Transcrições
1. Workshop de 3D Kawaii no Nomad Sculpt: E aí, pessoal, droguem para
Dave aqui e sejam bem-vindos a outra aula
exclusiva da Skillshare. Este é chamado
de workshop Kawhi. Vamos trabalhar
em 3D e escultura nômade. Vou usar o iPad Pro 2021, mas o nomads scope está
disponível em iPads iPad Pros e tablets Samsung. Então, eu realmente adorei criar personagens e
desenhar personagens, juntá-los,
esculpí-los, modelá-los.
Muito fofo, simples. Então, esta aula
não é apenas sobre personagens fofos, mas também sobre criar
nossa cena e criar nossos modelos pensando na
eficiência Vamos tomar medidas
extras para garantir que nossa contagem de poliéster permaneça
baixo onde deveria estar. Também vamos
nos concentrar na composição. Vamos adicionar um plano de fundo e fazer
com que nossa cena se encaixe perfeitamente nesse plano de fundo. E vamos adicionar
nossos pequenos personagens. Então parece que
essa é a cena de fundo. Vamos deixar
tudo muito embaçado. Muita
estilização artística entra nessa aula porque é assim que eu trabalho e é isso
que eu adoro fazer. Esta aula vem
com muitos extras gratuitos. Vou incluir uma sala
inteira para que você possa usar seus personagens depois
de
terminá-los para preencher a sala. Eu transformei todos esses ativos em ativos
muito legais. E vou
incluir todos eles nesta aula porque é divertido usar seus personagens colocá-los em um espaço físico e movê-los em
um espaço físico. Tudo bem, então esse é o meu argumento. É isso para esta introdução. Eu realmente me diverti muito fazendo essa aula e estou
ansioso para me juntar a você na aula para que possamos criar alguns pequenos personagens
Kawhi muito fofos. Tudo bem, então vamos passar para o próximo projeto de videoaula.
2. Projeto do curso: Tudo bem, pessoal, bem-vindos
ao projeto da aula. Estou tão feliz em ver você aqui. Então, temos muitas, examinamos muitas coisas nesta aula. São muitas aulas,
mas eu só posso fazer trechos de mas eu só posso fazer 12 minutos porque
gosto de preenchê-las com K. E essa é a
maior,
essa é a duração necessária para as aulas se encaixem na plataforma Skillshare. É por isso que tudo
geralmente dura cerca de 12, 13 minutos de qualquer maneira. Então, isso faz com que você baixe
todos os extras. Há um monte de imagens extras. O ambiente, no qual eu vou
te dizer como criar o
ambiente. Esse é o que eu uso em todos
os meus projetos. Normalmente, eu apenas o mantenho
nesse ambiente específico. Acho que o mais
importante é apenas desenhar imagens em 2D. Dessa forma, você pode trazê-los para nômade e
usá-los apenas como referência. É claro que, como eu sempre
digo nos meus vídeos, fique à vontade para se
desonrar e fazer o que quiser. Faça a mudança das cores, torne as coisas maiores ou menores. que a essência do que estou ensinando Acho que a essência do que estou ensinando será fácil de entender. Sinta-se à vontade para experimentar
e fazer as coisas no seu próprio ritmo e da maneira
que você deseja que elas tenham.
Novamente, essa é a sua arte. Estou meio que
te explicando como eu faço isso. Estou usando o Nomad sculpt 1.70. Usaremos a
dispersão subterrânea e alguns
dos outros recursos que estão
nas novas versões do nomad, especialmente a maneira como
eu conecto minhas camadas e minhas diferentes
malhas e coisas assim. Portanto, é importante
garantir que seu nômade Skulpt esteja atualizado. Vai ser muito, muito
mais fácil fazer isso dessa maneira. Além disso, se você tiver algum problema, algum problema
ou estiver apenas curioso, quer me fazer uma pergunta? Basta colocar isso nas discussões. Estou feliz em examiná-los
e descobriremos uma maneira superar qualquer
obstáculo que você possa encontrar, qualquer parede que você
encontre vai te consertar e
fazer com que você se mova. Acho que é só
isso. Hum, eu fiz. Estou incluindo muitos
extras, então dê uma olhada. Você não precisa
baixar todos eles. Ah, e outra coisa real, outra
coisa muito divertida é que
a sala está o arquivo da sala não é em que está o arquivo da sala não é
muito grande porque eu
estava trabalhando na dizimação. Então, outra coisa que
você aprenderá nesta aula, dizimar SMA, dizimar
reduz o tamanho do arquivo. Então, vamos obter
a qualidade que
queremos com a menor contagem de poliéster. Portanto, o tamanho mais baixo, porque às vezes é
muito fácil trabalhar em um tamanho grande se você
quiser muitos detalhes. Vamos fazer as coisas de forma
muito minimalista. Kawhi é muito simples. Portanto, essa aula se presta bem para dizimar e aprender isso, e aprender como
esse processo funciona. Mas certifique-se de
baixar a sala no final da aula. Você pode usar a sala,
iluminá-la, colocar seus personagens
nela e se divertir. Essa foi uma das
coisas divertidas que tive depois da aula. Eu construí esse quarto inteiro. E acho que vou
fazer outra aula construção de salas e
design de interiores porque é muito divertido, especialmente quando você
tem personagens para preencher esse espaço. Então eu acho que você
realmente vai gostar disso. Tudo bem, então, sem mais delongas, vamos para o próximo vídeo. Começando.
3. Introdução e*: Esses personagens,
Kan, são ótimos para personagens de
fundo
que preenchem sua cena. Eles são muito fofos,
muito simples, e vamos nos
divertir muito fazendo-os esculpir em nômades. Então, vamos começar trazendo a imagem para o escopo nômade. Então, vamos até aqui.
Imagem de referência. Você pode tocar aqui, importar fotos e, em seguida, simplesmente trazer sua foto. Você pode tocar em
Transformar se quiser simplesmente colocá-lo na cena. Eu encolhi a fita e a
coloquei aqui. Não precisamos que seja
muito grande, pois estamos apenas usando isso como referência. Na verdade, precisamos
transformar duas ferramentas novas ferramentas
para começar, as quais
usaremos muito neste tutorial. Basicamente, estou aqui,
vamos validar isso para que tenhamos acesso
ao resto de nossas ferramentas. E vamos usar,
vamos suavizar, tocar nele,
fazer cone e simplesmente fazer cores suaves. Então, esse novo liso, essa nova cor suave
servirá apenas para
suavizar cores. Então, uma vez que adicionamos cores, se quisermos criar
um bom gradiente, usaremos essa cor suave. A única coisa que
queremos fazer é
reduzir a intensidade para zero. Dessa forma, não
haverá intensidade, mas apenas
suavizará as cores. Vou dar
um exemplo rápido. Então, é claro que eu sempre faço minhas esculturas em Meca,
que fica aqui. Mas vou
colocá-lo para deixar o PBR. Você não precisa fazer isso.
Só estou fazendo isso apenas
para te mostrar o que quero dizer. Então eu vou
pintar de branco e depois vou pegar metade e
ela vou colorir metade de laranja
com a ferramenta de pintura. E eu vou colorir talvez
um pouco da cor escura. Agora vou usar minha cor suave. E eu só vou
suavizar isso. Então, temos um gradiente suave
bonito e bonito. Então, é para isso que
vamos usar cores
suaves quando
e se precisarmos delas mais tarde. Mas também é uma ótima
ferramenta para ter, como você pode ver, eu
tenho a minha aqui. É uma ótima ferramenta para
ter em seu conjunto de ferramentas. Dessa forma, você pode deixar
seu pincel normal,
liso e macio para
quando precisar. E então, quando você
quiser apenas colorir, você pode ir e
voltar sem precisar alterar as opções. Vamos fazer outro
clone da ferramenta suave. Então, vamos clicar nele para clonar. Então, vamos
renomeá-lo para borda arredondada. Dessa forma, não
a confundimos com a outra ferramenta Smooth. Vamos esconder a esfera
e fazer uma caixa. Então, validamos nossa caixa. Mas queremos que todas as
bordas sejam arredondadas. Agora que temos
nossa borda arredondada, vamos apenas entrar nas opções. Então, a primeira
é a pressão. E sua pressão provavelmente
será assim. Então, basta trocar os dois, tocar nele e mudar para plano. Portanto, ambos devem ser planos. Agora você pode acessar
as Opções aqui. Role para baixo para cair
e mude para plano. E então vamos
até o tipo de traçado e o alteraremos para raio dinâmico. Essas são todas as
configurações de que precisamos. Borda arredondada. Comece do meio
e depois arraste para fora. E aqui está um exemplo
em uma malha alta de poliéster. Você não pode ver isso,
mas definitivamente está funcionando. Neste tutorial,
vamos nos concentrar muito na dizimação. dizimação está nesta
janela, você tem isso aqui. Então isso é dizimação. E, essencialmente, como
agora, minha esfera é 6.000. Se eu fosse dizimar, corta pela metade, para 3.000. Então, vamos nos
concentrar muito em dizimar nossos escopos, mantendo nossa contagem de polímeros baixa. Então, quero dar
um exemplo rápido de como os novos pincéis
serão usados. Então, tudo se resume a soluções
e a tornar nossas formas lisas e limpas possível para a menor
quantidade de vértices, para o menor tamanho. Digamos que queremos fazer
isso, é como dois pãezinhos com duas formas cilíndricas
no meio. Muito simples. Mas você notará. Então, vou tocar na frente porque gosto de ter certeza de que minhas malhas estão perfeitamente
voltadas para mim. E lembre-se, nós não temos, estamos na ortografia
e não na perspectiva. Então, queremos estar
na ortografia. E, claro, eu
sempre esculpo nisso. Eu sempre esculpo na minha cabine em
vez de PBR iluminado por dormir, só
acho mais fácil e
maquiar. Se você notar. Quando usamos o trim, eu gosto de usar o retângulo. Queríamos fazer a parte
superior do BUN. Nós poderíamos fazer isso. Mas você pode ver todos esses
artefatos se apenas apararmos, não muito, não muito bons. Então, uma maneira de obter
mais detalhes e
torná-los mais limpos é aumentar a
resolução da nossa esfera. Então, podemos ir aqui, podemos ir às tiradas do shopping e você pode subdividir
algumas vezes. Eu o subdividi três vezes. É 393 K. Isso é muito grande. Mas você pode ver que quando eu o corto,
é muito mais limpo. E isso é muito parecido
com se eu voltasse. Então, se eu fosse até aqui e o
voxel bem alto. O voxel está muito alto. Digamos que entre 500 e 500. Então, agora também é bem grande. E quando eu o corto, você
pode ver que é o mesmo. Fica bem claro quando
eu o corto dessa maneira. Então, de qualquer forma, está bem, subdividindo
ou reagrupando voxels. Já que a caixa vai ficar amassada,
vou deixá-la aqui. Você pode ver que há alguns
quadrados nela, mas tudo bem. E o formato não é
bem o que queremos, então queremos que seja
arredondado como um coque. E então queremos ter essa forma semelhante
, mas na parte inferior. Então, eu vou
te mostrar alguns truques sobre como chegar lá. Então, em primeiro lugar, já que estamos
olhando para
a frente, a coisa mais fácil de fazer
é
puxar as bordas para
torná-las mais redondas aqui. E a maneira como eu faria
isso é ir para Symmetry. E então veja esses aviões. O avião vermelho está lá. Eu gostaria de dizer, vou
ligá-los por enquanto. Então você pode ver,
então essa simetria, o x é isso. Eu desligo isso
e ligo isso. O verde. Você pode ver
que o verde está aqui. Então, o verde é na verdade
um plano lá. Então, vai ser de cima para baixo. E eu desligo isso
e desligo esse. Você pode ver que este é o lado da
frente e o verso. Então, se eu quiser retirar
tudo, tudo isso, a coisa mais fácil
é que, se eu pudesse
retirar tudo simultaneamente
, seria mais uniforme. E para fazer uma
borda redonda como essa. Então, queremos o verde. Mas não
queremos apenas o verde, mas queremos aumentar
isso até talvez como Vamos fazer,
vamos fazer oito. Agora você pode ver esse
círculo redondo e ele tem oito. Então, quando nos movemos, quando usamos a ferramenta de movimentação, ela se desprende de
cada um desses nós. É isso que
vai ser, é
assim que vai ser usado. Veja, quando eu toco nela, todos esses pontos vermelhos são o que a ferramenta
realmente vai puxar desse jeito. Viu? Então, isso funcionará muito bem porque
vamos usar o move. Vamos aumentar um pouco
a ferramenta de movimentação. Portanto, não é tão agudo. Então, vamos
puxar cada uma dessas
bordas assim. Deixe-me ficar um pouco maior. Então, algo
assim é muito bom. Então, só queremos
aproximá-lo desse formato de botão. E eu realmente acho
que isso funciona muito bem. Agora você pode ver
que ainda é redondo, mas você pode ver que é
mais ou menos uma forma. E é isso que
estamos procurando. Agora o único problema
é que essa forma é 343 K, que é muito grande e
tem pequenos quadrados. Então é aqui que a borda
arredondada sai. Porque agora você tem, nós temos essa vantagem aqui. E se
fôssemos dizimá-lo agora, se você já dizimou
e reduziu para 5.000, não
é realmente,
não está nem um pouco limpo. Veja o que acontece lá.
Então, vamos voltar para 343 K. Então é quando a borda arredondada
realmente entra em jogo. Então, notei um pequeno
problema, mas vou mantê-lo,
caso aconteça com você. Assim, você pode usar a borda arredondada e simplesmente arrastar para fora
do meio. Agora observe que há
essas rachaduras nela. Então, se isso acontecer, basta desfazer. Sou só remissão. Então, digamos que todos nós
estragamos tudo como 500. Então, lembre-se disso. Então, essas rachaduras não estão lá. E depois volte a
usar a borda arredondada. Então, basta arrastar para fora
do meio. Na verdade, vou
fazer muito isso. Pode até aumentar
um pouco o tamanho. E eu estou apenas arrastando
do meio uma e
outra vez, o que está
suavizando a coisa toda. Você notou que os pequenos
quadrados sumiram. Então, tudo o que
fiz foi pegar o pincel arredondado e arrastar para fora
do meio. Bonito e suave. Então,
isso é realmente bom. Mas, novamente, isso é 601 k, o que é muito grande. Mas agora podemos dizimar,
dizimar uma vez, duas vezes. Acho que antes de
baixarmos para 5.000, parecia
realmente terrível. Então, vamos continuar até que
tenhamos algo utilizável. Então, agora é 2000. Mas se você olhar,
parece exatamente o mesmo. E são apenas 2000,
acho que não vai funcionar. Eu volto novamente, mas
vamos viver perigosamente. Eu posso ver um
pouco diferente .
Vamos ver se eu recuar, ver que está um pouco diferente. Mas acho que, por exemplo, temos até 1.000, que é muito, muito pequeno. Então, isso é realmente muito bom. É muito bom porque agora
o tamanho é bem pequeno. Vou movê-lo de
volta para 2000. Eu acho que isso é muito bom.
4. Sanduíche de creme de gelo: Parece bom, então
vamos continuar criando
esse pequeno personagem. Então, vamos adicionar um cilindro
e vamos soltá-lo. Agora mesmo. Se tentarmos usar, vamos
apenas validá-lo. Se tentarmos usar
a borda arredondada, ela já é muito
pequena, como 1.000. Então, tentamos fazer
isso agora, vai demorar
muito e não é ruim, mas você ainda pode
ver que
é um pouco
simples demais para começar. Portanto, podemos realmente alterar as opções do
cilindro antes de validar. Pós-subdivisão dois e talvez
subdivisão linear, se quisermos. Vou deixar isso de fora. Agora, validamos que o cilindro é 21 k. Então, agora vamos experimentar
o pincel arredondado. Então, agora podemos simplesmente torná-lo
bonito, macio e redondo. Então, isso é realmente perfeito. E, novamente, são 21
k. Então, queremos pelo
menos reduzir esse tamanho. Agora podemos dizimar porque
fizemos a borda arredondada. Então, vamos voltar para
dizimar 105 a 1.000. Agora. Vamos fechar isso. Então, temos esses dois
cilindros, temos a parte superior. Vamos clonar esse. E vamos arrastar este para
baixo para completar nosso
pequeno sanduíche aqui. Portanto, temos a esfera um. Mas, como você pode ver, obviamente ainda
é o mesmo, então só precisamos invertê-lo. E vamos usar
essa mesma simetria porque o verde
está na parte superior e inferior. Vamos para Symmetry.
Estamos usando o verde, que é superior e inferior. E então podemos simplesmente
fazer flip object. Então, ele simplesmente o virará
de cima para baixo. E a única diferença
na parte inferior é um pouco maior
aqui do que na parte superior. Então, só precisamos
fazer a mesma coisa que fizemos no topo. Então, vamos para nossa
simetria ou para o y. Mas vamos fazer cerca
de oito delas como fizemos antes. Vamos pegar nosso pincel Move. E vamos ampliar
isso um pouco. Então, algo assim. Não sei o que está
acontecendo no meio, mas vamos insistir. Vamos simplesmente deixá-lo. Você pode empurrar o meio para baixo, mas não vamos realmente
ver o meio, mas você sempre pode empurrá-lo
um pouco para baixo. Então, agora tem um pouco
mais de formato de osso inferior. Vou
relaxar um pouco. Talvez desse jeito. Agora é um pouco mais em forma
de coque na parte inferior. E vamos pegar o cilindro
do meio que clonamos e derrubá-lo. Então, talvez algo assim. Podemos derrubar esse osso superior. Isso pode torná-lo um pouco
maior, se quisermos. Tudo bem, quero dizer, até
isso eu acho fofo. É muito, é muito suave e não estamos
usando muito tamanho, que é o principal. Vamos
reduzir isso um pouco. Então, normalmente,
eu
criaria todos os personagens em Metcalf e os coloriria. Mas vou
analisar isso apenas para que você possa ver todos
os benefícios. E é basicamente
assim que vamos fazer todas as outras formas. Hum, então vamos
mudar isso para deixar o PBR. Vou mudar a cor para branco e apenas ajustar
a rugosidade. Dor por toda parte, parece bom. Vamos fazer o mesmo com aparências
que não foram pintadas, então vamos pintá-las. Certifique-se de que isso também esteja
pintado. Na verdade, eu esqueci de
ir assim e machucar tudo. Ok, então digamos que queremos
colorir essas cores. Então, uma coisa fácil de fazer é
pegar a parte superior e a
inferior e juntá-las. E essa pode ser a da Patty One. Essa pode ser a Patty 2. Então, para o botão,
vamos usar Select Mask. E então usaremos o retângulo. E nós faremos
algo assim. E então vamos pegar
a parte de baixo e fazer algo assim. Agora usamos apenas a máscara para que possamos colorir apenas
uma parte específica dela. Mas vamos inverter isso primeiro. Então, vamos pegar que a massa
vá para as Opções e inverta. E então vamos colori-lo. Talvez como uma cor marrom
digitada. Então, talvez algo assim. Dor tudo. Em seguida, vamos invertê-lo novamente. Agora podemos chamá-lo
na outra parte, da mesma cor, mas vamos
deixá-lo bonito e leve. Dor tudo. Em seguida, podemos ir para as
configurações da máscara e simplesmente limpar. Talvez eu torne isso
um pouco mais leve. Lá vamos nós. E agora vamos
usar o pincel liso. E podemos
suavizar isso muito bem e
torná-lo um pouco menor. Então, vamos suavizar isso. Assim. Se você achar
que quer seja um pouco, vamos ver. Então, vamos deixar nosso
pincel bem pequeno. Ainda temos a simetria
ativada, então vamos. Então, vamos pegar
nosso pincel liso para
torná-lo bem pequeno. E apenas suavize essa borda. Agora temos apenas uma dinâmica suave, muito suave
para o nosso botão. Vamos colori-los. Vamos fazer este
como um rosa claro. Vamos fazer isso
aleatoriamente. Eu nem sei
o que seria. Vamos fazer isso como, uh, faremos como uma cor azulada
clara, uma cor azulada
pálida,
algo assim. E, muito rapidamente, vou simplesmente
desligar o ambiente. Vou adicionar uma luz. Em seguida, vou entrar no pós-processo
e ligá-lo. E então temos, você pode ver
que temos um formato muito bonito, temos uma malha
3D muito bonita para muito pequena, baixa contagem de poliéster e baixa contagem de
vértices. Então, isso é essencialmente o que
usaremos para a maioria deles. E esse será o resultado. E, como você pode ver, você pode obter resultados
muito, muito bons. E você não precisa
desse tamanho grande. Então, vamos
usar muito essas ferramentas para a maioria delas. E vamos
trabalhar continuamente com todos eles. E voltaremos a
esse cara mais tarde e adicionaremos, ou talvez voltemos
a isso depois disso e adicionaremos seus olhos e boca. Mas outra coisa que
eu poderia fazer é fazer todas as partes dos olhos e da boca. Porque, uma vez que os
tenhamos, podemos continuar a
reutilizá-los conforme necessário. E então eu acho
que isso será muito útil. Então, podemos
nos concentrar nas formas. Então, vou me
livrar dessa luz, ligar
e desligar o ambiente após o processo e voltar para o meu gato. Este é o código para finalmente, porque nós
os chamamos nessas cores. Eu só vou conectá-los. Então agora temos nosso pequeno, vamos chamá-lo de R Little
Ice Cream Sandwich. Agora temos nosso pequeno sanduíche de
sorvete e podemos escondê-lo por enquanto.
5. Olhos de creme de gelo: Então, já que temos esse cara acordado, vamos
fazer alguns olhos e uma pequena boca para eles. Quero dizer, por que não? Então, podemos fazê-las de forma bem simples. Podemos usar apenas duas
esferas para os olhos e depois usar esse medo
e esticá-lo. Então, temos a montanha. Então, vamos aqui e
apenas adicionar algumas esferas. Vamos apenas
torná-los bem pequenos. Mas é claro que você pode
fazê-los do tamanho que quiser. E essa é uma das coisas
mais divertidas de
se fazer é apenas experimentar. Vamos tocar no espelho. Então,
temos dois deles. Vamos lá. Então, temos dois olhos. Eles estão distantes,
talvez por lá. Podemos simplesmente movê-los de
volta para o coque. Tudo bem, esses parecem muito bons. Então, vamos em frente
e validá-los. Só vou validar isso. Agora que temos os olhos, vamos transformá-los em olhos. E nós queremos fazer uma boca. Então, isso é realmente
muito legal, muito útil. Então, vamos
adicionar outra esfera. Deixe-me ficar bem pequeno. Então, queremos fazer uma forma semelhante a
uma pílula. Então, vou validar
a esfera em que estou
tentando simetria. Então, quando você toca na
simetria e depois puxa, ela se estica. Vai se estender assim. Então, talvez algo
assim para a boca. Eu ia encolhê-lo,
mas esqueci que preciso. Voxel. Remensing
também simplesmente encolhe. Na verdade. Quero dizer,
não parece muito ruim, mas geralmente o Boxer, mencionamos
isso antes, eu o encolho. Então, essa é uma boa forma se pudermos torná-la menor,
assim como uma boa forma de pílula. Assim como você
quer dar uma volta e o final não é, não é plano. Então é assim que eu
faço as formas dessas pílulas. Então, deixe-me ir em frente
e voxel ramus, isso é cerca de 200. Então, vou consertá-lo novamente. E acho que não
precisamos mais de simetria, que é Do pivot, reset pivot. Só para sabermos que o
pivô está no meio. E eu vou
diminuí-lo um pouco. Talvez eu até mesmo o estenda. Eu realmente não queria
esticá-lo, mas tudo bem. Agora vamos passar para
alisá-lo de volta ao rosto. Para completar o rosto. Talvez um pouco menor. E a única coisa que
eu gosto de fazer e que
notei é obviamente que
o pão é arredondado. Então, uma coisa que
eu sempre faço é pegar a ferramenta Move e
retirá-la do meio. Só para que fique um
pouco mais arredondado. E então eu vou pegar
o aparelho e colocá-lo volta na boca. Então, muito simples. Abaixe, só um pouquinho. Então, muito simples. E então podemos colori-los em preto ou em uma cor escura mais tarde. Mas pelo menos já fizemos praticamente
esse primeiro garotinho. E, claro, depois,
mais tarde, podemos colorir todos esses personagens
e coisas assim. Acho que vamos nos
concentrar apenas nas formas. Por enquanto. Faremos as formas e depois
partiremos daí. Tudo bem, vamos esconder
esse pequeno personagem que
possamos
passar para o próximo. E, na verdade, antes de fazermos isso, eu sempre, sempre há
algo que eu esqueço. Vamos somar tudo isso. Então, os olhos e a esfera,
vamos unir a eles. Junte-se a eles. É uma malha
bem grande. É uma forma bem grande. Os olhos agora são 58,6 K. Podemos tentar dizimar
e ver como eles se parecem. Na verdade, sou muito bom até
mesmo com 3.000. Nós dizimamos novamente. Quero dizer, com 1.000, até parece bom. Então, honestamente, vou
deixá-los assim. Eu acho que eles parecem bons. Vamos apenas anexá-los. Então, agora temos nosso sanduíche de sorvete
completamente pronto. Acho isso muito
fácil de ter. Quando continuarmos a
fazer outro. Então nós podemos, podemos
fazer a mesma coisa, vamos apenas agrupar
tudo. Dessa forma, apenas mantém nossa
cena agradável e organizada.
6. Cabeça de caixa arredondada: Tudo bem, então vamos fazer o
personagem no meio. Esse é o personagem principal. Acho que talvez só
porque está no meio. Então, vamos esconder nosso sanduíche de
sorvete. E acho que quero realmente
começar com outra esfera. Poderíamos começar com uma caixa, mas depois teríamos
muito o que fazer
no rosto dela ou o
rosto dele seria muito redondo. Então, acho que vou realmente
começar com uma esfera. Talvez eu o tenha colocado acidentalmente dentro do sanduíche de sorvete, então vou
trazê-lo para fora. Lá vamos nós. Então, há nossa,
há nossa esfera. Então, vou prosseguir
e validar isso. Então, o que precisamos
fazer com a esfera é semelhante ao que
fizemos com o botão. Então, é muito quadrado. Então, só precisamos
torná-lo quadrado. Vamos olhar, vamos
ver a vista de cima. E vamos para a simetria. E o x é bom. Mas também precisamos desse ângulo. E eu acho que
vai ser azul, apenas seguindo esse
anel azul, então esse é o azul. Então é isso que queremos. Obviamente, também
queremos o
fundo. Opa. Porque queremos que
tudo o que fazemos
na parte superior também
aconteça na parte inferior. Então, vamos usar a vista superior porque, como estamos
fazendo um quadrado, queremos poder
ver todas as quatro partes. Então, usamos o movimento. E vamos fazer um pequeno teste. Na verdade, isso é muito bom. Agora podemos simplesmente fazer a forma com
que o rosto se parece. O que parece para mim. Acho que é
algo assim. Talvez eu o torne
um pouco menor. Faça-o um pouco
menor se, você sabe, para obter as bordas um
pouco mais, um, mais quadradas. Mas acho que algo
assim funciona. Mas agora você vê que há
um problema aí. Então, agora que
temos na parte frontal, vamos fazer a mesma coisa e deixá-la meio quadrada. Vamos virar para esse lado
e fazer a mesma coisa. E espero que isso
funcione, na verdade, é a primeira vez que estou
fazendo um quadrado como esse. Na verdade, não é ruim. Vamos explicar
isso um pouco. Vamos dar uma olhada na frente. Então, na verdade, é muito bom. Estou percebendo que
quero que a parte superior
fique um pouco mais larga na parte superior. Então, se eu quiser que
seja mais largo na parte superior, mas não na parte inferior, precisamos
eliminar a simetria. Isso é tudo o
que acontece aqui. O que acontece aqui? Então essa é
a linha de simetria verde. Então volte à simetria
e desligue-a. Então, as outras duas linhas de simetria são o que acontece
na frente, está acontecendo na parte de trás. Esse é o azul, atrás
na frente, e depois para a
esquerda e para a direita. Então eu acho que é
onde queremos estar. Então, vou me
certificar de que estou na frente. Vou tornar a ferramenta de movimentação
um pouco maior. E eu só quero trazer isso à tona, trazer isso à tona um pouco, talvez
um pouco maior ainda. Acho que algo
assim parece, parece certo. E então você meio que tem que
arrumar a parte de trás. Então, o que eu quero fazer é não espelhar
a parte de trás e a frente. Eu só quero trazer
isso de volta à tona. Então a cabeça parece, você sabe, um pouco como a
parte de trás do crânio. Então eu virei para a direita. E eu quero
eliminar a simetria traseira e frontal,
que é o azul. Então eu eliminei isso. Então agora é só esquerda e direita. Então, se eu fizer essa visão, você poderá ver
quando eu a trouxer de volta. Só está
afetando totalmente a parte traseira. E isso tudo está
meio que inventando. Como se eu sentisse que, já que
a cabeça está assim, vou continuar com
a parte de trás do crânio. Então isso é outra coisa que você tem a ver com
esses personagens. Você meio
que precisa inventar
a aparência da anatomia. E isso
vem apenas da anatomia de animais como nosso crânio, como se tivéssemos nosso crânio e depois ele ficasse meio
redondo nas costas. Então é assim que eu meio
que tenho essas ideias. Deixe-me explicar
um pouco isso porque eu vejo um pouco de
depressão lá. Ok. Acho que isso parece muito bom. Faça as alterações de última hora
que você queira fazer. Mas, apesar de tudo, acho
que parece muito bom. Tudo bem, então talvez eu
queira resolver isso por enquanto. Então, vamos usar um pincel liso ou
regular. E vamos ver se é,
vamos ver como
fica quando você suaviza que, na verdade,
parece muito bom. A única coisa que me
preocupava era
que talvez eu tivesse que me lembrar disso. Veja como eu os consigo.
