. Benennen wir es einfach um. Gefallen. Dann benennen wir hier den Layer beaches on Denise um. Ich werde es duplizieren. Ich bin vorsichtig. Ich werde es ein paar Mal duplizieren. Dann werde ich es darunter platzieren, weil wir unsere Skizzen brauchen und natürlich sollten unsere Skizzen oben auf unserer Malebene liegen. Wie Sie in Ihrem Kopf sehen, können Sie die Ebenen einfach trennen. Auf der Oberseite haben Sie eine Papierschicht. Warum müssen wir also Papier oben drauf haben? Warum wir nicht bezahlen können, liegt über der SIP-Papierschichtgruppe. Denn in diesem Fall verlieren wir unsere Aquarelltexturen und bleiben dank der Schichten, Mischschichten, Schimmel erhalten. Und natürlich haben wir auch Skizzierebenen. Wir haben so viele Skizzen. Und Leute denken auch daran. Sie sollten auch oben sein und hinzufügen, wenn Sie möchten. Natürlich können wir diese Fänge entfernen, wenn Sie möchten Wenn Sie sie behalten möchten, können Sie auch einige behalten. So cool. Ich zeige dir, wie du all unsere Skizzen exportierst. Ich habe dir gezeigt, wie man Texturpapier und Nasslack herstellt. Und jetzt denke ich, dass es Zeit ist, dir meine Pinsel und noch einmal die Farbpalette zu zeigen. Das ist also eine Farbpalette. Dann siehst du, dass ich es getrennt habe. So wie wir ziemlich warme Farben haben, haben wir kalte Farben und wir haben auch einige gräuliche, bräunliche Farben. Also sind alle auch ziemlich warm. Auch hier werden Sie möglicherweise keine leuchtenden Farben sehen, da sie in der traditionellen Aquarellkunst, der japanischen Kunst, dazu neigen, gedämpfte Farben mit Illustrationen zu verwenden. Und unser heutiges Ziel ist es , einen Stil japanischer Kunst zu schaffen. Deshalb werden wir diese gedämpften Farben verwenden. Gehen wir nun zu den Pinseln über. Da wir über Pinsel sprechen, habe ich mich auf deinen neuen Pinsel vorbereitet , der Bluetooth heißt, dein Aquarell. Dieser. Und dieser Pinsel ist cool , weil er diese Kanten hat. Und es ist ziemlich realistisch, wenn wir mit Aquarell malen, denn wenn wir die Farbe haben und nachdem sie getrocknet ist, haben die Kanten normalerweise Kantenlichter. Das haben wir also hier. Danach haben wir einen weiteren Pinsel, der Boot Perfect Aquarell genannt wird. Diese Bürste ist weicher. Sie sehen, dass es nicht so viel von diesen Zahnkanten hat. Aber es ist auch ziemlich authentisch, denn wenn man Wasser benutzt, sieht man und manchmal hat man mehr Wasser, manchmal hat man mehr Pigment. Und wie Sie vielleicht hier sehen, haben Sie auch die Pinselstriche. Und dank des Pinsels können Sie die traditionelle Art des Malens im Aquarellstil nachahmen . Und auch wenn Sie weiter malen und härter drücken, haben Sie mehr Pigment. Und wenn Sie leichter drücken, haben Sie weniger Pigment. Da dieser Pinsel druckempfindlich ist und einfach herumspielen und versuchen, mit Farben und Visa-Stil zu experimentieren. Als nächstes haben wir beide Blitze. Auch cooler Pinsel, weil wir meistens keinen Aquarell-Illustrator ohne Spritzer haben. Es ist also ziemlich nützlich. Aquarell-Textur, diese Pinsel Textur. Wenn Sie also malen, sehen Sie, wenn Sie stärker drücken, haben Sie eine Beinstruktur. Wenn Sie leichter drücken, können Sie die Textur beibehalten. Und wenn du denkst, okay, ist es nicht genug. Wenn du Summen zeigen willst. Und wenn du ein paar Striche zeigen willst, siehst du, dass das ziemlich einfach ist. Okay, als nächstes sind Posenblätter auch ziemlich gut. pinsel Zeigen Sie, dass Sie einige trockene Striche zeigen. Wenn Sie Ihrer Aquarell-Illustration Textur verleihen möchten , ist dies der perfekte Pinsel dafür. Blaue Punkte. Dasselbe gilt, wenn Sie etwas gestohlenes hinzufügen möchten, andere auch Textur. Dieser Pinsel hilft Ihnen dabei. Als nächstes, meine Lieblingsbeschäftigung, Schritte, die Ihnen helfen, eine Art von authentischen Aquarellflecken hinzuzufügen . Und dafür brauchen Sie keine zusätzlichen Pinsel. Das ist also der erste. Wenn Sie meine beiden vorherigen Klassen gesehen haben, haben Sie wahrscheinlich schon einen Pinsel gesehen , mit dem Sie dies hinzufügen können. Also streichelt auf einfache und natürliche Weise. Okay, das ist noch einer. Und ich habe beschlossen, unsere Stempel in geometrischen Formen zu bemalen , da dies Ihnen helfen kann, auch ein Design für Ihre Kunstwerke zu erstellen. Also hier haben wir ein Rechteck. Und vielleicht sehen Sie auch, dass wir Nullen haben, Löwen, wir haben Saucenkanten , über die ich gesprochen habe. Dieser Pinsel ist auch ziemlich typisch und wir werden ihn in einem Schnittmaskenmodus verwenden , da Sie viele Flecken und viele Kantenlinien haben, Kantenlinien haben, was sich perfekt für die Aquarellillustration eignet. Sehr sanft. Gleiche. Sie sehen einige der Linien Rob, ziemlich authentisch und ich mochte es an einigen Stellen haben wir dunklere Töne. Also färbt man und schwammige Textur. Es sind wahrscheinlich gute Leute. Jetzt haben wir mehr darüber erfahren, wie man eine Auszeichnung als neue Pinsel verwendet, die ich vorbereitet habe. Und gehen wir zur nächsten Klasse , in der ich Ihnen mehr über japanische Kunst im japanischen Aquarellstil erzähle . Und wir werden versuchen, dank unserer Skizzen eine Geschichte zu erstellen. 