Vamos fazer em aquarela uma pintura relaxante de uma lua aparecendo | Sukrutha Jagirdhar | Skillshare

Velocidade de reprodução


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Vamos fazer em aquarela uma pintura relaxante de uma lua aparecendo

teacher avatar Sukrutha Jagirdhar, Watercolor Artist I Creative Entrepreneur

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Aulas neste curso

    • 1.

      Sobre o que é esse curso?

      1:06

    • 2.

      Materiais de arte

      0:47

    • 3.

      Prepping o papel

      1:56

    • 4.

      Cores e esboço

      3:51

    • 5.

      Projeto do curso 1 Camada

      2:31

    • 6.

      Projeto do curso 1

      8:06

    • 7.

      Projeto do curso 1

      12:17

    • 8.

      Detalhes do curso 1 Parte 1

      3:18

    • 9.

      Detalhes do curso 1 Parte 2

      4:18

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

403

Estudantes

37

Projetos

Sobre este curso

"A arte lava a alma a pó da vida cotidiana" - Picasso

Concorda com a declaração com meu coração whole pintam desde que foi uma criança. A arte deu muito ao longo dos years..be conforto, ambições ou amor..

a sua parte favorita sobre arte é pintar sem esperar que a pintura sem de a final . pintar apenas para o conforto que pode is curso de hoje é uma daquelas quais vamos pintar uma paisagem de relaxamento sem aprender de aprendentes pesada...

Para esse curso, você vai precisar :

1) Por favor de 100% de o PC de aquarela

2) Tintas — amarel, vermelho, azul, indigo

3) Pincéis — veludo do preto a novela- 14 e 6, Princeton No- no 4

4) de preocupações, mascaramento de fita de mascaras, o de Maskingtape, lápis

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Sukrutha Jagirdhar

Watercolor Artist I Creative Entrepreneur

Professor

Hello, Everyone

I'm Sukrutha, the artist behind @watercolors_by_sukrutha on instagram..

Paints & Papers have always fascinated me.. I have tried various different mediums over the years but none of them are as better an option as watercolor medium..the magical flow of paint on wet paper, the thrill of unpredictability, the magical soft end results were my final answer..!!!

I always challenge myself to explore and experiment different themes and subjects.. I share my thoughts on failures and successes equally on instagram..its all such an interesting process and my life with watercolors is always an adventure..:)

I teach watercolors privately, on my instagram profile as well as here on skillshare..i always look forward to share my passion of watercolor... Visualizar o perfil completo

Level: Beginner

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
    Superou!
  • 0%
  • Sim
  • 0%
  • Um pouco
  • 0%
  • Não
  • 0%

Por que fazer parte da Skillshare?

Faça cursos premiados Skillshare Original

Cada curso possui aulas curtas e projetos práticos

Sua assinatura apoia os professores da Skillshare

Aprenda em qualquer lugar

Faça cursos em qualquer lugar com o aplicativo da Skillshare. Assista no avião, no metrô ou em qualquer lugar que funcione melhor para você, por streaming ou download.

