Vamos colorir uma página de quadrinhos no Procreate!

1. Introdução: Tudo bem, bem-vindos a todos. Meu nome é Kurt e estou ansioso para mostrar meu fluxo de trabalho para colorir quadrinhos sequenciais no Procreate O Procreate é uma ferramenta incrível. Eu o usei em meu próprio projeto várias vezes. E se você tem alguma experiência, está acostumado com outros softwares mais comumente usados para colorir quadrinhos, como o Clip Studio ou o Photoshop As ferramentas de seleção do Procreate podem deixar um pouco a desejar Então, vou mostrar alguns truques e soluções alternativas para garantir que você aproveite ao máximo e um pouco sobre Eu tenho colorido quadrinhos desde 2011, desenhando profissionalmente desde o nascimento de forma eficaz Comecei a ensinar colorir on-line em 2013 e ainda é muito divertido para mim. Então, algumas isenções de responsabilidade rápidas. Isso mostrará um fluxo de trabalho para colorir quadrinhos com procreate E, claro, você pode aplicar isso a outros tipos de arte, mas é nisso que se concentrará. A outra coisa é que isso não é um curso de como desenhar. Este não é um curso de teoria das cores. Eu não tenho o curso para isso. Mas colorir pode ser demorado. E há certas partes do processo que demoram mais do que até mesmo os vídeos que eu posso postar neste site. Então, o que vou fazer é mostrar as etapas para começar. E, em alguns casos, talvez eu precise pular para não fazer todo o processo de uma página real em um curso Porque até mesmo coloristas profissionais, você pode levar horas e horas para fazer uma única página Então, isso é outra coisa a ter em mente. Se você está assistindo isso e está pensando, bem, isso vai demorar um pouco, certo? Sim, será. Pode, especialmente se você está apenas começando. A propósito, você ficará mais rápido se continuar praticando. E por último, especialmente se você seguiu meu canal no Youtube, você já ouviu isso ao longo dos anos, muitas vezes. Mas não existe um padrão da indústria na forma como os quadrinhos são coloridos O processo em si, não existe um padrão, você pode perguntar se 50 cores são a aparência do processo deles. Você pode obter 50 respostas diferentes. Portanto, tenha isso em mente. Isso é só meu, o que eu acredito ser as melhores práticas, a melhor maneira de lidar com isso. Mas é claro que você poderia perguntar, você sabe, outras cores e obter uma opinião diferente. Portanto, tenha isso em mente e o que eu fiz com este curso e a primeira aula, eu o chamo de aula de início rápido. Acho que, neste momento, a forma como isso vai funcionar é oferecer uma maneira muito rápida de começar a colorir imediatamente. Então, se seus desenhos estão aí e você diz, olha cara, eu só quero colorir isso como um livro de colorir. Eu tenho a primeira aula, vamos falar sobre isso. E então vamos nos aprofundar em todos os detalhes e entrar em um fluxo de trabalho mais técnico Mas aqueles de vocês que estão tipo, ei, só querem colorir algo bem rápido, eu fiz um desenho do meu cachorro. Eu não sei o que fazer. Nós cuidaremos disso na primeira aula. Procreate é um aplicativo incrível. É um dos meus aplicativos favoritos. Estou ansioso para te mostrar algumas coisas legais. Então, vamos embora. 2. Guia de início rápido: Tudo bem, para esta lição, vou chamá-la de Guia de início rápido. E eu quero dar a vocês que só querem poder começar a colorir algo muito rapidamente. Uma maneira de fazer isso, e é para isso que servem essas lições. Depois desta lição, abordaremos todos os tipos de detalhes ferramentas, dicas truques, coisas e todo tipo de coisas. Então, digamos que eu tenha trazido esse desenho ou esta página para o software, e agora isso foi desenhado fora do procreate Assim, a tinta e o branco do papel estão todos na mesma camada. Então, se você tentar colorir isso em uma camada superior, ela cobrirá a tinta, que obviamente não queremos. E se segurarmos essa camada e arrastarmos abaixo das tintas, ela ainda não aparecerá porque o branco do papel na camada de tintas está escondendo essa camada dois de Então, a coisa mais fácil de fazer aqui é ir até a camada de tintas e clicar na letra, o que mudará o modo b***ding dessa camada e a alterará para dessa camada e a alterará Alterá-lo para multiplicar nos permitirá colorir uma camada abaixo, mas não cobrirá o preto da tinta Então, vamos ampliar aqui e dizer que eu quero colorir isso como um livro de colorir. Bem, eu vou ver minhas camadas aqui. Vou criar uma nova camada clicando no sinal de adição no canto superior direito. Vou segurar essa nova camada com um dedo e arrastá-la abaixo da camada de tinta. E então você pode escolher qualquer pincel. Acabei de ir até a pintura e escolher um pincel plano e você poderia começar a colorir nele e o software se comportaria o software se comportaria da mesma forma que se fosse, você sabe, como um livro de colorir ou qualquer outra coisa. Você pode sair das linhas ou entrar nas linhas ou simplesmente como qualquer outra coisa. Mas se você está preocupado em sair das linhas aqui e sair das calhas, algumas maneiras de lidar com isso, você pode simplesmente não se preocupar com isso até terminar e depois encher todas as calhas Ou você pode usar a ferramenta de seleção. E abordaremos isso com mais detalhes um pouco mais tarde. Mas se você for até a ferramenta de seleção e escolher à mão livre, poderá clicar em cada ponto em cada canto do painel desenhar uma caixa ao redor desse ponto E vou preencher isso com uma cor por enquanto. Não importa qual seja a cor. E você pode preenchê-lo com uma cor simplesmente arrastando a cor de cima para baixo até a área que deseja preencher E eu vou fazer isso para cada painel. Agora, depois de preencher todos os painéis com uma cor, você pode clicar nessa camada e clicar em Alpha lock. Agora, qualquer coisa que mude de cor aqui. Tudo o que eu fizer em qualquer uma dessas camadas estará contido nas camadas que já colorimos. O bloqueio alfa nos impede de colorir fora de qualquer coisa que ainda não tenha cor. Nesse caso, todas as áreas transparentes intermediárias efetivamente áreas que não podemos colorir. Então, essa é uma maneira muito rápida e fácil de se impedir de fazer isso. E se você quiser dizer cor em algumas camadas enquanto trabalha dessa forma, você também pode simplesmente criar uma nova camada na parte superior e não precisar clicar no bloqueio alfa todas as vezes. Você também pode fazer o que é chamado de máscara de recorte, como nesta nova camada três aqui Se eu escolher a máscara de recorte, ela também conterá tudo, até os pixels existentes, terá algo sobre eles na camada dois Nesse caso, entraremos em mais detalhes sobre mascaramento e bloqueio alfa e tudo Mas essas são apenas algumas maneiras rápidas de controlar para onde as coisas vão e, você sabe, contornar as linhas adequadamente. Mas se você está pensando, sabe, eu quero aprender sobre as ferramentas de seleção, o laço e tudo mais, tudo isso está chegando em breve Mas essa é uma maneira muito rápida e fácil de começar a colorir agora mesmo, se você quiser, mas vamos continuar com o curso. 3. Como importar materiais de curso: Então, nesta lição, vou mostrar a vocês como importar os recursos do curso para o procreate Então, a primeira coisa que vamos fazer é garantir que o procreate esteja aberto Está bem? Porque para que isso funcione, você precisa ter um aplicativo aberto. Vamos entrar e abrir o Procreate. Então, vou deslizar de baixo para cima e, se as estrelas do IOS se alinharem e continuar fazendo isso, ele abrirá o dock Não tenho certeza de qual é o truque para que isso aconteça na primeira vez, porque não consigo fazer isso. Mas eu tenho o aplicativo de arquivos aqui na extrema direita. Vou pegar isso, puxá-lo para cima e soltá-lo ali mesmo. E isso vai abrir o que eu acho que o IOS chama de recurso de deslizamento , que permite que você deslize isso para longe e deslize de volta A maneira como isso funciona é que há uma pequena fila aqui na parte superior que você pode pegar. E isso permitirá que você faça isso como um aplicativo de tela dupla ou o retire como um aplicativo deslizante. Também permite que você o deslize para longe. Agora, para deslizá-lo de volta para a tela, basta deslizar da Novamente, eu geralmente tenho que fazer isso duas vezes. Não sei por que culpar a Apple. Mas aqui estão todos os recursos que eu recomendo basta colocá-los todos em uma pasta no seu iPad. Eu tenho o meu organizado aqui. Começaremos com as páginas de amostra. Acesse exemplos de páginas de quadrinhos. E você pode simplesmente segurar esses arquivos e arrastá-los para procriar Aqui está o primeiro novamente, segure por um segundo e, em seguida, arraste para procriar Então, agora temos nossas duas páginas de amostra instaladas ou importadas. E também há um pincel achatado discutirei mais tarde Se você quiser, vá em frente e importe isso. Agora você pode, da mesma forma, simplesmente agarrá-lo, arrastá-lo para procriar soltá-lo. E ele vai importá-lo. Você não verá nada acontecer aqui na galeria, mas isso será colocado em seus pincéis importados Então, agora que temos nossas páginas aqui e instalamos nosso pincel achatador, vamos continuar 4. Usando as ferramentas básicas: Então, para esta primeira lição real aqui, eu quero tentar mostrar todas as ferramentas principais e mostrar, tipo, como você poderia colorir isso se fosse, digamos, um livro de colorir. Como a maneira mais simples possível de colorir. E dessa forma, mesmo depois dessa primeira aula, se você quiser começar a brincar com ela ou se quiser colorir apenas para, você sabe, relaxar e fazer isso como uma meditação, você pode fazer isso logo após a primeira aula. Então, eu quero começar com algumas das ferramentas básicas e depois continuaremos a partir daí. Então, vou começar do lado direito na parte superior da tela, examinando a própria ferramenta de cores, que é seu seletor de cores Basicamente, acredito que a aparência padrão para isso é que, se você for até a parte inferior, verá onde diz as paletas Disc Classic Harmony Value Normalmente, mantenho isso no clássico porque estou acostumado a trabalhar nesse quadrado e a medir a distância para obter contraste nesse quadrado. E falaremos sobre isso um pouco mais tarde. Mas acho que o padrão é disco, pode ser assim para começar. Essa também é uma boa maneira de ver suas cores se você quiser ver a roda no contexto. Mas por causa deste curso, para mim, vou deixar isso no modo clássico agora. Realmente não importa qual deles você usa. Você pode usar o que quiser. Se você gosta de controles deslizantes e gosta de controles deslizantes, pode usar controles deslizantes, não gosta de controles deslizantes, mas o que funcionar para você provavelmente ficará E eu ainda não experimentei essa coisa de harmonia, eu realmente não a uso. Então, vamos deixá-lo no clássico agora. Ao lado da ferramenta de cores está a ferramenta de camadas. E vamos passar muito tempo nessa pequena janela aprendendo muito sobre como as camadas funcionam. Mas eu quero abordar algumas coisas para começar antes de entrarmos nisso hoje. Agora, o arquivo que eu dei a vocês era um arquivo PSD e eu já o tenho rotulado aqui para Mas se você quiser renomear qualquer uma dessas camadas, basta clicar na camada e clicar em Renomear Você pode mudar isso para o que quiser. Gosto de fazer isso para mantê-lo organizado, especialmente com a procriação Você está limitado no número de camadas que você pode usar normalmente, dependendo do tamanho do arquivo. Se eu fizer referência a uma camada e você quiser saber o nome correspondente à sua camada , essa é a maneira mais rápida de fazer isso. Mas a primeira coisa que quero destacar aqui nesta pequena seção é a pequena letra que está aqui à direita, ao lado da caixa de seleção Assim, se você clicar nele, aparecerá essa pequena opção de rolagem modos de cores aqui Agora, não vamos entrar em todos esses modos de cores nesta lição em particular. Falarei sobre isso um pouco mais tarde, quando você abrir este arquivo pela primeira vez. E eu fiz isso de propósito, então vocês podem ver a diferença aqui. Está na letra n, que é apenas o modo normal. Está bem? Não há nada extravagante nem nada acontecendo É exatamente o que você vê em uma camada normal. Preto é preto. Branco é branco. Se eu clicar um pouco e inscrever no canto superior direito, isso cria uma nova camada. Agora, se você segurar a camada dois, poderá arrastá-la para baixo da camada um, que é aquela camada de tinta. Agora, se eu tentasse uma cor nessa segunda camada, e muitos novos coloristas pudessem tentar isso, bem, aqui estão minhas tintas e aqui estão minhas cores. E aqui vamos nós. E eles começam a dizer, eu estou escovando a tela se você não consegue ver e nada está saindo E então eles olham as camadas e você pode ver a cor lá. Aqui. Vou escolher uma cor diferente, um pouco mais fácil de ver, e você pode ver as cores lá embaixo, mas não está aparecendo. A razão para isso é que essa camada tem o branco do papel , além das tintas, então você não vê através das tintas Isso não foi desenhado em procreate. Ok, foi importado e eu vou começar uma outra lição mais tarde sobre como colocar isso em uma camada transparente. Mas do jeito que isso funciona, a coisa mais simples a fazer é ir até aquela pequena letra na camada de tinta e abrir essa pequena seção. E por alguma razão, eu não sei por que procreate fez isso Mas você precisa rolar para cima ou para baixo, dependendo de como você olha para isso. Puxe o menu para baixo para ver a multiplicação. Multiplicar é o único que está ao norte das seleções acima das seleções na lista, todo o resto está Então eu não sei por que eles fizeram isso, mas se você colocar em multiplicação, multiplicar é um modo especial que efetivamente esconde o branco Ele esconde completamente todo o branco. E agora você pode ver minha linda coloração lá embaixo, ok Então, se você quiser entrar e começar imediatamente a brincar com isso, essa é a melhor maneira de fazer isso. Vá até sua camada de tinta, configure-a para multiplicar, crie uma nova camada e cole-a embaixo dela Novamente, basta segurar a camada, arrastá-la para baixo e então você pode enlouquecer com qualquer pincel e qualquer cor que você gostaria de fazer. Agora, para excluir camadas, o que podemos fazer, às vezes você pode deslizar para a esquerda e excluir, deslizar, excluir E você também pode alterar a cor de fundo aqui, pois ela será exibida por meio desse arquivo. Agora, pessoalmente, gosto de colorir geralmente com uma cor acinzentada na maioria das vezes, só porque não pinto com fundo branco, como olhar para uma lâmpada Então, eu realmente não gosto de colorir com branco pessoalmente, mas isso depende totalmente de você. Os próximos serão abordados brevemente, são bem simples vou pular. Vamos fazer isso ao contrário. Então, vamos pular a ferramenta de borracha e a ferramenta borrar por um segundo e ir direto para o pincel que parece um pincel E se você clicar nesse pincel, ele exibirá uma lista de todos os pincéis disponíveis no procreate Não vou usar nenhum pincel personalizado durante este curso Todos eles serão pincéis incorporados ao aplicativo Mas você pode notar que eu tenho outros pincéis de outros lugares, eles não estão incluídos neste curso Isso está usando apenas os pincéis padrão, que são ótimos, aliás Mas a ferramenta de pincel faz exatamente o que parece quando você a usa. Ele é escovado para a tela aqui no lado esquerdo. Você pode ajustar o tamanho. Normalmente, mantenho minha mão esquerda bem perto disso enquanto estou trabalhando. Assim, você pode brincar com a alteração do tamanho do pincel. Isso mostrará a opacidade, para que você possa ajustar a opacidade do Então, se você quiser apenas que seja como um esmalte, pode abaixá-lo e ver como funciona E fiz tudo isso na mesma camada com minhas tintas. Agora é um ótimo momento para falar sobre desfazer com dois dedos e refazer com três dedos Portanto, dois dedos tocando na tela desfarão suas pinceladas Eu sei que vocês não podem me ver batendo, mas confiem em mim, estou colocando dois dedos na tela e batendo com dois Agora, três dedos na tela irão refazê-los e trazê-los de volta. Portanto, se você usar procreate por tempo suficiente, estará trabalhando em um verdadeiro caderno de esboços em papel E em algum momento você tocará nele com dois dedos. Eu garanto que isso vai acontecer, aconteceu comigo. Mas de qualquer forma, quando você clica no pincel, ele abre essa biblioteca de pincéis Existem muitas e muitas opções no Sap. Falaremos sobre pincéis um pouco mais tarde. Vou dar algumas dicas sobre isso, mas estamos apenas começando. Também não vou me dedicar muito à edição de pincéis neste momento Um pouco à frente. Vamos para a próxima seção aqui, que é a ferramenta de borrar, acredito que é assim que eles a chamam Funciona bem, deixe-me colocar isso em uma nova camada, arrastar isso de volta aqui e nos dar algo para borrar Se eu for até a ferramenta de borrar, você verá que ela está enfiando as bordas na tela Você pode torná-lo grande, você pode torná-lo pequeno. Você pode alterar a opacidade, o que afeta a resistência dessa ferramenta de borrar Pessoalmente, não o uso muito, mas é uma opção. Se borrar, você nunca vai adivinhar a mesma coisa aqui. Todos os pincéis que você pode usar no pincel, você também pode usar como ferramenta para borrar ou E uma pequena dica profissional aqui. Se você notar agora, selecionei o antigo pincel de praia nas configurações do pincel e a ferramenta de borrar está atualmente configurada para essa ferramenta diferente Então, se eu voltar para o meu pincel, ter certeza de que está configurado para o que eu queria ajustar, posso segurar a ferramenta de borrar e agora ela está usando o mesmo pincel que o pincel Ok, agora eu posso ir até a mancha e estou efetivamente borrando com a mesma ferramenta com a qual estou Eu gosto de como isso parece porque, você sabe, eu não gosto de usar um pincel realmente, você sabe, de aparência natural. E então, algumas, como uma borracha de aparência superdigital ou uma ferramenta de mancha de aparência superdigital, você pode fazer a mesma coisa com a Novamente, certifique-se de notar que o pincel está configurado para Old Beach e a borracha está configurada para um lápis agora Então, novamente, vou voltar para o meu pincel, certificar-me de que tenho o pincel certo selecionado. E então segure a borracha. E agora você pode ver que a borracha está usando o mesmo pincel. E, novamente, agora estamos apagando com a mesma textura que usamos para escovar, que eu acho que fica bem se você quiser usar aquela aparência de mídia natural para desfazer com o dedo algumas Então, essas são as ferramentas mais básicas que estão no aplicativo. Então, se você é novo na procriação e só quer brincar com essa prática, agora você tem conhecimento suficiente para colocar suas tintas no modo de multiplicação, criar uma camada abaixo e O outro recurso rápido que esqueci de mencionar na ferramenta de cores é o preenchimento de cores O que eles chamam, ou uma gota de cor é um nome técnico para isso. Qualquer cor que você selecionou aqui, você pode arrastar para a tela e isso preencherá a tela com essa cor. Agora você pode usar isso em conjunto com as ferramentas de seleção para, é claro, limitar onde ele vai na sua tela E falaremos mais sobre isso na próxima lição. Mas você deve saber o suficiente para ser perigoso neste momento. Vamos passar para a próxima lição. 