3. Erste Skizze erstellen: Okay, also Leute, jetzt werden wir unsere erste Skizze zeichnen, vielleicht werden wir zwei Skizzen sehen. Und wir werden versuchen, einige Elemente des Geschichtenerzählens einzubeziehen . Es ist also nicht nur ein Bild, sondern nur eine Geschichte dahinter. Und wenn die Leute sich ansehen, wie Illustration, dann werden sie verstehen, was vor sich geht. Und danach können Sie Ihre Lieblingskomposition auswählen und sie hier in procreate neu erstellen. Sie können es nur auf normalem Aquarellpapier nachstellen. Wir haben einen Kunden gesehen. Also lass uns anfangen. Und ich denke, als ich mich auf Ihre verschiedenen Themen vorbereitet habe. Und ich denke, das ist zuallererst dieser. Du könntest diesen Tempel also als Hintergrund verwenden. Sie können so verwenden, dass Sacra und auch ein Teil des Baumes sowohl zeitlich als auch als Hintergrund beobachtet werden . Oder du benutzt diesen Tempel und mir gefällt diese Abbildung sehr gut. Ich glaube, den werde ich benutzen. Weil Sie sehen, dass es entsteht, ist es, als würde es Ihnen nicht die gesamte Illustration zeigen. Man sieht nur einen Teil davon. Und ich denke, es wäre sehr schön. Danach haben wir vielleicht ein paar Ideen. Was wir sonst noch tun können. Wenn wir uns zum Beispiel diese Skizze schnappen, möchten wir wahrscheinlich etwas Böses vor unserem Tempel spielen . Und wie geht das? Es ist ziemlich einfach, wenn du willst, kannst du dir eine Katze schnappen. Duplizieren wir es einfach, weil ich die Katze hier schneiden werde. Schnappen wir uns die Katze und platzieren sie genau in der Mitte, wie hier. In diesem Fall gehen wir also zu unserer Skizze, die sich ebenfalls duplizieren wird. Sie haben zwei Möglichkeiten. Zuerst Zigarettenradierer und nach und nach löscht man einfach die Überlappung. Ziehe eine Katze auf oder du kannst das Auswahlwerkzeug greifen, freie Hand greifen und dann einfach den Bereich auswählen. Sei vorsichtig. Wählen Sie den Bereich aus, der sich mit unserem Kind überlappt . Und danach drei Finger runter und Schnitt drücken. Und du siehst jetzt unsere Katze in der Mitte. Es ist so süß. Es ist extrem süß. Und vielleicht fängst du an zu malen. Sie sehen also, ob es eine Katze hat, laut, laut Kind, und wir haben die Vorlagen, den Hintergrund. Und weil wir unsere Katze platziert haben, ist ziemlich groß und ersetzt Sekante direkt in der Mitte. Es schafft große Proportionen, weil Katze und eine Mitte rechts von rechts und links, wir haben dieses wunderschöne Dach. Wir haben immer noch ein paar Bäume im Hintergrund. Und es sieht toll aus. Danach, wenn du traurig magst. Wir könnten einfach zwei Teile unserer Skizze zusammenfügen . Und am Ende haben wir diesen Fang , der bereit ist, loszulegen farbig zu werden. Okay, wir schalten es aus. Und als Option, was könnten Sie sonst noch tun? Wenn Sie möchten, werden Sie hier in dieser Abbildung möglicherweise nicht einmal etwas ändern , da sie bereits wirklich wunderschön ist. Und vielleicht fängst du einfach an, es so zu färben, wie du willst. Später werden wir über die Farben sprechen, also werden wir darüber sprechen, wie entscheiden können, welche Farbe besser geeignet weniger für unsere Illustration geeignet ist. Als Nächstes gefiel mir dieser Tempel, dieser. Und hier könnten wir uns überlegen, wie wir es anordnen, wie wir es mit anderen Elementen kombinieren können. Also hier haben wir Optionen. Zum Beispiel haben wir ein Mädchen. Duplizieren wir es einfach so wie ich. Weil ich weiß, dass wir die Schichten nicht zerstören wollen. Wir haben ein Mädchen und wir könnten sie vor uns stellen. Ja, weil sie größer ist als der Tempel dahinter. Und wir müssen auch die Proportionen und die Regeln der Zusammensetzung beibehalten . Also werden die Objekte, die wir größer sein werden, natürlich mehr Aufmerksamkeit erregen. Und du könntest sie genau in die Mitte stellen. Aber in diesem Fall decken wir unser Tempo und es wäre wunderschön beantwortet worden. Seit diesem Fall könntest du sie etwas nach rechts oder links platzieren . Höchstwahrscheinlich schlage ich vor, sie auf die rechte Seite zu legen da wir dazu neigen, die Objekte in die richtige Richtung zu schauen . So cool. Danach müssen wir, wie wir es getan haben, bevor wir Angst hatten, die Überlappung beseitigen. Also lasst uns diese Überlappung entfernen. Gleiche. Gehe zur Schläfe, nimm das Auswahlwerkzeug und wähle die Oberlippe aus. Und sei vorsichtig. Hier hast du nichts. Drei Finger runter und schneiden. Hier haben wir das Mädchen, das ist, als würde eine Person einen Tampon kaufen. Und es sieht auch sehr schön aus. Ich mag auch sechs Kompositionen sehr. Und es wäre so schwer zu entscheiden, was genau wir nicht zeichnen sollten, weil es alle Illustrationen zeichnen kann . Es wird uns wie unsere brauchen. Und ich möchte dir keine Zeit lassen. Versuchen wir einfach mit einer Skizze zu malen. 4. Mehr Skizzen erstellen: Ein Schlüssel. Dann besuche girl, welches hier ist. Ich habe beschlossen, diesen Käfig auch zu geben. Und dann versuchen wir jetzt einfach, es auszuschalten und einzuschalten. Benutze unsere Katze noch einmal, wenn du willst. Also können wir die Skizze einfach ein bisschen nach oben verschieben , wie irgendwo hier. Und lass uns unser Katzenproblem nutzen, es kleiner machen. Und wenn wir echte Proportionen beibehalten wollen, ist Katze natürlich kein Zachschnabel, aber ich möchte ihn nicht zu klein machen weil wir unsere ja verlieren, wir werden unsere Katze verlieren. Wenn Sie möchten, können Sie es tatsächlich duplizieren. Machen Sie insgesamt ein paar Karotten, die zusammen nebeneinander bleiben. Aber es liegt wieder an Ihnen und dem Einheimischen, sich den Radiergummi zu schnappen und Überlappungen zu löschen. Wenn Sie möchten, können Sie Ihr Kind auch größer machen. Sie könnten mit Proportionen spielen und es sollte nicht unbedingt wie lebensecht sein. Und hier haben wir zwei reizende Katzen. Und ich werde das auch zusammenführen. Und als letztes, was könnten wir sonst noch tun? Ich mag die Katzen. Mir gefällt der Weg, wie sieht er aus? Wahrscheinlich können wir einige der Katzen sehen. Und ich werde eine Skizze verwenden und ich denke, ich