Transcrições
1. Apresentação: Os chips, algo que
sempre interessou. Eu me vejo
olhando para o céu todos os dias e apenas
contemplando as maravilhas dele As nuvens assumem muitas
formas e formas. E eles nunca parecem os mesmos. Alguns são fofos e brancos, mas outros são escuros Instalar. O céu pode ser de um azul
profundo ou um laranja brilhante. Dependendo da
época, a cicatriz grande está sempre mudando e
é sempre linda Isso é o que eu
tentei capturar nesta aula. Olá a todos. Sou consultor de negócios, artista de
aquarela e professor da
Skillshare Sempre fui fascinado por pintar
céus e nuvens, mas achei isso muito intimidante durante minha
primeira aquarela D is,
ou seja, quando, com prática
e passo a passo, me sinto Por isso, essa aula. Eu estruturei
essa aula de forma que qualquer pessoa possa aprender os truques e técnicas para pintar
céus e nuvens Começaremos com um céu simples e continuaremos adicionando
mais elementos a ele. Todos os projetos são feitos
usando a técnica de molhado sobre molhado. E, portanto, ao final, você poderá
dominar o processo. Então, vamos abordar todos os
materiais
na próxima seção e embarcar
em na próxima seção e embarcar uma
jornada de aprendizado de cinco dias, pintando céus e
nuvens em
2. Materiais necessários: Vamos dar uma olhada nos materiais exigidos
nesta aula. Começando com o papel. Eu usarei o bloco de papel
aquarela
Saunders Waterford,
que é 100% algodão,
papel que é 100% algodão, Eu tenho esse bloco
que está colado nos quatro lados com
a abertura na parte superior para separar as
pessoas do blog Eu usei um papel
deste bloco e
recortei seis
papéis quadrados a partir dele. Nós os usaremos para pintar
os cinco céus diferentes. Outra marca de papel
preferida é a Archie's. Isso também é 100%
algodão, papel de 300 GSM. Você precisaria de um bom
papel para pintar céus, pois trabalharemos principalmente
na técnica úmida e úmida seguir estão as cores
que vou usar, mistura de calças e tubos
de diferentes marcas. Você pode prosseguir com
qualquer formulário que tenha. Detalhes sobre. As
cores e as alternativas serão abordadas antes de cada um
dos projetos de aula. Passando para pincéis,
usarei principalmente esses
três são de tamanho grande, pincel de
esfregão tamanho oito Aplique água no papel. Isso é da
marca Gross True. Em seguida, vem um pincel de tamanho médio da série
Silver Velvet de tamanho seis E o último é um pincel
pequeno. Aqui eu também tenho o tamanho de Princeton. Você também pode prosseguir
com qualquer pincel de detalhamento. Se você tiver,
precisaríamos de dois potes de água, um com água limpa para aplicá-lo em um papel e outro
para lavar nosso pincel Também usarei uma fita adesiva para colar
o papel na mesa Isso evitará que
o papel se dobre , pois trabalharemos
com lavagens pesadas Em seguida, vou usar um pano, toalha, limpar meu pincel. Você também pode usar uma
toalha de papel para o mesmo, precisaríamos de um lápis para esboçar alguns dos
elementos sempre que necessário E por último, uma palete para
espremer e misturar cores. Esses são todos os materiais de
que você precisará. Você não precisa ter exatamente
as mesmas marcas para
começar esta aula
3. Projeto de curso 1 - cores e técnicas: Bem-vindo ao primeiro dia e
à primeira seção técnica, pintaremos esse
lindo céu claro por hoje. Vamos dar uma olhada
nas cores que precisamos
para esta aula. O primeiro é azul civil. Esse azul geralmente está presente
em todos os conjuntos de aquarela. Caso contrário, você pode usar qualquer azul
de sua escolha. Em seguida, é verde seiva. Outro é o índigo. Você também pode usar o cinza de Payne. E o último é preto. Eu já tenho esse
ano na minha paleta. Vamos dar uma amostra das cores. Isso é decantação azul. Como mencionei, você pode
prosseguir com qualquer azul
