Vamos pintar narcisos em aquarela! Crie três projetos de aquarela fáceis de pintar

1. Sobre o curso: Todos merecem um novo começo em 2021. Por isso escolhi o tema, novos começos para minha primeira aula do ano. Os narcisos costumam ser usados para representar novos começos e esta aula tem como objetivo ensinar você a pintar essa linda flor. [MÚSICA] Olá, meu nome é Joly e sou artista de aquarela que mora nas Filipinas. Também sou conhecida como Joly Poa no Instagram aqui. É aí que eu posto minhas pinturas e meus vídeos de processo. Nesta aula, começaremos com exercícios de aquecimento que ajudarão a afrouxar suas pinceladas e familiarizaremos com a pintura de pétalas diferentes. Depois disso, mergulharemos na pintura de narcisos em aquarela e tentaremos diferentes abordagens para pintar essa flor. Também aprenderemos a pintar uma simples flor de milho azul e uma rosa solta que combinarão bem com nosso arranjo floral de narciso. No final da aula, você poderá pintar três projetos de aula diferentes, onde poderá escrever seu cartão favorito que o motivará durante o ano. Ou você pode dar essas pinturas de presente para um amigo que precisa de incentivo. Seja como um projeto pessoal ou para usar como presente, espero que minha aula expanda suas habilidades de pintura, além de relaxar, aproveitar e ter um ano produtivo pela frente. Te vejo na minha aula. [MÚSICA] 2. Materiais: [MÚSICA] Vamos examinar os materiais e vou começar com o papel. Estou usando o Saunders Waterford. Essa é uma marca de papel que eu sempre uso nas minhas aulas. É papel 100% algodão. Isso está em forma de bloco, então vou mostrar rapidamente a vocês. Como você pode ver, todos os lados são bons. Há um espaço aqui onde você pode deslizar uma folha usando uma espátula ou um cortador. Usar um bloco de papel é muito caro. Eu sugeriria pegar uma folha grande de papel aquarela e cortá-la em tamanhos menores, assim. Essa é uma maneira mais acessível de praticar o uso de papel 100% algodão. Além disso, com esta marca, você pode pintar na frente e no verso, a textura é a mesma. A espessura deste papel é de 300 g/m², o que é muito bom para pintar flores soltas. Se você não tem papel 100% algodão, definitivamente pode usar papel de nível estudantil. Lembre-se de que, ao usar papel escolar, a qualidade não será a mesma e o resultado de sua pintura não será tão bom em comparação com o uso de papel 100% algodão. Quando se trata de pincéis, adoro usar pincel prateado de veludo preto. Meus tamanhos preferidos seriam os tamanhos 6 e 8. É o que eu uso na maioria das minhas aulas. Se você tivesse que escolher apenas um, você pode escolher o tamanho 8. Não se preocupe se você não tiver esse pincel, basta usar qualquer pincel redondo e verifique se ele é bem pontudo e pode reter muita água. Quando procuro um bom pincel para o chão, também prefiro um pincel que seja bem macio e possa acompanhar os traços que estou fazendo e que não tenha muita elasticidade. Mas é claro que isso é apenas uma preferência. Agora vamos para a marca de tintas. Estou usando o ShinHan PWC. É uma pintura coreana de qualidade artística. Mas vem em tubos como esse. Vou colocar isso em meias panelas menores porque é mais conveniente de usar. Você pode, é claro, usar qualquer marca que tenha. Acho que as tintas para artistas são apenas mais vibrantes do que as tintas para estudantes. Se você estiver usando tintas para estudantes, não se preocupe, tudo bem. Todos nós temos que começar em algum lugar. Da próxima vez, se você tiver a chance, experimente apenas alguns tubos de tintas de qualidade artística. Só para saber a diferença. Aqui estão as cores que usaremos. Luz amarela permanente, amarelo permanente profundo, amarelo-laranja permanente. Aqui também usaremos vermelhão, amarelo-esverdeado , verde-seiva, índigo, azul prussiano, azul cerúleo, ultramarino e violeta permanente. Em seguida, precisaremos de uma paleta de mistura de aquarela. Muitas vezes me perguntam sobre essa paleta que eu tenho. Esta é apenas a tampa da paleta de aquarela QoR. Mas as tintas internas são ShinHan PWC e não QoR. Você realmente não precisa usar isso, mas se você tiver uma placa de cerâmica, ela também funcionará bem. Depois, precisarei de um pote de água limpa e depois de um lenço de papel para remover o excesso de tinta do pincel. Você também precisa de um lápis para esboçar alguns guias antes de pintarmos. Você pode usar qualquer lápis que tiver. Em seguida, vou usar a caneta branca Uniball Signo, apenas para adicionar alguns detalhes em branco ou alguns destaques. Você também pode usar um guache branco se não tiver essa caneta. É tudo o que precisamos. Vamos agora começar a pintar. [MÚSICA] 3. Pincel: [MÚSICA] Vamos começar fazendo alguns exercícios de aquecimento, pintando algumas pinceladas. Eu só vou fazer um pouco de violeta permanente e azul ultramarino. Mas, claro, você pode usar qualquer cor que quiser para esses exercícios. Aqui vou pintar alguns traços que você usará como pétalas para a centáurea azul. Usando a ponta do meu pincel, vou pressioná-lo lentamente contra o papel usando pressão variável. Não se preocupe, você não precisa fazer todas as pétalas tenham a mesma aparência. O objetivo deste exercício é que você descubra traços diferentes para se sentir mais confortável pintando essas flores. Tente pintá-lo de diferentes direções. O que eles fazem é tentar colocar uma leve pressão durante o início do traçado e depois adicionar mais pressão em direção ao centro da pétala e, no final, basta levantar o pincel e arrastá-lo para obter aquela ponta pontiaguda. Pintar em um movimento rápido também criará um traço mais expressivo. Agora, vamos praticar alguns traços que usaremos para pintar as pétalas desse narciso de vista lateral. Eu ainda vou usar meu pincel redondo tamanho 6. Eu tenho aqui essa cor de luz amarela permanente. Mas, novamente, você pode usar qualquer cor que quiser. Vamos pintar um traço S. Comece pela parte superior com uma leve pressão e depois pressione lentamente o pincel contra o papel. O que estou fazendo é tentar variar a pressão no meu derrame. É preciso prática para fazer esse derrame. Mas depois de dominar isso, também será muito útil para pintar outros florais. Agora, vamos tentar combinar dois traços para criar uma pétala. Agora, vamos fazer isso mais uma vez e vamos construir essa pétala usando mais traços combinados. Deixando alguns espaços em branco entre esses traços, acho que isso lhe dá mais personalidade. Continue praticando esse traço usando a ponta do pincel. Então, da próxima vez, tente usar toda a barriga do pincel para criar um traço mais amplo. Vamos continuar praticando as pétalas para os narcisos voltados para a frente. Vou encher meu pincel com luz amarela permanente. Vou começar pintando de cima para baixo. Basta pressionar lentamente o pincel até criar uma forma de pétala e, para fazer isso algumas vezes , criamos essa forma oval. Alguns traços são apenas linhas e tudo bem. Você só quer que isso pareça um pouco irregular. Também estou adicionando alguns espaços em branco entre esses traços. No entanto, você também pode tentar praticar uma pétala sem alguns espaços em branco no meio. Vamos fazer isso mais algumas vezes. A razão pela qual queremos praticar é porque queremos desenvolver essa memória muscular em nossas mãos. Se você praticar muito pintando uma pétala, vai se sentir mais natural. Além disso, você pode tentar variar a forma das pétalas e também adicionar outra cor para que ela fique em dois tons. Vamos fazer mais duas pétalas. Mas definitivamente depende de você se você quer praticar a confecção de mais pétalas. [MÚSICA] Passando para outro traço que você já viu no passado, este é um traço C para uma rosa. Estou usando uma cor azul cerúleo muito diluída. Podemos começar segurando um pincel um pouco longe das cerdas para que fique mais solto. Vamos começar pela parte superior e depois mover esse pincel em um movimento curvo. No final do traço, estou apenas tentando sacudi-lo para que eu possa chegar à ponta pontiaguda. É mais fácil fazer isso se você pintar rapidamente. Vamos