São coisas quentes. Então, vou revanche esse voxel Ramesh e vou
remití-lo como 200. Então, isso o tornará mais resistente. Isso o torna, isso
o torna bem grande. Mas sempre podemos dizimar agora. Agora sabemos como dizimar. Então, veja, remeshing meio
que eliminou essas nozes. Eles ainda estão lá
um pouco, mas parece muito melhor. Agora estou apenas
alisando a cabeça. E é isso. Estou
apenas suavizando e fazendo com que
pareça bonito e suave. Eu gosto de uma malha lisa. Ok. Então, estou muito feliz com isso. E isso é, essa é a forma básica da cabeça.
Eu acho que isso é muito bom. Então, agora podemos ir em frente e fazer essas duas pequenas coisas do tipo
orelha redonda. E isso é bem simples. Acho que podemos usar uma
esfera e esticá-la. Então, adicionaremos uma esfera e
chamaremos isso de orelhas. E vamos chamar essa cabeça também. Tudo bem, então temos
as orelhas e a cabeça. Então, vamos elevar a esfera
das orelhas. Faça-o um pouco menor. Eu posso movê-lo para cá
para que tenhamos dois deles. Talvez eu os achate um
pouco e meio que
os empurre para trás. Talvez faça com que eles se inclinem um pouco
para trás. Eu acho que isso é muito bom. Talvez eu deixe a
cabeça um pouco mais larga. Faça-os um pouco mais largos. Mas eu acho que algo
assim é perfeito, perfeitamente bom. Então, vamos prosseguir e validar. Se você quiser fazer
essas pequenas, tipo, se quiser fazer duas
pequenas depressões
nos ouvidos, você pode
realmente fazer isso. Então nós podemos. Vamos
validar o espelho. Então junte-se às crianças e eu
vou renomear essas orelhas. Então agora temos nossos ouvidos. Então, podemos realmente clonar isso. E então podemos movê-lo para cima. Então, é como se estivesse bem na frente. E podemos usar isso para
fazer a mesma
coisa que fizemos, como uma operação booleana. Então, talvez algo
assim e você possa torná-lo um pouco,
um pouco mais fino. Opa. Vamos ativar a simetria. Se
você quiser movê-los de forma simétrica, basta tocar em simetria. E então você
ainda pode movê-los da mesma forma que fizemos antes. Então, digamos que os quiséssemos
no meio das orelhas, então algo assim. E agora vou pegar que
as duas são
esconder as orelhas replicadas ou escondê-las. Então, a mesma
coisa que fizemos antes. Malha Voxel 3D e uma caixa. Nós fizemos uma malha bem alta
porque eu não vou limpar cortes. Então eu vou voxel remiss tinha 500. Você não precisa lutar de boxe
onde sente falta dessa alta. Novamente, eu só vou economizar. Porque eu sempre digo que antes de
fazer uma caixa grande, as malhas 3D serão feitas. Então, voxel, mencionamos 500. Vamos dar uma olhada nisso. Parece decente lá. Isso é um pouco profundo demais. Opa. Então, vou movê-los, movê-los um pouco para cima. Talvez isso apenas o nivele. Talvez algo assim. Você só precisa
descobrir onde você quer, onde você,
onde você quer que isso esteja, mesmo que você queira. Então, vamos pegar a Fox para cada
Michigan a quinhentos e
ver o que temos. E então você tem
uma pequena depressão nos ouvidos. E
faremos a mesma coisa. Vamos usar um liso, tudo. Vou
excluí-los porque
não preciso de uma
versão secundária deles. Mas vou renomear
essa borda arredondada porque acho
que é um nome melhor. Toda vez que eu gosto de um vídeo e falo sobre
certas coisas. Eu acabo com muitas ferramentas
extras porque gosto mostrar
a vocês como eu faço a ferramenta, porque
tenho certeza de que
sempre há pessoas que
simplesmente não têm a ferramenta e não a viram. Então, eu queria dedicar um
minuto e fazer isso. tão arredondada. Só vou me certificar de
que minhas configurações estão corretas. Plano, dinâmica de queda agarrada e raio de
pressão plano. Então, isso é 325 K. Então eu vou arrastar isso sobre eles para que
tudo fique bonito e redondo. E então eu vou fazer minha dizimação e baixá-la bem baixo. Então eu acho que isso é muito bom. 2000 Eu poderia dar um passo atrás
e deixar isso mais claro, mas acho que está tudo bem. Isso é bom. Ok. Portanto, a cabeça tem 164 K.
Não tenho certeza se
vou mesclar isso com o corpo, mas talvez eu possa. Então, acho que, por enquanto,
vou deixar isso. Mas sempre me
lembrarei de verificar todas as minhas formas e me
certificar de que sei qual é
a contagem de vértices. Porque agora podemos reduzi-los
a números mais baixos. Porque vamos
fazer muitos personagens. Então, queremos manter
todos os números baixos.
7. Corpo de caixa arredondada: Tudo bem, então vamos fazer o corpo, só
estou pensando em
qual forma será a
maneira mais eficiente fazer essa forma. E os shorts. Então, primeiro, vamos usar um cilindro. O cilindro tem
muitos usos diferentes. Usos. Uma delas
é a edição, onde você vê esses
pequenos nós. Então, vamos tocar no raio uma vez. E agora você vê esses
dois alaranjados. Então, é assim que você pode mover
as extremidades de forma independente. Então, agora eu vou
reduzir isso. Vamos tocar na frente. E vou reduzir
isso para mais menos o que aparece no desenho. Então, talvez algo assim. E vou
aumentar um pouco isso. Então, agora temos
algo assim. Talvez eu o mova de volta. Como se o pescoço estivesse um
pouco mais para trás. Agora essa parte tem que ser arredondada e depois arredondar
perninhas descendo, então é assim. Mas para essa parte arredondada, acho que uma esfera funcionaria. Então, vamos usar uma esfera. Podemos ir em frente e validá-lo, vamos derrubar a esfera. E estamos meio que combinando
isso com esse cone aqui. Talvez a façamos
um pouco menor e a achatemos um pouco. Então, talvez algo
assim traga um pouco à tona. E vou
tentar combiná-lo da
melhor maneira possível com o cone. Graças a Deus, acho que algo
assim é perfeito. Isso parece bom. Então, obviamente, isso é muito longo. Bem, também podemos ajustar
isso mais tarde. Como nós podemos. Bem, em primeiro lugar, podemos fazer isso, reduzir algumas que provavelmente sejam um
pouco mais precisas. Então, talvez algo assim. Tudo bem que não esteja
tocando o pescoço agora. Por último, mas não menos importante, as duas pequenas pernas redondas. Então, vamos usar os medos
para isso também. Então, vamos, esses
dois são o corpo. Então, vamos juntá-los por
enquanto e renomear seu corpo. Vamos adicionar outra
esfera, derrubá-la. Esta se
espelhará, se
separará e essas serão nossas pernas. É tudo, senhoras? Então, vamos colocá-los
na área geral. Vamos usar essa esfera laranja
para esticá-las. Nós os reunimos. E, na verdade, vamos pegar o anel
azul e torcê-lo. Faça-os um pouco
desleixados, um pouco mais altos. Então, talvez algo assim. Pode ser
um pouco mais magro. Então, algo assim é basicamente como as
perninhas são construídas um
pouco dessa maneira, mas talvez eu queira que a
frente e as costas se estendam. Então, vamos validar. Então, vamos dar uma olhada nisso. Vamos usar a ferramenta de movimentação. Então, agora vamos
dar uma olhada
na simetria da perna. Então, se eu ativar a simetria, agora essa
simetria está ativada, mas eu também quero frente e verso. Você vê o aparelho,
essa linha azul. Eu quero a simetria azul. Vou até Symmetry
e ativar a linha azul. Então, dessa forma, eu poderia fazer as coisas
na frente e atrás. Então, eu só vou esticá-lo. Então, ele meio que tem
uma forma mais suave como essa. Então, vamos usar o movimento para esticar um pouco
a parte traseira e a frente. Na verdade, não acho que precise
ir até o fim, só um pouquinho. Ok. Eu acho
que isso é muito bom. Outra coisa que
eu vou fazer
com essas pernas, eu só vou, você sabe o que, eu não
vou fazer isso agora. Eu ia clonar bem. Mas acho que
vamos criar novas esferas em um momento. Então, eu não vou
cloná-lo ainda. Às vezes eu ia perguntar que há várias
maneiras de fazer alguma coisa. Então, estou apenas tentando
descobrir a maneira mais eficiente. Isso é o menos confuso. Acho que isso é bom por enquanto. Isso serve como seu corpo, seu pequeno lixo,
sua barriga e suas pernas. Então eu acho que isso é
muito bom por enquanto. Eu só quero trazer as
pernas, talvez daqui a pouco. Então, talvez algo assim. Então, agora vamos pegar tudo isso e juntá-los a
Ramesh. Eu gostaria de 200. Vamos garantir que eu tenha tudo isso. Ele tem. Então eu quero
esses, o corpo. Mas uma coisa que é
importante notar, veja esse espelho para as pernas. Queremos validar isso
primeiro e unir as crianças. Dessa forma, ele mantém a linha central
correta. Agora vamos colocar isso no
corpo e voxelar Ramesh a cerca de 200. Ok. Agora podemos pegar nosso
pincel liso e, você sabe, simplesmente
alisá-lo manualmente. É um corpo ou seu
corpinho? Ok. Então essa será nossa
base para fazer nossas calças. Isso é um que eu uso, na verdade
uso muito esse método. Então agora vamos, então este é
o corpo, vamos cloná-lo. Então, temos o corpo um. Vamos pegar nosso aparelho e
torná-lo um pouco maior. Então, nós o tornamos um
pouco maior. Tenho certeza de que estou na frente. E agora só queremos
esculpir os shorts. Então, vamos usar o trim.
E para o topo, vou usar apenas o retângulo. E eu quero cortar. Quero ter certeza de que estou acima. Quero ter certeza de que
recebo a peça inteira. Você não quer fazer isso. Então, você só quer ter
certeza de que entendeu tudo. E acho que provavelmente
algo assim é bom. E então, para o fundo, eu quero fazer uma pequena
curva como essa. Então eu vou usar a linha. E lembre-se de que a simetria está ativada. Então, se eu fizer uma linha dessa maneira, ela vai fazer a
mesma coisa que está aqui. Então, talvez um
pouco acima da coxa. Faremos uma linha como essa. E então vamos cortar e
ele corta os dois. Então, vamos encaixotar o voxel mesh. Essa forma. Só para que fique
um pouco mais forte. Então, vamos voxelá-lo para Ramesh em 200. Ok. Tudo bem, então a
única coisa que eu quero fazer
pelas pernas dele é estender isso
um pouco mais reto. E isso é apenas manipulação
antiquada. Quero dizer, isso parece ruim, mas nós só queremos
manipular os shorts. O que eu vou fazer é simplesmente esticar e puxar. Então, vou retirar isso. E então eu vou
um pouco mais alto, empurre para baixo até
conseguir o que eu quero. Então, eu vou puxar
isso para fora e, em seguida , empurrar para cima, e então empurrá-lo para
baixo
até que eu fique o mais reto
possível. Algo parecido com isso. Não é perfeito,
mas é meio
divertido de manipular. E eu também quero ter
mais espaço ao redor da perna. Estou meio que me retirando. Então, eu tenho mais espaço ao redor desse lago e você
pode fazer a mesma coisa. Você também pode puxar para fora e empurrar se quiser tentar
esclarecer as coisas. Agora estou meio que me retirando. Portanto, há uma quantidade razoável de espaço entre as coxas. Então, algo assim.
Acho que isso parece muito bom. Os lados são meio retos. Eu acho que eles parecem
heterossexuais o suficiente. Então, agora podemos usar
nossa borda arredondada. E então podemos simplesmente
completar esses shorts. Devido a muito tempo. uma bela borda arredondada lá. Eu acho que isso parece ótimo. Também podemos suavizar,
suavizar um pouco. E a razão pela qual eu
suavizo muito, pois isso traz uma espessura uniforme
às lunetas, que eu
realmente gosto de k. Então eu acho que
fica muito bom. Agora, a única outra coisa
que eu queria fazer, o que eu faço, é ajustar isso. Eu não quero que essa parte
caia tanto, então vou lentamente
empurrá-la um pouco para cima. Isso é apenas mais um detalhe
extremo. Eu só quero aumentar um pouco
isso. E eu meio que quero
retirá-los um pouco mais
nas laterais e deixá-los o mais retos
possível nas laterais. Ok. Eu acho
que isso é muito bom. Então, eu não gosto de como
as pernas estão se tocando. Eu prefiro tê-los separados. Então, vou
cortá-los usando o retângulo. Então, um corte nas
pernas, malha errada. Certifique-se de tocar nas pernas. Apare-os. Na verdade, você pode cortar
mais do que isso. Vou cortar até aqui. Porque quanto mais você corta, mais leve você fica, menos polígonos
sua malha seria. Então eu corto isso e, em seguida, adiciono uma nova esfera, derrube-a. E então
fazemos a mesma coisa. Podemos espelhá-lo,
torná-lo menor. Agora, a grande diferença
entre eles, mas esses medos e
o que tínhamos antes, é agora temos aquela boa
separação no meio. Então, vamos,
basicamente, fazer a mesma coisa que
fizemos antes. Vamos incliná-lo. Eu vou explorar o mundo. E eu estou explorando o mundo. Então, isso só muda minha simetria. Então, agora temos
algo assim. Fará com que as pernas
fiquem um pouco maiores. Sim, acho que algo
assim funciona. Opa. Vou prosseguir e
validá-los. E se eu quiser
ajustar as pernas, faça como fizemos antes,
eu posso, mas na verdade acho que
elas parecem muito boas, então acho que não
preciso fazer isso. Acho que vou
deixá-los como estão. Mas acho que esse é um
ótimo começo para o corpo, um ótimo começo para os shorts.
8. Tubos de braço: Então, vamos colocar o
corpo no lugar certo. Então, temos nosso espelho
aqui para nossas pernas. Vamos renomear essas pernas. E podemos realmente validar. Então, validamos nossas pernas. Garante que
ainda existam, eles ainda estão separados. Então, validamos que as
pernas estão com boa aparência. E agora temos as pernas do corpo. O body one
renomeará body one shorts. Tudo bem. Então, vamos marcar todos eles e então
podemos simplesmente trazê-los à tona. E podemos ver a diferença. Obviamente, é muito maior. Então, vamos seguir em
frente e reduzi-lo. Aproxime-o um pouco
mais do desenho. Muito. Mais fofo. Eu acho que isso é muito bom. Ok, então vamos
fazer armas muito simplificadas. Eles são
simplesmente muito redondos, mas estão em posições
separadas. Então, usaremos a
ferramenta de tubo e usaremos uma que desce assim e depois apenas
uma um pouco mais. Estou inclinado para cima. E então adicionaremos
duas esferas
na extremidade para torná-las
bonitas e redondas. Então, vamos usar a ferramenta de tubo. E nós faremos o
primeiro. Usaremos o caminho. E vamos começar aqui 12. E acho que isso é tudo que precisamos. Acho que só precisamos de
algo assim. Eu acho muito louco. Vamos
colocá-lo em posição. Normalmente, os braços estão
ligeiramente voltados para trás. E vamos em frente e
trazer isso para o corpo. E vamos
abaixar um pouco o
cotovelo para que
pareça que que
pareça o braço de tração
está um pouco atrás, mas subindo desse jeito. Acho que parece perfeito. Então, vamos torná-lo
um pouco mais amplo. E podemos realmente
fazer a parte frontal. Vamos tocar no raio. E então talvez
façamos isso um pouco mais grosso aqui. Eu acho que algo
assim. Parece muito bom. Então, agora vamos ter que combinar esse braço do outro lado. Então, vamos ver qual é
uma boa maneira de fazer isso. Vamos tocar em outra malha e
depois voltar para o tubo. Dessa forma, podemos
deixar este
validado para que possamos
editá-lo se precisarmos. Então, o próximo braço, vamos fazer o caminho. Vamos começar aqui e começar um. E então vamos para
algo assim, vamos tocar no botão verde. E agora temos nosso outro braço. Vamos trazê-lo um pouco para
trás e para o corpo. Tudo bem, então queremos
trazer esse cotovelo trás e talvez até mesmo adiante
um pouco. Opa. Então eu acho
que algo assim parece bom. Você o trará e
o tornará um pouco mais baixo. Mas acho que isso funciona. Então, eu meio que vou
te mostrar como é a minha. Vamos torná-lo um pouco mais grosso. E então vamos seguir em frente
e fazer a frente. Então, vamos tocar no raio. Vamos tornar a fonte
um pouco maior. Eu acho que parece, parece bom e parecia bastante uniforme. Então, acho que estou muito
feliz com essas formas. Então, antes de validá-los,
os braços, hum, eu não sei como eles não
estão até aqui. Vamos apenas juntá-los. Então, vamos adicionar algumas esferas
para colocar nas pontas, apenas para deixar as
pontas bonitas e redondas. Então, primeiro eu vou economizar. E vamos acrescentar,
sua primeira esfera. Vai descer, vai
torná-lo um pouco menor. E teremos que
manobrar
isso até que esteja onde queremos que seja maior. E eu só quero tentar
torná-lo o mais uniforme possível. Eu acho que isso parece muito bom. Vou validar a esfera e depois cloná-la. E eu vou
encaixá-lo nesse braço também. Ok. Eu acho que isso
parece muito bom. Faça com que seja um pouco maior. Só para dizer um
pouco mais. Acho que é uma boa opção. Então, vamos dar uma olhada rápida. E eu acho que isso
se encaixa bem com o desenho. Eu poderia fazer esse braço
um pouco maior, que é um pouco mais baixo. Então eu acho que
esses são muito bons. Estou muito feliz
com esses braços. Então, agora só
precisamos validá-los. Eu quero pegar o
correspondente, então esse tubo nesta esfera. E apenas os
rejeite por voxel aos 200. Tudo bem, então esse,
vou renomear arm up. E então eu
vou suavizar e alisar esse braço. Isso parece bom. Então vamos pegar esses
dois voxel ramesh 200. Parece muito bom. E vou renomear esse braço para baixo e salvar. E, claro, se você tiver
algum problema como esse, você pode simplesmente usar sua ferramenta de
movimento e fazer um pouco mais de movimento para
o corpo. Mas eu acho que isso é bom.
Agora também podemos, se estivermos felizes com a cabeça
, o corpo e os braços, podemos simplesmente voxelar, mesclar todos eles e viver
meio que perigosamente. Ei, vamos fazer isso. Por que não? Então, vamos supor que temos as orelhas, a cabeça, o braço para baixo, o braço para cima e para as pernas. Vamos deixar as pernas. Na verdade, vamos deixar as pernas. E, mas também levaremos
o corpo. E vamos ver como seria
se andássemos, então junte-os. E vamos caminhar, então
junte-os e eu vou fazer 400. E deixe-me economizar. Vou lutar boxe ou
sentiremos falta deles juntos às 400 e veremos
como fica. Parece muito bom. Então, agora você pode suavizar tudo
e
garantir que tudo
fique bem junto. O que até agora eu acho que
parece muito bom. Portanto, são tempos empolgantes para
refazer as coisas juntos. Acho que as orelhas e
tudo pareciam bons. Gosto do que gostei
dos braços, das pernas. Então eu acho que está parecendo
bom. Estou muito feliz com isso agora. Ok, então vamos
ver o tamanho do corpo. O corpo é para 78 K. Então eu vou fazer
uma borda arredondada. Provavelmente não é necessário,
mas vou
fazer algumas bordas arredondadas. E agora eu vou realmente
abaixar o corpo, a contagem de poliéster. Então, vamos dizimar o corpo. E vamos ver
como está. Até agora, tudo
parece bom. 11859. Estou apenas lendo o número
de vértices à medida que descemos. Olhando mais de perto. Ainda parece bom.
Ainda parece bom. Então, agora estamos em 3.000. Eu posso ver alguns
artefatos aqui. Então, vou recuar uma
etapa e deixá-la em 7.000. Eu não acho que isso seja muito ruim. Então, os shorts ou um quinto. Então nós já fizemos, eu já fiz a borda
arredondada dos shorts. Então, agora eu vou
dizimá-los. Por enquanto também. Acho que 4.000 é
onde eu quero estar. E talvez tenhamos que
trazer mulheres para falar sobre isso se
quisermos fazer detalhes,
mas, por enquanto, eu só
quero que tudo seja o mais
baixo possível . As pernas. Talvez eu possa dizimar
esses desejos. Temos 6.000 e vemos o que parece se os
dizimarmos novamente. Eu acho que é bom. Parece bom. Um pouco de
shorts demais na frente, então vou mover
as pernas um pouco para cima. Vamos lá. Bom.
9. Detalhes de rosto principal: Então, na próxima parte,
vamos fazer vários cortes. E isso vai
ser o mesmo, o mesmo ou muito parecido com todos esses olhos e todos
esses pequenos detalhes. Então, vamos usar formas
e vamos meio esculpir todas essas formas
separadas usando a operação booleana. E eu vou
te explicar isso. Então, para este, temos essa esfera, mas ela está cortada na parte inferior. E então temos o
nariz redondo e depois essa, a marca da boca. Duas esferas para isso moldar esferas para esses pequenos
pontos é como eu as chamo. Então, vamos começar
com olhos irregulares. Então, para o garotinho do hambúrguer, eu fiz olhos esféricos. Acho que para ele, vou fazer mais olhos cilíndricos. Então, vamos começar com um cilindro. E, na verdade,
vamos
conectá-los agora mesmo. Estes são os shorts, são umas perninhas.
Esse é o corpo. Estamos prontos para ir. Ok, então vamos adicionar um cilindro. Vamos tocar em snap e 90. Então, podemos movê-lo em 90 graus. Vamos torná-lo menor. Podemos
tirá-lo, editar por enquanto. Então, agora vamos movê-lo de volta. Reduza para o que gostamos. E eu vou tocar no espelho e depois vou me separar. E podemos simplesmente colocá-los
na posição geral
onde estão os olhos. Então eu acho que provavelmente é
algo assim. O nariz e outras coisas
estariam aqui. Ok. Então, eu vou
reduzi-los. Então, algo
assim vai ser bom, mas precisamos fazer isso, precisamos fazer esses cortes. Então, a melhor maneira de fazer isso
é uma operação booleana. Então, agora que
geralmente temos os olhos onde queremos, podemos ir em frente
e validá-los. Agora temos nosso espelho
e nossas tomadas. Vou
chamá-los de seus olhos. E eu vou
nomear esses cilindros. Então, temos nossos dois cilindros. Eles estão praticamente
onde queremos. Então, vou
validar isso. Validar Junte-se às crianças. Sim. Agora temos nossos olhos. Eu só vou me
separar por enquanto. Não sei por que, mas eu só quero
separá-los por enquanto. Tudo bem. Sim. Ok, então primeiro,
vou clonar os olhos. Agora temos dois pares de olhos. Vou explorar a simetria. Vamos dar um nome a esse que eu apago. Ou eu apago. Claro. Então, vamos movê-lo para fora
e para baixo um pouco. E agora podemos, só
precisamos descobrir como queremos fazer as alças de corte? Vamos ampliá-lo. Estamos apenas nos alongando. Então, pivô
estranho, pivô de roseta. Vamos colocá-los de
volta no lugar. Pronto, isso é melhor. Ok, então eu vou tocar
na frente e só quero fazer essa forma com esses olhos. Então, vamos nos afastar um
pouco mais. Quanto mais perto. Você percebe que
não é tão redondo quanto isso. Então, eu só vou reduzi-lo. E mesmo inclinado
um pouco, vou sair do encaixe e
incliná-lo um pouco. Talvez encolha um
pouco mais, estique. Então eu acho que isso parece bem parecido com a
forma que eu quero. Então, eu apenas uso esses medos para transformar isso na forma porque essa é a
forma que queremos. Eu acho que isso é muito bom. Eu acho que isso é muito
bom. Então, antes de fazer isso, antes de cortar esses olhos, vou cloná-los novamente. Eu vou
trazê-los para o fundo. E vou
renomeá-los, em pontos. E eu vou esconder isso.
Vou clonar pontos. E eu vou renomear isso. Calções. Vou apenas
renomear seus botões. Então, se eu tiver dúvidas e botões. Então, estamos em boa forma, vamos pegar os olhos e
os olhos, correr, apagar. Agora eu quero tocar em apagar. Então isso é o que você deveria ter. Isso vai extrair
essa forma dos olhos. Então, vamos programar uma
malha 3D, bonita e alta. Então, temos um bom corte. Vamos economizar como eu sempre faço. E então eu quero uma
caixa cuja revanche? Por 50. Novamente, você não
precisa ir tão alto, mas geralmente não tenho falhas, então vou me apoiar em uma malha mais alta
do que na inferior. Temos nossos lindos olhinhos que parecem muito próximos
ao desenho. Muito feliz com isso. Parece que posso
derrubá-los um pouco mais. Então isso parece bom. E parece que eles podem estar
inclinados. Então, vamos ver. Espero que eu possa, sim, ainda
posso
ajustá-los assim. Eu posso movê-los para mais
longe ou para mais perto, se eu quiser. Eu acho que isso é muito bom. Ok. Então, obviamente,
isso ainda parece um pouco estranho. Então, vou usar o Move e só preciso
retirá-los para que fiquem um pouco melhor com essa forma. Então, vou me
concentrar em apenas um lado. E eu vou
retirá-lo. É meio complicado
porque você não quer ficar muito louco com isso. Então, retire-o. E depois vou verificar o posicionamento,
ver como fica. Eu só vou me inclinar. Então, estou apenas
inclinando-os até sentir que estão no lugar certo e
agora que estão perto, vou usar o movimento
e ficar meio que desonesto. E você pode simplesmente pressioná-los um pouco para que
fiquem bem equilibrados. Provavelmente há
maneiras melhores de fazer isso, mas é assim que eu
costumo fazer sempre. Tudo parece bastante uniforme. Eles não precisam se
destacar tão longe. Retire isso um pouco.
Eles parecem bastante uniformes. Agora, eles estão um
pouco acima da superfície
da cabeça e acho que
estão ótimos. Ok, então agora só temos que
descobrir o nariz. Vamos fazer um
pouco de conhecimento esférico. Guarde-o. Apenas mantenha as coisas simples.
Pelo menos por enquanto. Eu vou validar isso. Empurre-o para dentro. Então, talvez algo pareça que o nariz é um pouco mais alto, um pouco mais largo. Vou
achatá-lo um pouco. Agora vou
usar o Move e
eu, só quero fazer um
pouco mais para garantir que as simetrias estejam ativadas. Eu só quero fazer uma
coisinha assim. Eu acho que isso é muito
bom. E talvez um pouco menor. Vamos lá.
10. MainFaceDetails: boca "W": Agora vamos fazer algo
semelhante ao que
fizemos com os olhos para
esse formato na boca. Então, vamos começar
do zero. Isso mesmo, eu fiz.
