Vamos Animar: Use Seu Telefone Para Criar Um Vídeo cativante

1. Apresentação: Ok, você quer começar a compartilhar suas ideias por meio animações simples, mas expressivas, como esta sem tocar em nenhum software como o After Effects ou o blender. Bem, o mesmo aqui. Então, deixe-me mostrar a maneira mais fácil e preguiçosa animar que eu conheço. Bem, ei, eu saí até agora e sou arquiteta, escritora e artista visual que nasceu na Arábia Saudita e agora está sediada em Adis Abeba, que é a maior cidade do Chifre da África nos últimos anos facilitou vários designs participativos, como o Programa de Bolsas Comunitárias financiado pelo Prêmio Berkeley , onde orientei um grupo de livreiros devem criar um design para biblioteca móvel que possam usar para enviar livros com mais eficiência. Também conduzi sessões de brainstorming visual, e é Sandro trabalhando para organizações como a Fundação David e Lucille Packard, best within plus one e e-capitalist. Também trabalhei com a Associação de Arquitetos Etíopes para criar um vídeo simples que pode ser usado para repensar os fundos para a construção de novas escolas aqui na Etiópia. E é o estilo que usei nesse vídeo que vou compartilhar com vocês aqui. Agora, para animar a maneira que vou mostrar para você nesta aula. Você não precisa de plano de fundo, desenho ou animação. Pode ser que alguém seja iniciante em desenho e edição, ou alguém que esteja animando há anos, mas queira aprender a maneira mais simples de fazer isso. A aula em si será dividida em duas partes, desenho e edição. Portanto, para a parte do desenho, você precisará do seu iPad, seu telefone Galaxy Note, que vou usar, ou de qualquer dispositivo onde você possa desenhar e tenha um recurso de gravação de tela. Não importa qual dispositivo seja. E para relaxar, vou compartilhar dois exercícios diferentes que serão seguidos pelo projeto da aula. Vamos animar um trocadilho bobo ou uma piada que amamos totalmente ou ouvimos de um amigo ou ente querido. Na segunda metade da aula, vamos colocar seu vídeo gravado na tela em um software de edição como o premium pro. Gire, corte algumas partes que você não quer e pronto. Agora, minha esperança é que você saia desta aula não apenas com alguns truques de desenho e edição, mas também com a confiança criar animações simples que possam ser um poderoso recurso educacional ou de promoção nesta era de informações rápidas e viralidade O formato de vídeo é meio especialmente potente para comunicação. Portanto, saber como criar até mesmo um vídeo de animação muito simples pode ampliar seu alcance e ajudá-lo a se comunicar com um grupo mais diversificado de pessoas. Então, vamos ficar muito mal. 2. Projeto do curso: Bem, olá. Então, para os projetos de aula, vamos recriar uma conversa que você teve recentemente, seja com um ente querido ou um colega na seção de projetos e recursos Vou compartilhar um modelo que você pode usar para este projeto de classe. Mas também vou mostrar como criar isso do zero. Mas antes de entrarmos nisso, quero que nos aqueçamos um pouco. Eu tenho alguns exercícios. O primeiro em que literalmente criaremos algumas formas, linhas e rabiscos aleatórios em todo o nosso tablet, iPad ou telefone, o que quer que você use para desenhar. E no segundo exercício, novamente, compartilharei um modelo no qual você pode criar um diagrama explicando algo que você conhece muito bem. Após esses dois exercícios em que relaxaremos nossa mão, você criará seu projeto de classe. Você pode fazer o upload de uma captura de tela final para a seção de projetos e recursos da aula. E você pode conferir as animações que outras pessoas criam. Para esta aula, precisaremos um dispositivo no qual você possa desenhar com o dedo ou com uma caneta. No telefone Samsung Notes, usarei um iPad