5. Transformar e selecionar: Tudo bem, então, nesta lição, vamos passar para as ferramentas que estão no lado esquerdo da tela. No topo está a ferramenta de transformação, que é aquela que se parece com a seta ali. Esse pequeno S são todas essas ferramentas de seleção. Vamos discutir isso. Aí estão os ajustes. E se tivermos tempo, abordaremos as ações desta lição. Se não, faremos isso na próxima. Então, vou examinar minhas camadas brevemente aqui e me certificar de que tenho a tinta selecionada, só para ter algo para manipular aqui E se eu clicar nessa seta, ela abrirá a ferramenta de transformação. Agora, há muitas funcionalidades aqui. Novamente, eu só quero destacar os destaques por enquanto. Vamos nos aprofundar muito mais nisso um pouco mais tarde. Mas isso permitirá que você selecione e mova itens que já estão na tela. Você sabe, coisas que você desenhou, coisas que você fez. Na verdade, não é algo que provavelmente faremos muito neste curso. Mas eu queria mostrar a vocês como isso funciona e é aqui que vocês podem decidir se querem alterar uniformemente o tamanho de algo como Você pode ver que está configurado para ser uniforme agora. Você também tem uma forma livre que permite esmagar e esticar isso de uma maneira diferente Novamente, não é algo que faremos muito neste curso. Há uma distorção na qual você obtém esses efeitos de perspectiva interessantes Eu uso isso às vezes se você tem uma parede de tijolos ou algo assim e quer fazer com que pareça que se encaixa, essa é uma maneira fácil de fazer isso. E então warp é exatamente isso. Ela se deforma novamente, não é algo que vamos fazer muito, mas está lá como uma ferramenta Achei que falaríamos sobre isso muito rapidamente. O resto disso é bastante autoexplicativo. Você pode virar na horizontal, vertical, girar, caber na tela. E essa opção bilinear mais próxima da bicúbica, todas essas são apenas configurações se você estiver redimensionando páginas ou redimensionando coisas, que na verdade não faremos muito aqui Mas é isso que essa ferramenta é. Logo ao lado está a ferramenta de seleção. Agora, a ferramenta de seleção realmente usará bastante. As ferramentas de seleção podem ser usadas intensamente, e talvez nem tanto dependendo do estilo que você está fazendo. Mas as seleções permitem limitar o que você está fazendo na tela a áreas específicas Por exemplo, agora está configurado para a mão livre, ou o que o Photoshop Clip Studio chamaria de laço O que é basicamente o que eu desenho na tela é o que vai aparecer. Onde quer que você comece sua seleção, você verá um pequeno círculo lá. Se você clicar nesse círculo, ele fechará a seleção. Por exemplo, com a opção à mão livre aqui. Se eu desenhar na tela, isso cria uma seleção. Agora, ao contrário de muitos aplicativos, novamente, se você está acostumado com protos Clip Studio, retirar a caneta da tela não a fechará automaticamente E isso significa que você pode continuar de onde parou e continuar mesmo levantando o lápis. Gosto muito disso sobre procriar, porque muitos aplicativos, quando você termina de desenhar, fecham imediatamente a seleção E ao procriar, não faz isso. Então, só para mostrar a vocês como uma seleção funciona, vamos desenhá-la e fechá-la . E então vamos pegar um pincel. Não importa qual camada usar, mas agora você pode ver que minha escovação está contida nessa seleção Então você pode usar isso em quadrinhos. Há um estilo de coloração que eles chamam de cortar e graduar. Assim, você pode fazer uma seleção com ele, fechá-lo e depois mudar para um pincel. E você pode ver como essas pinceladas estão contidas nessa seleção Eles chamam isso de cortar e graduar. seleção é o corte e o grau é o gradiente do pincel Há também uma ferramenta de seleção automática. Vamos falar sobre isso durante a parte de nivelamento Há também a ferramenta retângulo, e eu realmente uso bastante o retângulo Isso é particularmente útil para coisas como painéis, como nesta página. O que podemos fazer é começar em um canto do painel, desenhar no outro canto, e então eu vou fazer outro para este. E você pode vê-la selecionada porque há essas pequenas linhas diagonais finas, que eu não sei se vocês podem ver isso no vídeo, mas há essas pequenas linhas diagonais fora da seleção, mas você não as vê dentro da seleção. Mas eu vou seguir em frente. Enquanto isso estiver configurado para o modo de anúncio, vou selecionar todos esses painéis apenas para mostrar como posso usar isso. E então faremos esse também. Então, neste exemplo, selecionei todos os painéis. Agora, se você clicar em sua seleção acidentalmente ou mudar para a ferramenta de pincel algo acontecer e você perderá sua seleção Você sempre pode manter pressionado o botão de seleção, aquele pequeno símbolo, ele recarregará a última seleção Eu uso isso o tempo todo, mas vou usar o botão inverter aqui embaixo Então, isso vai inverter a seleção. Portanto, agora apenas as calhas nas áreas entre os painéis são selecionadas Assim, posso usar minhas cores, escolher branco e usar a gota de cor para preencher as calhas com Parece que perdi uma seção, então pegue minha ferramenta de pincel bem rápido e preencha-a usando o pincel achatado que eu incluí momento, o único problema incluído neste curso é que, para nivelar o KM R Fighter 2.0, também falaremos sobre isso mais tarde e nos aprofundaremos nas opções de seleção Mas eu só queria mostrar a vocês algumas coisas rápidas sobre cada um desses, todos esses ajustes, vamos fazer muitas coisas com essas coisas mais tarde. Há muito a ser discutido aqui, mas é aí que estão os ajustes. Novamente, não vou realmente mergulhar nisso neste momento. Isso virá mais tarde. A última pequena seção aqui são as ações. E há muitas opções diferentes aqui. Na verdade, estou atingindo os limites de ***gth nesta lição Então, falaremos sobre isso na próxima. 6. Menu de ações do Procreate: Tudo bem, então, na próxima lição, falaremos sobre o menu Ações. É um pequeno botão no canto superior esquerdo que parece uma pequena chave inglesa E a seção de anúncios aqui no topo é, novamente, bastante autoexplicativa, então não vou passar muito tempo aqui Você pode inserir outros arquivos, outros arquivos de procriação, você pode inserir outras fotos Então, se eu quisesse puxar em referência a um punho que eu segurei em um aplicativo diferente, então eu tenho a capacidade aqui de puxá-lo, redimensioná-lo e usá-lo como ponto de referência Se eu quisesse. Vou desfazer isso com dois dedos algumas vezes e depois voltar ao menu Ações Podemos adicionar texto. Na verdade, não vou adicionar nenhum texto. Eu não sou uma carta, eu não quero ser uma carta. Mas é aí que você pode fazer isso se quiser que uma cópia recortada também esteja lá. Eu tenho meus três dedos para baixo configurados para copiar e colar. Mas essa é uma opção que você pode decidir nas preferências, que abordaremos em uma segunda tela. Novamente, isso é bastante autoexplicativo, recorte e redimensione. Não vamos fazer muito disso, mas é aí que você vai fazer isso. Assistência de página, assistência de animação. Na verdade, não vamos usar apenas coisas que vamos usar como guia de desenho para coloristas Novamente, não é algo que realmente precisaremos para este curso, mas o guia de desenho não é algo que realmente vamos usar neste curso. Mas se você desenha, e digamos que queira algumas guias de perspectiva ou algo assim, você pode clicar nas guias de desenho, na guia de edição de desenho, e você tem algumas ferramentas de perspectiva aqui que você pode usar. Novamente, não é realmente o objetivo deste curso. Então, esse é um novo pequeno recurso no Procreate 5.2. Acho que se você tem material de referência que deseja ver enquanto olha para o Canvas , essa pequena janela de referência é muito boa Por padrão, ele apenas mostrará sua tela. Então, se você é uma daquelas pessoas que como eu, gosta de se afastar da tela com muita frequência , essa é uma boa maneira de não precisar aumentar e diminuir o zoom continuamente Você sabe, você também pode importar outras imagens. Uau. Você pode mapear sua página de acordo com seu rosto se quiser algo muito estranho Não que precisemos de nada disso, mas é isso que é o botão de referência. Vire na horizontal e vire na vertical. Novamente, essas são informações autoexplicativas e, em seguida, de tela Falaremos sobre todas essas coisas daqui a pouco quando começarmos a criar nossos arquivos e todas essas coisas. Mas, na verdade, não é algo em que vamos nos aprofundar demais. Aqui. O botão Compartilhar, novamente, é meio autoexplicativo, mas se você quiser salvar suas camadas intactas, certifique-se de usar um arquivo de procriação ou um arquivo PSD Esses são os dois que incluem camadas, PDFs, Jpegs, todo o resto vai exportar apenas uma Então, não é realmente o que você quer fazer, a menos que seja, você sabe, que você está enviando isso para quem você está colorindo O vídeo é onde você ajusta as configurações para procriações. Função de lapso de tempo incorporada. Se você for ao time lapse replay, ele reproduzirá tudo o que você fez até agora E, novamente, a gravação é algo que você pode ativar e desativar Se você tem um iPad antigo, talvez ele funcione um pouco mais devagar ou algo com ele ligado Em seguida, exporte o vídeo com lapso de tempo Forneceremos opções para esse período completo de ***gth ou 30 segundos e Se você é uma daquelas pessoas que gosta interfaces leves, o que há de errado com você? Não, estou brincando. Mas eu gosto de interfaces escuras. E isso muda a interface da esquerda para a direita. Na mão direita, o cursor do pincel decidirá se você vê ou não a forma do cursor enquanto estiver trabalhando. Novamente, fui eu, não me lembro se o meu estava ligado ou desligado. Acho que estava ligado. Vou ter que voltar e assistir ao vídeo e descobrir. Acho que foi na escala dinâmica do pincel. O que isso faz é que, à medida que você amplia a tela, mantém o pincel relativamente do mesmo tamanho da tela, não da visualização em que você está. O que eu recomendo manter isso na tela do projeto, como se você o estivesse enviando para um projetor. Não vou fazer isso. Conecte o status legado, pule essa seção ou estou usando um lápis Apple E é isso que eu recomendo que você use Se você usasse outra coisa, usaria essa pressão na suavização Eu retirei todas essas coisas. É assim que eu gosto. Eu fiz uma leve sensibilidade à pressão. Se você tem dificuldades com isso, com o quanto está pressionando ou tendo que pressionar muita força ou pressionar muito levemente, você pode brincar com essa curva e ela ajustará para você Novamente, não é exatamente disso que estamos falando neste curso. Isso não importa muito. Em seguida, controles por gestos. Eu descobri isso mais cedo. Se você conseguir copiar e colar, eu tenho o meu configurado para deslizar com três dedos Há muitas outras opções aqui que você pode usar. Mas as duas coisas que eu configurei nesta seção são Cap and Paste, ou configurei para deslizar com três dedos No menu rápido, configurei para tocar com quatro dedos. Eu não faço isso com muita frequência, mas um toque com quatro dedos abre esse menu E é ótimo para virar a tela rapidamente. Eu faço isso com bastante frequência porque você bate com quatro dedos, bate na tela, vira para frente e para trás Isso é conveniente, especialmente quando você está desenhando. Nem tanto quando você está colorindo. E então ajuda é ajuda. Não há realmente nada lá que eu ache que precisemos conversar. Mas se você clicar em Configurações avançadas, verá que nível de suporte do Palm é algo com o qual você talvez queira mexer Minhas mãos não são enormes e, para mim, modo fino funcionou melhor. Você pode experimentar o modo padrão, mas se perceber que sua palma está batendo em coisas que você não pretende atingir, talvez tente o modo fino e desative a explosão temporal a partir daqui Todo o resto, eu deixaria para lá. Então aí está. Essas são todas as principais ferramentas muito rapidamente. Agora, novamente, vamos nos aprofundar um pouco mais tarde, mas eu queria pelo menos ter todos na mesma página sobre o que tudo é e onde tudo está, e vamos seguir em frente. 7. Debate sobre especificações de arquivo: Tudo bem, então antes de entrarmos na coloração real, vamos falar um pouco sobre algumas das primeiras coisas que eu faria quando colocasse novas páginas, que é verificar o tamanho e falar um pouco sobre as especificações técnicas das páginas Porque é importante saber essas coisas se você vai colorir alguma coisa sozinho. Agora, eu já importei as duas primeiras páginas aqui e você pode ver o tamanho, 27, 80 por 41, 75. Se seus olhos funcionam, é muito pequeno. Mas vou clicar no sinal de mais aqui no canto superior direito. E veja todos os detalhes e veremos todas as especificações. E você pode clicar nisso, é aquele pequeno ícone de pasta no canto superior esquerdo, no canto superior direito. Quero dizer, desculpe por isso. Então, vou clicar nele e isso abrirá a tela personalizada que divide tudo. Então, a primeira coisa é a dimensão. Agora, para ser sincero, não existe um único modelo perfeito que funcione para todos os editores. Todo artista receberá um conjunto de especificações. Eles vão dizer, ei, você precisa usar essas especificações. E não é algo com que os coloristas realmente precisem se preocupar muito Mas algumas coisas que eu certamente verificaria que geralmente terão pelo menos dois ou 3.000 pixels de largura por três ou quatro, ou 5.000 pixels de altura Isso pode variar um pouco. O DPI, pelo menos 300 no mínimo, eu diria que 300 é o mínimo Para colorir, vejo muitas páginas 400.600, mas a maior parte do trabalho que faço está em três ou 400 E isso terá um impacto na quantidade de camadas que você obtém em seu arquivo, você sabe, qualquer que seja o tamanho. Portanto, tenha isso em mente. Você sabe, se eu mudar esses números para números diferentes, você pode ver que o número máximo de camadas está mudando agora. Na verdade, nunca me deparei com as limitações da camada, mas em um arquivo muito grande, um DPI muito alto, você pode descobrir que há alguns problemas com isso Apenas algo para ter em mente. Mas eu não quero me prender muito aos detalhes sobre isso porque, como eu disse, isso mudará dependendo do projeto Há outro livro que estou fazendo agora que está em 41, 25 por 62, 63. E se estiver em, digamos, 400 DPI, então isso me dá 16 camadas, o que parece muito Mas isso pode acabar rapidamente dependendo do estilo que você está fazendo. Isso pode variar, mas essas são as coisas importantes. Certifique-se de que seu DPI seja de pelo menos 300, você provavelmente ficará bem Minhas desculpas se esse pequeno corte parecer um pouco diferente, é porque acontecerá semanas depois na edição Então, agora, para o perfil de cores, isso é muito importante, especialmente se você estiver fazendo um trabalho profissional publicado, menos se estiver apenas brincando na Internet e postando coisas no Twitter Mas eu sou da opinião de que você deve sempre trabalhar como se fosse impresso porque quem sabe, talvez seja. A opção padrão, ou pelo menos era padrão na última vez que verifiquei e procriei, é uma gama de cores RGB e é a tela P três que é chamada E eu quero falar um pouco sobre gamas de cores porque não vai adiantar muito para mim explicar isso sem entrar em pequenos detalhes sobre isso Vou colocar um link nos recursos para um vídeo que eu já fiz sobre isso e que está no Youtube. Isso entrará em mais detalhes com algumas visualizações. Mas apenas brevemente , para que você saiba um pouco o que está acontecendo aqui. A gama de cores é apenas o seu espectro de opções é intencional, o número de cores disponíveis para você em uma determinada tela E essa gama pode variar de, você sabe, bilhões de cores Você sabe, meu teatro local afirma que eles têm bilhões de cores em seu projetor Tenho certeza de que eles se saem melhor do que eu tenho em casa. Mas a gama de cores P de três cores é um espectro de cores muito exuberante e intenso que fica ótimo em um iPad Eles são ótimos na venda