Transcrições

1. Sobre o que é esse curso?: arte lava da alma, da área de trabalho, conjunto de vida cotidiana Picasso. Concordo com isso. Com todo o meu coração. Tenho pintado desde criança. Eu pintei quando fiquei triste. Eu pintei quando estava feliz. E eu pintei quando estava solitário. Olhar para trás me proporcionou todo o conforto do mundo. Hoje se tornou meu trabalho em tempo integral. Minha parte favorita do meu trabalho é um daqueles dias em que pinto sem antecipar o resultado final. Pinte apenas para o conforto. Para os efeitos calmantes que podem proporcionar. A paisagem de hoje não terá nenhuma técnica complicada. Então sente-se, relaxe, tire seus suprimentos de arte. Vamos passar este fim de semana juntos pintando esta bela paisagem da Lua. 3. Prepping o papel: Vamos começar pegando o papel. Não é grande coisa. Realmente. Pegue uma fita adesiva e corte a fita em forma redonda usando uma tesoura. Alternativamente, você pode usar fluido de mascaramento em vez de fita adesiva para cobrir a lua. Mas o fluido de mascaramento nunca foi gentil comigo. Então eu sempre usei fita adesiva. Mostrou as proporções de papel e da lua, certo? Se você estiver indo para papel de tamanho grande, digamos tamanho A3, vá para um tamanho de moeda para se mover. Meu artigo aqui é em torno de A4. Vou para um tamanho menor. Agora que acabei com eles, vou colocá-lo no papel. Depois disso. Vamos ver quais cores vamos usar. Vejo você no próximo vídeo. 4. Cores e esboço: Chegando às cores, usei, índigo e ele entrando em azul para a Paisagem Principal. E o azul é de Sennelier e índigo é de White Nights. Inicialmente pensei em usar apenas índigo, mas só precisava de um pouco de mudança. Para a lua. Eu usei a lei primária. Desculpe, este é um armário. Deixe-me trocar o tubo. E o vermelhão francês, é um lindo vermelho da Janelia. Na verdade, você terá cor laranja quando misturar elon read. Então você não precisa tomar separadamente a cor laranja. Não vá para uma única cor ao pintar a lua. Tente misturar tons diferentes. Aqui estou usando duas cores, então vou ter três tons de amarelo, laranja e vermelho, que parecerão muito realistas quando pintados. Então agora vou levar essas cores na minha paleta. Também mostrarei a sombra que vou usar misturando a entrada em azul e índigo. Se você não tiver uma entrada em azul, você pode usar o azul prussiano. Este é o compartilhado que recebo quando misturei Sennelier em anderen Blue and White Nights índigo, é bastante semelhante ao tom índigo de Daniel Smith. Também mostrarei as cores separadamente para lhe dar uma ideia das sombras. Essa é a cor. Se você tem índigo de Daniel Smith, você pode usar isso diretamente. É bastante semelhante à forma que obtive ao misturar duas cores diferentes. Agora que descobrimos as cores, podemos fazer um esboço leve. Quando eu disse esboço leve, eu realmente quero dizer isso. Só vou colocar os pinheiros. Não acho que esse esboço será visível depois de pintar a primeira camada ou a segunda camada. Mas esse esboço de slides também é muito útil se você estiver pintando de uma imagem, especialmente porque o tamanho do papel e o tamanho da imagem serão muito diferentes. Então é bom que esteja ciente de ir para este esboço de slides. Então, saberíamos onde as árvores estarão. Agora que terminamos com o esboço leve, podemos passar para pintar a primeira camada. Vejo vocês no próximo vídeo. 5. Projeto do curso 1 Camada: Então, a parte boa, estatísticas. Agora, vou pegar a fita adesiva primeiro e vou colocá-la embaixo do quadro. A tinta simplesmente deslizará para baixo. E isso dá esse efeito enevoado. Sem que façamos nada. Estou usando meu pincel de veludo preto prateado número 14 e estou molhando o papel com água limpa. Vou pegar minha cor favorita do dia, índigo. E na entrada na mistura azul, vou começar a pintar o céu. O céu tem que estar na cor mais escura possível. Então somente nossa lua será um destaque. Isso não é escuro o suficiente, então vou adicionar mais uma camada da cor. Certifique-se de que a tinta esteja cobrindo o papel. Apenas cerca de duas polegadas, não mais do que isso. Agora vamos misturar essa cor no papel. Para isso, você precisará um pincel molhado sem adicionar mais cor ao pincel e arrastar a tinta lentamente para baixo. Assim como estou fazendo aqui. Uma vez feito isso, vou remover a fita adesiva e vou manter esta para secar. Para evitar o refluxo. Remova o excesso de água e pinte ao redor da placa. Este é um passo muito pequeno, mas muito importante. Agora deixe o papel secar. Não vou usar secador de cabelo neste momento porque quero que o céu seja de cor escura. Então, vou ver vocês no próximo vídeo. 