Um retrato honesto: um masterclass com Ken Buslay

1. Um retrato honesto - Introdução: Um retrato honesto. Oi, eu sou Ken. Um fotógrafo apaixonado por tirar retratos de meus semelhantes. Para mim, isso significa não apenas tirar uma foto do rosto de alguém, mas descobrir algo sobre a pessoa que estou fotografando no processo que estamos realizando juntos neste curso Quero levar você a duas sessões de Portway comigo para que você possa testemunhar esse processo que estou tendo com as pessoas que estou É importante para mim criar um ambiente seguro para as pessoas das quais estou tirando fotos , para que elas possam revelar e trazer algo de dentro para fora e para minha câmera Para que eles se sintam seguros para serem brincalhões e se envolverem na sessão de fotos Também faremos um pequeno tour pelo trabalho outros fotógrafos no portway E também veja como aplico minha abordagem à fotografia de portway em um ambiente corporativo Há muitos detalhes a serem descobertos e tenho certeza de que este curso o inspirará a brincar com sua própria abordagem para fotografar outros humanos no futuro Vamos explorar a fotografia do portway. 2. Retratos de um estranho: Aqui estamos com Katya. Ela é professora de improvisação por contato e estava realizando um workshop de duas semanas na época em que eu participei Eu só falei algumas frases com ela com a ajuda de um tradutor Ela é uma estranha para mim, e eu esperava que também tivéssemos uma grande barreira linguística entre Mas descobri que ela também entende e fala um pouco de inglês, que também foi fotógrafa no passado. Nossa, eu não sabia. Eu há muito tempo. Não só, mas especialmente quando se trabalha com uma pessoa que você não conhece. É importante estabelecer uma atmosfera na qual a pessoa retratada se sinta confortável, possa relaxar e não se sinta pressionada a entregar algo para a câmera Especialmente hoje em dia, as pessoas têm o reflexo de se apresentar de uma certa maneira quando têm uma câmera colocada no rosto Se você estiver trabalhando com uma modelo para uma sessão de fotos de moda, por exemplo, é algo que você pode realmente querer digitalizar. Porém, quando estou fotografando alguém, quero descobrir pelo menos um pouco da verdade dessa pessoa e fazê-la brilhar nas fotos Você já trabalhou com um Haselgag ou um Kiev? Naturalmente, não posso fazer o contrário, estou trazendo minha verdade autêntica também estou trazendo minha verdade autêntica, sem fingir nada No entanto, cada fotógrafo é diferente. Eu digo que, por meio de sua própria personalidade, todos atraem pessoas diferentes para suas vidas e, na frente da câmera, você pode ser uma pessoa muito diferente em uma situação portuária e tirar fotos muito diferentes, tudo bem Só não tente ser alguém que você não é. O resto se encaixará. Deixe-me ter uma Antes mesmo de tirar a primeira foto, estou reservando um tempo para conversar para conhecer a pessoa à minha frente e dar a ela a oportunidade de me conhecer um pouco também. Isso não é apenas algo que eu faço como estratégia. Eu quero conhecer pessoas. É parte do motivo pelo qual eu adoro fazer isso. Agora você pode ver como estou verificando a luz e ajustando as configurações da minha câmera adequadamente Não estou dando nenhuma instrução neste momento. Estou intencionalmente deixando o espaço dela apenas para ficar confortável com a presença de uma câmera E só com ela mesma e com a situação. Costumo ver fotógrafos se sentindo desconfortáveis com o silêncio, com momentos sem interação, sem clicar na câmera Eles simplesmente começam a tirar fotos para superar o silêncio e a sensação de desconforto, sem se darem tempo para realmente encontrar algo que achem interessante o suficiente para tirar uma foto. Acredito que, com paciência, a pessoa que eu fotografo pode ter dificuldades com a presença da câmera no início, mas superará a possível sensação de desconforto com o tempo. Estou tentando trazê-los para o outro lado da montanha em vez de achatá-la para Enquanto estou me movendo vendo imagens em potencial através da lente, espero que algo clique dentro de mim. Algo que me diz que aqui é por onde eu começo. Há uma foto que eu vejo aqui e quero tirá-la. Esta é nossa primeira imagem da sessão. Um bom começo simples, mas nós dois ainda não chegamos totalmente à nossa jornada de retratos. Você prefere ficar no chão? Sim, eu sinto que ainda há alguma tensão, então eu convido uma pequena mudança de lugar e fecho as mãos, talvez feche seus olhos um pouco. Gosto de fazer esse convite para fechar os olhos da pessoa que estou tirando retratos, mas para mim também é uma ótima maneira de relaxar e entrar no próprio corpo, é uma ótima maneira de relaxar e entrar no próprio liberar a tensão potencial e me sentir mais confortável Para muitas pessoas, fechar os olhos enquanto os outros estão presentes é muito incomum, de certa forma, significa tirá-las da zona de conforto, mas convidá-las para outro conforto que talvez elas ainda nem conheçam Muitas vezes as pessoas me dizem depois o quanto gostaram dessa parte e do convite que fiz a elas. Como fotógrafo, você é o criador desse espaço. Você pode jogar com o que você convida. Isso depende, é claro, muito da pessoa que você é. Você pode convidá-los a sacudir o corpo, cantar ou fazer com que contem sobre o dia deles. Brinque com as ideias que vêm à mente, traga seu toque. Sinto que já me aproximei de Katia. A imagem é tirada mais perto do rosto dela. Mas o que quero dizer é que posso ver que ela já se abriu um pouco mais. Uma verdade simples sobre todas as pessoas no mundo é que elas querem ser ouvidas situações em que alguém tem espaço para conversar e realmente ser Porém, situações em que alguém tem espaço para conversar e realmente ser ouvido com paciência são raras Se você está genuinamente curioso sobre nós, você está em posição de dar esse espaço às pessoas ao fotografá-las E eles vão gostar muito disso. Mas sim, você também está dando a eles uma experiência especial, que será vista nas imagens que você tirar nessa situação, em vez de ficar em silêncio. É algo que às vezes eu gosto ou às vezes sinto que, durante aquela conversa, o fato de haver uma câmera presente se afasta e corta a sua, relaxa um pouco mais o corpo e a mente dela Mas acho que o que estamos fazendo juntos em sua oficina é mais o tipo de meditação que funciona para mim. Oh, você vê que estamos aqui. Então, quando eu coloco a câmera de volta em ação, eu a encontro naquele estado relaxado e posso tirar uma foto naquele momento. Este é um dos meus favoritos da nossa pequena sessão. Não há muita variação nos retratos de perto que eu tiro O aspecto de como a pessoa se sente e como sou capaz de obter uma imagem verdadeira dela é vital. Acho que funcionou muito bem aqui. Vamos abaixar a mão mais uma vez. Vamos pegar o, vamos derrubá-lo novamente. Talvez vamos recuar um pouco mais uma vez. Pequenas diferenças? Pequenos , mas eles fazem muito. Pequenas diferenças. Estou apenas afastando-a um pouco, mas isso tem um efeito na luz que atinge seu rosto. Estamos muito próximos da borda do espaço e, com isso, a principal fonte de luz movendo-a para trás equaliza a influência de diferentes fontes de luz no espaço Para aprender mais sobre essas coisas, participe do meu curso sobre como a luz se comporta, no qual também descobrimos a luz nesse espaço específico em que estamos agora A terceira imagem consecutiva que é quase idêntica em termos de enquadramento É só a expressão dela que muda. Essa, por exemplo, poderia muito bem ser uma imagem com a qual ela poderia se apresentar como professora. Sim. Sim, sim. Muito bom M se usássemos um pouco mais do espaço, como se você quisesse se mover no espaço ou encontrar outra posição em seu corpo que não esteja sentada, o que seria? Parece certo para você. Tipo, como você seria se esse fosse o seu espaço? Você me impede. Sim, seria bom. Minha luz está vindo daqui. A luz que estou usando vem de lá. É sempre bom seu rosto de alguma forma acabe nessa direção. Neste momento, estou lhe dando o convite para trazer mais de si mesma para nossa reunião. Até agora, eu estava