fazer isso mais uma vez. Você também pode praticar esse golpe de baixo para cima. Vou adicionar um pouco mais de pigmento ao meu pincel para que você possa vê-lo melhor. Pintar de baixo para cima é um pouco complicado, mas você pode se acostumar apenas praticando. Tente pintar esse traço também em ângulos diferentes. Agora, vamos tentar algo diferente. Este será o centro de um narciso. Só vou pegar um pouco de vermelhão. Eu quero que essa mistura seja bem concentrada. Agora, vamos pegar um pouco de tinta. Se você sentir que há muita tinta no pincel, basta passar no lenço de papel. Vamos pintar alguns traços finos e curtos. Eu só vou criar um anel. Sei que não faz sentido agora, mas depois de pintarmos essa flor mais tarde, você entenderá por que é muito importante praticar isso. Enquanto ainda estiver úmido, vou enxaguar meu pincel e passar o excesso de água no meu lenço de papel. Depois, você pode começar a desfocar as bordas por dentro, usando apenas a ponta do pincel e tocando levemente as bordas internas. Como você pode ver, tem aquela aparência de mancha. Apenas tente fazer isso devagar, não se apresse. Estou fazendo esse movimento em ziguezague para obter esse efeito embaçado. Posso voltar para fixar algumas das bordas usando esse pincel ****. Vamos tentar praticar outro. Vou criar outro anel. Basta pintar alguns traços curtos novamente e criar a forma redonda. Em seguida, enxágue o pincel e passe o excesso de água no lenço de papel. Então, usando a ponta do meu pincel, vou tocar levemente essa borda. Então você verá esse efeito desfocado. Também posso enxaguar meu pincel novamente apenas para limpá-lo, depois enxugar o excesso de água e tentar desfocar algumas bordas novamente. [MÚSICA] Acho que agora estamos prontos para pintar algumas flores. 4. Blue Cornflower Rosa: [MÚSICA] Vamos pintar uma centáurea azul usando os traços que acabamos de aprender. Estou apenas misturando aqui um pouco azul ultramarino e violeta permanente. Vamos pintar algumas pétalas. Pense nisso como pintar a forma de uma tigela. Depois de repetir esses traços, vou enxaguar meu pincel apenas para limpar meu pincel e depois vamos pintar mais alguns traços. Vamos simplesmente eliminar os principais golpes que fizemos. Essa técnica manterá essa flor bem solta e macia. Será mais fácil fazer isso se você tiver dois pincéis. Um pincel para pintar os traços principais e outro para desbotar esses traços para que você não precise continuar enxaguando o pincel. Agora vamos enxaguar nosso pincel e adicionar o excesso de umidade para levantar algumas áreas e, ao levantá-lo, significa que estou apenas tirando um pouco da cor do papel. Parece um pouco melhor e eu vou pegar um pouco de seiva verde e você vai pintar a base dessa centáurea que contém todas as pétalas e depois vamos pintar um caule. Agora terminamos, mas também podemos tentar colocar isso em camadas se você quiser mais profundidade nesta centáurea. Vamos tentar fazer isso mais tarde, mas vou esperar que esse seque. Vamos tentar outra técnica para pintar uma centáurea azul mais simples. Estou usando a mesma cor azul ultramarino e violeta permanente no meu pincel. Essa é uma maneira mais simples de pintar uma centáurea azul. É apenas uma camada e agora também podemos enxaguar nosso pincel para criar um tom mais claro e simplesmente adicioná-lo a esta flor e lembrar que cada tinta de flor terá uma aparência diferente e tudo bem. Agora vamos pintar a base e o caule. É isso. É uma técnica muito simples e eu só queria mostrar a vocês duas maneiras de pintar a centáurea. Vamos voltar à primeira centáurea e adicionar outra camada. Eu só tenho aqui, uma mistura mais intensa de azul de glutamina e violeta permanente e vamos pintar mais algumas pinceladas. Essa técnica apenas lhe dará mais profundidade. Agora, se alguns traços forem muito ousados e você só quiser amaciá-los, basta enxaguar o pincel, o excesso de água e tocar levemente nas bordas desses traços apenas para suavizar as laterais. Nós terminamos com isso. Vamos agora pintar uma rosa solta muito simples. Vamos pegar uma mistura espessa de seiva verde e esse será o centro da rosa. Ainda estou usando meu pincel redondo tamanho 6 e vamos pintar uma vírgula. Também parece um pequeno traço em C, bem no centro do traço, e então vamos enxaguar nosso pincel e pegar uma tinta azul cerúleo bem diluída. Agora vamos pintar alguns traços ao redor do centro. Estou apenas pintando alguns traços em C e também estou pegando um pouco desse verde e deixando-o fluir para essa mistura de azul cerúleo. Ao ir em direção à parte externa desta rosa, tente pintar pétalas maiores e não se esqueça de deixar alguns espaços em branco para que isso não pareça uma bolha e é o que eu sempre digo aos meus alunos quando estou pintando uma rosa, é muito importante deixar esses espaços em branco. Como você pode ver, também estou usando um pincel bem úmido para que seja muito fácil espalhar aquela pétala e a razão pela qual estou usando azul cerúleo é porque eu só queria imitar uma rosa branca. Isso é opcional, mas outra ideia que eu poderia compartilhar com vocês é colocar uma tinta índigo no centro dessa rosa. Isso lhe dará aquele contraste, aquele toque de cor no centro e fará com que essa rosa apareça. Eu adicionei o índigo enquanto esta rosa está muito molhada. Se a cor índigo sangrar muito assim, basta enxaguar o pincel, enxaguar o excesso de água e tentar deixar algumas dessas cores desse papel. Não se preocupe se você cometeu um erro, sempre há uma maneira de corrigir isso. Agora terminamos. Vamos continuar pintando outras flores. [MÚSICA] 5. Vista lateral: [MÚSICA] Neste vídeo, vamos pintar esse narciso solto e você vai deixar um espaço na parte superior para poder escrever um código bonito. Vamos começar. Eu tenho aqui meu lápis, e depois vamos desenhar nossos guias, então eu vou desenhar apenas dois selos. Também vou desenhar a base desse narciso que parece um sino. Apenas certifique-se de desenhar isso levemente porque depois de pintar em cima do desenho a lápis, você não poderá mais apagá-lo. Vamos pegar uma luz amarela permanente. Essa será a cor principal da nossa flor. Vou apenas passar um pouco no meu pincel. Se houver muita tinta no pincel, basta passar no lenço de papel e você começará com os babados dessa flor de narciso. Vou passar levemente a ponta do meu pincel no papel para criar aquela textura de sorteio. Agora vamos preencher esse formato de sino e eu ainda estou usando a cor de luz amarela permanente, você pode tentar deixar alguns espaços em branco, tudo bem. Agora terminamos com a base e vamos pintar as pétalas na lateral. Com luz amarela permanente no meu pincel, vou pintar alguns traços em S. Vamos pintar o contorno primeiro. Tente segurar o pincel no meio da alça para que pareça mais solto ao pintar começar a preencher essas pétalas. Eu ainda vou deixar alguns espaços em branco só para dar mais personalidade. Você também pode tentar adicionar um pouco de amarelo permanente para dar um pouco de profundidade a essa pétala apenas tente dançar com o pincel e balançar o pulso para frente e para trás para criar esses traços expressivos. Dessa forma, ele parecerá mais orgânico e não se preocupe em deixá-lo perfeito. Bem, esse espaço ainda está molhado. Vou pegar um pouco de laranja amarela e colocá-lo lá. Apenas deixe fluir na luz amarela permanente. Os narcisos têm cores diferentes. Apenas tente procurar fotos de referência para que seja mais fácil pintá-la. Acho que gosto de uma cor mais profunda, então agora vou adicionar pouco de vermelhão e se você não tiver vermelhão, basta escolher qualquer cor vermelha ou laranja que você tiver ou, cor vermelha ou laranja que você tiver melhor ainda, apenas laranja e vermelho. Vamos colocar uma cor amarela profunda permanente ali mesmo, onde todas as pétalas se encontram. Agora vamos pegar um pouco de seiva verde e pintar o caule. Eu vou fazer essa flor dançar. Eu quero que isso seja um pouco curvo. Vamos passar para a outra flor que ainda tenho aqui minha luz amarela permanente, e vou passar meu pincel usando apenas a ponta