que tiver. Em seguida, é verde seiva. Então temos índigo. É semelhante ao
cinza de Payne e o último é preto A técnica de adicionar
fita adesiva aos cantos. Isso evitará que o
papel se dobre. Agora parecia na
fita por todos os lados. Quando estiver molhado sobre molhado, aplique uma camada generosa
de água no papel Molhado sobre úmido significa que
aplicaremos cores úmidas, ou
seja, tintas ativadas na superfície úmida Por isso, esta etapa de aplicação
da camada de água. Estaremos trabalhando na lavagem com
gradiente para esta aula. Deixe-me mostrar o que
queremos dizer com isso. Então, aqui estou aplicando um tom de cor mais escuro
na parte superior da página E à medida que descemos, a forma fica mais clara. É como se um gradiente do tom escuro para o claro
da cor fosse formado Seguimos o mesmo passo
à medida que pegamos mais cores. Comece de cima e com o movimento horizontal
desça, criando o gradiente Você pode passar por quantas
camadas quiser. Você está feliz com a densidade de
cores desse cara. Vamos esperar que
seque antes de
aprendermos a adicionar
pássaros ao céu,
pois a lavagem com gradiente secou Olha como está lindo. Tomando a cor e o
tamanho pretos para o pincel Princeton, que é o pincel de menor tamanho,
pintaremos os pássaros Existem diferentes maneiras de
pintar as palavras. Este é um pássaro em forma de V. Em seguida, faça um V invertido
e, no meio, faça uma linha vertical que retrate
o corpo do pássaro Em seguida, se for escolhido o tipo de pássaro
MCQ, diminua um lado
das asas É improvável que escolha
o mínimo possível tornar o outro
lado um pouco maior. Outra maneira é fazer v
e um pequeno ponto nele. Agora, repita-os em tamanhos
diferentes para dar
o efeito de perspectiva Se você não se sentir confortável em
pintar as tábuas diretamente, desenhe-as usando um
lápis e depois pinte-as. Ok, então terminamos. Deixe-me remover
a fita adesiva. Isso é exatamente o que
vamos pintar como primeira classe
4. Projeto de curso 1: Vamos começar com o projeto
de primeira classe. Eu tenho meu papel aqui aplicando a
fita adesiva em todos os cantos Ok, então o papel está pronto. Agora, pois
trabalharemos molhado sobre molhado. Portanto, aplique generosamente uma
camada uniforme de água. Começando com várias em azul, eu já tenho a
cor na minha paleta Começamos com uma lavagem em gradiente, começando na parte superior
com uma cor densa
e depois descendo horizontalmente, e depois descendo horizontalmente, Continue adicionando
cores e trabalhando no preenchimento de gradiente, pois você
está satisfeito com seu céu Eu continuarei fazendo o mesmo. Ok, agora estou feliz com o gradiente limpando a
água dos cantos Isso ajudará a evitar água volte para o
papel à medida que o papel seca Vamos esperar que o papel
seque antes de pintar nas montanhas e nos
pássaros. Aqui estamos. O papel secou e
temos um lindo céu em
gradiente. Agora pegando um pouco de
verde seiva e pintando
as montanhas. Crie aleatoriamente um contorno de uma
montanha e
preencha-o com a seiva verde Para criar profundidade,
vamos misturar índigo ou cinza de
Payne com verde seiva
para obter um tom mais escuro Deixando cair a
sombra mais escura nas montanhas. Não cubra todo o verde
seiva com
esse tom mais escuro Basta soltar a cor. Em alguns lugares. Você pode ver a diferença quando era
apenas seiva verde e agora, não parece muito melhor? Escurecendo a ponta da
montanha com essa forma. Agora vamos pintar os pássaros como fizemos na seção
técnica. Usando a cor preta
e meu pincel de tamanho menor, adicionaremos pássaros de
diferentes formas e tamanhos. Se você tiver dificuldade em
pintar os pássaros diretamente, desenhe-os primeiro
com um lápis e depois pinte-os de preto Bem-vindo, muito lento. Não tenha pressa e
