Workshop 3D Kawaii no Nomad Sculpt | Dave Reed | Skillshare
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Workshop 3D Kawaii no Nomad Sculpt

teacher avatar Dave Reed, 2D & 3D Illustrator - Brooklyn, NY

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Aulas neste curso

    • 1.

      Workshop 3D Kawaii no Nomad Sculpt

      2:21

    • 2.

      Projeto do curso

      3:01

    • 3.

      Introdução e*

      12:51

    • 4.

      Sanduíche com creme de gelo

      10:54

    • 5.

      Olhos com creme de gelo

      4:56

    • 6.

      Cabeça de caixa arredondada

      12:10

    • 7.

      Corpo de caixa arredondada

      12:58

    • 8.

      Tubos de braço

      12:37

    • 9.

      Detalhes da cara principal

      9:42

    • 10.

      MainFaceDetails: boca "W"

      10:49

    • 11.

      Pontos para os olhos

      7:16

    • 12.

      Pernas com baixo poli

      8:27

    • 13.

      Pouco de sapo

      12:59

    • 14.

      Pouco rosto de sapo

      12:45

    • 15.

      Pequeno pêra

      12:37

    • 16.

      Face de pêra pequena

      12:22

    • 17.

      Pudge de frutas

      11:31

    • 18.

      Folhetos de pudim de frutas

      8:56

    • 19.

      Sanduíche de creme Choco

      8:27

    • 20.

      Morango bonito

      12:56

    • 21.

      Morango bonito 2

      12:18

    • 22.

      Pão pequeno

      10:22

    • 23.

      Pão de pitada 2

      8:07

    • 24.

      Li'l Whippa

      9:38

    • 25.

      Li'l Whippa 2

      8:07

    • 26.

      Puff

      12:18

    • 27.

      Pea Nugs

      8:52

    • 28.

      Pea Nugs 2

      10:19

    • 29.

      Pea Nugs 3

      6:19

    • 30.

      Marshy

      8:48

    • 31.

      Iluminação de personagens

      12:15

    • 32.

      Composição de iluminação e fundo

      12:14

    • 33.

      Ambiente e cor de personagem

      12:38

    • 34.

      Colorir a tripulação

      10:32

    • 35.

      Colorir a tripulação 2

      11:53

    • 36.

      PINTURA BRILHANTE

      12:40

    • 37.

      Foto do grupo

      12:46

    • 38.

      Foto de grupo Parte 2

      11:25

    • 39.

      Obrigada!

      4:41

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

651

Estudantes

9

Projetos

Sobre este curso

Bem-vindo ao Workshop 3D Kawaii! Neste curso de design de personagens 3D vamos criar um monte de personagens de estilo kawaii fofos de todas as formas, tamanhos e cores! Após este curso, você será capaz de transformar qualquer coisa em uma criatura kawaii adorável e agradável. Incluí um espaço 3D gratuito que você pode organizar e decorar seus personagens quando você terminar o curso: sinta-se livre para usar todos os ativos 3D gratuitos dentro! Pegue seu tablet e ferramentas, seu tempo de sobrecarga de cuteness no Workshop 3D Kawaii!

Notas:

Nomad Sculpt v1.70 ou mais tarde sugerido!

Vou usar o iPad Pro 2021

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Teacher Profile Image

Dave Reed

2D & 3D Illustrator - Brooklyn, NY

Top Teacher
Level: All Levels

Nota do curso

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    Superou!
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Transcrições