do pincel para criar alguns babados e depois vamos pintar a forma de sino. Você vai fazer um ângulo diferente para esta flor. Como você pode ver, a parte superior não tem anel, então depois de bater a forma de sino. Vamos passar a pintar as pétalas na lateral e pintar vagamente algumas pinceladas em S e todas elas se encontrarão na base desse sino. Também estou segurando meu pincel na ponta da alça apenas para mantê-lo solto e apenas tento balançar o pincel para criar traços orgânicos. Também vou adicionar um pouco de amarelo permanente profundo apenas para dar mais profundidade e mais personalidade para que não pareça muito plano. Enquanto tudo ainda está molhado, vamos pegar um pouco de amarelo, laranja e colocá-lo ali mesmo na ponta desse formato de sino. Agora vou espalhar um pouco mais e então você vai adicionar um pouco mais e então você vai de amarelo permanente, onde todas as pétalas se encontram, apenas para adicionar um pouco de sombra. Agora, podemos sempre voltar para corrigir a forma ou adicionar mais traços apenas para que ela pareça melhor. Vamos pegar um pouco de seiva verde e adicionar um caule. Para o segundo narciso à esquerda, vou adicionar um pouco de vermelhão só para dar mais contraste, mais cor. Vamos pegar uma luz amarela permanente e colocar o botão ali mesmo. Vou pintar um botão alongado e depois vamos pegar um pouco de seiva verde e adicionar um caule. [MÚSICA] Agora vamos adicionar algumas folhas e eu ainda estou usando verde-seiva. Apenas tente mover seu braço e tentar pintar algumas folhas dançantes e eu as estou pintando em um movimento curvo. Estou adicionando algumas folhas entre essas flores apenas para preencher algumas lacunas e tentar variar a direção das folhas também para torná-las mais orgânicas. Também podemos adicionar um pouco de índigo ou verde seiva para criar uma cor mais profunda e adicionar algumas folhas finas. Basta usar a ponta do pincel para criar esses traços. Estou olhando para o narciso à esquerda e parece que precisamos solucioná-lo um pouco. Vou enxaguar meu pincel, enxugar o excesso de água e levantar um pouco dessa parte da laranja porque ela simplesmente se espalhou demais. Vou desfocar lentamente essa parte e deixar as duas cores se misturarem. Vamos pegar um pouco de amarelo permanente e você vai pintar algumas linhas nas pétalas apenas para separá-las umas das outras. [MÚSICA] Se alguns traços parecerem muito ousados, basta enxaguar o pincel e desfocar o traçado. Estamos quase terminando e olhando isso de longe, acho que preciso adicionar mais uma folha no lado direito. Vamos estender a folha do centro para a direita e depois vou adicionar outra camada de luz amarela permanente nesse botão apenas para dar mais cor. Nós terminamos. Espero que você tenha gostado de pintar essa peça comigo e agora vamos passar para o próximo vídeo. [MÚSICA] 6. Daffodils de rosto frente 1: Neste projeto, vamos pintar um narciso voltado para a frente como este. Vamos pegar minha escova redonda tamanho seis. Vou pegar um pouco de tinta vermelha. Esta é uma tinta laranja vermelha. Você também pode usar qualquer tinta amarela e laranja que tiver. Antes de começarmos a pintar, vamos desenhar nossos guias. Você pode desenhar um círculo no meio e desenhar seis pétalas ao redor dele. Usando a ponta do nosso pincel, vamos apenas bater levemente no papel e comer esses pequenos traços e você vai formar um anel. Parecem babados. [MÚSICA] Terminamos com o centro e vou pegar uma luz amarela permanente. Vamos pegar o pincel grande e suculento. Este é um pincel redondo tamanho 8. Vamos pintar alguns traços que serão a pétala desse narciso. Vamos manter os traços bem soltos e, como você pode ver, também estou deixando alguns espaços em branco. Também estou deixando a cor vermelha úmida fluir para a luz amarela permanente. Você pode simplesmente dançar com o pincel e balançar o pulso para frente e para trás para criar aquele toque expressivo. É mais fácil pintar essa flor se você desenhar um guia primeiro. Mas, novamente, lembre-se de que depois de pintar em cima do contorno a lápis, você não poderá mais apagá-lo. Mas se o contorno a lápis realmente incomoda você , isso já é um problema. Apenas tente variar a pressão dos traços e usar diferentes partes do pincel. Em alguns casos, você usará apenas a ponta do pincel e pintará apenas uma linha e tudo bem. Você também pode adicionar um pouco de água às pétalas para que pareçam mais macias. Agora também podemos voltar às pétalas anteriores e simplesmente consertá-las. Garante que ainda esteja úmido para que você possa misturar perfeitamente. Decidi intensificar ainda mais o centro. Acabei de pegar uma mistura mais pigmentada de vermelhão e depois adicionar mais cor. Agora vamos enxaguar nosso pincel e colocar o excesso de água em um lenço de papel. Agora é hora de desfocar o interior, então estou apenas usando a ponta do meu pincel e tocando levemente a cor vermelha. Como você pode ver, está desaparecendo lentamente, nos dando uma vantagem suave. Não tenha medo de enxugar o pincel para tirar o excesso de umidade. Você também pode tentar mover um pouco da cor. Agora vamos pegar um pouco de umber queimado e eles querem uma mistura espessa e também não querem que fique muito úmida. Vamos colocar essa cor no centro. Não queremos que o pincel fique muito molhado, porque se estiver muito úmido, essa cor marrom se espalhará por todo o lugar. Tudo bem, agora vamos pegar um pouco de cor verde seiva e pintar um caule. Também podemos adicionar algumas folhas. Basta arrastar o pincel pela página para criar essas folhas alongadas. Vamos fazer mais um à esquerda. Vou arrastar meu pincel e mudar a pressão do meu pincel à medida que avança para que eu possa criar uma folha mais orgânica. Eu posso ver um pouco de tinta em excesso nas folhas, então vou apagar rapidamente. Isso apenas soluciona problemas de algumas peças. Agora, olhando desta vez , parece um pouco nítido demais. Vou pegar um pincel limpo, enxugar o excesso de água e tentar desbotar essa parte para que pareça que está se misturando perfeitamente com a flor. Como você pode ver, parece muito melhor agora. Agora vamos pegar um pouco de amarelo permanente em profundidade. Vou adicionar apenas alguns traços nas pétalas. Esses são apenas alguns traços finos. Para algumas das pinceladas, vou pegar um pincel limpo e vou tentar suavizar alguns traços só para que pareçam mais interessantes. Imagine que a primeira coisa aqui já está seca antes de adicionar esses detalhes. Fazer essa técnica apenas dá mais profundidade a essa flor. Tudo bem, então agora vamos desfocar alguns desses traços novamente. Só estou tentando misturar alguns traços de borda nítidos e alguns traços desfocados. Estou segurando meu pincel na ponta da alça apenas para mantê-lo bem solto. Isso é opcional, mas se você quiser adicionar mais sombreamento, podemos pegar um pouco de sienna queimada. Vou adicionar isso às pontas das pétalas só para dar um pouco mais de definição. Você também pode adicionar algumas linhas no centro das pétalas e tentar desfocá-las se estiverem muito ousadas. Você também pode adicioná-lo nas bordas das pétalas. Na maioria das vezes, estou usando a ponta do meu pincel para adicionar esses detalhes. O traço parece um pouco nítido demais, então vou pegar meu pincel úmido e desfocar esse traço. Essa etapa é apenas opcional. Se você cometeu um erro, pode seguir o que estou fazendo. Acho que precisamos adicionar um pouco mais de cor ao centro desse narciso, então vou pegar um pouco de vermelhão e adicionar alguns pequenos traços novamente. Depois, você só vai desfocar o interior usando um pincel limpo e úmido. Não tenha medo de simplesmente separar o excesso de água em seu pincel. Vou apenas mover algumas das cores em direção ao centro. Mas também vou levantar um pouco se parecer um pouco bagunçado. Agora vamos adicionar a declaração dessa flor. Vou pegar uma caneta branca com sinal uni-ball. Se você não tiver isso, basta usar um goulash branco ou até mesmo tinta de pôster. Você está pronto. Vamos agora passar para o próximo vídeo, onde mostrarei uma abordagem diferente para pintar um narciso. 