orientando nossa sessão de retratos e mantendo-a nos trilhos em uma direção muito específica que Como ela é dançarina, eu a estou convidando para se mudar no espaço Essa abertura pode ser feita de maneiras muito diferentes e depende muito de com quem você está trabalhando e que talvez você já tenha aprendido sobre essa pessoa. Antes ou durante o processo de tirar fotos. O que quer que eles estejam fazendo em suas vidas, hobbies ou trabalho Convide-os a fazer isso. Veja se algo sobre isso te inspira e vá atrás disso. OK. Ou o que você faz por mim. Feliz aniversário para você. Feliz aniversário Feliz aniversário para você. Feliz aniversário Feliz aniversário para agradecer por dedicar seu aniversário para tirar fotos comigo e fazer o workshop conosco hoje? Sim. Sim, como se essas fotos marcassem seu aniversário. Torna isso ainda mais especial para mim. Você quer se mudar um pouco de novo? Vamos voltar para cortar sua dança com o chão. Você deve ter notado como estamos nos movendo em ondas. Durante esta sessão, tiramos algumas fotos em um ambiente bastante lento. Conversamos novamente, tiramos mais algumas fotos. Eu a convidei para se mudar. Conversamos novamente. Estou criando uma pequena jornada com ela. Durante essa jornada, continuo ciente das mudanças que acontecem. Sim. Oh, sim, sim, sim. Vamos voltar ao Sim, sim, sim, sim. Estou procurando momentos, expressões, movimentos que despertem meu interesse Eu não quero apenas tirar fotos. Quero tirar fotos que venham de uma onda de interesse crescente Sim. Às vezes eu me torno mais um diretor de cena. quanto ou pouco disso eu faço sempre depende quão aberta eu acho que a pessoa estaria à minha opinião. Pode muito bem acontecer que a pessoa esteja gostando de minhas instruções e isso também pode incentivá-la a trazer mais de sua própria contribuição criativa. Ok, sim, acho que talvez possamos ter um pouco de diversão, talvez possamos ver se podemos encontrar um lugar na natureza em direção ao estúdio. Me lembra do seu cabelo. Essas coisas me lembram seu cabelo. Eu não entendo as coisas que eles me lembram de seus dreadlocks Talvez possamos fazer algo com isso. Compartilhei com Kata o que estou vendo e como poderíamos usar esse local para tirar uma foto Até agora, ela se tornou uma parte ativa da sessão e a criação de fotos se torna ainda mais um processo mútuo, no qual ela mesma começa a procurar uma foto em potencial. é pegajoso aqui, Acho que porque assim eu posso, posso ter luz em seu rosto e os planos podem ser como uma extensão do seu cabelo crescendo. Sim. Você quer ir até lá? OK. Isso é um exagero Você pode trazer sua cabeça um pouco? Sim, sim, sim. Oh, uau. Isso é o que inventamos um pouco mais. Estávamos indo para o estúdio agora, onde tiramos mais algumas fotos. O início do workshop estava próximo e, por isso, encerramos nossa sessão muito rapidamente. Vamos ver como terminamos e depois daremos uma olhada nas fotos juntos. Estou muito feliz por ter passado algum tempo com você. Porque no workshop é difícil para mim ter essa barreira do idioma e ter alguém acabando traduzir para o meu cérebro. É muito difícil. Eu entendo. Então, mesmo quando você vem para um grupo enquanto estamos fazendo algo como, você usa seu corpo e traz as palavras em inglês que fala. Isso já me faz sentir mais perto de você. Agora que passei uma hora com você, como em um ambiente fotográfico calmo, sinto que tenho mais sentimentos por você. Muito obrigado 3. Recapitulação da primeira sessão: Aqui estamos com as imagens de Katia e eu quero examiná-las com você e em um formato mais comprimido do que vimos antes. Fale sobre o que aconteceu na sessão com ela. Essa é a imagem com a qual começamos. Com algum tempo, progresso e conversa, ficamos um pouco mais próximos um do outro, nossa conexão ficou um pouco mais segura e houve mais confiança, eu acredito. E acho que isso está visível nas fotos agora. De um momento para o outro foi onde nos afastamos um pouco da luz. Você se lembra que eu disse pequenas diferenças. Você pode ver como a luz nesta segunda imagem é mais uniforme. Eu vou pular para trás. Agora, nesta imagem, havia um pouco mais de um ponto de luz focado. Você vê que a tonalidade geral é diferente, o filme reage E podemos ver que existem essas áreas aqui, aqui em cima, onde a luz é bastante direta e é mais contrastante do que nesta imagem que está um pouco mais uniformemente iluminada Essa foi a pequena diferença. E então começamos a rolar no chão, tiramos outra foto do rosto dela e acabamos na rocha. Agora, acredito muito em ser seletivo e não mostrar quantas dessas oito imagens ou Nove imagens nos meus olhos. Isso vai ser demais. Mostrar demais imagens diferentes desta sessão pode ser bom para finalidades diferentes. Quero salientar eu diria três favoritos que tenho desta sessão. A primeira seria essa imagem aqui. Você pode ver à esquerda, eu estou clicando nele, é o terceiro que pegamos. Sinto que nessa imagem, é o mais próximo que chego de Kata com a câmera Pode haver momentos em que estivemos mais próximos como pessoas, mas muitas coisas precisam se encaixar e a conexão entre eu e ela é uma coisa. Depois, há a luz e coisas diferentes. Você viu tudo na sessão? Eu me sinto nessa imagem, sim. Sinto que posso realmente enxergá-la. Também gosto de como a mão dela puxa os lábios para o lado e sim Cria um rosto um pouco incomum, exceto se ela fosse apenas Vamos pular para trás, ser heterossexual. Nada contra isso. Mas este traz um pouco de reviravolta também com a mão puxando os lábios Sim. E para mim são só os olhos. Está tudo nos olhos. Eu estou sim. Estou realmente adorando essa foto. Este seria o meu favorito para colocar no meu site, na minha galeria de retratos. Agora, quero destacar outro. Acho que este, para uma professora de dança, seria um bom retrato para ela usar em sua promoção. Se ela tiver que enviar uma imagem para um festival em que ela possa estar ensinando ou realizando um workshop, algo assim, acho que seria essa. Isso mostra muita confiança. Mas sim, sinto que estou olhando para uma pessoa calma, pacífica, confiante e amigável. Sim. Para esse propósito, esse seria o meu favorito. Então, o último, ainda não sei para quê. No meu trabalho, muitas vezes acontece que eu trabalho, trabalho, trabalho e tiro fotos por anos. E então, em algum momento, ou em algum momento necessariamente, é um processo em que aparece uma linha vermelha de uma série de um projeto, de algo que une imagens. Eu posso ver essa imagem terminando em uma série um dia. Sim, ainda não sei o que será, mas sim, também estou gostando muito disso, já vi no momento em que chego, que essas plantas me lembram dos medos dela e ele lê, estende a mão e se torna quase como uma Eu realmente gosto disso. Sim, esses são meus três favoritos da primeira sessão com K. Vamos continuar 4. Abordagens para a fotografia de retrato: Depois de estar comigo na primeira sessão, quero levar você a um tour com outros dois fotógrafos de retratos para outros dois fotógrafos de retratos para ter uma perspectiva mais ampla sobre o que um retrato O retrato que alguém faz depende muito de sua personalidade, sua motivação para tirar fotos As pessoas que eles escolhem fotografar e como eles escolhem usar suas ferramentas. Vamos dar uma olhada em duas abordagens diferentes, a fotografia que sai delas. Para isso, vamos pular para a tela e depois nos vemos novamente no estúdio. O primeiro trabalho de retrato que quero mostrar a vocês são as reuniões sérias de Sne Jana Espero ter dito esse nome corretamente. Ela fotografou uma garota com Síndrome de Down. Na verdade, ela fez isso com a mesma câmera que eu estou usando. Eu a conheci no festival de fotografia em Al e falei com ela por uma hora. Fotos incríveis, incríveis. E eu só quero passar por alguns deles e chamar sua atenção para algumas dessas coisas que ela faz neste trabalho da Portway O que você já pode ver é que ela está incluindo outras pessoas. E ela está incluindo detalhes como aqui, outras pessoas e ambientes. Ao fazer isso, ela coloca zophie, seu assunto, em um contexto mais amplo Ela não a está apenas