1. Workshop de 3D Kawaii no Nomad Sculpt: E aí, pessoal, droguem para Dave aqui e sejam bem-vindos a outra aula exclusiva da Skillshare. Este é chamado de workshop Kawhi. Vamos trabalhar em 3D e escultura nômade. Vou usar o iPad Pro 2021, mas o nomads scope está disponível em iPads iPad Pros e tablets Samsung. Então, eu realmente adorei criar personagens e desenhar personagens, juntá-los, esculpí-los, modelá-los. Muito fofo, simples. Então, esta aula não é apenas sobre personagens fofos, mas também sobre criar nossa cena e criar nossos modelos pensando na eficiência Vamos tomar medidas extras para garantir que nossa contagem de poliéster permaneça baixo onde deveria estar. Também vamos nos concentrar na composição. Vamos adicionar um plano de fundo e fazer com que nossa cena se encaixe perfeitamente nesse plano de fundo. E vamos adicionar nossos pequenos personagens. Então parece que essa é a cena de fundo. Vamos deixar tudo muito embaçado. Muita estilização artística entra nessa aula porque é assim que eu trabalho e é isso que eu adoro fazer. Esta aula vem com muitos extras gratuitos. Vou incluir uma sala inteira para que você possa usar seus personagens depois de terminá-los para preencher a sala. Eu transformei todos esses ativos em ativos muito legais. E vou incluir todos eles nesta aula porque é divertido usar seus personagens colocá-los em um espaço físico e movê-los em um espaço físico. Tudo bem, então esse é o meu argumento. É isso para esta introdução. Eu realmente me diverti muito fazendo essa aula e estou ansioso para me juntar a você na aula para que possamos criar alguns pequenos personagens Kawhi muito fofos. Tudo bem, então vamos passar para o próximo projeto de videoaula. 2. Projeto do curso: Tudo bem, pessoal, bem-vindos ao projeto da aula. Estou tão feliz em ver você aqui. Então, temos muitas, examinamos muitas coisas nesta aula. São muitas aulas, mas eu só posso fazer trechos de mas eu só posso fazer 12 minutos porque gosto de preenchê-las com K. E essa é a maior, essa é a duração necessária para as aulas se encaixem na plataforma Skillshare. É por isso que tudo geralmente dura cerca de 12, 13 minutos de qualquer maneira. Então, isso faz com que você baixe todos os extras. Há um monte de imagens extras. O ambiente, no qual eu vou te dizer como criar o ambiente. Esse é o que eu uso em todos os meus projetos. Normalmente, eu apenas o mantenho nesse ambiente específico. Acho que o mais importante é apenas desenhar imagens em 2D. Dessa forma, você pode trazê-los para nômade e usá-los apenas como referência. É claro que, como eu sempre digo nos meus vídeos, fique à vontade para se desonrar e fazer o que quiser. Faça a mudança das cores, torne as coisas maiores ou menores. que a essência do que estou ensinando Acho que a essência do que estou ensinando será fácil de entender. Sinta-se à vontade para experimentar e fazer as coisas no seu próprio ritmo e da maneira que você deseja que elas tenham. Novamente, essa é a sua arte. Estou meio que te explicando como eu faço isso. Estou usando o Nomad sculpt 1.70. Usaremos a dispersão subterrânea e alguns dos outros recursos que estão nas novas versões do nomad, especialmente a maneira como eu conecto minhas camadas e minhas diferentes malhas e coisas assim. Portanto, é importante garantir que seu nômade Skulpt esteja atualizado. Vai ser muito, muito mais fácil fazer isso dessa maneira. Além disso, se você tiver algum problema, algum problema ou estiver apenas curioso, quer me fazer uma pergunta? Basta colocar isso nas discussões. Estou feliz em examiná-los e descobriremos uma maneira superar qualquer obstáculo que você possa encontrar, qualquer parede que você encontre vai te consertar e fazer com que você se mova. Acho que é só isso. Hum, eu fiz. Estou incluindo muitos extras, então dê uma olhada. Você não precisa baixar todos eles. Ah, e outra coisa real, outra coisa muito divertida é que a sala está o arquivo da sala não é em que está o arquivo da sala não é muito grande porque eu estava trabalhando na dizimação. Então, outra coisa que você aprenderá nesta aula, dizimar SMA, dizimar reduz o tamanho do arquivo. Então, vamos obter a qualidade que queremos com a menor contagem de poliéster. Portanto, o tamanho mais baixo, porque às vezes é muito fácil trabalhar em um tamanho grande se você quiser muitos detalhes. Vamos fazer as coisas de forma muito minimalista. Kawhi é muito simples. Portanto, essa aula se presta bem para dizimar e aprender isso, e aprender como esse processo funciona. Mas certifique-se de baixar a sala no final da aula. Você pode usar a sala, iluminá-la, colocar seus personagens nela e se divertir. Essa foi uma das coisas divertidas que tive depois da aula. Eu construí esse quarto inteiro. E acho que vou fazer outra aula construção de salas e design de interiores porque é muito divertido, especialmente quando você tem personagens para preencher esse espaço. Então eu acho que você realmente vai gostar disso. Tudo bem, então, sem mais delongas, vamos para o próximo vídeo. Começando. 3. Introdução e*: Esses personagens, Kan, são ótimos para personagens de fundo que preenchem sua cena. Eles são muito fofos, muito simples, e vamos nos divertir muito fazendo-os esculpir em nômades. Então, vamos começar trazendo a imagem para o escopo nômade. Então, vamos até aqui. Imagem de referência. Você pode tocar aqui, importar fotos e, em seguida, simplesmente trazer sua foto. Você pode tocar em Transformar se quiser simplesmente colocá-lo na cena. Eu encolhi a fita e a coloquei aqui. Não precisamos que seja muito grande, pois estamos apenas usando isso como referência. Na verdade, precisamos transformar duas ferramentas novas ferramentas para começar, as quais usaremos muito neste tutorial. Basicamente, estou aqui, vamos validar isso para que tenhamos acesso ao resto de nossas ferramentas. E vamos usar, vamos suavizar, tocar nele, fazer cone e simplesmente fazer cores suaves. Então, esse novo liso, essa nova cor suave servirá apenas para suavizar cores. Então, uma vez que adicionamos cores, se quisermos criar um bom gradiente, usaremos essa cor suave. A única coisa que queremos fazer é reduzir a intensidade para zero. Dessa forma, não haverá intensidade, mas apenas suavizará as cores. Vou dar um exemplo rápido. Então, é claro que eu sempre faço minhas esculturas em Meca, que fica aqui. Mas vou colocá-lo para deixar o PBR. Você não precisa fazer isso. Só estou fazendo isso apenas para te mostrar o que quero dizer. Então eu vou pintar de branco e depois vou pegar metade e ela vou colorir metade de laranja com a ferramenta de pintura. E eu vou colorir talvez um pouco da cor escura. Agora vou usar minha cor suave. E eu só vou suavizar isso. Então, temos um gradiente suave bonito e bonito. Então, é para isso que vamos usar cores suaves quando e se precisarmos delas mais tarde. Mas também é uma ótima ferramenta para ter, como você pode ver, eu tenho a minha aqui. É uma ótima ferramenta para ter em seu conjunto de ferramentas. Dessa forma, você pode deixar seu pincel normal, liso e macio para quando precisar. E então, quando você quiser apenas colorir, você pode ir e voltar sem precisar alterar as opções. Vamos fazer outro clone da ferramenta suave. Então, vamos clicar nele para clonar. Então, vamos renomeá-lo para borda arredondada. Dessa forma, não a confundimos com a outra ferramenta Smooth. Vamos esconder a esfera e fazer uma caixa. Então, validamos nossa caixa. Mas queremos que todas as bordas sejam arredondadas. Agora que temos nossa borda arredondada, vamos apenas entrar nas opções. Então, a primeira é a pressão. E sua pressão provavelmente será assim. Então, basta trocar os dois, tocar nele e mudar para plano. Portanto, ambos devem ser planos. Agora você pode acessar as Opções aqui. Role para baixo para cair e mude para plano. E então vamos até o tipo de traçado e o alteraremos para raio dinâmico. Essas são todas as configurações de que precisamos. Borda arredondada. Comece do meio e depois arraste para fora. E aqui está um exemplo em uma malha alta de poliéster. Você não pode ver isso, mas definitivamente está funcionando. Neste tutorial, vamos nos concentrar muito na dizimação. dizimação está nesta janela, você tem isso aqui. Então isso é dizimação. E, essencialmente, como agora, minha esfera é 6.000. Se eu fosse dizimar, corta pela metade, para 3.000. Então, vamos nos concentrar muito em dizimar nossos escopos, mantendo nossa contagem de polímeros baixa. Então, quero dar um exemplo rápido de como os novos pincéis serão usados. Então, tudo se resume a soluções e a tornar nossas formas lisas e limpas possível para a menor quantidade de vértices, para o menor tamanho. Digamos que queremos fazer isso, é como dois pãezinhos com duas formas cilíndricas no meio. Muito simples. Mas você notará. Então, vou tocar na frente porque gosto de ter certeza de que minhas malhas estão perfeitamente voltadas para mim. E lembre-se, nós não temos, estamos na ortografia e não na perspectiva. Então, queremos estar na ortografia. E, claro, eu sempre esculpo nisso. Eu sempre esculpo na minha cabine em vez de PBR iluminado por dormir, só acho mais fácil e maquiar. Se você notar. Quando usamos o trim, eu gosto de usar o retângulo. Queríamos fazer a parte superior do BUN. Nós poderíamos fazer isso. Mas você pode ver todos esses artefatos se apenas apararmos, não muito, não muito bons. Então, uma maneira de obter mais detalhes e torná-los mais limpos é aumentar a resolução da nossa esfera. Então, podemos ir aqui, podemos ir às tiradas do shopping e você pode subdividir algumas vezes. Eu o subdividi três vezes. É 393 K. Isso é muito grande. Mas você pode ver que quando eu o corto, é muito mais limpo. E isso é muito parecido com se eu voltasse. Então, se eu fosse até aqui e o voxel bem alto. O voxel está muito alto. Digamos que entre 500 e 500. Então, agora também é bem grande. E quando eu o corto, você pode ver que é o mesmo. Fica bem claro quando eu o corto dessa maneira. Então, de qualquer forma, está bem, subdividindo ou reagrupando voxels. Já que a caixa vai ficar amassada, vou deixá-la aqui. Você pode ver que há alguns quadrados nela, mas tudo bem. E o formato não é bem o que queremos, então queremos que seja arredondado como um coque. E então queremos ter essa forma semelhante , mas na parte inferior. Então, eu vou te mostrar alguns truques sobre como chegar lá. Então, em primeiro lugar, já que estamos olhando para a frente, a coisa mais fácil de fazer é puxar as bordas para torná-las mais redondas aqui. E a maneira como eu faria isso é ir para Symmetry. E então veja esses aviões. O avião vermelho está lá. Eu gostaria de dizer, vou ligá-los por enquanto. Então você pode ver, então essa simetria, o x é isso. Eu desligo isso e ligo isso. O verde. Você pode ver que o verde está aqui. Então, o verde é na verdade um plano lá. Então, vai ser de cima para baixo. E eu desligo isso e desligo esse. Você pode ver que este é o lado da frente e o verso. Então, se eu quiser retirar tudo, tudo isso, a coisa mais fácil é que, se eu pudesse retirar tudo simultaneamente , seria mais uniforme. E para fazer uma borda redonda como essa. Então, queremos o verde. Mas não queremos apenas o verde, mas queremos aumentar isso até talvez como Vamos fazer, vamos fazer oito. Agora você pode ver esse círculo redondo e ele tem oito. Então, quando nos movemos, quando usamos a ferramenta de movimentação, ela se desprende de cada um desses nós. É isso que vai ser, é assim que vai ser usado. Veja, quando eu toco nela, todos esses pontos vermelhos são o que a ferramenta realmente vai puxar desse jeito. Viu? Então, isso funcionará muito bem porque vamos usar o move. Vamos aumentar um pouco a ferramenta de movimentação. Portanto, não é tão agudo. Então, vamos puxar cada uma dessas bordas assim. Deixe-me ficar um pouco maior. Então, algo assim é muito bom. Então, só queremos aproximá-lo desse formato de botão. E eu realmente acho que isso funciona muito bem. Agora você pode ver que ainda é redondo, mas você pode ver que é mais ou menos uma forma. E é isso que estamos procurando. Agora o único problema é que essa forma é 343 K, que é muito grande e tem pequenos quadrados. Então é aqui que a borda arredondada sai. Porque agora você tem, nós temos essa vantagem aqui. E se fôssemos dizimá-lo agora, se você já dizimou e reduziu para 5.000, não é realmente, não está nem um pouco limpo. Veja o que acontece lá. Então, vamos voltar para 343 K. Então é quando a borda arredondada realmente entra em jogo. Então, notei um pequeno problema, mas vou mantê-lo, caso aconteça com você. Assim, você pode usar a borda arredondada e simplesmente arrastar para fora do meio. Agora observe que há essas rachaduras nela. Então, se isso acontecer, basta desfazer. Sou só remissão. Então, digamos que todos nós estragamos tudo como 500. Então, lembre-se disso. Então, essas rachaduras não estão lá. E depois volte a usar a borda arredondada. Então, basta arrastar para fora do meio. Na verdade, vou fazer muito isso. Pode até aumentar um pouco o tamanho. E eu estou apenas arrastando do meio uma e outra vez, o que está suavizando a coisa toda. Você notou que os pequenos quadrados sumiram. Então, tudo o que fiz foi pegar o pincel arredondado e arrastar para fora do meio. Bonito e suave. Então, isso é realmente bom. Mas, novamente, isso é 601 k, o que é muito grande. Mas agora podemos dizimar, dizimar uma vez, duas vezes. Acho que antes de baixarmos para 5.000, parecia realmente terrível. Então, vamos continuar até que tenhamos algo utilizável. Então, agora é 2000. Mas se você olhar, parece exatamente o mesmo. E são apenas 2000, acho que não vai funcionar. Eu volto novamente, mas vamos viver perigosamente. Eu posso ver um pouco diferente . Vamos ver se eu recuar, ver que está um pouco diferente. Mas acho que, por exemplo, temos até 1.000, que é muito, muito pequeno. Então, isso é realmente muito bom. É muito bom porque agora o tamanho é bem pequeno. Vou movê-lo de volta para 2000. Eu acho que isso é muito bom. 4. Sanduíche de creme de gelo: Parece bom, então vamos continuar criando esse pequeno personagem. Então, vamos adicionar um cilindro e vamos soltá-lo. Agora mesmo. Se tentarmos usar, vamos apenas validá-lo. Se tentarmos usar a borda arredondada, ela já é muito pequena, como 1.000. Então, tentamos fazer isso agora, vai demorar muito e não é ruim, mas você ainda pode ver que é um pouco simples demais para começar. Portanto, podemos realmente alterar as opções do cilindro antes de validar. Pós-subdivisão dois e talvez subdivisão linear, se quisermos. Vou deixar isso de fora. Agora, validamos que o cilindro é 21 k. Então, agora vamos experimentar o pincel arredondado. Então, agora podemos simplesmente torná-lo bonito, macio e redondo. Então, isso é realmente perfeito. E, novamente, são 21 k. Então, queremos pelo menos reduzir esse tamanho. Agora podemos dizimar porque fizemos a borda arredondada. Então, vamos voltar para dizimar 105 a 1.000. Agora. Vamos fechar isso. Então, temos esses dois cilindros, temos a parte superior. Vamos clonar esse. E vamos arrastar este para baixo para completar nosso pequeno sanduíche aqui. Portanto, temos a esfera um. Mas, como você pode ver, obviamente ainda é o mesmo, então só precisamos invertê-lo. E vamos usar essa mesma simetria porque o verde está na parte superior e inferior. Vamos para Symmetry. Estamos usando o verde, que é superior e inferior. E então podemos simplesmente fazer flip object. Então, ele simplesmente o virará de cima para baixo. E a única diferença na parte inferior é um pouco maior aqui do que na parte superior. Então, só precisamos fazer a mesma coisa que fizemos no topo. Então, vamos para nossa simetria ou para o y. Mas vamos fazer cerca de oito delas como fizemos antes. Vamos pegar nosso pincel Move. E vamos ampliar isso um pouco. Então, algo assim. Não sei o que está acontecendo no meio, mas vamos insistir. Vamos simplesmente deixá-lo. Você pode empurrar o meio para baixo, mas não vamos realmente ver o meio, mas você sempre pode empurrá-lo um pouco para baixo. Então, agora tem um pouco mais de formato de osso inferior. Vou relaxar um pouco. Talvez desse jeito. Agora é um pouco mais em forma de coque na parte inferior. E vamos pegar o cilindro do meio que clonamos e derrubá-lo. Então, talvez algo assim. Podemos derrubar esse osso superior. Isso pode torná-lo um pouco maior, se quisermos. Tudo bem, quero dizer, até isso eu acho fofo. É muito, é muito suave e não estamos usando muito tamanho, que é o principal. Vamos reduzir isso um pouco. Então, normalmente, eu criaria todos os personagens em Metcalf e os coloriria. Mas vou analisar isso apenas para que você possa ver todos os benefícios. E é basicamente assim que vamos fazer todas as outras formas. Hum, então vamos mudar isso para deixar o PBR. Vou mudar a cor para branco e apenas ajustar a rugosidade. Dor por toda parte, parece bom. Vamos fazer o mesmo com aparências que não foram pintadas, então vamos pintá-las. Certifique-se de que isso também esteja pintado. Na verdade, eu esqueci de ir assim e machucar tudo. Ok, então digamos que queremos colorir essas cores. Então, uma coisa fácil de fazer é pegar a parte superior e a inferior e juntá-las. E essa pode ser a da Patty One. Essa pode ser a Patty 2. Então, para o botão, vamos usar Select Mask. E então usaremos o retângulo. E nós faremos algo assim. E então vamos pegar a parte de baixo e fazer algo assim. Agora usamos apenas a máscara para que possamos colorir apenas uma parte específica dela. Mas vamos inverter isso primeiro. Então, vamos pegar que a massa vá para as Opções e inverta. E então vamos colori-lo. Talvez como uma cor marrom digitada. Então, talvez algo assim. Dor tudo. Em seguida, vamos invertê-lo novamente. Agora podemos chamá-lo na outra parte, da mesma cor, mas vamos deixá-lo bonito e leve. Dor tudo. Em seguida, podemos ir para as configurações da máscara e simplesmente limpar. Talvez eu torne isso um pouco mais leve. Lá vamos nós. E agora vamos usar o pincel liso. E podemos suavizar isso muito bem e torná-lo um pouco menor. Então, vamos suavizar isso. Assim. Se você achar que quer seja um pouco, vamos ver. Então, vamos deixar nosso pincel bem pequeno. Ainda temos a simetria ativada, então vamos. Então, vamos pegar nosso pincel liso para torná-lo bem pequeno. E apenas suavize essa borda. Agora temos apenas uma dinâmica suave, muito suave para o nosso botão. Vamos colori-los. Vamos fazer este como um rosa claro. Vamos fazer isso aleatoriamente. Eu nem sei o que seria. Vamos fazer isso como, uh, faremos como uma cor azulada clara, uma cor azulada pálida, algo assim. E, muito rapidamente, vou simplesmente desligar o ambiente. Vou adicionar uma luz. Em seguida, vou entrar no pós-processo e ligá-lo. E então temos, você pode ver que temos um formato muito bonito, temos uma malha 3D muito bonita para muito pequena, baixa contagem de poliéster e baixa contagem de vértices. Então, isso é essencialmente o que usaremos para a maioria deles. E esse será o resultado. E, como você pode ver, você pode obter resultados muito, muito bons. E você não precisa desse tamanho grande. Então, vamos usar muito essas ferramentas para a maioria delas. E vamos trabalhar continuamente com todos eles. E voltaremos a esse cara mais tarde e adicionaremos, ou talvez voltemos a isso depois disso e adicionaremos seus olhos e boca. Mas outra coisa que eu poderia fazer é fazer todas as partes dos olhos e da boca. Porque, uma vez que os tenhamos, podemos continuar a reutilizá-los conforme necessário. E então eu acho que isso será muito útil. Então, podemos nos concentrar nas formas. Então, vou me livrar dessa luz, ligar e desligar o ambiente após o processo e voltar para o meu gato. Este é o código para finalmente, porque nós os chamamos nessas cores. Eu só vou conectá-los. Então agora temos nosso pequeno, vamos chamá-lo de R Little Ice Cream Sandwich. Agora temos nosso pequeno sanduíche de sorvete e podemos escondê-lo por enquanto. 5. Olhos de creme de gelo: Então, já que temos esse cara acordado, vamos fazer alguns olhos e uma pequena boca para eles. Quero dizer, por que não? Então, podemos fazê-las de forma bem simples. Podemos usar apenas duas esferas para os olhos e depois usar esse medo e esticá-lo. Então, temos a montanha. Então, vamos aqui e apenas adicionar algumas esferas. Vamos apenas torná-los bem pequenos. Mas é claro que você pode fazê-los do tamanho que quiser. E essa é uma das coisas mais divertidas de se fazer é apenas experimentar. Vamos tocar no espelho. Então, temos dois deles. Vamos lá. Então, temos dois olhos. Eles estão distantes, talvez por lá. Podemos simplesmente movê-los de volta para o coque. Tudo bem, esses parecem muito bons. Então, vamos em frente e validá-los. Só vou validar isso. Agora que temos os olhos, vamos transformá-los em olhos. E nós queremos fazer uma boca. Então, isso é realmente muito legal, muito útil. Então, vamos adicionar outra esfera. Deixe-me ficar bem pequeno. Então, queremos fazer uma forma semelhante a uma pílula. Então, vou validar a esfera em que estou tentando simetria. Então, quando você toca na simetria e depois puxa, ela se estica. Vai se estender assim. Então, talvez algo assim para a boca. Eu ia encolhê-lo, mas esqueci que preciso. Voxel. Remensing também simplesmente encolhe. Na verdade. Quero dizer, não parece muito ruim, mas geralmente o Boxer, mencionamos isso antes, eu o encolho. Então, essa é uma boa forma se pudermos torná-la menor, assim como uma boa forma de pílula. Assim como você quer dar uma volta e o final não é, não é plano. Então é assim que eu faço as formas dessas pílulas. Então, deixe-me ir em frente e voxel ramus, isso é cerca de 200. Então, vou consertá-lo novamente. E acho que não precisamos mais de simetria, que é Do pivot, reset pivot. Só para sabermos que o pivô está no meio. E eu vou diminuí-lo um pouco. Talvez eu até mesmo o estenda. Eu realmente não queria esticá-lo, mas tudo bem. Agora vamos passar para alisá-lo de volta ao rosto. Para completar o rosto. Talvez um pouco menor. E a única coisa que eu gosto de fazer e que notei é obviamente que o pão é arredondado. Então, uma coisa que eu sempre faço é pegar a ferramenta Move e retirá-la do meio. Só para que fique um pouco mais arredondado. E então eu vou pegar o aparelho e colocá-lo volta na boca. Então, muito simples. Abaixe, só um pouquinho. Então, muito simples. E então podemos colori-los em preto ou em uma cor escura mais tarde. Mas pelo menos já fizemos praticamente esse primeiro garotinho. E, claro, depois, mais tarde, podemos colorir todos esses personagens e coisas assim. Acho que vamos nos concentrar apenas nas formas. Por enquanto. Faremos as formas e depois partiremos daí. Tudo bem, vamos esconder esse pequeno personagem que possamos passar para o próximo. E, na verdade, antes de fazermos isso, eu sempre, sempre há algo que eu esqueço. Vamos somar tudo isso. Então, os olhos e a esfera, vamos unir a eles. Junte-se a eles. É uma malha bem grande. É uma forma bem grande. Os olhos agora são 58,6 K. Podemos tentar dizimar e ver como eles se parecem. Na verdade, sou muito bom até mesmo com 3.000. Nós dizimamos novamente. Quero dizer, com 1.000, até parece bom. Então, honestamente, vou deixá-los assim. Eu acho que eles parecem bons. Vamos apenas anexá-los. Então, agora temos nosso sanduíche de sorvete completamente pronto. Acho isso muito fácil de ter. Quando continuarmos a fazer outro. Então nós podemos, podemos fazer a mesma coisa, vamos apenas agrupar tudo. Dessa forma, apenas mantém nossa cena agradável e organizada. 6. Cabeça de caixa arredondada: Tudo bem, então vamos fazer o personagem no meio. Esse é o personagem principal. Acho que talvez só porque está no meio. Então, vamos esconder nosso sanduíche de sorvete. E acho que quero realmente começar com outra esfera. Poderíamos começar com uma caixa, mas depois teríamos muito o que fazer no rosto dela ou o rosto dele seria muito redondo. Então, acho que vou realmente começar com uma esfera. Talvez eu o tenha colocado acidentalmente dentro do sanduíche de sorvete, então vou trazê-lo para fora. Lá vamos nós. Então, há nossa, há nossa esfera. Então, vou prosseguir e validar isso. Então, o que precisamos fazer com a esfera é semelhante ao que fizemos com o botão. Então, é muito quadrado. Então, só precisamos torná-lo quadrado. Vamos olhar, vamos ver a vista de cima. E vamos para a simetria. E o x é bom. Mas também precisamos desse ângulo. E eu acho que vai ser azul, apenas seguindo esse anel azul, então esse é o azul. Então é isso que queremos. Obviamente, também queremos o fundo. Opa. Porque queremos que tudo o que fazemos na parte superior também aconteça na parte inferior. Então, vamos usar a vista superior porque, como estamos fazendo um quadrado, queremos poder ver todas as quatro partes. Então, usamos o movimento. E vamos fazer um pequeno teste. Na verdade, isso é muito bom. Agora podemos simplesmente fazer a forma com que o rosto se parece. O que parece para mim. Acho que é algo assim. Talvez eu o torne um pouco menor. Faça-o um pouco menor se, você sabe, para obter as bordas um pouco mais, um, mais quadradas. Mas acho que algo assim funciona. Mas agora você vê que há um problema aí. Então, agora que temos na parte frontal, vamos fazer a mesma coisa e deixá-la meio quadrada. Vamos virar para esse lado e fazer a mesma coisa. E espero que isso funcione, na verdade, é a primeira vez que estou fazendo um quadrado como esse. Na verdade, não é ruim. Vamos explicar isso um pouco. Vamos dar uma olhada na frente. Então, na verdade, é muito bom. Estou percebendo que quero que a parte superior fique um pouco mais larga na parte superior. Então, se eu quiser que seja mais largo na parte superior, mas não na parte inferior, precisamos eliminar a simetria. Isso é tudo o que acontece aqui. O que acontece aqui? Então essa é a linha de simetria verde. Então volte à simetria e desligue-a. Então, as outras duas linhas de simetria são o que acontece na frente, está acontecendo na parte de trás. Esse é o azul, atrás na frente, e depois para a esquerda e para a direita. Então eu acho que é onde queremos estar. Então, vou me certificar de que estou na frente. Vou tornar a ferramenta de movimentação um pouco maior. E eu só quero trazer isso à tona, trazer isso à tona um pouco, talvez um pouco maior ainda. Acho que algo assim parece, parece certo. E então você meio que tem que arrumar a parte de trás. Então, o que eu quero fazer é não espelhar a parte de trás e a frente. Eu só quero trazer isso de volta à tona. Então a cabeça parece, você sabe, um pouco como a parte de trás do crânio. Então eu virei para a direita. E eu quero eliminar a simetria traseira e frontal, que é o azul. Então eu eliminei isso. Então agora é só esquerda e direita. Então, se eu fizer essa visão, você poderá ver quando eu a trouxer de volta. Só está afetando totalmente a parte traseira. E isso tudo está meio que inventando. Como se eu sentisse que, já que a cabeça está assim, vou continuar com a parte de trás do crânio. Então isso é outra coisa que você tem a ver com esses personagens. Você meio que precisa inventar a aparência da anatomia. E isso vem apenas da anatomia de animais como nosso crânio, como se tivéssemos nosso crânio e depois ele ficasse meio redondo nas costas. Então é assim que eu meio que tenho essas ideias. Deixe-me explicar um pouco isso porque eu vejo um pouco de depressão lá. Ok. Acho que isso parece muito bom. Faça as alterações de última hora que você queira fazer. Mas, apesar de tudo, acho que parece muito bom. Tudo bem, então talvez eu queira resolver isso por enquanto. Então, vamos usar um pincel liso ou regular. E vamos ver se é, vamos ver como fica quando você suaviza que, na verdade, parece muito bom. A única coisa que me preocupava era que talvez eu tivesse que me lembrar disso. Veja como eu os consigo. São coisas quentes. Então, vou revanche esse voxel Ramesh e vou remití-lo como 200. Então, isso o tornará mais resistente. Isso o torna, isso o torna bem grande. Mas sempre podemos dizimar agora. Agora sabemos como dizimar. Então, veja, remeshing meio que eliminou essas nozes. Eles ainda estão lá um pouco, mas parece muito melhor. Agora estou apenas alisando a cabeça. E é isso. Estou apenas suavizando e fazendo com que pareça bonito e suave. Eu gosto de uma malha lisa. Ok. Então, estou muito feliz com isso. E isso é, essa é a forma básica da cabeça. Eu acho que isso é muito bom. Então, agora podemos ir em frente e fazer essas duas pequenas coisas do tipo orelha redonda. E isso é bem simples. Acho que podemos usar uma esfera e esticá-la. Então, adicionaremos uma esfera e chamaremos isso de orelhas. E vamos chamar essa cabeça também. Tudo bem, então temos as orelhas e a cabeça. Então, vamos elevar a esfera das orelhas. Faça-o um pouco menor. Eu posso movê-lo para cá para que tenhamos dois deles. Talvez eu os achate um pouco e meio que os empurre para trás. Talvez faça com que eles se inclinem um pouco para trás. Eu acho que isso é muito bom. Talvez eu deixe a cabeça um pouco mais larga. Faça-os um pouco mais largos. Mas eu acho que algo assim é perfeito, perfeitamente bom. Então, vamos prosseguir e validar. Se você quiser fazer essas pequenas, tipo, se quiser fazer duas pequenas depressões nos ouvidos, você pode realmente fazer isso. Então nós podemos. Vamos validar o espelho. Então junte-se às crianças e eu vou renomear essas orelhas. Então agora temos nossos ouvidos. Então, podemos realmente clonar isso. E então podemos movê-lo para cima. Então, é como se estivesse bem na frente. E podemos usar isso para fazer a mesma coisa que fizemos, como uma operação booleana. Então, talvez algo assim e você possa torná-lo um pouco, um pouco mais fino. Opa. Vamos ativar a simetria. Se você quiser movê-los de forma simétrica, basta tocar em simetria. E então você ainda pode movê-los da mesma forma que fizemos antes. Então, digamos que os quiséssemos no meio das orelhas, então algo assim. E agora vou pegar que as duas são esconder as orelhas replicadas ou escondê-las. Então, a mesma coisa que fizemos antes. Malha Voxel 3D e uma caixa. Nós fizemos uma malha bem alta porque eu não vou limpar cortes. Então eu vou voxel remiss tinha 500. Você não precisa lutar de boxe onde sente falta dessa alta. Novamente, eu só vou economizar. Porque eu sempre digo que antes de fazer uma caixa grande, as malhas 3D serão feitas. Então, voxel, mencionamos 500. Vamos dar uma olhada nisso. Parece decente lá. Isso é um pouco profundo demais. Opa. Então, vou movê-los, movê-los um pouco para cima. Talvez isso apenas o nivele. Talvez algo assim. Você só precisa descobrir onde você quer, onde você, onde você quer que isso esteja, mesmo que você queira. Então, vamos pegar a Fox para cada Michigan a quinhentos e ver o que temos. E então você tem uma pequena depressão nos ouvidos. E faremos a mesma coisa. Vamos usar um liso, tudo. Vou excluí-los porque não preciso de uma versão secundária deles. Mas vou renomear essa borda arredondada porque acho que é um nome melhor. Toda vez que eu gosto de um vídeo e falo sobre certas coisas. Eu acabo com muitas ferramentas extras porque gosto mostrar a vocês como eu faço a ferramenta, porque tenho certeza de que sempre há pessoas que simplesmente não têm a ferramenta e não a viram. Então, eu queria dedicar um minuto e fazer isso. tão arredondada. Só vou me certificar de que minhas configurações estão corretas. Plano, dinâmica de queda agarrada e raio de pressão plano. Então, isso é 325 K. Então eu vou arrastar isso sobre eles para que tudo fique bonito e redondo. E então eu vou fazer minha dizimação e baixá-la bem baixo. Então eu acho que isso é muito bom. 2000 Eu poderia dar um passo atrás e deixar isso mais claro, mas acho que está tudo bem. Isso é bom. Ok. Portanto, a cabeça tem 164 K. Não tenho certeza se vou mesclar isso com o corpo, mas talvez eu possa. Então, acho que, por enquanto, vou deixar isso. Mas sempre me lembrarei de verificar todas as minhas formas e me certificar de que sei qual é a contagem de vértices. Porque agora podemos reduzi-los a números mais baixos. Porque vamos fazer muitos personagens. Então, queremos manter todos os números baixos. 