Pense de modo visual: comunique sua ideia através de um desenho simples

1. Apresentação: Eu desafio você a pegar um pedaço de papel e uma caneta, talvez um aplicativo de telefone, e desenhar algo, qualquer coisa, agora mesmo. Vou esperar. Se esse desafio fez você fechar de olhos, então você faz parte da maioria das pessoas. A maioria de nós tem medo de desenhar qualquer coisa no local. Toda vez que peço a alguém me explique algo e faça um esboço, peço desculpas a cada poucos segundos, mesmo que estejam facilitando muito a compreensão das direções para um local ou o layout do interior de uma casa. Agora, se você for assim, vamos mudar isso por meio dessa aula. Ei, eu sou Winter, sou arquiteta, escritora e artista visual residente em Adis Abeba, Etiópia, agora. Eu tinha frequentado a escola de arquitetura , onde fomos treinados para dar corpo e comunicar nossas ideias para projetar edifícios e planos urbanos. Depois da formatura, pareceu natural aplicar esses mesmos princípios de comunicação para ilustrar a escrita, fazer vídeos explicativos sobre causas em que acredito e ensinar outras pessoas a fazer o mesmo. Trabalhei com ONGs, empresas e associações para criar animações explicando as visões e o progresso do projeto. Alguns desses vídeos foram feitos com areia, enquanto outros foram feitos em um estilo mais simples que estou prestes a mostrar aqui. Também trabalhei em protótipos de design com consciência social e projetos de planos urbanos. Mas não importava em qual projeto eu trabalhei e se trabalhei nele sozinho ou em equipe, tudo sempre começava com um único desenho. Meu trabalho exige que eu comunique minhas ideias e outras ideias da forma mais clara e simples possível. Fazer desenhos de qualquer tipo nas etapas iniciais ajudou eu e minha equipe a ter colaborações ativas e eficientes início e durante todo o processo. Na minha experiência, um desenho rápido geralmente pode garantir que todos estejam na mesma página sobre uma ideia melhor do que qualquer número de palavras. Eu acredito que qualquer pessoa pode comunicar uma ideia com um pedaço de papel e uma caneta. Um desenho não é algo que somente aqueles que foram considerados artistas talentosos, ou aqueles na área de design, possam fazer. Ninguém tem o monopólio do desenho. Se você é dono de um restaurante que tem uma lista de menu perfeita em mente, um empreendedor com um novo plano de negócios que você deseja compartilhar com clientes ou membros de sua equipe, alguém quem quer projetar uma casa ou um estudante trabalhando em uma apresentação, essa aula é perfeita para você. Nesta aula, abordaremos algumas noções básicas para ajudar você a desenhar e se comunicar. Depois de falar sobre comunicação visual, trabalharemos em nosso primeiro exercício, desenhando formas básicas que você possa usar com frequência em seus desenhos conceituais. Aqui, vou compartilhar alguns exemplos de quando as formas são usadas para representar ideias abstratas de forma eficaz. Em nosso segundo exercício, faremos alguns esboços rápidos de alguns objetos animados e inanimados. Esses exercícios nos prepararão para o projeto final da aula, onde faremos um desenho seguindo a rotina que esperamos liderar amanhã. Por fim, mostrarei mais alguns exemplos de desenhos que fiz para outros propósitos, e você pode usá-los para expandir as habilidades que adquiriu nesta aula e usá-los como inspiração, fazer seus próprios desenhos . O objetivo aqui é pensar no desenho como uma extensão do seu vocabulário e usá-lo para capturar e comunicar suas ideias. Então, vamos ao que interessa. Vamos? 2. Sobre comunicação visual: Agora, antes de falarmos sobre o projeto da aula e os exercícios que o levaram, eu queria falar um pouco sobre os antecedentes dessa aula. Acredito que a necessidade de desenhar e se comunicar é um impulso inato que herdamos há muito tempo. Alguns de nossos ancestrais nos deixaram com suas expressões visuais na forma de pinturas rupestres que sobreviveram muito depois de suas épocas terem passado. Por meio dessas representações, podemos dizer que eles estavam tentando capturar muitas das coisas que ainda existem em nosso ambiente hoje. Um desenho simples pode facilmente transcender as barreiras da língua e da cultura, e eu acho isso fascinante. Sinto que o estilo que desenvolvi ao longo dos anos emula a essência dessas pinturas rupestres. sentido, só tento incluir detalhes ou informações suficientes para Nesse sentido, só tento incluir detalhes ou informações suficientes para que a pessoa que está vendo possa dizer o que estou tentando copiar do mundo ao nosso redor. Acho que esse estilo ou combinação de técnicas que estou prestes a mostrar agora é muito fácil de entender e ideal para uso em muitas situações. Agora, a razão pela qual eu acredito que comunicar algo por meio de um simples desenho em vez de apenas falar sobre isso, pode ser superior é porque quando você explica algo para alguém e isso aconteceu muito para mim. A imagem que você tem na cabeça enquanto fala e explica essas informações , histórias ou conceitos para alguém pode ser muito diferente da imagem em que eles acabam se formando. suas cabeças enquanto recebem essas informações. Acho que é por isso que os professores da escola de arquitetura nos forçaram a explicar nossas ideias por meio de um diagrama conceitual desde o início. Mesmo se estivéssemos tentando explicar isso verbalmente ou de outra forma. Como nós, humanos, somos fortemente tendenciosos por informações visuais, ser capaz de nos comunicar visualmente lhe dará uma vantagem em muitos contextos. Acredito que a melhor maneira de abordar isso é com uma atitude infantil. Quando crianças, muitos de nós rabiscávamos em um pedaço de papel sem pensar muito. Foi exatamente o que nos deu alegria forma a expressarmos nossa imaginação. Nos exercícios a seguir, não vamos perder muito tempo com nenhum desenho específico, vamos nos concentrar apenas em comunicar uma ideia. Na próxima lição, analisaremos nosso projeto de aula e, em seguida, faremos os exercícios que nos levarão até lá. vejo. 3. Orientações do curso: Para nosso projeto de aula, vamos visualizar nosso amanhã de uma forma, mas antes disso, vamos trabalhar em dois exercícios em que vou apresentar algumas formas muito básicas que você pode usar como elementos visuais para seu projeto final de aula. Depois do seu projeto de aula, temos um exercício extra ou uma aula extra em que você pode obter mais ideias e inspiração para expressar ideias mais complexas daqui em diante. Para esta aula, usaremos qualquer coisa com a qual você possa desenhar, um marcador de caneta, qualquer mídia com a qual você se sinta confortável serve. Um pedaço de papel e, opcionalmente, algo com o qual você possa colorir. Se você quiser seguir o caminho digital, fique à vontade para usar alguns dos recursos que eu deixei na seção de projetos e recursos. Você pode usar esses elementos visuais como quiser à medida que avançamos no resto da aula. O objetivo desses exercícios é ajudá-lo a se aquecer e a aprender alguns elementos que podem ser adicionados ao seu vocabulário visual. Então, isso pode ajudar você a se sentir mais confortável com a execução do projeto de classe. Na próxima lição, vou compartilhar