Técnicas de fotografia de rua | Luc Kordas | Skillshare

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Técnicas de fotografia de rua

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Aulas neste curso

    • 1.

      Apresentação

      0:35

    • 2.

      Visão geral do curso

      6:32

    • 3.

      Capítulo I e II — para fotógrafos tímidos

      1:23

    • 4.

      Capítulo III — trabalhe a cena

      1:11

    • 5.

      Capítulo IV — sequência

      2:03

    • 6.

      Capítulo V — Panning

      9:42

    • 7.

      Capítulo VI — Projeto

      0:50

    • 8.

      Capítulo VII — zoom in

      3:24

    • 9.

      Capítulo VIII — Até a próxima vez

      0:23

    • 10.

      Capítulo IX — CENAS EXTRAIS

      4:05

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

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1.698

Estudantes

12

Projetos

Sobre este curso

Este tutorial é uma continuação do meu primeiro workshop sobre fotografia de rua publicado aqui na Skillshare. Depois de uma introdução geral à fotografia de rua como um gênero, este curso se concentra em técnicas e truques específicos e um pouco mais avançados que uso quando trabalho nas ruas. Isso inclui fazer panorâmica, capturar com uma lente zoom, capturar uma sequência de imagens ou trabalhar em uma cena, entre outras coisas. Para uma melhor compreensão do curso, não deixe de assistir o capítulo: visão geral do curso.

Abaixo do meu primeiro curso.

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Luc Kordas

shoot what it feels like

Professor

Hi! I am a portrait, street and documentary photographer based in New York. My series of black and white street photography - New York Chronicles - comprises photographs I have been shooting in all boroughs of New York City since 2008.

I am predominantly a candid shooter drawn to quiet moments in the streets. I like to single out subjects from the crowd rather than construct complicated images with multiple subjects in the frame. My fine art background favors the use of wide aperture, but often not wide angle.

New York Chronicles have been published on The Guardian, Lens Culture, Leica Blog, Huff Post, Al Jazeera and, for a year, every week in the New York's legendary newspaper The Village Voice before it went paperless in late 2017.