7. Corpo de caixa arredondada: Tudo bem, então vamos fazer o corpo, só estou pensando em qual forma será a maneira mais eficiente fazer essa forma. E os shorts. Então, primeiro, vamos usar um cilindro. O cilindro tem muitos usos diferentes. Usos. Uma delas é a edição, onde você vê esses pequenos nós. Então, vamos tocar no raio uma vez. E agora você vê esses dois alaranjados. Então, é assim que você pode mover as extremidades de forma independente. Então, agora eu vou reduzir isso. Vamos tocar na frente. E vou reduzir isso para mais menos o que aparece no desenho. Então, talvez algo assim. E vou aumentar um pouco isso. Então, agora temos algo assim. Talvez eu o mova de volta. Como se o pescoço estivesse um pouco mais para trás. Agora essa parte tem que ser arredondada e depois arredondar perninhas descendo, então é assim. Mas para essa parte arredondada, acho que uma esfera funcionaria. Então, vamos usar uma esfera. Podemos ir em frente e validá-lo, vamos derrubar a esfera. E estamos meio que combinando isso com esse cone aqui. Talvez a façamos um pouco menor e a achatemos um pouco. Então, talvez algo assim traga um pouco à tona. E vou tentar combiná-lo da melhor maneira possível com o cone. Graças a Deus, acho que algo assim é perfeito. Isso parece bom. Então, obviamente, isso é muito longo. Bem, também podemos ajustar isso mais tarde. Como nós podemos. Bem, em primeiro lugar, podemos fazer isso, reduzir algumas que provavelmente sejam um pouco mais precisas. Então, talvez algo assim. Tudo bem que não esteja tocando o pescoço agora. Por último, mas não menos importante, as duas pequenas pernas redondas. Então, vamos usar os medos para isso também. Então, vamos, esses dois são o corpo. Então, vamos juntá-los por enquanto e renomear seu corpo. Vamos adicionar outra esfera, derrubá-la. Esta se espelhará, se separará e essas serão nossas pernas. É tudo, senhoras? Então, vamos colocá-los na área geral. Vamos usar essa esfera laranja para esticá-las. Nós os reunimos. E, na verdade, vamos pegar o anel azul e torcê-lo. Faça-os um pouco desleixados, um pouco mais altos. Então, talvez algo assim. Pode ser um pouco mais magro. Então, algo assim é basicamente como as perninhas são construídas um pouco dessa maneira, mas talvez eu queira que a frente e as costas se estendam. Então, vamos validar. Então, vamos dar uma olhada nisso. Vamos usar a ferramenta de movimentação. Então, agora vamos dar uma olhada na simetria da perna. Então, se eu ativar a simetria, agora essa simetria está ativada, mas eu também quero frente e verso. Você vê o aparelho, essa linha azul. Eu quero a simetria azul. Vou até Symmetry e ativar a linha azul. Então, dessa forma, eu poderia fazer as coisas na frente e atrás. Então, eu só vou esticá-lo. Então, ele meio que tem uma forma mais suave como essa. Então, vamos usar o movimento para esticar um pouco a parte traseira e a frente. Na verdade, não acho que precise ir até o fim, só um pouquinho. Ok. Eu acho que isso é muito bom. Outra coisa que eu vou fazer com essas pernas, eu só vou, você sabe o que, eu não vou fazer isso agora. Eu ia clonar bem. Mas acho que vamos criar novas esferas em um momento. Então, eu não vou cloná-lo ainda. Às vezes eu ia perguntar que há várias maneiras de fazer alguma coisa. Então, estou apenas tentando descobrir a maneira mais eficiente. Isso é o menos confuso. Acho que isso é bom por enquanto. Isso serve como seu corpo, seu pequeno lixo, sua barriga e suas pernas. Então eu acho que isso é muito bom por enquanto. Eu só quero trazer as pernas, talvez daqui a pouco. Então, talvez algo assim. Então, agora vamos pegar tudo isso e juntá-los a Ramesh. Eu gostaria de 200. Vamos garantir que eu tenha tudo isso. Ele tem. Então eu quero esses, o corpo. Mas uma coisa que é importante notar, veja esse espelho para as pernas. Queremos validar isso primeiro e unir as crianças. Dessa forma, ele mantém a linha central correta. Agora vamos colocar isso no corpo e voxelar Ramesh a cerca de 200. Ok. Agora podemos pegar nosso pincel liso e, você sabe, simplesmente alisá-lo manualmente. É um corpo ou seu corpinho? Ok. Então essa será nossa base para fazer nossas calças. Isso é um que eu uso, na verdade uso muito esse método. Então agora vamos, então este é o corpo, vamos cloná-lo. Então, temos o corpo um. Vamos pegar nosso aparelho e torná-lo um pouco maior. Então, nós o tornamos um pouco maior. Tenho certeza de que estou na frente. E agora só queremos esculpir os shorts. Então, vamos usar o trim. E para o topo, vou usar apenas o retângulo. E eu quero cortar. Quero ter certeza de que estou acima. Quero ter certeza de que recebo a peça inteira. Você não quer fazer isso. Então, você só quer ter certeza de que entendeu tudo. E acho que provavelmente algo assim é bom. E então, para o fundo, eu quero fazer uma pequena curva como essa. Então eu vou usar a linha. E lembre-se de que a simetria está ativada. Então, se eu fizer uma linha dessa maneira, ela vai fazer a mesma coisa que está aqui. Então, talvez um pouco acima da coxa. Faremos uma linha como essa. E então vamos cortar e ele corta os dois. Então, vamos encaixotar o voxel mesh. Essa forma. Só para que fique um pouco mais forte. Então, vamos voxelá-lo para Ramesh em 200. Ok. Tudo bem, então a única coisa que eu quero fazer pelas pernas dele é estender isso um pouco mais reto. E isso é apenas manipulação antiquada. Quero dizer, isso parece ruim, mas nós só queremos manipular os shorts. O que eu vou fazer é simplesmente esticar e puxar. Então, vou retirar isso. E então eu vou um pouco mais alto, empurre para baixo até conseguir o que eu quero. Então, eu vou puxar isso para fora e, em seguida , empurrar para cima, e então empurrá-lo para baixo até que eu fique o mais reto possível. Algo parecido com isso. Não é perfeito, mas é meio divertido de manipular. E eu também quero ter mais espaço ao redor da perna. Estou meio que me retirando. Então, eu tenho mais espaço ao redor desse lago e você pode fazer a mesma coisa. Você também pode puxar para fora e empurrar se quiser tentar esclarecer as coisas. Agora estou meio que me retirando. Portanto, há uma quantidade razoável de espaço entre as coxas. Então, algo assim. Acho que isso parece muito bom. Os lados são meio retos. Eu acho que eles parecem heterossexuais o suficiente. Então, agora podemos usar nossa borda arredondada. E então podemos simplesmente completar esses shorts. Devido a muito tempo. uma bela borda arredondada lá. Eu acho que isso parece ótimo. Também podemos suavizar, suavizar um pouco. E a razão pela qual eu suavizo muito, pois isso traz uma espessura uniforme às lunetas, que eu realmente gosto de k. Então eu acho que fica muito bom. Agora, a única outra coisa que eu queria fazer, o que eu faço, é ajustar isso. Eu não quero que essa parte caia tanto, então vou lentamente empurrá-la um pouco para cima. Isso é apenas mais um detalhe extremo. Eu só quero aumentar um pouco isso. E eu meio que quero retirá-los um pouco mais nas laterais e deixá-los o mais retos possível nas laterais. Ok. Eu acho que isso é muito bom. Então, eu não gosto de como as pernas estão se tocando. Eu prefiro tê-los separados. Então, vou cortá-los usando o retângulo. Então, um corte nas pernas, malha errada. Certifique-se de tocar nas pernas. Apare-os. Na verdade, você pode cortar mais do que isso. Vou cortar até aqui. Porque quanto mais você corta, mais leve você fica, menos polígonos sua malha seria. Então eu corto isso e, em seguida, adiciono uma nova esfera, derrube-a. E então fazemos a mesma coisa. Podemos espelhá-lo, torná-lo menor. Agora, a grande diferença entre eles, mas esses medos e o que tínhamos antes, é agora temos aquela boa separação no meio. Então, vamos, basicamente, fazer a mesma coisa que fizemos antes. Vamos incliná-lo. Eu vou explorar o mundo. E eu estou explorando o mundo. Então, isso só muda minha simetria. Então, agora temos algo assim. Fará com que as pernas fiquem um pouco maiores. Sim, acho que algo assim funciona. Opa. Vou prosseguir e validá-los. E se eu quiser ajustar as pernas, faça como fizemos antes, eu posso, mas na verdade acho que elas parecem muito boas, então acho que não preciso fazer isso. Acho que vou deixá-los como estão. Mas acho que esse é um ótimo começo para o corpo, um ótimo começo para os shorts. 8. Tubos de braço: Então, vamos colocar o corpo no lugar certo. Então, temos nosso espelho aqui para nossas pernas. Vamos renomear essas pernas. E podemos realmente validar. Então, validamos nossas pernas. Garante que ainda existam, eles ainda estão separados. Então, validamos que as pernas estão com boa aparência. E agora temos as pernas do corpo. O body one renomeará body one shorts. Tudo bem. Então, vamos marcar todos eles e então podemos simplesmente trazê-los à tona. E podemos ver a diferença. Obviamente, é muito maior. Então, vamos seguir em frente e reduzi-lo. Aproxime-o um pouco mais do desenho. Muito. Mais fofo. Eu acho que isso é muito bom. Ok, então vamos fazer armas muito simplificadas. Eles são simplesmente muito redondos, mas estão em posições separadas. Então, usaremos a ferramenta de tubo e usaremos uma que desce assim e depois apenas uma um pouco mais. Estou inclinado para cima. E então adicionaremos duas esferas na extremidade para torná-las bonitas e redondas. Então, vamos usar a ferramenta de tubo. E nós faremos o primeiro. Usaremos o caminho. E vamos começar aqui 12. E acho que isso é tudo que precisamos. Acho que só precisamos de algo assim. Eu acho muito louco. Vamos colocá-lo em posição. Normalmente, os braços estão ligeiramente voltados para trás. E vamos em frente e trazer isso para o corpo. E vamos abaixar um pouco o cotovelo para que pareça que que pareça o braço de tração está um pouco atrás, mas subindo desse jeito. Acho que parece perfeito. Então, vamos torná-lo um pouco mais amplo. E podemos realmente fazer a parte frontal. Vamos tocar no raio. E então talvez façamos isso um pouco mais grosso aqui. Eu acho que algo assim. Parece muito bom. Então, agora vamos ter que combinar esse braço do outro lado. Então, vamos ver qual é uma boa maneira de fazer isso. Vamos tocar em outra malha e depois voltar para o tubo. Dessa forma, podemos deixar este validado para que possamos editá-lo se precisarmos. Então, o próximo braço, vamos fazer o caminho. Vamos começar aqui e começar um. E então vamos para algo assim, vamos tocar no botão verde. E agora temos nosso outro braço. Vamos trazê-lo um pouco para trás e para o corpo. Tudo bem, então queremos trazer esse cotovelo trás e talvez até mesmo adiante um pouco. Opa. Então eu acho que algo assim parece bom. Você o trará e o tornará um pouco mais baixo. Mas acho que isso funciona. Então, eu meio que vou te mostrar como é a minha. Vamos torná-lo um pouco mais grosso. E então vamos seguir em frente e fazer a frente. Então, vamos tocar no raio. Vamos tornar a fonte um pouco maior. Eu acho que parece, parece bom e parecia bastante uniforme. Então, acho que estou muito feliz com essas formas. Então, antes de validá-los, os braços, hum, eu não sei como eles não estão até aqui. Vamos apenas juntá-los. Então, vamos adicionar algumas esferas para colocar nas pontas, apenas para deixar as pontas bonitas e redondas. Então, primeiro eu vou economizar. E vamos acrescentar, sua primeira esfera. Vai descer, vai torná-lo um pouco menor. E teremos que manobrar isso até que esteja onde queremos que seja maior. E eu só quero tentar torná-lo o mais uniforme possível. Eu acho que isso parece muito bom. Vou validar a esfera e depois cloná-la. E eu vou encaixá-lo nesse braço também. Ok. Eu acho que isso parece muito bom. Faça com que seja um pouco maior. Só para dizer um pouco mais. Acho que é uma boa opção. Então, vamos dar uma olhada rápida. E eu acho que isso se encaixa bem com o desenho. Eu poderia fazer esse braço um pouco maior, que é um pouco mais baixo. Então eu acho que esses são muito bons. Estou muito feliz com esses braços. Então, agora só precisamos validá-los. Eu quero pegar o correspondente, então esse tubo nesta esfera. E apenas os rejeite por voxel aos 200. Tudo bem, então esse, vou renomear arm up. E então eu vou suavizar e alisar esse braço. Isso parece bom. Então vamos pegar esses dois voxel ramesh 200. Parece muito bom. E vou renomear esse braço para baixo e salvar. E, claro, se você tiver algum problema como esse, você pode simplesmente usar sua ferramenta de movimento e fazer um pouco mais de movimento para o corpo. Mas eu acho que isso é bom. Agora também podemos, se estivermos felizes com a cabeça , o corpo e os braços, podemos simplesmente voxelar, mesclar todos eles e viver meio que perigosamente. Ei, vamos fazer isso. Por que não? Então, vamos supor que temos as orelhas, a cabeça, o braço para baixo, o braço para cima e para as pernas. Vamos deixar as pernas. Na verdade, vamos deixar as pernas. E, mas também levaremos o corpo. E vamos ver como seria se andássemos, então junte-os. E vamos caminhar, então junte-os e eu vou fazer 400. E deixe-me economizar. Vou lutar boxe ou sentiremos falta deles juntos às 400 e veremos como fica. Parece muito bom. Então, agora você pode suavizar tudo e garantir que tudo fique bem junto. O que até agora eu acho que parece muito bom. Portanto, são tempos empolgantes para refazer as coisas juntos. Acho que as orelhas e tudo pareciam bons. Gosto do que gostei dos braços, das pernas. Então eu acho que está parecendo bom. Estou muito feliz com isso agora. Ok, então vamos ver o tamanho do corpo. O corpo é para 78 K. Então eu vou fazer uma borda arredondada. Provavelmente não é necessário, mas vou fazer algumas bordas arredondadas. E agora eu vou realmente abaixar o corpo, a contagem de poliéster. Então, vamos dizimar o corpo. E vamos ver como está. Até agora, tudo parece bom. 11859. Estou apenas lendo o número de vértices à medida que descemos. Olhando mais de perto. Ainda parece bom. Ainda parece bom. Então, agora estamos em 3.000. Eu posso ver alguns artefatos aqui. Então, vou recuar uma etapa e deixá-la em 7.000. Eu não acho que isso seja muito ruim. Então, os shorts ou um quinto. Então nós já fizemos, eu já fiz a borda arredondada dos shorts. Então, agora eu vou dizimá-los. Por enquanto também. Acho que 4.000 é onde eu quero estar. E talvez tenhamos que trazer mulheres para falar sobre isso se quisermos fazer detalhes, mas, por enquanto, eu só quero que tudo seja o mais baixo possível . As pernas. Talvez eu possa dizimar esses desejos. Temos 6.000 e vemos o que parece se os dizimarmos novamente. Eu acho que é bom. Parece bom. Um pouco de shorts demais na frente, então vou mover as pernas um pouco para cima. Vamos lá. Bom. 9. Detalhes de rosto principal: Então, na próxima parte, vamos fazer vários cortes. E isso vai ser o mesmo, o mesmo ou muito parecido com todos esses olhos e todos esses pequenos detalhes. Então, vamos usar formas e vamos meio esculpir todas essas formas separadas usando a operação booleana. E eu vou te explicar isso. Então, para este, temos essa esfera, mas ela está cortada na parte inferior. E então temos o nariz redondo e depois essa, a marca da boca. Duas esferas para isso moldar esferas para esses pequenos pontos é como eu as chamo. Então, vamos começar com olhos irregulares. Então, para o garotinho do hambúrguer, eu fiz olhos esféricos. Acho que para ele, vou fazer mais olhos cilíndricos. Então, vamos começar com um cilindro. E, na verdade, vamos conectá-los agora mesmo. Estes são os shorts, são umas perninhas. Esse é o corpo. Estamos prontos para ir. Ok, então vamos adicionar um cilindro. Vamos tocar em snap e 90. Então, podemos movê-lo em 90 graus. Vamos torná-lo menor. Podemos tirá-lo, editar por enquanto. Então, agora vamos movê-lo de volta. Reduza para o que gostamos. E eu vou tocar no espelho e depois vou me separar. E podemos simplesmente colocá-los na posição geral onde estão os olhos. Então eu acho que provavelmente é algo assim. O nariz e outras coisas estariam aqui. Ok. Então, eu vou reduzi-los. Então, algo assim vai ser bom, mas precisamos fazer isso, precisamos fazer esses cortes. Então, a melhor maneira de fazer isso é uma operação booleana. Então, agora que geralmente temos os olhos onde queremos, podemos ir em frente e validá-los. Agora temos nosso espelho e nossas tomadas. Vou chamá-los de seus olhos. E eu vou nomear esses cilindros. Então, temos nossos dois cilindros. Eles estão praticamente onde queremos. Então, vou validar isso. Validar Junte-se às crianças. Sim. Agora temos nossos olhos. Eu só vou me separar por enquanto. Não sei por que, mas eu só quero separá-los por enquanto. Tudo bem. Sim. Ok, então primeiro, vou clonar os olhos. Agora temos dois pares de olhos. Vou explorar a simetria. Vamos dar um nome a esse que eu apago. Ou eu apago. Claro. Então, vamos movê-lo para fora e para baixo um pouco. E agora podemos, só precisamos descobrir como queremos fazer as alças de corte? Vamos ampliá-lo. Estamos apenas nos alongando. Então, pivô estranho, pivô de roseta. Vamos colocá-los de volta no lugar. Pronto, isso é melhor. Ok, então eu vou tocar na frente e só quero fazer essa forma com esses olhos. Então, vamos nos afastar um pouco mais. Quanto mais perto. Você percebe que não é tão redondo quanto isso. Então, eu só vou reduzi-lo. E mesmo inclinado um pouco, vou sair do encaixe e incliná-lo um pouco. Talvez encolha um pouco mais, estique. Então eu acho que isso parece bem parecido com a forma que eu quero. Então, eu apenas uso esses medos para transformar isso na forma porque essa é a forma que queremos. Eu acho que isso é muito bom. Eu acho que isso é muito bom. Então, antes de fazer isso, antes de cortar esses olhos, vou cloná-los novamente. Eu vou trazê-los para o fundo. E vou renomeá-los, em pontos. E eu vou esconder isso. Vou clonar pontos. E eu vou renomear isso. Calções. Vou apenas renomear seus botões. Então, se eu tiver dúvidas e botões. Então, estamos em boa forma, vamos pegar os olhos e os olhos, correr, apagar. Agora eu quero tocar em apagar. Então isso é o que você deveria ter. Isso vai extrair essa forma dos olhos. Então, vamos programar uma malha 3D, bonita e alta. Então, temos um bom corte. Vamos economizar como eu sempre faço. E então eu quero uma caixa cuja revanche? Por 50. Novamente, você não precisa ir tão alto, mas geralmente não tenho falhas, então vou me apoiar em uma malha mais alta do que na inferior. Temos nossos lindos olhinhos que parecem muito próximos ao desenho. Muito feliz com isso. Parece que posso derrubá-los um pouco mais. Então isso parece bom. E parece que eles podem estar inclinados. Então, vamos ver. Espero que eu possa, sim, ainda posso ajustá-los assim. Eu posso movê-los para mais longe ou para mais perto, se eu quiser. Eu acho que isso é muito bom. Ok. Então, obviamente, isso ainda parece um pouco estranho. Então, vou usar o Move e só preciso retirá-los para que fiquem um pouco melhor com essa forma. Então, vou me concentrar em apenas um lado. E eu vou retirá-lo. É meio complicado porque você não quer ficar muito louco com isso. Então, retire-o. E depois vou verificar o posicionamento, ver como fica. Eu só vou me inclinar. Então, estou apenas inclinando-os até sentir que estão no lugar certo e agora que estão perto, vou usar o movimento e ficar meio que desonesto. E você pode simplesmente pressioná-los um pouco para que fiquem bem equilibrados. Provavelmente há maneiras melhores de fazer isso, mas é assim que eu costumo fazer sempre. Tudo parece bastante uniforme. Eles não precisam se destacar tão longe. Retire isso um pouco. Eles parecem bastante uniformes. Agora, eles estão um pouco acima da superfície da cabeça e acho que estão ótimos. Ok, então agora só temos que descobrir o nariz. Vamos fazer um pouco de conhecimento esférico. Guarde-o. Apenas mantenha as coisas simples. Pelo menos por enquanto. Eu vou validar isso. Empurre-o para dentro. Então, talvez algo pareça que o nariz é um pouco mais alto, um pouco mais largo. Vou achatá-lo um pouco. Agora vou usar o Move e eu, só quero fazer um pouco mais para garantir que as simetrias estejam ativadas. Eu só quero fazer uma coisinha assim. Eu acho que isso é muito bom. E talvez um pouco menor. Vamos lá. 10. MainFaceDetails: boca "W": Agora vamos fazer algo semelhante ao que fizemos com os olhos para esse formato na boca. Então, vamos começar do zero. Isso mesmo, eu fiz. Vamos usá-los para os pontos e os botões. Então, vou começar com uma nova esfera. Na verdade, não é uma esfera, desculpe-me, com um cilindro. Vamos começar com o cilindro. Estalar. Certo? Então, para este cilindro, vou começar com alta resolução. Então, vamos tocar no cilindro aqui devido à subdivisão linear. E podemos validá-lo. Vou reduzir isso um pouco. E, na verdade, foi meio idiota da minha parte. Antes de validá-lo, quero espelhá-lo e depois trazê-lo de volta. Assim, mesmo que pudéssemos fazer um de cada vez. Mas eu acho que isso é muito bom. Talvez em torno de suas obras. Não precisa ser tão largo. Talvez algo assim. Então eu acho que isso parece muito bom. Então, vamos validar isso. Temos nosso cilindro aqui. E eu vou prosseguir e validar. Eu quero me juntar às crianças. Vou manter as instâncias. Temos nosso único cilindro aqui, então vamos cloná-lo. E esse cilindro é o que vamos usar para cortar tudo. Opa. Apenas certifique-se de que, quando estiver ligado, espere um minuto, espere um minuto. Eu não cometi um erro. Quando estou, quando clono o cilindro, você tem que se certificar de clonar, como se tivesse que clonar as malhas aqui. Então agora eu posso cloná-lo. E agora eu tenho a mesma coisa novamente. Então, agora eu posso falar sobre isso. Esticar. Opa. Vamos fazer pivô, reiniciar o pivô. Bem, não funcionou dessa vez. Felizmente. Normalmente funciona. Lá vamos nós. Acho que você só precisa pressionar. Então, esses eu vou apenas somar. Então, esse cilindro, eu vou unir todos eles porque isso realmente não faz diferença. Provavelmente também não faz diferença, mas vamos fazer isso. Vamos unir os outros cilindros. Então, vamos nos juntar a eles. Então, temos um cilindro, dois cilindros diferentes. Então, vamos pegar aquele, o maior que acabamos de colocar na frente. E vamos usar isso para cortar aquele e fazer essa forma. Você meio que pode ver isso até agora. Então isso é tudo que vamos fazer. Então, só precisamos acertar a forma. Então, vamos tornar isso maior. Talvez você possa esticá-lo. Não queremos exagerar demais. Então, se estamos olhando de frente, isso é muito bom. Esse é um imposto muito bom para que possamos obter o que precisamos com isso. Estou tentando ver se precisamos de mais espaço aqui. Porque se sim, então talvez eu só precise arrastar isso para cima ou esticá-lo. Mas acho que isso pode ser perfeito para esse formato. Então, vamos experimentar. Só há uma maneira de aprender. Portanto, temos os dois cilindros. Vou dar uma olhada na maior. E então a malha 3D de voxel, bem alta. Boxer desiste aos 400. Ok, então mescle. E isso parece muito bom. Muito feliz com isso. Então, eu vou tocar nisso e vamos ver se podemos usar apenas uma borda arredondada nisso. Agora, vamos ver como isso fica. Então, borda arredondada, parece que está fazendo um trabalho muito bom nisso. Está mantendo sua forma bem. Você ainda pode dizer o que é. Agora que fizemos a ferramenta de pincel de borda arredondada, vamos dizimá-la. Bom. Eu esperava poder reduzir para um, se eu pudesse fazer isso de novo. Muito bom. São pouco 4.000, ainda é um pouco grande. Mas eu acho que na verdade vai ser preto na maioria das vezes. Então, acho que estou feliz em tê-lo em 2000. Acho que isso é decente. Ok, então vamos nos certificar de renomear essa boca. Vamos renomeá-lo como boca. A única coisa boa é que depois de criar essas formas, podemos usá-las para outras criaturas. Então, estamos gastando muito tempo com esse personagem, mas temos olhos assim, temos a boca. Assim, podemos reutilizar muitas dessas formas no futuro. Pivô. Lá vamos nós. Então, vamos trazer isso para dentro. E, na verdade, antes de nós, vamos salvar isso. Então vá aqui. Vamos salvá-lo. Vamos salvar nosso projeto antes de tudo. Agora vamos salvar que isso é apenas um OBJ. Inclua apenas objetos selecionados ainda. Então, nós só queremos, só queremos que eles saiam. Exporte OBJ, salve em arquivos, ativos. E vou renomear essa boca W. E eu realmente vou , eu vou, eu queria ser um pouco maior quando eu, quando eu o salvasse. Então, se eu estiver no próximo projeto, posso dizimá-lo. Então, vou salvá-lo naquele arquivo que acabei naquele arquivo que acabei salvar os ativos W mouth, Save and Replace. Agora eu posso facilmente trazê-lo de volta para morder você e ver que eu queria fazer outro. Matriz. Então, agora vamos redefinir o pivô. Não sei por que isso sempre passa despercebido. Então, vamos reduzi-lo. Reduza um pouco mais. E agora é só um jogo de colocá-lo onde queremos. Então, parece que o desenho é um pouco menor. Talvez até um pouco mais lisonjeiro. Talvez eu leve isso para a cara um pouco mais. Mas acho que isso parece muito bom. Portanto, não é exatamente como boca assim pudesse ser um pouco mais curvada. Vamos ver se podemos fazer isso com a ferramenta de movimentação. Parece nosso, lá vamos nós. Então, eu acabei de estudar a simetria mundial porque local, lá vamos nós. local também parece ser bom. Então, vamos ver se podemos simplesmente arrastar isso para baixo com a ferramenta de movimento, que pode tirar um pouco mais de uma curva. Trazemos isso para cima, para baixo. Então, não é tão ruim. Isso não é tão ruim. Então, às vezes, você precisa fazer essas pequenas edições, se quiser. Mas acho que isso parece bom. Vou usar o movimento também para realçar um pouco. Portanto, são um pouco mais curvas para combinar com a cabeça. Ok. Bem, achamos isso muito bem. Um pouco menor, um pouco mais alto. Ok. Quero dizer, eu sou muito bom com isso. Eu acho que isso funciona. 11. Pontos de olho: Ok, então, para os pontos i, embora eu tenha, hum, eu tenho os pontos aqui. Eu só vou excluí-los e começar de novo. E vou começar com dois cilindros. Deixe-me citar tudo isso primeiro. Então isso é boca. Eu me lembro disso, um nome, essas coisas. Então, isso são botões. Botões. Provavelmente é muito mais fácil. Então, podemos conectá-los agora mesmo. Vamos explorar a simetria. E agora é só uma questão de ajustá-los. Só para que fiquem na superfície dos shorts. Eu acho que parece bom. Você pode se sentir à vontade para movê-los. Como você achar melhor. Provavelmente é um posicionamento melhor, talvez um pouco abaixo. Isso parece muito bom. Agora, para os pontos oculares, provavelmente poderíamos fazer a mesma coisa, mas eu só quero fazer alguns novos que tenham cilindros. Então, encolha-os bem pequenos. E espelho. Então essa é a área geral. Quanto mais largas, vamos reduzi-las um pouco. Ok, então eu acho que eles parecem muito bons. Então, vamos validar. E agora vou até o cilindro e acho que quero trabalhar apenas com este, então ainda não o validei. Eu ainda tenho o espelho. E eu vou trabalhar nisso porque tudo vai acontecer desse lado também. Então, eu quero ter certeza de que tenho a frente e a parte de trás. Porque quando eu faço isso, eu quero a parte de trás da piscina também. Então, vamos dar uma olhada nessas linhas. Lá vamos nós. Então temos o vermelho, que é esquerdo e direito. E então temos o verde, que está na frente e atrás. Então, talvez tentemos o drag empatado em Angeles. Arraste os loops, tenho que fazer simetria. Ok, isso não é o que eu quero. Então, vamos nos livrar do vermelho. Agora. Só temos a simetria verde. Então, alguma coisa que eu faça aqui? Sim, isso é exatamente o que eu quero. E tudo que eu quero fazer é arrastar isso um pouco. Talvez tenha uma forma muito simples e leve como essa. Quero dizer, isso é exatamente o que eu quero. Então, eu vou realmente salvá-los. Então, esse cilindro, eu vou salvá-lo como um OBJ. Salve em arquivos. E eu vou dar um nome a ele. Eu pontilho. Dessa forma, eu os salvo. Eu posso mencioná-los mais tarde. Eu farei a mesma coisa com os olhos. Mas vamos ver os olhos. Os cilindros são 20/500, então são muito pequenos. Os olhos são maiores. E acho que não fiz a borda arredondada nos olhos. Então, vamos fazer isso bem rápido. Ok. Um monte de bordas arredondadas nos olhos. Agora vamos dizimar 157. Parece muito bom. Acho que vou guardá-lo aqui. Será J, salvo em arquivos, o Kawhi Eyes. Então, vou salvá-lo e vamos ver se podemos estimá-lo novamente. Acho que vou parar em 3.000. Isso é muito bom. Agora temos nossos pontos aqui que podemos mover para o rosto. Talvez um pouco menor e talvez um pouco mais. Eles estão um pouco voltados para cima. Vamos tirá-lo. Estalar. Lá vamos nós. Nós pensamos em algo assim. Perfeito. Estou muito feliz com esse pequeno personagem. Eu acho muito fofo até agora. Então eu acho que isso é muito bom. A única outra coisa que eu faria, e talvez nem mesmo agora, é adicionar um vinco aqui mais tarde. Mas eu não vou fazer isso agora. Vamos verificar novamente todas as nossas formas. 3.000, 5.000, os botões são 5.000. Então, vamos mudar isso. Vamos pegar os botões desse voxel e reimaginá-los. É como algo absurdamente alto, como 300. E depois usa a borda arredondada. Então fizemos uma borda arredondada. Agora vamos dizimar. Agora os temos até 2000. Então eu acho que isso é muito melhor. Ok, então eu estou muito feliz com isso. A única coisa em que consigo pensar é talvez tornar isso um pouco menor. Então eu acho que estou muito feliz com esse personagem. Acho que ela parece fiel ao desenho. Basta conferir duas vezes agora aqui. Estou muito feliz com isso aqui. Então eu vou chamá-lo, acho que este está pronto. Podemos passar para alguns outros personagens. 