alguns exemplos de desenhos muito simples que foram capazes de expressar ideias abstratas. Vamos começar nosso primeiro exercício. Nos vemos lá. 4. Exercício 1: formas abstratas: [MÚSICA] Bem-vindo de volta. Nesta lição, vou compartilhar alguns exemplos de representações visuais simples que acho inspiradoras e seguida, vamos mergulhar na criação de nossas formas básicas para expressar ideias abstratas. Queria compartilhar esses exemplos com você porque os acho bastante inspiradores sempre que estou desenhando algum diagrama conceitual ou transformando uma ideia em uma abstração na página. Agora, o primeiro exemplo que estou prestes a compartilhar com vocês é baseado em um antigo experimento chamado O Efeito Bouba-Kiki. Agora, isso se baseia na tendência de nós humanos conectar nomes a certas formas. Vou te mostrar alguns desenhos. Veja este e depois este. Agora, se eu te dissesse, você tem que atribuir um com o nome Bouba e o outro com o nome Kiki. Qual seria um Bouba e qual seria um Kiki? Mas se você escolheu isso como Bouba e isso como Kiki, então você está com a maioria das pessoas. Agora, o efeito Bouba-Kiki foi documentado pela primeira vez por Wolfgang Kohler, não tenho certeza se estou massacrando o nome dele, em 1929, usando palavras sem sentido como exemplo. Este experimento é sobre as conexões que fazemos entre os sons da fala e as formas visuais dos objetos. Este experimento mostrou que a maioria das pessoas de diferentes faixas etárias e origens culturais escolheram as mesmas coisas. Acho que, ao fazer algumas visualizações, podemos usar essas tendências humanas para associar certas ideias ou sons a certas formas ou desenhos a nosso favor. Agora, costumo usar essa ideia em alguns dos meus desenhos conceituais. Formas lisas e borbulhantes parecem amigáveis e mais parecidas com sugestões, enquanto formas geométricas rígidas parecem mais assertivas e rabiscos indisciplinados mostram alguma bagunça e caos. Aqui estão mais alguns exemplos disso. Agora, a capa do livro de Greg McKeown; Essentialism, funciona tão bem ao dar uma boa ideia de que o livro é sobre, e fala sobre , entre outras coisas, resolver a desordem em nosso e mentes para se concentrar nas poucas e mais importantes coisas. A bagunça rabiscada e confusa se torna mais suave ou em volta da palavra, captura muito bem a alma do livro para mim. Acho que é por isso que o design da capa do livro de Rodrigo Coral para John Green Turtles all the down também funciona muito bem, porque a única forma espiral laranja em negrito, que cobre parcialmente os textos no livro, retrata alguém em espiral ou perdendo o controle. Mesmo com abstrações, parece que temos uma noção comum ou compartilhada de como ela pode parecer ou da vibração que ela daria no papel. Vou mostrar um pouco do que quero dizer com o que estamos prestes a fazer a seguir. Eu só preciso que você pegue um pedaço de papel e você é uma ferramenta de desenho, meio de colorir se tiver um, vamos lá. Agora que analisamos alguns desses exemplos, eu só quero mostrar as formas abstratas que eu uso com muita frequência em meus diagramas conceituais. Eu vou atender. Este é o meu marcador favorito atual, mas você pode escolher uma caneta grossa ou eu também uso bastante essa, essa Copic Ciao. Também comprei este papelaria local e é grosso, acho que um marcador feito localmente. Isso tem uma ponta de cinzel. Mas tentei ficar longe desses diagramas porque gosto desse efeito de ponta redonda. [RUÍDO] Então, vou continuar com este exemplo. Eu só quero preencher esta página com as diferentes formas abstratas que eu uso. Se esta é a primeira vez que você desenha à mão livre assim, você se sente um pouco intimidado pelo tamanho da folha. Eu recomendo que você divida ao meio e corte. Percebi que usar cadernos de desenho com páginas menores geralmente me intimida ou me assusta menos. Isso é algo que você pode fazer. Mesmo que você acabe fazendo o pior desenho que a humanidade já viu, você só terá sacrificado uma folha A5 ou ainda menor. Se quiser, você pode cortá-lo em uma folha ainda menor. Você pode até desenhar em um canto muito pequeno em um post-it em um cartão de índice e isso é apenas para se sentir confortável com esse tipo de desenho. Normalmente deixo os títulos para o final, porque geralmente não faço quando estou fazendo um diagrama conceitual ou quando estou tentando me comunicar por meio do desenho, não tenho uma ideia exata do que palavras ou frases resumirão meu desenho final. Mas agora eu vou chamar isso de meu resumo. Gosto de fazer esse clarão com um I. Gosto de usar letras maiúsculas para capitalizar toda a minha escrita, porque mesmo na escola de arquitetura, uso de letras maiúsculas ou maiúsculas era incentivado porque se você quiser fazer um esboço conceitual rápido com alguma redação de teclas e fixá-lo, seria muito fácil ler de longe. Portanto, é muito legível, muito funcional. Acho que a arquitetura se concentra muito na funcionalidade e continuei com algumas das tradições que aprendi lá ou algumas das formas que aprendi lá. Nesta lista de formas abstratas, vou começar com linhas. Dominar suas linhas ou ser capaz de desenhar linhas confiantes é muito importante na forma como você acaba criando diagramas conceituais e se torna muito confiante com formas livres em geral. Gosto de exercitar meu desenho de linha de vez em quando porque é uma maneira muito fácil de começar e é apenas uma maneira de estragar o papel para que eu não me sinta mais precioso por ele, e então eu posso realmente comece a trabalhar. Isso é algo que você pode fazer. Você pode variar suas linhas assim como praticar o que estamos prestes a fazer. Essas pequenas diferenças entre o tipo de linha que você usa e se há um traço ou lacunas entre elas, qual é a linha. Você pode traduzir isso para as formas e outros objetos abstratos que desenharemos, e isso adicionará essas pequenas variações que acrescentam interesse ao seu trabalho. Há um número infinito de linhas ou formas de linha que você pode usar. Eu também provavelmente, apenas para referência, deixaria este aqui. Esta é uma linha mais fina e eu vou te mostrar amostras das minhas grossas linhas esculpidas. Provavelmente vou usar essa para fazer essas flechas grandes. [Risos] Eu não vou usá-lo nesta aula, eu acredito, eu não tenho certeza ainda. Outra coisa que eu gosto de fazer é desenhar flechas. É o mesmo conceito das linhas, mas basta finalizá-las com uma forma de seta seta no final. Você faria isso quantas vezes se sentisse confortável. Acho que isso acrescenta isso ao passar por uma jornada, esse elemento caprichoso aos seus desenhos , então eu gosto muito de usar minha flecha. Eu até gosto de torná-lo um pouco extra. [Risos] Eu vou chamá-lo assim. Eu não vou preenchê-lo até o fim. Gosto de deixar espaço negativo em meus diagramas conceituais porque acho que isso torna muito menos desanimador para o espectador ver. Todo o propósito ou para mim, força do desenho comunicativo ou do desenho de conceitos, a criação de diagramas conceituais é o fato de que você pode deixar esse nível de interesses. Isso ainda é um rascunho para o espectador, então eles não teriam medo de nem mesmo fazer suas próprias mudanças para entrar lá em seu pedaço