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Level: Intermediate

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Transcrições

1. Introdução: Obrigado, E. Bem-vindos de volta para vocês. Se você me seguir na parte de habilidades, você pode ter visto minha primeira oficina de fotografia. Fotografia de rua. Os momentos de silêncio Hoje estamos fazendo um acompanhamento. Vou mostrar técnicas específicas que uso quando trabalho nas ruas. 2. Visão geral do curso: Oi, pessoal. Bem-vinda de volta. Este é o meu segundo tutorial de fotografia. Este se concentra em técnicas específicas que usei nas ruas e aqui nesta seção, gostaria de lhe dar uma visão geral rápida do curso. Então os capítulos um e dois são para fotógrafos tímidos. Uma das perguntas mais comuns que recebo de vocês ou de pessoas que seguem meu trabalho é como superam sua timidez, ou como passam despercebidos? Se você conhece o meu trabalho, então você sabe que a maioria das minhas fotografias as pessoas realmente sabem que eles estão sendo fotografados com muita frequência, eles vão olhar direto para a câmera e se envolver em sua porque a. Eu não estou realmente tentando ser eu mesmo sobre isso e ser marfim. Muitas vezes filma com um DSLR, que, como todos sabemos, é tão grande que as pessoas tendem a notar Anderson enquanto você coloca isso em seus olhos. Dito isto, haverá algumas situações em que você vai querer passar despercebido, por exemplo, uma situação perigosa. Ou digamos apenas uma situação particularmente delicada para esse tipo de ocasiões. E para todas aquelas pessoas que são realmente tímidas sobre atirar em pessoas nas ruas, I D Ver capítulos um e 22 truques muito rápidos que irão ajudá-lo a superar esse obstáculo. O capítulo três é tudo sobre trabalhar na cena. A maioria de nós rua para as outras tarifas. Estamos na maior parte fugindo. Tiramos uma foto e vamos embora. É mais confortável, é mais conveniente, e eu gosto mais assim. No entanto, vez em quando você vai acontecer em uma cena que simplesmente merece ser trabalhada e esse tipo de situações. É bom para você parar e trabalhar para ver fotografar a pessoa de diferentes ângulos em diferentes linhas com diferentes lentes. Fique quieto. Fique quieto. Liderar a cena desenvolver assim como um filme na oficina anterior. Não sei se te lembras. Eu já vi isso. Eu disse-te para trabalhares numa esquina. Este era o nosso projecto para aquela turma. Neste tutorial, estávamos filmando o workshop e de repente, não planejado e espontaneamente. Tem um cara que entra na cena, como eu chamei, e ele se posiciona no ponto de luz perfeito e fica lá por 10 ou 15 minutos . Sua pele escura, sua pele enrugada e o sol era tão intenso que imediatamente virei para o meu, onde o modo de cena parou de gravar a oficina e fotografei-o de todos os ângulos possíveis. Ah, mas com tato e respeito, porque isso é muito importante para isso é trabalhar na cena. Não é tão confortável. É um desafio ficar parado, ficar quieto e deixar a cena se desenvolver, e você ainda está lá com sua câmera. Eu sei que é mais desafiador, mas assim como com tudo o resto na vida, o que é mais desafiador. Produz melhores resultados. Capítulo quatro, atirar lantejoulas. Este capítulo está ligado ao anterior porque filmar uma sequência está, certa forma, também a funcionar. Uma sequência de filmagem de cena é interessante porque dá às suas cenas mais vida. Você ganha uma mini-história, se quiser, em vez de apenas uma foto. Eu inventei essa técnica porque inicialmente eu tinha medo de perder alguns tiros importantes. Mas rapidamente se tornou muito mais do que isso. E agora eu uso isso com muita frequência. Capítulo cinco panning o mais longo neste tutorial com capítulos 123 Eu realmente não queria desperdiçar seu tempo porque eu já tinha mencionado trabalhar com a tela flip e trabalhar a cena no meu tutorial anterior. Mas isso é algo completamente novo. Panning é uma das minhas técnicas favoritas em todos os gêneros de fotografia que eu faço de Portrait através de Viagem para ST Ele dá suas fotos que olhar extra. Dá-lhes uma sensação poética e talvez o mais importante para mim, como fotógrafo de belas artes, aproxima a fotografia da pintura. E finalmente, capítulo sete, que é tudo sobre ir contra o grão. Sei o que ouviu sobre ST e fotografia documental. Se suas fotos não são boas o suficiente, elas simplesmente não estão próximas o suficiente. E estou aqui para te dizer que não tem de ser verdade ou