pague os barcos. Pinte quantas quiser. Eu acho que esses muitos são suficientes. Eu simplesmente adorava pintar botões. Então, agora nossa pintura secou. Vamos retirar a fita adesiva. Aqui está uma
pintura final para o primeiro dia. Simples, apenas um estilo de cor. Mas parece tão lindo
5. T 2: Bem-vindo ao dia
de oferecer aulas. Vamos pintar esse
lindo céu ao pôr do sol por hoje. Vamos dar uma olhada
nas cores que
precisamos para essa aula. A primeira é uma tampa larga. Em seguida vem quinacridona,
Permanent Rose, Queen Rose. Você pode usar o carmesim como uma cor alternativa,
caso não a tenha E o último é preto. Vamos observar as cores. É por isso que a tampa. Em seguida, vem a rosa permanente quint. Você pode usar carmesim. Se você não tem isso. Então temos preto. Deixe-me colar no papel
usando uma fita adesiva. Isso nos dará bordas limpas e também evitará que o
PAPplet se Pressionando a
fita por todos os lados. Aplicar uma camada uniforme de
água no papel. Estaremos trabalhando na técnica de
molhado sobre molhado. trabalharemos na lavagem com gradiente para
esta aula Mas com duas cores. Criaremos o gradiente
de cima para baixo usando
violeta e de baixo para cima usando quinacridona, permanente Deixe-me mostrar o que
queremos dizer com isso. Então, aqui estou aplicando tom
mais escuro de
cor violeta no topo da página E à medida que descemos, a sombra fica mais clara. Da mesma forma,
criaremos um gradiente partir de baixo usando vento,
rosa ou Assar a
tonalidade mais escura na parte inferior e mover-se para cima,
criando o Siga esta etapa,
adicionando mais cores para a
densidade e continue fazendo isso até ficar
satisfeito com o céu. Aqui. Terminamos com o céu. Limpando o inverso
com o lenço, um coágulo para remover
o Agora vamos esperar que seque ou k. Então nosso papel secou, removendo a fita adesiva O céu está tão bonito. Essa técnica é
o que
usaremos para pintar um
projeto para o segundo dia. Pratique isso e
junte todas as cores. Começaremos com o
projeto na próxima seção.
6. CP 2: Vamos começar com
o projeto da aula. Coloquei o capuz e apliquei a
fita adesiva em todos os códons ou portão para que as pessoas estejam prontas Agora aplique uma camada uniforme
de água, generosamente, limpando os cantos
com um pano ou lenço de papel, retirando as cores enquanto
ela e a quin cresciam na paleta E usando um pincel de tamanho médio. Começando com, por que
começamos com uma lavagem com gradiente? Começando pelo topo,
dançaria colorida e depois descia horizontalmente,
criando um
gradiente Agora, pegando Queen
Rose e criando um gradiente começando
na parte inferior da página Vou alternar entre
as duas cores e continuar
trabalhando no gradiente até ficar
feliz com esse cara Você também pode
continuar fazendo o mesmo enquanto o
quin cresce de cima para baixo Então, estou feliz com
o gradiente agora, vamos esperar o papel
secar antes de pintar
nos arbustos Aqui, via papel, secou. Agora, tomando um pouco de cor preta, começará a pintar o arbusto. Pinte aleatoriamente uma estrutura em
forma de folha e preencha-a com a cor Adicionar alguns pequenos
pontos e folhas como traço na parte superior para dar
alguma aleatoriedade ao arbusto Então, aqui terminamos
a pintura. Vamos esperar que seque antes de retirar
a fita adesiva Então, a pintura secou, descascando a fita adesiva. Então, aqui está nossa
pintura final para o segundo dia. lindo céu do pôr do sol,
usado para colorir gradientes se
reunirá novamente amanhã com outra técnica e
outro projeto de aula Aí. Então adeus
7. Projeto de aula 3 - cores e técnicas: Bem-vindo ao
terceiro dia de nossa aula. Vdb pintando esse lindo cara do pôr do sol
brilhante para hoje. Vamos dar uma olhada nas cores
que precisamos para isso. O primeiro é o zangão ou o
gamboge amarelo ou qualquer outro
amarelo brilhante Isso é da marca Art Philosophy Co,
mostrando a cor Em seguida, vem o ouro indiano
