Introdução à Poesia de Performance: como criar poesia falada

1. Apresentação: Amigos, bem-vindos a esta aula de poesia de performance Skillshare. É meu absoluto prazer vir e compartilhar com vocês muito do processo criativo que desenvolvi nos últimos 12 anos de ser um problema de desempenho em turnê internacional em tempo integral. Eu moro aqui em Melbourne, Austrália. A partir daqui, viajaram pelo mundo pelos EUA e Canadá e Reino Unido e Europa e Nova Zelândia e por toda a Austrália. Minha vida nos últimos 12 anos vem escrevendo e realizando poesia. E eu quero compartilhar com vocês sobre essa classe o que isso poderia ser para você quando você começa a se envolver no processo criativo. Como você pode passar de ter uma folha de papel em branco até ter algo que você tem orgulho de se levantar e executar. Vou levá-lo através meu próprio processo criativo da inspiração, de onde nos inspiramos e o que isso parece para a criação, o despejo inicial de pensamentos e ideias e emoções e difícil para a página através da construção, como criamos isso em um ritmo de poesia e depois o convite. Como convidamos as pessoas para a performance, a experiência dela? Vamos passar por meu processo criativo em quatro partes em detalhes. E vocês, à medida que passamos, vou te dar instruções e exercícios diferentes durante todo o caminho. Isso permitirá que você saia desta classe com uma peça de desempenho polida, aperfeiçoada, trabalhada e editada que você poderia se levantar e entregar e compartilhar para comunicar o que estiver em seu coração compartilhar. Esta é a aula de poesia de performance Skillshare, e estou tão animado que você pode se juntar a nós. Ele descobriu o poder da poesia. Não apenas, não apenas como uma forma criativa, mas como uma forma criativa que pode mudar sua vida e uma forma criativa que pode mudar o mundo ao nosso redor. Você se juntaria a mim nesta aula maravilhosa onde podemos escrever poesia, fazer poesia juntos. 2. Lição 1A: Qual é o ponto?: Bem-vindo a esta oficina de poesia. Meu nome é Joel Makari. Serei seu anfitrião durante todo o nosso tempo juntos. Vou compartilhar algumas das minhas próprias poesias. Vou fazer com que vocês escrevam poesia e outras mais sobre lições. Este é um momento em que começamos a falar sobre poesia envolvida com poesia poesia e poesia, será um momento maravilhoso. Espero que. Talvez você esteja sentado lá e esteja pensando, por que faria, por que alguém faria poesia como o que diabos? Minha vida é dedicada à poesia. Eu faço poesia em todo o mundo. Permitido quando posso viajar, vou viajar por todo o lugar, gostaria de compartilhar minha poesia em teatros e algodões e cafés da Ópera de Sydney para prisões e justiça juvenil centros, comunidades indígenas, comunidades refugiados em todo o lugar. Eu trouxe minha poesia e então eu trabalho a melhor maneira de fazer minha poesia em um poeta performático principalmente, mas também tenho um monte de coisas escritas também. Mas por que eu faria isso? Por que alguém se levantaria e os dedicaria rir à poesia, coisas uma coisa muito estranha de se fazer, não é? Achei que a poesia era apenas algo que você forçou a fazer na aula de inglês ou sentimos educação em casa agora, sentados em casa fazendo aprendizado online. Eu me pergunto, por que alguém faria poesia? Talvez essa possa ser sua primeira coisinha. Se você olhar para baixo para sua planilha, estou ao longo desses vídeos vai dizer pausa em um segundo. E quando diz pausa e quando lhe dá uma pergunta, quero que você a pause. Eu quero que você anote sua resposta nessa planilha. Por quê? Por que alguém faria poesia? Qual é o sentido da poesia? Essa é a pergunta. Faça uma pausa e faça isso. O que eu adoraria fazer por você hoje é que eu quero compartilhar poesia com você. Alguns passos da minha própria poesia. Vou começar com um só para nos colocar no modo poesia na zona de poesia. E talvez depois você possa escrever um pouco sobre o que você acha que esse poema significa. Qual é o sentido desse poema específico? É um poema que se chama palavras feias. É sobre expectativas e pressão, e é sobre elefantes também. A palavra deve ser uma palavra feia. Então, se a palavra úmida para qualquer coisa, então é nojenta, úmida, a menos que seja em relação a um bolo de chocolate úmido. Mas você não consegue caminhar até alguém e dizer, que é um adorável aperto de mão úmido, você tem o, nós simplesmente não fazemos isso úmido. É nojento também que a palavra passe é realmente grosseiro, purulento grosseiro e muco e todas essas palavras grosseiras. Portanto, não há nada mais nojento do que, do que um grupo cruzar a espinha. Isso explode a justiça. Você passa por alguém com boca aberta e ela vai para a parte de trás da garganta. Deve ser incredulidade. A palavra deveria. Eu deveria ser mais parecido com ele ou eu deveria parecer mais com ela. Eu deveria fazer isso, eu deveria fazer isso ou deveria ter superado isso agora. Deve ser uma corrente para baixo, uma palavra de bola e corrente, um grilhão ao redor do tornozelo. Vendo o circo. O que é um elefante, xian, é preso ao chão por uma pequena cavilha de madeira. Ele é mantido lá na China em torno de sua perna e puxa, mas não pode se libertar. Então, cresce como escravo, amarre. Ele olha ao redor e anda por aí em círculos. Quando eles dizem que o elefante é velho, olhando então ser mantido da mesma maneira. Uma pequena cavilha de madeira, uma China ao redor da perna é tudo o que é necessário para manter uma montanha de 10 pés de altura e 5 mil quilos de um animal que poderia rasgar um buraco, trocar de suas raízes. Caminha por aí e caminha em torno de um palito de dez pacotes no chão. É o pior tipo de mestre escravo porque está vivo. Eu pretendo. E é isso que o torna ainda mais sinistro. Você diz Acreditamos que a corda em torno nossos próprios tornozelos seja feita de prata inquebrável. Você puxa um pouco mais apertado e verá que a corrente vai quebrar. O elefante nem se incomoda. E na maioria das vezes, não um y. Eu ando por aí, ando por aí. Amarrado ao chão, mostrado é uma palavra feia, está danificado. Portanto, é sem esperança sempre sou um perdedor. Bom o suficiente. Nunca fiz isso o suficiente. Lembre-se disso o suficiente. São palavras feias presas na parte de trás da floresta da garganta. São palavras de gangues Chain. São palavras de barraca marteladas no chão para nos manter cativos. Todos nós não temos nossos mestres de circuitos? Isso? Bem, isso não é uma pesquisa sobre direitos dos animais. Mas talvez deva dizer que é hora de deixar os elefantes para eu estou falando selo L0. Você não fala em Rumble in the Jungle. Estou falando que Dumbo é me dizer. Se você ainda os tem, é grande o suficiente para voar para longe. Dizendo-me que as pernas de elefante ainda podem tentar ossos quando precisam. Diga-me que não consegui encontrar liberdade no toco deles. Balançando o Trump para um novo som, música de circo normal e equilíbrio em um ousado, pequeno demais para quem você realmente é. Encontre os campos abertos, encontre os caminhos dos elefantes, aprenda a viver novamente, não ficar amarrado ao chão por lá, acredito que palavras derrubem suas palavras feias, custo de suas palavras feias. Não há dúvida em minha mente por que um grupo de elefantes chamou um desfile. Vejo você andando. Você queixo, oi você. Porta-malas alto. Você diz ao mundo que não ouvirá mais as palavras feias que eles jogam em você. Você se levanta e diz, elefante não vai mais ouvir tudo o que me amarra. E então você, então você diz a si mesmo que saberá que vou ouvir as palavras que você diz sobre si mesmo. Você olha quem você é e diz: Este não sou eu. E nunca recuarei de quem eu poderia ser. Nenhuma palavra terá um tempo para baixo. Nenhuma coisa jamais me derrubará ao chão, correndo ao chão. Eu me tenho e serei livre. Você se levanta e declara que isso é quem eu sou e minhas antigas coisas que você uma vez pensou desconto para fazer que você uma vez pensou que o prendeu no chão, elas sejam as mesmas coisas que você construir sua vida sobre quem você é? Assuntos. Se entregou a eles. Dê a si mesmo a isso. Quebre gratuitamente. Meus amigos elefantes, quebra o quadro. Então eu me pergunto o que você ouviu naquele poema. O que era esse poema para você? Ele disse: A coisa com a poesia é que a coisa que eu amo na poesia é que eu posso compartilhar minha história em poesia, coisas que eu estou pensando e refletindo sobre. Mas ao compartilhar minha história, a alegria da poesia é que você ouve algumas de sua própria história dentro delas. Eu poderia falar sobre elefantes e palavras feias. E talvez você tenha refletido sobre algumas das palavras feias que você diz sobre si mesmo. E esse é o ponto principal da poesia. poesia nos permite refletir sobre quem somos, pensar sobre nossas vidas e as coisas que nos moldaram a pensar sobre o que me fez ser eu. Salvo, posso ouvir algumas das minhas próprias histórias na poesia de alguém. Posso então citar algumas coisas que talvez eu não tenha nomeado antes. Esse poema era sobre palavras feias, as coisas que nos amarram. Eu me pergunto o que você ouviu naquele poema que o tornou interessante ou engajado. Em termos de poesia. Talvez algumas das palavras que usei no meu fraseado. Talvez como eu me apresentei e como compartilhei. Quero rever um poema realizado ou compartilhado antes. Veremos em um poema realizado assim antes, quando eu passar algum tempo. Agora, se você olhar para baixo em sua planilha e a ideia agora e talvez para estes próximos, paul executar outro poema em um segundo, é fazer o que chamamos de caixa de ferramentas de poesia. Quais são algumas das ferramentas na caixa de ferramentas de poesia? E você dirá que há as ferramentas escritas e há as ferramentas performativas. Ao fazer este próximo poema que eu queria, você, queria ainda estar engajado com você com o poema, mas também pensar sobre quais são as diferentes ferramentas e técnicas que eu uso dentro da minha poesia para minha mensagem o máximo que puder. 3. Lição 1B: O que importa para você?: Este é um poema sobre cercas. A primeira coisa que eu tenho um aumento foi a cerca elétrica em que mijei quando criança não foi um dia divertido. Há fora do rolo sobre os dois tipos de pessoas neste mundo. Aqueles que aprendem com os outros que vão antes deles. Aqueles que só têm que ir e pagar na cerca eles mesmos. Sempre fui a escada. Desde então. Nunca gostou muito de cercas. As segundas aberturas que eu cheguei a odiar foi durante meus adolescentes, era a variedade de ferro ondulado pé atrás do meu hotel em Vanuatu. O pico do menino está virado por cima. Eu me pergunto quem ele era. Caminhou do quarto de hotel passando por piscinas pela exuberante grama verde, ficou nos dedos dos pés para ver o menino e sua irmã. Joelho alto e lixo e o scrimmage de desespero que emprestei na cerca ao cortar meu peito, onde a exuberante grama verde parou abruptamente e o duto de uma cidade feia começou. Você diz que a grama é mais verde do outro lado. Quando é a maneira de manter toda a água para nós mesmos. Nunca gostei de cercas. Aquelas coisas que nos dividem entre nós são elevadas para mantê-las fora, para nos segurar. Mas segurar não é realmente as rochas cercas, elas não nos seguram , nos assustam em rigidez, em segurança, em um espaço pequeno. Veja, eu fiquei no lado palestino do tabuleiro são colocadas as mãos como uma oração na argamassa onde um menino me mostrou Banksy, mas ele não pôde me mostrar sua namorada porque ela viveu do outro lado do muro, Ó Israel ou Palestina ou Montague Capulet para famílias tanto em dignidade, desde o rancor antigo romper para novo motim Onde o sangue civil torna as mãos civis não reclamadas. Nunca gostei de cercas. Apertado por ambos os lados. Cerca. Eu andei em Berlim, o muro que foi atenuado 25 anos. A separação da mãe, da filha da criança de alguns que me ajoelhei no campo prisional de Daca, o tom das mãos pelo arame farpado do genocídio. Eu estive em Belfast na peça Will. Não sei por que teríamos dois pontos e ele andou na parede, nenhuma parede jamais foi você já esteve em Wallstreet? Digamos que nossa cerca nem sempre tem física. A cerca entre a gestão do piso superior e os mendigos nas ruas entre os que têm e os não têm onde o dinheiro está e onde está, não. A cerca branca de piquete pode não ser tão inocente quanto pensávamos. Nunca me faltam cercas seguradas por ambos os lados, a esquerda e a direita, assim deixadas homens brancos versus negros, assim mulheres, Christian versus ITS era Islã, pró-vida versus pró-escolha. Vozes do sul se elevam até ouvirmos os gritos daqueles esquecidos no meio de tudo. A adolescente grávida que só precisa de alguém para amar. Lutamos nossas guerras e esquecemos as pessoas. E então eu peguei muitos corpos cheios de balas demais que haviam sido disparadas pela minha própria arma, mortas pela minha própria língua. Eu defendi pela minha própria arma na noite defendível que acabei. Dizem que não devemos sentar em cima do muro. Gostaria de saber se é exatamente aqui que não devemos estar entre a força e a retaliação entre nós e eles, eles e perguntar entre a violência sobre argumentos entre isso, que demarca o que sua mente do que é seu, a terra antiga da minha terra de qualquer lugar deve ser melhor do que isso. Deixe-nos sentar na cerca. Não com o Twitter e os polegares e sem opinião, mas nós ataduras para o quebrado com martelo e com atos para balançar, balançar para balançar até que essas paredes sejam derrubadas. Vamos nos dar um ao outro. Vamos nos dar um ao outro. Isso é quem poderíamos ser sem todas essas cercas. Mais uma vez, eu me pergunto o que você ouviu naquela enquete. O que esse poema significava para você? O que era sobre onde eu o tinha? E também, o que você ouviu? Quais foram as ferramentas e dispositivos poéticos que usei naquele poema? Dê uma olhada naqueles com minha poesia. Ele. Estou tentando comunicar algo, tentei falar sobre as coisas que importam. Mas o que eu me pergunto talvez você tenha notado é que tudo bem, eu só venho e prego para você sobre as coisas que estou pensando. Em vez disso, faço algo diferente. Em vez disso, uso poesia de uma forma que conta uma história. De uma forma que usa imagens para tentar conectar uma mensagem mais profunda, algo que é importante para o público, para você que está