ou qualquer outro dispositivo que tenha um recurso de gravação e desenho de tela. Você também precisará de um software de edição para aprimorar seu registro de tela. Mas qualquer software com recursos simples funcionará como o cap cut, por exemplo, maior parte do que você precisará do software provavelmente é adicionar alguns textos, acelerar o vídeo, cortar as partes que você não precisa e talvez adicionar alguns efeitos sonoros. E é isso. É disso que você precisa para criar seu vídeo de animação. Adicionar som à sua animação é uma etapa opcional. Você pode ignorá-lo completamente. Agora, se você não conseguir terminar de gravar a tela ou editar seu vídeo de animação. Agora, espero que você faça uma captura de tela de tudo o que conseguiu finalizar e faça o upload na seção de projetos e recursos Qualquer progresso conta e, no futuro, se você conseguir terminar de finalizar o vídeo, ainda poderá atualizar seu projeto para incluir esse progresso. Então, vamos começar o exercício de aquecimento. Vamos? 3. Ex. #1: Doodling com aquecimento: Bem, este é nosso primeiro exercício. Vamos nos aquecer. Isso é importante para que nossas mãos se sintam confortáveis em desenhar de forma rápida e decisiva. Vamos criar linhas, bolhas, algumas formas onduladas, o que vier à nossa mente, só para relaxar de verdade. Bem, isso é literalmente apenas rabiscar. Está esquentando. Então, estou apenas rabiscando, preenchendo a página. E o que eu sugiro que você faça é simplesmente desenhar o que você costuma desenhar quando se senta em uma reunião chata e tem um papel à sua frente, ou você está em uma sala de aula e tem uma caneta na mão e um pedaço de papel e desenha sem pensar formas, círculos, contorcidos, setas, linhas e todo tipo de blocos. Talvez você acabe desenhando personagens. Não importa, desde que esteja ajudando, ajudando você a soltar a mão e ajudando você a se sentir confortável desenhando na tela. Isso é bom. Também sugiro que você pratique desenhar alguns tipos diferentes de setas, porque você as usaria em vídeos explicativos se estivesse interessado em desenhá-las no futuro e apenas praticar suas linhas e como se sobrepõem umas às outras e como você desenha formas. Outra coisa que adoro fazer é sobrepor minhas formas. Então, mesmo que seja como uma bolha, como uma forma amorfa. Gosto de refazer isso aproximadamente para dar aquela qualidade dinâmica. E como você pode ver, eu estou literalmente rabiscando toda a página neste momento e ela está preenchendo. E também é bom se inspirar em emojis, em símbolos ao seu redor para usar coisas que, normalmente, eu costumo pelo menos desenhar, seja uma lâmpada ou casas, postes de iluminação, coisas do ambiente construído ou da paisagem ao seu redor. Então, se você quiser desenhar isso de forma simplificada, é bom se inspirar no é bom se inspirar vocabulário visual existente, seja em emojis ou em diferentes sinais e símbolos que você vê todos os dias. Também gosto de eclodir, acho que é coisa de arquiteto, mas também adoro adicionar mais cores. E eu acho que adicionar a quantidade certa de cor pode realmente unir todo o vídeo. E eu tentei manter as coisas no mínimo, porque se você quiser, você pode torná-las um pouco avassaladoras. Mas eu adoro deixar a pincelada enorme e colorir grandes partes da página de uma só porque isso realmente adiciona esse dinamismo à página, ao vídeo quando você está, acelera e parece que, magicamente, está sendo desenhado por toda parte. Então, em vez de adicionar cores verdes ou diferentes, estou destacando com o pincel existente. Então, quando eu coloquei em camadas apenas tons diferentes da mesma cor, então são amarelos cada vez mais escuros. Estou usando uma versão mais fina do mesmo amarelo apenas para adicionar essas pequenas formas ou pequenos