de White Nights. Se você não tiver isso, você pode usar sienna queimada. É amarelo laranja. Isso é da marca
Magellan Mission. Bom. Você pode usar laranja permanente ou qualquer outra laranja
que você tenha. O próximo é 1 milhão. Isso é da PWC. A próxima cor é sienna queimada. E o último é o índigo. Payne é cinza. Rapidamente está
observando o resto das cores. Colando o papel com fita adesiva. Antes de analisarmos a técnica. Novamente, aplicando
uma camada uniforme de água no papel. Neste projeto de aula, pintaremos o céu
aleatoriamente com as cores amarelo, laranja e vermelho. Todas essas três cores
combinam bem umas com as outras e, quando pintadas juntas,
dão uma visão do pôr do sol desse cara. Vamos dar uma olhada nisso. Começando com amarelo. Estou aplicando as cores em traços
horizontais um pouco
no meio do papel, deixando algumas lacunas em branco também Colher em laranja
e aplicar de forma semelhante
a partir do topo Você também pode sobrepor
isso com o amarelo. Observe atentamente os traços. Estou trazendo o pincel
do canto para o
meio do papel. Idealmente, gostaríamos de manter a seção intermediária amarela
para obter o efeito de brilho Adicionando mais amarelo antes de
começarmos com 1 milhão. Tentei pintá-lo exatamente
do jeito que estou fazendo. Deixe suas cores se misturarem umas
com as outras. Essa é a beleza da pintura. Molhado sobre molhado com aquarelas. Agora, pegando o vermelhão, semelhante à forma como
pintamos de laranja, traremos os
traços de fora Novamente, pegando mais amarelo e tentando
destacar a seção. Enquanto trabalhava com isso. Depois de cada pincelada,
limpe o pincel, pegue o amarelo fresco e aplique no papel,
pois a tonalidade é mais escura, e aplique no papel,
pois a tonalidade é mais escura,
é mais fácil mudar o
amarelo para laranja Misturando as cores. Bem, pegando Waterfall Million para destacar
algumas partes desse cara Ok, então terminamos
com esse cara deixando o papel secar ou o portão desleixado, mas tentou remover
a fita adesiva rapidamente Você pode ver como está
lindo. Usando essa técnica. Estaremos pintando
esse lindo céu
do pôr do sol em nossa próxima seção.
8. Projeto do curso 3: Vamos começar com
o projeto da aula. Coloquei meu B aqui, aplicando fita adesiva em todos os cantos e
preparando as pessoas Ok, então o papel está pronto. Deixe-me tirar as cores que
precisamos na paleta Eu tenho meu amarelo aqui,
tirando laranja,
vermelhão vermelhão e sienna queimada Agora, aplique uma camada uniforme
de água generosamente. Não se apresse nesta etapa. Como estamos migrando para pessoas
mais complexas, precisaríamos que o papel
ficasse molhado por mais tempo. Quanto mais tempo você
gasta nisso, mais tempo você consegue
pintar de molhado sobre molhado. Limpando os cantos
com um pano ou lenço de papel. Agora, usando um pincel de tamanho médio, começando com abelha
ou gamboge amarelo, adicionando traços no papel Da mesma forma, substituindo-o, adicionando os traços, como fizemos na seção técnica Em seguida, eu não envolvi milhões
da mesma forma. Lavando meu pincel e misturando
todas as cores e traços em amarelo e
destacando a Vamos repetir os traços
com as cores. Novamente. Cozinhando em amarelo e
destacando o globo. Limpe seu pincel toda vez
que pegar mais amarelo. Agora, pegando 1 milhão e
aplicando os traços novamente. Ao passar para a
parte inferior da página, alterno entre amarelo, laranja e escurecendo a
parte superior com mais 4 milhões Eles venceram os traços cores
diferentes até que
você fique feliz com esse cara E agora, limpando os cantos do
papel antes de
deixá-lo secar secar ou descascar. Então o papel secou. Agora, pegando ouro indiano
e pintando um suporte para dar o efeito de
brilho ao pôr do sol usando sienna
queimada, escurece a montanha
no fundo desta forma Então, basicamente, as pontas