de papel e talvez dizer, oh, podemos fazer isso? Isso ajuda especialmente com os clientes. Se eu vou desenhar algo rápido com clientes ou fazer esses primeiros esboços, ter um resumo ou um diagrama conceitual que ainda pareça áspero o suficiente, mas tenha detalhes suficientes para comunicar o que estou tentando dizer, dá ao cliente a liberdade ou ele se sente à vontade para dar sugestões e mudanças drásticas e ser capaz de propor que saber que isso ainda é uma ideia em desenvolvimento e isso ainda é apenas um trabalho em andamento. Essas seriam minhas falas. Agora, eu gostaria de mostrar como eu crio uma das minhas formas mais usadas, que são blogs ou bolhas. Vai ser como se eu provavelmente usasse linhas retas aqui. Talvez apenas sublinhe um pouco. Uma coisa que eu gosto de fazer com essas bolhas é variar muito suas formas. Ainda parece muito divertido e extravagante, mas se for um pouco mais eficiente, eu provavelmente usaria essas formas mais seguras. Digamos que você fale sobre o desenvolvimento do conceito que vai de algo muito áspero e muito amorfo para algo que é essencialmente um círculo ou algo que está totalmente formado e você sabe o que chamar de forma. Então, talvez você opte por uma forma muito divertida como essa e desenhe uma flecha para levá-la a algo um pouco mais definido. Em seguida, pegue outra flecha e leve-a para uma forma mais circular. Outra coisa que eu gosto de fazer é talvez adicionar esses pequenos brilhos no meio para que, mesmo quando eu for escrever dentro, ele enquadre o texto um pouco melhor. Vou chamar isso de Bubble 1. Outra coisa que eu gosto de fazer é criar meus diagramas. Acho que talvez seja algo que seja uma generalização muito ampla, mas acho que os arquitetos não gostam de colorir e chocar coisas como, oh, não temos tempo para colorir. É ser muito legal colorir uma coisa. Criamos muitos pequenos diagramas para algo que você vê. Você provavelmente percebeu que existem todos esses diferentes padrões de hachura. É claro que eles têm propósitos na elaboração, mas nós também os usamos, acabamos levando-os aos nossos esboços. Faça isso. Use pontos. [RUÍDO] Isso é apenas algo que você pode usar para adicionar interesses ou preencher algumas das formas que, de outra forma, estariam vazias. Outra coisa que eu uso muito é o balão de pensamento e discurso. É essencialmente um oval. Eu também uso bastante balões de fala. Então, é basicamente como as nuvens que fazemos quando éramos crianças, assim. Então eu teria uma nuvem menor aqui, e então eu teria uma terceira nuvem aqui. Outra coisa que eu gosto de usar são esses parques. Acho que os uso para descrever uma ideia que surgiu ou poderia até preenchê-la com texto. Eu costumo colori-los ou preenchê-los. Para os balões de fala, eu poderia usar isso para transmitir comunicação ou fala, sons e até mesmo preenchê-los com pontos de interrogação, pontos exclamação, apenas para mostrar reações de confusão ou raiva. Um balão de pensamento pode ser preenchido com todo tipo de coisa. Pode ser preenchido com uma memória ou alguma abstração de um momento e ideia. Pode ter todo tipo de coisa aqui. Gosto de usá-los para agrupar elementos visuais em um diagrama conceitual maior. Outras formas que eu gosto de usar são espirais para mostrar tempestades ou algo assim. Então eles provavelmente seriam cabeça de uma pessoa aqui ou algo assim. Isso pode até estar dentro da bolha para mostrar que isso está na cabeça de alguém. Vou desenhar a pessoa aqui ou algo assim. Gosto de usar faíscas e significar ou mostrar ideias e coisas desse tipo. Também gosto de usar rabiscos e outras coisas. Essa também é a mesma ideia da espiral, só para mostrar uma bagunça ou algo desse tipo aqui. Então eu gosto de usar as boas caixas à moda antiga, isso levaria a outra. Gosto de sobrepor as linhas. Outra coisa que eu tirei da escola de arquitetura é porque eu sinto que isso dá essa aparência confiante, uma linha, esse olhar confiante aos seus esboços. Então, eu não gosto de conectar linhas de um ponto e continuar até o último ponto é que eu tenho um ponto de partida e um ponto final, quer eu estrague tudo ou não, mas vai ser uma linha. Isso dá a impressão de um esboço rápido e confiante em seus diagramas. Gosto de variar o peso da linha. Como você pode ver, estou usando os pontos mais finos dentro da caixa, e os mais grossos estariam no exterior. Gosto muito de usar isso para adicionar esse dinamismo e os interesses visuais ao que estou fazendo. Digamos que talvez eu possa fazer isso de preto sólido. Às vezes eu não gosto de colorir até o fim, porque se você gosta de dar essa qualidade superficial, não faça isso. Sinto que podemos usar o mesmo conceito de experimento Bouba/Kiki para esses diagramas conceituais porque, como você pode ver, essas formas geométricas são mais rígidas ou dão uma ideia completamente diferente ou impressão dessas formas extravagantes, borbulhantes e divertidas. Podemos usá-los de acordo com o contexto ou a sensação que estamos tentando transmitir com nossos diagramas conceituais. Isso pode nos dar opções diferentes e estamos tentando relacionar mensagens diferentes, tipos diferentes. No próximo, vamos desenhar objetos animados e inanimados que eu uso com bastante frequência. Por enquanto, vamos manter isso e voltaremos a ele para o próximo exercício. [MÚSICA] 5. Exercício 2: objetos animados + inanimados: Essa pode ser minha parte favorita. Agora, depois de concluir as informações principais, você pode anexar alguns elementos visuais para tornar seu diagrama mais memorável e bonito. Isso é o que dará ao seu diagrama esse fator, e desenharemos alguns objetos animados e inanimados. Alguns dos quais usaremos para o projeto de classe, conforme solicitado. Um evento que me mostrou o poder de apenas um esboço muito simples foi em um evento de ciclismo, foi uma reunião em que pessoas de diferentes setores estavam na mesma sala, deveríamos olhar para o feito no setor cíclico aqui em Starbuck, eles estão tentando tornar Starbuck uma cidade mais ciclável. Mas o problema era que, neste momento, há muitas coisas atrapalhando isso, muita resistência , então estávamos tentando descobrir onde estão os problemas, onde está o progresso feito. Estávamos todos divididos em grupos diferentes dentro daquela sala de reuniões e as pessoas com quem trabalhei eram todas ciclistas. Não sei pedalar, esqueci como pedalar desde criança. O que eu estava fazendo era apenas anotar as ideias e reclamações de todos sobre esse projeto e anotá-las no meu aplicativo de anotações telefônicas. Quando terminei com isso, fui até a próxima mesa e esbocei formas visuais dessas ideias marcantes. Nesse contexto, e nos 10 minutos que tivemos que ter, esses desenhos fizeram uma grande diferença em quão bem conseguimos comunicar nossa apresentação, e isso fez com que parecesse muito. mais amigável e muito mais prático. Nosso grupo era o único em que tínhamos esse visual , então acompanhe os pontos que estávamos tentando fazer. Os esboços não foram nem um pouco detalhados, mas nos ajudaram a apoiar nosso argumento. Acho que em situações em que você pode fazer essas representações ou ajudas visuais você pode realmente ajudá-lo a se destacar e a parecer muito