12. Pernas de baixo poli: Então, vamos criar rapidamente uma pequena plataforma para que possamos ter uma referência de onde seus pés, você sabe, onde a parte inferior deles está apoiada em uma superfície. Então, vou usar apenas um cilindro. Você também pode usar essa caixa se quiser. Mas vamos adicionar um cilindro. E eu vou passar pelo processo de bem, talvez eu deixe assim. É 1256. Provavelmente não precisa fazer muito com isso. Aperte um pouco. E provavelmente algo assim é bom. E o que é interessante é que parece estar fora do centro. Talvez não seja, talvez pareça assim por algum motivo. Talvez seja porque o personagem está de volta um pouco mais longe. Vamos ver como isso parece. É perfeitamente reto. Isso só mostra que nossos olhos às vezes simplesmente não veem as coisas do jeito que elas realmente são. Tudo bem, então agora que temos a superfície, ou seja, os personagens ficarão de pé sobre as pernas. Não quero manter as pernas arredondadas na parte inferior porque se você imprimir esse personagem ou algo assim, ele fica meio inacabado. E eu gosto de terminar os personagens. Então, tínhamos o cilindro aqui. Eu só vou renomear o piso e vou derrubá-lo. Então, temos a Flórida lá e temos as pernas dele. Mas se eu me livrar do chão, você verá que as pernas estão arredondadas, o que não está certo. Eles devem ser planos. Opa. Ok, então agora que temos esse cilindro de volta, vou tocar na frente. Então eu sei que estou perfeitamente na frente. Vou bater nas pernas para ter certeza de que estamos nas pernas. E para obter um corte limpo, não quero simplesmente aparar porque a contagem de poliéster é muito baixa que o acabamento ficará muito ruim. E mesmo que isso estivesse escondido embaixo do chão, eu ainda não gosto disso. Mas ainda queremos manter esse belo vinco no meio. Então, só precisamos de um ramus de voxel em um número muito alto para não perdermos nenhum detalhe. E então podemos para que possamos cortá-lo. E ainda será um bom acabamento nítido. Então, temos as pernas e vamos voxelar, recombiná-las bem altas. Então eu vou fazer por 50. Então, vamos economizar. Vou perder as pernas às 04:50. E você vê que eles tinham essas formas engraçadas, mas você ainda tem aquele belo vinco no meio. Agora, quando cortarmos, vou usar apenas um retângulo. Nós cortamos. É bonito e limpo. Então, obviamente, eu não vou cortar lá. Isso é só para que você possa ver a linha de acabamento. Então, vou cortar logo abaixo onde há contato com o chão. Você só quer um pouco de espaço lá. Então, algo assim. Agora, se eu esconder isso, para que você possa ver o fundo, é bonito e limpo. Então, nós podemos usar a borda arredondada. Eu vou torná-lo muito grande. E então podemos simplesmente fazer o que estávamos fazendo antes. É meio que arredondar essa borda. Às vezes, demora um pouco. Parece que não está fazendo nada além disso, e também se você acabar saindo da aula ou da aula, então você acaba fechando o Nomad. Lembre-se de que você precisa voltar e redefinir a queda e o raio dinâmico capturado. Então, de vez em quando, eu volto e verifico se a queda está estável. Agarrou o raio dinâmico e as configurações de pressão são planas. Porque se você sair do programa e voltar, ele será reiniciado, infelizmente. Ok, eu acho que isso parece bom. Então, vamos trazer o chão de volta. E agora podemos fazer o que sempre fazemos e dizimar. Então, podemos dizimar a metade. Então, eu toquei isso por acidente. Eu não sei o que era. Eu gostaria de lembrar o que foi isso. Isso. Então eu subi, diminuindo totalmente para 0,2. Então, consegui voltar para 2000 e acho que ainda parece perfeitamente bom. Então é isso que eu vou usar. Porque ainda vemos aquele belo vinco no meio, que é o que eu queria. Ok. Vamos usar esse cilindro, esse piso para os outros personagens. Assim, podemos cortá-los primeiro para que não precisemos voltar e cortá-los depois do fato. Nós podemos fazer as formas, podemos cortá-las. Então, quando fazemos a alta, a malha de contratação ou a subdivisão alta. E fazemos a borda arredondada. Podemos fazer tudo isso de uma só vez. E será, já será um fundo plano porque vamos fazer isso. Faremos tudo em um único processo para o resto das formas, já que temos o piso agora. Agora faremos a mesma coisa que fizemos antes. Vamos apenas organizar essas camadas. Tudo bem, então isso são olhos. Acho que eu realmente não preciso falar com você sobre isso agora. Tenho certeza que você entende o que estou fazendo. Só boca. Vou renomear essa boca W para saber o que é. Então, se eu quiser pegar esse e colocá-lo em outra malha, posso encontrá-lo facilmente. Sim, esses eram os esconderijos. E é exatamente por isso que preciso rotular tudo. Vamos sair do chão ou agora. Ok, então todos esses nódulos estão abaixo dos olhos, boca está abaixo do nariz. Os botões estão acima das pernas, shorts ou acima das pernas. Os pontos I estão acima dos olhos. E vamos renomear esse. Personagem principal. Somos personagens intermediários. Ok, agora temos o personagem principal e tudo está completo e organizado. Então, vamos economizar. Tudo bem, então agora que ela está organizada, podemos passar para a próxima personagem. Acho que vamos começar de cima para baixo. E vamos fazer o sudo para o personagem AGI a seguir. 13. Pouco de sapo: Tudo bem, então vamos trabalhar no sapinho. Vamos manter o resto dos escopos simples. Eu sempre digo isso e fico tipo, Dave, eu sei que você não vai fazer tudo simples. Ok, então vamos começar com uma bela esfera, eu acho que para o sapinho. Então, vamos derrubá-lo. Vamos ter certeza de que estamos na frente K. Então, agora eu estou vendo que isso parece exatamente onde ele estaria caindo no chão, algo assim. Então, vamos validá-lo e depois tocar na frente. Agora só precisamos fazer isso, está um pouco mais acima. Vamos mudar isso. Vamos fazer com que o sapo seja um pouco maior. Vamos lá. Tudo bem, então podemos cortar essa parte da esfera. Então, vamos cortar isso. E agora podemos começar a moldar nosso sapinho. Então, vamos usar a ferramenta de movimentação. Vamos usar a simetria. Então, temos esquerda e direita. Vamos elevar um pouco esses pequenos lados dele. Então, vamos tornar a ferramenta de movimentação um pouco maior. E depois aumente um pouco o tamanho. Deixe-me ficar um pouco menor para que possamos chegar até aqui. Então, acho que algo assim funciona. Isso é bom. Então, vou supor que, quando virarmos para o lado agora eu quero tornar essa parte mais plana. Então, eu vou meio que manobrar isso para que fique um pouco mais plano. Talvez algo assim. Pode até ser um pouco mais plano. Então, talvez algo assim. Como ainda está, como ainda não fizemos nada, ainda é muito baixo em poliéster. Você pode até mesmo fazer algo assim. Você pode usar a ferramenta de corte e até mesmo começar a apará-la. Deixe-me ir um pouco mais perto. Você pode até mesmo cortá-lo assim. Você sabe, talvez ele seja algo assim e nós vamos suavizar tudo isso para que possamos suavizar essas linhas. Eu sou meio assim. Vou deixar assim por enquanto. Então, a parte de trás é Lubeck, está realmente bem. Se você quisesse, você poderia simplesmente puxar um pouco a parte de trás, algo assim. Então, vamos dar a eles uma pequena cauda. Então, vamos apenas adicionar uma esfera. Vai encolhê-lo. pequena cauda nodosa muito fofa. Faça com que seja bem pequeno. Vamos tornar isso um pouco mais longo. Plano. Só uma pequena cauda nodosa como essa, eu acho que parece boa. Então, vou prosseguir e validar isso. E vamos dar um toque muito pequeno para os olhos. Então, faremos a mesma coisa. Vamos adicionar a esfera, a esfera para baixo, torná-la menor. Espelho. Vocês sabem, eu gosto, adoro fazer sapinhos assim. Descubra onde a queremos na cabeça. Talvez por aqui. Um pouco mais afastados um do outro. E eu sinto que eles ficariam um pouco achatados. Vou esticá-los um pouco porque parecem estar meio esticados . Torça-os, estique-os um pouco mais. Nós pensamos em algo assim. Parece o, parece a imagem. Então, vou prosseguir e validá-los. E eu realmente quero trazer a parte de trás para fora, então vou virar para o lado. Eu só quero esticar a parte de trás. Vamos ativar a simetria. Então, ele faz as duas coisas ao mesmo tempo. Talvez algo assim. Eu acho isso muito fofo. E, na verdade, acho que quero esclarecer isso um pouco mais. Então, há algumas coisas que você pode fazer. Podemos tentar achatado. Enquanto estivermos nessa esfera. Podemos achatá-lo um pouco. Na verdade, gostei muito da ferramenta achatada. Seria cuidadoso suavizar x. Não quero que o movamos muito. Mas eu acho que isso é muito bom. Agora vamos fazer suas perninhas. E talvez possamos simplesmente clonar joelhos. Vamos clonar. Vamos validar os olhos. E vamos renomear esses olhos. Então vamos cloná-lo. E então vamos renomear essas pernas. Pivot, reinicie o pivô. Agora vamos nos mudar. É um Legs out? E vamos tentar igualar o sorteio. Eu vou fazer com que eles aumentem um pouco. Acho que vou achatá-los um pouco mais. Parece que estão mais perto. Então, vou explorar a simetria e aproximá-las. Mas não tocante. Do jeito que eu acho que eles são muito grandes em comparação com o sim, acho que pode ser mais assim. Na verdade, eu vou para o World para poder movê-los para a rua. Então, aqui estão os olhos. Isso deve ser a cauda. Corpo. Parte de mim quer se levantar um pouco. Talvez, talvez façamos algo assim. Soma. Estou apenas agrupando-os de volta. Isso é realmente muito fofo. Eu acho que isso funciona. Acabei de devolvê-los um pouco, mas tenho certeza que você viu que vamos viver perigosamente. Isso é que a Fox atualizará tudo em 300s. Portanto, temos todas as nossas formas com uma malha 3D de voxel em torno de 300. Tudo bem, então agora está tudo junto. Podemos usar nosso pincel de borda arredondada. Vou apenas torná-lo pequeno. E eu vou completar tudo, suavizá-lo com bastante facilidade e rapidez. Então isso parece muito bom. Tudo parece muito bom. Agora podemos descobrir o que queremos fazer com os olhos e a boca. Sempre podemos usar a mesma boca, mas talvez queiramos fazer isso com um estilo de boca um pouco diferente para ele. Talvez. Vamos fazer os olhos primeiro. Portanto, podemos usar cilindros ou esferas. Acho que para esse personagem, as esferas podem ser boas, mas pode ser bom embuti-las um pouco nessa área da órbita ocular. Vamos adicionar uma esfera. Vamos trazê-lo para frente e nós o tornaremos pequeno. E podemos seguir em frente e espelhar isso por enquanto. E vamos meio que colocá-los em posição. Vamos dar uma olhada no desenho e ver o que temos. Acho que talvez eu queira que eles sejam um pouco maiores. Acho que meio que gosto disso. Acho que talvez queira ajustá-los para que fiquem um pouco mais arredondados ao redor dos olhos. Só quero que seja um pouco mais fofo. Tudo bem, então agora vamos cortar os olhos. Então, vamos prosseguir e validá-los. E podemos usar o acabamento. Não precisamos usar simetria. Vou usar o retângulo e aparar os olhos desse jeito. Ok, então temos nossos olhos lá. Então, vou validar que eles gostem de crianças. Então, eu tenho que me certificar de mudar isso para corpo, porque isso pode ser confuso. Então esse será o corpo porque esse é o corpo principal dele. Esses são os olhos. Vai clonar, os olhos vão apenas renomeá-lo para olhos, apagar. Então, vamos esconder que os olhos normais marcarão o corpo e eu apago. Então vamos apagar o olho. Agora podemos boxear, ou podemos ver Ramesh juntos em um grande número. Deixe-me ver. Então, vamos voxel, nós o confundimos por volta de 400. E temos um bom recorte lá fora. Então, um casamento voxel de 500. Então lá vamos Still. Quero dizer, não é perfeito, mas é o melhor que vamos conseguir. Infelizmente. Então, vamos usar a borda arredondada. Então, vamos contornar isso algumas vezes. Não é tão ruim quando completamos isso algumas vezes. E, na verdade, vou usar a suavidade normal contornar isso também. Só um pouco, dê um pouco mais de suavidade. E vamos trazer de volta nossos olhos. E eu vou apenas incrustá-los. Vejo que quando eu toco neles, o aparelho parece que sumiu. Iniba a roseta, o pivô. Vou acabar com eles um pouco. Talvez até eu os tivesse achatado um pouco dessa maneira. 14. Pouco rosto de sapo: Tipo, como se eu estivesse um pouco achatada. E você não quer, vamos fazer mais uma coisa enquanto estamos aqui. Vamos dar a ele uma pálpebra inferior. Então, podemos fazer isso com bastante facilidade. Então temos os olhos aqui, temos o corpo aqui. Vamos clonar os olhos. Vai torná-los um pouco maiores. Eu tenho que movê-los um pouco, mas podemos ajustar isso mais tarde. Então, agora vamos usar o acabamento frontal. Vou usar um retângulo. Eu só vou cortá-los por aqui. Agora você pode meio que ajustá-lo. Talvez algo assim. Eu acho que isso parece muito bom. Aqui está um pouco melhor. Então, vou recombiná-los com cerca de 400, 400 de borda arredondada. Agora que fizemos a borda arredondada, vamos em frente e vou dizimar esses objetos. Então, dizime, idealmente, queremos reduzi-los muito baixo. Então isso é ótimo. Os olhos, eles são apenas medo, então devemos ser capazes de dizimá-los, ok? Ok, 1.000 está bem. Agora temos o corpo e podemos muito bem aparar tudo agora enquanto está bem alto. Então, corte ao redor do corpo. E eu vou cortar tudo abaixo dessa pequena linha aqui. Ok, agora estamos bem aparados até minha borda arredondada mais algumas vezes, para que a parte inferior fique bonita, arredondada e lisa. Agora vou subduzir, agora vou dizimar. Então, espero que possamos voltar para seis. E eu ficarei feliz. Descemos para quatro. Perfeito. Ok. Então reduzimos para quatro, então eu aceito. Então, a seguir, só tivemos que descobrir sua pequena boca. Então, acho que usaremos um método diferente para fazer com que sua pequena boca seja. Agora ele tem outra, aqui está uma boca em W também, mas tem um formato um pouco diferente. É, não é nítido. Parece bonito e redondo. Então, vamos usar, vamos tocar na frente. Vamos usar um turista. Vou renomear essa boca W. Eu posso colocar os olhos, só vou juntar os olhos. Então, W Mt. Enquanto nossos turistas estavam chegando, vou fazer o Snap 90 desse jeito. E encolha-o e leve-o para a frente. Tudo bem, então parece que provavelmente é a gordura certa. Talvez um pouco mais gordo se você entrar, você pode. Então, ao clicar em Editar, você pode ver esses pequenos, esses pequenos nós, esses pequenos pontos. Então, neste, ficamos um pouco mais gordos. Ok? Agora, o rosa, vamos usar dois. Se isso me deixar. Vamos lá. O Pink1 costuma fazer isso pela metade e, infelizmente, é da maneira errada. Então, vamos ver se podemos invertê-lo. Ainda não podemos invertê-lo. Podemos invertê-lo dessa maneira. Boom, bum. Tudo bem. Então, vou falar sobre isso por aqui. Então vamos nos espelhar e eu apenas moverei os lábios. Eu edito a aba para que eu possa mover isso para o outro lado. E então podemos começar a tentar descobrir qual é o melhor curso de ação. Então, estou apenas mudando para outro lugar. E vai ser pequeno, então tudo bem. Então é bem pequeno agora e acho que quero que eles sejam um pouco mais grossos. Aqui está, algo assim. Pode estar um pouco esticado. Deixe-me sair de um piscar de olhos e talvez ajuste, porque estou percebendo que o sorriso dele ou ela é quase algo parecido. Vou ir em frente e validar isso. Eu acho que isso parece muito bom. Então, agora a única coisa é que ele precisa ser arredondado nas bordas. Então, para isso, podemos simplesmente adicionar algumas esferas. E teremos que fazer a mesma coisa que fizemos com os braços e com o outro personagem. Certo? Coloque-os no lugar certo. Seria bom se houvesse algum tipo de ferramenta ou comando em que você pudesse simplesmente fazer um tubo e depois fazer a extremidade, como, você sabe, manter a extremidade plana ou fazer a extremidade completamente esféricamente redondo. Eu não acho que isso seja uma palavra. Esfericamente. Percebendo que isso se estendeu um pouco. Está tudo bem. Então, vamos esticá-lo um pouco. Ok, então talvez algo assim eu acho que poderia funcionar. Então valide. E eu vou pegar tudo isso. Vou validar todos eles. Ok, valide. Tudo bem, parece bom. Então, vamos usar o voxel para Ramesh, tudo em torno de 250. Agora vamos fazer isso. Vamos tentar uma borda arredondada. Bordas arredondadas. Ok, vamos fazer o bom e antigo Smooth. Faça-o um pouco menor. Suavize isso. E aqui eu vou usar achatado e meio que nivelar isso aqui um pouco. Muito gentil, porque você pode ver que as formas ainda são muito suaves. Extremamente macio. Vamos remedir a caixa novamente. De qualquer forma. Acho que quero dizer, acho que está funcionando , embora a argila seja muito macia. Acho que parece muito bom. E talvez seja mais fácil usar a ferramenta Move e simplesmente juntar tudo. E depois suavize. Ok? Tudo bem, então vamos chamar essa boca de WU para reiniciar, pivô. Vamos colocar isso de volta no rosto dele. Veja como estamos vendo. Parece que precisa ser um pouco menor, um pouco inclinado. Vou usar o Move e vou tentar dar uma leve inclinação. Então, como isso aconteceu? Às vezes acho que há um fantasma na máquina. Ok. Então, talvez algo assim. Parece que está um pouco mais alto no desenho. Não é ruim. Ok, então vamos dizimar a boca e ver o quão pequena podemos obtê-la. Acho que 2000 pode ser isso. Chegamos a 1.000 olhos ou 3.000. Vamos ver se eles vão descer um pouco. Eles ainda parecem estar bem. Corpos de 4.000 pálpebras são 1.000 aqui, então isso é ótimo. Todas as formas são muito, muito pequenas. Então, vamos organizá-lo. Vou nomear, renomear este para AGI para o corpo AGI. Ok. Então agora ele está bem. Vamos mover o andar de baixo. Opa. Eu acho que o sapo é muito bom. Assim, podemos passar para a próxima. E eu vou apenas economizar. 15. Pena pequena: Tudo bem, então vamos trabalhar com esse tipo de carinha morre aqui com a coisinha no topo. Então, vamos trabalhar com ele. Vamos ver o que obtemos. Então, vamos validar esse andar. Tudo bem, então acho que começaremos com uma esfera que seria a melhor para ele. Então, vamos começar com esse medo. E provavelmente queremos algo parecido com o que está no plano inferior. Então, algo assim. Mas você sabe o que? Na verdade, vou empurrar para cima só porque quero que seja. Você tem uma superfície plana como essa e algo parece que ele é muito redondo e você pode ver que há algo que você vai esperar para aparecer nessa superfície. Então você meio que quer que o fundo seja arredondado. Então, às vezes, cortá-la da rua, está tudo bem. Mas quando você entra em pequenos detalhes, às vezes eu simplesmente não gosto. Então, vamos experimentar com isso. Então, para nossa esfera, vou apenas validar isso. E vamos agir. E eu quero, eu quero elevar toda a esfera da mesma forma. Então eu quero, eu não quero fazer apenas essa linha com uma linha que eu acredito ser azul. Sim. Então agora é a linha azul. Então agora vou usar a simetria. Eu tenho minha ferramenta de movimento. Então, agora podemos simplesmente exagerar. Vamos ver como é isso. Talvez nem precise cortá-lo de verdade. Ok. Eu acho que é isso que eu acho que é decente. Muito, apenas alise um pouco. Então, nós o suavizamos para que provavelmente nem precisemos realmente cortá-lo. Para ser honesto com você. Eu acho que isso é muito bom. Então, a única coisa que eu quero fazer agora é puxar a tampa para cima. Então, vamos fazer isso, esse formato de pêra. Vamos ter certeza de que estamos à direita. Vamos ver o que estou fazendo de errado? Vamos ver se consigo resolver isso sem problemas. Isso faz sentido. Então, volte a se mover. E então vamos resolver isso. Lá vamos nós. Então você meio que chega. E exatamente do jeito que eu quero. Eu quero tentar tornar isso um pouco mais forte. Como se eu quisesse que o fundo fosse um pouco mais fácil. Sim, sim. Aqui está, algo assim. Outra coisa que você pode ver é que eu tentei transformá-lo. Eu tentei realmente ver muitos ângulos aqui que parecem bonitos. Na verdade, é uma bela forma na parte inferior. Então, algo assim. Vamos voltar para a frente. Só para não ficar muito confuso. Você sabe onde estou. Tudo bem, então vamos levantar isso um pouco mais. Acho que tem uma forma como essa, quase como uma dúzia de outras, como pequenos doces, essa é a forma. Ok, então isso é muito bom. E eu meio que gosto. Eu poderia realçar mais os lados se quisesse ser mais preciso no desenho, provavelmente destacaria mais os lados, mas eu meio que gosto disso. Então eu acho que eu poderia simplesmente deixar isso porque eu sempre posso fazer outro. Eu sempre posso, eu sempre posso clonar isso e depois esconder um. Então, vamos chamar isso de secundário. E podemos conseguir dois por um. Então, vamos apenas esconder essa. Então, temos nossa esfera aqui. E queremos fazer isso como um capacete, não um capacete, mas apenas colocar e tirar algo na parte superior. Então, queremos tomar nossa esfera, que será nossa, vamos chamá-la de perecer. Não sei, é um nome estranho. Vai ser em forma de pêra. Tudo bem, então vamos refazer isso para cerca de 400. Vamos torná-lo muito denso. Mesh pereceu cerca de 400. Ok, então eu vou fazer algumas bordas arredondadas apenas para deixá-lo bonito e liso. Então, na verdade, vou fazer uma forma um pouco diferente. Em vez dessa forma, acho que quero fazer espécie de círculos redondos. Acho que vai ser meio fofo. Vamos pegar a máscara selecionada, os lábios, e garantir que ela não esteja desmascarada. Deixe-me ativar a simetria. Acho que queremos verde. É isso que eu quero. Queremos que a linha de simetria verde passe por isso porque a simetria ainda é meio confusa. Então, vamos fazer isso, então queremos a linha de simetria verde e queremos elevar isso para cerca de seis, eu acho. E então eu vou fazer meu círculo aqui mesmo. Então agora eu tenho seis círculos e talvez eu faça sete. Talvez eu volte e só para as sete. Vamos ver como isso fica. Ok, então agora temos sete. Então, agora vou usar o pincel de máscara normal. Na verdade, vamos tirar a máscara e reduzi-la a uma. E então vamos pintar todo o resto daqui. Então, mais uma vez, usamos apenas a máscara, a ferramenta de máscara selecionada. E usamos a elipse para fazer todos esses círculos usando a simetria verde. Então, acabamos de tocar no verde. Você não pode usar mais nada. Se você tivesse que tocar em uma cor de simetria. E então eu aumentei isso para sete, o radial. Então nós, foi assim que fizemos os círculos. Não sei por que às vezes eu repito coisas, coisas que são confusas. Sinto que preciso repeti-las. Então, essa é uma forma meio legal. Eu gosto disso. Agora o que podemos fazer aqui é extrair da máscara. Então, podemos pegar essa máscara e extrair uma camada dela. Então, estamos na ferramenta Selecionar e mascarar. Vamos tocar nas opções de máscara aqui. E para a espessura da prateleira, acho que quero fazer talvez cinco, talvez cerca de 0,5 ou mais. suavidade da borda é de 30, fechando a casca de ação. E isso é, eu não acho que estamos usando apenas split, mas você pode ver meu shell de configurações e depois preencher. Então, essas são minhas configurações para isso. Agora queremos clicar em extrair. Então, vamos ver o que obtemos. Nós vamos. Eu acho que parece muito bom. Então, vamos atualizar isso. Então, vamos revanchar esse voo 400. E agora vamos fazer a borda arredondada. Apenas uma bela borda arredondada, e isso realmente preserva essa forma. Parece ótimo, acho que parece muito divertido. Agora vamos tocar em paroquial , o original. Porque quando você usa a máscara, você precisa se lembrar de que a máscara ainda estará lá. Assim, podemos voltar a selecionar Máscara, voltar às Opções e depois desmarcar porque não precisamos mais da máscara lá. E também quando você, quando extraímos essa forma, ela cria uma nova malha. E então podemos chamar isso de topo aéreo. Então agora temos o par no topo e temos a paróquia. Tudo bem? E você pode realmente mudar se quiser que não seja tão marcante quanto possível, você pode reduzi-lo um pouco. Algo parecido. Se você quiser. Parece melhor. Um pouco menor. Talvez um pouco menor. Ok. Eu meio que gosto disso. Então, agora há um pequeno buraco na parte superior. E não tenho certeza de como quero fazer isso. Vamos nos concentrar nessa pequena forma aqui. E acho que para isso usaremos apenas um, podemos usar um cilindro e dobrá-lo e depois arredondá-lo. Acho que esse é o melhor caminho para o melhor caminho a percorrer. Então, vamos ver, vamos ter certeza de que estamos na frente. Vamos adicionar um cilindro. Tudo bem, então vamos reduzi-lo para o que deveria ser o topo, talvez algo parecido. E então eu vou atingir o raio uma vez para que eu possa fazer isso pequeno. E então eu vou usar o verde para simplesmente arrastar a parte inferior para baixo até talvez mais ou menos lá. Então, vou validar isso. E eu vou alisar a parte superior. Pie não precisa de muito mais do que isso. E então eu vou usar o Move. E eu vou torná-lo bem grande. E nós só queremos fazer essa curva. Então, vou apenas dobrá-lo assim. Eu acho que isso é muito bom. Então, agora teremos que colocá-lo no lugar certo. O topo. Vamos nos certificar de que estamos olhando de frente para não nos confundirmos. Então, eu não me confundo. Eu acho que isso é muito bom, na verdade. Então você pode fazer um pouco maior ou um pouco menor. Quem talvez seja menor é melhor. Arredonde um pouco mais a parte superior, se quiser. Precisa ser um pouco mais arredondado. Ok, eu acho que isso é muito bom. Agora podemos simplesmente adicionar alguns pequenos olhos de botão e uma boca. E ele também tem pontos pequenos ou pequenos. 16. Face de pêra pequena: Tudo bem, então vamos clonar, vamos fazer amor. Queríamos ser cilindros ou ser uma mulher. Vamos fazer, vamos adicionar um cilindro. Como cilindros para os olhos. Snap 90. Ok, vamos reduzir isso, vamos reduzi-lo. Não precisamos editar agora. Estamos avançando. E vamos colocar isso onde deveria ir. Então, estou pensando em sintomas em algum lugar como esse. Então, vamos fazer um espelho, encolhê-lo. Podemos meio que fazer uma audição onde deveria estar. Eu acho que isso parece ótimo. E enquanto estamos aqui, vou ligar , vou validar isso, validar esses dois caras. E vamos dar um nome aos olhos deles antes que esqueçamos. Na verdade, podemos validá-los aqui. Junte-se às crianças. Então, isso pode salvar os olhos. Então, temos nossos olhos aqui e pivô, roseta, pivô. Ok, ótimo, então temos nossos olhos. Então, vamos ramusá-los às 02:50. Ainda não está aparecendo no World Local. Oh, lá vamos nós. Então, tudo o que fiz foi visitar o mundo e o local. Eu pedalei pelo mundo e local e eles realmente apareceram. Então, o azul é o que queremos. Então, o azul geralmente é o, é o verde, mas acho que o azul é o que eu estava realmente procurando. E a razão pela qual eu estava procurando o azul é porque, eventualmente, vamos clonar isso e vamos fazer os pontos fazendo assim. Então isso é bom. Por enquanto, vamos clonar isso, clonar os olhos. E vamos chamar isso de pontos oculares. E vamos esconder isso por enquanto. Então, vamos pegar esses. Está resolvido primeiro. Opa. Ok, então estamos nos olhos. Mas você vê que quando você os empurra para dentro, eles não são exatamente o que deveriam ser. Então, vamos tocar na simetria e depois vamos voltar para a simetria vermelha. Então eu acho que precisamos voltar para a simetria vermelha. Lá vamos nós. É disso que precisamos. Então, vamos girá-lo um pouco para fora. Vamos apresentá-lo. Porque eles precisam estar, então, DB meio que alinhados com a superfície do nosso pequeno par. Então, sim, pense em algo assim. Na verdade, é muito bom. E é claro que sempre podemos, você sempre pode ajustar um pouco. Vamos fazer o mundo, que é incliná-los um pouco para trás. Então, talvez algo assim quando voltarmos. Eu acho que isso é muito bom. Então, eles são bem grandes. Então, vou fazer uma borda arredondada e arredondar um pouco esses caras. E agora podemos dizimá-los e ver o quão baixo podemos obtê-los. Eles são pequenos, são um pouco irregulares. Então, vou mantê-los em 2000. Acho que isso vai funcionar. Tudo bem, então vamos trazer de volta os pontos. Vou trazê-lo de volta em pontos. E vamos movê-los para cima. Ok, então, para mim, queremos entrar em guerra e ter certeza de que estamos na simetria local. Queremos usar o vermelho e o azul. Tudo bem, então você vê nossa linha azul aqui. O vermelho está diretamente entre os dois, então não podemos realmente vê-lo. E estou usando o Move. E agora podemos simplesmente manobrá-los e fazer aquela forma de lágrima. Vamos tornar isso um pouco maior. Algo parecido. Ele é muito fofo e eu realmente gostei dessas formas. Agora só temos que colocá-los na pele, da mesma forma que fizemos com os olhos. Então, vamos movê-los de volta. Isso é estranho. Oh, esse é o avião. E isso é muito estranho. Eu nunca fiz isso antes. Legal e estranho. Tudo bem, então isso é um pouco complicado. Vamos fazê-los do tamanho que eles vão ter, que é bem pequeno, talvez assim. Vamos colocá-los em uma posição, que está em algum lugar por aí. Então, vamos usar esses anéis para girá-los. Pegue-os um pouco. Então, vamos verificar de baixo para cima. Gire um pouco para fora, um pouco mais dessa maneira. Eu acho que isso é perfeito. Agora temos uma boca que já fizemos e vamos ver se podemos trazê-la de volta. Acho que ainda não te mostrei como fazer isso. Então, vamos economizar e adicionar ativos à cena. Então, se eu pontilhar bem olhos, boca em W, então vamos marcar isso em Open. Então temos nossa boca aqui. Então, podemos simplesmente encolhê-lo e colocá-lo no lugar. Então, podemos esticá-lo um pouco dessa maneira e pronto. Sim. Então, quando é menor e é um lugar muito bom, na verdade, acho que isso se encaixa. A única coisa é que eu quero apenas realçá-la e curvá-la um pouco. Vamos lá. Então, faça uma pequena curva. Acho que estamos prontos para ir. Então esse é um lugar muito bom. Acho que estamos bem. Aí está nosso pequeno paroquial. A única coisa que precisamos fazer muito rapidamente é verificar os números. Então, isso é 545 K, o que é bem grande. Então, eu só vou economizar porque gosto de onde estamos. Então, vamos dizimar todas essas coisas. Porque definitivamente não queremos que seja tão grande. Bons 4.000. Queremos ficar com 2000. Vamos ficar com 4.000. Isso não é ruim. Acho que dois. Ok. Então, dois estão bem. Vamos ver como isso é. Somente anos 2000. Eu acho que está tudo bem. Vamos ver se dizimamos isso. Um ainda parece bom. Eu pontilho 39 k. Então, vamos dizimá-los e ver até onde podemos ir. Eles estão começando a parecer um pouco difíceis de manejar. Então, vamos dar a eles o tratamento. Então, vamos revanchá-los por voxel. Alto. Boxer, sentimos falta deles como 350. Isso funcionou? Então, o boxeador Ramesh, com borda arredondada e arredondada. Então agora vamos dizimar. Bom. Então agora eles estão em 1.000. Os olhos estão em 39 K. E acho que já fiz a borda arredondada e arredondada. Então, vamos dizimar e ver até onde podemos ir. Nós os reduzimos para 1.000. E a boca é, ou a boca é 8.000. Então, vamos dizimar isso para 1.000. O corpo dizima isso. 643-021-6842, começa a parecer um pouco instável. Muito instável aqui atrás. Mas tudo bem, se isso acontecer, basta voltar. Então, às vezes isso acontece, não sei por quê. Mas às vezes isso acontece. Mas normalmente, se você voltar e ler Decimate, você ficará bem. Então, talvez paremos às duas. E vamos chamar isso. Ótimo. Perfeito. Então, pereça o par de cilindros superiores, isto é, vamos chamá-lo de haste. Isso nos olhos deles, pontos. Então temos o secundário. Então, se quiséssemos fazer outra coisa, poderíamos com o secundário, eu simplesmente conectá-lo. Por que não? Ótimo, então esse é um personagem bíblico. 