ouvindo minha poesia. E então, dentro desse poema, do que eu estava falando? O tipo de tema comum, o fio comum realmente, o fio de imagens comuns que percorreu eram cercas. Você pode ver as cercas, você poderia dizer masculino e todas essas cercas diferentes em todo o mundo. Você pode imaginar isso ali mesmo. A fama que falei na fama falando sobre as imagens, dizem que isso é o problema com a poesia. poesia está tentando fazer. poesia está tentando falar sobre as grandes coisas da vida, sobre amor, alegria, sofrimento e dor e injustiça e todas essas coisas que são difíceis de falar. As coisas que chamamos de coisas abstratas ou conceituais abstratas, as coisas que não podemos dizer, não são coisas materiais, físicas. Queremos nos comunicar e falar sobre essas coisas. Mas como fazemos isso? Como falo sobre amor? Como posso dizer que o amor é, o amor é doloroso. Alguns de vocês podem estar sentados lá e foram despejados no fim de semana e vão bater. Sei o quão doloroso amado transmite. Mas a maioria de vocês provavelmente é como, o que eu sou? Mas em vez disso, e se eu disser, você sabe, o que é amor? O amor é um milagre sangrento. Punchthrough. Minhas costelas quebrando minha espinha salpicando minhas entranhas contra a parede traseira. Isso é um pouco mais visível, não é? Você pode vê-lo. Você vê isso acontecendo com o meu interior. Você gosta, Oh, e se eu dissesse, sabe, o que é amor? Amor? O amor é suficiente que me espiga allo amor não é que me espiga holla, você pode sentir a dor daquela concha. Eu nem preciso dizer que o amor é doloroso porque usei imagens e bati que me escuta para expressar o vazio quando você perdeu alguém. É isso que a poesia tenta fazer. A, tenta tirar as grandes coisas da vida e derrubá-las pequenas o suficiente, usando histórias e imagens que podemos conectar a elas. Ele conecta o resumo com os temas abstratos materiais, coisas abstratas e conceitos. Falamos sobre essas coisas profundas, mas a maneira como estamos fazendo isso é que estamos usando imagens e histórias concretas. Estamos usando nossos cinco sentidos. Nossos cinco sentidos são realmente fundamentais com a poesia em lições futuras que vou compartilhar sobre nossos cinco sentidos mole. Mas, por enquanto, pense sobre isso. O que eu me pergunto o que você gostaria de se comunicar. Me pergunto sobre o que você gostaria de falar. Quais são as coisas que o deixam louco, triste, irritado e orgulhoso e se perguntam quando você olha para ele, nosso mundo, o que você diz em um lago? Eu escondo que isso acontece em nossa altura que as pessoas são tratadas assim. Que as pessoas são deixadas em uma ilha depois que escaparam de um país devastado pela guerra e nós as colocamos em uma prisão em uma ilha. Isso é tão injusto. Eu queria, quero usar minha voz para falar sobre isso. É disso que se trata a poesia. Está falando sobre essas coisas que importam. o que você falaria? o que você falaria? O que importa para você? 4. Lição 1C: Poesia e Cartografia: poesia é uma daquelas coisas que podemos nos expressar. Podemos expressar nossas emoções e o que está acontecendo em nossas vidas. Quando começamos a refletir sobre o mundo ao nosso redor, há algo bonito que acontece como estamos fazendo. Algo bonito que acontece nos dois sentidos. Eu mudei e o mundo ao nosso redor pode ser mudado. Na verdade, eu tenho um monte de amigos, muitas pessoas que eu não conheceria quem diria que poesia salvou sua vida. Literalmente salvou seus amigos da vida, talvez que tivessem sido suicidas, amigos que pareciam, eu não sabia o que fazer. E eu tirei um livro e uma caneta. Comecei a apodrecer com o que estava acontecendo com eles. Poesia. É meio que, é como se tivéssemos esse balão dentro de nós. E a equipe de Locke acontece como se o balão ficasse maior, maior, maior, maior e maior. E às vezes isso parece que vai aparecer. Não sei se você já se sentiu assim. Como o interior de novo, saia de coisas que acontecem em casa ou na escola ou com amigos ou o que quer que seja. Ou talvez sejam apenas aquelas palavras feias que você diz sobre si mesmo ficariam cada vez maiores e maiores. poesia é uma maneira de deixar sair um pouco disso. Isso é o que a poesia faz na saída do ar. E absolutamente pode salvar nossas vidas. Eu não quero que você pense que a poesia é apenas uma coisa chata que temos que fazer na escola. Isso forçaria a fazer na escola na aula de inglês. poesia pode realmente poupar muito quando você está passando por algo quente. Quando você está passando por um momento realmente desafiador, encorajaria você tirar uma caneta e papel, anotar algumas palavras, tirar poesia. Eu prometo que isso vai ajudar. Vou mostrar a vocês em algumas lições futuras desta série como realmente baixar essa poesia de uma maneira realmente maravilhosa. Mas a poesia não só pode salvar em nossas próprias vidas, poesia que acredito que pode economizar no tempo. Bem, as palavras que usamos para expressar ativos. Eu vi tantos poemas circulando pelas plantas no momento. Como estamos no meio dessa pandemia de coronavírus em todo o mundo. Muitos dos meus amigos têm se voltado para a poesia para encontrar consolo e saudação. Nós nos voltamos para a poesia, para histórias, músicas, criatividade, filmes. Muitas vezes, quando o kras aconteceu em nossas vidas, muitas vezes quando cruzes acontecem agora, bem, pense em quando digo essas palavras, eu tenho um sonho de que um dia meus filhos não serão julgados a cor desse esquema, mas sobre o conteúdo de seu personagem. O que estou dizendo? Que discurso e meu ditado? Martin Luther King's, eu tenho um discurso de sonho. E se você olhar para esse espaço, o que você deve fazer, vá para o YouTube e veja agora se você não o viu antes. É um dos discursos mais famosos da história do nosso mundo inteiro. E está bem ali e você pode vê-lo no YouTube. Vá e assista a este discurso. E o que você diria todo esse discurso é poesia. É poesia, está cheia de repetição e alegoria. E, e ele compartilha essa falta de poeta performática com ritmo e intensidade e todas essas coisas diferentes. É um parlamento. Ele mudou. Mudou a forma como a América falava sobre arroz. E foi a poesia que não aconteceu. poesia pode salvar aliados e pode salvar o mundo. Este é o fim da nossa primeira sessão. Deixe-me compartilhar um poema final. À medida que vamos, quando terminarmos esta sessão, o que vou fazer é aplicar um poema para você. E este poema que vou te mostrar, é como eu tomei. O que você verá é um poema que eu escrevi. Eu percebi que eu o desenvolvi em um ritmo de desempenho. Peguei essa performance colando, desenvolvi isso com música e com, como vídeo, como filme. Uma vez uma espécie de garota se esvaziou em cima de um africano em camadas e a papelada, ferrou tudo, jogou na lixeira, e foi embora. Eu não pude me ajudar, alcançou minha mão, tirei sua história amassada mais tarde gentilmente sobre a mesa. O papel é uma coisa preciosa. Está disposto, toma em cima de si mesmo são muito feridas, são muito desejos como splotch e respingar o sangue de tinta em letras faladas de papel como leite derramado, ritmos derramados, rimas cuspidas. Ela falou desta vez, então eu revisei as palavras, estudei os contornos, guardanapos amassados, poesia derramada como montanhas em remendo. Um lago profundo e a taça através River Valley, onde o empréstimo me pergunto. Para nós, guiados apenas pelo mapa do muco construído no guardanapo, eu me vi andando pelas bordas da cartografia é construída sobre a premissa. A realidade pode ser moderna. O trecho de uma paisagem disposta no tubo Bobby, celular. Os navios estão do outro lado do oceano é a nossa imaginação e o vento que enche nossas vendas é algo que sabemos , mas mal conseguimos nomear, ainda. Isso nos impulsiona para a frente. Um vendaval que começou dentro de nós. Cada palavra é uma Irlanda, cada história é uma montanha. Toda vez que falo, estou desenhando isso para você. Estou navegando e navegando. Somos os fabricantes de mapas que traçam linhas de uma terra que outros não podem ver, os desconhecidos e os não resolvidos. Há dragões aqui. Haverá sombra, um pesadelo. Seriam maravilhas que haja mais beleza do que você pode conter. Direcionar o caminho através de um cavaleiro, um cartógrafo, eles são um e o mesmo círculo. Vai ficar curioso com uma linha comigo. Veja a arte onde outros só vêem feios. Pegue o patch. Papel amassado jogado no caminho derramando. Veja o que é. Para encontrar o caminho. Venda. Vem venda. 5. Lição 2A: O Processo Criativo: E então você tenta fazer com que você indique isso de volta. Bem-vindo de volta à segunda lição, as oficinas de escrita de poesia de coruja juntos. Você acabou de me ouvir fazer um vídeo de poesia de poesia por mim. Você tem sua caixa de ferramentas de poesia na qual você tem trabalhado. O que vamos nos dirigir agora é realmente fazer você apodrecer alguma poesia. Alguns de vocês terão poesia, o que é muito emocionante. E mais uma vez, tenho certeza que há um monte de vocês sentados lá indo, Oh, escrevendo poesia, isso vai ser Hod. Quem acha difícil escrever poesia? Você acha difícil escrever poesia? Eu quero que você anote a primeira coisa em sua próxima planilha lá. O que, o que dificulta a escrita de poesia? Por que é difícil para você? Porque tenho certeza de que é difícil para mim. E eu fui piloto para o último tempo integral nos últimos 1213, algo sim. O que torna difícil para você? O que é isso? Por que é difícil escrever poesia? Anote isso em sua planilha. Então agora o que eu quero começar a compartilhar com vocês é, é meu próprio processo de escrita de poesia. Como vou de não ter nada até o que fiz por você na última lição para realizar o ritmo de poesia aperfeiçoada, como eu vou de 0 a ter tudo isso? Isso é o que eu queria começar a compartilhar com vocês, para compartilhar meu processo de escrita de poesia. E há quatro peças-chave que eu quero olhar. Vou nos levar a fazer algumas atividades diferentes e refletir algumas maneiras diferentes para k partes, se você está pronto para anotá-las, vou colocá-las na tela. Primeira seção, a primeira coisa, o primeiro processo para mim é inspiração. De onde obtenho minha inspiração? Como nos inspiramos para montar poesia? O segundo é a criação. Como criamos poesia artística? Como pegamos o que está dentro? isso que fomos inspirados e colocamos no papel. Como fluímos criativamente? A terceira é a construção. Como tiramos o que acabamos criar e construir um poema a partir dele? Como aperfeiçoamos um editor e trabalhamos com ele e mudamos para criar o melhor poema que podemos. E, por fim, é o que chamo de convite, que está convidando as pessoas para a performance do seu poema. Seja um poema de performance ou um poema que você escreveu que alguém iria ler. Ambos levam convidar as pessoas para este espaço muito sagrado, onde você está compartilhando de si mesmo algumas das coisas mais profundas sobre sua vida e suas reflexões sobre a solda. Realmente é preciso um convite para deixar as pessoas entrarem. Temos os quatro deles, sua inspiração, criação, construção e convite. Ao fazermos isso agora, o que eu realmente adoraria que você percebesse é que começamos com inspiração e depois com a criação e depois construindo o poema real. Construir o poema real é o nosso terceiro passo, como sentar lá e editar e fazer tudo o que não é muito bom. Deixe-me mudar isso. Esse é o nosso terceiro passo. Esta é uma das razões pelas quais eu acho, achamos que a escrita de poesia é tão difícil porque a maioria de nós, na verdade, começamos no terceiro passo e não no primeiro. Começamos. Nós sentamos lá e estamos tipo, Oh, talvez este seja o seu monólogo interior. Ele me disse que se este é o seu monólogo interior, você está trancado. Você não pode ir escrever um poema. Não consegui fazer isso. Não, isso não é muito bom. O que devo fazer? E então cerca de meia hora passa e você ainda terá alguma coisa. Você tem que Cal escrever algo. Deixe-me escrever que talvez esses NADH e nós esfregamos, você vai levantá-lo e isso é uma porcaria. Talvez eu não pudesse. Poesia pretendia ter como, como sílabas, como certa quantidade de sílabas não. Escrevendo poesia tão difícil. Esse é o monólogo interior de alguns de vocês? Às vezes, esse é meu monólogo interior. Diga o que estamos fazendo diretamente. Estamos conseguindo codificar editando Brian, edição faz parte da fase de construção. É uma maneira muito diferente de pensar na criação. O fluxo criativo é uma parte muito diferente do nosso Brian, mesmo que seja usado quando estamos sentados e editando e construindo o poema, maioria de um stop thinking. É assim que um poema deve ser. Lembre-se, deve ser uma palavra feia. É assim que um poema deve ser. E então nós o executamos e não estamos felizes com isso. Deixe-me dar-lhe o segredo para escrever poesia. Antes de entrarmos na escrita real sobre poesia que eu não queria saber o segredo para escrever boa poesia. Ele é um sagrado para poesia apodrecida. Pare de tentar escrever uma boa poesia. Esse som acena? Isso é muito estranho. Síncrono ou escrever boa poesia é parar de tentar escrever bem. Poesia, por que eu diria isso? Por que eu diria isso? Bloquear isso? Talvez você nem consiga anotá-lo. Por que isso estaria na sua planilha lá? Se a maneira de escrever boa poesia é parar de tentar escrever uma boa poesia. Porque o que acontece é que ficamos presos na edição de cérebros novamente de como deve ser a poesia. E não achamos que nosso trabalho seja muito bom em comparação com o que deveria ser. Então ficamos presos, ficamos presos naquele pedaço de papel em branco. É o que eu chamo de blankness completo de uma página vazia. Ficamos presos lá. Deixe-me dar-lhe o segredo, o segredo real agora para escrever boa poesia para que você não fique preso. Você está pronto para isso. Cirrótica sagrada, boa poesia está se permitindo escrever poesia porcaria. É tão simples quanto isso e tão difícil quanto isso , é simples assim. Escrevendo poesia porcaria. Quem pode escrever poesia porcaria? Você pode escrever porcaria? Certo, posso escrever poesia porcaria. Na verdade, eu faço isso o tempo todo. Eu tenho que me permitir não conseguir codificar editando Brian, mas apenas fluir para a página, que quer que queira sair seja bom, ruim ou certo ou errado, isso não importa. Essas duas primeiras seções, inspiração e criação, trata-se de despejar na página. Às vezes eu chamo essas etapas de despejo, despejo na página, o quer que ela queira sair de mim e não preocupando se é bom ou ruim , certo ou errado ou algo assim. É só colocá-lo lá fora. Não editando, mas permitindo-me fluir criativamente para a página. E eu prometo a vocês, ao fazerem isso, boa poesia vai sair porque será poesia horrível e que você pode pegar e desenvolver, digamos, nosso poema ADA todos os dias. Esse é o meu desafio, meus desafios criativos para escrever um poema todos os dias. A maior parte dessa poesia é uma porcaria. Eu deveria ser um poeta em tempo integral que fez isso. D's e E's e joelhos e poesia de porcaria do Iraque. Com certeza. Na verdade, se você falar com alguém que escreveu ele escreveu livros, qualquer autor com quem eu já falei, sabe, o que eles sempre dizem? primeiro rascunho deles foi uma porcaria. Porque era para ser, nossos primeiros rascunhos devem ser ruins, mas temos essa ideia de que, se escrevermos algo, é para ser bom. Veja se você pode jogar isso fora. Especialmente você perfeccionista que está ouvindo agora que tem que acertar algo, veja se você pode recusar essa perfeição está gritando voz em sua cabeça dizendo que você não está fazendo certo, Não é bom o suficiente, não é, este não é o desligamento e apenas permita-se criar e ver o que acontece. Qual é o pior que poderia acontecer. Você poderia escrever uma porcaria poesia que ninguém nunca pode dizer. Tudo bem, está tudo bem. O que eu faço, escrevo minha poesia porcaria. A maior parte não é vista por ninguém porque é uma porcaria. Mas o que eu faço, volto acordado ou duas semanas depois, eu tirei, começo a olhar para ele. Acho que há coisas boas nele. E então eu vasculhei e estou tipo, Oh, eu poderia usar essa parte lá. Essa seção é muito boa. Isso é sem esperança. Rótulo que eu poderia usar isso lá e eu posso trazer isso para eles, Deixe-me trazer, e então eu começo a construir o poema partir desse dumping criativo, esses créditos fluindo que eu venho fazendo. 