engajado e como se soubesse do que estava falando . em muitos contextos. Aqui, mostrarei algumas das representações de objetos animados e inanimados que são usadas com muita frequência em meus diagramas conceituais. Mas você pode se inspirar em qualquer lugar, sejam emojis ou símbolos que vemos nas ruas, coisas com as quais já estamos familiarizados para simplificar ainda mais isso e adicionar isso ao seu visual. vocabulário. Vou começar com meus objetos animados. Para animar, uma vez que geralmente são humanos que eu desenho, mas quero incluir talvez um gato e um cachorro aqui. Gosto de retratar pessoas em poses diferentes aqui. Eu só vou escrever de forma animada e inanimada. Eu vou te mostrar como eu desenho pessoas. Esse é o meu truque principal, e é novamente, algo que aprendi na escola de arquitetura. Adorei muito essa quantidade, tudo o que você precisa fazer é usar um círculo básico de cabeça para baixo ou uma forma de U de cabeça para baixo e, em seguida, adicionar dois triângulos e um pequeno círculo cima e você terá um humano. É isso mesmo. Podemos adicionar alguma variação a isso, você provavelmente pode adicionar alguém com um vestido. Vou fazer com que o círculo fique pequeno, então pareça um pouco com um picolé, a curva e talvez adicione um pouco de esforço a este, e você tem um humano, eu acho. Você também pode desenhar como um gato, esse vai ser um gato enorme, porque eu quero poder mostrar como é. Tem suas orelhas, sua cauda e seu corpo minúsculo. É um corpo grande, na verdade, parece bem grande. Mas, novamente, eu encorajo a bagunça quando se trata de fazer esses desenhos. É o ponto principal, é comunicativo, é difícil, cativante, então tem que ter esse charme. Vou diminuir a velocidade só para mostrar o que quero dizer, você pode ter esse formato de picolé e depois adicionar duas pernas de cabeça para baixo e terminar assim. Eu só queria mostrar isso como alguém que está segurando, digamos, uma coleira. Eu deixei muito pouco espaço aqui, mas está tudo bem. Só vou até lá. Gosto de usar marcadores aqui porque isso me dá menos desculpa para parar, esfregar ou apagar erros. Isso lhe dá a confiança lentamente se sente confortável com seus erros e com a bagunça que você faz porque há uma hora e um lugar para desenhos detalhados e perfeitos e não é isso. Vou apenas desenhar um terreno, gosto de aterrar meus personagens ou meus objetos animados porque sinto que eles geralmente precisam disso. Eu simplesmente jogaria um chão pequeno como esse e geralmente é um pouco mais grosso do que o resto do desenho. Eu só vou ficar entre isso e muito mais grosso, mas isso dá a ideia. Gosto de deixar a ponta afunilada, assim. Essa seria apenas a pessoa com coleira e um cachorro, talvez ela tenha um afro ou algo desse tipo e algo assim e talvez eu vá adicionar um pouco de cor. Adicione essa cor, bloqueie assim. Talvez eu vá adicionar alguns salpicos aqui e ali. O problema de fazer esses desenhos é que você pode ajustá-los de acordo com a escala. Agora, este é relativamente grande, então eu quero adicionar mais alguns detalhes mas mesmo que eu diminua o tamanho, você ainda pode dizer o que estou tentando desenhar. Esse é o objetivo dessas representações aproximadas. É bom porque você pode escalá-lo para parecer muito pequeno e grande, e ainda assim significará a mesma coisa. Você pode desenhar isso em uma folha A1 ou em um quadro na frente dos alunos, por exemplo, ou você está apresentando algo. Ou você pode fazer isso para seus próprios fins de registro no diário e para fazer anotações ao vivo, você pode usar os mesmos truques. Isso é algo que eu gosto de fazer e mais uma coisa que às vezes sinto um truque de mágica para mim porque eu faria a mesma coisa, mas estou tentando mostrar a um grupo de pessoas, então eu não pararia. Eu tenho um monte de vocês de cabeça para baixo ligados um ao outro e então eu voltava e fazia a mesma coisa que fiz aqui, exceto que eu o desenharia para todas essas pessoas. Alguns deles estariam usando saias, para aqueles que estão usando saias eu faria isso voltando para a situação interna, a coisa da linha. Para aqueles que estão apenas usando calças, vou desenhar os triângulos de cabeça para baixo. Então temos um grupo de pessoas. Vou apenas adicionar suas cabeças, pequenos círculos. Talvez eu dê a ela um boné afro, talvez eu dê a ele um boné. Nós temos nosso grupo. Vou apenas adicionar o chão abaixo deles. É isso, esse é meu grupo de pessoas. Mais tarde, talvez eu os preencha com cores ou com uma única cor. Esses são os objetos animados que eu costumo desenhar muito. Para meus objetos inanimados, geralmente lido com conceitos como educação, ideias de livros, processos que envolvem criação de um produto digital ou um filme desse tipo. Os objetos inanimados que eu uso muito seriam uma lâmpada. Vou usar isso apenas para transmitir uma ideia. Faísca. Mas também posso usar as formas abstratas que mostrei no exercício anterior. Eu também uso bastante a caneta. Vou pintá-lo de preto. Eu também uso a placa do livro para ficar como um retângulo inclinado como este e eu adicionaria a capa do livro talvez eu a fizesse sair um pouco fora do limite só para mostrar a aparência. gosto e tenho um pouco de escrita aqui. Novamente, tento evitar escrever a todo custo porque sinto isso arruína esse sentimento abstrato. Tudo o que eu faria é apenas rabiscar algo que pareça estar escrito e talvez para isso eu possa adicionar uma caneta e talvez outra coisa que eu uso muito. Essa visão pode transmitir, digamos, uma embalagem ou algo entregue, algo embalado, um presente, todas as coisas com apenas uma caixa. Novamente, estou usando larguras de linha variáveis para mostrar essa hierarquia. Sempre que estou desenhando qualquer detalhe do interior, como você viu com o interior da lâmpada, o título do livro e esses pequenos detalhes aqui. Vou usar apenas a dica final. Novamente, você pode entrar no telefone, na seção de emojis e eu recomendo que você pegue um pedaço de papel e continue com este exercício vendo as diferentes coisas nele. Todas as representações de objetos da vida real são simplificadas em forma de emoji. Acho que isso lhe dará um bom ponto de partida para você poder desenhar isso com seu próprio estilo da maneira mais simples possível. Agora eu vou desenhar minhas características ambientais, então eu gosto de usar meu talvez desenhar um chão primeiro e depois eu desenho bastante postes de iluminação, então é apenas uma linha e depois eu engrossar a parte inferior e então, para uma árvore, eu começaria com o tronco. Suba e depois, sem tirar meu marcador, apenas rabisque, faça uma auréola ao redor do tronco. Talvez eu possa engrossá-lo um pouco, torná-lo mais áspero e, se eu fosse desenhar um monte de árvores ou uma floresta, o que eu faria seria agir como se estivesse desenhando um balão de fala ou uma nuvem. Adicione linhas como essa. Alguns estariam de volta, alguns voltariam apenas para mostrar essa aleatoriedade. Talvez adicione um pouco de estilo aqui. Só para mostrar as folhas caindo. Então eu mostraria provavelmente um humano, assim como desenhei aqui, apenas para mostrar essa escala. Acho que transmitir escala é realmente benéfico para o diagrama conceitual. Isso