Teoria musical em um apocalipse zumbi

1. Apresentação: Ah 2. Minha abordagem à teoria musical: Tudo bem. Então, vamos mergulhar. Se você ainda não me conhece, meu nome é J. Eu dou muitas aulas on-line e adoro fazer aulas on-line. Eu fiz muitas aulas de teoria musical incluindo algumas coisas realmente avançadas. Nesta aula, vamos manter as coisas bem simples. Este é um tipo de aula individual. Eu sei que há coisas estranhas acontecendo no mundo agora Há uma nova pandemia ou algo assim. Eu não sei. Isso não importa. Acho que vamos simplesmente ignorar essa pandemia e falar sobre teoria musical. Então, eu escrevi alguns livros. Na verdade, é o mesmo livro, mas esta é uma versão em espanhol e esta é a versão em inglês. Também existe uma versão em árabe. E, na verdade, tenho alguns outros livros quase lançados. Eu trabalhei muito em teoria musical e a tornei realmente acessível para todas as pessoas. Nesta aula, a maneira como estou abordando a teoria musical é basicamente supondo que você tenha um pouco de experiência, notação musical Aqui está uma coisa sobre notação musical que eu quero dizer logo de cara Você não precisa ser bom em ler música, ok? Isso não é uma corrida. Não há quociente de velocidade aqui, você só precisa saber onde estão as notas em uma equipe para começar, ok Então, se você puder encontrar uma nota consultando uma equipe , isso é ótimo. Você não precisa ser capaz de ler à primeira vista. Você não precisa ser capaz de saber o que está acontecendo. Na verdade, se você não consegue se orientar na equipe, provavelmente tudo bem para esta aula, porque falaremos sobre os padrões e coisas que existem na equipe e como encontramos músicas que soam bem usando a equipe. Você também pode usar um Da e usar o editor de rolo de piano. No entanto, você precisará fazer uma pequena tradução em notação para isso Eu tenho outra classe que está usando apenas o editor de notação chamado Music Theory para produtores de música eletrônica Eu recomendaria isso se você não fosse nem pouco habilidoso com notação musical Mas mesmo que você não tenha quase nenhuma experiência em olhar para a equipe, analisando essa coisa de equipe de cinco linhas, você provavelmente ficará bem. Tudo bem? Meu estilo de ensinar teoria musical, especialmente neste nível de introdução, é enfatizar que, na teoria musical, geralmente há várias respostas certas A teoria musical é uma ferramenta que usamos para entender o que soa bem e por quê. O que é a teoria musical. Então, vamos ver outro vídeo em que vou falar um pouco mais sobre o que devemos esperar da teoria musical Muitas pessoas abordam isso e esperam que, se ficarem realmente boas em teoria musical, possam escrever músicas para elas. E isso não é realmente verdade porque esse não é realmente o propósito da teoria musical, pelo menos não na minha mente. Vamos assistir a um novo vídeo e falar sobre isso. 3. O que é teoria musical?: Ok, o que é teoria musical? Eu meio que disse minha crença fundamental nisso no vídeo anterior, que é que a teoria musical nos diz o que soa bem e por quê, ok? Agora, se você estuda teoria musical e se torna muito bom em teoria musical, isso significa que você vai escrever músicas brilhantes o tempo todo? Não, porque não é para isso que serve a teoria musical. Deixe-me contar o melhor caso de uso para mim como compositor e compositor de teoria musical Quando estou sentado e escrevendo música, o que eu penso é, e acho que isso é bastante típico de muitos compositores e compositores O que eles pensam não é teoria musical enquanto escrevem música. Não, não são. Eles estão pensando no que vai soar bem a seguir, certo? Eu escrevi alguns acordes e estou tipo, legal. O que vai soar bem depois desse acorde? Ou o que vai soar bem nessa música? É com isso que me importo. Eu não me importo com o que funciona, o que não funciona, nenhuma dessas regras da teoria musical. Eu não me importo com nada disso. O que me importa é o que vai soar bem aqui, ok? Agora, como eu sei o que vai soar bem? A razão pela qual eu sei o que vai soar bem é porque outro dia, eu estava ouvindo uma música do I don't know. Vamos escolher uma coisa hipotética. Eu estava ouvindo aquela música nova para mim, Lincoln Park. E eu ouvi dizer que a maneira como eles usaram essa progressão de acordes no refrão, eu realmente gostei da vibração que ela criou Então eu pesquisei. Quais são os acordes Fiz uma pequena análise e disse que não sei o que realmente era, mas digamos foi uma progressão de uma tarefa fixa e três Você não precisa saber o que isso significa. Mas o que eu fiz foi então extrapolar isso e dizer: Oh, eu realmente gosto do som de um one flat three ou Então, quando eu estiver escrevendo uma próxima peça musical e quiser esse tipo de som sombrio, vou usar uma progressão de um plano e três Então, eu estou usando a teoria musical para extrapolar o que eu gosto, os sons que eu gosto, não apenas em acordes, mas em melodias e formas e todos os tipos Estou extrapolando o que parece legal para mim. E então eu estou incorporando isso em meu próprio vocabulário. É para isso que serve a teoria musical. É muito bom colocar termos em coisas para que saibamos do que gostamos e saibamos como usá-los em nossa própria música. Legal. Agora, isso é, eu suponho, pelo menos um pouco discutível Algumas pessoas dirão que você não pode escrever música sem entender a teoria musical. Eu acho que isso é besteira. Mas as pessoas dizem isso, e algumas pessoas acreditam nisso. E eles são bem-vindos a acreditar nisso. Não. Eu acredito que teoria musical e a composição musical são duas coisas distintas, mas elas estão relacionadas porque uma o ajudará a ficar mais rápido e melhor em alguns aspectos. É disso que trata a teoria musical. O que vamos fazer nesta aula é, na verdade, não aprender realmente a escrever música, vamos aprender a olhar para a música de outra pessoa e encontrar coisas que soam muito legais para nós e que depois poderemos usar em nossa música. Então, falaremos sobre como usar essas coisas em sua música e como encontrá-las em outras músicas. Mas é assim que a teoria musical funciona há séculos, sabe? Os compositores estudaram outros compositores por séculos e colocaram nomes nas coisas para que possam usá-las E é daí que vem a teoria musical. Então, vamos fazer isso. Tudo bem, mais algumas coisas que eu quero tirar do caminho enquanto mergulhamos Coisas que abordaremos nesta aula, ferramentas que você precisará, coisas assim. Vamos fazer isso nos próximos vídeos. 4. O que vamos abordar neste curso: Ok, o que vamos abordar nesta aula. Como eu disse anteriormente, não vamos abordar a leitura de música. A grande coisa sobre música, notação musical tradicional como essa, que as pessoas erram é que elas precisam ser capazes de ler à primeira vista Eu ouço as pessoas dizerem o tempo todo, bem, eu não consigo ler à primeira vista, então eu realmente não consigo ler música. Isso não é verdade de jeito nenhum. A leitura à primeira vista é uma habilidade muito especializada. Como se eu pudesse ler música muito bem. Eu tenho um PhD nessas coisas. Eu não sou um bom leitor visual. meio que um bom leitor visual, mas demorou muito tempo para se tornar bom em leitura visual. Portanto, você não precisa ser capaz de ler música muito bem. Você não precisa ser capaz de fazer nada disso. Espero que você entenda que quando eu coloco notas na equipe aqui, cada nota é um tom E talvez você toque um instrumento e consiga encontrar essa nota se pensar nela por alguns minutos. Então é isso que eu espero você possa fazer um pouco se você tocar um instrumento Mas se você não puder fazer isso, você ficará bem. Mas eu tenho outras aulas sobre como ler música, e passamos muito tempo nisso. Então, eu não vou fazer isso aqui. Vou manter esse tipo de separação para que possamos nos concentrar realmente nas coisas da teoria musical. Legal? Tudo bem. Vamos seguir em frente. Ah, e a próxima coisa sobre a qual quero falar são as ferramentas, e eu tenho algumas ferramentas que quero dar a vocês para esta aula. 5. As ferramentas que você vai precisar: Ok, ferramentas que farão com que você tenha sucesso nesta aula. Há dois. Está bem? Um é opcional, o outro é gratuito. Eu só vou dar para você. Vamos falar primeiro sobre o gratuito. Está bem? Então, alguns papéis para funcionários. Tipo, isso é um documento da equipe. Tem essas cinco linhas nele. Você pode me ver rabiscando algumas coisas. Eu sempre mantenho um bloco de papel da equipe por perto na minha mesa. É muito útil ter. Agora, vou usar um software na maior parte desta aula, mas mantenha alguns papéis da equipe à mão, mas mantenha alguns papéis da equipe à mão, então às vezes gosto de fazer É muito mais fácil com papel da equipe se você estiver fazendo anotações sobre música. Portanto, guarde alguns papéis da equipe. E você sabe, às vezes, se você só quer ser pretensioso e escrever como uma lista de compras no papel da equipe, parece muito legal Eu não sei Algumas pessoas pensam assim. Ok, então você pode comprar, tipo, um bom jornal para funcionários na Amazon, se quiser. Mas eu também posso simplesmente dar para você. Então, vou te dar um pedaço de papel branco para a equipe na próxima coisinha, ok? Então baixe isso, imprima cinco ou seis cópias. Mantenha-o à mão na sua mesa telefone ou qualquer outra coisa que você esteja usando para assistir a esta aula, ok? Mantenha-o à mão. Confie em mim Vai ser útil. Além disso, eu não sei o que realmente está acontecendo aqui, mas temos tido algumas coisas estranhas, tipo, na rede elétrica de vez em quando A energia está caindo e voltando um pouco. Parece que animais estranhos estão