e a parte superior
da montanha terão tonalidade
mais clara e a
parte inferior mais escura Se você não tem ouro indiano, o que você pode fazer é aplicar siena
queimada como camada base e
depois escurecer
a tonalidade de siena
queimada
usando cinza ou índigo de Payne
e usar essa tonalidade mais escura
para pintar a parte inferior da mais escura para Isso também lhe dará o efeito de brilho em
suas montanhas Adicionar outra camada de ouro
indiano para misturar
as cores. Então, aqui terminamos
a pintura. Vamos esperar que
seque antes de retirar
a fita adesiva
quando a pintura secar, descascando a fita adesiva Então, aqui está a
pintura final para o terceiro dia. Isso não parece incrível? O brilho do pôr do sol
saiu obedientemente. Esta é uma das minhas
pinturas favoritas desta turma, reencontrar-se-á amanhã com uma nova técnica e um novo céu. Até lá, adeus.
9. Projeto de aula 4 - cores e técnicas: Bem-vindo ao dia
da aula, vamos pintar este céu ao
pôr do sol por hoje. Vamos dar uma olhada nas cores que precisamos para essa aula. O primeiro é o índigo,
com um tom azulado. Eu já tenho a
cor na paleta. Isso é das marcas Sennelier. O segundo também é índigo, mas com um tom enegrecido. Agora, os dois são índigo. Um da marca Sennelier, que tem pigmentos PB, PB 15 cólon, um
Pb K7 A outra é da marca
Magellan mission,
que tem pigmentos, PB 29,
PB 27, NPV K7 duplicam a
diferença de pigmentos, as cores finais são diferentes. A próxima cor é abelha ou gamboge
amarelo ou ideia, o amarelo brilhante que Em seguida, temos amarelo, laranja ou laranja permanente
da missão Magellan, você pode usar qualquer E por último está o preto com
vazamentos observando as cores. O primeiro é o índigo da Sennelier. Você também pode usar o azul
prussiano para isso. Então temos o índigo do modulo. E uma alternativa para
isso é o cinza de Payne. O próximo é o abelhão. A cor alternativa
seria amarelo gamboge ou qualquer outro amarelo
que você tenha Em seguida, é amarelo, laranja ou qualquer outro laranja. E o último é preto. Escancarando o papel. Antes de analisarmos a técnica. Novamente, aplicando uma camada uniforme de água no papel
neste projeto de aula, aplicaremos
três folhas no céu. O amarelo e o laranja combinam
bem um com o outro. E vamos pintar a parte
inferior do céu. A parte superior do
céu será azul índigo ou prussiano em
gradiente, só se deve tomar cuidado com a pintura branca A parte central do céu, o índigo e o amarelo, dão um toque de verde quando
misturados E não queremos muitas faixas
verdes em nosso céu. Vamos dar uma olhada nisso. Começando com amarelo, aplicando-o do meio para a parte
inferior do céu, espreitando em laranja e
misturando-o com Isso é semelhante ao que
fizemos no projeto de aula três. Não cubra toda a ideia
de Galloway. Destacando o amarelo. Agora, começando com o índigo, aplique um tom
mais escuro na parte superior e depois crie um gradiente até
o meio do papel Ao chegar à seção
em que está mais baixa, aplique traços de forma que
não cubra todo o amarelo Aplique traços como você
vê na tela. Assar em preto,
índigo ou cinza Payne e
escurecer a parte índigo ou cinza Payne e
escurecer a Limpe o pincel,
limpe o excesso de água e misture com o índigo Além disso. Se você ver a
cor se espalhando, apenas misturando a cor, você pode continuar misturando
até que o papel esteja molhado Novamente, usando uma escova limpa e úmida. Basta passar meu pincel
horizontalmente
pelo gradiente e trazer
suavemente os traços para a área
amarela do céu Não aplique mais cor ou apenas limpe o pincel se o
papel começar a secar. Então, eu estou feliz com esse cara. Vamos deixar secar. O papel secou. Agora. Veja como
o céu está lindo. Vamos remover a fita adesiva. Esse é o céu que
vamos pintar hoje. Adicionaríamos uma lua e montanha para que
parecesse completo.