Vamos usá-los para os pontos
e os botões. Então, vou começar
com uma nova esfera. Na verdade, não é uma esfera,
desculpe-me, com um cilindro. Vamos começar com o cilindro. Estalar. Certo? Então, para este cilindro, vou
começar com alta resolução. Então, vamos tocar no
cilindro aqui devido
à subdivisão linear. E podemos validá-lo. Vou reduzir
isso um pouco. E, na verdade, foi
meio idiota da minha parte. Antes de
validá-lo, quero
espelhá-lo e depois trazê-lo de volta. Assim, mesmo que
pudéssemos fazer um de cada vez. Mas eu acho que isso é muito bom. Talvez em torno de suas obras. Não precisa ser tão largo. Talvez algo assim. Então eu acho que isso
parece muito bom. Então, vamos validar isso. Temos nosso cilindro aqui. E eu vou
prosseguir e validar. Eu quero me juntar às crianças. Vou manter as instâncias. Temos nosso único cilindro
aqui, então vamos cloná-lo. E esse cilindro é
o que vamos
usar para cortar tudo. Opa. Apenas certifique-se de
que, quando estiver ligado, espere um minuto, espere um minuto. Eu não cometi um erro. Quando estou, quando
clono o cilindro, você tem
que se certificar de clonar, como se tivesse que clonar
as malhas aqui. Então agora eu posso cloná-lo. E agora eu tenho a
mesma coisa novamente. Então, agora eu posso falar sobre
isso. Esticar. Opa. Vamos fazer pivô, reiniciar o pivô. Bem, não funcionou
dessa vez. Felizmente. Normalmente funciona. Lá vamos nós. Acho que
você só precisa pressionar. Então, esses eu
vou apenas somar. Então, esse cilindro, eu vou unir todos eles
porque isso realmente
não
faz diferença. Provavelmente também não faz
diferença, mas vamos fazer isso. Vamos unir os outros
cilindros. Então, vamos nos juntar a eles. Então, temos um cilindro, dois cilindros
diferentes. Então, vamos pegar
aquele, o maior que acabamos de
colocar na frente. E vamos
usar isso para cortar aquele e fazer essa forma. Você meio que pode ver isso até agora. Então isso é tudo que vamos fazer. Então, só precisamos
acertar a forma. Então, vamos tornar isso maior. Talvez você possa esticá-lo. Não queremos
exagerar demais. Então, se estamos
olhando de frente, isso é muito bom. Esse é um imposto
muito bom para que possamos
obter o que precisamos com isso. Estou tentando ver
se precisamos de mais espaço aqui. Porque se sim, então talvez
eu só precise arrastar isso
para cima ou esticá-lo. Mas acho que isso pode ser
perfeito para esse formato. Então, vamos experimentar. Só há uma maneira de aprender. Portanto, temos os dois cilindros. Vou dar uma
olhada na maior. E então a
malha 3D de voxel, bem alta. Boxer desiste aos 400. Ok, então mescle. E isso
parece muito bom. Muito feliz com isso. Então, eu vou tocar nisso e vamos ver se podemos
usar apenas uma borda arredondada nisso. Agora, vamos ver como isso fica. Então, borda arredondada,
parece que está fazendo um trabalho muito
bom nisso. Está mantendo sua forma bem. Você ainda pode dizer o que é. Agora que fizemos a ferramenta de pincel de borda
arredondada, vamos dizimá-la. Bom. Eu esperava poder reduzir
para um, se eu pudesse fazer isso de novo. Muito bom. São pouco 4.000,
ainda é um pouco grande. Mas eu acho que
na verdade vai
ser preto na maioria das vezes. Então, acho que estou feliz
em tê-lo em 2000. Acho que isso é decente. Ok, então vamos nos certificar de
renomear essa boca. Vamos renomeá-lo como boca. A única coisa boa é que depois de criar essas formas, podemos usá-las para
outras criaturas. Então, estamos gastando muito
tempo com esse personagem, mas temos olhos
assim, temos a boca. Assim, podemos reutilizar muitas
dessas formas no futuro. Pivô. Lá vamos nós. Então, vamos trazer isso para dentro. E, na verdade, antes de nós, vamos salvar isso. Então vá aqui. Vamos salvá-lo. Vamos salvar nosso
projeto antes de tudo. Agora vamos salvar que isso
é apenas um OBJ. Inclua apenas
objetos selecionados ainda. Então, nós só queremos,
só queremos que eles saiam. Exporte OBJ,
salve em arquivos, ativos. E vou renomear
essa boca W. E eu realmente vou
, eu vou, eu queria ser um
pouco maior quando eu, quando eu o salvasse. Então, se eu estiver no próximo projeto, posso dizimá-lo. Então, vou
salvá-lo
naquele arquivo que acabei naquele arquivo que acabei salvar os ativos W mouth,
Save and Replace. Agora eu posso
facilmente trazê-lo de volta para morder você e ver que eu
queria fazer outro. Matriz. Então, agora vamos redefinir o pivô. Não sei por que isso sempre
passa despercebido. Então, vamos reduzi-lo.
Reduza um pouco mais. E agora é só um jogo de
colocá-lo onde queremos. Então, parece que o desenho
é um pouco menor. Talvez até um pouco mais lisonjeiro. Talvez eu leve isso para
a cara um pouco mais. Mas acho que isso
parece muito bom. Portanto, não é exatamente como boca assim pudesse
ser um pouco mais curvada. Vamos ver se podemos
fazer isso com a ferramenta de movimentação. Parece nosso, lá vamos nós. Então, eu acabei de estudar a simetria
mundial porque
local, lá vamos nós. local também parece ser bom. Então, vamos ver se podemos simplesmente arrastar isso para baixo com
a ferramenta de movimento, que pode tirar um pouco mais de uma curva. Trazemos isso para cima, para baixo. Então, não é tão ruim. Isso não é tão ruim. Então, às vezes, você precisa fazer essas pequenas
edições, se quiser. Mas acho que isso parece bom. Vou usar o movimento também para
realçar um pouco. Portanto, são um pouco mais curvas para combinar com a cabeça. Ok. Bem, achamos
isso muito bem. Um pouco menor, um pouco mais alto. Ok. Quero dizer, eu sou
muito bom com isso. Eu acho que isso funciona.
11. Pontos de olho: Ok, então, para os pontos i, embora eu tenha, hum, eu tenho os pontos aqui. Eu só vou
excluí-los e começar de novo. E vou
começar com dois cilindros. Deixe-me citar tudo isso primeiro. Então isso é boca. Eu me lembro disso, um
nome, essas coisas. Então, isso são botões. Botões. Provavelmente é
muito mais fácil. Então, podemos
conectá-los agora mesmo. Vamos explorar a simetria. E agora é só uma questão de ajustá-los. Só para que fiquem na
superfície dos shorts. Eu acho que parece bom. Você pode se sentir à vontade para movê-los. Como você achar melhor. Provavelmente é um posicionamento
melhor, talvez um pouco abaixo. Isso parece muito bom. Agora, para os pontos oculares, provavelmente poderíamos
fazer a mesma coisa, mas eu só quero fazer alguns novos que
tenham cilindros. Então,
encolha-os bem pequenos. E espelho. Então essa é a área geral. Quanto mais largas, vamos
reduzi-las um pouco. Ok, então eu acho que eles
parecem muito bons. Então, vamos validar. E agora vou até o cilindro e
acho que quero
trabalhar apenas com este, então ainda não o validei.
Eu ainda tenho o espelho. E eu vou trabalhar
nisso porque tudo vai
acontecer desse lado também. Então, eu quero ter certeza de que
tenho a frente e a parte de trás. Porque quando eu
faço isso, eu quero a parte de trás da piscina também. Então, vamos dar uma olhada nessas linhas. Lá vamos nós. Então temos o vermelho, que é esquerdo e direito. E então temos o verde, que está na frente e atrás. Então, talvez tentemos o drag empatado em
Angeles. Arraste os loops, tenho que fazer simetria. Ok, isso não é o que eu quero. Então, vamos nos livrar do vermelho. Agora. Só temos a simetria verde. Então, alguma coisa que eu faça aqui? Sim, isso é exatamente o que eu quero. E tudo que eu quero fazer é
arrastar isso um pouco. Talvez tenha uma forma muito simples e
leve como essa. Quero dizer, isso é
exatamente o que eu quero. Então, eu vou
realmente salvá-los. Então, esse cilindro, eu vou
salvá-lo como um OBJ. Salve em arquivos. E eu vou
dar um nome a ele. Eu pontilho. Dessa forma,
eu os salvo. Eu posso mencioná-los mais tarde. Eu farei a mesma
coisa com os olhos. Mas vamos ver os olhos. Os cilindros são 20/500, então são muito pequenos. Os olhos são maiores. E acho que não fiz a borda arredondada nos olhos. Então, vamos fazer
isso bem rápido. Ok. Um monte de
bordas arredondadas nos olhos. Agora vamos dizimar 157. Parece muito bom.
Acho que vou guardá-lo aqui. Será J, salvo em arquivos, o Kawhi Eyes. Então, vou salvá-lo e vamos ver se podemos
estimá-lo novamente. Acho que vou parar em 3.000. Isso é muito bom. Agora temos nossos pontos aqui que
podemos mover para o rosto. Talvez um pouco menor
e talvez um pouco mais. Eles estão um pouco voltados para cima. Vamos tirá-lo. Estalar. Lá vamos nós. Nós pensamos em algo assim. Perfeito. Estou muito feliz com esse
pequeno personagem. Eu acho muito fofo até agora. Então eu acho que isso é muito bom. A única outra coisa
que eu faria, e talvez nem mesmo
agora, é adicionar um vinco aqui mais tarde. Mas eu não vou fazer isso agora. Vamos verificar novamente
todas as nossas formas. 3.000, 5.000, os
botões são 5.000. Então, vamos mudar isso. Vamos pegar os botões
desse voxel e reimaginá-los. É como algo
absurdamente alto, como 300. E depois usa a borda arredondada. Então fizemos uma borda arredondada. Agora vamos dizimar. Agora os temos até 2000. Então eu acho que
isso é muito melhor. Ok, então eu estou muito
feliz com isso. A única coisa em que consigo pensar é talvez tornar isso um
pouco menor. Então eu acho que estou muito
feliz com esse personagem. Acho que ela parece
fiel ao desenho. Basta conferir duas vezes
agora aqui. Estou muito feliz com isso aqui. Então eu vou chamá-lo,
acho que este está pronto. Podemos passar para alguns
outros personagens.
12. Pernas de baixo poli: Então, vamos criar rapidamente uma pequena plataforma para que possamos ter uma referência de
onde seus pés, você sabe, onde a parte
inferior deles está apoiada em uma superfície. Então, vou
usar apenas um cilindro. Você também pode usar essa
caixa se quiser. Mas vamos adicionar um cilindro. E eu vou passar
pelo processo de bem, talvez eu deixe
assim. É 1256. Provavelmente não precisa
fazer muito com isso. Aperte um pouco. E provavelmente algo
assim é bom. E o que é interessante é
que parece estar fora do centro. Talvez não seja,
talvez
pareça assim por algum motivo. Talvez seja porque
o personagem está de volta um pouco mais longe. Vamos ver como isso parece. É perfeitamente reto. Isso só
mostra que nossos olhos às vezes simplesmente não veem as coisas do jeito que
elas realmente são. Tudo bem, então agora que
temos a superfície, ou seja, os personagens
ficarão de pé sobre as pernas. Não quero manter as
pernas arredondadas na parte inferior porque
se você
imprimir esse personagem ou algo assim, ele fica meio inacabado. E eu gosto de terminar
os personagens. Então, tínhamos o cilindro aqui. Eu só vou renomear o piso e vou
derrubá-lo. Então, temos a Flórida
lá e temos as pernas dele. Mas se eu me livrar do chão, você verá que as pernas estão arredondadas, o que não está certo.
Eles devem ser planos. Opa. Ok, então agora que temos esse cilindro de volta,
vou tocar na frente. Então eu sei que estou perfeitamente
na frente. Vou bater nas pernas para ter
certeza de que estamos nas pernas. E para obter um corte limpo, não
quero
simplesmente aparar porque a contagem de poliéster é muito baixa que o acabamento ficará muito ruim. E mesmo que isso estivesse escondido
embaixo do chão, eu ainda não gosto disso. Mas ainda queremos manter esse belo vinco
no meio. Então, só precisamos de um ramus de
voxel em um número
muito alto para não perdermos
nenhum detalhe. E então podemos para
que possamos cortá-lo. E ainda será
um bom acabamento nítido. Então, temos as pernas
e vamos
voxelar, recombiná-las bem altas. Então eu vou fazer por 50. Então, vamos economizar. Vou
perder as pernas às 04:50. E você vê que eles tinham
essas formas engraçadas, mas você ainda tem aquele belo
vinco no meio. Agora, quando cortarmos, vou usar apenas um
retângulo. Nós cortamos. É bonito e limpo. Então, obviamente, eu não
vou cortar lá. Isso é só para que você possa
ver a linha de acabamento. Então, vou cortar logo abaixo onde há
contato com o chão. Você só quer um
pouco de espaço lá. Então, algo assim. Agora, se eu esconder isso, para que você possa ver o fundo,
é bonito e limpo. Então, nós podemos
usar a borda arredondada. Eu vou torná-lo muito grande. E então podemos simplesmente fazer o
que estávamos fazendo antes. É meio que
arredondar essa borda. Às vezes, demora um pouco. Parece que não está
fazendo nada além disso, e também se você acabar saindo
da aula ou da aula, então você acaba fechando o Nomad. Lembre-se de que você
precisa voltar e redefinir a queda e
o raio dinâmico capturado. Então, de vez em quando,
eu
volto e verifico se
a queda está estável. Agarrou o raio dinâmico
e as configurações de pressão são planas. Porque se você sair
do programa e voltar, ele será reiniciado, infelizmente. Ok, eu acho que isso parece bom. Então, vamos trazer o chão de volta. E agora podemos fazer o que
sempre fazemos e dizimar. Então, podemos dizimar a metade. Então, eu toquei
isso por acidente. Eu não sei o que era. Eu gostaria de lembrar o que foi isso. Isso. Então eu subi,
diminuindo totalmente para 0,2. Então, consegui voltar para 2000 e acho que ainda
parece perfeitamente bom. Então é isso que eu
vou usar. Porque ainda vemos
aquele belo vinco no meio, que
é o que eu queria. Ok. Vamos
usar esse cilindro,
esse piso para os
outros personagens. Assim, podemos cortá-los primeiro
para que não precisemos
voltar e cortá-los
depois do fato. Nós podemos fazer as
formas, podemos cortá-las. Então, quando fazemos a alta, a malha de contratação ou
a subdivisão alta. E fazemos a borda arredondada. Podemos fazer tudo isso de uma só vez. E será, já
será um fundo plano
porque vamos fazer isso. Faremos tudo em
um único processo para o resto das formas, já que
temos o piso agora. Agora faremos a mesma
coisa que fizemos antes. Vamos apenas organizar
essas camadas. Tudo bem, então isso são olhos. Acho que eu realmente não preciso
falar com você sobre isso agora. Tenho certeza que você entende
o que estou fazendo. Só boca. Vou renomear essa
boca W para saber o que é. Então, se eu quiser pegar esse
e colocá-lo em outra malha, posso encontrá-lo facilmente. Sim, esses eram os esconderijos. E é exatamente por isso que
preciso rotular tudo. Vamos sair do
chão ou agora. Ok, então todos esses
nódulos estão abaixo dos olhos, boca está abaixo do nariz. Os botões estão acima das pernas, shorts ou acima das pernas. Os pontos I estão acima dos olhos. E vamos renomear esse. Personagem principal. Somos personagens intermediários. Ok, agora temos o personagem
principal e
tudo está completo e organizado. Então, vamos economizar. Tudo bem, então
agora que ela está organizada, podemos passar para
a próxima personagem. Acho que vamos começar
de cima para baixo. E vamos fazer o sudo
para o personagem AGI a seguir.
13. Pouco de sapo: Tudo bem, então vamos trabalhar
no sapinho. Vamos manter o
resto dos escopos simples. Eu sempre digo isso e fico tipo, Dave, eu sei que você não
vai fazer tudo simples. Ok, então vamos começar
com uma bela esfera, eu acho que para o sapinho. Então, vamos derrubá-lo. Vamos ter certeza de que
estamos na frente K. Então, agora eu estou vendo que isso parece exatamente onde ele
estaria caindo no chão, algo assim. Então, vamos
validá-lo e depois tocar na frente. Agora só precisamos fazer
isso, está um pouco mais acima. Vamos mudar isso. Vamos fazer com que
o sapo seja um pouco maior. Vamos lá. Tudo bem, então podemos
cortar essa parte da esfera. Então, vamos cortar isso. E agora podemos começar a
moldar nosso sapinho. Então, vamos usar a ferramenta de movimentação. Vamos usar a simetria. Então, temos esquerda e direita. Vamos elevar um pouco esses pequenos
lados dele. Então, vamos tornar a
ferramenta de movimentação um pouco maior. E depois aumente um pouco o
tamanho. Deixe-me ficar um
pouco menor para que possamos chegar até aqui. Então,
acho que algo assim funciona. Isso é bom. Então, vou supor que,
quando virarmos para o lado agora eu quero tornar
essa parte mais plana. Então, eu vou meio que manobrar isso para que fique um pouco mais plano. Talvez algo assim. Pode até ser um
pouco mais plano. Então, talvez algo assim. Como ainda está, como
ainda não fizemos nada, ainda
é muito baixo em poliéster. Você pode até mesmo fazer
algo assim. Você pode usar a ferramenta de corte e até mesmo
começar a apará-la. Deixe-me ir um pouco mais perto. Você pode até mesmo
cortá-lo assim. Você sabe, talvez
ele seja algo
assim e nós vamos suavizar tudo isso para que possamos
suavizar essas linhas. Eu sou meio assim. Vou deixar
assim por enquanto. Então, a parte de trás é Lubeck,
está realmente bem. Se você quisesse,
você poderia simplesmente
puxar um
pouco a parte de trás, algo assim. Então, vamos dar a eles
uma pequena cauda. Então, vamos apenas adicionar uma esfera. Vai encolhê-lo. pequena cauda nodosa muito fofa. Faça com que seja bem pequeno. Vamos tornar isso um
pouco mais longo. Plano. Só uma pequena cauda nodosa como
essa, eu acho que parece boa. Então, vou prosseguir
e validar isso. E vamos dar
um toque muito pequeno para os olhos. Então, faremos a mesma coisa. Vamos adicionar a esfera, a esfera para baixo,
torná-la menor. Espelho. Vocês sabem, eu
gosto, adoro fazer sapinhos assim. Descubra onde a
queremos na cabeça. Talvez por aqui. Um pouco mais
afastados um do outro. E eu sinto que eles
ficariam um pouco achatados. Vou esticá-los um pouco porque
parecem estar
meio esticados . Torça-os,
estique-os um pouco mais. Nós pensamos em algo assim. Parece o,
parece a imagem. Então, vou prosseguir
e validá-los. E eu realmente quero
trazer a parte de trás para fora, então vou virar
para o lado. Eu só quero esticar
a parte de trás. Vamos ativar a simetria. Então, ele faz as duas coisas ao mesmo tempo. Talvez algo assim. Eu acho isso muito fofo. E, na verdade, acho que quero esclarecer
isso um pouco mais. Então, há algumas
coisas que você pode fazer. Podemos tentar achatado. Enquanto estivermos nessa esfera. Podemos achatá-lo um pouco. Na verdade, gostei muito
da ferramenta achatada. Seria cuidadoso suavizar x. Não
quero que o
movamos muito. Mas eu acho que isso é muito bom. Agora vamos fazer suas
perninhas. E talvez possamos simplesmente
clonar joelhos. Vamos clonar. Vamos
validar os olhos. E vamos renomear esses olhos. Então vamos cloná-lo. E então vamos renomear essas pernas. Pivot, reinicie o pivô.
Agora vamos nos mudar. É um Legs out? E vamos tentar
igualar o sorteio. Eu vou fazer com que
eles aumentem um pouco. Acho que vou
achatá-los um pouco mais. Parece que estão mais perto. Então, vou explorar a simetria e aproximá-las. Mas não tocante. Do jeito que eu acho que eles são muito grandes em comparação com o sim, acho que pode
ser mais assim. Na verdade, eu vou
para o World para poder movê-los para a rua. Então, aqui estão os olhos. Isso deve ser a cauda. Corpo. Parte de mim quer
se levantar um pouco. Talvez, talvez façamos
algo assim. Soma. Estou apenas
agrupando-os de volta. Isso é realmente muito
fofo. Eu acho que isso funciona. Acabei de
devolvê-los um pouco, mas tenho certeza que você viu que
vamos viver perigosamente. Isso é que
a Fox atualizará tudo em 300s. Portanto, temos todas as nossas
formas com uma malha
3D de voxel em torno de 300. Tudo bem, então agora está
tudo junto. Podemos usar nosso pincel de borda
arredondada. Vou apenas torná-lo pequeno. E eu vou
completar tudo, suavizá-lo
com bastante facilidade e rapidez. Então isso parece muito bom. Tudo parece muito bom. Agora podemos
descobrir o que queremos fazer com os
olhos e a boca. Sempre podemos usar
a mesma boca, mas talvez queiramos
fazer isso com um estilo
de boca
um pouco diferente para ele. Talvez. Vamos fazer os olhos primeiro. Portanto, podemos usar
cilindros ou esferas. Acho que para esse personagem,
as esferas podem ser boas, mas pode ser bom
embuti-las um pouco nessa área da órbita ocular. Vamos adicionar uma esfera. Vamos trazê-lo para frente
e nós o tornaremos pequeno. E podemos seguir em frente
e espelhar isso por enquanto. E vamos meio que
colocá-los em posição. Vamos dar uma olhada no desenho
e ver o que temos. Acho que talvez eu queira que
eles sejam um pouco maiores. Acho que meio que gosto disso. Acho que talvez queira
ajustá-los para que fiquem um pouco mais
arredondados ao redor dos olhos. Só quero que seja um
pouco mais fofo. Tudo bem, então agora
vamos cortar os olhos. Então, vamos prosseguir
e validá-los. E podemos usar o acabamento. Não precisamos usar simetria. Vou usar o retângulo
e aparar os olhos desse jeito. Ok, então temos nossos olhos lá. Então, vou validar que
eles gostem de crianças. Então, eu tenho que
me certificar de mudar isso para corpo, porque isso
pode ser confuso. Então esse será o corpo
porque esse é o corpo principal dele. Esses são os olhos. Vai clonar, os olhos vão apenas
renomeá-lo para olhos, apagar. Então, vamos esconder que os olhos normais marcarão o corpo e eu apago. Então vamos apagar o olho. Agora podemos boxear,
ou podemos ver Ramesh juntos em um grande número. Deixe-me ver. Então, vamos voxel, nós o
confundimos por volta de 400. E temos um bom
recorte lá fora. Então, um casamento voxel de 500. Então lá vamos Still. Quero dizer, não é perfeito, mas é o melhor
que vamos conseguir. Infelizmente. Então, vamos
usar a borda arredondada. Então, vamos
contornar isso algumas vezes. Não é tão ruim quando completamos
isso algumas vezes. E, na verdade, vou
usar a suavidade normal contornar isso também. Só um pouco, dê
um pouco mais de suavidade. E vamos trazer de volta nossos olhos. E eu vou
apenas incrustá-los. Vejo que quando eu toco neles,
o aparelho parece que sumiu. Iniba a roseta, o pivô. Vou acabar com
eles um pouco. Talvez até eu os
tivesse achatado um pouco dessa
maneira.
14. Pouco rosto de sapo: Tipo, como se eu estivesse um pouco
achatada. E você não quer, vamos fazer mais
uma coisa
enquanto estamos aqui. Vamos dar a ele uma pálpebra inferior. Então, podemos fazer isso com bastante facilidade. Então temos os olhos aqui,
temos o corpo aqui. Vamos clonar os olhos. Vai torná-los um pouco maiores. Eu tenho que movê-los
um pouco, mas podemos ajustar isso mais tarde. Então, agora vamos usar o acabamento frontal. Vou usar um retângulo. Eu só vou
cortá-los por aqui. Agora você pode meio que ajustá-lo. Talvez algo assim. Eu acho que isso parece muito bom. Aqui está um pouco melhor. Então, vou recombiná-los com cerca de
400, 400 de borda arredondada. Agora que
fizemos a borda arredondada, vamos em frente e vou
dizimar esses objetos. Então, dizime,
idealmente, queremos
reduzi-los muito baixo. Então isso é ótimo. Os olhos, eles são apenas medo, então devemos ser capazes de
dizimá-los, ok? Ok, 1.000 está bem. Agora temos o corpo
e podemos muito
bem aparar tudo agora
enquanto está bem alto. Então, corte ao redor do corpo. E eu vou cortar
tudo abaixo dessa pequena linha aqui. Ok, agora estamos bem
aparados até minha borda arredondada mais
algumas vezes, para que a
parte inferior fique bonita,
arredondada e lisa. Agora vou subduzir,
agora vou dizimar. Então, espero que possamos
voltar para seis. E eu ficarei feliz. Descemos para quatro. Perfeito. Ok. Então reduzimos para
quatro, então eu aceito. Então, a seguir, só tivemos que
descobrir sua pequena boca. Então, acho que usaremos
um método diferente para
fazer com que sua pequena boca seja. Agora ele tem outra,
aqui está uma boca em W também, mas tem um formato um
pouco diferente. É, não é nítido. Parece bonito e redondo. Então, vamos usar, vamos tocar na frente. Vamos usar um turista. Vou renomear
essa boca W. Eu posso colocar os olhos, só vou juntar os olhos. Então, W Mt. Enquanto nossos turistas
estavam chegando, vou fazer o Snap 90 desse jeito. E encolha-o e
leve-o para a frente. Tudo bem, então parece que
provavelmente é a gordura certa. Talvez um pouco mais gordo
se você entrar, você pode. Então, ao clicar em Editar, você
pode ver esses pequenos, esses pequenos nós,
esses pequenos pontos. Então, neste, ficamos um
pouco mais gordos. Ok? Agora, o rosa, vamos usar dois. Se isso me deixar. Vamos lá. O Pink1 costuma fazer isso pela metade
e, infelizmente,
é da maneira errada. Então, vamos ver se
podemos invertê-lo. Ainda não podemos invertê-lo. Podemos invertê-lo dessa maneira. Boom, bum. Tudo bem. Então, vou falar sobre
isso por aqui. Então vamos nos espelhar e
eu apenas moverei os lábios. Eu edito a aba para que eu
possa mover isso para o outro lado. E então podemos
começar a tentar
descobrir qual é o melhor
curso de ação. Então, estou apenas mudando
para outro lugar. E vai ser
pequeno, então tudo bem. Então é bem pequeno agora e
acho que quero que eles sejam
um pouco mais grossos. Aqui está, algo assim. Pode estar um pouco esticado. Deixe-me sair de um piscar de olhos
e talvez ajuste,
porque estou percebendo que o sorriso dele ou ela é
quase algo parecido. Vou ir em frente
e validar isso. Eu acho que isso parece muito bom. Então, agora a única coisa
é que ele precisa ser
arredondado nas bordas. Então, para isso, podemos
simplesmente adicionar algumas esferas. E teremos que fazer
a mesma coisa que
fizemos com os braços e com
o outro personagem. Certo? Coloque-os no lugar certo. Seria bom se
houvesse algum tipo de ferramenta ou
comando em que você pudesse simplesmente fazer um tubo e
depois fazer a extremidade,
como, você sabe, manter
a extremidade plana ou fazer a extremidade completamente
esféricamente redondo. Eu não acho que isso seja uma palavra. Esfericamente. Percebendo que isso
se estendeu um pouco. Está tudo bem. Então, vamos
esticá-lo um pouco. Ok, então talvez algo assim
eu acho que poderia funcionar. Então valide. E eu
vou pegar tudo isso. Vou validar todos eles. Ok, valide. Tudo bem, parece bom. Então, vamos usar o voxel para Ramesh, tudo em torno de 250. Agora vamos fazer isso. Vamos
tentar uma borda arredondada. Bordas arredondadas. Ok, vamos fazer o bom e antigo Smooth. Faça-o um pouco
menor. Suavize isso. E aqui eu vou usar achatado e
meio que nivelar isso aqui um pouco. Muito gentil, porque
você pode ver que as formas ainda são muito suaves. Extremamente macio. Vamos remedir a caixa novamente. De qualquer forma. Acho que quero dizer, acho que está funcionando
, embora a
argila seja muito macia. Acho que parece muito bom. E talvez seja
mais fácil usar a ferramenta Move e simplesmente juntar
tudo. E depois suavize. Ok? Tudo bem, então vamos
chamar essa boca de WU para reiniciar, pivô. Vamos colocar isso de volta no rosto
dele. Veja como
estamos vendo. Parece que
precisa ser um pouco menor, um pouco inclinado. Vou usar o Move e
vou tentar
dar uma leve inclinação. Então, como isso aconteceu? Às vezes acho que há
um fantasma na máquina. Ok. Então, talvez
algo assim. Parece que está um pouco
mais alto no desenho. Não é ruim. Ok, então vamos dizimar a boca e ver o quão
pequena podemos obtê-la. Acho que 2000 pode ser isso. Chegamos a 1.000
olhos ou 3.000. Vamos ver se eles vão
descer um pouco. Eles ainda parecem estar
bem. Corpos de 4.000 pálpebras são 1.000 aqui,
então isso é ótimo. Todas as formas são
muito, muito pequenas. Então, vamos organizá-lo. Vou nomear, renomear
este para AGI para o corpo AGI. Ok. Então agora ele está bem. Vamos mover o andar de baixo. Opa. Eu acho que o
sapo é muito bom. Assim, podemos passar para a
próxima. E eu vou apenas economizar.
15. Pena pequena: Tudo bem, então vamos
trabalhar com esse tipo de carinha morre aqui com a
coisinha no topo. Então, vamos trabalhar com ele. Vamos ver o que obtemos. Então, vamos
validar esse andar. Tudo bem, então acho que
começaremos com uma esfera que seria
a melhor para ele. Então, vamos começar com esse medo. E provavelmente queremos algo parecido com o que está no plano inferior. Então, algo assim.