mastigando linhas de energia ou algo assim Eu realmente não entendo isso. Tem coisas estranhas acontecendo. Portanto, é útil ter documentos para funcionários, porque se a energia acabar por algum motivo, você pode continuar praticando e trabalhando apenas com papel da equipe Dito isso, supondo que a energia esteja funcionando normalmente, há várias ferramentas de software que você pode usar Aqui está o acordo sobre ferramentas de software. Então, existem programas chamados programas de edição de notação. Eles são como o Microsoft Word, mas em vez de texto, portanto, notação musical Está bem? Existem três grandes programas. Os três grandes programas nessa área. E por grandes programas, quero dizer, são programas que levam muito tempo para serem aprendidos. São programas de nível profissional. Eles são muito complicados, na verdade. Esses programas são chamados de Finale, Sebelius e Dico. Esses são os três programas. Se você realmente quiser entrar nisso, escolha um desses e aprenda bem. Eu sugeriria fazer uma aula totalmente separada sobre o uso desses programas. Agora, desses três programas, Finale anunciou recentemente que está falindo. Portanto, não compre o final se você está apenas começando, ok? Sebelius e Dico são os dois. Há alguns anos, mudei para o Dico. É ótimo. Portanto, Dorico é bom se você quiser fazer um investimento sério nisso Não é um programa barato e é difícil de aprender. Então, provavelmente é melhor adiar isso quando estiver pronto para realmente dedicar algum tempo a essa sua nova paixão Enquanto isso, esse programa que estou mostrando aqui se chama Muse score mucore.org Este é um programa gratuito ou próximo a ele. Isso é o que eu vou usar nesta aula. Então, eu recomendaria que você obtivesse a pontuação Mu. Ok. Tenho que te contar uma coisa sobre minha pontuação O Mu Score costumava ser um programa gratuito de código aberto, e não é mais. Ainda pode ser gratuito, mas isso muda, então depende de quando você está assistindo isso. Se não for gratuito, é como $1. E essa versão do Muse Core da qual estou falando é a versão para desktop Então, Macro PC ou Linux. A versão para tablet é como um programa totalmente separado, cara e estranha Eu realmente não entendo, mas sei que teve alguns problemas. Ouvi de estudantes que isso não funcionou muito bem. Então, se você estiver em um computador desktop ou laptop, adquira o Muse Core É ótimo. Se você estiver usando um tablet, talvez experimente um dos outros. Há muitos programas muito bons. Eu sei que no iPad, há um chamado Notion que é muito bom, e há outros também. Praticamente tudo funcionará. Tudo o que precisamos fazer aqui é clicar nas notas, basta clicar na tela e fazer anotações e depois ouvi-las de volta. Essa é a principal coisa que queremos desse programa. Então, vou usar a pontuação Mu. Você está convidado a usar qualquer programa que quiser. Contanto que você possa colocar notas e reproduzi-las. Eu não recomendaria dar o salto para Dico ou Sebelius e, definitivamente, não Neste ponto, faça isso mais tarde. Se você realmente gosta disso, nova pontuação deve ser muito boa para você agora. Tudo bem Vou te dar o download do documento da equipe e a próxima coisa. Espero que sua eletricidade funcione melhor do que a minha atualmente, e partiremos daí Depois disso, vamos mergulhar na primeira grande seção. Então vamos lá. 6. O que são escalas? Por que nos importamos?: Tudo bem. Vamos mergulhar na balança. Agora, o que são balanças e por que nos importamos? Aqui está o problema das balanças. Se você teve alguma aula de música no passado, talvez quando era criança, ou, você sabe, talvez tenha tido aulas de piano ou tocou aulas de piano ou em sua banda de concerto ou qualquer outra coisa. Você tinha que aprender escalas. E você provavelmente disse que isso é idiota. Por que estou jogando balanças? E eu estou apenas tocando notas subindo e descendo, e isso não significa nada para mim. Legal. Então, aqui está o que eles significam para você. Aqui está o que ninguém te contou. As balanças fazem algumas coisas diferentes quando você era criança na aula de banda ou tocando piano. As balanças ensinam a memória muscular e como as notas funcionam. Na teoria musical, elas são muito importantes porque as escalas nos dizem todas as notas em uma chave. A escala e a chave podem ser a mesma coisa. Se estivermos na tonalidade de Sol maior , se você quiser saber todas as notas na tonalidade de Sol maior, basta tocar a escala Sol maior, e isso mostrará todas as notas dessa tonalidade. Também nos mostrará todos os acordes dessa tecla. É aí que realmente começamos a entrar na teoria musical, quando começamos a construir o máximo de acordes possível com uma escala , porque então começamos a entrar em harmonia e aprender a escrever músicas e outras coisas Isso é o que vamos fazer. Agora, aqui está outra coisa sobre balanças. Quando você aprendeu balanças quando criança, se aprendeu, se não aprendeu balanças quando criança, tudo bem. Você não precisa conhecer escalas porque vamos aprendê-las agora. Mas se você as aprendeu quando era mais jovem, talvez memorize quatro ou cinco escalas diferentes, no máximo Não é isso que vamos fazer aqui. Não sou muito fã de, tipo, vamos memorizar o máximo que pudermos Em vez disso, vamos analisar uma escala. Vamos descobrir como isso funciona e, em seguida, vamos descobrir como descobrir qualquer outra escala. Há um padrão na escala. Se eu escrevesse um livro didático de teoria musical, o que eu acho que tenho. Mas se eu estivesse escrevendo um do zero, eu poderia considerar chamá-lo de “há um padrão”, porque quase tudo tem um padrão. Você não precisa memorizar todas as escalas. Você só precisa memorizar o padrão para descobri-los. Está bem? Então é isso que vamos fazer nas próximas seções. Agora, vamos continuar falando sobre a escala cromática, sobre por que isso importa e o que são as escalas Então, vamos continuar e fazer isso. 7. Definições: cromática e diatônica: Tudo bem. Primeiro de tudo. Vamos definir duas palavras muito importantes, cromática e diatônica Nossa, meu cachorro está ficando louco lá fora. Desculpe. Ela vai descer. Deve ser o carteiro Ok, então cromático e diatônico. Está bem? Duas coisas diferentes. Vamos começar com cromático. Cromático Se separarmos essa palavra cromática, rom croma vem da cor, certo Todas as cores. Cromático significa todas as cores. E não trabalhamos com cores, trabalhamos com notas, então isso significa todas as notas. Você realmente encontrará. De qualquer forma, isso é muito interessante para mim. Aquele homem, meu cachorro. Está ficando louco. Mamãe. Estranho. Onde eu estava? Ah, sim. Na verdade, você descobrirá que da maneira como descrevemos a música, quando você entra na teoria musical e, em geral, na forma como descrevemos a música, não temos boas palavras para ela no idioma inglês ou em no idioma inglês ou qualquer idioma que eu realmente tenha estudado. Por isso, muitas vezes tomamos emprestado de outras disciplinas. Então, podemos dizer que a música é muito colorida. Podemos dizer que isso parece sombrio. Isso parece brilhante. So, usamos muito do meio visual para compensar o fato de não termos boas palavras para som De qualquer forma, muitas vezes falamos sobre cores. Então, cromático significa toda a cor. Isso significa todas as notas para nós. Se você está escrevendo música cromática, você está escrevendo músicas onde qualquer nota é possível, e você pode simplesmente p Paint notes Há várias maneiras realmente interessantes de escrever música cromática, e eu encorajo você a conferir algumas músicas cromáticas Pode ser muito difícil de ouvir porque a música cromática é muito dissonante, geralmente muito complexa e difícil de ouvir Acho que você provavelmente não quer escrever música cromática Mas o oposto de cromático é diatônico. Diatônico significa um subconjunto de notas, um grupo menor de notas que soam Então, um grupo menor de notas que soam bem juntas. Portanto, é um subconjunto menor e, basicamente, são notas que soam bem juntas É por isso que eles foram colocados em uma balança. Portanto, a maioria das escalas que você conhece são escalas diatônicas. Diatônico também significa que estamos em uma chave. Há uma nota mais importante. Então, se estamos na chave de C maior, então o tom C é mais importante do que os outros tons É a raiz. É o que chamamos de tônico, falaremos mais sobre essa palavra mais tarde Puxa, desculpe. Eu realmente gostaria de fazer meu cachorro parar de latir. Eu não sei para o que ela está latindo lá fora. É uma loucura. Ah. Então, escalas cromáticas e diatônicas. Há uma escala cromática porque tem todas as notas Existem centenas de escalas diatônicas. Mas, na verdade, apenas alguns que usamos o tempo todo. Ok, cromático e diatônico. Seguindo em frente. 