10. Projeto de aula 4: Vamos começar com
o projeto da aula. Eu tenho meu papel aqui, aplicando fita adesiva
nos cantos e preparando
o papel Verifique se a fita foi aplicada formalmente e se não
há lacunas Então, o papel agora está pronto. Deixe-me tirar as cores que precisamos no Padlet Tirando o índigo, tanto o tom
azulado quanto o bloqueio. Caso você não tenha
o índigo enegrecido, você pode usar o cinza de Payne Agora, aplique uma camada uniforme
de água generosamente. Não se apresse nesta etapa. Precisamos que o papel fique
molhado por mais tempo. Quanto mais tempo você
gasta nisso, mais tempo você consegue
pintar de molhado sobre molhado. Limpando os cantos
com um pano ou lenço de papel. Agora, usando um pincel de tamanho médio, começando com abelha
ou advogado
percorre as seções central e inferior do papel Da mesma forma, pegando laranja e adicionando os traços na
parte inferior do papel Eles podem regar o amarelo
e usar isso para misturar os traços do público e destacar a cor amarela Agora, pegando um índigo e
começando com o gradiente, lave com o
tom mais escuro da parte Criação do gradiente
com traços horizontais. Quando chegamos à seção
em que temos amarelo. Depois de alcançar a cor amarela
da área do papel, aplique traços
parecidos com os que você vê Não queremos cobrir toda
a seção horizontal com índigo Só quero adicionar alguns traços para dar o efeito de
nuvens índigo sobre o céu amarelo, escurecendo a seção superior com acinzentado ou
cinza de Payne Você pode ver que eu escolho a cor. Eu começo do topo. E quando chego
à seção amarela, meus traços são de tom claro Depois de aplicar índigo, use amarelo e laranja para misturar o céu. Por que misturar Continue limpando ou
limpando o pincel, pois
as pinceladas de cor índigo quando aplicadas na seção amarela
ou laranja, recebemos Não queremos que isso aconteça. Por isso, estou limpando a escova depois
de cada derrame Inclinando
o índigo em direção à seção amarela e fazendo dez movimentos leves Agora, limpe a escova
e enxugue para
remover o excesso Usando isso, misturamos esse cara. Continue misturando. Você está feliz com isso. Estou apenas movendo meu
pincel limpo e úmido pelo céu, pegando índigo, criando linhas e me
misturando Limpando o excesso de
água dos cantos. Isso é extremamente
importante para evitar que a água volte
para o papel e crie um efeito de couve-flor Assar em um pincel limpo e
misturar o céu novamente antes de
deixá-lo para o para drenagem portão Então o papel secou, pintando na cor preta e
pintando as montanhas Basta esboçar a borda e preencher as montanhas
com a cor preta Usando o pincel de menor tamanho,
pincel de detalhamento. Vamos pintar a lua. Cozimento em guache branco
ou aquarela branca. Com muito cuidado,
lendo a lua. Se você não tiver certeza de
pintar diretamente, esboce o contorno e preencha-o com
guache branco É isso mesmo. Vamos
esperar que isso seque. Então a pintura secou. Vamos construir com
a fita adesiva. Esse é o
resultado final. Ofereça comida diurna. Como ficou lindo o
cara do pôr do sol. Em seguida, nos encontraremos novamente para a última técnica e
projeto de aula desta aula. Até lá, adeus.