werde diese Mädchen benutzen, die ihr Gehirn mögen. Aber natürlich müssen Sie sich auch an die Proportionen erinnern. Wenn Sie möchten, können Sie drehen, skizzieren. Macht Sinn und wir können das Papier drehen. Bring es auf diese Seite. Ja. Dann lass uns die Mädchen wechseln. Ja, das ist einfacher für uns, weil wir mehr Platz haben und die Größe verringern. Natürlich können wir das Mädchenbild hier platzieren, um ihn etwas tiefer zu platzieren. Es liegt an dir. Du könntest sie hier platzieren. Dann, was wir vorher gemacht haben, greifen Sie das Transfer-Auswahlwerkzeug und wählen Sie die überlappenden Fangfänge Der letzte. Hier haben wir einen Teil von Turkey Mono. Seien Sie sehr vorsichtig, denn später behalten einige Leute gerne Skizzen. Du kannst es auch machen. Okay, perfekt. Und wenn du willst, kannst du natürlich cat hinzufügen. Ich denke, es wäre ein sehr schönes Element. Also werden wir das zusammenführen und eine weitere Ebene erstellen. Und jetzt müssen wir später nicht mehr, wir nehmen einfach unser Kind, drehen es um und denken, nun, du willst ein Kind platzieren? Wenn du willst, kannst du die Katze hier pausieren. Sagen wir c. In diesem Fall haben wir drei Ebenen unserer Bilder erstellt . Also haben wir zuerst die Katze, danach haben wir Mädchen, und als Hintergrund haben wir den dritten Hebel. Das ist ein Tempel. Oder wenn du willst, kannst du einfach ein Kind neben zwei Mädchen setzen . Aber ich denke, der beste Weg wäre, die Katze irgendwo hier zu platzieren. Auch hier könnten sie eine Katze platzieren. Wir werden sehen, vielleicht ist es nicht geeignet. Ich sehe, es hängt von der Zusammensetzung ab, dass wir einen Eimer haben. Also werde ich es vorerst einfach in einer Gruppe behalten. Ich werde es nicht direkt in das Bild einfügen, wie traurig. Denn hier sieht man manchmal, wenn wir die drei Schichten haben, dreischichtige Perspektive, könnte man sagen. Also. Es fällt uns schwer, uns auf eine Sache zu konzentrieren. Ich denke, oh Mädels, Betenziele sollten im Mittelpunkt stehen. Ebenfalls. Was wir tun sollten, werden wir zu nativen Procreate-Pinseln gehen . Wir gehen zum Skizzieren und Pinsel, setzen und schnappen uns sechs B-Bleistifte. Und ich glaube, ich möchte unsere Skizze erweitern. Denken Sie daran, dass Sie auf einer Ebene malen, wo wir hier sind, wo wir unser Tempo haben. Und ich glaube, ich möchte die Illustration beenden. Noch einmal, wenn Sie möchten, wie ein paar unvollendete Details, ist es in Ordnung. Aber ich denke, wenn du eine Katze hinzufügen willst, müssen wir das tatsächlich tun. Beende unsere Abbildung. Es ist kein schwer zu merkendes Set. Zeigt nur Löwen. Löwen. Wie traurig. Aber wieder einmal, das ist eine Präferenz und deshalb habe ich es nicht komplett beendet , weil ich weiß, dass manche Leute dieses Verlierergefühl gerne haben. Und sie wollen eigentlich nicht zeigen , wo ein Dach endet und so weiter. Okay. Im Moment ist es für mich ziemlich gut. Ja. Ich denke, wir sind wieder mit der Skizze fertig, versuche einfach herumzuspielen, versuche zu experimentieren, entscheide, welchen Stil du am liebsten magst. Vielleicht möchtest du dieses reizende Kind haben, was wirklich reizend ist. Du wirst sehen, vielleicht willst du dich als Kind direkt vor unseren Mädchen platzieren . Wie das, was wir hier haben. Ja, wir haben zwei Mädchen. Wenn Sie hineingehen, können Sie wieder herumspielen und platzieren, nicht auf der rechten Seite einfach die Größe und platzieren Sie das Kit-Gehalt hier. Mag es bedeutet, dass es ein Raupenzentrum und Mädchen das hinter allem spüren. Also liegt es an euch. Es ist deine Komposition. Sie entscheiden, welchen Stil Sie am liebsten mögen und was Sie bevorzugen, und halten sich an diese Komposition. Wie Sie es sehen, werde ich diese Ebene nicht löschen, weil ich mit dem Slicer herumspielen und verschiedene Elemente hinzufügen könnte, mehr Elemente zu unserer Komposition. Leute, bevor wir anfangen zu malen, wollte ich euch mehr darüber erzählen. Du hast eine nette Kunst. Kurz gesagt, ein bisschen. Und warum ich mich entschieden habe, Innenstil zu malen und was hat Hauptmerkmale. Eine japanische Kunst ist also wahrscheinlich alles, was Sie wissen, eine breite Palette von Kunststilen und Medien. Encoder und alte Poesie, Skulptur, Malerei, Kalligraphie, auf Seide und Papier. Es ist wirklich, wirklich wunderschön. Wenn wir auch über Malerei sprechen, es ist ein Manga und ein Anime. Es gibt auch ein Geschlecht und es gibt auch ein Geschlecht. Es gibt einen Stil, der Wiki your E heißt Wenn ich mich in der Aussprache nicht irre, style. Und tatsächlich lasse ich mich von unserer heutigen Farbe inspirieren und verwende wirklich gedämpfte Farben im alten Stil , die wir verwenden werden, werden lebendig bleiben. Diese Kombination aus Ukiyo-e- und NMS-Stilen. Ich mochte mich genau, also versuchte ich auch, seinen sanften Techniken zu folgen . Und wie ich dir schon sagte, wir werden versuchen, den Ukiyo-e-Stil, deinen Stil, zu integrieren. Und es ist ein Hauptthema, das weibliche Schönheit war. Wir haben also wunderschöne Mädchen hier. Natürlich nicht nur weibliche Schönheit, außer oder porträtierte einige berühmte Schauspieler, Restaurants, Helden, auch etwas Landschaft, Natur. Ich kann Ihnen tatsächlich ein paar Beispiele zeigen. Und vielleicht sehen Sie hier, dass die ZAB-Themen sehr unterschiedlich sind, aber wie Sie vielleicht sehen, haben wir schöne Mädchenfarben, also sehr gedämpft. Und wir haben nicht überall wie zum Beispiel hier noch eingebaut , wir könnten einen Bleistift verwenden, den wir in unserer Skizze haben. Es ist also wirklich sehr schön, als dass ich abgesehen von einem Japaner besessen bin. Das sind also fünf. Wir werden