rabiscos ao redor das formas que desenhei, para adicionar dinamismo e frescor e fazer com que pareça estar se movendo. E talvez adicione algum efeito de sombra, talvez alguma profundidade. E vou adicionar à outra página a mesma coisa que fiz , ao adicionar uma versão rabiscada do mesmo destaque, da mesma cor. Tentei manter o mínimo de cores porque acho que quanto mais tentássemos adicionar elementos, poderia ficar avassalador. Então, como minhas formas já são muito ásperas, tentei brincar apenas com a espessura da linha e com a opacidade. E talvez, se eu for adicionar cor, serão duas ou três cores no máximo, porque eu não quero que os olhos do espectador se espalhem todo o lado e fiquem por todo o lado e fiquem impressionados com o que está acontecendo. Então, eu adoro adicionar cor até sentir que é demais, mas até eu me sentir bem, acho que posso parar por aqui. Também adora começar pela cor. Então, às vezes eu simplesmente jogo blocos ou formas amorfas como essa coisa circular, e isso meio que adiciona ou começa a descartar três de Q, onde isso vai? Tipo, em que essas formas podem se transformar? Eu continuo adicionando, adicionando e bloqueando diferentes áreas da tela até entrar com tons mais escuros da mesma tonalidade. E também uma forma de caneta marcante em negrito ou como um marcador. Então eu entrava com um preto, azul escuro ou marrom escuro e começava a adicionar essas pequenas linhas ousadas só para juntar tudo. Então, de repente, eu tenho uma árvore e uma paisagem. E então vou começar a adicionar esses pequenos detalhes. Grama rapidamente, galhos ou folhas por toda a árvore. Eu não estaria definindo isso demais. Eu só queria adicionar detalhes suficientes para mostrar o que era a bolha. Tem que estar em primeiro lugar. Então veja, eu não sabia disso. Isso ia se transformar em personagem estranho no começo. Mas agora vamos lá. Temos um monstro de aparência amigável e temos uma flecha, acho que a outra era óbvia. Então, essa é outra maneira que eu gosto de abordar isso. objetivo é surpreender o espectador, não deixar que ele saiba para onde você está indo com seu desenho, para que a gravação da tela realmente seja elevada ao status de um vídeo de animação bastante envolvente. Agora, depois de nos aquecermos, quero que façamos outro exercício em que possamos testar nossas habilidades de desenho ao vivo. E vamos direto ao assunto. 4. bbbb: Neste rápido exercício, quando vamos criar um diagrama de bolhas que descreve muito bem um processo. Só para ficar mais confortável desenhando de forma simples e decisiva. Na seção de projetos e recursos, anexei o modelo que você pode seguir para facilitar esse processo, ou você pode criar esse diagrama de bolhas do zero. Vamos ao que interessa. Aqui. Basicamente, vou mostrar meu fluxo desde a criação de uma ideia até a publicação de uma aula completa aqui no Skillshare. E eu começo criando essas pequenas bolhas com diferentes variações da mesma cor. Então, como você pode ver, eu apenas aumento a opacidade da minha ferramenta de marca-texto e depois pinto as bolhas. Às vezes, começo com os contornos e tento deixar espaços intermediários para criar aquela sensação extravagante e bagunçada, essa qualidade desenhada à mão. E farei isso várias vezes, aumentando cada vez a opacidade da cor. É sempre da mesma cor. Acho que quanto menos cores eu uso, melhor posso comunicar minha mensagem sem que tudo pareça muito confuso ou avassalador. Então eu tentei usar uma ou duas cores, no máximo. Então, estou apenas repetindo a mesma coisa e tentando passar por todo o processo. Você pode esboçar isso de antemão ou apenas observá-lo. Mas quanto mais você tiver uma ideia do que vai acontecer ou de como você vai bloquear o espaço na página. Acho que será mais fácil para você na