não. Sempre, Bresson fechou a maior parte de seu trabalho nas terras 15 milímetros, ideo você ir ainda mais longe e pegar um 85 ver o que acontece. Suas fotos serão mais poéticas. Você vai naturalmente gravitar mais para o Retrato, e você vai ter um olhar diferente. Ele terá um campo diferente, mas também você experimentará um processo diferente tirando fotos. Algumas das minhas fotos de rua favoritas que eu já tirei foram filmadas em uma lente de 85 milímetros e deixar isso ser suficiente para dizer que na verdade vale a pena experimentar com uma lente de zoom , que é algo que você nunca vai ouvir de Qualquer um, qualquer outro fotógrafo de rua, exceto eu. Então aproveite. Por último, gostaria de me desculpar por alguns problemas de tremores e exposição com as filmagens. Tentamos o nosso melhor. Fiz o meu melhor na edição e estávamos a tentar uma nova câmara. Talvez não tenha sido perfeito. Mas dito isso, eu realmente gosto do jeito que aconteceu porque eu queria te levar comigo para as ruas e sentir o quão bagunçado e caótico é. Então, apesar de não ter sido planejado, na verdade é um bom trabalho de mostrar o que é filmar nas ruas de Manhattan. E agora, sem mais delongas, vamos passar para os capítulos um e dois rimas alimentados. 3. Capítulo Ie II - Para fotógrafos: Então isto é para fotógrafos. Há duas maneiras de lidar com sua timidez. Um deles é usar os gritos flip, algo que eu já mostrei em oficinas anteriores. E então você olha para a tela e parece que talvez você esteja olhando para algo em sua tela, mas você está realmente tirando fotos. É mais óbvio que você está tomando , ângulos diferentes, como o ângulo alto. É obviamente bastante visível que você está tirando fotos, e outra técnica é que você colocar a câmera Teoh. Só não abaixe. Continue segurando como se estivesse tirando fotos de outra pessoa, alguém atrás, como se não estivesse tirando fotos de eventos. Basta colocar a câmera Teoh, continuar filmando, e eles provavelmente saberão que você está filmando. Mas como você não está baixando sua câmera, há como eles se envolver ou mesmo ter certeza de que você realmente acha que isso é apenas as pessoas tímidas. Eu faço isso às vezes é, uh, funciona para algumas pessoas 4. Capítulo III - Trabalhe a cena: E também, se você está, hum, em uma cidade como lá você vai. Não, Se você está na cidade como Nova York ou qualquer outro C, realmente, você quer olhar para a vida porque eles criam contraste interessante e composições interessantes também? Muito bem, isso é interessante. 5. Capítulo IV - Sequência: Vou mostrar a vocês, vou ilustrar uma das técnicas, que é a sequência. Vou explicar o que é lantejoulas. Basicamente, se você ver algo interessante acontecendo em segundo plano, mas você estava longe demais. O que eu costumo fazer é tomar o que eu chamo de tiros seguros melhor do que nada tiro. Mesmo que os sujeitos sejam muito pequenos, então é muito longe. Mas ainda algo interessante está acontecendo em segundo plano e eu quero pegá-lo. Então tentarei me aproximar mais e mais perto enquanto estou atirando. Então eu estou filmando ao mesmo tempo e cada tiro está mais perto, mais perto, mais perto e isso é o que eu chamo de sequência. E nesse caso, geralmente o que acontece é que o último tiro é o tiro mais interessante porque é o tiro onde você estava mais próximo. Mas o que isso faz para você é que você não está arriscando perder uma situação totalmente quebrada porque, você sabe, as coisas não foram muito rápido na rua e alguém pode estar fazendo algo estranho. Mas só por uma fração de segundo e, em seguida, ele se foi e você errou aquele tiro. Então, onde você faz, o que eu faço é começar a atirar para termos esse cara. Alguém está pegando este retrato, desenhando esportes e continuo atirando e me aproximando. Ainda pode me ver trabalhando em ângulos diferentes, digamos, e é isso. Sequência não precisa ser filmada atrás, como eu fiz em Times Square. Às vezes, tudo que você tem que fazer é sentar no metrô. Aqui está um bom exemplo. Eu estava escrevendo um trem de Coney Island no meio de um verão quente e olha o que eu testemunhei a vida no seu melhor. Aquelas fotos foram tiradas em um telefone com faca. 6. Capítulo V - Panning: Sim, tudo bem, pessoal. Uma das minhas técnicas favoritas, que não é uma técnica tipicamente de fotografia de rua. É usado principalmente em esportes. Fotografia é panning. O que está pendente é quando você usa velocidades mais longas do obturador