VOCAÇÃO CRIATIVA: sustentando sua prática de prática criativa.

1. Apresentação: Amigos são bem-vindos para criar sua vocação. Sustentando sua prática criativa. Eu recomendo que, para muitos de nós, práticas criativas , uma daquelas coisas que muitas vezes pensamos no que eu chamaria de mito da vida criativa. O mito do criativo em tempo integral. Que quando tivermos essa ideia, quando eu for um criativo em tempo integral, tudo ficará bem. Então, então, um lado do que costumamos ficar presos, uma vez que eu chego a essa coisa no futuro do que o mito do criativo em tempo integral, qualquer pessoa criativa que eu conheça, quase não é muito pouca. Crie pessoas que praticam criatividade em tempo integral que eu conheço. Quem, que acabou de criar, é a única coisa que eu faço com eles que como na maioria das vezes, é gasto em e-mails logística, faturamento e todas essas coisas. E depois tentar descobrir como realmente fazemos a prática criativa dentro disso. Então, o que eu quero fazer agora neste curso, o que eu quero convidar você para é como você pode pegar sua prática criativa e, em seguida, desenvolvê-la a partir dos valores dos quais você quer viver, fora do âmago de quem você é. Como você pode ver o que você quer que essa prática criativa seja, a visão ou o que chamarei de catedral, sobre o que você quer que essa prática de crédito seja. Como você pode pegar isso e deixar que isso molde sua prática criativa aqui e agora , para que seja uma coisa sustentável. Para que você possa passar pelas estações da vida criativa com o máximo de tenacidade, tipo e adaptabilidade, permitindo-se correr com as estações, as interrupções e o caos da vida, mas ainda ser capaz desenvolver uma prática criativa dentro disso, que seja sustentável, florescente e crescente. Este é, este é o segundo vídeo uma espécie de curso de três partes e segundo, desculpe, dentro uma série Skillshare de vocações criativas em três partes. A primeira delas era sobre ouvir espécie de vocação criativa e como criar, de forma holística, uma vida criativa integrada e holística. E a próxima será como podemos pegar essa prática criativa e começar a desenvolvê-la em uma carreira? Mas agora estamos sentados na prática criativa. Meu nome é Joe McCarthy. Estou sendo um profissional criativo, escritor, poeta, intérprete, educador há cerca de 15 anos e nosso tempo integral há cerca de 13 anos. Minha vida tem sido minha prática criativa. E durante todo esse tempo passei por várias temporadas diferentes. Tempos difíceis, lindas estações de inverno, outono, outono, primavera e verão. Quero convidá-lo para este curso para descobrir como você pode tornar sua prática criativa, desenvolver sua prática de crédito e depois torná-la sustentável? Espero que você possa se juntar a mim. Quando começamos a olhar para a catedral que talvez estejamos construindo. Essa é a nossa prática criativa. Junte-se a mim agora. Vamos embora. 2. Construir uma catedral: Bem-vindo, bem-vindo. Estou muito feliz que você tenha escolhido se juntar a nós para aprender a se engajar, vir e desenvolver sua prática criativa. Agora, deixe-me começar tudo isso com uma história, uma fábula. Tem esse cara, vamos chamá-lo de muito bizarro. Bizarro é como o chamaríamos na Austrália. Vamos chamá-lo de Bizarro. Bizarro é andar pela estrada e manjericão chega até aqui, um canteiro de obras, certo? Tem esse cara que está trabalhando no canteiro de obras que ele vê no chão. Ele está colocando tijolos e o manjericão aparece, é um sujeito curioso e diz: Ei, ei Mike, o que você, o que você está fazendo? O cara parece estar acontecendo porque esse é o pior frasco. Estou apenas colocando tijolos como um após o outro. Estou tão cansado dessa coisa. Estou um pouco acima da altura. E bagas como Banza são como, oh, tudo bem. Então isso não é bom. Desculpe, é meu. E ele continua andando e ele trabalha um pouco mais abaixo na estrada e ele vem até outra pessoa no mesmo lado da construção. Quem está fazendo a mesma coisa? Essa senhora aí diz: Ei, o que você está fazendo? E ela olha para cima e diz: Oh, bem, eu estou construindo um pequeno muro aqui como este. Você pode ver a startup, ela está ali e no final tem uma inventada lá. Ele fez algum trabalho nisso e é só que é um pouco como uma parede, você sabe, é um trabalho. Está tudo bem. É só uma coisa. Eu sou uma camada de tijolos, então eu só coloco os tijolos e essa coisa diz, ok, tudo bem, obrigado por, obrigado por me avisar. Continua descendo a rua e, assim como os baixos. Mais uma vez, curioso para saber o que os pedreiros estão fazendo. Chega a um terceiro pedreiro e ele diz: “Ei, eu posso, o que você está fazendo? E esse cara olha para cima e diz Cara, você deveria ver o que estamos fazendo aqui. Estamos criando a catedral mais bonita e magnífica que você já viu. Como se essa coisa fosse absolutamente deslumbrante e eu pudesse fazer parte da folga. Estou colocando os tijolos. Mas quando houver todas essas pessoas como centenas de nós neste canteiro de obras e brancas, eu vou pegar as plantas. Ele retira as plantas. Ele diz, aqui é onde está o nártex, e esse é o, essa coisa e a torre sineira vão estar aqui e isso vai acontecer. Isso é incrível e eu posso fazer parte disso. Eu faço parte disso, parece que parece uma boa vida e ele continua trabalhando, andando, andando pela estrada. Assim termina a fábula bizarra do cara da água. Que cara curioso sobre brevemente, mas espero que você não tenha parado de pensar, achei que era um curso criativo, não um curso colocação de tijolos que não é sobre amigos que colocam tijolos. Trata-se de criatividade e espero que você tenha aprendido o que pode estar no cerne dessa fábula. É muito fácil de conseguir. Eu sei que você teria entendido, você teria pego. O que isso significa, eles têm a primeira pessoa. primeira pessoa não consegue enxergar além da tarefa servil e simplesmente se deita em um tijolo após o outro, após o outro, após o outro. Assim como em nossas vidas, seja o que for em nossas vidas criativas, um e-mail após o outro, após o outro. Eu tenho que fazer essa coisa , essa coisa e essa coisa em nossas vidas em geral, eu tenho que cuidar das crianças. Eu tenho que fazer todos eles. Você tem que pendurar a roupa. Eu tenho que lavar a louça. São esses tijolos, tijolos, tijolos, tijolos. Essa primeira pessoa não pode ver nada maior do que apenas o, OH, e então sua vida é ditada por isso. Então você chega à segunda pessoa. A segunda pessoa tem uma visão um pouco maior, eles podem dizer, então eu vou fazer uma pausa após a outra. Mas eles estão construindo um pequeno muro. E não são só eles, mas também há alguém lá embaixo e alguém lá embaixo. É um pouco como uma equipe que nunca teve uma ideia tão grande e tem um tipo diferente de perspectiva. Você chega à terceira pessoa e ela fica animada com a falta de dinheiro dessa coisa. Eles estão fazendo exatamente a mesma coisa que a primeira pessoa estava fazendo. Isso, apenas quebras de terra. Mas toda a perspectiva deles é maior, é que eles fazem parte desse enorme e incrível projeto de construção de catedrais. Foi isso que os estimulou. Então, mesmo que o que eles estejam fazendo seja exatamente o mesmo que a pessoa na rua. Eles estão fazendo isso com um olhar totalmente diferente através de uma lente totalmente diferente, uma perspectiva totalmente diferente e isso não muda nada. Ele tinha. Isso muda tudo. Isso muda tudo. Ela remodela, é forma. Ele define como eles estão se engajando no serviço braçal. Só fazendo isso, apenas fazendo aquilo. Eu só tenho que fazer isso. E esta é a lição da, da catedral. E acho que alguns de nós eram um pouco parecidos com aquela primeira pessoa. Não podemos ver o que estamos construindo. Nós simplesmente nos perdemos na monotonia dessas coisas que temos que fazer. Alguns de nós começaram a ver um pouco mais como a segunda pessoa e alguns de nós, talvez alguns de nós, mesmo como eu, eu fico viciado em algum sentido em gostar que a terceira pessoa esteja indo muito bem, mas eu Acho que também posso ficar tão entusiasmado com os projetos, como a visão , vamos fazer isso, vamos fazer isso, vamos fazer isso. E eu meio que esqueço, na minha empolgação, eu esqueço de realmente voltar e colocar os tijolos que, na verdade, a prática criativa que eu quero construir vai exigir a colocação desse tijolo e seguido por esse tijolo e esse tijolo. As pequenas coisas que construímos em nossa prática criativa se tornam grandes coisas. A única maneira de fazer as coisas grandes, as grandes é fazer as pequenas coisas, os pequenos projetos criativos, a pequena tarefa criativa. Talvez possamos pensar nisso assim. Em certo sentido, a colocação de tijolos é como as pequenas tarefas criativas que constroem nossos maiores projetos criativos que estão fora, que são nossas paredes, as paredes desta catedral. E a partir daí, a catedral é obviamente como nossa grande visão. Talvez todos esses projetos estejam se unindo para construir esse desejo dos sonhos pelo que nossa prática criativa pode ser, pelo que ela pode parecer. Então eu me pergunto, o que é isso para você entrar nessa vocação criativa, entrar neste curso de prática criativa. Eu acho que é muito importante ter essa visão futura de você quer que essa coisa se pareça. Você poderia dividi-lo em algumas áreas diferentes e você poderia dizer, ok, qual seria a Catedral da minha, da minha, talvez você esteja dizendo a Catedral da minha prática criativa. Você também pode dizer o que é o Slack na Catedral da minha carreira criativa? Se você é um artista de carreira, isso parece? Mas o que também, o que é, o que é, O que é a catedral, a visão de sua vida em geral são práticas criativas e nossa criação criativa vem de quem