pós-produção se você acabar editando seu diagrama para seu diagrama de bolhas. Então, terminei com cerca de sete bolhas, cada uma com opacidades ligeiramente diferentes da mesma cor com orifícios no meio. E agora eu quero adicionar setas para mostrar uma mudança desta etapa para aquela etapa, e assim por diante. Gosto de adicionar essas pequenas flechas caprichosas, divertidas e curvilíneas. Então, eu fiz uma aula semelhante a essa antes. E isso se tornou algo que eu mantenho. Voltando para. O primeiro passo que eu faço é registrar minha ideia. Agora, quando eu acelerar isso, vai parecer que está sendo escrito muito, muito rápido e não vai ser chato de ver. Então, estou apenas acelerando isso, minhas diferentes etapas de acordo com a ideia, escrevendo roteiros, obtendo uma avaliação desse roteiro. Mas, como esse processo é algo que eu continuo fazendo , vou adicionar uma seta que vai para a revisão. E depois de volta. Porque às vezes eu reescrevo meu roteiro com base em alguns, entendo as partes em que redesenho minha flecha ou fico um pouco irritante com ela. Eu pararia com isso e faria a pós-produção, mas aqui eu só queria mostrar como é quando eu mas aqui eu só queria mostrar como é quando eu não mexo com eles nem elimino todos os erros. Então, depois de receber minha avaliação, geralmente preencho minhas aulas. Eu os edito, adiciono alguns gráficos, deixo tudo consistente e depois apenas publico. Então, eu quero adicionar um pouco de acabamento às bolhas. Sinto que quando você acelera isso, isso realmente acrescenta, enquadra tudo muito bem. Então, estou adicionando isso aqui. Então, eu o adiciono a cada bolha, mas como torná-la bagunçada e diferente, um pouco diferente a cada vez. Agora eu quero adicionar um pouco mais de texto apenas para adicionar alguma explicação. Vou recortar todas as partes em que mostrei a edição ou me mostrar passando de um pincel para outro. Você pode deixar isso de fora. Quero dizer, você pode deixar isso no vídeo final. Mas eu gosto que pareça que tudo foi desenhado sozinho. Não quero me mostrar mudando de um pincel para o outro. E também adoro ter um grande momento de título no final. Eu farei o título dependendo do tamanho quantidade de espaço que me resta. Então eu fiz isso bem grande e estou adicionando a linha embaixo dele apenas para preencher aquele pequeno buraco e acho que terminei. Sim, é isso. Eu tinha experimentado algumas linhas diferentes, mas acho que essa é a que eu quero escolher. É extravagante, é divertido. Não é exagerado, e pronto. Bem, agora que terminamos esse exercício, acho que estamos prontos para passar para o projeto da classe. Te vejo lá. 5. Grave seu vídeo: Olá. Vamos criar pelo menos dois personagens, junto com alguns balões de fala que abrigarão seus textos. Incluí um modelo de desenho na seção de projetos e recursos que pode facilitar a etapa para você, ou você pode começar a desenhar toda a peça do zero. Boa sorte Vou mergulhar direto nisso que estou desenhando, começando por fundamentar meus personagens. Neste terreno irregular. É ao ar livre e há um pouco de grama e algumas coisas estranhas no chão. E isso realmente não aconteceu ao ar livre. Aconteceu na minha casa, tenho certeza, mas meio que quero imaginar que a conversa aconteceu lá fora e eu quero desenhar minha irmã e essa posição presunçosa como se ela estivesse prestes a fazer, porque ela conta uma piada muito idiota e muito boba. E eu meio que não me fiz rir mais tarde. Então, eu só estou fazendo pose engraçada e estou usando um vestido vermelho que eu realmente não possuo. E eu tentei me desenhar como essa personagem com o esticado mostrando ao outro personagem que deveria apresentar à minha irmã um desenho ou o que quer que eu tenha em um pedaço de papel. Mas eu realmente não gosto de