7. Daffodil frente de enfrentamento: [FUNDO] [MÚSICA] Neste vídeo, vamos fazer uma abordagem diferente para pintar um narciso voltado para a frente. Vamos pegar um pouco de luz amarela permanente e eu estou usando um pincel redondo tamanho 8. Vamos pintar a base dessa flor primeiro. Eu só vou pintar seis pétalas, então o que você pode fazer é desenhar o contorno dessa flor. Mas nesse caso, decidi não fazer isso. Eu só queria soltar o formato do narciso à mão. Não vamos ser muito rigorosos quanto à forma. Estou apenas pintando essa flor vagamente e não vamos deixar espaços em branco para a base. Acho que essa é uma abordagem mais fácil de pintar o narciso frontal e vamos preencher essa forma com a cor amarela permanente da luz. Vamos adicionar mais detalhes a essa flor quando ela já estiver seca. Então, enquanto esperamos que essa flor seque, vamos pintar outra base. Para o segundo narciso, eu queria pintar um narciso branco. Para esse narciso branco, vou usar uma cor azul cerúleo muito diluída. Como você pode ver, é realmente muito leve, há apenas um toque sutil de cor azul. Assim como o primeiro narciso, vou pintar seis pétalas. Agora não se preocupe se não parecer muito, mesmo que esteja tudo bem. Depois de adicionarmos alguns detalhes , ficará muito melhor. Agora terminamos e vou esperar que isso seque. Quando isso já estiver seco, vamos pegar um pouco de vermelhão e vou usá-lo para o centro do narciso. Talvez você se lembre dessa técnica a partir dos exercícios de pincelada que fizemos, então vou tentar pintar alguns pequenos traços. Estou usando apenas a ponta do pincel e batendo levemente no papel. Apenas criando alguns babados, vamos pintar um anel. Agora vamos enxaguar nosso pincel e traçar o excesso de umidade em um lenço de papel. Agora é hora de desfocar o interior. Vou tocar levemente as bordas usando a ponta do meu pincel e tentar mexer um pouco o pincel. Você também pode monitorar o enxágue do pincel e, novamente, remover o excesso de água e tentar desfocar novamente. Apenas dedique seu tempo fazendo isso. Não se apresse. Se o centro estiver um pouco úmido, podemos tentar remover um pouco do excesso de tinta. Agora vamos pegar um pouco de umber queimado e eu vou borrá-lo no meu lenço de papel porque não quero que fique muito molhado. Agora vou adicionar um pequeno ponto no centro. Isso parece perfeito. Então, como você pode ver, a mancha marrom no meio não se espalhou muito porque tínhamos a quantidade certa de água em nosso pincel. Agora podemos pegar um amarelo permanente profundo apenas para adicionar alguns detalhes a esta flor e eu estou apenas separando as pétalas e dando mais definição a ela. Depois de pintar os traços, vou tentar desaparecer um lado desse traço. Como você pode ver, um lado é mais definido e o outro lado é macio porque nós o desbotamos. Usando a ponta do meu pincel, vou adicionar mais alguns traços finos na pétala. Fazer isso lhe dará mais definição. Como você pode ver, essa flor não parece mais muito plana. Agora terminamos e agora vamos passar para a próxima flor. Estou usando a mesma mistura, vermelhão, e vamos pintar um anel novamente no meio dessa flor. Usando a ponta do pincel, basta tocar levemente no papel, criando esses pequenos traços curtos. [MÚSICA] Agora que terminamos, vamos enxaguar nosso pincel, passar o excesso de água no aerógrafo e pintar levemente a parte interna do centro. Apenas tente mexer levemente o pincel. Demora um pouco para se acostumar com essa técnica. É tudo uma questão de controlar a água no pincel, e acho que é uma boa técnica para aprender, porque você também pode aplicá-la a outras flores. Agora vamos pegar um pouco de umber queimado e colocar um ponto no centro. Com um pincel limpo e úmido, vou tentar deixar um pouco dessa parte laranja só para limpar essa parte. Acho que quero intensificar ainda mais o centro , então vou adicionar um pouco de vermelho, mas é claro que isso é opcional. Depois, você pode adicionar um pouco de calor ao centro. Vou apenas adicionar um pouco de luz amarela permanente. Novamente, não tenha medo de remover o excesso de umidade do pincel, para que você possa consertar facilmente algumas áreas. Agora é hora de adicionar mais detalhes, eu tenho aqui uma mistura de azul cerúleo apenas um tom mais escuro que a base. Mas, como você pode ver , ainda está bem claro. Não quero uma cor muito ousada para os detalhes. Só queria ser sutil e se um pouco dessa cor laranja fluir para esses detalhes em azul cerúleo, tudo bem, é um feliz acidente. Então, vou adicionar mais alguns traços nas outras pétalas e terminar todas as seis pétalas. [MÚSICA] Acho que vou deixar essa laranja fluir para algumas das outras áreas úmidas. Acho que está muito bonito e muito solto. Se você quiser separar ainda mais as pétalas, pode usar uma cor índigo diluída como a que estou usando aqui. Isso lhe dará mais profundidade, e acho que também fica muito bonito. Agora vamos pegar nosso sinal uni-ball branco e adicionar alguns detalhes no centro. Basta colocar três pequenos pontos e faremos isso com a outra flor também. Estamos prontos e, como você pode ver, esta é uma abordagem muito simples e fácil para pintar esta flor. 8. Projeto de curso: número de floral de aquarela 2021: [MÚSICA] Vamos começar com nosso projeto de primeira classe e vamos pintar um simples número floral em aquarela usando narcisos. Aqui, acabei de desenhar os números de 2021. Eu fiz isso como um guia para facilitar a pintura desse projeto. Deixe-me mostrar rapidamente como tento conceituar algumas ideias. Normalmente tento pintá-lo primeiro em um caderno de esboços. Isso é chamado de Khadi Journal, é um jornal muito acessível. Acabei de ter essa ideia. Isso é o que vamos pintar. Espero que você fique animado para fazer essa pintura comigo. Vamos começar. Usando um pincel redondo tamanho 6, vou pegar um pouco de luz amarela permanente usando a ponta do nosso pincel. Vamos apenas colocá-lo no papel, e esses serão os babados do narciso, e depois pintaremos a forma de sino. Aqui eu fiz o esboço primeiro e depois vou tentar preenchê-lo. Então vamos pintar algumas pétalas na lateral. Este é um narciso com vista lateral. Eu só vou manter isso bem solto. É uma pintura pequena, então você realmente não precisa de muitos detalhes. O que queremos é apenas uma forma geral para esta flor, e agora você pode colocar um pouco de amarelo permanente em profundidade apenas para dar um pouco de profundidade. Agora vamos pegar alguns familiares. Vou colocá-lo ali mesmo na parte dos babados, logo na ponta. Agora, você não quer que isso se espalhe muito, então, se houver muita tinta no pincel, basta borrá-la no lenço de papel. Então eu vou tentar consertar isso um pouco. Acho que estamos prontos para ir, e agora vou adicionar o caule. Vamos pegar um pouco de seiva verde. Agora vamos colocar a haste. Vou deixá-lo um pouco curvo para que possamos formar o número 2. Isso pode ser um pouco complicado. Sua mão pode ficar um pouco trêmula ao pintar essa haste longa, mas não se preocupe, você sempre pode voltar e fixar as bordas. Então, vamos adicionar um pequeno broto aqui. Estou usando apenas luz amarela permanente, e estou fixando-a no caule e deixando aquela parte amarela fluir para o verde. Agora vamos adicionar um pouco de laranja amarela na ponta desse botão. Para que não pareça muito simples, vou adicionar duas folhas, apenas folhas alongadas, uma de cada lado. Agora vamos passar para o número 0. Vamos começar pintando um pequeno narciso voltado para a frente. Vamos pegar um pouco de cor amarela alaranjada e eu vou apenas tocar no meu pincel para criar um anel. Como você pode ver, desenhei uma flor pequena só para ter um guia e saber para onde a flor vai. Agora vamos pintar as pétalas. Eu tenho aqui apenas uma luz amarela permanente. Vamos pintar essas folhas. Pode ser um pouco complicado porque essa flor é um pouco pequena em comparação com a que pintamos anteriormente. Também acho lindo que a laranja amarela esteja apenas sangrando nas pétalas amarelas. Antes de realmente