6. Projeto do curso 1: Agora vamos começar com a segunda camada, mas certifique-se de que a primeira camada esteja completamente seca. Estou usando meu pincel Princeton número oito. Vou usar a mesma cor. Vou começar a pintar a primeira camada de pinheiros. A fita adesiva embaixo da placa está de volta porque eu só queria algum equilíbrio para o tabuleiro. Como você pode ver, não estou pintando esses espinhos de maneira muito detalhada. Primeiro estou começando com uma linha reta e depois estou movendo meu pincel em ziguezague. Eu recebo uma estrutura que é algo semelhante a um pinheiro. Usando a imagem de referência. Vou para a primeira camada desses pinheiros. Nem sempre pinto exatamente como a imagem de referência. Incorporo muitas mudanças a partir da cor em si. Para esta foto em particular. Senti que não preciso mudar nem um pouco. Está parecendo tão mágico. Senti que se eu mudasse alguma coisa, a imagem perderia seu fluido interno, perderia sua magia. Então eu também queria pintar uma bela pintura Moonrise. Sim, não vamos mudar nada nesta foto. Eu completei lentamente quase a pintura da primeira camada da cerveja. Agora está oficialmente concluído. Vamos passar para pintar o meio. Para pintar o perdido um pouco mais de água do que você tomou para pintar os pinheiros e adicionar lentamente a cor apenas sob os pinheiros. Estou mudando para veludo preto prateado número 14, pincel, um pouco maior. Agora estou pegando o pincel molhado e estou arrastando a tinta para baixo. Isso cria o efeito enevoado. Ainda não terminamos. Mas este é o primeiro passo. Usando o mesmo pincel molhado. Remova essas arestas duras. Não haverá bordas duras na paisagem enevoada. Agora mais um passo para pintar o meio, vamos dar-lhe a forma, a dispensada com base na imagem de referência. Você pode ver na imagem de referência, o meio da flexibilização em forma de V. Vou para isso. Acho que acabei com a primeira camada de canecas. Então, vou misturar a área da névoa com o resto do papel usando um pincel molhado. Vamos pintar a segunda camada de pinheiros. E para isso, estou usando meu pincel Princeton número oito. Enquanto o papel ainda estiver molhado, vou começar a pintar as cervejas. Para esta ferramenta. Vamos seguir o mesmo procedimento. Pintamos a primeira camada de achado. Rápido. Vamos fazer a forma. Então vamos misturar com o resto do papel. Este não é o final, final detalhado, mas vou pintar mais algumas cervejas aqui. Vamos voltar e pintar mais detalhes depois, mas por enquanto, a forma é suficiente e meu papel ainda está molhado aqui. Agora estou tomando cores muito claras e vou pintar algumas cervejas de fundo, assim como na imagem de referência. Agora vamos misturar isso com o resto do papel. Esta não é a parte final detalhada. Teremos que voltar para isso mais tarde. O próximo vídeo será a terceira camada de pinheiros. Mas primeiro, deixe a segunda camada secar sozinha. Não use secador de cabelo. Sim. Vejo vocês no próximo vídeo. 7. Projeto do curso 1: Vamos começar com a terceira camada de pinheiros e garantir que a segunda camada esteja completamente seca. Agora, como de costume, estou seguindo a imagem de referência religiosamente. E com a ajuda do meu Princeton número oito, escove a cor da mistura azul índigo escuro. Vou pintar a terceira camada de canecas. Você está vendo aquele grande pinheiro na imagem de referência, certo? Então, estou começando a partir daí. A parte mais importante desta paisagem é essa terceira camada. O foco principal desta pintura será em duas coisas. Uma é a lua nascente e a segunda é essa terceira camada de pinheiros. Para pintar esta terceira camada de pinheiros com perfeição, siga alguns passos. O primeiro é levar a segunda camada completamente seca. Não pinte. Mesmo que o papel seja muito pequeno, mas certifique-se de que ele esteja completamente seco. O segundo é, você sabe, colocar os pinheiros. Com base na imagem de referência. O posicionamento. Quero dizer, certifique-se de que a forma dos pinheiros da terceira camada seja exatamente como na imagem de referência. Outro passo é ter paciente. Mesmo que você tenha algo errado, não se assuste. Pense. Encontre uma maneira de corrigir um erro. É muito fácil engano de caráter em aquarela, especialmente se você estiver pintando molhado sobre seco. último passo é ter o papel certo e o pincel certo. O papel certo ajudará você a pintar o efeito enevoado. Perfeitamente. Escova afiada. De preferência, um pincel sintético ajudará você a ter um bom controle. Pintando Pines. Veja o, veja os pinheiros que estou pintando aqui, especialmente na terceira camada, eles são muito afiados. É porque esse pincel está tendo uma borda afiada. E se não for um pincel natural, o pincel natural terá sua própria mente. E eu nunca consegui obter um detalhe nítido para nenhuma das minhas pinturas usando o pincel natural. Depois de ter conseguido ter a forma certa. Para a terceira camada. A única parte que resta é pintar o meio. Use a mesma cor que você usou para