como eu vejo o estresse primeiro. Então, eu vou desenhar isso de novo. E mais uma vez. Essas são apenas representações aproximadas, então tudo bem se você começar desenhando bonecos ou desenhando no estilo que quiser, mas tente manter o personagem afastado para ter espaço suficiente para desenhar seus balões de fala. Mais tarde, eu experimento desenhando cabeças diferentes, versões diferentes de cabeças nesse campo, certo? Eu sei que isso é um esboço, mas as auditorias gostam de um diagrama muito conceitual ou algo que não deveria ser muito detalhado ou artístico. Mas eu ainda acabo fazendo algo repetidamente até que eu meio que goste da sensação e da aparência. Então. Mas eu encorajo que você continue se movendo, que você realmente não se fixe em um elemento específico em seu desenho, pois isso mantém sua animação em movimento. Mais tarde, você editaria o artigo, recortaria certas partes que você não gosta que sejam, eu vou recortar muitas. Eu vou te mostrar como. Mas ainda é melhor fazer tudo de uma vez e seguir em frente. Mesmo que você não goste de um determinado desenho ou certos elementos que você adicionou. Então, estou começando com meu primeiro balão de fala. Como você pode ver, estou preenchendo porque acho que adiciona um bom contraste. Mais tarde, adicionarei texto em branco por cima. Eu já sei qual será a piada. Então, estou desenhando os balões de fala para combinar com o espaço em que o texto transformará uma piada. E eu encorajo que você faça a mesma coisa. Então, se o personagem não estiver vendo muita coisa em uma linha específica, você tornaria o balão de fala relativamente menor. E se o personagem vai apresentar a piada, ou vai ser uma conversa um pouco mais longa ou um texto mais longo, então você abre espaço para que isso não se torne mais difícil na pós-produção. Então, estou adicionando meu balão de fala e depois o balão de fala da minha irmã. E então eu quero sair do meu balão de fala para continuar com isso. Então, isso mostra que os balões de fala estão sobrepostos. Estou indo e voltando, estou dizendo algo, ela está vendo algo de volta. E então ela faz a piada, que será a maior caixa de texto em todo o vídeo. Então, estou meio que desenhando um balão de fala grande o suficiente para acomodar, acomodar isso. E eu estou colorindo. Quando você acelera a coloração , fica muito bom. Parece que está acontecendo sozinho. Eu vou te mostrar como eu faço isso na fase de edição. Mas agora é mais ou menos assim que eu o desenharia. E às vezes eu começava com o esboço e às vezes começava preenchendo-o imediatamente. Então, nessa parte, eu realmente não estava decidindo desde o início, se eu queria que a parte final viesse primeiro, o balão de fala final, ou se eu queria que meu cabelo deixasse meu cabelo crescer Kiki ou rir primeiro. Mas eu recomendo que você tente desenhar os objetos na ordem em que deseja que eles apareçam no vídeo, para que seja mais fácil para você quando estiver editando mais tarde. Então, eu quero que ela ria primeiro para a escola. Me dê esse idiota. Ele, ele riu da situação dela. E acabei de terminar com isso. Então, meio que terminamos com ela. E eu digo, não importa, eu não quero sua opinião. E seguindo em frente. Normalmente, ela aparecia e dizia “Estou só brincando”. Mas, como quando estou com pressa, eu diria: “ Ok, ok, deixa pra lá”. Mas, novamente, na França instalou escorregadores, pellets. Então, estou tentando escolher uma pincelada que possa me ajudar a desenhar as elipses, porque depois que ela dá a piada, não tenho nada a dizer. E eu queria apresentar isso aqui para o resto do texto. Vou adicioná-lo na postagem, mas as reticências eu quero mostrar os pontos brancos que acabam de aparecer. Acabei de me dizer três pontos brancos. É como se eu não tivesse mais