fotografando em um espaço de bolha, como eu estou fazendo isso, mas ela é mais uma fotógrafa documentadora É uma mistura de fotografia documental e fotografia de retrato. Depois, há elementos como aqui, onde, sim, não sei até que ponto especificamente nesta imagem, mas sinto que às vezes também há uma dinâmica de jogo entre Mnejana e Sophie, seu tema em que elas brincam e também criam coisas de forma criativa Não tenho certeza absoluta, mas às vezes essa é a minha impressão ao trazer ambientes e trazer outras pessoas para esse trabalho fotográfico, para essas portas É contar algo sobre Sophie, que você vê o ambiente em que ela vive e que você vê, neste caso, animais ou pessoas com quem Sophie está interagindo que dizem algo sobre Sophie com quem Sophie está interagindo Falei com ela especificamente sobre essa imagem porque queria saber se ela realmente pediu que ela vestisse esse vestido e fosse ver essas flores que combinam com as do vestido dela ou como tudo isso aconteceu. Aparentemente, ela não sabia. Aparentemente, foi assim que aconteceu. Por acaso, ela estava lá. Estou dizendo isso levianamente. Por acaso, ela estava lá. É claro que há muito trabalho de confiança envolvido para chegar a um ponto em que você possa estar tão perto das pessoas que está fotografando em suas situações da vida real aqui com o namorado de Sophie Estou surpreso. Estou vendo isso e fico tipo, como você fez isso? Sim, estou realmente adorando esse trabalho aqui. Também podemos ver, podemos ver Sophie, mas não podemos realmente ver muito de seu rosto, nem ver muito de sua expressão facial É apenas o ambiente em que ela se encontra e sua postura corporal E o fato de ela estar sentada em um ponto de ônibus que nos diz algo sobre ela e o ambiente em que vive. Ele nos fornece informações, mas não em um Curtir, de uma forma sutil e sensível que não está na sua cara. Ela está fazendo um trabalho muito bom em Um, sim. Ao nos mostrar de uma forma sutil algo sobre a vida de Sophie, sobre seus relacionamentos OK. Estou deixando isso neste momento. Claro, eu recomendo que você visite o site dela e sim. Siga-a no Instagram. Faça todas as coisas boas. Você pode ver o site escrito aqui. Sim. Trabalho incrível. Sou um grande fã. O segundo fotógrafo que quero mostrar a vocês é Williams. Troy tira fotos de pessoas em Nova York. O que já podemos ver nessa visão geral é que ele escolhe formas muito semelhantes, como se estivesse colocando seus temas em suas imagens de uma forma muito semelhante Quase sempre vemos o corpo inteiro. Ele está usando lentes grandes angulares, eu diria, pelo menos na maioria das imagens. Acho que vamos entrar em alguns deles. Talvez seja 50 milímetros. Acho que 50 provavelmente seria o máximo dele. Mas acho que ele costuma variar 28, 35 milímetros nesse tipo de Uma coisa é que podemos ver que ele tem um olho. Ele está escolhendo com muito cuidado quem está fotografando ou pelo menos quais fotos ele vai mostrar Acho que esse processo de seleção de quem ele está fotografando começa no momento e depois, é claro, continua na escolha do que ele está mostrando As pessoas com câmeras provavelmente são seus amigos, talvez colegas estudantes Sim, imagino que ele esteja andando pelas ruas e encontrando pessoas. Eu acho que a maioria dessas pessoas, ele provavelmente não as conhece e só as encontra em algum lugar na rua, também é, como eu disse antes, ele está usando o espaço. Ele está sempre escolhendo que parte do que ele diz sobre a pessoa que ele está fotografando é o ambiente em que ele a está fotografando. E sua postura corporal, suas roupas. Bom exemplo neste momento. É bem simples. Não é muito chique. Ele não está construindo nenhuma configuração maluca de estúdio ou qualquer outra coisa. Ele está fotografando pessoas em seu ambiente natural. Acho que a maioria das pessoas que ele não conhece. Ele provavelmente é apenas uma pessoa curiosa que vive em um ambiente urbano e sabe como usar esse ambiente. Eu já mencionei isso algumas vezes. Por exemplo, o que você fotografa tem muito a ver com sua própria personalidade. Que tipo de pessoa você é, o que combina com você? Nesse caso, eu diria que ele é uma pessoa da cidade. Como se ele soubesse como agitar a cidade. O fotógrafo que vimos antes de conhecer Sophie. Configuração completamente diferente. Provavelmente, Shana, provavelmente ela não estaria trabalhando em uma cidade que provavelmente não seria um ambiente onde ela prosperasse e onde ela pudesse encontrar pessoas para fotografar e onde ela não tivesse as habilidades para abordá-las Obviamente, Troy tem essas habilidades. Sim. Ele os usa muito bem. Sim. O fato de ele sempre ter lentes semelhantes. Sim. Acho que digamos que seja entre 28 e às vezes 50, mas acho que a maioria das fotos dele 28, 35 milímetros O fato de ele fazer isso e de usar filmes e sempre mostrar todo o corpo da pessoa, incluindo a cidade, ambiente ou o ambiente em que ela vive ou passa algum tempo, torna seu trabalho reconhecível como seu trabalho É parte do que traz consistência. Quando havia uma imagem dele aparecendo no meu feed do Instagram, posso ver imediatamente que é a foto dele. Tipo, eu não preciso olhar o nome dele. Eu sei que esse é o trabalho do Troy. É a assinatura dele. OK. Esse foi Troy Williams Novamente, o site dele está aqui. Se você quiser procurá-lo no Instagram, ele tem um nome muito longo, apenas Troy, mas com 1 milhão de S. E então você o encontrará Sim. Esse foi o Sn. E trabalhar. Claro, existem muitas abordagens diferentes e eu poderia passar horas apenas vendo o trabalho de diferentes fotógrafos Eu só queria te dar uma olhada. Existem diferentes maneiras de tirar fotos e assinaturas diferentes que tornam o trabalho das pessoas reconhecível, pois há mais de 1 milhão de Espero que sim, você tenha uma dessas maneiras e continue a desenvolvê-la. Agora vamos voltar para o estúdio. 5. Como ver a luz e começar uma sessão: Depois desse pequeno desvio, vamos voltar a tirar fotos Na segunda sessão que teremos com Sasha e Dolores, novamente, vou ficar com você com minha voz e, às vezes, deixar Ken do outro lado falar no vídeo e nos vemos novamente Então, este é o nosso espaço no CM Healing Center. É o início da tarde. É como três 30. O sol está lá agora. Se você olhar para o chão, podemos ver como ele está caindo. Fiquei particularmente empolgada com essa luz porque sei que posso fazer coisas bonitas com ela. Precisamos estar cientes de que isso só existirá por um tempo limitado. Eu levo isso em consideração quando começo a sessão, que certas luzes não estarão disponíveis o tempo todo. Sim, essa é muito bonita. O sol está caindo de lá. Podemos ver o ângulo em que está caindo, o ângulo em que a luz atinge o chão. Sabemos que o sol vai se mover dessa maneira e vai se pôr, essa luz vai se mover nessa direção e vai ficar mais longa até que finalmente desapareça Também há árvores do lado de fora. Sim, pode simplesmente desaparecer antes que o sol realmente se ponha. Sim, porque há árvores e elas podem simplesmente bloqueá-las mais cedo. Também podemos ver por lá. Vamos um pouco. Há mais luz caindo. Vemos como as árvores se movem o vento e, portanto, as sombras também se movem Sim, esses movimentos na sombra. Em termos de luz, são diferenças muito pequenas. Isso pode fazer uma grande diferença mais tarde. Além disso, isso vai desaparecer em algum ponto atrás disso, uma linda parede cinza neutra com um pouco de estrutura que provavelmente será algo interessante de se trabalhar. Além disso, o espaço não parece necessariamente muito claro. Não é como se houvesse janelas enormes e nenhuma planta lá fora. A luz está entrando em pontos específicos e atingindo pontos específicos Não é como se o espaço estivesse inundado com muita luz. O que também é interessante saber é que existem duas grandes portas ou janelas. Às vezes é a mesma coisa. Na Tailândia, não há luz solar direta vinda de lá. É uma luz bastante suave. Isso significa que quando vamos até a beira da porta, estamos basicamente sentados em uma sombra aberta. Essa é uma luz bastante suave que podemos usar, provavelmente