começar a pintar, tente deixar que eles apaguem alguns dos contornos do lápis, porque depois de pintar por cima, você não conseguirá mais apagá-los. Mas, para algumas pessoas, elas não se incomodam muito com as marcas do lápis. [MÚSICA] Agora que terminamos com todas as pétalas, vamos enxaguar nosso pincel e tirar o excesso de água. Agora podemos começar a desfocar o centro do narciso, depois vamos pegar um pouco de madeira queimada e colocar um pequeno ponto no centro. Certifique-se de que o pincel não esteja muito molhado para que a tinta não fique por todo o e ele possa controlar esse pequeno ponto. Vamos pegar um pouco de seiva verde. Agora vamos pintar algumas linhas onduladas. Estou apenas usando a ponta do meu pincel e arrastando-a pela página. Você vai fazer algumas videiras entrelaçadas, então eu quero que você assista primeiro antes de fazer isso. Agora vamos alternar os traços e fazer parecer que eles estão entrelaçados. Você também pode enxaguar o pincel para que possamos criar uma cor verde mais clara. Agora podemos adicionar algumas folhas, e eu vou alternar essas folhas. Basta arrastar o pincel para criar essas folhas alongadas. Apenas tente pintá-lo um pouco curvo para que não pareça muito rígido, e você quer que pareça que as folhas estão dançando. O que você também pode fazer é pintar algumas linhas finas como esta, elas parecem caules saindo, e você pode colocar alguns botões nas hastes, ou mais tarde podemos pintá-las em uma folha inteira. Eu costumo fazer isso se ainda não consigo decidir para onde quero que as folhas vão. Isso é como um guia para mim. Agora vamos pegar uma luz amarela permanente. Eu só vou adicionar alguns fones de ouvido. Não há nenhuma regra sobre quantos botões você deseja colocar aqui. Apenas confie em seus instintos. Podemos pegar uma seiva verde mais pigmentada e adicionar mais algumas folhas. Apenas tente adicionar algumas folhas e nervuras até obter a forma correta para esse número. Normalmente tento olhar para ela de longe para ter uma perspectiva diferente dessa pintura, ou você pode tirar uma foto e vê-la do seu telefone. Agora vou adicionar um pouco de seiva verde na base dos brotos para que pareça estar presa ao caule. Vou adicionar mais algumas hastes saindo porque existem algumas lacunas que só precisam ser preenchidas. Vou adicionar um pouco de vermelhão, ou você pode usar vermelho no anel porque não quer intensificar essa parte só para dar mais contraste. Agora vamos pegar nossa caneta branca e adicionar alguns detalhes no centro. Apenas certifique-se de que a mancha marrom já esteja seca antes de desenhar em cima dela. Estamos na metade do caminho. Faltam mais dois números. Eu tenho uma tinta laranja amarela no meu pincel. Usando a ponta do pincel, vou apenas estipular e pintar alguns pequenos traços. Vou pintar uma pequena forma oval. Tente assistir esta parte primeiro antes de pintar comigo. Vamos pintar um narciso com vista lateral. Vamos pegar nossa luz amarela permanente e pintar a forma de sino. Agora podemos adicionar algumas pétalas e fazer parecer que as pétalas estão dançando, basta dizer seu pulso para criar alguns traços finos. Vamos pegar um pouco de amarelo permanente e adicioná-lo ali mesmo, onde todas as pétalas se encontram, porque é aí que está a sombra. Agora vamos enxaguar nosso pincel e umedecer o excesso de água no lenço de papel. Vou desfocar o interior desse narciso desse jeito. Parece um pouco plano, então vou pegar um pouco de vermelhão adicionar um toque extra de cor. Acho que está melhor agora. Agora vamos pegar um pouco de seiva verde e pintar o caule para esse número. Você pode arrastar o pincel de uma só vez ou pintar o caule pouco a pouco. Acho que podemos adicionar um pouco mais de cor ao caule. Vou voltar e adicionar uma seiva verde mais concentrada. Você também pode usar outras verduras como verde-oliva ou talvez queira prostitutas verdes, tudo depende da sua preferência. Não se preocupe se esse termo não parecer perfeito. tudo bem. Podemos solucionar isso adicionando algumas folhas posteriormente, apenas para esconder algumas imperfeições. Agora vamos pegar uma luz amarela permanente. Vou colocar um pequeno botão ali, e depois vamos adicionar um pouco de laranja amarela na ponta desse botão e adicionar um pouco mais de seiva verde na base. Vamos pegar um pouco de seiva verde e pintar algumas folhas. Vou pintar dois conjuntos, um à esquerda e outro à direita. Mas se você quiser um número com aparência floral, pode adicionar mais folhas. Até o último número, tenho sua luz amarela permanente no meu pincel. Vamos pintar um narciso com vista lateral. Então, usando a ponta do meu pincel, estou apenas pintando alguns traços curtos, e agora vou pintar o contorno da forma de sino e preenchê-lo com um pouco de cor, e agora vou adicionar algumas pétalas na lateral. Você não precisa pintar as pétalas da mesma forma. Depois vou pegar um pouco de laranja amarelo e depois colocar um toque de cor na ponta ou embaixo dos babados, parte do narciso. Agora é hora de pintar o caule. Eu ainda estou usando verde seiva aqui, é minha cor verde favorita. Vamos pintar o número 1. Vamos respirar fundo e pintar um traço longo. É mais fácil fazer isso se você pintar rapidamente. Agora vou pintar algumas folhas. Estou muito animada por estarmos quase terminando. No entanto, como você pode ver, o número 2 à esquerda parece um pouco pequeno em comparação com o número 2 à direita. Então, para solucionar esse problema, vou pintar algumas folhas na parte superior. Esse é um problema que você pode encontrar mesmo depois de desenhar seu guia. Às vezes, ainda pode parecer irregular, mas a solução é realmente simples. Vamos pintar algumas folhas para que elas tenham a mesma altura dos outros números. Acho que está melhor agora, você não acha? Espero que você tenha gostado desse projeto e que tenhamos aprendido a solucionar alguns problemas. Agora, vamos pintar um projeto de classe diferente no próximo vídeo. [MÚSICA] 9. Projeto floral 1: Para este projeto, vamos pintar uma borda floral. Vamos pintar nossas flores principais neste canto e depois vamos tentar adicionar algumas folhas neste lado. Vamos deixar uma área em branco para que possamos escrever nossa citação favorita ou nossa palavra para o ano. Vamos começar com uma mistura amarelo-laranja. Vamos pintar um narciso voltado para a frente. O que você pode fazer é baixar a imagem desse projeto, que vou colocar na seção de recursos do projeto. Salve a imagem em um tablet para que você possa ter uma foto de referência do projeto final. Eu coloquei um esboço a lápis para as flores aqui só para saber onde devo pintá-las. Terminamos com o centro do narciso. Vou pegar uma luz amarela permanente. Vamos pintar seis pétalas. Para este narciso frontal, vou usar a primeira versão. É bom experimentar diferentes abordagens para pintar uma flor porque isso só ajuda você a exercitar sua criatividade. Vou pintar as pétalas frouxamente e encher meu pincel com muita tinta para poder balançar facilmente meu pincel e criar diferentes pinceladas expressivas. Não se esqueça de deixar espaços em branco entre esses traços. Vamos terminar de pintar mais duas pétalas. Basta variar a pressão que você coloca no pincel para criar traços diferentes. [MÚSICA] Em seguida, podemos adicionar um pouco de amarelo profundo permanente apenas para dar um pouco de profundidade. Agora vamos enxaguar nosso pincel e tirar o excesso de água do lenço de papel e então podemos começar a desfocar o interior desse centro. Há excesso de água no meio, então vou pegá-la e borrá-la no meu lenço de papel. Terminamos e vamos pegar um pouco de madeira queimada e colocar um pequeno ponto no centro. Parece um pouco leve , vou pegar mais pigmento e colocá-lo no centro. Como você pode ver, esse anel precisa de um pouco de cor, então vou pegar um pouco de vermelhão e tirar o excesso de água meu pincel para que eu tenha a quantidade certa de tinta no pincel. Você não quer uma mistura muito úmida para isso porque quer ser capaz de controlar os traços. Vamos continuar pintando uma rosa. Eu