Mas você sabe o que? Na verdade, vou empurrar para cima só porque
quero que seja. Você tem uma
superfície plana como essa e algo parece que ele é
muito redondo e você pode
ver que há algo que você vai esperar para aparecer
nessa superfície. Então você meio que quer que o
fundo seja arredondado. Então, às vezes, cortá-la da
rua, está tudo bem. Mas quando você entra em pequenos detalhes, às vezes eu simplesmente não gosto. Então, vamos experimentar com isso. Então, para nossa esfera, vou apenas validar isso. E vamos agir. E eu quero, eu quero elevar toda a
esfera da mesma forma. Então eu quero, eu não quero
fazer apenas essa linha com uma linha
que eu acredito ser azul. Sim. Então agora é a linha azul. Então agora vou usar a simetria. Eu tenho minha ferramenta de movimento. Então, agora podemos
simplesmente exagerar. Vamos ver como é isso. Talvez nem
precise cortá-lo de verdade. Ok. Eu acho que é isso que eu
acho que é decente. Muito,
apenas alise um pouco. Então, nós o suavizamos para que
provavelmente nem precisemos realmente cortá-lo. Para
ser honesto com você. Eu acho que isso é muito bom. Então, a única coisa que eu quero
fazer agora é puxar a tampa para cima. Então, vamos fazer isso,
esse formato de pêra. Vamos ter certeza de que
estamos à direita. Vamos ver o que estou fazendo de errado? Vamos ver se consigo resolver isso sem problemas. Isso faz sentido. Então, volte a se mover. E então
vamos resolver isso. Lá vamos nós. Então você
meio que chega. E exatamente do jeito que eu quero. Eu quero tentar tornar isso um pouco mais forte. Como se eu quisesse que
o fundo fosse um pouco mais fácil. Sim, sim. Aqui está, algo assim. Outra coisa que você pode
ver é que eu tentei transformá-lo. Eu tentei realmente
ver muitos
ângulos aqui que parecem bonitos. Na verdade, é uma bela forma
na parte inferior. Então,
algo assim. Vamos voltar para a frente. Só para não
ficar muito confuso. Você sabe onde estou. Tudo bem, então vamos levantar
isso um pouco mais. Acho que tem
uma forma como essa,
quase como uma dúzia de outras, como pequenos
doces, essa é a forma. Ok, então isso é muito
bom. E eu meio que gosto. Eu poderia
realçar
mais os lados se quisesse ser mais
preciso no desenho, provavelmente
destacaria mais os lados, mas eu
meio que gosto disso. Então eu acho que eu poderia simplesmente deixar isso porque eu
sempre posso fazer outro. Eu sempre posso, eu sempre
posso clonar isso
e depois esconder um. Então, vamos chamar
isso de secundário. E podemos conseguir dois por um. Então, vamos apenas esconder essa. Então, temos nossa esfera aqui. E queremos fazer
isso como um capacete,
não um capacete, mas apenas colocar e
tirar algo na parte superior. Então, queremos tomar nossa
esfera, que será nossa, vamos chamá-la de perecer. Não sei, é um nome estranho. Vai ser em forma de pêra. Tudo bem, então vamos refazer
isso para cerca de 400. Vamos
torná-lo muito denso. Mesh pereceu cerca de 400. Ok, então eu vou fazer algumas bordas arredondadas apenas para
deixá-lo bonito e liso. Então, na verdade, vou
fazer uma
forma um pouco diferente. Em vez dessa forma,
acho que quero fazer espécie de círculos redondos. Acho que vai ser meio fofo. Vamos pegar a máscara selecionada, os lábios, e garantir que
ela não esteja desmascarada. Deixe-me ativar a simetria. Acho que queremos verde. É isso que eu quero. Queremos que a linha
de simetria verde passe por isso
porque a simetria ainda é meio confusa. Então, vamos fazer isso, então queremos a linha de
simetria verde e queremos
elevar isso para
cerca de seis, eu acho. E então eu vou fazer meu
círculo aqui mesmo. Então agora eu tenho seis círculos
e talvez eu faça sete. Talvez eu volte
e só para as sete. Vamos ver como isso fica. Ok, então agora temos sete. Então, agora vou
usar o pincel de máscara normal. Na verdade, vamos tirar a máscara e
reduzi-la a uma. E então vamos pintar
todo o resto daqui. Então, mais uma vez, usamos
apenas a máscara, a ferramenta de máscara selecionada. E usamos a elipse para fazer todos esses círculos
usando a simetria verde. Então, acabamos de tocar no verde. Você não pode usar
mais nada. Se você tivesse que tocar
em uma cor de simetria. E então eu aumentei isso
para sete, o radial. Então nós, foi assim que
fizemos os círculos. Não sei por que
às vezes eu repito coisas, coisas que
são confusas. Sinto que
preciso repeti-las. Então, essa é uma forma meio legal. Eu gosto disso. Agora
o que podemos fazer aqui é extrair da máscara. Então, podemos pegar essa máscara e
extrair uma camada dela. Então, estamos na ferramenta
Selecionar e mascarar. Vamos tocar nas opções de
máscara aqui. E para a espessura da prateleira, acho que quero
fazer talvez cinco, talvez cerca de 0,5 ou mais. suavidade da borda é de
30, fechando a casca de ação. E isso é, eu não acho que
estamos usando apenas split, mas você pode ver meu
shell de configurações e depois preencher. Então, essas são minhas
configurações para isso. Agora queremos clicar em extrair. Então, vamos ver o que obtemos. Nós vamos. Eu acho que
parece muito bom. Então, vamos atualizar isso. Então, vamos revanchar
esse voo 400. E agora vamos fazer
a borda arredondada. Apenas uma bela borda arredondada, e isso realmente
preserva essa forma. Parece ótimo, acho que
parece muito divertido. Agora vamos tocar em paroquial
, o original. Porque quando você usa a máscara, você precisa se lembrar de que a
máscara ainda estará lá. Assim, podemos voltar
a selecionar Máscara, voltar às Opções e depois desmarcar porque não precisamos mais
da máscara lá. E também quando você, quando extraímos essa forma, ela cria uma nova malha. E então podemos chamar isso de topo aéreo. Então agora temos o par no topo
e temos a paróquia. Tudo bem? E você pode realmente mudar
se quiser que não seja tão marcante quanto possível,
você pode reduzi-lo um pouco. Algo parecido. Se você
quiser. Parece melhor. Um pouco menor. Talvez um pouco menor. Ok. Eu meio que gosto disso. Então, agora há um
pequeno buraco na parte superior. E não tenho certeza de como
quero fazer isso. Vamos nos concentrar
nessa pequena forma aqui. E acho que para isso
usaremos apenas um, podemos usar um cilindro e dobrá-lo e depois
arredondá-lo. Acho que esse é o melhor
caminho para o melhor caminho a percorrer. Então, vamos ver, vamos
ter certeza de que estamos na frente. Vamos adicionar um cilindro. Tudo bem, então vamos
reduzi-lo para o que deveria ser
o topo, talvez algo parecido. E então eu vou atingir o raio uma vez para que eu possa fazer isso pequeno. E então eu vou usar o verde
para simplesmente arrastar a parte inferior para
baixo até talvez mais ou menos lá. Então, vou
validar isso. E eu vou alisar a parte superior. Pie não precisa de
muito mais do que isso. E então eu vou usar o Move. E eu vou torná-lo bem grande. E nós só queremos
fazer essa curva. Então, vou apenas dobrá-lo assim. Eu acho que isso é muito bom. Então, agora teremos que
colocá-lo no lugar certo. O topo. Vamos nos certificar de que estamos
olhando
de frente para
não nos confundirmos. Então, eu não me confundo. Eu acho que isso é muito
bom, na verdade. Então você pode fazer um pouco
maior ou um pouco menor. Quem talvez seja menor é melhor. Arredonde um
pouco mais a parte superior, se quiser. Precisa ser um
pouco mais arredondado. Ok, eu acho
que isso é muito bom. Agora podemos simplesmente adicionar alguns pequenos olhos de botão e uma boca. E ele também tem pontos pequenos ou pequenos.
16. Face de pêra pequena: Tudo bem, então vamos
clonar, vamos fazer amor. Queríamos ser cilindros
ou ser uma mulher. Vamos fazer, vamos adicionar um cilindro. Como cilindros para os olhos. Snap 90. Ok, vamos
reduzir isso, vamos reduzi-lo. Não precisamos editar agora. Estamos avançando. E vamos colocar isso
onde deveria ir. Então, estou pensando em sintomas
em algum lugar como esse. Então, vamos fazer um espelho,
encolhê-lo. Podemos meio que fazer
uma audição onde
deveria estar. Eu acho que isso parece ótimo. E enquanto estamos aqui,
vou
ligar , vou validar isso, validar esses dois caras. E vamos dar um nome
aos olhos deles antes que esqueçamos. Na verdade, podemos
validá-los aqui. Junte-se às crianças. Então, isso pode salvar os olhos. Então, temos nossos olhos aqui
e pivô, roseta, pivô. Ok, ótimo, então
temos nossos olhos. Então, vamos
ramusá-los às 02:50. Ainda não está
aparecendo no World Local. Oh, lá vamos nós. Então, tudo o que fiz foi visitar
o mundo e o local. Eu pedalei pelo mundo e local e eles
realmente apareceram. Então, o azul é o que queremos. Então, o azul geralmente
é o, é o verde, mas acho que o azul é o que
eu estava realmente procurando. E a razão pela qual
eu estava procurando o azul é porque,
eventualmente, vamos
clonar isso e vamos fazer os pontos fazendo
assim. Então isso é bom. Por enquanto, vamos clonar
isso, clonar os olhos. E vamos chamar
isso de pontos oculares. E vamos esconder isso por enquanto. Então, vamos pegar esses. Está
resolvido primeiro. Opa. Ok, então estamos nos olhos. Mas você vê
que quando você os empurra para
dentro, eles não são exatamente
o que deveriam ser. Então, vamos tocar na simetria
e depois
vamos voltar para
a simetria vermelha. Então eu acho que precisamos
voltar para a simetria vermelha. Lá vamos nós. É disso
que precisamos. Então, vamos girá-lo um pouco para
fora. Vamos apresentá-lo. Porque eles precisam estar, então,
DB meio que alinhados com a superfície
do nosso pequeno par. Então, sim, pense em
algo assim. Na verdade, é muito bom. E é claro que sempre podemos, você sempre pode
ajustar um pouco. Vamos fazer o mundo, que é
incliná-los um pouco para trás. Então, talvez algo
assim quando voltarmos. Eu acho que isso é muito bom.
Então, eles são bem grandes. Então, vou fazer uma borda arredondada e arredondar um pouco esses
caras. E agora podemos
dizimá-los e ver o quão baixo
podemos obtê-los. Eles são pequenos, são
um pouco irregulares. Então, vou mantê-los em 2000. Acho que isso vai
funcionar. Tudo bem, então vamos trazer de volta os pontos. Vou trazê-lo de volta em pontos.
E vamos movê-los para cima. Ok, então, para mim, queremos entrar em guerra
e ter certeza de que estamos na simetria local. Queremos usar o
vermelho e o azul. Tudo bem, então você vê
nossa linha azul aqui. O vermelho está diretamente
entre os dois, então não podemos realmente vê-lo. E estou usando o Move. E agora podemos simplesmente
manobrá-los e fazer
aquela forma de lágrima. Vamos tornar isso um pouco maior. Algo parecido. Ele é muito fofo e eu realmente
gostei dessas formas. Agora só temos que colocá-los
na pele,
da mesma
forma que fizemos com os olhos. Então, vamos movê-los de volta. Isso é estranho. Oh,
esse é o avião. E isso é muito estranho. Eu nunca fiz isso antes. Legal e estranho. Tudo bem, então isso é
um pouco complicado. Vamos fazê-los do
tamanho que eles vão ter, que é bem pequeno,
talvez assim. Vamos colocá-los em uma posição, que está em algum lugar por aí. Então, vamos usar esses anéis para girá-los. Pegue-os um pouco. Então, vamos verificar de baixo para cima. Gire um pouco para fora, um pouco mais dessa maneira. Eu acho que isso é perfeito. Agora temos uma boca que já
fizemos e vamos ver se
podemos trazê-la de volta. Acho que ainda não
te mostrei como fazer isso. Então, vamos economizar e adicionar ativos à cena. Então, se eu pontilhar bem olhos, boca em
W, então vamos
marcar isso em Open. Então temos nossa boca aqui. Então, podemos simplesmente encolhê-lo
e colocá-lo no lugar. Então, podemos esticá-lo um pouco dessa maneira
e pronto. Sim. Então, quando é
menor e é um lugar
muito bom, na verdade,
acho que isso se encaixa. A única coisa é
que eu quero apenas
realçá-la e
curvá-la um pouco. Vamos lá. Então,
faça uma pequena curva. Acho que estamos prontos para ir. Então esse é um lugar muito bom. Acho que estamos bem. Aí está
nosso pequeno paroquial. A única coisa que
precisamos fazer muito rapidamente é verificar os números. Então, isso é 545 K, o que é bem grande. Então, eu só vou economizar
porque gosto de onde estamos. Então, vamos dizimar
todas essas coisas. Porque definitivamente
não queremos que seja tão grande. Bons 4.000. Queremos
ficar com 2000. Vamos ficar com 4.000. Isso não é ruim. Acho que dois. Ok. Então, dois estão bem. Vamos ver como isso é. Somente anos 2000. Eu acho que está tudo bem. Vamos ver se dizimamos isso. Um ainda parece bom. Eu pontilho 39 k. Então, vamos dizimá-los
e ver até onde podemos ir. Eles estão começando a parecer
um pouco difíceis de manejar. Então, vamos dar
a eles o tratamento. Então, vamos revanchá-los por voxel. Alto. Boxer, sentimos falta deles como 350. Isso funcionou? Então, o boxeador Ramesh, com borda
arredondada e arredondada. Então agora vamos dizimar. Bom. Então agora eles estão em 1.000. Os olhos estão em 39
K. E acho que
já fiz a borda arredondada e arredondada. Então, vamos dizimar e
ver até onde podemos ir. Nós os reduzimos para 1.000. E a boca é, ou a boca é 8.000. Então, vamos dizimar isso para 1.000. O corpo dizima isso. 643-021-6842, começa a
parecer um pouco instável. Muito instável aqui atrás. Mas tudo bem, se isso
acontecer, basta voltar. Então, às vezes isso acontece, não
sei por quê. Mas às vezes isso acontece. Mas normalmente,
se você voltar e ler Decimate, você ficará bem. Então, talvez paremos às duas. E vamos chamar isso. Ótimo. Perfeito. Então, pereça o par de cilindros superiores, isto é, vamos chamá-lo
de haste. Isso nos olhos deles, pontos. Então temos o secundário. Então, se quiséssemos
fazer outra coisa, poderíamos com o secundário,
eu simplesmente conectá-lo. Por que não? Ótimo, então esse é
um personagem bíblico.
17. Pudge de frutas: Ok, então acho que vamos fazer
esse garotinho redondo em seguida. Vamos descobrir, certo, deixe-me
pensar sobre onde estou. Às vezes, eles simplesmente começam a
clicar aleatoriamente. Então, vamos fazer Transform. Transformar. Vamos educar
esse garotinho. Então, vamos trabalhar nele. E, na verdade, podemos
usar muitos, oh, primeiro, acho que esqueci. Esse é o novo sorriso. Uma boca. E eu só quero adicionar isso
junto com esse grupo. E agora eu posso esconder isso. Mas acho que
seria mais fácil se o
clonássemos e usássemos essa forma para fazer isso porque, na verdade, estamos
bem próximos. Então, vou pegar o parátopo
e cloná-lo. Chicotes. E Trent, não
cometa esse erro que acabei de cometer. Portanto, antes de cloná-lo, você precisa ter certeza
de
que tem todas essas coisas dentro. E então você pode clonar. Agora vamos esconder o original. E vamos nomear isso de
um ponche de frutas. Agora temos ponche de frutas, que é praticamente o mesmo. Podemos nos livrar das
coisas que não precisamos. Nós não precisamos. Onde está a parte
superior? Oh, isso está aí. Essa é a parte do ponche de frutas. A parte de cima, a parte de
cima é essa. Então, vamos renomear
esse ponche de frutas. Então, isso vai ser como se essencialmente o original. Portanto, temos a haste da
qual não precisamos. E então temos
o ponto I para que possamos trazer isso até o
novo ponche de frutas. Os olhos. Podemos alcançar
o novo orçamento de frutas. E a boca W. Acho que vamos
colocar uma boca diferente sobre ele para que possamos deletar isso. Não precisamos do secundário. Então, vamos deletar isso. E não precisamos desse top. Então, podemos deletar isso. Então, agora temos nosso
novo orçamento de frutas. Parece fofo do jeito que é. Então, primeiro os pontos são
um pouco mais redondos. Então eu acho que a coisa mais fácil é deixar as coisas como estão. Mas podemos arrastar, podemos tornar o arrasto muito pequeno. E você pode ver que ambos
ainda têm a simetria. Acho que só precisamos, acho que não precisamos mais
do azul. Então, vamos tentar
torná-los um pouco mais arredondados. Então, talvez
algo assim. Vou precisar
fazer muito com eles. Então, os olhos, vamos fazer os
olhos um pouco menores, só para dar uma variação. Então, menores, vamos afastá-los
um pouco mais. Então talvez tenhamos que nos
ajustar um pouco. Embora ainda
pareça muito bom. Acho que podemos
abaixá-lo um pouco mais perto, talvez inclinado um pouco para fora. Mas acho que isso
parece muito bom. Então, há
várias maneiras de fazer
isso com essa boca. Pode ser,
pode ser muito simples. Vamos fazer isso de forma simples. Às vezes eu gosto de
complicar demais as coisas. Então, vamos adicionar uma esfera. Vou reduzi-lo. Então, vamos reduzi-lo.
Vamos validá-lo e, em seguida, tocaremos em simetria. Agora você pode superar
esse medo e ele criará esse tipo de
pílula longa , trazê-lo para dentro. Então, talvez algo assim. Ok, então a única
coisa é tirar a simetria. Às vezes eu tenho problemas
com, com a mudança. Vamos ver se sim, nós realmente não podemos, não
podemos realmente movê-lo. Então, vamos reorganizá-lo por
voxel. Medimos cerca de
200, cerca de 200. Agora vamos ver se ainda
consigo movê-lo. Lá vamos nós. Agora eu posso movê-lo. Vou deixar meu pincel
bem grande só para dar um pequeno sorriso
para esse garotinho. Vou ativar novamente
a simetria e suavizá-la. Então, vamos ver se podemos
descartar a dizimação. Vamos lá.
Reduzimos para 1.000. Agora vou trazê-lo, talvez um pouco menor. E então eu vou dar
aquela banda que eu sempre dou. As formas. Eles se encaixam um pouco
ao redor do rosto na altura. E esse, vamos fazer com que
fique realmente intermediário. E, de alguma forma,
ficou um pouco fora do centro. Parece um
pouco fora do centro. Então eu vou até o aparelho,
essas opções de aparelho
e mover a origem. Então, isso deve trazê-lo de
volta ao pivô central. Pivô. Vamos ver. Estou sempre obcecado em ter tudo perfeitamente
no centro, então isso realmente funcionou. Ok, agora temos que ajustar a forma disso
para torná-lo mais redondo. Eu provavelmente deveria ter feito
isso primeiro, mas tudo bem. Pelo menos já
resolvemos isso. Só teremos que mover
as características faciais para cima para
ficarem na nova superfície
depois de alterá-la. Então, vamos mudar essa
simetria do verde. Podemos desligar isso
e podemos usar apenas o vermelho e o azul. Essa é a simetria que queremos usar porque
queremos movê-la para fora e torná-la mais redonda. Então, usamos a
ferramenta de movimentação muito grande. Essa frente. Agora só queremos
arredondar os lados. Então, talvez algo assim. Veja, perdemos um
pouco dos detalhes do rosto. Mas nós também queremos, isso meio que sobe e
entra no meio. Portanto, teremos que tornar nossa ferramenta de
movimentação muito pequena. E teremos que derrubar esse centro. Pode ser um pouco complicado. Vou deixar o pincel
um pouco maior. E eu vou abordar esses lados. E então, simultaneamente
, diminuo o pincel
e tentarei abaixá-lo pouco
a pouco no meio. Pareceu estranho. Então, talvez
algo assim. Suavize,
alise-o levemente lá em cima. Então, na verdade,
isso não parece muito ruim. Vamos virar para o lado e
vamos trazê-lo, usaremos o movimento novamente e o retiraremos porque queremos que ele também
esteja por aqui. Então, mova-o assim. Então, é bonito e redondo. Então, talvez algo assim. E, na verdade,
vou revanchar isso porque parece um pouco instável, como você pode ver que não
é o mais perfeito. Então, eu vou para a caixa e lerei
Mesh It. Talvez uns 300. E vou usar a borda arredondada apenas para alisar tudo rapidamente. Deixe-me verificar minhas configurações. Configurações, suas
configurações de produtos, você está bem. Ok. Só quero
verificar novamente porque às vezes passa muito
tempo e não
consigo me lembrar
se entrego o programa, fecho o programa ou não. Então, vou suavizar minha forma e suavizar a forma. Ok? Então, suavize
um pouco. E acho que estou feliz
com a forma. Então, vamos ver se podemos
dizimá-lo e
derrubá-lo novamente. Claro. Eu verifico a parte de trás desta vez. E lembre-se do motivo. Sou uma das maiores
coisas que
aprendi recentemente. Isso
parece muito bom. Estamos abaixo de 1.000,
então isso parece bom. Uma das principais coisas
que aprendi recentemente é o
processo de dizimação e ele
realmente é útil. Então, vamos pegar os nove pontos i3 e a esfera. A
esfera é a boca. Então, deixe-me renomear isso agora. Agora só teremos que
apresentá-los e
esperar
que funcionem muito bem. Oh, parece que
funciona muito bem. Na verdade, parece muito
bom. Então, é claro, você pode simplesmente alterá-los. Você o tem como quiser, apenas deixe-o um pouco
mais plano na superfície. Talvez os traga
daqui a pouco. Isso parece muito bom. Então, nós só temos que fazer isso. Esses pequenos destilam
as folhas usando cilindros.
18. Folhetos de pudim de frutas: Tudo bem, então faremos
uma folha e
usaremos uma matriz para duplicá-la. Então, vamos adicionar seu cilindro, deixe-me economizar. Então adicione o cilindro. E eu vou reduzir isso. Acho que é um bom
lugar para a folha. E eu não vou espelhar isso nem fazer nada disso ainda, então vou apenas
validá-lo. E vamos andar devagar,
vamos refazer isso. Nós o mesclamos em cerca de 300. E então está usando
uma borda arredondada. Pode suavizar
essas costelinhas. Torne-o bonito e suave. Agora vamos, vamos dar uma
olhada na vista superior. E agora podemos simplesmente
fazer com que seja uma
folha usando um movimento. Isso é estranho. Não sei por quê. Minha ferramenta de movimento está sendo engraçada. Ok, então essa é outra
coisa estranha que eu notei. interior sempre
me confunde. Então, queríamos mover
isso de uma certa maneira. Queríamos apenas ampliar isso sem que fosse estranho. E você pode ver que há todas essas
coisas estranhas acontecendo. Então, a primeira coisa é que eu quero que a parte inferior combine com
a parte superior. Então, vamos ativar
o verde também. Você vê aquela linha ali mesmo. Então agora temos o
vermelho e o verde. Então isso funciona como
eu quero que funcione. Mas observe como todas essas
outras coisas estranhas estão acontecendo. Como se fosse um quadrado, não
é nem um pouco liso. Percebi que
isso acontece quando eu tenho a intensidade acima de 100. Então, se eu diminuir um pouco a
intensidade, vou deixar o
pincel um pouco maior. Então, quando você diminui
a intensidade
, ela age mais como normal. Você não tem nada disso estranho, nenhuma dessas formas estranhas. Então é
assim que eu quero que seja. Então, lembre-se de que
se você tiver problemas com a ferramenta de movimentação e as coisas
estiverem se movendo, é meio engraçado. Então, vou aumentar o volume
novamente, até mesmo no passado. Veja que isso só acontece
quando passa de 100 ou 100. Então eu preciso
reduzi-lo para, você sabe, 90 ou mais. Então, podemos ir em frente e tornar nossa ferramenta
de movimento um pouco maior. E vamos fazer
a primeira rodada. E depois o fundo. Vamos meio que nos
unir. Temos uma
pequena e bonita forma de folha. Quase parece uma guitarra. Escolha. Tudo bem, agora
podemos usar o movimento e não
queremos mais subir e descer, então vamos nos livrar disso. Usamos o movimento, podemos torná-lo, vamos torná-lo um
pouco menor primeiro. E usaremos a ferramenta de movimentação. Só para dar uma boa curva, ele
ficará muito grande. Basta dar uma boa curva. Algo parecido. Vou
usar a borda arredondada novamente. Acho que vou
trabalhar com aquele por enquanto. Então, eu vou apenas
posicionar este. Então eu acho que
vou apenas cloná-lo. Eu só vou
cloná-lo e movê-lo. Neste exemplo, eu
meio que quero me
aproximar um pouco mais da imagem. Nem sempre sinto a
necessidade de combinar o desenho, mas para este, eu só quero combiná-lo
um pouco melhor. Talvez eu transforme isso
um pouco mais. Câmera, câmera para frente. Em certo sentido. Deixe-me ir
para outro mundo para que eu possa, porque eu quero
apertá-los da maneira correta. Eu acho que eles parecem muito
bons. Vou selecionar os dois
e depois reduzi-los. Ok. Eu acho que isso é realmente melhor. Agora eu só tenho que ter certeza de
que eles estão no meio. Então, vou mover os dois para cima. E então eu toco em
cada um deles e talvez eu apenas
arraste-o um pouco mais nítido. Na verdade, acho que
gosto do jeito que está. Não acho que precise
ser muito perfeito. Reinicie o pivô. Quero ajustar um
pouco o pivô para poder
esticá-lo da maneira que eu quiser. Ok. Eu farei o mesmo com isso. Então, eu vou
apenas ajustar o pivô. Vamos fazer um pivô, girar em roseta e depois ajustar o pivô para que eu possa alinhar isso com
a parte inferior desse jeito. Vou tocar em pivô novamente. Então, agora eu posso
esticá-lo dessa maneira. Eu meio que posso trazê-lo. Então, os fundos estão se tocando. Sim, acho que
gosto mais disso. Ok. Então, eu vou
juntá-los. Então, esses são os folhetos. Vou me juntar a eles
e renomear esses folhetos. E então temos
todo o resto junto. E eu acho que estamos bem. Então, vamos verificar os tamanhos. Então, esses são 383 k. Então, vamos usar o pincel arredondado e ter
certeza de que estão bem arredondados. E vamos dizimar. Não é ruim. Então, estamos em 1.500. Eu acho que isso é bom. Então,
vamos verificar os olhos. O olho pontilha a
boca e o corpo. Então, tudo muito pequeno. Então, acho que estamos indo bem. E esse é o nosso
pequeno cordão de frutas. Seguro.
19. Sanduíche de creme Choco: Tudo bem, então
seguindo em frente, vamos
esconder esse cara. E vamos voltar à nossa
imagem e ver o que vem a seguir. Portanto, esse deve
ser bem fácil. Então, o pseudo
parece um pequeno macaron. Vou fazer isso menor, já que você pode puxar as
imagens separadamente. Então, vamos começar com uma esfera. Então, vamos adicionar uma esfera,
vamos derrubá-la. E então usaremos os distúrbios do círculo
verde. Misture um pouco. Vamos
validar isso, torná-lo um pouco maior. Então, agora vamos usar a
máscara seletiva e o retângulo. E vamos fazer uma
máscara na metade. Vou fazer isso de novo
e me certificar de que minha tela estava reta
batendo na frente. Ok, então agora vamos
pegar o aparelho e mover isso para cima. Não muito, mas
só um pouco. Então, talvez algo assim. Vou voltar
para a Máscara Seletiva e vou limpá-la. E então eu vou usar a borda arredondada. Não. O que é isso? Quando isso
aconteceu? Quem está voltado para o vértice frontal? De qualquer forma, não sei por que isso é
assim. Então ela descobriu por que
ele estava fazendo isso. Estou feliz de ter descoberto isso agora. Ok, então agora
faremos a mesma coisa. Gizmo, suba um
pouco desse jeito. Tudo bem, e vamos voltar
para a Máscara Selecionada, limpa. Faremos uma borda arredondada. Suavize isso. É um pequeno disco bonito e macio. Eu gosto disso. Tudo bem, então
vamos voltar para a frente. Então, esse, eu não sei
o que fiz com ele agora. Ok, então este
será o principal componente. E vamos fazer
este no meio. E então vamos clonar isso, vamos fazer com que este seja o fundo. Tudo bem, vamos pegar a
parte superior e a inferior. E parece que eles são
um pouco maiores. Então, podemos torná-los um
pouco maiores assim. E a única coisa com essa parte inferior é que talvez
eu queira
cortá-la um pouco. Então, vamos pegar todos
eles e movê-los para baixo. E ainda vamos
usar esse piso como um medidor. Vou reduzi-lo
para cerca de lá. E só na parte inferior, vou refazer a malha. Então, vou remendar que
tinha cerca de 250 e depois vou cortá-lo para que não
tenhamos esse extra caindo. Borda arredondada e recortada. Vou completar
isso algumas vezes. E então vamos
em frente e dizimá-lo. Desça ainda mais baixo. Vamos ver se podemos
dizimá-los. Então, vamos
reduzir tudo isso para um número menor. Acho que isso parece possível. Tudo bem, e tudo o que precisamos
para isso são alguns olhos. Então, vamos usar algumas
esferas para os olhos. Lento para fechar. Os olhos são meio como aqui. Então, vamos validá-los. E então vamos adicionar
outra esfera. Vai validá-lo.
Vamos torná-lo pequeno. Duas simetrias entrarão
em nossa pílula. Talvez algo assim. Nós medimos 200. Apenas certifique-se de que esteja
bem plano, usaremos o movimento para empurrá-lo para fora. E se quisermos
dar-lhes um pequeno sorriso, podemos
exagerar um pouco. E então vamos
colocá-lo de volta no lugar. Isso é muito bom.
Sinta-se à vontade para torná-lo menor e mais fino. Isso é estranho. Mas acho que ainda não
podemos usar, oh, você sabe,
ainda está espelhado. Então, vamos
tirá-lo do espelho. Então esse é o I. Então,
vamos validar isso. Junte-se às crianças. Esses são os olhos. Eu estava me perguntando por que ele
continuou agindo de forma tão estranha. É por causa desse medo que ainda
estava naquele espelho. Vamos fazer essa boca. Ok, então temos
o topo, o meio. Vamos fazer olhos, boca,
meio e fundo. Simples o suficiente. Agora, devemos ser capazes de
manipular ainda mais isso, se quisermos. Perfeito. Tudo bem, eu acho que isso é bom. Estou muito feliz com
esse pequeno malandro. Então, vamos apenas vincular tudo isso. E depois ligaremos para ele. Tenho que descobrir,
deixe-me descobrir qual era o nome dessa coisa. Então, algo assim. Isso é exatamente o que eu
estava tentando procurar. E não se esqueça de economizar.