versuchen, die gleichen Merkmale auch in unser heutiges Gemälde zu integrieren . Okay, wir sind mit diesem Käfig fertig und ich denke, jetzt ist es an der Zeit , unserer Illustration ein paar Farben hinzuzufügen. Gehen wir also zum nächsten Teil über. 5. Farben in den Tempel hinzufügen: Also Nick, Dinge, von denen wir hoffen , dass sie denken, wir müssen es bezahlen und eine schöne Skizze meiner Haare. Und ich werde mich auch positiv lieben, falls ich unsere Skizze nicht verwenden muss, ich es immer noch nicht weiß. Wir werden sehen, was besser für uns ist. Leute. Ich helfe Ihnen bei der Probe, wo Sie Ihr Referenzbild machen. Diesen Tempel habe ich auf einer Website gefunden, unsplash.com, wo du Bilder für persönliche und kommerzielle Zwecke finden kannst . Versuchen wir nun, dieses Referenzbild auch zu unserer Leinwand hinzuzufügen . Sie gehen also zur Schaltfläche Aktionen, gehen zu Canvas und tippen auf Referenz-App. Geht es zu Image und verbessert das Bild? Das ist unser Bild. Das werden wir uns inspirieren. Ich hoffe es. Ja, das kann ich. Hier sehen wir vielleicht die Elemente. Was ist breit, also ACC, es ist ein Hintergrund. Wir haben einige Glasuren und wir haben Laternen, schönes Dach und auch den Waldstil. Du wirst also eine Holzfarbe verwenden. Und ich ging hoch, suchen wir unser Pinselset. Dafür verwende ich beide mit deinem Aquarellpinsel. Außerdem werden Sie, wie ich versprochen habe , sehen, welche Farben schön wären. Welche Farbkombinationen wären wunderschön? Wie Sie vielleicht sehen, ist ein Dach bläulich wie diese Farbe. Ich finde es ziemlich reizend. Und du siehst, weil es gedämpft ist, ist ihre Kombination auch cool. Du siehst bestimmte Farben. Das ist sehr weich und warm. Dies wird Schwann genannt. Wenn Sie diese Farbpalette beibehalten möchten, wenn Sie sie nicht jedes Mal drücken möchten, müssen Sie nur unsere Farbpalette als Standard festlegen. Wir müssen es per Drag & Drop auf jede gewünschte Größe ziehen. Und jetzt können Sie experimentieren und sehen, welche Farbkombinationen geeignet sind. Hoffe du kannst es sehen. Mag diese dunkelgelbe Farbe. Wir könnten sehen, dass diese Kombinationen vielleicht in Ordnung sind. Es ist ziemlich gedämpft im japanischen Stil. Und du könntest auch versuchen , was dir besser passt. auch daran, dass Sie nicht versuchen, aufzunehmen mehr als drei Hauptfarben in Ihre Abbildung aufzunehmen. Wählen Sie also drei Farben aus, die Ihnen am besten gefallen , und fügen Sie sie Ihrer Illustration hinzu. Also ich denke, ich werde diese Farbe verwenden , die unsere erste Farbe ist. Wie ich dir das gesagt habe, es wird das zweite sein, weil mir gefallen hat, wie sie sich vermischen. Und die dritte natürlich rötliche Farbe, weil vielleicht diese, weil ich diese rötliche Farbe für Laternen verwenden werde. Außerdem kann ich die Farbe der Umarmung nicht ignorieren, da wir einige Weiße haben und ich werde unsere Laterne gelb färben. Also diese vier Farben, es ist vordefiniert drei ist besser, aber versuchen Sie einfach, die Proportionen beizubehalten, versuchen Sie, das Gleichgewicht zu halten. Danke. Fangen wir an zu malen. Beginnt mit dem Dach. Du könntest es hier sehen. Sie könnten einige Lücken hinterlassen. Es ist auch in Ordnung. Schenkel weg. Als Mixer werden wir die COVID-Farbtextur verwenden. Also, wie dosiert man es? Sie können einfach gehen und es sich schnappen, es auswählen und Evans einen Mixer wählen, oder Sie können es einfach wählen. Mnc Pinsel, diese Pinsel reichen aus, um Tab zu starten. Und wir haben den gleichen Pinsel wie ein Mixer. Vorerst. Du musst nichts mischen, also ist es in Ordnung. Versuchen Sie, Ihren Apple Pencil nicht vom Bildschirm zu heben. Denn danach siehst du mich. Wir haben einige Lücken , die Sie benötigen, um einen Traubenradierer zu pflanzen und die Überlappung zu entfernen. Wenn du die Antwortzeilen gegangen bist. Jetzt Mischwerkzeug in Blende, Art von Textur, endogene, kreisförmige Form wie okay, wir biegen es. Leute. Wenn Sie dieses leichtere und leichtere haben möchten, können Sie Kurven verwenden. Wie geht es zu Anpassungen und Tab-Cars? Heller oder dunkler machen? Wieder einmal möchte ich es nicht haben , um es zu sättigen. Deshalb werde ich versuchen , einige gedämpfte Farben wie diese zu verwenden. Okay, gehen wir weiter als Nächstes und wir werden von oben nach unten eine gute Note malen . Schnappen wir uns eine andere Farbe. Ich entschied mich für diese ziemlich helle Farbe. Ich werde die Ebene erneut duplizieren und auf einen neuen Ebenenkeks malen auf einen neuen Ebenenkeks . Mal sehen. Also hier haben wir auch einige Teile. Mal sehen, was wir hier haben. Auch einige Holzelemente. Okay, perfekt. Also wie dieser Teil ist Elizabeth anders? Denke ich. Hoher Stimmgriff, etwas hellere Farbe. Kurven. Hier ist Donovan, dieser Teil. Jetzt gehen wir als Nächstes vor. Und ich glaube, ich habe einen Krebs hat eine ziemlich hellblaue Farbe. Und fühlen wir uns, dass ein Teil des Tempels eine bläuliche Farbe hat, etwas zwischen Blau und Grau. Als nächstes denke ich , dass ich diese dunkelviolette Farbe haben diese dunkelviolette Farbe möchte, weil sie meiner Meinung nach so schön wäre. Dupliziere es erneut. Ja. Und auch wenn man über japanische Kunst spricht, ist der lockere Aquarellstil keine gültige Pennies-Kunst. Wir müssen eigentlich alles mit einer bestimmten Farbe fühlen . Wir müssen an den Rändern bleiben. Es gibt keinen Platz für abstrakte Farbe. Mischwerkzeug. Wahrscheinlich fülle ich diesen Bereich gerne aus. Sie könnten es auf ein paar Arten tun. Mag einen Schlüssel, reizend, ziemlich laut. Dann lass uns urig werden, wenn wir hier replizieren, nimm eine gelbe Farbe, gelbe Farbe. Es ist also eine