somos. E então devemos estar dizendo: Bem, qual é o tipo de vida que eu não quero deixar? Qual é a catedral para a qual eu quero ir? O caminho para o qual o caminho é realmente importante porque o que isso é chamado, isso é na verdade chamado de abordagem lógica de Talia para algo, abordagens teleológicas onde você tem um fim, o produto final está lá e isso molda, molda você no futuro. Muitas vezes pensamos dessa forma que isso meio que saiu do passado de nossas vidas. Mas, na verdade, quando temos uma visão do que algo poderia ser no futuro e depois volta, nós, hum, o que é, o que é a engenharia reversa da catedral para depois trabalhar . Ok, então isso é o que eu preciso fazer agora. Isso, se voltarmos da catedral, você diz, ok, então esses são os projetos que podem levar à construção desta catedral. Quando eu volto disso, essas são as pequenas tarefas que eu preciso para fazer as pequenas coisas de Brick Lane para construir os inter esses projetos e, em seguida, construir a abordagem lógica da Catedral Itália. Temos a catedral e temos as paredes e a colocação de tijolos. Talvez você possa pensar nisso como. Tenho aqui um pequeno diagrama para sua prática criativa, sua prática criativa e, seguida, ele se cruza com elas. Quem é a VM lá, sua equipe, seu povo, sua tribo, as pessoas que se conectam à sua criatividade. E depois, há o lado criativo dos negócios que está chegando. E então o z, você e sua vida e quem você quer fazer, todas essas quatro coisas se juntando. Qual é a visão? O que é a catedral? O que você está caminhando para viver essa vida criativa holística e integrada? Essas quatro coisas que eu vi em um curso anterior sobre Skillshare, se você ainda não viu, a vocação criativa, viver sua melhor vida criativa, vá e assista e você verá tudo sobre essas coisas. Então poderíamos dizer, se essa é a visão, como funcionam minhas paredes, meus projetos? Talvez você tenha projetos que são simplesmente coisas criativas, criatividade por uma questão de criatividade. Talvez você também tenha projetos que sejam profetas baseados em lucros. O que vai fazer? Coisas que farão você ganhar dinheiro? Projetos criativos que nosso público, coisas, coisas que não necessariamente vão te render dinheiro, mas atrairão mais do seu público, mais da sua tripulação, mais da sua tribo, mais do seu público, coisas como, por exemplo, um podcast não vai te render dinheiro, mas vai atrair você para as pessoas. E depois coisas criativas e depois, desculpe, de parceria. Juntando-se colaboradores, parceiros e organizações. Como você pode começar a pegar seu trabalho criativo e se conectar com eles? A vocação creditícia, sua carreira criativa, é o próximo curso depois disso que você pode assistir para realmente pegar essas coisas. Então chegamos ao tijolo deitado novamente. Então, se for esse o caso, se esse for o projeto, esse é o projeto criativo. Quero fazer isso como um projeto de profeta. Eu quero fazer isso como um projeto de construção de público, e este é um projeto de parceria, encontrar um parceiro, trabalhar com eles, colaborar. Para mim. Eu faço muitas coisas com músicos. Eu faço muitas coisas com outros escritores, seja o que for para você. Agora, leve-o até a colocação de tijolos em cada um desses projetos. Qual é a próxima etapa? Qual é a próxima pausa? Qual é a próxima coisa que eu preciso fazer para colocar os tijolos, construir os muros, construir a confederal que estou caminhando para isso, OH, no centro deste curso, onde vamos a partir daqui, veremos como sustentar o que começamos a criar a partir dessa prática criativa. Mas para mim, esse tem sido o cerne disso. Qual é a minha catedral? Qual é a aparência da minha prática criativa? Como posso então quais projetos levarão a isso? E o que Brixton eu preciso colocar para levar a isso. Obrigado por ouvir esta lição. Vá para a próxima. 3. Sucesso e fracasso: Vimos isso na semana passada, se você se lembra. Desculpe, última aula na Catedral. A visão para a qual estamos caminhando, essa coisa grandiosa e linda para a qual estamos caminhando. Mas a realidade é que você vai estragar tudo. Não é que eu saiba que temos essas grandes visões e então é tipo, eu gosto de errar o tijolo e colocar o tijolo errado. E então a parede inteira agora está errada e isso não se encaixa nisso, como um veículo para mudar, vai mudar isso. Você sabe o que eu quero dizer? Nós, pessoas que fracassam , somos pessoas que não fazem as coisas bem. Mas temos que desafiar a aparência do sucesso e do fracasso em nossas vidas. Que sucesso e achado parece, especialmente nesta época de pandemia dos últimos dois anos, só você sobrevivendo nessa época. Isso é suficiente. Isso é sucesso. Se você ainda está vivo, criando, respirando e se relacionando com algumas pessoas, você conseguiu. Sim. Falhar é mais do que simplesmente não ter sucesso em alguma coisa, em alguma coisa. Não é um fracasso. O fracasso é quando você não cresce a partir de uma experiência. E sucesso. O sucesso é mais do que apenas ter sucesso em algo, porque você pode acertar algo, mas fazê-lo sem coração, sem autenticidade. Isso não é sucesso. Então, o que é sucesso e o que é fracasso? O processo de fracasso é tão importante quanto a alegria do sucesso. É com isso que vamos começar. A base desta lição, o processo de fracasso. Falhar no E é tão importante quanto a alegria do sucesso. E todos nós gostamos, já ouvimos esses termos antes, conhecemos esses termos, mas é muito diferente conhecê-los para realmente vivê-los. E Danny Shapiro, que escreveu, ainda escrevendo um livro tão bonito, se você quiser, um livro impressionante sobre criatividade e escrita. Ainda escrevendo por Danny Shapiro, ela diz o seguinte o que há na equitação que torna para alguns de nós tão necessário quanto respirar? É nas milhares de horas de dias de tentar, falhar, estabelecer, pensar, resistir, sonhar, chocalhar, desvendar que estamos quase engajados, alertas e vivos. tempo passa, o corpo se torna irrelevante. Estamos tão perto da própria consciência quanto jamais estaremos. Isso começa na escuridão sob o solo congelado, enterrado bem abaixo de qualquer coisa que possamos ver, algo pode estar se enraizando. Fique lá. Se você puder, não resista, não force, mas não fuja e Judah, seja paciente. As recompensas não podem ser medidas. Agora não, o momento em que você está trabalhando em um primeiro livro é quando a escuridão está mais pura e preciosa. Só há uma oportunidade de escrever na escuridão total. Quando você estiver no início, use-o e use-o bem, mas aconteça o que acontecer, qualquer piloto lhe dirá, essa é a melhor parte. O dia mais solitário na vida de um escritor publicado pode ser apenas o dia das publicações. Aqueles momentos em que as recompensas não podem ser medidas. O sucesso não são sucessores do dia da publicação , quem você é enquanto escreve, quem você é enquanto pinta. Há momentos em que as recompensas simplesmente não podem ser medidas durante esses dois anos. Como você mede? Para mim, o sucesso? A medida do meu sucesso nesses dois anos é que tentei estar o mais presente possível com meus filhos por meio ensino doméstico e bloquear um bloqueio durante longos bloqueios. É isso mesmo. É isso mesmo. Algo mais além disso? Ótimo. Mas essa é a medida do meu sucesso, que na verdade você simplesmente não consegue medir as vezes em que as recompensas podem ser medidas, talvez abrir mão do sucesso no momento para você possa ser a melhor coisa que você pode fazer quando a pandemia começou e tudo aconteceu. Passei um bom tempo tentando me reunir, tentando fazer coisas do meu negócio, fazer tudo acontecer, dizendo porcaria , estou perdendo todo esse dinheiro. Como posso fazer isso e fazer aquilo e fazer aquilo e fazer aquilo? Além de tentar educar meus filhos em casa, assim como eu estava fazendo, fazendo, fazendo, fazendo, fazendo, fazendo. E foi muito difícil e eu tive que parar. Tive que parar e dizer: “Sabe de uma coisa?” Meu sucesso durante esta temporada cuidar das crianças quando parei de forçar essa coisa, quando parei de precisar dela como se muitas delas estivessem enroladas no meu ego. Eu tenho sido um artista de sucesso e pessoa criativa de sucesso. Eu tenho que manter isso desligado. Tenho que continuar assim. Quando eu parei de fazer isso, diminuí a velocidade, estava presente para meus filhos. Foi quando minha criatividade floresceu, como falei logo no início deste curso. Foi quando as coisas floresceram, quando minha criatividade, quando de maneiras diferentes, quando parei de tentar ter sucesso, quando descobri o que era sucesso nesse momento e uma mudança bem-sucedida no próximo momento e no próximo momento e no próximo momento. Mudando, portanto, seu sucesso muda no próximo momento, no próximo momento, no próximo momento. Então, isso também altera nosso caminho para o sucesso e nossa compreensão do sucesso. Thomas diz que não podemos alcançar a grandeza a menos que percamos todo o interesse em ser cinzentos. 