ajuda a esclarecer isso. Isso não é um monte de cogumelos ou algodão doce. Tem uma pessoa aqui. Você pode vê-los e talvez a pessoa seja do tamanho aqui. Por fim, gostaria de mostrar como retrato instituições ou casas de qualquer tipo. Esta é a minha forma preferida. Vou apenas desenhar um retângulo com um triângulo invertido como este. Essa seria minha casa. É isso mesmo. Provavelmente vou adicionar talvez uma porta. Talvez eu coloque uma árvore no canto. Talvez eu adicionasse alguns pássaros voadores e o sol. Assim como éramos crianças, as casas que construímos naquela época e se fosse uma instituição maior, digamos que eu seria como, Linha 1, Linha 2, Linha 3 e então eu teria uma porta e Talvez eu queira que o interior tenha, se eu tiver tempo, não vou fazer isso toda vez. Vai mostrar as janelas dessa maneira. Eu não desenharia todos eles do jeito certo, quero manter essa qualidade superficial. Eu farei a mesma coisa adicionando uma árvore para referência aqui. Talvez eu adicionasse uma forma de ambulância aqui. Talvez adicione uma coisa rochosa aqui, uma coisa espessa ali. Talvez uma janela e um humano aqui em busca de escala e pronto. Eu terminei. Esses são meus objetos inanimados. Talvez você os use em nosso projeto final, e esses seriam meus objetos animados. Adicione algum tipo de dimensão aqui, talvez adicione um pouco de grama ou sebes. Todas essas coisas seriam apenas representações da coisa real, então isso vem com a experimentação. Você pode desenhá-lo agora e que isso não se parece em nada com um pássaro ou isso não se parece em nada com uma casa ou algo assim , mas, eventualmente, você ficará cada vez melhor nisso e será capaz para tornar as coisas mais simples e simples sem perder o que você está tentando transmitir. Depois disso, passaremos para o projeto da classe. Manteremos isso conosco apenas como referência. vejo lá. 6. Projeto do curso: visualize seu amanhã: [MÚSICA] Agora, para nosso projeto de aula, vamos visualizar nosso amanhã. Obviamente, não podemos deixar um único fio de cabelo grisalho ou voltar à sua cor natural. Mas se nada drástico acontecesse amanhã, como seria o seu dia? Você pode ter uma imagem mental do que faria desde o momento em que acorda até o momento de voltar para a cama. Isso é o que eu vou fazer agora, então pegue um novo pedaço de papel, caneta ou qualquer meio que você goste de usar e vamos lá. Agora que temos esses dois pedaços de papel com nossos desenhos, podemos usá-los como referência, um vocabulário visual ao qual podemos continuar recorrendo para desenhar como será nosso amanhã. Isso vai ser um cronograma visual, vai ser muito difícil. Vou me concentrar apenas na metade do dia, então, das 6h às 18h. Essa é apenas a única parte do dia que eu não vou plantar porque é aqui que vou fazer reuniões, fazer as coisas. Depois disso, eu queria ter uma coisa mais relaxada e descontraída pelo resto do dia. Não quero planejar o dia inteiro. Mesmo esse é um cronograma muito provisório, não é muito rigoroso. Estou apenas desenhando o mais extravagante e divertido que eu possa desenhar. Até mesmo a linha que conectaria minha marca da hora da manhã até a marca do meio-dia e até o final da minha marca do dia ou o final da minha agenda será uma linha curva. No começo do dia, espero que eu acorde às 6h, sem garantia disso, infelizmente, porque não sou muito bom em acordar de manhã cedo. Isso vai ser mais criativo, então vou desenhar o sol lá como se estivesse dormindo lá fora no céu. Haverá o sol lá. Nem está na posição certa no céu, dado o quão cedo é. Vou apenas escrever wake up and please, porque espero que eu realmente siga meu alarme e me levante da minha cama às 6:00 da manhã ou por volta das 6:10, 6:15. Por volta das 7:00, 8:00, 9:00, 10:00, vou planejar o resto da minha manhã, apenas anotei minhas horas para saber o que estaria onde. Eu estaria desenhando um prato para representar minha comida ou meu café da manhã. Seriam ovos, provavelmente, ovos mexidos ou talvez ovos com tomate, cebola. Acho que vou fazer isso sozinho. Vou apenas tentar tomar café da manhã, a menos que outra pessoa esteja fazendo café da manhã em casa, então provavelmente vou tirar disso. Isso seria por volta das 7h às 8h. Espero que, logo depois disso, eu comece a trabalhar. Normalmente, a maior parte do meu trabalho é feita no meu laptop, então estou apenas desenhando meu laptop para descrever esses exercícios. Serão cerca de 2 a 3 horas. Meu laptop é preto, então eu também pintaria na minha moldura. Esses são detalhes suficientes para eu mostrar. Este é o meu laptop e é apenas um elemento de personalização para mim que se encaixa mais como uma programação personalizada para mim. Também estou adicionando uma xícara porque geralmente preciso do meu chá da manhã. Uma dica que eu tenho é se você vai passar a mão pelas partes do papel em que você já desenhou, coloque um pedaço de papel lá para evitar borrar as partes que você já desenhou desenhado. Agora, estou apenas escrevendo um vídeo de edição e incluirei alguns detalhes do que isso pode acarretar. Pode ser para editar pelo menos duas aulas e preparar a terceira aula também. Isso é exatamente o que eu espero, não quero me pressionar para ter que fazer isso, geralmente levo mais tempo do que eu esperava para editar vídeos. Quando eu terminar com isso, eu provavelmente estaria preparando o almoço, que tem que ser injera porque geralmente eu como injera no almoço, é uma das minhas coisas favoritas no mundo. É uma panqueca azeda bem conhecida no Chifre da África. Eu simplesmente amo injera e provavelmente tenho isso com o quê? Então, provavelmente seria um abeto. É apenas algo que espero ansiosamente da noite anterior. Por volta das 12h ou do meio-dia, eu estava almoçando, o que espero que seja injera. Espero que tenhamos injera fresca em casa. Geralmente é feito em casa. Logo após o almoço, espero que por volta das 13h30 comece a trabalhar em um roteiro. Para o meu roteiro, quero retratá-lo com apenas pedaços de papel, embora eu escrevesse meu roteiro no meu laptop, mas não quero essa redundância. Já tenho dois pratos para meu café da manhã e meu almoço, mas quero ter alguma variação. Eu não quero ter dois laptops, então eu tenho um pedaço de papel lá. Escreveu o horário aproximado de 1:30 e escreveu um rascunho do roteiro. Estou apenas adicionando algumas palavras para mostrar o que isso implicaria. Uma coisa que descobri que comunicação visual pode fazer ou visualizar ideias que parecem complexas para você ou que estão além do seu controle pode fazer é quebrar o gelo. Porque recentemente tive um workshop em que mostrei aos empreendedores como visualizar seus planos de negócios, e quando eles começaram a comparar os desenhos uns dos outros e fazer sua ideia de negócio em um pedaço de papel da forma mais simples que podiam, eles simplesmente riam um do outro e comparavam os desenhos e outras coisas um do outro. Eu senti que talvez alguns deles se sentissem inseguros sobre isso, mas também foi uma forma de eles se divertirem e adicionou esse elemento informal a esse momento muito estressante conceituar um negócio e iniciando. Logo depois de escrever meus rascunhos, eu estaria me preparando para uma reunião. Estou apenas