Técnicas de aquarela para iniciantes: como adicionar textura a uma pintura em aquarela | Lindsey Dawn Art | Skillshare

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Técnicas de aquarela para iniciantes: como adicionar textura a uma pintura em aquarela

teacher avatar Lindsey Dawn Art, Watercolour Artist

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Aulas neste curso

    • 1.

      Apresentação

      1:00

    • 2.

      Lição 1: técnica de sal

      1:35

    • 3.

      Lição 2: envoltório plástico

      1:29

    • 4.

      Lição 3: A técnica de resist

      2:00

    • 5.

      Lição 4: Técnica de splatter

      2:00

    • 6.

      Lição 5: cores misturando no papel

      1:18

    • 7.

      Lição 6: Textura de escova de dentes

      1:03

    • 8.

      Como mostrar os resultados finais

      1:03

    • 9.

      Meus pensamentos finais

      0:45

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

50

Estudantes

--

Projeto

Sobre este curso

Olá, meu nome é Lindsey e sou artista em aquarela autodidata que vive no Reino Unido. Comecei pintando aquarelas há dois anos e me ensinei por tutoriais online. Skillshare foi extremamente útil em me ajudar a aprender como usar aquarela. Assim, claro, fiquei animado para criar meu próprio curso de técnicas de aquarela para ajudar você a aprender como adicionar textura a uma pintura em aquarela.

Sobre este curso:

  • Vou demonstrar 6 técnicas simples que você pode usar para adicionar textura e padrões interessantes às suas pinturas em aquarela.

O que você vai aprender:

  • Como usar sal para adicionar textura às suas pinturas
  • Como usar uma técnica de resistir com um lápis de cera
  • Como adicionar textura e padrões interessantes à sua pintura usando envoltório plástico
  • Como usar seu pincel para criar um efeito de splatter simples em suas pinturas em aquarela
  • Como misturar duas ou mais cores no papel usando o método molhado
  • Como usar uma técnica de aquarela molhada
  • Como usar uma escova de dentes antiga para adicionar textura interessante à sua pintura

Projeto:

Adoraria ver suas pinturas, quer estejam acabadas ou não. Gostaria de ouvir sobre as técnicas que você usou em suas pinturas e quais eram seus favoritos!

Espero que você goste deste curso!

Por favor, me dê um comentário, me ajuda a crescer como um pequeno criador.

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Teacher Profile Image

Lindsey Dawn Art

Watercolour Artist

Professor
Level: Beginner

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
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Transcrições