4. No trabalho: Então, espero que não tenhamos nada tão extremo quanto essa pandemia de dois anos no futuro. Mas, felizmente, teremos algo que diabos sabe sobre se temos algo em todo o mundo ou não, você inevitavelmente terá uma interrupção em sua vida e outras perturbações, uma grande interrupção, interrupções menores e elas serão, você pode vê-las como um bloqueio ao seu sucesso ou alterando o caminho do sucesso durante essa temporada. Quero ler, se você virar para a página 351 os textos mais bonitos para mim sobre o trabalho, carreira, sobre como a criatividade entra. É, eu quero me sentar nisso por um tempo, em torno sucesso e do fracasso. Kahlil Gibran fala sobre o trabalho de seu livro, The Profit. Eu sei que muitos de vocês já teriam lido isso antes, mas quero dizer, vocês podem ler isso. Você poderia ler isso todos os dias por um ano e ainda não vir para o, ainda estar tirando muito proveito disso. Coloriu Gibran no trabalho e depois aplique-os e disse: fale conosco sobre o trabalho. E ele dá as mãos e diz, você trabalha, para que você possa acompanhar o ritmo da Terra. E a sola do pé para ficar ocioso é se tornar um estranho até as estações do ano e sair da procissão de risos que marcha em majestade e orgulhosa submissão ao infinito. Quando você trabalha, você é uma flauta no coração de quem? O sussurro das horas está repleto de música. Qual de vocês seria um leitor, dom e silencioso quando todos os outros cantassem juntos em uníssono. Sempre. Você foi informado de que o trabalho é uma maldição, trabalho e infortúnio. Ou quando eu digo a você que quando você trabalha, você realiza uma parte da Terra, esse sonho atribuído a você quando esse sonho nasceu. Ao manter-se com o trabalho de parto, você está na vida amorosa da Verdade. E amar a vida por meio do trabalho de parto é ter intimidade com os segredos mais íntimos da vida. Mas se você e sua dor chamavam nascimento e aflição e sustentação da carne, uma maldição escrita em sua testa. Quando eu responder isso, a não ser o suor de sua testa lavará o que está escrito. Você foi informado de que toda vida é escuridão. E em seu cansaço, você ecoa o que foi dito pelos cansados. Eu digo que a vida é realmente escuridão. Salve quando houver necessidade. Urge é loira. Salve quando há conhecimento e todo conhecimento é em vão. Economize quando houver trabalho e todo o trabalho estiver vazio. Salve quando há amor. E quando você trabalha com amor, você se liga a si mesmo, um ao outro e a Deus. O que é trabalhar com amor? É tecer o tecido com fios retirados do seu coração, assim como o combustível Amado, que consciente desse pano é construir uma casa com carinho. Mesmo como se sua amada morasse naquela casa, é plantar sementes com ternura e colher a colheita com alegria, como se sua amada comesse a fruta. Isso é para carregar todas as coisas que você cria com uma amplitude de seu próprio espírito. E saber que todas as bênçãos que estão ao seu redor e observando, e eu ouvi você dizer, é que se, ao falar dormindo, você trabalha em mármore e encontra a forma dele. alma na pedra é mais nobre do que aquele que arou o solo. E ele vê como o arco-íris colocá-lo em um pano à semelhança de um homem é mais do que aquele que faz as sandálias para o nosso destino. Mas eu digo, não durante o sono, mas na vigília oval do meio-dia amarrado que o vento não fala mais docemente com os carvalhos gigantes o mínimo de todas as folhas de grama. E só ele é ótimo. Quem transforma a voz do vento em uma música que ficou mais doce com seu próprio trabalho amoroso. O amor se torna visível? E se você não pode trabalhar com amor, mas somente com aversão, é melhor deixar seu trabalho, sentar no portão do templo, pegar em armas aqueles que trabalham com alegria, pois se você faça pão com indiferença, um pão melhor que só alimenta metade da fome do homem. E se você pegar o esmagamento das uvas, sua garagem destila um veneno no vinho. E se você canta, porém, como anjos e não ama o canto, você abafou os ouvidos dos homens às vozes do dia e da noite. Espero que você tenha adorado esse ritmo de escrita. É impressionante. É realmente impressionante a criatividade. E também por aí, para mim, em se deixar escapar. Você sabe, tem isso, embora diríamos que é o mito de. Do criativo em tempo integral, o sucesso é ser criativo em tempo integral. Kahlil Gibran, é meio incrível que quando ele sai, e eu ouvi você dizer que, se falando sonolento, quem trabalha em mármore e encontra as formas de sua própria alma na pedra é mais nobre do que alguns quilos de solo. Ele vê como o arco-íris preso no tecido é mais do que aquele que faz as sandálias para nossos pés. Mas ele desafia essa ideia e não diz nenhuma. E então um interno, se você está arando o campo, se você é o tijolo é trabalho ou se você é um carpinteiro ou se você é um pintor, se você é uma dança ou se você é um cantor, O que quer que você faça, se você o imbuir de amor é sucesso. Sucesso é amor tornado trabalho visível, amor se torna visível? Faça essas coisas como se estivesse fazendo isso pela amada. Não sinta que precisa desistir seu trabalho diário e não é um criativo bem-sucedido, a menos que tenha uma carreira criativa em tempo integral. Esse não é o caso. Amigos, trabalho, tudo que você faz com amor, sua criatividade, um trabalho diurno, o que quer que pareça, se você faz isso com amor, você. Bem sucedido. Que coisa linda nos deixar livres. Todas essas expectativas e pressões que colocamos sobre nós mesmos. Mas simplesmente quando trabalhamos, quando pegamos as coisas de nossas mãos e criamos coisas bonitas com elas. Se estamos sentados em um computador como contador tentando resolver as coisas ou se podemos pintar coisas gloriosas, o que quer que estejamos fazendo, se estou escrevendo e apresentando poesia para as missas ou ensinar minha filha a escrever uma baía. E ficar muito frustrada porque ela sempre tem razão em estar do jeito errado, como um dia. Então, estou novamente dizendo B, agora é um coelhinho. Se eu fizer isso com amor, é um sucesso. É um sucesso. Imbuindo-o de amor. O vento ainda sopra sua mente. Mas eu digo que não escravizada, mas na fonte acima do peso - incrível em geral, a mulher não fala mais docemente com os carvalhos gigantes do que com o mínimo de todas as folhas de grama. Só ele é ótimo. Quem transforma a voz do vento em uma música que ficou mais doce por seu próprio Loving. Não há diferença no sucesso se você estiver esculpindo mármore em uma bela escultura. Ou se você estiver trabalhando no McDonald's. Se você está fazendo isso com amor, se você está fazendo isso com amor, é muito importante. Eu também ia dizer isso em outra ocasião, mas é crucial que digamos, bem, eu não preciso forçar minha criatividade para ganhar dinheiro para mim. Talvez eu possa trabalhar e fazer isso e aquilo. E ainda posso moldar minha vida com base na criatividade. Eu ainda posso imbuir todas essas coisas com amor. E talvez eu ganhe algum dinheiro com minha criatividade. Mas, quer eu queira ou não, há algo muito mais importante aqui do que fazer isso com amor e que eu crio a partir do amor. Você não precisa ser um criativo em tempo integral. 5. O criativo 'em tempo integral': O método de criação em tempo integral. Deixe-me ler algumas palavras para você. É que o sonho dele de fazer essa coisa em tempo integral subiu, paga pela sua vida. É quase como se fosse para alcançar o nirvana da criatividade, o tópico novamente, alcançar o sucesso. A vida artística em tempo integral, no entanto, é muito menos romântica do que o mito da vida criativa em tempo integral. Na maioria das semanas da minha vida em tempo integral, vida criativa em tempo integral, eu teria talvez um dia escrevendo de verdade, e isso era antes do COVID. E o resto do meu tempo e minha criatividade foram distribuídos da mesma forma qualquer outra pessoa está entre as rachaduras e os minutos roubados quando os meninos finalmente dormiram. Depois de colocar as faturas entre os 50 e-mails, tenho que responder às viagens de trabalho e logística, sentado no estacionamento de uma escola que estou ensinando naquele dia, na sala verde de outro show de poesia. Isso é a realidade acima de tudo, cada pessoa de crédito no mundo, toda pessoa em tempo integral creditada, sempre que foi honesto comigo sobre a realidade de seu estilo de vida, é que eles também precisam forçar criatividade nas fendas, pequenas fendas entre as coisas porque a vida criativa em tempo integral não existe. Não existe. 100%. Você pode escolher em sua vida. Se você puder reservar um tempo para dizer, Quer saber, eu vou ter três horas de criação hoje, eu vou ter quatro horas de crédito é que vamos falar sobre bloquear seu tempo e todo esse tipo de coisa mais tarde. Mas o que eu quero dizer agora é mito da vida criativa em tempo integral. Só desta vez para escrever, eu vou andar com Ryan, Ryan e Ryan e não me importar com mais nada para poucas pessoas que possa acontecer. Talvez para alguns, mas para muito poucos. A matemática nunca é a realidade. Realidade. Se você está vivendo uma vida criativa em tempo integral para mim, a realidade era a agenda agitada de turnês , relacionamentos rompidos , hotéis solitários, negócios errados , trabalho árduo para fazer tudo acontecer. Então, mesmo que sejamos artistas em tempo integral, não podemos escapar da normalidade, da frustração do dia a dia. Nunca teremos um pouco de tempo livre para nossa criatividade. Talvez você tenha tido durante esse período de confinamento, talvez você sempre tenha desejado que esse tempo livre seja tão criativo quanto quiser. E então, nos últimos dois anos quando você teve esse tempo livre, é como, oh, na verdade, eu simplesmente não consigo criar agora. Colocamos muita pressão sobre nós mesmos. E se deixarmos isso pra lá? E se abandonarmos nossas expectativas e o que essa vida criativa precisa ser. E acabamos de permitir que fosse o que é. Nós o imbuímos de amor. Isso não significa não correr atrás de coisas. Vou falar sobre perseguição e agitação e a necessidade de abordar as pessoas. E que se esperarmos que esse sucesso chegue até nós, se esperarmos que nosso vídeo se torne viral para isso, isso nunca vai acontecer. Então, eu estou falando sobre não correr atrás de coisas. O que estou dizendo na essência, no centro de quem somos. Será que, como diz uma bela comunidade minha, precisamos parar de descansar do trabalho e começar a trabalhar um local de descanso no centro de nós. Se estivermos