para desfocar em segundo plano. Mas mantenha uma pessoa ou um fragmento de um quadro em foco. Então, para esta técnica, eu vou usar minha câmera DSLR, este canhão, minha câmera favorita. Eu uso porque é mais confiável. Você viu na oficina anterior em Coney Island. É pesado em grande, mas garante bons resultados, boa qualidade, e é muito rápido. Então o que acontece aqui é que normalmente, se você quiser obter uma imagem nítida, você normalmente não deve ir abaixo de 125 de segundo, talvez 1/60 de segundo se você quiser manter suas fotos nítidas. Mas esta técnica está tentando fazer algo exatamente oposto, então você vai borrar a maior parte da imagem e manter uma parte dela e foco, e a maneira de fazer isso é diminuir a velocidade do obturador. Eu normalmente vou a qualquer lugar entre um de 20 de segundo e um de 1/80 pode estar fora de um segundo em qualquer lugar nesse intervalo. E se você tem um objeto em movimento como você verá o segundo, há uma bicicleta chegando. Então você rastreia, você rastreia e move-se junto com ele e então você pressiona o obturador em algum ponto dessa maneira, o ciclista está em foco, mas tudo o resto não está com esses problemas de técnica. Jogue com a velocidade do obturador. Você deve jogar com a abertura que eu recomendaria entrar no modo manual. Então, o modo onde você controla tanto a velocidade do obturador quanto a abertura não deixa a câmera fazer nada por você Só para ter controle total, você quer entrar no modo manual e brincar com ele. Vou descer para 140 e fazer isso e conseguir uma Blair maior. Também depende de como essa é uma imagem decente. Também depende da rapidez com que o objeto está se movendo. Eu costumo usá-lo para pessoas que estão andando, às vezes, ciclistas. Na verdade, uma das minhas primeiras fotos tiradas foi com essa técnica, porque eu vi em algum lugar. Eu pensei que era interessante. Não há muitos fotógrafos de rua que usam, mas eu uso para o meu retrato. Às vezes, para obter uma bela arte tipo de se sentir mais poético. Olha, e eu também transferi essa técnica para ST e de vez em quando funciona. É ótimo. Também funciona ao anoitecer e à noite com luzes de néon. Nova York é um ótimo lugar para isso. Experimente isso. Eu garanto que você vai se divertir e você vai pegar o jeito bem rápido. Normalmente, quando eu gostaria disso, eu tento colocar o dedo do pé da câmera no olho direito e manter o olho esquerdo aberto. Funciona como um localizador de alcance, que não é o que não é, mas você meio que vê o que está acontecendo aqui. , Embora esteja embaçado. Sabe, ver você rastreando o objeto e pressionando perfeitamente o obturador em algum momento? Eu não sei se eu te disse isso, mas eu não atiro em pessoas com fones de ouvido brancos é que eu não gosto disso, então eu tento evitá-lo, o que, como você provavelmente sabe, elimina 50% das pessoas nas ruas hoje em dia. Mas não consigo superar isso. Eu não atiro em pessoas com fones de ouvido de maçã branca, o que é uma pena. Falas de consentimento para ter uma boa foto com essa pessoa está usando fones de ouvido, e não vai funcionar para mim. Sim, sim, acabei de te dizer que nunca atiro nas pessoas da White Apple tinham telemóveis, mas acabei de fazer isso. Eu abri uma exceção. Não parece ótimo. Estavam na esquina da 34ª com a Broadway PM aproximadamente em março. Há muitas pessoas aqui, que é ótimo para você como fotógrafo de rua, porque você não é notado muito. Mesmo que esteja trabalhando com DSLR como eu estou fazendo agora, olhe para todas essas multidões. Coisas como Perry. Isso é para um fotógrafo de rua. Mas o problema das filmagens no inverno é que está frio e minhas mãos estão congelando. Agora mesmo. Temos um cara com uma tatuagem muito boa aqui. Minhas mãos estão congelando. Claro, é mais fácil. Eu acho que é mais fácil ser um fotógrafo de rua em Nova York porque há tantas pessoas interessantes aqui em tantas coisas acontecendo ao mesmo tempo. Então, se você mora em outro lugar, você pode precisar de um pouco mais de pacientes. Mas é isso que é. Isso faz parte do jogo no inverno. Meus pacientes, é muito mais curto, embora eu tenho que dizer como ter um bebê no carrinho de criança. Está parecendo meio estranho. Muito frio, obrigado, quatro doses. Isso é uma coisa boa. DSLR Este canhão é muito rápido, concentra-se muito rápido. Estou usando autofocus. A propósito. Está perfeitamente bem. Você não tem que se preocupar com foco em zona ou algo assim. Hum, sim. Então, dependendo