8. Coleções de Pitch Class ordenadas: Vamos dar uma olhada em uma escala e vou colocar uma palavra muito bonita nela Geralmente, quando falo sobre música, eu me sinto muito bem, na verdade, em qualquer lugar da minha vida. Vou te contar um pouco sobre minha vida. Eu odeio pretensão. Isso me deixa louco. Então, quando temos palavras muito bonitas para algo muito comum, isso me parece pretensioso e me deixa louca Então, eu não vou te dar essas coisas, exceto neste momento em particular. Há outra coisa que podemos chamar de escala e, na verdade, é meio interessante separá-la. E isso seria uma coleção encomendada de aulas de apresentação. Está bem? Vamos dar uma olhada em uma escala. OK. Aí está nossa escala, escala C maior. Agora, ordenei a coleta da aula de apresentação. Há uns 22 pássaros que acabaram de voar direto para a minha janela. E eu posso vê-los. Eles estão tipo mortos. Isso é tão estranho Então meus cachorros ficam loucos. Há pássaros voando pelas janelas. Acabei de ouvir que há outro. Há apenas mais um na janela lá fora. O que está acontecendo? Talvez seja essa pandemia da qual as pessoas estão falando. De qualquer forma, as coleções ordenadas de aulas de apresentação sobreviverão a isso. Então, essa é uma maneira elegante de dizer uma escala. Então, o que isso significa? Ordenado é a primeira palavra. Portanto, uma escala consiste em notas em uma ordem. Se eu fiz isso, U. O que eu pulei Se eu fiz assim, isso não é uma escala porque não está em uma ordem. Você pode encontrar uma escala nela, mas uma escala é notas ordenadas. Coleção encomendada de aulas de apresentação. Vamos falar sobre a aula de pitch. A aula de pitch é uma forma boba de dizer todas as oitavas. Esse é um conceito estranho, mas deixe-me experimentá-lo. Então, quando usamos o tom C, em uma escala. Quando dizemos que a nota C está na escala, isso significa todos os Cs. Cs de todas as oitavas estão nessa escala. Isso é o que significa pitch class. É a classe de tom C, e podemos usar qualquer C. A classe de tom de C nítido, se estiver em uma escala, significa todas as oitavas A classe de afinação de C nítido não está nessa escala, portanto, nenhuma nítida em C em qualquer oitava está nessa É óbvio de certa forma, mas não é. aulas de apresentação solicitadas, coleções , grupo de notas. Talvez essa seja uma maneira útil de você pensar sobre isso, mas é isso que isso significa. Ok, havia outro. outro pássaro que acabou de bater na janela do lado de fora. Eu podia simplesmente ouvir isso. É um som muito distinto. De qualquer forma, é uma loucura. OK. Vamos brincar com uma escala cromática. Havia outro. 9. Escala cromática: Tudo bem. Há algumas coisas estranhas acontecendo no meu bairro aqui Realmente sei o que está acontecendo. Posso fazer uma pequena pausa depois deste vídeo e explorar. Mas primeiro, vamos falar sobre escalas cromáticas. Então, vamos fazer isso com a oitava nota. Então, uma escala cromática. Lembre-se de que está usando todas as notas e nenhuma nota é mais importante do que qualquer outra nota. Portanto, não importa com qual nota começamos. Isso resultará no mesmo grupo de notas. Então, vamos começar com um Não sei, A. Que tal? Claro. E agora vamos subir cromaticamente a partir daí Então, podemos usar objetos cortantes ou planos. Isso realmente não importa. Normalmente, se eu estiver subindo, vou usar objetos cortantes. Não há B nítido, então vamos direto para C e depois vamos para C nítido. D, D nítido, E. Não há E nítido. Vamos para F. F. Sharp. F afiado. G. G ops G nítido, A. A nítido B. Não há B nítido, e isso nos leva de volta a C. Tudo bem, uma escala cromática. Soa assim. Certo? Agora, se você toca um instrumento, as escalas cromáticas são muito boas para o seu dedo Há outro pássaro louco, e agora meu cachorro está latindo de novo. Neste dia. O que eu estava prestes a dizer é que, se você está aprendendo um instrumento, muito bom colocar céus cromáticos em seus dedos Sou guitarrista, é por isso que faço isso quando falo sobre escalas. As escalas cromáticas são muito boas para fortalecer os músculos dos dedos Mas vamos deixá-los para trás por enquanto. Vamos nos concentrar principalmente em coisas diatônicas. Está bem? Normalmente, quando alguém ensina teoria musical, você passa cerca de três semestres em música diatônica e, no final dos quatro semestres, você entra em um pouco Mas a música cromática é muito, muito rara, muito estranha e muito esquisita Se você está tentando escrever música pop, dance music, qualquer coisa assim, você não está escrevendo música cromática Você está escrevendo música diatônica. Então, vamos seguir em frente. Fale sobre escalas diatônicas. 10. Passos inteiros e meias etapas: Bem, acabei de dar uma volta e parece que tudo voltou ao normal. Muito estranho. Na verdade, é um pouco normal demais. De repente, tudo ficou muito quieto, e eu não consigo, parece que não há ninguém andando por aí. É muito estranho Mas vamos continuar e espero que o mundo volte ao normal Ok, então nesta lição, vamos falar sobre etapas inteiras e meias etapas, ok? Aqui está o que precisamos saber. A distância entre duas notas é chamada de intervalo. Se eu disser que C a G é um quinto. Isso significa que a distância entre os tons C e G é um quinto Um quinto nesse caso significa que se você contar a escala, C d E FG, você obterá cinco Esse é um intervalo de um quinto. Vamos aprender alguns intervalos ao longo do caminho. O quinto é importante. Mas agora, vamos começar em um segundo. Um segundo pode ser duas coisas diferentes. Tem dois sabores. Se eu disser que essas duas notas estão a um segundo de distância, elas podem ser um segundo maior ou um segundo menor. Por exemplo, vamos dar uma olhada em nossa escala C maior. Ok. Legal. Escala C maior. Agora vamos fazer nossas duas primeiras anotações. C e D. Agora, esses são um segundo, um, dois, isso é um segundo, um intervalo de dois. Agora, podemos chamar esse intervalo de segundo maior ou menor segundo. Agora, neste caso, é um grande segundo. A razão pela qual sabemos disso é porque um segundo menor é o menor intervalo possível. Se você não tiver notas possíveis entre duas notas, é o menor intervalo possível e isso é um segundo menor. Este é um segundo importante porque poderíamos ter um nó entre eles. Poderíamos ter um C nítido, C, C nítido, D. Então, temos um grande segundo aqui porque há uma nota que está sendo ignorada Essa é a maneira mais fácil de lembrar. Agora, segundos menores maiores têm outro termo que usamos, e outro termo é meias etapas e etapas inteiras. Você pode ver algumas pessoas usarem os termos meio tom e tom inteiro ou semitom e tom inteiro, todos significam a mesma coisa Você pode usar o que quiser. Gosto de meias etapas e passos inteiros. Um passo inteiro é o mesmo que um segundo maior. Uma etapa inteira significa que há uma nota intermediária. Se olharmos para um piano, aqui está um piano. Vamos torná-lo um pouco maior. Se formos para C, vamos descer. Mais alto. Se formos para C, e eu disser, o que é um degrau inteiro acima? Vai ser D. É porque aqui, há um nó no meio. C a C nítido é meio passo. C a D é uma etapa inteira. Você também pode pensar em uma etapa inteira como apenas duas meias etapas. Vá para o mesmo lugar. Meio passo é a menor distância que podemos percorrer. Isso é meio passo. C nítido até D é meio passo. D a D nítido ou E plano é meio passo. Cada nota na escala cromática está a meio passo de distância. Então, meias etapas e passos inteiros. Quando olhamos para a escala maior, a escala maior é composta por cerca de meias etapas e etapas inteiras, e nada mais. Vamos entrar e ver qual é esse padrão para fazer as meias etapas e as etapas inteiras. 11. O padrão inteiro/metade: Ok, vamos dar uma olhada no padrão. Agora, esse padrão funcionará para qualquer escala maior. Então, se você disser, qual é a escala G maior, você tem que começar em G e fazer esse padrão. A escala C maior, comece em C e faça esse padrão. A escala G menor. A escala menor é um padrão diferente. Aprenderemos isso mais tarde. Esse é apenas o padrão de grande escala. Certo? E esse padrão é: por que eu não faço isso? Eu só vou te contar o padrão e depois vamos descobrir isso juntos. Vamos aqui. O padrão é todo inteiro, meio, todo inteiro, meio. Então, nós somos buracos e Ele são metades. Não sei por que faço o Hs em minúsculas. Há, na teoria musical, várias razões para colocar as coisas em maiúsculas e minúsculas. Chegaremos a isso em breve. Esse não é realmente um deles. É só um hábito. Portanto, use maiúsculas, minúsculas, o que for. Mas esse é o padrão. Metade inteira, quem metade inteira. Vamos escolher uma balança. Digamos que F. Isso é um F. Tudo o que temos que fazer é esse padrão em um F, e vamos ter uma escala F maior O primeiro passo inteiro, de F a G, é um passo inteiro. Se olharmos aqui embaixo, de F a G, há um nó no meio, o que torna isso um passo inteiro. O próximo passo é outro passo inteiro. De G a A. Você vê que G a A é um passo inteiro de distância. Furo, passo inteiro, passo inteiro, agora meio passo. Uma subida de meio degrau. Isso vai ser para o nó mais próximo possível, que é aquele Isso é um B flat. Agora, depois disso, temos toda a etapa. O que é um degrau inteiro acima do Si bemol? É uma pergunta complicada. É C. Porque isso para B natural seria meio passo. T C seria um passo inteiro. Então, outro passo inteiro para D, e depois outro passo inteiro para E, em seguida, meio passo nos leva de E, meio passo acima de E é F, e isso nos dá nossa escala maior. Esse padrão nos dá uma grande escala. Aqui está o que parece. Legal. Vamos tentar outro. Vamos tentar Mi maior. Tudo bem. Começamos em E e agora damos o passo inteiro. Então, todo o passo acima de E é o quê? Esta nota. Essa nota é F nítida. Outro passo inteiro acima do F nítido é essa nota, porque vamos pular essa Então, G sharp. Agora meio passo acima de G sharp. Nós estamos aqui. Meio passo será A. Agora, um passo inteiro nos leva a B, um passo inteiro acima de B é que há um meio passo, há um passo inteiro. C afiado. E um passo inteiro acima de C nítido será D nítido, e então meio passo é E. Aqui está seu padrão de escala maior. 