retratando que compro uma roupa, então só um casaco, geralmente sinto muito frio lá fora, então eu só tenho um casaco preferido, que é bege e não tem mangas muito altas. Eu tenho mangas compridas, então desenhei a aparência do meu casaco e, se eu sair às 3:30, minha reunião seria provavelmente por volta das 4:00 às 5:30, então tenho que resolver isso em um telefonema. Estou apenas retratando duas pessoas, dois manequins do jeito que eu tenho na minha aula de objetos animados, sentados frente a frente em uma cadeira. Eu errei, adicionei um círculo lá no meio, mas vou conectá-lo a um braço. Parece que estou segurando algo ou essa pessoa está segurando algo em vez de ser uma cabeça fracassada. Eu apenas pressionei minha preparação para a reunião um pouco mais cedo para que eu pudesse ter minha reunião na hora certa, não quero me atrasar novamente, tenho o péssimo hábito de chegar atrasada. Finalmente, vou adicionar minha Bíblia aqui, então seria apenas um livro. Isso é para representar o horário em que vou estudar a Bíblia, que é aproximadamente por volta das 18h30. Se as pessoas chegarem mais tarde, pode ser por volta das 19h, então isso ultrapassaria minha programação estimada e depois disso, provavelmente vou para casa, retroceder , jantar, então não quero retrate isso aqui. Estou apenas adicionando, preenchendo os lugares que estão vazios. Eu adicionei onde talvez um garçom estivesse, um pouco de escrita no livro para mostrar um pouco mais de detalhes. É isso. Isso é o que pareceria. Estou usando meu site Copic Ciao esculpido e esculpido para mostrar como minha rotina passaria de acordar para tomar café da manhã, editar meu vídeo e depois passar a almoçar. Teria esse padrão em ziguezague ao longo do dia e eu quero que seja muito fácil de seguir para os olhos. Acho que essa é uma das coisas mais úteis que um adulto pode ter. Você pode ter todas essas misturas de desenhos e ilustrações espalhadas por todo o papel, mas quando você os conecta com uma estrutura de flechas, você pode contar uma história de certa forma. Essa flecha realmente se destaca porque está alinhada, eu ainda não usei em nenhum lugar do meu papel e algo que vai se destacar mais seria esse marcador de ponta de cinzel. Eu disse que talvez não o usasse, mas aqui estou usando para o meu título porque, aparentemente, ainda tenho mais espaço do que pensava na vertical. Estou apenas usando para preencher o espaço que me resta, o espaço em branco. O título para mim é uma das melhores partes porque parece que as partes que você errou ou fundiu desproporcionalmente vazias em um pedaço de papel. Você pode compensá-lo preenchendo-o com um título. Mais uma coisa que eu gosto de fazer é adicionar um pouco de cores, então eu estou usando apenas amarelo e apenas amarelo. Acho que vou adicionar um pouco demais hoje porque quero que pareça brilhante e caprichoso e vou colorir o sol e talvez meus ovos mexidos porque é amarelo e Em qualquer lugar que eu ache que quero um toque de cor, quero que o papel pareça preenchido, principalmente. Outra coisa que eu queria mencionar são lápis de cor, lápis de cor são coisas que usamos quando crianças para emitir muitas de nossas aulas de jardim de infância ou no início do ensino fundamental. Uma coisa que ouvi um arquiteto dizer é que quando ele está tentando fazer com que seus clientes se sintam à vontade e ele quer que eles mostrem quais espaços eles querem que o interior da casa pareça, ele lhes dava. lápis de cor e apenas as ferramentas que as crianças usariam. Isso os leva de volta à posição de ser criança e apenas desenhar o que você quer ver ou o que você imagina. Usar ferramentas ou as ferramentas que você apresenta para workshops de comunicação visual ou com pessoas das quais você deseja trocar ideias é realmente importante. Ele usava esses lápis de cor e lápis de cor com esses clientes e , em seguida, eles expressavam ideias que , de outra forma, teriam sido intimidados a expressar. Essa é uma dica que eu roubei e na verdade eu gosto. Depois de terminar com meus lápis de cor, acho que essa cor é suficiente para um pedaço de papel. Vou adicionar alguns lembretes aqui e ali, é para ter alguma hierarquia na minha agenda visual, para que eu possa dizer, são apenas lembretes. Está sendo escrito com uma caneta fina e há mais do que aparenta à primeira vista. Não é apenas um cronograma linear. Surgem alguns lembretes ou algumas coisas que acrescentam alguns interesses. Não seriam apenas essas rotinas específicas que se seguiram. Haveria coisas que eu poderia fazer se tivesse tempo. Talvez eu faça T no meio do meu vídeo de edição. Talvez eu ligue para minha irmã para perguntar se eu posso pegar uma carona com ela, pegar uma carona com ela para ir à minha reunião e eu posso dar uma volta. Isso é muito irreal. Não faço mais muitas caminhadas pela manhã, mas posso caminhar pela manhã ao acordar antes de tomar meu café da manhã. É muito bom na minha vizinhança pela manhã, então estou apenas adicionando-as. É só para preencher a parte que está vazia e servir como lembretes. Estou apenas circulando com amarelo porque acho que está equilibrando mais todos os elementos dessa programação visual. Há apenas três deles aqui e eu não tenho muito mais. Eu quero deixar um espaço negativo. Como eu disse, acho que dá espaço para respirar. É muito importante para isso e estou apenas adicionando mais alguns detalhes com minha caneta. Eu senti que esse lugar estava um pouco vazio demais. Estou apenas adicionando um copo de água ou algo que eu possa ter com meu antepé. Normalmente, os refrigerantes combinam muito bem com abeto ou água com gás com limão, porque o abeto é muito picante e, geralmente, maioria dos pratos de injera é picante. É uma boa atualização. Pego minha flecha ou minhas formas borbulhantes da lista de formas abstratas. Eu tenho a flecha que usei para apontar de uma atividade para a outra. Na maioria das vezes, acho que usei elementos para meus objetos inanimados e animados, provavelmente. Dos objetos inanimados e inanimados, acho que usei a pessoa. Tenho um lembrete de caminhada às três da manhã e tenho uma pessoa no vídeo, na tela e tenho o livro para retratar o estudo da Bíblia e o pedaço de papel. O pedaço de papel parece um livro e pessoas diferentes que eu tenho em diferentes posturas, sentadas, em pé. Eu uso o mesmo sol que usei na estrutura e/ou ilustração da casa ou das instituições. Isso é tudo para minha agenda visual. Se você quiser ver mais exemplos, você pode conferir meus exemplos bônus que virão depois do meu vídeo de encerramento e, se quiser ver mais planejadores de periódicos, você vai querer conferir e que têm mais ênfase visual, você pode conferir o link da minha loja na descrição e nos vemos na próxima lição. [MÚSICA] 7. Fechamento: Nós fizemos isso. Parabéns. Agora, se você quiser tornar isso mais um hábito se sentir mais confortável com o desenho comunicativo, você pode conferir minha conta para obter mais recursos. Se você estiver no Medium, TikTok, Instagram, Facebook, blá, você pode me seguir @wintaassefa1 e dizer oi, que você é desta classe. Agora, se há algo que eu quero que você tire desta aula, é para você ver o esboço ou o desenho simples da maneira como você vê a fala. É para ajudá-lo a superar qualquer medo que você possa ter de apelar como um artista ruim. Para ser honesto, não superei completamente esse medo, mas acho que o feedback que recebo desses esboços de vida e da criação desses diagramas conceituais e workshops realmente me mostrou que isso não é sobre meu ego ou sobre como eu apareço. Trata-se de realizar uma tarefa em mãos ou de comunicar uma ideia a outro ser humano. Eu adoraria ver você enviar seu projeto de classe na seção de projetos ou qualquer outro progresso que você possa ter feito ao longo do caminho, qualquer coisa dos exercícios e fazer isso, você pode ter iniciado. Estou torcendo por você em qualquer projeto que você assuma. Nesta última lição bônus, vou compartilhar mais alguns exemplos de diagramas conceituais, desenhos nos quais você pode se inspirar e adeus. 