presos, se estivermos contentes em quem somos e nesta vida, se imbuirmos nossa vida, adoramos trabalhar fora desse lugar. Trabalhe fora desse lugar. Precisamos de algumas novas definições. Se o sonho da liberdade artística dos analistas não existe, Ele é um pensamento, vamos criar da maneira que adoraríamos. Vamos criar de qualquer forma. O mito do criativo em tempo integral com liberdade artística infinita. Realmente não existe para 99,99 por cento disso. Então, vamos criar de qualquer maneira, vamos preencher as coisas com amor de qualquer maneira, e vamos fazer esse sucesso. Outro cara chamado Hugh MacLeod, ele diz que o fato de eu ter outra renda significa não me sinto pressionado a fazer algo favorável ao mercado. Em vez disso, eu posso fazer qualquer **** que eu quero que você faça para minha própria satisfação. Acho que isso torna o trabalho mais poderoso a longo prazo. Também torna mais fácil continuar com isso de forma calma, dia após dia, sem enlouquecer e insano, explosões criativas provocadas por minhas preocupações financeiras. Simplificando, meu método me permite me controlar a longo prazo, o que é fundamental. A resistência é extremamente importante e a resistência só é possível se for bem administrada. As pessoas pensam que tudo que eu preciso fazer é desfrutar um trabalho louco e intenso, livre explosão criativa, e seus sonhos se tornarão realidade. Eles estão errados, estão estupidamente errados. Não sinta que precisa desistir do seu trabalho diário. Tudo bem Uma das minhas lindas amigas, nascida Rochelle, que canta todas as minhas coisas em todas as minhas coisas. Para ela. Ela lutou e se apressou. E Russell quatro anos para fazer sua criatividade pagar por sua vida, para torná-la uma coisa em tempo integral. Se filtrar com ansiedade e estresse. E, no final, isso matou sua criatividade por anos. Ela não conseguia escrever uma música. Ela a deixou ir. Ela trabalhou em tempo integral em um emprego. Ela deixou pra lá. A pressão de fazer com que a criatividade pague por sua vida, pensando que isso foi sucesso. E ao deixar ir, ela encontrou a liberdade, que viu sua criatividade florescer mais uma vez e florescer mais uma vez para poder escrever muitas e muitas músicas. Persiga sua criatividade porque não importa o quão difícil seja a perseguição, não importa o quanto você trabalhe e não importa se você chega lá no final, tudo ainda vale a pena simplesmente porque você perseguiu sua prática criativa. Faça isso por amor, não por qualquer outra coisa. É somente o amor que lhe dará a persistência de que você precisa para continuar com sua criatividade independentemente das falhas e rejeições. O emprego das nove às cinco que você precisa manter para poder pagar para viver. Deixemos de exigir de nós mesmos e de nossa criatividade, esse mito do sucesso, nos deixemos livres. Pare de dizer aos pincéis e canetas que eles precisam fornecer para você. Simplificando o que falaremos na próxima lição, o sucesso como Jim Rhone nada mais é do que algumas disciplinas simples praticadas todos os dias. O sucesso nada mais é do que algumas disciplinas simples praticadas todos os dias. 6. Tenacidade: Vamos falar com você sobre sustentabilidade hoje. Sustentabilidade, como continuamos sem criatividade ou vocação? Não importa o que aconteça? Se você estiver nisso a longo prazo, como você vai sustentar isso? Moldando nossa vida em torno da criatividade, nossa vocação, em torno de nossa criatividade. Há muita resistência que surge em nossas vidas. resistência geralmente assume a forma de justificativas e distrações. Novamente, tanto em termos de nossa prática criativa, blocos criativos, etc., etc. Se eu não falasse sobre a vocação creditícia de moldar uma vida em torno da criatividade. Muitas vezes, a resistência vem na forma de justificativas e distrações. Alguns deles têm sorte com esse processo criativo e são legítimos, são famílias válidas, doenças a pandemia e outros ilegítimos. Existem desculpas, existem maneiras de justificar não nos envolvermos no que sabemos que somos chamados sobre quando medo de fazer isso. Mas é o seguinte, até mesmo os válidos e legítimos moldaram a maneira como você lida com sua vocação de crédito, mas eles não precisam ser sua desculpa para não fazer nada. Tenho muitas coisas válidas, válidas e legítimas que interromperam minha vocação criativa maneiras diferentes nos últimos 18 meses, mas elas não interromperam minha criação, pararam minha criatividade. E quando eu me permiti parar, para não ficar viciado nessas coisas de sucesso como falamos na última lição. Para reconhecer o sucesso de estar com meus filhos. Então minha criatividade começou a florescer mais uma vez de maneiras bonitas. E então, estranhamente, minhas vocações criativas também funcionaram, de maneiras diferentes. Parecia diferente. Tenho dois filhos que estudaram em casa nos últimos dois anos, mais de 250 dias de confinamento. Ainda assim, consegui lançar um álbum, lancei minha primeira exposição online de poesia, de pinturas, de skates. Eu escrevi um livro de ficção nessa época. Todo esse tipo de coisa que eu facilmente não poderia ter feito teria desculpas válidas e também acrescentaria muitas desculpas ilegítimas. Porque eu adorava assistir Netflix e séries de TV, etc., etc. Sustentabilidade, para mim, sustentar minha prática criativa é superar a resistência. Para eu fazer uma longa viagem. vocação criativa é superar minhas desculpas. Para ver o que acontece. Danny Shapiro novamente, ele escreveu aqueles lindos livros que ainda circulam. Ela diz que o meio de uma vida de pilotagem é muito frouxo estar no meio de um livro em si. Aqui, muitas vezes descobrimos nossas fraquezas e seus pontos fortes. Aqui estamos no trabalho árduo e árduo de articular a história si e nos ajustar à medida que nossas vidas são moldadas por momentos, corujas e o passar dos dias. As histórias são moldadas por frases, pelos movimentos dos personagens ao longo do tempo. A tenacidade silenciosa com que entramos no trampolim de cada palavra. Esse tipo de tenacidade não é um estado estático e um destino exótico para o qual você viaja e depois risca a lista todos os dias que você se aproxima da página que está acessando. Mais uma vez, tenacidade. Às vezes, isso alude a você, às vezes parece que o abandonou. Mas, em face disso, sejam persistentes com orelhas de cachorro, determinado pelo paciente. Lembre-se de que esse momento, esse dia é um ponto em uma tapeçaria de dias. Lembre-se de que você não pode, não deve ver a forma se desenrolando antes de gastar tudo de qualquer maneira, jogar sozinho. trabalho deles ou o artista criativo é aparecer de novo e de novo e de novo e jogar e sentar e fazer o trabalho e concluí-lo e concluí-lo. E no processo de fazer isso, vontade ou não, coisas bonitas começam a acontecer durante a tenacidade silenciosa. Um pouco de entomologia. Novamente, o latim da tenacidade é tenacidade, nós, um ato de segurar firme, Tenex firme tinea para segurar isso, isso vem de tinea é igual à raiz de dez para esticar. Tenacidade. Esse ato de se manter firme, de firmeza. A raiz disso é, na verdade, esticar. Segurar rápido é quando nos permitimos nos esforçar com flexibilidade até a estação. E a realidade que não está se apegando a alguns sonha com o que deveria ser, mas permitir essa tenacidade silenciosa é uma flexibilidade e está permitindo movimento de mudança para que, quando a interrupção acontece, quando a estação muda, ainda podemos continuar com resiliência. A resiliência é um dos principais valores dos meus filhos. As escolas primárias respeitam a resiliência e a responsabilidade. Então eu falei muito, falo muito sobre resiliência com meus filhos ultrapassando, ultrapassando porque eu vejo isso repetidamente em muitas pessoas, essa lei, essa falta de resiliência, que quando as coisas ficam difíceis, nós simplesmente jogamos fora. Jogamos coisas fora muito rápido. Resiliente, o latim da resiliência. Resiliência para se recuperar ou recuar. Resiliência. Reebok. Re, a resiliência vem de Ray que está de volta e cílios que pularam, pularam para trás ou elasticidade para pular para trás, para se esticar e pular de volta para formar essa energia potencial de um elástico que está sendo puxado. elasticidade enche um elástico com energia potencial à medida que ele é esticado, não quebra, retém a energia dentro dele até que seja liberado. Um elástico tem a tenacidade e a resiliência para se esticar até a tensão em que é puxado. O desafio para nós é fazer isso. O desafio para nós é sermos os mesmos, independentemente de quão atraídos e estimulados pelo mundo ao nosso redor, nossa vocação criativa é prática criativa ou negócios criativos, nós mesmos e nossos conexão com outras pessoas. Essas quatro coisas, tem a resiliência e a tenacidade de se esticar para corresponder à tensão que ainda está cheia de energia potencial independentemente do que está acontecendo, é isso que sustentabilidade é e sobre como faço para permanecer flexível com a tenacidade e resiliência de que preciso. 