de iPads. Todas as imagens que você vê na Best Buy quando eles estão tentando vender, você sabe, aqueles tablets com essas imagens lindas, você sabe, loucas. E eles são muito brilhantes e estão muito saturados e têm uma aparência incrível. Mas aqui está o problema, a paleta de cores CMYK, que é o que, você sabe, usamos na indústria de quadrinhos e na maioria das indústrias de impressão é limitada a, você sabe, 27.000 cores ou algo assim É uma gama de impressão muito pequena. Portanto, embora essa primeira gama pareça ótima, não recomendo trabalhar nesta Eu usaria o S RGB logo abaixo dele. O próximo, se você for trabalhar em RGB. Agora, a razão pela qual esta lição foi realmente interrompida é que meus pensamentos mudaram sobre isso. Conversei com alguns coloristas que, na verdade estão usando o perfil genérico CMYK padrão que está em procriar e entregá-lo sem ter problemas com ele sem ter problemas com Então eu não fiz isso pessoalmente, então eu não posso garantir que, você sabe, se você está colorindo o Homem-Aranha, isso é exatamente o que a Marvel precisa ou, Dc gosta de perfis muito específicos, você sabe. Então isso não funcionaria para esse tipo de trabalho? Não diretamente. O que eu fiz no passado, quando estava trabalhando no Pro Create, era trabalhar em apenas uma gama SRGB padrão e depois exportar para o Photoshop no meu desktop, criando os arquivos C, MY K a Porque na época eu não gostei da saída do procreate e ela não correspondia ao que eu estava obtendo no Photoshop E eu fiz alguns testes recentemente e não é mais assim que me sinto. Então, o que eu recomendaria é que, se você vai trabalhar com impressão e não tem acesso a outro dispositivo, Photoshop ou se você vai trabalhar com impressão e não tem acesso a outro dispositivo, Photoshop ou algum outro aplicativo no qual fará conversões, eu usaria o perfil CMYK, apenas se você quiser continuar procriando apenas se você quiser quiser E digamos que você não tenha outro dispositivo, não tenha nenhum outro aplicativo, não esteja tentando fazer nenhuma conversão Essa é sua melhor opção Agora, isso reduzirá o número de camadas que você obtém. Existem modos b***ding que funcionarão de forma diferente. Lembre-se de que é por isso que muitas pessoas optam por trabalhar em RGB e depois converter em outros aplicativos Porque o RGB permite apenas mais opções e flexibilidade no lado digital Se você tiver acesso a outros aplicativos que podem fazer a conversão para CMYK, esse é um ponto discutível Portanto, é uma preferência pessoal total. Conheço coloristas que trabalham em RGB e convertem para CMYK quase sempre no Photoshop, e conheço artistas que trabalham estritamente em CMYK e não convertem e não entendem por que alguém E então há apenas dois fatos, então há apenas duas facções que têm seus próprios pensamentos Geralmente, surge em uma conversa no Twitter cada seis meses ou mais. Quando Twitter era útil nessa gravação, na verdade, ele já não existe. Se chama X realmente namorando este vídeo. De qualquer forma, eu queria entrar aqui com esta pequena seção sobre o perfil de cores porque, honestamente, cabe a você decidir em qual delas você quer trabalhar, experimente as duas Eles parecerão diferentes, especialmente se você estiver acostumado a trabalhar em RGB CMYK Você verá algumas mudanças de cor no seletor de cores que você não verá em RGB porque ele está tentando mostrar o equivalente ao que você obteria, coisas fascinantes. De qualquer forma, voltando ao resto desta aula, horário de aula, configurações do laboratório. Isso é o que você quer fazer. Honestamente, gostaria de deixar o meu no melhor nível possível, porque quero que a qualidade do vídeo seja a mais alta possível Se você tem um iPad antigo, se você tem algo que não funciona muito bem, você pode usar um desses outros padrões, realmente não importa. Muito. Não tem nada a ver com o que estamos fazendo hoje, mas está nesta seção, então por que não? Eu também o deixo na lista de perdas, embora você possa ajustar isso. Hevc é apenas mais um padrão de codec de vídeo, eu não me preocuparia com isso Demasiado. As propriedades da tela, que são individuais da tela, realmente não importam para nós. Eu gosto de manter minha tela padrão em cinza, assim como uma cor cinza em vez de branca. Mas sou só eu. Você pode deixá-lo em branco, se quiser. E então o fundo está oculto, eu acho que por padrão, ou não está oculto por padrão. Dependendo de qualquer um , isso realmente não importa Mas agora temos esse conjunto. Isso não é realmente algo com que você precise se preocupar para usar as páginas que forneci neste curso. Mas se você quiser criar suas próprias páginas, é assim que eu recomendaria fazer isso. Não vamos começar em uma nova tela neste curso. Vou cancelar isso e voltar para a galeria porque vamos usar uma das páginas que eu forneci. E começaremos por aí na próxima lição. 8. Parte 1: painéis de planificação: Para o início desta lição, vou abrir a primeira página de amostra, que é, na verdade, a segunda página de amostra nessa lista clicando nesse arquivo. E isso aumentará essa página para cada série para nós. Agora, este é o arquivo que eu forneci a vocês como parte do curso. Então, é claro, você pode usar isso durante todo o curso e eu acompanharei isso ou você pode usar sua própria arte. Obviamente, talvez seja melhor na primeira vez , pelo menos tentar seguir em frente com esta. E então vamos começar a partir daí. Agora, esta página já está configurada para o modo de multiplicação b***ding, e eu recomendaria usá-lo Mas se você simplesmente iniciar o arquivo aqui, acredito que seja normal começar, o qual falamos na lição anterior. E, como eu disse, eu começaria e multiplicaria. Isso nos permitirá ver todo esse papel. Então, qualquer coisa que coloríssemos por baixo seria fácil de ver Em uma lição posterior, mostrarei a vocês uma maneira diferente de configurar as tintas, mas provavelmente é um pouco técnica demais para isso no início deste curso Então, a primeira coisa que vou fazer é clicar no sinal de mais na janela de camadas para abrir uma nova camada. E isso vai criar a camada dois. Vou colocar meu dedo sobre isso e segurá-lo por um segundo e depois arrastá-lo para baixo das tintas. Agora vamos rotular isso. Vou renomear isso clicando na camada e vamos chamá-la de painéis E a maneira como vou mostrar a vocês como nivelar esse arquivo, que será o primeiro tipo de etapa no processo de colorir. Será específico sobre como eu configuro minhas páginas e como eu recomendo configurá-las , considerando como o procreate lida com as seleções Porque há algumas coisas que eu faço com as camadas e seleções no procreate que eu não faço em outros aplicativos apenas por causa de algumas das limitações que uma procriação Então, se você está acostumado a ver meu fluxo de trabalho no estúdio de clipes ou procria um pouco diferente, ainda é um processo eficiente Foi assim que fiz várias, várias edições deste livro em procreate Mas vamos começar com os painéis. E há algumas maneiras de fazer isso. Quase sempre há muitas maneiras de fazer isso. Mas vou começar clicando na ferramenta de seleção. Clicando nisso, lá em cima, no topo. E isso abrirá a ferramenta de seleção. E vou clicar na opção à mão livre. Usamos o retângulo anteriormente, mas vou usar a mão livre e vou aumentar o zoom E vamos começar basicamente traçando a borda de cada painel e queremos ter certeza de que você está dentro dessa linha preta e não está saindo Eu só vou clicar nesse canto. Em seguida, aumentaremos o zoom e clicaremos neste. Você também pode fazer isso, e eu estou apenas arrastando, com dois dedos na tela até lá E depois até esta esquina, e depois todo o caminho de volta até aqui. Agora você pode ver que selecionamos esse painel. Eu posso ir, não minhas camadas, ter certeza de que estou na camada dos meus painéis e depois ir para a sua cor. E eu vou preencher isso com uma cor. Eu só vou escolher uma cor, honestamente, não importa qual cor neste momento E então pegue essa cor arraste-a para a caixa e solte-a. E isso vai preencher esse painel em particular. Também podemos fazer isso com a ferramenta retangular. Então, vou clicar na minha pequena ferramenta de seleção novamente. E desta vez, em vez de mão livre, vou escolher Retângulo clicar na parte superior e arrastar para o canto oposto Agora que preenchemos isso, vou escolher uma cor ligeiramente diferente e preencher esse painel. O mesmo de antes. Vamos fazer isso com todos esses painéis. E vou usar o retângulo por enquanto, porque provavelmente as cores são um pouco mais rápidas neste momento Eu não me preocuparia com muita coisa. Isso realmente não importa. Agora, se você cometer um erro, eu não sei se eu fiz isso ou não. Talvez eu tenha estado um pouco fora da linha. Mas você pode clicar em Remover. Digamos que eu tenha saído da parte superior e possa criar uma seleção retangular fora da caixa E isso removerá todas as seleções que eu possa ter examinado aquela linha novamente Vou simplesmente aumentá-la para criar uma cor diferente e preenchê-la Agora, para começar, temos apenas nossos painéis aqui. E isso será útil se precisarmos selecionar um painel posteriormente para deslocá-lo de uma certa maneira Vai ser mais rápido. Não precisaremos refazer tudo isso novamente. Depois de concluirmos nossos painéis, vamos voltar às camadas. E deslize esse painel para a esquerda e você verá uma opção para duplicar Vamos duplicar essa camada. Agora temos dois painéis, camadas. Vou pegar esse primeiro, vou renomeá-lo e vou chamá-lo de Big flats Esses são meus apartamentos simples. Agora, esta será a primeira vez neste vídeo em que faremos algumas seleções que não são perfeitamente horizontais e perfeitamente verticais E quero explicar por que não quero usar o laço para o que estou prestes a fazer, porque vocês vão perguntar Se eu não fizer isso, vou te mostrar bem rápido. Vou usar minha ferramenta de laço. Eu chamo isso de laço. É essa ferramenta de seleção à mão livre. É chamado de laço na maioria dos aplicativos. Então, se eu ampliar isso e desenhar uma seleção e depois preenchê-la com uma cor, quero que você note algo sobre essas bordas. Você vê como essas bordas são bordadas, como se não fossem realmente Esse é um grande problema tentar usar o procreate para fazer e o nivelamento é apenas o primeiro estágio de separar todas as cores Esta é a razão pela qual eu não uso o laço para aplainar com a procriação Porque mais tarde, se eu tentar fazer uma seleção com base nessas seleções específicas, como se eu fosse até a ferramenta de seleção, clique em Automático e depois clique nela Você pode ver que não está conseguindo todas as bordas. Agora você pode, com a seleção, clicar e arrastar. E isso meio que começará a preencher algumas dessas coisas e, eventualmente, você obterá todas elas. Mas agora você pode vê-lo começando a ficar branco e depois selecionado o branco também. Então, nada disso é realmente muito viável para, eu diria, um modelo profissional ou cores profissionais É por isso que, em vez de usar esse tipo de alias edge, você sabe, é realmente o que é Vamos usar aquela escova plana KMR que mandei vocês carregarem E o que você notará sobre isso é que não é perfeito. Não consegui torná-lo perfeito, mas o que ele faz é criar bordas nítidas nessas seleções Ok. Outra observação rápida que quero fazer neste momento é para o meu fluxo de trabalho, as cores que estou escolhendo neste momento não são realmente relevantes As cores que estamos colocando aqui agora são estritamente para fins de seleção posterior. Essa é uma etapa totalmente opcional. Se você quiser ir direto para, você sabe, as cores que você acha que vai usar, isso é totalmente possível. Você pode ir em frente e fazer isso. Não vou fazer isso neste curso em particular porque raramente trabalho dessa maneira. Porque se estou tentando tomar decisões enquanto tento criar essas seleções, isso me atrasa Se eu souber o que preciso separar e dividir, posso simplesmente fazer isso. Realmente não importa quais são as cores. Vai ser fácil alterá-los mais tarde. Mas vamos terminar o grande apartamento até o próximo. 9. Liso parte 2: elementos: Então, para essa pequena camada que estou chamando de grande apartamento. Então, vamos separar a página nos elementos principais. E isso pode ser um bom exercício , pois também força você a pensar em quais elementos você deve trabalhar em cada painel. O que precisa acontecer, o que precisa voltar, sabe? E quando eu digo venha e volte, quero dizer visualmente, você sabe que vamos criar foco em alguns lugares. Vamos criar áreas que são mais simples e não como armazenamento em cache Tudo isso faz parte desse processo. Portanto, é uma boa ideia seguir em frente e começar a trabalhar nisso neste estágio. Você sabe o que está vindo por aí. Agora, como você realmente vai acabar com isso depende totalmente de você. O que vou fazer é pensar nisso como um plano de fundo em primeiro plano meio termo. Essa é uma opção. Você também pode pensar apenas no foco do painel versus nos arredores do painel. Há várias maneiras de fazer isso, mas vou começar clicando novamente no pincel para ter certeza de que estou usando aquele pincel achatado Vou escolher uma cor diferente novamente. Realmente não importa o que é neste estágio. E vou ampliar, vou começar a desenhar, vou escolher uma cor que tenha um valor muito diferente para que eu possa vê-la facilmente. E vou traçar essa pequena borda aqui, até o fundo. Agora você pode ver que estou saindo um pouco das linhas aqui se você quiser evitar isso. Deixe-me voltar aqui um pouco. Podemos voltar para nossa camada de painéis. Posso escolher a ferramenta de seleção, certifique-se de que esteja configurada como automática. Ao clicar nessa cor, ele escolherá toda essa cor nessa camada, que nesse caso é a primeira camada. Agora posso voltar para meus apartamentos grandes e não preciso me preocupar em sair dessa linha Mas depois de fazer isso, posso pegar minha cor. Depois de terminar a fronteira, basta colocá-la dentro. Vamos garantir que isso funcione corretamente. Você pode ver que há alguns lugares onde você vê alguns pontos aqui, então você pode arrastar esse limite um pouco antes de soltá-lo E isso preencherá isso . Agora, neste painel, o foco é realmente sobre esse prédio que está aqui no meio. Então, eu vou fazer isso a seguir. Ainda tenho meu painel selecionado, então não estou me preocupando em sair das linhas Vou pegar uma cor diferente e começar a selecionar essa pequena seção. Agora, se você está assistindo isso e está pensando, bem, parece que isso demoraria um pouco, correto? Será. Mesmo para profissionais, essa é uma parte demorada do processo. Mas, novamente, eu estou basicamente querendo separar tudo isso de seus arredores. Só estou me certificando de que tudo isso se conecte totalmente para que, quando eu sentir que, em um segundo, não tenhamos um monte de coisas perdidas acontecendo aqui Desça por aqui. Eu gosto de transformar minha tela A, as pessoas não dependem totalmente de você. Eu provavelmente poderia ser um pouco mais organizado aqui, mas realmente ficaríamos aqui o dia todo e essas aulas são limitadas por quanto tempo podem durar Eu vou pular algumas dessas coisas. Mas de qualquer forma, agora temos nosso esboço novamente. Basta arrastar essa cor e soltá-la. Agora você pode estar pensando, bem, por que fazer isso mais tarde, quando começarmos a colorir isso, isso fará muito mais sentido. Mas eu posso facilmente pegar esse elemento de primeiro plano, o elemento principal e tudo o que o cerca usando a ferramenta de seleção Agora, como é automático, posso clicar na parte superior. Eu posso clicar na parte inferior. Eu posso desfazer isso. Podemos simplesmente clicar no prédio. Basta clicar no primeiro plano. Isso torna muito fácil mudarmos essas cores mais tarde. E eu não estou preocupado em embelezar tudo nesta fase, porque eu só quero colocar as formas grandes lá dentro por enquanto Vamos fazer os detalhes em um segundo. Tudo bem. Novamente, mude para uma cor diferente. Vou me certificar, novamente, de que essa cor realmente se destaque, para que eu possa vê-la. Se você cometer um erro, novamente, se sair das linhas como acabei de fazer, mantenha pressionado, dependendo de quais são suas configurações. Eu tenho a seleção de cores configurada para o pequeno botão intermediário, estou clicando aqui. Se você não conseguir vê-la no lado esquerdo entre os dois controles deslizantes, eu configurei esse botão para clicar na tela, que definirá a cor que você escolheu Então eu posso simplesmente pegar aquele verde e preenchê-lo de volta. Em seguida, pegue o branco novamente e continue. No que diz respeito à ferramenta de nivelamento, eu diria que procriar não é ruim Provavelmente existem outras ferramentas que podem tornar isso um pouco mais simples, mas ainda assim, não vão acelerar muito, porque se você está fazendo isso com um laço ou fazendo assim, tudo consome tempo Infelizmente, novamente, depois de selecionar toda a borda arrastar essa cor e soltá-la, não vou fazer nada com essa cesta de lixo porque podemos ver diretamente através dela. Você pode deixar isso ou colorir se quiser. Tudo bem, então são dois painéis abaixo. Faremos esse terceiro novamente neste painel, os únicos elementos reais são ela em segundo plano. É isso que vou selecionar. Vou mudar a cor ligeiramente diferente e começar a contornar todas essas bordas novamente. Se você cometer um erro, basta mudar para a outra cor e voltar imediatamente. Pense que esse estágio é como se você estivesse tentando construir uma cerca ao redor da borda. Se houver alguma abertura, não conseguiremos preencher adequadamente alguns desses cabelos É mais fácil, enquanto você está aqui, ir