20. Morango bonito: Tudo bem, então ótimo trabalho. Até agora, estamos
avançando. E vamos realmente fazer o
pequeno morango agora. Então, vamos abrir, vamos abrir. Vamos esconder isso. Você tem que nomear isso. Vou
chamá-lo de creme de Chaco. Este será o creme de Chaco. Então, vamos adicionar uma esfera. Então, baixe-o. E vamos transformar isso no garotinho
dos morangos. Vamos nos concentrar nele. Na verdade, posso trazer
esses pequenos caracteres para
ver a importação da imagem de referência porque salvei
todos separadamente. Ok, então temos nosso pequeno personagem
de morango lá. Acho que vou fazer
ele em quatro seções. Então, se eu validar e depois
faço, são vermelho e azul bacanas. E se mova. Vamos ativar a simetria. Espero que você possa
ouvir as pessoas andando lá em cima. É bem alto. Tudo bem,
então vamos movê-lo. Acho que algo assim
é muito bom, muito fácil. Eu acho que isso funciona. Então, o que fazemos precisa de algumas folhas. Então, para essa folha, podemos usar o radial. Vou usar, acho que
usaremos esfera e radial. Então, vamos adicionar uma esfera,
vamos reduzi-la. Vamos
validar isso por enquanto. Só precisamos fazer com que
pareça uma folha no topo. Então, vamos ampliá-lo primeiro. Eu meio que quero me acalmar. Eu não quero
amenizar tudo isso. Então, vamos pegar a ferramenta
achatada. Vou aumentar um pouco a
intensidade. Vamos pegar a ferramenta
achatada e apenas achatar a lateral. Tem simetria. Ok, então isso é bonito e
plano na lateral. E se você achar que sua ferramenta de
simetria é muito forte, verifique a pressão. Porque se for plana, se você tentar usar
a ferramenta achatada, será como empurrar diretamente
qualquer coisa. Então, se isso acontecer, se você tentar achatar e
ele pressionar com muita força, verifique sua
pressão, configuração, pressão e simplesmente
desmarque Usar configurações globais. Porque eu sei que às vezes
fico um pouco
amarrado porque, para a
borda arredondada, queremos uma borda plana. Mas apenas para o achatamento
normal, queremos que
a pressão seja normal. Portanto, espero
que você não tenha esse problema, então não
precise se preocupar com isso. Então, vamos pegar o vinco. E eu vou
tirá-lo da simetria. Então, estamos apenas fazendo, então não temos duas
linhas separadas , porque se fizermos simetria, então temos duas linhas separadas. E é um pouco mais difícil
seguir o único vinco. Então, eu vou apenas
desfazer a simetria. E queremos fazer uma
linha no meio. Então, talvez eu faça isso de novo.
Você se aprofunda um pouco. Então, algo assim. Vou pegar minha
borda arredondada e arredondá-la um pouco. Acho que isso parece bom. Agora vamos pegar nossa escova Move e empurrá-la
para cima para dar uma boa curvatura. Então, vamos agir. E queremos colocar um valor muito
grande, quase como 1.000. E ia
subir na parte inferior. Faça uma boa curva. Então, agora vamos derrubá-lo. Porque esse está meio que saindo
do topo. Então, vamos seguir em frente. Vamos usar o azul e
diminuí-lo um pouco. Agora podemos simplesmente ajustar até que esteja
onde queremos. Veja na frente. Parece
muito com o
desenhista, isso é muito bom. Sempre podemos incliná-lo um
pouco mais para frente. Então agora temos um. Então, vamos fazer quatro com
esses quatro no desenho. Então, vamos fazer o pivô de roseta fotovoltaica. Só para que o aparelho esteja no lugar
certo e nunca esteja. Então agora vamos, este
é o morango, vamos dar um nome a esse morango. Vamos dar um nome a este folheto. Agora, para o folheto, vamos adicionar Radial
4. Isso é perfeito. E isso é
exatamente o que queremos. Então é exatamente isso que
estamos procurando. Obviamente, podemos acessar os folhetos e
torná-los menores, se quisermos. Mas só precisamos empurrá-los um
para outro para que
não pareçam muito bobos. Estão meio que
cortando o morango. Então, se mover pode ser um pouco mais
limpo, porque se mover, ele ajustará mais a folha para que
pareça mais uniforme. Então, vamos tentar isso. Vamos lá, só para
parecer que está apoiado no morango. Acho que isso parece bom. Então,
vamos voltar para a frente. Tudo bem, então temos
nosso morango, temos nossos folhetos de morango. Vamos renomear esses folhetos. E acho
que vou guardá-los, então
vou validá-los. Tudo bem. Agora vamos adicionar o I. Então, vamos adicionar duas esferas. Então, vamos deixar isso
no ar. Espelhe-os. Ok, então provavelmente
desse tamanho, mas
eles parecem meio oblongos e meio inclinados. Então, eu vou
torná-los meio oblongos. E depois incline-os um
pouco para fora para que eu possa combinar, combinar a arte, o desenho. Ok, agora precisamos
puxá-los de volta para a superfície e antes de
ir até o fim, você pode dobrá-los um
pouco assim. Agora vou
trazê-los até o fim. E, obviamente, eles não
vão entrar em linha reta. Então você só precisa ajustá-los. Então, há um pouco
mais de plano na superfície. Ok, agora vamos talvez
movê-los um pouco mais e ver como fica. Parece muito bom. Sim, acho que parece,
acho que parece bom. Então, esse é o primeiro passo. E você pode colocá-los
na medida em que quiser. Então, podemos, honestamente ir em frente e
validá-los agora mesmo. Então, vamos validar a
união de crianças. E vamos renomear esses olhos. Tudo bem, então vamos clonar isso e renomear este. pupilas são P1
mais baixas do que as pupilas. Então, temos olhos, temos pupilas. Vamos usar o tubo
muito rápido e fazer
alguns cílios. Então, na verdade, vou tocar
na frente e vou girá-la
um pouco assim. Vou fazer o caminho.
Então, vamos fazer o caminho. Vamos começar por aqui. Vai subir. Você vai ter que tocar
e arrastar essas coisas. K. Então, talvez algo
assim não
pareça que eu realmente não os
tenha indo muito longe. Talvez mais um. E então
aparece. Vou tocar duas vezes para que seja um
pouco mais difícil parar. Então, algo assim. E então vamos bater no
pequeno espelho de pontos verdes. Então, eu não esqueço o raio, para que possamos aumentar esse lado. Vamos afastá-lo um pouco. Reduza o tamanho. E então, como sempre,
você pode meio
que trazer isso para aquela pequena fenda. E acho que isso
parece muito bom. Então, vamos arrastar esse ponto um pouco para fora
do rosto. Parece que estou
subindo um pouco. Tudo bem, então algo assim
, eu acho que parece bom. Então, vamos validar isso. Vamos suavizar e suavizar
suavemente a ponta. Nada que eu gostaria de fazer é achatar e achatar a lateral. Assim como aplainar. Então, há uma bela curva lá. Simples assim. Eu meio que quero que isso fique cada vez mais plano contra os olhos. Então, eu vou
abaixar um pouco, vou suavizar
isso um pouco. Tudo bem, então este é o,
este é um bom primeiro passo. Na verdade,
teremos que colorir isso
para finalizá-lo. Então, vamos pegar o PBR. Então, vamos mudar
de MCAT para deixar PBR. E depois vamos para P1. Bem, vamos em frente e
vamos validar essas crianças
conjuntas muito rápidas. E vamos dar um nome a
esses cílios ou cílios. Gosto de chamá-lo de cílios. Então, temos os cílios. Então P1, Rex, você
vai pintar de preto. Então, vamos para o preto aqui. rugosidade é que, na
verdade, não o fizemos. Também podemos fazer
lustroso, doloroso. Então isso é P1. Esses são os alunos.
Vamos escondê-los. Então, para os olhos,
vamos clonar os olhos. E vamos pintá-los de branco. Então, vamos
para White Pain All. Agora que temos olhos e temos, vamos renomear o que
acabamos de pintar. Vamos renomeá-lo. As compras apagam. Nós
regularizamos, temos IRAs. Vamos apenas esconder os olhos
normais por enquanto. Então, o que precisamos fazer é
pegar IRAs e precisamos fazer um booleano em que recortamos
essa forma da cabeça. Então, vamos economizar.
21. Morango bonito 2: Por enquanto, vou
pintá-lo como um vermelho
claro, o corpo. Na verdade, parece
fofo assim. Então, agora vamos pegar os IRAs
e os IRAs de identificação de morango. E agora vamos para nossa malha 3D e queremos
refazê-la bem alto. Então, quando medimos cerca de 400. Então, corta, mas deixa aquele
branco onde estava. Vou usar a borda
arredondada porque
dá para ver que o morango
tem uma cor parecida com essa, como se tivesse ficado meio irregular. Então, agora temos IRAs que
comutam o corpo. Então, vamos renomeá-lo
para ou strawberry. Quero dizer, nós temos os olhos, então vamos abrir os olhos. E, na verdade, pode estar tudo bem. Então, nós temos os olhos. Vamos mudá-los aqui. Vamos transformá-los em fração. Rosa brilhante. Reduzindo um pouco o índice de refração
, tocará na cor
e ficará branco. Agora somos muito bons para isso. Então, vamos voltar
aqui e mostrar P1. Isso é preto, então vamos
para P1 e vamos reduzi-los. Usamos o
pivô predefinido do gizmo pivot porque o aparelho nunca está mais
no lugar certo. E então nós encolhemos os olhos e vemos que eles estão
meio que se destacando. Então, vamos explorar a simetria e
espalhá-las um pouco. Então, vamos pegar os olhos, os cílios e vamos
pintá-los de preto também. Vou aumentar a
loucura contra eles. Olha esses olhos. Eu adoro isso. Você poderia transformá-los
e
eles ainda parecem olhos. Então, vamos dizimar
e ver o que acontece. Então vamos dizimar ou
o corpo vai dizimar. Quer olhar em nossa ascensão, olhar em nosso raio. Ainda olhe em nossa matriz. Mil 4.000, 2000. Ainda parece estar bem. Não é perfeito.
Você pode ver esses como alguns dos problemas
que acontecem, infelizmente. Então, vamos pegar
essa cor rosa e ver se podemos, vamos ver se podemos
pintar algumas delas. Na verdade, não importa se a tinta penetrar um pouco
nos olhos. Eu realmente não acho que
seja um grande problema. Eu simplesmente não gosto
do lado de fora. Parece ruim do lado de fora. Não acho que pareça,
quero dizer, não é tão ruim. Não é, não é perfeito. Mas eu não acho que seja tão ruim. Vamos fazer branco. Veja se podemos
limpar isso um pouco lá dentro. Vamos lá. Então, com um pouco de jeito,
você meio que
limpa e eu aceito. Então, vamos voltar para o meu boné. Tudo bem, isso foi, isso foi, isso foi muito. Isso foi muito. Tudo bem, então vamos fazer, vamos fazer a boca e eu quero
fazê-las do jeito que eu faço com as duas pílulas
são as duas esferas. Então, vamos adicionar uma esfera, derrubá-la e
vamos validá-la. Simetria. Diminua. Ok, então eu quero um bem pequeno, então talvez algo assim. Então, vou adiante e
voxelar isso para Ramesh às 200. Então nós podemos, podemos movê-lo, podemos fazer uma
pequena curva aqui. Tudo bem, e eu
quero adicionar um espelho a ele, então vamos adicionar um espelho. Oh, isso é interessante. Adicione espelho. Vamos tirar a simetria. Lá vamos nós. Isso é o que eu estava tentando fazer. Às vezes, a simetria me impressiona. Então é isso que eu queria
fazer agora, vou apenas
validar essas crianças unidas. E provavelmente ainda não vou
conseguir entender isso. Então, vamos
ignorá-los por voxel juntos. 200, a mesma coisa. 200 na minha borda arredondada. Para ter certeza de
que está bem e suave. Pivot, reinicie o pivô. E então vamos mover
isso de volta para o rosto. Um pouco mais grosso. Tudo bem, isso parece
muito decente. Vamos dar uma olhada no desenho aqui que parece bem decente. Talvez uma mancha menor. Agora vou fazer
uma pequena curva. Assim. É basicamente
isso. Podemos simplesmente dar uma olhada e ver como
fica com o PBR labial. Então, isso é basicamente
o que vai parecer. Estou apenas pintando isso com um para
que você possa ver melhor. Eu acho que é
adorável. Eu adoro isso. Nós precisamos fazer os pontos. Quase me esqueci deles. E vamos acrescentar: Vamos economizar primeiro. E vamos adicionar alguns recursos
à cena. Então, temos alguns pontos aqui. Vamos prosseguir e adicioná-los. Eles são bem grandes.
Encolha-os. Podemos separar o conhecimento
com simetria primeiro? E então vamos
afastá-los um do outro. Talvez gire-os um pouco
para cima. E eu realmente quero
torná-los menores. Então você só precisa
ajustá-los ao seu gosto. Estas fechadas, eu geralmente subia colocando-as um pouco
longe dos olhos. Vamos colocá-los um pouco mais perto. Eu gosto disso. Agora vamos movê-los para cá. E parece que temos que
fazer isso um pouco. Isso parece bem
plano com a pele. Talvez tenha que ir. Vamos lá. Acho que isso parece bom. Então, temos I pontos. Então, vamos colocar
tudo isso junto. Vamos fazer esse
morango lá em cima. E nós temos os folhetos. Olhos. Os cílios colocarão a
pupila sob os olhos. Nós temos o espelho.
O que é o espelho ou os espelhos? A boca. Então temos os pontos oculares que os
colocarão sobre os olhos. Ok, então vamos verificar os tamanhos. Eu tenho um ponto de 39 k. Então, vamos
fazer uma borda arredondada sobre eles. E então vamos dizimar 1.000. Eu aceito, a boca tem 23 k. Então eu acho que podemos
ir em frente e dizimar esse k, eu aceito. Cílios. Acho que
provavelmente podemos simplesmente dizimá-los. Esperançosamente. 1.000. Vou aceitar Vou tentar não dizer que vou aceitar
depois de cada um. Os folhetos são 24. E tenho certeza de que já fiz bordas
arredondadas nelas. Vou fazer isso
mais uma vez, mais duas vezes. E então vou dizimar 12 pontos para quem pode ser um pouco,
pouco, um pouco gordo. Para mim. Eu vou voltar. Então eu vou
voltar aqui e
vou fazer o tratamento. Isso é o que eu
chamo de tratamento. O tratamento. Deixe-me economizar
caso o tratamento seja, vou voxelar
Ramesh bem alto, tipo 400, remedir 400 e torná-los
muito, muito grandes. E então eu vou fazer minha borda redonda. Então, não estamos realmente
sacrificando nenhum
dos detalhes porque eu me
lembrei de uma coisa muito alta. Agora vamos ver se podemos obter a dizimação
menor do que isso. 1715000, 2000. Vou pegar os anos 2000. Vou pegar isso. Tudo bem. Então, vamos
verificar os pontos oculares. Os olhos. Os olhos têm 12,2 K. Então, vamos dizimá-los. Uma vez, duas vezes. Três vezes. Ainda parece estar bem. Então, vamos verificar os alunos. P1, 12,2 K. Então, vamos dizimar isso. 1.000. Isso é bom. E depois os cílios que fizemos. Boca. Nós fizemos. Ok, ótimo. Então está
tudo conectado lá. Nós temos nosso morango. Vamos voltar ao meu boné para
que possamos começar nosso próximo
pequeno personagem.
22. Pão pequeno: Tudo bem, então nosso próximo
pequeno personagem será esse garotinho aqui. Então, vamos voltar para Nomad. Pode esconder nosso morango. E então podemos pegar
essa imagem, importar fotos. E é esse garotinho. Ok? Eu acho que isso é bom. Tudo bem,
então, primeiro de tudo, acho que a melhor maneira de
fazer com ele é fazer isso. A esfera que eu
sempre faço e a transformo em um cilindro e depois a
estico. Acho que é um
bom plano para ele. Então, atmosfera. E deve estar aqui,
então vamos retirá-lo. E eu acho que isso, acho que vou
chamá-lo de pãozinho. Não sei por que,
mas um pouco de pão. Então ele vai ser um pouco de pão. Tudo bem, então eu vou
derrubá-lo. E vamos validar. Não consigo fazer com que funcione. Lá vamos nós. Então eu validei isso. E então eu fui
apenas para o verde. Então eu desliguei isso
e passei para apenas verde. E eu ligo a simetria. Então agora eu posso fazer a forma
que eu queria fazer. Apenas diminua. Então eu
acho que algo como essa simetria está desligada para que
eu possa movê-la livremente. Agora que temos essa forma. Acho que preciso
evitar a remissão. Então eu vou para o boxe
, então Ramesh está
bem para 31 . Então, vamos caminhar. Então nós nos unimos. E agora eu quero
ver se consigo fazer simetria. Mude isso de volta para vermelho. Então, estamos mudando a simetria de
volta para vermelho e pronto. E eu quero tentar dizer
sim, lá vamos nós. Então, eu só quero retirar isso. Tente nos dar essa forma. Vamos usar
a borda arredondada nisso. Basta suavizar tudo e
deixá-lo bem suave. E eu vou
ver o quão largo é. Vamos torná-lo um
pouco mais grosso. Parece que ele
seria um pouco mais grosso. Vou suavizar e
seguir em frente e pegar todas as
simetrias diferentes e vou
apenas suavizar,
suavizar as pontas. Lá vamos nós. Isso
é um pouco mais, é um pouco mais limpo. Então, agora está um pouco, agora
está liso e em todos os lados. Tudo bem, vou
salvar essa forma. Porque eu posso me ver
usando a forma novamente. Vou salvá-lo em Arquivos. Arredondado, cubo,
plano. Bom o suficiente. Então, podemos meio que ajustar, acho que precisa,
talvez precise ser um pouco mais redondo. Então, vamos em frente e
tirar, sair do green. Mas
o resto nós queremos. Então, agora vamos pegar o Move
e agora podemos
simplesmente ativar a simetria e
simplesmente expandi-lo. Ele é um pouco
redondo e a seção intermediária
parece que talvez ele seja um
pouco mais redondo aqui. Então, talvez algo assim. Vou apenas suavizar tudo. Então, parece um pouco melhor. Parece um pouco melhor. Deixe-me
ampliá-los um pouco mais. Então, agora vamos
dar algumas mãos a ele. Então, vou adicionar uma esfera. E esse será seu amor, seu braço que está à esquerda. Então, vamos reduzi-lo um
pouco e espalhá-lo. Talvez isso o achate para que possamos colocá-lo um
pouco longe do corpo dele. Então, talvez algo assim. Mais ou menos parecido
com os braços do sapo. Baixe-o bem. E antes de mim, é um pouco, é um pouco
arredondado no final. Então, vou
validar isso, mas vou usar o Move. E eu meio que quero
ativar a simetria. Eu só quero completar isso. Então, é um
pouco mais forte. Braço. Agora vou
torcê-lo apenas para combinar com o desenho. Então, algo
assim, eu acho que funciona. Vou clonar isso. Eu vou trazê-lo para cá. Opa. Eu só vou
girá-lo para cima. Porque é quase
como se ele estivesse segurando mão do
nosso outro pequeno
personagem. De alguma forma, uma espécie de onda que
às vezes eles ficam tão perdidos tentando mover
essas coisas. Então,
não esteja muito atrás de mim. Se você perder
dois, eu sou o mesmo. Eu me perco o tempo todo. Ok. Talvez eu me mova, desligue a simetria e
amplie isso um pouco. Sim, eu acho isso fofo. Então, agora vamos colocar
dois pequenos
pops do Google no topo. Então, vamos nos juntar a eles. Essas são as mãos ou os braços. Vamos prosseguir e conectá-los. Agora. Vamos adicionar outra esfera. Pode espelhar. Talvez nós os
achatemos. Então, talvez algo assim. Então, estou pensando em
algo assim. É meio fofo. Então, vou
validá-los e renomeá-los. Vamos validá-los. Na verdade
, antes de validá-los. Vamos tirar esse
espelho disso. E vamos
cloná-los. Então, vamos usar o primeiro para validá-los e
renomeá-los. Renomeie-os. Vamos
chamá-los de Horns. Agora, você pode fazer, podemos transformá-los em pernas para torná-los maiores. Traga-o para baixo. Quero ter certeza de que
estou nas esferas. Caso contrário, você não conseguirá movê-los
para a esquerda e para a direita. Então eu acho que isso funciona. Talvez um pouco. Algo parecido. Talvez um pouco mais ocupados,
um pouco mais próximos. Ok. Vamos mover isso. Vai se mover com
eles. Tudo bem. Tudo bem, então eu acho que funciona. Então, vamos fazer
alguns cilindros. Vamos usar alguns cilindros. Então, vamos avançar rapidamente. Desligue-o por enquanto. Espelho. Ok, então talvez
algo assim. Vamos tirá-lo imediatamente. Eu acho que isso funciona. Valide-os. Então, vamos validá-los. Chame isso de olhos. Então vamos cloná-los.
E vamos chamá-lo de pontos. Gire, redefina o pivô, filme que eu pontilha e
torne-os bem pequenos. Isso me preocupa. Ok, então vamos
voltar e continuar com os olhos.
23. Pão de pitada 2: Tudo bem, então vamos ajustar esses pontos com o movimento para mover. Vamos ver como isso fica. Isso faz com que
pareçam meio zangados. Então, talvez
mantenhamos as coisas simples
desse jeito e
as tornemos bem pequenas. Etapas. Simetria. Vamos lá. Talvez os coloquemos em uma
pequena diagonal. Vamos ser um bom atirador
no corpo. Ok? E agora vamos fazer isso. Faremos as contas da mesma
forma que fizemos. Então, temos nosso
cilindro confiável, nós o validamos. Acho que isso foi
muito confuso. Então, vou fazer isso de novo. Portanto, temos nosso cilindro aqui, não espelhado, derrubamos , retiramos,
encolhemos e validamos. E agora vamos ativar a
simetria aqui. Agora podemos retirá-lo
e encolhê-lo, para
deixá-lo um pouco mais gordo. Ok, então isso é bom. Vamos lutar. Então, remesclando em dois a 20. Faça a borda arredondada. E vamos
movê-lo um pouco. Opa, vamos tornar nossa ferramenta
de movimento maior, retirá-la. Faça uma boa curva. E nós
lhes daremos um belo sorriso. Bom, fofo. Estou feliz. A única outra coisa
que estou pensando em fazer talvez seja pegar esses olhos e cloná-los. Se ele for reiniciado, gire e
torne-os maiores. Simetria. E eu meio que uma parte de mim quer fazer
esse personagem ter aqueles
olhos muito inclinados como esses. Eu só acho que isso
funcionaria para esse personagem. Então deixe-me engordar isso. Eu só acho que eles
funcionariam como esse cara, esse afiliado da Glue Character
precisa ser muito feliz. Temos os olhos que se destacarão, os dois
se esconderão, os grandes. Vou economizar, porque eu
vou fazer High Vaux, desculpe, malha como eu sempre faço. Então, vamos voxelar,
mesclamos como 400. Vamos lá. Vamos pegar nossa borda arredondada. Basta arredondá-los. Ok, e ainda parece estar bem. E então vamos em frente
e dizimaremos os olhos. Vá para 2000. Vamos falar um
pouco sobre isso. Faça-o um pouco menor
, pois os olhos são um
pouco menores. Ok, bom. Tudo bem. Então, a única coisa que temos que fazer aqui é algo me incomodando. Não sei se
está perfeitamente no meio. Não sei muito bem. Se isso acontecer. Então eu vou até o gizmo, movo a origem, o pivô recente, e então eu
o derrubo e trago de volta para o meio. Ok, isso parece melhor. Certo? Verificamos os tamanhos? Quão grande é essa coisa? Ok, então só
precisamos dizimar. Nós dizimamos esse grande corpo de bloco. E talvez possamos conseguir mais um. Sim, ainda parece estar bem. Os chifres os dizimam. Braços e pernas. Os olhos foram dizimados. Pontos. Vá em frente e
arredonde-os. E vamos ver se podemos
dizimá-los duas vezes. Bom. A boca. A boca. Então, vamos arredondar essa boca. E vamos dizimar. Bom. Então, tudo
é 1.000, 100.000. Ok, então eu estou muito feliz com esse pequeno personagem.
Eu acho ele fofo. Então eu vou, eu
só vou colocar os olhos. Eu pontilho a esfera. O que é a esfera ou
essa é a boca. Boca. Certo? Então, esse pequeno vermelho. Então, vamos
esconder Little bred. E vamos analisar qual será
o próximo personagem. E eu acho que quero fazer, acho que vou fazer esse
personagem a seguir. Acho que podemos fazer um pouco de
chantilly ou creme. Talvez deitado no chão. E porque talvez o
morango possa estar em um pouco de creme,
isso faria mais sentido. Na verdade, você poderia
estar apenas nisso. De qualquer forma. Então, vamos fazer
esse garotinho a seguir. Vamos voltar aqui. E vamos
substituir essa imagem para que estejamos prontos para
as próximas fotos do vídeo.
Esse garotinho. Tudo bem. Então, nos vemos
no próximo vídeo. Vamos começar a trabalhar
nesse garotinho.
24. Li'l Whippa: Tudo bem, um pequeno chicote. Então, primeiro de
tudo, vamos economizar. E vamos começar
com um cilindro. Um cilindro aqui. E vamos
diminuí-lo um pouco. E podemos validar
tudo, na verdade, podemos usar as ferramentas aqui. Então, vamos usar o raio. Então, estamos usando edit,
edit e radius. E podemos tornar a parte superior mais larga, o que é exatamente o que
precisamos. Muito grande. Então, vou deixar a parte superior mais larga. E podemos ir em frente e
validar isso. No verão. Há apenas 1652, então é
muito, é muito pequeno. Mas provavelmente vamos
encaixotá-lo ou
remiti-lo
como 300 por enquanto. E então usaremos a borda arredondada. Eu só acho que a borda
arredondada parece, parece melhor. Vamos
suavizar as bordas, ao redor do, vamos pegar
o verde e o azul. E vamos
suavizar as laterais. Ok, vamos
voltar para a frente. E agora vamos dizimar. Vou tentar trazê-lo de
volta para onde estava. Bom. Mas agora está bonito e arredondado. Acho que
isso parece melhor. Ok, então, para o chantilly, queremos fazer esse tipo
de redemoinho cremoso, mas vamos usar
turistas para isso. Então, vamos adicionar um toróide. Opa. Vamos acrescentar que um turista o
derrubará e o encolherá. E você pode tocar em Editar se ainda não estiver ativado. E vamos usar a esfera verde, o nó verde, para fazer com que
fique bem grossa. E então podemos reduzi-lo novamente. Então, talvez algo assim. Então, vamos cloná-lo,
cloná-lo e trazê-lo à tona. Vamos torná-lo um pouco menor. E então vamos
incliná-lo. Vamos para a frente e depois está inclinado. E vamos
derrubá-lo. E chamaremos isso de “traga isso à tona”. E vamos reduzi-lo. Vamos incliná-lo para o lado
oposto e deixar este
um pouco mais gordo k. Então eu acho que
parece muito bom. Então, vamos cloná-lo novamente. E vamos falar sobre isso. E vamos incliná-lo para o lado oposto. Mas, na verdade,
vamos pegar esse rosa e abri-lo. Vamos torná-lo um pouco menor. Ok. Então, infelizmente, temos esse espaço
no meio. Então eu acho que para nos livrar disso, vamos pegar o que está abaixo e abri-lo um
pouco mais. Então vamos pegar esse
com gordura e aquele
até talvez precisemos
torcê-lo um pouco. Meio que incline um pouco
para cima. Lá vamos nós. Isso
meio que fecha tudo. Fecha um
pouco melhor. Então, agora, para o topo, vou prosseguir
e validar este. Para o topo.
Vamos usar apenas um tubo. E podemos conectar
o tubo a aqui. Então, vamos fazer o caminho e
começar aqui, 123. E faremos com que o raio de toque
torne essa parte muito gorda. Podemos meio que conectar isso
para conectá-lo a isso. Opa. Deixe-me desligar o spline. Isso pode ser um
pouco mais fácil. Agora. Coluna na coluna. Na verdade, não trabalhei com o
spline on por muito tempo, mas agora eu meio que o
deixo um pouco maior. Então eu acho que nós meio
que queremos algo assim. Eu acho que isso funciona. Vou adicionar outro nó para que eu
possa distorcê-lo um pouco mais. Como o desenho. Ok. Eu acho que isso parece bom.