Kombination aus Gelb und Lila oder Gelb. Und grünlich. Sieht toll aus. Ich glaube schon. Mal sehen. Ich glaube, ich habe einen Fehler gemacht. Nimm den Radiergummi. Teil, sollte anders sein. Also ein Holzteil, ein stärkerer. Gehen Sie, um das Teil zu bestellen. Nach traurig denke ich ja, ich denke ich muss greifen ist ziemlich hell. Ein bisschen heller, lila Farbe. Ich erstelle eine Ebene dazwischen. Jetzt werde ich diesen Bereich lila füllen. Natürlich ist das nicht das, was wir haben, aber dieser Teil ist dunkel sodass wir nicht wirklich sehen, was vor sich geht. Wie Sie vielleicht sehen, ist eine Hauptfarbe, die wir haben. Grünlich, gelblich, bräunlich. Gelbe Farbe ist nicht so viel. Ich bin gekommen. Nun möchte ich hinzufügen, wie Sie sehen, möchte ich unserer Basis etwas Farbe hinzufügen. In diesem Fall dupliziere ich die Ebene also nicht. Gehen Sie zu unserer Farbpalette und entscheiden Sie, welche Farbe geeignet sein könnte. Und ich denke, diese Farbe ist perfekt. Wir neigen also dazu, uns an diese einfarbige Farbpalette zu halten. Eigentlich nicht einfarbig, aber eine Seite gedämpft, Haarfarben. Fast zwei Teile , die sich überschneiden oder K. Aber wie Sie vielleicht sehen, wie im Inneren, wie Yeah, haben wir einige Leerzeichen , die wir auch fühlen müssen. Und meiner Meinung nach, lila Farbe, wird diese perfekt dafür sein. Wenn Sie später möchten, können Sie es einfach heller oder dunkler machen. Lass es einfach bezahlen. Mikes. Auch hier können Sie zu Autos gehen und überlegen, welcher Weg für Sie besser geeignet oder vielleicht leichter ist. Vielleicht möchtest du es fühlen und Raum sagen damit es dunkel wird. Mach es tatsächlich dunkler. Ich möchte, dass es so bleibt. Letztes Thema, Farbe. Mach es ein bisschen wählerischer. Um das Seil hier zu zeigen. Und wie Sie sehen, nehme ich dunkelgelbe Farbe für diesen Teil. Jetzt rötliche Farbe auf Polen. Dreh und gehe runter dieses Bild, unser erster Teil jetzt, lass uns zu den Mädchen übergehen. 6. Farben zu den Charakteren hinzufügen: Mal sehen, was wir sonst noch zusammenführen könnten. Zusammenführen. In dieser Rolle können wir uns hier zusammenschließen. Danke. Was ist das? Also schlimm, bevor wir anfangen, Mädchen zu malen, entfernen wir die Transparenz. Warum sollten wir es tun? Weil wir später eine Schnittmaske verwenden müssen . Und wenn unsere Ebene halbtransparent ist , weil Pinsel halbtransparent sind, könnte es für uns ein Problem sein einige Farbtöne hinzuzufügen und Stempelpinsel zu verwenden. Also dupliziere ich die Ebene, gehe zur unteren Ebene, gehe zu Anpassungen, Farbtonsättigung und Helligkeit und verschiebe die Helligkeit auf Maximum. Dann dupliziere es zweimal, füge es zusammen und füge es zusammen. Derselbe geschäftliche Teil. Diese Blockade durch wirklich coole Liebhaber F Passage von 50 Prozent und ich habe mich nicht zusammengeschlossen. Ich möchte, dass die Farbe die Farbe leicht verbessert, leicht gesättigt. Dupliziere es noch einmal. Wir gehen zur Overlay-Ebene, tippen auf Farbton, Sättigung und Helligkeit und den größten Teil der Helligkeit auf Maximum. Und ich kann es zusammenführen. Nur das zu sagen gehört dazu. Sehr kalt. Gehen Sie zu niedrigerer Ebene, Farbtonsättigung und Helligkeit und verschieben Sie die Helligkeit auf Maximum, duplizieren. Zweimal zusammenführen. Gleiches Geschäft, entweder gehen Sie zur Logger-Ebene, Farbtonsättigungshelligkeit, mehr Helligkeit zum Maximum. Navigiere zweimal darin, füge zusammen und füge zusammen. Gleiche hier. Zusammenführen, duplizieren. Farbsättigung, hell. Zusammenführen. Das Gleiche hier. Duplizieren, zusammenführen. Jetzt innerhalb eines Teils werden uns nicht beigebracht, dass es unsere schönen Gesichter sind. Du wirst noch ein paar hinzufügen. Quarz passiert. Okay, als Oszillatoren ist unsere schöne, schöne Illustration jetzt nicht mehr transparent. Später fügen Sie also einige Farben hinzu, einige Schattierungen zum Abheben. Gehen wir jetzt zu den Mädchen und wir werden ihrer Chemo ein paar Farben hinzufügen. Und später fügen wir einige florale, florale , verschiedene Muster hinzu. Tokio, mein Wissen. Okay, wenn wir über Mädchen sprechen, es ist die erste. Wir werden ziemlich helle Farben haben. Derselbe Pinsel. Keine Sorge später macht der Erwachsene die Farbe heller. Und lassen Sie uns diese Ebene nach oben verschieben. Das heißt, es zeigt Farbe über unserem Tempo. Was wir brauchen, weil die Mädchen vor uns sind, näher. Es war absolut so. Ich füge einfach ein paar schöne Farben hinzu. Das sind Mädchen. Mischwerkzeug. Rötliche Farbe, heller, weil wir später Schatten hinzufügen werden. Schlüssel. Jetzt Mischwerkzeug und Silberlipide entfernen. Glenn, Glenn, kreisförmiger Weg wie Denken, Denken, Denken. Gleiche hier. Okay, also unser Befehl Ich sollte nicht auf einer neuen Ebene sein , weil wir später tatsächlich keine Blumenmuster hinzufügen können. Und ich gehe zu Kurven. Und ich möchte sie ein bisschen heller machen , weil unsere Mädchen im Mittelpunkt der Aufmerksamkeit stehen sollten. Nehmen wir also die Farbschicht, legen sie erneut darauf und fügen einige andere Farben hinzu. Gleiche rote Farbe. Jetzt möchte ich sie zusammenmischen. Also werde ich die Farben aus der Chemo anderer Mädchen nehmen und sie der Chemo anderer Mädchen hinzufügen. Und es wird uns helfen, sagen wir, Harmoniefarben beizubehalten. Mix ist fest. Und hier haben wir vielleicht zu greifen, es ist dunkelviolett. Einpassen, wie sagen wir Scanner. Ich gehe zu den Kreuzkümmel Ops, dieses Mädchen. Nächste Tasche. Also dieselben Schuhe. Jetzt haben wir eine Art von Anwälten hier. Dieses Mädchen, gelbe Farbe. Jetzt möchte ich eine weitere Ebene erstellen. Und ich möchte etwas Haarfarbe hinzufügen. Einst. Es ist etwas anders. Wahrscheinlich fast schwarze Farbe. Jetzt Hautfarbe. Gleiche. Es gibt einige Schichten. Sie müssen keine neue erstellen. Und Mädchen in Socken, Socken sind fast weiß. Dann lies diesen Teil. Jetzt ist es an der Zeit, einige Farben hinzuzufügen. 