em frente e preenchê-lo. Eu acidentalmente desenho na tela. Às vezes, quando estou tentando girar a tela, a rejeição da palma da mão é muito boa neste software, mas não é perfeita Para mim, pessoalmente, é mais confortável colorir verticalmente, desenhar linhas para cima e para baixo do que lado a lado Sempre que tenho uma longa corrida, geralmente viro minha tela de lado, mas você não precisa Você sempre pode voltar, alterar e mudar isso a qualquer momento, basta clicar nesse pincel voltar e fazer ajustes. Agora, quando você tem uma abertura como essa, certifique-se de selecioná-la totalmente. Caso contrário, parecerá que não queremos que a pequena mecha de cabelo seja preenchida lá. Tudo bem. Se eu não perdi nada, isso deve ficar na fila. Sim, então vocês entenderam a ideia aqui na grande seção de apartamentos Agora, o que eu faria, o que eu realmente não tenho tempo para fazer por causa desta lição, mas o que eu faria a seguir neste painel é selecionar todas elas e preenchê-lo. Em seguida, escolha uma cor diferente. Selecione-o e preencha-o. Escolha outra cor. Clique nela e preencha. Você sabe, fazer isso em todas essas pessoas e fazer cores ligeiramente diferentes para que possamos pegar cada uma. E então, todo o plano de fundo também seria praticamente sua própria seção. E também fornecerei a vocês minha versão simplificada no curso, se vocês estiverem familiarizados com isso ou se não fizer parte do processo em que realmente desejam entrar Vou dar a vocês meu arquivo simples com todas as camadas. Você será capaz de ver isso. Vou me certificar de que tudo esteja configurado antes da próxima aula. 10. Parte 3: detalhes: Tudo bem, agora você pode ver que temos todos os apartamentos grandes prontos Você também pode pensar que esses são apenas os elementos da página e eu vou entrar agora e vamos fazer os planos detalhados sobre isso E você pode pensar em achatar, pelo menos na minha opinião, como algo em que você está tentando dividir a página de elementos grandes em elementos pequenos Até agora, dividimos essa camada, esse grande plano, o primeiro plano do Então, o que vamos fazer para usar isso como ponto de partida para fazer todo o resto dos apartamentos Vou voltar às camadas, deslizar a janela para a esquerda na grande camada plana e duplicá-la. Vou renomear essa grande camada plana clicando nela. Clique em Renomear Vou chamar isso de apartamentos. Vou entrar neste painel que, na verdade, é um dos mais simples. Não é a mais simples, mas talvez uma das mais simples desta página, começaremos aqui O mesmo de antes. Não vou me preocupar muito com as cores em si neste momento. Se você quiser, tudo bem. Se você não fizer isso, tudo bem. De qualquer forma, sei que poderei alterá-los mais tarde com facilidade. Vou começar com esse personagem aqui agora. Novamente, ela é toda da mesma cor agora. Então você pode imaginar que vamos detalhar todas as cores individuais dela agora. Então, vou me certificar de que o pincel mais plano ainda está selecionado Agora, a outra coisa que eu quero vocês pensem enquanto estamos fazendo isso é que eu não quero que vocês nunca rastreiem a mesma separação duas vezes. Está bem? Já separamos cabelo dela do fundo, já a separamos do fundo. Não precisamos fazer isso de novo. OK. Então, o que vou fazer para começar aqui, só para mostrar o que quero dizer, vou escolher uma cor e vamos dizer que é essa cor. Se eu fizer minha vantagem, digamos esta pequena seção aqui e até aqui, só para bloquear aquela pequena seção. Se eu preencher isso com a mesma cor, você pode ver que respeita linha que já traçamos aqui Está bem? Ele conterá exatamente o que já temos lá. Então, o que isso nos permite fazer é não nos preocupar em traçar essa borda novamente. Agora, a outra coisa que podemos fazer para ajudar com isso é apertar o botão de seleção. E clique na seleção automática para selecioná-la, para que não precisemos nos preocupar em sair das linhas. De qualquer forma, vou voltar para minha ferramenta de pincel e vou começar essa seleção. Tudo o que eu realmente estou pensando agora é separar cabelo do resto do contorno Desde que eu tenha certeza de que bloqueei todas as vagas aqui, posso preencher isso E vai ficar no cabelo dela sem ter que se preocupar em dar a volta por toda parte. Novamente, não é perfeito. Podemos entrar aqui e limpar um pouco essas bordas. Algo mais que precise ser separado? Vamos continuar e preenchê-lo. Como se seus olhos fizessem com que seus olhos e dentes fossem da mesma cor. Não há problema nisso. Pegue uma cor diferente, preencha os lábios dela e o que mais temos? Então nós temos sua jaqueta, então vamos mudar essa cor para a separação entre sua pele e suas camisas e fazer a separação onde está seu braço. Acho que é tudo o que precisamos fazer lá. Vamos apenas preencher o resto. Novamente, faça a seleção separando a camisa dela e vamos escurecer o braço dela nesta extremidade E podemos preencher o resto porque você já fez essa seleção. Depois de alterar a cor novamente, preencheremos esta parte. Preencha, grita, preencha esta parte. Novamente, estou mudando aleatoriamente essas cores porque, novamente, para mim, isso realmente não faz muita diferença Vamos usá-los para seleções posteriores. Sei que se você não está familiarizado com o processo dos quadrinhos, isso pode parecer contra-intuitivo, mas prometo que valerá a pena Agora, temos toda ela separada dos olhos, pele, cabelo, todas as roupas. Eu não fiz o crachá dela aqui. Vamos preencher isso bem rápido. Lá vamos nós. Agora, apenas o plano de fundo precisa ser definido sobre isso. Novamente, simplesmente não há atalhos para essa parte do processo Eu só vou pegar uma cor diferente. Também vou me certificar de que selecionei essa área usando a ferramenta de seleção automática para não precisar me preocupar em sair das linhas, certificando-me de que ainda estou na minha camada plana. Ainda estou usando meu pincel mais plano. Continuaremos rodando novamente. Mesmo esses pequenos elementos, é como se houvesse muitos pequenos elementos dentro. Temos a xícara e todas essas coisas, mas ainda podemos começar com a forma grande e dividi-la em formas simples. Então podemos entrar aqui, mudar essa cor, mudar isso e isso um pouco de limpeza aqui. E temos esses pequenos ímãs. Acho que isso é, faríamos isso para o resto do plano de fundo também. Nós preencheríamos este, até mesmo alguns desses elementos que estão por trás do personagem. Há muitas pequenas aberturas aqui e coisas diferentes que precisam ser resolvidas. Todas essas coisas seriam separadas. O que eu faria novamente é selecionar esse plano de fundo, selecionar todos os pequenos pedaços dele com a ferramenta de seleção automática. E depois mude para o pincel, mude a cor para outra coisa. Você pode obter uma cor diferente Preencha isso atrás do personagem com uma cor diferente. E eu faria isso em torno de todas as pequenas partes desse plano de fundo que talvez eu queira preencher mais tarde. Agora, a arte da linha está realmente muito limpa. Outra opção que você tem, e eu vou ser honesto, isso raramente funciona em qualquer outro tipo de arte de linha. Acontece que essa arte de linha é incrivelmente limpa e nítida. A outra coisa que você pode fazer aqui é definir suas tintas como uma camada de referência O pequeno preenchimento colorido tentará respeitar essas bordas. Em vez disso, quero dizer com isso, vou até minha camada de tinta e clico em Referência. Você verá a pequena imagem de referência ou um pequeno texto de referência aparecer logo abaixo do nome da camada. O que isso fará é que, em vez de preencher com base no que está nessa camada plana, ele será preenchido com base no que está na camada de tintas O que quero dizer com isso é que se eu escolher uma cor aqui, basta pegar uma cor diferente e arrastá-la para baixo. Ele tentará ficar dentro das linhas dessas camadas de tinta. E isso é significativamente mais rápido se suas argilas estiverem limpas o suficiente Novamente, isso geralmente não é o caso. Ok, então eu posso contornar isso, colocar todas essas cores nisso está realmente funcionando muito bem novamente por causa de quão limpas essas linhas são Mas, como eu disse, não se apaixone por esse processo. Você está pensando, bem, Kurt, por que você não nos ensina isso primeiro Isso seria muito mais rápido. Essa raramente é a arte de linha, na verdade, eu diria que pode ser suficiente, viável o suficiente para que isso seja até mesmo uma opção O que estou fazendo agora é limpar algumas dessas bordas onde você pode ver aquele azul saindo. Porque sim, porque mesmo assim você pode ver que não está funcionando perfeitamente. Portanto, sempre algo a considerar. Mas funciona muito bem sempre você também tem linhas perfeitamente retas como essa Mas se eu fosse nivelar essa página inteira passo a passo, seria assim. Eu então entrava em todos esses pequenos elementos e preenchia, digamos, as calçadas, as árvores, as pequenas poças Tem muita coisa nesse apartamento. Então, eu não vou ser capaz de passar por tudo isso nesta lição, mas é assim que é feito. 11. Mais truques de seleção: Eu quero dar uma espécie de aula rápida de tangente aqui. Eu acho que você poderia ligar para isso. Em um recurso que procria, adicionado nos últimos dois anos, que é a capacidade de salvar seleções Já fiz isso no passado, especialmente com coisas como tons de pele que eu sei que vou voltar e selecionar repetidamente. Porque eu posso selecionar nossa pele para fazer sombras e depois selecioná-la mais tarde para fazer realces Ou selecione-o mais tarde para fazer outra coisa. Com uma das limitações da procriação. E vou desligar a referência nas tintas aqui por um segundo Basta clicar nas tintas e clicar em Referência. Então, se eu voltar para meus apartamentos e clicar na varinha mágica ou na ferramenta de seleção automática, você notará que se eu clicar usando essa ferramenta no rosto dela, ela não selecionará suas mãos Você precisa clicar neles e selecioná-los também. Esse é o único aplicativo que funciona dessa forma. Photoshop, existem muitos outros aplicativos que não permitem selecionar apenas a mesma cor, mas o procreate não Então, o que eu recomendaria fazer, ou o que fiz no passado, é entrar e selecionar toda essa skin para todos esses personagens. Ok, ali mesmo, ali mesmo, ali mesmo. Todas essas pequenas áreas da pele. Acho que tenho todos eles. Eu não entendi as sobrancelhas dele. Apenas pegue as sobrancelhas dele. Lá vamos nós. Agora que tenho todos selecionados, posso descer para salvar e carregar na parte inferior da tela. Clique em salvar e carregar e clique no sinal de mais. Agora, o que isso vai fazer é criar uma seleção apenas dos tons de pele. E a maneira de usar isso , que usaremos mais tarde, é clicar na ferramenta de seleção, salvar e carregar e clicar na seleção um. Ele selecionará novamente esses tons de pele para você. E se você está se perguntando, por que você quer fazer isso? Bem, se eu não tiver isso. Então, deixe-me mostrar a diferença. Se eu quiser selecionar todos os tons de pele, posso ir até a seleção e clicar em Salvar e carregar. Clique na seleção um, ela fará todos os tons de pele. Eu posso começar a colorir isso se eu quiser, se eu não tiver isso como uma opção. Eu tenho que passar toda vez que quero fazer alguma coisa com a pele e clicar em todos os lugares onde essa pele aparece. Não é um fluxo de trabalho ideal para mim fazer isso dessa forma. Portanto, qualquer coisa como tons de pele roupas ou coisas que você possa revisitar algumas vezes, não é uma má ideia usar essas seleções de salvamento A única coisa que ele não faz agora e que eu gostaria que fizesse é a capacidade de renomear Eu gostaria de poder segurar isso e renomeá-lo para dizer pele ou algo assim Não é uma opção, infelizmente, basta lembrar que foi isso que você selecionou aqui. Agora, outra coisa que eu faço com frequência é mudar todo o fundo para ficar mais claro, mais escuro ou qualquer outra coisa durante o processo de coloração Eu vou te mostrar um pouco disso mais tarde. Mas, novamente, quero selecionar rapidamente todo o plano de fundo, digamos, neste último painel. Agora, se eu for até a camada Big Flats e clicar na ferramenta de seleção, verifique se ela está ativada automaticamente. Eu posso clicar nisso. Ele selecionará a parte superior que está toda conectada, mas não obterá tudo o que está desconectado, todas essas coisas na parte inferior, os andares onde estão os armários, todas essas coisas não são todas essas coisas não Então, se eu quiser pegar rapidamente esse plano de fundo e tudo o que tenho são minhas grandes camadas planas e a camada plana principal, vai demorar um pouco para selecioná-lo toda vez eu quiser configurar meus planos de fundo em uma camada separada, às vezes estritamente para fins de seleção E, novamente, isso não é algo que eu faço sempre, mas gostaria de mostrar a vocês máximo de opções possível. Então, o que eu vou fazer, digamos que eu só queira selecionar os planos de fundo E digamos que esses dois últimos painéis. Então, vou usar aquela grande camada plana que configurei anteriormente. Vou acessar minha ferramenta de seleção, verificar se ela está configurada automaticamente e clicar em todos esses caracteres. Agora também vou clicar nas sarjetas porque só quero deixar tudo, exceto o plano Vá para meus painéis. Mantenha pressionada minha seleção para trazê-la de volta. Lembro-me novamente de que manter pressionada a seleção recarregará a seleção e eu quero escolher os dois painéis superiores E agora você pode ver que eu só tenho o plano de fundo no painel 3.4 não selecionado Então, o que isso significa é que agora eu posso simplesmente clicar em Inverter, e agora eu só tenho o fundo selecionado no painel 3.4 Ok, então só para mostrar uma maneira rápida fazer isso, mas agora que temos isso, vou criar uma nova camada e vou rotular esse fundo, clique na camada e preencha Agora você não vai conseguir ver isso porque está embaixo dos nossos apartamentos Mas agora podemos usar outro truque de seleção que o procreate tem, que é selecionar com dois dedos, como eu o chamo Eu não sei o que está acontecendo. Mas o que ele faz é selecionar o conteúdo da camada Na camada de fundo, se eu segurar com dois dedos ele agora seleciona apenas o plano de fundo nessas duas camadas, porque elas estão sozinhas naquela camada que se parece com esta E se você quiser fazer isso, basta pressionar longamente a pequena caixa de seleção para ver se ela está desligada ou ligada ou não Essa camada que alterna tudo, você pode segurá-la e ela isolará essa Na verdade, isso não é perfeito. Há algumas pequenas marcas nela. Preciso limpar, mas você entendeu. Podemos fazer seleções usando a ferramenta de seleção. Podemos selecionar usando o conteúdo da camada, como fizemos aqui. Podemos usar essas grandes planícies nas camadas dos painéis para restringir essas seleções quando necessário Se eu descobrir outros truques de seleção ao longo do caminho, avisarei você. Mas esses são todos por enquanto. Vamos seguir em frente. 12. Tornando a arte de linha transparente: Nesta lição, quero mostrar uma coisa que me perguntaram muito e fiz um vídeo no Youtube sobre isso. Acho que esse é o vídeo mais popular do meu canal atualmente. Que é como colocar as tintas em uma camada transparente, se elas ainda não estiverem em uma camada transparente Se você está desenhando em procreate, então você está desenhando em uma camada transparente Não é grande coisa. Mas se você importar algo como esse arquivo , terá a tinta e o branco do papel na mesma camada. Isso é legal, você pode colocá-lo no modo de multiplicação e colorir por trás dele Mas isso limita você de algumas maneiras : você não pode usar uma máscara de recorte nela, por exemplo, porque se você pressionar o sinal de mais e colocar uma máscara de recorte, todos os pixels na camada de tintas terão algo sobre eles, preto E assim, a máscara de recorte simplesmente colore em todos os lugares. Você sabe, não adianta nada, mas se eu tivesse as tintas em uma camada transparente, tudo o que eu fizer em uma máscara de recorte ficará grudado nas próprias tintas, o que é uma ótima maneira de mudar a cor das As linhas em si são o que quero dizer aqui. Então, o que vamos fazer é desligar isso por um segundo e me livrar de tudo isso. Então, para fazer isso, há algumas etapas envolvidas, e você não se lembrará de todas elas na primeira vez, mas é assim que se faz procriando sozinho Clip Studio, é um botão. No Photoshop, são dois ou três, e aqui estão alguns Vamos começar indo até as camadas. Clique na camada de tintas e clique em Copiar. Crie uma nova camada clicando no sinal de adição. Preencha essa camada com preto. Agora clique na nova camada e coloque uma máscara nessa camada. Basta clicar em máscara. Em seguida, vamos clicar na máscara de camada. Certifique-se de que esteja selecionado. Em seguida, deslize com três dedos para baixo e clique em Colar. Volte para suas camadas. Clique na máscara novamente. Clique em Inverter. Em seguida, aperte com dois dedos a máscara de camada e a camada que você preencheu com preto, para mesclá-las. Agora posso desligar a camada de tinta original e agora podemos ver que o branco sumiu da camada. Então, essas tintas agora estão em uma camada transparente. Então você pode ver na imagem aqui no canto superior direito, onde está a camada dois, o branco não aparece mais na imagem, só as tintas Agora, se colocarmos uma nova camada acima dela e escolhermos a máscara de recorte, tudo o que eu fizer nessa máscara de recorte ficará contido na camada de tinta Essa é uma maneira muito fácil mudar a cor das linhas. Eu não sabia exatamente onde colocar esse truque, mas agora você sabe como fazer. 