A única outra coisa que
quero fazer, pois você pode
validar todos esses turistas, é tocar neste
e acho que quero
arrastá-lo um pouco
para o outro. Mais ou menos assim. Eu acho que isso é decente
para um creme. Eu não acho que tenha que
ser realmente perfeito. O meu definitivamente
não é perfeito. E deixe-me reduzir um pouco
esse final. Esses dois, eu quero, deixe-me validar este, nosso voxel mesclar esses dois. Então, vamos fazer esse e
esse que é voxel, juntá-los para chegar a 58, porque era isso
que funcionava. E vamos economizar. Então, eu
quero suavizá-los. Eu provavelmente poderia ter feito isso. Tinha uns 200, para ser honesto. E acho que quero
nadar de boxe e o resto disso. Então, todos esses turistas são, eu acho que quero uma caixa para
mesclar todos esses, tipo 400. Então, voxel,
junte todos eles e então eu
farei o pincel arredondado. Então, ainda temos alguns
detalhes decentes nesses anéis. A única parte estranha
é isso aqui em cima. Então, eu só vou
tentar resolver isso. Deixe-me desligar a árvore. Não precisamos de nenhuma simetria. Então essa é a única parte estranha que eu posso
resolver. Agora parece que está tudo bem. Você pode até mesmo usar um
vinco se quiser melhorar um
pouco o vinco, você pode usar um vinco
bem pequeno. Você pode aumentar isso. Você pode fazer sua borda
arredondada novamente. Ele
suavizou isso um pouco. Ok, parece tudo bem. Então, alguma forma disso, usar o, usar os turistas, só
torna tudo muito mais fácil. Eu tentei usar os dois antes
e realmente não funcionou. Mas eu não me importo com essa. Vamos virar para a frente. Vamos seguir em frente e dizimar. Olha. Eu vi uma
pequena diferença. Então, talvez precisemos
ficar com 4.000. Os cilindros estão muito baixos.
25. Li'l Whippa 2: Ok, então agora o resto disso é apenas o
material normal com o qual
estamos brincando. Talvez façamos alguns
cilindros para os olhos. Vou fazer um snap snap isso duas vezes. Vamos lá. Desligue-o para o espelho. Coloque-os no lugar certo e da mesma forma, eles
parecem meio oblongos, sem inclinação
, e simplesmente saia imediatamente. E eles estão inclinados para fora um
pouco menores. Ok. Então, eles parecem bons. Então,
eu vou validá-los. E eu vou revanecê-los. E gosto de 50 e
faço minha borda arredondada. Eu só vou
suavizar os líquidos. Eles precisam de uma boa suavidade. Eles não querem ser suaves. Ok, estamos chegando lá.
Está tudo bem agora. Tudo bem, e
foram simplesmente complicados. Estamos lutando contra o
sistema. Então, eu vou trazê-los
para a superfície. Parece muito irritado. É meio fofo. Bem, coloque-os desse jeito, abra-os desse jeito. Acho que isso parece bom. Então, podemos realmente validá-los e
chamá-los de olhos. Este cilindro será o
chantilly à base de Ripper . Então, vamos clonar os olhos e fazer
alguns pontos em forma rápida. Receptividade do Pivot. Estou arrastando-os para fora e os
tornando bem pequenos. Simetria. Acho que sempre faço isso. Eu literalmente sempre
esqueço de atingir a simetria. E uma das outras construções, estava, ela simplesmente estaria ativada. Então, como era perfeito, nunca
precisei me
preocupar em fazer isso
porque a simetria
estava ativada por padrão. Mas agora não é. Então, eu vou sair
constantemente. Mundo. Não
mudou. Tudo bem. Então esse é um lugar decente. Eu quero me arrastar e
arrastá-los um pouco para fora. Então, algo assim. Vamos
trazê-lo para a superfície. Ok. Então, algo assim. E então, na verdade,
podemos simplesmente trazer para a boca. E para os ativos da cena. Uma boca aberta. Diminua o volume. Traga isso aqui. Vamos reduzi-lo até o ponto em que quisermos. Acho que é um bom tamanho. Queremos ter certeza de que
é bom e nivelado. Então, queremos ir em frente
e fazer nossa pequena curva. Isso. Pode ter sido
um pouco demais. Vamos lá. Bom. Acho que é uma vitória. E podemos dizimar essa pequena boca. Eu vou fazer as bordas arredondadas
porque fico nervoso. Então eu vou fazer o arredondado.
E então vamos dizimar. Os olhos. Vou seguir em frente e dizimar esses pontos. Vá em frente e dizime-os. Boca. A base. Aqui, tudo parece bom. Tão pequeno quanto pudemos obtê-lo. Então, estou feliz com isso. Bom. Então, vamos ter certeza de que
estamos todos juntos aqui. Então, vamos trazer o chão
de volta para o fundo. Olhos obesos. pontos, colocarei
creme e cilindro. O cilindro, oh,
é a boca. Então isso será uma boca. Tudo bem, perfeito. Então, vamos economizar. E então vamos esconder esse. Assim, podemos passar
para a próxima forma, que é, vamos
ver, todas essas. Vamos fazer esse cara. Então, faremos esse gato, um
pequeno personagem a seguir. Então, vamos nos preparar
para a próxima. Vamos mudar a imagem, importar fotos, esse
pequeno personagem. E é claro que
ele será uma esfera. Então, em nossa esfera, derrube-a. Vamos prosseguir e validá-lo. Então essa será a estrela do
nosso próximo pequeno personagem. Tudo bem, balançando e rolando.
26. Puff: Tudo bem, então agora temos
esse pequeno personagem. Não deveria ser muito louco. Então, vamos para a frente. Vamos
reduzir um pouco mais. Ok, vamos cortá-lo. Então, usamos acabamento
nesse retângulo. Então, vamos cortá-lo. E eu acho que vamos
incluí-los, então vamos voxelar
isso para Marte juntos. Portanto, não estou muito preocupado com
os detalhes na parte inferior. Então, vamos adicionar uma esfera. Acho que é em largura. Vamos trazê-lo à tona.
Parece que os dois estão lá. Vamos lançar esse também. Ok, então este será apenas puff, puff, puff Ears. Tudo bem, então vamos
colocar as orelhas no espelho. Então, vamos expandi-los dessa forma. Talvez os nivele.
Há um tipo de coisa. Acho que fui, estou meio
apontado para trás, achatado um pouco mais. A única outra coisa que
vou fazer e validá-los é que
quero que isso
seja arredondado na parte superior. Vamos ativar a simetria
em torno disso na parte superior. Queremos que eles sejam mais finos. É legal fora do mundo, então eu
posso esticá-los se eu quisesse, se eu quiser assim. Ok, então temos o espelho, então vamos validar isso. E esses serão os ouvidos. Não sei por que acabei de fazer isso, já
que vou mesclar esses
dois por
voxel de qualquer maneira. Tudo bem. Então eu vou encaixotá-los,
mesclá-los como 300. Vamos economizar antes que eu faça isso. E volte para boxer merge 300. E eu vou fazer minha rodada.
Deixe-me verificar isso. Eu não verifico
isso há um tempo. Ainda está bom. Ainda está bem. Então eu vou fazer minha borda arredondada. Certifique-se de que tudo esteja
bem e sem problemas. Ok? Agora vamos dizimar isso
só para acabar com isso. Isso é um pouco demais.
Vamos recuar. Acho que estou bem com isso. Anos 2000. Acho que estou bem com isso.
Agora temos esses olhos, que talvez até possamos
usar um pequeno chicote como olhos. Talvez. Nós poderíamos, talvez
possamos usar um pequeno chicote seus olhos e seus olhos, pontos. Queremos que
a boca seja a mesma. Então, vamos clonar tudo isso. Vamos derrubá-los. Então, olhos, eu pontos. E colocamos a boca. Snowy, tem algumas formas
prontas. Podemos selecionar todos eles,
trazê-los à tona e ver o que temos. Achei que tinha cortado isso. Eu cortei os olhos dele. Talvez
eu ache que não. Mas eles estão mal reiniciados. Então, talvez possamos
salvar esses olhos. Eu vou fazer o mundo. Talvez eu apenas
os estice. Simetria. Ok, então algo assim. É só uma questão
de girar. E agora, como eu sou bonita, estou tão acostumada
com a rotação de rotas. Então, dedique seu
tempo com isso. É confuso. Mas uma vez que você começa a entendê-lo, e espero que agora, seja um pouco mais fácil. E é por isso que eu
realmente não vou desacelerar com todas as coisas domésticas. Mas também é por isso que
a repetição é boa. Porque quando você continua
repetindo coisas e fazendo as mesmas coisas
repetidamente , isso
realmente começa a persistir. Pelo menos para mim, sim. Então, espero que para você também. Então, eu estou apenas
fazendo isso fazer essa coisa se misturar além da
superfície, eu gosto disso. Talvez estejam um pouco
distantes um do outro. Ok, talvez algo assim. E colocá-los no lugar
certo é muito complicado. Mas esse é o negócio, esse é o trabalho do
amor. Ok, legal. Então, vamos falar sobre isso agora. A coisa boa sobre eles
é que eles já estão, , já dizimados. Então, a única coisa que temos que
mudar são os olhos. Isso também é um pouco diferente. Não sei se
consigo. Vamos ver se
consigo fazer com que
pareça com o desenho. Algo mais parecido com
isso no desenho. Eu posso usar o recurso de
arrastar e arrastá-los juntos. Na verdade, isso funciona
muito bem. Ok, então vamos aparar
esses olhos. Então, vamos clonar os olhos. E então, o clone
os tornará muito maiores. Muito que só queremos fazer, isso não está funcionando. Como eu quero que funcione.
Como eu queria me exercitar. Nós podemos fazer isso funcionar. Nós podemos fazer isso funcionar.
Então, a mesma coisa que acontece com todos
eles é que nós
só queremos
uma porcaria, eu
quero que a parte de trás seja um
pouco mais grossa. Então, para os olhos, vou
ajustá-los para que apareçam mais partes traseiras.
Se isso faz sentido. Eu poderia até me mover para dentro e
trazê-lo para fora um
pouco e depois
esticá-lo um
pouco para frente. Algo parecido. Acho que é mais isso que eu
quero ampliar um pouco. Sim, acho que é
mais o que eu quero. Isso é procurar grupos. Então isso parece bom. Então, vamos pegar os
olhos e os olhos. Os olhos maiores
escondem os grandes. E então vamos fazer, vamos economizar. E então está recombinando
em um número muito alto. Talvez façamos 400. Aviso. É exatamente o
que queríamos. Vamos fazer bordas arredondadas
nessas várias vezes. Ok, então agora vamos
apenas posicioná-los. Posicione-os de
forma que fiquem meio iguais no rosto. Na verdade, não é ruim.
Na verdade, é muito bom. Vamos lá. Esse era o problema. Então,
abaixe-os um pouco. Isso é muito bom. Isso é bem parecido
com o desenho. Acho que nem
preciso mudar nada. Estou muito feliz com isso. Então, isso é muito bom. Vamos
sincronizá-los um pouco mais. Vamos lá. Ok. Então eu acho que os tamanhos dele são todos. Os tamanhos são bons tudo, exceto para os olhos. Vai dizimá-los. 21000 precisa ter uma boa aparência. A boca, o corpo,
tudo estava bem. Então eu acho que, hum, eu acho que estamos bem com
esse pequeno personagem. Então, vamos juntar tudo. Os olhos inchados, em
pontos, nós colocamos a boca. Mude isso para boca
inchada. Certo? Então, vamos nos esconder, vamos ver
o que está ao lado deste. Então, em seguida, temos os p's e
talvez façamos este. Eu não sei. Então, vamos fazer o Ps a seguir. Para voltar para Nomad. Vamos mudar isso para
fotos para P's, certo? E agora estamos
prontos para a próxima. Balançando e rolando. Eu me pergunto se eu disse
isso da última vez.
27. Pea Nugs: Tudo bem, então acho que
a melhor maneira de fazer isso é começar com os Ps, já que esses são os heróis. Então, vamos começar com
nossas esferas. Um pouco menor. Tudo bem, então temos
nosso único P lá. Vou
clonar isso. Então, este vai ficar
no meio, só para sabermos. E este, o
outro serão apenas dois lados por enquanto. Então, no meio, podemos
validar os lados, podemos espelhar e
depois
movê-los para os lados. E parece que eles estão
um pouco mais para trás desse jeito. Então, temos que descobrir
como fazer com que eles sejam encapsulados de uma forma aguda e simples. Então, vamos adicionar outra esfera. E vamos descobrir
uma maneira de isso funcionar. Ok, então temos
a esfera por trás, vamos esticá-la para
algo que possa caber neles. Ok, então talvez
algo assim. Mas pretendo
reduzir tudo um pouco mais. Queremos que eles estejam meio que
aparecendo no topo. Então, talvez algo
assim
funcionasse para uma boa vagem de ervilha. Vamos ampliá-lo
um pouco mais para que tenhamos algum
espaço nas laterais. Ok, acho que gosto disso. Então, vamos validar isso. E agora vamos duplicar isso. Vamos trazer essa esfera para fora. Então não está no espelho, já que esses são nossos Ps laterais, e esta é nossa
vagem de ervilha aqui. Mas vamos clonar a vagem da ervilha. E neste segundo, precisamos diminuir
para que possamos, que possamos fazer uma operação
booleana. Então, vamos retirá-lo.
Vamos reduzi-lo. Vamos tornar isso um pouco mais longo. Vamos trazer os lados para dentro. Agora podemos trazê-lo
de volta assim. Vou esticá-lo um pouco. Acho que isso pode, isso pode funcionar. Pode funcionar. Vou deixar esse medo escondido e
vou acabar com isso. Vamos dar uma olhada
pela esquerda. Eu vou cortar
isso assim. Então, vamos usar o trim. Vamos usar a linha. Então, vamos começar por aqui. E vamos
cortá-lo ao meio assim. E já parece
mais uma vagem de ervilha. Vamos deletar
o que fizemos antes. E vamos pegar essa esfera
e esse clone, esse. Então, espero que possamos obter uma melhor operação
booleana com esta. Ele encolherá, decide
encolher de cima para baixo. Ok? Então, vamos torná-lo
ainda mais superficial. Então, vamos levar isso
ainda mais longe. É meio difícil dizer. Talvez eu precise esconder os Ps. Você pode
esticá-lo um pouco mais. E então Bruce
o traz para fora e o torna muito superficial. Vamos tentar isso. Nesse caso, um voxel
diminui às 03:55. Esse é o meio
, talvez não, talvez seja um pouco profundo demais. Então, talvez até
precisemos esticá-lo. Estique-o um pouco mais. Sim. Então, talvez
algo assim. Não é muito, não é muito profundo. E talvez eu até
amplie isso porque realmente queremos
que seja superficial, superficial. Então, vamos tentar esse
voxel ou nós mesclamos. Acho que serão 400. Acho que algo
assim é o que precisamos. Só há um pouco
demais na parte inferior. Eu notei. Então, vou
deixá-lo um pouco mais largo e vou
reduzi-lo. Talvez até tenha se inclinado um pouco. Isso é muito complicado, mas não posso deixar querer que seja o mais
perfeito possível. Tudo bem, então vamos
trazê-los de volta agora. E eu acho isso muito fofo. Vamos empurrá-los um pouco
para trás. Vamos ampliar isso. Mas, novamente, vamos
, vamos girar. E vamos girar como
Let's bring it here. Toque em Dinamizar novamente.
E vamos nos alongar. Isso. Alongamentos assim. Perfeito. Vamos mover esses dois um pouco mais. Aconchegue-os, valide-os. E não sei se
quero mover a bolsa. Mova um
pouco a bolsa para acomodá-los. Mas vou fazer isso
com a simetria ativada. Eu vou fazer isso um
pouco aqui embaixo também. Eu acho que isso é bom. Acho que isso é bom
o suficiente para mim.
28. Pea Nugs 2: diz respeito ao meio, parece que podemos perder um
pouco desse meio. Então, provavelmente vou
usar argila com subtração. Vou
trancá-lo na bolsa. Se você não tem um cadeado aqui
, certifique-se de ir. Oh, onde estão as configurações? E basta tocar. Tem que estar aqui.
Oh, aqui está. Então vá até essas linhas e toque em Bloquear e
elas aparecerão lá embaixo. Estou preso no circuito. Eu vou fazer isso pequeno. Deixe-me verificar minhas configurações de
pressão e eu vou desmarcar, Usar configurações globais para argila. Então agora deveria ser, deveria
funcionar de forma mais normal. Lá vamos nós. Ok, agora temos um
pouco de espaço por trás disso. Vamos mover o meio para trás
um pouco mais. Bloqueado. Eu vou mudar
o pivô dele. Mova-o direto para trás. Perfeito. Agora, na vagem da ervilha, vou usar minha escova
redonda e talvez eu apenas alise por dentro,
mas a escova normal, a
escova lisa
normal, a ferramenta lisa. Eu acho que isso parece muito bom. Muito feliz com isso. Então isso demorou muito, isso foi, isso levou um
longo caminho para chegar aqui. Devo dizer. Eu ainda
quero fazer uma edição. Eu quero inclinar tudo para baixo. Então, vou pegar
esses aparelhos no meu aparelho e
quero contar tudo
desse jeito. Isso é perfeito. Ok. Então, eu pensei : “Eu quero cortar isso”. A vagem da ervilha. Usamos retângulo. Quero ter certeza de
que está aparado. Eu uso meu pincel arredondado novamente. E agora eu vou dizimar. Ok, agora estamos nos anos 2000. Bom. Vamos renomeá-lo. Vagem de ervilha. Esses são os lados. Então, eu vou validá-los. Mas vou manter as instâncias. Então, agora que temos os nossos dois,
vou deletar isso. Então esse pode ser p, certo? Este ficará à esquerda, no meio. Ok? Então, vamos conectar esse. Ok, então essa foi a parte mais difícil. Então, a seguir, só precisamos colocar
os rostinhos neles. E, para esses,
podemos usar, vamos ver. Vamos usar apenas algumas esferas. Então, vamos fazer o
primeiro. Primeiro. O espelho o afastará ainda mais. Faça-os um pouco mais longos. Vire-os um pouco. Eu acho que isso é perfeito.
Eu acho que isso é bom. Tudo bem, então talvez
possamos validá-los
e depois cloná-los. Oh, ok, então
ainda está no espelho. Vamos retirá-lo por enquanto. Vamos validar a ordenação de crianças. Então, agora devemos ser
capazes de mover esse clone, , girar em roseta
, como um clone normal. E devemos ser capazes de fazer isso com facilidade, não com facilidade, mas, você sabe, mas os olhos postos
nisso também estão aqui. Ok. Vamos dar uma olhada na frente. Vou ver o
quanto queremos que ele
olhe para frente ou para o lado. Acho que isso é muito bom
para esse garotinho. Smoothies daqui a pouco. Para esse garotinho,
acho que quero os olhos
dele estejam fechados. Então, vou adicionar uma
foto de turistas para que possamos
fazê-la ir para a frente. Edite e depois o rosa. Quer separar isso? Usamos o verde e o
tornamos um pouco mais grosso. Vamos fotografar duas vezes novamente, então é a maneira certa. Então, isso é essencialmente
o que queremos. Então, vamos validar isso. E vamos cloná-lo.
Ok, então, para este, vamos adicionar um espelho. Eu estava no espelho. Lá vamos nós. Então, esses serão olhos. Os olhos estão espelhados agora. Então, vamos
colocá-los em torno do tamanho correto para
realçá-los um pouco. Então, eles terão aproximadamente esse tamanho. E talvez nós
os reduzamos um pouco desse
jeito, um pouco menos. Então, vamos colocá-los um
pouco mais próximos. Agora podemos pegar esse espelho e
validar a união das crianças. Então, isso será de olhos fechados. E agora podemos pegar
nosso aparelho com pivô de roseta de
dois pivôs. Podemos mover tudo para
o nosso pequeno P. Adormecido. Podemos torcê-lo até conseguirmos o que estamos procurando. Vamos dar uma
olhada no desenho. Então, na verdade, isso não é tão ruim. Talvez isso seja perfeito. Então, vamos empurrá-lo
até a superfície. Vamos adiar um pouco. E agora vamos atingir a simetria. E usamos o anel verde para fazer a mesma coisa
que estamos fazendo. Só queria meio que
trazê-lo à superfície. Vou tocar a
simetria novamente para poder girar
a coisa toda. E podemos dar uma olhada
e ver como fica. Eu acho que isso é
realmente muito bom. Eu acho que isso é
realmente muito bom. Então, agora só
precisamos suavizar isso. Por mais suaves que gostaríamos. Eu
acho que isso é muito bom.
29. Pea Nugs 3: E então podemos pegar
o que não usamos. E isso pode realmente ser a
boca dos outros. Vai torná-lo um
pouco mais superficial. Talvez um pouco menor. Então, vamos suavizar isso. Isso parece bom. Agora vamos
apenas colocá-lo na cara. Podemos clonar esse
pequeno e trazê-lo de volta. Talvez ele esteja feliz por precisar apenas
posicioná-lo em seu rosto também. Ok, ótimo. E ele simplesmente tem, vamos adicionar outra esfera. Validará a simetria. Já fizemos isso
várias vezes. Vamos estender isso. Faça-o menor. E, na verdade, acho que
podemos. Quão grande é? Cure esse voxel Ramesh it 200, eu vou salvar porque eu
não salvo há muito tempo. Vou retirá-lo da
simetria e movê-lo para posicionar os loops. Só faça com que seja uma simetria tão grande. Mova-o para a posição. Vamos lá. certeza que se eu tiver uma malha
auxiliar, deveria então,
ok, lá vamos nós. Agora está fazendo o que
eu queria fazer. Achei que tinha feito isso,
mas talvez não tenha feito. Talvez eu esteja ficando louco. Agora. Vamos apenas inclinar
isso para o rosto. Assim. Ok. Quero dizer, estou muito feliz com
esses garotinhos. Acho que eles são fofos. Ervilhas. Então, esses são os olhos médios, os olhos
esquerdos. Serão olhos. Certo? Vou me conectar. Opa. Então, conectaremos essas
roupas e conectaremos isso. Boca média dos turistas. Conecte isso. E isso deve ser a boca certa. Boca e esta é a boca esquerda. Ok, então esses estão todos juntos. Não tenho certeza dos tamanhos. Tudo isso pode ser dizimado
porque são apenas esferas. Esse já foi
dizimado. Os olhos. Isso atinge os olhos? Conheça dizimar, dizimar. Ok, até agora tudo bem. Tudo está dizimando com
facilidade e facilidade. Sei que os problemas estavam
diminuindo muito. Bom. Vou pegar isso. Tudo bem. Estou feliz com isso.
Estou bem com isso. Então, vamos economizar. E então vamos esconder o
chão de volta no fundo. Vamos esconder isso e
ver o que vem a seguir. Eu acho que é isso. Isso é, eu não sei se
esse pequeno conta. Perdoe-me? Mas
quer fazer isso. Talvez eu faça isso bem rápido. Então, vamos voltar
e vamos fazer aquele pequeno, aquele bebezinho.
30. Marshy: Tudo bem, então
acho que para aquele pequenino, nem
sei se o guardei. Talvez eu não o tenha salvado. Vamos apenas adicionar um cilindro. Vamos tornar isso menor. Traga-o para o fundo. E nós vamos apenas
validá-lo. Vamos pegar
nossa borda arredondada. Olá, estou falando
assim, falando assim. Vamos completá-lo bem para
que
pareça um bom marshmallow
gordo. Vamos esticá-lo um
pouco. Lá vamos nós. E eu nem me lembro do
que está no desenho. Então é um pequeno marshmallow com talvez dois pequenos caroços
na frente e outro marshmallow por
cima. Eu posso fazer isso. Eu posso fazer isso. Então nós temos, vamos
chamar isso de pântano. Então, temos um clone. Isso vai trazer isso
para cima, vai torná-lo um pouco menor. E vamos até mesmo
girá-lo um pouco para trás. Oh, eu nem sei para
que lado eu girei isso. Vamos para a esquerda e ter
certeza de que estou girando diretamente para trás. Ok. Bem, vamos mover
isso para o centro. Agora vamos ficar loucos
e vamos nos mover. E sobre isso. Vamos puxar, vamos
retirar um pouco, vamos ativar a simetria primeiro. Basta retirar um pouco
do pacote. Dessa forma. Realmente parece que essa massa tem que ir
para algum lugar. E eu gosto de querer que
pareça, você sabe, como se estivesse indo então eu vou suavizar
um pouco disso. Sim, é exatamente
o que eu estava procurando. Então, vamos olhar para a frente. Então, agora há dois. Vamos usar nossa esfera. Desculpe-me, minha voz se apagou. Então eu vou
espelhar, realçar, encolher o supremo. Voando para cima e
meio que abra um pouco. Sim, eu senti que
era mais ou menos assim. Vamos dar outra
olhada rápida. Mais ou menos assim. Acho que isso faz sentido. Faça-os um pouco mais curtos. Então, esses pequenos espelhos, vou
validá-los e unir as crianças. Vou me juntar
a isso também. Voxel os recompense juntos. Eu gostaria de 300. Vamos ver se isso
suaviza tudo para mim. Vamos ver se consigo
fazer isso da maneira mais fácil. Vou pegar meu pincel liso
e apressá-lo. Ok. Então, temos nossa
pequena forma lá. E vamos adicionar um pouco, adicionar um pequeno
cilindro na parte superior. Acerte o raio para que possamos, no topo, maior essa parte, menor,
mais ou menos assim. Então, vamos
validá-lo. Faça o topo. Assim. Eu quero ficar louco. Podemos apertar essa
parte daqui a pouco. Pequeno, estique-o. E estava meio que se
destacando, mais ou menos assim. Mas tinha uma boa curva. Então, vamos desligar a
simetria para que possamos dobrá-la. E então vamos
trazê-lo de volta, encolhê-lo. Vamos lá. Vamos nos inclinar um pouco mais. Pivô. Ok, então, sim, eu acho
algo assim. Vamos adicionar outra esfera. Não é uma esfera. Acho que
quero um cilindro. Um cilindro. Estalar. Decolado, edite
você na posição. Não sei por que está fazendo
isso. Por que faria isso? Não entendo o que
fiz para fazê-lo fazer isso. Isso é tão estranho. Não sei se isso é
um bug ou um recurso. Só comece a me incomodar. Então esse cara só tinha dois
pequenos “Eu vou tirar isso de uma vez”. Ok, lá vamos nós. Então, temos aquele pequeno personagem para olhos
pantanosos. Haste do cilindro. Este é um
andar superior pantanoso, de volta para baixo. E vamos apenas
conectar tudo isso. Vamos verificar os tamanhos. Isso é enorme. Então, vou apenas dizimar. A parte superior é bem pequena. Os olhos acham que faremos
a borda arredondada. Vai dizimá-los. Duas vezes. O Stem
já é bem pequeno. Ok, sim, eu
aceito isso. Salvar.