mais no final, porque no começo eu quero usar esses pontos de luz no chão que mencionei antes. Sim, mas isso é algo interessante de se notar. Além disso, há uma pista de dança preta aqui que não reflete tanta luz quanto a pista de madeira avermelhada mais clara aqui Sim, algo a considerar, talvez algo com que brincar. Sim, vai ser divertido. Estou empolgado com isso. Então, vamos pegar Sasha e Delis e começar. Além disso, haverá Fern, que está me ajudando um pouco e está atrás das câmeras Vamos fazer uma linda sessão. Eu nem tenho certeza se você precisava. Você já teve um pouco de tempo para ficar sentado lá. Mas sim, eu preciso de um pouco de Estou chegando Estou chegando com você neste lugar e que estamos fazendo uma sessão de fotos agora? Sim, porque eu estava muito nervoso quando eu, você sabe, quando eu vim e, como tantas pessoas, e, hum, eu estava nervoso no começo. Estou muito empolgado com isso porque conheço você há três anos e o conheci basicamente escrevendo este espaço há quase exatamente três anos. Sim, eu disse isso muitas vezes. Estou muito feliz por ter conhecido o espaço e o mundo que o espaço e o mundo você cria e as pessoas que você traz. Hum, sim. E é a primeira vez que estamos tendo uma sessão de fotos focada, como uma sessão de fotos focada um com o outro. Então, estou muito empolgado com isso. Talvez possamos nos deitar por um minuto. Acho que preciso me deitar e respirar por um minuto. Essas são Sasha e Dolores, que se conhecem há três anos, e já temos um pouco de história de colaboração Dolores tem um projeto chamado Being Nature, no qual ela convida as pessoas a se sentirem parte da Nesse contexto, eu a fotografei algumas vezes, mas sempre de uma perspectiva observadora, na qual eu estava testemunhando, sem segurar o espaço e guiando para onde as coisas estavam indo Sasha é um pouco mais tímida quando se trata de estar na frente da câmera Eu nunca o fotografei antes. No início, estou convidando a deitar e chegar juntos ao espaço para deixar de lado o que era antes e estar abertos para o que estamos prestes a criar Com pessoas menos familiarizadas com a meditação, eu guio esse processo de chegada com mais palavras, mas, nesse caso, o convite é suficiente e sei que elas sabem o que fazer. Eu pretendia retratar algumas das minhas características mais próximas delas separadamente, mas também queria aproveitar a oportunidade de trabalhar com pessoas com quem já me identifico para ser um pouco mais criativa e divertida Sasha e Dolores são dançarinas. Eu definitivamente queria que eles se movessem uns com outros, pois isso faz parte de como eles se expressam e se comunicam. Quem quer que você esteja tirando fotos, fique curioso sobre o que eles podem trazer para sua sessão de fotos Essa pode ser uma atividade que eles fazem, pode ser o lugar em que moram. Não precisa ser algo muito empolgante, permitir que o espectador de suas fotos tenha uma visão honesta da vida de alguém, sua casa, de seu trabalho ou de seu hobby pode ser interessante. Se você permitir que essa atividade ou cenário se torne parte da imagem, eu vou carregar o filme e você pode ficar lá por enquanto. Estou usando minha câmera favorita para retratar o Hassel blood 500 M com uma lente padrão de 80 milímetros, 2,8 e um conjunto de tubos de extensão para quando eu quiser me aproximar A Hassel Blood é uma câmera cinematográfica de médio formato que captura imagens em formato quadrado E um papel de um filme de 20 contém 12 fotos. É uma câmera bastante lenta que não foi realmente projetada para ser usada da maneira que eu uso sem um tripé, me movendo, fotografando, movendo pessoas sob uma luz um tanto complicada Mas combinar uma ferramenta com uma situação para a qual ela não deveria ser usada é uma reviravolta que influencia a forma como eu trabalho e a aparência das fotos que saem dessa combinação incomum 6. Como dar espaço e direção: Pronto para começar. Eu me levanto olho em volta e deixo a cena penetrar. Estou observando Sasha e Dolores como a luz se dobra sobre elas, a posição em a Estou pedindo a Sasha que se aproxime das leis, porque quero que elas se encaixem em uma imagem A luz também é muito complicada, caindo sobre seus rostos com diferentes intensidades. Um pouco mais. Vamos ficar com ela. Fique com você mesmo com Dolores. E eu estou brincando com o refletor, vendo se eu poderia bloquear um pouco desse sol direto É quando vejo a primeira imagem que quero tirar. Tirar um retrato não significa necessariamente tirar uma foto do rosto de alguém Detalhes de seu corpo, como eles se comportam, como interagem uns com outros podem dizer muito sobre alguém. Acredito que faz parte da natureza do fotógrafo prestar atenção aos detalhes e a câmera se torna apenas uma ferramenta para visualizar suas observações Neste ponto, surge uma confusão sobre por quanto tempo alugamos este estúdio Logo depois disso, teremos cerca de uma hora em vez das 2 horas que deveríamos ter. Isso coloca outra camada de pressão sobre mim. Eu compartilho esse sentimento com Sasha e Dolores brevemente, mas manter a cabeça erguida em tal situação é importante Se eu deixar a pressão que estou sentindo se tornar um problema maior, corro o risco de perturbar a atmosfera calma na qual espero que possamos explorar e jogar juntos de forma criativa Você quase pode ter certeza de que algo vai dar errado na sua sessão do Portway Nesse caso, era o tempo que deveríamos ter. Mas esteja preparado para algo aconteça que você não estava planejando. Eu quero sair um pouco do Wait, wait, wait. Agora, você pode voltar para o Dolores Y? Quando volto para os dois, eles se moveram para uma posição bonita sob uma luz que ainda é ótima. Isso aconteceu porque eu os deixei sozinhos. Saindo de cena, a pessoa que estou fotografando é uma técnica que eu gosto de usar Isso pode aliviar um pouco da tensão que pode estar presente. Porque isso lhes dá tempo para ficarem sozinhos, sem um telefone ou algo com que se distrair Voltaremos a esse tópico mais tarde. Sasha rolou para o lado e, de repente, o sol brilhou em sua camisa vermelha e se refletiu no rosto de Dolores Muitas vezes, apenas um pequeno movimento de alguém, uma mudança de ângulo em relação à fonte de luz, pode revelar uma oportunidade Eu sempre, até certo ponto, mas especialmente com uma câmera na mão, estou hiperalerta para essas coisas acontecendo e pronta para usar essa oportunidade para tirar uma foto Sim, mova-se. Mova-se até encontrar algo com o qual se sinta confortável. Porque eu sei que vocês podem se sentir confortáveis juntos ao mesmo tempo. Eu sei que vocês têm essa habilidade quando a câmera não está lá, apenas encontrar um caminho físico um para o outro. Sim, se você encontrar uma maneira lenta de se encontrar, percebi que mantê-los descansados no chão sem se mover faz com que se sintam amarrados de certa forma, especialmente Sasha parece querer se mover Eu os convidei a falar uns com os outros de uma forma física que fosse mais natural para eles. Sim, não é necessariamente assim que eu sempre faço as coisas. Em outra situação, eu poderia gentilmente tentar tirar alguém de sua zona de conforto. Isso pode levá-los a descobrir algo sobre si mesmos. Com essas fotos muito interessantes, retratos que você tira têm muito a ver com o estado mental em que a pessoa na frente da câmera está Esse estado é muito influenciado pela vibração que você cria para eles descansem, brinquem ou fiquem loucos Ok, vamos fazer um. Você está linda. Eu vou cometer um pequeno erro aqui. Preste atenção em onde eu seguro o medidor de luz. Eu meço a luz em algum lugar dentro ou perto do sol direto que entra. Mas a foto que vou tirar é, na verdade, mais sobre as partes sombreadas do que a mancha solar parada ali há um momento É uma daquelas imperfeições que me incomodam, mas, ao mesmo tempo, é algo que eu gosto Isso teria sido uma solução fácil em um arquivo digital raw olhando através de um visor digital A exposição errada não teria acontecido em primeiro lugar, mas como estou usando essa ferramenta que estou usando, sai uma imagem que I Yeah. Tinha em mente um pouco diferente, mas