8. Lição de bônus: mais exemplos: [MÚSICA] Parabéns. Agora que terminamos o projeto da turma, eu só queria mostrar alguns exemplos de outros esboços comunicativos e diagramas que fiz ao longo dos anos, e diagramas que fiz ao longo apenas para que você possa ter uma ideia do que métodos que você pode executar ou qual caminho você pode seguir quando estiver criando seus próprios. Este é um diagrama do ciclo de influência. Eu fiz isso por volta de 2020, final de 2020. Gosto de datar meu diagrama, por mais áspero que sejam, para que eu possa ter um ponto de referência de quando o que foi feito, caso eu precise voltar e verificar. Isso é feito para dar aos meus clientes uma ideia de qual desenho de animação solar eu quero fazer. Eu queria fazer um diagrama conceitual dos diferentes membros ou dos diferentes grupos de pessoas que atuarão como personagens principais da minha história de animação solar. Havia uma enfermeira e mulheres idosas. Isso foi quando as pessoas estavam se adaptando à sua vida, agora que a pandemia havia ocorrido e todas essas diferentes funções, todos esses diferentes membros da sociedade tinham que interagir . uns aos outros de maneiras diferentes. Esse é o diagrama conceitual de outro diagrama conceitual. Mais tarde, eu o roteirizaria e falaria em detalhes sobre quais etapas meu vídeo de animação seguiria. Como você pode ver, tudo o que fiz aqui foi usar minhas bolhas aqui e usar um marcador Copic Sketch para criar alguns efeitos de renderização, que ele apareça mais. Ainda é muito difícil. Os clientes puderam me dar feedback sobre o que achavam disso e quais mudanças queriam fazer. Mas foi esclarecedor o suficiente junto com o roteiro que eu também enviei, para que eles pudessem ter uma visão geral do que seria toda a história, o arco narrativo. Temos as flechas, temos as bolhas que eu mostrei ou as bolhas que nos mostraram mais amigáveis, incompletas, e essa ideia ainda está em um estado amorfo. Eu sigo um tema semelhante aqui. Isso é muito recente. Eu só fiz isso para esclarecer as diferentes seções de um grande livro no qual estou trabalhando com pessoas diferentes. É um livro relacionado à arquitetura. Em última análise, trata-se de tentar encontrar soluções, sejam soluções de design, arquitetura, educação e orientar o processo de tentar equipar cidades em toda a Etiópia para se tornarem mais autossuficientes e autossuficientes sejam soluções de design, arquitetura, educação e orientar o processo de tentar equipar cidades em toda a Etiópia para se tornarem mais autossuficientes e autossuficientes -confiável e para dispensar ferramentas da maneira mais acessível e eficiente possível. Isso é sobre isso. Eles serão quatro livros em toda a coleção, e eles serão encadernados quando todos estiverem prontos. Mas, por enquanto, teremos o primeiro livro, que terá a ideia principal. O segundo livro, que será mais parecido com uma proposta. É sobre o que vamos fazer a seguir. Estabelecendo associações. Estabelecemos essa associação e estou entusiasmado em ver onde isso vai dar certo e como poderemos distribuir essas informações em um manual que não parece muito técnico. Isso será escrito para dispensar toda a pesquisa, todas as informações que foram coletadas na minha universidade ou por meio meus funcionários e estudantes universitários, para que todos esses edifícios, conhecimentos e habilidades em outros campos e educação na construção e na indústria da construção podem ser então dispersos para os agricultores e as diferentes pessoas ocupam diferentes ocupações em toda a Etiópia. Embora grande parte do país ainda não esteja urbanizada. Muitas pessoas, seja por causa da degradação ambiental ou de outros fatores, estão se movendo em direção às cidades, e as cidades não são capazes de aceitar, ou não têm a infraestrutura para aceitar tudo dessas diferentes pessoas novas vindas das cidades. Todo esse projeto está se preparando para esse problema e agindo rapidamente para que o desastre não comece. Estou empolgado em ver aonde esse trabalho nos levará e como as pessoas que vamos direcioná-lo o receberão. Mas acho que, a partir de agora , envolverá muitos componentes visuais e muita comunicação diagramática ou visual para explicar os pontos que estamos tentando transmitir. porque isso é muito mais eficaz do que escrever em qualquer idioma. Esta é minha lista de tarefas. Quando a pandemia ocorreu em 2020, eu estava na universidade e estava prestes a terminar. Íamos fazer nossa tese, mas obviamente tivemos que voltar para casa e estávamos em quarentena e não pudemos continuar. No último minuto de outubro, deveríamos voltar para a escola e terminar nossa tese em um único mês. Tudo o que deveria ser feito no segundo semestre do último ano, deveríamos fazer em um mês. Foi uma época louca porque eu já contratei alguns clientes para meu trabalho de animação solar, meu trabalho de desenho. Eu estava trabalhando na minha primeira aula de Skillshare. Foi uma época muito caótica e eu fiz isso muito rapidamente apenas para explicar diagramaticamente para mim mesmo o que exatamente precisa ser feito e dividi-lo em diferentes. que eu acho, isso é factível. Eu vou acabar com isso bloco por bloco. Funcionou, como você pode ver, eu terminei com a maior parte disso. Esses são desenhos que seriam incorporados na minha tese. Eu não me preocupei em usar um papel diferente para isso. Esse lado era para meu trabalho não relacionado à escola, e esse lado era para minha graduação ou minhas obras de arquitetura. Algumas delas estão paradas. É muito difícil, como você pode ver, mas eu sugiro que quando você está passando por uma temporada avassaladora ou se está fazendo algum tipo de planejamento, você o torne mais diagramático, crie mais recursos visuais para que seja muito melhor enfrentar essas tarefas uma a uma dessa maneira e fazer com que tudo apareça. Eu fiz este enquanto estava me preparando para esta aula, na verdade. Sou só eu experimentando que tipo de diagramas conceituais ficariam melhores. Publiquei isso nas minhas redes sociais e perguntei às pessoas qual conjunto de diagramas conceituais elas mais gostaram. Eles me deram uma ideia de qual deles aparecia melhor ou qual parecia mais acessível, e foi isso mesmo. O que é isso? Isso é um diagrama de Venn? Não tenho certeza. Eu trabalho com música e realmente dediquei muitas horas a ela, especialmente durante a quarentena. Eu