nada a dizer, como se eu estivesse seguindo em frente. E depois da piada dos lêmures ou da piada mais boba que eu ouço há algum tempo. Mas, reconhecidamente, é engraçado. Achei engraçado porque o usei em outras pessoas mais tarde. Então, imagina-se que suas reações fossem como, uau, que piada de pai. Então eu estou meio reanimando o calor ou anotando o, ele, ela ri, minha irmã, onde ela meio que parece uma risada de quadrinhos como ele, ele, ele ou algo assim , do tipo vilão. Então, estou apenas anotando isso e vou acelerar. Mas eu só estou tentando mostrar a vocês que não há problema se vocês não gostarem aparência da primeira vez que podem continuar consertando e depois, mas não se debruçam muito sobre isso. Novamente, porque isso deveria ser uma animação rápida. É suposto parecer dinâmico. Mas se você errar, tudo bem. Você pode recortá-lo, publicá-lo e acelerá-lo para que ninguém saiba. E agora estou adicionando alguns enfeites. Gosto de adicionar pássaros. Se for um ambiente externo, estou adicionando algumas linhas apenas para adicionar essa qualidade nova, essa qualidade dinâmica a este vídeo. Então, vai acabar parecendo que todas essas pequenas linhas acabaram de aparecer. Gosto de ter isso na minha, faz com que pareça uma animação real. Então, estou adicionando as linhas ao redor dos balões de fala, essas curvas. Estou adicionando a representação de um vento e uma reação. As garotas da minha ação reagem aos personagens. Então é só um A. Então eu tentei remover coisas aqui e ali só para ver, mais tarde, eu vou ver se seria melhor deixar isso dentro ou não. Então, quero mostrar que os pássaros foram cancelados ou removê-los e depois os desenho novamente em uma posição separada. Então, faça isso quando você corta e cola novamente. Quero dizer, quando você corta essa parte e depois passa para a parte em que os pássaros se moveram, realmente parece que os pássaros se moveram. Então, depois disso, vou editar este vídeo e nos vemos na próxima aula. 6. Edite seu vídeo: Não, eu transferi três dos meus vídeos. Então, eu tenho meu software aberto. Você pode usar cap cut ou qualquer outro software. Vou apenas importar isso, esses vídeos para o meu software. Então, estou apenas arrastando isso para Premium Pro e deixo aqui. E agora que, uma vez que estejam todos dispostos aqui, vou mudar o enquadramento aqui. Não quero que seja um vídeo vertical. Como você pode ver, isso é muito adequado para vídeos verticais pois é uma gravação de tela feita em um telefone, é perfeito para criar vídeos verticais. Mas para essa aula eu queria fazer um vídeo horizontal. Então, vou apenas digitar a horizontal. 1920 por 1080, definindo a proporção de 16 por nove por nove. E são 24 quadros por segundo. Eu quero definir isso porque também é assim que meu resto da minha turma se define. Então, agora eu vou dizer sim a qualquer aviso que eles queiram me dizer. E agora tudo se resume a encaixar esse vídeo na tela, na moldura aqui. Então, eu vou girá-lo. Vou corrigir tudo em um dos vídeos, o vídeo principal, como você pode ver, o grande. E eu vou apenas copiar os atributos para os outros dois. Não sei se você pode fazer isso em outro software, mas é isso que vou fazer aqui. Então eu o giro para 70 graus e aumento a escala para Ok, acho que 100 é o suficiente. Talvez 100. Sim. E vou movê-lo dessa maneira. Ok. Estou apenas tentando ajustá-lo de forma que nenhuma das bordas, nenhuma das outras funcionalidades na captura de tela. Porque depois de tudo isso é o registro da tela, então ele está recortado ou mostra muitas das ferramentas que eu não quero que estejam no produto final. Então, vou avançar até o fim e ver como é. Eu quero que fique mais ou menos no centro. Então é isso que eu vou fazer. Eu quero mover isso um pouco mais, talvez para o