31. Iluminação de personagens: Tudo bem pessoal, então o trabalho
duro está feito. Só precisamos colorir e
iluminar nossos pequenos personagens. E então, no final, podemos fazer algo especial. Então, vou incluir esta
sala para que você possa preenchê-la. Então, tudo
o que fiz foi pegar os personagens que
acabamos de criar e preenchê-los na sala usando na sala usando uma
matriz para criar
vários personagens diferentes. Mas você pode colocá-los como
quiser. Mas achei
muito divertido fazer isso. Então, eu queria incluir a sala e
demoraria muito para
criar a sala inteira. Já que este é apenas
um curso de personagens. Mas farei
algo assim
no futuro se você estiver interessado. Então, por enquanto, vamos
deixar nossos personagens. Eu meio que quero colocar todos
os personagens aqui, mas vamos gostar de um. E então podemos,
podemos adicionar mais quando
tivermos a iluminação. Então, a primeira coisa que
eu quero fazer é apenas arrumar
um pouco o chão. Eu não quero
torná-lo maior usando o anel laranja,
porque assim será, não ficará nivelado. E lembre-se
de que colocamos todos os nossos personagens de forma que o chão
ficasse no fundo deles. Portanto, é mais fácil simplesmente
esticá-lo dessa maneira e depois
esticá-lo dessa maneira. Então, vamos fazer com que seja assim. Então esse será o chão. Podemos nos livrar dessa imagem. Também podemos mudar da
ortografia para a perspectiva. Ok, então vamos definir nossa visão. Assim, você pode definir sua visualização
onde quiser. Se você quiser
configurá-lo assim ou se quiser fazer
um pouco mais, talvez
seja útil trazer
outro personagem. Então, vamos começar
com o personagem principal. Então, aqui está o personagem principal. E, claro, você pode aumentar
isso se quiser, como se você pudesse esticá-lo. Porque quando adicionamos luzes, também
há uma
sombra e a sombra também fará
a diferença. Mas acho que só
quero algo assim. Então, vamos ver, vamos
ver como isso funciona. Portanto, certifique-se de
verificar seu foco. O meu agora, o
padrão é 19,5. É mais parecido com o que fizemos. Isso engole cerca de dez, o que é mais
versus menos distorcido. Mas onde você pode simplesmente ir para
algum lugar no meio. Algo parecido com isso. Tudo bem,
então deixe-me definir isso. Vou colocar isso
praticamente no meio. Eu só quero uma boa
foto do meio. E eu vou aqui e depois
adicionarei View. E eu gostaria de
chamá-los como um. Gosto de nomear e
numerar dígitos. Caso contrário, eu simplesmente esqueço. Demora muito para escrever
na parte de trás. Então é isso que eu faço lá. Tudo bem, e esse personagem também tinha o personagem Little
Bread. Então, vamos trazer uma pequena grade. Ok, então às vezes
você precisa ter
certeza de que, ao tocá-lo, como quando você toca
nele, ele fará todas elas. E então, quando você
tocar novamente, ele só
fará o primeiro. Você quer ter certeza de
que está fazendo todas elas. Trazendo todo o personagem. pão pequeno é grande. Então,
vamos encolher um pouco de pão. Nós queremos, eu sou como tocar
o que está apenas tocando o chão. Eu quero torná-los
um pouco maiores para que fiquem de mãos dadas. Então, algo assim. Só tenho que
ajustá-lo para que ele esteja certo. Tocando as cadeiras,
tocando o chão. Ok. Eu acho isso fofo. Então, vou preparar um pouco de pão
para o personagem principal. Vou colocá-los em cima. Ela provavelmente os
conectou pensando que eu
os conectarei porque ainda não
precisamos conectá-los. Tudo bem, então vamos
mudar do meu boné para o PBR. Vamos pegar tudo. Então, vamos pegar literalmente tudo, exceto
o ângulo da câmera. Então, vamos pegar tudo
isso e mudá-lo para, eu sempre faço isso, mas
acho um pouco mais fácil. Mudamos a rugosidade. Vamos mudar a rugosidade
para cerca de cinco e doer tudo. Então esses são todos os personagens
que acabamos de mudar. Então, agora temos, isso não
está no meio. Vamos voltar à minha
visão. Lá vamos nós. Eu sempre gosto de ver e
depois subi mudando isso. Eu gosto disso. Acho que gosto disso. Você é melhor. Algo parecido com isso. Na verdade, vou
atualizar a visualização usando esta pequena
seta para baixo no círculo. Então, atualize-o. Então agora essa é a minha opinião. Ok, agora podemos fazer alguma
iluminação primeiro. Então, vamos pegar,
vamos até aqui, vamos desligar o ambiente. Vamos diminuí-lo um pouco e depois desligar o
ambiente. E você tem uma bela silhueta. E então podemos adicionar
nossa primeira luz. Olha isso
já é lindo, eu adoro isso. Então, este é realmente um bom
local para a primeira luz. Isso é luz de direção. Eu vou voar
através da iluminação porque são
principalmente personagens. Então, eu não quero gastar
muito tempo com iluminação. Então, temos uma luz aqui. Vou renomeá-lo para W1. E eu faço isso porque
essa é a luz do mundo. É como o sol
brilhando, é como uma luz principal. Então, w1 e eu, na verdade, vamos
mudar a intensidade
para talvez 1,5. Talvez até um pouco
mais alto, talvez dois. Viva perigosamente e
mude até dois. Então isso é W1. Vamos adicionar outra luz. Daria o nome de W2. Então essa é outra luz mundial. Não importa para
onde o movemos. Eu apenas os movo para poder
diferenciá-los. Agora. Eu
só quero apontar
a flecha, de uma das duas maneiras. Mas eu só quero que a
flecha apontando para o
nosso personagem ilumine
o lado que não encontramos. Então, só vai
iluminar esse lado. Então, talvez algo assim. Então, podemos ver essa luz
iluminando esse lado esquerdo. Vou diminuir um
pouco a
intensidade para talvez 0,7. Portanto, temos um mundo inteiro aqui. E então temos na
outra luz voltada para este lado. E eu vou
ligá-lo para que você possa ver para que lado minhas
luzes estão voltadas. Então esse está aqui,
esse está aqui. Então, espero que isso faça
sentido, muito simples. Vamos voltar à nossa visão. Então, agora eu quero
adicionar uma luz de borda. Portanto, uma luz de borda
ficará mais para trás e formará uma bela borda
branca em nosso personagem. Então, vamos voltar às
luzes que adicionaremos. E vou dar um
nome a essa borda. Tudo bem, então nossa luz de borda.
Vamos mudar isso aqui. Então, vamos tocar e
transformá-lo em um holofote. Então, vamos dar uma olhada na vista superior. Na vista de cima, queremos
colocar a luz por aqui. Então, vamos direto para
trás e depois para a esquerda. E então vamos
usar o verde e simplesmente
trazê-lo para que ele atinja nosso
personagem pelas costas. Queremos aumentar para dois. Nós realmente não o queremos muito
no chão. Queremos apenas
no personagem. Então, vai ser
algo assim. E veja aquela bela borda branca. É isso que estamos buscando. Ainda está um pouco no chão. Então, vou tentar
levantá-lo um pouco. Você pode até colocá-lo mais
baixo e depois levantá-lo um pouco
para que fique do chão. Então, isso parece bom até agora. Agora temos mais uma luz, então faremos uma por
cima apontando para baixo. Então, vamos adicionar outra luz. Eu costumo transformar essa
luz em uma luz fria. Então esta é a nossa, esta é a nossa quarta luz. Então, vamos
renomeá-lo para que não se perca. E vamos renomeá-lo de cima para baixo. Eu gostaria de poder colocá-los
em ordem, mas não consigo. Então, de cima para baixo também
será um holofote. Então, vamos falar sobre isso. Então, diretamente para cima, ative a vista superior para que possamos
ter certeza de que ela está diretamente
em cima do nosso personagem. Algo parecido. Agora pegaremos nossa luz
e permaneceremos no mundo. Se você tocar no mundo
e ele for como um, é um eixo diferente. É como o
eixo da luz. Mas como eu estava no mundo, vou ficar no Mundo. Mas de qualquer forma, Gino é longo ,
desde que chegue aonde
precisa ir. Então, este vai
ficar diretamente acima do nosso personagem. Mas eu quero
movê-lo para cima para que essa luz
fique voltada para a
frente do rosto. Então, talvez algo assim. Vamos falar um pouco sobre isso. Talvez até um
pouco mais à frente. Então, talvez algo assim. Então, vamos
reduzi-lo de um lado para
o outro, diminuindo muito a intensidade. E vamos mudar isso
para uma luz fria. Então, acabei de tocar
na cor e
vamos mudar isso para um azul azulado. Tudo bem, vamos mudar essa
luz para uma luz mais quente. Então, algo assim. Podemos deixar a borda leve, também um pouco quente. Não sei por que
está fazendo isso. Ok, então vamos
voltar à nossa visão. Para a vista. Então, voltando à nossa visão,
parece bom. A próxima coisa que quero fazer
com as luzes é algo que
comecei a fazer recentemente. Então, todas as luzes,
exceto w1, você quer entrar e
suavizar a sombra. Então, descendo até aqui para
sombrear e suavizar. Vamos até aqui. Macio. Vá
até este e vá com calma. Ok? Tudo bem, então agora nossas
sombras são suaves, exceto W1.
32. Composição de iluminação e fundo: Ok, então essa é uma ótima maneira de iluminar
apenas seu personagem. Se você quiser apenas
fazer uma coisa plana, você também pode mudar a
cor aqui. Você pode mudar essa cor
para o que quiser. Se você quiser fazer com que seja
uma cor mais clara, um rosa mais claro,
algo assim. Parece muito
legal, muito bom. E essa é uma boa opção. Você também pode alterar isso para refletir que, se
quiser torná-lo um belo rosa, algo assim, você também
pode mudar isso. Então, fique à vontade para mudar
qualquer um dos planos de fundo. Oh, eu vejo que isso é
branco na câmera. Deixe-me ver se preciso
mudar isso. Isso é interessante. Isso é
mais o que parece. Esses são alguns, eu acho que
alguns dos desafios. Mas de qualquer forma, eu queria
fazer algo um pouco mais empolgante do que
apenas esse plano de fundo. Então, se você quiser que seja
assim, você pode pular. Mas se você quiser o crédito extra e fazer algo muito legal, use a imagem de
referência de fundo. E o que você vai
fazer é ir para sua câmera aqui. Opa, o errado. Então vá aqui e depois
faça a imagem de referência. Então, faça referência à imagem, toque nela e, em seguida, traga a
imagem de referência que está incluída. Pode parecer um
pouco diferente disso. Opa, o que estou fazendo? O que eu estou fazendo? Então, depois de
trazê-lo, pode parecer um
pouco
diferente do que isso, porque eu posso
editá-lo especificamente para esta aula. Mas se não, vá até Transformar
e abra para que a cereja
fique bem na borda superior. A ponta do Little
Ice Cream está passando pela borda direita
e os donuts na borda. Então é mais ou
menos onde você quer estar. Você pode até mesmo fazer isso um
pouco mais alto. Mas ao redor dessa área e , em seguida, basta tocar
nela para que ela fique no lugar. Agora pegue seu personagem e você pode
dobrá-lo para que fique na parte rosa. Então, há uma linha aqui e essa parte está no rosa. Não, eu não acho que você possa fazer para tornar isso um pouco mais fácil. Vamos voltar à ortografia que possamos colocar
isso da maneira certa. Volte para a ortografia e
adicione em vez de um piso, você pode simplesmente adicionar um plano. Então, basta adicionar um avião. Vamos derrubá-lo. É meio difícil
ver dessa forma e simplesmente torná-la maior. Então, vamos torná-lo maior. Eu posso até ver isso. Então aí está.
Aí está o nosso avião. E use o, use o
piso que fizemos. Use isso como um indicador de
onde está o piso real. Então isso é tudo que você precisa fazer. Apenas
levante-o até que esteja logo acima desse andar. E vou me
livrar do chão porque não
precisamos mais dele. Então, vou deletar o piso já que agora temos o avião. Vamos renomear esse andar. E agora vamos
torná-lo um pouco mais amplo. E então podemos tirá-lo da edição. Vamos usar esse azul e
vamos ampliá-lo e
ampliá-lo um pouco. Então, talvez tenhamos que ajustá-lo. Agora, basta baixá-lo para que você possa tornar seu
personagem bem grande assim. Quer saber, talvez até falemos um pouco sobre
isso. Não precisa de muito. Vamos editar e depois falar um pouco sobre essa
parte. Talvez algo assim. Então, agora podemos derrubá-lo. Há menos espaço. Assim, você pode tornar seu personagem
bonito e grande. E ainda tem algum
espaço em segundo plano. Então você só quer um
pouco de espaço entre nosso personagem
e o plano de fundo. Talvez falemos um pouco sobre
isso. Então, talvez algo assim. Opa, de alguma forma ninguém fez isso. E uma coisa que isso nos ensina
a usar como imagem de fundo é
que ela é plana, não é
exatamente reta. É por isso que meu histórico
é um pouco distorcido. E não é que eu possa ter isso assim, porque então não combinará com o plano de fundo. Embora você
realmente não possa notar. Você realmente não
percebe muita coisa. Então, talvez esteja tudo bem. Mas eu acho que isso é bom. Gosto muito dessa configuração, só me certifico de
que seja de rua. Então, uma vez que você obtém uma
sequência, isso é bom. Seus personagens no meio. Esse é um ótimo lugar para começar. Desculpe, estou um pouco animada. Na verdade,
estou muito empolgado validar porque estamos
apenas trabalhando com o avião. Vamos
redefinir sua visão. Então, vamos redefinir um. Dito isso, vou
salvar isso. Só para fazer um pequeno teste com a luz que
provavelmente
teremos que trocar. Mas vamos prosseguir e
fazer com que seja pós-processamento. Porque há muitas
coisas que precisamos
ver e precisamos
vê-las com o pós-processamento ativado. Então, por exemplo, vamos rolar para baixo e apenas garantir que a
profundidade de campo esteja ativada. Muito desfocado. O fundo é
bonito e desfocado. Quase desfocado. Você pode derrubar alguns. E o seu não precisa ser tão alto. Eu não
sei. Eu não sei por quê. Eu só gosto de elevar o
meu ao máximo. Mas aqui estão minhas configurações. A iluminação global está ativada. Vou aumentar
um pouco. Então, eu tenho um iPad Pro 2021
, então podemos lidar com muita coisa. Talvez você queira
reduzir isso para 1,25 se for muito
e se for muito lento. Então, todas essas configurações podemos
revisar um pouco mais tarde. Mas para que você tenha uma boa
visão de quais são minhas configurações, vou dar
uma olhada nisso. Eu menciono isso um pouco. Traga isso um pouco à tona. Parece bom onde estava. Mas você pode brincar
com essas coisas para sempre. Por enquanto. Eu só quero
colocá-lo no pós-processamento para que possamos
realmente ver como
fica quando o
fundo está desfocado. Essa foi a
coisa principal. Ok, agora que o
fundo está desfocado, podemos mudar a cor para combinar com esse rosa. Então, vamos entrar em nossa cor. Queremos
deixá-lo bonito e rosado. Queremos torná-lo o mais leve
possível e tentar
combiná-lo a olho nu. Então,
eu estou no vermelho
e estou meio que ouvindo. Então pintaremos tudo. E você pode ver
que isso é muito mais escuro do que o fundo. Então, queremos tentar igualar esse brilho
e serão necessárias algumas coisas para
igualá-lo. Uma das coisas que
terá que mudar é aceitar isso e confiar em mim, eu faço isso com todos os
meus personagens. É como se eu fosse fazer isso
e tem que ser perfeito. Então, peço desculpas por
continuar com isso. Espero que você
esteja gostando tanto quanto eu. Então, uma coisa que
teremos que mudar, já que não é mais
apenas o personagem simples. Temos que abrir mão de
uma dessas luzes para deixar o chão mais claro. Porque
às vezes é assim que é
a única maneira obter um
certo brilho. É claro que
sempre poderíamos acender as luzes e
acender o ambiente, que o ilumina
um pouco. Mas também queremos
trocar uma dessas luzes
para iluminar o chão. Então, vamos em frente e fazer isso. Vamos trazer o
meio ambiente para isso. Acho que parece muito bom. Vou colocar uma licença minha
provavelmente em 1,5. Eu acho que parece bom. E agora
vamos pegar, vamos pegar W2. Então, se desligarmos
isso, não faz
muita diferença. Então eu acho que podemos
lidar com a movimentação de W2. Vamos pegar o W2 e
deixá-lo branco. Porque, opa,
vamos usar isso apenas para
clarear o fundo. Então, W2,
temos nossos ângulos salvos. Dessa forma, você pode sair
disso e nós podemos
voltar a isso. Então, o que queremos fazer é
iluminar essa borda traseira. Praticamente. Vamos trazer o W2 de volta
porque podemos mudá-lo. Vamos ver como funciona
como luz mundial. Se apenas apontássemos
para o chão. Veja, temos muito disso,
como muitas dessas sombras, que realmente não
queremos mais sombras. Então, vou
transformá-lo em um holofote. Na verdade, poderíamos
mudá-lo para um ponto de luz para. Vamos tentar um holofote primeiro. Então, vamos pegar essa
laranjinha. Queremos trazer isso à tona
porque
isso aumentará o ângulo do cone. O ângulo do cone é obviamente que
você pode ver o que está fazendo. Acho que eu realmente não
preciso explicar isso. Você pode ver claramente. Fizemos isso muito mais amplo, mas não
precisa ser tão claro. Não queremos que seja
super, super branco. Só queremos
clarear esse rosa. Então, vamos derrubá-lo um pouco
e provavelmente teremos que
aumentar a altura dele. Então, vamos aumentar a altura. Lá vamos nós. Certifique-se de que está
apontando diretamente para baixo e provavelmente podemos aumentar a intensidade agora que eu deveria ter, deveria ter aumentado antes. Então agora está bom e alto. Podemos aumentar a intensidade. Parece que está tudo bem. Então, vamos seguir em frente
e ver nossa visão. E você pode ver que está
muito mais próximo com o desfoque. É quase, está quase o
tornando invisível. O intervalo, isso é um
pouco maior aqui. Então talvez possamos, opa, não
queremos mudar isso. Vamos para nossa luz. Qual foi? W2. É por isso que eu sempre dou
nome às luzes porque é fácil
para mim perdê-las. Então, vamos sair. E talvez a gente fale um pouco mais sobre
isso. E veremos como isso fica. Talvez possamos até mesmo incliná-lo. Então, algo assim,
eu acho, é muito bom. Mas é um pouco mais
rico do que o plano de fundo. Então, isso pode ser extra, você realmente não
precisa fazer isso. Mas vamos tocar no fundo e ver o que
acontece quando o
levantamos um pouco. Nós o tornamos um pouco
mais, um pouco mais leve. E depois pintamos tudo. Eu acho que isso é muito bom. Então, vamos voltar à nossa visão. E eu diria
que isso é muito bom. Acho que é uma combinação
muito boa. Então, tudo o que você quer fazer
é fazer com que pareça parte
dessa parte do plano de fundo. Como você pode ver, é
mais claro aqui, é um pouco mais escuro aqui, mas estou muito feliz com isso. E é muito
difícil para mim ser feliz porque, sinceramente,
gosto de poder continuar para sempre. Eu só gostei, só
queria me igualar. Ok. Eu só vou guardar isso. Isso foi bom. Parece bom. Estou feliz.
33. Ambiente e cor de personagem: Agora que temos
isso bloqueado,
podemos seguir em frente e começar a
colorir nosso personagem. Garantimos que
isso esteja em foco. Eu geralmente me concentro nas palavras. É assim que eu, é por isso que
tentei manter as coisas em foco. Então, quais cores queremos
fazer disso uma dica? Esses personagens ficam muito
bem usando o subsuperfície. Espalhe ao redor dessa
subsuperfície espalhando usando o material do subsolo. Acho que é dispersão
subterrânea, mas notei que isso
é muito claro aqui. A parte superior é muito brilhante. Então, eu vou reduzir
isso um pouco. Talvez tenhamos que ter
certeza de que também devemos olhar para o chão e apenas ter
certeza de que estamos de
olho nisso. Então, vou reduzir
isso um pouco e talvez até de cima para baixo, cima para baixo. Só um pouco
para baixo. Talvez até falemos disso porque isso realmente
parece muito bom. Ok. Então, sim, apenas certifique-se de
que esteja
atento a pontos muito, muito quentes. Você não quer, você não
quer que seu personagem fique muito impressionado, isso
que
estava acontecendo lá. E outra coisa que pode tornar a sua
diferente da minha é o meio ambiente. Obviamente,
também está incluído. Então, para mudar o ambiente, você deve tocar aqui e
depois ir até esta imagem. Talvez seja necessário
importá-lo de suas fotos. Então, basta ir até a imagem
e tocar nessa. Meu ambiente
agora está em 1.5. Acho que passamos por isso. Acho que também podemos desligar os ícones de
luz. Eu estava mencionando que os
personagens estão no subsolo. Então eu acho que este é um bom
lugar para entrar nisso. E vamos
sair do pós-processado. Mas, por enquanto, eu só quero
mostrar como é
com o pós-processamento, o
pós-processamento ativado. Então, temos o
personagem principal e vamos ver. Temos os shorts,
temos as pernas. Então essa parte é a cabeça. Assim, podemos conectar o personagem
principal e as pernas porque elas estão
todas juntas. Então, o personagem principal nas
pernas, eu vou me juntar. Mas eu quero
levantar as pernas porque, infelizmente, tudo
estava ligado a isso. Então, eu quero conectar
tudo de volta às pernas. As pernas agora são o personagem principal. E é muito bom
conectar todas essas coisas. Então não o fizeram, para que
nada se perca. E também é bom conectar as partes que você
deseja colorir. Então, acabamos de conectar o personagem
principal às pernas. Então, agora podemos tentar
encontrar uma cor para eles. Então eu estou pensando que talvez um marrom, amarelo, fique bem, mas eu estou pensando que talvez
algum tipo de marrom, talvez uma cor como essa. Eu acho isso muito fofo. E vamos verificar a rugosidade. Você pode torná-lo tão áspero
ou brilhante quanto quiser. Não sei se quero que tenham uma aparência
realmente plástica. Então, eu geralmente faço com que
o meu seja bastante adequado. Então, talvez algo
assim, 5,5, 0,5, 0,55. Acho que algo assim
é um bom nível para mim, algo que eu gosto. E um pouco de pão. Talvez façamos com que ele seja
mais ou menos da mesma cor, mas
talvez um pouco mais claro. Então, talvez algo como talvez
um pouco amarelo ou muito. Esses pães, podemos
deixá-los um pouco mais amarelos. Mas com um pouco de pão, isso é na verdade outra coisa
boa que podemos fazer. Então, vamos comer um pouco de
pão e pegaremos suas perninhas. Eu simplesmente faço. Eu quero levantar as
pernas e as mãos
dele nos chifres cortar as orelhas. Eu vou trazê-los até, e eu quero me juntar a todos eles. Espero que isso não nos acabe com
a gente. Talvez. Não sei por que
ele está conectado à luz, então vou
tirá-lo da luz. E, novamente, é um
pouco mais difícil, já
que o pós-processamento está ativado. Mas vamos unir
as pernas, os chifres, tudo
menos os olhos,
os pontos oculares na boca. Queremos apenas
unir isso. Ah, bom. Então, não funcionou, não
o desativou. Então, agora podemos colorir
tudo junto. E é muito mais fácil. Se você quiser adicionar um pouco de cor. Você sempre pode fazer isso
se quiser colorir como as pernas. Digamos que você queira pintar o fundo como uma cor mais escura? Talvez um pouco mais como uma cor torrada. Então, vamos ver se
queremos cobrir como as pernas e talvez a parte
inferior do pão, podemos fazer isso e então
podemos pegar nossa cor suave, que é basicamente lisa, mas com a intensidade
até o fim. São todos esses
pincéis ou essa ferramenta. E então você pode
suavizar o fundo. Então você sempre pode fazer
cores assim. Eu acho isso meio fofo. Com esse tipo de dois tons. Talvez a aumentemos
um pouco mais
e depois a
suavizemos. Então, algo assim. Então agora só temos os olhos. Então, vamos até esses olhos e, hum, eu não sei se eu
os quero completamente pretos. Eu quero que eles sejam rudes
e gostem de Matt. Mas você também pode
deixá-los brilhantes e dar a eles uma aparência meio
brilhante, se quiser. Mas acho que gosto do
meu, um pouco bravo com Matt Brown e acho que não
quero ser totalmente preto. Então, vou pintar
nessa cor por enquanto. Para pontos, talvez
eu queira a cor da pele, então vou usar o pequeno
conta-gotas, mas mais claro. Então, talvez um pouco
mais leve para o nariz. Talvez eu queira algo assim ou até mesmo um
nariz rosa. Depois, para a boca. Vamos bater na boca. Talvez da mesma
cor dos olhos. Certifique-se de bater na boca. Nós podemos encontrá-lo. Acho que
estamos na boca. Talvez da mesma
cor dos olhos. Isso é fofo. Portanto, podemos ficar à vontade para
combiná-los com um pouco de pão. Você lembra que temos nossa, salvamos nossa visão para que possamos
ir mais perto se precisarmos. Podemos descobrir a cor que
queremos como pequenos pontos. Talvez queiramos fazê-los também
parecidos com rosa ou algo assim. Minhas mãos estão um pouco
trêmulas porque
eu tinha tido uma
forte dor de cabeça antes. Eu tomei um pouco de Excedrin. Então, se você notar,
minhas mãos estão muito, muito trêmulas, então
peço desculpas por isso. Deixou tudo marrom. X também parece meio marrom. Ok, então agora os shorts, podemos descobrir de que cor podemos fazer deles como Mickey. Se você quiser
fazê-los como o Mickey leia Algo assim, você pode torná-los cor-de-rosa. Não sei de que cor
eu quero que os shorts sejam, mas eu meio que gosto do pastel. As vibrações pastel. Talvez amarelo. Eu meio que gosto do amarelo. Eu acho isso meio bom. E então, talvez
nós os façamos como um esbranquiçado,
enlouquecer e fazer como uma doença intermediária,
se você quiser realmente gostar daqui, isso é meio legal. Eu meio que gosto disso. Eu quero testar algumas
outras cores para os botões. Eu meio que gosto de um pouco de branco. Não acho que seja grave, só
uma pequena doença mental. Vou pegar isso. Sim, vou aceitar isso. Então, agora temos nossos primeiros personagens
coloridos. Eu acho que eles parecem
muito, muito fofos. Obviamente, outra coisa
que você pode fazer é adicionar os círculos brancos
aqui, como
os, muito comuns nos personagens
Coy. Então, vamos mudar a
pele para o subsolo. Você pode ver que é
muito, muito transparente. Então, eu queria
diminuir a profundidade porque
quero que seja tão transparente. Então, geralmente
algo em torno de um ou 0,1, 50 ou mais. Eu não tenho. Mas eu gosto que eu desliguei isso? Eu sei que ainda está bom. Ok. Então, só para que você possa
ver a diferença, acho que você pode ver a
diferença se estiver fazendo isso. Obviamente, você está
fazendo este tutorial. Você pode ver a diferença, mas eles aumentarão um
pouco só para tocar. Então, também mudamos
tudo isso para o subsolo. Podemos comer um pouco de pão. Vamos acabar com isso e
comer um pouco de pão. Eu pontilho. Então, vamos ver isso, essas partes e podemos
experimentar essas partes subterrâneas. Então, novamente, vamos
derrubá-lo para que ele
não seja tão transparente. Na verdade, podemos experimentar
os olhos e a boca. Então, vamos testar os olhos
e a boca desse cara. Na verdade, podemos unir
os olhos e a boca, seja qual for a mesma cor.
Você pode simplesmente se juntar a eles. Então, olhos, boca. E eu posso juntá-los. E isso só torna
tudo muito mais fácil. Então, vamos ver como eles se
parecem com o subsolo. Reduza para um.
E eles parecem estar bem. E às vezes
eu gosto de ir e
voltar e ver
se vale a pena. Acho que gosto deles opacos, então vamos deixá-los opacos. Vamos experimentar os
shorts. Subsuperfície. Subsuperfície opaca. Acho que gostei do subsolo porque as sombras
não são tão pretas. E é disso que eu
realmente gosto. É por isso que eu uso muito o
subsolo. Não gosto que as
sombras sejam pretas. Tudo bem, então vamos ver se há mais alguma coisa
em que queremos que ela faça. Uma coisa legal que podemos fazer é mudar isso para uma cor rosada. Vamos mudar a luz da borda para uma cor
um pouco mais rosada. Então, podemos ir
, vamos até o vermelho. Vamos mover isso para que
possamos realmente ver, hum, então vamos mover
a borda para uma cor avermelhada, talvez até um pouco mais escura. Então, temos um
pouco de rosa lá dentro, algo assim. Vamos acender as luzes novamente. E vamos ver nossa visão. E
eu ampliei esse vídeo, então vamos fazer uma
pausa e
passar para o próximo vídeo.
34. Colorir a tripulação: Ok, então o primeiro personagem, pronto, parece, parece muito bom. Eu gosto muito, estou
muito feliz com isso. Para que possamos nos esconder. Esses personagens
esconderão um pouco de pão. Vamos trazer um pouco de pão. Sanduíche de sorvete
ou todos esses 0. Então, por alguma razão,
sanduíches de sorvete estão por aqui. Então, vamos pegar tudo e
levar tudo para a grandiosa. Vá, apenas tocando o chão. E eu acho que todos os outros
personagens deveriam ser. Eles estão todos no lugar certo. Então, eu devia estar
viajando quando eles fizeram um sanduíche de
sorvete. Então Patty, patty two. Então, isso é simples. A mesma coisa. Eu vou voar
por essas cores porque você
aguenta o tempo todo. Você precisa realmente cobri-los. Mas eu não quero me
debruçar muito sobre a cor. Que cor eu quero? Agora vamos
abaixar o metal e aumentar a rugosidade. Sabe, eu gosto da minha aspereza. Acho que quero usar
a cor colorida. Os ossos geralmente são
alaranjados, pouco torrados. Quero ter certeza de
que estou
usando cores mais claras. O tema é muito
leve e coisas assim. Então, quero ter certeza de que
estou usando cores muito claras. Então, vamos pintar um modelo e eu vou ver como ficaria. Sim, meio que
um pouco mais áspero. Ok. Acho que isso parece bom. Quero adicionar um pouco de leveza
na parte inferior. Quase como se
tivesse sido torrado. Então, talvez nós, talvez
eu faça um top mais escuro. Eu faço um top mais escuro
e um fundo mais escuro. E vamos mover esse aplicativo com seu pincel liso
com intensidade zero. E o que eu deveria estar fazendo, se
eu fosse inteligente, também teria o z ligado. Porque com o Xeon, eu deveria me alinhar com o Xeon. Seria fazer
a parte de trás também. Estou meio apressado. Estou meio que
indo muito rápido. Mas sim, coloque x0 dessa forma quando você colorir, ele também
colorirá a parte de trás. Honestamente, essa é
a história em 3D você realmente gostou: fique
mais inteligente à medida que avança. Assim como quanto mais você faz, mais você gosta de ficar mais
inteligente e fica tipo,
por que, por que eu estava
fazendo isso antes? Então, pelo menos é assim que eu sou e não posso fazer
nada além de admitir,
porque você meio que
vê isso em ação enquanto eu estou fazendo esses tutoriais
e fazendo esses vídeos. Então, vou ficar muito mais leve. E faça, eu quero fazer, eu quero fazer isqueiro aqui. E a tinta vai ficar meio grossa e não vai
ficar muito bem. Porque, porque a contagem de
polietileno é muito baixa. Mas, felizmente para nós, esses bons feeds estão
lindos. Pelo menos eu acho que sim. Eu acho que isso parece ótimo. Agora podemos colocar
as cores que quisermos para eles. Quero fazer como um
esbranquiçado, mais ou menos como o roxo claro. Isso parece muito bonito. Talvez para este,
façamos um rosa. Vamos fazer um rosa para isso. Então, para os olhos, podemos simplesmente fazer uma cor mais escura como essa. Então, faremos isso para os olhos. Eu gosto disso. K. E eu me pergunto se poderíamos
realmente nos juntar a tudo isso. Eu me pergunto se nos juntamos a eles. Oh, eu quero mudar. Talvez isso mude todos
eles, exceto os olhos. O que acontece se nos juntarmos a eles? Nós incluímos os olhos
novamente. Você sabe o que? Vamos deixá-los. Porque caso
você queira
fazer outros
e mudar as cores. Vamos deixá-los unidos. Mas no subsolo. Se você tiver algum problema ou
não ver o subsolo. Isso é apenas 1,7. Este não é um par de máscaras
1.7 no iPad Pro. Se você estiver usando uma versão
anterior, talvez não tenha acesso ao subsolo, mas
definitivamente atualize. Definitivamente vale a pena. Eu adoro isso. Ok, boom, ótimo. Subsuperfície, com ótima aparência. Então isso é sanduíche de sorvete. Então, vamos seguir em frente. Então esse é o sapo. Não se importe com meus erros de digitação. Vou mudar isso porque
acho que deveria ser profissional. Embora eu não quisesse
apagar tudo. Vou dar corpo. Tudo bem, então isso é bem fácil. O corpo e só o corpo. Vamos fazer isso e
colocá-lo no subsolo. Vamos derrubar isso. Na verdade, podemos
mudar e também mudar a cor da
subsuperfície. O que é sempre divertido. De que cor queremos
fazer
o sapinho? Eu costumo fazê-los como uma
luz, como uma luz verde. Belo pálido, lindo verde pálido. Combina com a paleta pastel. Eu acho que isso funciona.