13. Cores básicas: Tudo bem, agora terminamos com o que eu acho que definitivamente a parte mais chata de coloração é o processo de alisamento Agora, dependendo de como está seu fluxo de trabalho, você sabe, se você decidir configurar suas cores base corretas enquanto estiver nivelando, que alguns de vocês podem ter, então você já está pronto para a próxima etapa Mas se você é como eu e não gosta de tomar decisões de cores enquanto está lisonjeando, porque estou apenas tentando passar pelo processo porque estou apenas tentando de alisamento Em seguida, precisamos configurar nossas cores básicas reais. Ok, então a próxima coisa que vamos fazer, pelo menos no meu caso, é começar com um tom neutro em todos os lugares. Agora vou explicar um pouco sobre isso, porque receio que algumas pessoas não entendam bem por que eu faço isso. Então, como um exemplo rápido, se eu pegasse minha página do meu apartamento, o que eu costumava fazer quando comecei, na verdade, eu obteria minhas ferramentas de seleção Ok, eu quero pegar o tom de pele dela. Vou clicar na seleção automática e, em seguida, ir até a saturação de matiz e alterar essa Ou talvez eu pegue outra cor daqui em algum lugar e preencha essa cor. Há algumas maneiras de fazer isso apenas alterando as cores que estão aqui. Na verdade, eu também não sou muito fã disso, porque, para mim, a escolha do contraste e da cor tem tudo a ver com o que já está na página. E não há opções de cores que devam ser feitas no vácuo. Para mim, isso não é começar de uma posição neutra. Há muitas cores no quadro. Há muitas cores que me distraem e que eu não vou usar Então, eu realmente não quero olhar minhas sapatilhas enquanto estou definindo minhas cores básicas Então é assim que eu faço. Vou até minhas camadas. Vamos criar uma nova camada. Vou chamar isso de cores básicas, talvez. Portanto, as cores básicas serão basicamente a cor que está na parte inferior da nossa pilha de renderização E são as primeiras cores que realmente veremos que aparecerão no produto final. Porque do jeito que eu trabalho, os apartamentos nem aparecem na página Então, o que vou fazer nesse caso é preencher todos os painéis com uma cor neutra. Então, vou pressionar dois dedos na camada de painéis aqui, e isso seleciona o conteúdo apenas dos painéis E eu vou escolher pessoalmente, o que eu gostaria de fazer é chegar na metade e eu quero um pouco de cor Eu não quero ir até o cinza, porque quando você está cinza, você não pode adicionar ou remover a saturação para cinza Ok. Na maioria dos aplicativos, ele só vai ficar cinza. Então, eu quero adicionar um pouco de cor aqui. E eu geralmente escolho um azul ou um laranja. Realmente não importa com a cor com a qual você começa, ela vai parecer bastante neutra. Então, depois de selecionar essa cor, a coisa mais rápida a fazer é clicar na camada e depois clicar em Preencher camada. E isso vai preencher todos os painéis com uma cor neutra. Isso nos dá um bom ponto de partida. Vou ampliar aqui este terceiro painel, já que é um dos mais simples, vamos começar por aí Agora, neste caso, quero clarear o fundo. Ok, o painel em que aparece no produto final. O fundo é um pouco mais claro do que todos os personagens em primeiro plano O fundo ser mais claro e os personagens mais escuros é uma maneira simples de dividir seus aviões aqui Quando digo aviões, não estou falando de aviões, mas de aviões em primeiro plano, segundo plano, esse tipo Esses são chamados de aviões. Então, o que realmente temos aqui são apenas dois aviões. Temos um personagem em primeiro plano e o segundo plano, você conhece a sala por trás dele Agora eu já configurei isso anteriormente para que o plano de fundo seja selecionado nessa camada. Ok, então tudo que eu tenho que fazer é segurar essa camada com dois dedos e ele vai selecionar o conteúdo de ambas as camadas neste caso. Agora eu poderia definir as cores de fundo para ambas porque elas serão semelhantes. Ou se eu quisesse trabalhar apenas no terceiro painel, eu poderia escolher, digamos, a seleção do retângulo, ir para remover e, em seguida, remover o painel inferior da seleção, se eu quisesse Mas, na verdade, vou deixar isso porque, honestamente, vou usar cores semelhantes em ambos os planos de fundo Então, neste caso, vou apenas segurar dois dedos para pegar o fundo. Agora, há muitas maneiras de fazer essa parte. Se você quiser pincelar o fundo com o pincel, se quiser alterá-lo, digamos que o ajuste da saturação de matiz Há muitas maneiras diferentes de fazer isso. Vou mostrar a vocês dois. Sim. Muito rápido. Vou começar com apenas um pincel grande e macio. Se você gosta de aerografia, o primeiro da lista é, desculpe, o desculpe, o Digamos que eu queira deixar essa cor mais clara e eu possa perder minha seleção. Vou segurar o S para trazer essa seleção volta e, em seguida, vou para o meu pincel e vamos pintar isso pincel e vamos pintar isso e isso vai preencher todo o fundo com essa cor. Você também pode simplesmente ir até sua pilha de camadas, clicar na camada e preencher com essa nova cor. Essa é uma opção. Ou se você não tiver certeza de qual cor deseja, o que eu faço com frequência é abrir os ajustes, que são a pequena varinha mágica brilhante que aparece no canto superior esquerdo O que é irônico, porque não existe mágica. Mas se eu usar o brilho da saturação de matiz, posso iluminá-lo São três maneiras diferentes. Você pode vir aqui e mudar essa cor se quiser. Poderíamos saturar um pouco. Poderíamos esmaecer um pouco, o que você quiser fazer para ajustar isso. Mas eu sei que quero que seja mais leve do que os outros personagens. Então, vamos lá. Esse é o primeiro passo. Mas a outra razão pela qual eu faço isso é que também força você, desde muito cedo a pensar sobre seus aviões e a pensar sobre aquelas falhas de primeiro plano e meio plano de fundo, o que é um foco, qual é o Todas essas coisas são perguntas que você terá que responder em algum momento, de qualquer maneira. Então, para mim, começando muito cedo, voltando ao menos às formas grandes, primeiro plano, meio termo, plano de fundo será muito bom manter isso em Neste estágio, será muito bom manter isso em mente. Portanto, temos mais cores para separar nesse plano de fundo. Então, o que vou fazer é ir para minha camada plana, clicar nela. Em seguida, certifique-se de clicar em Referência. E isso colocará aquela pequena linha de referência logo abaixo do nome do apartamento Agora podemos ir até minhas cores básicas. E agora, quando eu escolho minhas ferramentas de seleção, ele escolhe na camada de referência, quais são meus apartamentos, que é exatamente o que eu quero Vou clicar aqui e aqui. Acho que nada mais será dessa cor. Mas eu posso ir até a saturação de matiz. Eu posso ajustar isso um pouco, torná-lo um pouco mais brilhante E eu vou fazer isso para todas as pequenas seções que precisam ser alteradas. Então, vou clicar em todos aqueles pequenos ímãs lá. Novamente, vá para a saturação de matiz, talvez escureçamos. A propósito, certifique-se de que estou usando as cores básicas. Verifique se você está usando as cores básicas. Agora vamos tentar escurecer isso um pouco, talvez saturá-los um pouco, talvez mudar a cor e fazer a mesma coisa em toda a peça Temos esse interruptor de luz, talvez esquente-o um pouco, dessature-o. Um pouco de tudo o que eu realmente estou pensando agora é que eu sei que quero que esse fundo pareça claro em geral, ok Quando eu diminuo o zoom, mesmo com as outras cores que estou escolhendo, elas estão próximas da minha cor de fundo. Eles realmente se divertem nesta fase. De qualquer forma, o que mais temos aqui? Nós temos essas coisas, pequenas portas, eu acho que é isso Novamente, saturação. Podemos mudar isso um pouco. Agora parece que estamos olhando por uma porta para gostar de outra porta lá atrás Na verdade, poderíamos entrar e pegar todo esse histórico aqui. Opa. Se você errar, basta desfazer com dois dedos Acho que tenho tudo na porta selecionado novamente. Volte à saturação de matiz, talvez escureçamos um pouco essa cor Chegando, chegando lá. Vamos passar para o personagem aqui. Vou pegar a ferramenta de seleção novamente, pegue o cabelo dela. Vou preencher isso com uma cor de cabelo áspera, que neste caso é marrom. Vá em frente e pegue os tons de pele, escolha uma cor. Agora, se você colocar uma cor aqui e não for o que você espera, como neste caso eu coloco isso, eu fico tipo, está bem perto, mas está um pouco escuro, é um pouco claro, seja o que for. Lembre-se de que você sempre pode voltar aos ajustes e clicar em como saturação de matiz ou equilíbrio de cores ou qualquer E mude essa cor mesmo depois de colocá-la na página. Isso é o que eu estou fazendo. aqui, é como se eu estivesse agarrando os lábios, mudando para o ajuste e mudando isso, ou indo para a minha cor e simplesmente colocando-a quiser fazer Outra coisa que você pode fazer aqui, agora que penso nisso, é que não acho que você necessariamente precise ter uma seleção para usar o recurso de queda de cor se estiver usando uma camada de referência, como neste caso, estou nas cores básicas, mas meus apartamentos estão definidos como referência Se eu pegar uma cor e arrastá-la para a jaqueta dela, ela será preenchida só porque a camada de referência já está estabelecida. Essas bordas, na verdade, você não precisa fazer uma seleção para fazer isso. Para o resto disso. Como na jaqueta dela, posso descrever uma cor diferente, puxá-la até aqui e você pode ver que está preenchendo a jaqueta sem precisar realmente ter uma seleção de nenhum tipo. Novamente, você coloca uma cor que não gosta e sempre pode inserir outra cor ou escolher uma seleção e, em seguida, alterar a saturação da tonalidade dessa E eu faria a mesma coisa com todos esses outros painéis. Agora, obviamente, estou escolhendo este terceiro aqui porque é um painel relativamente simples. Por uma questão de tempo, eu realmente não vou ter tempo para ler a página inteira desta forma. Mas apenas como um exemplo rápido, se você quiser ver como eu faria isso em um elemento de paisagem de fundo como esse, então o que eu faria seria usar minhas cores. Escolha as cores que eu quiser. Novamente, como ainda tenho aquele apartamento definido como referência, posso simplesmente colocar essas cores aqui. É aqui que alisar primeiro e tirar isso do caminho na verdade, libera você para fazer escolhas de cores neste momento, se quiser, obviamente, não precisa fazer isso, mas é assim que eu faria Outra coisa a lembrar é que, a qualquer momento, se você quiser usar algumas dessas outras camadas, configuramos como uma grande camada plana para dizer que talvez selecione aquele edifício. Lembre-se de desligar a referência nos apartamentos. Agora podemos acessar nossa ferramenta de seleção e selecionar todo o edifício sem precisar trabalhar muito Agora, outra coisa a ter em mente com essas seleções, e a ferramenta de campo é que, agora, se eu selecionar grande camada plana e tocar naquele prédio, uma coisa que você pode notar é que em algumas dessas bordas você pode ver como fica um pouco áspero nas bordas. Aqui há um recurso chamado limite Se você perceber que, se estiver até zero, às vezes será um pouco sensível demais e você terá esses efeitos colaterais estranhos como esses O que você pode fazer ao usar a seleção é clicar e arrastar para a direita. Você pode ver esse número limite na parte superior ajustando que o preencherá até a borda Se você continuar arrastando, ele até sairá da sua seleção, o que você realmente não quer Você pode encontrar um limite que funcione para você. Para mim, geralmente é cerca de 25% ou mais, eu acho. Mas isso depende do pincel que você está usando e de todo esse tipo de coisa. Mas posso ir até minhas cores básicas agora para dizer a saturação de matiz e mudar esse edifício para a cor que eu quiser Agora, depois de fazer isso, você pode voltar para seus apartamentos, você pode voltar para seus apartamentos, verificar se estão definidos como referência e, em seguida, continuar fazendo seleções e preenchendo-as ou usando um E, novamente, você fica tipo, uau, parece que vai demorar um pouco Absolutamente. Um lisonjeiro profissional levará horas para configurar todas as cores básicas em uma página Isso pode facilmente levar várias horas. E então, o processo de coloração em si geralmente pode levar várias horas. Portanto, isso não é algo que geralmente pode acontecer muito rapidamente. Portanto, tenha isso em mente. Se você se sente lento, é porque é um processo lento. 14. Renderização de luz e sombra, parte 1: Tudo bem, para esta aula de renderização, mudei um pouco a arte aqui, e peço desculpas, estou um pouco resfriada hoje na gravação, então minha voz soa um pouco diferente Isso seria uma maneira. E o que eu fiz aqui por causa desta lição foi pegar minha renderização original Basta colocar uma cópia disso aqui no topo. Em seguida, desativei toda a renderização na versão abaixo e assim por diante Essa nova camada, que eu chamei de nova, é onde eu realmente vou começar minha renderização na parte inferior aqui embaixo, e você poderá acompanhar Então, no próximo estágio de renderização, quero ter certeza de que meus apartamentos estão definidos como minha camada de referência, porque faremos muitas seleções E eu não quero continuar pulando camada por camada. Então, o que podemos fazer é definir esse plano como uma camada de referência. Acho que falei sobre isso mais cedo. E poderemos selecionar a partir dessa camada com nossas ferramentas de seleção. Outra coisa que eu configurei para esta aula é uma câmera. Então você pode ver minhas mãos. Vou manter minha mão esquerda meio apoiada perto da parte superior para que eu possa chegar rapidamente ao lado esquerdo da tela aqui Depois de escolher meu tamanho no pincel, para escolher a opacidade, se eu quiser Mas, na verdade, o melhor é chegar a essas seleções no topo Você pode obter as seleções, a ferramenta de movimentação, os ajustes, todas essas coisas. Vamos usar muitas seleções. Então, se você está constantemente passando de colorir na tela para clicar aqui e depois fazer coisas. E então economiza um pouco de tempo ter, você sabe, um braço relaxando aqui Lidar com essa parte do negócio. Vou ampliar um pouco aqui. E vou começar clicando na ferramenta de seleção aqui no canto superior esquerdo. E certifique-se de que esteja configurado como automático. Certifique-se de que esteja configurado para adicionar. A pena não deve ser nenhuma. Isso é fundamental, Crucial. Certifique-se de que esteja definido como nenhum. Se você definir isso como algo diferente de zero, ao fazer uma seleção, ele adicionará uma pequena borda difusa que você não deseja . O que mais? Acho que isso é realmente tudo o que precisamos aqui. Ferramenta automática de seleção de adição. Vamos começar com o cabelo dela aqui. Vou clicar com o alfinete no cabelo dela, e você pode ver que ele agarrou todo o cabelo dela como uma seleção, e eu não vejo nenhum cabelo solto ou qualquer coisa que tenhamos perdido ou qualquer coisa Então, vou mudar diretamente para o meu pincel. Agora, o pincel que usei neste livro, vou incluir no curso, e você poderá simplesmente arrastá-lo e soltá-lo aqui. É esse marcador plano. Eu realmente gosto do jeito que ele se comporta. O tipo tem um pouco de textura, mas não demais. Mas é claro que você pode usar qualquer tipo de pincel que quiser para isso, ou pode usar um laço e uma ferramenta de campo ou qualquer outra coisa Chegaremos a tudo isso. Mas vou começar com o cabelo dela. Vou começar com um pincel para começar aqui. E eu vou segurar o botão esquerdo aqui e fazer minha escolha de cores, que é como eu tenho a mente configurada. Você pode ter sua escolha de cores configurada de forma um pouco diferente A maioria das pessoas que você provavelmente pode segurar, acho que com um dedo, é o comportamento padrão. Mas não consigo me lembrar. Mas agora que tenho minha cor, posso decidir, sabe, estou fazendo sombras Estou fazendo destaques? O que estou fazendo aqui? Então, neste caso, eu estou fazendo sombras. Vou ficar um pouco mais escuro e aquecê-los um pouco porque o cabelo estaria se soltando e ficando um pouco mais avermelhado Provavelmente eu perco minha seleção. Eu fiz. Então, basta segurar a ferramenta de seleção para trazer a seleção de volta. Em seguida, clique no pincel. E agora eu vou começar a escovar os dentes aqui. E vocês devem ser capazes de ver isso chegando. E essa camada está apenas no modo normal. No momento, não há nada. como pintar em uma tela. Você escolhe uma cor e é com isso que você vai acabar. Agora, digamos que aqui no cabelo dela, meio que pintou demais essa pequena faixa que está caindo lá embaixo. E eu quero trazer um pouco dessa bolsa leve que eu possa mudar rapidamente para a ferramenta de borracha. Agora vou me certificar de que minha borracha esteja configurada para a mesma ferramenta do meu Então, vou verificar se meu pincel está em um marcador plano. Vou segurar a borracha agora que posso apagar com o pincel atual, para que ela tenha exatamente a Faça a mesma coisa aqui em cima, eu fico um pouco louca pelo cabelo dela. Isso é para ser apenas um passo difícil Sempre podemos melhorar isso mais tarde Mas vamos ver um pouco aqui. Novamente, voltando ao meu pincel eu ainda nem mudei de cor desde a seleção original Algo parecido. Pelo menos para começar, essas sombras Digamos que queremos fazer alguns destaques. Na verdade, digamos que neste momento eu decida que o cabelo dela não está saturado o suficiente, quero que ele mude a cor do cabelo. Então, vou descer até minha camada de cores. Vou apenas manter pressionada a ferramenta de seleção para trazer essa seleção de volta. E depois vá para saturação e brilho nos meus ajustes E podemos saturar isso