tenho aqui um pouco de seiva verde. Vou começar pintando o centro usando apenas a ponta do meu pincel e batendo nele em um ângulo. Vou pintar uma pequena vírgula. Lá vamos nós. Agora vou pegar um pouco de azul cerúleo bem diluído e depois começar a pintar alguns pequenos traços em C. Vou pintar ao redor desse centro verde. Tudo bem se essa cor verde se transformar nesse azul cerúleo. Se houver muita água no pincel, tente apagá-lo. Então lembre-se de que não há problema em limpar o excesso de tinta em nosso pincel. Às vezes, você se sente culpado por fazer isso porque parece que estamos desperdiçando tinta. À medida que avançamos em direção à parte externa desta rosa, vamos pintar traços maiores em C e depois usar toda a barriga do pincel. Claro, não se esqueça de adicionar espaços em branco entre esses traços c. Ao construir esta rosa, toda vez que pintar uma pétala, certifique-se de colocá-la na próxima pétala para que haja uma continuação. Vamos adicionar mais algumas pétalas maiores e você também pode tentar corrigir a forma para que não pareça muito redonda. Você quer que as bordas fiquem um pouco onduladas. Então vamos pegar um pouco de índigo e colocá-lo no centro porque estamos trabalhando bem rápido, essa flor ainda está molhada à medida que adicionamos a cor índigo. Vou limpar meu pincel e tentar desbotar e tentar desbotar pouco dessa cor índigo e deixá-la se misturar com essa rosa. Vamos usar mais cores índigo. Acho que parece melhor. Agora terminamos com as duas flores principais. Vou adicionar um narciso de vista lateral aqui. Você pode desenhar um guia usando lápis para saber onde desenhar o narciso lateral. Vamos começar com a forma do sino. Vou usar luz amarela permanente novamente e pintar os babados. Então vamos pintar o corpo. Vamos preencher isso com cores. Essa é uma maneira rápida de pintar. É muito rápido, muito fácil e espontâneo. Agora vamos adicionar as pétalas na lateral e você pode segurar o pincel no meio da alça. Isso é para manter seus traços bem soltos e queremos que as pétalas pareçam estar dançando. Agora vamos pegar um pouco de amarelo permanente e adicionar um pouco de sombreamento. Vou colocá-lo ali mesmo, onde todas as pétalas se encontram. Então vamos pegar um pouco de amarelo-laranja e adicioná-lo na parte do sorteio. Vou voltar para fixar o formato das pétalas usando luz amarela permanente. Agora vamos adicionar o caule usando verde de seiva. Vamos pintar mais uma flor. Esta é uma farinha de milho azul e vou misturar violeta ultramarino e violeta permanente. Vamos começar com as pétalas. Vou entrar com uma cor mais ousada. Isso é mais pigmentado e vamos pintar algumas pinceladas. Depois vou enxaguar meu pincel, enxugar o excesso de água e simplesmente apagar os traços. Ao fazer isso, podemos criar uma aparência mais suave. Vou adicionar um pouco mais de cor a essa flor e pintar mais algumas pétalas. Então, estou apenas usando a ponta do meu pincel para criar esses traços em forma de C. Vamos pegar um pouco de seiva verde e pintar a parte inferior que contém todas as pétalas, e depois também vamos adicionar o caule. Usando seiva verde, vou apenas adicionar algumas folhas aqui. Como você pode ver, comecei com as flores principais e depois tentei colocar algumas flores menores. É assim que eu começo a pintar um buquê ou um grande projeto. Agora vamos adicionar um preenchimento. Vou pintar uma haste longa, adicionar algumas mãos que estão presas a ela. Eu cometi um erro e vou limpar essa parte. Vamos enxaguar nosso pincel com o excesso de água em nosso pincel e simplesmente desbotá-lo. Levante essa cor verde e agora ela desapareceu. Vou continuar com esse preenchimento, tenho aqui apenas luz amarela permanente e usando a ponta do meu pincel, vou pontilhar alguns pequenos pontos que parecerão pequenas flores. Você também pode adicionar alguns pontos amarelo-laranja apenas para torná-lo mais interessante e para que não pareça muito plano. Acho que podemos adicionar mais um narciso aqui e agora vamos pegar uma luz amarela permanente. Apenas como marca, vou colocar um pequeno ponto ali que será a base da campainha. Em seguida, vou pintar a parte do sorteio. Quando estiver pintando um buquê, tente encarar as flores em direções diferentes para que fiquem melhores. Agora vamos preencher o corpo com mais tinta. Você também pode adicionar um pouco de água. Agora vou adicionar algumas pétalas na lateral. Vou continuar dançando com seu pincel e então você pode pegar um pouco de amarelo permanente e adicionar um pouco mais de sombra a esta flor. Então vamos pegar um pouco de amarelo-laranja permanente e colocá-lo na parte com babados desta flor. Apenas deixe sangrar. Agora, se você quiser mais cor, pode adicionar um pouco de vermelhão ou talvez vermelho. Estou apenas colocando alguns pequenos pontos também. Agora vamos pegar um pouco de seiva verde e adicionar o caule. Nós terminamos com essa parte. Vamos passar para o próximo vídeo. [MÚSICA] 10. Projeto de curso: batendo floral 2: [MÚSICA] Bem-vindo à parte 2 deste projeto de aula e agora vamos pintar mais algumas folhas e elas têm aqui apenas um pouco de verde-seiva e eu vou pintar algumas folhas alongadas então vamos preencher esse espaço em branco aqui e eu estou apenas adicionando um caule saindo. Você também pode tentar enxaguar o pincel de vez em quando para obter um tom mais claro de verde-seiva e depois vou adicionar alguns botões. Estou apenas usando luz amarela permanente para os botões e vou colocar algumas hastes. Você também pode começar brincando com o verde seiva, adicionar cores diferentes ao verde seiva. Aqui, acabei de adicionar um pouco de índigo ao meu verde seiva para criar uma cor mais profunda. Tente variar a forma das folhas. Eu pintei algumas folhas menores ali mesmo, só para mudar um pouco e isso deixará sua composição mais interessante. Vamos para o canto inferior esquerdo Vou pintar mais algumas folhas. Aqui, eu só tenho uma mistura de verde-seiva e sépia e quando você adiciona a cor marrom à sua seiva verde, ela se torna uma cor verde terrosa. Acabei de adicionar um caule saindo e vou colocar algumas folhas alongadas. Quanto mais você pinta e pratica, mais se sentirá confortável quando se trata de adicionar algumas folhas ao seu projeto. Acho que é assim que você ganha o instinto de como ou onde adicionar algumas folhas ou preenchimentos. Aqui, acabei de adicionar alguns botões e vou adicionar mais verduras na base desse botão para que pareça que está perfeitamente preso um ao outro. Vamos tentar variar a forma das folhas. Vou adicionar algumas folhas pequenas aqui. Neste ponto, vou adicionar apenas mais algumas hastes saindo nessas pequenas lacunas brancas. Vamos adicionar algumas folhas ao redor desse narciso e adicionar uma folha escura ao lado uma flor dará mais definição às flores. Isso faz com que a flor apareça ainda mais. Com um verde de seiva mais concentrado, vou adicionar uma folha aqui. Observe como ele instantaneamente define as bordas das pétalas do narciso. Também estou adicionando um pouco de caule para dar mais textura a esse arranjo floral e acho que podemos adicionar alguns preenchimentos aqui. Vamos adicionar alguns pontos amarelos e você também pode adicionar um pouco de cor amarelo-laranja. Essa é uma maneira simples e fácil de adicionar preenchimentos. Se houver apenas um pequeno espaço em branco que você precise preencher, basta colocar alguns pontos pequenos e ele parecerá flores pequenas. Vamos mudar isso um pouco. Também vou adicionar alguns enchimentos violeta-azulados, só para dar um pouco de cor. Para o lado direito desta pintura, vou adicionar alguns galhos e usarei um pouco de madeira queimada. Agora vamos começar a pintar algumas linhas quebradas e, como você pode ver, estou apenas usando a ponta do meu pincel para adicionar alguns traços finos e fica mais natural dessa maneira. Tente pintar rapidamente para obter um resultado mais natural. Vamos apenas adicionar algumas ramificações e vamos ver como será a partir daí. Você não precisa adicionar todas as ramificações imediatamente. Podemos adicionar