1. Introdução: Olá, bem-vindo a esta aula, onde você aprenderá a criar texturas simples para seus fundos em aquarela. Você também pode incorporar essas texturas em seus assuntos. Por exemplo, eu uso esses toques em meus animais. Estas são algumas técnicas realmente simples que você pode usar em suas pinturas em aquarela para adicionar muita textura e interesse. Vamos usar alguns objetos simples que você pode encontrar em sua casa. E vou passar por isso agora. Envoltório plástico, um lápis de cera ou uma vela, uma escova de dentes velha. E, claro, você pintará pincéis. Vamos começar. E se você tiver alguma dúvida, apenas me pergunte. Estou aqui para ajudá-lo com o que precisar. Vamos ficar diretamente na lição número um, onde mostrarei a técnica de sais. 2. Aula 1: a técnica de sal: A primeira técnica para criar textura é por Lena lavada primeiro e depois vamos usar alguns sais por cima disso. E você provavelmente está pensando, eu não estou tendo peixe e batatas fritas. Mas acredite em mim, esse efeito é tão lindo. E é uma ideia tão simples, pegando algo fácil de encontrar em seus armários de cozinha, você pode criar uma textura realmente linda dentro de suas pinturas em aquarela. Isso é lindo para usar em fundos, mas também é uma ótima maneira de adicionar textura às suas pinturas em si. Então, qualquer assunto que você usará , eu tenho um pouco de sal aqui. Isso é realmente sal marinho, mas você também pode usar sal de mesa regular. Vou deixar cair isso enquanto a tinta ainda estiver molhada, mas também está ligeiramente seca. Portanto, não está completamente seco e também não está molhado. Então você precisa pegar isso no momento certo. Então, é um pouco entre o estágio de desenho. Portanto, não está completamente seco, mas também não está completamente molhado. Então o que vou fazer agora é deixar isso secar completamente antes de eu embrulhar o sal. Isso é muito importante porque se você esfregar enquanto ainda estiver molhado, vou borrar toda aquela aquarela em todos os lugares e você não terá o efeito desejado. Portanto, certifique-se de deixar isso secar completamente antes de arrancar o sal. E você tem que arrancar o sal muito bem. Na lição número dois, você precisará de um filme plástico. Você só precisará de uma pequena quantidade disso. Então pegue um pequeno quadrado e vamos colocar um pouco direto para a lição número dois. 3. Aula 2: envoltório plástico: Para nossa próxima textura, vamos usar um filme aderente ou algum filme plástico, cortar uma pequena quantidade de filme plástico, eles reduzem sua lavagem de cor. Então esta é rosa permanente. Se você está se perguntando qual pincel estou usando, estou usando uma escolha de artesãos reais, um pincel. Então este é apenas um pincel barato que recebi de uma loja estacionária ao longo do tempo atrás. Depois de colocar sua camada de tinta para baixo, você pode pegar seu filme plástico e colocá-lo no papel. E então tudo o que você precisa fazer é empurrá-lo para baixo e você pode movê-lo para criar pequenas formas. Seja qual for a parte do filme aderente que toque seu papel, é a forma que ele vai acabar deixando para trás. Você terá uma boa ideia de como isso vai acabar olhando por quais partes do filme aderente ou filme plástico tocam no papel. Você pode usar seus dedos para pressioná-lo e áreas para baixo se quiser que essa forma saia, basta pressioná-la, deixá-la secar completamente. E quando isso estiver seco, tudo levantado e eu mostrarei qual é o resultado final na lição número três, você precisará de um lápis de cera. Então usei um lápis de cera branco. Você pode usar qualquer cor que quiser. Tudo depende das cores que você deseja usar dentro de suas pinturas em aquarela. Você também pode usar uma vela fina. Se você tem uma pequena vela por aí, isso funcionará tão bem. 4. Aula 3: a técnica de revenda: Você pode realmente usar materiais que resistem à aquarela também. Na verdade, isso é chamado de técnica de resistência. Só estou tomando um lápis de cera aqui. Então este é apenas um lápis de cera branco e funcionaria com qualquer lápis colorido, mas eu vou pegar um branco só para mostrar o quão claramente isso sai. O que vai acontecer é quando você coloca um padrão em seu papel, então, quando você colocar a aquarela por cima, esse lápis resistirá às aquarelas e você vai ter uma adorável padrão Left Behind. A única coisa com o lápis de cera é que você não pode esfregá-lo depois porque você está colocando o lápis de cera no papel, você não será capaz de se livrar do lápis de cera. Então, apenas tenha isso em mente. Não é como sal onde você pode esfregá-lo. Mas sim, oh, eu acabei de quebrá-lo. Mas diz que deixe uma textura adorável para trás. Você pode usar o lápis de cera para desenhar fotos. Só estou colocando alguns redemoinhos no papel aqui só para mostrar, esta é uma técnica simples e adorável. Você pode obter algumas texturas e padrões realmente adoráveis usando o lápis de cera. Encontrei esse lápis no estojo da minha garotinha. Era algo que eu tinha alguma maneira sobre esses custos. Penny, você pode ver como apenas deitado sobre a aquarela por cima, que padrão adorável estamos ficando para trás. Então você pode ver onde eu desenhei com a caixa de giz de cera deixada para trás daquele padrão que eu desenhei, como eu disse, você poderia desenhar uma foto se quisesse. Você poderia colocar alguma textura em seus assuntos. Então, por exemplo, se você estivesse pintando animais, poderia colocar textura nesse medo. Eu acho que essa é uma técnica tão adorável de usar, mas muito eficaz também. E quão fácil foi isso? Na lição número quatro, vamos fazer um efeito de respingos. Então, tudo o que você precisa é de suas tintas e seu pincel. Aula de dia inteiro. 