um pouco, escurecer um pouco, algo assim Agora, digamos, pelas mechas e reflexos nítidos, mais parecidos com especulares , em seu cabelo Não quero que seja macio nas bordas, como essas sombras Eu quero comer um pouco, que fique um pouco crocante lá dentro E desta vez vou mudar para minha ferramenta de seleção. Vá para a mão livre. Vou ampliar um pouco aqui, certificar-me à mão livre, ter certeza de que estamos no anúncio E vou traçar uma pequena seleção aqui que talvez seja isso que os holofotes fazem lá dentro. Faça outro aqui, e é um modo de anúncio, então ele continuará adicionando. Esse é o tipo de coisa que é preciso um pouco de prática para se acostumar com destaques especulares, mas observe, procure fotos de modelos E veja o que seus cabelos estão fazendo sob luzes fortes, é muito brilhante. E você encontrará essas pequenas bandas por todo o lugar. De qualquer forma, pequenas faixas de luz. Portanto, temos algumas seleções nítidas. Agora eu vou pegar uma cor mais brilhante. Talvez algo com um pouco de laranja. Eu não sei, vamos ver, pegamos um pincel grande e começamos a pintar um pouco disso e você pode ver como eles têm um pouco de bordas afiadas. Você sabe, um visual diferente. Este é um pouco estranho aqui, mas ei, estamos fazendo isso rapidamente agora Eu posso escolher entre isso. Posso voltar para o meu pincel se quiser, e talvez possamos limpá-lo um pouco ou adicionar mais alguns. Não há regras aqui. Se você quiser misturar o laço com a escovação ou se quiser fazer todos os tipos de laço, tudo Basta colocar esse marrom aqui embaixo. E tudo isso é um pouco melhor do que o quão saudável queremos que o cabelo dela pareça hoje Queremos que fique super crocante e brilhante nas bordas, então talvez tenhamos uma cor um pouco real, muito brilhante Basta adicionar um pouco disso aqui. E, novamente, isso fará com que o cabelo dela pareça ainda mais brilhante. E você poderia fazer isso de novo. Você poderia fazer isso com o laço, você não queria fazer dessa maneira Poderíamos desfazer essa troca de volta para minha ferramenta de laço de mão livre e seguir um pouco os contornos do cabelo Dessa forma, mudamos para que nosso pincel fique um pouco maior Está tudo bem, como você quer que seja? Há muitas e muitas maneiras de renderizar coisas. Você pode ver que é um pouco diferente do que eu fiz na primeira vez. Acho que melhorei um pouco desde então. Talvez, talvez não. 15. Renderização de luz e sombra, parte 2: Agora podemos, na verdade, acho que originalmente usei uma foto de alguém que tinha algumas sombras bonitas no rosto para minha iluminação aqui Portanto, podemos usar esse original como referência aqui. Então, eu vou pegar essa cor agora. Eu quero que você note algo aqui. Quando começamos a comparar essas cores umas com as outras. Eu quero que você note que eu não vou entrar em uma grande questão de teoria das cores aqui porque poderíamos ficar aqui o dia todo. Mas como essas cores se relacionam umas com as outras, você nunca, nenhuma circunstância na arte, escolherá uma cor Na verdade, não acontece que cor precise funcionar com alguma coisa, precise funcionar com outra coisa. Até mesmo algo tão simples quanto uma luz e uma sombra na pele. Há um relacionamento lá. Se eu olhar a imagem colorida aqui, os tons de pele reais são relevantes. Mas se eu olhar onde estamos aqui, como se o tom de pele básico dela agora fosse uma cor do tipo laranja claro médio. A próxima etapa dos destaques é totalmente clara, tão brilhante quanto possível. E eu não sei nada sobre a metade do branco. É mais ou menos assim que eu penso sobre isso. É como se, bem, não tivéssemos ido até o branco, fomos até a metade E isso foi o suficiente para obter um bom estágio de cor lá. O que você não quer adquirir o hábito é, você sabe, começar com uma base e depois dizer, ok, é hora de alguns destaques e depois seguir em frente, você sabe, talvez isso possa parecer bom. Mas você não quer que todas as decisões sejam esses pequenos movimentos sutis. Às vezes você quer fazer um destaque ousado em algum lugar. Você quer tomar uma decisão ousada. Não tenha medo de realmente dizer isso por aqui. Há muito o que fazer em suas escolhas de cores. Mas o maior conselho, novamente, é lembrar que você nunca escolhe uma cor no vácuo Normalmente, você pode descobrir rapidamente se uma cor é a cor certa apenas comparando-a com tudo o que já está na tela. Então, por exemplo, nesse caso, ela está em um ambiente muito clínico e isso faz parte da história. Então eu fiz algo que raramente faço, que é usar realces e cores básicas que são muito próximas da mesma tonalidade Ok, eu não mudei muito para deixar a luz amarela ou mais fria nada, porque um ambiente clínico é aquele que sua luz geralmente é É muito claro, não há muita cor nele. Então, eu intencionalmente deixei de pintar muito a fonte de luz aqui, que provavelmente é o único lugar no livro em que faço isso para realmente vender esse ambiente clínico Portanto, não é necessariamente um bom conselho para a maioria dos ambientes. Sabe, se estiver ensolarado, você quer um pouco de calor em sua luz Se for noite, talvez se refresque. Ou você conhece várias maneiras de fazer isso. Mas, novamente, vou começar indo para minha seleção. Vou me certificar de que estou no modo automático e clicar na pele dela. E isso é um pouco confuso porque percebi que tive que redimensionar isso mais cedo e deveria ficar abaixo da linha. Na verdade, não deveria afetá-lo muito. Mas se você notou um pouco de sujidade na escada, acho que a culpa é minha, não sua. Então, de qualquer forma , vamos pegar aquela mão, vamos pegar aquele braço. Então, agora temos toda a skin que estamos prontos para renderizar aqui. Vou mudar para o meu pincel. E eu ainda estou em uma camada normal agora em cima das minhas cores. E eu poderia, nessa camada normal, opa, usar o tom de pele escolhido aqui E você começou a sentir isso em um modo normal e ficaria bem. Mas só para mudar as coisas e dar a vocês uma maneira diferente de fazer isso, vou começar uma nova camada e, desta vez, vou usar um modo de camada diferente. Vou clicar na camada e você tem alguns modos diferentes aqui e eu vou definir isso como, vamos tentar o modo de luz forte. Esse é meu modo b***ding favorito. É muito útil e acho que você verá o porquê aqui. Portanto, o modo de luz forte é muito único se você escolher uma cor que esteja acima do ponto cinza de 50% aqui, pois se você escolher uma cor que esteja acima do ponto cinza de 50% aqui, ok, está acima desse ponto, ela ficará mais clara. OK. E isso não era muito leve. Vamos ficar mais leves, clarear. Se você ficar abaixo do ponto de 50%, ele escurece. É muito útil fazer todas as luzes e sombras em uma camada, se é isso que você deseja fazer Mas eu até o uso quando faço camadas separadas porque é conveniente e fácil de trabalhar para mim. Vamos ver o que isso parece. Novamente, isso combina muito com o que existia antes. Certo, podemos continuar com isso. Novamente, só para mudar um pouco as coisas hoje, talvez a gente se acalme, comece a puxá-la para o amarelo, e isso dê uma vibração um pouco diferente Ou podemos deslizá-lo para a guerra. Um pouco mais quente. Portanto , é uma cor mais quente e brilhante Também não parece ruim. De qualquer forma, qualquer luz nessa faixa de cores provavelmente ficará bem legal. Mesmo que eu use uma luz muito legal, você sabe, temos um contraste muito forte lá. Sabe, se é isso que você quer, tudo gira em torno do campo. Não há resposta certa ou errada aqui. Mas só para comparar o que estava lá antes, vamos escolher algo que provavelmente está certo. Se estiver muito claro, basta abaixá-lo. Derrube isso. Você quer economizar um pouco de espaço para esses destaques brilhantes. Os destaques mais brilhantes. Então eu acho que gosto disso. E agora eu posso começar a pintar em meus destaques, dando uma olhada no que estava lá antes de podermos fazer algo diferente. E eu não estou preocupado em mergulhar em qualquer lugar ou sair das linhas porque eu tenho essa seleção certa Então, mesmo que eu fique louco, eu não posso, eu não posso sair dessas linhas, mudar para a borracha e limpar isso um pouco Pode começar a adicionar algumas bordas mais duras em algumas dessas sombras sob seus óculos, talvez embaixo do nariz, mesmo com a borracha ainda renderizada, apenas limpando enquanto estou fazendo isso Volte para o meu pincel e eu vou deixar um pequeno espaço para a sombra dela lá. Clavículas, só uma pitada de peito. Uma das coisas legais trabalhar em uma camada separada como essa é acabei de perceber que mudei isso para tela em algum momento por acidente, talvez seja por isso que ela não estava se comportando exatamente como eu pretendia Isso é engraçado, sim, um tom diferente no modo de luz forte, mas isso me leva ao meu ponto de vista, de qualquer forma, no modo de luz forte, precisamos mudar a cor novamente. Vou fazer ajustes, matiz, saturação, brilho Podemos alegrar isso. E você pode ver como, no modo de luz forte, ele ficará mais claro até ficar branco ou passará pela cor que escolhemos e começará a ficar mais escuro Então, funciona de qualquer maneira. Agora, novamente, essas não são boas formas de sombra. No entanto, essas são boas formas de luz. Mas eu posso fazer isso depois do fato. Vamos acender a luz ali mesmo. Ainda podemos mudar a cor, que eu acho que não é necessário. Nós podemos saturá-lo. Podemos dessaturá-lo, o que, novamente, talvez o saturemos um pouco É um pouco diferente dessa vez. Agora, aqui está outro truque para você, já que isso está em sua própria camada, essas formas de luz estão em sua própria camada, certo? Se você segurar essa caixa de seleção, podemos isolá-las Se você desativar o plano de fundo, poderá vê-los. Podemos usar essa forma como uma ferramenta de seleção. Então, deixe-me ativar tudo isso novamente segurando aquela caixa de seleção ali para que eu segure essa camada com dois dedos. E o que ele faz é fazer uma seleção com base no que está nessa camada. Que neste caso são aquelas formas claras. No momento, posso usar isso como uma seleção. Agora eu poderia fazer isso em uma nova camada, ou eu poderia fazer isso na mesma camada. Vou fazer isso em uma camada diferente. Digamos que eu queira que minhas reflexões especulares sejam um pouco mais Agora, eu posso pintar aqui e você pode ver que está contido onde minha luz estava, certo? Então, isso é muito útil quando você quer adicionar alguns destaques mais brilhantes Então, se eu estou começando aqui com essa cor amarela brilhante, talvez vamos até aqui, talvez fiquemos um pouco mais amarelos. E agora eu posso pintar aqui com muita segurança, permanecendo dentro da forma original sem ter que me preocupar em sair das linhas. É muito rápido e é uma maneira muito rápida de obter muitos detalhes rapidamente sem realmente sentir que você fez muita coisa. 16. Renderização de luz e sombra, parte 3: Agora, só porque muitos de vocês vão perguntar, que tal o modo de multiplicação E quanto ao modo de tela? Ei, esses são legais. Vamos falar sobre eles. Vamos apertar o sinal de mais. Vamos mudar esse modo. Este é o único que você precisa pegar. Não sei por que eles não começam simplesmente com a multiplicação no topo Mas quando você pressiona a letra, precisa puxar para baixo para ver a palavra se multiplicar Agora, multiplicar é diferente da luz forte. A multiplicação sempre escurecerá, não importa a cor que você escolher nessa camada de multiplicação Deixe-me rotulá-los apenas para que vocês tenham alguma clareza. Luz forte, multiplicação normal. Agora, a multiplicação é frequentemente usada para sombras. Sim, provavelmente alguém disse isso. Então, como escolhemos nossas cores de sombra? É um grande mistério. Ninguém nunca foi capaz de descobrir isso. Não, estou brincando. É muito, muito fácil. Você vai se surpreender. Então, multiplique o modo novamente, não importa a cor que eu escolher, ela escurecerá Então, mesmo esse amarelo realmente brilhante será um amarelo escuro. Se eu escolher um azul, não importa o quão brilhante eu fique, mesmo que seja um roxo profundo, ele vai escurecer um pouco É isso que o modo de multiplicação faz. Portanto, lembre-se sempre de que um erro muito comum com o modo de multiplicação é pensar, bem, eu estou fazendo sombras Eu preciso de uma cor escura. Aqui está o problema. As cores escuras e o modo de multiplicação ficam muito, muito escuros muito, muito rapidamente, ok? E muitas vezes escuro demais para o que estamos fazendo nos quadrinhos, porque você começa a entrar nesse pequeno mar de preto escuro aqui embaixo Essa não é a terra de ninguém. Não escolha cores aqui embaixo. Eles não imprimirão muito bem. E elas parecerão muito próximas das tintas em termos de valor. E ficaremos escondidos e possivelmente esconderemos as tintas. Então eu vi o conselho, oh, basta escolher roxo. O roxo é seguro. Você sempre pode escolher roxo e sempre fica bem. Bem, talvez a razão pela qual o roxo pareça bom seja porque não é uma escolha forte. Não é muito frio e não está muito quente, então é uma opção intermediária muito segura que você verá muitos, você conhece, livros inteiros nos quais você terminará. Todas as outras sombras terão uma cor grande como essa. E eu estou apenas rabiscando isso aqui para mostrar como é. Não parece ruim, não parece nada ruim. Esse é o tipo de coisa. Simplesmente não parece ruim. E essa é a cor preferida para tons de pele realmente ricos, porque os tons de pele são laranja, seu complemento é roxo. É por isso que isso funciona. Então, novamente, não há nada de errado em usar isso. Parece incrível, mas não é assim que a iluminação ficaria nesta sala. E eu vou dar uma olhada meio realista aqui. Então, em vez de repintar todas as minhas sombras feias rapidamente, vou acessar o controle deslizante de ajuste matiz E a primeira coisa que vou fazer é clareá-los um pouco porque estão muito escuros. E, novamente, é uma ótima cor, sempre fica bem. O que acontece se retirarmos todas as cores e usarmos basicamente os tons de cinza Está bem? Se você olhar para isso sozinho, agora é apenas cinza. Está bem? Ou isso é o equivalente de, você sabe, pintar você sabe, Não parece ruim. Está bem? Isso nos dá uma espécie de cor marrom rica. Mas também acho que também não parece estar certo nesse ambiente. Porque esse ambiente é muito legal. Você realmente não conseguia ver isso sem diminuir o zoom. Mas é um ambiente legal. Então, que diferença isso faz? Bem, vamos pensar sobre isso por um segundo. Suas sombras, de onde realmente veio a cor das sombras Se fôssemos ser realistas com isso, como eles conseguiram sua cor? Bem, uma sombra é apenas a ausência de luz. OK. E neste caso, é a ausência da luz direta de cima nesta sala. Então, se a luz da sala não está alcançando as sombras, então qual luz está atingindo as sombras Porque ainda podemos ver isso. Tem que haver alguma luz batendo lá. Que tipo de luz está refletindo nas sombras? Muitas vezes, é a cor do ambiente. Agora, para ser bem técnico, é claro, ao redor da cabeça e da pele, a maior parte provavelmente estaria bem quente porque sua pele está refletindo seus cabelos e unhas, essas são as coisas Mas as sombras geralmente são preenchidas com a cor média do que está ao redor delas e do que elas estão refletindo Então, se esta é uma sala que é principalmente azul esverdeado, então se eu escolher cores frias de azul esverdeado para minhas sombras, provavelmente vai funcionar Eu vou para minha camada de multiplicação. O jogador vai desfazer essa alteração para cinza. Volte para meus ajustes e vamos nos refrescar. Nós vamos seguir esse caminho com isso. Então, vamos do roxo, há o verde. E então começamos a nos aquecer novamente. Você pode ver que o azul realmente fica cinza ali mesmo. Eu diria que combina muito bem com a cor do ambiente agora. Talvez esteja um pouco escuro, talvez esteja um pouco saturado. Mas podemos jogar com isso. Essa é a coisa legal desse modo e do modo de luz forte, podemos ajustar tudo isso depois do fato. Então, talvez queiramos algumas sombras realmente despojadas Talvez queiramos alguns realmente ricos e intensos. Se foi um momento muito emocionante, mas esse não é um momento emocional. Não é assim, não para este livro. Então, vou escolher um meio termo em algum lugar, bem ali. E eu acho que isso parece bom. Então, como posso pintar com essa cor? Então, primeiro, deixe-me me livrar das minhas sombras feias por um segundo Vou isolar essa camada mantendo pressionada a caixa de seleção e certificando-me de selecionar essa cor. OK. Porque acabei de colocar o controle deslizante nessa cor. Eu não pintei dessa cor. Então, eu quero ter certeza de que tenho essa cor. Puxe a caixa de seleção para trazer todo o resto de volta. Vamos apenas limpar essa camada. Vou clicar nessa camada e clicar em Limpar. E agora, se eu estivesse realmente pintando isso usando essa cor, novamente, estamos no modo de multiplicação Mas veja como essa cor é brilhante. Vamos meio que seu azul médio, você sabe, a cor não é muito brilhante, mas agora eu posso pintar com essa cor. Você pode ver isso nos olhos dela, especialmente. É como se os olhos fizessem muito para refletir a cor do ambiente. Então, aquele azul muito legal realmente aparece no branco dos olhos dela. E, novamente, depende totalmente de você quanto aos detalhes que deseja fazer nisso. Estou meio que me divertindo aqui e nem estou ficando muito bem nas filas. Vou trocar para minha borracha, vamos limpá-la novamente, você pode ver nos dentes dela, especialmente aquele azul saindo desse jeito, especialmente aquele azul saindo melhor do que o meu original É uma atmosfera diferente, um pouco mais realista. Eu posso manter a mesma cor de sombra. Opa, para a jaqueta dela. Vamos fazer uma seleção dessa vez. Selecione sua jaqueta. Mude para o meu pincel e comece a pagar isso. Isso é bem próximo ao que eu usei na primeira vez. Não exatamente. Eu fiz um pouco de iluminação verde refletida aqui. Ainda não chegamos a essa parte. Estou meio que seguindo essas rugas. Rebecca Isaacs é minha artista favorita para trabalhar porque todas as coisas porque todas as Então você pode ver agora por que passamos esse tempo extra nos apartamentos Pense se eu tivesse que me preocupar com todas essas seleções todas as vezes Agora vou dizer, não se esqueça disso quando estivermos penteando. E eu vou continuar e pintar algumas sombras profundas usando essa cor, e está meio escuro demais. Mas o que eu queria dizer era lembrar que, depois do fato, você pode alterar essas cores de sombra. E materiais diferentes refletirão as cores de forma diferente. O cabelo vai se refletir com uma cor um pouco mais rica do que, digamos, sua jaqueta, só por causa da textura Definitivamente, você tem que pensar no material, em como ele é refletivo Até mesmo o tipo de luz e sombra deve mudar dependendo da composição do seu material. 