7. Schattierungen hinzufügen: Okay, jetzt müssen wir auch die Transparenz mit unseren Mädchen entfernen die Transparenz mit unseren Mädchen , was wir zuvor getan haben. Also werde ich die Ebene duplizieren, gehe zu, oh, ich mag die Farben. Liebhaber Deckkraft auf 50 Prozent und verschmelzen miteinander. Dupliziere es noch einmal. Gehe zu Logo-Ebene, Farbtonsättigung und Helligkeit. Maximum des Helligkeitswerkzeugs, zusammenführen und hier untere Ebene, Maximum, replizieren, replizieren und zusammenführen. Sagen Sie jetzt das Schema, senken Sie die Farbtonsättigung, Helligkeit und bewegen, duplizieren, zusammenführen und zusammenführen. Sie fangen jetzt auch schon an, einige Blätter hinzuzufügen. Und danach werden wir einige Muster und auch einige Flecken hinzufügen . Und am Ende für unsere großartige Zunächst einmal geht es um diesen Schichtwachstumsradierer. Verwenden Sie wirklich Quecksilberpinsel als Radiergummi-Logger dieser Größe auf 1%. Hier drin möchte ich Fahrrad-Vergehen zeigen . Okay, cool. Ich mag Subway. Wie sieht es aus? Kehren wir nun mit dem Pinsel zu unserem Board zurück. Und ich möchte anfangen, ein paar Farben hinzuzufügen. Also, aber wie geht das? Zunächst gehen Sie auf unser Dach, erstellen eine Ebene darüber und schneiden sie aus, um erstellen eine Ebene darüber und schneiden sie aus, den Schnittmaskenmodus zu verwenden, um zu multiplizieren und eine dunklere Farbe zu erhalten. Erhöht die Größe. Was ist cool daran , Masken zu schneiden , dass man nicht über die Grenzen hinausgeht. Einige Oszillatoren können nicht versehentlich bemalen . Okay, perfekt. Jetzt müssen wir hier das Blatt zeigen. Wir müssen einige Elemente zeigen. Funky wie traurig. Fair genug. Wenn du willst, kannst du es heller oder heller machen . Es liegt an dir. Ich werde es bis neun bis fünf Prozent behalten. Als nächstes denke ich, dass ich unserer Schnittmaske etwas Farbe hinzufügen möchte . Multiplizieren. Zeigen Sie auch einige Teile, wo wir geformt haben, sagt es Teil, der verborgene Teil ist der Schatten. Jetzt bräunlich gefärbt. Zeig hier etwas Schatten. In einem Teil, in dem sich zwei Objekte nebeneinander befinden. Wir werden auch Schatten haben. Ja, wirklich laut. Jetzt lass uns gehen und ich möchte ein paar Schattierungen zur Basis hinzufügen . Multipliziert am. Vergessen Sie das Mountainbiken. nächste Sache. Ich werde etwas Farbe hinzufügen, um einzutreten. gelb. Jetzt lila Farbe. Kann Brot essen, beide Bereiche multiplizieren , in denen wir Laternen haben, wir haben Schatten, Schatten und lila Farbe. Können Sie KB-Bearbeitungsblätter hier und die Luthien multiplizieren , wir müssen Schatten hinzufügen. Lass mich herausfinden, wo es ist. Ja, Schatten auf dem Boden, Schnittmaske. Multiplizieren. Schatten von Objekten. Natürlich. Denken Sie daran, dass Sie hier möchten, Sie können zu Curves gehen. Mach es heller oder dunkler. Es liegt an dir. Okay, perfekt. Gehen wir nun zu Mädchen und fügen einige Schattierungen zu Mädchen hinzu Clip, Maske, Multiplikation, Farbbereich. Wo immer Sie also zwei Objekte nebeneinander haben, Menschen Schatten. Innerer Teil, macht t. Jetzt gehen wir zu einem anderen Teil der Chemo. Multiplizieren. Was haben wir sonst noch? Mischwerkzeug? Du willst es wortwörtlich mischen? Nein. Farbe Orange. gelbliches Orange. Bag Schuhe. Weil ich fast erwischt und Haare bekommen habe. Also letzter Teil, Schnittmaske, Multiplizieren und Socken, natürlich. Ja. Dann sagten wir in Schattierungen, dass unsere Mädchen wunderschön aussehen. Nun Leute, lasst uns zum nächsten Teil übergehen, wo ihr ein paar Flecken hinzufügt und wir ein paar Blumendekorationen hinzufügen werden. Aber weil zumindest zusammengeführt, wie Clipping Maskenebenen, unsere ursprünglichen Ebenen. Gehen wir also zum nächsten Teil beenden dann unsere schöne Illustration. 8. Abfertigung von Illustration: Okay, für den nächsten Teil müssen wir noch einmal eine weitere Ebene erstellen, jede Ebene darüber und sie ausschneiden und zum Multiplizieren bewegen. Und wir werden es mit jeder Ebene machen. Multiplizieren. Multiplizieren. Okay, perfekt. Fangen wir mit dem Dach an. Was wir vorher gemacht haben. Ich denke ich könnte ja benutzen, es ist ziemlich dunkle Farbe. Sogar ein violetter, ich denke, lila wäre perfekt. Ich möchte einige dieser Flecken verwenden. Du siehst es, wenn ich es hinzufüge. Ich mag die Farbe. Sie sehen, es hat eine Art lila Textur , die uns hilft, unsere Illustration realistischer zu gestalten. Ja, das muss so bleiben. Mir gefällt es. Jetzt. Grep, ziemlich hellgrüne Farbe und du konntest nicht zum Stempeln wechseln, stemple eins. Und Sie sehen auch, dass ich einen Stempel hinzugefügt habe, der uns hilft , ein Aquarell zu erreichen. malerei Aquarell sieht aus wie eine Symptomatologie, gefällt mir. Wenn du es in diesem Bereich nicht zu dunkel haben willst, denn für mich ist es vorhersagen viel gut, ziemlich gut. Gehen wir nun zum nächsten Teil über. Er sagt, das ist der Grund, warum ich alle Schichten getrennt halte , denn wenn ich nur OH verwenden würde, kombiniert sie, sagen wir, könnte dies unsere Oszillatoren beeinflussen und ich möchte diese nicht in den Kopf stellen. Jetzt geh, wenn ich gehe und ich werde mir diese gelbliche Farbe schnappen. Wenn du einen stempelst. Sie sehen, ich habe unserem Baum einige gelbliche Schattierungen hinzugefügt unserem Baum einige gelbliche Schattierungen hinzugefügt und jetzt bin ich