7. Ritmos e Rituais: Enquanto escrevo isso, enquanto escrevia isso, esses pensamentos para compartilhar com vocês agora, eu estava montando neles e recebi uma mensagem de um querido amigo meu dizendo que eu apenas, eu me sinto como minhas meias de arte, como se ninguém gostasse disso. Como se eu estivesse me enganando, eu deveria parar e parar. Literalmente, quando eu estava escrevendo isso. O desafio é que, mesmo quando você está se sentindo tão decadente, não vai sentir que precisa fazer exatamente como para aparecer de novo e de novo. Não porque as pessoas carecem em parte porque isso te alimenta, porque está cheio de amor, porque é o que você ama. Criatividade, coragem corajosa, criativa e criativa. Isso é o que estou tentando dizer. Coragem criativa é quando você aparece novo e de novo, não para agradar as pessoas, mas porque você adora superar, superar. Quando essa sensação de que confio nas minhas meias artísticas, eu só quero desistir. Eu não posso fazer isso. Quando você não está sentindo isso. Quando todas essas dúvidas surgem sobre sua prática criativa, é então que os ritmos e os rituais se mantêm até que possamos senti-los novamente, como se continuássemos aparecendo e criando. E eu posso parecer diferente da temporada de luta do que do fluxo sazonal. Mas nós aparecemos, continuamos cumprindo o tempo, mantemos o ritmo. Por quê? Porque você nunca fará isso por outras pessoas de qualquer maneira. Você está fazendo isso porque sua criatividade o salvou. Porque isso te estimula, porque é seu e te enche amor, mesmo que você não possa sentir isso agora. Então crie, crie, lembre-se do porquê de você fazer isso, não para eles, mas para você, sempre para você. E então, em algum momento, as pessoas notariam quando você não estivesse sentindo isso. Confie em ritmos e práticas criativas para ajudá-lo. Uma dama chamada Lauren, vencedora. Ela fala sobre isso em termos de espiritualidade. Então, livro sobre seu tipo de jornada espiritual. Ela diz que há dias em que eu acho que tenho uma chance de lutar contra a redenção na mudança. Eu entendo que são essas palavras esses rituais e essas pessoas que vão me mudar. Então, alguns dias eu não tenho certeza se minha fé está cheia dúvidas ou se, graciosamente, meu pai está cheio de fé. No entanto, continuei a viver no mundo da mesma forma uma pessoa religiosa vive no mundo. Continuo vivendo em um mundo que sei que me encanta e não fica sozinho. Eu duvido, estou incerto. Estou inquieto, propenso a vagar, mas vislumbres de sagrado continuam interrompendo. Minha religião homossexual está sendo criticada principalmente porque as pessoas religiosas são péssimas na maioria das vezes. Mas religião em termos de tipo, acho que precisamos trazer a ela alguma redenção a essa palavra. Essa religião pode ser apenas os ritmos e rituais da fé de uma pessoa. Isso é o que a religião é, na verdade , os ritmos e rituais da fé de uma pessoa. , ritmo rico e ritual também podem se tornar coisas negativas. Mas aqui está a questão. Acho que o que ela está dizendo é que eu vivo no mundo como uma pessoa religiosa vive no mundo. Eu crio esses ritmos, essas práticas, esses rituais para que, quando eu não sinto isso, eu ainda esteja fazendo esses ritmos, esses rituais, essas práticas. E para que, vez após vez, colocando tijolos, colocando tijolos, colocando tijolos, colocando tijolos, a parede seja construída. Mas eu continuo e depois de um tempo eu vou falhar no phi, eu volto de novo, estou começando a ter vislumbres de um santo que continua interrompendo minha homossexualidade. Isso é o mesmo para nossa criatividade. A forma como nossa criatividade é sustentável é por meio de um ritmo constante de pequenas coisas. Escrevendo três páginas por dia, cinco dias por semana. Dentro de meio ano fazendo isso, você terá um romance, três páginas por dia, cinco dias por semana fazendo isso, você terá um romance. Eu me pergunto o que isso parece para você. Qual é a aparência de um ritmo constante de pequenas coisas para você? À medida que você se envolve nesse ritmo constante de pequenas coisas. Também é a sustentabilidade que surge porque é por meio da graça consistente de perdoar a si mesmo. Perdoar a si mesmo, permitir-se não se dar bem nos ritmos, não se sair bem com sua criatividade, não se sair bem em sua prática, não se sair bem em nada por um tempo e permitir perdoando a si mesmo quando você não correspondeu às suas próprias expectativas. A graça consistente de perdoar a si mesmo para que possamos olhar ao redor e ver as coisas. Duas coisas que eu vejo. Minha amiga que me enviou uma mensagem, eu a enviei enquanto estava trabalhando e isso a fez se sentir melhor e um pouco menos solitária. Então ela está sentindo tudo isso por causa da criatividade. Ela estende a mão. Somos capazes de nos conectar por meio dele. Seja encorajado a continuar. Algo no dispositivo, algo divino cronometrado em que ela estendeu a mão dizendo: Eu não posso mais fazer isso. No momento em que estou escrevendo esta lição sobre como continuamos fazendo isso e por meio de nossas palavras e trocando mensagens. Ela era, eu quero continuar e estava cheia de pessoas vivas. Esta é a, esta é a comunidade de apoiadores. Isso é o que nos faz continuar. Comunidade de apoiadores , amigos , forças orientadoras em nossa vida. E, por fim, acho que também se trata de aceitar a mudança quando ela vier. É assim que tornamos nossa vocação criativa sustentável. Permitindo que a mudança ocorra em ritmo constante de pequenas coisas, perdoando a si mesmo quando você estraga tudo. Ter uma comunidade ao seu redor e aceitar a mudança à medida que ela surge, assim como a mudança das estações. 8. As estações da vida criativa: Primavera, o novo nascimento, a coisa nova, a potencialidade, o convite para novos projetos para desenvolver novas ideias são retirados. Faixa elástica prestes a ser lançada. Sendo lançado, é tudo verde e com flores. O brotamento de certamente sabia que as flores que emergem, as cores são deslumbrantes, metais rolantes e o renascimento, as sementes que atravessam o solo, todos nós começamos de novo, e todas as coisas. comece de novo. As estações vêm e as estações vão. E da primavera chega outro verão de praias. O sol está alto, a água está boa, o céu é o azul mais brilhante. O mundo está cheio de atividades. Sua criatividade está cheia de atividades. É a época das turnês, do lançamento, do lançamento ao mundo, do de um livro em alguns meses de perseguição, da agitação de dias ensolarados de atividade de todas essas coisas gloriosas e gloriosas. As estações vêm e as estações. E chega o outono do outono. Chegará um momento em que o vento frio chegará até você, mesmo que o sol se ponha com um novo sopro em torno da questão entre você dentro de você , quando o que era verde começa a ficar laranja. sobe e desaparece quando o sentimento de amor desaparece. E há uma queda de pele velha e eu estou deixando cair suas folhas que antes tremulavam tão intensamente e o céu azul, o vento que agora traz o frio e as nuvens e a chuva, o que era lindo e abundante. A coisa pela qual você tanto amava está desaparecendo, agora você pode sentir isso? As folhas que caem agora da árvore da sua paixão, você está sendo chamado para dentro. Frio para parar de dar, dar, dar, dar. É hora de abandonar o que foi, digamos, as estações vêm e as estações vão e o inverno chega lá frio e espumado com roupas quentes. O inverno pode ser um lugar congelado e pode congelar você em seu rastro. O inverno também é uma época de lareira e perca os céus, as pistas de esqui e as lutas de neve voltando-se para dentro mantendo o silêncio, aquecendo uns aos outros e deixando chocolate quente ou uísque aquecerem seu de sentar lá escrevendo um livro na escuridão, girando, criando, pintando na escuridão quando ninguém pode te ver. O que estou dizendo é que a temporada de inverno é importante. O inverno é hora de se virar para dentro, sair das redes sociais, não se pressionar para produzir que algo está acontecendo dentro de você e do papai, verdade e profundidade para você e, posteriormente, para o seu prática artística. E ele está sendo esculpido no fundo, você compra o inverno, vai para dentro , se esconde, perto do fogo, amontoado. As estações chegam. E as estações passam. Estações. Os horários de primavera e verão têm a intenção de divulgar as coisas. Um renascimento do crescimento e estações ou o tédio cheio de inverno. Estações, de contemplação, de ir para dentro. Nossa vida deve ser cheia de ação e contemplação. Tanto na primavera quanto no verão, nas estações de outono e inverno, o desafio é reconhecer em que estação você está e se dedicar a essa estação, sem tentar combatê-la. E digamos, eu não quero que essa temporada de inverno saiba que preciso fazer essas coisas de verão, mas reconhecer que as coisas desapareceram no outono. E agora eu preciso entrar em mim mesmo me entregando às temporadas, não perseguindo a temporada que você gostaria que fosse, poderia ser, seria se ao menos isso, isso, isso e se você aproveitasse a temporada? você está dentro? Se for inverno, você acredita que há verde em algum lugar sob essa neve e que o verde virá e fluirá novamente na primavera. Novo nascimento e novos projetos criativos e novas coisas incríveis que você pode alguns ou trazer para o mundo. Precisamos dessas duas coisas. Precisamos dessas duas coisas e precisamos de práticas em ambas as coisas. Às vezes, o frio do inverno fica tão profundo em nossos ossos não podemos imaginar a vida sem ele. E então passamos o verão. E então, embora o sol do verão esteja derramando seu ódio glorioso sobre você, você ainda pode ficar preso no inverno porque acha que ainda é inverno? Na aflição estou eu. Quando você não olha para fora para ver o sol e a beleza quando não se deixa aproveitar o momento. Ficamos tão envolvidos nas coisas que eu dificultei a vida, esquecemos de deixar a folia surgir em nós. Esquecemos de ir à praia ou de brincar na areia. Olhe para os céus, então Deus para uma vida cheia de amor. vida viveu até o outono e a primavera e o verão e o outono. Todos eles. Esses são os ritmos da nossa vida. Esses são os ritmos do mundo. Esses são os ritmos da nossa vida. Esses são os ritmos do nosso mundo. Portanto, é crucial saber em que estação você está e quais ritmos o sustentarão durante essa temporada. Martha Graham diz que há uma vitalidade, uma força vital, uma aceleração que se traduz através de você em ação. Só há um de vocês em todos os tempos. Essa expressão é única e, se você bloquear, ela nunca existirá em nenhum outro meio e será perdida. O mundo não vai ter isso. Não é seu dever determinar o quão bom é e saber como ele se compara a outras expressões. É seu negócio mantê-lo seu de forma clara e direta. Para manter o canal aberto, você nem precisa acreditar em si mesmo ou no seu trabalho. Você só precisa se manter aberto e atento diretamente aos impulsos que o motivam a manter o canal aberto. Nenhum artista está satisfeito. Não há satisfação, seja o que for, a qualquer momento, há apenas uma estranha insatisfação divina, uma agitação abençoada que nos mantém marchando e nos torna mais vivos do que os outros. Continue , continue credo quando não puder entrar quando houver, quando estiver no modo de bateria fraca, quando estiver no modo de baixa energia no telefone , reconheça isso e permita-se mude da mesma forma seu telefone no modo de bateria fraca muda forma como ele funciona e funciona até que seja carregado novamente, você faz o mesmo. Bateria fraca, modo de baixo consumo de energia. Permita-se estar no modo de baixa potência e nas estações de inverno e, em seguida, entregue-se às temporadas de verão com todos vocês, todos vocês. 