12. Tônico!: Ok, hora de outra palavra do vocabulário. Portanto, a palavra do vocabulário deste vídeo é tônica. Está bem? Agora, tônico é uma palavra muito importante E você vai me ouvir dizer isso um bilhão de vezes Tônico significa muitas coisas diferentes. Quando falamos sobre escamas, opa, quando falamos sobre escamas, tônico pode significar a raiz da A tônica da escala é a nota que dá nome à escala Fá maior, tônico é o tom F. E maior, tônico é o tom E. Quando começarmos a descobrir em qual tecla uma música está, por exemplo, você ouvirá uma música, você ouvirá uma música, e alguém pode dizer: “ Eu ouço em C maior”, Eu ouço em C maior”, e outra pessoa pode dizer: “Eu ouço em Lá “Eu ouço Está bem? Essas duas chaves estão muito próximas uma da outra, na verdade, falaremos mais sobre isso depois, mas estão muito próximas. Então, o que eu diria é o que soa como tônico, como qual tom soa como o tom mais confortável, o tom em que você pode terminar a música, qual você pode começar a música Talvez seja a nota alta da música. Tudo depende. Mas essa nota provavelmente é tônica, nem sempre, mas provavelmente E o tônico nos diz em que tom estamos, em que escala estamos, em que nota a música realmente se baseia, certo? Muitas vezes falamos sobre o tônico estar em casa. Esse é meio que o problema. Isso significa que o tônico parece que você começa por aí, mas você sempre quer voltar lá. Deixe-me dar um exemplo. Se eu tocar essa escala Fá maior, mas terminar nesse E, você provavelmente vai sentir vontade de ouvir um F porque essa é a tônica dessa escala F é tônico porque é uma escala F maior. Se eu deixar você pendurado em algo que não seja tônico, pode parecer um pouco inquietante. Vamos ouvir. Aqui eu só quero colocar F na sua cabeça. Aqui está a escala F maior. Certo? Você quer ouvir essa nota, certo? Isso é tônico. Esse é o lar. Isso é, você sabe, todos os tipos de coisas. Então, lembre-se desse termo T: alguém está batendo na minha porta. Espere um segundo. Isso foi muito estranho. Era como se alguém batesse na minha porta e eu fosse procurar quem era, e era apenas um cara parado lá, tipo, grunhindo para mim. Eu estava muito estranho Então eu disse para ele ir embora. Esse mundo em que vivemos, que estranho. OK. Vamos continuar. 13. Como praticar a teoria musical: Ok, uma palavra sobre praticar muito rápido. Então você não vai ficar bom em teoria musical simplesmente absorvendo-a através da minha fala Você tem que praticar um pouco. Então, vou lhe dar algumas planilhas que ajudarão você a praticar Está bem? Na próxima coisinha, será a primeira planilha. Isso será um PDF. Você pode baixá-lo, imprimi-lo e escrever sobre ele e colocar as respostas. Você também pode simplesmente fazer isso no seu computador, se quiser, não precisa imprimir o que quiser. Mas identifique o que você está tendo dificuldade em entender e, em seguida, volte e assista a esses vídeos novamente, ok Parei de fazer essas planilhas por um tempo, e então ouvi de muitos estudantes que eles simplesmente adoram essas planilhas Então, faça-os, use-os para praticar, use-os para identificar o que você não está recebendo totalmente. Então você publica perguntas, faz o que quiser. E ficarei feliz em ajudá-lo. Então, a próxima coisa, sua primeira planilha, e depois continuaremos usando escalas e escrevendo melodias para começarmos a usar escalas. Lá vamos nós. 14. Como usar escalas para escrever uma melodia: OK. Vamos falar sobre o uso de escalas maiores. Então, aprenderemos em um minuto como usar escalas maiores para fazer acordes. Mas, por enquanto, vamos falar sobre o que está na escala e o que podemos fazer. Há algumas coisas dentro de uma balança. Cada nota dentro de uma balança tem um nome chique. Vamos fazer uma escala D maior. Lá vamos nós. D Maior. Então, gostamos de colocar nomes extravagantes em todas as notas. Nós já conhecemos esse. Isso é tônico. Este, o quinto, é chamado de dominante. Este, o sétimo, é chamado de tom principal. Esses são os três mais importantes. Tonic sempre se sente em casa, certo? A dominante, a quinta nota, geralmente quer voltar ao tônico Agora, isso não significa que você sempre tenha que fazer isso. Mas veja isso. Se eu fizer isso e jogar até os cinco, você meio que verá como é a sensação de querer voltar para cá. Certo? Vai um saco, um. Então, os cinco, o punho gosta de voltar para um Chamamos isso de uma espécie de tendência de voltar para um tônico ou outro O tom principal, como já vimos, realmente quer levar ao tônico Então, se pararmos por aí, você quer muito ouvir. Então, os cinco querem levar ao tônico e o tom principal, que é o que chamamos de “ quer levar ao tônico Agora, todas as outras notas na escala também tendem a querer levar para um lugar ou outro, mas elas não importam tanto. Eles não são tão fortes quanto aqueles. Com esse conhecimento do tônico, do tom dominante e do tom principal, vamos escrever uma melodia Isso tira proveito disso. O que sabemos sobre uma melodia usando essas notas? Bem, sabemos que definitivamente queremos começar um entônico Agora, novamente, você não precisa começar um fim antônico. Essa será a maneira mais fácil fazer algo soar bem. Então, vamos fazer isso com nossa melodia muito simples. Queremos que voltemos ao tônico. Uma maneira rápida seria escolher o cinco, o dominante, porque isso nos ajudará a mudar para o tônico, e isso soará bem, ou o tom principal, e então isso nos levará ao Isso também significa que não quero ficar no tom principal por muito tempo, porque isso parece muito instável Está bem? Há mais um truque. Antes de escrevermos uma melodia, quero falar com vocês sobre uma pequena técnica de composição de melodias chamada Steps skips Vamos assistir a um novo vídeo e falar sobre isso. 15. Passos, saltos e saltos: Ok, se escrevêssemos uma melodia usando uma escala e subíssemos e descêssemos na escala, seria uma melodia muito chata, não Em vez disso, há basicamente três coisas que podemos fazer. Vamos ficar em Ré Maior. E vamos começar com a cônica. Agora, vou usar notas trimestrais para isso. Vamos tornar isso mais interessante mais tarde. Na verdade, não, eu retiro isso. Vamos usar um ritmo real. Então, eu vou meio que mudar o ritmo que eu uso aqui. Ok, então eu tenho um D. Minha próxima nota pode ser uma de três coisas, um passo, um salto ou um salto, Ou tecnicamente, há uma quarta coisa, que é a mesma nota novamente. Então, um passo seria ir para a próxima nota na escala para cima ou para baixo. Então eu poderia ir de D, eu poderia ir até C nítido, ou eu poderia ir até E se eu desse um passo. Um salto seria pular uma nota e ir para outra nota. A próxima nota. Eu poderia pular até um F nítido, ou eu poderia pular para um B. Isso seria um Então, um salto é qualquer salto maior do que esse terceiro. Eu poderia ir aqui é um salto, aqui está um salto. Isso seria um salto, isso seria um salto, e isso seria um salto. Se eu estiver subindo. Essas são basicamente suas três opções. Vamos dar um salto até cinco. Agora, lembre-se, cinco não precisa voltar para um, então eu poderia simplesmente fazer isso. Vamos fazer isso. E agora, então eu dou um salto e depois dois passos na direção oposta Esse é um padrão muito comum de usar. Um salto e depois um salto na direção oposta são muito, muito comuns ou alguns saltos na Tentamos limitar quantos saltos temos. Se você está tentando escrever uma melodia normal cantável muito padrão, você quer dois Ou menos. até lá, e depois vamos descer novamente e dar um passo, e então vamos fazer uma oitava nota aqui e então vamos fazer uma oitava nota Então, vamos descer um degrau e depois um passo. E eu estou meio que vendo isso aqui. Ignorar. Vamos fazer disso uma meia nota. E então vamos passo, passo, passo. Etapa. E então eu vou até aquele A, e então eu posso usar esse A para me traçar de volta para D. Cães ainda estão ficando loucos. Eu não sei o que está acontecendo. OK. Então, vamos ouvir nossa pequena melodia em ré maior Oh, eu esqueci de adicionar meus acidentes. F afiado. F afiado. C afiado. OK. Vamos tentar de novo. OK. Resumindo, é estranho porque são apenas três medidas, mas é isso que eu queria fazer neste exemplo Ter uma quarta medida seria bom. Na verdade, vamos adicionar uma quarta medida. Vamos ver se encontramos um lugar. Na verdade, sabe o que eu realmente quero ouvir? Vamos fazer disso um tom principal. E então esta é apenas uma nota inteira na oitava superior de D. Então, agora vamos usar esse tom principal para nos levar ao tônico Agradável. Essa é uma melodia muito bonita Ok, então passos, saltos e saltos. 