estava tentando mapear meu círculo de influências para que eu pudesse ter uma ideia de qual música eu quero fazer e alguma forma, definir meu foco ou a área em que eu quero me tornar realmente bom e o música que eu quero acabar produzindo e fazendo. Essas são as diferentes influências que eu tenho. Quanto mais longe do centro você estiver, mais leve eu acho que a influência seria. O que está no centro seria o mais influente para mim e, quanto mais você sair, menos influência planejo tirar disso para meu próprio trabalho. Este é especialmente difícil, mas eu ainda queria compartilhar com vocês porque estava preparando um conceito ou um storyboard para meus clientes e não queria criar o conceito diagrama na primeira tentativa, porque eu estava sendo pago por esse trabalho e me senti pressionado a produzir algo muito mais limpo e muito mais bonito. Eu pratiquei alguns tipos diferentes de diagrama conceitual, diferentes esboços simples que eu usaria no meu storyboard. Então eu escolhi um. Este é outro storyboard pelo qual passei. Isso não é exatamente fácil de se comunicar, leva tempo, honestamente. Eu só queria incluí-lo porque acho que quando você segue esse caminho de comunicação visual, contar histórias é um lugar natural para ir até mim. Eu faço todos esses painéis antes de entrar e fazer meu filme, seja um filme de animação em areia ou algum outro tipo, então é principalmente animação de areia. Isso está incompleto, mas me dá uma boa ideia de por onde vou começar, como vou, mesmo com um meio muito fluido como areia, [RUÍDO], então aí está. Essas são diferentes escolhas estilísticas que fiz para o livro que mencionei anteriormente sobre a associação, o livro que se transformará em manual. Então essa é a combinação roxa e amarela. Eu obtive isso desenhando ideias. A propósito, ótimo livro, eu o recomendo. Se você quiser se aprofundar mais no desenho comunicativo, até mesmo organizar workshops ou fazer com que sua equipe, seus clientes ou qualquer pessoa com quem você queira trabalhar, faça isso de forma mais visual, então eu recomendo que você lê esse livro. Ele mostra muitos passos, dicas e pequenos truques que podem fazer com que seus desenhos realmente e façam com que pareçam realmente dinâmicos e frescos. Isso é um pouco mais avançado, eu acho, mas, novamente, estou apenas tentando comunicar um estilo que é branco sobre preto que eu sou fã disso e só queria usar cores que se destacassem contra isso e os diagramas de bolhas, os blogs, o telefone, meu balão de fala, meu manequim, minha pessoa, e eu temos uma ideia semelhante aqui é outra exploração de estilo. Vou propor isso para ver se ele pode funcionar em formato de livro ou não, se pode parecer novo e comunicativo o suficiente. É a mesma ideia com os blogs, essas pessoas, existem círculos que vão de um ponto a outro e arqueiam em um balão de fala. Em um gráfico circular, eu também gosto muito de comunicar dados por meio desses diagramas simples. Obviamente, os dados devem ser precisos, mas eu gosto que os diagramas sejam aproximados. Eu só queria incluir isso para dizer que não precisa ser caneta e lápis de cor que você usa, você pode usar aquarela para criar algo muito simples, muito áspero e depois fazer algumas linhas artísticas apenas para delinear os pontos de ênfase que você deseja dar. Era só eu tentando dividir nossas tarefas, eu estava trabalhando em grupos diferentes na escola de arquitetura, então eu tinha todos esses projetos diferentes que tínhamos que enviar e tarefas, então tivemos que dividi-lo em pessoas diferentes. Então, meus amigos, oi. Este é o mapa que usamos em Al Hasa e essa foi a cidade que eu fui fazer algumas pesquisas para descobrir se as pessoas da cidade, os líderes comunitários, realmente gostarão dos designs que meus colegas inventaram ou não. Então, reunimos vários líderes comunitários sob um teto e colocamos todos esses pequenos blocos de madeira que funcionariam como espaços reservados para as casas existentes e os colocamos por toda parte o mapa que colocamos no chão. Demorou um pouco para explicar esse bloco representa seu hospital, isso representa essa escola, isso representa essa casa ou esse bar principal, restaurante que é bastante famoso na área porque eles nunca viram sua cidade através uma visão de águia como essa. Então, tivemos que explicar isso primeiro , mas depois que eles entenderam, eles estavam muito envolvidos em todo o planejamento. Eles disseram: “Isso funciona, mas precisamos fazer essa melhoria, precisamos mover isso para cá, preferiríamos que a escola estivesse aqui perto desse grupo de casas em vez de mais longe” e gostaríamos de construir uma clínica primeiro antes de construirmos uma escola secundária, e as mulheres teriam suas próprias prioridades e, em seguida, os diferentes grupos de agricultores teriam suas próprias prioridades e eles discuta sobre isso. Mas não teríamos conseguido atingir esse nível de discussão e debate se eles não entendessem do que estávamos falando em primeiro lugar. Então, se você nunca viu sua cidade natal com essa visão antes, seria muito difícil para um grupo de arquitetos ou planejadores urbanos ou qualquer outra coisa vir até você e dizer, você sabe o que, estávamos planejando ter um plano diretor, mas queremos sua opinião sobre o que você gostaria de construir primeiro, em quais fases e onde você deseja que essas coisas diferentes sejam colocadas. Não importa quantas palavras você use, é muito difícil visualizar uma cidade inteira de uma só vez, em uma imagem mental. Portanto, era muito importante dispor isso alguma forma tridimensional com todos esses blocos diferentes em um mapa e mostrando a estrada principal onde ficaria a estrada principal de alguma forma tridimensional com todos esses blocos diferentes em um mapa e mostrando a estrada principal onde ficaria a estrada principal. outra estrada se dividiria e o levaria a outra cidade com a qual eles estão familiarizados, eles sabem. Então, foi por causa dessa visualização que pudemos comunicar outras coisas e outras ideias e eles conseguiram se comunicar de volta para nós e mover os blocos sozinhos. Eles seguiram em frente e disseram “Queremos que isso esteja aqui, queremos que isso aconteça dessa maneira. Toda essa conversa se tornou possível por causa disso. Então, eu só queria mencionar esse exemplo porque acho que uma das experiências mais fascinantes da minha vida realmente solidificou a importância da visualização. Para mim, foi a visualização em 3D, não foi um simples esboço, mas está tudo no campo da comunicação visual e como isso pode facilitar a participação de diferentes grupos de pessoas e quebrar barreiras diferentes no idioma e na cultura, então isso foi incrível. Fico feliz que você tenha concordado comigo neste slide e espero que você possa compartilhar quaisquer projetos tenha na seção de projetos e que não tenha medo de se comunicar visualmente com a mesma frequência que você julgar necessário. Assim, você pode verificar meus recursos na guia Recursos, os diferentes links que tenho para minha loja e ter um lindo dia e o resto do mês, o resto do ano, o resto do ano, o resto do tempo na Terra. Estou ansioso para ver você de alguma forma novamente. Tchau. [MÚSICA]