6. Lição 2B: Inspiração: E então você obtém esses primeiros passos é tudo sobre se permitir apodrecer poesia trabalhada. Vamos escrever uma poesia ruim juntos. Ei, vamos nos concentrar para começar com a inspiração. Onde nos inspiramos na escrita de nossa poesia? Há muitos lugares diferentes, não é? O que eu quero colocar para você é que poderíamos dividi-los em duas áreas diferentes. Podemos nos inspirar no mundo lá fora, das coisas que são externas a nós. Podemos nos inspirar na terra, pelos pássaros, pelas flores, pelos palhaços, pelas coisas que vemos na sociedade, pelas injustiças que vemos, que queremos falar para nos inspirar em uma conversa que nós ouviu nossos vizinhos terem. Poderíamos nos inspirar em eventos recentes como essa pandemia de coronavírus que está acontecendo no momento, pode ser um monte de inspiração para ser isolado, para ser mantido longe um do outro, ver tantas pessoas sofrendo em nosso mundo. Tudo isso é inspiração para a escrita de poesia. É tudo o que podemos usar para escrever como estamos nos sentindo sobre o mundo ao nosso redor. Então, a inspiração vem do que eu chamaria de observação do mundo externo ao nosso redor é a primeira. E então também vem de inspiração sai de nossas vidas internas. As coisas que temos falhado, as coisas obedecendo, refletindo sobre as realidades sobre o mundo interno que alguns de nós, na verdade, não pensamos em nosso interior. Bem, não é? Queremos deixar isso em paz às vezes. E especialmente talvez você seja sete ou oito ou nove ou dez ou algo assim. Assistindo a este vídeo, talvez isso seja algo que você nem pensou. Há um cara chamado John O'Donohue. Ele diz que a poesia é uma conversa fascinante com o seu eu desconhecido. Conversa fascinante com seu eu desconhecido. Há muitas coisas sobre nós mesmos que não sabemos, que simplesmente ignoramos quando nos sentimos irritados ou frustrados, quando sentimos vergonha, culpa, até mesmo barbatana, sentimentos alegres, sentimentos esperançosos nós viu muitas vezes apenas passar pela vida sem pensar em nada. Há outra pessoa que disse uma vez a citação que ouvi dizer: É possível que você possa deixar todo o seu lote? Nunca conheça a pessoa que está vivendo essa vida. poesia é uma maneira de olhar para si mesmo no espelho e ter que citar algumas coisas e dizer algumas coisas sobre seu mundo interno, sobre o que está acontecendo em sua mão. Você é quente, e você vai coragem. Metaforicamente. Nós temos os dois. inspiração vem de coisas externas e de coisas internas. Vamos começar hoje. O que eu quero focar hoje é o amanhã externo com inspiração e criação, não amanhã, mas nossa próxima lição em que entraremos, vamos entrar em como o interno olhará para o interno. Vamos começar com o externo com a observação. Agora, quando observamos as coisas, vemos pessoas, temos histórias, vemos eventos socialmente que aconteceram. Que vemos o mundo ao nosso redor, a Terra que está ao nosso redor. Como quando vou quando acredito na minha porta da frente e entro no meu carro, faço isso instantaneamente e dirijo para o trabalho. Entre minha porta da frente e meu carro. Existem mundos inteiros lá. Há todas as coisas acontecendo por todo o lado. Se eu optasse por abrandar e dizer isso, reconhecê-lo. Foi meu filho quem me disse isso. Meu filho é sobre meus domingos cinco agora, quando ele nasceu pela primeira vez e começou a rastejar, eu me abaixava de mãos e joelhos e eu rastejava com ele olhando para o mundo ao meu redor e ser apreciado pela Sun está vendo isso pela primeira vez. Você poderia imaginar ver belas flores explodindo cor pela primeira vez que estamos vendo, não apenas vendo seu primeiro pôr-do-sol. Isso é o que meu filho estava vendo. E eu acabei uma lupa quando ele era um pouco mais velho e nós dávamos por aí e olhávamos para o mundo através da lupa. E tornou-se uma prática criativa minha dar um passeio com uma lupa. Isso me forçou a desacelerar e encontrar os poemas que estamos esperando por mim. É assim que eu costumava dizer isso. Eu costumava dizer que o que fazemos nesta parte é, vamos diminuir a velocidade para encontrar os poemas que estão esperando por nós. Mas muitas vezes, muitas vezes sentimos que, se for esse o caso, vai diminuir a velocidade e então haverá todo esse poema que é Whiting completamente ou não acontece assim. Então, o que eu digo hoje em dia é que a inspiração vem da desaceleração para encontrar os fragmentos que estão esperando por nós. Fragmentos de poesia ao redor, coisas que chamam nossa atenção. Histórias que ouvimos, coisas bonitas que vemos, coisas horríveis que dizemos, todas essas coisas, pequenos fragmentos que poderiam se unir para se tornar os poemas que executamos. As coisas que vemos ao nosso redor. É daí que vem nossa inspiração. Anote essas palavras, desacelere para encontrar os fragmentos que estão esperando por você. Agora, à medida que encontramos esses fragmentos, aqui está o que eu quero que você faça. Vamos fazer um exercício criativo agora quero fazer vocês escreverem. O que eu quero que você faça é onde quer que esteja quando você parar em um segundo e olhar ao seu redor e eu quero que você se concentre em algo que se destaca para você de alguma forma. Você pode não ter ideia do porquê. Talvez você possa dar um passeio mesmo e fazer isso se estiver no seu quarto, dar um passeio lá fora em seu quintal ou algo assim. E o que quer que diríamos, seja o que quer que ressoe com você, chame sua atenção. Você pode não ter ideia por que chama sua atenção, mas eu quero que você se sente com essa coisa. Eu quero que você observe isso. Quero que você o observe com o máximo de detalhes específicos que puder. Eu quero que você anote essas observações. Você poderia sentar com uma planta e dizer, as folhas verdes desta planta estão cheias ao redor dela. Há um caule crescendo fora dele, um caule verde chegando ao céu. No topo do caule há uma flor, pétalas cor-de-rosa. Apenas observações muito específicas. Enquanto você está escrevendo essas observações, digamos na maioria das vezes. Como a especificidade é algo realmente importante com a nossa escrita. Registro. A maioria de vocês como Rod como provavelmente escrevendo algo como o cão andou pela estrada. O que precisamos chegar é usar detalhes mais específicos. Então, estaríamos escrevendo algo mais parecido com o que quero dizer, o que eu quero saber é qual é o nome do cão e qual é a fechadura adicional do cão e o cão que se limita pela estrada ou é o cão mancando do outro lado da estrada? Por que o cão está mancando os dados da linha, apenas me dê alguma história de fundo. Eu quero saber detalhes mais específicos sobre o cão é o principal gene bruto é que é um esquema suave e sedoso. Usar detalhes específicos é realmente útil com nossa poesia. Então eu quero que você seja o mais específico possível em suas observações sobre isso. E então eu vou querer que você, enquanto você observa, quero que você comece a fazer perguntas do Wondering. Comece a dizer a Surat algumas observações para baixo e depois diga, eu me pergunto, eu me pergunto, sobre o que isso faz você se perguntar? Eu me pergunto como essas flores cheira. Eu me pergunto esse kappa em que estou sentado. Eu me pergunto quem mais andou neste tapete. Eu me pergunto o quê? Quando andei antes disso, me pergunto onde o destino nos leva na vida. Eu me pergunto se os tapetes reúnem todas as nossas memórias do nosso destino e eles os roubaram para nós. Quero dizer que essas são apenas maravilhas aleatórias. Que maravilhas eles nos levam a lembrar? Sim, agora me lembro da minha última lição, falei sobre a coisa incrível com poesia que conecta os temas abstratos à materialidade concreta, a objetos concretos, imagens, histórias. Quando perguntamos perguntas, estamos passando da observação material para começar a pensar de forma temática ou abstrata. Quando vocês só para ir e fazer isso, você pode fazer uma pausa agora ir e passar algum tempo com alguma coisa, certo? Algumas observações específicas e, em seguida anote algumas maravilhas que saem dela. É isso. Esse é o primeiro exercício criativo. Pressione pausa e vá em frente. Volte para o vídeo em um segundo. 7. Lição 2C: Pantoum: Como você foi? O desafio de escrever nossa poesia agora é provavelmente muitos de vocês olham para o que fizeram. Qualquer elétrico, isso é uma porcaria. Nem é poesia. Não é para ser memorando de poesia onde é só que eles se inspiram. Ainda não estamos sobre construir um poema, que é tirar as coisas. Estamos sendo inspirados pelo mundo ao nosso redor. Talvez o que você poderia fazer suja como compartilhar isso com um amigo. Você pode fazer uma pausa se quiser, mas talvez você possa enviar isso por e-mail para um amigo, nós vamos levá-lo para um amigo e você poderia ler trabalho um do outro é uma coisa que você pode fazer agora com estes, estes fragmentos que você escreverá. Agora, qual é o próximo que eu quero que vocês façam? Quero fazer mais um tipo de atividade focada em torno dessa coisa de observação. Lembre-se, acabamos de diminuir a velocidade e escrevemos um poema sobre algo que observamos lá fora no mundo. E agora vamos fazer um segundo desses. Tudo bem? O segundo que eu quero que você faça é um pouco diferente. É uma maneira que eu adorava fazer coisas que são totalmente livres, onde você só começa a escrever o que quer que seja. Mas também há algumas estruturas úteis diferentes para nos ajudar. Alguns de vocês podem bloquear estruturas, alguns de vocês talvez não, mas apenas se aplicaram a isso. Lembre-se, não estamos tentando escrever um poema muito bom. Estamos apenas escrevendo o que quiser sair. O que eu adoraria que você fizesse é de novo, ir e observar algo desta vez talvez alguém apenas observasse alguma coisa. E se você entrar, eu não sabia se algum de vocês assiste. Tenho certeza de que há algumas aulas que eu vou para isso, pessoas que admitem isso onde você vai se sentar no transporte público e você vai apenas ver as pessoas fazerem isso também. Estou inventando histórias sobre eles na minha cabeça e o que é enquanto eu vejo lá. E vou anotar observações sobre, eu sei assustador, estou na chave da loja pessoa assustadora e estranha. Mas tudo isso vem na escrita das minhas histórias e da minha poesia. Eu uso o que vejo no mundo na escrita dos meus trabalhos. Eu me pergunto, você poderia ir? E talvez você possa, talvez haja algumas pessoas em sua família que seja a mais fácil de fazer isso. Basta ir e observá-los por um tempo. Escreve algumas observações e anote algumas maravilhas. perguntando, eu me pergunto, o que você quer? Talvez, talvez você ouça uma conversa que eles estão tendo. Ou você pode até ir e perguntar a eles e dizer: Você pode me contar uma história? Você pode me contar uma história? Queria um muito bom a ver com isso é dois, para dizer, você, mãe, pai, irmã ou irmão. Conte-me a história sobre essa cicatriz. Muitas vezes temos cicatrizes diferentes em nossos corpos e é realmente útil fazer, digamos Conte-me uma história sobre essa cicatriz. E então aqui está o que eu quero que você faça. Eu quero que você vá com o que você ouve e o que você escreveu e você vai se perguntar sobre isso. Quero que escreva o que chamamos de anexar. Para. Anexar túmulo é uma forma estruturada de escrever um poema. Vou colocá-lo na tela. Agora, o que você pode ver é que há um monte de diferentes, há um monte de números diferentes, certo? Bem aqui em baixo. Você o terá em sua planilha lá, 1234254657687381. Este vai ser um poema de 16 linhas. A primeira que você verá são as primeiras linhas completas. São linhas totalmente novas, são linhas diferentes. Lembre-se, a única maneira de começar a escrever poesia é apenas começar a escrever. Talvez você não tenha ideia de como essa primeira linha vai começar. Mas eu quero que você só escreva algo de qualquer maneira. Muitas vezes, muitas vezes você não terá uma ideia, mas ao escrever, algo que começaremos a chegar até você. Você poderia começar, você poderia escrever a linha um, apenas dizer o que sair. Lembre-se que pode ser uma porcaria se você quiser adicionar uma nova linha dois e você aprenderá três novas linhas para tudo sobre maravilhas e essa pessoa ou essa história que você ouviu sobre uma cicatriz ou o que quer que seja, o apodrecido para novas linhas. E então você repete a linha dois. E então você escreve uma nova linha cinco. E então você repete a linha para você não escrever uma nova linha seis. Então você repete a linha cinco, escreve uma nova linha sete, repete as linhas seis, roteando nova linha. Então você repete as linhas sete, depois repita a linha três, depois repete a linha oito e, finalmente, repinta a linha um. O poema começa. Quando você começou. Isso é chamado de túmulo de caneta. Vá e observe, ouça, faça algumas perguntas a alguém e diga novamente, o que sai de montar uma ferramenta de caneta, estou apenas brincando com ela e me divirto. Ele diz, a segunda parte da observação, observando um segundo exercício para você observar o mundo ao seu redor. Vá em frente. Tudo bem, como você foi com esse? Como você encontrou esse processo? Bem, talvez você possa anotá-lo novamente em sua planilha, como você encontrou esse processo fazendo isso para alguns de vocês, talvez você tenha achado mais difícil para alguém que possa ser encontrado mais fácil do que escrever apenas as observações nas maravilhas para dar o próximo passo no ofício que o pequeno poema do túmulo da dor pode ser uma coisa realmente boa. Esta é nossa segunda lição feita. Lembra quais são nossas quatro coisas? Temos inspiração, criação, construção, um convite que acabamos de fazer a primeira parte da inspiração. Em nossa próxima lição, veremos a segunda parte. Vou conectá-lo sem criação também. É por isso que vamos, é maravilhoso tê-lo aqui novamente. 