17. Renderização de luz e sombra, parte 4: Outra coisa que às vezes faço para ajustar neste momento é digamos que eu queira considerar o calor do cabelo dela nas sombras do rosto, porque elas ficariam mais quentes ao redor Então, como fizemos todas essas sombras em sua própria camada com dois dedos segurados, essa camada fará uma seleção Então, agora eu posso escolher, digamos, apenas uma cor cinza, que na verdade é apenas retirar a cor dela E você pode ver, ao escovar , que está começando a esquentar Na verdade, não mudei muito o valor, apenas mudei o nível de saturação porque o cinza puro revelará mais o que está por baixo Portanto, é uma boa maneira de obter alguma variedade sem ter que trabalhar muito. Novamente, quero falar um pouco sobre luz refletida e luz refletida, luzes de aro, um pouco aqui, apenas uma forma de enfeitar as coisas um pouco mais Você sabe, a qualquer momento você pode desistir desse tipo de coisa Você sabe, é como se você fizesse uma camada de sombra e pronto, ótimo. Se você quiser apenas fazer uma camada de luzes, pronto. Você quer deixá-lo plano, Fantástico. Então, essas são apenas, você sabe, talvez tenham uma taxa de página um pouco maior nesta capa. Você quer realmente aprimorar os detalhes, tudo o que você pode fazer. Então, a primeira coisa que vou fazer é falar sobre luz refletida ou luz refletida Gosto de chamar isso de luz refletida porque para mim, faz mais sentido E uma maneira muito boa de decidir para onde sua luz refletida não deve ir é contê-la nas sombras Porque pense bem, sua luz direta não é luz refletida O único lugar onde a luz refletida que você realmente verá, se estiver dividindo-a, será nas sombras da Eu sei que parece muito, mas se você realmente pensar bem, é muito, muito simples. Então, vou segurar com dois dedos minhas sombras que acabei de criar, julgar e desculpar Você pode ignorar todo esse branco que eu pintei acidentalmente, você pode ver um pop-up no juiz de seleção Mas, novamente, tudo o que você vê lá que está muito escuro é o que está selecionado. OK. Então, quando eu mudo para um pincel, tudo o que eu faço fica mais uma vez contido nessas sombras, certo? Então, esse é apenas outro tipo de atalho que você pode fazer. Então, vamos pensar sobre isso. Que cor pode refletir na sombra de sua jaqueta? Ok, sabemos que será mais leve do que o que está lá, então sabemos que será pelo menos tão brilhante. Então, vou ficar, digamos novamente, meio branco. O chão é branco, o que eu acho que está aqui. Provavelmente será uma cor brilhante. E então eu não vou mudar muito a tonalidade aqui. Acho que no original eu fiz isso um pouco mais verde só para torná-lo um pouco diferente. Então, se eu começar a adicionar um pouco desse verde nessa área onde ele refletiria, ficará muito legal agora. Novamente, não está em todo lugar. Talvez cheguemos um pouco aqui, mas não devemos sentir cada parte de cada sombra. Essa é uma maneira rápida de fazer com que pareça chato. E isso está muito próximo do valor que existe. Então, eu realmente não preciso me preocupar muito com detalhes, mas já parece que as luzes estão batendo no chão. Certo. Talvez façamos um pouco disso aqui em cima, embaixo do nariz dela, talvez isso realmente comece a adicionar muita dimensão Vou selecionar o cabelo agora, estou usando a mesma cor, apenas uma cor fria e começo a jogá-lo na parte de baixo do cabelo e ele começa a dar volume ao cabelo quase imediatamente Sabe, aqui em cima, talvez não queiramos ser tão legais. Talvez queiramos aquecê-lo porque está, você sabe, perto da pele. Então, talvez esses reflexos sejam um pouco mais quentes. Outro tipo de luz que eu acho muito divertido brincar são luzes de aro muito nítidas. Não é realmente uma situação em que eu provavelmente usaria um, eu não acho. Mas às vezes eu mudo o clima, talvez em uma cena de ação ou algo assim Se eu selecionar coisas acidentalmente, digamos que eu comece com uma borda bem afiada Na verdade, vamos fazer isso no lado sombrio, meio que traçando dessa maneira Não sei quanto do pescoço dela estaria realmente coberto lá. Deixe-me escolher um pequeno ponto de luz no nariz dela. Talvez aqui, talvez ali. Então eu mudo para o pincel. Novamente, não é realmente adequado para essa situação específica. Também não é brilhante o suficiente. Mas sim, se quisermos brilhar muito, talvez mudemos a cor, você poderá ver que, sendo útil em algum lugar próximo a uma fogueira ou algo assim não precisa ser uma cor sólida. Claro que poderíamos usar essa luz de borda, digamos, escolher aquele amarelo, ficar mais brilhante, você sabe, adicionar algumas partes claras para fazer com que pareça ainda mais quente E então uma última coisa que vou mencionar aqui na pele dela que geralmente é muito, muito útil. Já falei sobre isso em outros cursos, mas está espalhando um pouco do que chamamos de dispersão subsuperficial Está bem? Então, em uma camada acima de tudo com que estamos trabalhando até agora, vou criar uma nova camada aqui e configurá-la para sobreposição Agora, isso é um pouco trapaceiro, mas é um bom truque. O modo de sobreposição é ótimo para mudar a tonalidade e a tonalidade das coisas sem afetar muito o valor, se você souber como Então, nessa camada de sobreposição, vou escolher um pincel grande, talvez macio, do tipo aerógrafo Eu deveria ter um e vou escolher o tom de pele básico, esse é um bom lugar para começar. Vou começar com o tom de pele básico, que neste caso é tipo, você sabe, um tipo de cor amarela e laranja. Isso o levará ao estádio, onde você precisa estar no modo de sobreposição É quase o oposto da sobreposição do modo de luz forte. Se você quiser afetar a tonalidade sem afetar muito os valores, escolha cores próximas ao meio Está bem? Cores muito brilhantes mudarão um pouco as cores. Cores muito escuras neste modo mudarão um pouco as cores de maneiras muito dramáticas. Às vezes isso pode ser legal, mas não é o que estamos fazendo aqui. Então, eu vou chegar na metade, vou chegar na metade, até 50% aproximadamente até Não precisa ser exato. E eu quero esquentar isso um pouco porque dispersão subterrânea tem ver com o sangue sob a pele, certo, com minha escova macia com pele dela selecionada logo ao redor E eu vou tocar nisso daqui a pouco. Realmente nariz e bochechas e todas essas coisas. É muito sutil, ligado e desligado. Acho que nem fiz isso no livro original. Era só mais uma camada novamente, pessoal. E, novamente, a cor não está exatamente correta. Você quer mudar isso? Parece um pouco laranja para mim. Então, talvez sigamos por esse caminho. Isso parece bom. Eu gosto disso. Então, que cor é essa? Roxo, claro, mas é bom para o cabelo. Se eu, se eu pegar a seleção do cabelo dela e, novamente, quiser aquecê-lo em alguns lugares, fica muito bom apenas para aquecer o cabelo, especialmente o cabelo castanho, o cabelo loiro Aqueça, parece muito bom. E você fica tipo, oh não, eu exagerei. Abaixe o volume. Basta diminuir a saturação. Desativar a saturação efetivamente a desativará. Ou aumentando, vamos aumentá-lo. E você examinaria, é claro, cada seleção e se aprofundaria tanto quanto quisesse . Isso realmente não muda nada no plano de fundo. Novamente, eu provavelmente usaria minhas camadas de seleção de fundo aqui para tirar proveito disso. Posso segurar o fundo com dois dedos, ele selecionará todos os meus planos de fundo Posso escolher qualquer número de técnicas sobre as quais falamos hoje para fazer essas sombras funcionarem Isso é com uma escova macia, você pode usar uma escova dura, depende totalmente de você. Desta vez é um pouco mais dramático e divirta-se com isso. Só porque você escolheu uma determinada cor não significa que tudo tem que ser dessa cor. Se eu quiser mudar algumas dessas sombras um pouco para o verde apenas para torná-las diferentes, um pouco mais interessantes, talvez isso funcione É como refletir muito verde no fundo. Agora, talvez se ela estivesse de frente para a janela e houvesse reflexos vindo de fora ou algo assim, bem, talvez essas áreas reflitam uma cor um pouco mais quente Ou talvez você os deixe onde estão. 18. O estilo "cortar e graduar" no Procreate: Tudo bem, eu realmente quero fazer uma aula rápida especificamente sobre o método de corte e graduação de renderização Porque várias pessoas ao longo dos anos me perguntaram sobre esse método procriar porque é um pouco diferente do que é no Photoshop É diferente do Clip Studio. E devido às limitações das ferramentas de seleção com procreate, você meio que precisa fazer algumas soluções alternativas para usar esse estilo Então, na verdade, vou falar sobre isso nesta lição. Agora, o que significa cortar e graduar, se você não sabe, é que é um termo mais antigo. Na época em que chamavam as seleções de cortes. E algumas pessoas ainda chamam esses cortes, eu acho. Então, se você tem uma forma clara, eles chamam isso de corte. Certo. E então a parte graduada é um corte gradiente. E gradação é, na verdade, recorte e gradiente. E um gradiente, nesse caso, normalmente se refere a um gradiente suave de cor para outra ou de, você sabe, alguma cor para transparência ou E a forma que descobri de fazer esse trabalho pode procriar, é um pouco desajeitada em comparação com outros estilos, para ser Mas isso é o que eu faria se eu mesmo precisasse fazer isso para um livro. Agora, o que eu fiz aqui acabou de ser desligado novamente, toda a renderização que está naquele grande grupo na parte superior, estamos na camada de cores base No momento, meus apartamentos estão definidos como a camada de referência. Então, com a ferramenta de seleção definida como automática, vou selecionar a pele dela. Agora, depois de selecionar a pele dela, vou deslizar três dedos baixo para abrir o menu Copiar e Colar Agora, o seu pode ser diferente disso. Não sei exatamente o que é o gesto , o gesto padrão Mas se você quiser investigar isso, na verdade, vamos desfazer isso por um segundo Vamos voltar às ações e preferências, as seções de preferências aqui na parte superior. E depois controles por gestos. E você verá várias opções diferentes aqui. Se você acessar Copiar e Colar, verá que o meu está configurado para deslizar com três dedos Novamente, não tenho certeza de qual é o padrão. O menu rápido é um toque com quatro dedos, que acho que não fizemos nenhum menu rápido neste caso. Mas esse é aquele pequeno menu que é bom para virar coisas, na verdade Esse é o melhor uso para isso. Toque com quatro dedos. Também é uma maneira rápida de criar uma nova camada, mas nunca me lembro de usá-la. De qualquer forma, desculpe pela tangente sobre essa configuração Mas de qualquer forma, vamos clicar na pele dela. Vou deslizar com três dedos para baixo e duplicar. E o que isso faz é criar uma nova camada com o que está selecionado. Está bem? Você pode ver isso sozinho aqui. O que eu faria então neste momento é apenas definir isso para bloqueio alfa. Está bem? Pegue essa nova camada e defina-a para alfa lock. O que o Alpha Lock faz é que ele só permite colorir os pixels que já têm algo nele. Ok, neste caso, é apenas a pele dela que está nessa camada. Então essa é a única coisa que está sendo pintada agora. Então, o que isso significa é que podemos usar isso como um ato de seleção de forma eficaz enquanto fazemos outras seleções Ok, agora eu posso usar minha ferramenta de mão livre. E não vou me preocupar em sair das linhas. Eu só vou fazer algumas sombras rápidas. Formas aqui, talvez uma ali. Retire um pouco do cabelo dela. Remova um pouco disso. Algo parecido. Mude para o meu pincel e agora tenho minha seleção e minha aparência de super-herói renderizada E então eu posso entrar e fazer mais seleções aqui. Claro, faremos alguns aqui bem rápido. É uma espécie de mudança rápida e feia de seleção para um pincel. Lá vamos nós. Então, essa é uma maneira muito rápida e fácil de fazer um estilo de corte e gradação, desde que você esteja trabalhando nessa única camada. Ok, se você está apenas trabalhando em uma camada do modo normal e está escolhendo suas cores e não está muito preocupado com a capacidade de edição depois do fato, essa é uma boa maneira de fazer isso Ok, eu então mesclaria isso e passaria para a próxima coisa Então, digamos que eu pegue o cabelo, verifique se estou usando a ferramenta de seleção automática. Clique no cabelo, deslize com três dedos e duplique. Vá até a coisa, alfa, tranque-a, mude para a mão livre E agora eu tenho minha seleção aqui. Faça alguns rápidos e feios. Você ganha uma cor diferente. Lá vamos nós. Eu não disse que era bonito, mas é uma maneira rápida e fácil de fazer esse tipo de estilo de corte e gradação. Novamente, não é tão flexível porque você precisa mesclá-las ou acaba com toneladas e toneladas de camadas Até mesmo existem algumas soluções alternativas para isso. Eu diria que você também pode salvar seleções no procreate para coisas que você pode estar renderizando E digamos que ela apareça em alguns lugares diferentes e, como não temos uma mágica adequada, talvez você queira salvar toda a seleção e não precisar fazê-la novamente. Por exemplo, eu tenho um exemplo aqui? Troquei de página por isso porque esse é um exemplo melhor Digamos que eu saiba que vou voltar e fazer alguns passes diferentes esse grande cara azul aqui, certo? Talvez faça algumas sombras, alguns destaques, qualquer coisa que eu possa inserir E eu estou usando a ferramenta de seleção automática para primeiro selecionar todas essas áreas diferentes. Agora, novamente, é por isso que este aplicativo não é ótimo para esse tipo de método, na minha opinião. Mas você pode ver que eu tenho que escolher entre todas essas coisas diferentes. Se eu realmente quisesse colorir todos eles, não vou me preocupar com isso agora. Mas depois de fazer a seleção, você pode salvar e carregar aqui na parte inferior e pressionar o sinal de mais. E o que isso fará é salvar essa seleção. Então, digamos que eu venho aqui com meus destaques e faço algumas coisas e depois trabalho em outras coisas e volto, quero trabalhar nisso de novo, mas, oh, não, eu perdi minha seleção. Abra a seleção, a ferramenta, salve e carregue. Existe essa seleção. Nós o temos carregado. E agora eu posso voltar ao que eu estava fazendo. Eu também fiz isso antes, especialmente para coisas como tons de pele. Como eu disse, algo como aquele cara provavelmente faria isso, porque você tem muitas partes diferentes. Mas se você tem um personagem, sabe que voltará ao personagem principal. Talvez você queira fazer uma seleção de todas as roupas. Talvez nesse cara, eu selecione sua faixa de cabeça e aquela coisa e aquela coisa. Agora você pode ver como ele pegou isso aqui. Eu realmente não quero que isso faça parte disso. Então, vou remover à mão livre e vamos eliminá-lo. E isso vai removê-lo da seleção. Agora vou salvar essa seleção. E agora eu tenho a roupa dele como outra opção. Agora, você não pode renomear essas seleções, pelo que eu sei Mostrar outro método que você talvez queira usar para isso, que eu fiz antes, é como neste caso. E isso não é um exemplo perfeito disso. Mas um truque que sempre funcionou para mim é, especialmente se eu costumo ter meu folheto, criá-lo apenas como parte do processo normal de nivelamento para separar as figuras do fundo ou dividir o primeiro plano e o fundo do meio Essas também são boas ferramentas de seleção pois lembre-se de que, ao procriar, você pode pressionar dois dedos em uma camada e ela selecionará o conteúdo dessa camada Como nesse caso, são todos os caracteres em primeiro plano. Essa é uma maneira muito rápida. Se eu estiver trabalhando com esse cara e quiser fazer uma seleção rápida, vou clicar com o dedo na camada de primeiro plano E agora eu tenho uma seleção aqui com a qual posso trabalhar. E, claro, se você quiser usar um método de cortar e graduar e ter cuidado, isso também é uma opção. Você sabe, se você quiser escolher uma ferramenta de seleção e depois apenas traçar o interior, você sabe, ao longo dos lados onde você quer que a luz ou a sombra estejam. Dessa forma, você não precisa se preocupar com nada em particular lá. Mas há muitas maneiras de fazer isso. Há alguns deles lá. Espero que um deles funcione para você. 19. Efeitos especiais e cores de linha: Tudo bem, então estamos entrando na reta final aqui. Pensei em mostrar a vocês algumas técnicas de efeitos especiais que acho fáceis de fazer e procriar E essa página em particular não tem muitos efeitos. No arquivo original , você pode ver as luzes acesas no painel inferior. E há alguns lugares em que mudei a cor das linhas, e falaremos sobre os dois. Então, para começar com coisas que brilham nos quadrinhos, muitas vezes, o