mais algumas posteriormente. Vamos começar a adicionar algumas folhas. Eu tenho aqui um pouco de seiva verde e vou simplesmente estampar meu pincel no papel para criar essas folhas e não vamos criar algumas folhas com formato perfeito. Você quer folhas de formato irregular para que pareçam mais orgânicas. Você também pode tentar enxaguar o pincel para criar um tom mais claro. Para essa parte, basta se divertir e tentar adicionar diferentes tons de verde e também tentar variar os tons. Alguns podem ser mais escuros, outros podem ser mais claros e colocá-los em grupos. Acabei de adicionar um pouco de índigo ao meu verde para obter uma cor mais profunda. Não se preocupe, vamos construir lentamente esse lado da pintura. As folhas podem parecer um pouco esparsas, mas vamos adicionar mais detalhes posteriormente. Agora vamos adicionar alguns botões pequenos usando luz amarela permanente. O que estou fazendo é manter o equilíbrio. Há uma flor amarela à esquerda. Mas eles também querem algumas partes amarelas à direita, então vou mantê-la bem solta e vou adicionar alguns caules que prenderão as flores pequenas aos galhos. Há um espaço aqui que precisa ser preenchido. Usando seiva verde, vou adicionar algumas folhas ao redor dessa fileira branca. Ao adicionar mais folhas, vou fazer essa rosa aparecer. Como você pode ver, ao adicionar as folhas, também estou dando um pouco de vantagem. Se não colocarmos algumas folhas ao redor, você não verá onde as pétalas terminam. Essa também é uma forma de dar forma às bordas dessa rosa [MÚSICA] usando um às bordas dessa rosa [MÚSICA] pouco de tinta verde que sobrou na minha paleta. Vou apenas adicionar mais um pouco de caule destacado e criar esses traços rápidos. Também podemos adicionar algumas folhas alongadas. Agora vamos pegar um pouco de índigo e adicioná-lo à nossa seiva verde. Vamos apenas adicionar alguns traços mais escuros. Acho que podemos adicionar mais alguns galhos e ainda estou usando meu número queimado e também estou tentando preencher algumas lacunas brancas que talvez tenhamos perdido anteriormente. Agora vamos adicionar mais algumas folhas e vou estampar meu pincel no papel para criar alguns traços. Agora é hora de adicionar alguns detalhes sobre essa flor de narciso. Eu só tenho aqui um amarelo permanente profundo e vou adicionar alguns detalhes, alguns pequenos traços apenas para dar mais definição. Também podemos tentar adicionar alguns traços no narciso lateral apenas para separar as pétalas e, em seguida, também podemos tentar desbotá-lo e desfocá-lo um pouco para mantê-lo macio usando esse unipolar em seu branco. Vou apenas adicionar alguns detalhes no centro desse narciso. Outra coisa divertida de fazer é adicionar algumas veias brancas às folhas verdes. Ou você pode adicionar algumas frutas usando esta caneta branca. Eu não vou fazer isso neste projeto, mas você definitivamente pode experimentar isso. Esta rosa precisa de um pequeno upgrade. Vou pegar um azul cerúleo diluído e adicionar algumas pinceladas em cima dessa rosa, dando mais profundidade e também acho que fica mais fofa dessa maneira. Agora estamos nesta parte em que estamos adicionando alguns pequenos retoques finais que farão uma grande diferença no resultado final de nossa pintura. Estou adicionando mais amarelo laranja a essa parte, só para dar um toque de cor. Vou mostrar meu esboço inicial porque se você tiver um papel menor, isso é algo que você pode tentar. Como você pode ver, eu não tinha espaço para colocar esse narciso aqui. Você realmente não precisa seguir todas as flores que eu adicionei a esta pintura. Você pode definitivamente tentar compor sua própria pintura, isso. Nós terminamos. Parabéns por terminar este projeto. Não se esqueça de adicionar sua frase favorita ou sua palavra para o ano no espaço em branco [MÚSICA]. 11. Projeto de curso: Daffodil Bouchet 1: [MÚSICA] Vamos pintar um buquê de narcisos. Vou começar com um narciso voltado para a frente e essa será a versão 2 do narciso frontal. Vamos pintar a base primeiro. Eu tenho aqui uma luz amarela permanente e vamos pintar seis pétalas primeiro. Você pode baixar a foto do projeto para ter uma foto de referência ao pintar este projeto. Decidi desenhar primeiro um esboço das flores para que seja mais fácil saber onde a flor deveria estar, você também pode fazer isso. Para este narciso voltado para a frente, não vamos deixar alguns espaços em branco. Vamos continuar pintando até preenchermos todas as manchas brancas. [MÚSICA] Enquanto espero que o narciso amarelo seque, vou começar a pintar o segundo narciso, que será branco. Vamos usar um azul cerúleo muito diluído. Isso é o mesmo que praticamos em um vídeo anterior desta aula. Novamente, vou preencher todas as seis pétalas e não vamos deixar um espaço em branco. Essa é uma abordagem fácil e simples para pintar um narciso voltado para a frente. Não se preocupe muito com a forma. Só precisamos do formato geral das pétalas e, posteriormente, adicionaremos mais detalhes para melhorar a aparência. Enquanto espero que a base principal seque, vou seguir em frente e receber uma luz amarela permanente. Vamos começar a pintar um narciso com vista lateral. Vamos começar a pintar a forma de sino do narciso. Vou tocar no meu pincel para criar esse efeito de babado e depois vamos preenchê-lo com um pouco mais de tinta. Basta segurar o pincel levemente para criar traços muito expressivos ou e agora vamos pintar as pétalas laterais. Em seguida, vamos adicionar um pouco de amarelo permanente profundo, exatamente onde todas as pétalas se encontram. Então vamos pegar um pouco de amarelo-laranja e tocar na parte dos babados. Vou dar um pouco de cor, então vamos adicionar um pouco de vermelhão. Vamos começar uma centáurea aberta. Eu tenho aqui uma mistura de azul ultramarino e violeta permanente. Vamos pintar alguns traços C alongados. Isso é o mesmo que praticamos nas prisões de pinceladas. Vou enxaguar meu pincel e enxugar o excesso de água para criar um tom mais claro. Vou continuar balançando meu pincel para criar esses traços finos. Toda vez que eu pinto uma pétala, eu sempre vou em direção ao eu sempre vou em direção ao meio ou ao centro dessa flor, vou colocar um pequeno ponto que você possa ver onde ela está. Novamente, você também pode enxaguar o pincel apenas para criar um tom mais claro ou para atenuar alguns traços que parecem um pouco ásperos. Queremos que algumas pétalas sejam bem macias. Podemos voltar mais tarde para adicionar a segunda camada apenas para dar mais profundidade. Agora eu vou pegar um pouco de seiva verde. Vamos adicionar um caule ao narciso lateral e adicionar seiva saindo e algumas folhas apenas para preencher essa lacuna branca [MÚSICA] Agora vamos pegar um pouco de amarelo esverdeado e pintar uma hortênsia simples. Vou carimbar lentamente meu pincel e movê-lo um pouco para criar algumas formas de pétalas. Também vamos garantir que haja espaços em branco entre esses traços para que isso não pareça uma mancha de tinta. Estamos apenas adicionando algumas pétalas de formato irregular e algumas são menores, outras são maiores, tudo bem. Vamos deixar essa flor por um tempo. Isso ficará ótimo mais tarde, quando começarmos a colocá-lo em camadas. Vamos pintar outra flor e, desta vez, vamos pintar uma centáurea com vista lateral. Estou usando o mesmo extra de azul ultramarino e violeta permanente. Vamos começar a pintar algumas pétalas por aqui. Estou suavizando esse visual apenas pegando um pouco de água e desaparecendo os traços iniciais que fizemos. Agora podemos pegar um pouco de seiva de verde e pintar a base que contém todas essas pétalas e depois adicionar um caule também. Podemos adicionar mais detalhes depois que ela secar tarde, então o que estamos fazendo é economizar tempo pintando a base primeiro e depois voltaremos para adicionar mais detalhes quando ela estiver seca. Vamos pintar a folha pequena aqui só para dar mais definição a essa flor e então podemos começar a pintar algumas penas e eu estou usando apenas verde-seiva. Vamos pintar uma haste longa e depois adicionar algumas