zu unserer ursprünglichen Farbe übergegangen. Ich möchte nur ein paar Flecken hinzufügen. Ja. Gebt uns ein Tablett. Weiter. Gehen wir ins Erdgeschoss. Vielleicht auch ein bisschen bräunlich. Stem drei BAC. Es ist sehr schön, wie es blutet. Sehr realistisch. Ein bisschen bläuliche Farbe. Ich werde es dabei belassen. Als nächstes gehen wir zu dieser lila Farbe. Jetzt möchte ich eine grünliche Farbe annehmen, weil die Farben, in denen Sie Lebensmittel sehen, in einer anderen bluten können. Ich denke ziemlich gut. Ein bisschen dunkle Töne. Gleiche hier. Dunkle Töne, du sitzt dunkle Töne. Vielleicht hat es eine etwas gelbliche Farbe. Wir sehen, dass wir gelbe Reflexionen haben. Lass es so. Aber lass mich nachdenken. Was haben wir sonst noch? Jetzt? Purpurrote Farbe. Und es hat uns geholfen, unsere Illustration realistischer zu gestalten. Und ohne schlank. sofort, wie es blutet, es ist unglaublich. Sie können es auf diese Weise behalten. Und ich denke, dass es so ziemlich schummeln ist. Zusammengeführt, zusammengeführt, alle Ebenen zusammenführen, mit einem Klick auf Maskenmodus zusammenführen. Gehen wir jetzt zu Q. Und hier müssen wir vorsichtig sein, denn wie ich schon sagte, hast du verschiedene Farben und B, brauchst nicht, könnte ein bisschen zwicken, überlappen , ein bisschen. Grundlegende Farben. Sie können wählen, ob Sie unterscheiden möchten. Eine, die du mehr magst. Lass mich nachdenken. Ich könnte eine helle Farbe haben. Vielleicht war es nicht als Briefmarke. Wie sagen wir, etwas lila Farbe, gelbe Farben. Wir können von diesem Teil der Chemo nehmen. Und wie ich, wenn ich Dinge stehle, die ich brauche, um diesem Teil von Q10 etwas Farbe hinzuzufügen. Vielleicht sogar dunkler. Was ist ihr innerer Teil? Lexis, K und like sagen, vielleicht kann dieser Teil ein bisschen heller sein. Also verschmelze zusammen. Zusammengeführt und zusammengeführt. Und Haarstempelwerkzeug. Auch hier haben wir diese Zeit erledigt. Das Letzte , was ich dir zeigen wollte, bekommst hier eine schöne Farbpalette. Unser Referenzbild. Ja, gefällt mir. Also was ich dir sagen wollte, hast du gesagt Unser nächster Schritt, lass uns einfach ein paar Muster hinzufügen um meinen Daumen zu behalten, und ich werde dir einige Beispiele zeigen. Nein, ich denke wir können alles zusammenführen. Ja, dieser und über Mädchen. Chemo befindet sich jedoch auf einer separaten Ebene. Gehen wir jetzt auf die Website Pexels.com. Okay Leute, jetzt bin ich auf der Website Pexels.com. Und hier sehen Sie vielleicht, ich habe gerade Chemo getippt. Und hier siehst du vielleicht verschiedene Muster. Du siehst Liebhaber und Muster. Oder wir haben zum Beispiel einige Philosophen hier. Nur auf dem Grund unseres Scharfsinns. Immer ist eine Chemo selbst dunkel, aber wir haben etwas Pluralsight. Das ist jetzt Teil der Chemo. Diese Muster. Sie könnten also versuchen, sich daran zu erinnern und versuchen, in unserem Team unverändert zu zahlen und neu zu erstellen. Wir haben einen Fall von Wissenschaftlern. Ich werde eine Ebene erstellen und beide mit deinem Pinsel greifen. Macht es in Ordnung. Denke ich. Welche Farbe möchte ich haben? Und wahrscheinlich möchte ich, ich möchte diese ziemlich hellblaue Farbe nehmen und ich möchte nur ein paar Punkte malen. Ich mache es wieder auf einer neuen Ebene. Das ist wie ein winziges Dreieck. Jetzt wollte ich nur noch diesen Teil auswählen. Ich möchte mir etwas Zeit nehmen und drücke auf Kopieren und Einfügen. Jetzt nur solange wir hier sind. Sag einfach Duplizieren hier. Jetzt zusammengeführt und einige Dreiecke fertig bemalen. Okay, ich werde über so in Kontakt bleiben. Eine andere Sache, was könnten wir sonst tun? Wir könnten gehen und zum Farbteil gehen, Quecksilberbürste schnappen. Und ich werde eine Ebene darüber erstellen. Und ich gebe einfach Butter als Multiplizieren. Eigentlich sagen wir, wenn wir Tobys Muster machen, können wir die Deckkraft ein wenig verringern, können wir die Deckkraft ein wenig verringern, sie nicht setzen, richtig. Wie sagen wir raucht gut. Ich möchte Muster wie dieses hinzufügen. Ich mag dieses Blumenmuster. Wir können etwas Ähnliches machen. Eigentlich denke ich, dass die Skizzierebene besser aussieht. Und wir können es einfach duplizieren und in verschiedene Richtungen platzieren. Freie Form. Gleich hier. Cookie oder Remapping. Nun, hier möchte ich ein paar Punkte hinzufügen. Kehren wir zu unserem Pinselset zurück. Ich erstelle noch eine Ebene und möchte hier ein paar Punkte malen. Ich denke, die beste Farbe wäre eine dunklere. Sie könnten mehr Zeit und Mühe aufwenden. Ein paar Landwirte. Ich wollte es nur ein bisschen vereinfachen. Okay, und wie lange sind die Mädchen bereit. Hier. Ich möchte auch eine Art Kalligraphiewissenschaft hinzufügen. Dunkelbraune Farbe. Wir können miteinander verschmelzen und zusammenführen, eine Ebene darüber erstellen. Ich schnappe mir den Quecksilberpinsel , einen nativen Procreate-Pinsel. Du kannst ihn traurig finden. Entschuldigung, ich kenne keine japanischen Schriftzeichen. Also die Leute, die japanische Schriftzeichen kennen, sind leider alles meins. Keine genaue Handschrift. Ich möchte ein paar Zeichen hinzufügen, zwei Phasen. Ich kann das nachschauen und mich vermehren. Weil ich Teil unserer Illustration sein wollte. Jetzt haben wir Optionen, Leute. Es könnte sein, dass das so bleibt, oder Sie schalten die Skizzierebene aus. Und wenn du das tust, könnte es so sein. Ich habe beschlossen, die Ebene weiter zu skizzieren, aber ich werde die Kapazität überwachen und sie alle behalten. Es kann also tatsächlich die Deckkraft erhöhen. Und es würde so aussehen, was auch sehr, sehr schön ist. Aber ich denke, ich werde wahrscheinlich nur langsamere Sets machen. Wie ein t6-Teil. Ja. Lass uns einfach zusammenführen. Sind Mädchen und unsere Tempel-Isobar, wenn Sie möchten, können Sie den Tempel heller machen. Durch den Einsatz von Autos. Wie heller, dunkler. Es liegt an dir. Siehst du kannst es drin lassen, sagen wir, es ist so hell. Also Leute, es liegt an dir, welchen Stil du am liebsten bevorzugst. Außerdem habe ich unsere Katze nicht vergessen. Als Kind ist es hier. Wir könnten eine Katze in die Mitte stellen. Du könntest ein Kind hier unterbringen. Wir stellen Ihnen vielleicht kein Kind in sich selbst, indem wir wirklich Tiere mögen. Also möchte ich eigentlich winzige Details hinzufügen und unserer Illustration Farbe verleihen . Lass es uns machen. 