11. Projeto de aula 5 - cores e técnicas: Bem-vindo ao quinto dia, o último dia de um projeto de
aula. Não acredito que já estamos
no final da aula. Vamos pintar este lindo céu do pôr do sol
com nuvens por hoje. Vamos dar uma olhada nas cores que precisamos para esta aula. O primeiro é o zangão, o gamboge
amarelo. Mas qualquer outro
amarelo brilhante que
você os veja à medida que avançamos Em seguida, vem a quinacridona,
rosa permanente. Estranho, você pode usar carmesim. O outro é violeta. Em seguida, temos o preto. Então temos índigo, índigo
enegrecido. Você também pode usar o
cinza de Payne como alternativa. Também precisaríamos de
amarelo, laranja. Eu senti falta de adicioná-lo para depender do papel. Antes de analisarmos a técnica, acho que meus dedos para ter certeza de que não há nenhuma lacuna. Bb, aplique várias
camadas de água. Queremos que o papel fique
úmido por mais tempo. Assim como o céu multicolorido, também
precisamos pintar nuvens e precisamos que nosso papel
fique úmido para a mesma vibração da água saia dos
cantos do Agora começando com o amarelo, aplicando as listras, um meio
estranho do papel O movimento do pincel para
o céu permanece o
mesmo que fizemos para a classe Projeto
três e a classe Projeto quatro. A única mudança
seria que
usaremos o tom claro das
cores para o céu. Em seguida, cavando e triturando, e aplicando
no topo desse cara Você pode ver que estou usando um tom muito
claro das cores. Agora, pegando Queen Rose e misturando-a com
violeta e amarelo Espremer um pouco de laranja
amarelo e usar o mesmo para pintar o
fundo do céu Adicionando outra camada de amarelo, violeta e Queen Rose. Antes de passarmos para as nuvens. Nuvens, um índigo
ou cinza de Payne,
enxugando o excesso de água
usando um pano ou lenço de Nós pintamos as nuvens. Aplicamos as
pinceladas como a letra C e pedimos que pintem juntas para dar a
aparência das nuvens Da mesma forma, do outro lado, aplicamos os traços
como imagem espelhada da letra C. Ao deixar
uma bolha de nuvem, você pode finalizá-la com
um traçado de linha Isso dá o campo
do aglomerado de nuvens junto com o T. Da mesma forma, pintando as nuvens abaixo. Você pode ver o movimento do pincel. Está na forma de alfabetização. Sempre comece primeiro com um
tom mais claro, agora, pegando uma
cor mais densa e aplicando os mesmos traços em cima das nuvens
já pintadas Então, isso dará
um efeito natural. Sempre temos
gradientes da nuvem, algumas mais claras e outras mais escuras em cima das Isso é o que estamos tentando
alcançar com essa técnica. Como a cor é mais densa,
dá para ver que ela não está
se espalhando muito no papel Não cubra todas as
nuvens na sombra escura,
adicione-as somente em alguns lugares, limpe Painting Clouds. Uma coisa a ter em mente
é que o teor de água
no pincel deve ser menor do
que o que temos no papel. Isso permitirá que
a cor não se espalhe e que os traços
mantenham sua forma Se isso não for feito, a cor entrará no papel e não
teremos traços proeminentes Agora você pode ver que algumas
das nuvens têm
cores se espalhando. Então, pegando um pincel limpo, enxugando o excesso de água,
basta passar o pincel por cima e misturar com
o fundo basta passar o pincel por cima e misturar com
o Repita a etapa sempre que
sentir que a cor está se espalhando. Apenas certifique-se de
limpar o pincel todas as vezes e
enxugar o excesso de água Eu não fiz aquarela se você
acha que as nuvens
precisam de mais densidade Ok, então
terminamos com o céu. Vamos esperar que seque
antes de adicionarmos os pássaros Enquanto o papel seca, estou vendo a laranja amarela
que usamos para o Então, meu papel secou. Veja como
o céu está lindo. Agora, para pássaros, usamos preto e os pintamos
em formas diferentes. V, no que escolhemos MAC, exploramos as técnicas dos pássaros em detalhes para uma primeira impressão Você pode consultar a
seção técnica, caso seja necessário. Ok, então removendo
a fita adesiva. Veja como o céu está lindo. Vamos pintar o mesmo em
nosso último projeto de aula.