16. Análise de melodia: Tudo bem, vamos analisar essa melodia um pouco mais E apenas indique um pouco mais explicitamente o que está nele Então, primeiro, temos um salto de um quinto. Saltos de quintos são ótimos. Muitas vezes soam bem. Temos um passo, outro salto. Passo, passo. Depois desse salto, temos um passo para baixo, um passo para baixo, um passo para cima, um salto para cima, um passo para cima Passo passo, passo, passo, pule passo. Só temos dois saltos aqui e aqui. Começamos e terminamos com tônica. Usamos um tom principal para nos levar de volta ao tônico, ok? Então essa é uma melodia bastante bem construída. Estou recebendo mensagens estranhas no Facebook sobre todas essas pessoas adoecendo de novo. Não sei do que se trata, mas acho que há algo acontecendo. Parece meio pior do que na última pandemia de COVID É estranho. Não sei se é uma farsa ou não. É estranho Ok, então aqui está nossa análise de melodia. O 17. O que significa estar "no chave"?: Tudo bem. Uma pergunta que me fazem o tempo todo. O que significa estar na chave? Alguém diz que isso está na chave ou não está na chave. Em que chave está? Como sabemos? Aqui estão algumas diretrizes. Em primeiro lugar, estar em uma chave significa que existe um tônico Isso significa que alguma nota soa como se estivesse em casa. Essa é a coisa mais importante. Todo o resto são apenas nossas pistas. Agora, poderíamos facilmente dizer aqui que essa é a chave de Ré maior. Há algumas pistas que me dizem isso. Uma pista é que começa em D, outra pista é que termina em D. Outra pista são as notas Temos F nítido e C nítido. Se juntarmos tudo isso, podemos fazer uma escala D maior. Essa é uma pista muito boa. Essa é provavelmente uma das melhores pistas. Mas tudo isso serve para estabelecer o tônico. Está bem? Essa é a coisa mais importante. E quando estamos em uma chave, o que sabemos é que todas as notas nessa escala, seja qual for a escala que estivermos usando, soarão bem. Se você está escrevendo uma música e está na tonalidade de E, o que você pode ser importante, o que você sabe, quando pensa: Ok, qual nota deve vir a seguir? Se você estiver na chave de Mi maior, você pode dizer que qualquer nó na escala Mi maior vai funcionar, vai soar bem. É isso que estar na chave nos diz. Agora, voltando ao que eu estava dizendo há um minuto, tudo gira em torno do que é tônico Existe um caso em que a chave é discutível? Claro. Tipo, totalmente. Há muitos deles. Então, nas minhas aulas na faculdade, como posso saber se um aluno está certo ou não? Bem, meio que se trata de uma justificativa. Por exemplo, se eu disser, diga-me em que chave está isso, e um aluno diz, isso está na chave de D. Eu vou dizer que você está certo. Se alguém disser: Bem, está na tonalidade de menor, eu vou dizer: Ok, me diga por que B soa como tônico para você Se eles puderem dizer: Bem, há um salto para um B, esse B é a nota mais longa Há algumas coisas que nos apontam nessa direção. Então eu diria: Ok, você pode estar certo. É teoria musical. As pessoas ouvem coisas diferentes de maneiras diferentes. Agora, 99% da teoria musical é bastante sólida. Mas há coisas discutíveis e você as verá muito Então, mantenha isso em sua cabeça por enquanto. OK. Tudo bem, vamos seguir em frente e começar a falar sobre acordes. 18. O que são acordes?: Registros. Ok. Tudo bem Vamos falar sobre acordes. Então, o que são acordes? Estritamente falando, os acordes são mais do que uma nota. Acontecendo ao mesmo tempo. É legal. É bem fácil. vários tipos diferentes de acordes. Então, vamos colocar uma escala C maior na tela aqui. Apenas para referência. Ok. Aí está nossa escala C maior. Então, poderíamos fazer isso. Duas notas, certo? Isso é um acorde. Esse é um tipo específico de acorde chamado diad Diad significa dois, não acordes. É meio raro usarmos ou analisarmos diads. Nós tendemos a gostar de ter um som mais completo. Então, normalmente usamos acordes de três ou quatro notas Se estamos falando de música pop, normalmente usamos acordes de três notas Serão essas três notas. Isso nos torna um acorde de três notas. Agora, se um acorde de duas notas é chamado de diade, um acorde de três notas é chamado de tríade Você entendeu. Então, vamos nos concentrar primeiro nas tríades Soa assim. Agora, temos mais notas. Aqui está uma coisa divertida sobre a teoria musical que vai te deixar louco. Um acorde de duas notas é chamado de diade. Um acorde de três notas é chamado de tríade. Um acorde de quatro notas é chamado de sétimo acorde porque isso faz sentido Mas é verdade. É chamado de sétimo acorde Se tivéssemos uma quinta nota, o que você acha que é chamado de nono acorde Uma sexta nota e 11º acorde. Uma sétima nota, um 13º acorde. Mas nós usamos esses acordes. Você sabe, não é um som ruim. Você só precisa saber quais notas colocar nas notas superiores. Quanto mais notas tivermos, essa é uma generalização muito ampla Mas quanto mais notas concordamos, mais jazzística ela soa Isso nem sempre é verdade, mas como uma coisa ampla, é basicamente verdade. Então, se nos livrarmos de alguns deles, vamos chegar a uma tríade, que é muito mais papoula Ok, vamos descobrir como saber quais notas estão de acordo. 19. Construindo tríades: Ok, então como sabemos quais notas entram nessa coisa? Bem, eu tenho boas notícias. Há um padrão. Há um padrão. Aqui está o que vamos fazer. Temos uma escala C maior. A partir de uma escala C maior, podemos construir uma C maior ou com muita facilidade. Vamos tomar a primeira nota. Vamos pular uma nota e vamos pegar a terceira nota Então vamos pular uma nota, e vamos pegar a quinta nota Está bem? Então, são todas as outras notas da escala. É isso que compõe o acorde Agora, lembre-se do que acabei de dizer, eu disse que há uma coisa hilariante e idiota em que, se você pegar uma quarta nota, chamamos de sétima nota, que não faz sentido, mas meio que faz deixe de conferir. Primeiro, pule uma nota, terceiro, pule uma nota, quinto, pule uma nota, pule uma nota Então, se pegarmos o próximo acorde, passaremos a chamá-lo de qual nota está na escala, que é uma sétima Ainda não vamos fazer isso. Primeiro, terceiro e quinto, apenas todos os outros nós da escala nos dão um acorde de dó maior, mas precisamos conhecer a escala de dó maior Agora podemos fazer mais. Nós podemos fazer mais acordes. Confira. E se começássemos em D? D, novamente, vamos pegar todos os outros nós da escala. D F, G A. Isso faz de nós um acorde Agora, esse é um acorde diferente, porque o acorde de dó maior foi construído a partir da escala de dó maior Sabemos que é um acorde de C maior. Mas esse acorde foi construído na segunda nota de C maior. Isso fica um pouco mais confuso. Ainda é uma tríade, ainda é um acorde. Este é um acorde menor, a. Então, como sabemos que é um acorde menor Voltaremos a isso em um minuto. Vamos fazer outro. E. Então, se fizéssemos E e depois pulássemos uma nota, G. Whoops. E então pule uma nota B. Opa. Não consigo digitar hoje. Isso nos dá outro acorde. Este é um E d. Este também é um acorde menor. Falaremos um pouco mais sobre acordes maiores e menores em breve Mas o conceito importante aqui, primeiro, terceiro e quinto, pule uma nota da escala e uma escala pode formar mais de um acorde Uma escala de C maior pode fazer mais do que apenas um acorde de C maior. Também podemos fazer um acorde em ré menor, e depois mais um pouco, um fá maior, um acorde e um acorde B esquisito e descolado Volte a isso em um segundo para. Há muitos acordes que podemos extrair de uma escala. E isso nos leva a outro termo importante , chamado raiz. Vamos falar sobre qual é a raiz de um acorde. 20. Raízes: OK. Então, já falamos sobre tônico Tonic é ótimo. Mas quando falamos sobre acordes, estamos falando sobre a raiz do acorde É como um tônico, mas se aplica apenas ao acorde, e a raiz é a nota que dá nome ao acorde Está bem? Então acorde dó maior, a raiz é o tom C. Um acorde em ré menor A raiz é o tom D. A D maior. A raiz é o tom D. Então é só um tom, e sempre será o nome do acorde OK. Agora, a raiz é importante porque não é o mesmo que tônico, certo? É Tonic minhas mensagens de texto estão explodindo agora Tonic é a chave toda, certo? E a raiz é só para o acorde. O que isso está acontecendo? Vocês já viram isso? Surto literal de zumbis A CNN tem essa escolha confirmada. Uau. Há um surto de zumbis acontecendo? Isso é loucura. Eu tenho que descobrir isso. 21. A progressão de acordes diatônicos: Bem. Isso é preocupante Acho que a melhor coisa a fazer é continuar com essa aula. Espero que você esteja vendo isso como uma distração do que está acontecendo lá fora, não sei se realmente acredito nisso Mas você sabe, a música pode ser uma distração. A educação pode ser uma distração. Então, eu me sinto obrigado a continuar assistindo esta aula e enviá-la para você Então, se você não tem mais nada, você tem isso para seguir em frente. Então, vamos falar sobre o próximo item da lista. núcleo diatônico. Homem. OK. Então, aqui está o que são. A progressão do núcleo diatônico são todos os acordes que podemos fazer com uma determinada escala Então, vamos pegar a escala C maior. E vamos fazer o que acabamos de fazer. Vou fazer isso com meias notas para que possamos ouvi-las. Então, podemos fazer um C maior usando todos os outros e C, certo? Podemos começar em D e continuar em D, pular um, F, pular um, A, D F A. Podemos começar em E, E, G B. Eu começo em F, F A C. Eu começo em G, G, B. Agora, temos que circular novamente Esse C e esse C são a mesma coisa, então vamos para aqui D. E depois vamos para A, A, C E. Agora vamos para B, B D F. E agora voltamos para onde começamos com C. Então vamos para C E G. Tudo bem. Lá vamos nós. Tudo bem, vamos ouvir essa diatônica ou progressão, todos os acordes e dó maior Muito bom, certo? Adorável. Agora, podemos fazer isso de outra forma. O que poderíamos fazer é descer até aqui. Outra forma de ver o que estamos fazendo aqui é apenas empilhar a balança Então, se eu for C maior, agora vou voltar aqui e vou começar em E, mas vou fazer uma escala C maior, mas começando em E. E F, mas começando em E. G A B C D E. Agora vou voltar e fazer uma escala maior, uma escala C maior, começando em G, não uma escala G maior, uma escala C maior, começando em G A B C D F. Ok? Agora, isso é o mesmo que isso, ritmo diferente, mas os mesmos acordes. Legal. Então, a diatônica ou progressão nos mostra todos os acordes na chave. Mas quais acordes são eles? Vamos voltar até aqui. Vamos colocar alguns nomes neles. Agora, a abreviatura para escrever ou nomear é que, se não disser nada além da raiz, se disser apenas uma letra como C, então a suposição é que é maior Se tiver uma letra minúscula depois, é menor. Às vezes, usamos uma letra maiúscula para mostrar que algo é importante. C D E. Isso é Mi menor, C maior, D mi, E menor, e isso será Fá maior, op. Sol maior. Um menor. Então esse é o estranho B diminuído. Vou explicar isso em um segundo. E então voltamos para C major. OK. Então, esses são todos os acordes na diatônica ou progressão Agora, como eu sei que são maiores e menores? Há algumas maneiras. Vamos falar sobre dois deles. Uma é que eu poderia contar meio passo. Onde C a E serão quatro meias-etapas, enquanto D a F serão três meias-etapas. Isso nos dirá maiores e menores. Se houver quatro meios-passos aqui, C a C nítido, C nítido até D, d a d nítido e D nítido até E quatro meios-passos. Isso significa que é importante. Aqui, você d a d nítido, d nítido, d nítido para E e E para F. São apenas três. Isso torna isso menor. Você pode fazer isso com qualquer um. Agora, outra coisa que você pode fazer é memorizar esse padrão. Esse padrão, maior, menor, menor, maior, maior, menor, menor, menor. Isso vai ser o mesmo o tempo todo. Vamos escrever isso. O padrão é maior, menor, menor, maior, maior, menor diminuído e, em seguida, maior novamente, Então, novamente, limite para maior, M minúsculo para Nesse caso, maior, menor, menor, maior, maior, menor diminuíram Maior, menor, mi maior, maior, menor, menor. Ok, então vamos falar sobre o que podemos fazer com esse padrão, agora que sabemos que ele existe. 