5. Aula 4: a técnica de Splatter: A próxima técnica que você pode usar é o efeito de respingos. Vou pintar um pouco de violeta aqui. Então isso é violeta de dioxazina de Winsor e Newton. Vou pintar uma leve lavagem disso sobre o meu papel só para mostrar a seguir, tenho meu pincel carregado com um pouco de rosa e esta é rosa permanente. O que vou fazer é espalhar um pouco disso sobre os roxos. Você pode ver porque esse roxo ainda está molhado, tinta está atingindo esse roxo e está ficando bastante difusa e diluída. Então, é meio que se mistura em segundo plano. Se você colocar isso em tinta seca, você obteria resultados completamente diferentes. Você pode ver certas áreas onde está seca, então vamos entrar em um respingo mais nítido. Depois, há respingos que estão atingindo o papel molhado e sangrando e se tornando um muito macio difuso e muito borrado e adorável. Na verdade, vou adorar esse efeito. Este é um efeito adorável e simples que você pode usar. Basta tocar no final do pincel. E depende de quão grande você quer os respingos. Se você usar um pincel menor, você receberá respingos menores. Se você usar um pincel grande com muita água, pois as manteigas serão maiores. E tudo depende de quão molhado seu papel está bem até onde esses respingos vão espalhar o papel mais úmido, mais esses respingos e maiores esses respingos serão como bem. Se você tiver papel seco do que esses respingos serão menores. Então, tudo depende do efeito que você está procurando. Eu penso um pouco sobre o efeito que você está procurando e pense se precisar deixar esse papel seco ou não, e por quanto tempo você precisa deixá-lo seco. O tamanho do pincel que você usará na lição número cinco misturará duas cores juntas no papel. Então tudo o que você precisa é de seu papel e suas tintas. 6. Aula 5: misturas de cores no papel: Outro grande efeito que você pode usar é colocar cores diferentes umas nas outras. Isso é ótimo para misturar cores na página. Também é ótimo para manter diferentes cores separadas, mas também fazer a mesclagem umas nas outras. Se você quiser ter um efeito misturado adorável, faça isso enquanto quiser. A tinta ainda está molhada, então estou colocando um pouco de azul cerúleo aqui. Então eu tenho um pouco de índigo no meu pincel, você pode ver como quando eu solto esse índigo no cerúleo, essas duas cores se fundem uma na outra ainda porque a tinta de pensamento ainda está molhada. Você tem uma bela borda borrada e macia com uma mistura uma na outra. Essas duas cores, essas cores também permanecem separadas. Eu uso muito isso com minhas pinturas. Eu uso isso em meus assuntos em si mesmo, em minhas pinturas de animais em particular. E eles também usam isso muito em fundos porque eu tenho alguns efeitos realmente adoráveis usando essa técnica na lição número cinco será usado em uma técnica que eu chamo de técnica de pincel resistente porque isso é tão técnico. Tudo o que você precisa é de sua escova de dentes velha , água limpa e sua tinta e papel. 7. Aula 6: textura da pincel de dentes: O último efeito é realmente interessante. E eu vou usar esse efeito pela primeira vez hoje porque acabei de inventar isso. Só estou colocando um pouco de turquesa aqui. Esta é uma cor Winsor e Newton realmente adorava essa cor turquesa. É uma adorável turquesa brilhante, turquesa. Na verdade, ele é minha cor favorita. É por isso que eu uso muito. E então eu tenho uma escova de dentes velha carregada com água e eles tiraram a maior parte da água, então não está pingando molhado. O que vou fazer é não usá-la para criar respingos. Vou usá-lo para escovar a página e ver qual textura ela cria. Sorte. Eu disse que esta é a primeira vez que faço isso. Estou absolutamente sem noção. Então, qual textura vamos obter? Se você usar a ponta do pincel, você terá uma textura diferente. Você consegue ver como ele está levantando certas partes da tinta? E também está caindo em gotículas de água também. Então você entrou em Bloom onde a água está empurrando a tinta e criando essas lindas marcas texturizadas. 8. Mostrando os resultados finais: Esta é a técnica de sal que usamos. Você pode ver como essa textura é adorável. Se você usa grânulos lógicos em papel mais úmido, você também tem as marcas maiores. Este é o filme limpo. Só vou descascar que muitas vezes mostram a textura que é deixada para trás. Quão lindo é isso? Isso seria ótimo para criar rugas na pele se você for pintar como um elefante ou um rinoceronte, ou se você quiser simplesmente adicionar muita textura às suas flores ou seus fundos, essa seria uma maneira muito boa de fazer isso. Este é o lápis de cera que usamos. Este é o efeito de respingos. Então, era o rosa salpicado em cima da violeta. Isso estava usando o índigo em cima disso realmente em azul enquanto a sacarose ainda estava molhada. Quão lindo é um tipo de aparência onde você não faz isso? Mas este era eu usando uma escova de dentes para raspar a tinta molhada. 9. Meu pensamento definitivo e projeto: Muito obrigado por fazer este curso hoje. Espero que você tenha aprendido algo novo e espero que você tire essas técnicas agora para aplicar às suas próprias pinturas em aquarela, eu adoraria ouvir sobre outras técnicas que você use para adicionar textura em suas pinturas porque estou sempre pronto para aprender algo novo também. Você vai projetar agora é ir embora e criar uma pintura usando essas técnicas que eu te ensinei hoje, eu adoraria que você compartilhasse suas pinturas acabadas conosco na área de projetos. Eu sempre adoro ver suas pinturas. Tenha um lindo descanso do seu dia, pintura feliz, e eu te verei em breve. Adeus.