17. Pudge de frutas: Ok, então acho que vamos fazer esse garotinho redondo em seguida. Vamos descobrir, certo, deixe-me pensar sobre onde estou. Às vezes, eles simplesmente começam a clicar aleatoriamente. Então, vamos fazer Transform. Transformar. Vamos educar esse garotinho. Então, vamos trabalhar nele. E, na verdade, podemos usar muitos, oh, primeiro, acho que esqueci. Esse é o novo sorriso. Uma boca. E eu só quero adicionar isso junto com esse grupo. E agora eu posso esconder isso. Mas acho que seria mais fácil se o clonássemos e usássemos essa forma para fazer isso porque, na verdade, estamos bem próximos. Então, vou pegar o parátopo e cloná-lo. Chicotes. E Trent, não cometa esse erro que acabei de cometer. Portanto, antes de cloná-lo, você precisa ter certeza de que tem todas essas coisas dentro. E então você pode clonar. Agora vamos esconder o original. E vamos nomear isso de um ponche de frutas. Agora temos ponche de frutas, que é praticamente o mesmo. Podemos nos livrar das coisas que não precisamos. Nós não precisamos. Onde está a parte superior? Oh, isso está aí. Essa é a parte do ponche de frutas. A parte de cima, a parte de cima é essa. Então, vamos renomear esse ponche de frutas. Então, isso vai ser como se essencialmente o original. Portanto, temos a haste da qual não precisamos. E então temos o ponto I para que possamos trazer isso até o novo ponche de frutas. Os olhos. Podemos alcançar o novo orçamento de frutas. E a boca W. Acho que vamos colocar uma boca diferente sobre ele para que possamos deletar isso. Não precisamos do secundário. Então, vamos deletar isso. E não precisamos desse top. Então, podemos deletar isso. Então, agora temos nosso novo orçamento de frutas. Parece fofo do jeito que é. Então, primeiro os pontos são um pouco mais redondos. Então eu acho que a coisa mais fácil é deixar as coisas como estão. Mas podemos arrastar, podemos tornar o arrasto muito pequeno. E você pode ver que ambos ainda têm a simetria. Acho que só precisamos, acho que não precisamos mais do azul. Então, vamos tentar torná-los um pouco mais arredondados. Então, talvez algo assim. Vou precisar fazer muito com eles. Então, os olhos, vamos fazer os olhos um pouco menores, só para dar uma variação. Então, menores, vamos afastá-los um pouco mais. Então talvez tenhamos que nos ajustar um pouco. Embora ainda pareça muito bom. Acho que podemos abaixá-lo um pouco mais perto, talvez inclinado um pouco para fora. Mas acho que isso parece muito bom. Então, há várias maneiras de fazer isso com essa boca. Pode ser, pode ser muito simples. Vamos fazer isso de forma simples. Às vezes eu gosto de complicar demais as coisas. Então, vamos adicionar uma esfera. Vou reduzi-lo. Então, vamos reduzi-lo. Vamos validá-lo e, em seguida, tocaremos em simetria. Agora você pode superar esse medo e ele criará esse tipo de pílula longa , trazê-lo para dentro. Então, talvez algo assim. Ok, então a única coisa é tirar a simetria. Às vezes eu tenho problemas com, com a mudança. Vamos ver se sim, nós realmente não podemos, não podemos realmente movê-lo. Então, vamos reorganizá-lo por voxel. Medimos cerca de 200, cerca de 200. Agora vamos ver se ainda consigo movê-lo. Lá vamos nós. Agora eu posso movê-lo. Vou deixar meu pincel bem grande só para dar um pequeno sorriso para esse garotinho. Vou ativar novamente a simetria e suavizá-la. Então, vamos ver se podemos descartar a dizimação. Vamos lá. Reduzimos para 1.000. Agora vou trazê-lo, talvez um pouco menor. E então eu vou dar aquela banda que eu sempre dou. As formas. Eles se encaixam um pouco ao redor do rosto na altura. E esse, vamos fazer com que fique realmente intermediário. E, de alguma forma, ficou um pouco fora do centro. Parece um pouco fora do centro. Então eu vou até o aparelho, essas opções de aparelho e mover a origem. Então, isso deve trazê-lo de volta ao pivô central. Pivô. Vamos ver. Estou sempre obcecado em ter tudo perfeitamente no centro, então isso realmente funcionou. Ok, agora temos que ajustar a forma disso para torná-lo mais redondo. Eu provavelmente deveria ter feito isso primeiro, mas tudo bem. Pelo menos já resolvemos isso. Só teremos que mover as características faciais para cima para ficarem na nova superfície depois de alterá-la. Então, vamos mudar essa simetria do verde. Podemos desligar isso e podemos usar apenas o vermelho e o azul. Essa é a simetria que queremos usar porque queremos movê-la para fora e torná-la mais redonda. Então, usamos a ferramenta de movimentação muito grande. Essa frente. Agora só queremos arredondar os lados. Então, talvez algo assim. Veja, perdemos um pouco dos detalhes do rosto. Mas nós também queremos, isso meio que sobe e entra no meio. Portanto, teremos que tornar nossa ferramenta de movimentação muito pequena. E teremos que derrubar esse centro. Pode ser um pouco complicado. Vou deixar o pincel um pouco maior. E eu vou abordar esses lados. E então, simultaneamente , diminuo o pincel e tentarei abaixá-lo pouco a pouco no meio. Pareceu estranho. Então, talvez algo assim. Suavize, alise-o levemente lá em cima. Então, na verdade, isso não parece muito ruim. Vamos virar para o lado e vamos trazê-lo, usaremos o movimento novamente e o retiraremos porque queremos que ele também esteja por aqui. Então, mova-o assim. Então, é bonito e redondo. Então, talvez algo assim. E, na verdade, vou revanchar isso porque parece um pouco instável, como você pode ver que não é o mais perfeito. Então, eu vou para a caixa e lerei Mesh It. Talvez uns 300. E vou usar a borda arredondada apenas para alisar tudo rapidamente. Deixe-me verificar minhas configurações. Configurações, suas configurações de produtos, você está bem. Ok. Só quero verificar novamente porque às vezes passa muito tempo e não consigo me lembrar se entrego o programa, fecho o programa ou não. Então, vou suavizar minha forma e suavizar a forma. Ok? Então, suavize um pouco. E acho que estou feliz com a forma. Então, vamos ver se podemos dizimá-lo e derrubá-lo novamente. Claro. Eu verifico a parte de trás desta vez. E lembre-se do motivo. Sou uma das maiores coisas que aprendi recentemente. Isso parece muito bom. Estamos abaixo de 1.000, então isso parece bom. Uma das principais coisas que aprendi recentemente é o processo de dizimação e ele realmente é útil. Então, vamos pegar os nove pontos i3 e a esfera. A esfera é a boca. Então, deixe-me renomear isso agora. Agora só teremos que apresentá-los e esperar que funcionem muito bem. Oh, parece que funciona muito bem. Na verdade, parece muito bom. Então, é claro, você pode simplesmente alterá-los. Você o tem como quiser, apenas deixe-o um pouco mais plano na superfície. Talvez os traga daqui a pouco. Isso parece muito bom. Então, nós só temos que fazer isso. Esses pequenos destilam as folhas usando cilindros. 18. Folhetos de pudim de frutas: Tudo bem, então faremos uma folha e usaremos uma matriz para duplicá-la. Então, vamos adicionar seu cilindro, deixe-me economizar. Então adicione o cilindro. E eu vou reduzir isso. Acho que é um bom lugar para a folha. E eu não vou espelhar isso nem fazer nada disso ainda, então vou apenas validá-lo. E vamos andar devagar, vamos refazer isso. Nós o mesclamos em cerca de 300. E então está usando uma borda arredondada. Pode suavizar essas costelinhas. Torne-o bonito e suave. Agora vamos, vamos dar uma olhada na vista superior. E agora podemos simplesmente fazer com que seja uma folha usando um movimento. Isso é estranho. Não sei por quê. Minha ferramenta de movimento está sendo engraçada. Ok, então essa é outra coisa estranha que eu notei. interior sempre me confunde. Então, queríamos mover isso de uma certa maneira. Queríamos apenas ampliar isso sem que fosse estranho. E você pode ver que há todas essas coisas estranhas acontecendo. Então, a primeira coisa é que eu quero que a parte inferior combine com a parte superior. Então, vamos ativar o verde também. Você vê aquela linha ali mesmo. Então agora temos o vermelho e o verde. Então isso funciona como eu quero que funcione. Mas observe como todas essas outras coisas estranhas estão acontecendo. Como se fosse um quadrado, não é nem um pouco liso. Percebi que isso acontece quando eu tenho a intensidade acima de 100. Então, se eu diminuir um pouco a intensidade, vou deixar o pincel um pouco maior. Então, quando você diminui a intensidade , ela age mais como normal. Você não tem nada disso estranho, nenhuma dessas formas estranhas. Então é assim que eu quero que seja. Então, lembre-se de que se você tiver problemas com a ferramenta de movimentação e as coisas estiverem se movendo, é meio engraçado. Então, vou aumentar o volume novamente, até mesmo no passado. Veja que isso só acontece quando passa de 100 ou 100. Então eu preciso reduzi-lo para, você sabe, 90 ou mais. Então, podemos ir em frente e tornar nossa ferramenta de movimento um pouco maior. E vamos fazer a primeira rodada. E depois o fundo. Vamos meio que nos unir. Temos uma pequena e bonita forma de folha. Quase parece uma guitarra. Escolha. Tudo bem, agora podemos usar o movimento e não queremos mais subir e descer, então vamos nos livrar disso. Usamos o movimento, podemos torná-lo, vamos torná-lo um pouco menor primeiro. E usaremos a ferramenta de movimentação. Só para dar uma boa curva, ele ficará muito grande. Basta dar uma boa curva. Algo parecido. Vou usar a borda arredondada novamente. Acho que vou trabalhar com aquele por enquanto. Então, eu vou apenas posicionar este. Então eu acho que vou apenas cloná-lo. Eu só vou cloná-lo e movê-lo. Neste exemplo, eu meio que quero me aproximar um pouco mais da imagem. Nem sempre sinto a necessidade de combinar o desenho, mas para este, eu só quero combiná-lo um pouco melhor. Talvez eu transforme isso um pouco mais. Câmera, câmera para frente. Em certo sentido. Deixe-me ir para outro mundo para que eu possa, porque eu quero apertá-los da maneira correta. Eu acho que eles parecem muito bons. Vou selecionar os dois e depois reduzi-los. Ok. Eu acho que isso é realmente melhor. Agora eu só tenho que ter certeza de que eles estão no meio. Então, vou mover os dois para cima. E então eu toco em cada um deles e talvez eu apenas arraste-o um pouco mais nítido. Na verdade, acho que gosto do jeito que está. Não acho que precise ser muito perfeito. Reinicie o pivô. Quero ajustar um pouco o pivô para poder esticá-lo da maneira que eu quiser. Ok. Eu farei o mesmo com isso. Então, eu vou apenas ajustar o pivô. Vamos fazer um pivô, girar em roseta e depois ajustar o pivô para que eu possa alinhar isso com a parte inferior desse jeito. Vou tocar em pivô novamente. Então, agora eu posso esticá-lo dessa maneira. Eu meio que posso trazê-lo. Então, os fundos estão se tocando. Sim, acho que gosto mais disso. Ok. Então, eu vou juntá-los. Então, esses são os folhetos. Vou me juntar a eles e renomear esses folhetos. E então temos todo o resto junto. E eu acho que estamos bem. Então, vamos verificar os tamanhos. Então, esses são 383 k. Então, vamos usar o pincel arredondado e ter certeza de que estão bem arredondados. E vamos dizimar. Não é ruim. Então, estamos em 1.500. Eu acho que isso é bom. Então, vamos verificar os olhos. O olho pontilha a boca e o corpo. Então, tudo muito pequeno. Então, acho que estamos indo bem. E esse é o nosso pequeno cordão de frutas. Seguro. 19. Sanduíche de creme Choco: Tudo bem, então seguindo em frente, vamos esconder esse cara. E vamos voltar à nossa imagem e ver o que vem a seguir. Portanto, esse deve ser bem fácil. Então, o pseudo parece um pequeno macaron. Vou fazer isso menor, já que você pode puxar as imagens separadamente. Então, vamos começar com uma esfera. Então, vamos adicionar uma esfera, vamos derrubá-la. E então usaremos os distúrbios do círculo verde. Misture um pouco. Vamos validar isso, torná-lo um pouco maior. Então, agora vamos usar a máscara seletiva e o retângulo. E vamos fazer uma máscara na metade. Vou fazer isso de novo e me certificar de que minha tela estava reta batendo na frente. Ok, então agora vamos pegar o aparelho e mover isso para cima. Não muito, mas só um pouco. Então, talvez algo assim. Vou voltar para a Máscara Seletiva e vou limpá-la. E então eu vou usar a borda arredondada. Não. O que é isso? Quando isso aconteceu? Quem está voltado para o vértice frontal? De qualquer forma, não sei por que isso é assim. Então ela descobriu por que ele estava fazendo isso. Estou feliz de ter descoberto isso agora. Ok, então agora faremos a mesma coisa. Gizmo, suba um pouco desse jeito. Tudo bem, e vamos voltar para a Máscara Selecionada, limpa. Faremos uma borda arredondada. Suavize isso. É um pequeno disco bonito e macio. Eu gosto disso. Tudo bem, então vamos voltar para a frente. Então, esse, eu não sei o que fiz com ele agora. Ok, então este será o principal componente. E vamos fazer este no meio. E então vamos clonar isso, vamos fazer com que este seja o fundo. Tudo bem, vamos pegar a parte superior e a inferior. E parece que eles são um pouco maiores. Então, podemos torná-los um pouco maiores assim. E a única coisa com essa parte inferior é que talvez eu queira cortá-la um pouco. Então, vamos pegar todos eles e movê-los para baixo. E ainda vamos usar esse piso como um medidor. Vou reduzi-lo para cerca de lá. E só na parte inferior, vou refazer a malha. Então, vou remendar que tinha cerca de 250 e depois vou cortá-lo para que não tenhamos esse extra caindo. Borda arredondada e recortada. Vou completar isso algumas vezes. E então vamos em frente e dizimá-lo. Desça ainda mais baixo. Vamos ver se podemos dizimá-los. Então, vamos reduzir tudo isso para um número menor. Acho que isso parece possível. Tudo bem, e tudo o que precisamos para isso são alguns olhos. Então, vamos usar algumas esferas para os olhos. Lento para fechar. Os olhos são meio como aqui. Então, vamos validá-los. E então vamos adicionar outra esfera. Vai validá-lo. Vamos torná-lo pequeno. Duas simetrias entrarão em nossa pílula. Talvez algo assim. Nós medimos 200. Apenas certifique-se de que esteja bem plano, usaremos o movimento para empurrá-lo para fora. E se quisermos dar-lhes um pequeno sorriso, podemos exagerar um pouco. E então vamos colocá-lo de volta no lugar. Isso é muito bom. Sinta-se à vontade para torná-lo menor e mais fino. Isso é estranho. Mas acho que ainda não podemos usar, oh, você sabe, ainda está espelhado. Então, vamos tirá-lo do espelho. Então esse é o I. Então, vamos validar isso. Junte-se às crianças. Esses são os olhos. Eu estava me perguntando por que ele continuou agindo de forma tão estranha. É por causa desse medo que ainda estava naquele espelho. Vamos fazer essa boca. Ok, então temos o topo, o meio. Vamos fazer olhos, boca, meio e fundo. Simples o suficiente. Agora, devemos ser capazes de manipular ainda mais isso, se quisermos. Perfeito. Tudo bem, eu acho que isso é bom. Estou muito feliz com esse pequeno malandro. Então, vamos apenas vincular tudo isso. E depois ligaremos para ele. Tenho que descobrir, deixe-me descobrir qual era o nome dessa coisa. Então, algo assim. Isso é exatamente o que eu estava tentando procurar. E não se esqueça de economizar. 20. Morango bonito: Tudo bem, então ótimo trabalho. Até agora, estamos avançando. E vamos realmente fazer o pequeno morango agora. Então, vamos abrir, vamos abrir. Vamos esconder isso. Você tem que nomear isso. Vou chamá-lo de creme de Chaco. Este será o creme de Chaco. Então, vamos adicionar uma esfera. Então, baixe-o. E vamos transformar isso no garotinho dos morangos. Vamos nos concentrar nele. Na verdade, posso trazer esses pequenos caracteres para ver a importação da imagem de referência porque salvei todos separadamente. Ok, então temos nosso pequeno personagem de morango lá. Acho que vou fazer ele em quatro seções. Então, se eu validar e depois faço, são vermelho e azul bacanas. E se mova. Vamos ativar a simetria. Espero que você possa ouvir as pessoas andando lá em cima. É bem alto. Tudo bem, então vamos movê-lo. Acho que algo assim é muito bom, muito fácil. Eu acho que isso funciona. Então, o que fazemos precisa de algumas folhas. Então, para essa folha, podemos usar o radial. Vou usar, acho que usaremos esfera e radial. Então, vamos adicionar uma esfera, vamos reduzi-la. Vamos validar isso por enquanto. Só precisamos fazer com que pareça uma folha no topo. Então, vamos ampliá-lo primeiro. Eu meio que quero me acalmar. Eu não quero amenizar tudo isso. Então, vamos pegar a ferramenta achatada. Vou aumentar um pouco a intensidade. Vamos pegar a ferramenta achatada e apenas achatar a lateral. Tem simetria. Ok, então isso é bonito e plano na lateral. E se você achar que sua ferramenta de simetria é muito forte, verifique a pressão. Porque se for plana, se você tentar usar a ferramenta achatada, será como empurrar diretamente qualquer coisa. Então, se isso acontecer, se você tentar achatar e ele pressionar com muita força, verifique sua pressão, configuração, pressão e simplesmente desmarque Usar configurações globais. Porque eu sei que às vezes fico um pouco amarrado porque, para a borda arredondada, queremos uma borda plana. Mas apenas para o achatamento normal, queremos que a pressão seja normal. Portanto, espero que você não tenha esse problema, então não precise se preocupar com isso. Então, vamos pegar o vinco. E eu vou tirá-lo da simetria. Então, estamos apenas fazendo, então não temos duas linhas separadas , porque se fizermos simetria, então temos duas linhas separadas. E é um pouco mais difícil seguir o único vinco. Então, eu vou apenas desfazer a simetria. E queremos fazer uma linha no meio. Então, talvez eu faça isso de novo. Você se aprofunda um pouco. Então, algo assim. Vou pegar minha borda arredondada e arredondá-la um pouco. Acho que isso parece bom. Agora vamos pegar nossa escova Move e empurrá-la para cima para dar uma boa curvatura. Então, vamos agir. E queremos colocar um valor muito grande, quase como 1.000. E ia subir na parte inferior. Faça uma boa curva. Então, agora vamos derrubá-lo. Porque esse está meio que saindo do topo. Então, vamos seguir em frente. Vamos usar o azul e diminuí-lo um pouco. Agora podemos simplesmente ajustar até que esteja onde queremos. Veja na frente. Parece muito com o desenhista, isso é muito bom. Sempre podemos incliná-lo um pouco mais para frente. Então agora temos um. Então, vamos fazer quatro com esses quatro no desenho. Então, vamos fazer o pivô de roseta fotovoltaica. Só para que o aparelho esteja no lugar certo e nunca esteja. Então agora vamos, este é o morango, vamos dar um nome a esse morango. Vamos dar um nome a este folheto. Agora, para o folheto, vamos adicionar Radial 4. Isso é perfeito. E isso é exatamente o que queremos. Então é exatamente isso que estamos procurando. Obviamente, podemos acessar os folhetos e torná-los menores, se quisermos. Mas só precisamos empurrá-los um para outro para que não pareçam muito bobos. Estão meio que cortando o morango. Então, se mover pode ser um pouco mais limpo, porque se mover, ele ajustará mais a folha para que pareça mais uniforme. Então, vamos tentar isso. Vamos lá, só para parecer que está apoiado no morango. Acho que isso parece bom. Então, vamos voltar para a frente. Tudo bem, então temos nosso morango, temos nossos folhetos de morango. Vamos renomear esses folhetos. E acho que vou guardá-los, então vou validá-los. Tudo bem. Agora vamos adicionar o I. Então, vamos adicionar duas esferas. Então, vamos deixar isso no ar. Espelhe-os. Ok, então provavelmente desse tamanho, mas eles parecem meio oblongos e meio inclinados. Então, eu vou torná-los meio oblongos. E depois incline-os um pouco para fora para que eu possa combinar, combinar a arte, o desenho. Ok, agora precisamos puxá-los de volta para a superfície e antes de ir até o fim, você pode dobrá-los um pouco assim. Agora vou trazê-los até o fim. E, obviamente, eles não vão entrar em linha reta. Então você só precisa ajustá-los. Então, há um pouco mais de plano na superfície. Ok, agora vamos talvez movê-los um pouco mais e ver como fica. Parece muito bom. Sim, acho que parece, acho que parece bom. Então, esse é o primeiro passo. E você pode colocá-los na medida em que quiser. Então, podemos, honestamente ir em frente e validá-los agora mesmo. Então, vamos validar a união de crianças. E vamos renomear esses olhos. Tudo bem, então vamos clonar isso e renomear este. pupilas são P1 mais baixas do que as pupilas. Então, temos olhos, temos pupilas. Vamos usar o tubo muito rápido e fazer alguns cílios. Então, na verdade, vou tocar na frente e vou girá-la um pouco assim. Vou fazer o caminho. Então, vamos fazer o caminho. Vamos começar por aqui. Vai subir. Você vai ter que tocar e arrastar essas coisas. K. Então, talvez algo assim não pareça que eu realmente não os tenha indo muito longe. Talvez mais um. E então aparece. Vou tocar duas vezes para que seja um pouco mais difícil parar. Então, algo assim. E então vamos bater no pequeno espelho de pontos verdes. Então, eu não esqueço o raio, para que possamos aumentar esse lado. Vamos afastá-lo um pouco. Reduza o tamanho. E então, como sempre, você pode meio que trazer isso para aquela pequena fenda. E acho que isso parece muito bom. Então, vamos arrastar esse ponto um pouco para fora do rosto. Parece que estou subindo um pouco. Tudo bem, então algo assim , eu acho que parece bom. Então, vamos validar isso. Vamos suavizar e suavizar suavemente a ponta. Nada que eu gostaria de fazer é achatar e achatar a lateral. Assim como aplainar. Então, há uma bela curva lá. Simples assim. Eu meio que quero que isso fique cada vez mais plano contra os olhos. Então, eu vou abaixar um pouco, vou suavizar isso um pouco. Tudo bem, então este é o, este é um bom primeiro passo. Na verdade, teremos que colorir isso para finalizá-lo. Então, vamos pegar o PBR. Então, vamos mudar de MCAT para deixar PBR. E depois vamos para P1. Bem, vamos em frente e vamos validar essas crianças conjuntas muito rápidas. E vamos dar um nome a esses cílios ou cílios. Gosto de chamá-lo de cílios. Então, temos os cílios. Então P1, Rex, você vai pintar de preto. Então, vamos para o preto aqui. rugosidade é que, na verdade, não o fizemos. Também podemos fazer lustroso, doloroso. Então isso é P1. Esses são os alunos. Vamos escondê-los. Então, para os olhos, vamos clonar os olhos. E vamos pintá-los de branco. Então, vamos para White Pain All. Agora que temos olhos e temos, vamos renomear o que acabamos de pintar. Vamos renomeá-lo. As compras apagam. Nós regularizamos, temos IRAs. Vamos apenas esconder os olhos normais por enquanto. Então, o que precisamos fazer é pegar IRAs e precisamos fazer um booleano em que recortamos essa forma da cabeça. Então, vamos economizar. 21. Morango bonito 2: Por enquanto, vou pintá-lo como um vermelho claro, o corpo. Na verdade, parece fofo assim. Então, agora vamos pegar os IRAs e os IRAs de identificação de morango. E agora vamos para nossa malha 3D e queremos refazê-la bem alto. Então, quando medimos cerca de 400. Então, corta, mas deixa aquele branco onde estava. Vou usar a borda arredondada porque dá para ver que o morango tem uma cor parecida com essa, como se tivesse ficado meio irregular. Então, agora temos IRAs que comutam o corpo. Então, vamos renomeá-lo para ou strawberry. Quero dizer, nós temos os olhos, então vamos abrir os olhos. E, na verdade, pode estar tudo bem. Então, nós temos os olhos. Vamos mudá-los aqui. Vamos transformá-los em fração. Rosa brilhante. Reduzindo um pouco o índice de refração , tocará na cor e ficará branco. Agora somos muito bons para isso. Então, vamos voltar aqui e mostrar P1. Isso é preto, então vamos para P1 e vamos reduzi-los. Usamos o pivô predefinido do gizmo pivot porque o aparelho nunca está mais no lugar certo. E então nós encolhemos os olhos e vemos que eles estão meio que se destacando. Então, vamos explorar a simetria e espalhá-las um pouco. Então, vamos pegar os olhos, os cílios e vamos pintá-los de preto também. Vou aumentar a loucura contra eles. Olha esses olhos. Eu adoro isso. Você poderia transformá-los e eles ainda parecem olhos. Então, vamos dizimar e ver o que acontece. Então vamos dizimar ou o corpo vai dizimar. Quer olhar em nossa ascensão, olhar em nosso raio. Ainda olhe em nossa matriz. Mil 4.000, 2000. Ainda parece estar bem. Não é perfeito. Você pode ver esses como alguns dos problemas que acontecem, infelizmente. Então, vamos pegar essa cor rosa e ver se podemos, vamos ver se podemos pintar algumas delas. Na verdade, não importa se a tinta penetrar um pouco nos olhos. Eu realmente não acho que seja um grande problema. Eu simplesmente não gosto do lado de fora. Parece ruim do lado de fora. Não acho que pareça, quero dizer, não é tão ruim. Não é, não é perfeito. Mas eu não acho que seja tão ruim. Vamos fazer branco. Veja se podemos limpar isso um pouco lá dentro. Vamos lá. Então, com um pouco de jeito, você meio que limpa e eu aceito. Então, vamos voltar para o meu boné. Tudo bem, isso foi, isso foi, isso foi muito. Isso foi muito. Tudo bem, então vamos fazer, vamos fazer a boca e eu quero fazê-las do jeito que eu faço com as duas pílulas são as duas esferas. Então, vamos adicionar uma esfera, derrubá-la e vamos validá-la. Simetria. Diminua. Ok, então eu quero um bem pequeno, então talvez algo assim. Então, vou adiante e voxelar isso para Ramesh às 200. Então nós podemos, podemos movê-lo, podemos fazer uma pequena curva aqui. Tudo bem, e eu quero adicionar um espelho a ele, então vamos adicionar um espelho. Oh, isso é interessante. Adicione espelho. Vamos tirar a simetria. Lá vamos nós. Isso é o que eu estava tentando fazer. Às vezes, a simetria me impressiona. Então é isso que eu queria fazer agora, vou apenas validar essas crianças unidas. E provavelmente ainda não vou conseguir entender isso. Então, vamos ignorá-los por voxel juntos. 200, a mesma coisa. 200 na minha borda arredondada. Para ter certeza de que está bem e suave. Pivot, reinicie o pivô. E então vamos mover isso de volta para o rosto. Um pouco mais grosso. Tudo bem, isso parece muito decente. Vamos dar uma olhada no desenho aqui que parece bem decente. Talvez uma mancha menor. Agora vou fazer uma pequena curva. Assim. É basicamente isso. Podemos simplesmente dar uma olhada e ver como fica com o PBR labial. Então, isso é basicamente o que vai parecer. Estou apenas pintando isso com um para que você possa ver melhor. Eu acho que é adorável. Eu adoro isso. Nós precisamos fazer os pontos. Quase me esqueci deles. E vamos acrescentar: Vamos economizar primeiro. E vamos adicionar alguns recursos à cena. Então, temos alguns pontos aqui. Vamos prosseguir e adicioná-los. Eles são bem grandes. Encolha-os. Podemos separar o conhecimento com simetria primeiro? E então vamos afastá-los um do outro. Talvez gire-os um pouco para cima. E eu realmente quero torná-los menores. Então você só precisa ajustá-los ao seu gosto. Estas fechadas, eu geralmente subia colocando-as um pouco longe dos olhos. Vamos colocá-los um pouco mais perto. Eu gosto disso. Agora vamos movê-los para cá. E parece que temos que fazer isso um pouco. Isso parece bem plano com a pele. Talvez tenha que ir. Vamos lá. Acho que isso parece bom. Então, temos I pontos. Então, vamos colocar tudo isso junto. Vamos fazer esse morango lá em cima. E nós temos os folhetos. Olhos. Os cílios colocarão a pupila sob os olhos. Nós temos o espelho. O que é o espelho ou os espelhos? A boca. Então temos os pontos oculares que os colocarão sobre os olhos. Ok, então vamos verificar os tamanhos. Eu tenho um ponto de 39 k. Então, vamos fazer uma borda arredondada sobre eles. E então vamos dizimar 1.000. Eu aceito, a boca tem 23 k. Então eu acho que podemos ir em frente e dizimar esse k, eu aceito. Cílios. Acho que provavelmente podemos simplesmente dizimá-los. Esperançosamente. 1.000. Vou aceitar Vou tentar não dizer que vou aceitar depois de cada um. Os folhetos são 24. E tenho certeza de que já fiz bordas arredondadas nelas. Vou fazer isso mais uma vez, mais duas vezes. E então vou dizimar 12 pontos para quem pode ser um pouco, pouco, um pouco gordo. Para mim. Eu vou voltar. Então eu vou voltar aqui e vou fazer o tratamento. Isso é o que eu chamo de tratamento. O tratamento. Deixe-me economizar caso o tratamento seja, vou voxelar Ramesh bem alto, tipo 400, remedir 400 e torná-los muito, muito grandes. E então eu vou fazer minha borda redonda. Então, não estamos realmente sacrificando nenhum dos detalhes porque eu me lembrei de uma coisa muito alta. Agora vamos ver se podemos obter a dizimação menor do que isso. 1715000, 2000. Vou pegar os anos 2000. Vou pegar isso. Tudo bem. Então, vamos verificar os pontos oculares. Os olhos. Os olhos têm 12,2 K. Então, vamos dizimá-los. Uma vez, duas vezes. Três vezes. Ainda parece estar bem. Então, vamos verificar os alunos. P1, 12,2 K. Então, vamos dizimar isso. 1.000. Isso é bom. E depois os cílios que fizemos. Boca. Nós fizemos. Ok, ótimo. Então está tudo conectado lá. Nós temos nosso morango. Vamos voltar ao meu boné para que possamos começar nosso próximo pequeno personagem. 