22. O padrão: Tudo bem. Então, agora que conhecemos o padrão, podemos encontrar qualquer acorde em qualquer tecla muito rapidamente Está bem? Tudo o que precisamos saber é a escala e o padrão. Então, vamos escolher uma escala aleatória. Escala maior aleatória. Digamos que Mi maior. Claro. Ok, então vamos até aqui. Escala E maior. Podemos descobrir isso fazendo nossas meias etapas e etapas inteiras. Mas como há zumbis vindo atrás de nós, vou fazer isso de memória OK. Aqui está a escala E Major. Agora, não precisamos fazer isso, como escrever tudo isso, e não precisamos escrever tudo isso. Tudo o que precisamos é disso. Vamos abaixar isso, para que eu possa ver um pouco melhor. Isso realmente não funcionou. Isso. Tudo o que precisamos é desse padrão e dessa escala, porque isso corresponde a isso. Isso combina com isso. Se dissermos, quais acordes estão em mi maior? Eu posso te dizer que serão os seguintes acordes. E maior, F nítido menor, G agudo menor. Um major. Si maior. C nítido menor. D acentuado diminuído e E maior. Agora, vamos falar sobre esse acorde diminuído bem rápido. Esse acorde diminuído é um acorde que soa muito feio. Geralmente é na música pop. Nós meio que ignoramos isso e não o usamos muito, mas ele é muito usado em outros estilos de música Mesmo na música pop, às vezes, nós a usamos. O acorde diminuído é como um acorde super menor. Aqui está o que parece. Certo? É crocante. É um pouco intenso. Não é maior nem menor. Está bem? É, na verdade, supermenor, o que na verdade não é. Esse é um termo meio estranho que eu inventei. Mas uma coisa que ele faz muito, muito bem é nos empurrar para esse acorde É como se o tom principal nos levasse ao tônico Esse acorde realmente nos leva ao acorde tônico. Mas, por si só, um acorde diminuído não é um som particularmente agradável É um acorde de transição muito bom para nos levar de um lugar para outro, ok? Não há muitas músicas pop que o usam porque, bem, por alguns motivos, mas um dos motivos é não há um bom acorde aberto no violão Isso é um acorde diminuído. Como B tipo diminuído, você pode fazer Mas todo o resto dos acordes diminuídos são meio divertidos na guitarra, então eles nunca gostaram muito da música pop. então eles nunca gostaram muito da música pop. Essa é minha teoria. De qualquer forma, tudo bem, vamos continuar falando sobre algarismos romanos 23. Numerais romanos: Um conceito muito importante na teoria musical são os algarismos romanos Usamos algarismos romanos para identificar acordes o tempo todo. Não vamos fazer muita coisa com algarismos romanos nesta aula, mas quero mostrar como eles funcionam e faremos algumas análises de músicas com eles em apenas um minuto Veja como eles funcionam. Para algarismos romanos, temos dois tipos diferentes Temos numerais romanos tradicionais, como você está acostumado, que se parecem com isso: IV, aros, IV, é quatro, etc Então, vamos dizer um. Agora, vamos chamar isso de acorde único porque sua raiz está na primeira nota da escala Isso faz com que seja um acorde único. Na verdade, vamos fazer isso aqui embaixo. Vai ser um pouco mais fácil. Eu acho. Vamos chamar isso de um acorde. Coloque isso aí embaixo. Ok. Legal. Agora, aqui está o outro tipo de numeração romana, que é a numeração romana minúscula Talvez você nunca tenha visto algarismos romanos minúsculos. Não os encontrei usados em nenhum outro lugar. Mas, basicamente, isso seria um número romano minúsculo dois. Vou colocar isso aqui. O motivo é que usamos algarismos romanos maiúsculos para cordas maiores e algarismos romanos minúsculos para cordas e algarismos romanos minúsculos Esse I minúsculo me diz algumas coisas. Se estamos na tonalidade de C maior e eu vejo isso, posso dizer que você quer um acorde em ré menor. Isso é tudo que eu preciso. Eu não preciso de anotações. Eu não preciso de nada. Tudo que eu preciso é aquele dois minúsculos, e eu posso dizer que um acorde em ré menor é o que você está pedindo Nós acabamos de passar por isso. Vamos colocar uma etiqueta no resto algarismos romanos. Opa. É estranho Agora, na diatônica ou progressão, qual é a terceira? O terceiro é um acorde menor. Vai ser isso. O quarto, o quarto é um acorde maior. Vai ficar assim. O quinto é um acorde maior. Vai ficar assim. O seis é um acorde menor. Parece que sim. O sétimo é aquele estranho acorde diminuído Então, aqui está o que vamos fazer. Vamos fazer isso em letras minúsculas porque é um pouco menor. Então, podemos adicionar um símbolo como um zero sobrescrito. Eu faço isso com a opção zero para fazer isso. Esse é o símbolo de diminuído. Então isso vai ser um de novo. Então, esses são nossos acordes. Agora, por que fazemos essa coisa de numeração romana? Deixe-me te dar uma situação, ok? Então, digamos que eu tenha, digamos que eu vá a um show, certo? E talvez seja como um show de blues ou jazz. E eu nunca ensaiei com essa banda antes. Não sei nada sobre nenhum dos músicos ou sobre a música que eles estão prestes a tocar. E eu subo ao palco com meu violão, e alguém, quem está no comando, uma música Eles dizem que vamos tocar Autumn Leaves, que é um antigo padrão do Jazz. Vamos tocar folhas de outono na tonalidade de G. Agora, eu conheço folhas de outono na tonalidade de Si bemol. Então, para transpô-lo para a tecla G na minha cabeça enquanto estou jogando, é complicado, certo Mas se eu souber apenas os algarismos romanos das folhas de outono e não os nomes dos cordões, mas apenas os algarismos romanos, eles ainda estão corretos na nova chave, Então isso é muito mais fácil porque agora eu tenho que pensar: Ok, 251 é como tudo começa Não sei se começa assim, mas vamos supor que sim. Começa em 251. Agora, eu conheço o 251 e o B flat, mas eu posso jogar 251 e G, isso é fácil Isso é A minor D major G major, 251. Portanto, usar algarismos romanos nos permite trocar as teclas em nossa cabeça com muito mais facilidade Existem outros motivos para usar algarismos romanos, mas esses são os maiores. Tudo bem Vamos dar uma olhada em algumas músicas e analisá-las com algarismos romanos, e você verá como isso funciona 24. Análise de música: Tudo bem, pianista de Billy Joel. O mundo pode desmoronar, mas ainda temos o pianista. Então, vamos dar uma olhada. Esta é uma partitura típica de piano e guitarra vocal. Eu tenho os nomes dos acordes no topo. Vamos dar uma olhada neles. Sim, vamos começar do começo. Aqui há um C, então isso significa apenas C maior. Na chave de C, que parece que estamos na chave de C, vamos chamá-la porque está. Aqui temos um novo símbolo F sobre C. O que isso significa é que a primeira parte da fração, F, é o acorde F é o acorde. O C significa que no nó mais baixo do acorde, queremos ser um C. Há um C aqui embaixo. Significa apenas que f é o acorde, mas coloque um C na base Para fins de análise, podemos chamar isso de acorde F. C major seven é um tipo de acorde C maior. Só tem um quarto nó, o sétimo. Podemos analisá-lo como um acorde de C maior, se quisermos. Então F C sobre E, a mesma coisa, um acorde C com um E na base, e depois um G. Vamos fazer isso OK. Esse primeiro acorde, vamos chamar de um porque estamos na tonalidade de C maior E esse F sobre C, vamos analisá-lo como F. Precisamos descobrir o que é, qual número é F. A maneira mais fácil de fazer isso é subir a escala Quatro. F é quatro. Vai ser importante porque quatro é importante nessa chave. C major sete. Podemos voltar a chamar isso de apenas um, e então aqui temos outro f, e aqui temos um c sobre E, que podemos chamar de um porque C é a parte principal disso, e então a g, que é C d e f g, f Cool. Aí está a primeira parte. Nós poderíamos continuar. Isso seria um. Esse E menor seria um CD de três . Esse A menor seria um seis, esse C seria um e o F seria quatro novamente. É assim que acontece. Com algarismos romanos. Agora, se eu estivesse vendo isso, eu poderia tocar essa música inteira apenas sabendo que estamos na chave de C maior e lendo os algarismos romanos Se alguém dissesse que estamos em F, eu poderia ler esses algarismos romanos e tocar essa música em F com muita facilidade É assim que os algarismos romanos nos ajudam. Tudo bem. Vamos seguir em frente e falar sobre o que está dentro de uma tríade. 