8. Lição 3A: A Batata Humana: Bem-vindo à próxima lição da nossa oficina de escrita de poesia. Espero que você tenha tirada duas peças ontem. Lembro-me que eles não precisavam ser bons. Isso seria exatamente o que acontecer. Espero que esse tenha sido o caso. Hoje vamos continuar sem escrever poesia ontem, olhamos para a inspiração, observando o mundo ao nosso redor, diminuindo a velocidade para encontrar os fragmentos que estão esperando por nós. Agora queremos ver como fazemos isso internamente? Como encontramos inspiração de dentro de vidas? E a partir daí, como podemos então passar para a criação? Como é essa criação? Eu disse ontem que muitas vezes chamo esse passo de etapa de criação, o despejo. Que é um despejo de tudo o que está acontecendo dentro dos meus deuses quentes, minha cabeça. Eu o despejo na página. Eu coloco para a página em Deixe-o sair de qualquer maneira ao mesmo tempo. E eu não julgo se é bom, ruim ou porcaria ou o que quer que seja. Só me permito correr. O que eu quero mostrar a vocês hoje são algumas maneiras diferentes entrar na equitação da minha poesia. Assim como mostrei duas maneiras diferentes com o túmulo da caneta ontem. E com a observação e a imaginação, quero olhar para mais algumas maneiras diferentes que podemos começar a nos mover para a criação de nossa poesia. Eu me mudei para a mesa agora. Quero nos pegar, quero te mostrar como faço isso no papel aqui enquanto passamos. Então lembre-se, sem toda essa seção isso é tudo sobre permitir, sair, editar o cérebro, permitir-nos apodrecer e sempre que quiser sair. Uma das grandes maneiras de fazer isso sem escrever é tocar dentro da solda. De certa forma. É como se a forma como eu escolhi seus nós humanos é um pouco falta como um iceberg. Na verdade, não vamos fazer um iceberg que eu costumo falar, muitas vezes fazemos sobre icebergs como ilustrações de humanos. Vamos falar sobre flutuação. Mas Tyler é o humano é uma batata flutuante. Deixe-me desenhar uma batata flutuante aqui. Minha opinião não está funcionando. Aqui vamos nós. Há um pouco de batata flutuante de água, batata flutuante podre lá. O humano é batata flutuante. De que forma? Bem, é como 20% de quem somos sentado acima da água e 80%, digamos que esteja abaixo da água. Em outras palavras, você pode ver os 20% superiores de uma batata flutuando na água, mas você não pode ver o fundo 80 por cento dela, está debaixo d'água. Somos um pouco iguais. Digamos que tenhamos 20% que fica acima da água, é o que todo mundo vê de nossas vidas. É o que chamamos de nosso eu projetado e projetado. Nosso projeto em si, um projeto de duas semanas para o mundo que somos. É quem você é em suas mídias sociais ou em seus Snapchats e Instagrams e qualquer outra coisa. É como você quer que as pessoas o vejam como é quem você é. À medida que você vai para a escola. Digamos que eu sei porque eu tinha uma vez que você tem idade também, eu sei que para muitos de vocês, vocês estão começando a se sentir como um pouco de uma pessoa diferente em casa quanto a quem você é na escola, como talvez com quem você está seus companheiros no fim de semana ou no campo esportivo, ou se você for a uma igreja ou mesquita ou algo assim em todos esses lugares diferentes em nossas vidas. Provavelmente você está se sentindo como uma pessoa diferente porque está tentando, não é uma coisa ruim. Você está tentando descobrir quem você é. Colocamos máscaras para descobrir quem somos e como nos envolvemos para nos projetar para as pessoas de uma determinada maneira. O problema é que, para muitos de nós, achamos que essa é a totalidade de quem somos. Mas a realidade é que são apenas 20% de quem somos. Sabemos que debaixo da água, abaixo do que outras pessoas conseguem ver de nós, há 80% abaixo da água. E é composto de nossas esperanças e nossos sonhos, as coisas que amamos, as coisas eram apaixonadas pelas coisas que feridas que nos ouviram, coisas que as pessoas disseram pessoal, aquelas palavras feias que nós dizer sobre nós mesmos podem não ter vergonha e culpa, alegria, frustração e todas essas coisas que são muito difíceis de falar, muito difíceis de falar. Às vezes, até precisamos de falhas. Vamos, eu vou, vou te mostrar uma roda de sentimentos que mostra um monte de outros sentimentos diferentes que temos. Sentimentos mais profundos que temos, que nem percebemos que temos. É difícil nomear essas coisas. É difícil nos permitir ir debaixo d'água. Você sabe o que a poesia faz? Poesia, poesia faz. Esta poesia começa aqui e vai debaixo da água e traz isso à tona. Se debaixo d'água é composto de todas essas coisas, nossas esperanças e sonhos e também nossas feridas. Hertz, o que eu diria é composto de duas coisas. Deixe-me desenhar dois círculos aqui. Debaixo da água, acho que é o que eu chamaria de estar quebrado. Nossas coisas quebradas. Agora coisas verdadeiras, coisas quebradas. Coisas quebradas e coisas verdadeiras. Essa é essa luta lutando por dentro dela. É quase como se fôssemos coisas verdadeiras é como a melhor versão de nós mesmos que poderíamos ser se nada de ruim acontecesse na vida. E nós apenas vivemos nossa capacidade máxima, isso é quem seria. Mas saberemos que as coisas da vida acontecem. E em cima das nossas coisas verdadeiras, coisas quebradas. Pais que lutam, agressores que dizem coisas, auto-dúvida , a capa vista, o crepe viu todas essas coisas estão quebradas, coisas ficam em cima disso, mas não queremos mostrar às pessoas que estão em cima disso. Nós colocamos um projeto e auto Poesia é sobre estar disposto a olhar sob a máscara para que se projetasse para nomear nossas coisas quebradas, para começar a ver nosso verdadeiro eu, quem realmente somos. Pense no Senhor dos Anéis, se algum de vocês o viu. Da mesma forma. Gollum, essa criatura, Gollum está levando Frodo e Sam mentiras através dos Pântanos Mortos. E há uma bela cena em que Frodo vem para protegê-lo e ele diz: Ei, eu sei quem você é, essa criatura distorcida e desfigurada que é Gollum. Sei quem você é. Você vai uma vez como nós, você será um dos funcionários do rio, você era como um Hubbert. Ele diz, eu sei que você tem um nome, seu verdadeiro nome é contrabandeio. E você vê essa criatura Gollum que ele é como, ele se lembra. poesia é sobre lembrar quem somos. Há um cara chamado Milan can Darrow que diz que o primeiro passo na destruição de um povo é tirar suas histórias. Para tirar quem eles são. É o que dizemos quando dizemos genocídio no mundo. Em genocídio de australianos, australianos, Primeiras Nações, povos indígenas, tiraríamos suas histórias. Você está vendo a guerra com os livros que foram queimados em Berlim. Quando as histórias são tiradas, isso tira a profundidade do que nos torna humanos. E quando isso acontece, podemos tratar alguém como se não fosse humano e é isso que acontece na guerra. Nós tiramos as histórias deles. Podemos tratar as pessoas como elas são. O que vou colocar para vocês agora, porém, é se for verdade que o primeiro passo na destruição de um povo é tirar suas histórias. E eu coloquei para vocês que o primeiro passo, e esta é a junção mais uma vez, e a poesia, o poder da poesia, o primeiro passo na restauração de um povo é a restauração desta história. Lembrando que coisas verdadeiras, quem elas são. Isso é o que temos a ver com nossa poesia. Nós nos lembramos de quem realmente, temos nosso self projetado, equipe quebrada em nossas coisas verdadeiras e todas essas partes de nós mesmos que estão lutando em torno de onde eles contam poesia é de cerca de 90 min. Essa mistura confusa de tudo o que está dentro de nós. Trata-se de nomear essas coisas. Então, vamos seguir em frente e vamos fazer isso. 9. Lição 3B: Wordbanks e Chainlinks: Lembre-se de que estamos apenas na seção de criação agora. Vamos ser inspirados por nossa fechadura interna e vamos criar, a primeira coisa que vamos fazer é fazer o que chamamos de banco de palavras. Qualquer que seja o banco de palavras na sua planilha lá, um banco de palavras. Aqui está o que eu quero que você faça, é eu quero que você anote uma coisa que precisamos de uma coisa, precisamos de algo que vamos escrever sobre uma coisa abstrata. O que eu quero que você escreva, eu quero que você feche os olhos. Quero que você pause isso agora. Feche os olhos talvez por um minuto. Eu quero que você pense na verdade apenas fechá-lo agora você nem precisa pausá-lo. Feche os olhos. Eu quero que você pense sobre Quais são as coisas que estão roncando dentro de sua vida recentemente? Talvez. Como você se sentiu recentemente? Talvez raiva, felicidade ou tristeza, alegria ou frustração ou vergonha, culpa ou esperança ou o que é, o que tem estado roncando dentro do seu mundo interior de luz. Você pode ser tão honesto quanto quiser com essas poetrias sobre ser honesto. Trata-se de anotar o que realmente está acontecendo para nós indo por baixo daquela mesquita projetada. Você não vai ter que compartilhar isso com ninguém. Você pode ter a oportunidade de ser. Você não precisa compartilhar isso com as pessoas. Sobre o que você gostaria de escrever? Feche os olhos e tudo mais. O que está chegando para você? O que é uma palavra que você poderia escrever esse nome, algumas dessas coisas, alegria, frustração e raiva. Tudo bem. Quero que você anote agora no centro da sua página. Se você não tem nada, sinto que acabei de começar e depois escrever seu nome. Escreva meu nome, Joel, no centro da minha página aqui. E então vou parar de preencher isso um banco de palavras. Talvez o próprio Tom, dê a si mesmo dois minutos agora. Tenho um cronômetro com você. Vá pegar seu telefone ou algo assim. Tempo em si, dois minutos para anotar tantas palavras quanto você puder, se alguma coisa, e tudo o que vem à sua mente quando você pensa sobre seu tópico, mente sobre mim. Então vou escrever, ler, comitiva, sardas, alegre, apaixonado, esperançoso. Há algumas coisas aqui que são coisas físicas como sardas aleatórias, outras coisas que são abstratas, coisas como apaixonadas e esperançosas. Se você estiver escrevendo, diga que sua palavra é esperança, talvez você, talvez você esteja se sentindo esperançoso no momento no centro. Então você escreve qualquer coisa e tudo o que vem à sua mente quando você pensa na palavra esperança. Quando penso na palavra esperança, penso em um rio, essa é a primeira coisa que vem à mente. Penso em um rio agitando pela Montanha. Isso é esperançoso para mim. Agitando pelas montanhas. Quando penso em como penso em feliz. Eu também penso em estoque. Penso em ficar preso. A necessidade de obter, sentir esperança quando você está preso. Quando penso em esperança, penso em liderança. Isso é o que eu penso da liderança. Pessoas que poderiam nos levar a um abraço. Você, vá em frente e faça o seu agora dois minutos pausa isso e o que quer que aconteça a qualquer coisa em cada não anotar algo, basta obter tantas palavras quanto puder. Você vai tópico, vá em frente. Você deve ter todas essas palavras diferentes. Agora, quando eu faço isso em casa, eu posso ter 50 palavras sobre o meu tópico ao redor do meu, minha palavra central em talvez cinco minutos, espero que você tenha mais de dez. Esse é o fim. Espero que você tenha mais de dez palavras, elas estão escritas por aí. Alguns de vocês podem ter lutado com isso, e isso é 9x9. É tudo sobre aprender a se permitir apodrecer na página. Não estou preocupado se é certo ou errado. O que vamos adicionar a isso é o que é chamado de elo de corrente. A China é uma das maneiras pelas quais podemos entrar na escrita sobre poesia. O elo de corrente é onde posso circular uma das minhas palavras. Digamos que eu circulei a frequência, Joel. Não vamos, não vamos com um concreto. Vamos com um resumo sobre Joel, apaixonado. Apaixonado é a primeira palavra. O que você faz com um elo de corrente é pensar na primeira coisa que vem à minha cabeça quando penso nessa palavra, então é chamada de associação de palavras. Então, vou escrevê-lo aqui. Joel me faz pensar em apaixonado, apaixonado. A primeira coisa vem à minha cabeça é maracujá. Maracujá. Essa é apenas a primeira coisa que veio primeiro. Pense neles. Eu tenho um, acho que um maracujá, penso em sementes. Sementes me faz pensar em árvores. Árvores me fazem pensar em folhas. As folhas me fazem pensar em verde. O verde me faz pensar em grama. Grass me faz pensar em cortar. Cortar. Você entende o que estou fazendo? Tudo o que estou fazendo é escrever qualquer coisa, apenas a primeira coisa que vem à minha cabeça quando penso sobre este próximo. Então vocês têm seu tema que estão escrevendo sobre esperança e alegria, paixão ou medo ou o que quer que seja no centro, quero que circulem duas das palavras que você acabou de escrever, duas palavras-chave que você acabou de escrever em seu banco de palavras, circulam essas palavras. E então eu quero que você faça um elo de