maior passo que falta é que você precisa estar acima das linhas ao começar a fazer efeitos especiais que são brilhos destinados a parecer realmente brilhantes e realmente brilhantes Agora, existem certos estilos em que você sabe que efeitos suaves, brilhantes e de aparência digital realmente não se encaixam Talvez você apenas os pinte por cima. Novamente, há muitas maneiras de fazer isso. Eu realmente não vou ditar nada em particular, mas digamos, neste exemplo, que ela tem alguns óculos brilhantes de ficção científica aqui ou algo assim, E isso será um bom exemplo para nós. A primeira coisa que vou fazer acessar minha ferramenta de seleção. E vou selecionar o interior dos olhos e da pele. Agora ele está selecionando todas as capas, então, em vez disso, vou ampliar e desenhá-las rapidamente com a ferramenta de seleção à mão livre Vou ficar um pouco dentro das molduras aqui. Eu perdi isso. Tente novamente. Estou ficando apenas dentro das molduras, como se o que estamos vendo fosse cortar um pouco a moldura. O que realmente aconteceria, eu acho. E eu vou colocar uma camada em cima de tudo aqui. E vou usar o modo de luz forte novamente. Mas você pode usar o que quiser. Você pode tentar esquivar a tela ou a cor. Coisas diferentes vão te dar efeitos diferentes. Mas eu vou usar a luz forte, digamos que eles são avermelhados Você pode ver agora que está no topo das linhas. O vermelho está afetando não apenas as áreas abaixo da linha, por assim dizer, mas também as próprias linhas também estão sendo pintadas Só para mostrar rapidamente a aparência de alguns dos outros modos aqui, a luz suave, que é muito, muito sutil, sobreposição é novamente um efeito sutil, bom para óculos de sol Talvez muitos deles sejam interessantes por motivos diferentes. Como se essa fosse uma atmosfera diferente, não parecesse ruim, não era exatamente o que eu procuro Tela, muito semelhante à luz forte, porque o modo de luz forte é efetivamente filtrado e multiplicado dependendo do que você está Portanto, a tela geralmente é semelhante ao modo de luz forte, mas, de qualquer forma, vamos voltar à luz forte. Eu gosto da aparência, então agora nossos óculos parecem vermelhos, mas na verdade não parecem estar brilhando Certo. Então, vamos corrigir isso. A primeira coisa que vou fazer é criar uma nova camada. Podemos usar a tela desta vez. E, novamente, uma escova grande e macia e eu não tenho uma seleção desta vez. Certo? Vou pintar por cima aqui com um pincel grande e macio. E você pode ver que isso está nos dando um toque um pouco confuso e começando a parecer que os óculos em si estão, na verdade, brilhando um Quanto mais forte você quiser que esse efeito seja, é claro, mais brilhante você pode torná-lo Então, talvez se eu voltar para minha seleção lá, apenas recarregar minha seleção, eu poderia brincar ficar mais brilhante nas bordas Esse é um look que é uma opção. Parece que eles estão soprando dessa maneira. E digamos que queremos fazer com que ela, eu não sei, queremos fazer comida aqui que ela esteja cheirando radioativa ou algo assim cheirando radioativa Não sei, é um livro comum, pode acontecer. Obtenha uma grande cor azul brilhante aqui novamente, porque isso está no topo das linhas, veremos todas as pequenas diferenças aqui nas linhas que você talvez não perceba se estivesse abaixo. Não sei se é um ótimo relâmpago, mas estou apenas pintando isso com um pincel de textura Novamente, podemos obter uma camada inferior diferente com uma cor diferente Talvez uma escova macia e um pouco de brilho ao redor, desse tipo, bem embaixo dela desse tipo, bem embaixo Tudo bem, então o raio está atingindo essa coisa, talvez. Vamos voltar atrás. E agora digamos que eu queira mudar a cor das linhas nesta pequena tigela da Tupperware por algum motivo, como fiz no fundo Então, eu já tenho uma camada que está cortada minha camada de tintas e é isso que está afetando as cores da linha atrás dela Isso é chamado de máscara de recorte. O Photoshop faz com que esses clipes funcionem. Muitos aplicativos de arte digital têm máscaras de recorte e a forma como funcionam é, na verdade, muito simples Portanto, lembre-se de que as tintas estão em sua própria camada transparente, então não há branco do papel nessa camada Portanto, quando você usa uma máscara de recorte, tudo o que você fizer nessa máscara de recorte ficará contido na camada em que ela foi cortada Ok, então vou criar uma nova camada logo acima das minhas tintas aqui agora, porque já existe uma máscara de recorte Você pode ver que, se eu criar uma nova camada abaixo, ela adiciona automaticamente aquela pequena seta indicando que se trata de uma máscara de recorte Então, se você criar uma camada na parte superior e quiser que ela seja uma máscara de recorte, basta clicar nela e clicar em Máscara de recorte E agora vou começar com a cor da minha Tupperware que escurecerá E agora, quando eu pinto isso, você pode ver que está mudando a cor das linhas. Parece que está bem. Não parece ruim. Mas talvez na comida, eu queira que seja um pouco mais escura Eu também poderia ter feito uma grande seleção aqui em vez do pincel e feito dessa forma. Há muitas maneiras de fazer isso. Um exemplo rápido disso, eu poderia desenhar em volta da luva dela. Agora lembre-se de que não estou passando pelo centro das linhas aqui. Não estou lisonjeando. Preciso obter toda a linha total que desejo alterar dentro dessa seleção agora. Porque, novamente, estou usando uma máscara de recorte que mudará automaticamente a cor do que está lá dentro e ignorará todo o resto. Esse tipo de técnica é muito bom quando você quer um pouco menos de contraste em seus planos de fundo Como nesse caso, eu realmente queria empurrar todo esse fundo para o branco, incluindo as linhas. Você está basicamente criando um avião aqui, você sabe, em todo o plano de fundo. E depois há o plano dos personagens lá. E depois há o plano do personagem central aqui no lado direito. É um pouco mais escuro separá-la dos outros dois planos 20. Colorindo e ajustando: Tudo bem, e nesta lição eu quero mostrar a vocês apenas algumas outras maneiras fáceis de fazer alguns ajustes. E ajustar talvez depois do fato, às vezes enquanto você está colorindo, mas apenas algumas maneiras rápidas de fazer grandes mudanças sem precisar refazer um monte de coisas Então, em minhas camadas, eu desmarquei a referência nos apartamentos por enquanto, porque vou pular um pouco as seleções Então, digamos que, por causa deste exemplo, eu realmente queira mudar o tom desse painel em que estamos trabalhando e mudar as cores, talvez adicionar um tom de cor pesado ou algo assim. Certo? Então, vou descer primeiro para minha camada de painéis. E com a ferramenta de seleção automática, basta selecionar o painel inteiro. Ok. E nas camadas, eu tenho toda a renderização neste grande grupo por enquanto Então, tudo o que fizermos estará em cima disso, em uma nova camada. Então, eu encontrei uma nova camada aqui. Estamos nessa camada normal abaixo das tintas, mas acima do resto da renderização Ok, vou mudar isso para, vamos fazer luz forte novamente. E eu não sei, quero mudar completamente o esquema de cores. Então, digamos que eu entenda um verde profundo e vou deixar cair essa cor. Imediatamente começa a parecer um filme visto ou algo assim, certo? Mas também, você sabe, realmente reduziu um pouco nossos valores Você sabe, tudo está meio que meio tom agora. E se isso é difícil para você ver, se você realmente não entende o que quero dizer quando digo isso, ou se é difícil para você ver que os valores estão meio comprimidos Outra maneira de ver isso é criar uma nova camada, colocar um cinza por cima dela e definir essa camada para o modo de cor. E isso efetivamente lhe dará uma versão em preto e branco de seus valores existentes aqui. Além de seu cabelo ser escuro, maioria dos outros valores está em uma faixa de tom muito médio aqui. Mas você pode ver que se eu tirar a camada verde que acabamos de fazer, temos um pouco mais de variedade e elas são um pouco mais brilhantes. Obviamente, você também. Você pode ver que vou deixar essa camada de cores lá em cima para vermos mais tarde, se quisermos. Mas quero aproveitar esta oportunidade para falar sobre máscara novamente porque adoro usar uma máscara de camada para ajustar coisas assim. Então, digamos que, neste caso, eu queira mudar onde esse efeito verde aparece. Ok, então eu vou clicar na camada e clicar em Máscara. E eu vou mudar para o meu pincel. E agora eu tenho um preto selecionado. Vou clicar duas vezes na minha camada de fundo, só para selecioná-la. Agora eu posso pintar esse efeito nos lugares que eu não quero. Então, talvez eu queira que isso pareça muito dramaticamente iluminado, então eu o estou pintando. E então, no personagem, vou segurar dois dedos no primeiro plano e voltar para o meu Ainda estou usando minha máscara de camada. Não vou ser muito específico aqui, mas talvez eu pinte em um lado do rosto dela. E eu vou fazer isso rápido só por causa da lição aqui. E dê a ela uma luz forte, não inesperada, mas uma luz forte de um ângulo diferente aqui Muito rapidamente, isso muda o tom da cena. Isso muda a forma como se sente, muda o quão dinâmico é. Novamente, como está em sua própria camada, podemos nos dar ao luxo de talvez chegarmos a esse ponto e dizermos Não conheço muito os verdes. Bem, podemos diminuir o tom, podemos mudar a saturação, podemos torná-la mais intensa Você sabe, podemos brincar com o brilho. Sabe, há muitas coisas que podemos fazer aqui para ajustar isso. Tudo isso dá um tom um pouco diferente no momento. Aqui está outro truque rápido. Digamos que estamos começando a ter muitas camadas aqui e eu não sei, talvez estejamos perto de acabar. Estamos perto de acabar? Usamos 19. Temos 23 disponíveis. Não, não somos. Então, eu só queria verificar antes tudo isso e depois parecer muito estúpida quando esqueci de redimensioná-la ou Portanto, não precisamos nos preocupar muito com a contagem de camadas nisso. Mas vou apertar a máscara com dois dedos na camada E o que isso vai fazer é aplicar as máscaras à camada, é o que eles chamam. Agora temos apenas o conteúdo da camada, neste caso aquela cor sombria profunda que usamos na camada de luz forte Mas como isso está em sua própria camada, lembre-se de que isso se torna uma seleção. E eu estou sempre mencionando isso porque procriar é, novamente, que as ferramentas de seleção deixam um pouco a desejar Às vezes, sempre que temos algo que podemos aproveitar, quero falar com você sobre isso Então, vou clicar com dois dedos nas minhas sombras. Agora vou mudar para talvez uma cor saltitante interessante da qual não vemos muito Talvez uma cor alaranjada, digamos muito brilhante Agora, usando as sombras como uma seleção, isso está muito próximo do nosso tom de pele Deixe-me fazer isso de uma forma diferente, vamos fazer isso. Agora, se eu pintar sobre isso, novamente ficará nas sombras Eu realmente não consigo pintar na luz agora, o que é útil quando você está fazendo uma luz indireta que é, obviamente, brilhante o suficiente para entrar nas áreas diretas da luz Novamente, estou apenas rabiscando isso aqui bem rápido, só para nos dar uma olhada em algo interessante E, novamente, isso é realmente exagerado em relação ao nosso original. Mas a questão é que eu só queria dar a vocês algumas ideias de algumas maneiras de tornar as coisas dinâmicas e interessantes, para também não ficarem muito preocupados em ficar presos a uma coisa específica que vocês fizeram. É como se, nesse caso, eu acidentalmente fizesse tudo isso naquela camada, o que eu realmente não queria, mas eu ainda podia reunir todos os valores e ajustá-los como um todo ou começar de novo porque não fiquei lá por muito tempo 21. Mais dicas de ajuste: O Procreate também tem ajustes aqui, como curvas e equilíbrio de cores, mapas de gradiente e E eu não falei muito sobre isso porque eu mesmo não os uso muito. Mas eu queria dar a vocês alguns outros tipos de truques aqui, só para que vocês tenham algumas opções para escolher. E esses ajustes, você sabe, afetam apenas a camada da qual estamos falando. Então, eu desativei tudo acima da minha renderização, e eu tenho alguns erros lá em cima, você pode ver Mas eu quero uma cópia disso. Quero uma cópia do que estou vendo agora. E então eu vou fazer minhas ações aqui. E na seção de anúncios aqui na parte superior, aqui na parte inferior está a tela de cópia. Então, na parte superior, temos adicionar tela, compartilhar vídeo, adicionar e copiar tela. Vamos usar uma nova camada colar com três dedos E o que isso faz é isso. 22. Exportando o produto final: Então, à medida que chegamos perto do final, quero falar um pouco sobre a exportação do produto final Portanto, se formos para Ações e para Compartilhar, você verá todas as opções disponíveis aqui para exportar esses arquivos Então, o primeiro aqui é um arquivo de procriação. Portanto, isso é bom se você estiver criando arquivos que deseja compartilhar com outras pessoas para abrir e procriar com todas as funcionalidades e todas as coisas que virão com Isso inclui o vídeo. Além disso, se você quiser exportar um arquivo procreate e tiver a gravação de vídeo e suas preferências, você sabe, se você pudesse enviar esse arquivo para alguém, essa pessoa poderia reproduzi-lo em seu iPad e ela veria o processo Além disso, acho que esse é o meu ponto. Aquilo com o qual você pode ou não se importar. Eu pessoalmente não me importaria, mas esse é um bom motivo para usar o arquivo procreate O Psd é praticamente um padrão da indústria. É o padrão do Photoshop. Há 1 milhão deles. Se você não sabe o que usar e quer manter suas camadas e outros enfeites, você usa um arquivo PSD, você tem a melhor foto dele abrindo o máximo possível com o aplicativo Por exemplo, Clip Studio lê o que pode no Photoshop, digamos, coisas como opacidade Mas o Photoshop também tem uma porcentagem de preenchimento que o clipe não tem, isso não tem, então não seria incluído no arquivo Mas acho que praticamente tudo na pilha de camadas procreate se aplicará a um arquivo PSD Então você sabe, as camadas, a máscara, toda aquela máscara de recorte funciona, todas essas coisas. Então, o PSD é bom em todos os aspectos. Aposta segura. O PDF vai achatá-lo, acredito que seja apenas uma camada Eu realmente não faço muito com PDF. Pessoalmente, os J Pegs são basicamente o formato de imagem da Internet Se você vai fazer o upload de algo, você sabe, Twitter ou algo assim, você pode clicar em JPEG e a exportação levará apenas um segundo Lembre-se de que será um arquivo bem grande. É como se fosse um arquivo de quatro, quase cinco megabytes quando está no formato Jpeg Então, um arquivo meio grande, acho que muitos anúncios aparecem automaticamente Você o anexa ao G mail como se eles fossem redimensioná-lo automaticamente ou algo Tfr Eu pulei P e G. Esse também é um formato que normalmente tem uma camada e você também pode ter transparência Então, digamos que você estava fazendo um logotipo ou algo assim e só queria um fundo transparente e você sabe, para que você pudesse ver as caixas de seleção ou qualquer outra coisa, então PNG é o formato a ser usado para isso. O PNG também é descompactado, esqueci de mencionar, que significa que mesmo esse arquivo tem 18,4 megabytes em uma única camada, de modo que não E então um arquivo Tiff que é, novamente, acredito que só exporta arquivos Tiff de camada única Esse é basicamente o padrão para a indústria de comunicações, livros e muitas indústrias gráficas. Então, se eu fosse exportar isso para uma impressora quando estivesse usando mais o procreate em meu trabalho no livro de comentários, eu exportaria como PS D para a loja de fotos ou para arquivos de fotos de afinidade apenas no iPad para exportar os arquivos CMYK Porque quando eu o estava usando, procreate fazia coisas estranhas com os arquivos Tiff Parece estar funcionando agora. Acabei de testá-lo hoje, na verdade, logo antes dessa gravação, para ter certeza de que ele exportará um arquivo CMYK Tiff Mas o problema é que você precisa começar em CMYK. A maioria dos aplicativos você pode escolher após o fato, não procriar. Então, se você vai usar isso para trabalhos impressos, especialmente na indústria de quadrinhos, não posso falar por mais ninguém. Eu continuaria e trabalharia apenas em CMYK para procriar. Dessa forma, você não precisa se preocupar converter ou se perguntar se a aparência será a mesma Aparentemente, o perfil genérico é bastante seguro, então, se não funcionar, você pode me culpar, eu acho. Mas teste. Teste com seu editor antes de tentar. Ah, e aqui estão todas as maneiras pelas quais podemos compartilhar as camadas. Estávamos fazendo coisas animadas, você pode exportar para vários formatos de vídeo, o que não estamos fazendo neste curso. Eu realmente não vou falar sobre isso. 23. Conclusão: Tudo bem, isso é tudo. Muito obrigado por assistir. Espero que você tenha aprendido alguma coisa. Espero que você tenha aprendido muito. Se você tiver dúvidas sobre alguma coisa, venha me encontrar no discord. Ficarei feliz em ajudar. E se você gosta deste curso, confira alguns dos outros. Vou deixar alguns códigos de cupom e códigos de desconto no texto desta lição ou da próxima lição em algum lugar aqui. Em algum lugar ao meu redor , você verá alguns códigos. Mas esses cursos mantiveram meu negócio funcionando nos últimos dois anos. E espero que você tenha aprendido algo sobre transformar a procriação em uma ferramenta decente para colorir livros de comentários Talvez um dia eles nos dêem uma varinha mágica. Não estou mais prendendo a respiração. qualquer forma, acho que vai esculpir coisas em três D antes de eu pegar minha varinha mágica Obrigado a vocês novamente. Cuide-se.