meio. E tipo, ok, acho que isso está mais ou menos no centro. Vejo que talvez não seja perfeito, mas acho que está tudo bem. Depois de fazer isso, vou copiar os atributos. Clique com botão direito. Copie, então. Cole atributos. Atributos significam que serão as mesmas qualidades, o mesmo tamanho de zoom, o mesmo posicionamento. Então, vou dizer Colar atributos para ambos. E funcionaria como mágica aqui. Então, vou usar minha ferramenta de retângulo aqui. E eu vou criar um armário para isso, para essas imperfeições. Então, quando eu tiver isso, voltarei à minha ferramenta de seleção. Vou encaixá-lo na borda da tela. E eu vou até meu editor de formas. Você vê a forma aqui. Isso aparece aqui. A propósito, se nem todas essas funcionalidades estiverem aparecendo, sugiro que você vá até a janela , pressione os espaços de trabalho e selecione o modo de edição. É assim que todas essas funcionalidades serão exibidas ao mesmo tempo. Então, volte para o meu retângulo e pressiono minha ferramenta de conta-gotas porque ela não é exatamente branca e eu quero que ela tenha essa cor para que ela possa cobrir a borda que eu não quero que seja mostrada. Agora vou aumentar o tamanho disso. Gosto desse tamanho do retângulo para que pareça uma moldura perfeita. Mas tudo o que acabou de sair. Então está tudo bem. Agora , vamos à parte divertida. E vamos até o começo. E eu vou aumentar a velocidade, querida. Clique com o botão direito em Velocidade, Duração 200. Vou experimentar de dois a 50 e ver como fica. Já cortei muito. Veja, já estão em menos de cinco minutos. Eu quero que isso seja 250 também, então vou dizer 25200, ok. Porque já é um pequeno vídeo e eu quero que o último fique como está agora. Vamos fazer o ajuste fino. Espero que não demore muito. Houve um erro no começo, então vou cancelar isso. Veja, eu, apenas acelerando o cursor, você pode ver como parece uma animação, certo? Então eu cometi um erro aqui ou uma furadeira, o diagrama de bolhas, e eu não gostei, então eu cancelei e comecei de novo. E essa é a parte que eu quero cancelar. Veja, é até esta parte. Agora, pressionando Q, você pode remover tudo o que vem abaixo ou antes do cursor. Você vê o cursor azul aqui. Se eu pressionar q, vou excluir tudo antes desse ponto. E se eu pressionar W, ele pode excluir tudo depois desse ponto, mas eu não quero pressionar isso agora. Talvez eu use isso mais tarde. Então, eu vou seguir em frente. Você vê os diferentes balões de fala sendo construídos. E até agora parece bom. Acho que não preciso editar mais nada. Certo? Talvez eu só tenha que acelerar isso aqui. Eu quero acelerá-lo até 400 vezes a velocidade. Ok. Porque eu quero que isso dure menos de um minuto, trinta segundos quanto possível. Então, sim, eu quero que seja muito mais rápido do que isso. Então eu vou talvez 1.000. Pode ser muito rápido. Ok. 800. 800 por enquanto. Vamos ver o que eu recortaria: todas as partes em que elas aparecem, isso mostra. Então é isso que vou fazer agora. Você vê a ferramenta Cortar, Cortar e depois cortar para remover tudo antes do ponto do cursor ou W para mover tudo após o ponto do cursor e colar automaticamente a próxima parte na festa. Estamos apenas editando. Acho que é um atalho muito bom. Ok. Agora vou aumentar, desculpe, diminuindo a velocidade aqui porque acho que ela vai muito rápido. Então eu saí no, ele, ele, ele gostou da risada boba do ganso. E vemos como fica. Os pássaros são adicionados de forma muito abrupta. Vamos ver como isso parece. Tudo é adicionado de forma muito abrupta. Na verdade, deixe-me diminuir um pouco a velocidade aqui. Um pouco para que eu torne as coisas mais fáceis fazer, você chama isso de consistente entre as outras. Então, eu quero escolher algo que eu possa caber nas outras caixas de texto, as caixas