corrente em cada um desses para cerca de dez empréstimos, assim como eu fiz lá. Então, são outras 20 palavras que você só é suficiente para adicionar à sua página. Encontrei. Eu me lembro. Deixe seu cérebro vagar. Não tente manter o tema, basta escrever o que quiser. Esta palavra faz você pensar que isso salvaria que você pode fazê-lo tão rápido quanto eu acabei de fazer. Eles só então fazem uma pausa e vão por enquanto, deixe-me dizer-lhe onde estamos fazendo o que fizemos. Não temos nenhum mês. Você não tem mais um pedaço de papel em branco. Você terá ultrapassado o vazio do pressentimento de uma página vazia, permitindo-se apenas escrever o que quisesse surgir. Assim como você fez aqui. Você se permitiu apenas escrever. Então, novamente, quando eu fizer isso, posso ter 50 palavras e eu sou como descer em cinco ou dez minutos. E então escolherei cinco palavras-chave em torno do meu tópico. E vou anotar outras 1010 palavras no meu elo de corrente para essas cinco palavras, são outras 50 palavras, 50, 50% palavras que escrevi lá no meu banco de palavras. São 100 palavras em cerca de dez ou 15 minutos que tenho na minha página prontas para escrever na minha enquete 100 palavras diferentes. Nunca mais sente-se lá para metade de uma alegoria, ou o que devo escrevê-la? Como eu começo? O que devo fazer? Nada disso não é apenas para poesia, isso é para qualquer coisa na escola, qualquer escrita criativa, redação escrita para um banco de palavras e fazer alguns laços de cadeia com ele. Instantaneamente, você ultrapassou o vazio completo da navegação de uma página vazia enquanto a chamamos de banco de palavras. Porque agora, quando paramos para montar a enquete, podemos começar a digitar essas palavras e escrever algumas coisas sobre eu ter sardas e depois ser apaixonado. Posso escrever isso lá dentro. É um banco de palavras que podemos continuar voltando para que não fiquemos presos. É aí que estamos agora, o que eu quero que vocês façam agora é que você tem, você tem seu tema, você tem um tema abstrato no centro. Você tem dois elos de corrente saindo de duas palavras diferentes que estão conectadas à sua coisa. O que eu quero que façamos é permitir que nossos cérebros façam a conexão entre um tema e algumas palavras que estão em nossa cadeia liderar. Nossos cérebros são realmente incríveis em fazer essas conexões criativas. Como eu sou apaixonado? Como isso se relaciona com folhas ou verde ou corte? Não faço ideia, mas meu cérebro pode resolver isso. Meu Brian pode criar bela poesia incrível ou simplesmente poesia porcaria porque estamos apenas escrevendo poesia porcaria em torno de como ser apaixonado se relaciona com folhas verdes são negociadas. Então ele é como eu quero que você faça isso. Eu quero que você anote, anote em sua página, anote 123456. Pelo menos isso vai ser pelo menos um poema de seis linhas. Mais uma vez, quero que você se cronometre e você vai se dar cinco minutos agora, cinco minutos no total para apodrecer. Uma sexta linha, Paul, se você tem mais de seis slides, tudo bem. Basta continuar com isso. Você pode fazer uma cor de dez linhas que você deseja. Você pode fazer um Paul de 50 linhas, se quiser, e não se preocupe com o limite de tempo. Mas se você começar, eu só quero que você escreva polímero de seis linhas. O que eu quero que você faça, todo o poema é sobre o seu tema. Você centralizará o tema ali mesmo. É sobre sua coisa comprada. Em cada linha do seu poema. Você usará uma das palavras que está no seu link de corrente para escrever sobre isso. Você vai primeira linha, eu posso ter grãos na minha primeira linha ou segunda linha que eu poderia ter bandejas. Minha terceira linha eu posso ter cortado. Você percebe como vai dar certo. Eu quero que você se cronometre para que seja menos um minuto por linha que você vai correr. Vou me permitir fazer isso agora também. E eu vou te mostrar como a poesia pode começar já disse que meu poema será talvez e apaixonado. E vou usar as palavras que você pode usar. Você tem 20 palavras. Eu só tenho algumas palavras aqui, 20 palavras de seus dois horários diferentes. Use-os na palma da mão. Você está pronto, pausa e vá em frente e eu farei o mesmo. Como você foi com a sua escrita? Espero que você tenha suas seis linhas fora de alguma coisa. Talvez você ache que é uma porcaria e isso não importa. Onde quer que você tenha escrito algo ruim, mas algo para trabalhar, mas se você não escreveu nada, você não tem nada com que trabalhar. Então aqui estão minhas seis linhas que eu comprei. Apenas árvores que crescem grama selvagem que se estendem o mais alto possível. Esses começos verdes esperançosos em sua ascensão, o plantio de sementes no campo da liberdade. Foi isso que eu dei minha paixão por estender a mão. Minhas folhas dançam livre ao vento. Aí está meu, esse é o meu ritmo. Talvez isso seja alguma coisa lá que eu poderia afundar desenvolver e criar na próxima seção, na seção de construção, mas eu tenho algo lá agora e espero que você faça também. Então essa é uma maneira pela qual entramos na escrita do nosso poema, que eu entrando em um banco de palavras, um elo de corrente. E, por isso, uso minhas palavras para tirar a poesia artesanal dela. 10. Lição 3C: Imagens: Vamos seguir agora outra maneira que podemos fazer isso na seção de criação dele. Essa é uma das principais coisas sobre as quais falamos, metáforas e imagens. Um pouco. A outra coisa, a outra lição, quero me concentrar em imagens por um pouco. Como usamos imagens dentro da escrita de nossa poesia? A imagem é realmente, muito crucial, lembre-se, porque ela pega esses grandes conceitos abstratos e o derruba para que possamos vê-lo. Lembre-se, estamos falando de amor ontem. O amor é uma faca que me espalha. Olá. Podemos usar nossos cinco sentidos para escrever imagens. É isso que eu faço, é assim que escrevo minhas imagens. Acho que você tem um tema, eles não são pequenos. Você tem um tema. Talvez esperança na alegria, seja lá o que for. O meu acabou sendo eu, sendo apaixonado. Paixão. O que é paixão? Linha Thyestes. O que cheira a paixão? Falta se eu conseguir sentir o cheiro? O que eu quero fazer com vocês agora é que quero que usemos nossos cinco sentidos. Você tem um escrito lá em sua planilha. Sam, toque, gosto, cheiro, nossos cinco sentidos. Vamos usar nossos cinco sentidos para apodrecer o que chamamos de metáforas estendidas. Metáforas estendidas são realmente cruciais sem metáfora estendida de poesia. Uma metáfora é onde, o que é uma metáfora? Alguém me dizendo, você não pode estar assistindo a um vídeo. Uma metáfora é onde temos, onde estamos falando de algo, mas usamos um objeto físico para falar sobre essa coisa. É onde esmagamos duas coisas que normalmente andam juntas. Nós os esmagamos juntos e vemos como eles andam juntos. Como amor e faca, como morangos e Justiça em uma loja, razão, Justiça entra e eu não faço ideia, mas é isso que as imagens sobre metáfora são sobre esperança e cascas de banana. Muitos deles. Vamos descobrir como essas coisas se reúnem escrevendo uma metáfora estendida de uma frase. Se fôssemos fazer uma metáfora estendida de uma frase sobre esta caneta. Talvez digamos que a caneta é, uma caneta é vendida. Isso é quase clichê, um, esse é o que sempre aparece imediatamente. Podemos dizer dependência, um amigo, dependentes da montanha, dependentes de árvores dependentes. Poderíamos realmente dizer qualquer coisa neste mundo, não é? Independência uma planta até o centavo depende do oceano é um roteiro que muitas vezes é um por causa da tinta preta e isso é como outro clichê que costumamos usar. A caneta é um que é dependente, não é dependente suficiente, uma estrela, a caneta é um, podemos dizer qualquer coisa no mundo. Mas agora eu quero estender isso para uma frase inteira. Em vez de apenas dizer independência, uma alma. E queremos romper esse clichê. Se você escrever algo que já ouviu antes, eu o desafio, mudo. É muito fácil quando você está no TNF-alfa do ensino médio e coisas antes. E só para deixá-los, eles seriam como, apenas certo. Não é permitida uma caixa de chocolates com toda a sua vida na caixa e crianças, todos nós já ouvimos isso antes. Passamos por essa dependência uma espada, deixe-me empurrar a massa estendendo-a para todas as frases. A caneta é um balde enferrujado de uma espada que eu guardo no meu bolso de trás, Whiting para a dieta que Dragon chegará. Não sei o que isso significa, mas é meio interessante. Há algumas coisas interessantes lá dentro. Eu poderia dizer que a caneta é o tipo mais nítido e mais nítido resumido do mundo que eu esfaquei na minha faca e vejo as palavras sangrando na minha página. Agora estamos chegando a algum lugar. Estamos entrando em uma imagem interessante. Só vejo o que fazemos. Tomamos nossas palavras únicas, estendemo-las para uma frase inteira. Vou te perguntar algumas, vou fazer algumas perguntas agora. Quero que você escreva metáforas estendidas de uma frase para responder a essas perguntas. E essas perguntas são sobre seu tópico. E o seu tópico? Há sobre alegria, esperança, sobre qualquer assunto. Quero que você escreva na próxima página, quero que você escreva alegria é ou esperança é, ou liberdade é, ou tristeza é qualquer que seja o seu tema que você coloca no meio do seu fluxo de, no meio do seu banco de palavras. Quero que você escreva que agora isso é dor é, eu vou fazer uma série de perguntas, vou respondê-las como metáforas de uma frase. Você poderia dar alguma descrição, descrever essa coisa, descrever qual é a metáfora e alguma ação também. Minha primeira pergunta é, como eu pergunto, bater em pausa, dar a si mesmo um tempo muito curto. Não entre em editar o cérebro. A coisa que vai impedir que você boas metáforas é tentar escrever boas metáforas para fortes onde quer que ela queira sair, esperança, facilidade ou articulação dos ouvidos. Se o seu negócio fosse. Vamos usar nossos cinco sentidos são, Vamos começar com o senso do nosso site. Se pudermos ver coisas, você vê pessoas, vemos objetos, vemos paisagens. Se o seu negócio era uma paisagem, esperança ou alegria, seja lá o que for, era uma paisagem. Paisagens de montanhas e desertos e mares e oceanos ou onde quer que estejam. Se sua coisa fosse uma paisagem, que paisagem seria? Sua esperança de escrever é pensar que é um oceano? É uma cidade movimentada? É, qual é a sua coisa? Em seguida, estenda isso para uma frase inteira. Frustração é o garoto e o beco que fica lá batendo a cabeça contra a parede a cada segundo de cada dia. Havia apenas uma coisa aleatória que surgiu. Você acabou de escrever o que quiser voltar. Você está pronto? Qual seria a sua baía temática se fosse uma pesquisa paisagística iria para ele. Vamos pular direto para o segundo. Agora, o que você também escreveria alegrias está esperando é novamente no próximo slide, o que todos vocês seriam Fama se ficassem com, vamos continuar a ver se era um objeto, se fosse se fosse algo em sua casa, um eletrodoméstico, uma peça de mobiliário, seja lá o que for. Quero que você faça uma pausa e anote a esperança é, se fosse um objeto, algo em sua casa, vá de uma pose de frase. Agora vamos direto para o próximo também. Também temos pessoas, vemos pessoas sem olhos. Se sua coisa fosse uma pessoa, se gostosa, vergonha fosse uma pessoa, quem seria? Esse seria o atleta que está tomando esteróides. vergonha é um atleta tomando esteroides. Isso é interessante. Culpa. A culpa é um juiz que vem roubando da loja da esquina. São apenas aleatórios. Quem faria sua coisa Bay como pessoa. Uma pausa de frase, vá em frente. Tudo bem, agora vamos para o próximo. Nosso próximo sentido é Ramya apenas andando no próximo slide, senhor, espero que a frustração alegre seja o que você está escrevendo no próximo slide. Se o seu negócio fosse, vamos anexar o som do sentido. Se você pudesse ouvir sua coisa, se fosse, se fosse um instrumento musical, qual instrumento musical obedeceria? Pausa, vá em frente. Vamos pular direto para o próximo. Se for sua coisa. Agora vamos com o sentimento. Se você pudesse sentir que se estivesse parado no meio de um campo e houvesse um tempo por toda parte. Qual é o clima? Qual seria o seu tema como se Deus fosse por isso? Anote isso uma frase. Tudo bem, vamos fazer uma última. Vamos apenas trazer comida, cheirar juntos em Thyestes e cheiramos juntos porque eles meio que muito conectados. De qualquer forma, se você vai coisa era comida, se você vai coisa era comida. Esse é o nosso último. Que comida seria uma frase. Vá em frente. Certo. Bem, vocês estão fazendo um trabalho duro. Estou fazendo você trabalhar duro hoje. Agora você tem seis coisas diferentes. Acho que fizemos seis deles que você escreveu que eu quero que você circule. Aquele que você mais gostou, a chamada metáfora estendida que você mais gostou. E então vou dar a você a maneira principal processar que entro nesse processo de gerente para esta seção de criação. Eu tenho o que você mais gosta. Você tem isso? Puxa e pegue. Agora, se você tem esse, eu quero que você comece com essa imagem. Então você vai fazer o que chamamos de fluxo de escrita consciente. O fluxo de equitação consciente é onde você coloca caneta no papel. Se você começar a escrever, você não terá permissão para parar de escrever. Isso nos ajuda a sair da edição do Brian e apenas apodrecer o que quiser sair. O que você vai fazer, você vai se desafiar. Se você tem um livro, falta de base, você vai querer fazer uma página inteira de fluxo de escrita consciente. Sem sua caneta parar, você começaria, você começou com alegria é o deserto pelo qual passei, seja lá o que for. Eu quero que você comece com essa frase. Você não precisa escrevê-lo novamente. Você pode começar no final disso e continuar escrevendo, indo. Se fosse um deserto entrando nessa visita, seja a experiência deles e escreva sobre o apodrecimento da receita sobre o seu tema. Tema, esperança, frustração onde quer que esteja. Mas você vai usar essa imagem, você vai estendê-la. Lembre-se, de volta à primeira lição em que compartilhei minha poesia com vocês, aquela sobre palavras feias que palmeiam sobre elefantes. Todo esse poema foi iniciado, pois eram quatro páginas de fluxo de escrita consciente sobre minha vida como um elefante preso no circo. Isso é o que esse poema começou anúncios. Então eu peguei isso e construí