9. Mentalidades criativas: Na verdade, temos muitas perspectivas diferentes sobre o que é temos muitas perspectivas diferentes sobre o que arte e criatividade e o que é um artista criativo e profissional de crédito. Precisamos provocar alguns deles e lutar com outros que estão lá fora. Obviamente, um dos principais primeiros é o arquétipo de artista faminto de, de um criativo. E esse é um daqueles que precisam totalmente ser descartados. Mesmo que, mesmo que seja realidade para alguns, o artista faminto que está procurando comida indo de uma coisinha para outra. Eu não, acho que não precisa ser. Acho que vencemos. A imagem de um artista faminto. Isso é para mim? Esse é o tipo de artista solitário, sujo e provavelmente bêbado? Talvez essa não seja a sua imagem, mas é exatamente isso que me ocorre, minha mentalidade, minha perspectiva. Eu acho que o artista faminto é, eu acho que é horrível para nós, como artistas, ter esse tipo de perspectiva. Em vez disso, eu adoraria que tivéssemos a perspectiva de que sou um artista generoso, quer eu esteja ganhando dinheiro com minha arte ou não, eu sou um artista generoso. Quanto mais eu recebo, mais eu posso dar, quanto mais eu ganho dinheiro, quanto mais eu posso dar a eles, mais eu tenho em termos de uma comunidade, mais do que eu posso dar a eles. Eu me pergunto se é hora de, é hora de se afastar dessa mentalidade de artista faminto. E outros se afastarão de nós, eu vou, eu só vou, eu sou um artista. Se eu sou um artista, se eu estou vendendo minhas coisas, eu sou um artista. Se eu estou, se estou trabalhando em tempo integral em minha arte, minha criatividade, eu fiz disso uma carreira de negócios. Então eu posso me chamar de poeta, então eu posso me chamar de pintor. Acho que precisamos nos afastar disso também. A ideia de que, à medida que você vem e coloca tinta, pincel no Canvas e começa a pintar, você é um pintor e desenvolverá essas habilidades, desenvolverá essas habilidades e desenvolverá essas habilidades e se desenvolverá. essas habilidades. E o dia 1º de maio se torne algo que é uma carreira, mas de forma alguma sua identidade como criativo é menor porque você não ganha o suficiente, porque você está vendendo suas coisas, porque você não escreveu um livro, portanto, você não pode se chamar de escritor que eu conquisto. Então se chame de poeta por causa de um livro de poesia. Ridículo, absolutamente ridículo. Vamos nos afastar disso e abraçar a ideia de que, ao criar, sou um artista criativo para qualquer descrição que ele seja, seja qual for a aparência. Outra das coisas, especialmente em termos de negócios, da qual precisamos nos afastar é quando eu tenho minha pausa, quando eu tenho minha pausa, quando essa coisa viral acontece, quando eu os vendo, então isso vai acontecer. Então, poderei não ser um profissional criativo em tempo integral que eu quero estar lá, meu negócio criativo estará prosperando. Vamos nos afastar dessa mentalidade. Conversamos muito sobre isso em termos de sucesso e fracasso na semana passada. Bem, acho que precisamos nos afastar da ideia, especialmente hoje, de que um artista, essa criatividade, que sua vocação criativa acontecerá quando você tiver essa pausa. É totalmente errado. Não se trata de conseguir essa pausa. É sobre algo muito melhor, na verdade, é sobre construir uma comunidade de pertencimento e confiança que você possa servir. Isso soa muito melhor e mais empolgante para mim do que esperar que uma pausa chegue, alguns intervalos para que você possa obter muitos sucessos, muitas curtidas, muito dinheiro, muito ou o que quer que seja. Vamos nos afastar disso. Também vamos nos afastar desse braço. Um artista não só não tem um plano de negócios como agora, eu vou apenas criar, eu vou ser criativo e se as coisas de negócios acontecerem, tudo bem. Quero dizer, acho que você escolher fazer este curso é dizer não, eu quero realmente me engajar mais, não apenas escrever ou o que quer que seja, mas eu realmente quero fazer o lado comercial da as coisas fazem parte da minha vocação criativa, do lado criativo dos negócios. E, portanto, acho que também precisamos nos afastar do debate comercial reverso do artista. A ideia de se esgotar e como isso pode parecer. 10. Selling out: Existe um medo. Definitivamente, houve uma taxa para eu passar mais para o lado comercial das coisas que eu vou me tornar um esgotado, que vou perder meu rumo e perder minha criatividade e pensar que isso pode ser legitimamente um medo porque já vi pessoas fazerem isso. Mas eu quero desafiar essa ideia, humor Cloud hemoglobina, já citei antes, ele é um artista criativo. Ele é designer gráfico. Ele é cartunista. Ele também escreveu ótimos livros. Ele diz isso preocupante com versos comerciais, artísticos. É uma completa perda de tempo. Não se trata de se Tom Clancy, células de Tom Clancy, caminhões cheios de livros, células ganhadoras do Prêmio Nobel, se agacham mal. Essas são apenas distrações externas para mim. É sobre o que você vai fazer com o pouco tempo que resta nesta terra. Critérios totalmente diferentes. Francamente, como uma pessoa nutre e desenvolve sua própria soberania criativa com ou sem a ajuda do mundo em geral é, na minha opinião, um assunto muito mais interessante, soberania criativa. Não sei se você já ouviu falar desse termo antes. Eu só ouvi isso através do trabalho de Hugh MacLeod. E eu realmente passei a adorá-lo. Eu realmente passei a amar uma soberania criativa é uma espécie de sua autoridade criativa e autonomia para ser fortalecido, criativo responsável por onde você está indo com seu criativo, com sua criatividade, em vez de ser moldado por onde as outras pessoas querem que você vá e apenas tentar pegar as fechaduras, apenas tentar agradar as pessoas. Pelo contrário, é você quem possui sua criatividade de uma forma que diz que essa coisa é minha e eu vou criar a partir dela. E vou criar coisas bonitas e vou criar o que eu quero e o que estou sentindo ou o que estou ligando para saber se vai vender ou não, se vai ganhar dinheiro ou algo assim. soberania de crédito é ter total liberdade sem a necessidade do dinheiro de outra pessoa ou da aprovação de sua criatividade. É nisso que Hugh MacLeod está interessado. Ele, ele era, ele também não tem uma história realmente fascinante. Ele foi, havia se mudado para Nova York para seguir sua arte, sua criatividade. E tudo estava falhando, como tenho certeza que acontece com muitas pessoas quando elas se mudaram para Nova York procurando fazer isso. Ele está sentado em um bar na cidade de Nova York e há um cartão de visita lá. E ele começou a desenhar no verso do cartão de visita. E ele desenha mais alguns e desenha mais e ele simplesmente sem motivo, como se ele não estivesse tentando vender nada, ele não estivesse tentando fazer isso é apenas rabiscar, apenas criar, apenas se divertir. Essa coisa, esse desenho no verso dos cartões de visita. Tornou-se coisa dele. Tornou-se o que realmente levou crédito de suas vocações criativas à Coreia e ao estilo centrado, como se ele quisesse moldar sua vida. E ele descobriu que, ao estar no fundo do poço, falhou totalmente. Mudou-se para Nova York, está sentado lá e ele começa a rabiscar no verso de um cartão de visita. Ele diz que foi tão libertador fazer algo que não tinha algum tipo de ângulo comercial pois uma mudança era tão libertador. Você está fazendo algo que não precisava impressionar ninguém, para variar. Foi muito libertador estar livre da ambição de uma mudança. Foi muito libertador fazer algo que não era uma mudança de carreira. Foi tão libertador ter algo que pertencia só a mim. Ninguém mais, para variar. Tão libertador para sentir soberania completa, soberania criativa para uma mudança. Sentir total liberdade para uma mudança ter algo que não exigisse o dinheiro de outra pessoa ou aprovação de outra pessoa para uma mudança. E é claro que foi então, e só então, que o mundo exterior começou a prestar atenção. A soberania que você tem sobre seu trabalho inspirará muito mais pessoas do que o conteúdo real jamais inspirará. Como você possui soberano, como sua própria soberania inspira outras pessoas a encontrarem sua própria soberania, seu próprio senso de liberdade e possibilidade. Daremos ao trabalho muito mais poder do que os méritos objetivos da obra jamais darão. Soberania criativa para não ter que vender, não ter que ganhar dinheiro apenas para criar, não ter que fazer isso para não ter que buscar aprovação apenas para criar por uma questão de criatividade e possuir isso. Ele está dizendo que, possuindo isso, uma vez que ele parou de perseguir toda essa ideia de sucesso e acabou e ter essa soberania criativa, aquela autoridade que eu farei o que eu quero fazer que quando as pessoas começaram a perceber, foi quando ele era da Coreia, começou a realmente decolar quando deixou preocupar tanto com a Coreia. 