22. Pão pequeno: Tudo bem, então nosso próximo pequeno personagem será esse garotinho aqui. Então, vamos voltar para Nomad. Pode esconder nosso morango. E então podemos pegar essa imagem, importar fotos. E é esse garotinho. Ok? Eu acho que isso é bom. Tudo bem, então, primeiro de tudo, acho que a melhor maneira de fazer com ele é fazer isso. A esfera que eu sempre faço e a transformo em um cilindro e depois a estico. Acho que é um bom plano para ele. Então, atmosfera. E deve estar aqui, então vamos retirá-lo. E eu acho que isso, acho que vou chamá-lo de pãozinho. Não sei por que, mas um pouco de pão. Então ele vai ser um pouco de pão. Tudo bem, então eu vou derrubá-lo. E vamos validar. Não consigo fazer com que funcione. Lá vamos nós. Então eu validei isso. E então eu fui apenas para o verde. Então eu desliguei isso e passei para apenas verde. E eu ligo a simetria. Então agora eu posso fazer a forma que eu queria fazer. Apenas diminua. Então eu acho que algo como essa simetria está desligada para que eu possa movê-la livremente. Agora que temos essa forma. Acho que preciso evitar a remissão. Então eu vou para o boxe , então Ramesh está bem para 31 . Então, vamos caminhar. Então nós nos unimos. E agora eu quero ver se consigo fazer simetria. Mude isso de volta para vermelho. Então, estamos mudando a simetria de volta para vermelho e pronto. E eu quero tentar dizer sim, lá vamos nós. Então, eu só quero retirar isso. Tente nos dar essa forma. Vamos usar a borda arredondada nisso. Basta suavizar tudo e deixá-lo bem suave. E eu vou ver o quão largo é. Vamos torná-lo um pouco mais grosso. Parece que ele seria um pouco mais grosso. Vou suavizar e seguir em frente e pegar todas as simetrias diferentes e vou apenas suavizar, suavizar as pontas. Lá vamos nós. Isso é um pouco mais, é um pouco mais limpo. Então, agora está um pouco, agora está liso e em todos os lados. Tudo bem, vou salvar essa forma. Porque eu posso me ver usando a forma novamente. Vou salvá-lo em Arquivos. Arredondado, cubo, plano. Bom o suficiente. Então, podemos meio que ajustar, acho que precisa, talvez precise ser um pouco mais redondo. Então, vamos em frente e tirar, sair do green. Mas o resto nós queremos. Então, agora vamos pegar o Move e agora podemos simplesmente ativar a simetria e simplesmente expandi-lo. Ele é um pouco redondo e a seção intermediária parece que talvez ele seja um pouco mais redondo aqui. Então, talvez algo assim. Vou apenas suavizar tudo. Então, parece um pouco melhor. Parece um pouco melhor. Deixe-me ampliá-los um pouco mais. Então, agora vamos dar algumas mãos a ele. Então, vou adicionar uma esfera. E esse será seu amor, seu braço que está à esquerda. Então, vamos reduzi-lo um pouco e espalhá-lo. Talvez isso o achate para que possamos colocá-lo um pouco longe do corpo dele. Então, talvez algo assim. Mais ou menos parecido com os braços do sapo. Baixe-o bem. E antes de mim, é um pouco, é um pouco arredondado no final. Então, vou validar isso, mas vou usar o Move. E eu meio que quero ativar a simetria. Eu só quero completar isso. Então, é um pouco mais forte. Braço. Agora vou torcê-lo apenas para combinar com o desenho. Então, algo assim, eu acho que funciona. Vou clonar isso. Eu vou trazê-lo para cá. Opa. Eu só vou girá-lo para cima. Porque é quase como se ele estivesse segurando mão do nosso outro pequeno personagem. De alguma forma, uma espécie de onda que às vezes eles ficam tão perdidos tentando mover essas coisas. Então, não esteja muito atrás de mim. Se você perder dois, eu sou o mesmo. Eu me perco o tempo todo. Ok. Talvez eu me mova, desligue a simetria e amplie isso um pouco. Sim, eu acho isso fofo. Então, agora vamos colocar dois pequenos pops do Google no topo. Então, vamos nos juntar a eles. Essas são as mãos ou os braços. Vamos prosseguir e conectá-los. Agora. Vamos adicionar outra esfera. Pode espelhar. Talvez nós os achatemos. Então, talvez algo assim. Então, estou pensando em algo assim. É meio fofo. Então, vou validá-los e renomeá-los. Vamos validá-los. Na verdade , antes de validá-los. Vamos tirar esse espelho disso. E vamos cloná-los. Então, vamos usar o primeiro para validá-los e renomeá-los. Renomeie-os. Vamos chamá-los de Horns. Agora, você pode fazer, podemos transformá-los em pernas para torná-los maiores. Traga-o para baixo. Quero ter certeza de que estou nas esferas. Caso contrário, você não conseguirá movê-los para a esquerda e para a direita. Então eu acho que isso funciona. Talvez um pouco. Algo parecido. Talvez um pouco mais ocupados, um pouco mais próximos. Ok. Vamos mover isso. Vai se mover com eles. Tudo bem. Tudo bem, então eu acho que funciona. Então, vamos fazer alguns cilindros. Vamos usar alguns cilindros. Então, vamos avançar rapidamente. Desligue-o por enquanto. Espelho. Ok, então talvez algo assim. Vamos tirá-lo imediatamente. Eu acho que isso funciona. Valide-os. Então, vamos validá-los. Chame isso de olhos. Então vamos cloná-los. E vamos chamá-lo de pontos. Gire, redefina o pivô, filme que eu pontilha e torne-os bem pequenos. Isso me preocupa. Ok, então vamos voltar e continuar com os olhos. 23. Pão de pitada 2: Tudo bem, então vamos ajustar esses pontos com o movimento para mover. Vamos ver como isso fica. Isso faz com que pareçam meio zangados. Então, talvez mantenhamos as coisas simples desse jeito e as tornemos bem pequenas. Etapas. Simetria. Vamos lá. Talvez os coloquemos em uma pequena diagonal. Vamos ser um bom atirador no corpo. Ok? E agora vamos fazer isso. Faremos as contas da mesma forma que fizemos. Então, temos nosso cilindro confiável, nós o validamos. Acho que isso foi muito confuso. Então, vou fazer isso de novo. Portanto, temos nosso cilindro aqui, não espelhado, derrubamos , retiramos, encolhemos e validamos. E agora vamos ativar a simetria aqui. Agora podemos retirá-lo e encolhê-lo, para deixá-lo um pouco mais gordo. Ok, então isso é bom. Vamos lutar. Então, remesclando em dois a 20. Faça a borda arredondada. E vamos movê-lo um pouco. Opa, vamos tornar nossa ferramenta de movimento maior, retirá-la. Faça uma boa curva. E nós lhes daremos um belo sorriso. Bom, fofo. Estou feliz. A única outra coisa que estou pensando em fazer talvez seja pegar esses olhos e cloná-los. Se ele for reiniciado, gire e torne-os maiores. Simetria. E eu meio que uma parte de mim quer fazer esse personagem ter aqueles olhos muito inclinados como esses. Eu só acho que isso funcionaria para esse personagem. Então deixe-me engordar isso. Eu só acho que eles funcionariam como esse cara, esse afiliado da Glue Character precisa ser muito feliz. Temos os olhos que se destacarão, os dois se esconderão, os grandes. Vou economizar, porque eu vou fazer High Vaux, desculpe, malha como eu sempre faço. Então, vamos voxelar, mesclamos como 400. Vamos lá. Vamos pegar nossa borda arredondada. Basta arredondá-los. Ok, e ainda parece estar bem. E então vamos em frente e dizimaremos os olhos. Vá para 2000. Vamos falar um pouco sobre isso. Faça-o um pouco menor , pois os olhos são um pouco menores. Ok, bom. Tudo bem. Então, a única coisa que temos que fazer aqui é algo me incomodando. Não sei se está perfeitamente no meio. Não sei muito bem. Se isso acontecer. Então eu vou até o gizmo, movo a origem, o pivô recente, e então eu o derrubo e trago de volta para o meio. Ok, isso parece melhor. Certo? Verificamos os tamanhos? Quão grande é essa coisa? Ok, então só precisamos dizimar. Nós dizimamos esse grande corpo de bloco. E talvez possamos conseguir mais um. Sim, ainda parece estar bem. Os chifres os dizimam. Braços e pernas. Os olhos foram dizimados. Pontos. Vá em frente e arredonde-os. E vamos ver se podemos dizimá-los duas vezes. Bom. A boca. A boca. Então, vamos arredondar essa boca. E vamos dizimar. Bom. Então, tudo é 1.000, 100.000. Ok, então eu estou muito feliz com esse pequeno personagem. Eu acho ele fofo. Então eu vou, eu só vou colocar os olhos. Eu pontilho a esfera. O que é a esfera ou essa é a boca. Boca. Certo? Então, esse pequeno vermelho. Então, vamos esconder Little bred. E vamos analisar qual será o próximo personagem. E eu acho que quero fazer, acho que vou fazer esse personagem a seguir. Acho que podemos fazer um pouco de chantilly ou creme. Talvez deitado no chão. E porque talvez o morango possa estar em um pouco de creme, isso faria mais sentido. Na verdade, você poderia estar apenas nisso. De qualquer forma. Então, vamos fazer esse garotinho a seguir. Vamos voltar aqui. E vamos substituir essa imagem para que estejamos prontos para as próximas fotos do vídeo. Esse garotinho. Tudo bem. Então, nos vemos no próximo vídeo. Vamos começar a trabalhar nesse garotinho. 24. Li'l Whippa: Tudo bem, um pequeno chicote. Então, primeiro de tudo, vamos economizar. E vamos começar com um cilindro. Um cilindro aqui. E vamos diminuí-lo um pouco. E podemos validar tudo, na verdade, podemos usar as ferramentas aqui. Então, vamos usar o raio. Então, estamos usando edit, edit e radius. E podemos tornar a parte superior mais larga, o que é exatamente o que precisamos. Muito grande. Então, vou deixar a parte superior mais larga. E podemos ir em frente e validar isso. No verão. Há apenas 1652, então é muito, é muito pequeno. Mas provavelmente vamos encaixotá-lo ou remiti-lo como 300 por enquanto. E então usaremos a borda arredondada. Eu só acho que a borda arredondada parece, parece melhor. Vamos suavizar as bordas, ao redor do, vamos pegar o verde e o azul. E vamos suavizar as laterais. Ok, vamos voltar para a frente. E agora vamos dizimar. Vou tentar trazê-lo de volta para onde estava. Bom. Mas agora está bonito e arredondado. Acho que isso parece melhor. Ok, então, para o chantilly, queremos fazer esse tipo de redemoinho cremoso, mas vamos usar turistas para isso. Então, vamos adicionar um toróide. Opa. Vamos acrescentar que um turista o derrubará e o encolherá. E você pode tocar em Editar se ainda não estiver ativado. E vamos usar a esfera verde, o nó verde, para fazer com que fique bem grossa. E então podemos reduzi-lo novamente. Então, talvez algo assim. Então, vamos cloná-lo, cloná-lo e trazê-lo à tona. Vamos torná-lo um pouco menor. E então vamos incliná-lo. Vamos para a frente e depois está inclinado. E vamos derrubá-lo. E chamaremos isso de “traga isso à tona”. E vamos reduzi-lo. Vamos incliná-lo para o lado oposto e deixar este um pouco mais gordo k. Então eu acho que parece muito bom. Então, vamos cloná-lo novamente. E vamos falar sobre isso. E vamos incliná-lo para o lado oposto. Mas, na verdade, vamos pegar esse rosa e abri-lo. Vamos torná-lo um pouco menor. Ok. Então, infelizmente, temos esse espaço no meio. Então eu acho que para nos livrar disso, vamos pegar o que está abaixo e abri-lo um pouco mais. Então vamos pegar esse com gordura e aquele até talvez precisemos torcê-lo um pouco. Meio que incline um pouco para cima. Lá vamos nós. Isso meio que fecha tudo. Fecha um pouco melhor. Então, agora, para o topo, vou prosseguir e validar este. Para o topo. Vamos usar apenas um tubo. E podemos conectar o tubo a aqui. Então, vamos fazer o caminho e começar aqui, 123. E faremos com que o raio de toque torne essa parte muito gorda. Podemos meio que conectar isso para conectá-lo a isso. Opa. Deixe-me desligar o spline. Isso pode ser um pouco mais fácil. Agora. Coluna na coluna. Na verdade, não trabalhei com o spline on por muito tempo, mas agora eu meio que o deixo um pouco maior. Então eu acho que nós meio que queremos algo assim. Eu acho que isso funciona. Vou adicionar outro nó para que eu possa distorcê-lo um pouco mais. Como o desenho. Ok. Eu acho que isso parece bom. A única outra coisa que quero fazer, pois você pode validar todos esses turistas, é tocar neste e acho que quero arrastá-lo um pouco para o outro. Mais ou menos assim. Eu acho que isso é decente para um creme. Eu não acho que tenha que ser realmente perfeito. O meu definitivamente não é perfeito. E deixe-me reduzir um pouco esse final. Esses dois, eu quero, deixe-me validar este, nosso voxel mesclar esses dois. Então, vamos fazer esse e esse que é voxel, juntá-los para chegar a 58, porque era isso que funcionava. E vamos economizar. Então, eu quero suavizá-los. Eu provavelmente poderia ter feito isso. Tinha uns 200, para ser honesto. E acho que quero nadar de boxe e o resto disso. Então, todos esses turistas são, eu acho que quero uma caixa para mesclar todos esses, tipo 400. Então, voxel, junte todos eles e então eu farei o pincel arredondado. Então, ainda temos alguns detalhes decentes nesses anéis. A única parte estranha é isso aqui em cima. Então, eu só vou tentar resolver isso. Deixe-me desligar a árvore. Não precisamos de nenhuma simetria. Então essa é a única parte estranha que eu posso resolver. Agora parece que está tudo bem. Você pode até mesmo usar um vinco se quiser melhorar um pouco o vinco, você pode usar um vinco bem pequeno. Você pode aumentar isso. Você pode fazer sua borda arredondada novamente. Ele suavizou isso um pouco. Ok, parece tudo bem. Então, alguma forma disso, usar o, usar os turistas, só torna tudo muito mais fácil. Eu tentei usar os dois antes e realmente não funcionou. Mas eu não me importo com essa. Vamos virar para a frente. Vamos seguir em frente e dizimar. Olha. Eu vi uma pequena diferença. Então, talvez precisemos ficar com 4.000. Os cilindros estão muito baixos. 25. Li'l Whippa 2: Ok, então agora o resto disso é apenas o material normal com o qual estamos brincando. Talvez façamos alguns cilindros para os olhos. Vou fazer um snap snap isso duas vezes. Vamos lá. Desligue-o para o espelho. Coloque-os no lugar certo e da mesma forma, eles parecem meio oblongos, sem inclinação , e simplesmente saia imediatamente. E eles estão inclinados para fora um pouco menores. Ok. Então, eles parecem bons. Então, eu vou validá-los. E eu vou revanecê-los. E gosto de 50 e faço minha borda arredondada. Eu só vou suavizar os líquidos. Eles precisam de uma boa suavidade. Eles não querem ser suaves. Ok, estamos chegando lá. Está tudo bem agora. Tudo bem, e foram simplesmente complicados. Estamos lutando contra o sistema. Então, eu vou trazê-los para a superfície. Parece muito irritado. É meio fofo. Bem, coloque-os desse jeito, abra-os desse jeito. Acho que isso parece bom. Então, podemos realmente validá-los e chamá-los de olhos. Este cilindro será o chantilly à base de Ripper . Então, vamos clonar os olhos e fazer alguns pontos em forma rápida. Receptividade do Pivot. Estou arrastando-os para fora e os tornando bem pequenos. Simetria. Acho que sempre faço isso. Eu literalmente sempre esqueço de atingir a simetria. E uma das outras construções, estava, ela simplesmente estaria ativada. Então, como era perfeito, nunca precisei me preocupar em fazer isso porque a simetria estava ativada por padrão. Mas agora não é. Então, eu vou sair constantemente. Mundo. Não mudou. Tudo bem. Então esse é um lugar decente. Eu quero me arrastar e arrastá-los um pouco para fora. Então, algo assim. Vamos trazê-lo para a superfície. Ok. Então, algo assim. E então, na verdade, podemos simplesmente trazer para a boca. E para os ativos da cena. Uma boca aberta. Diminua o volume. Traga isso aqui. Vamos reduzi-lo até o ponto em que quisermos. Acho que é um bom tamanho. Queremos ter certeza de que é bom e nivelado. Então, queremos ir em frente e fazer nossa pequena curva. Isso. Pode ter sido um pouco demais. Vamos lá. Bom. Acho que é uma vitória. E podemos dizimar essa pequena boca. Eu vou fazer as bordas arredondadas porque fico nervoso. Então eu vou fazer o arredondado. E então vamos dizimar. Os olhos. Vou seguir em frente e dizimar esses pontos. Vá em frente e dizime-os. Boca. A base. Aqui, tudo parece bom. Tão pequeno quanto pudemos obtê-lo. Então, estou feliz com isso. Bom. Então, vamos ter certeza de que estamos todos juntos aqui. Então, vamos trazer o chão de volta para o fundo. Olhos obesos. pontos, colocarei creme e cilindro. O cilindro, oh, é a boca. Então isso será uma boca. Tudo bem, perfeito. Então, vamos economizar. E então vamos esconder esse. Assim, podemos passar para a próxima forma, que é, vamos ver, todas essas. Vamos fazer esse cara. Então, faremos esse gato, um pequeno personagem a seguir. Então, vamos nos preparar para a próxima. Vamos mudar a imagem, importar fotos, esse pequeno personagem. E é claro que ele será uma esfera. Então, em nossa esfera, derrube-a. Vamos prosseguir e validá-lo. Então essa será a estrela do nosso próximo pequeno personagem. Tudo bem, balançando e rolando. 26. Puff: Tudo bem, então agora temos esse pequeno personagem. Não deveria ser muito louco. Então, vamos para a frente. Vamos reduzir um pouco mais. Ok, vamos cortá-lo. Então, usamos acabamento nesse retângulo. Então, vamos cortá-lo. E eu acho que vamos incluí-los, então vamos voxelar isso para Marte juntos. Portanto, não estou muito preocupado com os detalhes na parte inferior. Então, vamos adicionar uma esfera. Acho que é em largura. Vamos trazê-lo à tona. Parece que os dois estão lá. Vamos lançar esse também. Ok, então este será apenas puff, puff, puff Ears. Tudo bem, então vamos colocar as orelhas no espelho. Então, vamos expandi-los dessa forma. Talvez os nivele. Há um tipo de coisa. Acho que fui, estou meio apontado para trás, achatado um pouco mais. A única outra coisa que vou fazer e validá-los é que quero que isso seja arredondado na parte superior. Vamos ativar a simetria em torno disso na parte superior. Queremos que eles sejam mais finos. É legal fora do mundo, então eu posso esticá-los se eu quisesse, se eu quiser assim. Ok, então temos o espelho, então vamos validar isso. E esses serão os ouvidos. Não sei por que acabei de fazer isso, já que vou mesclar esses dois por voxel de qualquer maneira. Tudo bem. Então eu vou encaixotá-los, mesclá-los como 300. Vamos economizar antes que eu faça isso. E volte para boxer merge 300. E eu vou fazer minha rodada. Deixe-me verificar isso. Eu não verifico isso há um tempo. Ainda está bom. Ainda está bem. Então eu vou fazer minha borda arredondada. Certifique-se de que tudo esteja bem e sem problemas. Ok? Agora vamos dizimar isso só para acabar com isso. Isso é um pouco demais. Vamos recuar. Acho que estou bem com isso. Anos 2000. Acho que estou bem com isso. Agora temos esses olhos, que talvez até possamos usar um pequeno chicote como olhos. Talvez. Nós poderíamos, talvez possamos usar um pequeno chicote seus olhos e seus olhos, pontos. Queremos que a boca seja a mesma. Então, vamos clonar tudo isso. Vamos derrubá-los. Então, olhos, eu pontos. E colocamos a boca. Snowy, tem algumas formas prontas. Podemos selecionar todos eles, trazê-los à tona e ver o que temos. Achei que tinha cortado isso. Eu cortei os olhos dele. Talvez eu ache que não. Mas eles estão mal reiniciados. Então, talvez possamos salvar esses olhos. Eu vou fazer o mundo. Talvez eu apenas os estice. Simetria. Ok, então algo assim. É só uma questão de girar. E agora, como eu sou bonita, estou tão acostumada com a rotação de rotas. Então, dedique seu tempo com isso. É confuso. Mas uma vez que você começa a entendê-lo, e espero que agora, seja um pouco mais fácil. E é por isso que eu realmente não vou desacelerar com todas as coisas domésticas. Mas também é por isso que a repetição é boa. Porque quando você continua repetindo coisas e fazendo as mesmas coisas repetidamente , isso realmente começa a persistir. Pelo menos para mim, sim. Então, espero que para você também. Então, eu estou apenas fazendo isso fazer essa coisa se misturar além da superfície, eu gosto disso. Talvez estejam um pouco distantes um do outro. Ok, talvez algo assim. E colocá-los no lugar certo é muito complicado. Mas esse é o negócio, esse é o trabalho do amor. Ok, legal. Então, vamos falar sobre isso agora. A coisa boa sobre eles é que eles já estão, , já dizimados. Então, a única coisa que temos que mudar são os olhos. Isso também é um pouco diferente. Não sei se consigo. Vamos ver se consigo fazer com que pareça com o desenho. Algo mais parecido com isso no desenho. Eu posso usar o recurso de arrastar e arrastá-los juntos. Na verdade, isso funciona muito bem. Ok, então vamos aparar esses olhos. Então, vamos clonar os olhos. E então, o clone os tornará muito maiores. Muito que só queremos fazer, isso não está funcionando. Como eu quero que funcione. Como eu queria me exercitar. Nós podemos fazer isso funcionar. Nós podemos fazer isso funcionar. Então, a mesma coisa que acontece com todos eles é que nós só queremos uma porcaria, eu quero que a parte de trás seja um pouco mais grossa. Então, para os olhos, vou ajustá-los para que apareçam mais partes traseiras. Se isso faz sentido. Eu poderia até me mover para dentro e trazê-lo para fora um pouco e depois esticá-lo um pouco para frente. Algo parecido. Acho que é mais isso que eu quero ampliar um pouco. Sim, acho que é mais o que eu quero. Isso é procurar grupos. Então isso parece bom. Então, vamos pegar os olhos e os olhos. Os olhos maiores escondem os grandes. E então vamos fazer, vamos economizar. E então está recombinando em um número muito alto. Talvez façamos 400. Aviso. É exatamente o que queríamos. Vamos fazer bordas arredondadas nessas várias vezes. Ok, então agora vamos apenas posicioná-los. Posicione-os de forma que fiquem meio iguais no rosto. Na verdade, não é ruim. Na verdade, é muito bom. Vamos lá. Esse era o problema. Então, abaixe-os um pouco. Isso é muito bom. Isso é bem parecido com o desenho. Acho que nem preciso mudar nada. Estou muito feliz com isso. Então, isso é muito bom. Vamos sincronizá-los um pouco mais. Vamos lá. Ok. Então eu acho que os tamanhos dele são todos. Os tamanhos são bons tudo, exceto para os olhos. Vai dizimá-los. 21000 precisa ter uma boa aparência. A boca, o corpo, tudo estava bem. Então eu acho que, hum, eu acho que estamos bem com esse pequeno personagem. Então, vamos juntar tudo. Os olhos inchados, em pontos, nós colocamos a boca. Mude isso para boca inchada. Certo? Então, vamos nos esconder, vamos ver o que está ao lado deste. Então, em seguida, temos os p's e talvez façamos este. Eu não sei. Então, vamos fazer o Ps a seguir. Para voltar para Nomad. Vamos mudar isso para fotos para P's, certo? E agora estamos prontos para a próxima. Balançando e rolando. Eu me pergunto se eu disse isso da última vez. 27. Pea Nugs: Tudo bem, então acho que a melhor maneira de fazer isso é começar com os Ps, já que esses são os heróis. Então, vamos começar com nossas esferas. Um pouco menor. Tudo bem, então temos nosso único P lá. Vou clonar isso. Então, este vai ficar no meio, só para sabermos. E este, o outro serão apenas dois lados por enquanto. Então, no meio, podemos validar os lados, podemos espelhar e depois movê-los para os lados. E parece que eles estão um pouco mais para trás desse jeito. Então, temos que descobrir como fazer com que eles sejam encapsulados de uma forma aguda e simples. Então, vamos adicionar outra esfera. E vamos descobrir uma maneira de isso funcionar. Ok, então temos a esfera por trás, vamos esticá-la para algo que possa caber neles. Ok, então talvez algo assim. Mas pretendo reduzir tudo um pouco mais. Queremos que eles estejam meio que aparecendo no topo. Então, talvez algo assim funcionasse para uma boa vagem de ervilha. Vamos ampliá-lo um pouco mais para que tenhamos algum espaço nas laterais. Ok, acho que gosto disso. Então, vamos validar isso. E agora vamos duplicar isso. Vamos trazer essa esfera para fora. Então não está no espelho, já que esses são nossos Ps laterais, e esta é nossa vagem de ervilha aqui. Mas vamos clonar a vagem da ervilha. E neste segundo, precisamos diminuir para que possamos, que possamos fazer uma operação booleana. Então, vamos retirá-lo. Vamos reduzi-lo. Vamos tornar isso um pouco mais longo. Vamos trazer os lados para dentro. Agora podemos trazê-lo de volta assim. Vou esticá-lo um pouco. Acho que isso pode, isso pode funcionar. Pode funcionar. Vou deixar esse medo escondido e vou acabar com isso. Vamos dar uma olhada pela esquerda. Eu vou cortar isso assim. Então, vamos usar o trim. Vamos usar a linha. Então, vamos começar por aqui. E vamos cortá-lo ao meio assim. E já parece mais uma vagem de ervilha. Vamos deletar o que fizemos antes. E vamos pegar essa esfera e esse clone, esse. Então, espero que possamos obter uma melhor operação booleana com esta. Ele encolherá, decide encolher de cima para baixo. Ok? Então, vamos torná-lo ainda mais superficial. Então, vamos levar isso ainda mais longe. É meio difícil dizer. Talvez eu precise esconder os Ps. Você pode esticá-lo um pouco mais. E então Bruce o traz para fora e o torna muito superficial. Vamos tentar isso. Nesse caso, um voxel diminui às 03:55. Esse é o meio , talvez não, talvez seja um pouco profundo demais. Então, talvez até precisemos esticá-lo. Estique-o um pouco mais. Sim. Então, talvez algo assim. Não é muito, não é muito profundo. E talvez eu até amplie isso porque realmente queremos que seja superficial, superficial. Então, vamos tentar esse voxel ou nós mesclamos. Acho que serão 400. Acho que algo assim é o que precisamos. Só há um pouco demais na parte inferior. Eu notei. Então, vou deixá-lo um pouco mais largo e vou reduzi-lo. Talvez até tenha se inclinado um pouco. Isso é muito complicado, mas não posso deixar querer que seja o mais perfeito possível. Tudo bem, então vamos trazê-los de volta agora. E eu acho isso muito fofo. Vamos empurrá-los um pouco para trás. Vamos ampliar isso. Mas, novamente, vamos , vamos girar. E vamos girar como Let's bring it here. Toque em Dinamizar novamente. E vamos nos alongar. Isso. Alongamentos assim. Perfeito. Vamos mover esses dois um pouco mais. Aconchegue-os, valide-os. E não sei se quero mover a bolsa. Mova um pouco a bolsa para acomodá-los. Mas vou fazer isso com a simetria ativada. Eu vou fazer isso um pouco aqui embaixo também. Eu acho que isso é bom. Acho que isso é bom o suficiente para mim. 28. Pea Nugs 2: diz respeito ao meio, parece que podemos perder um pouco desse meio. Então, provavelmente vou usar argila com subtração. Vou trancá-lo na bolsa. Se você não tem um cadeado aqui , certifique-se de ir. Oh, onde estão as configurações? E basta tocar. Tem que estar aqui. Oh, aqui está. Então vá até essas linhas e toque em Bloquear e elas aparecerão lá embaixo. Estou preso no circuito. Eu vou fazer isso pequeno. Deixe-me verificar minhas configurações de pressão e eu vou desmarcar, Usar configurações globais para argila. Então agora deveria ser, deveria funcionar de forma mais normal. Lá vamos nós. Ok, agora temos um pouco de espaço por trás disso. Vamos mover o meio para trás um pouco mais. Bloqueado. Eu vou mudar o pivô dele. Mova-o direto para trás. Perfeito. Agora, na vagem da ervilha, vou usar minha escova redonda e talvez eu apenas alise por dentro, mas a escova normal, a escova lisa normal, a ferramenta lisa. Eu acho que isso parece muito bom. Muito feliz com isso. Então isso demorou muito, isso foi, isso levou um longo caminho para chegar aqui. Devo dizer. Eu ainda quero fazer uma edição. Eu quero inclinar tudo para baixo. Então, vou pegar esses aparelhos no meu aparelho e quero contar tudo desse jeito. Isso é perfeito. Ok. Então, eu pensei : “Eu quero cortar isso”. A vagem da ervilha. Usamos retângulo. Quero ter certeza de que está aparado. Eu uso meu pincel arredondado novamente. E agora eu vou dizimar. Ok, agora estamos nos anos 2000. Bom. Vamos renomeá-lo. Vagem de ervilha. Esses são os lados. Então, eu vou validá-los. Mas vou manter as instâncias. Então, agora que temos os nossos dois, vou deletar isso. Então esse pode ser p, certo? Este ficará à esquerda, no meio. Ok? Então, vamos conectar esse. Ok, então essa foi a parte mais difícil. Então, a seguir, só precisamos colocar os rostinhos neles. E, para esses, podemos usar, vamos ver. Vamos usar apenas algumas esferas. Então, vamos fazer o primeiro. Primeiro. O espelho o afastará ainda mais. Faça-os um pouco mais longos. Vire-os um pouco. Eu acho que isso é perfeito. Eu acho que isso é bom. Tudo bem, então talvez possamos validá-los e depois cloná-los. Oh, ok, então ainda está no espelho. Vamos retirá-lo por enquanto. Vamos validar a ordenação de crianças. Então, agora devemos ser capazes de mover esse clone, , girar em roseta , como um clone normal. E devemos ser capazes de fazer isso com facilidade, não com facilidade, mas, você sabe, mas os olhos postos nisso também estão aqui. Ok. Vamos dar uma olhada na frente. Vou ver o quanto queremos que ele olhe para frente ou para o lado. Acho que isso é muito bom para esse garotinho. Smoothies daqui a pouco. Para esse garotinho, acho que quero os olhos dele estejam fechados. Então, vou adicionar uma foto de turistas para que possamos fazê-la ir para a frente. Edite e depois o rosa. Quer separar isso? Usamos o verde e o tornamos um pouco mais grosso. Vamos fotografar duas vezes novamente, então é a maneira certa. Então, isso é essencialmente o que queremos. Então, vamos validar isso. E vamos cloná-lo. Ok, então, para este, vamos adicionar um espelho. Eu estava no espelho. Lá vamos nós. Então, esses serão olhos. Os olhos estão espelhados agora. Então, vamos colocá-los em torno do tamanho correto para realçá-los um pouco. Então, eles terão aproximadamente esse tamanho. E talvez nós os reduzamos um pouco desse jeito, um pouco menos. Então, vamos colocá-los um pouco mais próximos. Agora podemos pegar esse espelho e validar a união das crianças. Então, isso será de olhos fechados. E agora podemos pegar nosso aparelho com pivô de roseta de dois pivôs. Podemos mover tudo para o nosso pequeno P. Adormecido. Podemos torcê-lo até conseguirmos o que estamos procurando. Vamos dar uma olhada no desenho. Então, na verdade, isso não é tão ruim. Talvez isso seja perfeito. Então, vamos empurrá-lo até a superfície. Vamos adiar um pouco. E agora vamos atingir a simetria. E usamos o anel verde para fazer a mesma coisa que estamos fazendo. Só queria meio que trazê-lo à superfície. Vou tocar a simetria novamente para poder girar a coisa toda. E podemos dar uma olhada e ver como fica. Eu acho que isso é realmente muito bom. Eu acho que isso é realmente muito bom. Então, agora só precisamos suavizar isso. Por mais suaves que gostaríamos. Eu acho que isso é muito bom. 29. Pea Nugs 3: E então podemos pegar o que não usamos. E isso pode realmente ser a boca dos outros. Vai torná-lo um pouco mais superficial. Talvez um pouco menor. Então, vamos suavizar isso. Isso parece bom. Agora vamos apenas colocá-lo na cara. Podemos clonar esse pequeno e trazê-lo de volta. Talvez ele esteja feliz por precisar apenas posicioná-lo em seu rosto também. Ok, ótimo. E ele simplesmente tem, vamos adicionar outra esfera. Validará a simetria. Já fizemos isso várias vezes. Vamos estender isso. Faça-o menor. E, na verdade, acho que podemos. Quão grande é? Cure esse voxel Ramesh it 200, eu vou salvar porque eu não salvo há muito tempo. Vou retirá-lo da simetria e movê-lo para posicionar os loops. Só faça com que seja uma simetria tão grande. Mova-o para a posição. Vamos lá. certeza que se eu tiver uma malha auxiliar, deveria então, ok, lá vamos nós. Agora está fazendo o que eu queria fazer. Achei que tinha feito isso, mas talvez não tenha feito. Talvez eu esteja ficando louco. Agora. Vamos apenas inclinar isso para o rosto. Assim. Ok. Quero dizer, estou muito feliz com esses garotinhos. Acho que eles são fofos. Ervilhas. Então, esses são os olhos médios, os olhos esquerdos. Serão olhos. Certo? Vou me conectar. Opa. Então, conectaremos essas roupas e conectaremos isso. Boca média dos turistas. Conecte isso. E isso deve ser a boca certa. Boca e esta é a boca esquerda. Ok, então esses estão todos juntos. Não tenho certeza dos tamanhos. Tudo isso pode ser dizimado porque são apenas esferas. Esse já foi dizimado. Os olhos. Isso atinge os olhos? Conheça dizimar, dizimar. Ok, até agora tudo bem. Tudo está dizimando com facilidade e facilidade. Sei que os problemas estavam diminuindo muito. Bom. Vou pegar isso. Tudo bem. Estou feliz com isso. Estou bem com isso. Então, vamos economizar. E então vamos esconder o chão de volta no fundo. Vamos esconder isso e ver o que vem a seguir. Eu acho que é isso. Isso é, eu não sei se esse pequeno conta. Perdoe-me? Mas quer fazer isso. Talvez eu faça isso bem rápido. Então, vamos voltar e vamos fazer aquele pequeno, aquele bebezinho. 