como um poema, o que faremos na próxima lição. Para você agora, sente-se lá, fluxo de escrita consciente. Comece com isso. Apenas mergulhe naquele que você mais gosta do que mais gostaria, você poderia mais se aprofundar. Use seus cinco sentidos lá dentro. Veja como você vai. Uma página para execução consciente se você quiser fazer duas páginas ou três páginas, basta continuar. Talvez faça cinco ou até dez minutos se isso ajudar a pesar sua caneta não pode parar de se mover. Você só vai escrever o que quiser sair desenvolvendo essa ideia, indo e voltando entre seu tema abstrato e essa imagem que você está usando. Olhe para isso através dos olhos da imagem de várias maneiras diferentes. Você parará o tempo, pressione pausar agora e vá em frente. Como você foi? É difícil, não é? Sobre uma alegria, espero que você deixe você realmente, eu me pergunto quem você realmente gostou de escrever como esses escritos, aquele fluxo de consciente descobriu quem? Eu me pergunto quem encontrou um fluxo? Você encontrou um fluxo na sua escrita? Você encontrou esse ponto em que ele estava saindo de você? Espero que você esteja aproveitando aquela escrita consciente para mim. Como eu disse, é meu processo principal do que parei minha criação. Eu desafiaria você se você vai escrever um poema, fazer por que você não faz uma página dois, página três páginas de fluxo de escrita consciente que você pode digitar em desenvolver fora. Hoje, você já escreveu muito hoje. Vamos terminar agora. Você se saiu muito, muito bem. Certifique-se de manter esse trabalho porque vamos levá-lo e desenvolver a lição de amanhã. Muito bem. 11. Lição 4A: Sinta a Rima: Aqui está você. Você chegou à quarta lição de nossas oficinas de escrita de poesia juntos, espero que você tenha um monte de cavalgadas lá fora. Na verdade, você sabe, você tem montes de escrita que você já criou. Você tem suas duas peças da inspiração que nossas observações e nossas maravilhas. Duas peças disso. Você também tem seu banco de palavras, seus elos de cadeia. A peça de escrita que saiu desses elos de corrente. Você tem suas seis metáforas estendidas. Você tem seu fluxo de escrita consciente . Isso é muito. Vou fazer com que você faça mais uma peça de escrita para adicionar à suíte S que temos aqui. Eu quero que você faça mais um fluxo de substituição de peças conscientes. Esses fluxos de escrita consciente, falamos muito sobre o que fizemos uma última vez em imagens. Eu quero que você se concentre neste momento apenas para começar, eu quero que você se concentre e faça um em grego porque temos andado em torno de um tema sobre como nos sentimos recentemente ou o que está acontecendo dentro de nós recentemente. Nós realmente não nos concentramos em como isso realmente nos afeta. Essa coisa. O que eu quero que você faça, eu quero que você escreva, eu sinto a próxima linha da órbita do seu papel lá. Eu sinto, eu não quero que você escreva sobre como esse tema sobre o qual você está escrevendo, como isso realmente afeta você? Eu quero que você salve, salve. Você pode escrever algo em torno disso agora. Algo que eu não falei sobre que eu quero colocar para você. É realmente interessante que, na poesia, muitas vezes pensamos na poesia como palavras, pois poemas precisam ter rimas nelas. Não falamos sobre rimar esse tempo todo, a meio caminho. Rimando, absolutamente. Parte da minha poesia tem uma rima, mas o que você notará é que não é que a última palavra em cada linha seja executada. Não é como se não tivesse envolvido no incidente que o gato sentou ou qualquer coisa assim. Quando Ram acontece assim, isso é um golpe de rimas. Eu poderia estar em uma forma diferente, AB, AB, a última palavra em cada linha, rima. Eu não quero que você faça esse tipo de poesia. Você tem escrito algumas coisas, talvez algumas delas tenham saído assim e tudo bem. Mas o que estou ajudando você a fazer é superar isso porque essa é a primeira coisa que muitas vezes pensamos quando pensamos em poesia. Uma das maneiras que podemos incluir que podemos, podemos fazer para trazer uma forma diferente de rima. Rimar é simplesmente repetição do som da vogal. Quando repetimos o som consoante, todas essas consoantes que podemos ter repetição da constante é o que chamamos de aliteração. Então é Peter Piper pegou espinha de pelúcia, colocou, ele está dando uma noite para jantar. Isso é aliteração. Rimar também é o que chamamos de assonância. Repetição de assonância do som da vogal. O que eu quero que você faça. E a maneira como podemos fazer isso, em vez de apenas ter essa repetição no final da linha. O que você vai notar nas minhas obras de poesia é que na verdade eu tenho rimas espalhadas por toda parte. É o que chamamos de estrutura interna de rima. É o que os rappers também usam. E isso significa que flui muito mais fácil porque em vez de escrever que o infinito não bulbo, não fez nada, se eu estou fazendo Bob slob eu vou apenas para Slobin, provavelmente você se encontrou fazendo isso com poesia. Você o força a chegar. E por causa disso, parece forçado. Parece que muitas vezes o ensino médio é quando eles escrevem esses casais de rima. Parece que você está na escola primária escrevendo poesia. O que eu quero encorajá-los é não fazer esses casais de rima, não rimar no final se você gosta de rimar, o que um, meus desafios como você faz esse pedaço de fluxo de consciência, naturalmente, veja se a estrutura interna da rima aconteceu. O que isso parece é que pode ser que a segunda palavra com a qual ele rima tenha as mesmas rimas sonoras de vogal com a quarta palavra sobre que, naquela primeira linha, que Rob fez a terceira palavra no próximo slide. E então esta palavra ele poderia rimar com aquela palavra lá, que eu estava com a próxima palavra no próximo slide. Quem conhece o que está espalhado por toda parte. Então, um dos meus poemas começa assim. Ele escreve poemas sob a passagem subterrânea e ele se pergunta o quão rápido eles vão lhe custar desta vez é apenas mais um cão gordo. Sem esperança de muita pele, nunca vai ficar magra, está prestes a começar outra escola, outro dia. Outra maneira que ele desejava poder derreter no pavimento. Esse é um dos meus poemas começa assim. E espero que o que você ouviu nisso é aquela estrutura de rimas dispersas. O que você pode fazer da maneira que isso sai, não é forçando-o, forçando-se a ter que ter um Ryan. Mas como você agora, ao escrever, sinto paz. Eu quero que você veja se naturalmente, como você está indo, pode haver a terceira palavra pode rimar com a quinta palavra ou uma rima branca de seis palavras com uma palavra em algum lugar no próximo slide ou como funciona, você só vê se isso acontece naturalmente. Veja se você pode ter isso no fundo da sua mente. Estrutura de rima interna como você está fazendo esse tipo de fluxo de rima consciente, veja se ele consegue pegar um pouco sobre algumas das rimas nele, mas não no final das linhas apenas espalhados por toda parte. Esse é o desafio extra com isso, um pequeno pedaço de fluxo de escrita consciente. Você está escrevendo, você vai pausar agora e você vai ter cinco ou dez minutos. Mais uma vez, salve, você pode fazer o que puder fazer uma página inteira para duas páginas. Eu sinto. Como você, como esse tópico, esse tema sobre o qual você está escrevendo, como isso realmente te impacta em sua vida? Sinto ir em frente, começar a escrever e ver se alguma estrutura interna de rima acontece. 12. Lição 4B: Construção: Tudo bem, então agora você tem muita escrita que você fez. Você tem esses dois fluxos de peças conscientes de escrita. Você tem o pedaço de escrita que veio do seu banco de palavras e do seu elo de corrente. E então a peça de escrita conectada a isso. Você tem duas peças de escrita observacional que você fez que tumba dolorosa. E um, apenas observando algo no mundo. Muito e muito escrevendo o id. Agora nós reencenamos o tempo de construção, agora chegamos à construção. É aqui que pegamos tudo o que fizemos. Foi aqui que mudei da página para o computador, é onde vou para o computador e começo a vasculhar nosso treino. Qual é a melhor coisa que eu poderia tirar de tudo o que fiz e trazê-lo para o computador. Como posso começar a construir meu poema linha por linha a partir do que eu fiz, eu vasculho uma das melhores maneiras e maneiras mais fáceis de fazer isso é o que chamamos de gancho de palma. Você pode construir sua palma para cima de qualquer forma. Pode ser uma carta para alguém. Poderia ser, pode ser como uma canção, como um refrão de versos, refrão de versos. No entanto, você quer fazer isso pode ser apenas uma história. Pode ser listrado fluxo livre de consciente como você os escreveu lá embaixo, você pode apenas pegar isso e editar um pouco. Como você quiser. Uma das maneiras fáceis de fazer isso é o que é chamado de poema de gancho. Hook poema é onde você vai passar e isso é o que eu quero que você faça agora, passe por toda aquela escrita que você fez nessas últimas lições. Muitas páginas de escrita de execução passam. Quero que você encontre essa frase-chave que se tornaria um ponto de repetição. O que você faz com uma palma de gancho é que você tem essa frase que realmente engancharia as pessoas e agarra as pessoas. E então você teria um parágrafo, estrofe de água um, e então você repete o gancho novamente. Você tem o mesmo gancho em seu parágrafo para repetir o gancho novamente. Então pense nos poemas que fiz por você no início. Deve ser uma palavra feia. Esse era o meu gancho que eu tinha naquele primeiro poema certamente é uma palavra feia. Então eu tinha um parágrafo sobre outras palavras feias como úmidas e grosseiras. Há algo introdutório engraçado. E então eu disse as palavras novamente, certamente é uma palavra feia. E foi quando falei sobre o elefante preso nos circuitos curtos é uma palavra feia. Foi quando liguei minha vida sendo falta daquele elefante preso no circo. Eu tinha feito todos esses arquivos escritos conscientes e então moldei tudo em torno da ideia desse gancho, ele lhe dá algo para enfiar todo o seu poema ao redor, para construir todo o seu poema ao redor. Meu outro era o outro que fiz por suas cercas. Nunca gostei de ofensas. Eu disse que algumas vezes ao longo do poema que fiz, havia cerca de quatro ou cinco vezes eu teria o gancho. Nunca gostei de cercas, parágrafo, gancho, etc. Você poderia fazer um gancho. Você pode encontrar seu gancho em todo o seu trabalho e então você no parágrafo pode ser algo da peça que você acabou de fazer. Então você tem seu gancho novamente e então você pode trazer talvez dois ou três de seus coletores estendidos, ter seu gancho novamente. E então você poderia trazer essa grande metáfora longa e estendida, esse fluxo de consciência que você fez, como quiser fazê-lo, você passa, você trabalha da melhor maneira que você pode tomar todos esses fluxos e despejos criativos que você fez e agora criou poema oposto. O que eu diria é que escrevemos nos termos de um monte desses eram como esperança é juízes, blá, blá. Não quero que seu gancho seja como esperança ou alegria. Isso é torná-lo mais criativo? Peguei algo fora disso. Na verdade, nem mesmo, talvez nem use essas palavras. Esperança é ou alegrias ou frustração é, ou a justiça está em seu poema. Faça isso era para lhe dar uma base. Mas você quer passar, encontrar esse gancho, esse ponto de repetição, colocá-lo para baixo, e então começar trazer as outras coisas ao redor desse gancho. E você começará a ver um poema construído inteiro vir a ser. Eu quero que você faça uma pausa agora, e eu quero que você se dê um monte de tempo para fazer isso. Estou falando como meia hora. Pode levar você ou simplesmente fazer um pouco quando voltamos em meia hora na edição. E essa será essa lição para baixo. Mas eu quero que você realmente pegue todos os dados da Web e veja se você pode construir com todas essas coisas. Construa seu poema. Vá em frente. 13. Lição 4C: Edição: Tudo bem, como você foi? Talvez você tenha os ingredientes de um poema lá para si mesmo, algo com o qual você está começando a ser feliz. Sua placa no seu computador e comece a trabalhar nesta fase de construção. Agora que o construímos, agora queremos olhar para ele com um olho crítico. Queremos levá-lo e queremos começar a desenvolver potes de embelezamento e queremos parar de tirar as coisas. Queremos adicionar a certas partes e queremos tirar outras coisas. Na verdade, essas são minha parte favorita do processo. É muito estranho porque costumava ser o meu potluck mais odiado. Eu odiava fazer rascunhos e editar e todo esse tipo de coisa. Mas, na verdade, o que eu percebi ao longo dos anos é minha pilotagem se torna melhor quando eu as faço. Na verdade, o que eu diria, eu gosto desse tipo de mito. O que você pensaria é quanto melhor escritor você for, menos rascunhos você precisaria. Quero dizer que é o oposto. melhor você for o escritor, mais rascunhos você vai precisar, mais você trabalha em algo, muda e muda isso e mude essa parte e mude essa parte e mude essa parte. O que você está procurando à medida que muda, enquanto olha sobre sua peça agora, como você vai mudá-la. Eu queria dizer algumas coisas diferentes. A primeira coisa que eu quero falar sobre o que você pode embelezar meio dentro dele. E esta é a ideia disso, como eu disse, para alguns de vocês como estão escrevendo, pode ser na forma de falta que o cão atravesse a estrada. O que eu quero que você veja é que se você pode pegar um pouco de sua escrita, mergulhar mais nisso. Quais partes parecem um pouco? Talvez, talvez como se você pudesse gostar que eles estivessem desenhando você em um pouco. Eles podem se sentir um pouco vazios. Na verdade, vou adicionar um pouco mais. Quero que você adicione um pouco mais para estilizá-lo antes mesmo de começarmos a tirar muito. Quero que você adicione um pouco mais. É uma diferença entre eu escrevi algo aqui. Vamos a diferença entre ele sair de casa e caminhar para a escola. É assim que isso pode significar em seu primeiro rascunho, talvez você tenha escrito algo assim. Agora eu poderia pegar isso e desenvolvê-lo. Eu posso dizer isso em vez disso. Os degrau sobre esse Deus da frente e sempre será um pacote de obstáculos nas costas. Ele só queria sair de lá, sair de casa ou o que quer que você quisesse chamar este lugar de qualquer maneira, tropeçamos mais