25. Os diferentes tipos de tríades: Tudo bem, pessoal. Parece que há surtos maiores acontecendo, eu vi no noticiário Continuo com um surto ao meu redor porque continuo ouvindo pessoas batendo nas paredes que estão tentando entrar Então eu acho que vou continuar. Talvez eu me mude para um lugar mais seguro. Minha família e eu vamos decidir o que vamos fazer esta noite, mas podemos ir para os subúrbios ou simplesmente fortificar onde estamos, eu acho, em que mundo vivemos Então, até que isso aconteça, vou continuar filmando porque preciso de algo para fazer Talvez eu filme de onde quer que eu esteja fortificado. Mas vamos continuar. Vamos falar sobre os diferentes tipos de tríades Agora, há quatro, e você viu três. Você já viu três. Os três tipos diferentes dos três que vimos são as principais tríades Tríades menores. Tríades diminuídas. E há mais uma chamada tríade aumentada. Tríades aumentadas não acontecem na progressão do núcleo diatônico Às vezes, eles acontecem com alguns tipos diferentes de balanças, mas não os encontraremos com muita frequência agora. Mas para explicar esses quatro, vamos separá-los. Falamos sobre como você pode distinguir uma tríade menor pelo intervalo na parte inferior Isso é chamado de terceiro, e se for quatro semitons, é maior e se for três semitons, é Outra coisa engraçada sobre tríades é que o segundo terço está no topo Esse é o primeiro terço, mas eles também têm um segundo terço, esse. Este será o oposto do inferior na maioria dos casos. Em um acorde maior, serão quatro meios-passos, e esses serão três meios-passos Em um acorde menor, isso vai ser três meias etapas, e isso vai ser quatro meias etapas É como se a anatomia de uma tríade fosse aquelas coisas em que uma tríade maior é essa coisa de quatro meias etapas com as quais chamaríamos de um terço maior é o que isso Tem três meias etapas, que chamaríamos de um terço menor no topo. Maior na parte inferior, menor na parte superior. Uma tríade menor é uma menor na parte inferior, maior na parte superior Uma tríade diminuída é menor na parte inferior e menor na Uma tríade aumentada, que se parece com isso. Vamos fazer um em F que será uma grande tríade com Desculpe, será um terço maior na parte inferior com outro terço maior na parte superior Um aumentado é supermaior, enquanto diminuído é grama aumentada, na minha opinião, ainda pior do que a reduzida, tríades diminuídas. Essa é uma tríade aumentada. No entanto, eles têm alguns propósitos. Mas esses são nossos quatro tipos de tríades. 26. Dentro do acorde: o terceiro detém o poder: OK. Última coisa sobre esse assunto. Eu quero que você note uma outra coisa sobre tríade é que vamos até aqui e vamos colocar todos os três ou todos os quatro em uma linha Vamos construí-los em C. Opa. C, C, C, C. Eu vou fazer uma grande tríade. Uma tríade menor Aros. A e uma tríade aumentada Ok, aqui estão eles. Então, aqui está o que eu quero que você note. Para os dois primeiros, o nó inferior e a nota superior são iguais. A diferença entre maior e menor é apenas a décima nota média que chamamos de terceira, a terceira alterando meio passo. Essa é a única coisa que separa um acorde maior de um acorde menor é simplesmente reduzir esse terço em meio passo um acorde maior de um acorde menor é simplesmente reduzir esse terço em meio passo. Isso muda tudo. Aqui, também estamos alterando a nota principal. Mas para a maioria dos acordes, a terceira é a arma mágica secreta que contém a resposta para tudo Portanto, se você quiser pegar um acorde maior e menor, basta abaixar o terceiro em meio passo Se você tem um acorde menor e quer torná-lo maior, basta elevar o terceiro em meio passo Então, a terceira é como a nota mágica. NÃO 27. Oitavas e inversões: Ok, como todos sabem, as coisas estão ficando bem assustadoras lá fora, mas vou tentar terminar essa aula Parece ser a única coisa certa a fazer. Então, vamos começar a andar meio rápido, porque me sinto até estranho, sem olhar para trás Então, inversões de octógono. Ok, vamos falar sobre isso. Então, se fizermos um acorde, digamos C maior. Podemos continuar e adicionar mais notas ao cordão. Mas isso não muda em nada o nome do cordão. Tudo isso é adicionar oitavas de outras notas. O C é o mesmo que aquele C, esse E é o mesmo que aquele E. Poderíamos continuar e adicionar mais notas durante todo o dia. E isso não vai mudar o nome do cordão. Nós só temos um grande cabo C maior aqui. O que eu quero que você entenda é que quando você adiciona oitavas, contanto que você não esteja adicionando mais nenhuma nota nova, você não mudou o cordão de forma real Da mesma forma, se tivermos um acorde normal, mas reorganizarmos a ordem deles Esse G na parte superior, vamos descer até a parte inferior. Isso ainda é um acorde de C maior. Simplesmente não está na posição raiz. A posição da raiz é o que todas elas são. Isso significa que a raiz do acorde está na parte inferior. Isso é uma inversão. E ainda é um cordão dó maior, só que em uma inversão diferente Na verdade, nada muda nisso. Isso torna um pouco mais difícil de detectar. exemplo, quando vemos uma tríade, é uma coisa bonita e perfeitamente alinhada, e aqui é um pouco diferente Se você ver algo assim e estiver tentando descobrir qual é a corda, tente mover as notas por oitava até que elas se alinhem dessa forma, e então você saberá qual é a raiz Porque dessa outra forma, é mais difícil dizer qual é a raiz. O mesmo acontece se tivéssemos feito isso. Ainda são as mesmas notas. Realmente não muda nada. OK. Tudo bem. O que está acontecendo? Isso? Tudo bem. Nós temos que ir. 28. Acordes na guitarra: OK. Oi, pessoal. Já faz cerca de uma semana. Desde que fiz o último vídeo. Eu estive fugindo com um punhado de pessoas que conheci aqui em Minneapolis Estamos apenas caminhando para o norte, pensando que seremos capazes de escapar desse surto, continuamos indo para o norte. Ouvimos dizer que há uma comuna lá em cima, em algum lugar onde podemos parar e ficar por um tempo e tudo está fortificado Então é para lá que estamos indo. Estamos fazendo uma pequena pausa agora, e pensei aqui e continuar gravando aquela aula só para terminar e talvez me dar um pouco de sanidade Então, acho que de onde parei estava prestes a falar sobre a guitarra e como ela funciona. Então, quando temos isso, se você toca violão, você deve saber que é engraçado. Tem um cara que toca violão em nossa pequena tropa itinerante aqui, que está caminhando conosco Continua tocando violão o tempo todo. Se você está familiarizado com o violão, sabe que quando toca algo como chord”, digamos um acorde dó maior Você está tocando cinco cordas. Mas se houver apenas três notas, como isso funciona? Funciona quando você toca três acordes, toca tríades, mas há duas oitavas extras lá dentro há duas oitavas extras As notas que você toca em ordem de baixo para alto são C E G C E, quando você faz isso A guitarra foi construída apenas para isso. Ele lida com esse tipo de coisa muito bem. Você toca e só toca uma tríade, a menos que não esteja, mas se você está apenas tocando um acorde aberto, é assim que você tem várias notas Em um acorde Mi maior, as notas que você está tocando de baixo para alto são E B E, G nítido, B E. Nesse caso, você tem três es, dois Bs e um G Então, normalmente, quando explico, tenho um violão na mão, mas por acaso não pego um ao sair pela porta. Estamos indo embora. Sim. OK. Sim, certo. Estamos arrumando as malas. É hora de continuar indo para o norte. Quando eu começar, vou entrar na conversa e filmar mais alguns deles, mas, você sabe, obviamente, não é minha prioridade permanecer vivo, é a prioridade agora Espero que você esteja bem. Vá. 29. O círculo de quintas: Obrigado. Ok, então aqui estamos. Estamos caminhando há cerca de quatro semanas. Se você sabe se alguém já assistiu isso, estamos prontos, logo depois de Duluth Se você sabe onde fica Duluth Minnesota. Então, vamos continuar em algumas semanas. Devemos chegar ao Canadá. Nós aqui acabamos de cruzar a fronteira. Há um refúgio seguro, embora eu ache que o surto também tenha acontecido lá em cima. Mas a nova revelação é que nosso amigo Rodney, que faz parte da nossa tropa, é o Ele é muito habilidoso com eletricidade e conseguiu montar um painel solar Então, consegui ligar meu laptop. E acho que vou filmar isso da melhor maneira possível. Obviamente, estou em uma barraca acampada. Então, você sabe, quando você não pode fazer mais nada, você fala sobre o círculo dos quintos. Então, vamos lá. Você pode ter visto essa coisa, essa coisa na tela. Ao redor. Sempre que sopra um vento , fico com medo de morrer. Então você pode ter visto essa coisa chamada Círculo do Quinto na parede da sua escola ou qualquer outra coisa. Mas, na verdade, é uma ferramenta muito útil. Então, o que temos aqui é uma ótima ferramenta de composição. Então, vou mostrar como usar isso para escrever música e aplicar algumas das teorias que aprendemos até agora. Então imagine que todos esses são acordes. Na verdade, são teclas, mas se formos para a direita, sempre subimos cinco notas dessa escala. Então, se imaginarmos a escala C maior e subirmos cinco notas, chegaremos a G. Se imaginarmos a escala G maior, subirmos cinco notas, chegaremos a D. A escala A maior, cinco notas, chegaremos à escala E, E maior, obteremos cinco notas e chegaremos a B. Agora, em algum ponto na parte inferior, temos que mudar de nítidas para planas Caso contrário, teremos 1.000 flats ou 1.000 objetos afiados É por isso que eles se parecem com isso. Vamos trocar em algum momento. Continua. Até F e então, se você contar cinco notas de F, você voltará para C. Um pequeno fenômeno interessante acontece aqui que você também pode retroceder e será um círculo de quatro C, se você contar até quatro, você vai acabar em F. F, você conta quatro da escala F maior, você vai acabar em B bemol E flat e A flat, e assim por diante. Agora, a outra coisa que o Círculo da Quinta normalmente nos mostra é que toda chave maior tem uma chave relativa menor. Sei que ainda não falamos sobre chaves menores, mas espero falar sobre isso em algum momento antes que os zumbis comam meu cérebro A tecla relativa menor terá todas as mesmas notas, mas uma tônica diferente C maior, o menor relativo é menor. Isso significa que Lá menor tem todas as mesmas notas que Dó maior. Só que tem um tônico diferente. OK. Agora, com isso, deixe-me ver se consigo desenhar com isso. Podemos ver todos os nossos acordes da diatônica ou Sim, claro. Se você olhar para eles, se estivermos na chave de C, esses são todos os nossos acordes, exceto um, o acorde diminuído não está aparecendo no círculo de fases. Tudo bem. Mas esses são seus outros acordes. Se dissermos a tecla de d, os acordes vão funcionar na tonalidade de D são esses seis mais aquele acorde diminuído É muito útil para ver todos os nossos acordes em uma determinada Incrível. Eu vou terminar lá para esta. No próximo, quando eu falar sobre isso, falaremos sobre como você pode usar isso para escrever música. Fiquem seguros, pessoal. 