11. Soberania criativa: soberania criativa surge como fazemos isso? Como defendemos nossa soberania criativa e também somos os melhores empresários que podemos ser. Surge por meio de algumas coisas diferentes. Primeiro, crie com a suposição de que você não ganhará nada por isso. Ótimo lugar para começar a criar a partir da criação. Sua prática criativa não deve ser definida apenas por tentar fazer coisas para ganhar dinheiro com ela, criar com a suposição de que você não ganhará nada por ele. Mas também, você tem que fazer as duas coisas. Você deve fazer as duas coisas se você trabalha não remunerado, ou seja, se quiser construir uma carreira em termos de ganhar dinheiro com sua criatividade, se quiser trabalho não remunerado e tiver que fazer tanto o trabalho remunerado quanto o trabalho pessoal. Isso é só para você. Se você desistir do trabalho pessoal, inevitavelmente perderá sua soberania criativa. E como muitos empresários de crédito que eu já vi fazer isso, muitas pessoas que entram na carreira criativa meio que perdem aquela coisa de trabalho pessoal. E eles só criam para outras pessoas. E eu acho que você começa a perder a magia da sua criatividade, da beleza que surge. Então eu acho que você tem que fazer as duas coisas. Você tem que ter esse trabalho remunerado, mas você deve, você vai descobrir como ter esse trabalho remunerado por meio de sua vocação criativa. Mas suas práticas criativas por uma questão de criatividade são igualmente importantes para ambos. A hemoglobina sofre com arte no momento em que outras pessoas param de pagar por ela. Além disso, acho que a maneira pela qual você pode ter sua soberania criativa, autonomia criativa sobre seu próprio trabalho e autoridade é ser capaz de contextualizar seu trabalho. Mas não dilua seu trabalho. Contextualize seu trabalho, mas não o dilua. Uma das coisas incríveis para mim que eu vi na minha poesia é que eu posso entrar em muitas e muitas e muitas e muitas comunidades e organizações diferentes igrejas e pessoas e comunidade de poesia gosta de muitas e muitas coisas diferentes. Como se algumas delas fossem muito loucas em termos de sorte. E descobri que posso levar minha criatividade para esses lugares e as pessoas ainda me aceitarão de forma estranha, um fim de semana eu poderia ir como uma conferência cristã conservadora de hiperdireita. Talvez, no próximo fim de semana, eu vá para a Conferência da Christian Gain Network e no próximo fim de semana eu farei parte de uma comunidade criativa que não tinha nada a ver com cristianismo ou espiritualidade ou qualquer coisa. No próximo fim de semana, eu poderia estar em um pub compartilhando com as pessoas no próximo fim de semana. Eu serei como qualquer povo com quem eu costumo falar. Curiosamente, qualquer que seja a perspectiva das pessoas sobre política ou religião, sexualidade, seja ela qual for. Parte da minha vocação que eu realmente vejo é estar presente nesses pontos extremos entre as comunidades para falar sobre elas. E nesse lugar, eu contextualizo absolutamente o que digo. Vou até mesmo mudar as palavras dos meus poemas para contextualizar para o público com quem estou falando. Mas eu nunca vou diluir a essência do que estou dizendo. Eu nunca vou diluir o cerne do que estou dizendo. Então, o jeito que eu meio que penso sobre isso é o seguinte. Acho que o primeiro rascunho de algo é para você. O segundo rascunho é para os projetos em si. Então você faz o primeiro rascunho do seu criativo, seja ele qual for, e você coloca lá embaixo. É para você. Você está crescendo, está adorando, está se movendo, está despejando na página. Está, está se agitando. Você não está falando sério sobre edição ou sobre o que o público pensa ou algo assim. Então, o segundo rascunho é para o projeto em si. Então você pega essa umidade você cria e trabalha com ela. Isso é tudo se você quiser muitas dessas coisas, está tudo na clareira no curso florestal que eu fiz. O segundo rascunho é para o projeto em si. Você trabalha no projeto em si. E então o terceiro rascunho, é quando você faz coisas para o público. É quando você pode contextualizá-lo e dizer: Ok, eu tenho esse poema. Eu sei disso. Digamos que, se eu entrar em um grupo cristão conservador ou em um grupo cristão progressista, eu possa adaptar algumas das minhas palavras e formular as coisas de maneiras diferentes. Eu posso colocar as coisas de maneiras diferentes para que elas se conectem com elas e as façam avançar. Se estou apresentando minha poesia, a apresentação da minha poesia é para as pessoas que estou servindo para mim. Então, vamos descobrir a melhor maneira de comunicar isso. Então, vou contextualizar o que você faz absolutamente. Mas você não precisa diluir sua mensagem dentro dessa propriedade, possuir sua soberania criativa é manter o coração de quem você quer ser em sua prática criativa. E então, como etapa secundária, crie só para você e, em seguida, traga as ideias de como isso funcionará com o público? Mas comece com você: não se preocupe com o público ao começar a criar. Obviamente, isso pode mudar e tem uma poesia encomendada. Vou fazer muita poesia encomendada para organizações e pessoas. Então, desde o início, pensando neles como uma organização, no resumo que eles me deram sobre o que quer que seja. E isso é totalmente bom. Isso faz parte do meu trabalho remunerado. Eu coloquei isso na minha categoria de trabalho remunerado, mas meu trabalho pessoal poderia então se tornar uma coisa geradora de renda. Ainda vou me certificar de começar criando , por questão de criatividade, meus animais que comecei a pintar e que se tornaram parte do meu projeto humano. Nunca pensei que, quando comecei a pintar esses animais , faria uma exposição com eles e reuniria tudo para se tornar uma coisa. Eu não achei nada disso. Eu só estava pintando. Eu só estava me divertindo. Só mais tarde pensei , oh, na verdade, talvez eu pudesse fazer algo com essas coisas. Portanto, nós, a soberania criativa supomos que você não ganhará nada por isso. Faça tanto o trabalho pessoal quanto o remunerado, mantenha os dois juntos, contextualizados, mas não dilua. 12. Soberania criativa (cont): Para boas ideias, deveria ter uma infância solitária. É assim que diz o humor Cloud : se você quiser manter a soberania criativa de seu trabalho, boas ideias devem ter uma infância solitária. Essa é meio que a ideia daquele primeiro rascunho ou que eu estava falando sobre Hugh MacLeod. Ele diz: “Você não sabe se sua ideia é boa no momento em que ela é criada e ninguém mais. O máximo que você pode esperar é uma forte intuição e confiar em seus sentimentos não é tão fácil quanto dizem os otimistas. Esse sou eu no otimista. Há uma razão pela qual os sentimentos nos assustam. Porque o que eles nos dizem, o que o resto do mundo nos diz, geralmente são duas coisas diferentes. Se você tentar fazer algo apenas para se adequar à sua visão desinformada de algum mercado hipotético, você falhará. Se você criar algo especial poderoso, honesto e verdadeiro , você terá sucesso. Ele perguntou, deixe-me repetir isso, porque é tão maravilhoso se você fizer se você apenas, se você tentar fazer algo apenas para se adequar à sua visão desinformada de algum mercado hipotético, você falhará. Mas se você criar algo especial, poderoso, honesto e verdadeiro, você terá sucesso. Isso é o que é soberania criativa. Cinco celulares funcionam de forma autointegrada. celular funciona de forma autointegrada. O que é forma autointegrada? É a integração da nossa vida interior e da vida externa. Já que muitas vezes há uma linha separada aqui que é assim. Citação de Parker Palmer: Eu disse logo no início que ultrapasso um preço alto quando vivo uma vida dividida, fraudulenta, ansiosa por ser descoberta deprimida pelo fato de negar minha própria individualidade. Uma falha percorre o meio da minha vida. Quando abre as coisas ao meu redor, fico trêmula e comece a desmoronar. A vida criativa integrada é como unir essas coisas. Minha vida interior, meu mundo, meus valores internos, quem eu quero ser e qual será minha criatividade sobre as coisas sobre as quais vou me posicionar, as coisas que vou resistir, as coisas que vou fazer diga não para. E então, como isso se desenrola. É como se quando me ofereceram uma comissão, me ofereceram para fazer um poema de comissão. A incursão era uma campanha publicitária nacional para a Schweppes, a empresa de bebidas, a empresa de refrigerantes. E eles queriam que eu escrevesse poesia e depois fizesse a narração para participar de uma campanha publicitária na televisão nacional. Então, é um grande tipo de negócio que é muito bom, tipo, muito, muito bom dinheiro. Um dos empregos mais bem pagos que eu já teria tido. E então eles me enviaram o resumo. E eram cinco, eram cinco poemas. E todos eles foram baseados em casos de Schweppes. Eles foram a principal parceria da maior empresa de corridas de cavalos da Austrália para, como quer que seja chamada, os caras que dirigem a grande empresa de comércio de cavalos da Melbourne Cup. E eu contra as corridas de cavalos, para ser honesto, não acho que seja muito bom em uma coisa como um todo. Eu simplesmente não consigo suportar isso. Eu não posso fazer isso. A indústria do jogo que apoia a