do que caminhamos para a escola. Ele seria espancado, mas livre quando caminhava pelo portão da escola. Tudo isso, ele saiu de casa e foi para a escola. Eu me pergunto o que você poderia desenvolver mais em sua própria escrita usando um pouco do que estamos falando. Como você poderia trazer algumas coisas para fora? Use seus cinco sentidos um pouco mais, dê um pouco mais de especificidade. Então dê uma olhada agora para começar, basta dar uma olhada no que você poderia desenvolver um pouco mais dentro do seu ritmo, passe alguns minutos fazendo isso. Agora, a parte principal da edição que estamos chegando, a parte fundamental desta fase de construção da edição. Eu meio que defini isso para você. Um monte de coisas que você pode ver. Deixe-me colocá-lo na tela aqui. Como, como construto que temos. O primeiro é clichê. O mar de construção é clichê. Procure essas coisas dentro da sua escrita que podem ser clichê. Coisas que você já ouviu antes. Veja se você pode alterá-los, mergulhá-los ou alterá-los para outra coisa. Uma frase que você já ouviu antes. Qualquer coisa que pareça muito familiar, desafie-se a mudar isso, a sair desse clichê mudou a espada é que a caneta é vendida para a caneta é uma história e dizer o que acontece. Trabalhe em clichês de mudança de clichês, omita. O que você precisa para omitir do seu trabalho? Em outras palavras, como você pode, o que você precisa tirar para melhorar seu trabalho? Muitas vezes, quando eu estava na escola, meus professores sempre diziam u2. Você é muito detalhado. Você precisa mantê-lo simples. Mantenha isso simples. E eu diria , eu diria para você tirar pelo menos 10%. Eu quero que você vá e faça isso agora, pelo menos 10% se você passar algum tempo desenvolvendo e embelezando coisas agora eu quero que você retire de volta. Eu quero que você corte coisas, corte coisas que, isso não está funcionando. Você pode passar por esses últimos poucos que eu construo e como editar. E então eu quero que você passe algum tempo editando, fazendo tudo isso juntos. Você vai fazer uma pausa e fazer isso, fazê-lo em um segundo. narrativa é a próxima. Existe um forte fluxo narrativo para o seu trabalho? Tem um começo, um meio e um fim, economiza um dólar? Ou é apenas confuso? Isso está ligado à estrutura, que é a próxima. Existe uma estrutura forte que temos falado sobre a estrutura do gancho, palma do gancho. Espero que isso tenha dado estrutura suficiente , mas dê uma olhada. Parece que parece que algumas coisas são muito aleatórias dentro dele e é algo que são coisas aleatórias e ajustadas ao duto. O que você pode tirar Isso é um pouco aleatório demais para ter certeza de que a estrutura está funcionando bem t que acabamos de jogar sobre o fio dele. Existe um fio comum? Qual é o fio comum que está percorrendo seu ritmo? Certifique-se de que há algo que, do início ao fim, seja algo que ainda estamos falando. Esse mesmo fio. Isso o teceu em talvez seja aquela imagem como a, como o elefante no circo, todos não têm a cerca. Eram meus dois tópicos que passaram por tudo isso. Talvez seja uma imagem que percorre um pensamento ou uma forma de frasear as coisas, um fio comum que passa por ela ou há algo que não está claro? Você por pouco claro. Qualquer coisa que não esteja clara em sua palavra enquanto você lê. Talvez este seja o ponto também depois de fazer essa edição, esse também é o ponto em que você poderia dar a outra pessoa. Você pode pedir-lhes para dar uma olhada e se eles disserem, eu não entendi o que está acontecendo aqui, isso também ajudará você a ver o que não está claro em seu trabalho. Então, para dar essas coisas pouco claras, dê alguma clareza, simplifique-a. O que você está tentando dizer? O que é o que alguém quem ouvi-lo? O que isso seria aqui? O que você está tentando dizer? Concentrando-se no seu último, concentrando-se em seu tema. É sua fama. Fama óbvia todo o caminho. Não é muito óbvio, como se você estivesse apenas pregando para as pessoas. Mas existe um tema comum? Você ficou preso ao tema ou acabou de sair? E o que dizemos? Perseguindo coelhos por buracos aleatórios aqui, lá e em todos os lugares. Eu queria que você visse que há um monte de coisas que são clichê emitem estrutura narrativa, Thread, coisa de clareza aleatória, pouco clara que eu quero que você passe. Eu não quero que você faça esse rascunho de edição agora, pegando coisas para cortá-lo, simplificar seu idioma, tirar clichês está atendendo o que não está claro, todo esse tipo de coisa que acabamos de ter disse. Você passa algum tempo fazendo isso agora veja se você pode chegar a um rascunho final dessa coisa que você está criando. Vá fazer isso. Ele puxa e vai fazer isso. Aqui temos talvez agora talvez eu não saiba se você está feliz com seu ritmo agora. Talvez você ainda não esteja feliz e isso está tão bem também. Muitas vezes chego a esse ponto. Eu sou como, ainda não está funcionando. O que costumo fazer então é deixá-lo, vou deixá-lo por uma semana ou duas ou um mês, às vezes até um ano depois de sair. Voltarei mais tarde e olharei para ele com um novo conjunto de olhos. Então, se você ainda é como, oh, isso é uma porcaria, o que muitos de vocês serão porque isso é exatamente o que você diz a si mesmo, que é simplesmente tolo. Tenho certeza de que há alguns poemas realmente maravilhosos. A próxima coisa será convidar as pessoas para a experiência em alpino. Chegaremos a isso em um segundo em nossa próxima lição. Mas, por enquanto, quero que olhe para o seu ritmo, mesmo que você sinta que é uma porcaria. Eu quero que você se orgulhe do que fez, mesmo que você sinta que é uma porcaria, isso é uma porcaria só porque você acha que é. Tenha orgulho de você ter ido até agora de não ter nada até ter algo um poema acabado. Quão maravilhoso ouvinte? Na próxima lição, veremos convidar as pessoas para a experiência de um bom trabalho. Todos. 14. Lição 5A: O Convite: Amigos, estamos à altura da última lição juntos. Bem, aquela oficina de poesia de desempenho podre. Espero que este tenha sido um momento maravilhoso para você. Gostei muito de fazer esses vídeos. Espero que você esteja aprendendo muito. Quero terminar hoje. Vamos falar sobre o convite. Fizemos nossa inspiração, criação , construção, e agora vamos nos concentrar no convite. O convite é talvez disposto a convidar outras pessoas para a experiência da minha pesquisa. E falarei muito mais sobre isso em um segundo. Mas pensei em começar, para nos fazer voltar a pensar convidar as pessoas no seu tudo sobre performance. É tudo sobre como posso expressar melhor esse poema? Porque, quero dizer, você poderia executar o melhor poema do mundo inteiro e depois se levantar para compartilhar. Todos adormecem em dez segundos. Então vocês, foi o melhor poema do mundo inteiro. Então eu quero que estejamos pensando em como eu poderia dar às pessoas uma experiência da minha poesia? Vocês, no início, fizeram uma caixa de ferramentas de poesia de performance para montar e atuar enquanto eu estava fazendo meu poema, vocês poderiam dar uma olhada nisso. Você poderia fazer um pouco de um novo agora e vai pensar, vou realizar mais um poema para você terminar, eu quero pensar, o que eu faço? Execute ativamente para convidá-lo para este poema. É um poema chamado cartografia, que é sobre criação de mapas. Veja, quero uma espécie de garota se esvaziar em um guardanapo. Incremento t está no papel onde ela ferrou e jogou no feixe do que se afastou. Não pude evitar. Estendi na minha mão e tirei sua história desmoronada e coloquei-a gentilmente sobre a mesa. Digamos que o papel é uma coisa preciosa. Está disposto, ele toma em cima de si mesmo são muito feridas, são muito desejos são splotch e splat em um monte de tinta em letras derramadas de papel como leite derramado, ritmos de escopo, rima, ela falou desta vez, então eu passei por cima das palavras, estudei o cólon em direção a este mapa amassado na tristeza. Poesia derramada como montanha em pergaminho. Um lago profundo e o vale do rio cortado com uma maravilha solitária, uma floresta para atracar. Comprei apenas pelo mapa de tinta derramada no guardanapo. Eu me vi andando pelas bordas da vida dela. Você vê cartografia. Ele é construído com base na premissa de que a realidade pode ser modelada. O trecho de uma paisagem disposta no papel para nós marinheiros e nossos navios, nosso ofício e o oceano é a nossa imaginação. E o vento que enche nossas vendas é algo que sabemos, mas mal conseguimos nomear ainda. Isso nos leva adiante. Guile the Borodin, dentro de nós, cada palavra é uma ilha, cada história é uma montanha. Toda vez que falo, estou desenhando este mundo para você. Estou definindo a venda e a navegação. Somos silenciados. Somos os fabricantes de mapas que traçam linhas de uma terra que outros não conseguem ver o desconhecido, o não resolvido. Seja dragões. Talvez sombra. Não haverá homens, eles seriam maravilhas e seriam mais beleza do que você jamais poderia conter neste mapa. Esta escrita, a direção, o caminho. Um escritor e um cartógrafo. Queria o mesmo. Sucumb venda comigo, amigos. Fique curioso comigo, pergunte comigo, veja a arte onde os outros só veem estranhamente um novo captador, o pergaminho que amassou mapa de tristeza jogado no lixo, gira a vida de outra pessoa. Você vê isso pelo que é. É um mapa para guiar o caminho de casa. E então você se lembra de se abrir para o mundo. Cada parte de vocês permite que eles leiam, você não tem um mapa. Deixe-os ver que você os deixa verificar, você os deixa viajar, você deixa que eles se tornem quem são através da CPU de suas histórias. Você quer que esse mapa guie o caminho de casa. Vamos tomar, vamos dizer completamente um nome. Todas essas coisas que se tornaram nós. Lá vamos nós. Eu me pergunto o que você ouviu naquela pesquisa que você viu naquele poema, aquele poema chamado cartografia é sobre o que escrever é para mim. Um monte de coisas sobre as quais falamos nesta série que escrever poesia é sobre olhar para dentro, ser como um criador de mapas de nossas entranhas, ser capaz de nomear aquelas coisas que nós achar difícil de nomear. Isso é o que esse poema era. Mas como eu fiz isso para você? Passe algum tempo agora e anote algumas coisas nessa planilha, performatividade. O que eu fiz dentro desse poema? 15. Lição 5B: Desempenho: Você vê que há algumas maneiras diferentes de convidarmos as pessoas para a experiência de como poesia e a razão pela qual eu a frase, enquadrá-la assim, que eu a frase assim, muitas vezes nós dizemos dentro tipo de mundo de poesia de performance que dizemos isso, não me diga sua palma. Mostre-me. Não me diga. Mostre-me a palma da mão. Eu só quero ouvi-lo. Eu quero vê-lo. Eu diria que não me diga apenas o que quero fazer é que eu quero dar às pessoas uma experiência do meu poema. Quero convidá-los para a experiência para que eu sinta o que sinto ao fazê-lo. E há várias maneiras pelas quais eu convido as pessoas para isso. Há várias maneiras diferentes de convido pessoas que morrem. Eu não quero passar por isso com você agora, você está pronto para se apresentar? Pronto para executar. Vamos começar com o e aqui, o a e o I. O a e o eu são personificação e autenticidade. Quando escrevo um poema e me levanto e executo, quero trazer todo o meu eu a ele. Quero dar-lhes um autodidata completo, o que significa que eu preciso não me importar com o que as outras pessoas estão pensando em mim. Você sabe sobre o mais destacado pelos ratos? A coisa que eu tinha mais medo quando eu estava no colegial, quando eu estava no ensino médio , você vai falar na frente das pessoas. Tenho certeza que há um monte de vocês sentados lá indo. Sim, sou eu. Fiquei petrificado por sua SAR petrificada, eu verificaria um CK. Eu finjo estar doente em casa para não ter que entrar e fazer um discurso na escola. Absolutamente Eu odiava totalmente. Foi algo que mudou para mim. À medida que cresci um pouco. Alda, uma amiga me convidou para falar em eventos de grupo juvenil. Eu cresci no mundo da igreja e nos molhados e ele queria que eu falasse e eu realmente queria que eu não queria compartilhar minha história. Eu teria talvez cerca de 16 ou algo assim, 15 ou 16. E eu tive coragem. Vou fazer isso, posso fazê-lo. Eu me levantei petrificado. Eu compartilhei minha história e havia um cara sentado atrás e ele veio até mim depois e ele disse que era como se você estivesse falando comigo como se eu nunca conhecesse ninguém que tivesse uma história semelhante à minha. Muito obrigado. Só que não me sinto tão sozinho. Muito por algo que eu disse que a vida de alguém poderia ser que ele não precisasse mais se sentir tão sozinho. Foi como se essa coisa tivesse começado em mim. Eu estava tipo, eu tenho que desafiar essa taxa em mim para me impedir de falar na frente das pessoas. Quero ser capaz de mudar a vida das pessoas assim. O que eu fiz, o que posso nomear agora, quais são meus pensamentos foram o que eu percebi que não poderia ter conseguido naquela época. Mas agora o que eu diria é isso. Percebi que o que tenho a dizer é mais importante do que o medo que me impede de dizer isso. O que tenho a dizer é mais importante do que o medo que me impede de dizer isso. E eu diria o mesmo para vocês, meus amigos. O que você tem a dizer é mais importante do que o medo que o impede de dizer. Autenticidade é escolher ser todo o seu eu vulnerável, dando todo o seu eu a isso, não importa o que as outras pessoas estejam pensando, trata-se de possuir quem você é, não se levantar no palco. Às vezes parece metaforicamente, é claro, que, ao contrário de despojado nu no palco porque estou compartilhando, estou levando minha alma às pessoas. Estou me segurando dizendo, olhe para isso é May. Mas eu escolho fazer isso porque a autenticidade gera coisas bonitas na vida das pessoas. autenticidade gera vida nas pessoas. Quando alguém, quando uma pessoa, ele é sua própria história, alguém corajosamente contando sua história e eu ouço sua própria história nela. Essa pessoa pode ser liberada. É por isso que escolhemos fazer isso. Seja como, o que eu diria é ser o mais autêntico possível. Eles não sobem no palco ou não convidam pessoas para um espaço de performance e tentam ser como uma grande ruiva de laboratório na frente dos estudos como eu estou aqui. Você só é, você traz coisas diferentes sobre as quais vamos