30. Marshy: Tudo bem, então acho que para aquele pequenino, nem sei se o guardei. Talvez eu não o tenha salvado. Vamos apenas adicionar um cilindro. Vamos tornar isso menor. Traga-o para o fundo. E nós vamos apenas validá-lo. Vamos pegar nossa borda arredondada. Olá, estou falando assim, falando assim. Vamos completá-lo bem para que pareça um bom marshmallow gordo. Vamos esticá-lo um pouco. Lá vamos nós. E eu nem me lembro do que está no desenho. Então é um pequeno marshmallow com talvez dois pequenos caroços na frente e outro marshmallow por cima. Eu posso fazer isso. Eu posso fazer isso. Então nós temos, vamos chamar isso de pântano. Então, temos um clone. Isso vai trazer isso para cima, vai torná-lo um pouco menor. E vamos até mesmo girá-lo um pouco para trás. Oh, eu nem sei para que lado eu girei isso. Vamos para a esquerda e ter certeza de que estou girando diretamente para trás. Ok. Bem, vamos mover isso para o centro. Agora vamos ficar loucos e vamos nos mover. E sobre isso. Vamos puxar, vamos retirar um pouco, vamos ativar a simetria primeiro. Basta retirar um pouco do pacote. Dessa forma. Realmente parece que essa massa tem que ir para algum lugar. E eu gosto de querer que pareça, você sabe, como se estivesse indo então eu vou suavizar um pouco disso. Sim, é exatamente o que eu estava procurando. Então, vamos olhar para a frente. Então, agora há dois. Vamos usar nossa esfera. Desculpe-me, minha voz se apagou. Então eu vou espelhar, realçar, encolher o supremo. Voando para cima e meio que abra um pouco. Sim, eu senti que era mais ou menos assim. Vamos dar outra olhada rápida. Mais ou menos assim. Acho que isso faz sentido. Faça-os um pouco mais curtos. Então, esses pequenos espelhos, vou validá-los e unir as crianças. Vou me juntar a isso também. Voxel os recompense juntos. Eu gostaria de 300. Vamos ver se isso suaviza tudo para mim. Vamos ver se consigo fazer isso da maneira mais fácil. Vou pegar meu pincel liso e apressá-lo. Ok. Então, temos nossa pequena forma lá. E vamos adicionar um pouco, adicionar um pequeno cilindro na parte superior. Acerte o raio para que possamos, no topo, maior essa parte, menor, mais ou menos assim. Então, vamos validá-lo. Faça o topo. Assim. Eu quero ficar louco. Podemos apertar essa parte daqui a pouco. Pequeno, estique-o. E estava meio que se destacando, mais ou menos assim. Mas tinha uma boa curva. Então, vamos desligar a simetria para que possamos dobrá-la. E então vamos trazê-lo de volta, encolhê-lo. Vamos lá. Vamos nos inclinar um pouco mais. Pivô. Ok, então, sim, eu acho algo assim. Vamos adicionar outra esfera. Não é uma esfera. Acho que quero um cilindro. Um cilindro. Estalar. Decolado, edite você na posição. Não sei por que está fazendo isso. Por que faria isso? Não entendo o que fiz para fazê-lo fazer isso. Isso é tão estranho. Não sei se isso é um bug ou um recurso. Só comece a me incomodar. Então esse cara só tinha dois pequenos “Eu vou tirar isso de uma vez”. Ok, lá vamos nós. Então, temos aquele pequeno personagem para olhos pantanosos. Haste do cilindro. Este é um andar superior pantanoso, de volta para baixo. E vamos apenas conectar tudo isso. Vamos verificar os tamanhos. Isso é enorme. Então, vou apenas dizimar. A parte superior é bem pequena. Os olhos acham que faremos a borda arredondada. Vai dizimá-los. Duas vezes. O Stem já é bem pequeno. Ok, sim, eu aceito isso. Salvar. 31. Iluminação de personagens: Tudo bem pessoal, então o trabalho duro está feito. Só precisamos colorir e iluminar nossos pequenos personagens. E então, no final, podemos fazer algo especial. Então, vou incluir esta sala para que você possa preenchê-la. Então, tudo o que fiz foi pegar os personagens que acabamos de criar e preenchê-los na sala usando na sala usando uma matriz para criar vários personagens diferentes. Mas você pode colocá-los como quiser. Mas achei muito divertido fazer isso. Então, eu queria incluir a sala e demoraria muito para criar a sala inteira. Já que este é apenas um curso de personagens. Mas farei algo assim no futuro se você estiver interessado. Então, por enquanto, vamos deixar nossos personagens. Eu meio que quero colocar todos os personagens aqui, mas vamos gostar de um. E então podemos, podemos adicionar mais quando tivermos a iluminação. Então, a primeira coisa que eu quero fazer é apenas arrumar um pouco o chão. Eu não quero torná-lo maior usando o anel laranja, porque assim será, não ficará nivelado. E lembre-se de que colocamos todos os nossos personagens de forma que o chão ficasse no fundo deles. Portanto, é mais fácil simplesmente esticá-lo dessa maneira e depois esticá-lo dessa maneira. Então, vamos fazer com que seja assim. Então esse será o chão. Podemos nos livrar dessa imagem. Também podemos mudar da ortografia para a perspectiva. Ok, então vamos definir nossa visão. Assim, você pode definir sua visualização onde quiser. Se você quiser configurá-lo assim ou se quiser fazer um pouco mais, talvez seja útil trazer outro personagem. Então, vamos começar com o personagem principal. Então, aqui está o personagem principal. E, claro, você pode aumentar isso se quiser, como se você pudesse esticá-lo. Porque quando adicionamos luzes, também há uma sombra e a sombra também fará a diferença. Mas acho que só quero algo assim. Então, vamos ver, vamos ver como isso funciona. Portanto, certifique-se de verificar seu foco. O meu agora, o padrão é 19,5. É mais parecido com o que fizemos. Isso engole cerca de dez, o que é mais versus menos distorcido. Mas onde você pode simplesmente ir para algum lugar no meio. Algo parecido com isso. Tudo bem, então deixe-me definir isso. Vou colocar isso praticamente no meio. Eu só quero uma boa foto do meio. E eu vou aqui e depois adicionarei View. E eu gostaria de chamá-los como um. Gosto de nomear e numerar dígitos. Caso contrário, eu simplesmente esqueço. Demora muito para escrever na parte de trás. Então é isso que eu faço lá. Tudo bem, e esse personagem também tinha o personagem Little Bread. Então, vamos trazer uma pequena grade. Ok, então às vezes você precisa ter certeza de que, ao tocá-lo, como quando você toca nele, ele fará todas elas. E então, quando você tocar novamente, ele só fará o primeiro. Você quer ter certeza de que está fazendo todas elas. Trazendo todo o personagem. pão pequeno é grande. Então, vamos encolher um pouco de pão. Nós queremos, eu sou como tocar o que está apenas tocando o chão. Eu quero torná-los um pouco maiores para que fiquem de mãos dadas. Então, algo assim. Só tenho que ajustá-lo para que ele esteja certo. Tocando as cadeiras, tocando o chão. Ok. Eu acho isso fofo. Então, vou preparar um pouco de pão para o personagem principal. Vou colocá-los em cima. Ela provavelmente os conectou pensando que eu os conectarei porque ainda não precisamos conectá-los. Tudo bem, então vamos mudar do meu boné para o PBR. Vamos pegar tudo. Então, vamos pegar literalmente tudo, exceto o ângulo da câmera. Então, vamos pegar tudo isso e mudá-lo para, eu sempre faço isso, mas acho um pouco mais fácil. Mudamos a rugosidade. Vamos mudar a rugosidade para cerca de cinco e doer tudo. Então esses são todos os personagens que acabamos de mudar. Então, agora temos, isso não está no meio. Vamos voltar à minha visão. Lá vamos nós. Eu sempre gosto de ver e depois subi mudando isso. Eu gosto disso. Acho que gosto disso. Você é melhor. Algo parecido com isso. Na verdade, vou atualizar a visualização usando esta pequena seta para baixo no círculo. Então, atualize-o. Então agora essa é a minha opinião. Ok, agora podemos fazer alguma iluminação primeiro. Então, vamos pegar, vamos até aqui, vamos desligar o ambiente. Vamos diminuí-lo um pouco e depois desligar o ambiente. E você tem uma bela silhueta. E então podemos adicionar nossa primeira luz. Olha isso já é lindo, eu adoro isso. Então, este é realmente um bom local para a primeira luz. Isso é luz de direção. Eu vou voar através da iluminação porque são principalmente personagens. Então, eu não quero gastar muito tempo com iluminação. Então, temos uma luz aqui. Vou renomeá-lo para W1. E eu faço isso porque essa é a luz do mundo. É como o sol brilhando, é como uma luz principal. Então, w1 e eu, na verdade, vamos mudar a intensidade para talvez 1,5. Talvez até um pouco mais alto, talvez dois. Viva perigosamente e mude até dois. Então isso é W1. Vamos adicionar outra luz. Daria o nome de W2. Então essa é outra luz mundial. Não importa para onde o movemos. Eu apenas os movo para poder diferenciá-los. Agora. Eu só quero apontar a flecha, de uma das duas maneiras. Mas eu só quero que a flecha apontando para o nosso personagem ilumine o lado que não encontramos. Então, só vai iluminar esse lado. Então, talvez algo assim. Então, podemos ver essa luz iluminando esse lado esquerdo. Vou diminuir um pouco a intensidade para talvez 0,7. Portanto, temos um mundo inteiro aqui. E então temos na outra luz voltada para este lado. E eu vou ligá-lo para que você possa ver para que lado minhas luzes estão voltadas. Então esse está aqui, esse está aqui. Então, espero que isso faça sentido, muito simples. Vamos voltar à nossa visão. Então, agora eu quero adicionar uma luz de borda. Portanto, uma luz de borda ficará mais para trás e formará uma bela borda branca em nosso personagem. Então, vamos voltar às luzes que adicionaremos. E vou dar um nome a essa borda. Tudo bem, então nossa luz de borda. Vamos mudar isso aqui. Então, vamos tocar e transformá-lo em um holofote. Então, vamos dar uma olhada na vista superior. Na vista de cima, queremos colocar a luz por aqui. Então, vamos direto para trás e depois para a esquerda. E então vamos usar o verde e simplesmente trazê-lo para que ele atinja nosso personagem pelas costas. Queremos aumentar para dois. Nós realmente não o queremos muito no chão. Queremos apenas no personagem. Então, vai ser algo assim. E veja aquela bela borda branca. É isso que estamos buscando. Ainda está um pouco no chão. Então, vou tentar levantá-lo um pouco. Você pode até colocá-lo mais baixo e depois levantá-lo um pouco para que fique do chão. Então, isso parece bom até agora. Agora temos mais uma luz, então faremos uma por cima apontando para baixo. Então, vamos adicionar outra luz. Eu costumo transformar essa luz em uma luz fria. Então esta é a nossa, esta é a nossa quarta luz. Então, vamos renomeá-lo para que não se perca. E vamos renomeá-lo de cima para baixo. Eu gostaria de poder colocá-los em ordem, mas não consigo. Então, de cima para baixo também será um holofote. Então, vamos falar sobre isso. Então, diretamente para cima, ative a vista superior para que possamos ter certeza de que ela está diretamente em cima do nosso personagem. Algo parecido. Agora pegaremos nossa luz e permaneceremos no mundo. Se você tocar no mundo e ele for como um, é um eixo diferente. É como o eixo da luz. Mas como eu estava no mundo, vou ficar no Mundo. Mas de qualquer forma, Gino é longo , desde que chegue aonde precisa ir. Então, este vai ficar diretamente acima do nosso personagem. Mas eu quero movê-lo para cima para que essa luz fique voltada para a frente do rosto. Então, talvez algo assim. Vamos falar um pouco sobre isso. Talvez até um pouco mais à frente. Então, talvez algo assim. Então, vamos reduzi-lo de um lado para o outro, diminuindo muito a intensidade. E vamos mudar isso para uma luz fria. Então, acabei de tocar na cor e vamos mudar isso para um azul azulado. Tudo bem, vamos mudar essa luz para uma luz mais quente. Então, algo assim. Podemos deixar a borda leve, também um pouco quente. Não sei por que está fazendo isso. Ok, então vamos voltar à nossa visão. Para a vista. Então, voltando à nossa visão, parece bom. A próxima coisa que quero fazer com as luzes é algo que comecei a fazer recentemente. Então, todas as luzes, exceto w1, você quer entrar e suavizar a sombra. Então, descendo até aqui para sombrear e suavizar. Vamos até aqui. Macio. Vá até este e vá com calma. Ok? Tudo bem, então agora nossas sombras são suaves, exceto W1. 32. Composição de iluminação e fundo: Ok, então essa é uma ótima maneira de iluminar apenas seu personagem. Se você quiser apenas fazer uma coisa plana, você também pode mudar a cor aqui. Você pode mudar essa cor para o que quiser. Se você quiser fazer com que seja uma cor mais clara, um rosa mais claro, algo assim. Parece muito legal, muito bom. E essa é uma boa opção. Você também pode alterar isso para refletir que, se quiser torná-lo um belo rosa, algo assim, você também pode mudar isso. Então, fique à vontade para mudar qualquer um dos planos de fundo. Oh, eu vejo que isso é branco na câmera. Deixe-me ver se preciso mudar isso. Isso é interessante. Isso é mais o que parece. Esses são alguns, eu acho que alguns dos desafios. Mas de qualquer forma, eu queria fazer algo um pouco mais empolgante do que apenas esse plano de fundo. Então, se você quiser que seja assim, você pode pular. Mas se você quiser o crédito extra e fazer algo muito legal, use a imagem de referência de fundo. E o que você vai fazer é ir para sua câmera aqui. Opa, o errado. Então vá aqui e depois faça a imagem de referência. Então, faça referência à imagem, toque nela e, em seguida, traga a imagem de referência que está incluída. Pode parecer um pouco diferente disso. Opa, o que estou fazendo? O que eu estou fazendo? Então, depois de trazê-lo, pode parecer um pouco diferente do que isso, porque eu posso editá-lo especificamente para esta aula. Mas se não, vá até Transformar e abra para que a cereja fique bem na borda superior. A ponta do Little Ice Cream está passando pela borda direita e os donuts na borda. Então é mais ou menos onde você quer estar. Você pode até mesmo fazer isso um pouco mais alto. Mas ao redor dessa área e , em seguida, basta tocar nela para que ela fique no lugar. Agora pegue seu personagem e você pode dobrá-lo para que fique na parte rosa. Então, há uma linha aqui e essa parte está no rosa. Não, eu não acho que você possa fazer para tornar isso um pouco mais fácil. Vamos voltar à ortografia que possamos colocar isso da maneira certa. Volte para a ortografia e adicione em vez de um piso, você pode simplesmente adicionar um plano. Então, basta adicionar um avião. Vamos derrubá-lo. É meio difícil ver dessa forma e simplesmente torná-la maior. Então, vamos torná-lo maior. Eu posso até ver isso. Então aí está. Aí está o nosso avião. E use o, use o piso que fizemos. Use isso como um indicador de onde está o piso real. Então isso é tudo que você precisa fazer. Apenas levante-o até que esteja logo acima desse andar. E vou me livrar do chão porque não precisamos mais dele. Então, vou deletar o piso já que agora temos o avião. Vamos renomear esse andar. E agora vamos torná-lo um pouco mais amplo. E então podemos tirá-lo da edição. Vamos usar esse azul e vamos ampliá-lo e ampliá-lo um pouco. Então, talvez tenhamos que ajustá-lo. Agora, basta baixá-lo para que você possa tornar seu personagem bem grande assim. Quer saber, talvez até falemos um pouco sobre isso. Não precisa de muito. Vamos editar e depois falar um pouco sobre essa parte. Talvez algo assim. Então, agora podemos derrubá-lo. Há menos espaço. Assim, você pode tornar seu personagem bonito e grande. E ainda tem algum espaço em segundo plano. Então você só quer um pouco de espaço entre nosso personagem e o plano de fundo. Talvez falemos um pouco sobre isso. Então, talvez algo assim. Opa, de alguma forma ninguém fez isso. E uma coisa que isso nos ensina a usar como imagem de fundo é que ela é plana, não é exatamente reta. É por isso que meu histórico é um pouco distorcido. E não é que eu possa ter isso assim, porque então não combinará com o plano de fundo. Embora você realmente não possa notar. Você realmente não percebe muita coisa. Então, talvez esteja tudo bem. Mas eu acho que isso é bom. Gosto muito dessa configuração, só me certifico de que seja de rua. Então, uma vez que você obtém uma sequência, isso é bom. Seus personagens no meio. Esse é um ótimo lugar para começar. Desculpe, estou um pouco animada. Na verdade, estou muito empolgado validar porque estamos apenas trabalhando com o avião. Vamos redefinir sua visão. Então, vamos redefinir um. Dito isso, vou salvar isso. Só para fazer um pequeno teste com a luz que provavelmente teremos que trocar. Mas vamos prosseguir e fazer com que seja pós-processamento. Porque há muitas coisas que precisamos ver e precisamos vê-las com o pós-processamento ativado. Então, por exemplo, vamos rolar para baixo e apenas garantir que a profundidade de campo esteja ativada. Muito desfocado. O fundo é bonito e desfocado. Quase desfocado. Você pode derrubar alguns. E o seu não precisa ser tão alto. Eu não sei. Eu não sei por quê. Eu só gosto de elevar o meu ao máximo. Mas aqui estão minhas configurações. A iluminação global está ativada. Vou aumentar um pouco. Então, eu tenho um iPad Pro 2021 , então podemos lidar com muita coisa. Talvez você queira reduzir isso para 1,25 se for muito e se for muito lento. Então, todas essas configurações podemos revisar um pouco mais tarde. Mas para que você tenha uma boa visão de quais são minhas configurações, vou dar uma olhada nisso. Eu menciono isso um pouco. Traga isso um pouco à tona. Parece bom onde estava. Mas você pode brincar com essas coisas para sempre. Por enquanto. Eu só quero colocá-lo no pós-processamento para que possamos realmente ver como fica quando o fundo está desfocado. Essa foi a coisa principal. Ok, agora que o fundo está desfocado, podemos mudar a cor para combinar com esse rosa. Então, vamos entrar em nossa cor. Queremos deixá-lo bonito e rosado. Queremos torná-lo o mais leve possível e tentar combiná-lo a olho nu. Então, eu estou no vermelho e estou meio que ouvindo. Então pintaremos tudo. E você pode ver que isso é muito mais escuro do que o fundo. Então, queremos tentar igualar esse brilho e serão necessárias algumas coisas para igualá-lo. Uma das coisas que terá que mudar é aceitar isso e confiar em mim, eu faço isso com todos os meus personagens. É como se eu fosse fazer isso e tem que ser perfeito. Então, peço desculpas por continuar com isso. Espero que você esteja gostando tanto quanto eu. Então, uma coisa que teremos que mudar, já que não é mais apenas o personagem simples. Temos que abrir mão de uma dessas luzes para deixar o chão mais claro. Porque às vezes é assim que é a única maneira obter um certo brilho. É claro que sempre poderíamos acender as luzes e acender o ambiente, que o ilumina um pouco. Mas também queremos trocar uma dessas luzes para iluminar o chão. Então, vamos em frente e fazer isso. Vamos trazer o meio ambiente para isso. Acho que parece muito bom. Vou colocar uma licença minha provavelmente em 1,5. Eu acho que parece bom. E agora vamos pegar, vamos pegar W2. Então, se desligarmos isso, não faz muita diferença. Então eu acho que podemos lidar com a movimentação de W2. Vamos pegar o W2 e deixá-lo branco. Porque, opa, vamos usar isso apenas para clarear o fundo. Então, W2, temos nossos ângulos salvos. Dessa forma, você pode sair disso e nós podemos voltar a isso. Então, o que queremos fazer é iluminar essa borda traseira. Praticamente. Vamos trazer o W2 de volta porque podemos mudá-lo. Vamos ver como funciona como luz mundial. Se apenas apontássemos para o chão. Veja, temos muito disso, como muitas dessas sombras, que realmente não queremos mais sombras. Então, vou transformá-lo em um holofote. Na verdade, poderíamos mudá-lo para um ponto de luz para. Vamos tentar um holofote primeiro. Então, vamos pegar essa laranjinha. Queremos trazer isso à tona porque isso aumentará o ângulo do cone. O ângulo do cone é obviamente que você pode ver o que está fazendo. Acho que eu realmente não preciso explicar isso. Você pode ver claramente. Fizemos isso muito mais amplo, mas não precisa ser tão claro. Não queremos que seja super, super branco. Só queremos clarear esse rosa. Então, vamos derrubá-lo um pouco e provavelmente teremos que aumentar a altura dele. Então, vamos aumentar a altura. Lá vamos nós. Certifique-se de que está apontando diretamente para baixo e provavelmente podemos aumentar a intensidade agora que eu deveria ter, deveria ter aumentado antes. Então agora está bom e alto. Podemos aumentar a intensidade. Parece que está tudo bem. Então, vamos seguir em frente e ver nossa visão. E você pode ver que está muito mais próximo com o desfoque. É quase, está quase o tornando invisível. O intervalo, isso é um pouco maior aqui. Então talvez possamos, opa, não queremos mudar isso. Vamos para nossa luz. Qual foi? W2. É por isso que eu sempre dou nome às luzes porque é fácil para mim perdê-las. Então, vamos sair. E talvez a gente fale um pouco mais sobre isso. E veremos como isso fica. Talvez possamos até mesmo incliná-lo. Então, algo assim, eu acho, é muito bom. Mas é um pouco mais rico do que o plano de fundo. Então, isso pode ser extra, você realmente não precisa fazer isso. Mas vamos tocar no fundo e ver o que acontece quando o levantamos um pouco. Nós o tornamos um pouco mais, um pouco mais leve. E depois pintamos tudo. Eu acho que isso é muito bom. Então, vamos voltar à nossa visão. E eu diria que isso é muito bom. Acho que é uma combinação muito boa. Então, tudo o que você quer fazer é fazer com que pareça parte dessa parte do plano de fundo. Como você pode ver, é mais claro aqui, é um pouco mais escuro aqui, mas estou muito feliz com isso. E é muito difícil para mim ser feliz porque, sinceramente, gosto de poder continuar para sempre. Eu só gostei, só queria me igualar. Ok. Eu só vou guardar isso. Isso foi bom. Parece bom. Estou feliz. 33. Ambiente e cor de personagem: Agora que temos isso bloqueado, podemos seguir em frente e começar a colorir nosso personagem. Garantimos que isso esteja em foco. Eu geralmente me concentro nas palavras. É assim que eu, é por isso que tentei manter as coisas em foco. Então, quais cores queremos fazer disso uma dica? Esses personagens ficam muito bem usando o subsuperfície. Espalhe ao redor dessa subsuperfície espalhando usando o material do subsolo. Acho que é dispersão subterrânea, mas notei que isso é muito claro aqui. A parte superior é muito brilhante. Então, eu vou reduzir isso um pouco. Talvez tenhamos que ter certeza de que também devemos olhar para o chão e apenas ter certeza de que estamos de olho nisso. Então, vou reduzir isso um pouco e talvez até de cima para baixo, cima para baixo. Só um pouco para baixo. Talvez até falemos disso porque isso realmente parece muito bom. Ok. Então, sim, apenas certifique-se de que esteja atento a pontos muito, muito quentes. Você não quer, você não quer que seu personagem fique muito impressionado, isso que estava acontecendo lá. E outra coisa que pode tornar a sua diferente da minha é o meio ambiente. Obviamente, também está incluído. Então, para mudar o ambiente, você deve tocar aqui e depois ir até esta imagem. Talvez seja necessário importá-lo de suas fotos. Então, basta ir até a imagem e tocar nessa. Meu ambiente agora está em 1.5. Acho que passamos por isso. Acho que também podemos desligar os ícones de luz. Eu estava mencionando que os personagens estão no subsolo. Então eu acho que este é um bom lugar para entrar nisso. E vamos sair do pós-processado. Mas, por enquanto, eu só quero mostrar como é com o pós-processamento, o pós-processamento ativado. Então, temos o personagem principal e vamos ver. Temos os shorts, temos as pernas. Então essa parte é a cabeça. Assim, podemos conectar o personagem principal e as pernas porque elas estão todas juntas. Então, o personagem principal nas pernas, eu vou me juntar. Mas eu quero levantar as pernas porque, infelizmente, tudo estava ligado a isso. Então, eu quero conectar tudo de volta às pernas. As pernas agora são o personagem principal. E é muito bom conectar todas essas coisas. Então não o fizeram, para que nada se perca. E também é bom conectar as partes que você deseja colorir. Então, acabamos de conectar o personagem principal às pernas. Então, agora podemos tentar encontrar uma cor para eles. Então eu estou pensando que talvez um marrom, amarelo, fique bem, mas eu estou pensando que talvez algum tipo de marrom, talvez uma cor como essa. Eu acho isso muito fofo. E vamos verificar a rugosidade. Você pode torná-lo tão áspero ou brilhante quanto quiser. Não sei se quero que tenham uma aparência realmente plástica. Então, eu geralmente faço com que o meu seja bastante adequado. Então, talvez algo assim, 5,5, 0,5, 0,55. Acho que algo assim é um bom nível para mim, algo que eu gosto. E um pouco de pão. Talvez façamos com que ele seja mais ou menos da mesma cor, mas talvez um pouco mais claro. Então, talvez algo como talvez um pouco amarelo ou muito. Esses pães, podemos deixá-los um pouco mais amarelos. Mas com um pouco de pão, isso é na verdade outra coisa boa que podemos fazer. Então, vamos comer um pouco de pão e pegaremos suas perninhas. Eu simplesmente faço. Eu quero levantar as pernas e as mãos dele nos chifres cortar as orelhas. Eu vou trazê-los até, e eu quero me juntar a todos eles. Espero que isso não nos acabe com a gente. Talvez. Não sei por que ele está conectado à luz, então vou tirá-lo da luz. E, novamente, é um pouco mais difícil, já que o pós-processamento está ativado. Mas vamos unir as pernas, os chifres, tudo menos os olhos, os pontos oculares na boca. Queremos apenas unir isso. Ah, bom. Então, não funcionou, não o desativou. Então, agora podemos colorir tudo junto. E é muito mais fácil. Se você quiser adicionar um pouco de cor. Você sempre pode fazer isso se quiser colorir como as pernas. Digamos que você queira pintar o fundo como uma cor mais escura? Talvez um pouco mais como uma cor torrada. Então, vamos ver se queremos cobrir como as pernas e talvez a parte inferior do pão, podemos fazer isso e então podemos pegar nossa cor suave, que é basicamente lisa, mas com a intensidade até o fim. São todos esses pincéis ou essa ferramenta. E então você pode suavizar o fundo. Então você sempre pode fazer cores assim. Eu acho isso meio fofo. Com esse tipo de dois tons. Talvez a aumentemos um pouco mais e depois a suavizemos. Então, algo assim. Então agora só temos os olhos. Então, vamos até esses olhos e, hum, eu não sei se eu os quero completamente pretos. Eu quero que eles sejam rudes e gostem de Matt. Mas você também pode deixá-los brilhantes e dar a eles uma aparência meio brilhante, se quiser. Mas acho que gosto do meu, um pouco bravo com Matt Brown e acho que não quero ser totalmente preto. Então, vou pintar nessa cor por enquanto. Para pontos, talvez eu queira a cor da pele, então vou usar o pequeno conta-gotas, mas mais claro. Então, talvez um pouco mais leve para o nariz. Talvez eu queira algo assim ou até mesmo um nariz rosa. Depois, para a boca. Vamos bater na boca. Talvez da mesma cor dos olhos. Certifique-se de bater na boca. Nós podemos encontrá-lo. Acho que estamos na boca. Talvez da mesma cor dos olhos. Isso é fofo. Portanto, podemos ficar à vontade para combiná-los com um pouco de pão. Você lembra que temos nossa, salvamos nossa visão para que possamos ir mais perto se precisarmos. Podemos descobrir a cor que queremos como pequenos pontos. Talvez queiramos fazê-los também parecidos com rosa ou algo assim. Minhas mãos estão um pouco trêmulas porque eu tinha tido uma forte dor de cabeça antes. Eu tomei um pouco de Excedrin. Então, se você notar, minhas mãos estão muito, muito trêmulas, então peço desculpas por isso. Deixou tudo marrom. X também parece meio marrom. Ok, então agora os shorts, podemos descobrir de que cor podemos fazer deles como Mickey. Se você quiser fazê-los como o Mickey leia Algo assim, você pode torná-los cor-de-rosa. Não sei de que cor eu quero que os shorts sejam, mas eu meio que gosto do pastel. As vibrações pastel. Talvez amarelo. Eu meio que gosto do amarelo. Eu acho isso meio bom. E então, talvez nós os façamos como um esbranquiçado, enlouquecer e fazer como uma doença intermediária, se você quiser realmente gostar daqui, isso é meio legal. Eu meio que gosto disso. Eu quero testar algumas outras cores para os botões. Eu meio que gosto de um pouco de branco. Não acho que seja grave, só uma pequena doença mental. Vou pegar isso. Sim, vou aceitar isso. Então, agora temos nossos primeiros personagens coloridos. Eu acho que eles parecem muito, muito fofos. Obviamente, outra coisa que você pode fazer é adicionar os círculos brancos aqui, como os, muito comuns nos personagens Coy. Então, vamos mudar a pele para o subsolo. Você pode ver que é muito, muito transparente. Então, eu queria diminuir a profundidade porque quero que seja tão transparente. Então, geralmente algo em torno de um ou 0,1, 50 ou mais. Eu não tenho. Mas eu gosto que eu desliguei isso? Eu sei que ainda está bom. Ok. Então, só para que você possa ver a diferença, acho que você pode ver a diferença se estiver fazendo isso. Obviamente, você está fazendo este tutorial. Você pode ver a diferença, mas eles aumentarão um pouco só para tocar. Então, também mudamos tudo isso para o subsolo. Podemos comer um pouco de pão. Vamos acabar com isso e comer um pouco de pão. Eu pontilho. Então, vamos ver isso, essas partes e podemos experimentar essas partes subterrâneas. Então, novamente, vamos derrubá-lo para que ele não seja tão transparente. Na verdade, podemos experimentar os olhos e a boca. Então, vamos testar os olhos e a boca desse cara. Na verdade, podemos unir os olhos e a boca, seja qual for a mesma cor. Você pode simplesmente se juntar a eles. Então, olhos, boca. E eu posso juntá-los. E isso só torna tudo muito mais fácil. Então, vamos ver como eles se parecem com o subsolo. Reduza para um. E eles parecem estar bem. E às vezes eu gosto de ir e voltar e ver se vale a pena. Acho que gosto deles opacos, então vamos deixá-los opacos. Vamos experimentar os shorts. Subsuperfície. Subsuperfície opaca. Acho que gostei do subsolo porque as sombras não são tão pretas. E é disso que eu realmente gosto. É por isso que eu uso muito o subsolo. Não gosto que as sombras sejam pretas. Tudo bem, então vamos ver se há mais alguma coisa em que queremos que ela faça. Uma coisa legal que podemos fazer é mudar isso para uma cor rosada. Vamos mudar a luz da borda para uma cor um pouco mais rosada. Então, podemos ir , vamos até o vermelho. Vamos mover isso para que possamos realmente ver, hum, então vamos mover a borda para uma cor avermelhada, talvez até um pouco mais escura. Então, temos um pouco de rosa lá dentro, algo assim. Vamos acender as luzes novamente. E vamos ver nossa visão. E eu ampliei esse vídeo, então vamos fazer uma pausa e passar para o próximo vídeo. 