9. Letzte Details: Also habe ich beschlossen, unsere Katze in eine Mitte zu stellen, was ziemlich schön ist, aber ich möchte, dass es so bleibt. Also würde ich mich positiv lieben. Ich erstelle eine Ebene darüber. Eigentlich. Dieser. Medicaid ist ein paar Mal, Leute, ich werde diesen Teil unserer Designs nicht löschen müssen erstellt werden. Ich werde einfach die festgelegte Transparenz entfernen. Golf wurde beibehalten, also ist es in Ordnung. Bucky. Nun, das ist ein buntes Symbol hält ein Kind, weil es so laut ist. Schau dir seinen Gesichtsausdruck an. Nun, was ich vorher dupliziert habe, denke ich, dass diese Farben zu gelb sind. Also gehe ich zur Farbtonsättigung, Helligkeit. Und hier bin ich beim Experiment. Ich kann unsere Katze entsättigen, damit sie nicht zu hell wird. Sie können mit Farbe spielen, sie blau, gelb, gold machen , jede gewünschte Farbe. Wir werden in meiner Farbe sprechen. Mach es niemals heller. Dann muss ich die Transparenz entfernen, wie man sie dosiert, indem ich die Schicht dupliziere. Gehe zur Lorber-Ebene, Farbtonsättigung und Helligkeit werden zu hell. Und ich bin zweimal lokalisiert und verschmelze die ursprüngliche Basisschicht zusammen. Und wie Sie vielleicht sehen, sehen wir unsere Mädchen jetzt nicht, sehen aber immer noch eine Skizze. Also schnapp ich mir meinen Radiergummi und lösche diesen Teil. Also unsere Katze in einem Mittelpunkt der Aufmerksamkeit Plexus. Okay, perfekt. Immer noch Versehen, Deckkraft, wie traurig von der Skizzierebene. Und ich werde eine Ebene über der Katze erstellen. Und ich werde es ausschneiden, wie wir es zuvor gemacht haben. Und ich werde es in eine Multiplex-Mischung und später einen Maulwurf geben. Wieder können wir anfangen, ein paar Schatten zu bekommen. So ein liebenswerter Charakter wie er. Rosa Wangen, Ohren, Nase. Jetzt möchte ich ein paar Flecken hinzufügen, was wir vorher gemacht haben. Wir haben also unseren Layer-Schnittmasken-Ebenenmodus für Katzenebenen. Und dazwischen werde ich noch eine Ebene erstellen. Und du siehst automatisch, dass es sich um einen Schnittmaskenmodus handelt , der wirklich cool ist. Schnappen wir uns ein paar Stempelpinsel. Vielleicht Knoten in der Spitze. Und ich möchte ein paar gelbe Laken hinzufügen. Vielleicht ist das zu viel. Und wahrscheinlich auch eine dunkelbraune Farbe Post-it. Eine weitere Schicht dazwischen. Multipliziere, warum ich das mache, auf einer separaten Ebene, weil ich vielleicht die ganze Geschichte ändern möchte. Ich möchte diese Farbe in letzter Zeit ändern. Du hast so viele Möglichkeiten und ich möchte nicht, dass er traurig ist, dunkel. Ich denke immer noch nach, oder das ist cool. Versuchen wir nun, mit Farben zu experimentieren. Sie sehen, ich habe ein paar Lilatöne hinzugefügt und mir hat gefallen, wie es funktioniert. Gehen wir jetzt zur gelben Farbe und versuchen auch zu überlegen, welche Farbe besser ist und welche p21 ist, ist viel besser. Und ich glaube, ich muss mir eine Quecksilberbürste schnappen. Und ich möchte einige der Grundlinien unserer Katze hervorheben . Also lasst uns Tinte schnappen, bürsten, Quecksilber, eine weitere Schicht über allem erstellen. Inventar später mache ich es nicht hell eingestellt. Ich sagte Candace, also können wir auf Malaria über, lass mich nachdenken, etwas hellere Farbe kreieren , sogar S1 sagen. Denn wie Sie sich erinnern, ist japanische Kunst auch HIPAA-Gesundheitswesen. Wenn Sie eine gesetzliche prozentuale Deckkraft der Skizzierebene wünschen, sogar Glück. Danke. Weil ich denke, dass es so ziemlich im Hub ist. Und Leute, oh, schöne Illustration ist fertig. Vorne. Wir haben eine schöne Katze, die sich schnell einsetzt. Und dahinter haben wir ein paar Mädchen, die in die Stadt kamen Wirbel. Wenn Sie die Katze nicht haben möchten, können Sie sie natürlich aufdrehen. Aber ich denke, es sind sehr coole Elemente, die wir unserer Komposition hinzugefügt haben. Nun, am Ende unseres Unterrichts hoffe ich, dass Ihnen unser heutiger Malprozess gefallen hat. Sie lernen einige neue Techniken , die Sie möglicherweise für Ihre eigenen Bilder anwenden können. Und sehen wir uns in der nächsten Klasse , in der ich Ihnen zeigen werde, wie man einen schönen Charakter kreiert und wie man magische Kreaturen erschafft und wie man eine magische Atmosphäre schafft. In unserer Abbildung. Sehen wir uns sehr, sehr bald. Das war das Ende unseres heutigen Unterrichts. Aber jetzt wissen Sie, wie man schöne Illustrationen im Aquarellstil im japanischen Stil malt schöne Illustrationen im Aquarellstil . Und du kannst mit verschiedenen Charakteren experimentieren , die du deiner Komposition hinzufügen möchtest. Sie könnten verschiedene Arten von Stielbürsten ausprobieren , die ich heute mit Ihnen geteilt habe. Leute. Ich würde mich freuen, all deine Liebe zu den Kunstwerken zu sehen. Außerdem würde ich mich sehr freuen, mein eigenes Feedback zu geben und Ihr Feedback zu meinem Kurs zu hören. Und sehen wir uns in der nächsten Klasse jazzig an. Tschüss.