falar em uma segunda ferramenta, mas você é, você possui quem você é, quem você é, sua voz e sua história são importantes. E queremos ouvir que você é autenticamente você naquele lugar. Neste local de desempenho, o desempenho bateu. incorporação é como você faz isso, seja fiel a quem você é e seja fiel a quem é o poema, sobre o que é o poema. O coração do poema. Lembre-se por que você escreveu isso é algo que muitas vezes gritamos quando as pessoas adicionaram evento de poesia de performance. Fazemos todas essas coisas estranhas, como clicar, encaixar ou clicar nas pessoas enquanto elas se levantam e executam aqui uma linha que nos falta em uma das coisas que também gritamos antes que alguém comece um poema é lembre-se por que você escreveu. Eu não quero, o que eu diria para você é o que se trata é explorar a autêntica razão de você ter escrito o poema. Se é um poema zangado, então você fica com raiva no palco. Se é um poema que é inspirador do que você entra, não de uma forma dramática evidente como acabei de fazer, mas você entende o que quero dizer com ferramenta autêntica. Sei que nunca esquecerei um ano 10 de março, uma escola particular de crianças e velhos que se levanta, compartilha sobre a doença mental de sua mãe. E ele acabou de quebrar chorando, compôs-se. Ele continuou indo com o poema em chás, chás ou escorrendo pelo rosto enquanto faz este poema, eles terminam o poema, há apenas silêncio, todo mundo está apenas cativado. É um daqueles momentos sagrados só porque ele está disposto a ser autêntico e incorporar seu poema. Não de uma forma dramática, como eu disse, mas em um toque muito grande para essas emoções reais de por que você escreveu isso em primeiro lugar. O que foi que tem agitado em você que fez você escrever este poema. incorporação é sobre possuir isso, sobre possuir o tom do seu poema. Autenticidade e forma de realização. Escolhendo o passo sobre aquela parede do medo e dê todo o seu eu ao desempenho desse ritmo que qualquer um, os únicos poemas que eu me lembro, uh, quando eu vi alguém fazer isso, Isso é o que fica em nosso Brian quando vemos alguém autenticamente se conectar honestamente consigo mesmo e com o sabonete Pace, autenticidade e personificação até o topo em nossa UI pronto para executar nosso ritmo. Sempre que compartilho um poema, um poema tem ritmo dentro dele. O poema tem ritmo dentro dele. Na verdade, qualquer começo a falar com você agora, e estou falando com você como normal, mas tudo o que preciso fazer é começar a enfatizar certas sílabas. Como enfatizei sílabas, meu discurso agora soa como kits, um ritmo. O ritmo vem tudo enfatizando e as sílabas enfatizam e ainda um livro. Esse é o nosso ritmo. É quando pegamos certas sílabas, enfatizamos essas e começamos a falar com um lilt, com um ritmo. Cada poema tem um ritmo dentro do seu poema que você escreveu tem um ritmo dentro dele. Na verdade, eu quero que você vá e encontre esse ritmo. Talvez tenha vários ritmos e algumas pausas. E você pode desistir de uma coisa em vir para outra. Você pode falar normalmente um pouco. Você pode tocar em um ritmo soltando o, outra coisa. O que eu adoraria que você fizesse agora é sentar-se com sua parte. E a única maneira, a única maneira de desenvolver isso é fazendo isso em voz alta. Eu não sei. Isso pode ser estranho. Você pode estar vendo em casa no seu quarto e seu pessoal está lá embaixo, apenas vá dizer a ele que estou prestes a fazer algo alto para mim mesmo ou apenas Espírito para si mesmo em seu quarto, mas você precisa possuir, precisa sair de suas cordas vocais para você encontrar o ritmo. Quero que você faça uma pausa em um segundo. Quero que você reveja seu poema. Estou falando como 510 vezes. A quantidade de vezes que tenho meus poemas é ridícula. Você acabou de passar por cima de novo e de novo e de novo. Tocando no MATLAB, tocando no ritmo dentro do seu poema. O ritmo dentro de sua polpa. Encontre esse ritmo. uma pausa e faça isso. 16. Lição 5C: Dinâmica: Temos mais dois pontos em. Você está pronto para se apresentar? Você está pronto. O D e o eu é tudo sobre dinâmica, a dinâmica da sua palma ou você teria notado, espero que você tenha escrito naquela caixa de ferramentas de desempenho que eu trouxe diferente o que chamo de dinâmica. São trocas dinâmicas dentro minha coluna, mudanças no ritmo, mudanças no volume, mudanças no tom, mudanças na intensidade da minha entrega. O que eu tentei fazer se eu estivesse apenas fazendo um poema monótono chato, eu escreveria como uma linha de ataque. O que estou tentando fazer é digitar pessoas em uma jornada. Vou derrubar as pessoas e depois teremos uma pausa. Vou trazer as pessoas para baixo da espinha nos postes novo e depois vou trazê-lo para cima e vou trazê-lo para fora, mas vou levá-lo até um pico no topo. Tipo, qual é a jornada em que você vai digitar as pessoas com sua palma são seus pontos de pico de clímax? Ou você quer deixá-lo devagar? Que tipo de poema é esse? Como você vai , você vai trazer a dinâmica para o Pol, uma das maneiras fáceis e isso é o que fará você fazer agora, uma das grandes maneiras de fazer isso é começar a zombar acima da sua página. Simule sua página. E o que isso significa é que, à medida que algo está construindo na minha página, vou começar a ter, vou colocá-lo em negrito, então vou obter uma fonte baller e maior. E então meu pico será uma fonte ainda maior e negrito e preto. Agora, estou começando a construir e construir. E agora vou construir com este slide e depois deixo cair de volta. Talvez você queira sublinhar caminho, você vai falar muito devagar e você vai entrar direto e olhar as pessoas nos olhos e dizer algo importante. Você pode fazer uma linha rabugenta por baixo, onde você vai falar uma maneira muito rápida de tocar no ritmo que fala rápido. E então você vai falar assim. Simule sua página, tenha um símbolo que é para pausar as coisas para lembrar você pode codificá-la por cores se estiver no computador, codificá-la por cores ou destacá-la se estiver em um pouco de piper ainda. Em termos de tempo que será um momento alegre aqui, vou ser inspirações deixá-lo cair e ser sério. Agora, traga as diferentes dinâmicas para o seu ritmo novamente, você terá que passar por cima em voz alta para encontrar um como você quer trazê-lo cima e quando você quer deixá-lo cair? Então eu quero que você faça isso agora em uma pausa. E eu quero que você vá e, de novo, você vai precisar fazer isso em voz alta porque eu quero que você fique alto nas partes que você quer obter. Você vai rir, trazer a dinâmica para o poema, e marcar sua página como você faz. Então, novamente, eu quero que você passe por cima disso como cinco vezes trabalhando no Dynamics agora os pólos vão para ele. Estamos à altura do nosso eu final, eu nisso é intencionalidade. Intencionalidade. Isso é tudo sobre você ser intencional sobre suas ações. Diga, na maioria das vezes, quando começamos a fazer poesia, surgimos e onde quer que a TI esteja nervosa. Então, temos nosso papel e o que não percebemos que estamos fazendo isso, nós meio que dançaríamos pela frente porque estamos tão nervosos. Em vez disso, quero que você apareça e o que eu sempre tento fazer é criar um selo e eu preço-me, vou colocar meus pés no chão. Este é o meu lugar. E se eu vou sair desse lugar, eu só faço isso quando vou ser intencional sobre fazê-lo, em vez de apenas andar por aí, me plantar. E daqui estarei em tensão. Se eu quiser me mudar para o meu público, faço isso intencionalmente. E também o que estou fazendo com minhas mãos e minhas ações. Você notaria que em um monte de minha poesia eu tenho ações diferentes. Eu tenho coisas, coisas que faço naquele poema de elefante ou aquele que acabei de fazer que a colocação do mapa na montanha, o vale, o corte pelo rio. Tenho pequenas ações que trago para aumentar a eficácia do poema. Quero encorajá-lo, isso é algo que você pode fazer também. Stan, seja intencional sobre compartilhar suas tintas e talvez eu não saiba o que você vai fazer agora. Talvez você possa terminar seu poema. Talvez você possa fazer seu poema, gravá-lo como um vídeo, gravado como um vídeo que você pode enviar para seus colegas de classe. No entanto, seu professor pode estar fazendo uma avaliação parte disso ou seja lá o que for. Ou você pode compartilhar com sua família, no entanto, você vai realizar um ser intencional. Então ele é a atividade que você pode fazer por isso. Quero que você pegue uma das linhas do seu poema. Ao pegar isso, talvez seja seu gancho, talvez trabalhe em seu gancho. Quero que você vá embora. Se você vai trazer algumas ações intencionais para essa linha, o que elas seriam? Eu me levanto, o que você pode pressionar pausa em um segundo e passar por cima dessa linha. Quase faça isso ao ponto de ser dois mais dramáticos e depois derrubá-lo, trazê-lo de volta para simplificar. Mas, para começar, vá como palavra por palavra, que ação eu daria a essa palavra? Que ação eu daria a isso? Bem, o que, na verdade, o que eu dou a essa palavra no meu gancho ou, ou apenas uma boa linha dentro do seu poema. Digamos, pause-o e traga algumas ações intencionais para sua pesquisa. Vá em frente. 17. Lição 5D: Conclusão: Lá nós o temos. Espero que agora esteja pronto para se apresentar e esteja pronto para convidar as pessoas para a experiência do seu poema. Novamente, eu não sei como você quer fazer isso, mas talvez você possa filmá-lo. Você pode compartilhá-lo com a família, seja lá o que for que isso pareça online. Sinta-se à vontade para enviá-los para mim para ir ao meu site, Joel macquarie.com. Mas no meu site e a partir daí você poderá encontrar meu e-mail e enviá-lo para mim. Porque eu adoraria vê-los. Eu adoraria ver o que você tem trabalhado e como você desenvolveu, coloque-o, Ele é um desafio. Ele colocou no YouTube e vê o que as pessoas pensam. Leve-o lá fora. Nossas palavras, essas palavras que temos, lembram que podem mudar o mundo. Isso pode mudar a vida das pessoas. Uma pessoa pode não se sentir tão solitária porque você compartilha seu poema com ela. Lembro-me de dois meninos de uma escola há alguns anos que registraram seu poema sobre, sobre mulheres, sobre como as mulheres são tratadas em nossa sociedade. Para os dez meninos, eles se levantaram, escreveram comigo. Eles executam como eles o executam. E então, em sua classe de mídia, eles compraram algumas músicas e filmaram juntos. Eles o colocaram no YouTube. E essa coisa é mantida por milhares de pessoas. Agora, só essas duas crianças, poesia. Você pode estar sentado lá indo, Oh, não quer sequer gostar pegar a poesia do Joel Love e eu fiz isso palpitante, o que eu faço com isso agora? Compartilhe isso. Isso é o que você faz com ele. Uma das coisas que eu sempre digo a cada oficina que faço é isso, o rabisco em seus diários? Outras palavras, o mundo precisa ouvir. Precisamos ouvir o que você tem para dizer sua história. É importante. Você vai contar as coisas para abrir a boca e falar e mesmo se você estiver sentado, Daniel, acabei de enfiar um garoto de 12 anos. O que isso vai fazer? É esse cara, ele se chama Soli Raphael. Ele é um Sydney Sina. Ele teria 14 anos ou algo assim agora, mas ele tinha 12 anos. Acho que foi há alguns anos. Talvez sejam 15 e eu tinha 12 anos quando ele se levantou e escreveu um poema, certo? E eles realizam isso no ódio, o que chamamos de Australian National Poetry Slam Championships, que é uma competição nacional de poesia de poesia. Você vai descobrir que esses ódio apenas em um Sydney suburbano, apenas uma criança de 12 anos da escola, só desde que isso trouxe para chamar, faz isso executado em seu ódio e ele ganha o ódio. Permitiu que ele fosse para o arquivo de estado. Fomos ao padrasto. Ele realizou seu poema. Então ele poderia ir para a Final Nacional na Ópera de Sydney. Ele pega essa chave de 12 anos. Ele se levanta e ele executa seu poema, e ele ganha. Ele se tornou o National Australia National Poetry Slam Champion. Por causa disso, alguns meses depois foi o caminho de abertura. Foi quando tivemos os Jogos da Commonwealth aqui na Austrália. Ele se levantou, ele conseguiu compartilhar seu poema na cerimônia de abertura dos Jogos da Commonwealth para mais que muitas pessoas no mundo assistissem isso. Quantos milhões de pessoas em todo o mundo assistem a essa cerimônia de abertura? Era uma criança de 12 anos, assim como alguns de vocês sentados lá fora indo. Eu poderia fazer algo com esses Paul. Talvez, talvez você possa se lembrar de tudo o que falamos. poesia é algo nunca, nunca isso deve ficar na escola é algo que você tem que fazer. poesia pode realmente salvar sua vida quando você está passando por algo difícil. Quando você está lutando, quando houver muita dúvida ou apenas lutando com alguma coisa, retire uma caneta. Desculpe, vou fazer algum fluxo de escrita consciente. Eu sinto que você acabou de escrever sobre isso. E prometo que é como deixar um pouco desse ar sair daquele balão, como falamos sobre algumas lições atrás. Poesia. Primeiro, ele pode economizar muito para você, pode mudar o mundo ao nosso redor. Select Raphael, 12 anos, de pé na frente de milhões de pessoas, começando a compartilhar sua história, suas palavras, três poesia, poesia e todas essas coisas nerds chatas que você tem que fazer em poesia escolar está em algumas das coisas mais legais que temos um LL, criatividade, narrativa, apodrecendo todas essas coisas que amamos em nosso mundo, músicas em um hip-hop e rap e filmes e todas essas coisas itens calculados. Pessoas que optam por dizer, ferram a linha de que isso é apenas coisas nerds chatas que você tem que fazer na escola. Vou escrever uma história, vou descobrir a melhor maneira de comunicar isso. Amigos, este é o meu desafio para vocês que a poesia se torne algo pode ter criatividade escrita, ficção escrever histórias se torna algo que muda sua vida e muda a vida daqueles ao redor de você convidar pessoas para os poemas que você cria. Foi tão maravilhoso e espero que vocês tenham gostado desta série de cinco partes juntos. Por favor, confira meu site, Joel macquarie.com. Eu executo outros cursos online e coisas assim o tempo todo. Envie-me uma mensagem, me avise o que está acontecendo. Encontre-me no Instagram, poeta Mikado da mandíbula. Conecte-se a mim lá como quiser. Continue, continue, continue, continue balançando.