34. Colorir a tripulação: Ok, então o primeiro personagem, pronto, parece, parece muito bom. Eu gosto muito, estou muito feliz com isso. Para que possamos nos esconder. Esses personagens esconderão um pouco de pão. Vamos trazer um pouco de pão. Sanduíche de sorvete ou todos esses 0. Então, por alguma razão, sanduíches de sorvete estão por aqui. Então, vamos pegar tudo e levar tudo para a grandiosa. Vá, apenas tocando o chão. E eu acho que todos os outros personagens deveriam ser. Eles estão todos no lugar certo. Então, eu devia estar viajando quando eles fizeram um sanduíche de sorvete. Então Patty, patty two. Então, isso é simples. A mesma coisa. Eu vou voar por essas cores porque você aguenta o tempo todo. Você precisa realmente cobri-los. Mas eu não quero me debruçar muito sobre a cor. Que cor eu quero? Agora vamos abaixar o metal e aumentar a rugosidade. Sabe, eu gosto da minha aspereza. Acho que quero usar a cor colorida. Os ossos geralmente são alaranjados, pouco torrados. Quero ter certeza de que estou usando cores mais claras. O tema é muito leve e coisas assim. Então, quero ter certeza de que estou usando cores muito claras. Então, vamos pintar um modelo e eu vou ver como ficaria. Sim, meio que um pouco mais áspero. Ok. Acho que isso parece bom. Quero adicionar um pouco de leveza na parte inferior. Quase como se tivesse sido torrado. Então, talvez nós, talvez eu faça um top mais escuro. Eu faço um top mais escuro e um fundo mais escuro. E vamos mover esse aplicativo com seu pincel liso com intensidade zero. E o que eu deveria estar fazendo, se eu fosse inteligente, também teria o z ligado. Porque com o Xeon, eu deveria me alinhar com o Xeon. Seria fazer a parte de trás também. Estou meio apressado. Estou meio que indo muito rápido. Mas sim, coloque x0 dessa forma quando você colorir, ele também colorirá a parte de trás. Honestamente, essa é a história em 3D você realmente gostou: fique mais inteligente à medida que avança. Assim como quanto mais você faz, mais você gosta de ficar mais inteligente e fica tipo, por que, por que eu estava fazendo isso antes? Então, pelo menos é assim que eu sou e não posso fazer nada além de admitir, porque você meio que vê isso em ação enquanto eu estou fazendo esses tutoriais e fazendo esses vídeos. Então, vou ficar muito mais leve. E faça, eu quero fazer, eu quero fazer isqueiro aqui. E a tinta vai ficar meio grossa e não vai ficar muito bem. Porque, porque a contagem de polietileno é muito baixa. Mas, felizmente para nós, esses bons feeds estão lindos. Pelo menos eu acho que sim. Eu acho que isso parece ótimo. Agora podemos colocar as cores que quisermos para eles. Quero fazer como um esbranquiçado, mais ou menos como o roxo claro. Isso parece muito bonito. Talvez para este, façamos um rosa. Vamos fazer um rosa para isso. Então, para os olhos, podemos simplesmente fazer uma cor mais escura como essa. Então, faremos isso para os olhos. Eu gosto disso. K. E eu me pergunto se poderíamos realmente nos juntar a tudo isso. Eu me pergunto se nos juntamos a eles. Oh, eu quero mudar. Talvez isso mude todos eles, exceto os olhos. O que acontece se nos juntarmos a eles? Nós incluímos os olhos novamente. Você sabe o que? Vamos deixá-los. Porque caso você queira fazer outros e mudar as cores. Vamos deixá-los unidos. Mas no subsolo. Se você tiver algum problema ou não ver o subsolo. Isso é apenas 1,7. Este não é um par de máscaras 1.7 no iPad Pro. Se você estiver usando uma versão anterior, talvez não tenha acesso ao subsolo, mas definitivamente atualize. Definitivamente vale a pena. Eu adoro isso. Ok, boom, ótimo. Subsuperfície, com ótima aparência. Então isso é sanduíche de sorvete. Então, vamos seguir em frente. Então esse é o sapo. Não se importe com meus erros de digitação. Vou mudar isso porque acho que deveria ser profissional. Embora eu não quisesse apagar tudo. Vou dar corpo. Tudo bem, então isso é bem fácil. O corpo e só o corpo. Vamos fazer isso e colocá-lo no subsolo. Vamos derrubar isso. Na verdade, podemos mudar e também mudar a cor da subsuperfície. O que é sempre divertido. De que cor queremos fazer o sapinho? Eu costumo fazê-los como uma luz, como uma luz verde. Belo pálido, lindo verde pálido. Combina com a paleta pastel. Eu acho que isso funciona. Isso é meio bom. Podemos ativar isso novamente. E talvez queiramos deixar o fundo um pouco mais escuro. Então, vamos experimentar isso. Talvez isso deixe o fundo um pouco mais escuro. Podemos simplesmente usar suavemente. Podemos suavizar tudo. Eu meio que gosto do que parece. Ok. Parece estar bem. Acho que não me importo com apenas um pastel normal. Vamos mudar as pálpebras. Espero não ter me juntado a eles. Vamos ver se consigo separá-los. Ok, ótimo. Então eu me separei, bati aqui e separei os olhos das pálpebras. Então, vamos unir os olhos. Essas são as tampas. Ok. Porque eu só gosto de ter certeza do que estou fazendo. Então, essas são as tampas, então vamos nos juntar. Essas são as pálpebras. As pálpebras com as quais podemos simplesmente unir. Vamos juntá-los e depois trazê-los à tona. Isso renomeia as pálpebras. Portanto, não nos confundimos. Ok. As pálpebras são os olhos. Posso simplesmente criá-los e me livrar disso. Ok, estamos de volta aos negócios. Pálpebras. Vamos combinar a cor com o pequeno conta-gotas. E queremos ter certeza de que também haja uma subsuperfície. K e então temos os olhos. Então, o que queremos dos olhos? Talvez algo assim, talvez um marrom escuro, talvez um verde escuro ou até mesmo um azul escuro. Acho que eu meio que gosto de um verde mais escuro. Talvez um pouco de verde acinzentado mais escuro, algo que não pareça muito assustador. Talvez queiramos torná-los brilhantes. Olhos brilhantes. Por que não? Então, a boca, talvez nós as façamos parecer um pouco mais escuras. Não é brilhante. Vamos torná-lo mais da cor da pele com mais escuro. Vou pegar isso. Eu acho que parece bom. Talvez com eles prontos. Então isso é para o corpo AGI. Tudo bem, então o próximo é o par. O certo é que voltará logo e trabalhará com esse cara. 35. Colorir a tripulação 2: Tudo bem, então emparelhe o top. Vamos ver o que queremos que seja no subsolo. Então, talvez apenas o caule. Harish, o que é paróquia? Não sei o que estou escondendo aqui. Vou apenas esconder isso. Então nós temos a parte superior, temos a haste. Então eles podem fazer re, quanto é 0? Então, secundário, desligamos e depois perecemos o corpo principal. Então, neste secundário, eu não sei por que eu tinha isso lá, mas eu não preciso disso. Então, vamos fazer essa subsuperfície. Podemos tirar isso do caminho e depois reduzi-lo um pouco. Para se divertir. Vamos pegar apenas a parte de cima e deixar isso um pouco para cima. Vamos tornar isso um pouco mais transparente. Divirta-se um pouco com isso. Você pode até fazer isso com ele também. Eles nem sempre precisam ser tão densos. Ok. Então, vamos chamá-lo, queremos fazer esse cara talvez como um amarelo mais claro. O sapo é um pouco. O sapo tem uma cor semelhante, então não queremos usar muito a cor do sapo. Da mesma forma, talvez façamos um amarelo para esse cara. Então talvez façamos um amarelo, talvez o topo façamos um acastanhado, mais ou menos assim. Então, vamos fazer um pouco de acastanhado para a parte superior, talvez um pouco mais escuro para o caule. E os olhos podem ser um pouco mais tímidos e amarelados. Talvez algo assim. Oi pontos, acho que podem ser da mesma cor do amarelo, mas talvez eu os solte e os deixe um pouco mais escuros. Ou talvez um pouco mais amarelo. E a boca. Acho que vou combinar com os olhos. Ok. Eu acho isso muito fofo. Eu gosto disso. Tudo bem, vamos ver o que vem a seguir. Purga de frutas. Então, temos conosco, temos morangos, então eu não quero, eu não quero ler a promessa de frutas. Mas talvez queiramos fazer esse malandro. Vamos fazer o subsolo primeiro. Vamos ver de que cor queremos fazer esse cara. Talvez uma bela turquesa. Talvez um belo azul. Aqui. Talvez façamos um belo azul. Queremos mantê-lo meio pastel. Então esse é um belo azul pastel. Para esses, podemos simplesmente escolher o verde. Sendo um belo verde pastel. Também faremos essas subsuperfícies. Ah, e eu esqueci, esqueci de alterar a configuração antes de você querer tentar combinar a cor, se puder. Então, talvez combinemos isso com um pouco mais de cor amarela. Algo parecido. Acho que funciona para os olhos. Vamos fazer mais ou menos assim. A boca talvez possamos fazer um pouco mais escura. Podemos fazer isso um pouco mais claro que a cor da pele. Ok. Bom. Tudo bem. Creme de chaco. Acho que tenho que fazer as cores tradicionais daquela coisinha que eu pesquisei antes. Então esse será. Vamos fazer o subsolo. Vamos fazer marrom. O marrom é como as laranjas, mas mais escuro. Mas eu não quero deixá-lo muito escuro porque é pastel, então acho que algo assim funcionará. E acho que não tenho a parte superior e a inferior. Vou trazer a base para cima e me juntar a esses dois. Porque esses dois podem ficar juntos para sempre. Parece gostoso. Então, o meio é branco, mas faremos como um esbranquiçado porque eu não acho que nós, não queremos usar apenas um branco normal. E para isso, acho que faremos, faremos um pouco mais sombrio. Queremos fazer lustroso. Faremos com que seus olhos e boca brilhem. Por que não? Bom. Eu gosto disso. Então, deixe-me economizar, para que eu não perca todas essas coisas. Está indo bem. Morango, que eu pintei antes, acho que em algum momento, devo tê-lo trocado novamente. Então, morango, vamos mudar essa cor para, isso vai ser uma cor avermelhada. Talvez não seja totalmente vermelho. Na verdade, é um lindo vermelho. Eu não sei se eu quero isso. Verdadeiro vermelho morango. Talvez apenas destaque um belo rosa pastel. É meio fofo. Assim. Vamos fazer o subsolo. Meu padrão é igual a um, escolhendo minha subsuperfície padrão. E eles também funcionarão no subsolo. Eu deveria tê-los escolhido juntos. Mas às vezes eu sou um pouco lento. Belo verde claro para eles. Eu adoro isso. Para as sobrancelhas. Na verdade, o verde seria meio fofo, eu acho. Para os pontos dos olhos, vamos fazer a cor da pele. Mas talvez um pouco mais leve. Eu queria um pouco mais escuro e áspero. Ok. Então, fizemos os olhos antes do que parece que temos que ajustá-los. Então, vamos voltar aos olhos. P é o aluno que eu me lembro. Ok, então eu acho que isso deveria ser uma refração. Essa é a refração. Ok, o que estou perdendo aqui? O que estou perdendo? Definitivamente, está faltando algo, mas não tenho certeza do que está em alguma camada. Então, meu palpite é que algo está pintado de uma cor diferente. Pinte esse branco, refrescante. Não tenho certeza do que acabou de acontecer. Ok. Esses são pretos. Na verdade, não estou aqui, não tenho certeza do que acabou de acontecer. Mas parece ter ajudado. Se fosse assim, eu bati no morango. Parece que está funcionando melhor agora. Mas quando eu escolho os olhos, parece que não são mais transparentes . Eu puxei para cima, espere 36. PINTURA BRILHANTE: Tudo bem, então vou deixá-lo ligado para que eu possa tentar descobrir o que está acontecendo. Tudo o que fiz foi esconder todo o resto, exceto que havia esconder tudo , exceto os olhos. Exceto porque essa é a única coisa que eu preciso descobrir. Eu só preciso descobrir o que está acontecendo com esses olhos. Parece que eles têm um interior áspero. Pinte brilhante. Então, de alguma forma, o interior ficou áspero. Foi aí que foi assim que aconteceu. Ok. Então, pelo menos sabemos o que aconteceu de alguma forma. Eu definitivamente não tornei as coisas difíceis, mas em algum lugar ao longo do caminho, isso que aconteceu. E a única coisa que é diferente agora, deixe-me ver minha opinião. E, na verdade, não acredito que não desliguei o pós-processo. Embora pareça muito melhor com o pós-processamento, Hahn até oferecerá agora a única coisa que é diferente agora é que a parte traseira não é branca. Lembre-se de que antes no morango, vamos adicionar uma camada. Os olhos estavam pintados de branco. Vou aumentar a aspereza. A única diferença é que, infelizmente, o branco desapareceu. Portanto, talvez seja necessário pintá-lo de branco se realmente quiser que a parte traseira seja branca. E lembre-se de que, como é muito baixo em poliéster, pode ser fácil sair o branco. Isso realmente parece bom. Não precisa ser muito perfeito. Mas acho que isso parece bom. Então, vou voltar à minha visão. Sim. Acho que parece bom. E o pós-processo estava indo bem. Então, acho que vou continuar ligado, menos que fique muito louco. Mas sim, agora esse é o nosso pequeno eu de morango e é que sempre há uma coisa que me impressiona, mas isso é parte disso. Você sabe, é meio que descobrir o que você deveria estar fazendo. Ok, então temos baixo HIPAA. Vamos chamá-lo de, queremos que a base seja. Ok, então vamos juntar algumas coisas. Como se os olhos e a boca pudessem ser unidos. O creme e a base podem estar no subsolo. Então, vamos reduzir um pouco e vamos aumentar o volume para o creme, eu acho. Só para o creme. Aumente-o novamente. Só os homens se importam se isso for transparente. Vamos mantê-lo branco. Mas talvez queiramos um pouco de brilho sobre isso. Queremos um pouco de brilho nele. Então, vamos pintar isso de branco. Vamos pegar isso e qual a cor que queremos? A base? Eu só quero que seja como uma cor marrom. Acho que vejo isso como uma cor marrom-alaranjada alaranjada. Acho que vejo isso, algo assim. Eu gosto e aumento um pouco a aspereza. É muito bom quando você tem níveis variados de rugosidade no brilho. Isso realmente faz com que pareça bom. Então, os olhos e a boca. Talvez façamos com que fique um pouco mais escuro e façamos assim. Mudança nas montanhas. Achei que os tinha juntado. Acho que não gostei acho que fiz os pontos na montanha. Quão bem, isso os tornará um pouco mais leves. Acho que gosto deles mais escuros. Talvez ainda mais escuro, mais escuro. Tudo bem, ótimo. Eu acho que parece fofo. Pequeno chicote. Tudo bem, então ficamos surpresos. Puff. Como você está inchado? Que cor não fizemos? Nós realmente não nos saímos como uma cor rosa. Eu não penso dessa forma. Acho que não gostamos da cor rosa. Você pode até deixá-lo brilhante se quiser, se quiser alterá-lo. Acho que vou ficar com essa cor. Para os olhos, olhos e boca, acho que posso participar. Quer usar algo assim. E então, os pequenos pontos ficarão loucos e funcionarão como um cubo amarelo. Subsuperfície, subsuperfície. Subsuperfície. Eu gosto de ser um pouco mais transparente. Legal que talvez a IA sopre, ponha para enlouquecer. Talvez tudo, talvez tudo pareça bom. Perdoe-me? Quer mudar alguns dos outros para dois abaixo da superfície. Isso parece bom. Como a base Whipple. Talvez seus olhos, sua pequena boca acabem com aquela sombra escura e eu prefiro muito isso. Não tem aquela sombra escura. Ok, então vamos ver. Vamos colocar uma base de PDEs. Esqueci os PEs. Esses são os Ps. Então, pode parecer que seria mais uma pílula, verde ou algo parecido. A vagem da ervilha seria um pouco mais, talvez um pouco mais brilhante e um pouco mais amarelada. Acho que vou usar essa subsuperfície, espero que seja na pintura. Vamos fazer o subsolo. E eu acho que esse é realmente legal se for muito transparente. Estou bem com isso. Acreditamos e tornamos isso um pouco mais amarelo ou verde. Vamos fazer com que os P's também estejam abaixo da superfície. não os envergonha. Tudo bem, então agora só temos que tornar isso maior. Desculpe, eu deveria ter feito isso antes. Que cor queremos? Os olhos? Eu acho que é um rude como esse. Mas acho que talvez eu queira que sejam todas da mesma cor. Está fechado, olhos direitos, boca. Eu gosto de todos eles do mesmo jeito. Onde estão esses olhos ? Aliados Omid? Eu entendo. Então, pintaremos tudo isso e depois mudaremos tudo para o subsolo. Bonitinho. Eu gosto deles. Eu não coloco nenhuma dúvida sobre esses caras. Não é ruim, mas faça com que eles os tornem diferentes. Então está tudo bem. Tudo bem, então o que temos a seguir? Minimizar este é pantanoso. Eu tenho um minuto e meio. Acho que posso colorí-lo até lá. Talvez. Então, os olhos são a única coisa que eu não quero que fique abaixo da superfície. Então, vamos seguir em frente e submergir o resto. Acho que quero isso como uma cor mais clara e transparente. Acho que gosto disso e acho que quero o fundo, um pouco, um pouco mais torrado, mas acho que talvez precise de outra coisa. Talvez até mesmo como um marrom mais escuro. Vamos trocar o gancho do subsolo. Continue esquecendo de pintar esses caras. Abaixe um pouco o subsolo . Ok. E então o caule, acho que vamos criar uma cor cada vez mais escura nos olhos. Talvez nós igualemos isso, mudemos para subsuperfície. Tudo bem, agora podemos ajustá-los. Podemos ajustá-los à medida que avançamos. Então, quando voltarmos, voltaremos, nossos personagens estão prontos. Então, acho que vamos juntá-los e montar uma pequena cena fofa. 37. Foto de grupo: Tudo bem, então, primeiro de tudo , vamos economizar. Muito importante. Então, agora vamos ver nossa visão. Temos nossa opinião aqui. E eu vou colocar todos esses personagens. Eu quero colocá-los todos em cena. Então, vou começar a movê-los. E vou retirá-lo do pós-processamento para que eu possa fazer esse processo mais rápido. Então, temos as ervilhas. As ervilhas são curtas. Então, achamos que eles deveriam estar mais na frente. O puff. Também é curto, mas não necessariamente pequeno, mas também o colocaremos na frente. Baixo. Weber. Coloque na frente. Morango. É meio que flutuante. Então, vamos colocá-lo aqui por enquanto. Creme de chocolate, creme de chaco. Você sabe o que? Vamos trazer todo o personagem. Isso está trazendo todos os personagens à tona. Isso pode tornar tudo muito mais fácil. Então, ponche de frutas. E podemos realmente mudar o tamanho para dois. Então, talvez tenhamos que mudar o tamanho de algumas dessas coisas. Alguns desses caras também combinam. O que aconteceu parece estar no topo da cor. Estou cheio de uma cor de blusa pura. Eu poderia jurar que nós os colorimos. Certo. Oh, eu sei. Secundário estúpido. Estou excluindo isso. Excluir. Para o corpo AGI. Definitivamente precisa aparecer na frente. Estou muito animada de ver todos esses caras juntos, sem mentir. Muito, muito animado. E então um pouco de pão e nosso personagem principal, eu acho que eles deveriam estar no meio. Então, vamos voltar à vista. E talvez eu tenha que diminuir o zoom, mas eu meio que quero colocar todos eles aqui. Realmente quero tentar fazer isso funcionar. Então, vamos começar com o par. Topo. Vou trazê-lo para cá. Vou colocá-lo logo atrás de seu personagem principal. Então esse cara, eu vou mover frutas, purgar, oprimir, até mesmo movê-las porque minhas mãos estão muito trêmulas. Esse cara, eu também quero voltar para cá. Creme de chaco. Vou voltar atrás disso. Talvez aqui. Vamos dar uma olhada em nossa visão. Então, talvez tenhamos que diminuir um pouco o zoom, eu acho, para colocar todos eles lá dentro. Então, vamos mover esse para trás. Ela ensinou que podemos nos mover, podemos girá-la. Talvez até o tornemos maior. Você pode redimensionar os caracteres dessas empresas, Ps. Isso os moverá para o lado e talvez os reduzamos . Vamos ver. Então, temos um pequeno chicote. Em que podemos trabalhar? Colocamos um pequeno chicote. Não sei como podemos colocar tudo isso aqui. Acho que temos que retirá-lo novamente. Acho que essa é a única maneira. Tudo bem. Vamos resolver isso e vamos superar isso juntos. Opa. Tão pantanoso , liso e pantanoso. E podemos simplesmente torná-los menores. Eu acho que eu deveria fazer um monte deles menores. Acho que é um bom plano. Esse pequeno personagem ou traga mais forte. Acho que isso parece bom. Deixe-me economizar. Na verdade, o morango queria fazer como flutuar em algo como ou talvez em um pouco de creme ou algo assim. Mas seria muito trabalhoso. Muito no trabalho. Ei, o sapinho. Sapinhos, muito fofos. Vamos apenas torná-los menores. Na verdade, eles estão bem distantes. Organizar a cena é muito, muito importante. E é realmente muito divertido. Vai ser muito divertido adicioná-los ao quarto. Mas eu não vou fazer isso aqui porque isso vai levar muito tempo. E eu acho que é melhor que você faça isso no seu próprio tempo. Vamos fazer alguns desses pequenos. morango pode ser pequeno. Esse pequeno malandro. Seja pequeno. Talvez do lado de fora. Veja os morangos no caminho. E acho que quero tornar um desses maior. Vamos tornar esse cara maior. Vamos movê-lo para cima. Morango. Então eu o tornei maior. Então isso pode ser que o morango possa gostar. Volte aqui nesta pequena seção. Vamos dar uma olhada na nossa visão. Nossa visão é contraditória porque são muitos personagens. Mas é muito divertido. Eu acho. Eu gostaria de mover o sapo de volta. Então, vamos salvar essa visualização como número dois. E eu, eu acho que, eu não acho que você provavelmente continue com isso porque você realmente precisa fazer com que funcione. E você pode até querer ir para o outro ambiente, o outro ambiente mas menor. Realmente quero caber em todos esses caras. E talvez os Ps eu traga volta e os torne menores também. Mas, na verdade, é como emoldurar sua cena e todas essas coisas também são tão importantes quanto a sua, quanto seus personagens. Porque se você não tem a representação, se ela não é bem apresentada, então ela realmente limita, limita tudo. Até agora na frente. Puff. O que você é, o que você está fazendo? 38. Foto de grupo Parte 2: Ok, então vamos dar uma olhada no número dois. Quero dizer, é muito melhor. Estamos chegando lá. Acho que podemos remover este e talvez torná-lo um pouco maior. talvez Acho que uma das principais coisas que eu realmente quero é poder ver os olhos deles. Eu quero pelo menos ser capaz de ver a maioria dos olhos deles. É muito fofo, muito fofo. Só que o morango ainda está lutando comigo. Mas acho que estou muito feliz com isso. O melhor é que você pode copiar isso. Você pode copiá-los e colá-los colocar mais deles e alterar a cor. Vamos fazer isso com um deles. Vamos copiar. Mas eu tenho que entrar aqui e ter certeza de que tudo isso foi copiado ou clonado. Ele clonará o topo do par. Como é muito grande, podemos fazer um muito pequeno que funcione. Salve essa visualização. Podemos fazer um bem pequeno. Podemos adicioná-lo aqui. Mas podemos mudar a cor. Talvez ele não quisesse ser verde agora, eu não conseguia realmente emparelhar a blusa brilhante. Portanto, há uma quantidade infinita de possibilidades que você pode fazer. Mas estou muito, muito feliz com esses garotinhos. Sinto que preciso de algo aqui, aqui também. Vamos pegar o creme Chaco e cloná-lo. Vamos colocar um aqui. Podemos mudar as cores como um lilás. Já que não vemos muita coisa. Nós temos que eu meio que vou colocá-los lá, então eu tenho que ter certeza de que ele possa parecer um pouco, pelo menos. Ok, um último, último 11. Acabei de pensar em purga de frutas. Esse grandão acabou. Vire-os, talvez coloque-os na parte de trás. Assim. Vamos ver como isso fica. Talvez como um verde. Vamos mudar isso para talvez uma cor mais marrom. Eu fico assim com ele. Os Nala, como se estivessem tirando aquela pequena foto de família. Então, vou adicionar uma nova visualização caso eu goste mais dela. Vou voltar ao pós-processo. E eu acho que parece ótimo. Eu adoro isso. E você nem consegue ver o fundo, o que é bom. É como se você não precisasse se preocupar, não precisasse se preocupar com isso. Um, o intervalo. O que está acontecendo? Eu meio que gosto disso. Acho que pode ser a luz de borda. Isso é um pouco sobre esse personagem para o qual vou atualizar para atualizar. Porque eu só queria verificar essa borda de luz ou pode ser um pouco áspera demais. Então, vou abaixar um pouco e fazer com que não fique tão rosa. Tudo bem, então eu acho que estou muito feliz com isso. Muito feliz com isso. E a única coisa que eu posso mudar é o morango. Eu sinto como os olhos dele, as pupilas dos olhos deveriam estar um pouco mais claras. Lançado não é tão escuro. Acho que eles também deveriam ser lidos. Quem? Eu meio que gosto disso. Talvez eu queira torná-los brilhantes. Meio assim e é um pouco mais leve e um pouco mais fofo. Então eu acho que vou continuar com isso. Então, eu gosto dessa vista. Então seria essa visão. E talvez façamos outra visão também. Mas eu acho que isso é muito bom. Eu adoro isso. Estou vendida. Tudo bem pessoal, então eu agradeço a todos vocês. Claro, brinque com sua iluminação, brinque com as configurações, brinque com as cores. Neste momento, divirta-se com isso. Você pode mudar o plano de fundo, o que quiser, basta torná-lo seu. Vou salvar um monte desses. Mas também quando você estiver pronto para trazer o outro de volta, o outro pano de fundo, basta acessar Adicionar cena. E onde quer que você o tenha salvo agora , acho que será um GLB. Então, basta fazer o upload desse GLB e o plano de fundo aparecerá. E então você pode preencher esses personagens lá e se divertir com eles. Apenas experimente. Acho que é isso. Então, vou salvá-los porque não sei se fizemos isso, criamos personagens suficientes. E você passou tempo suficiente. Espero que você tenha muitas informações, muito conhecimento de personagens e muito conhecimento técnico e coisas que você aprendeu na minha aula. Então, vou voltar para minha cara e te dar um adeus oficial. E oficial Te vejo novamente em breve. Na verdade, vou demorar um pouco. Então, eu vou economizar e vamos explorar , vai demorar um pouco. Levar foi bom, foi um bom enquadramento. 39. Obrigada!: Tudo bem pessoal, muito obrigado. Espero que você tenha gostado tanto quanto eu gostei de fazer isso. Algumas vezes eu realmente não conseguia conter o quanto estou empolgada fazendo esses, esses personagens e apenas fazendo essa modelagem. Estou realmente obcecado com isso e adoro isso. E espero que isso aconteça, porque às vezes fica um pouco complicado e há coisas que você tem dificuldade em fazer ou não consegue fazer da maneira que quer ou conseguir . para ter a aparência que você quer. E essa é uma das coisas em que eu me destaque porque eu entendo que sou muito obcecado. E como eu não tenho, já que não tenho experiência formal em 3D, às vezes consigo pensar nas coisas de forma um pouco diferente. Não sei todas as maneiras pelas quais o escopo nômade não compete com talvez o Maya ou o Blender e coisas assim. Então, eu me vejo apenas tentando descobrir maneiras de pensar fora da caixa para chegar aonde eu preciso. Então, essa é uma das coisas mais interessantes sobre isso. E essa é outra razão pela qual eu fico empolgada quando estou fazendo essa aula é porque eu sempre aprendo sozinha. Estou sempre aprendendo enquanto ensino e tenho problemas. Às vezes eu erro ou fico muito confuso. Eu tentei manter a maioria deles dentro. Alguns deles eu edito apenas porque não quero perder seu tempo, mas acho que alguns deles podem ser experiências de aprendizado. Então, deixo o meio da esperança que você possa ouvir o gato agora mesmo na caixa sanitária. De qualquer forma. Então, por favor, se você gostou da aula, deixe um comentário. Isso realmente me ajuda. Realmente ajuda o algoritmo Skillshare para que mais pessoas possam vê-lo. Então, deixe-me um comentário. Deixe perguntas ou comentários ou qualquer outra coisa na discussão ou na análise. Obviamente, deixe-me saber que tipo de aulas você deseja na análise. Estou feliz em aceitá-los porque estou sempre procurando coisas novas para ensinar. E eu meio que quero entender o que todo mundo, os escopos que as pessoas querem fazer. Minhas aulas. Esse é o gato de novo. Mas de qualquer forma, eu realmente aprecio seu tempo e agradeço que você o tenha passado comigo. Foi uma aula longa, então se você passou por isso, estou impressionado. Estou impressionado e espero que você tenha aprendido muito. Então, eu não sou qualificado entre os Skillshare normais. Claro, estou no Skillshare. Estou no TikTok, estou no Instagram, estou no YouTube, tudo livre de drogas, Dave. E uma coisa muito legal é que vou começar a preencher a sala iluminando a sala no YouTube. Então, eu vou continuar essa aula. Bem, não é realmente essa aula, mas eu vou continuar. E eu só quero te mostrar como eu ilumino a cena, como eu coloco os personagens. Eu já fiz isso uma vez, então vou deletar todos os personagens e trazê-los para dentro. Então, fique à vontade para me dar uma olhada no YouTube, youtube.com slash store todos os dias. Vou ter aquele vídeo em que configuro tudo e será um dos meus extras do Skillshare. Então, eu tenho uma playlist com extras do Skillshare. Assim, você pode acompanhar a aula e continuar fazendo mais no YouTube. Então, mal posso esperar para ver o que você faz. Me marque. Vou compartilhar isso em minhas histórias. Adoro mostrar as obras de arte dos meus alunos. Faça o upload do seu código aqui também. Então, faça o upload deles aqui para projetos e recursos. E também me deixe um comentário. Eu te agradeço. Como sempre, continuem desenhando, continuem esculpindo, e vejo vocês no próximo vídeo. Antes de ir, eu só quero dar uma mensagem para algumas das pessoas que me apoiam desde sempre. Grite para o querido, agradeço que tenha fechado o laboratório de assassinato. Eu te agradeço. Todos poderiam dizer que eu agradeço vocês. Eles me deram esse moletom. Eu adoro isso. Feche o artigo. Artigo. Na verdade, me configurou com um monte de coisas legais. Artigo que provavelmente não vai aparecer, provavelmente não vai aparecer na tela. Ou tikka kid OLC club. E também os nômades esculpem grupos no Facebook. E esse grupo é muito solidário e eu encontro muitas informações lá. Grite para te abraçar, ele é um artista 3D e pensa de forma muito diferente da minha, que é exatamente o que eu preciso, porque gosto de esculpir personagens secundários e gostaria ser muito meticuloso e muito detalhado. Mas a maneira como ele pensa é muito mais eficiente, o que é algo que eu preciso aprender e me aperfeiçoar. E se eu estou aprendendo e estou ficando melhor do que você vai aprender e você vai melhorar. Então, obrigado a todos da comunidade nômade. Obrigado a vocês porque não era para vocês. Eu não estaria aqui. Então, novamente , continue desenhando, continue esculpindo. E eu vou ver todos vocês no próximo vídeo.