é isso que é. Eu continuo deixando Sasha e Dolores fazerem sua dança lenta neste momento Sinto que eles se sentem confortáveis na situação, embora eu os interrompa de vez em quando. Não é como se eu estivesse constantemente no controle do que está acontecendo dentro da moldura da sessão de fotos que eu configurei. Não preciso estar em constante controle com um pouco de paciência, uma posição, uma luz, uma expressão aparecerá. Quando isso acontece, como nessa situação, isso traz um sol direto, mas bastante suave, para o rosto de Sasha Eu ajusto um pouco sua posição e peço que ele pare para tirar a foto, e então deixo que eles voltem a se mover. Vamos parar aí por um momento. Desça um pouco. Sim, um pouco mais. Pare enquanto eu vou carregar outro filme. Deixe-me dizer mais algumas palavras sobre o uso de câmeras e lentes diferentes. O incômodo sangue é uma câmera muito lenta e me obriga a desacelerar as situações e fazer pausas quando estou trocando filme, o que dá tempo aos meus sujeitos para ficarem sozinhos Eu tiro diferentes tipos de retratos com outras câmeras. No entanto, não acho útil perseguir constantemente outra câmera, esperando que ela melhore suas imagens. De certa forma, isso distrai das coisas que realmente importam quando tomadas Retrata a química entre você e seu sujeito. A atmosfera que você cria e o quanto você está nas direções. No entanto, ferramentas diferentes fazem você trabalhar forma diferente e incentivam ou desencorajam certos comportamentos Mas antes de sair correndo e comprar uma câmera diferente, eu o encorajaria a tentar trabalhar com apenas uma ou duas distâncias focais diferentes Se você não tiver uma lente principal, pegue sua lente de zoom e decida usá-la apenas em 50 ou 35 milímetros, por exemplo Isso o incentiva a mover o corpo em vez de apenas mover os dedos para aumentar ou diminuir o zoom Isso o incentiva a fazer uma pesquisa em vez de ser preguiçoso Acho que esse pequeno passo já faz você se sentir como se estivesse usando uma câmera diferente da que estava antes. Mas é claro que, se você um fotógrafo curioso há muitos anos, inevitavelmente experimentará câmeras diferentes e verá como elas influenciam a maneira como você trabalha E você provavelmente encontrará um pelo qual se apaixonará e ficará por mais tempo. Enquanto observo a dança, procurando um momento que me faça parar e tirar uma foto, quero falar sobre o princípio do triângulo, que é especialmente relevante em uma sessão criativa de portway que vai além de tirar uma foto de apenas um rosto Um triângulo tem três arestas e três pontos nos quais se juntam coisas. Em um desses pontos, eu me vejo como fotógrafa. Em outro ponto está a pessoa ou as pessoas que estou fotografando. No último ponto, há o espaço na luz em que estamos fotografando Na minha abordagem para retratar a fotografia, quero ter certeza de dar espaço para que cada um desses pontos puxe em sua direção, influenciando puxe em sua direção, influenciando a forma do triângulo, também conhecida como sessão de fotos Vamos nos mover um pouco mais para a luz. Eu entro em uma sessão com ideias para imagens, mas em vez de usar meu assunto como uma marionete para estritamente tornar minhas ideias realidade, quero ficar aberto ao que pode vir dos meus temas ou do espaço Sim, sim, pare aqui, pare aqui. Você me viu no começo explicando a luz em que trabalharemos e, por exemplo, percebendo a mancha no rosto de Sasha na última imagem, fui eu reconhecendo o espaço e seguindo Você viu como eu convidei Sasha e Dolores para começarem a se mudar Fui eu vendo que eles se sentem desconfortáveis com a posição de seu ponto no triângulo. E depois convidando-os a moldar o triângulo forma diferente, trazendo o que é uma grande parte de sua personalidade, o movimento Steph, sim, acho que para entender esse princípio de dinâmica em uma sessão de fotos, o triângulo é uma imagem muito boa E costumo usá-lo para explicar às pessoas o que eu faço antes de sair para uma sessão de fotos com elas. 7. O triângulo e a pose: Talvez possamos nos aprofundar um pouco nisso. Havia mais alguns pontos de luz lá. E a parede cinza? Sim, se você sentir que precisa de um pouco de curtir, estávamos um pouco lentos e eu estava tentando desacelerar se você quiser um momento de liberação de energia O que acabamos de ver foi o triângulo em poucas palavras. Primeiro, eu os convidei a irem para o outro lado do estúdio para ver quais inspirações poderiam surgir em um lugar diferente com uma luz diferente e superfícies diferentes Então eu os convidei a se moverem e liberarem um pouco de energia, convidando a mudança em dois dos três pontos Nosso triângulo se remodela em um período muito curto de tempo. Depois de um tempo, eles acabam na parede e eu peço que parem o movimento, que é eu puxando a ponta do triângulo Vamos tirar uma foto. Muitas vezes você está me vendo apenas esperando, observando. Eu poderia, é claro, cortar tudo isso. Mas às vezes eu quero que você veja o sem cortes para que você possa se sentir desconfortável com o silêncio ou talvez com uma sensação de falta de direção Acho que muitos fotógrafos não conseguem lidar com o silêncio. Precisando preencher cada momento com conversa ou orientação, dando e clicando da câmera, mas permitindo o silêncio Ou, em outras palavras, não puxar constantemente a ponta do triângulo do fotógrafo dá espaço para que a mágica aconteça e pode aliviar a situação e aliviar a pressão Pare aí, pare aí. Oh, espere, espere, espere, espere, espere, espere. Divertido. Deste ponto em diante, estou ficando muito empolgada com a luz que encontramos, e Sasha e De Los estão felizes por estarem posando um pouco mais . Para mim, as poses ainda são algo em que elas acabaram naturalmente. Às vezes, eu os paro e ajusto um pouco. Você pode tentar suavizar a luz no rosto de Los? A. Sasha, você pode descer um pouco mais com a cabeça? Oh, oh, só com a cabeça. Mantê-la nessa altura, você pode? Sim. Sim. Onde está a camisa? Camisa. Vou deixar vocês com o vídeo por alguns minutos a partir daqui, enquanto exploramos a luz e como podemos ajustá-la para tirar as fotos. Sou eu ao seguir a nota do diretor. Diferença. Não, preciso que bloqueie o sol no Los. Sim. Você pode pegar o ombro também? Ombro. Oh, não, não, não. Eu estava falando com Fund, desculpe. Ok. Fique lá. Ah, sim, encontramos algo. Quer algo bom aqui? Sim, fique aí. Fique lá. Nossa, isso é incrível. Ok. Sasha, você pode mover sua cabeça para mais perto dela Sim. Vamos tentar sem, vamos ver como a linha muda. E vamos abri-lo um pouco novamente em direção a onde estávamos antes. Uau, uau, uau, uau, uau, uau. Sim. Vou deixar seu rosto um pouco mais perto de parar Tente ficar quieta com Lois Você pode virar sua cabeça para mim? Vire minha cabeça para mim, sim, um pouco mais. Mantenha seus olhos um pouco abertos. Sim, sim, sim, sim. Nossa, isso foi ótimo. Ok. Podemos ter um abraço suado ? Obrigada Eu amo Sasha e Dolores. Eles são pessoas maravilhosas e me apresentaram a muitas outras almas maravilhosas. Vamos ouvir como eles e como eu me senti durante nossa sessão de fotos, enquanto a limpeza do espaço para os próximos locatários já está acontecendo em segundo plano E então nos encontraremos novamente no estúdio e daremos uma olhada nas fotos que tiramos. 