pintar os pinheiros para este senhor também. Na primeira, segunda camada anterior, usamos um pouco de cor clara, mas para a terceira camada, ficará mais escura. Assim como na imagem de referência. Vou usar meu pincel de veludo preto prateado. E vou pintar alguns detalhes. Primeira camada e segunda camada da tinta usando a mesma cor índigo, sombra mais escura. Desta vez. Eu disse a vocês, enquanto pintavam a primeira camada e a segunda camada, que teremos que procurar detalhes. Este é o detalhe. Vou usar meu pincel de veludo preto prateado número 14, o grande, e vou misturar essas ligações usando esse pincel molhado e também um papel de seda. Faça remotamente as bordas rígidas. Dabbing com um tecido seco, removeu as bordas duras. Esta é uma das técnicas brilhantes para pintar. Névoa. Continuará pintando os detalhes do pinheiro na primeira camada com base na imagem de referência. Agora vou pintar aquele grande pinheiro ao lado da lua. Poucas árvores finas de cor clara entre a primeira, segunda camada e terceira camada também. Usando um tom claro de cor índigo. Vou pintá-los também. Adicionar mais água à tinta lhe dará a cor clara. Agora, tomando a cor escura, vamos pintar os pinheiros detalhados. A segunda camada de liga as bordas escuras usando o pincel molhado no papel de seda. Mais alguns pinheiros em cores claras, bem como sua cor escura com base na imagem de seus amigos. Isso fica fora da pintura. Ou faça andar braquial, pinte muito devagar. Não receba todos. Tantas etapas. Eu entendo que há tantos vínculos. Estude como pintar aqui. Quase feito com a terceira camada. Pintando os pinheiros. Certifique-se de ter um pincel afiado ao pintar os pinheiros detalhados. E é claro que eu o papel vai ajudar. Vejo vocês no próximo vídeo, onde vamos pintar alguns detalhes. 8. Detalhes do curso 1 Parte 1: Em uma pintura os detalhes em duas partes. E esta é a primeira parte. Somente depois que a terceira camada estiver completamente seca. Remova a fita adesiva. Se estiver molhado, não tente remover a fita. Vai arruinar toda a pintura. Mencionado antes. Vamos precisar de amarelo primário e francês enquanto milhões de cor vermelha para pintar a lua. Estou levando essas cores na minha paleta. Vamos precisar de água doce. Porque se você usar uma matriz local usando essa água, ela se transformará em verde. Então, vou voltar rapidamente com uma água fresca de girafa. Algumas dicas para pintar a lua. Primeiro é pegar um pincel afiado. Certifique-se de que seja um tamanho menor. E a segunda é, se você estiver indo para a Lua de Sangue realista, então você tem que dividi-la em duas partes. A cor clara na parte superior e a cor escura. A parte inferior. No meio. Obviamente, você vai ver a mistura de duas cores. Amarelo é a cor clara. Então vou começar a pintar o amarelo no topo da lua. Vou misturar o amarelo com um pouco de vermelho para obter o tom laranja. Agora, vou pintá-lo no meio. Misture essas duas cores com cuidado. Não pinte laranja no topo. Certifique-se de que ainda esteja um baixo. Estará na cor escura. Vou usar uma cor vermelha agora. Uma vez que todas essas três cores pintadas, mantenha algo embaixo do quadro, como uma fita adesiva, caixinha, você não deixa a cor fluir para baixo. Isso é tudo o que você precisa fazer para pintar a lua sangrenta realista. Vou dar isso para secar. E eu vou ver vocês no próximo vídeo onde vamos pintar mais alguns detalhes. 9. Detalhes do curso 1 Parte 2: Os detalhes, mas também o vídeo final da aula. Antes de começar qualquer coisa, certifique-se de que a parte da lua esteja completamente seca. Como estamos seguindo a imagem de referência, tivemos que ter certeza de que ela é completamente idêntica a ela. Mais alguns passos a seguir. A primeira parte é pintar os pinheiros nesta camada superior. Minha parte favorita desta pintura, esses espinhos que estou pintando agora. Pintando algumas árvores sobre a lua. Isso é o que faz com que pareça muito, muito realista. Vista-me. E agora vou pintar mais uma camada desse grande pinheiro porque estava com uma cor bastante aborrecida. Então, mais alguns. Esta é a parte mais difícil. Pintura. Você simplesmente não pode parar. Você continua indo e voltando. Agora vou misturar essas ligações usando um pincel molhado e um papel de seda. Em vez disso, pintamos com cor clara como desapareceu completamente. É muito normal. Agora, vou pintar mais uma camada de pinheiros de cor clara usando luz, um leve tom de índigo. Misture esses pinheiros usando um pincel molhado no papel de seda. É muito difícil para mim parar. Acho que acabamos com a aula de hoje. Aguarde até o papel secar e, em seguida, remova a fita adesiva. Espero que vocês tenham gostado de pintar esta pintura Moonrise simples e bonita comigo hoje. Verei vocês em breve na minha próxima aula. Muito obrigado por se juntar a mim hoje.