da técnica é realmente muito bom ao anoitecer ou mesmo à noite. E se encontrares um lugar como a saia do tempo, que é onde estamos agora, , verás que todas as luzes, todos os reflexos são vantajosos. Então, a panorâmica é boa durante o dia, e a pintura é boa à noite, talvez até melhor à noite. Encontrar isso é ótimo para tudo. Ela virou a cabeça para longe. É uma pena. Teria sido um bom tiro. Algumas coisas. Pode pegar alguém no táxi. Às vezes você tem reflexos, e às vezes você pode realmente ter uma pessoa que está em um táxi ou no carro, e é interessante você pode brincar com ângulos de comutação com esta câmera. Eu não tenho uma tela invertida. Então eu não posso realmente fazer o que eu faço com a outra câmera Fuji. Mas posso me ajoelhar, e ainda posso fazer isso. Atire do quadril. Não é ruim. E legal. Eles são na verdade muitos ciclistas aqui, então isso é bom. Eu vou atirar neles. Faixa. Este está indo muito rápido. Talvez eu tenha conseguido. Dependendo da velocidade do obturador. 7. Capítulo VI - PROJETO: projeto de classe para este projeto de classe. Gostaria de lhe dar duas opções. Opção número um. Você filma uma bela sequência para mim. Número de opção para me mostrar suas melhores habilidades de panning. Se você escolher um ou outro ou se você optar por fazer ambos com seria fantástico. Lembre-se sempre de ser delicado e respeitoso ao trabalhar em uma cena. Porque enquanto tentamos documentar a vida como ela é, não estamos tentando deixar ninguém desconfortável e lembre-se que se você carregar seu trabalho aqui para uma camisa de habilidade, eu vou dar 100% de feedback. Eu sempre faço. Então deixe-me ver o seu trabalho. 8. Capítulo VII - Zoom: Certo, pessoal, outra técnica. Olhos basicamente mudando suas lentes. Eu sei o que você vai ouvir da maioria dos professores, e o fotógrafo de rua está dizendo que a fotografia de rua é apenas para baixo com uma lente grande angular. Estou aqui para te dizer que não é. Não é necessário. Eu tenho uma lente de 85 milímetros agora, que na verdade é uma das minhas lentes favoritas para atirar. Principalmente retrato, mas às vezes rua e um dos meus favoritos. Muitas das minhas fotos favoritas foram tiradas com esta mesma mistura com uma lente de 85 milímetros. Mas quando você deve com uma lente de zoom porque é isso que é, você precisa ajustar sua técnica porque você não vai estar olhando diretamente na sua frente . Você vai estar olhando 30 metros à frente de você procurando por seu objeto, porque é para lá que esta lente vai. Então não importa os arredores imediatos. Procure seus sujeitos 50 metros à frente. 60 metros tinham talvez 100. Talvez seja um pouco exagerado, mas você precisa olhar para frente porque é isso que esta lente faz. Estou de volta à minha de prioridadede abertura. Eu tenho uma abertura bastante ampla em 2.8 agora, porque é assim que eu gosto. Muitos fotógrafos da Fashion Street usam lentes de zoom para chegar muito perto, porque é exatamente isso que eles querem. Eles querem um lema no quadro, talvez dois em diante. Eles querem que tudo o resto um pouco de tempo para se acostumar a fotografar com lentes mais longas , principalmente porque seus assuntos precisarão ser vistos muito à frente. E você precisará ser um pouco mais rápido também, porque não há muito espaço para erros. Está escurecendo agora, por isso vou subir com o meu “ O.K” . Então, todo o caminho até às 16:00. Está tudo bem. Câmera. 85 milímetros é legal para encontrar pessoas interessantes na multidão e tirar esse tipo de fotos cinematográficas. Meus dedos estão meio congelados agora. 9. Capítulo VIII - Até na próxima vez: Ok, pessoal, este é o fim para esta oficina. Espero que aprendam novas técnicas e que tenham gostado. Se você quer uma visão geral do que a fotografia de rua é para mim, como em Nova York, vá ver minha primeira oficina. Fotografia de rua. Os momentos de silêncio no vínculo. É isso por hoje. Está muito frio. Então precisamos sair daqui até a próxima vez. 10. Capítulo IX - -: Tenho certeza de que a temperatura está caindo, certo ? certo Uh, agora espere. Elegantes Jacqueline. Então, se você é tímido e se você não está muito confortável com as pessoas percebendo que você está tirando fotos, você poderia apenas manter a câmera em seus olhos e talvez fazer com que pareça que você está filmando algo à distância. Ok, lá vamos nós. Temos um desfile de moda ali. Sim. Por que está tão frio no meio de março? Simplesmente não é justo.