mãos presas a ela. Vou pegar uma luz amarela permanente. Vamos começar a pintar alguns pontos que parecerão flores pequenas. [MÚSICA] Vamos pegar um pouco de índigo e adicioná-lo ao nosso verde seiva para criar uma cor mais profunda. Vou pintar algumas folhas alongadas no canto inferior esquerdo deste buquê. Comece pintando uma haste longa e depois vamos colocar algumas folhas alongadas. Basta arrastar o pincel e variar a pressão para obter uma bela folha de formato irregular. Você quer que pareça mais orgânico e então eu vou adicionar uma folha aqui, só para dar mais definição a esse narciso branco. Vamos adicionar alguns preenchimentos também nessa área. [MÚSICA] Vamos pegar um pouco amarelo e colocar alguns pequenos pontos novamente, que parecerão pequenas flores. Estou apenas dando uma volta e adicionando algumas folhas só para fazer as flores principais aparecerem um pouco mais. Também estou adicionando um pouco de caule saindo, que posteriormente converterei em um enchimento ou folha ou posso deixar como está. Isso cria uma combinação mais concentrada de violeta ultramarino e permanente e você vai começar a adicionar uma segunda camada na centáurea. Estou apenas pintando em cima da primeira camada. Fazer isso nos dá mais profundidade e parece que algumas pétalas estão mais próximas, outras mais distantes. Se estiver um pouco escuro, basta enxaguar o pincel e tentar atenuar alguns traços apenas para suavizá-lo um pouco. Estamos quase terminando com a segunda camada. Agora, vamos passar para a Parte 2 deste projeto no próximo vídeo. 12. Projeto de curso: Daffodil Bouchet 2: [MÚSICA] Bem-vindo à parte 2 deste projeto. Vamos começar a adicionar detalhes sobre o narciso voltado para a frente. Vou pegar um pouco de laranja amarela permanente e você vai criar alguns babados. Se houver muita água no pincel, limpe-o em um lenço de papel. Vamos continuar batendo em nosso pincel até formar um anel. Então vamos enxaguar nosso pincel e apenas limpar o excesso de água. Eu vou desvanecer o interior desse anel. Basta tocar levemente nas polegadas para que possamos desfocá-las. Agora vamos pegar um pouco de umber queimado e colocar um pequeno ponto no centro. Isso é um pouco mais leve. Vou pegar mais pigmento. Apenas certifique-se de que o pincel não esteja muito molhado para que ele não se espalhe por todo o lugar. Passando para a outra flor, vou pegar um pouco de laranja amarela permanente novamente e pintar um anel. [MÚSICA] Depois disso, vamos enxaguar nosso pincel e tirar o excesso de água, e vamos começar a desbotar o interior desse anel. Enquanto o centro ainda estiver úmido, vou adicionar um pouco de amarelo permanente, só para dar um toque de cor. Então vamos pegar o umber queimado e colocar um pequeno ponto no centro. Eu vou voltar para o narciso amarelo. Vamos pegar um pouco de amarelo permanente em profundidade. Vamos separar as pétalas adicionando alguns traços. Vamos enxaguar nosso pincel e apenas bater o excesso de água no lenço de papel e desbotar um lado desse traço. Vou voltar com mais amarelo permanente no fundo meu pincel e pintar algumas pinceladas em cima das pétalas. Usando a ponta do pincel, pinte alguns traços finos. Vamos fazer o mesmo com o outro narciso. Aqui eu tenho índigo e vou diluí-lo com muita água e separar as pétalas novamente. Depois, vamos enxaguar nosso pincel, tirar o excesso de água e desaparecer um dos lados dos traços que fizemos. É importante adicionar esses traços para dar definição às pétalas. Vou voltar e adicionar mais alguns traços. Isso é apenas índigo diluído, mas você também pode adicionar um pouco de azul cerúleo diluído. Você também pode pegar um pouco dessa laranja amarela e deixá-la fluir para esses traços de azul cerúleo. [MÚSICA] O narciso amarelo precisa de um pouco mais de cores. Vou pegar um pouco de vermelhão e adicionar um pouco de cor na parte dos babados. Agora é hora de adicionar alguns retoques finais. Vamos adicionar mais algumas folhas apenas para preencher algumas das lacunas brancas. Também vou pintar um caule saindo. Vamos pintar alguns pequenos caules entre as flores. Em algumas áreas, podemos tentar colocar algumas folhas em camadas apenas para deixá-las cheias e dar mais profundidade. Ao fazer isso, certifique-se de que a camada nova já esteja seca antes de adicionar a segunda camada. Vamos pegar um amarelo esverdeado mais pigmentado e pintar em cima dessa hortênsia. Estou estampando meu pincel e a cor é apenas um pouco mais escura do que a base que fizemos. Ao adicionar a segunda camada, estou me certificando de que você ainda possa ver parte da primeira camada. Há um pequeno espaço aqui. Eu só vou pintar algumas folhas pequenas. Vamos tentar variar as formas das folhas neste buquê. Você também pode adicionar um pouco de violeta ao verde apenas para mudar a cor. Aqui no topo, vamos adicionar um preenchimento. Na parte inferior deste buquê. Vou adicionar alguns botões amarelos e usar luz amarela permanente. Em seguida, vamos adicionar a haste para fixar nos botões. Vamos dar uma olhada nesse buquê. Vou adicionar outra camada de folhas. Este é apenas um verde de seiva mais concentrado. De tempos em tempos, tente parar e olhar sua pintura de longe para saber se precisa parar já ou se precisa continuar e adicionar mais preenchimentos e folhas. Vamos obter uma mistura diluída de azul cerúleo. Vou adicionar alguns pequenos pontos que parecerão enchimentos, e esses parecerão flores pequenas. Essa é uma maneira fácil de introduzir outra cor em seu buquê sem pintar a flor principal. Estou fazendo com que seja mais equilibrado. Eu adicionei alguns na parte superior e vou adicionar alguns na parte inferior. Estou dando uma olhada e acho que ainda podemos preencher algumas lacunas e estender algumas das folhas aqui. Agora vamos pegar um pouco de índigo e adicioná-lo ao nosso verde seiva para criar uma cor mais profunda. Vamos usar essa mistura em nossa hortênsia. Estou adicionando alguns pequenos traços para separar as pétalas. Isso parecerá a sombra entre as flores pequenas. Vamos enxaguar nosso pincel e atenuar algumas das pinceladas. [MÚSICA] Podemos voltar para adicionar mais algumas linhas para separar essas pétalas. Esses são apenas alguns pequenos retoques finais. Agora vamos pegar nossa caneta branca Uni-ball Signo para adicionar alguns detalhes no centro do narciso. Você também pode usar guache branco se não tivermos uma caneta branca. Só acho mais fácil usar uma caneta branca para os pequenos detalhes. [MÚSICA] Nós terminamos. Parabéns por terminar seu projeto de aula. Espero que você tenha aprendido muito hoje. [MÚSICA] 13. Considerações finais: [MÚSICA] Vamos encerrar essa aula. Espero que, por meio desta aula, você possa encontrar paz e um momento tranquilo para refletir. Também espero que você tenha gostado de aprender a pintar uma nova flor. Lembre-se de aproveitar o processo de aprendizado e também acreditar que todos começamos como iniciantes. Para o projeto da aula, você pode escrever seu versículo bíblico favorito ou sua citação favorita escolher sua palavra para o ano. Escolha uma palavra que o motive durante o ano ou escolha uma palavra que resuma o que você precisa focar ou talvez o que você precisa melhorar. Eu escolhi duas palavras, uma para minha vida pessoal e outra para meu trabalho. Minha primeira palavra é gratidão. Quero ser grata por tudo o que temos e escolho ver as coisas de uma perspectiva positiva. Minha segunda palavra é criar, então isso é para o meu trabalho como artista. ano passado foi um ano difícil para mim e não consegui concentrar na minha arte tanto quanto eu queria, então este ano eu quero criar mais peças de arte e pintar que me deixarão feliz. Pronto, compartilhei minhas palavras pessoais do ano. Eu adoraria ver seu projeto de aula e também as citações que você escolheu para motivá-lo durante o ano. Se você conseguir pintar um projeto de classe, faça o upload dele na seção Galeria de projetos desta aula. Se você fez o upload no Instagram, inclua essa hashtag para que eu possa ver seu trabalho. É isso. Te vejo na minha próxima aula. Tchau.