crueldade, os cavalos, todo esse tipo de coisa. Se for contra meus valores e minha ética. Então, quando me ofereceram esse enorme trabalho por causa dos meus valores, eu disse não a ele. Eu disse não a isso. E eu perdi aquele emprego e não o consegui porque não correspondia aos meus valores e às minhas convicções. Quando algo não parece certo para você. Não tenha medo de dizer não. Não tenha medo de dizer não. Tem que haver uma linha entre o que você está disposto a fazer e o que não vai fazer. É crucial que a linha que McLeod disse demarca sua soberania criativa entre seus valores internos e seu impulso empreendedor entre o que você está disposto a abrir mão do controle, o que você não é, entre o que você fará para se expor e o que você não fará, o domínio criativo que você possui agora. E todo mundo é diferente com essa linha para eles de como combinar os valores internos com seus negócios criativos externos. E é importante que você saiba como vai. É muito importante para que, quando lhe ofereceram as coisas, você possa dizer: Na verdade, não, isso é contra, para mim, uma das coisas que acabei de mencionar e que ele está exposto a alguns artistas, eles dirão não a qualquer um que não os pague. Se alguém disser, ou você pode se expor por causa disso. E isso é ótimo. E eu realmente aprovo isso e digo sim o suficiente de artistas fazendo coisas para exposição. No entanto, existem algumas organizações e coisas que eu quero apoiar, seja porque eu quero apoiá-las ou eu sei que isso realmente trará uma boa exposição, então realmente trará, que isso me colocará na frente de um novo público. E eu sei que eu posso, se eu conseguir me conectar com esse público, isso vai trazer dinheiro a longo prazo, como trazer pessoas que possam fazer meus cursos, que podem, quem pode comprar meus livros e projetos, quem pode me ajudar a falar em uma de suas conferências e pagar o que for. Eu defino a linha para isso, mas eu preciso saber qual é a minha linha e você precisa saber qual é a sua linha em torno disso. Para algumas pessoas, você pode dizer, eu sei que para algumas pessoas elas diriam que simplesmente não falariam na conferência como você fala em Joel. Porque eu sinto que se eu falasse em uma conferência de uma direita conservadora, algo que eu sinto que seria contra meus próprios valores. E algumas das coisas sobre as quais um grupo pode estar falando podem estar contra meus próprios valores. Mas eu sei que minha vocação é ir lá e desafiar esse grupo da mesma forma que eu sei minha vocação é entrar em um grupo de progressistas, esquerdistas, o que quer que seja, e desafiá-los, para movê-los para frente. Então, para mim, essa linha, para mim de autonomia criativa, aquela linha para mim de possuir minha própria soberania, uma linha para mim de possuir minha própria vocação criativa. Vai ser diferente da sua linha. A vida criativa integrada. Tornar o que tornamos o mais autêntico possível para nós mesmos, não definido pelos mercados, pelos altos e baixos, mas sim alimentado pelas raízes da árvore. Como fazemos isso? Como fazemos isso? Veja como eu fiz isso. 13. O criativo integrado: Eu sei, e como, o que descobri que me ajudou muito foi a ideia de convicções e valores se desenrolando nas escolhas e nas práticas que temos. Deixe-me pegá-lo assim abaixo da superfície, abaixo da superfície das decisões que tomamos nas práticas que temos. nossas convicções onde caem as raízes de nossa árvore Eu diria que são nossas convicções onde caem as raízes de nossa árvore. convicções sobre as coisas fundamentais. Existem crenças frias. E essas crenças fundamentais, essas convicções fundamentais, elas então se transformam em nossos valores, os valores pelos quais vivemos nossas vidas. Esses valores, então acima da linha, aparência de nossos negócios e práticas criativas afetam as escolhas que fazemos e as práticas com as quais afetam as escolhas que fazemos nos envolvemos. Então, uma das minhas convicções pode ser a igualdade de todas as pessoas, que cada pessoa é igual, é igual. Cada pessoa deve ser tratada da mesma forma. Isso significa que o valor que eu carrego em minha criatividade, minha vocação de crédito , meu negócio criativo, minha prática criativa é de inclusão e apoio. Inclusividade e apoio. Portanto, uma das opções rejeitar ofertas de empresas com políticas de exclusão. Essa é a escolha que eu fiz. Se eles têm políticas que excluem certas pessoas que eu vou rejeitar, isso. Eu ainda posso escolher falar com essa comunidade se eu tiver a habilidade, mas eu não vou. Não vou enfrentá-los. Não vou ser seu defensor. Eu não vou. Não vou apoiá-los publicamente se eles estiverem me convidando para participar. Como eu disse, se forem convidados para uma pergunta muito conservadora em preto e branco, de que há algumas coisas sobre o que eles acreditam que eu discordo, e eles me convidaram para uma conferência para falar e eu ainda vou falar como parte de quem eu sou, você pode não fazer. Então, uma parte de quem eu sou é muito intencionalmente apaixonada por isso. Mas vou rejeitar ofertas, ofertas lucrativas de empresas com políticas de exclusão. E em termos de práticas. Para mim, pela minha convicção de que a igualdade de todas as pessoas e o valor de ser inclusivo e solidário resultam disso. Uma das práticas que eu disse é que sempre que eu lance repentinamente novos lançamentos e vozes marginalizadas, sempre que eu lançar algo neste mundo, publicarei algo neste mundo. Eu me certifico de ligar pessoalmente para alguém que tenha uma voz que não tenha a plataforma que eu possa ter e digo, eu quero fazer o que puder quando, se você estiver criando algo que você queira trazendo para este mundo, eu quero ficar de lado e ajudar sua voz a sair para este mundo e plataforma, você dublará e fará o que eu puder para apoiá-lo e construir o que você está liberando nisso. Bem, se eu lançar o livro, eu vou até alguém e digo que quando você trouxer esse livro para você, eu vou fazer o que puder para ficar ao lado e tirar você de lá eu vou fazer o que puder para ficar ao lado o máximo possível do mundo. Essa é uma das práticas que eu comprei para minhas coisas, minhas coisas. Para você. Essa é a questão do que sua marca representa? O que sua marca representa? Duas coisas para terminar. Já passamos por todas essas cinco coisas. A sexta coisa sobre a soberania criativa, manter tudo isso junto, toda vocação empresarial deve buscar a grandeza. Isso é excelência e qualidade, e também bondade. Isso é difícil, diz Hugh MacLeod. Todas as empresas, vocações, buscam a grandeza. Esforce-se pela grandeza. Faça com que a melhor **** coisa que você possa fazer, como excelência e qualidade, sejam os melhores artistas que você pode ser. Não se afaste disso. Ao mesmo tempo. Envolva-se com o máximo de bondade possível e com o calor poder levar seu coração a isso. Temos todo esse crédito com a suposição de que você não receberá nada por isso, tanto o trabalho remunerado quanto o pessoal contextualizado, mas não diluído. Boas ideias devem ter infâncias solitárias, vida criativa integrada, grandeza e bondade. 14. Conclusão: Amigos, eu realmente espero que este curso tenha dado a vocês alguma soberania criativa, alguma autonomia, alguma propriedade de sua prática criativa que você possa ter. Começando com aquela catedral, se apoderou dessa visão, elaborada em suas convicções e valores e nas práticas e escolhas que você faz para sair dela. E então, por meio disso, descobriu como você pode, quais são os ritmos e práticas a serem implementados para que independentemente de qualquer temporada criativa experiente em que você possa se encontrar, você será capaz de essas tempestades e continuam a se desenvolver e continuar a florescer na prática criativa que você tem. Ao escolher, possuir, quem você é, o que você quer que sua prática criativa se torne, e então começar a viver isso. Esta é a segunda parte da série de vocação criativa Skillshare. E o próximo está nos convidando, agora que temos essa prática criativa sustentável, agora que você está desenvolvendo isso, como seria dar um passo adiante e começar a torná-la sua Coreia. Como você poderia começar a adotar essa prática de crédito e desenvolvê-la em uma carreira criativa, seja o que for para você? Não necessariamente esse mito do criativo em tempo integral, mas ainda ser capaz de pegar isso e ganhar dinheiro com isso e desenvolver como você pode, como você pode pegar o que acabou de aprender sobre o que você era Só falei sobre a vida criativa que você quer ser. E como você pode trazer isso para trabalho e a carreira de uma forma que o ajude a sustentar isso. É isso que o próximo vai analisar. Se é isso que você gosta, se você está interessado e adora esse tipo de coisa. Sou o Diretor da Escola de Desenvolvimento Criativo, onde passamos por práticas criativas e negócios criativos e o processo criativo e a arte de criar histórias são um dos nossos módulos e o A jornada criativa é um dos nossos módulos, todas essas coisas diferentes. A partir de 2023, é a primeira vez que começa. Mas é uma comunidade de pessoas estudando como adotar essas diferentes ideias criativas. Alguns que eu compartilhei aqui neste curso e o tornam uma realidade prática em sua vida. Então você pode conferir isso na escola de desenvolvimento criativo ou simplesmente dar uma olhada em minhas coisas em Joe McCarthy.com. Tem sido muito bom chegar a um ponto de encontro, falar sobre catedrais e desmascarar algumas dessas mentalidades criativas que temos. E falar pegar o número inteiro, uma soberania criativa. Espero que tenha sido uma experiência maravilhosa para você. Muito obrigado por se juntar a mim e espero ver você em uma vocação criativa. A carreira criativa.