12. Projeto de aula 5: Vamos começar com o projeto
final da aula. Preparando meu papel, aplicando fita adesiva
em todos os cantos Certifique-se de que a fita tenha sido aplicada
anteriormente e não
haja folgas OU portas, de modo que o papel já esteja
aplicando generosamente uma camada uniforme
de água Mais uma vez,
dedique seu tempo a esta etapa. Precisamos que o papel fique
molhado por mais tempo. Quanto mais tempo você gasta nisso, mais tempo você tem
para pintar molhado sobre molhado Agora vamos começar a pintar
usando um pincel de tamanho médio, começando com a carteira, adicionando
os traços na parte superior do papel, deixando alguns espaços em branco Da mesma forma, pegar rosa
quin ou carmesim, adicionar os traços e
depois ficar com a Agora, pegando o zangão ou gamboge
amarelo e adicionando
no meio e na
parte inferior do Usando amarelo, laranja
para misturar com amarelo. derrota supera as cores, que podem não ser
permanentes ou um pouco monótonas Como aqui, estou adicionando traços
amarelos novamente. Apenas certifique-se de
não adicionar as cores de alta densidade ou
alto valor total. Precisamos que esse céu ruim tenha tom
médio para que as nuvens
surjam no céu, limpando o excesso de
água dos cantos Agora, absorvendo o
cinza ou o índigo de Payne, pintaremos as nuvens Movendo o pincel em uma
mistura de letra C, traços e linhas Pinte as nuvens. Certifique-se de que a cor não
é a que nós, ela se espalhará e você
não obterá traços permanentes O teor de água
no pincel deve ser
menor que o do papel. Se você perceber que a cor
se espalhou e os traços não
são permanentes, adicione outra camada
de cinza de Payne sobre as nuvens existentes Isso fará com que as
nuvens pareçam mais realistas com diferentes tons e tons de cinza de Payne Continue trabalhando na nuvem
enquanto seu papel está molhado. Quando o papel começar
a secar, não adicione nenhum traçado,
pois ele não se misturará e não dará uma
aparência natural à pintura Com um pincel fino. Limpe realmente as
bordas das nuvens onde a cor está se espalhando e
depois deixe secar Então, eu, o papel secou
usando uma balança e lápis. Vamos esboçar os votos
eleitorais. A altura da piscina aumenta à medida que nos movemos da esquerda para a direita. Agora, usando meu
pincel de detalhamento e a cor preta, vou pintar os barcos Acho que é uma pequena linha
horizontal no topo de cada gol. E depois pintando as linhas representando os fios que
conectam as botas Oh, uma vez feito isso, adicionando alguns
arbustos na parte inferior. Mudando para comprar um pincel
de tamanho médio. Agora usando meu pincel de detalhamento, adicionando alguns pássaros no céu Adicione quantos pássaros você quiser. Se você quiser somar três, adicione-os e pare. Se você não quiser adicionar, você também pode pular totalmente
esta etapa. Então, agora terminamos
com a pintura. Vamos remover a fita adesiva. Este é o
projeto final em vidro. Parece tão lindo. Eu simplesmente amei esse cara.
13. Conclusão: Ok. Aqui estamos
no final desta aula. Foi uma viagem divertida de cinco
dias em aquarela
e, ao final dela, espero que seu medo de pintar céus e nuvens
tenha diminuído um pouco, se não desaparecer completamente Confie em mim, usando as técnicas
aprendidas na aula e praticando-as, você ficará
mais confiante e confortável pintando
céus e nuvens Espero que todos tenham gostado da aula. Compartilhe seus valiosos
comentários sobre o assunto e também envie
seus projetos de aula para que eu dê uma olhada. Até lá, adeus,
feliz pintura
Shalika Gupta, Watercolor Artist