30. Indo para fora da chave: Estamos cultivando tomates aqui. Estamos acampados no mesmo local cerca de duas semanas. E as coisas estão realmente indo bem. Ainda estamos fora de Duluth onde acho que estivemos da última vez Eu filmei uma aula. Mas me sinto seguro aqui. Temos uma espécie de enclave de carros e começamos jardins Talvez consigamos superar isso. Acho que vai ficar tudo bem. Então, eu acho, mais algumas coisas sobre o círculo de ajustes. Quando você está escrevendo uma música e está se perguntando quais acordes funcionarão Tudo que você precisa fazer é dizer, minha chave é D, por exemplo, então isso significa que qualquer um desses acordes funcionará Mas há uma coisa muito importante em escrever músicas. E é isso, os acordes na progressão de acordes diatônicos sempre funcionarão Eles sempre vão soar bem. Mas se você só escrever músicas usando esses acordes, você vai escrever um monte de músicas muito chatas. Você tem que sair de vez em quando para aquela coisa que soa muito legal Portanto, há um pouco mais que você pode fazer com o círculo de quintos. Eu me dou uma cor diferente. Se estivermos na tonalidade de d, esses são nossos acordes diatônicos, mas também podemos sair da nossa tonalidade de uma maneira Tente usar um acorde de C maior. Tente usar um acorde A menor, tente usar um acorde E maior ou um acorde C menor nítido Isso é tocar fora da tecla. Também é chamado de empréstimo modal ou uso de chaves estreitamente relacionadas Mas fazer isso vai te dar algo que parece muito legal, ok? Então, experimente. Vai soar muito legal. Na verdade, já que as coisas estão indo muito bem aqui, acho que vamos tentar escrever uma música. Vamos fazer isso nos próximos vídeos. 31. Progressão de acordes de verso: Tudo bem, encontramos essa casa abandonada aqui em cima, e vamos meio que acampar aqui durante a noite Há um farfalhar nas árvores à noite que está nos deixando um pouco nervosos, então podemos continuar indo para o norte amanhã Mas, por enquanto, estamos nesta linda casa abandonada. Então, vamos tentar escrever uma música. Vai ser muito refrescante. OK. Então, primeiro, vamos começar com uma progressão do núcleo do verso Vamos apenas escrever como um verso e um refrão ou progressão Normalmente, quando ensino isso, o que eu faço é fazer uma progressão do núcleo do verso e um refrão ou progressão Então eu meio que monto uma introdução e uma ponte, e então eu coloco no meu estúdio e tipo, faço com que soe muito bem Mas eu não tenho acesso ao meu estúdio porque isso é uma lembrança de muito tempo atrás. Então, vamos juntar o básico e esperar que funcione Vamos fazer isso apenas com notas inteiras. Ok, então em qual chave queremos estar? Vamos manter as coisas simples. Digamos que Key of C. Claro. OK. Então, vamos começar com as boas e velhas cooperativas de C major Talvez adicione outra oitava lá em cima também para fazer com que soe bem e cheia. E então vamos ver. Se olharmos para os quintos do Círculo, poderíamos usar C F g e menor A menor D. Vamos usar Mi menor Só estou escolhendo coisas. Esse é o nosso ex menor. Na base, poderíamos colocar C e depois e. Normalmente colocamos as raízes na base, a menos que você esteja fazendo algo sofisticado Vamos usar Sol maior e depois Lá menor. Não há outra maneira de contornar. Vamos ser menores de idade. E então matriz G. E vamos ouvir isso. Isso é muito bom. Uma coisa que poderíamos fazer para manter o som de oitavas melhor Deixe-me reduzir esse E em uma oitava. OK. Isso só torna esses dois cabos meio que mais próximos Portanto, quanto menor for o salto entre os cabos, melhor. OK. Então, digamos que esse seja o nosso verso. É legal. Talvez façamos isso de novo. E então vamos colocar uma linha de barra dupla. Uau, é difícil fazer isso sem um mouse sentado no chão OK. Tudo bem, isso é um bom começo. Poderíamos adicionar uma melodia. Vamos tentar adicionar uma melodia. 32. Melodia de verso: Ok, vamos tentar adicionar uma pequena melodia aqui. Lembre-se do que sabemos sobre escrever melodias. Temos degraus, saltos e saltos. Então, vamos começar e estamos na chave de C maior. OK. Então, vamos até aqui. E então eu vou deletar isso primeiro. Então eu adicionei um instrumento de melodia aqui. Sei que provavelmente estávamos pensando em fazer uma voz, mas quando você pede ao computador que reproduza vozes, sempre soa terrível. É sempre como, Ah, terrível. Então eu só uso um violino. Podemos fingir que é uma voz Ok, então o acorde é C maior. Eu só vou colocar um C. Aqui o acorde é Mi menor. Então, poderíamos fazer A B seria um passo. E então vamos fazer uma. Vamos pular uma etapa Ignorar. E então aqui temos um A menor. Então, voltamos para um A. Mas então vamos imediatamente dar um grande salto E, em seguida, passo a passo. Então, aqui estamos em um cabo G. Posso colocar esse A aí? Isso é chamado de suspensão. Vai pousar no A e depois cair de volta para aquele G. É um som meio legal. E talvez vamos segurar esse G por mais um segundo, juntando-o E então B. Então vamos. R. E agora estamos de volta a um C. Então, que tal esse mesmo tipo de gesto novamente? A mesma coisa novamente, exceto que vamos seguir o caminho oposto. Deixe para trás. Vamos fazer isso. Eu não sou um grande salto. O. O. Vamos para E. E então estamos em Mi menor. Então vamos falar com B. U. O G nesse A. Então vamos G A. E então terminamos com G. Então, vamos manter isso. Até aqui. E depois para baixo. A esse g. Então, vamos vincular isso. Ok, então é meio aleatório o que estou escrevendo aqui, mas vamos ouvir. OK. Nada mal. Vamos deixar isso de lado por enquanto e criar um refrão 33. Progressão de acordes de coro: Tudo bem Estou de volta. Já faz alguns dias. Aquela casa em que estávamos era legal. Mas vimos algumas coisas estranhas nessa área. Houve alguns avistamentos. Então decidimos decolar. Então, estamos de volta à estrada. Caindo na barraca. É tão estranho. Essa aula está se tornando como um diário do que está acontecendo, mas é apropriado que eu esteja escrevendo músicas agora Então, vamos tentar terminar essa música. Onde estávamos? Ah, sim. Uma espécie de coro. Então, vamos tentar sair da nossa chave aqui. Então, na tecla de C maior, vamos tentar usar um desses outros acordes. Alguém está doente. Há uma tempestade chegando. Agora, quando você ouve alguém tossindo assim. Não sei se isso apareceu na gravação, mas algumas pessoas da nossa equipe estão tossindo muito Diz respeito a todos. Bem, vamos continuar. Então, vamos tentar usar algo fora da chave. Estamos na chave de C. Então, Si bemol, Sol menor, Si menor e D, essas serão suas coisas mais seguras de usar Vamos tentar L Vamos tentar um G menor. Na verdade, vamos usar notas trimestrais apenas por diversão. Ok. G minor vai ser G B flat D. Você vai. G, e terminamos em Sol maior. Então, é meio estranho fazer sol maior. Sempre que você vai para G maior para G menor ou qualquer curso principal, não parece incrível. Para outra barra disso. Eu posso simplesmente copiá-lo. Ok, agora, vamos ver o que mais? Então pulamos direto para aquele sol menor. Então, vamos tentar ir para Talvez um D menor e depois um F. Ei, então vamos pegar isso. Então, vá embora. Há um D menor. D menor. E então vamos para um medidor. Ok, aquele major. Eu copio disso. E lá vamos nós. Tudo bem. Aí está o nosso. Vamos ouvir isso. Oh, bem, precisamos de mais um acorde. Acho que precisamos de um C. Voltar para ver o Major. Vamos ouvir você. Parece cerca de 1 milhão de outras músicas. Mas acho que vai funcionar bem. Então, vamos adicionar uma linha de barra dupla. Colocamos linhas de barras duplas apenas para marcar uma seção. Vamos talvez adicionar uma primeira novamente. Eu vou te dar esse arquivo no final. Opa Há um verso, k? Então, talvez usemos dois versos para nos divertir Aí. Isso nos leva até o fim. Então, tudo o que precisamos é de uma melodia neste refrão. Vamos fazer isso. 34. Melodia de coro: Tudo bem, então tem muita gente ficando doente por aqui. Acho que vamos continuar na estrada. Também houve muitas visões de ver coisas lá fora no escuro, especialmente. Então, normalmente não os vejo durante o dia, mas vamos terminar nossa melodia e veremos o que podemos fazer Então, a próxima parte da melodia será We será got to go A. 35. O que vem a seguir?: Ah. A 36. Aula bônus: Oi, todo mundo. Quero saber mais sobre o que estou fazendo. Você pode se inscrever na minha lista de e-mail aqui. Se você fizer isso, avisarei quando novos cursos forem lançados e quando eu fizer anúncios ou alterações nos cursos em que você já está matriculado Além disso, confira neste site. Eu posto muitas coisas lá e as verifico todos os dias. Por favor, venha sair comigo em um desses dois lugares ou em ambos, e nos vemos lá.