de texto que fiz para que elas possam caber em cada palavra da piada. Uma piada muito idiota que minha irmã me contou e eu roubei. Eu ainda digo isso, então acho que sou um nome. Então, eu vou aumentar isso talvez um pouco, torná-lo 33. Ok, eu acho que isso é bom o suficiente. Ok. Então, onde a caixa aparece pela primeira vez? Quero dar a ilusão de que ela aparece junto com a caixa. Na verdade, diga alguma coisa e ela aparecerá com ela. Então a caixa fica colorida. E então isso aparece imediatamente. Parece que sim. Sim. Sim. Sim. Sim. Sim. E então eu queria continuar até que as caixas de texto desaparecessem. Então, vou estender a caixa de texto até o ponto em que tudo seja removido. Então eu acho que é aqui que ele começa a ser removido. Então, sim. Deixe-me tornar essa velocidade um pouco mais lenta. Talvez até 70. Agora, estou pronto para continuar com o resto da piada. Vá para a próxima caixa de texto. Ela é um carro. São problemas de interesse que tenho com esta folha limpa. Vou mover a caixa de texto para o topo e depois para a direita. Não sei por que isso não está funcionando. Então, Alt e arrastar um item são apenas copiá-lo, pressionar Alt, registrar pressionando Alt e depois arrastando-o. Então, eu só quero que haja a sensação o balão de fala esteja cheio o suficiente para que eu possa escrever nele. Tudo bem. O que você acha interessante? Não é uma polegada. Está descansando. Clockwork, também conhecido como fazer esses ajustes. Mas sim, não vá muito longe. É melhor que ela fique sem palavras. Agora vou tocar um pouco de música. Coloquei alguns links para músicas isentas de direitos autorais na seção de projetos e recursos da minha caixa de descrição, você pode procurá-los lá. Há uma biblioteca de áudio no YouTube que é muito rica nessas faixas. Então eu acho que isso, esse é bom. Nós navegamos. Deixe-me colocar essa foto. Poucas músicas geralmente param algumas, como adicionar um pouco de vida a uma animação. Agora eu quero adicionar um filme dissolvido apenas para ficar preto. truque de câmera ou edição muito extravagante, mas às vezes só quero me dar essa sensação de conclusão. Você acha. Então. Vou copiar isso. Cole-o também na minha moldura para que caiba ao mesmo tempo. Vou exportá-lo como está. E se você puder sincronizá-la um pouco com a música , acho que isso faria com que sua animação parecesse muito mais legal sem que você se esforçasse muito mais. Então, projeto de aula, e eu vou compartilhá-lo agora. É isso. É isso. Está feito. 7. Fechamento: E terminamos. Se é a primeira vez que você cria um vídeo como esse, estou orgulhoso de você. E espero que você possa compartilhar esse trecho do que você fez conosco na seção de projetos e recursos. Eu realmente espero que você possa me dizer o que você pensa sobre esse estilo de aula, sobre o que mais eu posso incluir em aulas futuras ou qualquer outra coisa, revisando esta aula e deixando uma avaliação. Se você compartilhar seu vídeo nas redes sociais, faça isso com a hashtag, animação fácil com o inverno para que eu possa conferir o que você é bom. Você pode me acompanhar até agora no YouTube, Instagram, telegrama, mídia, os links estão na descrição abaixo e assistir a qualquer uma das minhas aulas relacionadas a desenho aqui no Skillshare. E, finalmente, se você já começou a desenhar alguma coisa na seção de exercícios ou na seção do projeto da turma. Espero que você possa fazer uma captura de tela do que criou até agora e compartilhá-la conosco na seção de projetos e recursos Você sempre pode adicionar capturas de tela do seu progresso à medida que avança. Dentro. Francamente, é mais inspirador ver o processo de criação do projeto final. E até a próxima vez, espero que vocês, abundantemente abençoados, cuidem de si mesmos. Se você não quiser.