8. Como se sentiu?: Acho que ele demorou um pouco, demorou um pouco para ligar para nós. Oh, eu não sei se eu não sei como você se sentiu, mas eu senti que precisava de um tempo para entrar nisso e talvez encontrar uma maneira de como você se sente confortável, sim, e bem. O movimento ajudou. Eu deveria saber que provavelmente não era uma boa coisa para praticar. Sim. O nome e a ajuda também ajudam o fato de você dizer que o contato se conecta a ela mais do que meio que olha para mim. Foi então que peço que você não fique comigo , mas que esteja com ela. Sim. E de alguma forma, quando estamos nos mudando, isso é naturalmente o que eu faria. Sim. Mas não chegue a esse lugar muito tranquilo. Eu começo a me sintonizar com os outros. Mas então, no movimento, especialmente porque era lento, tive momentos em que vi seu movimento. A posição de suas cabeças e rostos próximos ou próximos para serem alinhados com a luz Onde eu poderia pará-lo , me ajustar um pouco e levá-lo a esse movimento, os últimos centímetros para chegar lá. Foi muito agradável. Acho que ainda posso continuar por horas em uma conversa profunda. Sim, é uma sensação linda sentirmos algo lindo nessa quietude E também é externamente quase como se fosse salvo e capturado Bem, temos várias piadas sobre no começo que você é como um padre porque esta é a casa que realmente conhecemos adequadamente E isso significa muito para nós. E então você vem agora e é como se estivesse casado em cada um. É como se tivesse essa bela essência poética. Para mim, senti um pouco como se houvesse sua igreja aqui. Você é o padre neste espaço e você ocupa esse espaço como padre tantas vezes. E, na verdade, pouco antes de iniciarmos essa sessão, mude um pouco. Era como a sua, era como a sua igreja. E então eu vim e entrei e assumi o papel de padre. Acho que foi por isso que foi um pouco estranho no começo para mim, talvez para você também mudar de algo que acabou de acontecer neste espaço e você fez parte disso e agora algo diferente acontece Era como se discasse qual é a retenção de espaço que estou fazendo agora? Onde encontramos esse equilíbrio? Como um novo equilíbrio? Sim. De alguma forma, você cria um espaço onde eu sinto essa vivacidade. Viemos dessa dança em que vivemos o espaço e fazemos a transição para a foto, meio que me liberta e depois me convida lentamente a me abrir e sinto muito bem na presença de vocês. Abertura ampla, às vezes imagino o que está lá que você vê E, de alguma forma, também é lindo. E eu a vejo e toda a luz. Então, eu meio que posso sentir que andei com uma luz diferente da que pretendia. Entramos e eu expliquei um pouco o espaço. E eu estava planejando trabalhar com essa reflexão, mas de alguma forma ela quase nunca funcionava da maneira que eu queria. Mas às vezes situações em que a luz, especialmente aqui no final, a luz estava sobre ela e depois refletida em você e também em sua camisa a deixavam vermelha novamente em seu rosto E depois tentei manter o equilíbrio com o telefone porque ela estava em plena luz do sol e você não estava tentando equilibrar esses dois. Estou animado para ver se isso aconteceu. Também estou animado, sim. Então, obrigado. Muito obrigado. Sim. Foi um pouco abreviado, mas acho que encontramos alguma beleza na próxima vez que eu for ao local que será sua igreja. Novamente, não acho que essa também seja uma vida diferente desta câmera, em vez de algo em que você está apenas passando por câmeras digitais e qualquer número de imagens e isso que tudo pareça vivo e também visto porque é preciso, de certa forma, sensível à luz, à luz. Preciso ser muito preciso porque a câmera está solicitando isso e eu preciso desacelerar você em algum momento. Ou digamos que eu sempre possa trabalhar com o movimento e dizer qualquer coisa. Vai ficar embaçado agora. Mas sim, para o que estou procurando, também preciso mudar minha cabeça do digital, de quantidade ilimitada de fotos e muito mais. Estou avançando e descobrindo que já existe , em vez de pegar algo que existe e depois trazê-lo como talvez ajustá-lo ou desacelerá-lo, e encontrar esse ponto de precisão que espero que seja Gorges nas fotos Isso foi tipo, oh meu Deus. Mas aqui trabalhando com essa luz precisa e também com nosso relacionamento com o espaço e aqui está história de todo o espaço e nosso relacionamento, sinto que isso também me permite me conectar a um lugar mais profundo. O que você está realmente capturando é mais do que, claro, o trabalho da luz Acho que isso permite que mais apareçam. É um lindo processo de se participar. Uma pintura viva. Sim, pintura viva, um tipo vivo mergulhando nas memórias, mas também é como se viver fosse algo que não fosse apenas lembrado, fosse um trabalho real. Muito obrigado. Novamente. Sim, então agora eu preciso ir para casa. Dê os filmes para que todos voltem. Vai demorar um pouco até eu vê-los, mas isso faz parte da magia. Acho que vamos esperar Cc cap. Além disso. Obrigado ao fundo que ajudou. Também podemos nos divertir. Obrigado por ajudar hoje. Obrigado por filmar. Vou fechar o foco. Caso contrário, vou misturar uma foto. Sim, temos que nos mudar. Muito obrigado. 9. Recapitulação da sessão: Vamos novamente dar uma olhada nas fotos que tiramos de Sasha e Dolores em um formato um pouco mais compacto Em vez de vê-los entre mim tirando as fotos, foi aqui que começamos com um detalhe de suas mãos, foi aí que começamos a nos mover com eles. A partir desse ponto, a sessão ganhou vida. Eu senti, sim, que já mencionei isso durante o curso. Eu estava lutando bastante com essa imagem. Eu estava ligando para minha configuração de digitalização DSLR e essa era minha E foi uma que, sim, eu a digitalizei umas 30 vezes com diferentes variações de como a configuração era que eu realmente gosto No final, podemos ver o que seria realmente como se essa imagem tivesse sido medida para o sol. E você pode ver que as áreas escuras aqui estão caindo corretamente no escuro. E era com isso que eu estava lutando nessa imagem. Sim. Que os patos tinham essa sensação de lama Isso é o que acontece quando você realmente se expõe adequadamente ao sol e quer ver o sol na imagem mais tarde Também como o ponto em que a atenção da imagem deve ir. Essas eram nossas imagens. Essa foto de Eli que estava nos filmando naquele dia. Eu tomei logo após a sessão. Eu tinha cerca de três quadros restantes no filme. Sim. Tive uma pequena, pequena sessão. Agora, há muitas fotos. Novamente, você pode ver aqui, são todos eles. Isso também é muito mais do que tínhamos com o AT. Isso é muito mais do que eu realmente mostraria. Novamente, acho que é avassalador. Isso contribui para a mágica de, sim, não mostrar todas as imagens, mas deixar uma mágica ao omitir muitas imagens. Eu encurtei a sessão. E algumas fotos que eu não mostrei para você, como outras, nem chegam ao ponto de eu mencioná-las no curso. Porque, naturalmente, seja filmando ou gravando em formato digital, você sempre tira mais fotos do que mostra. Mas eu particularmente acredito que restringir muito uma seleção ajuda muito Vamos voltar um pouco e dar uma olhada em alguns dos meus favoritos. Esse seria o primeiro dos meus favoritos. É o que provavelmente está mais próximo de como eu costumo administrar uma sessão de portway ou meu pagamento por assinatura, apenas neste caso de duas pessoas Gosto especialmente que seja Sasha que, como eu disse, não está tão acostumada a ser fotografada quanto Dolores Estou muito feliz que nesta imagem, sim, eu tenha dado a ela uma aparência calma, verdadeira e honesta dele. Sim, eu realmente amo essa imagem, especialmente porque eu não fotografo duas pessoas em uma sessão de portway com tanta frequência, fico feliz que tenha funcionado junto com duas pessoas em uma imagem Este também é muito bonito e semelhante aos meus retratos exclusivos Sim, eu também estou gostando disso nesta imagem. Gosto muito da iluminação e da composição com os orifícios nas janelas ao fundo. A exposição é simplesmente perfeita. Tecnicamente, tudo se encaixa muito bem nessa imagem Eu teria adorado se tivesse visto aquele olhar para a câmera e não para longe dela. Mas sim, eu ainda gosto muito dessa imagem. Também gosto, não sei se colocaria todas as imagens que estou apontando agora juntas em uma galeria. Como se eles pudessem aparecer em séries diferentes onde se encaixassem. Mas desta eu gosto muito, embora tecnicamente, mais uma vez, tenha sido um pouco difícil com essa imagem Então, no final da sessão, aqui que realmente entrou a minha favorita, como esta de Sasha e Dolores, como uma imagem para se apresentarem como dançarinas, professoras de dança e organizadoras Estou gostando muito disso porque sinto uma honestidade nisso. E, ao mesmo tempo, havia uma ação criativa acontecendo na foto, como você viu na sessão. Eu não inventei essa postura, eles apenas se divertiram com ela Se eu tivesse que citar uma foto, talvez essa fosse minha favorita com