Isso é meio bom. Podemos ativar isso novamente. E talvez queiramos deixar o
fundo um pouco mais escuro. Então, vamos experimentar isso. Talvez isso deixe o
fundo um pouco mais escuro. Podemos simplesmente usar suavemente. Podemos suavizar tudo. Eu meio que gosto do que parece. Ok. Parece estar bem. Acho que não me importo com
apenas um pastel normal. Vamos mudar as pálpebras. Espero não ter me juntado a eles. Vamos ver se consigo
separá-los. Ok, ótimo. Então eu me separei,
bati aqui e
separei os olhos
das pálpebras. Então, vamos unir os olhos. Essas são as tampas. Ok. Porque eu só gosto
de ter certeza do que estou fazendo. Então, essas são as
tampas, então vamos nos juntar. Essas são as pálpebras. As pálpebras com as
quais podemos simplesmente unir. Vamos juntá-los
e depois trazê-los à tona. Isso renomeia as pálpebras. Portanto, não nos confundimos. Ok. As pálpebras são os olhos. Posso simplesmente criá-los
e me livrar disso. Ok, estamos de volta aos negócios. Pálpebras. Vamos combinar a cor com o
pequeno conta-gotas. E queremos ter
certeza de que também haja uma subsuperfície. K e então temos os olhos. Então, o que queremos dos olhos? Talvez algo
assim, talvez um marrom escuro, talvez um verde escuro
ou até mesmo um azul escuro. Acho que eu meio que gosto
de um verde mais escuro. Talvez um pouco de verde
acinzentado mais escuro, algo que não pareça muito assustador. Talvez queiramos
torná-los brilhantes. Olhos brilhantes. Por que não? Então, a boca, talvez nós as
façamos parecer um
pouco mais escuras. Não é brilhante. Vamos torná-lo mais da
cor da pele com mais escuro. Vou pegar isso. Eu
acho que parece bom. Talvez com eles prontos. Então isso é para o corpo AGI. Tudo bem, então o próximo é o par. O certo
é que
voltará logo e trabalhará com esse cara.
35. Colorir a tripulação 2: Tudo bem, então emparelhe o top. Vamos ver o que queremos que
seja no subsolo. Então, talvez apenas o caule. Harish, o que é paróquia? Não sei o que estou escondendo aqui. Vou apenas esconder isso. Então nós temos
a parte superior, temos a haste. Então eles podem fazer re, quanto é 0? Então, secundário, desligamos e
depois perecemos o corpo principal. Então, neste secundário, eu não
sei por
que eu tinha isso lá, mas eu
não preciso disso. Então, vamos fazer essa subsuperfície. Podemos tirar isso
do caminho e depois reduzi-lo um pouco. Para se divertir. Vamos pegar apenas a parte de cima e deixar
isso um pouco para cima. Vamos tornar isso um
pouco mais transparente. Divirta-se um pouco com isso. Você pode até fazer isso com ele também. Eles nem sempre
precisam ser tão densos. Ok. Então, vamos chamá-lo,
queremos fazer esse cara talvez como
um amarelo mais claro. O sapo é um pouco. O sapo tem uma cor semelhante, então não queremos usar
muito a cor do sapo. Da mesma forma, talvez façamos
um amarelo para esse cara. Então talvez façamos um amarelo, talvez o topo façamos
um acastanhado, mais ou menos assim. Então, vamos fazer um pouco de
acastanhado para a parte superior, talvez um pouco
mais escuro para o caule. E os olhos podem ser um
pouco mais tímidos e amarelados. Talvez algo assim. Oi pontos, acho que podem ser da
mesma cor do amarelo, mas talvez eu
os solte e os deixe um pouco mais escuros. Ou talvez um pouco mais
amarelo. E a boca. Acho que vou
combinar com os olhos. Ok. Eu acho isso muito
fofo. Eu gosto disso. Tudo bem, vamos
ver o que vem a seguir. Purga de frutas. Então, temos conosco,
temos morangos, então eu não quero, eu não
quero ler a promessa de frutas. Mas talvez queiramos
fazer esse malandro. Vamos fazer o subsolo primeiro. Vamos ver de que cor
queremos fazer esse cara. Talvez uma bela turquesa. Talvez um belo azul. Aqui. Talvez
façamos um belo azul. Queremos mantê-lo
meio pastel. Então esse é um belo azul pastel. Para esses, podemos
simplesmente escolher o verde. Sendo um belo verde pastel. Também faremos essas
subsuperfícies. Ah, e eu esqueci, esqueci de alterar
a configuração antes de você
querer tentar combinar a
cor, se puder. Então, talvez combinemos isso com um pouco mais de cor amarela. Algo parecido. Acho que funciona para os olhos. Vamos fazer mais ou menos assim. A boca talvez possamos
fazer um pouco mais escura. Podemos fazer isso um pouco
mais claro que a cor da pele. Ok. Bom. Tudo bem. Creme de chaco. Acho que tenho que fazer
as cores tradicionais daquela coisinha que
eu pesquisei antes. Então esse será. Vamos fazer o subsolo. Vamos fazer marrom. O marrom é como
as laranjas, mas mais escuro. Mas eu não quero deixá-lo
muito escuro porque é pastel, então acho que algo
assim funcionará. E acho que não tenho
a parte superior e a inferior. Vou trazer a base para
cima e me juntar a esses dois. Porque esses dois podem
ficar juntos para sempre. Parece gostoso. Então, o
meio é branco, mas faremos como um esbranquiçado
porque eu não acho que
nós, não queremos usar
apenas um branco normal. E para isso, acho que faremos, faremos um
pouco mais sombrio. Queremos fazer lustroso. Faremos com que seus olhos
e boca brilhem. Por que não? Bom. Eu gosto disso. Então, deixe-me economizar, para que eu não perca todas essas coisas. Está indo bem. Morango,
que eu pintei antes, acho que em algum momento, devo tê-lo trocado novamente. Então, morango, vamos
mudar essa cor para, isso vai ser
uma cor avermelhada. Talvez não seja totalmente vermelho. Na verdade, é um lindo vermelho. Eu não sei se eu quero isso. Verdadeiro vermelho morango. Talvez apenas destaque
um belo rosa pastel. É meio fofo. Assim. Vamos fazer o subsolo. Meu padrão é igual a um, escolhendo minha subsuperfície padrão. E eles também funcionarão no
subsolo. Eu deveria
tê-los escolhido juntos. Mas às vezes eu sou um pouco lento. Belo verde claro para eles. Eu adoro isso. Para as sobrancelhas. Na verdade, o verde seria
meio fofo, eu acho. Para os pontos dos olhos, vamos
fazer a cor da pele. Mas talvez um pouco mais leve. Eu queria um pouco mais escuro e áspero. Ok. Então, fizemos os olhos antes do
que parece que temos que ajustá-los. Então, vamos voltar aos olhos. P é o aluno que eu me lembro. Ok, então eu acho que isso
deveria ser uma refração. Essa é a refração. Ok, o que estou perdendo aqui? O que estou perdendo? Definitivamente, está faltando
algo, mas não tenho certeza do que está
em alguma camada. Então, meu palpite é que algo está
pintado de uma cor diferente. Pinte esse branco, refrescante. Não tenho certeza do que acabou de acontecer. Ok. Esses são pretos. Na verdade, não estou aqui, não tenho
certeza do que acabou de acontecer. Mas parece ter ajudado. Se fosse assim, eu
bati no morango. Parece que está
funcionando melhor agora. Mas quando eu escolho os olhos, parece que não são
mais transparentes . Eu puxei para cima, espere
36. PINTURA BRILHANTE: Tudo bem, então vou
deixá-lo ligado para que eu possa tentar descobrir
o que está acontecendo. Tudo o que fiz foi esconder todo
o resto,
exceto que havia esconder tudo
, exceto os olhos. Exceto porque essa é a única coisa que eu preciso descobrir. Eu só preciso
descobrir o que está
acontecendo com esses olhos. Parece que eles
têm um interior áspero. Pinte brilhante. Então, de alguma forma, o interior
ficou áspero. Foi aí que foi assim
que aconteceu. Ok. Então, pelo menos sabemos
o que aconteceu de alguma forma. Eu definitivamente não
tornei as coisas difíceis, mas em algum lugar ao longo do caminho, isso que aconteceu. E a única coisa
que é diferente agora, deixe-me ver minha opinião. E, na verdade, não
acredito que não desliguei o pós-processo. Embora pareça muito
melhor com o pós-processamento, Hahn até oferecerá agora a única coisa que é diferente
agora é que a parte traseira não é branca. Lembre-se de que antes
no morango, vamos adicionar uma camada. Os olhos estavam pintados de branco. Vou aumentar a aspereza. A única diferença é que, infelizmente,
o branco desapareceu. Portanto, talvez seja necessário
pintá-lo de branco se realmente
quiser que a parte
traseira seja branca. E lembre-se de que,
como é muito baixo em poliéster, pode ser fácil sair o
branco. Isso realmente parece bom. Não precisa ser muito perfeito. Mas acho que isso
parece bom. Então, vou voltar à minha visão. Sim. Acho que parece bom. E
o pós-processo estava indo bem. Então, acho que
vou continuar ligado, menos que fique muito louco. Mas sim, agora esse é o
nosso pequeno
eu de morango e é que
sempre há uma coisa que me impressiona, mas
isso é parte disso. Você sabe, é
meio
que descobrir o que você deveria
estar fazendo. Ok, então temos baixo HIPAA. Vamos chamá-lo de,
queremos que a base seja. Ok, então vamos juntar
algumas coisas. Como se os olhos e a
boca pudessem ser unidos. O creme e a base
podem estar no subsolo. Então, vamos
reduzir um pouco e vamos aumentar o volume
para o creme, eu acho. Só para o creme.
Aumente-o novamente. Só os homens se
importam se isso for transparente. Vamos mantê-lo branco. Mas talvez queiramos um
pouco de brilho sobre isso. Queremos um pouco de brilho nele. Então, vamos pintar isso de branco. Vamos pegar isso e
qual a cor que queremos? A base? Eu só quero que seja
como uma cor marrom. Acho que vejo isso como uma cor
marrom-alaranjada alaranjada. Acho que vejo isso,
algo assim. Eu gosto e aumento um pouco a
aspereza. É muito bom quando você tem níveis
variados de
rugosidade no brilho. Isso realmente faz com que pareça bom. Então, os olhos e a boca. Talvez façamos
com que fique um pouco mais escuro e façamos assim. Mudança nas montanhas.
Achei que os tinha juntado. Acho que não gostei acho que fiz os pontos na
montanha. Quão bem, isso
os tornará um pouco mais leves. Acho que gosto deles mais escuros. Talvez ainda mais escuro, mais escuro. Tudo bem, ótimo. Eu acho que parece fofo. Pequeno chicote. Tudo bem, então ficamos surpresos. Puff. Como você está inchado? Que cor não fizemos? Nós realmente não nos saímos
como uma cor rosa. Eu não penso dessa forma. Acho que não
gostamos da cor rosa. Você pode até
deixá-lo brilhante se quiser, se
quiser alterá-lo. Acho que vou ficar
com essa cor. Para os olhos, olhos e boca, acho que posso participar. Quer usar algo assim. E então, os pequenos
pontos ficarão loucos e funcionarão como um cubo amarelo. Subsuperfície, subsuperfície. Subsuperfície. Eu gosto de ser um
pouco mais transparente. Legal que talvez a IA sopre, ponha para enlouquecer. Talvez tudo, talvez
tudo pareça bom. Perdoe-me? Quer
mudar alguns dos outros para dois
abaixo da superfície. Isso parece bom.
Como a base Whipple. Talvez seus olhos, sua pequena boca
acabem com aquela sombra escura
e eu prefiro muito isso. Não tem
aquela sombra escura. Ok, então vamos ver. Vamos colocar uma base de PDEs. Esqueci os PEs.
Esses são os Ps. Então, pode parecer que
seria mais uma pílula, verde
ou algo parecido. A vagem da ervilha seria um
pouco mais, talvez um pouco mais brilhante e
um pouco mais amarelada. Acho que vou
usar essa subsuperfície, espero que seja na pintura. Vamos fazer o subsolo. E eu acho que esse
é realmente legal se
for muito transparente.
Estou bem com isso. Acreditamos e tornamos isso um pouco mais amarelo ou verde. Vamos fazer com que os P's
também estejam abaixo da superfície. não os envergonha. Tudo bem, então agora só
temos que tornar isso maior. Desculpe, eu deveria ter
feito isso antes. Que cor queremos? Os olhos? Eu acho que é
um rude como esse. Mas acho que talvez eu queira que
sejam todas da mesma cor. Está fechado, olhos direitos, boca. Eu gosto de todos eles do mesmo jeito. Onde estão esses olhos
? Aliados Omid? Eu entendo. Então, pintaremos tudo
isso e depois
mudaremos tudo para o subsolo. Bonitinho. Eu gosto deles. Eu não coloco nenhuma
dúvida sobre esses caras. Não é ruim, mas faça com que eles
os tornem diferentes.
Então está tudo bem. Tudo bem, então o
que temos a seguir? Minimizar este é pantanoso. Eu tenho um minuto e meio. Acho que posso
colorí-lo até lá. Talvez. Então, os olhos são a única coisa que eu
não quero que fique abaixo da superfície. Então, vamos seguir em frente e
submergir o resto. Acho que quero isso como
uma cor mais clara e transparente. Acho que gosto disso e
acho que quero o fundo, um pouco, um
pouco mais torrado, mas acho que talvez
precise de outra coisa. Talvez até mesmo como
um marrom mais escuro. Vamos trocar o gancho do
subsolo. Continue esquecendo de
pintar esses caras. Abaixe
um pouco o subsolo . Ok. E então o caule, acho que
vamos criar uma cor cada vez mais escura nos olhos. Talvez nós igualemos isso, mudemos para subsuperfície. Tudo bem, agora
podemos ajustá-los. Podemos ajustá-los à medida que avançamos. Então, quando voltarmos, voltaremos,
nossos personagens estão prontos. Então, acho que
vamos juntá-los e montar uma pequena cena
fofa.
37. Foto de grupo: Tudo bem, então, primeiro de tudo
, vamos economizar. Muito importante. Então, agora
vamos ver nossa visão. Temos nossa opinião aqui. E eu vou colocar
todos esses personagens. Eu quero colocá-los
todos em cena. Então, vou
começar a movê-los. E vou
retirá-lo do pós-processamento para que eu possa fazer esse processo mais rápido. Então, temos as ervilhas. As ervilhas são curtas. Então, achamos que eles deveriam estar
mais na frente. O puff. Também é curto, mas não
necessariamente pequeno, mas também o
colocaremos na frente. Baixo. Weber. Coloque na frente. Morango. É meio que flutuante. Então, vamos colocá-lo
aqui por enquanto. Creme de chocolate, creme de chaco. Você sabe o que? Vamos
trazer todo o personagem. Isso está trazendo todos
os personagens à tona. Isso pode tornar tudo muito mais fácil. Então, ponche de frutas. E podemos realmente
mudar o tamanho para dois. Então, talvez tenhamos que mudar o tamanho
de algumas dessas coisas. Alguns desses caras também combinam. O que aconteceu parece estar no topo da cor. Estou cheio de uma cor de blusa
pura. Eu poderia jurar que
nós os colorimos. Certo. Oh, eu sei.
Secundário estúpido. Estou excluindo isso. Excluir. Para o corpo AGI. Definitivamente precisa
aparecer na frente. Estou muito animada de ver
todos esses caras juntos, sem mentir. Muito, muito animado. E então um pouco de pão
e nosso personagem principal, eu acho que eles deveriam
estar no meio. Então, vamos voltar à vista. E talvez eu tenha que diminuir o zoom, mas eu meio que quero colocar todos
eles aqui. Realmente quero
tentar fazer isso funcionar. Então, vamos começar com o par. Topo. Vou trazê-lo para cá. Vou colocá-lo logo
atrás de seu personagem principal. Então esse cara, eu
vou mover frutas,
purgar, oprimir, até mesmo movê-las porque
minhas mãos estão muito trêmulas. Esse cara, eu também quero
voltar para cá. Creme de chaco. Vou voltar atrás disso. Talvez aqui. Vamos dar uma olhada em nossa visão. Então, talvez tenhamos que diminuir um pouco o
zoom, eu acho, para colocar todos
eles lá dentro. Então, vamos mover esse para trás. Ela ensinou que podemos nos
mover, podemos girá-la. Talvez até o tornemos maior. Você pode redimensionar os caracteres dessas
empresas, Ps. Isso os moverá para o
lado e talvez
os reduzamos . Vamos ver. Então, temos um pequeno chicote.
Em que podemos trabalhar? Colocamos um pequeno chicote. Não sei como podemos
colocar tudo isso aqui. Acho que temos que
retirá-lo novamente. Acho que essa é a única maneira. Tudo bem. Vamos
resolver isso e vamos
superar isso juntos. Opa. Tão pantanoso ,
liso e pantanoso. E podemos simplesmente
torná-los menores. Eu acho que eu deveria fazer
um monte deles menores. Acho que é um bom plano. Esse pequeno personagem
ou traga mais forte. Acho que isso parece bom. Deixe-me economizar.
Na verdade, o morango queria fazer como
flutuar em algo como ou talvez em um pouco de
creme ou algo assim. Mas seria muito trabalhoso. Muito no trabalho. Ei, o sapinho. Sapinhos, muito fofos. Vamos apenas torná-los menores. Na verdade, eles estão
bem distantes. Organizar a cena
é muito, muito importante. E é realmente muito divertido. Vai ser muito divertido
adicioná-los ao quarto. Mas eu não vou fazer
isso aqui porque isso vai levar muito tempo. E eu acho que é
melhor que você
faça isso no seu próprio tempo. Vamos fazer alguns
desses pequenos. morango pode ser pequeno. Esse pequeno malandro. Seja pequeno. Talvez do
lado de fora. Veja os morangos no caminho. E acho que quero
tornar um desses maior. Vamos tornar esse cara maior. Vamos movê-lo para cima. Morango.
Então eu o tornei maior. Então isso pode ser que o
morango possa gostar. Volte aqui nesta
pequena seção. Vamos dar uma olhada na nossa visão. Nossa visão é
contraditória porque são muitos personagens. Mas é muito divertido. Eu acho. Eu gostaria de mover o sapo de volta. Então, vamos salvar essa
visualização como número dois. E eu, eu acho que, eu não acho que você provavelmente
continue com isso porque você realmente precisa
fazer com que funcione. E você pode até
querer ir para
o outro ambiente, o outro ambiente mas menor. Realmente quero
caber em todos esses caras. E talvez os Ps eu traga volta e os torne menores também. Mas, na verdade, é
como emoldurar sua cena e todas essas coisas também
são tão importantes quanto a
sua, quanto seus personagens. Porque se você não
tem a representação, se ela não é bem apresentada, então ela realmente
limita, limita tudo. Até agora na frente. Puff. O que você é, o que você está fazendo?
38. Foto de grupo Parte 2: Ok, então vamos dar uma
olhada no número dois. Quero dizer, é muito melhor.
Estamos chegando lá. Acho que podemos remover este e
talvez
torná-lo um pouco maior. talvez Acho que uma das principais
coisas que eu realmente quero é poder ver os olhos deles. Eu quero pelo menos ser capaz de
ver a maioria dos olhos deles. É muito fofo, muito fofo. Só que o morango ainda
está lutando comigo. Mas acho que estou
muito feliz com isso. O melhor é que
você pode copiar isso. Você pode copiá-los e colá-los colocar mais deles
e alterar a cor. Vamos fazer isso com um deles. Vamos copiar. Mas eu tenho que entrar aqui e ter
certeza de que tudo isso foi copiado ou clonado. Ele clonará o topo do par. Como é muito grande, podemos fazer um muito
pequeno que funcione. Salve essa visualização. Podemos fazer um bem pequeno. Podemos adicioná-lo aqui. Mas podemos mudar a cor. Talvez ele não quisesse
ser verde agora, eu não conseguia realmente emparelhar a blusa brilhante. Portanto, há uma quantidade infinita de possibilidades que você pode fazer. Mas estou muito, muito feliz com
esses garotinhos. Sinto que preciso de algo
aqui, aqui também. Vamos pegar o
creme Chaco e cloná-lo. Vamos colocar um aqui. Podemos mudar as cores como um lilás. Já que não vemos muita coisa. Nós temos que eu meio que vou colocá-los lá, então
eu tenho que ter certeza de que ele possa parecer um
pouco, pelo menos. Ok, um
último, último 11. Acabei de pensar em purga de frutas. Esse grandão acabou. Vire-os, talvez
coloque-os na parte de trás. Assim. Vamos
ver como isso fica. Talvez como um verde. Vamos mudar isso para
talvez uma cor mais marrom. Eu fico assim com ele. Os Nala, como se estivessem tirando
aquela pequena foto de família. Então, vou adicionar uma nova visualização caso
eu goste mais dela. Vou voltar
ao pós-processo. E eu acho que parece ótimo. Eu adoro isso. E você nem consegue ver o fundo, o
que é bom. É como se você não
precisasse se preocupar, não precisasse se preocupar com isso. Um, o intervalo. O que está acontecendo? Eu meio que gosto disso. Acho que pode
ser a luz de borda. Isso é um pouco sobre esse
personagem para o qual vou atualizar para atualizar. Porque eu só queria
verificar essa borda de luz ou pode ser um
pouco áspera demais. Então, vou abaixar um pouco e
fazer com que não fique tão rosa. Tudo bem, então eu acho que estou
muito feliz com isso. Muito feliz com isso. E a única coisa que eu posso
mudar é o morango. Eu sinto como os olhos dele, as pupilas dos olhos
deveriam estar um pouco mais claras. Lançado não é tão escuro. Acho que eles também deveriam
ser lidos. Quem? Eu meio que gosto disso. Talvez eu queira
torná-los brilhantes. Meio assim e
é um pouco mais leve e um pouco mais fofo. Então eu acho que vou
continuar com isso. Então, eu gosto dessa vista. Então seria essa visão. E talvez façamos
outra visão também. Mas eu acho que isso é muito bom. Eu adoro isso. Estou vendida. Tudo bem pessoal, então eu
agradeço a todos vocês. Claro, brinque
com sua iluminação, brinque com as configurações, brinque com as cores. Neste momento,
divirta-se com isso. Você pode mudar o plano de fundo, o que quiser,
basta torná-lo seu. Vou
salvar um monte desses. Mas também quando você estiver pronto
para trazer o outro de volta, o outro pano de fundo,
basta acessar Adicionar cena. E onde quer que você o tenha salvo agora
, acho que será um GLB. Então, basta fazer o upload desse GLB e
o plano de fundo aparecerá. E então você pode preencher esses personagens lá
e se divertir com eles. Apenas experimente.
Acho que é isso. Então, vou salvá-los porque não sei se fizemos isso, criamos personagens suficientes. E você passou tempo suficiente. Espero que você tenha muitas
informações, muito conhecimento de personagens e muito conhecimento
técnico
e coisas que você
aprendeu na minha aula. Então, vou voltar para minha cara e te dar
um adeus oficial. E oficial Te vejo novamente em breve. Na verdade,
vou demorar um pouco. Então, eu vou economizar
e vamos
explorar , vai demorar um pouco. Levar foi bom,
foi um bom enquadramento.
39. Obrigada!: Tudo bem pessoal, muito obrigado. Espero que você tenha gostado
tanto quanto eu gostei de fazer isso. Algumas vezes
eu realmente não conseguia conter o quanto
estou empolgada fazendo esses,
esses personagens e apenas
fazendo essa modelagem. Estou realmente obcecado
com isso e adoro isso. E espero que isso
aconteça, porque às vezes fica
um pouco complicado e há coisas que você tem dificuldade em fazer ou não
consegue fazer da maneira que quer ou
conseguir . para ter a
aparência que você quer. E essa é uma das
coisas em que eu me destaque porque eu entendo que
sou muito obcecado. E como eu não tenho, já que não tenho experiência
formal em 3D, às vezes consigo pensar nas coisas de forma
um pouco diferente. Não sei todas as
maneiras pelas quais o escopo nômade não compete com talvez o Maya ou o Blender e coisas assim. Então, eu me vejo apenas
tentando descobrir maneiras de pensar fora
da caixa para chegar aonde
eu preciso. Então, essa é uma das coisas mais
interessantes sobre isso. E essa é outra razão pela qual eu fico empolgada quando estou fazendo essa aula é porque eu
sempre aprendo sozinha. Estou sempre aprendendo enquanto
ensino e tenho problemas. Às vezes eu erro ou
fico muito confuso. Eu tentei manter a maioria deles dentro. Alguns deles eu edito apenas porque não
quero perder seu tempo, mas acho que alguns deles podem
ser experiências de aprendizado. Então, deixo o meio da esperança que você
possa ouvir o gato agora mesmo na caixa sanitária. De qualquer forma. Então, por favor, se você gostou da aula, deixe um comentário. Isso realmente me ajuda. Realmente ajuda o algoritmo
Skillshare para que mais pessoas possam vê-lo. Então, deixe-me um comentário. Deixe perguntas
ou comentários ou
qualquer outra coisa na discussão
ou na análise. Obviamente, deixe-me saber que tipo de aulas
você deseja na análise. Estou feliz em
aceitá-los porque
estou sempre procurando coisas novas
para ensinar. E eu meio que quero entender o que todo mundo, os escopos que
as pessoas querem fazer. Minhas aulas. Esse é o gato de novo. Mas de qualquer forma, eu realmente
aprecio seu tempo e agradeço
que você o tenha passado comigo. Foi uma
aula longa, então se você
passou por isso, estou impressionado. Estou impressionado e espero
que você tenha aprendido muito. Então, eu não sou qualificado entre os Skillshare
normais. Claro, estou no Skillshare. Estou no TikTok, estou no Instagram, estou no YouTube, tudo
livre de drogas, Dave. E uma
coisa muito legal é que vou
começar a preencher
a sala iluminando a sala no YouTube. Então, eu vou
continuar essa aula. Bem, não é
realmente essa aula, mas eu vou continuar. E eu só quero
te mostrar como eu ilumino a cena, como eu coloco os personagens. Eu já fiz isso uma vez, então vou deletar todos os personagens
e trazê-los para dentro. Então, fique à vontade para
me dar uma olhada no YouTube, youtube.com slash
store todos os dias. Vou ter aquele
vídeo em que
configuro tudo e será
um dos meus extras do Skillshare. Então, eu tenho uma playlist
com extras do Skillshare. Assim, você pode acompanhar
a aula e continuar
fazendo mais no YouTube. Então, mal posso esperar para ver
o que você faz. Me marque. Vou compartilhar isso em minhas histórias. Adoro mostrar as obras de arte dos meus
alunos. Faça o upload
do seu código aqui também. Então, faça o upload deles aqui para
projetos e recursos. E também me deixe um comentário. Eu te agradeço. Como sempre, continuem desenhando, continuem esculpindo, e vejo
vocês no próximo vídeo. Antes de ir, eu só quero
dar uma mensagem
para algumas das pessoas que me apoiam
desde sempre. Grite para o querido,
agradeço que tenha fechado
o laboratório de assassinato. Eu te agradeço. Todos poderiam dizer que eu agradeço vocês. Eles me deram esse moletom. Eu adoro isso. Feche
o artigo. Artigo. Na verdade, me configurou com
um monte de coisas legais. Artigo que
provavelmente não vai aparecer, provavelmente não
vai aparecer na tela. Ou tikka kid OLC club. E também os nômades
esculpem grupos no Facebook. E esse grupo é muito solidário e eu encontro
muitas informações lá. Grite para te abraçar, ele é um artista 3D e pensa de
forma muito diferente da minha, que é exatamente o que
eu preciso, porque gosto de esculpir
personagens secundários e gostaria ser muito meticuloso
e muito detalhado. Mas a maneira como ele pensa
é muito mais eficiente, o
que é algo que eu preciso
aprender e me aperfeiçoar. E se eu estou aprendendo
e estou ficando
melhor do que você vai aprender
e você vai melhorar. Então, obrigado a todos
da comunidade nômade. Obrigado a vocês
porque não era para vocês. Eu não estaria aqui. Então, novamente ,
continue desenhando,
continue esculpindo. E eu vou ver todos vocês
no próximo vídeo.