essas imagens. Vamos para este. Por incrível que pareça, tecnicamente tudo funcionou muito bem. É impressionante. Não tenho certeza se talvez seja para mim, me inclinando um pouco demais em algo que parece estar configurado e posicionado Talvez não se encaixe necessariamente em muitos outros trabalhos que eu faço. É por isso que talvez esteja caindo um pouco da mesa. Para mim, essas são decisões difíceis, mas às vezes você tem que tomar uma decisão difícil. Sim. Mantenha sua consistência. E eu tenho centenas dessas fotos, fotos que eu realmente gosto, mas de alguma forma elas nunca se encaixaram em uma série de fotos. Eles estão apenas sentados no meu disco rígido ou algum dia chegam ao meu feed do Instagram, onde eu posso mostrá-los como uma única foto, como um conjunto de três, talvez essa seja uma dessas. Sim. A mesma coisa vale para este. Tecnicamente, muito bonita, muito feliz com isso, mas talvez seja um pouco demais para mim no algo que parece configurado e posado com este. Eu trapaceei um pouco. Algo que, digamos que eu raramente faça isso. Normalmente, minha edição não vai muito além do que poderia ser feito na sala escura. Além disso, o que eu fiz aqui poderia ser feito em um quarto escuro. Pode ser um pouco complicado, mas isso também pode ser feito Mas geralmente eu não faço isso. O rosto aqui, eu o deixei afundar no preto. Sasha estava segurando sua mão na frente de seu olho. Nessa cena, o sol tinha um ponto muito brilhante na mão e isso estava destruindo toda a imagem Embora tudo isso tenha sido lindo, incrível, eu adorei. Mas fiquei muito distraído ao ver a mão. Eu escureci a cabeça de Sasha, que era o resto da Não, a mão já estava caindo muito no escuro. Mas sim, dei o último empurrãozinho na borda para desaparecer completamente. Sim, foi isso. Vamos voltar ao meu favorito. Sim, essa será minha única foto favorita da sessão. Vamos continuar com o curso. 10. Retratos em um ambiente de coorperação: Você já me viu em duas sessões de retratos diferentes nas quais eu estava muito livre para fazer o que quisesse Mas de vez em quando eu vou trabalhar. No mundo corporativo, existem clientes e existem expectativas, prazos e prazos E eu tenho que trabalhar com uma câmera digital. As coisas são um pouco diferentes. Para mim, é importante ainda trazer minha abordagem à fotografia e retratar a fotografia para esses trabalhos Porque quero ser contratado por aquilo em que sou bom e trazer meu toque à fotografia corporativa Quero dar uma olhada nos dois trabalhos que fiz com você. Uma foi tirada, retratos de pessoas no escritório e outra foi tirada retratos de Enquanto eles estão trabalhando para isso, vamos entrar no computador, sim, dar uma olhada nas fotos e falar sobre como faço essa abordagem que eu faço quando eu apenas filmo e faço o que quer que seja. Como faço para trazê-lo para o mundo corporativo e misturar esses dois, e depois nos encontraremos novamente no estúdio. Vamos primeiro. Estamos vendo as fotos em um escritório. Pedi para ter cerca de meia hora, 45 minutos com cada uma dessas pessoas que eu fotografei lá Obviamente, quando você é uma empresa e deseja se apresentar aos seus clientes, deseja comunicar uma imagem amigável das pessoas que trabalham na empresa. Não consigo imaginar a imagem de olhar para a alma de alguém ao ver sua luta. E isso é trabalhar como se eles precisassem brilhar. Meu trabalho nessa situação é levar essas pessoas a um estado em que possam ser amigáveis e abertas para a câmera. Mas porque, eu quero fazer isso com meu toque. Eu não quero que essas pessoas entrem e tenhamos 3 minutos, e eu sento com elas e digo, ei e sorria para mim e ba, ba, sim, sim, sim, sim, sim, sim. E me dê um sorriso falso. Quero ver uma pessoa verdadeiramente honesta e amigável. Isso é o que me pedem quando faço esse trabalho. Tenho cerca de 30, 45 minutos para chegar lá. O que eu tento fazer nessa situação é tirar essas pessoas da bolha diária do escritório em que estão, onde estão sentadas em frente a uma tela Talvez às vezes eles conversem com seus colegas ou por telefone e então o fotógrafo venha e eu os convide a deixar aquela mesa e vir ser uma pessoa Normalmente, primeiro eu ando com eles um pouco na sala só para fazer seu corpo se mexer um pouco , porque eles estão sentados o tempo todo. Então, da mesma forma que vimos nas outras sessões, converso com eles e estou curiosa e quero ouvir sobre trabalho deles e o que eles têm o que podem me dizer sobre o que fazem. E então eu posso descobrir o quanto eles estão dispostos a me contar sobre sua vida fora do escritório. Estou tentando criar uma conexão com essas pessoas. Sou uma pessoa genuinamente curiosa, então não é apenas algo que estou configurando Estou vendo isso como uma oportunidade de entrar em um mundo diferente que não é o meu mundo, o mundo do escritório. E aprender algo sobre essas pessoas que vivem nessa realidade diferente daquela em que eu vivo , que é muito empolgante nesse processo, como você já me viu antes. Além disso, há momentos em que tenho a câmera na mão, mas não a estou apontando para as pessoas, estou apenas com ela em minhas mãos. E eu só estou curioso e estou esperando que algo apareça. E também, como você já me viu antes, às vezes eu os paro ou peço que mudem um pouco de posição. O aspecto de onde eles se sentam, o que está ao fundo, de onde vem minha luz. Ou seja, todas essas coisas são coisas que eu tenho que levar em consideração ao fazer isso. Mas isso não está acontecendo. Eu não sou. Trazendo isso à maior importância. Ou pelo menos não estou deixando que as pessoas que estou fotografando sintam que isso é algo com o qual estou lidando muito Estou tentando realmente estar com eles e lidar com as pessoas, com a pessoa que está na minha frente e com quem estou falando. Sim. E então chegamos às imagens em que as pessoas parecem amigáveis e competentes e, sim. Represente a empresa para a qual eles trabalham de forma positiva. Isso é de outro trabalho que fiz trabalhando para uma empresa. Eles administram locais onde pessoas com deficiência trabalham. Nem todas as pessoas que veremos têm deficiências. Alguns têm mais e outros têm menos. Essa empresa, por muitos anos, adotou uma política de não mostrar as pessoas, mostrá-las enrugadas ao fundo, fotografá-las por cima do ombro, em fotografá-las por cima do ombro, vez de usar símbolos de mãos estendidas umas para Eles queriam trabalhar comigo porque queriam mostrar às pessoas e mostrá-las vivas no ambiente real e real em que trabalham. Foi aqui que eu entrei no jogo. O tempo estava bem apertado. Tínhamos, dependendo de onde estávamos, às vezes uma hora, às vezes um pouco menos, às vezes um pouco mais. Para cobrir um lugar em que pessoas diferentes trabalham, tenho um tempo bastante limitado para alcançar um nível de confiança com essas pessoas de que elas aceitam que eu esteja em seu espaço de trabalho. E aceite que eu os fotografe de uma forma real , sem exagerar e dizer: quero que você se sente lá, quero que tenha essa aparência, e quero que você, vovó, não queria que eles tivessem muita pressão de ter que fazer algo, especialmente com essas pessoas Eles são muito sensíveis ou muitos deles são muito sensíveis, então eu tenho que ser como fotógrafo. Às vezes, transformado em algumas imagens, são imagens bastante documentais como esta. Porque, por exemplo, é algo que a empresa poderá usar. Mas também é para mim um momento e uma oportunidade estar no espaço e fotografá-los enquanto estão fazendo seu trabalho. Dê a eles tempo para se sentirem confortáveis comigo andando por lá, apontando a câmera para eles e tirando fotos. Às vezes, como nesta imagem, estou entrando um pouco na situação e pergunto a ela, por exemplo, o que você está fazendo lá? Você pode me dizer o que você está realmente verificando quando está olhando para essas coisas de borracha? O que você está procurando? Então ela está mostrando isso para mim e explicando para mim nesta imagem, depois mostrando para a câmera. Como eu disse antes, todo mundo quer ser ouvido. alguém entre em seu ambiente de trabalho e pergunte sobre seu trabalho e o que está fazendo. E você pode me mostrar isso? Você pode me explicar sobre isso? Isso os traz vivos. Eu acho que é algo que todo fotógrafo que está fotografando pessoas deve ser genuinamente curioso sobre as pessoas e deve ter essa curiosidade as pessoas e deve ter Porque então, quando você o coloca em qualquer uma dessas situações, nem funciona. É só ser curioso. E isso faz com que as pessoas se abram para sua câmera. É claro que, nessa situação, por exemplo, às vezes eu entro e digo: podemos tirar uma foto sua com essa foto? Por exemplo, estou com essas duas mulheres há cerca de meia hora. Neste ponto, eles já se sentiram confortáveis comigo no começo. Eles eram um pouco tímidos, mas nesse momento isso se tornou meio que uma brincadeira Foi divertido ter o fotógrafo lá. muito mais provável que as pessoas se abram para alguém que está trazendo uma situação divertida, em vez de alguém que pode estar trazendo estresse ou um prazo. Porque isso é algo que eu tenho estresse e sei que há expectativas e sei que só temos um tempo limitado Mas eu não estou trazendo isso para eles. Eu não vou deixar que eles sintam isso. Eu sei que há pressão. Estou apenas trazendo curiosidade e ainda uma mudança na vida cotidiana deles, porque isso não acontece todo dia que um fotógrafo vem e estou tornando divertido que eles me visitem Como podemos ver aqui muito bem, há situações em que estou usando o ambiente mais como nesta imagem, por exemplo, em que estou realmente adorando essa moldura verde e verde da cozinha. Sim, isso me diz mais sobre essas pessoas. Isso me mostra seu ambiente de trabalho. Não me mostra apenas o rosto com essa imagem. A empresa em uma imagem comunica que há pessoas trabalhando lá e que elas são amigáveis, acessíveis e que estão se divertindo Isso me diz o que eles estão fazendo lá. Além disso, ele o coloca em uma bela moldura verde, caso contrário, uma cozinha industrial é um lugar um pouco difícil de fazer com que fique bonita. Outro retrato em um espaço de trabalho que desta vez mostra um pouco mais o rosto, mas também deixa espaço para mostrar um pouco de Como se eu pudesse ver que ele está em uma oficina de madeira sem ele fazer isso. Também há fotos em que ele está realmente trabalhando em coisas, mas aqui, apenas mostrando a pessoa no ambiente em que a pessoa está, eu já estou comunicando várias coisas em apenas uma imagem E a última imagem desse trabalho. Sim, isso foi muito divertido. Eu realmente gostei disso. Visitar pessoas em seu ambiente de trabalho e fotografá-las enquanto elas estão trabalhando Nesse caso, por exemplo, nem precisei mandar ele olhar para mim. A sessão acabou de se tornar divertida para ele. E então, sempre que ele via a câmera e via que eu estava olhando para ele, ele estava olhando para mim. Só porque eu vim com uma atmosfera amigável, curiosa e não intrusiva da situação Ele estava aberto para compartilhar, compartilhar seu visual comigo e compartilhar seu trabalho comigo. Sim, essas foram algumas imagens sobre como eu trago minha abordagem para retratar a fotografia em uma situação corporativa Existem diferentes situações corporativas e expectativas dos clientes e muitas coisas diferentes as quais se pode falar. Gostaria apenas de dar uma breve visão como as abordagens que eu sempre recomendaria são para tentar trabalhar para pessoas, para empresas que, de alguma forma querem contratá-lo pelo que você faz e pelo que traz E não apenas faça de você uma ferramenta para fotografar, digamos que a visão do profissional de marketing, é claro, você terá que levar a visão dele em consideração. Mas se, desde o início, você sentir que eles realmente não se importam com você, com o que você faz ou por que faz isso, eles só querem que você seja uma mão com uma câmera. É meio que uma bandeira vermelha, pelo menos para mim. Quero tentar trabalhar para pessoas que me contratam porque eu posso, porque posso trazer certas qualidades Eu recomendo que você procure pessoas para quem trabalhar e procure pessoas para que queiram contratá-lo por suas qualidades. 11. Inspire-se e Outro: Inspire-se. Eu subestimei esse ponto por um longo tempo. E quero encorajá-lo a fazer melhor do que eu fiz por muitos anos. Observar o trabalho das pessoas que nos surpreende e inspira descobrirá sua influência na maneira como trabalhamos Não se trata de fazer com suas fotos pareçam com as de outra pessoa, mas de se inspirar em como outras pessoas trabalham, quais técnicas elas usam, quais pessoas elas fotografam, como encontram seus tópicos. Há muitos aspectos nisso. Inspirar-se significa pegar um pouco disso e adicionar um toque diferente à sua própria abordagem Isso pode ser um pouco difícil hoje em dia , porque os algoritmos nas redes sociais, no Instagram, especialmente no caso de um fotógrafo, querem mostrar um espetáculo rápido e não necessariamente um bom trabalho Uma ideia é criar uma conta separada no Instagram, na qual você segue apenas fotógrafos muito seletivos e a usa em seu computador com um bloqueador de anúncios em vez de no aplicativo Esse pequeno truque, por exemplo, pode ajudá-lo a criar um espaço que não esteja sobrecarregado com lixo Mas se trata de fotografia de qualidade. Também existem formatos impressos, é claro, como esses. Deixe-me te mostrar algumas. Por exemplo, o British Journal of Photography. Essa é uma revista U muito bonita , da qual você pode obter uma versão impressa. Mas é claro que eles têm uma conta no insagam, têm um site e têm lindas histórias e Tem muita coisa na minha mesa aqui. Sim, fonte muito boa. Depois, há revistas como, por exemplo, a Epic Magazine, apenas um exemplo de uma revista independente que retrata sem rosto, como já falamos antes, essas Sim, são apenas pequenos trabalhos criativos incríveis que as pessoas montam. Sei que custam dinheiro e sei que nem todo mundo sempre pode comprar essas coisas. E também é algo que você precisa para que eu seja um pouco minimalista, algo que eu também considero Mas sim, eles são uma boa fonte para uma boa fotografia porque já falamos sobre isso antes. Obviamente, foque em álbuns de fotos. Sim, eles custam dinheiro. Você precisa armazená-los em algum lugar. Não é coisa de todo mundo, mas esses são os formatos. É assim que se pensa que a fotografia seja apresentada. Na verdade, se você mora em uma cidade ou perto de uma cidade, há exposições para visitar Sim, eu realmente o encorajaria a tentar ter um pouco de espaço no qual você possa se inspirar com fotografias de qualidade que não estejam sobrecarregadas com lixo e bobinas e apenas com fotos de bebês de seus amigos Nada contra as fotos do bebê é só isso. Está se misturando à sua inspiração para a fotografia. Acho que é muito útil. Também colocarei alguns nomes de lugares on-line para visitar na tela. Você pode postar a captura de tela do vídeo e vê-la mais tarde. Acho que quando você estiver nessa bolha e tiver algumas dessas contas que está seguindo em uma conta separada do Instagram, o que será recomendado para você também estará nessa direção E, obviamente, digamos que o British Journal of Photography publique algo, eles vincularão o fotógrafo e, dessa forma, você poderá encontrar inspiração, ou seja, Sim. Valioso para. Sim, obtendo inspiração de boa qualidade. Agradeço muito pelo seu tempo. Sim. Ao participar deste curso, espero ter sido capaz de inspirar você com esse mergulho em minhas práticas de fotografia de retratos Você pode nos mostrar alguns de seus retratos na seção de projetos abaixo. Se você tiver alguma dúvida , você também pode publicá-la lá. Se você gostar do curso, eu realmente agradeceria se você deixasse uma avaliação positiva do curso aqui no Scout Isso me ajuda muito como criador Se você quiser falar sobre sua fotografia com mais detalhes e ter uma sessão individual na qual possamos realmente discutir seu trabalho e ver talvez onde seria um passo para você ir, então você pode entrar em contato sobre isso. E, claro, você pode acompanhar todas as coisas sociais e dar uma olhada no meu site. Sim, acho que é isso. Desejo a você um lindo resto de dia e te vejo aqui um dia. Tchau tchau.